Literárni hrdinovia, druhy hrdinov a ich príklady (O literatúre). Literárny hrdina alebo postava

Literárni hrdinovia, druhy hrdinov a ich príklady (O literatúre).  Literárny hrdina alebo postava
Literárni hrdinovia, druhy hrdinov a ich príklady (O literatúre). Literárny hrdina alebo postava

V centre romantickej estetiky je kreatívny subjekt, génius prehodnocujúci realitu alebo darebák presvedčený o neomylnosti svojho videnia reality. Romantizmus vyznáva kult individualizmu a nezameriava sa na univerzálne, ale na výnimočné.

Základom literárnej charakteristiky realizmu je sociálny typ. Psychologické objavy romantizmu sú v realizme posilnené širokými sociálnymi a historická analýza, ideologická motivácia správania hrdinu. Charakter je zvyčajne určený okolnosťami a prostredím.

V ruštine realistická literatúra formujú sa typy literárnych hrdinov, ktoré majú spoločné charakterologické charakteristiky, za ich správaním stoja podobné okolnosti a odhalenie obrazu v texte je založené na tradičných dejových kolíziách a motívoch. Najmarkantnejšie boli „extra muž“, „malý muž“, „obyčajný človek“.

Literárny typ « osoba navyše”Ukázalo sa, že prehodnotíme fenomén vyvolenosti romantického hrdinu. Názov typu sa začal všeobecne používať potom, čo IS Turgenev napísal príbeh „Denník nadbytočnej osoby“. Predtým v literatúre existoval koncept „ zvláštny muž“. Takto bol určený charakter hrdinu, schopný opustiť „normy“ verejný život».

Lermontov dáva toto meno jednej zo svojich drám. Záujem o „históriu ľudskej duše“ v dielach A. Puškina, M. Yu. Lermontova, A. I. Herzena, I. S. Turgeneva, I. A. Goncharova určil špecifickú charakteristiku typu „nadbytočnej osoby“.

to vynikajúca osobnosť, čo sa odráža na jeho vzhľade aj na jeho činoch; postava si tragicky uvedomuje nedostatočné naplnenie vlastných síl, klamanie osudom a neochotu čokoľvek zmeniť. Absencia konkrétnych cieľov sa stáva dôvodom úteku hrdinu z okolností, ktoré vyžadujú rozhodné činy.

Otázka „prečo som žil, za akým účelom som sa narodil“ zostáva otvorená. Postava tohto typu sa vyznačuje pohŕdajúcim postojom k svetu, ktorý sa vysvetľuje vedomosťami ľudské slabosti.

Pocit morálnej nadradenosti a hlboká skepsa charakterizujú egocentrickú osobnosť („každého ctíme ako nuly, ale seba ako jednotky“), v ktorej sa bohatí spájajú rozporuplnými spôsobmi. intelektuálne schopnosti a odmietnutie „tvrdej práce“.

Reflexia, neustála nespokojnosť so sebou samým a so svetom, samota sa vysvetľuje hrdinovým odmietnutím úprimného priateľstva, neochotou stratiť „nenávistnú slobodu“; túžba podeliť sa s niekým o svoju duchovnú skúsenosť naráža na presvedčenie, že „nie je možné milovať navždy - na chvíľu to nestojí za problémy“. Smutný výsledok: duchovná alebo fyzická smrť, nie hrdinská, ale nezmyselná smrť.

Vývoj obrazu „nadbytočnej osoby“ odhaľuje márnosť tohto literárneho typu, ktorý už poznamenali kritici polovica XIX storočia. DI Pisarev hovorí o Oneginovom zániku. I.A.Goncharov píše o slabosti Pechorinovej povahy a

Onegin. A. V. Druzhinin poukazuje na postupnú transformáciu „nadbytočnej osoby“ na „nemocničný typ“. Objavujú sa noví „hrdinovia storočia“, schopní prekonať slabiny svojich predchodcov. Zlyhanie „ľudí navyše“ ukázali Turgenev (Rudin a Lavretsky), Goncharov (Oblomov a Raysky), Čechov (Laevsky a Ivanov).

Pojem „malý muž“ sa v literatúre objavuje skôr, ako sa formuje samotný typ hrdinu. Narodil sa v ére sentimentalizmu. Tento koncept bol najskôr použitý na označenie predstaviteľov tretieho majetku, ktorý sa začal zaujímať o spisovateľov v dôsledku demokratizácie literatúry.

Objavilo sa veľa „revidovaných“ príbehov, kde Hlavná postava vystupoval ako darebák alebo obeť. Príbeh G. I. Chulkova “ Komediálny kuchár„V ruskom materiáli je zápletka románu D. Defoa„ Krtko Flámsko “a dobrodružné dobrodružné dobrodružstvá čitateľa nepriťahujú o nič menej ako tragédie Sumarokova. Zlodejských hrdinov postupne striedajú trpiaci hrdinovia sentimentalizmu.

NM Karamzin v „Chudobnej Líze“ zhmotnil hlavnú tézu sentimentalizmu o mimoriadnej hodnote muža - „a roľnícke ženy vedia milovať“. Klasická schéma„mimoriadne expresívne odhaľujúce postavu“ mužíček„V dielach sentimentalizmu sa prakticky nič nemení: idylické obrazy života„ prírodných ľudí “sú narušené inváziou predstaviteľov začarovanej civilizácie.

Nový impulz dodá tomuto typu realistická literatúra. „Belkinove príbehy“ od Puškina, „Kabát“ od Gogola, „Chudobní ľudia“ od Dostojevského, Čechovove príbehy budú v mnohých ohľadoch predstavovať typ „malého muža“, umelecky formulovať charakterové vlastnosti literárneho typu: obyčajný vzhľad, vek. od tridsať do päťdesiat rokov; obmedzené existenčné príležitosti; úbohosť materiálnej existencie; konflikt hrdinu s vysoko postavenou osobou alebo násilníkom; kolaps celoživotného sna; spontánna vzbura postavy; tragický výsledok.

K Puškinovi nepochybne patrí objav typu „malý muž“. MM Bakhtin poznamenal, že Belinsky „prehliadol“ Samsona Vyrina, ale neurobil z neho hlavný zdroj témy „malý muž“.

Vysvetlenie tohto dôvodu môže byť priaznivým výsledkom konfliktu. Dunya je napriek logike šťastný sociálne vzťahy... Samson Vyrin predpokladal, že jeho dcéra sa bude musieť pomstiť na ulici, a celkom šťastne sa vydala za Minského.

Puškin sa zámerne odkláňa od zobrazovania sociálnych argumentov tragédie nešťastného úradníka a vytvára utopický obraz vzťahov medzi predstaviteľmi rôznych sociálnych vrstiev, ktorý nie je zbavený sentimentality.

Nech je to akokoľvek, psychológiu „malého muža“ načrtol Puškin vo všetkých dôkazoch o svojej sociálnej existencii. Rovnako dôležitým aspektom témy je analýza dramatických rodinné vzťahy... Puškinova koncepcia sa stáva zdrojom následných literárnych zovšeobecnení, predurčuje zápletky Dostojevského a Tolstého o „nešťastných rodinách“ konfliktné situácie kde „každá rodina je svojim spôsobom nešťastná“.

