Čovjek je glavni lik aitmatovskih djela. Djela Chingiza Aitmatova

Roman "Plakha" zvuči kao upozorenje. Radnja se odvija u srednjoj Aziji, u stepi Moyunkuma. Roman počinje temom vukova. Njihovo prirodno stanište umire, umire krivnjom čovjeka koji provaljuje u savanu kao grabežljivac, kao kriminalac. Vukovi nisu samo humanizirani u djelu, kao što se uvijek događalo sa slikama životinja u književnosti. Na temelju autorove nakane obdareni su onom plemenitošću, tom visokom moralnom snagom, koje su lišeni ljudi koji su im se suprotstavili. Boston, jedan od glavnih likova u romanu, preuzima odgovornost i za one koji su gađali saige iz helikoptera i za Bazarbaija, koji je odnio mladunčad.

Pisac u romanu detaljno razvija priču o Bostonu, koja utjelovljuje moralnu normu, tu prirodnu ljudskost, koju krši i oskrnavljuje Bazarbay. Vukica odnese sina iz Bostona. Boston ubija svog sina, vučicu, Bazarbaija. Izvori ovog ubojstva su u narušavanju postojeće ravnoteže. Nakon što je tri puta prolio krv, Boston shvaća: ubio se s ova tri hica. Početak ove katastrofe bio je tamo, u savani Moyunkum, gdje je, prema nečijem planu, zapečaćenom autoritativnim pečatima, uništen prirodni tijek života.

Aitmatov sagledava prikazanu situaciju s dvije strane, kao na dvije razine. I kao rezultat grubih pogrešaka na gospodarskom, gospodarskom polju. I kao manifestacija i ekološke i moralne krize od općeljudskog značaja. Priča o vukovima i Bostonu razvija se paralelno s linijom Avdija Kallistratova. Ovo je drugo semantičko i zapletno središte romana. Bivši sjemeništarac želi i nada se svojim moralnim utjecajem, svojom visokom duhovnošću i predanošću odvratiti ove pale ljude, narkodilere, od njihovog kriminalnog posla i kriminalnog puta. Pisac daje vlastitu interpretaciju legende o Isusu Kristu i uspoređuje priču o Obadiji s pričom o Kristu koji se žrtvovao da bi iskupio grijehe čovječanstva. Obadija ide na samožrtvu za spas ljudskih duša. Ali, očito, vremena su se promijenila. Smrt raspetoga, poput Krista, Obadije, nije u stanju okajati ljudske grijehe. Čovječanstvo je toliko zarobljeno u porocima i zločinima da žrtva više nikoga ne može vratiti na put Dobra. Ideja koja vodi Obadiju do kamena za sjeckanje nije odobrena, već testirana na vitalnost u današnjem svijetu, na stvarnu društvenu učinkovitost. Zaključci pisca su pesimistični.

Roman Ch. Aitmatova "Plakha" zvučao je 1980-ih kao signal nevolje, kao upozorenje čovječanstvu, koje zaboravlja da živi u prirodnom svijetu, da mu pripada, da uništavanje prirode, zanemarivanje njenih zakona i njezine iskonske ravnoteže prijeti bezbrojnim katastrofama kako pojedincu tako i cijeloj ljudskoj zajednici. Pisac nastoji shvatiti ekološki problemi kao problemi ljudske duše. Ako čovječanstvo ne sluša, ne stane u svom sve bržem kretanju prema rubu, prema ponoru, suočit će se s katastrofom.

Chingiz Aitmatov rođen je 1928. godine u dolini rijeke Talas, u selu Sheker u Kirovskoj oblasti Kirgiške SSR. Radna biografija budućeg književnika započela je tijekom Velikog domovinskog rata. “Sada i sam ne mogu vjerovati”, prisjetio se Chingiz Aitmatov, “sa četrnaest godina već sam radio kao tajnik svih vijeća. U dobi od četrnaest godina morao sam rješavati pitanja koja se tiču ​​najrazličitijih aspekata života u velikom selu, pa čak i u ratno vrijeme."

Junak socijalistički rad(1978.), akademik Akademije znanosti Kirgiške SSR, laureat Dr. Nagrada (1968., 1977., 1983.), laureat Lenjinove nagrade 1963., nositelj Ordena prijateljstva (1998.), usvojen iz ruku Borisa Nikolajeviča Jeljcina, bivšeg glavnog urednika časopisa "Strana književnost" . Godine 1990. imenovan je veleposlanikom SSSR-a u Luksemburgu, gdje trenutno boravi kao veleposlanik Republike Kirgistan.

Dugo je i ustrajno tražio svoje teme, svoje junake, vlastiti stil pripovijedanja. I - pronašao ih. Njegovi heroji su obični sovjetski radnici koji čvrsto vjeruju u svijetle, dobre početke života stvorene njihovim najaktivnijim sudjelovanjem. “Svijetli, ljudski život”, ljudi su čisti i pošteni, otvoreni za sve dobro na svijetu, pouzdani u poslu, uzvišeni u težnjama, direktni i iskreni u odnosima s ljudima. U pričama "Jamil" (1958). “Moja topola u crvenom šalu” (1961), “Prvi učitelj” (1962) sklad, čistoću i ljepotu njihovih duša i misli simboliziraju melodične topole, proljetni bijeli labudovi na jezeru Issyk-Kul i ovo plavo jezero sebe u žutom ovratniku pješčanih obala i sivog pijeska i bijeloj ogrlici planinskih vrhova.

Svojom iskrenošću i izravnošću, junaci koje je pisac pronašao, takoreći su mu sugerirali način pripovijedanja - uznemiren, pomalo optimističan, napeto povjerljiv i često ispovjedan - u prvom licu, iz "ja".

Ch. Aitmatov se od prvih djela deklarirao kao književnik koji postavlja složene probleme bića, prikazujući teške, dramatične situacije u kojima se ljudi nalaze, kako se kaže, snažni, čisti i pošteni, ali suočeni s ništa manje jaki protivnici- ili čuvari starih običaja i običaja (zakona adata), ili grabežljivci, vlastoljubivi despoti, vodeći birokrati, poput Segizbajeva u priči "Zbogom, Gyulsary!", sa tiranima i nitkovima kao što je Oroe-kul u "Bijelom" Parobrod".

U "Džamili" i "Prvoj učiteljici" spisateljica je uspjela uhvatiti i uhvatiti svijetle komadiće života, blistave radošću i ljepotom, unatoč njihovoj unutarnjoj dramatici koja ih je prožimala. Ali upravo su to bili komadi, životne epizode, o kojima je uzvišeno govorio, da se poslužim slavnom Lenjinovom riječju, duhovno uzdižući, njega samog, ispunjenog radošću i srećom, kao što je ispunjen umjetnik koji daje ton u Jamili i Prvoj učiteljici sa njima. (Tako je M. Gorky svojedobno govorio o svom životu u “Pričama o Italiji”.) Zbog toga su ih kritičari nazvali romantičnima, unatoč čvrstoj realističkoj osnovi, kako se razvijao spisateljski talent, produbljujući ga u život koji je potčinio sve romantične elemente .

Pisac hvata život šire i dublje, pokušavajući proniknuti u njegove najskrivenije tajne, ne zaobilazeći gorućih problema koje je generiralo dvadeseto stoljeće. Kontroverzna priča "Majčina njiva" (1965.) označila je prijelaz književnice u najstroži realizam, koji je svoju zrelost dostigao u pričama "Zbogom, Gyulsary!" (1966). Bijeli parobrod (1970). “Rani ždralovi” (1975.), u romanu “Storm Stop (I dan traje više od stoljeća)” (1980.). Više ne odvojeni komadi, slojevi, slojevi života, već se cijeli svijet počinje vidjeti u slikama, koju je stvorio pisac, stvarni svijet sa svom prošlošću, sadašnjošću, budućnošću, svijet koji nije ni ograničen Zemljom. Radosti, tuge, svijetle i mračne mogućnosti našeg planeta u njegovoj geografskoj cjelovitosti i društvenoj podijeljenosti oslikavaju književničin rad novim bojama. Aitmatov posjeduje strateško razmišljanje, zanimaju ga ideje planetarne razmjere. Ako se u svojim ranim djelima, na primjer, u priči "Prvi učitelj", pisac uglavnom fokusirao na originalnost kirgiške ljubavi, života, kulture i, kako se sada kaže, mentaliteta, onda u romanima "Plakha" i " I dan traje dulje od stoljeća“, koji je imao zapanjujuće uspjehe krajem 70-ih – 80-ih, već se pokazao kao građanin zemaljske kugle. Pokrenuta, kako su govorili, globalna pitanja. Na primjer, otvoreno je izjavio da je ovisnost o drogama strašna pošast. Dopustio je da ga dignu, jer prije njega nitko nije smio. Uostalom, kao što znate, ovisnost o drogama, kao i seks, nije bila u SSSR-u.

“Mnogo mudrosti rađa tugu”, rekli su stari. Tome nije izbjegao ni Chingiz Aitmatov. Počevši od priče "Zbogom, Gyulsary!", za sve, rekao bih, militantno afirmirajući patos njegovog djela, potresa se oštrom dramom odnesenih sudara života, zapanjujućih obrata u sudbini junaka, ponekad tragične sudbine u najuzvišenijem značenju ovih riječi, kada sama smrt služi uzdizanju osobe, buđenju resursa dobra skrivenih u njemu.

Naravno, principi pripovijedanja također postaju složeniji. Autorova priča ponekad se kombinira neprimjereno izravnim govorom s ispoviješću junaka, koja se često pretvara u unutarnji monolog. Unutarnji monolog junaka jednako se neprimjetno ulijeva u autorov govor. Stvarnost je zarobljena u jedinstvu svoje sadašnjosti, svojih korijena i budućnosti. Uloga folklornih elemenata naglo raste. Slijedom lirskih pjesama koje često zvuče u prvim pričama, autor sve slobodnije u tkivo svojih djela ubacuje narodne legende, reminiscencije iz "Manasa" i drugih narodnih epskih priča. U priči "Bijeli parobrod" slike suvremenog života, poput šarenih šara tepiha, istkane su na platnu proširene kirgiške legende o majci Olenikhi, a tkane su na takav način da je ponekad teško razumjeti gdje je osnova je i gdje je crtež. Osim toga, revitalizacija, humanizacija (antropomorfizam) prirode toliko je organska da se osoba percipira kao njezin neodvojivi dio, a priroda je neodvojiva od osobe. U priči Piebald Pas koji trči uz rub mora (1977.), u romanu Burannyi Polustanok, umjetnička je paleta obogaćena i nenametljivim podvrgavanjem realizmu (realizmu najčistijeg testa) mita, legendi i „legenda o duboka antika”. Ovi i drugi folklorni elementi uvijek nose polisemantičko značenje, percipiraju se ili kao simboli, ili kao alegorije, ili kao psihološke paralele, dajući djelima raznolikost i dubinu, sadržaj - polisemičnost, a slika je stereoskopska. Djelo pisca u cjelini počinje se doživljavati kao epska legenda o svijetu i čovjeku u jednom od najveličanstvenijih razdoblja - legenda koju je stvorio jedan od njegovih najaktivnijih i najstrastvenijih likova.

Chingiz Aitmatov vidi glavno opravdanje razvoja čovječanstva milijunima godina, njegovu stoljetnu povijest, zarobljenu u mitovima i legendama, jamstvo njegove svijetle budućnosti. Život - ljudsko postojanje - sloboda - revolucija - izgradnja socijalizma - mir - budućnost čovječanstva - to su stepenice koje tvore jedinstvenu i jedinstvenu ljestvicu po kojoj se pravi tvorac i gospodar života, Čovjek čovječanstva, uzdiže “sve naprijed! i više!". On, Glavni lik Chingiza Aitmatova osobno je odgovorna za sve što je bilo, jest i što će biti, što se može dogoditi ljudima, Zemlji, Svemiru. On je čovjek od akcije i čovjek intenzivnog razmišljanja - pomno ispituje svoju prošlost kako bi spriječio pogrešnu procjenu na težak način položen cijelom čovječanstvu. Sa tjeskobom gleda u budućnost. To je mjerilo kojim se pisac vodi kako u pristupu suvremenom svijetu, tako i u portretiranju svog junaka, poimajući ih u svoj njihovoj polisemiji.

Potresno djelo, napisano stvarno krvlju srca, roman "Burannyj polustanok" iznjedrio je niz, u mnogo čemu, oprečnih mišljenja. Rasprava oko njega se nastavlja. Neki vjeruju da vremenska dvosmislenost slike "usta griza" može dovesti do pogrešnog tumačenja. Drugi kažu da je simbol koji se u romanu naziva "Paritet" i koji nosi cjelokupnu kozmičku crtu u djelu sastavljen od kontradiktornih principa i stoga se ne može bezuvjetno prihvatiti, kao i samo rješenje glavnog problema povezanog s njim. Osim toga, dodaju drugi, i legenda o “mankurtu” i prostorna freska nastala čisto publicističkim sredstvima nisu baš organski spojeni s glavnim – strogo realističkim – dijelom narativa. S takvim se mišljenjima može složiti ili ne složiti, ali ne može se ne priznati glavno: roman "Storm Stop", prožet, prema Mustai Karimu, "bolom i golemim optimizmom, neizmjernom vjerom u čovjeka...", teško da će ostaviti nikoga ravnodušnim...

