Kindji archki Ivanovich yra puikus rusų kraštovaizdis. Kraštovaizdžio magistras Arkhip Ivanovich Kindji Queenji Rusijos muziejuje

Arkhip Ivanovich Kindji (1840 m. (1840 m.) - 1910) Gimė Priazovskio Mariupol mieste. "Tėvas Queenji" buvo "Shoemaker". 1845 m. Jo tėvas mirė, o tada motina ir anksti našlaičiai išliko. Berniukas nesugebėjo gauti išsilavinimo. Matyt, iki dešimties metų jis lankėsi pradinėje Graikijos mokykloje. Po metų jis atvyko į rangovą už Bažnyčios statybą, tada jis buvo turtingas daigumas. Šiame amžiuje jis pasireiškia piešimo aistra. Tačiau netrukus į KindJI likimą planuojama - Feodosia palaiminimo darbuotojas Durante pataria jam eiti mokytis asmeniui, kuris kiekvienas apsvarstė neprilygstamą šepečio šeimininką - į I.K. Azazovsky. Quinji nusprendžia tapti dailininkas Ir eina į feodosiją pėsčiomis. Queenji liko garsaus marinų 2-3 metų amžiaus; Labiausiai tikėtina, kad pirmoji tapybos pamoka negavo ne iš Aivazovskio, bet iš jo santykinio Adolfo Fesseller. Grįžęs į Mariupol, Queenji tampa retušiu vietiniame fotografe, o tada nukreipė į Odesą, tuo metu buvęs didelis kultūros centras su meninio gyvenimo puodeliu.

1860-1861 m. Quinji jau yra Sankt Peterburge. Neturite akademijos studentu, jis parodo "Tatar Village" vaizdą parodoje 1868 m. Tatar kaimas su mėnulio apšvietimu pietinėje Krymo pakrantėje, kuri gauna nemokamo menininko pavadinimą. Švietimo trūkumas buvo dažnai įdėti į dailininko kaltę, jis buvo paniekintas atsižvelgiant į paveikslėlio silpnumą, naivumo kompozicijos, į Motley spalva. Bet gal, tik ta aplinkybė leido "KindJi" išsaugoti pačią originalumo ir originalumo dieną, gamtos grožio jausmo neatidėliotiną dieną.

Kitoje 1869 parodoje "Queenji" pristatė tris kraštovaizdžius: "Žvejai nameliai ant Azovo jūros krantų", "audra Juodojoje jūroje", "vaizdas į Šv. Izaoko katedrą su mėnulio apšvietimu." Jie aiškiai pajuto jaunimo aistrą su stiliumi ir vaizdingu I.K. Ayvazovskio būdu ir jo noro įsisavinti akademinės mokyklos pagrindus. "Queenji" susipažino su VD Polenov, V.M.Vasnetsov, m.m.nokokolsky, i.e.Repinin ir supranta, kad klasikinis kraštovaizdis jau vakar buvo dailės akademijos studentams 1860-ųjų pabaigoje.

Jei jūsų prietaise yra USB RS 485 arba RS232 RS485 sąsaja, tada Ethernet RS485 sąsajos keitiklis taps tikru asistentu daugeliu atvejų. Tai labai patogu ir moderni. Geriausias sprendimas dėl keitimosi duomenimis!

Šv. Izaoko katedros vaizdas mėnulio apšvietimo metu

Archito Ivanovičiaus gyvenimas Sankt Peterburge iš pradžių buvo labai sunkus, jis beveik neturėjo pragyvenimo. Bandymas uždirbti minimalią pinigų sumą, suteikiant galimybę pagerinti tapybą ir piešimą, jaunas žmogus prisiminė savo buvusią retušto profesiją. Darbas užtruko visas dienas, klasėms ir susitikimams su draugais panašiais žmonėmis, liko tik vakaro valandos. Jau, "Queenji" pritraukė savo draugų dėmesio mąstymo ir pareiškimų apie meną originalumą apie viešąsias problemas, tačiau jis nesugebėjo išvengti idėjų poveikio jo menininkų aplinkoje. Tai patvirtina 1870 m. Kraštovaizdžio "rudens rasolija" sukūrimas. Tai atrodytų, darbinis, atsparios kraštovaizdžio žanro įstatymams, kurie pasakoja apie liūdną Rusijos kaimo gyvenimą, yra pripildytas to paties skausmo, kuris peržengia geriausius mobiliojo telefono kūrinius, skirtus valstiečių tema. Rizikos lietaus, kelias lėtai juda krepšelį, ir palei kelią, vedantį į išmintingai matomus gusty laukinius, su sunkumais klajojo moteriai su vaiku - tai beveik visi liūdnos kraštovaizdžio detalės. Vaizdas yra užpildytas giliu užuojauta ir liūdesiu.

Rudens Rasputle.

Quinji pradeda jausti netinkamų šiaurės kraštovaizdžio dažų harmoniją ir tam tikrą laiką jis yra visiškai suteiktas naujiems įspūdžiams. Dailininko įkvėpimo šaltinis tampa Valaamo sala, įsikūrusi Ladogos ežere. Ten jis rado savo būsimų kraštovaizdžių sklypus. Didžiulis, kaip jūra, ežeras su permatomu vandeniu, granito rieduliai, poliruoti lietaus ir vėjo, tamsiai galinga eglės ir pušys, plonas švytintis lagaminai beržas, dangus, sugriežtintas debesimis, per kurį kartais atrodo per šviesiai šiaurinę saulę. 1870 m. Vasarą "Queenji" praleidžia Valaamą, daug ir entuziastingai dirbant nuo gamtos, sukuria dešimtys eudes ir brėžinių. Grįžimas į Petersburg, Queenji rašo du kraštovaizdžius 1873: Ladoga ežero ir "Valaam saloje". Tai yra iš šių darbų, kad Kindji darbas kyla ne tik menininkų, bet ir tarp visuomenės.

Ladogos ežeras su palyginti mažais dydžiais atrodo monumental Epas internete. Drobė yra padalinta į dvi nelygias dalis, prieštarauja vieni kitiems. Saulė apšviesta akmenų, kranto, skaidraus vandens srauto ir didelės šviesos, su neršto debesimis dangaus egzemplioriumi kraštovaizdyje nestabilioje pusiausvyroje. Lengvas parašytas mėlyna dangaus gabalas, šiltas skubėti tonas šaudyti įtampą. Šiaurinėje gamtoje, harmonijoje ir taika. Su hobiu traukia menininką kiekvieną akmenį ant ežero kranto, ieško iliuzijos permatomo per apačioje storio. Jis nusprendė, kad šis efektas su savo radimu ir didžiuojasi.

