Pošlite svoju dobrú prácu v znalostnej báze je jednoduchá. Použite nižšie uvedený formulár

Študenti, absolventi študenti, mladí vedci, ktorí používajú vedomostnú základňu vo svojich štúdiách a práce, budú vám veľmi vďační.

pridané http://www.allbest.ru/

1. Svetový význam a národná zvláštnosťou ruskej literatúry XIX storočia. Váš názor na vaše práce v tejto otázke. Pri štúdiu Školské témy Môžem využiť metodiku pre riešenie vyššie uvedeného problému?

V Rusku je 19. storočia bezprecedentný vzostup literatúry a je zahrnutý v kultúrnom procese. Táto éra je akceptovaná, aby charakterizovala "zlatý vek", čas rozkvetového kreativity a pôvod filozofickej myšlienky, tvorby ruštiny literárny jazykktorí sa vytvorili v mnohých smeroch A.S. Pushkin. Dôležitou funkciou je literárne centrum. Na dielach spisovateľov tej doby sa učíme ľudstvo, vlastenectvo, študujeme náš príbeh. Nie je to jedna generácia ľudí na tomto "klasike". Romantizmus sa stáva hlavnou metódou umenia, hoci na výsledku 30. rokov minulého storočia XIX, predné miesto v literatúre berie realizmus.

Ruská literatúra je vynikajúca a ľudskosť a ľudstvo sa snaží vyjadriť svoj názor. V Rusku je filozofia individuálna. Jedným z hlavných problémov je problém morálky pre každé vlastné riešenia autorov tohto problému. Molná problematika sa stala hlavnou vecou a takmer všetci Rusi Piseti sa konvertovali v 1m tvorbe vysokých ideálov. Vysoká v Rusku prekonáva egoizmus a individualizmus. A vysoká aktívna hrdinská z nich pre rusových spisovateľov SV, ale najnáročnejším postojom. V Rusku nebolo nikdy nemožné žiť samostatný osud. Ruské spoločenstvo je vždy kolektívne. Ruský liter je charakterizovaný výberom možností pre seba a pre celý svet. Rus Autor ukázal život v komunite s celým svetom. S týmto, epos myslenia ruských hrdinov vždy komunikuje s národom hrdinov z Gogol Tolstoy. Táto pôda bola veľmi dobrá. priaznivé pre rozvoj románov. Ruská romantika mala veľký vplyv na západ. Hrdinovia boli kolosálne, že nie sú oboznámení s čitateľom, Rusi vedeli, ako ísť na otázku bytia. Ale podstata a reverzný moment, keď autori prenikli do národnej. S cieľom zvážiť vzhľadom na túto otázku podrobnejšie, môžete kontaktovať prácu Kasyanova "Ruský národný charakter" v knihe, hovorí, že pre ruskú osobu sa vyznačuje napríklad nastavením hodnoty, schopnosť dosiahnuť ciele. Rusko a Západ majú v živote rôzne ciele. Myšlienka zvyšovania vysokých pocitov a ideálov je vysoká a vysoká táto egoizmus.

Svetový význam literatúry úzko súvisí s národnou zvláštnosťou: Romance apelovať na vnútroštátne podujatia, pretože 19. storočia je vek epochemických udalostí celosvetovej meradle (vojny 1812), to sú zmeny vo verejnom vedomí, vyslovovaný duch vlastenectva . Reformy 1861 vedú k polarizácii spoločností. Poznávanie a zmysel pre človeka nájde svoj výraz v obrazoch literatúry. Napríklad, epochy decentrzmu vedie k ideálu slobodného človeka, takže téma slobodnej osoby sa stáva centrálnou. Aktivita spisovateľov sa neobmedzovala na ich subjektívny duchovný svet: aktívne prejavili záujem o verejný život, folklór funguje a spolupracovali so zahraničnými spisovateľmi. Preto literatúra 19. storočia nesie globálne pokrytie celého sociálneho a politického života tohto času a odráža z obratu jeho éry. Národná zvláštnosť sa odráža v typológii portrétov ľudí, ktorý sumarizuje svoje nehnuteľnosti a výrazné vlastnosti osobnosti: 1) v strede litra. 19 V probléme rastu osobnostných pocitov: obraz mladého muža nespĺňa moderný spôsob života 2). A.S. Pushkin a N.V. Gogol znamenalo hlavné umelecké typy, ktoré budú vyvinuté spisovatelia po celom 19. storočí. Toto je umelecký typ " prebytok", Ktoré vzorka je Evgeny Onegin v Roman A.S. Pushkin a tzv. Typ "malého muža", ktorý je zobrazený N.V. Gogol v jeho príbehu "Shinel", ako aj A.S. Pushkin v príbehu "Stationander".

3). Národná atmosféra v literatúre, rozvoj ruského národného charakteru

4). Uveďte spisovateľov o uzavretí inteligencie od ľudí, ako konvergencia svojich koreňov. 5). Osobnosť - pomer jednej osobnosti s bytosťou celých ľudí (egocentricity a čas ďalej)

6) Upozornenie na psychologickú a sociálnu analýzu. Môžete tiež kontaktovať prácu Belinskej pozrite sa na Russ Liter. V škole sa táto otázka môže použiť ani úvodné lekcie v Rusku L 19O Century. Môže to byť napríklad taká téma ako tenké litre ako druh umenia

2. Problémy periodizácie ruskej literatúry XIX storočia. Aký referenčný bod dávate prednosť základu periodizácie spisovateľov tvorivosti študovaných v platovej triede 9?

Účelom tejto periodizácie nie je vytvorenie pevnej schémy a označenie viacerých hlavných orientačných bodov v každej fáze literárneho pohybu.

19. storočie začalo tvorbou romantizmu. Ideologické predpoklady romantizmu - sklamanie vo veľkej francúzskej revolúcii v buržoáznej civilizácii všeobecne (vo svojej vulgárnosti, prosperite, zmätku). Nálada beznádeje, zúfalstva, "Svetový smútok" - choroba storočia, ktorý je neoddeliteľnou v hrdinov Shatubrant, Byrona, Müsse. Zároveň je charakteristické pre pocit skrytého bohatstva a bezhraničných možností bytia. Poetické diela básnikov E.a. Baatynsky, K.N. BATYUSHKOVA, V.A. Zhukovsky, A.A. Feta, d.v. Davydova, N.M. Jazyk. Kreativita F.I. Tyutchev ". Centrálna hodnota tohto času však bola Alexander Sergeevich Pushkin - Ruská poézia 19. storočia úzko súvisí s sociálnym politickým životom krajiny. Básnici sa snažili pochopiť myšlienku svojho špeciálneho účelu. Básnik v Rusku bol považovaný za dirigent božskej pravdy, proroka. Youthman určuje nasledujúce spôsoby, ako rozvíjať charakter zrelej osoby - to je význam tohto veku pre ľudský život ako historický celok. 2. obdobie. Druhá polovica 10x GG v RL pochádza z novej revolúcie romantický kurz, mačka dosahuje zdvíhanie v 1. polčase 20 rokov v TV-VEPKIN a básnikov-decentristov. ADEANKO-TV PECOVAL Realcalt Romantizmus je spojený s historickými udalosťami (revolúcia, ktorá vyvinula ideály slobôd bratstva a posvätného

Od stredu XIX storočia tvorba ruskej realistickej literatúry, ktorá je vytvorená na pozadí napätej sociálno-politickej situácie, ktorá založila v Rusku počas predstavenstva Mikuláša I. sa stala potrebou vytvárať realistickú literatúru, \\ t ostro reagovať na sociálno-politickú situáciu v krajine. Literárna kritika VG Belinsky označuje nový realistický smer v literatúre. Jeho pozícia je vyvinutá spoločnosťou N.A. Dobrolyubov, N.G. Chernyhevsky. Existuje spor medzi Websensengers a Slavofils o cestách historického vývoja Ruska. Spisovatelia oslovujú sociálno-politické problémy ruskej reality. Rozvíja sa žáner realistického románu. Vytvorte si vlastné diela I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, I.A. Goncharov. Verejné a politické, filozofické otázky prevládajú. Literatúra sa vyznačuje špeciálnym psychologizmom.

Druhá polovica 19. storočia. A bola existovaná éra rozkvetu ruského kritického realizmu. V polovici 50. rokov minulého storočia zažil Rusko mimoriadne silné verejné zdvíhanie. Kráľovská vláda bola nútená začať prípravu roľníckej reformy, okolo ktorej sa rozvíjali ideologický a politický a literárny boj.

Kritická aktivita Chernyhevského a jeho najbližšieho zamestnanca Dobrolyubov prispela k prenikaniu pokročilých myšlienok oslobodenia do literatúry, ďalej a rozvoj realizmu. V atmosfére verejného výťahu, stresujúci ideologický boj, bezprecedentný počet vynikajúcich umeleckých diel vytvorili ruskí realistickí spisovatelia. V týchto prácach v plnom množstve, slová klasických, charakteristických vlastností ruskej literatúry boli najsvetlené: vysoké civilné pocity, Zemepisná šírka životného štýlu, hlbokého zverejnenia jeho rozporov. Bezohľadne vystaviť utláčateľov ľudí - pozemkov, Bourgeois Deltsi, hlavní predstavitelia, ruskí spisovatelia ich kontrastovali ľuďmi práce, v ktorých niečo nezabilo najlepšie ľudské kvality: tvrdá práca a oddanosť, úprimnosť a duševná čistota.

Literárny proces koncom 19. storočia otvoril mená N.S. Leskova, A.N. Ostrovsky A.p. Chekhov. Ten sa ukázal s malým masterom literárny žáner - príbeh, ako aj vynikajúci dramatik. Konkurentov. Chekhov bol Maxim Gorky. Dokončenie 19. storočia prešlo pod znakom tvorby pred-revolučného sentimentu. Realistická tradícia začala vyblednúť. Takzvaná dekadentná literatúra prišla posunúť

3. Vlastnosti literárneho života 1810s

V roku 1810s - eclticom - zmiešavacia literatúra. Aktuálny: Sentimentalizmus, klasicizmus, romantizmus. Zhukovsky ako zakladateľ psychologického romantizmu. Ako dôležitý faktor vplyvu na tvorivosť romantikistov z roku 1810 bol vytvorenie reformy Karamzin o Ruské slovo, kde sa spisovateľ snažil pridať ťažnosť a sofistikovanosť do ruského jazyka, zavádzania zahraničných pôžičiek, ktoré nahradila cirkevnú slovanskú slovnú zásobu. Poetické diela básnikov E.a. sú zverejnené. Baatynsky, K.N. BATYUSHKOVA, V.A. Zhukovsky, Bairon, A.A. Feta, d.v. Davydova, N.M. Jazyk. Kreativita F.I. Tyutchev "Zlatý vek" ruskej poézie bol dokončený.

Hlavnou udalosťou tohto obdobia je rozvoj romantizmu. Prvá tretina XIX sa nazýva "zlatý vek" ruskej kultúry. Začal sa zhodovať s epochou klasicizmu v ruskej literatúre a umení. V prvých desaťročiach storočia, tam bol moderátorský žáner v ruskej literatúre. A.S. Pushkin sa stal symbolom jeho éry. Rýchlo sa uskutočňuje v kultúrnom rozvoji Ruska. Vzostup spoločného života spôsobuje rýchly rast žurnalistiky. Existuje mnoho nových časopisov. Zdá sa, že lit.krubi, ktoré prispeli k estetike. sebaurčenie. Prebieha ideologický boj. Neexistujú žiadne majstrovské diela, ale listy a memoáre básnikov hovoria, že to bola búrlivá éra. Zvlášť rozvíja sa hmotnosť lit-ra

4. I.A. Wings-Basinista. Povaha Based Krylova

Vedľa romantizmu naďalej žiť a rozvíjať vzdelávací prúd v ruskej literatúre, v zastúpení Krylovov. Autorom nebolo toľko osobných skúseností osoby, koľko sociálno-verejný organizmus spôsobil tieto skúsenosti. Osoba ho považovala za spoločenskú, nie súkromnú osobu. Krídla sa odvážia urobiť ľudové vedomie s najvyššou hodnotou v jeho umeleckom systéme: má zdravý rozum ľudí - predmet umeleckého vyhlásenia, najvyššieho sudcu, ktorý dáva múdry, šumivý, veselý alebo ničí verdikt Realita. (Na rozdiel od klasicistov, sentimentálne a rmantik, ktorých ľudia sú pole emocionálne ovplyvňujú vedomie hlavného hrdinu)

V poznámke "na predslove k prekladu Basen Krylov" Pushkin poukázal na "Veselé dekorácie mysle, smútku a malebný spôsob, ako vyjadriť" ako "charakteristický znak v našich šortkách" a bolo to v tomto zmysle, že Krylova "Zástupca Ducha" ruských ľudí považoval Krylov. Ironická intonácia príbehu - jedna z najdôležitejších vlastností jeho základného ,.

Problém národa sa postúpil ruským spisovateľom, úlohou prekonať obmedzenia majetku svojho svetonázoru a prechodu na pozíciu "názorov ľudí".

Najvratnejšia a pôsobivo a pôsobivo je štátna príslušnosť Krylovovej kreativity sa prejavuje v bájky venovaných vlasteneckej vojne z roku 1812 ("Crow a kurča", "vlk na psirn", "Pike a Cat", "Sekcia", "Mascoza", " CAT a COOK "). Krídla už dlho predtým, ako L. Tolstoy proti oficiálnej verzii víťazstiev nad napoleonom jeho interpretáciu z hľadiska ľudovej morálky. Nie je náhodou, že v Basna "Chizh a Hedgehog" (1814), on s jednoduchosťou Lukavy odmietol "spievať" zásluhy Alexandra I vo víťazstve nad inváziou, oslavuje Kutuzov ako populárny veliteľ.

Jedinečnosť bassenu v ich veľmi myšlienke je len mierne tlačiť osobu, aby analyzovala nezávisle a dôkladne premýšľať o tom, čo je správne, kto je správny a vinný, a prečo sa tak stalo. Typicita obrázkov vytvorených krídlom, vertikálnosťou satiry, pozorovanie autora, schopnosť sprostredkovať stabilné funkcie Ľudský charakter, Skutočné národy, ktoré mu boli nesmrteľné. Zo skutočnosti, že diela Krylov sú úplne zbavené vysoká filozofia A skôr, choďte do rozprávok, význam základu sa týka najčastejších situácií v našich životoch. Táto kvalita príbehov ich robí tak užitočnými na reflexiu: Koniec koncov, len na "každodenných" jednoduchých príkladoch môžu byť triedenie hlbšie.

Vedomie ruského muža bol pokrytý krídlom, ktorý nie je z výšky "teórií" učencov múdrych mužov, ale morálne skúsenosti ľudí, tj každého zážitku, bez rozdielu v triedach a hodnosť, pre každú osobu - časť minulosti, reálne a budúca história. Čítanie Basni Krylov, ľudia s lovou sa naučili pochopiť. Basni Ivan Krylova je skutočne napísaná cenovo dostupným ľudovým jazykom, ale nezbavuje ich bohatstvo umeleckých a expresívnych fondov, s pomocou ktorej je odhalená krása literárneho ruského jazyka. Krídla vstúpili do svojho domova a srdcia. Od spisovateľa, slávnym literárnym kruhom, okamžite, bol náhle "jeho" celé Rusko. Vďaka ľahkému komickému jazyku je Krylovovou históriou k dispozícii všetkým a prevziať verejnosť. Pravdepodobne to sa deje, pretože konkrétne zhovievavejšiu blízkosť ľudí a absenciu zbytočných zložitých línií pozemku.

5. Kontroverzia "archeistov" a "nováci" o otázke ruského literárneho jazyka v skoré XIX. storočie

Próza a poézia Karamzina mala rozhodujúci vplyv na rozvoj ruského literárneho jazyka. Karamzin bol účelne odmietnutý používať cirkevnú slovanskú slovnú zásobu a gramatiku, čo vedie jazyk jeho diel do každodenného jazyka jeho éry a pomocou gramatiky a syntaxe francúzštiny ako vzorky. Karamzin predstavil mnoho nových slov do ruštiny - ako neologizmus ("charita", "neplodnosť", "Liberty", "Landmark", "zodpovednosť", "podozrenie", "priemysel", "zdokonaliť", "prvá trieda", " Ľudský ") a Varvarisov (" chodník "," Kucher "). Tiež bol jedným z prvých, ktorý použil písmeno E. S vynikajúcim štýlovým alarmom, ktorý predstavil a rusky takéto bojoviny (priame pôžičky zahraničné slová) Kto organicky prichádza do nej: civilizácia, epocha, moment, katastrofa, vážna, estetická, morálna, chodník, atď.;

Zmeny v jazyku Ponúkané Karamzin spôsobili búrlivej kontroverzie v roku 1810s, spisovateľ ako Shishkov, s pomocou Derzhavínu, založená v roku 1811 Spoločnosť "Best Milovníci ruského slova", ktorej účelom bola propaganda "Starý" jazyk, ako aj kritika Karamzin, Zhukovovského a ich nasledovníkov. V reakcii, v roku 1815, bola vytvorená literárna spoločnosť "Arzamas", ktorá ho vytvorila autorov "konverzácií" a zaviedli svoje diela. Mnohé básnici novej generácie sa stali členmi spoločnosti, vrátane BATYUSHKOV, VYAZEMKY, DAVYDOV, Zhukovskej, Pushkina. Literárne víťazstvo "Arzamas" nad "konverzáciou" posilnilo víťazstvo jazykových zmien, ktoré zaviedol Karamzine.

Niekedy Critica Shishkova bola etiketa a presná. Shishkova útiku Evasívne a estetické víta v prejave Karamzin a Karamzinistovi: Veril, že namiesto výrazu "Keď bola cesta vyrobená potrebou mojej duše", môžete jednoducho povedať: "Keď milujem cestovať"; V vrchole Karamzinsky Shishkov navrhol svoju reformu ruského jazyka: veril, že chýbajúce koncepty a pocity v našom používaní by mali byť označené novými slovami vytvorenými z koreňov nefrancúzskeho a ruského a starého slovanského jazyka. Strelený, fanúšikom Lommonosovho jazyka, povedal na návrat literatúry k interpretácii ľudovej kreativity, k ľudovej priestore, na pravoslávny cirkev slovanskej knihe. Vyčítal karamzinistov v tom, že podľahli pokušeniu európskych revolučných kravní. Jazykový štýl považoval ideologickú príslušnosť autora.

Zdá sa, že Shishkov sa zdalo, že jazyková reforma Karamzina je nepatariotická a dokonca aj antireliginálny

Tam, kde nie je v srdciach viery, neexistuje žiadny škoda v jazyku. Tam, kde nie je láska k vlasti, tam jazyk nevyjadruje pocity domáceho. " A keďže Karamzin negatívne reagoval na hojnosť cirkevných slovanských slov v ruštine, Shishkov tvrdil, že inovácie Karamzina skreslila ušľachtilú majestátnu jednoduchosť. Shishkov vyčítali Karamzin za neprimerané využitie warvarizmov (éry, harmónia, nadšenie, katastrofa), on bol neologizmus, jeho ucho strih umelé slová: kresba, budúcnosť, pripravenosť.

6. Idean-Umelecká zvláštnosť tvorivosti "básnikov-Radishchevtsev", ich prínos k rozvoju ruského klasika. Analýza jednej báseň (pri výbere študenta).

Cieľom umeleckých klasicistov videl v poznaní pravdy, ktorá slúži ako ideál krásneho. Dali metódu dosiahnutia, na základe troch centrálnych kategórií ich estetiky: myseľ, vzorka, chuť. Všetky tieto kategórie boli považované za objektívne kritériá pre umelecké. Z hľadiska klasicistov, skvelé diela sú ovocie nie je talent, nie inšpirácia, nie umelecká fantázia, ale pretrvávajúce sledovanie rally mysle, študovať klasické diela staroveku a vedomosti o pravidlách chuti. Tak spájajú umelecké aktivity s vedeckým. To je dôvod, prečo sa ukázali byť prijateľná racionálna metóda francúzskeho filozofu René Descartes (1596-1650), ktorá sa stala základom umeleckých poznatkov v klasicizme. Descartes tvrdil, že ľudská myseľ má vrodené nápady, ktorých pravda nespôsobuje žiadne pochybnosti. Takže myseľ sa stáva centrálnou koncepciou filozofie racionalizmu a potom umenie klasicizmu. Slabou stranou takejto prezentácie bola nedostatok dialektického vzhľadu. Svet bol považovaný za nehybný, vedomia a ideálny nezmenený.

Charakter. V odbore klasicizmu sa pozornosť venuje nie je súkromná, jedna, náhodná a všeobecná, typická. Z tohto dôvodu, charakter hrdinu v literatúre nemá jednotlivé znaky, hovorí ako zovšeobecnenie celého typu ľudí. Hlavný konflikt. Kategória mysle sa uvádza, že je ústredným a vo formovaní nového typu umeleckého konfliktu, ktorý je otvorený klasicizmom: Konflikt medzi mysľou, dlhom na štát - a pocit, osobné potreby, vášne. Bez ohľadu na tento konflikt má byť víťazstvom mysle a dlh (ako napr. Cornell) alebo víťazstvo vášní (ako Rasin), len občan, ktorý urobil svoju povinnosť štátu nad súkromím, je ideálnym klasicistom.