„Malý muž“ sa stáva dominantným typom v „prírodnej škole“. L. M. Lotman napísal, že „medzi spisovateľmi sa objavil muž“ prírodná škola»Obsadenie sociálna forma narúša ľudskú povahu “.

Ďalší vývoj literárneho typu „malého človeka“ je spojený s posunom dôrazu, slovami M. M. Bakhtina, „z prostredia na človeka“. Už v raná práca„Chudobní ľudia“ FM Dostojevskij sa zameriava na duchovný svet hrdinu, aj keď závislosť od sociálnych okolností stále určuje nešťastie Makara Devushkina.

Dobrolyubov vo svojom článku „Padlí ľudia“ poznamenal: „V dielach Dostojevského nájdeme jedného spoločný znak viac alebo menej nápadné vo všetkom, čo napísal: toto je bolesť pre človeka, ktorý priznáva, že nie je schopný, alebo nakoniec ani nemá právo byť skutočným, úplným a nezávislým človekom sám. “

V románe Chudobní ľudia sú spojené dva pohľady na „malého muža“ - Puškinov a Gogolov; Makar Devushkin po prečítaní oboch príbehov dospel k záveru, že „všetci sme Samson Vyrins“. Toto uznanie naznačuje dramatický objav - tragédia je vopred určená, neexistuje spôsob, ako sa vysporiadať s okolnosťami, ktoré sú neprekonateľné.

Známa Dostojevského veta: „Všetci sme vyšli z Gogolovho„ kabátu “neznamená ani tak učeníctvo, ako pokračovanie a rozvíjanie témy milosrdenstva, nezmerateľnej lásky k osobe, ktorú spoločnosť zavrhuje.

Svet Akaki Akakievicha je uzavretý vo sne o kabáte, svet Makara Devushkina sa stará o Varenku. Dostojevskij predstavuje typ snílka, ktorý je spokojný s málom a všetky jeho činy sú diktované strachom zo straty skromného daru osudu.

Tematická blízkosť sa nachádza medzi Chudobnými ľuďmi a románom Biele noci, ktorého hrdina si dáva hanlivú charakteristiku: „Snílek nie je osoba, ale, viete, nejaký tvor zo strednej triedy. Usadí sa z väčšej časti niekde v nedobytnom kúte, akoby sa v ňom skrývali aj pred denným svetlom. “

Dostojevskij sa vracia k známemu typu romantického hrdinu, ktorý sa vrhá do sveta ideálnych snov a pohŕda realitou. Dostojevského hrdinovia odsúdili na zánik života v pokore, ktorý ich dovedie k smrti.

Ďalší obrat témy malého muža je spojený so záujmom spisovateľa o tému opitosti ako o alegóriu vzbury proti verejnej morálke. V románe „Zločin a trest“ nie je tento druh zlozvyku chápaný ako dôsledok sociálneho zla, ale ako prejav sebeckosti a slabosti. Zabúdanie na opilosť nezachráni človeka, ktorý „nemá kam ísť“, ničí osud blízkych: Sonya Marmeladova je nútená ísť do panelu, Kateřina Ivanovna sa zbláznila, a ak nie, jej deti bola by to nevyhnutná smrť.

Čechov nevyjadruje súcit s „malým mužom“, ale ukazuje skutočnú „malosť“ svojej duše. Príbeh „Smrť úradníka“ sa zaoberá problémom dobrovoľnosti sociálnych povinností, ktoré človek prijal. Je to vyriešené groteskne. Chervyakov nezomiera ako „ponížený a urazený“ človek, ale ako úradník, ktorý od strachu stratil svoj prirodzený vzhľad.

Čechov so všetkou svojou kreativitou dokázal, že človek by nemal zapadať do svojich energií pod hranicami, ktoré dovoľuje spoločnosť. Duchovné potreby jednotlivca sú povinné zvíťaziť nad vulgárnosťou a bezvýznamnosťou: „Človek nepotrebuje troch aršínov zeme, ale celú zemeguľu.“ Izolácia „prípadového života“, tvrdí spisovateľ, je zhubná.

V príbehu „Muž vo veci“ je vytvorený odstrašujúci obraz Belikova, ospravedlniteľa ochrannej morálky. Celé jeho správanie je preniknuté strachom, „že z toho niečo môže byť“. Spisovateľ zveličuje vzhľad ochrancu sociálnej morálky; čierny oblek, okuliare, galoše, dáždnik sú expresívne detaily obrazu, ktoré vytvárajú expresívny portrét desivého sociálneho javu.

Zdá sa, že smrť Belikova prináša oslobodenie ľuďom, ktorí sa obávajú horlivého strážcu morálky, ale Čechovovi je cudzie optimistické riešenie tragického konfliktu. Spisovateľ smutne priznáva, že nádeje na nápravu ľudí, ktorí sa líšia od Belikova svojim spôsobom života, ale nie vnútorným sebauvedomením, sú zbytočné. Na konci príbehu je položený symbolický dôraz na to, aby ochranné nápady zostali živé.

Scénu Belikovho pohrebu tvorí obraz dažďa a všetci prítomní otvárajú dáždniky, to sa číta ako neodškriepiteľnosť toho, za čo sa v skutočnosti zastrašujúci učiteľ postavil.

Vo svojich predstavia F. Sologub, M. Bulgakov satirické diela už desivý typ „drobného démona“, kde bude do obrazového symbolu vnesená „triumfálna vulgárnosť“.

Úvod do literárnej kritiky (N. L. Vershinina, E. V. Volkova, A. A. Iljušin atď.) / Ed. L.M. Krupchanov. - M, 2005

Typ

S pojmom „literárny typ“ sa prvýkrát stretol v Hegelovej estetike. V literárnej teórii sú „typ“ a „charakter“ blízke, ale nie zameniteľné; „charakter“ vo väčšej miere prezrádza typické vlastnosti osobnosť, jej psychologické vlastnosti a „typ“ je zovšeobecnením určitých sociálne javy a je spojená s typickými črtami. Napríklad Maksim Maksimych je typický ruský vojak, „len slušný človek“, ako o ňom povedal LN Tolstoj, zatiaľ čo Grigory Aleksandrovič Pechorin je typom „trpiaceho egoistu“, stelesnením „zlozvykov celej generácie v ich plný rozvoj. "

Koncept "písanie" zahŕňa proces vytvárania holistického obrazu sveta, je základom tvorivého procesu. Spisovatelia, ktorí uznávajú typizáciu ako vnútornú potrebu a zákon umenia, si uvedomujú, že typická nie je kópiou reality, ale umeleckým zovšeobecnením.

Moliereho Harpagon a Tartuffe sú typickými postavami, nejde však o sociálne, ale psychologické typy, ktoré ilustrujú nerešpektovanie požiadaviek morálky.

Ak chceme niekoho nazvať lakomcom alebo pokrytcom, používame tieto vlastné mená ako bežné podstatné mená.

