20. yüzyılın başlarında 19. yüzyılın sonundaki literatürün özelliği. XIX'in sonunun Rus edebiyatı - Erken XX Yüzyıllar

20. yüzyılın başlarında 19. yüzyılın sonundaki literatürün özelliği. XIX'in sonunun Rus edebiyatı - Erken XX Yüzyıllar
20. yüzyılın başlarında 19. yüzyılın sonundaki literatürün özelliği. XIX'in sonunun Rus edebiyatı - Erken XX Yüzyıllar
XIX'in Yabancı Edebiyatının Tarihi - Xx Yüzyılın Erkenleri Zhuk Maxim Ivanovich

Son XIX'in edebi sürecinin özgüllüğü - yirminci yüzyılın başlangıcı

Yaşların yaşlarının tarihi ve kültürel gelişiminin tüm karmaşıklığı ve tutarsızlığı, bu dönemin sanatını ve özellikle literatürde etkiledi. Bazı özel özellikler karakterize edici birkaç özel özellik son XIX'in edebi süreci - yirminci yüzyılın başlangıcı.

yaşlanma vuruşunun edebi panoraması, özel tarafından ayırt edilir. doygunluk, parlaklık, sanatsal ve estetik yenilik. Bu edebi yönler ve eğilimler olarak gelişiyor gerçekçilik, Doğalizm, Sembolizm, Estetikçilik ve neoromantizm. Çok sayıda yeni talimatın ortaya çıkışı ve sanattaydaki metotların ortaya çıkması, yüzyıllardaki felçlerin bir kişinin bilincindeki değişikliklerin bir sonucu oldu. Bildiğiniz gibi, sanat dünyayı açıklamanın yollarından biridir. XX'in Stormy döneminde - yirminci yüzyılın başlangıcı, sanatçılar, yazarlar, şairler, hızla değişen gerçeği tanımlamak ve yorumlamak için bir kişinin ve barışın görüntülerinin yeni yollarını ve tekniklerini geliştirir.

Sözlü sanatın temaları ve problemleri farklı bilgi alanlarında yapılan keşifler nedeniyle genişler (Ch. Darwin, K. Bernard, W. James). Huzur ve insanın felsefi ve sosyal kavramları (O. Kont, I. Ten, Spencer, A. Schopenhauer, F. Nietzsche) aktif olarak literatür alanında birçok yazara aktarıldı, kolları ve şiirleri belirlendi.

Yüzyılların dönüşünde edebiyat tür tutumunda zenginleştirildi. Geniş bir tür tür çeşitliliği ile temsil edilen romanın bölgesinde çok çeşitli formlar gözlenir: Bilim Kurgu (Hwells), Sosyo-Psikolojik (D. de Maupassan, T. Driver, D. Golsuorussi) , felsefi (A. Fransa,. Wilde), Sosyal-ütopik (UELY, D. Londra). Roman türünün popülaritesi (De Maupassan, R. Kipling, T. Mann, D. Londra, O. Henry, A.P. Chekhov), Dramaturji'nin yükselişini yaşıyor (İbsen, B. Show, Hauptman ve. Strindberg, M . Metrelik, AP Chekhov, M. Gorky).

Romantizm türündeki yeni eğilimler için, Roman-Epic'in görünümü gösterge niteliğindedir. Yazarların zamanlarının karmaşık ruhsal ve sosyal süreçlerini kavrayabilecekleri dilogu, trilleged, tetral, çok hacimli epik ("Ruggur-Makcara", "üç şehir" ve "dört günlük" E oluşturulmasına katkıda bulundu. Zola, Babam Jerome Kuyazar ve "Çağdaş Tarih" a. Fransa, "Desire Trilogy" t. Fransa, Forsyites D. Golsuorussi).

Yüzyılların İnme Çağının Edebi Gelişiminin Önemli Bir Özelliği ulusal edebiyatın etkileşimi. XIX yüzyılın son üçte üçünde, Rus ve Batı Avrupa edebiyatlarının diyalogu belirlenmiştir: Yaratıcılık L.N. TOLSTOY, I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, A.P. Chekhov, M. Gorky, De Maupassan, D. Golzóworsi, K. Gamsun, T. Şofberi ve diğerleri gibi yabancı sanatçılar üzerinde verimli bir etkiye sahipti. Rus edebiyatının problemleri, estetiği ve evrensel pathoları, Central Commons'un Batı Derneği ile ilgili olduğu ortaya çıktı. Bu süre zarfında derinleştiği ve Rusça ve yabancı yazarlar arasındaki derhal temasların genişletildiği tesadüf değildi: Kişisel toplantılar, yazışma.

Sırayla, Avrupa ve Amerikan edebiyatını izleyen büyük ilgi gösteren Rus Proseiki, şairler ve oyun yazarları, yabancı yazarların silahlara yaratıcı deneyimini aldı. Bildiğiniz gibi, A.P. Chekhov, IBSEN ve GauPtman'ın başarılarına ve romancı nesirlerinde - De Macassant şehrinde güveniyordu. Kuşkusuz Fransız sembolist şiirinin Rus şairleri sembolistlerinin çalışmalarında etkisi (K. Balmont, V. Bryusov, A. Block).

Çağların inme çizgisinin edebi sürecinin bir diğer önemli kısmı - yazarların siyasi yaşam olaylarında tutulması. Bu bağlamda, E. ZOL ve A. Fransa'nın Dreyfus'taki katılım, M. İkiz, İspanyol-Amerikan Savaşı'na karşı M. Twin, R. Kipling Anglo-Board Savaşı, Savaş Anti-Savaş Konumu B. Birinci Dünya Savaşı.

Bu edebiyat döneminin benzersiz özelliği paradokslarda olmanın algısı, O. Wilde, B. Show, M. Twin'in eserlerinde özellikle parlak olanlar. Paradoks sadece yazarların en sevdiği bir sanatsal kabul etmedi, aynı zamanda dünya görüşlerinin bir unsuru oldu. Paradoks, dünyanın karmaşıklığını, belirsizliğini yansıtma yeteneğine sahiptir, bu nedenle, yüzyıllar boyunca sanatsal çalışmanın aranan bir unsurunun bu kadar aranması tesadüf değildir. Paradoksal bir gerçeklik algısına bir örnek, birçok oyun B. Show ("Widset Evi", "Meslek Bayan Warren", vb.), Novella M. Twena ("valilere nasıl seçildim", " saat ", vb.), aforizmalar hakkında. Wilde.

Yazarlar tasvir edilen küreyi genişlet Sanatsal işte. Her şeyden önce, Naturalist yazarlar (J. ve E. de Goncars, E. Zola) ile ilgilidir. İnsan hayatının fizyolojik yönlerinin açıklamasına, toplumun yaşamının (fahişeler, dilenciler, serserler, suçlular, alkolikler) imajına hitap ediyorlar. Natüralistlere ek olarak, tasvir edilen şair sembolistlerinin (P. Verlene, A. Rabbo, S. Mallars)), lirik işinde ifade edilemez bir varlık içeriğini ifade etmeye çalışan alanın alanıdır.

Bu dönemin literatürünün önemli bir özelliği gerçeklik nesnel bir görüntüsünden öznel olarak geçiş. Bu dönemin birçok yazarının yaratıcılığı için (James, J. Konrad, J. - K. Gyuismans, RM Rilke, G. de de Moopassana), nesnel bir gerçeği yeniden oluşturmak, ancak öznel algının bir görüntüsüdür. dünyanın bir adam tarafından.

Öznelin alanına ilginin daha önce bu şekilde XIX yüzyılın sonunu boyama yönünde işaretlendiğini not etmek önemlidir. izlenimcilik, Yüzyıllardan ötürü pek çok yazar ve şairin çalışmaları üzerinde büyük bir etkiye sahiptim (örneğin, örneğin E. Zola, De Mallarm, P. Vellen, S. Mallarm, O. Wilde, vb.).

