Η κύρια ιδέα του έργου είναι μια καταιγίδα. Boris και Tikhon: συγκριτικά χαρακτηριστικά αυτών των ηρώων

Η «Καταιγίδα» δημιουργήθηκε στην τρίτη περίοδο του έργου του θεατρικού συγγραφέα, καλύπτοντας τα προμεταρρυθμιστικά χρόνια (1856-1860). Αν στην πρώτη περίοδο (1847-1851) ο Ost-rovsky καταλαμβάνει μια κρίσιμη θέση σε σχέση με αυτήν που παρουσιάζεται στο πρώιμα έργα«σκοτεινό βασίλειο», και την εποχή της εγγύτητας με τους Σλαβόφιλους στη Μοσχοβίτικη περίοδο (1852-1855), αντίθετα, τείνει να εξιδανικεύσει τον πατριαρχικό εμπορικό κόσμο, τότε στην προ-μεταρρυθμιστική περίοδο, όταν ο θεατρικός συγγραφέας έγινε κοντά στο «Σύγχρονο» του Νεκράσοφ, γειτνιάζει με την «κατηγορητική» σκηνοθεσία στη λογοτεχνία. Δεν εξιδανικεύει πλέον τους εμπόρους, αλλά σε αυτό το περιβάλλον αναζητά έναν ήρωα που ενσαρκώνει εθνικό χαρακτήρα. Έτσι, ο Ostrovsky κατέληξε στην πολύ περίεργη θέση του για την επίλυση του προβλήματος καλέ μου, που έγινε η κορυφαία για τη λογοτεχνία αυτής της περιόδου.

Η δράση του «Thunderstorm» διαδραματίζεται στην πόλη Καλίνοφ στον Βόλγα, η οποία έχει γίνει μια συλλογική εικόνα των πόλεων του Βόλγα ως το κέντρο του ρωσικού τρόπου ζωής. Στο κέντρο του έργου βρίσκεται οικογενειακή σύγκρουση- μια σύγκρουση μεταξύ της νεαρής Κατερίνας Καμπάνοβα και της πεθεράς της, την οποία σέβεται στην πόλη η έμπορος Marfa Ignatievna Kabanova. Αλλά αυτό οικογενειακό δράμα, που κατέληξε στην αυτοκτονία της Κατερίνας, αντανακλούσε την κατάσταση της κοινωνίας στην προμεταρρυθμιστική εποχή. Η Marfa Ignatievna και ο έμπορος Savel Prokofievich Dikoi προσωποποιούν τον πατριαρχικό τρόπο ζωής. Λειτουργούν ως απολογητές και αδιάλλακτοι υπερασπιστές της. Αντιτίθενται σε αυτούς που θέλουν αλλαγή, που είναι δυσαρεστημένοι με τα παλιά θεμέλια της ζωής. Μόνο η Κατερίνα όμως πηγαίνει μέχρι τέλους στη διαμαρτυρία της, μη θέλοντας να τα βάλει με τον τρόπο ζωής που της επιβάλλεται. Ταυτόχρονα, ο αγώνας της ηρωίδας γίνεται όχι με ένα συγκεκριμένο άτομο, αλλά με ολόκληρο το σύστημα ζωής, υποστηρίζοντας τον παλιό τρόπο ζωής, με « σκοτεινό βασίλειο". Η καινοτομία του Οστρόφσκι έγκειται επίσης στο γεγονός ότι το έργο, γραμμένο σε κοινωνικό και καθημερινό υλικό, διεισδύει βαθιά φιλοσοφική ιδέαεμβαθύνοντας και διευκρινίζοντας τη σκέψη του συγγραφέα. Δεν θέλει καθόλου να εκπροσωπήσει την Κατερίνα ως ιδεολόγο αγωνιστή ενάντια στο «σκοτεινό βασίλειο».

Έτσι προσπάθησαν να το περιγράψουν κάποιοι κριτικοί. ΣΤΟ. Ο Dobro-lyubov στο άρθρο "A Ray of Light in a Dark Kingdom" (1860) αξιολογεί το έργο ως το "πιο αποφασιστικό" έργο του Ostrovsky, το οποίο έδειξε το "κοντό τέλος της τυραννίας" και αποκαλεί τον κύριο χαρακτήρα του "μια ακτίνα φωτός". », μια ειλικρινής φύση, που αγωνίζεται για το καλό, την ομορφιά, τη δικαιοσύνη, την ελευθερία των συναισθημάτων, που μπαίνει σε αγώνα με το «σκοτεινό βασίλειο» και με τον εαυτό του.

Λίγο αργότερα, ένα άρθρο του D.I. Pisareva "Motives of Russian Drama" (1864), η οποία επανεξετάζει σε μεγάλο βαθμό την εκτίμηση του Dobrolyubov για το έργο "Thunderstorm", ειδικά της κύριος χαρακτήρας. Ο Πισάρεφ θεωρεί ότι είναι μια φύση που δεν έχει ισχυρό χαρακτήρα, ανεπτυγμένο μυαλό, που δεν συμβάλλει στη διακοπή ή την ανακούφιση του πόνου, πράγμα που σημαίνει ότι δεν αξίζει να θεωρείται φαινόμενο ενός «φωτεινού», ηρωικού προσωπικότητα.

Παρά την πολικότητα των εκτιμήσεων των κριτικών, τους ενώνει το γεγονός ότι παραβλέπουν την ηθική και φιλοσοφική πτυχή του έργου, που είναι καθοριστικής σημασίας για τον συγγραφέα του. Συνδέεται μαζί του ολόκληρη η ομάδαεικόνες-σύμβολα που δίνουν στην «Καταιγίδα» ένα γενικευμένο φιλοσοφικό νόημα. Περιβάλλουν την εικόνα της Κατερίνας (η ηρωίδα «όχι αυτού του κόσμου») και αντιπροσωπεύουν εικόνες πτήσης (αύξηση, άγγελοι), κήπος νεραϊδών (μυρωδιά κυπαρισσιού), θάνατος (από τη σκοπιά ενός πιστού - μια άλλη ζωή , μια μετάβαση σε έναν άλλο κόσμο) και ο θάνατος όχι μόνο ενός ατόμου, αλλά ολόκληρου του παλιού ιδρύματος - του «σκοτεινού βασιλείου», το οποίο θα πρέπει να αντικατασταθεί από κάτι νέο. υλικό από τον ιστότοπο

