Portal obrazovne literature! Post-sovjetska kultura: nepostojanje društva i kulturnog krajolika.

"Možda nije vječno ne-postojanje ..." Umro je Vadim Vitalevich Sikorsky. Na 91. godini života. Jedan od Gicana nekad brojnog i moćnog plemena sovjetskih pjesnika, odnosno pjesnika sovjetske ere. Debitirao je s knjigom "Lyrics" 1958. godine zrelim muškarcem i standardima

Post sovjetska moć post-sovjetske vlade nastala je iz ostataka (materijala i iskustva) Sovjetskog, ali u zapadnim uzorcima. Od zapadne vlade, naravno, nije sve, ali samo onaj dio njezine čestice, koji je u zapadnoj ideologiji i propagandi bio napuhan i

Kulturna prednja agenata Knjiga povjesničara iz Velike Britanije Francis Stonar Sonders "CIA i svijet umjetnosti: kulturni prednji prednji dio hladnog rata" po prvi put otkriva detalje o tome kako su SAD izgradili svoju "meku snagu" 1950.-1960. "Najbolja propaganda je njezina odsutnost."

Poglavlje V. post-sovjetska središnja Azija. Defucija i migracija "Bez Rusije, mi smo samo Azija, i ništa više" chokan Valikhanov (1835-1865) - Veliki Kazahstanski odgojitelj, znanstvenik, putnik. Politika Tsarističke Rusije u odnosu na osvojene zemlje uvijek se razlikovala

Pitanje: Latinska Amerika u drugoj polovici dvadesetog stoljeća. Značajke društveno-ekonomskog i političkog razvoja zemalja Latinske Amerike. Borba za demokratske transformacije. Dva načina razvoja "izgradnje socijalizma" (Kuba, Čile, Nikaragva) ili integracije u svjetsko gospodarstvo (Meksiko, Brazil, Bolivija).

U gospodarstvu zemalja Latinske Amerike do kraja 40-ih godina. XX. Stoljeće Prevladala je proizvodnja sirovina i hrane za izvoz. Uz velike biljke i tvornice, nove tehnologije upravljaju brojnim malim proizvodnjom unatrag. Posebno su preživjeli ostali stare u poljoprivredi. Dominirana je jedna od glavnih kočnica proizvodnje proizvodnje latifundizamu poljoprivredi. Latifundisti su imali ogromne zemlje, a većina ruralnog stanovništva patila je od nevolje.
Latinska američka emocionalnost, temperament, otvorena manifestacija osjećaja u kombinaciji s društvenom nestabilnošću, složenom gospodarskom situacijom i niskim životnim razinama doprinijela je karakteristikama latinskih Amerikanaca u kombinaciji s društvenom nestabilnošću, složenom gospodarskom situacijom i niskim vitalnim razinama. Mountains, udari i kolege zamijenjene jedni druge, instalirani su autoritarni i diktatorijski režimi, često su ubijali političke figure. Često je glavna sila u državnom udaru bila vojska.
Još jedna karakteristična značajka društveno-političkog života latinoameričkih zemalja bila su klanis, vitalnost kaulističke tradicije("Caudillo" - vođa). Ljudi ujedinjeni oko snažnih, karizmatičnih ličnosti koji su iznijeli populističke slogane.
Katolička crkva pružena je vidljivom utjecajem na društveni život u Latinskoj Americi.
Pojava Latinske Amerike stalno se mijenjala. Od sredine 40 do 50-ih. XX. Stoljeće Došlo je do brzog rasta industrije, koji je pridonio protekcifikacijskoj politici država. Sharp smanjenje uvoza robe i kapitala tijekom Drugog svjetskog rata i istodobno, neviđeni rast cijena za izvoz iz latinoameričkih zemalja, agrarijski robnih proizvoda omogućilo je velikim sredstvima za razvoj njihove proizvodnje. Prve poslijeratne godine postale su vrlo popularne ideje demokratskih transformacija. Godine 1944. narodne ustanke su izbavili diktatorski režimi u El Salvadoru, Gvatemali i Ekvadoru. U Gvatemali je počela revolucija. Godine 1945. u Brazilu i Argentini obnovljeni su demokratske slobode.
Krajem 40-ih. XX. Stoljeće Demokratski trendovi postaju nepopularni. Na mnogo načina, bilo je povezano s "hladnim ratom". Godine 1948. nastao je Organizacija američkih država (OAS),koja je, prema rezoluciji usvojenoj 1954., imala pravo na intervenciju protiv bilo koje američke države, koji je pod kontrolom međunarodnog komunističkog pokreta. " Intervencija protiv Gvatemale 1954. godine sankcionirana je ovom rezolucijom. Od 1947. godine, represija protiv pokreta rada, započinje komuniste. Prošla je niz vojnih udara, a dikatorijski režimi u Peruu, Venezueli, Panama, Bolivia su instalirani. U Paragvaju, diktatura općih stresa-nera (od 1954.) postojalo je nekoliko desetljeća.
Važan fenomen u brojnim latinoameričkim zemljama u tom razdoblju bio je nacionalne reformističke stranke.Nastojali su pričvrstiti strane monopole i latifundiste, zagovarati poljoprivredne reforme. Najpoznatiji primjer nacionalnog reformizma je postao Hd Peron.u Argentini, koji je došao na vlast kao rezultat državnog udara iz 1943. za koheziju različitih klasa i društvenih dijelova države, Pereon je imenovao ideju Hustije (pravde), koji je proglašen posebnim, trećim razvojem, čisto argentinom , razlikujući se od komunizma i kapitalizma. Hustneasis je pozvao na ujedinjenje nacije da prevladaju ovisnost i zaostalost i konstruiranje društva socijalne pravde. Peron je pobijedio u predsjedničkim izborima 1946. godine. Vlada Perona kupila je i nacionalizirala brojnih stranih tvrtki, željeznice, središnju banku, sredstva za komunikacije i mjere su odvedene u socijalnu zaštitu. Ali na prijelazu od 40 -50-ih. XX. Stoljeće Došlo je do pogoršanja inozemne ekonomske konjunkture. Vlada nije mogla nastaviti s politikom. Počeli su štrajkovi. Godine 1955., kao rezultat vojske Re-yuro, olovka je bila zbačena.
Od kasnih 50-ih. XX. Stoljeće Počeo je novi porast demokratske cirkulacije. Diktatura je pala u Peruu, Venezuela, Kolumbija. U Nikaragvi ubio diktator a.samos. Vojni režim u Argentini zamjenjuje ustavnu vladu.
Na početku 60-ih. XX. Stoljeće U mnogim zemljama počeli su reforme koje su razvili Ekonomska komisija Ujedinjenih naroda za Latinu Ameriku (ECLA). Koncept reformi uključivao je ubrzanu modernizaciju ekonomske i društvene! NEU struktura, daljnja industrijalizacija, intenzivno razvijajući poljoprivredu, promjene u inozemnim gospodarskim odnosima. Reformistička politika u kombinaciji s suzbijanjem revolucionarnih snaga. Izlaganjem pritiska konzervativaca, reformatori su često hodali na kompromisu. Kao rezultat toga, skretanje u reakciju nije oslobođen.
U Gvatemali, Dominikanska Republika, Ekvador, Honduras su uspostavili vojni diktatorski režimi. Reforme u Brazilu zaustavljene su 1964. godine državnim udarcem. Godine 1966. uspostavljen je diktatorski režim u Argentini. U brojnim zemljama nastavljeno partizanski promet, Partizanska odvajanje djelovala u Nikaragvi, Gvatemala, Venezuela, Kolumbija. Godine 1967. pokušao je zapaliti partizanski rat u Boliviji Che Guevara.Do kraja 60-ih. XX. Stoljeće Latinska Amerika ponovno je sklona progresivnim transformacijama. Vojni režimi levonacionalističke orijentacije, koji je došao na vlast kao posljedica udara u Peru, Panama, Boliviji, Ekvador postao pokretanje promjena u nekoliko zemalja. Val nacionalizacije inozemnih kampanja valja se uglavnom u ekstraktivnosti i naftna industrija, U rujnu 1977. Panama je ostvarila obnovu suverenosti zemlje nad zonom Panamskog kanala (u potpunosti 1999.).
Međutim, konzervativni twist, koristeći pogreške i poteškoće reformatora, još jednom se uspio osvetiti. Okreće se reakciji započela s Bolivijom (1971). Godine 1973. došlo je do vojnih udara u Urugvaju, Čile. Godine 1975. reforme su zaustavljene u Peruu. U drugoj polovici 70-ih godina. XX. Stoljeće Većina Latinske Amerike bila je pod autoritetom diktatorskih režima.
U 70-ih -80-ima. XX. Stoljeće Bilo je politika svugdje zbog potrebe za modernizacijom. U većini zemalja primijenjeni su neokonzervativni koncepti slobodnog tržišnog gospodarstva. Ulaganja, zajmovi, krediti iz inozemstva, inozemne tehnologije korištene su kao glavni izvori financijskih sredstava. Razvijene izvozno orijentirane industrije. Brazil se pridružio prvom na ovaj put. "Brazilski model" iskoristio je druge diktatorske režime (Čile, Argentina, Urugvaj, Bolivija). Ovaj tečaj karakterizira oštar pad životne razine stanovništva. Zemlje s ustavnim režimima (Venecuela, Meksiko) otišle su na put mekših mjera, s manje socijalnih troškova.
Ekonomski rezultati modernizacije bili su prilično povoljni. U gospodarstvu su bili vidljivi pomaci. Industrija se razvila. Povratna strana modernizacije bila je brz rast vanjskog duga i povećana inflacija, zatezanje socijalne politike, rast nezaposlenosti.
Kao rezultat borbe stanovništva, diktatori padaju. Proces demokratizacije je gotovo svugdje. Posebno je pod utjecajem revolucije u Nikaragvi (1979). Ustavno pravilo u Ekvadoru, Peru, Boliviji, Argentini, Brazilu i drugima obnovljeni su. Međutim, društveno-ekonomska situacija Latinske Amerike ostaje nestabilna. Primjer je bio ekonomski kolaps u Argentini na kraju XX stoljeća. Iznimka je bila Brazil, Čile, Kolumbija i Panama.
Prava nesreća Latinske Amerike bila je proizvodnja lijekova izvezenih u Sjedinjene Države. Najveći razvojni dio droge primio je u Kolumbiji, Boliviji i Peruu. Ova sfera je uključena u velike mase stanovništva.

Revolucija 1917. podijelila je ruske umjetničke inteligencije u dva dijela. Jedan od njih, čak i ako ne i ne uzimajući osudu (onoliko zvane zemlje Sovjeta), vjerovali su u obnovu Rusije i dali svoju snagu službi revolucionarnog slučaja; Drugi negativno prezir naziva boljševičkom snagom iu različitim oblicima podržali su njezine protivnike.

V. V. Mayakovsky u neobičnoj književnoj autobiografiji "I ja sam" u listopadu 1917., opisao sam svoj položaj kao što je ovaj: "Uzmi ili ne uzeti? Nije bilo takvo pitanje za mene (i za druge Muscovites-futuristi). Moja revolucija. " Tijekom građanskog rata, pjesnik je radio u tzv. "Rast Satira" Windows (rast - ruski Telegraph agencija), gdje su stvoreni satirični plakati, karikature, scring slika s kratkim pjesničkim tekstovima. Neprijatelji sovjetske moći bili su smiješni u njima - generali, stanodavci, kapitalisti, stranim intervencijama, izjavio je zadaće gospodarske izgradnje. Budući sovjetski pisci služili su u Crvenoj vojsci: na primjer, D. A. Furnov bio je povjerenik za podjele, koji je Chapaev zapovjedio; I. E. Babel je bio borac poznate prve konjičke vojske; A. P. Gaidar u šesnaest godina zapovjedio je mladosti u Hakassiji.

U budućnosti, ruska kultura razvila dva potoka: u sovjetskoj zemlji iu uvjetima emigracije. Pisci i pjesnici I. A. Bunin, dodijelili su 1933. Nobelove nagrade na Lee-Teaturi, D. S. Merezhkovskom i 3. N. Hippius, vodeći autori anti-sovjetske softverske knjige "Kraljevstvo Antikrista". Neki pisci, kao što su V.V. Nabokov, ušao je u literaturu već u emigraciji. Bilo je u inozemstvu da su svjetski poznati umjetnici V. Kandinsky, O. Tadkin, M. Shagala.

U godinama Velikog patriotskog rata mnogi su pisatelji okrenuli u žanru novinarstva. Vojni eseji, članci, pjesme tiskane u novinama. Najpoznatiji publicist bio sam. G. Ehrenburg. Pjesma

A. T. TVARDOVSKY "Vazily Terkin", front-line stihovi K. M. Simonova ("Pričekajte me") utjelovljene zemlje u cijeloj zemlji. Realni odraz sudbine naroda odrazio se u vojnoj prozi A. A. Beck (Autokolamskoye autocesta), V. S. Grossman ("Ljudi besmrtni"),

Najvažniji dio umjetničkog života vojnih godina bio su prednji koncerti i sastanci umjetnika s ozlijeđenim u bolnicama. Ruske narodne pjesme koje je izvela L.A. Ruslanovoy, pop-in-the-achist - izvode K. I. Shul-Žene i L. O. Rocket. Lirski pjesme K. Ya Listova ("u Dugoutu") pojavile su se na prednjoj i stražnjoj strani), N. V. teologa ("tamna noć"), M. I. Blanter ("u šumi krađe"), VP Solovyova-Gray ("Slavuj").

Od sredine 50-ih. Literatura i umjetnost počeli su se igrati u sovjetskom društvu istu obrazovnu ulogu koju su igrali u Rusiji XIX - rano XX stoljeća. Ekstremna ideološka (i cenzurirana) zatvaranje društvene i političke misli pridonijelo je činjenici da je rasprava o mnogim problemima društva pitanjima prenesena na opseg književnosti i književne kritike. Najznačajniji novi fenomen bio je kritički prikaz stvarnosti Staljinovog vremena. Osjećaj je objavljen u ranim 60-ih. Djela A. I. Solzhenitsyn ("Jednog dana Ivana Denisovich", priča) i A. T. Tedovsky ("terka na tom svjetlu"). Zajedno s Solzhenitsyn, u literaturi je bio uključen tema kampove, a pjesma Twardovskog (zajedno s pjesama mladih E.A. A. Yevtushenko) obilježila je početak umjetničkog napada na kult Staljinove osobnosti. Sredinom 60-ih. Prvi put je objavljeno napisano u predratnom rimskom M.A. Bulgakov "Master i Margarita" sa svojom vjerskom mističnom simbolikom sovjetske književnosti. Međutim, umjetnička inteligencija i dalje je doživjela ideološku diktatu na dijelu stranke. Dakle, B. Pasternak, koji je primio Nobelovu nagradu za "Dr. Zhivagu" najavio je anti-sovjetski roman, bio je prisiljen odbiti.

