Kuprick'in işinde hümanistik gelenekler. "A.i çalışmalarında sosyal tema

Yazı

Alexander Ivanovich Kubrin - Çok parlak ve orijinal bir yazar son xix. - XX yüzyılın başlarında. Yeteneklerinde çağdaşlar, Rus halkının bozulmamış gücünü, güçlü ve güçlü bir şey gördü. Bu gibi ve en iyi eserleri - Rus toplumunun çeşitli sınıflarının ve mülklerinin hayatlarını yansıttılar.

Kubrin, çalışmalarında, özellikle L.N.'nin demokratik ve hümanistik geleneğini sürdürdü. Tolstoy ve A.P. Chekhov. Her zaman zamanının gerçek olaylarını etkilemeye çalıştı.

Literatürde Kubrin, Cord Corps'ta çalıştığında başladı. Sonra şiir yazdı. 1889'da, Kürprin Junkers Okulu'nun öğrencisi ilkini bastırdı. küçük hikaye "Rus Satyric Listka" dergisinde, "son ilk çıkış" olarak adlandırılan. Bu eylem için tutuklandı ve Gaupvataht'a ekildi. 1841'de Kubrin istifa etti, Kiev'e yerleşti ve gazeteler için yazmaya başladı.

Kubrin çok fazla hikaye yazdı, hepsi güzel, sıradışı, muzdarip için zekicinin ahlaki sorumluluğunun mevcut sorunlarını arttırdı ve kötü yaşam İnsanlar. İki işte yaşamak istiyorum. Capper - "Moho" ve "Gambrinus".

"Moloch" Kuprin'in Donetsk'i ziyaret ettiğinden ve işçilerin hayatını gördüklerini gördü. Çalışma çelik fabrikasında yaşamın korkunç olduğunu söylemeliyim. Ve Kuprin çok renkli ve güvenilir bir şekilde onun hikayesinde yeniden üretir. İçinde, Kurin, zengin ve fakir arasındaki çelişkileri, çalışanlar arasında ve çalışmalarında yapanlar arasında gösteriyor. Büyük bir kapitalist bitkinin hafta içi, işçilerin yoksulluğu, yoksulluklarını, yoksulluklarının yanı sıra, bu kadar çok fazla yaşamaya olan isteksizliği görüyoruz. Hikayenin ana karakteri, tüm gördüğü ve ne olduğunu düşünen Bobrov'in mühendisidir. O çok akut ve acı verici, acı ve acı üzerine adaletsizliğe tepki verir. Yazar, kapitalist siparişi kötülükle karşılaştırır ve korkunç tanrı İnsan kurbanlarını gerektiren Moloch. Bu molorun hizmetkarının hikayesinde, tesisin sahibidir - estan. Her şeyde para kazandırıyor, ama aynı zamanda burjuva partisinin lideri olmak istiyor: "Geleceğimiz var" diyor. Svashnin bitki korkusu ve onu memnun etmemek için her şeyi yap. Hatta en iyi kızı bile verir - Gelin Bobrova Nina Zinenko.

Bu, Bobrov'de protesto etmeye neden olur ve fabrika depolarını havaya uçurmak, bu höyüğü yok etmek istiyor. Ancak, daha fazla düşünce önemli değil. Burada Kuprin, o zamanın zekicilerinin belirleyici eylem için henüz hazır olmadığını gösteriyor. Ve bu onun trajedisi.

Bununla birlikte, Kubrin'in geleceği, insanların ayaklanmasına bağlanır - hikaye bir isyan işçisi ile sona erer. Hala bitkiye ateş yaktılar, Kvashnin kaçtı ve Moskova'dan isyancıları pasifleştirmek için Punishers'ı gönderdi. Böylece yazar, yalnızca insanların kendilerinin yaşamını ve yerleşik vakıfları değiştirebileceğini gösterdi.

1907'de yazılmış olan "Gambrinus" harika hikayesini gerçekten seviyorum. Burada yine devrimin konusu ortaya çıkıyor - o zaman için çok alakalı bir konu. Sadece burada devrimciler veya komplo yok. "Gambrinus", yetkililere meydan okumaya cesaret eden küçük bir adamla ilgili bir hikaye. Bu, herkesin kendi pozisyonları olması ve savunulması gereken bir hikayedir. İşin ana karakteri, herkesin sevdiği bir Yahudi müzisyeni Sasha'dır. Kemancı yeteneğine sahip ve tüm sıradan insanları müziğiyle toplar. Farklı melodiler oynuyor, ama her şeyden çok "Marselliteza" - devrimci müzik. Bu müzik gereklidir, çünkü bir devrim var. Bununla birlikte, reaksiyon yakında geldi ve Sasha, marşı polisin sırasına göre oynamayı reddediyor. Sonra dövüldü, parmaklarını ona güçlü değildi.

Fakat Sasha üzgün değil - kabak'a döndü ve neşeli ve şımarık müzik çalmaya devam etti. Yani Kuprin, sanatın gücünün ve özgürlük ruhunun yenilmez olduğunu göstermek istedi. Bu konu, diğer yazar hikayelerinde devam edecektir.

"Gambrinus" hikayesi bize ideallerine ihanet etmemeyi ve hiçbir koşulda ruha girmemizi öğretir.

Alexandra Ivanovich COOWIN, 20. yüzyılın başlangıcındaki en iyi Rus yazarlarından biri olarak adlandırılabilir!? Rus edebiyatındaki yer hakkında konuşursak A. S. Pushkin, L N. Tolstoy, A. M Gorky, daha sonra her şey burada açık, artık tartışılmaz. Ancak çerezden bahsetmek, çağdaşları, eleştirmenleri ve edebi eleştirileri, iç literatürdeki yerini sürekli olarak netleştirir. Yani AV Vorontsov "Doğum tarihinden itibaren 130 yıl" yazdığında: "..." ... güvendiği herkesin hem büyük çağdaşlarına hem de yatağın rütbesine eşit olan Kuprika figürünü çağırması muhtemel değil - Gorky ve A. Tolstoy. Neden, aslında? Çalışmak için modası geçmiş mi? Kimse yoktu. Çocuklar "Beyaz Kaniş", "Barbosa ve Zhulku", Yetişkinler - "Olesya", "Mücadele", "Pit", "Pomegranate Bilezik" dedi. ... Peki anlaşma nedir? Kupin'e "büyük" birinci sınıfa girmesi ya da "olağanüstü" arasında ilk olan "birinci sınıfa ulaşmadı". Ve gerçekten, neden? Aynı Vorontsov'a göre, "yetenekli bir yazar, asla bir gazeteciyi kendisinde olmadı".

Ve yu. "Kurpouris Vakfı ve Falometredeki" makalesinde Druzhinin, A. Kubrin gibi harika bir yazarın farkedilmeyen yıldönümleri hakkında konuşuyor. Neden oldu? Ve tarihi "hatırlamak istemediklerimi işaretledi, bu yüzden hatırlanıyor gibi görünmüyorlardı." Sovyet edebiyatında, "yeniden yapılandırma" zamanı, birçok şey tarafından revize edildi .. Kara listeden, Yazarlar, vatanlarında daha önce yasaklanmış olan yazarlar hareket etmeye başladı. Kuprin uzun zamandır izin verildi, sadece onun hakkındaki gerçeği gizlenerek yarısı kadar kaldı. Görünüşe göre, çalışmaları hala yeterince çalışılmamış, kaderin daha elverişli olanların çalışmaları olarak. Sovyet eleştirisi, hayatını ve yaratıcılığına dikkat etmedi, ancak farklı yaşam aşamalarında farklı göz önünde bulunduruldu. Sürekli olarak ortaya çıktı: "Bizim" ya da "bizim değil"?

Ayrıca, pişmanlıkla, unutulmuş kupap ve S. Chuprinin, "Kuprin'i" Yazarın İşlerinin Yayınlarından Birine "Yeniden Okuma Kuprini" nde konuşuyor: "Cuprene Hakkında Hatırladı. Reprinted, tez yazarlar, ancak tartışmayın. "

Bir utanç, "20. yüzyılın en iyi 100 yazarı" kitabını açarak Kurricov'u bulmak olmasına rağmen, çağdaşlarının birkaçı olarak yazdı. Oluşturulan her görüntüde inşa etmek için bir hediye vardı. Bir keresinde "çukur" kahramanlarından birini tekrar edecek kelimeleri söyledi: "Ona, Tanrı, bir at, bir bitki ya da balık olmak ya da bir kadın olmak ve doğum yaşamak istiyorum; İç hayatı yaşamak ve dünyaya tanışan her insanın gözüyle bakıyorum. " Buna ek olarak, Kubrin ilk önce ordunun sorunlarına dokunuldu ("mücadele"), satış aşkı dünyasını açtı ("Yama").

A. I. Kürin'in çalışmalarında daha önce incelenen temaları ve sorunları göz önüne alarak, onları bir derecelendirme sırasına yerleştirmeye çalışacağız: En çok düşük prospektif olarak çalışılanlardan.

Alexander Ivanovich Kurrina'nın çalışmalarında en çok çalışılan konulardan biri aşk konusudur. Aşk, her zaman büyük çalışmalarının ve minyatürlerinin ana teması olmuştur, bu yüzden çalışmalarının tüm araştırmacıları olarak kabul edilir. Ve, belki de, Şiir Şiiri KRURIN, eleştirmenlerin çoğuna göre, "Garnet bileziği" - Binlerce yılda bir kez tekrarlanan, karşılıksız büyük aşk, aşk "hakkında harika bir hikaye oldu."

Ancak burada V. N. Afanasyev, "A. I. Kubrin "" Küçük Adamını "" Küçük Adamını "yapabileceklerini, yalnızca özverili ... sevgiyi seviyorum ve her türlü ilgi alanında onu reddetti, Kuprin istemsiz olarak düştü, kahramanın imajını sınırladı. Tüm huzursuzluk ve endişeleri ile hayattan sevgi ile tanıtıldı ... Evet orada yoksul ve sevginin kendisi vardı ... Bu, sevdikleriniz için mücadele etmeden sessiz, itaatkâr bir adoration ... ruh, çekingen ve güçsüz yapar. " Ancak A. A. Volkov çalışmalarında "Yaratıcılık A. I. Kuprin" yazarın çalışmalarında, "insan deneyimlerinin yüksek yoğunluğunu transfer etme fırsatını açan, burjuva toplumunun ahlaki makamlarının nasıl yıkıcı olduğunu göstermektedir. "Düello" nda, sevgiyi tartışan Nasansky'de, tam olarak karşılıksız sevgi üzerinde diyor: "Ve sevginin tepeleri var, sadece milyonlarca birimlere müsait ... NASIL Çeşitli mutluluğu ve büyüleyici eziyetin karşılıksız, umutsuz aşkta olduğunu anlıyor musunuz? " Karşılıksız sevginin mutluluğunu tartışan kurtlar, "bölünmemiş sevginin hissi asla donuklamadığı, çünkü bu aşk umutsuz, bir cevap hissi ile söndürülmedi" sonucuna varmaktadır. Kurrick'in gelişmemiş aşk kahramanları buydu.

Genel Anosov "Nar Bilezik" nde, gerçek aşkın her zaman en büyük trajedi olduğunu savunuyor. Volkova'ya göre, gerçek "aşk, bir kişinin sosyal kontrastların ve Mulfur'un yıkılmasının" doğaya yakın olduğu durumlarda ortaya çıkabilir "(" Olesya ") bu kadar hissedilmez. Orman masalı trajik olarak biter. Volkov, kahramanların getirildiği çevreyi suçlamaya inanıyor: "Doğa arasında ortaya çıktı ve bu sözcüklerin birlikte olamadıktan önce Meshchansky Hostel'in tüm sözleşmelerinden ve bir adamdan kurtuldu. Ancak "Sulamyfi" hakkında tam tersi bakış açılarını bulabilirsiniz. Bu, birkaç kişiden biri, karşılıklı hisler, kıskançlık hakkında bir kupper parçasıdır. Sergey Chuprinin'e göre, Gorky "Sultaph" immoral edebiyatına "sıralandı" ve Volkova okudu: "I. Koretskaya, yorumlarda "Suluamy" için aşağıdaki cümleyi yapar: "Egzotik, stilizasyonun aşırı dayanımı, baharatlı erotik, modernist sanatla bir hikaye getirdi." P. N. Bürekov, bu kadar koşulsuz değil, aynı zamanda "Sulamif" için yazarı kınadı. Fakat kurtlar ve Chuprinin, yazarın ona sevdiklerinin nazik tutkusunda tutkusu olarak yetenekli bir yeteneğin hikayesini çağırıyor. Bu çalışmada "güçlü, ölüm gibi" olan yeni bir aşk düşüncesi belirir.

Ayrıca Kurris'in çalışmasında iyi çalışılmış tema ordunun sorunlarıdır. Kompanov Columbus "Ordusu Anakara" denilen birçok eleştirmen ve edebi eleştirmenler. Onun için değil, orduda hüküm süren yasalar bilinmektedir, tüm askeri uper'ı kendisi için yaşadı. "Düello" çıktığında, derhal hevesli bir şekilde gelişmiş bir eleştiriyle tanıştı. İlk olarak M. Chunosov Maddesi "Militarizm Canavarı" nın ilk yanıt veren, "ordu hayatını", korkunç ve trajik aciliyetinde gördü. " V. "Rahipler ve mağdurlar" makalesinde, Soldchin'in iddianame eylemi hakkında yazdı. Afanasyev, kraliyet ordusunu tasvir eden Kuprin "," bir dizi konu, her şeyi derinden endişe duyduğuna inanıyordu. rus toplumu Ve özellikle ilk Rus devrimi öncesi ve sırasında duranlar. " Ancak, Plotkin'e göre, "Plotkin'e göre," Plotkin'e göre, "Plotkin'e göre," Askeri Hayatın Monarşik Değerlenemeyen Alendesinin bir ifadesi olarak "Plotkin'e göre izin verilen konseptti. A. Volkov, yazarın yazarı "düello", "hangi korkunç devletin, anlamsız bir direğin getirildiği, çoktan atılan, cahilli askerin kütleninin duvarlı bir disiplini" olarak göstermeye çalıştığına inanıyordu. Ancak, Yemek yaparak açıklanan ordu, kurtlar görmedi. Ve "Yaşamın Akışı" kitabındaki Paustovsky, "Düello" "Tsarist Rusya'nın En Sert Donanım Siyasi Sistemi" adlı "Duel", "Aptallardaki bir belge", "Memurun Caste'nin çekirdeğine, sadece ordu hakkında görüldü. Askerlerin korkusu ve aşağılanması üzerine, ordu hakkında, sanki ilk savaşlarda kaçınılmaz ve utanç verici yenilgi için yaratılmıştır. " Gerici eleştiri, Kuprin'e bir iftira suçlamasıyla birlikte çöktü (A. Basargin "Askere Karşı Edebi Yakalama"). Hem Lviv, Volkov hem de Afanasyev ve diğer birçok eleştirmen ve edebi eleştirmenler Kupper - Kraliyet zamanlarının ordusunu taklit etmeyi başaran Kupper - Satirik yeteneğinden bahsetti. Ordunun tanıdık sorunlarının acısına, Kuprin hikayesinde bir kereden fazla geri dönecek. Nitekim, memurlar ve askerler arasındaki ilişki, devletin bürokratik makinesi, fiziksel olarak ya da psikolojik olmayanlar bile, genç subayları eyaletteki hizmetleri yemin etmeyenler için zorunlu bir hizmet gerektiren bir hizmeti gerektiren bir hizmettir - ilk önce literatürde açılan tüm bu sorunlar.

