J verdi biografija. Operno djelo Giuseppea Verdija: pregled

Poglavlje 8 “Giuseppe Signori poznavao je igrače koji su bili spremni prodati svoje utakmice” Giuseppe Signori Početkom studenog 2008., moj kontakt u Libanonu rekao je da njihova momčad sudjeluje na Svjetskom prvenstvu do 19 godina u Saudijskoj Arabiji. Saznao sam da se misli na nekoliko libanonskih igrača kojima nije ništa

Giuseppe Di Stefano Kolega tenor Prvi put sam čuo Pavarottija u San Remu 1962., samo godinu dana nakon njegovog debija. Odmah sam primijetila njegov potpuno izvanredan glas. Znam da me kasnije zamijenio u nekoliko izvedbi La Bohèmea u Covent Gardenu, ali

"Massenet, Rossini, Verdi i Gounod ..." Massenet, Rossini, Verdi i Gounod, Puccini, Wagner, Glinka i Čajkovski U svom repertoaru i dugo vremena oduševljava moskovsku javnost. Nedostaju mu zvijezde s neba, ali na kraju krajeva, Ne može svatko biti Caruso il Mazini, U svakom slučaju, on nije medvjed, Rođen u

Scene iz Verdijeve opere "Trubadur" "Vječna rezonanca u srcu" Ova snimka nastala je 1977. u Zapadnom Berlinu;

Verdijeva opera Don Carlos u Scali Kobni veo nesretne princeze Predstava Don Carlos u režiji Claudija Abbada u režiji Luce Ronconija, čija je premijera otvorila jubilarnu, 200. sezonu velikog milanskog kazališta, odavno je postala legenda. Njegovo

Verdijev Requiem u Milanu Kroz trnje do zvijezda Verdijev Requiem prvi je put izveden u Milanu, u crkvi San Marco, 1874.; posvećena je sjećanju na Alessandra Manzonija, kojeg je Verdi počastio ne samo zbog njegovih građanskih vrlina, već i zbog beskompromisne potrage." teška istina

Gian Verdi Izvršni potpredsjednik 26. siječnja 2006., Istanbul, ured Gian Verdija Vrlo je teško govoriti o Akin Beyu... Upoznali smo ga krajem 1995. ili početkom 1996. Garanti je želio kupiti Ottoman Bank. Bio sam dio tima koji je radio na ovom projektu.

Giuseppe Verdi rođen je 10. listopada 1813. u selu Roncole, smještenom u blizini grada Busseta i 25 kilometara od Parme. Verdi je odrastao u siromašnoj obitelji, otac mu je trgovao vinom u gradu La Renzole u sjevernoj Italiji.

Antonio Barezzi odigrao je važnu ulogu u sudbini Giuseppea. Bio je trgovac, ali glazba je imala veliku ulogu u njegovom životu.

Barezzi je regrutirao Verdija u službu službenika i računovođe za komercijalne poslove. Uredski je posao bio dosadan, ali ne i opterećujući; ali puno je vremena upijao rad na glazbenom dijelu: Verdi je marljivo prepisivao partiture i dijelove, sudjelovao na probama, pomagao glazbenicima amaterima da uče dijelove.

Među glazbenicima Busseta vodeće mjesto zauzimao je Ferdinando Provezi, katedralni orguljaš, dirigent Filharmonijskog orkestra, skladatelj i teoretičar. Upoznao je Verdija s osnovama kompozicije i tehnike dirigiranja, obogatio mu glazbeno-teorijsko znanje i pomogao mu u usavršavanju sviranja orgulja. Uvjeren u mladićev veliki glazbeni talent, predviđao mu je blistavu budućnost.

Prvi Verdijevi skladateljski eksperimenti datiraju iz vremena nastave kod Provezija. No, pisanje mladog glazbenika bilo je amaterskog karaktera i gotovo ništa nije dodavalo njegovim oskudnim sredstvima za život. Bilo je vrijeme da se krene prostranijim kreativnim putem, ali za to je bilo potrebno puno naučiti. Tako je nastala ideja o upisu na Konzervatorij u Milanu – jedan od najboljih u Italiji. Neophodan za ovo unovčiti dodijelio je Bussetu "novčanu pomoć onima kojima je potrebna", na čemu je Barezzi inzistirao: za putovanje u Milano i studij konzervatorija (tijekom prve dvije godine) Verdi je dobio stipendiju od 600 lira. Ovaj iznos je Barezzi donekle nadopunio iz osobnih sredstava.

U kasno proljeće 1832. Verdi je stigao u Milano, Najveći grad sjeverna Italija, glavni grad Lombardije. Međutim, Verdi je doživio gorko razočaranje: glatko mu je odbijen prijem na konzervatorij.

Kad su se vrata milanskog konzervatorija zalupila pred Verdijem, njegova prva briga bila je pronaći dobrog i iskusan učitelj među urbanim glazbenicima. Od osoba koje su mu preporučile odabrao je skladatelja Vincenza Lavignu. Rado je pristao studirati kod Verdija i prvo što je učinio za njega bila je mogućnost besplatnog sudjelovanja na predstavama La Scale.

Izvedene su brojne izvedbe uz sudjelovanje najboljih umjetničkih snaga zemlje. Nije teško zamisliti s koliko je oduševljenja mladi Verdi slušao poznatih pjevača i pjevači. Pohađao je i druga milanska kazališta, kao i probe i koncerte Filharmonijskog društva.

Jednom je Društvo odlučilo izvesti oratorij „Stvaranje svijeta“ velikana austrijski skladatelj Joseph Haydn. No dogodilo se da nitko od dirigenta nije došao na probu, a svi su izvođači bili na svojim mjestima i izrazili nestrpljenje. Tada se čelnik Društva P. Mazini obratio Verdiju, koji je bio u dvorani, s molbom da mu pomogne da se izvuče iz neugodne situacije. Što je uslijedilo – kaže u svojoj autobiografiji sam skladatelj.