U 60-70-ima. Se pojavio vojna proza "Novi uzorak" - knjige B. P. Astafieva ("Starfall"), G. Ya. Baklanova ("mrtvi pukotina nemaju"), yu. V. Bondareva ("vrući snijeg"), B. L. Vasilyeva ("i zore ovdje su Tišina ... "), KD Vorobyva (" ubijen u blizini Moskve "), VL KONTRATYVA (" SASHA "). Oni su se reproducirali u njima Autobiografski doživljaj pisaca koji su bili obrasli s velikim domoljetnim ratom preneseni su, prenesena je nemilosrdna okrutnost rata, analizirane su njezine moralne lekcije. U isto vrijeme, u sovjetskoj književnosti formirana je smjer takozvane rustične proze. Predstavljao je kreativnost F.A. Abramov (trilogiju "štandova"), V. I. Belova ("stolarijske priče"), B. A. Mozhaev ("Muškarci i Baba"), V. G. Rasputini ("Živi i zapamtite" "), VM Shukshina (priče" ruralni stanovnici "). U knjigama ovih pisaca, porođaj nasuprot teškim vojnim i poslijeratnim godinama, procesi iskrcavanja, gubitak tradicionalnih duhovnih i moralnih vrijednosti, složena prilagodba jučerašnjeg ruralnog stanovnika za urbani život odrazilo se.

Počevši od 60-ih. Na kazališnim scenama nalaze se nastupi na mnogo predstava sovjetskih dramatičara (A. M. Volodin, A. I. Gelman, M.F. Shatrov), a klasični repertoar u tumačenju direktora inovatora stekao je stvarni zvuk. Takvi su bili, na primjer, produkcije novih kazališta "suvremeni" (redatelj O. N. Efremov, zatim G. B. Volchek), kazalište drame i komedije na Tajanki (Yu. P. Lyubimov). Glavni trendovi u razvoju post-sovjetske kulture. Jedna od značajki razvoja ruske kulture prijelaza XX-XXI stoljeća. je njegova deideologizacija i pluralizam kreativno pretraživanje, U elitnoj umjetničkoj književnosti i likovna umjetnost Objavljena je post-sovjetska Rusija za prednje radove avangardnog smjera. To, na primjer, uključuju knjige V. Pelevin, T. Tolstoy, L. ULITTSKAYA i drugi autori. Avangarda je dominantni smjer u slikanju. U suvremenom domaćem kazalištu, simbolizam iracionalnog načela, produkcije ravnatelja R. G. Viktyuk prodrle su u osobu.

Iz razdoblja "Perestoika" počeo je prevladati izolaciju ruske kulture iz kulturnog života stranih zemalja. Stanovnici SSSR-a iu budućnosti Ruske Federacije mogli su čitati knjige, vidjeti filmove, nedostupne za njih ranije na ideološkim razlozima. Mnogi pisci koji su lišeni državljanstvo od strane sovjetskih vlasti vratili su se u svoju domovinu. Bio je jedan prostor ruskih kultnih, ujedinjenja pisaca, umjetnika, glazbenika, direktora i glumca, bez obzira na mjesto prebivališta. Dakle, na primjer, kipari E. I. Nepoznato (nadgrobni spomenik N. S. Kruščov, spomenik žrtvama staljinističke represije u Vorkini) i M. M. Shemyakin (spomenik Petru I u St. Petersburgu) živi u Sjedinjenim Državama. I skulpture onih koji su živjeli u Moskvi V. A. Suduru ("umrli od nasilja", itd.) Uspostavljeni su u gradovima Njemačke. Uređaj N. S. Mikhalkov i A. S. Konchalovsky uklanjaju filmove u svojoj domovini iu svojoj domovini i inozemstvu.

Korijenski prekid političkog i ekonomskog sustava doveo je ne samo na oslobođenje kulture od ideološkog ulaza, već je i uzrokovalo potrebu da se prilagodi smanjenju, a ponekad i do potpunog uklanjanja javnog financiranja. Komercijalizacija književnosti i umjetnosti dovela je do širenja radova koji se ne razlikuju visoke umjetničke prednosti. S druge strane, u novim uvjetima, najbolji predstavnici kulture privlače analizu najsuvremenijih društvenih problema, traže načine ljudske kultivacije. Ova djela uključuju, posebno, djela Filorezhissisarov V. Yu. Abdrashitov ("vrijeme plesača"), N. S. Mikhalkov ("spaljeni od sunca", "Sibirski brijač"), V. P. Todorovsky ("zemlja gluh"), SA Solovyova ("nježna dob").

Glazbena umjetnost. Predstavnici Rusije su glavni doprinos globalnoj glazbenoj kulturi 20. stoljeća. Najveći skladatelji čiji su radovi u više navrata izvedeni u koncertnim dvoranama i over kazalište Mnoge zemlje svijeta su S. S. Prokofjev (simfonski radovi, opere "rat i mir", baleti "Pepeljuga", "Romeo i Juliet"), D. D. Shostakovich (6. simfonijska, Opera "Lady Macbeth MTSSKY"), AG Schnitke (3. \\ t Simfonij, Requiem). Svjetski poznatoj operi i baletni nastupi Bolshoi kazalište u Moskvi. Na njegovoj pozornici otišli su kao djela klasičnog repertoara i kreacije skladatelja sovjetskog razdoblja - T. N. Khrennikova, R. K. Shchedrin, A. Ya. Eshpaya.

Glazbenici koji su igrali jazz glazbu stalno su testirani - bili su kritizirani kao sljedbenici kulture "buržoaske". Ipak, u Sovjetskom Savezu, jazz orkestri, koji su vodili pjevač L. O. Rocket, dirigent O. L. Lundstrem, briljantni improvizator-Trubach E. I. Rinner.

Najčešći glazbeni žanr bio je pop pjesma. Djela od najtalentiranijih autora koji su uspjeli prevladati u svom radu trenutačnu konjunkturu, počeli smo s vremenom sastavni dio kulture ljudi. To su, posebno, "Katyusha" M. I. Blanter, "Volga tok" M. G. Frakdina, "Nadezhda" A. N. Pakhmutova i mnoge druge pjesme.

U 60-ima. Kulturni život sovjetskog društva ušao je u autorovu pjesmu, u kojoj se profesionalni i amater počinje zatvoriti. Kreativnost bardova, koji, u pravilu, u neformalnom okruženju nisu kontrolirali kulturne institucije. U pjesmama koje su izvedene pod gitarom, B. Sh. Okudzhava, A.A Galich, Yu. I. Victor proklijao je nove motive - čisto osobne, a ne službene odnose s matricama i javnom i privatnom životu. Snažni civilni patos i široka raznolikost žanrova bila je ispunjena kreativnošću V. S. Visotsky, koji su kombinirali talente pjesnika, glumca i pjevača.

U 70-ima i 1980-ih dobiveno je još dublje socijalno punjenje. Sovjetska rock glazba. Njegovi predstavnici - A. V. Makarevich (grupni "vremenski stroj"), K. N. Nikolsky, A. D. Romanov ("uskrsnuće"), B. B. Grebenshikov ("Akvarij") - uspio se preseliti od imitacije zapadnim glazbenicima na nezavisne radove koji su se pojavili, zajedno s pjesmama, zajedno s pjesmama bardova, folklora urbanističke ere.

Arhitektura. U 20-30-ih. Umovi arhitekata zauzeli su ideju socijalističke transformacije gradova. Dakle, prvi plan ove vrste - "nova Moskva" - razvijen je početkom 20. stoljeća. A. V. Shushev i V. V. Zoltovsky. Projekti novih vrsta stanovanja - zajednice-zajednica kućanskih usluga, javne zgrade - stvoreni su radnički klubovi i kulturne palače. Dominantni arhitektonski stil bio je konstruktivizam, koji je predvidio funkcionalnu izvedivost planiranja, kombinaciju različitih, jasno geometrijski navedenih oblika i dijelova, vanjsku jednostavnost, bez dekoracija. Svjetska slava je dobila kreativnu potragu za sovjetski arhitekti K. S. Melnikov (klub. I. V. Rusakov, njegova kuća u Moskvi).

Velike mogućnosti za kreativni rad Arhitekti su se otvorili posljednje desetljeće XX. Stoljeće. Privatni kapital na par s državom počeo djelovati kao kupac u građevinarstvu. Razvijanje projekata zgrada hotela, banaka, trgovačkih kompleksa, sportskih objekata, ruski arhitekti Kreativno tumačiti nasljeđe klasicizma, modernog, konstruktivizma. Izgradnja palača i vikendica došla je u praksi, od kojih su mnogi izgrađeni individualnim projektima.

U sovjetska kultura Zabilježene su dva suprotna trendova: umjetnost politiziranog, nestala stvarnosti i umjetnosti, formalno socijalističke, ali, u biti, kritička reflektirajuća stvarnost (zbog svjesnog položaja umjetnika ili talenta prevladavanje prepreka cenzure). Bio je to posljednji smjer (zajedno s najboljim djelima nastalim u emigraciji) dali su uzorke uključene u zlatnu temelj svjetske kulture.

Politička kultura post-sovjetske Rusije je prijelazna kultura. Sastoji se od heterogenih političkih vrijednosti, instalacija i standarda političkih aktivnosti koje se odnose na različite političke sustave: autoritarni i demokratski. Pogrešno je pretpostaviti da je deklaracija o nesolventnosti komunističkih vrijednosti i ideala subjekta politička kultura Sovjetski tip može brzo dovesti do formiranja političke kulture aktivnog građanstva. Civilna kultura ima svoj korak i dinamiku formacije koja se ne podudaraju s promjenama u ekonomskoj i socijalnoj prirodi, iako je pod utjecajem.

Formiranje tržišnih odnosa, raznolikost oblika vlasništva nad neovisnim gospodarskim subjektom, razni društveni interesi stvaraju uvjete za promjenu vrste političkih orijentacija. Međutim, objektivno razvijanja procesa socijalne diferencijacije samo podrazumijevaju tendenciju da se povuče raznolikost političkih subkultura, ali ne može biti čvrsto propisano. Značenje i vrijednosti političke aktivnosti mogu se formirati na temelju konfesionalnih i etničkih preferencija, koje se određuju društveno-ekonomskom situacijom određene skupine, pojedinca. Međutim, kao što je praksa pokazuje, promjene u kulturnom kodeksu političkog ponašanja javljaju se vrlo sporo. Stoga su političke odluke ruske vladajuće elite, izračunate na kulturu političkog sudjelovanja, često se susreću na stvarnoj dominantnoj poddigitalnoj političkoj kulturi stanovništva. Nedosljednost nove strukture političkih institucija i standarda bivše poddijeljene kulture temelj je političkih kriza i sukoba.

Vrsta političke kulture modernog ruskog društva može se uskoro zvati fragmentiran.Ova definicija odražava činjenicu da fragmentarna politička kultura nije jedna cjelina, već povezuje elemente heterogenih subkultura. Ona odražava situaciju u Splitu u društvu, stanje tranzicije. Za fragmentarnu političku kulturu, nedostatak suglasnosti između nositelja različitih subkultura u odnosu na temeljne vrijednosti, ideale i ciljeve društva karakterizira. To generira povećani sukob i društvene

napetosti koje određuju političku nestabilnost u društvu. Moderna politička kultura Rusije karakterizira nizak stupanj povjerenja javnosti u državne institucije moći, ignorirajući legitimne načine rješavanja sukoba. Nedostatak dogovora o osnovnim vrijednostima pretvara većinu stanovništva kako bi prepoznao prioritet lokalnih ili regionalnih interesa. Pod uvjetima dominacije takve političke kulture, ravnoteža interesa i vrijednosti može se održavati isključivo snažnom snagom. U budućnosti će proces demokratizacije trebao dovesti do transformiranja fragmentarne političke kulture u pluralističku kulturu, čiji je temelj u isto vrijeme suživot i dijalog različitih subkultura.

Kultura Rusije sovjetskog i post-sovjetskog razdoblja

1. Kultura Rusije sovjetskih i post-sovjetskih razdoblja

1 sovjetska kultura 1917-1929.

2 sovjetska kultura 1929-1956.

3 sovjetska kultura 1956-1991.

4 Kultura Rusije post sovjetskog razdoblja

1. Kultura Rusije Sovjetskog i post-sovjetskog

Period

U razvoju sovjetske kulture mogu se razlikovati tri glavne faze. Prvi pokriva 1917-1929. i obilježio borbu između tendencije ideološkog i kulturnog pluralizma i želje države stranke da potiskuju raznolikost i stvaranje totalitarne kulture. Druga faza pada na 1929-1956. i karakterizira dominacija ideološki monopolske kulture, dominacije metode socijalističkog realizma u području umjetničke aktivnosti.

1.1 Sovjetska kultura 1917-1929.

Do listopada 1917. Rusija je bila u stanju najdublja kriza. Prvi svjetski rat i gubici povezani s njom i deprivacijom uzrokovali su ekonomsku uniju i iznimno pogoršanju društveno-političkih kontradikcija. Vlasti su zarobile boljševike, gospodarski kaos pogoršao u zemlji, otežano okrutnim građanskim ratom.

U početku, nova ruska vlada nije uspjela u cijelosti nositi s kulturnim problemima. Ipak, ubrzo nakon listopad poduzete su mjere za centraliziranje upravljanja književnosti i umjetnosti. Proglašeni su slogani koji odražavaju politički i ideološki položaj nova snaga I osmišljen kako bi ojačao svoj položaj među širokim dijelovima stanovništva Rusije. Glavni cilj budućnosti bio je proglašen korijenskim restrukturiranjem svijesti ljudi, obrazovanja novog tipa čovjeka, graditelja socijalističkog društva.