V. G. Belinsky vo svojom článku „O ruskom príbehu a príbehoch pána Gogolu“ definuje typizujúce črty literárneho hrdinu: jeho manželky, že je pripravený ju pri najmenšom podozrení na neveru uškrtiť rukami - stačí to povedať. jednoducho a stručne: tu je Othello! .. Nehovorte: tu je úradník, ktorý je myslený presvedčením, zlomyseľne dobre mienený, v dobrej viere prestúpený - povedzte: tu je Famusov! “

Schematizmus klasicistických obrazov je spojený so zámerným postojom autorov ilustrovať etické a estetické polohy na príklade konkrétnej postavy. Preto je obraz, redukovaný na teoretický predpoklad, poznačený maximálnou typickosťou. Obraz, ktorý má v sebe akúkoľvek dominantnú vlastnosť, získava na typickosti, však v umení často stráca.

Estetika klasicizmu je založená na princípoch racionalizmu. Klasici zastávajú názor beletristické dielo ako vedome vytvorený výtvor, primerane organizovaný, logicky dokázateľný. Klasicisti, ktorí predložili zásadu „imitácie prírody“, považujú dodržiavanie známych pravidiel a obmedzení za nevyhnutnú podmienku. Cieľom umenia je umelecká premena prírody, premena prírody na krásnu a zušľachtenú estetickú realitu.

Prísna hierarchia žánrov klasicizmu tiež dáva podnet k normalizácii literárnych typov. V diele sa objavujú sociálne konflikty, ktoré sa odrážajú v dušiach hrdinov. Rozdelenie postáv na pozitívne a negatívne v klasicistickej estetike je prirodzené. Nemali by existovať žiadne prechodné typy, pretože umenie je poverené opravou zlozvykov a chválením dôstojnosti ideálnej osoby.

Dramatici éry klasicizmu sa obracajú na Aristotela, ktorý tvrdil, že tragédia „sa snaží vykresliť najlepší ľudia než tie existujúce. “Hrdinovia klasicistické hry nútený vysporiadať sa s okolnosťami, ktorým sa, ako v tragédii staroveku, nedá zabrániť. V klasickej verzii konfliktu riešenie tragickej situácie teraz nezávisí od osudu, ale od titanskej vôle hrdinu zosobňujúceho autorov ideál.

Podľa poetiky žánru môžu byť hrdinami tragédie mytologické postavy, panovníci, vojenskí vodcovia, osoby, ktoré svojou vôľou určovali osud mnohých ľudí a dokonca celého národa. Práve oni stelesňujú hlavnú požiadavku - obetovať sebecké záujmy v mene spoločného dobra. Obsah postavy v tragédii sa spravidla zredukuje na jednu zásadnú vlastnosť. Určila tiež morálny a psychologický vzhľad hrdinu. Dramatik teda v tragédiách Sumarokova zobrazuje Kiya („Chorev“), Mstislava („Mstislava“) iba ako panovníkov, ktorí porušili svoju povinnosť voči svojim poddaným; Khorev, Truvor, Vysheslav - ako hrdinovia, ktorí vedia ovládať svoje city, podriadiť ich diktátu povinnosti. Charakter v klasicizme nie je zobrazený sám osebe, ale je daný vo vzťahu k opačnej vlastnosti. Zrážka povinnosti a citu, spôsobená dramatickou kombináciou okolností, spôsobila, že postavy hrdinov tragédií sú podobné a niekedy aj nerozoznateľné.

V dielach klasicizmu, najmä v komédii, je hlavná hrdinská črta fixovaná v jeho správaní a v jeho mene. Napríklad obraz Pravdina nemôže vykazovať aspoň nejakú chybu a Svinin - ani najmenšiu dôstojnosť. Vice alebo cnosť má vo Fonvizinových komédiách špecifickú figurálnu podobu: bigotný Outlander, vychvaľujúci Verholet.

V literatúre o sentimentalizme sa dôraz prenáša z prostredia na človeka, do sféry jeho duchovného života. Prednosť majú postavy, v ktorých prevláda „citlivosť“. Sentimentalita, podľa G. Pospelova, „štát je komplexnejší, spôsobený predovšetkým ideologickým chápaním určitého rozporu v sociálnych postavách ľudí. Citlivosť je osobný psychologický jav, sentimentalita má zovšeobecňujúci kognitívny význam“. Sentimentalita skúseností je schopnosť uvedomiť si vo vonkajšej bezvýznamnosti života ostatných ľudí a niekedy aj vo svojom živote niečo vnútorne významné. Tento pocit vyžaduje hrdinovu mentálnu reflexiu (emocionálne rozjímanie, schopnosť sebapozorovania). Goetheho Werther je pozoruhodným príkladom sentimentálnej povahy. Názov románu je symptomatický - „Utrpenie mladého Werthera“. V Goetheho práci nie je utrpenie vnímané ako reťazec nešťastných udalostí, ale ako zážitok duchovnej skúsenosti, schopný očistiť dušu hrdinu a zušľachťovať jeho pocity. Autor svojho hrdinu neidealizoval. Po dokončení práce na románe Goethe napísal, že zobrazil „ mladý muž ponorený do extravagantných snov „kto“ zahynie ... kvôli nešťastným vášňam “.

Po storočí „myslenia“ (ako Voltaire nazýval vek osvietenia) autori a čitatelia cítili, že logicky osvedčená myšlienka nevyčerpáva potenciál jednotlivca: je možné predložiť veľkolepú myšlienku zlepšenie sveta, ale to nestačí na opravu začarovaného sveta. Prichádza éra romantizmu. Umenie vo svojom obsahu odráža vzpurného ducha človeka. Romantická teória génia sa v literatúre kryštalizuje. „Génius a darebáctvo sú dve nezlučiteľné veci“ - táto Puškinova fráza definuje hlavné typy postáv v romantizme. Básnici objavili neobvyklú zložitosť, hĺbku duchovného sveta človeka, vnútornú nekonečnosť osobnosti.

Intenzívny záujem o silné pocity a tajné pohyby duše v tajomnej strane vesmíru dáva vzniknúť výnimočnému psychizmu obrazov z hľadiska intenzity. Túžba po intuitívnom nabáda spisovateľov, aby si predstavovali hrdinov v extrémnych situáciách a vytrvalo chápali skryté stránky prírody. Romantický hrdina žije predstavivosťou, nie realitou. Vytvárajú sa špeciálne psychologické typy: rebeli stavajúci sa proti vysokému ideálu proti víťaznej realite; filistíni („len dobrí ľudia„ktorí žijú obklopení rutinou a sú spokojní so svojim postavením. Novalis napísal, že tento typ ľudí“ nie je schopný rebélie, nikdy sa nevymaní z kráľovstva vulgárnosti ”); darebáci, ktorí pokúšajú osobu všemocnosťou a vševedou; hudobníci (nadaní ľudia, ktorí to dokážu sociálne konflikty... Nemotivovaný charakter sa vysvetľuje jeho predurčením a sebestačnosťou. „Jeden, ale ohnivá vášeň“usmerňuje činy hrdinov.

V centre romantickej estetiky je kreatívny subjekt, génius prehodnocujúci realitu alebo darebák presvedčený o neomylnosti svojho videnia reality. Romantizmus vyznáva kult individualizmu a nezameriava sa na univerzálne, ale na výnimočné.

