साहित्य की शैली के रूप में टुकड़ा। साहित्य के लारीन शैलियों

साहित्य की शैली के रूप में टुकड़ा। साहित्य के लारीन शैलियों
साहित्य की शैली के रूप में टुकड़ा। साहित्य के लारीन शैलियों

कहानी की शैली साहित्य में सबसे लोकप्रिय है। कई लेखकों ने उससे अपील की। इस लेख को पढ़ने के बाद, आप सीखेंगे कि कहानी की शैली, सबसे प्रसिद्ध कार्यों के उदाहरण, साथ ही लेखक लोकप्रिय गलतियों की क्या विशेषताएं हैं।

कहानी छोटी में से एक है साहित्यिक रूप। यह एक छोटी संख्या में नायकों के साथ एक छोटे से कथा उत्पाद का प्रतिनिधित्व करता है। उसी समय, अल्पकालिक घटनाओं को चित्रित किया गया है।

शैली की कहानी का संक्षिप्त इतिहास

वी। जी बेलिनस्की (इसका पोर्ट्रेट ऊपर प्रस्तुत किया गया है) 1840 में निबंध और कहानी को कहानी और उपन्यास से छोटे अभियोजक शैलियों के रूप में प्रतिष्ठित किया गया। इस समय पहले से ही रूसी साहित्य में, वर्सेज के ऊपर गद्य का प्रसार किया गया था।

थोड़ी देर बाद, 1 9 वीं शताब्दी के दूसरे भाग में, निबंध को सबसे व्यापक विकास मिला लोकतांत्रिक साहित्य हमारा देश। इस समय, यह विचार था कि दस्तावेजीता इस शैली को अलग करती है। कहानी, जैसा कि यह सोचा गया था, का उपयोग करके बनाया गया है रचनात्मक कल्पना। एक और राय के अनुसार, हमारे लिए ब्याज की शैली दृश्य संघर्ष से अलग है। आखिरकार, निबंध इस तथ्य से विशेषता है कि यह मूल रूप से एक वर्णनात्मक काम है।

समय की एकता

कहानी की शैली को पूरी तरह से वर्णन करने के लिए, इसमें नियमित रूप से निहित नियमितता आवंटित करना आवश्यक है। पहला समय समय की एकता है। कहानी में, कार्रवाई का समय हमेशा सीमित होता है। हालांकि, क्लासिकिस्टों के कामों के रूप में केवल एक दिन जरूरी नहीं है। यद्यपि यह नियम हमेशा अनुपालन नहीं करता है, लेकिन शायद ही कभी कहानियां हैं जिनमें साजुट मुख्य चरित्र के पूरे जीवन को शामिल करता है। यहां तक \u200b\u200bकि अक्सर, इस शैली में काम करता है, जो की कार्रवाई सदियों तक चलती है। आम तौर पर लेखक अपने नायक के जीवन से कुछ एपिसोड दर्शाते हैं। कहानियों में से जिसमें चरित्र का पूरा भाग्य प्रकट होता है, "इवान इलिच की मौत" को नोट किया जा सकता है (लेखक - लेव टॉल्स्टॉय) और ऐसा होता है ताकि यह सभी जीवन न हो, लेकिन एक लंबी अवधि। उदाहरण के लिए, चेखोव की "कूद" में एक संख्या दर्शाती है सार्थक घटनाक्रम अपने पर्यावरण के आसपास नायकों के भाग्य में, उनके बीच संबंधों का कठिन विकास। हालांकि, यह बेहद कॉम्पैक्ट, संपीड़ित दिया गया है। यह कहानी की तुलना में सामग्री का संपीड़न है, कहानी का एक सामान्य संकेत है और शायद, केवल एक ही है।

कार्रवाई और स्थान की एकता

शीर्षक शैली की अन्य विशेषताएं हैं जिन्हें ध्यान देने की आवश्यकता है। समय की एकता निकटता से संबंधित है और अन्य एकता के कारण - क्रियाएं। कहानी साहित्य की एक शैली है, जो एक एकल घटना के विवरण तक ही सीमित होनी चाहिए। कभी-कभी मुख्य, समझदारी बनाने, इसमें परिणति एक या दो घटनाएं बन जाती है। इसलिए जगह की एकता। आमतौर पर कार्रवाई एक ही स्थान पर होती है। वे एक नहीं हो सकते हैं, लेकिन कई, लेकिन उनकी संख्या सख्ती से सीमित है। उदाहरण के लिए, 2-3 स्थान हो सकते हैं, लेकिन 5 शायद ही कभी पाए जाते हैं (उन्हें केवल उल्लेख किया जा सकता है)।

एकता चरित्र

कहानी की एक और विशेषता चरित्र की एकता है। एक नियम के रूप में, इस शैली की जगह में एक है मुख्य चरित्र। कभी-कभी दो हो सकते हैं, और काफी कम हो सकते हैं - कई। द्वितीयक पात्रों के लिए, उनमें से बहुत सारे हो सकते हैं, लेकिन वे पूरी तरह कार्यात्मक हैं। कहानी साहित्य की एक शैली है, जिसमें माध्यमिक नायकों का कार्य पृष्ठभूमि के निर्माण तक ही सीमित है। वे मुख्य नायक के साथ हस्तक्षेप या मदद कर सकते हैं, लेकिन अधिक नहीं। "चेल्कैश" गोरकी की कहानी में, उदाहरण के लिए, केवल दो अक्षर। और चेखोवस्की में "मैं सोना चाहता हूं" और अकेले, जो किसी भी कहानी या उपन्यास में असंभव है।

केंद्र की एकता

जैसा कि ऊपर सूचीबद्ध शैली, एक तरह से या दूसरा केंद्र की एकता में कम हो जाता है। दरअसल, एक निश्चित परिभाषित, केंद्रीय संकेत, "कसने" के बिना कल्पना करना असंभव है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह केंद्र कुछ स्थिर वर्णनात्मक छवि, एक परिणति घटना, कार्रवाई का विकास या एक महत्वपूर्ण चरित्र इशारा होगा। मुख्य छवि किसी भी कहानी में होना चाहिए। यह इसकी कीमत पर है कि पूरी रचना हो रही है। वह काम के विषय को निर्धारित करता है, कहानी के अर्थ को निर्धारित करता है।

एक कहानी बनाने का मूल सिद्धांत

"एकता" के बारे में सोचने से निष्कर्ष मुश्किल नहीं है। स्वयं इस विचार का सुझाव देता है कि कहानी की संरचना बनाने का मुख्य सिद्धांत व्यवहार्यता और उद्देश्यों की बचत है। टमाशेव्स्की ने मकसद के साथ सबसे छोटा तत्व कहा, यह एक क्रिया, एक चरित्र या घटना हो सकता है। यह संरचना घटकों पर विघटन करने के लिए अब संभव नहीं है। तो, लेखक का सबसे बड़ा पाप अत्यधिक विस्तार, पाठ की घर्षण, विवरण की यात्रा जो काम की इस शैली को काम करके छोड़कर छोड़ा जा सकता है। कहानी विवरण पर नहीं रुकनी चाहिए।

एक सामान्य त्रुटि से बचने के लिए केवल सबसे महत्वपूर्ण वर्णन करना आवश्यक है। यह बहुत ही विशेषता है, अजीब तरह से, उन लोगों के लिए जो उनके कार्यों के बारे में बहुत ही ईमानदार हैं। उनके पास प्रत्येक पाठ में अधिकतम पर बोलने की इच्छा है। अक्सर युवा निदेशकों को भी आते हैं जब वे स्नातक फिल्मों और प्रदर्शनों को डालते हैं। विशेष रूप से, यह फिल्मों पर लागू होता है, क्योंकि इस मामले में लेखक की कल्पना नाटक के पाठ तक ही सीमित नहीं है।

लेखकों ने कल्पना की है, कहानी को वर्णनात्मक उद्देश्यों के साथ भरना पसंद करते हैं। उदाहरण के लिए, उन्हें नरभक्षियों के कोट का पीछा करने वाले कार्य के मुख्य नायक के रूप में चित्रित किया गया है। हालांकि, अगर सुबह शुरू होता है, तो वे निश्चित रूप से लंबी छाया, बादलों के सितारों, बादलों को धुंधला करने के विवरण पर रुकते हैं। लेखक के रूप में अगर प्रकृति से प्यार किया और केवल तब पीछा जारी रखने का फैसला किया। शैली शानदार कहानी यह कल्पना का अधिकतम विस्तार देता है, इसलिए इस त्रुटि से बचना आसान नहीं है।

कहानी में उद्देश्यों की भूमिका

यह जोर दिया जाना चाहिए कि उस शैली में जो हमें रूचि देता है, सभी उद्देश्यों को विषय का खुलासा करना चाहिए, अर्थ में काम करना चाहिए। उदाहरण के लिए, काम की शुरुआत में वर्णित एक राइफल को निश्चित रूप से अंतिम रूप से गोली मार दी जानी चाहिए। पक्ष की ओर ले जाने वाले उद्देश्यों को कहानी में शामिल नहीं किया जाना चाहिए। या आपको स्थिति को रेखांकित करने वाली छवियों की खोज करने की आवश्यकता है, लेकिन इसके द्वारा अत्यधिक विस्तृत रूप से नहीं।

विशेषताएं

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कलात्मक पाठ बनाने के लिए पारंपरिक तकनीकों का पालन करना आवश्यक नहीं है। उनका उल्लंघन शानदार हो सकता है। कहानी लगभग कुछ विवरणों पर बनाई जा सकती है। लेकिन कार्रवाई के बिना करना असंभव है। नायक को कम से कम हाथ उठाने की आवश्यकता होती है, एक कदम उठाएं (दूसरे शब्दों में, एक महत्वपूर्ण इशारा करें)। अन्यथा, यह एक कहानी नहीं होगी, लेकिन एक लघु, स्केच, गद्य में कविता। हमारे लिए ब्याज की शैली की एक और महत्वपूर्ण विशेषता एक महत्वपूर्ण अंत है। उदाहरण के लिए, एक उपन्यास हमेशा के लिए रह सकता है, लेकिन कहानी अलग-अलग बनाई गई है।

अक्सर अपने विरोधाभासी और अप्रत्याशित का अंत। यह इसके साथ था कि पाठक से कैथारिस की उपस्थिति जुड़ी हुई थी। आधुनिक शोधकर्ता (विशेष रूप से, पैट्रिस पावी) कैथारिस को एक भावनात्मक लहर के रूप में मानते हैं, जो पढ़ने के रूप में दिखाई देता है। फिर भी, अंत का महत्व अपरिवर्तित है। अंत में कहानी का अर्थ मौलिक रूप से बदल सकता है, इसमें एक के पुनर्विचार को धक्का देता है। इसे याद किया जाना चाहिए।

विश्व साहित्य में कहानी का स्थान

कहानी - जो विश्व साहित्य में एक महत्वपूर्ण स्थान पर है। गोरकी और टॉल्स्टॉय ने उन्हें रचनात्मकता की शुरुआती और परिपक्व अवधि में दोनों का इलाज किया। चेखोव की कहानी मुख्य और पसंदीदा शैली है। कई कहानियां क्लासिक बन गई हैं और प्रमुख महाकाव्य कार्यों (नेताओं और उपन्यासों द्वारा) के साथ साहित्य के खजाने में प्रवेश किया है। उदाहरण के लिए, टॉल्स्टॉय "तीन मौत" और "इवान इवान इलिच की मौत" की कहानियां, तुर्गेंव "हंटर के नोट", चेखोव "ड्रेशेक" और "मैन इन द केस", गोर्की की कहानियां "स्टारुहा इशेर्जील की कहानियां "," चेल्कैश ", आदि

अन्य शैलियों के सामने कहानी के लाभ

हमारे लिए ब्याज की शैली आपको एक सामान्य मामले, एक या हमारे जीवन के एक या दूसरे पक्ष के विशेष रूप से उत्तल से बाहर निकलने की अनुमति देती है। यह उन्हें चित्रित करना संभव बनाता है ताकि पाठक का ध्यान पूरी तरह से उन पर केंद्रित हो। उदाहरण के लिए, चेखोव, वंक्का झुकोव को "दादाजी के गांव पर" एक पत्र के साथ वर्णित करते हुए, बच्चे निराशा से भरा, इस पत्र की सामग्री पर विस्तार से बंद हो जाता है। यह नियुक्ति तक नहीं पहुंच जाएगा और इसकी वजह से यह आरोपिता के मामले में विशेष रूप से मजबूत हो जाता है। एक बच्चे के जन्म के साथ "एक आदमी के जन्म" एम। गोर्की एपिसोड की कहानी में, जो सड़क पर होता है, लेखक को मूल विचार को प्रकट करने में मदद करता है - जीवन मूल्य की स्वीकृति।

हजारों साल के लिए सांस्कृतिक विकास मानवता ने अनगिनत साहित्यिक कार्यों को बनाया है, जिनमें से कुछ प्रमुख प्रकारों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है, इस विधि और दुनिया के बारे में किसी व्यक्ति के विचारों को प्रतिबिंबित करने के रूप में। ये साहित्य के तीन प्रकार की (या प्रजाति) हैं: ईपीओएस, नाटक, गीत।

हर तरह के साहित्य के बीच क्या अंतर है?

