Garsiausi menininkų Malevičio paveikslai. Malevichas, kurį nežinojote: mažai žinomų faktų apie menininko gyvenimą ir darbą

Kazimiras Severinovičius Malevich (1878 - 1935) - menininkas, pašlovintas avangardio, impresionizmo, futurizmo, kubizmo žanras.

Biografija Casimir Malevich.

Kazimiiras Malevičius gimė Kijeve vasario 11 d. (1879 m. Vasario 23 d.). Jo tėvai pagal kilmę buvo poliai. Jo tėvas, Severinas, dirbo Kijeve vadovu, tuo metu gerai žinomo Sacharozavodnik Tereshchenko gamykloje. Tačiau pagal kitus duomenis, Kazimieras Malevičius buvo Baltarusijos folkloridas ir etnografas Severin Antonovičius Malevičius. Tačiau, jei menininko tėvo asmenybė ir kelia klausimų, žinoma, kad Cazimiero motina - Ludwig Alexandrovna - buvo įprasta namų šeimininkė.

Šeimoje gimė keturiolika vaikų dušo, tačiau tik NIDEO gyveno su brandžiu amžiumi, o Kazimieras buvo vyresnysis tarp šio triukšmingo vatagos.

Jis pradėjo piešti Šviesos rankos Jo motina, penkioliktojo amžiaus, po to, kai ji davė savo sūnui rinkinį su dažais. Kai Malevičius buvo septyniolika, jis tam tikrą laiką dirbo Kijeve meno mokykla N.I. Murashko.

Malevichi nusprendė persikelti į Kursko miestą 1896 m. Jis susijęs su šiuo sprendimu dėl judėjimo - nežinoma, tačiau žinoma, kad Kazimiras dirbo tam tikrą laiką kaip nedidelį pareigūną, išnaudojamą nuo įprastinio ilgio.

Taigi jis negalėjo ilgai tęsti, todėl jis vis dar išmeta biuro karjerą tapybai.

Jo pirmieji paveikslai buvo parašyti pagal įtaką. prancūzų impresionistai Ir, žinoma, jie taip pat buvo sukurti impresionizmo stiliaus. Po tam tikro laiko jis buvo sužavėtas futurizmu su aistra. Tai buvo beveik aktyviausias visų futuristinių parodų dalyvis ir netgi dirbo kostiumais ir dekoracijomis vienu žodžiu, išleido futuristinę operą "Pergalę per Saulę" 1913 m. Šis spektaklis praėjo Sankt Peterburge tapo vienu iš svarbiausių etapų viso Rusijos avangardo plėtros.

Tai yra formų geometrinimas ir maksimalus supaprastinimas dizaino ir stumiama Cazimier Malevich į sukurti naują kryptį - Suprematizmas idėja.

Kūrybiškumas Malevich.

Menininkas padarė revoliuciją, ėmėsi žingsnio, į kurį niekas negalėjo nuspręsti prieš jį pasaulyje. Jis visiškai atsisakė vaizdinės, net ir iš fragmentiško vaizdo, kuris egzistavo futurizme ir kubizme.

Menininkas parodė savo pirmuosius keturiasdešimt devynis į pasaulį Petrogrado parodoje 1915 m. - "0,10". Pagal savo darbą menininkas parašė ženklą: "Suprematizmas" tapyba ". Tarp šių drobių buvo garsioji "juoda aikštė", parašyta 1914 m. (?), Kuri sukėlė kritikos išpuolius. Tačiau šie išpuoliai nenukrypsta iki šios dienos.

Kitais metais, Kazimiiras Malevičius paskelbė brošiūrą "nuo kubizmo iki supematizmo. Naujas vaizdingas realizmas ", kuriame jis apgyvendintų savo naujoves.

Galų gale pateiktas supematizmas didžiulis poveikis ne tik ant tapybos, bet ir architektūrinis menas Vakarai ir Rusija, kuri atnešė savo kūrėją tikrai pasaulio šlovę.

Suprematizmas. Muzikinis instrumentas Gėriniai. \\ T

Kaip ir visi nestandartinių menininkų, "kairiosios" kryptys, Kazimir Malevich per revoliucijos metu buvo labai aktyvi veikla.

Menininkas buvo užsiėmęs pirmojo žaidimo Vladimiro Mayakovsky "Misteria - Buff" 1918 metais, jis vadovavo meno departamentas pagal Maskvos tarybą. Kai jis persikėlė į Petrograd, jis buvo antraštėje ir mokė laisvų meno dirbtuvėse.

1919 m. Rudenį Kazimiiras nuvyko į Vitebsko miestą, norėdamas mokyti Liaudies meno mokykloje, kuri organizavo "Chagall" ir kurie netrukus transformavo į meninę ir praktinę instituciją. Jis paliko Vitebską tik 1922 m., Kad grįžtumėte į Petrogradą ir dirba porceliano gamykla, Išradinėti daugiau ir daugiau naujų formų paveikslų, užsiimančių studijuojant naudojant supematizmą architektūros galimybes.

1932 m. Malevichas pasiekė eksperimentinės laboratorijos vadovo padėtį Rusijos muziejuje, kur jis sukūrė teoriją apie "pridedant elementą" tapybos ", kuri anksčiau buvo pateikta pirmyn.

