Όλα τα σχολικά δοκίμια για τη λογοτεχνία. Η σύγκρουση του «προηγούμενου αιώνα» και του «παρόντος αιώνα» στην κωμωδία Α

Όλα τα σχολικά δοκίμια για τη λογοτεχνία. Η σύγκρουση του «προηγούμενου αιώνα» και του «παρόντος αιώνα» στην κωμωδία Α

"Ο τρέχων αιώνας και ο περασμένος αιώνας" (η κύρια σύγκρουση στην κωμωδία "Woe from Wit")

Η κωμωδία του Alexander Sergeevich Griboyedov έγινε η πρώτη πρωτοπόρος στη ρωσική λογοτεχνία. τρίμηνο XIXαιώνας.

Η κλασική κωμωδία χαρακτηριζόταν από τη διαίρεση των ηρώων σε θετικούς και αρνητικούς. Η νίκη ήταν πάντα καλούδιαενώ οι αρνητικοί γελοιοποιήθηκαν και νικήθηκαν. Στην κωμωδία του Griboedov οι χαρακτήρες κατανέμονται με εντελώς διαφορετικό τρόπο. Η κύρια σύγκρουση του έργου συνδέεται με τη διαίρεση των χαρακτήρων σε εκπροσώπους του "τρέχοντος αιώνα" και του "προηγούμενου αιώνα", και σχεδόν μόνο ο Alexander Andreyevich Chatsky ανήκει στον πρώτο, επιπλέον, συχνά βρίσκεται σε μια γελοία θέση , αν και είναι θετικός ήρωας. Ταυτόχρονα, ο κύριος «αντίπαλός» του Famusov δεν είναι σε καμία περίπτωση κάποιο διαβόητο κάθαρμα, αντίθετα, είναι ένας φροντιστικός πατέρας και ένας καλόβολος άνθρωπος.

Είναι ενδιαφέρον ότι η παιδική ηλικία του Chatsky πέρασε στο σπίτι του Pavel Afanasyevich Famusov. Μόσχα αρχοντική ζωήήταν μετρημένος και ήρεμος. Κάθε μέρα ήταν σαν την άλλη. Μπάλες, δείπνα, βραδινά, βαπτίσεις...

Παντρεύτηκε - τα κατάφερε, αλλά έδωσε μια δεσποινίδα.

Όλη η ίδια αίσθηση, και οι ίδιοι στίχοι στα άλμπουμ.

Οι γυναίκες ασχολούνται κυρίως με τα ρούχα. Αγαπούν κάθε τι ξένο, γαλλικό. Κυρίες Famus Societyένας στόχος είναι να παντρευτείς ή να δώσεις κόρες σε ένα άτομο με επιρροή και πλούτο. Με όλα αυτά, σύμφωνα με τα λόγια του ίδιου του Famusov, οι γυναίκες «είναι κριτές των πάντων, παντού, δεν υπάρχουν κριτές πάνω τους». Για προστασία, όλοι πηγαίνουν σε μια συγκεκριμένη Τατιάνα Γιούριεβνα, επειδή "οι υπάλληλοι και οι υπάλληλοι είναι όλοι οι φίλοι της και όλοι οι συγγενείς της". Η πριγκίπισσα Marya Alekseevna έχει τόσο βάρος στην υψηλή κοινωνία που ο Famusov με κάποιο τρόπο αναφωνεί φοβισμένος:

Ω! Ω Θεέ μου! Τι θα πει

Πριγκίπισσα Marya Alexevna!

Τι γίνεται όμως με τους άντρες; Είναι όλοι απασχολημένοι προσπαθώντας να κινηθούν όσο πιο ψηλά γίνεται στην κοινωνική κλίμακα. Ιδού ο αλόγιστος μαρτινέ Skalozub, που τα μετράει όλα με στρατιωτικά πρότυπα, αστειεύεται στρατιωτικά, όντας υπόδειγμα βλακείας και στενόμυαλης. Αλλά αυτό σημαίνει απλώς μια καλή προοπτική ανάπτυξης. Έχει έναν στόχο - «να φτάσει στους στρατηγούς». Εδώ είναι ένας μικροεπαγγελματίας Μολτσάλιν. Λέει, όχι χωρίς ευχαρίστηση, ότι «πήρε τρία βραβεία, είναι καταχωρημένος στα Αρχεία» και φυσικά θέλει «να φτάσει στα γνωστά πτυχία».

Ο ίδιος ο "άσος" της Μόσχας Famusov λέει στους νέους για τον ευγενή Maxim Petrovich, ο οποίος υπηρέτησε υπό την Κατερίνα και, αναζητώντας μια θέση στο δικαστήριο, δεν έδειξε επιχειρηματικές ιδιότητες ή ταλέντο, αλλά έγινε διάσημος μόνο για το γεγονός ότι συχνά "λύγισε το λαιμό "σε τόξα. Αλλά «είχε εκατό άτομα στην υπηρεσία του», «όλα με παραγγελίες». Αυτό είναι το ιδανικό της κοινωνίας Famus.

Οι ευγενείς της Μόσχας είναι αλαζόνες και αλαζόνες. Αντιμετωπίζουν τους ανθρώπους φτωχότερους από τον εαυτό τους με περιφρόνηση. Όμως μια ιδιαίτερη έπαρση ακούγεται στις παρατηρήσεις που απευθύνονται στους δουλοπάροικους. Είναι «μαϊντανοί», «φόμκας», «τσαμπουκάδες», «τεμπέληδες». Μαζί τους μια κουβέντα: "Στη δουλειά εσύ! Στον οικισμό σου!" Σε στενό σχηματισμό, οι Famusites αντιτίθενται σε κάθε τι νέο, προχωρημένο. Μπορεί να είναι φιλελεύθεροι, αλλά φοβούνται θεμελιώδεις αλλαγές όπως η φωτιά. Πόσο μίσος στα λόγια του Famusov:

Η μάθηση είναι η πληγή, η μάθηση είναι η αιτία

Αυτό που είναι τώρα περισσότερο από ποτέ,

Τρελοί χωρισμένοι, και πράξεις, και απόψεις.

Έτσι, ο Τσάτσκι γνωρίζει καλά το πνεύμα του «προηγούμενου αιώνα», που χαρακτηρίζεται από ταραχή, μίσος για τη φώτιση, το κενό της ζωής. Όλο αυτό νωρίς προκάλεσε πλήξη και αηδία στον ήρωά μας. Παρά τη φιλία του με τη γλυκιά Σοφία, ο Τσάτσκι φεύγει από το σπίτι των συγγενών του και ξεκινά ανεξάρτητη ζωή.

«Η επιθυμία να περιπλανηθεί τον επιτέθηκε…» Η ψυχή του λαχταρούσε για καινοτομία σύγχρονες ιδέες, επικοινωνία με προχωρημένους ανθρώπους της εποχής. Φεύγει από τη Μόσχα και ταξιδεύει στην Πετρούπολη. «Ψηλές σκέψεις» για εκείνον πάνω από όλα. Στην Αγία Πετρούπολη διαμορφώθηκαν οι απόψεις και οι φιλοδοξίες του Τσάτσκι. Φαίνεται ότι ενδιαφέρθηκε για τη λογοτεχνία. Ακόμη και ο Famusov άκουσε φήμες ότι ο Chatsky «γράφει και μεταφράζει όμορφα». Την ίδια στιγμή, ο Τσάτσκι γοητεύεται κοινωνική δραστηριότητα. Έχει «σύνδεση με τους υπουργούς». Ωστόσο, όχι για πολύ. Οι υψηλές έννοιες της τιμής δεν του επιτρέπουν να υπηρετήσει, ήθελε να υπηρετήσει την υπόθεση, όχι τα άτομα.

Μετά από αυτό, ο Chatsky πιθανότατα επισκέφτηκε το χωριό, όπου, σύμφωνα με τον Famusov, «ευτυχίστηκε», διαχειριζόμενος κατά λάθος το κτήμα. Μετά ο ήρωάς μας πηγαίνει στο εξωτερικό. Εκείνη την εποχή, το «ταξίδι» θεωρούνταν λοξά ως εκδήλωση του φιλελεύθερου πνεύματος. Αλλά μόνο η γνωριμία των εκπροσώπων της ρωσικής ευγενούς νεολαίας με τη ζωή, τη φιλοσοφία, την ιστορία Δυτική Ευρώπηείχε μεγάλης σημασίαςγια την ανάπτυξή τους.

Και εδώ συναντάμε ήδη έναν ώριμο Τσάτσκι, έναν άνθρωπο με καθιερωμένες ιδέες. Ο Chatsky αντιπαραβάλλει την ηθική των σκλάβων της κοινωνίας των Famus με την υψηλή κατανόηση της τιμής και του καθήκοντος. Καταγγέλλει με πάθος το μισητό φεουδαρχικό σύστημα. Δεν μπορεί να μιλήσει ήρεμα για τους «Νέστωρ ευγενείς απατεώνες», που αλλάζει υπηρέτες με σκύλους ή για εκείνον που «έβγαλε… από τις μητέρες, τους πατεράδες, τα απέρριπτα παιδιά τους σε ένα μπαλέτο φρουρίου» και, έχοντας χρεοκοπήσει, πούλησε τους πάντες έναν με ένας.

Εδώ είναι όσοι έζησαν μέχρι τα γκρίζα μαλλιά!

Αυτόν πρέπει να σεβόμαστε στην ερημιά!

Εδώ είναι οι αυστηροί γνώστες και κριτές μας!

Ο Τσάτσκι μισεί «τα πιο άσχημα χαρακτηριστικά της προηγούμενης ζωής», τους ανθρώπους που «αντλούν τις κρίσεις τους από τις ξεχασμένες εφημερίδες της εποχής των Οτσακόφσκι και της κατάκτησης της Κριμαίας». Μια έντονη διαμαρτυρία προκαλεί μέσα του την ευγενή δουλοπρέπεια για οτιδήποτε ξένο, γαλλική ανατροφή, συνηθισμένο στο περιβάλλον του μπαρ. Στον διάσημο μονόλογό του για τον «Γάλλο από το Μπορντό», μιλάει για μια παθιασμένη στοργή κοινοί άνθρωποιστην πατρίδα σου εθνικά έθιμακαι γλώσσα.