साहित्य के जन्म की तरह epos

Epos।(ईपीओएस - ग्रीक, कहानी, कहानी) - यह लेखक के संबंध में घटनाओं, घटनाओं, प्रक्रियाओं की एक छवि है। महाकाव्य कार्य सामान्य रूप से जीवन के उद्देश्य, मानव अस्तित्व को दर्शाते हैं। विभिन्न का उपयोग करना कलात्मक साधन, महाकाव्य कार्यों के लेखकों ने ऐतिहासिक, सामाजिक-राजनीतिक, नैतिक, मनोवैज्ञानिक और कई अन्य समस्याओं की अपनी समझ व्यक्त की मानव समाज सामान्य रूप से, विशेष रूप से प्रत्येक प्रतिनिधि। महाकाव्य कार्यों में महत्वपूर्ण दृश्य क्षमताएं हैं, जिससे पाठक को जानने में मदद मिलती है दुनिया, मानव अस्तित्व की गहरी समस्याओं को समझें।

साहित्य के जन्म के रूप में नाटक

नाटक (नाटक - यूनानी।, एक्शन, एक्शन) साहित्य का एक जीनस है, जिसकी मुख्य विशेषता कामों का परिदृश्य है। टुकड़े, यानी नाटकीय कार्यविशेष रूप से थिएटर के लिए बनाए जाते हैं, मंच पर सेट करने के लिए, जो निश्चित रूप से, स्वतंत्र के रूप में अपने अस्तित्व को बाहर नहीं करते हैं कलात्मक ग्रंथपढ़ने के लिए बनाया गया है। ईपीओएस की तरह, नाटक लोगों के बीच संबंधों को पुन: उत्पन्न करता है, उनके विरोधों के बीच उनके कार्यों को संघर्ष करता है। लेकिन महाकाव्य के विपरीत, जिसमें एक कथा प्रकृति है, नाटक में एक संवाद रूप है।

इसके साथ जुड़ा हुआ है नाटकीय कार्यों की विशेषताएं :

2) नाटक के पाठ में नायकों की वार्तालाप शामिल हैं: उनके मोनोलॉग्स (एक नायक के भाषण), संवाद (वार्तालाप दो वर्ण), पोलॉग (कार्रवाई के कई प्रतिभागियों की प्रतिकृतियों का एक साथ आदान-प्रदान)। इसीलिए भाषण विशेषता यह नायक के एक यादगार चरित्र बनाने के लिए सबसे महत्वपूर्ण माध्यमों में से एक है;

3) एक नियम के रूप में नाटक की क्रिया, एक नियम के रूप में काफी गतिशील रूप से विकसित होती है, इसे 2-3 घंटे का मंच का समय दिया जाता है।

परिवार साहित्य की तरह गीत

बोल (Lyra - ग्रीक।, संगीत के उपकरणजिसका संगतता काटा कार्यों द्वारा किया गया था, गाने) एक विशेष प्रकार के निर्माण द्वारा विशेषता है कलात्मक छवि - यह एक अनुभव अनुभव है जिसमें लेखक का व्यक्तिगत भावनात्मक आध्यात्मिक अनुभव शामिल है। गीतों को साहित्य के सबसे रहस्यमय परिवार कहा जा सकता है, क्योंकि यह मनुष्य की आंतरिक दुनिया, उनकी व्यक्तिपरक संवेदनाओं, विचारों, विचारों को संबोधित किया जाता है। दूसरे शब्दों में, गीत का काम मुख्य रूप से लेखक की एक व्यक्तिगत आत्म अभिव्यक्ति है। सवाल उठता है: क्यों पाठक, यानी। अन्य लोग ऐसे कार्यों में बदल जाते हैं? बात यह है कि एक गीत, उसके नाम और अपने बारे में बोलते हुए, एक अद्भुत तरीका सार्वभौमिक मानव भावनाओं, विचारों, उम्मीदों, और लेखक के अधिक महत्वपूर्ण व्यक्तित्व, अधिक महत्वपूर्ण रूप से, पाठक के लिए व्यक्तिगत अनुभव का प्रतीक है।

साहित्य के प्रत्येक परिवार में भी शैलियों की अपनी प्रणाली है।

शैली (शैली - फ्रांज। रॉड, व्यू) - एक ऐतिहासिक रूप से स्थापित साहित्यिक कार्य, जिसमें समान टाइपोलॉजिकल डिवाइस हैं। शैलियों के नाम पाठक को साहित्य के असीमित सागर में नेविगेट करने में मदद करते हैं: कोई व्यक्ति जासूसों से प्यार करता है, दूसरा फंतासी पसंद करता है, और तीसरा संस्मरण का प्रशंसक है।

कैसे निर्धारित करें क्या शैली एक विशिष्ट काम है? अक्सर, लेखक स्वयं इसे मदद करते हैं, रोमन, कहानी, कविता आदि द्वारा अपनी सृष्टि को बुला रहे हैं। हालांकि, कुछ कॉपीराइट परिभाषाएं हमें अप्रत्याशित लगती हैं: याद रखें कि एपी। चेखोव ने जोर दिया कि " चेरी ऑर्चर्ड"- यह एक कॉमेडी है, और नाटक बिल्कुल नहीं, और एआई। Solzhenitsyn कहानी द्वारा "इवान Denisovich का एक दिन" माना जाता है, कहानी नहीं। रूसी साहित्य कुछ साहित्यिक आलोचकों ने शैली विरोधाभासों की बैठक को बुलाया: रोमन में रोमन "यूजीन वनजिन", गद्य में कविता " मृत आत्माएं", सैट्यिक क्रॉनिकल" एक शहर का इतिहास "। "युद्ध और दुनिया" एलएन के लिए बहुत सारे विवाद सापेक्ष थे। टॉल्स्टॉय। लेखक ने स्वयं ही कहा कि उसकी पुस्तक क्या नहीं है: "" युद्ध और शांति "क्या है? यह एक उपन्यास, यहां तक \u200b\u200bकि कम कविता भी नहीं है, यहां तक \u200b\u200bकि कम - ऐतिहासिक क्रॉनिकल। "युद्ध और शांति" लेखक क्या चाहता था और उस रूप में व्यक्त कर सकता था जिसमें उसने व्यक्त किया था। " और केवल 20 वीं शताब्दी में, साहित्यिक क्राउन एलएन के शानदार निर्माण को बुलाने के लिए सहमत हुए। टॉल्स्टॉय रोमांस-महाकाव्य।

प्रत्येक साहित्यिक शैली में कई टिकाऊ संकेत होते हैं, जिनके ज्ञान हमें किसी विशेष समूह में एक विशिष्ट कार्य को श्रेय देने की अनुमति देता है। शैलियों विकास, संशोधित, मरने और पैदा हुए हैं, उदाहरण के लिए, हमारी आंखें उठने से पहले सचमुच नई शैली ब्लॉग (वेब \u200b\u200bLOQ अंग्रेजी पत्रिका) - व्यक्तिगत इंटरनेट डायरी।

हालांकि, कई शताब्दियों तक, टिकाऊ हैं (उन्हें कैनोनिकल भी कहा जाता है) शैलियों

साहित्यिक साहित्यिक साहित्य - तालिका 1 देखें)।

तालिका एक।

साहित्यिक कार्यों के शैलियों

साहित्य के महाकाव्य शैलियों

महाकाव्य शैलियों मुख्य रूप से मात्रा में भिन्न होते हैं, वे छोटे लोगों में विभाजित होते हैं ( निबंध, कहानी, उपन्यास, कथा, दृष्टांत ), मध्यम ( कहानी ), विशाल ( रोमन, रोमन-महाकाव्य ).

सुविधा लेख - प्रकृति का एक छोटा स्केच, एक ही समय में शैली वर्णनात्मक और कथा। कई निबंध एक वृत्तचित्र, जीवन-आधारित पर बनाए जाते हैं, अक्सर वे चक्रों में संयुक्त होते हैं: क्लासिक नमूना - « भावुक यात्रा फ्रांस और इटली में "(1768) अंग्रेजी लेखक रूसी साहित्य में लोरेनज़ स्टर्न - यह एक "सेंट पीटर्सबर्ग से मॉस्को से यात्रा" (17 9 0) ए। रेडिशेवा, "फ्रैगैट पल्लाडा" (1858) I. गोंचारोव "इटली (1 9 22) बी जेटसेवा इत्यादि।

कहानी - एक छोटी कथा शैली जिसमें एक एपिसोड आमतौर पर चित्रित किया जाता है, एक घटना, मानव चरित्र या नायक के जीवन से एक महत्वपूर्ण मामला, जिसने इसे प्रभावित किया आगे भाग्य ("बाला" एल। टॉल्स्टॉय के बाद)। कहानियां वृत्तचित्र, अक्सर आत्मकथात्मक आधार (Matrinin Dvor A. Solzhenitsyn) के रूप में बनाई गई हैं और शुद्ध कथा के लिए धन्यवाद ("सैन फ्रांसिस्को से श्रीमान" आई बुनिन)।

कहानियों की छेड़छाड़ और सामग्री बहुत अलग है - कॉमिक, जिज्ञासु (प्रारंभिक कहानियां एपी चेखोव ") से गहराई से दुखद (" कोलोमा कहानियां"वी। शालामोव)। निबंध की तरह कहानियां, अक्सर चक्रों में संयुक्त होती हैं ("हंटर के नोट्स" I. Turgenev)।

नोवेल्ला (नोवेला इल। समाचार) काफी हद तक कहानी के समान है और इसे एक किस्म माना जाता है, लेकिन घटनाओं के विकास में कथा, तेज और अक्सर अप्रत्याशित मोड़ों की विशेष गतिशीलता से प्रतिष्ठित होता है। अक्सर, उपन्यास में कहानी फाइनल से शुरू होती है, जो उलटा कानून के अनुसार बनाई गई है, यानी रिवर्स ऑर्डर जब डिस्कनेक्शन मूल घटनाओं से पहले ("भयानक बदला" एन गोगोल)। उपन्यास के निर्माण की इस सुविधा को बाद में एक जासूसी शैली द्वारा उधार लिया जाएगा।

"उपन्यास" शब्द का एक और अर्थ है कि भविष्य के वकीलों को जानने की जरूरत है। में प्राचीन रोम वाक्यांश "नोवेलेले लीज" (नए कानून), जिन्हें अधिकार के आधिकारिक संहठिमा के बाद पेश किए गए कानून कहा जाता है (438 में फीडोसिया II के कोक्षित के बाद)। जस्टिनियन के कोड के दूसरे संस्करण के बाद बाहर निकलने वाले जस्टिनियन और उनके उत्तराधिकारी के उपन्यास रोमन कानून (कॉर्पस आईरिस सिविलिस) के बाद के हिस्से में थे। आधुनिक युग में, नोवेला ने संसद द्वारा विचार के लिए पेश किए गए कानून को बुलाया (दूसरे शब्दों में, मसौदा कानून)।

कहानी - छोटे महाकाव्य शैलियों का सबसे प्राचीन, किसी भी लोगों के मौखिक काम में मुख्य में से एक। यह एक जादुई, साहसी या घरेलू प्रकृति का एक छोटा सा काम है, जहां कथा स्पष्ट रूप से जोर दिया जाता है। लोकगीत परी कथा की एक और महत्वपूर्ण विशेषता यह संपादन चरित्र है: "परी कथा एक झूठ है, हाँ एक संकेत, अच्छा युवा सबक है।" लोक परी कथाएं यह जादू को विभाजित करने के लिए प्रथागत है ("त्सरेवेन मेंढक की कहानी"), घरेलू ("कुल्हाड़ी से दलिया") और जानवरों के बारे में परी कथाएं (ज़ायुष्कीना इतिहास)।

लिखित साहित्य के विकास के साथ साहित्यिक परी कथाएं हैं जिनमें पारंपरिक उद्देश्यों और लोक परी कथा की प्रतीकात्मक संभावनाओं का उपयोग किया जाता है। साहित्यिक परी कथा की शैली का क्लासिक सही ढंग से डेनिश राइटर हंस क्रिश्चियन एंडर्सन (1805-1875) पर विचार करें, उनकी अद्भुत "मत्स्यस्त्री", "मटर पर राजकुमारी", " बर्फ़ की रानी"," प्रतिरोधी टिन सैनिक"," छाया "," थंबेलिना "पाठकों की कई पीढ़ियों से बहुत ही युवा और काफी परिपक्व उम्र के रूप में प्यार करती है। और यह मौका से नहीं है, क्योंकि एंडरसेन की परी कथाएं न केवल असामान्य हैं, और कभी-कभी नायकों के अजीब रोमांच होते हैं, इसमें उत्कृष्ट प्रतीकात्मक छवियों में कैद गहरे दार्शनिक और नैतिक अर्थ होते हैं।

20 वीं शताब्दी की यूरोपीय साहित्यिक परी कथाओं से, क्लासिक्स "लिटिल प्रिंस" बन गया (1 9 42) फ्रांसीसी लेखक An-Tuana de Saint-Exupery। और अंग्रेजी लेखक सीएल के प्रसिद्ध "क्रॉनिकल्स ऑफ नार्निया" (1 9 50 - 1 9 56)। लुईस और "लॉर्ड ऑफ द रिंग्स" (1 9 54-1955) अंग्रेजीमैन जे आर टॉकिना भी एक फंतासी शैली में लिखी गई थी जिसे एक प्राचीन लोकगीत परी कथा के आधुनिक परिवर्तन कहा जा सकता है।