Práva ľudskej osobnosti, sloboda je politická a sociálna, národ, národ - všetky tieto skvelé myšlienky, čo odráža zmeny v historickej reality na prechode z feudalizmu kapitalizmu a uviedli v literatúre XVIII storočia. Teraz sa stali jeho hlavný obsah. Žiadali o seba a nové formy umeleckého prejavu. V roku 1801, po návrate A.N. Radishcheva z odkazu, tam bol okruh mladých podobne zmýšľajúcich ľudí okolo neho - " Spoločnosť VYNNOY Milovníci literatúry, vedy a umení "- i.p. Pinne, v.v. Parrots, I.M. Narodil sa, A.h. Východ a ďalšie. V histórii literatúry vstúpili do mena Radishchevových básnikov. Mali svoj vlastný časopis "Northern Vestnik" a Almans "zvitok Mus". V rôznych časoch N.I. spolupracoval s "slobodnou spoločnosťou ..." Gleal, K.N. Batyushkov a iných spisovateľov. SVEHOZÍCIU A ČINNOSTI RADISTHCHEVOVÝCH BASE boli vzdelaní. Boli presvedčení nasledovníkov a dedičov francúzštiny a ruštiny Osvietenie XVIII. storočia. Členovia "slobodnej spoločnosti ..." ratifikovanej na rešpektovanie ľudskej osoby, na prísne dodržiavanie zákonov na spravodlivý súd. Občan, podľa ich odsúdenia, mal právo slobodne a bezpečne schváliť pravdu a cnosť.

V ov kreatívna aktivita Básnik radikály sa zaviazali k tradíciám klasicizmu. Ich obľúbené poetické žánre Oceľ ODI, správa, epigram .. Rationalistické patos z celkového počtu, non-dokumentárnosť jednotlivca začína od celku, abstraktnosť v chápaní osoby - všetko to zviazané poéziu Radishvtsev a civilných textov Decembrizmus s literatúrou XVIII storočia. A s poetikou klasicizmu.

Preto vo filozofických textoch pox, jeho širokého, univerzálneho rámca, kozmicizmu a alegorizmu jeho obrazov; Z klasicizmu v poetike Radishchevtsev a slávnostného toku verša, merané pripomínacie pripomienky poetickej syntaxe, vysokej abstraktné slovnej zásoby. Filozofická ODA PNOT ("MAN") je ako majestátna ORATORIA,

Klasicizmus ako štýl je systém jemného expresívneho prostriedku, čo znamená, že realita cez hranol starovekých vzoriek vnímaných ako ideál harmónie, jednoduchosť, jedinečnosť, objednaná symetria. Tento štýl teda reprodukuje len racionálne usporiadané vonkajšie puzdro starovekej kultúry, bez toho, aby vysielal svoj pohanský, komplexný a neprítomnosť. Nie v starovekom oblečení, a vo vyjadrení názoru na svet človeka absolutistickej éry je podstatou štýlu klasicizmu. Má jasnosť, monumentalitu, túžbu odstrániť všetko príliš veľa, vytvoriť jeden a jednodielny dojem.

7. Vznik a rozvoj ruského romantizmu. Jeho estetická podstata a hlavné toky. Ktorá z prác, nejednoznačne rozhodujúca otázka genézy a podstatu romantizmu, je blízko vás?

"V roku 1820. Romantizmus sa stal hlavnou udalosťou literárneho života, bojom, centrom revitalizácie a hlučného časopisu kritické kontroverzie v Rusku. Romantizmus v Rusku bol vytvorený predtým, ako sa krajina musela pripojiť k buržoáznej transformačnom pásme. Ovplyvnilo sklamanie ruských ľudí v existujúcej objednávke. Bola vyjadrená verejnými silami, ktoré sa začali prebudiť, túžbu po raste verejného seba-vedomia "- tak hovorí Gurevich o vzniku romantizmu v Rusku vo svojej knihe" Romantizmus v ruskej literatúre ".

Mimin vo svojej knihe "o ruskom romantizme" hovorí, že ruský romantizmus bol súčasťou európskeho romantizmu, takže v ruskom romantizme existujú reklamy európskeho romantizmu, ale ruský romantizmus má tiež svoj pôvod. Tvoja vojna z roku 1812, jej dôsledky na ruský život a sebavedomie. "Ukázala," píše Mimmin, "silu a veľkosť jednoduchých ľudí." Bola to pôda za nespokojnosť životného štýlu Slave z jednoduchých ľudí, a preto pre romantické a decentristické pocity.

Prvý, kto sa pokúsil rozobrať, aký romantizmus bol Pushkin a Ryleev, ošetrovanie Georgievienky a Galic sa objaví neskôr. V dielach Veselovského sa romantizmus považuje za prejav liberalizmu. Zamotin verí, že romantizmus je prejavom, vyjadrením idealistov v literatúre. Sipovsky definuje romantizmus ako individualizmus éry. Sokurin hovorí, že je to garrearizmus. V roku 1957 existuje diskusia o problémoch realizácie. Na tejto pôde sa objavili. Zbierky a monografie o romantizme. Jedným z prác je článok Sokolov "k sporom romantizmu", v ktorom autor vedie rôzne uhly pohľadu na romantizmus a nerobí malý záver: Každá z definícií zahŕňa podiel pravdy, ale nie jeden z nich "Nevykonáva zmysly úplnej spokojnosti" preto, že sa snažia identifikovať romantizmus "jeden zo svojho znaku". Medzitým "všetky pokusy o pokrytie romantizmu, niektorý jednotný vzorec nevyhnutne poskytnú vyčerpanú, jednostrannú, a preto nesprávnu predstavu o tomto literálnom fenoméne. Je potrebné odhaliť systém príznakov romantizmu a v tomto systéme na určenie študovaného fenoménu. " A potom, zase, zase robí jeho poznámku Mann: nedostatočnosť akéhokoľvek diferencovaného prístupu k romantizmu, potreba "odhaliť systém znamení", je zaznamenané Falcons správne, ale zároveň objasňuje koncepty systematizmu ako Takéto. Myšlienka romantizmu, v rovnakom čase, nebude skutočne, ak ju súdime "nie jeden znak", ale pre množstvo značiek. Vo svojom zozname nie je povinnosť: môže byť prerušená a obnovená kedykoľvek. Každý nová vlastnosť Nachádza sa v rovnakej rovine ako všetky predchádzajúce, zatiaľ čo povinnosť ich spojenie by sa dosiahla len vtedy, ak by sme mohli preniknúť "cez ne" do väčšiny organizácie umeleckého fenoménu. Ihneď nie je možné poznamenať, že úvodný článok Volkova k knihe "História ruského romantizmu", v ktorej autor kladie za úlohu objasniť koncepciu "romantizmu" a "romance" s prihliadnutím na rôzne národné literatúry , Riešenie rôznych prác na romantomizme, vrátane článku Sokolovej, ktoré sú uvedené vyššie. Multigid a demolizmus teórie a histórie romantizmu sa "viac vzťahuje na históriu tohto problému ako v súčasnom stave svojho vedeckého rozhodnutia." Hovorí, že mnohé zmysle romantizmu už zmizli, stratili svoj význam a pozoruhodné, že to dospel k záveru moderné literárne štúdium Existuje len dva význam pojem "romantizmus". Jedným z nich je "koncept romantizmu ako" transformačná "strana všetkých skutočne umelecká kreativita " Tento koncept je najkonzistentne a plne uvedený v učebniciach L.I. Timofeev "Základy teórie literatúry". Vlci, okrem toho hovorí, že aspoň teória realizmu-romantizmu Timofeev a schvaľuje jednotu objektívneho a subjektívneho obsahu v odbore, kognitívnych a konvertorových funkciách umeleckej tvorivosti, ale výber termínu "romantizmus" na označenie transformácie Časť umeleckej tvorivosti je jasne ľubovoľná. Je vysvetlené tým, že konverzná strana môže byť nazývaná sentimentalizmus a expresionizmus a intelektualizmus, pretože tieto výrazy nie sú menšie ako romantizmus, naznačujú presne na subjektívnu stranu umeleckej tvorivosti a potom substitúciu celej škály umeleckej kreativity môže dôjsť k jednej zo svojich špecifických historických foriem. A potom v rámci tejto teórie je termín "romance" vhodnejší (spolu s tragickým, satiromom atď.). "Zostáva jeden, všeobecne akceptovaný význam termínu" romantizmus "- pokračuje Sokolov, - čo sa vzťahuje na umelecký systém vytvorený na prelome 18. a 19. storočia, a v prvej tretine 19. storočia celá éra V umenom rozvoji ľudstva. Spory, ktoré v súčasnosti prichádzajú o romantizme, zahŕňajú najmä to, vlastne romantické umenie a otázku možnosti a dostupnosti takéhoto umenia v nasledujúcom čase a našich dňoch. " Gurevich vo svojej knihe "Romantizmus v ruskej literatúre" píše: "Romantizmus je revolúcia v umení. Revolučná éra romantizmu je revolučná, je to čas veľkých sklamaní a očakávaní, čas rozhodných zmien v mysliach ľudí. " Pokračuje: "Charakteristickým znakom romantizmu je nespokojnosť s realitou, niekedy hlboké sklamanie v ňom, hlboké pochybnosti o tom, že život môže byť postavený na princípoch dobrej, mysle, spravodlivosti. Odtiaľ je sen o reorganizácii mieru a človeka, vášnivá túžba po vznešenej idealizácii. " "Bezprecedentná ostrosť skutočného a dokonalého vytvára napäté, tragické skúsenosti. Toto je Dwellimirie - definícia romantického umenia. " MIMIN tiež verí, že romantizmus je založený na sklamaní v skutočnosti. Domnieva sa, že opozícia snov a reality, čo je možné, a čo je. Glyaev verí, že romantizmus a realizmus - dve tváre procesu predmetu (Rum) a objekt (skutočný). P - Fenomén Mačka sa vyskytuje v definícii určitého stupňa a čas môže byť presne definovaný. Čas vzniku 10 e GG, konca 30. Buvič je presvedčený, že ruský romantizmus vzniká 30 m GG T E Zhukovsky, Battyushkov, Ryleev, Jazyky, Pushkin a ďalšie. - NIE ROMANCE. Existuje problém prúdov.

MAIMINE V MULTI-ROMÁNOM RADY NA RADY MULTI-RUSKU ROMICTIZMUJÚCICH píše, že romantizmus je fenoménom, ktorý je chápaný a interpretovaný romantikou sami rôznymi spôsobmi. Tu môžeme vidieť vysvetlenie, prečo existujú rôzne smery v ruskej romantike. Gukovsky môže vidieť niekoľko smerov romantizmu. Prvým je Zhukovovsky a Battyushkov. Ako povedal Gouuhovsky, sú ruskí romantickí ľudia. Hoci romantizmus a Zhukovsky, a Battyuskova, celkom odlišné, ale ich diela majú jednu, nie neverejnú líniu: nenesú žiadne nápady revolučného, \u200b\u200bpovzbudzovať na zmenu sveta. A ten a druhý básnici vytvárajú svoj vlastný romantický svet a radšej žijú v ňom, nesnažia sa priviesť ich ideál do reality. Je to významný rozdiel s romantizmom decentristického alebo občianskeho, revolucionára, ktorý naopak, vytvorenie obrazu ideálneho sveta, chcel ho stelesniť v skutočnosti, odkiaľ prevzali revolučné myšlienky a odvolania. Bright zástupcovia tohto smeru - Ryleev, Kühelbecker, bestuzhev-Marlinsky, a ďalšie. Tragéda 25. decembra 1825, decembristické myšlienky o živote sa zlomili na Senátskom námestí a zmenili ich kreativitu ako taký. Práca pushink-romance môže byť definovaná ako samostatný smer v romanticizme, pretože napriek tomu, že na začiatku svojej tvorivej cesty "Pushkin vykonal priaznivca revolučného šoku" On však nebol decentristom. "Pushkin," ako Gukovsky píše vo svojej knihe "Pushkin a problémy skutočného štýlu" - začal svoju cestu ako zberateľ a zjednocujúce rozpory a rôzne prúdy ruského romantizmu. " A ísť v jeho vývoji, rýchlo prechádza z romantizmu k realizmu. Tento prechod, robí oveľa skôr ako jeho "chlapca v Peru". Pokiaľ ide o štvrtý a posledný smer romantizmu, mal by sa vrátiť do katastrofy 25. decembra 1825, ktorý, ako je uvedené vyššie, zničili prezentáciu decentristov o živote. Vyhľadávanie nového konceptu reality, bolestivé meditácie začína. Práca tejto oblasti je charakterizovaná komplexným postojom romantizmu a realizmu v práci spisovateľov. Vertices tohto smeru sú Lermontov, próza gogolu, Lyric Tyutchev.

Vzhľadom k tomu, Ochermonts Gogol, Tyutchev upozorňuje na rôzne veci v živote, majú rôzne spôsoby, rôzne myšlienky ideály, potom tento jeden solídny smer môže byť rozdelený na niekoľko ďalších ovládacích prvkov, takže kópie a nesprávne znázornenia nie sú vytvorené. Ostatné, ale stále niečo podobné predchádzajúcemu, klasifikácia oblastí romantizmu ponúka mimín: 1) Romantizmus Zhukovsky, charakteristické pre skoré štádium ruského romantizmu, je definovaný ako kontemplatívny; 2) civilný, revolučný romantizmus decentristov, najmä Ryleev, Kohhelbecker, Merlinsky-bestuzhev: 3) Romantizmus Pushkina, ktorý má syntetický charakter a kombinuje výhody prvého a druhého smeru vrátane niečoho špeciálneho, jedinečného vysokého a druhého smerovania; 4) Romantizmus Lermontov je rovnaký syntetický, ale inak ako Pushkin. Lermontov vyvíja tragický druhý a tretích smeroch a buntov romantizmus Baironu; 5) Filozofický romantizmus. Prezentované Vesevitov, Totothev, trestné filozofické práce VL. Odoevsky. Ďalšia klasifikácia oblastí romantizmu je zastúpená na Fokhte: 1) Abstraktné psychologické (Zhukovssky a Kozlov); 2) Hedonic (BATYUSHKOV); 3) civilný (Pushkin, Rylev); 4) Filozofický (Venivitov, Vatynsky, VL. Odoevsky); 5) Senttetic romantizmus - vrchol ruského romantizmu (Lermontov); 6) Epigons psychologického romantizmu (Benedikt, napr.); 7) "Liizgomantics" (šteňa, neskoré pole, Zagoskin). MIMIN sa domnieva, že táto klasifikácia nie je veľmi vhodná z dôvodu nestabilnej nadbytočnosti.

Preto skúmali hlavné uhly pohľadu na výskyt romantizmu, jeho podstatu a hlavných tokov, môžete dospieť k záveru, že existuje veľmi kontroverzný názor na romantizmus. Z práce, nejednoznačne rozhodujúca otázka Genesis a podstatou romantizmu, práca Gurevich "romantizmus v ruskej literatúre" je pre mňa najviac blízko.

8. Historická a literárna hodnota tvorivosti V.A. Zhukovsky. Žánrovo-štýl jeho texty

Kritika o Zhukovskom.

V ruskej vede spore historické hodnotenie Kreativita Zhukovovského. Bol to inovátor postupne pohybovať ruskou literatúrou dopredu? (Zhukovsky - romantický). Bol tam konzervatívny vo svojej poézii, dokonca aj reakcia, ktorý vytiahol ruskú literatúru včerajšiemu sektoru z 18. storočia? Belinsky hovorí o tom. So svojím názorom, naši súčasníci súhlasia. Po prvé, Zhukovssky romantický, dokonca aj zakladateľ, vedúci ruského romantizmu. Po druhé, predchodca Pushkina je potrebný a pozitívny v ich historickej úlohe. Pushkin považoval Zhukovovský svoj učiteľ.

Aj keď romantizmus Zhukovského bol zbavený aktivity, kázne liberalizmu a boj proti reakcii, nebol vôbec v jeho fenoméne esencie reakcie. Svet poézie Zhukovskej sníva. Je to v tomto zasvätenom svete, ktorý sa snaží odletieť so svojou dušou Zhukovsky z požadovaného sveta reality. Je to básnik jeho vízií a nie básnik skutočnej reality. Bolo to v tom, že Pushkin videl niečo prijateľné pre poéziu progresívne.

Texty originality štýlu.

Podstatou a myšlienkou štýlu Zhukovského, jeho poézia je myšlienka romantickej osobnosti. Zhukovský otvoril ruskú poéziu ľudskej duše, pokračovala v psychologickom hľadaní Karamzinu v próze a ich rázne prehĺbila. Psychologický romantizmus Zhukovského vníma celý svet prostredníctvom problémov introspektívy. Vidí v individuálnej duši ani odrazom celého sveta, ale celý svet, všetka realita sama o sebe.

Osobnosť v poézii Zhukovského je buď osamelý, alebo zistí, že porozumenie medzi niekoľkými, rozdeľuje jej pocity. Osamelosť ju nezrušuje z celého sveta. Duša básnika je nesmierne, a to je celého vesmíru. Zhukovsky berie život aj s jej utrpením a smútkom, pretože prispievajú k morálnej výške človeka. Domnieva sa, že krásne a vznešené v mužovi vyhrá. Ich oslava príde von z pozemského, ktorá je v tom večný životkde sa nachádza nebeské kráľovstvo. V systéme Zhukovského je lyrická pravda najvyššia a dokonca jediná pravda. A objektívny svet je len esthimérický vzhľad a logika rozsudkov o ňom - \u200b\u200blož. Byť tu, duša sa tam ponáhľa do krásneho. Takéto rozdelené na najzaujímavejšie, posmrtný život, perfektný a nedokonalý, busty, prechodný, rozdelený, charakteristický nielen Zhukovsky, ale aj všetkým romantizmu, sa nazýva romantický doolmir. To znamená, že duša romantiky súčasne prebýva v dvoch svetoch - skutočné a nereálne.

Osoba v poézii Zhukovskej si myslí samostatne od štátu, pretože tieto koncepty, ktoré sa vyvinuli v štáte, neberie do plnej akceptovania a dokonca popiera. Zhukovský je presvedčený, že účelom ľudstva je zlepšiť ich povahu a význam života človeka je zvýšiť sám s pokojom, citlivým a citlivým na utrpenie iných ľudí, problémy a nešťastie.

Šťastie človeka, a preto význam jeho života, podľa Zhukovského, nie vo vonkajšom záujme, a v ňom veľmi, v silu svojej duše, v bohatstve myšlienok a pocitov. Ako ľudská osobnosť a viac takýchto ľudí, šťastnejší stav. Nesmieme potlačiť alebo pokornú vášňu, ale zlepšiť svoj duchovný svet. Muž pre Zhukovsky nie je prostriedkom na dosiahnutie určitých zahraničných účelov, aj keď je to najbezpečnejší, užitočný a ušľachtilý a samotný účel historického procesu. Nie je to osoba pre štát, ale štát pre osobu je mottom Zhukovského.

Jednota lyrického hrdinu v práci Zhukovského znamenala jednotu štýlu. Práce Zhukovského sú kombinované autorovou osobnosťou, ktorá zároveň je hrdinom práce. To platí aj pre balady, kde nie sú lyrické "I", kde sú hrdinovia ostatné, ale kde skutočný hrdina je stále básnik, ktorý povie legendu, sen a náladu, ktorá je obsah baladov.

Súčasní považovali Zhukovsky majster krajiny poézie. Krajina má subjektívny charakter. Obraz prírody z Zhukovského je "Soul Landscape". Zhukovský čerpá dušu, vnímajúcu prírodu, má krajinu s betónom psychologický stav. Básnik spája krajinu a jeho skúsenosti. Medzi nimi je silné spojenie, ale nie abstraktné logické, ale konkrétne psychologické.

Využíva špeciálne sémantické plnenie slova začínajúceho znamenať oveľa viac, než to znamená terminologicky, objavujú sa iné významy, iné zvuky. Bolo teda vytvorené, že význam verša sa nenarodil slová, ale ako keď medzi slovami, to znamená, že nie je v samotnom texte, ale vo vedomí čitateľa - fenomén sugestívnych poézie.

Žáner zvlákňovanosť textov.

Elegy, Romančná pieseň a priateľská správa - hlavné žánre Zhukovovskej poézie. Na materiál Elegy, Zhukovsky vyvinula ruský poetický jazyk. Elegy ho obzvlášť priťahoval svoje témy, stanovené celoeurópskou tradíciou: ponorenie do vnútorného sveta, zasnený a - neskôr - mystické vnímanie prírody. Zhukovsky - prvý ruský básnik, ktorý sa podarilo nielen priniesť skutočné farby vo veršoch, zvuky a vône prírody - všetko, čo to robí "materiál krásy", ale dať si povahu a myslenie, že vníma jej muž, tak postavený eleganciu "Večer" - majstrovské dielo predčasného textu Zhukovského. "Posledný" je jedným z obľúbených "verbálnych" tých J. Je vždy adresovaný do minulosti, ale taká podmienka a takmer banálna téma poézie sa stáva hlbokým emocionálnym významom. V piesňach a romantike, J. Existuje úžasná hudobná organizácia. MISIFY FULL-VOYALTY, MELODICKÉ SHOUNDY SHOUND PREPRAVY. Veľké miesto, ktorý básnik dáva vývoj intonácie vo svojich piesňach. Otázky sú charakteristické pre tento žánru. Treba poznamenať čisto skladný systém výkričníkov a odvolaní. Slávne elegancie, ako napríklad "večer", "vidiecky cintorín", "more" a ďalšie.

