XIX सदी के रूसी साहित्य में मनुष्य और समाज की समस्या।

"छोटा आदमी"- एक प्रकार का साहित्यिक नायक जो रूसी साहित्य में यथार्थवाद के आगमन के साथ उत्पन्न हुआ, अर्थात् XIX सदी के 20-30 के दशक में।

"लिटिल मैन" का विषय रूसी साहित्य के क्रॉस-कटिंग विषयों में से एक है, जिसे 19 वीं शताब्दी के लेखकों द्वारा लगातार संबोधित किया गया था। ए.एस. पुश्किन ने अपनी कहानी "द स्टेशन कीपर" में इसे सबसे पहले छुआ था। इस विषय के उत्तराधिकारी एन.वी. गोगोल, एफ.एम. दोस्तोवस्की, ए.पी. चेखव और कई अन्य।

यह व्यक्ति सामाजिक दृष्टि से छोटा है, क्योंकि वह पदानुक्रमित सीढ़ी के निचले पायदान में से एक पर कब्जा कर लेता है। समाज में उसका स्थान बहुत कम या पूरी तरह से अदृश्य है। एक व्यक्ति को "छोटा" इसलिए भी माना जाता है क्योंकि उसके आध्यात्मिक जीवन और दावों का संसार भी अत्यंत संकीर्ण, दरिद्र, सभी प्रकार के निषेधों से भरा होता है। उसके लिए कोई ऐतिहासिक और दार्शनिक समस्या नहीं है। वह अपने महत्वपूर्ण हितों के एक संकीर्ण और बंद घेरे में है।

विषय के साथ " छोटा आदमी"रूसी साहित्य में सर्वश्रेष्ठ मानवतावादी परंपराएं जुड़ी हुई हैं। लेखक लोगों को इस तथ्य के बारे में सोचने के लिए आमंत्रित करते हैं कि हर किसी को खुशी का अधिकार है, जीवन पर उनका अपना दृष्टिकोण है।

"छोटे लोग" के उदाहरण:

१) तो, "द ओवरकोट" कहानी में गोगोलएक गरीब, साधारण, तुच्छ और अगोचर व्यक्ति के रूप में मुख्य चरित्र की विशेषता है। जीवन में, उन्हें विभाग के दस्तावेजों के एक प्रतिवादी की महत्वहीन भूमिका सौंपी जाती है। अधीनस्थता और वरिष्ठों के आदेशों के निष्पादन के क्षेत्र में लाया गया, अकाकी अकाकिविच बशमाकिनअपने काम के अर्थ पर विचार करने के आदी नहीं थे। इसीलिए, जब उसे एक ऐसा कार्य दिया जाता है जिसमें प्राथमिक बुद्धि की अभिव्यक्ति की आवश्यकता होती है, तो वह चिंता करना, चिंता करना शुरू कर देता है और अंत में इस निष्कर्ष पर पहुंचता है: "नहीं, बेहतर है कि मुझे कुछ फिर से लिखने दें।"

बश्माकिन का आध्यात्मिक जीवन उनकी आंतरिक आकांक्षाओं के अनुरूप है। एक नया ओवरकोट खरीदने के लिए धन का संचय उसके लिए जीवन का लक्ष्य और अर्थ बन जाता है। लंबे समय से प्रतीक्षित नई चीज की चोरी, जो कठिनाई और पीड़ा के माध्यम से प्राप्त की गई थी, उसके लिए एक आपदा बन जाती है।

और फिर भी अकाकी अकाकिविच पाठक के दिमाग में एक खाली, निर्लिप्त व्यक्ति के रूप में प्रकट नहीं होता है। हम कल्पना करते हैं कि एक ही तरह के छोटे, अपमानित लोगों की संख्या बहुत अधिक थी। गोगोल ने समाज से उन्हें समझ और दया के साथ देखने का आग्रह किया। परोक्ष रूप से, यह नायक के नाम से प्रदर्शित होता है: छोटा प्रत्यय -chk-(बाशमाकिन) इसे एक उपयुक्त छाया देता है। "माँ, अपने गरीब बेटे को बचाओ!" - लेखक लिखेंगे।

न्याय की गुहार लेखक समाज की अमानवीयता को दंडित करने की आवश्यकता पर सवाल उठाता है।अपने जीवनकाल के दौरान अपमान और अपमान के मुआवजे के रूप में, अकाकी अकाकिविच, जो उपसंहार में कब्र से उठे थे, उनके महानकोट और फर कोट ले जाते हैं। वह तभी शांत होता है जब वह "छोटे आदमी" के जीवन में एक दुखद भूमिका निभाने वाले "महत्वपूर्ण व्यक्ति" से बाहरी वस्त्र निकाल लेता है। २) कहानी में चेखव की "एक अधिकारी की मृत्यु"हम एक अधिकारी की दास आत्मा देखते हैं जिसकी दुनिया की समझ पूरी तरह से विकृत है। यहां मानवीय गरिमा के बारे में बात करने की जरूरत नहीं है। लेखक अपने नायक को एक अद्भुत उपनाम देता है: चेर्व्यकोव।अपने जीवन की छोटी-छोटी, महत्वहीन घटनाओं का वर्णन करते हुए, चेखव वर्मीकोव की आँखों से दुनिया को देख रहे हैं, और ये घटनाएँ बहुत बड़ी हो जाती हैं। तो, चेर्व्यकोव प्रदर्शन में था और "आनंद की ऊंचाई पर महसूस किया। लेकिन अचानक... उसे छींक आ गई।"एक "विनम्र व्यक्ति" की तरह चारों ओर देखते हुए, नायक यह जानकर भयभीत हो गया कि उसने एक असैन्य जनरल को स्प्रे किया था। कीड़े माफी मांगना शुरू कर देते हैं, लेकिन यह उसे पर्याप्त नहीं लग रहा था, और नायक बार-बार माफी मांगता है, दिन-ब-दिन ... ऐसे बहुत से छोटे अधिकारी हैं जो केवल अपनी दुनिया जानते हैं, और यह आश्चर्य की बात नहीं है कि उनके अनुभव ऐसी छोटी स्थितियों से बने होते हैं। लेखक अधिकारी की आत्मा के पूरे सार को व्यक्त करता है, जैसे कि एक माइक्रोस्कोप के तहत उसकी जांच कर रहा हो। माफी के जवाब में रोने का सामना करने में असमर्थ, चेर्व्यकोव घर जाता है और मर जाता है। इस भयानक आपदाउसका जीवन उसकी सीमा की तबाही है। 3) इन लेखकों के अलावा, दोस्तोवस्की ने अपने काम में "छोटे आदमी" के विषय को भी संबोधित किया। उपन्यास के मुख्य पात्र "गरीब लोग" - मकर देवुष्किन- एक आधा गरीब अधिकारी, दु: ख, आवश्यकता और अधिकारों की सामाजिक कमी से कुचल, और वरेनका- एक लड़की जो सामाजिक संकट का शिकार हो गई है। द ओवरकोट में गोगोल की तरह, दोस्तोवस्की ने एक शक्तिहीन, बेहद अपमानित "छोटे आदमी" के विषय की ओर रुख किया, जो मानवीय गरिमा का उल्लंघन करने वाली परिस्थितियों में अपना आंतरिक जीवन जीता है। लेखक को अपने गरीब नायकों के प्रति सहानुभूति है, उनकी आत्मा की सुंदरता को दर्शाता है। 4) विषय "गरीब लोग" लेखक और उपन्यास में विकसित "अपराध और दंड"।लेखक एक के बाद एक भयानक गरीबी की तस्वीर हमारे सामने प्रकट करता है, जो मानवीय गरिमा को अपमानित करती है। सेंट पीटर्सबर्ग, शहर का सबसे गरीब जिला, काम का दृश्य बन जाता है। दोस्तोवस्की अथाह मानवीय पीड़ा, पीड़ा और दु: ख का एक कैनवास बनाता है, जो "छोटे आदमी" की आत्मा में अंतर्दृष्टि से सहकर्मी है, उसे विशाल आध्यात्मिक धन की जमा राशि का पता चलता है। पारिवारिक जीवन हमारे सामने प्रकट होता है मारमेलादोव। ये वास्तविकता से कुचले हुए लोग हैं।आधिकारिक मारमेलादोव, जिसके पास कहीं और जाने के लिए नहीं है, दु: ख के नशे में धुत हो जाता है और अपनी मानवीय उपस्थिति खो देता है। गरीबी से तंग आकर, उनकी पत्नी एकातेरिना इवानोव्ना की खपत से मृत्यु हो जाती है। सोन्या को अपने परिवार को भुखमरी से बचाने के लिए अपना शरीर बेचने के लिए गली में छोड़ दिया जाता है। रस्कोलनिकोव परिवार का भाग्य भी कठिन है। उसकी बहन दुन्या, अपने भाई की मदद करना चाहती है, खुद को बलिदान करने और अमीर लुज़हिन से शादी करने के लिए तैयार है, जिसके लिए वह घृणा महसूस करती है। रस्कोलनिकोव खुद एक ऐसे अपराध पर विचार कर रहा है, जिसकी जड़ें, कुछ हद तक, क्षेत्र में हैं सामाजिक संबंधसमाज में। दोस्तोवस्की द्वारा बनाई गई "छोटे लोगों" की छवियों को सामाजिक अन्याय के खिलाफ विरोध की भावना, मनुष्य के अपमान के खिलाफ और उसकी उच्च बुलाहट में विश्वास की भावना से ओतप्रोत किया जाता है। "गरीब" की आत्माएं सुंदर हो सकती हैं, आध्यात्मिक उदारता और सुंदरता से भरी हो सकती हैं, लेकिन वे सबसे कठिन जीवन स्थितियों से टूट जाती हैं।

19 वीं शताब्दी के गद्य में रूसी दुनिया।

व्याख्यान के लिए:

19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य में वास्तविकता का चित्रण।

परिदृश्य। कार्य और प्रकार।

आंतरिक: विस्तार की समस्या।

साहित्यिक पाठ में समय का चित्रण।

दुनिया की राष्ट्रीय तस्वीर के कलात्मक विकास के रूप में सड़क का मकसद।

परिदृश्य - जरूरी नहीं कि प्रकृति की एक छवि हो, साहित्य में यह किसी भी खुली जगह का वर्णन कर सकता है। यह परिभाषा शब्द के शब्दार्थ से मेल खाती है। फ्रेंच से - देश, क्षेत्र। फ्रांसीसी कला सिद्धांत में, परिदृश्य विवरण में वन्यजीव और मानव निर्मित वस्तुएं दोनों शामिल हैं।

परिदृश्य की प्रसिद्ध टाइपोलॉजी इस पाठ घटक के कामकाज की बारीकियों पर आधारित है।

सर्वप्रथम, परिदृश्य पर प्रकाश डाला गया है, जो कथा की पृष्ठभूमि हैं। ये परिदृश्य, एक नियम के रूप में, उस स्थान और समय को इंगित करते हैं जिसके विरुद्ध चित्रित घटनाएं होती हैं।

दूसरे प्रकार का परिदृश्य- गेय पृष्ठभूमि बनाने वाला परिदृश्य। सबसे अधिक बार, ऐसा परिदृश्य बनाते समय, कलाकार मौसम संबंधी स्थितियों पर ध्यान देता है, क्योंकि इस परिदृश्य को सबसे पहले पाठक की भावनात्मक स्थिति को प्रभावित करना चाहिए।

तीसरा प्रकार- एक परिदृश्य जो अस्तित्व की मनोवैज्ञानिक पृष्ठभूमि बनाता है / बन जाता है और एक चरित्र के मनोविज्ञान को प्रकट करने के साधनों में से एक बन जाता है।

चौथा प्रकार- एक परिदृश्य जो एक प्रतीकात्मक पृष्ठभूमि बन जाता है, एक साहित्यिक पाठ में चित्रित वास्तविकता के प्रतीकात्मक प्रतिबिंब का एक साधन है।

परिदृश्य का उपयोग किसी विशेष कलात्मक समय या लेखक की उपस्थिति के रूप में चित्रित करने के साधन के रूप में किया जा सकता है।

यह टाइपोलॉजी केवल एक ही नहीं है। परिदृश्य प्रदर्शनीत्मक, दोहरी, आदि हो सकता है। समकालीन आलोचक गोंचारोव के परिदृश्य को अलग करते हैं; ऐसा माना जाता है कि गोंचारोव ने दुनिया के सही प्रतिनिधित्व के लिए परिदृश्य का इस्तेमाल किया। रूसी लेखकों की परिदृश्य कला का विकास मौलिक रूप से लिखने वाले व्यक्ति के लिए महत्वपूर्ण है। दो मुख्य अवधियाँ हैं:

पूर्व-पुश्किन, इस अवधि के दौरान परिदृश्य को आसपास की प्रकृति की पूर्णता और संक्षिप्तता की विशेषता थी;

पुश्किन काल के बाद, आदर्श परिदृश्य का विचार बदल गया। यह विवरण की व्याख्या, छवि की अर्थव्यवस्था और भागों के चयन की सटीकता को मानता है। पुश्किन के अनुसार सटीकता, भावनाओं के एक निश्चित तरीके से मानी जाने वाली सबसे महत्वपूर्ण विशेषता की पहचान को निर्धारित करती है। यह पुश्किन का विचार है, फिर बुनिन उपयोग करेंगे।

दूसरा स्तर। आंतरिक भाग - इंटीरियर की छवि। आंतरिक छवि की मुख्य इकाई एक विवरण (विस्तार) है, जिस पर ध्यान पहली बार पुश्किन द्वारा प्रदर्शित किया गया था। उन्नीसवीं शताब्दी के साहित्यिक परीक्षण ने आंतरिक और परिदृश्य के बीच स्पष्ट सीमा नहीं दिखाई।

समय शुरू साहित्यिक पाठ 19वीं सदी में यह असतत, रुक-रुक कर हो जाता है। नायक आसानी से यादों और कल्पनाओं में चले जाते हैं जो भविष्य में भागते हैं। समय के प्रति दृष्टिकोण की चयनात्मकता प्रकट होती है, जिसे गतिकी द्वारा समझाया गया है। 19वीं सदी के एक साहित्यिक पाठ में समय की एक परंपरा है। एक गीत के काम में अधिकतम सशर्त समय, वर्तमान काल के व्याकरण की प्रबलता के साथ, गीत के लिए विशेष रूप से विभिन्न समय परतों की बातचीत की विशेषता है। कलात्मक समय अनिवार्य रूप से ठोस नहीं है, यह अमूर्त है। 19वीं शताब्दी में ऐतिहासिक रंग की छवि कलात्मक समय को मूर्त रूप देने का एक विशेष साधन बन गई।

19वीं शताब्दी में वास्तविकता को चित्रित करने के सबसे प्रभावी साधनों में से एक सड़क का मकसद है, यह कथानक सूत्र का एक हिस्सा बन जाता है, एक कथा इकाई। प्रारंभ में, यह मकसद यात्रा शैली पर हावी था। यात्रा की शैली में XI-XVIII सदियों में, सड़क के मकसद का इस्तेमाल सबसे पहले, आसपास के स्थान (संज्ञानात्मक कार्य) के बारे में विचारों का विस्तार करने के लिए किया गया था। भावुक गद्य में, इस मकसद का संज्ञानात्मक कार्य मूल्यांकन से जटिल होता है। गोगोल अपने परिवेश का पता लगाने के लिए यात्रा का उपयोग करता है। सड़क के मकसद के कार्यों को अद्यतन करना निकोलाई अलेक्सेविच नेक्रासोव के नाम से जुड़ा है। "मौन" 1858

हमारे टिकट के साथ:

19वीं सदी को वैश्विक स्तर पर रूसी कविता का "स्वर्ण युग" और रूसी साहित्य का युग कहा जाता है। यह मत भूलो कि 19वीं शताब्दी में हुई साहित्यिक छलांग 17वीं और 18वीं शताब्दी की साहित्यिक प्रक्रिया के पूरे पाठ्यक्रम द्वारा तैयार की गई थी। 19 वीं शताब्दी रूसी साहित्यिक भाषा के गठन का समय है, जिसने बड़े पैमाने पर ए.एस. पुश्किन। लेकिन 19वीं सदी की शुरुआत भावुकता के फूलने और रूमानियत के गठन के साथ हुई।इन साहित्यिक प्रवृत्तियों को सबसे पहले कविता में अभिव्यक्ति मिली। कवियों की काव्य कृतियाँ ई.ए. बारातिन्स्की, के.एन. बट्युशकोवा, वी.ए. ज़ुकोवस्की, ए.ए. फेटा, डी.वी. डेविडोवा, एन.एम. याज़ीकोव। एफ.आई. का कार्य रूसी कविता का टुटेचेव का "स्वर्ण युग" पूरा हुआ। फिर भी, इस समय के केंद्रीय व्यक्ति अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन थे। जैसा। पुश्किन ने 1920 में "रुस्लान और ल्यूडमिला" कविता के साथ साहित्यिक ओलिंप में अपनी चढ़ाई शुरू की। और "यूजीन वनगिन" कविता में उनके उपन्यास को रूसी जीवन का विश्वकोश कहा जाता था। रोमांटिक कविताएं ए.एस. पुश्किन के "द ब्रॉन्ज हॉर्समैन" (1833), "बख्चिसराय फाउंटेन", "जिप्सी" ने रूसी रोमांटिकतावाद के युग की शुरुआत की। कई कवियों और लेखकों ने ए.एस. पुश्किन को अपना शिक्षक माना और उनके द्वारा निर्धारित साहित्यिक कृतियों के निर्माण की परंपरा को जारी रखा। इन्हीं कवियों में से एक थे एम.यू. लेर्मोंटोव। उनकी रोमांटिक कविता "मत्स्यरी" के लिए जाना जाता हैकाव्य कहानी "दानव", कई रोमांटिक कविताएँ। दिलचस्प बात यह है कि 19वीं सदी की रूसी कविता का आपस में गहरा संबंध थादेश के सामाजिक और राजनीतिक जीवन के साथ। कवियों ने अपने विशेष भाग्य के विचार को समझने की कोशिश की।रूस में कवि को ईश्वरीय सत्य का संवाहक माना जाता था, एक नबी। कवियों ने अधिकारियों से उनकी बातें सुनने का आह्वान किया। कविताएँ ए.एस. पुश्किन की द पैगंबर, द ओड टू लिबर्टी, द पोएट एंड द क्राउड, एम.यू की कविता। लेर्मोंटोव द्वारा "एक कवि की मृत्यु के लिए" और कई अन्य। सदी की शुरुआत के गद्य लेखक डब्ल्यू स्कॉट के अंग्रेजी ऐतिहासिक उपन्यासों से प्रभावित थे, जिनके अनुवाद बहुत लोकप्रिय थे। 19 वीं शताब्दी के रूसी गद्य का विकास ए.एस. के गद्य कार्यों से शुरू हुआ। पुश्किन और एन.वी. गोगोल।पुश्किन, अंग्रेजी ऐतिहासिक उपन्यासों से प्रभावित, बनाता है कहानी "कप्तान की बेटी"जहां भव्य ऐतिहासिक घटनाओं की पृष्ठभूमि के खिलाफ कार्रवाई होती है: पुगाचेव विद्रोह के दौरान। जैसा। पुश्किन ने बहुत बड़ा काम किया, इस ऐतिहासिक काल की खोज... यह कार्य मुख्यतः राजनीतिक प्रकृति का था और सत्ता में बैठे लोगों को निर्देशित किया गया था। जैसा। पुश्किन और एन.वी. गोगोल ने मुख्य को रेखांकित किया कला के प्रकार जिसे 19वीं शताब्दी के दौरान लेखकों द्वारा विकसित किया जाएगा। यह "अनावश्यक व्यक्ति" का एक कलात्मक प्रकार है, जिसका एक उदाहरण ए.एस. पुश्किन, और तथाकथित "छोटा आदमी", जिसे एन.वी. गोगोल ने अपनी कहानी "द ओवरकोट" में, साथ ही ए.एस. "स्टेशनमास्टर" कहानी में पुश्किन। साहित्य को 18वीं शताब्दी से पत्रकारिता और व्यंग्यात्मक चरित्र विरासत में मिला। एक गद्य कविता में एन.वी. गोगोल " मृत आत्माएं» मार्मिक व्यंग्य में लेखक एक ठग को दिखाता है जो मृत आत्माओं को खरीदता है, विभिन्न प्रकार के ज़मींदार जो विभिन्न मानवीय दोषों के अवतार हैं(क्लासिकिज़्म का प्रभाव प्रभावित करता है)। कॉमेडी उसी योजना में कायम है। "निरीक्षक"।ए.एस. पुश्किन की कृतियाँ भी व्यंग्यात्मक चित्रों से भरी हैं। साहित्य रूसी वास्तविकता को व्यंग्यात्मक रूप से चित्रित करना जारी रखता है। रूसी समाज के दोषों और कमियों को चित्रित करने की प्रवृत्ति पूरे रूसी की एक विशेषता है शास्त्रीय साहित्य ... 19वीं शताब्दी के लगभग सभी लेखकों के कार्यों में इसका पता लगाया जा सकता है। साथ ही, कई लेखक व्यंग्यात्मक प्रवृत्ति को विचित्र रूप में लागू करते हैं। विचित्र व्यंग्य के उदाहरण एन.वी. गोगोल "द नोज़", एम. ये की कृतियाँ हैं। साल्टीकोव-शेड्रिन "लॉर्ड गोलोवलेव्स", "एक शहर का इतिहास।" साथ मध्य XIXसदी, रूसी यथार्थवादी साहित्य का निर्माण होता है, जो कि निकोलस I के शासनकाल के दौरान रूस में विकसित तनावपूर्ण सामाजिक-राजनीतिक स्थिति की पृष्ठभूमि के खिलाफ बनाया गया है। सर्फ़ सिस्टम का संकट पैदा हो रहा है, अधिकारियों और आम लोगों के बीच अंतर्विरोध प्रबल हैं। एक यथार्थवादी साहित्य बनाने की आवश्यकता है जो देश में सामाजिक-राजनीतिक स्थिति पर तीखी प्रतिक्रिया दे।साहित्यिक आलोचक वी.जी. बेलिंस्की साहित्य में एक नई यथार्थवादी प्रवृत्ति को दर्शाता है। उनकी स्थिति एनए द्वारा विकसित की जा रही है। डोब्रोलीबोव, एन.जी. चेर्नशेव्स्की। रूस के ऐतिहासिक विकास के रास्तों को लेकर पश्चिमी और स्लावोफाइल्स के बीच विवाद पैदा होता है। लेखकों का पता रूसी वास्तविकता की सामाजिक-राजनीतिक समस्याओं के लिए। यथार्थवादी उपन्यास की शैली विकसित हो रही है। है। तुर्गनेव, एफ.एम. दोस्तोवस्की, एल.एन. टॉल्स्टॉय, आई.ए. गोंचारोव। सामाजिक-राजनीतिक और दार्शनिक मुद्दे प्रबल हैं। साहित्य एक विशेष मनोविज्ञान द्वारा प्रतिष्ठित है। लोग। 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की साहित्यिक प्रक्रिया ने एनएस लेसकोव, ए.एन. के नामों की खोज की। ओस्त्रोव्स्की ए.पी. चेखव। उत्तरार्द्ध छोटी साहित्यिक शैली - कहानी, साथ ही एक उत्कृष्ट नाटककार का स्वामी साबित हुआ। प्रतियोगी ए.पी. चेखव मैक्सिम गोर्की थे। 19वीं शताब्दी के अंत को पूर्व-क्रांतिकारी भावनाओं के गठन द्वारा चिह्नित किया गया था।यथार्थवादी परंपरा फीकी पड़ने लगी थी। इसे तथाकथित पतनशील साहित्य द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था, जिसकी विशिष्ट विशेषताएं रहस्यवाद, धार्मिकता, साथ ही देश के सामाजिक-राजनीतिक जीवन में परिवर्तन की प्रस्तुति थी। इसके बाद, पतन प्रतीकवाद में विकसित हुआ। यह रूसी साहित्य के इतिहास में एक नया पृष्ठ खोलता है।