Ως αληθινός διαφωτιστής, ο Chatsky υπερασπίζεται με πάθος τα δικαιώματα της λογικής και πιστεύει βαθιά στη δύναμή της. Στη λογική, στην εκπαίδευση, στην κοινή γνώμη, στη δύναμη της ιδεολογικής και ηθικής επιρροής, βλέπει τα κύρια και ισχυρά μέσα για την αναμόρφωση της κοινωνίας, την αλλαγή της ζωής. Υπερασπίζεται το δικαίωμα να υπηρετεί τη διαφώτιση και την επιστήμη:

Τώρα αφήστε έναν από εμάς

Από τους νέους, υπάρχει ένας εχθρός της αναζήτησης,

Δεν απαιτεί ούτε θέσεις ούτε προσφορές,

Στις επιστήμες θα φτιάξει το μυαλό, διψασμένος για γνώση.

Ή στην ψυχή του ο ίδιος ο Θεός θα διεγείρει τη ζέστη

Στις δημιουργικές τέχνες, υψηλές και όμορφες, -

Αυτοί αμέσως: ληστεία! Φωτιά!

Θα τους περάσει σαν ονειροπόλος! Επικίνδυνος!!!

Τέτοιοι νέοι στο έργο, εκτός από τον Τσάτσκι, μπορούν να αποδοθούν και, ίσως, επίσης ξαδερφος ξαδερφη Skalozub, ανιψιός της πριγκίπισσας Tugoukhovskaya - "χημικός και βοτανολόγος". Αναφέρονται όμως εν παρόδω στο έργο. Μεταξύ των καλεσμένων του Famusov, ο ήρωάς μας είναι μοναχικός.

Φυσικά, ο Τσάτσκι δημιουργεί εχθρούς. Λοιπόν, θα τον συγχωρήσει ο Σκαλοζούμπ αν ακούσει για τον εαυτό του: «Συριγμένος, στραγγαλισμένος, φαγκότο, ένας αστερισμός ελιγμών και μαζούρκων!». Ή τη Νατάλια Ντμίτριεβνα, την οποία συμβούλεψε να ζει στην ύπαιθρο; Ή τον Khlestov, τον οποίο ο Chatsky γελάει ανοιχτά; Αλλά πάνω από όλα πηγαίνει, φυσικά, στον Molchalin. Ο Τσάτσκι τον θεωρεί «το πιο άθλιο πλάσμα», παρόμοιο με όλους τους ανόητους. Η Σοφία, από εκδίκηση για τέτοια λόγια, δηλώνει τρελή ο Τσάτσκι. Όλοι παίρνουν ευχάριστα αυτή την είδηση, πιστεύουν ειλικρινά στα κουτσομπολιά, γιατί, πράγματι, σε αυτή την κοινωνία, φαίνεται τρελός.

Ο Α. Σ. Πούσκιν, αφού διάβασε το «Woe from Wit», παρατήρησε ότι ο Chatsky πετάει μαργαριτάρια μπροστά στα γουρούνια, ότι δεν θα πείσει ποτέ αυτούς στους οποίους απευθύνεται με τους θυμωμένους, παθιασμένους μονολόγους του. Και δεν μπορεί κανείς να μην συμφωνήσει με αυτό. Αλλά ο Τσάτσκι είναι νέος. Ναι, δεν έχει στόχο να ξεκινήσει διαμάχες με την παλαιότερη γενιά. Πρώτα απ' όλα ήθελε να δει τη Σοφία, στην οποία από μικρός έτρεφε εγκάρδια στοργή. Άλλο είναι ότι στο διάστημα που πέρασε από την τελευταία τους συνάντηση, η Σοφία άλλαξε. Η Τσάτσκι αποθαρρύνεται από την ψυχρή υποδοχή της, παλεύει να καταλάβει πώς μπορεί να μην τον χρειάζεται πια. Ίσως ήταν αυτό το ψυχικό τραύμα που πυροδότησε τον μηχανισμό της σύγκρουσης.

Ως αποτέλεσμα, υπάρχει μια πλήρης ρήξη του Chatsky με τον κόσμο στον οποίο έζησε τα παιδικά του χρόνια και με τον οποίο συνδέεται με δεσμούς αίματος. Όμως η σύγκρουση που οδήγησε σε αυτό το χάσμα δεν είναι προσωπική, ούτε τυχαία. Αυτή η σύγκρουση είναι κοινωνική. Συγκρουστήκαμε όχι μόνο διαφορετικοί άνθρωποιαλλά διαφορετικές κοσμοθεωρίες, διαφορετικές δημόσιες θέσεις. Ο εξωτερικός δεσμός της σύγκρουσης ήταν η άφιξη του Chatsky στο σπίτι του Famusov, έλαβε ανάπτυξη σε διαμάχες και μονολόγους των κύριων χαρακτήρων ("Και ποιοι είναι οι δικαστές;", "Αυτό είναι, είστε όλοι περήφανοι! .."). Η αυξανόμενη παρεξήγηση και η αποξένωση οδηγούν σε μια κορύφωση: στην μπάλα, ο Τσάτσκι αναγνωρίζεται ως τρελός. Και τότε συνειδητοποιεί ο ίδιος ότι όλα του τα λόγια και νοητικές κινήσειςήταν μάταια:

Τρελός με δόξασες όλοι μαζί.

Έχεις δίκιο: θα βγει από τη φωτιά σώος,

Ποιος θα έχει χρόνο να περάσει τη μέρα μαζί σας,

Αναπνεύστε τον αέρα μόνοι σας

Και το μυαλό του θα επιβιώσει.

Το αποτέλεσμα της σύγκρουσης είναι η αναχώρηση του Τσάτσκι από τη Μόσχα. Η σχέση μεταξύ της κοινωνίας των Famus και του πρωταγωνιστή έχει ξεκαθαρίσει μέχρι το τέλος: περιφρονούν βαθιά ο ένας τον άλλον και δεν θέλουν να έχουν τίποτα κοινό. Είναι αδύνατο να πει κανείς ποιος κερδίζει. Άλλωστε η σύγκρουση του παλιού με το νέο είναι αιώνια, όπως και ο κόσμος. Και το θέμα της δυστυχίας των έξυπνων, μορφωμένο άτομοστη Ρωσία είναι επίκαιρο ακόμη και σήμερα. Και μέχρι σήμερα υποφέρουν περισσότερο από το μυαλό παρά από την απουσία του. Υπό αυτή την έννοια, ο Griboyedov δημιούργησε μια κωμωδία για όλους τους χρόνους.

