A causa di tali importanti funzioni sociali, la Bell acquisì il valore del simbolo dello stato, divenne parte della nazionale autocoscienza. La perdita della campana ha parlato della perdita di indipendenza, era un segno di problemi e dolore. E quando nel 1510, Vasily SH, il Granduca Mosca, inviato al Diak Diak di Pskov sconfitto con il comando di portare via la loro campana anziana a Pskov, - quelle "sciopero nel terreno, non potevano dargli da lacrime e tag cordule contro la sua risposta. Solo io non ho lasciato lacrime, gli altri, i bambini che succhiano il Malko. E poi a Pskov c'è il pianto e un matrimonio in tutte le case, l'un l'altro è imbarazzato. E la campana dell'eterna per la Santissima Trinità e Avviando Pskovichi , sulla campana, guardando, poster sul giuramento di Stainer alla loro volontà. .. "

La campana era circondata in Russia meravigliose leggende e credenze trattate. Si credeva, ad esempio, che si in silenzio in cattività, su un commercio estero: "Prince Alessandro (Vasilyevich Suzdalsky) da Volodimer Eternal Bell della Santa Madre della Madre di Dio ha guidato a Suzdal, e il campana cominciò a chiamare, Iko era a Volodiere ; e la forma Alexander, Yako afferrò la Santa Vergine, e comandò i suoi pacchetti a portare al Volodimer e metterlo al suo posto, e i pacchetti per essere la voce del Eyaco e prima del Godigor. "

Era questa tradizione che A.I. Erzen, chiamando il quotidiano gratuito "Bell" gratuito, che ha pubblicato a Londra, scultore M.O. Mikeshin, che ha preso il profilo del campanello come base del monumento del millennio della Russia a Novgorod. L'immagine del campanello può anche essere trovata nel ricco Bronze Burrow, in cerca di questo monumento presso la stessa fondazione e rappresentando la galleria delle figure più importanti della storia russa. Nel gruppo di "militari e eroi", una figura dell'unica donna è evidente - questa è Marfa Gauretskaya, la vedova del Posterenten di Novgorod, che si è diretto negli anni '70 Hu Hu Century energetico, ma la lotta infruttuosa per l'indipendenza di Novgorod dal re Moscow. Con le lacrime negli occhi, lasciando cadere la testa e attraversò il petto, Marfa-Posalman si erge su un campanello infrante, un simbolo della libertà di Novgorod persa.

Le prime campanelle russe, un piccolo peso, sono state collocate tra due pilastri, o tra il palo e il muro del tempio; Da sopra di loro potrebbe essere costruito. Con un aumento del peso delle campane e della loro quantità al tempio, tutta la loro assemblea cominciò a collocare in una struttura pluriennale, che non era più a terra, e non il muro del tempio. La cronaca riporta che nel 1515, con la ristrutturazione della Chiesa della Natività del Vasily Ivanovich, "Prince Vasily Ivanovich ... Pethe è stato messo in cima, e nel vecchio (Chiesa) era sulla Terra". A circa la stessa ora, il tipo di campanile, in piedi a parte il tempio sulla sua fondazione. Il primo dei ben noti esempi di questo tipo è il tre livelli di tre ruoli delle campane della Cattedrale Pokrovsky sul Ravy (più famoso come il tempio di Vasily Beat), non conservato fino ad oggi.

Strutture originali peculiari solo all'antica russia e

nee avendo analoghi in Occidente, erano le chiese di "come sotto le campane". Il primo tempio di questo tipo è la chiesa in legno di Giovanni Dei quartieri, eretta nel Cremlino di Mosca nel 1329. Il primo degli esempi preservati è la chiesa spirituale nella Trinity-Sergius Lavra, costruita nel 1476. Le campane qui furono collocate nelle nicchie del tamburo, trasportando il capitolo della Chiesa si estendeva, e nelle nicchie di inferiore, incorniciate dagli archi sotto forma di tradizionale Kokoshnikov russo.

All'inizio del XVI secolo, appare una nuova versione di questo tipo - la chiesa del tavolo "False sotto le campane". La data esatta del suo aspetto è il 1508, quando una nuova, pietra - quella, è stata navigata per cambiare il vecchio tempio di John the Dolleynik. Il pilastro ottaedrio a tre piani ha su ogni volto di ogni livello, ma una nicchia per la campana. All'interno c'è una piccola chiesa, quindi il campanile stesso, come alcuni credono che sia impossibile chiamarlo. Ma il principale appuntamento di Ivan il grande costruito Ivan W ha visto, in tutte le probabilità, non in questo. Lo concepì come una colonna trionfale. Per una nicchia sopra l'ingresso principale, il sovrano stava sopraffare un gigante al momento della campana di 450 polvere, e nelle nicchie del prossimo livello collocato le campane prigioniere Tver, Pskov, Novgorod ... Le nuove campane del trofeo sono state aggiunte a loro in seguito - Smolensky, Korsunsky ... Allora Rostov apparve, Danilovsky, Marynsky, cast per quelle lontane dalle chiese e dai monasteri di Mosca, ma coloro che erano qui invece di rotti e danneggiati - come "rappresentanti" di tutte le terre di un enorme paese .

