Bach allemand z francúzskej suity v moll. Francúzska suita c mol Bach Allemand Couranta (zahraniční skladatelia)

Príbeh „Olesya“ napísal Alexander Ivanovič Kuprin v roku 1898.

Kuprin strávil rok 1897 v Polesí v okrese Rivne, kde pôsobil ako správca panstva. Pozorovania zvláštneho spôsobu života miestnych roľníkov, dojmy zo stretnutia s majestátnou prírodou dali Kuprinovi bohatý materiál pre kreativitu. Tu bol koncipovaný cyklus takzvaných "Polesie príbehov", ktorý neskôr zahŕňal príbehy "O tetrovi", "Divočina", "Strieborný vlk" a jedno z najlepších diel spisovateľa - príbeh "Olesya".

Tento príbeh je stelesnením spisovateľovho sna o úžasnom človeku, o slobodnom a zdravom živote v splynutí s prírodou. Medzi večnými lesmi, preniknutými svetlom, voňavými konvalinkami a medom, nachádza autor hrdinku svojho najpoetickejšieho príbehu.

Príbeh je krátky, ale krásny vo svojej úprimnosti a úplnosti lásky k Olesyovi a Ivanovi Timofeevičovi, nasiaknutý romantikou. Romantická intonácia je už na začiatku uhádnutá za navonok pokojným opisom života a zvykov sedliakov Polissya, zdravotného stavu Ivana Timofeeviča v nezvyčajnej atmosfére odľahlej dediny. Potom si hrdina príbehu vypočuje Yarmoline príbehy o „čarodejníkoch“ a o čarodejnici žijúcej neďaleko.

Ivan Timofeevich si nemohol pomôcť, ale našiel stratenú v močiaroch „rozprávkovú chatrč na kuracích stehnách“, kde žili Manuilikha a krásna Olesya.

Spisovateľ obklopuje svoju hrdinku tajomstvom. Nikto nevie a nikdy sa nedozvie, odkiaľ Manuilikha prišla so svojou vnučkou do dediny Polesye a kde navždy zmizli. Toto nevyriešené tajomstvo je osobitnou príťažlivosťou Kuprinovej básne v próze. Život na chvíľu splynie s rozprávkou, ale len na chvíľu, pretože kruté okolnosti života ničia rozprávkový svet.

V láske, nezaujatí a úprimní sa postavy hrdinov príbehu odhaľujú s najväčšou úplnosťou. Olesya, ktorá vyrastala v lesoch, príbuzná prírode, nepozná vypočítavosť a prefíkanosť, sebectvo je jej cudzie - všetko, čo otravuje vzťahy medzi ľuďmi v „civilizovanom svete“. Olesyina prirodzená, jednoduchá a vznešená láska dáva Ivanovi Timofeevičovi na chvíľu zabudnúť na predsudky svojho prostredia, prebúdza v jeho duši všetko najlepšie, bystré, humánne. A preto je pre neho také trpké stratiť Olesyu.

Olesya, vlastniaca dar prozreteľnosti, cíti nevyhnutnosť tragického konca svojho krátkeho šťastia. Vie, že ich šťastie v dusnom, stiesnenom meste, ktorého sa Ivan Timofeevič nedokázal zriecť, je nemožné. Ale o to ľudsky cennejšie je jej sebazaprenie, pokus o zladenie spôsobu života s tým, čo je jej cudzie.

Kuprin je nemilosrdný vo svojom zobrazení inertného, ​​utláčaného, ​​hrozného vo svojom temnom hneve roľníckych más. Hovorí trpkú pravdu o ľudských dušiach zničených storočiami otroctva. Hovorí s bolesťou a hnevom, neospravedlňuje, ale vysvetľuje nevedomosť roľníkov, ich krutosť.

Krajinárske fragmenty príbehu patria k najlepším stránkam Kuprinovho diela a ruskej prózy vôbec. Les nie je pozadím, ale živým účastníkom deja. Jarné prebudenie prírody a zrod lásky hrdinov sa zhodujú, pretože títo ľudia (Olesya - vždy, jej milovaná - len na krátky čas) žijú jeden život s prírodou, dodržiavajú jej zákony. Sú šťastní, pokiaľ si udržia túto jednotu.

