Leksičko-stilske tehnike S. Brontea u stvaranju slika u romanu "Jane Eyre"

Portreti Jane Eyre

Jedna od glavnih vrlina Jane Eyre je stvaranje pozitivne slike heroine. Roman je privukao i zadivio čitatelje slikom hrabre i čiste djevojke, same, koja vodi tešku borbu za opstanak.

Slika Jane Eyre, kao i većina drugih slika, izgrađena je na principu kontrasta, koji se u ovom slučaju sastoji u činjenici da spisateljica suprotstavlja izgled heroine s njom unutarnji izgled... Stvarajući sliku heroine, Bronte je sebi postavila cilj - za razliku od općeprihvaćene "ljepote", koja se obično prikazuje u književnim djelima, pokazati neopisivu, ali privlačnu zbog svoje unutarnje plemenitosti heroinu. U knjizi o Bronteu, Gaskell citira anonimnu osmrtnicu, To the Death of Correl Bell, u kojoj autor piše:

“Jednom je rekla svojim sestrama da nisu u pravu, obično prikazujući svoje junakinje kao lijepe. Oni su odgovorili da je nemoguće junakinju učiniti zanimljivom na bilo koji drugi način. Njen odgovor je bio: vidjet ćete da ste u krivu: pokazat ću vam heroinu ružnu i malu kao što sam ja, a čitatelju će biti zanimljiva kao i vaša. 1

Janeinu neopisljivost autorica neprestano naglašava u govoru raznih likova, u unutarnjem monologu, u samoj naraciji. Dakle, sluškinja Abbott je jednostavno naziva nakazom (takva mala žaba kao što je ta str. 39.). Rochester, kad ju je prvi put upoznao, kaže da izgleda kao rođena s drugog svijeta (više imate izgled drugog svijeta), kao obitelj

Rivers, ona odaje dojam blijede, vrlo ružne djevojke, lišene šarma (blijeda... nimalo zgodna... gracioznost i sklad ljepote prilično su nedovoljni u tim crtama).

Crtajući sliku Jane, Bronte je prikazuje kao izvanrednu, misleću djevojku snažne volje i duhovne čistoće.

Karakterizaciju Jane, kao i njen izgled, susrećemo u govoru drugih junaka iu unutarnjem monologu. Već u prvim poglavljima romana, gdje autorica opisuje Janein život u Reedovoj kući, možemo dobiti predodžbu o karakteru djevojke. Iz izjava gospođe Reed, njezine djece i uglavnom posluge. Tako je sluga Besi, koji se smiluje nad djevojkom, smatra čudnim djetetom; ona cijelo vrijeme koristi riječ "stvar" o Jane, maloj samotnjaci stvar...čudno prestrašeno sramežljivo malo stvar... ti mali oštar stvar...(malo, usamljeno stvorenje ... čudno, uplašeno, sramežljivo malo stvorenje ... ti si malo, pažljivo stvorenje). Još jedna sobarica u Reedovoj kući, Abbott ( stvar Fa -5).

Karakteristike koje likovi u romanu daju Jane Eyre donekle služe kao karakteristika za sebe. Dakle, Blancheine riječi o Jane su "creeping creature" (beznačajnost), "ta osoba" (ta osoba); Prezirni ton u Blancheinu govoru nije slučajan: naglašava prezirni odnos razmaženog aristokrata prema djevojci koja živi od vlastitog rada.

Iz izjava junaka o Jane saznajemo o osobinama njezina karaktera. Rosamond Oliver smatra da je Jane smirena, uravnotežena, čvrsta u svojim odlukama, Saint-John, želeći uvjeriti Jane da ima osobine potrebne za ženu misionarku, kaže: „Vrijedan si, pun razumijevanja, nezainteresiran, istinoljubiv, postojan i neustrašiv ." Bitan za karakterizaciju Jane i izjave svetog Ivana i Rochestera o njezinoj samožrtvi. Kada Jane pristane udati se za slijepog bogalja Rochestera, potonji kaže da "nalazi radost u žrtvi".

(ti uživate u žrtvi). Saint-John uzvišenije izražava istu misao: "...duša koja je uživala u plamenu i uzbuđenju žrtve" (duša koja doživljava zadovoljstvo u uzbudljivom plamenu žrtve). U Saint Johnu, to je zbog Janeina stava prema nasljedstvu, koje je podijelila između njega i njegovih sestara; dobrovoljno davanje novca, po Saint-Johnovom mišljenju, vrlo je velika žrtva, zbog čega on o tome tako bahato govori.

Detaljan opis Janeina izgleda, povezan s njezinim likom, dobivamo kroz monolog gospodina Rochestera. Prerušen u ciganku, pita se Jen Eyre: u njezinim očima bukti plamen; njihov je pogled proziran kao rosa, mekan je i pun osjećaja; ove oči se smiješe; izražajne su; dojam za otiskom ogleda se u njihovoj dubini; rugaju se itd. Zatim opisuje usta: ... voli se smijati, spreman je izraziti sve što um potakne; to su usta koja su spremna puno pričati i često se smiješiti, izraziti tople ljudske osjećaje; ali će šutjeti o onome što srce proživljava. Čini se da čelo govori: "Mogu živjeti sam ako to zahtijevaju samopoštovanje i okolnosti." Rochestrer donosi opći zaključak: "čelo izjavljuje, "Razum čvrsto sjedi i drži uzde, i neće dopustiti da osjećaj pukne i požuri je u divlje ponore... Sudska dvorana i dalje ima posljednju riječ u svakoj raspravi, i dajući glas u svakoj odluci. Snažan vjetar, potres i vatra mogu proći; ali ja ću slijediti vođenje tog tihog tihog glasa koji tumači diktate znanosti." (ovo čelo izjavljuje: "um čvrsto sjedi u sedlu i drži uzde, i ne dopušta osjećajima da pobjegnu i odvuku ga u ponor ... Slijedit ću tihi glas koji izražava zapovijed moje savjesti" (sv. 1, str. 305).

Opisujući izgled junakinje, S. Bronte koristi vokabular raznih emocionalnih boja. Dakle, govoreći o prvom dojmu koji je Jane ostavila na rijekama, ona koristi figurativna izražajna sredstva i vokabular koji naglašava ozbiljno stanje heroine: usporedbe bijele poput gline ili smrti, izrazi poput obične sablasti, lica bez mesa i iscrpljenosti... vrlo beskrvna. Rochester, opisujući Janein izgled, također često pribjegava usporedbama: (izgledaš kao časna sestra, mali blijedi vilenjak, zrno gorušice itd.). S druge strane, u opisu Janeina izgleda, nakon što sazna da je voljena, prevladava vokabular evaluacijskog reda: rascvjetana, nasmijana, istinski lijepa, sunčana djevojka, rupice na obrazima, blaženo raspoloženje, blistave oči boje lješnjaka , itd. (cvjetala, nasmijana, uistinu lijepa, blistava djevojka, jamice na obrazima, blaženo stanje, blistave smeđe oči). Kao što vidimo, Bronte neprestano povezuje opis izgleda junakinje s njezinim unutarnjim stanjem i to postiže odgovarajućim rječnikom i figurativnim izrazima.

