Teatro della scuola superiore delle arti del palcoscenico. School of Stage Arts Konstantin Raykin: cosa è necessario conoscere la più alta scuola di teatro
VSII Konstantin Rakein: Regole di ricezione, requisiti per i documenti in entrata, necessari, programmi, costo della formazione, contatti
A proposito della scuola più alta delle arti sceniche - scuola teatrale di Konstantin Raykin. È un'istituzione non statale di una maggiore educazione professionale "più alta scuola di arti del palcoscenico". VSII Konstantin Raykin ha realizzato il primo set di studenti nel 2013 formato da 30 studenti. Ora è progettato per includere la Scuola teatrale WSFI di Konstantin Raykin al programma sotto gli auspici dell'UNESCO.
Facoltà della Scuola superiore di Stage Arts Konstantin Rakein: Acting (2013), Gestione (2013), Attrezzature e tecnologia del teatro (creato nel 2014)
La facoltà di recitazione della scuola superiore di Stage Arts Konstantin Raykin.
Il dipartimento di recitazione della scuola teatrale Vshi di Konstantin Raykin è la preparazione degli studenti con la specialità "ACTING Art" e specializzations "Artista del Drama Theater and Cinema". Il mandato del dipartimento di recitazione del Vshi Konstantin Raykin è di 4 anni con una forma di formazione a tempo pieno o corrispondenza. La formazione presso il dipartimento di recitazione del VSHSI K. Raykin può essere tenuta su un budget e su base commerciale, a seconda dei risultati dei test di ingresso.
Regole per l'ammissione alla facoltà di recitazione di VSHSI K. Rikein:
La reception in WTU Nashpkin ha luogo nella quarta fase: il round di qualificazione, l'esame pratico sull'abilità dell'artista, il colloquio orale e la fornitura dei risultati dell'esame in russo e letteratura:
1. Selezione delle consultazioni (tour). Inizia da marzo. Gli arrivi preparano per l'esecuzione di un programma da un certo numero di opere letterarie di vari generi: basso, prosa, poesia, monologo.
Il tour di selezione dei candidati è consentito dal palco degli esami di ammissione:
2. Abilità dell'artista (esame pratico). Valutato su una scala a 100 punti. Assicura l'esecuzione del cuore di diverse opere letterarie: Basni, poesie, prosa, monologo. Preferibilmente la presenza nel programma Piccoli passaggi dalle opere della letteratura classica, moderna russa e straniera, favole, prosa, che differiscono l'una dall'altra nel contenuto e nel genere.
Sull'esame pratico sull'abilità dell'attore della scuola superiore delle arti della fase, K. Raykin è stimata: la capacità di arrivare, l'ampiezza della gamma creativa, la profondità del lavoro eseguibile, la capacità di interessare gli ascoltatori .
3. Colloquium (orale). Valutato su una scala a 100 punti. Rifiuta: conoscenza degli eventi di base della vita internazionale e pubblica, la capacità di concentrarsi correttamente sui temi della vita teatrale moderna (teatro, letteratura, musica, arti visive, film e televisione, saranno inoltre postali sulla vita sociale e politica del paese, situazione internazionale, ecc.).
Al colloquio orale dell'HDSI, K. Raikin Theatre School, stimato: il livello culturale, le viste estetiche del richiedente.
4. I risultati dell'esame in russo e letteratura degli studenti del 2017-2018.
Nel caso dell'istruzione superiore, alla fine dell'istituzione educativa centrale (scuola) fino al 2009, la disponibilità dell'istruzione professionale secondaria nella specialità del ricevimento o della cittadinanza dei paesi del vicino all'estero. Il richiedente non richiede i risultati del EGE. In questo caso, è inoltre al paragrafo 2 e il paragrafo 3 fornisce agli esami secondari nel VSII K. Raykin: lingua russa (saggio) e letteratura (oralmente).