V chápaní šťastia, ktoré je možné len mimo civilizácie, bolo veľa naivity. Sám Kuprin to pochopil. Ale ideál lásky ako najvyššej duchovnej sily bude naďalej žiť v mysli spisovateľa.

Je známe, že Kuprin zriedkavo prišiel so zápletkami, sám život ich podnietil v hojnosti. Zdá sa, že zápletka "Olesya" mala svoje korene v skutočnosti. Prinajmenšom je známe, že na konci svojho života sa spisovateľ priznal jednému zo svojich partnerov a hovoril o príbehu Polissya: „Toto všetko bolo so mnou. Autorovi sa podarilo pretaviť materiál života do jedinečne krásneho umeleckého diela.

Konstantin Paustovsky, úžasný spisovateľ, skutočný znalec a obdivovateľ Kuprinovho talentu, veľmi správne napísal: „Kuprin nezomrie, kým ľudské srdce bude rozrušené láskou, hnevom, radosťou a pohľadom na smrteľne lákavú zem, ktorá nám bola pridelená. život."

Kuprin nemôže zomrieť v pamäti ľudí – tak ako nemôže zomrieť hnevlivá sila jeho „Súboja“, trpké čaro „Náramku z granátového jablka“, úžasná malebnosť jeho „Listrigones“, rovnako ako jeho vášnivá, inteligentná a priama láska. lebo človek a jeho rodná zem nemôžu zomrieť...

Akých tém sa spisovateľ dotýka v príbehu „Olesya“?

Kuprin sa vo svojom príbehu „Olesya“ dotýka niekoľkých veľmi dôležitých tém. V tomto diele sú veľmi názorne odhalené.

Jednou z tém odhalených v tomto diele je človek a spoločnosť. Olesya a jej babička Manuilikha čelili úplnému nepochopeniu ľudí. Olesya a Manuilikha museli dokonca žiť v lese, mimo civilizácie, hoci spoločnosť, z ktorej utiekli, možno len ťažko nazvať civilizáciou.

Pretože tí ľudia z dediny sú veľmi úzkoprsí. Spoločnosť nemá rada ľudí, ktorí nie sú ako oni. Olesya a Manuilikha sa od všetkých líšia tým, že majú veľký dar, nechodia do kostola. Ľudia sa vždy snažia zničiť toho, komu nerozumejú, kto je iný ako oni.

Ďalšou témou, ktorá sa v tomto diele odhaľuje, je téma lásky. Ivan a Olesya sa milujú. Napriek vzájomnej úprimnosti citov je chápanie lásky a povinnosti zo strany hrdinov výrazne odlišné. Olesya sa v ťažkej situácii správa oveľa zodpovednejšie. Nebojí sa ďalších udalostí, dôležité je len to, aby bola milovaná. Ivan Timofeevič je naopak slabý a nerozhodný. Olesya, aby potešila Ivana, išla do kostola, ale všetko skončilo zle. Krásny, no krátky príbeh o vzájomnej láske sa končí tragicky. Vážne pocity si niekedy od ľudí vyžadujú rôzne obete - to je zrejmé z Olesyinho vážneho postoja k Ivanovi.

Treťou témou, ktorá sa tu odhaľuje, je téma generácií. Nastena sa k babičke správa veľmi dobre, nenecháva ju v ťažkej situácii a vždy poslúchne.

Aktualizované: 2018-03-18

Pozor!
Ak si všimnete chybu alebo preklep, vyberte text a stlačte Ctrl + Enter.
Budete tak pre projekt a ostatných čitateľov neoceniteľným prínosom.

ďakujem za pozornosť.