Ladogos ežeras

Valaamo saloje

Kraštovaizdžio "Valaam saloje", dramatiškas gamtos interpretavimas, tik suplanuotas Ladogos ežere. Didėja emocinis poveikis žiūrovui. Diritualizuotas horsh šiaurinio kraštovaizdžio įvaizdis, kurį įkūnija paveikslėlyje menininkas, tarsi sujungia idealaus ir gamtos savybes. Virš apleistos šiaurinės salos pakabino sunkų griaustinį dangų. Dvi plonos medienos su skaldytų šakų - pušies ir beržo, - apšviesta aštriu šviesa, atrodo ypač vieniša ir trapi prieš tamsios vienos spalvos miško dėmės fone. Lėtinant ritmo vaizdus, \u200b\u200bkruopštaus požiūrio į detales, visų kompozicijos elementų seristencija padeda sukurti idealų Rusijos šiaurės, griežtų ir didingų, dramatiškų ir dvasingų vaizdą. "Valaamos saloje" - pirmasis "Queenji" darbas, kurį nupirko P.M.Tettyakov už savo galeriją. "Quinji" užima svarbią vietą daugelyje pažangių savo laiko menininkų.

1873 m. Po didelės Valaam kraštovaizdžio sėkmės Quinji nuėjo į savo pirmąją užsienio kelionę. Kelias gulėjo per Vokietiją, Miunchene ir Berlyne, jis tikimasi, kad jis susitiks su puikiomis senų meistrų kolekcijomis. Tada menininkas sustojo Paryžiuje, lankėsi Londone, Bazelyje, Vienoje. "Queenji" manė, kad Rusijos tapyba yra daug virš garsiausių, bet nepadidino Paryžiaus salono pavyzdžių.

Grįžęs iš užsienio kelionės 1874 m. "Quinji" pradeda dirbti su nauju kraštovaizdžiu "Pamiršote kaime", kuris tapo natūraliu "Queenji" ryšio su mobiliuoju telefonu pasekmė. Jo menininkas pateikė trečiąją partnerystės parodą. Atrodo, kad vaizdas yra sąmoningai, neturintis malonios informacijos apie detales. Jame viskas yra liūdna, negrįžtamai, tamsiai. Pilka, be vieno liumeno, nuobodu dangus, plokščios rudos žemės, neturtingų kaimo gyventojų siluetai, vos pastebimi dangaus fone, sujungia su žeme. Kaimas atrodė išnykęs, tik dūmai, pabudimas iš vamzdžio, sako, kad jis yra gyvena. "Pamiršo kaimas" yra liaudies gyvenimo nuotrauka, tai netiesiogiai, per gamtos suvokimą. Taigi menininkų kraštovaizdžio atmetimas.

Pamiršote kaimą

Į ketvirtą judančią 1875 m. Parodą "Queenji" paruošė tris darbus: "Chumatsky trakt į Mariupol", "Steppe" ir "Steppe pavasarį". Dailininkas kreipiasi į pietinį kraštovaizdį, tačiau "Chumatsky trakto" Mariupol "tęsia" pamiršo kaimo "liniją. Darbas su kraštovaizdžiu, dailininkas pirmą kartą siekė išreikšti savo civilinę poziciją. Ūminės socialinės problemos, nes ji buvo priversti "Queenji atsisakyti realybės poezijos. Vėlgi menininkas sprendžia horizontalią drobės formatą, kuris sukuria ilgio jausmą. Rudens stepės, plokščios ir lygios iki žemiausio horizonto, pripildytas stebulėmis. Mažos sėjos lietaus prasiskverbia objektų kontūrus, o fono vagonas sujungia į vieną srautą. Žmonės žmonės sėdi ant šerdies ar lazdelės, nuskendo purvoje, su sunkumais traukia vagonų vežimėlius, šunį. Auditorijoje ši nuotrauka sukėlė blogų troškimo jausmą. Galima matyti, kaip padidėjo vaizdingos "Queenji" įgūdžiai. Spalvų tirpalas praranda monotoniją ir yra pastatytas ant geriausių šalto nuskendusių, pilkų debesų atspalvių, sutirštinus į violetines vežimėlių dėmes ir šiltus gelsvų rausvų tonus, kuriuose yra parašyta dangus horizonte. Paveikslėlyje "Quinji" priėmimo charakteristika jau yra - tam tikras formos apibendrinimas, perėjimas nuo skulptūrinės juodos ir baltos modeliavimo tūrio į dėmę. Kai kuriems menininkams šios naujos savybės sukėlė sumišimą ir tarnavo kaip priežastis, dėl kurios tapo dailininko, nes jis nebuvo baigtas savo drobes.

Chumatsky trakt į Mariupol

Po "Chumato trakto Mariupol" menininkas tarsi jis pradeda naują savo kūrybinio gyvenimo puslapį: nuo šiol jis rašo kraštovaizdžius, kuriuose jis sukuria tobulus vaizdus, \u200b\u200bpilnas harmonijos ir grožio. "Stepės" ir "stepių pavasarį" išvaizda puikiai neturi pesimistinio dažymo, pilnos šviesos ir oro, mobiliojo parodos auditorijai suvokė. Su "Stepės pavasarį" ir puikus kelias iš tikros Queenji poeto, įsimylėję pasaulio grožį prasideda.

Steppe.

1875 m. Buvo pilnas svarbiems renginiams. Jis tampa garsiu kraštovaizdžio pareigūnu, pripažintu ir kritika, ir visuomenė patenka į mobiliojo meno parodų partnerystės narius, susituokia su Rusijos graikų tikėjimu Kheeriu, kuris jaunatviškai susitiko Mariupolyje. Quinji vėl eina į užsienį, Paryžiuje. Dėmiausių karalienės impresionistai nebuvo pritraukti. Jis studijavo Barbizon mokyklos menininkų paveikslus. "Queenji" sprendimai apie prancūzų tapybą buvo gana aštrūs.

1876 \u200b\u200bm. "Queenji" rodo nuotrauką ant penktosios mobiliosios parodos, pažodžiui įstrigo visiems - tai yra "Ukrainos naktis". Atsižvelgiant į nakties tylos foną, baltųjų Ukrainos nameliai, apšviesti Lunar Light, du piramidės poplar, tylus lėtai upė. Taika, pilna pliko, grožio ir taikos. "Ukrainos naktis" - tai kapitono brandos pradžia. Nustatomas kūrybinis menininko metodas. Jis atsisako būti išleidžiamas, išsamiai apibendrina objektą, todėl pagrindinė spalvos dėmės kompozicijoje. Vaizdo statyba yra pastatyta ramiai, sklandžiai ritmas spalvingų lėktuvų, einančių vienas į kitą. Pirmtakai skiriami beveik eskiavimi, plati giliai mėlyna. Su sumuštu mėlynų ir rusvų atspalvių tonu, smaragdo taku ir šalto kraujo geltonų vatų sienų gali kontrastuoti.

Ukrainos naktis

Rusijos mene pasirodė nuostabus originalus menininkas. "Ukrainos naktis" buvo parodyta Pasaulinėje parodoje Paryžiuje 1878 m. Kartu su juo "Steppe", "pamiršta kaimas", "Valaamos saloje", tačiau kritikai pastebėjo tik "Ukrainos naktį". Deja, jau po trumpo laiko dažai "Ukrainos naktis" pradėjo katastrofiškai tamsinti, drobė būti frown. Ukrainos naktį buvo atskleistos pagrindiniai Queenji stilistikos elementai: spalvų dekoratyvumo troškimas, kompozicijos konstrukcija naudojant ritminį generalizuotų dėmių pakaitinę, objektų tūrio kliūtį, romantiško aiškinimo derinį Gamtos pobūdis su įtikinamai gyvenimo detalėmis. Menininkas pritraukia pilno mėnulio šviesą, deginant violetines saulėlydžius.