Ayrıca, Kupris'in çalışmalarını inceleyen eleştirmenler, literatürümüzün bu kadar büyük klasiklerinin gelenekleri, L. N. Tolstoy ve A. P. Chekhov'un çalışmalarında konuştu. Kuprick'in ilk eserleri, Rus ve yabancı yazarların eserlerinden tüm alıntılar içeriyordu, çoğu onu intiharcılıkta bile suçladı: "Sanina Arzybashev," üç kız kardeş "dan Verchinina monologundan paragraftı, ancak bu vesileyle ilgili en çok anlaşmazlıklar Kuprin'den. I. Bunin. S. Chuprinin şöyle yazdı: "Kupper'ı okumak, MauPassan'ı parlattığımı düşünerek kendimi yakaladım, ancak D. Londra, burada Chekhov, sonra acı, vb. Kuprin, kendiliğinden tüm fikir ve görüntülerden geçti. Hevesle onları emdi ve ... bazen eserlerinde somutlaştırdı. " Sadece taklitti. Ancak, işlerini özellikle erken bozarsanız, klasik edebiyatın gelenekleri ile derin ve çeşitli bağları görebilirsiniz. "Olalar" hakkında konuşmak, araştırmacılar, yazarlarının "kültürel" toplumla temas halinde, medeniyetle konuşulmayan örnek bir vahşi adamı gösterme görevini belirlediği Tolstsky "Kazakları" hatırlıyor. Afanasyev, Kuleshov, Krutikova, Berkov ve diğerlerine göre, Kuprup, lirik ve gazetecilik hattıyla ilgili Chekhov geleneklerine devam etti. Tutkulu monologlar ve "Oda No. 6" nda okuduğumuz diyaloglar, Moloch, Romashov ve Nazansky'den Moloch, Romashov ve Nazansky'den Bobrov ve Goldberg'in konuşmalarını duyduğumda bellekte ortaya çıkıyor. Ancak, aynı eleştirmenler ve edebi eleştirmenler, Kuprin'in "her zaman olağanüstü bir kısalık, mutluluk", "Chekhov gibi bir şampiyon olmadığını ve" Ruhun Diyalektiğini "alan bir şişman sanatçıya eğildiğini söyledi. Tamamen kalın bir filozuma ve kalın bir vaize kadar kayıtsızdır. V. V. Vorovsky aşçı hakkında yazdı, kahramanlarının kahramanları Chekhov gibi, "kurtuluş için susuzluk ... kölelik ve kaba zincirler." A. Volkov, "Kurris'in kahramanlarında davranışların sosyal motiflerinin Chekhov'un kahramanlarından çok daha çıplak olduğunu" inanıyordu. Rus biyografik sözlüğünde, başka bir fark, "Kuphov pessimistlerinin aksine, Kuprin kahramanları, organik olarak hayatın ömür boyu sevilir." Bu, taklit ve Tolstoy ve Chekhov geleneklerinin ardından, Kuprin'in kendi tarzını, mektubuna olan mektubu aradığını göstermektedir.

Puşkin ve Dostoevsky geleneklerine devam eden Kürin, sık sık ona dostça bir ironi tasvir eden zayıflıkları görmesine rağmen, karşı ağırlıklardaki manevi niteliklerini sempat yapan "küçük bir adamın" temasını ortaya koyuyor. Devrimin arifesinde ve yıllarında, "Küçük Adamın Teması, Afanasyev'e göre, Kürp'in çalışmalarında. Ve Afanasyev, olduğu gibi, Çinlileri gerçek güreşçileri görmediği gerçeğiyle suçluyor, ... kötülük ile dövüş sanatlarına katılmayı düşünmüyor. " Fakat "Küçük Adama", Dostoevsky ve Gogol'un ruhunu hissetme, sevme, sevme yeteneğinin korunması. En azından sarkkova "nar bileziğinden" hatırlayın.

Cuprine hakkında, gerçekçiliğin (eleştirel ve geleneksel) yapışması olarak, tüm gelişmiş eleştirmenler ve edebi eleştirmenler yazdı. Afanasyev inandı: "Kuprov'un başarısı sadece kendisi değil, aynı zamanda edebi yönKatıldığı. Yeni yüzyılın başında, özellikle eleştirel gerçekçilik yazarlarının somut başarıları olan. " Bu, bu ve önde gelen devrimci devrimci eleştirileri hakkında yazılmıştır. Bogdanovich ve Y. Veselovsky. Her ne kadar aynı eleştirmenler Kupper ve on yılların ağaçlarında gözlendi. 1904'te ("elmas", "beyaz geceler" yazılmış gerçekçilik ve lirik felsefi minyatürlerden uzakta. Afanasyev, Kubrin'in zaman zaman gerçekçilerinden ayrılmasının nedenini çağırır - bu nedenle dengesizlikte yatmaktadır. felsefi görünümler. Bu arada, Kürpra'nın gerçekçi eserlerinde ve romantik yükselmenin gerçekçi eserlerinde ve her gün hayata aşırı dikkat gösteren birçok eleştirmen aynı zamanda (hatta "diyet emtiası" olarak adlandırılır). Volkova'ya göre, herhangi bir yerde bir yazar yazar, ne moda haraç vermedi, "O ve gerçekçi olarak kaldı." P. Bürekov, Wolkov'un söylediği gibi, "Çelişkilerde" diyor, "anlaşılmaz ve yanlışlıkla", Kurpra'nın bazı eserlerinde somutlaştığını, tüm yaratıcılığını belirlediği sonucuna varır. Kökteki kurtlar Berkov'un görüşüne katılmıyor, "Kurrun" şansının "şansının esas olsaydı gerçekçi olmayacağını söylüyor. Ayrıca, "Eski Gerçekçilik" yazarlarının geleneklerini geliştiren yetenekli gerçekçi Demokrat, "A. Yaratıcı Yolu I. Kupin" kitabında, "Yetenekli Gerçekçi Demokrat" konusundaki aşçı konuşmasıyla birlikte.

Ve işte başka bir sorun, Yaratıcılık Araştırmacılarının A.Ş. Kurin, - - Rusya'da kapitalizmin gelişmesinin özellikleri. Kratikova'ya göre, yüzyılın sonundaki birçok fiili problemden etkilenen "Moloch" liderinde. Rusya'daki kapitalizmin gelişmesinden, kişiliğin trajedi, burjuvazi ve zekiciler arasındaki ilişki, işçi sınıfının konumu, kapitalist uygarlık ve teknik ilerleme beklentileri, burjuvaz ve burjuvazinin ahlaki görünümleri. " Fakat aynı zamanda Kupper'ın yaratıcı büyümesini konuşan Krutikova, Çağın yanma tablosu için cesurca tutulan, kurgusal-geleneksel olarak ifade edilen bu sorunların açıklanmasına karşı yazarın iç hazırlıksızlığı hakkında konuşuyor. ve bu sorunların hafif yorumlanması. Afanasyev'e göre, "Birçok yazar, çağdaş Kurin, örneğin, Dn Mamin-Sibiryak, her biri kendi yolunda," ilerlemenin şövalyelerini ", milyonlarca Baryrs kazı yapan ve kendilerini kültürün yaratıcıları olarak gören büyük üreticileri tasvir etti. ve ilerleme. Kerpur aynı problemler için endişelendi, ancak kapitalizmin ülserlerini, yozlaştırma gücünü açmaya ve maruz bırakmaya çalışıyor. Öyleyse, Hikayenin sayfalarında, Quashnin üreticisinin görüntüsü, Moloch'un eski antiklığını, zulmün sembolü ve kapitalizmin atölyelerinin, "Moloch" ın tüm işinden geçer. Ancak, tüm eleştirmenlere göre, "Bobrov'un kapitalizme karşı protesto edilmesi pratik bir önemi yoktur, çünkü Kuprin'in kendisi gibi, zayıf, nörastezi, doğru olmayan, doğru olmayan, doğru olmayan," dedi. Kapitalizmin kınanması bazen teknoloji, kültür, medeniyetin inkar edilmesinde geçer, "iyi zamanlar" nın saf yüceltilmesine yol açar. Bir dizi dergi ve gazete "Moloch" görünümüne cevap verdi. Tahminlerin tüm çelişkileri için, tüm yazılı hikayeler, büyük sosyal öneminin tanınması üzerine birleşti. Dolayısıyla, Kiev gazetesinin "Yaşam ve Sanat" Gazetesi'nin eleştirmeni, "Moloch" "" "Güçlü Toros'un genel ibadetine karşı, modern medeniyetin tüm yönüne karşı güçlü bir protesto olduğunu belirtti."

Gördüğünüz gibi, eleştirmenler, güçlü bir devrimci savaşçı yaratamadığı gerçeğinde Çinlileri suçluyor. Ve Kuleshov, "Kufrian" Moloch'un "içinde" - doksanlı yılların ortalarının ürünü değil ve gururlu, zorlu ve devrimci bir proleter olamazdı ... İstihdamlara çok daha yakın duran, ... Çalışma ve devrimci bir imaj oluşturmadı ... çünkü hayat, Rus gerçekliği yeni bir edebi kahraman oluşturmak için henüz yeterli materyalin yazarlarına verilmedi. " Moloch, Rus edebiyatındaki ilk iş sınıfıdır, ancak "Zhherieli" deki zola'da, proletarya, aldatması kolay olan bir kalabalığın sessiz bir kitledir. Spontan kalabalığının konuşmaları. Ve protesto, isyan bir entelektüel, bir mühendis, yok edici makineleri değil, bir kişi, sistemi değil. Ve protestoların nedeni daha kişisel: para ve güç aşk istedi.

Teliği ile mücadelede tutamayan pasif problemi, KURP'nin çalışmalarında incelenmiştir. Kurtlar yazıyor: "Intellijentsia'nın teması" Düello "olarak geliştirildi, bu kadar parlak, sıcak ve doğru bir şekilde, yazarın kendisi için kişisel, tedavi edilen bir temastı." Kurtuluş mücadelesini kaldırma yıllarında, yazar özellikle dürüst olma problemiyle özellikle ilgilendi, ancak karakter gücüyle kaybolan ve hayata inançla birlikte olacak. Trajedi kısmen Krapper'ın trajedi olan böyle bir entelektüel için, sıkı tarihi ve sosyal analiz ve pratik eylemlerle desteklenmeyen güzellik, hakikat, adalet, akıl yürütme dikkati göz önünde bulundurulmuş konularda korkunç akıl yürütme ile karakterizedir. Nazansky ve Romashov'un görüntülerinin sanatsal yapısını göz önünde bulundururken, yansıtan entelektüelin ruhunun tezgahı sanatsal çalışmasına bağlı olarak hangi muazzam öneme sahip olduğu anlaşılmaktadır. Nasansky en çok Kuprin'in olumlu fikirlerini ve bu nedenle yazarın çalışmaları boyunca en tartışmalı imajı tam olarak ifade eder. Keşke eylemsizlik özellikleri, ruhun iktidarsızlığı, Romomash'ta somutlaştırılmıştır, daha sonra Nazansky yazarının konuşmalarında, yazar, Intelosofik, Etik ve estetik görüş sisteminin ideolojik iyileşmesi programını çizmeye çalışıyordu. Nazansky biçiminde, Kupper'ın gücü ve zayıflığı - yazarın dünya görüşünün tutarsızlığı ve eklektifliği de yansıtıldı.

Ayrıca, kulüplerimiz erken yaratıcılık Alexander Ivanovich erken çalışıldı. Hepsi aynı erken yaratıcılık sınırlarını tahsis eder - bu 1889'dan 1896'ya kadar yedi yıldır, yani, yazarın ilk konuşmasından Basında, Moloch'u oluşturmadan önce "son ilk çıkış" hikayesinin hikayesiyle, İdeolojik ve sanatsal terimlerle ilk büyük, ayırt edici eserler. Afanasyev, erken hikayelerin, eşitsizliklerine rağmen, "ana lider çizginin, bir insan işçisinin manevi güzelliğini, insanlardan gelen bir insanın, çirkin görünüşünü göstermesi için yazarlarının arzusuyla tezahür ettiğine inanıyordu" Hayatın sahipleri. " Bunlar özellik Kurrick'in erken bir yaratıcılığı, Moloch'un ilk büyük çalışmasında belirgin bir düzenleme bulacaktır. KRARIKOVA, yazarın kendisine karşı çıktığı için, çöküş için bazı eleştirmenler tarafından Kürprik'in erken çalışmalarının oldukça meşru bir şekilde atfedilmesinden bahsetti. Ayrıca, Kratikova'ya göre, "Kürin'in erken hikayeleri aşık, çok fazla edebi damga, abartılı ve duygusallık". "Askeri" hikayeleri - "Soruşturma", "Evaloor Ordusu", genç Kupper'ın en iyi eserleri olarak kabul edilir. Kuleshov, erken çalışmada olduğuna inanıyor "Bu, yazarın favori yazarının bir çemberi planlandığını ve olumlu bir kahraman arayışı" planlandı. " Yürüten gençlerin yedi - sekiz yılı için, Kürin, kırk hikaye, iki hikaye, on dört hane makalesi, "Üretim" denemelerinde yarım düşüş, bir dizi şiir hakkında basılmıştır. güncel Numara Muhabir notları, gazete makaleleri, fechens, yazışmalar ve kronikler.

Araştırmacıların ve böyle bir türün eseri olarak çalışmalarında iyi çalışılmıştır. Kübrin'in güçlerini denediği tüm gazete türlerinden, Kuleshov'a göre, bu tür en favorisiydi. Deneme, tüm sınıfların ve mesleklerden oluşan insanların çevreleyen, yaşamına ve hayatına bakan sağlıklı ve doğal meraklı meraklı yazarın bir ifadesiydi. Üretim konularındaki denemelerde, Kuprin, toplamdan detaylara, partilere olan üretim imajının analitik kabulünü kullanır.

Afanasyev, kurtlar ve diğerleri, "dergi-deneme tasarımcısının karakteristik özelliklerinin iyi gözlem, ilgi ve küçük, göze çarpmayan ve bazen de, insanların ömrünün dibine terk edilmiş, düşük, göze çarpan ve bazen de bir remasyona uğradık." Bazı denemeler ilginç çünkü eskizler, yazarın daha sonra eserlerine eskizlerdir. Volkova'ya göre en önemlisi, denemelerdir: "Kötü", "Hırsız", "Doktor", "Khanzhushka". Makalesinde bir şekilde Aramilev, yazılarının fotoğrafçılıkta benzer olduğu gerçeğiyle Çinlileri yeniden suçladı. Ancak, Maddeyi eleştirmek V. Aramileva, Gorky, I. Zhig: "Ne Korolenko, ne de Gamsun, hatta daha fazlası bu yüzden Kurrun fotoğrafçılar değil, kendilerinden çok fazla getiriyorlar." Bu Gorky Notu, "Litriped" döngüsünün genel özelliğini doğru bir şekilde belirler ve Cupper'e haraç öder - Enerji türünün büyük bir masterası.