Postupno, tijekom priče, Bronte nastavlja otkrivati ​​karakterne crte svoje junakinje, štoviše, istu osobinu različito doživljavaju različiti likovi. Tako, na primjer, Elena Burns, osuđuje Jane zbog impulzivnosti i strasti, a Rochester je naziva „samouvjerenim, neovisnim stvorenjem, krhkog izgleda, ali iznutra nepopustljivo, slobodoljubivo i ustrajno u postizanju svog cilja. Ono što je u njoj bilo neprihvatljivo za skromnu Elenu bile su upravo osobine koje je Rochester volio u njoj i sveti Ivan cijenio.

Duh protesta i neovisnosti osjeća se u odnosu Jane Eyre s voljenom osobom. Iscrpljena čudnom, bizarnom igrom koju njezin gospodar igra s njom, Jane mu, zapravo, prva govori o svojoj ljubavi, što je bilo nečuveno i neprihvatljivo u viktorijanskom romanu. Sama Janeina izjava ljubavi poprima karakter hrabre izjave jednakosti. „Ili ti misliš da sam ja automat, neosjetljiva mašina?.. I ja imam dušu, kao tvoja, i isto srce... S tobom se sada obraćam, prezirući običaje i konvencije, pa čak i odbacujući sve ovozemaljsko. ...".

Kako je već napomenuto, roman je ispričan u prvom licu. Tradicija takve pripovijesti potječe iz 18. stoljeća, u vrijeme kada pozornost književnika počinje privlačiti psihologija junaka. U analiziranom romanu ovaj oblik pripovijedanja, kao i druge značajke umjetnička metoda, pridonosi dubljem razotkrivanju psihologije junaka.

U analiziranom romanu ovaj oblik pripovijedanja, kao i druge značajke umjetničke metode, pridonose dubljem razotkrivanju psihologije junakinje. U obliku unutarnjeg monologa daju se Janeina razmišljanja o moralu ljudi oko nje, normama ponašanja, vlastitim težnjama i iskustvima. Treba napomenuti da su misli same Charlotte Bonte često izražene u unutarnjem monologu.

U Jane Eyre, unutarnji govor je jedno od glavnih sredstava karakterizacije junakinje. Unutarnji monolog u romanu je vrlo emotivan. Određeno uzdizanje stila u unutarnjem monologu junakinje postiže se korištenjem knjižnog rječnika i složene sintakse 1. Najkarakterističnije u romanu je odraz junakinje u obliku razgovora dvaju glasova. Tako, primjerice, nakon neuspjelog braka s Rochesterom, autorica detaljno opisuje Janeina iskustva. Njezina oklijevanja, mučne misli o njoj kasniji život dano u obliku dijaloga između razuma i osjećaja. Sljedeći odlomak nije samo jedan od najvažnijih upečatljivi primjeri ovog oblika unutarnjeg govora, ali se čini i karakterističnim za stil Bronteovih unutarnjih monologa uopće.

Neko popodne podigao sam glavu i... pitao 'Što da radim?'

Ali odgovor koji mi je dao um - `Odmah napusti Thornfield` - bio je tako brz, tako užasan da sam začepio uši: rekao sam, ne bih mogao podnijeti takav svijet sada. "To što ja nisam nevjesta Edwarda Rochestera najmanji je dio moga jada", tvrdio sam: "da sam se probudio iz veličanstvenih snova i otkrio da su svi prazni i uzaludni, to je užas koji bih mogao podnijeti i savladati; ali da ga moram napustiti odlučno, odmah, potpuno, neizdrživo je. Ja ne mogu to učiniti. "

Ali, tada je glas u meni ustvrdio da ja to mogu i prorekao da bih to trebao učiniti. Borio sam se sa svojom vlastitom odlukom: htio sam biti slab... ali savjest, postala tiranin, držala strast za grlo, rekla joj je podrugljivo, samo je umočila svoju nježnu nogu u blato i zaklela se da je tom rukom željezo, gurnuo bi je dolje u nečuvene dubine agonije.

„Onda neka me otrgnu! `Plakala sam. `Neka mi drugi pomogne!`

`Ne; otkinut ćeš se, nitko ti neće pomoći, sam ćeš iskopati svoje desno oko, sam odsjeći svoju desnicu: srce će ti biti žrtva; a ti svećenik da ga preliješ.

Emocionalnost kojom se prenose Janeini doživljaji ovdje je postignuta raznim stilskim izražajnim sredstvima. Prije svega, to je oblik „polemičkog dijaloga između razuma i osjećaja, zapravo izražavanja unutarnji sukobi heroina, a ovaj unutarnji dijalog komentira sama junakinja. U samom dijalogu, glas “osjećaja” stapa se s glasom heroine, glas “razuma”, iako se suprotstavlja njezinim željama, pobjeđuje - Jane napušta dvorac Thornfield. Cijeli je odlomak donekle uzdignut: to je olakšano upotrebom riječi književnoknjiževne prirode ( bojati se- strašno, strašno, navode- odobriti, proc- dokazati blato- Močvara).

“Greben osvijetljene vrijeske, živ, koji gleda, proždire, bio bi amblem mog uma kada sam optuživao i prijetio gđi. Reed: isti greben, crn i izbijen nakon što se plamen ugasi, predstavljao bi kao prikladno moje kasnije stanje."

“Slavno otkriće usamljenom bijedniku! Ovo je zaista bilo bogatstvo! Bogatstvo do srca!

2. Leksičko-stilska sredstva S. Brontaeu stvaranju slika u romanu "Jane Eyre"

2.1 Portretna slika Jane Eyre

Jedna od glavnih vrlina Jane Eyre je stvaranje pozitivne slike heroine. Roman je privukao i zadivio čitatelje slikom hrabre i čiste djevojke, same, koja vodi tešku borbu za opstanak.

