Introduzione alla teoria della letteratura. Analisi della letteraria

Introduzione alla teoria della letteratura. Analisi della letteraria

Critica letteraria - Scienza O. letteratura artistica, la sua essenza e l'evoluzione storica.

In letteratura, sono assegnate tre settori principali - la teoria della letteratura, la storia della letteratura e la critica letteraria e l'appartenenza della critica letteraria per la critica letteraria della discussione. Tutti i rami di studi letterari sono interconnessi. Nel sistema discipline letterarie C'è anche poetica. Le discipline storiche ausiliarie includono studi di archiviazione letteraria, paleografia, testologia, commenti di testo. Le critiche letterarie hanno forti legami con altre scienze umanitarie: filosofia, estetica, folcloristica, teoria dell'arte, della psicologia e della sociologia. La comunità del materiale porta principalmente studi letterari con linguistica.

L'emergere e lo sviluppo degli studi letterari

Le origini degli studi letterarie riguardano l'antichità. Nelle viste estetiche dei filosofi Grecia antica e Antica Roma Puoi trovare le fondamenta delle idee scientifiche sulla letteratura. Nelle opere di Aristotele e Platone, che posarono le basi dell'estetica idealistica, hanno già contenuto i concetti fondamentali della teoria della letteratura. L'Aristotele scritto "sull'arte della poesia" è stata una presentazione sistematica delle fondamenta della poetica.

Nel Medioevo, lo studio della letteratura è stato effettuato principalmente nell'aspetto bibliografico e commentato. Nell'era del ritorno di rinascita dall'oblio antique World., un'attenzione particolare è pagata al problema la lingua delle personea cui dandy (trattato " discorso popolare", 1304-1307), J. Tyu Belle (" Protezione e la glorificazione del francese ", 1549).

Fino alla metà del XIIV secolo. Studi letterari sviluppati principalmente in linea con filosofico e concetti estetici. Il fondatore di studi letterari come scienze storiche Johann Gerder è considerato (1744-1803), che "inizialmente ha iniziato a considerare l'originalità letteratura artistica di diverse nazioni Dal punto di vista delle sue circostanze condizionali della vita storica nazionale ".

In Russia nel 1820-1830. dichiarato "critica filosofica" ( D.v.v.veeevitinov. , N.i.nadejdin.), che ha sperimentato l'influenza della filosofia classica tedesca. Nel 1840. Belinsky accoppiamento idee filosofiche ed estetiche con i concetti di arte civile e storia sociale. Critico letterario., spiegando i fenomeni del passato, ha sviluppato problemi teorici del realismo e della nazionalità della letteratura. A metà del XIV secolo. I paesi europei sviluppano un approccio culturale allo studio del verboso di uno o dell'altro gruppo etnico (Questo è collegato, ad esempio, l'emergere di tale disciplina come slavodiologia). Nella scienza domestica, si manifesta un interesse per l'antica letteratura russa (nel 1846, il libro "La storia della letteratura russa, principalmente antica" sta uscendo dalla stampa. S.p.shevyreva.).

Scuole accademiche in letteratura

Al XIIV secolo L'emergere di scuole metodologiche paneuropee, principalmente scuola mitologica (i suoi rappresentanti leader - fratelli J. e V. Grimm). La scuola mitologica sorse sull'onda di un romanticismo risvegliato di interesse per mitologia e folclore e affidarsi all'estetica di F. Schellling e Brothers A. e F. Schelegl. In Russia, in linea con la scuola mitologica ha lavorato F.i. Buslaev. e A.N. AFANASYEV.chi apparteneva a "mitologi più giovani".

Sostenitori del metodo biografico per la prima volta applicata critico francese. Sh.o. Sent-bev (autore di "ritratti letterari e critici", TT.1-5, 1836-1839; in traduzione russo - " Ritratti letterari. Saggi critici"1970), considerata la biografia e l'identità dello scrittore come un momento determinante della creatività. Questo metodo è di un grado o un altro applicare in modalità letteraria moderna.

A metà del 4 ° secolo Una scuola culturale e storica si è sviluppata, che metodologicamente si basava sulla storicismo ed esaminò il lavoro artistico come impressione organica del cosiddetto "spirito" del popolo in vari momenti storici della sua esistenza. La scuola culturale e storica nel piano filosofico ha fatto affidamento sul positivismo (O.Kont, Mosca). Il rappresentante principale della scuola culturale e storica in critica letteraria - Ippolit Ten (autore "storia letteratura inglese", 1863-1864). De Sanctis, V. Sheer, M. Santez-Pelaio, in Russia - n.Stikhonravov, A.n. Pypin, n.i. Kostyenko, e altri, ha lavorato in linea con questa scuola. La scuola culturale e storica ha contribuito a creare storie literature nazionali (nel contesto della storia della psicologia pubblica e cultura materiale nazioni).

La ricerca della creatività popolare orale e la letteratura dell'antichità ha contribuito alla formazione di critiche letterarie storiche comparative. Combisce ha spiegato la somiglianza fatti letterari Somiglianze nella storia sociale e della storia della cultura di alcuni popoli, nonché dei contatti culturali e letterari tra loro. In Russia, dal 1880. Quasi tutte le università esistevano il dipartimento della "letteratura universale". A St. Pietroburgo, ha guidato questo dipartimento A.n.veselovsky. - L'altezza del metodo storico comparativo nella scienza domestica, all'autore " Poetica storica", (1870-1906, edizione separata - 1940).

NEL ultimo terzo Hih in. Originato scuola psicologicache rifletteva il turno complessivo della conoscenza umanitaria (prima di tutto la sociologia, la filosofia ed l'estetica) allo psicologismo e il principale argomento di studio per il quale il lato psicologico è diventato processo creativo, L'attenzione di questa scuola è stata diretta a vita mentale L'autore, come l'arte riflette sia le impressioni esterne che quelle interne del Creatore lavoro artistico. NEL Europa occidentale La scuola psicologica è stata presentata principalmente dalle opere di V. Dundta. In Russia, le idee della direzione psicologica aderissero a A.Potebnay ("pensiero e lingua", 1862), successivamente - i suoi studenti (D.N. Zseyaniko-Kulikovsky, A.G. Gornfeldt, ecc.).

Sul turn Xi. - XX secoli. La scuola psicologica ha lasciato il posto alle scuole della psicoanalisi. La portata dell'inconscio ha permesso di spiegare molti fenomeni nell'arte. Un po 'più tardi, K. Jung, che ha formulato la teoria degli inconscio collettiva (archetipi), ha applicato i principi della psicoanalisi in un nuovo modo. Sotto l'influenza delle idee di K. Jung, così come J. Freizer c'era una cosiddetta critica mitologica rituale, i cui rappresentanti sono impegnati nella ricerca di opere non solo metafore mitologiche e simpatici, ma anche la riproduzione di alcuni schemi rituali . La critica mitologica rituale più fruttuosa esaminata generi letterarirelativo alla sua origine con tradizioni rituali, folcloristiche e mitologiche.