रूसी साहित्य में, निश्चित रूप से, ए.एस. की परी कथाएं पुष्किन: "ओ मृत राजकुमारी और सात नायकों "," मछुआरे और मछली के बारे में "," ज़ार नमरन के बारे में ... "," गोल्डन कॉकरेल के बारे में "," पॉप पर और उसके बाल्ड के एक कर्मचारी "। वास्तविक कहानीकार पी। Ershov था - "स्केट गोर्बंक" के लेखक। ई। श्वार्टज़ 20 वीं शताब्दी में नाटक परी कथा का आकार बनाता है, उनमें से एक "भालू" (एक और नाम "सामान्य चमत्कार") निदेशक एम। ज़खारोव की अद्भुत फिल्म के लिए बहुत धन्यवाद के लिए जाना जाता है।

दृष्टांत - भी बहुत प्राचीन लोकल शैलीलेकिन, एक परी कथा के विपरीत, दृष्टांतों में लिखित स्मारक शामिल थे: तालमूद, बाइबिल, कुरान, सीरियाई साहित्य का स्मारक "शिक्षा अखहर"। दृष्टांत एक निर्देशक, प्रतीकात्मक प्रकृति का एक काम है, जो ऊंचाई से प्रतिष्ठित है, सामग्री की गंभीरता है। एक नियम के रूप में प्राचीन दृष्टांत, मात्रा में छोटे होते हैं, घटनाओं के बारे में कोई विस्तृत कहानी नहीं होती है या मनोवैज्ञानिक विशेषताएं नायक का चरित्र।

दृष्टांत का उद्देश्य - संपादन या, जैसा कि उन्होंने कहा, ज्ञान सीखना। में यूरोपीय संस्कृति सबसे प्रसिद्ध सुसमाचार से दृष्टांत हैं: के बारे में खर्चीला बेटा।, ओह रिचर और लाजर, गलत न्यायाधीश के बारे में, पागल अमीर और अन्य के बारे में। मसीह अक्सर छात्रों के साथ दृढ़ता से बात करता था, और यदि वे दृष्टांतों के अर्थ को समझ नहीं पाए, तो इसे समझाया गया।

कई लेखकों ने दृष्टांतों की शैली से अपील की, हमेशा, निश्चित रूप से, इसमें एक उच्च धार्मिक अर्थ डालना, बल्कि रूपरेखा रूप में कुछ नैतिकवादी संपादन व्यक्त करने की कोशिश की, उदाहरण के लिए, एल। टॉल्स्टॉय में देर रचनात्मकता। पुली। वी। रसपुतिन - मटेरिया के विदाई "आपको एक तैनात दृष्टांत भी कहा जा सकता है जिसमें चिंता और दुःख वाला लेखक मनुष्य के" विवेक की पारिस्थितिकी "के विनाश की बात करता है। कहानी "ओल्ड मैन एंड द सागर" ई। हेमिंगवे कई आलोचकों ने साहित्यिक दृष्टांतों की परंपरा को भी वर्गीकृत किया। अपने उपन्यासों और रिपोर्ट में प्रसिद्ध आधुनिक ब्राजीलियाई लेखक पाउलो कोलोहो भी दृष्टांत आकार (रोमन "अल्केमिक") का उपयोग करता है।

कहानी - औसत साहित्य शैली, विश्व साहित्य में व्यापक रूप से प्रतिनिधित्व किया। कहानी नायक के जीवन से कई महत्वपूर्ण एपिसोड दिखाती है, एक नियम के रूप में, एक स्टोरी लाइन तथा एक छोटी राशि अभिनय व्यक्तियों। कहानियाँ विशेषता बड़े हैं मनोवैज्ञानिक संतृप्तिलेखक अनुभवों पर केंद्रित है और नायकों के मूड को बदल रहा है। अक्सर मुख्य विषय मुख्य चरित्र का प्यार कहानी बन जाता है, उदाहरण के लिए, एफ। डोस्टोवेस्की की "व्हाइट नाइट्स", "Asya" I. Turgenev, Mitina प्यार I Bunin। कहानियों को चक्रों में भी जोड़ा जा सकता है, विशेष रूप से आत्मकथात्मक सामग्री में लिखा गया है: "बचपन", "रक्षा", युवा एल। टॉल्स्टॉय, "बचपन", "लोगों में", "मेरे विश्वविद्यालय" ए। गोरकी। एबीएस के गहन और विषयों को एक विशाल विविधता द्वारा विशेषता है: दुख, तीव्र सामाजिक और संबोधित नैतिक मुद्दे ("सभी बहती" वी। ग्रॉसमैन, "तटबंध पर घर" वाई ट्राइफोनोवा), रोमांटिक, वीर ("तारास बुल्बा" \u200b\u200bएन गोगोल), दार्शनिक, दृष्टांत ("कोटलोवन" ए प्लेटोनोवा), शरारती, कॉमिक (" नाव में तीन, कुत्तों की गिनती नहीं "अंग्रेजी लेखक जेरोम के। जेरोम)।

उपन्यास (गेटाप फ्रांज। मूल रूप से, में बाद में मध्य युग, रोमनस्क्यू भाषा में लिखा गया कोई भी काम, लैटिन में लिखा गया था) - एक प्रमुख महाकाव्य काम, जिसमें कहानी एक अलग व्यक्ति के भाग्य पर केंद्रित है। रोमन सबसे जटिल महाकाव्य शैली है, जो विषयों और भूखंडों की अविश्वसनीय संख्या से प्रतिष्ठित है: प्यार, ऐतिहासिक, जासूसी, मनोवैज्ञानिक, शानदार, ऐतिहासिक, आत्मकथात्मक, सामाजिक, दार्शनिक, व्यंग्यात्मक, आदि यह इन सभी रूपों और उपन्यास के प्रकारों को जोड़ता है इसके केंद्रीय विचार व्यक्तित्व, व्यक्ति की व्यक्तित्व का विचार है।

रोमन को Eposom कहा जाता है निजी जीवनक्योंकि यह दुनिया और मनुष्यों, समाज और व्यक्तित्व के विविध संबंधों को दर्शाता है। आसपास के आदमी वास्तविकता को अलग-अलग संदर्भों में उपन्यास में प्रस्तुत किया जाता है: ऐतिहासिक, राजनीतिक, सामाजिक, सांस्कृतिक, राष्ट्रीय, आदि उपन्यास के लेखक में रुचि है कि पर्यावरण एक व्यक्ति के चरित्र को कैसे प्रभावित करता है, जैसा कि यह बनता है, उसका जीवन कैसे विकसित होता है, भले ही वह अपना उद्देश्य ढूंढने और खुद को महसूस करने में कामयाब रहे।

शैली की घटना कई पुरातनता को संदर्भित करती है, यह "डेफ्निस और च्लोए" लंबी, "गोल्डन गधा" अपलेला है, रोमांस ट्रिस्टन और आइसोल्ड।

विश्व साहित्य के क्लासिक्स के काम में, रोमन कई उत्कृष्ट कृतियों के साथ प्रस्तुत:

तालिका 2। विदेशी और रूसी लेखकों के क्लासिक उपन्यास के उदाहरण (xix, xx शताब्दी)

प्रसिद्ध उपन्यास रूसी लेखकों XIX। में .:

20 वीं शताब्दी में, रूसी लेखक अपने महान पूर्ववर्तियों की परंपराओं को विकसित और लाते हैं और कम अद्भुत उपन्यास नहीं बनाते हैं:


बेशक, इस तरह के कोई भी गणना पूर्णता और व्यापक निष्पक्षता का दावा नहीं कर सकती है, विशेष रूप से यह लागू होता है आधुनिक गद्य। इस मामले में, देश के साहित्य और लेखक के नाम दोनों की महिमा करने वाले सबसे प्रसिद्ध कामों का नाम रखा गया है।

रोमन महाकाव्य।। पुरातनता में फॉर्म थे वीर इपोसा: लोकगीत सागा, रन, महाकाव्य, गाने। यह भारतीय "रामायण" और "महाभारत" है, जो एंग्लो-सैक्सन बियोवुल्फ़, फ्रांसीसी "रोलैंड का गीत", जर्मन "निबेलुंगा का गीत" और अन्य। इन कार्यों में, आदर्श, अक्सर हाइपरबुलड रूप, नायक के शोषण बढ़ाया गया। बाद में महाकाव्य कविताओं "इलियड" और होमर के होमिसी ", फिरडुसी के शाख-विज्ञान, शुरुआती महाकाव्य की पौराणिक प्रकृति को बनाए रखते हुए, हालांकि, एक स्पष्ट संबंध था वास्तविक इतिहास, और बुनाई का विषय मानव भाग्य और लोगों का जीवन उनमें से एक मुख्य में से एक बन जाता है। पूर्वजों का अनुभव मांग में होगा XIX-XX सदियोंजब लेखक युग के नाटकीय संबंध और एक व्यक्तिगत व्यक्तित्व को समझने की कोशिश करते हैं, यह बताने के लिए कि नैतिकता के अधीन कैसे है, और कभी-कभी सबसे महान ऐतिहासिक झटके के समय मानव मानसिकता। एफ Tyutchev की लाइनों को याद करें: "धन्य, जो इस दुनिया का घातक अपने क्षणों में आया था।" वास्तविकता में कवि के रोमांटिक सूत्र का मतलब जीवन, दुखद नुकसान और गैर-बंद सपनों के सभी सामान्य रूपों का विनाश था।

रोमन-महाकाव्य का जटिल रूप लेखकों को कलाकार रूप से इन समस्याओं को पूरी तरह से और विरोधाभासों में तलाशने की अनुमति देता है।

जब हम रोमन-महाकाव्य की शैली के बारे में बात करते हैं, तो निश्चित रूप से, तुरंत "युद्ध और शांति" एल। टॉल्स्टॉय याद रखें। अन्य उदाहरणों को कहा जा सकता है: " मूक डॉन।»एम। Sholokhov," जीवन और भाग्य "वी। ग्रॉसमैन, अंग्रेजी लेखक गोलसुर्सी के" सागा के बारे में सागा "; अमेरिकी लेखक मार्गरेट मिशेल की पुस्तक " हवा में उड़ गया»इस शैली में एक महान आधार के साथ भी पाया जा सकता है।

शैली का नाम संश्लेषण इंगित करता है, दो मुख्यों में से कनेक्शन शुरू हुआ: रोमांस और महाकाव्य, यानी एक अलग व्यक्ति के जीवन और लोगों के इतिहास की विषय के विषय के साथ जुड़ा हुआ है। अन्य शब्दों में, रोमन-महाकाव्य में, यह नायकों के भाग्य के बारे में बताया जाता है (एक नियम के रूप में, पात्रों और उनके भाग्य काल्पनिक, लेखक द्वारा आविष्कार) पृष्ठभूमि पर और युग के ऐतिहासिक घटनाओं के साथ घनिष्ठ संबंध में हैं। तो, "युद्ध और दुनिया" में - ये रूस और यूरोप के सभी यूरोप के लिए एक मोड़ में व्यक्तिगत परिवारों (रोस्तोव, बोल्कोन्स्की), पसंदीदा नायकों (प्रिंस आंद्रेई, पियरे बेस्कोवा, नताशा और राजकुमारी मैरी) के भाग्य हैं ऐतिहासिक काल प्रारंभिक XIX। शताब्दी, 1812 के देशभक्ति युद्ध। पुस्तक में Sholokhov - प्रथम विश्व युद्ध की घटनाओं, दो क्रांति और खूनी गृह युद्ध दुखद रूप से Cossack किसान, Melekhov के परिवार, मुख्य पात्रों के भाग्य के जीवन पर आक्रमण कर रहे हैं: Grigory, Aksigni, नतालिया। वी। ग्रॉसमैन महान के बारे में बात करता है देशभक्ति युद्ध और यह मुख्य घटना होलोकॉस्ट की त्रासदी के बारे में स्टालिनग्राद लड़ाई है। "जीवन और भाग्य" में भी ऐतिहासिक और अंतर्निहित है पारिवारिक विषय: लेखक Shaposhnikov की कहानी का पता लगाता है, यह समझने की कोशिश कर रहा है कि इस परिवार के सदस्यों का भाग्य इतना अलग क्यों था। Golzouorsi इंग्लैंड में पौराणिक विक्टोरियन युग में पूर्वी के जीवन के जीवन का वर्णन करता है। मार्गरेट मिशेल - संयुक्त राज्य अमेरिका के इतिहास में एक केंद्रीय कार्यक्रम, गृहयुद्ध उत्तर और दक्षिण के बीच, अमेरिकी साहित्य की सबसे प्रसिद्ध नायिका के कई परिवारों और भाग्य - स्कारलेट ओ` हारा।