1878 m. Dėl šeštosios mobiliosios parodos "Queenji" atstovauja dviem kraštovaizdžiais: "Saulėlydis miške" ("Twilight į mišką") ir "vakaras". "Saulėlydis miške" (arba "spraga", kaip vaizdas vadinamas kritikų) vėl vadinama grįžtamojo ryšio audra. Kraštovaizdis negalėjo būti vadinamas sėkme. "Queenji" glaudžiai užpildo erdvę ištemptas aukštyn medžius su apkarpytomis viršūnėmis. Lagnai yra apšviesti rausvos šviesos saulės, kuri pertrauka į kraštovaizdį per liumeną tarp medžių. Šiame kraštovaizdyje yra kažkas salono gražios, teatro. Nepatvirtinami menininkai ir "vakaras". "Vakare", "Queenji" kurortai į nacionalinį Ukrainos motyvą: balta Mazanka su šiaudiniu stogu, nuskendo rudose garbanotose medžių žalumynuose. Mėnulio sienos yra pripildytos saulės šviesa, kuri juos dėmesio ryškiai rožinė-aviečių spalva. Kindji sąmoningai verčia spalvų gamą, todėl ji beveik fantastiška. Jam lauko stebėjimai tarnauja tik kaip pradinis taškas kuriant idealų vaizdą. Šiuolaikiniai vis dar negalėjo visiškai suprasti jo naujovių svarbos.

Saulėlydis miške

Nepriklausomai nuo požiūrio į kindji menininkų, šlovė jis auga nuo parodos parodos, tampa tikrai visoje šalyje. Prieš Meistro minios paveikslai, jo kūriniai laukia, tikėdamiesi pamatyti juos kiekvieną kartą kažką naujo ir neįprasto. Septintoje mobiliojo parodoje 1879 m. Menininkas turėjo pateikti tris paveikslus, o paroda nebuvo atrasta, nes "Queenji" neturėjo laiko iki šiol. Menininkai buvo nervingi, tačiau "Queenji" vardo stebuklingas poveikis auditorijai buvo toks didelis, kad atradimas įvyko po savaitės vėliau numatytas terminas. Galiausiai menininkas pateikė tris didelius krešulius auditorijos teismams: "Šiaurės", "po lietaus" ir "Birch Grove".

"North", "Queenji" vėl kreipiasi į Šiaurės Rusijos gamtą. Vaizdas yra parašytas beveik panašiai, platus, laisvai gulėti ant drobės paviršiaus su tepiniais. Vertikalioje drobės sudėtyje, dauguma didelio šviesos dangaus, parašyto dinamiškais storio smūgiais. Vaizdo priekinis vaizdas yra uolėtas kalnas, ant kurio auga vienišas pušis, - parašė menininkas kaip eskiuotas ir platus. Priešingai, jis atsidaro taip, tarsi ant lygumos su apvijos juosta upės yra panardintas į šešėlį ir kruopščiau ir apibendrino. "Šiaurės" logiškai baigia trilogiją, kurią pradėjo 1870 m. Menininkas, griežta šiaurinė prigimtis nebėra įkvepia "Queenji". Dabar jis ieško ryškių dažų, intensyvių šviesos ir šešėlio kontrastų, neįprastų apšvietimo efektų.

Po lietaus

Antrasis kraštovaizdis "po lietaus" gali būti vadinamas vienu iš sėkmės menininko. Iš esmės yra tik dvi didelės spalvos masės kraštovaizdžiui - parašyta sudėtingiausių rudųjų, mėlynų, žalsvų atspalvių, griaustinių dangaus ir ryškios žalumos pievos derinių. Keletas mažų detalių yra namai, ganyklų karvė, medžiai - sutelkti į drobės centrą ir tarnauja tik pajėgų sudėtį. Statybos erdvėje šviesa vaidina didelį vaidmenį: tamsus pievos pirmojo žvilgsnio palaipsniui šviečia ir, kaip buvo, ant aukščiausio pranešimo, jis susiduria su horizontu su tamsiu dangumi, kuris, priešingai, šviečia iki pirmtakai.

Birch Grove.

"Beržo giraitė" buvo didžiausia sėkmė. Šalia jos, visi kiti paveikslai atrodė nuobodu ir tamsiai, todėl panašus buvo nuskendo šviesa. Laikraščiai, užpildyti pagirtiniais straipsniais. Viename žurnaluose atsirado karikatūra, kuriai "Quinji" buvo pavaizduotas darbo metu "Beržo giraitė": vienoje rankoje jis turi šepetį, o kita - elektros lemputė, o ne paletė, saulė bando Dažai, o mėnuo išspaudžia juos iš vamzdžių.

"Beržo giraitė" - gamtos idealas. Kraštovaizdžio neatskleidžia detalių dėmesio, glade atrodo kaip plokščios žalios spalvos taškas, beržų su apkarpytomis karūnomis lagaminai atrodo su įprastiniais papuošimais, dangumi ir storomis nugaros planais - lygaus masto teatro fone. Saulė tampa pagrindinio asmens tapyba. Ji dėmės grynoje, garsaus detalės komponuoja apimtis, pabrėžia spinduliavimo aiškumą ir grynumą pasaulyje. Vaizde "Queenji Colorist" gebėjimai yra visiškai identifikuoti. Ribota "Birch Grove" paletė yra užpildyta geriausiais žalios, raudonos, geltonos spalvos atspalviais, skirtingai skamba šviesoje ir pavėsyje. Menininkas turėjo neįprastai ūmus jautrumą spalvų harmonijai. Apskritai, "Queenji" siekia dekoratyvinės garso spalvos kraštovaizdyje.

Tai yra neįprasta rusų tapybai, kokybė iš karto buvo pastebėta kritikai, kurie pirmiausia paėmė kaip kūrybinius defektus. Sutelkiant dėmesį į spalvų problemas, queenji paaukoja daiktų apimties iliuziją. Dėl savo amžininkų, toks smilkalų motyvas aiškinimas atrodė nepriimtina, kai kaltinama Queenji nežinojimo ir profesinės nemokumo. Pirmasis tarp kritikų buvo kraštovaizdžio pareigūnas Michailas Konstantinovičius Klodt. Tai buvo dėl to, kad buvo įvyko su partneryste, kuris baigėsi menininko išvažiavimu nuo mobiliojo ryšio. Be to, Quanji pastebimai prarado susidomėjimą filmų idėjomis. Siekdami sukurti tobulą gamtos įvaizdį, menininkas adresuoja naujas plastikines išraiškos priemones: jis imasi formos problemos.