7. उन्नीसवीं सदी के अंत में साहित्यिक स्थिति।

यथार्थवाद

19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में रूसी साहित्य में यथार्थवादी प्रवृत्ति के अविभाजित प्रभुत्व की विशेषता है। बुनियाद यथार्थवादएक कलात्मक विधि के रूप में सामाजिक-ऐतिहासिक और मनोवैज्ञानिक नियतत्ववाद है। चित्रित व्यक्ति का व्यक्तित्व और भाग्य परिस्थितियों और कानूनों के साथ उसके चरित्र (या, गहरा, सार्वभौमिक मानव स्वभाव) की बातचीत के परिणामस्वरूप प्रकट होता है सार्वजनिक जीवन(या, अधिक व्यापक रूप से, इतिहास, संस्कृति - जैसा कि ए.एस. पुश्किन के काम में देखा जा सकता है)।

यथार्थवाद २ XIX का आधावी अक्सर कॉल आलोचनात्मक, या सामाजिक रूप से आरोप लगाने वाला।हाल ही में, आधुनिक साहित्यिक आलोचना में, ऐसी परिभाषा को त्यागने के प्रयास तेजी से देखे गए हैं। यह बहुत चौड़ा और बहुत संकरा दोनों है; यह लेखकों की रचनात्मकता की व्यक्तिगत विशेषताओं को समतल करता है। एन.वी. को अक्सर आलोचनात्मक यथार्थवाद का संस्थापक कहा जाता है। गोगोल, हालांकि, गोगोल के काम में सामाजिक जीवन, मानव आत्मा का इतिहास, अक्सर अनंत काल, सर्वोच्च न्याय, रूस के भविष्य के मिशन, पृथ्वी पर भगवान के राज्य जैसी श्रेणियों से संबंधित है। 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में गोगोल की परंपरा एक डिग्री या किसी अन्य के लिए। एल। टॉल्स्टॉय, एफ। दोस्तोवस्की द्वारा उठाए गए थे, आंशिक रूप से एन.एस. लेस्कोव - यह कोई संयोग नहीं है कि उनके काम में (विशेषकर बाद में) उपदेश, धार्मिक और दार्शनिक स्वप्नलोक, मिथक, जीवन जैसे वास्तविकता को समझने के ऐसे पूर्व-यथार्थवादी रूपों की लालसा है। यह बिना कारण नहीं था कि एम। गोर्की ने रूसी की सिंथेटिक प्रकृति का विचार व्यक्त किया क्लासिकयथार्थवाद, रोमांटिक दिशा से इसकी अविभाज्यता के बारे में। XIX के अंत में - XX सदी की शुरुआत। रूसी साहित्य का यथार्थवाद न केवल विरोध करता है, बल्कि उभरते हुए प्रतीकवाद के साथ अपने तरीके से बातचीत भी करता है। रूसी क्लासिक्स का यथार्थवाद सार्वभौमिक है, यह अनुभवजन्य वास्तविकता के पुनरुत्पादन तक सीमित नहीं है, इसमें सार्वभौमिक मानव सामग्री, "रहस्य योजना" शामिल है, जो यथार्थवादी को रोमांटिक और प्रतीकात्मकता की खोजों के करीब लाती है।

द्वितीय श्रेणी के लेखकों - एफ.एम. रेशेतनिकोवा, वी.ए. स्लीप्सोवा, जी.आई. उसपेन्स्की; यहां तक ​​कि एन.ए. नेक्रासोव और एम.ई. साल्टीकोव-शेड्रिन, क्रांतिकारी लोकतंत्र के सौंदर्यशास्त्र के साथ उनकी सभी निकटता के लिए, उनके काम में सीमित नहीं हैं विशुद्ध रूप से सामाजिक, सामयिक मुद्दों को प्रस्तुत करना।फिर भी, मनुष्य की किसी भी प्रकार की सामाजिक और आध्यात्मिक दासता के प्रति एक आलोचनात्मक अभिविन्यास 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के सभी यथार्थवादी लेखकों को एकजुट करता है।

XIX सदी ने बुनियादी सौंदर्य सिद्धांतों और टाइपोलॉजिकल का खुलासा किया यथार्थवाद के गुण... 19 वीं शताब्दी के दूसरे भाग के रूसी साहित्य में। परंपरागत रूप से, यथार्थवाद के ढांचे के भीतर कई दिशाओं को प्रतिष्ठित किया जा सकता है।

1. यथार्थवादी लेखकों का काम जो "जीवन के रूपों" में जीवन के कलात्मक मनोरंजन के लिए प्रयास करते हैं। छवि अक्सर इतनी विश्वसनीयता प्राप्त करती है कि साहित्यिक पात्रों को जीवित लोगों के रूप में कहा जाता है। इस दिशा में आई.एस. तुर्गनेव, आई.ए. गोंचारोव, आंशिक रूप से एन.ए. नेक्रासोव, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की, आंशिक रूप से एल.एन. टॉल्स्टॉय, ए.पी. चेखव।

२.६० और ७० के दशक में, उज्ज्वल रूसी साहित्य में दार्शनिक-धार्मिक, नैतिक-मनोवैज्ञानिक दिशा की रूपरेखा(एल.एन. टॉल्स्टॉय, एफ.एम.दोस्तोवस्की)। दोस्तोवस्की और टॉल्स्टॉय के पास सामाजिक वास्तविकता के आश्चर्यजनक चित्र हैं, जिन्हें "जीवन के रूपों" में दर्शाया गया है। लेकिन साथ ही, लेखक हमेशा कुछ धार्मिक और दार्शनिक सिद्धांतों से शुरुआत करते हैं।

3. व्यंग्यपूर्ण, विचित्र यथार्थवाद(19 वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में, यह आंशिक रूप से एन.वी. गोगोल के काम में दर्शाया गया है, 60-70 के दशक में, यह एम.ई. साल्टीकोव-शेड्रिन के गद्य में पूरी ताकत से विकसित हुआ)। विचित्र अतिशयोक्ति या कल्पना के रूप में प्रकट नहीं होता है, यह लेखक की पद्धति की विशेषता है; यह छवियों, प्रकारों, भूखंडों में जोड़ती है जो जीवन में अप्राकृतिक और अनुपस्थित है, लेकिन संभवतः कलाकार की रचनात्मक कल्पना द्वारा बनाई गई दुनिया में; समान विचित्र, अतिशयोक्तिपूर्ण छवियां जीवन में प्रचलित कुछ प्रतिमानों पर जोर दें।

4. पूरी तरह से अद्वितीय यथार्थवाद, "गुस्सा" (बेलिंस्की का शब्द) मानवतावादी विचार से,रचनात्मकता में प्रस्तुत किया ए.आई. हर्ज़ेन।बेलिंस्की ने अपनी प्रतिभा की "वोल्टेयर" शैली का उल्लेख किया: "प्रतिभा दिमाग में चली गई," जो एक व्यक्ति की छवियों, विवरण, भूखंडों और जीवनी का एक जनरेटर बन जाता है।

19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के रूसी साहित्य में प्रमुख यथार्थवादी प्रवृत्ति के साथ। तथाकथित "शुद्ध कला" की दिशा भी विकसित हुई - यह रोमांटिक और यथार्थवादी दोनों थी। इसके प्रतिनिधियों ने "शापित प्रश्नों" (क्या करें? किसे दोष देना है?) से दूर रखा, लेकिन वास्तविकता नहीं, जिसके द्वारा उनका मतलब प्रकृति की दुनिया और मनुष्य की व्यक्तिपरक भावना, उसके दिल का जीवन था। वे स्वयं होने की सुंदरता, दुनिया के भाग्य के बारे में चिंतित थे। ए.ए. बुत और एफ.आई. Tyutchev की तुलना सीधे I.S से की जा सकती है। तुर्गनेव, एल.एन. टॉल्स्टॉय और एफ.एम. दोस्तोवस्की। फेट और टुटेचेव की कविता का "अन्ना करेनिना" के युग के टॉल्स्टॉय के काम पर सीधा प्रभाव पड़ा। यह कोई संयोग नहीं है कि नेक्रासोव ने 1850 में एक महान कवि के रूप में रूसी जनता के लिए एफ.आई. टुटेचेव की खोज की।

समस्याएं और कविताएं

रूसी गद्य, कविता और नाटक (ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की) के सभी फूलों के साथ, 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की साहित्यिक प्रक्रिया में एक केंद्रीय स्थान रखता है। यह यथार्थवादी दिशा के अनुरूप विकसित होता है, रूसी लेखकों की शैली खोजों की विविधता में एक कलात्मक संश्लेषण तैयार करता है - एक उपन्यास, 19 वीं शताब्दी में विश्व साहित्यिक विकास का शिखर।

नई कलात्मक तकनीकों की खोजदुनिया के साथ उसके संबंध में एक व्यक्ति की छवियां न केवल शैलियों में दिखाई दीं कहानी,कहानी या उपन्यास (आई.एस.तुर्गनेव, एफ.एम.दोस्तोव्स्की, एल.एन. टॉल्स्टॉय, ए.एफ. पिसेम्स्की, एम.ई. साल्टीकोव-शेड्रिन, डी। ग्रिगोरोविच)। जीवन के वफादार पुनरुत्पादन की खोज 40-50 के दशक के उत्तरार्ध के साहित्य में एक रास्ता तलाशना शुरू हो गया संस्मरण और आत्मकथात्मक शैलियों, वृत्तचित्र पर उनकी स्थापना के साथ। इस समय, वे अपनी आत्मकथात्मक पुस्तकों के निर्माण पर काम करना शुरू करते हैं। ए.आई. हर्ज़ेनऔर एस.टी. अक्साकोव; यह शैली परंपरा आंशिक रूप से त्रयी से जुड़ी हुई है एल.एन. टॉल्स्टॉय (बचपन, किशोरावस्था, युवावस्था)।

एक और वृत्तचित्र शैली"प्राकृतिक विद्यालय" के सौंदर्यशास्त्र पर वापस जाता है, यह है - मुख्य लेख... अपने शुद्धतम रूप में, इसे लोकतांत्रिक लेखकों एन.वी. उसपेन्स्की, वी.ए. स्लीप्सोवा, ए.आई. लेविटोवा, एन.जी. Pomyalovsky (बर्सा पर निबंध); संशोधित और बड़े पैमाने पर रूपांतरित - तुर्गनेव द्वारा "नोट्स ऑफ ए हंटर" और साल्टीकोव-शेड्रिन द्वारा "प्रांतीय निबंध", दोस्तोवस्की द्वारा "द हाउस ऑफ द डेड से नोट्स" में। मौलिक रूप से कलात्मक और दस्तावेजी तत्वों का एक जटिल अंतर है। कथा गद्य के नए रूप बनाए जाते हैं जो उपन्यास, निबंध, आत्मकथात्मक नोट्स की विशेषताओं को जोड़ते हैं।

महाकाव्य के लिए प्रयास १८६० के दशक की रूसी साहित्यिक प्रक्रिया की एक विशिष्ट विशेषता है; यह कविता (एन। नेक्रासोव) और नाटक (ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की) दोनों को पकड़ता है।

एक गहरे अर्थ के रूप में दुनिया का महाकाव्य चित्र उपन्यासों में महसूस किया जाता है मैं एक। गोंचारोवा(१८१२-१८९१) "ओब्लोमोव" और "ब्रेक"। तो, उपन्यास "ओब्लोमोव" में, विशिष्ट चरित्र लक्षणों और जीवन के तरीके की रूपरेखा सूक्ष्म रूप से जीवन की सार्वभौमिक सामग्री, इसकी शाश्वत अवस्थाओं, टकरावों की एक छवि में बदल जाती है, स्थितियों। , जो "ओब्लोमोविज़्म" नाम के तहत रूसी सार्वजनिक चेतना में दृढ़ता से प्रवेश कर चुका है, गोंचारोव ने कर्मों के उपदेश (रूसी जर्मन आंद्रेई स्टोलज़ की छवि) का विरोध किया - और साथ ही इस उपदेश की सीमाओं को दर्शाता है। ओब्लोमोव की जड़ता वास्तविक मानवता के साथ एकता में प्रकट होती है। ओब्लोमोविज्म में एक महान संपत्ति की कविता, रूसी आतिथ्य की उदारता, रूसी छुट्टियों की स्पर्शशीलता, मध्य रूसी प्रकृति की सुंदरता शामिल है - गोंचारोव बड़प्पन की संस्कृति, कुलीनता की चेतना और लोगों की मिट्टी के बीच मौलिक संबंध का पता लगाता है . ओब्लोमोव के अस्तित्व की जड़ता हमारी राष्ट्रीय स्मृति के सुदूर कोनों में सदियों की गहराई में निहित है। इल्या ओब्लोमोव किसी तरह इल्या मुरोमेट्स के समान है, जो 30 साल तक चूल्हे पर बैठा रहा, या शानदार सिंपल एमेलिया, जिसने अपने स्वयं के प्रयासों को लागू किए बिना अपने लक्ष्यों को प्राप्त किया - "पाइक के आदेश पर, मेरी इच्छा पर।" "ओब्लोमोविज्म" न केवल महान, बल्कि रूसी राष्ट्रीय संस्कृति की एक घटना है, और इस तरह यह गोंचारोव द्वारा बिल्कुल भी आदर्श नहीं है - कलाकार इसकी मजबूत और कमजोर दोनों विशेषताओं की खोज करता है। उसी तरह, एक विशुद्ध रूप से यूरोपीय व्यावहारिकता, रूसी ओब्लोमोविज़्म के विरोध में, मजबूत और कमजोर विशेषताओं को प्रकट करती है। उपन्यास में दार्शनिक स्तर पर दोनों विपरीतताओं की हीनता, अपर्याप्तता और उनके सामंजस्यपूर्ण संबंध की असंभवता का पता चलता है।

1870 के दशक के साहित्य पर उसी का बोलबाला है गद्य शैलियों, जैसा कि पिछली शताब्दी के साहित्य में है, लेकिन उनमें नई प्रवृत्तियाँ प्रकट होती हैं। कथा साहित्य में महाकाव्य की प्रवृत्ति कमजोर हो रही है, उपन्यास से साहित्यिक ताकतों का बहिर्वाह, छोटी विधाओं - एक कहानी, एक निबंध, एक कहानी में होता है। 1870 के दशक में साहित्य और आलोचना में पारंपरिक उपन्यास से असंतोष आम था। हालांकि, यह मानना ​​गलत होगा कि इन वर्षों के दौरान उपन्यास की शैली संकट के दौर में प्रवेश कर गई। टॉल्स्टॉय, दोस्तोवस्की, साल्टीकोव-शेड्रिन की रचनाएँ इस राय के वाक्पटु खंडन के रूप में काम करती हैं। हालांकि, 70 के दशक में उपन्यास एक आंतरिक पुनर्गठन के दौर से गुजर रहा है: दुखद शुरुआत तेजी से तेज हो गई है; यह प्रवृत्ति व्यक्ति की आध्यात्मिक समस्याओं और उसके आंतरिक टकरावों में गहरी रुचि से जुड़ी है। उपन्यासकार एक ऐसे व्यक्ति पर विशेष ध्यान देते हैं जो अपने पूर्ण विकास तक पहुँच गया है, लेकिन उसे होने की मूलभूत समस्याओं, समर्थन से वंचित, लोगों के साथ और खुद के साथ एक गहरी कलह का सामना करने का सामना करना पड़ता है (एल टॉल्स्टॉय द्वारा "अन्ना कारेनिना", दोस्तोवस्की द्वारा "दानव" और "द ब्रदर्स करमाज़ोव")।

1870 के छोटे गद्य में अलंकारिक और दृष्टान्त रूपों की लालसा है। इस संबंध में विशेष रूप से सांकेतिक एन.एस. लेसकोव का गद्य है, जिसकी रचनात्मकता इस दशक में ही फली-फूली। उन्होंने एक अभिनव कलाकार के रूप में काम किया, जिन्होंने पारंपरिक लोक कविता तकनीकों के सम्मेलनों के साथ यथार्थवादी लेखन के सिद्धांतों को जोड़ा, पुराने रूसी पुस्तक साहित्य के शब्दांश और शैलियों के लिए एक अपील के साथ। लेसकोव के कौशल की तुलना आइकन पेंटिंग और प्राचीन वास्तुकला से की गई थी, लेखक को "आइसोग्राफर" कहा जाता था - और बिना कारण के नहीं। गोर्की ने लेसकोव द्वारा चित्रित मूल लोक प्रकारों की गैलरी को रूस के "धर्मी और संतों के आइकोस्टेसिस" कहा। लेसकोव ने ऐसी परतों को कलात्मक चित्रण के क्षेत्र में पेश किया लोक जीवन, जो उससे पहले रूसी साहित्य (पादरियों, परोपकारी, पुराने विश्वासियों और रूसी प्रांत के अन्य स्तरों के जीवन) में शायद ही कभी छुआ था। विभिन्न सामाजिक स्तरों का चित्रण करते हुए, लेस्कोव ने कुशलता से कहानी के रूपों का इस्तेमाल किया, लेखक और लोक दृष्टिकोणों को काल्पनिक रूप से मिश्रित किया।

१८७० के दशक के साहित्यिक आंदोलन, गद्य शैलियों की शैली और कविताओं में महत्वपूर्ण परिवर्तन अनिवार्य रूप से तैयार किए गए नई अवधिरूसी यथार्थवादी गद्य के विकास में।