साहित्य के नाटकीय शैलियों

शोकपूर्ण घटना (ट्रायडिया ग्रीक। बकरी गीत) एक नाटकीय शैली है जो प्राचीन ग्रीस में पैदा हुई थी। दिखावट प्राचीन रंगमंच और त्रासदियों को भगवान प्रजनन क्षमता और डायोनिसस की वाइन की पूजा की पूजा से जुड़ा हुआ है। वह कई छुट्टियों को समर्पित कर रहा था, जिसके दौरान अनुष्ठान जादू खेलों को समृद्ध, सतीयर्स के साथ खेला गया था कि प्राचीन यूनानियों को दो पैर वाले बकरी प्राणियों के रूप में दर्शाया गया था। यह माना जाता है कि यह व्यंग्यों की ऐसी उपस्थिति है जो भजनों ने डायोनिसस की महिमा में प्रदर्शन किया है, ने इस गंभीर शैली के नाम का अनुवाद करने में ऐसा अजीब नाम दिया है। प्राचीन ग्रीस में नाटकीय कार्रवाई जादुई धार्मिक महत्व से जुड़ी हुई थी, और बड़े खुले हवा वाले क्षेत्र के रूप में बनाए गए सिनेमाघरों हमेशा शहरों के केंद्र में स्थित होते हैं और मुख्य सार्वजनिक स्थानों में से एक थे। कभी-कभी पूरे दिन बिताए गए दर्शकों ने पूरे दिन बिताया: खाया, पिया, जोर से उनकी मंजूरी या प्रतिनिधित्व किए गए प्रदर्शन की संवेदना व्यक्त की। प्राचीन ग्रीक त्रासदी का हेयडे तीन महान ट्रैगिक्स के नाम से जुड़ा हुआ है: यह एसिशिल (525-456 ईसा पूर्व) - त्रासदी के लेखक "जंजीर prometheus", "orestea", आदि; सोफोक्ल (4 9 6-406 ईसा पूर्व) - "Tsar Edipa", "Antihas", आदि के लेखक; और यूरीपिड (480-406 ईसा पूर्व) - "मेडिया", "ट्रॉय-नोक" और अन्य के निर्माता। उनकी रचनाएं शैली के नमूने बने रहेंगे, उन्हें अनुकरण करने का प्रयास किया जाएगा, लेकिन वे नायाब रहेंगे। उनमें से कुछ ("एंटीगोना", "मेडिया") मंच पर और अब रखे जाते हैं।

मुख्य त्रासदी विशेषताएं क्या हैं? मुख्य एक अनसुलझा वैश्विक संघर्ष की उपलब्धता है: प्राचीन त्रासदी यह चट्टान, भाग्य, एक तरफ, और एक व्यक्ति, उसकी इच्छा, मुक्त विकल्प - दूसरे पर टकराव है। त्रासदी में अधिक देर से युग इस संघर्ष ने अच्छे और बुरे, वफादारी और विश्वासघात, प्रेम और घृणा के टकराव के रूप में नैतिक और दार्शनिक चरित्र प्राप्त किया। यह प्रकृति में पूर्ण है, विरोधी ताकतों को जोड़ने वाले नायकों सुलह, समझौता के लिए तैयार नहीं हैं, और इसलिए त्रासदी के फाइनल में अक्सर कई मौतें होती हैं। तो महान की त्रासदी का निर्माण अंग्रेजी नाटककार विलियम शेक्सपियर (1564-1616), सबसे मशहूर याद रखें: "हैमलेट", "रोमियो और जूलियट", "ओथेलो", "किंग लीयर", "मैकबेथ", "जूलियस सीज़र" और अन्य।

त्रासदी में फ्रेंच नाटक एक्सवीआई सेंचुरी कॉर्नेल ("होरेस", "पॉलीव") और रसीना ("एंड्रोमैच", "ब्रिटिश") इस संघर्ष को एक अलग व्याख्या मिली - मुख्य पात्रों की आत्माओं में ऋण और भावनाओं, तर्कसंगत और भावनात्मक संघर्ष के रूप में, यानी मुझे मनोवैज्ञानिक व्याख्या मिली।

रूसी साहित्य में सबसे प्रसिद्ध है रोमांटिक त्रासदी "बोरिस गोडुनोव" ए.एस. पुष्किन, ऐतिहासिक सामग्री पर बनाया गया। अपनी सर्वोत्तम रचनाओं में से एक में, कवि ने मास्को की स्थिति के "असली दुर्भाग्य" की समस्या को कम किया - अपमानजनक और "भयानक खलनायक" की श्रृंखला प्रतिक्रिया, जिसके लिए लोग सत्ता के लिए तैयार हैं। एक और समस्या देश में पूरी होने के लिए लोगों का रवैया है। इस दिन के अंतिम "बोरिस गोदुनोवा" में "चुप" लोगों की छवि, इस बारे में चर्चा जारी रखती है कि वह सबसे पुशकिन को क्या कहना चाहता था। त्रासदी पर, ओपेरा एम पी। मुसर्गीस्की लिखा गया था, जो रूसी ओपेरा क्लासिक्स की उत्कृष्ट कृति बन गई थी।

कॉमेडी (ग्रीक। कोमोस एक हंसमुख भीड़ है, ओडीए - गीत) - एक शैली जो प्राचीन ग्रीस में त्रासदी (वी सी बीसी) की तुलना में थोड़ी देर बाद उत्पन्न होती है। उस समय का सबसे प्रसिद्ध कॉमेडियन अरिस्टोफेन ("बादल", "मेंढक", आदि) है।

व्यंग्य और हास्य की मदद से कॉमेडी में, यानी कॉमिक, नैतिक दोष हास्यास्पद हैं: पाखंड, मूर्खता, लालच, ईर्ष्या, कायरता, प्रसन्नता। कॉमेडी, एक नियम के रूप में, इस्लोवस, यानी। सोशल मुद्दों के लिए फ्रेम, कमियों का जिक्र करते हुए। पदों की कॉमेडियों और पात्रों की कॉमेडीज़ को अलग करें। पहली, आंतरिक रूप से महत्वपूर्ण साज़िश, घटनाओं की श्रृंखला ("शेक्सपियर की गलतियों की कॉमेडी), दूसरे में - नायकों के पात्र, उनकी बेतुकापन, एक तरफा, कॉमेडी" लेडी ", डी। फॉनविज़िन में , "मोबोरिज्म", टार्टफ, पेरू क्लासिक्स शैली से संबंधित, XVII शताब्दी जीन बतिस्ता मोलिएर की फ्रेंच कॉमेडियोग्राफी। रूसी नाटक में, इसकी तीव्र सामाजिक आलोचना के साथ एक व्यंग्यात्मक कॉमेडी विशेष रूप से इसकी तीव्र सामाजिक आलोचना के साथ लोकप्रिय थी, जैसे "ऑडिटर" एन गोगोल, "बैगरस आइलैंड" एम। बुल्गाकोव। कई अद्भुत कॉमेडीज़ ए। ओस्ट्रोवस्की ("भेड़िये और भेड़", "वन", "पागल धन", आदि) बनाई गई।

कॉमेडी शैली लगातार जनता के बीच सफलता का आनंद लेती है, शायद न्यायिक दावों का उत्सव: फाइनल में, उपाध्यक्ष को निश्चित रूप से दंडित किया जाना चाहिए, और विजय के गुण।

नाटक - एक अपेक्षाकृत "युवा" शैली, जो XVIII शताब्दी में जर्मनी में लेसेड्रामा (आईटी) के रूप में दिखाई दी - पढ़ने के लिए एक खेल। नाटक को मनुष्य और समाज, रोजमर्रा के सप्ताह के दिनों, पारिवारिक संबंधों के दैनिक जीवन को संबोधित किया जाता है। नाटक मुख्य रूप से मनुष्य की आंतरिक दुनिया में रूचि रखता है, यह सभी नाटकीय शैलियों का सबसे मनोवैज्ञानिक है। साथ ही, यह मंच शैलियों का सबसे साहित्यिक है, उदाहरण के लिए, ए चेखोव के नाटकों को काफी हद तक पढ़ने के लिए ग्रंथों के रूप में माना जाता है, न कि नाटकीय प्रस्तुतियों के रूप में।

गीतकार शैलियां साहित्य

गीतों में शैलियों पर विभाजन में कोई पूर्ण प्रकृति नहीं है, क्योंकि इस मामले में शैलियों के बीच मतभेद सशर्त हैं और महाकाव्य और नाटक के रूप में इतना स्पष्ट नहीं हैं। अधिक बार, हम अपने विषयगत विशेषताओं पर गीतात्मक कार्यों को अलग करेंगे: परिदृश्य, प्यार, दार्शनिक, मित्रवत, अंतरंग गीत इत्यादि। हालांकि, कुछ शैलियों को बुलाया जा सकता है, जिसने व्यक्तिगत संकेतों का उच्चारण किया है: Elegy, Sonnet, Epigram, संदेश, epitaph।

शोकगीत(एलेगोस यूनानी। डाक गीत) - एक नियम के रूप में मध्यम लंबाई की कविता, नैतिक और दार्शनिक, प्रेम, कबूतर की सामग्री।

पुरातनता में शैली उत्पन्न हुई, और उसका मुख्य संकेत एक खूबसूरत विरूपण माना गया, यानी उदाहरण के लिए, दो सैकड़ों के लिए कविताओं का विभाजन:

माइग वेल्डेड: मेरे काम को कई सालों से समाप्त कर दिया, ताकि समझ में आने वाली दुःख ने मुझे परेशान कर दिया?

ए पुष्किन

XIX-XX शताब्दियों की कविता में, द्विवार्षियम पर विभाजन अब ऐसी सख्त आवश्यकता नहीं है, अब हम सैद्धांतिक संकेतों के लिए अधिक महत्वपूर्ण हैं जो शैली की उत्पत्ति से जुड़े हुए हैं। संपर्क Elegy प्राचीन दफन "Ponts" के आकार में वापस संपर्क करें, जिसमें मृतक को शोक, साथ ही उनके असाधारण फायदे को याद किया। इस तरह की एक मूल elegy की मुख्य विशेषता पूर्व निर्धारित - विश्वास के साथ दुख का संयोजन, आशा के साथ अफसोस, उदासी के माध्यम से होने का लाभ। Elegy के गीतात्मक नायक दुनिया और लोगों, उनकी पापीपन और कमजोरी की अपूर्णता के बारे में जानते हैं, लेकिन जीवन को अस्वीकार नहीं करता है, लेकिन इसे सभी दुखद सुंदरता में ले जाता है। उज्ज्वल उदाहरण - "ELEGY" A.S पुष्किन:

पागल साल गिर रहा है

यह मेरे लिए अस्पष्ट हैंगओवर के रूप में कठिन है।

लेकिन शराब की तरह - पिछले दिनों की उदासी

एक पुराने की तुलना में, मेरी आत्मा में, मजबूत।

मेरा रास्ता दुखी है। मुझे काम और दुःख का वादा करता है

आ रहा चिंतित समुद्र।

लेकिन मैं नहीं चाहता, ओडी, मर रहा था;

मैं सोचने और पीड़ित होना चाहता हूं;

और मुझे पता है, मैं आनंद लूंगा

दुखों के बीच, चिंता और डिस्टिल:

कभी-कभी सद्भावना मैं चाहता हूं,

मैं कथाओं पर आँसू साझा करूंगा

और शायद - मेरे सूर्यास्त दुख पर

एक मुस्कान विदाई के साथ प्यार मुक्त करता है।

गाथा (सोनेटो इटली। गीत) - तथाकथित "ठोस" काव्य रूप, निर्माण के लिए सख्त नियम हैं। 14 लाइनों के सोननेट में, दो quatrains (katro) और दो परीक्षणों (Tercet) में विभाजित। कैटिन्स, दो या तीन टेरसेट्स में केवल दो गायन दोहराए जाते हैं। Rhymes के तरीकों ने भी अपनी आवश्यकताओं को प्रस्तुत किया, हालांकि, विविधता।

मातृभूमि सोनाटा - इटली, इस शैली को अंग्रेजी और फ्रेंच कविता में भी दर्शाया गया है। XIV शताब्दी के पेट्रार्च के इतालवी कवि को शैली का परिशोधन माना जाता है। उन्होंने अपने सभी सोननेट को अपने प्यारे - डोन लॉरा के साथ समर्पित किया।

रूसी साहित्य में, सोननेट्स ए एस पुष्किन नाबाद रहे, खूबसूरत सोननेट ने चांदी की उम्र के कवियों भी बनाए।

चुटकुला (Epigramma ग्रीक, शिलालेख) - एक छोटी मजाकरी कविता, आमतौर पर एक विशिष्ट व्यक्ति को संबोधित किया। एपिग्राम कई कवियों को लिखते हैं, कभी-कभी अपने बीमार इच्छाशासियों और यहां तक \u200b\u200bकि दुश्मनों की संख्या में वृद्धि करते हैं। गिनती Vorontsov पर Epigram A.S के लिए चारों ओर मुड़ गया इस वीरमैज्बी की पुशकिन नफरत और आखिरकार, ओडेसा से मिखाइलोवस्काय को भेजा गया:

पॉप मिलॉर्ड, अर्ध-व्यापारी,

अर्ध-ऋषि, अर्ध-अज्ञानी,

अर्ध-स्काउंटरल, लेकिन आशा है,

अंत में क्या भरा होगा।

मॉकिंग कविताओं को न केवल एक विशिष्ट व्यक्ति के लिए समर्पित किया जा सकता है, बल्कि एक सामान्यीकृत पता, उदाहरण के लिए, एपिग्राम ए अखमाटोवा में:

दांते दांते को हरा सकता है

क्या लौरा के पंख को पुनः प्राप्त करना चाहिए?

