Europa 17-19 šimtmečių. Šis laikotarpis atskleidė daug talentingų autorių, kurie labai prisidėjo prie meno kūrimo: literatūra, tapyba, skulptūra, muzika ir architektūra. Pirmą kartą Prancūzijoje pasirodė klasicizmo tendencijos, kai ji atnaujino iki seniausių laikų ir jo idealų.

Klasicizmo bruožai

Pagrindinės šios krypties bruožai imasi jų kilmės senovėje. Mąstymo autoriai buvo meniškai skirti ir pasimėgauti aiškia, holistine išraiška, taip pat paprastumu puikios teisės gynimo priemonės, pusiausvyros ir pareiškimų logika. Todėl galima teigti, kad žmogaus klasicizmo eros mąstymas yra racionaliai idealizuotas.

Jei sakome, kad klasicizmas yra susijęs su senovėmis, svarbu pažymėti, kad jų panašumas buvo formoje, o tai negalėjo patenkinti klasikinio meno priimtų standartų išskiriami nuo kitų, visų pirma, pagarba ilgai Nuolatinės vertės ir jų gebėjimai rodo, net jei jie yra nesvarbūs.

Būdingas klasicizmo bruožas yra ontologinis grožio supratimas. Čia tai nėra laiko, todėl amžina, taip pat daug dėmesio skiriama harmonijos įstatymams.

Psichologiškai, klasicizmo paaiškinama tai, kad sudėtinguose istoriniuose laikotarpiuose, kurie yra pereinamojo laikotarpio ir vežėjai daug naujų dalykų, asmuo siekia kreiptis į tai, kas yra visada: pavyzdžiui, praeityje. Atsižvelgdamas į tai, jis randa paramą: senovės graikai yra mąstymo racionalizmo pavyzdys, jie davė žmonijai užbaigtas idėjas apie erdvę ir laiką, ir daug kitų gyvenimo reiškinių ir padarė jį paprasta ir prieinamą formą. Sudėtingos ir tinkamos mintys ir tas pats dizainas nereiškia aiškumo ir konkretumo, kuris buvo reikalingas žmonijai smarkiai kintančiam pasauliui. Todėl senovė atliko svarbų vaidmenį formuojant klasicizmą.

Klasikizmo idėjos yra romantiškos, tiek daugelis turi nuomonę, kad jie yra neatsiejami. Ir dar yra reikšmingų jų skirtumų: romantizmas yra labiau atskirtas nuo tikrovės savo idealuose ir būdais, kaip juos rodyti nei klasicizmas.

Kas yra klasicizmas? Tai bandė paaiškinti V. Tatarkevich su kelių principų pagalba, kuri, savo ruožtu, iš pradžių išdėstė teoretinis L. B. Alberti pagalba:

1. Grožis yra objektyvus realių objektų nuosavybė.
2. Grožis yra užsakymas, teisinga kompozicija, kurią vertina protas.
3. Kaip menas turi mokslą, tai reiškia, kad ji turėtų turėti racionalią discipliną.
4. Vaizdas, sukurtas klasicizmo kryptimi, gali būti reali, bet nurodyta pagal senovės mėginį.

Kas yra klasicizmas tapyboje

Pagrindinis šios krypties bruožas meniniame darbe pasireiškia darbo menininku: jo jausmai, išreikšti tapybai, yra subordinuoti ir logika.

Tarp ryškių atstovų, N. Prūsine, kuri rašė nuotraukas su mitologinėmis temomis. Ypatingas dėmesys juose pritraukia tikslumą geometrinė sudėtis ir apgalvotas spalvų derinys. Be to, K. Lorren: Nors jo paveikslų tema skiriasi nuo N. Prūsine kūrinių (miesto kraštovaizdžių), tačiau atliekamas racionalizmas taip pat atidėtas: jis suderinti juos su šviesos pagalba Saulės nustatymas.

Kas yra klasicizmas skulptūroje ir architektūroje

Kadangi antikvariniai darbai buvo atlikti klasicizme kaip pavyzdys, tada skulptūros metu autoriai susidūrė su prieštaravimu: senovės Graikijoje modeliai buvo pavaizduoti Nagi, bet dabar tai buvo amoralus. Meno skaičiai išėjo iš gudrybės kelio padėties: jie vaizdavo tikri žmonės Antikvarinių dievų įvaizdyje. Napoleono karaliavimo metu skulptoriai pradėjo atlikti modelius, kuriais buvo pagaminti.

Klasicizmas Rusijoje kilo daug vėliau, tačiau vis dėlto ji netrukdė talentingų autorių šioje šalyje, kuri buvo sukurta pagal jo idėjas: Borisas Orlovsky, Fedot Shubin, Ivan Martos, Michailas Kozlovsky..

Architektūra taip pat siekė atkurti senovėje būdingas formas. Paprastumas, griežtumas, monumentalumas ir loginis aiškumas yra pagrindinės savybės.

Kas yra klasicizmas literatūroje

Pagrindinis klasicizmo pasiekimas yra tai, kad jie buvo suskirstyti į hierarchines grupes: tarp jų buvo didelės (epinės, tragedijos, s) ir žemos (bosai, komedija ir satyra).

Literatūra apibendrino griežtą reikalavimą stebėti žanrų ženklus darbe.

Tarp meno stilių, klasicizmas buvo svarbus, kuris buvo platinamas pažangiose pasaulio šalyse nuo 17 iki XIX a. Pradžios. Jis tapo apšvietimų idėjų paveldėtoju ir pasirodė beveik visose Europos ir Rusijos meno rūšyse. Dažnai užsiima konfrontacija su baroku, ypač formavimo etape Prancūzijoje.

Klasikizmo amžius kiekvienoje šalyje yra jūsų. Anksčiau jis sukūrė Prancūzijoje - atgal į 17 amžiuje, šiek tiek vėliau - Anglijoje ir Olandijoje. Vokietijoje ir Rusijoje kryptis įsitvirtino XVIII a. Vidurio, kai neoklassicizmo laikas jau prasidėjo kitose valstybėse. Bet tai nėra tokia reikšminga. Dar svarbiau: ši kryptis tapo pirmoji rimta sistema kultūros srityje, kuri padėjo savo tolesnio vystymosi pamatus.

Kas yra klasicizmas kaip kryptis?

Pavadinimas kilęs iš lotyniško žodžio klasikinio, kuris išverstas reiškia "pavyzdinį". Pagrindinis principas pasireiškė apyvartoje prie senovės tradicijų. Jie buvo suvokiami kaip norma, kuri turėtų siekti. Darbų autoriai pritraukė tokias savybes kaip paprastumas ir aiškumas formos, glaustumo, standumo ir harmonijos viskas. Jis buvo susijęs su bet kokiais klasicizmo metu sukurtais darbais: literatūros, muzikos, vaizdingos, architektūros. Kiekvienas kūrėjas siekė rasti viską, kas yra jo vieta, aiški ir griežtai apibrėžta.

Pagrindiniai klasicizmo požymiai

Visų tipų menui būdingos šios funkcijos, padedančios suprasti, kas klasicizmas yra:

• racionalus požiūris į įvaizdį ir visko, susijusio su jausmingumu, išimtis;
• pagrindinis žmogaus tikslas - tarnauti valstybei;
• griežtos visko kuprinės;
• nustatyta žanrų hierarchija, kurios maišymas yra nepriimtinas.

Nurodykite meno funkcijas

Tam tikrų tipų meno analizė padeda suprasti, kaip "klasicizmas" stiliaus įkūnijamas kiekviename iš jų.

Kaip klasicizmas buvo realizuotas literatūroje

Šioje meno formoje klasicizmas buvo nustatytas kaip ypatinga kryptimi, kurioje noras būti ryškus ryškiai išreikštas žodis. Meno kūrinių autoriai tikėjo laimingu ateitimi, kur dominuoja teisingumas, visų piliečių laisvė, lygybė. Visų pirma ji numanoma, atleidžiama nuo visų priespaudos, įskaitant religinę ir monarchinę. Klasikizmas literatūroje tikrai reikalavo, kad būtų laikomasi trijų vienetų: veiksmai (ne daugiau kaip vienas siužetas), laikas (visi įvykiai buvo nustatyti per dieną), vietose (ten nebuvo jokio judėjimo erdvėje). Didesnį šio stiliaus pripažinimą buvo gauta J. Molter, Voltaire (Prancūzija), L. Biebon (Anglija), M.Tven, D.Fontvizin, M. Lomonosovas (Rusija).

Klasicizmo plėtra Rusijoje

Naujoji meninė kryptis buvo įkurta Rusijos mene vėliau nei kitose šalyse - arčiau XVIII a. Vidurio ir užima pirmaujančią poziciją iki XIX a. Rusijos klasicizmas, skirtingai nuo Vakarų Europos, buvo labiau atleidžiamas nacionalinės tradicijos. Tai buvo, kad jis pasireiškia savo originalumu.

Iš pradžių jis atėjo į architektūrą, kur jis pasiekė aukščiausius aukščius. Jis buvo susijęs su naujo kapitalo ir Rusijos miestų augimo statyba. Architektų pasiekimas buvo didingų rūmų, patogių gyvenamųjų pastatų, šalies kūrinių kūrimas. Atskiras dėmesys nusipelno architektūrinių ansamblių kūrimo miesto centre, kuris visiškai paaiškina, kas yra klasicizmas. Tai, pavyzdžiui, Karališkojo kaimo (A.rinindžio) statyba Aleksandras Nevsky Lavra (I. Starovas), Vasilyevskio salų rodyklę (J. de tonon) Sankt Peterburge ir daugelyje kitų.

Architektų viršūnės veikla gali būti vadinama marmuro rūmų statyba projekte A. Romandi, apdailos, iš kurių buvo naudojamas natūralus akmuo pirmą kartą.

Ne mažiau žinomų ir Petrodvorets (A. Shluter, V.Rastrelli), kuris yra sodo parko meno pavyzdys. Daugybė pastatų, fontanų, skulptūrų, pačios planavimo - viskas veikia jo proporcingumą ir švarą.

Literatūros kryptis Rusijoje

Atskiras dėmesys nusipelno klasicizmo kūrimo rusų literatūroje. Jo steigėjai tapo V. Northakovsky, A.Kanthemir, A.Surokov.

Tačiau didžiausias indėlis į koncepcijos kūrimą, kuris yra klasicizmas, pristatė poetą ir mokslininką M. Volonosov. Jis sukūrė trijų ramios sistemą, kuri nustatė meno kūrinių rašymo reikalavimus ir sukūrė iškilmingo pranešimo pavyzdį - OD, kuris buvo populiariausias XVIII a. Antrosios pusės literatūroje.

Visiškai klasicizmo tradicijos pasireiškia D.Fontvizin vienuolynuose, ypač komedijoje "nebrangiai". Be privalomo trijų vienybių ir proto kulto laikymosi, šie punktai apima Rusijos komedijos ypatumus:

• aiškus herojų padalijimas dėl neigiamo ir teigiamo ir rezonanso buvimo, išreiškiančio autoriaus poziciją;
• meilės trikampio buvimas;
• galutinio gėrio vice ir triumfo bausmė.

Klasicizmo eros darbai apskritai tapo svarbiausiu pasaulio meno kūrimo dalimi.