V druhej polovici 18-19. storočia, žánru baladov, vzostupne k populácii tradície, získava obrovskú distribúciu. Balada bola vyznamenaná závislosťou na zázraky, hrozné - skutočnosť, že nie je možné logiku a myseľ, - prevaha emocionálneho počiatku nad racionálnou koncentráciou nad zverejnením pocitov. Zhukovský má tento žáner stáva jedným z hlavných. Takmer všetkých 39 barády Zhukovsky - preklady. Zhukovský právom nazývaný génius prekladu. Preložené balady z Zhukovského produkujú dojem originálu. Pôvodné balady v Zhukovskom 5. Všetky Ballady Zhukovssky sú jediným celkom, môžu byť nazývané umelecký cyklus, sú kombinované nielen žánrom, ale aj sémantickou jednotou. Sú ostro proti dobrému a zlu. Ich zdrojom je vždy srdcom ľudskej a srdcovej kontroly tajomných iných síl. Romantické štúdie sa objavujú v baladoch v obrazoch diablov a Božie začal. Myšlienka doolmírínu je naplnená Ellhegia a Ballads a piesne J. slávnych, takými baladami, ako je "Lyudmila", "Svetlana", "EALAR HARP", A I.

Historická a literárna hodnota kreativity.

Zhukovsky je jedným z tvorcov novej ruskej poézie. Básnik s jeho špecifickými témami a intonáciou. Umeleckým spôsobom Zhukovsky prevláda Lyricizmus, obrazy mentálnych stavov.

Hral výnimočnú úlohu pri rozvoji jazyka ruskej poézie. Zhukovský a jeho škola dali slovo mnoho ďalších zvukov a psychologických farieb. Je dôležité, aby štylistické inovácie vstúpili ruskú poéziu a literatúru a zostali jej nehnuteľnosť.

Zhukovsky nechcel a nemohol byť učiteľom v poézii. Bol to Lyricista, ktorý odhalil svoju dušu a nepožiadal o zvotnenie jeho sebestačných úcty. Zhukovský nehľadá každého, aby bol ako on. Morálne leží vpravo od duše na samoobsluhe, primát pocitov a nálady, ako najvyššie hodnoty slobody.

lyrics Poézia Romantické basy

9. Origins kultu prírody romantikov. Analýza básne V.A. Zhukovsky "more"

Rovnako ako u iných romantických, krajina chrobáka je vždy spojená so svetom vysoko, zaisteného, \u200b\u200bvznešeného. Básnik miluje prirodzené a tajomné (noc, more, búrky) v prírode. Očarujúce ticho a priepasť priťahuje k moru. Krajina v poézii, v Lit-du všeobecne, je vždy obzvlášť úzko spojená s vnútorným. Svet a jedinečný vzhľad básnika. Tolstoy neoddeliteľná z krajiny je jasná. Polyany, Dostoevsky-Petersburg (hmlisté, ponuré), Pushkin-krajina Mikhailovského a Trigorského. Zhukovsky - Pavlovsk. Analýzy. "Stojím fascinovaným" - LG je potešený morom, je tu dokonca aj určitý odtieň mágie. More ho priťahuje do jeho vnútra. Nejasné, nepredvídateľnosť. Opis, ktorý dáva základ, čo presne toto more nie je. Epitty a slovesá personifikujú more: "Tichý", "Azure"; "Ty sa pohladí", "boj", "nosiť", "napíšte". Básnik vidí more ako prvok emocionálneho, duchovného. Dojem závisí od stavu duše. VYAZEMKY povedal: "Na chrobáku, všetkej duši, všetko pre dušu." Svet je duša. Ale tu to nie je obraz sveta, ale obraz sveta skúseností. Zhuk-židovský s vlastnou dušou. Ak je napríklad Lermontov "Abyss" priama hodnota, potom Zhukovsky je symbolom. Mnohé otázky - vždy pokus o pochopenie úvah. Genesis je zbavený zemepisnej šírky a priestoru. Duša žije v tom, že sa snaží vymaniť sa na voľnú existenciu. Tam je nejaký druh Dwermínu, váhania, neistoty - to nie je všetko, čo vo vnútri autora. More je konštantný kontakt s ideálom. Prítomnosť svetla je život duše. Duša, ktorá bojuje za ideálny život - neustály strach zo straty tohto ideálu. Všetko je postavené na pevných symboloch. Existujú dva melodies-symfonické princíp organizácie. "Slovo môže byť ovplyvnené osobou" zho-th.

10. Rozvoj V.A. Zhukovsky princípy sugestívneho poetiky. Analýza básne "nepochopiteľné"

Aký je náš jazyk krajiny pred prírodou?

Čo náhodne a ľahko sloboda

Rozptýla sa všade krásy

A množstvo dohodnutých s jednotami!

Ale kde, čím kefa to vyzerá?

Sotva jeden riadok

S úsilím o zachytenie, bude to môcť inšpirovať ...

Ale podajte, či sprostredkovať na mŕtveho?

Kto by mohol vytvoriť slovami, aby ste znovu vytvorili?

Neviditeľný predmet expresívneho? ..

Sväté sviatosti, len srdce vás pozná.

Nie je často v majestátnej hodine

Večer pozemkov Presunfigurácia,

Keď je duša zmätená plná

Proroctvo Veľkej vízie

A v nekonečnom sa vykonáva, -

Špirály v hrudníku bolestivý pocit,

Chceme udržať krásne v lete,

Rozdrvené chcú meno dať -

A umelo tiché umenie.

Čo zjavne oči - tento plameň oblakov,

Obloha je tichá lietanie

Toto hovno lesklé kvasinky

Samostatné obrázky brehov

V ohni sviežej západdy slnka -

Toto sú tak jasné funkcie -

Ľahko chytiť myšlienku pokrytia,

A existujú slová pre ich brilantnú krásu.

Ale čo je zlúčené s touto brilantnou krásou -

To je tak nejasné, vzrušujúce nás

Táto výnimočná duša

Hľadanie hlasu

SIE na vzdialenú rýchlosti,

To, kto ťažil Hello

(Ako náhly dungeon

Z lúk vlasti, kde bola raz farba,

Svätá mládež, kde žil),

Šepkali spomienky duše

O peknom radosti a smutné staroveku,

Toto prichádzajúce svätyne z vyšívaných

Táto prítomnosť Stvoriteľa v stvorení -

Aký je pre nich jazyk? .. Mount dušu letí,

Všetky obrovské v jednom povzdychu je preplnené,

A jasne hovorí len ticho.

11. Odraz teórie Doolrine v básne V.A. Zhukovsky "Turgenev v reakcii na jeho list", "jarný pocit"

Viac Belinsky videl 2 trendy v romanticizme: 1- "stredovek. Romantizmus, "A podľa Bel-Th, je to lit-rayhamemia:" Svet sa rozpadá dva svety-on tu a neurčitý, tajomný. " "Tam" je ideálnym svetom, ale nie je možné: on alebo v minulosti, alebo je len vo sne, v fantázii, v snoch. Oparovaný "TU" je moderný akt, kde sa zlo a nespravodlivosti triumf. Pre taký romantizmus je hlavným záujmom opis "vnútorného sveta srdca". To bol romantizmus Zhukovovského. 2emica y. Prezentované vo forme konceptu 2 svety zastúpených vo forme opozície: Zem a obloha, tam a tu. Zem v textoch Judits utrpenia a ľudí na Zemi je odsúdená na utrpenie. V nebi, život ako možnosť šťastia. A cieľ života na večnú šťastie. 2EMIRIA je spojená s myšlienkou nesmrteľnosti duše. Philos. Damemiriya je vyjadrený v mnohých veršoch J. Oni sú zjednotení tým, že skutočné blaženosti Open-SMI-KU je len po smrti tela. Romantizmus oznamuje svet vo svete pravej utrpenia, a na Zemi v niektorých momentoch ľudí, závoj nebeského života, ktorý na neho čaká. Toto je "nádherný moment". Tak, v správe "Turgenev, v reakcii na jeho list" Zhukovsky, pripomínajúci éru priateľskej literárnej spoločnosti, keď priatelia, plné dúha dúfa, "rozdelil život na slobode," zistený vrakom "svet fantasy rozkošný ", Kto sa zrazil so životom. Ostro odsudzujúci hlas básnika je počuť slovami o "gnusovom svetle".

Aj posolstvo "Turgenev v reakcii ..." je výzvou na priateľa - Alexander Turgenev - zahŕňa spomienky na minulosť, smútok z nezrovnalosti strát (smrť Andrei Turgenev, Strata nádeje, slobody). V básni "jarný pocit", teória Dowmirínu je odhalená tým, že hlavná postava (V tomto prípade, autor sám) sa snaží poučiť z vetra jeho otázok, a to, čo je pre vzdialené hrany? Autor sa tiež snaží zistiť, ako sa môže dostať na toto miesto? Z toho môžeme dospieť k záveru, že protagonista je nespokojný s jeho predchádzajúcim miestom, pretože by tam nebolo hľadané takto žiaduce fascinované.

12. Porovnávacia analýza "Vakhanki" S. BATYUSHKOVA A "SONGS" (1811) V.A. Zhukovsky. (Na otázku kreatívnej individuality básnikov patriacich k jednému smerovaniu)

Jeho učiteľ v poézii Zhuk-XI považoval Karamzin, hlavu ruského SESTIMA-ZMA. Podstatou romantizmu chrobáka je veľmi presne oxharacovník-v Belinskej, ktorý povedal, že sa stal "spevákom srdca ráno." Prirodzene nebola zápasník, jeho "sťažnosti" nebol nikdy ohromený do otvoreného protestu. Odišiel Nestosh., Idealizoval ho, premýšľal o ňom so smútkom. "Pieseň" Zhukovského je jasná, muzikálna, popravená básnicou IMIMISTRA a hlbokým smútkom o starých dňoch. OSN. Témou je vypuknutie neviditeľných javov, ale výrazy nepolapiteľných skúseností. LG Beetle-Man-k hlbokým pocitom smútku, vynaloženého z akcie v jeho internom. Svet v jeho spomienkach a snoch. Neustále ide do minulosti: "Ukončené dni kúzlo, prečo ste dúfali?" Básnik sa rozpustí v prírode a nesúhlasí proti svetu, neuvedomuje si život ako celok, ako niečo nepriaznivejšie. Zho-Th, pozerať sa do sveta tajomstva, ponáhľam sa priznať kúzlo skutočný život. Výkričník možnej úzkej smrti, ktorá uzatvára verš, neohrozuje melanchóliu. Rozpúšťanie, fúzia sa ukáže všeobecný zákon Vesmír. Ako sa lúče slnka roztaví vo večerných súmách, zlúčenie s fascinujúcou prírodou, takže osoba zmizne, a napriek tomu zostáva žiť v spomienkach. V textoch chrobáka, takmer nenájdeme obraz fyzických vlastností milovaného básnika, vo všeobecnosti, tam sú často "tieňov" bez "tela" a symbolizujú duchovné spojenie "na rakvu". A BAT, naopak, v prvom rade chce reprodukovať vonkajšiu atraktivitu svojich "bohyní krásy", zachytávanie ich ženského kúzla, takže v básni "Volkheon" obraz mladých nymfov, plný neodolateľného kúzla, Vyvstáva. Lyrics Bat-wa sa stali vyjadrením konkrétnej skúsenosti osobnosti v jeho zložitosti, vo svojej všestrannosti, vo svojich odtieňoch. V. G. Belinsky poznamenal: "Pocit, animácia Battyushkov, je vždy organicky životne dôležité." Poézia Bat-wa bola vyjadrením nového. Ochrana práva ľudí na radosť zo života, na pozemské šťastie, bližšie bližšie k chrobáku sa priblížil k jeho poézii na skutočnú realitu. To ovplyvnilo jeho umelecký spôsob. Belinsky porovnávajú poéziu Bat wa s sochou sochárstva: "V veršoch je veľa plastov, veľa sôch, ak ho môžete vyjadriť." VKA-E "Vakhanka" Toto potvrďte. Svet skutočnej akcie interaguje v Hood.Yazyka, ktoré sa odrážajú poetické vedomie a svet vytvoril predstavivosť romantiky. Štýl BAT-WA nemá priamu koreláciu Slova s \u200b\u200bpredmetom a že blízkosť živej reči, ktorá sa vyznačuje realistickým štýlom. Takže vo verši a "Vakhanka" BAT-B nevyhne sa charakteristickému pre romantický štýl metaforických výrazov: "... ... LANTS RUŽES S JIVÝM BUGGEROM." Romanticky opeethizovaný obraz Booth má autor, ktorý používa tradičné SLAV. OSN. Téma tému veršovej myšlienky lásky - "ardent poteší" a "lyže" pozemskej vášne; To ukazuje, že stále zostáva veľa života.

13. Hlavné etapy a motívy poézie K.N. BATYUSHKOVA. Analýza básne báseň (pri výbere študenta)

BATYUSHKOV bol vytvorený ako básnik v prvom desaťročí 19. storočia. Počas týchto rokov dochádza k rozkladu feudálneho serfómu a rozvoj progresívnych buržoáznych vzťahov. PAFOS osvietenie jasne farebné filozofické a verejné názory pre-war batyushkov.

BATYUSHKOV bol vychovaný na poézii predchodcov karamzinizmu. Dal vysoké hodnotenia na básniky, vyjadrené vo svojom pracovnom vnútornom svete osobnosti. Ale nebralil dobre a roztrhal si sentiment. Tak, v podloží poézie BATYUSHKOVA, boli prekročené opačné účinky, ktoré určili nekonzistentnosť textov BATYUSHKOVA.

Konstantin Nikolayevich Batyushkov, spolu so Zhukovskym, bol pripísaný zástupcom "novej školy" v ruskej poézii (podľa článku "Experiments" Uvarova).

V práci básnika možno rozlíšiť dve obdobia: 1. obdobia 1802-1812 (predvojná vojna), 2. obdobie 1812-1821 (povojnové).

1) prvé obdobie.

Najdôležitejšou vlastnosťou predvojnovej poézie B. bola láska k "pozemskému svetu", "na svetové potešenie", na viditeľnú a znejúcu krásu života. Je tu obraz neopatrného básnika života, básnik radosti.

Centrálny obraz textov B. vznikol na základe akútneho konfliktu básnika s realitou a proti názorom, ktoré dominujú vrcholom Alexander Ruska. Butyushkov nesúhlasí s myšlienkou, že by sa mala rešpektovať zabezpečená osoba. Najčastejšie je ľahostajným členom spoločnosti.

B. Vyznačuje sa jeho textom ako denník, ktorý odrážal "externú" a "vnútornú" biografiu básnika. "Poet Chudak" je lyrický hrdina BATYUSHKOVA. Odmieta prenasledovať za "duchovia slávy," odmieta bohatstvo. Jedným z jeho základných funkcií je schopnosť snívať. Sen for B. - "Direct šťastie je súčasťou", čarodejník, "prináša jeho neoceniteľné darčeky." Kult snov je jedným z etablovaných motívov B. textov, ktoré očakávajú estetickú teóriu romantikov.

Prominentné miesto zaberá texty B. Téma priateľstva. Lyrický hrdina je veselý a neopatrný básnik - vidí svedkovia jeho životopisu ako priateľa jeho životopisu, poslucháčov jeho života, o jeho radosti a soforoch.

Poézia lásky. B. Nákladné vozidlá milujú ako vášeň, vzrušujúce a podriadené celej osobe. ("Bacchante").

2) druhé obdobie.

Začiatok vlasteneckej vojny z roku 1812 sa stal hranicou, ktorý otvoril druhé obdobie poetických aktivít B.

Podobné dokumenty

Začiatok nepriateľských akcií. "Vojenská pieseň" s.f. GLINKA, POEMS A. VOSTOKOVA A M. MILONOVA. Poézia V.A. Zhukovsky. "Hymnom laroepic" G.R. Dcéra. Basny I.A. Krylova. Poézia F.N. GLINKA, N.M. Karamzina, A.S. Pushkin, M.YU. Lermontov.

kurz, pridané 02/09/2004


Stručná biografia najvýznamnejších básnikov a spisovateľov XIX storočia - N.V. Gogol, A.S. GRIBOEDOVA, V.A. Zhukovsky, I.A. Krylova, M.YU. Lermontová, N.A. Nekrasova, A.S. Pushkin, F.I. Tyutchev. Vysoké úspechy ruskej kultúry a literatúry XIX storočia.

prezentácia, pridané 04/04/2013


XIX storočia - "Zlatý vek" ruskej poézie, veku ruskej literatúry v globálnom meradle. Rozkvitacia sentimentizmus je dominantná ľudskej povahy. Tvorbu romantizmu. Poézia Lermontov, Pushkin, Tyutchev. Kritický realizmus ako literárny smer.

správa, dodal 02.12.2010


Poetická kronika vlasteneckej vojny z roku 1812 ako míľnik v histórii ruskej literatúry: opovrhnutie nepriateľa, vieru v víťazstvo v poézii F. GLINKA, V. Zhukovskom; moderné reality V Basnya I. Krylov; Prorocké pochopenie udalostí v práci A. Pushkin.

kurz práce, pridané 01/12/2011


Spôsobom zhukovského romantizmu. Rozdiel medzi ruským romantizmom z západnej. KONšpekcia romantiky tvorivosti, eklekticizmus včasných diel básnika. Filozofický princíp v textoch básnika, žánru zvláštnosti baladov, čo znamená ruskú literatúru.

kurz práce, pridané 03.10.2009


DETSKÉ ROKY KONSTANTIN NIKOLAYEVICH BATYUSHKOVA. Účasť na nepriateľských akciách v Prusku. Účasť vo vojne so Švédskom. Hodnotu poézie BATYUSHKOVA v histórii ruskej literatúry. Výrazné črty BATYUSHKOVA prózy. Čistý, lesklý a obrazový obrázok BATYUSHKOVA.

prezentácia, pridaná 30.10.2014


Humanizmus ako hlavný zdroj umelecký výkon Ruská klasická literatúra. Hlavnými črtami literárnych smerov a etáp vývoja ruskej literatúry. Život I. kreatívny spôsob Spisovatelia a básnici, svetový význam ruskej literatúry XIX storočia.

abstraktné, pridané 12.06.2011


A.S. Pushkin a M.YU. Lermontov - Dva typy svetonázoru. Vplyv kaukazský tému o tvorivosti A.S. Pushkin a M.YU. Lermontov. Koncepty kreativity Lermontovu, umeleckej zvláštnosti jeho diel o Kaukaze. Analýza diel Pushkina o Kaukaze.

kurz práce, pridané 15.05.2014


Životopis a kreatívna cesta Konstantin Nikolaevich Batyushkova. Elegy ako žánru nových romantická literatúra. Hodnotu poézie BATYUSHKOVA v histórii ruskej literatúry. Literárne chute, výrazné črty prózy, čistoty, lesk a jazykových snímok.

prezentácia, pridané 01/301/2015


Zvuková organizácia básne ako jednej z najstarších tém v literárnom výskume. Zvuková úloha poetické texty V ére romantizmu. Špecifickosť organizácie a implementácie záznamov v Elegia V.A. Zhukovsky a lyrics M.YU. Lermontov.

Svetový význam a národná zvláštnosťou ruskej literatúry XIX Century. Váš názor na vaše práce v tejto otázke. Pri štúdiu vkej škole je možné využiť metodiku na riešenie vyššie uvedeného problému?

V Rusku je 19. storočia bezprecedentný vzostup literatúry a je zahrnutý v kultúrnom procese. Táto éra je akceptovaná "Zlatý vek", čas rozkrytého kreativity a narodenia filozofickej myšlienky, tvorby ruského literárneho jazyka, ktorý sa vďaka A.S. Pushkin. Dôležitou funkciou je literárne centrum. Na dielach spisovateľov tej doby sa učíme ľudstvo, vlastenectvo, študujeme náš príbeh. Nie je to jedna generácia ľudí na tomto "klasike". Romantizmus sa stáva hlavnou metódou umenia, hoci na výsledku 30. rokov minulého storočia XIX, predné miesto v literatúre berie realizmus.

Ruská literatúra je vynikajúca a ľudskosť a ľudstvo sa snaží vyjadriť svoj názor. V Rusku je filozofia individuálna. Jedným z hlavných problémov je problém morálky pre každé vlastné riešenia autorov tohto problému. Molná problematika sa stala hlavnou vecou a takmer všetci Rusi Piseti sa konvertovali v 1m tvorbe vysokých ideálov. Vysoká v Rusku prekonáva egoizmus a individualizmus. A vysoká aktívna hrdinská z nich pre rusových spisovateľov SV, ale najnáročnejším postojom. V Rusku nebolo nikdy nemožné žiť samostatný osud. Ruské spoločenstvo je vždy kolektívne. Ruský liter je charakterizovaný výberom možností pre seba a pre celý svet. Rus Autor ukázal život v komunite s celým svetom. S týmto, epos myslenia ruských hrdinov vždy komunikuje s národom hrdinov z Gogol Tolstoy. Táto pôda bola veľmi dobrá. priaznivé pre rozvoj románov. Ruská romantika mala veľký vplyv na západ. Hrdinovia boli kolosálne, že nie sú oboznámení s čitateľom, Rusi vedeli, ako ísť na otázku bytia. Ale podstata a reverzný moment, keď autori prenikli do národnej. S cieľom zvážiť vzhľadom na túto otázku podrobnejšie, môžete kontaktovať prácu Kasyanova "Ruský národný charakter" v knihe, hovorí, že pre ruskú osobu sa vyznačuje napríklad nastavením hodnoty, schopnosť dosiahnuť ciele. Rusko a Západ majú v živote rôzne ciele. Myšlienka zvyšovania vysokých pocitov a ideálov je vysoká a vysoká táto egoizmus.