İzlenimcilik (Franz'dan. İzlenim - izlenim) - XIX'in son üçte birinin - XX yüzyılın son üçünün sonucunda, sanatçının öznel izlenimlerini iletim yapma arzusuna dayanarak, sonsuz hareketliliği, değişkenliğinde gerçeği canlandırmak, servetini yakalamak için nüansların. En büyük sanatçılar-izlenimciler ed. Mana, K. Monte, E. Degas, O. Renoir, A. Sisny, P. Cesann, K. Pissero, vb.

İzlenimci sanatçılar denedi nesneyi canlandırmayın, ancak nesneyi olan izleniminizi aktarmayın, şunlar. Öznel gerçeklik algısını ifade eder. Bu yönün ustaları tarafsız ve mümkün olduğunca, mümkün olduğunca hızlı bir şekilde değişen, sürekli değişen yaşamın kısacık izlenimini tazelendirdi. Sanatçılar için resimlerin resimleri ikincil idi, onları iyi bilinen günlük yaşamdan aldılar: Kentsel sokaklar, işteki sanatçılar, kırsal manzaralar, tanıdık ve tüm tanıdık binalar vb. İzlenimciler akademik resimdeki kanonları reddetti ve kendilerini yarattı. .

Yüzyılların İnme Çağının En Önemli Edebi ve Kültürel Kavramı çöküş (Geç. dekadentia - Çürüme) - Krizin genel adı, karamsar, düşük maliyetli duyarlılık ve sanat ve kültürde yıkıcı eğilimler. Çökümü belirli bir yön, akış veya stil oluşturmaz, bu genel bir depresif kültür durumudur, bu, sanatta ifade edilen dönemin ruhudur.

Çövüsel özellikler şunları içerir: karamsarlık, gerçeklik, şehvetli zevklerin kültürü, ahlaki ve ahlaki değerlerin kaybı, aşırı bireyciliğin estetiği, sınırsız kişilik özgürlüğü, yaşam korkusu, ölen korkusu, çürüme, çürüme, acı ve ölüm şiiri. On yılların önemli bir işareti vazgeçilmez, bu tür kategorileri güzel ve çirkin, zevk ve ağrı, ahlak ve ahlaksızlık, sanat ve yaşam olarak karıştırıyor.

En belirgin biçimde, son XIX'in sanatındaki dayanağın motifleri - yirminci yüzyılın başlangıcı, Roma Z. - K. Gyuismans "aksine" (1883), O. Wilde'de görülebilir. Salomew "Oyna (1893), Schedule O. Berdsley. Yaratıcılık D. G., çöküşün ayrı özellikleri ile not edildi. Rossetti, P. Vellen, A. Rambo, S. Mallarmas, M. MeterLinka ve diğerleri.

İsimlerin adı, çöküşün zihniyetinin, birçok büyük sanat eseri de dahil olmak üzere, bir özet olarak azaltılamayacağı, 19.-yirminci yüzyılların sanatçılarının önemli bir bölümünün çalışmalarına dokunduğunu göstermektedir. Çöken eğilimler geçiş döneminde bulunur, bir ideoloji, tarihsel yeteneklerini tükettiğinde, bir başkası tarafından değiştirilir. Eski düşünce türü artık gerçekliğin gereksinimlerini karşılamıyor, diğeri sosyo-entelektüel ihtiyaçları karşılamak için henüz bu kadar fazla oluşturmadı. Bu aynı zamanda anksiyete, belirsizlik, hayal kırıklığı havasına neden olur. Bu yüzden Roma İmparatorluğu'nun düşüşü döneminde, İtalya'da XVI yüzyılın sonunda ve Avrupa ülkelerinde XIX ve XX yüzyıllarındaki ülkelerde.

Yaşların 19. yıldönümünün zekicesi zekicilerinin kriz zihniyetinin kaynağı, birçok sanatçının, çağın keskin çelişkilerinin önünde, şiddetli ve paradoksal olarak gelişen medeniyetin önünde, arasında ara pozisyonda olan confüzyonudur. Geçmiş ve gelecek, giden XIX yüzyılın arasında ve henüz kibirli değil.

Yüzyıllar Stroke Edebiyatının Belirli Özelliklerine Genel Bir Bakış Tamamlanması, edebi yönlerin, türlerin, biçimlerin, stillerin çeşitliliğinin, konuların genişlemesini, tasvir edilen problemleri ve kürelerinin çeşitliliğinin, Şiirsel - Bütün bunlar, dönemin karmaşık bir paradoksal yapısının sonucuydu. Yeni sanatsal teknikler ve yöntemler alanında, geleneksel, son XIX'in sanatını geliştiren - yirminci yüzyılın başlangıcı, hızla değişen ömrü açıklamaya çalıştı, dinamik gerçeklik için en yeterli kelimeleri ve formları seçmeye çalıştı.

Bu metin tanıdık bir fragmandır. Kitaptan edebiyat teorisi Yazar Khalizhev Valentin Evgenievich

§ 6. Edebi süreç teorisinin ana kavramları ve terimleri, bir literatürün nispeten tarihi bir çalışmasıyla ilgili olarak çok ciddi ve terminolojinin sorunlarını çözmek zordur. Geleneksel olarak tahsis edilmiş uluslararası edebi topluluk (Barok, Klasiklik,

Kitaptan, kafiyeli silahlı, [Rus ayetinin tarihinde şiirsel antoloji] Yazar Lishspots Vladislav Evgenievich

20. yüzyıl metrik, ritimin başlangıcının ayeti. Bu zamanın ana fetihi, yeni metredir (Dolnik, taktikler, aksancı ayet) ve yaşlıların yeni, olağandışı büyüklüğü. İkincisi ile başlayalım. Hemen bu K. \u200b\u200bD. Balmont, V. Ya. Brysov ve birçoğu: 8-, 10-, hatta

XX yüzyılın kitlesel edebiyatından [öğretici] Yazar Chernyak Maria Alexandrovna

Modern edebi süreç bağlamında "Midl Edebiyatı". Modern edebiyat, "mozaik" kültürünün bir parçası olan "mozaik" kültürünün bir parçasıdır, ancak yok "yoksa"

Yirminci Yüzyılın Batı Avrupa Edebiyatı Kitabından: Öğretici Yazar Shervashidze Vera Vakhtangovna

20. yüzyılın başlangıcındaki avant-garde, Avangard Garde talimatları ve 20. yüzyılın başlangıcındaki okullar kendilerini önceki kültürel geleneğin nihai inkarını ilan etti. Genel kalitede çeşitli akışları (fusism, kübizm, fütürizm, dışavurumculuk ve gerçeküstücülük) anlamaktı.

XIX'in sonunun yabancı edebiyatının kitap öyküsünden - XX yüzyılın başlarında Yazar Zhuk Maxim Ivanovich

XIX'in sonundaki tarihi ve edebi sürecin geliştirilmesindeki temel eğilimler - XX Erken

Okul yılında yerli ve yabancı edebiyat ilişkisi kitabından Yazar Lekomtseva Nadezhda Vitalevna

Teknoloji kitabından ve öğrenme literatürü yöntemlerinden Yazar Filoloji Takımı Yazarlar -

2 Küresel edebiyat sürecinin diyalektik birliği, boğazlararası ilişkilerin tanımlanmasına ilişkin temel ilişkileri ve okul edebiyatı sürecinde yerli ve yabancı klasiklerin birbirine bağlı çalışılmasının temelini oluşturan temel olarak

Kitaptan Almanca dil edebiyatı: öğretici Yazar GLAKOV TATYANA YUREVNA

3.1. Okulun özü ve bileşenleri Edebiyat eğitim süreci yeni kavramlar: eğitim süreci, edebi eğitim süreci, edebi eğitim sürecinin bileşenleri, estetik bileşen, varolan bileşen, iletişimsel

"Barınak Dergi Dryad" kitabından [Pushkin Estates ve Parks] Yazar Egorova Elena Nikolaevna