“Brzo sam otišao do klavira i počeo s probom. Dobro se sjećam ironičnog ismijavanja s kojim su me dočekali... Moje mlado lice, moj mršav izgled, moja jadna odjeća - sve je to izazivalo malo poštovanja. Ali kako god bilo, proba se nastavila, a ja sam se postupno inspirirao. Više se nisam ograničavao na pratnju, već sam počeo dirigirati desnom rukom, svirajući lijevom. Kad je proba završila, sa svih strana su mi davali komplimente... Uslijed ovog incidenta, dirigiranje Haydnova koncerta povjereno mi je. Prvi javni nastup bio je toliko uspješan da je odmah bilo potrebno organizirati reprizu u velikoj dvorani plemićkog kluba na kojoj je nazočilo ... cijelo milansko visoko društvo."

Tako je prvi put Verdi zapažen u mjuziklu Milano. Jedan grof mu je čak naručio i kantatu za njegovu obiteljsku proslavu. Verdi je ispunio narudžbu, ali “Njegova Ekselencija” nije nagradila skladatelja niti jednom lirom.

Ali onda je došao dugo očekivani i radosni trenutak u životu mladog skladatelja: dobio je narudžbu za operu - prvu operu! Ovu je narudžbu napravio Mazini, koji je ne samo režirao Filharmoniju, već je bio i ravnatelj takozvanog Filodramskog kazališta. Libreto A. Piazze, koji je bitno revidirao libretist F. Soler, činio je osnovu prve Verdijeve opere Oberto. Istina, narudžba za operu nije završena čim smo htjeli ...

Završile su godine studija u Milanu. Vrijeme je da se vratite u Busseto i odradite gradsku stipendiju. Ubrzo nakon povratka, Verdi je odobren za dirigenta gradske općine... Verdi je puno vremena provodio vodeći Filharmonijski orkestar i učeći s njegovim glazbenicima.

U proljeće 1836. održano je Verdijevo vjenčanje s Margaritom Barezzi, koje je svečano proslavilo Filharmonijsko društvo Busset. Ubrzo je Verdi postao otac: u ožujku 1837. kćer Virginije, a u srpnju 1838. sin Ichiliaoa.

Tijekom godina 1835-1838, Verdi je skladao velika količina djela male forme - koračnice (do 100!), plesovi, pjesme, romanse, zborovi i dr.

Njegove glavne stvaralačke snage bile su koncentrirane na operu "Oberto". Skladatelj je bio toliko nestrpljiv da vidi svoju operu na pozornici da je, nakon što je završio partituru, svojom rukom prepisao sve vokalne i orkestralne dijelove. U međuvremenu se bližio kraj ugovoru s komunom Busset. U Bussetu, gdje nije bilo stalne operne kuće, skladatelj više nije mogao ostati. Nakon što se s obitelji preselio u Milano, Verdi je započeo energične napore da uprizori Oberta. U to vrijeme Mazini, koji je naručio operu, više nije bio ravnatelj Filodramskog kazališta, a Lavigna, koja je mogla biti vrlo korisna, je umrla.

Masini, koji je vjerovao u Verdijev talent i veliku budućnost, pružio je neprocjenjivu pomoć u tom pogledu. Zatražio je podršku utjecajnih ljudi. Premijera je bila zakazana za proljeće 1839., ali je zbog bolesti jednog od vodećih izvođača premještena u kasna jesen... Za to vrijeme djelomično su prerađeni libreto i glazba.

Premijera "Oberta" održana je 17. studenoga 1839. i doživjela je veliki uspjeh. Tome je uvelike doprinijela briljantna glumačka postava.

Opera je doživjela uspjeh - ne samo u Milanu, nego i u Torinu, Genovi i Napulju, gdje je ubrzo postavljena. Ali ove godine su za Verdija bile tragične: jedan za drugim gubi kćer, sina i voljenu ženu. "Bio sam sâm! Jedan!... - napisao je Verdi. – I usred ove strašne agonije, morao sam završiti komičnu operu. Ne čudi što skladatelj nije uspio u “Kralju na sat”. Nastup je bio izviždan. Slom njegovog osobnog života i neuspjeh opere pogodili su Verdija. Više nije htio pisati.

Ali jednom zimske večeri lutajući bez cilja ulicama Milana, Verdi je sreo Merellija. Nakon razgovora sa skladateljem, Merelli ga je odveo u kazalište i gotovo na silu mu predao rukopisni libreto za novu operu Nabukodonozor. “Evo Solerovog libreta! - rekao je Merelli. - Razmislite što možete napraviti od tako divnog materijala. Uzmi ga i pročitaj... i možeš ga vratiti..."

Iako se Verdiju definitivno svidio libreto, vratio ga je Merelliju. No, ovaj nije htio čuti za odbijanje i, gurnuvši libreto u skladateljev džep, bez ceremonije ga izgurao iz ureda i zaključao ga ključem.

“Što je trebalo učiniti? - prisjetio se Verdi. - Vratio sam se kući s Nabuccom u džepu. Danas – jedna strofa, sutra – druga; ovdje - jedna nota, tamo - cijela fraza - tako je malo po malo nastala cijela opera."

Ali, naravno, ove riječi ne treba shvatiti doslovno: opere nije tako lako stvoriti. Samo zahvaljujući ogromnom, teškom radu i kreativnom nadahnuću, Verdi je uspio dovršiti veliku partituru Nabukodonozora u jesen 1841.

Premijera "Nabukodonozora" održana je 9. ožujka 1842. u La Scali - uz sudjelovanje najboljih pjevača i pjevača. Prema svjedočenju suvremenika, tako buran i oduševljen pljesak u kazalištu se dugo nije čuo. Na kraju radnje publika je ustala sa svojih mjesta i srdačno pozdravila skladatelja. Isprva je to čak smatrao zlim sprdnjom: uostalom, prije samo godinu i pol, ovdje su ga tako nemilosrdno izviždali zbog "Zamišljenog Stanislava". I odjednom - tako grandiozan, zapanjujući uspjeh! Do kraja 1842. godine opera je izvedena 65 puta (!) - izniman fenomen u povijesti La Scale.