1. Įvadas.Klasicizmas kaip meno metodas...................................2

2. Klasicizmo estetika.

2.1. Pagrindiniai klasicizmo principai .......................... ................... .... 5.

2.2. Pasaulio tapyba, asmenybės sąvoka klasicizmo mene ... ... ... 5

2.3. Estetinė klasicizmo pobūdis ............................................. .. ........ devyni

2.4. Klasikizmas tapyboje ............................................... ......................... penkiolika

2.5. Klasikizmas skulptūroje ............................................... ....................... šešiolika

2.6. Klasikizmas architektūra ............................................... ..................... aštuoniolika

2.7. Klasikizmas literatūroje ............................................... ....................... dvidešimt

2.8. Klasikizmas muzikoje ............................................... .............................. 22.

2.9. Klasikizmas teatre .............................................. . ............................... 22.

2.10. Rusijos klasicizmo originalumas ............................................. .... .... 22.

3. Išvada……………………………………...…………………………...26

Bibliografija..............................…….………………………………….28

Programos ........................................................................................................29

1. Klasikizmas AS meninis metodas

Klasikizmas yra vienas iš meninių metodų, kurie tikrai egzistavo meno istorijoje. Kartais tai reiškia "kryptimi" ir "stiliaus". Klasikizmas (FR. klasicizmas., nuo lat. klasikinis. - Exemplary) - meno stilius ir estetinė kryptis Europos art XVII-XIX Sprogstamasis. \\ T

Klasikizmo pagrindas yra racionalizmo idėjos, kurios buvo suformuotos tuo pačiu metu su tomis pačiomis idėjomis Descartes filosofijoje. Meninis darbas, klasicizmo požiūriu, turėtų būti pastatytas remiantis griežtais kanonais, taip surenkant visatos visatos nedidelį ir logiškumą. Palūkanos už klasicizmą sudaro tik amžinąsias, nepakitęs - kiekviename reiškiniu, jis siekia atpažinti tik reikšmingus, tipinius bruožus, išmesti atsitiktinius atskirus ženklus. Klasikizmo estetika suteikia gera vertė Socialinė ir švietimo funkcija meno. Daugelis taisyklių ir kanonų klasicizmo trunka nuo senovės meno (Aristotelis, Horace).

Klasikizmas nustato griežtą žanrų hierarchiją, suskirstytą į aukštą (soda, tragedija, epas) ir žemai (komedija, satyra, fable). Kiekvienas žanras yra griežtai apibrėžtus ženklus, kurių maišymas neleidžiamas.

Klasikizmo sąvoka kaip kūrybinis metodas apima jo turinį istoriškai nustatomas estetinio suvokimo metodas ir realybės modeliavimas meno vaizduose: pasaulio vaizdas ir asmenybės samprata, labiausiai paplitusi už šios istorinės eros masinės estetinės sąmonės sąmoningumą, Raskite jų įsikūnijimą idėjomis apie žodinio meno esmę, jo santykius su tikrove, savo vidaus įstatymais.

Klasicizmas atsiranda ir yra suformuota tam tikromis istorinėmis ir kultūrinėmis sąlygomis. Dažniausiai mokslinių tyrimų tikėjimas jungia klasicizmą su istorinėmis pereinamojo laikotarpio sąlygomis nuo feodalinio susiskaidymo į vieną nacionalinę teritorinę valstybę, kurios formavimas, kuriuo centrinis vaidmuo priklauso absoliučiui monarchijai.

Klasikizmas yra organinis etapas plėtros bet nacionalinės kultūros, nepaisant to, kad klasikinis etapas įvairių nacionalinių kultūrų vyksta skirtingais laikais, dėl to, kad nacionalinės versijos bendrojo socialinio modelio centralizuotos valstybės formavimo individualumą.

Klonologinė klasicizmo egzistavimo sistema skiriasi europos kultūrosaH yra apibrėžiami kaip antroji XVII pusė - pirmasis trisdešimt XVIII amžiaus, nepaisant to, kad ankstyvosios klasikinės tendencijos yra apčiuopiamos dėl renesanso rezultatus, tuo XVI-XVII amžių ruožtu. Šiuose chronologiniuose apribojimuose prancūzų klasicizmas laikomas metodo etalonu. Glaudžiai susijęs su prancūzų absoliutumo klestėjimu pusė XVII. c., Jis davė Europos kultūrai ne tik didelius rašytojus - Cornel, Rawina, Moliere, Lafontaine, Voltaire, bet ir didelį klasikinio meno teoriją - Nikola Bouoyon-Depeo. Būdamas praktikuojantis rašytojas, kuris uždirbo Satiri tarnavimo laiką, daugiausia buvo žinoma dėl klasicizmo estetinio kodo - didaktinės eilėraščio "poetinis menas" (1674), kuriame ji davė lieknas teorines literatūros kūrybiškumo sąvoką, gautą iš savo amžininkų literatūrinė praktika. Taigi, klasicizmas Prancūzijoje tapo labiausiai savarankiškiausiu metodu. Nuo čia ir jo pamatinės vertės.

Istoriniai klasicizmo atsiradimo asocijuoti estetiniai klausimai metodui su asmenybės ir visuomenės santykių paūmėjimo etapą į unikalios valstybingumo formavimo, kuris, ateina į socialinio leidimas feodalizmo pokyčius , siekia reguliuoti įstatymą ir aiškiai atskirti visuomenės sritis ir privatus gyvenimas ir asmens ir valstybės santykiai. Tai lemia prasmingą meno aspektą. Pagrindinius principus motyvuoja eros filosofinių vaizdų sistema. Jie sudaro pasaulio vaizdą ir asmenybės sąvoką, ir jau šios kategorijos yra įtrauktos į agregatą meno technika Literatūros kūrybiškumas.

Dažniausios filosofinės sąvokos, esančios visose XVII a. Antrosios XVII a. Filosofinėmis srovėmis. ir yra tiesiogiai susiję su klasicizmo estetika ir poetika - tai yra "racionalizmo" ir "metafizikos" sąvokos, atitinkančios tiek idealistinius ir materialistinius filosofinius mokymus šiuo metu. Racionalizmo filosofinės doktrinos įkūrėjas yra Prancūzijos matematikas ir filosofas Rene Descartes (1596-1650). Pagrindinis jo doktrinos darbas: "Manau, todėl esu", - supratau daugelyje filosofinių srovių laiko vienija bendras pavadinimas "Cartessianizmas" (nuo Lotynų versijos Descartes pavadinimo - Drasta) esmę Jo darbas yra idealistinis, nes jis rodo materialinę egzistavimą nuo idėjos. Tačiau racionalizmas, kaip proto aiškinimas, kaip pirminis ir aukštesnis asmens dvasinis gebėjimas, taip pat būdingas eros materialistinėms filosofinėms srovėms - pvz., Kaip metafizinė anglų filosofinės mokykla "Bekon" -Loke, kuris pripažino žinių šaltinį, bet nustatė, kad jis yra mažesnis už protezų apibendrinimą ir analitinę veiklą, gaunamą iš įvairių faktų, išgauta aukščiausios idėjos, modeliavimo erdvės - didesnės realybės - nuo atskirų medžiagų elementų chaoso.

Abiem racionalizmo veislėms - idealistinis ir materialistinis - vienodai taikoma "metafizikos" sąvoka. Jis genetiškai grįžta į Aristotelį, o jo filosofiniuose mokymuose nurodė žinių filialą, kuris tyrinėja nepasiekiamus pojūčiams ir tik racionaliai spekuliškai suprantamoms viršūnėms ir pastoviems visko pradžioms. Ir descartes ir šoninė šią terminą naudojo aristotelijos prasme. Nauju metu "metafizikos" koncepcija įgijo papildomą svarbą ir pradėjo žymėti antifateektinį mąstymo metodą, suvokti reiškinius ir objektus už jų santykių ir vystymosi. Istoriškai tai labai tiksliai apibūdina XVII-XVIII a. Analitinės eros mąstymo savybes, mokslinių žinių ir meno diferenciacijos laikotarpį, kai kiekvienas mokslo filialas, išstumiantis iš sinchroninio komplekso, įsigijo atskirą temą, Tačiau tuo pačiu metu prarado ryšį su kitais žinių šakomis.

2. Klasikizmo estetika

2.1. Pagrindiniai klasicizmo principai

1. Proto kultas 2. Kredito skolų kultas 3. Apeliacinis skundai į viduramžių sklypus 4. Diskracija nuo gyvenimo įvaizdžio, nuo istorinio nacionalinio originalumo 5. Antikvarinių mėginių imitacija 6. Simmetrija, meno kūrinių vienybė 7. Herojai yra vienos vežėjai pagrindinis bruožasDazės už vystymąsi 8. Anteteza kaip pagrindinis meninio kūrinio kūrimo priėmimas

2.2. Papildymas pasaulio, asmenybės koncepcija

klasicizmo mene

Racionalistinės sąmonės tipo sukurto pasaulio nuotrauka aiškiai skiria realybę į du lygius: empirinius ir ideologinius. Išorinis, matomas ir materialus materialusis empirinis pasaulis susideda iš įvairių atskirų medžiagų objektų ir reiškinių, bet kokiu būdu nesusijusiu - tai atskirų privačių subjektų chaosas. Tačiau yra jų puiki hipostazė šiame atsitiktiniame individualių daiktų rinkinyje - plonas ir harmoningas visuma, visuotinė visatos idėja, apimanti geriausią bet kokio materialiojo objekto vaizdą aukščiausiu, išgrynintu nuo ypatumų, amžinojo ir nepakitęs : tokiu būdu tai turėtų būti pradinis kūrėjo planas. Ši visuotinė idėja gali būti suprantama tik racionalia analitinė per laipsnišką dalyko valymą ar reiškinį nuo konkrečių formų ir išvaizdos bei įsiskverbimo į savo idealią esmę ir paskirtį.

Ir kadangi planas prieš sukūrimą ir būtiną egzistavimo šaltinį ir yra mąstymas, tai ideali realybė turi didžiausią pagrindinę priežastį. Tai lengva suprasti, kad pagrindiniai tokio dviejų lygių realybės modelio modeliai yra labai lengvai prognozuojami dėl pagrindinės pereinamojo laikotarpio sociologinės problemos nuo feodalinio susiskaidymo iki unikalios valstybingumo - asmens ir valstybės santykių problema. Žmonių pasaulis yra atskirų privačių žmonių subjektų pasaulis, chaotiškas ir nediskriminuojantis, valstybė yra visapusiška harmoninga idėja, kuri sukuria ploną ir harmoningą idealią pasaulinę tvarką iš chaoso. Tai yra šio filosofinis vaizdas iš XVII-XVIII šimtmečio pasaulio. Tokie esminiai aspektai klasicizmo estetikos, kaip asmenybės sąvoka ir konfliktų tipologija, yra visuotinai būdingi (su būtinų istorinių ir kultūrinių variantų) klasicizmo bet Europos literatūroje.

Žmogaus ryšių su išoriniu pasauliu srityje klasicizmas mato dviejų tipų ryšius ir nuostatas - tuos pačius du lygius, kurių plėtoja filosofinis pasaulio vaizdas. Pirmasis lygis yra vadinamasis "fizinis asmuo", biologinis padaras, stovintis su visais materialiojo pasaulio dalykais. Tai yra privatus subjektas, apsėstas egoistinėmis aistomis, netvarkingai ir neribojama savo norą užtikrinti jų asmeninę egzistavimą. Šiuo lygiu Žmogaus ryšiai Su pasauliu, pirmaujanti kategorija, kuri lemia žmogaus dvasinę išvaizdą yra aistra - aklas ir neribotas savo noro įgyvendinti individualaus gėrio pasiekimo vardu.

Antrasis asmenybės koncepcijos lygis yra vadinamasis "viešasis asmuo", harmoningai įtrauktas į visuomenę savo aukščiausiu, idealiu vaizdu, kuris yra sąmoningas, kad jos nauda yra neatskiriama viso gėrio dalis. "Viešasis žmogus" vadovaujasi jo pasaulėžiūromis ir veiksmais, kurių ne aistra, bet dėl \u200b\u200bto, kad tai yra protas, kuris yra aukščiausias dvasinis asmens gebėjimas asmeniui, kuris suteikia jam teigiamą apsisprendimą žmogaus bendruomenės kontekste dėl nuoseklių bendrabučių normų. Taigi, žmogaus asmenybės sąvoka klasicizmo ideologijoje pasirodo esąs sudėtingas ir prieštaringas: natūralus (aistringas) ir viešas (pagrįstas) asmuo yra tas pats personažas, suplyšus vidiniais prieštaravimais ir pasirinktu situacijoje.

