Urządzenia satyryczne w opowieściach Saltykowa-Szczedrina. Aby pomóc uczniowi

ME Saltykov-Shchedrin jest jednym z najbardziej znanych satyryków XIX wieku. Pisarz pokazał się w wielu gatunkach literatury, takich jak powieści, opowiadania, opowiadania, eseje, bajki.

Prawie wszystkie prace Saltykov-Shchedrin są satyryczne. Pisarz był oburzony społeczeństwo rosyjskie niesprawiedliwy stosunek panów do niewolników, posłuszeństwo zwyczajni ludzie do wyższych urzędników. W swoich pracach autor wyśmiewał wady i niedoskonałości rosyjskiego społeczeństwa.

Uderzający przykład niemoralność społeczeństwa w dziele Saltykowa-Szczedrina- bajki. Opowieści S.-Sch. przesiąknięte ironią, zawierają problem rosyjskiego społeczeństwa, który autor chce rozwiązać prosty przykład, wyśmiewając się w niektórych momentach z działań swoich bohaterów.

W powieści „Historia miasta”„Szchedrin odzwierciedla najstraszniejsze aspekty życia rosyjskiego społeczeństwa. W swojej pracy pisarz nie mówi wprost o problematycznej sytuacji w naszym kraju. Pomimo nazwy stojącej za wizerunkiem mieszkańców miasta Foolov, w którym toczy się życie głównych bohaterów, ukryty jest cały kraj, a mianowicie Rosja.

W ten sposób Saltykov-Shchedrin otwiera nowe techniki i metody satyryczny obraz w literaturze.

Ideały S.-Szcz... - ideały wychowawcze, które zostały wpisane na sztandary rewolucji burżuazyjnej (wolność, równość, braterstwo). Jak żaden inny S.-Sch. widziałem zjawiska rosyjskiego życia. Samo ludzkie zrozumienie było dwojakie: z jednej strony osoba dla niego jest produktem Stosunki społeczne(dużo w człowieku zależy od warunków życia, w jakich się formuje; psychologizm pisarza jest społeczny), z drugiej strony człowiek jest obrazem i podobieństwem Boga (duchowy sekret osoby czyni S.- Sch. posługuje się takimi kategoriami jak wstyd i sumienie, które są tkwiące w człowieku (są to kategorie aspołeczne).

V struktura artystyczna teksty С-Щ często można znaleźć połączenie artyzmu i dziennikarstwa (dziennikarstwo to bezpośrednia rozmowa autora z czytelnikiem). Kombinacja - podstawowa recepcja S-U, co różni się od innych pisarzy drugiej połowy XIX wieku.

Powieść „Historia miasta” ukazuje ostre negatywne nastawienie autora w obecnej sytuacji społecznej, wyrażające się w złowrogiej drwiny. „Historia jednego miasta”- utwór satyryczny, w którym głównym środkiem artystycznym w ukazaniu dziejów jednego miasta Foolov, jego mieszkańców i burmistrzów jest groteskowa metoda łączenia fantastyki z tym, co prawdziwe, tworząc komiczne sytuacje. Używając groteski z jednym boki С-Щ pokazuje czytelnikowi życie codzienne każda osoba, a z drugiej ślepa absurdalna sytuacja fantastyczna, której głównymi bohaterami są mieszkańcy miasta Foolov. Jednak powieść „Historia miasta” -realistyczna praca Saltykov-Shchedrin użył groteski, aby pokazać brzydką rzeczywistość Nowoczesne życie... W opisie burmistrzów autor posłużył się także groteską. NPR: podając charakterystykę jednemu z gubernatorów miasta – Organczikowi, autorka pokazuje cechy, które nie są charakterystyczne dla człowieka. Organ miał w głowie mechanizm i znał tylko dwa słowa – „nie będę tolerował” i „zrujnuję”.

Czytając dzieło Saltykowa-Szczedrina „Historia miasta”, w przeciwieństwie do innych prace satyryczne sam czytelnik musi zrozumieć, jaka rzeczywistość kryje się za półfantastycznym światem przedstawionym w powieści. Posługiwanie się przez pisarza takim satyrycznym przedstawieniem, jakim jest „język ezopowy”, potwierdza, że ​​za tajemnicą, którą chce ukryć autor, kryją się jego prawdziwe myśli. Prawie w całości zbudowany na alegorii powieść S-U„Historia jednego miasta”. NPR: pod miastem Foołow znajduje się obraz całej Rosji. Powstaje zatem pytanie: „Kim są głupcy?” - pospólstwo prowincjonalne miasto Błazen. Nie. Choć trudno przyznać, głupcy są Rosjanami.

W dziele „Historia miasta”, oprócz powyższych alegorii, jest bardziej konkretny dowód: Benevolensky-Speransky. Gloom-Grumblev-Arakcheev, obraz Pawła I czai się w obrazie Niegodiajewa.Tak więc „język Ezopa” pomaga zrozumieć głęboki obraz rzeczywistości, co oznacza, że ​​lepiej zrozumieć samo życie.

W dziele „Historia miasta”, opisując burmistrzów iw całej powieści, autor wykazuje przesadę pewnych właściwości. Nazywa się to innym sposobem przedstawiania satyry z hiperbolą.

To, że jeden z burmistrzów skończył z wypchaną głową, jest przesadą autora. Pisarz używa w powieści hiperboli, aby wprowadzić czytelnika w emocjonalny nastrój.

Odsłanianie wad i pokazywanie absurdu prawdziwe życie... Saltykov-Shchedrin przekazuje czytelnikowi szczególną „złą ironię” w stosunku do swoich postaci. Wszystkie moje działalność twórcza pisarz oddany walce z niedostatkami i wadami Rosji.