Razlog trijumfalnog uspjeha ležao je prvenstveno u činjenici da je Verdi u "Nabukodonozoru" unatoč biblijskoj radnji uspio izraziti najdraže misli i težnje svojih sunarodnjaka domoljuba.

Nakon uprizorenja Nabukodonozora, strogi, nedruštveni Verdi se promijenio i počeo posjećivati ​​društvo progresivne milanske inteligencije. Ovo društvo se stalno okupljalo u kući gorljivog domoljuba Italije - Clarine Maffei. S njom je Verdi godinama razvijao prijateljske odnose, zarobljeni u prepisci koja je trajala do njezine smrti. Clarinin suprug, Andrea Maffei, bio je pjesnik i prevoditelj. Verdi je prema svojim pjesmama, a kasnije i po vlastitom libretu skladao dvije romanse - operu "Razbojnici" prema Schillerovoj drami. Skladateljeva povezanost s društvom Maffei uvelike je utjecala na konačno oblikovanje njegovih političkih i stvaralačkih ideala.

Među pjesnicima renesanse i najbližim prijateljima A. Manzonija bio je Tommaso Grossi, autor satiričnih pjesama, drama i drugih djela. Na temelju jednog od odjeljaka poznata pjesma"Oslobođeni Jeruzalem" istaknutog talijanskog pjesnika Torquata Tassa Grosija napisao je pjesmu "Giselda". Ova pjesma poslužila je kao materijal za operni libreto Solera, na kojoj je Verdi napisao sljedeću, četvrtu operu, pod naslovom "Langobardi u prvom križarskom ratu".

Ali kao što su u "Nabukodonozoru" biblijski Židovi mislili na moderne Talijane, tako su u "Lombardima" križari mislili na domoljube moderne Italije.

Ovo "šifriranje" ideje opere ubrzo je odredilo golem uspjeh "Lombarda" u cijeloj zemlji. No, domoljubna bit opere nije promaknula pozornosti austrijskih vlasti: one su opstruirale produkciju i dopuštale je tek nakon izmjena libreta.

Premijera "Lombarda" održana je u Teatro alla Scala 11. veljače 1843. godine. Predstava se pretvorila u živopisnu političku demonstraciju, što je jako uznemirilo austrijske vlasti. Završni zbor križara doživljen je kao strastveni poziv talijanskom narodu na borbu za slobodu svoje domovine. Nakon uprizorenja u Milanu, trijumfalna povorka "Lombarda" započela je u drugim gradovima Italije i europskih zemalja, a postavljena je i u Rusiji.

"Nabukodonozor" i "Lombardi" proslavili su Verdija diljem Italije. Operne kuće jedna za drugom počele su mu nuditi narudžbe za nove opere. Jednu od prvih narudžbi dalo je venecijansko kazalište "La Fenice", prepustivši izbor radnje skladateljevom nahođenju i preporučivši libretista Francesca Piavea, koji je od tada postao jedan od Verdijevih glavnih suradnika i dugogodišnjih najbližih prijatelja. . Nekoliko njegovih kasnijih opera, uključujući remek-djela kao što su Rigoletto i La Traviata, napisane su u Piaveovom libretu.

Prihvativši narudžbu, skladatelj je krenuo u potragu za zapletom. Nakon što je prošao kroz nekoliko književnih djela, odlučio se za dramu "Ernani" francuski pisac, dramatičar i pjesnik Victor Hugo, koji je već stekao europsku slavu svojim romanom Katedrala Notre Dame.

Drama "Hernani", prvi put postavljena u Parizu u veljači 1830., prožeta je slobodoljubivim duhom, romantičnom emocijom. Radeći na Ernaniju sa strašću, skladatelj je u nekoliko mjeseci napisao partituru za operu u četiri čina. Premijera "Hernanija" održana je 9. ožujka 1844. god venecijansko kazalište La Fenice. Uspjeh je bio ogroman. Radnja opere, njezin ideološki sadržaj ispostavilo se da su u skladu s Talijanima: plemeniti izgled progonjenog Ernanija podsjetio je na domoljube protjerane iz zemlje, u zboru zavjerenika bio je poziv na borbu za oslobođenje domovine , veličanje viteške časti i hrabrosti probudilo je osjećaj domoljubne dužnosti. Hernanijevi nastupi pretvorili su se u živahne političke demonstracije.

Tijekom tih godina, Verdi je razvio izuzetno intenzivan kreativna aktivnost: praizvedba je uslijedila nakon premijere. Nepunih osam mjeseci nakon praizvedbe Hernanija, 3. studenoga 1844. u rimskom kazalištu Argentina održana je prva izvedba nove, već šeste, Verdijeve opere Dva Foscarija. Književni izvor za nju bila je istoimena tragedija velikog engleskog pjesnika i dramatičara Georgea-Gordona Byrona.

Nakon Byrona, Verdijevu pozornost privukao je veliki njemački pjesnik i dramatičar Friedrich Schiller, odnosno njegova povijesna tragedija Sluškinja Orleanska. Još herojski dirljiva slika domoljubne djevojke, utjelovljene u Schillerovoj tragediji, inspirirale su Verdija na stvaranje opere Giovanna d'Arco (libreto Solera). Premijerno je izvedena u Teatro alla Scala u Milanu 15. veljače 1845. godine. U početku je opera doživjela prilično veliki uspjeh - uglavnom zahvaljujući poznatoj mladoj primadoni Erminiji Fredzolini, koja je igrala glavnu ulogu, no čim je ta uloga prešla na druge izvođače, interes za operu je zahladio i ona je napustila pozornica.

Ubrzo se dogodila nova premijera - opera "Alzira" - prema tragediji Voltairea. Napuljski kazalištarci prilično su prijateljski pljeskali novoj operi, ali je i njezin uspjeh bio kratkog vijeka.

Atila je naslov sljedeće Verdijeve opere. Materijal za njezin libreto bila je tragedija njemačkog dramatičara Tsachariasa Wernera - "Attila - kralj Huna".