Προδιαγραφές Ο σημερινός αιώνας Ο περασμένος αιώνας
Στάση στον πλούτο, στις τάξεις «Έβρισκαν προστασία από την αυλή σε φίλους, συγγένεια, χτίζοντας υπέροχες αίθουσες, όπου ξεχειλίζουν σε γλέντια και υπερβολές, και όπου ξένοι πελάτες μιας προηγούμενης ζωής δεν θα αναστήσουν τα πιο άσχημα χαρακτηριστικά», «Και για εκείνους που είναι ανώτεροι, η κολακεία, σαν να πλέκεις δαντέλες...» «Να είσαι φτωχός, αλλά αν σου αρκούν δύο χιλιάδες οικογενειακές ψυχές, αυτός είναι ο γαμπρός»
Στάση εξυπηρέτησης «Θα χαιρόμουν να υπηρετήσω, είναι αρρωστημένο να υπηρετήσω», «Στολή! μια στολή! Εκείνος, στην προηγούμενη ζωή τους, κάποτε έκρυψε, κεντημένο και όμορφο, την αδυναμία τους, τη φτώχεια της λογικής. Και τους ακολουθούμε σε ένα χαρούμενο ταξίδι! Και στις γυναίκες, στις κόρες - το ίδιο πάθος για τη στολή! Του έχω απαρνηθεί την τρυφερότητα εδώ και καιρό;! Τώρα δεν μπορώ να πέσω σε αυτή την παιδικότητα…» «Και με μένα, τι συμβαίνει, τι δεν συμβαίνει, το έθιμο μου είναι αυτό: υπογεγραμμένο, έτσι από τους ώμους μου»
Στάση προς το ξένο «Και εκεί που οι ξένοι πελάτες της προηγούμενης ζωής δεν θα αναστήσουν τα πιο άσχημα χαρακτηριστικά». «Πώς από νωρίς συνηθίσαμε να πιστεύουμε ότι δεν υπάρχει σωτηρία για εμάς χωρίς τους Γερμανούς». «Η πόρτα είναι ανοιχτή σε καλεσμένους και απρόσκλητους, ειδικά στους ξένους».
Στάση απέναντι στην εκπαίδευση «Τι, τώρα, όπως από αρχαιοτάτων χρόνων, κάνουν τον κόπο να στρατολογήσουν δασκάλους για περισσότερα συντάγματα, σε φθηνότερη τιμή; ... Έχουμε διαταγή να αναγνωρίσουμε τους πάντες ως ιστορικούς και γεωγράφους». «Να αφαιρέσεις όλα τα βιβλία και να τα κάψεις», «Η μάθηση είναι η πανούκλα, η υποτροφία είναι ο λόγος που τώρα περισσότερο από ποτέ, οι άνθρωποι και οι πράξεις και οι απόψεις έχουν χωρίσει τρελά»
Σχέση με τη δουλοπαροικία «Εκείνος ο Νέστορας των ευγενών κακοποιών, που περιβάλλεται από ένα πλήθος υπηρετών. ζηλωτής, τις ώρες του κρασιού και των αγώνων και της τιμής, και του έσωσε τη ζωή περισσότερες από μία φορές: ξαφνικά, τους αντάλλαξε τρία λαγωνικά !!! Ο Φαμουσόφ είναι ο υπερασπιστής των γηρατειών, της ακμής της δουλοπαροικίας.
Στάση απέναντι στα έθιμα και τα χόμπι της Μόσχας «Και ποιος στη Μόσχα δεν σταμάτησε το στόμα, τα γεύματα, τα δείπνα και τους χορούς του;» «Στο σπίτι της Praskovya Fyodorovna την Τρίτη με κάλεσαν για πέστροφα», «Την Πέμπτη με κάλεσαν για ταφή», «Ή μπορεί την Παρασκευή, ή ίσως το Σάββατο να με βαφτίσει η χήρα, ο γιατρός».
Στάση απέναντι στον νεποτισμό, την πατρωνία «Και ποιοι είναι οι δικαστές; - Για την αρχαιότητα των χρόνων ελεύθερη ζωήη έχθρα τους είναι ασυμβίβαστη...» «Με μένα, οι υπηρέτες των ξένων είναι πολύ σπάνιοι, όλο και περισσότερες αδερφές, κουνιάδες»
Στάση απέναντι στην ελευθερία της κρίσης «Συγχωρέστε με, δεν είμαστε παιδιά, γιατί οι απόψεις των ξένων είναι μόνο ιερές;» Η μάθηση είναι η πληγή, η μάθηση είναι η αιτία. Τι είναι τώρα περισσότερο από ποτέ, τρελοί χωρισμένοι και πράξεις και απόψεις
Στάση απέναντι στην αγάπη ειλικρίνεια του συναισθήματος «Να είσαι φτωχός, αλλά αν υπάρχουν δύο χιλιάδες οικογενειακές ψυχές, αυτός είναι ο γαμπρός»
ιδανικά Το ιδανικό του Chatsky είναι ένα ελεύθερο ανεξάρτητο άτομο, ξένο στη δουλική ταπείνωση. Το ιδανικό του Famusov είναι ένας ευγενής του αιώνα της Αικατερίνης, "οι κυνηγοί να είναι κακοί"
    • Ήρωας Σύντομη περιγραφή Pavel Afanasyevich Famusov Το επώνυμο "Famusov" προέρχεται από τη λατινική λέξη "fama", που σημαίνει "φήμες": με αυτό ο Griboyedov ήθελε να τονίσει ότι ο Famusov φοβάται τις φήμες, την κοινή γνώμη, αλλά από την άλλη πλευρά, υπάρχει μια ρίζα στη ρίζα της λέξης "Famusov" η λατινική λέξη "famosus" - ο διάσημος, γνωστός πλούσιος γαιοκτήμονας και μεγάλος αξιωματούχος. Είναι ένα διάσημο πρόσωπο στον κύκλο των ευγενών της Μόσχας. Ένας καλά γεννημένος ευγενής: συγγενής με τον ευγενή Maxim Petrovich, στενά […]
    • A. A. Chatsky A. S. Molchalin Χαρακτήρας Ένας ευθύς, ειλικρινής νεαρός άνδρας. Ένα ένθερμο ταμπεραμέντο συχνά παρεμβαίνει στον ήρωα, του στερεί την αμεροληψία της κρίσης. Μυστικό, προσεκτικό, εξυπηρετικό άτομο. Βασικός στόχος είναι μια καριέρα, μια θέση στην κοινωνία. Θέση στην κοινωνία Φτωχός ευγενής της Μόσχας. Έτυχε θερμής υποδοχής στην τοπική κοινωνία λόγω της καταγωγής του και των παλιών του διασυνδέσεων. Επαρχιώτης έμπορος στην καταγωγή. Ο βαθμός του συλλογικού αξιολογητή από το νόμο του δίνει το δικαίωμα στην ευγενή. Στο φως […]
    • Σημαντικό είναι και το ίδιο το όνομα της κωμωδίας «Woe from Wit». Για τους διαφωτιστές που είναι πεπεισμένοι για την παντοδυναμία της γνώσης, ο νους είναι συνώνυμο της ευτυχίας. Αλλά οι δυνάμεις της λογικής σε όλες τις εποχές έχουν πέσει σοβαρές δοκιμασίες. Οι νέες προηγμένες ιδέες δεν γίνονται πάντα αποδεκτές από την κοινωνία και οι φορείς αυτών των ιδεών συχνά δηλώνονται τρελοί. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Griboyedov ασχολείται επίσης με το θέμα του μυαλού. Η κωμωδία του είναι μια ιστορία για ιδέες αιχμήςκαι τις αντιδράσεις της κοινωνίας σε αυτά. Στην αρχή, το όνομα του έργου ήταν «Woe to the Wit», το οποίο ο συγγραφέας θα άλλαζε αργότερα σε «Woe from Wit». Περισσότερο […]
    • Αφού διάβασα την κωμωδία του Α.Σ. Γκριμπόεντοφ «Αλίμονο από εξυπνάδα» και τα άρθρα των κριτικών για αυτό το έργο, σκέφτηκα επίσης: «Πώς είναι, Τσάτσκι»; Η πρώτη εντύπωση για τον ήρωα είναι ότι είναι τελειότητα: έξυπνος, ευγενικός, εύθυμος, ευάλωτος, ερωτευμένος με πάθος, πιστός, ευαίσθητος, γνωρίζοντας τις απαντήσεις σε όλες τις ερωτήσεις. Σπεύδει επτακόσια μίλια στη Μόσχα για να συναντήσει τη Σοφία μετά από έναν τριετή χωρισμό. Αλλά μια τέτοια άποψη προέκυψε μετά την πρώτη ανάγνωση. Όταν, στα μαθήματα της λογοτεχνίας, αναλύσαμε την κωμωδία και διαβάσαμε τις απόψεις διαφόρων κριτικών για […]
    • Η εικόνα του Chatsky προκάλεσε πολλές διαμάχες στην κριτική. Ο I. A. Goncharov θεώρησε τον ήρωα Griboedov "μια ειλικρινή και φλογερή φιγούρα", ανώτερη από τον Onegin και τον Pechorin. «... Ο Chatsky δεν είναι μόνο πιο έξυπνος από όλους τους άλλους ανθρώπους, αλλά και θετικά έξυπνος. Ο λόγος του βράζει από εξυπνάδα, εξυπνάδα. Έχει επίσης καρδιά και, επιπλέον, είναι άψογα ειλικρινής », έγραψε ο κριτικός. Περίπου με τον ίδιο τρόπο, ο Απόλλων Γκριγκόριεφ μίλησε για αυτήν την εικόνα, θεωρώντας τον Τσάτσκι έναν πραγματικό μαχητή, μια ειλικρινή, παθιασμένη και αληθινή φύση. Τέλος, παρόμοια άποψη συμμερίστηκε και ο […]
    • Στη θέα ενός πλούσιου σπιτιού, ενός φιλόξενου οικοδεσπότη, κομψών καλεσμένων, τους θαυμάζει άθελά του. Θα ήθελα να μάθω πώς είναι αυτοί οι άνθρωποι, τι μιλάνε, τι τους αρέσει, τι είναι κοντά τους, τι είναι εξωγήινο. Τότε αισθάνεστε πώς η πρώτη εντύπωση αντικαθίσταται από σύγχυση, στη συνέχεια - περιφρόνηση τόσο για τον ιδιοκτήτη του σπιτιού, έναν από τους "άσους" της Μόσχας Famusov, όσο και για το περιβάλλον του. Υπάρχουν και άλλες οικογένειες ευγενών, ήρωες του πολέμου του 1812, Δεκεμβριστές, μεγάλοι δάσκαλοι του πολιτισμού (και αν από τέτοια σπίτια έβγαιναν σπουδαίοι άνθρωποι, όπως βλέπουμε στην κωμωδία, τότε […]
    • Ο τίτλος οποιουδήποτε έργου είναι το κλειδί για την κατανόησή του, αφού σχεδόν πάντα περιέχει μια ένδειξη -άμεση ή έμμεση- της κύριας ιδέας της δημιουργίας, μιας σειράς προβλημάτων που έχει κατανοήσει ο συγγραφέας. Το όνομα της κωμωδίας του A. S. Griboyedov «Woe from Wit» εισάγει μια ασυνήθιστη σημαντική κατηγορία, δηλαδή η κατηγορία του μυαλού. Η πηγή ενός τέτοιου τίτλου, ενός τόσο ασυνήθιστου ονόματος, εξάλλου, αρχικά ακουγόταν σαν «Αλίμονο στο μυαλό», ανάγεται σε μια ρωσική παροιμία στην οποία η αντιπαράθεση μεταξύ έξυπνου και […]
    • Μια «δημόσια» κωμωδία με κοινωνική σύγκρουση μεταξύ του «περασμένου αιώνα» και του «παρόντος αιώνα» ονομάζεται κωμωδία του A.S. Griboyedov "Αλίμονο από το πνεύμα". Και είναι χτισμένο με τέτοιο τρόπο που μόνο ο Τσάτσκι μιλά για τις προοδευτικές ιδέες του μετασχηματισμού της κοινωνίας, την προσπάθεια για πνευματικότητα, για μια νέα ηθική. Χρησιμοποιώντας το παράδειγμά του, ο συγγραφέας δείχνει στους αναγνώστες πόσο δύσκολο είναι να φέρεις νέες ιδέες στον κόσμο που δεν γίνονται κατανοητές και αποδεκτές από μια κοινωνία που έχει αποστεωθεί στις απόψεις της. Όποιος αρχίζει να το κάνει αυτό είναι καταδικασμένος στη μοναξιά. Αλεξάντερ Αντρέεβιτς […]
    • Στην κωμωδία "Woe from Wit" ο A. S. Griboyedov απεικόνισε την ευγενή Μόσχα τη δεκαετία του 10-20 19ος αιώνας. Στην κοινωνία εκείνης της εποχής υποκλίνονταν στη στολή και το αξίωμα, απέρριπταν τα βιβλία, τον διαφωτισμό. Ένα άτομο δεν κρίθηκε από τις προσωπικές του ιδιότητες, αλλά από τον αριθμό των ψυχών των δουλοπάροικων. Όλοι φιλοδοξούσαν να μιμηθούν την Ευρώπη και λάτρευαν τη μόδα, τη γλώσσα και τον πολιτισμό κάποιου άλλου. Η «εποχή του παρελθόντος», που παρουσιάζεται έντονα και πλήρως στο έργο, χαρακτηρίζεται από τη δύναμη των γυναικών, τη μεγάλη επιρροή τους στη διαμόρφωση των προτιμήσεων και των απόψεων της κοινωνίας. Μόσχα […]
    • Η κωμωδία του A. S. Griboyedov «Woe from Wit» αποτελείται από μια σειρά από μικρά επεισόδια-φαινόμενα. Συνδυάζονται σε μεγαλύτερα, όπως, για παράδειγμα, μια περιγραφή μιας μπάλας στο σπίτι του Famusov. Αναλύοντας αυτό το σκηνικό επεισόδιο, το θεωρούμε ως ένα από τα σημαντικά στάδια για την επίλυση του κύριου δραματική σύγκρουση, που συνίσταται στην αντιπαράθεση μεταξύ του «τρέχοντος αιώνα» και του «παρελθόντος αιώνα». Με βάση τις αρχές της στάσης του συγγραφέα για το θέατρο, αξίζει να σημειωθεί ότι ο A. S. Griboyedov το παρουσίασε σύμφωνα με […]
    • Σπάνια, αλλά εξακολουθεί να συμβαίνει στην τέχνη ο δημιουργός ενός «αριστουργήματος» να γίνεται κλασικός. Αυτό ακριβώς συνέβη στον Alexander Sergeevich Griboedov. Η μόνη του κωμωδία «Αλίμονο από εξυπνάδα» έγινε Εθνικός θησαυρόςΡωσία. Φράσεις από το έργο περιλαμβάνονται στο μας καθημερινή ζωήμε τη μορφή παροιμιών και ρήσεων. Δεν σκεφτόμαστε καν ποιοι τέθηκαν στο φως, λέμε: «Αυτό είναι κάτι τυχαίο, να σε σημειώσω» ή: «Φίλε. Είναι δυνατόν για βόλτες / μακριά να επιλέξετε μια γωνιά; Και τέτοια λαϊκές εκφράσειςστην κωμωδία […]
    • CHATSKIY - ο ήρωας της κωμωδίας του A.S. Griboedov "Woe from Wit" (1824· στην πρώτη έκδοση, η ορθογραφία του επωνύμου είναι Chadsky). Τα πιθανά πρωτότυπα της εικόνας είναι οι PYa Chaadaev (1796-1856) και V.K-Kyukhelbeker (1797-1846). Η φύση των πράξεων του ήρωα, οι δηλώσεις του και οι σχέσεις του με άλλα πρόσωπα της κωμωδίας παρέχουν εκτενές υλικό για την αποκάλυψη του θέματος που αναφέρεται στον τίτλο. Alexander Andreevich Ch. - ένας από τους πρώτους ρομαντικούς ήρωες του ρωσικού δράματος, και πώς ρομαντικός ήρωαςαυτός, από τη μια πλευρά, κατηγορηματικά δεν αποδέχεται το αδρανές περιβάλλον, […]
    • Το ίδιο το όνομα της κωμωδίας είναι παράδοξο: «Αλίμονο από εξυπνάδα». Αρχικά, η κωμωδία ονομάστηκε "Woe to the Wit", την οποία ο Griboyedov εγκατέλειψε αργότερα. Σε κάποιο βαθμό, ο τίτλος του έργου είναι μια «αλλαγή» της ρωσικής παροιμίας: «οι ανόητοι είναι ευτυχισμένοι». Αλλά ο Τσάτσκι περιβάλλεται μόνο από ανόητους; Κοίτα, υπάρχουν τόσοι ανόητοι στο έργο; Εδώ ο Famusov θυμάται τον θείο του Maxim Petrovich: Ένα σοβαρό βλέμμα, μια αλαζονική διάθεση. Όταν είναι απαραίτητο να σερβίρει, Και έσκυψε προς τα πίσω... ...Ε; Τι νομίζετε? κατά τη γνώμη μας - έξυπνο. Και ο εαυτός μου […]
    • Ο διάσημος Ρώσος συγγραφέας Ιβάν Αλεξάντροβιτς Γκοντσάροφ είπε υπέροχα λόγια για το έργο "Αλίμονο από εξυπνάδα" - "Χωρίς τον Τσάτσκι δεν θα υπήρχε κωμωδία, θα υπήρχε μια εικόνα ηθών". Και νομίζω ότι ο συγγραφέας έχει δίκιο σε αυτό. Είναι η εικόνα του πρωταγωνιστή της κωμωδίας του Γκριμποέντοφ Αλεξάντερ Σεργκέεβιτς «Αλίμονο από εξυπνάδα» που καθορίζει τη σύγκρουση ολόκληρης της ιστορίας. Άνθρωποι σαν τον Τσάτσκι αποδεικνύονταν πάντα παρεξηγημένοι από την κοινωνία, έφεραν προοδευτικές ιδέες και απόψεις στην κοινωνία, αλλά η συντηρητική κοινωνία δεν […]
    • Η κωμωδία «Woe from Wit» δημιουργήθηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1920. 19ος αιώνας Κύρια σύγκρουση, πάνω στο οποίο οικοδομείται η κωμωδία, είναι η αναμέτρηση του «τρέχοντος αιώνα» με τον «περασμένο αιώνα». Στη λογοτεχνία εκείνης της εποχής, ο κλασικισμός της εποχής της Μεγάλης Αικατερίνης είχε ακόμα δύναμη. Αλλά οι ξεπερασμένοι κανόνες περιόρισαν την ελευθερία του θεατρικού συγγραφέα στην περιγραφή πραγματική ζωή, λοιπόν, ο Griboedov, παίρνοντας ως βάση την κλασική κωμωδία, παραμέλησε (όπως ήταν απαραίτητο) κάποιους νόμους της κατασκευής της. Οποιοδήποτε κλασικό έργο (δράμα) έπρεπε να […]
    • Ο μεγάλος Woland είπε ότι τα χειρόγραφα δεν καίγονται. Απόδειξη αυτού είναι η μοίρα της λαμπρής κωμωδίας του Alexander Sergeevich Griboyedov «Woe from Wit» - ένα από τα πιο αμφιλεγόμενα έργα στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας. Μια κωμωδία με πολιτική ανατροπή, που συνεχίζει την παράδοση τέτοιων δασκάλων της σάτιρας όπως ο Krylov και ο Fonvizin, έγινε γρήγορα δημοφιλής και χρησίμευσε ως προάγγελος της επερχόμενης ανόδου του Ostrovsky και του Gorky. Αν και η κωμωδία γράφτηκε το 1825, κυκλοφόρησε μόλις οκτώ χρόνια αργότερα, έχοντας ξεπεράσει […]
    • Στην κωμωδία Woe from Wit, η Sofya Pavlovna Famusova είναι ο μοναδικός χαρακτήρας, που έχει συλληφθεί και εκτελεστεί, κοντά στον Chatsky. Ο Griboyedov έγραψε γι 'αυτήν: «Η ίδια η κοπέλα δεν είναι ανόητη, προτιμά έναν ανόητο έξυπνος άνθρωπος...». Ο Griboyedov εγκατέλειψε τη φάρσα και τη σάτιρα απεικονίζοντας τον χαρακτήρα της Σοφίας. Παρουσίασε τον αναγνώστη γυναικείο χαρακτήραμεγάλο βάθος και δύναμη. Η Σοφία ήταν «άτυχη» στην κριτική για αρκετό καιρό. Ακόμη και ο Πούσκιν θεώρησε την εικόνα της Famusova αποτυχία του συγγραφέα. «Η Σοφία δεν γράφεται καθαρά». Και μόνο το 1878 ο Goncharov στο άρθρο του […]
    • Η περίφημη κωμωδία του AS Griboedov «Αλίμονο από εξυπνάδα» δημιουργήθηκε το πρώτο τέταρτο του 19ου αιώνα. λογοτεχνική ζωήαυτή η περίοδος καθορίστηκε ξεκάθαρα σημάδιαη κρίση του αυταρχικού-φεουδαρχικού συστήματος και η ωρίμανση των ιδεών του ευγενούς επαναστατισμού. Υπήρξε μια διαδικασία σταδιακής μετάβασης από τις ιδέες του κλασικισμού, με την προτίμησή του για " υψηλά είδηστον ρομαντισμό και τον ρεαλισμό. Ενας από επιφανείς εκπρόσωποικαι προγόνους κριτικός ρεαλισμόςκαι έγινε A.S. Griboyedov. Στην κωμωδία του Woe from Wit, που συνδυάζει με επιτυχία […]
    • Μολτσαλίν - συγκεκριμένα χαρακτηριστικά: επιθυμία για καριέρα, υποκρισία, ικανότητα υπηρέτησης, λακωνισμός, φτώχεια του λεξικού. Αυτό οφείλεται στον φόβο του να εκφράσει την κρίση του. Μιλάει κυρίως με μικρές προτάσειςκαι επιλέγει λέξεις ανάλογα με ποιον μιλάει. Όχι στη γλώσσα ξένες λέξειςκαι εκφράσεις. Ο Molchalin επιλέγει λεπτές λέξεις, προσθέτοντας θετικά «-s». Στον Famusov - με σεβασμό, στη Khlestova - κολακευτικά, υπονοούμενα, με τη Σοφία - με ιδιαίτερη σεμνότητα, με τη Λίζα - δεν είναι ντροπαλός στις εκφράσεις. Ειδικά […]
    • Στο έργο του Griboyedv "Woe from Wit" το επεισόδιο "Ball at Famusov's house" είναι κύριο μέροςκωμωδία, γιατί σε αυτή τη σκηνή ο κύριος χαρακτήρας Chatsky δείχνει το αληθινό πρόσωπο του Famusov και της κοινωνίας του. Ο Τσάτσκι είναι ένας ελεύθερος και ελεύθερος σκεπτόμενος χαρακτήρας, είναι αηδιασμένος από όλα τα ήθη που ο Φαμούσοφ προσπάθησε να ταιριάξει όσο το δυνατόν περισσότερο. Δεν φοβάται να εκφράσει την άποψή του, η οποία διαφέρει από τον Pavel Afanasyevich. Επιπλέον, ο ίδιος ο Alexander Andreevich ήταν χωρίς βαθμό και δεν ήταν πλούσιος, πράγμα που σημαίνει ότι δεν ήταν μόνο κακό κόμμα […]
  • Η κωμωδία "Woe from Wit" του A.S. Griboyedov γράφτηκε το πρώτο μισό του 19ου αιώνα και είναι μια σάτιρα για τις απόψεις ευγενής κοινωνίαεκείνη την ώρα. Στο έργο, δύο αντίπαλα στρατόπεδα συγκρούονται: η συντηρητική αριστοκρατία και η νεότερη γενιά ευγενών που έχουν νέες απόψεις για τη δομή της κοινωνίας. Κύριος χαρακτήρας«Αλίμονο από εξυπνάδα» ο Αλεξάντερ Αντρέεβιτς Τσάτσκι αποκάλεσε εύστοχα τις διαμάχες «τον τρέχοντα αιώνα» και «τον περασμένο αιώνα». Παρουσιάζεται επίσης στην κωμωδία «Αλίμονο από εξυπνάδα» είναι μια διαμάχη γενεών. Τι αντιπροσωπεύει το καθένα από τα κόμματα, ποιες είναι οι απόψεις και τα ιδανικά τους, θα καταστήσει δυνατή την κατανόηση της ανάλυσης του «Αλίμονο από εξυπνάδα».