Slika Jane Eyre, t

Kao i većina drugih slika, ona je izgrađena na principu kontrasta, koji se u ovom slučaju sastoji u tome što pisac suprotstavlja izgled junakinje njenom unutarnjem izgledu. Stvarajući sliku heroine, Bronte je sebi postavila cilj - za razliku od općeprihvaćene "ljepote", koja se obično prikazuje u književnim djelima, pokazati neopisivu, ali privlačnu zbog svoje unutarnje plemenitosti heroinu. U knjizi o Bronteu, Gaskell citira anonimnu osmrtnicu, To the Death of Correl Bell, u kojoj autor piše:

“Jednom je rekla svojim sestrama da nisu u pravu, obično prikazujući svoje junakinje kao lijepe. Oni su odgovorili da je nemoguće junakinju učiniti zanimljivom na bilo koji drugi način. Njen odgovor je bio: vidjet ćete da ste u krivu: pokazat ću vam heroinu ružnu i malu kao što sam ja, a čitatelju će biti zanimljiva kao i vaša.

Janeinu neopisljivost autorica neprestano naglašava u govoru raznih likova, u unutarnjem monologu, u samoj naraciji. Dakle, sluškinja Abbott je jednostavno naziva nakazom (takva mala žaba kao što je ta str. 39.). Rochester, kad ju je prvi put upoznao, kaže da izgleda kao rođena s drugog svijeta (više imate izgled drugog svijeta), kao obitelj

Rivers, ona odaje dojam blijede, vrlo ružne djevojke, lišene šarma (blijeda... nimalo zgodna... gracioznost i sklad ljepote prilično su nedovoljni u tim crtama).

Crtajući sliku Jane, Bronte je prikazuje kao izvanrednu, misleću djevojku snažne volje i duhovne čistoće.

Karakterizaciju Jane, kao i njen izgled, susrećemo u govoru drugih junaka iu unutarnjem monologu. Već u prvim poglavljima romana, gdje autorica opisuje Janein život u Reedovoj kući, možemo dobiti predodžbu o karakteru djevojke. Iz izjava gospođe Reed, njezine djece i uglavnom posluge. Tako je sluga Besi, koji se smiluje nad djevojkom, smatra čudnim djetetom; ona cijelo vrijeme koristi riječ "stvar" o Jane, maloj samotnjaci stvar… čudno prestrašeno sramežljivo malo stvar… ti mali oštar stvar… (malo, usamljeno stvorenje ... čudno, uplašeno, sramežljivo malo stvorenje ... ti si malo, pažljivo stvorenje). Još jedna sobarica u Reedovoj kući, Abbott ( stvar Fa -5).

Karakteristike koje likovi u romanu daju Jane Eyre donekle služe kao karakteristika za sebe. Dakle, Blancheine riječi o Jane su "creeping creature" (beznačajnost), "ta osoba" (ta osoba); Prezirni ton u Blancheinu govoru nije slučajan: naglašava prezirni odnos razmaženog aristokrata prema djevojci koja živi od vlastitog rada.

Iz izjava junaka o Jane saznajemo o osobinama njezina karaktera. Rosamond Oliver smatra da je Jane smirena, uravnotežena, čvrsta u svojim odlukama, Saint-John, želeći uvjeriti Jane da ima osobine potrebne za ženu misionarku, kaže: „Vrijedan si, pun razumijevanja, nezainteresiran, istinoljubiv, postojan i neustrašiv ." Bitan za karakterizaciju Jane i izjave svetog Ivana i Rochestera o njezinoj samožrtvi. Kada Jane pristane udati se za slijepog bogalja Rochestera, potonji kaže da "nalazi radost u žrtvi".

(ti uživate u žrtvi). Saint-John uzvišenije izražava istu misao: "...duša koja je uživala u plamenu i uzbuđenju žrtve" (duša koja doživljava zadovoljstvo u uzbudljivom plamenu žrtve). U Saint Johnu, to je zbog Janeina stava prema nasljedstvu, koje je podijelila između njega i njegovih sestara; dobrovoljno davanje novca, po Saint-Johnovom mišljenju, vrlo je velika žrtva, zbog čega on o tome tako bahato govori.

Detaljan opis Janeina izgleda, povezan s njezinim likom, dobivamo kroz monolog gospodina Rochestera. Prerušen u ciganku, pita se Jen Eyre: u njezinim očima bukti plamen; njihov je pogled proziran kao rosa, mekan je i pun osjećaja; ove oči se smiješe; izražajne su; dojam za otiskom ogleda se u njihovoj dubini; rugaju se itd. Zatim opisuje usta: ... voli se smijati, spreman je izraziti sve što um potakne; to su usta koja su spremna puno pričati i često se smiješiti, izraziti tople ljudske osjećaje; ali će šutjeti o onome što srce proživljava. Čini se da čelo govori: "Mogu živjeti sam ako to zahtijevaju samopoštovanje i okolnosti." Rochestrer donosi opći zaključak: "čelo izjavljuje: "Razum čvrsto sjedi i drži uzde i neće dopustiti da osjećaj pukne i požuri je u divlje ponore... Sudska dvorana i dalje ima posljednju riječ u svakoj raspravi, a dajući glas u svakoj odluci. Snažan vjetar, potres i vatra mogu proći; ali ja ću slijediti vođenje tog tihog tihog glasa koji tumači diktate znanosti." (ovo čelo izjavljuje: "um čvrsto sjedi u sedlu i drži uzde, i ne dopušta osjećajima da pobjegnu i odvuku ga u ponor ... Slijedit ću tihi glas koji izražava zapovijed moje savjesti" (sv. 1, str. 305).

Opisujući izgled junakinje, S. Bronte koristi vokabular raznih emocionalnih boja. Dakle, govoreći o prvom dojmu koji je Jane ostavila na rijekama, ona koristi figurativna izražajna sredstva i vokabular koji naglašava teško stanje junakinje: usporedbe bijele poput gline ili smrti (blijedi kao kreda ili smrt), izraze kao što su puki sablast (samo duh ), lice bez mesa ... vrlo beskrvno (iznemoglo, iznemoglo lice ... potpuno bez krvi). Rochester, opisujući Janein izgled, također često pribjegava usporedbama: (izgledaš kao časna sestra, mali blijedi vilenjak, zrno gorušice itd.). S druge strane, u opisu Janeina izgleda, nakon što sazna da je voljena, prevladava vokabular evaluacijskog reda: rascvjetana, nasmijana, istinski lijepa, sunčana djevojka, rupice na obrazima, blaženo raspoloženje, blistave oči boje lješnjaka , itd. (cvjetala, nasmijana, uistinu lijepa, blistava djevojka, jamice na obrazima, blaženo stanje, blistave smeđe oči). Kao što vidimo, Bronte neprestano povezuje opis izgleda junakinje s njezinim unutarnjim stanjem i to postiže odgovarajućim rječnikom i figurativnim izrazima.

