Mark Chagall į Trettakov galerijoje. Tretyakove galerijoje yra teatro plokščių salė Marko Stegal

Susirinko "Posta-Magazine"

Įdomiausi faktai apie menininką ir apie jo darbą.

Per pastaruosius ketvirtį šimtmečio ketvirtį parašyta žydų teatro, keliavo visą pasaulį, iš Jungtinių Valstijų Ramiojo vandenyno pakrantės į Japoniją, aplankė 46 miestus. Tačiau Maskvoje tik du kartus eksponuojami: jie buvo rodomi po atkūrimo 1991 m. Ir retrospektyvinėje parodų ženklo Chagal 2005. Ir taip, pirmą kartą šiais metais, miestas turi galimybę įtraukti juos į nuolatinę ekspoziciją Trettyakov galerijoje.

Markas Chagall gavo 1920 m. Teatro dizaino pavedimą, po to, kai išvyko į ligoninę nuo Petrogrado į Maskvą. Kronika teigia, kad menininkas atsakė tada užsisakyti su dideliu entuziazmu. "Tai yra galimybė paversti seną žydų teatrą su savo psichologiniais natūralizmu ir suklastotais barzdomis. Galiausiai, aš galiu apsisukti ir čia, ant sienų, išreikšti tai, ką manau, kad tai būtina nacionalinis teatro atgimimui ", - jis pasakė.

Vos per du mėnesius, kapitonas buvo sukurta 9 plokštės, iš kurių jie išliko, tačiau tik 7. Po teatro uždarymo 1949 m., Plokštės buvo perkeltos į Trettakov galeriją ir vėliau renovuotas. Dabar ekspozicija užima 9 kambario numerį, ir jis bus žavisi iki gruodžio vidurio. Po to darbas eis į Monrealį, pažymėkite stegal ir vėl grįžkite namo.

Nors galvojate apie tai, ar verta pažvelgti į šiuos darbus, "Posta-Magazine" susirinko įdomiausius faktus apie menininką.

Ateities žinomas avangardis dailininkas gimė mažame Baltarusijos mieste Vitebsko - vis dar yra legenda gyvas, kad vieną dieną berniukas bus gimęs šioje vietoje, kuri šlovina miestą. 1887 m. Liepos 7 d. Vitebske Vitebske buvo didelis ir baisus ugnis, nufotografuotas "Polgorodas". Elementas nepaliestas tik keliems namams, įskaitant tą, kur gimė Chagall. Vėliau menininkas pasakys, kad tai buvo dėl šios priežasties, kad jis turėjo daug gyvenimo vietų (lovelė su kūdikiu ugnies per ugnies metu buvo nuolat perduodami iš kampo į kampą) ir taip dažnai savo paveiksluose aš pavaizdavau Ugnis, jį užsikimšimas. Jis atkreipė elegantišką gaidelio pavidalu su ugningu medžiu, auginančiu nuo kūno. Ir raudona spalva nuo dailininko ir gyvenimo ir mirties tuo pačiu metu.

Legenda teigia, kad Markas Chagall su Kazimiiras Malevičius buvo priešiška visą savo gyvenimą. Ir kas tiksliai juodosios aikštės autorius išsiuntė "kolegą" iš savo gimtosios Vitebsko, filmuojant visą miestą futuristiniais plakatus ir biustus, kurie stipriai įžeidžiami Shagal. "Gipso krūtinės, kuri turi užsisakyti skulptorių gebėjimą skulptorių iš mano mokyklos. Aš bijo visų ilgą laiką užblokuotas Vitebsko lietaus. Prasta mano vitebskas! " Jis parašė savo knygoje.

Dauguma gyvybės ženklo Chagall gyveno Prancūzijoje. Bet pirmiausia išvyko į Maskvą ir šiek tiek daugiau banalinės priežasties - jis buvo priverstas Raudonųjų komisarų, kurie užėmė galią. Tada, 1920 m. Keturiasdešimt dienų reikia Shagalu sukurti šedevrą, tačiau teatro vadovybė išliko nepatenkintas - jis nemokėjo už darbą. Vėliau su juo taip pat buvo įtrauktas Stanislavskis MKate.

Netrukus po to, kai šie įvykiai paliko savo tėvynę ir nuvyko į Prancūziją. Bet, kaip žinote, "Ne Huda be geros", su laiku, Shagal tapo vieninteliu menininku pasaulyje, kurio vitražai yra dekoruoti su kulto įrenginiais vienu metu kelis nominalus: sinagogos, liuteronų šventyklos, katalikų bažnyčios 15 pastatų Jungtinėse Valstijose, Europoje ir Izraelyje.