Campane come strumento musicale

La campana e la campana - il più antico e fino ad oggi sono diffusi strumenti musicali d'urto auto-filatura. La loro funzione iniziale è il segnale. Ritiene immediatamente che questi sono due strumenti diversi, e il criterio delle loro differenze non è di dimensioni, ma il consolidamento spaziale in un unico posto (post, campanile, campanile) e la capacità di inserire strumenti simili. La nostra attenzione sarà focalizzata sulla campana, nonché su uno strumento indipendente di un ordine più complesso - la selezione di campane, fissate sul campanile. Le campane ritengono come l'antenato della campana, diffuso al presente e alla fondazione di un set di altri strumenti indipendenti (campane del martello, triangolo, ecc.).

L'evoluzione del campanello è stata determinata inizialmente una ricerca della variante ottimale dello strumento del segnale - la sua forma ottimale, materiale e metodo di produzione. Più tardi, il desiderio della bellezza del suono è apparso. Devo dire che non tutti, i popoli, questa ricerca era collegata con la campana. Molte nazioni come strumenti del segnale principale hanno utilizzato vari tipi di tamburi o venti in modo che tutti questi così tanti strumenti non restritti siano originariamente relativi alla funzione.

Prima di trovare il tuo look classico, il campanello ha superato un'evoluzione e una selezione di lunga durata, separati da strumenti correlati (campane, kimvalov, gong, campane, bubbrels, beat e culla). Le tendenze generali erano un aumento del peso delle campane. Tuttavia, lo sviluppo delle campane ha fatto a lungo una pista speciale: si sono stabiliti come strumento indipendente (per appuntamento e aspettativa), e quindi non possono essere considerati "piccole campane". Pertanto, le campane non sono solo i più vicini predecessori della campana, ma anche i suoi contemporanei che non sono sposati da tutti con i loro ragazzi più potenti. Le qualità generali di questi strumenti sono la forma e il materiale da cui sono fabbricati, differenze nella quantità, dell'esistenza e dell'appuntamento.

La forma moderna della campana è stata trovata lontano da immediatamente. C'erano campane tetraedrilate, cilindriche, emisferiche, a forma di barilotto (I) .1 La ricerca della forma della forma ha portato all'emergere di una varietà indipendente di idiofoni del segnale, precursori diretti delle campane in Russia - Bil e Klepal, che Siamo venuti da noi da Bisanzio. Bila e rivettati - tavole di metallo o di legno di varie forme e spessori, che, come campane, sospese o indossate nelle loro mani. Il suono è stato rimosso da un martello speciale. La loro forma era diversa: rettangolare, arcuata, isolata, rotonda, anello, elica con diversi spessori in diverse parti (da cui dipendeva l'altezza del suono). Non c'è differenza fondamentale tra BIL e Klepal. In fonti diverse, sia quelle che gli altri appaiono in legno, come metallo. Ma il materiale potrebbe essere diverso.

Il suono di Bila non differì in grande forza, ma a causa della diversità ritmica e della capacità di aumentarlo e abbassarlo, colpendo in luoghi diversi con diversi punti di forza, "rivettando" (come il squillo è stato chiamato in biot e klepalo) erano molto espressivi (vedi esempio

Le campane apparse in seguito, non dappertutto finalmente sfollarono Bila. A loro piacevano il loro suono di più, per esempio, i vecchi credenti, che hanno attratto che non stava passando troppo lontano. Pertanto, Bil non ha rifiutato, creando una varietà ancora maggiore di suono con l'uso simultaneo di questi strumenti.

Non meno complesso e durevole stavano cercando nel campo del materiale e nel metodo di produzione del campanello. Sebbene le campane di metallo appassero già nella prima età del bronzo, gli esperimenti con l'altro sono stati continuati l'uno con l'altro. C'erano campane (senza campane) in legno, vetro, porcellana, pietra, argilla. Per le campane metalliche, la lega che dà il suono più bello, forte e lungo non viene immediatamente trovato. Qualità del suono e lungo. Il tempo di funzionamento dipendeva dalle caratteristiche della tecnologia di casting non solo della campana stessa, ma anche del suo linguaggio, nonché sul metodo della sua sospensione.

La campana è uno strumento con una certa altezza di tono base, spesso sfumature molto velate, che gli hanno dato ad alcuni autori in passato, agli strumenti senza una certa altezza. Questa caratteristica è quella di svolgere il tono principale di un complesso e ricco overtone nelle vicinanze - una delle qualità principali che contraddistinguono la campana e lo mise in una posizione separata e intermedia tra gli strumenti con una certa altezza e il cosiddetto pshes "(con un'altezza indefinita del suono).