Postupno, tijekom priče, Bronte nastavlja otkrivati ​​karakterne crte svoje junakinje, štoviše, istu osobinu različito doživljavaju različiti likovi. Tako, na primjer, Elena Burns, osuđuje Jane zbog impulzivnosti i strasti, a Rochester je naziva „samouvjerenim, neovisnim stvorenjem, krhkog izgleda, ali iznutra nepopustljivo, slobodoljubivo i ustrajno u postizanju svog cilja. Ono što je u njoj bilo neprihvatljivo za skromnu Elenu bile su upravo osobine koje je Rochester volio u njoj i sveti Ivan cijenio.

(1936-1937)

Stvoritelj: Charlotte Bronte Djela: Jane Eyre Kat: žena Nacionalnost: Engleskinja Dob: 10, 18, ~28 Obitelj: otac- gospodin Eyre;
majka- Gospođa Eyre (u djev. Reed);
ujak- John Eyre i gospodin Reed;
pastorka- Sarah Reed (u djevičanskom Gibsonu);
sestrične/sestre- Rivers Saint John, Diana i Mary,
kao i John, Eliza i Georgiana Reed;
suprug- Edward Rochester djeca: sin Ulogu obavljaju: Katharine Hepburn
Virginia Bruce
Joan Fontaine
Suzanne York
Sorcha Cusack
Zila Clark
Charlotte Gainsbourg
Samantha Morton
Ruth Wilson
Mia Wasikowska
itd.

Izgled

Jane Eyre je opisana kao neupadljiva mlada djevojka, koja izvana nalikuje nezemaljskom stvorenju, vilenjaku. Sebe smatra "siromašnom, neupadljivom i malom". Gospodin Rochester jednom otkriva da ona ima smeđe oči, ali zapravo, Jane ima zelene.

Biografija

Djetinjstvo

Janeini roditelji, gospodin i gospođa Eyre, preminuli su ubrzo nakon rođenja njihove kćeri. Djevojčicu je usvojio majčin brat, gospodin Reed. Na samrti je svoju suprugu Sarah natjerao da se zakune da će se brinuti za svoju nećakinju, što je bila prava kazna za gospođu Reed, jer ju je tetka nije voljela od prve minute kada se pojavila u kući. Nakon ujakove smrti, Janein život u kući Reedovih postao je nepodnošljiv: stalna ponižavanja, vrijeđanja i sukobi s njezinim rođakom Johnom i sestrama Elizom i Georgianom, koje je ohrabrivala njezina tetka.

U dobi od deset godina, teta šalje svoju nevoljenu nećakinju iz vida, točnije, u školu za sirotište Lowood. Školski mentor, gospodin Brocklehurst, obožava pobožna učenja o dobrobitima poniznosti tijela i ne mari za činjenicu da su djevojčice neprestano gladne i smrzavaju se. Tamo Jane pronalazi svoju prvu prijateljicu, Helen Burns.

U proljeće u sirotištu izbija epidemija tifusa i djevojke, oslabljene zdravljem, jedna po jedna umiru, uključujući i Helen. Prije nego što umre, prijatelj kaže Jane: "Vjerujem i nadam se: idem Bogu." Ove riječi i smirenje s kojim Helen prihvaća svoju skoru smrt uvelike utječu na kršćansku percepciju djevojačkog svijeta.

Jane je u Lowoodu osam godina, posljednje dvije godine kao učiteljica.

Mladost

Jane je odrasla. Ravnateljica gospođica Temple, koja je djevojci bila jedina prijateljica svih ovih godina, udaje se i napušta Lowood. Gospođica Eyre raspisuje posao i dobiva posao guvernante na imanju Thornfield. Pretpostavlja da će kćer (Adele Varens) podučavati gospođi Fairfax, ali saznaje da je ona samo domaćica, domaćica, a vlasnik je stanoviti gospodin Edward Rochester. Gospođa Fairfax upozorava Jane da je vlasnik rijetko kod kuće i da ga neće često viđati.

Jane prvi put susreće Rochestera dok je hodala izvan imanja u nadolazećem sumraku. Ne vidjevši djevojku zbog magle i trudeći se da je ne zgnječi konj, vlasnik kuće pada s konja i ozlijedi gležanj. Jane mu pomaže doći do konja, iako tada još ne zna kakav je čovjek. Tek nakon povratka iz šetnje, Jane saznaje da je to bio Rochester. Vlasnik u šali tvrdi da je gospođica Eyre vještica koja je začarala njegovog konja.

Jane shvaća da gaji osjećaje prema vlasniku imanja, isto se događa i s Rochesterom. Slijedi izjava ljubavi, a potom i priprema za vjenčanje. No, neposredno prije oltara djevojka će morati saznati da je njezin odabranik već oženjen. Njegova zakonita supruga, Bertha, treća je generacija nasilnog luđaka. Rochester očajnički ispriča Jane svoju priču obiteljski život s Berthom - Edward je saznao tek nakon braka mentalna bolest voljeni. Tada ju je odlučio zaštititi od nje, smjestivši na tavan i pričvrstivši nadglednicu Grace Poole.

Da je gospodin Rochester oženio svoju sadašnju dragu, postao bi bigamist. Međutim, Jane ima osjećaj vlastitog dostojanstva i ne pristaje biti ljubavnica. Pod okriljem noći, očajna djevojka bježi od osobe koja joj je draga. Jane luta nekoliko dana prije nego što iscrpljena padne na stepenice kuće, gdje je, jedva živu, pokupi mladi svećenik St. John Riversa. Pastorove sestre, Marija i Diana, doje djevojčicu. Kad joj se sile vrate, gospođica Eyre dobiva posao učiteljice u lokalnoj seoskoj školi i skriva se pod imenom Jane Elliot.

Sveti Ivan voli lokalnu djevojku Rosamund Oliver, ali pobjeđuje svoju strast prema mladoj ljepotici, tvrdeći da ona ne bi bila dobra žena misionaru (što će on biti). Kasnije, svećenik otkriva pravo ime Jane i govori joj da joj je njen pokojni ujak John Eyre (koji je živio na Madeiri) ostavio nasljedstvo od dvadeset tisuća funti, a majka Rivers je sestra Johna Eyrea, a zatim su on, Mary i Diana Janeini rođaci i sestre. Užasno oduševljena iznenadnom vezom, Jane dijeli nasljedstvo na jednake dijelove. Sve to vrijeme sveti Ivan pozorno promatra svoju novopronađenu sestru. Neposredno prije odlaska, župnik zamoli Jane da se uda za njega, jer je ona, kao nitko drugi, prikladna za ulogu žene misionara. Nakon određenog otpora, Jane pristaje otići s njim u Indiju, ali ne i postati njegova žena. No, Riversu to ne odgovara i on je gotovo nagovori kada u posljednji trenutak začuje Rochesterov glas odnekud kako je zove – “Jane, Jane, Jane”. Djevojka ne zna ništa o sudbini svog voljenog i, želeći ga vidjeti, brzo se vraća natrag u Thornfield. Ali na mjestu nekada veličanstvenog imanja ostalo je samo pocrnjelo kamenje. Kako Jane kasnije saznaje, nedugo nakon njezina nestanka, Bertha je zapalila kuću, a ona je skočila s krova. Pokušavajući spasiti svoju ženu, Rochester je oslijepio i izgubio lijevu ruku. Nakon što je saznala njegovo novo mjesto stanovanja, ona odmah odlazi tamo i zatiče svog voljenog u depresivnom stanju.