मैंने महिलाओं को बात करने के लिए सिखाया ...

लेकिन, भगवान, उन्हें चुप कैसे करें!

एपिग्राम के असाधारण युगल के मामले भी ज्ञात हैं। जब प्रसिद्ध रूसी वकील ए.एफ. कॉन्सी को सीनेट में नियुक्त किया गया था, अमूलियों ने उन्हें बुराई एपिग्राम में फैलाया:

सीनेट कॉनिया कालीगुला नेतृत्व में,

यह स्थित है, हटा दिया गया है और मखमल में, और मंत्र में।

लेकिन मैं कहूंगा, हमारे पास एक ही मध्यस्थता है:

समाचार पत्रों में मैंने पढ़ा कि घोड़ों सीनेट में हैं।

किस ए.एफ. घोड़ों, एक असाधारण साहित्यिक प्रतिभा से प्रतिष्ठित, उत्तर दिया गया:

(एपिटाफिया ग्रीक, ग्रेवस्टोन) - एक मृत व्यक्ति के साथ विदाई कविता के लिए इरादा है ग्रेवस्टोन स्मारक। प्रारंभ में, इस शब्द का शाब्दिक अर्थ में उपयोग किया गया था, लेकिन भविष्य में यह ज्यादातर रूपरेखा था। उदाहरण के लिए, I. बनीन के पास गद्य "एपिटैफ" में एक गीतात्मक लघुचित्र है, जो एक लेखक के लिए प्रिय से विदाई के लिए समर्पित है, लेकिन हमेशा के लिए पिछले रूसी मनोर को छोड़ देता है। धीरे-धीरे, एपिटैफ एक समर्पण कविता, एक विदाई कविता ("मृतकों की पुष्पांजलि" ए Akhmatova) में बदल गया है। शायद रूसी कविता में इस सामग्री की सबसे प्रसिद्ध कविता "कवि की मृत्यु" एम। लर्मोंटोव है। एक और उदाहरण "एपिटाफ" एम। लर्मोंटोव है, जो दिमित्री वेनेरविटिनोवा, कवि और दार्शनिक की याददाश्त को समर्पित है, जिन्होंने बीस साल की उम्र में मृत पाया।

लारो-महाकाव्य साहित्य शैलियों

ऐसे काम हैं जिनमें गीतों और महाकाव्यों की कुछ विशेषताओं ने जेनर्स के इस समूह के नाम के रूप में जुड़े हुए हैं। उनकी मुख्य विशेषता कहानी का प्रतिस्थापन है, यानी घटनाओं और लेखक के अनुभवों के हस्तांतरण के साथ घटनाओं की स्थिति। यह लिरोल-महाकाव्य शैलियों के लिए परंपरागत है कविता, ओडीयू, बल्लाड, बास .

कविता (Poeo ग्रीक। मैं काम बनाता हूं) - एक बहुत प्रसिद्ध साहित्यिक शैली। "कविता" शब्द में प्रत्यक्ष और पोर्टेबल दोनों के कई मूल्य हैं। पुरातनता में, कविताओं को बड़े महाकाव्य कार्यों कहा जाता है, जिसे आज महाकाव्य माना जाता है (पहले से ही होमर की कविताओं से ऊपर उल्लेख किया गया है)।

कविता की XIX-XX सदियों के साहित्य में, यह एक तैनात साजिश के साथ एक बड़ा काव्य कार्य है, जिसके लिए इसे कभी-कभी काव्य कहानी कहा जाता है। कविता में पात्र हैं, साजिश, हालांकि, उनका गंतव्य प्रोसिक टेल की तुलना में कुछ अलग है: कविता में, वे लेखक की गीतात्मक आत्म अभिव्यक्ति में मदद करते हैं। शायद, तो रोमांस कवियों की यह शैली ("रुस्लान और लुडमिला" प्रारंभिक पुष्किन, "एमटीएसआई" और "डेमन" एम लर्मोंटोव, "क्लाउड इन द पैंट" वी। मायाकोव्स्की) की यह शैली।

अरे हां (ओडीए ग्रीक। गीत) - शैली, मुख्य रूप से प्रस्तुत की गई साहित्य XVIII सी।, हालांकि एक प्राचीन मूल भी है। ओडा वापस के रूप में जाता है। प्राचीन शैली डिफिरम एक भजन है, लोक नायक या ओलंपिक खेलों के विजेता की महिमा, यानी बकाया आदमी।

XVIII-XIX सदियों के कविों ने ओडी बनाया विभिन्न मामलों। यह राजा के लिए अपील हो सकती है: एम। लोमोनोसोव ने एलिजाबेथ को महारानी करने के लिए अपने अजीब समर्पित, जी। Derzhavin-Katerina पी अपने कृत्यों की महिमा, कवियों को एक साथ एम्प्रेस पारित किया, उन्हें महत्वपूर्ण राजनीतिक और नागरिक विचारों से प्रेरित किया।

महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटनाओं ओडे में महिमा और प्रशंसा का विषय भी बन सकता है। जी Derzhavin एक के आदेश के तहत रूसी सेना लेने के बाद। सुवोरोव तुर्की किले इश्माएल ने ओईडी "थंडर विजय, वितरित!" लिखा, जो कुछ समय के लिए रूसी साम्राज्य का अनौपचारिक गान था। एक तरह का आध्यात्मिक ओडी था: "सुबह भगवान की परिमाण" एम। लोमोनोसोव, डर्ज़ाविन के "भगवान" के बारे में सोचना। नागरिक, राजनीतिक विचार भी विषम ("लिबर्टी" द्वारा एक पुष्किन का आधार बन सकते हैं)।

इस शैली में एक स्पष्ट शैक्षिक प्रकृति है, इसे एक काव्य उपदेश कहा जा सकता है। इसलिए, यह शब्दांश और भाषण की गंभीरता से प्रतिष्ठित है, वर्णन की नीलापन एक उदाहरण हो सकता है प्रसिद्ध मार्ग "ईडन के दिन के लिए एम्प्रेस एल्डेसनेट्स पेट्रोव्ना 1747 के राज्य डमी के सभी रूसी सिंहासन के सभी रूसी सिंहासन से" एम। लोमोनोसोव, वर्ष में लिखे गए, जब एलिजाबेथ ने अकादमी ऑफ साइंसेज के नए चार्टर को मंजूरी दे दी, महत्वपूर्ण रूप से अपनी सामग्री के लिए धन बढ़ाना। महान रूसी विश्वकोश के लिए मुख्य बात एक युवा पीढ़ी की शिक्षा, विज्ञान और शिक्षा का विकास है जो कवि के दृढ़ विश्वास पर, रूस की समृद्धि की कुंजी होगी।

बल्लाड (बेलारे प्रोवेंस - नृत्य) ने XIX शताब्दी की शुरुआत में भावनात्मक और रोमांटिक कविता में बेहद लोकप्रिय आनंद लिया। यह शैली अनिवार्य पुनरावृत्ति के साथ एक लोक नृत्य प्रेम सामग्री के रूप में फ्रेंच प्रोवेंस में उभरी। तब बलाद इंग्लैंड और स्कॉटलैंड चले गए, जहां नई विशेषताएं हासिल की गईं: अब यह पौराणिक साजिश और नायकों के साथ एक वीर गीत है, उदाहरण के लिए, रॉबिन हुड के बारे में प्रसिद्ध बॉलड्स। निरंतर संकेत केवल रेफ्रेंस (पुनरावृत्ति) की उपस्थिति बनी हुई है, जो बाद में लिखे गए ballads के लिए महत्वपूर्ण होगा।

XVIII के कवि और 1 9 वीं सदी की शुरुआत अपनी विशेष अभिव्यक्ति के लिए बल्लाड के साथ प्यार में गिर गई। यदि आप महाकाव्य शैलियों के साथ एक समानता का उपयोग करते हैं, तो एक बल्लाड को काव्यात्मक उपन्यास कहा जा सकता है: एक असामान्य प्रेम, पौराणिक, वीर साजिश जो कल्पना को कैप्चर करती है, इसमें आवश्यक है। अक्सर ballads में शानदार भी इस्तेमाल किया जाता है रहस्यमय छवियां और मकसद: प्रसिद्ध "Lyudmila" और "Svetlana" वी Zhukovsky याद रखें। कोई कम प्रसिद्ध "ओलेग के अर्थ का गीत" ए पुष्किन, बोरोडिनो एम। लर्मोंटोव।

20 वीं शताब्दी के रूसी गीतों में, बल्लाड - एक प्रेम रोमांटिक कविता, अक्सर साथ के साथ संगीत संप्रदाय। "बार्ड" कविता में बल्लाड, गान, जिसका गान आप यूरी व्यूबोरिबोर के पसंदीदा गीत को बुला सकते हैं।

कल्पित कहानी (बुनियाद लेट। कहानी) - छंद या गद्य चिकित्सक, व्यंग्यात्मक चरित्र में एक छोटी सी कहानी। प्राचीन काल से इस शैली के तत्व सभी राष्ट्रों के लोकगीत में जानवरों के बारे में परी कथाओं के रूप में मौजूद थे, और फिर चुटकुले में बदल गए। साहित्यिक तथ्यों ने प्राचीन ग्रीस में आकार लिया, उनके संस्थापक ईजोप (वी सी बीसी) हैं, उनके नाम के अनुसार, भाषण को स्पष्ट करना "Ezopov भाषा" को बुलाना शुरू कर दिया। बास में, एक नियम के रूप में, दो भागों: साजिश और नैतिक। पहले एक मजेदार या हास्यास्पद मामले, दूसरी नैतिकता, शिक्षण के बारे में एक कहानी है। बासेन के नायकों अक्सर जानवर बन जाते हैं, जिनके मास्क के तहत पूरी तरह से पहचानने योग्य नैतिक और होते हैं सामाजिक vicesजो उपहास के अधीन हैं। ग्रेट बेसिनोपल लाफोंटिटन (फ्रांस, एक्सवीआई शताब्दी), कमिंग (जर्मनी, XVIII शताब्दी) रूस में थे, शैली के परिशोधन हमेशा के लिए रहेगा। पंख (1769-1844)। उसके बासेन का मुख्य लाभ जीवित है, लोगों की भाषा, लुकाविया और ज्ञान के लेखक की छेड़छाड़ में संयोजन। कई बासेन I के भूखंडों और छवियों। क्रिलोव हमारे दिन में काफी पहचानने योग्य दिखते हैं।

शैली की अवधारणा। शैली वर्गीकरण के सिद्धांत

साहित्यिक शैलियों (एफआर शैली - जीनस, प्रजाति) कलात्मक साहित्य के विकास की प्रक्रिया में कार्यों के प्रकार हैं। जाहिर है, सबसे अधिक शैली की समस्या सामान्य फ़ॉर्म इसे कार्यों के वर्गीकरण की समस्या के रूप में तैयार किया जा सकता है, सामान्य शैली - संकेतों की पहचान करना। वर्गीकरण की मुख्य कठिनाइयों को शैलियों के विकास के साथ साहित्य में ऐतिहासिक परिवर्तन से जोड़ा गया है।

संख्या और प्रकृति शैली संकेत (शैली की मात्रा) साहित्य के इतिहास में एक चर है, जो एक-दूसरे को बदलकर, साथ ही लेखक में प्रभावशाली और जानिया के बारे में रिपोर्ट के अभ्यास को पढ़कर शैली सिद्धांतों के कई गुना में परिलक्षित होता है। तो, XIX-XX सदियों के यथार्थवादी नाटक में त्रासदी के लिए। क्लासिक त्रासदी के कई संकेतों की आवश्यकता नहीं है। त्रासदी के यथार्थवाद के युग में, कोई भी नाटकीय काम जो दुखद संघर्ष को प्रकट करता है और संबंधित पथों को व्यक्त करता है, माना जाता है। इस प्रकार, हम क्लास्डिज्म से यथार्थवाद से त्रासदी की शैली की मात्रा में कमी के बारे में बात कर सकते हैं।

ज्यादातर शैलियों प्राचीन काल में अभी भी उभरे हैं। जलाए जाने के लिए विकसित। प्रक्रिया, फिर भी वे कुछ स्थिर सामग्री और औपचारिक विशेषताओं को बरकरार रखते हैं, जो शैली परंपरा के बारे में बात करने की इजाजत देते हैं। शैली पदनाम अक्सर काम के पाठ का हिस्सा होते हैं, उनके नाम ("यूजीन वनजिन। रोमन में रोमन"), लिट के संकेत हैं। परंपराओं; वे पाठक में एक निश्चित शैली की उम्मीद पैदा करते हैं।