Základom literárnej charakteristiky realizmu je sociálny typ. Psychologické objavy romantizmu sú v realizme podporované širokou sociálnou a historickou analýzou, ideologickou motiváciou hrdinského správania. Charakter je zvyčajne určený okolnosťami a prostredím.

V ruskej realistickej literatúre sa formujú typy literárnych hrdinov, ktorí majú spoločné charakterologické charakteristiky, ich správanie je determinované podobnými okolnosťami a odhalenie obrazu v texte je založené na tradičných dejových kolíziách a motívoch. Najmarkantnejšie boli „extra muž“, „malý muž“, „obyčajný človek“.

Literárny typ „nadbytočnej osoby“ vznikol ako prehodnotenie fenoménu vyvolenosti romantického hrdinu. Názov typu sa začal všeobecne používať potom, čo IS Turgenev napísal príbeh „Denník extra muža“. Predtým v literatúre existoval koncept „podivnej osoby“. Takto bol určený charakter hrdinu, ktorý bol schopný opustiť „normy sociálneho života“. Lermontov dáva toto meno jednej zo svojich drám. Záujem o „dejiny ľudskej duše“ v dielach A. Puškina, M. Yu. Lermontova, A. I. Herzena, I. S. Turgeneva, I. A. Goncharova určil špecifickú charakteristiku typu „nadbytočnej osoby“. Je to vynikajúca osobnosť, ktorá sa odráža v jeho vzhľade a v jeho činoch; postava si tragicky uvedomuje nedostatočné naplnenie vlastných síl, klamanie osudom a neochotu čokoľvek zmeniť. Absencia konkrétnych cieľov sa stáva dôvodom úteku hrdinu z okolností, ktoré vyžadujú rozhodné činy.

Otázka znie: „Prečo som žil, za akým účelom som sa narodil?“ zostáva otvorený. Postava tohto typu sa vyznačuje pohŕdajúcim postojom k svetu, ktorý sa vysvetľuje znalosťou ľudských slabostí. Pocit morálnej nadradenosti a hlboký skepticizmus charakterizujú egocentrickú osobnosť („každého považujeme za nuly, ale seba ako jednotky“), v ktorom sú protichodné bohaté intelektuálne schopnosti a averzia k „tvrdej práci“. Reflexia, neustála nespokojnosť so sebou samým a so svetom, samota sa vysvetľuje hrdinovým odmietnutím úprimného priateľstva, neochotou stratiť „nenávistnú slobodu“; túžba podeliť sa s niekým o svoju duchovnú skúsenosť naráža na presvedčenie, že „nie je možné milovať navždy - na chvíľu to nestojí za problémy“. Smutný výsledok: duchovná alebo fyzická smrť, nie hrdinská, ale nezmyselná smrť.

Vývoj obrazu „nadbytočnej osoby“ odhaľuje márnosť tohto literárneho typu, ktorý už poznamenali kritici z polovice 19. storočia. DI Pisarev hovorí o Oneginovom zániku. IA Goncharov píše o slabosti povahy Pečorina a Onegina. AV Druzhinin poukazuje na postupnú transformáciu „nadbytočného človeka“ na „nemocničný typ“. Objavujú sa noví „hrdinovia storočia“, schopní prekonať slabiny svojich predchodcov. Zlyhanie „nadbytočných ľudí“ ukázali Turgenev (Rudin a Lavretsky), Goncharov (Oblomov a Raysky), Čechov (Laevsky a Ivanov).

Pojem „malý muž“ sa v literatúre objavuje skôr, ako sa formuje samotný typ hrdinu. Narodil sa v ére sentimentalizmu. Tento koncept bol najskôr použitý na označenie predstaviteľov tretieho majetku, ktorý sa začal zaujímať o spisovateľov v dôsledku demokratizácie literatúry. Objavilo sa množstvo „remixovaných“ príbehov, kde hlavná postava stvárnila postavu darebáka alebo obete. Príbeh GI Chulkova „Dobre vyzerajúci kuchár“ v ruskom materiáli predstavuje zápletku románu D. Defoeho „Krtko Flámsko“ a dobrodružné dobrodružné cesty priťahujú čitateľa nie menej ako tragédie Sumarokova. Zlodejských hrdinov postupne striedajú trpiaci hrdinovia sentimentalizmu.

Η. M. Karamzin v „Chudobnej Líze“ zhmotnil hlavnú tézu sentimentalizmu o nadštandardnej hodnote muža - „a roľnícke ženy vedia milovať“. Klasická schéma, ktorá najvýraznejším spôsobom odhaľuje charakter „malého muža“ v dielach sentimentalizmu, sa prakticky nemení: idylické obrazy života „prírodných ľudí“ sú narušené inváziou predstaviteľov začarovaného štátu civilizácia.

Nový impulz dodá uvedenému bahnu realistická literatúra. „Belkinove príbehy“ od Puškina, „Kabát“ od Gogola, „Chudobní ľudia“ od Dostojevského, Čechovove príbehy budú v mnohých ohľadoch predstavovať typ „malého muža“, umelecky formulovať charakterové črty literárneho typu: obyčajný vzhľad, vek od tridsať do päťdesiat rokov; obmedzené existenčné príležitosti; úbohosť materiálnej existencie; konflikt hrdinu s vysoko postavenou osobou alebo násilníkom; kolaps celoživotného sna; spontánna vzbura postavy; tragický výsledok.

K Puškinovi nepochybne patrí objav typu „malý muž“. Μ. M. Bakhtin poznamenal, že Belinskij „prehliadol“ Samsona Vyrina, neurobil z neho hlavný zdroj témy „malý muž“. Vysvetlenie tohto dôvodu môže byť priaznivým výsledkom konfliktu. Dunya je napriek logike sociálnych vzťahov šťastná. Samson Vyrin predpokladal, že jeho dcéra sa bude musieť pomstiť na ulici, a celkom šťastne sa vydala za Minského. Puškin sa zámerne odkláňa od zobrazovania sociálnych argumentov tragédie nešťastného úradníka a vytvára utopický obraz vzťahov medzi predstaviteľmi rôznych sociálnych vrstiev, ktorý nie je zbavený sentimentality. Nech je to akokoľvek, psychológiu „malého muža“ načrtol Puškin vo všetkých dôkazoch o svojej sociálnej existencii. Rovnako dôležitým aspektom témy je analýza dramatických rodinných vzťahov. Puškinova koncepcia sa stáva zdrojom následných literárnych zovšeobecnení, predurčuje sprisahania Dostojevského a Tolstého o „nešťastných rodinách“, konfliktných situáciách, kde „každá rodina je nešťastná svojim spôsobom“.

„Malý muž“ sa stáva dominantným typom v „prírodnej škole“. LM Lotman napísal, že „človek sa objavil medzi spisovateľmi„ prírodnej školy “ako odliatok sociálnej formy, ktorá deformuje ľudskú prirodzenosť.

