Kelyje į XVIII a. Klasikizmą: klasicizmo ypatumai, išvaizda rusų literatūroje. Klasikizmas Rusijos literatūroje XVIII a. Ir jos originalumas Rusijos klasicizmo apibrėžimas

Klasikizmas yra literatūros stilius, kuris buvo sukurtas Prancūzijoje 17 V. Jis gavo savo pasiskirstymą Europoje 17-19 a. Antikvariumu, kaip idealus modelis yra glaudžiai susijęs su racionalizmo ir racionalumo idėjomis, ji siekė išreikšti socialinį turinį, formuoti literatūros žanrų hierarchiją. Kalbėdamas apie pasaulio klasicizmo atstovus, neįmanoma nekalbant apie Ratiną, Moliere, Cornel, Larochefukuk, Bautual, Labryura, Goethe. Į klasicizmo, Mondori, Lena, Rachel, Talma, Dmitrievsky buvo įsiskverbė.

Noras rodyti tobulą realią, amžiną laikiną - tai būdingas bruožas klasicizmo. Literatūra sukuria ne tam tikrą charakterį, bet kolektyvinį herojaus ar piktadarį ar žemumą. Klasikoje žanrų, vaizdų ir simbolių maišymas yra nepriimtinas. Čia yra sienų, kurių niekam neleidžiama.

Klasikizmas Rusijos literatūroje yra tam tikras meno turas, kuris yra ypač svarbus tokiems žanruiems kaip ex, tragedija. Įkūrėjas laikomas Lomonosovu, Tragedija - Sumarokov. Publistika ir žodžiai buvo sujungti ODE. Komedijos buvo tiesiogiai susijusios su senoviniais laikais, o tragedijos pasakojamos apie vidaus istorijos duomenis. Kalbėdamas apie didžiųjų Rusijos darbuotojų klasicizmo laikotarpį, verta pasakyti apie Derzhadina, princesė, Sumarokov, Volkov, Fonvizin ir kt.

Klasikizmas rusų literatūroje 18, kaip ir prancūzų kalba, rėmėsi karališkosios galios padėtimi. Kaip menas patys sakė, meno turėtų būti saugoma visuomenės interesus, suteikti žmonėms tam tikrą idėją civilinio elgesio ir moralės. Valstybės ir visuomenės tarnavimo idėjos yra konsonant su monarchijos interesais, todėl klasicizmas įgijo platinimą visoje Europoje ir Rusijoje. Tačiau nebūtina susieti tik su monarchų galios šlovinimo idėja, Rusijos rašytojai atsispindi savo darbuose "Vidutinio" sluoksnio interesai.

Klasikizmas Rusijos literatūroje. Pagrindiniai ženklai

Pagrindinis gali būti priskirtas:

• kreiptis į senovę, įvairias formas ir vaizdus;
• laiko vieningumo principas, veiksmai ir vieta (viena siužetai vyrauja, veiksmas trunka iki 1 dienos);
• klasikizmo komedijose, geros padai dėl blogio, yra baudžiama, remiantis meilės linija - trikampis;
• "Kalbėjimo" pavadinimų ir pavardžių herojai turi aiškų atskyrimą teigiamu ir neigiamu.

Džiaugiamės istorija, verta prisiminti, kad klasicizmo era Rusijoje kilęs iš rašytojo, kuris pirmą kartą rašė šiame žanrą (epigramas, satyra ir pan.). Kiekvienas šios eros rašytojai ir poetai buvo jūsų lauko atradėjas. Lomonosovas atliko svarbų vaidmenį reformuojant literatūros rusų kalbą. Tuo pačiu metu įvyko audros reforma.

Pasak Fedorovo V.I. pirmosios klasicizmo prielaidos Rusijoje pasirodė Petro 1 (1689-1725 m.). Kaip literatūros žanras, klasicizmo stilius, sudarytas iki 1730 m. Vidurio. Antroje 60-ųjų pusėje yra spartus vystymasis. Periodiniuose leidiniuose yra pinigų žanrų aušra. Jis jau išsivystė iki 1770 m., Krizė prasidėjo paskutinį ketvirtį amžiaus. Iki to laiko sentimentališkumas buvo pagaliau buvo nustatytas, realizmo tendencijos padidėjo. Galutinis klasicizmo kritimas įvyko po paskelbimo "rusų kalbos mėgėjų pokalbis".

Klasikizmas Rusijos literatūroje 30-50s paveikė apšvietimo eros vystymąsi. Šiuo metu buvo perėjimas nuo bažnyčios ideologijos į pasaulietinę. Rusijai reikėjo žinių ir naujų protų. Visa tai ir davė savo klasicizmą.

Pastaraisiais metais naudojimo bandymai padidėjo kultūros klausimų skaičius. Visų pirma daugelis klausimų atsirado dėl vizualinio meno ir architektūros. Bandymai Patikrinkite pagrindinius meno stilių žinias, pažinčius, skulptorius, architektus ir kitus kultūrinius figūras, taip pat jų darbus.

Šio straipsnio pabaigoje galėsite atsisiųsti visus vieno aplanko klasikinės eros kūrinių vaizdus.

Sunkumai sukelia mokinius užduoties, kai klausimus lydi meno kūrinių vaizdai. Paprastai tokiose užduotyse yra tikrinamas darbo autorystė, menininko priklausymas vienai ar kitai meno krypčiai ar jo įsipareigojimas bet kokiam meniniam stiliui. Klausimas gali būti prijungtas, pavyzdžiui, su istoriniu įvykiu, kuris skiriamas nuotraukos, skulptūros ar architektūrinės struktūros kūrimui.

Sėkmingai susidoroti su tokiomis užduotimis, jums reikia žinoti meno istorijos pagrindus. Norėdami tai padaryti, turite išmokti pagrindines meno stilių ir krypčių bruožus. Tai nėra taip sunku, kaip atrodo. Pavyzdžiui, galime atsižvelgti į temą "Klasicizmas į Rusijos kultūrą" .

Klasikizmas (fr. Klasicizmas, nuo lat. Klasikinis - pavyzdinis) pačiame pirmame derinime - tai yra stilius, orientuotas į antikvarinio Graikijos ir Romos meninį palikimą kaip mėginį, kuris imituoja ar įkvėpimo šaltinį.

Dėl klasicizmo Rusijoje, aiškumo ir aiškumo linijų, racionalumo, proporcingumo ir pusiausvyros, pasireiškiančių įvairių tipų meno yra būdingos. Norint atpažinti šias funkcijas, turite kreiptis į originalaus šaltinio tyrimą - senovės meną ir pabandyti suprasti, kas tas pats antikvariniai estetiniai idealiai susideda iš skulptūros, tapybos ir architektūros. Vėliau šie idealai buvo atgaivinti ir įkūnijami savo darbų menininkais klasicizmo eros.

Pirmiausia analizuosime klasicizmo kilmę ir apsvarstysime, kaip šis stilius buvo įkūnytas Rusijos kultūroje

Antikvarinių klasicizmo kilmė

Taigi, senovės Graikijoje V-IV šimtmečius. Bc. e. Po graikų pergalės Persai, ateina precedento neturinčios klestėjimo kultūros eros, dėl kurių kilo šedevrai, kurie vis dar yra neprilygstami, klasikiniai. Tai buvo ši senovės graikų klasika, kuri vėliau senovės Romoje, o tada Italijoje, renesanso, praturtinant ir plėtojant meno techniką.

Senovės meno centre yra harmoningo, gražus, stiprus asmuo, kuris atlieka spektaklius ar nugalėjo sporto. Netgi senovės pasaulio dievų antropomorfinis (humanoidas), jie buvo pavaizduoti gražių ir galingų vyrų ir moterų forma.

