V. M

Ivanas Jakovlevičius Bilibinas dirbo dviejų šimtmečių sandūroje, išgarsėjo kaip menininkas, iliustratorius, puikus teatro dekoracijų meistras. Jis sukūrė savo grafikos stilių, kuris labai patiko žiūrovui ir rado daug mėgdžiotojų. Šio nuostabaus meistro likimas ir jo išskirtinis meno paveldas visada išlieka šiuolaikinio kultūringo žmogaus dėmesio centre.

Kelio pradžia

Ivanas Jakovlevičius Bilibinas gimė 1876 m. rugpjūčio 4 (16) dieną Tarkhovkos kaime, netoli Sankt Peterburgo. Menininko protėviai – garsūs Kalugos pirkliai, garsėję savo globa ir dideliu susidomėjimu tėvynės likimu. Menininko tėvas Jakovas Ivanovičius Bilibinas buvo laivyno gydytojas, vėliau ligoninės vadovas ir imperatoriškojo laivyno medicinos inspektorius, dalyvavo Rusijos ir Turkijos kare. Tėvas svajojo matyti sūnų teisininku, o jaunasis Ivanas Bilibinas, baigęs vidurinę mokyklą, įstojo į Sankt Peterburgo universitetą, Teisės fakultetą.

Jaunuolis mokėsi geranoriškai, išklausė visą paskaitų kursą, apgynė baigiamąjį darbą. Tačiau šalia šios gana praktiškos ir šviesią teisinę ateitį žadančios svajonė visada gyvavo. Jis su entuziazmu piešė nuo vaikystės. Kartu su studijomis universitete Bilibinas perprato tapybos ir grafikos mokslus Dailės skatinimo draugijos piešimo mokykloje. Pusantro mėnesio jis lankė pamokas privačioje Austrijos-Vengrijos menininko Antono Azhbe meno mokykloje Miunchene. Čia piešimo studijoms buvo suteikta ypatinga reikšmė ir mokiniai ugdė gebėjimą rasti individualų meninį stilių. Namuose Bilibinas uoliai mokėsi tapybos dirbtuvėse, vadovaujamas Iljos Repino.

Mėgstamiausia tema

Bilibinui studijuojant Dailės akademijos Aukštojoje dailės mokykloje, kur jaunuolį pasamdė Repinas, veikė Viktoro Vasnecovo paroda, kuri savita romantiška maniera rašė rusų mitų ir pasakų temomis. Parodos publika buvo daugybė ateityje išgarsėjusių mūsų menininkų. Tarp jų buvo ir Bilibinas Ivanas Jakovlevičius. Vasnecovo darbai mokiniui trenkė į širdį, vėliau jis prisipažino čia matęs tai, ko nejučiomis troško ir ko troško siela.

1899-1902 metais Rusijos valstybinių popierių pirkimo ekspedicija išleido knygų seriją su puikiomis liaudies pasakų iliustracijomis. Buvo pateikti grafiniai paveikslėliai pasakoms „Gražioji Vasilisa“, „Baltoji antis“, „Ivanas Tsarevičius ir Ugninis paukštis“ ir daugeliui kitų. Piešinių autorius buvo Ivanas Jakovlevičius Bilibinas.

Iliustracijos liaudies pasakoms

Jo supratimas apie tautinę dvasią ir poeziją, kuria kvėpuoja rusų folkloras, susiformavo ne tik dėl miglotos traukos liaudies menui. Menininkas aistringai norėjo pažinti ir studijuoti dvasinę savo tautos sudedamąją dalį, jos poetiką ir kasdienybę. 1899 m. Ivanas Jakovlevičius Bilibinas lankėsi Egny kaime Tverės provincijoje, 1902 m. studijavo Vologdos provincijos kultūrą ir etnografiją, po metų menininkas lankėsi Oloneco ir Archangelsko provincijose. Iš kelionių Bilibinas atsivežė tautodailininkų darbų kolekciją, medinės architektūros fotografijas.

Iš jo įspūdžių atsirado publicistiniai darbai ir moksliniai pranešimai apie liaudies meną, architektūrą ir tautinį kostiumą. Dar vaisingesnis šių kelionių rezultatas – originalūs Bilibino darbai, kurie atskleidė meistro aistrą grafikai ir itin ypatingą stilių. Bilibine gyveno du išskirtiniai talentai – tyrinėtojas ir menininkas, o viena dovana maitino kitą. Ivanas Jakovlevičius labai rūpestingai dirbo ties detalėmis, neleisdamas savęs suklastoti vienoje eilutėje.

Stiliaus specifika

Kuo jo stilius taip skiriasi nuo kitų menininkų Bilibino Ivano Jakovlevičiaus? Tai suprasti padeda nuotraukos, kuriose užfiksuotas nuostabus ir džiaugsmingas jo darbas. Ant popieriaus lapo matome aiškų raštuotą grafinį kontūrą, atliktą itin detaliai ir nuspalvintą įnoringa linksmiausių atspalvių akvarele. Jo iliustracijos epams ir pasakoms stebėtinai detalios, gyvos, poetiškos ir nestokojančios humoro.