Pisac je uspio uvjerljivo prikazati najbogatije duhovni svijet običan čovjek, koji ima svoje mišljenje o najtežim problemima ljudske egzistencije. Očima svog protagonista gleda nas sama naša era sa svojim pobjedama i porazima, gorčinom i radostima, teškim problemima i svijetlim nadama.

Novi roman - "Brend Cassandra", objavljen u "Znamya" 1994. godine. Još nemirniji, ali nemirniji na svoj način, "na Aitmatovljev način". Čini se da se ljudi u ogromnim prostranstvima ZND-a bore, novac je unutra ogromni brojevi kradu, rade druge opscenosti pa piši o tome. Međutim, Aitmatov, očito, nije u stanju razmotriti sve vrste pojedinosti pod svojim nogama. Njegov je pogled i dalje usmjeren na Zemlju od vrha do dna, pokrivajući je u cijelosti.

Nije slučajno da glavni lik, monah Filotej, leti oko Zemlje u orbitalnoj postaji: da je bolje vidite, nesretnu, bolje. Filofej nije uvijek bio takav, prije nego što je bio znanstvenik Andrej Andrejevič Krilcov, koji se specijalizirao za uzgoj umjetnih ljudi, "iksroda", u utrobi, da tako kažem, slobodnih eksperimentatora, odnosno zatvorenica. Zatim je, nedugo prije nego što se proglasio redovnikom, znanstvenik otkrio da ne samo da je to nepravedan posao, nego se embriji odbijaju i roditi, u kojima vlada zlo. To je bila odluka prirode: da se zaštiti od čovječanstva koje siše krv, neka izumre. Nije li to blaga Apokalipsa?

Chingiz Torekulovich Aitmatov - divno moderni pisac... Radeći u književnosti više od četrdeset godina, uspio je živo i istinito oslikati teške i herojske trenutke naše povijesti. Pisac je i dalje pun kreativnih planova, radi na još jednom romanu.

Aitmatov je rođen 1928. godine u dalekom selu Sheker u Kirgistanu. Godine 1937. nezakonito je represivan njegov otac, istaknuti partijski radnik. Tada je Aitmatov dobio lekciju u čast: "Na pitanje" čiji ste sin?" potrebno je, ne spuštajući glavu, gledajući ravno u oči ljudima, zvati ime svoga oca. To je bila naredba moje bake, očeve majke." Dugogodišnja lekcija časti postala je načelo života, a kasnije - kreativnosti.

Pisac naširoko koristi mitologiju, čak i bajku. Aitmatovljeva mitologija prilično je osebujna. Moderni mitologizam nije samo poetika mita, već i percepcija svijeta iza njega, koja uključuje složeni skup ideoloških i umjetničkih pogleda.

Mit je prisutan i u njegovom "Bijelom parobrodu". Cijeli život mita u priči realistično je koreliran sa stvarnošću: stari djed priča unuku bajku, a unuk, dječačić, što je tipično za djecu, vjerovao je u njezinu istinitost. Aitmatov, postupno nam otkrivajući unutarnji svijet svog junaka, pokazuje kako u svojoj bogatoj pjesničkoj mašti, neprestano stvarajući svoje male bajke (s dalekozorom, kamenjem, cvijećem, aktovkom), "bajka" (kako on naziva mit) o Rogatoj majci mogu živjeti i jeleni. Pojava živih marala u lokalnom rezervatu podupire legendu o spašavanju jelena koji živi u dječakovom umu.

Drugi duboki plan života mita rađa se izvan narativa, već u našem, čitateljskom umu: priroda je majka svega na zemlji i čovjeka: zaborav ove istine vodi do kobnih posljedica, ponajviše bremenitih dubokim moralnim gubici, tj mit igra ulogu umjetničke metamorfoze kako bi izrazio ovu misao pisca.

Ch.Aitmatov je duboko i ispravno prikazao nepodijeljenu ljudsku svijest, uspio je ući u nju. Pisac realist postavlja sebi zadatak da rekreira osebujni unutarnji svijet patrijarhalnog Nivkh čovjeka. Umjetnik za sebe dosljedno otkriva novi nacionalni svijet, naširoko koristeći nivkhski geografski, etnički, folklorni materijal. Ch. Aitmatov svoju priču gradi u svom uobičajenom epskom duhu - opet naširoko koristeći ponavljanja, refrene, opet primjenjujući tehniku ​​autorovog glasa u zonama junaka, glavni živac je i dalje tok svijesti, koji omogućuje otkrivanje suptilnog psihologizma što ovu epsku legendu stavlja u red suvremena djela... I dani su realistični znakovi ne samo svakodnevnog života (odjeća, lovačka oprema, čamac za zemunicu), nego i vremena, iako oskudno, ali točno i jasno, kako bi se rekreirao određeni povijesni trenutak u životu Nivkha.

Ch. Aitmatov priča priču kao legendu, ali mi je ipak doživljavamo kao priču. To je zato što, postavljajući sebi zadatak da stvori legendu, mit, Ajtmatov lišava narativ konvencija svojstvenih mitu i, uranjajući nas u svijet stvarnosti, time uništava mit.

Sama radnja djela, postupci junaka, kretanje radnje lišeni su mitskih čuda. Za Ch. Aitmatova istina je od temeljne važnosti. To je njegov stav, njegov književni kredo.

U romanu "I dan traje duže od stoljeća" postoji, takoreći, nekoliko prostora: Buranny polustanica, Sary-Ozekov, zemlja, planeta, blizu Zemlje i duboki svemir. To je kao

jedna koordinatna os, druga vremenska: daleka prošlost, sadašnjost i gotovo fantastična budućnost povezani su zajedno. Svaki prostor ima vrijeme, svi su međusobno povezani.

Iz tih međupovezanosti, koje nastaju zbog složenog kompozicijskog rješenja, rađaju se metafore i asocijativne slike romana koje daju dubinu i izražajnost spisateljičinim likovnim generalizacijama. Na samom početku romana skretničar Edigei se razvodi od sve trojice

vrijeme; pismo će otići u budućnost na kozmodromu Sary-Ozek, sam Edigei će ostati u sadašnjosti, a njegove će misli biti odnesene u prošlost. Od ovog trenutka nadalje će kategorije vremena postojati u različitim svjetovima i razvijati se paralelno. Ujedinit će se, zatvorit će se tek u finalu romana u strašnoj slici apokalipse. “Nebo vam se srušilo na glavu, otvorivši se u oblacima kipuće vatre i dima ... Čovjek, deva, pas - ova jednostavna stvorenja, izluđena, pobjegla su. Užasnuti, trčali su zajedno, bojeći se rastati jedan od drugog, trčali su preko stepe, nemilosrdno

obasjan gigantskim bljeskovima vatre..."

Mjesto susreta vremena bilo je drevno groblje predaka Ana-Beyit, "koje je nastalo na mjestu smrti majke, ubijene rukom sina mankurta, unakaženog od srednjovjekovnih Ruanzhuana.

Novi barbari sagradili su kozmodrom na groblju predaka, gdje su, u gustini zemlje, u pepelu svojih predaka, zasad vrebali roboti-rakete, zatvarajući naizgled prekinutu vezu vremena na signal iz budućnosti , gledište sadašnjosti. Tako se u romanu Ch. Aitmatova isprepliću slike prostora - vremena, heroja, misli i osjećaja i rađa se iznenađujuće skladno jedinstvo, koje je posebno potrebno u našem stoljeću ne samo zbog invazije znanstvenih i tehničkih dostignuća u polju fikcije, već zato što je kontradiktoran i disharmoničan svijet u kojem živimo.

Originalnost mita leži u činjenici da je prošlost usko isprepletena sa sadašnjošću, što znači da se ljudi našeg vremena okreću prošlosti, dok je prošlost Ch. Aitmatova mit. Stoga pisac u mitovima otkriva problem modernosti.

Aitmatova zanimaju ideje na planetarnoj razini. Ako se u priči "Prvi učitelj" pisac uglavnom fokusirao na originalnost kirgiške ljubavi, života, kulture i, kako se sada kaže, mentaliteta, onda u romanima "Plakha" i "I dan traje duže od stoljeća" , pokazao se kao građanin zemaljske kugle. Postavlja globalna pitanja. Pisac je otvoreno izjavio da je ovisnost o drogama strašna pošast. A u SSSR-u u to vrijeme nije bilo ovisnosti o drogama, poput seksa. Aitmatov si je dopustio da pokrene ovu temu, jer prije njega nitko nije smio.

Aitmatovljevi narativni principi postaju složeniji. Autorova priča ponekad se kombinira neprimjereno izravnim govorom s ispoviješću junaka, često pretvarajući se u unutarnji monolog. Unutarnji monolog junaka pretvara se u autorove misli. Povećava se uloga folklornih elemenata. Slijedeći lirske pjesme koje su korištene u ranim pričama, autor sve slobodnije ubacuje narodne legende u tkivo svojih djela.

Slike suvremenog života u priči "Bijeli parobrod" prikazane su na pozadini kirgiške legende o majci jelenu, a čak je i teško razumjeti gdje je osnova, a gdje crtež. Osim toga, personifikacija prirode je organska, a osoba se percipira kao njezin sastavni dio. Priroda je pak neodvojiva od čovjeka.

Djelo pisca u cjelini počinje se doživljavati kao epska legenda o svijetu i čovjeku u jednom od najveličanstvenijih razdoblja - legenda koju je stvorio jedan od njegovih najaktivnijih i najstrastvenijih likova.

Život - ljudsko postojanje - sloboda - revolucija - izgradnja socijalizma - mir - budućnost čovječanstva - to su stepenice koje čine jedinstveno i jedinstveno stubište, prema

koje pravi tvorac i gospodar života, Čovjek čovječanstva, uzdiže „sve naprijed! i više!". On, glavni lik Čingiza Ajtmatova, osobno je odgovoran za sve što je bilo, jest i bit će, što se može dogoditi ljudima, Zemlji, Svemiru. On - čovjek od akcije i čovjek intenzivnog razmišljanja - pozorno ispituje svoju prošlost kako bi spriječio pogrešnu procjenu na teškom putu koji je utrlo cijelo čovječanstvo. Sa tjeskobom gleda u budućnost. Takav je razmjer kojim

pisac je vođen kako u pristupu suvremenom svijetu, tako i u portretiranju svog junaka, poimajući ih u svoj njihovoj polisemiji.

"Burannyj polustanok" - prvi roman Ch. Aitmatova - značajna je pojava u našoj književnosti. U ovom djelu razvijaju se oni kreativni nalazi i ideje koje su se "pojavile" u pričama; što je piscu donijelo ne samo sveuniju, već i svjetsku slavu. Prepoznatljiva značajka- epska orijentacija". Tri priče koje se razvijaju paralelno i presijecaju samo jednom, ali njihov odnos se odvija kroz cijelu pripovijest. Širina i prostornost prikazanog svijeta. Kategorija vremena pojačava cjelokupni epski potisak djela. Međuovisnost sadašnjosti, prošlosti, budućnosti stvara volumetrijski integritet djela. Vrijeme je epsko. Lik protagonista je epski i uhvaćen je u najvažnije događaje u svijetu. Patos romana je u afirmaciji skladne sinteze čovjeka i društva, trijumfu razuma i mira. Bitne značajke epskog romana - prostornost i dimenzionalnost vremena i glavnih linija radnje, epski lik i sukob, autorov vlastiti svjetonazor - prisutne su u romanu u organskom jedinstvu.

Sve to čini originalnost djela Ch.Aitmatova.

Glavne radnje u romanu "Plakha" odvijaju se na beskrajnim prostranstvima savane Mayunkum, regije Issykul. Glavni likovi: Avdiy Kallistratov, glasnici za hash, Oberkandal i Boston Urkunchiev. Glavni umjetnički arsenal za rješavanje problema slobode-ne-slobode: tehnike koje otkrivaju psihologiju: unutarnji monolozi, dijalozi, snovi i vizije; slike-simboli, antiteza, usporedba, portret.

Avdiy Kallistratov jedna je od najvažnijih karika u lancu heroja poglavlja Mayunkum iz Plakhija. Kao sin đakona, ulazi u bogoslovsko sjemenište i tamo je naveden “...kao obećavajući...” No, dvije godine kasnije izbačen je zbog krivovjerja. Činjenica je (a to su bili prvi koraci heroja kao slobodne ličnosti) da Obadija, vjerujući "...da su tradicionalne religije... beznadno zastarjele..." zbog svog dogmatizma i tvrdoglavosti, iznosi svoje verzija “... razvoj u vremenu

kategorije Boga ovisno o povijesni razvojčovječanstvo." Lik je siguran da obična osoba može komunicirati s Gospodinom bez posrednika, odnosno bez svećenika, a crkva to nije mogla oprostiti. Kako bi "...vratio izgubljenu mladež u krilo crkve..." u sjemenište dolazi biskup ili, kako su ga zvali, otac koordinator. Tijekom razgovora s njim Obadija je "... u njemu osjetio snagu da u svakom ljudskom djelu, čuvajući kanone vjere, prije svega promatra svoje interese." Ipak, sjemeništarac je iskren u vezi s tim

snove o “... prevladavanju vječne stagnacije, emancipaciji od dogmatizma, pružanju ljudski duh sloboda u spoznaji Boga kao najviše suštine vlastitog bića." Na druge načine, “duh slobode” trebao bi upravljati osobom, uključujući i njegovu želju da upozna Boga.