Vasarą ir 1880 m. Rudenį "Queenji" dirbo su nauja nuotrauka. Sankt Peterburge gandai buvo atskirti apie "Mėnulio naktų" grožį "Dniepro", paveikslėlyje, kuris tapo garsiausiu "Queenji" darbu ir galbūt garsiausiu reiškiniu Rusijos gyvenimo būdo pabaigoje - ketvirtojo amžiaus pabaigoje . Nuo anksti ryto iki vėlyvo vakaro, begalinės minios žmonių ištempė nuo Nevsky perspektyvos į visuomenės pastato menininkų skatinimo. Buvo naujas stebuklas tapyba "Queenji". "Mėnulio šviesa ant Dniepro" pakabino ant sienos vieni. Quinji įsakė vilkite langus salėje ir apšviesti paveikslėlį sutelkta į jį su elektros šviesos spinduliu. Lankytojai įžengė į paauglystės salę ir susižavėjo, sustojo prieš šalto munario šviesos spinduliavimą, kuris buvo toks stiprus, kad kai kurie žiūrovai bandė pažvelgti į paveikslėlį ieškant šviesos lemputės.

Mėnulio šviesa ant Dniepro

Putojantis sidabro-žalsvasis diskas Mėnulio iškilmingai šviečia, pilant paslaptingą fosforescuojančią šviesą, panardintą į naktį. Sklandus veidrodis atspindi Dniepro vandens šviesą, sukibimą nuo aksominės mėlynos iš Ukrainos namelio sienos nakties, įnoringas sudėtingas ornamentas atkreipia debesį į dugno dangaus gylį. Tai yra didinga, iškilminga spektaklis minties apie amžinybę ir "Incredit" grožį pasaulyje. Ieškau norimo efekto, Queenji taikė sudėtingą vaizdinį priėmimą. Svečiui gilinimui, menininkas šiltas rausvas tonas žemėje prieštarauja šalčiui sidabro žaliais atspalviais. Maži tamsūs smūgiai apšviestose vietose sukuria šviesos vibracijos jausmą. Pirmtakas skiriamas eskizas, dangus yra su daugeliu to laiko ir tampa paveikslėlio kompozicijos centru. Paveikslėlis "Mėnulio šviesa Dniepro" nusipirko didžiąjį kunigaikščio Konstantiną Konstantinovičius ir, vyksta visame pasaulyje, norėjo ją su juo laikyti ant laivo. Šlapias, impregnuotas druskos jūros oru, tikrai, neigiamai paveikė dažų būklę. Kraštovaizdis pradėjo tamsėti negrįžtamai.

1881 m. "Queenji" eksponuoja toje pačioje patalpoje ir su tuo pačiu "Birch Grove" versijos, parašytos Uralo kalnai Zavod, P.P.Demidov. Sandoris buvo nusiminęs, ir aš nusipirkau fabulous summingaire f.a.teschechenko nuotrauką. Kraštovaizdis buvo parduotas septyniems tūkstančius rublių. Tai dešimt kartų daugiau nei tos sumos, kurios buvo sumokėtos už portretus KRAMSKY, už šlikino kraštovaizdžius. "Beržo giraitė" viešai naudojo ne mažiau sėkmę nei "Mėnulio naktį" Dniepro mieste ". Naujos "Birch Grove" versijos erdvė yra storai pripildyta vertikaliai pailgūs medžių kamienai, kurie centre yra suskirstyti, formuojant trikampį, vedantį į gylį. Palyginti su pirmuoju vaizdo parinkimu, čia visos detalės yra atidžiau parašytos. Quinji, kalbant apie mylimą motyvą, bando, eksperimentus, galvoja apie įvairius išraiškos būdus.

Dnipro ryte

Kraštovaizdžio "Dnipro ryte" parašyta kitokiu vaizdingu būdu. Nėra šviesaus šviesos šaltinio. Quinji rašo didinga upė ramioje pilkos melsvų tonuose. Dažytos mėlynos ir violetinės oro slėptuvės atspalvių aiškių krantų, stepių.

1882 m. "Queenji" atlieka keletą "Mėnulio naktų" Dniepro "galimybių", - rašo "Lunar Night on Don" į jį, sukuria "Raduga" kraštovaizdį, panašius į paveikslėlį "po lietaus". Nė vienas iš šių darbų turėjo tokį populiarumą, kuris sumažėjo iki žinomų kraštovaizdžių 1881 m. Menininkas, pakilęs prieš sunkią problemą - tęsti daugybę kartojančių schemų, kurios jau buvo rastos arba ieško naujų būdų, pasirinko beveik trylika dirbtuvių durų uždarymą beveik trylika metų. Tačiau dailininkas ir diena neišleido, nesilaikė pieštuko ar šepečio, jis dirbo daug, bet neleido niekam seminare ir nerodė savo eudes visiems. Žiūrovai galėjo juos matyti tik po dailininko mirties, etidai buvo palikti apie penkis šimtus. Dailininkas dažnai perrašė savo darbą, grįžęs į juos dešimtmetį. Kartu su nuolatinėmis kūrybinėmis klasėmis "Kuinji taip pat parodo savo praktinius gebėjimus. Jis tampa kelių pajamų namų savininku Sankt Peterburge, perka žemės sklypą Kryme. Quinji, tampa milijonieriu, toliau gyveno labai kukliai, tačiau praleido dideles sumas, skatinant neturtingus jaunus dailininkus, neatsisakė padėti visiems.

Nuo 1888 m. "Queenji" kreipiasi į kaukazo - Elbruso ir Kazbek kalnų viršūnių vaizdus. Kaukaze "Quinji" pirmą kartą patenka į N.A. Yaroshenko kvietimą, bet tada eina ten iki 1909 m. Kaukazo etidų skaičius yra didžiulis. Pažymėtina, kad daugelis eudes Quinji rašo atminties dirbtuvėse. Menininkas pritraukia snieguotą kalnų viršūnę, tada apakinti baltą, tada ryškiai lenktynes \u200b\u200bnustatymo saulės spinduliuose, tada šalta miršta vakare.

Saulėtekis

Dariallya Gorge. Moonlight Night.

Sniego viršūnės

Elbruso mėnuo naktį

Sniego viršūnės. Kaukazas

Elbrus vakare

Gėlių sodas. Kaukazas

Apie 1890 m. Dailininkas kreipiasi į žiemos etudes - "Mėnulio šviesos dėmės miškuose. Žiema, "Žiema. Šviesos dėmės ant skrybėlės stogų "," Saulės dėmės ant jo "atrodo puikiai mėginiai naudojant tiesioginio darbo su gamta menininko. Su savo pagalba, Queenji ateina apibendrinti žiemos kraštovaizdžio įvaizdį.

Žiema. Thaw.

Mėnulio dėmės žiemos miškuose

Saulės dėmės

Trumpai tariant, kraštovaizdžiai "Queenji 1890". Prarasti plastikinį aiškumą ir harmoniją, būdingą 1870-ųjų pabaigoje. Jie tampa labiau individualizuoti nuotaikos, atspindinčiais jausmus, kuriuos patiria pats menininkas. Gamta atrodo, kad Queenji taip ambicingi, kad žmogus atrodo mažas, apgailėtinas. KindJi pristato nerimą, neramus violetinės, mėlynos, rausvai rudų atspalvių derinius į paveikslus. Žemės gyvenimo ir amžinojo grožio, gamtos didybės tema, kuri pasirodė daugelio XIX a. Pabaigos menininkų darbuose, skamba Queenji darbuose.

