दिशा, प्रवाह, विद्यालय हैसाहित्यिक प्रक्रिया के दौरान ऐतिहासिक रूप से बने कलात्मक समुदाय। दिशा को मूल रूप से समझा गया था सामान्य चरित्रसभी राष्ट्रीय साहित्यया इसकी कुछ अवधि, साथ ही वह लक्ष्य जिसके लिए उसे प्रयास करना चाहिए। १८२१ में, मास्को विश्वविद्यालय, द्वितीय डेविडोव के एक प्रोफेसर ने घोषणा की कि विद्वानों के समाजों से "रूसी साहित्य अपनी वास्तविक दिशा प्राप्त कर सकता है और प्राप्त करना चाहिए"; १८२२ में, प्रोफेसर ए.एफ. मर्ज़लियाकोव ने रूसी साहित्य की दिशा और सफलता का निर्धारण करने का आह्वान किया; 1824 में वीके कुचेलबेकर ने एक लेख प्रकाशित किया "हमारी कविता की दिशा में, विशेष रूप से गीतात्मक, में पिछला दशक". IV किरीव्स्की के लेख में "द उन्नीसवीं सदी" (1832) 18 वीं शताब्दी के अंत में "दिमाग की प्रमुख प्रवृत्ति"। विनाशकारी के रूप में परिभाषित किया गया था, और नया - "पुराने समय के खंडहरों के साथ नई आत्मा के सुखदायक समीकरण की इच्छा में ... साहित्य में, इस दिशा का परिणाम वास्तविकता के साथ कल्पना को समेटने की इच्छा थी, सामग्री की स्वतंत्रता के साथ रूपों की शुद्धता ... एक शब्द में, जिसे व्यर्थ में क्लासिकवाद कहा जाता है, जिसे और भी गलत तरीके से रूमानियत कहा जाता है। " नतीजतन, मन की दिशा का उल्लेख किया गया था हाल ही में काम करता हैजेडब्ल्यू गोएथे और डब्ल्यू स्कॉट के उपन्यास। केएल पोलेवॉय ने सीधे तौर पर "दिशा" शब्द को साहित्य के कुछ चरणों में लागू किया, इसके व्यापक अर्थों को छोड़े बिना। लेख में "साहित्य में प्रवृत्तियों और पार्टियों पर," उन्होंने उस दिशा को बुलाया "जो अक्सर समकालीनों के लिए अदृश्य साहित्य की आंतरिक इच्छा होती है, जो एक निश्चित समय में अपने सभी कार्यों या कम से कम बहुत से कार्यों को चरित्र देती है ... इसकी नींव , एक सामान्य अर्थ में, विचार है आधुनिक युगया पूरे लोगों की दिशा... उन वर्षों के आलोचकों का उल्लेख है अलग दिशा: "लोक", "बायरोनिक", "ऐतिहासिक", "जर्मन", "फ्रेंच"। पीए व्यज़ेम्स्की ने अपनी पुस्तक "फ़ॉन-विज़िन" (1830) में ए.पी. सुमारोकोव से ए.एस. ग्रिबॉयडोव तक रूसी रंगमंच में व्यंग्य की प्रवृत्ति का गायन किया। दिशा की केंद्रीय अवधारणा वीजी बेलिंस्की, एनजी चेर्नशेव्स्की, एन.ए. डोब्रोलीबॉव की आलोचना में बन गई। वी बोलचाल की भाषा"निर्देशक के साथ लेखक" का अर्थ एक पक्षपाती लेखक था। उसी समय, दिशा को विभिन्न साहित्यिक समुदायों के रूप में समझा गया। एफएमडोस्टोव्स्की ने अपने एंटीडोब्रोलीबॉव लेख "जीएन - बोव एंड द क्वेश्चन ऑफ आर्ट" (1861) में साहित्यिक दलों के अस्तित्व को "असहमति के विश्वासों के अर्थ में" और "साहित्य में एक समझदार दिशा की आवश्यकता" ("हम खुद प्यासे हैं) को मान्यता देते हैं। , भूखा अच्छी दिशाऔर उसे बहुत महत्व देते हैं "), लेकिन वह कला के सामाजिक लाभों की संकीर्ण समझ के खिलाफ है" उपयोगितावादियों की दिशा से। "

प्रवाह

धीरे-धीरे, "दिशा" की अवधारणा के साथ, लगभग समानार्थी, लेकिन अधिक तटस्थ, "वर्तमान" की अवधारणा, जो प्रदर्शनकारी प्रवृत्ति से जुड़ी नहीं है, का उपयोग शुरू होता है। यह अपनी अनिश्चितता के लिए भी उल्लेखनीय है, कभी-कभी "दिशा" से भी अधिक, जैसा कि डीएस मेरेज़कोवस्की के ब्रोशर "आधुनिक रूसी साहित्य में गिरावट और नए रुझानों के कारणों पर" (1893) में है। केडी बालमोंट ने अपने लेख "प्रतीकात्मक कविता के बारे में प्राथमिक शब्द" (1904) में प्रतीकात्मकता को "आधुनिक साहित्यिक रचनात्मकता की दो अन्य किस्मों के साथ जोड़ा, जिसे पतन और प्रभाववाद के रूप में जाना जाता है", यह विश्वास करते हुए कि वास्तव में "ये सभी रुझान समानांतर चलते हैं, फिर वे अलग हो जाते हैं, फिर वे एक धारा में विलीन हो जाते हैं, लेकिन किसी भी मामले में, वे उसी दिशा में प्रयास करते हैं ”। बीसवीं सदी के पहले तीसरे की साहित्यिक आलोचना सबसे महत्वपूर्ण साहित्यिक समुदायों के संबंध में स्वेच्छा से व्यापक कलात्मक अर्थों में शैली शब्द का उपयोग किया जाता है (पीएन सकुलिन, वीएम फ्रित्शे, आईए विनोग्रादोव, आदि), कभी-कभी - "युग की शैली"; "युग की शैलियों" को भी बहुत बाद में याद किया गया (डीएस लिकचेव, एवी मिखाइलोव)। सोवियत सिद्धांतकारों ने "दिशा" और "पाठ्यक्रम" शब्दों के उपयोग को सुव्यवस्थित करने की कोशिश की, जो उनके ऐतिहासिक कामकाज से नहीं बल्कि उनके तार्किक निर्माण से आगे बढ़े। सबसे व्यापक दृष्टिकोण यह है कि दिशा एकता द्वारा गठित बड़े साहित्यिक और कलात्मक समुदायों की है रचनात्मक तरीका: क्लासिकिज्म, भावुकता, रूमानियत, यथार्थवाद। यह दिशा पर विचार करने के लिए भी स्वीकार किया गया था: पुनर्जागरण और शैक्षिक "यथार्थवाद", बारोक, प्रकृतिवाद, प्रतीकवाद, समाजवादी यथार्थवाद... व्यवहारवाद, रोकोको, पूर्व-रोमांटिकवाद (भावनात्मकता के साथ पहचाना गया), प्रभाववाद, अभिव्यक्तिवाद, भविष्यवाद ने इस अर्थ में संदेह पैदा किया। आधुनिकतावाद की स्थिति, जिसे रूढ़िवादी सोवियत सिद्धांत ने आगे नहीं बढ़ाना पसंद किया, अनिश्चित थी। ए.एन.सोकोलोव ने सामान्य प्राथमिक योजना में समायोजन किया। उन्होंने स्वीकार किया कि दिशा मूल सिद्धांतों की निकटता पर आधारित है। लेकिन, उदाहरण के लिए, रोमांटिक अवधि रोमांटिक दिशा के बाहर अपने अस्तित्व को जारी रख सकती है (ए.ए. फेट, ए.के. टॉल्स्टॉय, वाई.पी. पोलोन्स्की के काम); ऐसे रुझान भी हैं जिन्होंने अपनी खुद की पद्धति विकसित नहीं की है, जैसे भावुकता, जिसने क्लासिकवाद के खिलाफ संघर्ष में आकार लिया और एक नया, रोमांटिक तरीका तैयार किया।

करंट को एक तरह की दिशा के रूप में पहचाना जाता था, सौंदर्य पर आवंटित, और अधिक बार वैचारिक सिद्धांत। स्वच्छंदतावाद को क्रांतिकारी (एक नरम संस्करण में - प्रगतिशील) और प्रतिक्रियावादी (एक नरम संस्करण में - रूढ़िवादी) में विभाजित किया गया था। फ्रांसीसी क्लासिकवाद में, उन्होंने आर। डेसकार्टेस (पी। कॉर्नेल, जे। रैसीन, एन। बौइल्यू) की तर्कवाद परंपरा पर आधारित धाराओं और पी। गैसेंडी (जे। ला फोंटेन, जेबी) की कामुकतावादी परंपरा को और अधिक आत्मसात करने वाली धाराओं के बीच अंतर किया। मोलिरे)। 19वीं सदी के रूसी यथार्थवाद में, W.R. Focht ने मनोवैज्ञानिक और समाजशास्त्रीय प्रवृत्तियों के विपरीत किया। विभिन्न संकेतसमाजवादी यथार्थवाद में कई प्रवृत्तियों को प्रतिष्ठित किया। जीएन पॉस्पेलोव ने "साहित्यिक प्रवृत्तियों" और "वैचारिक और साहित्यिक प्रवृत्तियों" को तलाक दे दिया: बाद वाले पूर्व के घटक नहीं हैं, दोनों केवल प्रतिच्छेद करते हैं। धाराएँ अधिक महत्वपूर्ण लगती हैं। वे अपने वैचारिक और कलात्मक क्षेत्र में, सबसे पहले, अपनी समस्याओं की व्यापकता में भिन्न हैं। पॉस्पेलोव के अनुसार, दिशाएं रचनात्मक कार्यक्रमों की उपस्थिति के सिद्धांत के अनुसार प्रतिष्ठित हैं, और क्लासिकिज्म से पहले कोई नहीं थे। धाराओं को प्रारंभिक अवस्था में पहचाना जाता है। साहित्यिक विकासपुरातनता से शुरू। यथार्थवाद को धाराओं और दिशाओं दोनों में विभाजित किया गया है - विभिन्न मानदंडों के अनुसार। पश्चिमी साहित्यिक अध्ययन आमतौर पर शैक्षिक के रूप में दिशा और प्रवृत्ति की अवधारणा की उपेक्षा करते हैं। आर. वेलेक और ओ. वारेन ने साहित्यिक समुदायों की आत्म-चेतना और शोधकर्ताओं द्वारा उनके पदनामों के बीच विसंगति पर जोर दिया: में अंग्रेजी भाषा"मानवता का युग" नाम पहली बार 1832 में दर्ज किया गया था, "पुनर्जागरण" - 1840 में, "रोमांटिकवाद" - 1831 में (टी। कार्लाइल द्वारा) और फिर 1844 में (अंग्रेजी रोमांटिक लोगों ने खुद को यह नहीं कहा; सी। 1849 एस.टी. कॉलरिज और डब्ल्यू वर्ड्सवर्थ)। हालांकि, कार्यक्रमों, घोषणापत्रों, राष्ट्रीय साहित्य के बीच समानता के तथ्यों की उपस्थिति को देखते हुए, वेलेक और वारेन एक अवधि की अवधारणा की आवश्यकता पर जोर देते हैं।

विद्यालय

स्कूल हैसामान्य कलात्मक सिद्धांतों के आधार पर लेखकों का एक छोटा संघ, कमोबेश सैद्धांतिक रूप से स्पष्ट रूप से तैयार किया गया। यह १६वीं शताब्दी में एक स्कूल था। समूह " "। 18वीं सदी में। जर्मन क्लासिकिस्ट I.H. Gotsched ने "सेकेंड सिलेसियन स्कूल" के बारोक बम विस्फोट के खिलाफ बात की। १८वीं और १९वीं शताब्दी के मोड़ पर, अंग्रेजी रोमांटिक लोगों का एक "झील स्कूल" बनाया गया था। 1820 के दशक की शुरुआत में, "रोमांटिक कविता", "रोमांटिक जीनस" और "रोमांटिक स्कूल" की अवधारणाएं व्यापक हो गईं। वीए ज़ुकोवस्की को बाद में रूसी "रोमांटिक स्कूल" का संस्थापक कहा गया। रूसी यथार्थवाद "प्राकृतिक स्कूल" के ढांचे के भीतर परिपक्व हुआ

कवियों रजत युग.