Taigi tipologinis klasicizmo meno konfliktas, tiesiogiai atsirandantis dėl panašios asmenybės sąvokos. Akivaizdu, kad asmens pobūdis yra konflikto situacijos šaltinis. Simbolis yra viena iš centrinių klasicizmo kategorijų ir jos vertimo žodžiu žymiai skiriasi nuo prasmės, kuri investuoja į terminą "šiuolaikinės sąmonės ir literatūros kritikos". Atsižvelgiant į klasicizmo estetiką, tai yra puiki žmogaus hiposta - tai yra ne atskiras tam tikros žmogaus asmenybės sandėlis, bet tam tikras visuotinis žmogaus prigimties ir psichologijos požiūris, nesenstantis savo esme. Tik tokiu amžinojo, nepakitęs, universalus atributas ir gali būti klasikinio meno objektas, unikaliai priskirtas prie aukščiausio lygio, idealus realybės lygis.

Pagrindiniai gamtos komponentai yra aistra: meilė, veidmainystė, drąsa, nelaimė, muito jausmas, pavydas, patriotizmas ir kt. Tai yra tam tikros aistros, kuri yra lemia: "Meilė", "Miser", "pavydus", "patriotas". Visi šie apibrėžimai yra tiksliai "simboliai" į klasikinės estetinės sąmonės supratimą.

Tačiau šios aistros yra netolygios tarpusavyje, nors pagal XVII-XVIII a. Filosofines sąvokas. Visos aistros yra lygios, nes visos jų - nuo asmens pobūdžio, visi jie yra natūralūs, ir nusprendžia, kuri aistra atitinka asmens etišką pranašumą, o kai kurie - ne, jokios aistros gali būti savaime. Šie sprendimai atlieka tik protą. Nepaisant to, kad visos aistros yra vienodai emocinio dvasinio gyvenimo kategorijos, kai kurie iš jų (pvz., Meilė, nelaimė, pavydas, veidmainystė ir tt) mažiau ir sunkiau susideda su proto raliu ir yra labiau susiję su koncepcija egoistinio gėrio. Kiti (drąsos, muito jausmas, garbė, patriotizmas) yra labiau veikiami racionaliai kontroliuoti ir neprieštarauja bendros geros, socialinių ryšių etikos idėją.

Taigi paaiškėja, kad konfliktai susiduria aistros yra pagrįsta ir nepagrįsta, altruistinė ir egoistinė, asmeninė ir visuomenė. Ir protas yra aukščiausias dvasinis sugebėjimas asmeniui, logiška ir analitinė priemonė, kuri leidžia jums kontroliuoti aistra ir atskirti gerą nuo blogio, melo tiesa. Dažniausiai klasikinis konfliktas yra konflikto situacija tarp asmeninės tendencijos (meilės) ir skolos jausmą visuomenei ir valstybei, kuri dėl kokios nors priežasties neįtraukiama galimybė realizuoti meilės aistrą. Akivaizdu, kad pagal pobūdį šis konfliktas yra psichologinis, nors būtina sąlyga jos įgyvendinimui yra situacija, kai susiduria su asmens ir visuomenės interesais. Šie esminiai ideologiniai aspektai iš estetinio mąstymo eros nustatė savo išraišką idėjų sistemoje apie meno kūrybiškumo įstatymus.

2.3. Klasicizmo estetinis pobūdis

Estetiniai klasicizmo principai per savo egzistavimą buvo atlikti reikšmingų pokyčių. Būdingas šios krypties bruožas yra senovės garbinimas. Senovės Graikijos ir senovės Romos menas žiūrėjo klasikalistai kaip idealus meno kūrybiškumo modelis. Aristotolio "poetika" ir "poezijos menas" Horace turėjo didžiulį poveikį estetinių klasicizmo principų formavimui. Yra tendencija sukurti padidintą-herojišką, idealų, racionalius ir plastiškai užbaigtus vaizdus. Paprastai klasicizmo mene, modernūs politiniai, moraliniai ir estetiniai idealai yra įkūnijami simboliais, konfliktais, situacijomis, pasiskolintomis iš arsenalo antikvarinė istorija, mitologija arba tiesiogiai iš senovės meno.

Klasikizmo orientuotų poetų estetika, menininkai, kompozitoriai dėl meno kūrinių kūrimo, skirtingo aiškumo, logiškumo, griežtos pusiausvyros ir harmonijos. Visa tai, pasak klasikuotojų, visiškai atsispindi senovės meninėje kultūroje. Jiems, protas ir senovė yra sinonimai. Racionalistinė klasiciškumo estetikos pobūdis pasireiškė abstrakčiame vaizdų įvedimas, griežtas žanrų reguliavimas, senovės meno paveldo apyvartoje esant meno apyvartoje, o ne jausmams, norėdamas pavaldinti kūrybinis procesas Nelaimingi standartai, taisyklės ir kanonai (norma - nuo LAT. Norma yra pirmaujanti principas, taisyklė, pavyzdys; visuotinai pripažinta taisyklė, imties elgesys ar veiksmai).

Kaip ir Italijoje, tipiškiausia išraiška buvo nustatyta estetinių renesanso principų, todėl Prancūzijoje XVII a. - klasicizmo estetiniai principai. XVII a. Italijos meninė kultūra gerokai prarado savo poveikį. Bet aiškiai pažymėjo novatorišką Prancūzijos meno dvasią. Šiuo metu absoliutine valstybė buvo suformuota Prancūzijoje, kuri vienija visuomenė ir centralizuota galia.

Absoliutikos konsolidavimas reiškė visuotinio reguliavimo principo pergalę visose gyvenimo srityse, pradedant nuo ekonomikos ir baigiasi dvasiniu gyvenimu. Skola yra pagrindinis žmogaus elgesio kontrolierius. Valstybė personuoja šį muitą ir veikia kaip tam tikras atskiras su asmeniu. Pateikimas valstybei, valstybės skolos vykdymas yra aukščiausias asmens dorybė. Asmuo nemano, kad nebėra laisvas, nes jis buvo būdingas renesanso pasaulėžiūroje, bet pavaldi jam standartus ir taisykles jam ribojamas. Reguliavimo ir ribojimo pajėgų aktai yra beasmens priežasties, kurią turėtų pateikti individas ir veiksmas, po savo VELATS ir receptų forma.

Didelis gamybos kilimas prisidėjo prie tikslių mokslų kūrimo: matematikos, astronomijos, fizikos, ir tai savo ruožtu lėmė racionalizmo pergalę (nuo lat. Ryšio ir proto) - filosofinė kryptis, pripažįstant proto protą Žmonių žinių ir elgesio pagrindas.

Idėjos apie meninio kūrinio kūrybiškumo ir struktūros įstatymus yra tokie patys dėl epookalaus pasaulėžiūros tipo kaip pasaulio vaizdas ir asmenybės sąvoka. Protas, kaip didžiausias žmogaus dvasinis gebėjimas, galvoja ne tik žinių priemonę, bet ir kūrybiškumo organizme bei estetinio malonumo šaltinį. Vienas iš ryškiausių "poetinio meno" LeitMotifs buvo racionalus estetinės veiklos pobūdis:

Prancūzų klasicizmas teigė, kad žmogaus asmenybė yra didžiausia vertė yra, atlaisvinanti ją nuo religinės ir bažnyčios įtakos.

Susidomėjimas senovės Graikijos ir Romos meno pasireiškė renesanso eroje, kuri po šimtmečių viduramžiais kreipėsi į formų, priežasčių ir sklypų senovės. Didžiausias renesanso teoretikas, Leon Batista Alberti, vis dar XV a. Aš išreiškiau idėjas, kurios atskleidžia individualius klasicizmo principus ir visiškai pasireiškė Raphael "Atėnų mokykloje" (1511) freskoje.

Didžiųjų renesanso menininkų pasiekimų sisteminimas ir konsolidavimas, ypač Florentinas, vadovaujamas Rafael ir jo studentas Julio Romano, sudarė XVI a. Pabaigos Bolonijos mokyklos programą, kurios būdingi karatinių brolių atstovai buvo. Savo įtakingam meno akademijoje Bolonija skelbė, kad kelias į meno viršūnių yra per kruopščiai studijuoti Rafael ir Michelangelo, imitacija jų įgūdžių linijos ir kompozicijos.

Po Aristotle, klasicizmas laikoma suvokimo menu:

Tačiau gamta nebuvo suprantama jokiu būdu kaip vizuali fizinės ir moralinės pasaulio vaizdą, kuris pasirodo valdžios institucijoms, būtent kaip didžiausias taikos ir žmonių esmė: ne konkretus pobūdis ir jo idėja, ne Tikroji istorinė ar šiuolaikinė istorija ir visuotinė konfliktų padėtis, o ne kraštovaizdis ir harmoningo gamtos realybės derinys puikiai gražioje vienybėje. Toks idealus-puikus vienybės klasicizmas randamas senovės literatūroje - tai buvo suvokiama klasicizmo, kaip jau pasiekta estetinės veiklos viršuje, amžinojo ir nepakitęs meno standartas, kuris buvo atkurtas savo žanro modeliuose, kad didžiausias idealus prigimtis , fizinė ir moralė, imituoti meną. Taip atsitiko, kad darbas dėl gamtos imitacijos pavertė tvarka imituoti antikvarinius meną, iš kurio terminas "klasicizmas" kilo iš (nuo lat. Klasikinis - pavyzdinis, studijavo klasėje):

Taigi, gamta klasikiniame mene atrodo ne tiek daug atgaminti, taip pat modeliuojama dideliu mėginyje - "papuoštas" apibendrinant analitinę proto aktyvumą. Analogiškai galima prisiminti vadinamąjį "įprastą" (tai yra "dešinė") parkas, kur medžiai yra apipjaustyti geometrinių formų ir simetriškai išmontuotų, takelius, kurie turi tinkamą formą, pabarstytą Daugiasluoksnės akmenėlės ir vanduo yra uždarytas marmuro baseinuose ir fontanuose. Šis sodo parko meno stilius pasiekė savo heyard į klasicizmo erą. Nuo noro pristatyti "dekoruoto" pobūdį - absoliutus vyraujantis eilėraščių klasicizmo literatūros pobūdį prozai: jei proza \u200b\u200byra identiška paprastam materialaus pobūdžio, eilėraščiai, kaip literatūrinė forma, yra neabejotinai idealus "dekoruotas "Gamta".

Visose šiose idėjose apie meną, ty kaip racionalus, užsakytas, normalizuotas, dvasinis aktyvumas, hierarchinis principo mąstymo XVII-XVIII šimtmečius buvo realizuotas. Pats viduje literatūra taip pat buvo padalinta į dvi hierarchines serijas, mažą ir aukštą, kurių kiekvienas buvo tematiškai ir stilistiškai sujungtos su viena - medžiaga ar idealiu - tikrovės lygiu. Mažas žanrai buvo priskirti satyra, komedija, bosas; Iki aukšto - OPV, tragedija, epas. Į Žemos žanrai Namų apylinkės realybė yra pavaizduota, o socialiniuose ryšiuose pasirodo privatus asmuo (tuo pačiu metu, žinoma, tiek asmenys, tiek realybė yra vienodos idealios konceptualios kategorijos). Aukščiausiojo žanrai, žmogus yra atstovaujamas kaip tvarinio dvasinė ir visuomenė, egzistuojančiame jo egzistavimo aspektu, vieni ir kartu su amžinais pagrindais. Todėl aukštų ir mažų žanrų, ne tik teminių, bet ir turto diferenciacija dėl charakterio charakteristikų vienam ar kitam viešajam sluoksniui buvo svarbūs. Mažų žanrų herojus yra vidutinis pastebimas žmogus; Didelio istorinio veido herojus, mitologinis herojus Arba išgalvotas aukšto rango simbolis - kaip taisyklė, valdovas.

