Biografija

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi talijanski je skladatelj čije je djelo jedno od najvećih dostignuća svjetske opere i vrhunac razvoja talijanske opere u 19. stoljeću.

Skladatelj je skladao 26 opera i jedan rekvijem. Najbolje skladateljske opere: Un ballo in maschera, Rigoletto, Troubadour, La Traviata. Vrhunac kreativnosti su najnovije opere: Aida, Othello, Falstaff.

Rano razdoblje

Verdi je rođen u obitelji Carla Giuseppea Verdija i Luigija Uttinija u Le Roncoleu - selu blizu Busseta u departmanu Tarot, koje je u to vrijeme bilo dio Prvog francuskog Carstva nakon aneksije kneževina Parme i Piacenze. Dogodilo se da je Verdi službeno rođen u Francuskoj.

Verdi je rođen 1813. (iste godine kad i Richard Wagner, kasnije njegov glavni suparnik i vodeći skladatelj njemačke operne škole) u Le Roncoleu, blizu Busseta (vojvodstvo Parma). Skladateljev otac, Carlo Verdi, držao je seosku gostionicu, a njegova majka Luigia Uttini bila je predilica. Obitelj je živjela u siromaštvu, a Giuseppeovo djetinjstvo bilo je teško. U seoskoj crkvi pomagao je u slavlju mise. Studirao je glazbenu pismenost i sviranje orgulja kod Pietra Baistrocchija. Primijetivši sinovu žudnju za glazbom, roditelji su Giuseppeu dali spinet. Skladatelj je ovaj vrlo nesavršen instrument zadržao do kraja života.

Glazbeno nadarenog dječaka primijetio je Antonio Barezzi, bogati trgovac i ljubitelj glazbe iz susjednog mjesta Busseto. Vjerovao je da Verdi neće postati gostioničar ili seoski orguljaš, već veliki skladatelj. Po Barezzijevom savjetu, desetogodišnji Verdi se preselio u Busseto kako bi studirao. Tako je počelo novo, još teže razdoblje života - godine adolescencije i mladosti. Giuseppe je nedjeljom odlazio u Le Roncole, gdje je svirao orgulje tijekom mise. Verdi je imao i učitelja kompozicije - Fernanda Provezija, ravnatelja Filharmonijskog društva Busseto. Carry se nije bavio samo kontrapunktom, on je u Verdiju probudio žudnju za ozbiljnim čitanjem. Giuseppeovu pažnju privlače klasici svjetske književnosti – Shakespeare, Dante, Goethe, Schiller. Jedno od njegovih najomiljenijih djela je roman Zaručnica velikog talijanskog književnika Alessandra Manzonija.

U Milanu, kamo je Verdi otišao s osamnaest godina da nastavi školovanje, nije primljen na Konzervatorij (danas koji nosi ime Verdi) “zbog niske razine sviranja klavira; osim toga, postojala su dobna ograničenja na konzervatoriju." Verdi je počeo uzimati privatne sate kontrapunkta, istovremeno posjećujući operne predstave, ali i samo koncerte. Komunikacija s milanskom elitom uvjerila ga je da ozbiljno razmisli o karijeri kazališnog skladatelja.

Vrativši se u Busseto, uz potporu Antonija Barezzija (lokalnog trgovca i ljubitelja glazbe koji podržava Verdijeve glazbene ambicije), Verdi je održao svoj prvi javni nastup u kući Barezzi 1830. godine.

Fasciniran Verdijevim glazbenim darom, Barezzi ga poziva da postane učitelj glazbe za njegovu kćer Margariti. Ubrzo su se mladi jako zaljubili jedno u drugo i 4. svibnja 1836. Verdi se oženio Margaritom Barezzi. Ubrzo je Margarita rodila dvoje djece: Virginia Maria Luisa (26. ožujka 1837. - 12. kolovoza 1838.) i Izilio Romano (11. srpnja 1838. - 22. listopada 1839.). Dok je Verdi radio na svojoj prvoj operi, oboje djece umiru u djetinjstvu. Nešto kasnije (18. lipnja 1840.), u dobi od 26 godina, skladateljeva supruga Margarita umire od encefalitisa.

Početno prepoznavanje

Prva produkcija Verdijeve opere (Oberto, grof Bonifacio) (Oberto) u milanskoj La Scali bila je hvaljena, nakon čega je kazališni impresario Bartolomeo Merelli ponudio Verdiju ugovor za pisanje dvije opere. Bili su to "Kralj na sat" (Un giorno di regno) i "Nabucco" ("Nabukodonozor"). Verdijeva žena i dvoje djece umrli su dok je radio na prvoj od ove dvije opere. Nakon njezina neuspjeha, skladateljica je htjela prestati pisati opernu glazbu. Međutim, premijera Nabucca 9. ožujka 1842. u La Scali doživjela je veliki uspjeh i uspostavila je Verdijev ugled kao opernog skladatelja. Sljedećih godinu dana opera je u Europi postavljena 65 puta i od tada zauzima snažno mjesto na repertoaru vodećih svjetskih opernih kuća. Nakon Nabucca slijedilo je nekoliko opera, uključujući I Lombardi alla prima crociata (I Lombardi alla prima crociata) i Ernani, koje su bile postavljene i uspješne u Italiji.

Godine 1847., operu Langobardi, prepisanu i preimenovanu u Jeruzalem (Jérusalem), postavila je Pariška opera 26. studenog 1847., čime je Verdijevo prvo veliko operno djelo. Za to je skladatelj morao donekle preraditi ovu operu i zamijeniti talijanske likove francuskim.

Ovladati; majstorski

U dobi od trideset i osam godina, Verdi je imao aferu s Giuseppinom Strepponi, pjevačicom (sopran) koja je u to vrijeme završavala karijeru (vjenčali su se tek jedanaest godina kasnije, a njihov suživot prije braka u mnogima se smatrao skandaloznim mjesta gdje su morali živjeti) ... Ubrzo je Giuseppina prestala nastupati, a Verdi je, po uzoru na Gioacchina Rossinija, odlučio završiti karijeru sa suprugom. Bio je bogat, slavan i zaljubljen. Možda ga je Giuseppina uvjerila da nastavi pisati opere. Prva opera, koju je Verdi napisao nakon "umirovljenja", postala je njegovo prvo remek djelo - "Rigoletto". Operni libreto, temeljen na drami Kralj zabavlja sam Victora Huga, doživio je značajne cenzurne promjene, a skladatelj je nekoliko puta namjeravao napuštati posao dok opera nije konačno dovršena. Prva produkcija održana je u Veneciji 1851. godine i doživjela je veliki uspjeh.

Rigoletto je vjerojatno jedna od najboljih opera u povijesti glazbenog kazališta. Verdijeva umjetnička velikodušnost prikazana je punom snagom. Lijepe melodije raštrkane su po partituri, arije i ansambli, koji su postali sastavni dio klasičnog opernog repertoara, nižu se jedna za drugom, dok se komično i tragično spajaju.

La Traviata, sljedeća Verdijeva velika opera, nastala je i postavljena dvije godine nakon Rigoletta. Libreto se temelji na drami "Dama s kamelijama" Alexandrea Dumas-sina.

Uslijedilo je još nekoliko opera, među njima - danas stalno izvođene "Sicilijanska večera" (Les vêpres siciliennes; napisana po narudžbi Pariške opere), "Trubadur" (Il Trovatore), "Un ballo in maschera", "Snaga sudbina ”(La forza del destino; 1862., naručio Carski Boljšoj kameni teatar iz Sankt Peterburga), druga verzija opere Macbeth.