Fabuła « Dziki właściciel ziemski» (1869) zaczyna się jako wspólna bajka: „W pewnym królestwie, w pewnym stanie, był właściciel ziemski…” Ale wtedy do opowieści wchodzi element współczesnego życia: „I był ten głupi właściciel ziemski, czytał gazetę Vesti, reakcyjną gazetę pańszczyźnianą, a głupota właściciela ziemskiego jest zdeterminowana jego światopoglądem. Zniesienie pańszczyzny wywołało gniew na chłopów wśród obszarników. Zgodnie z fabułą opowieści, właściciel ziemski zwrócił się do Boga, aby odebrał mu chłopów. Pisarz przedstawia głupotę właścicieli ziemskich, uciskających własnych chłopów, kosztem których żyli. W całej przestrzeni posiadłości głupiego właściciela ziemskiego nie było chłopów. Sami chłopi jako pierwsi nazwali właściciela ziemskiego głupcem: „… chociaż ich właściciel ziemski jest głupi, obdarzono go wielką inteligencją”. W tych słowach pobrzmiewa ironia. Co więcej, trzykrotnie właściciel ziemski jest nazywany głupim (metoda trzykrotnego powtórzenia) przez przedstawicieli innych posiadłości: aktor Sadowski z „aktorami”, zaproszony do posiadłości: „Jednak bracie, jesteś głupim właścicielem ziemskim! Kto daje ci, głupcze, do mycia?”; generałowie, których leczył drukowanymi piernikami i cukierkami zamiast „wołowiny”: „Ale bracie, głupi ziemianinie!”; i wreszcie kapitan policji: „Ty głupi gospodarzu!” Gdy chłopi wrócili właścicielowi ziemskiemu, „w tym samym czasie na bazarze pojawiła się mąka, mięso i wszelkiego rodzaju bydło i w ciągu jednego dnia otrzymano tyle podatków, że skarbnik widząc taki stos pieniędzy, tylko rzucił zdziwiony podniósł ręce i zawołał:

Znaczenie opowieści satyrycznych polega na tym, że w małym dziele pisarz był w stanie połączyć lirykę, epicką i satyryczny początek i niezwykle ostro wyrażają swój punkt widzenia na przywary klasy rządzących i na najważniejszy problem epoki - problem losu narodu rosyjskiego.

Specyfika gatunkowa powieści Dostojewskiego (polifonizm, dialog-gizm, fabuła detektywistyczna, podtekst filozoficzny i religijny itp.). Problemy i poetyka powieści „Zbrodnia i kara”. Metody studiowania dzieła epickiego.

powieści D. były nową formą, nowy rodzaj nowatorska kreatywność. Wszyscy bohaterowie odzwierciedlają jego duchowe doświadczenie – metafizyczny sekret ludzkiego życia.

D. doszedł do wniosku, że bez wiary w Boga życie człowieka traci sens:

1. Wszelka moralność wywodzi się z religii. Religia jest formą moralności, ale jednocześnie cały świat ziemski jest niewidzialną walką Boga z Diabłem, ta walka trwa i w duszy osoby.

2. Człowiek został stworzony na obraz i podobieństwo Boga. Według D, to jest dar wolności. Czasami ten dar jest dla człowieka nie do zniesienia, ponieważ jest słaby i niedoskonały i tylko wiara w Chrystusa może go wzmocnić w życiu ziemskim, które według D. łączy w sobie Boga i człowieka.

3. Bóg jest również obecny wewnątrz huku. i diabła. początku, dlatego nie ma społeczności. systemów, w żaden sposób nie można stworzyć stanu idealnego. Dusza ludzka musi się zmienić, a wtedy zmieni się świat. Doskonałość duszy jest możliwa tylko poprzez cierpienie i współczucie.

3 poziomy miłości według D.:

1. najwyższy poziom - bóstwa. na poziomie, to jest Bóg, ponieważ Bóg jest miłością. Tylko przez miłość możesz pojąć Boga

2. miłość-sympatia (niższa) - aby uratować jedną osobę, poczuć smutek i ból innych ludzi i odpowiedzieć na nie.

3. Miłość-współczucie - kiedy cierpienie i ból bliźniego stają się twoim cierpieniem i bólem. Tylko osoba, która nosi oblicze Chrystusa, jest do tego zdolna (NPR: Alosza Karamazow, Książę Myszkin).

Kwestia nieśmiertelności duszy ludzkiej-to główne pytanie Kot. Dostojewski wychowuje się w powieściach i nie ma na to odpowiedzi.

Praca D. ma charakter antropologiczny.

Sam D. powiedział „nazywam się psycholog, to nieprawda, jestem tylko realistą w najwyższym tego słowa znaczeniu”.

D. interesuje się porządkiem duchowym.

Wszystkie rzeczywistości przedstawione przez D-im w powieściach stają się symbolami duchowymi (kolor, otoczenie, próg, klatka schodowa itp.). Prawda Chrystusa pojawia się niewidocznie we wszystkich powieściach.

D. stworzył specjalny gatunek powieści- powieść religijno-filozoficzna, polifoniczna, ideologiczna, tragedia.

Ch. Bohater Dostojewskiego- pomysł.

Bohaterowie powieści- bohaterowie to ideologowie (bohaterowie byli nosicielami idei).

Powieść polifoniczna. Oznacza to, że postacie D. są skrajnie niezależne od autora. Głos autora nie brzmi w powieściach. Bachtin porównuje fortepian do fortepianu autora do dyrygenta (to tak, jakbyś go nie słyszał, ale bez niego wszystko się rozpadnie). Nazwał świat powieści D. świat wielkiego dialogu, znaczenie przez dialog nie komunikację komunikacyjną, ale dążenie jednej świadomości do drugiej świadomości.

W powieściach ścierają się i kłócą różne pozycje życiowe.

Problemy i poetyka powieści „Zbrodnia i kara”

Wszystkie cechy artystyczne i poetyka powieści „Zbrodnia i kara” służą jako środek ujawnienia szczególnej duchowości Dostojewskiego. Pracując nad dziełem, pisarz starał się głównie prześledzić” proces psychologiczny zbrodnie ”.

Język i styl powieści „Zbrodnia i kara” wyróżnia się naturalnością i spontanicznością.

Dostojewski z wielką wprawą pokazał rozwidlenia bohatera powieści, posługując się w tym celu różnymi środkami stylistycznymi: nieciągłością mowy Raskolnikowa, dysharmonią jego składni, a przede wszystkim kontrastem między zewnętrzną i wewnętrzną formą mowy bohatera .

Dla Dostojewskiego ważne jest: kostium bohatera lub jakikolwiek detal, który odzwierciedla charakter postaci NPR: strój Łużyna (dandysowy garnitur, wspaniałe rękawiczki itp.) sprawia, że ​​ma ochotę wyglądać młodziej i wywierać pozytywne wrażenie na innych; portret starej kobiety-lombardu, którego wyrazistość została stworzona za pomocą zdrobniałych słów: „Była to drobna, sucha staruszka, około sześćdziesięciu lat, o bystrych i złych oczach, z małym, spiczastym nosem i proste włosy. Jej blond, lekko siwe włosy były wysmarowane olejem… Stara kobieta nieustannie kaszlała i jęczała.”