Dielo využíva protiklad dvoch svetov: civilizácie a prírody. Prostredníctvom tejto témy sa odkrýva téma lásky.
Témou príbehu je, aby mladí ľudia, ktorí sa do seba zaľúbili, netušili, že ich láska je vopred odsúdená na zánik a človek by mal byť čo najbližšie k prírode.
Príbeh je stelesnením spisovateľovho sna o úžasnom človeku, o slobodnom a zdravom živote v splynutí s prírodou. Intonácia lásky je uhádnutá na samom začiatku diela v šuchote lístia a kvílení vetra. Príroda tu neslúži až tak ako pozadie, žije si vlastným životom a splýva s postavou hrdinky.
Hlavná postava sa pred nami objavuje ako veľmi impulzívne, veselé a zároveň múdre a milé a do špiku kostí nepredvídateľné dievča. Nepozná vypočítavosť ani prefíkanosť, sebectvo je jej cudzie.
„...Kúzlo jej tváre spočíva v tých veľkých, lesklých, tmavých očiach, ktorým tenké, uprostred obočia rozbité dávali nepolapiteľný odtieň ľstivosti, panovačnosti a naivity; v tmavoružovom tóne pleti, vo svojvoľnom zvlnení pier, z ktorých spodné, o niečo plnšie, vyčnievali dopredu s rozhodným a vrtošivým pohľadom."
Ivana najskôr upútala jej krása, veselosť a detská naivita, no potom si všimne nasledovné:
„... Zaujala ma v nej nielen Olesyina krása, ale aj celá, originálna, slobodná povaha, jej myseľ, jasná aj zahalená neotrasiteľnou dedičnou poverčivosťou, detinsky nevinná, no nepostrádajúca úlisnú koketériu krásnej ženy. "
Hlavná postava je na druhej strane úplný opak Olesyi. Ale ako viete, protiklady sa priťahujú. Takže v našom prípade sa do seba zamilovali.
Ivan Timofeevich je od prírody láskavý, ale slabý. Táto láskavosť nie je dobrá, nie srdečná. Nie je pánom svojho slova. Rád preberá ľudí, a hoci nechce, poslúcha ich. Rád pije víno. Peniaze si neváži a nevie, ako ich uložiť.
Prirodzene, Ivan si nemohol pomôcť, ale našiel „báječnú chatu“ stratenú v močiaroch, kde žili Manuilikha a Olesya, pretože Kuprin to plánoval urobiť týmto spôsobom a ničím iným. V obkľúčení tajomstva príbehu o čarodejnici nám ukazuje, že ako sa hlavní hrdinovia navzájom spoznávajú, ich vzťah sa vyvíja. A v tomto smere sa nielen spoznávajú, ale vzájomne sa menia. Mení sa ich postoj k životu a menia sa ich princípy.
Olesyina prirodzená, jednoduchá a vznešená láska dáva Ivanovi Timofeevičovi na chvíľu zabudnúť na predsudky svojho prostredia, prebúdza v jeho duši všetko najlepšie, bystré, humánne.
Olesya sa obetuje, keď sa rozhodne ísť do kostola. Prirodzene, z toho nemohlo vzísť nič dobré. Ľudia ju poznali ako čarodejnicu. Obkľúčili ju. Chceli ju natrieť dechtom, no ona sa skrútila a utiekla. Olesya chcela urobiť pre Ivana niečo príjemné, nakoniec, aby ho potešila, prehnala svoj strach.
Ivan sa od ľudí dozvedá, čo sa presne pri kostole stalo, a keď to počuje, je zhrozený. Chce zároveň potrestať bezduchých ľudí a utešiť a otupieť úbohú, krehkú Olesyu.
Vrcholom príbehu je scéna, keď Ivan Timofeevič prišiel do Olesye. Uprostred rozhovoru s ním hovorí a spomína si:
„Pamätáš sa, keď som po tebe hádzal karty? Veď sa to všetko stalo, ako sa vtedy hovorilo. To znamená, že osud nášmu šťastiu s vami nepraje... A keby to tak nebolo, myslíš, že by som sa niečoho bál? "
A bez ohľadu na to, ako sa snažil presvedčiť, bez ohľadu na to, čo robil, nepresvedčil ju, na úkor odchodu. Rozprával som mu len rozprávku o zajacovi a vlkovi, pričom som zdôraznil, že nechce menovať deň, keď odíde s babkou z lesa, lebo nechce, aby ho trápila lúčka a trápilo zúfalstvo. . Ale nepochopil úplne význam jej slov, len intuitívne predvídal samotu a chvíľu utrpenia.
„Celú oblohu zakrýval čierny mrak s ostrými kučeravými okrajmi, ale slnko stále svietilo a nakláňalo sa na západ a v tejto zmesi svetla a blížiacej sa tmy bolo niečo zlovestné. „Táto pasáž presne vystihuje pocity hlavného hrdinu, jeho pocity v tej chvíli. Vo chvíli ich rozlúčky, života a storočia. V ten večer pršalo s krúpami, akoby samotná príroda ukázala Olesyovi svoj smútok a bolesť.
Dodnes má na ňu spomienku – červené korálky.
Nikto nevie a nikdy sa nedozvie, odkiaľ sa Manuilikha so svojou vnučkou do dediny vzala a kde navždy zmizli. A táto tajomnosť tajomstva Kuprina sa v tomto príbehu špeciálne rozvinula, aby vytvorila tajomnú svätožiaru hraničiacu s akousi rozprávkovou atmosférou.