Mažai žanrų, žmogaus simbolių formuojasi mažesnės namų aistros aistros (nelaimė, veidmainystė, veidmainystė, pavydas ir tt); Dideliuose aistrų žanruose jie įgyja dvasinį charakterį (meilę, greitąją pagalbą, gyvybingumą, pareigos jausmą, patriotizmą ir kt.). Ir jei vidaus aistros yra unikaliai nepagrįsta ir užblikta, exizų aistros yra suskirstytos į pagrįstą - socialinę ir nepagrįstą - asmeninę, o herojaus etinis statusas priklauso nuo jo pasirinkimo. Tai tikrai teigiamas, jei jis pirmenybę teikia pagrįstai aistra ir yra neabejotinai neigiamas, jei pasirenka nepagrįstu. Etikos vertinimo puslaidžiai klasicizmas neleido - tai taip pat paveikė racionalią metodo racionalumą, kuris pašalino bet kokį aukšto ir mažo, tragiško ir komiksų mišinį.

Kadangi žanro teorija klasicizmo legalizuota kaip pagrindiniai žanrai, kurie pasiekė didžiausią senovės literatūrą, ir literatūros kūrybiškumas maniau kaip pagrįstas didelių mėginių imitacija, o estetinis klasicizmo kodas įgijo norminį pobūdį. Tai reiškia, kad kiekvieno žanro modelis buvo įkurta vieną kartą ir visiems aiškių taisyklių rinkinyje, atsitraukti iš jų buvo nepriimtinas, o kiekvienas konkretus tekstas buvo estetiškai įvertintas pagal šio idealaus žanro modelio atitikties laipsnį.

Taisyklių šaltinis buvo senovės mėginiai: Homero ir Vergil, Eschil, Sofokla, Euripid ir Seneki tragedija, Aristofano, Menander, Terentation ir plūdės, Pindara, Basnia Ezopa ir Fedra, Saty Horace ir Juvenla . Tipiškiausias ir orientacinis tokio žanro reglamento atvejis, žinoma, yra pirmaujančių klasikinio žanro, tragedijos taisyklių, tikėjosi tiek antikvarinių tragikų ir nuo Aristoto "poetikos".

Tragedijai buvo kanonizuoti eilėraščiai ("Aleksandrijos eilutė" - šešių žvaigždučių Yamba su garo rityu), privaloma penkių aktų statyba, trys vienetai - laikas, vietos ir veiksmai, aukštas stilius, istorinis ar mitologinis sklypas ir konfliktas , nustatant privalomą situaciją tarp pagrįstos ir nepagrįstos aistros, o pačios pasirinkimo procesas turėjo padaryti tragedijos veikimą. Tai buvo dramatiškoje klasiciškumo racionalizmo, hierarchijos ir metodo normatyvumo skyriuje buvo išreikštas didžiausiu išsamumu ir įrodymais:

Viskas, kas buvo pasakyta aukščiau apie klasicizmo estetiką ir klasikinės literatūros poetiką Prancūzijoje, vienodai reiškia beveik bet kokį Europos metodą, nes prancūzų klasicizmas istoriškai buvo anksčiausiai ir estetiškai labiausiai autoritetingas metodo įgyvendinimo variantas. Tačiau dėl rusų klasicizmo, šios bendrosios teorinės nuostatos nustatė, kad refrakcija meninėje praktikoje, nes jie buvo dėl istorinių ir nacionalinių ypatumų naujos Rusijos kultūros XVIII formavimo.

2.4. Klasikizmas tapyboje

XVII a. Pradžioje jauni užsieniečiai teka į Romą, kad atitiktų senovės paveldą ir atgimimą. Svarbiausia vieta tarp jų buvo priimta Prancūzijos Nikola Poussin, jo vaizdingiausi darbai, daugiausia dėl senovės senovės ir mitologijos temų, kurios davė neprilygstamą geometriškai tikslią sudėtį ir apgalvotą spalvų grupių santykį. Kitas prancūzas, Claude Lorren, jo anti-rusų kraštovaizdžiai aplinkoje " amžinasis miestas"Organizavo gamtos nuotraukas suderindami juos su" Sun "šviesos ir savitų architektūrinių scenų įvedimo.

Šaltojo poussino normativiszmo sukėlė Versalio kiemo pritarimą ir tęsė teismo menininkus, tokius kaip Lebedna, kuris matė klasikinį paveikslą ideali meninė kalba giriama absoliutine valstybe "Saulės karalius". Nors privatūs klientai pirmenybę teikė įvairioms "Baroque" ir "Rococo" versijoms, Prancūzijos monarchija palaikė klasicizmą dėl tokių akademinių institucijų finansavimo sąskaita kaip elegantiškų menų mokykla. Romos prizas suteikė talentingiausių studentų apsilankyti Romoje, kad tiesiogiai susipažintų su dideliais senovės darbais.

"Genuine" atidarymas antikvariniai tapyba Pompei kasinėjuose Vokietijos meno istorikas "Winkelman" ir Raphaelio kulto derinimas, skelbė arti jo dailininko Mengs nuomonę, antroje XVIII a. Pusėje įkvėpė naują kvėpavimą (į Vakarų literatūra, šis etapas vadinamas neoklassicizmu). Didžiausias "naujos klasicizmo" atstovas buvo Jacques Louis Dovydas; Jo itin glausta ir dramatiška meninė kalba, turinti vienodą sėkmę, tarnavo kaip Prancūzijos revoliucijos idealų propaganda ("Maratų mirtis") ir pirmoji imperija ("atsidavimas imperatoriui Napoleonui i").

XIX a. Klasikinis paveikslas patenka į krizės juostą ir tampa jėga, kuri suvaržo meno plėtrą, o ne tik Prancūzijoje, bet ir kitose šalyse. Dovydo meninė linija sėkmingai tęsė ECR, išlaikydama klasicizmo kalbą savo darbuose, dažnai kreipėsi į romantiški sklypai su rytietišku skoniu ("Turkijos pirtys"); Jo portretas darbas yra pažymėtas bauda idealizavimo modelio. Menininkai kitose šalyse (kaip, pavyzdžiui, Karl Bryullov) taip pat užpildė klasikinį romantizmo darbą; Šis derinys buvo vadinamas akademikliu. Ją aptarnavo daug meno akademijų. Į vidutinė XIX. Šimtmetis prieš konservatyvumą akademinis etaloninis bilingas su jaunajai karta, pateikta Prancūzijoje Kourbės ratu, o Rusijoje - mobile.

2.5. Klasikizmas skulptūroje

Impletas klasikinės skulptūros plėtrai XVIII a. Viduryje buvo Winelman ir senovės miestų archeologinių kasinėjimų, plečiantis amžininkų žinias apie antikvarinius skulptūrą. Ant baroko ir klasicizmo ribos svyruoja tokius skulptorius, tokius kaip pigesnis ir hudon. Jo aukščiausias įsikūnijimas plastiko klasicizmo srityje pasiekė Antonio Kanovo herojiškuose ir idiliškuose darbuose, daugiausia įkvėpė pirmiausia Ellinizmo eros (Praxitel) statuloje. Rusijoje, į klasicizmo, Fedot Shubin, Mihailas Kozlovsky, Boris Orlovsky, Ivan Martos.

Viešieji paminklai, kurie gavo platų platinimą klasicizmo eros, davė skulptorių idealizuoti karinio vožtuvo ir išminties valstybės vyru. Senovės mėginio ištikima Nagi modelių įvaizdį, kuris prisipažino su priimtinomis moralės normomis. Siekiant išspręsti šį prieštaravimą, modernumo duomenys iš pradžių buvo pavaizduota klasicizmo skulptorių nuogas senovės dievų pavidalu: Suvorov - Marso forma ir Polina Borghese - Veneros forma. Po Napoleono klausimas buvo išspręstas pereinant prie modernumo įvaizdžio senovės alkoholio (pvz., Kutuzovo ir Barclay de tolly skaičiai prieš Kazanės katedrą).

Privatūs klientai klasicizmo eros pageidautina išlaikyti savo vardus į kapo paminklų. Šios skulptūrinės formos populiarumas prisidėjo prie viešųjų kapinių išdėstymo pagrindiniuose Europos miestuose. Pagal klasikinį idealą figūra ant kapo akmenų, kaip taisyklė, yra giliai taikos būsenoje. Klasikizmo skulptūra paprastai yra kažkaip aštriais judėjimais, tokių emocijų išoriniais pasireiškimais kaip pyktis.

Vėliau, ampilio klasicizmas, pristatomas pirmiausia su ilgalaikiu Danijos skulptoriaus Torvaldsen, įsiskverbė į maišelį. Linijos grynumas, gestų suvaržymas, išraiškų nenuoseklumas yra ypač vertinamas. Renkant mėginius, kad būtų galima stebėti hellenizmo pokyčius archajiško laikotarpiui. Religiniai vaizdai yra imami į madą, o "Torvaldsen" interpretuojant šiek tiek atšaldant įspūdį žiūrovui. Vėlyvojo klasicizmo kapo skulptūra dažnai yra drebulės.

2.6. Klasikizmas architektūra

Pagrindinis klasicizmo architektūros bruožas buvo kreiptis į senovės architektūros formas dėl harmonijos, paprastumo, griežtumo, loginio aiškumo ir monumentalumo standarto. Klasikizmo, kaip visumos architektūra yra būdinga planavimo ir skaidrumo birių formų tvarkingumo. Dėl architektūrinės kalbos klasicizmo pagrindas buvo užsakymas, proporcijos ir formos arti senovės. Dėl klasicizmo simetriškos ašinės kompozicijos yra apibūdinamos, dekoratyvinio apdailos, reguliarių miestų planavimo sistemos suvaržymas.

Architektūrinė kalba klasicizmo buvo suformuluota dėl Didžiosios Venecijos meistro Palladio atgimimo ir jo skamotivatoriaus atgimimo rezultatais. Senovės šventyklos architektūros principai Venejų buvo absoliutiškai, kad jie buvo naudojami net per tokių privačių dansijų statybos kaip Capra Villa statybos. Inigo Jones persikėlė paladianizmą į šiaurę, Anglijoje, kur vietiniai palladiečiams architektai su skirtingais lojalumo laipsniais po Paladio pakto iki XVIII a. Vidurio.

Iki to laiko, kontinentinės Europos intelektualuose prasidėjo "plakta grietinėlės" prisotinimas prie vėlyvojo baroko ir rococo. Bernini gimė Bernini ir Borroini baroko pajuto Rokoko, daugiausia kameros stiliaus su dėmesio apdailos interjero ir dekoratyvinių ir taikomųjų menų. Siekiant išspręsti didelius miestų tikslus, ši estetika buvo maža. Jau pagal Louis XV (1715-74), miesto ansambliai yra pastatyti Paryžiuje "senovės Romos" skonio, pavyzdžiui, sutikimo sritis (arka Jacques-Ange Gabriel) ir Saint-sulpio bažnyčia, ir Su Louis XVI (1774-92), pavyzdžiui, "kilnus lanonizmas" tampa pagrindine architektūrine kryptimi.

Svarbiausi klasicizmo stiliaus interjerai sukūrė Škotijos Robert Adomas, kuris 1758 m. Grįžo į savo tėvynę nuo Romos. Didelis įspūdis apie tai buvo padaryta tiek archeologiniai tyrimai Italijos mokslininkai ir architektūros fantazijos pirazės. Be Adomo interpretavimo, klasicizmas pasirodė su stiliumi, atsižvelgiant į interjero sudėtingumą, jis vargu ar yra prastesnis už rokoko, kuris įgijo populiarumą jam ne tik iš demokratiškai sureguliuotų apskritimų visuomenės, bet tarp aristokratijos. Kaip ir jo prancūzų kolegos, Adomas skelbė visišką atsisakymą dalys, neturinčios struktūrinės funkcijos.