Suprotno uvjeravanjima Oca koordinatora da je glavni razlog "pobune" sjemeništaraca ekstremizam svojstven mladosti, Obadija se ne odriče svojih stavova. U "propovijedi" Oca

Koordinator je iznio misao koja je u budućnosti postala stvarnost tragični život Kallistratova: “Ne treba skidati glavu s takvim mislima, jer svijet to ne trpi

tko dovodi u pitanje temeljna učenja ... i još ćete platiti ... ”Obadijini zaključci bili su neriješeni, kontroverzni, ali čak ni takvu slobodu mišljenja službena teologija mu nije oprostila, protjeravši ga iz svoje sredine.

Nakon što je izbačen iz bogoslovnog sjemeništa, Avdiy radi kao slobodni zaposlenik u novinama Komsomol, čije se uredništvo zanimalo za takvu osobu, budući da je bivši

sjemeništarac je bio svojevrsna protureligijska propaganda. Osim toga, članci junaka razlikovali su se u neobičnim temama, što je izazvalo zanimanje čitatelja. Obadija je slijedio cilj „... da čitatelja upozna s krugom misli zbog kojih je, zapravo, izbačen

iz bogoslovnog sjemeništa." Sam lik o tome kaže ovako: “Dugo me muči misao – pronaći putove koje sam pronašao do umova i srca svojih vršnjaka. Vidio sam svoj poziv u podučavanju dobra. ”U ovoj težnji junaka Ch. Aitmatov može se usporediti s Bulgakovljevim majstorom

roman o Pilatu zagovarao je i najhumanije ljudske kvalitete braneći slobodu pojedinca. Poput junaka Majstora i Margarite, Avdiy ne može objavljivati ​​svoje "uzbuđujuće" članke o ovisnosti o drogama, jer su "... viši autoriteti ...", lišeni istine, a time i slobode, ne želeći time narušiti prestiž zemlje problem, ne dopustite im da idu u tiskanje. “Na svoju sreću i nesreću, Avdiy Kallistratov je bio oslobođen tereta takvog... skrivenog straha...” Želja junaka da kaže istinu, ma koliko ona bila gorka, naglašava njegovu slobodu.

Kako bi prikupio detaljan materijal o anašistima, Obadiy prodire u njihovo okruženje, postaje glasnik. Dan prije odlaska u stepe Mayunkuma da prikupi "zlu stvar", shvaćajući opasnost i odgovornost onoga što se poduzima, neočekivano dobiva veliku moralnu potporu: koncert starobugarskog hramskog pjevanja. Slušajući pjevače, „... ovaj životni vapaj, krik čovjeka visoko podignutih ruku, koji govori o vječnoj žeđi da se potvrdi, ... da pronađe uporište u ogromnim prostranstvima svemira . ..”, Obadija dobiva potrebnu energiju, snagu da ispuni svoju misiju... Pod utjecajem pjevanja, junak se nehotice prisjeća priče "Šest i sedmi", koja govori o vremenu građanskog rata na tlu Gruzije, i konačno razumije razlog tragičnog završetka kada je čekist Sandro, koji infiltrirao se u odred Gurama Dzhokhadzea, nakon zajedničkog pjevanja u noći prije rastanka ubija svakoga i sebe. Pjesma koja lije iz samog

srca, zbližava ljude, nadahnjuje, ispunjava duše osjećajem slobode i Sandro se, razdvojivši se u borbi dužnosti i savjesti, uhvativši razbojnike, ubija.

U ovoj epizodi glazba, simbolizirajući osjećaj slobode, ispunjava dušu bivšeg sjemeništarca. Ch. Aitmatov, kroz usne heroja, odražava: „Život, smrt, ljubav, suosjećanje

i inspiracija - sve će se reći u glazbi, jer u njoj, u glazbi, uspjeli smo postići najvišu slobodu, za koju smo se borili kroz povijest..."

Dan nakon koncerta Avdiy, zajedno s anašistima, juri u Mayunkum. Dok se junak susreće s glasnicima, izvorni plan jednostavnog prikupljanja materijala za članak ustupa mjesto želji za spašavanjem izgubljenih duša. Obadija je “... bio obuzet plemenitom željom da svoju (anašisti – VD) sudbine osvetli snagom riječi...”, ne znajući “... da se zlo protivi dobru čak i kada dobro želi pomoći onima koji stupili su na put zla...”]

Vrhunac u priči s anašistima dolazi do dijaloga Obadija i vođe glasnika Grishana, tijekom kojeg postaju očiti pogledi likova sa stajališta problema koji me zanima.

Grishan, shvativši Kallistratov plan da spasi mlade narkomane, pokušava dokazati nezakonitost Avdijevih postupaka, njihovu besmislenost. Bivši sjemeništarac čuje riječi koje su slične onome što mu je jednom rekao otac koordinator: "A ti si, spasitelju-emisare, prije razmišljao o tome koja ti se sila protivi?" Ove riječi zvuče kao izravna prijetnja, ali propovjednik ostaje vjeran sebi. Obadija vjeruje da je "... povući se, vidjeti zločin vlastitim očima... jednako padu u grob." Grishan tvrdi da on, više nego itko drugi, daje svima slobodu u obliku napitka od droge, dok su Kalistratovci "...lišeni čak i ove samoobmane".

Međutim, u samim riječima vođe anašista leži odgovor: sloboda pod utjecajem droge je samozavaravanje, što znači da ni glasnici ni Grishan nemaju istinsku slobodu. Zato

anašisti nasrnu na Obadiju i, nakon što su ga žestoko pretukli, izbacili su ga iz vlaka. Značajna činjenica: Grishan ne sudjeluje u premlaćivanju. On, poput biblijskog Poncija Pilata, pere ruke, dajući žrtvu da je rastrgne izluđena gomila.

Zahvaljujući mladom tijelu ili nekakvom čudu, Avdiy Kallistratov ostaje živ. Sada se čini da će se junak predomisliti, shvatiti opasnost borbe protiv "vjetrenjača" nemorala, nedostatka duhovnosti i neslobode. Međutim, to se ne događa. Avdiy, jedva se oporavio, pada u “brigadu” ili “huntu”, kako su se sami ljudi krstili, Ober-Kandalov, bivši vojnik “...bivši iz kaznene bojne...”], koji je otišao u Mayunkum za

odstrel saiga kako bi se ispunio plan isporuke mesa. Napad je snažno utjecao na Obadiju: "... vrištao je i jurio uokolo, kao u iščekivanju kraja svijeta, - činilo mu se da sve leti u tartare, uranjajući u vatreni ponor ... „U želji da okonča okrutni pokolj, heroj je htio okrenuti Bogu ljude koji su došli u savanu u nadi da će zaraditi krvavi novac. Avdiy “... želio je zaustaviti kolosalni stroj za istrebljenje koji je ubrzavao na otvorenim prostorima Mayunkuma

savana, - ova mehanizirana sila koja sve razbija ... Htio sam prevladati neodoljivo ... ”Ova sila fizički potiskuje heroja. Ne pokušava spasiti, ali to je bilo gotovo nemoguće, jer se Ober-Kandalov suprotstavio okrutnoj misli: “...tko nije s nama povukao se, toliko da mu je jezik odjednom bio na jednoj strani. Objesio bih sve, sve koji su protiv nas, i u jednu žicu cijelu Zemlja, kao obruč, omotao ga, i tada nitko ne bi odolio niti jednoj našoj riječi i svi bi hodali dalje

na žicu ... "Obadiy" na strunu "nije mogao i nije htio, pa je razapet u saksaulu. Njegov "... lik je donekle podsjećao na veliku pticu raširenih krila..." Spominjanje ptice, čija se slobodna slika pojavljuje tri puta u biblijskoj legendi romana, dopušta

ustvrditi: usporedba svjedoči da Obadij umire kao slobodna osoba, dok Oberkandaliti, lišeni svih moralnih normi, općenito ljudske sličnosti, nisu slobodni.

Otac Koordinator, anašisti i oberkandaliti su moderna alternativa Avdiju, Kristu 20. stoljeća. Pokušali su ga natjerati da se odrekne svojih uvjerenja, vjere, slobode. Međutim, baš kao i prije dvije tisuće godina, Poncije Pilat tri puta čuje odbijanje s Kristovih usana, tako da moderni pilates ne može slomiti volju slobodnog čovjeka - Avdija Kallistratova.

Posljednji lik poglavlja Mayunkum, u dodatku kojem se istražuje problem slobode i neslobode, je Boston Urkunchiev. Priča lika isprepletena je linijom vukova. Junak nikada ne susreće Avdija Kallistratova na stranicama romana, ali je, ipak, njegov život ispunjen Kristovim idejama dvadesetog stoljeća. Boston “... akumulira u sebi zdrave vještine i principe bića i

njegov boravak na zemlji, ... uzimajući u obzir iskustvo čovjeka dvadesetog stoljeća, izražava težnje za pravim humanizmom."

Najvažnija stvar u životu junaka je njegova obitelj (supruga i mali Kenjesh) i posao, “...na kraju krajeva, od djetinjstva je živio od posla”. Boston cijelu svoju dušu ulaže u težak posao pastira, gotovo danonoćno baveći se janjadi. U brigadu koju vodi pokušava uvesti ugovor o najmu, smatrajući da za svaki "... posao netko na kraju mora biti ... vlasnik". Želja za značajnim promjenama koje daju više slobode u donošenju odluka, akcijama potvrđuje i ukazuje na junakovu želju za slobodom ne samo u uskom, specifičnom, već i na globalnom planu.

No, plan nije moguće realizirati zbog nerazumijevanja, ravnodušnosti, ravnodušnosti uprave državne farme, koja se u određenim okolnostima pretvara u zločinačku dopustivost i mizantropiju. To je uzrokovalo neprijateljstvo između Urkunchieva i pijanice Bazarbaya. Upravo su ravnodušnost i nerazumijevanje u općoj neduhovnosti glavni razlozi smrti Ernazara, prijatelja i istomišljenika iz Bostona, koji strada na putu prema novim pašnjacima za stoku.

Boston tuguje zbog Ernazarove smrti. Iako, ako bolje razmislite, lik nije kriv za tragediju koja se dogodila. Ne Urkunchiev, nego društvo, ravnodušno i stagnirajuće, koje se drži,

poput službene crkve, na dogmatizmu, gura pastire na rizičan posao. Autor "Plakhi" slobodu lika izvodi iz koncepta "moralnosti, to jest, samo visoko moralna osoba koja svoje postupke povezuje sa savješću, prema Ch. Aitmatovu, može biti slobodna. Sve ove kvalitete svojstvene su Bostonskom Urkunchievu. Nakon Yernazarove smrti "... dugo, godinama i godinama, Boston je sanjao isti strašni san zauvijek utisnut u njegovo sjećanje ...", u kojem se junak spušta u zlokobni ponor, gdje je Yernazar pronašao svoje posljednje utočište smrznuta u ledu. San, tijekom kojeg pastir uvijek iznova doživljava agoniju, jest

odlučujući u pitanju morala, a time i u pitanju slobode karaktera.

Ljudska degradacija i okrutnost, pojačana u tretmanu prirode, ljudi oko njih, uzrok je tragedije Bostona. Činjenica je da Bazarbai, nakon što je uništio vučju jazbinu, vodi životinje u stan u Bostonu. Na opetovane zahtjeve pastira da daju ili prodaju mladunčad

Bazarbai je odbio. U međuvremenu su vukovi klali ovce, ne dali da njihov urlik noću mirno spava. Junak, kako bi zaštitio svoju obitelj i gospodarstvo od takve katastrofe, upada u zasjedu i ubija oca vuka. Njegova smrt prva je karika u kasnijim smrtima. Sljedeći je bio njegov sin Kenjesh i vučica: Boston, želeći ustrijeliti zvijer koja je otela dijete, ubija oboje. Za junaka svijet blijedi, "... nestao je, nestao je, na njegovom mjestu bila je samo bijesna ognjena tama." Od tog trenutka lik, koji se od onih oko sebe razlikuje po prisutnosti moralne čistoće i slobode, to gubi. To se može objasniti na sljedeći način: ubijajući vučicu-majku, koja utjelovljuje i personificira Prirodu, njezinu najvišu mudrost i inteligenciju, Boston se ubija u svom potomstvu.

Međutim, na putu gubitka slobode, Boston ide još dalje, postajući ista neslobodna osoba kao Kochkorbayev, Oberkandal i Anashists, donoseći linč u Bazarbay.

Zaključujući razgovor o postojanju ili odsutnosti slobode među junacima poglavlja romana “Mayunkum”, mogu se izvući sljedeći zaključci. Jedini heroj s iznimnom slobodom je Avdiy Kallistratov. Lik koji se borio za spas "izgubljenih duša" anašista i

Oberkandal, koji propovijeda dobrotu, moralnu čistoću i slobodu, propada ne promijenivši vjeru u osobu, ne odričući se uvjerenja slobodne osobe. Anašisti i oberkandaliti, lišeni moralnih načela, koji slijede samo jedan cilj u životu – bogaćenje, lišeni su slobode. Istodobno, anašisti, smatrajući opijenost lijekom oslobađanjem od

od svih zabrana, pogoršati njihov nedostatak slobode.

Boston Urkunchiev, kao izvanredna, u početku slobodna osoba, kao rezultat zločina ljudskih normi, po uzoru na Kochkorbaev, otac koordinator, anašisti i oberkandalisti, gubi slobodu, okončava svoj život kao slobodna osoba i život svoje vrste.