Samozrejme, už sme si zvykli, že všetky príbehy sa musia skončiť dobrým koncom. Čo však vidíme vďaka Kuprinovi? Pred nami je príbeh o dvoch milencoch, ktorí boli čo najrozdielnejší ľudia. Tu sa protiví divokosť, jednota s prírodou, neha, naivita a zároveň hlboká múdrosť v osobe prostého dievčaťa Olesye. A v plnom zmysle slova „mestský obyvateľ“, Ivan Timofeevič, ktorý od prírody nie je dobrosrdečný, teda rozvážny a so zlomyseľným úmyslom; slabý a málo míňajúci a nevie dodržať slovo. Ako všetci ľudia bez výnimky je egoista a s najväčšou pravdepodobnosťou to nie je jeho chyba.
Jediná vec, ktorá ich skutočne spája s Olesyou, je to, že sa prvýkrát v živote v reálnom čase do seba zamilovali.
Veľmi na mňa zapôsobila zložitosť zápletky a zasadenie deja odohrávajúceho sa na okraji lesa. A čo je najdôležitejšie, potešil ma živý opis prírody, ktorý Kuprin obdaril svojimi emóciami a charakterom. Jeho tvorba je dôkladne presiaknutá istou ľahkosťou a žiarivými odtieňmi.

Krásna Olesya a jej stará mama, starodávna Manuilikha, sú čarodejnice pustovníky, ktoré šťastne žili vo svojom lesnom kúte mimo súčasného časového a spoločenského priestoru. Katastrofa prišla hneď, ako sa ich mikrokozmos dostal do kontaktu s veľkým svetom – vládou, cirkvou, roľníkmi. Kuprin zdedí tradície autora príbehu „Kozáci“ a prekonáva ich. Roľnícky svet je k Olesyi nepriateľský, je dieťaťom prírody. Ľudia sú muži, ktorí zatĺkajú klince do päty zlodejovi, ženy, ktoré bijú dievča v Božom chráme. Časopis Russkoe Bogatstvo odmietol zverejniť príbeh, nesúhlasil s interpretáciou ľudí ako inertnej hmoty.

„Olesya“ patrí medzi najsrdečnejšie, zrejme nielen v našej literatúre, diela o láske. Dej príbehu je jednoduchý. Majster z mesta prichádza do provincie, je očarený krásou „divokej“ dedinčanky, ktorá navyše stráca hlavu od zdvorilej, znalej obyvateľky hlavného mesta. Milostné vzťahy sa rozvíjajú rýchlo a búrlivo, no románik hrdinov je odsúdený na zánik. Príslušnosť k rôznym triedam, rôzne úrovne vzdelania, zvyky odlišného životného štýlu - to všetko je proti ich spojeniu. Nasleduje prestávka. Zápletka z kategórie „blúdivých“, na ktorej postavili svoje diela mnohí zahraniční i domáci klasici (od N. M. Karamzina po L. N. Tolstého, I. A. Bunina).„Samozrejme, každý spisovateľ dal tejto zápletke svoj vlastný šmrnc. – Kuprin je originálny aj jeho vlastné. Obyčajne, neschopný vydržať tlak okolností, po vychladnutí muž odišiel, žena v aure autorkiných a čitateľských sympatií zostala sama so svojimi problémami, výčitkami svedomia. Ivan Timofeevič a Olesya sa rozišli na vrchole vzájomných citov, presvedčení, že z toho odlúčenia budú nešťastní na celý život. Rozídu sa, hoci pán je pripravený nerešpektovať mienku sveta a vstúpiť do marginálneho manželstva. Iniciátorom odlúčenia od Kuprina je žena a vôbec neľutuje, čo sa stalo.