Tuo pačiu 1932 m. Malevičius staiga kreipėsi į tradicinį realizmą. Galbūt jis buvo susijęs su naujos laiko tendencijomis, bet vistiek ir baigti tai naujas laikotarpis Kazimieras Malevičius niekada negalėjo. 1933 m. Jis buvo rimtai serga, ir po dvejų metų, 1935 m. - mirė.

Nuo momento Kazimir Malevich sukūrė garsų "juoda aikštė" praėjo beveik 100 metų, o jo hype aplink jį niekada nesibaigia. Vienai nuomonei, nes buvo sukurta žinoma nuotrauka, jie vis dar neatėjo. Apie šedevro kilmės istoriją Šis momentas, Yra dvi versijos: prozos ir mistinis.

Prosaic versija nurodo, kaip malevichas ruošėsi labai didelei parodai. Tačiau aplinkybės nesilaikė savo naudai ir menininkui arba neturėjo laiko baigti darbą, arba tiesiog sugadino ją. Ir panikoje, nežinodami, ką daryti, sugriebė tamsos spalvos dažais, nudažyti ant mano darbo juodos spalvos. Kaip rezultatas, vadinamoji "Krakle" efektas buvo suformuotas ant canvare - tai yra tada, kai dažų įtrūkimai. Taigi paaiškėja kaip dažų taikymo į kitą, ne džiovinama. Tiksliai tokioje chaotiškoje vietoje didelis skaičius Krekingo žmonės suranda skirtingus vaizdus.

Tačiau mistinė versija nurodo, kad Kazimieras dirbo šiuo darbu vieną mėnesį. Per filosofinis supratimas Pasaulis, kai buvo pasiektas kai gilus supratimas ir įžvalga, buvo sukurta "juoda aikštė".

Po to, kai nuotrauka buvo baigta, kūrėjas negalėjo miegoti ar valgyti. Kaip kūrėjas pats rašė, jis buvo užsiėmęs tuo, kad jis pažvelgė į paslaptingą erdvę juodos aikštės. Jis teigė, kad jis mato šioje aikštėje, ką žmonės kažkada matė Dievo akivaizdoje.

Kodėl šis vaizdas žinomas visam pasauliui? Yra keletas žmonių, kurie nežino apie ją. Galbūt visa tai yra tai, kad niekas padarė Malevičiui? Gal tai naujovė?

Bet! Svarbu tai, kad Kazimiras Malevičius nebuvo pirmasis menininkas, kuris dėvi juodąją kvadratą ant drobės.

Paryžiuje, 1882, buvo surengta paroda, kuri buvo vadinama "nenuoseklumo meno" ir paroda dalyvavo šešių menininkų darbą. Neeilingiausias vaizdas buvo pripažintas darbu, kuris buvo vadinamas "Negro Night kovoja į rūsyje" nuo 1 grindų rūsyje. Atspėk, kas buvo parodyta? Daugelis menininkų kenčia nuo fiasko, tik todėl, kad jie negalėjo tinkamai pateikti savo darbo.

Kazimiir Malevich yra ne tik "juoda aikštė". Kokia yra Malevich kūrybiškumo reikšmė? Kodėl jis tapo toks populiarus? Pasirodo, kad Malevich dirbo kaip audinio dizaineris ir dažyti kostiumai eskizai į žaidimą. Ir daug daugiau ... jums siūloma jūsų dėmesiui mažai žinomas kūrybiškumas Menininkas.

Malevich, ar nėra prasmės?

Sakau "malevich" - pateikiate juodą aikštę. Bet Malevichas atkreipė ne tik kvadratą ir daug daugiau skirtingų spalvų skaičiaus. Ir ne tik skaičiai. Bet dabar kalbėkime apie juos. Žvelgiant į Malevičio paveikslus, kyla klausimas: "Kodėl jis jį atkreipė?" Beje, klausimas "kodėl" Malevich yra atsakingas - labai ilgas ir nuobodu jo filosofiniuose darbuose. Jei sakote lengviau ir trumpiau - tai buvo protestas. Kūrybiškumas, kaip protestas. Bandymas sukurti kažką visiškai naujo. Ir čia jūs nesate ginčytis - Malevich sugebėjo nustebinti ir šokinėti. Šimtą metų praėjo, kaip "juoda aikštė" buvo sukurta, ir jis vis dar nesuteikia ramybės žmonėms, ir daugelis apsvarstyti savo muitą "ir aš galiu". Ir jūs galite, ir malevičius galėjo. Malevichas buvo pirmasis galvoti apie tai - ir todėl tapo populiarus.

Net menininkas ir kuris sukelia įkvėpimą iš Matros meistrų!

Malevičius galėjo sugalvoti naują kryptį. Ši tapybos kryptis vadinama "supematizmu". Iš žodžio "Supremus", kuris išverstas reiškia "aukščiausias". Pirma, "didelė" malevich vadinama spalva. Galų gale, spalva yra pagrindinis dalykas tapyboje. Ir tada, su populiarumo atvykimu, menininkas jau pavadino "didesnį" jo stilių. Jis galėjo sau leisti. Dabar Suprematizmas yra aukščiausias, geriausias, vienintelis tikras tapybos stilius.