27. Produbljivanje društvene analize stvarnosti u priči Ch. Aitmatova "Zbogom, Gyulsary".

Književnik iz Kirgistana sada na adekvatan način predstavlja i svoj narod i sve postsovjetska književnost u inozemstvu. Postignuća, međudjelujuće književnosti, ocjenjuju se prema postignućima pisaca kao što je Ch. Aitmatov.

Nakon završenih šest razreda, Aitmatov je bio tajnik seoskog vijeća, porezni agent, računovođa i obavljao je druge poslove na kolektivnoj farmi. Nakon što je završio Zootehničku školu Dzhambul, upisao je Kirgiski poljoprivredni institut. U to vrijeme u republičkom tisku počele su se pojavljivati ​​kratke bilješke, eseji, dopisi koje je napisao budući pisac. Uvodi Aitmatova studentskih godina i filološka istraživanja, o čemu svjedoče članci "Prijevodi daleko od izvornika", "O terminologiji kirgiškog jezika". U ovom poslu pomaže mu podjednako tečno poznavanje maternjeg i ruskog jezika. Nakon što je tri godine radio na svojoj specijalnosti u pokusnom stočarstvu, Ajtmatov ulazi na dvogodišnji viši književni tečaj u Moskvi. Aitmatov je napravio prve korake u pisanju pedesetih godina. Godine 1958. na ruskom mu je objavljena prva knjiga "Face to Face". Prijevod s kirgiškoga izvršio je A. Drozdov. Ova kratka priča, ali svijetle po sadržaju, govori o dramatičnom razdoblju naše povijesti - Velikom domovinskom ratu. Otkotrljala se sa suzama od boli i gubitka u udaljeno kirgiško selo. Spaljena Seide Glavni lik priča, strašna i sramotna riječ: "dezerter".

Nakon studija u Moskvi, Aitmatov je radio u republičkom tisku, a zatim - pet godina - kao vlastiti dopisnik novina Pravda u Kirgistanu.

Književnica je 60-ih godina napisala priče "Devino oko", "Prva učiteljica", "Topola u crvenoj marami", "Majčino polje". Oni govore o teškom formiranju Kirgistana, o prevladavanju inercije i predrasuda, o pobjedi ljudskog duha.

U 70-im godinama, Aitmatov je nastavio raditi u žanru priče. Pojavljuju se "Rani ždralovi" koji govore o teškom ratnom vremenu, kada su tinejdžeri, zaobilazeći svoju mladost, odmah zakoračili u odraslog života... Ovo je uglavnom autobiografska priča. Aitmatov je također iz ove generacije. Bijeli parobrod je tragična priča o djetinjstvu uništenom okrutnošću odraslih. Ovo je jedan od najboljih romana autora, napisan 1970. godine.

Počevši od priče "Zbogom, Gyulsary!"

preokreti u sudbinama heroja, ponekad tragične sudbine u najuzvišenijem značenju ovih riječi, kada sama smrt služi za uzdizanje čovjeka.

Priča "Zbogom, Tulsary!" govori ne samo o nekim važnim društvenim problemima 40-50-ih, o greškama i ekscesima u tom razdoblju. Mnoge su pogreške tog vremena prevladane, ekscesi su ispravljeni, ali književnost ima dublje zadaće, umjesto da ukazuje na pojedinačne, pa i bitne, greške i nedostatke društvenog života.

Prilikom analize društvenih veza junaka priče "Zbogom, Gyulsary!" ne treba zaboraviti na povijesno specifično, geografski točno određeno okruženje u kojem Tanabai Bakasov djeluje. Umjetnička uvjerljivost priče je u tome što je pisac snagom talenta uspio prikazati sudbinu svog suvremenika, ističući u njoj bitne društvene odnose svijeta i čovjeka, mogao je priči dati dramatične sudbine jedne osobe univerzalni zvuk.

Razvoj lika Tana6aija Bakasova ide u koncentričnim krugovima postupnog širenja znanja o životu. Kaplar Bakasov ne bi puno naučio da je ostao raditi kao čekić u kovačnici Ail. Bilo je to u ranim poslijeratnim godinama kada su svi sovjetski ljudiživio "u zraku pobjede, kao kruh". Već tada je u glavi nestrpljivog Tanabaija bljesnula misao kako brže i bolje poboljšati živote sumještana. Cijela je priča, zapravo, postala sumiranje; počinje onim teškim posljednjim pitanjima koja se obično jednom u životu, u nekom kritičnom trenutku, pojave pred čovjekom: o smislu života, o čovjekovom dostojanstvu, o vremenu trčanja. Pisac je kao temelj umjetničke konstrukcije postavio ove dvije teme: život čovjeka i život pacera.

S prvih stranica priče ocrtavaju se ova dva lika – kolhoznik Tanabay Bakasov i poznati konj Gyulsary. A cijela radnja razvija se kao priča o nemirnom čovjeku, koji tuče o oštre kutove života, čovjeku koji je izdržao nedaće vremena. Istodobno se odvija tragična priča o slavnom paceru Gyulsaryju, koji strpljivo podnosi sve udarce sudbine, ujednačenim životnim korakom, od pobjednika konjskih utrka do bijednog, tjeranog starog konja koji je ispružio nule na smrznutom stepskoj cesti u hladnoj februarskoj noći.

Suprotstavljanje ove dvije sudbine je za pisca neizbježno; njihovo suprotstavljanje počinje i završava priču; provlači se poput mučnog refrena kroz sva poglavlja — starac i stari konj. Usporedba se provodi po načelu sličnosti i po načelu različitosti. Analogija bi u ovom slučaju bila suha, mrtva, ravna. Takva idejna i kompozicijska tehnika umjetniku je bila potrebna kako bi istaknuo duhovnu opsjednutost osobe koja se nije pomirila sa svojom sudbinom, koja se nastavlja boriti za stvar kojoj je dao sve svoje snage i najbolje godine svog života. Svakim refrenom autor ističe želju starog pastira da shvati svoju prošlost, da razumije protekle godine.

I postupno Tanabaijeva tvrdoglava želja da potvrdi svoju nevinost, svoju poziciju komunista, raste. Starac se ogorčeno prisjeća apsurdnih riječi svoje snahe: "Gle, zašto si se trebao učlaniti u Partiju, ako je cijeli život proveo u pastirima i pastirima, starost ih je izbacila..."

Tada, u razgovoru sa snahom i sinom, Tanabai još nije uspio pronaći prave riječi o sebi, o svojoj sudbini. A na putu kao dama, on nije mađioničar da zaboravi pritužbe. Trebala je neprospavana noć uz vatru u hladnoj februarskoj tmini, pored umirućeg korača, da mentalno proživi cijeli svoj život, da se prisjeti puta svog voljenog konja, da bi konačno sebi čvrsto rekao: „Još uvijek trebam, bit ću potreban..."

Finale je općenito optimistično, ali kakav ponor ljudske patnje, snage duha, nezasitne težnje za idealom otkriva pisac u biografiji kirgiškog stada i pastira Tanabaija Gakasova, koji je razderao bokove i srce u krvi u borba za svoja načela.

A u priči na goruću modernu temu, priči o kirgistanskom kolektivnom poljoprivredniku, otkriva se zastrašujuća dubina i neiscrpnost vječnih pitanja ljudskog života.

Put Tanabaijeve spoznaje svoga bića, svog vremena, pisac dijeli na dva stupnja. Prvi pokriva razdoblje kada je Tanabai radio kao stočar, uzgajao i njegovao Gyulsary. Završava dramatičnim šokom heroja koji je povezan s nasilnim izbacivanjem pacera iz njegovog stada, emaskulacijom Gyulsaryja. Druga faza Tanabaijeve društvene samosvijesti je njegov rad pastira, teška zima u skloništima mršavih ovaca, sukob s okružnim tužiteljem Selizbajevim i isključenje iz stranke.

U prvoj polovici priče Tanabai živi daleko od artela, tjera stado konja preko pašnjaka, u čemu je odmah primijetio neobičnog pacera. Ovaj dio priče obojen je velikim, svijetlim bojama, međutim, već ovdje, radeći kao stočar, Tanabai je vidio stanje obrtničke farme. Oštra zima i nedostatak hrane dovodili su Tanabaija u očaj povremeno. Aitmatov bilježi: "Konji se toga nisu sjećali, čovjek se toga sjećao." Ali došlo je proljeće koje je konjima donijelo toplinu, radost i hranu. Tih prvih godina, uz stado, Tana6ai je uživao u svojoj snazi, mladosti, osjećao je kako pacer odrasta, kako se "od čupavog kurgana od godinu i pol pretvara u vitkog, snažnog pastuha". Ate karakter i temperament oduševili su Tanabaija. Samo jedna strast do sada je posjedovala pacer - strast za trčanjem. Pojurio je među svoje vršnjake poput žute komete, "neka ga je neshvatljiva sila neumorno tjerala". Čak i kada je Tanabai obilazio mladog konja, naučio ga sedlati, Gyulsary “gotovo nije osjetio nikakvu neugodu od njega. Bilo mu je lako i radosno nositi jahača na sebi." Ovo je važan detalj u životnom smislu pacera i Tanabaija: obojica su se osjećali “lako i radosno”; izazvali su divljenje ljudi koji su, vidjevši kako konj brzo i ravnomjerno juri cestom, dahnu: „Stavi

kanta vode na nju - i ni kap neće prsnuti!" A stari čuvar stada Torgoy reče Tanabaiju: „Hvala, pa, otišao sam. Sad ćeš vidjeti kako će se uzdići zvijezda vašeg pacera!"

Za Tanabaija su te godine bile možda najbolje u cijelom poslijeratnom razdoblju. "Sivi konj starosti još ga je čekao iza prijevoja, iako blizu..." Doživio je sreću i hrabro uzbuđenje kad se šepurio u sedlu na svom paceru. Prepoznao je svoju pravu ljubav prema ženi i okrenuo joj se svaki put kad bi prošao kraj njezinog dvorišta. U to su vrijeme Tanabai i Gulysary zajedno doživjeli divan osjećaj pobjede u kirgiškim nacionalnim utrkama - alaman-baige. Kao što je stari pastir konja Torgoy predvidio, "zvijezda korača se visoko uzdigla". Svi su u okolici već poznavali slavni Gyulsary. Peto poglavlje priče, koje opisuje pobjedu korača na velikom alaman-baigi, iscrtava najvišu točku živog jedinstva čovjeka i konja. Ovo je jedna od najboljih stranica Ajtmatovljeve proze, gdje je punina osjećaja života prožeta strasnom dramom borbe. Nakon utrka Gyulsary i Tanabai su obilazili uz povike oduševljenih povika, a ovo je zasluženo priznanje. A sve što se dogodi Paceru i Tanabaiju nakon zajedničkog slavlja bit će ocjenjivano u priči sa stajališta skladnog, istinskog života.

A daljnji dramatični događaji naslućuju se već u prvoj polovici priče. U tim najboljim godinama svog života, radujući se rastućem tempu, Tanabai je često pitao sebe i svog prijatelja, predsjednika kolektivne farme Choro Sayakova, o stvarima u gospodarstvu artela, o položaju kolektivnih poljoprivrednika. Izabran u članove Komisije za reviziju, Tanabai se često pitao što se događa oko njega. Kako je pacer imao "strast za trčanjem", tako je i Tana

Bai je često bio nestrpljiv. Čorin prijatelj bi mu često rekao: „Želiš znati, Tanabai, zašto nemaš sreće? Od nestrpljenja. Zaboga. Sve ti prije i prije. Odmah dajte svjetsku revoluciju! Kakva revolucija, obična cesta, uspon iz Aleksandrovke, a onda ne možete podnijeti... I što dobivate? Ništa. Svejedno, sjediš tamo, gore, čekaš druge."

Ali Tanabai je nestrpljiv, vruć, ljut. Vidio je da je stanje u kolhozu loše, "kolhoz je bio sav u dugovima, bankovni računi uhićeni". Tanabai se često svađao sa svojim drugovima u uredu kolhoza, pitajući "kako to ide i kada će, konačno, početi takav život da država ima što dati i da ljudi ne rade u bescjenje". "Ne, to ne bi trebalo biti tako, drugovi, ovdje nešto nije u redu, ovdje je neka zamka", rekao je Tanabai. "Ne vjerujem da bi trebalo biti tako. Ili smo zaboravili raditi ili nas vodite pogrešno."

I prije rata Tanabai je bio aktivni komunist, a nakon prolaska fronta, spoznajući sreću pobjede nad fašizmom, duhovno je i moralno rastao. Tako su se osjećali svi njegovi sumještani. Nije uzalud da predsjedavajući Choro, razmišljajući o tome "kako učiniti da podignemo gospodarstvo, nahranimo ljude i ispunimo planove", uočava glavni proces u duhovnom razvoju svojih sunarodnjaka: "A ljudi nisu isti, žele živjeti bolje..."

Tanabai još uvijek ne može reći u čemu je stvar; samo sumnja da li kolhozni i okružni čelnici rade ispravno. Osjeća tjeskobu i osobnu odgovornost za sudbinu zajedničke stvari. Imao je svoje "posebne" razloge za tjeskobu i tjeskobu." Oni su vrlo važni kako za razumijevanje protagonista priče tako i za razumijevanje društvenog zvuka cijelog djela. Poslovi artela su u padu. Tanabai je vidio da mu se kolekcionari „sada tiho smiju i, ugledavši ga, prkosno gledaju u lice: pa, kako je, kažu, stvari? Možda ćete opet poduzeti razvlaštenje kulaka? Samo kod nas sada je potražnja mala. Gdje sjediš, tamo ćeš i sići."