Senovės skulptūra

Šie senovės idealai skulptūroje pasirodė ypač ryškiai. Senovės graikai, atletiškas, proporcingai sulankstytas kūnas tapo atletišku. Tuo pačiu metu grožio graikų menininkai yra labai aiškiai pagrįsti matematiniu patvirtintu kūno ir veido proporcijos santykiu. Nesikreipdami į išsamią informaciją apie kanonus, mes parodysime keletą šių šedevrų vaizdų, kurie buvo modeliuoti daugelio menininkų kartų ir suformavo klasicizmo pagrindą.

Atkreipkite dėmesį, kad senovės graikų dievų ir herojų statulų veidai yra labai panašūs vienas su kitu (tiek vyrų ir moterų). Tai tas pats "graikų profilis" su tiesia linija kaktos ir nosies, didelių akių ir mažų išsiliejimo lūpų.

Ir visi, nes graikų klasikų menininkai nesistengė individualizuoti vaizdų, bet pavaizdavo jų apibendrintų grožio idealą. Iš statulų statistikos beveik visada yra neįveikiamos, yra "olimpinės trankinimo" antspaudas (nes dievai gyveno ant Olympus buvo svetimas į deginančio pasaulio šurmulio, ir jie, atsižvelgiant į senovės graikų idėjas, buvo ramus ir didingas).

Senovės skulptūrų kūnai dažniau nuoga arba šiek tiek padengta draperija. Kelia statulos yra iškilmingos, ramus ir subalansuotas, net jei jie yra vaizduojami į judesius.

Dauguma senovės graikų statulos nebuvo išsaugotos. Jie pasiekė mus į romėnų kopijas, kurios dažnai neperduoda visą originalo tobulumo. Senovės romėnai taip pat labai prisidėjo prie skulptūros kūrimo: Skirtingai nuo graikų skulptorių, vaizduojančiais išsiblaškytą grožio idealą, romėnų autoriai siekė perkelti portreto panašumą, kuris buvo sudarytas natūralizmui.

Romos skulptoriai dažniausiai vaizdavo savo tikruosius simbolius (politikai, vadas, imperatoriai) šarvuose arba draped į senovės romėnų romėną - Togu. Tokios statulos buvo vadinamos "Thugs". Romiečiai taip pat sukūrė jojimo paminklus.

Antikvariniai tapyba

Idėjos apie senovės tapybą suteikia mums senovės graikų vazopa arba konservuotus senovės romėnų freskonus ir mozaiką.

Mėgstamiausios istorijos apie tapybą - iliustracijas mitų ir senovės epo, skirta dievų ir herojų. Senovės romėnų eroje sklypai buvo papildomi su Didžiojo vado ir imperatorių darbais. Dažai sekė tų pačių kanonų žmonių vaizdų kaip skulptorių.

Antikvariniai architektūra

Įrengta vertė turi senovės architektūros pasiekimus, kurie taip pat baigėsi kitų erų architektų modeliu. Mes susipažinsime su šiais senovės architektūros elementais, kuriuos plačiai naudoja klasicizmo pasekėjai.

Tai pirmiausia sukurta senovės Graikijos sistemoje vadinamųjų užsakymų. Per trumpą formą užsakymas yra tam tikras santykis tarp vežėjų ir nepastovių pastato dalių. Doric, joniniai ir Corinthian užsakymai skirti. Labiausiai matomas skirtumas yra stulpelių ir jų sostinių vykdymo - viršutinių dekoravimo dalių stulpelio.

Senovės graikų architektūra yra harmoninga ir proporcinga žmogaus augimui, jis nesikreipia į milžiniškumą, pavyzdžiui, senovės egiptiečių (prisiminti piramidės). Senovės Graikijoje pasirodė "Peripteer" bažnyčios tipas ("Veikia" stulpelius iš visų pusių).

Tokios šventyklos, kaip taisyklė, buvo stačiakampio planas, turėjo dvigubą stogą. Tarp dvigubo stogo ir sutapimo susidaro trikampis. Jis buvo užpildytas skulptūrinėmis kompozicijomis. Poreikiai pasirodė - atvira galerija su kolonada, kuri suformavo šventyklas arba buvo nepriklausomos struktūros.

Senovės Romos architektūroje pusapvalių arkos buvo plačiai naudojamos, pavyzdžiui, triumfuojančių arkos forma. Jie buvo pastatyti gerbiami reikšmingų įvykių ar karinių pergalių.

Ir romėnai išmoko statyti kupolą ant akmens pastatų.

Visos šios senovės meno savybės buvo visiškai ištirtos, išmoko ir kūrybiškai pertvarkyta klasicizmo eros menininkų, kurių kilmės šalis yra kaip meno stilius Prancūzijoje XVII a.

Klasikizmas Rusijos kultūroje

Klasicizmas atėjo į Rusiją XVIII a. Antroje pusėje ir buvo toliau plėtojama XIX a. Šis meninis stilius žydėjo į Apšvietos idėjų dirvožemį.

Patriotizmo ir viešosios naudos idealai buvo paimti į senovės graikų klasikų erą, kuri atstovavo laisvo vystymosi harmoningo žmogaus pagal sąžiningos valstybės globos laiką. Catherine II Valdybos posūkis Apšviestos absoliutizmo dvasia paskelbė galingą impulsą į klasicizmo plėtrą Rusijos kultūroje.

Klasicizmo architektūra

CATHERINE II ERA, Rusijos imperijos galios augimas lydėjo didelio masto, dvarų ir socialiai reikšmingų pastatų statybą. Rusijos miestų išvaizda pasikeitė: klasicizmas atėjo pakeisti baroko stilių. Antikvariniai estetiniai idealai, turintys iškilmingą griežtumą matomo architektūroje, įkūnijo padidėjusią Rusijos prestižą.

M. F. Kazakovas, V. I. Bazhenovas, A.F. Kokalinov, J.B.m. Wallen-Demotam, J. Kaprengy - tai nėra pilnas Rusijos ir užsienio architektų pavadinimų sąrašas, su kuria prijungtas klasikinės rusų architektūros kūrimas XVIII a. Per pirmąjį XIX amžiaus ketvirtį. Skambino nauji architektų pavadinimai: A.N. Voronikhin, T Tomone, A. D. Zakharov, O. I. Bowe, A. A. Mikhailov, D. Zhilladi, K. Rossi, O. Monferranas.

Po pergalės 1812 m. Patriotiniame karo metu ir Rusijos kariuomenės kampanijos, vėlyvojo klasicizmo estetika buvo įvesta į Rusijos architektūrą - Ampira. Ampire (nuo fr. Stiliaus imperija - "imperijos stilius") kilęs iš Prancūzijos imperatoriaus Napoleono I.

Ampire meninės priemonės imperijos Romos mėginiams, senovės Egiptas ir skyrėsi didingesnė ir rojus. Ampyr dvasios įrenginiai buvo skirti pabrėžti Rusijos imperijos karinę galią ir išlikti savo triumfu. Ampire liko pirmaujanti stilių architektūros iki 1830-1840.

Garsiausi klasicizmo eros architektų kūriniai turi išmokti atpažinti "į veidą". Galbūt ji nebus nedelsiant prisiminti, kuris iš jų yra suprojektuotas kuris iš žemiau esančių pastatų. Bet tai nėra svarbiausias dalykas. Būtina prisiminti architekto vardus ir susieti juos su klasicizmo architektūra. Egzaminų bandymų užduotys, kaip taisyklė, pasiūlymas nustatyti pastatų stilių arba susieti juos su vienos ar kito princo, karaliaus, imperatoriaus, generalinio sekretoriaus eros ir kt.

Mes galime tik prisiimti tik tiksliai, kokie architektūros paminklai jums pateks į egzaminą egzaminą istorijoje, todėl svarbu, kad būtų galima skirti stilistines architektūrinių struktūrų ypatybes. Net jei pamatysite pastatą pirmą kartą (nes viskas yra neįmanoma žinoti!), Galite lengvai atskirti klasicizmo architektūrą nuo, pavyzdžiui, baroko ar moderni, rasti pažįstamus elementus.