Rūpindamasis istoriniu vaizdo tikslumu, kuris piešiniuose pasireiškė kostiumo, architektūros, indų detalėse, meistras sugebėjo sukurti magijos ir paslaptingo grožio atmosferą. Šiuo požiūriu Ivanas Jakovlevičius Bilibinas yra labai artimas kūrybinei asociacijai „Meno pasaulis“, kurios biografija glaudžiai susijusi su šia menininkų grupe. Juos visus siejo domėjimasis praeities kultūra, viliojančiais senovės kerais.

Pasaulio suvokimas piešiniuose

1907–1911 m. Bilibinas sukūrė daugybę neprilygstamų iliustracijų epams ir pasakiškiems Aleksandro Sergejevičiaus Puškino poetiniams kūriniams. Čia yra nuostabios ir išskirtinės nuotraukos „Pasakojimas apie auksinį gaidį“ ir „Pasakojimas apie carą Saltaną“. Iliustracijos tapo ne šiaip priedu, o savotiška šių literatūros kūrinių tąsa, kurią, be jokios abejonės, siela skaitė meistras Bilibinas.

Ivanas Tsarevičius ir varlė, kuri virto princese, ir Yaga, Ilja Murometsas ir Lakštingala plėšikas, Elena Gražuolė, Churila Plenkovič, Svjatogoras - kiek herojų Ivanas Jakovlevičius pajuto širdimi ir „atgaivino“ ant popieriaus lapo !

Liaudies menas meistrui padovanojo ir keletą technikų: ornamentinių ir populiarių estampų, skirtų meninei erdvei dekoruoti, kuriuos Bilibinas savo kūryboje ištobulino.

Veikla spaudoje

Ivanas Bilibinas dirbo menininku ir to meto žurnaluose. Jis sukūrė spaudos šedevrus, kurie labai prisidėjo prie šios pramonės augimo ir įvedimo į populiariąją kultūrą. Leidiniai „Liaudies skaitykla“, „Auksinė vilna“, „Rusijos meno lobiai“ ir kiti neapsiėjo be grakščių ir prasmingų Bilibino vinječių, galvos apdangalų, viršelių ir plakatų.

Pasaulio šlovė

Rusų grafiko darbai tapo žinomi užsienyje. Jie buvo rodomi parodose Prahoje ir Paryžiuje, Venecijoje ir Berlyne, Vienoje, Briuselyje ir Leipcige. Juos perspausdindavo užsienio žurnalai, užsienio teatrai užsakydavo Bilibino eskizus spektaklių apipavidalinimui.

Satyriniai piešiniai

1920–1930 m. dešimtmetį Ivanas Jakovlevičius vaisingai ir sėkmingai dirbo kurdamas teatro spektaklius: piešė operos sezonus Eliziejaus laukų teatre, dirbo Paryžiaus Rusų operos įmonėje, kūrė neįprastus eskizus Stravinskio baletui „ Ugnies paukštis.

Grįžti

Gyvenimas tremtyje buvo turtingas ir laisvas, tačiau menininko neapleido stiprėjantis Rusijos ilgesys. Savanoriškos tremties metu jis niekada nepriėmė užsienio pilietybės, o 1935 metais priėmė sovietų pilietybę. Tuo pat metu jis sukūrė monumentalią panelę „Mikula Selianinovič“ Sovietų Sąjungos ambasados ​​pastatui Prancūzijos sostinėje. Po metų menininkas su šeima grįžo į tėvynę. Bilibinas buvo šiltai sutiktas naujosios valdžios ir tapo Leningrado Dailės akademijos Tapybos, skulptūros, architektūros instituto grafikos dirbtuvių profesoriumi. Jis nepaliko darbo knygų grafikos srityje.

1942 m. mirė iš bado apgultame Leningrade ir buvo palaidotas bendrame profesoriaus kape Smolensko kapinėse.

Įstabaus rusų menininko Ivano Jakovlevičiaus Bilibino pasaulio meno istorijoje paliktas takas aiškus ir šviesus. Paveikslai, freskos, grafika ir kiti jo įkvepiančio kūrybos pavyzdžiai dabar saugomi viešose ir privačiose kolekcijose. Jie puošia Sankt Peterburgo „Rusijos muziejaus“ sales, eksponuojami Teatro muziejuje. Bakhrušinas Maskvoje, Kijevo rusų meno muziejuje, Londono Viktorijos ir Alberto muziejuje, Paryžiaus nacionalinėje galerijoje, Oksfordo Ashmolean muziejuje ir daugelyje kitų.