Negli anni '10. C'era una scuola formale in literse domestici. I suoi rappresentanti si sono opposti all'unità della forma e al contenuto del rapporto tra il materiale (qualcosa di preteso dell'artista) e le forme (l'organizzazione del materiale nel lavoro). "Scuola formale", la specie russa del metodo formale in letteratura, comprendeva la società per lo studio del linguaggio poetico (OPO), il Circolo Linguistico di Mosca (MLK) e gli scienziati del Leningrad State Institute of Art History (GIIA). I rappresentanti e i sostenitori della scuola formale hanno esaminato fruttuosamente alcuni dei problemi non precedentemente studiati, compreso il rapporto tra semantica e design del verso ( Y.synyanov.), Ritmo e metri (B.tomashevskiy), una sezione plug-in (B.Shklovsky) e altri. La scuola formale, attraverso l'interazione con il cerchio linguistico di Praga, influenzato lo strutturalismo e la "nuova critica" che rappresentano scuole filiali straniere.

Dall'interazione con la sociologia nelle critiche letterarie negli anni '10. Il flusso del sociologo volgare, semplificatamente interpretato da storico processo letterario. È stato presentato principalmente dalle opere di V.N. Fricce, V.F. Pereverez e, più tardi, teorici di Perevoletchta. Pereverzev ha capito l'arte solo come riflesso di solo le idee di classe dell'artista. I rappresentanti della direzione sociologica a volte hanno sostituito l'analisi del lavoro artistico solo analizzando i suoi argomenti, ma è stato il primo tentativo di costruire un nuovo concetto del processo storico e letterario.

NEL periodo sovietico La critica letteraria era sia un argomento di studio scientifico che un corso universitario, ricevente alto grado Istituzione. La storia delle letterature nazionali è stata sviluppata scientificamente, monografie di creatività domestica e scrittori stranieriRilasciato studiosi letterari e edizioni di riferimento. Tuttavia, l'installazione ideologica associata al principio del partito di partito in letteratura era molto spesso un ostacolo metodologico per un'analisi oggettiva di un particolare fenomeno letterario.

Critica letteraria moderna

Le moderne critiche letterarie interagiscono attivamente con aree adiacenti della conoscenza umanitaria, cercando di trovare un metodo universale nel campo delle scienze umanitarie. A uno di questi metodi tradizionalmente includono ermeneutica. "La" comprensione "ermeneutica è finalizzata a ricostruire significato, decifrazione testo storico Al fine di realizzare la continuità dell'esperienza spirituale e culturale dell'umanità, all'introduzione di una nuova generazione e nuova era Dal passato, alla tradizione. " L'ermeneutica, come esistenzialista, fenomenologica, critica mitologica e estetica di ricetta e alcuni altri flussi e scuole di letteratura straniera, si basa sul tipo antropologico di costruire concetti teorici. Allo stesso tempo critica letteraria moderna Utilizza attivamente l'apparato concettuale di varie scuole accademiche di studi letterari, ma da nuove posizioni metodologiche. Ad esempio, è possibile fornire l'uso dei termini "archetipo" e "archetipal immagine".

Studi letterari nazionali rilasciati dalla fine degli anni '80. Dal dogma ideologico, master attivamente un grande strato di "nomi restituiti" e opere letterarie del cosiddetto russo all'estero, cercando di ricreare il processo letterario nella sua interezza e complessità. A questo proposito, il compito urgente è stata la creazione di nuovi corsi universitari della storia della letteratura russa, prima di tutto il ventesimo secolo. I fenomeni letterari già descritti sono ripensati con nuove posizioni metodologiche. Le moderne critiche letterarie nazionali sono rappresentate da un certo numero di istituti di ricerca, tra cui (avuto) e l'Istituto di letteratura russa (casa di Pushkin).

Analisi letteraria del testo

Analisi letteraria Il testo implica la lettura della ricerca opera letteraria, nel contrario dell'interpretazione, con i suoi momenti di valutazione soggettiva. La considerazione scientifica del lavoro artistico è, prima di tutto, l'analisi della sua struttura: contenuto e moduli, oggetto del lavoro, dei problemi, del mondo ideologico, dell'immagine e delle composizioni, e anche discorso artistico. Pertanto, l'analisi della composizione del lavoro letterario implica l'analisi della composizione del sistema figurativo, la trama e il conflitto, l'esaurimento degli elementi della trama e dell'oltratta del lavoro letterario. L'immagine del mondo mostrato è composto da dettagli artistici separati: caratteristiche ritratto, paesaggio, parti oggettive.

I tipi di analisi ausiliaria si riferiscono, ad esempio, un'analisi del lavoro nell'aspetto del genere e del genere. Ad esempio, per l'analisi della forma lavoro lirico È necessario rispondere alle seguenti domande:

  1. Quale varietà di genere è un lavoro lirico (elegia, messaggio, stazione, sonetto, madrigale, ecc.)?
  2. Quali sono le caratteristiche struttura composita Funziona (è solido o consiste in diverse parti)?
  3. Quali sono le caratteristiche della struttura del lavoro lirico?
  4. In che modo lo stato d'animo lirico si sviluppa nel poema?
  5. Come può essere caratterizzato eroe lirico poesia?
  6. Quali sono le caratteristiche del vocabolario del poema?
  7. Nikolaev p.a. e altri. Scuole accademiche nella letteratura russa

    Nikolaev p.a. et al. Storia degli studi letterari russi

    Esalnek A.ya. Introduzione agli studi letterari

(per l'organizzazione di attività indipendenti degli studenti)

Compilatore: dimensione O.L., letteratura della letteratura

    Prefazione.

    Lo scopo e il compito dell'analisi letteraria testo artistico.

    Caratteristiche dell'analisi del design letterario del testo artistico.

    I principali parametri del testo come oggetto dell'analisi letteraria del testo artistico.

    Commenti sull'adempimento dell'analisi letteraria del testo artistico.

    Analisi letteraria del lavoro lirico sull'esempio del poema m.yu. Lermontov "addio, lavato dalla Russia ...".

Prefazione

Una caratteristica della fase moderna dello studio filologico del testo è il rafforzamento del suo orientamento comunicativo: il testo è studiato come forma di comunicazione dalla posizione del dialogo e del lettore dell'autore. Approccio comunicativo al testo amplia significativamente l'idea di It, Le sue proprietà, unità e categorie, la sua struttura, semantica, pragmatica.

L'oggetto dell'analisi letterario è testo artistico

Il problema della comprensione e dell'interpretazione dei testi è fondamentale della filologia.

Al moderno stadio delle corone letterarie N.S. Bolotnova, A. B.syne, et al. Assegna diversi tipi Analisi del testo dell'arte: filologico, linguistico, stilistico, letterario.