Jane i Edward ponovno su ujedinjeni. Napokon, par igra vjenčanje. I nakon dvije godine, vid se djelomično vraća supružniku i on može vidjeti svoje prvorođenče.

Književnost

• Charlotte Bronte"Jen Eyre" = Jane Eyre. - Eksmo, 2008. - (Strani klasici). - ISBN 978-5-699-12993-5

Linkovi

• Jane Eyre (lik) (eng.) Na stranici Internetska baza podataka o filmovima

Jane Eyre od Charlotte Bronte
Filmovi	· · · · ·
Serijske publikacije	· ·
Ostalo	Jane Eyre (lik) · Jane Eyre (mjuzikl)
Povezani radovi	Beskrajno Sargaško more · Široko Sargaško more · Antoinette (roman) · Jenin slučaj, ili Ayrova milost
Sestre Brontë

Zaklada Wikimedia. 2010.

Test

Matuškin Artemij

Jane Eyre je socio-psihološki roman o roditeljstvu. Dosljedno otkrivajući duhovnu evoluciju junakinje, govoreći o formiranju cjeline, ponosnog i snažnog karaktera Jane. Roman se često naziva autobiografskim, iako lica i događaji prikazani u njemu nisu izravno povezani sa životom autora. Životna priča Jen Eyre proizvod je fikcije, ali svijet njezinih unutarnjih iskustava svakako je blizak S. Bronteu. Narativ, koji dolazi s lica junakinje, ima izraženu lirsku obojenost. I premda je sama Bronte, za razliku od svoje junakinje, koja je od ranog djetinjstva poznavala svu gorčinu siročeta i tuđeg kruha, odrasla u velikoj obitelji, okružena bratom i sestrama - umjetničke naravi, suptilne, ona je, poput D.E., bila predodređena nadživjeti sve svoje najmilije. S. Bronte je preminula u trideset i devetoj godini života, pokopavši brata i sestre, ne znajući za radost braka i majčinstva, kojima je tako velikodušno obdarila svoju književnu heroinu.

“Sjećam se drhtavog, krhkog stvorenja, malog dlana, velikih crnih očiju. Možda, glavna značajka njezin je lik bio gorljiva iskrenost, napisala je njezina omiljena autorica UM o Charlotte Brontë. Thackeraya, kojemu je posvetila drugo izdanje svog romana. Procjenjivala je svoje suvremenike, s posebnom osjetljivošću hvatala u njima oholost i laž. Veliko sveto poštovanje istine i pravde oduvijek je živjelo u njenoj duši."

Ovaj portret otkriva ne samo osobine S. Bronte, već i heroinu koju je stvorila. U Jen Eyre nalazimo istu krutost, poštenje, moralnu strogost. Heroinine riječi: “Žene doživljavaju isto što i muškarci; imaju istu potrebu pokazati svoje sposobnosti i tražiti polje djelovanja za sebe, kao i njihovi muški kolege; prisiljeni živjeti pod oštrim jarmom tradicije, u inertnom okruženju, pate na potpuno isti način kao što bi ljudi patili na njihovom mjestu ”- zvuče kao autorov kredo i ključ za čitanje romana.

Romantiku i "gotiku", s jedne strane, gotovo bolnu erotiku, s druge strane, generirala je sama tema i odnos prema njoj Bronte: opis Janeinih ogromnih osjećaja prema Rochesteru - napetih do posljednje granice, gotovo mahnitog, izbor heroja izvanredne sudbine, strastvenog, tmurnog i, kako bi se na prvi pogled moglo činiti, osuđenog na propast.

Janeini osjećaji prema Rochesteru prolaze kroz ognjište strašnih iskušenja, ali dobivaju sretan kraj. Otuda i supstitucija željenog u finalu postojećeg, a to je "željno razmišljanje" trebalo potaknuti Brontea da se obrati romantičnim modelima. Nije mogla napisati Janeinu ljubavnu priču za Rochester, posebno Rochesterovu ljubav prema Jane, a da ne iznevjeri njezinu realističnu metodu i realistično pisanje.

Drugu temu - iako neraskidivo povezanu s prvom - stvorio je Bronterrealist, Bronte koji se divio Thackerayju kao nenadmašnom majstoru realizma i nastojao ga oponašati. Pravi ljudi Engleska sredinom 19. stoljeća i likovi tipični za različite slojeve društva - ta široka "pozadina" na kojoj se odvija priča o romantičnim osjećajima Glavni lik roman.

Nemoguće je odvojiti romantično od stvarnog u Jane Eyre: knjiga se percipira u svom umjetničkom jedinstvu, a to je jedinstvo njezina snaga. Ali vrlo je važno razumjeti formiranje bizarnog spoja dvaju patetika, dvije vrlo različite tendencije u knjizi.

"Gađanje u metu" još uvijek se pojavljuje u nekim djelima na engleskom jeziku, - primjećuje V. Ivasheva, - kada roman proglašavaju realističnim, zatvaraju oči pred raznolikošću stilskih ključeva u kojima je napisan, ili ga smatraju romantičnim, oni u tome ne vide snagu realnog sloja... Čak se i "nevjerodostojnost", u kojoj se autoru više puta zamjeralo, shvaća po zakonu realističke umjetnosti, koja ne odbacuje maštu. Brontë je shvaćala realizam na svoj način i pisala na temelju vlastitih estetskih principa, već uspostavljenih sredinom 40-ih.

“Jane Eyre” je izgrađena prema kompozicionim zakonima “roditeljskog romana”. Sve što se događa Jane Eyre ”- epizode u životnoj evoluciji junakinje, koje kroz borbu, patnju i poteškoće dolaze do shvaćanja dužnosti, a od tog shvaćanja do sreće.

Prva faza Janeinog životnog odgoja (dijete rođeno kao rezultat braka neugodnog za obitelj bogatih roditelja majke), njezin boravak u kući tete gospođice Reed - bogate aristokratkinje, opsjednute aristokratskom tradicijom, ali iznad svega osim ljubavi prema novcu, konačno, Janeina pobuna protiv gospođe Reed i naknadno protjerivanje djevojke iz kuće Reed. Prva faza Janeina odrastanja završava smještajem junakinje u Lockwood, internat za siročad siromašnih svećenika. Ova epizoda također završava neredom: Jane napušta zatvorsku školu i pronalazi mjesto kao guvernanta.