Kritici, ktorí napísali, že lásku tu „zabíjajú“ sociálne vzťahy, majú pravdu, ale to nie je hlavná pravda o „lesnej symfónii“. Vo vzťahu protagonistov hrá psychologický konflikt významnejšiu úlohu ako sociálny. On aj ona, na rozdiel od čitateľov, vnímajú sociálnu realitu ako normu života. Nie vyhrážky zlodejského seržanta, nie ženský pogrom v kostole sú hlavnými dôvodmi, prečo Olesya opúšťa Ivana Timofeeviča - sú v nesúlade svojich pováh, v jej predtuche, že takýto rozpor skôr či neskôr rozbije ich zväzok. ľutujú svoju minulú lásku.

V istom zmysle je postava Olesye vyššia a múdrejšia ako postava Nadeždy z príbehu „Temné uličky“ od I. A. Bunina. Tento úsudok, samozrejme, nie je celkom legitímny: jeden príbeh vznikol podľa kánonov romantickej poetiky, druhý - ale podľa kánonov realistickej poetiky. Je však ťažké neporovnať tieto dve blízke dejové diela, nevšimnúť si: Olesya odchádza, aby sa na ňu Ivan Timofeevič nikdy nepozrel tak, ako sa Nikolaj Alekseevič po rokoch z Buninovho príbehu pozeral na Nadeždu, dobrovoľne alebo nedobrovoľne porovnávajúc, čo je a čo bolo: "Ach, aký si bol dobrý! .. Aké horúce, aké krásne! Aké stádo, aké oči!"

Symbolizmus, predvídanie, podceňovanie sú účinnými prameňmi vývoja zápletky. V podstate mystický obsah postavy dobrej veštkyne-proroky. Olesya vie všetko vopred, to je záruka jej sily a slabosti, víťazstiev a problémov. Chápe, že je zaťažená „nadprirodzeným poznaním“, pre iných nedostupná, vie, že za to treba zaplatiť: „všetky cesty sú nešťastné“. Po prvom stretnutí si "prečíta" postavu svojho milovaného: "Vaša láskavosť nie je dobrá, nie srdečná. Na slovo nie ste pán... Milujte víno, a tiež... Bolí ho loviť naša sestra." Toto veštenie predurčilo jej zmiznutie, ktoré sa časovo zhodovalo s hrozbou represálií z dediny. Olesya rozumie roľníkom: koniec koncov, čierna sila, On (Kuprinova kurzíva) jej pomáha... Všimnite si, že posledné sentimentálne a tragické stretnutie milencov nastáva pred búrkou a pred hrozbou a Ivan Timofeevič ho vôbec nevníma ako posledné, ale takto ju vníma Olesya. Spätne sa všetko, čo povedala, potom javí ako dojímavý monológ na rozlúčku.

Olesya vyvoláva hlbokú súcit, Ivan Timofeevič - súcit. Ona je celý človek, on je iný. Autor v predstavení obyvateľa mesta vo svojich vnútorných monológoch – a Kuprin bol majstrom tejto formy – poukazuje na bolestné rozkoly postavy a samotné monológy hovoria o inteligencii a prehľade dedinčana. (Všimnite si, že jednoduchý, otvorený čarodejník nie je zobrazený vo vnútorných monológoch.) Ivan Timofeevič, ktorý ponúka Olesyovi svoju ruku a srdce, vedie vnútorný spor sám so sebou: „Ani som sa neodvážil predstaviť si, aká by bola Olesya v módnom oblečení, rozprávam sa v obývačke so spolupracovníkmi mojej manželky... "Ponúkajúc sa, že odvezie moju babičku do mesta, hovorí si:" Úprimne povedané, myšlienka na moju babičku ma veľmi rozrušila." Hrdina sa dá ľudsky pochopiť, no táto rezignácia ho nezdobí. Duchovná úroveň Ivana Timofejeviča nie je oveľa vyššia ako úroveň Nikolaja Alekseeviča Buninského, ktorý prišiel na rečnícku otázku: "Aký nezmysel! .. Nadežda...moja žena, milenka môjho petrohradského domu, matka sv. moje deti?"