    Η «εποχή του παρελθόντος» στην κωμωδία είναι πολύ πιο πολυάριθμη από το στρατόπεδο των αντιπάλων της. Ο κύριος εκπρόσωπος της συντηρητικής αριστοκρατίας είναι ο Pavel Afanasyevich Famusov, στο σπίτι του οποίου διαδραματίζονται όλα τα κωμικά φαινόμενα. Είναι ο διαχειριστής του κρατικού σπιτιού. Η κόρη του Σοφία μεγάλωσε από την παιδική του ηλικία, γιατί. πέθανε η μητέρα της. Η σχέση τους αντανακλά τη σύγκρουση μεταξύ πατέρων και παιδιών στο Woe from Wit.
    Στην πρώτη πράξη, ο Famusov βρίσκει τη Sophia σε ένα δωμάτιο με τον Molchalin, τη γραμματέα του, που μένει στο σπίτι τους. Δεν του αρέσει η συμπεριφορά της κόρης του και ο Famusov αρχίζει να της διαβάζει ηθική. Οι απόψεις του για την εκπαίδευση αντικατοπτρίζουν τη θέση ολόκληρης της αριστοκρατίας: «Αυτές οι γλώσσες μας δόθηκαν! Παίρνουμε αλήτες, και στο σπίτι και στα εισιτήρια, για να διδαχθούν τα πάντα στις κόρες μας. Υπάρχουν ελάχιστες απαιτήσεις για ξένους καθηγητές, το κυριότερο είναι ότι θα πρέπει να είναι «περισσότεροι σε αριθμό, σε φθηνότερη τιμή».