Ďalšia evolúcia literárneho typu „malého muža“ je podľa Μ spojená s posunom dôrazu. M. Bakhtin, „od stredy k osobe“. Už vo svojom ranom diele „Chudobní ľudia“ sa FM Dostojevskij zameriava na duchovný svet hrdinu, aj keď závislosť od sociálnych okolností stále určuje nešťastie Makara Devushkina. Dobrolyubov vo svojom článku „Hammered People“ poznamenal: „V dielach Dostojevského nachádzame jeden spoločný znak, viac alebo menej badateľný vo všetkom, čo napísal: je to bolesť o človeku, ktorý priznáva, že nie je schopný, resp. nakoniec nemá ani právo byť osobou. skutočnou, úplnou a nezávislou osobou sám. “

V románe Chudobní ľudia sú spojené dva pohľady na „malého muža“ - Puškinov a Gogolov; Makar Devushkin po prečítaní oboch príbehov dospel k záveru, že „všetci sme Samson Vyrins“. Toto uznanie naznačuje dramatický objav - tragédia je vopred určená, neexistuje spôsob, ako sa vysporiadať s okolnosťami, ktoré sú neprekonateľné. Známa Dostojevského veta: „Všetci sme vyšli z Gogolovho„ kabátu “neznamená ani tak učeníctvo, ako pokračovanie a rozvíjanie témy milosrdenstva, nezmerateľnej lásky k osobe, ktorú spoločnosť zavrhuje.

Svet Akaki Akakievicha je uzavretý vo sne o kabáte, svet Makara Devushkina sa stará o Varenku. Dostojevskij predstavuje najmenšieho snílka, ktorý sa uspokojí s málom a všetky jeho činy sú diktované strachom zo straty skromného daru osudu. Tematická blízkosť sa nachádza medzi Chudobnými ľuďmi a románom Biele noci, ktorého hrdina si dáva hanlivú charakteristiku: „Snílek nie je človek, ale, vieš, nejaký druh stredného tvora. Akoby sa v ňom skrýval aj pred denným svetlom. . " Dostojevskij sa vracia k známemu typu romantického hrdinu, ktorý sa vrhá do sveta ideálnych snov a pohŕda realitou. Dostojevského hrdinovia odsúdili na zánik života v pokore, ktorý ich dovedie k smrti.

Ďalší obrat témy malého muža je spojený so záujmom spisovateľa o tému opitosti ako o alegóriu vzbury proti verejnej morálke. V románe „Zločin a trest“ nie je tento druh zlozvyku chápaný ako dôsledok sociálneho zla, ale ako prejav sebeckosti a slabosti. Zabúdanie na opilosť nezachráni človeka, ktorý „nemá kam ísť“, ničí osud blízkych: Sonya Marmeladova je nútená ísť do panelu, Kateřina Ivanovna sa zbláznila, a ak nie, jej deti bola by to nevyhnutná smrť.

Čechov nevyjadruje súcit s „malým mužom“, ale ukazuje skutočnú „malosť“ svojej duše. Príbeh „Smrť úradníka“ skúma problém dobrovoľnosti sociálnych povinností človeka. Je to vyriešené groteskne. Chervyakov zomiera nie ako „ponížený a urazený“ človek, ale ako úradník, ktorý zo strachu stratil prirodzené presvedčenie.

Čechov so všetkou svojou kreativitou dokázal, že človek by nemal zapadať do svojich energií pod hranicami, ktoré dovoľuje spoločnosť. Duchovné potreby jednotlivca sú povinné zvíťaziť nad vulgárnosťou a bezvýznamnosťou: „Človek nepotrebuje tri arshiny zeme, ale celú zemeguľu.“ Izolácia „prípadového života“, tvrdí spisovateľ, je zhubná.

V príbehu „Muž vo veci“ je vytvorený desivý obraz Belikova, obhajcu ochrannej morálky. Celé jeho správanie je preniknuté strachom, „že z toho niečo môže byť“. Spisovateľ zveličuje vzhľad ochrancu sociálnej morálky; čierny oblek, okuliare, galoše, dáždnik sú expresívne detaily obrazu, ktoré vytvárajú expresívny portrét desivého sociálneho javu. Zdá sa, že smrť Belikova prináša oslobodenie ľuďom, ktorí sa obávajú horlivého strážcu morálky, ale Čechovovi je cudzie optimistické riešenie tragického konfliktu. Spisovateľ smutne priznáva, že nádeje na nápravu ľudí, ktorí sa líšia od Belikova svojim spôsobom života, ale nie vnútorným sebauvedomením, sú zbytočné. Na konci príbehu je položený symbolický dôraz na to, aby ochranné nápady zostali živé. Scénu Belikovho pohrebu tvorí obraz dažďa a všetci prítomní otvárajú dáždniky, to sa číta ako neodškriepiteľnosť toho, za čo sa v skutočnosti zastrašujúci učiteľ postavil.

F. Sologub, M. Bulgakov predstaví vo svojich satirických dielach už tak desivý typ „drobného démona“, kde bude „triumfálna vulgárnosť“ vnesená do obrazového symbolu.

V. moderná literárna kritika Spolu s tradičnými sociálnymi literárnymi druhmi realizmu sa pozornosť venuje psychologickým typom, ktoré nie sú nositeľmi žiadnej ideológie, ale sú dôležité pre charakterizáciu zobrazovanej epochy.

Pôvod typu " obyčajný človek„dochádzalo k sentimentalizmu s jeho konceptom mimoslovnej hodnoty človeka. romantická literatúra„obyčajný človek“ zosobňuje „nepoškvrnenú povahu“. Čerkes u Puškina (" Väzeň na Kaukaze“), Gruzínska žena od Lermontova („ Mtsyri “) stelesňuje ideu harmónie medzi svetom a človekom, ktorú vzpurný hrdina stratil vo svojej duši. V realistickej literatúre obraz„ obyčajného človeka “odráža myšlienku usporiadaného života založeného na zákonoch patriarchálneho života.

N. Strakhov označil Puškinov príbeh „Kapitánova dcéra“ za rodinnú kroniku. Puškin neidealizuje „jednoduché ruské rodiny“, ktoré zachovávajú „zvyky hlbokej antiky“. Autor tiež ukazuje poddanské povahové vlastnosti Andreja Petroviča Grineva, neskrýva krutosť kapitána Mironova, ktorý je pripravený mučiť Baškir. Zameranie autorovej pozornosti je však úplne odlišné: vo svete Grinevovcov a Mironovovcov predovšetkým zisťuje, o čom hovorí “ Kapitánova dcéra“, Gogol jasne naznačil:„ Jednoduchá veľkosť Obyčajní ľudia". Títo ľudia sú k sebe navzájom pozorní, žijú podľa svedomia, sú verní zmyslu pre povinnosť. Netúžia po majestátnych úspechoch, osobnej sláve, ale sú schopní v extrémnych situáciách konať rozhodne a odvážne. Tieto puškinské postavy sú atraktívne a silné, pretože žijú vo svete ruských tradícií. a zvykov, v zásade ľudových.

Z tejto série Puškinovi hrdinovia vlákna sa tiahnu k veľkému množstvu postáv v nasledujúcej ruskej literatúre. Ide o Lermontovov Maksim Maksimych, starosvetských vlastníkov Gogola, Rostovov Leva Tolstého, Leskovho „spravodlivého“. Tento typ literárneho hrdinu sa v literárnej kritike nazýva inak. Pretože nie je možné definovať jasné sociálne kritériá, je to skôr psychologický typ: tieto obrázky nie sú nositeľmi hlavnej myšlienky textu; nie je na ne zameraná všetka autorova pozornosť. Výnimkou je Gogolov príbeh „Starí majitelia pozemkov“. V. Y. Khalizev nazýva tieto postavy „supertypy“. Podobné obrázky, podľa výskumníka, boli prítomní v rôznych umeleckých estetikách. V. Y. Khalizev nazýva komplex stabilných vlastností: „V prvom rade je to zakorenenie človeka v blízkej realite s jeho radosťami a bolesťami, s komunikačnými schopnosťami a každodennými záležitosťami. Okolo neho“.