Ivanas Jakovlevičius Bilibinas - garsus Rusijos dailininkas, iliustratorius... Gimė 1876 08 04 Tarkhovkos kaime, Sankt Peterburgo gubernijoje – mirė 1942 02 07 Leningrade. Pagrindinis žanras, kuriame dirbo Ivanas Bilibinas, yra knygų grafika. Be to, kūrė įvairias freskas, plokštes ir dekoracijas teatro spektakliams, užsiėmė teatro kostiumų kūrimu.Vis dėlto dauguma šio nuostabaus Rusijos slavų menininko talento gerbėjų pažįsta jį pagal nuopelnus vaizduojamajame mene. Turiu pasakyti, kad Ivanas Bilibinas turėjo gerą mokyklą studijuoti tapybos ir grafikos meną. Viskas prasidėjo nuo Dailės skatinimo draugijos piešimo mokyklos. Tada buvo dailininko A. Ashbe studija Miunchene; princesės Marijos Teniševos mokykloje-ceche studijavo tapybą, vadovaujamas paties Iljos Repino, paskui jo vadovaujama veikė Dailės akademijos Aukštoji dailės mokykla. IY Bilibinas didžiąją savo gyvenimo dalį gyveno Sankt Peterburge. Jis buvo asociacijos „World of Art“ narys. Jis pradėjo domėtis etnografiniu tapybos stiliumi po to, kai vienoje iš parodų pamatė didžiojo dailininko Viktoro Michailovičiaus Vasnecovo paveikslą „Bogatyrs“. Pirmą kartą jis sukūrė keletą iliustracijų savo atpažįstamu „Bilibino“ stiliumi, kai atsitiktinai atsidūrė Egny kaime Tverės provincijoje. Rusijos užnugaris tankiais nepaliestais miškais, mediniais namais, panašiais į pačias Puškino pasakas ir Viktoro Vasnecovo paveikslus, jį taip įkvėpė savo originalumu, kad jis nedvejodamas pradėjo kurti piešinius. Būtent šie piešiniai tapo iliustracijomis knygai „Pasaka apie Ivaną Carevičių, Ugnies paukštį ir Pilką Vilką“. Galima sakyti, kad būtent čia, pačioje Rusijos širdyje, tolimose miškuose pasiklydusiose gyvenvietėse, pasireiškė visas šio nuostabaus menininko talentas. Po to jis pradėjo aktyviai lankytis kituose mūsų šalies regionuose ir rašyti vis daugiau iliustracijų pasakoms ir epams. Būtent kaimuose vis dar buvo išsaugotas senovės Rusijos vaizdas. Žmonės ir toliau dėvėjo senovinius rusiškus kostiumus, rengdavo tradicines šventes, puošdavo namus įmantriais raižiniais ir kt. Visa tai savo iliustracijose užfiksavo Ivanas Bilibinas, dėl tikroviškumo ir preciziškai išryškintų detalių paversdamas jas galva aukščiau už kitų menininkų iliustracijas. Jo kūryba – tai senovės rusų liaudies meno tradicijos moderniai, laikantis visų. knygų grafikos dėsniai. Tai, ką jis padarė, yra pavyzdys, kaip gali sugyventi mūsų didžios šalies modernumas ir praeities kultūra. Tiesą sakant, būdamas vaikiškų knygų iliustratorius, savo menu, žiūrovų, kritikų ir grožio žinovų dėmesį patraukė daug didesnės publikos. Visų pirma, tokių žmonių kaip šis menininkas dėka daugelis mūsų tautiečių pradėjo domėtis praeitimi, spręsti istorijos problemas, protėvių tradicijų ir papročių atkūrimą.Ivanas Bilibinas iliustravo tokias pasakas kaip: Pasaka apie Ivaną Carevičių, Ugnies paukštį ir Pilkąjį Vilką "(1899)," Pasaka apie carą Saltaną "(1905)," Volga "(1905)," Auksinis gaidys "(1909)," Pasaka apie auksinį gaidį “(1910) ir kt. Be to, jis apipavidalino įvairių žurnalų viršelius, tarp jų: ​​„Meno pasaulis“, „Auksinė vilna“, leidiniai „Erškėtuogė“ ir „Maskvos knygų leidykla“.Ivanas Jakovlevičius Bilibinas garsėja ne tik iliustracijomis tradicine rusų kalba. stilius. Po Vasario revoliucijos jis nupiešė dvigalvį erelį, kuris iš pradžių buvo Laikinosios vyriausybės herbas, o nuo 1992 m. iki šių dienų puošia Rusijos banko monetas. Didysis rusų menininkas mirė Leningrade per blokadą 1942 m. vasario 7 d. ligoninėje. Paskutinis darbas buvo epo „Kunigaikštis Stepanovičius“ iliustracija. Jis buvo palaidotas masinėje Dailės akademijos profesorių kape prie Smolensko kapinių.Išmoningi Ivano Jakovlevičiaus Bilibino žodžiai: „Tik visai neseniai, tarsi Amerika, buvo atrasta senoji meninė, vandalų suluošinta, dulkėmis apaugusi Rusija. ir pelėsis. Bet ir po dulkėmis buvo gražu, taip gražu, kad visai suprantamas pirmas akimirksnis jį atidariusiųjų impulsas: grįžk! grįžk!“.

Pasaka „Gražioji Vasilisa“ 1899 m

Yra daug vaikiškų knygų iliustratorių. Vienas iš puikių iliustratorių yra Ivanas Jakovlevičius Bilibinas. Būtent jo iliustracijos padėjo sukurti elegantišką ir prieinamą vaikišką knygą.