1880 का दशक रूसी साहित्य और रूसी सामाजिक चिंतन के इतिहास में एक अजीब, मध्यवर्ती समय है। एक ओर, वे लोकलुभावन विचारधारा के पूर्ण संकट और इससे उत्पन्न निराशावाद के मूड, एक सामान्य विचार की अनुपस्थिति से चिह्नित थे; "नींद और अंधेरा हमारे दिलों में राज करता है" - जैसा कि ए.ए. "प्रतिशोध" कविता में ब्लॉक करें। हालाँकि, यह ठीक १८६०-१८७० के दशक की क्रांतिकारी विचारधारा की थकावट थी जिसने वास्तविकता के प्रति एक नए दृष्टिकोण का निर्माण किया। 80 का दशक अतीत के इतिहास और संस्कृति के क्रांतिकारी पुनर्मूल्यांकन का समय है। समाज के शांत, शांतिपूर्ण विकास की ओर रुझान रूसी संस्कृति के लिए मौलिक रूप से नया हो गया है; रूढ़िवाद पहली बार राष्ट्रीय चेतना का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बन गया। समाज में, दुनिया के परिवर्तन (जो 1860-70 के दशक में प्रचलित था) पर नहीं, बल्कि मनुष्य के परिवर्तन (आत्म-परिवर्तन) पर (इसमें परिवर्तित एफएमडोस्टोव्स्की और एलएन टॉल्स्टॉय, वी.एल.एस. सोलोविएव और के.एन. लेओन्टिव, एनएस लेस्कोव और वी.एम. गार्शिन, वी.जी. कोरोलेंको और ए.पी. चेखव)।

1880 के दशक को समकालीनों द्वारा एक स्वतंत्र अवधि के रूप में माना जाता था, जो उनके दिमाग में साठ और सत्तर के दशक में विरोध करते थे। अवधि की विशिष्टता रूसी "क्लासिक्स" के युग के अंत के विचार से जुड़ी हुई थी, सीमा रेखा की भावना, समय के संक्रमण के साथ। अस्सी के दशक ने रूसी शास्त्रीय यथार्थवाद के विकास को संक्षेप में प्रस्तुत किया। अवधि का अंत 1889 के साथ मेल नहीं खाता है, बल्कि इसे 1890 के दशक के मध्य के लिए जिम्मेदार ठहराया जाना चाहिए, जब लेखकों की एक नई पीढ़ी ने खुद की घोषणा की और प्रतीकवाद के उद्भव से संबंधित प्रवृत्ति दिखाई दी। 1893 में एक ब्रोशर का प्रकाशन डी.एस. Merezhkovsky "आधुनिक रूसी साहित्य में गिरावट और नए रुझानों के कारणों पर", जो सदी के मोड़ पर साहित्य और आलोचना का एक कार्यक्रम दस्तावेज बन गया। साथ ही, यह दस्तावेज़ एक प्रारंभिक बिंदु है नया युगरूसी साहित्य के इतिहास में। हम कह सकते हैं कि 19वीं सदी का रूसी साहित्य। 1893 में समाप्त होता है, इसकी अंतिम अवधि कालानुक्रमिक रूप से वर्ष 1880-1893 को कवर करती है।

1880 के दशक का रूसी साहित्य यथार्थवाद का साहित्य है, लेकिन गुणात्मक रूप से बदल गया है। १८३०-७० के दशक के शास्त्रीय यथार्थवाद ने कलात्मक अनुसंधान और जीवन के चित्रण में संश्लेषण के लिए प्रयास किया, जिसमें संपूर्ण, ब्रह्मांड के सभी विविधता और अंतर्विरोधों के ज्ञान पर ध्यान केंद्रित किया गया। 80 के दशक में यथार्थवाद कुछ सामान्य सार्वभौम विचारों की दृष्टि से जीवन का स्पष्ट और अर्थपूर्ण चित्र देने में असमर्थ था। लेकिन साथ ही, रूसी साहित्य में जीवन पर एक नए सामान्यीकृत दृष्टिकोण की गहन खोज है। 1880 के दशक का रूसी साहित्य धार्मिक, दार्शनिक और नैतिक अवधारणाओं के साथ बातचीत करता है; लेखक दिखाई देते हैं, जिनके काम में दार्शनिक विचार कलात्मक, साहित्यिक रूप में अपनी अभिव्यक्ति पाते हैं (वी। सोलोविएव, के। एन। लेओनिएव, प्रारंभिक वी। वी। रोजानोव)। रूसी यथार्थवाद के क्लासिक्स के कार्यों में यथार्थवादी दृष्टिकोण बदल रहा है; गद्य द्वारा आई.एस. तुर्गनेव रहस्यमय, तर्कहीन उद्देश्यों से संतृप्त है; L.N के कार्यों में टॉल्स्टॉय का यथार्थवाद धीरे-धीरे लेकिन लगातार एक अलग तरह के यथार्थवाद में बदल रहा है, जो नैतिक और उपदेशात्मक पत्रकारिता से घिरा हुआ है। 80-90 के दशक की साहित्यिक प्रक्रिया की सबसे विशिष्ट विशेषता उपन्यास के शैली रूप का लगभग पूर्ण रूप से गायब होना और समृद्ध होना है। लघु महाकाव्य शैलियों की: कहानी, निबंध, कहानी। उपन्यास जीवन का एक सामान्य दृष्टिकोण ग्रहण करता है, और 1980 के दशक में, महत्वपूर्ण अनुभववाद, वास्तविकता का एक तथ्य सामने आता है। इसलिए रूसी गद्य में प्रकृतिवादी प्रवृत्तियों का उदय - द्वितीय श्रेणी के कथा लेखकों (पी.डी.बोबोरकिन, डी.एन.मामिन-सिबिर्यक) के कार्यों में, यहां तक ​​​​कि ए.पी. चेखव, जो 1880 के दशक के साहित्य में हास्य कहानियों, रेखाचित्रों और पैरोडी के लेखक के रूप में शामिल हैं। चेखव, शायद किसी भी कलाकार की तुलना में अधिक तीव्रता से, पिछले कलात्मक रूपों की थकावट महसूस करता है - और बाद में यह वह था जिसे कलात्मक अभिव्यक्ति के नए साधनों के क्षेत्र में एक सच्चा प्रर्वतक बनना था।

साथ ही 1880 के दशक के गद्य में प्राकृतिक प्रवृत्तियों के साथ, कलात्मक अभिव्यक्ति के अधिक विशाल रूपों की खोज के लिए अभिव्यक्ति की इच्छा बढ़ रही है। अभिव्यक्ति के लिए प्रयास न केवल गीत कविता में व्यक्तिपरक सिद्धांत की प्रबलता की ओर जाता है, जो 80-90 के दशक में एक नए सुनहरे दिनों का अनुभव कर रहा है, बल्कि कथा गद्य शैलियों (वी.एम. गार्शिन, वी.जी. कोरोलेंको) में भी है। विशेष फ़ीचर 80 के दशक का गद्य सामूहिक कथा और जन नाटक का जोरदार विकास होता जा रहा है। हालाँकि, उन्हीं वर्षों में, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की: "दुखद" कॉमेडी "दास", "प्रतिभा और प्रशंसक", "सुंदर आदमी", "अपराध के बिना दोषी" और एल.एन. टॉल्स्टॉय (लोक नाटक "द पावर ऑफ डार्कनेस", व्यंग्य कॉमेडी "फ्रूट्स ऑफ एनलाइटनमेंट")। अंत में, 1880 के दशक के अंत में, चेखव ने नाटकीय शैली (नाटक "इवानोव", "लेशी", बाद में "अंकल वान्या" नाटक में फिर से काम किया) में सुधार शुरू किया।

1980 के दशक की कविता गद्य और नाटक की तुलना में सामान्य साहित्यिक प्रक्रिया में अधिक विनम्र स्थान रखती है। यह निराशावादी या दुखद नोटों का भी बोलबाला है। हालाँकि, यह 80 के दशक की कविता में है कि नए युग की कलात्मक प्रवृत्तियाँ, जो प्रतीकवाद के सौंदर्यशास्त्र के निर्माण की ओर ले जाती हैं, सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट होती हैं।

व्याख्यान के लिए:

इवान अलेक्सेविच बुनिन (1870-1953) आखिरी रूसी क्लासिक है, लेकिन उसके साथ नया रूसी साहित्य शुरू होता है।

"गोवेट के गीत" पाठ के अनुवाद के लिए पुश्किन पुरस्कार प्राप्त किया।

« एंटोनोव सेब"1900," सैन फ्रांसिस्को से सज्जन "," आसान सांस"- जीवन के अर्थ के बारे में बुनिन त्रयी। नवाचार इस तथ्य से निर्धारित होता है कि कलाकार वर्ग अंतर्विरोधों का अध्ययन छोड़ देता है। सभ्यतागत संघर्ष, सामान्य रूप से लोगों की दुनिया पर ध्यान केंद्रित किया गया है। बुनिन का मानना ​​​​था कि "एंटोनोव्स्की सेब" में उन्होंने साहित्यिक छवि बनाने के लिए नए सिद्धांत प्रस्तुत किए। वैचारिक और कलात्मक स्थान हमें पूरी तरह से अलग समस्याओं का सामना करने की अनुमति देता है। "एंटोनोव सेब" व्यक्त किए जाते हैं:

शानदार साजिश;

इस कहानी में, बुनिन को "क्रिस्टल" चुप्पी का वर्णन करने का अवसर मिला है; विशेष विषयअन्वेषण उदासी की स्थिति थी, "महान और निराशाजनक";

बुनिन के गद्य की अनूठी लय;

ब्रोकेड भाषा।

बुनिन ने जीवन के रहस्य को प्रेम के मकसद और मौत के मकसद से जोड़ा, लेकिन वह अतीत में प्यार और मौत की समस्याओं का आदर्श समाधान देखता है (शांति, सद्भाव, जब एक व्यक्ति खुद को प्रकृति का हिस्सा महसूस करता था) .

20 वीं शताब्दी में, "द लॉर्ड फ्रॉम सैन फ्रांसिस्को" में बुनिन ने मृत्यु के विषय का खुलासा किया, जिसके बारे में वह बचपन से ही सोचने लगा था। मैं यह विचार व्यक्त करता हूं कि पैसा केवल जीवन का भ्रम देता है।

8. बीसवीं सदी की शुरुआत में साहित्यिक स्थिति।

आधुनिक (१९वीं सदी के उत्तरार्ध की कला में विभिन्न प्रवृत्तियों का सामान्य नाम - २०वीं शताब्दी की शुरुआत, यथार्थवाद के साथ एक विराम की घोषणा, पुराने रूपों की अस्वीकृति और नए सौंदर्य सिद्धांतों की खोज।) - होने की व्याख्या

गीत काव्य (भावनाओं में संवेदनशीलता, मनोदशा में कोमलता और भावनात्मक शुरुआत की सूक्ष्मता)

कला के संश्लेषण का विचार

XIX के अंत का रूसी साहित्य - शुरुआती XX सदियों। (१८९३ -1917) - बहुत छोटा, लेकिन एक बहुत ही महत्वपूर्ण, रूसी साहित्य के इतिहास में अपने महत्व की अवधि में स्वतंत्र... अक्टूबर 1917 में रूसी संस्कृति एक दुखद प्रलय से गुजरी है।उस समय की साहित्यिक प्रक्रिया में अभूतपूर्व तनाव, विरोधाभास और विभिन्न कलात्मक प्रवृत्तियों के टकराव की विशेषता थी। न केवल रूस में, बल्कि पूरी विश्व संस्कृति में, एक नया आधुनिकतावादी सौंदर्यशास्त्र, जिसने अपने दार्शनिक और कलात्मक कार्यक्रम का तीव्र विरोध किया, अतीत के सौंदर्यशास्त्र के प्रति उसका नया दृष्टिकोण, जिसमें अनिवार्य रूप से विश्व संस्कृति की संपूर्ण शास्त्रीय विरासत शामिल थी।

XX सदी की पहली तिमाही की संस्कृति की एक विशिष्ट विशेषता - पुश्किन के समय से अभूतपूर्व कविता का फूल,और सबसे बढ़कर - गीत कविता, एक पूरी तरह से नई काव्य भाषा का विकास, नई कलात्मक कल्पना... "रजत युग" की अवधारणा काव्य कला के नए उदय के लिए अपनी उत्पत्ति का श्रेय देती है। यह टेक-ऑफ से जुड़ी सामान्य प्रक्रिया का प्रत्यक्ष परिणाम है कलात्मक अभिव्यक्ति के अधिक व्यापक साधनों की खोज... समग्र रूप से सदी की शुरुआत का साहित्य गीतवाद की भावना की विशेषता है। सदी के अंत में, गीतकार लेखक और उसके द्वारा चित्रित नए समय के व्यक्ति के विश्वदृष्टि को प्रकट करने के सबसे प्रभावी साधनों में से एक बन जाता है। इस अवधि के दौरान कविता का फूल रूसी साहित्य और संस्कृति के इतिहास में गहरी प्रक्रियाओं का एक स्वाभाविक परिणाम है, यह मुख्य रूप से आधुनिकता के साथ युग की अग्रणी कलात्मक दिशा के रूप में जुड़ा हुआ है।

वी.आई. द्वारा लेख लेनिन की "पार्टी ऑर्गनाइजेशन एंड पार्टी लिटरेचर" (1905) थीसिस के साथ कि कि साहित्यिक कार्य सामान्य सर्वहारा कार्य का हिस्सा होना चाहिए- "वास्तविक आलोचना" द्वारा घोषित सिद्धांतों से निकला और उनके तार्किक निष्कर्ष पर लाया गया। लेख ने 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में रूस के साहित्यिक और दार्शनिक विचारों में एक तीव्र विद्रोह को उकसाया; लेनिन के विरोधियों में डी। मेरेज़कोवस्की, डी। फिलोसोफोव, एन। बर्डेव, वी। ब्रायसोव थे, जो "फ्रीडम ऑफ स्पीच" लेख के साथ प्रतिक्रिया करने वाले पहले लोगों में से एक थे, जो नवंबर 1905 में "तुला" पत्रिका में उसी समय दिखाई दिए थे। ". वी। ब्रायसोव ने पहले से ही पतनशील वातावरण में स्थापित का बचाव किया भाषण की कला और कलात्मक सृजन की स्वतंत्रता के रूप में साहित्य की स्वायत्तता के बारे में विश्वास।

सदी के मोड़ पर साहित्य ने धर्म, दर्शन और अन्य प्रकार की कला के साथ घनिष्ठ संबंधों में प्रवेश किया, जो उस अवधि के दौरान पुनरुत्थान का अनुभव कर रहे थे: चित्रकला, रंगमंच और संगीत के साथ। यह कुछ भी नहीं था कि कला के संश्लेषण के विचार ने कवियों और कलाकारों, संगीतकारों और दार्शनिकों के दिमाग पर कब्जा कर लिया। 19वीं सदी के अंत से 20वीं सदी की शुरुआत में साहित्य और संस्कृति के विकास में ये सबसे सामान्य रुझान हैं।

XIX - XX सदियों के उत्तरार्ध में। रूसी साहित्य में युवा लेखकों का एक समूह शामिल है जो जारी रखते हैं शास्त्रीय यथार्थवाद की उच्च परंपराएं. यह वी.जी. कोरोलेंको, ए.आई. कुप्रिन, एम। गोर्की,मैं एक। बुनिन,बी। जैतसेव, आई। श्मेलेव, वी। वेरेसेव, एल। एंड्रीव... इन लेखकों की कृतियों में अजीबोगरीब तरीके से युग के नए रुझानों के साथ यथार्थवादी पद्धति की बातचीत को दर्शाता है ... वी.जी. की उज्ज्वल और स्पष्ट प्रतिभा। कोरोलेंको रोमांटिक उद्देश्यों, भूखंडों, छवियों के प्रति उनके आकर्षण से प्रतिष्ठित थे। लियोनिद एंड्रीव के गद्य और नाटक, जितना आगे उन्होंने अभिव्यक्तिवादी कविताओं के प्रभाव को महसूस किया। बी। जैतसेव के गीत गद्य, उनके कथानक रहित लघुचित्रों ने आलोचकों को उनकी रचनात्मक पद्धति में प्रभाववादी विशेषताओं के बारे में बात करने का एक कारण दिया। आईए की प्रसिद्धि बुनिन को मुख्य रूप से उनकी कहानी "द विलेज" द्वारा लाया गया था, जिसमें उन्होंने आधुनिक लोक जीवन की एक कठोर छवि दी थी, जो तुर्गनेव परंपरा से आने वाले किसानों के काव्यीकरण के साथ तीव्र रूप से विवादास्पद थी। साथ ही, बुनिन के गद्य की रूपक कल्पना, विवरण और उद्देश्यों का सहयोगी संबंध इसे प्रतीकात्मकता की कविताओं के करीब लाता है। प्रारंभिक रचनात्मकता एम. गोर्क्योसम्बंधित रोमांटिक परंपरा... रूस के जीवन को प्रकट करते हुए, आधुनिक मनुष्य की तीव्र नाटकीय आध्यात्मिक स्थिति, गोर्की ने कुप्रिन, बुनिन, रेमीज़ोव, सर्गेव-त्सिन्स्की के साथ जीवन की एक तस्वीर बनाई।

आधुनिकतावादी और अवंत-गार्डे रुझान

शब्द "आधुनिकतावाद" फ्रेंच से आया है। आधुनिक - "नवीनतम"। यथार्थवाद के सौंदर्यशास्त्र निहित अपनी विशिष्ट विशेषताओं में कलाकार के कार्यों में आसपास की वास्तविकता का प्रतिबिंब ; आधुनिकता का सौंदर्यशास्त्र कलाकार की रचनात्मक इच्छा को सामने लाया, होने की व्यक्तिपरक व्याख्याओं की एक भीड़ बनाने की संभावना।अवंत-गार्डे आधुनिकतावादी संस्कृति की एक निजी और चरम अभिव्यक्ति है; अवंत-गार्डे का आदर्श वाक्य पाब्लो पिकासो के शब्द हो सकते हैं: "मैं दुनिया को उस रूप में चित्रित नहीं करता जैसा मैं इसे देखता हूं, लेकिन जैसा मैं सोचता हूं"।अवंत-गार्डिस्टों का मानना ​​था कि महत्वपूर्ण सामग्री को कलाकार द्वारा जमीन पर विकृत किया जा सकता है।अवंत-गार्डे कला का अर्थ मुख्य रूप से था XIX सदी की परंपराओं के साथ एक मौलिक विराम... रूसी संस्कृति में अवंत-गार्डे कविता में परिलक्षित होता है भविष्यवादियोंऔर पेंटिंग (के। मालेविच, एन। गोंचारोवा) और थिएटर (वी। मेयरहोल्ड) के क्षेत्र में इसी तरह की खोजों में।

योजना

परिचय

कॉमेडी ग्रिबॉयडोव वो में नए आदमी की समस्या बुद्धि से

एनए के काम में एक मजबूत व्यक्ति का विषय। नेक्रासोव

M.Yu की कविता और गद्य में एक धर्मनिरपेक्ष समाज में एक अकेले और फालतू व्यक्ति की समस्या। लेर्मोंटोव

एफएम में गरीब आदमी की समस्या दोस्तोवस्की अपराध और सजा

विषय लोक चरित्रए.एन. की त्रासदी में ओस्ट्रोव्स्की थंडरस्टॉर्म

उपन्यास में लोगों का विषय एल.एन. टॉल्स्टॉय युद्ध और शांति

एमई के काम में समाज का विषय। साल्टीकोव-शेड्रिन लॉर्ड गोलोवलेव्स

ए.पी. की कहानियों और नाटकों में छोटे आदमी की समस्या। चेखोव

निष्कर्ष

प्रयुक्त साहित्य की सूची

परिचय

आदमी समाज रूसी साहित्य

19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य ने पूरी दुनिया में ऐसे शानदार लेखकों और कवियों की कृतियों को लाया जैसे ए.एस. ग्रिबॉयडोव, ए.एस. पुश्किन, एम। यू। लेर्मोंटोव, एन.वी. गोगोल, आई.ए. गोंचारोव, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की, आई.एस. तुर्गनेव, एन.ए. नेक्रासोव, एम.ई. साल्टीकोव-शेड्रिन, एफ.एम. दोस्तोवस्की, एल.एन. टॉल्स्टॉय, ए.पी. चेखव और अन्य।