Nepaisant privatumo dirbtuvėje, vis dėlto buvo suinteresuotas Sankt Peterburgo ir Maskvos meno gyvenimu. Jis buvo parodose, toliau bendravo su galva. Queenji manė, kad jei galvos yra tarp aukštesnių meno mokyklos Rusijos mokytojų, jie galės užkariauti jaunų žmonių protus ir turėti įtakos Rusijos meno ateičiai. 1889 m. Priėmė meno akademijos vadovybės pasiūlymą vadovauti kraštovaizdžio tapybos dirbtuvėms. "Queenji" rinkimus profesorius buvo galutinio menininko atotrūkio priežastis.

Mokymo veikloje "Kyuunchi" pasirodė visapusiškas šeimininko asmenybės ypatumas. Jis nenurodė garsaus kraštovaizdžio pareigūno, gerbti savo asmenybę, kalbėjo su Novicestrong Width \u003d / Praquo; Pakabintas ant stiprių / PP stiliaus \u003d vienas. Quinji įsakė vilkite langus salėje ir apšviesti paveikslėlį sutelkta į jį su elektros šviesos spinduliu. Lankytojai buvo įvesti į pusę sienų kambarį ir, žavi, liko priešais Lunaro šviesos blizgesį, kuris buvo toks stiprus, kad kai kurie žiūrovai bandė pažvelgti į paveikslėlį ieškant šviesos lemputės. / Pi menininkų, kaip lygus. Nenuostabu nuo seminaro, kurį jis buvo išleistas vėliau N.G. RYrich ir A. Roshitz, K.f. Bogaevsky ir A.A. Borisov. Meilė Queenji studentams gali būti lyginami tik su tėvo meile vaikams, ir jie atsakė į mokytoją ne mažiau dulkių jausmų.

Darbas Queenji dirbtuvėse buvo be specialios sistemos, tačiau mokymosi logika buvo labai atidžiai apgalvota. Queenji tikėjo, kad naujojo menininko, svarbiausias dalykas yra apgalvotas, ilgas darbas su gamta, gebėjimas pamatyti gamtą ir sąžiningai perduoti matomą. Todėl jis pareikalavo, kad studentai už kiekvieną profesiją atneštų etudes, kad visi aptarė kartu. Savo seminare ateities menininkai nukopijavo Barbizonkaya mokyklos menininkų kraštovaizdžius, rašė vis dar gyvena su gamta, akademiniais kūriniais. Quinji pridūrė didelę reikšmę tapybai palenu, tačiau manoma, kad nuotrauka turėtų būti sukurta pagal atmintį. Daug dėmesio buvo skiriama gerosios įgūdžių įgijimui tinkamam spalvų harmonijos naudojimui, šeimininkas daug kalbėjo apie kompoziciją apie ateitį apie pastato erdvę kraštovaizdžiui.

1895 m. Menų akademijoje vyko dirbtuvės Cyunji paroda. Mokytojas galėjo pakelti iš įvairių gebėjimų, amžiaus, švietimo, žmonių kilmės panašaus mąstančių žmonių grupei. Jų darbai išsiskiria akademiniu brandos, vaizdingų įgūdžių, žinių apie kompozicijos įstatymus. Ir tai yra didžiulis pločio nuopelnas \u003d raquo; - Tai netiesiogiai suvokiant tai liaudies gyvenimo vaizdas. Taigi atmetimo kraštovaizdžio menininkų atmetimas.mg stiliaus \u003d plotis \u003d Queenji. 1897 m. Vasario 15 d. "Queenji" netikėtai pateikia Atsistatydinimas meno akademijos prezidentui. Studentai įžeidė grubus Rektoriaus elgesys nusprendė deklaruoti streiką. "Queenji" atsistojo ginti studentus, už kuriuos jis buvo pašalintas iš mokymo. A.A. Kiselievas tapo kraštovaizdžio dirbtuvės vadovu. Mokiniai Quinji nusprendė palikti akademiją, bet jis įsitikino, kad kiekvienas baigtų mokymą. Kaip rezultatas, studentų paroda kraštovaizdžio žaidėjai tapo Quinji mokytojas triumfas. Vasarą "Queenji" eksportavo savo mokinius į savo Krymo turtą, o 1898 m. Balandžio mėn. Jis paėmė visus savo augintinius užsienyje savo lėšomis. Jis buvo įsitikinęs, kad tai turėtų suvartoti savo kapitalą. Pinigai nuėjo į jaunų talentų skatinimą. Per tai buvo baigtas trumpalaikės geros veiklos apie pedagoginį lauką, tačiau nepaliko savo mokinių be pagalbos ir paramos iki gyvenimo pabaigos.

1901 m. Pirmą kartą po dvidešimt metų vyrų "Quinji" nusprendė parodyti savo darbą su pasirinktais žiūrovais. Tarp jų yra mokiniai, senas menininko draugas D.I. Medelev, kraštovaizdžio pareigūnas A.A.Kislev, architektas N.V.Sultanov, žurnalistų. Quinji eksponuoja keturis paveikslus seminare: "Vakaras Ukrainoje" (1878-1901), "Kristus sode", "Dnipro", nauja "Birch Grove" versija (visi 1901). Paveikslėliai buvo sėkmingi.

Kristus sode sodas

Vis dažniau ir dažniau jo darbe atsiranda gilios dramatiškas principas, būtent menininko psichinė būsena. Ne atsitiktinis yra kraštovaizdžio pareigūno apeliacija į žanro tapybą, dramatišką Evangelijos sklypą. "Kristus sode" yra darbas, kuriame vienatvės tema yra akivaizdžiai garsas. Paveikslų sklypas išsprendžiamas menininko kraštovaizdžio priemonėmis. Darbo sudėtis, temų drama yra gana paprasta: vienišas Kristaus figūra, užpildyta mėnulio šviesa, yra centre, Kristaus sektorius pavaizduotas šešėlyje. Tragiškų scenų stiprinimas, menininkas smarkiai susiduria su papildomomis spalvomis: fonas yra parašytas šalto mėlynos žalios spalvos, priekyje - šiltai rudos spalvos. Kristaus paveiksle dažai staiga įsižiebia mėlynos, gelsvai, rausvos atspalvių. Geros ir blogos susidūrimas menininkas perteikia priešingos šviesos ir šešėlio.