Među prvim događajima u području kulture bili su stvaranje narodnog komesarijata prosvjetljenja (narodna komesarijata), osmišljena za provedbu odluke sovjetske vlade, nacionalizacije kazališta, muzeja, knjižnica i drugih kulturnih sadržaja. U siječnju 1918. izašla je dekret, prema kojem je škola bila odvojena od crkve, a crkvu iz države. Sfera crkvenih obreda bila je sužena, negativan stav stanovništva ubrizgan im je i religiju u cjelini. Dakle, obred vjenčanja je otkazan, zamijenio ga je civilna registracija braka.

Reprosije protiv slugu Crkve i antireligijske propagande postale su jedna od važnih točaka u politici sovjetske moći. Časopis "Revolucija i Crkva" počela je biti objavljena, novina "Suguriza", a 1925. godine stvoren je "Savez Sugurizana". Glavni ciljevi vladajuće stranke bili su organizacija aktivnosti obrazovanja i kulture u novim uvjetima, kao i promicanje komunističkih ideja među širokim društvenim slojevima. Godine 1917., 3/4 odrasle populacije u zemlji bio je nepismeno, a povećanje obrazovne razine osnovne mase stanovnika zemlje postajala je sveti. U tu svrhu razvijen je veliki program za uklanjanje nepismenosti (Lickbez). U prosincu 1919. vlada je usvojila uredbu "o eliminaciji nepismenosti među stanovništvom RSFSR-a", prema kojem je cjelokupno stanovništvo od 8 do 50 godina treba voditi diplomu na rodnom i ruskom jeziku. Program je predviđen za stvaranje mreže osnovnih škola, okvira likvice, kao i otvaranje Rabafakova (fakulteta) kako bi se pripremili na sveučilištima mladih koji nisu imali srednjoškolsko obrazovanje.

Godine 1923. organizirano je društvo "s nepismenošću" u SSSR-u. Do 1932. godine ujedinio je više od 5 milijuna ljudi. Prema popisu stanovništva iz 1926., pismenost stanovništva bila je već 51,5%, uključujući RSFSR - 55%. Masovni oblik osposobljavanja u 1921-1925 Steel škola FDU (naukovanje tvornice). Okviri donje upravljačke veze i sekundarno tehničko osoblje (majstori, brigadiers, mehanika) pripremali su se u tehničkim školama, specijaliziranim školama, u kratkoročnim tečajevima. Glavni tip stručne obrazovne ustanove ove razine bio je tehničke škole s trogodišnjim datumom učenja.

Stav vlasti do stare inteligencije ostao je kontradiktoran: od pokušaja privlačenja individualnih predstavnika u progon i represiju u odnosu na one koji su sumnjali u odsutnosti odanosti novoj vladi. Lenjin je tvrdio da je većina inteligencija "neizbježno impregnirana buržoaskim svijetom." Tijekom građanskog rata i uništena, ruska inteligencija pretrpjela je teške gubitke. Neke od istaknutih figura humanitarne kulture umrlo je, mnogi su izgubili uvjete potrebne za normalan rad. A. Blok je umro od bolesti i iscrpljenosti, N. GUMILev je navodno pucao za sudjelovanje u parceli Bijele straže. Tolerantni boljševici pripadali su predstavnicima znanstvene i tehničke inteligencije, nastojeći privući iskusne stručnjake za rješavanje hitnih problema ekonomske izgradnje. Jedan od zadataka koje je postavio sovjetska vlada bila je formiranje nove inteligencije, solidarnost s boljševičkim politikama.

Tijekom građanskog rata, potpora novoj vladi koristila je trogodišnja zajednica kulturnih ličnosti u listopadu 1917. godine, proglašavajući osnovu njegovog pristupa klase kreativnosti. Njegovi vođe (A.a. Bogdanov, V.F. Pletnev, itd.) Nazvali su proletarijat da odbije umjetničku baštinu prošlosti i stvaranje "potpuno novih", socijalističkih oblika umjetnosti. Mreža prostikulturnih organizacija pokrila je cijelu Sovjetsku Rusiju, koja je postala gotovo 400 tisuća ljudi. Ovaj sindikat je donio masu vulgarskih, primitivnih, pseudo-poljoprivrednih uzoraka u nova literatura I druge vrste umjetnosti, koje se prenose nepristranom kritikom ma Bulgakov u romanu "Master i Margarita". U 20-ima Polychult je napustio svoje privremene putnike, najtalentiraniju prozu i pjesnike.

U području visokog obrazovanja, Vlada je također provela klasnu politiku, stvarajući povoljne uvjete za upis radnika i seljaka na sveučilišta. Broj sveučilišta ubrzano se povećao, početkom 20. stoljeća. Nakon što je dostigao 224 (1914. bilo je 105). Istodobno, ideološka kontrola nad aktivnostima najvišeg obrazovne ustanove: Njihova autonomija je eliminirana, uvedeni su znanstveni stupnjevi, uvedena je obavezna studija marksističkih disciplina.

Tijekom razdoblja građanskog rata došlo je do prazne emigracije. Zemlja je ostavila više od 2 milijuna ljudi, uključujući stotine tisuća visoko kvalificiranih stručnjaka, a neke od njih naknadno stekli svjetski poznate u inozemstvu. Izvan Rusije također su pronađeni izvrsne figure umjetničke kulture, uključujući i f.i. Shalyapin, s.v. Rakhmaninov, i.a. Bunin, a.i. Kubin, i.S. Shmelev, b.f. Khodaševich, V.V. Nabokov, K.a. Korovin, m.z. Chagal. Filozofski parobrod primio je tužnu slavu, na kojoj je 1922. godine poslana velika skupina slavnih mislilaca iz Rusije (N. Berdyaev, C.N. Bulgakov, N.O. MUSSKY, I. ILIN, P.A.. Sorokin i sur.)

I premda je dominantan dio inteligencije ostao u domovini, koji je došlo do odljeva umova doveo je do primjetnog smanjenja duhovnog i intelektualnog potencijala društva. Razina njezine (potencijalne) u cjelini, primjetno pao ne samo kao rezultat materijalnih i ljudskih gubitaka, već i zbog teške kontrole nad kulturnim sferom vladajuće boljševičke stranke, čija je politika predviđena ideološkom monopol, ograničenje sloboda kreativnosti.

Početkom 1920-ih Stvoren je centralizirano državni sustav Upravljanje kulturom. Narodni komesarprost zapravo je podnio odjel za odvajanje i propagandu Središnjeg odbora stranke (agitrop). Godine 1922. osnovana je glavna uprava književnosti i izdavačke kuće (KRODIT) 1922. godine, koja je izdala dozvole za objavljivanje radova, kao i, koji se obdari s pravom cenzure, bili su popisi radova zabranjeni za prodaju i distribuciju.

Sovjetsko političko vodstvo smatralo se da je potrebno provesti kulturnu revoluciju, stvoriti novu vrstu kulture na temelju pristupa klase i proletersku ideologiju. Međutim, čak i zadržavajući ovu instalaciju, tijekom cijelog postojanja sovjetske kulture, određena razdoblja njegovog razvoja bila je za razliku od jedne drugoj.

Najveća originalnost odlikuje 1920-ih, kada su postojale razlike u stranci i društvu na putu za prijelaz na socijalizam. Boljševička vlada bila je prisiljena otići u neku liberalizaciju svojih politika, prvenstveno gospodarske i djelomično kulturne. Proglavljena je nova ekonomska politika (NEP), koja je trajala do kraja 20-ih. Ovaj put je bio istodobno najupečatljivije razdoblje razvoja ruske sovjetske kulture, odlikuje relativnom duhovnom slobodom. Oživjeli su kreativnu aktivnost pisaca i umjetnika, razne ideološke i umjetničke tokove i grupacije. Suparništvo između njih bila je popraćena burnom kontroverzom, podebljanom eksperimentiranjem. Općenito, ispostavilo se da je kulturno i umjetnički pluralizam (iako je i ograničen boljševik režim) vrlo plodan.

Indikativni znak burnog kulturnog i javnog života 20. gg. - kreativne rasprave. Dakle, 1924. godine, predmet rasprave bio je formalna metoda u umjetnosti. Glumac distribucija mase Ideje i mišljenja bili su novi časopisi, a kasnije igrajući istaknutu ulogu u društveno-političkom i umjetničkom životu zemlje ("Novi svijet", "Young Guard", "Listopad", "Star", itd.).

Formacija nova kultura To se dogodilo u atmosferi povećane umjetničke aktivnosti, intenzivno kreativno i estetsko pretraživanje. Literatura se najintenzivnije razvila, i dalje zadržala raznolikost škola, tokova, naslijeđene skupine kreativni potencijal Silver Century Art. Među velikim brojem radova stvorio u ovom trenutku, bilo je mnogo remek-djela koje su činile slavu ruske sovjetske književnosti. Njihovi autori - e.i. Zamjatin, ma Bulgakov, M. Gorky, M.M. Zoshchenko, a.p. Platonov, ma Sholokhov, s.a. Danin, n.a. Klyuev, b.l. Pasternak, O.E. Mandelshtam, a.a. Akhmatova, V.V. Mayakovsky, M.I. Tsvetaeva i druga riječ Masters - tražili su nove načine i oblike kreativnog izražavanja, a nastavljaju razvijati najbolje tradicije visoke ruske kulture.

Literatura 20s. Karakterizira se velikim svijetom i tematsko bogatstvo. U prozi je najveći vrhunac stigao do žanrova priče, priče, esej. Vedro se pokazalo u malim žanrovima I.e. Babil ("Konarmy"), M.A. Sholokhov ("Don Priče"), P. Platonov, i drugi. Preko Rumunji - epofeji su radili M. Gorky ("Život Klim-Samgin"), M.A. Sholokhov ("Tihi Don"), A.N. Tolstoy ("hodanje u mučenju"), ma Bulgakov (" Bijela garda"). Poezija u tom razdoblju bila je iznimno popularna; Došlo je do akutne borbe inovativnih udruga i njihovih vođa.

U 20-ima Brojne književne udruge i grupacije djelovali su: "Serabi braće", "Forge", "Pass", Lef, Rappa i drugi. Oni su se izjasnili za iste i nove modernističke tokove: konstruktivisti, ameisti, futuristi, kuglica, imagineri, Obanuts.

Do kraja drugog desetljeća talentirani mladi pisci L.M. su izneseni na prednjem rubu književnog procesa. Leonov, m.m. Zoshchenko, npr. Bagritky, b.l. Pasternak, tj. Babil, Yu.K. Olesh, B.P. Kataev, N.A. Zabolotsky, a.a. Fadeev. Stvorio svoje slavne radove ma Bulgakov ("Pas Heart", "Fat Jaja", "Dani turbine", "Run") i A.P. PlatonOnov ("Kotlovan", "Chevengur").

Zabrinuti zbog polijetanja drame. Kazalište kao demokratska vrsta umjetničkog kreativnosti nije toliko posluživala ciljeve političkog agitacije i klasne borbe, koliko su vitalni i socio-psihološki problemi ere istaknuli životne i društveno-psihološke probleme epohe, i što je najvažnije , hrabro eksperimentiran u području napredne umjetnosti, pronašao nove oblike pouzdane komunikacije glumaca s gledateljima.

U prvom post-revolucionarnom desetljeću, unatoč regulaciji aktivnosti ove vrste umjetnosti, kulturna upravljačka tijela (prije svega, s obzirom na repertoar) kazališni život ostao je dinamičan i raznolik. Najsjajniji fenomen ruskog kazališni život Mhat je nastavio ostati (Moskovski akademski kazalište), na čelu koji su bili osnivači ruskog kazališnog direktora K.S. Stanislavsky i V.i. Nemirovich-Danchenko. Ovo kazalište je posebno ljubljeno od strane publike, a nakon revolucije (s donekle modificiranim naslovom) očuvanu lojalnost realnim tradicijama, humanističke ideje, zahtjevi visoke stručne vještine.

Iz izvanrednog studija MCHAT-a kazališni direktor E.b. Wahtangov, za čiju kreativnost, ideja služenja kazalištu je visok i estetski ideala, oštri osjećaj modernosti, izvorni fazi obrazac. Uz ime Vakhtangov povezan najsjajniji događaj u kazališnom životu pora - posjed igre "Princess Turandot" K. Gotszi u veljači 1922

Akademska, tradicionalna kazališta (MCAT i BDT) bili su suprotstavljeni takozvanim "lijevo" kazalištima, koji su zahtijevali "Kazalište u listopadu", uništavanje stare umjetnosti i stvaranje novog, revolucionarnog. Politički i estetski manifest "lijevo" umjetnost bila je igra u Mayakovsky "Misteria-Buff", održao VE. Meyerhold u studenom 1918. godine, prema brojnim kazalištima, ova je igra označila početak sovjetske drame.

Treba napomenuti da je u razdoblju "vojnog komunizma", a tijekom razdoblja NEP-a sva su kazališta propisana od vrha staviti predstave za revolucionarne teme.

U vizualnoj umjetnosti 20. godine, isto kao u literaturi sužila je razne smjerove i grupe s njihovim platformama, manifesta, izražajnih sustava. Mnoge struje međusobno sudjeluju, ujedinjene i ponovno su se razlikovale, dijele, raspadaju se. Godine 1922., kao da nastavi ideološke i estetske tradicije koje ostaju partnerstvo mobilnih umjetničkih izložbi ostaju u prošlosti, nastala je udruga umjetnika revolucionarna Rusija (AHRR). Godine 1928. pretvorila se u Udrugu umjetnika revolucije (AHR) i preuzela dominantnu poziciju u umjetničkom životu.

Godine 1925. grupa se pojavila u društvu Stankovista (OST), čiji su se članovi suprotstavili bez jasne umjetnosti, suprotstavljajući se obnovljenoj realističnoj slici. Drugačije u vašem umjetničke ideje I metode umjetnika Ujedinjeni alternativna društva "Moskovski slikari" i "četiri umjetnosti". Među poznatim majstorima, novi kreativni sindikati mogu se nazvati A.V. Letulova, i.i. Mashkova, tj. Grabar, A.V. Kuprina, p.p. KONCHALOVSKY, M.S. Saristički, r.r. Falc.