Rus yazarları Kubrin arasındaki ilk fuhuş konusunu, hikayedeki satış aşkı konusu olduğunu ortaya koyuyor. Bu konu hala yeterince araştırılmamıştır, çünkü yazarın ömrü boyunca ve Sovyet Gücü kapsamında bu çalışma ahlaki, müstehcen olarak kabul edildi. Her ne kadar Tsarist Rusya için ve zamanımız için bu sorun ayakta duruyordu ve aksine. Kapitalizmin hızlı gelişimi, köyün kitlesinin yanı sıra, burjuva toplumunun zirvelerinin ahlaki bozunması, devrimden korkmuş ve "akut duyumlarda" unutulmaz, özellikle de fuhuşta önemli bir artışa yol açtı. Rusya'nın büyük şehirlerinde. Ancak bu konuya göre Kuprin, bir sanatçı-hümanist olarak yaklaştı, "aşağılanmış ve kırgın" ile derinlemesine sempati duyan, parlak, insan başlangıcı bulmak için şiddetli bir ruhla çabalıyorlar ...
Ancak asıl şey, eleştirinin "eleştirilen", "sosyal nedenler değil ve insan doğasında belirtilen ebedi biyolojik içgüdüler, Platonov'a göre, fuhuş yarattığını ve desteklediği şeydir." "Çukur" üzerinde işteki Cookmark zorlukları kazara değildi. Her şeyden önce, yazardaki net bir pozisyon eksikliği ile açıklandı. Bir insanın bir kişinin özel mülkiyetinden ve bir kişinin sömürüsünden fuhuşun bağımlılığının bir anlayışını anlayabilmesi için, bundan kısır insan doğasının sonsuz özellikleri üzerindeki argümanlara karşı saptı. "Pit" nin Sovyet eleştirisi neredeyse hiç yazılmamıştır ve P. N. Berkov'un hikayesi hakkında ifade edilen görüşe tamamen katılmaması zorunluluktur: "Yasaları Neumbnate kamu geliştirmeİnsan doğasının ovasından tanınması, en büyük hacimdeki ve en azından Sovyet okuyucusu için en azından korunmasının başarısızlığından kaynaklanmaktadır. "Yama" nın hikayesi. Ancak bunlar ve diğer olumlu tahminler diğer görüşler tarafından karşılanmaktadır. L. Tolstoy, sadece hikayenin ilk sayfalarını okudu ve ... aşağıdaki gibi değerlendirin: "Reddedilmiş gibi göründüğünü biliyorum. Ama kendisi, tanımlayan, hoşlanır. Ve bu kişiyi sanatsal alarmla gizlemek imkansız. " V. V. Vorovsky, "çukurların" ilk kısmını "Alien Cupurina idealleşmesinin doğasını ve ikincisinin en tarzı onunla onunla emdirildi. "Pit" de yapılan estetik beyanlarda, Kuper, doğallığın estetiğiyle büyük ölçüde kapanır.

Kuprin eserlerindeki doğal eğilimler Cupovnedov tarafından ayrı olarak incelenmedi, ancak herkes kendi monograflarında ve makalelerinde onlar hakkında konuşuyor. "Yama" hikayesinin ikinci ve üçüncü kısımlarında, her şeyden önce, her şeyden önce, partileri aşkın bir halka açık evin ömrünün altını çizen, aşırı edepsizlik ve fizyolojik bilim insanlarının anlatımını bildiren doğallığın unsurları. Bu, Afanasyev, Volkov, Kratikova ve diğer gelişmiş eleştirmenler ve edebi eleştirmenlere göre ve Kuprin'in pornografiye eğiliminde suçlamasının bir nedeni olarak görev yapmaktadır. Adlandırılmış edebi kronlar, kupayı tutarlı bir gerçekçi ve yazarın "canlı belgelere" bağımlılığını düşünüyor, onların görüşünde, bir doğalciye dönüştürmedi ... "Şahsen çıplaklığı seviyorum, kafalarımda sızlanan ..., "1905'te gazetecilerden biriyle konuştuğunu söyledi. "Bu nedenle, yazarın bir şeyden uzaklaşmadan hayatı keşfetmesi gerektiğini buluyorum ... Kirli kokuyor ...".

Ve bir tane daha yeterince çalışılmamış bir tema - Kuprin'in çalışmalarındaki kitleler. Bu konuda özel bir çalışma yoktur, ancak her eleştirmen onu makalesinde veya bir monografide yerini alır. Turgenev gibi Kubrin, farklı insanlara baktı. Sıradan insanların görüntüsünde, Kurpric, insanların nüfusuna eğilimli olan yazarlardan ayırt edildi (direkli eleştirmenler-popülist N. Mikhailovsky'nin onayını almasına rağmen). Demokratizmi, sadece "aşağılanma ve yalıtım" nın gözyaşı bir gösterisine azaltılmadı. Kupper'dan basit bir adam sadece zayıf değil, aynı zamanda kendisi için de ayağa kalkabildi. Halkın hayatı, özgür, kendiliğinden, doğal kursuna, sıradan endişeleri çemberi ile birlikte ortaya çıktı - sadece üzüntüleri değil, aynı zamanda sevinç ve teselli, örneğin "Litripeds". Bosyakov'un ömrünü tanımlayan bir acı gibi, Kuprin ayrıca "reddedilen" yaşamına yakın görünüyor. Sadece, Volkova'ya göre, "Gorky Bosyakov için, gerçeği arayışı, hayatın anlamı arayışı karakteristikdir. "Reddedilen" çizimlerinde pişirin, doğada derinleşen bu gorkan yoktur. Her şeyden önce, bu insanların olağandışı boyama, boyamayı çekiyor. "Reddedilen" türlerini seviyor. Hırsızları tanımlayan, bu eski "mesleğin tüm şubelerini" bilgilendirir. Bize dilenciler ("oklar"), Broker ("Tavşan"), Mantist ("Hanzushka"), sakince, öfke olmadan sakince anlatır. Yine de, tüm "tahsil", burjuva toplumuna karşı iddianameye dönüşüyor. " Ancak birçok eleştirmen, yazarın dünya görüşünün tanınmış sınırlamalarının, düzenlenen unsurların idealizasyonuna yol açtığını söyledi.

Başka bir konu, bir KERP psikologdur. Volkova'ya göre, "Kurin, imaja" giren "sanatsal reenkarnasyon," giren ", bu da yaşayan karakterler yaratmalarını sağlayan ve kahramanlarının bir düşünce ve deneyimlerinin zor bir seyrini iletmek için derin doğrulukla ortaya çıkar. Kurrova-Artist'in gücü, çeşitli yaşam koşullarında belirlenen insanların psikolojisinin, özellikle de asaletin tezahür ettiği, ruhun gücünün olduğu açıklamada keşfedilmiştir. Bununla birlikte, bazen hasta ruhun karmaşık kıvrımlarını incelemek için patolojik ruhun enkazına girmeye meyillidir. Patolojik ruhun özüne nüfuz eden sanatçı, sosyal genumasını bulur. Hata, hasta ruhunun özellikleri, aklın tarafından kontrol edilemeyen bir kişinin ruhunun ebedi başlangıcı için verildiğinde başlar. "Yas", "delilik" hikayelerinde böyle psikolojik deneyler görüyoruz. Ne yazık ki ve bu hikayelerde kendilerini mistik motifleri hissettirdi, onlarca yılın etkisini ifade ediyor. "

Edebiyat:

1. P. N. BEREKOV. Alexander Ivanovich Kuprin. M.-L., SSCB Bilimler Akademisi'nin yayıncısı, 1956.
2. V. V. Vorovsky. Edebi ve eleştirel makaleler. M., Goslitisdat, 1956.
3. V. Afanasyev. Alexander Ivanovich Kubrin, M., Goslitizdat, 1960.
4. İzmailov A. Dünyevi Sevinç Şarkıları // Izmailov A. Lit. Olympus. M., 1911.
5. Kronfeld V. Neşeli bir şansın şairi (A.i. Kubrin) // Kronfeld V. Fikirler ve görüntülerin dünyasında. St. Petersburg., 1912. T. 2
6. Volkov A. A. Yaratıcılık Kuprin. 2. ed. M., 1981.
7. Kuleshov F. Kurrov'un yaratıcı yolu. MSK, 1987.

Neredeyse tüm analiz edilen pozlar A.I. Kuprin, "arsanın tanesini" (anlamın maksimum konsantrasyonu ve hikayeyi birkaç teklife koyma yeteneğinin), arsa daha sonra geliştiği. Bu, sanatçının özel tarzının kanıtıdır, bu tarzın bir tanesi olduğunu onaylamanın yanı sıra. K'nin hikayelerinde, arsada, gelecekteki olayda, arsa turnuvadaki arsaları bulabilirsiniz. Örneğin - OLES'deki Faketon (Kahraman, 2 cinayet ve 1 intihar eden bir Feuilleton yayınladı) ve Olesi'nin Koyu (olayların gelişimini öngörüyor). "Nar Bilezik" nde - bir sarı harf, bileziğin değerini açıklayan. "Düello" nda - Romashov'un çalışmasının adı - "Son ölümcül ilk çıkış".
Özel rol Anlatı, "yansıtma", kompozisyon simetrisi olarak adlandırılır. Aşkın sebebi, kahramanların görüntüleri, genellikle kabul edilen gerçeğe bir girişimin yapıldığı için, farklı partilerden yazar tarafından değerlendirilir. Birlikte birliğin yansıtılmasının böyle bir anlamı, sembolistlerin stilleri konusunda kendi paralellerine sahiptir, bu da bir kez daha, yazarların kendi çalışmalarını yarattığı lastik yaşın özel atmosferi hakkında fikirlerin birbirimizi hakkında konuşmamızı sağlar.

"Nar Bilezik" de, ayna yansımasının aynı resepsiyonunda ("aynalar", genel olarak çeşitli sevgi fikrini ve yankolkov'un karşılıksız sevgisi hakkında yansıtıyor). Kocasının hikayesi genel anosov, karikatür albümü, vb. Kürpan işleri çarpıcı ve çarpıcı bir şekilde dramatiktir ve dramaları, yazarın gösterdiği gibi sevginin mutlu olamayacağı, çünkü kahramanların kademeleri zaman ve mekanda örtüşmüyor (örneğin, "nar bilezik "O evli bir kadın, umutsuzca bir telgrafçı aşık). Melodramatik tedarikin dış taşıyıcı, ancak felsefi eksiksizlik, müzikal temayı (Epigraph - Sonata Beethoven) bilgilendirir. Bu sonata daha sonra proc finalinde dinler. Finallerde, duanın sözleri "Babamız", Sonata Beethoven'in müziğiyle Inva olacak. ("... ve sözlerinin aklında yapıldı. Bu yüzden, sözlerle bitmiş, kelimelerle bitmiş olan müzikle düşüncelerinde çok seviştiler: Evet, adı senindir ..." (v , 270). Şiirsel üründe olduğu gibi, Hikayeye Epigraph I. son sözler İnançlar lirik bir anlamsal yüzük oluşturur. Sanatın sentezi, liturjik sentezin sentezini kazanır. Buna ek olarak, epigraph ve duanın kendisi, Hikaye ile ilişkilidir, bununla şiirsel özellikler getirir. Hikaye oluşturma detayları. Olalarda - bir silah, "nar bilezik" - bir bilezik.

Olès'te, Ivan Timofeevich hayatını izlemeye geliyor ve Pechorinsky'deki rölanti merakından, Manululyhi'nin cadılarının hayatını yok ediyor. OLES'de, karakterler, "aynalar sistemi" (TZR köyü, anlatıcı, kahraman, manululyhi ve hatta ormanlarıyla) gibi farklı bakış açılarından gösterilir. Sanat eserindeki halk materyalinin kırılması. Kubrin, efsaneler, efsaneler, çeşitli efsaneler ve efsaneler, eşleşmeler, biblical motifleri kullanır. Squeeze K. muhteşem folklor Oles (sevginin gecesinin açıklaması, büyükannesinin ve torunların ilişkisi, kehanet manulası). Olesya - doğanın çocuğu, ilkbaharın görüntüsü (podoldaki civcivler). Trinity'deki kiliseye gitmeye hazır (tüm canlıların tatili Berez'in dekorasyonudur). Tolstovskaya Geleneği: Doğa ve medeniyet çatışması ("Kazaklar").

"Sullamife" tarihi bir şiir veya efsane olarak karşı karşıya. Kilise Anlamına gelen inancın görüntüsü. İçerik, Solomon ve SulAuff hikayesi için koordine edilmez. Epigraph, King Solomon şarkısının şarkısının bir teklifidir. Bu ana çatışma. İsimlerin sembolizmi önemlidir: Solomon huzurludur, Sullaif. Aşk, işin ana kahramanıdır. "Sahne Tahıl" epigraph'ta ayarlanmıştır. Çatışma bundan takip eder, arsa. İncil'in stilizasyonu.

Yazarın birçok metniğinde sevginin nedeni (örneğin, "nar bileziği", "Sultaph", "Olesya" olarak, "Olesya" olarak, önemli bir düzeyde bir çubuktur. Aşk ve ölüm ayrılmaz bir şekilde birbirine bağlı gerçeklerdir, sanatçı metinlerinde özel bir ses edinirler. Bununla birlikte, bu kavramların yakınlığının, yakın birlikteliklerinin, gümüş yüzyılın tüm kültürünün karakteristik olduğu belirtilmelidir. Sevginin seçilen nedeni, kahramanlar tarafından algılanır ve her şeyden önce, yazarın kendisi ilahi hediye olarak.

9. Uygun, kompozisyon ve sanat içeriği "nar bilezik".

Sevginin öyküsü, hikayenin fikri, 1906 yazında DISE Meclisi üyesi Dmitry Nikolayevich Lyubimov'un adını ziyaret etti. Eşler Lyubimov ocak gösterdi aile Albümü. Lyubimov'un karısının, Baş harfleri tarafından imzalanan bir kişiden aldığı harfler için resimler vardı. P. zh. (Küçük bir posta resmi Peter Petrovich Zhaltikov) olduğu ortaya çıktı. Kubrin yaratıcı bir şekilde duyulduğunu ve yeteneğinin gücünün yeniden düşünülmesi, yüzyıllarca rüya ve jeep "insanlığın en iyi zihinleri ve ruhları - şairlerin, romancıların, müzisyenlerin, sanatçıların" olan sevgi tarihindeki olağan bölümü çevirdi. Kahramandan farklı olarak, Kurris'in hikayesi, göğüs ölmedi, ancak o zaman evlendiği eyalete çevrildi. Ama o görev yaptı gerçek prototip Bir kahraman oluşturmak, kalplerimizi güç ve hislerinin temizliği ile fethetti.

Genellikle KRURO'ların hikayelerinde, gelecekteki olaylardaki ve arsa turnalarında acil ipuçları olan bir tür pişmiş "komplo" bulabilirsiniz. Nar bilekliğinde, böyle bir "arsa", bileziğin özelliklerini açıklayan sarı bir harf haline gelir.