शैलियों का अध्ययन करते समय, उनके सबसे स्थिर और क्षणिक संकेतों को प्रतिष्ठित किया जाना चाहिए। सैद्धांतिक और साहित्यिक पाठ्यक्रम के हिस्से के रूप में, फोकस सबसे स्थिर शैली के संकेतों की विशेषताओं पर है। हालांकि, यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि लिथ। प्रक्रिया शैली हमेशा शैली प्रणाली का एक तत्व दिखाई देती है, जिनके सिद्धांत कलात्मक सोच की विशिष्ट ऐतिहासिक विशेषताओं पर निर्भर करते हैं। इस प्रकार, प्राचीन साहित्य में, कॉपीराइट पहचान का विकास धीमा था, परंपराओं की स्थायित्व और राष्ट्रीय जीवन की सामान्य गति को निर्धारित करता था। इसलिए, प्राचीन साहित्य, अलग-अलग जटिलता और शाखाओं की शैली प्रणाली, नए समय के साहित्य की तुलना में अधिक स्थिरता की विशेषता है।

क्रूर शैली के नियमों से वास्तविक मुक्ति केवल यथार्थवाद के विकास के साथ ही संभव थी, यह बहुत ही काम में व्यक्तिपरक एक तरफा पक्षियों पर काबू पाने के साथ जुड़ा हुआ था। एक यथार्थवादी साहित्य जो उनके ऐतिहासिक ठोसता में परिस्थितियों के साथ पात्रों के विकास को सहसंबंधित करता है, शैलियों की परंपरा का पालन करता है, जो सामान्य रूप से अपने वॉल्यूम में कमी के लिए नेतृत्व किया जाता है। सभी यूरोपीय साहित्य XIX शताब्दी में। शैली प्रणाली का एक तेज पुनर्गठन है। शैलियों को सौंदर्यपूर्ण रूप से बराबर और कार्यों के लिए रचनात्मक खोज के लिए खुला माना जाता है। शैलियों के लिए इस तरह के दृष्टिकोण की विशेषता है और हमारा समय है।

साहित्यिक कार्यों के शैली वर्गीकरण के बुनियादी सिद्धांत। शैली की विशेषताएं सबसे स्थिर, ऐतिहासिक रूप से दोहराने योग्य चरित्र हैं, कार्यों के साहित्यिक वर्गीकरण पर आधारित हैं। एक साहित्यिक शब्द के रूप में, पारंपरिक शैली पदनाम मुख्य रूप से उपयोग किए जाते हैं - बास, बल्लाड, कविता, आदि - - साहित्य में उभरा हुआ और संगठनों की एक विस्तृत श्रृंखला के शैली के विकास की प्रक्रिया में प्रभावित होता है।

कामों का सबसे महत्वपूर्ण शैली संकेत एक या किसी अन्य साहित्यिक दौड़ से संबंधित है: महाकाव्य, नाटकीय, गीतात्मक, लिरी-महाकाव्य शैलियों प्रतिष्ठित हैं। इंटर्नशिप, टिकाऊ औपचारिक, समग्र-स्टाइलिस्ट संरचनाएं जो सामान्य रूपों को नामित करने के लिए उपयुक्त हैं प्रतिष्ठित हैं। वे पाठ की मात्रा से कविताओं या पेशेवरों में भाषण के संगठन के आधार पर भिन्न होते हैं। इसके अलावा, महाकाव्य में जेनेरिक रूपों के आवंटन के लिए आधार की साजिश के सिद्धांत हो सकता है, काव्य गीत में - ठोस दाग फॉर्म (सोननेट, रोन्डो, त्रिभुज), एक नाटक या थियेटर के अन्य दृष्टिकोण में (रीडिंग के लिए नाटक) , के लिये कठपुतली थियेटर) आदि।

महाकाव्य शैलियों। नाटक और गीतों की तुलना में महाकाव्य कार्यों में वर्णों की अक्षांश और बहुमुखी छवियों के कारण, उनकी शैली के मुद्दों विशेष रूप से स्पष्ट रूप से और चमकदार हैं। यह विभिन्न सामान्य रूपों में प्रकट होता है। तो, राष्ट्रीय ऐतिहासिक अपनी समस्याओं में एक गीत, एक परी कथा, और एक कहानी हो सकता है।

जेनेरिक रूपों के वर्गीकरण में, कार्यों के कार्यों की मात्रा में मतभेद महत्वपूर्ण हैं। एक छोटी (कहानी) और मध्यम (टेल) के साथ, प्रोसिक रूप एक बड़े आवंटित करते हैं महाकाव्य आकारजिसे अक्सर उपन्यास कहा जाता है। महाकाव्य में काम के पाठ की मात्रा पात्रों और रिश्तों के मनोरंजन की पूर्णता से निर्धारित की जाती है, और यहां से साजिश की परिमाण। कहानी के विपरीत, कहानी पात्रों की विस्तारित प्रणाली के लिए अजीब नहीं है, पात्रों और विस्तृत व्यक्तिगतकरण का कोई जटिल विकास नहीं है।

वीर लोक गीत।

कथा, कहानियां (उपन्यास, निबंध)

व्यंग्यात्मक, घरेलू परी कथाएं, तथ्यों

नाटकीय शैलियों। उनके समय की विशेषता के साथ, यहां से उत्पन्न संघर्ष की एकता और एकाग्रता के साथ, पात्रों के कार्यों और अनुभवों में पथों की कुछ किस्मों पर अभिव्यक्ति के लिए एक अनुकूल मिट्टी बनाते हैं। इसलिए, शैलियों पर नाटक का विभाजन नाटक के पाफोस से जुड़ा हुआ है। लेकिन पाफोस संघर्ष से चलते हैं।

नाटक में अतिरिक्त जानकारीपूर्ण विभाजन मानदंड शैली के मुद्दों की विशेषताएं हैं।

1) व्यक्तिगत आकांक्षाओं और जीवन के सुपर-प्रतिशत "कानून" के बीच संघर्ष की त्रासदी मुख्य चरित्र (नायकों) के दिमाग में होती है और नाटक की पूरी साजिश इस संघर्ष के विकास और संकल्प के लिए बनाई जाती है। त्रासदी का नायक न केवल अन्य पात्रों के साथ संघर्ष की स्थिति में है, वह अपने साथ सबसे पहले लड़ता है। त्रासदी नायक की सामान्य मौत को समाप्त करती है, हालांकि, बेलिंस्की ने लिखा था, "दुखद का सार खूनी जंक्शन में नहीं है।"

ए) नैतिक वाक्यांश - एसिशिल और सोफोक्ला पात्रों की त्रासदी में कुछ नैतिक और नागरिक मानदंडों के वाहक के रूप में कार्य करते हैं, पुराने और नए, अधिक मानवीय, नैतिकता के मानदंडों के टकराव को प्रतिबिंबित करते हैं।

बी) राष्ट्रीय-ऐतिहासिक ("फारसी" एस्किला, "बोरिस गोडुनोव" पुष्किन)

2) नाटक विषयों पर एक विविध है जो आकार के महत्वपूर्ण संघर्ष की बड़ी चौड़ाई को अलग करता है। नाटक के पाफोस इस तरह की ताकतों के साथ पात्रों के संघर्ष को जन्म देते हैं जो उन्हें बाहर से विरोध करते हैं। हालांकि, नाटक में संघर्ष भी बहुत गंभीर और तीव्र हो सकता है और पीड़ित हो सकता है, और कभी-कभी नायक की मौत के लिए।

ए) राष्ट्रीय ऐतिहासिक संघर्ष ("Voivode" Ostrovsky, "दुश्मन" गोरकी)

बी) सामाजिक रूप से घरेलू (ज्ञात) ("वेनिस व्यापारी" शेक्सपियर, वासस झेलनोवा गोर्की)।

3) कॉमेडी -पेज़, विनोदी या व्यंग्यात्मक पथों द्वारा निष्पादित। इस तरह के एक पथ पुनर्निर्मित पात्रों के कॉमिक विरोधाभासों द्वारा उत्पन्न होता है। पात्रों के कॉमिक को प्लॉट संघर्षों का उपयोग करके प्रकट किया जाता है, अक्सर मौका के आधार पर। उसी समय, पात्रों को स्वयं ही घटनाओं के कारण नहीं बदलता है। कॉमेडी में कोई चरित्र विकास नहीं है। आंतरिक दिवालियापन, बेतुकापन, कॉमिक पात्रों की हीनता, उनके व्यंग्यात्मक या विनोदी इनकारों की एक छवि कॉमेडी का मुख्य वैचारिक अभिविन्यास है।

गीतात्मक शैलियों। गीतों की मौलिकता यह है कि इसमें गीतकार नायक, उनके अनुभवों की भीतरी दुनिया को आगे बढ़ाया गया है। यह न केवल उन कार्यों में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है, जिसमें बाहरी दुनिया की कोई दृश्य छवियां नहीं हैं, बल्कि वर्णनात्मक, कथा गीतों में भी, यहां अनुभव भाषण की भावनात्मक अभिव्यक्ति, ट्रेल्स की प्रकृति आदि के माध्यम से प्रसारित किया जाता है। इसलिए, गीत में सार्थक शैली विभाजन का आधार चरित्र है। अनुभव। लेकिन गीतों में अनुभव एक और सम्मान में टाइपोलॉजी ऑब्जेक्ट्स का हो सकता है। महाकाव्य और नाटक में, राष्ट्रीय-ऐतिहासिक, नैतिक, नामांकन के जेनर मुद्दों में अंतर, जो गीतकार नायक के अनुभव को टाइप करने के माध्यम से यहां प्रकट होते हैं, गीतों में पता लगाया जा सकता है।

साहित्यिक गीतों की शैलियों को विभिन्न किस्मों में लोक गीतात्मक गीत के आधार पर बनाया गया था।

1) ओडीआई-चौड़ाई, उत्साही भावनाओं को व्यक्त करते हुए, जो कवि में कुछ महत्वपूर्ण विषय को उत्तेजित करता है। ओडीए में, कवि मुख्य रूप से सामूहिक - देशभक्ति, नागरिक की भावनाओं से जुड़ा हुआ है। शैली की समस्याएं एक राष्ट्रीय-ऐतिहासिक या नैतिकवादी हो सकता है।

2) सतीरा-फ़िख्नोटी, आक्रोश व्यक्त करते हुए, समाज के जीवन के लिए नकारात्मक पार्टियों द्वारा कवि का आक्रोश। सतीरा जेनर मुद्दों में नैतिकता, इसमें कवि, जैसा कि यह था, समाज के उन्नत हिस्से के रगर्स, नकारात्मक स्थिति के बारे में चिंतित हैं।

3) elegy- मछली पकड़ने, उदासी, जीवन के साथ असंतोष का प्रदर्शन किया। उदासी किसी प्रकार के कारण ("दुःख एलेगिया" ओविड के कारण हो सकती है)। लेकिन एक कुलीन संभव है जिसमें पुनर्निर्मित अनुभव में एक विशिष्ट प्रेरणा नहीं है ("मैंने अपनी इच्छा का अनुभव किया ..." पुशकिन)।

4) एपिग्राम, एपिटाफ, मैड्रिगाल - छोटे रूपों लिरिक। साहित्य के इतिहास में, एक विस्तृत (प्राचीन ग्रीक) और एपिग्राम के संकीर्ण (बाद में) मान ज्ञात हैं। प्राचीन यूनानी एपिग्राम (शाब्दिक रूप से "शिलालेख") अपनी उत्पत्ति को पंथ की वस्तुओं पर शिलालेखों से ले जाता है। एपिग्राम की उपस्थिति एपिटैफ थी - टॉम्बस्टोन पर शिलालेख। सामग्री, प्राचीन यूनानी एपिग्राम का भावनात्मक स्वर अलग था। इसकी अभिव्यक्ति के विचार और लैकोनिज्म की मौलिकता - यह एपिग्राम में हमेशा की सराहना की गई है। एपिग्राम का दूसरा, संकीर्ण मूल्य, 1 वीं शताब्दी में इसके पीछे घिरा हुआ एन.ई.- एक छोटी विनोदी या व्यंग्यात्मक कविता, जो अक्सर एक निश्चित व्यक्ति से छुटकारा पाती है। एपिग्राम (सार्वभौमिक शब्द मूल्य) का एंटीपोड मैड्रिगन है - एक संगत चरित्र (आमतौर पर एक महिला का सामना करने) की एक छोटी अर्ध-नस्ल कविता।

लारो-महाकाव्य शैलियों। गीतात्मक ध्यान और महाकाव्य वर्णन का संयोजन अक्सर विभिन्न शैलियों के कार्यों में पाया जाता है (उदाहरण के लिए, एक रोमांटिक कविता में)। लेकिन शैलियों हैं, जिनकी प्रकृति हमेशा लिरोल-महाकाव्य है।

1) बस्ज़्य - एमआरएवीओ-पानी की शैलियों ने एक संक्षिप्त रूपक कहानी को लागू किया और इससे शिक्षण ("नैतिकता") से उत्पन्न हो रहा है। यहां तक \u200b\u200bकि यदि शिक्षण बासनी के पाठ में "तैयार" नहीं है, तो इसका मतलब है; बसनी की कहानी के साथ शिक्षण का रिश्ता और इसे एक लिरोल-महाकाव्य आधार बनाता है।

2) बल्लाड - एक छोटा काव्य साजिश उत्पाद, जिसमें कथन स्वयं को गीतकारता के साथ अनुमति दी जाती है। कल्पित के विपरीत, जहां गीतात्मक ("नैतिकता" को प्रतिष्ठित किया जा सकता है) और भागों की महाकाव्य (साजिश), बल्लाड गीतकार और महाकाव्य प्रारंभ के अनिश्चित संलयन का प्रतिनिधित्व करता है। बल्लाड में शैली की समस्याएं राष्ट्रीय-ऐतिहासिक और उपन्यास हो सकती हैं।