A vari momenti, vari intenditori presentati in molti modi i requisiti per l'acustica della campana. Quindi il Maestro di Hemeni di Tsutpfene (Huu Century) credeva che un buon campanello avrebbe dovuto avere tre ottavi, due quinta e una politica grande o piccola. (Immediatamente notiamo la possibilità di piccoli razzi nello spettro del campanello, che dovrà comunque tornare). I filisi britannici hanno cercato gli sfumature inferiori dello spettro armonico, ma anche con un piccolo, e non una grande prigione. Era il suo inglese che è stato notato come un segno che distingue la campana da altri strumenti. D.Rogal-Levitsky afferma la permissibilità non solo entrambi i colori, ma anche i quarti puri. Le vere righe di sovratensione, citate in varie fonti, dimostrano che la regola singola non esisteva, le campane del timbro erano molto individuali. Di conseguenza, possiamo rimuovere solo i modelli più comuni, una volta per tutte, rifiutando di tentare di stabilire una sola regolazione immutabile.

Considera la composizione qualitativa delle righe di overtone delle campane, il più armonioso dal punto di vista di Sarajev. Come già accennato, con tutta l'incoerenza della domanda acustica per il campanello in diverse fonti, indicano tutte le necessità di una combinazione consonante degli sfumature inferiori. E le combinazioni del condotto Sarazhev danno una preferenza esplicita. Vantootto campane, avendo una combinazione di quinta e quarti nella parte inferiore dello spettro, entrò in questi tre gruppi (e c'erano trentuno tra gli studiosi campane di Saradgev). In questi gruppi, sono stati distribuiti come segue: I - 15; 2-3; 3 - 10. Nove dei dodici casi della prigione (grande e piccola) dopo le quinte e gli altri sono attribuiti allo Zonarem alle campane "buone o adolescenti". Allo stesso modo, l'analisi convince che quelle campane in cui Ci sono sfumature armoniche separate negli spettri, frammenti di spettri armonici preferibilmente quelli in cui le frequenze non si moltiplicano dalla frequenza del tono principale. È molto prezzo per l'ottava nella parte inferiore dello spettro, quindi discendere segue la quinta. , Triton e Piccolo Septm chiaramente non hanno un vantaggio rispetto a tutti gli altri intervalli possibili.

Quindi, nonostante la presenza di sfumature non armoniche, secondo K.K. Sarajev, spettro (o, come ha chiamato, "l'individualità") della campana non costituiva una miscelazione indefinita dell'armonica.

Notato spesso da ascoltatori e ricercatori suono dissonante. Solokol, essenzialmente, per questo strumento non è così; Questa è una caratteristica caratteristica che definisce le leggi fondamentali dell'arte della stalla.

L'armonia classica insegna che la struttura terrestre della corda ha una razionale in natura. Ma perché il suono è solo con uno spettro armonico? Dopotutto, l'esperienza uditiva non è limitata a loro. E se la complicazione dell'armonia nel processo di sviluppo (in particolare è la complicazione della composizione della composizione della corda, compreso il suono delle campane nel processo di sviluppo (in particolare, la complicazione della composizione della composizione della corda), incluso il suono della campana?

Un ugualmente importante agente espressivo della campana, piuttosto che il timbro, è un ritmo. Era il mezzo principale per aggiornare il suono della campana, come l'altezza assoluta e il timbro potevano variare solo nell'artista.

Nelle campane del tipo russo gli ultimi quattro secoli, il suono è stato rimosso da uno shock della parte posteriore della campana. Per una campana di orologio, era possibile suscitare la rimozione con un martello. Le campane nell'antica Russia sono alle stelle e quando si spostano il muro della campana in contatto con la lingua. Nel XX secolo, le campane elettroniche hanno iniziato a utilizzare in Inghilterra, dove il suono nasce con un vibratore elettronico.

La classica tecnica di suoneria della lingua russa si è formata come il peso delle campane e ha dato una nuova direzione a quest'arte. Nel corso del tempo, il metodo del squillo del campanile era saldamente dimenticato, sebbene sia stato conservato in alcune regioni (per lo più occidentali). Nel monastero di Pskov-Pechersk, entrambi i tipi di tecnica di stallo sono ancora applicati congiuntamente. In Inghilterra, c'è la sua tecnica dell'anello, in cui il campanello non è solo oscillante, ma fa un giro completo attorno al suo asse.

Con l'aiuto di un solo campana, è stata raggiunta un'ampia varietà di segnali di segnali di culto, magico, socio-politico, è stato raggiunto uno scopo domestico. I legami di segnalazione rivolti a tutti e a tutti, con tutta la loro diversità avrebbero dovuto essere e abbastanza semplice per la percezione.