Lo scopo dell'analisi filologica del testo è mostrare attraverso la condizionalità reciproca della forma e il contenuto del testo del suo significato e dello stato culturale. Le peculiarità dell'analisi filologica del testo includono: storicismo, antropocentricità, orientamento culturale, natura integrale integrata (attenzione alla forma e ai contenuti del testo nella loro reciproca condizionalità), lessicocentricità. Analisi filologica Il testo include un'analisi linguistica, stilistica e letteraria, nonché la copertura del contesto culturale e storico dell'era. Il filologo esamina i diversi aspetti del testo come un complesso fenomeno multidimensionale nel processo di analisi linguistica, stilistica e letteraria, che si completano reciprocamente, espandendo e approfondiscono l'idea del piano informativo del testo e della personalità del Autore dietro di lui.

Lo scopo dell'analisi linguistica del testo è "lo spettacolo dei fondi con cui è espresso il contenuto emotivo ideologico e correlato del lavoro" (L.V. Shcherba).

Lo scopo dell'analisi stilistica è la considerazione del testo dal punto di vista dei fattori linguistici e extraling-in formatori come manifestazione di uzus stilistico e stile individuale-copyright.

Lo scopo dell'analisi letterario è identificare il contenuto del testo artistico come opere d'arte nel contesto culturale e storico dell'era.

I materiali didattici proposti sono progettati per aiutare a padroneggiare le competenze e le competenze.analisi letteraria del testo artistico.

Lo scopo e i compiti del testo del testo del testo

Dal punto di vista della scienza letteraria, il testo è considerato come un'opera d'arte che sta emergendo in un ampio contesto letterario e culturale e storico dell'Epoca, riflettendo un certo sviluppo naturale del processo letterario. L'area dell'analisi letteraria comprende sia informazioni testuali che venetatiche: lo studio della visione del mondo dello scrittore, il processo di formazione della sua personalità creativa, appartenente a una certa direzione letteraria, specifiche del genere del testo, delle caratteristiche della composizione, Il sistema figurativo, i temi e i problemi del lavoro, il suo pathos principale e la particolarità estetica artistica.

Tutto ciò determina la gamma di compiti rivolti verso la revisione letteraria. Nel tentativo di enfatizzare la peculiarità dell'analisi letteraria rispetto a Linguistic, V.V. Vinogradov (1954) notato: "Linguist viene inviato dall'analisi del tessuto verbale del lavoro. Critico letterario - dalla comprensione sociale e psicologica del personaggio. "

L'analisi di tutto il testo non è possibile senza tenere conto della relazione del modulo e del contenuto. Nel frattempo, il piano sostanziale del testo è stato a lungo studiato solo dalla letteratura e (in parte) poetica letteraria, la forma dell'opera d'arte era l'oggetto dell'attenzione della linguistica, della stilistica, della poetica linguistica. Tuttavia, solo nell'unità di considerazione della forma e del contenuto del testo, è possibile conoscere il suo significato artistico. Identificarlo, in definitiva, è un obiettivo comune specie diverse Analisi del testo, che, completando a vicenda, approfondiscono l'idea di esso nella coscienza del lettore. Ogni tipo di analisi del testo artistico fa un contributo preciso alla comprensione del suo contenuto estetico.

Scopol'analisi letteraria è la considerazione del testo artistico come opere d'arte con un significato culturale e visivo in grado di eseguire la funzione estetica.

Caratteristiche dell'analisi del testo letterario

Quale percorso il critico letterario che analizza artistico

composizione? Confronta la descrizione di questo processo A.b. Yesin: La prima cosa che devi fare è leggere il lavoro, non gravato dal Dogma, leggerlo perché era per la prima volta, dopo questo, allo stesso tempo, scopri cosa lo scrittore ti dice personalmente. Poi il solito modo di seguire gli studi letterari seguenti: interpretazioni nella prima approssimazione e analisi mirate, ri-lettura, l'obiettivo di regolare, espandere e uccidere l'interpretazione primaria.

In secondo luogo, e questo è il più importante e praticamente necessario - è necessario determinare i dominanti significativi del lavoro, quelle proprietà contenuto artisticoChe combinano tutti gli elementi, quella canna semantica del problema, che fornisce un'unità di contenuto del contenuto di alloggiamento sistemico.

E infine, in terzo luogo, per verificare la lealtà dell'interpretazione, dovresti contattare l'analisi della poetica di questo lavoro, alla peculiarità del suo stile, alla ricerca di un dominante stilistico ".

In questo caso, stiamo parlando dell'analisi immanente del testo, per definizione di v.V. Vinogradov. Nella proposta A.B. La procedura dell'ESIS dell'analisi letteraria attrae, in primo luogo, importante per il moderno settore educativo della necessità di interpretare il contenuto del testo, entrando in un dialogo con esso con altri ricercatori. In secondo luogo, il supporto è un supporto per i dominanti (significativi e formali).

Cos'è dominante? "... Possono diventare tecniche artistiche separate, ma solo le proprietà più comuni del lavoro, che sono come principi artistici per la costruzione di un tutto, coloro che organizzano i parametri che" permeano "tutti gli elementi significativi". Il ricercatore considera i tipi di questioni artistiche, una varietà di pathos e l'idea del lavoro. Andando su questo percorso, il critico letterario razionale semplifica le impressioni, "si traduce" nel linguaggio concettuale e quindi integra ed espande l'interpretazione nel quadro delle indicazioni dominanti.

È abbastanza ovvio: obiettare le sue impressioni, il ricercatore dovrebbe rivolgersi all'analisi delle forme linguistiche e caratteristiche stilistiche del testo, cioè. L'analisi letteraria immanente del testo richiede una giustificazione ausiliaria e linguistica.

Non per caso v.V. Vinogradov ha parlato dei due possibili modi di studiare il lavoro letterario: 1) "... andando via dai concetti e le categorie del sistema di lingua letteraria generale, dai suoi elementi e delizia nelle tecniche e sui metodi del loro uso individuale-stilistico. .. "; 2) "... dall'unità complessa a cento smembramento".

Nel processo di analisi letteraria, il lavoro richiede un supporto per un ampio contesto storico e letterario, cioè. immanentantel'analisi dovrebbe essere completata proiezione(Termini di V.V. Vinogradova). La competenza del critico letterario è la conoscenza della storia della creazione del lavoro e del destino letterario dell'autore, della sua visione del mondo e del credo creativo; L'idea del processo letterario e in particolare la fase pertinente nello sviluppo della fiction. Questa importante informazione uniforme di sfondo renderà più accurata e più profonda di interpretare il significato estetico del testo.

È noto che il testo artistico consente la molteplicità di interpretazioni, che dipendono sia dal testo stesso che dai lettori di informazione, il livello della loro cultura spirituale, psicologica e vocale, esperienza sociale e altri fattori.

A volte c'è un'analisi letteraria "secondo le immagini", "da hlelems", "lungo la linea d'azione". A causa dell'organizzazione sistemica del testo, della sua connessione e integrità, qualsiasi tipo di analisi si concentra sulla comprensione dell'intero contenuto artistico del testo e non esclude la copertura dei suoi altri aspetti.

Un modo o un altro, il modo oggettivo per studiare l'essenza del lavoro sta attraverso l'analisi della sua forma, cioè. Attraverso un'analisi linguistica. A questo proposito, il metodo di analizzare il noto critico letterario M. Gasparov (2001) è interessante, che si basa sull'identificazione di tre livelli di analisi.

