Kultūra Indonezija yra laikoma viena iš seniausių ir turtingiausių visose Pietryčių Azijoje. Iš Indonezijos kultūros pagrindas yra malajiečių tradicija, kuri įžengė į kultūrų visų genčių ir tautų, gyvenančių Malajiečių salyno salose.

Vienas iš būdingų savybių Indonezijos kultūros yra jos nuostabi lingvistinė įvairovė - 728 gyvų kalbų ir dialektas yra platinamas į salynas.

Nuo XV a. Islamo tradicijos, platinami Mallanato valdovai, kurie kontroliavo didžiąją dalį Indonezijos, atėjo į priekį. Europos kolonialistai, įsikūrę "Java" XVII-XIX a. Šimtmečius, labai paveikė šalies architektūra, prisidėjo prie didžiųjų miestų atsiradimo ir šiuolaikinių institucijų formavimo.

Indonezijos nacionalinės savybės

Sudarant Indoneziečių pasaulėžiūrą, dviejų tradicinių gyvenimo principus - savitarpio pagalbos principą (Gotong Royong) principą ir viešojo sutikimo principą (MUFAKAT), pasiektas keičiantis nuomonėmis derybose (Musyawarah), buvo lemiamas lemiamas Vaidmuo. Religija taip pat turi didžiulį poveikį visoms Indoneziečių gyvenimo sritims, tai ypač pasakytina apie musulmonų elgesio normas ir tradicijas, augančias iki seniausių laikų.

Nepaisant to, kad šiuolaikinės Indonezijos teisės normos grindžiamos Nyderlandų kolonijinės administracijos priimtų įstatymų kodeksu, ADAT įstatymuose, šimtmečius, kurie reguliavo vietinių kaimo bendruomenių gyvenimus visuotinai platinami šalyje.

Indonezijai vienas iš pagrindinių Indonezijos gyventojų gyvenimo principų yra noras "išgelbėti asmenį" bet kokia kaina. Šis principas prisiima ne tik griežtą po jos socialinio vaidmens, bet ir pasmerkimo tokių nepadorių (tradicinių kultūros) formų elgesio visuomenėje kaip greito pasireiškimas neigiamų emocijų (pyktis, garsiai verkia, prisiekia), nepagarba už vyriausias, dėvėti taip pat dėvėti atidaryti arba flirtuoti su moterimis.

Indonezijos nacionalinis kostiumas

Indonezijoje gyvena daugiau nei 300 etninių grupių, kurių kiekvienas turi savo liaudies kostiumo variantą - pradedant nuo projektuojamų tvarsčių ir plunksnų, paimtų iš papuanų ir, baigiant sudėtingais Minangcabo ir susivokimo komplektais, dekoruoti turtingu siuvinėjimu ir karoliukai. Klasikinis Indonezijos kostiumas atsirado remiantis tradiciniais Java ir Bali salų gyventojų komplektais.

Centrinis elementas tradicinės moterų kostiumas Indonezijoje yra šiek tiek siauras palaidinė "Kebayaya", kuris yra gabenamas kartu su Sarong sijonas (arba jo veislių "Kaino" ir "Doddot"), nudažyti spalvinga batikos technika.

Vyras Indonezijos kostiumas susideda iš erdvus marškinėliai "Badju", apsirengęs per Sarongą, kuris skiriasi nuo moterų varianto su daugeliu raukšlių. Musulmonų vyrai Be to, paprastai dėvi Fez "Pichi" su siuvinėjimu ir budistų ir induistų - spalvingų šalikų.

Dėl sumatros, vyrų ir moterų tradiciškai dėvėti sarongą už kelnes - kelnes ar sharovar.

Indonezijos menas

Indonezija pasigirti įvairių tipų tradicinių menų, kurie sukūrė šimtmečius ir įsisavino kultūrinius elementus iš viso Azijos įvairovė. Garsiausios klasikinio Indonezijos meno formos šoka ir dramatiški lėlių spektakliai.

Šokio menas egzistuoja Indonezijoje įvairiomis formomis - nuo paprastų ritualinių šokių, atliekamų atostogų metu kaimuose, į kostiumų šokį ir teatro spektaklius, pagrįstus senovės epinu, pakyla į Balio ir Java teismo šokius. Šokius Indonezijoje paprastai lydi Gamelano orkestro muzikantai, susidedantys iš daugelio styginių ir mušamųjų instrumentų.

Vienas iš ryškiausių Indonezijos nacionalinio šokio atstovų yra Kechak (beždžionių daina Ramayana), pagrįsta garsaus senovės Indijos epic. Veiksmai, kai dalyvauja didelė vietinių vyrų grupė, atlieka sinchroninius judesius sudėtingiems ritminiams modeliams, paliekant švino, panašus į tam tikrą mistinį ritualą ar meditaciją, paliekant neištrinamą įspūdį žiūrovui.

Tradicinio Indonezijos teatro "Vajang" nuomone, abu gyvi veikėjai gali dalyvauti (kaukėse - Vaang toneng arba be jų - "Vaang Orang") ir lėlių lėlės ("Vaang tikslas"), su dideliu vietinių amatininkų meistriškumu.

Kitas Indonezijos teatro meno tipas yra "Shadan Kulit Shadow" teatro atstovybės, tapusios visuotinai pripažintu šios šalies simboliu.

Dauguma teatrinių produktų sklypų, paimtų iš didelio masto senovės Indijos epo "Ramajana" ir "Mahabharata", todėl nenuostabu, kad pagal papročius, idėjos truks nuo saulėlydžio prieš aušrą, reikalaujant iš auditorijos ambicingumas.

Iš pradžių Vajang Kulit neturėjo ryšio su teatro idėjomis, tačiau buvo salų bendravimo su sielų ritualo dalis.

Amatų Indonezija

Indonezija su senovėmis buvo žinoma dėl savo sumanių amatininkų, dirbančių tokiomis kryptimis kaip medienos drožyba ar akmuo, audinių apdorojimas, darbas su keramika ir metalais. Apibūdinto audinio "Batik" tapybos menas naudojamas kaip ryškus Indonezijos meistrų meistriškumo pavyzdys. Pagrindiniai batyti gamybos centrai yra sutelkti tokiuose Java miestuose kaip Jokyakarta, Surakart, Pekalongan ir Chibon.

Visame pasaulyje, tokie Indonezijos amatininkų produktai yra žinomi kaip "krizė" - daggers su nuostabia peilio forma, kuri priskiriama stebuklingoms savybėms. "Chris" išlenktieji peiliai simbolizuoja mitines NAG gyvates ir puošia juos modelius "Pamora" turi senovės šventą reikšmę.

Kultūros renginiai Indonezijoje

Kiekvienais metais Indonezijoje yra daug atostogų, kurių daugelis yra siejamas su salų valstybės religinėmis ir kultūrinėmis tradicijomis, taip pat su svarbiomis valstybės datomis.

Kiekvienas iš daugiau nei 20 000 "Bali" šventyklų turi savo festivalį.

Pagrindinės Indonezijos šventės

• Kinų Naujieji Metai "Elephant"(Vasario 3 d.) - atostogos, susijusios su didele Indonezijos bendruomene.
• Pranašo Mohammed gimtadienis(Antroji vasario mėn.) - 86 proc. Indonezijos gyventojų, prisipažindamas islamą, ši diena yra viena iš pagrindinių atostogų per metus.
• Silpnas ar hari vesak(Gegužės - birželio mėn.) - Diena, už kurią Budos budistų šalių gimimas, apšvietimas ir mirtis ir mirtis švenčia gryninimo ritualus šventyklose ir pagrindiniais gatvių procesais.
• Balų Naujųjų metų ar dienos tylos(Kovo pabaigoje - balandžio pradžioje) - žymi naujo metinio ciklo pradžią vietiniame mėnulio kalendoriuje. Daugelis Indoneziečių išeis į savo namus, kad praleistumėte visą dieną tyliame meditacijoje. Šią dieną (taip pat žinomas kaip "Nyepi"), beveik visos parduotuvės ir daugelis paslaugų sektorių yra uždaryti. Prieš dieną "Nyepie" yra atskira šventė - "Melasti". Priešingai, jis yra skirtas masiniams ritualams pasiūlyti gerą dvasią, atliktą vandens šaltiniuose ir lydi didžiulius šventes.
• Dienos modelis(Balandžio 21 d.) - laikoma Indonezijos analogu Tarptautinės moterų dieną ir yra susijęs su Nacionalinio herojės radijo Adzhang nuotraukų, skirtų kovai dėl moterų teisių, pavadinimą.
• Balio meno festivalis(Birželio-liepos mėn.) - didžiausias meno festivalis Indonezijoje trunkantis mėnesį ir įskaitant muzikos ir šokių spektaklius, parodas, amatų mugių, gatvių procesus ir kitus didžiulius pramogų renginius.
• Gatvės festivalis Jalan Jacksa(Liepos-rugpjūčio mėn.), Einantis į to paties pavadinimo gatvę Indonezijos sostinėje, yra laikoma vienu iš didžiausių ir įdomiausių tokių įvykių. Šią dieną visa Džakartos gatvė virsta vienu linksmu mugėmis, kartu su daugeliu muzikantų, menininkų ir sportininkų idėjų.
• Nepriklausomybės diena (Rugpjūčio 17 d.) - Didžiausia Indonezijos nacionalinė šventė, pagrindinės šventės, kurios yra laikomos sostinėje Džakartoje.
• Ritualas cesodo.(Rugpjūčio mėn.) Kiekvienais metais jis užima vieną gražiausių "Java" salos natūralių vietų - veikiančiame Volcano Bromo. Per jo metu vietiniai gyventojai išmesti į Zhero vulkaną į kalno dvasios pasiūlymus, prašydamas globos.
• Ramadanas(Pradėkite 9 mėnesių islamo kalendoriaus) - didžiausia metų islamo šventė žymi Šventosios mėnesio pradžią Ramadano.
• Festivalis Erau.(Praėjusią savaitę rugsėjo mėn.) Yra pagrindinis velnio genties ritualas, gyvenantis Kalimantano saloje.
• Aukos diena arba eikite (Deštosios dienos nuo musulmonų mėnesio Suul Hija) - viena iš populiariausių Islamo švenčių metais (taip pat žinomas kaip Kurban-Bayram) yra susijęs su metinio piligrimystės ritualu Mekoje.
• Kalėdos ar haris Natal (Gruodžio 25 d.) - oficialus viešasis festivalis, kuris yra žinomas ne tik tradiciniu pėsčiomis, bet ir didžiausiu pardavimu per metus.
• Naujieji metai arba patirtis baru masi (Sausio 1 d.) - šalies atostogos, kurios, susijusios su turizmo pramonės plėtra, populiarėja iš vietos gyventojų nuo metų iki metų.
• Galnhan arba Hari Reia Galūnan (Kas 210 dienų) - viena iš spalvingiausių ir populiariausių indų šventės Bali yra skirta visuotinės geros (Dharmos) pergalei per blogį (adharma). Manoma, kad atostogų metu dievai nusileidžia į žemę ir priima žmonių dovanas grįžti į dangų per 10 dienų (kuri yra skirta specialiosios atostogos - Kuningan).