Elenco dei documenti per il comitato di ammissione del Vshi Konstantin Raykin per i candidati del dipartimento a tempo pieno e assente per la facoltà di recitazione di Vshi Konstantin Rikein:
Scadenza per la consulenza qualificata: Marzo-giugno
La pre-registrazione viene eseguita via e-mail. All'indirizzo [Email protetto] Il richiedente deve inviare una lettera in cui:
Data di consultazione (selezionare 1 giorno dalla proposta)
Familia
Nome
secondo nome
Passaporto inviato al passaporto
Alla consultazione con te, devi avere un passaporto e una foto 3 * 4
Ricezione di applicazioni da Incoming impegnata alla concorrenza: Dal 15 giugno al 6 luglio 2015 (a tempo pieno), dal 6 luglio al 31 agosto 2015 (corrispondenza)
1. Applicazione al nome del rettore (per una singola forma);
2. Certificati dei risultati dell'esame in lingua russa e letteratura o le loro copie, certificate nel modo prescritto (prima dell'iscrizione, dovrebbero essere sostituite da originali). Le persone che hanno consegnato con successo gli esami di ammissione, ma chi non ha avuto l'opportunità di partecipare a motivi oggettivi per partecipare alla CE durante il periodo della certificazione finale, può passare l'esame dopo la fine degli esami d'ingresso verso l'università, in Luglio dell'anno in corso. Saranno accreditati dopo aver concesso un certificato;
3. certificato o diploma ((originale) o diploma);
4. 8 foto 3x4 cm. (Istantanee senza copricapo, su carta opaca);
5. Certificato medico (modulo 286 o 086) datato all'anno corrente;
6. Photocoppopy PressPort (tutte le pagine riempite);
7. I giovani vengono presentati un ID militare o un certificato di spesa e noleggia copie di questi documenti.
8. Informazioni sulla presenza di risultati individuali in un approccio (se disponibile - specificare le informazioni su di esse)
Una giovane attrice talentuosa può essere vista nelle performance a premire, dove Macenov ha giocato a Angelika e - il ruolo di Rita. Anche Varbara Yuryevna è occupata nelle produzioni in cui si gioca il portello di Skywalker, "Nonferdannica" - incarna l'immagine di Harita Ogudallova, una performance plastica, dove l'immagine della madre carmen e una produzione musicale e poetica incarna.
Un'attrice carismatica luminosa è completamente dedicata al palcoscenico - l'esperienza di Barbara Matsenova nel film è diventata l'unico ruolo di Oksana in un "trama" investigativo, girato nel 2011. I fan dell'artista sono fiduciosi che la sua lista di filmografia sarà certamente reintegrata con nuovi nomi di film e programmi televisivi.
Il teatro di talento attrice "satirikon" non è limitato alle attività drammatiche - è anche il capo delle abilità di recitazione nella scuola del giornalismo. Vl. Mezentseva nella casa del giornalista centrale metropolitana.
((Toggletext)) ((TOGGLERText))Il giovane artista di talento ha iniziato il suo percorso creativo su una scena professionale da tali spettacoli come "Otello", dove ha giocato Lodovico e Don Juan - il ruolo del vogatore. Ha anche preso parte alla musica e alla formulazione poetica. Nella "ozio" il suo eroe era Juli Kapitonch, e nella prima svolta ha giocato a Pasha e Karim.
Kirill Gennadyevich dedica tutta la forza dell'arte drammatica e il film non è stato ancora filmato. Tuttavia, i suoi fan sono fermamente sicuri che presto vedranno l'amato attore non solo sul palco, ma anche nei migliori progetti cinematografici.
((Toggletext))Nel cinema l'attrice ha iniziato a filmare nel 2004. Il primo ruolo importante era Katya nel melodramma "tutto per te". Nel 2013, ha giocato un altro ingegnere del film principale - Natasha nel dramma militare "Stalingrad". La filmografia dell'attrice include più di venti opere.
((Toggletext))Alina Alekyevna, Alina Alexeevna, è stata imparata piuttosto rapidamente e si è affermata come un'attrice promettente. Tra le sue prime esibizioni in cui ha partecipato fosse il gioco di plastica "# Nebalest", dove ha giocato il ruolo del ruolo di Carmen superbamente giocato, così come la musica e le prestazioni poetiche "# nepushkin". Nel "gioco sopra" formulazione, Alina ha giocato diverse eroine contemporaneamente - Lubasu, una ragazza come un angelo, una ragazza, a differenza di angelo e madre di Neli.
Adesenko è occupato e nelle première performance - nel dramma adolescente, ha giocato il ragazzo, Angelika divenne l'eroina in una commedia frenetica, e nella formulazione di Alina, Adesenko interpreta Rita.