Nar bileziğinde, diğer birçok tarihçinde olduğu gibi, yazar ayna yansıması resepsiyonunu kullanıyor, yani. Aynı sevgi fenomeni ile ilgili farklı fikirler, genel ve karşılıksız Yoltykova aşkı (General Anosov'un hikayesi, karikatürlerin albümü vb.). Arsa, kahramanların koşulların gücü, farklı sosyal sitelerle ayrıldığı şekilde ortaya çıkacak şekilde düzenlenir (en yüksek ortak olan evli bir kadın, karşılıklılık şansı olmayan basit bir telgrafçıdır). Melodramatic'in harici tuval arsası. Ancak çalışma, Muz.tea'nın felsefi eksiksizliği ile rapor edilmektedir: Beethoven Sonata'nın adı "nar bileziğine" alınır. Hikayenin fincanında, kahraman bu şeyi dinliyor, bu şeyin bu şeyi dinliyor ve Vnetr.misti, nesirdeki bir şiir gibi geliyor, müzik yiyor, tüm güç gösteren bir şey var. gibi Telgrafçının "kehanetinin" gerçekleşir. "Appassionatlar" müzikal teması savunuyor yüksek güç Aşk. Hikayedeki müzik genellikle çok oynuyor önemli rol, İkinci Sonata Beethoven adının epigrafe konulması tesadüfen değil. Tüm işi anlamanın bir anahtar olarak görev yapar. "Aşk hakkında dua", bir Leitmotif'i tüm işlerden geçer ve finalinde güçlü bir şekilde ses çıkarır. Aşıkların sözlerini, büyük bestecinin müziğini ifade etmeyi başaramadı "dedi" Grand Besecikinin müziği.

Bu demektir. Cevher, arsa oluşumunda, komplo haline gelen detaylar ve tekrarlama, bul sembolik anlamda. "GB" içinde böyle bir detay Bileklik kendisidir.

Hikayenin bileşimi, hikaye fikrini en üst düzeye çıkarır. Başlat
Anlatım: Soluk bir bahçenin açıklaması hayatı sembolize eder
İnanç, içinde ilkbahar ve yaz ve şimdi sonbahar geliyor.
İnanç adına, aristokrat daireden gelen misafirler var.
Aşk hakkında konuşmaları şaka p. P. J. İNANÇ İÇİN. Kocası inanc bile
Çizimleri, bir telgrafçı duygusunu gösteren komik gösterir
İnancına. Kaba konuşmaları var ve inanç onlara utangaç.
Kubrin, anlatan sevgi hakkında eklenti romanlarının hikayesinde tanıtıyor
General Anosov.
Ve gerçek bir aşk olduğunu söylüyor,
Hayatta çok nadirdir. İnanç hevesle sözlerini dinler
Onları kendisine yaklaşıyor, ancak elbette, onları sarı ile bağlayamıyor
Fakir görevliler.
Sonunda, YOLTYKOVA dairesindeki sahne, bu
Hikaye aynı zamanda eylemi en yüksek noktaya getirir. Sonraki başlar
Durgunluk, ancak son sahnede, Sonata Beethoven seslerinin akorları,
Ve sevgi konusu, bir muzaffer şarkıya dönüşerek tekrar geliyor.
Bir kompozit otorite, hikayeye, anlamı olan epigraf
Bu sadece son aşamada anlaşılabilir hale gelir. Kupin, inanç sevgisinin ortaya çıkması hakkında değil, ruhunun uyanışı hakkında yazıyor. Planının karmaşıklığı, hızlı ruh haline getirilmiş metamorfoz-preseterminleri, belirli, yaşayan eskizlerle dolu tüm hikayenin şiirlerini sürdürmektir.

10. Kukrin'in "savaş" hikayesi. Çatışma sosyal, ahlaki, ruhsal ve işteki izninin yolu.

Sosyal Problemler: Ordu kaba ordu alışkanlıklarını, zulmü, kartları, botları, büyükbabalar ( sadece cevabında aramıyorum! Bu daha net oluyorum!), herkes içiyor, bilardo oynuyorlar ve fahişelere gidin ve başka bir eğlence yoktur. Ve Romashov, ince bir duygusal örgütle (ne de olsa) düşünüyor. Airlie bu korkunç ordudan çıkma arzusunda ortaya çıkabilir, ancak bu insanlık dışı yöntemleri elde eder (kocası Duele Romashov'da öldürür).

Ana karakterin ömrü ve ölümü örneğinde, ordunun umutsuzluğunu anlamlı yaşamın mahrum edilmesine ikna olduk. ROMASHOV'un fiziksel ve manevi trajedisinin ana suçluları, özünde, kurban, ancak kurban, ancak tüm sosyal sistem, kahverengi Beack-Agamalovy, umutsuz tortu, Nikolaev, Schulgovichi'nin Ordu Chinodrals'i üreme alt rütbeli subayların saygınlığı. Böyle bir ortamda, dürüst insanlar için bir yer yok: Burada ya da ahlaki açıdan iniyorlar, sarhoşlukta sevinç buluyorlar, Nazansky ile çıktı ya da Romashov gibi ölüyorlar.

16. A.N.'in eserlerinde Rus klasik gelenekleri. Tolstoy (romanlar, "küçük vergiler", "Plenkina'nın maceraları"). Hayattaki hicivli bir bakışın özgünlüğü. Hayat. Detay. Grotesk.

İnternet:

Alexey Nikolaevich Tolstoy, 900'lerde literatüre, 1905-1907 devriminin yenilgisinin yenilgisinden sonra gelen Dönem, Rus Inteltiestia'nın krizine girer. Dünyanın özellikleri ve bu yılların kalınlığının en büyük gücü ile en büyük güçle sanatsal yetenekleri, Rus il manorunun kaderine ve görülür bir asil kültürüne adanmış başlık ve hikayelerde ifade edildi.

Aile efsanelerinin malzemesi, asil kabile krisleri, 1909-1911'de Tolstoy'un kendi gözlemleri. Yaş çerçeveleri ve hikayelerin bir döngüsünü oluşturur, ardından "Volga" koleksiyonunda birleştirilir. Tolstoy'un önünde göründüğü gibi, soylu dünyanın epigonları, "çatlaklar, renkli ve saçma", "Giden Kale Çağının türlerinin tüm görkeminde" dedi. Bu döngü için tematik olarak, "Candans" ve "Chrome Barin" (1912) romanı bitişiktir. Mülkiyetlerin ahlaki ve ruhsal olarak vazgeçilmez sakinlerinin görüntüsü (Taxov'un "Volzhya'dan Tinsel", "Chrome Barin" dan Prince Krasnopolsky'den "Chronicles" içeriğini oluşturur.

Zavolzhsky döngüsünün çalışmalarında, gerçekçi Tolstoy tarzının özellikleri belirlenmiştir: karakterlerin belirli bir ortama girilen tarihsel doğruluğu, çevrenin "gerçek" ömründen ayrılabilmektedir. Kalın yaşam hikayelerinde, işler, mülklerin genel dekorasyonuna başlayan bir füzyonun objektif bir tezahürü haline gelmiştir. Teslim edildikleri karakterlerin ve hane halkı durumlarının açıklamasında Tolstoy, Gogol geleneğini takip etti! Şeyler dünyası arasındaki bağların sürekliliğinin kurulmasında hiciv portre özellikleri ilkelerinde hissedilir ve İnsan psikolojisiGörüntünün ayrıntı olan adamın sık görülmesinde (örneğin, ölen heyelan topraklarının eski başkanı, Tetushki'nin eski kaseleri, Tetushki'nin Tunchesev'den sömürüldü). Gogol İlkeleri Berraklık ile bir görüntü oluşturmak için "Statistanın maceraları" (1913) 'nin hikayesinde bulunur. Hikayenin hikayesi derhal ilişkilendirmeye neden olur " Ölü ruhlar" Eski asil kültürüne katılmak isteyen, "stil" arayan, Zengin Deltsy'nin maceraları tarafından oluşturulur, asil mülkleri kuturmaktadır. Ama onunla buluş son mirasçı Asil kültür, canlılık ve manevi yoksulluk, vahşi olmayan değiller tarafından bulunur. "Ölü Ruhlara" paralel arsa oldukça bilinçli olarak verilmiştir. Gogolian bir şekilde, mülklerin mülklerinin portre ve psikolojik özellikleri inşa edilmiştir.

Daha az bir ölçüde, asalet hayatının Turgenev geleneği bu hikayelerde oldukça net bir şekilde görülür, ancak A. Tolstoy'un asaletinin ve kültürünün kaderi hakkındaki konseptinin prizması ile anlamlıdır. Bu yıllarda, yaratıcı arayış Tolstoy deneyimli ve Dostoevsky'nin etkisi, öncelikle acı çekme fikirlerini, kurban sevgisi (Roma "krom Barin"). Ancak, dünyadaki Tolstoy'un genel görünümü için ve Dostoevsky'nin fikirlerinin iyimser iyiliği organik değildi. Yazar tarafından yalnızca dışa doğru algılandılar, onlara dahili olarak uzaylılar. Bu nedenle, hemen eleştiriyle işaretlenmiş olan yeni "Chrome Barin" arasındaki keskin farkın nedeni. Objektif bir değer ve sanatsal bir kuvvet, mevcut yaşamın sosyal ve ahlaki normlarının normlarında bulunur. Tolstoy'un, yüksek sosyal ve ahlaki idealleriyle Rus klasik edebiyatının geleneklerine dönüşümü, "edebi çürüme" döneminde derin ilerici bir değere sahipti.

Tematik olarak çok farklı hikayeler, hikaye, bu dönemin kalınlığının romanları, asil dünyanın kaçınılmaz bakımı ve yaşamın yeni "ev sahiplerinin" ahlaki iflasları ile birleşmişti. Bourgeois deltsi. "Modern asaletin zihinsel ve ekonomik ayrıştırılmasını gösteren" şüphesiz, büyük, güçlü ve acımasız bir doğruluk "şüphesiz," şüphesiz, büyük, güçlü ve acımasız bir doğruluk "dedi, sanatçının tarzıyla birleştirilirler.

"Chudakov" galerisi, asil "ucuz" yeni zaman, kendi kendine elbiseler ve yeni bir hayatta olan sesler ve geeks, geçmişin gallant yerel kültürünün uygunsuz gelenekleri, Tolstoy onları garip, anekdotik olarak koyar İç yoksulluklarının çelişkisinin sınırına maruz kaldığı ve tarihte bir rol için iddialarda bulunduğu saçma durumlar.

Emlak dünyasının çöküşünü gösteren Tolstoy, bunun insanlara yönelik şiddet için hak ettiği bir intikam olduğunu, ahlaki suçlar için Kara'ya hak kazandığına inanıyordu. Bununla birlikte, kısırlığın, başka kimsenin ortaya çıkmadığı, soylu dünyanın tüm bu epifyonlarının hayatının ahlaki tutarsızlığının, yumuşak bir pathos'tan mahrum edilmesi, Mizah. Giden geçmiş Tolstoy'un dünyası, doğanın hayatının sağlıklı bir unsurunu ve onunla ilişkilendirilen insanlardan insanın sağlıklı unsurunu karşılaştırdı. Ancak, pozitif ideallerin sosyal netliğinin olmamasına rağmen, Tolstoy'un eleştirisi, yaşamın yenilenmesinde derinden iyimser güven üzerine güveniyor, CoseMiness ve Tens'den kurtuldu.

Dejenere asaletinin dişlerinin gerçekçi ve acımasızlığı, A. N. N. N. Tolstoy tarafından diğer modern yazarlardan, ELEK tonlarında bir manor evinin dekorasyonu çizerek keskin bir şekilde ayırt edilir. Taksilerin peyzajının görüntüsünde ve lakacılığın özellikleri ve dejenerasyon özellikleri, giden ev sahibinin tipik özelliklerinin özelliği vurgulanmaktadır. Ev sahibi sınıf yazarının düşüşünün nedenleri, ahlaki ve etik ayrışmasında, gerçeklik ve asil hedeflerde sağlam bir desteğin olmaması durumunda bulunur.

Kitlelerden uzaklık nedeniyle ve devrimci hareket Hümanist Özlemler A. N. Tolstoy daha sonra ahlaki ve etik karakter olarak çalıştı. Çevredeki yaşamının dönüşümünün insan ruhunun içsel temizliği ile çözülebileceğini düşündü. Bir süredir, bir kişinin ruhsal yükselme yolunda sürüşü olan tüm tüketen sevgi duygularında memnuniyet bulabileceği yazara gibiydi. Dolayısıyla, örneğin Vera Khodanskaya ("Küçük Vergiler") ("Krom Barin") olarak sempatisine neden olan karakterlerin kamu ve manevi sınırlamaları, KATYA VOLKOV ("Chrome Barin"). Gerçekliği dönüştürebilecek dönemdeki ileri insanların görünüşü ve faaliyetleri daha sonra vizyonunun dışındaydı. Bu nedenle, bir Tolstoy - geçmişin karanlık acımasız partilerinin gerçek ve acımasız suçlusu, klasik eleştirel gerçekçilik geleneklerinin sürekliliği - ilk başta eski toplum içindeki pozitif kahramanlarını, asil ve entelektüel ortamla tanınan eski toplumda aradı. .

Yazarın kamu gerçekliğinin yeni yüzlerinde kademeli penetrasyonu, A. N. Tolstoy'un eserlerine, dezavantajlı shorn'un görüntüleri ile birlikte, sosyal bir protesto fikrini taşıyan ayrımcılığın görüntüsü ile birlikte. İlk defa, böyle yeni bir kahraman Dr. Kabretna (Roma "Chrome Barin" biçiminde somutlaştırılmıştır). Devrimci fikirler köyün vahşi doğasına geldi, bilinçten ziyade belli belirsiz, hissetti. Barzkin katılmaya hazır yeni yolRomanın sonunda, karakterin bu karakter gelişimi çizgisi, trajik aşkının imajına ikinci plana geçiyor. Arabanın imajı ile bir Tolstoy'un çalışmasında, çok milyonlarca işgücü nüfusunun felaketlerinin ve Rusya'daki ilk yansımaların, Rus halkının kederli kaderi, güçlü, ancak yine de katılı olanların akut bir deneyimi var. Eski ihtiyaç.

Plotun çarpıldığı, sözlerin ve hicivlerin, felsefi açıların bir kombinasyonu ve belirli detaylar, kronikler ve gazetecilerin grafiğindeki organik girişim, A. N. Tolstoy'un tüm ana destansı eserlerinde doğal olan bir özellik.

IG'den "Statistanın Macerası" Semineri:

"Ölü Ruhlar" ile polemikler. 20'li yılların tarzının, 12. yılında bir partizan ayaklanmasıydı ve 20'nün sonunda insanları, serveti, insanlarla birlikteyken hissettiğini gördü. Daha sonra folklorun toplanmaya başladığı vb. 20'li yıllar bu asansörü malzeme planında bile gösterir. Yazar, bir şeyler satın alacak soylularla yapılan toplantıların sahnelerini açıklar ve soruları cevaplar: bu zamanların kalıntıları nedir? Asil yuvaların ölümünün nedeni nedir? Asalet neden düşüyor?