    Ωστόσο, η Famusov πιστεύει ότι ο καλύτερος εκπαιδευτικός αντίκτυπος στην κόρη της πρέπει να είναι το παράδειγμα του ίδιου του πατέρα της. Από αυτή την άποψη, στο έργο «Αλίμονο από εξυπνάδα» το πρόβλημα των πατεράδων και των παιδιών γίνεται ακόμη πιο έντονο. Ο Famusov λέει για τον εαυτό του ότι είναι «γνωστός για τη μοναστική του συμπεριφορά». Είναι όμως έτσι; Καλό παράδειγμαγια μίμηση, αν ένα δευτερόλεπτο πριν αρχίσει να ηθικολογεί τη Σοφία, ο αναγνώστης τον έβλεπε να φλερτάρει ανοιχτά με την υπηρέτρια Λίζα; Για τον Famusov έχει σημασία μόνο αυτό που λέγεται για αυτόν στον κόσμο. Κι αν η ευγενής κοινωνία δεν κουτσομπολεύει τα δικά του έρωτεςΣημαίνει ότι η συνείδησή του είναι καθαρή. Ακόμη και η Λίζα, εμποτισμένη με τα ήθη που επικρατούν στο σπίτι του Φαμουσόφ, προειδοποιεί τη νεαρή ερωμένη της όχι από νυχτερινές συναντήσεις με τον Μολτσάλιν, αλλά από δημόσια κουτσομπολιά: «Η αμαρτία δεν είναι πρόβλημα, οι φήμες δεν είναι καλές». Αυτή η θέση χαρακτηρίζει τον Famusov ως ηθικά αποσυντεθειμένο άτομο. Έχει το δικαίωμα ένας ανήθικος να μιλάει για ηθική μπροστά στην κόρη του και μάλιστα να θεωρείται παράδειγμα γι' αυτήν;

    Από αυτή την άποψη, το συμπέρασμα υποδηλώνει ότι για τον Famusov (και για το πρόσωπό του και για ολόκληρη την παλιά ευγενή κοινωνία της Μόσχας) είναι πιο σημαντικό να φαίνεται σαν άξιος άνθρωπος και όχι να είναι τέτοιος. Επιπλέον, η επιθυμία των εκπροσώπων του "περασμένου αιώνα" να κάνουν καλή εντύπωση ισχύει μόνο για πλούσιους και ευγενείς ανθρώπους, επειδή η επικοινωνία μαζί τους συμβάλλει στην απόκτηση προσωπικού κέρδους. Άνθρωποι που δεν έχουν υψηλούς βαθμούς, βραβεία και πλούτο τιμούνται μόνο με περιφρόνηση από την ευγενή κοινωνία: «Όποιος το χρειάζεται: για τους αλαζονικούς κείτονται στη σκόνη, και για τους ανώτερους, η κολακεία υφαίνεται σαν δαντέλα. .»

    Ο Famusov μεταφέρει αυτήν την αρχή της αντιμετώπισης των ανθρώπων στη στάση απέναντι οικογενειακή ζωή. «Αυτός που είναι φτωχός δεν σου ταιριάζει», λέει στην κόρη του. Το συναίσθημα της αγάπης δεν έχει δύναμη, το περιφρονεί αυτή η κοινωνία. Ο υπολογισμός και το κέρδος κυριαρχούν στη ζωή του Famusov και των υποστηρικτών του: «Να είστε φτωχοί, αλλά αν υπάρχουν δύο χιλιάδες οικογενειακές ψυχές, αυτός είναι ο γαμπρός». Αυτή η θέση γεννά την έλλειψη ελευθερίας αυτών των ανθρώπων. Είναι όμηροι και σκλάβοι της δικής τους άνεσης: «Και ποιος στη Μόσχα δεν έχει το στόμα του κλειστό σε γεύματα, δείπνα και χορούς;»

    Αυτό που είναι ταπείνωση για τους προοδευτικούς ανθρώπους της νέας γενιάς είναι ο κανόνας για τους εκπροσώπους των συντηρητικών ευγενών. Και αυτό δεν είναι πια απλώς μια διαμάχη γενεών στο έργο «Woe from Wit», αλλά μια πολύ βαθύτερη απόκλιση στις απόψεις των δύο αντιμαχόμενων μερών. Με μεγάλο θαυμασμό, ο Φαμουσόφ θυμάται τον θείο του Μαξίμ Πέτροβιτς, ο οποίος «ήξερε την τιμή ενώπιον όλων», είχε «εκατό άτομα στην υπηρεσία του» και ήταν «όλα στην τάξη». Πώς άξιζε την υψηλή του θέση στην κοινωνία; Μια φορά, σε μια δεξίωση στην Αυτοκράτειρα, σκόνταψε και έπεσε χτυπώντας οδυνηρά στο πίσω μέρος του κεφαλιού του. Βλέποντας το χαμόγελο στο πρόσωπο του αυτοκράτορα, ο Μαξίμ Πέτροβιτς αποφάσισε να επαναλάβει την πτώση του πολλές φορές για να διασκεδάσει την αυτοκράτειρα και την αυλή. Μια τέτοια ικανότητα «υπηρέτησης», σύμφωνα με τον Famusov, είναι άξια σεβασμού και νέα γενιάέπρεπε να πάρει ένα παράδειγμα από αυτόν.

    Ο Famusov θα διαβάσει τον συνταγματάρχη Skalozub ως μνηστήρα της κόρης του, η οποία «δεν θα πει λέξη σοφίας». Είναι καλός μόνο επειδή «έπιασε πολλά σημάδια διάκρισης», αλλά ο Φαμουσόφ, «όπως όλοι οι Μόσχα», «θα ήθελε έναν γαμπρό ... με αστέρια και τάξεις».

    Η νεότερη γενιά στην κοινωνία των συντηρητικών ευγενών. Η εικόνα του Μολτσαλίν.