Dėmesys senovės rusų ir liaudies meno tradicijoms, Bilibinas sukūrė logiškai nuoseklią grafikos technikų sistemą, kuri išliko per visą jo kūrybą. Ši grafinė sistema, kaip ir savita Bilibino epinių ir pasakų vaizdų interpretacija, leido kalbėti apie ypatingą bilibino stilių.

Boriso Kustodievo Ivano Bilibino portreto fragmentas 1901 m

Viskas prasidėjo nuo Maskvos menininkų parodos 1899 metais Sankt Peterburge, kur I. Bilibinas pamatė V. Vasnecovo paveikslą „Didvyriai“. Sankt Peterburgo aplinkoje, toli nuo pomėgių tautinei praeičiai, užaugęs menininkas netikėtai susidomėjo rusų senove, pasakomis, liaudies menu. Tų pačių metų vasarą Bilibinas išvyksta į Yegny kaimą Tverės provincijoje, kad pamatytų miškų tankumą, skaidrias upes, medinius namelius, išgirstų pasakas ir dainas. Vaizduotėje atgyja nuotraukos iš Viktoro Vasnecovo parodos. Menininkas Ivanas Bilibinas pradeda iliustruoti rusų liaudies pasakas iš Afanasjevo kolekcijos. O tų pačių metų rudenį Valstybinių popierių įsigijimo ekspedicija (Goznakas) pradėjo leisti pasakų seriją su Bilibino piešiniais. Per 4 metus Bilibinas iliustravo septynias pasakas: „Sesuo Alionuška ir brolis Ivanuška“, „Baltoji antis“, „Princesė-varlė“, „Marija Morevna“, „Pasakojimas apie Ivaną Carevičių, Ugnies paukštį ir Pilką Vilką“ Finisto Yasna-Sokolo plunksna“, „Vasilisa Gražioji“. Pasakų leidimai priklauso mažo dydžio didelio formato sąsiuvinių tipui. Bilibino knygos nuo pat pradžių išsiskyrė piešinio raštu, ryškiu dekoratyvumu. Menininkas nekūrė individualių iliustracijų, siekė ansamblio: tapė viršelį, iliustracijas, ornamentines dekoracijas, šriftus – viską stilizavo taip, kad primintų seną rankraštį.

Pasakų pavadinimai rašomi slavų rašmenimis. Norėdami jį perskaityti, turite atidžiai pažvelgti į sudėtingą raidžių piešinį. Kaip ir daugelis grafikų, Bilibinas dirbo prie dekoratyvinio šrifto. Jis gerai žinojo įvairių epochų šriftus, ypač senąją rusų chartiją ir pusiau ustavą. Visoms šešioms knygoms Bilibinas piešia tą patį viršelį, ant kurio yra rusų pasakų personažai: trys herojai, paukštis Sirinas, žaltys-Gorynych, Baba-Yaga trobelė. Visas puslapių iliustracijas supa ornamentiniai rėmai, tarsi kaimiški langai su raižytais architratais. Jie ne tik dekoratyvūs, bet ir turi turinį, kuris tęsia pagrindinę iliustraciją. Pasakoje „Vasilisa Gražuolė“ iliustraciją su Raudonuoju raiteliu (saule) supa gėlės, o Juodąjį raitelį (naktį) – mitiniai paukščiai žmonių galvomis. Iliustraciją su Baba Yagos trobele juosia rėmas su rupūžėmis (kas dar gali būti šalia Baba Yagos?). Tačiau Bilibinui svarbiausia buvo rusiškos senovės atmosfera, epas, pasaka. Iš tikrų ornamentų ir detalių jis sukūrė pusiau tikrą, pusiau fantastišką pasaulį. Ornamentas buvo mėgstamas senovės rusų meistrų motyvas ir pagrindinis to meto meno bruožas. Tai staltiesių, rankšluosčių, dažytų medinių ir molinių dirbinių siuvinėjimas, namai su raižytais architratais ir antklodės. Iliustracijose Bilibinas panaudojo Yegny kaime pagamintų valstiečių pastatų, indų, drabužių eskizus.