19वीं शताब्दी के इन और अन्य रूसी लेखकों के कई कार्यों में, मनुष्य, व्यक्तित्व, लोगों के विषय विकसित किए गए थे; व्यक्तित्व समाज के विरोध में था (एएस ग्रिबॉयडोव के दिमाग से शोक), एक अतिरिक्त (अकेला) व्यक्ति की समस्या (यूजीन वनगिन एएस पुश्किन, हमारे समय के नायक एम। यू। लेर्मोंटोव), एक गरीब व्यक्ति (अपराध और एफएम दोस्तोवस्की की सजा), लोगों की समस्याएं (लियो टॉल्स्टॉय का युद्ध और शांति) और अन्य। अधिकांश कार्यों में, मनुष्य और समाज के विषय के विकास के ढांचे के भीतर, लेखकों ने व्यक्तित्व की त्रासदी का प्रदर्शन किया।

इस निबंध का उद्देश्य 19 वीं शताब्दी के रूसी लेखकों के कार्यों पर विचार करना, मनुष्य और समाज की समस्या के बारे में उनकी समझ का अध्ययन करना, इन समस्याओं की उनकी धारणा की ख़ासियत का अध्ययन करना है। अध्ययन का इस्तेमाल किया आलोचनात्मक साहित्य, साथ ही साथ रजत युग के लेखकों और कवियों की कृतियाँ।

कॉमेडी ग्रिबॉयडोव वो में नए आदमी की समस्या बुद्धि से

उदाहरण के लिए, ए.एस. की कॉमेडी पर विचार करें। बुद्धि से ग्रिबॉयडोवा शोक, जिसने रूसी लोगों की कई पीढ़ियों की सामाजिक, राजनीतिक और नैतिक शिक्षा में उत्कृष्ट भूमिका निभाई। उन्होंने विजय के नाम पर स्वतंत्रता और तर्क के नाम पर हिंसा और मनमानी, तुच्छता और अज्ञानता के खिलाफ लड़ने के लिए उन्हें सशस्त्र किया। अत्याधुनिक विचारऔर सच्ची संस्कृति। कॉमेडी चैट्स्की के मुख्य चरित्र की छवि में, ग्रिबॉयडोव ने रूसी साहित्य में पहली बार उच्च विचारों से प्रेरित एक नए व्यक्ति को दिखाया, जो स्वतंत्रता, मानवता, बुद्धि और संस्कृति की रक्षा में एक प्रतिक्रियावादी समाज के खिलाफ विद्रोह कर रहा था, एक नई नैतिकता को बढ़ावा दे रहा था, दुनिया और मानवीय संबंधों के बारे में एक नया दृष्टिकोण विकसित करना।

चैट्स्की की छवि - नया, स्मार्ट, विकसित व्यक्ति- फेमसियन समाज का विरोध है। वू फ्रॉम विट में, फेमसोव के सभी मेहमान केवल फ्रांसीसी मिलर्स और रूटलेस विजिटिंग बदमाशों के रीति-रिवाजों, आदतों और पहनावे की नकल करते हैं, जिन्होंने रूसी रोटी पकड़ ली थी। वे सभी फ्रेंच और निज़नी नोवगोरोड का मिश्रण बोलते हैं और बोर्डो के किसी भी आने वाले फ्रांसीसी को देखकर खुशी से स्तब्ध हो जाते हैं। चैट्स्की के होठों के साथ, ग्रिबॉयडोव ने सबसे बड़े जुनून के साथ, इस अयोग्य अधीनता को एक अजनबी और अपने लिए अवमानना ​​​​के सामने उजागर किया:

ताकि यहोवा इस अशुद्ध आत्मा का नाश करे

खाली, सुस्त, अंधी नकल;

ताकि वह किसी में आत्मा के साथ एक चिंगारी लगाए।

शब्द और उदाहरण से कौन कर सकता है

हमें एक मजबूत लगाम की तरह पकड़ो,

दयनीय मतली से, किसी और की ओर से।

चैट्स्की अपने लोगों से बहुत प्यार करता है, लेकिन नहीं प्रसिद्ध समाजजमींदार और अधिकारी, और रूसी लोग, मेहनती, बुद्धिमान, शक्तिशाली। विशेष फ़ीचरएक मजबूत व्यक्ति के रूप में चैट्स्की, प्राइम फ़ेमसियन समाज के विपरीत, भावनाओं की परिपूर्णता में निहित है। हर चीज में वह सच्चा जुनून दिखाता है, वह हमेशा एक उत्साही आत्मा होता है। वह गर्म, मजाकिया, वाक्पटु, जीवन से भरपूर, अधीर है। वहीं, चैट्स्की एकमात्र खुला है सकारात्मक नायकग्रिबॉयडोव की कॉमेडी में। लेकिन आप उसे असाधारण और अकेला नहीं कह सकते। वह युवा, रोमांटिक, उत्साही है, उसके समान विचारधारा वाले लोग हैं: उदाहरण के लिए, शैक्षणिक संस्थान के प्रोफेसर, जो राजकुमारी तुगौहोव्स्की के अनुसार, विभाजन और अविश्वास का अभ्यास करते हैं, ये सीखने के लिए पागल लोग हैं, यह राजकुमारी का भतीजा है, प्रिंस फ्योडोर, एक रसायनज्ञ और वनस्पतिशास्त्री। चैट्स्की स्वतंत्र रूप से अपने व्यवसायों को चुनने के लिए मानवाधिकारों का बचाव करता है: यात्रा करने के लिए, ग्रामीण इलाकों में रहने के लिए, मन को विज्ञान में लगाना या खुद को रचनात्मक, उच्च और सुंदर कलाओं के लिए समर्पित करना।

चैट्स्की लोकप्रिय समाज का बचाव करता है और अपने एकालाप में फेमस समाज, उसके जीवन और व्यवहार का मजाक उड़ाता है:

क्या ये लूट के धनी नहीं हैं?

उन्हें अदालत से दोस्तों में, नातेदारी में सुरक्षा मिली।

शानदार कक्षों का निर्माण

जहां उन्हें दावतों और अपव्यय में डाला जाता है।

यह निष्कर्ष निकाला जा सकता है कि कॉमेडी में चैट्स्की रूसी समाज की युवा सोच पीढ़ी का प्रतिनिधित्व करता है, उनका श्रेष्ठ भाग... एआई हर्ज़ेन ने चैट्स्की के बारे में लिखा: चैट्स्की की छवि, उदास, उसकी विडंबना में बेचैन, आक्रोश से कांपती हुई, एक स्वप्निल आदर्श के लिए समर्पित, अलेक्जेंडर I के शासनकाल के अंतिम क्षण में सेंट आइजैक के विद्रोह की पूर्व संध्या पर दिखाई देती है। वर्ग। यह एक डिसमब्रिस्ट है, यह एक ऐसा व्यक्ति है जो पीटर द ग्रेट के युग को समाप्त करता है और कम से कम क्षितिज पर, वादा की गई भूमि को समझने का प्रयास कर रहा है ...

एनए के काम में एक मजबूत व्यक्ति का विषय। नेक्रासोव

19वीं सदी रूसी साहित्य में सबसे महत्वपूर्ण में से एक है। यह वह युग था जिसने दुनिया को महान क्लासिक्स के नाम दिए, जिन्होंने न केवल रूसी को प्रभावित किया, बल्कि विश्व संस्कृति... इस समय के साहित्य में निहित मुख्य विचार विकास हैं मानवीय आत्मा, अच्छाई और बुराई के बीच संघर्ष, नैतिकता और पवित्रता की विजय।

पिछली सदी से अंतर

उन्नीसवीं शताब्दी के रूसी साहित्य का सामान्य विवरण देते हुए, यह ध्यान दिया जा सकता है कि पिछली शताब्दी एक बहुत ही शांत विकास द्वारा प्रतिष्ठित थी। पिछली शताब्दी के दौरान, कवियों और लेखकों ने मनुष्य की गरिमा का महिमामंडन किया, उच्च नैतिक और नैतिक आदर्शों को स्थापित करने का प्रयास किया। और केवल सदी के अंत में, अधिक साहसी और साहसी कार्य दिखाई देने लगे - लेखकों ने मानव मनोविज्ञान, उनके अनुभवों और भावनाओं पर ध्यान देना शुरू किया।

फलने फूलने का कारण

होमवर्क पर काम करने या "19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य की सामान्य विशेषताओं" विषय पर एक रिपोर्ट की प्रक्रिया में, एक छात्र के पास एक तार्किक प्रश्न हो सकता है: इन परिवर्तनों का कारण क्या था, साहित्य ऐसा क्यों हासिल कर पाया उच्च स्तरविकास? इसका कारण सामाजिक घटनाएँ थीं - यह तुर्की के साथ युद्ध है, और नेपोलियन सैनिकों का आक्रमण, और दासता का उन्मूलन, और विपक्ष के खिलाफ सार्वजनिक प्रतिशोध। यह सब इस तथ्य की सेवा करता है कि साहित्य में पूरी तरह से नए शैलीगत उपकरणों का उपयोग किया जाने लगा। 19वीं शताब्दी के रूसी साहित्य के सामान्य विवरण पर काम करते हुए, यह ध्यान देने योग्य है कि यह युग इतिहास में "स्वर्ण युग" के रूप में नीचे चला गया।

साहित्य की दिशा

उस समय के रूसी साहित्य को मानव अस्तित्व के अर्थ के बारे में, सबसे अधिक दबाव वाली सामाजिक-राजनीतिक, नैतिक और नैतिक समस्याओं के बारे में प्रश्नों के एक बहुत ही साहसिक सूत्रीकरण द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था। वह इन सवालों के अर्थ को अपने से बहुत आगे ले जाती है ऐतिहासिक युग... 19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य का एक सामान्य विवरण तैयार करते हुए, यह याद रखना चाहिए कि यह रूसी पाठकों और विदेशी लोगों को प्रभावित करने के सबसे शक्तिशाली साधनों में से एक बन गया, जिसने ज्ञान के विकास में एक प्रभावशाली शक्ति की प्रसिद्धि प्राप्त की।

युग की घटना

यदि आपको 19वीं शताब्दी के रूसी साहित्य का एक संक्षिप्त सामान्य विवरण देने की आवश्यकता है, तो यह ध्यान दिया जा सकता है कि इस युग की एक सामान्य विशेषता "साहित्यिक केंद्रवाद" जैसी घटना थी। इसका मतलब है कि साहित्य राजनीतिक विवादों में विचारों और विचारों को संप्रेषित करने का एक तरीका बन गया है। यह विचारधारा को व्यक्त करने, मूल्यों और आदर्शों को परिभाषित करने के लिए एक शक्तिशाली उपकरण में बदल गया।

यह स्पष्ट रूप से कहना असंभव है कि यह अच्छा है या बुरा। बेशक, 19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य का एक सामान्य विवरण देते हुए, उस समय के साहित्य को "उपदेश", "निर्देशक" होने के लिए फटकार लगाई जा सकती है। दरअसल, अक्सर यह कहा जाता है कि भविष्यवक्ता बनने की इच्छा अनुचित संरक्षकता को जन्म दे सकती है। और यह किसी भी प्रकार की असहमति के प्रति असहिष्णुता के विकास से भरा हुआ है। बेशक, इस तरह के तर्क में कुछ सच्चाई है, हालांकि, 19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य का एक सामान्य विवरण देते हुए, उन ऐतिहासिक वास्तविकताओं को ध्यान में रखना आवश्यक है जिनमें उस समय के लेखक, कवि और आलोचक रहते थे। एआई हर्ज़ेन, जब उन्होंने खुद को उत्प्रवास में पाया, इस घटना का वर्णन इस प्रकार किया: "जो लोग भाषण और अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता से वंचित हैं, उनके लिए साहित्य लगभग एकमात्र आउटलेट है।"

समाज में साहित्य की भूमिका

व्यावहारिक रूप से एन जी चेर्नशेव्स्की ने भी यही कहा था: "हमारा साहित्य अभी भी लोगों के संपूर्ण मानसिक जीवन को केंद्रित करता है।" यहां "अलविदा" शब्द पर ध्यान देना उचित है। चेर्नशेव्स्की, जिन्होंने तर्क दिया कि साहित्य जीवन की एक पाठ्यपुस्तक है, ने फिर भी स्वीकार किया कि लोगों का मानसिक जीवन लगातार इसमें केंद्रित नहीं होना चाहिए। हालाँकि, "अभी के लिए," रूसी वास्तविकता की उन स्थितियों में, यह वह थी जिसने इस कार्य को ग्रहण किया था।

आधुनिक समाज को उन लेखकों और कवियों का आभारी होना चाहिए, जो सबसे कठिन सामाजिक परिस्थितियों में, उत्पीड़न के बावजूद (यह उसी एनजी आध्यात्मिक सिद्धांत को याद रखने योग्य है, सिद्धांतों का पालन, बुराई, ईमानदारी और दया का सक्रिय विरोध। इस सब को ध्यान में रखते हुए, 1856 में लियो टॉल्स्टॉय को लिखे अपने पत्र में एन ए नेक्रासोव द्वारा व्यक्त की गई राय से सहमत हो सकता है: "हमारे देश में एक लेखक की भूमिका, सबसे पहले, एक शिक्षक की भूमिका है।"

"स्वर्ण युग" के प्रतिनिधियों में सामान्य और उत्कृष्ट

"19 वीं शताब्दी के रूसी शास्त्रीय साहित्य की सामान्य विशेषताएं" विषय पर सामग्री तैयार करना, यह कहा जाना चाहिए कि "स्वर्ण युग" के सभी प्रतिनिधि अलग थे, उनकी दुनिया अद्वितीय और अजीब थी। उस समय के लेखकों को किसी एक सामान्य छवि में लाना कठिन है। आखिर सब सच्चा कलाकार(इस शब्द को कवि, संगीतकार और चित्रकार के रूप में समझा जाता है) व्यक्तिगत सिद्धांतों द्वारा निर्देशित अपनी दुनिया बनाता है। उदाहरण के लिए, लियो टॉल्स्टॉय की दुनिया दोस्तोवस्की की तरह नहीं है। साल्टीकोव-शेड्रिन ने वास्तविकता को अलग तरह से माना और बदल दिया, उदाहरण के लिए, गोंचारोव। हालांकि, "स्वर्ण युग" के प्रतिनिधियों की भी एक सामान्य विशेषता है - यह पाठक, प्रतिभा, मानव जीवन में साहित्य द्वारा निभाई जाने वाली भूमिका का एक उच्च विचार है।

19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य की सामान्य विशेषताएं: तालिका

"स्वर्ण युग" पूरी तरह से अलग साहित्यिक प्रवृत्तियों के लेखकों का समय है। आरंभ करने के लिए, हम उन पर एक पिवट तालिका में विचार करेंगे, जिसके बाद प्रत्येक दिशा पर अधिक विस्तार से विचार किया जाएगा।

शैली	यह कब और कहाँ उत्पन्न हुआ	कार्यों के प्रकार	प्रतिनिधियों	मुख्य विशेषताएं
क्लासिसिज़म	१७वीं सदी, फ्रांस	ओड, त्रासदी, महाकाव्य	जीआर डेरझाविन ("एनाक्रोटिक गाने"), खेरसकोव ("बखरियाना", "कवि")।	राष्ट्रीय और ऐतिहासिक विषय प्रबल होते हैं। ode की शैली मुख्य रूप से विकसित है। एक व्यंग्यपूर्ण फोकस है
भावुकता	उत्तरार्ध में Xviii वी पश्चिमी यूरोप और रूस में, सबसे पूरी तरह से इंग्लैंड में गठित	कहानी, उपन्यास, शोकगीत, संस्मरण, यात्रा	एन. एम. करमज़िन (" गरीब लिसा»), जल्दी कामवी। ए। ज़ुकोवस्की ("स्लाव्यंका", "सी", "इवनिंग")	विश्व की घटनाओं का आकलन करने में विषयपरकता। भावनाओं, अनुभवों को पहले स्थान पर रखा जाता है। प्रकृति एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। उच्च समाज की बदहाली का विरोध किया जाता है। आध्यात्मिक शुद्धता और नैतिकता का पंथ। निचले सामाजिक तबके की समृद्ध आंतरिक दुनिया पर जोर दिया गया है।
प्राकृतवाद	18वीं सदी के अंत - 19वीं सदी की पहली छमाही, यूरोप, अमेरिका	कहानी, कविता, उपन्यास, उपन्यास	ए। पुश्किन ("रुस्लान और ल्यूडमिला", "बोरिस गोडुनोव", "लिटिल ट्रेजेडीज"), एम। यू। लेर्मोंटोव ("मत्स्यरी", "द डेमन"), एफआई ​​टुटेचेव ("अनिद्रा", "इन द कंट्री", "स्प्रिंग"), केएन बट्युशकोव।	व्यक्तिपरक उद्देश्य पर हावी है। वास्तविकता को "दिल के चश्मे" के माध्यम से देखना। किसी व्यक्ति में अचेतन और सहज को प्रतिबिंबित करने की प्रवृत्ति। विज्ञान कथा के प्रति गुरुत्वाकर्षण, सभी प्रकार के मानदंडों की परंपराएं। असामान्य और उदात्त के लिए एक रुचि, उच्च और निम्न का मिश्रण, हास्यपूर्ण और दुखद। रोमांटिकतावाद के कार्यों में व्यक्तित्व एक अपूर्ण दुनिया में आदर्श के लिए पूर्ण स्वतंत्रता, नैतिक पूर्णता के लिए प्रयास करता है।
यथार्थवाद	उन्नीसवीं में।, फ्रांस, इंग्लैंड।	कहानी, उपन्यास, कविता	स्वर्गीय ए.एस. पुश्किन ("डबरोव्स्की", "बेल्किन्स टेल्स"), एन.वी. गोगोल ("डेड सोल्स"), आई.ए. गोंचारोव, ए.एस. ग्रिबॉयडोव ("विट से विट"), एफ.एम. दोस्तोवस्की ("गरीब लोग", "अपराध और सजा"), एलएन टॉल्स्टॉय ("युद्ध और शांति", "अन्ना करेनिना"), एनजी चेर्नशेव्स्की ("क्या किया जाना है?"), आई। एस। तुर्गनेव ("अस्या", "रुडिन"), एमई साल्टीकोव- शेड्रिन ("पोशेखोंस्की कहानियां", "द गोगोलेव्स"), एन ए नेक्रासोव ("रूस में कौन अच्छा रहता है?")।	बीच में साहित्यक रचना- वस्तुगत सच्चाई। यथार्थवादी घटनाओं में कारण संबंधों की पहचान करना चाहते हैं। विशिष्ट के सिद्धांत का उपयोग किया जाता है: विशिष्ट वर्ण, परिस्थितियाँ और एक विशिष्ट समय का वर्णन किया जाता है। आमतौर पर यथार्थवादी वर्तमान युग की समस्याओं की ओर रुख करते हैं। आदर्श ही वास्तविकता है। जीवन के सामाजिक पक्ष पर ध्यान बढ़ाया।

इस युग का रूसी साहित्य पिछली शताब्दी में की गई छलांग का प्रतिबिंब था। "स्वर्ण युग" मुख्य रूप से दो धाराओं के फूल के साथ शुरू हुआ - भावुकता और रोमांटिकवाद। सदी के मध्य से, यथार्थवाद की दिशा अधिक से अधिक शक्ति प्राप्त कर रही है। यह उन्नीसवीं सदी के रूसी साहित्य की सामान्य विशेषता है। संकेत छात्र को "स्वर्ण युग" के मुख्य रुझानों और प्रतिनिधियों को नेविगेट करने में मदद करेगा। पाठ की तैयारी की प्रक्रिया में, यह उल्लेख किया जाना चाहिए कि देश में आगे की सामाजिक-राजनीतिक स्थिति अधिक से अधिक तनावपूर्ण होती जा रही है, उत्पीड़ित वर्गों और के बीच अंतर्विरोध आम आदमी... यह इस तथ्य की ओर जाता है कि सदी के मध्य में कविता का विकास कुछ हद तक मर जाता है। और युग का अंत क्रांतिकारी भावनाओं के साथ है।

क्लासिसिज़म

यह दिशा 19वीं शताब्दी की शुरुआत के रूसी साहित्य का सामान्य विवरण देते हुए ध्यान देने योग्य है। आखिरकार, क्लासिकवाद, जो "स्वर्ण युग" की शुरुआत से एक सदी पहले पैदा हुआ था, मुख्य रूप से इसकी शुरुआत को संदर्भित करता है। लैटिन से अनुवादित इस शब्द का अर्थ "अनुकरणीय" है और यह सीधे शास्त्रीय छवियों की नकल से संबंधित है। यह प्रवृत्ति 17वीं शताब्दी में फ्रांस में उत्पन्न हुई। इसके मूल में, यह एक पूर्ण राजशाही और कुलीन वर्ग की स्थापना से जुड़ा था। यह उच्च नागरिक विषयों के विचारों की विशेषता है, कड़ाई से पालनरचनात्मकता के मानदंड, स्थापित नियम। क्लासिकिज्म दर्शाता है वास्तविक जीवनवी आदर्श चित्रजो एक विशेष पैटर्न की ओर बढ़ता है। यह दिशा शैलियों के पदानुक्रम का सख्ती से पालन करती है - उनमें से सर्वोच्च स्थान पर त्रासदी, ode और महाकाव्य का कब्जा है। यह वे हैं जो समाज के लिए सबसे महत्वपूर्ण समस्याओं को उजागर करते हैं, मानव प्रकृति के उच्चतम, वीर अभिव्यक्तियों को प्रतिबिंबित करने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। एक नियम के रूप में, "उच्च" शैलियों को "निम्न" वाले - दंतकथाओं, हास्य, व्यंग्य और अन्य कार्यों का विरोध किया गया था जो वास्तविकता को भी दर्शाते थे।