    Η σύγκρουση μεταξύ του «τρέχοντος αιώνα» και του «προηγούμενου αιώνα» δεν ορίζεται και δεν περιορίζεται στην κωμωδία «Αλίμονο από εξυπνάδα» στο θέμα των πατεράδων και των παιδιών. Για παράδειγμα, ο Molchalin, που ανήκει στη νεότερη γενιά κατά ηλικία, εμμένει στις απόψεις του "περασμένου αιώνα". Στις πρώτες εμφανίσεις εμφανίζεται μπροστά στον αναγνώστη ως ο ταπεινός εραστής της Σοφίας. Αλλά αυτός, όπως ο Famusov, φοβάται πολύ ότι θα υπάρξει κακή γνώμη γι 'αυτόν στην κοινωνία: " κουτσομπολιάπιο τρομακτικό από ένα όπλο. Καθώς η δράση του έργου εξελίσσεται, αποκαλύπτεται το αληθινό πρόσωπο του Μολτσάλιν. Αποδεικνύεται ότι είναι με τη Σοφία «κατά θέση», δηλαδή για να ευχαριστήσει τον πατέρα της. Μάλιστα, είναι πιο παθιασμένος με την υπηρέτρια Λίζα, με την οποία συμπεριφέρεται πολύ πιο χαλαρά από ό,τι με την κόρη του Φαμουσόφ. Κάτω από την επιφυλακτικότητα του Μολτσάλιν, κρύβεται η διπροσωπία του. Δεν χάνει την ευκαιρία στο πάρτι να δείξει τη βοηθητικότητά του σε καλεσμένους με επιρροή, γιατί «κάποιος πρέπει να εξαρτάται από τους άλλους». Αυτός ο νεαρός άνδρας ζει σύμφωνα με τους κανόνες του «περασμένου αιώνα», και ως εκ τούτου «οι Σιωπηλοί άνθρωποι είναι μακάριοι στον κόσμο».

    «Τροχούμενος αιώνας» στην παράσταση «Αλίμονο από εξυπνάδα». Η εικόνα του Τσάτσκι.

    Ο Chatsky είναι ο μόνος υπερασπιστής άλλων απόψεων για τα προβλήματα που θίγονται στο έργο, εκπρόσωπος του «παρόντος αιώνα». Μεγάλωσε με τη Σοφία, μεταξύ τους υπήρχε νεανική αγάπη, την οποία ο ήρωας κρατά στην καρδιά του την ώρα των γεγονότων του έργου. Ο Τσάτσκι δεν ήταν στο σπίτι του Φαμουσόφ για τρία χρόνια, γιατί. ταξίδεψε τον κόσμο. Τώρα έχει επιστρέψει με ελπίδες για την αμοιβαία αγάπη της Σοφίας. Εδώ όμως όλα έχουν αλλάξει. Ο αγαπημένος τον συναντά ψυχρά και οι απόψεις του έρχονται ουσιαστικά σε αντίθεση με τις απόψεις της κοινωνίας του Famus.

    Στο κάλεσμα του Famusov "Πηγαίνετε και υπηρετήστε!" Ο Chatsky απαντά ότι είναι έτοιμος να υπηρετήσει, αλλά μόνο «στον σκοπό, όχι σε πρόσωπα», αλλά το «να τον υπηρετήσεις» είναι γενικά «αρρωστημένο». Τον «περασμένο αιώνα» ο Chatsky δεν βλέπει ελευθερία για το ανθρώπινο πρόσωπο. Δεν θέλει να είναι γελωτοποιός για μια κοινωνία όπου «ήταν διάσημος για τον λαιμό του οποίου έσκυβε πιο συχνά», όπου ένα άτομο κρίνεται όχι από τις προσωπικές του ιδιότητες, αλλά από τα υλικά αγαθά που κατέχει. Πράγματι, πώς μπορεί κανείς να κρίνει έναν άνθρωπο μόνο από τις τάξεις του, αν «οι βαθμοί δίνονται από τους ανθρώπους, αλλά οι άνθρωποι μπορούν να εξαπατηθούν»; Ο Chatsky βλέπει στην κοινωνία του Famus τους εχθρούς μιας ελεύθερης ζωής και δεν βρίσκει πρότυπα σε αυτήν. Ο πρωταγωνιστής στους καταγγελτικούς μονολόγους του εναντίον του Φαμουσόφ και των υποστηρικτών του αντιτίθεται στη δουλοπαροικία, ενάντια στη δουλική αγάπη του ρωσικού λαού για οτιδήποτε ξένο, ενάντια στη δουλοπρέπεια και τον καριερισμό. Ο Τσάτσκι είναι υποστηρικτής της φώτισης, ένας δημιουργικός και ψαγμένος νου, ικανός να ενεργεί σύμφωνα με τη συνείδηση.

    Ο «τρέχων αιώνας» είναι κατώτερος στο έργο από τον «προηγούμενο αιώνα» σε αριθμούς. Αυτός είναι ο μόνος λόγος που ο Τσάτσκι είναι καταδικασμένος να νικήσει σε αυτή τη μάχη. Μόλις ήρθε η εποχή του Τσάτσκι. Η διάσπαση στο ευγενές περιβάλλον μόλις έχει αρχίσει να αναδύεται, αλλά στο μέλλον οι προοδευτικές απόψεις του πρωταγωνιστή της κωμωδίας «Αλίμονο από εξυπνάδα» θα δώσουν πλούσια πλάνα. Τώρα ο Τσάτσκι έχει κηρυχθεί τρελός, γιατί οι καταγγελτικές ομιλίες των τρελών δεν είναι τρομερές. Οι συντηρητικοί ευγενείς, έχοντας υποστηρίξει τη φήμη για την τρέλα του Τσάτσκι, προστάτευσαν μόνο προσωρινά τον εαυτό τους από τις αλλαγές που τόσο φοβούνται, αλλά που είναι αναπόφευκτες.

    συμπεράσματα

    Έτσι, στην κωμωδία Woe from Wit, το πρόβλημα των γενεών δεν είναι το κύριο και σε καμία περίπτωση δεν αποκαλύπτει το πλήρες βάθος της σύγκρουσης μεταξύ του «τρέχοντος αιώνα» και του «περασμένου αιώνα». Οι αντιφάσεις των δύο στρατοπέδων έγκεινται στη διαφορά στην αντίληψή τους για τη ζωή και τη δομή της κοινωνίας. διαφορετικοί τρόποιαλληλεπίδραση με αυτήν την κοινότητα. Αυτή η σύγκρουση δεν μπορεί να λυθεί με λεκτικές μάχες. Μόνο ο χρόνος και η σειρά ιστορικά γεγονόταθα αντικαταστήσει φυσικά το παλιό με το νέο.

    Που πραγματοποιήθηκε συγκριτική ανάλυσηδύο γενιές θα βοηθήσουν τους μαθητές της 9ης τάξης να περιγράψουν τη σύγκρουση μεταξύ του «τρέχοντος αιώνα» και του «παρελθόντος αιώνα» στο δοκίμιό τους με θέμα «Ο τρέχων αιώνας» και «ο περασμένος αιώνας» στην κωμωδία «Αλίμονο από το πνεύμα» του Griboedov»

    Δοκιμή έργων τέχνης

    «Ο κύριος ρόλος, φυσικά, είναι ο ρόλος του Τσάτσκι, χωρίς

    που δεν θα υπήρχε κωμωδία, αλλά θα ήταν,

    ίσως μια εικόνα τρόπων.

    (I.A. Goncharov)

    Δεν μπορεί παρά να συμφωνήσει κανείς με τον Γκοντσάροφ. Η φιγούρα της Τσάτσκι καθορίζει τη σύγκρουση της κωμωδίας και των δύο ιστορίες. Ο Griboedov περιγράφει μόνο μια μέρα στο σπίτι του Famusov, αλλά αγγίζει σχεδόν όλες τις πτυχές της ζωής των χαρακτήρων του.

    Πρώτα για τον Τσάτσκι. Το έργο γράφτηκε σε μια εποχή που νέοι άνθρωποι όπως ο Chatsky έφεραν νέες ιδέες και διαθέσεις στην κοινωνία. Στους μονολόγους και τις παρατηρήσεις του Chatsky, σε όλες τις ενέργειές του, εκφράστηκε αυτό που ήταν πιο σημαντικό για τους μελλοντικούς Decembrists: το πνεύμα της ελευθερίας, η ελεύθερη ζωή. Η ελευθερία του ατόμου είναι το κίνητρο για τη συγγραφή της κωμωδίας του Griboyedov. Και ελευθερία από ξεπερασμένες ιδέες για την αγάπη, το γάμο, την τιμή, την υπηρεσία, το νόημα της ζωής. Ο Τσάτσκι και, δυστυχώς, λίγοι ομοϊδεάτες του επιδιώκουν να αλλάξουν την αντίληψη των χαρακτήρων της κοινωνίας του Famus, ή του «παγωμένου αιώνα», σχετικά με τις παραπάνω έννοιες. Θα ήθελαν να δουν όλους τους ανθρώπους ελεύθερους και ίσους. Ταυτόχρονα, ο Chatsky θέλει να υπηρετήσει την πατρίδα, «την υπόθεση, όχι τον λαό». Απεχθάνεται τα πάντα του παρελθόντος: τον δουλικό θαυμασμό για κάθε τι ξένο, τη δουλοπρέπεια, τη δουλοπρέπεια, τη συκοφαντία.

    Τώρα για την κοινωνία Famus. Είναι μια μάζα ανθρώπων που αναζητούν μόνο τάξεις, «χρήματα για να ζήσουν», όχι αγάπη, αλλά έναν κερδοφόρο γάμο. Το όνειρό τους, όπως λέει ο Famusov, είναι «να πάρουν όλα τα βιβλία και να τα κάψουν».

    Ο κύριος εκπρόσωπος αυτής της κοινωνίας, όπως υποδηλώνει το όνομα, είναι ο Pavel Afanasyevich Famusov, ο οποίος κατέχει υψηλή θέση. Αλλά ουσιαστικά δεν ασχολείται με την υπηρεσία, υπογράφει μόνο χαρτιά, χωρίς να εμβαθύνει στο νόημά τους και χωρίς καν να τα διαβάζει:

    Και έχω τι συμβαίνει, τι δεν ισχύει,

    Το έθιμο είναι αυτό:

    Υπογεγραμμένο, τόσο από τους ώμους σας.