साहित्यिक प्रसव और साहित्यिक शैलियों साहित्यिक प्रक्रिया की एकता और निरंतरता सुनिश्चित करने के लिए सबसे शक्तिशाली साधन हैं। वे लापरवाही, साजिश, लेखक की स्थिति और पाठक के साथ कहानीकार के रिश्ते की विशेषता विशेषताओं की चिंता करते हैं।

रूसी साहित्य के संस्थापक को वी जी बेलिनस्की माना जाता है, लेकिन यहां तक \u200b\u200bकि अरिस्टोटल की पुरातनता में भी, साहित्यिक प्रकार की अवधारणा में एक गंभीर योगदान दिया गया था, जो बाद में वैज्ञानिक रूप से बेलिंस्की ने प्रमाणित किया।

तो, साहित्य के जन्म को कई समेकन कहा जाता है कलाकारी के काम (टेक्स्ट), जो कलात्मक पूरे के लिए भाषण वाहक दृष्टिकोण के प्रकार में भिन्न होता है। 3 प्रकार को हाइलाइट करें:

  • Epos;
  • बोल;
  • नाटक।

साहित्य के जन्म के रूप में ईपीओएस हमें विषय, घटना या घटना के बारे में जितना संभव हो सके, उनके साथ जुड़ी परिस्थितियों, अस्तित्व की स्थितियों के बारे में जितना संभव हो सके। लेखक जैसे कि क्या हो रहा है और एक कहानीकार कथाकार के रूप में कार्य करता है। पाठ में मुख्य बात वर्णन ही है।

गीतों के पास घटनाओं और भावनाओं के रूप में घटनाओं और भावनाओं के रूप में घटनाओं के बारे में इतना बताने का लक्ष्य है। मुख्य बात छवि होगी आंतरिक संसार और मनुष्य की आत्मा। इंप्रेशन और अनुभव गीत की मुख्य घटनाएं हैं। इस तरह का साहित्य कविता पर हावी है.

नाटक विषय को कार्रवाई में चित्रित करने और इसे दिखाने की कोशिश कर रहा है नाटकीय दृश्य, अन्य घटनाओं से घिरा वर्णित करने के लिए जमा करें। यहां लेखक का पाठ केवल टिप्पणियों में दिखाई देता है - नायकों के कार्यों और प्रतिकृतियों के संक्षिप्त स्पष्टीकरण। कभी-कभी लेखक की स्थिति रेज़ोनर के विशेष नायक को दर्शाती है.

EPOS (ग्रीक - "कथन") गीत ("लाइरा" से व्युत्पन्न, संगीत वाद्ययंत्र, जिसकी ध्वनि कविताओं के पढ़ने के साथ) नाटक (यूनानी से - "एक्शन")
घटनाओं, घटनाओं, नायकों के भाग्य, रोमांच, कार्यों के बारे में कहानी। जो हो रहा है उसका बाहरी पक्ष चित्रित किया गया है। भावनाओं को बाहरी अभिव्यक्ति द्वारा भी दिखाया जाता है। लेखक एक पूंछ वाली कहानी दोनों हो सकती है, और सीधे अपनी स्थिति (गीतकार पीछे हटना) व्यक्त कर सकती है। घटनाओं और घटनाओं का अनुभव, आंतरिक भावनाओं और भावनाओं का प्रतिबिंब, आंतरिक दुनिया की विस्तृत छवि। मुख्य घटना एक भावना है और कैसे नायक को प्रभावित किया। मंच पर नायकों की घटना और संबंध दिखाता है। यह एक विशेष प्रकार की पाठ प्रविष्टि का तात्पर्य है। लेखक का दृश्य नायक-अनुनादकर्ता की टिप्पणियों या प्रतिकृतियों में निहित है।

प्रत्येक साहित्य में कई शैलियों शामिल हैं।

साहित्यिक शैलियां

शैली फॉर्म और सामग्री के ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट सामान्य लक्षणों द्वारा संयुक्त कार्यों का एक समूह है। शैलियों में उपन्यास, कविता, उपन्यास, एपिग्राम और कई अन्य शामिल हैं।

हालांकि, "शैली" और "रॉड" की अवधारणा के बीच मध्यवर्ती है - देखें। यह जीनस की तुलना में कम व्यापक अवधारणा है, लेकिन शैली से अधिक व्यापक है। हालांकि कभी-कभी "प्रजाति" शब्द "शैली" शब्द के साथ भरोसा कर रहा है। यदि आप इन अवधारणाओं के बीच अंतर करते हैं, तो उपन्यास को कथा का दृश्य माना जाएगा, और इसकी किस्में (उपन्यास-विरोधी अटोप, साहसिक उपन्यास, शानदार उपन्यास) - शैलियों।

उदाहरण: रॉड - महाकाव्य, दृश्य - कहानी, शैली - पवित्र कहानी।

प्रसव साहित्य और उनके शैलियों, टेबल.

Epos। बोल नाटक
राष्ट्रीय लेखक का राष्ट्रीय लेखक का राष्ट्रीय लेखक का
महाकाव्य कविता:
  • वीर रस;
  • सेना;
  • शानदार पौराणिक;
  • ऐतिहासिक।

टेल, महाकाव्य, डूमा, किंवदंती, किंवदंती, गीत। छोटे शैलियों:

  • नीतिवचन;
  • कहानियां;
  • पहेलियों और मज़ा।
महाकाव्य उपन्यास:
  • ऐतिहासिक;
  • बहुत खुबस;
  • साहसी;
  • रोमन दृष्टांत;
  • यूटोपियन;
  • सामाजिक, आदि

छोटे शैलियों:

  • कहानी;
  • कहानी;
  • उपन्यास;
  • कल्पित;
  • दृष्टांत;
  • ballad;
  • साहित्यिक परी कथा।
गाना। ओडीए, गान, एलीगी, सोननेट, मैड्रिगल, संदेश, रोमांस, एपिग्राम। खेल, अनुष्ठान, वर्टेल, रेक। त्रासदी और कॉमेडी:
  • प्रावधान;
  • पात्र;
  • मास्क;
  • दार्शनिक;
  • सामाजिक;
  • ऐतिहासिक।

फारस पानी

आधुनिक साहित्यिक आलोचकों ने 4 साहित्य साहित्य आवंटित किया - लार्पिक (लारोपोस)। उसे कविता का उल्लेख है। एक तरफ, कविता मुख्य चरित्र की भावनाओं और अनुभवों का वर्णन करती है, और दूसरी तरफ, कहानी, घटनाओं, परिस्थितियों में नायक का वर्णन किया जाता है।

कविता में एक साजिश-कथा संगठन है, यह मुख्य चरित्र के कई अनुभवों का वर्णन करता है। मुख्य विशेषता एक स्पष्ट रूप से संरचित साजिश रेखा के साथ कई गीतकार विचलन या चरित्र की आंतरिक दुनिया के लिए अपील के साथ उपस्थिति है।

लारो-महाकाव्य शैलियों में बल्लाड शामिल हैं। इसमें असामान्य, गतिशील और बेहद तनावपूर्ण साजिश है। यह एक काव्य रूप द्वारा विशेषता है, यह कविता में एक कहानी है। ऐतिहासिक, वीर या पौराणिक चरित्र हो सकता है। भूखंड अक्सर लोकगीत से उधार लिया जाता है.

महाकाव्य काम का पाठ सख्ती से बुवाई है, घटनाओं, नायकों और परिस्थितियों पर इंगित किया गया है। यह वर्णन पर बनाया गया है, और अनुभव पर नहीं। लेखक द्वारा वर्णित घटना को एक नियम के रूप में, एक बड़े अंतराल के रूप में अलग किया गया है, जो इसे निष्पक्ष और उद्देश्य की अनुमति देता है। कॉपीराइट गीत रिट्रीट में प्रकट हो सकता है। हालांकि, वे पूरी तरह से महाकाव्य कार्यों में गायब हैं।

घटनाओं को पिछले समय वर्णित किया गया है। कथा अशिष्ट, इत्मीनान से मापा जाता है। दुनिया पूरी और पूरी तरह से अक्षम प्रतीत होती है। कई तैनात भागों, महान परिस्थिति.

बड़े महाकाव्य शैलियों

रोमन-महाकाव्य को एक ऐसा काम कहा जा सकता है जिसमें इतिहास में एक लंबी अवधि शामिल है, जो कि नायकों के सेट का वर्णन करता है, अंतर्निहित कहानी के साथ। इसकी एक बड़ी मात्रा है। रोमन - स्व लोकप्रिय शैली आये दिन। बुकस्टोर्स में अलमारियों पर अधिकांश किताबें उपन्यास की शैली से संबंधित हैं।

कहानी या तो छोटे या मध्य शैली से संबंधित है, एक विशेष नायक के भाग्य पर एक ही कहानी पर ध्यान केंद्रित करती है।

छोटे महाकाव्य शैलियों

कहानी छोटे साहित्यिक शैलियों को व्यक्त करती है। यह तथाकथित गहन गद्य है, जिसमें छोटी मात्रा के कारण कोई विस्तृत विवरण, स्थानांतरण और भागों की बहुतायत नहीं है। लेखक पाठक को एक विशिष्ट विचार बताने की कोशिश कर रहा है, और सभी पाठ इस विचार के प्रकटीकरण के लिए निर्देशित हैं।

निम्नलिखित विशेषताएं कहानियों की विशेषता हैं:

  • छोटी मात्रा।
  • साजिश के केंद्र में, एक ठोस घटना।
  • नायकों की छोटी संख्या - 1, अधिकतम 2-3 केंद्रीय वर्ण।
  • यह एक निश्चित विषय है कि सभी पाठ समर्पित है।
  • इसमें एक विशिष्ट प्रश्न का जवाब देने का लक्ष्य है, बाकी माध्यमिक हैं और, एक नियम के रूप में, खुलासा नहीं किया जाता है।

वर्तमान दिनों में, यह व्यावहारिक रूप से यह निर्धारित नहीं करना है कि कहानी कहां है, और कहां उपन्यास, कम से कम इन शैलियों और एक पूरी तरह से अलग मूल है। उनकी उपस्थिति की शुरुआत में, नोवेला एक मनोरंजक साजिश के साथ एक छोटा गतिशील काम था, जिसमें अनेक परिस्थितियों के साथ। यह अनुपस्थित मनोवैज्ञानिक था।

निबंध वास्तविक तथ्यों के आधार पर वृत्तचित्र साहित्य की एक शैली है। हालांकि, अक्सर निबंध को कहानी कहा जा सकता है और इसके विपरीत। यहां कोई बड़ी गलती नहीं होगी।

साहित्यिक परी कथा में, एक शानदार कहानी शैलीबद्ध है, यह अक्सर पूरे समाज के मूड को दर्शाती है, वहां कोई राजनीतिक विचार हैं।

गीत व्यक्तिपरक। नायक की भीतरी दुनिया के लिए फ्रेम्स या तो लेखक खुद को। इस तरह के साहित्य के लिए भावनात्मक रुचि, मनोवैज्ञानिक द्वारा विशेषता है। प्लॉट पृष्ठभूमि में जा रहा है। घटनाएं और घटनाएं महत्वपूर्ण हैं, लेकिन उनके प्रति नायक का रिश्ता, वे इसे कैसे प्रभावित करते हैं। अक्सर घटनाएं चरित्र की भीतरी दुनिया की स्थिति को प्रतिबिंबित करती हैं। गीतों में, उस समय के लिए एक बहुत अलग संबंध, ऐसा लगता है कि यह नहीं है, और सभी घटनाएं पूरी तरह से वर्तमान में होती हैं।

गीतकार शैलियां

कविताओं के मुख्य शैलियों जिनकी सूची जारी की जा सकती है:

  • ओडीए - एक गंभीर कविता की प्रशंसा करने और उगने का लक्ष्य है
  • हीरो (ऐतिहासिक व्यक्ति)।
  • Elegy - एक प्रमुख मूड के रूप में उदासी के साथ एक काव्य काम, जो परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ जीवन के अर्थ पर एक प्रतिबिंब है।
  • सतीरा एक अल्सर और आरोपीय काम है, क्योंकि काव्य व्यंग्यात्मक शैलियों में एपिग्राम शामिल है।
  • एपिटाफ किसी की मौत पर लिखी गई एक छोटी राशि का एक कविता है। अक्सर यह कब्रिस्तान पर एक शिलालेख बन जाता है।
  • मैड्रिगल एक दोस्त को एक छोटा संदेश है, आमतौर पर गान युक्त।
  • एपिथलम एक शादी गान है।
  • संदेश - एक पत्र के रूप में लिखा गया कविता जो खुलेपन का तात्पर्य है।
  • सोननेट सख्त है पूह शैलीफॉर्म के साथ स्पष्ट अनुपालन की आवश्यकता है। इसमें 14 लाइनें हैं: 2 quatrains, और 2 trite।

नाटक को समझने के लिए, स्रोत और इसके संघर्ष की प्रकृति को समझना महत्वपूर्ण है। नाटक को हमेशा सीधी छवि का लक्ष्य रखा जाता है, मंच पर मंचन के लिए नाटकीय कार्य लिखे जाते हैं। नाटक में नायक के चरित्र के प्रकटीकरण का एकमात्र साधन उसका भाषण है। नायक शब्द में रहता है, जो पूरी आंतरिक दुनिया को दर्शाता है.