Αυτή τη στιγμή της κρίσης, όταν η Ρωσία βρισκόταν πραγματικά στα πρόθυρα των βασικών αλλαγών που σχετίζονται με την κατάργηση της δουλοπαροικίας, ο Ostrovsky έγραψε ένα έργο για την αφύπνιση ενός ατόμου, επιπλέον, μέσα από ένα καθαρά προσωπικό συναίσθημα - αγάπη, και ένα τέτοιο η διαδικασία είναι πάντα πολύπλοκη και τραγική. Το άτομο, ξεφεύγοντας από το συλλογικό, αποδεικνύεται ένα προς ένα με τον κόσμο. Ο Οστρόφσκι κατάλαβε διακριτικά ότι στη Ρωσία αυτή η στιγμή συνέπεσε με τη διαδικασία διαμόρφωσης της ρωσικής εθνικής αυτοσυνείδησης, όταν ένα άτομο, μέρος του εθνικού «κόσμου», της αγροτικής κοινότητας, αρχίζει να συνειδητοποιεί τον εαυτό του ως άτομο, ανεξάρτητο στις απόψεις του. και δράσεις, αλλά και φέροντας την πλήρη ευθύνη για αυτές. Αυτό ήταν το κύριο νόημα της «Καταιγίδας» του Οστρόφσκι για τη ρωσική κοινωνία. Από αυτές τις θέσεις είναι απαραίτητο να εξετάσουμε το σύστημα εικόνων του έργου.

Το έργο βασίζεται στη σύγκρουση του ατόμου με τη γύρω κοινωνία (Η Κατερίνα και το «σκοτεινό βασίλειο»).

Η δράση του The Thunderstorm διαδραματίζεται στις όχθες του Βόλγα, σε μια αρχαία πόλη όπου, όπως φαίνεται, τίποτα δεν έχει αλλάξει και δεν μπορεί να αλλάξει για αιώνες, και είναι στη συντηρητική πατριαρχική οικογένεια αυτής της πόλης που ο Ostrovsky βλέπει εκδηλώσεις ενός ακαταμάχητη ανανέωση της ζωής, η ανιδιοτελώς επαναστατική αρχή της. Η σύγκρουση «φουντώνει» ανάμεσα σε δύο αντίθετους χαρακτήρες, ανθρώπινες φύσεις. Δύο αντίθετες δυνάμεις ενσαρκώνονται στη σύζυγο του νεαρού εμπόρου, Κατερίνα Καμπάνοβα, και στην πεθερά της, Μάρφα Καμπανόβα. Ο Kabanikha είναι ένας πεπεισμένος και με αρχές φύλακας της αρχαιότητας, μια για πάντα βρήκε και καθιέρωσε κανόνες και κανόνες ζωής. Η Κατερίνα είναι πάντα ψαγμένη, ρισκάρει τολμηρά για χάρη των ζωντανών αναγκών της ψυχής της, ενός δημιουργικού ανθρώπου.

Στο άρθρο του "A Ray of Light in the Dark Kingdom", ο Dobrolyubov έγραψε για το έργο: "Η καταιγίδα είναι ένα ειδύλλιο του "σκοτεινού βασιλείου" ... Οι αμοιβαίες σχέσεις της τυραννίας και της αφωνίας οδηγούνται σε αυτό στο πιο τραγικό συνέπειες…»

Η Kabanikha δεν αναγνωρίζει τη νομιμότητα των ατομικών διαφορών των ανθρώπων και την ποικιλομορφία των ζωών των ανθρώπων. Όλα όσα διακρίνουν τη ζωή των άλλων τόπων από τη ζωή της πόλης του Καλίνοφ μαρτυρούν την «απιστία»: οι άνθρωποι που δεν ζουν όπως ο Καλίνοβτσι πρέπει να έχουν κεφάλια σκύλων. Το κέντρο του Σύμπαντος είναι η ευσεβής πόλη του Kalinov, το κέντρο αυτής της πόλης είναι το σπίτι των Kabanovs, - έτσι χαρακτηρίζει ο κόσμος για χάρη του σκληρή οικοδέσποιναέμπειρος περιπλανώμενος Feklusha. Οποιαδήποτε αλλαγή φαίνεται στο Kabanikha ως η αρχή της αμαρτίας.

Σε όλη τη δράση του έργου, η Κατερίνα συνοδεύεται από το κίνητρο της φυγής, τη γρήγορη οδήγηση. Θέλει να πετάξει σαν πουλί, και ονειρεύεται να πετάξει, προσπάθησε να κολυμπήσει κατά μήκος του Βόλγα και στα όνειρά της βλέπει τον εαυτό της να αγωνίζεται σε μια τρόικα. Γυρίζει και στον Tikhon και στον Boris ζητώντας να την πάρει μαζί της, να την πάρει μακριά. Ωστόσο, αυτή η κίνηση έχει ένα χαρακτηριστικό - την απουσία ενός σαφώς καθορισμένου στόχου.

Η «διαμάχη» μεταξύ της Κατερίνας και της Kabanikha συνοδεύεται από τη διαμάχη μεταξύ Kuligin και Dikiy, το δράμα της δουλικής θέσης του αισθήματος στον κόσμο των υπολογισμών συνοδεύεται από μια εικόνα της τραγωδίας του νου στο «σκοτεινό βασίλειο», το η τραγωδία της βεβήλωσης της ομορφιάς και της ποίησης είναι η τραγωδία της υποδούλωσης της επιστήμης από άγριους «φιλάνθρωπους».

Η «Καταιγίδα» αποκαλείται συνήθως δράμα, όχι τραγωδία, παρά τον θάνατο της Κατερίνας. Το έργο εντοπίζει επίσης την κωμική παράδοση σατιρική εικόνατα ήθη των εμπόρων.

Ο Οστρόφσκι εισάγει ένα τοπίο που χρησιμεύει όχι μόνο ως φόντο, αλλά και ως ενσάρκωση των στοιχείων που αντιτίθενται στο «σκοτεινό βασίλειο» (οι σκηνές στον Βόλγα, ο θάνατος της Κατερίνας).

Όταν δημιουργεί εικόνες της Κατερίνας, του Kuligin και του Kudryash, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί λαογραφικές παραδόσεις. Ο λόγος των χαρακτήρων είναι γεμάτος με δημοτική γλώσσα. Ο Οστρόφσκι εισάγει σύμβολα που φέρουν τον εαυτό τους στο κείμενο σημασιολογικό φορτίο: καταιγίδα - αντιφάσεις στην ψυχή της Κατερίνας. αλεξικέραυνο - σύμβολο φώτισης κ.λπ.