Samozrejme, obaja autori majú ďaleko od banálnych hodnotení, „zlých“ alebo „dobrých“ jednej alebo druhej postavy, hovoria predovšetkým o tom, že život je zložitejší ako etické formulky, že vina a nešťastie človeka sa môžu zlúčiť do jedného celku. Vina a nešťastie postáv vyvodených v týchto príbehoch má korene v existencii rôznych pohľadov na „temné uličky“, prírodu, na človeka, na samotného Boha. Sú iní - Ivan Timofeevich a Olesya. On je len zlý dobrý človek, ona je „sladký ideál“, svetlý obraz z „básnických legiend“, ktoré prišiel zbierať.

Autor kladie dôraz na originalitu Olesyi. Tajomstvo narodenia dievčatka nie je odhalené. Obľúbená babka Manuilikha, agresívna, plačlivá, chamtivá, neupravená, len pripomína svoju vnučku s dušou lesa. Autor rozhodne rozvádza dievča a roľníkov, ľudí. Hrubá suchá reč dedinčanov je v kontraste s melodickou, metaforickou, „magickou“ rečou čarodejníkov. Chudobné veštkyne predvídajú nevľúdnosť ("hanba ... pani klubov"), ale ich kúzlo nedokáže zabrániť nevyhnutnému. Prebúdzanie pocitov nemožno zastaviť, ako nástup rána, jari.

Olesyine činy sú určené takými charakterovými črtami, ako je láska k slobode, sebaovládanie, hrdosť. Ani láska v nej to všetko neotupila: obeta Ivana Timofeeviča sa neprijíma. Miestni, poznamenáva rozprávač, sú vždy pripravení „pobozkať ... čižmy“ majstra alebo úradníka. Autor stavia dievčinu po vedomostiach bažiaci rozum proti duševnej lenivosti a hlúposti dedinčanov, inak by sotva venoval toľko pozornosti Yarmoliným márnym pokusom naučiť sa pravopis jeho priezviska. Oni, poľovníci, farmári, horlivo berú z prírody všetko, čo sa dá, ona prírode pomáha. Olesya neznesie pohľad na zbraň, na stránkach príbehu sa objavuje z piesne so sirotami v zástere. Pre ňu je všetko v prírode krásne, ale ľudia veria, že silný vietor je znakom toho, že „zaklínač sa narodil“. Príroda vysvetľuje správanie Olesye, ročné obdobie, krajinu „túžiacu po... materstve“, „tú sviežu, zvodnú a silnú opileckú vôňu jari“. Príroda ju varuje, vysiela znamenie problémov: večer, ktorý rozhodol o jej osude, sa les zmenil na impozantný „karmínový odraz umierajúceho úsvitu ...“

Kuprin patrí do kategórie umelcov, ktorí vedia pracovať s tenkým štetcom. Definícia podstatného mena, opakovanie toho istého výrazu, „náhodná“ zmienka o cudzorodom detaile interiéru - tieto a ďalšie tieňované prvky zohrávajú dôležitú úlohu v jeho umeleckom celku. Jeho obrazy nemožno zamieňať s „pastelmi“ od B. K. Zajceva, s „grafikou“ I. A. Bunina.

Olesya hovorí, že sa nebojí vlkov, ako sa bojí ľudí. Je symbolické, že autor pomenoval dedinu najbližšie k močiari „Volchee“. Iný názov – „fermentovaný“ – sa spája so slovom „rabble“, teda kvasené víno. O opilosti dedinčanov – „barbarov“, podľa definície Manuilikha, ktorí žili okolo rozľahlého námestia "z kostola do krčmy" hovorí sa viackrát. Symbolika v príbehu je rôznorodá. Symbolický je obraz „cesty“, „cesty“, „cesty“, „lesného koridoru“, kde autor najčastejšie opisuje milencov bez domova. Pretrhnutie nite vretena je symbolické, keď Ivan Timofeevič príde na prvé rande do Olesye; zmysluplne opakovaná zmienka o „nízkej vratkej lavici“, na ktorej sedí v „kolici na kuracích stehnách“ a mnohé ďalšie.