3.2. Öğretmen ve öğrenciler edebi eğitim sürecinin konuları olarak, modern edebi eğitim sürecinin başarı, geleneksel eğitim sürecini gözden geçirmeden imkansızdır: içeriği, formları, öğrenme yöntemleri, organizasyon teknikleri

Yaratıcılık Gizemleri Kitabından Bulat Okudzhava: Dikkatli okuyucunun gözleri Yazar Schrahovts Evgeny Borisovich

3.4. Referans oluşum sürecinin en önemli bileşeni olarak okuma, "sanatsal bir iş okumak", yararlı bir çalışma okuma, nesnel gerçekliğin resimlerinin bir alaşımı olan, yazar tarafından tasvir edilen ve değerlendirilen karmaşık bir yaratıcı süreçtir ve

Yazarın kitabından

Bölüm 4 Referans eğitiminin organizasyonu Süreci Anahtar Kelimeler: Organizasyonel eğitim, ders dışı çalışmalar, derslerin sınıflandırılması, geleneksel olmayan ders, ders yapısı, bağımsız faaliyet. Faydalı alıntı "Organizasyonel eğitim şekli -

Yazarın kitabından

4.1. Edebi Eğitim Sürecinin Örgütlenme Formları Okul çocuklarının edebi eğitim sürecinin organizasyonunun temel formları: bir ders; öğrencilerin bağımsız aktivitesi; ders dışı çalışma. Referansın kapsamlı bir şekilde uygulanması

Pushkin Estates ve Parkları'nın Rus şairlerinin Rus şairlerinin ayetleri - Erken XX Yüzyıl Antolojisi Harika mülk ve parklar, harika bir pushkin yaşadığı ve çalıştığı parklar, daha fazla hacımı çeker, sadece manzaraları görmem ve ne olduğunu öğrenmek için.

Yazarın kitabından

Neyin ve kimin için okudzhava'yı ve ellilerin sonundaki şarkılara dua ettiği için - altmışlıların başlangıcı, OKUDZHAVA'nın birçok kreasyonu, bu zamanlarda "Tanrı" kelimesinin mümkün olduğu kadar çoktan kaçındığı zamanlarda doğdu. , yazılarında,

Geç XIX edebiyatı - XX yüzyılın başlarında

Seksen yıldan fazla bir süre önce, Alexander Blok gelecekteki okuyucularını umut ve anlayışını dile getirdi. On beş yıl sonra, bir başka şair, Vladimir Mayakovsky, edebi eserlerini özetle, gerçekten "saygın yoldaşlara torunlara" dönecek. Şairler en önemlisi insanlara güveniyor: kitapları ve onların içinde - her şey, "güzel ve şiddetli" xx yüzyılda yaşayanların hissettiği şeyler için çabalıyorlardı. Ve bugün, yeni binyılın eşiğinde durduğumuzda, "sen, başka bir nesilden", hikaye geçen yüzyılın tarihi perspektifi görme ve yerel edebiyat XX yüzyılını keşfetme fırsatı verildi.

Rus kültürünün en çarpıcı ve gizemli sayfalarından biri yüzyılın başlangıcıdır. Bugün bu döneme, "Altın" XIX'in "Gümüş Çağı" olarak adlandırılır. Puşkin, Gogol, Turgenev, Dostoevsky, Tolstoy hüküm sürdü. Ancak, tüm literatürü değil, tüm literatürü değil, tüm şiirlerin üstünde, bu dönemin edebi hareketindeki katılımcıların kendilerini aramak daha doğrudur. Şiir, aktif olarak, XX yüzyılın başında Puşkin tozundan sonra ilk kez yeni gelişme yolları arıyor. edebi sürecin ilk planını öne sürdü. "Gümüş Çağ" teriminin şartlı olduğu hatırlanmalıdır, ancak bu özelliğin seçiminin öncekilerden önce, her şeyden önce Pushkin (bu konuda daha fazla - şiireye adanmış bölümlerde).

Ancak, XIX ve XX yüzyılın başında. Edebiyat diğer tarihi koşullarda öncekinden daha fazla gelişti. Dikkate alınan sürenin en önemli özelliklerini karakterize eden bir kelimeyi ararsanız, o zaman kriz kelimesi olacaktır. Büyük bilimsel keşifler, dünyanın cihazı hakkındaki klasik fikirleri uygulamıştır, paradoksal bir sonuca yol açtı: "Madde kayboldu." E. Zamyatin 20'li yılların başlarında, "tam bilim, maddenin gerçeğini patlattı", "hayatın kendisi - bugün düz gerçek olmaktan vazgeçti: önceki sabitlerde değil, dinamik koordinatlarda değil, öngörüldü. "Bu yeni projeksiyondaki en ünlü şeyler yabancı değil, fantastik. Bu nedenle, yazarı devam ettirir ve literatürden önce yeni deniz fenerleri verildi: yaşam imajından - Felsefe, fenomenlerin analizinden - sentezlerine göre, gerçeklik ve kurgu alaşımına. Fuarı, ilk bakışta olağandışı olsa da, "Gerçekçiliğin kök yok" nın sıkışmasının sonuçlanması, eğer "Yaşamın çıplak bir imajının gerçekçiliğini" aklınızda bulunduruyorlarsa. Bu nedenle, dünyanın yeni bir vizyonu, XX yüzyılın gerçekçiliğinin yeni yüzünü tanımlayacak, bu da seleflerin klasik gerçekçiliğinden "modernite" (Tanım I. Bunin) ile önemli ölçüde farklılaştıracak. XIX yüzyılın sonunda gerçekçiliği yenileme yolunda belirlenmiş bir eğilim. V.v. tarafından çarpık bir şekilde fark edildi. Rozanov. "Natüralizmden sonra, gerçeğin yansıması, idealizm, onun anlamına girmeyi beklemek doğaldır ... yaşın eski tarihi ve felsefesinin akışı - muhtemelen yakın gelecekte sevgili konuda olacağı budur Çalışmamızın ... sözcüğün yüksek anlamında, tarihin nüfuzu ve onun üzerindeki nüfuz etme anlamında ve ruhun kurtuluşu için ölmekte olan ve açgözlülüğün felsefesini ve felsefesini - bu tür hedef, durdurularak bizi ona öğreniyorum ... ", - vv yazdı Rozanov (italik madeni. - L. T.).

İnsan ruhuna olan inanç krizinin inanç krizine sahipti ("Tanrı öldü!" - Nietzsche'yi bağadım. Bu, MAN XX yüzyılın gerçeğine yol açtı. Guide'nin etkisini daha fazla tecrübe etmeye başladı ve, bu gerçekten korkutucu, ahlaksız fikirler, çünkü Dostoevsky'nin öngörüldüğü için, eğer Tanrı yoksa "her şeye izin verilir." Şehvetli zevklerin kültürü, kötülüğün ve ölümün özür, kişinin şahsiyetini ilahi, şiddet hakkının tanınması teröre dönüştü - tüm bu özellikler, bilinçlilik en derin krizini ifade etmek, sadece şiir için değil, karakteristik olacaktır. modernistlerin.

XX yüzyılın başında. Rusya, en akut sosyal çatışmaları salladı: Japonya'yı olan savaş, birinci Dünya Savaşı, iç çelişkiler ve sonuç olarak, halkın hareketinin kapsamı, devrim. İnsanların gelişimine zihinlerini etkilemeye çalıştıkları fikirlerin çarpışması, siyasi hareketler ve partiler kuruldu. Bütün bunlar, istikrarsızlık duygularına, varlığın Filiği'ne neden olamazdı, trajik bir kişinin kendisiyle düştü. "Atlantis" - Böyle bir peygamberlik unvanı, yaşamın ve ölüm dramasının ortaya çıkacağı bir gemiyi verecek, I. "SAN Francisco'nun Bay Francisco" hikayesinde, işin trajik öğretisini, şeytanın açıklaması ile vurgulayacak İnsan kaderlerini gözlemleyen kimler.