Το «Dark Kingdom» και τα θύματά του

Ο Dobrolyubov μιλάει για τους κατοίκους της πόλης Kalinov με αυτόν τον τρόπο: «Η ζωή τους κυλάει ομαλά και ειρηνικά, κανένα συμφέρον του κόσμου δεν τους ενοχλεί, γιατί δεν τους φτάνουν. τα βασίλεια μπορεί να καταρρεύσουν, νέες χώρες να ανοίξουν, το πρόσωπο της γης ... να αλλάξει ... - οι κάτοικοι της πόλης Kalinov θα συνεχίσουν να υπάρχουν σε πλήρη άγνοια του υπόλοιπου κόσμου ... Οι έννοιες και ο τρόπος η ζωή που υιοθετήθηκε από αυτούς * είναι η καλύτερη στον κόσμο, ό,τι νέο προέρχεται από κακά πνεύματα... το βρίσκουν άβολο και μάλιστα τολμούν να αναζητούν επίμονα λογικούς λόγους ... Οι πληροφορίες που αναφέρουν οι Feklushs είναι τέτοιες που δεν είναι σε θέση να εμπνεύσουν μια μεγάλη επιθυμία να ανταλλάξουν τη ζωή τους με μια άλλη ... Μια σκοτεινή μάζα, τρομερό στην αφέλεια και την ειλικρίνειά του.

Οι περιπλανώμενοι στο έργο δεν έχουν μικρή σημασία, καθώς χαρακτηρίζουν την καταπίεση του λαού. «Δεν πήγαν μακριά λόγω της αδυναμίας τους, αλλά άκουσαν πολλά»: για αμαρτίες, έξι ή δώδεκα ενοχλητικούς εχθρούς, για μακρινές χώρες όπου οι σαλάτες κυβερνούν τη γη, για ανθρώπους με κεφάλια σκύλου, για την ατελείωτη φασαρία στη Μόσχα, όπου «έρχονται οι τελευταίοι καιροί», για το «πύρινο φίδι» κ.λπ.

Στο έργο, οι τύραννοι είναι ο Dikoy και η Kabanova, στους οποίους ο Dobrolyubov έδωσε την ακόλουθη εκτίμηση: «Η απουσία οποιουδήποτε νόμου, οποιασδήποτε λογικής - αυτός είναι ο νόμος και η λογική αυτής της ζωής ... Οι τύραννοι της ρωσικής ζωής, ωστόσο, αρχίζουν να νιώσουν κάποιου είδους δυσαρέσκεια και φόβο, χωρίς οι ίδιοι να ξέρουν τι και γιατί… Εκτός από αυτούς, χωρίς να τους ρωτήσουν, έχει μεγαλώσει και μια άλλη ζωή… οι παλιοί Kabanov αναπνέουν βαριά, νιώθοντας ότι υπάρχει μια δύναμη ανώτερη από αυτούς, που δεν μπορούν ξεπερνούν, που δεν ξέρουν καν πώς να προσεγγίσουν… Οι Άγριοι και οι Καμπάνοφ, συναντώντας μια αντίφαση και μη μπορώντας να τον νικήσουν, αλλά θέλοντας να σταθούν στη θέση τους, δηλώνουν ανοιχτά ενάντια στη λογική, δηλαδή κάνουν τους εαυτούς τους ανόητους μπροστά στους περισσότερους ανθρώπους.

Ο κάπρος απαιτεί από τον χωρίς ράχη Tikhon, τον οποίο δεν αντιλαμβάνεται ως ανεξάρτητο άτομο, υπακοή και σεβασμό στον εαυτό του, τον επιπλήττει. Για το λόγο αυτό δεν μπορεί να δημιουργήσει ανεξάρτητη σχέση με την Κατερίνα, την οποία η Καμπανίκα μισεί με ασυνείδητο μίσος.

Ο Dobrolyubov χαρακτηρίζει τον Wild Dobrolyubov ως εξής: «Του φαίνεται ότι αν αναγνωρίσει πάνω του τους νόμους της κοινής λογικής κοινούς για όλους τους ανθρώπους, τότε η σημασία του θα υποφέρει πολύ από αυτό ... Συνειδητοποιεί ότι είναι παράλογος ... Η συνήθεια το να τον κοροϊδέψω είναι τόσο δυνατό που το υπακούει κιόλας.σε αντίθεση με τη δική μου κοινή λογική».

Με την πρώτη ματιά, η Βαρβάρα και ο Κουντριάς αντιτίθενται στο «σκοτεινό βασίλειο», αλλά στην πραγματικότητα συνδέονται εσωτερικά με αυτό. Φεύγουν μόνο γιατί δεν μπορούσαν να προσαρμοστούν σε αυτό.

Ο Kuligin αντιτίθεται στην άγνοια του «σκοτεινού βασιλείου» και είναι ο φορέας των ιδεών του διαφωτισμού. Παρατηρεί παθητικά, αν και θέλει πολύ να ωφελήσει την κοινωνία, προσπαθώντας να αλλάξει κάτι σε αυτήν. Οι ικανότητές του στις συνθήκες του «σκοτεινού βασιλείου» δεν μπορούν να αναπτυχθούν, αφού η εξάρτησή του από αυτόν είναι πολύ μεγάλη.

Ο Dobrolyubov για τον Tikhon: «Αυθόρμητος και χυδαίος, καθόλου κακός, αλλά εξαιρετικά άσπονδος ... από τους πολλούς αξιολύπητους τύπους που συνήθως αποκαλούνται αβλαβείς, αν και είναι γενικά τόσο επιβλαβείς όσο οι μικροί τύραννοι, επειδή τους υπηρετούν πιστοί βοηθοί ... μέσα του κανένα δυνατό συναίσθημα, καμία αποφασιστική επιθυμία δεν μπορεί να αναπτυχθεί.

Ο Dobrolyubov λέει για τον Boris: «Όχι ήρωας ... Είχε αρκετή μόρφωση και δεν μπορούσε να αντιμετωπίσει ούτε τον παλιό τρόπο ζωής, ούτε με την καρδιά του, ούτε με την κοινή λογική - περπατάει σαν χαμένος ... ένα από αυτά άνθρωποι που δεν ξέρουν πώς να κάνουν αυτό που καταλαβαίνουν και δεν καταλαβαίνουν τι κάνουν».

Ο Μπόρις καταλαβαίνει ότι θα μείνει χωρίς κληρονομιά, αλλά, παρόλα αυτά, δεν θα αποφασίσει ποτέ να διακόψει τις σχέσεις με τον Wild, αφού δεν υπάρχει εσωτερική δύναμη σε αυτόν ("Ω, αν υπήρχε μόνο δύναμη!").