रजत युग का वातावरण

उन्नीसवीं सदी के अंत और बीसवीं सदी की शुरुआत में, रूस ने एक तीव्र बौद्धिक उत्थान का अनुभव किया, जो विशेष रूप से दर्शन और कविता में स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ था। दार्शनिक निकोलाई बर्डेव ने इस समय को रूसी सांस्कृतिक पुनर्जागरण कहा।

"अब हम शायद ही उस समय के माहौल की कल्पना कर सकते हैं," निकोलाई बर्डेव ने अपनी "दार्शनिक आत्मकथा" "आत्म-ज्ञान" में रजत युग के बारे में लिखा है। - उस समय के अधिकांश रचनात्मक उत्थान ने रूसी संस्कृति के आगे के विकास में प्रवेश किया और अब यह सभी रूसियों की संपत्ति है सुसंस्कृत लोग... लेकिन फिर एक रचनात्मक उभार, नवीनता, तनाव, संघर्ष, चुनौती के साथ एक नशा था। इन वर्षों के दौरान रूस को कई उपहार भेजे गए। यह रूस में एक स्वतंत्र के जागरण का युग था दार्शनिक विचार, कविता का फूलना और सौंदर्य संबंधी कामुकता का बढ़ना, धार्मिक चिंता और खोज, रहस्यवाद और भोगवाद में रुचि। नई आत्माएं सामने आई हैं, नए स्रोत खोजे गए हैं रचनात्मक जीवन, नई सुबह देखी, जीवन के परिवर्तन की आशा के साथ सूर्यास्त और मृत्यु की भावना को जोड़ा। लेकिन सब कुछ एक दुष्चक्र में हुआ ... "

लेकिन रजत युग केवल कालानुक्रमिक काल नहीं है। "रजत युग" की अवधारणा सोचने के तरीके पर लागू करने के लिए उपयुक्त है, जो कलाकारों की विशेषता है, जो अपने जीवनकाल के दौरान एक-दूसरे के साथ दुश्मनी कर रहे थे, अंततः उन्हें अपने वंशजों के दिमाग में एक तरह की अविभाज्य आकाशगंगा में मिला दिया। रजत युग के उस विशिष्ट वातावरण का गठन किया, जिसके बारे में बर्डेव ने लिखा था।

रजत युग के आध्यात्मिक मूल को बनाने वाले कवियों के नाम सभी को ज्ञात हैं: वालेरी ब्रायसोव, फ्योडोर सोलोगब, इनोकेंटी एनेन्स्की, अलेक्जेंडर ब्लोक, मैक्सिमिलियन वोलोशिन, आंद्रेई बेली, कोंस्टेंटिन बालमोंट, अन्ना अखमतोवा, निकोलाई गुमिलोव, मरीना त्सेवतेवा, व्याचेस्लाव इवानोव, इगोर सेवेरिनिन, बोरिस पास्टर्नक, जॉर्जी इवानोव और कई अन्य।

रजत युग के कवियों ने भी दूसरे के प्रयासों को दूर करने की कोशिश की XIX का आधासदियों से सामाजिक परिस्थितियों, पर्यावरण द्वारा मानव व्यवहार की व्याख्या करने के लिए, और रूसी कविता की परंपराओं को जारी रखा, जिसके लिए एक व्यक्ति अपने आप में महत्वपूर्ण था, उसके विचार और भावनाएं, अनंत काल के लिए उसका दृष्टिकोण, ईश्वर के प्रति, प्रेम और मृत्यु के लिए एक दार्शनिक, आध्यात्मिक अर्थ महत्वपूर्ण हैं। रजत युग के कवियों ने अपने कलात्मक कार्यों और सैद्धांतिक लेखों और बयानों दोनों में साहित्य के लिए प्रगति के विचार पर सवाल उठाया। उदाहरण के लिए, सिल्वर एज के सबसे प्रतिभाशाली रचनाकारों में से एक, ओसिप मंडेलस्टम ने लिखा है कि प्रगति का विचार "स्कूल की अज्ञानता का सबसे घृणित प्रकार है।" और १९१० में एलेक्ज़ेंडर ब्लोक ने कहा: “भोले यथार्थवाद का सूर्य अस्त हो गया है; प्रतीकात्मकता के बाहर कुछ भी समझना असंभव है ”।

रजत युग के कवि कला में, शब्दों की शक्ति में विश्वास करते थे। अतः शब्द के तत्त्व में विसर्जन, अभिव्यक्ति के नये साधनों की खोज उनकी सृजनात्मकता का द्योतक है। वे न केवल अर्थ के बारे में परवाह करते थे, बल्कि शैली के बारे में भी - ध्वनि, शब्द का संगीत और संपूर्ण तन्मयतातत्व में। इस विसर्जन ने जीवन-सृजन (निर्माता के व्यक्तित्व और उनकी कला की अविभाज्यता) के पंथ को जन्म दिया। और लगभग हमेशा इस संबंध में, रजत युग के कवि अपने निजी जीवन में दुखी थे, और उनमें से कई बुरी तरह से समाप्त हो गए।

साहित्यिक स्कूल और वर्तमान

प्रतीकों- रूस में आधुनिकतावादी आंदोलनों का पहला और सबसे महत्वपूर्ण। प्रतीकवाद का दर्शन और सौंदर्यशास्त्र विभिन्न शिक्षाओं के प्रभाव में विकसित हुआ - प्राचीन दार्शनिक प्लेटो के विचारों से लेकर वी। सोलोविओव, एफ। नीत्शे, ए। बर्गसन, समकालीन प्रतीकवादियों की दार्शनिक प्रणालियों तक। प्रतीकवादियों ने रचनात्मकता की प्रक्रिया में दुनिया के निर्माण के विचार के लिए कला में दुनिया को जानने के पारंपरिक विचार का विरोध किया। प्रतीकवादियों की समझ में रचनात्मकता गुप्त अर्थों का एक अवचेतन-सहज चिंतन है, जो केवल कलाकार-निर्माता के लिए सुलभ है। इसके अलावा, विचारशील "रहस्य" को तर्कसंगत रूप से व्यक्त करना असंभव है। प्रतीकवादियों में सबसे बड़े सिद्धांतकार व्याचेस्लाव इवानोव के अनुसार, कविता "अक्षम्य का गुप्त लेखन" है। कलाकार से न केवल अति-तर्कसंगत संवेदनशीलता की आवश्यकता होती है, बल्कि संकेत की कला की सूक्ष्मतम महारत की आवश्यकता होती है: काव्य भाषण का मूल्य "अल्पता", "अर्थ का छिपाना" है। मनन को संप्रेषित करने का मुख्य साधन गुप्त अर्थऔर एक प्रतीक कहा जाता था।

प्रतीकवाद ने संस्कृति का एक नया दर्शन बनाने की कोशिश की, मूल्यों के पुनर्मूल्यांकन के एक दर्दनाक दौर से गुजरने के बाद, एक नया सार्वभौमिक विश्वदृष्टि विकसित करने का प्रयास किया। व्यक्तिवाद और व्यक्तिपरकता की चरम सीमाओं को पार करने के बाद, नई सदी की शुरुआत में प्रतीकवादियों ने कलाकार की सामाजिक भूमिका पर एक नए तरीके से सवाल उठाया, कला के ऐसे रूपों के निर्माण की ओर बढ़ना शुरू किया, जिसका अनुभव हो सकता है लोगों को फिर से एकजुट करें।

प्रतीकात्मक कवि

अलेक्जेंडर ब्लोकी

ब्रायसोव वालेरी

गिपियस जिनीदा

इवानोव व्याचेस्लाव

एकमेइज़्म(ग्रीक एकमे से - किसी भी चीज की उच्चतम डिग्री, उत्कर्ष, परिपक्वता, शिखर, धार) 1910 के रूसी कविता में आधुनिकतावादी प्रवृत्तियों में से एक है, जो प्रतीकवाद के चरम पर प्रतिक्रिया के रूप में बनाई गई थी।

Acmeists छवि और सटीकता की एक कामुक प्लास्टिक-सामग्री स्पष्टता के लिए प्रयास करते हैं, पीछा करते हैं काव्यात्मक शब्द... उनकी "सांसारिक" कविता अंतरंगता, सौंदर्यवाद और आदिम व्यक्ति की भावनाओं के काव्यीकरण के लिए प्रवृत्त है। तीक्ष्णता की विशेषता अत्यधिक अराजनैतिकता, हमारे समय की गंभीर समस्याओं के प्रति पूर्ण उदासीनता थी।

यदि प्रतीकात्मकता की कविता में निर्धारण कारक रहस्यवाद के प्रभामंडल से ढका एक निश्चित रहस्य था, तो चीजों का एक यथार्थवादी दृष्टिकोण तीक्ष्णता की कविता में आधारशिला के रूप में रखा गया था। प्रतीकों की धुंधली अस्थिरता और अस्पष्टता को सटीक मौखिक छवियों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। Acmeists के अनुसार, शब्द को अपना मूल अर्थ प्राप्त करना था।

Acmeists अक्सर संदर्भित करते हैं पौराणिक भूखंडऔर छवियां। विशेष फ़ीचरकवियों का एकमेइस्ट सर्कल उनका "संगठनात्मक सामंजस्य" था। संक्षेप में, एकमेइस्ट एक सामान्य सैद्धांतिक मंच के साथ इतना संगठित आंदोलन नहीं थे, जितना कि प्रतिभाशाली और बहुत विभिन्न कविजो व्यक्तिगत मित्रता से एकजुट थे। उन्होंने अपने संघ को महत्वपूर्ण नाम "कवि कार्यशाला" दिया।