La graduale complicazione dei segnali ha stimolato lo sviluppo di mezzi espressivi della bancarella, che, a sua volta, ha espanso le capacità strumentali. Si notarono, per esempio, che il squillo di due campane è più ricco di uno. Quando, dopo il rovesciamento del giogo tatarico-mongolo, la fioritura della collocoltà e dell'arte della costruzione arrivarono, le campane sono diventate coscientemente combinate nei sigilli. Con il loro aspetto, non solo le possibilità delle bancarelle applicate sono state ampliate, ma l'impatto emotivo è aumentato incommensurabilmente: gli stupi erano veramente artistici e potrebbero compiere non solo informative, ma anche una funzione puramente esposta.

La nascita di un nuovo nuovo, rispetto a una campana separata, gli strumenti dovrebbero essere attribuiti dal momento in cui la campana, troppo pesante per tenerlo in mano, cominciò ad appendere su un post o capre in legno. Dal momento che ci sono due e più campane sul crollo del pilastro, hanno notato che la suoneria era più ricca di due campane che su una: è possibile non solo di codificare un numero maggiore di segnali, ma anche il suono più bello. Con un composto in un unico complesso di diverse campane, la domanda sorto sul coordinamento del loro suono.

Campane tubolari

Ampia distribuzione nel nostro tempo ha ricevuto orchestrali o tubolari, campane. Queste sono una serie di sospesi verticalmente su un telaio di tubi in acciaio lunghi e abbastanza sottili situati in una sequenza cromatica in modo che i tubi della prima riga facciano suoni corrispondenti ai tasti del pianoforte bianco, e il secondo nero nell'intervallo totale da C1 a F2 (Modelli americani e inglesi) o da F a F2 (strumenti prodotti dalle imprese continentali europee). Colpiscono il bordo superiore del tubo corrispondente con un martello di legno con una guarnizione in gomma. Possibili sequenze di singoli suoni, note "doppie", accordi - con l'aiuto di un altro artista, così come Glissando.

Il suono delle campane tubolari è una leggera, solenni, troppo ricchi di troppo ricchi, con uno scarico a lunga durata, peculiare ("flottante). Per asciugare gli echi (se necessario), c'è un "smorzatore" comune per tutti i tubi, indicati dai pedali pressanti: con pedale - suono disattivato, senza pedale - suono aperto. Qui ci sono estratti dalla "Serenata" per clarinetto, violino, doppio basso, tamburi e pianoforte A.Shnitka - solioni su campane. In questo lavoro, il batterista esegue la funzione del conduttore, e il suono delle campane è un'importante partenza organizzatrice. Sono anche usati campane in un "concerto per violino con orchestra n. 2"

Esempi di utilizzo di campane naturali

Come esempi dell'uso di campane naturali, è possibile indicare il cantatante di Sviridov "Wooden Rus", in cui una campana CIS nel suo "poesia del ricordo di Memienne" ha usato quattro campane (C, E, E1, A1). Karl Orf in "Carmina Burana" insieme a campane tubolari utilizza anche tre (f, c2, f2) naturale. Nell'undicesima sinfonia, D. D. Shostakovich ha usato Bells C1, G1, B1, H1.

Anche alle campane dei loro lavori, tali compositori come E. Denisov "Sun Incans" (vedi Appendice 3), V. Lyutoslav "Tre pooms Henri Misho" (vedi Appendice 4), O. Messian, "Et Expocto Resurrectionem Mortuorum" per L'orchestra di utensili da toothing in legno e in rame e tamburi metallici (vedi Appendice 5) e molti altri, questo argomento può essere sviluppato, ma già in altri lavori.

3. Bells come strumento musicale

La campana e la campana - il più antico e fino ad oggi sono diffusi strumenti musicali d'urto auto-filatura. La loro funzione iniziale è il segnale. Ritiene immediatamente che questi sono due strumenti diversi, e il criterio delle loro differenze non è di dimensioni, ma il consolidamento spaziale in un unico posto (post, campanile, campanile) e la capacità di inserire strumenti simili. La nostra attenzione sarà focalizzata sulla campana, nonché su uno strumento indipendente di un ordine più complesso - la selezione di campane, fissate sul campanile. Le campane ritengono come l'antenato della campana, diffuso al presente e alla fondazione di una pluralità di altri strumenti indipendenti.

L'evoluzione del campanello è stata determinata inizialmente una ricerca della variante ottimale dello strumento del segnale - la sua forma ottimale, materiale e metodo di produzione. Più tardi, il desiderio della bellezza del suono è apparso. Devo dire che non tutti, i popoli, questa ricerca era collegata con la campana. Molti popoli come strumenti del segnale principale hanno utilizzato diversi tipi di tamburi o venti. Quindi tutti questi così tanti strumenti non responsivi erano originariamente relativi alla funzione.