Her edebi dönemin kendi değerleri sistemine sahiptir, merkez (filozoflar buna eksenolojik, değer çağırır), yine de sanatsal yaratıcılık yaklaşımının tüm yollarını oluşturur. XX yüzyılın yerli edebiyatının birçok ayırt edici özelliğini belirleyen böyle bir merkez, yörüngesinde herkese ve eyalete olan herkesi yörüngede yer alan benzeri görülmemiş sosyo-tarihi ve manevi cataclysms ile olan hikayeyiydi. Eğer bugün ise, v.g. Belinsky, XIX yüzyılını tarihi avantajına göre aradı, daha sonra bu tanım, XX yüzyılın yüzyılın yüzyılına ilişkin olarak, yeni dünya-zihin olarak, bazıları azalan bir tarihi hareketin fikri olan yeni dünya zihiniyle ilişkilidir. Zamanın kendisi tekrar Rusya'nın tarihi yolunun sorununu tekrar ortaya koydu, peygamberlik pushkinsky sorusuna cevap verdi: "Nereye zıplıyorsun, gururlu bir at ve toynayı nereden alıyorsun?" 20. yüzyılın başlangıcı, "benzeri görülmemiş isyanlar" ve "yangınların duyulmasının" tahminleri ile dolduruldu, "misilleme" üssi, bir peygamberlik olarak, A. Bitmemiş şiirinde aynı isimde blok söyleyecektir. B. Zaitseva'nın düşüncesi, olaylara yönelik politik tutumlardan bağımsız olarak herkesin şansın ("yaralanan") devrimci olduğu bilinmektedir. "Ruhun bir hali olarak devrimden" - bu yüzden modern araştırmacıyı, zamanın "refahının" karakteristik özelliklerinden birini tanımladım. Rusya'nın ve Rus halkının geleceği, tarihi dönemin dönüm noktasında ahlaki değerlerin kaderi olan, bir kişinin gerçek bir geçmişi olan ilişkisi, ulusal bir karakterin cevabından anlaşılmaz "dağıtıcısı" - bunlara Rus düşüncesinin "lanet olası soruları" hiçbir sanatçı bırakamadı. Öyleyse yüzyılın başlangıcının literatüründe, yalnızca tarihe gelen geleneksel ilgi göstermedi, ancak tarihsel bilinç olarak tanımlanabilen özel sanatsal bilinç kalitesi oluştu. Aynı zamanda, belirli olaylara, problemlere, çatışmalara, kahramanlara doğrudan temyiz çalışmalarında aramak kesinlikle gerekli değildir. Her şeyden önce edebiyat için tarih, "Gizli Duma", "Tarihi Kişi" ruhunun ruhunun psikolojisini ve hayatını kavrayabilme, olmanın gizemini düşünmek için bir itici olarak yazarlar için önemlidir.

Ancak, Rus yazarının kendisini aramadıysa (bazen acı, acı çekiyorsa), bir kişinin kriz dönemini insan anlayışına önermediğini düşünmesi muhtemel değildi.

Güneş olmadan, karanlık köleler olurduk,

Parlak bir gün olduğu anlaşılıyor.

K. Balmont

Küresel Ruh, Bilinç, Kültür, Bir Kamu Cihazı ve Bu Krizden Çıkış Arayışı, İdeal, Uyum İsteği - Böylece En Önemli Yönleri Belirleyebilirsiniz. kilisenin çağının sanatsal düşüncesi.

XIX'in sonunun edebiyatı - XX yüzyılın başlarında. - fenomen, son derece karmaşık, ilan edilmiş, aynı zamanda tek temelli bir temeldir, çünkü yurtiçi sanatın tüm yönleri yaygın bir sosyal ve kültürel ortamda gelişti ve birine ve aynı zor konulara zamana kadar verilenlerle cevap verdi. Bu nedenle, örneğin, çevredeki dünyanın reddedilmesinin fikri, yalnızca Sosyal Dönüşümlerdeki krizden çıkmayı, aynı zamanda birinin şiirlerini de gören V. Mayakovsky veya M. Gorky'nin eserleri ile değil. Rus sembolizminin halkının D. Merezhkovsky:

Öyleyse hiçbir şeyin ölümü korkunç

Ve bir mücadele bile değil, un değil,

Ancak sadece sonsuz bir can sıkıntısı ve sessiz bir korku dolu.

A. Blok'un lirik kahramanı, her zamanki dünyayı terk eden, "ham gecelik", yaşam alanındaki "ham gece" olan bir kişinin karışıklığını dile getirdi:

Gece, sokak, fener, eczane,

Anlamsız ve donuk ışık.

Bir yüzyılın çeyreğinde bile yaşa -

Her şey öyle olacak. Sonuç yok.

Hepsi ne kadar korkuyor! Ne kadar çılgınca! - Bana bir el, yoldaş, arkadaşım! Tekrar affet!

Bu sanatçıların değerlendirmesi çoğunlukla oybirliği yapmış olsaydı, geleceğin sorusu ve çağdaşların başarılarına ulaşmanın yolları farklı şekillerde cevaplandı. Sembolistler, yaratıcı hayal gücünün yarattığı "başkalarının dünyalarının dünyalarında", ayet müziğine göre yaratıcı hayal gücüne girdi. Aklıma, yetenek, insanın aktif prensibi, insan gücü eserlerinde hissettiren M. Gorky tarafından atıldı. Bir erkeğin doğa dünyasıyla uyumluluğunun hayali, bu rüyanın enkarnasyonu, I. Bunin, A. Kompani, L. Andreeva'nın enkarnasyon olasılığı hakkında, sanatın iyileştirici gücü, din, sevgi ve şüphe hakkında. "Julia'nın sokağının sesi", isyanın bütün önemini evrenin temellerine ("aşağı!") Aleyhinde tutan bir lirik kahraman V. Mayakovsky gibi hissetti. Rusya'nın ideali, "Birch Citz ülkeleri", ayetler S. Yesenin'deki tüm canlıların birliği fikridir. Yaşamın sosyal yeniden organizasyonu olasılığına ve kendi ellerinin çağrısına olan inançla, proleter şairler "mutluluk" tarafından yapılmıştır. Doğal olarak, literatür cevaplarını verdi, ancak yonga eden yazarların, günlüklerin, hatıralarının, yüzyılın başlarına ait Rus kültürünü sunmanın imkansız olduğu, günlüğünü, günlüğünü, hatıralarını, hatıralarının mantıksal olmasına rağmen, mantıksal olarak değil. ERA'nın bir özelliği, birleşik yazarların yaratıcılığın rolü, dünyanın anlaşılmasının en önemli prensipleri, kişiliğin imajına yaklaşımlar, tercihler, tercihler için yaklaşımlar hakkında birleşik yazarların paralel varlığını ve mücadelesiydi. Türlerin seçimi, stilleri, anlatım biçimleri. Estetik manifold ve edebi kuvvetlerin keskin dağılması, yüzyılın başında literatürünün karakteristik bir özelliği haline geldi.

  1. "Gümüş Çağ" tanımının anlamını nasıl anlıyorsunuz? XIX yüzyılın literatüründe ortak özellikler var mı? Ve yüzyılın başlangıcının literatüründe xx? Gümüş yüzyılın "literatürünün" kavramları "" ve "Yüzyıl Çizimi Edebiyatı"?
  2. Bize XIX-XX yüzyılın dönüşünün literatürünün geliştiği koşullardan bahsedin. Edebiyatın "tarihsel bilinci" terimini nasıl anlarsınız?
  3. Sizce, "Gümüş Yüzyıl" literatüründeki gelişimi, "küçük bir adamın" insancıl temasını mı düşündünüz mü? Fikrinizi belirli örneklerle onaylayın. A. Kürin'in eserlerini unutmayın (örneğin, "nar bileziği", "beyaz fino köpeği", "Gambrinus"), M. Gorky ("Konovalov", "altta") ve diğerleri.
  4. XX yüzyılın başlangıcındaki yazarların eserlerinde "Rusya hakkında Duma" yazılarının materyalini seçin. "
  5. XX yüzyılın başlangıcının iki ana edebi yönünün özelliklerini ver. - Gerçekçilik ve modernizm. Bu görevin hazırlanmasında, aşağıdaki bölümlerin malzemesi size yardımcı olacaktır.