Portret służy odkryciu idei konkretnego bohatera... Tak więc, przedstawiając Swidrygajłowa, Dostojewski użył jednego, na pierwszy rzut oka, nieistotnego szczegółu: jego oczy wyglądały „zimno, uważnie i z namysłem”. Ale dzięki temu szczegółowi można sobie wyobrazić całego Swidrygajłowa, dla którego wszystko jest obojętne i dla którego wszystko jest dozwolone. Oczy bawią się ważna rola w portrecie wszystkich aktorzy powieść, od nich możesz poznać ideę bohaterów, ujawnić ich sekret. Oczy Dunyi są „prawie czarne, błyszczące, dumne, a jednocześnie czasami przez kilka minut niezwykle miłe”; Raskolnikow ma „cudowne ciemne oczy”, Sonya „cudowne niebieskie oczy”.

W centrum historii- walka idei, walka dobra ze złem, która determinuje fabułę powieści. Autor nie nadaje bezpośredniej charakterystyki ani swojemu bohaterowi, ani sytuacji, w której się znajduje. Dzięki temu czytelnik sam to rozgryzie. Dlatego Dostojewski dążył do szczegółowej reprodukcji życie wewnętrzne Twój bohater.

Ważnym środkiem wewnętrznego ujawnienia się bohaterów powieści są dialogi i monologi... Monologi są formą sporu bohatera z samym sobą, a dialogi mają osobliwą formę. Można je scharakteryzować jako monologiczne, ponieważ reprezentują argumentację bohatera z samym sobą, a nie z rozmówcą.

Czas w powieści może się zatrzymać (jak np. w scenie zabójstwa starej kobiety) lub lecieć z gorączkową szybkością, a wtedy w świadomości bohatera twarze, przedmioty, zdarzenia migoczą, jak w kalejdoskopie.

Kolejna cecha powieści- brak konsekwencji, konsekwencja w przekazywaniu uczuć, przeżyć bohaterów, co jest również determinowane przez ich stan umysłu... Często autor ucieka się do „wizji”, w tym halucynacji, koszmarów (sny Raskolnikowa, Swidrygajłowa). Wszystko to potęguje dramaturgię rozgrywających się wydarzeń, sprawia, że ​​styl powieści staje się hiperboliczny.

główny problem- problem fałszywej idei i jej wpływu na człowieka.

Morderstwo starej kobiety w lombardzie to eksperyment ideologiczny. Pomysł Raskolnikowa- to idea „krew z sumienia” Ta idea zrodziła się w umyśle bohatera poprzez bolesne refleksje o tym, kto lub co decyduje o losach świata.

Raskolnikow doszedł do wniosku, że historię tworzą jednostki, ale jednostki specjalnego porządku NDP: Napoleona, który zdeterminował ruch historii. Ci ludzie, według Raskolnikowa, mając wzniosłe cele, mają prawo przekraczać wszelkie zasady, sami ustalają miarę dobra i zła, a jeśli ze względu na ich cel konieczne jest przekroczenie krwi, to mają prawo (Raskolnikow nazwał ich nadludźmi).

Udowodnić sobie, że jest. Nadludzie. , idzie do zbrodni. Jego sumienie jest spokojne (przekonuje się o tym), robi wszystko zgodnie ze swoim sumieniem (stara kobieta torturuje siostrę, jest bogata itd.). Mówi "Nie jestem mężczyzną, zabiłem wesz"

Cała jego natura opiera się zbrodni i pomysł sprawia, że ​​idzie do tej zbrodni.

Gdy nie może żyć spokojnie, idzie spać. W dialogu z nią stara się znaleźć potwierdzenie, że działał zgodnie ze swoim sumieniem, swoją poprawnością pomysły.

Słowa Sonyi „kto mnie osądził – kto powinien żyć, kto nie będzie żył” definiują istotę powieści –żaden wzniosły cel nie może zostać osiągnięty przez rozlew krwi.

Podwójna Raskolnikowa - Sonia, Swidrygajłow. Sonya uosabia to, co najlepsze w R., Svidrigailov - pomysł R. Prowadzi do logiki. Koniec.

Przyznanie się do przestępstwa. R. Nie żałuje. Świadomość ataku przychodzi do niego w ciężkiej pracy. R. marzy o końcu świata.

„Aby zapobiec takim ważny temat wszystkie rodzaje
nieporozumienia, najbardziej naturalne byłoby podjęcie decyzji
że tylko te nauki rozpowszechniają światło, które przyczyniają się do
wykonywanie rozkazów dowodzących...”

Saltykov-Shchedrin M.E., Dziennik prowincjała w Petersburgu.

Rosyjski pisarz-satyryk, publicysta.

Dostał edukacja domowa... Został przyjęty do Liceum Carskie Sioło na koszt państwa.

„Cichy chłopiec ze zmarszczonymi brwiami wszedł do Liceum Carskie Sioło, gdzie kiedyś studiował Puszkina... Szybko okazało się, że pisze poezję. Szef i nauczyciele byli zaniepokojeni. Odsłonięty poeta został ukarany. Ale nie pokutował i kontynuował poezję, chowając swoje wiersze raz w rękawie, raz w bucie. Triumfalnie zostali stamtąd usunięci i ponownie skazani na zasłużoną karę. Nazywał się Michaił Saltykov. Później, już jako wielki pisarz, niejednokrotnie wspominał, jak gorliwie ta osławiona szkoła gasiła w nim jego poetycki dar. Z autobiografii Saltykowa wiemy, że za swoją „poezję” i „również za czytanie książek” był szczególnie prześladowany przez nauczyciela języka rosyjskiego, który przede wszystkim powinien cieszyć się literackimi grawitacjami utalentowanego chłopca . Liceum Carskie Sioło chwaliło się wówczas lojalnością wobec „tradycji Puszkina” poezja jako niedopuszczalny występek, cóż mogę powiedzieć o szkołach na zwykłym poziomie, ale twierdzących, że są „literackie”! Było wtedy wiele uzdolnionych dzieci, ale w warunkach, w jakich się wtedy znajdowały, tylko cud mógł uratować ich talenty przed śmiercią.”