भावुकता

उन्नीसवीं शताब्दी में रूसी साहित्य के विकास का एक सामान्य विवरण देते हुए, भावुकता जैसी दिशा का उल्लेख करना असंभव नहीं है। उसमें बड़ी भूमिकाकथावाचक की आवाज खेलती है। यह दिशा, जैसा कि तालिका में दर्शाया गया है, भिन्न है बढ़ा हुआ ध्यानकिसी व्यक्ति की भावनाओं के लिए, उसकी आंतरिक दुनिया के लिए। यह भावुकता की नवीनता है। रूसी साहित्य में, भावुकता के कार्यों के बीच एक विशेष स्थान करमज़िन द्वारा "गरीब लिज़ा" का कब्जा है।

लेखक के शब्द उल्लेखनीय हैं जो इस प्रवृत्ति को चिह्नित कर सकते हैं: "और किसान महिलाएं प्यार करना जानती हैं।" कई लोगों ने तर्क दिया है कि आम आदमी, आम आदमी और किसान, नैतिक रूप से एक रईस या उच्च समाज के प्रतिनिधि से कई मायनों में श्रेष्ठ हैं। भावुकता में लैंडस्केप एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। यह केवल प्रकृति का वर्णन नहीं है, बल्कि नायकों के आंतरिक अनुभवों का प्रतिबिंब है।

प्राकृतवाद

यह "स्वर्ण युग" में रूसी साहित्य की सबसे विवादास्पद घटनाओं में से एक है। डेढ़ सदी से भी अधिक समय से इस बात को लेकर विवाद रहे हैं कि इसके आधार पर क्या है, और अभी तक किसी ने भी इस प्रवृत्ति की कोई मान्यता प्राप्त परिभाषा नहीं दी है। प्रतिनिधि स्व यह दिशाप्रत्येक व्यक्तिगत राष्ट्र के साहित्य की मौलिकता पर ध्यान केंद्रित किया। कोई इस राय से सहमत नहीं हो सकता है - हर देश में रोमांटिकतावाद अपनी विशेषताओं को प्राप्त करता है। साथ ही, 19वीं शताब्दी में रूसी साहित्य के विकास का सामान्य विवरण देते हुए, यह ध्यान देने योग्य है कि रूमानियत के लगभग सभी प्रतिनिधियों ने सामाजिक आदर्शों के लिए लड़ाई लड़ी, लेकिन उन्होंने इसे अलग-अलग तरीकों से किया।

इस आंदोलन के प्रतिनिधियों ने जीवन को उसकी विशेष अभिव्यक्तियों में सुधारने का नहीं, बल्कि सभी अंतर्विरोधों के पूर्ण समाधान का सपना देखा था। अपने कामों में कई रोमांटिक लोग बुराई के खिलाफ लड़ाई के मूड पर हावी हैं, दुनिया में हो रहे अन्याय का विरोध करते हैं। इसके अलावा, रोमांटिक लोग पौराणिक, फंतासी, लोक कथाओं की ओर रुख करते हैं। क्लासिकवाद की दिशा के विपरीत, किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया पर एक गंभीर प्रभाव पड़ता है।

यथार्थवाद

इस दिशा का उद्देश्य आसपास की वास्तविकता का सच्चा वर्णन है। यह यथार्थवाद है जो तनावपूर्ण राजनीतिक स्थिति के आधार पर परिपक्व होता है। लेखकों की ओर मुड़ने लगे हैं सामाजिक समस्याएँ, वस्तुनिष्ठ वास्तविकता के लिए। इस युग के तीन मुख्य यथार्थवादी दोस्तोवस्की, टॉल्स्टॉय और तुर्गनेव हैं। इस दिशा का मुख्य विषय निम्न वर्ग के सामान्य लोगों के जीवन में रोजमर्रा की जिंदगी, रीति-रिवाज, घटनाएं हैं।

१८५०-१८६० के साहित्य में उपन्यासों की एक पूरी श्रंखला निकली, जिन्हें "नए लोगों" के बारे में उपन्यास कहा गया। किसी व्यक्ति को "नए लोगों" के रूप में वर्गीकृत करने के लिए किस मानदंड का उपयोग किया जाता है? सबसे पहले, "नए लोगों" का उदय समाज की राजनीतिक और ऐतिहासिक स्थिति के कारण होता है। वे एक नए युग के प्रतिनिधि हैं, इसलिए उनके पास समय, स्थान, नए कार्यों, नए रिश्तों की एक नई धारणा है। इसलिए भविष्य में इन लोगों के विकास की संभावना है। तो, साहित्य में, "नए लोग" तुर्गनेव के उपन्यास "रुडिन" (1856), "ऑन द ईव" (1859), "फादर्स एंड संस" (1862) के साथ "शुरू" होते हैं। 30 और 40 के दशक के मोड़ पर, डीसमब्रिस्टों की हार के बाद, रूसी समाज में किण्वन हुआ। उसका एक हिस्सा निराशा और निराशावाद द्वारा जब्त कर लिया गया था, दूसरा - ईमानदार गतिविधि, डीसमब्रिस्टों के काम को जारी रखने के प्रयासों में व्यक्त किया गया था। जल्द ही, सार्वजनिक विचार एक अधिक औपचारिक दिशा लेता है - प्रचार की दिशा। यह समाज का विचार था जिसे तुर्गनेव ने रुडिन के रूप में व्यक्त किया था। सबसे पहले, उपन्यास को "जीनियस नेचर" कहा जाता था। इस मामले में, "प्रतिभा" का अर्थ है रोशनी, सत्य के लिए प्रयास करना (इस नायक का कार्य, वास्तव में, सामाजिक से अधिक नैतिक है), उसका कार्य "उचित, अच्छा, शाश्वत" बोना है, और वह इसे सम्मान के साथ पूरा करता है, लेकिन उसके पास प्रकृति की कमी है, बाधाओं को दूर करने की ताकत की कमी है। तुर्गनेव रूसियों के लिए इस तरह के एक दर्दनाक मुद्दे को गतिविधि, गतिविधि की पसंद के रूप में भी छूता है जो उपयोगी और उपयोगी है। हां, हर समय के अपने नायक और कार्य होते हैं। उस समय के समाज के लिए रुडिन के उत्साही और प्रचारकों की जरूरत थी। लेकिन वंशजों ने अपने पिता पर "अश्लीलता और सिद्धांत" का कितना भी कठोर आरोप क्यों न लगाया हो, रुडिन इस समय के लोग हैं, एक विशिष्ट स्थिति के, वे खड़खड़ाहट हैं। लेकिन जब कोई व्यक्ति बड़ा हो जाता है, तो खड़खड़ाहट की कोई आवश्यकता नहीं होती है ... "ऑन द ईव" (१८५९) उपन्यास कुछ अलग है, इसे "मध्यवर्ती" भी कहा जा सकता है। यह रुडिन और बाज़रोव के बीच का समय है (फिर से समय की बात है!) पुस्तक का शीर्षक अपने लिए बोलता है। की पूर्व संध्या पर ... क्या? .. ऐलेना स्टाखोवा उपन्यास के केंद्र में है। वो किसी का इंतज़ार कर रही है... कोई प्यार करे... किससे? ऐलेना की आंतरिक स्थिति उस समय की स्थिति को दर्शाती है, वह पूरे रूस को गले लगाती है। रूस को क्या चाहिए? शुबिन्स या बेर्सनिएव्स, जो योग्य लोग प्रतीत होते हैं, ने उसका ध्यान आकर्षित क्यों नहीं किया? और ऐसा इसलिए हुआ क्योंकि उनके पास मातृभूमि के लिए पर्याप्त सक्रिय प्रेम नहीं था, उसके प्रति पूर्ण समर्पण। यही कारण है कि उसने ऐलेना इंसारोव को आकर्षित किया, जो तुर्की के उत्पीड़न से अपनी भूमि की मुक्ति के लिए लड़ रहा है। इंसारोव का उदाहरण एक उत्कृष्ट उदाहरण है, हमेशा के लिए एक आदमी। आखिरकार, इसमें कुछ भी नया नहीं है (मातृभूमि के लिए परेशानी मुक्त सेवा के लिए बिल्कुल भी नया नहीं है!), लेकिन यह ठीक यही भूला हुआ पुराना था कि रूसी समाज में कमी थी ... 1862 में, तुर्गनेव का सबसे विवादास्पद, सबसे मार्मिक उपन्यास, फादर्स एंड संस, प्रकाशित हुआ था। बेशक, तीनों उपन्यास राजनीतिक, विवाद उपन्यास और विवादास्पद उपन्यास हैं। लेकिन उपन्यास "फादर्स एंड संस" में यह विशेष रूप से अच्छी तरह से जाना जाता है, क्योंकि यह विशेष रूप से बाज़रोव और किरसानोव के बीच "लड़ाइयों" में प्रकट होता है। "झगड़े" इतने अपूरणीय हो जाते हैं, क्योंकि वे दो युगों के संघर्ष का प्रतिनिधित्व करते हैं - कुलीन और रज़्नोचिन। उपन्यास के तीखे राजनीतिक चरित्र को "नए आदमी" प्रकार की ठोस सामाजिक कंडीशनिंग में भी दिखाया गया है। एवगेनी बाज़रोव एक शून्यवादी, एक सामूहिक प्रकार है। डोब्रोलीबोव, प्रीओब्राज़ेंस्की और पिसारेव उनके प्रोटोटाइप थे। यह भी ज्ञात है कि XIX सदी के 50-60 के दशक के युवाओं में शून्यवाद बहुत फैशनेबल था। बेशक, इनकार आत्म-विनाश का मार्ग है। लेकिन इसका क्या कारण है, सभी जीवित जीवन के बिना शर्त इनकार, बजरोव इसका बहुत अच्छा जवाब देता है: "और फिर हमने अनुमान लगाया कि चैट करना, हमारे अल्सर के बारे में बात करना परेशानी के लायक नहीं है, कि यह केवल अश्लीलता और सिद्धांतवाद की ओर जाता है; हमने देखा कि हमारे चतुर लोग, तथाकथित प्रगतिशील लोग और आरोप लगाने वाले, बेकार हैं, कि हम बकवास में लगे हुए हैं ... जब दैनिक रोटी की बात आती है ... "तो बजरोव ने" दैनिक रोटी " लेना शुरू कर दिया। यह व्यर्थ नहीं है कि वह अपने पेशे को राजनीति से नहीं जोड़ते, बल्कि एक डॉक्टर बन जाते हैं और "लोगों के साथ खिलवाड़ करते हैं"। रुडिन में कोई गतिविधि नहीं थी, यह गतिविधि बजरोव में दिखाई दी। यही कारण है कि उपन्यास में वह सब से ऊपर सिर और कंधे हैं। क्योंकि उन्होंने खुद को पाया, खुद को उठाया, और पावेल पेट्रोविच की तरह एक खाली फूल का जीवन नहीं जिया, और इससे भी ज्यादा, अन्ना सर्गेयेवना की तरह "दिन-ब-दिन नहीं देखा"। समय और स्थान के प्रश्न को नए ढंग से प्रस्तुत किया गया है। बजरोव कहते हैं: "इसे (समय) मुझ पर निर्भर रहने दो।" इस प्रकार, यह कठोर व्यक्ति ऐसे सार्वभौमिक मानव विचार की ओर मुड़ता है: "सब कुछ एक व्यक्ति पर निर्भर करता है!" अंतरिक्ष के विचार को व्यक्तित्व की आंतरिक मुक्ति के माध्यम से दिखाया गया है। आखिरकार, व्यक्ति की स्वतंत्रता, सबसे पहले, अपने स्वयं के "मैं" की सीमा से परे जा रही है, और यह तभी हो सकता है जब स्वयं को किसी चीज़ को दे दिया जाए। बाज़रोव खुद को इस कारण के लिए समर्पित करता है, मातृभूमि ("रूस को मेरी जरूरत है ..."), भावना। वह भारी ताकतों को महसूस करता है, लेकिन वह कुछ ऐसा नहीं कर सकता जैसा वह चाहता है। यही कारण है कि वह अपने आप में वापस आ जाता है, चिड़चिड़े, चिड़चिड़े, उदास हो जाता है। इस काम पर काम करते हुए, तुर्गनेव ने इस छवि को बहुत आगे बढ़ाया और उपन्यास ने एक दार्शनिक अर्थ प्राप्त कर लिया। इसमें क्या कमी थी" आयरन मैन"? इतना ही काफी नहीं था सामान्य शिक्षा, बाज़रोव जीवन के साथ समझौता नहीं करना चाहता था, जो वह है उसके लिए इसे स्वीकार नहीं करना चाहता था। उन्होंने अपने आप में मानवीय आवेगों को नहीं पहचाना। यह उसकी त्रासदी है। यह लोगों पर टूट पड़ा - यह इस छवि की त्रासदी है। लेकिन यह कुछ भी नहीं है कि उपन्यास का इतना मेल खाने वाला अंत है, यह व्यर्थ नहीं है कि येवगेनी बाज़रोव की कब्र पवित्र है। उसके कार्यों में कुछ स्वाभाविक और गहरी ईमानदारी थी। यह वही है जो बजरोव के माध्यम से जाता है। शून्यवाद की दिशा ने इतिहास में खुद को सही नहीं ठहराया है। इसने समाजवाद का आधार बनाया ... एक निरंतरता उपन्यास, एक प्रतिक्रिया उपन्यास तुर्गनेव का कामउपन्यास बन गया "क्या किया जाना है?" एन जी चेर्नशेव्स्की। यदि तुर्गनेव ने सामाजिक प्रलय से उत्पन्न सामूहिक प्रकारों का निर्माण किया, इस समाज में अपना विकास दिखाया, तो चेर्नशेव्स्की ने न केवल उन्हें जारी रखा, बल्कि एक विस्तृत उत्तर भी दिया, एक प्रोग्रामेटिक कार्य "क्या किया जाना है?" यदि तुर्गनेव ने बाज़रोव के प्रागितिहास की रूपरेखा तैयार नहीं की, तो चेर्नशेव्स्की ने अपने नायकों के जीवन की पूरी कहानी दी। चेर्नशेव्स्की के "नए लोग" में क्या अंतर है? सबसे पहले, वे आम डेमोक्रेट हैं। और वे, जैसा कि आप जानते हैं, समाज के बुर्जुआ विकास की अवधि का प्रतिनिधित्व करते हैं। नवोदित वर्ग अपना नया बनाता है, एक ऐतिहासिक नींव बनाता है, इसलिए - नए संबंध, नई धारणा। "उचित अहंकार" का सिद्धांत इन ऐतिहासिक और नैतिक कार्यों की अभिव्यक्ति था। चेर्नशेव्स्की दो प्रकार के "नए लोग" बनाता है। ये लोग "विशेष" (रखमेतोव) और "साधारण" (वेरा पावलोवना, लोपुखोव, किरसानोव) हैं। इस प्रकार, लेखक समाज के पुनर्गठन की समस्या को हल करता है। लोपुखोव, किरसानोव, रोडाल्स्काया ने स्व-शिक्षा और स्व-शिक्षा के माध्यम से रचनात्मक, रचनात्मक, सामंजस्यपूर्ण कार्य के साथ इसका पुनर्निर्माण किया। राखमेतोव - "क्रांतिकारी", हालांकि यह रास्ता अस्पष्ट रूप से दिखाया गया है। इसलिए समय का सवाल तुरंत उठता है। यही कारण है कि राखमेतोव भविष्य का आदमी है, और लोपुखोव, किरसानोव, वेरा पावलोवना वर्तमान के लोग हैं। चेर्नशेव्स्की के "नए लोग" पहले आते हैं आंतरिक स्वतंत्रताव्यक्तित्व। "नए लोग" अपनी नैतिकता बनाते हैं, नैतिक और मनोवैज्ञानिक मुद्दों को हल करते हैं। आत्मनिरीक्षण (बाजारोव के विपरीत) मुख्य चीज है जो उन्हें अलग करती है। उनका मानना ​​​​है कि तर्क की शक्ति एक व्यक्ति में "अच्छे और शाश्वत" लाएगी। लेखक पारिवारिक निरंकुशता के खिलाफ संघर्ष के प्रारंभिक रूपों से लेकर तैयारी और "दृश्यों के परिवर्तन" तक नायक के गठन में इस मुद्दे की जांच करता है। चेर्नशेव्स्की का तर्क है कि एक व्यक्ति को होना चाहिए सामंजस्यपूर्ण व्यक्तित्व... इसलिए, उदाहरण के लिए, वेरा पावलोवना (मुक्ति का मुद्दा), एक पत्नी, एक माँ होने के नाते, सामाजिक जीवन का अवसर है, सीखने का अवसर है, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उसने काम करने की इच्छा पैदा की है। चेर्नशेव्स्की के "नए लोग" एक दूसरे के साथ "नए तरीके से" व्यवहार करते हैं, अर्थात लेखक का कहना है कि ये काफी सामान्य संबंध हैं, लेकिन उस समय की स्थितियों में उन्हें विशेष और नया माना जाता था। उपन्यास के नायक एक-दूसरे के साथ सम्मान के साथ व्यवहार करते हैं, भले ही आपको खुद से आगे बढ़ना पड़े। वे अपने "अहंकार" से ऊपर हैं। और वह "उचित अहंकार का सिद्धांत", जिसे उन्होंने बनाया, केवल एक गहन आत्मनिरीक्षण है। उनका स्वार्थ सार्वजनिक है, व्यक्तिगत नहीं। रुडिन, बाज़रोव, लोपुखोव, किरसानोव्स। वहाँ थे - और नहीं। उनमें से प्रत्येक की अपनी कमियाँ हों, अपने-अपने सिद्धांत हों, जिन्हें समय ने उचित नहीं ठहराया। लेकिन इन लोगों ने खुद को मातृभूमि, रूस को दे दिया, वे इसके लिए निहित थे, पीड़ित थे, इसलिए वे "नए लोग" हैं।

योजना

परिचय

ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" में "नए आदमी" की समस्या

एनए के काम में एक मजबूत व्यक्ति का विषय। नेक्रासोव

कविता और गद्य में एक धर्मनिरपेक्ष समाज में "एक अकेला और ज़रूरत से ज़्यादा व्यक्ति" की समस्या एम.यू. लेर्मोंटोव

उपन्यास में "गरीब आदमी" की समस्या एफ.एम. दोस्तोवस्की का "अपराध और सजा"

ए.एन. की त्रासदी में एक लोक चरित्र का विषय। ओस्ट्रोव्स्की "थंडरस्टॉर्म"

उपन्यास में लोगों का विषय एल.एन. टॉल्स्टॉय "युद्ध और शांति"

एमई के काम में समाज का विषय। साल्टीकोव-शेड्रिन "लॉर्ड गोलोवलेव्स"

ए.पी. की कहानियों और नाटकों में "छोटे आदमी" की समस्या। चेखोव

निष्कर्ष

प्रयुक्त साहित्य की सूची

परिचय

आदमी समाज रूसी साहित्य

19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य ने पूरी दुनिया में ऐसे शानदार लेखकों और कवियों की कृतियों को लाया जैसे ए.एस. ग्रिबॉयडोव, ए.एस. पुश्किन, एम। यू। लेर्मोंटोव, एन.वी. गोगोल, आई.ए. गोंचारोव, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की, आई.एस. तुर्गनेव, एन.ए. नेक्रासोव, एम.ई. साल्टीकोव-शेड्रिन, एफ.एम. दोस्तोवस्की, एल.एन. टॉल्स्टॉय, ए.पी. चेखव और अन्य।

19वीं शताब्दी के इन और अन्य रूसी लेखकों के कई कार्यों में, मनुष्य, व्यक्तित्व, लोगों के विषय विकसित किए गए थे; व्यक्तित्व समाज के विरोध में था (एएस ग्रिबॉयडोव द्वारा "विट से विट"), "एक अतिरिक्त (अकेला) व्यक्ति" की समस्या का प्रदर्शन किया गया था ("यूजीन वनगिन" एएस पुश्किन द्वारा, "ए हीरो ऑफ अवर टाइम" एम.यू। लेर्मोंटोव), " एक गरीब व्यक्ति "(" अपराध और सजा "एफएम दोस्तोवस्की द्वारा), लोगों की समस्याएं (" युद्ध और शांति "एलएन टॉल्स्टॉय द्वारा) और अन्य। अधिकांश कार्यों में, मनुष्य और समाज के विषय के विकास के ढांचे के भीतर, लेखकों ने व्यक्तित्व की त्रासदी का प्रदर्शन किया।