Supremat menininkai atkreipia skirtingų geometrinių formų, dažniausiai kvadratinių, stačiakampio, apskritimo ir linijos. Spalvos paprasta - juoda, balta, raudona ir geltona. Tačiau gali būti išimčių - kiekvienas menininkas atkreipia, kaip jis nori.

Jei norite išsiaiškinti šiuolaikinio meno kryptis, rekomenduojame skaityti pora knygų kolekcijų.

Kaip Malevich supranta tapybą?

Tai galima pasakyti vienai cituoti:

"Kai įprotį matysite gamtos, Madonn ir gėdingą Venerą paveikslėlyje paveikslėlyje, tada pamatysime tik grynai vaizdingą darbą."

Ką skiriasi nuo "nešvarios" darbo? Tai, kad tapyba, pasak Malevich, turėtų sukurti kažką, kas niekada nebuvo anksčiau. Sukurti, ne kartoti. Štai kaip menininkas skiriasi nuo amatininkų. Amatininkų "antspaudai". Ir menininko darbas yra vienas. Be pakartotinio jau sukurto. Jei matome kraštovaizdį ant drobės, yra gamtos pakartojimas. Jei parengtas asmuo taip pat yra pakartojimas, nes žmonės jau egzistuoja gyvenime.

Malevičius atėjo su terminu - "Freeness". Paveikslėlyje turime pamatyti freeness ir tik šiuo atveju vaizdas yra tikras. Nes jei matote objektą, tai reiškia, kad šis dalykas egzistuoja pasaulyje. Jei jis egzistuoja - tai reiškia, kad menininkas nieko nepadarė. Tada kodėl jis paprastai? Tokia čia yra filosofija.

Be garsaus "Juodosios aikštės" Malevich atkreipė baltą ir raudoną kvadratus. Tačiau dėl tam tikrų priežasčių jie netapo tokie populiarūs.

Taigi, Malevicho paveikslų reikšmė yra ta, kad menininkas ateina su kažkuo, kas niekada neįvyko. Tai jis sužadina visuomenę. Visuomenės mėgsta aptarti, pasmerkti arba atvirkščiai - grožėtis. Štai kodėl populiarumas atėjo į Malevičius ir ginčai apie jo darbą iki šiol nesibaigia. Bet Malevich yra ne tik suprematizmas.

Ką dar padarė malevich?

Visi menininkai prieš pradedant tokius eksperimentus - pirmą kartą išmoko akademinis tapyba. Pagal taisykles, su kuriomis mes esame įpratę. Malevich nėra išimtis. Jis nudažė ir kraštovaizdžiai ir portretai, užsiimantys Fresco tapyba.

"Fresco" tapybos eskizas "Sky" šventė:

Peizažas. "Pavasaris":

Merginos portretas:

Po to Malevich persikėlė į eksperimentus. Menininkas bandė perduoti žmonių judėjimą geometriniai skaičiai. \\ T. Vienas is labiausiai populiarios nuotraukos Šiame stiliuje vadinama "Lesorb". Pasiūlymo poveikis pasiekiamas dėl lygių spalvų perėjimų.

Ir tai yra menininko "valstiečių ciklo" paveikslai. "Ant derliaus. Martha ir Vanka. " Iš pirmo žvilgsnio atrodo, kad figūros yra fiksuotos, bet ir akimirkos - ir mes matysime judėjimą.

Kitas "Mobile" nuotrauka - "derliaus nuėmimas":

Ir šis paveikslėlis vadinamas "sportininkais". Čia pagrindinis dalykas yra spalva ir simetrija. Tai pavyzdys, kaip suprematikos kryptis gali būti naudojama ne tik piešimo kvadratų ir linijų. Siluetai susideda iš daugiaspalvių skaičių. Bet tuo pačiu metu matome žmonių paveikslėlyje. Ir net pastebėkite sporto formą.

Audiniai iš Malevich.

Malevich sukūrė tokių audinių eskizus. Jų ornamentas buvo išrastas pagal visų to paties supematizmo įtaką: ant audinio matome figūras ir tipiškas spalvas - juoda, raudona, mėlyna, žalia.

Pasak eskizų, Malevich ir Alexandra Exter (menininkas ir dizaineris) Verbovkos kaimo magistras padarė siuvinėjimą. Siuvinėti skara, staltiesės ir pagalvės, tada juos parduodami mugėse. Toks siuvinėjimas buvo ypač populiarus Berlyno mugėse.

Ir Malevich atkreipė kostiumų eskizus už žaidimo "pergalę per saulę". Tai buvo žaidimų eksperimentas, kuris ginčijo logiką. Vienintelė muzikinis instrumentaskas lydėjo žaidimą buvo nusiminusi fortepijonas. Iš kairės į dešinę: dėmesingas darbuotojas, sportininkas, griovelis.

Ką įkvėpė Malevičius?

Kaip Malevich galėjo sugalvoti naują kryptį? Nuostabi faktaiBet menininkas įkvėpė liaudies kūrybiškumas. Autobiografijoje jis pavadino savo pirmuosius įprastinių valstiečių meno mokytojus. Ateities menininkas Pažvelgiau į savo darbą ir supratau, kad jis nori išmokti tą patį. Pažvelkite į siuvinėjimą - čia tai yra, supematizmo pradžia. Čia matome tą pačią geometriją, kurią Malevich vėliau sukurs vėliau. Tai yra papuošalai be pradžios ir pabaigos - spalvotų figūrų baltame fone. Kvadratai. Dėl apatinių piešinių, esančių malevich fone balta, nes tai reiškia begalybę. Ir modelių spalva yra tokia pati: raudona, juoda, mėlyna.