Godine 1869. Verdi je skladao "Libera Me" za Requiem u spomen na Gioacchina Rossinija (ostale dijelove napisali su danas malo poznati talijanski skladatelji). Godine 1874. Verdi je napisao svoj Requiem za smrt svog cijenjenog pisca Alessandra Manzonija, uključujući revidiranu verziju ranije napisane Libera Me.

Jednu od posljednjih velikih Verdijevih opera, Aida, naručila je egipatska vlada kako bi proslavila otvaranje Sueskog kanala. Isprva je Verdi odbio. Dok je bio u Parizu, dobio je drugu ponudu preko du Loclea. Ovoga puta Verdi se upoznao s opernim scenarijem koji mu se svidio i pristao je napisati operu.

Verdi i Wagner, svaki od vođa svoje nacionalne operne škole, oduvijek se nisu voljeli. U cijelom svom životu nikada se nisu sreli. Verdijevi postojeći komentari o Wagneru i njegovoj glazbi su malobrojni i neprijateljski raspoloženi ("On uvijek bira, uzalud, neutabani put, pokušavajući letjeti tamo gdje bi normalan čovjek samo hodao, postižući puno bolje rezultate"). Ipak, nakon što je saznao da je Wagner umro, Verdi je rekao: “Kako tužno! Ovo ime ostavilo je ogroman trag u povijesti umjetnosti." Poznata je samo jedna Wagnerova izjava o Verdijevoj glazbi. Nakon slušanja Requiema, veliki Nijemac, uvijek elokventan, uvijek velikodušan u (nelaskavim) komentarima u odnosu na mnoge druge skladatelje, rekao je: "Bolje je ništa ne govoriti."

Aida je s velikim uspjehom postavljena u Kairu 1871. godine.

Posljednje godine i smrt

Sljedećih dvanaest godina Verdi je radio vrlo malo, polako uređujući neka od svojih ranih djela.

Opera Otello, prema drami Williama Shakespearea, postavljena je u Milanu 1887. godine. Glazba ove opere je "kontinuirana", ne sadrži podjelu na arije i recitative, što je tradicionalna za talijansku operu - ova je inovacija uvedena pod utjecajem operne reforme Richarda Wagnera (nakon smrti potonjeg). Osim toga, pod utjecajem iste Wagnerijanske reforme, stil kasnog Verdija dobio je veći stupanj recitacije, što je operu učinilo realističnijom, iako je uplašilo neke ljubitelje tradicionalne talijanske opere.

Razvila se posljednja Verdijeva opera, Falstaff, čiji je libreto napisao Arrigo Boito, libretist i skladatelj, na temelju Shakespeareove Vesele žene iz Windsora, koju je na francuski preveo Victor Hugo. Sjajno napisana partitura ove komedije mnogo je bliža Wagnerovim Meistersingerima nego komičnim operama Rossinija i Mozarta. Neuhvatljivost i usijanost melodija omogućuje da se ne odgađa razvoj radnje i stvara jedinstveni efekt zbunjenosti, toliko blizak duhu ove Shakespeareove komedije. Opera završava sedmodijelnom fugom u kojoj Verdi u potpunosti pokazuje svoje briljantno majstorstvo kontrapunkta.

Dana 21. siječnja 1901., dok je boravio u hotelu Grand Et De Milan (Milano, Italija), Verdi je doživio moždani udar. Paraliziran, mogao je unutarnjim uhom čitati partiture opera La Boheme i Tosca od Puccinija, Pagliacci Leoncavalla, Pikova dama Čajkovskog, ali ono što je mislio o tim operama, koje su napisali njegovi neposredni i vrijedni nasljednici, ostao nepoznat... Verdi je svakim danom bio sve slabiji, a šest dana kasnije, rano ujutro 27. siječnja 1901., umire.

Verdi je izvorno pokopan na Monumentalnom groblju u Milanu. Mjesec dana kasnije njegovo je tijelo prebačeno u Casa Di Riposo u Musicistima, kuću za odmor za umirovljene glazbenike koju je stvorio Verdi.

Bio je agnostik. Njegova druga supruga Giuseppina Strepponi opisala ga je kao "čovjeka male vjere".

Stil

Verdijevi prethodnici koji su utjecali na njegov rad su Rossini, Bellini, Meyerbeer i, što je najvažnije, Donizetti. U posljednje dvije opere, Othello i Falstaff, primjetan je utjecaj Richarda Wagnera. Poštujući Gounoda, kojeg su njegovi suvremenici smatrali najvećim skladateljem tog doba, Verdi ipak nije ništa posudio od velikog Francuza. Neki odlomci u Aidi upućuju na skladateljevo poznanstvo s djelima Mihaila Glinke, kojega je Franz Liszt popularizirao u zapadnoj Europi nakon povratka s turneje po Rusiji.

Tijekom svoje karijere, Verdi je odbijao koristiti visoki C u tenorskim dionicama, navodeći činjenicu da sposobnost pjevanja ove note pred punom publikom odvlači pažnju izvođača i prije, poslije i tijekom izvođenja note.

Unatoč činjenici da je ponekad orkestracija u Verdijevoj radionici, skladatelj se uglavnom oslanjao na svoj melodijski dar da izrazi emocije junaka i dramatičnost radnje. Doista, vrlo često u Verdijevim operama, osobito tijekom solo vokalnih brojeva, harmonija je namjerno asketska, a cijeli orkestar zvuči kao jedan prateći instrument (Verdi je zaslužan za riječi: „Orkestar je velika gitara!“ ne pridaje se dovoljno pažnje aspekt partiture, jer mu je nedostajalo škole i sofisticiranosti. Sam Verdi je jednom rekao: "Od svih skladatelja, ja sam najmanje upućen." Ali požurio je dodati: "Ozbiljno ovo govorim, ali 'znanjem' sam uopće ne znači poznavanje glazbe“.

No, pogrešno bi bilo reći da je Verdi podcijenio izražajnu snagu orkestra i da je nije znao iskoristiti do kraja kad mu je to trebalo. Štoviše, orkestarska i kontrapunktna ​​inovacija (na primjer, žice koje lete kromatskom ljestvicom u Monteroneovoj sceni u Rigolettu, kako bi se naglasila dramatičnost situacije, ili, također u Rigolettu, refren koji pjevuši obližnje note iza kulisa, prikazujući, vrlo efektno, oluja koja se približava) – karakteristično za Verdijevo djelo – toliko karakteristično da se drugi skladatelji nisu usudili od njega posuditi neke odvažne tehnike zbog njihove trenutne prepoznatljivosti.

Verdi je bio prvi skladatelj koji je posebno tražio takav zaplet za libreto koji bi najbolje odgovarao osobitostima njegova skladateljskog talenta. Radeći u bliskoj suradnji s libretistima i znajući da je upravo dramski izraz glavna snaga njegova talenta, nastojao je eliminirati "nepotrebne" detalje i "nepotrebne" likove iz radnje, ostavljajući samo likove u kojima ključaju strasti i bogate scene. u drami.