((Toggletext))Su questa scena, Shcherbakov è impegnata in un gioco di plastica - il ruolo della ragazza Carmen, così come nella musica e sulle prestazioni poetiche. Nella formulazione, incarna l'immagine di Nina. Shcherbakov ha anche occupato in due première progetti del teatro - nella performance che gioca Lisa, e B è il ruolo di Maturina.
Nel cinema Sophia Andreevna ha giocato due ruoli - Lydia in una "Casa sul bordo della foresta", girato nel 2016 e da Dasha nel dramma criminale "Stampa Cainov", che è uscito negli schermi nel 2017
((Toggletext))Sergey Viktorovich sogna di essere un solista dell'opera. Ora insegna un discorso panoramico agli studenti di Mkat. Per qualche tempo, ha lavorato nel progetto "Star Factory" come insegnante vocale.
L'artista sta attivamente filmare il cinema. Oggi nella sua filmografia più di venti progetti. I principali copyright di Sanya è diventato Sanya nella commedia militare "I serbatoi di sporcizia non hanno paura" e Artem nel dramma familiare "tutto per il meglio".
((Toggletext))A scapito dell'attrice quattordici lavori nel cinema. Il debutto Kinorol è stato un bisnonno nel dramma "scrivendo per il giorno della vittoria", la fede in un detective di sicurezza, Julia nel dramma "Sinner", Alina nel dramma "Wonderworker", Lisa in un "riunione non casuale" investigativo, eccetera.
((Toggletext))Nel corso degli anni di lavoro come parte di questa leggendaria troupe di Mosca, Sergey Mikhailovich ha giocato a Cesharka nello spettacolo drammatico "Shantekler", Gremio nel "Taming", Monsieur nel "Maulus", Tom nel "modello Molym", Metrotel in Cucina e ministro del piccolo senso in "il re nudo". Ora Zarubin è impegnata nel gioco "Game over", dove Oleg Pavlovich e Konstantinova giocarono, così come nella fase premiere - il ruolo del comandante.
Collaborazione con il partner artistico dell'Agenzia Teatro XXI, Zarubin ha giocato Alberen nel gioco "Trouble in Pigeon". Nel 2005, l'artista è stato premiato il titolo di meritato.
Sullo schermo televisivo, i fan di Sergey Mikhailovich lo hanno visto per la prima volta nel 1992 - l'artista ha preso parte all'immagine "La tua via d'uscita, le ragazze ...". Un anno dopo, ha giocato il re del mouse nel film dei bambini "Ballerina". Più tardi ha giocato a Glen nel "Kilometro Zero", George in "First Love", Inessa Felixin nella commedia "Step Bai Stap", Caliostro nel dramma storico "Caterina. Sicurezza ".
((Toggletext))Smolyaninov ha iniziato a filmare nel 2013 - Sergey divenne il suo primo ruolo, il personaggio principale nell'inganno del melodramma ", se ami." Ha anche giocato a Matthew nel "curioso barbaro", Artem in "Shakalch", Sasha nel melodramma "Pietroburgo. Solo per amore, "ecc.
((Toggletext))Nel film Ricov ha giocato l'alternatore di Tolik Alenikova nella serie "Sklifosovsky-7", girato nel 2019
((Toggletext))Un'attrice carismatica di talento accetta spesso le offerte di directory cinematografiche ed è girato in film nazionali e seriali. Il primo lavoro su questo campo è stato il ruolo del Verka dal Melodrama "Kostyannik. Ora legale ", girato nel 2006, dopo un anno, incarnò l'immagine dell'eroina principale della commedia lirica" \u200b\u200bGladia "- Zhenya. Più tardi, nella sua esecuzione, tali personaggi principali apparvero sullo schermo, come NADIA dalla serie "La mia strega preferita", Masha nel melodraman "La migliore estate nella nostra vita", Alessandro in Mystical Melodrama "Maschio in Me", Lyuba in Il melodrame "Amore e romano", così come Tanya in Parigino e Natalia nel melodrame "Pagina invertente".
((Toggletext)) ((Toggletext))"Voglio che siamo in grado di infettare il teatro per renderlo non solo una professione, ma un modo di vivere, un modo da esistere, un modo per conoscere la realtà. In modo che non fosse solo un servizio, ma il ministero, la fede è simile alla religione " Konstantin Rikin.