Pasak Rusijoje pastatytų pastatų fotografijos pagal architektus klasicizmo stiliaus XVIII-XIX a. Šimtmečius, būtina pasirūpinti senovės architektūros elementais, būdingais šio stiliaus būdingumu: porcists su stulpeliais, trikampiais frontais, kupolu, pusapvalių arkos. Atkreipkite dėmesį, kad dauguma klasicizmo eros architektūros paminklų yra simetriški ir griežti fasadai su minimaliais dekorais. Išimtis - ampilio dvasios struktūros, praturtintos skulptūriniu dekorui, kaip taisyklė, Romos epochos stiliaus.

Klasicizmo eros skulptūra

Klasikizmo skulptūra ryškiai primena mums antikvarinius mėginius būdingais simboliais ir dydį, pereinant prie kai kurių patose, kuri, tačiau yra būdinga daugumoje paminklų. F.I. Šubinas, M.I. Kozlovsky, i.p. Martos, B.I. Orlovsky, V.I. Demokama-Malinovsky ir S.S. Pimenov yra pirmaujančių Rusijos skulptorių pavadinimai, dirbantys klasicizmo estetikos įtaka.

Jie turi būti prisiminti. Jie užėmė valdovų, didelio vado ir valstybininkų vaizdus savo monumentaliuose darbuose. Tačiau užsienio autoriai dirbo Rusijoje, kuri padarė rimtą indėlį į Rusijos monumentinės skulptūros plėtrą. Tarp jų, M. E. Falcone turėtų būti pažymėta, vienas iš garsaus paminklo autorių Petro I, žinomas kaip "vario raitelio" autorių.

Klasicizmo eros tapyba

Rusijos tapyba klasicizmo eros beveik pasireiškė "grynas forma", aktyviai maišant su kitais stilių tuo metu. Labiausiai žiūri į klasicizmą pasireiškė istoriniame paveikslo žanru, ir tarp menininkų, dirbančių šiame žanre, vardai A. P. Losenko, G. I. Ugryumova, I. A. Akimov, galima išskirti.

Šių menininkų paveiksluose matome charakteristikos klasicizmo herojiški sklypai, labai nenatūralios pozos ir apgailėtinų gestų simbolių. Net ir Rusijos istorijai skirtos drobės, herojai dažniausiai dažomi antikvariniuose ar fantazijos drabužiuose ir šarvuose. Dirbtinis ir apibrėžimas yra aiškiai matomi paveikslų kompozicijose.

Drobės atrodo kaip theatrinių kūrinių fragmentai ir, apskritai, gana toli nuo istorinės tikrovės tikrovės atvaizdo. Tačiau tais metais, kai buvo sukurti šie darbai, tokia labai sąlyginė meno kalba buvo laikoma norma ir sukėlė patvirtinimo iš visuomenės.

Klasikiniai tapybos metodai, sumaišyti romantizme, buvo auginami ilgą laiką imperijos meno akademijos sienose. Toks paveikslas buvo pavadintas akademikliu. Dešimtmečius Rusijos vizualinis menas beveik visiškai uždarytas pagal biblinių ir mitologinių sklypų iliustraciją, taip pat senovės ir senovės rusų istorijos įvykius.

Galų gale tai lėmė atvirą sukilimą meno akademijos sienose, kai aukso medalio pareiškėjai atsisakė parašyti paveikslus apie jau nuobodus senovės ir mitologijos temas. Bet tai yra visiškai kitokia istorija ...

Iš apskaitos nacionaliniu mastu sukėlė humanistinę ideologiją ir jo originalumą, neįmanoma suprasti ir istoriškai paaiškinti svarbiausių XVIII a. Literatūros estetinės raidos momentų. Šios ideologijos poveikis anksčiau paveikė didelių rusų klasicizmo poetų meninę praktiką.

Klasikizmas kaip tam tikra kryptimi buvo suformuota prieš visus Prancūzijoje XVII a. Naudojant šiuolaikinius filosofinės minties pasiekimus, prancūzų klasicizmo išlaisvino asmenį ir nuo religinės ir bažnyčios moralės įtakos, išleido žmogaus protą kaip aukščiausią ir neįmanoma.

Atsižvelgdamas į tai, jis rėmėsi žmogaus vystymosi patirtimi savo nuolatinio noro patvirtinti asmenį kaip didžiausią vertę būti, ginti savo teises, nustatyti viską yra tikrai graži. Taigi, klasicizmas, kalbėdamas senovės paveldėtoju, kurio menas, visų pirma, jis rado tobulą žmogaus pajėgumų išraišką, dvasiškai vieningą žmogiškumą, pagamino bendrą meno kalbą.

Taigi sąlygos ir galimybė išreikšti originalius idealus, individualią patirtį istorinio gyvenimo kiekvienos tautos, unikaliai nacionalinius sprendimus žmogaus problemų, atskleidžiant asmens idealą savo socialinėje, nacionalinėje ir istorinėje praktikoje, jo socialiniame parengtos nacionalinės ir istorinės sąlyginės praktikos.

Rusijos klasicizmas, einantis į istorinį amžiaus etapą vėliau, buvo būtinas rusų literatūros raidos etapas kaip panikos literatūra. Jis atsakė į Nationwide meno kūrimo poreikius ir todėl išsivystė su ypatingu intensyvumu.

Klasikizmas sukūrė kelių sakinių meną, tačiau jis patvirtino jo yra tik poetiniu žodžiu. XVIII a. Rusijos poezija. Ir atliekamas klasicizmu. Jo pažangus vystymasis buvo istoriškai natūralus. Proza bus sukurta vėliau - nuo 1760. ir kitą estetinį pagrindą. Daugelis lyrinių ir satyrinių poezijų žanrų buvo sukurta kelių poetų kartų pastangoms.

Klasikinės mokyklos poetai (Lomonosovas, Sumarokovas, Princesė) patvirtino tragedijos žanrą, taip parengė Rusijos teatro organizavimo ir sėkmingos veiklos sąlygas: sukurtas 1756 m. Rusijos teatras pradėjo savo darbą pagal Sumaro vadovavimą . Klasikizmas, pradėjęs kurti nacionalinę literatūrą, prisidėjo prie pilietiškumo idealų kūrimo, sudarė didvyriško pobūdžio idėją, labai padidino poetinę kultūrą, įtraukė senovės ir Europos meno meninę patirtį nacionalinėje literatūroje nacionalinėje literatūroje. poezijos gebėjimas į analitinį žmogaus psichikos pasaulio atskleidimą.

Klasikizmas nuo jo formavimo momento Prancūzijoje teoriškai atmetė tapatybę ir menininką bei rašytoją. Todėl disciplinos dvasia, dailininko subjektyvios valios slopinimas lėmė poreikį sukurti reguliavimo poetiką.

Ji subordinavo rašytojo ir menininko sąmonę su griežtomis taisyklėmis, nustatant žiaurų reguliavimą kūrybinio proceso. Tai, kad klasicizmas Rusijoje buvo įkurta ERA, kai renesanso problemos buvo intensyviai išspręstos, sukūrė unikalius sunkumus ir originalumą estetinio vystymosi sąlygomis.

Renesanso humanizmas susidūrė su anti-Infidalistine filosofija naujos krypties. Stormyniniai renesanso epochos ir humanizmo įvykiai buvo varomi asmeniniu literatūros pradžioje, buvo suformuoti poetų idealai ir racionalioji reguliavimo ir taisyklių sistema (Rusijos klasicizme, suformuluotas epistemole "poema" AP Sumarow ") neleido autoriaus asmenybės pasireiškimui darbe. Taigi Rusijos klasicizmas pradėjo savo istoriją smarkiai paskirti prieštaravimą. Šis prieštaravimas sukėlė Rusijos klasicizmo ypatumus kaip visos Europos stiliaus nacionalinę versiją. Mokslas jau seniai pažymėjo tokias jo originalumo savybes, kaip nuorodą su folkloro, satyrinio krypties ir satyrinių žanrų plėtra.