Opere Giuseppea Verdija

Oberto, Conte di San Bonifacio - 1839
Kralj na sat (Un Giorno di Regno) - 1840
Nabucco, ili Nabukodonozor (Nabucco) - 1842
Langobardi u prvom križarskom ratu (I Lombardi") - 1843
Ernani - 1844. Prema istoimenoj drami Victora Huga
Dva Foscarija (I due Foscari) - 1844. Prema drami Lorda Byrona
Ivana Orleanka (Giovanna d'Arco) - 1845. Prema drami "Sluškinja Orleanska" Schillera
Alzira - 1845. Prema istoimenoj drami Voltairea
Atila (Attila) - 1846. Prema drami "Attila, vođa Huna" Zachariusa Wernera
Macbeth - 1847. Prema istoimenoj drami Shakespearea
Razbojnici (I masnadieri) - 1847. Prema istoimenoj drami Schillera
Jeruzalem (Jérusalem) - 1847. (lombardska verzija)
Corsair (Il corsaro) - 1848. Temeljeno na istoimenoj pjesmi Lorda Byrona
Bitka kod Legnana (La battaglia di Legnano) - 1849. Prema drami "Bitka kod Toulousea" Josepha Merija
Luisa Miller - 1849. Prema drami "Prevara i ljubav" Schillera
Stiffelio - 1850. Prema drami Sveti Otac, ili Evanđelje i srce, Émilea Souvestrea i Eugenea Bourgeoisa.
Rigoletto - 1851. Prema drami Kralj se zabavlja Victora Huga
Trubadur (Il Trovatore) - 1853. Prema istoimenoj drami Antonija Garcíe Gutierreza
Traviata - 1853. Prema drami "Dama od kamelija" A. Dumas-sina
Sicilijanska večernja (Les vêpres siciliennes) - 1855. Prema drami Vojvoda od Albe Eugènea Scribea i Charlesa De Veriera
Giovanna de Guzman (verzija Sicilijanske večernje).
Simon Boccanegra - 1857. Temeljeno na istoimenoj drami Antonija Garcíe Gutierreza.
Aroldo - 1857. (Stiffelio verzija)
Maškarani bal (Un ballo in maschera) - 1859.

Sila sudbine (La forza del destino) - 1862. Temeljena na drami "Don Alvaro, ili Sila sudbine" Angela de Saavedre, vojvode od Rivasa. Premijerno izveden u Boljšoj (Kameni) teatru u Sankt Peterburgu

Don Carlos - 1867. Prema istoimenoj drami Schillera
Aida - 1871. Premijerno izvedena u opernoj kući Khedive u Kairu, Egipat
Otello - 1887. Prema istoimenoj drami Shakespearea
Falstaff - 1893. Temeljeno na Shakespeareovom "Windsor Ridiculous"

Ostale kompozicije

Requiem (Messa da Requiem) - 1874
Četiri duhovna djela (Quattro Pezzi Sacri) - 1892

Književnost

Bushen A., Rođenje opere. (Mladi Verdi). Roman, M., 1958.
Gal G. Brahms. Wagner. Verdi. Tri gospodara - tri svijeta. M., 1986.
Ordžonikidze G. Verdijeve opere o Shakespeareovim zapletima, M., 1967.
Solovtsova L.A. J. Verdi. M., Giuseppe Verdi. Životni i stvaralački put, M. 1986.
Tarozzi Giuseppe Verdi. M., 1984.
Ese Laszlo. Kad bi Verdi vodio dnevnik ... - Budimpešta, 1966. Krater na Merkuru nazvan je u čast Giuseppea Verdija.

Dugometražni igrani film "Dvadeseto stoljeće" (režija Bernardo Bertolucci) počinje na dan smrti Giuseppea Verdija, kada se rađaju dva glavna lika.

Verdi Giuseppe, čija je biografija predstavljena u članku, poznati je talijanski skladatelj. Godine njegova života su 1813-1901. Mnoga besmrtna djela stvorio je Verdi Giuseppe. Biografija ovog skladatelja svakako je vrijedna pažnje.

Njegov se rad smatra najvišom točkom u razvoju glazbe 19. stoljeća u njegovoj domovini. Više od pola stoljeća pokriva Verdijevo skladateljsko djelovanje. Uglavnom se povezivala s žanrom opere. Prvu od njih stvorio je Verdi kada je imao 26 godina ("Oberto, grof di San Bonifacio"), a posljednju je napisao s 80 ("Falstaff"). Autor 32 opere (uključujući nova izdanja ranije napisanih djela) je Verdi Giuseppe. Njegova biografija do danas izaziva veliko zanimanje, a Verdijeve kreacije i danas su uvrštene na glavni repertoar kazališta diljem svijeta.

Podrijetlo, djetinjstvo

Giuseppe je rođen u Roncoleu. Ovo selo se nalazilo u pokrajini Parmi, koja je u to vrijeme bila dio Napoleonova Carstva. Fotografija ispod prikazuje kuću u kojoj je skladatelj rođen i proveo djetinjstvo. Poznato je da mu je otac bio trgovac mješovitom robom i držao vinski podrum.

Prve glazbene poduke Giuseppe je dobio od orguljaša mjesne crkve. Njegov životopis obilježio je prvi važniji događaj 1823. godine. Tada je budući skladatelj poslan u Busseto, susjedni grad, gdje je nastavio školovanje. U dobi od 11 godina Giuseppe je počeo pokazivati ​​izražene glazbene sposobnosti. Dječak je počeo djelovati kao orguljaš u Roncoleu.

Giuseppea je primijetio A. Barezzi, bogati trgovac iz Busseta, koji je opskrbljivao radnju dječakova oca i koji se jako zanimao za glazbu. Upravo toj osobi budući skladatelj duguje svoje glazbeno obrazovanje. Barezzi ga je odveo svojoj kući, unajmio najboljeg učitelja za dječaka i počeo mu plaćati studij u Milanu.

Giuseppe postaje dirigent, studira kod V. Lavignyja

S 15 godina već je bio dirigent malog orkestra Giuseppea Verdija. Njegova kratka biografija nastavlja se dolaskom u Milano. Ovamo je otišao s novcem koji su prikupili očevi prijatelji. Giuseppeov je cilj bio ući u konzervatorij. Međutim, u ovu obrazovnu ustanovu nije primljen zbog nesposobnosti. Ipak, V. Lavigna, milanski dirigent i skladatelj, cijenio je Giuseppeov talent. Počeo ga je besplatno učiti kompoziciji. Učio je operno pisanje i orkestraciju u praksi, u milanskim opernim kućama Giuseppea Verdija. Njegova kratka biografija obilježena je pojavom njegovih prvih djela nekoliko godina kasnije.

Prvi radovi

Verdi je živio u Bussetu od 1835. do 1838. i radio je kao dirigent u općinskom orkestru. Giuseppe je 1837. godine stvorio svoju prvu operu pod nazivom "Oberto, San Bonifacio". Ovaj komad postavljen je 2 godine kasnije u Milanu. Bio je to veliki uspjeh. Po narudžbi La Scale, poznatog milanskog kazališta, Verdi je napisao komičnu operu. Nazvao ju je "Zamišljeni Stanislav, ili jedan dan vladavine". Postavljena je 1840. ("Kralj na sat"). Drugo djelo, opera Nabucco, predstavljeno je javnosti 1842. (Nebukodonozor). U njemu je skladatelj odražavao težnje i osjećaje talijanskog naroda, koji je tih godina započeo borbu za neovisnost, za oslobađanje od austrijskog jarma. Gledatelji su u patnji židovskog naroda, koji je bio u zarobljeništvu, vidjeli analogiju s njihovom suvremenom Italijom. Zbor zarobljenih Židova iz ovog djela izazvao je aktivne političke manifestacije. Giuseppeova sljedeća opera, Langobardi u križarskom ratu, također je odjeknula s pozivima na svrgavanje tiranije. Postavljena je u Milanu 1843. godine. A u Parizu je 1847. javnosti predstavljeno drugo izdanje ove opere s baletom ("Jeruzalem").

Život u Parizu, brak s J. Streppony

U razdoblju od 1847. do 1849. uglavnom je boravio u francuskoj prijestolnici Giuseppe Verdi. Njegov životopis i rad u to vrijeme obilježili su važni događaji. U glavnom gradu Francuske napravio je novo izdanje Lombarda (Jeruzalem). Osim toga, u Parizu je Verdi susreo svoju prijateljicu Giuseppinu Strepponi (njen portret je prikazan gore). Ova pjevačica sudjelovala je u predstavama "Lombards" i "Nabucco" u Milanu i već se tih godina zbližila sa skladateljem. Naposljetku su se vjenčali 10 godina kasnije.