Svetový význam literatúry úzko súvisí s národnou zvláštnosťou: Romance apelovať na vnútroštátne podujatia, pretože 19. storočia je vek epochemických udalostí celosvetovej meradle (vojny 1812), to sú zmeny vo verejnom vedomí, vyslovovaný duch vlastenectva . Reformy 1861 vedú k polarizácii spoločností. Poznávanie a zmysel pre človeka nájde svoj výraz v obrazoch literatúry. Napríklad, epochy decentrzmu vedie k ideálu slobodného človeka, takže téma slobodnej osoby sa stáva centrálnou. Aktivita spisovateľov sa neobmedzovala na ich subjektívny duchovný svet: aktívne prejavili záujem o verejný život, folklór funguje a spolupracovali so zahraničnými spisovateľmi. Preto literatúra 19. storočia nesie globálne pokrytie celého sociálneho a politického života tohto času a odráža z obratu jeho éry. Národná zvláštnosť sa odráža v typológii portrétov ľudí, ktorý sumarizuje svoje nehnuteľnosti a výrazné vlastnosti osobnosti: 1) v strede litra. 19 V probléme rastu osobnostných pocitov: obraz mladého muža nespĺňa moderný spôsob života 2). A.S. Pushkin a N.V. Gogol znamenalo hlavné umelecké typy, ktoré budú vyvinuté spisovatelia po celom 19. storočí. Toto je umelecký typ "nadbytočnej osoby", ktorej vzorka je Yevgenij Onegin v Roman A.s. Pushkin a tzv. Typ "malého muža", ktorý je zobrazený N.V. Gogol v jeho príbehu "Shinel", ako aj A.S. Pushkin v príbehu "Stationander".

• 3). Národná atmosféra v literatúre, rozvoj ruského národného charakteru
• 4). Uveďte spisovateľov o uzavretí inteligencie od ľudí, ako konvergencia svojich koreňov. 5). Osobnosť - pomer jednej osobnosti s bytosťou celých ľudí (egocentricity a čas ďalej)
• 6) Upozornenie na psychologickú a sociálnu analýzu. Môžete tiež kontaktovať prácu Belinskej pozrite sa na Russ Liter. V škole sa táto otázka môže použiť ani úvodné lekcie v Rusku L 19O Century. Môže to byť napríklad taká téma ako tenké litre ako druh umenia

S cieľom zdôrazniť národné, jeho funkcie a spôsoby vyjadrenia v literárnej a umeleckej práci je potrebné určiť, po prvé, čo by malo byť známe na mysli pod národným, a po druhé, ako porozumieť práci, čo je jeho Príroda.

Ten to bolo dosť povedané, aby išli na prvý. -

V prvom rade treba poznamenať, že národná kategória, ktorá nie je vlastne estetická kategória, si vyžaduje zváženie v rôznych lietadlách. Je dôležité zamerať sa na tie, ktoré môžu priamo súvisieť s umeleckou prácou. Predmet mojej úvahy nie je toľko národných ako je národný v literárnej a umeleckej práci.

Mali by sa zvážiť aj otázka štátneho príslušníka v literatúre, pričom sa zohľadnia špecifiká estetiky ako formy verejného vedomia. Nanášanie samo o sebe nie je formou verejnosti (následne, individuálne) vedomie. National je určitým majetkom psychiky a vedomia, majetku, že "maľuje" všetky formy verejného vedomia. Sám o sebe prítomnosť psychiky a vedomia osoby, prirodzene, non-national. Schopnosť tvoriť tvarované a vedecké myslenie je tiež napätie. Avšak, umelecký svet, ktorý vytvoril obrazový, môže mať výrazný národné znaky. Prečo?

Národná identita sa vyvíja zo sociálno-kultúrnych a morálnych a psychologických vlastností (všeobecnosť pracovných procesov a zručností, zvykov a ďalšieho verejného života vo všetkých jej formách: estetické, morálne a náboženské, politické, legálne atď.), Ktoré sú vytvorené Základ fyzických klimatických a biologických faktorov (všeobecnosť územia, prírodné podmienky, etnické charakteristiky atď.). To všetko vedie k vzniku národnej povahy života ľudí, na vznik národnej mentality (holistický komplex prirodzených genetických a duchovných vlastností). Historicky národné postavy (aj oznámenie, holistické vzdelávanie). Ako sa reprodukujú v literatúre?

Prostredníctvom obrazového konceptu osobnosti. Osobnosť, ktorá je individuálnym prejavom všeobecnej spirituality, vo veľkej miere nadobúda individualitu ako národnú charakteristiku. Národná identita, nie je formou verejného vedomia, je fenoménom, výhodou, psychologickým, adaptívnym, adaptívnym. Toto je spôsob a nástroj, ktorý by vyhovoval osobe k prírode, osobnosti - do spoločnosti. Vzhľadom k tomu, že ide o najvhodnejšiu formu reprodukcie národnej, obraz obrazovej koncepcie osobnosti. Povaha obrazu a povahy národného, \u200b\u200bako sa má vyčistiť: obaja sú vnímané predovšetkým pocit, a sú holistickými útvarmi. Okrem toho: existencia štátneho príslušníka je možná presne - a výlučne - v obrazne. Koncepty v národnej identite nepotrebujú.

Čo konkrétne v štruktúre literárneho obrazu je obsah a materiálny nositeľ náročného národného ducha? Alebo: Aké sú národné významy, a aké sú spôsoby, ako preniesť?

Materiál pre modelovanie "ducha", t.j. arzenál poetických obrazových prostriedkov, požičaných osobou z biotopu. Aby sa "zaregistroval" na svete, aby to určili, bolo potrebné obývať ho s pomocou mytológie bohov, často antropomorfné tvory. Zároveň materiál mytológie - v závislosti od typu tvarovania civilizácie: poľnohospodárske, chov dobytka, prímorské, atď. - bol iný. Obraz by sa mohol kopírovať len s okolitou realitou (flórom, fauny, ako aj neživým prírodou). Muž bol obklopený mesiacom, slnkom, vodou, medveďmi, hadmi, brezami, atď. Vo výške mytologického myslenia, všetky obrázky sa hodili so špecifickými symbolickými plánmi, nekonečne hovorili o jednu etnickú skupinu a takmer zbavený informatizity pre druhého .

Takto tvoril národný obraz sveta, národné zariadenie. Neoddeliteľnou jednotnosťou princípov organizácie národného materiálu s podporou akejkoľvek dominantnej pre národný život možno nazvať národným umeleckým štýlom myslenia. Tvorba takejto štýlu bola sprevádzaná kryštalizáciou literárne tradície. Následne, keď estetické vedomie nadobudlo vysoko rozvinuté formuláre, národná mentalita pre svoju reprodukciu v slovnom a umeleckej forme si vyžaduje špecifický spôsob zobrazenia a expresivity: kruh témy, hrdinov, žánrov, pozemkov, chronotop, detaily kultúry, jazykové nástroje, atď.

Špecifiká tvarovacej tkaniny sa však môžu stále považovať za základ národného významu. Národná, obsiahnutá v počte individuálneho vedomia, nie je nič viac ako forma "kolektívnej nevedomej" (K. G. JUDG).

Verím, že Jung v jeho koncepcii "Kolektívne bezvedomie" a jeho "archetypy" čo najbližšie k tomu, čo by mohlo pomôcť pochopiť problém národného významu v umeleckej práci. Zoznam Hauptmanových slov: "Byť básnik znamená umožniť Praslovo," JUNG píše: "Vo preložených do jazyka psychológie, naša prvá otázka musí byť zmiernená: aký druh kolektívneho bezvedomia môžete vybudovať obraz nasadený v tejto umeleckej práci?" 56.

Ak nás, literární kritici, budú mať záujem o štátny príslušník v práci, naša otázka bude zrejme formulovaná identicky, avšak s jedným nepostrádateľným pridávaním: Aká je estetická štruktúra tohto obrázku? Navyše naše doplnky posuny akcenty: Nie sme toľko záujem o význam kolektívneho bezvedomia, koľko umeleckého zmyslu. Zaujímame sa o pripojenie typu umeleckosti s významom topenia v kolektívnom bezvedomí.

Image rastie z čriev bezvedomých psychologických hlbín (nebudem sa týkať najzložitejších problémov psychológie kreativity). To si vyžaduje preto zodpovedajúce "prístroje" vnímania, apeluje na "démoni duše", nevedomých vrstiev v ľudskej psychike. Navyše, nie na osobné v bezvedomí, ale na kolektív. Jung striktne odlišuje tieto dve sféry v bezvedomí u človeka. Základom kolektívneho bezvedomia je prototyp alebo "archetyp". Podporuje typické situácie, akcie, ideály, mytologické postavy. Archetyp je určitá transakcia invariantná, ktorá je implementovaná v špecifických možnostiach. Archetyp je Canva, matrica, celkový vzor skúseností opakujúcich sa z nekonečnej série predkov. Preto sme ľahko proti tomu, aby sme prežili archetypy, hlas rodu sa v nás prebral hlas všetkého ľudstva. A tento hlas, ktorý zahŕňa nás do kolektívnej paradigmy, dáva kolosálnu dôveru umelcovi a čitateľovi. Hovoriaci archetyp hovorí "ako keby tisíc hlasov" (JUDG). Archetyp je v konečnom dôsledku individuálnym výskytom univerzálnych skúseností. Je celkom prirodzené, že kolektívna bezvedomí v majstrovských diel literatúry v jeho rezonancii ďaleko presahuje vnútroštátny rámec. Takéto diela sa stávajú spolu s duchom celej éry.

Toto je ďalšia - psychologická - strana vplyvu umenia na spoločnosť. Možno bude vhodný tu, aby ste si priniesli citáciu z Jung, kde môžete vidieť, ako môže byť archetyp spojený s národným. "Čo je" Faust "?" Faust "- to je (...) vyjadrenie počiatočného životného efektu v nemeckej duši, ktorého narodenie bolo určené na to, aby prispel k Goethe. MYSLIMO, Či" Faust "alebo" tak hovoril zarathastra "Napísal nie nemčina? Obaja jasne naznačujú na tej istej veci - vibrovať v nemeckej duši, na" elementárnom obraze ", ako Jacob Burk-Khardt raz vyjadril, - postava liečiteľa a učiteľa, na jednej strane a Zlovestný čarodejník - na druhej strane; archetyp šalvie, asistenta a Spasiteľ, na jednej strane a kúzelníkom, seducer a vlastnosť - na druhej strane zavádzajúce zrazí ľudí s cestou TRUE "57.

V dobre rozvinutých národoch s rozvinutou literatúrou a kultúrou je Arsenal obrazových prostriedkov čoraz viac obohatený, sofistikovaný, internacionalizovaný, pri zachovaní rozpoznateľných národných kódov (najmä zmyselne psychický pôvod). Príklady sa ľahko množia, v ruskej literatúre XIX storočia, jedným z hlavných archetypov je postava "nadbytočná" osoba, kontemplátor, ktorý nevidí výstup z rozporov ERA. Ďalším príkladom: Genesis literárnych hrdinov bratov Karamazov je zakorenená ľudové rozprávky. Ďalší príklad: Koncepcia L. N. Tolstoy v "vojne vojny a sveta" - v skutočnosti, koncepcia ľudu obrannej vojny, ktorá bola zakotvená v ruských vojenských sadzieb HSH-Hong storočia. A postava Napoleon je typická pre tieto stávky, postava útočníka.

Kompletné: Základom takmer akejkoľvek prírody v literatúre nie je len individuálny, ale aj národný - predstavuje morálny a sociálny typ (priemer, pokrytec, atď.) A dokonca aj maska, ktorá je základom typu. Za najťažšou kombináciou psychologických vlastností je vždy národná verzia univerzálneho typu. Preto nie je prekvapujúce, že najjednoduchšie mytologické alebo báječné motívy môžu "Auch" v najkomplexnejších umeleckých filozofických tkaninách najnovšieho času.

Teraz zvážte súčasnú otázku o národnej identifikácii diel. Relatívne nezávislí v práci môže byť mentalita, a stelesňujú svoj tvarovaný riadok (vnútorný formulár) a jazyk so snímaním obrázkov (vonkajšia forma). (Na tejto práci sa založí založená zásada umeleckého prekladu.) Autonómia mentality v porovnaní s obrazovacou tkaninou je viditeľná, napríklad v "Haji Mute" Tolstoy. Mentalita, ako vidíme, môže byť vyjadrená nielen prostredníctvom "pôvodného" materiálu, ale aj prostredníctvom vhodného výkladu inonačného materiálu. To je možné, pretože exotický materiál sa prenáša cez vybrané časti, sú vyhodnotené a vyhodnotené predmetom rozprávania z jeho národného hľadiska av ich národnom jazyku.

Takéto prípady sú však dostatočne vzácne. Oveľa častejšie, mentalita a obrazy sú neoddeliteľné. Vo svojej jednote môžu "odlúpať" z jazyka, čo dokazuje relatívnu nezávislosť. Je ťažké s týmto argumentom. Tam sú anglicky hovoriace, hispánsky a iná literatúra - literatúra rôznych národov a národov v tom istom jazyku.

Na druhej strane, národná mentalita môže byť vyjadrená v rôznych jazykoch. Nakoniec existujú diela, ako napríklad NABOKOV, ktoré sú všeobecne ťažké pre národnú identifikáciu, pretože sú zbavené akejkoľvek rozumnej národnej ideológie. (Umožním si trochu ústupu. Nezávislosť materiálu a jazyka môže mať veľmi zaujímavé aspekty. Každý originál, alebo dokonca jedinečný, národný materiál je sám o sebe umelecký potenciál. A - iný potenciál. Vzhľadom k tomu, že individuálna expresivita je vždy dôležitý pre obraz. Je to cenné sama o sebe, tj v určitom zmysle - sebestačnom. Preto ako základ budúceho typu umeleckosti, rôzne národné materiály je nerovnaké: s prihliadnutím na rôzne umelecké úlohy, \\ t Materiál, ak ho môžete dať, môže to byť viac a menej výhodné. Bohatstvo národného života, histórie, z prirodzenej reči, z mojich nešťastných, bohatých, nekonečne poslušných pre mňa ruskú slabiku pre sekundárny rozmanitosť angličtiny, zbavený Môj prípad všetkých zariadení - CAVERZNY zrkadlo, čierneho pozadia, implicitné združenia a tradície - s ktorými je natívny kúzelník s fluttering faldami môže tak rýchlo používať Je to prekonať dedičstvo vášho otca. " ("Na knihe s názvom" Lolita ".)

Aitmátov urobil rusky a - širší - európsky "vedúci" na Kirgizsku mentalitu. V kreatívnom zmysle - jedinečná a plodná symbióza. Približne to isté možno povedať o poľsko-hovoriacom, latinčitoslovitej literatúre Bieloruska. Spor o výrobu národnej identifikácie literatúry: v jazyku alebo mentalite - zdá sa mi, že som scholastil, špekulatívny. Obe mentalitu a snímky a umelecké slovo sú rôzne strany "kolektívnej bezvedomia". Preto, keď mentalita organicky žije v nepoznanie slovo, existuje prekrývanie jedného kolektívneho v bezvedomí na druhú. Existuje nová ekologická celá, národná ambióza ambiózy. Ako v tomto prípade vyriešiť otázku národnej identity symbiózy? Hľadať, kde je viac kolektívnej bezvedomí - v jazyku alebo v obrazoch?

Takáto otázka vyvoláva nedostatočný prístup k problému. To všetko pripomína známe dilem o kurča a vajíčku. Koniec koncov, je zrejmé, že faktor jazyka, nie je hlavnou vecou pri prevode národnej identity, určuje v zmysle pridelenia práce jednej alebo inej národnej literatúre (koncepcia národnej literatúry v tomto Prípad môže byť doplnený koncepciou anglo-, nemeckej literatúry atď.). Literatúra v jednom národnom jazyku, vyjadrujúc rôzne mentality (vrátane Cosmopolitan), má väčšiu organickú integritu ako literatúru "jedna mentalita" v rôznych jazykoch.

Literatúra, podľa NABOKOV, je "jazykový jav". Toto, samozrejme, nie je tak, ale toto nie je prázdne vyhlásenie. Snáď jazyk, ako nič iné ťahá do kultúrneho priestoru, vytvára to v tomto zmysle je podmienená hranica štátneho príslušníka v literatúre. Keďže literárna práca vždy existuje v národnom jazyku, možno argumentovať, že národný, v zmysle, je immant majetkom umeleckej práce.

Priemyselná spoločnosť, rozvoj mestskej kultúry označil trend vyrovnania národného štátu

azyysia v kultúre všeobecne av literatúre.

Druh pokynov vývoja literatúry sa vyznačuje skutočnosťou, že práce začínajú vytvoriť čoraz nadradené, napätie, kozmopolitun (ale nie viac umeleckých). Tento smer má svoje vlastné úspechy, ktoré nie je možné pristupovať podľa pozornosti - stačí na pomenovanie názvu toho istého NABOKOV. "Príroda" z umelosti takejto literatúry, jej materiál a prostriedky expresivity sú úplne odlišné.

V zásade, v nefunkčnej tendencii rozvoja literatúry, je jeho vlastná logika. Spiritualita osoby nemôže byť zmätená orientáciou len na určitých národných kultúrnych vzorkách. Spiritualita však nemôže byť vyjadrená vôbec mimo konkrétneho literárneho jazyka. A v tomto prípade je to jazyk, ktorý sa stáva kritériom pre pridelenie spisovateľov jednému alebo iným štátnym príslušníkom

atura. Najvyšší stupeň je charakteristický, že keď sa NABOKOV stal stále Sirin a napísal v ruštine - bol považovaný za ruského spisovateľa (aj keď neuskutočnil ruskej duchovnej tradícii). Keď išiel do Spojených štátov a začal písať v angličtine - sa stal americkým spisovateľom (hoci americká duchovná a literárna tradícia bola pre neho cudzinec).

Ako vidíte, literatúra môže byť národná, medzinárodná, ako aj neštátna. Samozrejme, som ďaleko od myšlienky, aby ste poskytli schému na predpis pre všetky príležitosti. Identifikovali som len vzory, že v rôznych kultúrnych a lingválnych kontextoch sa môžu ukázať rôznymi spôsobmi. "Stupeň účasti národných v literatúre" závisí od mnohých faktorov. Tvorba bieloruského sebavedomia v poľštine má svoje vlastné charakteristiky. Snáď pôvod niektorých bieloruských literárnych a umeleckých tradícií (hrdinov, témy, pozemky atď.) Vznikli v poľskej literatúre. V tomto prípade sú dôležité faktory a jazykové a kultúrne intimita. A ak povedzme, vysoko kvalifikovaná pushkin musí poznať francúzsku a francúzsku literatúru zodpovedajúceho obdobia, je celkom možné maximalizovať prácu niektorých bieloruské spisovateliaMusíte poznať poľské. Ten sa stáva faktorom v bieloruskej literatúre. Zdá sa, že zvážila diela poľských spisovateľov z bieloruskej literatúry mi zdá byť zjavný úsek.

Nakoniec sa dotkneme problematike národného ako faktor umeleckej hodnoty práce. Samotná je národná vlastnosť snímok, ale nie je podstatou. Preto môže byť umenie obaja "viac" a "menej" národné - neprestane byť umenie. Kvalita literatúry zároveň úzko súvisí s otázkou štátneho príslušníka.

Na záver budem všimnem nasledovné. National v literatúre v celom rozsahu sa môže otvoriť len v Este- National je majetkom snímok, ale nie podstatou toho. Preto môže byť umenie obaja "viac" a "menej" národné - neprestane byť umenie. Kvalita literatúry zároveň úzko súvisí s otázkou štátneho príslušníka.

Je nepravdepodobné, že by "pestované" odmietnutie národa na základných úrovniach vedomia v prospech umenia, ako aj hypertrofilné národné. Deciminovať národné prostriedky odmietnuť individuálnu expresivitosť, pohostinu, jedinečnosť obrazu. Absolútizujte národnostné prostriedky na popierovanie zovšeobecňovacieho (ideologického riedenia) obrazu. Obaja ničia pre obrazový charakter umenia.

National svojou povahou je pól psychiky, pozostáva najmä zo systému psychologických kódov. Vedecké poznatky sú oveľa menej národne ako náboženské, etické alebo estetické vedomie. Literatúra preto môže byť umiestnená v národnom spektre: medzi pólom kozmopolitnej (spravidla, s prevahou racionálnej nad senzulárne, ale nie nevyhnutne) a nationallyonservazívne (podľa toho, naopak).

Žiadny ani druhý samy o sebe nemôžu byť umeleckou dôstojnosťou. Národná maľba sveta môže byť formou riešenia univerzálnych problémov. Národná jednotlivec v rovnakom čase môže jasnejšie problémy univerzálneho. Národne farebné estetické vedomie, "práca" v filozofickej úrovni (alebo na túto úroveň), ako keby sa zbavilo svoje vnútroštátne obmedzenie, pretože sa plne uvedomuje ako formu univerzálnych. Čím bližšie je národné vedomie umiestnené pre ideologickú a psychologickú úroveň, tým viac neexpresívne, "rozvíjať dušu", tým viac "vyhradených" národných.

Preto je veľmi často prístupní "veľmi národní" spisovatelia. V Ruskej literatúre, Leskova, Shmelev, Remizová, Platonová atď. Môžu byť pripísané rôznym stupňom.