XIII-XV a. Rusijos kultūroje. Du etapai yra aiškiai atsekami. Vidaus teisėjai kuriant XIII-XV a. Kultūra. Pasirodė Kulikovo mūšis (1380). Jei pirmajame etape pasižymi stagnacija ir kritimas po baisaus mongolų trikdymo streiko, po to, kai prasideda 1380 m.

Folkloro.

Kovos su mongolų užkariautojais ir "Goldenordinsky" IGOG laikotarpiu, kreipkitės į Kijevo ciklo epikus ir pažeidimus, kuriuose kovojant su senovės Rusijos priešais buvo aprašyti ryškiomis spalvomis, o žmonės buvo žinomi Rusijos žmonėms, pridedant prie Rusijos žmonių naujų jėgų. Senovės epics įgijo gilų prasmę, išgydė užmarštyje. Naujos legendos (pvz., Pavyzdžiui, "Nematomas Creek lygio pasakojimas" - miestas, kuris nuėjo į ežero apačią su savo drąsiais gynėjais, kurie nebuvo perdavę priešų ir tapo nematomi už juos) Rusijos žmonės kovoti už neapykantos "Goldordin" jungo nuvertinimą. Yra poetinių skalbimo dainų žanras. Jie susiję su "daina apie" Skarne Dudensevich ", Ko Aya kalba apie sukilimą Tver 1327

Užrašai.

Dėl ekonomikos augimo, verslo įrašai tampa vis dažniau būtina. Nuo XIV amžiaus Pradedama popieriaus naudojimas vietoj brangaus pergamento. Įrašų augimas įrašuose, popieriaus išvaizda sukėlė laiško pagreitį. Pakeisti "statutą", kai kvadratinės formos raidės buvo išleidžiamos geometriniu tikslumu irpusiau supersonality ateina - laisvas ir išbėgęs ir iš XV a. Yra greitis, netoli šiuolaikinės raidės. Kartu su popieriumi, ypač svarbiais atvejais, pergamentas toliau naudojamas, buvo atlikti įvairūs projektai ir namų ūkio įrašai, kaip ir anksčiau, Bereste.

Kaip jau buvo minėta, Novgorod, pietūs nebuvo nutrauktos net per mongolų-totorių invaziją ir jungą. XIII - XIV a. Pradžioje. Buvo naujų kronikos centrų. Nuo 1325 m. Maskvoje pradėjo vykdyti kronikinius įrašus. Vienos būklės lankstymo metu su Maskvos centru, kronikos vaidmuo padidėjo. Kai Ivan III vyko į Novgorodą, jis netyčia paėmė stepano barzdos dulkių: jis galėtų gerai "kalbėti Novgorodo kaltės", t. Y.. Įrodyti remiantis "Chronicles", reikia prisijungti prie Novgorodo į Maskvą.

1408 m. Buvo parengta komunalinė kronika, vadinamoji Trejybės kronika, mirė 1812 m. Maskvos ugnyje, ir 1479 m. Remiantis Maskvos kronikos architektūros sukūrimu. Jų grindžiama Bendrijos vienybės, Maskvos instituto IC idėja valstybinėje asociacijoje visų Rusijos žemių, Kijevo ir Vladimiro tradicijų tęstinumą.

Susidomėjimas pasauliu Ai, noras nustatyti savo vietą tarp pasaulio tautų sukėlė chronografus - veikia Pasaulio AI. Pirmasis rusų chronografas buvo sudarytas 1442 m. Trapus logotipas.

Plačiai paplitusi literatūros žanras buvo ICC pastaba. Jiems buvo pasakyta apie realių IC telefonų, konkrečių IC faktų ir įvykių veiklą. Istorija dažnai buvo kronikos teksto dalis. Istorija "Ant Kalkos mūšyje", "Ryazano mūšio pasakojimas" buvo plačiai žinomas Kulikovskajos pergalei (buvo pasakyta apie Evpato Kolovrato Ryazan herojaus feodą), istoriją apie Aleksandras Nevsky ir kt.

"Dmitrijaus Donskoy" pergalė 1380 yra skirta IC ir asociacijos ciklui (pvz., "Mamaev berniuko pasakojimas"). Sophonius Ryazan sukūrė garsų panthetikos poemą "Zadonchina", pastatytas pagal mėginio "žodžius apie Igoro pulką". Bet jei "žodis" aprašė rusų pralaimėjimą, tada "zadonshchina" - jų pergalė.

Rusijos žemių per Maskvos susijungimo metu žydi Zhiyano literatūros žanras. Talentingi Pakhomi logohet rašytojai ir išminties epiūnas sudarė didžiausių Bažnyčios figūrų, esančių Rusijos: metropolio Petras, kuris buvo atliktas Metropolio centre Maskvoje, Sergiiui Radonezei - Trinity-Serrshevo vienuolyno įkūrėjui, kuris palaikė Didysis Maskvos princas kovojant su ordais.

"Pasivaikščiojimas trims jūroms" (1466-1472) "Tver Merchant Afanaziya Nikitin" - pirmasis Europos literatūros aprašymas Indijos. Athanasiy Nikitinas atvyko savo kelionę 30 metų prieš atidarant kelią į Indiją Portugalų Vasco da Gama.

Architektūra.

Anksčiau nei kitose žemėse, akmens konstrukcija atnaujinama Novgorode ir Pskove. Naudojant ankstesnes tradicijas, Novgorodas ir Pskovas, buvo pastatyti dešimtys mažų šventyklų. Tarp jų yra tokie dideli architektūros paminklai ir laiko tapyba, kaip Fedor PretgleLate bažnyčia nuo nusikaltimo (1361) ir Gelbėtoju Ilyrinos gatvėje (1374) Novgorode, Vasilijos bažnyčia ant kalvos (1410) Pskove. Dekoratyvinių dekoracijų dėl sienų gausa, bendroji elegatija, šventinė yra būdinga šių pastatų. Šviesus ir pradinė Novgorodo ir Pskov architektūra praktiškai nesikeitė per šimtmečius. Šis architektūrinių ir meninių skonio stabilumas, specialistai paaiškinami Novgorodo boyarizmo konservatyvumu, kuris įsipareigojo išsaugoti nepriklausomybę nuo Maskvos. Taigi orientacija daugiausia vietinėms tradicijoms.

Pirmieji akmenų pastatai Maskvos kunigaikštystės priklauso XIV-XV šimtmečius. Šventyklos, kurios atėjo pas mus Zvenigorod - prielaidos katedra (1400) ir Savvino katedra iš Ozhevskio vienuolyno (1405), Trejybės katedra Trejybės Sergijaus vienuolynas (1422), Andronikovo vienuolyno katedra Maskvoje (1427) tęsė tradicijas iš Vladimiro-Suzdal baltųjų kraujo užsakymų. Sukaupta patirtis leido sėkmingai įvykdyti svarbiausią Didžiosios Maskvos princą - sukurti galingą, pilną didybę, orumą ir stiprumą Maskvos Kremliui.

Pirmosios baltos akys sienos Maskvos Kremlius buvo pastatyta Dmitrijus Donskoy 1367 metais. Tačiau po to, kai 1382 m. Įsikūręs Tokhtamysh invazijos, Kremliaus įtvirtinti įtvirtinimai buvo labai sužeisti. Centenary po Didžiosios statybos Maskvoje su Italijos meistrų dalyvavimu, kuris tada surengė pagrindinę vietą Europoje, baigėsi XV XVI a. Pradžioje. Moscow Kremliaus ansamblis, kuris buvo išsaugotas iki šios dienos.

Kremliaus kilpinyje 27,5 ha buvo apsaugota raudona plytų siena, kurio ilgis pasiekė 2,25 km, sienos storis yra 3,5-6,5 m, o jų aukštis yra 5-19 m. Tada, XV C, 18 bokštai Nuo šiol buvo pastatyta. Bokštai turėjo keturių kaklaraiščių stogus. Kremlius užėmė vietą dėl užuolaidos, kai yra perkelta Neglinnaya upė (kalinys dabar yra kolekcijoje) Maskvos upėje. CO su "Oya Red Square" pastatė griovį, kuris prijungtas abiem upėmis. Taigi, Kremlius pasirodė esąs saloje. Tai buvo viena iš didžiausių pasaulio tvirtovių, pastatyta pagal visas tunkopicijos mokslo taisykles. Pagal galingų sienų prieglobstį, Didžiosios princo ir metropolinių rūmų, vyriausybinių agentūrų pastatai buvo pastatyti.

Kremliaus širdis - Katedros aikštė, pagrindinės katedros yra skelbiamos; Jo centrinė konstrukcija yra Ivano bokštas Didysis (pagaliau baigtas Boris Godunov, jis pasiekia 81 m aukščio).