Karakteristike Verdijeva ranog djela

Gotovo sva Giuseppeova djela iz prvog razdoblja stvaralaštva temeljito su prožeta domoljubnim osjećajima, herojskim patosom. Povezuju se s borbom protiv tlačitelja. To je, na primjer, "Hernani", napisan po Hugu (prva produkcija održana je u Veneciji 1844.). Verdi je stvorio svoje Byronovo djelo "Dva Foscarija" (premijerno izvedeno u Rimu 1844.). Zanimao ga je i Schillerov rad. Devojka Orleanska predstavljena je u Milanu 1845. godine. Iste godine u Napulju je premijerno izvedena Voltaireova "Alzira". Shakespeareov Macbeth postavljen je u Firenci 1847. godine. Najveći uspjeh među djelima ovoga vremena imale su opere Macbeth, Attila i Ernani. Scenske situacije iz ovih djela podsjetile su gledatelje na situaciju u njihovoj zemlji.

Odgovor na Francusku revoluciju Giuseppea Verdija

Biografija, sažetak djela i svjedočanstva skladateljevih suvremenika pokazuju da je Verdi toplo reagirao na Francusku revoluciju 1848. godine. Svjedočio joj je u Parizu. Vrativši se u Italiju, Verdi je skladao "Bitku kod Legnana". Ova herojska opera postavljena je u Rimu 1849. godine. Drugo izdanje datira iz 1861. godine i predstavljeno je u Milanu ("The Siege of Harlem"). Ovo djelo opisuje kako su se Langobardi borili za ujedinjenje zemlje. Mazzini, talijanski revolucionar, naručio je Giuseppea da napiše revolucionarnu himnu. Tako je nastalo djelo "Zvuči truba".

1850-ih u Verdijevom djelu

1850-e - novo razdoblje u stvaralaštvu Giuseppea Fortunina Francesca Verdija. Njegov životopis obilježilo je stvaranje opera koje odražavaju iskustva i osjećaje običnih ljudi. Borba slobodoljubivih pojedinaca protiv buržoaskog društva ili feudalnog ugnjetavanja postala je središnja tema skladateljskog stvaralaštva ovoga vremena. Čuje se već u prvim operama vezanim za ovo razdoblje. Godine 1849. "Louise Miller" je predstavljena javnosti u Napulju. Ovo djelo temelji se na drami "Prevara i ljubav" Schillera. Godine 1850. u Trstu se odvija proizvodnja Stiffelia.

Tema društvene nejednakosti razvijena je s još većom snagom u takvim besmrtnim djelima kao što su Rigoletto (1851), Troubadour (1853) i La Traviata (1853). Karakter glazbe u ovim operama uistinu je narodni. Pokazali su skladateljski dar kao dramatičara i melodista, odražavajući životnu istinu u njegovim djelima.

Razvoj žanra "velike opere"

Sljedeće Verdijeve kreacije vezane su za žanr "velike opere". Riječ je o povijesnim i romantičnim djelima kao što su Sicilijanska večernja (postavljena u Parizu 1855.), Bal pod maskama (premijera u Rimu 1859.), Sila sudbine po narudžbi Marijinskog kazališta. Inače, u vezi s postavljanjem posljednje opere, Verdi je 1862. dvaput posjetio Sankt Peterburg. Fotografija ispod prikazuje njegov portret izrađen u Rusiji.

Godine 1867. pojavio se Don Carlos, napisan po Schilleru. U ovim operama Giuseppeu su bliske i omiljene teme borbe protiv tlačitelja i nejednakosti utjelovljene u predstavama prepunim kontrastnih, spektakularnih prizora.

Opera "Aida"

S operom "Aida" počinje novo razdoblje Verdijeva stvaralaštva. Naručio ju je egipatski Khedive skladatelju u vezi s važnim događajem - otvaranjem Sueskog kanala. A. Mariette Bey, poznata egiptologinja, ponudila je autoru zanimljivu priču, koja prikazuje život starog Egipta. Verdi se zainteresirao za ovu ideju. Libretist Gislanzoni radio je na libretu s Verdijem. Premijera "Aide" održana je u Kairu 1871. godine. Uspjeh je bio ogroman.

Kasniji rad skladatelja

Nakon toga Giuseppe 14 godina nije stvarao nove opere. Ponovno je pregledao svoja stara djela. Primjerice, u Milanu je 1881. održana praizvedba drugog izdanja opere "Simon Boccanegra", koju je 1857. napisao Giuseppe Verdi. Za skladatelja se govorilo da zbog poodmakle dobi više ne može stvarati nešto novo. No, ubrzo je iznenadio publiku. 72-godišnji talijanski skladatelj Verdi Giuseppe najavio je da radi na novoj operi "Othelo". Postavljena je u Milanu 1887., a s baletom u Parizu 1894. Nekoliko godina kasnije 80-godišnji Giuseppe prisustvovao je premijeri novog djela, također temeljenog na produkciji Falstaffa u Milanu 1893. godine. Giuseppe je pronašao divnog libretista Boita za Shakespeareove opere. Na fotografiji ispod - Boito (lijevo) i Verdi.

Giuseppe je u svoje posljednje tri opere nastojao proširiti forme, spojiti dramsku radnju i glazbu. Dao je recitativu novo značenje, ojačao ulogu koju je orkestar imao u otkrivanju slika.

Verdijev vlastiti put u glazbi

Što se tiče ostalih Giuseppeovih djela, među njima se ističe "Requiem". Posvećena je sjećanju na A. Manzonija, poznatog pjesnika. Giuseppeovo djelo ističe se po svom realističnom karakteru. Nije uzalud što su skladatelja nazivali kroničarom glazbenog života Europe 1840.-1890. Verdi je pratio dostignuća suvremenih skladatelja - Donizettija, Bellinija, Wagnera, Meyerbeera, Gounoda. Međutim, Giuseppe Verdi ih nije oponašao. Njegov životopis obilježen je stvaranjem samostalnih djela već u ranom razdoblju stvaralaštva. Skladatelj je odlučio krenuti svojim putem i nije pogriješio. Razumljiva, svijetla, melodijski bogata Verdijeva glazba postala je vrlo popularna u cijelom svijetu. Demokracija i realizam stvaralaštva, humanizam i ljudskost, povezanost s narodnom umjetnošću svoje domovine - to su glavni razlozi zašto je Verdi stekao veliku slavu.

27. siječnja 1901. Giuseppe Verdi umire u Milanu. Kratka biografija i njegov rad do danas su zanimljivi ljubiteljima glazbe iz cijelog svijeta.

Giuseppe Verdi - (punim imenom Giuseppe Fortunato Francesco) je talijanski skladatelj. Majstor opernog žanra, koji je stvorio visoke primjere psihološke glazbene drame.

Opere: Rigoletto (1851.), Trubadur, La Traviata (obje 1853.), Bal pod maskama (1859.), Sila sudbine (za Peterburško kazalište, 1861.), Don Carlos (1867.), Aida (1870.), Othello (1886.) , Falstaff (1892), Requiem (1874).

Giuseppe Verdi rođen je 10. listopada 1813. u Le Roncoleu, blizu Busseta, Vojvodstvo Parma. Preminuo 27. siječnja 1901. u Milanu. Vaga.

U umjetnosti, kao i u ljubavi, prvo morate biti iskreni.