    Ο Famusov εκτιμά την τάξη και τον πλούτο στους ανθρώπους, επομένως αναζητά ένα κατάλληλο ζευγάρι για την κόρη του. «Αυτός που είναι φτωχός δεν είναι ζευγάρι για σένα», εμπνέει τη Σοφία. Έτσι, ο Griboyedov δημιουργεί μια αρνητική εντύπωση στον αναγνώστη για τους εκπροσώπους του «περασμένου αιώνα» γενικά και για τον Famusov ειδικότερα.

    Ένας άλλος χαρακτήρας του "παγωμένου αιώνα" είναι ο Molchalin. Χαρακτηρίζεται ξεκάθαρα από την ακόλουθη παρατήρηση:

    Ο πατέρας μου μου κληροδότησε:

    Πρώτον, να ευχαριστήσω όλους τους ανθρώπους χωρίς εξαίρεση -

    Ο ιδιοκτήτης, όπου τυχαίνει να μένει,

    Το αφεντικό με το οποίο θα υπηρετήσω,

    Στον υπηρέτη του που καθαρίζει τα φορέματα,

    Θυρωρός, θυρωρός, για να αποφύγει το κακό,

    Ο σκύλος του θυρωρού, έτσι που ήταν στοργικός.

    Στο πρόσωπό του, ο Γκριμπογιέντοφ δημιούργησε μια εξαιρετικά εκφραστική εικόνα ενός απατεώνα, «χαμηλού ιπτάμενου και επιχειρηματία», ακόμη και μικρού αχρείου, που όμως μπορεί να φτάσει σε «γνωστούς βαθμούς».

    Υπάρχουν πολλοί περισσότεροι εκπρόσωποι της κοινωνίας Famus στο έργο, των οποίων τα ενδιαφέροντα, μου φαίνεται, είναι από πολλές απόψεις παρόμοια με εκείνα του Famusov και του Molchalin: Skalozub, Khryumina, Khlestova, Gorichi και άλλοι.

    Ο Ρεπετίλοφ λειτουργεί ως ένα είδος παρωδίας του Τσάτσκι, των απόψεων και των ιδεών του. Σημαντικό ρόλο παίζουν οι μη σκηνικοί χαρακτήρες που δείχνουν ότι ο Chatsky δεν είναι μόνος στις απόψεις του. Αυτός, για παράδειγμα, είναι ο ανιψιός της πριγκίπισσας Tugoukhovskaya, ξαδέρφου του Skalozub.

    Όλο αυτό το περιβάλλον εκδικείται τον Τσάτσκι για την αλήθεια, γιατί προσπαθεί να σπάσει τον συνηθισμένο τρόπο ζωής. Η αγαπημένη κοπέλα, η Σοφία, που απομακρύνεται από αυτόν, πληγώνει περισσότερο τον ήρωα, σκορπώντας κουτσομπολιά για την τρέλα του. Ιδού το αποτέλεσμα: ο μόνος λογικός άνθρωπος κηρύσσεται τρελός!

    "Ετσι! Ξύπνησα πλήρως!» αναφωνεί ο Chatsky στο τέλος του έργου. Τι είναι αυτό - ήττα ή νίκη; Ναι, το τέλος αυτής της κωμωδίας απέχει πολύ από το να είναι χαρούμενο, αλλά ο Goncharov πιστεύει ότι ο ρόλος όλων των Chatsky είναι "παθητικός", αλλά ταυτόχρονα πάντα νικητής.

    Έτσι, στο επίκεντρο της κωμωδίας, βλέπουμε μια σύγκρουση μεταξύ ενός υγιούς ανθρώπου και μιας συντηρητικής πλειοψηφίας.

    "Ο τρέχων αιώνας και ο περασμένος αιώνας" (η κύρια σύγκρουση στην κωμωδία "Woe from Wit")

    Η κωμωδία του Alexander Sergeevich Griboyedov έγινε καινοτόμος στη ρωσική λογοτεχνία του πρώτου τετάρτου του 19ου αιώνα.

    Η κλασική κωμωδία χαρακτηριζόταν από τη διαίρεση των ηρώων σε θετικούς και αρνητικούς. Η νίκη ήταν πάντα για τα καλά παιδιά, ενώ οι κακοί γελοιοποιούνταν και νικούνταν. Στην κωμωδία του Griboedov οι χαρακτήρες κατανέμονται με εντελώς διαφορετικό τρόπο. Η κύρια σύγκρουση του έργου συνδέεται με τη διαίρεση των χαρακτήρων σε εκπροσώπους του "τρέχοντος αιώνα" και του "προηγούμενου αιώνα", και σχεδόν μόνο ο Alexander Andreyevich Chatsky ανήκει στον πρώτο, επιπλέον, συχνά βρίσκεται σε μια γελοία θέση , αν και είναι θετικός ήρωας. Ταυτόχρονα, ο κύριος «αντίπαλός» του Famusov δεν είναι σε καμία περίπτωση κάποιο διαβόητο κάθαρμα, αντίθετα, είναι ένας φροντιστικός πατέρας και ένας καλόβολος άνθρωπος.

    Είναι ενδιαφέρον ότι η παιδική ηλικία του Chatsky πέρασε στο σπίτι του Pavel Afanasyevich Famusov. Η αρχοντική ζωή της Μόσχας ήταν μετρημένη και ήρεμη. Κάθε μέρα ήταν σαν την άλλη. Μπάλες, δείπνα, δείπνα, βαπτίσεις…

    Παντρεύτηκε - τα κατάφερε, αλλά έδωσε μια δεσποινίδα.

    Όλη η ίδια αίσθηση, και οι ίδιοι στίχοι στα άλμπουμ.

    Οι γυναίκες ασχολούνται κυρίως με τα ρούχα. Αγαπούν κάθε τι ξένο, γαλλικό. Οι κυρίες της κοινωνίας Famus έχουν έναν στόχο - να παντρευτούν ή να παντρέψουν τις κόρες τους με ένα άτομο με επιρροή και πλούσιο. Με όλα αυτά, σύμφωνα με τα λόγια του ίδιου του Famusov, οι γυναίκες «είναι κριτές των πάντων, παντού, δεν υπάρχουν κριτές πάνω τους». Για προστασία, όλοι πηγαίνουν σε μια συγκεκριμένη Τατιάνα Γιούριεβνα, επειδή "οι υπάλληλοι και οι υπάλληλοι είναι όλοι οι φίλοι της και όλοι οι συγγενείς της". Η πριγκίπισσα Marya Alekseevna έχει τόσο βάρος στην υψηλή κοινωνία που ο Famusov με κάποιο τρόπο αναφωνεί φοβισμένος:

    Ω! Ω Θεέ μου! Τι θα πει

    Πριγκίπισσα Marya Alexevna!

    Τι γίνεται όμως με τους άντρες; Είναι όλοι απασχολημένοι προσπαθώντας να κινηθούν όσο πιο ψηλά γίνεται στην κοινωνική κλίμακα. Ιδού ο αλόγιστος μαρτινέ Skalozub, που τα μετράει όλα με στρατιωτικά πρότυπα, αστειεύεται στρατιωτικά, όντας υπόδειγμα βλακείας και στενόμυαλης. Αλλά αυτό σημαίνει απλώς μια καλή προοπτική ανάπτυξης. Έχει έναν στόχο - «να φτάσει στους στρατηγούς». Εδώ είναι ένας μικροεπαγγελματίας Μολτσάλιν. Λέει, όχι χωρίς ευχαρίστηση, ότι «έλαβε τρία βραβεία, είναι καταχωρημένος στα Αρχεία» και, φυσικά, θέλει «να φτάσει στα γνωστά πτυχία».

    Ο ίδιος ο "άσος" της Μόσχας Famusov λέει στους νέους για τον ευγενή Maxim Petrovich, ο οποίος υπηρέτησε υπό την Κατερίνα και, αναζητώντας μια θέση στο δικαστήριο, δεν έδειξε επιχειρηματικές ιδιότητες ή ταλέντο, αλλά έγινε διάσημος μόνο για το γεγονός ότι συχνά "λύγισε το λαιμό "σε τόξα. Αλλά «είχε εκατό άτομα στην υπηρεσία του», «όλα με παραγγελίες». Αυτό είναι το ιδανικό της κοινωνίας Famus.

    Οι ευγενείς της Μόσχας είναι αλαζόνες και αλαζόνες. Αντιμετωπίζουν τους ανθρώπους φτωχότερους από τον εαυτό τους με περιφρόνηση. Όμως μια ιδιαίτερη έπαρση ακούγεται στις παρατηρήσεις που απευθύνονται στους δουλοπάροικους. Είναι «μαϊντανοί», «φόμκας», «τσαμπουκάκια», «τεμπέληδες». Υπάρχει μόνο μια κουβέντα μαζί τους: «Σας πάμε στη δουλειά! Τακτοποιήστε!» Σε στενό σχηματισμό, οι Famusites αντιτίθενται σε κάθε τι νέο, προχωρημένο. Μπορεί να είναι φιλελεύθεροι, αλλά φοβούνται θεμελιώδεις αλλαγές όπως η φωτιά. Πόσο μίσος στα λόγια του Famusov:

    Η μάθηση είναι η πληγή, η μάθηση είναι η αιτία

    Αυτό που είναι τώρα περισσότερο από ποτέ,

    Τρελοί χωρισμένοι, και πράξεις, και απόψεις.

    Έτσι, ο Τσάτσκι γνωρίζει καλά το πνεύμα του «προηγούμενου αιώνα», που χαρακτηρίζεται από ταραχή, μίσος για τη φώτιση, το κενό της ζωής. Όλο αυτό νωρίς προκάλεσε πλήξη και αηδία στον ήρωά μας. Παρά τη φιλία του με τη γλυκιά Σοφία, ο Τσάτσκι εγκαταλείπει το σπίτι των συγγενών του και ξεκινά μια ανεξάρτητη ζωή.