Chukovsky K.I., Od dwóch do pięciu, M., ” sowiecki pisarz”, 1960, s. 323-324.

Za karę za „wolnomyślicielstwo” wyrażone w jego pierwszych publikacjach, w 1848 r. JA. Saltykov-Szczerin został wydalony z Petersburga do Wiatki i mianowany urzędnikiem w rządzie prowincji Wiatka. Później pełnił funkcję wicegubernatora w Riazaniu i Twerze.

Masarsky M.V.:"Kiedy Aleksander II mianowany jego dekretem Saltykov-Szczerin na stanowisko wicegubernatora Tverskoy powiedział słowa: „Pozwól mu iść i rób to, co pisze”.
Czy Saltykov-Szczedrin, dochodząc do władzy, wprowadził liberalizm w jednym okręgu, jak lubił później mawiać?
Oto jego liberalne działania: nakazał współpracę wszystkim urzędnikom wcześnie rano do ciemnego wieczoru. A oni, zdejmując buty, żeby je zatrzymać, wczesnym rankiem wędrowali po nieutwardzonych i nieoświetlonych ulicach prowincjonalnego miasta Twer, a potem siedzieli do zmroku.
Pisał o tym pewien moskiewski magazyn. Co robi były dziennikarz metropolitalny Saltykov-Shchedrin? Idzie, poznaje nazwisko korespondenta z Tweru, przysyła mu żandarma i wiesz, jak pisał Herzen, w Rosji wizyta żandarma jest jak cegła spadająca na jego głowę. Po zapoznaniu się z adresem korespondenta Saltykov-Szchedrin przychodzi do niego i przeprasza.
To wszystkie jego wyczyny na polu administracyjnym, odszedł tam, ponieważ był genialnym artystą i był bezużyteczny u władzy ”.

Dyskusja: „Artysta i czas. Artysta i władza ”, w sob: Wolne słowo: Kronika intelektualna. Almanach-2001, M., „Postęp-Tradycja”, 2003, s. 119.

„Tak jak w kraju przechodzącym z niższej fazy społeczeństwa do wyższej, jest zapotrzebowanie na ludzi utalentowanych, przekonanych i energicznych, którzy zwykle przychodzą na wezwanie, tak w kraju marzącym o błogości bezruchu jest zapotrzebowanie na ograniczone osoby, które również zwracają uwagę na responsywność bez spowalniania. A jak tylko pojawia się zapotrzebowanie, to znaczy, że jest potrzeba takich ludzi, ale potrzeba z kolei niesie ze sobą siłę, autorytet, honor.”

Saltykov-Shchedrin M.E., Smug nowoczesność / Kompletna kolekcja pracuje w 20 tomach, tom 19, M.-L., " Fikcja”, 1933-1941, s. 441.

JA. Saltykov-Szczerin „… byłem sceptycznie nastawiony do wszechmocy talentu, zwłaszcza jeśli utalentowani ludzie byli zbyt przesiąknięci pewnością siebie i myśleli, by jeździć na samotnym talencie, bez praca i wiedza. Dostrzegając ich talent, jednak dość często sarkastycznie nad nimi, gdy przedstawia się je z jakiegoś powodu, mówiąc: „To są genialne natury, których zwykli śmiertelnicy nawet nie mogą zrozumieć. Ja też nie rozumiem, bo nie jestem genialnym pisarzem - i dodał z dumą - ale jestem pracownikiem ”. Jeśli pracował dla magazynu z miesiąca na miesiąc, jeśli nie lubił dopuścić do stagnacji swoich prac, to nie przeszkodziło mu to w dokładnym ich rozważeniu, kilkukrotnym przepisaniu i przepisaniu rękopisów. Był naprawdę wspaniałym pracownikiem. Oto, co on sam mówi w jednym szkicu znalezionym w jego papierach: „Nigdy nie mogłem pochwalić się ani dobrym zdrowiem, ani siłą fizyczną, ale od 1875 roku nie minął prawie ani jeden dzień, w którym mógłbym powiedzieć, że czuję się całkiem dobrze ”.

Krivenko S.N., M.E. Saltykov-Shchedrin: jego życie i działalność literacka / Dostojewski. Ostrowskiego. Saltykov-Szczedrin. Lew Tołstoj: Szkice biograficzne (przedruk książek z biblioteki biograficznej FF Pavlenkov), Petersburg, „LIO Editor”, 1996, s. 235.

Wielki rosyjski satyryk Michaił Jewgrafowicz Saltykow-Szchedrin urodził się w rodzinie właściciela ziemi-poddani we wsi Spas-Ugol w prowincji Twer ( Obwód Kalinin). Według samego pisarza był „wychowywany przez matki pańszczyźniane”, „uczony czytania i pisania przez pańszczyźnianą”. „Widziałem wszystkie okropności odwiecznej niewoli… w ich nagości”.

Już w tym czasie spostrzegawczy i wrażliwy nastolatek budzi protest przeciwko okrucieństwu i nieludzkości, które kwitły w autokratycznej poddanej Rosji.

Saltykow studiował najpierw w Moskwie, a następnie w Petersburgu, w Liceum Carskie Sioło, gdzie kształcili się urzędnicy carscy. W Liceum poznał przyszłego rewolucjonistę i socjalistę MV Petrashevsky'ego, który później stał się jego „niezapomnianym przyjacielem i nauczycielem”.

W swoich pierwszych pracach Saltykov wypowiadał się przeciwko nierówności społecznej. Do bohatera jego opowieści „Pomylony biznes” (1848) porządek społeczny Rosja została przedstawiona w postaci ogromnej piramidy ludzi, u podstawy której biedni, przygniecieni nieznośnymi trudami życia.

Mikołaja odnalazłem w opowieści „chęć szerzenia rewolucyjnych idei, które już wstrząsnęły całością” Zachodnia Europa”. W 1848 roku wysłał młodego pisarza do Wiatki. Dopiero po śmierci cara, w 1855 r., Saltykow mógł wrócić do Petersburga.