Tačiau tai prieštarauja ji taip pat sukėlė dar vieną svarbų reiškinį - atsitraukti į tikrąją praktiką poetų iš estetinio reguliavimo kodekso, kuris atsirado pagal gyvų galiojimo.

Pavyzdžiui, iš taisyklių atsitraukimas buvo "Lomonosovo Rusijos klasicizmo" ryškių poeto kūrybiškumas, nes šansai pasirodė esąs autoriaus asmenybės išraiška.

Atsėjimas nereiškia istoriškai natūralaus, natūralaus santykio ir vieno priklausomybės nuo klasicizmo stiliaus. Tačiau priklausomybė netrukdė Lomonosovui nerimauti pažeisti daugybe "taisyklių", kad būtų sukurta iš esmės nauja keista, kuri atitiko istorinės eros poreikius ir atrado poetinį ypatingų Rusijos politinio ir nacionalinio gyvenimo reiškinius .

Lomonosovas pasirodė esąs poetiškai apibendrinti tautos patirtį savo pasaulinėje istorinėje egzistencijoje. Siekdami užfiksuoti Rusijos valstybės pramogas ir didžiulį ir žmonių Rusijos galią, jis sukūrė geografinį Rusijos vaizdą.

Tai Rusijos įvaizdis savo plataus užmojo skalėje nuo šiaurės į pietus - nuo Nevos į Kaukazą, o nuo Vakarų į rytus - nuo Dniepro ir Volgos į Kiniją (Khaina) turi galingą emocinį energijos perdavimą Rusijos žmogaus patriotizmas, jo meilė, pasididžiavimas ir susižavėjimas savo tėvynei. Lomonosovo poezija prisidėjo prie rusų žmonių savimonės vystymosi. Lomonosovo įvaizdį Rusijos buvo išmokta pagal vėlesnę poetinę tradiciją (žr Batyushkova "perėjimas per Reino" ir Puškino "SLEVotees of Russia").

Lomonosovas, remdamasi menine žmonijos menine patirtimi, parašė giliai nacionalinę, originalią Oda, išreiškiant ėmimo tautos dvasią. Jo poezijos Paphos buvo idėja patvirtinti Rusijos, jaunimo, energetikos ir kūrybinės veiklos didybę ir galią tiki savo jėgomis ir jų istoriniu tautos pašaukimu. Patvirtinimo idėja gimė kūrybinio paaiškinimo procese ir apibendrinant patirtį, tikrąją praktiką "Rusijos sūnų".

Lomonosovo sukurta poezija egzistavo šalia satyrinio krypčio, kurio rezultatas buvo Kantemir. Lomonosovo paskirties gyvybingumas patvirtino vėlesnę XVIII-XIX a. Rusijos poezijos istoriją.

Rusų literatūros istorija: 4 apimtys / redagavo N.I. Protkova ir kiti - L., 1980-1983.

Politinio, kultūrinio, Rusijos ekonominio gyvenimo pokyčiai nustatė keletą skubių literatūros užduočių: buvo būtina realizuoti įvykusius pokyčius ir, prasmingą, rodyti aplinkinę tikrovę. Šio laikotarpio literatūra nebėra tik atkuria naujus reiškinius, bet ir suteikia jiems vertinimą, lyginant su praeitimi, kalbėdama į Petrovskio užkariavimo gynybą. In30-50 metų literatūroje formuojama nauja kryptis – rusijos klasicizmas . Tai lėmė radikalius pokyčius literatūros srityje, kuri gali būti vadinama pirmaisiais Rusijos klasicizmo etapais: sukurtos nauji klasikiniai žanrai, formuojami literatūros kalba ir eilėraščiai, rašomi teoriniai traktatai, pateisinantys tokias naujoves.Šios krypties įkūrėjai Rusijos literatūroje yra Cantemir, Tredyakovsky, Lomonosovas, kurio kūrybiškumas yra visiškai priklausantis XVIII a. Visi jie gimė Petro eroje, nes vaikystė įkvėpė savo orą ir jų darbus siekė patvirtinti ir ginti Petrovsky reformas per metus, kurie atvyko po Petro mirties. Rusijos klasicizmo pamatas literatūroje buvo ideologija, nustatyta dėl Petrovsky reformų stiprybių supratimo. Rusų klasicizmas sukūrė Europos išsilavinusių jaunų rašytojų kartos ginti šią ideologiją.

Žodis klasikizmas. \\ T Ateina iš lotyniško žodžio klasikinio, i.e. pavyzdinis. Taigi vadinama senovės literatūra, kurios klasiciai plačiai naudojami. Klasikizmas gavo ryškiausią XVII a. Įspekciją Prancūzijoje Cornel, Rawina, Moliere, Bouoy darbuose. Europos klasicizmo pagrindas yra absoliutizmas ir pažangūs to laiko filosofiniai mokymai. Estetinis klasicizmo idealas tampa asmeniu, kuris įsisavino savo aistras, pavaldius asmeninius socialinius. Į meną, "skolos" sąvoka, atsižvelgiant į jos valstybės, ši skola yra visų pirma. Aistros ir skolos konflikte visada laimi skolą. Asmuo turi turėti aukštus moralinius principus, tada jis norėtų vykdyti valstybinę ar valstybės skolą savo asmeniniais interesais.

Pagrindinis klasicizmo ideologijos dalykas yra valstybės patosas. Valstybė buvo paskelbta pagal didžiausią vertę. Klasiciai tikėjo galimybe toliau tobulinti. Jų atstovavimo valstybė buvo pagrįstai organizuota socialinio organizmo, kur kiekviena klasė atlieka jai priskirtus pareigas. Žmogus, klasicialistų požiūriu, egoist, bet jis yra idealus į švietimą, civilizacijos poveikį. Raktas į teigiamų pokyčių žmogaus "gamta" yra protas, kad klasikuotojai priešinosi emocijų, "aistros". Protas padeda suvokti "skolos" prieš valstybę, o "aistros" atitraukia nuo socialiai naudingos veiklos.

Rusijos klasicizmas buvo suformuotas panašiomis imperatoriaus absoliutinio galios sąlygomis, tačiau jis atsirado daug vėliau, todėl jis turi skirtumus:

1. Rusijos klasicizmas yra suformuotas Europos Apšvietos epochoje, todėl jos pagrindinis uždavinys yra pertvarkyti bendrovę pagal Apšvietos idėjas. Klasiktų rašytojai buvo įsitikinę, kad tai yra įmanoma pagrįstais motyvais, tinkamai auklėjant, kuri turėtų organizuoti valstybę, kuriai vadovauja apšviestas monarchas, nutraukti žmogaus "garbinimą", sukurti tobulą visuomenę.

2. Rusų klasicizmas atsiranda po Petro I mirties, reakcijos laikotarpiu, o naujoji rusų literatūra prasideda ne su OD, šlovinant imperatoriaus veiksmus ir su satyra Kantemir, kurio herojai nėra antikvariniai herojai, bet amžininkai ir kantemiras kelia Nėra jokių konkrečių žmonių ir suteikia socialinius trūkumus, kovojant su reakcingais.

3. Pirmieji rusų klasikuotojai jau žinojo švietimo idėją apie natūralaus lygybės žmonių. Tačiau šis darbas tuo metu dar nebuvo įkeistas visų klasių lygybės reikalavimas prieš įstatymą. Cantemir, remiantis "gamtos įstatymo" principais, vadinami didikais į išskirtinį patrauklumą su valstie. Sumarokovas nurodė natūralią lygybę bajorų ir valstiečių.