Ovi su društveno podrijetlo osobna drama starog stočara, koja prerasta u dramu milijuna poštenih seljaka koji su vjerovali u socijalističku suradnju sela i bolno doživljavaju cik-cak i poremećaje u kolektivnoj poljoprivredi.

A ako pogledate iz stajališta pojedinca, lako je vidjeti da su neuspjesi i poteškoće obnove poslijeratne ekonomije postali osobni, a problemi stotina tisuća seljaka, poput Tanabaija, gorljivo odanih ideali socijalizma. Jaz između povećane svijesti ljudi i teških okolnosti izgledat će sve oštrije. Ovako izgleda izlaganje drame Tanabaya Bakasova. Najteži činovi ove drame tek dolaze. Zasad puno toga ocjenjuje neizravno, na temelju pozicije pacera. Tako upoznaje novog predsjednika, polazeći od njegovog stava prema Gyulsaryju. A kad od novog predsjednika dođe pismena naredba (prilično je tipično da je potpis ispod naredbe nečitak) da se pacer smjesti u ergelu kolektivne farme, Tanabai osjeti nadolazeću katastrofu. Gyulsaryja odvode iz stada, ali on opet tvrdoglavo bježi u stado, pojavljujući se ispred Tanabaija s komadićima užeta oko vrata. A onda je jednog dana pacer šepao okolo s okovima od kovanog željeza - balvan na nogama. Tanabai nije mogao podnijeti takvo postupanje prema svom voljenom konju, oslobodio ga je okova i, predavši Gyulsaryja konjušarima, zaprijetio je novom predsjedavajućem da će mu "rojem razbiti glavu".

U devetom poglavlju događa se događaj koji stavlja točku na prethodni slobodan život Gyulsary: ​​Pacer se emaskulira. Odbacivanje takvog rasplodnog pastuha kao što je Gyulsary značilo je znatno osiromašenje i slabljenje genetske grane kolektivnog konjogojstva, ali predsjednik kolektivne farme Aldanov nije razmišljao o ekonomskim interesima, već o svom vanjskom prestižu: želio se pokazati jahanjem poznati pacer. I ranije, prije ove strašne operacije, odnosi između konja i predsjednika bili su loši: Gyulsary nije mogao podnijeti miris goriva koji je često izlazio iz novog predsjednika. Rekli su da je “tvrda osoba, otišao je kod 6 velikih šefova. Već na prvom sastanku upozorio je da će strogo kazniti nemarne, a za nepoštivanje minimuma prijetio je sudom... ”Ali predsjedavajući se prvi put pojavljuje u sceni kastracije konja. Aldanov "stoji važno, raširivši svoje debele kratke noge u širokim jahaćim hlačama... Jednu je ruku stavio na bokove, a drugom zakreće gumb na tunici". Ova je scena jedna od najupečatljivijih po svojoj vještini, po preciznom psihološkom crtežu. jaka, zdravi ljudi počiniti okrutnu, ne opravdanu ikakvim ekonomskim razlozima, operaciju emaskulacije plemenitog, talentiranog konja. Operacija se izvodi po vedrom sunčanom danu, uz zvukove djetinjaste pjesme tijekom igre, a posebno je u suprotnosti s tmurnim planovima ljudi koji su odlučili smiriti buntovnog konja. Kad je bio bačen na zemlju, čvrsto vezan lasosima i zgnječen koljenima, tada je predsjedavajući Aldanov skočio, ne bojeći se više pacera, “čučnuo na uzglavlje kreveta, poliven jučerašnjim mirisom fuzela i nasmiješio se u otvorenoj mržnji i trijumfuj, kao da pred njim ne ležiš konj, nego čovjek, njegov neprijatelj je žestok." Čovjek je i dalje čučao ispred njega, gledao i nešto očekivao: “I odjednom Oštra bol raznio svjetlo u očima "pacera", buknuo je jarko crveni plamen i odmah je postao mrak, crno-crno..."

Naravno, ovo je ubojstvo Gyulsaryja. Nije slučajno što je ulizički Ibrahim, koji je sudjelovao u emaskulaciji konja, trljajući ruke rekao: “Sada neće nikuda bježati. Sve - pregazi." A za takvog konja ne trčati ne znači živjeti. Nerazumna operacija provedena iz Gyulsaryja potaknula je Tanabaija na nove tužne diskurse o predsjedniku Aldanovu i poslovima kolektivne farme. Supruzi je rekao: “Ne, ipak mi se čini da je naš novi predsjednik loša osoba. Srce osjeća." Refleksija počinje izravnim, bliskim Tanabaiju razumu-odnosom prema paceru. Nakon večere, kružeći oko stada u stepi, Tanabai se pokušava odvratiti od tmurnih misli: “Možda stvarno ne možete tako osuđivati ​​osobu? Glupo, naravno. Valjda zato što starim, jer jurim tijekom cijele godine stado, ne vidim ništa i ne znam." Međutim, Tanabai ne može pobjeći od sumnji, od tjeskobnih razmišljanja. Prisjetio se “kako su jednom osnovali kolhozu, kako su ljudima obećavali sretan život... Pa, u početku su dobro ozdravili. Ozdravili bi još bolje da nije bilo ovog prokletog rata.” I je li riječ samo o ratu? Uostalom, prošlo je mnogo godina od rata, a mi “svi popravljamo gospodarstvo kao staru jurtu. Ako ga pokrijete na jednom mjestu, otvorit će se rupa na drugom. Iz čega?"

Stočar se bliži najozbiljnijem trenutku svojih promišljanja, još je sramežljiv pred nejasnim nagađanjima, pokušava iskreno razgovarati sa svojim prijateljem Čorom: „Ako sam zbunjen, neka kaže, a ako ne? Što onda? "

Tvrdoglava, ustrajna misao muči Tanabaijevo srce i um; siguran je samo u jedno: "Ovako ne bi trebalo biti", ali kako bi trebalo biti, ne usuđuje se odmah dati, ipak se poziva na okružne i regionalne čelnike: "Ima mudrih ljudi..." . Tanabai se prisjeća kako su 30-ih godina dolazili predstavnici iz regije, odmah odlazili u kolekcionare, objašnjavali, savjetovali. “A sada će doći i vikati na predsjednika u uredu, ali on uopće ne razgovara sa seoskim vijećem. Na partijskom skupu sve će više govoriti o međunarodnoj situaciji, a stanje u kolhozu, čini se, i nije tako važna stvar. radite, dajte nam plan, i to je to..."

Čini se da Tanabai osjeća stavove ljudi koji „samo pitaju:“ E, tu si, stranac, osnovao si kolhozu – najviše si se povukao za grlo, reci nam kako je sve ispalo? Što im kažeš?" Što bi on mogao reći, što bi im moglo odgovoriti nemirno krdo konja, ako mu sve nije bilo jasno, njegovoj stranačkoj savjesti? Na primjer, „zašto se čini da kolektivna farma nije tvoja, kao tada, nego kao stranac? Tada je na sastanku odlučeno kakav je zakon. Znali su da su sami usvojili zakon i da ga moraju ispuniti. A sada sastanak nije ništa drugo do prazna priča. Nitko nije cijeli prije tebe. Čini se da kolhozom ne upravljaju sami kolhozi, nego netko izvana. Uvijaju, vrte farmu ovamo, pa onamo, ali nema smisla."

Ovdje počinje područje moralnih pitanja.

Prije nego što je otišao novom nomadu, zbunio se teška pitanja pokušava shvatiti "u čemu je ovdje kvaka". Na kraju jedanaestog poglavlja Tanabai tjera svoje stado preko velike livade, pokraj aila, a kad je ugledao kuću svog voljenog Bubyuzhana, gdje je obično vozio na svom paceru, zaboljelo ga je srce: „Sada nije bilo žene ili pacer Gyulsary za njega. Nestalo, sve je prošlost, taj par je šuštao kao jato sivih gusaka u proljeće..."

Ovdje se po drugi put u narativu pojavljuje prekrasna kirgiška pjesma o bijeloj devi koja je izgubila svoju crnooku devu. Prvi put ovu tužnu pjesmu Tanabaiju je otpjevala njegova supruga Dasaydar, kada im je pacer oduzet i stavljen u štalu. Slušajući onda drevne glazbe nomadi, razmišljao je Tanabai o svojoj mladosti, opet je u svojoj ostarjeloj supruzi vidio "smrkulu djevojku s pletenicama koje joj padaju na ramena" na temir-komuz... Kasnije, u posljednjim poglavljima, najtužnije, tragične bilješke iz života pacera a njegov će gospodar biti utkan u ovaj ritam tužne, zamišljene melodije. I tu je magija narodna umjetnost: sve mračno i teško što se dogodilo Tanabaiju i Gyulsaryju nalazi u drevnoj kirgiskoj pjesmi svojevrsni emocionalni odvod, katarzu, otkrivajući čitatelju vječnu dubinu ljudske patnje, pomažući da se pravilno percipiraju dramatične scene priče. A sustav "čovjek i društvena sredina", koji spisateljica istražuje, logično je nadopunjen općenitijim kategorijama - "čovjek i okoliš", "čovjek i svijet". Pritom se društvene smjernice umjetničkog istraživanja ne raspadaju. uopće, nemojte otkazivati; nižu se u složenijoj perspektivi – vremenitoj i duhovnoj.

Ovako izgleda prva faza društvenog uvida Tanabaya Bakasova. Tada je Tanabai morao gledati na svijet izravnije i izravnije. A, prelazeći na drugu polovicu životne priče “starca i starog konja”, čitatelju se čini da u prvi plan izbija tema društvenog sazrijevanja osobe koja će se suočiti s znatnim životnim iskušenjima.

Sljedeća faza u duhovnoj evoluciji junaka priče počinje strogo, užurbano: "U jesen te godine sudbina Tanabaija Bakasova iznenada se preokrenula." Stočar je postao pastir. Naravno, “s ovcama će biti dosadno”. Ali - partijski zadatak, dužnost komunista, za Tanabaija ove riječi sadrže cijeli život. Da, i organizator Partyja Choro svom starom prijatelju iskreno kaže: "Ne mogu ti pomoći, Tanabai."

Prije nego što je svog junaka poslao na najteži test, pisac izvlači neke ohrabrujuće značajke života u kolektivu: artel je dobio novi automobil, razvijaju se ozbiljni planovi za podizanje stočarstva, posebice uzgoja ovaca. Tanabaya je drago što će se stvari na kolektivnoj farmi malo popraviti, što ide na sastanak stočara u okružni centar gdje govoriti i visoko se obvezati. Istina, još nije vidio ovce i pastira, njegove pomoćnike i sponzorirane mlade pastire. Ali osjeća da se predstoji neka promjena. Posao pastira na kirgistanskoj kolektivnoj farmi jedan je od najtežih. Stoga, idući svojim stadima, Tanabai nije očekivao lak uspjeh.

Prije nego što je svog junaka poslao u planine, u stada ovaca, pisac je opet pokazao svog bliskog prijatelja, organizatora zabave Choru, i pacera Gyulsaryja. Gorke slutnje se javljaju kada ih ponovno sretnete. Stari prijatelj, Party organizator Choro nagovorio je Tanabaija da govori na skupu stočara, da preuzme nerazumne obveze i nije mu savjetovao da kaže "ništa drugo", nešto što mu je ključalo u duši. Prisjećajući se svog nastupa sa stidom, Tanabai se zapitao da je Choro postao tako oprezan. Tanabai je osjetio: nešto se u Chorou "pomaknulo, promijenilo nekako ... naučio se varati, čini se..." A Gyulsary? Tanabai ga nije vidio kako trči. Pripovjedač prikazuje korača na putu Čora od područnog središta do rodnog sela, a prve fraze o paceru su alarmantne, pa začuđujuće: konj je kopitom tipkao po večernjoj cesti, poput automobila koji trči. Od svih prvih ima samo jednu strast prema trčanju. Sve ostalo je u njemu odavno umrlo. Ubili su ga tako da je znao samo sedlo i put." Od sada Gyulsary više neće biti zabrinut, svojevoljan, težiti ispunjavanju svojih impulsa i želja. Sada neće imati nikakvih impulsa, želja. U njemu je ubijen živ, izvanredan konj.

Pastirova glava bila je ispunjena opsesivnim pitanjima: „Čemu sve to?.. Zašto uzgajamo ovce, ako ih ne možemo spasiti? Tko je za to kriv? Tko?" Prvo proljeće u oti maternice skupo je koštalo pastira.

ponovno. Tanabai je posijedio i ostario mnogo godina. I u neprospavanim noćima, kada se Tanabai gušio od svojih bolnih i gorkih misli, „u njegovoj se duši dizao mračni, strašni bijes. Ustala je, prekrivši oči crnim mrkom mržnje prema svemu što se ovdje događa, prema ovom katastrofalnom ovčaru, prema ovcama, prema sebi, prema svom životu, prema svemu za što se on ovdje borio, kao riba na ledu."