1475-1479 m. Pagrindinė Maskvos Kremliaus katedra buvo pastatyta - prielaida. Šventykla pradėjo kurti kitą Pskovo meistrai (1471). Mažas "bailys" (žemės drebėjimas) Maskvoje sunaikino pastato sienas. Į prielaidos katedra statybos buvo nurodė talentingas architektas Italijos atgimimo Aristotele Fiorovandi. Mėginį aptarnavo Vladimiro prielaidos katedra. Maskvos Kremliaus katedra, Fiorownatis valdo ekologiškai laikosi Rusijos tradicijų ir principų architektūros ir pažangių Europos architektūros pasiekimų. Didžioji penkių svarbiausių prielaidų katedra buvo didžiausias to laiko pastatas. Čia karaliai buvo karūnuoti Karalystėje, susirinko Zemsky katedra, buvo paskelbti svarbiausi valstybės sprendimai.

1481-1489 tt. Pskovo meistrai pakėlė pranešimo katedrą - Maskvos valdovo namus. Ne toli nuo jo, taip pat katedros aikštėje, vadovaujant Italijos alevision, Maskvos "Grand Princes" kapas buvo pastatytas - Arkhangelsko katedra (1505-1509). Jei pastato planas ir jo dizainas yra pagaminti senovės rusų architektūros tradicijose, išorinė katedros apdaila primena Venecijos rūmų sienų dekoracijas. Tuo pačiu metu buvo pastatyta Granovy kamera (1487-1491). Nuo "veidų", papuošti išorines sienas, ji gavo savo vardą. Granovy kolegija buvo carinės rūmų, jo sostinės salės dalis. Beveik kvadratinė salė, kurios sienos yra pagrįstos masyvi keturkampio ramsčiu, pastatytas centre, užima apie 500 kvadratinių metrų plotą. M ir turi 9 m aukštį. Čia jie buvo atstovaujami užsienio ambasadorių karaliaus, buvo metodų, buvo atlikti svarbūs sprendimai.

Tapyba.

Paveiksle buvo pastebėtas bendruomenės vietos meno mokyklų susijungimas. Tai buvo ilgas procesas, jo pėdsakai yra pažymėtos XVI ir XVII a.

XIV a Novgorode ir Maskvoje dirbo nuostabų menininko feofano graikų, atvykusių iš Bizantijos. Fresco paveikslai Faofano graikų Novgorodo bažnyčioje Gelbėtojo Ilyin išskiria neeiliniu išraiška, išraiška, asketizmas, žmogaus dvasios kalva. Feofan graikų žinojo, kaip stiprus ilgas šepečių smūgis, aštrios "tarpai" sukurti emocinę įtampą pasiekti tragediją. Rusijos žmonės pasirodė specialiai stebėti feofano graikų darbą. Auditorija nustebino, kad Didysis meistras rašė savo darbus nenaudojant piktogramų dažytų mėginių.

Didžiausias rusų ikonografinio meno kilimas yra susijęs su Faofano graikų šiuolaikinio - išradingo rusų menininko Andrei Rublev darbą. Deja, beveik jokios informacijos apie išskirtinio kapitono gyvenimą nėra išsaugota.

Andrejus Rublevas gyveno XIV-XV šimtmečių ruožtu. Jo darbas buvo įkvėptas nuostabios pergalės Kulikove lauke, Maskvos Rusijos ekonominis keltuvas, Rusijos žmonių savimonės augimas. Filosofinis gylis, vidinis orumas ir jėga, vienybės idėjos ir taika tarp žmonių, žmonija atsispindi menininko darbuose. Harmoningas, minkštas švelnus derinys, švarūs dažai sukuria savo vaizdų vientisumo ir išsamumo įspūdį. Garsus "Trejybė" (laikoma Trettakov galerijoje), kuris tapo viena iš pasaulio meno viršūnių, įkūnija pagrindines vaizdingos Andrei Rublev būdo bruožus ir principus. Puikūs "Trejybės" vaizdai simbolizuoja žmonijos pasaulio vienybės idėją.

A. Rublev šepetys taip pat priklauso mums Frescovy tapybai Vladimiro, Zvenigorodskio Kinijos piktogramos (saugomos Trettakov galerijoje), Trejybės katedra Sergiev posad.

Rusijos kultūra XVI a.

Religinė pasaulėžiūra toliau apibrėžė dvasinį visuomenės gyvenimą. Didelį vaidmenį tai buvo žaidė 1551 m. Steallorinė katedra. Jis reguliavo meną, patvirtindamas mėginius, kurie turėjo sekti. Kaip pavyzdys tapyboje, Andrei RUBLEV darbas buvo oficialiai paskelbtas. Tačiau jo tapybos nebuvo meninių privalumų, bet ikonografija - skaičiai, tam tikros spalvos naudojimas ir kt. Kiekviename konkrečiame sklype ir vaizde. Architektūroje buvo imtasi Maskvos Kremliaus prielaidos katedra, literatūroje - metropolijos Makarijos ir jo puodelio.

XVI a. Baigė didžiosios rusų tautos formavimąsi. Rusijos žemėse, įtrauktos į vienos galios sudėtį, vis dažniau rasta kalba, gyvenime, nravas, muitinėje ir kt. XVI a. Tangle nei anksčiau, pasaulietiniai elementai pasireiškė kultūrai.

Socialinė ir politinė minties.

Renginiai XVI amžiuje Skambinama Rusijos žurnalistikos diskusija Daugelis to laiko problemų: apie valstybės galios pobūdį ir esmę apie bažnyčią, apie Rusijos vietą tarp kitų šalių ir kt.

XVI a. Pradžioje. Sukurta literatūros ir žurnalistikos ir IC ir "Vladimiro" kunigaikščių pasakojimo "sudėtis". Ši legendinė esė prasidėjo istorija apie didelį potvynį. Tada jis sekė pasaulio valdovų sąrašą, tarp kurių buvo pabrėžta rugpjūčio mėn. Romos trukmė. Jis tariamai išsiuntė savo brolio Prus savo brolio krante, kurie įkūrė legendinio Rurik genties. Pastarasis buvo pakviestas kaip Rusijos princas. Prus ir Rurik, todėl rugpjūčio mėn., Kijevo princas Vladimiras Monomakh gavo iš Konstantinopolio ir karališkosios galios simboliai - skrybėlę, ir brangiųjų barmestų. Ivanas Grozny, remiantis savo santykiais su Monomakh, išdidžiai parašė Švedijos karalių: "Mes esame susiję su santykiu nuo rugpjūčio Cezario." Rusijos valstybė, pasak Grozny, tęsė Romos ir Kijevo galios tradicijas.

Bažnyčios aplinkoje Maskvos darbas buvo paskirtas - "trečiasis Roma". Čia ICC procesas atliktas kaip pasaulio karalystės pasikeitimas. Pirmasis Roma - "Amžinasis miestas" - mirė dėl erezijos; "Oh Roma" - Constantinople - dėl inijos su katalikais; "Trečiasis Roma" - tikrasis krikščionybės valdytojas - Maskva, į Aya bus amžinai.

Argumentavimas apie būtinybę sukurti stiprią autokratinę galią, pagrįstą bajorų kalbomis, yra I.S. PerESTEC. Klausimai apie feodalinės valstybės vadovybės vaidmenį ir vietą, kurią jie atsispindi Ivano IV ir Prince Andrei Kurbio korespondencijoje.

Raidės

XVI a. Rusijos raidės toliau vystosi. Iš Karalystės pradžios kronikos, "pirmuosius metus Ivan Grozny yra aprašyta, kai pirmieji Ivano Groznio karaliavimo metai yra aprašyti ir reikia sukurti karališkąją galią Rusijoje yra aprašyta. Kitas svarbiausias tos laiko esė yra "Power Carskiy" knyga ". Portretai ir aprašymai Didžiųjų Rusijos kunigaikščių ir metropolitans jame yra 17 laipsnių - nuo Vladimiro I į Ivan Grozny. Ši vieta ir teksto statyba simbolizuoja Bažnyčios ir caro sąjungos nematomumą.

XVI a. Viduryje. Maskvos kronikos parengė didžiulę Cronicle arch, XVI a. IEC enciklopedijos IEP. - vadinamasis Nikonovsky kronika (XVII a. Priklausė patriarchui Nikonui). Vienas iš Nikonovo kronikos sąrašų yra apie 16 tūkst. Miniatiūrų - spalvų iliustracijų, kurioms veido archo pavadinimas ("veidas" yra vaizdas).

Kartu su kronikomis ji buvo toliau plėtojama IC ir istorija, kuri buvo pasakyta apie to laiko įvykius. ("Kazaninis", atsižvelgiant į "Stephena Baia" riziką dėl Pskovo krušos "ir kt.", Sukūrė naujus chronografus. Knygą patvirtina knyga, parašyta šiuo metu, kuriame yra daug naudingos informacijos apie valdymą tiek dvasiniame, tiek pasauliniame gyvenime, "Domostroy" (vertimo - namų ruošos), Sylvester yra laikoma Sylvester.

Tipografijos pradžia.

Rusijos knygos spausdinimo pradžia laikoma 1564, kai buvo paskelbta pirmoji rusų apaštalo knyga "Apaštalas". Tačiau yra septynios knygos be tikslios paskelbimo datos. Tai yra vadinamosios anoniminės - knygos, paskelbtos iki 1564 m., Vienas iš talentingų XVI a. Talentingų Rusijos buvo užsiėmęs darbo organizavimu dėl spaustuvės kūrimo. Ivano Fedorovas. "Kremlilin" prasidėjo tipografiniai kūriniai buvo išversti į Nikolskaya gatvę, kur jie pastatė specialų pastatą spaustuvei. Be religinių knygų, Ivan Fedorov ir jo asistentas Peter MStislavts 1574 išleido Lvove pirmoji Rusijos raidė yra "ABC". Visam XVI a. Rusijoje tik 20 knygų buvo paskelbta tipografiniu būdu. Rankraščio knyga užėmė pirmaujančią vietą XVI ir XVII a.

Architektūra.