Na pod podstate odkazuje na univerzálnu osobu ako fenomén. Národná studňa v rozsahu, v akom nám umožňuje prejaviť sa s univerzálnym. Akýkoľvek roll vo fenomenológii, vyčerpávajúci fenomén ako taký bez korelácie s podstatou, že je určený na vyjadrenie, zmení štátneho príslušníka v "informačnom hluku", ktoré stĺpujú podstatu a zabráni jej vnímať.

Taká je dialektická národná a univerzálna. Je dôležité nespadnúť do vulgárnych extrémnych extrémov a nevzniesť otázku hodnoteného "dávkovania" národného. Je to rovnako nezmyselné ako absolutizácia národného alebo ako jeho odmietnutie. Hovoríme o pomere racionálnych a zmyselných emocionálnych (a národných a predstavuje jednu zo strán). "Bod zlatého úseku", čo ukazuje proporcionalitu, v blízkosti harmónie, je vždy uhádne umelcom, cítil, ale nie vypočítaný. Nemám spôsob, ako "racionalizovať" kreatívny akt.

Estetické vnímanie - nerealizmus. Nie je možné vyhodnotiť "krásu" umeleckého stvorenia, abstrahovať z národných špecifík. V vnímaní "krásy" ako zložka je moment národnej self-aktualizácie. Nie je možné odstrániť národný materiál a opustiť "niečo" vytvorené podľa zákonov krásy. Umelecká hodnota sa stáva majetkom národného materiálu (v tejto integrite tejto práce).

Nie je prekvapujúce, že pri každom kroku existuje nahradenie umeleckých kritérií - národné, alebo v každom prípade, čo je im nevyhnutné. Nepochybne: Veľkí umelci sa stávajú symbolmi národa - a to presvedčivo svedčia o neoddeliteľnej komunikácii štátnej príslušnosti s umeleckým zmysluplným. Veľké diela sa však stávajú národným pokladom, nie tak moc, pretože vyjadrujú národnú mentalitu, pretože táto mentalita je vyjadrená veľmi obáv. V sebe samotná prítomnosť (alebo neprítomnosť) národného momentu v práci ešte neuvádza umelecké výhody a nie je bezprostredným kritériom umeleckého. To isté možno povedať o kritériách ideologického, morálneho, atď. Myslím, že je nemožné zlikvidovať tieto rozsudky a nepatriť do hermeneutických extrémnych extrémoch v hodnotení práce, opäť zabúda na jeho zásadnú značku - integritu.

Zdôrazňujeme, že národné otázky a poetics v umení realizmu sa obzvlášť aktualizujú. A nie je náhodou. Po prvé, to je spôsobené skutočnosťou, že, "klasika" alebo "romantika" v dôsledku zvláštnosti metódy a poetiky nemali možnosť zverejniť protichodnú multiformnosť národných postáv ich postavy patriacich do rôznych vrstiev spoločnosti priznať rôzne ideály.

Na záver budem všimnem nasledovné. National v literatúre v celej plnosti možno otvoriť len v estetických skúsenostiach. Vedecká analýza umeleckej integrity neumožňuje primerané vnímať "národný potenciál" práce.

Výkon, psychologické pochopenie národného kódexu práce je najkomplexnejším problémom sociológie literatúry. Samotná sám o sebe, že aktualizácia kolektívneho nevedomia hrá obrovskú úlohu v živote národov. TRUE, môže slúžiť ako prostriedok produktívnej selfidentifikácie a "práca" do komplexu národnej nadradenosti.

V konečnom dôsledku je otázka štátneho príslušníka v literatúre otázkou o jazyku prepojenia, psychológie a vedomia; Toto je otázka o kolektívom bezvedomí a jeho archetypoch; Toto je otázka týkajúca sa sily ich vplyvu, o nemožnosti osoby, ktorá má robiť bez nich, atď. Tieto otázky sú snáď počet najviac na rozdiel od vedy.

Registrácia kolektívneho nevedomia, racionalizácie IT, prekladu do jazyka konceptov - úloha je stále nevyriešená. Medzitým, v účinnosti expozície spoločnosti je jedným z tajomstiev umenia. A napriek tomu nerobí umenie ľudskej duchovnej aktivity. Duchovné jadro v človeku je nútení počítať s kolektívnou bezvedomí, ale ten druhý nie je smrteľne obmedziť ľudskú slobodu. Spiritualita v najvyššej forme je racionálna, je skôr proti prvkom bezvedomia, hoci to nepopiera.

Práca vyplývajúca z jednej alebo inej fázy literárneho rozvoja má vždy národnú original. Ako neoddeliteľná súčasť národná kultúra Literatúra je nositeľom funkcií charakterizujúcich národ, vyjadrenie všeobecných národných nehnuteľností, ktoré vznikajú historicky tvorené vlastnosťami prírodných podmienok územia, na ktorých ľudia, hospodárske vzťahy svojho života, politický systém, tradície Ideologické a najmä literárne životu žijú. Z toho všetkého to znamená národnú originalitu literatúry.

Národná zvláštnosť literatúry nemožno považovať za jej sociálny význam. "V každej národnej kultúre sú dva národné kultúry," napísal V. I. Lenin. - Existuje veľká kultúra Purishkevich, Huchkov a struve, ale je tu aj veľká ruská kultúra charakterizovaná menami Chernyhevského a Plekhanov. existuje takýrovnaký dvakultúry v ukrajinskej, as v Nemecku, Francúzsku, Anglicku, Židoch atď. " (15, 129). Preto význam myšlienky národnej identity v literatúre je dialekticky spojený s koncepciami štátnej príslušnosti a štátnej príslušnosti.

^ Národná originalita literatúry

Literatúra je umenie slova, preto je vlastnosťami národného jazyka, na ktorom je napísané, je okamžité vyjadrenie svojej národnej originality. Lexikálne bohatstvo národného jazyka ovplyvňujú charakter autorského reči a rečových charakteristík znakov, syntax národného jazyka určuje intonačné pohyby prózy a verša, fonetic

Práca vytvára jedinečnosť zvuku práce.

Vzhľadom k tomu, svet je teraz očíslovaný viac ako dva a pol tisíc jazykov, možno predpokladať, že existuje rovnaký počet národnej literatúry. Ten však zdôrazňuje, že je podstatne menej.

Napriek rozdielom v jazyku, niektoré národy, ktoré ešte nevyvinuli v národe, majú často spoločenstvo literárnych tradícií, predovšetkým - jeden populárny EPOS. Z tohto hľadiska veľmi významný príklad národov severného Kaukazu a Abcházska, ktoré sú prezentované viac ako päťdesiat jazykmi, ale majú spoločný epický cyklus - "NART". Epické hrdinovia "Ramayana" sú jeden pre národy Indie, hovoriť rôzne jazyky, a dokonca aj pre mnoho ľudí juhovýchodnej Ázie. Takáto spoločenstvo vzniká, pretože hoci jednotlivé krajiny žijú na vzdialených miestach, často zatvorené, roztrhané z okolitého sveta, čo je dôvod, prečo existujú rozdiely v jazyku, podmienky pre ich život sú napriek tomu navzájom blízko. Musia prekonať rovnaké ťažkosti pri kolízii s prírodou, majú rovnakú úroveň hospodárskeho a sociálneho rozvoja. Mnohé podobné sa často deje v ich historických destináciách. Preto títo ľudia spájajú komunitu myšlienok o živote a prednosti osoby, a odtiaľto a v literatúre predstavivosť fascinovať obrazy tých istých epických hrdinov.

Spisovatelia môžu tiež použiť rovnaký jazyk a ich kreativita predstavuje rôzne národnú literatúru. V arabčine, napríklad, písať a egyptské a sýrske a alžírske spisovatelia. Nielen francúzsky, ale čiastočne a belgický, kanadský spisovatelia majú po francúzsky. V angličtine, píšu Britov a Američanov, ale diela vytvorené nimi nesú svetlý odtlačok rôznych vlastností národného života. Mnohí africkí spisovatelia používajú jazyk bývalých kolonialistov, vytvárajú úplne originálne dielo v ich národnej podstate.

Je tiež charakteristické, že s dobrým prekladom do iného jazyka môže fikcia dobre udržiavať tlače národnej identity. "Ideálne bolo, keby bola každá práca každého národného partnerstva preložená do jazykov všetkých ostatných národov Únie - M. Gorky sníval. - V tomto prípade

Rýchlo by sme sa naučili pochopiť národné-kultúrne nehnuteľnosti a vlastnosti navzájom, a toto porozumenie, samozrejme, by veľmi urýchliť proces vytvárania ... Unified Socialistická kultúra. " (49, 365-366). Preto, aj keď jazyk literatúry je najdôležitejším ukazovateľom svojej národnej príslušnosti, nevyčerpáva svoje národné originality.

Veľmi dôležitá úloha pri vytváraní národnej originality umeleckej tvorivosti zohráva územie Spoločenstva, pretože v počiatočných štádiách rozvoja spoločnosti prírodné podmienky Často vytvárajú spoločné úlohy v boji o osobe s prírodou, spoločenstvom pracovných procesov a zručností, a odtiaľ - colné, životné, svetové sondymia. Preto, napríklad v prechádzajúcom druhu mytológie v starovekej čínštine, hrdina je gong, ktorý sa podarilo zastaviť únik rieky (častý fenomén v Číne) a zachránil ľudí z povodní, dodaním kusu "žiť Pozemok ", a v starovekých Grékoch - Prometheus, ťažil s oblohou. Okrem toho, dojmy z okolitej prírody ovplyvňujú vlastnosti rozprávania, o vlastnostiach metafor, porovnania a iné umelecké činidlá. Severné národy sa radujú za tepla, slnko, takže krása z nich najčastejšie v porovnaní s jasným slnkom a južné národy Preferujte porovnanie zmesiac, pretože nočná noc prináša chlad, úsporu z solárneho tepla. V ruských piesňach a rozprávkach je žena je porovnávaný s hladkým priebehom Swan a v Indii - s "chôdzou nádherných kráľovských slonov".

Územná komunita sa často udržiava na spoločné cesty ekonomického rozvoja, vytvára komunitu historického života ľudí. To ovplyvňuje témy literatúry, generuje rozdiely v umeleckých obrazoch. Arménsky epos "David Sasunsky" teda hovorí o živote záhradníkov a čepelí, o výstavbe zavlažovacích kanálov; Kirgizsko "Manas" zachytil nomatický život chovateľov hovädzieho dobytka, hľadaním nových pasienkov, života v sedle; V epickom nemeckých ľudí, "pieseň Nibelungakh", pozri hľadanie rudy, práce Kuznetsov atď.

Ako je národ vytvorený a kryštalizuje spoločenstvo duchovného skladu ľudí, národná identita literatúry sa už prejavuje nielen v pracovných a domácich zvyklostiach a myšlienkach, zvláštnych vnímaní prírody, ale aj asi

Majetku verejného života. Rozvoj triednej spoločnosti, prechod z jednej sociálnej a ekonomickej formovania na druhú: z fuudy vlastneného otroka, a z feudálnej buržoázy - výnosov z rôznych národov v rôznych časoch, v rôznych podmienkach. V rôznymi spôsobmi existuje externá a vnútorná politická činnosť vnútroštátneho štátu, ktorá ovplyvňuje organizáciu a posilnenie majetkových a právnych vzťahov, o vzniku určitých morálnych noriem a odtiaľto - vytvoriť ideologické (vrátane náboženských) nápady a tradícií . To všetko vedie k vzniku národnej povahy spoločnosti. Ľudia od detstva vznikajú pod vplyvom komplexného systému vzťahov a tvrdení národnej spoločnosti, a to ukladá odtlačok na ich správanie. Takže historicky sa vytvoria postavy ľudí rôznych národov - národné znaky.

Literatúra patrí čestnému miestu pri objasňovaní osobitosti národného charakteru. Všestrannosť tohto fenoménu, jeho spojenie s hlavným predmetom umeleckých poznatkov - osoba vo svojej sociálnej charakteristike dáva umelcom výhodám oproti vedcom. "Images of fiction," píše I. kon, - pokrývajú Národné typické vlastnosti hlbšie a mnohostranné, a nie vedecké vzorce. Umelecká literatúra ukazuje a rozdeľuje národné typya ich špecifická povaha triedy a ich historický vývoj " (63, 228).

Často sa predpokladá, že národný charakter je určený niektorou z nich, dominantný psychologický prvok, ktorý je súčasťou len jedného národa, výlučne na ňu. ale spoločné znaky Môžu prejaviť zástupcov rôznych národov. Originalita národného charakteru je určitý pomer týchto vlastností a v trendoch ich rozvoja. Literárne znaky vykazujú veľké, rovnako ako rovnaký charakter charakteru v jednote s ostatnými, berie rôzne vnútroštátne inkarnácie. Takže, napríklad Balzac zobrazuje nešťastie Gobsek, ale nie je vôbec podobné jeho psychologickému prejavu falošnej Plushkiny. Obidve postavy, ktoré sa snažia akumulovať bohatstvo, prestali v ňom rozlišovať nutné od zbytočného, \u200b\u200ba obaja to robí jasné pod pozornom dohľade

Rum z biedny. Tieto spoločné črty sú však vytvorené rôznymi spôsobmi - buržoáznou spoločnosťou v jednom a feudálnom hadom - v druhom. Najdôležitejšou úlohou pri odraze v literatúre národných charakteristických vlastností patrí k kritickému realizmu. Kritickými realistami v oveľa väčšom rozsahu ako romantika alebo viac klasicistov, mali možnosť zverejniť všetky kontroverzné multi-dimenzie národných postáv ich postavy patriacich do rôznych vrstiev spoločnosti. Umelec, ktorý zvládol umenie najkvalitnejšieho realistického detailu, prenáša sociálne určenie určitého charakteru alebo prejavu pocitu a jej národnej originality.

S tvorbou kritického realizmu v literatúre nájde dôležitú kvalitu národnej originality. Vzhľadom k tomu, realistická práca medvede na seba, odtlačok osobnosti osoby, jeho individuality a samotného spisovateľa pôsobí ako vnútroštátny nosič prírody, národná originata sa stáva organickým vlastníctvom samotnej kreativity. Postavy ľudí v ich národných charakteristík nielen pôsobia ako predmet umeleckého poznatkov, ale aj znázornených z hľadiska spisovateľa, tiež nesúci ducha ich ľudí, ich národ. Prvým hlbokým prejavom národnej ruskej prírody v literatúre je Pushkin. Belinsky opakovane to napísali, najmä schopný vyjadril tento gogol: "Pushkin je núdzový fenomén a možno jediný fenomén ruského ducha: je to ruský muž vo svojom vývoji, v ktorom môže byť, sa objaví po dve sto rokov . V ňom, ruská povaha, ruská duša, ruský jazyk, ruský charakter sa odrazil v tej istej čistote, v takej čistenej kráse, ktorá odráža krajinu na konvexnom povrchu optického skla " (46, 33).

Trint národnej originality nesú nielen tie diela, v ktorých sú postavy a udalosti národnej reality alebo histórie priamo zobrazené (Evgeny Onegin a Poltava, "vojna a mier" alebo "vzkriesenie" L. Tolstoy), ale aj tie, ktoré odrážajú Životy iných národov (napríklad "Lucerne" alebo "Haji Murat"), ale je to pochopené a hodnotené jeho rozpory z hľadiska osoby tvoreného ruskou realitou.

Zároveň nie je národná zvláštnosťou obmedzená na

Iba podľa obrazu jednotlivých znakov pokrýva kreatívny proces tak hlboko, ktorý sa prejavuje v grafoch a predmete prác. Tak, v ruskej literatúre, tému "extra osoba" - šľachtica, osoba o progresívnych názoroch, ktorá je v rozpore s okolitou realitou, ale nie je schopný realizovať svoju nespokojnosť s existujúcimi objednávkami. Pre francúzska literatúra Ukázalo sa, že je to typický konflikt osoby, ktorá prelomí svoju cestu v buržoáznom svete. V dôsledku toho sa získali určité žánre v národnej literatúre (romantika vzdelávania, napríklad v nemeckej a anglickej literatúre).

Literatúra kritického realizmu, rozvoju v Európe v Storme XIX, teda dospel k záveru najúplnejšie, hlboké vyjadrenie národnej originality.

Národný charakter zohráva veľkú úlohu pri určovaní národnej originality literatúry, avšak pri analýze je potrebné vziať do úvahy, že to nie je len psychologická, ale aj sociálne historická kategória, pretože tvorba charakteru je určená dominantným Sociálno-historické podmienky v spoločnosti. Národný znak preto nemôže byť považovaný za navždy. Vývoja historický život môže zmeniť národný charakter.

Niektorí spisovatelia a kritici, povrchne sa približujú k problému národnej identity, idealizovať patriarchálny život so svojou stabilitou a dokonca isnospace. Nesnažia sa pochopiť národnú zvláštnosť v živote týchto sekcií spoločnosti, ktoré boli zapojené do úspechov medzinárodnej kultúry. Výsledkom je, že falošná zmysluplná láska k jeho národa vedie k nedostatku pochopenia progresívnych javov národného života. Výnimočný záujem je len pre to, čo odlišuje jeden národ od iných, viera v ilustrátnosti svojho národa, v prospech jeho prvotných zvykov, obrady a zvykov domácnosti vedie nielen k konzervativizmu, ale aj nacionalizmu. Potom národný zmysel ľudí využíva využívanie tried vo svojich vlastných záujmoch. Pojem národných zvláštnosti sa preto musí posudzovať v korelácii s koncepciou štátnej príslušnosti.

^ Literatúra nadzemnosti

Koncepcie národa a štátnej príslušnosti umeleckej tvorivosti sa na dlhú dobu nerozlišovali. Keď sa začala tvoriť národná literatúra, nemecký vedec I. Gerder urobil teóriu národnej zvláštnosti založenej na štúdiu legiend ľudí a orálny ľudové umenie. V rokoch 1778-1779. Publikoval zbierky ľudovej poézie nazývanej "hlasy národov v piesňach." Podľa Gerdera, Ľudová poézia bola "kvetom jednotnosti ľudí, jeho jazyk a jeho staré časy, jeho triedy a rozsudky, jeho vášne a nenaplnené túžby" (62, 213). Nemecký mysliteľ teda našiel vyjadrenie Ducha ľudu, národnej látky, predovšetkým v psychologickom sklade pracovných ľudí, a musel vydržať veľa Muses za príťažlivosti na poéziu "Plebeev".

Záujem o ľudovú tvorivosť v súvislosti s problémom národnej originality bol prirodzený a progresívny pre XVIII storočia. Vo feudálnej ére, národná origina bola jasnejšia v ústnom ľudovom umení a v dielach, ktoré zaznamenali vplyv tejto kreativity ("slovo o Igorovom pluku" v Rusku, "pieseň Rolanda" vo Francúzsku atď.) Trieda, ktorá sa usiluje o seba proti sebe pracovníkov, zdôrazniť exkluzivitu svojej pozície, natiahnutej na kozmopolitnú kultúru, často používanie jazyka niekoho iného pre ľudí. Na konci XVIII a začiatkom XIX storočia. Progresívne čísla - Enlighteners a Romance - obrátili sa na ľudovú poéziu.

To sa prejavilo najmä v Rusku. Pre ušľachtilé revolucionári sa decentristi, ktorí boli ďaleko od ľudovho ľudu, pracovníkov, oboznámenia sa s ľudovou kreativitou jedným z spôsobov, ako poznať svojho ľudu, povzbudenie k jeho záujmom. Niekedy v ich dielach sa im podarilo preniknúť do ducha ľudového umenia. Takže Ryleev vytvoril Dumu "Smrť Ermak", akceptoval masy ako ľudová pieseň.

V Rusku, poézii decentristov a spisovateľov blízko k nim v duchu spisovateľov vedených Pushkin s veľkou silou vyjadril záujmy pokročilého, revolučného pohybu. Ich poézia bola národná v ich povahe a demokratickom zmysle. Ale oni samy a kritici nasledujúcich desaťročí ešte nevideli rozdiely v týchto konceptoch. Takže, Belinská

Neustále nazývaný Pushkin a Gogol s "ľudovými básnikmi", čo znamená vysokú národnú identitu svojej tvorivosti, a to len do konca svojej činnosti, sa postupne pristupoval k pochopeniu samotného národa.

V 30. rokoch XIX storočia. Vládajúce kruhy autokratického Ruska vytvorilo nacionalistickú teóriu "oficiálnej štátnej príslušnosti". Pod "národnosťou" pochopili oddanosť autokratu a pravosláva; Z literatúry si vyžadoval obraz pôvodného ruského života, ktorý prenikol s náboženskými predsudkami, historické maľby, oslavuje lásku ruskej osoby k kráľovi. Pushkin, Gogol, Belinsky veľa ukázal, že ukázal obmedzenia autorov (Záhoskin, bágovník a niektorí iní), ktorí slúžili v smere nacionalisticky pochopeného "národ".

Rozhodujúcim zlomeninou v chápaní štátnej príslušnosti v literatúre vypracoval článok Dobolyubov "o stupni účasti štátnej príslušnosti vo vývoji ruskej Litvy" (1858). Kritik ukázal, že národy sú určené nie je kruhom tých, ktorí majú záujem o spisovateľ, ale výraz v literatúre "hľadiska" pracovných ľudí, masy, ktoré predstavujú základ národného života. Okrem toho, tým, že odhaduje národy tvorivosti spisovateľa, kritik si vyžadoval, aby boli záujmy utláčaných populárnych hmôt postavené na výšku záujmov všeobecného, \u200b\u200bceloštátneho vývoja. Preto vyčítal dokonca Koltsova (55, 263). Vyjadrenie pokročilých myšlienok jeho času zodpovedajúceho aj záujmom hmotnosti sú podmienkou na dosiahnutie literatúry originálneho národa.