Raikina Theatre School è una promettente relativamente nuova università non statale, specialisti della formazione in tutte le direzioni dell'arte panoramica. Se non hai ancora deciso quale Istituto inviare documenti, assicurati di prendere in considerazione questa opzione.
La scuola superiore delle arti del palcoscenico Konstantin Rykin prende i candidati per la formazione in tre aree principali:
- Facoltà di recitazione. Prepara gli attori teatrali e cinema. La base dell'apprendimento è le discipline: l'abilità dell'attore, del discorso sul palcoscenico, della storia e dei teatri, della danza, della voce.
- Gestione. Tutto correlato alla gestione e all'organizzazione nel teatro e alla sfera del concerto.
- Tecnica e tecnica. Sound Engineering, decorazioni generali di performance, applicando tecnologie moderne.
L'Università offre anche un ampio programma di istruzione aggiuntiva - riqualificazione professionale nelle direzioni:
- abilità di recitazione;
- direttore e organizzazione di idee;
- ductors sani e leggeri;
- gestione;
- scenografia;
- riqualificazione degli insegnanti.
Formazione avanzata ufficiale nelle direzioni:
- trucco;
- oratorio;
- scenario-Organizzazione Directorial of Events;
- pedagogia.
Facoltà di recitazione
Al dipartimento di recitazione, due direzioni principali sono a disposizione del richiedente: recitazione, specialità "artista del drammatico teatro e cinema" e directory, specialità "Director Drama". Oltre agli articoli del profilo, gli studenti sono addestrati in molte aree umanitarie, come lingue straniere, storia, filosofia, storia della cultura e altri.
Le lezioni pratiche si svolgono nelle direzioni del traffico del palcoscenico, nella lotta a palcoscenico, della coreografia, della voce, della recitazione, dell'istruzione plastica. Per gli studenti a scuola, c'è un teatro educativo speciale. Inoltre, è stata stabilita una stretta cooperazione con il Teatro Satirikon, parte dei passaggi della pratica sulla sua scena.
L'ammissione di Konstantin Raikina al dipartimento di recitazione della scuola superiore suggerisce, oltre all'esame, passando un esame creativo, il colloquio del colloquio. Il programma d'esame è formato da un richiedente arbitrariamente, ma dovrebbe includere:
- canzone;
- danza;
- bassnya;
- poesia;
- monologo;
- estratto da prosa;
- acting Etude.
Facoltà di gestione
Questa facoltà sta preparando specialisti nella gestione, organizzatori, produttori e leader di grandi progetti nel teatro e nel settore spettacolare. La scuola teatrale di Konstantin Raykin sta preparando non solo futuri uomini d'affari e dirigenti di alto livello, ma anche figure culturali, continui delle ricche tradizioni dell'arte teatrale russa, persone con una posizione civile attiva, un atteggiamento curioso della creatività.
Per gli studenti, si tengono master corsi, incontri creativi con i leader di altri teatri. Già in fase di allenamento, è possibile fare conoscenze, guardare il lavoro dei praticanti dall'interno.
Programmi di preparazione:
- gestione teatrale e produzione;
- gestione delle arti sceniche.
Facoltà di tecnologia teatrale e tecnologia
"Il compito principale del nostro dipartimento nella preparazione dei futuri specialisti di scene è quello di insegnare al nostro studente a vedere l'eleganza delle strutture di costruzione nella soluzione spaziale dei volumi della fase delle prestazioni, l'ottimalità delle sue tecniche tecnologiche" Konstantin Rikin.
Come compito della facoltà di tecnologia e tecnologia teatrale, è dichiarata la preparazione di una vasta gamma di specialisti del piano tecnico: artisti-investitori, direttori di luce, suono, organizzatori di lavori teatrali, decoratori. La formazione influisce su tutti gli aspetti tecnici necessari per il funzionamento del teatro moderno, oltre a un ampio programma umanitario, poiché anche il tecnopologo del teatro è obbligato ad amare l'arte della scena e di capirlo bene. La formazione nell'artista del design della luce delle prestazioni include 19 diverse discipline. Dopo la laurea, l'istituzione degli studenti è in attesa di occupazione nel teatro Sachirikon sotto la guida di Konstantin Rikein o offerte dai principali teatri di Mosca.