Dobrolyubov για την Κατερίνα: "Η Κατερίνα δεν σκότωσε την ανθρώπινη φύση στον εαυτό της ... δυνατός χαρακτήρας... μας εκπλήσσει με το αντίθετό του από όλες τις εγωιστικές αρχές ... Χαρακτήρας ... δημιουργικός, στοργικός, ιδανικός ... Προσπαθεί να εξομαλύνει κάθε εξωτερική παραφωνία ... καλύπτει κάθε ελάττωμα από την πληρότητά της εσωτερικές δυνάμεις... Είναι περίεργη, εξωφρενική από τη σκοπιά των άλλων, αλλά αυτό συμβαίνει γιατί δεν μπορεί να δεχτεί τις απόψεις και τις κλίσεις τους ... Είναι πρόθυμη για μια νέα ζωή, ακόμα κι αν έπρεπε να πεθάνει σε αυτή την παρόρμηση ... Μια ώριμη απαίτηση που πηγάζει από τα βάθη όλου του οργανισμού δικαιώματα και χώρο ζωής... Στη ξερή μονότονη ζωή της νιότης του, σε αγενείς και δεισιδαιμονικές έννοιες περιβάλλονΉξερε συνεχώς πώς να παίρνει αυτό που συμφωνούσε με τις φυσικές της φιλοδοξίες για ομορφιά, αρμονία, ικανοποίηση, ευτυχία... Όλες οι ιδέες που εμπνεύστηκε από την παιδική της ηλικία, όλες οι αρχές του περιβάλλοντος επαναστατούν ενάντια στις φυσικές της φιλοδοξίες και πράξεις. Όλα είναι ενάντια στην Κατερίνα, ακόμα και οι δικές της ιδέες για το καλό και το κακό.

Η Κατερίνα παλεύει με τον εαυτό της και στο τέλος δικαιολογείται εσωτερικά. Σε αυτό, με ιδιαίτερη δύναμη, γίνεται αισθητή η ανάγκη να αγαπάς και να σε αγαπούν. προσβεβλημένα συναισθήματα της συζύγου και της γυναίκας που βρίσκεται στο σπίτι της πεθεράς. θανάσιμη αγωνία που προκαλείται από τη μονοτονία και τη μονοτονία της ζωής της. θα επιθυμήσει.

Ο συγγραφέας, δημιουργώντας την εικόνα της Κατερίνας, αναφέρεται λαϊκές παραδόσεις(κίνητρα παραδοσιακά τραγούδια; απευθύνει έκκληση στον "αγαπητό φίλο", στους "βίαιους ανέμους"· την εικόνα του «τάφου»), τονίζοντας έτσι ότι ανήκει στο λαό.

Το δράμα του A.N. Ostrovsky "Thunderstorm" είναι ένα από τα πιο διάσημα έργασυγγραφέας. Περιέχει πολλά θέματα: αγάπη, ελευθερία και δουλοπαροικία. Και φυσικά, η κύρια ιδέα, που διατρέχει όλο το έργο σαν κόκκινη κλωστή, αντικατοπτρίζεται στον τίτλο του έργου.

Η καταιγίδα είναι ένα φυσικό φαινόμενο, και ο κίνδυνος που κρέμεται πάνω από την πόλη, και σύμβολο της εποχής.

Από την αρχή κιόλας της ιστορίας, στην πρώτη πράξη, ακούμε μια συζήτηση μεταξύ δύο ηρώων για τα ήθη του Καλίνοφ. Ο Kudryash και ο Kuligin είναι δευτερεύοντες χαρακτήρες, αλλά παρόλα αυτά φέρουν σημαντικό σημασιολογικό φορτίο. Η συζήτησή τους είναι δεμένη γύρω από το Wild. Αυτός ο ήρωας είναι προικισμένος από τον συγγραφέα με ένα ομιλητικό επώνυμο, πράγματι, οι ανθρώπινες έννοιες φαίνεται να του είναι ξένες. Αυτός ο ήρωας είναι ένα είδος καταιγίδας για όλα τα νοικοκυριά, καθώς και για τους ανθρώπους της αυλής, ο ξαφνικός θυμός του κρατά όλη τη γειτονιά σε φόβο.

Άλλο ένα επεισόδιο στο οποίο ο Dikoy είναι παρών και ένας από τους ήρωες που πρωτοεμφανίζονται στη σκηνή, ο Kuligin. Σε αυτό το επεισόδιο, ο Kuligin ζητά από τον Dikoy χρήματα για να φτιάξει ένα ρολόι και ένα αλεξικέραυνο, ο ήρωας θέλει να κάνει κάτι χρήσιμο και καλό, για να ξεσηκώσει με κάποιο τρόπο μια αποστεωμένη κοινωνία. Αλλά απορρίπτεται, αποδεικνύεται ότι η βλακεία και η μυωπία του Diky είναι ακόμη πιο βαθιά από ό, τι μπορεί να μας φαίνεται, είναι κατηγορηματικά ενάντια στη δομή, επειδή, κατά τη γνώμη του, μια καταιγίδα στέλνεται στους ανθρώπους ως τιμωρία και το ρολόι είναι δεν χρειάζεται καθόλου (με την απουσία ρολογιού, ο συγγραφέας πιθανώς τονίζει το γεγονός ότι η ανάπτυξη του Καλίνοφ υστερεί, δεν υπάρχει εκπαίδευση και εξακολουθεί να βασιλεύει η σκληρή δουλοπαροικία).

Ο κύριος χαρακτήρας του έργου, η Κατερίνα, ζει με τον σύζυγό της στο σπίτι της μητέρας του Kabanikha. Καμπάνοφ, τέτοιοι είναι μιλώντας επώνυμο, και δεν χρειάζεται περαιτέρω εξήγηση. Η φιλελεύθερη Κατερίνα μαραζώνει κάτω από τον ζυγό αυτής της σκληρής γυναίκας, μια πραγματική καταιγίδα για ολόκληρο το σπίτι της. Μόνο οι καλοί τρόποι και η σοφία της Κατερίνας της επέτρεψαν να μείνει υπό την εξουσία της για πολύ καιρό, αλλά μόνο εξωτερικά, εσωτερικά η ηρωίδα παραμένει πάντα ελεύθερη.

Πολλά στη ζωή της Κατερίνας συνδέονται με μια καταιγίδα. Φοβάται αυτό το φυσικό φαινόμενο, λιποθυμά, η διαίσθησή της της λέει ότι κάτι πρέπει να συμβεί που θα κρίνει τη μοίρα της. Και ομολογεί την πράξη της με τον Μπόρις και καταλαβαίνει: δεν μπορεί πια να ζήσει στο σπίτι των Καμπάνοφ. Άλλωστε, η Kabanikha έγινε καταιγίδα όχι μόνο για εκείνη, αλλά και για τον γιο της. Φεύγει από το σπίτι για να περάσει λίγες μέρες στην ελευθερία.

Όσο για την Κατερίνα, η ίδια μπορεί να χαρακτηριστεί καταιγίδα για τα ξεπερασμένα θεμέλια των Καλινοβιτών. Στο φινάλε φαίνεται να αμφισβητεί τη σκλαβιά και την καταπίεση που βασιλεύει στην πόλη. Καθ' όλη τη διάρκεια της δράσης, η ένταση γίνεται αισθητή, μια καταιγίδα πλανάται πάνω από τους μικρούς τυράννους του Καλίνοφ.