Prima di trovare il tuo look classico, il campanello ha superato un'evoluzione e una selezione di lunga durata, separati da strumenti correlati (campane, kimvalov, gong, campane, bubbrels, beat e culla). Le tendenze generali erano un aumento del peso delle campane. Tuttavia, lo sviluppo delle campane ha fatto a lungo una pista speciale: si sono stabiliti come strumento indipendente (per appuntamento e aspettativa), e quindi non possono essere considerati "piccole campane". Pertanto, le campane non sono solo i più vicini predecessori della campana, ma anche i suoi contemporanei che non sono sposati da tutti con i loro ragazzi più potenti. Le qualità generali di questi strumenti sono la forma e il materiale da cui sono fabbricati, differenze nella quantità, dell'esistenza e dell'appuntamento.

La forma moderna della campana è stata trovata lontano da immediatamente. C'erano campane tetraedrili, cilindriche, emisferiche e a forma di barilotto. La ricerca della forma del modulo ha portato all'emergere di una varietà indipendente di idiofoni del segnale, precursori diretti delle campane in Russia - Bil e Klelel, che sono venuti da noi da Bisanzio. Bila e rivettati - tavole di metallo o di legno di varie forme e spessori, che, come campane, sospese o indossate nelle loro mani. Il suono è stato rimosso da un martello speciale. La loro forma era diversa: rettangolare, arcuata, isolata, rotonda, anello, elica con diversi spessori in diverse parti (da cui dipendeva l'altezza del suono). Non c'è differenza fondamentale tra BIL e Klepal. In fonti diverse, sia quelle che gli altri appaiono in legno, come metallo. Ma il materiale potrebbe essere diverso.

Le campane apparse in seguito, non dappertutto finalmente sfollarono Bila. A loro piacevano il loro suono di più, per esempio, i vecchi credenti, che hanno attratto che non stava passando troppo lontano. Pertanto, Bil non ha rifiutato, creando una varietà ancora maggiore di suono con l'uso simultaneo di questi strumenti. [2 p.118]

La campana è uno strumento con una certa altezza di tono base, spesso sfumature molto velate, che gli hanno dato ad alcuni autori in passato, agli strumenti senza una certa altezza. Questa caratteristica è la nave tono principale con un complesso e ricco overtone nelle vicinanze - una delle qualità principali che contraddistinguono la campana e mettela in una posizione separata e intermedia tra gli strumenti con un certo suono di altezza e il cosiddetto rumore (con un indefinito altezza del suono).

Un ugualmente importante agente espressivo della campana, piuttosto che il timbro, è un ritmo. Era il mezzo principale per aggiornare il suono della campana, come l'altezza assoluta e il timbro potevano variare solo nell'artista.

Nelle campane del tipo russo gli ultimi quattro secoli, il suono è stato rimosso da uno shock della parte posteriore della campana. Per una campana di orologio, era possibile suscitare la rimozione con un martello. Le campane nell'antica Russia sono alle stelle e quando si spostano il muro della campana in contatto con la lingua. Nel XX secolo, le campane elettroniche hanno iniziato a utilizzare in Inghilterra, dove il suono nasce con un vibratore elettronico.

La classica tecnica di suoneria della lingua russa si è formata come il peso delle campane e ha dato una nuova direzione a quest'arte. Nel corso del tempo, il metodo del squillo del campanile era saldamente dimenticato, sebbene sia stato conservato in alcune regioni (per lo più occidentali).

Nel monastero di Pskov-Pechersk, entrambi i tipi di tecnica di stallo sono ancora applicati congiuntamente. In Inghilterra, c'è la sua tecnica dell'anello, in cui il campanello non è solo oscillante, ma fa un giro completo attorno al suo asse.

Con l'aiuto di un solo campana, è stata raggiunta un'ampia varietà di segnali di segnali di culto, magico, socio-politico, è stato raggiunto uno scopo domestico. I legami di segnalazione rivolti a tutti e a tutti, con tutta la loro diversità avrebbero dovuto essere e abbastanza semplice per la percezione.

La graduale complicazione dei segnali ha stimolato lo sviluppo di mezzi espressivi della bancarella, che, a sua volta, ha espanso le capacità strumentali. Si notarono, per esempio, che il squillo di due campane è più ricco di uno.

Quando, dopo il rovesciamento del giogo tatarico-mongolo, la fioritura della collocoltà e dell'arte della costruzione arrivarono, le campane sono diventate coscientemente combinate nei sigilli. Con il loro aspetto, non solo le possibilità degli stoni applicati sono stati ampliati, ma l'impatto emotivo è aumentato incommensurabilmente: gli stupi sono diventati veramente artistici e non potevano adempiere un informativo, ma anche una funzione puramente estetica.

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(Di regola, gettata dal cosiddetto bronzo campana), una fonte sonora che ha una forma a cupola e, di solito, una lingua che colpisce dall'interno del muro. Ci sono anche conosciute conosciute senza una lingua, per cui battono il martello o un tronco esterno.