Magistro kreipimasis į teminį vaizdą yra jo kūrybinės biografijos epizodas. Menininkas galėjo išreikšti įvairius jausmus kraštovaizdyje. Tačiau vis dėlto pagrindinės "Queenji" mintys į kraštovaizdį buvo sumažintas iki didybės ir amžinojo grožio perdavimo. Menininkas ieško aplinkinių pasaulio reiškinių, kurie paveiktų žiūrovą. Matyt, tai paaiškina specialią priklausomybę nuo saulėlydžio vaizdavimo. "Raudonasis saulėlydis" (1905-1908) buvo parašyta menininkas labiausiai sudėtingiausių raudonųjų spalvų - nuo rusvai rudų tonų pirmtakų žemių į rožinės, aviečių, violetinės šviesos į dangų . "Sunset" stepėse ant jūros kranto "(1898-1908)," Queenji "daro galingą spalvų akordą, kurį sudaro šviesūs geltonos spalvos, melsvai, rausvai per geltona, raudona, mėlyna, violetinė dangaus tonai, einantys į sočiųjų žalią, Ruda, rusvai dažai Žemė. "Sunits" "Queenji" yra prasmingos: jie atspindi išnykusią kontempliatoriaus tylą dėl dempingo spinduliuotės, tada nelygus ir išreiškiamas.

Saulėlydis žiemą. Jūros kranto

Saulėlydis su medžiais

Saulėlydžio efektas

Jūros kranto

Kiparisa prie jūros. Krymas

Krymas. Pietų pakrantė

Vidurdienį. Stepe

Ai-Petri. Krymas

Jūros krantas

Saulėlydis stepėse jūros pakrantėje

Jūra. Krymas

Saulėtekyje

Po lietaus. Vaivorykštė

Išimęs nuo dailės akademijos dėstymo, KindJi liko savo patarimo nariui į gyvenimo pabaigą. Jis aktyviai trukdė visais dabartiniais atvejais, gina savo nuomonę su ryškumu ir netolerancija priešininkams. Jo temperamentiniai išpuoliai Tarybos posėdžiuose sukėlė ginčus su daugeliu draugų. Quinji ir toliau padėti jauniems menininkams visais būdais. 1904 m. Jis pabrėžia šimtą tūkstančių rupų už talentingų jaunimo skatinimą, kuris buvo skirtas metiniam įmokų mokėjimui meno akademijos studentams. Taigi pasirodė A.I.Kyujji konkursas. Pirmoji konkurencinė pavasario paroda atidaryta 1905 metais, tačiau ji negalėjo tarnauti idėjoms, kad kindji nustebino. Jis svajojo apie sąjungą, kur visi menininkai būtų lygūs ir galėtų laisvai padaryti, neatsižvelgiant į klientų skonį. 1908 m. Daugelis dailininkų - akademinių parodų dalyviai - nusprendžia sukurti naują visuomenę, kurioje "Quinji" siūlo investuoti savo milijoną kapitalo. N.K. I. Borisovas, N.P. Chimona, V.I. Zarubinas, V.E. Makovskis, V.A. Beklemishevas, A.V. Beklemishevas. Taigi ateities asociacijos branduolys buvo "Queenji" mokiniai. Tiesą sakant, tai buvo "sąjungos" menininkų, kurie turėjo suteikti reikšmingą ir moralinę paramą tiems, kuriems reikia, organizuoti parodas, statyti parodų patalpas. Iki 1910 m. Visuomenėje vyko šimtas vieno asmens, deja, jo egzistavimo metais Sąjunga nesiėmė darnios organizacijos. "Dream Queenji" apie kūrybinę menininkų sąjungą, apie visų vienoje šeimoje susijungimą nebuvo skirta išsipildyti.

1909 m. Kindji pradeda kurti sunkią širdies ligą. Per 1910 pavasarį gerinti, Queenji eina į savo Krymo dvarą, bet keliu jaučiasi taip blogai, kad jis buvo priverstas likti Jalta. Jis pradėjo plaučių uždegimą, kankina varginantis užspringimo išpuolius. Gyvybei pavojingos būklės, Queenji transportavo į Sankt Peterburgą. Menininko kančia buvo nepakeliama. Roerich, Zarubin, Flylov buvo taikoma netoli mokytojo, pakeičiant vieni kitus. Liepos 11, 1910. Arkhip Ivanovich Kindji mirė. Apartamentai buvo ištiko visais savo kuklumu, tačiau seminare saugomų etidų skaičius buvo didžiulis. Pasak valios, Kyuunchi visi jo sostinė ir visi meniniai palikimas buvo perkelti į visuomenę, kuri dėvėjo menininko vardą.

Pelno darbas V. M. Vasnetsova, 1869 m

Archka Ivanovich Kindji - Ukrainos ir rusų menininkas, kraštovaizdžio tapybos magistras.

KindJi Arkhip Ivanovičius gimė 1842 m. Mariupolio dailinintojo šeimoje. Ankstyvas prarado savo tėvus ir gyveno dideliame skurde, tempo Gusey tarnavo rangovui dėl bažnyčios statybos, tada palaiminimo spąstai; Graikų mokytojas mokosi Graikijos mokytojui, tada trumpą laiką lankėsi miesto mokykloje.

Nuo ankstyvo amžiaus jis pasirodė su tapyba; Jis nudažė ten, kur jis galėjo, ant sienų, tvorų ir popieriaus. "Mariupol", Odesos ir Sankt Peterburgo fotografuose jis rašo didelę nuotrauką: "Tatar maišas į Krymą", kuris 1868 m. Eksponuoja akademinę parodą ir tampa akademijos vykdymu.

1873 m. "Queenji" eksponuoja visuomenę, kuri skatina meną "sniego", už kurį 1874 m. Tarptautinėje parodoje Londone gauna bronzos medalį. Tuo pačiu 1873 m. Jis atskleidžia savo nuotrauką Vienoje "View of Valaam saloje", Sankt Peterburge - Ladogos ežere.

Ladogos ežeras. 1873 m.

1874 m. Mobiliųjų parodų partnerystės parodoje "Kuinji" atskleidžia "pamirštą kaimą", 1875 m. - dvi: "Stepės" ir "Chumatsky trakto", 1876 m. Kritikai vienbalsiai vertina neišspręstus jo darbo privalumus. 1878 m. "Ukrainos naktis" kartu su "VALAAMO" salos "ir" Chumatsky Kelias ", pasirodo pasaulinėje parodoje Paryžiuje.

Pamiršote kaimą. 1874 m.

Chumatsky trakto Mariupol. 1875 m.

Ukrainos naktis. 1876 \u200b\u200bm.

1878 m. Atskleidžia "miškas" ir "vakarus Maljausijoje", kuris sukėlė ginčų masę ir sukūrė daug imitatorių. 1879 m. "Queenji" atskleidžia "šiaurę", "Birch Grove", "po griovio"; Tais pačiais metais "Queenji" paliko filmų kember'o parodas. 1880 m. Jis tinka vienos iš jo tapybos parodai visuomenėje: "Naktis Dniepro"; Ši paroda turėjo precedento neturinčią sėkmę, ne tik paprastus meninius kritikus, bet ir Polonsky, baimes, Mendeleev, Turgenev, rašė apie tai.

Beržo giraitė. 1879 m.

Po griovimo1. 1879 m.

Tais pačiais metais nuotrauka buvo eksponuojama Paryžiuje. 1881, taip pat atskirai, "Queenji įdėti" Beržo Grove ", kuris turėjo vienodai didelę sėkmę, ir 1882 m." Dnipro ryte "kartu su" Birch Grove "ir" naktį ant Dniepro ". Po šios parodos, prieš jo Kuinji mirties, niekur kitur neturi daugiau paveikslų, bet iki 1900-ųjų jis nerodo niekam.