Acmeism के मुख्य विचारों को N. Gumilyov "द हेरिटेज ऑफ़ सिंबलिज़्म एंड एकमेइज़्म" और एस। गोरोडेट्स्की "समकालीन रूसी कविता में कुछ रुझान" द्वारा प्रोग्रामेटिक लेखों में निर्धारित किया गया था। एस गोरोडेत्स्की का मानना ​​था कि "प्रतीकवाद ... ने दुनिया को" पत्राचार "से भर दिया है, इसे एक प्रेत में बदल दिया है, केवल उतना ही महत्वपूर्ण है जितना ... अन्य दुनिया के साथ चमकता है, और इसके उच्च आंतरिक मूल्य को कम करता है। Acmeists के बीच, गुलाब फिर से अपने आप में अच्छा हो गया, इसकी पंखुड़ियों, सुगंध और रंग के साथ, न कि रहस्यमय प्रेम या किसी अन्य चीज़ के साथ इसकी कल्पनाशील समानता के साथ।

एक्मेइज़्म के मूल सिद्धांत:

प्रतीकवादी से कविता की मुक्ति आदर्श की ओर आकर्षित होती है, उसमें स्पष्टता की वापसी;
- रहस्यमय निहारिका की अस्वीकृति, इसकी विविधता में सांसारिक दुनिया की स्वीकृति, दृश्यमान संक्षिप्तता, सोनोरिटी, प्रतिभा;
- एक निश्चित शब्द देने की इच्छा, सही मूल्य;
- छवियों की निष्पक्षता और स्पष्टता, विवरण की पूर्णता;
- किसी व्यक्ति से उसकी भावनाओं की "प्रामाणिकता" के लिए अपील करें;
- आदिम भावनाओं की दुनिया का काव्यीकरण, आदिम जैविक प्राकृतिक सिद्धांत;
- अतीत के साथ रोल कॉल साहित्यिक युग, व्यापक सौंदर्यवादी संघ, "विश्व संस्कृति की लालसा।"

एक्मेइस्ट कवि

अन्ना अखमतोवा

गुमीलेव निकोले

मंडेलस्टम ओसिप

सर्गेई गोरोडेत्स्की

मिखाइल ज़ेंकेविच

व्लादिमीर नरबुत

भविष्यवाद(lat.futurum से - भविष्य) - साधारण नाम 1910 के दशक के कलात्मक अवंत-गार्डे आंदोलन - 1920 के दशक की शुरुआत में। XX सदी, मुख्य रूप से इटली और रूस में।

इस प्रवृत्ति ने एक नई कला का निर्माण करने का दावा किया - "भविष्य की कला", पिछले सभी कलात्मक अनुभव के शून्यवादी इनकार के नारे के तहत अभिनय।

भविष्यवादियों ने कला के रूपों और परंपराओं को नष्ट करने का उपदेश दिया ताकि इसे 20 वीं शताब्दी की त्वरित जीवन प्रक्रिया के साथ मिला दिया जा सके। उन्हें कार्रवाई, गति, गति, शक्ति और आक्रामकता के लिए प्रशंसा की विशेषता है; कमजोरों के लिए आत्म-उत्थान और अवमानना; बल की प्राथमिकता, युद्ध और विनाश के उत्साह पर बल दिया गया। इस संबंध में, अपनी विचारधारा में भविष्यवाद दाएं और बाएं दोनों कट्टरपंथियों के बहुत करीब था: अराजकतावादी, फासीवादी, कम्युनिस्ट, अतीत के क्रांतिकारी तख्तापलट पर केंद्रित थे।

पिछली शताब्दियों की सांस्कृतिक परंपरा की थकावट का विचार क्यूबो-फ्यूचरिस्टों के सौंदर्य मंच का प्रारंभिक बिंदु था। उनका घोषणापत्र प्रोग्रामेटिक बन गया, जो जानबूझकर किया गया था निंदनीय नाम"सार्वजनिक स्वाद के लिए चेहरे पर एक तमाचा।" इसने अतीत की कला की अस्वीकृति की घोषणा की, "पुश्किन, दोस्तोवस्की, टॉल्स्टॉय, आदि को फेंकने के लिए कॉल किए गए, और इसी तरह। हमारे समय के स्टीमर से ”।

हालांकि, घोषणापत्र के कठोर स्वर और विवादास्पद शैली के बावजूद, तरीकों के बारे में कई विचार आगामी विकाशकला, कविता और चित्रकला का अभिसरण। इसके लेखकों के बाहरी दंभ के पीछे खड़ा था गंभीर रवैयारचनात्मकता को। और पुश्किन के बारे में प्रसिद्ध चौंकाने वाला वाक्यांश, जो प्रतीत होता है कि अन्य व्याख्याओं की अनुमति नहीं देता है, खलेबनिकोव द्वारा समझाया गया था, जो वास्तव में, पूरी तरह से अलग तरीके से थे: XIX सदी के पुश्किन पर ”और बिल्कुल भी चौंकाने वाला नहीं लगा। रूसी भविष्यवाद का परिणाम एक अभिन्न कलात्मक प्रणाली में नहीं हुआ; यह शब्द रूसी अवंत-गार्डे की सबसे विविध प्रवृत्तियों को दर्शाता है। प्रणाली ही अवांट-गार्डे थी। और उन्हें इतालवी के साथ सादृश्य द्वारा रूस में भविष्यवाद करार दिया गया था। और यह प्रवृत्ति इसके पहले के प्रतीकवाद और तीक्ष्णता की तुलना में बहुत अधिक विषम थी।

वर्तमान के संस्थापकों में से एक, वी। खलेबनिकोव रूसी भाषा के क्षेत्र में क्रांतिकारी परिवर्तनों में सक्रिय रूप से शामिल थे। भाषा की सीमाओं और उसकी संभावनाओं का विस्तार करने के प्रयास में, उन्होंने नए शब्दों के निर्माण पर बहुत काम किया। उनके सिद्धांत के अनुसार, शब्द वंचित है अर्थपूर्ण अर्थ, एक व्यक्तिपरक रंग प्राप्त करना: "हम स्वरों को समय और स्थान (आकांक्षा की प्रकृति), व्यंजन - पेंट, ध्वनि, गंध के रूप में समझते हैं।"

बहुत जल्द "भविष्यवादी" और "धमकाने वाले" शब्द आधुनिक उदारवादी जनता के पर्याय बन गए। प्रेस ने नई कला के रचनाकारों के "शोषण" को प्रसन्न किया। इसने उनकी प्रसिद्धि में योगदान दिया चौड़े घेरेजनसंख्या, बढ़ी हुई रुचि, अधिक से अधिक ध्यान आकर्षित किया।

भविष्यवाद के मुख्य लक्षण:

विद्रोह, अराजकतावाद, भीड़ के जन मूड की अभिव्यक्ति;
- निषेध सांस्कृतिक परम्पराएँ, भविष्य पर ध्यान देने के साथ कला बनाने का प्रयास;
- काव्य भाषण के सामान्य मानदंडों के खिलाफ विद्रोह, लय के क्षेत्र में प्रयोग, कविता, बोली जाने वाली कविता के प्रति अभिविन्यास;
- "चतुर" भाषा बनाने के लिए प्रयोग;
- प्रौद्योगिकी का पंथ, औद्योगिक शहर;
- चौंकाने वाला मार्ग।

कवि-भविष्यवादी:

बर्लियुक डेविड

वेदवेन्स्की सिकंदर

कमेंस्की वसीली

मायाकोवस्की व्लादिमीर

सेवरीनिन इगोरो

खलेबनिकोव वेलिमिरो

बिम्बवाद(फ्रांसीसी और अंग्रेजी छवि से - छवि) एक साहित्यिक और कलात्मक आंदोलन है जो रूस में पहले क्रांतिकारी वर्षों में भविष्यवाद के साहित्यिक अभ्यास के आधार पर उत्पन्न हुआ था।

20वीं सदी की रूसी कविता में कल्पनावाद आखिरी सनसनीखेज स्कूल था। यह प्रवृत्ति क्रांति के दो साल बाद बनाई गई थी, लेकिन इसकी सभी सामग्री में इसका क्रांति से कोई लेना-देना नहीं था।

कविता के मुख्य सिद्धांत के रूप में कल्पनावाद के सिद्धांत ने "इस तरह की छवि" की प्रधानता की घोषणा की। अनंत अर्थों (प्रतीकवाद) के साथ शब्द-प्रतीक नहीं, शब्द-ध्वनि (क्यूबो-फ्यूचरिज्म) नहीं, किसी चीज़ का शब्द-नाम नहीं (एकमेइज़्म), लेकिन एक निश्चित अर्थ वाला शब्द-रूपक आधार है कल्पनावाद का। अपनी घोषणा में, इमेजिस्ट ने जोर देकर कहा कि "कला का एकमात्र नियम, एकमात्र और अतुलनीय तरीका, छवियों की छवि और लय के माध्यम से जीवन को प्रकट करना है ... छवि, और केवल छवि, के उत्पादन का साधन है कला के उस्ताद ... केवल छवि, जैसे नेफ़थलीन काम पर डालना, इस समय की बचत करती है। छवि रेखा का कवच है।" इस सिद्धांत के सैद्धांतिक औचित्य को इमेजिस्टों के बीच आत्मसात करने के लिए कम कर दिया गया था शायरीरूपक के माध्यम से भाषा के विकास की प्रक्रिया।

संक्षेप में, उनकी तकनीकों के साथ-साथ उनकी "इमेजरी" में कुछ भी विशेष रूप से नया नहीं था। कलात्मक निर्माण के तरीकों में से एक के रूप में "कल्पनावाद" का व्यापक रूप से न केवल भविष्यवाद द्वारा, बल्कि प्रतीकवाद द्वारा भी उपयोग किया गया था। जो नया था वह केवल वह दृढ़ता थी जिसके साथ इमेजिस्ट ने छवि को सामने लाया और कविता में सब कुछ कम कर दिया - सामग्री और रूप दोनों।

अभिलक्षणिक विशेषता XX सदी के पहले दशकों में रूसी कविता का विकास यह था कि प्रत्येक साहित्यिक दिशाअपने पूर्ववर्तियों के साथ अपूरणीय संघर्ष, प्रतिद्वंद्विता के संकेत के तहत पैदा हुआ था। और अगर १९१० के दशक की शुरुआत एकमेइस्ट और भविष्यवादियों द्वारा "प्रतीकवाद पर काबू पाने" के संकेत के तहत हुई, तो दशक के अंत में उभरे कल्पनावाद ने अपने संघर्ष के अंतिम लक्ष्य को "भविष्यवाद पर काबू पाने" के लिए नामित किया, जिसके साथ यह अनिवार्य रूप से रिश्तेदारी में था। : "बच्चा मर गया, दस साल का लाउड मैन (जन्म 1909 - मृत्यु 1919) - भविष्यवाद मर गया। आइए अधिक सौहार्दपूर्ण तरीके से बात करें: भविष्यवाद और भविष्यवाद की मृत्यु! ”