İşte aradılar:

  • 19. yüzyılın başlarında 19. yüzyılın sonlarında edebiyatı
  • 19. yüzyılın başlarında 19. yüzyılın sonlarında Rus edebiyatının genel özellikleri
  • 19. yüzyılın sonlarında edebiyatı

Bu bölümün çalışmasının bir sonucu olarak, öğrenci şunları yapmalıdır:

  • tanımak Rus edebiyatının dünya çapındaki öneminin onayı dönemi olarak belirtilen sürenin özgünlüğü; Bu gözeneklerin tarihi ve edebi sürecinde sanatsal dahilerin rolü; Yazma aramalarının diyalektiği: Yaşamın sanatsal imajının gerçeği ve en yüksek maneviyat, elitizm ve demokratizm, yazarların ve başkalarının dini ve ahlaki özlemleri;
  • yapabilmek Bu edebi döneme özgü ortak kalıpları tanımlayın; İşin sanatsal özgüllüğünün analizini haklı çıkarmak; Writers'ın yenilikçi çözümlerinin örneklerini form biçiminde belirtin;
  • kendi EPOCH'ın tarihsel ve edebi sürecinin çalışılmasıyla ilgili kavramsal aparat ve tür kriterlerinin değişikliği; Yaşamın gerçeğinin ve sanatsal kurgu gerçeği arasındaki beton analizleri arasında ayrım yapabilme; Yazarın şiirlerinin çalışmasının yöntemleri veya ayrı bir iş.

Rus klasik edebiyatının "yüzyılın sonu" tarihine uygulanır - biraz koşullu kavramı. İlk önce, sadece kronolojik bir tanım değil, yani. iki ila üç yıllık on yıl ve gerçekten edebi sürecin geçici alanı, işaretli ortak yasalar 1860-1890'ların dönemi kapsayan. İkincisi, bu literatür, yörüngesinde XX yüzyılın tamamı olan XIX yüzyılın dışına çıkıyor.

Bu dönemin benzersizliği bir dizi fenomende yatmaktadır. Önce not edilmeli yoğunluk Formasyonunun farklı noktalarında tarihsel ve edebi süreç. Bu işlem iki dalgası, iki güçlü sıçrama vardı. Yüzyılın başında - A. N. Ostrovsky, Rus edebiyatına göre, Rus edebiyatı bütün yüzyıla kadar yükseldi, çünkü yeni bir seviyeye yükseldi, çünkü yaratıcı dürtüsünde gelişiminin önceki dönemlerini sentezler. İkinci dalga yüzyılın sonunu oluşturdu ve üç isimle ilişkili olduğu ortaya çıktı: Tolstoy, Dostoevsky, Chekhov. Bu büyük trinity, oldukça Rus ruhunda, çok büyük, konsantrasyonun hayal gücünü etkileyen, konsantre yaratıcı enerji Yüzyılın finali ve Rus dehası en yüksek kalkış kaydedildi.

Vatansever edebiyatı ilk önce bu zamanda alındı dünya itiraf. Gece yarısı, "Barbarca" Rusya, damarlarda tek bir uygarlık damlası olmayan Rusya, aniden ilk büyüklüğün yıldızını yakalayan ve onunla düşünülmeye zorlanan literatürü öne sürdü. Dünya yazarlarının en yüksek estetik ve manevi normlarının dikte edilmesi. Tolstoy ve Dostoevsky ile başladı ve Rus kültürünün büyük bir fethiydi, daha sonra Çekler, ancak yalnızca nesirle değil, bu tür bir yaratıcılıkta bütün bir darbeyi taahhüt eden drama ile değil.

Önceden, Rus edebiyatı Nora, yardımsever dikkat çekmiştir (örneğin, Turgenev), ancak bu tür evrensel, coşkulu ibadet asla mevcut değildir. 1886'da Şubat 1886'da, Mauris Bares'e ait olan Fransız dergisi "Revue Illustréree" nde, Avrupalıların cirosuna ait olan Fransız dergisinde ortaya çıktı: "Herkes iki aydır, iyi bir tat ve farkındalıkla karakterize olan bir kişi olarak bunu biliyor. , ilk adımlardan dışlar. Selamlar: "Ah, Mone, bu rusları tanıyor musun?" Bir adım atıp şöyle diyorsunuz: "Ah, bu Tolstoy!" Sınıflandıran, "Dostoevsky!" "Dünya Tanıma, yüzyılın literatürüyle fethedildi. Dostoevsky'nin ölümünden sonra sadece beş yıl geçtikten sonra Tolstoy, Rahat Polyana'da yazarın, üçüncü Romen - "diriliş" oluşturulmasına hazırlanmasına devam etti.

Ancak, bu fenomen sadece sonuç Birkaç kuşak Rus yazarlarının çabaları. 1834'te, Gogol, Pushkin'in yaşamı boyunca, (mirgorod'da) hakkında bir makale yayınladı, "Puşkin - Bir Rus adamı, iki yüz yılda olacağı tam gelişiminde". Moskova'da, kendisine tüm dikkatini getiren Moskova'da bir kitap yayınlandığı için 30 yıldan fazla bir süre geçti ve yakında Rönesans deposunun başka bir dehasının ortaya çıktığı açıkça ortaya çıktı, Pushkin, Rusya gibi doğdu. Bunun kitabı, Yazar - Kont L. N. Tolstoy'un yeni "Savaş ve Barış" idi. Temel - ve rastgele değil - aynı zamanda, istisnasız, XIX kornans klasiği istisnasız. Puşkin, forerunner'ı kabul etti. Başka bir deyişle, bu dönemin Rus edebiyatı böyle bir yer alabilir ve dünya kültüründe bu tür bir önemi oynayabilir çünkü gelenek Önceki literatür.

Edebi sürecin bir başka özelliği enerji En farklı yazma bireylerini yoğun bir kırıkta getiren yaratıcı çabaların tezahürleri. Örneğin, 1862'de, "Dostoevsky'nin suçu ve cezası" ve "1805" LN Tolstoy (geleceğin başlangıcındaki "Savaş ve dünya") "Rus Herald" (bir kahve versiyonuna "yazılmıştır. Gelecek "Savaş ve Dünya"), yani Bir günlük kapağının altında iki harika roman. 1850'lerin sonunda bile daha önce. "Çağdaş" dergisindeki çalışmalarının yayımlanması konusunda bir dizi yazar tarafından anlaşma yapıldı. Yazarlar, iki ya da üç yıldan sonra, Büyük ve Brilliant Master, Turgenev, Ostrovsky, Goncharov, Nekrasov, Tolstoy tarafından tanınan anlaşmaya partilerdi. 1880-1890'larda. Turgenev'in eserleri, Tolstoy, Korolenko, Chekhov, "Kuzey Vestnik" dergisinde basılmıştır.

Olarak kabul edilen edebi sürecin karakteristik özellikleri de içinde izlenir. dikey kesmek. Bu koordinat sistemi olağanüstü parlaklık ve sürpriz hakkında bir fikir verir. birleşme Yakın konuların yazarlarını geliştirirken, fikirler, görüntüler. 1860'ların başlangıcı. "Doğallıktan Anti-Doğal" çalışmalarının ortaya çıkmasıyla belirtilmiştir: "Nochda", "Bıçaklar üzerinde" Nochda ", A. F. Pisemsky, bitmemiş komedi" Enfekte aile "L. N. Tolstoy. 1868'de Drama A. N. Tolstoy "Tsar Feodor John" ve Roma F. M. Dostoevsky "salak": ve orada ve burada - bir depo kahramanları ama dünya görüşü ve başkaları üzerindeki etkinin niteliği. 1875'te, acı verici fiziksel ve ahlaki acı çekerek mücadele eden Nekrasov, "son şarkıları" yazdığında, L. N. Tolstoy, romanın kahramanını bekleyen trajik finali bilen Anna Karenina'da çok çalıştı.