    «Του επιτέθηκε η επιθυμία να ταξιδέψει...» Η ψυχή του λαχταρούσε την καινοτομία των σύγχρονων ιδεών, την επικοινωνία με τους εξελιγμένους ανθρώπους της εποχής. Φεύγει από τη Μόσχα και ταξιδεύει στην Πετρούπολη. «Ψηλές σκέψεις» για εκείνον πάνω από όλα. Στην Αγία Πετρούπολη διαμορφώθηκαν οι απόψεις και οι φιλοδοξίες του Τσάτσκι. Φαίνεται ότι ενδιαφέρθηκε για τη λογοτεχνία. Ακόμη και ο Famusov άκουσε φήμες ότι ο Chatsky «γράφει και μεταφράζει όμορφα». Ταυτόχρονα, ο Chatsky γοητεύεται από τις κοινωνικές δραστηριότητες. Έχει «σύνδεση με τους υπουργούς». Ωστόσο, όχι για πολύ. Οι υψηλές έννοιες της τιμής δεν του επιτρέπουν να υπηρετήσει, ήθελε να υπηρετήσει την υπόθεση, όχι τα άτομα.

    Μετά από αυτό, ο Chatsky πιθανότατα επισκέφτηκε το χωριό, όπου, σύμφωνα με τον Famusov, "ευχαρίστησε" παραποιώντας τη διαχείριση του κτήματος. Μετά ο ήρωάς μας πηγαίνει στο εξωτερικό. Εκείνη την εποχή, το «ταξίδι» θεωρούνταν λοξά ως εκδήλωση του φιλελεύθερου πνεύματος. Αλλά και μόνο η γνωριμία των εκπροσώπων της ρωσικής ευγενούς νεολαίας με τη ζωή, τη φιλοσοφία, την ιστορία της Δυτικής Ευρώπης είχε μεγάλη σημασία για την ανάπτυξή τους.

    Και εδώ συναντάμε ήδη έναν ώριμο Τσάτσκι, έναν άνθρωπο με καθιερωμένες ιδέες. Ο Chatsky αντιπαραβάλλει την ηθική των σκλάβων της κοινωνίας των Famus με την υψηλή κατανόηση της τιμής και του καθήκοντος. Καταγγέλλει με πάθος το μισητό φεουδαρχικό σύστημα. Δεν μπορεί να μιλήσει ήρεμα για τους «Νέστωρ ευγενείς απατεώνες», που αλλάζει υπηρέτες με σκύλους ή για εκείνον που «τράβηξε στο μπαλέτο του φρουρίου ... από μητέρες, πατέρες απορριφθέντων παιδιών» και, έχοντας χρεοκοπήσει, πούλησε τους πάντες έναν έναν. .

    Εδώ είναι όσοι έζησαν μέχρι τα γκρίζα μαλλιά!

    Αυτόν πρέπει να σεβόμαστε στην ερημιά!

    Εδώ είναι οι αυστηροί γνώστες και κριτές μας!

    Ο Τσάτσκι μισεί «τα πιο άσχημα χαρακτηριστικά της προηγούμενης ζωής», τους ανθρώπους που «αντλούν τις κρίσεις τους από τις ξεχασμένες εφημερίδες της εποχής των Οτσακόφσκι και της κατάκτησης της Κριμαίας». Μια έντονη διαμαρτυρία προκαλεί μέσα του η ευγενής δουλοπρέπεια προς καθετί ξένο, η γαλλική ανατροφή, συνηθισμένη στο αρχοντικό περιβάλλον. Στον περίφημο μονόλογό του για τον «Γάλλο από το Μπορντό», μιλά για τη διακαή στοργή του απλού λαού για την πατρίδα, τα εθνικά του ήθη και τη γλώσσα.

    Ως αληθινός διαφωτιστής, ο Chatsky υπερασπίζεται με πάθος τα δικαιώματα της λογικής και πιστεύει βαθιά στη δύναμή της. Στη λογική, στην εκπαίδευση, στην κοινή γνώμη, στη δύναμη της ιδεολογικής και ηθικής επιρροής, βλέπει τα κύρια και ισχυρά μέσα για την αναμόρφωση της κοινωνίας, την αλλαγή της ζωής. Υπερασπίζεται το δικαίωμα να υπηρετεί τη διαφώτιση και την επιστήμη:

    Τώρα αφήστε έναν από εμάς

    Από τους νέους, υπάρχει ένας εχθρός της αναζήτησης,

    Δεν απαιτεί ούτε θέσεις ούτε προσφορές,

    Στις επιστήμες θα φτιάξει το μυαλό, διψασμένος για γνώση.

    Ή στην ψυχή του ο ίδιος ο Θεός θα διεγείρει τη ζέστη

    Στις δημιουργικές τέχνες, υψηλές και όμορφες, -

    Αυτοί αμέσως: ληστεία! Φωτιά!

    Θα τους περάσει σαν ονειροπόλος! Επικίνδυνος!!!

    Τέτοιοι νέοι στο έργο, εκτός από τον Τσάτσκι, μπορεί να περιλαμβάνουν και τον ξάδερφο του Σκαλοζούμπ, τον ανιψιό της πριγκίπισσας Τουγκουχόφσκαγια - «χημικό και βοτανολόγο». Αναφέρονται όμως εν παρόδω στο έργο. Μεταξύ των καλεσμένων του Famusov, ο ήρωάς μας είναι μοναχικός.

    Φυσικά, ο Τσάτσκι δημιουργεί εχθρούς. Λοιπόν, θα τον συγχωρήσει ο Σκαλοζούμπ αν ακούσει για τον εαυτό του: «Συριγμένος, στραγγαλισμένος, φαγκότο, ένας αστερισμός από ελιγμούς και μαζούρκες!» Ή τη Νατάλια Ντμίτριεβνα, την οποία συμβούλεψε να ζει στην ύπαιθρο; Ή τον Khlestov, τον οποίο ο Chatsky γελάει ανοιχτά; Αλλά πάνω από όλα πηγαίνει, φυσικά, στον Molchalin. Ο Τσάτσκι τον θεωρεί «το πιο άθλιο πλάσμα», παρόμοιο με όλους τους ανόητους. Η Σοφία, από εκδίκηση για τέτοια λόγια, δηλώνει τρελή ο Τσάτσκι. Όλοι παίρνουν ευχάριστα αυτή την είδηση, πιστεύουν ειλικρινά στα κουτσομπολιά, γιατί, πράγματι, σε αυτή την κοινωνία, φαίνεται τρελός.

    Ο A. S. Pushkin, αφού διάβασε το «Woe from Wit», παρατήρησε ότι ο Chatsky πετάει μαργαριτάρια μπροστά στα γουρούνια, ότι ποτέ δεν θα πείσει αυτούς στους οποίους απευθύνεται με τους θυμωμένους, παθιασμένους μονολόγους του. Και δεν μπορεί κανείς να μην συμφωνήσει με αυτό. Αλλά ο Τσάτσκι είναι νέος. Ναι, δεν έχει στόχο να ξεκινήσει διαμάχες με την παλαιότερη γενιά. Πρώτα απ' όλα ήθελε να δει τη Σοφία, στην οποία από μικρός έτρεφε εγκάρδια στοργή. Άλλο είναι ότι στο διάστημα που πέρασε από την τελευταία τους συνάντηση, η Σοφία άλλαξε. Η Τσάτσκι αποθαρρύνεται από την ψυχρή υποδοχή της, παλεύει να καταλάβει πώς μπορεί να μην τον χρειάζεται πια. Ίσως ήταν αυτό το ψυχικό τραύμα που πυροδότησε τον μηχανισμό της σύγκρουσης.

    Ως αποτέλεσμα, υπάρχει μια πλήρης ρήξη του Chatsky με τον κόσμο στον οποίο έζησε τα παιδικά του χρόνια και με τον οποίο συνδέεται με δεσμούς αίματος. Όμως η σύγκρουση που οδήγησε σε αυτό το χάσμα δεν είναι προσωπική, ούτε τυχαία. Αυτή η σύγκρουση είναι κοινωνική. Δεν συγκρούστηκαν απλώς διαφορετικοί άνθρωποι, αλλά διαφορετικές κοσμοθεωρίες, διαφορετικές κοινωνικές θέσεις. Το εξωτερικό δέσιμο της σύγκρουσης ήταν η άφιξη του Chatsky στο σπίτι του Famusov, έλαβε ανάπτυξη σε διαμάχες και μονολόγους των κύριων χαρακτήρων ("Και ποιοι είναι οι δικαστές;", "Αυτό είναι, είστε όλοι περήφανοι! .." ). Η αυξανόμενη παρεξήγηση και η αποξένωση οδηγούν σε μια κορύφωση: στην μπάλα, ο Τσάτσκι αναγνωρίζεται ως τρελός. Και τότε συνειδητοποιεί μόνος του ότι όλα τα λόγια και οι πνευματικές του κινήσεις ήταν μάταιες:

    Τρελός με δόξασες όλοι μαζί.

    Έχεις δίκιο: θα βγει από τη φωτιά σώος,

    Ποιος θα έχει χρόνο να περάσει τη μέρα μαζί σας,

    Αναπνεύστε τον αέρα μόνοι σας

    Και το μυαλό του θα επιβιώσει.

    Το αποτέλεσμα της σύγκρουσης είναι η αναχώρηση του Τσάτσκι από τη Μόσχα. Η σχέση μεταξύ της κοινωνίας των Famus και του πρωταγωνιστή έχει ξεκαθαρίσει μέχρι το τέλος: περιφρονούν βαθιά ο ένας τον άλλον και δεν θέλουν να έχουν τίποτα κοινό. Είναι αδύνατο να πει κανείς ποιος κερδίζει. Άλλωστε η σύγκρουση του παλιού με το νέο είναι αιώνια, όπως και ο κόσμος. Και το θέμα της δυστυχίας ενός ευφυούς, μορφωμένου ανθρώπου στη Ρωσία είναι επίκαιρο ακόμα και σήμερα. Και μέχρι σήμερα υποφέρουν περισσότερο από το μυαλό παρά από την απουσία του. Υπό αυτή την έννοια, ο Griboyedov δημιούργησε μια κωμωδία για όλους τους χρόνους.