Ypač Prancūzijos Charles de Golio prezidento nutartimi Paryžiuje Shagal sudarė "Grand Opera Plafon" ir netrukus po to, kai jis parašė dvi "Niujorko metropolijos operos" plokštes. 1973 m. Liepos mėn. Nicoje buvo atidarytas muziejus, vadinamas "Biblijos pranešimu", papuoštas menininko darbais, kurie po to buvo apdovanotas nacionalinio statuso vyriausybe.

Beje, Mark Stegal darbas kartu su Pablo Picasso ir Juan Miro drobu yra laikomi populiariausiais tarp paveikslų pagrobėjų - iki šiol yra daugiau pusiau jo darbo. Ar ne pagrindinis autoriaus populiarumo ženklas?

Mylintis Stegalas taip pat vadinamas seksualinės revoliucijos tapytoju - už meilę nuogas moterų įvaizdį. Pirmasis kritikų rašytojas buvo Brahmano vardas. Ji buvo garsaus Vitebsko daktaro vilko Brahmano dukra ir pirmoji Shagal meilė. Jis neturėjo pinigų simuliatoriams, todėl Lady praplėtė jauną talentą nemokamai.

Beje, tai buvo tas pats, kuris pristatė Marka Stegalą su savo ateities žmona ir meilės visą gyvenimą Bella Rosenfeld. Tai taip pat iškėlė jį pradžioje, tada laukė grįžimo iš Paryžiaus, ir tada, kaip pats menininkas juokavo: "Viskas baigėsi vestuvių karūna". Jie pagimdė dukterį, aš esu ir gyvenau 19 metų meilėje ir harmonijoje, o Bella mirė Amerikoje. Šagalovas sakė ir netrukus prijungė savo gyvenimą su išsiskyrusi Airijos menininko Virginia Haggard žmona, su kuria berniukas gimė Dovydas. Bet Virdžinija paliko savo vyrą, įsimylėję fotografą ir po kelerių metų vaikščiojo vėl susituokę - Valentina Brodskaja, gamintojo ir cukraus gamintojo dukra. Kaip ir visi kiti savo žmonos, ji buvo iš turtingos šeimos.

Kita legenda sako, kad kai Markas Chagall buvo be nuotaikos, jis mylėjo piešti bet Biblijos scenos su būtinu krucifiku, ar laukinių gėlių, tarp kurių ypač pabrėžė dulkių srautai. Išėjimai pirmenybę teikia pirkti sekundes nei menininko labai nusivylęs.

Mark Stegal dažnai vadinama gravitacijos pažanga. Atrodo, kad šie plaukiojantys žmonės mėgautis žmonių, atrodo, palieka niekam abejingi. Kita legenda teigia, kad tam tikra čigonija vienu metu pakilo menininko, kad jis gyvens ilgą ir turtingą gyvenimą, mylės neeilines moteris ir miršta skrydžio metu. Ir ką manote - prognozė atėjo: 1985 m. Kovo 28 d.

Mažai žinomo grafikos paveldo ženklo "Stegal" paroda (1887-1985). Parodoje "Mark Chagall. Iš kūrybinės kalbos menininko "kūrybiškumas menininko kilmė yra atstovaujama rasti jo meno kilmę kontekste

Chagall priklausė menininkų, kurie XX a. Pradžioje bandė įgyti save, vaizdinę pastatą ir plastikinę kalbą, paminėta liaudies menui. "Chagall" negavo nuoseklaus profesionaliai švietimo, jo pirmasis ir vyriausiasis mokytojas tapo natūralia aplinka - žydai, rusų, baltarusių, lietuvių, prancūzų aplinka, "tas gyvas vanduo", kuris "įkrautas" ir įkvėpė kapitonus per visą savo gyvenimą.

Nekilnojamasis ir neįtikėtini įvykiai, užfiksuoti menininko, yra tvirtai prijungtas prie jo pasaulio rakto, požymių vietų, kurioms būdingi Chagalovsky "Slaptažodžiai", požymiai: nuo naivaus kirpiklio požymio Vitebske ar Pienmane Paryžiuje Ortodoksodų katedra ar Himer of Paryžiaus Nothre Dame, nuo paprasto siuvinėjimo į pusiausvyrą ir Tora, nuo smashing valstiečių nameliai į Vilniaus sinagogą ir žydų kapinių vartai, nuo strypų ir iliustracijų liaudies leidimas, klajoti muzikantai revoliucijos baneriai. Menininkas teigė: "Tai nėra tiesa, kad mano menas yra fantastinis! Aš esu realistas, aš myliu žemę!".