Pasaka „Gražioji Vasilisa“ 1900 m

Pasaka „Gražioji Vasilisa“ Juodasis raitelis 1900 m

Bilibinas įrodė esąs knygos dailininkas, neapsiribojo vien individualių iliustracijų atlikimu, o siekė vientisumo. Jausdamas knygų grafikos specifiką, plokštumą pabrėžia kontūrine linija ir monochromatine akvarele tapyba. Sistemingos piešimo pamokos, vadovaujamos Iljos Repino, ir pažintis su žurnalu bei draugija „Meno pasaulis“ prisidėjo prie Bilibino įgūdžių ir bendros kultūros augimo. Menininkui lemiamą reikšmę turėjo „Meno pasaulio“ draugijos etnografinio skyriaus nurodymu surengta ekspedicija į Vologdos ir Archangelsko gubernijas. Bilibinas susipažino su Šiaurės tautodaile, savo akimis pamatė senovines bažnyčias, trobesius, namuose esančius indus, senus drabužius, siuvinėjimus. Sąlytis su pirminiu meninės nacionalinės kultūros šaltiniu privertė menininką praktiškai pervertinti savo ankstyvuosius darbus. Nuo šiol jis itin tiksliai vaizduos architektūrą, kostiumą, kasdienybę. Iš kelionės į Šiaurę Bilibinas atsivežė daug piešinių, fotografijų, liaudies meno pavyzdžių kolekciją. Kiekvienos detalės dokumentinis pagrindimas tampa nekintamu menininko kūrybos principu. Bilibino aistra senovės rusų menui atsispindėjo iliustracijose Puškino pasakoms, kurias jis sukūrė po kelionės į Šiaurę 1905–1908 m. Prieš pradedant darbą su pasakomis, buvo sukurtos scenografijos ir kostiumai Rimskio-Korsakovo operoms „Pasaka apie auksinį gaidį“ ir A. S. Puškino „Pasaka apie carą Saltaną“.

Pasaka „Gražioji Vasilisa“ Raudonasis raitelis 1902 m

Bilibinas pasiekia ypatingo blizgesio ir išradingumo iliustruodamas A. S. Puškino pasakas. Prabangios karališkosios kameros yra visiškai padengtos raštais, paveikslais, ornamentais. Čia ornamentas taip gausiai dengia grindis, lubas, sienas, caro ir bojarų drabužius, kad viskas virsta savotiška netvirta vizija, egzistuojančia ypatingame iliuziniame pasaulyje ir tuoj išnykstančia. „Pasakojimas apie auksinį gaidį“ buvo sėkmingiausias iš menininko. Bilibinas sujungė satyrinį pasakos turinį su populiariu rusų spaudiniu į vieną visumą. Gražios keturios iliustracijos ir sklaida visiškai atskleidžia pasakos turinį. Prisiminkime įtvarą, kuriame buvo visa istorija paveikslėlyje. Puškino pasakos sulaukė didžiulės sėkmės. Rusijos Aleksandro III muziejus nupirko iliustracijas „Pasakai apie carą Saltaną“, o visą iliustruotą ciklą „Auksinio gaidžio pasakojimai“ įsigijo Tretjakovo galerija. Pasakotojui Bilibinui reikia padėkoti už tai, kad Rusijos Federacijos centrinio banko herbe, ant rublių monetų ir popierinių kupiūrų pavaizduotas dvigalvis erelis atrodo ne kaip grėsmingas imperatoriškas paukštis, o kaip pasakiškas, magiškas padaras. O šiuolaikinės Rusijos popierinių pinigų paveikslų galerijoje ant dešimties rublių „Krasnojarsko“ banknoto aiškiai atsekta bilibinų tradicija: vertikalus raštuotas takas su miško ornamentu – tokiais rėmais apibraižė Bilibino piešiniai rusų liaudies pasakų temomis. Beje, bendradarbiaudamas su carinės Rusijos finansų valdžia, Bilibinas daugelio savo grafinių projektų autorines teises perleido Gošnako gamyklai.

„Pasakojimas apie Ivaną Carevičių, Ugnies paukštį ir Pilką Vilką“ 1899 m

Epas „Volga“ Volga su palyda 1903 m

1921 metais I. Ya. Bilibinas paliko Rusiją, gyveno Egipte, kur aktyviai dirbo Aleksandrijoje, keliavo į Artimuosius Rytus, tyrinėdamas senųjų civilizacijų ir krikščioniškosios Bizantijos imperijos meninį palikimą. 1925 m. apsigyveno Prancūzijoje: per tuos metus jo darbai apėmė žurnalo „Firebird“, „Rusų literatūros istorijos skaitytojo“ dizainą, Ivano Bunino, Sašos Černio knygas, taip pat rusų bažnyčios Prahoje paveikslą, dekoracijas. ir kostiumai rusiškoms operoms Pasaka apie carą Saltaną „(1929), „Caro nuotaka“ (1930), „Kitežo miesto legenda“ (1934) N.A. Rimskis-Korsakovas, A. P. „Princas Igoris“. Borodinas (1930), M.P. „Borisas Godunovas“. Musorgskis (1931), į baletą „Ugninis paukštis“ I. F. Stravinskis (1931).

Golynets G.V. I.Ya.Bilibinas. M., Dailė. 1972 m. 5 d

„Pasaka apie carą Saltaną“ 1904 m

Pasaka „Marija Morevna“ 1901 m

Pasaka „Sesuo Alionuška ir brolis Ivanuška“ 1901 m

Pasaka „Finistės Jasnos-Sokolo plunksna“ 1900 m

Pasaka „Princesė varlė“ 1901 m

„Pasakos apie žveją ir žuvį“ pabaiga

Kiekis 124 | JPG formatas | Rezoliucija 500x600 - 1700x2100 | Dydis 42,2 MB

Tiems, kurie užsiima gimtųjų tradicijų atgaivinimu, primygtinai rekomenduoju perskaityti straipsnį iki galo.