M. Gasparov Assegnato: 1) il livello superiore di analisi - a forma di idean(include idee ed emozioni, immagini e motivi); 2) livello medio - stilistico(include l'analisi del vocabolario e della sintassi); Nizhny - fonico(Metrica, ritmo, rima, ictus). Secondo l'autore, analisi delle opere del mondosi riferisce al livello più alto, il più importante e il "livello più universale della struttura del lavoro poetico".

Riassumentiamo:

    Dal punto di vista degli studi letterari, il testo artistico è considerato un'opera d'arte studiata nel contesto culturale e storico dell'era.

    Le acque letterarie sono interessate all'appartenenza del testo con una specifica direzione letteraria, specificità di genere, composizione, sistema figurativo, tema e lavori problematici, il suo pathos principale e peculiarità artistica. Insieme a questo, è esplorato uno sfondo esplosivo: la visione del mondo dello scrittore, il credo estetico, il credo estetico, l'era culturale e storica e le circostanze della creazione del testo.

    I compiti dell'analisi letteraria includono lo studio del contenuto artistico del lavoro letterario.

Lo scopo dell'istruzione nel programma educativo Regione Sverdlovsk. Per il periodo 2005-2010, la competenza sociale è considerata un'abilità comune in base alle conoscenze, all'esperienza, ai valori, consentendo di stabilire collegamenti tra la conoscenza e situazione della vita, trova modi per risolvere questo o quel problema. Quindi, un laureato scuola moderna Deve avere alcune qualità di personalità:

Concentrarsi in modo flessibile sulle mutevoli situazioni di vita, essere in grado di applicare indipendentemente le conoscenze necessarie in pratica per affrontare i problemi emergenti; Lavorare con competenza con informazioni; essere socievole, contattare in vari gruppi; Lavorare indipendentemente sullo sviluppo della propria moralità, dell'intelligenza, livello culturale; Ripensandosi in modo indipendente criticamente, rendendola chiaramente conto di dove e in che modo le conoscenze acquisite da lui possono essere applicate, pertanto, la scuola domestica deve essere una transizione verso un approccio di competenza all'istruzione e all'educazione. Considerando i disaccordi esistenti nel determinare i termini "competenza" e "competenza" nella palestra n. 174 di Yekaterinburg come base, l'esperienza degli insegnanti Samara, dove è stato sviluppato il concetto di transizione per l'approccio di competenza al laboratorio delle risorse educative .

Dipartimento dell'istruzione e dell'amministrazione scientifica della regione Samara.

La competenza è il risultato della formazione, espressa nella prontezza del soggetto, per sorganizzare efficacemente le risorse interne ed esterne per raggiungere l'obiettivo. Nel processo di masterizzazione di nuove tecnologie, ruoli, mastering nuove attività. Pertanto, la competenza si manifesta nello sviluppo di attività soggettivamente nuove, quando è necessario eseguire azioni non algoritmizzate (nuove per una persona). In questa forma, la competenza assorbe tutte le altre competenze assegnate a un livello inferiore (competenza).

La competenza è il risultato diretto dell'istruzione, espresso nel mastering degli studenti con un certo insieme di modi di attività. Dal momento che è impossibile l'attività principale attraverso l'imitazione, il bambino inizia a gestire le sue attività utilizzando vari risultati dell'istruzione (conoscenze, abilità, abilità), formando il proprio pacchetto di risorse necessario per la formazione di competenza. Sulla base dell'analisi della letteratura teorica (articoli ", della tecnologia della progettazione di chiave e delle competenze sostanziali" Khutorsky A.V.) e richieste dei datori di lavoro, sono assegnate le seguenti competenze chiave:

1) Competenza comunicativa (comunicazione scritta, discorso pubblico, dialogo, comunicazione del gruppo produttivo);

2) Competenza informativa (prontezza per l'auto-educazione, prontezza per l'uso di risorse informative, percezione e lavorazione di varie informazioni);

3) Competenza del problem solving (samologia) (definizione di problemi, attività di sollevamento e pianificazione, l'uso di varie tecnologie, pianificazione delle risorse, valutazione dell'attività, valutazione del risultato di attività, valutando la propria promozione (riflessione)).

Formare e sviluppare le competenze quotate sono progettate per nuove strategie e tecnologie di insegnamento qualitativamente nuove, in particolare l'approccio di competenza, che, secondo B. Goluba ed E.ya. Kogan nell'articolo "Paradigma dell'istruzione urgente", include diverse direzioni. Una delle destinazioni è monitorare il livello di formazione di competenze chiave attraverso vari tipi di attività dei bambini nelle lezioni, indagine e valutazione lavoro creativo Adolescenti su criteri appositamente progettati.

A nostro avviso, un'analisi letteraria di opere artistiche utilizzate in Lezioni di letteratura è un mezzo per formare informazioni e competenze comunicative.

Portiamo alla vostra attenzione l'esperienza della sessione di allenamento "Analisi dello spazio e del tempo nell'organizzazione del soggetto della prosa A.P. Chekhov 80 - 90GG sull'esempio delle storie" Tosca "(1886) e" Pumping "(1892)

Nel processo di studio di queste storie, abbiamo studiato le tecniche per la creazione di relazioni spatio-temporali e organizzazione tematica nei suddetti opere artistiche.

In che modo le diverse coscienze interagiscono sono: l'eroe e il narratore, come il significato della storia rivela attraverso diverse organizzazione della narrazione, può essere visto nella storia A.P. Cechov "Tosca", scritto nel 1886.

A prima vista, questa storia con una storia molto ovvia, dalle primissime parole, emozionante simpatia per il Potapov e il suo problema. Ma questo è solo a prima vista. E infatti, l'eroe della storia è il tassista, non è nuovo per la letteratura del XIX secolo: possiamo incontrare questa immagine in avventura avventura e lavori jecdotic M. Pogodina, N. Campo; Nel fiume, "scuola naturale" scriverà del taxi da F. Bulgarin e I. Kokorev; In un nuovo modo, guarderò questo eroe N. Nekrasov nella poesia "Voce". Tuttavia, toccando l'argomento più di una volta sviluppato l'argomento, A.P. Chekhov dà la sua comprensione completamente nuova.

Riflettendo sul destino degli ioni, sul dolore dell'ordinario piccolo uomoChekhov ha ripetuto quattro volte la situazione della "comunicazione fallita", disegnando così la solitudine di una persona semplice tra la folla, la mancanza di una risposta al dolore di qualcun altro, la disattenzione per cancellarsi. Costruisce un desiderio e una montagna di un piccolo uomo prima di desiderare davvero universale.