इस निबंध का उद्देश्य 19 वीं शताब्दी के रूसी लेखकों के कार्यों पर विचार करना, मनुष्य और समाज की समस्या के बारे में उनकी समझ का अध्ययन करना, इन समस्याओं की उनकी धारणा की ख़ासियत का अध्ययन करना है। शोध में महत्वपूर्ण साहित्य के साथ-साथ रजत युग के लेखकों और कवियों के कार्यों का भी उपयोग किया गया।

ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" में "नए आदमी" की समस्या

उदाहरण के लिए, ए.एस. की कॉमेडी पर विचार करें। ग्रिबॉयडोव "विट फ्रॉम विट", जिसने रूसी लोगों की कई पीढ़ियों की सामाजिक-राजनीतिक और नैतिक शिक्षा में उत्कृष्ट भूमिका निभाई। उसने उन्हें उन्नत विचारों और वास्तविक संस्कृति की विजय के नाम पर स्वतंत्रता और तर्क के नाम पर हिंसा और मनमानी, तुच्छता और अज्ञानता के खिलाफ लड़ने के लिए सशस्त्र किया। कॉमेडी चैट्स्की के मुख्य चरित्र की छवि में, ग्रिबॉयडोव ने पहली बार रूसी साहित्य में एक "नया आदमी" दिखाया, जो उच्च विचारों से प्रेरित था, स्वतंत्रता, मानवता, बुद्धि और संस्कृति की रक्षा में प्रतिक्रियावादी समाज के खिलाफ विद्रोह को बढ़ावा देता था। एक नई नैतिकता, दुनिया और मानवीय संबंधों के बारे में एक नया दृष्टिकोण विकसित करना।

चैट्स्की की छवि - एक नया, बुद्धिमान, विकसित व्यक्ति - "प्रसिद्ध समाज" के विपरीत है। वू फ्रॉम विट में, फेमसोव के सभी मेहमान केवल फ्रांसीसी मिलर्स और रूटलेस विजिटिंग बदमाशों के रीति-रिवाजों, आदतों और पहनावे की नकल करते हैं, जिन्होंने रूसी रोटी पकड़ ली थी। वे सभी "निज़नी नोवगोरोड के साथ फ्रेंच का मिश्रण" बोलते हैं और किसी भी "बोर्डो से फ्रांसीसी" की यात्रा को देखकर खुशी से स्तब्ध हो जाते हैं। चैट्स्की के होठों के साथ, ग्रिबॉयडोव ने सबसे बड़े जुनून के साथ, इस अयोग्य अधीनता को एक अजनबी और अपने लिए अवमानना ​​​​के सामने उजागर किया:

ताकि यहोवा इस अशुद्ध आत्मा का नाश करे

खाली, सुस्त, अंधी नकल;

ताकि वह किसी में आत्मा के साथ एक चिंगारी लगाए।

शब्द और उदाहरण से कौन कर सकता है

हमें एक मजबूत लगाम की तरह पकड़ो,

दयनीय मतली से, किसी और की ओर से।

चैट्स्की अपने लोगों से बहुत प्यार करता है, लेकिन जमींदारों और अधिकारियों के "प्रसिद्ध समाज" से नहीं, बल्कि रूसी लोग, मेहनती, बुद्धिमान, शक्तिशाली। प्राइम फेमसियन समाज के विपरीत एक मजबूत व्यक्ति के रूप में चैट्स्की की एक विशिष्ट विशेषता भावनाओं की परिपूर्णता में निहित है। हर चीज में वह सच्चा जुनून दिखाता है, वह हमेशा एक उत्साही आत्मा होता है। वह गर्म, मजाकिया, वाक्पटु, जीवन से भरपूर, अधीर है। इसी समय, ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी में चैट्स्की एकमात्र खुले तौर पर सकारात्मक चरित्र है। लेकिन आप उसे असाधारण और अकेला नहीं कह सकते। वह युवा, रोमांटिक, उत्साही है, उसके समान विचारधारा वाले लोग हैं: उदाहरण के लिए, शैक्षणिक संस्थान के प्रोफेसर, जो राजकुमारी तुगौहोव्स्की के अनुसार, "विद्या और अविश्वास का अभ्यास करते हैं," ये "पागल लोग" हैं, सीखने के लिए प्रवण हैं, यह राजकुमारी, प्रिंस फ्योडोर, "रसायनज्ञ और वनस्पतिशास्त्री" के भतीजे हैं। चैट्स्की स्वतंत्र रूप से अपना व्यवसाय चुनने के लिए मानवाधिकारों का बचाव करता है: यात्रा करना, ग्रामीण इलाकों में रहना, विज्ञान में "अपना दिमाग लगाना", या खुद को "रचनात्मक, उच्च और सुंदर कला" के लिए समर्पित करना।

चैट्स्की "लोकप्रिय समाज" का बचाव करता है और "प्रसिद्ध समाज", उसके जीवन और व्यवहार का अपने एकालाप में उपहास करता है:

क्या ये लूट के धनी नहीं हैं?

उन्हें अदालत से दोस्तों में, नातेदारी में सुरक्षा मिली।

शानदार कक्षों का निर्माण

जहां उन्हें दावतों और अपव्यय में डाला जाता है।

यह निष्कर्ष निकाला जा सकता है कि कॉमेडी में चैट्स्की रूसी समाज की युवा सोच पीढ़ी का प्रतिनिधित्व करता है, इसका सबसे अच्छा हिस्सा है। एआई हर्ज़ेन ने चैट्स्की के बारे में लिखा: "चैट्स्की की छवि, उदास, उसकी विडंबना में बेचैन, आक्रोश से कांपती हुई, एक स्वप्निल आदर्श के लिए समर्पित, अलेक्जेंडर I के शासनकाल के अंतिम क्षण में, सेंट पीटर्सबर्ग में विद्रोह की पूर्व संध्या पर दिखाई देती है। इसहाक स्क्वायर। यह एक डिसमब्रिस्ट है, यह एक ऐसा व्यक्ति है जो पीटर द ग्रेट के युग को समाप्त करता है और कम से कम क्षितिज पर, वादा की गई भूमि को समझने की कोशिश करता है ... "।

एनए के काम में एक मजबूत व्यक्ति का विषय। नेक्रासोव

स्ट्रांग मैन थीम में होता है गीत काम करता हैपर। नेक्रासोव, जिनके काम को कई लोग रूसी साहित्य और सामाजिक जीवन का एक पूरा युग कहते हैं। नेक्रासोव की कविता का स्रोत ही जीवन था। नेक्रासोव समस्या की स्थिति बनाता है नैतिक विकल्पएक व्यक्ति, उनकी कविताओं में एक गेय नायक: अच्छाई और बुराई के बीच संघर्ष, उदात्त की बुनाई, खाली के साथ वीर, उदासीन, साधारण। 1856 में, पत्रिका "सोवरमेनिक" ने नेक्रासोव की कविता "द पोएट एंड द सिटीजन" प्रकाशित की, जिसमें लेखक ने तर्क दिया सामाजिक महत्वकविता, इसकी भूमिका और जीवन में सक्रिय भागीदारी:

पितृभूमि के सम्मान के लिए आग में जाओ,

विश्वास के लिए, प्यार के लिए ...

जाओ और निर्दोष रूप से नष्ट हो जाओ

तुम व्यर्थ नहीं मरोगे: मामला ठोस है,

जब खून नीचे बहता है।

इस कविता में नेक्रासोव एक साथ ताकत दिखाते हैं उच्च विचार, एक नागरिक, एक व्यक्ति, एक सेनानी के विचार और कर्तव्य, और साथ ही मातृभूमि और लोगों की सेवा करने वाले व्यक्ति के कर्तव्य से पीछे हटने की गुप्त रूप से निंदा करता है। कविता "एलेगी" में नेक्रासोव लोगों के लिए सबसे ईमानदार, व्यक्तिगत सहानुभूति व्यक्त करते हैं। नेक्रासोव ने किसानों के जीवन को जानकर लोगों के बीच देखा असली ताकत, रूस को नवीनीकृत करने की उनकी क्षमता में विश्वास किया:

सब कुछ सहेंगे - और चौड़ा, स्पष्ट

वह अपने सीने से अपना रास्ता बना लेगा ...

पितृभूमि की सेवा का एक शाश्वत उदाहरण एन.ए. जैसे लोग थे। डोब्रोलीबोव ("डोब्रोलीबॉव की याद में"), टी.जी. शेवचेंको ("शेवचेंको की मृत्यु के लिए"), वी.जी. बेलिंस्की ("इन मेमोरी ऑफ बेलिंस्की")।

नेक्रासोव खुद एक साधारण सामंती गाँव में पैदा हुए थे, जहाँ "कुछ दब गया," "मेरा दिल दुख गया।" वह दर्द से अपनी माँ को उसकी "गर्व, जिद्दी और सुंदर आत्मा" के साथ याद करता है, जो हमेशा के लिए "एक उदास अज्ञानी ... और उसे एक दास के रूप में मौन में बहुत कुछ दिया गया था।" कवि उसके गौरव और शक्ति की प्रशंसा करता है:

जीवन के तूफानों के लिए खुले सिर के साथ

एक गुस्से भरे तूफान के तहत उसका सारा जीवन

तुम खड़े हो, - अपनी छाती के साथ

प्यारे बच्चों की रक्षा करना।

एन.ए. के गीतों में केंद्रीय स्थान। नेक्रासोव एक "जीवित", सक्रिय, मजबूत व्यक्ति द्वारा कब्जा कर लिया गया है जो निष्क्रियता और चिंतन के लिए विदेशी है।

कविता और गद्य में एक धर्मनिरपेक्ष समाज में "एक अकेला और ज़रूरत से ज़्यादा व्यक्ति" की समस्या एम.यू. लेर्मोंटोव

समाज के साथ संघर्ष कर रहे एक अकेले व्यक्ति का विषय एमयू के काम में अच्छी तरह से प्रकट होता है। लेर्मोंटोव (वेलेरिक):

मैंने सोचा, “एक दयनीय व्यक्ति।

वह क्या चाहता है! ”, आसमान साफ ​​है,

आसमान के नीचे सबके लिए बहुत जगह है

लेकिन लगातार और व्यर्थ

अकेले उसकी दुश्मनी है- क्यों?"

अपने गीतों में, लेर्मोंटोव लोगों को अपने दर्द के बारे में बताना चाहते हैं, लेकिन उनके सभी ज्ञान और विचार उन्हें संतुष्ट नहीं करते हैं। वह जितना बड़ा होता जाता है, दुनिया उसे उतनी ही कठिन लगती है। वह अपने साथ होने वाली हर चीज को एक पूरी पीढ़ी के भाग्य से जोड़ता है। गीतात्मक नायकप्रसिद्ध "ड्यूमा" निराशाजनक रूप से अकेला है, लेकिन वह एक पीढ़ी के भाग्य के बारे में भी चिंतित है। वह जीवन में जितनी तेजी से झांकता है, उसके लिए उतना ही स्पष्ट होता है कि वह स्वयं मानवीय परेशानियों के प्रति उदासीन नहीं हो सकता। बुराई से लड़ना जरूरी है, उससे भागना नहीं। निष्क्रियता मौजूदा अन्याय के साथ सामंजस्य बिठाती है, साथ ही साथ अकेलेपन और स्वयं की बंद दुनिया में रहने की इच्छा को कंडीशनिंग करती है। और, सबसे बुरी बात, यह दुनिया और लोगों के प्रति उदासीनता को जन्म देती है। संघर्ष में ही इंसान खुद को पाता है। द ड्यूमा में, कवि स्पष्ट रूप से कहता है कि यह निष्क्रियता थी जिसने उसके समकालीनों को बर्बाद कर दिया।

कविता में "मैं भविष्य को भय से देखता हूं ..." एम.यू। लेर्मोंटोव खुले तौर पर भावनाओं के लिए एक अलग समाज की निंदा करते हैं, एक उदासीन पीढ़ी:

दुख की बात है कि मैं अपनी पीढ़ी को देखता हूं!

वह आ रहा है- इल खाली, इल डार्क ...

शर्मनाक रूप से अच्छे और बुरे के प्रति उदासीन,

अपने करियर की शुरुआत में हम बिना किसी लड़ाई के फीके पड़ जाते हैं...

लेर्मोंटोव के काम में एक अकेला व्यक्ति का विषय किसी भी तरह से व्यक्तिगत नाटक और कठिन भाग्य से निर्धारित नहीं होता है, लेकिन यह प्रतिक्रिया की अवधि के दौरान रूसी सामाजिक विचार की स्थिति को काफी हद तक दर्शाता है। यही कारण है कि एक अकेला विद्रोही, एक प्रोटेस्टेंट, जो "स्वर्ग और पृथ्वी" के साथ युद्ध कर रहा था, मानव व्यक्ति की स्वतंत्रता के लिए लड़ रहा था, अपनी असामयिक मृत्यु की आशंका ने लेर्मोंटोव के गीतों में एक महत्वपूर्ण स्थान लिया।

कवि खुद को "जीवित" समाज के साथ, जिसमें वह रहता है - "मृत" पीढ़ी के विपरीत है। लेखक का "जीवन" भावनाओं की परिपूर्णता से, यहां तक ​​कि केवल महसूस करने, देखने, समझने और लड़ने की क्षमता से, और समाज की "मृत्यु" उदासीनता और संकीर्ण सोच से वातानुकूलित है। "अकेले सड़क पर निकलता हूँ..." कविता में कवि उदास निराशा से भरा हुआ है, इस कविता में वह दर्शाता है कि समाज की बीमारी कितनी दूर जा चुकी है। जीवन का विचार "बिना लक्ष्य के एक समान पथ" इच्छाओं की व्यर्थता की भावना को जन्म देता है - "व्यर्थ और हमेशा के लिए चाहने का क्या फायदा? .." पंक्ति: "हम दोनों नफरत करते हैं और हम प्यार करते हैं दुर्घटना से" तार्किक रूप से कड़वे निष्कर्ष की ओर जाता है: "थोड़ी देर के लिए यह श्रम के लायक है, और हमेशा के लिए प्यार करना असंभव है।"

आगे कविता में "और यह उबाऊ और दुखद है ..." और उपन्यास "ए हीरो ऑफ अवर टाइम" में कवि, दोस्ती के बारे में बोलते हुए, उच्च आध्यात्मिक आकांक्षाओं के बारे में, जीवन के अर्थ के बारे में, जुनून के बारे में, तलाश करना चाहता है अपने उद्देश्य से असंतुष्टि के कारण। उदाहरण के लिए, ग्रुश्नित्सकी एक धर्मनिरपेक्ष समाज से संबंधित है, अभिलक्षणिक विशेषताजो अध्यात्म का अभाव है। Pechorin, खेल की शर्तों को स्वीकार करते हुए, जैसा कि "समाज से ऊपर" था, पूरी तरह से यह महसूस कर रहा था कि "सौम्य लोगों की छवियां, शालीनता से खींचे गए मुखौटे" चमक रहे हैं। Pechorin न केवल पीढ़ी के सभी बेहतरीन लोगों के लिए एक तिरस्कार है, बल्कि नागरिक करतब का आह्वान भी है।

एक मजबूत, स्वतंत्र, एकाकी और यहां तक ​​कि मुक्त व्यक्तित्व एम.यू की कविता का प्रतीक है। लेर्मोंटोव का "पारस":

काश!- वह खुशी की तलाश में नहीं है

और वह खुशी से बाहर नहीं जा रहा है!

M.Yu के प्रसिद्ध उपन्यास में। लेर्मोंटोव की "हमारे समय का नायक" समस्या हल हो गई है कि स्मार्ट और मोबाइल लोग अपनी उल्लेखनीय क्षमताओं के लिए उपयोग क्यों नहीं पाते हैं और शुरुआत में ही "लड़ाई के बिना मुरझा जाते हैं" जीवन का रास्ता? लेर्मोंटोव इस सवाल का जवाब 19वीं सदी के 30 के दशक की पीढ़ी के एक युवक पेचोरिन की जीवन कहानी के साथ देते हैं। Pechorin की छवि में, लेखक ने एक कलात्मक प्रकार प्रस्तुत किया जिसने सदी की शुरुआत में युवा लोगों की एक पूरी पीढ़ी को अवशोषित किया। "पेचोरिन जर्नल" की प्रस्तावना में लेर्मोंटोव लिखते हैं: "मानव आत्मा का इतिहास, यहां तक ​​​​कि सबसे छोटी आत्मा, लगभग अधिक जिज्ञासु है और संपूर्ण लोगों के इतिहास से अधिक उपयोगी नहीं है ..."।

इस उपन्यास में, लेर्मोंटोव ने "अनावश्यक व्यक्ति" के विषय का खुलासा किया, क्योंकि पेचोरिन "एक अतिरिक्त व्यक्ति" है। उनका व्यवहार उनके आस-पास के लोगों के लिए समझ से बाहर है, क्योंकि यह उनके दैनिक, सामान्य समाज के जीवन के दृष्टिकोण के अनुरूप नहीं है। उपस्थिति और चरित्र लक्षणों में सभी अंतरों के साथ, यूजीन वनगिन उपन्यास से ए.एस. पुश्किन, और कॉमेडी के नायक ए.एस. ग्रिबॉयडोव "विट फ्रॉम विट" चैट्स्की, और पेचोरिन एम.यू। लेर्मोंटोव "अनावश्यक लोगों" के प्रकार से संबंधित हैं, अर्थात्, वे लोग जिनके लिए उनके आसपास के समाज में कोई स्थान या व्यवसाय नहीं था।

क्या Pechorin और Onegin के बीच कोई स्पष्ट समानता है? हां। ये दोनों उच्च समाज के प्रतिनिधि हैं। इन नायकों के इतिहास और युवावस्था में बहुत कुछ सामान्य रूप से देखा जा सकता है: पहले, धर्मनिरपेक्ष सुखों की खोज, फिर उनमें निराशा, विज्ञान करने का प्रयास, किताबें पढ़ना और उनके प्रति ठंडा होना, वही ऊब जो उनके मालिक हैं। Onegin की तरह, Pechorin आसपास के महान वातावरण की तुलना में बौद्धिक स्तर पर उच्च है। दोनों नायक विशिष्ट प्रतिनिधि हैं सोच वाले लोगअपने समय की, जीवन और लोगों की आलोचनात्मक।

इसके अलावा, उनकी समानताएं समाप्त हो जाती हैं और मतभेद शुरू हो जाते हैं। Pechorin अपनी आध्यात्मिक संरचना में Onegin से भिन्न है, वह विभिन्न सामाजिक-राजनीतिक परिस्थितियों में रहता है। वनगिन 1920 के दशक में, सामाजिक और राजनीतिक पुनरुत्थान के समय, डिसमब्रिस्ट विद्रोह से पहले रहते थे। Pechorin 30 के दशक का आदमी है, जब डिसमब्रिस्ट हार गए थे, और एक सामाजिक ताकत के रूप में क्रांतिकारी डेमोक्रेट्स ने अभी तक खुद को घोषित नहीं किया था।

वनगिन डीसमब्रिस्ट्स के पास जा सकता था, पेचोरिन इस तरह के अवसर से वंचित था। Pechorin की स्थिति और भी दुखद है क्योंकि उसके स्वभाव से वह Onegin से अधिक प्रतिभाशाली और गहरा है। यह बंदोबस्ती Pechorin के गहरे दिमाग, मजबूत जुनून और स्टील की इच्छा में प्रकट होती है। नायक का तेज दिमाग उसे लोगों, जीवन को सही ढंग से आंकने और खुद की आलोचना करने की अनुमति देता है। वह लोगों को जो विशेषताएँ देते हैं, वे काफी सटीक हैं। Pechorin का दिल गहराई से और दृढ़ता से महसूस करने में सक्षम है, हालांकि बाहरी रूप से वह शांत रहता है, क्योंकि "भावनाओं और विचारों की परिपूर्णता और गहराई उन्मत्त आवेगों की अनुमति नहीं देती है।" लेर्मोंटोव ने अपने उपन्यास में एक मजबूत, मजबूत इरादों वाले व्यक्तित्व, गतिविधि के लिए प्यासा दिखाया है।