Posljednje stanje - tupost, ravnodušnost - može biti najstrašnije za Tanabaija. Nije slučajno što pisac upravo u ovom poglavlju prikazuje 6. dijagram svog junaka koji pokazuje ekstremne stupnjeve Tanabaijevog poricanja poretka koji se razvio na kolektivnoj farmi. Tanabaijeva biografija, njegov lik također su dati u usporedbi s likom njegovog starijeg brata Kulubaija. Nekad su u mladosti obojica radili za istog vlasnika, a on ih je prevario, ništa nije platio. Tanabai je tada otvoreno zaprijetio vlasniku: "To ću se sjetiti kad porastem." Ali Kulubai ništa nije rekao, bio je pametniji i iskusniji. Želio je “sam postati vlasnik, steći stoku, dočepati se zemlje”. Tada je rekao Tanabaiju: "Ja ću biti gospodar - nikada neću uvrijediti radnika." A kad je počela kolektivizacija, Tanabai je svim srcem prigrlio ideje upravljanja artelima. Na sjednici seoskog vijeća raspravljalo se o popisima sumještana koji podliježu otuđivanju. I, došavši do imena njegovog brata Tanabaeva - Kulubai, raspravljali su seoski vijećnici. Choro je sumnjao je li potrebno oduzeti Kulubai? Uostalom, i sam je od siromaha. Nije se upuštao u neprijateljsku agitaciju.Mladi, odlučni Tanabai je tih godina sjekao s ramena. “Uvijek sumnjaš”, odbrusio je Choru, “bojiš se da je ono što nije u redu. Pošto je na listi, znači šaka! I nema milosti! Zbog sovjetske vlasti, neću požaliti vlastitog oca."

Ovaj Tanabaijev čin osudili su mnogi sumještani. I pripovjedač ga ne odobrava. Kulubaijeva marljivost i marljivost, njegova spremnost da kolektivnoj farmi da sve svoje domaćinstvo bili su poznati stanovnicima ailčana. Tada su ljudi ustuknuli od Tanabaija, a prilikom glasanja o njegovoj kandidaturi počeli su biti suzdržani: "Tako malo po malo, ispao je iz aktiva." Nije bez razloga da nakon Tanabaijevih prisjećanja na okršaj s bratom Kulubaijem, pisac ponovno vraća svog junaka na gorke misli o tome što se dogodilo s kolektivnom farmom i zašto je artelsko gospodarstvo dovedeno u propast. “Ili su možda pogriješili, otišli u krivom smjeru, krivim putem? - pomisli Tanabai, ali odmah se zaustavi: - Ne, ne bi trebalo biti tako, ne bi trebalo! Cesta je bila prava. Što onda? Izgubljen? Izgubljen? Kada i kako se to dogodilo?" Tanabai nije slijedio njegove kritike. Veliki gubici bili su u jatu. U vezi sa slučajem Tanabaija Bakasova, pastira kolektivne farme "Bijelo kamenje", sastaje se biro regionalnog partijskog komiteta. Chingiz Aitmatov piše psihološki detaljne portrete ljudi koji bi trebali istražiti slučaj Tanabai. Među njima je i tajnik okružnog komiteta Komsomola Kerimbekov, nagao, izravan, pošten čovjek, koji je gorljivo govorio u obranu pastira i zahtijevao da kazni Segizbajeva zbog vrijeđanja Tanabaija. Jedan ili dva poteza prikazuju predsjednika kolektivne farme Aldanova, koji se osvetio Tanabaiju za staru prijetnju da će mu "rojem razbiti glavu" za pacera. S bolom u srcu pripovjedač opisuje ponašanje organizatora zabave Choro Sayakova na uredu: on je potvrdio činjeničnu točnost tužilačkog memoranduma i htio je još nešto objasniti, braniti Tanabaija, ali tajnica je prekinula Chorov govor i zašutio je. Tanabai je izbačen iz redova stranke. Kada je slušao optužbe na njegov račun, bio je užasnut. Prošavši cijeli rat, "nisu slutili da srce može vrištati takvim krikom kao što je vrištalo sada". Segizbajevljev izvještaj pokazao se mnogo strašnijim od njega samog. Ne možete se baciti na nju s vilama u rukama."

U scenama sastanka biroa okružnog odbora, kasnijeg Tanabaijevog putovanja u okružni odbor i regionalni komitet, pisac pokazuje da povijest stvaraju živi ljudi sa svojim karakterima, strastima, vrlinama i slabostima. Tisuću slučajnih okolnosti utjecalo je na odluku o Tanabaiju, o njegovoj sudbini.

Na kraju priče, kada je Tanabai pokopao Choroa Sayakova, kada više nije bilo nade da će se revidirati nepravedna odluka okružnog komiteta o isključenju iz stranke, zvuči drevna kirgiska jadikovka za velikim lovcem Karagulom, koji je nepromišljeno uništio sve da je “došao živjeti i množiti se”: “Prekinuo je on je u planinama oko cijele igre. Kraljice nisu štedjele trudnice, nisu štedjele male mladunčad. On je istrijebio stado sive koze, prve majke rase koza. I čak je digao ruku na staru Sivu kozu i prvu majku na Sivu kozu. I bio je proklet od nje: jarac ga je odveo u neprobojne stijene, odakle nije bilo izlaza, i uz krik rekao velikom lovcu Karagulu: „Nikad nećeš napustiti svoj dom, i nitko te ne može spasiti. Neka tvoj otac plače nad tobom, kao što ja plačem za svojom ubijenom djecom, za svojom izgubljenom obitelji." Značenje plača za velikim lovcem Karagulom je višestruko. Kada je Tanabai izbačen iz stranke, “postao je nesiguran, osjećao se krivim pred svima. Nekako sam zaspao." I evo što je izvanredno: kako su ljudi tih dana reagirali na Tanabaija. Jednom rečenicom – “nitko ga nije bodeo u oči” – pisac ga je natjerao da osjeti neizmjernu velikodušnost naroda prema svojim sinovima, koji znaju pogriješiti, ali i priznati svoje greške.

28. Odobrenje moralnih ideala u priči "Majčino polje" Ch. Aitmatova.

Chingiz Aitmatov pokušava proniknuti u najskrivenije tajne života, ne zaobilazi najhitnija pitanja nastala u dvadesetom stoljeću.

“Majčino polje” postalo je djelo blisko realizmu, obilježilo je prijelaz

književnika do najstrožeg realizma, koji je svoju zrelost dostigao u pričama "Zbogom, Gyulsary!" (1966), “Bijeli parobrod” (1970), “Rani ždralovi” (1975), u romanu “Storm Stop” (1980).

Povijesni pokret, koji je od pojedinca zahtijevao duhovnu snagu i neusporedivu izdržljivost, kao u Prvoj učiteljici, nastavio je zaokupljati pisca u Majčinom polju, jednom od tragična djela Chingiz Aitmatov.

Priča počinje i završava riječima o unuku Zhanbolotu. I nije lako kompozicijska tehnika uokviriti Tolgonaijev monolog. Prisjetimo li se da kroz cijelu priču prolazi i Aliman, majka Zhanbolota, koja je, uz Tolgonai, junakinja Majčinog polja, tada postaje jasnija spisateljičina namjera. Sudbina žena-majki - Tolgogai, Alman - je ono što zanima pisca.

Situacija je ekstremna, vrlo dramatična: pred smrću se čovjek obično sjeti da se ne može ponijeti sa sobom u grob. Ova intenzivna drama odmah privlači našu pozornost na stari Tolgonai. Štoviše, polje s kojim ona govori također tvrdi da “čovjek mora saznati istinu”, čak i ako ima samo dvanaest godina. Tolgonai se samo boji kako će dječak moći percipirati surovu istinu, "što će misliti, kako će gledati u prošlost, hoće li umom i srcem doći do istine", ako neće okrenuti leđa životu nakon ove istine.

Još ne znamo o kakvom je dječaku riječ, koji ga je doveo u stari Tolgonai, znamo samo da je ona usamljena i da ovaj jedan dječak živi s njom, povjerljiv i domišljat, a za njega stari Tolgonai mora " otvori oči za sebe."

Spisateljica već pola stoljeća istražuje sudbinu jedne Kirgistanke Tolgonai Suvankulove - od dvadesetih do danas. Priča je strukturirana kao monolog starog akenshine, koji, sam s majkom Zemljom, podsjeća na dug i težak život.

Tolgonai počinje od svog djetinjstva, kada je čuvala usjeve s bosonogom čupavom djevojkom,

Slike sretne mladosti pojavljuju se preobražene u sjećanjima starog Tolgonaija.

Aitmatov drži opis sretnih trenutaka na rubu romantične i realistične percepcije. Evo opisa Suvankulovog milovanja: "Tvrdom, tvrdom, poput lijevanog željeza, Suvankul me je tiho milovao po licu, čelu, kosi, a čak sam kroz njegov dlan mogao čuti kako mu srce snažno i radosno lupa."

Spisateljica ne opisuje detalje Tolgonaieva prijeratnog života, ne vidimo kako odrastaju njena tri sina. Aitmatov samo slika scenu dolaska prvog traktora na polje kolektivne farme, nesebičnog kolektivnog rada na tlu, pojavljivanja u obitelji Suvankulov lijepe djevojke Aliman, koja je postala supruga svog najstarijeg sina Kasyma. Autoru je važno dočarati sretnu atmosferu prijeratnog socijalističkog sela u kojem su se ostvarili snovi seoskih radnika. Uoči rata, navečer, Tolgonai se vratila sa svojim mužem s posla, razmišljala o rastućim sinovima, o letećim godinama i, gledajući u nebo, ugledala cestu slamčara, mliječna staza, “Nešto mi je zadrhtalo u prsima”; sjećala se: „i one prve noći, i naše ljubavi, i mladosti, i tog silnog žitarica, o kojem sam sanjala. Dakle, sve se ostvarilo, - misli žena radosno, - sve što smo sanjali! Da, zemlja i voda postali su naši, mi smo orali, sijali, vršili žito – to znači da se ono o čemu smo mislili prve noći ostvarilo.”

Rat nanosi udarac za udarcem na jednostavnu Kirgistanku: njena tri sina i njen muž odlaze na front. Autorica prikazuje samo pojedine epizode heroininog teškog vojničkog života, ali upravo su to trenuci kada je patnja s novom snagom pala na Tolgonai i njezina duša upijala novu bol i muku. Među takvim epizodama je i prolazni susret Tolgonaija i Alimana s Maselbekom, koji je u sklopu vojnog vlaka projurio pored stanice, nakon što im je na šifri uspio samo viknuti dvije riječi i baciti šešir majci. Mahnito jureći vlak i na jedan kratak trenutak lice mladog Maselbeka: „Vjetar mu je mrsio kosu, zalisci šinjela kucaju kao krila, a na licu i u očima – radost, i tuga, i žal, i oprost. !" Ovo je jedna od najuzbudljivijih scena u priči: majka trči za željeznim vlakom, majka koja u suzama i stenjama grli hladnu čeličnu tračnicu; "Zveckanje kotača je išao sve dalje i dalje, a onda je zamro." Nakon ovog susreta, Tolgonai se vratila u svoje rodno selo "žuta, upalih, iscrpljenih očiju, kao nakon duge bolesti". Vanjske promjene na licu starica bilježi pisac vrlo šturo, u jednoj ili dvije fraze - u razgovoru Tolgonaija i majke zemlje ili sa svojom snahom. Tužno je zabilježeno kako je sijeda kosa udarila Tolgonai u glavu, kako je otišla stisnuvši zube. Ali nije ni zamišljala kakva je iskušenja čekaju u budućnosti: smrt njezina tri sina i muža, glad djece i žena Ail, očajnički pokušaj prikupljanja posljednjih kilograma sjemena iz izgladnjelih obitelji i, unatoč sve propise statuta kolektivne farme i ratne zahtjeve, da se preko plana zasije mali dio depozita kako bi se ublažile patnje stanovnika sela.

Slike vojnog, napola izgladnjelog sela u "Majčinoj njivi" među najboljim su stranicama sovjetske multinacionalne proze posvećene nesebičnom radu žena, staraca i adolescenata u teškim vremenima. Tolgonai je otišla u dvorišta tražiti pregršt sjemena kako bi zasijala dodatni komad zemlje za svoje sunarodnjake. Skupio sam 2 vrećice. I ukrao ih je dezerter sa svojim prijateljima ... Kako pogledati ljudima u oči? Teško je zamisliti teža iskušenja koja književnik nudi svojim junacima u “Majčinoj njivi”.

Pogled ljudi na ono što se događa tragični događaji izražava se prvenstveno u simboličkom dijalogu Tolgonaija s majkom zemljom, s majčinim poljem, dijalogu koji, u biti, vodi priču, emocionalno pripremajući čitatelja za nadolazeće predstavljanje sjećanja, ponekad iščekujući događaje. Priča počinje i završava dijalogom s majkom zemljom. Zemlja zna šutjeti s razumijevanjem, gledajući s bolom kako se Tolgonai mijenja i stari. Nakon što je samo na trenutak vidjela srednjeg sina Masel-beka u urlajućem vojnom vlaku kako leti pokraj stanice, pokraj Tolgonaija i Alimana, zemlja primjećuje: “Onda si postao tih, oštar. Šutke je došla ovamo i otišla, škrgućući zubima. Ali bilo mi je jasno, vidio sam to u mojim očima, svaki put ti je bilo sve teže.” Majčinsko polje pati od ljudskih ratova, želi da ljudi rade mirno, pretvarajući naš planet u divan dom za ljude. Zajedno s ljudima, majčinsko polje u priči Ch. Aitmatova veselilo se Danu pobjede, ali zemlja vrlo točno određuje složeni emocionalni ton iskustava tih dana: „Uvijek se sjećam dana kada ste vi, ljudi, susreli vojnike s fronta , ali još uvijek ne mogu reći Tolgonaiju, što je bilo više - radost ili tuga." Bio je to uistinu srceparajući prizor

Shche: gomila kirgiskih žena, djece, staraca i invalida stajala je na periferiji sela i suspregnuta daha čekala da se vojnici vrate nakon pobjede. “Svatko je šutke razmišljao o svome, pognuvši glavu. Ljudi su čekali odluku sudbine. Svatko se pitao: tko će se vratiti, tko neće? Tko će čekati, a tko neće? O tome je ovisio život i daljnja sudbina”. A na cesti se pojavio samo jedan vojnik s kaputom i torbom prebačenom preko ramena. “Približavao se, ali nitko od nas se nije pomaknuo. Lica ljudi bila su zbunjena. Još smo čekali nekakvo čudo. Nismo mogli vjerovati svojim očima, jer smo očekivali ne jednog, već mnogo.”