W 1857 r. ukazała się nowa książka Saltykowa – „Prowincjonalne eseje” pod pseudonimem – Szczedrin. „Prowincjonalne eseje”, skierowane przeciwko uciskowi obszarników i biurokratycznej arbitralności, czytają wszystkie piśmienne. Książka pokazała, że ​​lata wygnania nie złamały woli pisarza. W tej książce stworzył satyryczne wizerunki szlachty, kupców, urzędników. Szczedrin połączył palącą kpinę ciemiężców z bólem za cierpienie ludu. Autor „Prowincjonalnych esejów” Czernyszewski nazwał pisarza „żałobnym i oburzonym”.

W latach 60. wielki satyryk zdecydowanie sprzeciwiał się autokracji w swojej słynnej książce „Historia miasta” (1869-1870), w której starał się zniszczyć wiarę ludzi w „dobrego cara”. Powieściowy prowincjonalne miasto Głupie jest jak królewska Rosja w miniaturze.

W burmistrzach Foolowa satyryk pokazał specyficzne cechy Rosyjska władza autokratyczna: rabunek i bezprawie objęte prawem; wrogi stosunek do postępu, edukacji, wolności. W tym samym czasie Saltykov-Szczedrin odważnie wykorzystywał inwencję, przesadę i fantazję. Na przykład podarował burmistrzowi Brudasty głowę, którą zdjęto jak kapelusz, a w środku miał „organ”, który wykrzykiwał słowa: „Nie będę tolerował!”, „Zrujnuję!” Te słowa wystarczyły, by Brudast kontrolował Błazna. Wszystko, co ludzkie, jest obce Brudasti, ponieważ on sam nie jest człowiekiem, ale maszyną. Pod nim w Foolov „chwytają i łapią, chłostają i biją, opisują i sprzedają”. Tak działo się w Rosji, zarówno przed reformą 1861 r., jak i po niej.

Wrogość autokracji wobec postępu historycznego i dobrobytu ludzi najdobitniej wyraził Szczedrin w hiperbolicznym obrazie burmistrza Glooma-Burcheeva. Ten głupi władca chciał zamienić Foolowa w wielkie koszary, a Foolwitów w niewolników: musieli wstać, iść spać na sygnał, iść do pracy w szeregach, orać i bronować na rozkaz. Nie było świąt. Radość, piosenka, zabawa nie powinny. "Czemu?" zapytał ponury despota.

Chcąc obudzić w czytelniku pogardę dla systemu autokratycznego, pisarz pokazał władcom Foolowa nie tylko okrutne, ale i zabawne. Już nazwiska burmistrzów wskazują na ich nieistotność: Pryszcz, Wartkin.

W Historii miasta Szczedrin namalował przerażający obraz braku praw, smutku i ubóstwa ludzi.

„Szedł z przodu, zmiatając wszystko, co nie miało czasu, aby zejść z drogi”. Ilustracja L. Roitera do powieści ME Saltykov - Szczedrin "Historia miasta".

Pisarz doskonale zdawał sobie sprawę, że system autokratyczny opiera się na burżuazji i ziemianizmie. W „Dobrych intencjach przemówieniach” (1872 - 1876), „Refuge of Mon Repos” (1878 - 1879) satyryk stworzył typy burżuazyjnych drapieżników: Derunov, Kolupaev, Razuvaev. Zdobywają bogactwo przez oszustwo, przestępstwo. Wszystko to jednak nie przeszkadza im w byciu ostoją autokracji w oczach władz.

Oczami rosyjskiego przywódcy Saltykov-Szczedrin widzi europejskie społeczeństwo. W jego książce Za granicą (1880 - 1881) burżuazyjne Niemcy przechodzą przed czytelnikiem z arogancką kliką wojskową, bezczelnym głoszeniem pogardy dla innych narodów; Francja - z gadającym sklepem.

Człowiek zwany klasycznym charakterystyka satyryczna burżuazyjna Francja w Szczedrin: „Szchedrin kiedyś klasycznie wyśmiewał Francję, która strzelała do komunardów, Francję, bankierów skradających się przed rosyjskimi tyranami, jako republikę bez republikanów”.

Całe życie Szczedrin walczył z systemem właścicieli ziemskich. Wśród dzieł wielkiego satyryka, ujawniających lordowski egoizm, chciwość i bezduszność właścicieli ziemskich-szlachty, ich arogancki, okrutny stosunek do ludzi, powieści „Lord Golovlevs” (1875 - 1880) i „Starożytność Poshekhonskaya” (1887 - 1889 ) zajmują szczególne miejsce.

Ze szczególną głębią psychologiczną pisarz ujawnia proces degeneracji szlachty i rozpadu rodziny szlacheckiej w powieści „Lord Golovlevs”. Odzwierciedlał epokę przed i po reformie. Przed czytelnikiem mijają trzy pokolenia rodziny Golovlevów - ludzie niezdolni do pracy, zdruzgotani psychicznie, kończący się jednym pijaństwem, innym samobójstwem. Golovlevowie to przede wszystkim właściciele. Nienawidzą się i boją się nawzajem. Idzie bez przerwy wojna rodzinna... Tutaj nie oszczędzają ani chorych, słabych, ani umierających.

„Porfiry Vladimirovich bierze kartkę papieru, uzbroi się w liczydło, a kostki po prostu podskakują pod jego zręcznymi rękami”. Ilustracja V. Milashevsky'ego do powieści M. Ye. Saltykov-Shchedrin "Władca Lwów".

Na obrazie Juduszki Saltykov-Szchedrin szczególnie w pełni i głęboko ujawnił społeczno-psychologiczny proces niszczenia osobowości właściciela ziemskiego. Judasz jest hipokrytą, nie żyje, ale odgrywa rolę kochającego syna, łagodnego ojca, troskliwego brata i zawsze uczciwego i bezinteresownego człowieka. W rzeczywistości dla niego nie ma nic świętego, kochanie. Okrada matkę, drwi ze swojego umierającego brata, jednego doprowadza do samobójstwa, drugiego na wygnanie, trzeciego odmawia. Genialny mistrz analizy psychologicznej Szczedrin ukazuje narastającą dewastację duchową Judasza, która prowadzi go do spóźnionej i bezowocnej, a przez to szczególnie bolesnej skruchy. Pustka Judasza, jego hipokryzja ujawniają się w powieści i we wspaniałym wykonaniu”. charakterystyka mowy bohater: Judasz jest niezwykle gadatliwy, słodki. „Słowami może zgnić człowieka” — mówi starszy o Judaszu. Wizerunek Judasza światowe znaczenie ponieważ ucieleśnia hipokryzję i okrucieństwo nie tylko rosyjskiego właściciela ziemskiego, ale także właściciela w ogóle.