Praizvedba Atile, koja je održana 17. ožujka 1846. u venecijanskom kazalištu La Fenice, održana je s žarkim domoljubnim zanosom za izvođače i slušatelje. Bura entuzijazma i povici - "Za nas, za nas Italija!" - Pozvao je frazu rimskog zapovjednika Aecija, upućenu Atili: "Uzmi cijeli svijet za sebe, samo Italiju, prepusti Italiju meni!"

Verdi se od mladosti divio Shakespeareovom geniju - s oduševljenjem je čitao i čitao njegove tragedije, drame, povijesne kronike, komedije, a također je posjećivao njihove predstave. Svoj cijenjeni san - skladati operu prema Shakespeareovom zapletu - ostvario je u dobi od 34 godine: odabrao je tragediju Macbeth kao literarni izvor za svoju sljedeću, desetu operu.

Praizvedba Macbetha održana je 14. ožujka 1847. u Firenci. Opera je imala veliki uspjeh i ovdje i u Veneciji, gdje je ubrzo dostavljen. Scene Macbetha, u kojima glume domoljubi, izazvale su veliko oduševljenje u publici. Jedna od scena o kojoj se pjeva odan domovini, posebno zaokupio slušatelje; pa su pri postavljanju Macbetha u Veneciji, zahvaćeni jednim domoljubnim porivom, snažnim refrenom pokupili melodiju s riječima "Izdali su domovinu ..."

Sredinom ljeta 1847. u Londonu je održana premijera sljedeće skladateljeve opere, Razbojnici, prema istoimenoj drami F. Schillera.

Nakon Londona, Verdi je nekoliko mjeseci proveo u Parizu. Došla je povijesna 1848. godina kada je Europom zahvatio snažan revolucionarni val. U siječnju (čak i prije početka revolucija u drugim zemljama!) na Siciliji, točnije, u glavnom gradu Palermu, izbio je grandiozan narodni ustanak.

U bliskoj je vezi s revolucionarnim događajima 1848. stvaranje skladatelja izvanredne herojsko-domoljubne opere "Bitka kod Legnana". No i prije nje, Verdi je uspio dovršiti operu Le Corsaire (Piaveov libreto prema istoimenoj pjesmi Byrona).

Za razliku od Le Corsairea, opera Bitka kod Legnana doživjela je veliki uspjeh. Radnja, izvučena iz herojske prošlosti talijanskog naroda, uskrsnula je na pozornici povijesni događaj: poraz ujedinjenih langobardskih trupa osvajačke vojske njemačkog cara Friedricha Barbarosse 1176. godine.

Predstave bitke kod Legnana, održane u kazalištu ukrašenom nacionalnim zastavama, bile su popraćene živopisnim domoljubnim demonstracijama Rimljana koji su proglasili republiku u veljači 1849. godine.

Manje od godinu dana nakon rimske premijere Bitke kod Legnana, u prosincu 1849., Verdijeva nova opera Louise Miller postavljena je u Teatro San Carlo u Napulju. Književni izvor joj je Schillerova "filistirska drama" Izdajstvo i ljubav, usmjerena protiv klasne nejednakosti i kneževskog despotizma.

"Louise Miller" je Verdijeva prva lirska i svakodnevna opera, u kojoj su protagonisti obični ljudi. Nakon produkcije u Napulju, Louise Miller obišla je niz pozornica u Italiji i drugim zemljama.

Verdi je bio umoran od nomadskog načina života, želio se negdje čvrsto nastaniti, pogotovo jer više nije bio sam. Upravo u to vrijeme, u blizini Busseta, na prodaju je bilo prilično bogato imanje Sant'Agata. Verdi, koji je tada imao značajna sredstva, kupio ju je i početkom 1850. godine sa suprugom preselio ovdje na stalni boravak.

Šumeće skladateljska aktivnost prisilio Verdija da putuje po Europi, ali je Sant'Agata od tada postala njegova omiljena rezidencija do kraja života. Samo zimske mjesece skladatelj je najradije provodio ili u Milanu ili u primorskom gradu Genovi - u Palazzo Dorna.

Prva opera skladana u Sant'Agati bila je Stiffelio, petnaesta u Verdijevom kreativnom portfelju.

Dok je radio na Stiffeliu, Verdi je razmatrao planove za buduće opere i djelomično skicirao glazbu za njih. Već tada se smatrao jednim od najvećih skladatelja, no najveći procvat njegova stvaralaštva tek se bližio: pred nama su bile opere koje su mu donijele slavu "glazbenog vladara Europe".

Rigoletto, Troubadour i La Traviata postale su najpopularnije opere na svijetu. Nastale jedna za drugom u manje od dvije godine, bliske jedna drugoj po prirodi glazbe, čine svojevrsnu trilogiju.

Književni izvor "Rigoletto" - jedna od najboljih tragedija Victora Huga "Kralj se zabavlja". Prvi put predstavljena u Parizu 2. studenoga 1832., odmah nakon premijere, po nalogu vlade, opera je isključena s repertoara - kao predstava "uvredljiva za moral", budući da je autor raskalašenog francuskog kralja u njoj prokazao kao prvi polovica XVI stoljeća Franjo I.

Nakon povlačenja u Busseto, Verdi je toliko radio da je napisao operu za 40 dana. Praizvedba "Rigoletta" održana je 11. ožujka 1851. u venecijanskom kazalištu "La Fenice", po narudžbi kojega je opera i nastala. Izvedba je postigla veliki uspjeh, a Kneževa pjesma je, kako je skladatelj i očekivao, odjeknula. Napuštajući kazalište, publika je pjevušila ili zviždala njezinu razigranu melodiju.

Nakon postavljanja opere, skladatelj je rekao: "Zadovoljan sam sobom i mislim da nikad neću napisati bolju." Do kraja života smatrao je Rigoletta svojom najboljom operom. Cijenili su ga i Verdijevi suvremenici i sljedeće generacije. Rigoletto je još uvijek jedna od najpopularnijih opera u cijelom svijetu.