Revolučný-demokratickí spisovatelia po Dobrom Dobolyubove vedome hľadali národom vo svojej umeleckej tvorivosti, ale štátna príslušnosť môže byť v bezvedomí. Tak, Dobrolyubov, napríklad, napísal o Gogol: "Vidíme to a gogol v najlepších stvoreniachveľmi blízko k Ľudové hľadiskoale to prišlo nevedome, len umelecký pocit "(55, 271; naše. S. K.).Zároveň je štátna príslušnosť diel môže hodnotiť len historicky, stanoviť otázku, čo funguje, ako v akej miere by jeden alebo iný spisovateľ mohol vyjadriť záujmy masy v jeho ére.

Najväčší význam sú funguje,

Ľudia vo svojom význame môžu byť také práce, v ktorých sú znázornené najlepšie predstavitelia dominantnej triedy, nespokojní s nezmyselnosť životného prostredia, ku ktorému patria k narodeniu a vzdelávaniu, hľadajú spôsoby, ako aktivovať a iné formy ľudských vzťahov. Takéto sú "Eugene Onegin" Pushkin, najlepšie romány Turgenev a L. Tolstoy, "Thomas Gordeyev" a "Egor Bulychev" Gorky atď. V. I. Lenin priložený veľký význam pre prácu L. Tolstoy, primárne, pretože som našiel

Vo svojich dielach vyjadrenie ľudového protestu v ére "príprava revolúcie v jednej z krajín pripojených k serfom ..." (14, 19).

A lyrické práceReprodukcia vnútorného sveta, ktorý odráža rozmanitosť emocionálnych odpovedí básnika na okolitú realitu, môže byť aj ľudia v ich zmysle, ak sa vyznačujú hĺbkou a pravdivosťou ich ideologickej orientácie. Také sú sonets Petricki a Shakespeare, textov Baironu a Shelly, Pushkin a Lermontov, Heine, Blok, Yeeninin, Mayakovsky. Obohatia morálne, emocionálne a estetické skúsenosti národa a všetkých ľudstva.

Ak chcete vytvoriť diela s populárnym významom, progresívnosť svetonázoru spisovateľa, jeho ideály zohráva kľúčovú úlohu. Ale diela ľudí vo svojom význame môžu vytvoriť spisovateľov s protichodným svetonázrom. Potom je miera ich štátnej príslušnosti určená hĺbkou kritických problémov ich tvorivosti. To možno posudzovať prácou A. Ostrovsky alebo Dickens. Duchovná demokratická produkcia sveta im poskytla príležitosť vytvoriť najjasnejšie obrazy, vystavenie sveta zisku. Ale spisovatelia, progresívnej len kritickej strane ich tvorivosti, sú zvyčajne nestabilné v ich pozíciách. Okrem akútnych obrazov expozície sa objavia nepravdivé idylické vzory patriarchálneho života. Výskumný pracovník by mal byť schopný otvoriť podobné rozpory spisovateľa, ktorého populárna hodnota je uznávaná ako história literatúry. Je v takomto prístupe k pochopeniu umeleckej tvorivosti metodický význam hodnotenia Leninistov L. Tolstoy, ktorých ideály odzrkadľovali "nezrelosť snívateľnosti" patriarchálnych roľníkov, ale zároveň priniesol spisovateľa realistickému Rozdelenie "všetkých a všetkých druhov masiek" (13, 212, 209).

Ľudová literatúra vo svojich významných zbraniach pokročilých síl národa, jeho progresívne sociálne pohyby, ktoré slúžia na oslobodenie pracovných ľudí a zriadenie nových foriem spoločenského života. Zvyšuje občiansku činnosť sociálnych základov, uvoľní pracovníkov z autoritárskych myšlienok, o svojej závislosti od moci nehnuteľnosti. Slová V. I. Lenin, opakovať K. Zetkin, sú zodpovedné za moderné chápanie štátnej príslušnosti: "Art patrí

Ľudí. Malo by ísť do svojich najhlbších koreňov do najväčších masových pracovníkov. To by malo byť jasné tieto masy a milovať ich. Mal by spojiť pocit, myslenie a vôľu týchto hmôt, zvýšiť ich. " (16, 657).

Na vykonanie tejto funkcie by ste mali byť k dispozícii umenie. Jeden z hlavné dôvody Nedostatok štátnej príslušnosti v dlhodobomhochách rozvoja ruskej literatúry Dobrolyubov videl, že literatúra zostala ďaleko od masy kvôli negramotnosti druhej. Kritik bol mimoriadne obávaný o tom, že je to Narringsens ruských čitateľov: "... veľkosti (literatúra. - S. K.)hodnoty sú v tomto prípade oslabené len malosťou kruhu, v ktorej pôsobí. Toto je posledná taká okolnosť, ktorá je nemožná bez rozdrvenia zapamätať si, a ktorá nám dáva za studena zakaždým, keď sme v tom, že sa vyskytujú sny o veľkom zmysle literatúry a o priaznivých účinkoch na ľudstvo (55, 226-226).

O rovnakom tragickom oddelení hlavnej hmoty ľudí z národnej kultúry je napísané modernými spisovatelia Latinskej Ameriky a mnohých krajín Ázie a Afriky. Takáto bariéra je prekonaná len sociálnymi transformáciami spoločnosti. Príkladom je transformácia v našej krajine po Veľkej októbrovej socialistickej revolúcii, keď kultúrne úspechy prestali byť doménou "horných desať tisíc".

Štátna príslušnosť umenia je určená nielen podľa výhod jej obsahu, ale aj dokonalosť formulára. Spisovateľ ľudí Hľadá kapacitu a expresivitosť každého slova, umeleckú časť, príbeh obratu. Niekedy sa mu podáva s veľkým ťažkostiam. Čítanie v "Vzkriesenie" L. Tolstoy Jednoduché, na prvý pohľad, fráza: "Katyusha, žiarivý úsmev a čierny, ako mokrý ríbezle, oči, letel mu, aby sa stretol," - Čitateľ si predstavuje očarujúce dievča v mladých bezbrannosť. Ale ani nevie, ako dlho umelec pracoval na týchto slovách, kým nenašiel len potrebné porovnanie (počiatočné zodpovedanie očí Katyusha s čerešňami zničil umelecký účinok).

Jednoduchá a prístupnosť umelecký formulár V tomto zmysle sú určené kreatívnym náročným spisovateľom, jeho estetickou estetickou, opatrením jeho talencie. Vyjadriť čitateľovi ideologické bohatstvo ich

Pracuje, umelec ich musí dať vysokú dokonalosť umeleckej formy a štýlu.

Skutočne populárna literatúra vyjadruje najviac celoštátne záujmy, takže má výraznú národnú zvláštnosť. Je na práci takýchto umelcov ako Pushkin, Gogol, Dostoevsky, L. Tolstoy, Chekhov, Gorky, Sholokhov, L. Leonov, Tvrmanovsky, je definovaný naším prezentáciou a štátnou príslušnosťou umenia a jej národná originalita.

Avšak, vývojový proces sa nikdy nevyskytuje, sa izoluje v jednej národnej kultúre. Je veľmi dôležité pochopiť interakciu nielen medzi ľudskými a národnými hodnotami literatúry, ale aj ich vzťahom s jeho univerzálnou hodnotou. Z úlohy, ktorú národ, ktorý vytvoril svoju literatúru v univerzálnom vývoji. Na to je potrebné, aby spisovateľ v národnej identite procesov vyskytujúcich sa v živote svojich ľudí odhalil charakteristiky progresívneho rozvoja všetkých ľudstva.

Tak, básne Homer kvôli svojej národnej identite so špeciálnou dokonalosťou, v súlade s myšlienkou K. Marxu, včasného štádia rozvoja všetkých národov, ktoré môžu byť nazývané detstvo "ľudskej spoločnosti" 1. Podobný svetový význam mal taliansku poéziu pre renesanciu (Dante, Petralaka atď.), Ako aj anglickú dramaturgiu (Shakespeare); Pre éru absolutizmu - dramaturgia francúzskeho klasicizmu; Pre éru buržoáznych revolúcií - romantická poézia Baironu; Pre éru rozvoja buržoáznej spoločnosti - realistická literatúra Francúzska (Balzac, Flaubert), Anglicko (Dickens), Rusko (Pushkin, Gogol, L. Tolstoy, Dostoevsky, Chekhov).

Najzričnejšie zlúčenie národného, \u200b\u200bnárodného a univerzálneho prejavu sa prejavuje v literatúre socialistického realizmu. Procesy tvorby ľudskej osobnosti v boji za budovanie novej, beztriednej spoločnosti sú dôležité pre všetky ľudstvo. Zásobníkom socialistických realizmov sú vyzbrojení vedeckým chápaním objektívnych vzorov historického vývoja,

1 Pozri: Marx K., Engels F.CIT. 2. ed. T. 12. P. 737.

Národný

Špecifickosť literatúry - Anachronizmus

alebo inherentná kvalita?

V ére romantizmu, prítomnosť národných tradícií, národná zvláštnosť každej z literatúry, ktorá sa vytvorila svetová literatúra. Áno, a neskôr - nepravdepodobné, povedzme, že bolo možné zmiasť anglická literatúra Times of Dickens alebo Golsuoressi, francúzsky čas Balzac alebo Zla a ruské časy Dostoevského alebo Chekhova. V odchádzajúcom dvadsiatom storočí sa však vyvinuli rastúce procesy svetovej globalizácie. Dotkli sa, nepochybne a kultúry vo všeobecnosti a literatúre. Už v polovici storočia, proces vzájomného vplyvu významne ovplyvnil prácu veľkých autorov. Dnes sa zdá, že otázka národných špecifík literatúry je len úsmevom. Mnohí sa domnievajú, že svetový literárny tok je teraz absolútne jednotný a jeho majáky a orientačné body sú dielami UMBERTO ECO, Mimorad Pavic, Kingsli Emis, Joseph Michael Kutsee a ďalšie - majú len kvalitatívne, nie národné rozdiely. A ak sa v polovici storočia, so všetkým hmatateľným dopadom, ktorý hovoria, próza Falkner alebo Hemingway na domácich autoroch, opísanom nimi opísal stále inak a aspoň prispeli k jedinečnosti, teraz domáce reality Náš život sa čoraz viac stane podobne ako celosvetovo ...

A napriek tomu, že riskovať sa zdajú "nebranné", navrhujeme premýšľať o tom, či národná zvláštnosť literatúr pokračuje v budúcnosti? Je jasné, že sa o nás najviac zaujíma domáca literatúra, jeho súčasná pozícia a vyhliadky. V tomto prípade to určite nie je o vonkajších atribútoch; Ako povedal Classic, národnosť nie je tvárou v tvár Sarafanovi, ale v duchu ľudí ...

S takýmto návrhom redaktori sa odvolali na niekoľko domácich spisovateľov, kritikov, prekladateľov.

Lev Anninsky

Global a National: Kto bude trvať?

Goethe nepoznal slová "globalizácia". Avšak, prvý, pokiaľ viem, použil frázu "svetovú literatúru". Takže je tu pokušenie predpokladať, že potom začala. Aj keď sa začalo predtým. Vždy, vždy tam bola korelácia častí ľudskej kultúry - so všetkou nezrovnalosť priamych kontaktov a výškach rolí; Sme teraz, tvoria a študujú históriu "svetovej literatúry", tento spoločný príbeh je pomerne logický "odčítaný" z nepredstaviteľných vzdialených textov: niečo, čo niečo položilo, niečo číha, niečo univerzálne je prítomné v pláne o ľudskosti, a tam sú rovnaké, koľko samotnej ľudskej kultúry.

Poviete, že práve a teraz priame kontakty a nepretržité rollbacks výrazne viedli k "celosvetovému procesu", na "mainstream", na "zdieľaný tok", proti ktorému môže spôsobiť, že tlieskanie jednotlivých národných organizmov môže spôsobiť len úsmev znalca.

Odpoviem, že úsmevy budú vzájomné, pretože akékoľvek posilnenie integrálnych trendov v kultúre je sprevádzané posilnením miestneho odporu za akýchkoľvek vlajok. Inteupráciu opačných faktorov je nevyhnutné, inak sa systém zrúti.

Poviete: A internet?! Je možné porovnať rýchlosť poštovej klychy, pred dvoma sto rokmi inteligentná preprava, - a súčasné elektrón-synchrónne zipsy, ktoré prinášajú právo na moje oči, ktoré je napísané na tej strane Atlantiku v tomto momente?

Súhlasím s tým, že elektronika, samozrejme, je schopná dodať všetko v záležitosti niekoľkých, čo je napísané na bragistoch Svetového literárneho oceánu, pred mojimi očami a oči nie sú v núdzi. Komunikácia nie je obmedzená podľa technických možností, ale potenci ľudského tela, ktoré žije ešte desať, ale jeden život.

Budete hovoriť: Ale rozsah a rast verbálneho prejavu na prelome tretieho tisícročia kresťanskej éry sú bezprecedentné, a to je fakt.

Všimol si, že vôbec tvrdohlavý fakt je ďalší tvrdohlavý fakt, a pre každý rast je jeho vlastná dopravná zápcha, ktorá vypne energiu v smrteľnom prekladaní literárnych centier. Všetko tento list EDGE berie a spať, a saunát v tme archívov, to znamená, že ľudia jednoducho prestanú prečítať. Čo sa teraz stane.

Môžem vnímať čo najviac na recykláciu, master, priradiť. Samozrejme, že čítanie Umberto Eco alebo Milorad Pavic, môžem dokončiť, že majú a čo sa pohybuje na úroveň "globality", rovnako ako ja môžem chytiť tam, kde je taliansky, a kde je Yugoslavansky. No a čo? A skutočnosť, že som skutočne v tejto skúsenosti v tejto skúsenosti, nie je, keď existuje vzťah s tými alebo inými úchvatnými subjektmi, ale len vtedy, keď ju prežil - ako jeho vlastné. To je, keď sa stane mojím ruským skúsenostiam. Keď som ho predstaviť do kontextu mojej kultúry.

Čo je moje? Nakoniec?

Iba "konečne", nie skôr. A bez konca, v ktorom sa uvedú tento termín.

Národný, miestny, miestny, betón, pôda, priama, nízka - vždy. A vždy sa snaží prijať ho - integrál. Keď je niečo, čo môže byť spojené dohromady, vzniká podkladový ťah. Empires - pokusy o pripojenie Motley v jednom. Všetky veľké kultúry sú vytvorené, ak nie na pôde ríše, potom v rámci ríše.

Čo je zarámované?

A to isté, miestne, ktoré je zvýšené "nižšie" a hľadá kontext, v poslednom limite - kontext univerzálnej.

Otázkou je, ako "Mark" je súkromná a špeciálna, keď ide do spoločného prúdu a odolnosti voči prietoku. Meta je už znamením osudu, stopy okolností, pečiatka udalostí, technológie histórie, Kuba Boží. Metled priznať. Sociálne. Zmenený stav. Methoven Anti-State, to znamená, že strana: Pre záujmy.

Teraz kovy - národne.

Je to rád, že sa s ním hádate, že sa hádajú s dažďom. Národná markúra je tiež prechodná, nevyhnutná, skutočná a epáku, ako je všetko pred ním. Ľudia sú tiché, aby určili "ich", a to eluuje.

Samozrejme, príroda môže pomôcť: jedna koža sa vytiahne, iné nosy sa vytiahnu. Ale aby sa nosy pracovať, mal im duch dávať hodnotu. A farba pleti je duch, ktorý by mal urobiť "znamenie". A ak nie je žiadny rozdiel v duchu, takže nos nikoho nezúčastní. Aký druh veci to bolo, že delostrelecký šéf v Petrovi Veľký bol ARAP: Slúžil Rusko, čo znamená Rusko.

Tak prečo sú títo stigy tak žijú?

Pretože iné "znamenia" viera nie je. Farba pleti, tvar nosa a genealógia starých rodičov je váš vlastný, prírodný, neoddeliteľný, automaticky získaný, bez námahy!

Takže preto, že na konci ducha a ľahostajnosti, že bez úsilia! Pretože "národný" a nezodpovedá "generike", sa s ním nezhoduje duchovná otázka Sa snaží poskytnúť materiálnu odpoveď.

Je hlúpe argumentovať a smiešne bojovať, že teraz je to "národ" - meta všetky z tohto konkrétneho konkrétneho, ktorý odoláva globalizmu vo virtuálnych odvolaniach. Boj sa vyskytuje na inej úrovni - na úrovni interpretácie samotného "národa". Von Brothers-Ukrajinci, ako sa oddelia, a bojujú o otázku, kto sú: Či bratia v krvi alebo spoluobčanov, podpora jedného štátu, bez ohľadu na to, ktoré korene a kolená. Národ je nesporným obľúbeným v súčasnej duchovnej závažnosti "TOP" a "Niza". Ale boj etnických a kultúrnych vnútri národa je skutočným a ešte nevyriešený problém.

Etnický sa môže stať na úrovni kultúry len na úrovni kultúry, ak sa ukáže, že je spojená so všetkými ostatnými hodnotami: stav, verejnosť, svet ... Heslo tu nie je hlas krvi a zloženie génov, ale kultúrnych kód. To je behaviorálny kód, ktorý bol jazyk.

Jednoducho povedané, jazyk je heslo. Toto je banner, pod ktorým zhromažďuje tieto spoločenstvo. Jazyk - komunikačné prostriedky, sústredenie duchovného zážitku, kľúč k tomu, že táto skúsenosť nebude zabudnuté alebo zbytočné zbytočné.

Príklad Izraela, povýšený z hebrejských písmen v očiach ľudstva, je jedinečne bežné. Čistota experimentu. A na odsúdenie výsledku.

Nepotrebujete tak urobiť na túto skúsenosť ako špekulatívnu plnú úlohu. Národ sa implementuje len vtedy, keď sa sily akumulácie a smäd sa posilní, a energia hľadá výjazd.

Žiadna špeciálne národná kultúra a literatúra nevytvorí. A žiadna špeciálna globálna. Z tohto proprietárneho globalizmu neodomknite nič iné ako hviezdy. Národná, ale Národná nebudú horí z etnických, aj keď napíšete slovo "Ruskú" v dvoch "P" a tri "s".

Musíme žiť v tom, že je v skutočnosti av duchu. Príbeh sa rozhodne, kde ho zadáte: v spoločnosti, na národ, do vesmíru, v Etnos ...

Ak bude, samozrejme, bude to, čo kontrolovať.

Georgy Gachev

Pretrváva národná literatúra v budúcnosti?

Táto otázka obsahuje viac otázok: Čo porozumieť literatúre? Čo je osud národné svety? V akej budúcnosti: Zatvoriť, vzdialené?

Všeobecne: Prečo vznikla všeobecná otázka? Je zrejmé, že od zapojenia krajín a národov a ich kultúr v procese jednotnej svetovej histórie a civilizácie, ktoré komunikujú všetky: vzájomné, zosúladiť, ale aj rôznorodé. Všetci začali čítať všetky: Japonci - Mexičania - a vplyv. Ale čo? O autoroch, individuálne spôsoby nich: na koho sú zástrčky, ktorému Marquez, Solzhenitsyn ... tak, napriek tomu, že jednotná oblasť každej národnej literatúry je erodovaná, je jednotná svetová literatúra, spisovateľov, tvorivej individuality rôznorodosti .

Ale toto je výsledok, keď sa už vyrábajú práce na svetovej literatúre. Ale ako sa stmievajú? Z pružín, nie inak. Rovnako ako vody z Veľkých riek - Volga alebo Amazons národných literatúr, a potom oceán sveta, kde je všetko zmiešané a všetko je zmiešané - z kľúčov bití, pulzujúcich srdcov.

ALE hodnosť- Názov hodnosť"Predpokladá to: miesto, koreň a vertikálna pôda - obloha prechádzajúc cez tranzit cez srdce -" I "kreatívneho plavidla. A potom rodný jazyk, rovnako ako materský Lono, je najpôsobivejší vo výkaze osoby (prvý); A potom spisovateľ. MuttersPrache \u003d "materský jazyk", "materský jazyk" - takže v nemčine sa nazýva rodný jazyk. Je to prirodzené, alebo prirodzené logá (Bohové slovo, ako Duch a myseľ), na rozdiel od tvorby vzdelávania, umelého, "Tweak" (pre "vytvorené", "Narodil") Logos svetovej civilizácie . Ten - ide, letí z horizontálneho povrchu Zeme, kde sa líšia a strany sveta a krajina, spoločnosť, spoločnosť.

A tu je muž, ktorý sa uchyľuje na slovo, "spisovateľ", ukáže sa, že je okamžite v oblasti energie ultra-dostatočnosti: vertikálne zeme-neba, matka (I) - ducha (otec, muž), prechádzanie Ako os cez "I", moja duša. V tomto aspekte muž \u003d rastlina. Horizontálne svetovej civilizácie a celosvetovej literatúry, kde Duch, rovnako ako "slobodný syn éteru" a "dýcha, kde Khoshchet". A - lopta, integrita tejto krajiny a jeho história, kultúra, osud. Život tečie tu a osoba je zviera, self-zisk. A všetky tieto tri (aspoň) silové trend vytiahne na svojich vlastných stranách: je to cassed, ale aj kŕmna individualita tvorcu.

Prečo napísať? "Spisovateľ" - potom sa vám nazývate. A najprv - začnete hlasovať, ako vták na svitaní - ráno alebo večer (memoirs v starobe náhle písať osobu, ako sa priznať deň pred ...). Naliať dušu. Slovo je najbližší materiál, nástroj: hlasové logo.