1. Porceliano gamykloje Petrograd ant eskizų, malevich ir jo studentų dekoruoti valgyklos ir arbatos rinkiniai.

2. Malevichas buvo Kelno "Northern" buteliuko dizaineris. Menininkas atėjo su buteliuku parfumerio Aleksandro brokaro prašymu. Tai yra skaidrus stiklinis butelis, formos - kaip ledinis kalnas. Ir ant viršaus į lokį.

3. Žodis "svoris" paprastai atėjo su malevich. Plėtra (net kūrybingas, bent jau techninis) menininkas suprato kaip plokštuma, kuri nugalėjo savo svorį ir pakilo į dangų. Tai reiškia, kad Malevičiaus nesvadingumas reiškia idealą. Ir svoris yra sistema, sunkumas, kuris traukia žmones. Ir laikui bėgant žodis pradėjo būti naudojamas vertinant mums pažįstamą vertę.

4. Šis menininkas turi meną visur. Net kasdieniame gyvenime. Štai kaip atrodė Malevicho biuras. Mes matome "Black Square", "Cross" ir "Circle". Viduryje - vienas iš viršutinių paveikslų, kurį menininkas tuo metu nudažė.

5. Malevichas turėjo nuostabų humoro jausmą. Kai kurie paveikslai, kuriuos jis pasirašė taip: "Paveikslėlio reikšmė nežinoma". Juokinga, bet sąžiningai.

6. vis dar nėra Malevich muziejaus pasaulyje. Tačiau yra paminklų.

Paminklo "Black Square" atidarymas:

Paminklas Malevičiaus darbui:

7. Malevich yra ne tik menininkas ir dizaineris, bet ir rašytojas: jis parašė eilėraščius, straipsnius ir filosofines knygas.

8. Malevičius buvo tik vieną kartą užsienyje, tačiau jo darbas buvo populiarus visoje Europoje. Ir dabar dauguma jo paveikslų yra Europos ir Amerikos muziejuose.

9. Visas gyvenimas, dailininkas manė, kad jis gimė 1878 m. Ir tik po to, kai jo 125-osios metinės šventė paaiškėjo, kad tikroji gimimo data buvo 1879. Todėl Malevičio 125 metų jubiliejus buvo švenčiamas du kartus.

10. Pastaruoju metu programuotojai atėjo su Malevich šriftu. Jis yra sunku, bet atrodo įdomu.

7 Faktai apie "Black Square"

1. Vardas "Juoda aikštė" - "juoda keturkampis ant balto fono". Tiesa: "Black Square" yra ne aikštė. Galų gale, niekas nėra lygus kitam. Tai beveik nepastebima - bet galite pridėti valdovą ir priemonę.

2. Iš viso Malevich atkreipė 4 "juodus kvadratus". Visi jie yra skirtingi ir yra Rusijos muziejuose. Dailininkas pats pavadino savo aikštę "Visko pradžioje". Bet iš tiesų, pirmoji "juoda aikštė" yra dažytos nuotraukos. Ką - mes nežinome. Buvo daug ginčų - pašalinti dažus iš kvadrato ir žiūrėti ar palikti viską, kaip ji yra. Nusprendė palikti. Galų gale, visų pirma, tai buvo menininko valia. Ir po rentgeno spinduliu yra aišku, kad Malevičius pradėjo piešti. Labiausiai tikėtina, kad tai yra geometrinis:

3. Malevich pats paaiškino "tapybą" kitaip. Jis sakė, kad jis greitai nudažė aikštę, kad idėja atsirado kaip įžvalga. Todėl nebuvo laiko ieškoti švarios audinio - ir jis paėmė tą, kuris gulėjo.

4. "Juodoji aikštė" greitai tapo naujo meno simboliu. Jis buvo naudojamas kaip parašas. Menininkai siuvami ant drabužių kvadratinio juodo audinio gabalo. Tai reiškė, kad jie yra naujos kartos menininkai. Nuotraukoje: Malevicho mokiniai pagal vėliavą juodos kvadrato pavidalu.

5. Ką reiškia "juoda aikštė"? Kiekvienas gali suprasti vaizdą savo keliu. Kai kurie mano, kad aikštėje matome erdvę, nes erdvėje ir Nizoje nėra viršūnių. Tik nesvarumo ir begalybės. Malevičius sakė, kad aikštė yra jausmas, ir baltas fonas - Nieko. Pasirodo šis tuštumos jausmas. Ir kvadratas nerandamas gamtoje, skirtingai nuo kitų figūrų. Ir todėl nesusiję su tikras mir.. Tai yra visas supematizmo taškas.

6. Pirmojoje parodoje Sankt Peterburge, Malevičius demonstratyviai pakabino "juoda aikštė" į kampą, kur piktogramos paprastai pakabintos. Menininkas ginčijo visuomenę. Ir auditorija nedelsiant susiskaldė į naujų meno ir jo gerbėjų priešininkus.