Secondo le informazioni ufficiali, due laboratori di formazione funzionano presso la Facoltà:
- laboratorio educativo di attrezzature e tecnologie panoramiche;
- laboratorio educativo del design artistico della performance.
È degno di nota che il corso di recitazione ti aiuterà ad imparare a risolvere situazioni di conflitto, mantenere la compostezza in un'atmosfera stressante, sbarazzarsi di molti complessi relativi a comunicazioni e discorsi pubblici, diventerai più liberato e può diventare un'anima della compagnia.
Una scuola privata di arti panoramiche si apre a Mosca, un altro nome è Konstantin Raikina Theatre School. Il primo aprirà la facoltà di recitazione, dove l'unica tassa per il talento sarà il talento del richiedente. Quindi il resto (già pagato) - la facoltà di gestione, l'ingegnere del suono e l'illuminazione. Tale serie di specialità non offre oggi nessuna università teatrale del paese. Inoltre, il Dipartimento della riqualificazione professionale e dell'istruzione aggiuntiva si aprirà in VSDI, dove sono addestrati nelle specialità teatrali più diverse - dal Grebuglio al direttore dei programmi Mostra.
Konstantin Raykin ha dettoTeatro. Sugli obiettivi e gli obiettivi della nuova scuola:
"Ho avuto molto tempo per creare la tua scuola per molto tempo, anche se sembrava improbabile per molto tempo. Insegno per molti anni, ma una volta c'è una linea, dopo di che vuoi più indipendenza. Mi sembra che un teatro drammatico sviluppato sia generalmente per avere una scuola con lui: il teatro di Wakhtangov o Moscow artistico durante la sua maturità ha sperimentato la necessità di creare la propria scuola. Ora Satirikon ha anche ottenuto la sua calligrafia, la sua immagine e ha bisogno di personale pertinente. Questo non significa che non guarderò più le esibizioni di diploma di altri maestri e intraprendono la troupe dei loro laureati.
Inoltre, nei venticinque anni della guida artistica, ho avuto una grande esperienza di comunicare con i giovani - non solo con attori, ma anche con artisti, tecnologi - per tutti i fronti dell'attività teatrale. Dopotutto, il teatro è un grande impianto con un sacco di workshop, e ogni seminario mi causa il desiderio di trasmettere l'esperienza accumulata. Quindi ho intenzione di partecipare al lavoro e all'ingegneria del suono e all'illuminazione e alla facoltà manageriale. Idealmente, vorrei avere la facoltà del teatro - sono assolutamente convinto del bisogno di questa professione, ma voglio guadagnarsi da vivere vivendo, un jet amorevole, che, mi sembra, è molto carente oggi. Se vedo che alcuni cervelli "Directorial" degli studenti sono pronti a gestirlo separatamente.
Per quanto riguarda l'arte di recitazione, insegnerò lo stesso di aver insegnato alla Mcat Studio School, che sono molto grato: per il supporto istantaneo delle mie aspirazioni Oleg Pavlovich Tobakov (ciò che non ho incontrato, per esempio, nel mio istituto nativo. Schukina, quando è arrivato lì con una proposta per segnare il proprio corso); Per dodici anni di collaborazione con persone native nello spirito e un grande atteggiamento nei miei confronti; Per l'esperienza inestimabile che ho acquistato lì. Ma ora le mura dello studio della scuola partendo: mi sembra che se fosse possibile condurre una cosa indipendente, è necessario sfruttarne. Soprattutto a causa dell'attuale tendenza a ridurre le università creative, che voglio resistere.
Inoltre, la relativa indipendenza di un'istituzione educativa privata dello Stato consente di sperimentare più liberamente, a cercare nuovi modi di apprendimento e allo stesso tempo non segnalato ogni secondo a persone di diversi livelli di preparazione che ci controllano per conto dello Stato. Sebbene i parametri del problema saranno abbastanza "secondo Gost".
Se parliamo del sistema di apprendimento, allora io, ovviamente, insegnerai secondo il sistema Stanislavsky, come prima. Sebbene, se parliamo specificamente della reincarnazione di recitazione, il sistema di Mikhail Chekhov, che credeva che l'immagine sia "I" nei ruoli proposti che l'immagine non è correlata all'attore. Questa immagine dovrebbe essere immaginata per fargli molte domande, a guardarlo e quindi avvicinarsi a lui. "
Lituaggio - Olga Fuchs
Mostra indipendente da MacDonach
Alla mostra di opere indipendenti sulle opere di McDonakh, che è giustamente uno dei principali rappresentanti del dramma moderno, studenti del 3 ° centro della Facoltà di recitazione - il laboratorio dell'artista nazionale della Federazione Russa K.a. Raykin era rappresentato da 11 passaggi:
1. "Queen of Beauty" (Rybolovlev A., Ershova L., Khanjyan A.)