"Frenchman Jacman Cofro" Paryžiaus Saint-Genevievo bažnyčioje parodė klasicizmo gebėjimą organizuoti plačias miesto erdves. Masyvi savo projektų didybė Foreshadowed Megalomania Napoleono ampire ir vėlyvojo klasicizmo. Rusijoje Bazhenovas judėjo ta pačia kryptimi su sufro. "Claude Nicolas Led" ir "Etienne-Louis Bump" prancūzai nuėjo į radikalaus vizija stiliaus su šalimi į abstrakčią formų geometrinimą. Revoliucinėje Prancūzijoje jų projektų asketiškas civiliniai patosai buvo mažai paklausūs; Tik XX a. Modernistai vertino LED naujoves.

Napoleono Prancūzija architektai įkvėpė didingų karinių šlovės vaizdus, \u200b\u200bkuriuos paliko imperijos Romoje, pvz., Šiaurės Šiaurės Triumfinės archleptiume ir Tranah stulpelyje. Napoleono tvarka šie vaizdai buvo perkelti į Paryžių į triumfinės arkos į vežimėlį ir Vandom stulpelio forma. Kalbant apie karinių didybės paminklų Napoleono karų eros, terminas "imperijos stilius" yra naudojamas - ampiras. Rusijoje, Carl Rossi, Andrei Voronikhin ir Andrej Zakharovo parodė neįprasti meistrai. Didžiojoje Britanijoje ampiras atitinka H. "Regenty Style" (didžiausias atstovas - John Nash).

Klasikizmo estetika palankiau didelio masto miestų projektus ir lėmė miestų plėtros supaprastinimą viso miestų mastu. Rusijoje beveik visi provincijos ir daugelis apskričių miestų buvo iš naujo apibrėžti pagal klasikinio racionalizmo principus. Tikrieji klasicizmo muziejai atviras dangus Buvo tokie miestai kaip Sankt Peterburgas, Helsinkis, Varšuva, Dublinas, Edinburgas ir keletas kitų. Visoje erdvėje nuo Minusinsko į Filadelfiją dominuoja viena architektūrinė kalba, didėjančia į Palladio. Paprastas vystymasis buvo atliktas pagal tipinių projektų albumus.

Laikotarpiu, po kurio seka Napoleoniniai karai, klasicizmas turėjo būti paimtas aplink romantiškai dažytą eklektišką, ypač su susidomėjimu viduramžiais ir architektūrinio neeivik mados. Ryšium su šampūno atradimais, Egipto motyvai populiarėja. Susidomėjimas senovės romėnų architektūra pakeičiama Pietette priešais senovės graikų ("Neochk"), ypač ryškiai pasireiškė Vokietijoje ir Jungtinėse Valstijose. Vokiečių architektai Leo fonas Klenze ir Karl Friedrich Shinkel yra pastatytas, atitinkamai, Miuncheno ir Berlyno Grand muziejaus ir kitų viešųjų pastatų Parfenono dvasia. Prancūzijoje klasicizmo grynumas praskiedžiamas nemokamais skolinimais iš renesanso ir baroko architektūros repertuaro (žr. Boz-AR).

2.7. Klasikizmas literatūroje

Klasikizmo poetikos įkūrėjas yra prancūzų Malherbo prancūzas (1555-1628), kuris atliko prancūzų ir eilutės ir išsivysčiusių poetinių kanonų reformą. Trabica Cornel ir Rasin (1639-1699) buvo pirmaujanti klasicizmo atstovai dramoje (1639-1699), pagrindinis kūrybiškumo objektas buvo tarp valstybės skolos ir asmeninių aistrų konfliktas. Didelis vystymasis taip pat pasiekė "žemas" žanrus - Basnya (J. Lafonten), satyras (Bautual), komedija (Moliere 1622-1673).

Bouoye tapo žinoma visai Europai kaip "Parnassa" įstatymų leidėjas ", didžiausia teorinė klasicizma, išreiškė savo nuomonę poetiniu gydymu" poetiniu menu ". Jo įtaka Jungtinėje Karalystėje buvo poetai John Dryden ir Aleksandras Pupopas, kuris padarė pagrindinę formą britų poezijos Aleksandrina. Anglų prozos, klasicizmo era (priedas, SWIFT) taip pat pasižymi lotynų sintaksės.

XVIII a. Klasikizmas vystosi į Apšvietos idėjų įtaką. Voltaire kūrybiškumas (1694-1778) yra nukreiptas prieš religinį fanatizmą, absoliutinio priespaudos, pripildytos laisvės pafos. Kūrybiškumo tikslas tampa geresniu pasauliu, statybos pagal pačios klasicizmo įstatymus. Nuo klasicizmo požiūriu "Johuel Johnson" moderni literatūra nepastebėta šiuolaikinės literatūros, aplink kurią buvo suformuotas puikus ratas panašaus mąstymo žmonių, kuriuose dalyvavo essininkas Boswell, Gibbono istorikas ir aktorius Garrica. Dramatiškiems darbams pasižymi trys vienybė: laiko vienybė (veiksmas vyksta vieną dieną), vietos vienybę (vienoje vietoje) ir veiksmų vienybę (viena siužeto).

Rusijoje, klasicizmas kilęs iš XVIII a., Po Petro I. LOMONOSOV transformacijos buvo reforma rusijos eilutėBuvo sukurta "trijų ramybės" teorija, kuri iš esmės buvo prisitaikyta prie prancūzų klasikinių taisyklių į rusų kalbą. Vaizdai klasicizmo atimami individualūs bruožai, nes jie yra skirti pirmiausia užfiksuoti tvarią bendrąjį, o ne judančius ženklus, veikiančius kaip bet kokių socialinių ar dvasinių jėgų įgyvendinimo variantas.

Klasicizmas Rusijoje sukurta pagal didelę apšvietimo įtaką - lygybės ir teisingumo idėjos visada buvo dėmesio Rusijos ir klasicitų rašytojų dėmesio. Todėl Rusijos klasicizmu, dideliu žanrų vystymu, nustatant privalomą autoriaus istorinės realybės vertinimą: komedija (Di Phonvizin), satyras (A. D. Kantemir), Basnya (A. P. Sumarokov, I. I. Chemnizatorius), Oda (Lomonosovas, R. Derzhavin) .

Atsižvelgiant į XVIII a. Pabaigos krizę, paskelbė Roussely, krizių reiškinius, didinant XVIII a. Pabaigos klasiką; Proto absoliutizacija ateina švelnių jausmų kultas - sentimentališkumas. Perėjimas nuo klasicizmo iki predokutalizmo yra ryškesnis epochos "audros ir Natiska" vokiečių literatūroje, kurią pateikia pavadinimai IV Goethe (1749-1832) ir F. Schiller (1759-1805), kuris po Rousseau, matė meną , pagrindinė auklėjimo galia.

2.8. Klasikizmas muzikoje

Klasicizmo koncepcija muzikoje nuolat susieta su Gaidos, Mozarto ir Beethoveno darbu, vadinamu vienos klasika ir nustatė tolesnio muzikos kompozicijos plėtros kryptį.

"Klasicizmo muzikos" sąvoka neturėtų būti painiojama su "klasikinės muzikos" sąvoka, kuri turi daugiau nei praeities muzikos prasmę, atlaikė laiko bandymą.

Klasicizmo eros muzika gina veiksmus ir veiksmus, kurie patyrė emocijas ir jausmus, dėmesingą ir holistinį žmogaus protą.

2.10. Rusijos klasicizmo originalumas

Rusijos klasicizmas kilo panašiomis istorinėmis sąlygomis - jos sąlyga buvo sustiprinti autokratinę valstybingumą ir Rusijos nacionalinį apsisprendimą nuo Petro I epochizmo. Petrovskio reformų ideologijos europologija siekė Rusijos kultūros įsisavinti Europos kultūrų pasiekimus. Tačiau tuo pačiu metu Rusijos klasicizmas atsirado beveik už šimtmetį: iki XVIII a. Vidurio, kai Rusijos klasicizmas pradėjo įgyti jėgų Prancūzijoje, jis pasiekė antrą savo egzistavimo etapą. Vadinamasis "švietimo klasicizmas" yra klasikinių kūrybinių principų derinys su prieš revoliucine apšvietimo ideologija - Prancūzijos literatūroje žydi į Voltaire darbą ir įgijo antikvarinius, socialinius kritinius patosas: per kelis dešimtmečius Prancūzijos revoliucija, absoliutizmo atsiprašymo laikai jau buvo toli. Rusijos klasicizmo, remiantis savo tvirtu ryšiu su pasaulietine kultūros reforma, pirmiausia, iš pradžių įdėti švietimo užduotis, siekiant padidinti savo skaitytojus ir nurodyti monarchs į viešųjų gėrybių kelią, ir antra, įgijo pirmaujančios krypties statusą Rusų literatūra Laikas, kai Petras nebuvau gyvas, ir jo kultūros reformų likimas buvo įdėti į antrąjį pusmetį 1720 - 1730.

Todėl Rusijos klasicizmas prasideda "ne iš pavasario - OD vaisiaus, o nuo rudens - satyros vaisiaus, ir socialinių-kritinių patosas yra savotiškas jam iš pradžių.

Rusijos klasicizmas atspindi visiškai kitokį konflikto tipą nei Vakarų Europos klasicizmo. Jei Prancūzijos klasicizmu socialinė-politinė pradžia yra tik dirvožemis, kuriuo psichologinis konfliktas kuria pagrįstą ir nepagrįstą aistrą ir laisvo ir sąmoningo pasirinkimo procesą tarp jų Velives atliekamas, tada Rusijoje, su tradiciškai Demokratinis kankinys ir absoliuti visuomenės galia apie asmenybę kitaip. Dėl rusijos mentalitetaskuris tik pradėjo suvokti personalizmo ideologiją, būtinybę nuolankios individualumo visuomenei, asmenybė prieš vyriausybę nebuvo visai tokioms tragedijai, kaip Vakarų pasaulio suvokimui. Pasirinkimas, svarbus Europos sąmonei kaip galimybę pirmenybę pirmenybę kažkam, Rusijos sąlygomis pasirodė įsivaizduojamas, jo rezultatas buvo lemia visuomenės naudai. Todėl pati situacija pasirinko Rusijos klasicizmo prarado savo konfliktinę funkciją, o kitas atėjo jį pakeisti.

Centrinė Rusijos gyvenimo problema XVIII a. Buvo galios ir jos tęstinumo problema: nė vienas iš Rusijos imperatorius po Petro I mirties ir prieš 1796 m. Paulius aš ne atėjau į įstatymą. XVIII amžiuje - Tai yra intrigos ir rūmų perversmo amžius, kuris pernelyg dažnai lėmė absoliučią ir nekontroliuojamą žmonių galią, jokiu būdu neatitiko apšviestos monarcho idealo, bet ir idėjos apie monarcho vaidmenį būsena. Todėl Rusijos klasikinė literatūra nedelsdama priėmė politinę ir didaktinę kryptį ir atspindėjo šią problemą kaip pagrindinę tragišką eros dilemą. Dalykų naudai vykdomos galios idėja.

Taigi, Rusijos klasikinis konfliktas, išlaikant pasirinkimo situaciją tarp pagrįstos ir nepagrįstos aistros kaip išorinės siužeto, visiškai įgyvendintos kaip socialinio ir politinio pobūdžio. Teigiamas Rusijos klasicizmo herojus nesudaro savo individualios aistros bendros gerovės vardu, tačiau primygtinai reikalauja savo natūralių teisių, apsaugant jo asmenybę nuo tironijos. Svarbiausia yra tai, kad šiam nacionaliniam metodo specifiškumui buvo gerai realizuotas pačių rašytojų: jei prancūzų klasikinių tragedijų sklypai daugiausia sudaromi nuo senovės mitologijos ir istorijos, tada Sumarokovas parašė savo tragedijas apie Rusijos kronikos sklypus ir Net ir sklypai nėra tokie toli nuo Rusijos istorijos.