Ovo razdoblje bilo je vrijeme rivalstva dva glavna smjera u razvoju umjetnosti: realizmu i modernizam. Općenito, bio je uočljiv utjecaj ruske avangarde na kulturnom životu zemlje. U slikarstvu, razne modernističke instalacije su karakteristične za CD Malevich, M.z. Shagal, V.V. Kandinsky. U glazbi kao svijetli eksperimentatori proglašeni su S.S. Prokofijev, D.D. Shostakovich. U kazalištu su stvorili nove metode dramske umjetnosti na E.B. Vakhtangov, Sun.e. Meyerhold; U kinu se smatraju kreatorima novinara S.M. Eisenstein, V.i. Pudovkin. Stil raznolikost - znak tog vremena.

1.2 Sovjetska kultura 1929-1956.

Od kasnih 20-ih. Radikalne promjene pojavile su se u životu sovjetskog društva. Tržište gospodarskog razvoja zemlje je odbačeno, što je zbog jačanja moći Komunističke partije, koji je riješio zadatak da mobilizira sve resurse za ubrzanu socijalističku izgradnju. Razvijen je totalitarni politički sustav, oštro ograničenje fikcije, koagulacija oblika ideološkog pluralizma i uspostavu krute stranke i državne kontrole nad svim područjima života društva. Imao je negativan utjecaj na razvoj kulture. Promjena oštre kulturne politike u 1929-1934. popraćeno uklanjanjem ostataka umjetničkog pluralizma i književne frakcija.

1930-ih. Bilo je autohtonih promjena u organiziranju umjetničkog života, u upravljanju kulturnim procesima, funkcioniranjem literature i drugim vrstama umjetnosti. Godine 1932. Središnji odbor CPSU-a (B) usvojio je rezoluciju "o restrukturiranju književnih i umjetničkih organizacija", prema kojem je umjesto prethodnih udruga i skupina u svakom obliku umjetnosti potrebno stvoriti kreativni sindikatiDa bi se aktivnosti umjetničke inteligencije stavili na stranu ideološku kontrolu. Godine 1932. stvoreni su unija sovjetskih arhitekata i unija skladatelja SSSR-a. Godine 1934. održan je prvi kongres sveučilišta sovjetskih pisaca koji je najavio jedinu pravu metodu umjetnosti - socijalističkog realizma. Zapravo, ova metoda se počela koristiti kao instrument za ograničavanje kreativnog zadatka.

Koncept socijalizma zahtijevao je odraz stvarnosti u svom revolucionarnom razvoju. Od kulturnih figura, od njih se očekivalo da će slaviti vođe i sovjetski način života, pjevanje radne entuzijazma i nesebične borbe ljudi za "svijetlu budućnost", dobrovoljno samoodricanje pojedinaca iz osobnih interesa u korist javnosti. Dogmatski kanoni (ne inferiornije od "stupnja svetosti" vjerske) u odnosu na sadržaj, oblik i društvenu svrhu umjetničkih djela. Metoda socijalističkog realizma strogo je propisana umjetnicima u svim sferama kulture, pitao je težak ideološki okvir za bilo koju vrstu umjetničkog kreativnosti. Disideri s utvrđenim zahtjevima Očekivani progon i opal. Ipak, neke kulturne figure uspijevale su stvoriti svijetle i neobične radove u ovom nepovoljnom razdoblju, odobrene od strane univerzalnih vrijednosti i zarobljenih epokemijskih slika i događaja.

Književnost. Dovršen (lansiran u prethodnom razdoblju) rad na velikim radovima M. Gorky ("Život Klim Samgin"), ma Sholokhov ("tihi don", "podigao Tsinu"), A.N. Tolstoy ("hodanje u mučenju"), n.a. Ostrovsky ("kako je čelik očvrsnuo"). Brojni talentirani radovi napisali su V.P. Kataev, yu.n. Tynyanov, e.l. Schwartz

Za fikciju 30s. bili su posebno teški. Većina prethodnih kreativnih skupina je raspuštena, mnogi pisci podvrgnuti represiju. Žrtve Staljinističkog režima postale su D.I. Hamm, n.a. Klyuev, o.e. Mandelshtam i mnoge druge kreativne osobnosti. Radovi koji nisu zadovoljili stroge zahtjeve stranačke cenzure nisu objavljeni i nisu došli do čitatelja.

Regulacija socijalističkog realizma uzrokovala je ozbiljnu štetu književni proces, Pisci su nametnuti kontroverznim kriterijima za ljudske procjene i stvarnost. U službenoj literaturi, lutaju teme i tehnike, pojednostavljene slike, hipertrofid optimizam, s ciljem pjevanja herojskog djelovanja radne snage na brojnim staljinističkim gradilištima. Ispunjavanjem društvenog poretka, protiv pharizee farmaceutske vlasti, M. Gorky je javno podsjećao na rad graditelja Belomorsk-Baltic kanala - velikih socijalističkih "ispravka" kamp mase.

Prava umjetnost bila je prisiljena ići u podzemlje - "katakombe". Neki talentirani kreatori počeli su pisati na stol. Među probuđenim, odbijenim u ovim okrutnim godinama - remek-djela Bulgakov, Zamjatina, Platonova, autobiografski ciklus "Requiem" Akhmatova, dnevnici Svanine, stihovi potisnutog Mandelstama, Klyuev i Klychkov, skladbe štete i Pilnyak, nakon toga, nakon toga Nekoliko desetljeća, objavljeno. Ali socijalistički realizam nije zaustavio razvoj ruske književnosti, a bez obzira na to koliko je paradoksalno zvučalo, služio kao neka vrsta "brane", koja je negdje podigla svoju razinu i natjerala ga je očvrsnuo u teškim redovima.

Umjetnici ograničeni uskim okvirima pokušali su otići u sfere i žanrove, u manjoj mjeri podvrgnuti kontroli stranaka. Djelomično, zahvaljujući toj okolnosti, književnost sovjetske djece cvjetala je. Lijepa djela za djecu, na primjer, stvorena s.ya. Maršak, K.i. Chukovsky, S.V. Mikhalkov, a.p. Gaidar, A.L. Barto, L.A. Cassil, Yu.K. Olesh.

Povećan interes za povijesni žanr, kao što je posebno dokazano, nedovršeni rimski A.N. Tolstoy "Peter prvi" (1929-1945), povijesni epic A.S. Novikov-surf "tsushima" (1932-1935).

Lirske pjesme su objavljene relativno malo, ali žanr masovne pjesme bila je vrlo popularna. Nacionalna slava je došla do pjesnika-tekstopisaca M. Isakovsky (Katyusha, "i tko to zna"), B. Lebedev-Kumacha ("pjesma o domovinskoj", "veseli vjetar"); Cijela zemlja pjevala pjesmu o Kakhovka stihovima M. Svellov. Mnoge pjesme napisane u duhu društvenog optimizma i revolucionarnog romantizma, neobično čudno, izgubilo je obilježja službenika polaznika.

Masovne vrste umjetnosti - kazalište i kino se brzo razvile. Ako je 1914. bilo 152 kazalište u Rusiji, zatim do 1. siječnja 1938. godine bilo je 702. godine. Kino je uživao pozornost vladajuće stranke i države, budući da se odvijao brzim i održivim utjecajem na svijest ljudi; 30-40s. Postao je vrijeme formiranja sovjetske kineske škole. Njegova postignuća povezana su s imenima direktorija s.M. Eisenstein, G.V. Aleksandrov, C.A. Gerasimov, M.I. Romma, Braća Vasilievey. Coin-Volga-Volga, "Merry dečki", "Cirkus", povijesni filmovi "Chapaev", "Alexander Nevsky", "Peter prvi", Suvorov, bili su vrlo popularni.

Bilo je u porastu i glazbenoj kulturi. Državni simfonijski orkestar SSSR-a (1936.), USSR javni plesni ansambl (1937.), nastavio je biti kreativan od strane ruskog narodnog zbora. M. Pyatnitsky, Ansambl pjesama i ples Crvene armije. Pjesme skladatelja IO bile su iznimno popularne. Dunaevsky, M.I. Blanter, V.P. Solovyova-siva. Mobkulturalno prepoznavanje osvojio je poznate pjevače i pjevače - L.O. Stijene, s.ya. Lemeshev, i.S. Kozlovsky, K.i. Shulzhenko, L.P. ORLOVA, L.A. Ruslana. Visoki vrhovi u području opere, simfonicije, glazba alata dostigli skladatelji D.D. Shostakovich, S.s. Prokofijeva, D.B. Kabalevsky, a.i. Khachaturian.

U slikarstvu i skulpturi 30-ih. Socijalistički realizam dominira. U ovom venu je radila i primila službeno priznanje B.V. Johanson, a.a. Deineka, S.V. Gerasimov. Međutim, njihovi suvremenici nisu bili cijenjeni - talentirani umjetnici K.S. Petrov-Vodkin, str. Corin, V.a. Favorsky, p.p. KONCHALOVSKY. Vodeća pozicija zauzela je portretni žanr u kojem su objekti slike postali, prije svega, stranke i vladine brojke (prije svega Staljina), kao i službeno priznate znanosti i umjetničke figure, jednostavni radnici - tranzit proizvodnje. Godine 1937., na vrhuncu Staljinovog terora, talentirana uzvišena slika sovjetske ere pojavila se - monumentalni kip "radnik i kolektivni farmer" V.i. Mukhina, koja je postala idealizirana država.

1935-1937 Na inicijativu Središnjeg odbora CPSU-a (b) održana je rasprava o pitanju prevladavanja formalizma i "umora" u književnosti i umjetnosti. Tro kritike i progoni bili su podvrgnuti Shostakovič, Eisenstein, Meyerhold, Babel, Pasternak i drugima. Djela kreativnih figura koji nisu se uklopili u ProCrusteo RETHATINGSH, nisu tiskali i nisu bili izvršeni ili podvrgnuti cenzurirani "korekcija" , sve vrste ograničenja i polu-seta. Zapravo, kreativnost predstavnika ruske avangarde pokazala se zabranom.

U 30-ima. Došlo je do vidljivog rasta obrazovanja i znanosti - u to vrijeme prioritetna područja sovjetske kulture. U formiranju najvažnijeg postignuća bila je eliminacija nepismenosti. Korespondencija iz 1939. pokazala je da je pismenost odrasle osobe povećala na 81,2%. Prevladao je primarno i nepotpuno srednje obrazovanje. Formiran je jedan obrazovni sustav ( osnovna škola - 4. razred, nepotpun prosjek - 7 razreda i prosjek - 10 razreda), brzi tempo Izgrađene su i otvorene nove škole. Više od 30 milijuna djece studirao je u srednjoj školi - tri puta više od revolucije.

Vodstvo zemlje bilo je zaduženo stvaranjem modernog industrijskog društva, podizanje gospodarstva koristeći znanstvena dostignuća. U razvoju sustava visokog obrazovanja naglasak je bio usmjeren na pripremu stručnjaka za prirodne znanosti, tehničkog, inženjeringa profila. Broj diplomiranih studenata se dramatično povećao. Prije rata, ukupan broj stručnjaka visokog obrazovanja premašio je milijun.

Prema popisu stanovništva, do tog vremena, redovima inteligencije u cjelini značajno se povećao. U usporedbi s 1926., njegov broj i broj osoba koje se bave mentalnim radom povećali su se za oko 5 puta. Promjena u njegovom statusu zabilježena je u Ustavu SSSR-a iz 1936. godine, gdje je rečeno da je "socijalistička inteligencija sastavni dio radna snaga zemlje ".

Već dva desetljeća sovjetske moći postignuto je vidljivi napredak u području znanosti: broj znanstvenika prišao je 100 tisuća, koji je premašio pre-revolucionarnu razinu gotovo 10 puta. U SSSR-u bilo je oko 1800 istraživačkih instituta (1914. - 289). U znanosti u 30-40-ima. Takvi su veliki znanstvenici radili kao V.i. Verandsky, i.p. Pavlov, i.v. Kurchatov, p.l. Kapitsa, S. V. Lededev.

Ali u strukturi sovjetske znanosti bilo je očiglednih disproporcija. Razvoj humanističkih znanosti je suzdržan uskim ideološkim okvirom. Prepreka razvoju i obogaćivanju javnih, humanitarnih znanosti bila je dominacija marksističke-lenjinističke doktrine i dogmatizma koji proizlazi iz njega, obvezu pluralizma pristupa i mišljenja. Jačanje pritiska na te znanosti i odgovarajuće obrazovne disciplineOdobravanje cjelovitog ideološkog monopola dogodila se nakon izlaza 1938. godine staljinističkog "kratkog kolosijeka povijesti WCP-a (B)", u kojem su se navodna primitivna procjena dobila pitanja najnovije povijesti dodijeljenih iz predmeta klase. Isti negativan cilj bio je gore spomenuti početkom 50-ih. "Direktivni postupak" "kontinuirano tijelo" "marksizam i pitanja lingvistike", "ekonomski problemi socijalizma u SSSR-u" koji sadrže pojednostavljene dogme.

Veliki patriotski rat (1941-1945). Mnogi problemi i proturječnosti sovjetskog društva izloženi rat. Bilo je to vrijeme moralnog podizanja, duhovnog jedinstva naroda. Kako bi se postigla pobjeda nad vanjskim neprijateljem, moć je bila prisiljena odgoditi "lov na vještice", uvesti privremeni moratorij na masovne represije za neslaganje i "neovlaštenu inicijativu". Za razmišljanje ljudi Ovih godina, unatoč svim teretu, činilo se "SIP slobode". Povećala se aktivnost kreativne inteligencije.

U umjetnosti vojnih godina, tema patriotizma, herojsku borbu ljudi protiv njemačkih osvajača, koji se već u ranim godinama pojavio, obilježena tragedijom i gorčinom lezija. Tada je to pjesma A.T. TVardovsky "vazily terka", vojna proza \u200b\u200ba.p. Platonova, patriotska lyrics a.a. Akhmatova i B.L. Pasternak.