Πολλά δείχνουν ότι οι αρχές του Kabanikhi και του Dikoy βρίσκονται σε κίνδυνο. Η Curly αρνείται να τους υπακούσει και στο τέλος εξαφανίζεται μαζί με τη Βαρβάρα, η οποία επίσης δημιουργεί μόνο την εμφάνιση υποταγής στην Kabanikhe, αλλά στην πραγματικότητα κάνει αυτό που της ταιριάζει.

Και, φυσικά, τα λόγια του Kuligin στο τέλος του έργου επιβεβαιώνουν την ιδέα ότι η δύναμη των Wild και των Kabanovs είναι βραχύβια, μια καταιγίδα τους πλησιάζει. Ο Kuligin τους θυμίζει ότι το σώμα της Κατερίνας μπορεί να τους ανήκει, αλλά η ψυχή της είναι ελεύθερη.

Το νόημα του τίτλου αυτού του θεατρικού έργου είναι πολύ σημαντικό. Πολλές φορές εμφανίζεται ως φυσικό φαινόμενο, αντανακλάται στις εικόνες και τους χαρακτήρες των χαρακτήρων και το ίδιο φαίνεται να είναι χαρακτήρας. Όλη η ατμόσφαιρα του έργου αντικατοπτρίζεται στον τίτλο του υπέροχου και ακόμα δημοφιλούς και αγαπημένου έργου του A.N. Ostrovsky "Thunderstorm".

Το νόημα του τίτλου, ο τίτλος του έργου του Ostrovsky Thunderstorm

ΕΝΑ. Ο Οστρόφσκι είναι ένας από τους πιο εξέχοντες συγγραφείς του 19ουαιώνα, τα έργα του μας μιλούν για τον αγώνα της ανθρωπότητας, την καλοσύνη, την ανταπόκριση με την κακία, την απληστία και την κακία. Ο συγγραφέας σε κάθε του βιβλίο δείχνει ευγενικούς, αφελείς ήρωες που αντιμετωπίζουν σκληρή πραγματικότητακόσμος, που τους οδηγεί στην απόλυτη απογοήτευση στη ζωή, σκοτώνει όλο το καλό που υπάρχει μέσα τους.

Το «Thunderstorm» είναι η κορυφή της δημιουργικής αναζήτησης του θεατρικού συγγραφέα. Άλλωστε, αυτό το έργο έθεσε τα θεμέλια για ένα τόσο μνημειώδες θέμα, το οποίο αργότερα ως κύριο στα έργα τους χρησιμοποιήθηκε από διάφορους συγγραφείς των σύγχρονων και των επόμενων αιώνων. Τι είναι αυτό που εντυπωσιάζει τους αναγνώστες στη διάρκεια τριών αιώνων;

Η Κατερίνα στα ελληνικά σημαίνει «αγνή», ο Οστρόφσκι μας λέει για το πώς οι άνθρωποι τριγύρω, σάπιοι μέχρι τα κόκαλα, την καταπιέζουν και τη γωνιάζουν, γιατί νιώθουν δύναμη μέσα της και καταλαβαίνουν ότι είναι η αρχή του τέλους για αυτούς.
Αυτό το εύθραυστο, αφελές κορίτσι δεν μπορεί να ονομαστεί ισχυρή ή ισχυρή, δεν πέτυχε ένα κατόρθωμα, αντίθετα, η πράξη της μπορεί να εκληφθεί ως αδυναμία, αλλά ο θάνατος της ηρωίδας έγινε διαμαρτυρία ενάντια στην υπάρχουσα τάξη πραγμάτων, με το παράδειγμά της έλυσε τα χέρια όλων των καταπιεσμένων. Η εικόνα της είναι μια «ακτίνα φωτός», σύμβολο της μάχης ενάντια στους σκληρούς, εγωιστές ανθρώπους που σπάνε τις ζωές όλων τριγύρω, δηλαδή με το «σκοτεινό βασίλειο».

ΣΕ τελευταιες μερες, για εβδομάδες της ζωής της, η Κατερίνα φοβόταν τρομερά τη βροντή, πιστεύοντας ότι κατέβαινε στο κεφάλι της Η τιμωρία του Θεούγια αμαρτίες, ήταν τόσο αγνή που δεν καταλάβαινε, η καταιγίδα ήρθε να τη σκοτώσει, οι κεραυνοί και οι βροντές χώρισαν τον κόσμο όσων την προσέβαλαν σε μέρη, το σκοτάδι έφτασε στο τέλος της.

Η Κατερίνα έπαιξε τον ρόλο ενός στρατιώτη που τρέχει μπροστά από όλους με μια σημαία, καλώντας σε μάχη, τον ρόλο ενός στρατιώτη που ξυπνά δύναμη και αντίσταση στις ψυχές. Άλλωστε μετά τον θάνατό της όλοι όσοι σιωπούσαν και άντεξαν πριν διαμαρτυρήθηκαν. Ο Καμπάνοφ τελικά κατάλαβε και κατάλαβε ότι για ό,τι είχε συμβεί έφταιγε η τύραννος μητέρα του, αλλά ούτε η συνείδησή του ήταν ήσυχη, γιατί δεν μπορούσε να αποτρέψει την τραγωδία. Ο Curly και η Barbara αποφασίζουν να το σκάσουν, να αφήσουν πίσω τον Diky και τον Boar, των οποίων η ζωή θα γίνει ανυπόφορη αν δεν έχουν κανέναν να καταπιέζουν και κανέναν να χύνουν τη βρωμιά τους.

Μια καταιγίδα που φέρνει το θάνατο στο σκοτεινό βασίλειο, τα πρώην τρομερά θεμέλια - αυτό είναι το κύριο νόημα και η σημασία του έργου του Ostrovsky.

Στον Αλέξανδρο Νικολάγιεβιτς, το αηδιαστικό και κοινότοπο θέμα της πάλης μεταξύ του καλού και του κακού παρουσιάζεται με ένα εντελώς μοναδικό φως και γίνεται αντιληπτό αρκετά έντονα. Το θεωρώ πολύ σημαντικό έργοαξίζει να διαβαστεί για όλους.

Μερικά ενδιαφέροντα δοκίμια

• Σύνθεση Γιατί οι άνθρωποι είναι σκληροί μεταξύ τους;

  Η σκληρότητα είναι ένας τρόπος να ανέβει κανείς σε βάρος του άλλου, να εδραιώσει τη δική του προσωπικότητα, την αξία αυτής της προσωπικότητας, επηρεάζοντας έναν άλλον. Στην πραγματικότητα, η σκληρότητα είναι μια απελπιστική επιλογή από την πλευρά ενός ατόμου.