Iš "Trettakov" galerijoje ekspozicijos pagrindas yra sudarytas iš menininko šeimos kolekcijų: unikalus, niekada nepasitraukiamas Rusijoje, "šeimos apskritimo" darbai - savęs portretai, motinos portretai, močiutės, pusbroliai, Sisters, Belasas ir dukters žmona, atlikta 1900-ųjų pabaigoje - 1910 m. Šiuose darbuose žiūrovas pasirodo ypatinga menininko autobiografija, jo šeimos kronika (prie lango. Motina ir dukra. 1908; žiedas. 1908-1909 m. Menininko sesuo. 1911 ir kiti ). Graviruota istorija apie Stegal gyvenimą yra užfiksuotas serijos "Mano gyvenimo" lapuose (1922). Parodos ypatinga LeitMotif pasirodo jo mylimojo miesto - Vitebsko įvaizdis, esantis vienoje ar kitoje vedlio nuotraukose.

1960-1970 kūrinių kūrinių grupė retos koliažo metodas (muzikos triumfas buvo gautas iš Prancūzijos susitikimo. Metropolitano operos, Lincoln meno centro. 1966 m., Klounas ir jo šešėlis (mėlynasis smuikininkas). 1964 m. Lilny nuogas. 1967 m. Hymn Waterfront laikrodis. 1968 m.).

GMI juos. A.S. Puškinas suteikė parodą, sukurtą Rusijoje 1910 m. "Kraštovaizdžio su ožka (LioZino)" (1910), "TEI salėje" (1910), "kambarys Gorokhova" (1910), paaukoti muziejui. Pirmojo Paryžiaus laikotarpio kūriniai, šiuolaikinio prancūzų meno Chagall interpretavimo pavyzdžiai, - "nuogas su gėlėmis", "gulėti nuogas" (abu - 1911) - teikia Sepherot fondo fondo (Lichtenšteino).

Pirmą kartą Maskvos žiūrovas bus rodomas neseniai įsigytas Prancūzijoje jaunimo albumuose Chagal, kilęs iš Blezos Sandrara, rašytojo ir poeto, ir magistro magistro, kuris pristatė jauną menininką Paryžiaus avangardų ratu (Kolekcija T. ir I. Manhierov, Maskva).

Be pirminių brėžinių, paroda apima ir padaryta "Menininko" AMBRUZ VOLLAR iliustracijų "Dears Souls" NV Gogol (1923-1925) iniciatyva. Galerija, gauta kaip autoriaus dovana 1927 m.

Garsus "vestuvių tarnyba" taps atradimais vidaus visuomenei (1951-1952 m. Keramika, balta emalis, tapyba), sukurta Chagall garbei dukters IDA (privatus kolekcija, Paryžius) ir dvi marmuro skulptūros fontanas - "Žuvis" ir "paukštis" (1964 m. Fondo rinkinys Pierre Jadeda, Martini, Šveicarija). Liaudies menų objektai, pristatyti parodoje iš Rusijos etnografinio muziejaus (Sankt Peterburgo) ir žydų istorijos muziejus Rusijoje (Maskva) papildys žiūrovų žiūrovus apie Shagal sistemos kilmę.

Panel Mark Stegal už žydų teatro goset - visiškai puikus darbas. Jie yra gražūs, įspūdingi, labai dekoratyvūs, plaučiai suvokimo ir tuo pačiu metu pilna neseniai paslaptingų paslapčių. Broken pusė amžiaus virto muziejus krosnių, 90-aisiais. Atkurti ir po to, kai atėjo į parodas 46 pasaulio miestuose, daugelyje leidinių, kruopščiai studijavo, jie pagaliau rado taiką pastovios XX a. Meno ekspozicijos salėse. Trettakov galerija. Kur jie, žinoma, pati vieta, nes tai yra ne tik nuostabūs meno kūriniai, bet ir puiki medžiaga švietimo ekskursijoms apie folkloro santykius su avangardu, grynai nacionaliniu su universaliais, dailininko galimybės abejingai suprasti giliai asmeninį.

Bus pakeista

Perkelti plokštės stegal iki nuolatinės ekspozicijos XX a. Trettakov galerija yra vienas iš žingsnių keisti sales ant Krymo veleno ir pritraukti visuomenę ten. Muziejus jau turi parengiamuosius darbus dėl esminio atnaujinimo.