U literaturi ratne "razine istine" u cjelini bila je mnogo veća nego u pred- i poslijeratnim godinama. To se može reći o prozi K.m. Simonova, V.S. Grossman, a.a. Beck, i o poeziji m.V. Isakovsky, str. Antokolsky, M.I. Alieger, io novinarstvo i.g. Ehrenburg, A.N. Tolstoy, L.M. Leonova, a.p. Gadar. Značajne radove na vojnoj temi stvorili su A.A. Fadeev, B.N. Polevoy, ma Sholokhov, O.F. Berggolts, n.s. Tikhonov.

Velika uloga u mobilizaciji ljudi u borbi protiv fašizma igrao je Sovinformbüro, u kojem je autor autorski tim uključivao poznate pisce, uključujući M. Sholokhov, I. Erenburg, K. Simonov, A. Fadeev. Oblici njegova rada sadržavali su mobilnost i pristupačnost, kao što je dokazano, na primjer, plakati "tass Windows". Agitparks, radio kanali, koncertne koncertne krigade izrađene su u borbi protiv fašizma.

Svijetli događaj u sovjetskoj glazbenoj umjetnosti bio je 7. (Lenjingrad) simfonija D.D. Šostakovič branitelji posvećene braniteljima Gradovi na Nevi. Patriotske pjesme skladatelja V.P. stekla široku popularnost. Solovyova-sedoya, i.O. Dunaevsky, A.V. Alexandrova, B.A. Mokrosov, m.i. Blanter.

Druga polovica 40 godina je početak 50-ih. Pogoršanje društveno-političke atmosfere u zemlji utjecalo je na stanje kulture. Nada ljudi da ažuriraju život nakon završetka rata nisu bili opravdani. Bojeći se duhovno buđenje ljudi, vlada je nastavila ofenzivom na slobodu kreativnosti. Funkcije sveprisutnog propisa i pružanje hitne sveobuhvatne kontrole u području kulture dodijeljene su Odjelu za kulturu i Ministarstvo visokog obrazovanja SSSR-a. Stranka vodstvo sama je otvoreno ometala rad pisaca, skladatelja, direktorija, što je dovelo do smanjenja umjetničke razine radova, dominacije osrednjeg, uljepšavajući valjanost uzoraka, uzdizanje tzv. "Gray klasici ".

Obnovljeni procesi nad "neprijateljima naroda" bili su sumorni u poslijeratnim godinama i takozvanim prospecting kampanjama. Početak kampanja izloženosti postavio je niz stranaka 1946-1948. Za književnost i umjetnička pitanja: "na časopisima" zvijezde "i" Lenjingrad "," na repertoaru dramatičnih kazališta i mjera za njegovo poboljšanje ", na operi" veliko prijateljstvo "V.i. Muradel "," u filmu "veliki život". Stranka kritičar a.a. Zhdanov i njegovi ugrađeni "neslaganje" izlili su u protok uvreda protiv apostata iz "Generalne linije" - A.A. Akhmatova, m.m. Zoshchenko, D.D. Shostakovich, S.s. Prokofijev, pa čak i službeno priznati filmaši a.p. Dovzhenko i s.a. Gerasimova. Jedna od kreativnosti kreativnosti, formalizma, izobličenja sovjetske stvarnosti pripisana je krivi, toplangu, subjektivnu sliku povijesti, netočan postavljanje naglaska na sliku novog života, tendencioznu procjenu značajnih događaja itd.

Borba protiv "niskog stila" i "kozmopolitanizma" oštro je utjecala na razvoj znanosti. Sociologija, kibernetika i genetika, nominirana u avangardu i genetiku najavljene su od strane neprijateljskog materijala "plodove pseudoznanosti". Kao rezultat prepoznavanja genetike "L mlahenauka" u zloglasnoj sjednici Akademije poljoprivrednih znanosti Sveučilišta. U i. Lenjin (Vaschnil) 1948. zapravo je poražen obećavajućim znanstvenim smjerom. Područje žestoke borbe postalo je javno, humanitarne znanosti; Pravoslavne dogme uvedene su u lingvistiku, filozofiju, političku ekonomiju, povijest. Oni su bili na svaki način da se potiču pojednostavljenim dogmatskim konceptima apologetske orijentacije.

1.3 Sovjetska kultura 1956-1991.

sovjetska kultura Realism Art Postmodernizam

Godina "odmrznuti". Smrt i.v. Staljin je služio kao signal za postupno ublažavanje režima i palijativne promjene u državnom političkom sustavu. Druga polovica 50-ih je početak 60-ih godina. Obilježene Hruščovske ekonomske reforme (ne u potpunosti promišljene), ubrzavaju tempo znanstvenog i tehnološkog napretka. Registracija nove politike dogodila se nakon XX kongresa CPSU-a, održan u veljači 1956. o njemu prvi tajnik Središnjeg odbora CPSU N.S. Hruščov je napravio izvješće o delegatama "o kultu osobnosti Staljina i njegovih posljedica." Izvješće je obilježilo početak sudbonosnih promjena u životu sovjetskog društva, korekciju političkog tečaja, služio je kao impuls na urana kulturnih smjena.

Počeo "zagrijavanje" u javnom sektoru; Nije slučajno da se Hruščova era naziva "Thaw" (uspješna metafora potječe iz imena priče I. Ehrenburg). Party-ideološka kontrola se neznatno smanjila, pojavili su se klice od tereta, simptomi duhovnog oživljavanja. Nije prošao objavljivanje 1966-1967. Rimski ma Bulgakova "Master i Margarita". Te su promjene dovele do brzog povećanja kreativne aktivnosti inteligencije.

Period Hrušchev procjenjuje se dvosmislen zbog ozbiljnih ekonomskih pogrešnih podataka i organizacijskih pogrešaka primljenih na tadašnji voditelj stranke-države. A ipak je to razdoblje bilo vrijeme prekrasnih postignuća sovjetskog društva, stvarajući značajna djela u različitim područjima kulture.

Veći uspjeh postignut je u području obrazovanja, što je postalo važan čimbenik u kulturnom napretku i promjenama u javnom životu. Kontinuitet srednjih i viših školskih programa, jedan obrazovni standard U kombinaciji s visokim prestižom obrazovanja i intelektualnog rada. Do sredine 50-ih. Oko 40 milijuna ljudi studirao je u SSSR-u, radilo je oko 900 sveučilišta, ukupan broj studenata dosegao je 1,5 milijuna ljudi. Prema popisu stanovništva stanovništva iz 1959., više, sekundarno i nepotpuno srednje obrazovanje imalo je 43% stanovništva; Tako je u 20 godina ta brojka porasla za 76,1%, unatoč objektivnim poteškoćama vojnih godina. Sredinom 60-ih. U SSSR-u je jedan ili drugi način proučavao svaki treći stanovnik.

Vični događaj u području obrazovanja bio je reforma škole, koja je provedena 1958-1964. Njegov glavni cilj bio je pretvoriti u školu u rezervu nadopunjavanja radničke klase i tehničke inteligencije. Godine 1958. usvojen je zakon "o jačanju školskih komunikacija s životom i daljnjim razvojem nacionalnog obrazovnog sustava". U skladu s ovim zakonom uvedeno je obvezno 8-godišnjeg obrazovanja s nepunim radnim vremenom, a do 11 godina trajanje završenog srednjeg obrazovanja povećalo se. Škola je trebala stjecati profil politehnike koji je pridonio obveznoj obuci proizvodnje srednjoškolaca. Kandidati koji su imali iskustva u proizvodnji uživali su u prednostima upisa na sveučilišta.

U 50-60-ima. U razvoju ruske znanosti bilo je utrka. Za niz glavnih područja, sovjetska znanost zauzimala je napredni položaj i stimulirao tehnički napredak; Velika otkrića talentiranih znanstvenika dobila je praktičnu provedbu. Izvanredan napredak postignut je u razvoju prostora, raketnog obroka i uporabe atomske energije. Godine 1957. provedeno je prvo lansiranje Zemljinog satelita, a 1961. godine u svemiru je održan prvi let osobe. Sovjetski Savez prvi je počeo koristiti atomsku energiju za mirne svrhe: 1954. godine, prva nuklearna elektrana počela je raditi, 1957. godine, Lenjinov atomski ledolomac otišao je plivati.

Tijekom ovih godina nikada nije bilo toliko alata za znanost. Dva desetljeća, troškovi za to povećale su se gotovo 12 puta. To je u 50-60-ima. Napravljen je glavni dio otkrića i izuma za koje su sovjetski znanstvenici dobili Nobelovu nagradu na području točnih i prirodnih znanosti. Tako je 9 sovjetskih znanstvenika postao laureati na području fizike, uključujući akademik LD. Landau, koji je stvorio teoriju superfluidnosti i supravodljivosti, akademik. Prokhorov i n.g. Bazeni, konstruirali prvi svjetski laser. Tijekom tog razdoblja dogodila se značajna kvantitativna i teritorijalna ekspanzija mreže istraživačkih instituta, pilot postaje i laboratoriji. Godine 1957. počela je izgradnja Novosibirsk Acadegorodoka, koja je postala jedan od vodećih znanstvenih centara zemlje u području primijenjene matematike i fizike.

Procesi koji su se dogodili u duhovnom životu društva odrazili su se u literaturi tih godina. Glavna povijesna zasluga kreativne inteligencije druge polovice 50-ih - ranih 60-ih. Ispred kulture se sastoji u duhovnoj i moralnoj visini čitatelja. Prvi put u sovjetskoj povijesti otkriveno je o vrijednosti unutarnje slobode osobnosti, o pravu na iskrenost i odobrenje njegove istinske Ya. Život ljudi sa svim poteškoćama i nevoljama, bez pompoznog radnog junaštva i Namjerni patos iznosio je glavnu temu najboljih uzoraka književnosti, kazališta, kina, slikanja.

U vrijeme "tanw", uočeno je pravi "bum" književnih i umjetničkih časopisa, među kojima je "novi svijet", "mladi", "naš suvremeni", "mladi stražar", "stranu književnost" su posebno popularni , Centar za demokratske inteligencije postao je časopis "New World", čiji je glavni urednik bio A.T. Tvardovski. S ovim časopisom spojen je snažan pokret u sovjetskoj književnosti, otvaranje istinskog čovječnosti.

Posebni prekretnici književnog života postali su priče V.M. Šukshina, rimski V.D. DudintSeva "ne kruh zajedno", priča "kolege" i "zvijezda ulaznica" v.p. Aksenova. Događaj, koji je ležaj za književni okvir i duboko utjecao na duhovni život društva, bio je objavljivanje 1962. godine u časopisu "Novi svijet" Tale A.I. Solzhenitsyn "Jednog dana Ivan Denisovich", napisan u žanru autobiografski opis Život političkih zatvorenika u kampovima Staljina.

Godine "odmrzavanja" bile su vrijeme vrhunca sovjetske poezije. Bogatstvo žanrova, raznolikost kreativnih individualnosti, visoka umjetnička razina razlikuju se poetska kreativnost Ovo razdoblje. Nova imena pojavila se u poeziji: A. Voznenesky, E. Evtushenko, B. Ahmadulin, N. Rubtov, B. Okudzhava. Govorite davno tihi n.n. Aseev, M.A. Svetlov, N.A. Zabolotsky. Kako je jedan od pjesničkih tokova široko rasprostranjeni autor (bard) pjesme. Razlikovanje jednostavnosti i prirodnosti intonacije, najčešće se izvodi pod vlastitim pratnjom (u pravilu, gitare). Topikalne, fascinantne slušatelje iskrenosti iskrenosti pjesme A. Galich, B. Okudzhava, N. Matveva, B. Vysotsky, Yu. Victor, itd.

Počevši od kasnih 50-ih, nova razumijevanja primilo je temu Velikog domoljačkog rata. Označila je skretanje na moralnu procjenu događaja. Ovaj pristup se očituje u priči m.a. Sholokhov "Sudbina čovjeka", u prvom dijelu trilogije K.M. Simonov "živi i mrtvi", u filmovima G.N. Chukhraya "balada o vojnika" i MK Kalazovova "letjeti dizalice". Početak odobravanja smjera koji se zove "jednaka" književnost (ili "poručnik proza"), koju su predstavili slavna djela YU.V. Bondareva, g.ya. Baklanova, V.O. Bogomolov i drugi talentirani pisci.

U post-stambenom razdoblju postojao je kreativni rast kazališne umjetnosti. Kazališta aktivno traže svoj razvojni put, stekao vlastiti stil i estetski položaj.

Godine 1956. organiziran je studio mladih aktera u Moskvi, ubrzo se uzgajao u kazalište-studio "suvremeni". Pod vodstvom ravnatelja O.N. Efremova je razvila trupu, od čega je jezgra postala popularni sovjetski glumci. Volchek, E. Evstigneev, I. Kvasha, O. Tabakov. Stalno napisao predstave za "suvremeni" talentirani pisac V.S. Ruže.

Iste godine glavni direktor LenjinGrad Bolshoi Dramsko kazalište postao je G.A. Tovstogov. Repertoar pretraživanja novog voditelja BDT-a hodao je dva kanala - moderne drame i svjetske klasike. Kazalište je bilo blizu psihološke drame. Volodina i vs Rosh. Na njegovoj sceni, L. Makarova, E. Kopelian, V. Stroelik, K. Lavrov, P. Luspekayev, S. Yursky, E. Lebedev, O. Basilashvili, odigrali su svoje najbolje uloge.

Počevši od 1964. godine, Moskovsko kazalište drame i komedije na Tajanki postalo je mjesto privlačnosti tearolacija. Mlada momčad pod vodstvom yu.p. Lyubimova se proglasio nasljednika tradicija Stanislavskog, Vakhtangov, Meyerhold i na nov način, s zapanjujućim temperamentom igrao je predstave W. Shakespearea i B. Brechta, izjavio je djela J. Rede, D. Samoili, i drugi , U tijeku "zvijezda", A. Demidov, V. Vysotsky, N. Gubenko, V. Zolukhin, Z. Slavina, L. Filatov.