पांच साल की जोरदार गतिविधि के लिए, कल्पनाकार एक ज़ोर से जीतने में सक्षम थे, यद्यपि निंदनीय, प्रसिद्धि। काव्य विवाद लगातार होते रहे, जहाँ नई प्रवृत्ति के स्वामी बहुत सफलतापूर्वक उन लोगों के लिए साबित हुए जो पिछले सभी पर नव-आविष्कृत काव्य प्रणाली की श्रेष्ठता के आसपास थे।

कल्पनावादियों के कार्य कभी-कभी व्यवहार के आम तौर पर स्वीकृत मानदंडों से परे हो जाते हैं। इनमें ईशनिंदा शिलालेखों के साथ जुनूनी मठ की दीवारों की पेंटिंग शामिल है, और मॉस्को की सड़कों का "नामकरण" ("टवर्सकाया" प्लेट को "यसिनिंस्काया" में बदल दिया गया था), आदि। 1919 में इमेजिस्टों ने न तो अधिक और न ही कम की मांग की। कला से राज्य को अलग करना ”…

अधिकारियों के साथ कल्पनावादियों के संबंध - उनकी रचनात्मक स्थिति, अतिरिक्त-साहित्यिक कनेक्शन और ऐतिहासिक क्षण की ख़ासियत के कारण - विशेष ध्यान देने की आवश्यकता है। कल्पनावादी, उनकी निंदनीय, बोहेमियन जीवन शैली के कारण, अक्सर पुलिस और चेका कार्यकर्ताओं के हाथों में पड़ जाते थे। उन्हें एक ही चेकिस्ट के साथ कई कनेक्शनों द्वारा ही बचाया गया था।

कल्पनावाद के मुख्य लक्षण:

कल्पनाशील कवि

येसिनिन सर्गेई

इवनेव रुरिक

मेरींगोफ़ अनातोली

शेरशेनेविच वादिम

रजत युग के मोती कवि थे किसी भी साहित्यिक स्कूल और प्रवृत्तियों से संबंधित नहीं है.

बुनिन इवान

बोरिस पास्टर्नकी

मरीना स्वेतेवा

जैसा कि पहले उल्लेख किया गया है, साहित्यिक आलोचकों के बीच इस बात पर कोई सहमति नहीं है कि "की अवधारणाओं के बीच अंतर कैसे किया जाए" कला प्रणाली"," साहित्यिक दिशा "और" साहित्यिक आंदोलन". सबसे अधिक बार, वैज्ञानिक "सिस्टम" को "अंतर्राष्ट्रीय साहित्यिक समुदाय" (बारोक, क्लासिकवाद, आदि) कहते हैं, और "दिशा" और "प्रवाह" शब्द एक संकीर्ण अर्थ में उपयोग किए जाते हैं।

जीएन की राय पोस्पेलोव, जो मानते थे कि साहित्यिक आंदोलन कुछ सामाजिक विचारों (विश्वदृष्टि, विचारधारा) के लेखकों और कवियों के काम में अपवर्तन है, और निर्देश - ये लेखकों के समूह हैं जो सौंदर्यवादी विचारों और कुछ कार्यक्रमों की समानता से निकलते हैं कलात्मक गतिविधियाँ(संविधानों, घोषणापत्रों, नारों आदि में व्यक्त)। धाराएं और दिशाएंशब्दों के इस अर्थ में है व्यक्तिगत राष्ट्रीय साहित्य के तथ्य(साहित्य का सिद्धांत - एम।, 1978, पीपी। 134 - 140)।

दूसरे शब्दों में, दिशा प्रतिनिधित्व करता है साहित्यिक अवधारणा, इन सबसे महत्वपूर्ण सिद्धांतों के कारण कई लेखकों, कई समूहों के साथ-साथ प्रोग्रामेटिक और रचनात्मक दृष्टिकोण, विषयों, गर्मी और शैली के संयोग और पत्राचार के मौलिक आध्यात्मिक, सार्थक और सौंदर्य सिद्धांतों के एक सेट को दर्शाता है।

पोस्पेलोव के अनुसार, साहित्यिक दिशा प्रकट होता है जब किसी विशेष देश और युग के लेखकों का एक समूह एक निश्चित रचनात्मक कार्यक्रम के आधार पर एकजुट होता है और अपनी स्थिति पर ध्यान केंद्रित करते हुए अपनी रचनाएँ बनाता है। यह एक अधिक रचनात्मक संगठन और उनके कार्यों की पूर्णता में योगदान देता है। लेकिन यह प्रोग्रामेटिक सिद्धांत नहीं हैं जो लेखकों के कुछ समूह द्वारा घोषित किए जाते हैं जो उनके काम की विशेषताओं को निर्धारित करते हैं, बल्कि इसके विपरीत, वैचारिक और कलात्मक समुदायरचनात्मकता लेखकों को एक साथ लाती है और उन्हें उपयुक्त प्रोग्रामिंग सिद्धांतों को पहचानने और घोषित करने के लिए प्रेरित करती है।

यूरोपीय साहित्य में दिशाएँ आधुनिक समय में ही उत्पन्न होती हैंजब कलात्मक रचना "शब्द की कला" की सापेक्ष स्वतंत्रता और गुणवत्ता प्राप्त कर लेती है, तो खुद को अन्य गैर-कलात्मक शैलियों से अलग कर लेती है। व्यक्तित्व सिद्धांत साहित्य में प्रवेश करता है, लेखक के दृष्टिकोण को व्यक्त करना, एक या दूसरे जीवन और रचनात्मक स्थिति को चुनना संभव हो जाता है। पुनर्जागरण यथार्थवाद, बारोक, क्लासिकवाद, शैक्षिक यथार्थवाद, भावुकता, रूमानियत, आलोचनात्मक यथार्थवाद, प्रकृतिवाद, प्रतीकवाद, समाजवादी यथार्थवाद। कई राष्ट्रीय साहित्य में इन प्रमुख प्रवृत्तियों का अस्तित्व कमोबेश आम तौर पर मान्यता प्राप्त है। दूसरों को अलग करने की वैधता - रोकोको, पूर्व-रोमांटिकवाद, नवशास्त्रवाद, नव-रोमांटिकवाद, आदि। - विवाद का कारण बनता है।

दिशाएं बंद नहीं हैं, लेकिन खुली हैं; एक से दूसरे में संक्रमण में आमतौर पर मध्यवर्ती रूप शामिल होते हैं (पूर्व-रोमांटिकवाद) यूरोपीय साहित्य XVIII सदी) नई दिशा, पुराने की जगह, इसे तुरंत समाप्त नहीं करती है, लेकिन कुछ समय के लिए इसके साथ सह-अस्तित्व में है - उनके बीच एक रचनात्मक और सैद्धांतिक विवाद होता है।

यूरोपीय साहित्य में बारी-बारी और दिशाओं का एक ही क्रम हमें उन्हें एक अंतरराष्ट्रीय घटना के रूप में मानने की अनुमति देता है; हालाँकि, प्रत्येक साहित्य में यह या वह दिशा इस दृष्टिकोण से संबंधित पैन-यूरोपीय मॉडल के राष्ट्रीय संस्करण के रूप में कार्य करती है। अलग-अलग देशों में प्रवृत्तियों की राष्ट्रीय-ऐतिहासिक विशिष्टता कभी-कभी इतनी महत्वपूर्ण होती है कि उन्हें एक ही प्रकार के रूप में वर्गीकृत करना समस्याग्रस्त हो जाता है, जबकि क्लासिकवाद, रोमांटिकवाद, आदि की विशिष्ट समानता। - बहुत सशर्त और सापेक्ष। इस प्रकार, साहित्यिक दिशा का एक सामान्य मॉडल बनाते समय, किसी को इसके राष्ट्रीय रूपों की विशिष्ट समानता के माप को ध्यान में रखना होगा - तथ्य यह है कि गुणात्मक रूप से अलग-अलग दिशाएं अक्सर एक दिशा के झंडे के नीचे दिखाई देती हैं।

राष्ट्रीय साहित्य में साहित्यिक प्रवृत्तियों के उद्भव का अर्थ यह नहीं है कि सभी लेखक अनिवार्य रूप से उनमें से एक या दूसरे के थे। ऐसे लेखक भी थे जो अपनी रचनात्मकता की प्रोग्रामिंग के स्तर तक नहीं पहुंचे, साहित्यिक सिद्धांतों का निर्माण नहीं किया, और इसलिए उनके काम को किसी भी प्रोग्राम संबंधी प्रावधानों से उत्पन्न होने वाले पदनाम नहीं दिए जा सकते। ऐसे लेखक किसी दिशा के नहीं होते। उनके पास, निश्चित रूप से, कुछ परिस्थितियों द्वारा निर्मित वैचारिक विश्वदृष्टि की एक निश्चित समानता है। सार्वजनिक जीवनउनका देश और युग, जिसके कारण संगत समुदायउनके कार्यों की वैचारिक सामग्री, और इसलिए इसकी अभिव्यक्ति के रूप। इसका अर्थ यह हुआ कि इन लेखकों के कार्यों में भी एक प्रकार की सामाजिक-ऐतिहासिक नियमितता थी। लेखकों का एक समान समूह था, उदाहरण के लिए, रूसी साहित्य में - इसमें शास्त्रीय प्रवृत्ति के प्रभुत्व के युग में। इसका गठन एम। चुलकोव, ए। एब्लेसिमोव, ए। इस्माइलोव और अन्य ने किया था। लेखकों के ऐसे समूहों के लिए जिनका काम केवल जुड़ा हुआ है वैचारिक और कलात्मक,लेकिन एक प्रोग्रामेटिक व्यापकता नहीं, साहित्य का विज्ञान कोई "उचित नाम" नहीं देता है जैसे "क्लासिकवाद", "भावुकता", आदि।

पॉस्पेलोव के अनुसार, लेखकों के उन समूहों का काम जिनके पास केवल है वैचारिक और कलात्मक समुदाय, चाहिए बुलाना साहित्यिक आंदोलन।

इसका मतलब यह नहीं है कि साहित्यिक प्रवृत्तियों और प्रवृत्तियों के बीच का अंतर केवल इस तथ्य में निहित है कि रचनात्मकता के वैचारिक और कलात्मक समुदाय वाले पूर्व के प्रतिनिधियों ने एक रचनात्मक कार्यक्रम बनाया, जबकि बाद के प्रतिनिधि इसे नहीं बना सके। साहित्यिक प्रक्रिया- घटना अधिक जटिल है। अक्सर ऐसा होता है कि लेखकों के एक समूह का काम, देश की परिभाषा और एक ही रचनात्मक कार्यक्रम को बनाने और घोषित करने वाले युग, हालांकि, केवल रिश्तेदारतथा एक तरफाएक रचनात्मक समानता है कि ये लेखक, संक्षेप में, एक नहीं, बल्कि दो (कभी-कभी अधिक) साहित्यिक आंदोलनों से संबंधित हैं।