Vienas iš puikių Rusijos architektūros buveinės pasireiškimų buvo palapinių šventyklų statyba. Palapinės šventyklos neturi viduje stulpelių, o visa pastato masė turi ant fondo. Garsiausi šio stiliaus paminklai yra kilimo bažnyčia Kolomna kaime, pastatyta garbei Ivano gimimo, Pokrovskio katedra (Bazilikas palaimintas), pastatytas garbinant Kazanės surinkimą.

Kita kryptis XVI a. Architektūroje. Buvo didelių penkių kopijų vienuolių šventyklų statyba Maskvoje prielaidos katedra. Tokios šventyklos buvo pastatytos daugelyje Rusijos vienuolynų ir kaip pagrindinės katedros didžiausiuose Rusijos miestuose. Garsiausia prielaidų katedra Trejybės - Sergievo vienuolyne, Smolenskio katedra Novodevichy vienuolyno, katedrų į Tula, Suzdal, Dmitrove ir kituose miestuose.

Kita kryptis XVI a. Architektūroje. Tai buvo mažų akmenų ar medinių sausumos statyba. Jie buvo Slobodo centrai, gyvena tam tikros specialybės amatininkai ir buvo skirti tam tikru šventiniam - šio amatų globėjui.

XVI a. Buvo atlikta plačiai paplitusi akmens Kremliaus statyba. XVI a. 30-ajame dešimtmetyje. Posada, greta Maskvos Kremliaus, dalis buvo susipažinusi su plytų siena, vadinama Kamer Kitty (daug IP Ikov mano, kad pavadinimas įvyko nuo žodžio "banginis" - į naudojamo Zherdess privalomąjį Iš tvirtovių statyba, kiti mano, kad pavadinimas įvyko iš Italijos žodžio - miestas arba iš turkų - tvirtovės). Kinijos miesto saugomos g sienos raudona aikštė ir netoliese esantys slobs. XVI a. Pabaigoje. Architekto OM Fedor KONE buvo pastatyta baltos sienos 9 kilometro balto miesto (šiuolaikinio bulvaro žiedo). Tada Maskvoje buvo pastatyta žemės velenas - 15 kilometro medinis tvirtovė ant veleno (šiuolaikinis sodo žiedas).

Akmens tvirtovės buvo pastatytos Volgos regione (Nizhny Novgorodas, Kazanė, Astrachanė), pietuose (Tula, Kolomna, Zaraysk, Serpukhov) ir į vakarus nuo Maskvos (Smolensko), Rusijos šiaurės vakarų (Novgorodas, \\ t Pskovas, Izbors, Pechorakh) ir net tolimame šiaurėje (Solovetsky salos).

Tapyba.

Didžiausias Rusijos dailininkas, gyvenęs XV-XVI amžiaus pradžioje, buvo Dionisius. Jo šepetu priklausantys darbai apima Ferapontovo vienuolyno Kalėdų katedros paveikslą pagal "Vologda", piktogramą su scenų vaizdu nuo Maskvos metropolijos alexey ir kt. Dioniria tapyba yra būdinga ypatingam ryškumui, švenčiamui, rafinuotumas, kurį jis pasiekė. Taikant tokius metodus kaip žmogaus kūno proporcingumo pailgėjimas, kiekvienos piktogramos ar freskų dalies apdaila.

Rusijos kultūra XVII.

XVII a Prasideda visų Rusijos rinkos lankstymas. Su amatus ir GOVLI plėtra, miestų augimas yra prijungtas prie Rusijos kultūros ir plačiai paplitęs platinamuosius elementus jame. Šis procesas buvo literatūroje "" kultūros teikimo "(iš žodžio" pasaulietiškas "- pasaulietinis) pavadinimas.

Rusijos kultūros sunkumą prieštaravo bažnyčia, matė jį Vakarų, lotyniškos įtakos. XVII a. Maskvos valdovai, norintys apriboti vakarų įtaką užsieniečių, atvykusių į Maskvą, įtaką privertė juos išspręsti nuo muskviečių - Vokietijos Slobod specialiai skiriama jiems (dabar rajone. Baumanas). Tačiau naujos idėjos ir muitinės įsiskverbė į nustatytą Maskvos RUS gyvenimą. Šalies buvo reikalinga žinant, išsilavinusius žmones, kurie gali susidoroti su diplomatija, suprasti karinio darbo, technologijų, manufaktūrų gamybos ir kt. Naujoves ir kt. Politinių ir kultūrinių ryšių su Vakarų Europos šalimis plėtra prisidėjo prie Ukrainos susijungimo su Rusija.

Švietimas.

Oh pusėje XVII a. Buvo sukurtos kelios valstybinės mokyklos. Jis dirbo kaip centrinių įstaigų darbuotojų rengimo mokykloje, spausdintam kiemui, farmacijos tvarka ir pan. Spausdinimo spauda leido gaminti masinį vienodų leidimų sklaidą dėl raštingumo ir aritmetikos. Atsižvelgiant į Rusijos žmonių susidomėjimą raštingumu liudija parduoti Maskvoje (1651) per vieną dieną nuo "knygųwire" V.F. Burtsev, paskelbtas 2400 kopijų apyvartoje. "Gramatika" Maletra (1648) ir daugybos lentelė buvo paskelbta (1682).

1687 m. Pirmoji aukštoji švietimo įstaiga buvo įkurta Maskvoje - slavų graikų-lotynų akademijoje, kur jie buvo mokomi "nuo gramatikos, rikotojų, porterijų, dialektikos, filosofijos ... į teologiją". Jis vadovavo Sofoniy Brothers ir John Lichudos akademijai, Graikų mokslininkai, baigę Padua (Italija). Čia ruošiatės kunigai ir pareigūnai. Šioje akademijoje jis mokėsi ir M.V. LOMONOSOV.

XVII a., Kaip ir anksčiau, buvo kaupimo procesas. Didelės sėkmės buvo pasiektos medicinos srityje, sprendžiant praktines matematikos problemas (daugelis galėjo išmatuoti plotą, atstumus, birių kūnus su dideliu tikslumu ir pan.), Gamtos stebėjimu.

Reikšmingas indėlis į geografines žinias, Rusijos savininkai buvo pagaminti. 1648 m. Sėklų dezhnevo ekspedicija (80 metų prieš Vitus Beringo) atėjo į sąsiaurį tarp Azijos ir Šiaurės Amerikos. Rytų mūsų šalies taškas dabar yra Deznevo vardas.

E.P. Khabarovas 1649 m. Padarė žemėlapį ir studijavo žemę Amūro, kur buvo įkurta Rusijos gyvenvietės. Jo vardas yra Chabarovsko miestas ir Yerofee Pavlovich kaimas. XVII a. Pabaigoje. Sibiro kazokai V.V. Atlas išnagrinėjo Kamčatkos ir Kuril Salos.

Literatūra.

XVII a Sukurti paskutinius kronikinius raštus. "New Chronicler" (30s) įvyko įvykiai nuo Ivano Grozno mirties iki neramaus laiko pabaigos. Tai buvo įrodyta Naujosios Romanovo dinastijos teises Karališkame soste.

Centrinė vieta IC ir literatūroje buvo užimta ICC akcijų, kurie turėjo publikuojamą charakterį. Pavyzdžiui, tokių laidų grupė ("Deca Ivan Timofeeva" temperatūra "," pasakojimas apie Abrahamia Palitsyn "," Kita legenda "ir tt) buvo atsakas į neramus laikas XVII a. Pradžioje įvykius.

Sekuliarijos įsiskverbimas prasidėjo literatūroje yra susijęs su XVII a. Išvaizda satyrinio istorijos žanrą, kur jau yra išgalvoti herojai. "Kabaku" paslaugoje "pasakojimas apie" Cura "ir" Fox "," Kalyazinskaya Podvor "buvo Bažnyčios tarnybos parodija, vienuolių gailestingumas ir girtumas pakilo" Yershe Ershovich "- teisminis TysLogita ir kyšininkavimas. Nauji žanrai buvo prisiminimai ("Gyvenimas Avvakum PROTOPOPA") ir Meilės dainos (Simeon Polotsky).

Ukrainos sujungimas su Rusija suteikė impulsą pirmosios Rusijos atspausdintos esės sukūrimo IIa. Kijevo vienuolis nekaltas gizelis buvo "sinopsis" (peržiūra), kur populiarioje formoje buvo istorija apie Ukrainos ir Rusijos jungtinę IC istoriją, kuri prasidėjo Kijevo RUS formavimo momentu. XVII - XVIII a. Pirmoji pusė. "Synopsis" buvo naudojamas kaip Rusijos ICI vadovėlis.

Teatras.

Maskvoje buvo sukurtas teismo teatras (1672), kuris egzistavo tik ketverius metus. Vokiečių aktoriai grojo joje. Vyrų ir moterų vaidmenis atliko vyrai. Teatro repertuare vyko biblinių ir legendinių-IC ir scenų. Teismo teatras nepaliko jokių pastebimų takų Rusijos kultūroje.

Rusijos miestuose ir kaimuose plačiai paplitęs teatras buvo plačiai paplitęs nuo Kievano Rusijos laikų - Scomerokhov ir petražolių teatras (pagrindinis herojus liaudies lėlių idėjų). Vyriausybės ir bažnyčios valdžios institucijos siekė didelio ir drąsaus humoro schomility, kuris buvo atimtas atidėtąją galią.

Architektūra.

Architektūros įrenginiai XVII a. Jie skiriasi dideliu tapyba. Jie yra asimetriški tiek tame pačiame pastate ir ansamblyje. Tačiau šiame akivaizdoje architektūrinių kiekių sutrikimas yra vientisumas ir vienybė. Pastatai XVII a. Daugiaspalvis, dekoratyvinis. Ypač mylėjo architektus papuošti sudėtingą, skirtingai nuo kitų pastatų plokštelių langų. Platus pasiskirstymas XVII a. Gauta daugiasluoksnės "saulės plytelės" - plytelės ir dekoracijos, pagamintos iš raižytų akmenų ir plytų. Toks papuošalų gausa, esanti ant vieno pastato sienų, buvo vadinama "akmens skausmu", "nuostabus skausmas".