Međutim, "odmrzavanje" u duhovnom životu društva nije bio lišen kontradikcija. Stranka i ideološka kontrola bila je pomalo oslabljena, ali je nastavila djelovati. Pokreće "Zhdanovshchina" manifestirao se u javnoj osudi 1957. godine Rimch V.D. DudintSeva "ne kruh zajedno" iu takozvanom "pasternak slučaj". Boris Pasternak, 1958. godine, dodijelio je Nobelovu nagradu za rimsku "dr. Zhivagu", u istoj godini bio je isključen iz Unije pisaca SSSR-a za objavljivanje ovog romana u inozemstvu. Osobno N.S. Hruščov je uredio razdvajanje pjesnika A.A. Voznanesky, prozaika d.a. Burning, kipar e.i. Nepoznat, filmski redatelj M.M. Huziev. Netolerancija apogee bio je skandal na izložbi u Manege 1962. godine, kada je Hruščov u grubom obliku kritizirao antiarde umjetnike za više od nekad inkriminiranog formalizma i odlaska od kanona realne umjetnosti.

Na kraju 50-ih. Pisci, pjesnici, publicisti demokratskog smjera odlučili su samostalno proizvoditi pisaće časopise, uključujući i njihova djela u njima. Tako je nastao Samisdat i posebice, najzanimljivije od ilegalnih publikacija "sintaksa" koju je uredio A. Ginzburg. Nije prošlo cenzure radova V.P. Nekrasova, v.t. Shalamova, B.SH. Okudzhava, b.a. Ahmadulina. Uhićenje 1960. godine, A. Ginzburg prekinuo je objavljivanje časopisa, ali se već dogodio dizajn oporbenog pokreta, koji je postao poznat kao "disident".

Razdoblje "stagnacije". Kraj 60-ih je prva polovica 80-ih. Ušli su u povijest SSSR-a kao vrijeme "stagnacije". Tijekom tog razdoblja su uzeti, a zatim su praktički zanemarivi pokušaji reforme gospodarstva sovjetskog društva, dajući mu vidljivost tržišne prirode (reforma A.N. Kosigina). Odbijanje čak i palitacija reformi popraćeno je ekonomskom stagnacijom, povećanjem korupcije i birokracije. Temelji monopolizma stranke ostali su nepokolebljivi. Bilo je znakova dugotrajne univerzalne krize.

Povećala se regulacija javnih oblika javnog života, kontrola nad medijima, obrazovanje, razvoj i poučavanje društvenih i humanističkih znanosti. Bilo kakve pokušaje da se nadilazi okvire općeprihvaćenih dogmi u povijesti, filozofija, sociologiju, političko gospodarstvo su kritizirani.

Dirigent krutog tijeka zabrane i propisa bio je ideološki aparat središnjeg odbora CPSU na čelu s M.A. Suslov. Sudari o književnim i kulturnim frontama koji su se odvijali na očima cijele zemlje, koji su uzbuđivali javno mnijenje. NA. Tvardovsky u pjesmi "desno od memorije" (nije prihvaćen za objavljivanje), gorko je rekao o neograničenoj želji da "stavi križ" u demokratske osvajanje "odmrzavanja": što, u redu, odlučio za nas a Poseban kongres: na ovom sjećanju je unutarnje, je li samo stavio križ?

U prvom Brezhnev godinama, borba između baštine "odmrzavanja" i konzervativnih, reakcijskih trendova nastavljena je. Regresivno skretanje u kulturnoj politici stigao je nakon čehoslovačkog događanja 1968. zategnutog cenzure, povećao se progon intelektualne neovisnosti. Bilo je indikativnih tužbi na disiderama: i.a. Brodsky, A.D. Sinyavsky, Yu.m. Daniel, A. Ginzburg. Godine 1969., a.i. isključen iz unije pisaca Solzhenitsyn; Kasnije, 1974. godine, za objavljivanje Gulag arhipelaga u inozemstvu, bio je lišen sovjetskog državljanstva i poslao u inozemstvo. Godine 1970., A.T. je bio prisiljen napustiti "novi svijet" Tvardovski.

Međutim, općenito, kongestivni fenomeni su ipak utjecali na kulturu, a ne gospodarstvo i političku sferu. Snažan humanističko-obnovljeni impuls, koji je dobiven u godinama Hruščov "Thaw", nastavio se hraniti svijetlim, izvanredna osobnost U literaturi, kazalištu, kino, slikarstvu. U 70-80-ima. Umjetnički život u zemlji nastavio je ostati vrlo bogat.

Najmanje, koncept "stagnacije" odnosi se na književnost. Prema bogatstvu kreativnih pojedinaca, širinu subjekta, raznolikost umjetničkih tehnika, literatura ovog vremena je usporediva s literaturom 20-ih. Laureati Nobelove nagrade u književnosti postala je ma Sholokhov (1965), A.I. Solzhenitsyn (1970), i.a. Brodsky (1987). Općenito, književnost 70-80-ih. Razvijen pod utjecajem ideja i razmišljanja koje se pojavljuju tijekom godina "Thaw". Nova kreativna razina bila je "rustikalna", "vojska", "urbana" proza.

Znak vremena bio je promišljanje i nova pokrivenost vojnih tema. Epic opseg stekao epske filmove o patriotski rat, uspomene i memoari zapovjednika Drugog svijeta, poznati heroji i veterani, državnici. "Jednako istinito" je predstavljeno s proze yu.v. Bondareva, B.L. Vasilyeva, g.ya. Baklanov, filmovi "penjanja" l.e. Shefenko i "Provjera cesta" a.Yu. Njemački. Ovi autori su oživjeli autentičnost opisa događaja i likova u vojnoj temi. "Vojni" roman staviti svoje heroje u pogoršačku situaciju moralnog izbora, i zapravo se okrenula suvremenicima, ohrabrujući ih da rješavaju "neugodna" pitanja o savjesti, časti, odanosti, dostojanstvu osobe o odgovornim djelima u "granične" situacije.

Važni socio-povijesni i univerzalni problemi podigli su selo prozu, otkrivajući ulogu tradicije i kontinuiteta, povezivanje generacija, originalnosti i specifičnosti Život ljudi i nacionalni karakter, Selo u većini slučajeva služio je kao pisci ne teme, već po životnom pozadini, na kojima su se važni događaji odvijali, nisu bile lagane ljudske sudbine. U djelima "seljana" rečeno je o ponosu i dostojanstvu osobe od ljudi, u nevoljama i poniženju očuvanog visokog sustava duše. Ton ovog smjera postavljen je F.A. Abramov, V.M. Shukshin, V.G. Rasputin, V.P. Astafiev, B.A. Mozhaev.

Mnogi su tužili pokušali razumjeti uzroke duhovne krize koji se podudaraju s vremenom "stagnacija". Dakle, Shukshin se ne jednom žalio na probleme u potrazi za istinom "običnom osobom", za koju se čini da živi u normalnom životu, "kao i svi drugi", ali u isto vrijeme lišeni unutarnjeg odmora, i stoga " smrt."

Akutni socijalni i psihološki problemi odražavaju urbanu prozu. Ljudske drame ovdje su odigrane protiv pozadine deformirane zgrade života, u uvjetima u kojima je izvanredna osobnost doživljava osjećaj unutarnjeg nedostatka i teško otuđiti se od okolnih ljudi (rodbina, poznanika) i javnih institucija. Posebno prodoran ova tema izvedena je u duboko iskrenoj prozi yu.v. Trifonova, kao iu djelima A.G. Bitova, V.S. Makanina, D.A. Granov, HP PETUSHEVSKAYA, V.A. Piezuha, V.i. Tokareva.

Dramatika 70-ih. Obogaćeno je akutnim sukobom moralnim i psihološkim igrama Sibirski pisac A. V. Vampilov. Njegova drama "viši sin", "lov na patka", "prošlog ljeta u Chulimsku" uključen u repertoaru metropoliranih i perifernih kazališta, filmovi su snimljeni, glavne uloge u kojoj su "zvijezde" kina O. Dal, E. Leonov, N. Karacchents i sur.

Sovjetsko kino, usko povezano s reflektirajućim literaturom, unatoč kontroli, zabranama i "vodič ruci" dominantnog državnog poretka, u 70-80-ima. dosegao najviše vrhunac. Njegovi najbolji filmovi uklonili su E.A. Ryazanov, ma Zakharov, tm Lioznova, g.n. Delelia, N.S. Mikhalkov. Razvijeni su dječji kino i animacija, utjelovljujući dobre i ljude na visokoj umjetničkoj razini. Teško je, prevladati službenu ravnodušnost i nerazumijevanje kolega, thoro putu sovjetskog elitnog kina. "Središnja figura je A. A. Tarkovsky, koji se proglasio kao filozof i redateljski eksperimentator. Njegovi filmovi" Ivanovo djetinjstvo "," Andrei Rublev "," Solaris "," ogledalo "," Stalker "," Nostalgija "," Žrtva " "Otkrio je mogućnost nekonvencionalnog filozofskog vremena čitanja i čovjeka i, u suštini, pokazao novi film.

U vizualnoj umjetnosti tog razdoblja razni trendovi i fenomeni isprepliću. Jedan od najvidljivijih bio je "strong stil". Njegovi predstavnici (N.I. Andronov, T.T. Salanhov, P.F. Nikonov, itd.) Tražili su nova izražajna sredstva, pokušavajući postići dinamizam, lakonizam, jednostavnost, generalizaciju slika uz zadržavanje svoje svijetle emocionalnosti i oštrine. Za one koji su stvorili ih karakteriziraju beskompromisna, oštra nesigurnost, podcrtana drama na slici života peripecije, kao i (nešto izlaza) romantično junaštvo ljudi "teških profesija".

Razlikovni pogled na svijet, odbijanje predložaka, duboko razumijevanje ruske povijesti razlikuje se kreativnošću I.S. Glazunov. Osnova njezinih moralnih i estetskih ideala je razumijevanje umjetnosti kao podvig u ime viših duhovnih vrijednosti. Najtlučniji talent umjetnika otkriven je u višeslojnim krpe od 70-80-ih.: "Mystery XX. Stoljeća", "Vječna Rusija", "Anthem Heroes". Na prijedlog UNESCO-a Glazunov stvoren je slikoviti panel "doprinos naroda SSSR-a u svjetsku kulturu i civilizaciju. Uređuje sjedište ove prestižne organizacije zajedno s platno Picasso i drugim umjetnicima svjetske klase.

Karakteristična značajka Kulturni proces ovog razdoblja bio je dizajn dvije suprotne vrste kulture - službeni i neslužbeni. Naravno, takav opozicija u određenoj mjeri uvjetno i generira se u međuvremenu. S obzirom na ovu rezervaciju, moguće je prosuditi glavnu kontradikciju heterogene sovjetske kulture: službena vrsta kulture u velikoj mjeri iscrpila mogućnost razvoja, a neslužbena potrebna institucionalna potpora proširuju svoj utjecaj na javnu svijest i socijalno mentalno polje. Ova proturječnost bila je ogledana u svim oblicima kreativnosti tijekom kasnog sovjetskog društva i bio je ukratko govorio, u sljedećem. Tvrdoglavo, službena kultura za ideološku dominaciju tražila je, jasnije je njegova kreativna neplodnost pronađena i Frank napredne inteligencije, kritički promišljenu javnost pokazao je kulturno neslaganje, želju da se približe umjetnički kovanim uzorcima građanske i individualne slobode identiteta ,

"Stagnint" politika zabrana i ograničenja dovela je do takvog oblika duhovnog prosvjeda kao disidenta (od lat. Raspadanje - odbačen, suprotno), koji se može smatrati radikalnom manifestacijom neslužbene vrste kulture. Početak disidentnog pokreta povezana je s demonstracijama 5. prosinca 1965. u Trgu Puškina i kolektivnom privlačnosti vlastima da revidira odluku suda pisaca Sinyavsky i Daniela, koji su uhićeni u istoj godini za publikacije na zapadu njihova književna djela i optuženi za antisovjetske aktivnosti. Disidentni pokret nije bio homogeni. Pisci, znanstvenici, umjetnici, kipari koje su vlasti proglasili disidenti, možda, samo u jednom - u želji da brane svoje pravo na neslaganje, na slobodu kreativnog samoizražavanja. Glavni razlog koji je prisilio mnoge od njih da otvoreno prosvjeduju, a neke - ostaviti u inozemstvo, sastojali se u unutarnjem odstupanju s službenom večerom koja je odbila slobodu kreativnosti. Neslaganje zatvoreno s freedom. Unatoč kampanjama osude, klevete, klevete, samoglasnika i segalnih ograničenja, te da i drugi javno dokazani uzorci života i kreativne samopouzdanje. Čovjek je osuđen na slobodu i kreativnost. Ovaj zaključak slijedi iz osobne civilne hrabrosti A. Solzhenitsyn i V. Aksenov, od postupaka junaka svojih djela, njihovu upornost građanskog položaja, neovisnosti razmišljanja, neovisnosti intelekta.

Izgled disidenta naišao je na tijelo Bayona strana. U odluci Središnjeg odbora CPSU-a "o mjerama za daljnje povećanje političke budnosti sovjetskih ljudi" (1977.), disident je određen kao štetan predmet diskreditiranje sovjetskog državnog sustava, pa su njegovi sudionici bili podložni kaznenoj odgovornosti. U 60-70-ima. Za neslaganje, više od 7 tisuća ljudi je osuđeno. Emigracija je režirala yu.p. Voli, umjetnik M.M. Shemyakin, kipar e.i. Nepoznat, glazbenik M.L. Rostropovich, pjesnici i.a. Brodsky i A.A. Galich, pisci v.p. Nekrasov, a.i. Solzhenitsyn i druge istaknute kulturne brojke. To su bili predstavnici intelektualne elite, čija su kreativnost i građanski položaj bili razvrstani od strane vlasti kao "Razmotreni sovjetski državni sustav".

U osobi najradikalnijih kritičara koegzističkog party-državnog sustava, disidentni pokret bio je izvan okvira kulturnog neslaganja i postao oblik političke opozicije, koji je uključivao "potpisane", "neformale", "braniteljima ljudskih prava" i drugi. Najsjajnija figura kretanja ljudskih prava bila je akademik oglas Sakharov.