Kuşkusuz, bu süre gerçekçiliğin kutlaması, Ancak, ancak kelimenin tam anlamıyla olasılığı. Yaşamın sadakati, koşulsuz bir yaratıcılık hukuku olarak onaylandı, en azından detaylı olarak geri çekilme, detaylar, ustaların bakış açısından ya da yeteneklerin zayıflığından ya da aceleci, kaba işin açısından onaylandı. L. N. Tolstoy, bu fikri paradoksal biçimde ifade etti, bilimin en çok hedefi sanatının, bu şekilde, bu ya da bu deseni ifade eden ifadelerde gerçeğe giderek yaklaşma olasılığı olanıdır. Sanatta, imkansızdır, çünkü sanatçı için başka bir seçenek yoktur: Yarattıkları, gerçek ya da yalan söylüyor, üçüncüsü verilmez.

Ancak, yaşamın bir sadakatinin vazgeçilmez bir gerekçesiyle, bu gözenek edebiyatı devam etti. cesur deneyler Çok fazla kapanış ve avant-garde sanatının yeniliklerinden önce. Hayat Gerçeği tamamen ve sanatın gerçeğinin yakınında. Örneğin, bir an, anlatımın bir tahmini hacimli, kapsamlı bir alanına dönüşebilir (Kaptan Prakuchina merkezinin, "Mayıs ayında Sevastopol'in" Sevastopol'in "Sevastopol'in" Sevastopol'in "Savaş ve" Savaş ve Prens Bolkonski'nin bölümündeki bölümün Dünya ") ya da bir çelişki, kahramanın telif hakkı hem de algısı arasında ortaya çıktı (açıkça tutarsızlık," 6 No'lu Oda Noktası'nın açıklamaları, Ragin'in narlörün yazarının yazarının söylendiğini gördüğü finalde bulundu. Evil gözlü binanın kültürlendiği alanın önünde hastane avlusu - cezaevi, ancak söylemedi, böylece hikayenin sonucunda beklenmedik bir şekilde güçlü duygusal ve dramatik bir sıçrama yarattı). Genellikle sadece hayati bir gerçek değil, aynı zamanda türün kanunlarını da yok edildi. Örneğin, romantizm anlatının objektif şekli, Demiyurge-yaratıcının hakkını kullanarak, genellikle bir arsa hareketi, kurgusal yüzler hakkındaki bir hikaye olan ve okuyucuyu doğrudan ele alan, kendisini ayrıntılı olarak açıklayan bir arsa hareketi bırakan gösteri istilaları ile değiştirildi. Kendisi ve kahramanları (Dostoevsky ve L. N. Tolstoy'un favori Roma alımı).

Nihayetinde, Dostoevsky'nin "İlham Seçimi Özgürlüğü" dedi, çünkü Dostoevsky dedi ve sanatsal yenilikler için bir yer açtı. Sonuçta, yaratıcılık özgürlüğünün bir tezahürü oldu.

Son olarak, tarihsel ve edebi sürecin karakteristik özelliği, elbette en yüksek tezahürlerinde - kült gerçekçi yöntemde hakimdir. ruh, Maneviyat. "Sanat," Noted L. N. Tolstoy, günlüğü kayıtlarından birinde, "Sanatçının ruhunun sırlarına yol açtığı ve bu ortak insanları tüm insanlara gösterdiği bir mikroskop var." Edebi eserlerin belirleyici kaderi, bu gözeneklerin silindirleri tarafından gösterilen fikirlerinin ve uygulamalarının mükemmelliği olan fikirlerin ölçeğiydi.

Böyle bir seviye aynı anda geliştirilen diğer edebi akışların temsilcilerine ulaşmadı. Kurgudan demokratik Yol Tarifi (N. V. Uspensky, N. G. Pomleyovsky, F. M. Reshetnikov, V. A. Sleptsov, A. I. Levitov), \u200b\u200bYazarlar benzin Oryantasyon (aralarında en parlak olanlar G. I. USPENSKY), edebiyattan, netlikten kavrama "Mevcut an"Kamusal hayatta (kurgu içinde - P. D. Boborykin, I. N. Potapenko, Dramaturgia'da - V. A. Krylov, aynı zamanda inanılmaz doğurganlıkla da ayırt etmedi), hiçbir şey korunmadı ya da ayrı bir şekilde, eRA ve olağanüstü edebi fenomenlerin parlak belgeleri olarak nitelendirilmedi. (Hikayeler ve Denemeler). GI USPENSKY, VM Garshin, Romalılar Dn Mamin-Sibiryaka); En iyi ihtimalle, özel araştırmaların konusu oldular.

Ancak, XIX yüzyılın sonunun literatürü. özel onun içinde doğal olarak işaretlenmiş dramatik Bir dereceye kadar trajik. Başarısının kalkması, büyük yazarların yaşamlarının bakımı ile çakıştı. Turgenev, yolun yakın ucunu prefabrik hale gelmiş gibi, "nesirdeki şiirlere" döndü ve dikkatlice rafine edilmiş bir "Hunter notları" hazırlamayı başardı. Diğerleri, yaratıcı tasarımların uygulanmasının ortasında hayattan çekildi. Neredeyse aynı anda "Karamazov Brothers" yaratan Dostoevsky ve onu büyük popülerlik getiren Puşkin Hakkında Konuşma, son yıllarda büyük başarıların tadını çıkaran "yazarın günlüğü" ni devam etti. Dünyaca ünlü şöhret ve oyun yazarlığını sağlayan Chekhov, Kuvvetlerin Heydays'ta öldü - 44 yaşında.

Böylece, en yüksek edebi asansör dalgası kayıplarla işaretlenmiştir. XIX'in sonunda - XX yüzyılın başlarında. Sadece nesiller değişikliği olmaz: sanatsal başarılar kalır, ancak yaratıcıları birbiri ardına bırakırlar. Tarihsel ve edebiyat sürecinin gelişmesi için yeni bir zaman var - Rus edebiyatının dönemi, ama zaten XX yüzyılda.

20. yüzyılın hangi andan itibaren? Kronolojik Sınır - 1900 - 1901'den itibaren. Ancak, dönemin ayrımı anlamında neredeyse hiçbir şey vermez. Yeni yüzyılın ilk dönüşü, 1905'in devrimidir. Devrim geçti, bazı sakin geldi - ilk Dünya Savaşı kadar. Ahmatov bu zamanı "kahraman olmadan şiir" içinde geri çağırdı: Fakat Dolgu Efsanevi'nde, takvim değil, gerçek yirminci yüzyıla yaklaşıyordu ...

EPOCH dönüşündeki N dönemindeki genel özelliği, bir önceki dönemin geri dönüşü olmayan bir şekilde anlaşılacağı anlaşılan bir kişinin küreğidir. Rusya'nın sosyo-ekonomik ve genel kültürel perspektifleri tamamen farklı tahmin edilmeye başladı. Yeni dönem çağdaşlar tarafından "sınır" olarak belirlendi.

Dönemin genel özellikleri, eski yaşam biçimlerinin, doğum, sosyo-politik örgütlenme biçimlerinin hikayesi haline geldi. Radikal olarak, değişmeden önce görünen, manevi değerler sisteminden önce görünen kökten revize edilmiştir. Çağın kenarının "kriz" kelimesini sembolize etmesi şaşırtıcı değildir. Bu "şık" kelime, "canlanma", "kırık", "Crossroad", vb. "Canlandırma", vb. Kelimelerle sevdikleriyle birlikte parayla ilgili gazetecilik ve edebi ve eleştirel makalelerin sayfalarına geçti.