4. pagrindinis Europos rusų klasicizmo skirtumas buvo tai, kad jis sujungė absoliutizmo idėjas su ankstyvo Europos apšvietimo idėjomis. Visų pirma, tai yra apšviestos absoliutizmo teorija. Pagal šią teoriją valstybė turi lemti išmintingą "apšviestą" monarchą, reikalaujantį sąžiningos paslaugos iš kiekvieno dvartinio ir asmenų. Tokio valdovo pavyzdys buvo rusų klasicisams Peter Great. Rusų literatūra pradeda dėstymo ir auklėjimo autokrato procesą.

Jis valdo žmones palaima,

Ir apskritai nauda, \u200b\u200bvedanti į tobulumą:

Nesijaudinkite našlaičiu po jo scepter,

Nevarny Nikovo nėra išsigandęs ...

... nesilenkia pėsčiųjų trūkumų

Karalius yra lygus visiems teisėjams ir lygus visam tėvui ...

- parašė A. P. Sumarokov. Karalius turi prisiminti, kad jis yra tas pats asmuo, kaip jo subjektai, jei jis negali patvirtinti tinkamą tvarką, tai yra "stabo" stabas "," žmonių priešas ".

5. Žodis "Apšviestas" reiškia ne tik išsilavintą asmenį, bet ir pilietis, kuris padėjo suvokti savo atsakomybę visuomenei. "Nežinojimas" reiškia ne tik žinių trūkumą, bet ir jų skolos nesusipratimus prieš valstybę. Štai kodėl Rusijos klasicizmas 30-50 metų amžiaus, didžiulė vieta buvo suteikta mokslams, žinioms, apšvietimui. Beveik visos savo dovanos kalba apie mokslų naudą M.V. LOMONOSOV. "Pratimai" gynyba skirta pirmam Kantemiro satyra "į savo proto protą. Apie didžiulius mokymus. "

6. Rusijos klasiciai buvo arti Apvynių kova su Bažnyčia, bažnyčios ideologija. Jie buvo paneigti nežinojimo ir šiurkštus dvasininkų moralės, gynė mokslą ir jo laikymąsi nuo bažnyčios persekiojimo.

7. Rusijos klasikuotojų menas yra pagrįstas ne tik senovės darbais, jis yra gana glaudžiai susijęs su nacionaline tradicija ir žodiniais liaudies kūrybiškumu, jų literatūra dažnai trunka kaip šalies istorijos atveju.

8. Menine srityje Rusijos klasiciai stovėjo labai sudėtingų užduočių. Šio laikotarpio rusų literatūra nežinojo gerai apdorotos literatūros kalbos, neturėjo tam tikros žanro sistemos. Todėl XVIII a. Antrosios trečiosios trečiosios trečiosios trečiosios trečiosios trečiosios trečdalio rašytojai ne tik sukūrė naują literatūrinę kryptį, bet ir dėti literatūrinę kalbą, eilėraščių ir magistro nežinomų sistemą iki žanro Rusijoje. Kiekvienas autorius buvo atradėjas: Kantemiras pažymėjo Rusijos satyros pradžią, Lomonosovas legalizavo Odos žanrą, Sumarokovo, pagamintų kaip tragedijų ir komedijų autorių.

9. Rusijos klasiciai sukūrė daug teorinių darbų žanrų, literatūros kalbos ir eilėraščių srityje. VK Tredyakovsky parašė "Naujas ir trumpas būdas į Rusijos eilėraščius" (1735), kuriame pagrindiniai principai naujos "Syllabo-tonic" sistemos pagrįstos ir Lomonosovo "Rusijos eilėraščių raide" (1739) Galiausiai išleista "Syllabo Tonic" eilėraščiai /41 /. Savo argumentais "apie bažnyčios knygų naudą rusų kalba", Lomonosovas reformavo literatūros kalbos reformą ir pasiūlė "trijų šimtų šviečiančių" doktrina. Sumarokov į traktato "Nuomojamų rašytojų instrukcija" davė klasikinių žanrų turinį ir stilių.

Dėl tokių tyrimų buvo sukurta literatūros kryptis, kuri turėjo savo programą, kūrybinį metodą ir žanrų sistemą.

Klasikalistai buvo laikomi meno kūrybiškumu griežtai po "pagrįstų" taisyklių, amžinųjų įstatymų, sukurtų remiantis geriausiais antikvarinių autorių ir prancūzų literatūros pavyzdžiais XVII. Pasak klasikinių kanonų, jie skyrėsi "teisingais" ir "neteisingais" darbų. Net Šekspyro darbai priklausė "neteisingai". Kiekvienam žanrui egzistavo griežtos taisyklės ir pareikalavo griežčiausio atitikties. Žanrai skyrėsi "grynumas" ir nedviprasmiškai. Pavyzdžiui, tai nebuvo leista pristatyti "liesti" epizodų į komediją, o tragedija yra komiksai. Klasikai sukūrė griežtą žanro sistemą. Žanrai buvo suskirstyti į "aukštą" ir "žemą". "Aukštas" žanras apdorojo ODI, epinę eilėraštį, pagirtiną kalbą. Į "žemą" - komediją, pasakojimus, epigramą. Tiesa, Lomonosovas pasiūlė daugiau "vidutinių" žanrų - tragedija ir satyra, tačiau tragedija buvo "aukšta" ir satyra - "žemo" žanrų. "Aukščiausi" žanrai, buvo pavaizduoti herojai, kurie galėtų būti pavyzdys imitacijai - monarchai, vadas ir tt, populiariausias iš jų buvo Petro Didžiojo įvaizdis. "Low" žanrai perkelti simboliai, kuriems taikoma "aistra".

Kūrybinio klasicių metodo pagrindas buvo racionalistinis mąstymas. Klasikai siekė suskaidyti žmogaus psichologiją savo paprasčiausias kompozitines formas. Šiuo atžvilgiu, klasicizmo literatūroje yra abstraktus apibendrintojus, be individualizavimo, vaizdų (pirkti, khanzh, shiechol, Bstovan, Mircer ir kt.). Pažymėtina, kad viename simbolyje jis buvo kategoriškai draudžiamas prijungti įvairias "aistras" ir ypač "Vices" ir "dorybę". Intymūs, namų ūkių pusės įprasto (privataus) žmogus nesidengė klasicis rašytojų. Jų herojai paprastai yra karaliai, vadas, atimta tipiškų nacionalinių bruožų, abstrakčių schemų, autorių idėjų vežėjams.

Kuriant dramatiškus darbus, buvo būtina stebėti tas pačias griežtas taisykles. Šios taisyklės " trys vienybė " - vietos, laikas ir veiksmai. Klasikai norėjo sukurti tam tikrą gyvenimo iliuziją scenoje, todėl scenos laikas turėjo būti maždaug laikas, kai žiūrovas praleidžia teatre. Veiksmo laikas negali viršyti 24 valandų - tai laiko vienybė. Vietos vienybė Tai lemia tai, kad teatras suskirstytas į sceną ir auditorija davė galimybę pamatyti auditoriją pamatyti kažkieno gyvenimą. Jei veiksmas perduodamas į kitą vietą, ši iliuzija bus pažeista. Todėl buvo manoma, kad tai buvo geriausia žaisti veiksmus kai kuriuose, neįmanoma kraštovaizdžio, daug blogiau, bet leidžiama, kai įvykiai išsivystė tame pačiame name, pilyje ar rūmuose. Veiksmo vienybė reikalaujama, kad žaidime ir minimalų dalyvių skaičių reikėjo tik vienos siužeto. Stipriausias trijų vienybės laikymasis buvo nušautas dramaturgų įkvėpimas. Tačiau tokiais etapais reglamentuose buvo racionalus grūdas - noras, kad būtų galima aiškiai organizuoti dramatišką darbą, žiūrovo koncentraciją dėl pačių herojų ir jų santykių. Visa tai padarė daug rusų klasicizmo eros teatrinių veiksmų su tikrais menais.