Karakterističan fenomen razdoblja "stagnacije" bio je podzemni ili "katahombo kultura", koji je postojao ilegalno i polumjerno kao kontrakultura i služio kao vrsta otoka duhovne slobode. U duhu je bila negdje u neposrednoj blizini disidenta, ali je imala širu socijalnu publiku. Andgrona je "plutala" napredne skupine Inteligentia, koje nisu odobrile zamršenu atmosferu opresivnog dužnosnika, ali izbjegavajući sudar "vjetrobranskog stakla" s vlastima. Bio je to životni stil i razmišljanje o kreativnim pojedincima, način na koji se samoizražavaju. Podzemni ujedinjeni različiti ljudi koji nisu htjeli da diktiraju na vrhu onoga što da napišu kakva slika i glazba. Ponekad u podzemlju, radovi zamijenjeni iz uobičajenih estetskih pravila. Šokirao je javnost, na primjer, šokantno slikarstvo "mitkov", marginalnu prozu i dramatiku veslika erofeev ("Moskva - Petushki", "Valpurgiyeva noć ili koraci zapovjednika"),

Koncept umjetnosti bio je u susjedstvu Andygrone, nazvan "Soc-art". Bila je to neka vrsta umjetničke anti-spektropije, sastavljene od fragmenata mitova javne svijesti koju je stvorio dominantni dužnosnik. Za društvenu umjetnost, reljef je kasnije predstavljeno s praznom prozom Viktora Pelevina ("Chapaev i prazni", "Život insekata", "Omon-RA"), karakterizira parodiju stilistike i slike socijalističkog realizma.

Nevjerojatna glazbena pratnja kulture podzemlja bila je rock i roll. Sredinom 60-ih. Brojne amaterske i profesionalne skupine mladih u Moskvi i Lenjingradu, a zatim u drugim gradovima počeli su igrati rock glazbu. Njegova glavna značajka bila je briga za svoj svijet, ništa zajedničko s mitom o razvijenom socijalizmu i vidljivosti njegove povijesne superiornosti. Otuda društvenu poretku nekih tekstova i stresnatost izvršenja. Mogući nemar kostimi i ekstravagant izgled glazbenika kao da je dodatno naglašavaju poricanje od njih "IGA kolektivnost", nespremnost da bude takva "kao i svi drugi". Susret s opozicijom službenih tijela, rock bendova ili se preselila na polu-pravno postojanje, ili, kombinirajući stilsku rock glazbu s pop pjesama, stvorio je vokalne instrumentalne ansamblima (putem) i nastavio koncertna aktivnost, U 70-80-ima. Značajke žanra i stilske ruske rock glazbe razvili su se. Naglasak je učinjeno na riječ, uzbudljivi umovi i osjećaji avangarde mladih ljudi "poklanjali su" tekstove ", klaun" improvizacije. Njezina kontrakulturalna društveno progresivna pozicija je "izražena" grupe "Alice" (glava - Konstantin Kinchev).

Treba prepoznati da glavni smjer ("muškarci") kulturni razvoj Ovo razdoblje još nije bilo "katazok", ali transformirana masovna kultura. Najviše svjetliji izraz bio je pozornica, izrazito izraženi osobni šarm sovjetskih "zvijezda": Alla Pugacheva, Sofija Rotaru, Joseph Kobzon, Lion Leshchenko i drugi. Na mnogo načina, pozornica je preuzela misiju formiranja estetskih okusa i djelomično obrazovnu funkciju kulture. Međutim, ironija, ismijavanje, satirična erinac prodrla je na pozornici, ne izbjegavajući utjecaj neformalne kulture. Bilo je to za godine "stagnacija" likovanje pop satire voljela je. Govori A.I. Rykin, t.m. Zhvansky, G.V. Khazanov i drugi uživali su u velikoj popularnosti.

Prema tome, razdoblje "stagnacije" pokazalo se kontroverznim, prijelaznim vremenom, što je odredilo neke značajke adherentnog restrukturiranja. Situacija Splita sovjetske kulture postajala je sve vidljiva, ali dubina procesa dimenzioniranja na svjetonazoru suprotnih podsustava još nije u potpunosti ostvarena i otkrivena.

Perestoika i publicitet. Godine 1985-1991 Pokušaji radikalne reforme društva, koji, međutim, izlaze iz svih kontrole, ubrzali su kolaps SSSR-a, zbog kolapsa monopolizma i planirane regulacije gospodarstva. Raspada socijalističkog društva pratio je pogoršanje društvenih i nacionalnih sukoba, gubitak utjecaja na društvene sekcije dominantne vrste regulirane kulture, raspadanja ideološkog sustava, gubitak atraktivnosti iskrivljenih komunističkih vrijednosti i ideala.

Započeo je 1985. godine u SSSR-u, Perestoika je nacrtano demokratski podešenim krilima Centralnog odbora CPSU-a kao tečaj o obnovi tvrtke, "poboljšanje" socijalizma, čišćenja iz deformacija. Univerzalne vrijednosti proglašene su inicijatorom ovog procesa M.S. Prioritet Gorbačeva, iznad razreda i državljanin.

Politički, društveni, ekonomski procesi, koji su započeli u zemlji 1985. godine, ipak su promijenili institucionalne uvjete za funkcioniranje kulture. Početak restrukturiranja u području kulture smatra se politikom. Iskustvo stvarne inkarnacije slobode govora u masovnim društveno-političkim pokretima, o bijesnim skupovima, u obojenoj literaturi i novinarstvu, bio je odraz u uvođenju 1. kolovoza 1990. novog zakona "na press", koji proglasila je slobodu medija i prevenciju njihove cenzure.

U prvom planu publiciteta pokazalo se medijima, čija je uloga brzo pojačana. Drugu polovicu 90-ih. Postao je vrijeme najviše popularnost novina i časopisa, posebno kao što su "Moskovske vijesti", "Spark", "argumenti i činjenice" (cirkulacija novina 1989. godine iznosio je 30 milijuna primjeraka, koji je zabilježen u Guinnessu Knjiga rekorda). Objavljeno je objavljeno na tisku i televiziji, igrajući ulogu pokazatelja stanja javne svijesti. Autori antendial članaka, pristaše demokratske transformacije: Popov, V. Selyunun, I. Kleamkin, V. Cipko, N. Shmelev i drugi. Puriteljski općenito se može smatrati glavnom značajkom kulturnog života u perestroike vrijeme.

Publicitet uz uklanjanje ograničenja medija, ukinuto je mnogih zabrana, kao i odluke o lišavanju sovjetskog državljanstva brojnih kulturnih ličnosti koje su napustile zemlju u 70-ima. Objavljeni su pod zabranim radova A.I. Solzhenitsyn, V.N. Vonovich, V.P. Aksenova, a.a. Zinoviev. Donesena imovina domaća literatura Kreativnost emigrantskih pisaca i.a. Bunina, a.t. Averchenko, ma Aldanov, tiskali su nepotrebne kreacije a.p. Platonova, b.l. Pasternaka, a.a. Akhmatova, B.S. Grossman, D.A. Brank. Katarza (duhovno čišćenje), na koje je traženo društvo, odvijalo se kroz otkrića i šokove, u kojima je značajna uloga odigrala izdanje Gulag arhipelaga A.I. Solzhenitsyn, "priča Kolitma" B.T. Shalamov, "Kotlovanan". Platonova, NOMAN-ATRATIOPIJA "Mi" e.i. Jamine.

U pozadini procesa razvoja publiciteta povećao se interes za događaje sovjetske prošlosti. Tijekom godina restrukturiranje novina i časopisa ispisalo je mnoge publikacije povijesna tema: Članci povijesnih znanstvenika, materijali "okruglih stolova", nepoznati ranije dokumenti itd. Ovaj put se u velikoj mjeri okrenuo i u smislu promjene povijesnog identiteta.

Kao što znate, kultura ima vlastite trendove unutarnje razvoj. U drugoj polovici 80-ih - ranih 90-ih. To se dogodilo određene pozitivne promjene. Općenito, kulturni život u razdoblju restrukturiranja i publiciteta postao je mnogo raznovrsniji, teže i istodobno kontroverzan. Brzačnost zlostavljanih promjena, nedosljedne reforme i dopuštenu memoriju u politici unaprijed određuje bizarnu kombinaciju kreativnih procesa s razornim.

Dakle, politika publiciteta imaju ozbiljne troškove, prije svega - želju više emocionalnih novinara i političara iz kampa radikalni liberali izložiti sve što se dogodilo u dopunskom razdoblju, od 1917. godine, prava postignuća SSSR-a bila su falsificirani; Korištenje uvredljivih metafora kao što su "Sonko", "zajednice", "crveno-smeđi", itd. Kazneni vokabular je korišten u suprotnom kampu.

Gubitak ideoloških i političkih poluga, država je izgubila sposobnost zadržavanja situacije pod kontrolom. Nije bilo dovoljno civilne kulture za obavljanje sistemskih evolucijskih transformacija društva, zakorači restrukturiranje iznutra, slično onoj koji je postignut (s " svjetlosne ruke»Dan-Xiaopin) Kinesko društvo i država nakon eliminacije maoističkog režima, cijeli umjetni dizajn neplodnog komunizma.

Tijekom vremena, naizgled upravljiv proces publiciteta izašao je izvan kontrole i doveo do informacijske anarhije. Pokret za publicitet, otvorenost, sloboda medija se povećala kulturna dostignućaNo, bio je hiperboliziran i iskrivljen kao rezultat pojave destruktivnih instalacija na pektoralnoj permisivnosti, ukupnoj kritici sovjetske povijesti, apologetika liberalizma i slično. Destruktivno publicitet djelovao je nepromišljeno s "revolucionarnim" kvazi-boljševikom opsegom ("uništavamo cijeli svijet na temelj ...").

Broj impresivnih negativnih trendova može se pripisati prekomjernoj komercijalizaciji i kreativnom iscrpljenju, profanaciji značajnog niza kulture. U kontekstu monopolizacije tržišta, banalni strani kulturni proizvodi znatno znoje i mijenjaju rusku masovnu kulturu, što je rezultiralo oštrim padom kvalitete potonjeg. Sovjetsko snimanje i distribucija filma ušla je u traku dugotrajne krize, nemoguće se natjecati s zombing američkim filmskim proizvodom, koji je poplavio kina i videoinemas. Pohađanje tradicionalnih kulturnih institucija značajno je pala: kazališta, koncertne dvorane, umjetničke izložbe. Bilo je znakova duhovne krize.

Općenito, nacrt deklarirane restrukturiranja pretrpio je fijasko, ne samo ne vizualno, već i destruktivno. U početku je osuđena na neuspjeh zbog najmanje tri glavna mana:

Ovaj projekt nije sadržavao realističan, konstruktivan program za prijevod socijalističke ekonomije na tržišne tračnice u prijelazno razdoblje.

U svojoj ideološkoj osnovi, nespojive doktrine-komunističke, socijaldemokratske, neoliberalne vrijednosti i ideje eklektično su povezane.

Nije imao jasne izglede za sistemsku evolucijsku transformaciju gospodarstva, kulture, ideologije, društvene strukture, državnog političkog sustava kriznog društva.

Negativni pritisak na razvoj destabilizirane kulture produbljivao krizu u društveno-ekonomskom životu društva. Proizvodni i ekonomski mehanizam, bez bivše centralnosti, odgođen je. Svakodnevni život ljudi sve se više pogoršavaju, a povećali su se ideološki politički kontradikcije. Jedan nakon što je još jedan izjavio njezin suverenitet republika Unije.

Ekonomski, financijski, pravni, organizacijski i upravljački sustavi za početak 90-ih. zapravo su decentralizirani. Proces "demokratizacije" stekao je spontanu, neupravljanu. Ideja o "poboljšanju" socijalizma, imenovala je inicijatore restrukturiranja, ultraradekala zamijenila zahtjev ukupnog odbijanja socijalizma, čak iu socijalno-demokratskom izdanju u kombinaciji s društvenim partnerstvima. Nakon toga, nametnuli su Rusija i druga novoobrađena država zapadnog modela kapitalizma liberalnog oligarhija, što se u stvari pokazalo kao avanturistički i oligarhijski.

Sve ove i njihove slične okolnosti dovele su do kolapsa politike restrukturiranja i opsežne krize, koja je bezuspješno pokušala prevladati u kolovozu 1991. godine. U prosincu 1991. godine, SSSR prestao postojati. Broj bivših republika Unije osnovano je novom političkom i gospodarskom udrugom - Commonwealth neovisnih država (CIS).

1.4 Kultura Rusije post sovjetskog razdoblja

Nakon okretanja Ruske Federacije u neovisnu moć, njezina je kultura počela razvijati u novim uvjetima. Ona je svojstvena širokom pluralizmu, ali nedostaje duhovna napetost, kreativna produktivnost, humanistički miris. Danas, takve različite slojeve koegzistiraju, kao uzorke na više razina zapadne kulture, novosti u ruskom inozemstvu, iznova promišljajući klasičnu baštinu, mnogo vrijednosti bivše sovjetske kulture, originalne inovacije i nezipirajuće epigonske lokalne kuhinje , Glamour, do granice rođaka javnog morala i uništavanje tradicionalne estetike.

U projektivnom sustavu kulture, određena "primjerna" slika društveno-kulturnog života "na povećanju" u formatu postmodernizma je simuliran, u svijetu je trenutno rasprostranjen na svijetu u svijetu. To je posebna vrsta svjetonazora s ciljem odbijanja dominacije bilo koje monološke istine, koncepti usmjereni na prepoznavanje jednako bilo kakve kulturne manifestacije. Postmodernizam u zapadnom izdanju, nova generacija koja je asimilirala ruske humanističke znanosti, ne želi se pomiriti, pa čak i više dovesti do jedinstva različitih vrijednosti, segmenata heterogene kulture, ali samo kombinira kontraste, kombinira svoje različite dijelove i elemente na temelju načela pluralizma, estetskog relativizma i polistilena "mozaika".

Pozabene pojave postmoderne sociokulturne situacije nastale su na zapadu prije nekoliko desetljeća. Rasprostranjena provedba postignuća znanosti i tehnologije u sferi proizvodnje i života značajno je promijenila oblike funkcioniranja kulture. Distribucija medijskih medija, radio inženjeri za kućanstvo podrazumijevali su temeljne promjene u mehanizmima proizvodnje, distribucije i potrošnje umjetničkih vrijednosti. "Kaseta" kultura je postala nezaposlena, za odabir, replikaciju i potrošnju provodi se kroz eksterno spremnost svojih korisnika. Prema tome, postojala je posebna vrsta takozvane "kuće" kulture, s kompozitnim elementima koji su bili uz knjige videorekordera, radija, televizije, osobnog računala, Interneta. Uz pozitivne značajke ovog fenomena nalazi se i tendencija povećanja duhovne izolacije pojedinca.