7. Namų vertė "Juoda aikštė" yra tai, kad kiekvienas Malevičio kūrybiškumo gerbėjas gali pakabinti nuotraukos reprodukciją namuose. Be to - savo gamybą.

Galiausiai aš siūlau tokią citatą Malevičius, kuris paaiškina visą savo darbą:

"Visada reikalaujama, kad menas yra aiškus, bet niekada nereikalauju prisitaikyti prie savo galvos supratimo."

Didelis Lenkijos šeima Malevichi nuolat persikėlė iš vietos į vietą, Šv. Ukraina: Kijevas, Moevka, Paralop, Belopolis, Kontopa. Severin Malevičius dirbo gubernatoriumi dėl cukraus gamybos. Devynių vaikų vyresnysis, Kazimiras, gimęs 1879 m. Vasario 23 d., Buvo paruoštas panaši karjera. Tačiau technika visai nepadarė berniuko meilės gamtoje ryskios spalvos ir. \\ T valstiečių gyvenimas. Jis žavėjo žmonių, dirbančių žemėje, gebėjimą rasti laiką ir kūrybiškumą: dainuoti, šokti, papuošti savo būstus.

Tėvas dažnai ėmėsi Casimir dėl paslaugų kelionių. Per vieną iš jų, jis pamatė nuotrauką parduotuvės lange Kijevo parduotuvės, ant kurio mergina išvalė bulves. Nepaisant nesudėtingo sklypo ir standartinių raidžių, šis portretas tapo vienu iš pirmųjų savo estetinių sukrėtimų. Caasimiro nuobodu ir įprastas darbas gamykloje ar geležinkelio savo motinai. Ludwig Alexandrovna ne tik buvo užsiėmęs namu ir vaikais, bet ir ne tik, atsižvelgiant į savo sūnų daug priešingos ir parašė eilėraščius. 15 metų amžiaus ji įgijo spalvų rinkinį iš 54 spalvų, suprasdami, kad tokia dovana buvo tokia dovana, kurią ji jautresnė gražiam sūnui. Sukaupta vaikystei ir įvairių įspūdžių paaugliui - moonlight. Tam tamsoje patalpoje, horizonto, dažytos į žalią stogą, skambėjo ant didžiulio balnelio - ir garbinimo prieš spalvą buvo purslų ant popieriaus. Pirmoji nuotrauka buvo malonu savo draugais " Moonlight Night."Parduota KONOTOP studentų dubenyse 5 rubliams. Pirmasis susitikimas su realiais menininkais įvyko Malevičioje Belopolyje. Piktogramų dailininkų iš Sankt Peterburgo darbas yra toks sužavėtas ateities tapytojas, kad jis kartu su savo draugu, net planavo pabėgti Šiaurės sostinė. Po metų, piktogramos tapybos tyrimas padės jam geriau suprasti naivų kūrybiškumą valstiečių.

Casimir Severinovich gali būti vadinama savarankiškai mokoma pilna dešinėje, įskaitant tapybą. Savo bagažo tik keletas agrarinės mokyklos klasių, metinis mokymas Nikolajus Muraško mokykloje Kijeve 1895-96 m. Bandymas tapti muzikos studentu (tapybos mokykla, skulptūra ir architektūra) buvo sustabdytas tėvas, kuris nesiuntė peticijos dėl priėmimo į Maskvą.

Persikėlus į Kurską 1896 m dėl Malevich-vyresniųjų paskyrimo dirbti valdymo geležinkelis. \\ T Šeimos šeimoje buvo didelių pokyčių. Kazimieras apsigyveno į tą pačią kontrolę, nepamirštant apie tapybą. Kartu su keliais kolegomis jis surengė ratą, kuris vienija mėgėjų menininkus. 1901 m. Jis paėmė vaistininko ZGLEITSA dukterį, jo teta, kuris pagimdė jam du vaikus - anatolijus (1901) ir Galina (1905). 1902 m. Neišsimta - Severin Antonovich mirė staiga nuo infarkto. Nepaisant ekonomikos krizės ir pagrindinio maitintojo statuso didelė šeimaMalevich nepaliko minčių apie Maskvą. Tai buvo ten, jo nuomone, galima suvokti rimtų klasių svajonę tapyboje. 1905 m. Buvo atliktas jo svajonė. Paliekant šeimą Kurske su pažadu grįžti už artimuosius, kai tik stovi, Kazimieras juda į Maskvą. Kursko tarnybos metu sukauptos nedidelės grynųjų pinigų rezervai leido jam įsikurti Kurdyumov meno komunoje. Keletas nesėkmingų bandymų patekti į vyrus ir didžiulis noras išmokti piešimo atnešė jį 1906 į privati \u200b\u200bmokyklos studija menininko Fedor Reberg, vienas iš menininkų partnerystės steigėjų. Šios bendruomenės parodose nuo 1907 m. Dalyvavo Malevičius. Į šį laikotarpį, jo pažintis su Ivan raktu ir Michailu Larionov. Šio laikotarpio darbas atspindėjo savo aistrą impresionizmui. Tyrimas Rerberg leido įsisavinti įvairius metodus ir metodus tapybos, gauti sistemingų žinių apie savo istoriją. Jis reguliariai lankėsi. Trettakov galerija., dalyvavo ekspozicija Šiuolaikiniai menininkai ir Maskvos teatrų spektakliai.