Od trenutka kada je Jane stigla u dvorac Rochester, počinje treća - i za autora glavna - epizoda romana - Thornfield.

Sve u vezi s epizodom Thornfielda je "nevjerojatno", ukorila je Brontë Waltera Allena. Uz svu oštroumnost kritičara, u ovom slučaju on pojednostavljuje stvari. Posljednje što je Brontë tražio u ovom dijelu bila je uvjerljivost. Gotovo sve slike povezane s Thornfieldom su namjerno pretjerivanje, satirična, a ponekad i romantična hiperbola. Brontë mijenja i metodu prikaza i emocionalni ključ priče. Svih osamnaest poglavlja, t.j. većina roman, gotovo se u potpunosti uklapa u sliku romantičnog romana, dijelom čak i "gotičkog". Romantični patos prevladava kako u narativu tako i u prenošenju rastućih Rochesterovih osjećaja prema Jane Eyre i Jen prema Rochesteru. Romantična je i njegova alegorijska pratnja: Janeini snovi, drvo razbijeno munjom i slično.

U Jen Eyre postoji velika romantika u prikazu osjećaja, što ovoj knjizi daje osebujan šarm i sastavni je dio njezina slobodoumnog buntovničkog duha. No, roman također nije oslobođen naivnih tradicionalnih romantičnih klišeja. Sumorna slika Rochesterove lude žene i tajanstveni događaji u njegovu dvorcu podsjećaju na gotičke romane iz 18. stoljeća koje su čitale sestre Bronte.

Pisac reinterpretira neke tipično romantične elemente u drugim situacijama. Uzmimo na primjer Rochesterovu "glasovnu epizodu". Glas koji izdaleka zove Jane i kojemu se ona pokorava (u XXXV. poglavlju) danas se doživljava drugačije nego prije sto, pa i pedeset godina. Zanimljivo je da je Bronte, reproducirajući tipičan slučaj telepatskog prijenosa, stotinu godina prije nego što su takvi fenomeni postali predmetom znanstvenog proučavanja, napisao: "Ovo nije obmana osjetila, a ne vještičarenje - ovo je samo neriješeni fenomen prirode ( djelo prirode)."

Dakle, možemo reći da se u djelu Charlesa Brontea očitovala posebna pokretljivost ideološke i estetske granice između romantizma i realizma. To se obilježje očitovalo i u onim likovno-stilskim sredstvima koja je koristila u portretima svojih likova.

Specifičnost verbalni portret, kao i portret u slikarstvu, uvjetovan je, prije svega, izravnim pozivanjem na individualnost određene osobe. Pouzdanost, ili kako kažu, portretna sličnost sastavni je dio žanra. Ta se sličnost otkriva u korespondenciji rekreirane slike s izvornom, živom prirodom, koju pisac doživljava kao umjetničku cjelinu, kao samostalan i na svoj način cjelovit zaplet za verbalni prikaz.

To je u holističkoj slici čovjekove individualnosti, jedinstvenosti njegovog "lica", mišljenja, koji se očituju kako u njegovom karakteru, ponašanju, jeziku, tako i u njegovoj biografiji, stvaralačkoj aktivnosti, raznim znakovima individualnog bića, odražavajući duhovno svijeta osobe koja se rekreira, da je estetska bit razotkrivena žanrom književnog portreta.

Charlotte Brontë pokazala se kao majstor književnog portreta. Njezin rad odlikuje pažljivost u odabiru riječi i izraza korištenih za vanjsku karakterizaciju slika, ali glavni zadatak, koji je briljantno riješila, ipak je bio pokazati unutarnji svijet ljudi koje je crtala: tom je zadatku sve podredila. drugo - primijetio je Earl Nice.

Odlučujući o likovima, Bronte je pribjegavao raznim metodama pisanja, težeći najizrazitijoj reprodukciji tipičnog za ovu ili onu osobnost. U nekim slučajevima namjerno pretjeruje (Blanche Ingram i njezina majka Lady Ingram), u drugima se pridržava striktne reprodukcije životne "norme" (povjerenik Brocklehurst, Priest Rivers).

Čitatelj dobiva oskudan portret Brocklehurstove pojave. Visok je i mršav. Kaput mu je zakopčan na sve gumbe. No, slika povjerenika otkriva se kroz dijalog i bez ikakvog komentara autora. Brocklehurstov “sustav” pedagoških pogleda s velikom se puninom razotkriva u epizodi u kojoj naređuje da se djevojka koja ima prirodno kovrčavu kosu obrije s glave. Nema niti jednog autoričinog komentara, tek nekoliko, kao u prolazu, dobačenih fraza koje pokazuju reakciju učiteljice na naredbu načelnika: Temple "prelazi maramicom preko usana, kao da briše nehotični osmijeh".

Domaće plemstvo, koje se okupljalo u kući Rochester, nacrtano je na drugačiji način. Ovdje je oštrija žalac njezine satire, intonacija postaje zajedljivija i koristi se hiperbolizacija. Blanche Ingram Lady Ingram naziva "gospođom majkom", a ona odgovara svojoj kćeri, ne zove je ništa osim "moja duša", zatim "moja najbolja" (mi best), pa moj đurđevak (mi ljiljan), ove smiješne u ustima dobro odgojenih dama epiteti nisu "neznanje života", već namjerno pozivanje na grotesku.

No Bronte ne pribjegava često metodama groteske. U većini slučajeva pri odlučivanju o likovima i slikanju portreta preferira izravnu realističnu refleksiju. Na njenoj paleti ima mnogo različitih nijansi. Dakle, portret Riversa dat je u potpuno drugačijim bojama od oštro karikaturalnog crteža Brocklehursta. Nijanse su tanje, izbor riječi bogatiji i puniji.

Pitanje figurativni sustav umjetnička djela ulazi u krug najvažnijih za književnu kritiku. Utječe na značajke slike odnosa i interakcije junaka, njihov utjecaj na razvoj zapleta teksta, a također igra važnu ulogu u otkrivanju autorove namjere. Književni prostor"Umjetnička slika" je najvažnija kategorija djela koja služe kao osnova bilo kojeg književni tekst. Umjetnička slika mogu se mijenjati u raznim oblicima: slike-detalji, krajolici, interijeri i drugo. Najvažniji predmet odraza stvarnosti je slika osobe.