• Χαρακτηριστικά του Anton Grigorievich Rubinstein στην ιστορία Taper Kuprin εικόνα

  Ο Ρούμπινσταϊν είναι ένας επαγγελματίας Ρώσος πιανίστας, μουσικός, μαέστρος, ένα καλοσυνάτο, αδιάφορο, γενναιόδωρο άτομο που θεωρούνταν ένα αρκετά σεβαστό άτομο στην κοινωνία.

• Η καρδιά ενός σκύλου η ιστορία της δημιουργίας και η μοίρα της ιστορίας του Μπουλγκάκοφ

  Η καρδιά ενός σκύλου είναι ένα από τα πιο διάσημα έργα του Μ.Α. Μπουλγκάκοφ. Αυτή η ιστορία είναι μια έντονα κοινωνική σατιρική ματιά στο σοβιετικό κράτος.

• Σύνθεση βασισμένη στην εικόνα Μελλοντικοί πιλότοι Deineka Βαθμού 6

  Στο σε πρώτο πλάνοΗ εικόνα απεικονίζει το ανάχωμα. Προσεγμένο, ψηλό, είναι φτιαγμένο από ελαφριά πέτρα γυαλισμένη από τα χέρια και τον άνεμο.

• Σύνθεση συλλογισμού βασισμένη στην ιστορία του Raduga Bakhmutov

  Κάθε άνθρωπος έχει παιδικές αναμνήσεις. Κάποια γεγονότα θολώνουν σαν λασπωμένο σημείο, άλλα φεύγουν ζωντανές εντυπώσειςαπομνημονεύεται με τις πιο μικρές λεπτομέρειες και λεπτομέρειες. Και μαζί με το γεγονός, θυμάται κάθε συναίσθημα που βιώθηκε εκείνη τη στιγμή.

Ιδεολογικό και θεματικό περιεχόμενο. Η «Καταιγίδα» δημιουργήθηκε στην τρίτη περίοδο του έργου του θεατρικού συγγραφέα, καλύπτοντας τα προμεταρρυθμιστικά χρόνια (1856-1860). Αν κατά την πρώτη περίοδο (1847-1851) ο Οστρόφσκι παίρνει μια κριτική θέση σε σχέση με το «σκοτεινό βασίλειο» που παρουσιάζεται στα πρώτα έργα του, και την εποχή της εγγύτητας με τους Σλαβόφιλους στη Μοσχοβίτικη περίοδο (1852-1855), για το Αντίθετα, τείνει να εξιδανικεύει τον πατριαρχικό εμπορικό κόσμο, στη συνέχεια, στην προ-μεταρρυθμιστική περίοδο, όταν ο θεατρικός συγγραφέας ήρθε κοντά στο Sovremennik του Nekrasov, προσχώρησε στην «κατηγορητική» τάση στη λογοτεχνία. Δεν εξιδανικεύει πια τους εμπόρους, αλλά σε αυτό το περιβάλλον αναζητά έναν ήρωα που να ενσαρκώνει τον εθνικό χαρακτήρα. Έτσι, ο Ostrovsky κατέληξε στην πολύ περίεργη θέση του για την επίλυση του προβλήματος του καλού ήρωα, που έγινε το κορυφαίο για τη λογοτεχνία αυτής της περιόδου.

Η δράση του «Thunderstorm» διαδραματίζεται στην πόλη Καλίνοφ στον Βόλγα, η οποία έχει γίνει μια συλλογική εικόνα των πόλεων του Βόλγα ως το κέντρο του ρωσικού τρόπου ζωής. Στο κέντρο του έργου βρίσκεται μια οικογενειακή σύγκρουση - μια σύγκρουση μεταξύ της νεαρής Κατερίνας Καμπάνοβα και της πεθεράς της, την οποία σέβεται στην πόλη η έμπορος Marfa Ignatievna Kabanova. Όμως αυτό το οικογενειακό δράμα, που τελείωσε με την αυτοκτονία της Κατερίνας, αντανακλούσε την κατάσταση της κοινωνίας στην προμεταρρυθμιστική εποχή. Η Marfa Ignatievna και ο έμπορος Savel Prokofyevich Dikoi προσωποποιούν τον πατριαρχικό τρόπο ζωής. Λειτουργούν ως απολογητές και αδιάλλακτοι υπερασπιστές της. Αντιτίθενται σε αυτούς που θέλουν αλλαγή, που είναι δυσαρεστημένοι με τα παλιά θεμέλια της ζωής. Μόνο η Κατερίνα όμως πηγαίνει μέχρι τέλους στη διαμαρτυρία της, μη θέλοντας να τα βάλει με τον τρόπο ζωής που της επιβάλλεται. Ταυτόχρονα, η ηρωίδα παλεύει όχι με ένα συγκεκριμένο άτομο, αλλά με ολόκληρο το σύστημα ζωής που υποστηρίζει τον παλιό τρόπο ζωής, με το «σκοτεινό βασίλειο». Η καινοτομία του Οστρόφσκι έγκειται επίσης στο γεγονός ότι το έργο, γραμμένο με βάση κοινωνικό και καθημερινό υλικό, διαποτίζεται από μια βαθιά φιλοσοφική ιδέα, εμβαθύνοντας και διευκρινίζοντας τη σκέψη του συγγραφέα. Δεν θέλει καθόλου να εκπροσωπήσει την Κατερίνα ως ιδεολόγο αγωνιστή ενάντια στο «σκοτεινό βασίλειο».

Έτσι προσπάθησαν να το περιγράψουν κάποιοι κριτικοί. ΣΤΟ. Η Dobrolyubov στο άρθρο "A Ray of Light in a Dark Kingdom" (1860) αξιολογεί το έργο ως το "πιο αποφασιστικό" έργο του Ostrovsky, το οποίο έδειξε "το κοντινό τέλος της τυραννίας" και αποκαλεί τον κύριο χαρακτήρα της "μια ακτίνα φωτός". μια ειλικρινής φύση, που αγωνίζεται για το καλό, την ομορφιά, τη δικαιοσύνη, την ελευθερία των συναισθημάτων, που μπαίνει σε αγώνα με το «σκοτεινό βασίλειο» και με τον εαυτό του.

Λίγο αργότερα, ένα άρθρο του D.I. Pisarev «Motives of Russian Drama» (1864), που επανεξετάζει σε μεγάλο βαθμό την εκτίμηση του Dobrolyubov για το έργο «Thunderstorm», ειδικά τον κύριο χαρακτήρα του. Ο Pisarev τη θεωρεί μια φύση που δεν έχει ισχυρό χαρακτήρα, ανεπτυγμένο μυαλό, δεν συμβάλλει στη διακοπή ή την ανακούφιση του πόνου και επομένως δεν αξίζει να θεωρείται φαινόμενο μιας «φωτεινής», ηρωικής προσωπικότητας.