U najtežim godinama "narod se nije razišao, ostao je narod", prisjetio se Tolgonai. “Tadašnje žene su sada starice, djeca su odavno očevi i majke obitelji, istina je da su već zaboravili na te dane i svaki put kad ih vidim sjetim se što su tada bili. Stoje im pred očima onakvi kakvi jesu – goli i gladni. Kako su tada radili, kako su čekali pobjedu, kako su plakali i kako su se hrabrili. Prema kirgiškom običaju, nije uobičajeno odmah donijeti tužnu vijest osobi; aksakali odlučuju u kojem trenutku će biti taktičnije prijaviti katastrofu i postupno pripremaju osobu za nju. U toj brizi naroda ogleda se stari pradjedovski instinkt samoodržanja, koji je poprimio oblik općenarodne simpatije, suosjećanja, što donekle ublažava duševnu bol i nesreću žrtve. Chingiz Aitmatov dva puta opisuje scene opće tuge - kada je prijavljena smrt Suvankula i Kasyma i kada je primljeno posljednje Maselbekovo pismo. U prvom slučaju, aksakal dolazi na Tolgonaijevo polje i zauzima njeno selo, pomažući joj riječju, pomažući joj da sjaha u njezinom rodnom Dvoru, gdje se već okupila gomila sumještana. Tolgonaija obuzima strašni predosjećaj, "već mrtav", polako odlazi do kuće. Šutke su joj žene brzo prišle, uhvatile je za ruke i ispričale joj strašnu vijest.

Narod ne samo da suosjeća, već aktivno intervenira u događaje, zadržavajući dostojanstvo i zdrav razum. Nakon rata, kada je dezerteru Jenšenkulu suđeno zbog bijega s fronta, zbog ukradene udovice pšenice. Sljedećeg jutra dezerterove žene više nije bilo u selu. Ispostavilo se da su noću sumještani dolazili Jenšenkulovoj ženi, natovarili svu njezinu robu na kola i rekli: “Idi kud hoćeš. Nije ti mjesto u našem selu." U ovim grubim jednostavnim riječima, postoji popularna osuda dezertera i njegove žene, duboko razumijevanje tuge Tolgonaija i Alimana.

Pod perom talentiranog umjetnika, mala sijeda žena mutnih očiju pretvara se u simbolično utjelovljenje herojskog, strpljivog, mudrog naroda, točnije, naših sovjetskih žena, koje su na svojim plećima iznijele teret rata . Izvana, ona ostaje ista Tolgonai, nijema, sijeda, s biljkom u rukama, sama u polju, razmišljajući o svom životu, ali duhovni sadržaj slike na kraju priče je nevjerojatan: stari Tolgonai izaziva divljenje, divljenje. To je čar epskog lika. Nastaje prirodno, organski i u potpunosti odgovara spisateljskoj namjeri. Kao četrnaestogodišnji tinejdžer, tijekom ratnih godina, vidio je oko sebe mnoge poput Tolgonai i Aliman, lijepe, junačke žene koje su na sebe preuzele prevelik teret rada.

U epskom pripovijedanju kirgiškog prozaika obično dominira objektivna nužnost, “sudbina vlada”, kako su to izrazili njemački filozofi u prošlom stoljeću. Ova objektivna nužnost događaja koji se odvijaju, određena povijesnim postojanjem naroda, dominira u takvim djelima Aitmatova kao što su "Prvi učitelj" i "Majčino polje".

Dugo vremena mudra, stara Tolgonai sumnja hoće li moći u potpunosti i ispravno ispričati svom unuku Zhanbolotu o njegovoj majci, o njezinoj tragičnoj sudbini.

Priča "Majčina njiva" nije samo oda herojskim žitarima ratnih vremena, drugim riječima, razotkrivanje nesebičnog lika Tolgonaija. Pisčev plan je složeniji: paralelno sa sudbinom Tolgonaija kroz cijelu priču, autor istražuje povijest Alimana,

što je i sudbina majke, sudbina slomljena, unakažena okrutnim posljedicama rata.

Stari Tolgonai, ostao bez muža i tri sina, ipak je izdržao, izdržao u najtežim ratnim i poratnim godinama; utjecala je duhovna i moralna izdržljivost koju je razvila tijekom desetljeća zajedničkog života s pravim komunistom Suvankulom.

Mlada ljepotica Alimam, koja nije okorjela u životnoj borbi, iznutra se slomila, a njezina smrt - slučajna, naravno - postala je strogi podsjetnik na hladnoću veliki svijet, u kojem je bjesnio rat, raspršujući i sakateći ljude, ostavljajući svoje okrutne tragove na duže vrijeme u biografijama i ljudskim dušama.

Tragični dah rata umjetnik istražuje u "Majčinoj njivi". Uostalom, rat nije samo ubio vojnike koji su krenuli u napad, izgladnjeli djecu i starce. Trebalo je mnogo mentalne snage; zadržati najbolje ljudske vrijednosti... Tolgonai je to učinio. Aliman je bio glup i nije mogao odoljeti. to je ne o moralnom padu žene. Chingiz Aitmatov pokazuje razvoj nježne, pune ljubavi, plemenite duše. To je originalnost ovog lika

Tera Alimam utvrdila je dubinu patnje mlade žene koja je u svojih nepunih dvadeset godina ostala udovica. Tolgonai više puta primjećuje da je Alimanova snažna, jedina ljubav prema preminulom Kasymu zasjenila cijeli svijet za nju, te više nije mogla ni pomisliti da voli nekog drugog.

U ovoj dramatičnoj situaciji vrlo je jasno izražen narodni razum. “Naravno, s vremenom će rane u Alimanovoj duši zacijeliti”, razmišlja junakinja priče. I život bi se vratio s novim nadama. Ostali vojnici su upravo to učinili." Ovako bi izgledala uobičajena svakodnevna verzija. Aitatov se zainteresirao za dubok, psihološki složeniji slučaj. Pisac se udaljava od prosječne statističke pojave, birajući individualniji ishod, te u njemu otkriva opće moralne procese, još jednom potvrđujući umjetničku dijalektiku odnosa pojedinačnog i tipičnog.

Aitmatov ne analizira unutarnje stanje mlade žene, on Aliman prikazuje uglavnom izvana, Tolgonaijevim očima, a kroz njezinu percepciju možemo nagađati o olujama koje su bjesnile u Alimanovoj duši. U takvim slučajevima pisac se vješto služi psihološkom ekspresivnošću vanjske geste. Na primjer, prisjećamo se samo jednog slučaja s cvijećem, u

Suvremeni književni proces nezamisliv je bez veza s općim razvojem svijeta u čijoj se dubini svaka zasebno uzeta književnost razvija u zajedničkom polifonom, raznolikom književnom kontekstu. kreativni kontakti, književne veze, drugi oblici i vrste književne interakcije, koje su danas postale karakteristično obilježje književnog pokreta, snažno utječu na ubrzanje razvoja nacionalnih književnosti.

Kao što znate, postoje brojni oblici međuknjiževne interakcije: utjecaj, prijevod, posudba, oponašanje, stilizacija, figurativne analogije, reprodukcija, razvoj, suparništvo itd. Usporedba, jukstapozicija djela pisaca jasno otkriva zajedništvo i jedinstvenost svakog od njih. njih u struji književnog procesa, a prije svega zajedničko čovječanstvo, nešto što nema vremenskih ograničenja, iako se shvaća na temelju domaće građe.

Originalnost svakog umjetnika riječi otkriva se u prikazu ove inicijalno univerzalne ljudske teme, koja je izravno povezana s individualnom posebnošću pisca. Samo onaj umjetnik riječi koji spaja zajedništvo i originalnost zauzima počasno mjesto u književnosti. To je rezultat tijesne povezanosti prošlosti i sadašnjosti u razvoju književnog procesa. “Književnost je skraćeni svemir”, tvrdio je Saltykov-Shchedrin.

Je li svima dano da napreduju i pridruže se velikim umjetnicima, natječu se s njima u kreativnosti? Poznato je da se talent umjetnika, književnika, mjeri, kako je rečeno, u usporedbi s talentom drugog književnika, umjetnika. I stoga, usprkos okruženju, stvaralačka atmosfera u kojoj umjetnik radi, upijajući sve što je inherentno čovjeku, čak ni privremena ograničenja ovdje ne postaju prepreka, budući da su veliki pisci svih vremena i naroda povezani jedni s drugima nevidljivim nitima.

Čini se da se generacija koja je prethodila Aitmatovu dotakla svih tema, a čini se da su sve umjetničke metode i načini književnog promišljanja svijeta već iscrpljeni. No, Aitmatov je, pozivajući se na iste probleme i teme, koristeći se istim umjetničkim metodama općenito, iznova revidiranim, značajno nadopunio "kontinete" književnosti koje su otkrili klasici, a to nadopunio - u kontekstu univerzalne estetske kulture - nameće svoje pečat na njegov rad, iznosi svoje naprijed - kao zastavu duboke progresivne misli.

Ovo je, prije svega, novost Aitmatovljevih kreacija. “Inovativnost Čingiza Ajtmatova, njegova umjetnička otkrića leže kako u zadivljujućoj i povjerljivoj intonaciji kojom se obraća čitatelju, tako i u neustrašivom proučavanju raznih ljudskih karaktera, sudbina i situacija koje do sada nije proučavao i proučavao. zavičajna književnost, a ponekad i sovjetsku književnost općenito. Pa čak i u onim slučajevima kada se Ajtmatov pozabavi dobro poznatom temom, on je rješava inovativno - opravdano je primijetila Z. Osmanova. U Aitmatovovoj prozi na novi se način stavljaju na dnevni red kardinalni problemi čovječanstva: veliča se veličanstvo čovjeka, milost Prirode i vječnost Života.

Spisateljičina djela oslikavaju stvarnost, svakodnevicu u kojoj prolazi naše biće, ali kroz nju je vidljivo savršenstvo života kojemu težimo, ali koje ćemo teško postići danas ili sutra. Taj je put težak, umjetnik ga realistično opisuje i jednostavno i složeno, prati različite dijelove i slojeve života u njihovoj proturječnosti i dijalektičkom odnosu: bezdušnost i moral, tuga i radost, poraz i pobjeda, gorke suze i sretni osmjesi, varanje i iskrenost... Glavna stvar nije u finalu djela, tragičnom ili sretnom; glavna stvar je da umjetnik zabrinjava čitatelje.Duhovno poštenje i hrabrost junaka Ch. Aitmatova, njihova iskrenost daju im nevjerojatnu svježinu, te su osobine neophodan dio poezije Aitmatovljeve proze.

Književnikova proza ​​pomogla je u rješavanju problema socio-psihološkog prikaza u suvremena književnost, pridonijela je određivanju puteva razvoja samih nacionalnih književnosti, formiranju žanra kratke priče u prozi srednje Azije i Kazahstana. Aitmatov je u literaturi otvorio nove mogućnosti psihološke analize.

Razotkrivajući unutarnji svijet svojih junaka, vješto operira ekspresivnim detaljima u kojima je prikaz spojen s dubokom psihološkom karakteristikom. Psihologija junaka otkriva se u svoj svojoj slojevitosti. Psihologija ličnosti pravo je umjetničko otkriće Chingiza Aitmatova. Umjetnička vizija Kirgiški pisac pokriva cijeli svijet ličnosti. Aitmatov koncept komunikacije čovjeka s prirodom proširuje granice unutarnjeg svijeta ljudske duše. Priroda u njegovu radu igra ulogu svojevrsnog kriterija za procjenu života ljudi. A opisi krajolika pridonose prenošenju autorovih ideja, izravno i izravno izraženih, na otvoreno. Za Aitmatova, priroda je vrsta neovisnog elementa koji postoji prema svojim posebnim zakonima ljepote, sklada i slobode.

Možda je čak i okrutno – ali ipak je u konačnici pošteno. Aitmatov zna kako prodrijeti dalje od uobičajenog i uobičajenog. Kada piše o životinjskom carstvu, svaki detalj njegove pripovijesti nosi složenu simboliku koja podupire moralnu klimu djela. U pogledu vitalne pouzdanosti, po snazi ​​slikovitosti, slike Gyulsaryja, Karanara, Tashchainara, Akbare, Zhaabarsa nisu inferiorne u odnosu na slike ljudi - Tanabai, Edigei, Boston. Razlika između Aitmatova i drugih umjetnika riječi je u tome što njegovi grabežljivci uopće nisu grabežljivci. Književnika zanima njihov "humanizam", pozitivne osobine. Jednom je sam Chingiz Torokulovich rekao: „Postoje mnoge zanimljive priče u životu životinja. Problem je, međutim, što na životinje gledamo samo kao na životinje i ne pokušavamo razumjeti njihovo unutarnje stanje." U ovim riječima pisca nalazi se objašnjenje činjenice da su Akbara, Tashchainar, a sada i Zhaabars omiljeni čitatelji.