Šios savybės yra gerai atsekti cars caro Mixei Mikhailovičiaus car, Kremliuose, Maskvos, Pskovo, Kostroma Boyar XVII amžiaus, Novojerusalemo vienuolyne, pastatyta pagal Maskvos patriarch Nikon. Garsios "Yaroslavl" šventyklos yra arti jų stiliaus - Iljos pranašo bažnyčia ir ansambliai tvarte ir stumti. Kaip žymiausių XVII pastatų pavyzdys Maskvoje. Jūs galite paskambinti Nikolos bažnyčioje Khamovniki (prie metro stoties "Parku kultūra"), Mergelės Marijos gimimo bažnyčia Puanka (netoli Puškino aikštės), Trejybės bažnyčia Nicnikoje (netoli metro "Kinijos" ").

Dekoratyvinis principas, pažymėtas meno apdairumas buvo atsispindi statybos ar restruktūrizavimo tvirtovės struktūrų. Iki šimtmečio vidurio tvirtovė prarado savo karinę reikšmę, o keturių kaklaraiščių stogas pirmiausia "Spasskaya", o po to kituose Maskvos bokštuose Kremliaus davė kelią į nuostabias palapines, pabrėžė ramybę ir širdies griežtumą Rusijos sostinės.

Rostovas, Didysis Kremliaus pavidalu buvo pastatyta Opel gyvenamoji vieta, tačiau dominuojantys metropoliniai jonai. Šis Kremlius nebuvo tvirtovė, o jo sienos turėjo grynai dekoratyvinį pobūdį. Didelių rusų vienuolynų sienos, pastatytos po Lenkijos ir Lietuvos-Švedijos įsikišimo (Trejybės-Sergiyev vienuolynas, Gelbėtojas Efimyev vienuolynas Suzdal, Kirillo-Belozersky vienuolynas pagal VologDa, Maskvos vienuolynus), po bendro mados, taip pat papuoštas dekoratyvinėmis detalėmis.

Senovės rusų akmens architektūros plėtra baigėsi stiliaus, vadinamo "Naryshkinsky" (pagrindinių klientų vardu), arba Maskvos, baroko vardu. Šiame stiliuje, atsuktuvų bažnyčios, Novodevichijos vienuolyno užklausos ir varpinės bokštas, užtarimo bažnyčia filmuose, bažnyčioje ir rūmuose Sergiev Posad, Nizhny Novgorod, Zvenigorod ir kt.

Maskvos baroko, raudonos ir baltos spalvos derinys pastatų apdaila yra būdinga. Pastatų grindys, stulpelių naudojimas kaip dekoratyviniai papuošalai, sostinės ir kt. Gali būti aiškiai atsekti. Galiausiai, beveik visuose "Naryshkinskio" baroko pastatuose galima pamatyti statybos dekoratyvinių kriauklių karnizai, kurie buvo pirmiausia pastatyti XVI a. Italijos meistrai dekoruojant Archangelsko katedrą Maskvos Kremliui. Maskvos baroko, kurie turėjo bendrų bruožų su Vakarų architektūra išvaizda, parodė, kad Rusijos architektūra, nepaisant originalumo, sukurtos visos Europos kultūros sistemoje.

XVII a. Patiria klestinčios medinės architektūros. "Aštuntasis pasaulio stebuklas" buvo vadinamas amžininiais garsaus Aleksejinio Mikhailovičiaus rūmais Selom Kolomenskoye kaime netoli Maskvos. Šiame rūmuose buvo 270 kambarių ir apie 3 tūkst. Langų ir debesų. Jį pastatė Rusijos meistrai Semyon Petrov ir Ivan Mikhailov ir egzistavo iki XVIII a. Vidurio, kai buvo išmontuotas pagal Catherine II dėl venginio.

Tapyba.

Prazcisinis menas su ypatinga jėga pasireiškia rusų tapyboje. Didžiausias XVII a. Atlikėjas buvo Simon Ushakovas. Savo plačiai žinomoje piktograma "Gelbėtojas nepriklausomas" gerai pastebimas naujas realistinis tapybos bruožai: veido įvaizdis, tiesioginės perspektyvos elementai.

Tendencija link realistinio asmens įvaizdžio ir piktogramos tapybos prioritetas, charakteristika S. Ushakovui, yra glaudžiai susijęs su portreto tapybos platinimu Rusijoje - "Asmenys" (asmenys), kuris vaizdavo tikrus simbolius, pavyzdžiui, car Fyodor Ivanovich, MV Skopina-Shuisky et al. Tačiau menininkų technika buvo netgi panaši į piktogramos tapybą, t.y. parašė kiaušinius su kiaušinių dažais. XVII a. Pabaigoje. Pirmieji parns parašyta naftos ant drobės, numatant rusų portretų meno klestintis XVIII a.

Manoma, kad pirmieji Indonezijos salyno gyventojai atvyko iš Indijos ar Birmos. 1890 m. Rytų Yava buvo Petecanthrop (homo erectus) fosilijos, apie 500 000 metų. Vėliau migrantai ("Malaizijos") atvyko iš Pietų Kinijos ir Indochinos ir pradėjo nuolat užpildyti maždaug 3000 m. Pr. Kr. Galingos grupės, pavyzdžiui, budistų imperija su Mataram Hindhist Empire, pasirodė Java ir Sumatra iki 7 amžiaus pabaigos. Paskutinė reikšminga karalystė, kurią įkūrė indėnai, buvo Majapahit 13 amžiuje. Vėlesnis islamo plitimas į archipelagoje 14-ajame amžiuje privertė majapahs atsitraukti į 15 amžiuje į Balį.

Indonezija Apima visą įvairių visuomenių ir kultūrų spektrą. Tačiau švietimas, žiniasklaida ir nacionalizmo politika, kurią vyriausybė atliko visą vyriausybę, sukūrė tam tikrą Indonezijos nacionalinę kultūrą. Išskirtinė virtuvė Indonezija Ir jos amatai, iš karto atnešė jį į tarptautinę areną.

Batikas, vaškas ant audinio ir vėlesnio sukūrimo spalvingų ir dramatiškų paveikslų menas yra pagamintas visur Indonezijoje, o šios veiklos centras yra Džakarta apie Java. Kitos amatų formos yra atstovaujamos tokios rūšys kaip IKAT - specialus audimo audinys nuo pikto gijos; Songket - šilko audinys su aukso ar sidabro siūlais; Ir Chris yra kūrinys, dažnai papuoštas brangakmeniais. Javanese Wayang - lėlių gabalai ir Gamelan - hipnotinė muzika, sudaryta daugiausia iš mušamųjų instrumentų - taip pat populiarios meninės formos.

Dauguma Indonezijos virtuvės patiekalų įtakojo kinų, bet kai kurie patiekalai Padane ant Sumatra yra tikrai remiasi Indonezijos. Visur, kur jūs keliaujate Indonezijoje, pamatysite užkandžių pardavėjus, pavyzdžiui, bulves, saldus riešutus, sausainius ar vaisius. Ryžiai yra kiekvieno patiekalo pagrindas, jis dedamas į sriubą arba tiekiamas į šoninį indą, dalyvauja salotose ir marinaduose. Įvairių atogrąžų vaisių įvairovė būtų silpna jokio žalumos pardavėją iš Europos. Tai yra obuoliai su grietinėlės skoniu, Durio, Guava, Jack vaisių, mango, papajos, senų vaisių ir rambuto.

Socialinės ir religinės pareigos ilgą laiką sudarė specialų elgesio kodeksą, vadinamą Adat ar tradicine teise. Islamas yra vyraujanti religija salynas, jis yra šiek tiek praskiestas su elementais induistų budizmo, adat ir animizmo. Java yra šimtai vietų, kur koncentruojama dvasinė energija, kuri, pasak manymu, gali sugerti pasekėjus. Nepaisant ilgo kolonijinio laikotarpio, misionierių bandymai paversti Indonezijos gyventojus į krikščionijas, nesukėlė nieko.

Turėkite ilgą šimtmečius seną istoriją, dėl to yra nuostabi indonezijos geografijaarba greičiau, palanki klimatui. Civilizacijos plėtra šiose dalyse prasidėjo ilgai prieš mūsų erą, žmonės iš viso rajonų persikėlė į šias vietas geriausiam gyvenimui. Toks glaudus įvairių tautų sanglauda prisidėjo prie to, kad kultūra Indonezija Jis tapo toks unikalus ir unikalus.

Religija Indonezija

Dauguma šalies gyventojų pripažįsta tradicinį islamą, kuris čia pasirodė XIII a. Pabaigoje. Tai nereiškia, kad tai tik islamas, šalis yra pasaulietinė valstybė, įstatymai, kurie garantuoja visišką religijos laisvę.

Ekonomika Indonezija

Šiuolaikinė Indonezija Tai laikoma agrarinė pramonės šalis. Per pastaruosius dešimtmečius šalies politika šiek tiek pakeitė savo vystymosi eigą, dabartinę, tai yra ne tik turizmas ir poilsis, bet ir padidinti savo pramonės augimą.

Mokslas Indonezija

Per metus šalis buvo kolonijinė Respublika, pirmieji europiečiai čia buvo Portugalijos, tada olandų, po jų prancūzų ir britų. Žinoma, tomis dienomis, valstybė patiria ne geriausią savo istorijos laikotarpį, bet tai dėka, daug įsigijo. Daugelis turimų mokslinių institucijų suformavo Olandijos apšvietimai.

Indonezijos menas

Tarptautinė būklės sudėtis prisidėjo prie to, kad šiuolaikinis kultūra Šalys yra unikalios. Kelių religijų, tokių kaip islamas, budizmas, induizmas, krikščionybė, pagonybė, poveikis labai paveikė dvasinį vystymąsi. Indonezijos menas Saugo daugelio tautų palikimą. Literatūra, istorinė architektūra, muzika, dekoratyvinis ir taikomas menas, teatras yra tik nedidelė dalis to, ką šalis gali pasigirti su tokia turtinga originalia kultūra.