Dnipro ryte

Nuo 1894 iki 1897, Queenji buvo Aukščiausiojo meno mokyklos profesorius meno akademijoje profesorius. 1904 m. Jis atnešė Akademiją 100 000 rublių akademijai išduoti 24 metines įmokas; 1909 m. Paaukojo savo vardu 150 000 rublių ir jo turto Kryme, ir bendrovė, skatinanti meną 11,700 rublių už priemoką apie kraštovaizdžio tapybą.

Akademijoje "Queenji" nuėjo su Repin, V. Vasnetsov ir kt ir kartu su jais prisijungė prie mobiliojo telefono grupės; Šiuo laikotarpiu jo "rudens trūkumas", "pamiršta kaimas" ir "chumatsky trakt", nors pastarasis jau pastebimas, kad išvengtų išsamaus dalių ir noro apibendrinti.

Rudens Rasputle. 1872 m.

Pamiršote kaimą. 1874 m.

"Ukrainos naktis" žymi "Quinji" darbo lūžią. Queenji drąsiai liko kelią į impresionizmą; Jis pats sakė, kad menininkas yra tas, kuris žino, kaip sugauti ir atkurti vidinę vienybę. Jis buvo sužavėtas pirmiausia šviesos efektas, jo tikslas buvo perkelti šviesos įspūdį; Jis studijavo papildomų tonų derinimo įstatymus, kad perkeltų šviesos galią. Kartais pasaulio galios siekimas paskatino jį be reikalo teatro poveikio; Jo būdas kartais buvo grubus, piešinys yra primityvus, tačiau jo vaidmuo rusų tapyboje yra milžiniškas; Jis buvo pirmasis visiškai išskirtinis Rusijos impresionistas.

Nepaisant to, kad nuo 1882 m. Kuinji nieko nepadarė, jis daug dirbo savo dirbtuvėse ir giliai domisi menu; Jis ėmėsi glaudaus dalyvavimo rengiant naują meno akademijos chartiją; Įstojo į kraštovaizdžio klasės valdymą, jis praleido tik trejus metus profesorius, sukūrė visą menininkų mokyklą.

Nepriklausomas ir nepriklausomas, "Queenji" vaidino didelį vaidmenį akademijoje; Jis davė daug ir priešų su savo tiesioginiu ir ryškumu. Išskirtinio gerumo žmogus siekė padėti savo mokiniams ir draugams bei patarimams ir finansiškai; Jo svajonė buvo išlaisvinti menininką iš rinkos vyriausybės, suteikti jam galimybę plėtoti savo talentą už kietos medžiagos problemų. Toks dalinis išlaisvinimas buvo pristatytas jam ir jo nustatytus apdovanojimus; Tas pats tikslas buvo tapti jo vardu, kurį jis pateikė pagrindinis kapitalas, kurio vadovai buvo patys menininkai.

Mogila A. I. Kindji Tikhvin kapinėse Aleksandro Nevsky Laurel (Sankt Peterburgas)

Nuotraukos Queenji yra muziejuose ir asmenims; Visi tie, kurie liko po jo mirties, jo vardo bendrovė, kurią kai kurie iš jų perdavė sostinei ir provincijos muziejams. "Naktis Dniepro" yra didžiojo kunigaikščio Konstantin Konstantinovich, "Birch Grove" ir "Steppe" - Tereshchenko kolekcijos Kijeve; Tretyakov galerijoje Maskvoje yra: "Valaam saloje", "pamiršta kaimas", "steppe", "chumatsky trakt", "Ukrainos naktis", "North", "Beržo giraitė", "po to, "Dnipro ryte" ir "saulėlydis miške"; Imperatoriaus Alexander III muziejuje Petrograd - "Vakaro Maljo", "rūko jūroje", "vaivorykštė" ir eskizai.

Ai-Petri. Krymas. 1898-1908 m.

Jūros krantas su roko. 1898-1908 m.

Beržo giraitė. 1880-e.

Beržo giraitė. 1901.

Beržo giraitė. Saulės spindulių dėmės. 1890-1895.

Birch Grove.

Beržo giraitė. 1879 m.

Bianoan. 1875 m.

Elbrus viršūnė, apšviesta saulėje. 1898-1908 m.

Vakaras Ukrainoje. 1878 m.

Peržiūrėti Šv. Izaoko katedrą mėnulio apšvietimo metu. 1869 m.

Peržiūrėti Moskvorsky tiltą, Kremlius ir Baziliko bažnyčia palaimino. 1882 m.

Bangos

Saulėtekis

Vadovas valstiečių - ukrainiečiai šiaudų skrybėlę

Kalnai. 1890-1895.

Ąžuolo medžiai. 1900-1905.

Saulėlydis stepe ant jūros kranto. 1898-1908 m.

Saulėlydis stepėje. 1900 m.

Žiema. Šviesos dėmės ant namelio stogų. 1890-1895.

Kazbek.

Žvejybos žuvys Juodojoje jūroje. 1900 m.

Moonlight.

Jūra su buriavimo laivu. 1876-1890 m.

Debesis

Rudens Rasputle. 1872 m.

Po lietaus. 1879 m.

Vaivorykštė. 1900-1905.

Grove. 1898-1908 m.

Barz statinės. 1879 m.

Stepė. Niva. 1875 m.

Elbrus. Mėnulio naktį. 1890-1895.

Galite pamatyti vienos iš ryškiausių XIX a. Vidaus menininkų kraštovaizdžius. Pasiruoškite parodai ir perskaitykite menininko Inna Buliovos medžiagą apie penkis paveikslus, kurie nustatė kūrybinį Quinji būdą.

"Rudens rasputle", 1870-1872

"Queenji" arkystė gimė Mariupolyje prastos graikų-batorų šeimoje. Tikslus gimimo metai nežinoma: skirtingose \u200b\u200bdokumentuose nurodytos datos - nuo 1840 iki 1843 m. Jis yra ankstyvas našlaitis, o jo giminaičiai tėvo linijoje buvo iškeltos. Quinji nuo vaikystės buvo mėgsta piešimo, ir kai jo brėžiniai pastebėjo boso prekybininką, kuris turėjo arkos. Jis pasiūlė jauną menininką eiti į Feodosiya į Ivan Aivazovsky ir pateikė jį su rekomendacija. Tačiau garsus berniuko dailininkas nesiėmė mokinių.

Dirbdamas tam tikrą laiką skirtingų miestų fotografo retušiką, Queenji persikėlė į Sankt Peterburgą. Mokslininkai nesutaria nuomone, ar jis buvo oficialus meno akademijos studentas, tačiau jie patvirtina, kad 1868 m. "Queenji" atstovavo savo darbui akademinėje parodoje. Tada Akademijos taryba pripažino jį vertingu laisvo menininko pavadinimu ir po dvejų metų - užklasinis menininkas.