इसलिए, एक रचनात्मक कार्यक्रम को मान्यता देते हुए, वे इसके प्रावधानों को अलग-अलग तरीकों से समझते हैं और उन्हें अलग-अलग तरीकों से लागू करते हैं। दूसरे शब्दों में, साहित्यिक प्रवृत्तियाँ हैं जो लेखकों के काम को जोड़ती हैं विभिन्न धाराएं... कभी-कभी अलग-अलग के लेखक, लेकिन किसी तरह वैचारिक रूप से एक-दूसरे के करीब, धाराएँ अपने सामान्य वैचारिक और कलात्मक विवाद की प्रक्रिया में अन्य धाराओं के लेखकों के साथ प्रोग्रामेटिक रूप से एकजुट होती हैं, उनके लिए तीव्र शत्रुतापूर्ण।

इस प्रकार, दिशा सांस्कृतिक और कलात्मक परंपरा की एकता, लेखकों की विश्वदृष्टि की एकरूपता और उनके सामने खड़े होने के कारण कलात्मक सामग्री की गहरी आध्यात्मिक और सौंदर्य नींव की समानता को ठीक करती है। जीवन की समस्याएं, और अंततः - युगांतरकारी सामाजिक-सांस्कृतिक और ऐतिहासिक स्थिति की समानता। लेकिन विश्वदृष्टि ही, यानी सामने आई समस्याओं के प्रति दृष्टिकोण, उनके समाधान के तरीकों और तरीकों का विचार, वैचारिक और कलात्मक अवधारणाएंएक ही दिशा के लेखकों के आदर्श भिन्न हो सकते हैं।

इस तरह के पदों से साहित्यिक दिशा और प्रवृत्ति की अवधारणाओं को आगे बढ़ाते हुए, पोस्पेलोव ने अपने जीवन के विभिन्न चरणों में राष्ट्रीय साहित्य में उनके अस्तित्व का सवाल उठाया। ऐतिहासिक विकास... शोधकर्ता के अनुसार, विकास के सभी चरणों में उपन्यास(साहित्य से शुरू) प्राचीन ग्रीस) इसका स्रोत हमेशा उन लेखकों का वैचारिक दृष्टिकोण रहा है जो अपने काम के साथ विभिन्न सामाजिक ताकतों का प्रतिनिधित्व करते हैं और यहीं से अक्सर विरोधी के सिद्धांत पर अपनी रचनाएँ बनाते हैं। इसलिए, यदि राष्ट्रीय साहित्य में पहले सत्रवहीं शताब्दीस्पष्ट रूप से परिभाषित दिशाएँ नहीं थीं, फिर उनमें हमेशा अलग-अलग रुझान थे।

धाराएं मौजूद थीं, उदाहरण के लिए, में प्राचीन यूनानी साहित्य शास्त्रीय युगइसका विकास। 5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व में बनाया गया अटारी लोकतंत्र। शानदार नाटक, वैचारिक अभिविन्यास में अभिजात-विरोधी, आदर्शों में सत्तावादी-पौराणिक। यह उस युग के प्राचीन साहित्य की प्रमुख धाराओं में से एक थी। लेकिन इससे भी पहले, छठी शताब्दी ईसा पूर्व से। उन प्राचीन ग्रीक शहर-राज्यों में, जहां दास-मालिक अभिजात वर्ग का प्रभुत्व था, गीत कविता सक्रिय रूप से विकसित हो रही थी - और इसकी सामग्री में नागरिक (मेगर के थियोग्नाइड्स के काम, स्पार्टा में तीर्थियस के ओडिक कोरल गीत, थेब्स में पिंडर), और विशुद्ध रूप से व्यक्तिगत , विशेष रूप से प्यार में (Alkey and Sappho, Lesbos Anacreon पर)। यह एक अलग मुख्यधारा या यहां तक ​​कि धाराएं थी प्राचीन साहित्यवह युग। नाटक के लिए उग्रवादी अटारी लोकतंत्र के लेखकों की अपील, और अन्य पोलिस के कुलीन कवियों की अपील दोनों की रचनात्मकता की ख़ासियत के परिणामस्वरूप हुई।

सामाजिक जीवन की पूरी तरह से अलग परिस्थितियों में निर्मित रोमन शास्त्रीय साहित्य - में शुरुआती समय"ऑगस्टस के युग" में शाही शक्ति का अस्तित्व - इसकी प्रवृत्तियों के एक निश्चित द्वंद्व की विशेषता थी। इस समय के कवियों ने नई सरकार की वैचारिक और राजनीतिक मांगों का जवाब दिया और कुछ हद तक अर्ध-सरकारी साहित्य का निर्माण किया, जिसमें नागरिक या दार्शनिक कविता (वर्जिल की एनीड, मेटामोर्फोस, ओविड) की शैली का जिक्र था। पौराणिक और सत्तावादी मानसिकता पूरी तरह से थी उनमें दबदबा है। लेकिन इसके साथ ही, वही कवि, साथ ही अन्य, शाही रोम के जीवन की हलचल और उलटफेर से एक वैचारिक "भागने" के लिए अपने विश्व दृष्टिकोण में गुरुत्वाकर्षण रखते थे। उन्होंने राजधानी के भारी वातावरण को एक चरवाहे के जीवन की काल्पनिक खुशियों (वर्जिल के "बुकोलिक्स"), देश के श्रम की सादगी (उनकी "जॉर्जिक्स"), जीवन के आशीर्वाद की एकान्त प्रसन्नता (होरेस द्वारा "व्यंग्य") के साथ तुलना की। , प्रेम के अनुभवों का उत्साह (ओविड की "लव पोएम्स") या उन्होंने पुराने, अच्छे शिष्टाचार (होरेस द्वारा "ओडेस", टिबुलस द्वारा "एलिगीज़") को आदर्श बनाया। यहाँ विश्वदृष्टि के सभी पौराणिक अधिनायकवाद के लिए इन कवियों की सहज मानवतावादी आकांक्षाओं ने स्वयं को प्रकट किया।

साहित्य के बाद के विकास के क्रम में विभिन्न प्रवृत्तियों की पहचान की जा सकती है। उदाहरण के लिए, अंग्रेजी रोमांटिकवाद में, शोधकर्ता तीन प्रवृत्तियों को अलग करते हैं: क्रांतिकारी (बायरन, शेली), रूढ़िवादी (वर्ड्सवर्थ, कोलरिज। साउथी) और लंदन (कीट्स, ली हंट) रोमांटिक। रूसी रूमानियत के संबंध में, वे "दार्शनिक", "मनोवैज्ञानिक", "नागरिक" प्रवृत्तियों की बात करते हैं। रूसी यथार्थवाद में, कुछ शोधकर्ता "मनोवैज्ञानिक" और "सामाजिक" प्रवृत्तियों के बीच अंतर करते हैं।

इस प्रकार, यदि राष्ट्रीय साहित्य में साहित्यिक प्रवृत्तियाँ प्रारम्भ से ही विद्यमान थीं ऐतिहासिक जीवन, तब साहित्यिक प्रवृत्तियों ने विकास के अपेक्षाकृत देर से चरणों में ही आकार लिया और हमेशा आधारवैचारिक और कलात्मक विषयविभिन्न प्रवृत्तियों का साहित्य। इसलिए, यह साहित्यिक प्रवृत्तियाँ नहीं हैं जो साहित्यिक धाराओं को जीवन देती हैं और उन्हें समाहित करती हैं, जैसा कि कुछ शोधकर्ता मानते हैं, बल्कि इसके विपरीत, धाराएँ अपने विकास के किसी चरण में एक ही दिशा बना सकती हैं, और तब तक या बाद में अपनी सीमा से बाहर मौजूद रहती हैं। . इसलिए, रूसी महान क्रांतिवाद का साहित्यिक पाठ्यक्रम ए.एन. मूलीशेव, जो रोमांटिक नहीं थे। बाद में, नागरिक रोमांटिकवाद (पुश्किन, रेलीव और अन्य) के उद्देश्य इसमें उत्पन्न हुए, और इसने कवियों और एक अन्य, धार्मिक-रोमांटिक प्रवृत्ति (ज़ुकोवस्की, कोज़लोव और अन्य) (पोस्पेलोव जीएन थ्योरी ऑफ़ लिटरेचर - एम) के साथ रोमांटिकता की दिशा में प्रवेश किया। ।, 1987, पीपी। 140 - 160)।

"दिशा" और "प्रवाह" शब्दों के साथ, "दिशा" की अवधारणा विद्यालय"और" समूह "। साहित्यिक समूह और स्कूल अपने प्रतिभागियों की प्रत्यक्ष वैचारिक और कलात्मक निकटता और प्रोग्रामेटिक और सौंदर्य एकता (अंग्रेजी रोमांटिकवाद में "झील स्कूल", फ्रांस में "पारनासस" समूह, रूस में "प्राकृतिक स्कूल", आदि) का अनुमान लगाते हैं।

साहित्यिक आंदोलन शब्द आमतौर पर एक ही दिशा या कलात्मक आंदोलन के भीतर एक सामान्य वैचारिक स्थिति और कलात्मक सिद्धांतों से बंधे लेखकों के समूह को दर्शाता है। इस प्रकार, आधुनिकतावाद 20 वीं शताब्दी की कला और साहित्य में विभिन्न समूहों का सामान्य नाम है, जो शास्त्रीय परंपराओं से प्रस्थान, नए सौंदर्य सिद्धांतों की खोज को अलग करता है। नया दृष्टिकोणहोने के चित्रण के लिए, - प्रभाववाद, अभिव्यक्तिवाद, अतियथार्थवाद, अस्तित्ववाद, तीक्ष्णता, भविष्यवाद, कल्पना, आदि जैसे रुझान शामिल हैं।

तथ्य यह है कि कलाकार एक ही दिशा या प्रवृत्ति से संबंधित हैं, उनके गहरे मतभेदों को बाहर नहीं करते हैं। रचनात्मक व्यक्ति... बदले में, लेखकों के व्यक्तिगत कार्यों में, विभिन्न साहित्यिक प्रवृत्तियों और प्रवृत्तियों की विशेषताएं स्वयं को प्रकट कर सकती हैं। उदाहरण के लिए, O. Balzac, एक यथार्थवादी होने के नाते, बनाता है रोमांटिक रोमांस"शाग्रीन लेदर", और . यूरी लेर्मोंटोव, साथ में रोमांटिक कामयथार्थवादी उपन्यास "ए हीरो ऑफ अवर टाइम" लिखते हैं।