Successivamente, offriamo agli studenti in modo più dettagliato per analizzare l'organizzazione del soggetto di questa storia a.P. Chekhov e la sua costruzione spaziale e rivelano che già nelle prime righe della storia è mostrato come lo stato di desiderio cattura lo ione. Lui, essendo uno su uno con il suo dolore, entrò nel suo longoleggio ed assomiglia all'esterno un piccolo punto, che le persone che si affrettano dalle persone non si accorgono. Lo spazio intorno agli ioni chiusi ad un certo punto - nel suo dolore, e persino il tempo in questo momento, come se si fermò: "La neve bagnata è pigramente rotatoria", ion e il suo cavallo non si muovono dal punto per molto tempo "( I, 134). Lo spazio "punto" corrisponde al tempo "punto". L'azione esterna qui è definita interna. Ma lo ione, che ha bisogno dell'interlocutore, va sulla strada, lo spazio inizia a rovesciare il "punto" nella linea - il percorso, il cui scopo è incerto - questo è il desiderio degli ioni di versare il culto di qualcuno .

Descrivere lo stato degli ioni, A.P. Chekhov trasmette i pensieri del loro eroe, ma il lettore attento sente la presenza di un'altra coscienza più alta appartenente al narratore, che aiuta a determinare la presenza di "discorso straniero" nel monologo interiore degli ioni. Questo "discorso di qualcun altro" assegnato a V.b. Kataev nel suo lavoro "legami letterari chekhov". Trovò tre citazioni nel testo "desiderio", due di loro sono nascosti. Una delle virgolette ha evidenziato graficamente e composito, epigraph: "Chi sarà messo sorreibile?", Secondo il parere di Kataeva, dal piangere Joseph, l'intera tonalità della storia è fissata, che espande il quadro della narrazione, portandolo a universalità, all'eternità. Quindi questa frase non solo indica la due mentalità della narrativa, ma trasforma anche il "shell insignificante" dello spazio del punto, conduce ad un altro livello: tutto suocera e spazio storico. Il segno sostanziale esterno "Espansione" dello spazio serve solo il movimento degli ioni al fine di compilare il loro longGuing a - rimuovere lo stress del dolore, compresso dentro e ostinatamente richiedendo "implementazione".

Grazie all'emergere della seconda voce, le citazioni che sono state "discorso di qualcun altro" possono essere determinate dalla distanza tra l'eroe e il narratore dalla storia di "Tosca". La semplice coscienza dell'eroe è stata trasferita dall'esterno, dalla posizione della coscienza dello sviluppo. E il sorriso leggero del narratore sull'eroe, che non può spiegare correttamente e dire il suo desiderio ("e l'avena non è andato via. Ecco perché c'è un desiderio"), non si separa, ma al contrario, solleva l'eroe a un altro livello. La coscienza del narratore completa la coscienza del personaggio, dandogli l'opportunità di lasciare il quadro della sua stessa coscienza ordinaria.

Questo indica la finale della storia - il desiderio finalmente è stato detto, l'anima è aperta. Ion ha detto il suo alloggiamento del dolore. La comunicazione ha avuto luogo, anche se non proprio quello che è stato assunto per primo. Scopo del percorso degli ioni in un senso definitivo. raggiunto, sebbene vb Katatev crede che "la comunicazione abbia avuto luogo in una forma massima assurda".

Quando si analizza la storia di "Tosca", gli studenti possono concludere che l'organizzazione spaziale del testo svolge un ruolo significativo nell'individuare il copyright della prosa di Chekhov e alla pari con un'organizzazione del soggetto, la costruzione del mondo artistico dello scrittore è determinato.

Nelle opere degli anni '90 A.P. Chekhov sta cercando la verità non discorso monologico narratore o eroe, e nel loro dialogo. Nelle sue storie, il discorso impropriamente diretto è attivato quando il discorso narrativo è saturo di certe parole o espressioni dell'eroe, "sparse" su di esso, che è il mezzo caratteristico di eroi indiretti.

Come queste caratteristiche di narrazione si manifestano in una storia specifica e come l'interazione dei tipi narrativi con l'organizzazione spaziale del testo, gli studenti sono proposti per prendere in considerazione l'esempio dell'analisi della storia "Pumpong" (1892).

La struttura narrativa dettagliata e il linguaggio di questa storia sono stati considerati da A.P. Chudakov, L.G. Barlas, A.V. Cubasov, con le cui opere sono state invitate a conoscere agli studenti durante la raccolta di materiale questa storia. Tutti questi scienziati dicono che dalle prime pagine della storia nel discorso del narratore, la voce di un'eroina è versato nel discorso, che si oppone immediatamente a Olga Ivanovna e ai suoi amici di fumo, su cui tutti i visitatori di Olga Ivanovna Salon dicono che lui è "ordinario". Smokey nella parola NARRATOR Ironicamente opposti agli amici dell'eroina, che "non erano persone piacenti. Ognuno di loro era meraviglioso e poco conosciuto:" (II, 178). Cos'è appartenente caratteri diversiE non il narratore può essere determinato dal vocabolario, aliene al narratore: quindi l'immagine della "dispersione sparsa" sorge (il termine m.m. bakhtina) sorge, dove il lettore sente due intonazioni opposte: serio - eroi e ironico, esposizione - narratore.

In futuro, l'influenza della voce dell'eroina sulla narrazione è in aumento, perché La storia è sempre più saturata del suo vocabolario, parole che non hanno un narrativo narrativo. Questa influenza si riflette nell'organizzazione spaziale del testo, che Kubasov A.V. Chiamato il "cronotopo" del giorno nazionale ".

Dal primo capitolo, il lettore apprende sulla routine del giorno di Smymov: "Prese i pazienti quotidianamente dalle nove del pomeriggio ed era impegnato nel suo reparto, e dopo mezzogiorno sono andato all'altro ospedale, dove ho aperto il Pazienti morti. Pratica privata che era trascurabile, rubli cinquecento all'anno "(II, 179). Esternamente, sembra scarso, può essere fatto in una catena del genere: la casa è il lavoro - la casa e il lavoro non è mostrato, è menzionato solo, rivelatore significato nascosto Domanda: "Cos'altro puoi dire?". Questa domanda, secondo A.V. Kubasova si erge sul confine di due coscienza: un narratore impersonale ed eroina, e ci sono due stime del fumo e le sue lezioni in esso: il lettore - Olga Ivanovna e nascosto al poro, si oppongono, la valutazione del narratore.

Nel secondo capitolo, la descrizione del giorno di Olga Ivanovna. A differenza del giorno del fumo, è estremamente pieno di affari ed è dipinto a partire dall'ora: musica o pittura, visitando i dressmaker, pranzo con suo marito, viaggi ad un amico, teatro o concerti: e così ogni giorno. Grazie alla popolazione esterna del giorno, viene creata l'impressione della lunghezza e del significato temporale di ogni momento. Ma il "Giorno della squadra" di Smymova e Olga Ivanovna incarna due diversi friendali di vita, camminando in parallelo, in contatto con solo in determinati punti del sistema spaziale: durante la cena a casa dei coniugi alle 5 in punto e il mercoledì, quando Olga Ivanovna ha organizzato feste in cui il fumo ha svolto un ruolo di majordom. Quindi il cronotopo del "team del giorno" fumo e le sue mogli seguono sempre in una coppia, confrontando così chiaramente, quindi nel contesto. Tutto ciò crea l'impressione del vuoto e dell'artificialità della vita di Olga Ivanovna. Nonostante il fatto che l'esternamente Olga Ivanovna sia costantemente in movimento, cambia costantemente i suoi "luoghi: City - House - Portnika - Teatro - Ospiti - Un villaggio - Cottage - una città, il suo tempo e lo spazio sono schiacciati in frammenti privati \u200b\u200bdel loro completamento e integrità . Questo il pensiero conferma la decorazione della casa, che è sovraccaricata dalle cose dello spazio esterno, che ancora una volta enfatizza il vuoto spirituale dell'eroina, la superficie della sua personalità.