Po vyro mirties Ludwig Alexandrovna nebuvo nukrito dvasia ir perėmė savo šeimos teikimą, lygiagrečiai su didžiausia parama sūnui savo norą tapti tikru menininku. Dėl savo pastangų Maskvai iš Kursko, jo žmona ir vaikai galėjo judėti. Bet po kelių metų santuoka žlugo, nepadarius materialinių sunkumų ir svečių santykių. Galų gale, net po šeimos perkėlimo į Maskvą, Kazimieras nedelsiant išvyko iš komunos, nesiruošęs paaukoti savo svajonių. Pirmenybė buvo besąlygiškai perduota tapybai, skirtingai nei tas pats raktas, kuris nepaliko tarnybos už šeimą su trimis vaikais. Malevičiaus kūrybiškumui 20-ojo amžiaus pradžioje būdinga eklektika ar maišymas skirtingi stiliai: Išvykimas nuo realaus būdo įspūdingai, Foxizmas, modernus. Pirmojo dešimtmečio pabaiga buvo labai vaisingas menininkui, o darbe vyrauja fustų motyvai. Pažintis su Larionov leido jam dalyvauti pirmojoje Bubnovo Valet asociacijos parodoje. Nuo 1908 iki 1912 m. Jo ryškus darbas folkloro stiliaus, priklausančio vadinamuoju valstiečių ciklu, pasirodė Maskvos salono, "Jaunimo sąjunga" ekspozicijose, Miuncheno "Blue Rider", "asilo uodega". Į Osleno uodega"Larionovas, Goncharova, Malevičius, Tatlin, Chagall, Fonvizin atvyko į grupę" Bubnovaya valet ". Vėliau, plinta nuomonėmis su Larionovu, Malevichu Matyushino kvietimu prisijungė prie jaunimo sąjungos sąjungos. Per šį laikotarpį yra laipsniškas perėjimas prie kubouturistinio stiliaus. 1913 m. Jis dalyvavo panašiu būdu parašytomis kompozicijomis, parodoje "Tikslas". Iš garsiojo "juoda kvadrato" idėja pasirodė 1913 m. Juoda ir balta fone, prieš foną, kurių chaotiškas veiksmas buvo išskleistas su aloginiu tekstu, simbolizuoja naujo gyvenimo ir žmogaus proto triumfą. Novatoriški išvados Malevičius: gylio poveikis, pasiektas nuo dekoracijų statybos į kubinės formos dizainą, trimatės erdvės sukūrimas su šviesa. Geometrinių formų naudojimas scenoje ir kostiumuose, atskirdami juos į sudėtines dalis, tikėtina, kad tapyba tapyba - Suprematizmas. Asimetrinės kompozicijos iš kelių spalvų plokštumų dinaminėje erdvėje. Darbo naujos krypties rezultatai buvo pristatyti futuristinėje parodoje "0, 10" 1915 m. Pasirinkus 39 paveikslus buvo "juoda aikštė", įsikūrusi viršutiniame kambario kampe. Kur tradiciškai pakabinti piktogramas. 2015 m. Buvo padaryta sensacinis atidarymas. \\ T. Paveikslėlis primena Matryoshoshka, kurioje yra keletas vaizdų paslėpta: pagal keturių trigerių tamsos spalvos yra dar dvi kompozicijos - kubifuturistinis ir proojaminis. Taip pat buvo nustatyta užrašas "Juoda mūšis tamsiai urvas", Sukelia ryšį su juodu alfonų stačiakampiu.

Po revoliucijos malevičiaus buvo vadinamas nauja galia dirbti su paminklų ir kultūrinės vertybės, Įskaitant Kremlius. Jis aplankė kėdę meno departamentas Maskvos taryboje, po kurio Maskvoje pasirodė du nauji šiuolaikinio meno muziejus. Jis mokė valstybinius laisvas dirbtuves, bendradarbiaudamas su Meyerhold dėl paslaptingo paslapties buferio formuluotės Petrograde, parašė darbą "naujomis meno sistemomis". 1919 m. Įvyko pirmoji asmeninė paroda. Tais pačiais metais Malevich persikėlė su antra žmona Vitebsko, kur iš esmės užsiima mokymu meno mokykla, Sukurta Chagall ir rašymo darbai, skirti modernus menas. 1920 m. Jam sukūrė 1920 m., Unikso draugija atvyko į Lisitsky, Kogan, Czhannik ir kt talentingi menininkai ir architektai. 1922 m. Malevičius su savo mokiniais ir pasekėjais grįžo į Petrogradą. 1925 m. Jis pristatė savo naujus pokyčius, susijusius su supematizmo naudojimu pastatų projektavime - architektūrose ir planuojami.