Παρά την πολικότητα των εκτιμήσεων των κριτικών, τους ενώνει το γεγονός ότι παραβλέπουν την ηθική και φιλοσοφική πτυχή του έργου, που είναι καθοριστικής σημασίας για τον συγγραφέα του. Μια ολόκληρη ομάδα εικόνων-συμβόλων συνδέεται με αυτό, δίνοντας στην «Καταιγίδα» ένα γενικευμένο φιλοσοφικό νόημα. Περιβάλλουν την εικόνα της Κατερίνας (η ηρωίδα «όχι αυτού του κόσμου») και αντιπροσωπεύουν εικόνες φυγής (αύξηση, άγγελοι), έναν παραμυθένιο κήπο (μυρωδιά κυπαρισσιού), θάνατο (από τη σκοπιά ενός πιστού - μια άλλη ζωή , μια μετάβαση σε έναν άλλο κόσμο), και ο θάνατος δεν είναι μόνο ένα άτομο, αλλά και ολόκληρο το παλιό θεμέλιο - το «σκοτεινό βασίλειο», το οποίο πρέπει να αντικατασταθεί από κάτι νέο.

Ήταν αυτή τη στιγμή της κρίσης, όταν η Ρωσία βρισκόταν πραγματικά στα πρόθυρα των βασικών αλλαγών που σχετίζονται με την κατάργηση της δουλοπαροικίας, ο Ostrovsky έγραψε ένα έργο για την αφύπνιση του ατόμου, επιπλέον, μέσα από ένα καθαρά προσωπικό συναίσθημα - αγάπη και μια τέτοια διαδικασία είναι πάντα πολύπλοκο και τραγικό. Το άτομο, ξεφεύγοντας από το συλλογικό, βρίσκεται πρόσωπο με πρόσωπο με τον κόσμο. Ο Οστρόφσκι κατάλαβε διακριτικά ότι στη Ρωσία αυτή η στιγμή συνέπεσε με τη διαδικασία διαμόρφωσης της ρωσικής εθνικής αυτοσυνείδησης, όταν ένα άτομο, μέρος του εθνικού «κόσμου», της αγροτικής κοινότητας, αρχίζει να συνειδητοποιεί τον εαυτό του ως άτομο, ανεξάρτητο στις απόψεις του. και των ενεργειών, αλλά και με πλήρη ευθύνη για αυτές. Αυτή ήταν η κύρια σημασία της «Καταιγίδας» του Οστρόφσκι για τη ρωσική κοινωνία. Από αυτές τις θέσεις είναι απαραίτητο να εξετάσουμε το σύστημα εικόνων του έργου.

Το έργο του Alexander Nikolayevich Ostrovsky "Thunderstorm" θεωρείται δικαίως όχι μόνο η κορυφή του έργου του συγγραφέα, αλλά και ένα από τα εξαιρετικά έργαεγχώριο δράμα. Αντιπροσωπεύει μια μεγάλης κλίμακας κοινωνικο-ιστορική σύγκρουση, μια αντιπαράθεση δύο εποχών, μια κρίση στην κοινωνικοπολιτική ζωή ενός ολόκληρου κράτους. Σας προσκαλούμε να εξοικειωθείτε με λογοτεχνική ανάλυσηλειτουργεί σύμφωνα με ένα σχέδιο που θα είναι χρήσιμο για έναν μαθητή της 10ης τάξης στην προετοιμασία για ένα μάθημα στη λογοτεχνία.

Σύντομη ανάλυση

Έτος συγγραφής- 1859.

Ιστορία της δημιουργίας– Το έργο γράφτηκε υπό την επίδραση ενός ταξιδιού κατά μήκος του Βόλγα, κατά το οποίο ο συγγραφέας κατέγραψε ενδιαφέροντα καθημερινές σκηνές, συνομιλίες και περιπτώσεις από τη ζωή των επαρχιωτών του Βόλγα.

Θέμα– Το έργο αναδεικνύει τα προβλήματα των σχέσεων μεταξύ δύο γενεών, δύο βασικά διαφορετικούς κόσμους. Θίγονται επίσης τα θέματα της οικογένειας και του γάμου, της αμαρτίας και της μετάνοιας.

Σύνθεση- Η σύνθεση του έργου βασίζεται σε αντίθεση. Έκθεση - περιγραφή των χαρακτήρων του κύριου ηθοποιούςκαι ο τρόπος ζωής τους, η πλοκή είναι η σύγκρουση της Κατερίνας με την Καμπανίκα, η ανάπτυξη των πράξεων είναι η αγάπη της Κατερίνας για τον Μπόρις, το αποκορύφωμα είναι το εσωτερικό μαρτύριο της Κατερίνας, ο θάνατός της, η διαμαρτυρία είναι η Βαρβάρα και η διαμαρτυρία του Τίχων κατά της τυραννίας της μητέρας τους.

είδος- Παίξτε, δράμα.

Κατεύθυνση- Ρεαλισμός.

Ιστορία της δημιουργίας

Ο Οστρόφσκι άρχισε να γράφει το έργο τον Ιούλιο του 1859 και λίγους μήνες αργότερα ήταν έτοιμο και στάλθηκε στην Αγία Πετρούπολη για να κριθεί από κριτικούς λογοτεχνίας.

Έμπνευση για τον συγγραφέα ήταν μια εθνογραφική αποστολή κατά μήκος του Βόλγα, που οργανώθηκε από το Υπουργείο Ναυτιλίας για να μελετήσει τα ήθη και τα έθιμα του γηγενούς πληθυσμού της Ρωσίας. Ένας από τους συμμετέχοντες σε αυτή την αποστολή ήταν ο Ostrovsky.

Κατά τη διάρκεια του ταξιδιού, ο Alexander Nikolaevich ήταν μάρτυρας πολλών εγχώριες σκηνές, διαλόγους του επαρχιακού κοινού, τους οποίους απορρόφησε σαν σφουγγάρι. Στη συνέχεια, αποτέλεσαν τη βάση του έργου «Καταιγίδα», δίνοντας το δράμα λαϊκός χαρακτήραςκαι αληθινός ρεαλισμός.

Η φανταστική πόλη του Καλίνοφ, που περιγράφεται στο έργο, απορροφήθηκε γνωρίσματα του χαρακτήραΠόλεις του Βόλγα. Η πρωτοτυπία τους και το απερίγραπτο χρώμα τους χαροποίησε τον Οστρόφσκι, ο οποίος κατέγραψε προσεκτικά όλες τις παρατηρήσεις του για τη ζωή των επαρχιακών πόλεων στο ημερολόγιό του.