E se vediamo che il giorno di Olga Ivanovna è determinato solo dal numero di casi che non danno una crescita di alta qualità dell'eroina, il suo movimento è espresso solo da segni esterni: spostandosi da un punto costante di spazio all'altro, il I cambiamenti nella routine del giorno del fumo trasportano un turno di alta qualità - eroe di crescita spirituale autorizzata dalla dissertazione.

Quindi, se il tempo e lo spazio di Olga Ivanovna sono chiusi: spostandosi dal punto a punto restituirlo sempre all'inizio, assomiglia alla corsa in un cerchio di proteine \u200b\u200bnella ruota, mentre Smymova va progressivamente, il suo movimento sta arrampicandosi, andare avanti e più in alto.

Nel processo di lavoro sulle storie di A.P. Gli studenti di Chekhov arrivano alla conclusione che il collegamento subteezionale della fine e l'inizio del lavoro è costretto a ripensare e l'immagine dell'eroe, e la via della sua vita incarnata nel giorno degli eventi scarsi esternamente. La capacità di Chekhovsky Art Time viene creata dall'aggiunta di diversi sistemi di riferimento del tempo, che è una collisione di non solo vari voti e opinioni, ma anche una collisione di forme temporali.

Compito dell'insegnante nel processo di preparazione e condurre una lezione di questo tipo non solo per organizzarsi lavoro indipendente Studenti sia nella lezione e dopo l'orario scolastico, ma determinano anche il livello di formazione di informazioni e competenza comunicativa degli studenti del 9 ° grado. Per questo, i seguenti criteri sono sviluppati sulla base dei materiali dei nuovi standard, che sono presentati sotto forma di una tabella (applicazione).

Riferimenti:

  1. A.P. Chekhov. Lavori selezionati In 3 volumi, M, 1964.
  2. Bakhtin m.m. Domande di letteratura ed estetica. M., 1975.
  3. Korma B.O. Studiando il testo del lavoro artistico. M., 1972.
  4. Barlas L.g. Lingua della prosa narrativa Chekhov: problemi di analisi. Rostov-on-Don, 1991.
  5. Katatev v.b. Legami letterari Chekhov. M., 1989.
  6. Kubasov A.V. Storie A.P. Chekhov: Poetica del genere. Sverdlovsk, 1990.
  7. Chudakov A.P. Poetics Chekhov. M., 1971.

Le prestazioni del lavoro letterario richiedono
Preparazione speciale Prima di voi
Testo artistico, è necessario trovare le risposte ai seguenti
Domande:
1.
Mi piace il lavoro letterario che io
andando a leggere i bambini? Cosa mi ha attratto?
Cosa è speciale in esso?
2.
Per quello che voglio leggere esattamente i bambini
composizione? Cosa dovrebbe succedere a loro dopo
Leggere questo lavoro? Quali sentimenti voglio da
Li chiamano? Cosa voglio riflettere con loro?
Le risposte a queste domande devono essere ricercate nel lavoro stesso.
Ma mentre non ti chiedi domande specifiche, il tuo
Le impressioni non saranno distinte. Solo traducendoli dentro
Modulo della lingua, formulando nella parola, davvero
Inizierai a riflettere e quindi comprenderà il sottotesto. Processi
Pensare al lavoro ti porterà a necessità
La sua analisi letteraria, I.e. A più dettagliato
considerazione del lavoro.

Domande sull'autore del lavoro

Domande sull'autore del lavoro
Folclore o letterario di fronte a te
composizione? È importante capire immediatamente se
diritto d'autore. Se appartiene a
Folclore, quindi è necessario lavorare con esso per legge
Folclore. Come fare questo, leggeremo di più
Considera nel prossimo capitolo.
2.
Se il lavoro è letterario, allora chi è il suo autore,
dove e quando viveva e quando è stato creato
composizione?
Il tempo di creazione è facoltativo da installare con
accuratezza dell'anno, ma il periodo di tempo è il secolo e il suo
Quartiere - Importante perché la letteratura è sempre
riflette un'era specifica, anche se usura
senza tempo. Anche importante è il paese in
Il cui scrittore viveva e vive. Vita di uomo
necessariamente riflesso nel lavoro, e lui, come
È noto per portare tratti nazionali e in cui
Cambia con il tempo.
1.

Domande letterarie teoriche

Domande letterarie teoriche
Ogni famiglia letteraria ha il suo
le specifiche che devono essere considerate quando
Posizionare il lavoro.
Genere è sempre un punto di vista specifico.
L'autore del mondo. Ogni genere richiede speciale
Intonazione: lettore guarda il mondo attraverso gli occhi dell'autore.
Ogni genere ha la sua stessa voce
le loro intonazioni speciali che
Conosci l'esecutore Prestando attenzione al genere,
Lettore sarà in grado di scegliere con precisione il necessario
Mezzi espressivi.

Ogni tipo di parola richiede una dichiarazione speciale.
Le poesie non possono leggere mentre leggi la prosa.
Il discorso poetico è organizzato più difficile,
che prosa, è più rinnovato e quindi
più difficile da capire. Ma allo stesso tempo lei
Più facile da memorizzare, di più
colpisce le emozioni umane grazie
Il suo distinto ritmo, rima, immagini.

Caratteristiche delle opere poetiche

Caratteristiche del poetico
Lavori
Chiamiamo le leggi del verso:
1. Conformità alla pausa interstina: in
La poesia è una pausa particolare,
che non è nel discorso prosaico; sono
Fissare la fine della linea poetica,
Specificare il ritmo. Tali pause sono chiamate
Interstime.
2. Unità della stringa poetica: tutto
Le parole nella linea poetica sono strettamente "digiuning"
tra di loro, quindi il più lungo
Le pause possono essere interstiziali. Se un
È necessario effettuare una pausa logica all'interno
linee, dovrebbe essere sostituita
intonazione.

3.
4.
Conformità con i colpi di copyright: ritmo
Poema dice al lettore a cosa
La sillaba di ogni parola cade accento. A volte
Le sollecitazioni del copyright non coincidono con
Norma ortomeepica, ma sostituiscili
Corretto è impossibile, dal momento che tali sostituzioni
Distruggi il ritmo del poema. PyrrichiyPropropus colpi in un posto forte
Stick Sound conversazionale.
Conformità con il numero di sillabe nella linea: in
ogni fila di poema certo
Numero di arresto con alternanza definita
Shock e sillabe non accentate. Art of Reader.
I lavori poetici è
Connettiti nella lettura della parola, sensazione, l'idea dell'autore
e melodia del verso.