वर्तमान - साहित्यिक प्रक्रिया की एक छोटी इकाई, अक्सर एक दिशा के भीतर, एक निश्चित में अस्तित्व की विशेषता होती है ऐतिहासिक अवधिऔर, एक नियम के रूप में, कुछ साहित्य में स्थानीयकरण। प्रवाह भी मूल सिद्धांतों की समानता पर आधारित है, लेकिन वैचारिक और कलात्मक अवधारणाओं की समानता अधिक स्पष्ट रूप से प्रकट होती है। अक्सर कलात्मक सिद्धांतों की समानता पूरे पाठ्यक्रम में एक "कलात्मक प्रणाली" बनाती है। तो, फ्रांसीसी क्लासिकवाद के ढांचे के भीतर, दो प्रवृत्तियों को प्रतिष्ठित किया जाता है। एक आर। डेसकार्टेस ("कार्टेशियन तर्कवाद") के तर्कवादी दर्शन की परंपरा पर आधारित है, जिसमें पी। कॉर्नेल, जे। रैसीन, एन। बोइल्यू के कार्य शामिल हैं। मुख्य रूप से पी. गसेन्दी के सनसनीखेज दर्शन पर आधारित एक अन्य प्रवृत्ति ने खुद को व्यक्त किया वैचारिक सिद्धांतजे. ला फोंटेन, जे.बी. मोलिरे जैसे लेखक। इसके अलावा, दोनों रुझान इस्तेमाल किए गए कलात्मक साधनों की प्रणाली में भिन्न हैं। रूमानियत में, दो मुख्य प्रवृत्तियों को अक्सर प्रतिष्ठित किया जाता है - "प्रगतिशील" और "रूढ़िवादी", लेकिन अन्य वर्गीकरण भी हैं।

तथ्य यह है कि एक लेखक एक या किसी अन्य दिशा या प्रवृत्ति (साथ ही साहित्य की मौजूदा धाराओं से बाहर रहने की इच्छा) से संबंधित है, लेखक की विश्वदृष्टि, उसकी सौंदर्य और वैचारिक स्थिति की एक स्वतंत्र, व्यक्तिगत अभिव्यक्ति है। यह तथ्य यूरोपीय साहित्य में प्रवृत्तियों और प्रवृत्तियों के अपेक्षाकृत देर से उभरने के साथ जुड़ा हुआ है - नए युग की अवधि, जब व्यक्तिगत, लेखक की शुरुआत अग्रणी हो जाती है साहित्यिक रचना... में वह मूलभूत अंतरमध्य युग के साहित्य के विकास से आधुनिक साहित्यिक प्रक्रिया, जिसमें ग्रंथों की सामग्री और औपचारिक विशेषताएं परंपरा और "कैनन" द्वारा "पूर्वनिर्धारित" थीं। प्रवृत्तियों और प्रवृत्तियों की ख़ासियत यह है कि ये समुदाय दार्शनिक, सौंदर्य और अन्य मूल सिद्धांतों की गहरी एकता पर आधारित हैं, व्यक्तिगत रूप से लेखक की कलात्मक प्रणालियों में काफी भिन्न हैं।

दिशाओं और प्रवृत्तियों को साहित्यिक स्कूलों (और साहित्यिक समूहों) से अलग किया जाना चाहिए।

साहित्यिक विद्यालय

साहित्यिक विद्यालय सैद्धांतिक रूप से तैयार किए गए समान कलात्मक सिद्धांतों के आधार पर लेखकों का एक छोटा सा संघ है - लेखों, घोषणापत्रों, वैज्ञानिक और पत्रकारिता के बयानों में, "विधियों" और "नियमों" के रूप में तैयार किए गए। अक्सर लेखकों के ऐसे संघ में एक नेता, "स्कूल का प्रमुख" ("शेड्रिन स्कूल", "नेक्रासोव स्कूल" के कवि) होते हैं।

लेखक जिन्होंने कई साहित्यिक घटनाओं का निर्माण किया है उच्च डिग्रीसमानता - एक सामान्य विषय, शैली, भाषा तक। उदाहरण के लिए, यह XVI सदी में था। समूह "प्लीएड"। यह फ्रांसीसी मानवतावादी कवियों के एक समूह से विकसित हुआ, जो प्राचीन साहित्य का अध्ययन करने के लिए एकजुट हुए, और अंत में 1540 के दशक के अंत तक आकार ले लिया। इसका नेतृत्व किया प्रसिद्ध कविपी. डी रोन्सार्ड, और मुख्य सिद्धांतकार जोआचिन डु बेले थे, जिन्होंने 1549 में अपने ग्रंथ "रक्षा और महिमा" में फ्रेंच"स्कूल की गतिविधियों के मुख्य सिद्धांतों को व्यक्त किया - राष्ट्रीय भाषा में राष्ट्रीय कविता का विकास, प्राचीन और इतालवी काव्य रूपों का विकास। रोन्सार्ड, जौडेल, बैफ और टिलार्ड की काव्यात्मक प्रथा - प्लीएड्स के कवि - न केवल महिमा लाए स्कूल के लिए, लेकिन फ्रेंच नाटक XVII-XVIII सदियों के विकास के लिए नींव भी रखी, फ्रेंच विकसित किया साहित्यिक भाषातथा विभिन्न शैलियोंबोल।

प्रवृत्ति के विपरीत, जिसे हमेशा घोषणापत्र, घोषणाओं और अन्य दस्तावेजों में औपचारिक रूप नहीं दिया जाता है, जो इसके मूल सिद्धांतों को दर्शाते हैं, स्कूल लगभग आवश्यक रूप से ऐसे प्रदर्शनों की विशेषता है। इसमें न केवल लेखकों द्वारा साझा किए गए सामान्य कलात्मक सिद्धांतों की उपस्थिति, बल्कि स्कूल से संबंधित उनके बारे में सैद्धांतिक जागरूकता भी महत्वपूर्ण है। "प्लीएड" इसके साथ काफी सुसंगत है।

लेकिन लेखकों के कई संघ, जिन्हें स्कूल कहा जाता है, उनके अस्तित्व के स्थान के नाम पर रखा गया है, हालांकि ऐसे संघों के लेखकों के कलात्मक सिद्धांतों की समानता इतनी स्पष्ट नहीं हो सकती है। उदाहरण के लिए, "लेक स्कूल", जिसका नाम उस स्थान के नाम पर रखा गया था जहां यह बनाया गया था (इंग्लैंड के उत्तर-पश्चिम, लेक डिस्ट्रिक्ट), में रोमांटिक कवि शामिल थे, जो हर चीज में एक-दूसरे से सहमत थे। "ल्यूकिस्ट्स" में डब्ल्यू. वर्ड्सवर्थ, एस. कोलरिज, जिन्होंने लिरिक बैलाड्स का संग्रह बनाया, साथ ही आर. साउथी, टी. डी क्विन्सी और जे. विल्सन शामिल हैं। लेकिन बाद की काव्य प्रथा कई मायनों में स्कूल के विचारक - वर्ड्सवर्थ से अलग थी। डी क्विंसी ने स्वयं अपने संस्मरणों में "लेक स्कूल" के अस्तित्व से इनकार किया, और साउथी ने अक्सर वर्ड्सवर्थ के विचारों और कविताओं की आलोचना की। लेकिन इस तथ्य के कारण कि कवियों-ल्यूकिस्टों का संघ मौजूद था, काव्य अभ्यास में परिलक्षित सौंदर्य और कलात्मक सिद्धांतों में समानता थी, इसके "कार्यक्रम" की स्थापना की, साहित्यिक इतिहासकार पारंपरिक रूप से कवियों के इस समूह को "झील स्कूल" कहते हैं।

"साहित्यिक विद्यालय" की अवधारणा मुख्यतः ऐतिहासिक है, टाइपोलॉजिकल नहीं। स्कूल के अस्तित्व के समय और स्थान की एकता के मानदंडों के अलावा, घोषणापत्रों, घोषणाओं और इसी तरह के कलात्मक अभ्यास की उपस्थिति, साहित्यिक मंडल अक्सर "नेता" द्वारा एकजुट समूह होते हैं जिनके अनुयायी होते हैं जो उन्हें क्रमिक रूप से विकसित या कॉपी करते हैं कलात्मक सिद्धांत... अंग्रेजी धार्मिक कवियों का एक समूह जल्दी XVIIवी स्पेंसर स्कूल की स्थापना की। अपने शिक्षक की कविता से प्रभावित होकर, फ्लेचर भाइयों, डब्ल्यू ब्राउन और जे व्हाइटर ने द फेयरी क्वीन के निर्माता की कल्पना, विषयों और काव्य रूपों का अनुकरण किया। स्पेंसर स्कूल के कवियों ने इस कविता के लिए उनके द्वारा बनाए गए श्लोक की नकल भी की, सीधे तौर पर अपने शिक्षक के रूपक और शैलीगत मोड़ों को उधार लेते हुए। एक दिलचस्प तथ्य यह है कि स्पेंसर के काव्य विद्यालय के अनुयायियों का काम साहित्यिक प्रक्रिया की परिधि पर रहा, लेकिन ई। स्पेंसर के काम ने खुद जे। मिल्टन और बाद में जे। कीट्स की कविता को प्रभावित किया।

परंपरागत रूप से, रूसी यथार्थवाद की उत्पत्ति "प्राकृतिक स्कूल" से जुड़ी हुई है जो 1840 - 1850 के दशक में मौजूद थी, जो क्रमिक रूप से निकोलाई गोगोल के काम से जुड़ी थी और उनके कलात्मक सिद्धांतों को विकसित किया था। "प्राकृतिक विद्यालय" को "साहित्यिक विद्यालय" की अवधारणा की कई विशेषताओं की विशेषता है, और यह ठीक "साहित्यिक विद्यालय" के रूप में था जिसे समकालीनों द्वारा माना जाता था। वीजी बेलिंस्की "प्राकृतिक विद्यालय" के मुख्य विचारक थे। इसमें शामिल है शुरुआती काम I. A. Goncharova, N. A. Nekrasov, A. I. Herzen, V. I. Dal, A. N. Ostrovsky, I. I. Panaev, F. M. Dostoevsky। "प्राकृतिक विद्यालय" के प्रतिनिधियों को अग्रणी के आसपास समूहीकृत किया गया था साहित्यिक पत्रिकाएंउस समय का - पहला " देशभक्ति नोट", और फिर" सोवरमेनिक। "संग्रह" सेंट पीटर्सबर्ग की फिजियोलॉजी "और" सेंट पीटर्सबर्ग संग्रह ", जिसमें वीजी बेलिंस्की द्वारा इन लेखकों और लेखों के काम प्रकाशित किए गए थे, स्कूल के लिए प्रोग्रामेटिक बन गए। स्कूल का अपना था कलात्मक सिद्धांतों की अपनी प्रणाली, जो सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई थी विशेष शैली- एक शारीरिक स्केच, साथ ही कहानी और उपन्यास की शैलियों के यथार्थवादी विकास में। "उपन्यास की सामग्री, - वी। जी। बेलिंस्की ने लिखा, - कलात्मक विश्लेषण आधुनिक समाज, इसकी उन अदृश्य नींवों का प्रकटीकरण, जो आदत और बेहोशी से उससे छिपी हैं। "प्राकृतिक विद्यालय" की विशेषताएं अपनी कविताओं में खुद को प्रकट करती हैं: विवरण के लिए प्यार, पेशेवर, रोजमर्रा की विशेषताएं, सामाजिक प्रकारों की बेहद सटीक रिकॉर्डिंग , वृत्तचित्र के लिए प्रयास करना, सांख्यिकीय और नृवंशविज्ञान डेटा के उपयोग पर जोर देना "प्राकृतिक स्कूल" के कार्यों की अभिन्न विशेषताएं बन गए हैं। जल्दी कामसाल्टीकोव-शेड्रिन ने सामाजिक वातावरण के प्रभाव में होने वाले चरित्र के विकास का खुलासा किया। बेशक, "प्राकृतिक विद्यालय" के लेखकों की शैली और भाषा काफी हद तक भिन्न थी, लेकिन सामान्य विषय, प्रत्यक्षवादी-उन्मुख दर्शन, उनके कई कार्यों में कविताओं की समानता का पता लगाया जा सकता है। इस प्रकार, "प्राकृतिक विद्यालय" स्कूली शिक्षा के कई सिद्धांतों के संयोजन का एक उदाहरण है - निश्चित समय और स्थान फ्रेम, सौंदर्य और दार्शनिक दृष्टिकोण की एकता, औपचारिक विशेषताओं की समानता, "नेता" के संबंध में निरंतरता। सैद्धांतिक घोषणाओं की उपस्थिति।