Le campane sono utilizzate in scopi religiosi (il richiamo dei credenti sulla preghiera, l'espressione dei solenni momenti di culto) e nella musica. È noto per utilizzare le campane per scopi sociali e politici (come Nabat, per la convocazione dei cittadini alla riunione (Veche)).

Campana classica come strumento musicale

Le campane di dimensioni medie e sono incluse per molto tempo nella categoria degli strumenti musicali degli shock aventi un certo suono. Le campane sono valori diversi e tutti gli edifici. Di più della campana, il più basso è il sistema. Ogni campanello fa solo un suono. Una festa per campane di medie dimensioni è scritta in un tasto basso, per campane di piccole dimensioni - in un violino. Le campane della medie dimensioni suona l'ottava sopra le note scritte.

L'uso di campane di livello inferiore è impossibile, a causa della loro dimensione e peso, che sarebbe impedito dalla loro stanza sul palcoscenico o sul pop. Quindi, per il suono alla prima ottava, sarebbe necessario essere un campanello che pesava 2862 kg, e per il suono ottava inferiore nella Chiesa di St. Paul a Londra è stato usato un campanello che pesava 22900 kg. Non c'è nulla da dire sui suoni più bassi. Avrebbero bisogno di una campana Novgorod (31.000 kg), Mosca (70.500 kg) o campane di re (350800 kg). Nel 4 ° atto di Opera "Huguenotes", Meyerber ha applicato le campane più basse per Nabatha, emettendo i suoni della Fi 1-Th Octave e al 2 °. Le campane sono utilizzate in orchestre sinfoniche e opera per il bene degli effetti speciali associati alla trama. Un lotto per Bells è scritto nel punteggio da 1 a 3, la cui costruzione è indicata all'inizio del punteggio. I suoni di campane di medie dimensioni sono solenni.

Dalla parte della fine del XIX, i teatri cominciarono a utilizzare Bell-Caps (Timbras) dal bronzo cast con pareti piuttosto sottili, non così ingombranti e emettendo suoni inferiori rispetto a un set di campanelle teatrali ordinarie.

Nel XX secolo Non sono usate campane classiche per simulare il campanile, ma il cosiddetto orchestrale, sotto forma di prove lunghe. Vedi campane (strumento musicale).

Karillon è chiamato uno strumento musicale da campane appositamente selezionate e costruite. In Belgio, in Olanda, i carillon sono conosciuti dal IX secolo, (anche se il primo trovato sul territorio della Cina moderna e risale al V secolo aC! Nonostante questo, si diffondono solo in tutta Europa nel XV secolo. Allora cosa è Questo per uno strumento abbastanza antico e misterioso ???

Carillon è composto da una campana di almeno 23 anni, e il più grande oggi è composto da 77!)

Gli elementi principali del design Karillon è il lavoro di esecuzione (con manuali e una tastiera a pedale come organo) e un set di campane.

Le chiavi - Le leve di manuali e pedali attraverso il blocco di blocchi sono collegati alle campane delle campane con cavi, che quando si giocano portano a muoversi, colpendo il bordo della campana.

Il carillon più antico e generalmente accettato è lo strumento del XV secolo, situato sul campanile della Cattedrale di San Rombuts in Medelek nelle Fiandre (Belgio).

Il capitale riconosciuto della musica Carillon è la città belga di Mechelen (Mechelen o Malin, come viene chiamato in francese, dal nome francese di questa città in Russia e dall'espressione "Raspberry Ringing"). La competizione internazionale più prestigiosa si svolge a Mechelen, che è il nome della regina belga - la regina Fabiola, ecco i festival e i concerti più rappresentativi e i concerti di Bell Music, nonché le conferenze scientifiche dedicate ai problemi teorici di questa arte. Ci sono 4 grandi carilloni a Mechelen, che includono 197 campane. Tre di loro sono collocati nelle campane delle cattedrali urbane, il quarto - mobile - installato su una piattaforma di legno con ruote, è rotolato sulla piazza durante le vacanze. Questo carillon comprende il campanello più antico di Mehelen, torna indietro nel 1480. È interessante notare che l'ambientazione del karilion sta ancora accadendo nel vecchio modo - non sulla sintonizzazione, ma per il suono del violino.
La Royal School of Carillon si trova a Mechelen, fondata nel 1922 e ha definito "Denin" - con il nome del suo fondatore e il primo regista. Qui comprererai l'arte di giocare a Karille Musicians di molti paesi del mondo. Nel 1992, gli studenti della Russia sono arrivati \u200b\u200bqui per la prima volta. La formazione dei carillonatori passa individuale e il suo corso completo dura sei anni. Un'altra scuola di giochi su Karillon si trova in Olanda a Utrecht.

I primi carilloni, che data circa il V secolo aC, furono scoperti dagli archeologi in Cina (nel 1978, durante gli scavi, una serie di 65 campane si trova nella provincia di 5 ottava, datata dal V secolo aC).