Ankstesniame straipsnyje apie rusiškų drabužių raštų madas XIX amžiaus pabaigoje ir XX amžiaus pradžioje buvo kalbama apie tam tikrą „gudrybę“, atsirandančią tuo metu, kai didėja susidomėjimas rusų kultūra.

Išsamiau šią temą atskleisime žinomo dailininko Ivano Jakovlevičiaus Bilibino (1876 - 1942) kūrybos pavyzdžiu.

Dauguma gimusiųjų SSRS šį pasaulį pradėjo suvokti nuo rusų pasakų „Gražioji Vasilisa“, „Sesuo Alionuška ir brolis Ivanuška“, „Marija Morevna“, „Plunksna Finista-Jasna Sokol“, „Baltoji antis“, „ Princesė varlė". Beveik kiekvienas vaikas žinojo ir Aleksandro Sergejevičiaus Puškino pasakas – „Pasaka apie žveją ir žuvį“, „Pasaka apie carą Saltaną“, „Pasaka apie auksinį gaidį“.

Pasakas iš vaikiškų knygelių su paveikslėliais skaitė tėveliai ir seneliai. Ir mes žinojome kiekvieną pasaką mintinai ir kiekvieną paveikslėlį savo mėgstamoje knygoje. Paveikslėliai iš knygų su pasakomis buvo vienas iš pirmųjų mūsų vaizdų, kuriuos natūraliai įsisavinome kaip vaikas. Kaip šiose nuotraukose, mes tada įsivaizdavome Vasilisą Gražiąją.

Ir dauguma šių nuotraukų priklausė Ivano Jakovlevičiaus Bilibino teptukui. Ar įsivaizduojate, kokią įtaką šis menininkas padarė mūsų pasaulėžiūrai, rusų mitų, epų ir pasakų suvokimui? Kas jis?

Ivanas Bilibinas gimė 1876 m. rugpjūčio 4 (rugpjūčio 16 d.) Tarkhovkoje, netoli Sankt Peterburgo.
Bilibinų klanas yra atskira tema svarstymui, sakykime, kad šis klanas yra iš prekybininkų-prekybininkų, dėl to - iš gamyklų savininkų. Kol kas to užtenka.

Toliau pažiūrėkime, kur studijavo Ivanas Jakovlevičius. Mokėsi Antono Azhbe studijoje Miunchene (1898), taip pat princesės Marijos Klavdievnos Tenisheva mokykloje-dirbtuvėje pas Ilją Efimovičių Repiną (1898-1900). Sistemingos piešimo pamokos vadovaujant Iljai Repinui ir pažintis su žurnalu bei draugija „Meno pasaulis“ (!) Prisidėjo prie Bilibino meistriškumo ir bendros kultūros ugdymo. Didelę įtaką Bilibino kūrybai padarė japonų (!) Medžio raižinys (medžio raižinys).

Ivanas Jakovlevičius Bilibinas – laikomas rusų menininku, grafiku, teatro menininku, rusų epų ir pasakų iliustracijų dekoratyvine ir grafine ornamentika, paremta rusų liaudies ir viduramžių meno motyvų stilizacija, autoriumi, vienu didžiausių meistrų. „nacionalinės-romantinės“ krypties rusiškoje versijoje modernus stilius (!).
Tačiau pats Bilibinas priskyrė save prie „nacionalistų menininkų“.

Art Nouveau tuo metu siekė tapti vientisu sintetiniu stiliumi, kuriame visi elementai iš žmogaus aplinkos buvo atliekami vienu klavišu. Art Nouveau menininkai įkvėpimo sėmėsi iš Senovės Egipto (!) Ir kitų senovės civilizacijų meno.Japonijos menas, kuris Vakaruose tapo labiau prieinamas prasidėjus Meiji erai, turėjo pastebimą įtaką Art Nouveau stiliui. Art Nouveau bruožas buvo stačių kampų ir linijų atmetimas už sklandesnes, lenktas linijas. Art Nouveau menininkai savo piešiniuose dažnai rėmėsi ornamentais iš floros. Šio stiliaus „vizitine kortele“ tapo Hermano Obristo siuvinėjimas „Blogos kirtis“.

Toliau – įdomiau.
Bilibinas, gyvenęs Sankt Peterburge, buvo aktyvus asociacijos „World of Art“ narys.
„Meno pasaulio“ (1898–1924) įkūrėjai buvo Sankt Peterburgo dailininkas Aleksandras Nikolajevičius Benua ir „teatro figūra-globėjas“ Sergejus Pavlovičius Diaghilevas.