W latach 80., kiedy carat ze szczególnym okrucieństwem zaczął prześladować literaturę postępową, demokratyczne pismo „ Notatki krajowe”. Trzeba było znaleźć nowe formy komunikacji z czytelnikiem ogólnym i ominąć cenzurę. Szczedrin zamienia się w satyryczną opowieść. Posługiwał się indywidualnymi wyobrażeniami i technikami baśni ludowej (obraz Wilka jako szlachcica, Leona jako króla; technika potrójnego powtórzenia), ale jego opowieść nie była imitacją. Satyra w nim nabrała charakteru politycznego. Szczedrin denuncjuje cara pod postacią złego i głupiego Orła, który nie jest w stanie pokonać nawet alfabetu („Orlego Patrona”). Nie lepszy niż król i filary władza królewska: minister Osioł, głupi gubernator Medved ("Niedźwiedź w województwie"). Satyryk napiętnował właściciela ziemskiego i drapieżnika-mieszczanina wizerunkiem krwiożerczego Wilka („Biedny Wilk”). Pisarz przekazał tragedię mas w bajce „Koń”. Opowieści Szczedrina zadziwiają pisarza w małym dziele wyrażania ważne pomysły i obserwacji.

W latach 80. Szczedrin napisał powieść Nowoczesna sielanka, w której wyśmiewał i demaskował wszelkiego rodzaju złoczyńców w służbie caratu, tych, którzy dokonywali ucisku politycznego w kraju, tchórzostwo liberalnej inteligencji i sprzedajność prasy . W książce „Małe rzeczy w życiu” (1886) pisarz pokazał tragedię życia „małych”, zwykłych ludzi. Kreatywny sposób Szczedrin zakończył się wspaniałym powieść autobiograficzna„Starożytność Poshekhonskaya” (1887 - 1889), w której namalował straszne obrazy życia pańszczyźnianego.

Artystyczny geniusz Saltykowa-Szczedrina jest wieloaspektowy, ale najwyższe szczyty osiągnął właśnie w satyrze. W przerysowanych obrazach swoich satyrów potrafił oddać nieludzkość, głupotę i historyczną zagładę klas rządzących. Fantastyka w Szczedrinie jest wytworem artystycznym, zawsze opiera się na prawdziwych faktach. Kiedy na przykład Szczedrin opowiadał, jak burmistrz Brudasty pił nocami krew zaspanych mieszkańców, czytelnik zrozumiał, że mówi o krwiopijcy-autokracie.

Szczedrin jest niewyczerpany i pomysłowy w środkach demaskujących i kpiących z ciemiężców ludu. Swoim bohaterom nadaje komiczne nazwiska (Dyba, Udav, Intercept-Zalivatsky, Tolstolobov), przezwiska i przezwiska (skorumpowaną gazetę nazywa „Czego chcesz?”). Jest genialnym mistrzem parodii; Obiektem jego parodii stają się carskie prawa, dekrety, rządowe gazety. W walce z cenzurą Szczedrin wypracował alegoryczny sposób narracji, tzw. mowę ezopową, przesyconą aluzjami, słowami, których znaczenie było dla czytelnika łatwe do odczytania.