Nakon premijere Rigoletta, Verdi je gotovo odmah krenuo u izradu scenarija za sljedeću operu, Trubadur. Međutim, trebalo je oko dvije godine dok ova opera nije ugledala svjetlo pozornice. Razlozi koji su ometali rad bili su različiti: to je bila smrt voljene majke, i nevolje s cenzorima povezane s produkcijom Rigoletta u Rimu, te iznenadna smrt Cammarana, kojeg je Verdi angažirao da radi na libretu Troubadoura.

Tek u jesen 1852. nedovršeni libreto dovršava L. Bardare. Prolazili su mjeseci mukotrpnog rada, a 14. prosinca iste godine skladatelj je pisao Rimu, gdje je bila planirana praizvedba: “...” Trubadur je potpuno gotov: sve su note na mjestu, a ja sam zadovoljan. Dovoljno da Rimljani budu sretni!"

Trubadur je premijerno izveden u kazalištu Apollo u Rimu 19. siječnja 1853. godine. Iako je ujutro Tiber, bijesni i izlivajući se iz obala, gotovo poremetio premijeru. Nije prošlo ni sedam tjedana od rimske praizvedbe Trubadura, kada je 6. ožujka 1853. u venecijanskom kazalištu La Fenice postavljena nova Verdijeva opera Traviata.

Koristeći se bogatim vokalnim i orkestralnim izražajnim sredstvima, Verdi je stvorio novu vrstu opere. "Traviata" - duboko istinita psihološka glazbena drama iz života suvremenika - obični ljudi... Za sredinom XIX stoljeća bila je nova i smjela, budući da su ranije povijesne, biblijske, mitoloških zapleta... Verdijeve inovacije nisu bile po volji običnim gledateljima kazališta. Prva venecijanska produkcija bila je potpuni promašaj.

Dana 6. ožujka 1854. drugi Venecijanska premijera, ovaj put u Teatru San Benedetto. Opera je bila uspješna: publika ju je ne samo razumjela, već ju je i jako voljela. Ubrzo je La Traviata postala najpopularnija opera u Italiji i drugim zemljama svijeta. Karakteristično je da je i sam Verdi, na pitanje koju svoju operu najviše voli, odgovorio da kao profesionalac više stavlja Rigoletta, ali kao amater preferira Traviatu.

U godinama 1850-1860 Verdijeve opere izvođene su na svim važnijim pozornicama u Europi. Za Sankt Peterburg skladatelj piše operu "Sila sudbine", za Pariz - "Sicilijanske večernje", "Don Carlos", za Napulj - "Maškarani bal".

Najbolja od ovih opera je Masquerade Ball. Slava o maskenbalu brzo se proširila Italijom i daleko izvan njezinih granica; zauzeo je čvrsto mjesto u svjetskom opernom repertoaru.

Još jednu Verdijevu operu, Sila sudbine, naručila je uprava carskih kazališta u Petrogradu. Ova je opera bila namijenjena talijanskoj trupi koja je od 1843. neprekidno nastupala u Sankt Peterburgu i doživjela izniman uspjeh. Premijera je održana 10. studenog 1862. godine. Peterburžani su toplo pozdravili poznatog skladatelja. Dana 15. studenog napisao je jednom od svojih prijatelja u pismu: "Bile su tri predstave... u prepunom kazalištu i s odličnim uspjehom."

Krajem 1860-ih, Verdi je dobio ponudu od egipatske vlade da napiše operu za novo kazalište u Kairu s domoljubnim zapletom iz egipatski život za ukrašavanje proslave inauguracije Sueskog kanala. Neobičnost prijedloga isprva je zbunila skladatelja i on ju je odbio prihvatiti; ali kad se u proljeće 1870. upoznao sa scenarijem koji je razvio francuski znanstvenik (specijalist za staroegipatsku kulturu) A. Mariette, toliko ga je zaplet zanio da je prihvatio ponudu.

Opera je uglavnom završena do kraja 1870. godine. Premijera je prvotno bila zakazana za zimsku sezonu 1870.-1871., ali je zbog napete međunarodne situacije (Francusko-pruski rat) morala biti odgođena.

Kairska premijera Aide održana je 24. prosinca 1871. godine. Prema riječima akademika B. V. Asafieva, "bila je to jedna od najsjajnijih i najnadahnutijih predstava u cijeloj povijesti opere".

U proljeće 1872. započela je trijumfalna povorka "Aide" na drugom talijanskom operne scene, a ubrzo je postala poznata diljem Europe, uključujući Rusiju, te u Americi. Od sada su o Verdiju počeli govoriti kao o briljantan kompozitor... Čak i oni profesionalni glazbenici i kritičari koji su se prema Verdijevoj glazbi odnosili s predrasudama sada su prepoznali skladateljev golem talent, njegove iznimne zasluge na području operne umjetnosti. Čajkovski je tvorca "Aide" prepoznao kao genija i poručio da Verdijevo ime treba upisati na ploče povijesti uz najveća imena.

Melodijsko bogatstvo "Aide" zadivljuje svojim bogatstvom i raznolikošću. Ni u jednoj drugoj operi Verdi nije pokazao tako velikodušnu i neiscrpnu melodijsku domišljatost kao ovdje. Ujedno, melodije "Aide" obilježene su iznimnom ljepotom, izražajnošću, plemenitošću, originalnošću; u njima nema ni trunke klišea, rutine, "šarma", kojima su često griješili stari talijanski operni skladatelji, te sam Verdi u ranim i dijelom srednjim razdobljima stvaralaštva. U svibnju 1873. Verdi, koji je tada živio u Sant'Agati, bio je duboko rastužen zbog vijesti o smrti 88-godišnjeg Alessandra Manzonija. Verdijeva ljubav i poštovanje prema ovom domoljubnom piscu bili su bezgranični. Kako bi na dostojan način odao počast svom slavnom sunarodnjaku, skladatelj je odlučio napraviti Requiem na prvu godišnjicu njegove smrti. Verdiju nije trebalo više od deset mjeseci da izradi Requiem, a 22. svibnja 1874. prvi je put izveden pod autorovim ravnanjem u milanskoj crkvi sv. Marka. Bogatstvo i izražajnost melodije, svježina i smjelost harmonija, šarena orkestracija, sklad oblika, vladanje polifonom tehnikom svrstavaju Verdijev Requiem među najistaknutija djela ovog žanra.