Nepaisant griežto kūrybiškumo reguliavimo, kiekvieno klasikuotojo kūriniai išsiskyrė savo individualiais ypatumais. Taigi, Cantemir ir Sumarokovui labai svarbi pilietiniam švietimui. Jie paragino bajorų savo viešosios skolos įvykdymą, pounded selfie ir nežinojimo. Norint pasiekti šį tikslą, Canemir parašė savo satyrą ir Sumarokovą - tragediją, kur jis patyrė griežtą teismą dėl pačių monarchų, kreipėsi į savo civilinę skolą ir sąžinę.

Dalintis.

XVIII a. 60-aisiais Rusija, kaip ir kitos Europos šalys, įsitraukė į nuoseklų stilių ir krypčių keitimo būdą. Stiprus ir racionalus klasicizmo stilius atėjo pakeisti sodrus baroko. Iki to laiko, pagrindiniai bruožai pasaulėžiūros buvo sukurta Rusijos visuomenėje, prisidedant prie šio stiliaus kūrimo: racionalistinė filosofija, protingos pasaulio organizacijos idėja, domisi senovėmis.

Kitas pagrindinis naujos stiliaus išvaizdos fonas - absoliutinio valstybės formavimas, apšviesta monarchija Rusijoje.
Džiaugiamės nuo privalomos tarnybos "Noble" galiojimo ", bajorai įsikurs iš miesto, o rezultatas yra klestintis Šalies statybos tipas. Rodyklės. \\ T dvaro rūmų tipasĮsikūręs parko viduryje. Šioje eros miestuose pirmiausia bus pastatyta Sankt Peterburge ir Maskvoje, bus pastatyti ambicingi valstybės ir kultūros tikslų kompleksai.
Rusijos klasicizmo periodizavimas.

1. ankstyvasis klasicizmas - 1760-1780
2. griežtas klasicizmas - 1780-1800
3. aukštos klasicizmas ir ampire - 1800-1840

Architektai - Užsieniečiai, kurie įgyvendino "užgaidos" imperatoriaus Catherine II, pastato klasikinius pastatus Sankt Peterburge ir priemiesčiuose:

• Antonio Rinaldi (1709 - 1794)
• Giuseppe Kurengy (1744 - 1817)
• Vincenzo Brenna (1745-1820)
• J.-B. Wallen-Demotamov (1729-1800)
• George (Jurijus) Felten (1730-1801) ir daugelis kitų

Rusijos klasicizmo steigėjai Rusijoje:
V. I. Bazhenovas (1738 - 1799)
M.F. Kazokai (1738 - 1812)
T.Y. Starovas (1748 - 1808)
Ankstyvajame Rusijos klasicizmo plėtros etape J. Valentine-demotam ir A.f. buvo svarbus vaidmuo. Apskritai su menų akademija Sankt Peterburge.
Menų akademija Sankt Peterburge (1764 - 1788)

Akademija užima visą ketvirtį krantinės Vasilyevsky saloje.

Plane - aiškus kvadratas su pėsčiųjų ratu - kieme vaikščioti.

Išoriškai pratęstas ir ramus. Labai mažas kupolas, gilinamas į pagrindą. Keturios grindys yra suskirstytos poromis: 1 ir 2 - Sunkūs, 3 ir 4 - lengvi. Įdomios vidurinės dalies, primenančios baroko laikų: išgaubti ir įgaubti elementai, stulpeliai ir statulos. Bet pačiame stulpelių fasaduose pakeičiami pilastiais, o patys stulpeliai dar nėra renkami šešiuose ir aštuoniuose stoginiuose portkuose su frontonu ir išsklaidyta visame fasade.
Tuo pačiu metu, Neva "apsirengęs granito". Rūmų krantinė tapo suvaržyta ir griežta, tai buvo būtina pakeisti rėmo vasaros sodas atitinkamai.

1771 - 1786 m. Garsus vasaros sodo grotelės.Architektai - Felten ir Egorovas.

Felten Yuri Matvevich, cHRISTEEK KARL LUDWIG atlikėjas

Spalvų diapazonas, kaip baroko eros, juoda ir aukso, bet jei baroko grotelės yra susukta, piešinys panašus į gyvus žalumos ūglius, užbaigimas yra austi į modelį, vasaros sodo grotelės yra aiškiai geometrinių: vertikaliųjų viršūnių kerta ištemptas - Stačiakampiai rėmai. Grotelės pagrindas keičiasi tam tikrais cilindrinių spragų, panašių į stulpų stulpelius, užpildytus su vazomis.
Architektas Antonio Rinaldi pastatė marmuro rūmus Sankt Peterburge, 1768-1785).

Architektas nusprendė, kad marmuro rūmai būtų pritraukti ne tik formų ir proporcijų dydžio, bajorų, bet ir akmens grožis, pagamintas iš rusų markių, kurie mylėjo jam, kuris išgaunamas karjeruose šalia Ladogos ir Onega ežerų karjeruose . Noble sieros gama marmuro rūmai su rausvos spalvos Pilaster yra labai derinamas su švaistymo vandenų Neva, ant kurių krantinė yra verta.

V. I. Bazhenov (1735 - 1799)

Bazhenov Vasily Ivanovich.

Prasto Psallerio sūnus, kuris gavo Maskvoje mokinyje į dailininką, Baizhenovas prisijungė prie Ukhtomskio mokyklos, baigė Maskvos universiteto gimnaziją, tada Sankt Peterburgo menų akademijoje. Pensijų akademija siunčiami užsienyje, kur tapo projektų ir architektūrinių struktūrų modelių kūrimui profesorius Romos, tada Bolonijos ir Florencinių akademijos Grįžo į tėvynę, kur jam laukė sunkumų.

Akademijoje buvo mokoma Bazhenova, Chevaakinsky, Kokorinov, Demotamov ir Rastrelli. Iš šių mokytojų klasicizmo pareigose tik demotamovas stovėjo.
Užsienyje jis susitiko su išvada klasicizmu. 1767 m. Bazhenovas iš Sankt Peterburgo buvo išsiųstas į Maskvą, kur jis praleido 25 metus. Tai buvo Rusijos miestų pertvarkymas į naują laiką. Tik per šiuos metus Bazhenovas suprato savo didelį didžiojo Kremliaus rūmų projektas Maskvoje Su pertvarkymu iš esmės, Kremliaus ansamblis.

Catherine Antra, patekusi į sostą, grojo apšviestą visuomenę nuo savęs. Ji palaikė idėją paversti Kremlius senovės Romos forume - populiarios valios vietoje. Taigi jis tęsėsi iki Pugachev sukilimo, po to Bazhenovas turėjo paversti visą darbą. Konservuoti tik piešiniai ir projektas, tačiau jie taip pat turėjo didžiulį poveikį visai Rusijos architektūrai. Tarp Bazhenovos partnerių buvo kazokai ir kiti Maskvos architektai. Net ir Bazhenovo modelyje, rūmai yra ryškūs vaizduotė: čia yra fasado ilgio, tada vaikščioti tiesia linija, tada Kremliaus kalvos vokai ir nuostabūs kolonatai labai aukštose skubotose bazėse. Tačiau pagrindinis dalykas - rūmai buvo suvokiami kaip kvadrato centras, kuriame architektas ketina organizuoti kolegijų pastatus, arsenalą, teatrą, populiarių susirinkimų tribunes. Taigi ryškiai turėjo įkūnyti pilietybės idėjas, Romos ir Atėnų pavyzdžius. Šios idėjos mirtis buvo pirmoji architekto tragedija.
Šiuo metu Europoje meno yra keletas ghobing gotika. - visam laikui romantiška era. Bazhenovas rado savo kelią ir čia. Jo užduotis yra padaryti gotiką ne žaislas - aistra, bet giliai, originali kryptimi, kurių esmė yra jaustis senas. Tai raudonas ir baltas Maskvos bokštų dekoras ir Rusijos gotikos Bazhenovas vadinamas Bazhenovu. Taigi kilo planas Tsaritsyn kompleksas (1795 - 1785).