Verdi Giuseppe

Giuseppeovo djetinjstvo

Giuseppe Verdi rođen je u zabačenom talijanskom selu Le Roncole na sjeveru Lombardije u seljačkoj obitelji. Djetetov izvanredni glazbeni talent i strastvena želja za glazbom javili su se vrlo rano. Do 10. godine Giuseppe je studirao u svom rodnom selu, a zatim u gradu Busseto. Poznanstvo s trgovcem i ljubiteljem glazbe Barezzijem pomoglo je u dobivanju gradske stipendije za nastavak glazbenog obrazovanja u Milanu.

Šok tridesetih

Međutim, Giuseppe Verdi nije primljen na konzervatorij. Glazbu je učio privatno kod učiteljice Lavigne, zahvaljujući kojoj je besplatno pohađao nastupe La Scale. Godine 1836. oženio je svoju voljenu Margheritu Barezzi, kćer svog zaštitnika, iz čijeg braka je dobio kćer i sina.

Možete uzeti cijeli svijet za sebe, ali ostavite mi Italiju.

Verdi Giuseppe

Sretna prilika pomogla je da dobijemo narudžbu za operu Lord Hamilton ili Rochester, koja je uspješno postavljena 1838. u La Scali pod naslovom Oberto, grof od Bonifacia. Iste godine objavljene su 3 Verdijeve vokalne skladbe. Ali prvi kreativni uspjesi poklopili su se s nizom tragičnih događaja u njegovom osobnom životu: za manje od dvije godine (1838.-1840.) umrli su mu kćer, sin i žena. D. Verdi ostaje sam, a komična opera “Kralj na sat, ili Zamišljeni Stanislav”, tada skladana na zahtjev, propada. Šokiran tragedijom, Verdi piše: "Odlučio sam da više nikad ne komponujem."

Izlazak iz krize. Prvi trijumf

Rad Giuseppea Verdija na operi "Nabukodonozor" (talijanski naziv "Nabucco") izveo je Giuseppea Verdija iz teške psihičke krize.

Opera, postavljena 1842., doživjela je veliki uspjeh, čemu su doprinijeli i izvrsni izvođači (jednu od glavnih uloga otpjevala je Giuseppina Strepponi, koja je kasnije postala Verdijeva supruga). Uspjeh je inspirirao skladatelja, donoseći svake godine nove skladbe. 1840-ih stvorio je 13 opera, uključujući Ernanija, Macbetha, Louise Miller (prema drami F. Schillera Lukavstvo i ljubav) i dr. A ako je opera Nabucco učinila Giuseppea Verdija popularnim u Italiji, onda mu je već "Hernani" donio europsku slavu. . Mnoge skladbe napisane u to vrijeme i danas se postavljaju na opernim pozornicama svijeta.

Djela iz 1840-ih pripadaju povijesnom i herojskom žanru. Odlikuju ih dojmljivi prizori mnoštva, herojski zborovi prožeti hrabrim marširajućim ritmovima. U karakteristikama likova izraz nije toliko temperament, koliko emocija. Ovdje Verdi kreativno razvija dostignuća svojih prethodnika Rossinija, Bellinija, Donizettija. Ali u pojedinačnim djelima (Macbeth, Louise Miller) sazrijevaju obilježja skladateljeva vlastitog, jedinstvenog stila - izvanrednog opernog reformatora.

Godine 1847. Giuseppe Verdi je napravio svoje prvo putovanje u inozemstvo. U Parizu se zbližava s J. Strepponyjem. Njena ideja da živi na selu, da bude kreativna u krilu prirode, dovela je do toga, po povratku u Italiju, da kupi zemljište i stvori imanje Sant'Agata.

"Trizvezdie". Don Carlos

Godine 1851. pojavio se Rigoletto (prema drami Victor Hugo Kralj zabavlja), a 1853. Troubadour i La Traviata (prema drami A. Dumasa Gospa s kamelijama), koji su činili skladateljeve poznate "tri zvijezde". . U tim djelima Verdi odstupa od herojskih tema i slika, obični ljudi postaju njegovi junaci: luda, ciganka, žena polusvijeta. Giuseppe nastoji ne samo pokazati osjećaje, već i otkriti karaktere likova. Melodijski je jezik obilježen organskim vezama s talijanskom narodnom pjesmom.

U operama 1850-ih i 60-ih godina. Giuseppe Verdi se okreće povijesnom i herojskom žanru. U tom razdoblju nastaju opere Sicilijanske večernje (postavljene u Parizu 1854.), Simon Boccanegra (1875.), Bal pod maskama (1859.), Sila sudbine po narudžbi Marijinskog kazališta; u vezi s njegovom produkcijom, Verdi je dvaput posjetio Rusiju 1861. i 1862. Don Carlos (1867.) napisan je po narudžbi Pariške opere.

Novo polijetanje

Godine 1868. egipatska vlada obratila se skladatelju s prijedlogom da napiše operu za otvaranje novog kazališta u Kairu. D. Verdi je odbio. Pregovori su trajali dvije godine, a tek je scenarij znanstvenice-egiptologinje Mariette Bey, utemeljen na staroegipatskoj legendi, promijenio skladateljevu odluku. Opera "Aida" postala je jedna od njegovih najsavršenijih inovativnih kreacija. Zapažena je po sjaju dramske vještine, melodijskom bogatstvu, majstorstvu orkestra.

Smrt književnika i domoljuba Italije Alessandra Manzonija potaknula je stvaranje Requiema, veličanstvenog djela šezdesetogodišnjeg maestra (1873.-1874.).

Osam godina (1879-1887) skladatelj je radio na operi Othello. Premijera, koja je održana u veljači 1887., pretvorila se u narodnu proslavu. U godini svog osamdesetog rođendana Giuseppe Verdi stvara još jednu briljantnu tvorevinu - "Falstaff" (1893., prema drami W. Shakespearea "Zle žene"), u kojoj je, na temelju načela glazbene drame, proveo reformu talijanske komične opere. "Falstaff" se odlikuje novitetom drame, izgrađenom na proširenim scenama, melodijskom domišljatošću, smjelim i sofisticiranim harmonijama.

Posljednjih godina života Giuseppe Verdi je napisao djela za zbor i orkestar, koja je 1897. objedinio u ciklus "Četiri duhovna djela". U siječnju 1901. paraliziran je, a tjedan dana kasnije, 27. siječnja, umire. Osnovu Verdijeva stvaralačkog naslijeđa činilo je 26 opera, od kojih su mnoge uvrštene u svjetsku glazbenu riznicu.

Giuseppe Verdi je skladao i dva zbora, gudački kvartet te djela crkvene i komorne vokalne glazbe. Od 1961. godine u Bussetu se održava vokalno natjecanje "Verdi Voices".

Giuseppe Verdi - citati

Ne ustručavajte se, ne popuštajte kada je umjetnost u pitanju.

U umjetnosti, kao i u ljubavi, prvo morate biti iskreni.

U glazbi, kao i u ljubavi, prije svega moraš biti iskren.

Kratka biografija Giuseppea Verdija prikazana je u ovom članku.

Kratka biografija Giuseppea Verdija

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi je talijanski skladatelj čije je djelo jedno od najvećih ostvarenja u svijetu opere. Napravio 26 opera i jedan rekvijem.

Rođen je 10. listopada 1813. godine u selu Roncole u pokrajini Parmi, u to vrijeme u sastavu Napoleonovog Carstva. Njegov je otac vodio vinski podrum i trgovinu.

Godine 1823. Giuseppe, koji je osnovno znanje dobio od seoskog svećenika, poslan je u školu u susjedni grad Busseto. Godine 1824. u dobi od 11 godina počeo je raditi u Roncoleu kao orguljaš.

Svoje glazbeno obrazovanje Verdi je zahvalio trgovcu Antoniju Barezziju, koji mu je postao pokrovitelj. Barezzi je dječaka odveo u svoj dom, unajmio najboljeg učitelja za njega i platio njegovo daljnje školovanje.