Galiausiai, dar vienas konkretus Rusijos klasicizmo bruožas buvo tas, kad jis nesilaikė tokios turtingos ir nepertraukiamos tradicijos nacionalinė literatūraKaip ir kiti nacionaliniai Europos tipo skirtumai. Kas kas nors turi europos literatūra Iki klasicizmo teorijos atsiradimo - būtent literatūros kalba su užsakyta stiliaus sistema, antspaudo principai, kurie nustatė literatūros žanrų sistemą - visa tai turėjo būti sukurta. Todėl Rusijos klasicizmo literatūros teorija buvo prieš literatūros praktiką. Rusijos klasicizmo reguliavimo aktai - stilogo reforma, stiliaus reforma ir žanro sistemos reguliavimas - nuo 1730 m. Vidurio iki 1740 m. Pabaigos. "Tai yra daugiausia prieš Rusijoje visapusišką literatūrinį procesą, atitinkantį klasikinę estetiką.

3. Išvada

Dėl ideologinių prielaidų, klasicizmo yra labai svarbu, kad individo į laisvę siekis priklauso čia kaip teisėtas, taip pat būtinybę susieti šią laisvę.

Asmeninis principas ir toliau išlaiko kažką tiesiogiai socialinės svarbos, nepriklausoma vertė, kuri pirmą kartą jam buvo suteiktas atgimimas. Tačiau, priešingai jam, dabar šis prasideda asmeniui kartu su visuomenės vaidmeniu nuo šiol gauna visuomenę. Ir tai reiškia, kad bet koks asmens bandymas ginti savo laisvę, prieštaraujančią visuomenei, kelia grėsmę jam prarasti gyvenimo ryšių išsamumą ir laisvės transformaciją į nuniokotą subjektyvumą nuniokojo bet kokia parama.

Kategorijos priemonės yra pagrindinė klasicizmo poetika. Jis yra neįprastai daugialypis turiniu, tuo pačiu metu turi dvasinį ir plastikinį pobūdį, jis patenka į kontaktą, tačiau nesutampa su kita tipiška klasicizmo samprata - normos sąvoka - ir glaudžiai susijusi su visomis šalimis Patvirtinta čia.

Klasikinis protas kaip šaltinis ir pusiausvyros garantas žmonių pobūdžiui ir gyvenime yra poetinio tikėjimo antspaudu pradiniame visų dalykų harmonijoje, pasitikėti natūraliu dalykų judėjimu, pasitikėjimu visapusišku atitikties buvimu Pasaulio judėjimas ir visuomenės formavimas, humanistinis, asmuo dėl asmens orientuoto šio komunikato pobūdžio.

Aš esu arti klasicizmo laikotarpio, jo principų, poezijos, meno, kūrybiškumo. Išvados, kurios daro klasicizmą dėl žmonių, visuomenės, pasaulis matomas vieninteliu teisingu ir racionaliu. Priemonė, kaip vidutinė linija tarp priešingų, dalykų, sistemų, ir ne chaoso tvarka; Tvirtas asmens su visuomene sujungimas nuo jų plyšimo ir priešiškumo, pernelyg didelio genijaus ir egoizmo; Harmonija prieš kraštutinumus - aš matau idealius principus, kurie yra pamatai, kurie atsispindi klasicizmo kanonuose.

Šių šaltinių sąrašas

Instrukcija

Klasikizmas. \\ T literatūros kryptis kilęs XVI a. Italijoje. Visų pirma, teoriniai pokyčiai palietė dramą, šiek tiek mažiau - poeziją ir paskutinę prozą. Didžiausias kurso raida buvo šimtu metų Prancūzijoje, ir jis yra susijęs su tokiais pavadinimais kaip kukurūzų, Rasin, Lafontaten, Moliere ir kt. Dėl klasicizmo, tikintis orientacija yra būdinga. Šio laiko autoriai manė, kad rašytojas turėtų būti vadovaujamasi ne įkvėpimu, o taisyklių, dogmos, įrodytų modelių. Tekstas turi būti prijungtas, logiška, aiški ir tiksli. Kaip nustatyti, ar tekstas yra susijęs su jumis su kryptimi "klasicizmas".

Dėl klasicizmo, "rūpesčių" pozicija yra iš esmės svarbi. Veiksmas yra tik vienas, ir jis vyksta vienoje vietoje ir vienu metu. Vienintelė istorija atsiskleidžia vienoje vietoje - ji atėjo į klasicizmą nuo senovės.

Deflict apibrėžimas. Dėl klasicizmo eros kūrinių proto ir jausmas, pareiga ir aistra yra būdinga. Tuo pačiu metu neigiami herojai vadovaujasi emocijomis, o teigiami žmonės gyvena protu, todėl laimėsime. Tuo pačiu metu didvyrių pozicijos yra labai aiškios, tik baltos ir juodos. Pagrindinė koncepcija yra skolos, valstybės tarnybos sąvoka.

Dirbdami su herojais, atkreipkite dėmesį į tvarių kaukių buvimą. Turi būti: mergina, jos draugė, tėvas, keli jaunikiai (bent trys), o vienas iš jaunikių yra teigiamas, teigiamas herojus, atspindintis moralę. Vaizdai netenka individualumo, nes jų tikslas užfiksuoti pagrindinius, bendrinius herojų požymius.

Sudėtis. Klasikizmas prisiima egzistavimą, stygą, sklypo, kulminacijos ir sankryžos kūrimą. Tuo pačiu metu tam tikra istorija turi būti austi į sklypą, dėl kurių mergaitė vaidina vestuves su "teigiamu" sužadinimu.

Įrodymai, priklausantys klasicizmui, didina katarsų ir netikėtos sankryžos metodus. Pirmuoju atveju neigiami herojaiSunkioje situacijoje skaitytojas išvalė dvasiškai. Antra, konfliktas išsprendžiamas intervencija iš išorės. Pavyzdžiui, komanda baigėsi dieviškosios valios fenomenu.

Klasikizmas vaizduoja gyvenimo idealizaciją. Šiuo atveju darbo užduotis yra gerinti visuomenę ir jos moralę. Tekstai buvo apskaičiuoti svarbiausia auditorija, todėl autoriai ypatingą dėmesį skiria dramos žanams.

Vienas iš svarbiausių bet kokio literatūros kūrinio sudėties elementų yra kulminacija. Culmation, kaip taisyklė, yra priešais sankryžą darbe.

Terminas "kulminacija" literatūroje

Šis terminas vyksta nuo lotyniško žodžio "Culminatio", o tai reiškia aukščiausio taško įtampa bet kokių pajėgų viduje darbo. Dažniausiai žodis "Culkminatio" yra verčiamas kaip "viršūnė", "piko", "aštrinimas". Literatūriniame darbe emocinis viršūnė dažniausiai reiškė.

Literatūros kritikoje žodis "kulminacija" yra skirta paskirti didelės įtampos momentą, atsižvelgiant į veiksmą darbe. Tai yra momentas, kai atsiranda svarbus susidūrimas (netgi ryžtingas) tarp simbolių sudėtingos aplinkybės. Po šio susidūrimo darbų sklypas greitai juda į sankryžą.

Svarbu suprasti, kad per simbolius autorius paprastai susiduria su idėjomis, kurių vežėjai yra darbų simboliai. Kiekvienas iš jų atsiranda ne atsitiktinumu, būtent su tikslu perkelti savo idėją ir atsispirti pagrindinio idėjos (ji dažnai sutampa su autoriaus idėja).

Sudėtinga kulminacija darbe

Priklausomai nuo darbo sudėtingumo, aktyvių asmenų skaičius, idėjos, sukūrė konfliktus, darbo kulminacija gali tapti sudėtingesnė. Kai kuriuose tūrinėse romanuose yra keletas kulminacijos akimirkų. Paprastai tai susiję su epiniais romanais (tiems, kurie apibūdina kelių kartų gyvenimą). Šviesūs tokie darbai yra romanai "karas ir ramybė" L.N. Tolstoy, "Tylus Don" Sholokhov.

Sudėtinga kulminacija gali turėti ne tik romėnų epas, bet ir mažiau tūrinių darbų. Jų sudėties komplikacija gali paaiškinti ideologinį pilnumą, didelį skaičių scenos linijos ir veikiantis asmenis. Bet kuriuo atveju kulminacija visada vaidina svarbų vaidmenį teksto skaitytuvo suvokimui. Kulminacija gali radikaliai pakeisti rodiklius teksto ir skaitytojo santykius su herojais ir istorijos plėtra.

Kulminacija - neatskiriama bet kurios istorijos sudėties dalis

Culmation, kaip taisyklė, atitinka vieną ar daugiau teksto kompleksų. Kulminacija gali sekti atjungimą arba galutinis gali sutapti su kulminacija. Tokia finale dažnai vadinama "Atidaryti". Apsaugoma viso darbo problemos esmė. Ši taisyklė galioja visoms rūšims. meninis tekstasNuo pasakų, Bassen ir baigiant dideliais literatūriniais darbais.

Vaizdo įrašas šia tema

3 patarimas: kaip paryškinti pagrindinius herojaus bruožus romane

Gebėjimas skirti pagrindinius darbų herojų bruožus padeda rašant esė mokykloje, tarnauja gerą pasirengimą egzaminui literatūroje. Analizei meninis vaizdas Svarbu laikytis tam tikros procedūros, teisingai surinkti planą. Dėmesio meno stebėjimas, kurį naudoja vaizdų kūrimo autorius, kompetentingas surinktos medžiagos apibendrinimas padės visiškai ir tiksliai apibūdinti literatūros simbolius.

Reikšmingi vaizdo vaizdo įrankiai

Meninis įvaizdis sukuria autoriaus būdu įvairiais vaizdo įrankiais. Pradėkite skirti pagrindines funkcijas nuo herojaus vietos nustatymo kitų romano veikėjų sistemoje: pagrindinis, antrinis ar nedažnas. Nedideli simboliai Kad būtų galima atskleisti pagrindinį ir esant fone. Galimos įvykdyti paslaugų funkcijas.

Literatūros vaizdai dažnai turi prototipus. Yra žinoma, kad jaunų žavingų Natasha Rostova prototipas tapo mylimu broliu L.N. Tolstoy tanya bers. Ostap Bender Ilf ir Petrovas pasirodė dėl linkę į nuotykius Odesaitu Masip kranto. Nustatykite analizuojamo romano aktyvaus veido prototipą.

Peržiūrėkite pagrindines herojaus įvaizdžio priemones, nes gausite pagrindinių vaizdo bruožų idėją. Jie apima:

1. Portreto charakteristika - išvaizda Aprašymas (veidas, skaičiai, važiavimas ir kt.). Drabužiai, būdas kalbėti ir laikytis socialinės padėties. Veido išraiškų, pozų ir gestų pakeitimas - psichikos patirties įrodymai. Rašytojo portretas į savo herojus išreiškiamas per portretą.


2. Pagrindinės funkcijos atskleidžiamos veiksmuose, požiūris į aplinką. Simbolis gali būti paprastas: neigiamas arba teigiamas herojus. Sudėtingas prieštaringas ir paradoksalus, jis pasižymi įvairiomis funkcijomis. Šio simbolio savininkas nuolat vystosi dvasiškai, ieško savo gyvenimo kelias. Elgesys rodo žmoniją ar nežmoniškumą, nusipelno pasmerkimo ar empatijos. Tiesiogiai susiję su skirtingų charakterio bruožų pasireiškimu turi gyvenimo sąlygas.