Wykorzystanie gatunków Sztuka ludowa To było charakterystyczna cecha twórczość wielu rosyjskich pisarzy. Podchodzili do nich A. S. Puszkin, M. Yu Lermontow, N. V. Gogol i N. A. Niekrasow. ME Saltykov-Shchedrin wziął baśń, być może najbardziej ukochany gatunek ludu, za podstawę jednego ze swoich najlepszych cykli satyrycznych. Bronią M. E. Saltykov-Shchedrin zawsze była satyra. W końcowej fazie swojej pracy, w latach 1883-1886, postanawia streścić swoje przemyślenia na temat rosyjskiej rzeczywistości. W tym czasie, ze względu na istniejące ścisła cenzura autor nie mógł w pełni obnażyć wad społeczeństwa, pokazać całą niekonsekwencję rosyjskiego aparatu administracyjnego. A jednak za pomocą bajek „dla dzieci” sprawiedliwy wiek„Sałtykow-Szchedrin był w stanie przekazać ludziom ostrą krytykę istniejącego porządku. Cenzura przeoczyła opowieści wielkiego satyryka, nie rozumiejąc ich celu, piętnując władzę, wyzwanie dla istniejącego porządku.
Opowieści M. E. Saltykowa-Szczedrina są ostro indywidualne i niepodobne do innych. Wielu badaczy zauważyło, że elementy tradycji zostały w nich starannie przerobione, a zatem, po wchłonięciu elementów baśni ludowych i literackich, stały się najbardziej oryginalnym dziełem, które ucieleśniało opanowanie technik satyrycznych charakterystycznych dla całej twórczości pisarza .
Do pisania bajek autor wykorzystał następujące: urządzenia literackie jako groteska, hiperbola, antyteza. Ważny był także język ezopowy. Próbując ukryć się przed cenzurą prawdziwe znaczenie napisane, pisarz został zmuszony do korzystania z różnych technik.
Postaramy się rozważyć cechy gatunku baśni pisarza na przykładzie kilku jego dzieł. W Dzikim właścicielu ziemskim autor pokazuje, do czego może popaść bogaty dżentelmen, gdy zostanie pozbawiony służby. W tej opowieści zastosowano hiperbolę. Na pierwszy rzut oka kulturalna osoba, właściciel ziemski, zamienia się w dzikie zwierzę, które żywi się muchomorem. W baśni „Opowieść o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów” autor posługuje się zarówno przesadą, jak i groteską. Czytelnik widzi rezygnację chłopa, jego posłuszeństwo, niekwestionowane posłuszeństwo dwóm generałom. Związuje się nawet łańcuchem, co po raz kolejny wskazuje na zniewolenie rosyjskiego chłopa. Alegoryczna opowieść ” Mądra strzebla”. Widzimy życie zwykłego człowieka, który boi się wszystkiego na świecie. „Mądry kiełb” jest ciągle zamknięty, boi się znowu wyjść na ulicę, porozmawiać z kimś, poznać kogoś. Prowadzi zamknięte, nudne życie. Tuż przed śmiercią kiełb myśli o swoim życiu: „Komu pomógł? Kogo żałował, że zrobił coś dobrego w swoim życiu? - Żył - drżał i umarł - drżał. Więc przeciętny człowiek w pewnym momencie uświadamia sobie, że nikt go nie potrzebuje, nikt go nie zna i nie będzie go pamiętał.
ME Saltykov-Szczedrin nieustannie dąży do poprawy swojej alegorycznej maniery, stara się, aby jego prace były jak najbardziej dostępne dla czytelnika. Dlatego często sięga po te techniki artystyczne które są charakterystyczne dla ludowe opowieści... Można znaleźć w nim tradycyjne bajeczne początki, takie jak „Pewnego razu…”, charakterystyczne powiedzonka, np. „na szczupak dowództwo, zgodnie z moim pragnieniem ”. Charakterystyczny jest również styl obrazów. Mistrzowie życia w M.E. Saltykov-Shchedrin są reprezentowani na obrazach drapieżników: niedźwiedzi, orłów, wilków.
Nie musisz nic dodawać - stosunek autora do tych postaci jest zrozumiały. Jednak w doborze porównań ze zwierzętami pisarz odwołuje się także do tradycji baśni rosyjskich. Ukryty znaczenie społeczne Obraz może być podkreślony, wzmocniony bezpośrednią wskazówką autora: mówiąc o tym, jak Toptygin zjada czyżyka, pisarz precyzuje: „...to wszystko tak, jak gdyby ktoś doprowadził do samobójstwa malutkiego uczniaka”. Zwierzęta występujące w baśniach często okazują się mocno wpisane w rzeczywistość Rosyjskie życie... Na przykład zające M. E. Saltykov-Shchedrin badają tabele statystyczne opublikowane przez Ministerstwo Spraw Wewnętrznych. W samym tonie narracji przebija najgłębsza autorska ironia, która nie oszczędza ani oprawców, ani ich ofiar. Przypomnijmy sobie na przykład wieśniaka, który „najbezczelniej uchylał się od pracy”, ale gdy trzeba było, skręcał sobie sznur.
ME Saltykov-Shchedrin jest gorzki i bolesny dla Rosjanina. Widzi swój brak praw, ale może tylko podziwiać odwieczną cierpliwość. Sympatyzuje z inteligencją, ale rozumie, że daleko jej do… prawdziwe sposoby walka. Naśmiewa się z człowieka na ulicy, ze złością mówi o urzędnikach. Fantazja i rzeczywistość w jego pracach są ze sobą ściśle powiązane, ale generalnie cykl „Bajki” daje nam pełny i dokładny obraz współczesny pisarz rzeczywistość. Ale autor uznał, że nie jest to prosty opis jako swoje zadanie. Jej prawdziwym celem jest znalezienie drogi do serc czytelników, skłonienie ich do zastanowienia się nad tym, co dzieje się wokół i być może odnalezienie w książce odpowiedzi na wiele pytań, jakie stawiało życie. I wydaje mi się, że do takich celów gatunek bajki pasuje lepiej niż wiele innych.

W satyrze rzeczywistość jako rodzaj niedoskonałości przeciwstawia się ideałowi jako najwyższej rzeczywistości. F. Schiller Saltykov-Shchedrin jest oryginalnym pisarzem literatury rosyjskiej, zajmującym w niej szczególne miejsce. Był i pozostaje największym mistrzem społecznego ...

kreacja sławny pisarz druga połowa XIX wieku - M.E. Saltykov-Shchedrin - jest niezwykle różnorodna. Tworzył powieści, eseje, opowiadania, artykuły. Wśród ogromnego dziedzictwa satyryka najbardziej popularne są jego opowieści. Pierwsze trzy opowieści ...

ME Saltykov-Shchedrin zajmuje zaszczytne miejsce w genialnej galaktyce niezwykłych satyryków, którzy tworzą chwałę światowej kultury (Rabelais, Swift, Voltaire). Świetny pisarz, publicysta, krytyk, dziennikarz, redaktor, Saltykov-Shchedrin odegrał ogromną rolę jako ...

W Rosji każdy pisarz jest naprawdę i ostro indywidualny. M. Gorky Każdy z wielkich pisarzy literatura narodowa zajmuje w nim swoje szczególne miejsce, które należy tylko do niego. Główną osobliwością M.E.Saltykov-Shchedrin w literaturze rosyjskiej jest ...

Michaił Saltykov-Szchedrin - twórca specjalnego gatunek literacki - satyryczna opowieść... W opowiadaniach rosyjski pisarz potępiał biurokrację, autokrację, liberalizm. W niniejszym artykule przyjrzymy się takim dziełom Saltykowa-Szczedrina, jak „Dziki właściciel ziemski”, „Orzeł-patron”, „Mądry Gudgeon”, „Krzyś-idealista”.

Cechy opowieści Saltykowa-Szczedrina

Alegoria, groteska i przesada można znaleźć w opowieściach tego pisarza. Istnieją cechy charakterystyczne dla narracji ezopowej. Komunikacja między bohaterami odzwierciedla relacje, które panowały w społeczeństwo XIX stulecie. Jakich technik satyrycznych używał pisarz? Aby odpowiedzieć na to pytanie, trzeba pokrótce opowiedzieć o życiu autora, który tak bezlitośnie demaskował bezwładny świat ziemian.

o autorze

Saltykov-Szczedrin połączone działalność literacka Z służba publiczna... Urodził się przyszły pisarz w prowincji Twer, ale po ukończeniu liceum wyjechał do Petersburga, gdzie objął stanowisko w Ministerstwie Wojny. Już w pierwszych latach pracy w stolicy młody urzędnik zaczął popadać w biurokrację, kłamstwa i nudę panującą w instytucjach. Z wielką przyjemnością Saltykov-Shchedrin odwiedzał różne wieczory literackie, w których dominowały nastroje antypoddaniowe. O swoich poglądach informował mieszkańców Petersburga w powieściach „Zamieszany interes”, „Sprzeczność”. Za co został zesłany na Wiatkę.

Życie na prowincji pozwoliło pisarzowi na obserwację w każdym szczególe biurokratyczny światżycie właścicieli ziemskich i uciskanych przez nich chłopów. To doświadczenie stało się materiałem do późniejszych prac, a także do powstania specjalnych technik satyrycznych. Jeden ze współczesnych Michaiła Saltykowa-Szczedrina powiedział kiedyś o nim: „Zna Rosję jak nikt inny”.