Virtuvė Indonezija

Vietinis virimas sujungia daugelio tautų skonio pageidavimus, todėl kai kurioms vietinei virtuvei gali atrodyti šiek tiek specifinė. Pagrindiniai indų ingredientai yra grūdai, dažniausiai ryžiai ir jūros gėrybės, kurios užpildo daug įvairių prieskonių. Virtuvė Indonezija Įvairūs, daugybė patiekalų, prieskonių, padažų negali tik džiaugtis, reikia pažymėti, kad kiauliena nėra patiekiama čia, nes Didžiosios populiacijos yra išpažinęs islamą.

Indonezijos muitinė ir tradicijos

Šalyje, kurioje gyvena daugiau nei 300 tautų, beveik savaitės atostogos yra vietos gyventojų gyvenimo norma. Valstybė oficialiai švenčia tik 3 atostogas, likusi dalis yra religinė ir vyksta savo gyventojų iniciatyvomis. Indonezijos muitinė ir tradicijos Unikalus ir įvairus, kontrastų šalis yra pasirengusi nustebinti savo svečius visoje poilsio.

Sportas Indonezija

Modernūs lapai daug norima. Tarptautiniuose konkursuose, šalis yra reta rodyti gerų rezultatų. Pagrindiniai mėgstamiausi sporto šakos yra kovos menai, futbolas, šachmatai, Motorsport, badmintonas.

Kultūra Indonezija

Architektūra

Seniausias laikotarpis apima visoje Indonezijoje nustatytų megalitinių konstrukcijų liekanos (I tūkstantmečio bc. E. - pirmieji šimtmečiai). Svarbiausi yra ant papatų plynaukštės (pietvakarių Sumatra). Tai yra Mengirai, Dolmen, terasa pakilo suspaudimo įrenginiai. Viduramžiuje buvo būdingas savita kultūros architektūros atsiradimas, kuris buvo vietos tradicijų sintezės rezultatas ir atnešė iš Indijos indų indų ir budistų architektūros elementų. VIII - XV a. Vadovaujančios architektūros tipai buvo Chandi (kuri sujungė šventyklos ir mauzoliejaus funkcijas), stupa, Stambha (memorialinis stulpelis, Sumatra), Vihar (vienuolynas, Java, Sumatra) ir XV - XVI šimtmečius, laipsniškus pastatus (Rytų Java), Gopar, tik (Bali). Pasak tradicijos, ornamentikos (kalamakar ir tt) ir akmens skulptūra buvo plačiai naudojami. Įžymiausi šventyklos kompleksai yra: centrinėje Java (VIII - X amžių): Dieneg, Borobudur, pasikeis, Prambanan, Kalasan; Rytų Java (Xi - XV šimtmečius): Trailan, Panatran, Singhasari; apie Sumatra - Padang lavas; Balis - Balis, Gua Gadzhah ("Dramblio Kaulo urvas"). Vėlyvųjų viduramžių Java architektūros ypatumas ir naujo laiko pradžia buvo vietinių valdovų tvirtovių - Kratonovo (Jokyakarta, Surakarta, Chibon) statyba.

Madjapakhito imperijos nuolauža ir islamo plitimas lėmė patenkintos kultūros nuosmukį. Tipiška religinė konstrukcija tapo mečetė. Ji, kaip taisyklė, buvo kubinis pastatas po stačiu stogu (kartais keliuose pakopose), karūnuojami su spirtu, rečiau - "lemputė", su nesunku minareto. Viena iš seniausių yra medinė mečetė Demakoje (1478). Jis iš pradžių yra mečetė Skudus (XVI amžiuje), raudona plytų minaretas, kuris yra atstatytas iš Chandi. "Bayturkhan" mečetės yra elegantiški Semarang, Bengcock (XVII a.) Medane, Jama Tamboy Džakartoje. Šio laiko civiliniai pastatai daugiausia yra vietinių valdovų rūmai - kratonai.

Kolonijiniu laikotarpiu į kolonializatorių buvo įvestos architektūros formos ir statybos metodai. Fortai ir kiti gynybiniai įrenginiai buvo pastatyti (Fort Roterdamas Uzhungpandanga, XVI amžiuje; Fort Malboro Bengkuli, XVI - XVII a., Fort de Cok į Bukittingga, 1825; Medan Headzun Medan, 1873; Battivia tvirtovės likučiai Džakartoje, 1619), Prekybos faktai ir inžinerijos įranga - kanalai, molai, užtvankos, prieplauka, sandėliai. Nyderlandų įkūrė miestai buvo nustatyti reguliariai su bažnyčia ir Rotušėmis centre (Rotušės pastatas Džakartoje, 1626), tačiau ateityje jie spontaniškai sukūrė spontaniškai. Miesto zonavimo apie rasinius ir etninius ženklus principas (olandų, kinų, gimtoji ketvirčiai) buvo būdingas. Jis gavo olandų tipo akmens vieno aukšto namo plitimą ant didelio rūsio su raudonais plytelių stogais ir deimantų formos langais ("Glodok" ir "Jatinegar" regionuose šiuolaikiniame Džakartoje). Kultūros pastatai buvo pastatyti - sodrus katalikų katedra pseudo stiliaus (XVII a. Katedra. Džakartoje, architekto Hulsvif), kuklesnių protestantų bažnyčiose.

XVIII pabaigoje - pirmoji XIX šimtmečio pusė. Pasirodė pastatai "klasikinis ampir" stiliaus - Generolo generalinis gubernatorius (dabar prezidentas) Džakartoje (1826 m.) Ir vasaros gyvenamoji vieta Bogora ir Chibodas; Džakartoje (1868 m.) Ir kitiems nuo XIX a. Pabaigos pastatas. Naujo tipo pastatai (bankai, stotys, muziejai) buvo pastatyti, miestų plėtra buvo išplėsta, uostai (Tanjung-Prioka, 1877-83; Surabai uostas - su Rusijos statybos inžinieriaus, I.T. Good). XX amžiaus pradžioje. Statybos plitimas į "atogrąžų modernus" (buvusios medicinos mokyklos styginių statybą Džakartoje, technologijų kolegijoje Bandungo).

Nepriklausomybės laikotarpiu (po 1945 m.) Buvo imtasi priemonių, skirtų racionalizuoti miestų planavimą ir plėtrą (Džakarta, Jokyakarta, Bandungas). Didelių architektūrinių ansamblių kūrimas su betonu, stiklu, plienu: universitetų miestais, sporto kompleksais, dideliais gyvenamaisiais rajonais, palydovų miestais, viešbučiais, universalinėmis parduotuvėmis ir prekybos centruose, oro uostuose, kultūros ir pramogų centruose. Džakartos papuošalai buvo centrinė Merdeko aikštė su didinga stele-paminklo aukštis 137 m, kurio pagrindas yra istorinis muziejus, su diponnegoro paminklu (autorius - italų skulptorių COBERTALDO) ir dainavimo fontanai (1962 - 75) , didžiausia mečetė Juvos striklal (architekto silane, 70-80.), Parlamento pastatas, Kongreso rūmai (sukurta su Sidhart ir Sunaro skulptorių, menininkų ad Pyrus, Retaino, T. Sutano, 60-70-ųjų.) . Šiuolaikinė šalies architektūra atspindi tipiškus pasaulio architektūros ir vietos tradicijų bruožus.

Liaudies architektūra yra įvairių tipų būsto: nameliai (irianų, timoro), šviesos rėmo polių namai, didelė bendruomenė "Ilgi namai" Djakov Kalimantanas, namai su didelio pašalinimo stogais iš Toba Batakov ir Minangcabau ant Sumatra, tradicinių javų namų Su piramidės lubomis, vaizduojančia pasaulio kalnų priemonę.

Art.

Senovės indonezijos meno paminklai yra roko paveikslai-petroglifai ir paveikslai, pagaminti dažais iš vietinių mineralų ir augalų (daugiausia rytinėje šalies dalyje iš Kalimantano į Irian-Jaya - Abba urvas, burbulas ir tt): Žmonių, gyvūnų, ypač žuvų, vėžlių ir paukščių, valtys, mėnulio simboliai ir saulės simboliai. Tapyba atspindi chapekologinius ir stebuklingus motyvus, senovės indoneziečių kosmologinius vaizdus ir glaudžius jų gyvenimo santykius su jūra. Kai kurie vaizdai (ypač laivai) yra palaikomi stogų, esančių namų, galvos apdangalai ir kt.

Senovės dailės mėginys taip pat yra dekoratyvinis skulptūrų plastikas, pateiktas Pietų Sumatra papro srityje: statuliniai gyvūnų vaizdai (buivolai, drambliai) ir žmogaus figūros su kardais ir šalmais, padengtais ornamentu Sarcofagais.

Didelis tobulumas pasiekė bronzos gydymą. Dongshonskio kultūros laikotarpiu tai yra kulto objektai: ceremoniniai pavaros (keltai), vazos, protėvių skaičiai, ritualiniai būgnai (priklausė lietaus burtai) su zoomorfinio ir antropomorfinio pobūdžio ornamentu. Didžiulis Balio mėnulio didžiulio būgno "Balio" būgnas yra dekoruotas žmogaus veido su dideliais, plačiai atidarytomis akimis ir su šlapimu, nubrėžtu auskaru. Vėliau su induizmo ir budizmo atvykimu (VII - XIII a.), Rodos lempos, padėklai, varpai su augalų modeliu ir Budos statulomis ir Bodhisatvi stiliumi, kurio išvaizda (pozų statistika, žvilgsnis, linijų apvalkalas) atspindėjo Javanijos transcendentinio pasaulio koncepciją. Indijos kultūriniai kanonai pasiskolino ekologišku asimiliacija su vietiniais elementais. Akmens plastikas ir architektūrinių ir kultūrinių kompleksų reljefas Chandi Borobudur, Prambananas, Panataran yra išskiriami aukštos kvalifikacijos įgūdžiai. Pavėluoto viduramžių vizualinio meno pavyzdžiai yra pažymėti dekoratyviniu augimu, kompozicijų dinamiškumu ir supaprastintu vaizdų aiškinimu (kaip Vaang šešėlių teatre). Plėtra buvo gauta keramikos skulptūra (rasti Trailaulaun) ir pjovimo ritualinių-teatro kaukes menas.