Zvijeri na slici kirgiškog pisca u mnogim su svojim kvalitetama mnogo veće od pojedinačnih likova među ljudima. Akbara i Tashchaynar su mnogo viši, "ljudskiji", osjetljiviji, plemenitiji, da tako kažem, od Bazarbaija ili Kochkorbaeva, a Zhaabari od Ertash-Kurchala ili Tashtanafgana. Da, Aitmatov je ušao fikcija uspio stvoriti cijelu galeriju poetskih slika životinja. Štoviše, on ne prikazuje toliko njihov izgled, navike, način života, koliko unutarnji svijet: roditeljske i ljubavne osjećaje, odgovornost, tuge i radosti, iskustva. U svemu tome, uz duboki psihologizam, ima likovnosti, lirizma i dramatike. Kada je A.M. Gorky je dao definiciju književnosti kao "ljudske znanosti", naravno, mislio je da je u središtu ovog koncepta osoba, njezin pogled na svijet i percepcija svijeta. A ovo ima duboko značenje. Je li moguće, bez razumijevanja svijeta čovjeka, njegovih misli i osjećaja, upoznati svijet životinja.

Na temelju te životne istine, mudri umjetnik Chingiz Aitmatov pokazao je ljudima kako se duhovni i estetski zahtjevi umjetnosti, njezine kognitivne i obrazovne funkcije mogu primijeniti na razumijevanje životinjskog svijeta. Svojim je djelima dokazao da za otkrivanje ovog svijeta čitateljima može biti vrlo učinkovito ako ga koristite kao umjetničko sredstvo, kao sliku-koncept. Djela kirgiskog pisca doprinose dubljem umjetničkom odrazu nacionalne stvarnosti. U svom stvaralaštvu nastoji prodrijeti dublje u nacionalno tlo, vratiti se izvorima narodno-epskog pripovijedanja. Kreativnost Ch. Aitmatova pomogla je nacionalnim ranopisanim kulturama da sintetiziraju svoje društveno-povijesno iskustvo u svjetlu socijalističke reorganizacije svijeta i ljudskih odnosa. Aitmatovljeva umjetnička istina javlja se kao stav, kao uvjerenje i strast umjetnika koji se osjeća odgovornim za sudbinu ne samo svog naroda, već i cijelog čovječanstva. Potraga za zajedničkom idejom otkriva još jednu razliku između pisca.

Opća ideja je početak početaka Aitmatovljeva svjetonazora. Cilj mu je svojim djelima odgovoriti na najosnovnija pitanja ljudskog postojanja. Ideja o odgovornosti osobe prema vremenu i potomcima glavna je u Aitmatovovoj estetici. Romani i romani pisca imaju funkciju prenošenja humanističkih ideja kirgiškog naroda u svijest drugog naroda. On je svjetskom čitatelju otkrio dušu kirgiskog naroda. K. Zelinsky je potpuno u pravu, napominjući: „... predmet umjetničko istraživanje Aitmatova je ljudska duša. Ova "duša" može biti različitih nacionalnosti - Kirgiza, Rusa, Kazahstana, Ukrajinaca, Karakalpaka, Uzbeka i Turkmena. Jednom riječju, duša osobe bilo koje nacionalnosti, ali to je duša sa svim svojim proturječjima, nijansama, melodijama, strastima i pravilima.

Aitmatov uči oštro osjećati estetiku činjenice, percipirati male stvari stvaran život u kontekstu velike filozofije, da se eventualno podigne na društveni zvuk. Njegova je estetika osebujan sustav pojmova o prirodi i društvenoj namjeni umjetnosti, o umjetničkom umijeću i iskrenosti pisca, o različitim aspektima sadržaja i oblika umjetničkih djela. Aitmatov filozofski i psihološki koncept još šire otvara dijalektiku ljudskog karaktera, svijeta, oslobađa čovjeka od zastarjelog tradicionalnog morala, pridonosi obrazovanju pojedinca o moralnim vrijednostima društvenog okruženja. Integritet njegovih kreacija temelji se na organskoj kombinaciji osobnog života osobe i sudbine ljudi.

Aitmatovljeve umjetničke ideje pomažu čitatelju da sagleda svijet s njegovim društvenim kolizijama, ubrzavaju proces prijelaza nacionalnih književnosti na novi koncept svijeta i pojedinca. Koncept društvenosti ljudskog postojanja nadahnuo je duboka moralna i filozofska traganja mladih pisaca, njihova razmišljanja o životu i smrti, o smislu i svrsi života. Aitmatovljeva proza ​​je uvijek dramatična. Pa ipak, čak i na slici tragične okolnosti, Aitmatov ostaje optimist - vjeruje u život, koji će uvijek pronaći pravi kanal za sebe u svim kušnjama tog doba. Utječući na svjetski književni proces na više načina, Aitmatovljev rad daje piscima nove impulse za prelamanje vlastitog životnog iskustva, proširuje granice filozofskog shvaćanja svijeta, služi kao moćno oruđe spoznaje. društveni sukobi, imajući, općenito, veliku konsolidirajuću važnost, prvenstveno u izboru i jačanju umjetnikove pozicije na svjetonazorskom i stvaralačkom planu. Aitmatovljev rad je nova riječ u razvoju životnih problema, obogaćujući potencijale, pobuđujući protuaktivnost misli i osjećaja. Kao i svi veliki pisci, Chingiz Aitmatov je stvorio svoj svijet.

A svijet Aitmatova je svijet dobrote i svjetlosti, ljubavi i čovječnosti, skladnog jedinstva odvojenog ljudska sudbina i sudbina nacije. Aitmatov svijet je kvintesencija vremena, epohe, granica, stoljeća. Buđenje moralne svijesti glavni je cilj u Aitmatovljevom svijetu. Moralno načelo očituje se snažno, duboko i dosljedno. Humanost Aitmatovljevih djela određuje njihovu umjetničku vrijednost. Sa stranica njegovih knjiga pojavljuje se čovjek u svom raznolikom jedinstvu s narodom, s prirodom, s rodnim krajem, koji ga griju i pomažu u vršenju teške ljudske dužnosti i prema životu i prema ljudima. Prikazujući čovjeka u svoj njegovoj beskonačnosti, pisac shvaća ljudsku individualnost kao dio prirode.

Kreativnost Ch. Aitmatova karakterizira visoka koncentracija društvenog i filozofskog sadržaja. Junaci pisca, ma koliko specifične i individualne likove imali, ma kako radnja bila usmjerena na otkrivanje njihovog osobnog i ljudskog postojanja, ma koji vremenski period služio kao objekt slike, uvijek su tipični, panoramski na svoj način, nose univerzalni ljudski, duboki filozofski sadržaj, nemaju ograničenja u vremenu i prostoru. Suština univerzalne i svevremenske filozofije Aitmatova je upravo u tome da čovjeka podsjeti na njegovu ljudsku hipostazu, na humanizam i velikodušnost, moralne čistoće, o potrebi živjeti u ljubavi i slozi, težiti sreći. Na tom putu sin čovječji mora biti sposoban prevladati sve poteškoće ne odstupajući od pozicije dobrote i istine. U svim djelima, čak i kada piše o prirodnim pojavama ili o životinjskom svijetu, jasno je prisutan filozofski sadržaj koji smo spomenuli. Aitmatovljevo iskustvo je univerzalno, za svakog je književnika postalo svojevrsna umjetnička nužnost, o čemu neminovno vode računa i oni koji u književnost dolaze nakon njega. "Plodonosni utjecaj Gorkyjeve ostavštine nije u izgledu djela koja nose crte oponašanja, već u činjenici da njegove kreativne ideje potiču na potragu za originalnim umjetničkim generalizacijama, na stvaranje novih idejnih i estetskih vrijednosti."

Ove riječi najvećeg književnog kritičara M. Khrapchenka o Gorkomu mogu se s razlogom pripisati djelu Aitmatova. Ako govorimo o tome što je Ch. Aitmatov novo uveo u svjetsku književnost idejnim i tematskim sadržajem svog posljednjeg romana, onda se, po našem mišljenju, može tvrditi da je po prvi put ideološki koncept "Ne ubij!" staviti u prvi plan. Taj vječni problem, zatvoren, inače, u zapovijedima svih velikih religija, pisac je riješio prikazujući poglede i stavove ljudi različitih generacija i nacionalnosti prema ovoj problematici u bezgraničnim okvirima vremena i prostora, s dubokim psihologizma, akutne drame i na visokoj humanističkoj razini! V novije vrijeme u literaturi je prevladavala otvorena ili slabo skrivena pozicija autora: "Neprijatelja treba ubiti, eliminirati, razbiti!" Ch. Aitmatov tvrdi da je humanizam, princip "ne ubijaj!" mora postati dominantan i u žestokom ratu i u osobnim akcijama svakog pojedinca. To je dokaz da on ima širinu svjetonazora u univerzalnim razmjerima. Ch. Aitmatov, kao što se to često događalo, ponovno je u pravom trenutku proglasio Veliki poziv "Ne ubij!" Bez sumnje, ovo će djelo imati značajan utjecaj na kolege u spisateljskoj radionici, na daljnji idejni i tematski razvoj književnosti. Roman će, naravno, postati jedna od omiljenih svjetskih knjiga. Postavimo logično pitanje zašto sve što izlazi iz pera Čingiza Ajtmatova izaziva veliko zanimanje čitatelja na svim kontinentima zemlje.

Razlog tome leži u širini i dubini razmjera književnikova razmišljanja, u tome što u svojim generalizacijama doseže razinu općeljudskih, globalnih problema. Svemir i čovjek u knjigama našeg gospodara postaju jedinstvena, neodvojiva cjelina, društveno-politički, filozofski, psihološki, moralni, ekološki i drugi problemi svjetskog značaja izraženi su u koncentriranom obliku u sustavu umjetničkih slika. Chingiz Aitmatov uspio je udahnuti novi dah u vječna pitanja bića. Ovo je objašnjenje činjenice da djela književnika i njegovih junaka dugo i čvrsto žive u dušama čitatelja diljem svijeta.

akademik Abdyldazhan Akmataliev

Chingiz Torekulovich Aitmatov kultni je pisac kirgiškog podrijetla, diplomat, akademik, heroj Kirgistana, laureat brojčanih nagrada SSSR-a. Rođen je u selu Šeker (regija Talla). Njegovi roditelji bili su tada poznati aktivisti, državnici, za što su platili slobodom, a kasnije i životom. Djed je bio na čelu pokreta za pušenje cigareta. Otac je strijeljan iz političkih razloga.

Početak puta

Sjajno Domovinski rat postao je razlog zašto je četrnaestogodišnji Chingiz bio prisiljen postati tajnik vijeća u svom rodnom selu, budući da su svi stanovnici aula bili prisiljeni otići na front. Nakon završetka 8. razreda, budući akademik je upisan u zootehničku školu Dzhambul. Student je briljantno završio studij, dobio čast, nastavio studij na poljoprivrednom institutu.

Ubrzo je Chingiz Aitmatov postao urednik novina Literaturny Kirgistan. 1963. godine književnik objavljuje prvu zbirku "Priča o planinama i stepama". Najupečatljiviji su bili radovi „Majčina njiva“ i „Prva učiteljica“. Aitmatov je u svojim djelima govorio o teška sudbina jednostavan seljanin, analizirao i razmatrao ključne probleme s različitih pozicija.

"Ruski" Kirgizi

Do 1965. spisateljica radi samo za maternji jezik... U tom se razdoblju okušava u pisanju priča na ruskom jeziku. Prvo je bilo djelo "Zbogom, Gyulsary!" Autor govori o sukobima vezanim uz kolektivizaciju, o teškom izboru glavnog junaka Tanabaija. U bliskoj budućnosti mnogi stručnjaci prepoznaju spisateljice na ruskom jeziku kao iznenađujuće "slavenske" i visoke kvalitete sa stajališta lingvistike.

Godine 1977. objavljena je kultna priča "Piećalasti pas koji trči uz rub mora". Djelo se posebno svidjelo Nijemcima. Kasnije je priča snimana i u DDR-u i u Rusiji. U tom razdoblju počinje svojevrsna kulturna i intelektualna integracija književnika i aktivista u europskim zemljama.

Godinu dana kasnije, pisac je dobio titulu Heroja rada. Dvije godine kasnije, Aitmatov je objavio roman "I dan traje dulje od stoljeća". Rad je bio toliko uspješan da je akademik dobio Državnu nagradu.

Diplomatski posao

1990. - 1994. posebno je razdoblje u životu književnika. Radi kao veleposlanik u Kirgistanu i Ruskoj Federaciji u Francuskoj, Belgiji i nizu drugih europskih zemalja.

Svjetski poznati klasik dugo je bio zamjenik Vrhovnog sovjeta SSSR-a, član predsjedništva, aktivist na području međunarodnih odnosa. Upravo je Aitmatov postao osnivač međunarodnog programa "Issykkul Forum".

Veliki klasik i diplomat preminuo je 2008. godine. Posljednje počivalište postala bolnica u gradu Nürnbergu. Tamo je pisac prošao još jedan tečaj terapije. Aitmatov je pokopan u predgrađu Biškeka, formirajući povijesni i memorijalni kompleks "Ata-Beyit".