Užsienio menininko nukrypti leidžianti tik 1927 m. Lenkija tapo pirmuoju šalimi, kur menininkas buvo vertinamas labai palankiai į suprematiškas drobes. Berlyno paroda pasirodė esanti triumfinė. Bet vietoj penkių mėnesių jis galėjo pasilikti tik vieną. Valdžios institucijų reikalavimas apie tiesioginę Malevičio grąžinimą SSRS privertė jį palikti Vokietiją. Dauguma. Jis paliko architekto gogo paveikslus. Daugelis jų gali būti matomi Amsterdamo miesto muziejuje. Jo tėvynėje jis buvo suimtas kaip tariamas Vokietijos šnipas. Išvada truko ne ilgai - apie mėnesį. Bet tai gali būti įsitikinęs, kad pradinis mechanizmas dėl baisios ligos, iš kurios jis vėliau praėjo, tapo streso, patyręs per pirmąjį suėmimą.

Nors šlovė malevich pakilo užsienyje (naujos parodos Berlyne ir Vienoje) gimtoji tėvynė Debesys buvo sutrumpinti aplink jį. Apie metus jis reguliariai atėjo į Kijevą skaityti paskaitas meno institute. Čia organizuota paroda 1930 m. Pavasarį sukėlė neigiamą reakciją į elektros struktūrą. Po to seka naujas suėmimas ir tik intervencija aukšto rango pareigūnas Kirilus Skutko, jo draugas, netrukus leidžiama atvykti į laisvę. Sukurta 1932 nauja folkloro ciklas, "Postsupprematic" drobės, su plokščiu torsham - įrodymų vidaus DONS ir didinti nerimą. Paveikslėlis su iškalbingo vardu "Kompleksinė premonija" su dramatiška spalvų gamą, asmens stoka iš charakterio, neteko galimybės matyti ir kalbėti, numatyti artimiausio ateities įvykius. Darbuose vėlyvas laikotarpis Yra netikėta grįžti į realią būdą. Tai yra tai, ką jo dukters daches portretai, gimę antroje santuokoje, Kneis, Punin, trečioji menininko žmona, yra parašyti paprasti darbuotojai.

1933 m. Cazimiir Severinovičius buvo diagnozuotas vėžiu, nuo kurio jis mirė gegužės 15, 1935 m. Malevichas paliekamas palaidoti jį į kromus suprematišką karstą su ištemptomis rankomis. Po kremavimo procedūros, pelenai vežami į trūkumą, kaimo kaimą, kuriame dailininkas mėgsta atsipalaiduoti tiek daug. Ant kubinio paminklo, pastatytas per kapą, buvo pavaizduota juoda aikštė. Po kelių dešimtmečių pasaulinio karo metu prarastas laidojimas buvo atrastas takais.

Elena Tanakova

Casimir Severinovich Malevičius gimė 1879 m. Kijeve. Jis atėjo iš etninių polių šeimos. Šeima buvo didelė. Kazimieras buvo seniausias iš 14 vaikų. Šeimoje jie kalbėjo tik lenkų kalba, jie pranešė su kaimynais Ukrainos.

Iki 17, Kazimieras buvo iškeltas namuose (šeima sugebėjo pereiti į Konotopą iki to laiko), o 1895 m. Istorijos autobiografijoje, parduota 5 rublių).

1896 m. Casimiras pradėjo dirbti (tuo metu šeima jau gyveno Kurske). Jis nepaliko kūrybiškumo, ir toliau užsiėmęs tapybos neprofesionalu. 1899 m. Jis vedė.

Pirmoji kelionė į Maskvą

1905 m. Malevichas išvyko į Maskvą. Jis bandė patekti į Maskvos tapybos mokyklą, tačiau jis nebuvo įskaitytas į kursą. 1906 m. Jis paėmė antrą bandymą eiti į mokyklą, nukrito ir grįžo namo.

Galutinis persikėlimas į Maskvą

1907 m. Visa šeima persikėlė į Maskvą. Kazimieras pradėjo lankyti klases apie meno kūrybiškumą.

1909 m. Jis išsiskyrė ir susituokė su Sofa Rafalovichu, polka, kurios tėvas yra apsaugotas savo malevičio namuose (į trumpa biografija Kazimiiras Malevičius nenurodo priežasties, dėl kurios jo vaikai išliko vieni be motinos).

Pripažinimas ir kūrybinė karjera

1910-1914 m. Pradėjo pripažinimo Nemereimistinio kūrybiškumo Malevichas. Jis dalyvavo dideli kiekiai Maskvos parodos (pavyzdžiui, "Bubnov Onnet"), eksponuojami Miuncheno galerijoje. Būtent tuo metu jis susipažino su M. Matyushin, V. Klebnikov, A. Morgunov ir kitų avangistų.

1915 m. Jie buvo parašyti garsus darbas - "juoda aikštė". 1916 m. Juos organizavo Supremenos draugija, kur jis skatino ubzizmo ir futurizmo idėjas suprematizmu.

Po revoliucijos jis, kaip jis vadinamas "," nukentėjo "ir pradėjo kurti daug vystymosi problemų sovietų menas. Iki to laiko menininkas gyveno Petrograde, dirbo su V. Meyerhold ir V. Mayakovsky, mokė Liaudies meno mokykloje, kuriam vadovavo M. Shagal.

Malevich sukūrė Uniisi visuomenę (Vyras Malevicho mokiniai buvo skirti jam nuo Petrogrado į Maskvą ir atgal) ir netgi dukra buvo vadinama.