Islamo atvykimas su savo kanonais, kurie uždraudė asmens ir gyvūnų įvaizdį, lėmė vizualinio meno mažėjimui daugumai Indonezijos teritorijos, apribojant ją daugiausia ornamentu. Senovės meninės tradicijų tęstinumas buvo išsaugotas tik šešėlių teatre ir kai kurios jos veislės (pvz., Wawng Beber) ir medžio drožybos menas (gentys su animaliais įsitikinimais Jepara). Tik O-VE Bali, išrinktų meno tradicijos nebuvo nutrauktos: akmens ir medinių skulptūrų, meno siūlai, tapyba išliko. Nepaisant šiuolaikinės Vakarų meno įsiskverbimo, Balio kultūra yra jos pagrinde parodo įsipareigojimą tradiciniams kanonams: pasakojimų apribojimai, vaizdo metodai (pasirašytas, formalus stilius, išraiškos trūkumas).

Cinemaless.

Kinas pradėjo plėtoti prieš nepriklausomybės paskelbimą. Pirmasis filmas "Liutung Clasamung" (ant saulės legendos to paties pavadinimo) pasirodė 1927 metais, jis buvo įdėti į Krugerio olandų ir F. Karly. 1930 m. "Kruger" nustatė pirmąjį NYAI DASIMA vaizdą. Ateityje kino pramonė iš esmės buvo monopolizuota Kinijos sostinėje (filmų kompanija "Vong Brothers", "Java kino kompanija", "Tang kino kompanija" ir kt.). Per šį laikotarpį pramogų filmai buvo vyresni už nuostabių ir istorinių istorijų, taip pat šeimos melodramas. Per daugybę šonkaulių, indoneziečių realybės atspindys atsispindi: "ryžiai" (1935 m. M. Franken), "ryškus mėnulis" (1937, rež. A. Ballink), "Miestas Nuraura" (1941, rež. Le Tech). Puiki populiarumą laimėjo menininkai Raded Mochar, ranka Carto. 1941 m. Jau buvo pristatyti 28 paveikslai. Japonijos okupacijos metu ir kovos su anglos-olandų įsikišimu, pačių indoneziečių gamintojais, tačiau paveikslų skaičius smarkiai sumažėjo (du 1948 m.). Tačiau iki 1952 m. Buvo jau 13 kino studijų, kurios buvo išleistos ekranuose 62 nuotraukose. Pagrindinį vaidmenį atliko asociacija "Perfini", įkurta 1950 m. Režisieriaus Usmano Ismail. Pirmojo filmo "Perfini" "kraujo ir maldos" filmavimo pradžia Indonezijoje švenčiama kaip Nacionalinės kino diena. Ne kamerinės kino plėtra prisidėjo prie 1950 m. Sukūrimo iki valstybės filmo korporacijos PSN. Nacionalinio kino nuotraukose iki 60-ųjų viduryje. Patriotinės temos vyrauja (USMAR Ismail direktorius, Asrul Sani). Tarp aktorių, R. Ismail, Bambangas Hermanto, Sukarno M. Nur, Panji Nur, aktorė Chitra Devi, Mila Karmila, Farid Ariani.

Politiniai įvykiai, susiję su judėjimu rugsėjo 30, 1965 buvo neigiamai paveikė kino pozicija: daugybė skaičius buvo represijos, gamyba sumažėjo iki 6-12 filmų per metus. Smalkimas buvo įveiktas tik 70-ųjų viduryje, kai buvo priimtas sprendimas, buvo sudarytas privalomas importuotojas penkiems importuotų filmų gaminti vieną Indoneziją, ir buvo sukurta nacionalinė nuomos organizacija "Perfine" (1975). 70-80. Kabina ir istorinė melodrama, komedijos, siaubo filmai dominuoja kine. Tačiau tarp jų buvo didelio humanistinio garso nuotraukos, kuriose buvo atspindėti šiuolaikinės visuomenės problemą ("Veloiksha ir Belli" Wim Umboch, 1978). Garbanotai absolventų filmai VGIK AMI (Džakarta, Džakarta, "1977 m." Gruodis prisiminimai ", 1977) ir Shamandzhai (" Ateistas ", 1974 m." Paveikslėliai ", 1982), taip pat Karraja (1978 m. Lapkričio mėn.) , 1986). 80-ųjų pradžioje. Iš lėlės filmų serija pasirodė apie kaimo berniuką "Si Unil" (Post. Kunain Suhardiman).

Indonezijoje, apie 2500 kino teatrų, iki 70 meno filmų yra sukurta per metus, daugiau nei 200 importuojami. Kinematografijos akademija (įkurta 1977), kasmet (nuo 1973) vyksta kino festivaliai. Vaizdo įrašų nuoma yra 17 220 nacionalinių ir 106,342 užsienio filmų.

Literatūra

Daugumos Indonezijos tautų etniniai santykiai, jų istorinių likimų bendruomenė ir šimtmečių seni kultūros kontaktai lėmė tam tikrą tautosakos ir literatūros proceso vienybę.

Atsiradant (ne anksčiau kaip VIII a.) Rašytinė literatūra, formuojamasis vaidmuo buvo atliktas senovės Indijos (sanskrito) literatūros indų ir mažiau budistų kompleksų. Modifikuotoje formoje Indijos mitai iš Mahabharatos ir Ramaana taip pat įsiskverbė daugelio tautų folklorą. Vėliau tokia transformacija buvo legendos apie islamo bhaktus ir arabų ir persų literatūros herojus.

Skirtingai nuo folkloro, kuris išieškojo kiekvienos etnos gimtąją kalbą viduramžių rašytinei literatūrai, dviejų pagrindinių kalbų buvimas - Javanese ir Malayan. Pirmasis buvo naudojamas Javano kultūros zonoje (Java, Madura, Bali ir Lombok), apgyvendinta, be Yavavans, Sundami, Bali, Madūrinių ir Sasakovo. Antrasis yra malajiečių kultūros zonoje, įskaitant visas kitas salas ir istoriškai - ir dabartinės Malaizijos teritoriją. Kuriant tradicinę literatūrą Malaizijoje, ne tik etninės Malaizijos ir Minangcabaau, bet ir apgyvendinimo, klaidų, Makasar, iš dalies Bataki, taip pat Molukkskio gyventojai, kai kurių mažų Sordijos salų ir kt.

Visos išvardytos tautos XVIII - XIX a. (ir epizodinis ir anksčiau) taip pat taikomas raštiškam kūrybiškumui gimtosiose kalbose, o kitų etninių grupių žodinis menas neviršijo žodinių liaudies etapų.

Nuo XIX viduryje - XX šimtmečių pradžioje. Vietiniai literatūros kūriniai pasirodo švietimo tendencijos. Tuo pačiu metu gimsta spaudos ir miesto literatūros apie "žemą" (vulgarus) malajiečių. XX a. Pirmojoje pusėje. Atskiri rašytojai patiko žurnalistikos ir meninio darbo ir olandų kalba, iš dalies taip pat teigė, kad tarpetninio ryšio kalba vaidmenį.

Kaip labiausiai išvystyta ir dinamiška, visoje šalyje Indonezijos literatūra pagaliau pritaria po nepriklausomybės Indonezijos įgijo (1945). Rašytinė literatūra vietos kalbomis taip pat atlieka reikšmingus pokyčius. Dvikalbystė, būdinga daugumai šalies gyventojų, vis dar pasireiškia literatūroje, o individualūs šiuolaikiniai rašytojai sukuria darbus tiek nacionaliniu Indonezijos ir jų ("motinos") kalbų.

Muzika

Tradicinis muzikinis menas yra didelė Indonezijos tautų garso ir muzikos kūrybiškumo dalis. Tai yra "Hamelan Orchestras", "Angklongists", "Solo dainavimas", įvairios teatro šokių stilių ("Topeng" teatro, "Topeng", "Topeng", "Dance", "Topeng", "Topeng" ir kt.) ,. Sąveika su Vakarų muzikos tradicijomis prasidėjo Portugalijos ir olandų (XVI - XVII a.) Skverbtis. Katalikų misijose buvo atlikta kulto tipo muzika, karinių garrisonų žalvario orkestrai buvo populiarūs. Akivaizdžiausias vietinių tradicijų su Vakarų subkultūra sintezė buvo pastebėta miesto populiarioje kūrybiškumui. Šiuolaikinės Džakartos teritorijoje jau XVI - XVII a. Hibridiniai žanrai, formų ir stilių muzikos, kurios vienija Vakarų Europos ir Azijos tradicijas pradeda kurti. Šiuo atžvilgiu būdinga Kronchongo vokalinė ir instrumentinė tradicija, didėjanti iki ankstyvo kolonijinio laikotarpio. XVIII - XX šimtmečių pradžioje. Miestai kyla populiarios muzikos orkestrais, įskaitant vietines ir pasiskolintas įrankių tipus: žalvario orkestrai tangegis (kaip vamzdžių, trombonų, klarnetų, ragų, ir Rebab, bedougono būgno, gongo kedango); t. n. Kinijos ansambliai Batavia - Hambang Kromong (nuo pradžios. XIX a., Įtraukta kinų, Sundano, malajiečių, portugalų įrankiai); Vėliau - orkestrai, pridedami prie Kronchongo ir kitų dainų.

Tarp gerai žinomų Indonezijos kompozitorių - Ismail Marzuki (1914-58), Geesang (R. 1915), Supratman (1903-38), Cornel Samanjuntak (1920-46), K.R. T. Madukusuma (1895-1972), N. Situmorang (1908-69), S. Syatipul (1904-74), K.R. T. Warsoderningrat (1882-1975). Tarp tradicinių muzikantų: V. Beratha (R. 1924), I. Nyoman Caleeler (1892-982), Coco Coszara (R. 1915), Tyhang Gult (1896-1970).