Godine 1832. Verdi je pokušao ući na Konzervatorij u Milanu, ali nije bio primljen, te je iste godine počeo studirati kod profesora Konzervatorija Vincenza Lavigne.

Tijekom godina 1835-1838, Verdi je skladao ogroman broj djela male forme: koračnice (do 100), plesove, pjesme, romanse, zborove i druge kreacije.

Godine 1839. u Teatro alla Scala u Milanu održana je praizvedba prve opere Giuseppea Verdija Oberto, Grof Bonifacio. Predstava je uspjela, a mladom skladatelju naručena je komična opera Kralj za jedan dan, ali nije uspjela.

Godine 1942. na pozornici La Scale uspješno je održana praizvedba opere Nabukodonozor (Nabucco), napisane na biblijsku temu i prožete domoljubnim idejama.

Nakon Nabucca uslijedila je opera Langobardi u prvom križarskom ratu (1843.), koja se također bavila temom herojskog oslobodilačkog pokreta, a potom Ernani (1844.) prema romantičnoj drami Victora Huga, djelu koje je učinilo Verdijevu slavu. izvan Italije. U skladateljevom životu započelo je vrlo plodno razdoblje, u to vrijeme napisao je opere "Dva Foscari" (1844), "Jeanne d'Arc" (1845), "Alzira" (1845), "Attila (1846)," Razbojnici (1847), Macbeth (1947), Corsair (1848), Bitka kod Legnana (1849), Stiffelio (1850).

U razdoblju 1851.-1853. tri su zrele Verdijevo remek-djelo- Rigoletto (1851.), Trubadour (1853.) i La Traviata (1853.) ... Nastale jedna za drugom u manje od dvije godine, bliske jedna drugoj po prirodi glazbe, čine svojevrsnu trilogiju.

Vrhunac Verdijeva opernog stvaralaštva bila je opera “ Othello“, Napisano 1886. A 1892. okrenuo se žanru komične opere i napisao svoje posljednje remek-djelo - “ Falstaff“, Opet o radnji Williama Shakespearea.

Giuseppe Verdi je preminuo 27. siječnja 1901. godine u Milanu. Pokopan je u skromnom okruženju na milanskom groblju, a u cijeloj Italiji proglašena je nacionalna žalost.

JUZEPPE VERDI

ASTROLOŠKI ZNAK: VAGA

NACIONALNOST: TALIJAN

GLAZBENI STIL: ROMANSA

POTPISNI DJELO: VIOLETINA ARIJA "UVIJEK SLOBODNA" IZ OPERE "TRAVIATA" (1853.)

GDJE STE MOGLI ČUTI OVU GLAZBU: VIOLETTINA ARIJA KOJA JE IZ LIMUZINE RICHARDA GIRE DONOSILA KONAČNU LJEPOTU

MUDRE RIJEČI: "SADA, UMJESTO BILJEŠKI, UZGOJAM KUPUS I GRAH."

Klasična glazba sredine devetnaestog stoljeća obično se opisuje kao bitka između romantičara i tradicionalista: vojske Liszt/Wagner protiv Brahmsa. Međutim, postojao je i treći put, položen s druge strane Alpa, put Giuseppea Verdija.

Verdi je, ne obazirući se previše na svoje kolege, stvarao prekrasne opere zaraznih melodija. Publika je premijeru Verdijeve opere napustila pjevajući glazbu koju su upravo čuli, a već sljedeće jutro svi ulični pjevači i glazbenici zasvirali su ove nove hitove. Ni Wagnerove epske tragedije ni Brahmsove intelektualne simfonije nikada nisu postigle ovaj stupanj popularnosti.

Ali kako je kompozitoru to pošlo za rukom? u čemu je tajna? I to što je Verdi ostao vjeran svojim korijenima. Rođen je u selu i nikada nije izgubio vezu s rodnom Parmom. Čak i na vrhuncu svoje slave, Verdi bi svake jeseni jurio u svoju seosku kuću kako bi sudjelovao u berbi. Iz toga uopće ne proizlazi da je Verdi bio jednostavniji ili da je njegova glazba bila lošije kvalitete od glazbe njegovih slavnih suvremenika. Verdi je vrlo dobro poznavao svoj posao. Jednostavno nije vidio smisao u glazbenim ratovima. A što je suština? I to takva da im njegova glazba i dalje prede ispod glasa svih vrsta ljudi.

MOGUĆE JE DJEČKA ODMIJENITI OD DJEČKA

Nekoliko generacija obitelji Verdi obrađivalo je zemlju u blizini grada Busseta u sjevernoj Italiji. Giuseppe Verdi, sin jedinac Carla Giuseppea Verdija i Luigija Uttinija, rođen je 9. ili, prema drugim izvorima, 10. listopada 1813. godine. Dječak je od djetinjstva bio fasciniran glazbom, a do šeste godine njegovi su roditelji toliko povjerovali u sinov talent da su pod štednjom skupili novac za rabljeni spinet. Giuseppe je ubrzo postao orguljaš u Bussetu i pokretačka snaga lokalne filharmonije.

Do 1833. u gradu je sazrijelo mišljenje da je vrijeme da Giuseppe proširi svoje vidike, te je dvadesetogodišnji dječak otišao u Milano da upiše konzervatorij. Konzervatorij u Milanu primao je studente ne starije od sedamnaest godina, ali nitko nije ni pomislio da će dob postati problem, jer je Giuseppe toliko talentiran. Međutim, nakon brojnih audicija, ispitno povjerenstvo donijelo je uravnoteženu odluku: mladić se "neće izdići iznad prosječnosti u glazbi". Verdi je bio očajan.

U Bussetu, kamo se vratio, izbila je svađa oko mjesta dirigenta gradskog orkestra. Verdijeve pristaše predviđale su ga za ovo mjesto, ali su lokalni svećenici predložili njihovu kandidaturu. Grad se podijelio na dva zaraćena tabora, u krčmama je došlo do borbi. Verdiju je sve to ubrzo dosadilo, spremao se za odlazak u Milano, ali su njegovi obožavatelji odbili odustati i zaključali Verdija u vlastitu kuću. Stranke su se pomirile tek nakon što se Verdi susreo sa svojim suparnikom licem u lice u klavirskom dvoboju.

Položaj "maestra glazbe" toliko je ojačao Verdijev financijski položaj da se mogao oženiti svojom voljenom Margaritom Barezzi. Godinu dana kasnije dobili su kćer, a godinu dana kasnije i sina. Verdi je postao lokalna slavna osoba, ali ga je ambicija odvukla izvan Busseta. U jesen 1838. dao je otkaz i s obitelji se preselio u Milano, gdje je 1839. premijerno izvedena njegova prva opera Oberto, grof Bonifacio. Ovaj prvijenac nije završio trijumfom, već i neuspjehom, a kritičari su mladom skladatelju predviđali svijetlu budućnost.

HITOVI? One se nekako same od sebe pojavljuju

Tijekom ovih godina, Verdi je doživio ogroman gubitak. Nedugo prije nego što je obitelj napustila Busseto, umrla je skladateljeva kći Virginia; ubrzo nakon premijere Oberta umro mu je sin Izilio. Zatim je 1840. Margarita umrla nakon kratke bolesti. Od tada je skladatelj išao nasumice. Njegova druga opera, Kralj na sat, je propala, nakon premijere više se nije postavljala. Verdi se zakleo da neće pisati ništa više.