3. Kalbėjimas klasikinėmis darbų versijomis įkūnija galvą apie charakterį ir tarnauja kaip bendravimo su kitais būdais. Tai padeda sukurti socialinę kilmę. Nurodo. \\ T psichikos talpa ir vidinės savybės.


4. Meno detalės yra labai tikslūs ir ryškiai pakeista. dideli aprašymai. Žodžio dailininkas suteikia šią informaciją emocinę ir semantinę apkrovą. Pavyzdžiui, ma Sholokhov atskleidimui dvasinė valstybė Jo herojus Andrejus Sokolovas daugiausia atkreipia į "akis, tarsi pabarstytų pelenų".


5. Rašytojo pasirinkimas, pavadintas po jo, o pavardė paprastai yra ne atsitiktinė. Pavadinimas gali nurodyti žmogaus esmę, prognozuoti veiksmus ir likimą. Įvairios parinktys rodo asmeninės savybėsjame yra užuomina, kad suprastumėte pagrindinius simbolių bruožus (Anna, Akka ir Vištai). Pavardė iš pagrindinio charakterio Romos F.M. Dostojevsky "nusikalstamumas ir bausmė" - Raskolnikovas. Raskolniki yra atskiriantys žmonės, kurie atmetė pagrindinę žmonių kryptį. Iš pradžių Rodion Raškolnikovo teorija prieštaravo gyvybės ir moralės įstatymams, todėl jis atskyrė jį nuo kitų.


6. Tiesioginiai ir netiesioginiai autoriaus charakteristikos Romos herojus taip pat rodo pagrindines savybes, kurią sukūrė jo.

Literatūros tipai

Už visiškesnį supratimą apie charakterio įvaizdį, nustatykite savo požiūrį į tam tikrą literatūros tipas. Klasicizavimas pasižymi maksimaliu tipu. Herojai, kurie yra griežtai teigiami ir neigiami. Tokie tipai paprastai randami klasicizmo eros tragedijose ir komedijose. Gebėjimas patirti savęs analizę ir emocinį kontempliaciją, susijusią su sentimententais herojais. Pavyzdys yra jaunoji riba iš Romos Goethe. Romantiškas vaizdas pasirodė kaip atspindys Bunlet žmogaus dvasios meno rezultatas. Heroes-romantika gyvena ne realybe, jiems būdingi stiprūs jausmai ir paslaptys troškimai. Liepsnos aistra yra pagrindinis veiksmų variklis. Ryškiausi realūs tipai turėtų būti laikomi "mažu žmogumi", "perteklinio asmens". Aplinkybės ir terpė turi didelį poveikį realistinių romanų simbolių elgesiui.

Klasicizmo menas

ĮVADAS. \\ T

Mano darbo tema yra klasicizmo menas. Ši tema yra labai suinteresuota man ir pritraukė mano dėmesį. Menas paprastai patraukia daug, tai apima tapybą ir skulptūrą, architektūrą, muziką ir literatūrą, ir iš tiesų viskas, kas yra sukurta asmuo. Naršydami daugelio menininkų ir skulptorių darbus, jie man atrodė labai įdomūs, jie mane pritraukė su savo idealumu, linijų aiškumu, teisingumu, simetrija ir kt.

Mano darbo tikslas yra apsvarstyti klasicizmo poveikį tapybai, skulptūrai ir architektūrai, muzikai ir literatūrai. Taip pat manau, kad būtina apibrėžti "klasicizmo" sąvoką.

1. Klasikizmas. \\ T

Terminas klasicizmas atsirado iš lotynų klasikinis.kad pažodiniam vertimui reiškia pavyzdį. Literatūros studijose ir dirbtiniame moksle terminas reiškia tam tikrą kryptį, meno metodą ir meno stilių.

Šią meno kryptį pasižymi racionalizmu, taisyklėmis, harmonija, aiškumu ir paprastumu, schemomis, idealizavimu. Būdingi bruožai išreiškiami "aukščio" ir "mažo" stilių hierarchijoje literatūroje. Pavyzdžiui, dramoje buvo reikalingas laiko vienybė, veiksmai ir vieta.

Klasikizmo rėmėjai laikėsi gamtos lojalumo, protingo pasaulio modeliai su juo būdingu grožiu, visa tai atsispindėjo simetrijoje, proporcijose, vietoje, harmonijoje, viskas turėjo būti ideali puikus vaizdo įrašas.

Pagal Didžiojo filosofo įtaką, tos laiko mąstytoją R. Descartes, klasicizmo ypatybės ir požymiai išplito į visas žmogaus kūrybiškumo sritis (muzikos, literatūros, tapybos ir kt.).

2. Klasikizmas ir literatūros pasaulis

Klasikizmas kaip literatūros kryptis sukūrė 16-17 metų. Jo kilmė yra Italijos, Ispanijos akademinių mokyklų, taip pat asociacijos veikloje prancūzų rašytojai "Pleada", kuri renesanso eroje kreipėsi į antikvariniai menai, Iki antikvarinių teoretikų nustatytų normų. (Aristotelis ir Horace), norint rasti naują paramą senovės harmoningų vaizdų dėl humanizmo idėjų idėjų. Klasikizmo atsiradimas yra istoriškai dėl absoliučios monarchijos formavimo - valstybės pereinamojo laikotarpio formos, kai susilpnėję aristokratija ir dar nežino, kad buržuazijos stiprumas buvo vienodai domina neribota karaliaus galia. Didžiausias klestintis klasicizmas pasiekė Prancūzijoje, kur jo santykiai su absoliutizmu buvo ypač aišku.

Klasikų veiklą vadovavo Prancūzijos akademija, įkurta 1635 m. Kardinolas Richel. Rašytojų kūrybiškumas, menininkai, muzikantai, klasicizmo veikėjai daugiausia priklausė nuo palankaus karaliaus.

Kaip kryptis, klasicizmas sukurtas įvairiais būdais Europoje. Prancūzijoje jis buvo suformuotas iki 1590-ųjų ir tapo dominuojanti iki XVII a. Vidurio, didžiausias klestėjimas nukrenta 1660-1670 m. Tada klasicizmas patiria krizę ir pirmoje pusėje XVIII a. Klasicizmo imtuvas buvo švietimo klasicizmas, kuris XVI a. Antroje XVI a. Per 13-ajame amžiuje Prancūzijos revoliucijos laikotarpiu švietimo klasicizmas buvo grindžiamas revoliucine klasicizmu, kuris buvo dominuojantis visose meno srityse. Praktiškai degenerated klasicizmas XIX a.

Kaip meno metodas, klasicizmas yra tikrovės atrankos, vertinimo ir atkūrimo principų sistema. Pagrindinis teorinis darbas, kuriame pateikiami pagrindiniai klasikinės estetikos principai - "Poetinis menas" Bautual (1674). Meno klasikuotojų tikslas pamatė tiesos žiniomis, kurios veikia kaip gražios idealas. Klasikai pateikė jį pasiekti, remiantis trimis centrinėmis jų estetikos kategorijomis: protas, pavyzdys, skonis, kuris buvo laikomas objektyviais meniškumo kriterijais. Didžiosios darbai yra ne talento vaisius, o ne įkvėpimo, o ne meno fantazija, bet nuolatinis sekimas ralio proto, studijuoja klasikinius darbus senovės ir žinių apie skonio taisykles. Taigi klasiciai iškėlė meninę veiklą su mokslu, todėl jie pasirodė esąs priimtinas filosofinis racionalistinis metodas dekartų. Descartes teigė, kad žmogaus protas turi įgimtų idėjų, kurių tiesa nesukelia jokių abejonių. Jei iš šių tiesų eina po vandeniu ir sudėtingesnėmis nuostatomis, juos išlaisvinant, metodiškai pereinant nuo žinomo nežinomo, neleidžiant loginių dalių, tada galite sužinoti bet kokią tiesą. Taip priežastis tapo centrine racionalizmo filosofijos koncepcija, o tada klasicizmo menas. Pasaulis atrodė nejudantis, sąmonė ir idealus - nepakitęs. Estetinis idealas yra amžinas ir visais laikais tas pats, bet tik senovės eroje jis buvo įkūnytas meno su didžiausiu išsamumu. Todėl, norint atkurti idealą, būtina kreiptis į antikvarinius meną ir studijuoti savo įstatymus. Štai kodėl mėginių imitacija buvo vertinama klasikalistai daug didesni už pradinį kūrybiškumą.

Pasukdami į senovę, klasikalistai atsisakė krikščionių mėginių imitacijos, toliau kovojant su meno renesanso renesanso žmonėmis, be religinės dogmos. Nuo senovės, klasikuotojai pasiskolino išorinių funkcijų. Pagal antikvarinių herojų vardus žmonės buvo aiškiai matomi 17-18 šimtmečius, o senovės pasakojimai leido įdėti aktualiausias problemas modernumo. Gamtos imitacijos principas buvo paskelbtas, griežtai apribojant fantazijos menininko teisę. Meno, dėmesys buvo skiriamas ne privati, vienai, atsitiktinai ir bendrai, tipiški. Charakteris literatūros herojus Ji neturi atskirų bruožų, veikiančių kaip viso tipo žmonių apibendrinimas. Simbolis yra išskirtinis bruožas, bendroji kokybė, konkretaus žmogaus tipo specifika. Simbolis gali būti labai nukreiptas. Moralė reiškia bendrą, įprastą, pažįstamą, charakterį - ypatingą, retai tiksliai prasiskverbia į nekilnojamojo turto, purškiamas į visuomenės Nrules laipsnį laipsnį. Klasikizmo principas lėmė didvyrių atskyrimą dėl neigiamų ir teigiamų, rimtų ir juokingų. Juokas tampa satyriniu ir daugiausia susijęs su neigiamais herojais.

Klasikalistai nėra pritraukti visos gamtos, bet tik "malonus gamta". Nuo meno, viskas išsiskiria nuo meno, kuris prieštarauja mėginiui ir skoniui, atrodo, kad objektų atrodo "nepagrįstas", netinkamas aukštam menui. Jei turi būti atkuriamas bjaurus realybės reiškinys, jis rodomas per gražaus prizmę.

Daug dėmesio. \\ T Klasikai sumokėjo žanrų teoriją. Ne visi nustatyti žanrai atsakė į klasicizmo principus. Atsirado anksčiau nežinomas žanrų hierarchijos principas, kuris patvirtino savo nelygybę. Pagrindinis ir nutraukimas yra žanrų. Iki XVII a. Vidurio pagrindinis literatūros žanras buvo tragedija. Proza, ypač meninė, buvo laikoma mažesnė už poeziją, todėl kalėjimas gavo prosacines žanrus, neskirstant estetiniam suvokimui, - pamokslams, laiškams, prisiminimams, meno proza \u200b\u200bbuvo užmarštyje. Hierarchijos principas skiria žanrus "aukščio" ir "žemas", o tam tikros meninės sferos yra įtvirtintos už žanrų. Pavyzdžiui, "dideli" žanrai (tragedija, soda) buvo nustatyta visoje šalyje. "Now" žanrai buvo įmanoma susirūpinti privačiomis problemomis ar abstrakčiais defektais (nelaime, veidmainys). Pagrindinis klasicių dėmesys mokėjo tragediją, jos rašymo įstatymai buvo labai griežti. Sklypas buvo atkurti senovinius laikus, tolimų valstybių gyvenimą (senovės Romoje, Senovės Graikija); Jis turėjo atspėti nuo pavadinimo, idėjos - nuo pirmųjų linijų.

Klasikizmas kaip stilius yra smulkiai išraiškingų priemonių sistema, rašyti tikrovę per senovės mėginių prizmę, suvokiama kaip harmonijos, paprastumo, unikalumo, užsakytos sistemos idealas. Stilius atkuria racionaliai užsakytą senovės kultūros išorinį apvalkalą be jo pagoniškos, sudėtingos ir neapibrėžtos esmės perdavimo. Klasicizmo stiliaus esmė buvo išreikšti pažvelgti į absoliučio eros asmens pažvelgti. Klasikizmas išsiskyrė aiškumu, monumentalumu, noras pašalinti viską per daug, sukurkite vieną ir vieno gabalo įspūdį.