Caratteristiche dei lavori prosaici

Caratteristiche Prosaic.
Lavori
La prosa non provoca figli il desiderio di imitare
La sua forma crea i loro lavori vocali
Allo stesso modo. Ma allo stesso tempo, i bambini amano giocare
Eroi di lavori prosaici.
Il discorso prosaico è più liscio perché
È di più frasi lunghe. Soddisfare
I lavori prosaici sono percepiti
più leggero, ma allo stesso tempo la prosa non è così buona
ricordato spesso percezione del figlio della prosa
Nessuna integrità

Come esempio di analisi letteraria, rivolgiamo al poema m.yu. Lermontov "addio, lavato dalla Russia ...":

Addio, lavato dalla Russia

Slave di campagna, il paese del Signore.

E tu, uniformi blu,

E tu, sono un devoto.

Forse dietro il muro del Caucaso

Andrò dalla tua pash,

Dai loro occhi tutti vedi

Dalle loro orecchie sopravvissute.

1. Il poema "addio, la non lavata in Russia ..." è stato scritto nel 1841 prima del secondo riferimento del poeta nel Caucaso. Pubblicato solo nel 1887, gli anni '40 del XIX secolo. Caratterizzato come il momento della passività sociale della società che è venuta a sostituire l'aumento nazionale delle persone in Guerra patriottica 1812 e la rivolta dei decembrist 1825

2. Il lavoro appartiene alla fase matura nel lavoro di M.YU. Lermontov, il periodo del periodo di massimo splendore del suo talento poetico. Negli anni '40, tali capolavori di testi civili del poeta sono stati scritti come "1 gennaio", "e noioso e triste ...", "Motherland", "Tuchi" e altri. Poesie "addio, lavashed russia ..." Riflette le tradizioni della poesia decembrist con il suo alto patos civile e una chiamata per una protesta sociale. Per questa fase nel lavoro di m.yu. Lermontov era caratteristico di una percezione nettamente critica della realtà, amarezza e movente della solitudine, la sensazione di una profonda incoerenza dei sogni e vita reale. Tutte queste caratteristiche sono state riflesse nel poema considerato.

3. Il lavoro appartiene ai testied è caratterizzato da un atteggiamento soggettivo pronunciato verso la realtà reale. Questo è un monologo lirico dell'autore, che contiene una sfida di autocrazia RUSSIA. Il prodotto si distingue per limitato descrittivo, retorico, convenzionale (cfr, ad esempio, un accenno di sorveglianza totale, ascolto, soppressione della libertà, dissenso - a causa dell'iperbolizzazione e della capacità di trasformare l'oggetto nel simbolo: dai loro occhi di vedere tutti, dalle loro orecchie sopravvivere).

4. Il lavoro si riferisce al genere poesia lirica -questo appello al "Paese degli schiavi, dal paese del Signore". I percorsi accusatori del lavoro, la sua intonazione arrabbiata e i ritmici chiari sono formati non solo a causa di un vocabolario speciale e sintassi, ma scelto anche dalle poesie dell'autore - Yamba a quattro soci. N.s. Gumilev ha detto di questo importo: "Ogni metro ha la propria anima, le sue caratteristiche e compiti. Yamba, come se fosse discendente lungo i gradini, ... è libero, è chiaro, difficile e perfettamente trasferisce il discorso umano, la tensione della volontà umana ". Quest'ultimo è particolarmente evidente nel poema analizzato.

I fattori della "unità delle poesie" e "le sue macine", segnato da Yu.n. Tynanov in poesia è pienamente caratteristico del lavoro in esame, che distingue la conformità armonica della forma e del contenuto, l'accuratezza dell'uso poetico e della motivazione estetica delle strutture sintattiche. Saturazione semantica, laconicità, mancanza di verbica, la retorica è costituita caratteristiche importanti poesia.

I problemi del poema possono essere descritti come civile, anti-aggiornamento.Questo è un lavoro sulla patria, pieno di dolore e amarezza per le persone che passive e oppresse dall'autocrazia. Per poesie, il monologo è caratterizzato, l'espressività e la valutazione aperta.

6. Il principale nel lavoro è l'argomento della madrepatria e del destino del popolo russo. Questo è un argomento a taglio trasversale nella poesia di Lermontov (matrimonio poesie: "Song Russian", "Autunno", "Will", " Ultimo figlio. VOLONTI "," Sei bellissima, i campi della terra del nativo ... "," Cerco la futurità con la paura "," Motherland "," Duma "). A differenza di altre opere di Lermontov, dove c'è un contrasto dell'Erologico Past Russia di Groomy Realtà, nel poema considerato presenta il moderno poeta Russia con i suoi ordini dispotizzati degni di decenti.

7. La composizione di un piccolo volume del poema costituito da due stanzi è semplice. La dichiarazione chiave è un centenario che riflette l'argomento e l'idea del lavoro, apre il lavoro costruito sotto forma di un eccitato monologo-riflesso dell'eroe lirico. La presentazione successiva rivela e completa il significato della dichiarazione chiave. Pertanto, lo schema generale della logica testo poetico Include tesi e argomenti (schema 6).

8. Come per paphos.poema analizzato, può essere definito come una combinazione di tragico e satirico con elementi di ironia.

Paphos del lavoro è associato a una caratteristica del poeta di "transizione" dal romanticismo al realismo, la loro combinazione peculiare. Il testo si manifesta dalla riflessione dell'autore, la sua immersione in sé, la tragica ripartizione con la realtà circostante, bramando l'alto, perfetto, caratteristico per il romanticismo.Allo stesso tempo, il poema incarna dettagli storici specifici di una certa tappa nello sviluppo della società, espresso in forma artistica, l'autore critica apertamente l'ordine esistente delle cose nello spirito realismo.In questo prodotto poetico, presentato per immagine satyric. Forme condizionali: perifrase uniformi blu(su Royen Gendarmes - ordini autocratici che sono nati uniformi blu); pascià(la loro designazione ironica per il nome dei santi militari turchi); orecchie dall'aspetto -simboli che personificano l'ordine crudele nel paese basato su denunce e sorveglianza. Retoricail lastuoso poema è espresso dall'appello agitato "addio, la non lavata in Russia ...", utilizzando epiteti luminosi, sindaca e perifrasi (Uniformi blu e blu)metafora (Russia non lavata, il muro del Caucaso),hyperball (OT. i loro occhi tutti pensieri, / dalle loro orecchie sopravvissute).