BİR KRİZ? ? ? Zamanın fikirleri varsa, yani V. G. Belinsky'nin biçimleridir.

XIX yüzyılın sonu, 1861'lik Rus İmparatorluğu reformunun ekonomisindeki en derin kriz fenomenlerini "Dünya ve Will'i" hayal eden köylülerin kaderine karar vermesine karar verdi. Bu durum, Rusya'da yeni bir devrimci öğretimin ortaya çıkmasına neden oldu - Marksizm, endüstriyel üretimin büyümesi ve yeni bir progresif sınıf - proletaryası üzerinde bahis yaptı. Siyasette, bunun sonucu, devlet sisteminin şiddet içeren ve proletaryanın diktatörlüğünü belirleyen, bunun sonucu, yapışkan kütlesinin organize mücadelesine geçiş anlamına geliyordu. Popülistlerin ve popülistlerin eski yöntemleri nihayet geçmişe taşındı.

Birinci Dünya Savaşı, ülke için felakete dönüştü, onu yakın bir devrime iter. Şubat 1917 ve onu takip eden yorgunluk Ekim darbesine yol açtı. Sonuç olarak, Rusya tamamen farklı bir insan kazandı. N XIX'in sonu boyunca - XX yüzyılın başlarında, trajik sosyal çelişkiler edebi gelişimin ana arka planı ve ayrıca zor ekonomik modernizasyon ve devrimci hareketin ikili bir kombinasyonu idi.

Tüm hızlı hızdaki değişiklikler bilimde gerçekleşti, dünya ve adamla ilgili felsefi fikirler değişiyordu, sanat edebiyatına yakın, hızla büyüyordu. Kültür tarihinin belirli aşamalarındaki bilimsel ve felsefi görüşler, işlerinde zamanın paradokslarını yansıtmaya çalışan kelimenin yaratıcılarını kökten etkiler. N.

Literatür neden ve nasıl değişir? Edebi suç bu soruyu şu andan itibaren, geçmişi analiz eder. Yazarlar, şimdiki zaman yaratır, geçmişi tarif etmiş olsanız bile, geleceği şimdiki zamanında ortaya çıkmaya çalışın.

XVIII Century New Rus Edebiyatı 18. yüzyılda doğdu ve bir kişinin sayfalarında bir kişinin sayfalarına katıldı. n adam, merkezi bir sosyal yaşam figürü haline gelir ve literatür, N'nin derin bir çalışması olmaya başlar.

XIX Century N N N 19. yüzyılın yazarları, bir kişinin iç dünyasını gerçek yaşam boyamalarının arka planına karşı yerleştirdi ve tarihsel zaman, sanatsal bir imaj oluşturmak için gerekli temeliydi. Bir kişinin "ruhun tarihini" gösteren eserler, zamanında gelişimi. Yüzyılın ana teması: Kahraman ve zaman veya kişi ve toplum

Yazar, eğer sadece o bir dalga ve okyanus - Rusya, eleman öfkeli olduğunda öfkeli olamaz. Yazar, eğer sadece o büyük insanların sinirliyse, özgürlük hayran olduğunda şaşkın olmayabilir. Ya. P. Polonsky

N'nin yeni kahramanlarının ortaya çıkması, tarihi dönüşümlerin (savaş, devrim) sanatını etkilemedi. Krizden çıkmanın yollarını arayarak, yazarlar özel insanları aramaya başladı ve onları kitaplarının sayfalarında geri çekmeye başladı. Böyle ki ülkenin uçurumun içine kaymasını önleyebiliyor.

"Rusya'daki şair şiirinden daha fazlasıdır" (E. Evtushenko), sanat rakamları hayatı yeniden düzenlemenin bir yolu olarak bir devrime çıktığında, yeni bir dönemin doğduğu ve bununla birlikte yeni bir sanatsal düşünceyle, yeni problemler Edebi manifestolar ortaya çıkar. Nihilizmi birleştiriyor - geçmişin mutlak reddi. N.

Zaman durdu. Böyle bir dönemde bir insan mı? N N, savaşmak, savaşmak, yeni sanatlar oluşturmak, yaşamı yeniden düzenlemek gerekir. Yeni "dünyanın resmi" detaylı olarak fedakarlık ediyor. Bu nedenle, LaConic formları, fenomenin derin özünü ortaya çıkarabilme yeteneğine sahiptir. Bir kişinin kişiliği, tüm rakip düşmanca dünya ile çarpıcı çarpışmada tasvir edilmiştir.

Erkek - edebi evrenin merkezi, elementin unsurunun unsuruna ve evrimin elementinin elementinin altından aşağılık olduğundan, tarihsel bir zaman olmadığı için, ancak bir zaman mutlak (estetik) n. Ruhu Bir kişi bir kamu işlevini kaplar. Genel

Proleter şairler cesaretle, yoldaşlar, yürüyerek! Mücadeledeki mücadelede, özgürlük krallığında düzelttim, çocuklarımı taşıyacağım! L. Radin Biz demirciler ve gençimizin ruhu, mutluluk anahtarlarına gidiyoruz!. . Yukarıda pes, ağır çekiç, çelik göğüslerde çalınmadan daha güçlüdür! F. Shkule

Şairlerin çalışmalarındaki bir adam - modernistler aceleyle bir ruhtur, Dünya kırıldı, kendini unutuyor ve tanrıyı unuttu ... sadece bir rüya, - ve yine dokuma dokuma. Solovyov

20. yüzyılın gerçekçi edebiyatının kökenlerinde N gerçekçiliğinin kaderi A. P. Chekhov ve M. Gorky'dir. Gerçekçi edebiyatın gelişimi için konuları ve talimatları belirlediler

İkilem "daha iyi" veya "daha iyi", 20. yüzyılın gerçekçiliğinin "daha iyi ol", çevre ya da kendi zayıflığını vermez ve "daha iyi canlı", kırık bir insanlıkla yaşamak ya da hatta kaybetmek demektir. . N İnsan niteliklerini kaybeden bir kişinin psikolojik draması, birçok çalışmanın trajesini belirler

20. yüzyılın gerçekçiliği, insan huzuru zihinin derin iç süreçlerine, devletlerin psikolojik vardiyalarına ve geçişlerine olan ilgiyi arttırmaktır. n Büyük tür şekilleri küçükten daha düşüktür. İlk olarak hikayenin türü n

Eserlerdeki XX yüzyılın gerçekçiliği, kişiliğin çevreye karşı koyma kabiliyetine yansıtılıyor, toplumun etkisinin mekanizmalarının ortaya çıkması, kişi başına zaman. Psikolojik analiz ilkelerinin derinleşmesi ve iyileştirilmesi gerçekleşir. N Yazarlar: A. Chekhov, M. Gorky, V. Garshin, A. Kookin, V. Veresaev, L. Andreev, I. Bunin N

XX yüzyılın başlangıcı fırtınalı, parlak, dramatik bir zamandır. Modernistlerin çalışmalarında şiirin heycası, nesirdeki yazarların keşifleri, küresel düzeyde Rus gerçekçi dramanın verimi

Giriş

Rusya'da, 19. yüzyılın sonlarında - 20. yüzyılın başlarında. "Değişimin Duyulmayan" ve "benzeri görülmemiş isyanlar", bilimsel ve teknolojik ilerleme ve akut siyasi kataclysm döneminde, gelişmesinin yeni ve benzersiz yollarını belirleyen sanatta derin ve ciddi değişiklikler vardı.

Bir yandan, o zamanın sanatı eski sanatsal geleneklerin reddedilmesi, geçmişin mirasını yaratıcı bir şekilde yeniden düşünmeye teşebbüsü. Sanatçı, işinde o kadar özgür olmadı - dünyanın bir resmini yarattı, kendi zevkine ve bağımlılığına odaklanmak için gerçek bir fırsat aldı.