Plokštės valstybiniam žydų teatro buvo parašyta Chagalom per du mėnesius 1920 m. - ir šia paprasta informacija padeda suprasti tiek prasmę, tiek sklypus, tiek septynių žinomų drobių likimą. Rašymo laikas nustato 35 metų menininko įgūdžius, kurie jau turėjo sėkmę ir sudėtingą visose Rusijos ir Europos meno naujovėse, įskaitant teatro, taip pat laisvę ir audacity, su kuria jis dirbo, kultas meno eksperimentas karaliavo šalyje. Ir tai, kad skydelis buvo parašytas greitai - visi jie buvo devyni, septyni buvo išsaugoti ", kai kurie nuotykių galima paaiškinti, arba jų juokingi sklypai.

Tas faktas, kad darbas buvo sukurtas žydų teatro, nustatė jų likimas - Tretyakov galerijoje Panno praėjo po teatro uždarymo 1949 m. "Kova su kosmopolitiniu metu", tačiau jie buvo pašalinti iš ligoninės prieš kovą Prieš formalumą 1937 m. Tretyakove, plokštės buvo dedamos akcijų pirkimus į triumfuojančią atvykimą į Maskvą, MARA Stegal 1973 m., Matydamas juos, menininkas buvo apsimesti ir muziejaus darbuotojų prašymu.

Na, tai yra natūralu, kad žydų muziejaus darbe visiškai sustiprino, naudojo savo mėgstamas istorijas ir herojus - viską, kas susiję su provincijos žydų gyvenimo pasaulio giminaičiais. Ir taip pat vaizdavo save, jo žmoną su savo dukra ir parašė savo giminaičių vardus netikėtose "Eidis" kompozicijų vietose. Muses - ir tai yra natūralu teatro ir būtina vaizduoti MUZ - jis tapo pastoviais aktoriais žydų vestuvių. Patariamasis kirmmeris (smuikininkas, kuris grojo vestuvėse) Empeted Muzika, Badhan (Jesteris ir vestuvių Tamada) - teatras, riebalai Swaha - šokis ir Tora - literatūros direktorius. Skydelyje "Meilė ant scenos" atspėjo ir jaunikis su nuotaka. Ir ilgame skydelyje Frieze yra vaizduoti stalo stalai pagaminti iš šventinių patiekalų. Žydų vestuvės tampa pagrindine teatro metafora ir pačios plokštės - teatro sklypai su pagrindiniais ir antriniais herojais, su daugybe misanzeno.

Didžiausias skydelis, "Įvadas į žydų muziejų", galite apsvarstyti ir išspręsti valandas, tiek daug atvejų realių žmonių teatro, taip pat grūdų, ožkų, plaukiojančių karvių, patarimų ir metaforų. Ne visi jie buvo suprantami net ir amžininkų ir kolegų genergyrams. Pasak Aleksandro Shatski meno istoriko, teatro direktorius, Europos Aleksejus Granovskis nesuprato, kodėl jis pavaizduotas su kojomis, vaizduojančiomis dubenyje. Tai paaiškėja, kad tikri žydai panardino kojas šaltame vandenyje, kad nesilaikytų šventų knygų. Kai painiava pristato daugybę žodžių ir parašyta žmogaus kampe Kartuze, rašydamas ant kiaulių. Ypač tai gali paaiškinti vieno iš užrašų vertimą: "Aš esu palazy".

Žurnalo numeris:

Specialus klausimas. Mark Chagal "Sveiki, tėvynė!"

"Sveiki, tėvynė!" - išsamiausia vaizdingų darbų ženklo Shagal (1887-1985) paroda Rusijoje. Pavadinimą davė vienas iš menininko darbų. Tai ne tik apie kitą ilgai lauktą garsaus kapitono kūrinių su Rusijos žiūrovu (paskutinė pagrindinė Shagal paroda įvyko GTG 1992 metais). Tėvynė yra didelė ir maža, prarasta ir vėl įgyta - nuolat dalyvavo "Stegal" mene, kuris pridėjo unikalų jo darbo ypatumus.

Per metus Markas Chagall išlieka viena iš labiausiai pageidaujamų menininkų į vakarus nuo Rusijos kilmės. Jo personalo parodos yra reguliariai laikomos prestižiniuose muziejuose ir galerijose Europoje, Amerikoje, Azijoje. Trettakov galerija pakartotinai pateikė Stegal darbą nuo susitikimo tarptautiniams projektams. Tačiau mūsų šalyje nemažai užsienio kolekcijų kūrinių niekada nebuvo eksponuojama. Pirmą kartą, Maskvos visuomenė gavo unikalią galimybę pamatyti darbus surinkti kartu su menininku sukūrė skirtingais metais - nuo ankstyvųjų Vitebsko veikia gerai žinomų šedevrų prancūzų kalba.