आधुनिक साहित्यिक प्रक्रिया में स्कूलों के उदाहरण हैं लिआनोज़ोवो ग्रुप ऑफ़ पोएट्स, द ऑर्डर ऑफ़ कोर्ट्टोइस मैनरिस्ट्स, और कई अन्य साहित्यिक संघ।

हालांकि, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि साहित्यिक प्रक्रिया साहित्यिक समूहों, स्कूलों, प्रवृत्तियों और प्रवृत्तियों के सह-अस्तित्व और संघर्ष तक ही सीमित नहीं है। इसे इस तरह से देखना योजना बनाना है साहित्यिक जीवनयुग, साहित्य के इतिहास को खराब करते हैं, क्योंकि इस तरह के "दिशात्मक" दृष्टिकोण के साथ, लेखक के काम की सबसे महत्वपूर्ण व्यक्तिगत विशेषताएं सामान्य, अक्सर योजनाबद्ध क्षणों की तलाश में शोधकर्ता की दृष्टि के क्षेत्र से बाहर रहती हैं। किसी भी काल की अग्रणी दिशा, जिसका सौन्दर्यपरक आधार अनेक लेखकों के कलात्मक अभ्यास का मंच बन गया है, समस्त विविधता को समाप्त नहीं कर सकता। साहित्यिक तथ्य... कई प्रमुख लेखक जानबूझकर साहित्यिक संघर्ष से दूर रहे, अपने विश्वदृष्टि, सौंदर्य और कलात्मक सिद्धांतों को स्कूलों के ढांचे के बाहर, प्रवृत्तियों, एक विशेष युग की अग्रणी दिशाओं पर जोर देते हुए। दिशा, रुझान, स्कूल - ये वी। एम। ज़िरमुंस्की के शब्दों में हैं, "अलमारियां या बक्से नहीं" "जिसके साथ हम" "कवि" बिछाते हैं। "उदाहरण के लिए, यदि कोई कवि रूमानियत के युग का प्रतिनिधि है, तो इसका मतलब यह नहीं है कि उसके काम में कोई यथार्थवादी प्रवृत्ति नहीं हो सकती है।" साहित्यिक प्रक्रिया एक जटिल और बहुआयामी घटना है, इसलिए, "वर्तमान" और "दिशा" जैसी श्रेणियों के साथ काम करते समय बेहद सावधान रहना चाहिए। इनके अतिरिक्त, विद्वान साहित्यिक प्रक्रिया के अध्ययन में शैली जैसे अन्य शब्दों का प्रयोग करते हैं।

• बेलिंस्की वी.जी. पूरा संग्रहकाम करता है: 13 खंडों में। खंड 10.एम., 1956.पी. 106।
• ज़िरमुंस्की वी.एम.साहित्यिक अध्ययन का परिचय। एसपीबी., 1996.एस. 419.

जैसा कि पहले उल्लेख किया गया है, साहित्यिक आलोचकों के बीच "कलात्मक प्रणाली", "साहित्यिक दिशा" और "साहित्यिक प्रवृत्ति" की अवधारणाओं के बीच अंतर करने के बारे में कोई सहमति नहीं है। सबसे अधिक बार, वैज्ञानिक "सिस्टम" को "अंतर्राष्ट्रीय साहित्यिक समुदाय" (बारोक, क्लासिकवाद, आदि) कहते हैं, और "दिशा" और "प्रवाह" शब्द एक संकीर्ण अर्थ में उपयोग किए जाते हैं।

जीएन की राय पोस्पेलोव, जो मानते थे कि साहित्यिक आंदोलन - कुछ सामाजिक विचारों (विश्वदृष्टि, विचारधारा) के लेखकों और कवियों के काम में अपवर्तन, और निर्देश - ये साहित्यिक समूह हैं जो एक सामान्य सौंदर्यवादी विचारों और कलात्मक गतिविधि के कुछ कार्यक्रमों (ग्रंथों, घोषणापत्रों, नारों आदि में व्यक्त) के आधार पर उत्पन्न होते हैं। धाराएं और दिशाएंशब्दों के इस अर्थ में - व्यक्तिगत राष्ट्रीय साहित्य के तथ्य(साहित्य का सिद्धांत - एम।, 1978, पीपी। 134 - 140)।

दूसरे शब्दों में, दिशा एक साहित्यिक अवधारणा है जो मौलिक आध्यात्मिक, सामग्री और सौंदर्य सिद्धांतों के एक सेट को दर्शाती है जो कई लेखकों, कई समूहों के काम की विशेषता है, साथ ही साथ प्रोग्रामेटिक और रचनात्मक दृष्टिकोण, विषयों के संयोग और पत्राचार के इन सबसे महत्वपूर्ण सिद्धांतों के कारण, गर्मी और शैली।

पोस्पेलोव के अनुसार, साहित्यिक दिशा प्रकट होता है जब किसी विशेष देश और युग के लेखकों का एक समूह एक निश्चित रचनात्मक कार्यक्रम के आधार पर एकजुट होता है और अपनी स्थिति पर ध्यान केंद्रित करते हुए अपने कार्यों का निर्माण करता है। यह एक अधिक रचनात्मक संगठन और उनके कार्यों की पूर्णता में योगदान देता है। लेकिन यह लेखकों के कुछ समूह द्वारा घोषित प्रोग्रामेटिक सिद्धांत नहीं हैं जो उनके काम की विशेषताओं को निर्धारित करते हैं, बल्कि इसके विपरीत, वैचारिक और कलात्मक समुदायरचनात्मकता लेखकों को एक साथ लाती है और उन्हें उपयुक्त प्रोग्रामिंग सिद्धांतों को पहचानने और घोषित करने के लिए प्रेरित करती है।

यूरोपीय साहित्य में दिशाएँ आधुनिक समय में ही उत्पन्न होती हैंजब कलात्मक रचना "शब्द की कला" की सापेक्ष स्वतंत्रता और गुणवत्ता प्राप्त कर लेती है, तो खुद को अन्य गैर-कलात्मक शैलियों से अलग कर लेती है। व्यक्तित्व सिद्धांत साहित्य में प्रवेश करता है, लेखक के दृष्टिकोण को व्यक्त करना, एक या दूसरे जीवन और रचनात्मक स्थिति को चुनना संभव हो जाता है। पुनर्जागरण यथार्थवाद, बारोक, क्लासिकवाद, ज्ञानोदय यथार्थवाद, भावुकतावाद, रूमानियतवाद, आलोचनात्मक यथार्थवाद, प्रकृतिवाद, प्रतीकवाद, समाजवादी यथार्थवाद को यूरोपीय साहित्य के इतिहास में रुझान माना जाता है। कई राष्ट्रीय साहित्य में इन प्रमुख प्रवृत्तियों का अस्तित्व कमोबेश आम तौर पर मान्यता प्राप्त है। दूसरों को अलग करने की वैधता - रोकोको, पूर्व-रोमांटिकवाद, नवशास्त्रवाद, नव-रोमांटिकवाद, आदि। - विवाद का कारण बनता है।

दिशाएं बंद नहीं हैं, लेकिन खुली हैं; एक से दूसरे में संक्रमण में आमतौर पर मध्यवर्ती रूप शामिल होते हैं (यूरोपीय में पूर्व-रोमांटिकवाद) साहित्य XVIIIसदी)। नई दिशा, पुराने की जगह, इसे तुरंत समाप्त नहीं करती है, लेकिन कुछ समय के लिए इसके साथ सह-अस्तित्व में है - उनके बीच एक रचनात्मक और सैद्धांतिक विवाद होता है।

यूरोपीय साहित्य में बारी-बारी और दिशाओं का एक ही क्रम हमें उन्हें एक अंतरराष्ट्रीय घटना के रूप में मानने की अनुमति देता है; हालाँकि, प्रत्येक साहित्य में यह या वह दिशा इस दृष्टिकोण से संबंधित पैन-यूरोपीय मॉडल के राष्ट्रीय संस्करण के रूप में कार्य करती है। अलग-अलग देशों में प्रवृत्तियों की राष्ट्रीय-ऐतिहासिक विशिष्टता कभी-कभी इतनी महत्वपूर्ण होती है कि उन्हें एक ही प्रकार के रूप में वर्गीकृत करना समस्याग्रस्त हो जाता है, जबकि क्लासिकवाद, रोमांटिकवाद, आदि की विशिष्ट समानता। - बहुत सशर्त और सापेक्ष। , साहित्यिक दिशा का एक सामान्य मॉडल बनाते समय, किसी को इसके राष्ट्रीय रूपों की टाइपोलॉजिकल समानता के माप को ध्यान में रखना होगा - तथ्य यह है कि गुणात्मक रूप से अलग-अलग दिशाएं अक्सर एक दिशा के झंडे के नीचे दिखाई देती हैं।

राष्ट्रीय साहित्य में साहित्यिक प्रवृत्तियों के उद्भव का अर्थ यह नहीं है कि सभी लेखक अनिवार्य रूप से उनमें से एक या दूसरे के थे। ऐसे लेखक भी थे जो अपनी रचनात्मकता की प्रोग्रामिंग के स्तर तक नहीं पहुंचे, साहित्यिक सिद्धांतों का निर्माण नहीं किया, और इसलिए उनके काम को किसी भी प्रोग्राम संबंधी प्रावधानों से उत्पन्न होने वाले पदनाम नहीं दिए जा सकते। ऐसे लेखक किसी दिशा के नहीं होते। उनके पास, निश्चित रूप से, वैचारिक विश्वदृष्टि की एक निश्चित समानता है, जो उनके देश और युग के सामाजिक जीवन की कुछ परिस्थितियों द्वारा बनाई गई है, जिसने संबंधित को निर्धारित किया है। समुदायउनके कार्यों की वैचारिक सामग्री, और इसलिए इसकी अभिव्यक्ति के रूप। इसका अर्थ यह हुआ कि इन लेखकों के कार्यों में भी एक प्रकार की सामाजिक-ऐतिहासिक नियमितता थी। लेखकों का एक समान समूह मौजूद था, उदाहरण के लिए, रूसी साहित्य में - इसमें शास्त्रीय प्रवृत्ति के प्रभुत्व के युग में। इसका गठन एम। चुलकोव, ए। एब्लेसिमोव, ए। इस्माइलोव और अन्य ने किया था। लेखकों के ऐसे समूह जिनका कार्य केवल से ही जुड़ा है वैचारिक और कलात्मक,लेकिन एक प्रोग्रामेटिक व्यापकता नहीं, साहित्य का विज्ञान कोई "उचित नाम" नहीं देता है जैसे "क्लासिकवाद", "भावुकता", आदि।