Potom je operni impresario Mirelli skladatelju dao svježi libreto temeljen na biblijskom izvještaju o babilonskom kralju Nabukodonozoru, odnosno Nabuccu, kako ga Talijani zovu. Verdi je bacio libreto u kut i nije ga dirao pet mjeseci. Ali na kraju ga je uzeo u ruke, prelistao... Kasnije se prisjećao: “Danas - jedna strofa, sutra - druga; ovdje - jedna nota, tamo - cijela fraza - tako je malo po malo nastala cijela opera."

Nabucco je postavljen u ožujku 1842. u Teatro alla Scala u Milanu. Već na prvoj izvedbi publika je podigla operu do neba, nakon prvog čina publika je postala toliko bučna da se Verdi uplašio: u tim kricima nije osjećao žarku zahvalnost, već ljutito nezadovoljstvo.

Konačno, Verdi je stekao profesionalno samopouzdanje. Naredne godine nazvao je "godinama na galijama", a Verdi je doista radio kao rob. Niti jedna predstava nije bila potpuna bez hirovitih nestašluka solista, svađa s upravom kazališta i svađa s cenzorima. Ipak, Verdi je davao jedno remek-djelo za drugim: "Rigoletto" 1851., "Trubadour" u siječnju 1853., "Traviata" u ožujku 1853. i "Sila sudbine" 1862. godine. Svaki Talijan znao je njegovu glazbu, svi venecijanski gondolijeri i napuljski ulični pjevači pjevali su njegove arije, a premijere u različitim gradovima obično su završavale domaćim orkestrima koji su svirali nove omiljene melodije ispod prozora hotela u kojem je skladatelj odsjeo.

MALA ALI Ponosna

Verdi je započeo vezu s milanskom pjevačicom Giuseppinom Strepponi. Giuseppina je imala ne samo božanski glas, već i lošu reputaciju - nevjenčana sopranistica četiri puta i to ne zaredom, već s vremenskim intervalima, izašla je na pozornicu očito trudna. (Poslala je svoju djecu u sirotišta.)

Jedno je trljati se s ozloglašenom pjevačicom u Milanu, a sasvim drugo na selu. U Bussetu je Verdi stekao impresivno imanje, sagradio vilu pod nazivom "Sant'Agata" i svake godine, tijekom žetve i razdoblja nabave, rigorozno je posjećivao selo. No bukolični šarm nije spriječio Busseta da ostane konzervativna provincija, a stanovnici su se uvrijedili kada je Verdi doveo svoju ljubavnicu u njihov ugledni grad. Prilikom prvog Giuseppine posjeta Bussetu, Verdijev zet mu je zamjerio što je u kuću smjestio prostitutku, a neki nepoznati "dobronamjerci" gađali su prozore vile kamenjem.

Verdi i Strepponi vjenčali su se 1859. - nitko ne zna zašto su tako dugo odgađali vjenčanje. Međutim, Busseto je ostao nepokolebljiv, pa u dugim ljetnim mjesecima signore Verdi u selu, osim posluge, nije imao s kim progovoriti ni riječi.

VIVA ITALIJA!

Ako se u malom Bussetu gotovo ništa nije promijenilo, u ostatku Italije došlo je do značajnih pomaka. Kada je Verdi započeo svoju karijeru, talijanski je poluotok bio podijeljen na mnoge male države, a najveći dio sjeverne Italije kontrolirala je Austrija. Verdijevo se ime povezuje s antiaustrijskim osjećajima još od 1842., odnosno od premijere Nabucca: u zboru Židova "Leti, misli, na zlatnim krilima" - vapaj židovskih prognanika pretvorio se u ropstvo za izgubljenom domovinom - domoljubi su čuli protest protiv austrijske vladavine...

KADA JE VAŠU ŽIVU ŽENU JAKO DOVEO NA SELO - OPERNU PJEVAČU SUMNJENOG UGLEDA, - RAZDRŽENI SELJACI BACILI SU MU KUĆU KAMENOM, NAZIVAJUĆI PJEVAČICA PROSTITUTOM.

Želja za protjerivanjem stranih vladara i ujedinjenjem zemlje dobila je moć kada je na čelo narodnooslobodilačkih snaga stao kralj Sardinskog kraljevstva (Pijemont) Viktor Emanuel II., koji se zalagao za ujedinjenje Italije. Od tog trenutka isprepliću se imena kralja i Verdija: naizgled nevini uzvik "Viva Verdi!" (“Živio Verdi!”) Na usnama domoljuba zvučao je prikriveni poziv na borbu protiv Austrijanaca (kombinacija slova VERDI dešifrirana je kao “živio Victor Emmanuel, kralj Italije”).

Godine napora okrunjene su uspjehom - 1861. Italija se ujedinila. Verdiju je odmah ponuđeno da se kandidira za talijanski parlament; lako je osvojio mandat i bio je jedan mandat zamjenik. Do kraja života Verdi je bio počašćen kao skladatelj Risorgimenta (Obnove), pokreta koji je donio jedinstvo i neovisnost Italiji.

SKLADATELJ – UVIJEK SKLADATELJ

U šestom desetljeću Verdi je usporio, najavljujući da odlazi na zasluženi odmor. Međutim, starost ga nije spriječila da napiše Aidu 1871., Othella 1887. i Falstaffa 1893. - dakle sa sedamdeset i devet godina. Nastavili su ga obasipati počastima. Verdi je imenovan senatorom, kralj Umberto I. uručio mu je insignije Velikog križa Reda San Maurizio i Lazzaro. (Kralj mu je čak ponudio i titulu markiza, no Verdi je to odbio, skromno primijetivši: "Ja sam seljak."

Međutim, ni nagrade ni čast nisu spasile Giuseppinu od nevolja: sredinom 1870-ih Verdi je započeo aferu s pjevačicom Terezom Stolz. Do 1877. strasti su bile užarene, a Verdi je, suočen s izborom, više volio svoju ženu nego svoju ljubavnicu. U 1890-ima Giuseppina je često oboljevala i umrla u studenom 1897.

Udovac, koji je imao osamdesetak godina, ostao je budan i okretan sve do siječnja 1901., kada je u Milanu doživio moždani udar. Vijest o Verdijevoj bolesti odmah se proširila Italijom. Upravitelj hotela u kojem je odsjeo Verdi pokazao je sve ostale goste, poslao predstavnike tiska na prvi kat i osobno na vratima objekta zalijepio biltene o skladateljevom dobrobiti. Policija je blokirala promet oko hotela kako pacijent ne bi patio od buke, a kralj i kraljica su po satu primali telegrafske poruke o promjenama u Verdijevom stanju. Skladatelj je preminuo 27. siječnja u 2:50 sati ujutro. Tog dana mnoge trgovine u Milanu nisu se otvorile u znak žalosti.

Vrijeme nije oštetilo Verdijevu ostavštinu, njegove opere ostaju nevjerojatno popularne - sve uzbudljive i melodične kao na dan premijere.

NITKO SE NE USUDI UVRIJEDITI NAŠEG MAESTRA!

Većina Talijana s oduševljenjem je dočekala sve što je Verdi komponirao, no nekima je bilo teže ugoditi. Jednom od gledatelja premijera Aide se nije toliko svidjela da je ubrojio trideset i dvije lire potrošene na karte za vlak i kazalište, kao i večeru u restoranu, bačen novac, te je o tome pismeno obavijestio skladatelja i zatražio povrat novca. troškovi. Ime pošiljatelja ovog pisma bilo je Prospero Bertani.

Verdi je na Bertanijeve tvrdnje reagirao s humorom, a ne s indignacijom. Rekao je svom agentu da pritužiteljici pošalje dvadeset sedam lira da pokrije troškove vlaka i kazališta, ali ne i ručak. “Mogao sam jesti kod kuće”, rekao je Verdi. Također je zamolio agenta da ovu prepisku objavi u tisku. Obožavatelji, ogorčeni napadima na svog voljenog maestra, punili su sinjora Bertanija pismima, a neki su i zaprijetili da će se obračunati s njim.