In Europa (Francia settentrionale e Paesi Bassi), i carillon sono conosciuti dal XV secolo. All'inizio, i set di campane apparvero sull'orologio a torre (alla fine del XIV secolo), ma poi acquisito e valore indipendente come strumento musicale. Nelle vecchie cronache, la prima menzione dell'esecuzione di "suonerie sulle campane" risale al 1478. Fu allora che nella città di Dunkerque, è stata testata una serie di campane, su cui Jan van Bevere (Jan van Bevere), anche gli accordi musicali riproducono sorpresa e piacere. Yana van Bever è anche chiamato l'inventore della tastiera per il gioco del campanello. Dalle stesse cronache, è noto che nel 1481, un certo due, DWAAS suonava su campane ad Aalst, e nel 1487 - Eliseo (Eliseo) ad Anversa. Tuttavia, non è noto che tipo di campane gestivano i musicisti, molto probabilmente, questi erano i cosiddetti Glockenspiel (Glockenspiel - letteralmente: Bell Game) con una piccola serie di campane. Nel 1510, è menzionato uno strumento con rullo musicale e nove campane da Audaard (Oudenaarde). In 50 anni, è apparso anche un carillon mobile. Ulteriore sviluppo dello strumento è andato verso l'alto aumentando il numero di campane. Le stesse campane sulle torri sono state praticamente utilizzate per giocare attraverso la tastiera (come carillon) e per la suoneria meccanica (come chimes).

È impossibile non ammettere che il carillon è uno strumento molto costoso, quindi è stato difficile aspettarsi che il suo diffuso. Tuttavia, il rapido sviluppo della regione del Mare del Nord e le grandi città dello shopping ha dato la base finanziaria per lo sviluppo di un caso di carillon nel XVI - la prima metà del XVII secolo. I carilloni furono costruiti nelle città di Adenand, Liewen, Terdon, Gand. Il numero di campane nei cariilloni gradualmente aumentò, la tastiera è stata migliorata, che ha facilitato in modo significativo il lavoro del carilloner. Bruciato da carillon di Mechelen e Amsterdam (e non solo!), Allora Delft. Nella seconda metà del XVII secolo, i carilloni delle opere dei fratelli Franz e Peter Chemonsi hanno usato la fama speciale in Olanda. Nella letteratura ci sono informazioni che il primo carillon ben sintonizzato con una tastiera e un suono coerente di 51 campane sono stati costruiti da loro nel 1652 in Olanda.
Rinascimento per i carillon arrivò alla fine del XIX secolo. Poi i concerti erano particolarmente popolari, che hanno dato le serate estive, Denin (JeFNN) sul famoso carillon della Cattedrale di Mekhlensky. (Ora i concerti di Carillon a Mechelen si svolgono sabato, domenica e lunedì, questo è stato a lungo una tradizione della città). Ha mostrato interesse a carillons e america, imparando a loro ... dalla stampa. La seconda guerra mondiale ha impedito il fiorente del business Carillon. Ma i carilloni non sono stati dimenticati.

Per tutto il tempo sono stati costruiti circa 6 mila carielli. La maggior parte di loro è morta durante le guerre ... Ora ci sono circa 900 carilloni nel mondo. Il più grande di loro (in peso: 102 tonnellate di bronzo!) Si trova a New York nella chiesa del fiume del Memoriale Rockefeller. Si compone di 74 campane, la campana più grande ha un diametro di 3,5 metri e pesa 20,5 tonnellate. Ma questo è solo il terzo carillon del mondo per il numero di campane. Uno strumento con la maggior parte delle campane - 77 - Situato a Bloomfield Hills, USA; Segue Karillon Halle (Halle), Germania con 76 campane.
Nei Paesi Bassi ci sono più di 180 carilloni (solo in un Amsterdam 7, non contando il cellulare), in Belgio, in Belgio - loro circa 90, in Francia - 53, in Germania - 35, negli Stati Uniti - almeno 157 ... Carillon mobili nel mondo di almeno 157 ... 13.
In Russia, il primo carillon è apparso grazie a Pietro I, che ordinò due chimi meccanici in Olanda e Carillon in 35 campane. Ma la carillon olandese fu in grado di cantare solo un quarto di secolo dopo. Questo è successo a San Pietroburgo sul campanile della Cattedrale di Pietro e Paolo. Sfortunatamente, questo carillon è morto in un incendio nel 1756. Infatti, Peter ha migliorato i carilloni, quindi, ad esempio, uno dei tre carilloni del cast aveva campanule di vetro, dicono che erano cristalli tra loro, che sono stati schiantati a causa delle ostilità. Il resto (fuso dal rame) è morto in un incendio. Ma queste informazioni, più specifiche, non ho trovato su Internet ...
L'imperatrice Elizabeth Petrovna ha ordinato un nuovo strumento composto da 38 campane. Era installato nel 1776, ma nel 1856 il carillon era sconvolto, e nel 1858 ° parzialmente smantellato: la tastiera e la parte delle campane furono rimosse. Dopo la rivoluzione, il carillon è stato praticamente distrutto.