लेकिन अपनी सारी प्रतिभा और आध्यात्मिक शक्ति के धन के लिए, Pechorin, अपनी उचित परिभाषा के अनुसार, एक "नैतिक अपंग" है। उनके चरित्र और उनके सभी व्यवहारों में अत्यधिक अंतर्विरोधों की विशेषता है, जो सभी लोगों की तरह उनकी उपस्थिति, प्रतिबिंबित करने को भी प्रभावित करते हैं, आंतरिक दिखावटव्यक्ति। Pechorin की आँखें "हँसने पर हँसी नहीं।" लेर्मोंटोव कहते हैं कि: "यह या तो एक बुरे स्वभाव का संकेत है, या गहरी, निरंतर उदासी ..."।

Pechorin, एक ओर, संदेहजनक है, दूसरी ओर, वह गतिविधि के लिए प्यासा है; उसमें मन भावनाओं से संघर्ष करता है; वह स्वार्थी है, और साथ ही साथ गहरी भावनाओं में सक्षम है। वेरा के बिना छोड़ दिया, उसे पकड़ने में असमर्थ, "वह गीली घास पर गिर गया और एक बच्चे की तरह रोया।" लेर्मोंटोव ने पेचोरिन में व्यक्तित्व की त्रासदी को दिखाया, " नैतिक अपंग", एक बुद्धिमान और मजबूत व्यक्ति, जिसका सबसे भयानक विरोधाभास" आत्मा की अपार शक्तियों "और छोटे, तुच्छ कर्मों के कमीशन की उपस्थिति में है। Pechorin "पूरी दुनिया से प्यार" करना चाहता है, लेकिन लोगों को केवल बुराई और दुर्भाग्य लाता है; उसकी आकांक्षाएं महान हैं, लेकिन उसकी भावनाएं ऊंची नहीं हैं; वह जीवन के लिए प्यासा है, लेकिन अपने स्वयं के विनाश की प्राप्ति से पूर्ण निराशा से पीड़ित है।

इस सवाल पर कि सब कुछ ऐसा क्यों है और अन्यथा नहीं, नायक खुद उपन्यास में जवाब देता है: धर्मनिरपेक्ष समाज, जिसमें वह रहता था और जिससे वह नहीं कर सकता था। लेकिन यहां बात सिर्फ खाली कुलीन समाज की नहीं है। 1920 के दशक में, डिसमब्रिस्टों ने इस समाज को छोड़ दिया। लेकिन Pechorin, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, 1930 के दशक का एक व्यक्ति है, जो अपने समय का एक विशिष्ट प्रतिनिधि है। समय ने उसे एक विकल्प के सामने रखा: "या तो निर्णायक निष्क्रियता, या खाली गतिविधि।" उसमें ऊर्जा का संचार होता है, वह सक्रिय कार्रवाई चाहता है, उसे एहसास होता है कि उसका एक "उच्च उद्देश्य" हो सकता है।

महान समाज की त्रासदी फिर से उसकी उदासीनता, शून्यता, निष्क्रियता में है।

Pechorin के भाग्य की त्रासदी यह है कि उसे जीवन में मुख्य, योग्य लक्ष्य कभी नहीं मिला, क्योंकि उसके समय में सामाजिक रूप से उपयोगी कारण के लिए अपनी ताकत को लागू करना असंभव था।

उपन्यास में "गरीब आदमी" की समस्या एफ.एम. दोस्तोवस्की का "अपराध और सजा"

आइए अब हम एफ.एम. के उपन्यास की ओर मुड़ें। दोस्तोवस्की का "अपराध और सजा"। इस काम में, लेखक "गरीब आदमी" की समस्या पर पाठक का ध्यान आकर्षित करता है। लेख "हथौड़ा लोग" में एन.. डोब्रोलीबोव ने लिखा: "एफ.एम. के कार्यों में। दोस्तोवस्की हम एक पाते हैं एक सामान्य विशेषता, कमोबेश उनके द्वारा लिखी गई हर बात में ध्यान देने योग्य है। यह उस व्यक्ति के बारे में दर्द है जो स्वीकार करता है कि वह सक्षम नहीं है, या अंत में, एक व्यक्ति होने का अधिकार भी नहीं है, एक वास्तविक, पूर्ण स्वतंत्र व्यक्ति।

एफएम दोस्तोवस्की का उपन्यास "क्राइम एंड पनिशमेंट" वंचित गरीब लोगों के जीवन के बारे में एक किताब है, एक किताब जो "छोटे" व्यक्ति के अपमान के लिए लेखक के दर्द को दर्शाती है। "छोटे" लोगों की पीड़ा के चित्र पाठकों के सामने प्रकट होते हैं। उनका जीवन गंदी अलमारी में बीतता है।

अच्छी तरह से खिलाया गया पीटर्सबर्ग वंचित लोगों को ठंडे और उदासीनता से देखता है। मधुशाला और सड़क का जीवनलोगों के भाग्य में हस्तक्षेप करता है, उनके अनुभवों और कार्यों पर छाप छोड़ता है। यहाँ एक महिला है जो नहर में दौड़ती है ... और यहाँ एक शराबी पंद्रह वर्षीय लड़की बुलेवार्ड के साथ चल रही है ... राजधानी के गरीबों का एक विशिष्ट आश्रय मार्मेलादोव्स का दयनीय कमरा है। इस कमरे को देखकर, निवासियों की गरीबी, जिस कड़वाहट के साथ मारमेलादोव ने कई घंटे पहले रस्कोलनिकोव को अपने जीवन की कहानी सुनाई, उसके परिवार की कहानी, समझ में आती है। एक गंदे सराय में खुद के बारे में मारमेलादोव की कहानी एक कड़वी स्वीकारोक्ति है " मृत व्यक्तिपरिस्थितियों के दमन से अन्यायपूर्ण तरीके से कुचला गया ”।

लेकिन मारमेलडोव के बहुत ही वाइस को उनके दुर्भाग्य की विशालता, अपने स्वयं के अभाव के बारे में जागरूकता, गरीबी के कारण होने वाले अपमान से समझाया गया है। "प्रिय महोदय," उन्होंने लगभग गंभीरता से शुरू किया, "गरीबी कोई बुराई नहीं है, यह सच्चाई है। मैं जानता हूँ कि मद्यपान कोई गुण नहीं है, और इससे भी अधिक। लेकिन गरीबी, साहब, गरीबी एक बुराई है, सर। गरीबी में आप अभी भी अपनी जन्मजात भावनाओं के बड़प्पन को बरकरार रखते हैं, गरीबी में - कभी नहीं और किसी में नहीं।" मारमेलादोव एक गरीब आदमी है जिसके पास "कहीं नहीं जाना" है। मारमेलादोव लुढ़कना जारी रखता है, लेकिन गिरावट में भी, वह सबसे अच्छा मानवीय आवेगों को बरकरार रखता है, दृढ़ता से महसूस करने की क्षमता, जो व्यक्त की जाती है, उदाहरण के लिए, कतेरीना इवानोव्ना और सोन्या को क्षमा करने की उनकी याचिका में।

अपने पूरे जीवन में, कतेरीना इवानोव्ना इस बात की तलाश में रही है कि अपने बच्चों को क्या और कैसे खिलाना है, स्थायी आवश्यकता और कठिनाई। गर्व, भावुक, अडिग, तीन बच्चों के साथ एक विधवा को छोड़ दिया, भूख और गरीबी के खतरे के तहत, उसे एक साधारण दिखने वाले अधिकारी से शादी करने के लिए मजबूर किया गया, "रोते और रोते और अपने हाथों को सहलाते हुए", चौदह साल की एक विधुर से शादी करने के लिए मजबूर किया गया था। -बूढ़ी बेटी सोन्या, जिसने बदले में, कतेरीना इवानोव्ना से दया और करुणा की भावना से शादी की। गरीबी ने मारमेलादोव परिवार को मार डाला, लेकिन वे बिना किसी मौके के लड़ रहे हैं। दोस्तोवस्की खुद कतेरीना इवानोव्ना के बारे में कहते हैं: "और कतेरीना इवानोव्ना, इसके अलावा, उन लोगों में से एक नहीं थी जो दलित थे, उन्हें परिस्थितियों से पूरी तरह से मारा जा सकता था, लेकिन उन्हें नैतिक रूप से नहीं पीटा जा सकता था, यानी उन्हें डराना और वश में करना असंभव था। मर्जी।" एक पूर्ण व्यक्ति की तरह महसूस करने की इस इच्छा ने कतेरीना इवानोव्ना को एक भव्य जागरण की व्यवस्था की।

कतेरीना इवानोव्ना की आत्मा में आत्म-सम्मान की भावना के साथ, एक और उज्ज्वल भावना रहती है - दया। वह अपने पति को यह कहते हुए सही ठहराने की कोशिश करती है: "देखो, रोडियन रोमानोविच, मुझे उसकी जेब में एक जिंजरब्रेड मुर्गा मिला: वह मर चुका है, लेकिन उसे बच्चों के बारे में याद है" ... उसने सोन्या को कसकर पकड़ लिया, मानो अपने स्तन से उसे लुज़हिन से बचाना चाहता है, कहता है: “सोन्या! सोन्या! मुझे विश्वास नहीं है! ”... वह समझती है कि उसके पति की मृत्यु के बाद, उसके बच्चों को भूख से मौत के घाट उतार दिया जाता है, कि भाग्य उन पर दया नहीं करता है। तो दोस्तोवस्की सांत्वना और विनम्रता के सिद्धांत का खंडन करता है, जो माना जाता है कि सभी को खुशी और कल्याण की ओर ले जाता है, क्योंकि कतेरीना इवानोव्ना एक पुजारी की सांत्वना को खारिज कर देती है। इसका अंत दुखद है। बेहोश, वह मदद मांगने के लिए जनरल के पास दौड़ती है, लेकिन "महामहिम रात का खाना खा रहे हैं" और उसके सामने दरवाजे बंद हैं, अब मोक्ष की कोई उम्मीद नहीं है, और कतेरीना इवानोव्ना ने आखिरी कदम उठाने का फैसला किया: वह भीख मांगने जाता है। एक गरीब महिला की मौत का दृश्य प्रभावशाली है। जिन शब्दों के साथ वह मरती है, "नाग चला गया है," एक अत्याचारी, पीट-पीटकर मार डालने वाले घोड़े की छवि को प्रतिध्वनित करता है जिसे रस्कोलनिकोव ने एक बार सपना देखा था। एफ। दोस्तोवस्की की एक तनावपूर्ण घोड़े की छवि, एन। नेक्रासोव की एक घोड़े को पीटने के बारे में कविता, एम। साल्टीकोव-शेड्रिन की परी कथा "द हॉर्स" - ऐसी लोगों की सामान्यीकृत, दुखद छवि है जो जीवन द्वारा प्रताड़ित है। कतेरीना इवानोव्ना का चेहरा दु: ख की दुखद छवि को दर्शाता है, जो लेखक की स्वतंत्र आत्मा का एक ज्वलंत विरोध है। यह छवि एक पंक्ति में आती है शाश्वत चित्रविश्व साहित्य, अस्वीकृत के अस्तित्व की त्रासदी सोनेचका मारमेलडोवा की छवि में सन्निहित है।

मारमेलादोव के अनुसार, इस लड़की के पास इस दुनिया में जाने और दौड़ने के लिए कहीं नहीं है, "एक गरीब लेकिन ईमानदार लड़की ईमानदार श्रम से कितना कमा सकती है"। जीवन ही इस प्रश्न का उत्तर नकारात्मक में देता है। और सोनेचका अपने परिवार को भूख से बचाने के लिए खुद को बेचने जाती है, क्योंकि कोई रास्ता नहीं है, उसे आत्महत्या करने का कोई अधिकार नहीं है।

उनकी छवि विरोधाभासी है। एक ओर, वह अनैतिक और नकारात्मक है। दूसरी ओर, अगर सोन्या नैतिकता के मानदंडों का उल्लंघन करने के लिए नहीं गई होती, तो वह बच्चों को भुखमरी के लिए बर्बाद कर देती। इस प्रकार, सोन्या की छवि शाश्वत पीड़ितों की सामान्य छवि में बदल जाती है। इसलिए, रस्कोलनिकोव इन प्रसिद्ध शब्दों का उच्चारण करता है: “सोनेचका मारमेलादोवा! अनन्त सोनेचका "...

एफ.एम. दोस्तोवस्की इस दुनिया में सोनेचका की अपमानित स्थिति को दिखाता है: "सोन्या बैठ गई, लगभग डर से कांप रही थी, और डरपोक दोनों महिलाओं को देख रही थी।" और यह डरपोक, दलित प्राणी है जो एक मजबूत नैतिक गुरु बन जाता है, एफ.एम. दोस्तोवस्की! सोन्या के चरित्र में मुख्य बात विनम्रता, लोगों के लिए क्षमाशील ईसाई प्रेम, धार्मिकता है। शाश्वत विनम्रता, ईश्वर में विश्वास उसे शक्ति प्रदान करें, उसे जीने में मदद करें। इसलिए, यह वह है जो रस्कोलनिकोव को अपराध कबूल करवाती है, यह दिखाते हुए कि जीवन का सही अर्थ दुख में है। सोनचका मारमेलडोवा की छवि एफ.एम. की एकमात्र रोशनी थी। दोस्तोवस्की निराशा की सामान्य उदासी में, उसी खाली कुलीन समाज में, पूरे उपन्यास में।

उपन्यास "क्राइम एंड पनिशमेंट" में एफ.एम. दोस्तोवस्की लोगों के लिए शुद्ध प्रेम की एक छवि बनाता है, शाश्वत मानव पीड़ा की एक छवि, एक बर्बाद शिकार की छवि, जिनमें से प्रत्येक सोनचका मारमेलडोवा की छवि में सन्निहित है। सोन्या का भाग्य स्वामित्व प्रणाली की घृणा, विकृति के शिकार का भाग्य है, जिसमें एक महिला बिक्री और खरीद की वस्तु बन जाती है। ऐसा ही भाग्य दूना रस्कोलनिकोवा के लिए था, जिसे उसी रास्ते जाना था, और रस्कोलनिकोव यह जानता था। बहुत विस्तार से, समाज में "गरीब लोगों" को मनोवैज्ञानिक रूप से सही ढंग से चित्रित करते हुए, एफ.एम. दोस्तोवस्की उपन्यास के मुख्य विचार का अनुसरण करते हैं: अब इस तरह जीना असंभव है। ये "गरीब लोग" उस समय और समाज के लिए दोस्तोवस्की का विरोध हैं, एक कड़वा, भारी, साहसी विरोध।

ए.एन. की त्रासदी में एक लोक चरित्र का विषय। ओस्ट्रोव्स्की "थंडरस्टॉर्म"

आगे ए.एन. की त्रासदी पर विचार करें। ओस्ट्रोव्स्की का "थंडरस्टॉर्म"। हमारे सामने कतेरीना है, जो अकेले "थंडरस्टॉर्म" में दी जाती है ताकि व्यवहार्य शुरुआत की संपूर्णता को बनाए रखा जा सके लोक संस्कृति... कतेरीना के दृष्टिकोण में, स्लाव बुतपरस्त पुरातनता को सामंजस्यपूर्ण रूप से जोड़ा गया है ईसाई संस्कृति, आध्यात्मिक और नैतिक रूप से पुराने बुतपरस्त विश्वासों को उजागर करना। कतेरीना की धार्मिकता सूर्योदय और सूर्यास्त के बिना अकल्पनीय है, फूलों के घास के मैदानों पर ओस वाली घास, उड़ते हुए पक्षी, फूल से फूल तक तितलियाँ फड़फड़ाती हैं। नायिका के एकालाप में, रूसी लोक गीतों के परिचित उद्देश्य जीवन में आते हैं। कतेरीना के रवैये में, मुख्य रूप से रूसी गीत संस्कृति का वसंत धड़कता है और ईसाई विश्वास नया जीवन प्राप्त कर रहे हैं। नायिका मंदिर में जीवन के आनंद का अनुभव करती है, वह बगीचे में सूरज को झुकती है, पेड़, घास, फूल, सुबह की ताजगी, जागृत प्रकृति: मुझे नहीं पता कि मैं क्या प्रार्थना कर रहा हूं और मैं क्या हूं के बारे में रोना; इसलिए वे मुझे ढूंढ लेंगे।" रूसी लोक चरित्र के मांस और रक्त में प्रवेश करने वाले प्राचीन बुतपरस्त मिथक कतेरीना के दिमाग में जाग रहे हैं, और स्लाव संस्कृति की गहरी परतें सामने आ रही हैं।

लेकिन कबानोव्स के घर में, कतेरीना खुद को स्वतंत्रता की आध्यात्मिक कमी के "अंधेरे साम्राज्य" में पाती है। "यहाँ सब कुछ बंधन से बाहर लगता है," एक कठोर धार्मिक भावना यहाँ बस गई है, यहाँ लोकतंत्र गायब हो गया है, लोगों के विश्वदृष्टि की जीवन-प्रेमपूर्ण उदारता गायब हो गई है। काबनिखा के घर में घूमने वाले अलग हैं, उन कट्टरपंथियों में से जो "अपनी कमजोरी के कारण दूर नहीं गए, लेकिन बहुत कुछ सुना।" और वे इसके बारे में तर्क करते हैं " आखिरी बार", दुनिया के आसन्न अंत के बारे में। ये पथिक कतेरीना की शुद्ध दुनिया के लिए विदेशी हैं, वे कबनिखा की सेवा में हैं, जिसका अर्थ है कि उनके पास कतेरीना के साथ कुछ भी सामान्य नहीं हो सकता है। वह शुद्ध, सपने देखने वाली, आस्तिक है, और कबानोव्स के घर में "उसके पास सांस लेने के लिए लगभग कुछ भी नहीं है" ... नायिका के लिए यह कठिन हो जाता है, क्योंकि ओस्ट्रोव्स्की उसे एक ऐसी महिला के रूप में दिखाती है जो समझौता करने के लिए विदेशी है, जो सार्वभौमिक के लिए तरसती है सच और कुछ भी कम के लिए सहमत नहीं है।

उपन्यास में लोगों का विषय एल.एन. टॉल्स्टॉय "युद्ध और शांति"

आपको यह भी याद रखना चाहिए कि 1869 में एल.एन. टॉल्स्टॉय ने विश्व साहित्य के शानदार कार्यों में से एक - महाकाव्य उपन्यास युद्ध और शांति प्रकाशित किया। इस टुकड़े में मुख्य चरित्र- पेचोरिन नहीं, वनगिन नहीं, चैट्स्की नहीं। युद्ध और शांति के नायक लोग हैं। "किसी काम को अच्छा होने के लिए, उसमें मुख्य, मूल विचार से प्यार होना चाहिए। "युद्ध और शांति" में मुझे 1812 के युद्ध के परिणामस्वरूप लोकप्रिय विचार पसंद थे, - एल.एन. टॉल्स्टॉय।

तो, उपन्यास का मुख्य पात्र लोग हैं। जो लोग १८१२ में मातृभूमि की रक्षा के लिए उठे और मुक्ति के युद्ध में एक अजेय सेनापति के नेतृत्व में एक विशाल शत्रु सेना को पराजित किया। प्रमुख ईवेंटटॉल्स्टॉय ने उपन्यासों का अनुमान लोकप्रिय दृष्टिकोण से लगाया है। लेखक प्रिंस आंद्रेई के शब्दों में 1805 के युद्ध के लोकप्रिय आकलन को व्यक्त करता है: "हम ऑस्टरलिट्ज़ में लड़ाई क्यों हार गए? .. हमें वहां लड़ने की कोई आवश्यकता नहीं थी: हम जल्द से जल्द युद्ध के मैदान को छोड़ना चाहते थे।" 1812 का देशभक्तिपूर्ण युद्ध रूस के लिए एक न्यायसंगत, राष्ट्रीय मुक्ति युद्ध था। नेपोलियन की भीड़ ने रूस की सीमाओं को पार किया और अपने केंद्र - मास्को की ओर बढ़ गई। तब सारे लोग आक्रमणकारियों से लड़ने के लिए निकल पड़े। साधारण रूसी लोग - किसान कार्प और व्लास, बड़े वासिलिसा, व्यापारी फेरापोंटोव, बधिर और कई अन्य - नेपोलियन सेना से दुश्मनी के साथ मिलते हैं और इसे उचित प्रतिरोध की पेशकश करते हैं। मातृभूमि के प्रति प्रेम की भावना पूरे समाज में छा गई।

एल.एन. टॉल्स्टॉय का कहना है कि "रूसी लोगों के लिए यह सवाल नहीं हो सकता था कि यह फ्रांसीसी के नियंत्रण में अच्छा होगा या बुरा।" रोस्तोव मास्को छोड़ रहे हैं, घायलों को गाड़ियां दे रहे हैं और अपने घर को खुद के लिए छोड़ रहे हैं; राजकुमारी मरिया बोल्कोन्सकाया बोगुचारोवो के अपने मूल घोंसले को छोड़ देती है। एक साधारण पोशाक पहने हुए, काउंट पियरे बेजुखोव ने खुद को सशस्त्र किया और नेपोलियन को मारने के इरादे से मास्को में रहे।