DOVOLJNO DA SE VEĆ klanjam!

Jednom ga je u selo posjetio prijatelj Verdija i iznenadio se kad je u skladateljevoj vili našao desetke bačvastih orgulja i mehaničkih klavira, na kojima obično sviraju ulični svirači. “Kad sam došao ovamo”, objasnio je Verdi, “sa svih orgulja-orgulja u susjedstvu, od jutra do mraka, zvučale su melodije iz “Rigoletta”, “Trubadura” i drugih mojih opera. To me toliko naljutilo da sam sve instrumente iznajmila za ljeto. Morao sam platiti oko tisuću franaka, ali sam u svakom slučaju ostao sam."

MISTERIOZNA "LJEPOTA"

Skladajući ariju "Srce ljepote" za operu "Rigoletto", Verdi je osjećao da stvara novi hit, ali baš nije želio da publika čuje ovu melodiju prije premijere. Predajući note tenoru, skladatelj ga je odveo u stranu i rekao: "Obećaj da ovu ariju nećeš izvoditi kod kuće, nećeš je ni zviždati, - ukratko, pobrini se da je nitko ne čuje." Naravno, tenorovo obećanje mu nije bilo dovoljno, a prije probe Verdi se obratio svim sudionicima izvedbe - orkestrantima, pjevačima, pa čak i scenskim djelatnicima - sa zahtjevom da ariju čuvaju u tajnosti. Kao rezultat toga, na premijeri je "The Heart of a Beauty" zapanjio publiku svojom novitetom i odmah stekao ogromnu popularnost.

SVI ZNAJU TKO STE

Verdija je poznavala cijela Italija, a ta velika slava pozitivno je utjecala na svakodnevne sitnice – na primjer, otklonjen je problem poštanske adrese. Kada je Verdi pozvao novog poznanika da mu pošalje neku stvar poštom, pitao je njegovu adresu. "Oh, moja adresa je vrlo jednostavna", odgovorio je skladatelj. - Maestro Verdi, Italija.

Iz knjige 100 velikih nogometaša Autor Malov Vladimir Igorevič

Iz knjige 100 velikih vojskovođa Autor Šišov Aleksej Vasiljevič

GARIBALDI GIUSEPPE 1807.-1882. Narodni heroj Italije, jedan od vođa oružane borbe za ujedinjenje i nacionalnu neovisnost zemlje. General Giuseppe Garibaldi rođen je u francuskom gradu Nici u obitelji talijanskog mornara. U dobi od 15 godina, pod vodstvom svog oca, on

Iz knjige Privremeni radnici i miljenici 16., 17. i 18. stoljeća. Knjiga III Autor Birkin Kondraty

Iz knjige koju sam pjevao s Toscaninijem Autor Valdengo Giuseppe

KAD JE DIRIRAN VERDI, Othellove probe su se neprestano nastavile, u Vili u Riverdaleu i na NBC-u. Ja sam dio već toliko savladao da sam je otpjevao napamet. Međutim, u prisutnosti Toscaninija, bojao sam se pogriješiti i uvijek sam imao notne zapise sa sobom. Vidjevši to, progunđao je

Iz knjige Garibaldija J. Memoari Autor Garibaldi Giuseppe

VERDI JE BIO RAZOČARAN Pjevao sam dio Forda u Metropolitanu, a maestro, koji je jednom slušao prijenos ove opere, jednom mi je rekao: - Ti, dragi moj, pokaži Guarreri kako se seksaš ovim vokalom. Vrlo dobro si to napravio. Sjećam se! Priznajem da sam i ja naletio

Iz knjige 100 poznatih anarhista i revolucionara Autor Savchenko Victor Anatolievich

Giuseppe Garibaldi Memoari Giuseppea Garibaldija (1807.-1882.) Fotografija

Iz knjige Kraljevi aranžmana Autor Perumal Wilson Raj

Giuseppe Garibaldi i njegovo Garibaldijevo doba! Ovo ime je zabrinulo umove nekoliko generacija; s tim imenom su narodi Europe i Amerike krenuli u bitku za slobodu i nacionalnu neovisnost; dugi niz godina ovo je ime postalo zastava, simbol borbe protiv svake tiranije. Na poziv

Iz knjige Ja, Luciano Pavarotti, ili Uspon do slave Autor Pavarotti Luciano

MAZINI GIUSEPPE (r. 1805. - u. 1872.) Istaknuti talijanski socijalistički revolucionar, vođa pokreta za ujedinjenje Italije. Mazzini je još u mladosti postao član tajnog društva karbonara i vrlo brzo bio iniciran u stupanj "majstora", a potom - "velikog

Iz knjige Nježnije od neba. Zbirka pjesama Autor Minaev Nikolaj Nikolajevič

GARIBALDI GIUSEPPE (r. 1807. - u. 1882.) Nacionalni heroj Italije, tvorac jedinstvene talijanske države, organizator revolucionarne vojske. Giuseppe Garibaldi rođen je u francuskom gradu Nici u obitelji nasljednog talijanskog mornara u srpnju 1807.

Iz knjige Elena Obraztsova: Glas i sudbina Autor Parin Aleksej Vasiljevič

Poglavlje 8 “Giuseppe Signori poznavao je igrače koji su bili spremni prodati svoje utakmice” Giuseppe Signori Početkom studenog 2008. moj kontakt u Libanonu izvijestio je da njihova momčad sudjeluje na Svjetskom prvenstvu do 19 godina u Saudijskoj Arabiji. Saznao sam da se misli na nekoliko libanonskih igrača kojima nije ništa

Iz knjige Poslije mene - nastavak... autor Ongor Akin

Giuseppe Di Stefano Kolega tenor Prvi put sam čuo Pavarottija u San Remu 1962., samo godinu dana nakon njegovog debija. Odmah sam primijetila njegov potpuno izvanredan glas. Znam da me kasnije zamijenio u nekoliko izvedbi La Bohèmea u Covent Gardenu, ali

Iz knjige autora

"Massenet, Rossini, Verdi i Gounod ..." Massenet, Rossini, Verdi i Gounod, Puccini, Wagner, Glinka i Čajkovski U svom repertoaru i dugo vremena oduševljava moskovsku javnost. Nedostaju mu zvijezde s neba, ali na kraju krajeva, Ne može svatko biti Caruso il Mazini, U svakom slučaju, on nije medvjed, Rođen u

Iz knjige autora

Scene iz Verdijeve opere "Trubadur" "Vječna rezonanca u srcu" Ova snimka nastala je 1977. u Zapadnom Berlinu;

Iz knjige autora

Verdijeva opera Don Carlos u Scali Kobni veo nesretne princeze Predstava Don Carlos u režiji Claudija Abbada i redatelja Luce Ronconija, čija je premijera otvorila jubilarnu, 200. sezonu velikog milanskog kazališta, odavno je postala legenda. Njegovo

Iz knjige autora

Verdijev Requiem u Milanu Kroz trnje do zvijezda Verdijev Requiem prvi je put izveden u Milanu, u crkvi San Marco, 1874.; posvećena je sjećanju na Alessandra Manzonija, kojeg je Verdi počastio ne samo zbog njegovih građanskih vrlina, već i zbog beskompromisne potrage za “teškom istinom”.

Iz knjige autora

Gian Verdi Izvršni potpredsjednik 26. siječnja 2006., Istanbul, ured Gian Verdija Vrlo je teško govoriti o Akin Beyu... Upoznali smo ga krajem 1995. ili početkom 1996. Garanti je želio kupiti Ottoman Bank. Bio sam dio tima koji je radio na ovom projektu.