La Royal School of Carillon di Mechelen ha creato il progetto internazionale "Restauro di Petropavlovsky Carillon", il Ispiratore e la "forza trainante" di cui Yo Haazen è diventato

L'attuale fonte della scuola. Questo uomo stesso personalmente ha preso la rinascita dell'arte di Karilon nell'attuale San Pietroburgo e ha messo un grande sforzo in modo che un nuovo carillon sia apparso lì. Nell'attuazione di questo sogno, se ne andò per un lungo 12 anni, lui stesso ha cercato personalmente gli sponsor per questo business. E uno dei più rispostato per la prima volta tali sponsor era la regina belga Paola Margarita Maria Anthony.
Il progetto ha contribuito a trovare più di 350 sponsor, e di conseguenza poco prima del suo 300 ° anniversario, San Pietroburgo ha ricevuto un regalo meraviglioso - un nuovo carillon di 51 campane, il cui peso totale è di 15 tonnellate. Il bell più grande pesa 3075 kg, il più piccolo - 10 kg. La casting, l'installazione e la configurazione del carillon sono state condotte dalla Royal Foundry "Petit and Fritzen" ("Petit and Fricsen", Paesi Bassi). Il primo concerto di Carillon su un nuovo strumento ha avuto luogo a San Pietroburgo il 15 settembre 2001.
Ora sul campanile della Cattedrale di Pietro e Paolo, tre livelli del ring: New Flemish Carillon, 18 campane conservate del vecchio carillon olandese del XVIII secolo ("lavoreranno" come carilloni) e una campana ortodossa da 22 anni Bells, solo 91 campane!

Il 2 agosto 2007, Yo Haazen ha dato personalmente un concerto nel quadro del festival internazionale "Soul Bells", tenuto nella fortezza di Petropavlovsk di San Pietroburgo. Molte persone sono state abbastanza fortunate non solo per ascoltare un programma interessante eseguito da un meraviglioso musicista, ma anche in dettaglio per ispezionare il nuovo carillon della cattedrale di Petropavlovsky e le campane sopravvissute dei vecchi strumenti in dettaglio sul suo campanile. Dopo il suo discorso, il professor Haazen ha gentilmente parlato al pubblico e non ha detto a poco interessanti cose curiose, coloro che sono venuti a questo concerto mi dispiacevano che questo concerto abbia completato il programma dei discorsi, e Yo Haazen lasciano presto San Pietroburgo presto.
Al suo 300 ° anniversario, San Pietroburgo ha ricevuto un altro carillon - sull'isola di croce. Questo è l'arco-campane da 27 metri, su cui 23 campane Carillon sono installate con il controllo automatico dal computer e 18 campane russe non automatiche. L'autore del progetto Arch-Beznoze Moscow Architect Igor Gunt. Anche le campane di Carillon per lei sono casse della compagnia "Petit and Fritzen". Secondo il piano dei creatori, la musica spirituale e laica sembrerà qui, così come le lingue di campana russe.
Il discorso di ieri (30.11 2011) Yo Haazen sulla cultura del canale televisivo ci ha portato una notizia straordinaria - per il nostro paese una nuova sorpresa si sta preparando: nel prossimo futuro, avremo un carillon mobile !!! E chi sa forse i suoi steli di lamponi gestiranno i suoni divini in tutta la nostra immensa patria !!!

Ma nell'ultimo risultato degli edifici di Carillion è il design del carillon mobile originale di un musicista dai Paesi Bassi di Budymna Zvart, Carillioner Amsterdam.
Tale carillon è stato fabbricato nel 2003 ed è composto da 50 campane che pesano da 8 a 300 kg, il cui peso totale è di circa tre tonnellate. Le campane sono posizionate in modo compatto su un rimorchio speciale. Il trailer è piccolo e può muovere anche un'auto per passeggeri. Inoltre, questo carillon può, se necessario, può essere diviso in tre parti e, quindi, relativamente facilmente consegnato a qualsiasi stanza.

Alcuni dei primi concerti su questo Karillon B. Zvart hanno dato durante il festival musicale di Dresda (Germania) dal 19 maggio al 15 giugno 2003. I concerti hanno avuto luogo nelle aree aperte della città. Il programma di concerto è stato molto diversificato, in particolare, sono stati eseguiti opere di I.S.. Baha, Mozart, Vivaldi, Korelli, Schubert e glitch, oltre a improvvisazione sui temi della musica dei Paesi Bassi e delle melodie delle canzoni del popolo russo ...
Carillon "scese" dalla torre a terra e divenne più vicino alle persone. E poiché non tutte le città hanno uno strumento stazionario, Mobile Carillon è un'opportunità per ascoltare il campanile quasi ovunque ...
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