A. Grigoriev nazýval takýchto hrdinov „pokornými“, staval sa proti nim proti „dravým“, „hrdým a vášnivým“ postavám. Potom sa objavia pojmy „obyčajný človek“ a „excentrický“. M. Bakhtin ich zaradil medzi „sociálnych a každodenných hrdinov“, ktorí nie sú vybavení ideologickým zvukom. Typ „obyčajného človeka“ nemôže vyčerpať svoje možnosti, pretože je odrazom sveta obyčajného človeka, ale bude sa neustále transformovať v závislosti od priorít estetických teórií. Takže v literatúre existencializmu toto hlavný obrázok bola umelcova výzva pre neľudský svet. Hrdinovia Camus, Kafka, Sartre strácajú mená, spájajúc sa s davom ľahostajných, stávajú sa „outsidermi“ pre ostatných i pre seba.

- (typ hrdinu) - súbor postáv, ktoré sú si blízke svojim sociálnym postavením alebo zamestnaním, svetonázorom a duchovným vzhľadom. Takéto postavy môžu byť zastúpené v rôznych dielach rovnakého alebo viacerých spisovateľov.

Literárne typy sú odrazom trendov v duchovnom rozvoji spoločnosti, svetonázoru, filozofických, morálnych a estetické pohľady samotní spisovatelia. Šírenie konkrétneho literárneho typu môže byť diktované „sociálnym poriadkom“, tj potrebou spoločnosti, čitateľov zobrazovať ľudí s akýmsi stabilným komplexom vlastností. Záujem a sympatie k nim zo strany čitateľov a kritikov, úspech kníh, v ktorých sú takíto ľudia zobrazovaní, podnecujú spisovateľov k „opakovaniu“ alebo „variácií“ určitého literárneho typu.

Nový literárny typ často vzbudzuje záujem kritikov, ktorí mu dali meno („vznešený lupič“, „nadbytočná osoba“, „malý muž“, „ponížený a urazený“, „nihilista“, „tulák“). Teoretické chápanie literárnych typov dopĺňajú literárni vedci, ktorí sa spoliehajú na viac široký kruh fakty z dejín literatúry.

Literárny typ „vznešeného lupiča“ má pôvod v romantickej literatúre. Jedná sa o muža vznešeného pôvodu (šľachtic), ktorý sa kvôli rôznym okolnostiam ukáže, že je mimo zákona, stáva sa lupičom. Predstaviteľ vyššej triedy sa mení na vyvrheľa, vyvrheľa. Motívom tejto transformácie je spravidla urážka, poníženie alebo odpor. " Vznešení lupiči»Bojujte za spravodlivosť, pomstite ich páchateľom. Ide o skutočne ušľachtilých ľudí, ktorí obetujú svoje sociálne postavenie kvôli cti a triumfu spravodlivosti. „Ušľachtilí lupiči“ sú tiež v dielach ruských spisovateľov: taký je Vladimír Dubrovský, ktorý sa pomstí Troekurovovi a falošným svedkom za hanbu (román Puškina „Dubrovský“), kapitán Kopeikin, ktorý bojuje za obnovu spravodlivosti („ Príbeh kapitána Kopeikina „V básni Nikolaja Gogola„ Mŕtve duše “).

TO typ „ďalšej osoby“ kritici XIX v. a niektorí literárni vedci v XX v. zahrnúť Eugene Onegina, Pechorin, Oblomov, hrdinovia románov Turgeněva (Rudin, Lavretsky). Toto je názov šľachticov, ktorí nenašli svoje miesto v živote, ktorí nevideli využitie svojich síl, často slabých a slabých. Je potrebné poznamenať, že typ „nadbytočnej osoby“ je skôr výsledkom kritického porozumenia menovaných hrdinov z určitých ideologických a sociálnych pozícií. Materiál prác neumožňuje hodnotiť Onegina, Pečorina a ďalších iba z hľadiska ich sociálnej „užitočnosti“. Táto séria hrdinov odráža rôzne éry, rôzne predstavy spisovateľov o osobe. Je sotva opodstatnené uvažovať o hrdinoch takých odlišných diel v rámci jedného literárneho typu.

Literárny typ „malého muža“ vyvinutý v ruskej próze v 30. až 40. rokoch 19. storočia. Na svoju dobu bol tento typ hrdinu akousi revolúciou v chápaní a stvárnení osoby v literárnom diele. Skutočne „malý muž“ nebol ako výnimoční romantickí hrdinovia so svojimi zložitými duchovnými svetmi. „Malý muž“ je spravidla chudobný petrohradský úradník, „zub“ obrovského byrokratického stroja, nenápadné stvorenie stojace na jednej z dolných priečok sociálneho rebríčka. Charakter takého človeka bol pozoruhodný, nemal žiadne silné emocionálne pohyby, „ambície“.

Duchovný svet „malého muža“ je skromný a malý záujem. Autori diel o „malých ľuďoch“ ich však vykreslili z humanistického hľadiska a zdôraznili, že aj také úbohé, bezbranné a bezmocné stvorenie si zaslúži rešpekt a súcit. Mnoho diel o „malých ľuďoch“ sa vyznačuje sentimentálnym pátosom. Vzhľad „malého muža“ bol začiatkom demokratizácie literatúry. Klasické obrazy „malých ľudí“ vytvoril A.S. Pushkin (Samson Vyrin v „ Riaditeľ stanice", Eugene v" Bronzový jazdec“) A N.V. Gogol (Bashmachkin v„ Kabáte “).

Vývoj typu „malý muž“ bol literárnym typom „poníženého a urazeného“ muža, ktorý je najživšie zastúpený v dielach Fjodora Dostojevského („Ponížený a urazený“ je názov Dostojevského románu). Obraz „poníženého a urazeného“ človeka - Makara Devushkina - prvýkrát vytvoril Dostojevskij v románe Chudobní ľudia (1846). Tento hrdina, chudobný petrohradský úradník, vyzeral ako početný „ malí ľudia“, Spisovatelia„ prírodnej školy “štyridsiatych rokov 19. storočia. Na rozdiel od svojich súčasníkov sa však Dostojevskij neobmedzoval na sociálne charakteristiky Devushkina. Ukázal, že jeho hrdina chápe a akútne prežíva svoju ponižujúcu situáciu, nemôže sa s ním zmieriť, hoci nie je schopný protestovať.