Parodos ypatumas yra tai, kad ji apima nemažai pirmos klasės stegal darbų iš užsienio kolekcijų. Maskvos visuomenė matys 27 iš svarbiausių suprasti menininko menininko kūrybiškumą iš Paryžiaus šiuolaikinio meno muziejaus (Džordžo Pompidou centras). Tarp jų yra ikoninis darbas: "Vestuvės" (1910), "Rusija, Oslas ir kiti" (1911), "angelas su palitroy" (1927-1936). Kaip "istorinis šio skalės paveikslėlis, kuris XX a. Programoje nėra dažnai randamas", - būdingas tripties "atsparumas. Atgimimas. Išlaisvinimas "(1937-1952) Jean-Michel miškas, Mark Shagal muziejaus Biblijos pranešimo direktorius Nicoje. Iš šio susitikimo atėjo į parodą, be 8 pirmos klasės Guizo, unikalus trijų metrų drobė "Abraomas ir trys angelai", kol aš niekada nepaliko sienų. Kitas garsus, bet nežinomas Rusijos visuomenei, "geltonas kambarys" nuo "Bayeler Foundation" Šveicarijoje.

Tretysakovo galerijoje parodoje yra daugiau nei 180 eksponatų. Paroda taip pat apima darbą iš Valstybinės Trettakov galerijos, Valstybinio Rusijos muziejaus, Valstybinio dailės muziejaus. A. Puškinas ir kiti Rusijos ir užsienio muziejai bei privačios kolekcijos.

Ekspozicija leidžia atsekti muzikos meninės kalbos pokyčius, bet svarbiausia, kad pamatytumėte savo unikalaus meno "konstantais", kur fantazija ir realybė, svajonė ir grotesko, vizija idėjos, savo ir populiarios atminties ir ritualinis mąstymas, folkloro ir neįtikėtino, ribinio nuoširdumo žingsnio elementai. Jį priima "menininkas-poetas", o jo menas, po Apoller, yra "Supercrow". Šagalovo pasaulio folkloro simboliai, keistos karvės, asilai, muzikantai, prekybininkai ir sparčiai augantys mėgėjai per miestą. Miestas, per kurį jie nuima - Vitebskas. Pasak Stegal, Paryžius tapo "antrojo Vitebsk" už jį. Per pastaruosius dvidešimt gyvenimo metų šeimininkas įgijo savo trečiąjį namą Cote d'Azur mieste Saint-Paul-de-furgonų mieste.

Chagal, visada buvo ryšys su Rusija, kuri liko dailininko neišsenkantį šaltinį tų, sklypų ir vaizdų. Pirmajame etortų lape - iliustracijos į "Negyvosios sielos" - 1927 m. Autorius įrašytas: "Aš duodu Trettakov galeriją su visa savo meilės Rusijos menininku į savo tėvynę, ši serija 96 graviūrų ..." 1 "1 . Viena iš paskutinių raidžių, kuriuos jis baigė iš žodžių: "Linkiu jums, visos mano laimės tėvynės ..."

Specialiai parodai parengė katalogą rusų ir anglų kalbomis. Jame yra vidaus ir užsienio specialistų straipsniai apie menininko darbą, daugiau kaip 600 iliustracijų, taip pat chronografo, kuriame yra daugiau nei 100 nuotraukų iš dailininko įpėdinių archyvų. Katalogas žymiai plečia ekspozicijos sistemą ir yra išsamus "Marche Chagale", kuris išėjo Rusijoje.

Ponios ir ponai!

Jūs pakvietėte mus taip, kad šiandien kartu su jumis atidarytų didžiausias Rusijos parodos, skirtos Marc Chagalu. Man tai yra didelė garbė ir didžiulis džiaugsmas.

Šiandien mes pagerbiame ryškiausią XX a. Atlikėją, gimusią Rusijoje, Didysis meistras, kuris taip pat buvo labai prijungtas prie Prancūzijos. Džiaugiuosi galėdamas pasveikinti reprezentatyvi delegaciją, kuri atėjo šioje ypatingoje progoje, kuri padėjo teikti eksponatams. Ji apima šeimos narius Markas Shagal - ponia Bella Meyer ir ponia Meret Meyer.

Norėčiau paminėti valstybės Tretyakovo galerijos indėlį į šį ypatingą projektą. Ją taip pat dalyvavo dviejų didžiausių Prancūzijos muziejaus ir nacionalinio muziejaus Šiuolaikinio meno centro George Pompidou ir Nacionalinio muziejaus "Biblijos pranešimas Mark Shagal" Nicoje, direktorius, kurių turėjo savo buvimą šiandien. Taigi, leiskite išreikšti savo gilios dėkingumo žodžius jums, p. Valentin Rodionov ir ponia Ekaterina Selezneva, už tai puikus įvykis.