Catherine pirko Tsaritsyn dvarą Kantemir, dvaras buvo aukštoje "Prud".
Baltojo akmens dekoro ir raudonųjų plytų - tradicinė rusų spalvų schema. Tai buvo šioje gama, kad kompleksas buvo išspręstas. Stiprinti arkos, garbanotai langai, įvesties portalai, ploni stulpeliai, padalinti dantys - visos šios dalys transformuoja vedlio architektūra. Jis galėjo juos pamatyti Kremliaus architektūroje. Bet Tsaritsinsky kompleksas yra daug paslapčių, susijusių pirmiausia su masoniniu simbolizmu, kuris gausiai dekoruoja pastatų sienas. Tai ar kažkas buvo imperatoriaus nepasitenkinimo priežastis, bet apsilankę statyboje, Catherine paklausė: "Kas tai: rūmai ar kalėjimas?" Komplekso likimas buvo iš anksto nustatytas. Iš dalies atstatykite jį vėliau kazokų. Tačiau "Tsaritsyn" komplekso darbas neperkėlė dovanos kazokų. Petrovskio rūmų statyba Sankt Peterburgo greitkelyje, kazokai nuspręs jį į Bazhenovskio Tsaritsyn stiliaus.
Labiausiai žinomas pastatas Bazhenova - Namas Pashkovas Maskvoje Vagankovskio kalno prieš Kremlius (1784 - 1786)

Stebėta galia, originalumas, vykdymo tobulumas Šis pastatas yra tikras Maskvos apdaila. Fasadas yra paimtas į gatvę, jis buvo giliai į kalną ir buvo atskirtas nuo gatvės su mažu sodu (tai buvo visiškai naujas sprendimas). Namo įėjimas ir kiemas yra atvirkščiai ir atidaryti su iškilmingais vartais. Nuostabus balirustra su vazomis, ornamentu, ordino sistemos pilastrais, rūdys su rūsio arkos. Gražus gausiai papuoštas apvaliu kupolu su suporuotu stulpeliais. Šoninių skrendančių architektūroje matoma antikvariniai tradicija: jie išspręsta kaip portikas su frontonu.
Įvairių aukštų, nuokrypių ir pagrindinio pastato sprendimų įvairūs. Baroko tapybos ir klasikinio sunkumo aplinkoje šis pastatas yra unikaliai gražus.
Kiti pastatai Bazhenova: bažnyčia Stoyanov kaime ir Bykov kaime, Vinogradovo kaime, Mikhalkov.

Vladimirskoy bažnyčia mūsų ponia Bykovo netoli Maskvos

Puikus. \\ T juškovos namas Maskvos mėsos gatvės kampe: Originalus jo puslaidžiai rotunda, vyksta lauke.

19 val. Šis pastatas bus įsikūręs Tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklakuris turės didžiulį poveikį Rusijos menui. Paulius pirmą kartą nustatė atsiliko nuo architekto reikalų, o Bazhenovas dalyvavo darbe Mikhailovskio pilyje Sankt Peterburge. Jis sukūrė įėjimo vagius iš Sadovajos gatvės. Paulius davė atvykti į turtą netoli Pavlovskio, kur architektas ir mirė gimimo metų pusiau. Kapas buvo prarasta.
M.F. Kazokai (1738 - 1812)

Kazokai Matvey Fedorovich.

Ryškiausias Maskvos klasicizmo idėjų išraiška . Jis mokėsi tik Ukhtsky mokykloje, jis dirbo Bazhenovo padėjėju dėl Kremliaus komplekso statybos, kur buvo surengta didinga mokykla didinčiame architekte. Kazokai neužbaigė akademijos ar universiteto, bet vėliau pats įkūrė pirmąją architektūrinę mokyklą.
Didžiausi Kazakovo pastatai:

Senato pastatas Kremliuose (1776 - 1787)

Bažnyčia Metropolitan Philip (1777 - 1788)

Kilnių surinkimo (80-ųjų) pastatas

Golitsyn ligoninė (1796 - 1801)

Senojo universiteto pastatas (sudegintas)

Petrovsky prieigos rūmai Sankt Peterburgo greitkelyje.

Iš viso kazokai pastatė apie 100 pastatų.

Senato pastatas Kremliuose
Trikampė forma yra užrašyta jau esamų Kremliaus pastatų komplekse.

Trikampio viršuje tapo apvaliu kambariu su didžiule kupolu (skersmens - 24 metrų ir 28 metrų aukščio). Dome yra sutelktas į raudoną aikštę, nustatant viso teritorijos centrą. Išplėstinis fasadas yra tolygiai išskaidytas dideliu užsakymo detalėmis. Portalas yra dekoruotas portiko forma su dvigubais stulpeliais ir trikampiu frontonu. "Portico" su frontonu ir apvaliu kupolu derinys taps tradiciniu Rusijos klasicizmu.
Golitsyn ligoninė (pirmoji gradskaya) Kalugos gatvėje.

Yra prijungtas ligoninės ir bažnyčios pastatas. Šoniniai pastato sparnai nebuvo apdorojami su nieko, ir centre yra galingas dorinio užsakymo kolonadas, trikampio frontonas, viršijantis bažnyčios kupolo būgną.

Nobalio surinkimo (kilnų surinkimo) pastate Originaliausia stulpelio salė. Jis išsiskiria didžiuliu mastu ir aukščiu. Tai yra pagrindinis interjero kambarys. Salės išvaizda apibrėžia Corinthian kolonadą, kartojant salės kontūras. Jame pabrėžiama centrinė erdvė, skirta rutuliams ir priėmimams. Stulpeliai yra pagaminti iš dirbtinio balto marmuro, kuris šviečia balta. Tai suteikia džiaugsmingo charakterio salę.
Petrovsky rūmai

Sprendžiant šį rūmus, kazokai įkūnijo savo ieškojimą į Mauritanijos-gotikos stilių, pradėjo Bazhenov. Šio pastato išvaizda nustato raudoną plytų spalvą ir baltą dekorą rytietiškame stiliuje.
M.F. Kazakovos pavadinimas yra tvirtai susijęs su klasikine Maskva, nes ji yra jo geriausi pastatai, kurie sukūrė Jekaterinskaya eros miesto įvaizdį - Barsky, "garsiakalbis".

Garsiausi kazokų dvarai buvo namuose Gorokhovaya gatvės gatvės gatvės-selekcininko Ivan Demidov, kuris išlaikė nuostabų paauksuotą priekinio interjero demdavimą, selekcininko namus M.I. Bubina ant Petrovkos, Laryborn dvaro ant mėsos.

Cossack miesto dvaras - didelė, masyvi, beveik neturi apdailos pastato su stulpelio portika - Namas dominuoja likusiais ekonominių ir priežiūros pastatuose. Paprastai jis buvo išsamių kiemo gelmėse, o fileliai ir tvoros tęsėsi raudona gatvės linija.

I. E. STAROV (1745 - 1808)

Kartu su Bazhenovu Ivan Starov atvyko į Maskvos akademiją. Po Bazhenovo jis nuėjo į Italiją. Tada grįžo ir dirbo Sankt Peterburge.
Tai buvo auksinio amžiaus epocha. Atstovaujančios monarchijos idėja žlugo, o šalies manshes statyba, rūmai, dvarai tampa vis svarbesni.
Žinoma struktūra Starov yra Tavrichesky rūmai torar gatvėje Sankt Peterburge (1783 - 1789).