Stanje osobe post-sovjetske kulture, koja je po prvi put u dugo vremena bila dodijeljena sebi, moguće je karakterizirati i sociokulturu i psihičku krizu. U uništenje uobičajene slike svijeta, gubitak održivog društvenog statusa, mnogi Rusi nisu bili spremni. Unutar civilnog društva, ova kriza je izražena u vrijednosti dezorijentacije socijalnih slojeva, raseljavanje moralnih normi. Pokazalo se da je "komunalna" psihologija ljudi formiranih od strane sovjetskih zgrada je niska kvaliteta sa zapadnim vrijednostima i praznim tržišnim reformama.

Intenzivirao "svejedi" kitsch-kulturu. Duboka kriza bivših ideala i moralnih stereotipa, izgubljena mentalna udobnost prisilila je običnu osobu da traži utjehu u vrijednosti zajednice, naizgled jednostavno i razumljivo. Zabavne i informacijske funkcije banalne kulture ispostavilo se da su popularniji i poznatiji, a ne estetski užici i problemi intelektualne elite od referentnih točaka vrijednosti i estetskih vezanosti visoke kulture. 90-ih. Ne samo jaz katastrofalno osiromašenih društvenih slojeva s "visokom charter" kulturom i njegovim "ovlaštenim predstavnicima", već i bio i poznata devalvacija ujedinjenja vrijednosti, instalacije tradicionalne "srednje" kulture, čiji utjecaj Na socijalnim slojevima počeo je oslabiti. "Zapadnjački pops" i liberalna ideologija, zaključujući neovlaštenu uniju, pročistili put do opljačkanog avanturističkog i oligarhija kapitalizma.

Tržišni odnosi napravili su masovnu kulturu glavnom barometar u kojem možete promatrati promjenu u stanju društva. Pojednostavljenje društvenih odnosa, propadanje hijerarhije vrijednosti općenito je značajno pogoršalo estetske ukuse. Na kraju XX - ranog XXI stoljeća. Vulgarizirani, povezan s primitivnim reklamnim kitch (obrt predložaka, estetski erzats), proširio je sferu utjecaja, aktiviran, pronašao nove oblike, prilagođavajući znatan dio medijskih medija. Artikulirajući kućni obrasci "massoidnog" kulture na ekranu neizbježno su doveli do novog vala ekspanzije sličnih zapadnih, prvenstveno američkih, uzoraka. Postati monopolist u umjetničkoj tržištu Western film Entertainment Video Industry počeo je diktirati umjetnički ukus, osobito u omladinskom okruženju. U postojećim uvjetima, u suprotnosti s procesima kulturne zapadne globalizacije i profesionalnog Kithitch postaje fleksibilniji i učinkovitiji. Sve se više provodi uglavnom u obliku CAM-a.

Camt kao jedna od vrsta sintetizirane masene kulture elitra, predstavlja oblik popularne, pristupačne za širokim društvenim slojevima, te u sadržaju konceptualne, semantičke umjetnosti, često pribjegavaju ironiji ulkusa i parodija vječnosti (na pseudo-mapiranju ), je neka vrsta amortiziranog, neutralizirana "kič". Strana ruska književnost, u neposrednoj blizini kampa, adekvatno zastupljena u posljednjim desetljećima novo proveo pisca - iseljeničkog pisca Vasily Aksenov. Također treba razviti aktivnije i distribuirati se kroz poboljšane multimedijske tehnologije inovativni uzorci umjetničke kreativnosti, kako bi se pružili put ne-akademskim žanrovima umjetnosti, uključujući i točku - relativni logor umjetničkog protoka, koji je parodija suvremenih oblika pop umjetnost i glamur.

Danas je bolan tranzicija na tržište popraćeno smanjenjem državnog financiranja kulture, smanjenje životne razine značajan dio inteligencije. Materijalna baza ruske kulture u 90-ima bila je potkopana; U posljednjem desetljeću došlo je do sporog oporavka, posljedice globalne financijske i gospodarske krize. Jedan od važnih i složenih suvremenih problema je interakcija kulture i tržišta. U mnogim slučajevima, stvaranje radova kulture pogodno je kao posao koji čini profit kao konvencionalni obični proizvod, preciznije govoreći, njegovom hipertrofiranom novčanom ekvivalentu. Često je poražena željom da dobije maksimalnu korist od "po bilo kojem trošku", bez brige o kvaliteti stvorenog umjetničkog proizvoda. Nekontrolirana komercijalizacija kulture nije usredotočena na kreativnu osobu, već na "hiperakterijskom supermarketu", igrajući se njegovim uskim interesima.

Posljedica toga okolnosti bila je gubitak niza naprednih pozicija od strane literature koji je odigrao vodeću ulogu u ruskoj (i sovjetskoj) kulturi XIX-XX stoljeća; umjetnost umjetnička riječ Degradirani i stekli neobični motley i eklektičnost zaštićenih žanrova i stilova. Na policama knjižare Prevladava prazna "ružičasta" i "žuta" fikcija, koje karakterizira odbijanje duhovnosti, čovječanstva i održivih moralnih položaja.

Postmoderna književnost dio je otišao u opseg formalnog eksperimentiranja ili je bio odraz kratkotrajne svijesti post-sovjetskog vremena, "raspršene" svijesti, kao što je dokazano, na primjer, djela nekih autora "novog vala" ,

Ipak, razvoj umjetničke kulture nije zaustavljen. Talentirani glazbenici, pjevači, kreativni timovi i danas se izjavljuju u Rusiji, nastupaju na najboljim scenama Europe i Amerike; Neki od njih koriste priliku da uđu u dugoročne ugovore za rad u inozemstvu. Pjevači D. Khvorostovsky i L. Kazarnovskaya, "virtuozi Moskve" pod vodstvom VL-a su u vlasništvu među ikoničkih predstavnika ruske kulture. Spivakova, državni akademski ansambl javnog plesa. Igor Moiseeva. Inovativna pretraživanja u dramskoj umjetnosti i dalje obavlja Plejad talentiranih direktorija: Y. Lyubimov, M. Zakharov, P. Fomenko, V. Fokin, K. Raykin, R. Viktyuk, V. Gergiev. Vodeći ruski filmski ravnatelj i dalje aktivno sudjeluje na međunarodnim filmskim festivalima, ponekad postižući vidljivi uspjeh, kao što je dokazano, na primjer, dobivanje N. Mikhalkov veću nagradu Američke filmske akademije "Oscar" o nominaciji "za najbolji film u stranom Jezik "1995. godine, za istu film je" Big nagrade žirija "na festivalu u Cannesu 1994. godine; Dodjeljujući počasnu nagradu na festivalu u Veneciji filma A. Zvyagintseva "povratak". Ona koristi potražnju čitateljima za "ženskom" prozom (T. Tolstaya, M. Arbatova, L. ULITTSKAYA).

Definicija putova daljnjeg kulturnog napretka bila je predmet oštrih rasprava u ruskom društvu. Ruska država prestala je diktirati svoje zahtjeve za kulturu. Njegov sustav upravljanja je daleko od iste. Međutim, u promijenjenim uvjetima, mora i dalje provesti formuliranje strateških zadataka kulturne konstrukcije i ispuniti svete odgovornosti za zaštitu kulturno-povijesne nacionalne baštine, pružajući potrebnu financijsku potporu kreativno obećavajućim područjima za razvoj višestrana kultura. Državne brojke ne mogu ne shvatiti da se kultura ne može u potpunosti dati depozit poslovanja, ali može s njime surađivati \u200b\u200bs njim plodonosno. Podrška za obrazovanje, znanost, briga za očuvanje i umnožavanje humanističke kulturne baštine doprinosi uspješnom rješenju trenutnih gospodarskih i socijalnih zadataka, rast socijalne skrbi i nacionalnog potencijala, imaju velika vrijednost Ojačati moralno, mentalno zdravlje naroda koji žive u Rusiji. Ruska kultura morat će se pretvoriti u organsku cjelinu zbog formiranja nacionalnog mentaliteta. To će spriječiti rast separatističkih trendova i pridonijet će razvoju kreativnosti, uspješno rješavanju ekonomskih, političkih i ideoloških problema.

Na početku trećeg tisućljeća, Rusija i njezina kultura su ponovno bili prije nego što su izabrali put. Ogroman potencijal i najbogatija baština koju ju u prošlosti akumulira čini važan preduvjet za ponovno rođenje u budućnosti. Međutim, otkrivaju se samo pojedinačni znakovi duhovnog i kreativnog podizanja. Otopina okrunjenih problema treba vremena i novih prioriteta koje će odrediti samo društvo. Ruske inteligencije treba reći u humanističkoj procjeni vrijednosti.

Izgradnja kreativne razmjene i gustoće komunikacija između povijesno međusobno povezanih kultura Rusije i Bjelorusije zahtijevat će humanistike savezničkih zemalja novih koraka na putu intelektualne integracije. Također je potrebno donijeti bliže pristupe u rješavanju međudržavnih problema i utvrđivanje izglede za razvoj dviju susjednih civilizacija. Odluka o toj zadaći će biti olakšana dosljednim koracima vodstva Ruske Federacije, na čelu s predsjednikom D.A. Medvedev i predsjednik Kabineta ministara V.V. Putin, usmjeren na daljnju društvenu humanizaciju ruskog društva.

Popis korištenih izvora

1. Drache G.V., Matyash t.p. Kultural. Kratki tematski rječnik. - m.: Phoenix, 2001.

Shirshov tj.e. Kulturalologija - teorija i povijest kulture: tutorial / shirshov tj. - MN: EkoperBeat, 2010.

Erengross b.a. Kultural. Udžbenik za sveučilišta / B.A. Erengross, r.g. Apresan, E. Botvinnik - m.: Onyx, 2007.

Kultural. Tutorial / Uredio A.A. Radugina - M., 2001.

Tutorski

Trebate li pomoć u proučavanju na temama jezika?

Naši stručnjaci savjetuju ili imaju usluge podučavanja za temu interesa.
Poslati zahtjev S tom temom, naučiti o mogućnosti primanja konzultacija.

U post-sovjetskoj kulturi mogu se razlikovati dva glavna razdoblja. Prvo razdoblje je razdoblje restrukturiranja, aktivnih reformi i promjenu društvene strukture Rusije. I drugo razdoblje je moderna kultura. Razmotrite glavna postignuća kulture u svakom od ovih razdoblja.

Utjecaj političke situacije u zemlji na formiranje subkulture mladih

Utjecaj društveno-političkih okolnosti na svjetonazor u nastajanju mladića, uloga ideologije i obrazovanja kao alata za formiranje svjetonazora - problemi koji zahtijevaju svestrani odraz ...

Projektni projekt Kafić u stilu fuzije koristeći zaštitni materijali

Tradicija pijenja piva u svim pravilima prirodne kave u malom udobnom kafiću postojala je čak iu vrijeme Sovjetskog Saveza. Obično, turisti koji su došli na odmor u Republici Baltic, Armenija uživali u ovom "buržoaskom luksuzu"

Život i kreativnost umjetnika I.N. Kramsky

Ivan Nikolavich Kramskaya - jedan od najljepših umjetnika i javnih ličnosti Rusije polovice XIX. stoljeća. Autor poznatih slika i portreta, "najveći umjetnički kritičar" i teoretika realizma ...

Povijesni proces stvaranja klasičnog plesa

Pojam "plesa" Rusa dao je Poljake, stigao u Vrijeme nevolja U Moskvu s dmitry Samozvyvantom. Prije toga, u Rusiji nije bilo "Salon plesa", kao u zapadnoj Europi. U Tememesu su pronađene ženske runde, a ljudi su cvjetali u narodu. Uopće...

Kultura u SSSR-u je u početku regulirana "odozgo", bez obzira na to službena terminologija Stranka i država ( kulturna revolucija, Kulturna prednja, kulturna konstrukcija ...

Kultura post-sovjetskih vremena

Kultura Rusije se također brzo mijenja kao njezina politička situacija. Ove promjene nisu uvijek pozitivne, ali se evolucija stalno odvija, ousting sovjetske "javne" kulture iz svijesti ruske osobe ...

Kulturalologija kao proizvod moderne kulture

U nedostatku općeprihvaćenih moralnih orijentira, socijalnih ideala, nedostatak pouzdanih informacija o procesima koji se pojavljuju u društvu, nesigurnost u budućnosti ...

Folklorni obrti i ribolov Rusije i Don Regija

Narodna dekorativna i primijenjena kreativnost je složen i multiceted fenomen. Uključuje najrazličitije smjerove, vrste, oblike ...

Obrazovanje u epohi Catherine II

Razdoblje inicijacije ruske škole datirano je oko X. stoljeća, iako je akademik B. D. Grci vjerovao da je obična pismenost i, dakle ...

Glavni trendovi u razvoju domaće kulture XX. Stoljeća. Arhitektura

Svaki put stvara svoju arhitekturu - konstruktivnu samosvijest, više ili manje poštenog kostura epohe. Naša moćna "danas" nije iznimka ...

Značajke ruske kulture

Jedan od najvažnijih problema za modernu kulturu je problem tradicija i inovacija u kulturnom prostoru. Stabilna strana kulture, kulturna tradicija ...

Legende u Rusiji

Odmor legenda iz Rusije (vidi Dodatak 1) može se podijeliti na: 1. Veliki 2. Virbinos 3. Mali do velikih praznika uključuju Božić, Uskrs i Trojstvo. Svaki od njih je popraćen posebnim ritualom i traje nekoliko dana ...

Ruska umjetnost u XIX stoljeću

Ruska umjetnost Dooktyabrske ere zauzima važno mjesto u povijesti svjetske umjetničke kulture. Razvoj ruske kulture u 19. stoljeću oslanjao se na transformaciju prethodnog vremena ...

Usporedne karakteristike nacionalnih posebnosti kultura Rusije, Njemačke i Kine

Organizacija, kao društveni sustav, ima sve karakteristike ljudskog društva u kojem funkcionira. Ljudi koji rade u organizacijama nose sve značajke nacionalne kulture ...