Tiesą sakant, Trettakov galerija jau keletą metų stovi mūsų kultūrinio bendradarbiavimo priešakyje. Jai dėka tampa įmanoma pamatyti čia iš Prancūzijos darbai. Tuo pačiu metu galerijos darbuotojai vienu metu turi kelis didelio masto įvykius su skirtingais garsiais mūsų šalies muziejais. Netrukus Paryžius galės atsakyti į precedento neturintį įvykį: pirmoji didelė retrospektyva Rusijos meno kūrinių kūrinių XIX - XX a. Pradžioje atidarys "Orsay" muziejuje šių metų rugsėjo 20 d. Ją sudarys darbai, kurių dauguma jų niekada nebuvo eksponuojami ne Rusijoje. Po šio įvykio 2006 m. Rudenį planuojama įgyvendinti projektą, kurį esame labai brangūs - Maskva ir Sankt Peterburgas vienu metu paims kolekcijas, įskaitant 1860-1910 m. Svarbiausius kūrinius. Tikimės, kad jam bus suteikta finansinė parama iš Prancūzijos ir Rusijos privačių fondų. Kaip jūs matote, Prancūzija bando sustiprinti privilegijuotus požiūrius į meno srityje, kuri sujungia jį su Rusija, kad būtų padaryta, kad kasmet yra Rusijos metai Prancūzijoje ir Prancūzijos metais Rusijoje metai ir kad tai yra Didžiausi muziejai pakeitė vieni kitus, nes tai buvo pastaraisiais mėnesiais Maskvoje, Matisse ir Picasso darbai (menų muziejuje. Kaip Puchkinas), Boltansky (architektūros muziejuje. AV shahuseva) ir šiandien - Mark Stegal Trettakov galerija.

Kitas posėdis Prancūzijoje praeis per mažiau nei tris savaites per Bookstation Paryžiuje ir bus skirta literatūros. Rusija yra pakviesta kaip garbės svečias. Ir mes taip pat žinome, kad muziejaus muziejus rengia didelį projektą iki 2008 m

Prancūzijos ambasada visada siekia dalyvauti įgyvendinant šiuos projektus. Iš jo vardu džiaugiuosi galėdamas padėkoti visiems, kurie, kaip ir šiandien, ir toliau prisideda prie glaudžių kūrybinių, žmogaus ir intelektinių ryšių tarp mūsų dviejų šalių vystymosi.

Ambasadorius Prancūzija
Rusijos Federacijoje

Kai didelės parodos idėją padarė Mark Stegal, ji pirmiausia atrodė su absoliučiu utopija. Pirma, atrodė neįmanoma surinkti tiek daug šedevrų: savininkai paprastai nenoriai duoti geriausius darbus, kurie sudaro jų kolekcijų pasididžiavimą, parodose kituose miestuose ir šalyse. Antra, tai yra labai brangus projektas. Galiausiai didelių parodų organizacija su užsienio dalyviais yra labai sudėtinga. Tačiau noras įgyvendinti projektą buvo stipresnis už mūsų baimes. Kai pradėjome būti įgyvendintos, aš mielai atradau daugelio partnerių norą - užsienio ir vidaus - eikite susitikti su mumis. Ir šiandien noriu padėkoti tiems, kurių entuziazmas ir prestižas padėjo išspręsti visas problemas, padarydamas ilgai lauktą menininko susitikimą su Rusija.

Mūsų pagrindinė sąjungininkė buvo Federalinė agentūra kultūros ir kinematografijos Rusijos Federacijos ministerijos, be kurio organizacinė ir finansinė parama, projektas vargu ar bus įkūnta. Šias pastangas buvo remiamas didelė finansinė pagalba, kurią teikia Vneshtorgbank.

Tarp muziejaus reguliarių partnerių ir draugų Leonardas Jadeda atsakė. 1990 m. Tai buvo Jade Foundation, kuris padėjo Trettyakovo galeriui į neįkainojamų skydų atkūrimą žydų teatrui; Jadda pamatai Martini jie pirmą kartą eksponuojami. Ši paroda tarnavo kaip savo triumfuojančio kelionės pradžioje visame pasaulyje.

Pastaraisiais metais didelė galerijos projektas nėra be bendrovės "British American Tobakko Rusija, ir šį kartą suteikė pagalbą finansuojant mūsų parodą.