Trijų nykstančių gyvenamųjų pastatų tipas. Jį sudaro pagrindinis pastatas ir šoniniai filtiels. Ši schema bus pagrindinė švietimo įstaigų ir karališkųjų rūmų statybai klasicizmo.
Surovo rūmų fasadas ir griežtas. Paprastas doric kolonadas (kolonos be Cannelurur), portikas yra karūnuotas su kupolu, eoppy methops. Šis sunkumo kontrastuoja su prabangos interjeru.
Iš stačiakampio fojė per iškilmingus "vartus", žiūrovas pateko į aštuoniakampę salę, tada į kryžminę didžiulę galeriją su suapvalintais galerijos galerija, įgyta dvigubo sferinio kolonėlės. Už rūmų buvo sulaužytas sodas.

Šventoji Trejybės katedra Aleksandro Nevsky Lavra

Viena šventykla su dviem dviaukštės bokštų bokšto bokšto buvo išspręstos ankstyvo klasicizmo formas. Vidinė katedros erdvė, nukryžiuota plane, yra padalinta į tris sofą su masiniais pilonais, kurie palaiko skliautus. Katedra yra karūnuotas su dideliu būgnu. Bendra kompozicija apima du monumentines varpas, bokštas dėl pagrindinio įėjimo lodžijos šalių, dekoruotus 6 stulpelių port romos Doric Užsakymas . Fasadai yra gydomi pilastiais ir sekliais filė.

Princo-Vladimiro katedra

Pagal architekto lyderystę I. E. Starovas, kuris pakeitė dizainą fasadai Šventykla buvo atstatyta. 1789 m. Spalio 1 d Naujoji katedra buvo pašventinta garbeiŠventoji princas Vladimiras .

Šventykla - architektūros paminklas Stiliui, perėjimas nuo baroko iki klasicizmo. Pagrindinis katedros tūris yra karūnuotas su galingu penkiu raktu, interjeras yra padalintas iš trijų NEF, sienos yra išskirtos pilose doric užsakymai .
XVIII a. Pabaigos Rusijos architektūra.
Iki XVIII a. Pabaigos klasicizmas liko dominuojantis stilius Rusijos architektūroje. Šiuo metu susidaro griežtas klasicizmas, kurio ryškiausias atstovas buvo Jacomo Kurengy.
Jacomo Kurengy (1744 - 1817)

80-aisiais jis atvyko į Rusiją. Tėvynėje, Italijoje, Kurengy buvo romėnų senovės gerbėjas, idėjos miesto rūmų ir privačių dvarų. Ketvarkai kalbėjo ne tik kaip nuostabių architektūrinių darbų kūrėjas, bet ir teorinė architektra.

Pagrindiniai principai yra šie:
1. Gyvenamojo ar administracinio pastato kainų schema apima centrinę įstaigą ir du simetriškus vėliavos, prijungtos prie centrinės korpuso su tiesiomis arba suapvalintomis galerijomis.
2. Centrinę įstaigą pažymima portikas. Tai yra mokslų akademijos pastate Sankt Peterburge, pastatyti ketvirčiai, nauja pastatas Noble Maiden instituto - Smolny instituto šalia senojo vienuolyno Rastrelli instituto.

Mokslų akademija

Smolny Institute.

3. Padėtis yra lygiagrečios, dažniausiai trijuose aukštuose.

4. Galimos arba turtingai dekoruotos kampinės kompozicijos, fasado ribos yra paprasti kampai, tūrio kraštai yra lygūs, be dekoruotų lėktuvų, langai yra stačiakampio arba trijų dalių, langų angos be rėmelių, kartais karūnuojami su griežtais trikampiais priekiniais skiedikliais - Sandricks.

5. Lygios, švarios paviršiaus fone - didelė arba milžiniška užsakymo portikas, apkabindamas visą pastato aukštį. Atrodo vienintelis kraštovaizdis. Portikas yra karūnuotas su frontonu, kurių kraštutiniai taškai kartais yra akcentuojami vertikaliomis statulomis.

6. "Colonna" ryžtingai judėti nuo sienos už didelį kelią ir sklandžiai pakilti į rampą.

7.Colongs netenka fleita, stiprinamas poveikio galia. Kartais kolonadas smacks. Toks yra Aleksandro rūmų kolonadas Royal Village

Šie ketvirčio principai, įgyvendinami savo pastatuose mieste ir apylinkėse.
Vincenzo Brenna (1745-1820)

Menininko dekoratorius ir architektas, pagal kilmę Italijos. Rusijoje jis dirbo 1783-1802 m. Jis dalyvavo statybos ir apdailos rūmų patalpose Pavlovsk ir Gatchina (Big Gatchina Palace), Mikhailovsky pilis Sankt Peterburge (kartu su V.i. Bazhenov). Jis buvo Rumyantsev obelisko architektas Marsfieldui, dabar Vasilyevskio saloje.

Mikhailovskio (inžinerijos) pilis

Plane, pilis yra kvadratas su apvaliais kampais, viduje, kuri yra centrinis aštuoniakampis paradas kiemas yra užrašytas. Pagrindinis įėjimas į pilį yra iš pietų. Trys tiltas, išdėstytas kampe, sujungė pastatą priešais jį. Per griovį aplink Contotabl plotą su paminklu I centre, medinis kėlimo tiltas buvo perkeltas, abiejose pusėse, kurios buvo ginklai. Paminklui - griovys ir trys tiltai, o vidurinis tiltas buvo skirtas tik imperijos šeimai ir užsienio ambasadoriams ir laikomi pagrindiniam įėjimui. "Rusijos imperatorius, galvodamas apie savo konstrukciją, buvo atsparus iš stačiakampio stačiakampio schemos Europos sostinių su stačiakampiu kiemu ir apvaliais kampiniais bokštais.
Charles Cameron (1740 - 1812)

1779 m. Jis buvo pakviestas į Rusiją. "Cameron" žinojo, kaip suderinti architektūrą ir gamtą, viso ir miniatiūrinio elemento harmoniją. Jis parodė save šalies statyboje, rūmų ansamblių kūrimą, mažus paviljonus interjero mene.
Karališkame kaime jis prideda kompleksą nuo vadinamojo rūmų Cameron galerija, agatas kambariai, kabantys sodas, Kuriai specialiame rampoje pirmame aukšte yra didelis ilgis, šaltos vonios. Visa tai kartu sukuria senovės kampą Rusijos dirvožemyje, sudėtingo apšvietimo prigimties įkvėpimas.

Cameronova galerija ir agato kambariai

Cameton galerijos pastate, ploni joninės pavedimo stulpeliai yra įdomūs, jie suteikia ypatingą vaizdą į viršų, pakilo ant sunkiųjų arcades, pamušalas pilka Pudozhsky akmens. Vaizdo pagrindas yra grubus šiurkščiavilnių paviršių ir švelnus sienų, baltųjų plokščių (plonosios plokštės) ir medalionai - jėgos ir trapumo kontrastas. Didžiosios rūmų interjere "Cameron" pirmiausia naudojo Graikijos tvarką Rusijoje, kuri bus rodoma XIX a.

Kita "Cameron" veiklos pusė - Pavlovsky ansamblis.

Rūmai yra kvadratas su apvaliu kambariu centre, galerija apima kiemo erdvę. Palace įdėti aukštą kalną virš upės slaviko. Ketaleriai paėmė plačiai paplitusią itališką vilą su plokščiu kupolu, tačiau iš Rusijos šalies dvaro dvasios idėjos. Palace buvo sukurta su anglų parku. Parkas kerta svaiginančius slavų upės vandenis. Per upę perduoda tiltus. Ant krantų, tamsūs Yves karūnos yra linkę, krantai išmetė nendrę. Lapuočių ir spygliuočių uolos sukuria naują spalvų diapazoną bet kuriuo metų laiku, o specialios sėdynės suteikia įvairioms rūšims įvairioms rūšims. Marmuras ir bronzos skulptūra, puošia parką, nemažai nuostabių paviljonų, tarp kurių jie užima ypatingą grožį ir suderinamumą su kraštovaizdžiu "Draugystės šventykla" ir paviljon "Trys gražes".

Draugystės šventykla