9. Generale tonalità emotivale opere sono arrabbiate, indignative, dolori dipinti e amarezza per il popolo sabbiatura. La chiave del lavoro è le immagini della Russia, della gente e dei gendarmi reali. Se il poeta ha confessato nel poema "Motherland": "Adoro l'ammortamento, ma strano amore ...", questa "stranezza" e un atteggiamento speciale nei confronti della Russia rivelato nel testo analizzato, riflettendo la complessa gamma di sentimenti: odio e Amore, dolore e amarezza. Epithet stimato "Swederder", cioè. sporco- Nel contesto del poema, ha il significato attuale di "oltre. immorale, immorale. " La presentazione successiva rivela l'essenza di questo ricevendo contrasto: slave di campagna, il paese del Signore.Nella formazione dell'immagine della gente, soggiornando in silenzio in schiavitù, ruolo importante appartiene all'epitetto "Devotee" (E tu, sono un devoto).Devotee - I.e. "Amore completo e lealtà", rassegnati. Questa circostanza è profondamente perturbata l'eroe lirico, riempiendo il dolore al cuore.

Immagini molto espressive di Gendarmi reali, formando sulla base della comunicazione semantica-associativa dei mezzi lessicali: uniformi blu, pasha, occhio di vista tutti, orecchie da asciuginamento.L'immagine dell'eroe lirico in questo lavoro è dipinto tragicamente. Questa personalità è coraggiosa, orgogliosa, profondamente sofferente della sua patria, nega l'umiltà e l'umiltà del popolo e dell'ordine reale. Per quanto riguarda il cronotopo è interessante notare che il poema presenta le immagini del tempo presente ("qui" e "ora") - Arrivederci, la non lavata Russia ...e il futuro: - Forse, per il wallcavkaza che mi insinuerò dalla tua pash ...Immagine dello spazio come visibile e immaginario, grande scala e remoto (Muro caucasico)aggiornato in riflessioni dell'eroe lirico. In generale, il sistema sagomato del poema mira ad esprimere la sua idea.

IO. Ideai lavori possono essere definiti come un rifiuto attivo e condanna dell'autocrazia e della passività sociale delle persone. Alto Pathos civile distingue questa poesia, che è stata percepita come una sfida di Serfdom.

1. Caratteristiche artistichele poesie sono determinate dalla sua peculiarità ideologica e tematica e dall'alto pathos civile. In parte a loro è stato discusso a causa della caratteristica retoricatesto poetico Tutti i fondi finemente espressivi mirano a creare una tonalità accusata, essendo focalizzata su immagini chiave. Tecniche di reist e contrasto all'inizio del poema (Arrivederci, Russia non lavata, slave di campagna, Signore del paese)determinare la successiva implementazione artistica del testo. Il contrasto è migliorato dall'opposizione alle immagini gendarmi di persone e zaristea causa della sindaca, perifrase ed epithet espressivo:

E tu, uniformi blu, e tu, sono un devoto.

Usando metafora (Muro caucasico, russia non lavata),iperboli nella formazione di un'immagine generalizzatrice del dispotismo autocratico, della sorveglianza totale e dell'ascolto (Dai loro occhi di vedere tutti, / dalle loro orecchie sopravvissute)È molto espressivo e pragmaticamente efficace.

Quindi il sistema luminoso mezzi artistici E le tecniche costituiscono un prodotto figurativo, che esprimono il suo contenuto ideologico.

Il poema è in genere per i testi in ritardo M.YU. Lermontov e riflette il suo autore individuale caratteristiche stilistiche: Palaticle romantico in combinazione con un'affidabilità realistica storicamente specifica nella descrizione delle realtà pubbliche degli anni '40 del XIX secolo., Protesta sociale all'aperto e rifiuto del sistema autocratico; Aumento dell'espressione e varietà di mezzi pregiati-espressivi.

Riassumentiamo:

L'analisi letteraria è la terza fase dell'analisi filologica del testo artistico.

L'oggetto dell'analisi letterario è principalmente soddisfareopera d'arte,

Immanentel'analisi del lavoro letterario deve essere completato proiezioneconsiderando il contesto culturale e storico dell'era. L'analisi letteraria include lo studio del tempo e delle circostanze di scrivere un lavoro; I suoi posti nel lavoro dello scrittore; Definizione rhodio letterario lavori e genere; problemi principali; Temi; composizioni; Prodotto di Paphos e tonalità emotiva; figurativo; Idee e caratteristiche artistiche.

Analisi letterarie completa e approfondisce l'idea del contenuto del testo artistico e personalità creativa L'autore ottenuto sulla base di un'analisi linguistica e stilistica del testo.

Di base

1. Aspetti della teoria del testo linguistico generale e privato. M., 1982. P. 3-9; P. 22-41.

2. Bolotnova N.S. Analisi filologica del testo: studi. Manuale / N.S. Bolotnova. - 3rd ed., ACT. e aggiungi. - Flint: Science, 2007, - 520c.

3. Babenko L.G., Vasilyev I.e., Kazarin Yu.V. Analisi linguistica Testo artistico Ekaterinburg, 2000. ch. I, Appendice 1.3.

4. Babenko L.g. Analisi filologica del testo. Fondamenti di teoria, Principi di analisi: libro di testo per le università. M.: Progetto accademico; Ekaterinburg: Business Book, 2004.

5. Bakhtin mm. Uomo nel mondo della parola. M., 1995. P. 129-139.

6. Volgina N.S. Teoria del testo: tutorial. M.: Logos, 2003.

7. Vinogradov v.V. Sulla teoria del discorso artistico. M., 1971. P. 105-129.

8. Vinokur G.O. Studi filologici. M., 1990. S. 112-140.

9. Galperin I.R. Testo come oggetto di uno studio linguistico. M., 1981.

10. ESIN AB. Principi e tecniche per analizzare un lavoro letterario: un manuale di allenamento. M., 1998. CH. 3.

11. Lotman Yu.m, analisi del testo poetico. L., 1972. P. 3-23.

12. Kazarin Yu.V. Analisi filologica del testo poetico: manuale per le università. M.: Progetto accademico; Ekaterinburg: Business Book, 2004.

13. KAMENENSKAYA OL. Testo e comunicazione. M., 1990. P. 5-18.

14. Kozhin M.N. Stilistica della lingua russa. M., 1993. P. 69-85.

15. Cupina. Analisi linguistica del testo artistico. M., 1980.

16. CUPINA N.A., NIKOLIN N.A. Analisi filologica del testo artistico: Workshop. M.: Flint: Science, 2003.

17. LARIN B.A. Estetica parole e scrittore linguistico. L., 1974.

18. Likhachev D.S. Sulla filologia. M., 1989. P. 173-207.

19. Nikolina n.a. Analisi del testo filologico: indennità di studio per gli studi. Più alto. PED. Studi, istituzioni. M.: Academy, 2003. P. 3-10.

20. Novikov L A. Testo artistico e la sua analisi. M., 1983.

21. Odintsov v.V. Testo di stilistico. M., 1980. P. 28-51.

22. FLENDER AA. Pensiero e lingua. Kiev, 1993. P. 124-157.

23. Letteratura russa: antologia / ed. prof. V.p. Robusto. M., ACADEMIA, 1997.

24. STEPANOV G.V. Linguaggio. Letteratura. Poetica. M., 1988. P. 125-149.

25. Khalizhev v.e. Teoria della letteratura. M.: Superiore. SHK., 1999. P. 240-247.

26. Shansky N.M. Analisi linguistica del testo artistico. L., 1990.