Nuo beveik dviejų šimtų darbo, chagal, eksponuojami parodoje, 27 darbai, jeigu Nacionalinis muziejus Šiuolaikinio meno centro George Pompidou; Legendinė drobė "Abraomas ir trys angelai" ir Guasi "Biblijos ciklas" atnešė Nicos nacionalinį muziejų "Biblijos pranešimo ženklu Shagal" Nicoje; Apie keturis dešimtis nuostabių darbų atėjo iš šeimos asamblėjos. Galiausiai, paskutinį akimirką aš nusprendžiau atvykti į garsaus "geltono kambario" parodą nuo "Beieler Foundation" Šveicarijoje - dėka savininkų ir pagalbos į Paryžiaus galeriją Bulacia.

Paroda nebūtų tokia didelė be svarbiausių darbų, kurie mums suteikė valstybiniam Rusijos muziejui Sankt Peterburge, Valstybinio dailės muziejus, pavadintas A.S.. Puškinas Maskvoje ir Rusijos muziejų ir privačių kolekcijų.

Noriu padėkoti visiems Tretyakovo galerijos darbuotojams už aukštą profesionalumą ir entuziazmą, su kuriais jie dirbo įgyvendinant šį daugialypį projektą.

Su įspūdžiais pristatome daugelio dalyvių bendrų pastangų rezultatus - parodų ženklą Shagal "Sveiki, tėvynė!". Rusijos auditorija galės matyti ir vertinti pripažintų Khwveko klasikų kūrinių susitikimą - nuo ankstyvo Vitebsko darbo iki Prancūzijos laikotarpio šedevrų, kurių daugelis yra eksponuojami Rusijoje pirmą kartą.

Parodai buvo parengtas katalogas. Jis paskelbė rusų, prancūzų, Amerikos meno istorikų straipsnius, kurie pateikia rimtą šiuolaikinių chagalo kūrybiškumo tyrimų rezultatus. Manome, kad ši knyga taps pagrindiniu moksliniu ir informaciniu paskelbimu daugeliui Shagal meno specialistų ir žinovų. Malonu pranešti, kad katalogo katalogo versijos paskelbimas tapo įmanomas tik dėka tarptautinio fondo finansinės pagalbos, pažymėkite "Stegal", kuris kreipėsi į anūkės stegal meyer paramą. Ši nuostabi moteris trejus metus nesavanaudiškai padėjo Trettakov galerijai rengiant parodą. Mes išreiškiame mūsų nuoširdų dėkingumą ir Jean-Louis Pratą, Komiteto pirmininką, Marc Chagal, už neįkainojamą konsultacijas.

Valstybės Trettakov galerijos generalinis direktorius

Mieli draugai!
Labai džiaugiuosi, kad prekių ženklo "Stegal" darbų paroda atveria naują britų Amerikos tabako Rusijos ir Valstybės Trettyakovo galeriją. Mes didžiuojamės, kad mes ir toliau prisidėsime prie didelio masto parodų projektų įgyvendinimo, papildydami muziejaus kolekciją su naujais meno kūriniais ir technine galerijos technine pakartotine įranga.

Gyvendami didžiąją dalį savo gyvenimo užsienyje, Markas Chagall laikė save rusų menininku. Šiandien, su Rusijos globėjais, įskaitant GPGB Rusiją, Chagall grįžo į savo tėvynę. Šagalos gimtajame mieste, Vitebsko, aš pats manau, kad tai labai arti miesto - galų gale, namuose, esančiame toje pačioje gatvėje, kur mano tėvas gyveno, mano tėvas gimė. Tėtis gerai prisiminė ir man daug pasakojo apie laiką, kai Markas Zakharovičius grįžta po revoliucijos Vitebske, vedė kultūros komisariatą.

Malonu suvokti, kad dabar Rusijos auditorija galės mėgautis visa šio išskirtinio menininko darbo biblioteka, kuri, pasak Mayakovskio ", - parašė eilėraščius ir eilėraščius su dažais."

Dėkoju visiems Tretyakov galerijos darbuotojams, ypač Ekaterina Leonidovna Seleznev, parodos markės shagal "Sveiki, tėvynė!", Už šią nuostabią šventę. Esu įsitikinęs, kad tokia didelė paroda taps ryškiu įvykiu Rusijos sostinės kultūriniame gyvenime 2005 m.

VALDYMO VALDYMO VALDYMO VALDYMO VALDYMO VALSTYBĖS VALDYMO VALSTYBĖS TRETTAKOV GALERIJOS VALDYMO VALDYMAS

Tai gali atrodyti nuostabi ir net neįtikėtina, bet didžiulė dalis Mark Shagala darbų savo tėvynėje, Rusijoje, niekada nebuvo pristatyta. Ir tai nepaisant to, kad Didžiojo menininko darbas jau seniai buvo pripažintas visame pasaulyje, įskaitant namuose, ir laikas užpildyti šį atotrūkį, mes, jo talpyklų, buvo daugiau nei pakankamai.