Arsa aynası: Chischiki toplanır, başlangıcını harcarlar - zengin olduğunu göstermek için. Chuvashev - Amerikan kökenli bayiler, burun deliği ile çizgi film. Bunin - "Köy" ve hatta "Sukhodol" ile diyalog. Shchepkin Oblomov'a benziyor. Köklerle iletişim kaybı - insanları sevdiğini söylüyor, ama kendisi insanların bilmediğini söylüyor. Maceralar yaklaşık bir hafta sürdü.

14..Serafimovich. "Bozkırdaki şehir" nesir başlangıçları bağlamında.

1906'da Serafimovich, devrim öncesi dönemin en önemli çalışmalarına devam ediyor - "Bozkırdaki Şehir" (1912'de "Modern Dünya Dergisi'nde basılmıştır). Roman, yazarın "işgücü hareketi çalışması, büyümesi, anlamı" üzerine gözlemini özetlemektedir. Canlı sosyal çarpışma, emek dünyasını ve sermayenin dünyasını göstermektedir, Intelligentsia ortamında ideolojik dağılımın açıklandığı, burjuva siparişinin iç ahlaki sapkınlığı açıklanmaktadır.

Serafimovich'in "bozkırındaki şehir", Rus kapitalizmin en önemli aşamalarından biri olan 90'lı yıllardan biri ile ilgilidir. Finansal Öğütücü Epoch Witte, Fırtınalı Büyüme demiryolu ağı, köyün köyünün köyünün arka planındaki yırtıcı ilk birikim, kapitalist demir kaplı, kapitalist demir kaplı, "Ekonomik Gereksinimler", vb. Kıyılarındaki çalışma kitlesinin kendiliğinden fermantasyonu. Ancak, Roma Serafimovich yazılmıştır, böylece sadece hepsini ortadan kaldırarak " oyunculuk insanlar"Serafimovich'in tüm" edebi güzellikleri ", bulaşabilirsiniz - gerçek kalıntı tarafından - sürüş gücü Epochs.

"Bozkırtaki şehir", 1905-1907 çalışmalarında parlak bir şekilde ortaya çıkan Seraphimovich Stili'nin etkileyici-lirik akımında, birçok figür, kaderi, durumları yakalayan daha güçlü bir epik akışa tabi olduğu ortaya çıktı. Geniş bir web için, "burjuvazinin işçi sınıfının büyümesiyle eşzamanlı olarak büyümesini" çizerek, "yavaş, psikolojik olarak makul bir hikayeye, yavaş yavaş arsayı, kişilerin ve detayların çizilmesine ihtiyaçları vardı. Sosyal tema, her zaman Serafimovich'ten geliyordu, burada yeni bir orijinal düzenleme aldı.

Zakhar Koroedov'un hayatının tarihi, küçük bir kazanımdan büyük bir üreticiye giden yolu geçen, bir polliniv mühendisinin ömrü, tipik bir liberal entelektüel olan, tipik bir liberal entelektüel, bir polliniv mühendisinin ömrü geçmişiyle iç içe geçti. ve Coroedov Capitula'nın sonunda kendisiyle memnuniyetsizlik. Kardeşi Peter, geçmişte, devrimci, gençliğin yanılsamalarından ayrılan bir saat boyunca Buntar.

Rus kapitalizminin güç kazandığı, Serafimovich'i aynı anda çizer ve işçilerin direnişinde bir artış, birleşme için can atıyor. Yazar, devrimci bir patlamaya tasarlanan bu sınıf çatışmalarını yakalamak istedi. Tarihsel hareket için umutlar, yaklaşan devrimin kaçınılmazlığı ve yenilmezliği ortaya çıkar.

Bununla birlikte, fenomenlerin sosyal yorumlanmasını derinleştirme arzusu, karakterlerin davranışlarını psikolojik olarak motive etmek, kısmen sosyal süreçlerin biyolojisine dönüştü. Burjuvazinin ahlaki dejenerasyonunu kanıtlamak için, Koroedov'un kendi kızıyla birlikte Koroedov'un koozması ve bu görsel olmayan bir varis birliğinin doğuşu gibi bir arsa strokunu kullanır. Ve yenilenebilirliğe polynov, karısının patolojik kıskançlığını, dayanılmaz aile mobilyalarını iter.

Kapitalist sistemi, vakıflarını ve ahlakını elde etmek, Serafimovich, kapitalizmin gelişmesinde ölümünün nedenleri ortaya koyduğu anlaşılıyordu.

Yeni - işçilerde lider güç. Bu öz-bilinç uyandırır, değişim için çabalıyorlar. Zekiler ayrıca arka planın rolünü oynar: onlara, neredeyse en önemlisi, bunların hepsi başkaları için iyi yaptıkları için çok şey yaptıkları gibi görünüyor. Ama aslında, her şey kendi "fayda" için. Daha fazla değil…

Rusya XX yüzyıla başladı. Bildiğiniz gibi, üç devir (1905-1907, Şubat ve Ekim 1917) ve önceki savaşlar - Rus-Japon (1904-1905), ilk dünya (1914-1918). Üç siyasi pozisyon, şiddetli ve müthiş zamanla temasa geçildi: Monarşizmin destekçileri, burjuva reformlarının savunucuları, proleter devrimin ideolojileri. Ülkenin kardinal yeniden yapılandırmasının homojen olmayan programları vardı. Biri "yukarıdan", "en özel yasalar" vasıtasıyla (P. A. Stolypin). Diğeri ise "aşağı", "Devrim adı verilen sınıfların bisiklete binmesi" (V. I. Lenin).

Sanatın yolu, insanların çok yönlü ilişkisinin, zamanın manevi atmosferinin anlaşılması yoluyla yatıyordu. Beton fenomenlerin bir şekilde bu sorunlarla bağlantılı olduğu yerlerde, canlı bir kelime doğdu, parlak bir görüntü. Bu ilke, devrimci yazarların yarattığı bir sürü işin karakteristiyeciydi: "Kumların" hikayeleri (L. Tolstoy'un en yüksek değerlendirmesini aldı), "Chibis", Bozkırlardaki yeni "Şehir" A. Serafimovich, The Leads A. Chapigina, K. Treneva, In. Shishkova, vb. Ancak, eserlerin ilginç sayfalarının proleter mücadelenin uzaktaki ahlaki durumlara adadığı önemlidir. Ve mücadelenin kendisi çok şematik olarak yansıtıldı.

Kasvetli izlenimler, yazarların kişinin doğasının gizemlerine dönüşmesini istedi. Davranışlarının sosyo-psikolojik kökenleri sessiz değildi. Ancak bilinçaltı süreçlerle ilişkilendirildi: "etin gücünün" "ruhunun gücü için" (Kubrin), zihnin çarpışması ve içgüdüsün (Andreev), içgüdü ve zeka (acı), manevi ruh ve ruhsuz bir mekanizma (bunin). Evie halkı belirsiz, şaşkın deneyimlere, üzgün ve acı kaderi gerektirir. Zaitsev empatied ruhları, yüksek bir his gibi değil "aşkıyla kanlı" yanıyor. Andreeva, "louds-günler", düşünselsizce "dipsiz derinlikler" konusunda meditasyona sahiptir.

Anlatımdaki acil "telif hakkı". Bu kökenler, tür ve stil yapılarını güncellemeye başladı. Olayların planı, karakterlerin iletişimi tamamen basitleştirildi, bazen zar zor belirlendi (bkz. "Kupper," Köy "Bunin," Foma Gordeyev "Gorky). Ancak, zihinsel yaşamın sınırları, karakterin iç durumlarının rafine analizi eşliğindedir. Bu nedenle, bu nedenle, birkaç ayın çoğaltılması, günler bile günler bile büyük anlatılara yetişmiştir ("Nar bilezik" Cookin, "Brothers" Bunin, "Blue Star" Zaitseva). Gelişmemiş enkarnasyon gerektirmiş gibi sofistike temalar "cimri" formunda ortaya çıktı, çünkü zor problemler yazar adına belirlenir veya fenomenlerin ("SAN Francisco'dan Bay", "Vasily Numary Farklı Life'su" Andreeva, "RUS'a göre" döngüden gelen gorkan hikayelerinin çoğu).

Rus yazarlarının çalışmalarında Tolstsky Ulusal ve Kahramanca Konu'nun devamı hakkında büyük bir edebiyat var. Bu soru, Dünya Edebiyat Enstitüsü tarafından Tolstoy'un (1978) 150. yıldönümü için hazırlanan iki koleksiyonda yaygın olarak belirlenir: "Tolstoy ve zamanımız", "Tolstoy ve Halk Edebiyatı". Tolstoy'un geleneği bugün sanatsal bir hukuk olarak yaşıyor ve davranıyor. "İleriye doğru adım sanatsal gelişme Bütün insanlık, "v.i. Gorky'nin yazdığı" İnsanların Tarihi "nin Epik Horğanlığı'nın en geniş ufuklarının edebiyatı için keşiftir." Ruhun diyalektiği "nin her insanı nüfuz ederken.

Modern yazar Tolstoy'a güvenebilir, onunla tartışabilir, sanatında yeni bir sanatsal gerçeği somutlaştırabilir, ancak Tolstoy'un deneyimini dolaşamaz. L. M. Leonov'un dediği gibi, "Literatürümüzde, özelliğin olmadığı ve sonrasında manevi hayatımızdaki her şeyin yaratıcı düşüncesinin bir izini içerdiğini açıkça ayırt eder. Bizi hikayeyi ve maddenin varlığının temelini atan dili yaratan büyükbabalarımıza ne kadar zengin olursa olsun, onlara daha zenginleriz: hepimizde, Tolstoy'tan en az bir kaltak var. " Sovyet yazarları - Şahitler ve büyük katılımcılar Vatanseverlik savaşı - Romanlar, pozlar, hikayeler ve denemelerde defalarca kanıtladı.

Roman-Epic Tolstoy - Dünya Edebiyatının şaheseri. Gustave Flaubert, bu yüzden onlar için hayranlığını Turgenev'in birinde ifade etti (Ocak 1880): "Bu ilkel bir şey! Ne bir sanatçı ve ne psikolog! İlk iki cilt şaşırtıcı ... Okuma sırasında zevkini kapattığım için oldu ... Evet, güçlü, çok şey var! " Daha sonra John Golsuorsi, "Savaş ve Dünya" adlı "en iyi roman" yazılmış "2.

Üstün Avrupa yazarlarının bu kararları iyi bilinmektedir, makalelerde ve kitaplardaki kitaplarda birçok kez alıntı yaptılar. Son "zamanda, zaman, Rusça çevirisinde tanındı ve birçok yeni malzeme, Tolstoy'un Büyük Epopea'sının dünyayı tanınmasını kabul ederek yayınlandı. "Edebi Kalıtım" nın 75. hacminde toplanırlar (1965'te yayımlandı).

Yüksek Ahlaki Pathos "Savaş ve Dünya", 20. yüzyılın yazarlarını, yeni yıkıcı savaşların tanıklarını, Tolstoy'un çağdaşlarından çok daha büyük bir dereceye kadar endişelendiriyor.

Louis Aragon, "Bu roman - belki de yazılmış olan her şeyin en iyisi, 1942-1943'te Fransızca tutkunun konusu oldu. ... Her şey için Tolstoy'un sonuna kadar bitirmemiş gibi oldu ve sanki Swastika'nın taşıyıcıları tarafından reddedilen Kızıl Ordu, nihayetinde yeni bir anlamını romana götürdü, ona büyük kasırga getirdi. Ruhlarımızı salladı. " Tolstoy kitabına göre, tüm dünya tanıdı ve Rusya'nın ne olduğunu öğrendi.

Son olarak, sanatsal yasalar, "Savaş ve Dünya" nda Tolstoy'a açık ve hala sürekli bir örnek. Hollandalı yazar Tyun de Fens bu şekilde konuştu: "" Savaş ve dünya "nı her zaman beni yakalıyor. O benzersiz. " Çağımızda, bir kişiyi bulmak zordur (söylediği herhangi bir dilde), "Savaş ve Barışı" nı bilmeyen bir şekilde. Bu kitapta, sanatçılar, geleneksel (Opera S. Prokofyeva) ve tamamen yeni, bilinmeyen sanatlar, benzer sinema ve televizyonda, kalın sanat biçimleri zamanında ilham arıyor. Okuyucunun daha derine, daha net, daha ince, şiirsel sözcüğü anlamak için daha iyi, gücü ve güzelliği ana görev ve başarılarının durumudur. Tolstoy kitabını uyandıran aşkı olan gerçek hayatı görme fırsatı veriyorlar.

Hayatı boyunca Ivan Alexandrovich Goncharov, "Fregat" Pallada "ve üç roman -" Sıradan Tarih "," Oblomov "ve" Open "yazılarını yazdı. Yazar, bunların üç ayrı roman olmadığını, ancak bir olduğunu söyledi. "Oblomov" romanı, yeni bir sosyal ilişkinin eski olan SERF dönemini, yeni katman Rusya'da tam hızdayken, "üçüncü sınıf", burjuvazinin sınıfı olarak adlandırıldığında . Endüstriyel gelişim, farklı bir yaşam hızını gerektiriyordu, şehirleri genişleten, iletişimi geliştirdi; Ancak eski, henüz ölü yarı-feodal ilişkiler, "barity" tor

Rus zanaatının görüntüsünü yeniden oluşturmak için okunan alıntıyı deneyin, bir karakteristik verin. Hangi ruh hali savaşçıları var? Nasıl ifade edilir? Rus savaşçıları, askeri görevin ardından, Rusya'ya bir sevgi ve Peter I inançından ilham alan askeri görevden sonra savaşa girdi. Ordu, imparatoru bağırıyor: "Hurray!", Koşulsuz olarak ona inanıyor. Askerler ölümcül bir savaş ve dirençte gösteriyor, en zor testlere dayanma yeteneği. Bu, Rusya'nın zaferinin gerçek nedenidir. "Favori Zafer Sonon", "Savaş Saha Alanı", "T" kelimelerinin ve ifadelerin anlamını açıklar.

Adı bir anne olan bir kadını daima yücelteceğiz. Mussea Jalylobility, neden yatağın, ısı bir kişinin doğal ihtiyacıdır. Babanın eşiğini unutan kişi, geçmişi olmayan bir kişi olmadı, bir soyağacı olmadan, "Akrabalığı hatırlamayan Ivanov" denir. Evin evi çocukluk çağında görünür ve yıldan yıla büyüyor. Tabii ki, her şeyden önce annemle bağlantılı. Bu dünyada küçük ve savunmasız gelir ve hemen sıcağa daldırın anne sevgisi Ve özen gösterin, ihale sesini duymak, beşikimizi söyleyerek. Bütün bunların bir çocuğun hafızası, yerli hissi

Literatürde en geleneksel "Bilgi", belki yaratıcıydı. Alexandra Ivanovich kompanov (1870-1937), yazarın en eski şeylerdeki yazar, modernistlerin çökmüş motiflerinin bariz bir etkisi yaşamıştır. Yaratıcılık devrimci kaldırma sırasında yaratıcılık oluşan ocak, özellikle hayatın gerçeğini arayan basit bir Rus adamın "içgörü" konusuna yakındı. Bu konunun gelişimi ve esas olarak yazara adanmış. K. Chukovsky'nin yaptığı sanatı, "Dünyanın Vizyonu", "bu vizyonun somutluğu" nın "dünyanın vizyonu" vizyonunda doğal olduğunu söyledi. Kuprinsky Yaratıcılığının "bilgilendirici" pathoları, her türlü kötülüğün üzerinde iyi zafere tutkulu kişisel ilgi ile birleştirildi. Bu nedenle, eserlerinin çoğu "doğal şiddet içeren dinamikler, dramatik, duygu".