U književnom enciklopedijskom rječniku V. M. Kozhevnikova i P. A. svjetlo njegovog estetskog ideala. Vrijedno je napomenuti da sliku karakterizira generalizacija svih značajki i svojstava svojstvenih objektu. Proces stvaranja književna slika ovisi o stvaralačkom umijeću književnika, doba nastanka teksta i raznim društvenim, kućanskim, gospodarskim i kulturni aspekti vrijeme u kojem autor živi i koje je opisano u tekstu.Književnu sliku karakteriziraju određene osobine koje izdvajaju jednog junaka od drugih njemu sličnih u kontekstu jednog djela, kao i od drugih tipičnih likova istog vremena. . DO karakteristične značajke obuhvaćaju: mjesto i ulogu samog junaka u djelu, njegove postupke u odnosu na druge likove, prirodu, izgled i karakter, kao i mišljenje čitatelja o junaku, formirano čitanjem književnog teksta.

Književnik S. Brontë stvorio je galeriju slika koje odražavaju osobitosti života u Engleskoj. Glavni lik romana "Jane Eyre" također pripada takvim slikama.

Radove Sh. Brontea proučavali su ruski istraživači: E.A. Sokolova, V.M. Bazilevič, M.S. Mihajlova, O.M. Peterson; kao i stranih: E.N. Bessarab, V. Wolfe, E. Gaskelli itd. Mnogi istraživači su se u svojim radovima pozabavili slikom Jane Eyre, među kojima se može izdvojiti E.E. Borunov, Yu. Geniev, Z.T. Civil, M.A. Gritschuk, W. Wolfe, W. Stevenson, E. Tyler i drugi.

Relevantnost rada leži u proučavanju značajki slike glavnog lika i utvrđivanju važnosti takvih slika za književnost.

U romanu "Jane Eyre" S. Brontë je podigao važna pitanja utječući društveni život... Živopisno su prikazane teme odgoja djece i njihovog odgoja, pravde i milosrđa, ljubavi i predanosti. Svaka od tema utječe na formiranje karaktera lika i događaja koji su se zbili u njegovom životu. Stvarajući tip nove junakinje, spisateljica si je zadala cilj stvoriti sliku neopisive djevojke koja bi bila dobra sa svojim unutarnjim kvalitetama, odgojem, obrazovanjem i dubinom duše. Ovu je sliku utjelovila u romanu "Jane Eyre". ... Oni su odgovorili da je nemoguće junakinju učiniti zanimljivom na bilo koji drugi način. Njen odgovor je bio: vidjet ćete da ste u krivu: pokazat ću vam heroinu ružnu i malu kao što sam ja, a čitatelju će biti zanimljiva kao i vaša. Pisac je nastojao stvoriti sliku suprotnu općeprihvaćenoj književnoj ljepoti.

Književni kritičar E.E. Borunova je pisala o obrazovnom potencijalu romana S. Brontea i tvrdila da je „u liku junakinje spisateljica utjelovila svoje ideje o moderna žena, sposobna odrediti svoj život, postati ne samo supruga, već se i ostvariti u javnoj areni. U viktorijanskoj Engleskoj takva se formulacija problema doživljavala kao manifestacija iznimne hrabrosti spisateljskih stajališta. Nitko od Brontëovih suvremenika nije imao imidž poput Jane Eyre. Bila je nositeljica novog tipa samosvijesti, duhovnog odgoja i morala." Istraživač izdvaja tip glavne junakinje na pozadini doba nastanka djela i napominje da ju je autor obdario osobinama koje nisu karakteristične za djevojku 19. stoljeća. Roman "Jane Eyre" socio-psihološki je roman, na čijim se stranicama odvijaju životni sudari glavnog lika.

Istraživač E.Yu. Genieva je primijetila da Jane Eyre - “ romantična heroina u neromantičnim slojevima društva”. Ovu ideju potvrđuje i književnik W. Wolfe: „nije uvijek zgodno u svim slučajevima biti sama Jane Eyre. Prije svega, to znači stalno biti guvernanta, i, štoviše, zaljubljena, u svijetu u kojem većina ljudi nije guvernanta i nije zaljubljena." Osjetljivost duše mlade djevojke uronjena je u svakodnevne okolnosti koje heroinu neprestano tjeraju da donosi važne odluke.

Slika Jane Eyre predstavljena je u specifičnom društvenom okruženju. S. Bronte gradi osobitosti formiranja lika Jane Eyre od djetinjstva kako bi pažnju čitatelja usmjerio na specifičnosti situacija koje su utjecale na sliku djevojke i njezin karakter. Glavni strah male djevojčice siročeta je crvena soba u kojoj ju je kaznila gospođica Reed. Junakinja je, vodeći svoju priču, zabilježila: „... čini se da do svoje smrti nisam mogla zaboraviti strašni incident u crvenoj sobi,<…>ništa nije moglo ublažiti sjećanje na onaj smrtni strah koji mi je obuzeo srce kada je gospođa Reed odbila moje gorljive molbe za oprost i zatvorila me drugi put u tamnocrvenu sobu samog s duhom." Junakinja nije tražila svoju utjehu u ljudima: „Uvijek sam stavila lutku uz sebe: svako ljudsko biće mora nešto voljeti, a u nedostatku dostojnijih predmeta ovog osjećaja, našla sam radost u privrženosti otrcanom, jeftinom lutka, radije kao mala vrtno strašilo... Od djetinjstva i adolescencije Jane je osjećala da ne zaslužuje biti voljena i željena. To se uvjerenje jasno odrazilo na njezinu buduću vezu s gospodinom Rochesterom. Čovjek je, priznajući da voli svoju guvernantu, rekao: “Nikad nisam sreo stvorenje koje je grublje i nepobjedivije. To je zbog činjenice da se Jane borila s nedaćama i problemima, ali je u isto vrijeme ostala djevojka s osjetljivom i ustrajnom mentalnom organizacijom.

Na lik Jane Eyre također je utjecalo sirotište Lowwood. Teški uvjeti obrazovne ustanove formirali su heroininu žudnju za znanjem, marljivim radom i moralnim uvjerenjem u potrebu da bude milosrdan.