2. "Uomo cuscino" (Grigoriev N., Teplov D.)
3. "Spilletta dall'isola dell'isola" (Zolotukhina M., Teplov D.)
4. "Man-cuscino" (Khanjyan A., Grigoriev N., Zenin Ya.)
5. "Queen of Beauty" (Zolotukhina M., Musa K., Zenin Ya.)
6. "Lietenente dall'isola di Inishmore" (Rogozhn S., Kurandin P., Alekseev P.)
7. "Tenente dall'isola dell'isola" (Potapova E., Nazarov D.)
8. "Lonely West" (Nazarov D., Ishakova A.)
9. "Lonely West" (Votiovich A., Zenin Ya.)
10. "Lietenente dalle isole Inishmore" (Voitovich A., Kurandin P.)
11. "Palachi" (Popov V., Grigoriev N.)
Invitiamo coloro che vogliono mostrare per il pubblico il 25 novembre alle 19.00, il pubblico 307
"Abbiamo solo vissuto le nostre vite ..."
Il 18 novembre, la premiere che mostrano una nuova performance di studenti del 3 ° centro della facoltà di recitazione (workshop ka raikina) "all'ombra di Brodsky" si è tenuta nella scuola superiore delle arti del palcoscenico) "all'ombra di Brodsky" Nella formulazione degli agricoltori di Svetlana Vasilyevna (Kuznetsova). Il destino dei rappresentanti più interessanti del sotterraneo poetico di Leningrado 1950-1980, i poeti del "periodo del caffè della letteratura russa" (K. Kuzminsky) sono stati mostrati da attori vividamente, non indifferenti, brillantemente.
Le prestazioni hanno causato le emozioni più positive nel pubblico, seguita con entusiasmo dalla vita e dalla peripezia creativa del destino rotto del Gleb Glebovsky, Leonid Aronezon, Oleg Grigorieva, Alexei Khutynko, Alexander Mironova all'ombra del Grande Giuseppe Brodsky.
Qual è la performance? Sulle peculiarità della felicità poetica del sottosuolo, sulla gioia specifica, che accompagnava il lavoro di molti poeti decompressi ed è stato associato alla libertà mentre il corridoio delle opportunità era stretto, ma i poeti sono riusciti a trovare spazi dove sono stati forniti a se stessi.
Vieni e tu tufferai in questo fantastico mondo ed avrai un po 'all'ombra di Brodsky ...
Teatrale maggio
Amici, a maggio vi invitiamo alle esibizioni da gioco del teatro.
Il 17 e 26 maggio, una classe di Class-Concert "School. Metro, i sogni" giocheranno il corso del workshop Konstantin Raykin - Una vivida vista nata da una varietà di fantasie di recitazione e osservazioni, composizioni di danza e vocale.
4 Course Oleg Topolyansky's Workshop e Kama Ginkas presenterà la loro tesi:
18.22 e 27 maggio - "Due Veronea" - una performance sulla commedia spiritosa e facile romantica del giovane William Shakespeare.
Il 19 maggio e il 28 - "Oh, come bella annaffiatura!". La performance nel genere "Waterville" è piena di musica, umorismo e buon umore.
20 maggio - "anime morte". Spettacolo-proprietario del Gran Premio del XV Moscow International Festival delle esibizioni degli studenti "La tua occasione".
21 e 29 maggio - "Fantasy Fick" - una storia sulla tortura per essere felice e rendere felice gli altri. La storia di come le persone, anche molto vicine, non capiscano, di quanto siano difficili per capire.
Ti aspetto!
Tutte le esibizioni iniziano alle 19.30.
I biglietti per l'acquisto online sono possibili qui:
http://school-raikin.com/theatre/afisha/
CI VEDIAMO!
Scena - Sembra orgoglioso!
Alla fine di aprile, la formazione degli ascoltatori sotto il programma di riqualificazione professionale "scenografo nel teatro contemporaneo" è terminato.