20-aisiais jis dirbo direktoriumi įvairių muziejų ir institutų Petrograd, LED mokslinės ir mokymo darbai, eksponuojami Berlyne ir Varšuvoje, atidarė keletą parodų pirmaujančių muziejų Petrograd ir Maskvos, mokoma Kijeve, kur seminaras buvo atidarytas konkrečiai jam. Tuo pačiu metu jis išsiskyrė antrąją žmoną ir vėl susituokė.

30-aisiais jis dirbo Rusijos muziejuje, parodė daug, bet jis parašė daugiausia portretus, nors buvau suinteresuotas architektūra ir skulptūra.

1933 m. Jis buvo rimtai serga, o 1935 m. Mirė. Jis palaidotas netoli Nemchinovka kaimo, kur jis gyveno ir dirbo ilgą laiką.

Kitos biografijos parinktys

• 1930 m. Malevičius buvo įkalintas. Jis buvo kaltinamas šnipinėjimu Vokietijos naudai. Tačiau tyrėjai ir draugai kūnuose padarė viską, kad per šešis mėnesius dailininkas buvo išleistas.
• Nedaug žmonių žino, kad be "juodos aikštės", vis dar yra "juoda ratas" ir "juoda trikampis", o "juoda kvadratinė" meistras perrašė kelis kartus ir tik paskutinė, ketvirtoji versija, visiškai patenkinta.

1879 m. Vasario 23 d. Kijeve gimė Rusijos ir Sovietų avangardisis, suprematizmo Kazimiris Malevich įkūrėjas. Tai yra vienas iš steigėjų abstraktus menas. Tapo žinoma dėl jo aiškinimo dalyko formos kaip kontrastingos spalvos derinys geometriniai elementai. Mes nusprendėme prisiminti keletą Įžymūs paveikslai Menininkas.

"Black Square"

Šis paveikslėlis Kazimiiras Malevičius sukūrė 1915 m. Ji yra garsiausias darbas. "Black Square" manė kaip tripties dalis, kurio sudėtis "juodas apskritimas" ir "juodas kryžius". Paveikslėlį sukūrė Malevich už futuristinę parodą "0,10", kuris atidarytas Sankt Peterburge 1915 gruodžio 19 d. Vaizdas "Black Square" buvo įsikūrusi labiausiai žinomoje vietoje, vadinamuoju raudonu kampe, kur piktogramos paprastai kabo Rusijos namuose.

Kai kurie manė, kad menininkas suklaidina juos, slepia pradinį vaizdą po juoda aikštėje. Tačiau vėlesnė patirtis nepatvirtino kito paveikslėlio dėl drobės.

Malevich pats paaiškino savo pirmojo "Juodosios aikštės" koncepciją taip: "Square - jausmas, balta erdvė - tuštuma šiam jausmui".

Yra du pagrindiniai suprematiški kvadratai - raudona ir balta. Raudonieji ir balti kvadratai buvo įtraukti į Malevicho apibrėžtą meninę ir filosofinę triadą. Vėliau Malevich su kitu tikslu atliko keletą autorinių teisių pakartojimų juodos aikštės. Jau yra keturi juodos kvadrato variantai, skirtingi modeliui, tekstūrai ir spalva.

"Black Circle"

Dar vieną garsus darbas Malevich - "Black Circle". Jis taip pat sukūrė šią nuotrauką 1915 m., Ji taip pat buvo eksponuojama parodoje "0,10". Tai yra trijų "Black Square", "Black Circle" ir "Black Cross" dalis. "Black Circle" yra saugomi privatus kolekcija. Vėliau Malevičio studentai pagal jo vadovavimą sukūrė antrą nuotraukos versiją. Antrasis variantas yra laikomas Valstybiniame Rusijos muziejuje Sankt Peterburge.

"Rides Red Connection"

Per laikotarpį nuo 1928 iki 1932 m. Malevičius sukūrė kitą vaizdą, kuris tapo žinomas. Ji yra žinoma kaip "važiuoja raudonas ryšys". Įdomu tai, kad šis paveikslėlis jau seniai buvo vienintelis abstraktas darbas, kuris buvo įvestas oficiali istorija Sovietų menas. Tai palengvino jo pavadinimas ir įvaizdis spalio revoliucijos įvykių. Malevičius įsikūrė atgal 18 metų data, nors ir iš tikrųjų buvo parašyta vėliau. Vaizdas yra padalintas į tris dalis: dangus, žemė ir žmonės (raudona kavalerija). Žemės ir dangaus pločio santykis - 0,618 dalis ( auksinis skerspjūvis. \\ T). Trys grupės keturių raitelių kavalerija, kiekvienas raitelis sugenda - galbūt keturių eilučių kavalerija. Žemė yra iš 12 spalvų.

"Suprematic kompozicija"

Paveikslas "Suprematic Sudėtis" buvo sukurta Malevich 1916 m. Ji buvo eksponuojama Maskvoje 1919-1920 m. 1927 m. Malevičius parodose parodose Varšuvoje ir vėliau Berlyne. Po skubaus nukrypimo Casimir Malevich SSRS 1927 birželio, nuotrauka buvo perduota jiems Vokietijos architekto Hugo Gering. Apskritai po parodos Malevichas paliko Berlyne 1927 m. Daugiau nei šimtą savo drobes. Vėliau Gerinimas paėmė šias drobes iš nacis Vokietijakur jie buvo sunaikintos kaip "degeneracinė menas".