Formiranje jedinstvene talijanske države nije opravdalo Verdijeve nade, poput mnogih drugih domoljuba. Skladateljeva politička reakcija izazvala je duboku gorčinu. Verdijeve strahove izazvao je i glazbeni život Italije: zanemarivanje nacionalne klasike, slijepo oponašanje Wagnera, čije je djelo Verdi jako cijenio. Novi uzlet došao je za ostarjelog autora 1880-ih. U dobi od 75 godina počeo je pisati operu temeljenu na radnji Shakespeareova Otella. Suprotni osjećaji - strast i ljubav, odanost i intriga u njoj su preneseni s ogromnom psihološkom autentičnošću. Othello objedinjuje sav taj genij koji je Verdi postigao u svom životu. Glazbeni svijet bio šokiran. Ali ova opera uopće nije završila kreativni put... Kad je Verdi već imao 80 godina, napisao je novo remek-djelo - komičnu operu Falstaff prema Shakespeareovoj drami Windsor Ridiculous - djelo toliko savršeno, realistično, s nevjerojatnim polifonim završetkom - fugom, da je odmah prepoznato kao najveće postignuće. svjetske opere.

Verdi je 10. rujna 1898. napunio 85 godina. “... Moje ime miriše na eru mumija - i sam se presahnem kad samo sebi promrmljam ovo ime,” tužno je priznao. Tiho i sporo odumiranje skladateljske vitalnosti nastavilo se više od dvije godine.

Ubrzo nakon što je čovječanstvo svečano dočekalo XX. stoljeće, Verdi, koji je živio u milanskom hotelu, bio je paralisan i tjedan dana kasnije, rano ujutro 27. siječnja 1901., umro je u dobi od 88 godina. U cijeloj Italiji proglašena je nacionalna žalost.

Giuseppe Verdi - ( puno ime Giuseppe Fortunato Francesco) je talijanski skladatelj. Majstor opernog žanra, koji je stvorio visoke primjere psihološkog glazbena drama.

Opere: Rigoletto (1851.), Trubadour, La Traviata (obje 1853.), Bal pod maskama (1859.), Sila sudbine (za Peterburško kazalište, 1861.), Don Carlos (1867.), Aida (1870.), Othello (1886.) , Falstaff (1892), Requiem (1874).

Giuseppe Verdi rođen je 10. listopada 1813. u Le Roncoleu, blizu Busseta, Vojvodstvo Parma. Preminuo 27. siječnja 1901. u Milanu. Vaga.

U umjetnosti, kao i u ljubavi, prvo morate biti iskreni.

Verdi Giuseppe

Giuseppeovo djetinjstvo

Giuseppe Verdi rođen je u zabačenom talijanskom selu Le Roncole na sjeveru Lombardije u seljačkoj obitelji. Djetetov izvanredni glazbeni talent i strastvena želja za glazbom javili su se vrlo rano. Do 10. godine Giuseppe je studirao u svom rodnom selu, a zatim u gradu Busseto. Poznanstvo s trgovcem i ljubiteljem glazbe Barezzijem pomoglo je u dobivanju gradske stipendije za nastavak glazbenog obrazovanja u Milanu.

Šok tridesetih

Međutim, Giuseppe Verdi nije primljen na konzervatorij. Glazbu je učio privatno kod učiteljice Lavigne, zahvaljujući kojoj je besplatno pohađao nastupe La Scale. Godine 1836. oženio je svoju voljenu Margheritu Barezzi, kćer svog zaštitnika, iz čijeg braka je dobio kćer i sina.

Možete uzeti cijeli svijet za sebe, ali ostavite mi Italiju.

Verdi Giuseppe

Sretna prilika pomogla je da dobijemo narudžbu za operu Lord Hamilton ili Rochester, koja je uspješno postavljena 1838. u La Scali pod naslovom Oberto, grof od Bonifacia. Iste godine objavljene su 3 Verdijeve vokalne skladbe. Ali prvi kreativni uspjeh poklopio se s nizom tragičnih događaja u njegovom osobnom životu: za manje od dvije godine (1838.-1840.) umrli su mu kćer, sin i žena. D. Verdi ostaje sam, a komična opera “Kralj na sat, ili Zamišljeni Stanislav”, tada skladana na zahtjev, propada. Šokiran tragedijom, Verdi piše: "Odlučio sam da više nikad ne komponujem."

Izlazak iz krize. Prvi trijumf

Rad Giuseppea Verdija na operi "Nabukodonozor" (talijanski naziv "Nabucco") izveo je Giuseppea Verdija iz teške psihičke krize.

Opera, postavljena 1842., doživjela je veliki uspjeh, čemu su doprinijeli i izvrsni izvođači (jednu od glavnih uloga otpjevala je Giuseppina Strepponi, koja je kasnije postala Verdijeva supruga). Uspjeh je inspirirao skladatelja, donoseći svake godine nove skladbe. 1840-ih stvorio je 13 opera, među kojima Ernani, Macbeth, Louise Miller (prema drami F. Schillera Lukavost i ljubav) i dr. A ako je opera Nabucco učinila Giuseppea Verdija popularnim u Italiji, onda je već "Hernani" donio nego europska slava. Mnoge skladbe napisane u to vrijeme i danas se postavljaju na opernim pozornicama svijeta.