19. Sonuncuların Kültürü - 20 yüzyılın başlarında çok yönlü. Bazen, aynı zamanda kendileri arasında etkileşime girme ve yapılandırılması, aynı zamanda sürekli bir stil, yön, akışlar ve okullar bir tutam gibi görünüyor. Tecrübeli şoklar, savaş, sosyal yapıdaki değişiklikler, yeni değerlerin eğilimleri ve Batı'nın özlemleri, bilim ve sanatta toplumun ilgisini artıran - tüm bunlar zamanın kültürünün gelişmesini büyük ölçüde etkiledi. Yaratıcı enerjinin gelgiti, yeni türlerin ortaya çıkması, yeni dönemin çalışmalarının değişimi ve komplikasyonu, gümüş çağı olarak adlandırılan.

Bu süre hem profesyoneller hem de sıradan sanat severler için hala büyük ilgi görüyor. Amacım, bu çağın literatürünü, görsel sanatlarını, mimarlığını ve tiyatro sanatını ayrıntılı olarak ele almaktır, çünkü bu kültür yönleri Gümüş Çağın özünün en doğru şekilde anlaşılmasını sağlar. Ana akışları düşünmek ve sınıflandırmak, onlardan belirli türler tahsis etmek ve en parlak özelliklerini tanımlamak istiyorum. Ayrıca, görevim, belirli bir sanat türünün geliştirilmesine katkıda bulunan ana kültürel rakamları listelemektir.

19. yüzyılın başlarında 20. yüzyılların sonundaki edebiyatı

Sembolizm

Gümüş yüzyılın dönemindeki başlangıcı sembollerle yapıldı; Sembolizm, Rusya'da ilk önemli modernist kurs haline geldi. Literatürdeki tüm değişiklikler, yeni okullar ve akışlar kısmen onunla çelişenler bile etkisi altında. Rus sembolizminde, kavramların birliği yoktur, üniforma bir okulu ne de tek bir tarz yoktu, kendini ifade etme yöntemlerinin bolluğunda ifade edildi. Ve her gün ya da banal için güvensizlik sembollerini birleştirin, düşüncelerini semboller ve idare yoluyla ifade etme arzusu, görsel sanat veya edebiyat; Yaratılışlarına ihanet etme arzusu daha sisli, belirsiz bir renktir.

Başlangıçta, Rus sembolizmi, Batı - "olumlu dünya görüşünün ve ahlakın krizi" ile aynı köklere sahiptir. Ahlaki ve estetiğin mantığını değiştirme arzusu, "güzelliğin dünyayı kurtaracak" hükmü, nüfusun ideolojisinin aksine, erken Rus sembollerinin temel prensibi oldu. 19. yüzyılın sonunda, zekiciler ve bohemya, bir kaygıya sahip, geleceğe bantlanmış, iyi, algılanan sembolizmi bir temiz hava yudum olarak boğulmamış. Giderek daha popüler ve daha popüler hale geldi, her biri eşsiz bir şeye sahip olan ve bu kadar pek çok toplayıcı ile sembolizm kazandıran daha yetenekli insanlarla ilgilendi. Sembolistler, manevi özgürlük, gelecekteki değişimin trajik premonasyonu, kanıtlanmış yüzyıllardaki değerlerde güven sembolü üzerinde bir ifade ifadesi haline gelmiştir. Dezavantaj ve istikrarsızlık hissi, değişim korkusu ve bilinme korkusu, insanların hayatlarına karşı farklı felsefeler ve tutumları birleştirdi. Sembolizm, şairin, yazarın ya da sanatçının ruhunda derin bir şekilde depolanan birçok kişinin, karakterin, samimi deneyimlerin ve izlenimlerin inanılmaz bir koleksiyonudur. Sadece sadece bir düşüş hissi, nostaljik ruh halleri, melankoli birçok insanı bir arada birleştirir.

Petersburg'daki Attokov sembolizminde Dmitry Merezhkovsky ve eşi Zinaida Hippius, Moskova'da - Valery Bryusov. Trajik dolaptan, dünyadan bolluğun motifleri, kişiliğin gönüllü kendiliğinden onaylanması, Hippus'un eserlerinde izlenebilir; MEREZHKOVSKY'de kamu oryantasyonu, dini ve mitolojik hikayeler; Tersin dengesi, ölümden önce yaşam ve alçakgönüllülük mücadelesi, Bruce'ın çalışmalarına nüfuz eder. Konstantin Balmont'un şiirleri çok popüler hale geliyor, bu da ses, anlam ve renk arasındaki sembolistlerle karakteristik "Uyumayı" ilan etti. Balmont'un ses kırışıklıkları için tutkusu, fiilleri yerinden etmeyen renkli sıfatlar, kötü diller, metinlere göre neredeyse "anlamsız" yaratılmasına yol açıyor, ancak bu fenomen daha sonra yeni şiirsel kavramlara yol açıyor.

Biraz daha sonra, deneyimler ve fikir alışverişinde bulunan romantik renkli daireler oluşturan genç sembollerin seyrini geliştirir, becerilerini geliştirdiler. A. Blok, A. Beyaz, V. Ivanov ve diğerleri, toplumun çıkarlarını kendileri ile birleştirmeye çalışan ahlaki ve etik ideallere büyük önem verdi.

Bu seferde edebiyat ve sanat, fırtınalı bir yükseliş yaşadı, eski stilleri yeniden doğdu, yeni ortaya çıktı ve birinin nerede sona erdiğini ve diğerinin tam olarak nerede olduğunu belirlemek mümkün değil, sınırlar havadaki tüm vitallar vardı.

Sembolizmin öyküsü de çok trajiktir, aynı zamanda diğer birçok türün tarihidir. İlk başta, sembolizmden daha fazla soğuktan daha fazla karşılaşıldı - toprakla ilgili değil, işlerin insanları geniş kitlelere anlaşılmazdı ve pratik olarak kahkahalar için büyütüldü. Kısa bir dönemden sonra, sembolistler daha iniş ve sert prensiplerle yenilikçi eğilimler oluşturmaya başlarlar. Son on yılda, sembolizm bir kriz yaşıyordu ve düşüyordu. Sembollerin bir kısmı 1917 devrimi kabul etmedi ve ülkeden göç etmek zorunda kaldı. Birçoğu yazmaya devam etti, ancak sembolizm kaçınılmaz olarak soldu. Ülkede kalanlar önceki değerlerin yeniden düşünülmesini bekliyorlar. Sembolistin devrim sonrası Rusya'da geçimini sağlayacak bir şeyi yok.

20'li yılların başında, Paris, Prag, Berlin, Harbin, Sofya da dahil olmak üzere çeşitli Rus göçleri oluşturuldu. Bunun veya o ülkenin koşullarını dikkate alarak, Rus diasporasının kültürel yaşamının temelleri kuruldu. Rus göçü kültürü, klasik kültürün geleneklerine dayanıyordu. Görevi olan bu insanlar, Rus kültürünün korunmasını ve geliştirilmesini düşündü. Göçlerin manevi yaşamının kurulmasında, Rus gazeteleri öne çıkan bir rol oynadı, yüzlerce kişi çıkarıldı. Çekoslovakya gibi ülkelerde Bulgaristan, Rus diasporasının eğitim kurumlarını açtı. Berlin'de, göçmen yazarlarının eserlerinin yayınlanması için iyi koşullar vardı. Yabancı zekiciler ortamında, bu akışlardan biri olan Rusya ve kültürünün rönesansını ve kültürünün aramasını yansıtan çeşitli ideolojik ve politik eğilimler ortaya çıktı.

30'lu yıllarda uluslararası durumun komplikasyonu, Rusya'nın kaderi üzerindeki anlaşmazlıkların yeniden başlatılmasına ve vatanlarına göçmenler ortamında dönme olasılığına katkıda bulunmuştur. SSCB Writer A. Kookin, Şiir M. Tsvetaeva'ya geri döndü. Ancak güçlendirilmiş totaliter sistem, birçok eve döndürme düşüncesini reddetmeye zorladı.