इस सब के साथ, सभी लोग युद्ध का सामना करने के लिए एकजुट नहीं हैं। नौकरशाही कुलीन समाज के कुछ प्रतिनिधि, जिन्होंने राष्ट्रीय आपदा के दिनों में स्वार्थी और स्वार्थी उद्देश्यों के लिए काम किया, अवमानना ​​​​का कारण बनते हैं। दुश्मन पहले से ही मास्को में था जब सेंट पीटर्सबर्ग में अदालती जीवन पहले की तरह चल रहा था: “वही बाहर निकलता है, गेंदें, वही फ्रेंच थियेटर, सेवा और साज़िश के समान हित। ” मास्को के अभिजात वर्ग की देशभक्ति यह थी कि फ्रांसीसी के बजाय रूसी गोभी का सूप खाया गया था, और फ्रांसीसी शब्दों के लिए जुर्माना लगाया गया था।

टॉल्स्टॉय गुस्से में मास्को के गवर्नर-जनरल और मॉस्को गैरीसन के कमांडर-इन-चीफ, काउंट रोस्तोपचिन की निंदा करते हैं, जो अपने अहंकार और कायरता के कारण, कुतुज़ोव की वीरता से लड़ने वाली सेना के लिए पुनःपूर्ति का आयोजन करने में असमर्थ थे। लेखक गुस्से में कैरियरवादियों के बारे में बात करता है - वोल्ज़ोजेन जैसे विदेशी जनरलों। उन्होंने नेपोलियन को पूरे यूरोप में दे दिया, और फिर "वे हमें सिखाने आए - गौरवशाली शिक्षक!" स्टाफ अधिकारियों के बीच, टॉल्स्टॉय उन लोगों के एक समूह को बाहर निकालते हैं जो केवल एक ही चीज़ चाहते हैं: "... अपने लिए सबसे बड़ा लाभ और सुख ... सेना की ड्रोन आबादी।" इन लोगों में Nesvitsky, Drubetskoy, Berg, Zherkov और अन्य शामिल हैं।

ये लोग एल.एन. टॉल्स्टॉय उन आम लोगों का विरोध करते हैं जिन्होंने फ्रांसीसी विजेताओं के खिलाफ युद्ध में मुख्य और निर्णायक भूमिका निभाई थी। रूसियों को जकड़ने वाली देशभक्ति की भावनाओं ने मातृभूमि के रक्षकों की सामान्य वीरता को जन्म दिया। स्मोलेंस्क के पास लड़ाई के बारे में बात करते हुए, आंद्रेई बोल्कॉन्स्की ने ठीक ही कहा कि रूसी सैनिकों ने "पहली बार रूसी भूमि के लिए वहां लड़ाई लड़ी," उन्होंने (बोल्कोन्स्की) कभी नहीं देखा कि रूसी सैनिकों ने "लगातार दो दिनों तक फ्रांसीसी से लड़ाई लड़ी, और इस सफलता ने हमारी सेना को दस गुना बढ़ा दिया।"

उपन्यास के उन अध्यायों में और भी पूरी तरह से "लोगों के विचार" को महसूस किया जाता है, जो लोगों के करीबी नायकों को चित्रित करते हैं या इसे समझने का प्रयास करते हैं: तुशिन और टिमोखिन, नताशा और राजकुमारी मरिया, पियरे और प्रिंस आंद्रेई - वे सभी जिन्हें "कहा जा सकता है" रूसी आत्मा"।

टॉल्स्टॉय ने कुतुज़ोव को एक ऐसे व्यक्ति के रूप में चित्रित किया है जिसने लोगों की भावना को मूर्त रूप दिया है। कुतुज़ोव वास्तव में लोगों का कमांडर है। इस प्रकार, सैनिकों की जरूरतों, विचारों और भावनाओं को व्यक्त करते हुए, वह ब्रौनौ में समीक्षा के दौरान और के दौरान प्रकट होता है ऑस्ट्रलिट्ज़ की लड़ाई, और विशेष रूप से 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान। "कुतुज़ोव," टॉल्स्टॉय लिखते हैं, "उनके सभी रूसी जानते थे और महसूस करते थे कि हर रूसी सैनिक क्या महसूस करता है।" कुतुज़ोव रूस के लिए अपना है, मूल व्यक्तिवह लोक ज्ञान के वाहक हैं, लोकप्रिय भावनाओं के प्रतिपादक हैं। यह "द्वारा प्रतिष्ठित है असाधारण ताकतघटित होने वाली घटनाओं के अर्थ में प्रवेश, और इसका स्रोत लोकप्रिय भावना में निहित है, जिसे उन्होंने अपनी पूरी पवित्रता और शक्ति में अपने साथ रखा। ” केवल उनकी इस भावना की मान्यता ने लोगों को उन्हें tsar की इच्छा के विरुद्ध रूसी सेना के कमांडर-इन-चीफ के रूप में चुना। और केवल इस भावना ने उसे उस ऊंचाई तक पहुँचाया जहाँ से उसने अपनी सारी ताकतों को लोगों को मारने और नष्ट करने के लिए नहीं, बल्कि उन्हें बचाने और दया करने का निर्देश दिया।

सैनिक और अधिकारी दोनों - सभी सेंट जॉर्ज के क्रॉस के लिए नहीं, बल्कि पितृभूमि के लिए लड़ रहे हैं। जनरल रवेस्की की बैटरी के रक्षक अपनी नैतिक दृढ़ता के साथ अद्भुत हैं। टॉल्स्टॉय ने असाधारण दृढ़ता, सैनिकों के साहस और अधिकारियों के बेहतरीन हिस्से को दिखाया। पक्षपातपूर्ण युद्ध के बारे में कथा के केंद्र में तिखोन शचरबती की छवि है, जिसमें सबसे अच्छा है राष्ट्रीय लक्षणरूसी लोगों की। उनके बगल में प्लैटन कराटेव हैं, जो उपन्यास में "रूसी, लोक, अच्छा सब कुछ व्यक्त करते हैं।" टॉल्स्टॉय लिखते हैं: "... उन लोगों को आशीर्वाद, जो परीक्षण के एक क्षण में ... सादगी और सहजता के साथ पहले क्लब में आते हैं और इसके साथ नाखून तब तक लेते हैं जब तक कि उनकी आत्मा में अपमान और प्रतिशोध की भावनाओं को प्रतिस्थापित नहीं किया जाता है। अवमानना ​​​​और दया। ”

बोरोडिनो युद्ध के परिणामों के बारे में बोलते हुए, टॉल्स्टॉय ने नेपोलियन पर रूसी लोगों की जीत को नैतिक जीत कहा। टॉल्स्टॉय ने उन लोगों की प्रशंसा की, जो आधी सेना खो चुके थे, युद्ध की शुरुआत में खतरनाक रूप से खड़े थे। और परिणामस्वरूप, लोगों ने अपना लक्ष्य प्राप्त किया: मातृभूमिरूसी लोगों द्वारा विदेशी आक्रमणकारियों से मुक्त किया गया था।

एमई के काम में समाज का विषय। साल्टीकोव-शेड्रिन "लॉर्ड गोलोवलेव्स"

आइए हम सार्वजनिक जीवन के बारे में इस तरह के एक उपन्यास को "द लॉर्ड गोलोवलेव्स" के रूप में एम.ये द्वारा याद करते हैं। सत्यकोव-शेड्रिन। उपन्यास एक कुलीन परिवार को प्रस्तुत करता है, जो बुर्जुआ समाज के विघटन को दर्शाता है। जैसा कि बुर्जुआ समाज में होता है, इस परिवार में सभी नैतिक संबंध, पारिवारिक संबंध, व्यवहार के नैतिक मानदंड ध्वस्त हो जाते हैं।

उपन्यास के केंद्र में परिवार की मुखिया, अरीना पेत्रोव्ना गोलोवलेवा, एक निरंकुश जमींदार, एक उद्देश्यपूर्ण, मजबूत मालकिन है, जो अपने परिवार और अन्य लोगों पर अपनी शक्ति से खराब हो गई है। वह अकेले ही संपत्ति का निपटान करती है, सर्फ़ों को बेदखल करती है, अपने पति को "कडलर" में बदल देती है, "घृणित बच्चों" के जीवन को अपंग कर देती है और अपने "पसंदीदा" बच्चों को भ्रष्ट कर देती है। वह बिना जाने क्यों धन का निर्माण करती है, जिसका अर्थ है कि वह सब कुछ परिवार के लिए, बच्चों के लिए करती है। लेकिन वह हर समय ड्यूटी, परिवार, बच्चों के बारे में दोहराती है, बल्कि उसे छिपाने के लिए उदासीन रवैयाउन्हें। अरीना पेत्रोव्ना के लिए, परिवार शब्द केवल एक खाली वाक्यांश है, हालाँकि इसने उसके होंठों को कभी नहीं छोड़ा। उसने परिवार के बारे में उपद्रव किया, लेकिन साथ ही इसके बारे में भूल गई। जमाखोरी की प्यास, लालच ने उसके अंदर मातृत्व की वृत्ति को मार डाला, वह जो कुछ बच्चों को दे सकती थी वह उदासीनता थी। और वे उसे तरह-तरह से जवाब देने लगे। उन्होंने "उनके लिए" किए गए सभी कार्यों के लिए उनका आभार नहीं दिखाया। लेकिन, हमेशा के लिए मुसीबतों और गणनाओं में डूबी, अरीना पेत्रोव्ना इस विचार को भी भूल गई।

यह सब, समय के साथ, नैतिक रूप से उसके करीबी सभी लोगों को, साथ ही साथ खुद को भी भ्रष्ट कर देता है। सबसे बड़े बेटे स्टीफन ने खुद को पी लिया, एक हारे हुए व्यक्ति की मृत्यु हो गई। बेटी, जिसमें से अरीना पेत्रोव्ना एक मुफ्त एकाउंटेंट बनाना चाहती थी, घर से भाग गई और जल्द ही मर गई, उसके पति ने उसे छोड़ दिया। अरीना पेत्रोव्ना अपनी दो छोटी जुड़वाँ लड़कियों को अपने घर ले गई। लड़कियां बड़ी होकर प्रांतीय अभिनेत्री बन गईं। इसके अलावा अपने स्वयं के उपकरणों के लिए छोड़ दिया, परिणामस्वरूप, उन्होंने खुद को एक निंदनीय परीक्षण में शामिल पाया, बाद में उनमें से एक को जहर दिया गया था, दूसरे में जहर पीने का दिल नहीं था, और उसने खुद को गोलोवलेवो में जिंदा दफन कर दिया।

फिर अरिना पेत्रोव्ना को एक जोरदार झटका लगा: अपनी सामान्य लय से बाहर निकलकर, वह कमजोर और असहाय हो गई। वह अपने पसंदीदा बेटों पोर्फिरी और पॉल के बीच संपत्ति बांटती है, अपने लिए केवल पूंजी छोड़ती है। धूर्त पोर्फिरी अपनी मां से पूंजी निकालने में कामयाब रहा। फिर पॉल जल्द ही मर गया, अपनी संपत्ति को नफरत करने वाले भाई पोर्फिरी के पास छोड़ दिया। और अब हम स्पष्ट रूप से देखते हैं कि जो कुछ भी अरीना पेत्रोव्ना ने अपने पूरे जीवन में खुद को और अपने प्रियजनों को तंगी और पीड़ा के अधीन किया, वह एक भूत से ज्यादा कुछ नहीं था।

ए.पी. की कहानियों और नाटकों में "छोटे आदमी" की समस्या। चेखोव

एपी लुकाशेंको भी लाभ के जुनून के प्रभाव में एक व्यक्ति के पतन के बारे में बोलते हैं। चेखव ने अपनी कहानी "इओनीच" में, जिसे 1898 में लिखा गया था: "हम यहाँ कैसे कर रहे हैं? बिल्कुल नहीं। हम बूढ़े होते हैं, हम मोटे होते हैं, हम नीचे जाते हैं। दिन और रात - दिन दूर, जीवन धुंधला हो जाता है, छापों के बिना, विचारों के बिना ... "।

कहानी "आयनिक" का नायक एक आदतन संकीर्ण दिमाग वाला मोटा आदमी है, जिसकी ख़ासियत यह है कि वह कई अन्य लोगों के विपरीत, स्मार्ट है। दिमित्री इयोनिच स्टार्टसेव समझता है कि उसके आसपास के लोगों के विचार कितने महत्वहीन हैं, जो केवल भोजन के बारे में खुशी से बात करते हैं। लेकिन साथ ही, इयोनिच को इस बात का अंदाजा भी नहीं था कि इस जीवन शैली से लड़ना जरूरी है। उसे अपने प्यार के लिए लड़ने की भी इच्छा नहीं थी। एकातेरिना इवानोव्ना के लिए उसकी भावना, वास्तव में, प्यार को बुलाना मुश्किल है, क्योंकि यह उसके इनकार के तीन दिन बाद बीत गया। स्टार्टसेव अपने दहेज की खुशी के साथ सोचती है, लेकिन एकातेरिना इवानोव्ना के इनकार से उसे केवल दुख होता है, और कुछ नहीं।

नायक मानसिक आलस्य से ग्रस्त होता है, जो मजबूत भावनाओं और अनुभवों की अनुपस्थिति को जन्म देता है। समय के साथ, यह मानसिक आलस्य स्टार्टसेव की आत्मा से सब कुछ अच्छा और उदात्त नष्ट कर देता है। केवल लाभ का जुनून उस पर हावी होने लगा। कहानी के अंत में, यह पैसे के लिए जुनून था जिसने इयोनिच की आत्मा में अंतिम प्रकाश को बुझा दिया, जो पहले से ही वयस्क और बुद्धिमान एकातेरिना इवानोव्ना के शब्दों से प्रज्वलित था। चेखव दुख के साथ लिखते हैं कि मानव आत्मा की एक तेज लौ सिर्फ पैसे के जुनून, कागज के साधारण टुकड़ों को बुझा सकती है।

एक व्यक्ति के बारे में, एक छोटे व्यक्ति के बारे में, ए.पी. चेखव ने अपनी कहानियों में कहा: "एक व्यक्ति में सब कुछ सुंदर होना चाहिए: चेहरा, कपड़े, आत्मा और विचार।" रूसी साहित्य के सभी लेखकों ने छोटे आदमी के साथ अलग व्यवहार किया। गोगोल ने "छोटे आदमी" के लिए प्यार करने और खेद महसूस करने का आग्रह किया जैसे वह है। दोस्तोवस्की - उसमें व्यक्तित्व को देखने के लिए। दूसरी ओर, चेखव दोषियों की तलाश उस समाज में नहीं करता जो व्यक्ति को घेरता है, बल्कि स्वयं व्यक्ति में। उनका कहना है कि नन्हे-मुन्नों के अपमान की वजह खुद हैं। चेखव की कहानी "द मैन इन द केस" पर विचार करें। उसका नायक बेलिकोव खुद नीचे चला गया, क्योंकि वह डरता है वास्तविक जीवनऔर उससे दूर भागता है। वह एक दुखी व्यक्ति है जो अपने और अपने आसपास के लोगों के जीवन में जहर घोल देता है। उसके लिए निषेध स्पष्ट और स्पष्ट हैं, और अनुमतियाँ भय और संदेह का कारण बनती हैं: "चाहे कुछ भी हो जाए।" उसके प्रभाव में, हर कोई कुछ करने से डरने लगा: जोर से बोलो, परिचित बनाओ, गरीबों की मदद करो, आदि।

बेलिकोव जैसे लोग सभी जीवित चीजों को अपने मामलों से मारते हैं। और वह अपने आदर्श को मृत्यु के बाद ही पा सकता था, ताबूत में ही उसकी अभिव्यक्ति हर्षित, शांतिपूर्ण हो गई थी, जैसे कि उसे आखिरकार वह मामला मिल गया, जिससे वह बाहर नहीं निकल सकता था।

एक तुच्छ परोपकारी जीवन किसी व्यक्ति में आंतरिक विरोध न होने पर सब कुछ नष्ट कर देता है। यह स्टार्टसेव के साथ, बेलिकोव के साथ हुआ। आगे चेखव मूड, पूरे वर्गों के जीवन, समाज के स्तर को दिखाने का प्रयास करता है। यही वह अपने नाटकों में करता है। "इवानोव" नाटक में चेखव फिर से छोटे आदमी के विषय में बदल जाता है। नाटक का नायक एक बुद्धिजीवी है जिसने जीवन की विशाल योजनाएँ बनाईं, लेकिन असहाय रूप से उन बाधाओं से हार गया जो जीवन ने उसके सामने रखी थी। इवानोव एक छोटा व्यक्ति है, जो आंतरिक टूटने के परिणामस्वरूप, एक सक्रिय कार्यकर्ता से टूटे हुए हारे हुए में बदल जाता है।

निम्नलिखित नाटकों में ए.पी. चेखव की "थ्री सिस्टर्स", "अंकल वान्या" मुख्य संघर्ष नैतिक रूप से शुद्ध, उज्ज्वल व्यक्तित्वों के आम लोगों, लालच, लालच, निंदक की दुनिया के साथ टकराव में विकसित होता है। और फिर ऐसे लोग सामने आते हैं जो इस सारी सामान्य अश्लीलता की जगह ले रहे हैं। ये नाटक से अन्या और पेट्या ट्रोफिमोव हैं ” चेरी बाग". इस नाटक में ए.पी. चेखव दिखाता है कि सभी छोटे लोग जरूरी नहीं कि टूटे, छोटे और सीमित लोगों में बदल जाएं। पेट्या ट्रोफिमोव, एक शाश्वत छात्र, छात्र आंदोलन से संबंधित है। कई महीनों से वह राणेवस्काया के साथ छिपा हुआ है। यह युवक मजबूत, स्मार्ट, गर्वित, ईमानदार है। उनका मानना ​​है कि ईमानदार और लगातार काम करने से ही वह अपनी स्थिति को ठीक कर सकते हैं। पेट्या का मानना ​​​​है कि एक उज्ज्वल भविष्य उनके समाज, उनकी मातृभूमि की प्रतीक्षा कर रहा है, हालांकि उन्हें बदलते जीवन की सटीक रेखाएं नहीं पता हैं। पेट्या को केवल पैसे के लिए अपने तिरस्कार पर गर्व है। युवा व्यक्ति गठन को प्रभावित करता है जीवन की स्थितिराणेवस्काया की बेटी एनी। वह ईमानदार है, अपनी भावनाओं और व्यवहार में सुंदर है। ऐसी शुद्ध भावनाओं के साथ, भविष्य में विश्वास के साथ, व्यक्ति को अब छोटा नहीं होना चाहिए, यह पहले से ही उसे बड़ा बनाता है। चेखव अच्छे ("बड़े") लोगों के बारे में भी लिखते हैं।

तो, उनकी कहानी "द जंपिंग गर्ल" में हम देखते हैं कि कैसे डॉ। डायमोव, अच्छा आदमीदूसरों की खुशी के लिए जीने वाला डॉक्टर किसी और के बच्चे को बीमारी से बचाते हुए मर जाता है।

निष्कर्ष

वी यह सारसिल्वर एज के रूसी लेखकों के ऐसे काम जैसे ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "द थंडरस्टॉर्म", लेर्मोंटोव द्वारा "ए हीरो ऑफ अवर टाइम", पुश्किन द्वारा "यूजीन वनगिन", टॉल्स्टॉय द्वारा "वॉर एंड पीस", दोस्तोवस्की द्वारा "क्राइम एंड पनिशमेंट" और दूसरों पर विचार किया गया। लेर्मोंटोव, नेक्रासोव, चेखव के नाटकों के गीतों में मनुष्य और लोगों के विषय की जांच की जाती है।

संक्षेप में, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि 19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य में, उस समय के महान लेखकों के लगभग हर काम में एक व्यक्ति, व्यक्तित्व, लोग, समाज का विषय पाया जाता है। रूसी लेखक ज़रूरत से ज़्यादा, नए, छोटे, गरीब, मजबूत, अलग-अलग लोगों की समस्याओं के बारे में लिखते हैं। अक्सर उनके कामों में हमें त्रासदी का सामना करना पड़ता है मजबूत व्यक्तित्वया एक छोटा व्यक्ति; एक उदासीन "मृत" समाज के लिए एक मजबूत "जीवित" व्यक्तित्व के विरोध के साथ। साथ ही, हम अक्सर रूसी लोगों की ताकत और कड़ी मेहनत के बारे में पढ़ते हैं, जिसे कई लेखक और कवि विशेष रूप से छू रहे हैं।