Još jedan glavni lik romana, gospodin Rochester je govorio o Lowoodu i njegovom utjecaju na Jane: “Osam godina! Pa, to znači da ste vrlo uporni. Čini mi se da ako tamo živite pola ovog vremena, nećete potkopati ne takvo zdravlje. Nije ni čudo što izgledaš kao stvorenje s drugog svijeta." Nije samo Rochester Jane nazvao "stvorom", već i mnoge druge likove u romanu. Na primjer, sluga Bessie kaže da je ona "malo, usamljeno stvorenje", "čudno, uplašeno, sramežljivo malo stvorenje", "malo, pažljivo stvorenje". Ovom riječju žena nije htjela uvrijediti djevojku, nego sažaliti dijete koje je samo među ljudima. Uočavamo drugačiji, negativan tretman kod gospođice Abbott, za koju je Jane "tajnovito stvorenje". Vrijedi napomenuti da neprijateljski stavovi, usamljenost i težak život nije oblikovalo u adolescenta negativno mišljenje o svijetu i životu. Istaknimo značajke unutarnjih karakteristika Jane Eyre:

• težnja za slobodom i neovisnošću: "Ja sam slobodno ljudsko biće sa neovisnom voljom";

Visoko moralni odgoj: "Život je prekratak i ne treba ga trošiti na gajenje neprijateljstva u duši ili prisjećanje na tuge";

• razdražljivost karaktera: „Ne znam ni u čemu sredinu; i nikad u svojim odnosima s ljudima moćnijim i čvršćim, obdarenim karakterom suprotnim od moga, nisam mogao pronaći sredinu između potpune poslušnosti i odlučne pobune. Uvijek sam se pošteno pokoravao sve do trenutka kada je u meni došlo do eksplozije protesta, ponekad izravno vulkanskom silom”;

· Sinteza osjećaja i razuma: „Osjećaj bez razloga nije baš hranjiva hrana; ali razum, koji nije omekšan osjećajem, gorka je i suha hrana i nije prikladna za ljudsku prehranu”;

· Strah od samoće i neprihvaćanja od strane javnosti: „... Razumijem, glavno je znati da nisam kriv; ali ovo nije dovoljno: ako me nitko ne voli, bolje je da umrem. Ne mogu podnijeti samoću i mržnju, Helen ”;

· Žudnja za crtanjem kao načinom izražavanja vlastitih osjećaja i misli: „- Jeste li se osjećali sretnim kada ste slikali ove slike? - iznenada me upita gospodin Rochester.- Bio sam potpuno zaokupljen njima, gospodine; da, bio sam sretan. Ukratko, kada sam ih slikao, doživio sam najjaču radost u svom životu."

Svećenik Saint John je rekao da je Jane Eyre bila "marljiva, puna razumijevanja, nezainteresirana, iskrena, postojana i neustrašiva". Vidio ju je kao suputnicu i pomoćnicu, što ju karakterizira kao vjernu prijateljicu.Kao supruga gospodina Rochestera, junakinja kaže: „Udana sam deset godina. Znam što znači živjeti u potpunosti za osobu koju voliš više od svega. Smatram se beskrajno sretnom, a moja se sreća ne može izraziti nikakvim riječima, jer suprug i ja živimo jedno za drugo. Nijedna žena na svijetu ne pripada tako potpuno svom mužu." Ova formulacija karakterizira heroinu kao odgovornu djevojku, duboko odanu svom ljubavniku.

S obzirom na specifičnosti vanjskih karakteristika junakinje, vrijedi napomenuti da se njezin neopisiv i ne osobito atraktivan izgled često spominje u izrazima drugih likova iu unutarnjem monologu. Razotkrivajući sliku svoje junakinje, Charles Bronte okreće se upravo unutarnjem monologu kao načinu da točno prepozna emocionalno stanje junakinje. Najčešće je ovaj monolog emotivan, izražajan, nagao. Na primjer, i sama mlada djevojka sebe naziva “siromašnom, neopisivom i malom.” Autorica se namjerno usredotočuje na neblistavost mlade djevojke, kako bi istaknula originalnost njezine unutarnje ljepote. Detaljan opis Janeina izgleda, povezan s likom djevojke, dan je kroz monolog g. plamen joj se rasplamsa u očima; njihov je pogled proziran kao rosa, mekan je i pun osjećaja; ove oči se smiješe; izražajne su; dojam za otiskom ogleda se u njihovoj dubini; rugaju se." Zatim opisuje usta: „... voli se smijati, spreman je izraziti sve što um potakne; to su usta koja su spremna puno pričati i često se smiješiti, izraziti tople ljudske osjećaje; ali on će šutjeti o onome što srce doživljava." Ovi opisni citati odražavaju emocionalno stanje junakinje kroz njen izgled, što je usko povezano s karakternim osobinama djevojke. Vrijedi napomenuti da autor čak i opisuje izgled djevojke kroz njezine običaje.

Mnogi autori domaćih i strana književnost apelirao na sliku Jane Eyre, koja je kombinirala ugodan ljudski karakter i neprivlačan izgled unatoč njezinoj urednosti prema svemu. Na primjer, Marya Bolkonskaya u romanu L.N. Autor ovako opisuje Tolstojev "Rat i mir": "Nije bila loša haljina, nego lice i cijeli lik princeze." Sličnost u opisu junakinje uočava se i u govornoj karakteristici: "svatko je samo potvrdio svoje uvjerenje da je ona vrlo posebno i izvanredno biće".

O. Henry u priči "Tildyjev debi" također pribjegava slici "male, debeljuškaste, ružne", "s dugmadima i kosom boje slame", ali koja je "bila dobar radnik" i također osjetljiva djevojka .

Zahvaljujući tome, možemo zaključiti da je slika glavnog lika romana "Jane Eyre" relevantna, jer su pisci obratili pozornost na tip neprivlačne djevojke s pozitivnim karakternim osobinama.

Izlaz. Tako je imidž Jane Eyre bio novi tip mlade djevojke za engleska književnost, koju je karakterizirala vanjska neopisljivost i dubina unutarnjeg svijeta. Slika glavnog lika romana "Jane Eyre" je relevantna, jer ranije, kao i u modernoj književnosti, autori su se često okretali slici koja u sebi sintetizira suprotne vanjske i unutarnje podatke.

Bibliografija:

1. Borunova E. E., Stolyarova E. V. Obrazovni potencijal romana Charlotte Bronte "Jen Eyre". –2017. - br. 1.1. - S. 18-21.
2. Bronte S. Jane Eyre. - M., 1991. - 425s.
3. Wolfe W. Jane Eyre i Wuthering Heights. - M.: " Fikcija“, 1989. - 780 str.
4. Genieva E Yu. Neukrotivi duh. –M .: Napa. l-ra, 1990. –S. 5-14 (prikaz, stručni).
5. Gaskell E. Život Charlotte Brontë. - M .: "Eksmo", 2016. - 167s.
6. Debi Henryja O. Tilde; [Elektronski izvor]. - Način pristupa: http://poesias.ru/proza/ogenri/ogenri10013.shtml
7. Kozhevnikov V.M., Nikolaev P.A. Literarni enciklopedijski rječnik... - M .: Sovjetska enciklopedija, 1987.-- 752 str.
8. Sokolova E. A. Tradicije romantizma u djelima Charlotte Bronte. - M., 1995. - 185 str.
9. Tolstoj L. N. Rat i mir. Sabrana djela u osam svezaka. T. 3.4. M., "Leksikon", 1996.; [Elektronski izvor]. - Način pristupa: https://ilibrary.ru/text/11/index.html (Datum pristupa: 11.10.2018.).