Typ „poníženého a urážaného“ sa stal skutočným umeleckým objavom Dostojevského. Na jeho obraz drobní úradníci, študenti, nešťastné ženy a deti z nižších vrstiev spoločnosti - ľudia sú hrdí, premýšľajúci, hlboko cítiaci, so zložitým a zvláštnym duchovným svetom. Niektoré z „ponížených a urážaných“ v Dostojevského dielach majú rysy romantických hrdinov. Ide o romantikov, ktorí sa ocitli na „dne“ života, nesú svoj kríž, ale vnútorne nerezignujú na svoje ponižujúce postavenie. Živé obrázky„Ponížené a urazené“ vytvoril spisovateľ v románe „Zločin a trest“: rodina Raskolnikov, rodina Marmeladov. Každý z týchto ľudí je bystrou osobnosťou s vlastným osudom a s vlastným pohľadom na svet.

Priekopník literárny typ „nihilista“ bol IS Turgenev, ktorý vytvoril obraz Jevgenija Bazarova v románe „Otcovia a synovia“. Po Turgenevovi tento typ hrdinu vnímalo mnoho spisovateľov 60. rokov 19. storočia. ako najaktuálnejšie a najzaujímavejšie. Objavilo sa množstvo „antihnihilistických“ románov, ktoré odrážali skutočné črty „nihilistov“, respektíve raznochinských demokratov, zo 60. rokov 19. storočia. Ale zobrazenie „nihilistov“ bolo mimoriadne tendenčné, často karikatúrne. Spisovatelia v skutočnosti vytvorili mýtus o vodcoch vtedajšej mládeže, pričom prehnane zdôrazňovali negatívne črty v ich svetonázore, duchovnom vzhľade, každodennom správaní a dokonca aj vzhľade. „Nihilisti“ v románoch I. A. Goncharova („Prestávka“), N. S. Leskova („Nikde“ a „Na nože“), V. P. Rozbúrené more „), VV Krestovského (slovník„ Krvavé poof “) často vyzerali. primitivni ludia, nemorálni a skazení, zakrývajúci svoju slaboduchosť a nemravnosť „systémom fráz“. Na pozadí takýchto hrdinov je Turgenevov Bazarov objektívnou a umelecky najúspešnejšou skúsenosťou zobrazenia spoločného demokrata.

Literárny typ „trampa“(„Bývalý“ človek, ktorý padol na „dno“ života, vagabund) sa objavil v dielach M. Gorkého v 90. rokoch 19. storočia. - v príbehoch „Chelkash“, „Bývalí ľudia“, „Malva“. Za klasické dokončenie tohto typu možno považovať hrdinov Gorkého hry Na dne (1902). V Gorkého zobrazení sú „trampi“ ľudia z rôznych vrstiev spoločnosti, ktorí sa ocitajú na okraji, a často na „dne“ života. Ide o vagabundov, obyvateľov útulkov, verejných domov, živých drobných zamestnaní, krádeží alebo almužny. Nemajú žiadny majetok, pohŕdajú každodenným životom. Gorky vo svojich hrdinoch zdôrazňoval špeciálne duchovné vlastnosti: hrdosť, lásku k slobode, húževnatosť, dokonca krutosť voči ľuďom a zároveň ochotu sa toho druhého vzdať. „Trampi“ pohŕdajú súcitom, necítia sa byť odmietnutí, ale naopak, radi zdôrazňujú, že to boli oni, kto odmietol falošný svet ľudí, ich falošné hodnoty. Rozvíjajú svoju vlastnú romantickú životnú filozofiu, založenú na kulte slobodného, ​​hrdého a silného človeka.

DPomerne často literárny typ znamená jednoducho skupina postáv zjednotený spoločným sociálnym postavením (šľachtici, majitelia pôdy, úradníci, roľníci, obchodníci atď.) alebo povolaním, profesiou (dôstojníci, vojaci, vedci, spisovatelia, revolucionári atď.). V tomto prípade sa predpokladá, že sociálna alebo profesionálna príslušnosť ľudí určuje ich podobnosť.

Na prvý pohľad aj obraz, aj postava, aj literárny typ, a lyrický hrdina- koncepty sú rovnaké alebo prinajmenšom veľmi podobné. Pokúsme sa porozumieť zvratom významov študovaných pojmov.

Obrázok Je umelecké zovšeobecnenie ľudských vlastností, charakterových vlastností v individuálnom vzhľade hrdinu. Obraz je umelecká kategória, ktorú môžeme hodnotiť z hľadiska autorovej zručnosti: obrazom Plyushkina nemožno pohŕdať, pretože vyvoláva obdiv k Gogolovej zručnosti, typ Plyushkina sa mu nemôže páčiť.

Koncept "postava"širší ako pojem „imidž“. Postava je akákoľvek postava v diele, preto tento koncept nesprávne nahrádza koncept „obrazu“ alebo „lyrického hrdinu“. Všimnite si však, že v súvislosti s maloleté osoby práce, môžeme použiť iba tento koncept. Niekedy sa môžete stretnúť s touto definíciou: postava je osoba, ktorá neovplyvňuje udalosť, nie je dôležitá pri odhaľovaní hlavných problémov a ideologických konfliktov.

Lyrický hrdina- obraz hrdinu v lyrickom diele, pocity, myšlienky, ktorých pocity odrážajú autorov svetonázor; ide o výtvarnú „dvojku“ autora, ktorá má svoje vnútorný svet, tvoj osud. Nie je autobiografická postava, hoci stelesňuje duchovný svet autora. Napríklad lyrický hrdina M.Yu. Lermontov je „syn utrpenia“, sklamaný z reality, romantický, osamelý a neustále hľadá slobodu.

Literárny typ Je zovšeobecneným obrazom ľudskej individuality, ktorý je pre určité sociálne prostredie najpravdepodobnejší a najcharakteristickejší určitý čas... Literárny typ je jednotou jednotlivca a typického človeka a „typický“ nie je synonymom „priemerného“: typ vždy zahŕňa všetky najjasnejšie črty charakteristické pre konkrétnu skupinu ľudí. Vyvrcholením autorovej zručnosti pri vývoji typu je prechod typu do kategórie bežných podstatných mien (Manilov je spoločným menným obrazom nečinného snívača, Nozdrev je klamár a chvastoun atď.).

Často sa stretávame ešte s jedným konceptom - charakter... Charakter je ľudská individualita, formovaná z určitých duchovných, morálnych a mentálnych vlastností; je to jednota emocionálnej reakcie, temperamentu, vôle a typu správania určeného sociohistorickou situáciou a časom. Každá postava má dominantnú vlastnosť, ktorá dáva živú jednotu celej škále vlastností a vlastností.

Pri charakterizácii hrdinu je preto veľmi dôležité nezabudnúť na vyššie uvedené rozdiely.

Prajem vám úspech pri charakterizovaní vašich obľúbených literárnych hrdinov!

stránky, s úplným alebo čiastočným kopírovaním materiálu, je potrebný odkaz na zdroj.

Kto to literárna postava? Tejto problematike venujeme náš článok. V ňom vám povieme, odkiaľ pochádza tento názov, aké sú literárne postavy a obrázky a ako ich ľubovoľne alebo na žiadosť učiteľa popísať na hodinách literatúry.

Tiež z nášho článku sa dozviete, čo je to "večný" obraz a aké obrazy sa nazývajú večné.

Literárny hrdina alebo postava. Kto je to?