Satyryczne techniki Saltykowa-Szczedrina

Jego twórczość jest dość zróżnicowana. Ale bajki są chyba najbardziej popularne wśród dzieł Saltykowa-Szczedrina. Istnieje kilka specjalnych technik satyrycznych, za pomocą których pisarz próbował przekazać czytelnikom bezwładność i oszustwo świata właściciela. A przede wszystkim, w zawoalowanej formie, autor ujawnia głębokie polityczne i problemy społeczne, wyraża swój własny punkt widzenia.

Kolejną sztuczką jest użycie fantastyczne motywy... Na przykład w „Opowieści o tym, jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów”, służą one jako sposób na wyrażenie niezadowolenia z właścicieli. I wreszcie, nazywając satyryczne chwyty Szczedrina, nie można nie wspomnieć o symbolice. W końcu bohaterowie baśni często wskazują na jednego z zjawiska społeczne XIX wiek. Tak więc główny bohater dzieła „Koń” odzwierciedla cały ból narodu rosyjskiego, uciskanego od wieków. Poniżej znajduje się analiza prace indywidualne Saltykov-Szczedrin. Jakie techniki satyryczne są w nich stosowane?

„Krzyś idealista”

W tej opowieści poglądy inteligencji wyraża Saltykov-Szchedrin. Satyryczne techniki, które można znaleźć w dziele „Karp idealista”, to symbolika, użycie ludowych powiedzeń i przysłów. Każdy z bohaterów to zbiorowy obraz przedstawicieli określonej klasy społecznej.

W centrum fabuły opowieści znajduje się dyskusja między Karasem i Ruffem. Pierwsza, którą rozumiemy już z tytułu pracy, skłania się do idealistycznego światopoglądu, wiary w najlepszego. Ruff jest przeciwnie, sceptykiem, szydzącym z teorii przeciwnika. W opowieści jest trzecia postać - Pike. Ta niebezpieczna ryba symbolizuje w pracy Saltykov-Shchedrin możni świata ten. Wiadomo, że szczupaki żerują na karasie. Ostatni napędzany najlepsze uczucia, idzie do drapieżnika. Karas nie wierzy w okrutne prawo natury (ani w ugruntowaną przez wieki hierarchię w społeczeństwie). Ma nadzieję doprowadzić Pike'a do rozsądku opowieściami o możliwej równości, powszechnym szczęściu, cnocie. I dlatego umiera. Pike, jak zauważa autor, słowo „cnota” nie jest znajome.

Techniki satyryczne służą tu nie tylko do obnażenia surowości przedstawicieli pewnych warstw społecznych. Za ich pomocą autor stara się przekazać daremność moralistycznych dysput, które szerzyły się wśród XIX-wiecznej inteligencji.

„Dziki właściciel ziemski”

Temat pańszczyzny zajmuje dużo miejsca w twórczości Saltykowa-Szczedrina. Miał o tym coś do powiedzenia czytelnikom. Jednak pisanie artykułu publicystycznego o stosunku ziemian do chłopów lub publikowanie grafika w gatunku realizmu na ten temat był obarczony nieprzyjemnymi konsekwencjami dla pisarza. Dlatego musiałam uciekać się do alegorii, światła humorystyczne historie... W „Dzikim ziemianinie” mówimy o typowym rosyjskim uzurpatorze, nie wyróżniającym się wykształceniem i światową mądrością.

Nienawidzi „mężczyzn” i marzy o ich ograniczeniu. Jednocześnie głupi właściciel ziemski nie rozumie, że bez chłopów zginie. W końcu nie chce nic robić i nie wie jak. Można by pomyśleć, że pierwowzorem bohatera baśni jest pewien właściciel ziemski, którego być może pisarz spotkał w prawdziwym życiu. Ale nie. Nie mówimy o żadnym konkretnym panu. I o warstwie społecznej jako całości.

W całości, bez alegorii, Saltykow-Szczedrin ujawnił ten temat w „Dżentelmenach Gołowlewach”. Bohaterowie powieści - przedstawiciele prowincjonalnej rodziny ziemiańskiej - giną jeden po drugim. Powodem ich śmierci jest głupota, ignorancja, lenistwo. Ten sam los spotka bohatera baśni „Dziki właściciel ziemski”. W końcu pozbył się chłopów, z czego początkowo się cieszył, ale teraz nie był gotowy na życie bez nich.

„Orzeł patron”

Bohaterami tej opowieści są orły i wrony. Te pierwsze symbolizują właścicieli. Drugą są chłopi. Pisarz ponownie ucieka się do metody alegorii, za pomocą której wyśmiewa się z wad możnych. W opowieści pojawiają się także słowik, sroka, sowa i dzięcioł. Każdy z ptaków jest alegorią pewnego typu ludzi lub klasy społecznej. Bohaterowie „Orła patrona” są bardziej ludzcy niż np. bohaterowie baśni „Karp idealista”. Tak więc Dzięcioł, który ma zwyczaj rozumowania, w końcu historia ptaków nie pada ofiarą drapieżnika, ale trafia do więzienia.

„Mądry kiełb”

Podobnie jak w pracach opisanych powyżej, w tej opowieści autorka stawia istotne dla tamtego czasu pytania. I tutaj staje się jasne od pierwszych linijek. Ale satyryczne techniki Saltykowa-Szczedrina są wykorzystaniem środki artystyczne dla obraz krytyczny wady są nie tylko społeczne, ale także uniwersalne. Narracja w „Mądrym Gudgeon” prowadzona jest przez autora w typowo baśniowym stylu: „Pewnego razu…”. Autor charakteryzuje się następująco: „oświecony, umiarkowanie liberalny”.

W tej opowieści wyśmiewa się tchórzostwo i bierność Wielki mistrz satyra. W końcu to właśnie te przywary były charakterystyczne dla większości inteligencji w latach osiemdziesiątych XIX wieku. kiełb nigdy nie opuszcza swojego schronienia. Żyje długo, unikając niebezpiecznych mieszkańców. wodny Świat... Ale dopiero przed śmiercią zdaje sobie sprawę, jak bardzo tęsknił za swoim długim i bezwartościowym życiem.