Šokis

Dėl atskirų salų insoliacijos, daug šokių Indonezijoje išlaikė savo pradines ritualines formas. Labai įvairūs kostiumai, muzikinio lydėjimo stiliai, technika ir plastikiniai judėjimai yra labai įvairi - nuo griežto teismo Centrinės "Java", naudojant sudėtingą polifoninę muziką, iki archajiškų ritminių šokių Irian-Jay. Klasikinis šokis sukūrė XIII - XIV a. Pagal Javanijos valdovų kiemuose, remiantis animinis ritualų ir indų budistų kanonų sintezės iki XX a. Pradžios. išliko aristokratiškas. Šokėjai buvo atrinkti tik iš kilnių šeimų, esančių netoli Surakartos ir Jokyakartos trumpybės. Būdingas klasikinio šokio bruožas yra savita orientacinės ir malonės derinys ir judėjimas, skirtas atspindėti teismo skonį. Perkeliant pagal nurodytus choreografinius mėginius, šokėjai dažnai užšaldyti, tvirtinant pozas, su blogomis akimis. Lėtai ritminiai judesiai, meditacijos pozos, gamena melodija, lydimasis šokis, turi hipnotinį poveikį žiūrovui. Svarbu Yavansky klasikiniame šokyje pridedamas prie rankų, kojų, galvos ir pastatų, gestų judesių. Norime metų treniruotės, norint pasiekti kūno nuosavybę, kuri demonstruoja problemas ar Sermpi šokį. Daugelis Javano klasikinių šokių pasakoja apie dievų, kunigaikščių ir herojų kovą. Antras pagal dydį klasikinio šokio mokykla - Balijos sukūrė pagal paslapčių veiksmus pagal Indijos ir Javano kanonų įtaką. Šokėjai juda zigzagu į apskritimą, rankos sulenktos ant peties lygio su alkūnėmis, įdėta galvutė. Netikėtas judėjimo krypties pasikeitimas, aštrių žingsnių įrodymas - balio choreografijos bruožas. Beveik visi Bali šokiai yra sklypas, daugelis iš jų yra Pantomime ir Clownada (Barongas, Leongong). Jie yra įvykdyti kaip taisyklė, atviroje erdvėje netoli šventyklos (Pura) arba jame religinių ceremonijų ar švenčių metu.

Liaudies šokiai yra labai įvairi, įskaitant kaimo darbo temas, atliekamas derliaus atostogose: Rangguack (Jambi), Aguilis (Madura), Bunosca (Vakarų Java), Kurung Kurung (Pietų Kalimanas), Parnare (Pietų Sulawesi); Ritualiniai šokiai: Sanggyang Dedari (Bali), Sanjang (Balambanganganas) ir kt.; Šokiai, išreiškiant gyvūnų ir paukščių charakterį ir įpročius: Barbach Indang (Vakarų Sumatra); Šokiai, demonstruodama karinę dvasią, valorą ir herojiškumą: Baris (Bali), EmbleG, kur Kepang (Java), ledo (O. Sava), Leko Henu (apie. Timoras); Šiuolaikinės masės šokiai: Pendet, Dzhanger (Bali), Jogiet (visur), Handrung (Banyuvangi), Ketu Tila (Java); Stilizuotas karinės kovos menų šokis (Pupchak Silat); Šokiai su ryškiu musulmonų skoniu: Samam (Ache), Japin (Pietų Kalimantanas, Riau).

Klasikiniai ir liaudies šokiai yra sukurti šiuolaikinių choreografų gamyboje (Kusumakesovo sukurta 1961 m. Danceman šokio teatras; Bagong Kusudajo menininkas įkūrė 1958 m. Choreografinis preparatas atliekamas muzikos ir šokių konservatorijoje Denpasaro, muzikos ir šokių Akademijoje Surakrat, Baganda KusudiirDjo mokykloje ir mokykloje "Creido Beks Virama" Jokyakartoje, meno ugdymo instituto Džakartoje .

Teatras

Scenic menas gavo didžiausią vystymąsi Javano kultūros zonoje. Pagrindinė tradicinio teatro forma, susijusi su senovės teatro ritualais ir kultais, yra vaäng. Veislės: Vajang Kulit arba Vaang Purvo (plokščių odos lėlės šešėlis); Vajang Click (plokščias medinis lėlės teatras); Holeng Goleka (COEXIER tūrio medinių lėlės teatras); Vaang Beber (atstovaujančių nuotraukų, sudarančių ant drobės teatras); Vaang Wong arba Vaang Orang (gyvosios aktoriaus teatras); Vaang topeng (kaukės teatras). Dėl pirmųjų trijų rūšių, verbalinė pradžia pasižymi kitomis dviem - choreografija ir pantomime.

Visos VYANKA tipai sujungia sklypų bendruomenę, susijusią su mitologiniais ar mitologiniais istoriniais ciklu ("Mahabharata" ir "Ramayans", "Ramayans", "Panjie Cycles", "Damar Pule", "Menakjing", "Chalon", "Chalon" ir kt.) Ir herojų tipologija, stilizacija vaizdų ir įtampų veiksmų. Bendra yra švino - Dalange buvimas: jis manipuliuoja lėlės į Vaang ir Vaang Goleng, sako dialogai, paaiškina įvykių eigą; Vajang Topeng ir Vajang Beber, jis vadovauja muzikantams ir dainininkams šokėjams, kurių spektakliai nesusiję su sklypu sukuria atitinkamą nuotaiką auditorijoje; Waang Wong, kur menininkai patys dainuoja ir išsinuomoja dialogus, jis paaiškina įvykių eigą, leidžia pasiūlyti dievus prieš pradedant spektaklį. Būtinas visų tipų VYANKA atributas yra "Kayon" arba "Gunrungan" - dekoratyvinis ekrano užsklanda lapo pavidalu, simbolizuojančiu pasaulio kalną (priemonę) arba pasaulinį medį. Jis yra įdiegtas prieš pradedant ir po pasirodymų pabaigos, taip pat pertraukų metu ir veiksmų pasikeitimo momentuose ir tuo pačiu metu gali būti apdaila (vaizduoja medieną, kalną, ugnį ir kt.).

Populiariausias yra Vaang Kulit, kurio kanonai įtakos ir kitos veislės Wyanga: aktoriai Vaang Wong, pavyzdžiui, šokių, imituojant plokščios odos lėlės judesius. Tarp pirmaujančių trupės Wyanga - "Srividari", įkurta 1895 m. Surakart Kinijos verslininkas Gan Kim.

Garsiausia tradicinio teatro forma už Javano kultūros zonos yra Mayonong (Riau salyno). XIX a. Miestus buvo platinami spektaklis, tipologiškai arti tokių Europos teatro žanrų, pavyzdžiui, Waterville ir melodrama. Tai yra Malajiečių operos Bangsavanas arba komedija Stambulas, Sundan Sandyvar, Javanese Luduk ir Ketoprakas, Jakart Lenong. Didelę vietą jose užima Judovo contented, dainos ir šokiai, kurie neturi tiesioginio ryšio su pagrindiniu sklypu. Vienetų temos yra pasiskolintos iš chronikų, legendų, pasakų ("Tūkstančiai ir viena naktis"), "Xix Century" pabaigos. ("Nyai Dasima", "Si Chonat"), populiarus Europos romanas. Vėliau pasirodė originalūs spektakliai (Andzhar Asmara ir kt.). Daug šlovės 30s. XX amžiuje Turėjo Jachart trupės "Miss Schichi" (Sandyvar) 40-aisiais. - "Opera Dardanwell" (komedija Stambulas). Šiuo metu yra populiarūs "Luduk Mandala" ir "Šri Mulataya".

Pirmieji dramatiški pasirodymai atsirado XX a. Pradžioje. Jie buvo įgyvendinami daugiausia mokyklų teatruose. Tuo pačiu metu dramaturgija pradėjo kurti Indonezijos. 20 - 30-ųjų pradžioje. Reikšmingi dramaturgijos darbai sukuria tokius Indonezijos rašytojus kaip Rustam Effendi, Muhammad Yamin, Sanushi Pan, Armain Pan. Japonijos okupacijos metu ir kova su Nyderlandų intervencija, trupė, kuriai vadovauja Usman Ismail ir Andzhar Asmara, gavo šlovę. 50-aisiais. Tatang Sartani, Abu Khanifa, Achdiat Kartartja, Sito Situmorang, V.S. Randra, Agam Vispe, Bakhtiir SIAgan, Mottingo Bush. Dėl geriausių žaidimų, sukurtų per šį laikotarpį, demokratiją, socialinį patosą, naujų teatro meno plėtros būdų paiešką.

Šiuolaikiniame nacionaliniame dramaturgijoje dominuoja siurrealistiniai ir nefpresionalistiški tendencijos (Arifin S. Nur), absurdo drama (Puta Vizhai) ir filosofiniai spektakliai (F.K. Martha). Sofokla, Šekspyro, Schiller tragedijos, žaidžia Chekhov, Gogol, Brecht, Camus, Beta, Jonesko, yra tragedijos. Daugelis jų yra pritaikyti prie vietos sąlygų. Pagrindiniai teatrai ir trupės yra sutelktos Džakartoje. Tarp jų "Koma teatras" (rankos. N. Raintiano), "teatro Kechil" (rankos. Arifin S. Nur), "Teatro Mandiri" (rankos. Putu Vizhaya), "Popper Theatre" (rankos. Tehuh Karia) ", -" Listra Banga "(rankos. Chek Hendra), Lemagu teatras (rankos. Senetombung), Szhazh teatras (rankos. Icrangera)," Rugsėjo "teatras" (rankos. Ali Shahab). Didžioji šlovė naudoja Jokyakartsky "Bengkel" teatrą (rankas. V. S. Randra). Reikšmingas vystymasis gavo universitetų ir kitų mėgėjų pusiau profesinių teatrų judėjimą. 70-aisiais - 80-aisiais. Džakartos kultūros centro teatro festivaliai Ismail Marzuki parke tapo dažnai reiškiniu. Pagrindinis teatro mokymo centras - Nacionalinė teatro akademija, kurią sukūrė USMA ISMAIL 1955 m.

Informacija apie Indoneziją