Για πολύ καιρό υπήρχε μια εκδοχή από την οποία ο συγγραφέας πήρε την πλοκή για το έργο του πραγματική ζωή. Την παραμονή της συγγραφής του έργου στο Κόστρομα, α τραγική ιστορία- μια νεαρή κοπέλα με το όνομα Alexandra Klykova πνίγηκε στον Βόλγα, μη μπορώντας να αντέξει την καταπιεστική ατμόσφαιρα στο σπίτι του συζύγου της. Η αυταρχική πεθερά καταπίεζε τη νύφη της με κάθε δυνατό τρόπο, ενώ ο άσπονδος σύζυγος δεν μπορούσε να προστατεύσει τη γυναίκα του από τις επιθέσεις της μητέρας της. Η κατάσταση επιδεινώθηκε από έναν έρωτα της Αλεξάνδρας με τον ταχυδρομικό υπάλληλο.

Έχοντας περάσει με επιτυχία τη λογοκρισία, το έργο ανέβηκε στο Maly ακαδημαϊκό θέατροστη Μόσχα και τον Αλεξανδρίνσκι δραματικό θέατροΣτην Πετρούπολη.

Θέμα

Στο έργο του, ο Αλέξανδρος Νικολάεβιτς μεγάλωσε πολλούς σημαντικά θέματα, αλλά ο κύριος ανάμεσά τους ήταν το θέμα της σύγκρουσης δύο εποχών- έναν πατριαρχικό τρόπο ζωής και μια νέα, δυνατή και θαρραλέα γενιά, γεμάτη φωτεινές ελπίδες για το μέλλον.

Η Κατερίνα έγινε η προσωποποίηση μιας νέας, προοδευτικής εποχής, που χρειαζόταν απεγνωσμένα να ελευθερωθεί από τα επίμονα δεσμά του σκοτεινού φιλισταίου. Δεν μπορούσε να τα βάλει με την υποκρισία, τη δουλοπρέπεια και την ταπείνωση για χάρη των θεμελίων που επικρατούσαν. Η ψυχή της πάσχιζε για φως και ομορφιά, αλλά στις συνθήκες της μούχλας άγνοιας, όλες οι παρορμήσεις της ήταν καταδικασμένες σε αποτυχία.

Μέσα από το πρίσμα της σχέσης της Κατερίνας με αυτήν νέα οικογένειαο συγγραφέας προσπάθησε να μεταφέρει στον αναγνώστη την τρέχουσα κατάσταση στην κοινωνία, η οποία αποδείχθηκε ότι βρισκόταν στα πρόθυρα μιας παγκόσμιας κοινωνικής και ηθικής καμπής. Αυτή η ιδέα ταιριάζει απόλυτα με το νόημα του τίτλου του έργου - «Καταιγίδα». Αυτό το ισχυρό φυσικό στοιχείο έχει γίνει η προσωποποίηση της κατάρρευσης μιας στάσιμης ατμόσφαιρας επαρχιακή πόληβυθισμένος στη δεισιδαιμονία, τις προκαταλήψεις και το ψέμα. Ο θάνατος της Κατερίνας κατά τη διάρκεια μιας καταιγίδας ήταν η εσωτερική ώθηση που ώθησε πολλούς κατοίκους του Καλίνοφ να λάβουν την πιο αποφασιστική δράση.

Η κύρια ιδέα του έργουέγκειται στη σταθερή υπεράσπιση των συμφερόντων κάποιου - την επιθυμία για ανεξαρτησία, ομορφιά, νέα γνώση, πνευματικότητα. Διαφορετικά, όλες οι όμορφες πνευματικές παρορμήσεις θα καταστραφούν αλύπητα από την ιερατική παλιά τάξη, για την οποία οποιαδήποτε απόκλιση από τους καθιερωμένους κανόνες φέρνει βέβαιο θάνατο.

Σύνθεση

Στο Groz, η ανάλυση περιλαμβάνει ανάλυση σύνθεση σύνθεσηςπαίζει. Η ιδιαιτερότητα της σύνθεσης του έργου έγκειται στην καλλιτεχνική αντίθεση πάνω στην οποία οικοδομείται ολόκληρη η δομή του έργου, που αποτελείται από πέντε πράξεις.

Στην οθόνηΤα έργα του Οστρόφσκι απεικονίζουν τον τρόπο ζωής των κατοίκων της πόλης Καλίνιν. Περιγράφει τα ιστορικά θεμέλια του κόσμου, που προορίζεται να γίνει διακόσμηση για τα γεγονότα που περιγράφονται.

Ακολουθούμενη από οικόπεδο, στο οποίο αυξάνεται ανεξέλεγκτη η σύγκρουση της Κατερίνας με εκείνη νέα οικογένεια. Η αντιπαράθεση της Κατερίνας με την Καμπανίκα, η απροθυμία τους να προσπαθήσουν καν να καταλάβουν την άλλη πλευρά, η έλλειψη θέλησης του Τίχον κλιμακώνουν την κατάσταση στο σπίτι.

Ανάπτυξη Δράσηςτο έργο είναι εσωτερική πάληΗ Κατερίνα που από απελπισία ρίχνεται στην αγκαλιά άλλου άντρα. Όντας ένα βαθιά ηθικό κορίτσι, βιώνει πόνους συνείδησης, συνειδητοποιώντας ότι διέπραξε μια προδοσία σε σχέση με τη νόμιμη σύζυγό της.

κορύφωσηαντιπροσωπεύεται από την ομολογία της Κατερίνας, που έγινε υπό την επίδραση της εσωτερικής ταλαιπωρίας και τις κατάρες της κυρίας που έχει χάσει τα μυαλά της, και την οικειοθελή αποχώρησή της από τη ζωή. Σε ακραία απόγνωση, η ηρωίδα βλέπει τη λύση σε όλα της τα προβλήματα μόνο στον θάνατό της.

λύσηΤο έργο συνίσταται στην εκδήλωση της διαμαρτυρίας του Tikhon και της Barbara ενάντια στον δεσποτισμό του Kabanikh.

κύριοι χαρακτήρες

είδος

Σύμφωνα με τον ίδιο τον Οστρόφσκι, το «Thunderstorm» είναι ρεαλιστικό δράμα. Σαν λογοτεχνικό είδοςορίζει μια σοβαρή, ηθικά δύσκολη πλοκή, όσο το δυνατόν πιο κοντά στην πραγματικότητα. Βασίζεται πάντα στη σύγκρουση του πρωταγωνιστή με το περιβάλλον.

Αν μιλάμε για τη σκηνοθεσία, τότε αυτό το έργο συνάδει πλήρως με τη σκηνοθεσία του ρεαλισμού. Απόδειξη αυτού είναι οι λεπτομερείς περιγραφές των εθίμων και των συνθηκών διαβίωσης των κατοίκων των μικρών πόλεων του Βόλγα. Σε αυτή την πτυχή, ο συγγραφέας δίνει μεγάλης σημασίας, γιατί ο ρεαλισμός του έργου είναι ο καλύτερος τρόπος για να τονιστεί κύρια ιδέα.