Djela iz 1840-ih pripadaju povijesnom i herojskom žanru. Odlikuju ih dojmljivi prizori mnoštva, herojski zborovi prožeti hrabrim marširajućim ritmovima. U karakteristikama likova izraz nije toliko temperament, koliko emocija. Ovdje Verdi kreativno razvija dostignuća svojih prethodnika Rossinija, Bellinija, Donizettija. Ali u pojedinačnim djelima (Macbeth, Louise Miller) sazrijevaju obilježja skladateljeva vlastitog, jedinstvenog stila - izvanrednog opernog reformatora.

Godine 1847. Giuseppe Verdi je napravio svoje prvo putovanje u inozemstvo. U Parizu se zbližava s J. Strepponyjem. Njena ideja da živi na selu, da bude kreativna u krilu prirode, dovela je do toga, po povratku u Italiju, da kupi zemljište i stvori imanje Sant'Agata.

"Trizvezdie". Don Carlos

Godine 1851. pojavio se Rigoletto (prema drami Victor Hugo Kralj zabavlja), a 1853. Troubadour i La Traviata (prema drami A. Dumasa Gospa s kamelijama), koji su činili skladateljeve poznate "tri zvijezde". . U tim djelima Verdi odstupa od herojskih tema i slika, obični ljudi postaju njegovi junaci: luda, ciganka, žena polusvijeta. Giuseppe nastoji ne samo pokazati osjećaje, već i otkriti karaktere likova. Melodijski je jezik obilježen organskim vezama s talijanskom narodnom pjesmom.

U operama 1850-ih i 60-ih godina. Giuseppe Verdi se okreće povijesnom i herojskom žanru. U tom razdoblju nastaju opere Sicilijanske večernje (postavljene u Parizu 1854.), Simon Boccanegra (1875.), Bal pod maskama (1859.), Sila sudbine, koja je napisana po narudžbi Marijinsko kazalište; u vezi s njegovom produkcijom, Verdi je dvaput posjetio Rusiju 1861. i 1862. Don Carlos (1867.) napisan je po narudžbi Pariške opere.

Novo polijetanje

Godine 1868. egipatska vlada obratila se skladatelju s prijedlogom da napiše operu za otvaranje novog kazališta u Kairu. D. Verdi je odbio. Pregovori su trajali dvije godine, a tek je scenarij znanstvenice-egiptologinje Mariette Bey, utemeljen na staroegipatskoj legendi, promijenio skladateljevu odluku. Opera "Aida" postala je jedna od njegovih najsavršenijih inovativnih kreacija. Zapažena je po sjaju dramske vještine, melodijskom bogatstvu, majstorstvu orkestra.

Smrt književnika i domoljuba Italije Alessandra Manzonija potaknula je stvaranje Requiema, veličanstvenog djela šezdesetogodišnjeg maestra (1873.-1874.).

Osam godina (1879-1887) skladatelj je radio na operi Othello. Premijera, koja je održana u veljači 1887., pretvorila se u narodnu proslavu. U godini svog osamdesetog rođendana Giuseppe Verdi stvara još jednu briljantnu tvorevinu - "Falstaff" (1893., prema drami W. Shakespearea "Nestašne iz Windsora"), u kojoj je, na temelju načela glazbene drame, izveo reforma talijanske komične opere. "Falstaff" se odlikuje novitetom drame, izgrađenom na proširenim scenama, melodijskom domišljatošću, smjelim i sofisticiranim harmonijama.

Posljednjih godina života Giuseppe Verdi je napisao djela za zbor i orkestar, koja je 1897. objedinio u ciklus "Četiri duhovna djela". U siječnju 1901. paraliziran je, a tjedan dana kasnije, 27. siječnja, umire. Osnovu Verdijeva stvaralačkog naslijeđa činilo je 26 opera, od kojih su mnoge uvrštene u svjetsku glazbenu riznicu.

Giuseppe Verdi je također napisao dva zbora, gudački kvartet, crkvena djela i komorna vokalna glazba... Od 1961. godine u Bussetu se održava vokalno natjecanje "Verdi Voices".

Giuseppe Verdi - citati

Ne ustručavajte se, ne popuštajte kada je umjetnost u pitanju.

U umjetnosti, kao i u ljubavi, prvo morate biti iskreni.

U glazbi, kao i u ljubavi, prije svega moraš biti iskren.

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi rođen je 10. listopada 1813. u Roncoleu, selu u pokrajini Parmi, tada u sastavu Napoleonovog Carstva. Njegov je otac vodio vinski podrum i trgovinu. Godine 1823. Giuseppe, koji je osnovno znanje dobio od seoskog svećenika, poslan je u školu u susjedni grad Busseto. Već je pokazao glazbene sposobnosti a s 11 godina počeo je obavljati dužnost orguljaša u Roncoleu. Dječaka je primijetio bogati trgovac A. Barezzi iz Busseta, koji je opskrbljivao radnju Verdijeva oca i koji se jako zanimao za glazbu. Ovom čovjeku je Verdi zahvalio svoje glazbeno obrazovanje. Barezzi je dječaka odveo svojoj kući, zaposlio ga najbolji učitelj i platio za to daljnje usavršavanje u Milanu.

Godine 1832. Verdi nije primljen na Milanski konzervatorij, jer je bio stariji od zakonske dobi. Počeo je privatno učiti kod V. Lavigne, koji ga je podučavao osnovama kompozicijske tehnike. Verdi je naučio orkestraciju i pisanje opera u praksi, gostujući u Milanu operne kuće... Filharmonija mu je naručila operu Oberto, conte di san Bonifacio, koja, međutim, tada nije bila postavljena.