Skaitytojau, skirkite laiko internete rasti informacijos apie tai, kokie jie buvo žmonės. Iš karto suprasite asociacijos, su kuria buvote ar buvote artimi, esmę:

Bakstas Levas Samoilovičius
Zionglinskis Janas Fransevičius
Dobužinskis Mstislavas Valerianovičius
Rerichas Nikolajus Konstantinovičius
Purvitas Vilhelmas
Vereiskis Georgijus Semjonovičius
Lansere Jevgenijus Jevgenievičius
Kameros Vladimiras Jakovlevičius
Mitrochinas Dmitrijus Izidorovičius
Ostroumova-Lebedeva Anna Petrovna
Levitanas Izaokas Iljičius
Jakovlevas Aleksandras Jevgenievičius
Somovas Konstantinas Andrejevičius
Golovinas Aleksandras Jakovlevičius
Grabaras Igoris Emmanuilovičius
Korovinas Konstantinas Aleksejevičius
Kustodijevas Borisas Michailovičius
Serovas Valentinas Aleksandrovičius
Vrubelis Michailas Aleksandrovičius

Meno pasaulio menininkų grupinio portreto eskizas. Iš kairės į dešinę: I.E. Grabaras, N.K. Roerichas, E.E. Lanceray, B.M. Kustodijevas, I. Ya. Bilibinas, A.P. Ostroumova-Lebedeva, A.N. Benois, G.I. Narbutas, K.S. Petrovas-Vodkinas, N. D. Milioti, K.A. Somovas, M.V. Dobužinskis.

Čia tokia smagi aplinka!

Ar dabar suprantate, kodėl Bilibino „meduolių karalystės“ yra atvirai siurrealistiškos, persmelktos gudrios ironijos?

Ar dabar suprantate, kodėl Bilibinas turėjo antimonarchistinę-LIBERALI pasaulėžiūrą?

Būtent todėl menininkas dalyvavo satyriniuose žurnaluose „Bogey“ ir „Adskaya Pochta“, pasirodžiusiuose per 1905 m. Pirmąją Rusijos revoliuciją. Jo politiniai groteskai išsiskiria piktu sarkazmu, negailestingu esamai tvarkai. Ypač tokia yra Nikolajaus II karikatūra („Asilas 1/20 gyvenimo dydžio“, 1906 m.), už kurią jam net buvo skirtas trumpas administracinis areštas!

Taip, Bilibinas buvo ekspedicijoje į Rusijos Šiaurę (1905–1908).
Taip, mane domino „prieš Petrinė“ era.
Taip, viskas, kas unikalu jo kūryboje, prasidėjo nuo Maskvos menininkų parodos 1899 m., kurioje Bilibinas pamatė Vasnecovo paveikslą „Didvyriai“.

Štai kodėl, užaugęs Sankt Peterburgo aplinkoje, toli nuo pomėgių tautinei praeičiai, menininkas netikėtai susidomėjo rusų senove, pasakomis, liaudies menu!

Taip, Bilibiną domino rusiškos senovės atmosfera, epas, pasakos. Ir turėjo turtingą ekspedicinę medžiagą, staltiesių, rankšluosčių, valstiečių pastatų, indų, drabužių siuvinėjimo fotografijas. Yegny kaime buvo padaryti eskizai. Tai dažyti mediniai ir moliniai dirbiniai, namai su raižytomis juostomis ir antklodėmis.

Tačiau Bilibinas, nepaisant savo kūrinių atlikimo technikos kruopštumo, nesiekė perteikti mūsų protėvių raštų, ornamentų ir dekoracijų pirmenybės!
Tačiau būtent rusiški raštai ir ornamentai buvo mėgstamiausi senovės rusų meistrų motyvai ir turėjo gilų semantinį krūvį.

Tačiau iš tikrų ornamentų ir detalių Bilibinas sukūrė pusiau tikrą, pusiau fantastišką įvaizdį! Visos puslapių iliustracijos yra apsuptos ornamentiniais rėmeliais, kaip ir kaimo langai su raižytais architratais. Tačiau šie dekoratyviniai rėmeliai neturi viršenybės ir tradicijų, o atspindi tik Bilibino požiūrį ir atlieka tik dekoratyvinę funkciją!

Pasakoje „Vasilisa Gražuolė“ iliustracija su Raudonuoju raiteliu (saule) kažkodėl apsupta gėlių.

O Juodasis Raitelis (naktis) – mitiniai paukščiai žmonių galvomis.

Iliustraciją su Baba Yagos trobele juosia rėmas su rupūžėmis (kas dar gali būti šalia Baba Yagos? Taip?).

Ir pati Baba Yaga yra baisi ir baisi!

Bilibinas, turėdamas galimybę atgaivinti ikipetrininės eros meną, kūrė modernų, „perdarinėti“, tai yra „fake“ – „blende“. Labai kruopščiai atliktas, su šriftų įdirbiu, stilizuotas kaip senas rankraštis, išsiskiriantis piešinio raštu ir ryškiu dekoratyvumu "APGALIMA"!

Galbūt todėl menininkui labiausiai pasisekė „Pasakoje apie auksinį gaidį“? Bilibinas savo iliustracijose pasiekia ypatingo blizgesio ir išradingumo. Prabangios karališkosios kameros yra visiškai padengtos raštais, paveikslais, ornamentais. Čia ornamentas taip gausiai dengia grindis, lubas, sienas, caro ir bojarų drabužius, kad viskas virsta savotiška netvirta vizija, egzistuojančia ypatingame iliuziniame pasaulyje ir tuoj išnykstančia.