11.7.2000. Slovo, jazyk nie je majetkom fikcie, ale všetko. Reč a filozofia domácnosti, a veda, a náboženstvo, politika ... v priestore ruského jazyka, okrem ruštiny, a Kirgizsku Aitmatov, a Kazachs Suleimenov, Chukchi Ryrtheu ... akú literatúru píšu: Kyrgyz? Kazach? Chukotka ?. vyjadrili život, dušu a osud ľudí z Kirgizska, Chukotka ... - Ale mali si pribitý ruskú literatúru, boli obohatené, a ich príbuzní boli umlčaní, boli z vlastných talentov v cudzom jazyku .

Alebo teraz - v Izraeli, emigranti z Ruska písať v ruštine: Igor Guberman, Dina Rubin a veľa ... Takže čo píšu? Židovská literatúra v ruštine? .. Alebo - Univerzálna literatúra v ruštine? Pre ako osoba, individuálne "I" sa uchýliť k slovom-logá ruským ako domorodom, prirodzeným, hoci o nich nehovoríte, že "s materským mliekom" v nich, pretože v nich v nich krv a mäso ...

V takýchto autoroch - dialóg loga a etnos, a v oblasti napätia medzi nimi - a je tu tvorivosť, pozemky, problémy, originalita - a jedinečný príspevok k svetovej literatúre. Na jej trhu-bazaar ... existujú osobné varianty loga, pre knihy sú individuálne napísané. Ale aj individuálne a spotrebitelia: čitateľ je sám s vlastnými očami, ako jeho ústa jedia. Ako človek vo vnútri v rode ľudského, Kirgizského, židovského ... vertikálneho polomeru vo vnútri lopty ... na úrovni osobností, "I," je stretnutie spisovateľa a čitateľa. Tet-aa-tet ... t

na te- a -t te.

Tu - ako v zložitej vete: Slovo, každý obratový prvok je koENTED s rôznymi úrovňami: hlas ako človek, ako hlas ľudí, ako logá ľudstva. A to a ostatné počúva v ňom, vyjadrené.

Takže: bude farba zmizne v maľbe budúcej literatúry? - to je otázka. Po dynamizácii modernej civilizácie, s urýchľujúcou komunikáciou a výletom, všetko je tak zmiešané, niektoré univerzálne lubuge sa vytvára v dušiach av záležitostiach.

Vysokorýchlostný životnosť znamená a urýchľuje reč. Počúvajte, ako rýchlo sa rýchlo vyskúšajte v rádiu a na televíznych informátoroch, aby vyslovili slová! Rovnako ako guľôčkové fronty alebo návody z Yel na počítači. Slovo je prostriedkom na informácie, nie myšlienky a pocity - viac a viac. A ak je to možné, bez slova, potom je to lepšie: priamy obrázok alebo vzorca ... Lexikón je zjednodušený ...

Virtuálny štýl modernej civilizácie: kino, televízia, všetky druhy "videa" ... - Priestor a čas Čítanie: Všetko č menej v ňom je potreba ... Priamo Lízanie obrazu pripravené aj znaky literatúry (na obrazovke Predajcovia): Pierre Zuhova, Prince MyShkin - bez vnútornej práce predstavivosti produktívnej - dali ich narodenie - predstavovali ich, ako keby čítal, keď ste prvýkrát, musím pochopiť významy slov, potom stlačiť tých, ktorí duchovné hrady v logách , Bohové slovo. To znamená, že cvičím v sebe. Zbaliť Nura.

Takže osud literatúry je konjugát s osudom osoby u človeka, s vnútornou životnosťou jeho "I". Amerikanizovaný individuálny jedinec v perspektíli pretekov, ktorý sa dopriať v vnútornom živote, je časom strata, ktorá \u003d peniaze. A takýto typ človeka je lídrom v modernej civilizácii, ktorá vedie k zjednoteniu a entropý-bazéne - ľudia, ako aj sprcha, a jazyky a krajiny.

Preto sa v záujme sebazáchovy svojich zaujímavostí, národ a jazyky, matka-vlasti, tradície a špeciálne osudy, história, chodníky, duše krajín sa neroztopia. Aby sa človek zastavil, premýšľal, v tichu a meditácii bolo ocenilo, že čas zaplatený. A to je všetko - v poslednom štýle bytia ľudstva. Pretože my, spisovatelia, prirodzene sú konzervatívci - teraz. A dva podporuje nám - príroda a osobnosť, jej potreba vnútorného života, priamo ísť do Bohu-Word. "Slová, slová, slová" Národné literatúry - sprostredkovatelia tohto a ko-symptómov. Ako parfum v duchu. Angels- "Bulletins" v Bohu-Duch. Ale démoni - tiež parfum ...

Takže problém zostáva. Koniec koncov, ako porozumenie (priatelia a manželia), duše bez slov a sväté ticho - obchádzajú "slová, slová, slová," obývajú slovo.

Fikcia, vychádza, je medziproduktový stav v slovnom logách. Náboženstvo a civilizácia sú na to moderné arogantné, brúsili ho z rôznych strán, zruší. Ako vysoké náboženstvá Zrušia národy ("Zostatok Hellen a Judea" v Kristovi ", alebo ako v" Dr. Zhivago "Je to chápané: Národy prestali byť významní, a len osobnosť) a moderná priemyselná civilizácia má vektor Zrušiť pri druhu, nahradiť umelé práce práce a s tými a národmi, slová ako príznaky, ideogramy. Slovo je príliš telesné, telesné, reálne: to znie, znie, sensentálne, valcované v hrdle, môžete jesť, vychutnať si ich, vyslovovanie - pery, jazyk kopuláciu s ním, hladiť o zvuku ... A Boh ako čistý duch A abstraktná myseľ-myseľ veda a technológie sa nachádzajú v noo-gule, obchádzajúc "slová, slová, slová" fikcia, ponechávajte ho niekde nižšie ako ruky a zástrčka.

Takže to, čo sa stane, "čo sa stane v živote so mnou?" - Boh pohľad.

Aj nádej je však hororová spotreba: že slovo je. " Že Boh-duch bol povinný byť inkarnovaný do hmotnosti, takže život sa konal v úplnosti bytia. Zmyselnosť (je to - národnosť) Slová fikcie - v tých istých právach ako Bohu-muž, jednota ducha a prírody, umenia a prírody.

Victor Golyashev

Otázkou je o vymazaní národných hraniciach v literatúre? Podľa môjho názoru predčasne. Takéto zovšeobecnenia sú lepšie robiť s určitou vzdialenosťou. Je príliš skoro hovoriť o vymazaní hraníc v storočí, poznačené ohniskámi nacionalizmu - národné-socializmu, pokusy vyhladiť celé národy, vnútroštátny boja pre oslobodenie, rozpad Empíri. Zdá sa mi, že takáto dedičstvo nemôže rýchlo zabudnúť. Ale radšej by som to urobil s príkladmi.

Sociálna skúsenosť rozdielne krajiny To bolo tak rozlíšené, že aj spisovatelia prvej triedy neprekročili štátne hranice. Platonov sa nestal globálnym spisovateľom, pretože to nemôže byť preložené, ale preto, že jeho civilná skúsenosť je nepochopiteľná pre západný muž (a pravdepodobne juhovýchod). Artem je veselý, podľa darček, ktorý som určite nie je horší DOS PASSOS, je známe, zdá sa, že len slavisti.

Na druhej strane Solzhenitsyn, spisovateľ koná a slávny svet. Švajčiarska nemohla napísať svoje knihy. Samozrejme, že je povinný, samozrejme, talent a rozsah úlohy, ale aj Sovietskeho zväzu a naša Horritu a naša sila sa stala jasnejšou pre ľudstvo po vojne. To znamená, že hranice sú znovu prítomné - a ako to bolo nazývané, "upratané".

Hovorí sa, že realita sú jednotné. Je to rovnomerné množstvom (tak to bolo vždy), vrátane politiky. Hlavnými realitami sú históriou krajiny, gesto, detské rozprávky, topografia nie je jednotná.

Okrem toho "tavenie kotla" pôjde na "multikulturalizmus" a výsledky tohto procesu by mali stále čakať. O tom, čo sa deje v našich bývalých častiach, môžem len hádať.

Pokiaľ ide o literárny tok, aj keď je to predmetom sociológie, potom, potom, vyhnúť sa generáliám, by som stál dva príklady. Naši postmoderni, zastavujú svoje diela so sociálnym realizmom s opačným znamením a vo všeobecnosti domáci umelecký materiál B.U. Zaručuje sa zo široko otvorených očí v zahraničí. V druhom prípade americká literatúra Všimol som si tendenciu volať veci, ktoré nie sú ich účelom - košeľu, rukoväť, stôl a podľa značiek: indukovaný fetišizmus. Typ: "Athell Micoyanovskaya sausage" - Predstavujem si, ako čestný kolega-prekladateľ hľadá populáciu kanibalu. Preto sa stratia mnoho zmysluplných odtieňov.

Na druhej strane, tam sú spisovatelia, ktorí pracujú pre vývoz, hovoria, vzhľadom na výpočet svojho génia, malosť natívnych publika, a preto neohrození očakávania. Príspevok na ich banálny, rovný jazyk. Nadnárodné spisovatelia, ako je Pavic a Eco, samozrejme, tam sú - lovci na skóre literárnej kozy medzi čitateľmi vždy chytí.

Iný prípad, oddelený od predchádzajúcich. Pelevine, ktorý chápe techniku \u200b\u200ba cíti dobrú angličtinu, mnoho kritikov s rozsahom takýchto globalizovaných pop spisovateľov. Ale v žiadnom prípade od zahraničných autorov som nesplnil takúto osobitnú túžbu, že jeho knihy naplnili. A tu s týmito hranice nejednoznačnosť.

Stručne povedané, nie je viditeľný na celom obrázku. Videl inú. Prvá polovica storočia (o niečo viac) dal spisovateľov, ktorí prekrížili hranice. V Gamsun, dáva Scandinaravu okrem toho, že (externý) temperament. Kto je Kafka - nemecky, Žid, česky? Lonely nešťastná duša - patria k tomu istému Rakúsku-Maďarsku. Čo sa nám stalo viac v Falknerovi - bavlnenom, Mouli alebo to, čo si myslí o ľudskom cieli? Teraz vládcovia nemajú Duma a Falkner, smerom, ďalej, tým menej hovorí súčasným Američanom. Nie je to spojené s ústupom literatúry pred vizuálnymi záležitosťami, symbolizmus najnižšej objednávky, myslenie sprintu? Táto téma sa pre mňa zdá byť dôležitejšia.

Yuri Kublanovsky

Napriek globalizácii sveta v 60-90s, nemôžem v žiadnom prípade povedať - na príklad ruskej literatúry, - že vidím ostré posilnenie "vzájomného vplyvu" literatúry. Ako Anglo-Sasky a kontinentálne Európania ovplyvnili našich spisovateľov zo Zlatého veku - na striebre, nie je nutné hovoriť: všetka naša literatúra je s nimi impregnovaná - Francúzi a Briti, a Nemci, neskôr a Škandinávčania. Naši spisovatelia voľne odtiahli odtiaľ všetko, čo potrebovali, všetko, čo im pôsobili a boli drahé - a zároveň organicky udržiavajú svoju národnú fyziognomiu. Naša literatúra ako akhmatovskaya "Skutočná citlivosť sa nezamieňa s ničím" a ďakujem Bohu.

A literatúra Zaochanskaya? Aký druh zvláštnej moci, váš epos, dramaturgia, váš veľký štýl, vlastné národná psychológia, s bezpodmienečným vplyvom a Európanmi a Rusmi. Literatúra "Intertept", udržiavanie zvláštnosti; Akýkoľvek kreatívny svetový svetový svetový ambicentden: vo svojej konečnej dokonalosti je dieťa a národný duch a ľudstvo ako celok, pretože kultúra je jednota v odbore. Nemôže však byť na národnej úrovni aspoň kvôli jazyku a jeho tajomstvám, ktoré si prenajímajú cudzincov. To platí najmä vo vzťahu k poézii, kde je jazyk plne zapojený, bez zvyšku, nielen lingvisticky, ale aj duchovne. Skutočnosť, že teraz máme básnici, sa zdajú byť priamo orientované na ich text na žiadanú hodnotu, skôr naznačujú ich slabosť a lomy ako vážny kultúrny trend. Jazyk nie je autonómny a plne venovaný na dno rozvoja oblasti, ale derivát Ducha a histórie ľudí. Poézia nemôže byť teda národná.

Tu budem viesť k námietke - Nabokov a Brodsky. Nemôžem so mnou nič robiť: Nemám rád Nisokovove romány napísané v angličtine. Výnimkou je "Lolita", ale spisovateľ, ako je známy, preložil túto knihu sám seba a tak ho zahreje s teplom jeho ruskej zručnosti. A jeho obrie charakterové romány v angličtine nech si prečítajú tých, ktorí majú záujem.

Brodsky - Nebudem nazvať ruský poetický génius, hoci on je najväčší, samozrejme, domáci básnik povojnového času. Domáce - bez vlasti. Ale tu pre mňa len výnimku, ktorá potvrdzuje pravidlo. Jeho kreatívna psychológia je vo veľkej miere produktom našej non-konformnej kultúrnej aspirácie 50-tych rokov a 60 rokov, ktorý sa snažil nad bažinou sociálneho realizmu - a ako teraz vidíme, neúspešne - návrat do civilizácie. Všeobecne platí, že v Brodske, posudzovaní podľa jeho rozhovorov a eseje, súčasná "modlárstvo" pred jazykom s "kozmopolitanizmus" bližal; Zároveň nie som dosť úprimne, chápem, že myslí sa, že sa myslel na "jazyk", defišpecifikáciu a sekularizovať ho.

Ale však "globalizácia" literatúry je skutočne evidentná. Ako ryby piranhas sú hrobení autori plodní na svete, písanie "medzinárodne" - správne dôkazy o kultúrnej entropie civilizácie. Moja literatúra je veľmi ideologická. Nemenej ideologický ako sociálny realizmus. To dáva jedlo mysle a srdci spotrebiteľa trhovej civilizácie, spriemerné žiadosti o jeho ducha a nudný svetviera ostražitosť. Takáto literatúra je v konečnom dôsledku elita obrovskej ľadovckej maskalice a Shutbusham, kultúrneho obchodného priemyslu. Viac a viac spisovateľov, ktorí môžu žiť kdekoľvek a písať o čomkoľvek a lepšie právo v angličtine. Ale v predchádzajúcich dobrých časoch, aj kočovní spisovatelia, ako gogol, žijúci v zahraničnom obchode, kreatívne a "posvätné" zostali vo svojej vlasti.

Ruský klasická literatúra, Napríklad, podstata nie je len estetický jav, ale aj dôvod na mobilizáciu kultúrnych a morálnych možností čitateľa, v tomto zmysle - takže to bolo hlavne pochopené, nakoniec, jeho tvorcovia - je to dobrý "dôvod " myslieť na hlavná vecKrok k nemu. Ruskí spisovatelia - výdavky cez všetky hrôzy bytia a neexistencie, prostredníctvom Svidrigailovského kúpele s pavúcimi alebo súostrovím Gulagom na Stvoriteľ, zaväzujúci čitateľa za lepšie, porozumenie podľa slova Baratyan, dar je váš vlastný ako úloha nadmerný. Práca Veľkého Prosaikova a básnikov - so všetkými rôznymi nápadmi a štýlmi - neumožňovali nejednoznačivosť a "ontologické" poškodenie.

Súčasní globálni spisovatelia pracujú na spotrebiteľa. A zdá sa, že je to vážne presvedčený, že budúcnosť za nimi. Je to tak? Nie som o tom presvedčený. Konsignačná civilizácia, časť ideologického ustanovenia, ktorého opakujem, je práca globalistov, vec je prechodná, zakorenená pri využívaní prírodných zdrojov a biosféry. Skôr alebo neskôr, ale čoskoro, život na Zemi alebo úplne degraduje a zomrie - buď trhová ideológia bude musieť "znovu vyprázdniť" s stimulovaním spotreby na seba-obmedzenia.

To sa nerobí bez podpory talentovaných a vysoko zameraných ľudí; Ľudstvo bude vyžadovať nové morálne a duchovné zdroje na prežitie. (Spisovatelia globástov, - s externým leskom - spravidla druh stredne médií stredných roľníkov, viazaných súčasnou kultúrnou a každodennou situáciou.) Bude to dopyt a kvalitatívne nový a svedomitý kultúrny zdroj. Ale nový je dobre zabudnutý. Toto sa vráti k dôležitosti tradičných hodnôt; Národná originalita literatúry je jedným z nich.

Som obzvlášť znepokojený pre našu poéziu. Pod komunistami sa zdalo, že všetci z nás - a sovietskych básnikov a Samizdatchikov, že sme v Rusku nemali nič ohrozujúce, ale niekde, a tu sme len totalitný papuľa - a sto farieb bude kvitnúť. Teraz chápeme, že poézia je krehká, aristokratická, ľahko vymytá z civilizačného kultúrneho Strata ... Poetické sluch je prvé vrodené a potom sa vyvinul. A ľudia s takýmto vrodeným poetickým sluchom, ukazuje sa, je katastrofálne. V ruskom verši, v čase jednoduchého a tajomného, \u200b\u200bdokonalého a vlhkého, pomerne jemného "duchovnej organizácie" - nie je možné zostať, aby ste ho chytili so štylitizermi a hochmacham, cudzinecom na domáce zmluvy, ohromujúce všetko a všetko.

A umelecká literatúra ako celok by nemala byť prijatá do konečného obžalovaného na magaraders-globalistov, ale zostať to isté, ako to bolo v čase rozkvapu: duchovná a estetická škola, divoká osoba. Je potrebné povedať, že by to nemalo byť externé, aj keď najviac ušľachtilá "úloha": určená literatúra - literatúra je chybná. Ale - organicky klíčiť do duše a kreatívneho sveta ruského spisovateľa. Bolo by sníva, že naša literatúra by nerobila démoni a podnietili sa z toho rýchleho exilu - od vyčerpaných do tela limit Ruska.

Správne pochopiť: Toto, opakujem, nie je ideologickou inštaláciou. Toto je úloha umeleckého ako taká.

Valentin Kurbatov

Tvojimi vlastnými slovami

Je to vidieť, všetko, ako sa zvyčajne stáva, závisí od toho, ako nohy vstávajú a kde premýšľať o navrhovanom predmete. V stenách knižnice zahraničnej literatúry alebo v redakčnej kancelárii, uprostred Moskvy sa zdajú rovnaké mená a v rustikálnom rohu ruskej provincie sú úplne odlišné. A, ďakujem Bohu, títo a iní budú v ich pravde.

Samozrejme, Metropolitan je pošívaný a v prostriedkoch inšpektora, a preto to môže povzbudiť, že s národnou literatúrou a pravda je u konca. Oni av časopisoch nepriamo a na internete nie sú na poslednom mieste, a na trhoch je viac. Aj keď neberiete žiadne ulice zásobníky, pre ktoré bez závratov a hanby a je nemožné sledovať, ale elitu kníhkupectvokde "literárny proces" sa odráža vo vysokých zrkadlách premyslenej myšlienky.

Tam bude veľa krásnych ruských kníh literárneho dedičstva, bude to klasika ruskej literatúry, bude tu náboženský nápad, aby sa naše vlastné a nie naučili výšku, tam bude miesto a dobré vydania súčasného ruského Poézia a próza silní tradičné štartéry, ale už sa vyrovnávajú, a to je veľká globálna a európska filozofická myšlienka, klasická a moderná západná literatúra, ku ktorej literatúra súčasnej emigrácie a najnovších kníh miestnych zákonov - V. Pelevina L. Petrushevskaya, S. Gandlevsky, A. Kima, A. Szhalaovsky bude namontovaný, D. PRIGOVA, V. SOROKINA.

"Dom obývania" ...

Aká je "Národná literatúra"! Všetka tekutina, fúzovaná, všetko sa pozerá na seba a mocné tvrdenia "jednota a všemocnosť" - bohužiaľ, nie na všetkých Dospoevského majetku. Aj keď berieme jednu z tejto literatúry Dnešná konverzačná emigrácia, ktorú sme rovnako, alebo dokonca bez obáv, zavádzame do používania miestneho literárneho procesu. Budete premýšľať o tom - neúmyselne sa zavedie do tohto každodenného života, nie s dobre premysleným úmyslom rozpustiť "prevenciu" hraníc duchovného otca, aby boli v nejasnom nejasnom, konečne ich priniesť do ruskej osoby Rozšírenie "len muž".

Možno je. Okrem toho, ruský človek niekedy miluje úzko, ktorý "prešiel", a spisovateľ, najmä z Moskvy-Petersburg Young, na prekážku, začnú "taviť" pod európskou formou a abstraktnou abstraktnosťou odberateľa - prospech Ruského jazyka je vnútorne presunutý a neobmedzený v príležitostiach. Zdá sa, že naša ekologická, Kunders, Paravias alebo Boresh nie sú horšie ako originály v hĺbke, v hre, v slobode. Možno, naozaj, to je táto "štátna príslušnosť".