Sette persone provenienti da diverse parti della Russia hanno superato il sentiero pari a sei mesi, dozzine di idee, centinaia di disegni, insieme al Maestro del corso - Artista teatrale Boris Leonidovich Valuev e altri insegnanti.
Un certo numero di classi ("Dispositivo e attrezzature della scena", "La tecnologia del design artistico e leggero di performance", "la tecnologia di fabbricazione di decorazioni. Le moderne tecnologie teatrali") sono state tenute sulla base del Teatro Accademico Bolshoi di Stato di Russia e i suoi workshop. I ragazzi sono riusciti a guardare il balletto di balletto "Flame Paris" e discutere del suo palcoscenico e del suo design leggero.
Tuttavia, il lavoro principale stava succedendo nel laboratorio scolastico e nei giorni feriali, e nei fine settimana - dalla mattina alla sera. I risultati di questo lavoro - un mondo in miniatura, che gli ascoltatori incarnati nei loro layouts hanno valutato la Commissione finale di attestazione.
Presidente della Commissione - Igor Vladimirovich Suvorov, ha onorato la lavoratori della cultura della Federazione Russa, capo dell'arte e dei tempi della scena principale del Teatro Bolshoi Accademico Stato della FGBU della Russia.
Membri della Commissione:
KONSTANTIN ARKADYEVICH RYKIN, artista popolare della Federazione russa, professore, direttore artistico e responsabile del Dipartimento di recitazione delle capacità e direttore dell'istituto privata educativo non statale dell'educazione superiore "School of Stage Arts" superiore ";
Boris Leonidovich Valuev, teatro artista, responsabile del workshop architettonico e del design "contratto di negoziazione artistico";
Yuri Arkadyevich Fainkin, direttore assistente del teatro di stato russo "satirikon" che prende il nome dopo Arkady Rykin.
Inoltre, i giovani direttori sono stati invitati a proteggere i progetti nella speranza dei loro occhi freschi "non sanguinanti" e domande taglienti.
La certificazione finale ha incluso la presentazione del progetto di schizzo della scenografia delle prestazioni sulle riproduzioni selezionate sotto forma di un layout con una nota esplicativa. Tutti gli studenti hanno difeso con successo i loro progetti, ha presentato adeguatamente i loro layout, ha risposto alle domande della Commissione.
"Alla fine ultima, gli ascoltatori hanno presentato ai membri della Commissione finale di attestazione, tutto ciò che è riuscito a rendere la sessione autunnale e primaverile e il periodo di stage nel quadro del programma di riqualificazione professionale" Scenografia nel Teatro Contemporaneo ".
L'esposizione di ogni ascoltatore incluso, prima di tutto, il layout del design della scena per le prestazioni drammatiche sul gioco, che ogni artista potrebbe scegliere tra le venti giochi proposti di tali autori come W. Shakespeare, J.B. Moliere, A. Ostrovsky, A. Chekhov, E. Schwartz.
In questi layout, infatti, sono state realizzate soluzioni di decorazione per il materiale letterario selezionato, spesso inaspettato e tutto peculiare.
Oltre alle deride stesse, sono state mostrate le loro foto fasi, dimostrando tutte le immagini dei progetti scenografici. È una forma e un metodo di cambiamento dall'immagine all'immagine, il loro dispositivo spaziale e tecnico, la loro espressività organica e artistica erano anche una parte molto importante del lavoro. Molti hanno messo i layout di montaggio (fantastico!).
Nella mostra, abbiamo anche incluso i risultati del lavoro su compiti aggiuntivi a breve termine - clausole, in cui, per lo più, ancora più evidenti che nei progetti principali, si manifestano l'originalità e la creatività degli artisti.
Mi congratulo con l'intero team di ascoltatori e insegnanti con questo importante risultato per tutti noi.
Grazie".
B.L. Valuev.
"Con un senso di orgoglio e grazie, sto scrivendo queste linee, perché ritengo ancora una comunicazione inseparabile con la scuola. Questa potente energia che ci nutrire durante lo studio ha aperto nuovi orizzonti nella professione!
Basso fiocco, insegnanti di scuola e i miei colleghi con cui il destino mi ha portato! Starai sempre nel mio cuore come i momenti più luminosi della mia vita. "
Mikhail Kangin.