Biyografi A. I. Kupper, "Roma Adventure" na benzer. İnsanlarla olan toplantıların bolluğuna göre, yaşam gözlemleri, Gorky'nin biyografisini andırıyordu. Kubrin, Rusya'da çok fazla dolaştı, en çeşitli işleri yerine getirdi) ": Bir yükleyici olan bir yükleyici olan bir yükleyicidi, sahnede oynanan Kilise Korosu'nda, Rus-Belçika toplum fabrikasında servis edilen bir anketör olarak çalıştı, bir tıbbi çalıştı. Çalışma, Balaclava'da avlandı.

1873'te, kocasının ölümünden sonra, yoksul Tatar prensleri ailesinden kaynaklanan anne aşçı, herhangi bir paramız yoktu ve Penza eyaletinden Moskova'ya taşındı. Çocukluk, Kurpource'ını Moskova'da onunla tuttu. Dul ev Kudrinskaya'da, o zaman Yetim Kurulu ve Cadet Kolordu'na karar verildi. Bu devlet kurumlarında Kubrin daha sonra hatırladıkça, daha yaşlı, kişiliksizliğe ve halkalara şiddetli saygının atmosferi hüküm sürdü. Mod corpKubrin 12 yaşında geçirdiği, ruhuna bir iz bıraktı. Burada insan ıstırabı olması durumunda, insan üzerindeki herhangi bir şiddete nefret edindi. O zamanın Kuprin'in zihniyeti, 1884-1887 tarihinde en büyük öğrenci şiirlerinde ifade edildi. Kuprin Heine ve Berance'den transfer, Sivil Şarkı Sözü A. Tolstoy, Nekrasov, Naston'daki şiirleri yazıyor. 1889'da, zaten bir yargılayıcı olarak, ilkini yayınladı nesil - "Son ilk başlamış" hikayesi. bir

Yaratıcı gelişimin ilk aşamasında Kubrin, "sisleme", "Ay gecesi", "delilik", "Diva'nın Caprice" ve daha sonra "Minyatürler" kitabına giren başkalarında "Sislenmesi", "Ay Gecesi", "Sislenme", "Sislenme" hikayelerinde kendini gösteren 1897). İnsan yaşamındaki durumun rolü olan "ölümcül anlar" hakkında yazıyor, tutkuların psikolojisini analiz ediyor. Bu yılların aşçısının çalışmalarında, biyolojik ilkenin sosyal üzerinde hüküm sürdüğü doğal insan doğası kavramının etkisi. Bu döngünün bazı hikayelerinde, insanın yaşamın kendiliğinden rastgele rastlantısı önünde çaresiz olduğunu, bu nedenle insan eylemlerini yöneten gizemli yasaları ("Happy Carga", "geceleri ay") öğrenemez.

Dostoevsky'nin tercümanlarından gelen edebi pulların üstesinden gelmedeki belirleyici bir rol, 1890'ların 1890'ların çöküşündeki kupper çalışmaları tarafından periyodik basında ve o zamanın gerçek Rus hayatı ile anında tanıdık. 1890'ların başlangıcından itibaren, Kiev, Volyn, Zhytomyr, Odessa, Rostov, Samara, Fakelona, \u200b\u200bRaporlar, Gelişmiş Makaleler, Şiirler, Makaleler, Hikayeler, Raporlar, Gelişmiş Makaleler, Şiirler, Makaleler, Hikayeler, Raporlar, Gelişmiş Makaleler, Şiirler, Makaleler, Hikayeler, Öğrenciler Gazeteciliğin tüm türleri. Fakat ağızdan daha fazla ve daha fazlası denemeleri yazar. Ve yaşamın gerçekleri hakkında bilgi talep ettiler. Deneme çalışması, yazarın dünyası için inorganize etkisinin üstesinden gelmesine yardımcı oldu edebi geleneklerGerçekçiliğinin gelişiminde sahne oldu. Kubrin, üretim süreçleri, madenciler, zanaatkarlar, fabrikalarda ve madenlerde işçilerin acımasız operasyonları, yabancı ortak-stok kampanyaları, Rus Donetsk havuzu vb. Bu makalelerin birçok motifi, "Moloch" liderinde feda edilecektir.

1890'ların Kupper denemesinin özelliği, formu şeklinde yazarın okuyucuyla yazarın bir sohbeti olması, geniş bir özet, netlik vardı. sahne çizgileri, basit ve eşzamanlı olarak üretim süreçlerinin ayrıntılı bir görüntüsü. Denemelerde, önceki on yılların Rus demokratik deneme edebiyatının geleneğine devam edecektir. G. USPENSKY, mağaza kroki üzerindeki en büyük etkiydi.

Kompanov'ı acil zamanın acil sorunlarına dönüşmesini zorlayan gazetecinin çalışmaları, yaratıcı stil geliştiren yazardan demokratik görüşlerin oluşumuna katkıda bulundu. Aynı yıllarda, Kurrun, toplum tarafından reddedilen, ancak yüksek ahlaki ve manevi idealleri ("supil", "boyama", "kutsanmış", vb.) Hakkında bir dizi hikaye yayınlar. Bu hikayelerin fikirleri ve görüntüleri, Rus demokratik edebiyatı için gelenekseldi.

Bu sürenin yaratıcı görev kardesi, "Moloch" hikayesini sona erdi (1896). Kubrin, sermaye ve milyonlarca emek arasında daha fazla ve daha ağır bir çelişkiyi gösterir. Birçok çağdaşların aksine, sosyal özellikleri yakalamayı başardı en yeni formlar Rusya'da kapitalist gelişme. "Molo" dünyasında bulunan kişi üzerindeki canavar şiddete karşı öfkeli bir protesto. Endüstriyel gelişen, yeni yaşam hicivini, yabancı sermaye ülkesinde ücretsiz bir yırtıcı olmayı gösteren, tüm bu bildirildi büyük bir sosyal aciliyet kurşun. Kuprin'in hikayesi, burjuva ilerlemesi teorisi üzerine şüphe uyandırdı, bu sırada sosyologlar tarafından vaaz etti.

Hikaye "Moloch" denir - AMMONTISIAN IDOL'UN ADI, ANTİK BİR YARDIMCI ANTİK BİR YARDIMCI ADI ANTİK BİR YARDIMCI ADIŞIYOR. . Kubrin için, Moloch aynı zamanda insan hayatının öldüğü bir fabrikadır ve ustası bir Quashan'dır, ancak her şeyden önce, bu, Kvashnin'in bir ruhunu oluşturan bir sermayenin sembolüdür, Zainenko ailesindeki bir ahlaki ilişkiler, ahlaki bir şekilde Bobrov'in kişiliğini geçen Frezovsky'yi kırmak. Kubrin, çoğunluğun köle çalışmasına dayanarak Molok - Mülkiyet, Ahlak, Medeniyet dünyasını kınadı, insan doğasının doğal gereksinimlerinin bakış açısından kınadı.

Hikaye önemli bir aşamasındaydı. yaratıcı Gelişim Ocak. Denemelerden ve hikayelerden ilk önce büyüklere itiraz etti. edebi form. Ancak burada yazar henüz sanatsal işin kompozisyonunun normal tekniklerinden uzak durmadı. Hikayenin merkezinde - Mühendisin Yaşam Tarihi Andrei Bobrova, o yıllardır demokratik edebiyatın tipik bir entelektüel. Bobrov, sosyal ve ahlaki adaletsizliklerle savaşmaya çalışan Quashnin dünyasını kabul etmiyor. Ancak çıktığı protesto, bunun için halka açık desteği yok. Kubrin, iç dünyayı, kahramanın manevi deneyimlerini dikkatlice çizer; Hikayedeki tüm olaylar algısıyla verilir. Bobrov sadece bir kurban olarak gösteriliyor kamu inşaatı. Bu "fedakarlık", hikayenin başlangıcında Cuprin tarafından belirtilmiştir. Aktif protesto için, kunduzlar ahlaki olarak zayıf, "Yaşamın Korku" tarafından kırılmış. Yararlı bir toplum olmak istiyor, ancak çalışmalarının sadece tazminatçıları zenginleştirme, işçilere sempati duymasının bir yolu olduğu ve çözmediğini ve çözmediğini bilmiyor. Exacerbily duyarlı vicdanı olan bir adam, Garshin'in kahramanlarına ve bazı kahramanlar Chekhov'a yakın, başkasının acısına duyarlı, uygunsuz, ezici, mücadeleden önce bile yenilgiyi tolere etti.

Kubrin, hayat hakkında konuşuyor ve işçileri süt karşısında, sosyal öz-bilincinin ilk bakışları hakkında. İşçiler isyan edecek, ancak kostan zafer. Bobrov işçilerle birlikte olmak istiyor, ancak sosyal mücadeleye katılımının temelsizliğini anlıyor: O kavga kampları arasında. Çalışma hareketi hikayede sadece kahramanın psikolojik atımının arka planı belirir.

Kupper'ın demokratik konumu, hikayenin temel fikrini belirledi, kritik patoları belirledi, ancak Kuprin eleştirisinin kurulduğu ve Quashnin dünyasının insan karşıtı ideallerine karşı çıkan idealler ütopikti. .

Olumlu ideallerin hangi sosyal eleştiri olduğunu? Olumlu kahramanlar kim? Yazarın modern insan ilişkilerinin çirkinliğini karşılaştırdığı ahlaki ve manevi ideallerin araştırılmasında, Kuprin, bu dünyanın donatrılarının "doğal hayatına" hitap ediyor - Vagrants, dilenciler, sanatçılar, tanınmayan sanatçılar, çocuklar Kötü kentsel nüfus. Bu, V. Borovsky'nin Cuprene ile ilgili bir makalede yazdığı, birçok toplumun bir makalesinde yazdığı ve varlıklarının tüm anlayışının özellikle rahatlattığı gibi isimsiz insanların dünyasıdır. Bu insanlar arasında Kuprin ve pozitif kahramanlarını bulmaya çalıştı ("Lidchka", "Lokon", " Çocuk Yuvası"," Allez! "," Harika Doktor "," Sirkte "," Beyaz Kaniş ", vb.). Fighters değil, toplumun kurbanlarıdır. Rusya'nın sağır açılarının sakinleri, ücretsiz serseriler, insanlar insanlar, insanlar, insanlar, yakın doğası, korunmuş manevi sağlık, tazelik ve hislerin temizliği, ahlaki özgürlük. Yani Kuprin, burjuva medeniyetinin etkisinden bedava "doğal bir kişi" i idealine geldi. Burjuvazın muhalefeti Doğanın doğası dünyasının burjuva dünyası, yaratıcılığının ana konularından biri haline geliyor. Çok çeşitli seçeneklerde somutlaştırılacak, ancak ana çatışmanın iç anlamı her zaman aynı kalacak - Doğal güzelliğin utançılmasıyla çarpışması Modern Dünya.

1898'de Kuprin bu konuyu "Olesya" hikayesini yazıyor. Edebi ve geleneksel hikayenin planı: Polesia'nın sağır köşesinde entelektüel, sıradan bir adam, nimet, çekingen, toplumdan ve medeniyetten kurtulan bir kızla buluştu. Kuprin ona parlak bir karakter verir. Olesya yakınlık, bütünlük, zihinsel servet ile ayırt edilir. Arsa şeması da gelenekseldir: toplantı, kökeni ve drama "eşitsiz" aşk. Modern sosyal ve kültürel çerçevelerle sınırlı olmayan bir hayatı şafaklayarak Kuprin, medeni bir toplumda kaybolan manevi niteliklerin gördüğü "doğal bir kişinin" nin bariz faydalarını göstermeye çalıştı. Hikayenin anlamı, bir kişinin yüksek "doğal" normunu onaylamaktır. "Doğal bir kişinin" görüntüsü, 1900'lerin eserlerinden gelen sarayların yaratıcılığını geçecektir. son fiyatlar ve göçmen döneminin hikayeleri.

Ancak alıcı gerçekçi, kişinin idealinin soyutluğunun açıkça farkındaydı; Gerçek dünyayla bir çarpışmada, "doğal olmayan" gerçekliğin yasaları "doğal" kahramanı her zaman bir yenilgiye uğradı: ya da savaşmayı reddetti ya da toplumun bir dışına çıktı.

Kuprin ile ilişkili tüm sapık burjuva medeniyetinin yükü ve yerli doğaya karşı bir aşk tutumu. Doğa, dükkanda tam, bağımsız yaşam, taze ve güzelliği, yine insan pansiyonunun doğal olmayan normlarına karşı çıkıyor. Bir sanatçı-peyzaj sistemi olarak Kubrin, büyük ölçüde peyzaj boyama Turgenev geleneğini öğrenmiştir.

Yaratıcılık'ın gelişmesi Kuprin, ilk Rus devriminin yıllarına düşüyor. Ego'da, Rusça okuma halkı için yaygın olarak bilinir. 1901'de Kuprin, St. Petersburg'a geldiğinde, "Çevre" yazarlarıyla yaklaşıyor. Hikayeleri Tolstoy ve Chekhov'u övüyor. 1902'de Gory, "Bilgi" çemberi ve 1903 yılında bu yayıncı, hikayelerinin ilk işinden çıkıyor.

Bu yıllar boyunca Kuprin, yoğun bir sosyal ve politik yaşam atmosferinde yaşıyor. Devrimci olayların etkisi altında, içeriği değişir sosyal eleştirmenler: Daha fazla ve daha spesifik olur. Yeni bir ses ve "doğal bir kişinin" konusu edinir. Kahraman "Gece Shift" (1899) Asker Merkulov, Dünyayı Seven, Doğa, Alan, yerli şarkı, artık şartsız olarak edebi tür değil, ancak halk ortamından bir kişinin çok gerçek bir görüntüsü. Kubrin, "şaşırtıcı derecede yumuşak ve saf renk" gözlerini verir. Merkulov, bir kışlacı, ordusu Mustra'yı olan sakatan bir adam tarafından genişletildi. Ama onun pozisyonu ile mütevazı değil, çevreye olan tepkisi, sosyal bir protesto şeklini satın aldı. "Doğal Adam" Kurris, tuhaf bir sosyal somutlaşma yolu olan devrim öncesi dönemde gerçekleşir. "Gece vardiyası" görüntülerinden, iplikleri 1900'lerin kahramanlarının görüntülerine uzatır, yaşamın sosyal adaletsizliğini kırmak.