Didžiausi klasicizmo atstovai literatūroje - F. Maleb, Cornel, Rasin, Moliere, Lafonten, F. Larochefuko, Voltaire, J. Miltono, Goethe, Schiller, Lomonosovas, Sumarokov, Derzhavin, Princesė. Daugelio iš jų darbas sujungia klasicizmo ir kitų krypčių ir stilių funkcijas (baroko, romantizmo ir kt.). Klasikizmas buvo sukurtas daugelyje Europos šalių, JAV, Lotynų Amerikoje ir kt. Klasikizmas buvo pakartotinai atgimęs revoliucinės klasicizmo formas, ampury, neoklasicizmo ir paveikia meno pasaulį iki šiandienos dienų.

3. Klasikizmas ir vizualieji menai

Architektūros teorija grindžiama Vitruvia traktavimu. Klasikizmas veikia kaip tiesioginis dvasinis idėjų ir estetinių renesanso principų, kuris atsispindėjo "Alberti", Palladio, Vinologi, Serlo renesanso meno ir teorinių kūrinių.

Įvairiose Europos šalyse laikinieji klasicizmo plėtros etapai nesutampa. Taigi XVII a. Klasikizmas užėmė dideles pozicijas Prancūzijoje, Anglijoje, Olandijoje. Vokietijos ir Rusijos meno istorijoje klasicizmo eros datuojamas į antrą pusę XVIII a. - XIX a. Trečdalis, anksčiau išvardytų šalių, šis laikotarpis yra susijęs su neoklassicizmu.

Principai ir postulatai klasicizmo buvo ir egzistavo nuolat ginčijasi ir tuo pačiu metu bendradarbiaujant su kitais meno - estetinės sąvokos: Maniumas ir barokas XVII a., Rokoko - XVII a., Romantizmas - XIX a. Šiuo atveju stiliaus sunkumas skirtingi tipai Ir tam tikro laikotarpio meno žanrai buvo netolygūs.

Antroje XVI a. Antroje pusėje yra vienintelio harmoningos taikos ir žmogaus vizijos atgimimo, kaip jos centras. Klasikizmu pasižymi regilnojimu, racionalumu, visiško subjektyvaus ir fantastinio reikalavimo pasmerkimu iš natūralumo ir teisingumo meno. Be to, klasicizmas yra būdingas tendencijai sisteminti, kuriant užbaigtą teorinį meninio kūrybiškumo kūrimą, su paieška nepakitęs ir puikūs pavyzdžiai. Klasikizmas siekė sukurti bendrųjų, visuotinių taisyklių ir principų sistemą, kuria siekiama suprasti ir įgyvendinti amžinojo grožio ir visuotinės harmonijos idealavimą. Dėl Ši vieta Charakteristika yra aiškumo ir priemonės sąvokos, proporcijos ir pusiausvyros. Pagrindinės klasicizmo idėjos buvo išdėstytos "Bellory" "Bestiography" gydymui Šiuolaikiniai menininkaiSkulptoriai ir architektai "(1672), autorius išreiškė nuomonę apie poreikį pasirinkti mediana kelią tarp mechaninio kopijavimo gamtos ir rūpintis iš jos fantazijos srityje.

Idėjos ir tobulos klasicizmo vaizdai gimsta apmąstydami gamtą, rafinuotą protą, ir pats gamta klasikiniame mene atrodo kaip išgryninta ir transformuota realybė. Senovės yra geriausias natūralaus meno pavyzdys.

Klasikizmo tendencijos architektūroje jie pripažino save 2 pusmetį 16-ajame amžiuje paladio ir skamoti, Delhorma ir Lesko darbe. XVII a. Klasikizmas turėjo keletą funkcijų. Klasikizmas išsiskiria gana kritišku požiūriu į senovės kūrinius, kurie nebuvo suvokiami kaip absoliutus pavyzdys, bet kaip atskaitos taškas vertės skalėje klasicizmo. Klasicizmo magistras buvo išmokti senovės pamokas, bet ne imituoti juos, bet norint juos viršyti.

Kita funkcija yra glaudaus ryšio su kitais. meninės krypties. \\ TVisų pirma su Barroko.

Dėl klasicizmo architektūros ypatinga prasmė Jie turi tokias savybes kaip paprastumas, proporcingumas, tektonika, fasado ir tūrio ir erdvinės sudėties reguliarumas, ieškoti malonių proporcijų ir vientisumo architektūrinis vaizdas, išreikšta visos jo dalių vizualia harmonija. Pirmąjį XVII a. Pirmąjį pusmetį klasikiniai ir racionalūs kostiumai atsispindėjo kasybos pastatų, Lemaro. Antrajame pusėje 1630-ojo -1650, geometrinis aiškumas ir vientisumas architektūrinių tomų, silueto giesmė padidėjo. Laikotarpiu pasižymi vidutiniu naudojimu ir vienodu dekoro elementų pasiskirstymu, informuotumą apie nepriklausomą laisvos sienos plokštumos vertę. Šios tendencijos buvo pažymėtos "Manzar" pasaulietiniuose pastatuose.

Organinė klasikinės architektūros dalis buvo gamta ir sodo menas. Gamta atlieka medžiagą, iš kurios žmogaus protas gali atlikti tinkamas formas, architektūrinį išvaizdą, matematinį - iš esmės. Pagrindinė šių LENOTR idėjų išraiška.

Vizualiniame vertės mene ir klasicizmo taisyklėse išorėje išreikšta reikalaujant plastiko formos ir idealios sudėties pusiausvyros. Tai lėmė linijinės perspektyvos prioritetą ir vaizdą kaip pagrindinę struktūros identifikavimą ir "idėjos" darbus.

Klasikizmas įsiskverbė ne tik Prancūzijos skulptūroje ir architektūroje, bet ir italų mene.

Viešieji paminklai, gavo platų pasiskirstymą klasicizmo eroje, jie davė skulptorius idealizuoti karinio vožtuvo ir išminties valstybės vyru. Senovės mėginio ištikima Nagi modelių įvaizdį, kuris prisipažino su priimtinomis moralės normomis.

Privatūs klientai klasicizmo eros pageidautina išlaikyti savo vardus į kapo paminklų. Šios skulptūrinės formos populiarumas prisidėjo prie viešųjų kapinių išdėstymo pagrindiniuose Europos miestuose. Pagal klasikinį idealą figūra ant kapo akmenų, kaip taisyklė, yra giliai taikos būsenoje. Klasikizmo skulptūra paprastai yra kažkaip aštriais judėjimais, tokių emocijų išoriniais pasireiškimais kaip pyktis.

Vėliau, ampilio klasicizmas, pristatomas pirmiausia su ilgalaikiu Danijos skulptoriaus Torvaldsen, įsiskverbė į maišelį. Linijos grynumas, gestų suvaržymas, išraiškų nenuoseklumas yra ypač vertinamas. Renkant mėginius, kad būtų galima stebėti hellenizmo pokyčius archajiško laikotarpiui. Religiniai vaizdai yra imami į madą, o "Torvaldsen" interpretuojant šiek tiek atšaldant įspūdį žiūrovui. Vėlyvojo klasicizmo kapo skulptūra dažnai yra paprasta Nick sentimentalumas

4. Muzika ir klasicizmas

Klasiciškumas muzikoje buvo suformuotas XVIII a. Remiantis tuo pačiu filosofinių ir estetinių idėjų kompleksu kaip klasicizmas literatūroje, architektūroje, skulptūroje ir vizualiame mene. Antikvariniai vaizdai nebuvo išlaikyta muzikoje, klasicizmo formavimas muzikoje vyko be jokios paramos.

Ryškiausi klasicizmo atstovai yra Vienos klasikinės mokyklos "Josef Gaidn", "Wolfgang Amadeus Mozart" ir "Ludwig Van Beethoven" kompozitoriai. Jų menas žavisi kompozitoriaus įrangos tobulumą, humanistinę kūrybiškumo orientaciją ir norą, ypač apčiuopiamą V.A muzika. MOZART, atspindi žiniasklaidos įrankius tobulą grožį. Vienos klasikinės mokyklos koncepcija netrukus pasirodė netrukus po L. Van Beethoveno mirties. Klasikinis menas Pasižymi subtiliu jausmų ir priežasties, formos ir turinio pusiausvyra. Atgimimo muzika atspindėjo savo eros dvasią ir kvėpavimą; Baroko eroje, asmens ekrano būsenos objektas muzikoje; Klasicizmo eros muzika gina veiksmus ir veiksmus, kurie patyrė emocijas ir jausmus, dėmesingą ir holistinį žmogaus protą.

Nauja buržuazinė muzikinė kultūra kuria su privačiais salonais, koncertais ir operos spektakliais, atviromis bet kuriai visuomenei, beveidio auditorijai, leidybos ir muzikos kritikai. Šiame nauja kultūra Muzikantas turi ginti savo nepriklausomo menininko padėtį.

Klasikizmas klesti įvyksta XVIII a. 80-ajame dešimtmetyje. 1781 m. Y. Gaidn sukuria keletą naujoviškų darbų, tarp kurių yra jos styginių kvartetas. 33; Operos V.A premjera. Mozartas "Seryla pagrobimas"; Drama F. Schiller "plėšikai" ir "Valymo claver" I. Kant yra paskelbtas.

Klasikizmo eroje muzika suprantama kaip nacionalinis menas, visuotinė, suprantama kalba. Yra nauja idėja apie muzikos savarankiškumą, kuris ne tik apibūdina gamtą, linksmina ir traukia, bet ir gali išreikšti tikrą teigiamą su paprasta ir suprantama metaforinė kalba pagalba.

Tonas muzikinė kalba Pakeitimai su padidėjusiais sunkumais, šiek tiek niūrus, optimistiškai ir džiaugsmingiau. Pirmą kartą muzikos kompozicijos pagrindas tampa formos, be tuščios dalies, melodijos ir dramatiško kontrasto raidos, kuri įgijo savo įgyvendinimo būdą siuviniame formoje, remiantis pagrindinių muzikos temų opozicija. Sonataya forma vyrauja daugelyje šio laikotarpio raštų, tarp kurių Sonatas, trio, kvartetai, kvintai, simfonijos, iš pradžių neturėjo griežtų sienų su kamerinės muzikos ir trijų dalių koncertų, daugiausia Fortepijonas ir treble. Nauji žanrai plėtoja peradresavimą, serenadą ir kasacinį.

Išvada

klasikizmo meno literatūros muzika

Šiame dokumente pažvelgiau į klasicizmo eros meną. Rašydami darbą, aš susipažinau su daugeliu straipsnių, turinčių įtakos klasicizmo temai, taip pat žiūrėjau daug nuotraukų su paveikslais paveikslų, skulptūrų, architektūrinių pastatų klasicizmo era.

Manau, kad man suteikta medžiaga yra pakankama bendram supažindinimui su šiuo klausimu. Man atrodo, kad dėl platesnių žinių susidarymo klasicizmo srityje, jums reikia aplankyti dailės muziejų, klausytis muzikiniai darbai Iš to laiko ir susipažinkite su bent 2-3 literatūros kūriniais. Apsilankymas muziejuose bus daug giliau pajusti eros dvasią, išgyventi tuos jausmus ir emocijas, kad autoriai ir galai darbų bandė perduoti mums.

Mokymas

Reikia pagalbos mokytis, kokios kalbos temos?

Mūsų specialistai patars arba turės konsultavimo paslaugas už interesų temą.
Siųsti užklausą Dabar su tema, sužinoti apie galimybę gauti konsultacijas.