Tas pats kaip „Pasakoje apie carą Saltaną“

Atėjus į valdžią bolševikams, Ivanas Bilibinas dalyvavo Denikino vyriausybės propagandoje, o 1920 metais buvo evakuotas su baltųjų armija iš Novorosijsko, gyveno Kaire ir Aleksandrijoje, kur aktyviai dirbo Aleksandrijoje, keliavo po Artimuosius Rytus, tyrinėjantis senųjų civilizacijų ir krikščioniškosios Bizantijos imperijos meninį paveldą.

Tada, 1925 m., persikėlė į Paryžių, 1925 m. apsigyveno Prancūzijoje: šių metų darbai – žurnalo „Ugninis paukštis“, „Rusų literatūros istorijos skaitytojas“, Ivano Bunino, Sašos Černio knygos, dizainas. taip pat rusų bažnyčios Prahoje tapyba, dekoracijos ir kostiumai rusų operoms „Pasaka apie carą Saltaną“ (1929), „Caro sužadėtinė“ (1930), „Kitežo miesto legenda“ (1934) N.А. Rimskis-Korsakovas, A. P. „Princas Igoris“. Borodinas (1930), M.P. „Borisas Godunovas“. Musorgskis (1931), į baletą „Ugninis paukštis“ I. F. Stravinskis (1931).

Bilibinas sukūrė daug spalvingų plokščių, skirtų privatiems namams ir restoranams papuošti. Jo dekoratyvi maniera – raštuota, egzotiškai patraukli – užsienyje tapo savotišku „rusiško stiliaus“, tai yra „rusiško stiliaus“ etalonu, puoselėjančiu nostalgiškus prisiminimus. Jis taip pat suprojektavo keletą stačiatikių bažnyčių Egipte ir Čekoslovakijoje.

Prie Bilibino sugrįžimo į tėvynę, kaip bebūtų keista, prisidėjo „nacionalbolševikinis“ posūkis politikoje, „sovietinio patriotizmo“ idėjų sklaida, būdinga Stalino epochai. Sovietų ambasadą Paryžiuje papuošęs monumentaliu patriotu (1935-1936), vėl apsigyveno Leningrade.

Pasakotojui Bilibinui reikia padėkoti už dvigalvį erelį, kuris pavaizduotas Rusijos Federacijos centrinio banko herbe, ant rublių monetų ir popierinių kupiūrų. Įdomu tai, kad šis erelis iš pradžių buvo ant laikinosios vyriausybės antspaudo.

Popierinių pinigų paveikslų galerijoje šiuolaikinėje Rusijoje dešimties rublių „Krasnojarsko“ banknotas aiškiai rodo Bilibino tradiciją: vertikalus raštuotas takas su miško ornamentu – tokiais rėmais buvo apibraižyti Bilibino piešiniai rusų liaudies pasakų temomis. Beje, bendradarbiaudamas su carinės Rusijos finansų valdžia, Bilibinas daugelio savo grafinių projektų autorines teises perleido Gošnako gamyklai.

Paskutinį savo gyvenimo dešimtmetį Bilibinas dėstė Visos Rusijos dailės akademijoje, vis dar atlikdamas knygos ir teatro menininko vaidmenį: perkūrė „Pasakojimą apie carą Saltaną“ (kaip Nikolajaus Andrejevičiaus Rimskio-Korsakovo operą Valstybinis operos ir baleto teatras, pavadintas Sergejaus Mironovičiaus Kirovo vardu, 1936–1937 m. ir kaip Aleksandro Sergejevičiaus Puškino knyga, tais pačiais metais išleista „Goslite“).

Sergejus Eizenšteinas nusprendė įtraukti Ivaną Jakovlevičių kaip menininką į filmo „Ivanas Rūstusis“ darbą, tačiau Bilibino mirtis neleido šiai idėjai išsipildyti.

Ivanas Bilibinas mirė 1942 m. vasario 7 d., apgultame Leningrade. Kodėl jis pasirinko tokį rezultatą? Gal todėl, kad, nepaisant pasaulėžiūros, kartais jausdavo meilę Tėvynei?

Tai liudija Bilibino žodžiai: „Tik visai neseniai, kaip ir Amerika, buvo atrasta senoji meninė, vandalų suluošinta, dulkėmis ir pelėsiu apaugusi Rusija. Bet ir po dulkėmis buvo gražu, taip gražu, kad visai suprantamas pirmasis momentinis jį atradusiųjų impulsas: grąžinti! grįžti!"

Kiekvienas, kuris tiki gimtųjų tradicijų atgimimu, kas prie to prisideda, turi atmesti bandymus falsifikuoti ir iškraipyti tradicinius, pirmapradžius vaizdinius.

Taip, paveikslėliai knygose su pasakomis patraukia vaiko dėmesį ir susidomėjimą. Tačiau turime atsižvelgti į tai, kokios tai nuotraukos ir ar jos tikrai atspindi išmintį, kurią mums perdavė mūsų protėviai. Geriausia ne vilioti paveikslėliais, o tiesiog paskaityti vaikui pasakas ir suteikti jam galimybę pačiam įsivaizduoti bei kurti vaizdus.
Padėti jam sukurti šiuos vaizdus ir piešti pačiam.
Rezultatas bus nuostabus!