नाटक (प्ले) में कार्रवाई वर्तमान से भविष्य में विकसित हो रही है। हालांकि वर्तमान समय में घटनाएं होती हैं, वे भविष्य में निर्देशित नहीं होते हैं। चूंकि नाटकीय कार्यों का लक्ष्य उन्हें मंच पर डालने के लिए किया जाता है, इसलिए उनमें से प्रत्येक का अर्थ मनोरंजन का तात्पर्य है।

नाटकीय कार्य

त्रासदी, कॉमेडी और फारस - नाटक शैलियों।

क्लासिक त्रासदी के केंद्र में असहनीय अनन्त संघर्षजो अपरिहार्य है। अक्सर, त्रासदी नायकों की मौत के साथ समाप्त होती है जो इस संघर्ष को हल करने में नाकाम रहे, लेकिन मृत्यु निर्णायक शैली कारक नहीं है, क्योंकि यह कॉमेडी और नाटक में मौजूद हो सकती है।

कॉमेडी के लिए विनोदी की विशेषता है या व्यंग्यात्मक छवि वास्तविकता। संघर्ष विशिष्ट है और, एक नियम के रूप में, अनुमति देता है। एक कॉमेडी चरित्र और कॉमेडी प्रावधान हैं। वे आयोग के स्रोत में भिन्न होते हैं: पहले मामले में, जिन स्थितियों में नायक होते हैं, और दूसरे नायकों में स्वयं। अक्सर, इन 2 प्रकार की कॉमेडी एक दूसरे को गूंजती है।

शैली संशोधन के लिए आधुनिक नाटककार। फार्क एक जानबूझकर हास्य उत्पाद है, जिसमें कॉमिक तत्वों पर ध्यान केंद्रित किया जाता है। वाटरविले - लाइट कॉमेडी के साथ साधारण साजिश और एक स्पष्ट रूप से पता लगाया कॉपीराइट शैली।

साहित्यिक शैली के रूप में साहित्य और नाटक के रूप में नाटक के लिए कोई रास्ता नहीं है। दूसरे मामले में, नाटक विशेषता है तीव्र संघर्षजो कम वैश्विक, दुखद संघर्ष की तुलना में अपरिवर्तनीय और अव्यवस्थित है। काम के केंद्र में - मनुष्य और समाज का संबंध। नाटक यथार्थवादी और जीवन के करीब है।

फिर तो:

ए) अपनी शैली में निपुणता सीखें;
बी) एक पांडुलिपि की पेशकश करने के तरीके को जानने के लिए;
सी) अपने लक्षित दर्शकों को जानें और एक पुस्तक "सामान्य रूप से, हर कोई" नहीं, अर्थात्, जो लोग इसमें रूचि रखते हैं।

कल्पना क्या है?

कलात्मक साहित्य के तहत, सभी कार्यों में एक काल्पनिक साजिश है और काल्पनिक नायकों: उपन्यास, कहानियां, कहानियां और नाटकों।

ज्ञापन असंभव साहित्य से संबंधित है, क्योंकि हम बात कर रहे हैं अनुचित घटनाओं के बारे में, हालांकि, वे कथा के सिद्धांतों के साथ लिखे गए हैं - साजिश, नायकों आदि के साथ।

लेकिन गीत समेत कविता, कथा है, भले ही लेखक पूर्व प्रेम को याद करता है, जो वास्तव में हुआ।

वयस्कों के लिए कथा के प्रकार

कलात्मक कार्यों को शैली साहित्य, मुख्यधारा और बौद्धिक गद्य में विभाजित किया जाता है।

शैली साहित्य

शैली साहित्य में, पहला वायलिन साजिश बजाता है, जबकि वह निश्चित रूप से ज्ञात ढांचे में निश्चित रूप से फिट बैठता है।

इसका मतलब यह नहीं है कि सभी शैली उपन्यास अनुमानित होना चाहिए। लेखक की निपुणता ठीक है कि दी गई स्थितियों में एक अद्वितीय दुनिया, अविस्मरणीय नायकों और बिंदु से "बी" (टाई) से "बी" (चूक) तक पहुंचने का एक दिलचस्प तरीका है।

एक नियम के रूप में, शैली का काम सकारात्मक नोट पर समाप्त होता है, लेखक मनोविज्ञान और अन्य उच्च मामलों में गहराई नहीं होता है और पाठकों का मनोरंजन करने की कोशिश करता है।

शैली साहित्य में मूल दृश्य योजनाएं

जासूस: अपराध जांच है - अपराधी का निष्कासन।

प्रेमकथा: हीरोज मिलते हैं - प्यार में पड़ना - प्यार के लिए लड़ो - दिल से जुड़ें।

थ्रिलर: हीरो अपना अपना रहता था साधारण जीवन - एक खतरा है - नायक भागने की कोशिश कर रहा है - नायक खतरे से छुटकारा पाता है।

एडवेंचर्स: नायक लक्ष्य निर्धारित करता है और, कई बाधाओं पर काबू पाने, हासिल किया जाता है।

जब हम फिक्शन, फंतासी, ऐतिहासिक या आधुनिक उपन्यास के बारे में बात कर रहे हैं, तो हम दृश्यों के बारे में इतना अधिक नहीं हैं, इसलिए, शैली को निर्धारित करते समय, दो या तीन शर्तों का उपयोग किया जाता है, जो आपको प्रश्नों का उत्तर देने की अनुमति देता है: "क्या उपन्यास में होता है? " और "यह कहाँ जा रहा है?"। अगर हम बच्चों के साहित्य के बारे में बात कर रहे हैं, तो संबंधित निशान बनाया गया है।

उदाहरण: "आधुनिक प्रेमकथा"," शानदार लड़ाकू "(एक लड़ाकू एक साहसिक है)," ऐतिहासिक जासूस "," चिल्ड्रन एडवेंचर टेल "," जूनियर स्कूल एज के लिए फेयरी टेल। "

शैली गद्य आमतौर पर श्रृंखला द्वारा प्रकाशित किया जाता है - या तो कॉपीराइट या सामान्य द्वारा।

मुख्य धारा

मुख्यधारा में (अंग्रेजी से। मुख्य धारा - मुख्य प्रवाह) पाठक अप्रत्याशित निर्णयों के लेखक की प्रतीक्षा कर रहे हैं। इस प्रकार की पुस्तकों के लिए सबसे महत्वपूर्ण बात - नैतिक विकास नायकों, दर्शन और विचारधारा। मुख्यधारा के लेखक के लिए आवश्यकताएं जेनर गद्य के साथ काम करने वाले लेखकों की तुलना में काफी अधिक हैं: यह न केवल एक उत्कृष्ट कहानीकार, बल्कि एक अच्छा मनोवैज्ञानिक और एक गंभीर विचारक भी होना चाहिए।

एक और एक महत्वपूर्ण विशेषता मुख्यधारा - ऐसी किताबें शैलियों के जंक्शन पर लिखी गई हैं। उदाहरण के लिए, यह कहना असंभव है कि "हवा चला गया" है केवल प्यार उपन्यास या केवल ऐतिहासिक नाटक.

वैसे, नाटक, यानी, नायकों के दुखद अनुभव के बारे में कहानी भी मुख्यधारा का संकेत है।

एक नियम के रूप में, इस प्रकार के उपन्यास श्रृंखला के बाहर उत्पादित होते हैं। यह इस तथ्य के कारण है कि गंभीर कार्यों को लंबे समय तक लिखा जाता है और उनमें से एक श्रृंखला बनाने में काफी समस्याग्रस्त है। इसके अलावा, मुख्यधारा के लेखक एक-दूसरे से इतने अलग हैं कि "अच्छी किताब" को छोड़कर, उनकी किताबों को किसी भी संकेत पर समूह करना मुश्किल है।

मुख्यधारा के उपन्यासों में शैली निर्दिष्ट करते समय, यह आमतौर पर किया जाता है जो कुछ के लिए साजिश पर इतना नहीं होता है विशेषताएं किताबें: ऐतिहासिक नाटक, पत्रों में उपन्यास, शानदार गाथा, आदि

शब्द का उदय

"मुख्यधारा" शब्द के कारण हुआ अमेरिकी लेखक और विलियम डीना हॉवेल्स की आलोचना (1837-19 20)। अपने समय के सबसे लोकप्रिय और प्रभावशाली साहित्यिक लॉग में से एक के संपादक होने के नाते, अटलांटिक मासिक।उन्होंने यथार्थवादी कुंजी में लिखे गए कार्यों और नैतिक और दार्शनिक समस्याओं पर ध्यान केंद्रित करने के लिए एक स्पष्ट प्राथमिकता दी।

हॉल्स के लिए धन्यवाद यथार्थवादी साहित्य उसने फैशन में प्रवेश किया, और कुछ समय के लिए यह उसका मुख्यधारा था। शब्द बी। अंग्रेजी भाषाऔर वहां से रूस में स्विच किया गया।

बौद्धिक गद्य

मामलों के भारी बहुमत में, बुद्धिमान गद्य में एक उदास मूड होता है और श्रृंखला के बाहर जारी किया जाता है।

कल्पना के मुख्य शैलियों

अनुमानित वर्गीकरण

प्रकाशन घर के लिए आवेदन करते समय, हमें शैली निर्दिष्ट करना होगा - ताकि हमारी पांडुलिपि उपयुक्त संपादक भेजे जाए।

नीचे शैलियों की एक अनुकरणीय सूची है, क्योंकि उन्हें प्रकाशन घरों और किताबों की दुकानों में समझा जाता है।

  • अवंत-गार्डे साहित्य। यह कैनन और भाषाई और साजिश प्रयोगों का उल्लंघन करने की विशेषता है। एक नियम के रूप में, अवंत-गार्डे बहुत छोटी परिसंचरण से बाहर आते हैं। बौद्धिक गद्य के साथ निकटता से।
  • कार्रवाई। मुख्य रूप से पुरुषों के दर्शकों पर उन्मुख। साजिश का आधार - लड़ता, पीछा, सुंदरियों का उद्धार, आदि
  • जासूस। मुख्य कहानी अपराध का प्रकटीकरण है।
  • ऐतिहासिक उपन्यास। कार्रवाई का समय अतीत है। प्लॉट आमतौर पर महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटनाओं से जुड़ा होता है।
  • प्रेमकथा। नायकों प्यार करते हैं।
  • रहस्यवादी। साजिश का आधार अलौकिक घटनाक्रम है।
  • रोमांच। नायकों साहसिक के लिए बाध्यकारी हैं और / या एक जोखिम भरा यात्रा के लिए जाते हैं।
  • थ्रिलर / डरावनी। नायकों को घातक खतरे की धमकी दी जाती है जिससे वे छुटकारा पाने की कोशिश कर रहे हैं।
  • कथा। साजिश काल्पनिक भविष्य में या समानांतर दुनिया में कताई कर रही है। कथा की किस्मों में से एक एक वैकल्पिक कहानी है।
  • काल्पनिक / परी कथाएं। शैली के मुख्य संकेत शानदार दुनिया, जादू, अभूतपूर्व प्राणी, बोलने वाले जानवर इत्यादि हैं। अक्सर लोककथाओं के आधार पर।

गैर-आभारी साहित्य क्या है?

एल्डली किताबों को विषयों पर वर्गीकृत किया जाता है (उदाहरण के लिए, बागवानी, इतिहास, आदि) और प्रकार (वैज्ञानिक मोनोग्राफ, लेखों का संग्रह, फोटो एलबम इत्यादि)।

नीचे बुकस्टोर्स में किए गए गैर-फ़िकन किताबों का वर्गीकरण नीचे दिया गया है। प्रकाशक को आवेदन जमा करते समय, विषय और पुस्तक का प्रकार निर्दिष्ट करें - उदाहरण के लिए, लेखन कौशल पर एक पाठ्यपुस्तक।

गैर-परामर्शीय साहित्य का वर्गीकरण

  • आत्मकथा, जीवनी और संस्मरण;
  • वास्तुकला और कला;
  • ज्योतिष और गूढ़;
  • व्यापार और वित्त;
  • सशस्त्र बल;
  • शिक्षा और शिक्षा;
  • घर, बगीचा, बगीचा;
  • स्वास्थ्य;
  • इतिहास;
  • करियर;
  • कंप्यूटर;
  • क्षेत्रीयवाद;
  • प्यार और पारिवारिक संबंध;
  • फैशन और सौंदर्य;
  • संगीत, सिनेमा, रेडियो;
  • विज्ञान और प्रौद्योगिकी;
  • भोजन और खाना पकाने;
  • उपहार संस्करण;
  • राजनीति, अर्थशास्त्र, सही;
  • यात्रा गाइड और यात्रा;
  • धर्म;
  • आत्म-विकास और मनोविज्ञान;
  • कृषि;
  • शब्दकोश और विश्वकोश;
  • खेल;
  • दर्शन;
  • शौक;
  • स्कूल पाठ्यपुस्तकें;
  • भाषाविज्ञान और साहित्य।