Často počúvame termín „literárna postava“. Ale to, o čom hovoríme, len málokto dokáže vysvetliť. A dokonca aj školákom, ktorí sa nedávno vrátili z hodiny literatúry, je často ťažké odpovedať na otázku. Čo je to tajomné slovo „postava“?

Prišlo k nám zo starovekej latinčiny (persona, personnage). Význam - „osobnosť“, „osoba“, „tvár“.

Literárna postava je teda hlavným hrdinom. Je to hlavne o prozaické žánre, pretože obrazy v poézii sa zvyčajne nazývajú „lyrický hrdina“.

Bez herci je nemožné napísať príbeh alebo báseň, román alebo príbeh. V opačnom prípade to bude nezmyselný súbor, ak nie slová, potom možno udalosti. Hrdinami sú ľudia a zvieratá, mytologické a fantastické tvory, neživé predmety, napríklad Andersenov vytrvalý cínový vojak, historické postavy a dokonca celé národy.

Klasifikácia literárnych hrdinov

Svojím číslom môžu zameniť akéhokoľvek literárneho fajnšmekra. A obzvlášť ťažké je to pre študentov stredných škôl. A hlavne to, že si namiesto domácich úloh radšej zahrajú svoju obľúbenú hru. Ako klasifikovať hrdinov, ak to vyžaduje učiteľ alebo ešte horšie skúšajúci?

Najbezpečnejšou možnosťou je zaradiť postavy podľa ich dôležitosti v práci. Na tomto základe sú literárni hrdinovia rozdelení na veľkých a menších. Bez hlavnej postavy bude dielo a jeho zápletka zbierkou slov. Ale so stratou vedľajšie postavy prídeme o určité odvetvie dejovej linky alebo expresivitu udalostí. Ale vo všeobecnosti práca nebude trpieť.

Druhý variant klasifikácie je obmedzenejší a nie je vhodný pre všetky diela, ale pre rozprávky a fantastické žánre. Toto je rozdelenie hrdinov na pozitívne a negatívne. Napríklad v rozprávke o Popoluške bola samotná nebohá Popoluška - pozitívny hrdina, vyvoláva príjemné emócie, sympatizuješ s ňou. A tu sú sestry a nahnevaná macocha- jednoznačne hrdinovia úplne iného skladu.

Charakteristické vlastnosti. Ako napísať?

Hrdinovia literárne diela niekedy (obzvlášť na hodine literatúry v škole) potrebujú podrobný popis. Ale ako to napíšete? Možnosť „bol taký hrdina. Je z rozprávky o tom a tom“ nie je zjavne vhodná, ak je hodnotenie dôležité. Podelíme sa s vami stávka na istotu písanie popisu literárneho (a akéhokoľvek iného) hrdinu. Ponúkame vám plán so stručným vysvetlením, čo a ako napísať.

  • Úvod. Pomenujte dielo a hrdinu, o ktorom budete hovoriť. Môžete sem tiež pridať, prečo to chcete popísať.
  • Miesto hrdinu v príbehu (román, príbeh atď.). Tu môžete napísať, či je to významná alebo vedľajšia, pozitívna alebo negatívna, osoba alebo mýtická alebo historická osoba.
  • Vzhľad. Nebude to nadbytočné s citátmi, ktoré vás ukážu ako pozorného čitateľa a dokonca dodajú vašej charakteristike na objeme.
  • Charakter. Tu je všetko jasné.
  • Akcie a ich charakteristiky podľa vášho názoru.
  • Závery.

To je všetko. Uložte si tento plán pre seba a bude sa vám hodiť viackrát.

Významné literárne postavy

Napriek tomu, že sa vám samotný koncept literárneho hrdinu môže zdať úplne neznámy, ak vám poviete meno hrdinu, s najväčšou pravdepodobnosťou si veľa zapamätáte. Zvlášť sa to týka slávne postavy literatúra ako Robinson Crusoe, Don Quijote, Sherlock Holmes alebo Robin Hood, Assol alebo Cinderella, Alice alebo Pippi Longstocking.

Takýmto hrdinom sa hovorí slávne literárne postavy. Tieto mená poznajú deti i dospelí z mnohých krajín a dokonca aj kontinentov. Ich nepoznanie je znakom obmedzenej mysle a ignorancie. Preto, ak nemáte čas na čítanie samotného diela, poproste niekoho, aby vám o týchto postavách povedal.

Pojem obrazu v literatúre

Spolu s postavou často môžete počuť aj pojem „imidž“. Čo je to? To isté ako hrdina alebo nie? Odpoveď bude kladná aj záporná, pretože literárna postava môže byť aj literárnym obrazom, ale samotný obraz nemusí byť postavou.

Tohto alebo toho hrdinu často nazývame obrazom, ale rovnakým spôsobom sa príroda môže objaviť aj v diele. A potom môže byť témou skúšobného listu „obraz prírody v príbehu ...“. Čo je potrebné urobiť v tomto prípade? Odpoveď je v samotnej otázke: ak hovoríme o prírode, musíte charakterizovať jej miesto v diele. Začnite popisom, pridajte znakové prvky ako „obloha sa mračila“, „slnko nemilosrdne pálilo“, „noc vydesila svoju tmu“ a charakterizácia je pripravená. Ak potrebujete charakterizáciu obrazu hrdinu, ako ho napísať, pozrite si plán a tipy vyššie.

Aké sú obrázky?

Naša ďalšia otázka. Tu uvádzame niekoľko klasifikácií. Vyššie sme skúmali jeden - obrázky hrdinov, to znamená ľudí / zvierat / mýtických tvorov a obrazy prírody, obrazy národov a štátov.

Obrázky môžu byť tiež takzvané „večné“. Čo je to „večný obraz“? Tento koncept nazýva hrdinu, ktorého kedysi vytvoril autor alebo folklór. Bol však taký „charakteristický“ a zvláštny, že po rokoch a epochách z neho ostatní autori píšu svoje postavy, možno im dávajú aj iné mená, ale bez toho, aby sa tým zmenila podstata. Medzi týchto hrdinov patrí bojovník s Donom Quijotom, hrdina-milenec Don Juan a mnoho ďalších.

Moderné fantasy postavy bohužiaľ netrvajú navždy, napriek láske fanúšikov. Prečo? Prečo je napríklad tento zábavný Don Quijote Spider-Man lepší? Je ťažké to v skratke vysvetliť. Odpoveď vám dá iba prečítanie knihy.

Pojem „blízkosť“ hrdinu alebo Moja obľúbená postava

Niekedy sa hrdina diela alebo filmu stane tak blízkym a milovaným, že sa ho snažíme napodobniť, byť ako on. Stáva sa to z nejakého dôvodu a nie nadarmo voľba padá na túto postavu. Z obľúbeného hrdinu sa často stáva obraz, ktorý nám už nejakým spôsobom pripomína. Možno je to charakterová podobnosť alebo skúsenosť hrdinu a vás. Alebo je táto postava v situácii podobnej vašej, a rozumiete si s ňou a súcítite s ňou. Aj tak to nie je zlé. Hlavná vec je, že napodobňujete iba hodných hrdinov. A tých je v literatúre dosť. Prajeme vám, aby ste sa stretli iba s dobrí hrdinovia a napodobňujú iba pozitívne vlastnosti ich charakteru.