Verdi se vratio u Busseto, nadajući se da će preuzeti mjesto crkvenog orguljaša, ali je zbog unutarnjih crkvenih spletki odbijen. Lokalno glazbeno društvo dodijelilo mu je trogodišnju stipendiju (300 lira); u to vrijeme skladao je niz koračnica i uvertiru (sinfonie) za grad limena glazba i također napisao crkvena glazba... Godine 1836. Verdi se oženio kćerkom svog dobročinitelja Margaritom Barezzi. Ponovno je otišao u Milano, gdje je 17. studenog 1839. Oberto izveden u La Scali s dovoljnim uspjehom da osigura novi poredak, ovaj put komična opera. Komična opera Kralj za jedan dan (Un giorno di regno) propala je, nemilosrdno izviždana od strane publike. Potresen neuspjehom opere, Verdi se zakleo da više neće skladati opere i zamolio direktora La Scale da raskine ugovor koji je s njim potpisao. (Tek mnogo godina kasnije Verdi je oprostio Milancima.) No redatelj Merelli vjerovao je u skladateljev talent i, pustivši ga da dođe k sebi, dao mu je libreto za Nabucco prema biblijskoj priči o kralju Nabukodonozoru. Dok je čitao, Verdijevu pozornost privukao je zbor Židova u babilonskom zarobljeništvu i njegova mašta je uzela maha. Uspješna premijera Nabucca (1842.) vratila je skladateljevu reputaciju.

Nakon Nabucca uslijedili su Lombardi (I Lombardi, 1843), opera koja je također dala oduška potlačenim domoljubnim osjećajima, a zatim Ernani (Ernani, 1844) na romantična drama V. Hugo je djelo zahvaljujući kojem je Verdijeva slava izašla izvan granica Italije. Sljedećih godina skladatelj je, prema vlastitim riječima, radio kao robijaš. Opera je slijedila operu - Dva Foscarija (I due Foscari, 1844), Jeanne d "Arco (Giovanna d" Arco, 1845), Alzira (Alzira, 1845), Attila (Attila, 1846), Razbojnici (I masnadieri, 1847), Corsair (Il corsaro, 1848), Bitka kod Legnana (La battaglia di Legnano, 1849), Stiffelio (1850). U tim se skladbama slabim libretima pridodaje površna, a ponekad i lagana umjetnička glazba. Među operama tog razdoblja, Macbeth (1847.) - prvi plod skladateljevog oduševljenog štovanja prema Shakespeareu - te također Luisa Miller (Luisa Miller, 1849.) - izvanredan rad više komornog stila.

Od 1847. do 1849. Verdi je uglavnom boravio u Parizu, gdje je napravio novo, francusko izdanje Langobarda, nazvano Jeruzalem (Jeruslem). Ovdje je skladatelj upoznao Giuseppinu Strepponi, pjevačicu koja je sudjelovala u milanskim produkcijama Nabucca i Lombardijana i koja se već zbližila s Verdijem. Na kraju, deset godina kasnije, ipak su se vjenčali.

Za razdoblje 1851-1853 postoje tri zrela Verdijeva remek-djela - Rigoletto (Rigoletto, 1851), Trubadur (Il trovatore, 1853) i La traviata (La traviata, 1853). Svaki od njih odražava posebnu stranu skladateljskog talenta. Rigoletto prema drami V. Huga Kralj se zabavlja pokazujući, osim sposobnosti stvaranja živahnih, uzbudljivih melodija, novu opernu formu za skladatelja - koherentniju, s manje kontrasta između recitativa, koji poprima karakter melodičnog ariosa, i arije, koja se u svemu ne pokorava ustaljenim shemama. Razvoj radnje olakšavaju slobodni dueti i drugi ansambli, uključujući i slavni kvartet u posljednjem činu - izvanredan primjer Verdijeve sposobnosti da u ansambl formi odražava sukob likova i osjećaja svojih likova.

Trubadur, nastao prema španjolskoj romantičnoj melodrami, sadrži prekrasne primjere snažne, herojske glazbe, dok La Traviata, prema “obiteljskoj drami” Dumasa, sina Gospe od kamelija, plijeni patosom osjetila.

Uspjeh ove tri opere otvorio je Verdiju nove mogućnosti. Godine 1855. dobio je skladanje za Parišku operu u karakterističnom Meyerbeerovom stilu - Sicilijanske večernje (Les vpres siciliennes). Za isto kazalište koje je napravio novo izdanje Macbeth (1865.), a skladao i Don Carlos (1867.); za Petrogradsko kazalište Mariinsky stvorio Silu sudbine (La forza del destino, 1862). Usporedno s realizacijom ovih grandioznih projekata, Verdi je radio na skromnijim operama talijanskog ukusa - Simon Boccanegra (Simon Boccanegra, 1857) i Un ballo in maschera (1859). Svi ovi radovi predstavljaju romantične melodrame na temelju više ili manje pouzdanih povijesnih događaja. Iako nijedna od ovih opera nije dramsko savršenstvo (to je spriječeno Verdijevom sklonošću da bez dovoljnog razloga skače iz jedne spektakularne situacije radnje u drugu), sve one pokazuju rastuće ovladavanje glazbenim karakterom i orkestralnom dramom (to je posebno vidljivo kod Simonea Boccanegrea i Don Carlos).

Verdi je očito trebao književnog suradnika, a našao ga je u osobi A. Gislanzonija, u suradnji s kojim je rođen libreto Aide (Aida, 1871.) - remek djelo u stilu francuske “velike opere” po narudžbi Egipatska vlada nastupit će na otvaranju Sueskog kanala. Još je plodniji bio zajednički Verdijev rad u njegovoj kasnije godine s Arrigom Boitom (1842–1918), autorom opere Mefistofel i izvanrednim pjesnikom. Boito je najprije preradio nezadovoljavajući libreto Simona Boccanegre (1881). Zatim je Othellovu Shakespeareovu tragediju pretvorio u libreto; ovo Verdijevo remek-djelo postavljeno je u La Scali 1887., kada je skladatelj imao već 74 godine. Otela je 1893. slijedio Falstaff: u 80. godini Verdi je napisao glazbenu komediju koja ga je nagradila za neuspjeh njegove prve glazbene komedije Kralj na sat. Othello i Falstaff okrunili su Verdijevu ambiciju da stvori pravu glazbenu dramu.

Osim opera, Verdijeva ostavština uključuje Requiem u spomen na A. Manzonija (1874.), Stabat Mater (1898.) i Te Deum (1898.), te zborske skladbe, romanse i gudački kvartet u e-molu (1873.).