पॉस्पेलोव के अनुसार, लेखकों के उन समूहों का काम जिनके पास केवल है वैचारिक और कलात्मक समुदाय, चाहिए बुलाना साहित्यिक आंदोलन।

इसका मतलब यह नहीं है कि साहित्यिक प्रवृत्तियों और प्रवृत्तियों के बीच का अंतर केवल इस तथ्य में निहित है कि रचनात्मकता के वैचारिक और कलात्मक समुदाय वाले पूर्व के प्रतिनिधियों ने एक रचनात्मक कार्यक्रम बनाया, जबकि बाद के प्रतिनिधि इसे नहीं बना सके। साहित्यिक प्रक्रिया एक अधिक जटिल घटना है। अक्सर ऐसा होता है कि लेखकों के एक समूह का काम, एक देश की परिभाषा और एक ऐसा युग जिसने एक ही रचनात्मक कार्यक्रम को बनाया और घोषित किया, हालांकि, केवल रिश्तेदारतथा एक तरफाएक रचनात्मक समानता है कि ये लेखक, संक्षेप में, एक नहीं, बल्कि दो (कभी-कभी अधिक) साहित्यिक आंदोलनों से संबंधित हैं।

इस कारण से वे एक रचनात्मक कार्यक्रम को मान्यता देते हुए इसके प्रावधानों को अलग-अलग तरीकों से समझते हैं और उन्हें अलग-अलग तरीकों से लागू करते हैं। दूसरे शब्दों में, साहित्यिक प्रवृत्तियाँ हैं जो एक लेखक के काम को जोड़ती हैं विभिन्न धाराएं... कभी-कभी अलग-अलग के लेखक, लेकिन किसी तरह वैचारिक रूप से एक-दूसरे के करीब, धाराएँ अपने सामान्य वैचारिक और कलात्मक विवाद की प्रक्रिया में अन्य धाराओं के लेखकों के साथ प्रोग्रामेटिक रूप से एकजुट होती हैं, उनके लिए तीव्र शत्रुतापूर्ण।

दिशा कलात्मक सामग्री की गहरी आध्यात्मिक और सौंदर्य नींव की समानता को ठीक करती है, सांस्कृतिक और कलात्मक परंपरा की एकता के कारण, लेखक की विश्वदृष्टि की एकरूपता और उनके सामने आने वाली जीवन समस्याएं, और अंततः - समानता की समानता युगीन सामाजिक-सांस्कृतिक और ऐतिहासिक स्थिति। लेकिन स्वयं विश्वदृष्टि, अर्थात् प्रस्तुत समस्याओं के प्रति दृष्टिकोण, उनके समाधान के तरीकों और साधनों का विचार, वैचारिक और कलात्मक अवधारणाएं, एक ही दिशा से संबंधित लेखकों के आदर्श अलग-अलग हैं।

इस तरह के पदों से साहित्यिक दिशा और प्रवृत्ति की अवधारणाओं तक आगे बढ़ते हुए, पोस्पेलोव ने अपने ऐतिहासिक विकास के विभिन्न चरणों में राष्ट्रीय साहित्य में उनके अस्तित्व का सवाल उठाया। शोधकर्ता के अनुसार, कथा के विकास के सभी चरणों में (प्राचीन ग्रीस के साहित्य से शुरू), इसका स्रोत हमेशा उन लेखकों का वैचारिक दृष्टिकोण रहा है जो अपनी रचनात्मकता के साथ विभिन्न सामाजिक ताकतों का प्रतिनिधित्व करते हैं और यहीं से अक्सर अपनी रचनाओं का निर्माण करते हैं। प्रतिपक्षी का सिद्धांत। इस कारण से, यदि 17वीं शताब्दी से पहले राष्ट्रीय साहित्य में स्पष्ट रूप से परिभाषित प्रवृत्तियाँ नहीं थीं, तो उनमें हमेशा अलग-अलग प्रवृत्तियाँ थीं।

उदाहरण के लिए, इसके विकास के शास्त्रीय युग के प्राचीन यूनानी साहित्य में धाराएँ मौजूद थीं। 5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व में बनाया गया अटारी लोकतंत्र। शानदार नाटक, वैचारिक अभिविन्यास में अभिजात-विरोधी, आदर्शों में सत्तावादी-पौराणिक। यह उस युग के प्राचीन साहित्य की मूल धाराओं में से एक थी। लेकिन इससे भी पहले, छठी शताब्दी ईसा पूर्व से। उन प्राचीन ग्रीक शहर-राज्यों में, जहां गुलाम-मालिक अभिजात वर्ग प्रबल था, गीत कविता सक्रिय रूप से विकसित हो रही थी - और इसकी सामग्री में नागरिक (मेगर के थियोग्नाइड्स के काम, स्पार्टा में तीर्थियस के ओडिक कोरल गीत, थेब्स में पिंडर), और विशुद्ध रूप से व्यक्तिगत , विशेष रूप से प्यार में (लेस्बोस ई, एनाक्रेओन में एल्केस और सप्पो)। यह एक और मुख्य प्रवृत्ति थी, या उस युग के प्राचीन साहित्य में एक प्रवृत्ति भी थी। नाटक के लिए उग्रवादी अटारी लोकतंत्र के लेखकों की अपील, और अन्य पोलिस के कुलीन कवियों की अपील, दोनों की रचनात्मकता की ख़ासियत से उपजी है।

रोमन शास्त्रीय साहित्य, सामाजिक जीवन की पूरी तरह से अलग परिस्थितियों में बनाया गया - शाही सत्ता के अस्तित्व के शुरुआती दौर में, "एज ऑफ ऑगस्टस" में - इसकी प्रवृत्तियों के एक निश्चित द्वंद्व की विशेषता थी। इस समय के कवियों ने नई सरकार की वैचारिक और राजनीतिक मांगों का जवाब दिया और एक नागरिक या दार्शनिक कविता (वर्जिल की एनीड, मेटामोर्फोस, ओविड) की शैली का जिक्र करते हुए कुछ हद तक आधिकारिक तौर पर साहित्य का निर्माण किया। ... लेकिन इसके साथ ही, वही कवि, साथ ही अन्य, शाही रोम के जीवन की हलचल और उलटफेर से एक वैचारिक "भागने" के लिए अपने विश्व दृष्टिकोण में गुरुत्वाकर्षण रखते थे। उन्होंने राजधानी के भारी वातावरण की तुलना एक चरवाहे के जीवन की काल्पनिक खुशियों (वर्जिल के बुकोलिक्स), देश के श्रम की सादगी (उनके जॉर्जिक्स), जीवन के आशीर्वाद के एकान्त प्रसन्नता (होरेस के व्यंग्य), प्रेम के अनुभवों के उत्साह से की। ओविड्स लव पोएम्स) या उन्होंने पुराने, अच्छे शिष्टाचार (होरेस द्वारा "ओड्स", टिबुलस द्वारा "एलिगीज") को आदर्श बनाया। यहाँ विश्वदृष्टि के समस्त पौराणिक अधिनायकवाद के साथ इन कवियों की स्वतःस्फूर्त मानवतावादी आकांक्षाएँ प्रकट हुईं।

साहित्य के बाद के विकास के क्रम में विभिन्न प्रवृत्तियों की पहचान की जा सकती है। इसलिए, उदाहरण के लिए, अंग्रेजी रोमांटिकवाद में, शोधकर्ता तीन प्रवृत्तियों को अलग करते हैं: क्रांतिकारी (बायरन, शेली), रूढ़िवादी (वर्ड्सवर्थ, कोलरिज। साउथी) और लंदन (कीट्स, ली हंट) रोमांटिक। रूसी रूमानियत के संबंध में, वे "दार्शनिक", "मनोवैज्ञानिक", "नागरिक" प्रवृत्तियों की बात करते हैं। रूसी यथार्थवाद में, कुछ शोधकर्ता "मनोवैज्ञानिक" और "सामाजिक" प्रवृत्तियों के बीच अंतर करते हैं।

यदि राष्ट्रीय साहित्य में उनके ऐतिहासिक जीवन के आरंभ से ही साहित्यिक प्रवृत्तियाँ विद्यमान थीं, तो साहित्यिक प्रवृत्तियाँ उनमें विकास के अपेक्षाकृत देर से आने वाले चरणों में ही आकार लेती थीं और हमेशा आधारवैचारिक और कलात्मक विषयविभिन्न प्रवृत्तियों का साहित्य। इस कारण से, यह साहित्यिक प्रवृत्तियाँ नहीं हैं जो साहित्यिक धाराओं को जीवन देती हैं और उन्हें समाहित करती हैं, जैसा कि कुछ शोधकर्ता मानते हैं, बल्कि इसके विपरीत, धाराएँ अपने विकास के किसी चरण में एक ही दिशा बना सकती हैं, और तब तक या बाद में मौजूद रहती हैं। इसकी सीमाएं। इसलिए, रूसी महान क्रांतिवाद का साहित्यिक पाठ्यक्रम ए.एन. मूलीशेव, जो रोमांटिक नहीं थे। बाद में, नागरिक रोमांटिकवाद (पुश्किन, रेलीव और अन्य) के उद्देश्य इसमें उत्पन्न हुए, और इसने कवियों और एक अन्य, धार्मिक-रोमांटिक प्रवृत्ति (ज़ुकोवस्की, कोज़लोव और अन्य) (पोस्पेलोव जीएन थ्योरी ऑफ़ लिटरेचर - एम) के साथ रोमांटिकता की दिशा में प्रवेश किया। ।, 1987, पीपी। 140 - 160)।

"दिशा" और "प्रवाह" शब्दों के साथ, "दिशा" की अवधारणा विद्यालय"और" समूह "। साहित्यिक समूह और स्कूल अपने प्रतिभागियों की प्रत्यक्ष वैचारिक और कलात्मक निकटता और प्रोग्रामेटिक और सौंदर्य एकता (अंग्रेजी रोमांटिकवाद में "झील स्कूल", फ्रांस में "पारनासस" समूह, रूस में "प्राकृतिक स्कूल", आदि) का अनुमान लगाते हैं।