Áno, len to nie je celá pravda. Samozrejme, že už nebudeme byť novou "rustikálnou literatúrou", ktorá bola posledným holistickým národným fenoménom (prečo intelektuáli a "vzniknuté" si to prečítali rovnakým zmyslom pre lásku a jednotu), ale tiež zatvorte oponu skoro. Stačí vidieť provinčné časopisy Ruska - "Ruská provincia", "Gornynya", "North", "Kulikovo Field", "zdvíhanie", "Volga", "Seaing Courtyard", "Sibír", aby ste videli, že všetko ide Nad ňou! Natívna múza nezabúda na svoje deti a nie je v zhone za časopis Mod. Dokonca sa zdá, že naopak, práve začíname počúvať našu legendu a pochopiť ho, peering v minulosti, v histórii ušľachtilého a roľníckeho pôrodu, na ich rodnú minulosť s vášňou, ktoré nie sú rozptyľovanou intelektuálnou zvedavosťou.

Stačí vidieť vrcholy Spoločenstva - romány D. Balashov, V. Lichutin, V. BAKHREVSKY, L. BORODIN, ale nie sú v čistom poli, ale na živú pôdu univerzálneho záujmu na ich kolísku.

A je to sám historické romány? A napríklad "slovník rozšírenia ruského jazyka" A.I. Solzhenitsyn je to? A toto je znak prekvapenia, že ruská literatúra bola nahromadená v posledných desaťročiach s veľmi mŕtvymi, pretože slová sú najčastejšie prevzaté z kníh tejto nehody.

A horké a spolu v poslednej dobe sebavedomí próza B. Ekimova, A. Varlamov, P. Krasnova a vracajúcej sa ortodoxná pobočka našej kultúry, uchopil pre Leskovskaya alebo Shmelev tradíciu, v príbehoch N. Konayev a otec Yaroslav Shipov, v Ohromujúce básne otca Vyacheslav Shaposhnikova?

Nie, nebudete mať mená. Nie všetky z nich sú v dohľade, ale ako malé ruské rieky, prúdia si natívne lesy a zdieľa a zbierajú pozdĺž cesty obce a malých miest a neexistuje žiadne vyčerpanie. Len skoršie rieky tej istej literatúry prúdila do zjednoteného mora, a teraz v rôznych smeroch a ich voda nie sú zmiešané.

Ospravedlňujeme sa za nesprávne paralelné. Na druhú katedrálu Vatikánu bola pápežský trón istý vo svete katolicizmu a nevyhnutným víťazstvom, a po katedrále, ktorá počula v ortodoxnej liturgii a výfuku ruských náboženských myšlienok o životnej kvalite pravdy a ekvivalentnej hĺbky, hovoril O "Svetlo z východu" a o "jednote v rozmanitosti", prichádzajúcej na to, že v Pánovi záhrade sú KOPTS krásne presne ako KOPTS, ortodoxný ako ortodoxný, protestanti ako protestanti a v tomto rozdiele majú odtiene jediného Krista pravdy. Ukázalo sa, že všetka univerzálnosť nie je potrebná len v kompulzívnom porozumení, ale nie je dobrá, pretože potom nebude žiadna záhrada, ale kolektívna poľnohospodárska oblasť.

Tu v literatúre si myslím, že čoskoro vezmeme, že globálne trendy smerom k globalizácii je zničenie Pána málo, žijúci slobodný národný Odpovedať univerzálny Otázky, a počuť starý, ale všetky mládež čerstvé a dlhé pred životom, čo dáva pravdu - jednotu v rozdeľovači, len základ tejto jednotnosti bol naozaj malý lízať, a dať s pýchou najlepšie sily jeho ktorý bude znamením lásky a pamäte univerzálny.

Plienka

Alexander ebanidze

O národnej originality - s úsmevom

Otázka národných špecifík literatúry ma spôsobuje úsmev, ale zdá sa, že nie je vôbec, kto je v preambule našej neprítomnosti diskusie.

Stále si pamätám ohromujúci silný a čerstší dojem z prvého známeho s EPOS a rozprávkami rôznych národov: pre mňa, gruzínske rozprávky cítili starý dub Davilenna, ktorý sa posilnil s kukuricou slamou, a v Rusoch blikali cool osamelý cheeseshet a niekde ďaleko veľkonočné blogovest. Vo folklóre je národná špecifickosť vyjadrená s bezchybnou chuťou - minimálnymi prostriedkami, ale tak silno, čo je pôsobivé aj v prekladoch. Pre život boli moje rozlohy Kirgizska Nagrai, ktoré sú fúzované MACE MAKOV AVEKTOROM A FANU "MANAS"; Prebytočné slnko na Bagdad a Damašku BAZAARS s horúcim pieskom na zuboch av záhyboch oblečenia; Mokré dlažby Brémy dlažby pod zhruba nakrájanými topánkami a hrubý vrstvenie starého veterného mlyna, rozdelená múka a myší ...

To všetko bolo možné vysvetliť detinskou vymknuteľnosťou, ak by to nebolo možné objaviť po desiatkach rokoch: raz v krajinách, ktoré boli čítané v upravených vydaniach "Tisíc a jednu noc" alebo Grimm Brothers, bol som prekvapený, aby som našiel čo Vedel som ich, vedel som už dávno a ja by som povedal, intímne - rytmus a tempo života, hlasy a zvuky, vonia a chutí, a to je bezproblémové spoločné, že vedci sa nazývajú mentalita.

Rovnaká vlastnosť (obohacuje životné skúsenosti z čítania, hodnotilo to nielen morálne a esteticky, ale v zmysle fyzických znalostí) má diela fikcie. V tomto čase, namiesto jeho dojmov, som naplnený hemingway a Henryho Jamesom, ktorí strávili o tolstských "cossacks" a Turgenev próze. Ďakujem Bohu, existuje mnoho príkladov, vrátane chronologicky, a každý z nás má svoje vlastné.

Späť v pamäti predchádzajúcej generácie, svet bol veľký a rôznorodý a vo svojom rozvoji, sa uznanie zohral ďaleko od poslednej úlohy. Funkcia národnej zvláštnosti národnej zvláštnosti a prítomnosť svojho sveta podvedome vstúpila do úlohy spisovateľa, bola sprevádzaná, bola organická vlastnosť literatúry. V konverznom formulári, myslím, že bude navždy zostane neoddeliteľná, pretože literatúra je neoddeliteľná s jazykom. Národná literatúra nie je mimo národného jazyka určitý zmysel Je to produkt jazyka, jeho hlbokého dieťaťa a ako taký nesie genetický kód, symboly a príznaky národných pramami. Preto aj v najpútanejších, sofistikovaných a "pokročilých" spisoch najnovších "vládcov" nemôžu však mať vplyv na (aspoň vo všeobecnom "zvuku" alebo intonácii) talianskym temperamentom Umberto Eco, slovanské stláčanie Milorda Pavic, anglický sarkasm Kingsli EMIS. (Nie je to K. EMIS, že na začiatku 60. rokov debutoval Roman "Lucky Jim"? Ak v súvislosti s nímtam bola otázka o národných špecifických špecifikách, znamená to, že za posledných rokoch sa veľa zmenil.)

Tu je vhodné spomenúť si slávne cyklus príslovie Erlom Ahvlotiani "Vano a Niko", napísané na konci 50 rokov a dopredu. Tieto podobenstvá ("zázrak oscilácie", podľa A. Bitov) "Nevymestnateľný, bezproblémový, ale hlboko na národnej úrovni ako riadok v ornamente." Silné posilnenie mojej myšlienky: Ukazuje sa, že aj zázrak oscilácie môže byť hlboko národný!

Avšak nie je možné uznať to, čo sa uvádza v preambule diskusie v našej konferenčnej miestnosti: procesy globalizácie sa rozvíjajú na zvyšovanie, ovplyvnili nielen literatúru, ale aj jej základy. Postupne a neustále hranice sú rozmazané, národná originalita je vyrovnaná. Zostať v predchádzajúcich fyzikálnych parametroch, svet sa stal menej kvôli zvýšeniu rýchlosti - rýchlosť pohybu, prenosu informácií, jeho absorpcie atď. Globalizácia - vykonaná skutočnosť; Proces, ako sa hovorí, išli a plný pohybovať. Preto je vhodné diskutovať o príčinách globalizácie, ale premýšľať o jeho dôsledkoch.

Po prvé, je to pozitívny proces?

Nie vo všetkom. Pre literatúru môže byť dokonca deštruktívny kvôli organicky spojeným v našom prípade selektivity, izolácie, v poriadku.

"Myšlienka rýchlosti súvisel s myšlienkou pokroku bez akéhokoľvek dôvodu ... Mali by ste sa pýtať sami seba, či pokrok nie je dôkazom, že naša éra je nižšia ako storočia nevedomosti, ktorá nás opustila surové pamiatky Trpezlivosť, z ktorej myseľ a vedomosti sa narodili? " Toto vyhlásenie APOLLINER GUILLANER je už pred storočím dnes za stokrát relevantných. Ukazujem ho príkladom z mestského plánovania: nádherný rozdiel medzi Samarkandom, rovným a Suzdalom, produktom pomalých "udalostí nevedomosti", bez ktorého by sme videli okolo pevného chicago.

V prípade, že príčina globalizácie, tak, aby hovorila, jej "materiálna základňa" bol technickým pokrokom, formou jeho prejavu v literatúre sa ukázalo, že zvyšuje jeho komplikácie a sofistikovanosť, vystavenie "rámov", posilnenie dohovoru a hry element. Mnohí hovoria intelektualizácia. Nemyslím si, že tento termín je presný, pretože je nepravdepodobné, že autori Najpredávanejších, pomenovaných v redakčnom vstupe, intelektuálnom sociálnom, Dostoevskom a Manne. Namiesto toho existuje určité kompenzačné úsilie v ich knihách spôsobených suchým sušením koreňov, oddeľuje pôdu.

Treba tiež poznamenať, že západná literatúra, kde bol prvok dohovoru a intelektuálnej hry vždy silný ("božská komédia", "Don Quijote", "Faust"), je ľahšie zmierniť nové psychologické podnebie éry . To je dôvod, prečo je zo západu, že aktualizácia impulzy a módne behúne prichádzajú. Ale so všetkými podobnosťami, svetová príslušnosť a globalizácia sú zachované rozdiely: ak na západe, bol nádherný spisovateľ určený ako "Virtuoso pero", potom úplne rôzne vlastnosti a vlastnosti sú vyhľadávané a hodnota v Rusku:

Keď reťazec diktuje pocit,

Je na scéne scény slave.

A tu končí umenie,

A pôda a osud dýchajú.

Potrebujete povedať, že diktát pocitov sotva nevylučuje intelektualizáciu, a kde pôda dýchajú, "neexistuje žiadna národná špecifickosť.

Budem rezervovať: vnímanie novej situácie, alebo skôr nový trend v Rusku av inej literatúre BICO; Scripty je tak silnejší, jednotlivec, ktorý každý vyrieši dilemu na vlastnú päsť, za jeho stolom. (Teraz sa zdá povedať - po vašom počítači). Neexistuje žiadne dýchanie storočia, existuje teraná melódia a dokonca beží pred sebou, a tam je starostlivo pripájajú trendy voči národným tradíciám. Ak si myslíte a nezabudnite, uvidíme, že tieto sú najvýznamnejšie a produktívne. Príkladom je juhoamerická a južná slovanská inhibícia vo svetovej literatúre. Rovnako ako pre mňa, ochotne sa odvolávam na gruzínsky - Otar Cheyidze, Chabua Amirajibi, Otar Chilaladze, Guram Dciterashvili. V ruskom brilantnom úspechu v tomto zmysle sú prezentované dve malé veci - stará báseň Jerofeev a nedávny príbeh Vladislava Okroenko "Pradted Grisha's Courtyard." Môže to však byť to, čo som nazýval úspešný v ovocí očkovania, presnejšie určiť ako silný odporový produkt národná tradícia Procesu globalizácie. Ale toto je veľká téma, v krátkom vyhlásení, nedáte to.

Vo všeobecnosti sa zdá, že literatúra je intuitívne hádať nebezpečenstvo, topenie pre ňu v procese globalizácie a hľadá stratégiu opozície. Opozícia je povinná a nevyhnutná, zrejme a beznádejná.

Zostáva dúfať, že večerná svitacia literatúra bude rovnaká krásna ako jej svitania a kvitnúce poludnie.

Bez rôznorodosti farieb je rozbalená, ale hlboko národná, taká krása je nemysliteľná.

Mikhail Epstein

O budúcnosti jazyka

Národné črty literatúry zmiznú - a sa vracajú na úrovni meta-: hry, nostalgie, irónia, nevracajúce sa a neusporiadané. Národná príslušnosť sa stane chuťou, štýl, estetickou voľbou. V akom štýle pracujete? - "Kovový-ruský", "virtuálny ruský", "metaro-rusky", "indoeurópsky-rusky", atď. Američania, ktorí sa obávajú o totožnosti, sa pridávajú do svojej sebestačnej štátnej príslušnosti svojich vzdialených predkov: "Taliansko-Americká", "nemecká Američan", "Írsko Američan" atď. Môžeš čoskoro mať hrdý "rusky-rusky" spolu s "Tatarsko-ruskou", Euro-ruskou ... osud literatúry závisí od osudu jazyka: či zostane rusky, alebo po niekoľkých storočiach, Abeceda sa aplikuje, alebo podľa slovnej zásoby, alebo dokonca v gramatike - bude zdvojnásobiť vo svetovom jazyku, zostavený, s najväčšou pravdepodobnosťou na základe angličtiny a španielčiny. Latinizácia ruskej abecedy je perspektíva, aj keď desivé, ale celkom hmatateľné do konca nášho nového storočia, prinajmenšom pre non-poradnú literatúru. Normy písomnej komunikácie, normy sindy sa pýtajú elektronickými komunikačnými prostriedkami a Cyrilika nestačí, že malý ostrov v mori elektrického písania, stále sa rozdrvila do niekoľkých kódov, čo je dôvod, prečo sa mnohí Rusi prepracujú na latinčine. Toto obdobie "nového vzhľadu" fragmentácie je nepravdepodobné, že by mohla prejsť bez vážnych následkov pre Cyriliku: Latice začína tlačiť aj medzi ruským hovorom. Dokonca aj Srbi, ktorí nemajú žiadne osobitné dôvody pre latinčinu, sa na ňom postupne pohybujú. Takže, za sto rokov, Cyrilic zostane presne tak abecedu umeleckého listu, výrazné estetické znamenie, hoci diela vytvorené na "živých", hovoriacich a obchodných latinitoch sa objavia v rovnakom čase (ako sa Dante presunul z literárneho Latinský na život, aj keď "vulgárny", taliansky a stal sa jedným zo zakladateľov nových európskych literatúr). Latinská verzia ruštiny začne byť estetickou, ďalšou možnosťou multivalovaných hier sa objaví so slovami iných jazykov ... Hovorím to s hrôzou, ale predstavujem si nevyhnutnosť takýchto otáčaných vecí.

Ďalším spôsobom, ako rozvíjať ruský jazyk, je možné - nie prostredníctvom pôžičiek (abecedy, slovnej zásoby), ale prostredníctvom rozvoja indoeurópskeho koreňového systému, ktorý Slovanské jazyky sú rozdelené romantikou a germánskym. Možno, na základe ruštiny, takýto jazyk bude vybudovaný, v súvislosti s ktorým bude moderná ruská bude len osobitný prípad. Z 500 slov na "buď", ktorý bude v jazyku, v súčasnom ruskom jazyku je len jedna desatina. To nie je len naplnenie lakuny, ale znovu vytvoriť hlasitosť jazyka, priestor dobytka, ktorý bude pokrývať a ruštinu, a ďalšie indoeurópske jazyky. Rekreacia - rekreácia indoeurópskeho základu moderných jazykov, ale už nie ako Praosnovna, ale ako myšlienka a "Riversous" budúcnosť, je jednou z možností "progresívneho návratu" ruštiny po celom svete jazyk sedem.. Zdá sa mi, že by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by by tieto formy koreňového, lexikálneho, gramatického spoločenstva, že všetky indoeurópske jazyky mali v popredí ich rozvoj a diferenciáciu. Možno pred prechodom z živých jazykov k stroju je čas a potreba znížiť na koniec, šíriť sa na všetky možné strany systému "root-boron" ruského jazyka, pokrývajú vývoj stromu jazyka Ako celok, odteraz predvídateľných pobočiek - nielen na indo- európskych koreňoch, ale aj na tie koruny, nad ktorými sa čoskoro bude otrasená umelá inteligencia, pričom opustí národnú historickú pôdu lží.

Snažím sa zúčastniť sa na tomto procese s mojím projektom "Dar slova", kde sú ponúkané alternatívne, expanzné modely tvorby slov: Najstaršie Indoeurópske korene začínajú hovoriť v pôde ruského jazyka, na teplo a pobočku a vetva, a tým klebety s inými jazykmi indoeurópskej rodiny.

Kto som v mojich kultúrnych koreňoch? Áno, to isté, kto a jazyk: Indoeurópsky. Nie je západný a nie na východ a ruština, nie ruský, nie Američan, nie Žid - to sú čoraz súkromnejšie charakteristiky, ktoré sú potrebné, ale nedostatočné. Všetky tieto plodiny sú spoločné Indoeurópske dedičstvo, ktoré sa zachovalo predovšetkým - a takmer len - v jazykoch (čiastočne v mýtoch, archetypoch). A to znamená, že ľudstvo bude zjednotené a generované spoločným jazykom, indoeurópske korene začne re-nahý v konvergujúcej perspektíve rôznych jazykov. Teraz, snáď, veľkolepé reformy ruského jazyka je varenie: nie horizontálny vstup do modernosti, prostredníctvom pôžičky, imitácie - a vertikálne: nie angličtina, nie europeizácia a indo-erekcia, t.j. Lezenie na originálne korene, a to - na konvenčný derivát, s jasnými indoeurópskymi koreňmi a pobočkami. My, ruské hovoriace, ktorí sa zamaskovali na celom svete: Rusi, Američania, Izraelčanov, Austrálčania, Kanaďania, Nemci, jazyk je jediným všeobecným dedičstvom. Vo zbytoční hľadať komunitu pre niektoré politické platformy alebo v kultúrnych programoch - tu sme rozdelení do veku, výchovy, miesta bydliska, chutí atď. Ale jazyk, podpisový systém, ktorý tvoril naše myslenie, kultúrny génový bazén, máme jednu, a to znamená, že prvé obavy a bod konvergencie - nenechaj ma prenasledovať a vyblednúť.

Súčasný ruský "prehnal na koreň." Najhromakovanejšie je, že korene ruského jazyka v 20. storočí spomalili a dokonca zastavili rast a mnohé pobočky boli znížené. Bežný pohľad na stav jazyka prináša smutný obraz: niekoľko rozptýlených vetvičiek vyskočí z hlbokých, originálnych koreňov, a to nielen žiadne ďalšie rozvetvenie, ale naopak, pobočky padne, Baldness Slovcov sa koná. Dahl v koreňovom hniezdi "" zaťaženie "asi 150 slov sú dané, od" do lásky "na" druh ", z" Lubuska "na" Loority "(tu neprichádza. V štvorposchodovom akademickom slovníku 1982 - 41 slov. Ukazuje sa, že koreň "lásky" na sto rokov nielen nezvýšil rast, nové pobočky, ale naopak, začali ostro posunúť a stratiť svoju korunu. Dalevove slová v jazyku nie sú obnovené, pretože mnohí sú spojení s kruhom zastaraných, miestnych hodnôt, kostola-satelms atď.; Ale v živých jazykoch a koreňoch by mali rásť, vetvu, priniesť nové slová. Je dôležité, aby Solzhenitsyn, ktorý sa snaží rozšíriť moderný ruský jazyk zavedením slov z DaleV slovníka, bol nútený rozptýliť svoj výber nielen zloženie slov, ale aj na zníženie ich interpretácií, na zúženie významov (Pozri môj článok "slovo ako práca. o žánri výzvy", "Nový svet", № 9, 2000). Vo všetkých slovníkov ruského jazyka sovietskej éry, 125 tisíc slov je uvedených - je to veľmi malé pre vyvinutý jazyk, najmä s obrovskou literárnou minulosťou a potenciálom. Navyše významná časť tohto fondu je monotónna a nízko-ohýbanie prípony typu "osud, Peelushka, Peripushka, Kilnushka, Kalinushka, Valley, Vershka ...". Takmer 300 slov Žena S príponou "Uchk" vytvoril kompilátorov v sedemnástenom veľkom akademickom slovníku (1960) na predloženie vývoja a bohatstva jazyka; Medzitým existuje mnoho plnohodnotných vetiev z jazyka skutočne plodných, zmysluplných koreňov.

Jazyk je približne rovnaký ako populácia. Obyvateľstvo Ruska takmer trikrát menej ako to, čo by malo byť v demografických odhadoch začiatku XX storočia. A nie je to len strata obyvateľstva, ale aj v nájomcovi. 60 alebo 70 miliónov zomrel v dôsledku historických experimentov a katastrof, ale dvakrát toľko z tých, ktorí by sa mohli, demograficky museli narodiť, neboli narodení, nebrali svoje sociálne prostredie z tých genetických hĺbok, odkiaľ sa ponáhľali na narodenie . Takto a v ruštine: Neexistuje dosť, že pokles, ale aj dávka. Mŕtve slová sa sotva môžu úplne vzkriesiť, aj keď Solzhenitsynskaya pokus si zaslúži veľký úctu, a nie na nové slová, nie od nuly, ale na pestovanie od starovekých koreňov v súlade s sémantickou potrebou.

Takmer som nič nehovoril o literatúre - ale teraz nikdy nie je jasné, že literatúra v úzkom zmysle slova - neopísanie vôbec, ale umelecká literatúra - Existuje len jeden zo spôsobov a dokonca jeden z etapí v živote jazyka. Ako bude národný jazyk - literatúra bude ako národná.