Galiu prisiminti, kad Markas Chagall gimė ir pradėjo kurti Vitebske, tai yra, Baltarusijoje, bet nėra jokio prieštaravimo minėtame. Pats menininkas laikė savo tėvynę Rusiją ir patyrė tai, kad ji gelbėsi iš jo. Kas liūdna poezija skamba laiškui Rusijai, parašyta 1927 m. Vienam iš Shagal adresų: "... aš beveik nutraukiau iš Rusijos. Niekas nenurodė manęs, ir aš neturiu nė vieno rašyti. Kaip ne Rusijoje gimė ... ir atrodo: nieko aš ten. Ir aš atgailauju prisimenu savo Vitebską, savo laukus ... ir ypač dangus. "

Šiandien teisingumas yra atkurtas, o vidaus kultūros ženklas "Chagall" užima vietą, kuri yra teisėtai verta. Kitas žingsnis šiuo keliu bus paroda "Sveiki, tėvynė!", Pavadinta vienos iš Čagalovo vardu. "Trettakov" galerijos dėka, kuri parodė Shagal darbą su tokiu įspūdingu išsamumu, Rusijos žiūrovai galės išplėsti savo idėją apie vieną iš ryškiausių XX a.

Pirmininko pirmininkas
Lenta
OJSC "Vneshtorgbank"

Neįmanoma apibūdinti žodžių, kad mes jaučiame šiandien, lankant parodos atidarymą "Sveiki, tėvynė!", Tų emocijų, kad mes esame nepastebėti, kai mes manome, kad šis įtemptas pažvelgti į ženklo stegal darbus, mes matome dėmesingas akis Rusijos visuomenė, panardinanti šią ypatingą atmosferą, prisotintas daugelio stebuklingų atradimų akimirkas.

Bet mes negalime net įsivaizduoti, kad jaudulys, kad mūsų senelis būtų patyręs, jei jis turėjo galimybę išgyventi su mumis šių laimės momentų. Jei mūsų akys sugebėjo pakelti per šiuos stogus ir skubėti, tai atneš mums arčiau prie stegal jausmų, šiandien, be abejo, dažytos gyvos, ryškios, poetinės spalvos. Be to, jis amžinai išlaikė tvirtus įspūdžius, kaip apgalvotai ir nuodugniai susijęs su meno kūriniais, bandydami įvesti menininko plano esmę.

Kai 1973 m. Mūsų senelis grįžo iš kelionės į Rusiją, kuris tapo pirmuoju ir paskutiniu data nuo galutinio išvykimo, prisimenu, kad jis prisiminė šį rusų išvaizdą - jis nekalbėjo daug, jis tiesiog šaukė ilgą laiką, ir po to Kartu, ryškus: "O, tai yra tai, ką dalykas!"

Šiandien ir mes turėjome daug ką suprasti apie šią "išvaizdą". Panašu, kad tikra magija, kuri tyloje ateina iš čia surinktų meistrų.

Meril Meyer. ,
Anūkės menininkas

Man sunku atlikti po savo sesers, kuris sugebėjo surasti ištikimi žodžius, kad išreikštume tuos jausmus, kuriuos mes patiriame Maskvoje. Šiandien mes tikrai jaučiame didelę dėkingumą, tai yra didelė garbė mums atidaryti šią nuostabią parodą Shagal.

Aš nežinau, ar galėčiau dėkoju jums už tai, ką atėjote - po tiek daug metų pacientų laukia šios dienos, - tam, kad vėl pamatysite, ir kai kuriems, tai yra įmanoma, ir pirmoje atrasti tapybos čekį.

Jis visada dirbo daug. Tai buvo svarbiausia diena. Kaip jis sakė, jūs neturėsite nieko be jokių sunkumų. Tai buvo jo būdas kovoti už savo idealus. Jis dažnai paklausė mūsų, jo anūkai, ar mes randame meilę, ar turime idealų? Kai esate šiek tiek senumo, tai yra gana sunku suprasti šio klausimo esmę. Ir tik tada, kai užaugau, supratau ir girdėjau, kad pranešimas, kurį jis norėjo perduoti mums. Tapybos rašymas buvo už jį maldos rūšies, supratimą apie savo "aš", kova už meninę laisvę.

Dėkojame už tai, kad atvykote dalyvauti šiame nuostabiame, pripildėte parodos šlovinančios Shagal meilės meilę.

Bella Meyer. ,
Anūkės menininkas

1. Citata pateikiama autoriaus rašyboje