Konulardaki değişiklikler, Kompanovsky romanının yeni türüne ve stil özelliklerine yol açtı. Çalışmalarında, eleştirilerde "problem roman" olarak kabul edilen romanların türü ve geç Chekhovsky hikayesinin geleneklerini bağlar. Böyle bir roman, bir ideolojik anlaşmazlığa, fikirlerin çarpışması üzerine inşa edilmiştir. İdeolojik çatışma, işin bir kompozit ve figüratif sistemi düzenler. Etik veya felsefi arayış sürecinde bulunan eski ve yeni gerçeklerin çarpışması, bir kahramanın bilincinde olabilir. Kupper çalışmalarında, bir kahraman, "gerçeği" hayatın "gerçeği" ile bir kahraman görünür. Tolstovsky bir kişinin iç hayatını analiz etme teknikleri ("bataklık" ve diğerleri) romana büyük ölçüde etkilendi. Creative Proximity kuruldu. Chekhov'un harflerine ocak. 1900'lerde "Chekhov Konuları" alanına girer. Kürpra Kahramanları, yanı sıra "toplum kitlesini" oluşturan sıradan ortalama insanlar olan Heroes Chekhov. Chekhov'un çalışmasında Kuprin, kendisine çok yakın gördü - demokrasi, insana saygı duyuyor, canlılığın reddine, insan ıstırabına duyarlılığı. Chekhov, özellikle modernitenin sosyal konularına duyarlılığıyla kupabı çekti, "Hafıza Chekhov" makalesinde 1904'te yazdığı gibi, endişeli, acı çektiği ve Rus en iyi insanların hastalandığı gerçeği "dedi. Ocak, Chekhov'un güzel gelecekteki insanlığın temasını, uyumlu bir insanın idealinde yakındı.

1900'lerde Kuprin, fikirlerin, temaların ve gorki yaratıcılığının etkisini yaşadı. Kamu ataletine ve ağızlığın manevi yoksulluğuna karşı protesto etmek, mal sahiplerinin dünyasına, psikolojilerinin bu toplum tarafından reddedilen insanların duygularını ve duygularını yönlendirir. Bosyakov'un yağlı görüntüleri, çöplerin bazı görüntüleri üzerinde doğrudan bir etki sağladı. Ancak onlar onun temel özelliklerinde çok tuhaf kabul edildi. Eğer Bosyakov'un gorki romantik görüntüleri için geleceğin tüm taşıyıcılarında değilse, dünyayı yeniden kuracak olan güç, sonra 1900'lerde bile Kuprina, Bosyatskaya Volnitsa, toplumun devrimci bir gücü gibi görünüyordu.

Commokrat ideallerine dayanan Kuprin'in sosyal düşüncesinin özü de "felsefi" konular üzerindeki çalışmalarını etkiledi. Eleştiri, 1904 yılında, devrimin arifesinde yazılan Akşam Misafir Dergisi'nin öznelçiliğini ve sosyal şüpheciliğini defalarca kaydetti. İçinde, yazar, çevredeki dünyada kaybetti, yalnız bir adamın iktidarsızlığı hakkında konuştu.

Bununla birlikte, bu motifler karın ana patoylarını belirlemez. Yazar en iyi işi yazıyor - M. Gorky'nin özveri ile "Düello" hikayesi. Kubrin'in hikayesinin oblastı, 1902'de Gorky'ye Gorky'ye söyledi. Gorky onu onayladı ve destekledi. "Mücadele" çıkışı, büyük bir sosyo-politik rezonansa neden oldu. Rus-Japon Savaşı sırasında, ordudaki devrimci fermantasyonun ortamında ve filo üzerinde, hikaye özel bir alaka düzeyi kazandı ve Rus demokratik memurlarının muhalefet duygularının oluşumunda önemli bir rol oynadı. Gerici baskının derhal yazarın "Kramol" ürününün bir eleştirisini yapmamalıdır. Kubrin, otokratik devletin temel bakımından birini, ayrışma ve ahlaki düşüş açısından, tüm sosyal sistemin genişletme belirtileri gösterdiği konusunda bir askeri dökümden birini gevşetti. Gory, mükemmel bir hikayenin "düello" denedi. Kubrin, bir memur, büyük bir hizmet sunduğu, dürüst memurların "kendimi bilmek, yaşamdaki pozisyonunu, tüm anormallik ve trajedi" konusunda yardımcı oldu.

"Mücadele" sorunları, geleneksel askeri hikayenin sorunlarının sınırlarının ötesine geçiyor. Kubrin, insanların kamu eşitsizliğinin nedenleri, bir kişinin, birey ve toplum arasındaki ilişkiyi, zekicüllerin ve insanların artan sosyal öz bilinciyle ilişkisi hakkında özgürleştirmenin olası yolları hakkında konuştu. Rus insanı. "Düello", Çerezin yaratıcılığına canlı bir ifade progresif partileri buldu. Ancak aynı zamanda, daha sonraki eserlerinde özellikle tezahür ettiği yazarın "sanrılarının" embriyolarının "embriyoları" belirtildi.

"Mücadele" grafiğinin temeli, ordu barajının, insanların sosyal ilişkilerinin yanlış anlamalarını hissetmelerine neden olan dürüst bir Rus memurunun kaderidir. Ve yine, Kurpur, kahramanlar hakkında değil, Rus memurları ve sıradan ordu garnizon askerleriyle ilgili önde gelen kişilikler hakkında değil. Zihinsel, manevi, tebeşir ve sınırlı memurların günlük özlemleri. Hikayenin başlangıcında Kubrin, bu Mirka'da hayalperestler ve idealistler hakkında parlak istisnalar hakkında yazdı. Duygu manevi sonbahar Nikolaev ve Romashov'a varıyor. Her ikisi de, protestoların temelleri farklı olmasa da, ortamın ahlaki baskısına karşı dahili olarak protesto etmek için bir çıkış yolu bulmaya çalışmaktadır. Bu görüntülerin karşılaştırılması, önemsizliğin son derece özelliğidir. İki tür, iki tür dünya görüşünü sembolize ediyor gibi görünüyorlar. Shurochka - Temiz bir duygu öldüren "Moloch" dan Nina Zinenko'nun tuhaf bir ikiz, olumlu bir yaşam anlaşması için yüksek sevgi. Alay atmosferi onu tomit, "bir bozukluğa, ışığa" acele ediyor. "Bir topluma, büyük, mevcut bir topluma, ışık, müzik, ibadet, ince iltifat, akıllı muhataplara ihtiyacım var" diyor. Böyle bir hayat ona özgür ve güzel görünüyor. ROMASHOV ve ordu garnizonunun diğer memurları için, sanki Meshchansky refahı ve durgunluğa karşı protesto ettiğini sanki. Ancak, ortaya çıktığı gibi, özünde, tipik bir meshchansky yaşam idealine çabalıyor. İsteğini kocasının kariyeri ile birleştirdiğini söyledi: "... Yemin ederim - parlak bir kariyer yapacağım. Dilleri biliyorum, kendimi bir tür toplumda tutabileceğim, sahibim - Don ' Bunun nasıl ifade edileceğini biliyorum - ruhun her yerde bulacağımı, herkese uyum sağlayacağım ... "Shurochka" fit "ve aşık olduğunu biliyorum. Özlemleri ve hissi için fedakarlık yapmaya hazır ve Romashov, Dahası - hayatı.

Spurok'un görüntüsü, okuyucuya, çift tutum ve yazarın kendisi kahramana ile açıklanan çift bir tutumdur. Görüntüsü açık renklerle çizilir, ancak aynı zamanda, aşık olan hesaplanabilirliği ve bencillikleri önemsiz için açıkça kabul edilemez. Romashov'un umursamazlığına, Shurachochki'nin egoist iradesinden daha asil yeteneğine daha yakın. En ilgisiz ve fedakarlıktan, hakiki korplor kahramanlarının sevgi ve iyilik adına ayrılmış ve fedakarlıktan, ahlaki saflıkta, her zaman meseshchansky hissininin darlığının darlığını karşılaştırdığı bir şeyden ayrılan yüzün adının adını çekti. Bu görüntü, Kılrick'in çalışmalarında, karakterin farklı taraflarına vurgu yaparak değişecektir.

ROMASHOVA'nın görüntüsü Kuprin "doğal kişi", ancak belirli sosyal yaşam koşullarına ayrılmıştır. Bobrov gibi, bu zayıf bir kahramandır, ancak zaten direniş için "içgörü" yeteneğine sahiptir. Bununla birlikte, isyan, trajik olarak mahkumdur, diğer kişilerin önceden belirlenmiş diğer insanların hesaplanması ve ölümüyle çarpışmada.

Romashov'un ortama karşı protestoları, tamamen Shurachochka, özlem ve ideallerin dışına dayanıyor. Kaderine adaletsizlik duygusuyla hayata girdi: Parlak bir kariyeri hayal etti, kendisini hayallerinde bir kahraman gördü, ama gerçek hayat bu yanılsamaları yok etti. Eleştiride, Romashov'un yakınlığı, yaşamın idealini, Chekhov'un kahramanları, Chekhov deposunun kahramanları. Bu doğru. Fakat, Chekhov'un aksine Kubrin, kahramanı derhal harekete geçmeden önce, çevreye karşı tutumunun aktif tezahürü. Romashov, Hayatın Romantik Fikirlerinin Nasıl Rushes Hakkında Nasıl Göz Gördüğünü Görüyor, "Düşürüm, Düşüyordum ... Hayat için ne! Yakın, gri ve kirli ... Hepimiz ... Hepimiz başka bir hayatın unuttu. Bir yerde Nerede yaşadıklarını, tamamen farklı insanlara yaşadıklarını biliyorum ve böyle bir neşeli, böyle bir gerçek. Bir yerde insanlarla savaşır, acı çekiyor, geniş ve güçlü bir şekilde ... gibi yaşıyoruz! Yaşadığımız gibi! "Bunun bir sonucu olarak, içgörü acımasız bir ahlaki idealleri öldürüyor. Çevreye karşı direnç ihtiyacının sonucu geliyor. Bu durumda, taşrağın yeni görünümü etkilenir. çevreye kahraman. pozitif kahraman onun erken hikayeler Laa binen aktivite ve "doğal kişi", her zaman ortamla çarpışmada yenilgiyi tolere etti, daha sonra "Mücadelede", ortamın sosyal ve ahlaki insanlık dışı bir insanın aktif direncini gösterir.

Yaklaşan devrim, kamu bilincinin bir Rus kişisinden uyanmasına neden oldu. "Doğrultma" kişiliğinin bu süreçleri, demokratik bir ortamdaki bir kişinin sosyal psikolojisinin yeniden yapılandırılması Kuprin'in çalışmalarını nesnel olarak etkiledi. Romashova'nın manevi kırığının bir asker Khlebnikov ile tanıştıktan sonra geldiği karakteristiktir. Feldfelle ve memurlardan alaycı tarafından umutsuzluğa getirilen Khlebnikov, şehit dışındakileri gördüğü intihar etmeye hazır. ROMASHOV acısı tarafından şok oldu. Askerde bir adamı görmek, sadece kendi hakkında değil, popüler kader hakkında da düşünmeye başlar. Askerlerde, memurun ortamında kaybedilen bu yüksek ahlaki nitelikleri görüyor. ROMASHOV, çevreyi değerlendirmek için bakış açısından olduğu gibi. Halk kütlesi değişiminin özellikleri. Kukrin, insanlardan insanlardan "toplam" bir arka plan olarak, birimlerin miktarı, daha sonra askerlerin karakterlerinin "düello" nda açıkça farklılaşırsa, popüler bilincin çeşitli eşiğini ortaya çıkarır.

Ancak Kritikism Kuprin'in olumlu temeli nedir; Şimdi olumlu idealler Kubrin'i savunuyor; Kamu çelişkilerinin nedenleri ve izninin yolu nedir? Hikayeyi analiz etmek, bu sorunun cevabı benzersiz bir şekilde imkansızdır, çünkü yazarın kendisi için açık bir cevap yoktur. Romashov'un bir askere tutumu, ezilen bir insan, açıkça çelişkili. İnsanlık, adil hayatı konuşuyor, ama Himanizm soyut. Devrim yıllarında şefkat çağrısı saf görünüyordu. Hikaye, Kuprin Gorky'nin bir mücadeledeki Romashov'un ölümüyle bitiyor. Gecikmiş hikayeye göre ("dilenciler") yazılmadı.

Zorlu bir manevi yaşam gösterisinde, Kurprik Kahraman, L. Tolstoy'un psikolojik analizinin geleneğine açıkça görüldü. Kahramanın prolasyonu olan Tolstoy'ta kahraman, "gerçeksizlik", adaletsizlik, aptalca zulmü gören kahramanın sesinin telif hakkı oyuna ve protestocularına katılma fırsatı verdi. Tolstoy Kurpric'in ardından, kahramanın bir monologu, okuyucuyu doğrudan Romashov'un iç dünyasına tanıtıyormuş gibi, karakterin psikolojik bir açıklanmasını sağlar.

"Düello" yazıcıda favori kullanıyor kompozit resepsiyon Rezonansın kahramanının yerini, tuhaf bir ikinci "i" yazarın, kahramanı ayarlar, iç dünyasının açıklanmasını teşvik eder. Konuşmalarda, onunla anlaşmazlıklar kahramanını ifade ediyor gizli Düşünceler Ve DUMA. "Moloch "'da rezonans kahramanı Dr. Goldberg," savaş "hikayesinde - Vasily Nilovich Nashansky. Açıkçası, büyüyen devrimci "tutarsızlık" döneminde, Kuprin'in kitleleri, aramanın alçakgönüllülüğü, direnişsizlik ve sabır için tutarsızlığını gerçekleştirdi. Böyle pasif bir kişinin sınırlılığını anlamak, kendi görüşünde, insanların gerçekten harmonik bir ilişkisini kurmanın mümkün olacağı bu tür kamu ahlak ilkelerine karşı çıkmaya çalıştı. Bu tür sosyal etik fikirlerinin taşıyıcısı Nasansky'nin hikayesinde hareket eder. Eleştiri içinde, bu görüntünün her zaman içsel katıldığı ile açıklanan belirsiz tahmin edildi. Nasansky, eleştirel konuşmalarında, "ışık ömrü" nin romantik önlenmelerinde radikal olarak tanımlanmıştır. Yazarın sesi duyulur. Askeri bir kastın hayatından nefret ediyor, gelen sosyal şokları tutacak. "Evet, zaman gelecek," diyor Nazansky, "Ve zaten kapıda ... Kölelik yüzyılın sürdüğü takdirde, o zaman korkunç olacak. Ne kadar empatik bir şekilde orada şiddet oldu, kanlı olacak ..." ".. .. .. ..Girezimizden uzaktayım, kokmuş sıralamalar büyük, yeni bir ışık yaşamıyla gerçekleştirilir. Yeni, cesur, gururlu insanlar, ateşli serbest düşünceler zihinlerinde ortaya çıktı." Etkisi olmadan, Romashov'un bilincinde bir kriz var.

Nasansky, yaşayan hayatı, yakınlığı ve güzelliğini takdir eder: "Oh, ne kadar güzeldir. Ne kadar neşe bize bir görme sağlar! Ve müzik, çiçek kokusu, tatlı kadın aşk! Ve çok büyük bir zevk var - altın güneş Yaşam - İnsan Düşüncesi! " Bunlar, kilisenin kendisinin düşünceleridir, bunun için saf aşk - Bir kişinin hayatındaki tatil, neredeyse dünyadaki tek değer, yüksekliği. Bu, Nazansky'nin konuşmalarında verilen konudur, tam kuvvetle yazarın çalışmalarında ("Sullaif", "nar bileklik" ve diğerleri).

Şiirsel program Nazansky en derin çelişkileri buldu. Görevi nihayetinde anarko-bireysel olarak, saf estetizme için idealler gelişti. Programının ilk noktası, bireyin kurtuluşunun gerekliliği idi. Ancak bu bir bireyin özgürlüğünün gerekliliğidir. Sadece böyle bir "serbest kişilik", Nazansky'ye göre, sosyal kurtuluş için savaşabilir. İnsan Bireyselliğinin Geliştirilmesi, Sonraki "Kurtuluş" ve bu temelde zaten sosyal dönüşümler, insan toplumunun gelişmesinin Nazan aşamaları içindir. Etik onun aşırı bireyciliğe dayanıyor. Geleceğin toplumu hakkında özgür egoistler topluluğu olarak konuşuyor ve doğal olarak bireyin tüm inşaat yükümlülüklerinin reddedilmesine, samimi deneyimler ve empati alanına daldırıyor. Nasansky, belirli bir ölçüde, Kuprin'in 1905-1907 devrimi mantığı tarafından yönetildiği yazarın kendisinin etik kavramını ifade etti. vasul "partizansızlık" açısından. Ancak buna rağmen, hikaye toplumda devrim yaratan bir rol oynadı.

Devrimin eğilimi, o zaman yazılmış yazarın diğer eserlerine yansır. "Personel-Kaptan Rybnikov" hikayesi, Rus-Japon savaşının sonundaki dramatik bir atmosferi geçer. Veresaev gibi Kubrin, ordunun tepelerinin ayrışması, yenilginin utancı hakkında yazıyor. İnsan onuru duygusunun büyümesi, devrimi getiren yaşamın ahlaki toparlanmasının hissi, "karın" hikayesi ile nüfuz eder. Sonra "Gambrinus" (1907) hikayesi yazıldı - yazarın en iyi sanat eserlerinden biri. Hikayenin etkisi, 1905-1907 devriminin yenilgisinden sonra Rus-Japon Savaşı'ndan tepkime zamanını kapsar. Kemancı Yahudi Sasha'nın hikayesinin kahramanı, fırtınaların bir kurbanı haline gelir. Hatalı bir elle, halihazırda yayılamayan endişeli bir elle dolgun bir adam, acınacak bir ikizdeki arkadaşlarını-balıkçılar oynamak için kabaklara döner. Hikayenin pathoları - bir kişinin imha edilmeyen bir kişinin imha edilmesinin onayında, ki, sevgi gibi, Kupin görünümünde, yaşamın sonsuz güzelliğinin enkarnasyon şeklidir. Ve yine sosyal problem Ve bu hikayede etik ve estetik problemler düzlemine transfer edildi. Eleştirilen adam, sosyal ve ahlaki karanlığın keskin bir şekilde eleştirilmesi, Kuprin aniden sanatın sonsuzluğunun onayı için odak noktasını aniden, tüm geçici ve geçici olanların üstesinden gelmesi için, "hiçbir şey! Bir kişi ezilebilir, ancak sanat tamamen olacaktır. yıkmak ve her şeyi kazanır. " Bu telif hakkı kelimeleri ve hikayeyi bitirir.

1900'lerde Kuprin tarzı değişiyor. Psikolog ve karakteristik "döngü", fikirlerin doğrudan bir telif hakkı-duygusal ifadesiyle birleştirilir. Bu, "dövüş" ve zamanın birçok hikayesi için tipiktir. Nazansky monologları, yollar tarafından doygun olan, ritimle doygunca duygusaldır. Yüksek lirilik, epik anlatımın dokusuna ("düello", "gambrinus", vb.). Görüntüler bazen hiperkualize edilir, işin mafsallı sistemi keskin psikolojik kontrastlar üzerine inşa edilmiştir. Tıpkı Veresaev gibi, şu anda, Legend ("mutluluk", efsane), Rusya gerçekçi nesirin geliştirilmesindeki genel eğilimler 1900'leri etkiledi.

Reaksiyonun döneminde, ceketin ilerici-demokratik görünümler ile anarchind tutumları arasındaki salınımları tespit edilir. Gorky "bilgisinden", yazar "Roshovnik" yinelemeye gidiyor, Artsibashev koleksiyonlarına "Dünya" na basıldı, tepki döneminde Rus ensegansinin bazı çevrelerinin karakteristiği olan ilave duyguların etkisi altına giriyor. Sosyal şüphecilik, kamu özlemlerinin boş parası hissi, bu yılların bir kaç çalışmasının bir patosu haline gelir. Gorki "Kişisel Savunma" (1909) makalesinde, acı ve kederli olan ceketin hikayesi hakkında yazdı, hikayenin objektif olarak, yüksek insan duygularını sorgulayan bu literatürün akışında. Devrimin geçici başarısızlıkları yazar tarafından mutlaklaştırılır. Gelecek perspektifleri şüpheci olarak değerlendirmek sosyal GelişimKubrin, yalnızca yüksek insan deneyimlerinin gerçek değerleri olarak onaylar. Daha önce olduğu gibi, aşk Kupurin'i tek ihmal edici değer görür. "Krallıklar ve krallar vardı," ama onlardan iz yoktu ... uzun, acımasız savaşlar vardı ... ama zaman onların hatırını bile sildi. Vineyard ve harika bir zavallı bir kızın aşkı Çar asla geçmeyecek ve unutmayacak "- 1908'de 1908'de" Sultaph "hikayesinde, İncil" Şarkı Şarkısına "dayanan" Sultaph "hikayesinde yazıyor. Bu, sevginin özveri ve asalliği hakkında romantik bir şiir, dünyada yatan muzaffer, ikiyüzlülük ve yardımcısı, aşk, bu ölümden daha güçlü olan.

Bu yıllar boyunca, yazarın eski efsaneler dünyasına ilgisi, tarih, antik çağırır. Çalışmalarında, yaşam ve şiir, gerçek ve efsanevi, geçerli ve romantik duygular nesnesinin özgün bir alaşımı var. Kubrin egzotik, fantastik araziler geliştirir. Erken kökenlerinin temalarına dönüyor. Dava geldiği davanın motifleri, yine işlerinde tekrar ses çıkardı, yine yazıcı insanların birbirinden derin yabancılaşmasına yansımaları yerleştirmektedir.

Yazarın gerçekçiliğinin krizi, başarısızlığını önemli bir anlatı şeklinde ifade etti. 1909'da, Yama Kukrin'in büyük hikayesinin ilk kısmı Arzybashevsk "Dünya" nda ortaya çıktı (ikinci bölüm 1915'te piyasaya sürüldü). Hikaye, Kuprin Realism'in natüralizm için belirgin bir şekilde iniş olduğunu söyledi. İş, kamuoyunun sakinlerinin yaşamını karakterize eden sahneler, portreler, detaylar oluşur. Tüm bunlar, karakterlerin geliştirilmesinin genel mantığı dışında. Özel çatışmalar genel çatışmaya indirilmez. Hikaye, yaşamın bireysel detaylarının açıklamalarını açıkça parçaladı. Ürün Kuprov'un şeması karakteristiğine göre inşa edilmiştir, burada daha da basitleştirilmiş: Anlam ve güzellik doğada, kötülük - medeniyette. Kuprin, "doğal" gerçeğini kahramanlarındaki gerçeğini kişiselleştiriyor gibi görünüyor, ancak gerçeği Meshchansky dünya düzeni tarafından tanımlanır ve saptırılmıştır. Yaşamlarının açıklamasında, Kurpur, o zamanın belirli Rus gerçekliğinin hayati bir şekilde çelişkilerini kaybeder. Yazarın düşüncelerinin soyutlanması, sosyal kötülüğe yönelik bir hikayenin kritik gücünü sınırladı.

Soru, KUBRIN'in bu dönemde çalışmalarında iddia ettiği değerler hakkında tekrar ortaya çıkıyor. Yazarın yanları şaşkın, şüphecilikle doludur, ancak kutsal insanlığı onurlandırır, dünyadaki bir insanın, ruhunun ve duygularının gücüyle ilgili, doğanın hayatını veren yaşamın gücü hakkında, Parçacık bir insandır. Dahası, yaşamın yaşamları bir halk ortamı olan bir yazarla ilişkilendirilir.

1907'de Kubrin, L. Tolstoy'un bariz etkisi altında - insan dünyasının zulmü ve ikiyüzlülüğündeki "zümrüt" hikayesi. 1911'de "nar bileziği" hikayesi yaratır. Bu, K. Powhsky'nin kendisi hakkında söylediği gibi "en proküler" aşk hikayelerinden biri. Dünyanın kırılganlığı, sanatçının kurban, ilgisiz, saygılı sevgiye karşı çıkıyor. Küçük sarısı görevlisinin gizemine dokunmak için izin veremez ve kimseye izin vermez. Valgarity'nin nefesini ilgilendirmez - kahraman onunla birlikte geldi. Kupper için, aşk dünyanın ahlaki dönüşümünün tek yolu olan tek değerdir. Yünlerin sevgisinin hayalinde, gerçek yaşamın kaba bir kurtuluş var. İllusory'de, "Gezginler", "Kutsal Fali" (1914) kahramanları, hayali dünyaya, hayali dünyaya kaydedilmiştir.

Bununla birlikte, aynı yıllarda yazılan bir dizi hikayede Kubrin, gerçekte yüksek ruhsal ve ahlaki değerlerin gerçek belirtilerini işaret etmeye çalıştı. 1907-1911'de. Kırım balıkçılarıyla ilgili "Litripli" bir skeçler döngüsü, doğumlarının bütünlüğü hakkında, emek ve doğaya yakınlıklarıyla ilgilidir. Ancak bu görüntüler soyut idealleşmesinde doğaldır (Balaklava Fishermen, Gomeov Epic'in balıkçılarıdır). Kuprin, "Listrigons" xx yüzyılda sentezlenir. "Doğal adam" ın sonsuz özellikleri, doğanın oğlu, arayan. Denemeler, yazarın yaşamın değerlerine karşı tutumuna ilgi duyuyor: gerçeğin kendisinde, çöp, yüksek, cesur, güçlü bir şekilde çekti. Bunların araştırılmasında, popüler Rusça hayatına başvurdu. 1910'larda aşçının çalışmaları, aşırı mevduat, sanatsal becerinin vadesi ile ayırt edilir.

Kuprin'in ideolojik çelişkileri, birinci Dünya Savaşı sırasında kendilerini kendini gösterir. Şovenist motifler takı performanslarında geliyordu. Ekim ayından sonra Kurin, "Dünya Edebiyatı" Yayın Evi'nde Gorki ile birlikte çalışıyor, çevirilerle ilgili, edebi ve sanatsal derneklerin çalışmalarına katılır. Ancak 1919 sonbaharında, göç ediyor - Finlandiya'nın başında, sonra Fransa'ya. 1920'den itibaren Kuprin Paris'te yaşıyor.

Göçmen zamanın Kuprin'in içeriği ve tarzındaki çalışmaları, devrim öncesi dönemlerin eserlerinden keskin bir şekilde farklıdır. Onların ana anlamları - insanın soyut idealini özlemiş, geçmişte üzücü bir bakış. Cutoff'un vatandaşlarından bilinci trajik bir kıyamet duygusuna dönüşüyor. Çerez L. Tolstoy'un tutkutsuzluğunun yeni bir aşaması, öncelikle ahlaki öğretimini başlar. Bu konuya odaklanarak Kubrin, özgürlük ve tuhaf, harika ve yerli olmayan fantastik müzakereler, fantastik müzakereler yazıyor. Yine, Kaya konusunu, adamın yetkilileri, kişi üzerindeki makamları, önce kimsenin güçsüz olduğu bilinmeyen korkunç kuvvetlerin konusu. Diğer şeylerde, insanın ve doğanın ilişkisi tanınır, ama ona itaat etmek için bir kişi onunla birleşmesi gerekir; Sadece Kupper düşüncesine göre, "canlı ruhu" saklayabilir. Bu zaten "doğal devlet" konusunun yeni bir dönüşüdür.

Yaratıcılık aşçılarının özellikleri, Vuran'ın "Zhanet" (1932-1933) Roma "Zhanet" (1932-1933), vatanını kaybeden ve yabancı bir ülkede bir yer bulamadığı konusunda sentezlenir. Eski tek profesörün dokunaklı ekinin tarihini, göç edildiği ortaya çıkan, küçük bir Paris kızına - sokak gazetesinin bir kızı içindir. Profesör, Janet'in dünyanın sonsuz güzelliğini kavrayabilmelerine yardımcı olmak istiyor, bunun, kaderinin acı vağırlığına rağmen, asla inanmayı bırakmaz. Roman, eski profesörün arkadaşlığının ve "dört sokağın prensesinin" dostluğunun ve Janet'in küçük adamı - dramatik bir şekilde bozulmasıdır: ebeveynler Paris'ten bir kızı alırlar ve profesör yalnızca sorulur. Tek arkadaşının toplumu - Kara Kedi Cuma. Bu romanda Cookina, vatanını kaybeden bir adamın hayatının çöküşünü göstermeyi başardı. Fakat felsefi roman başka birinde - saflık beyanında İnsan ruhu, bir insanın hiçbir şekilde kaybetmemesi gerektiği güzelliği yaşam KoşullarıSıkıntı ve hayal kırıklığına rağmen. Böylece "nar bileklik" fikri ve ön saflardaki on yılın kurpanının diğer eserleri "Jaet" a dönüşmüştür.

Kişisel deneyimler için bu yaratıcılık yazar bakımı dönemini karakterize eder. Kuprick-göçmenin ana eseri, Moskova Alexandrovsky okulundaki hayatı hakkında konuştuğu bir hatıra yeni "Juncker" (1928-1932). Bu temelde Sami okulunun tarihidir. Otobiyografik kahramanın doğası manevi ve entelektüel gelişme dışında verilmektedir. Rus hayatının işten sosyal koşullar hariç tutulmuştur. Sadece zaman zaman romanı kritik notlarda kırılır, Kraliyet Askeri Eğitim Kurumunun patlaması rejiminin eskizleri ortaya çıkar.

Birçok göçmen yazarın aksine Kuprin, insanın nezaketine inanmayı kaybetmedi. Yaşamın sonsuz bilgeliği hakkında konuştu, iyinin kutlanması, doğanın güzelliğine hayranlıkla, anlaşılacak olan, kişinin "makinelerin tüm mucitlerinden daha nazik ölümsüzlüğüne layık olacağını" söyledi.

O zamanın yazdığı her şeyde Kuprin, biri ve aynı nota her zaman yerli ülkede özlem duyuyordu. Yaşamın sonunda, Kuprin eve Rusya'ya dönme gücünü buldu.

• Cyt. tarafından: Kubrin A. I. Katedral Yani.: 9 t. M., 1964. T. 1. S. 29.
• Santimetre.: Gorky M. Katedral Yani.: 30 t. T. 28. S. 337.