1860-ųjų pabaigoje jis susitiko su galais ir parašė keletą darbų, turinčių jų idėjos įtaką apie realybės įvaizdį, nes jis yra. Žanro kraštovaizdis "Ruduo Rasolina", parašyta tuo laikotarpiu, atnešė jam klasės menininko pavadinimą.

"Valaam saloje", 1873 m

1870-ųjų pradžioje daug menininkų pritraukė savo griežtą ir gražią gamtą yra Valaam sala Ladogos ežere. Quinji buvo - romantiški Rusijos šiaurės rūšys pasirodė savo paveiksluose ežero ežere ir Valaam. Šiuo metu jis visiškai persikėlė nuo klasikinių tradicijų ir senovės imitacijos, gamtos įvaizdžio idealizavimo. Tam tikru mastu jį palengvino gamtos mokslų populiarumas ir mokslinis požiūris į gamtos tyrimą Rusijoje apie tą laiką. 1873 m. "Queenji" dirbo "Valaam saloje", gandai apie tai, kas pradėjo plisti tarp Sankt Peterburgo menininkų iki jo užbaigimo.

ILYA REPIN rašė Pavel Trettakov apie neužbaigtą darbą "Queenji": "... Tai labai panašus į tai, o ne toliau, kaip Kramskaja atėjo pas mane šiandien - jis džiaugiasi su juo.". Visai įmanoma, kad po to, kai buvo patvirtinti daugelio menininkų paveldas Pavel Trettakovas, pavedė savo broliui Sergejui, kuris atvyko į Sankt Peterburgą, įsigyja nuotrauką "Valaam saloje". Ji tapo pirmuoju kindji darbu būsimos Trettakov galerijos susitikime. Ši nuotrauka, pateikta akademinėje parodoje, buvo aiškiai stipresnis už kitų menininkų darbus ir karalienės šlovę kartais pakilo.

Netgi Fedor Dostoevsky žurnale "Pilietis" pavadino "Valaam saloje" Nacionalinis kraštovaizdis ".

"Ukrainos naktis", 1876 m

Valstybės Trettakov galerijos rinkinys

1876 \u200b\u200bm. Galvų paroda vyko nešildomoje mokslų akademijoje: menininkų akademija neleido konkurentų populiarumo - meno akademija neleido nuotraukoms, o lankytojai laikė paveikslus nepašalinant kepurės ir Kalosh . Šioje parodoje "Queenji" pristatė tapybą "Ukrainos naktis", pažodžiui pavogė visuomenę, menininkus ir kritikus. Kraštovaizdis sukrėtė auditoriją, kaip prieš giliai mėlynos nakties tamsos foną, vaizduoja ryškią mėnulio šviesą ant valytuvo Mazanoca baltos sienos.

Apžvalgos kraštovaizdžio net skambėjo specialią terminą - "Quinjevsky Spot". Kritikai švenčiami "Naujienos ir precedento neturintis stiprumo efektas ..." Lunar Light "iliuzijoje" Queenji "tęsė visus, netgi Aivazovsky". Laikraštis "Rusų Vedomosti" rašė, kad tapyba nuolat stovi minia, kurios malonumas nėra pabaigos. Vienas iš įtakingiausių meno kritikų to laiko Vladimiras Stasovas vertino šio darbo reikšmę: "Jei jis [Kindji] parašė tik jo" Suomijos tipą "," Pamiršote kaimą "," Steppe "," Chumatsky trakto ", - jis būtų tik geras kraštovaizdžio sistema, kurią galite nurodyti dar daugiau." Bet tai buvo po "Ukrainos nakties", pasak Stasovo, jis "nuėjo savo, labai originaliu keliu".

"Birch Grove", 1879 m

Valstybės Trettakov galerijos rinkinys

Archka kinkolio darbas ir toliau sukėlė susižavėjimą lankytojams savo parodose. Jie teigė apie optikos įstatymus, Mėnulio šviesą, bandė suprasti, kaip jo paveiksluose buvo sukurtas nuostabus švytėjimas. Menininko sėkmė taip pat pripažino meno akademiją, tačiau akademikų pavadinimas netrukdė jam, ribojant pirmojo laipsnio menininko pavadinimą. 1878 m. Karališki su žmona išvyko į Paryžių į pasaulinę parodą, kur Rusijos meno dalyje pristatė kelis kraštovaizdžius. Prancūzijos spauda jų nepalankė - kritikas Edmond Duranti, kuris gynė impresionistus rašė: "Queenji, be abejo, labiausiai smalsu, įdomiausia tarp jaunų Rusijos dailininkų. Pradinė pilietybė jaučiasi net daugiau nei kiti. ".

"Queenji" dirba labai vertinami kolegos. 1879 m. Filmų parodos VII atidarymas buvo specialiai sulaikytas savaitę, kad menininkas galėtų baigti trys didelės nuotraukos, pažadėjo organizatoriams.

Vienas iš šių paveikslų yra "Birch Grove" - \u200b\u200bleido įvertinti naują "Queenji", dirbo su spalvomis impresionistų ir po vaizdų. Tai taip pat pažymėjo Aleksandro Benua, vadindama KindJi "Rusijos Monet".

"Moonlight Night Dniepro", 1880 m

Valstybės Rusijos muziejaus susitikimas

Vaizdas "Moonligh Night Dniepro" buvo parašyta Archka Queenji tuo metu, kai jis pagaliau paliko mobiliųjų parodų partnerystę: būtinybę tilpti į tam tikrą šios dailininko suvienodinimo programą. Nuotraukos Queenji buvo neįprastai populiarus. Pavyzdžiui, "Mėnulio naktis" Dniepro ", kuris žavėjo auditorija su sidabro mėnulio blizgesiu, autorius parodė žiemą 1881 m. Žiemą visiems, kurie nori savo dirbtuvėse, atidarydamas jį dvi valandas sekmadieniais. Tada už tapybą - atvejis yra precedento neturintis Rusijoje - paroda buvo organizuota visuomenės salėje menų skatinimui, kur buvo eksponuojama tik ši drobė.

Menininkas Jakovas Minčenkovas prisiminė: "... parodų salė nelaikė visuomenės, buvo suformuota eilė, o lankytojų įgulos ištemptos visoje jūros gatvėje". Paveikslėlis įsigijo didžiojo kunigaikščio Konstantin Nikolayevičius, kuris paėmė "Lunar Night ..." - Nepaisant Turgenev perspektyvos - su jais pasaulio kelionėje. Jis nebuvo naudingas nuotraukai - jos dažai pradėjo tamsinti.

Ieškodami naujų įspūdingų spalvų sprendimų, Queenji eksperimentavo su dažais, įvairiais pigmentais, tyrinėjo šviesos poveikį medžiagoms. Tačiau jo eksperimentai, kurie buvo labai suinteresuoti kolegomis, nepalaikė kitų menininkų, kurie bijojo (ir teisingai) naujų derinių derinių trumpumą.

1882, ant sėkmės ir populiarumo, architas Quinji sustabdė oficialų darbą menininko, nustojo eksponuojami. Visi likusiais metais sukurtos darbai (apie 500 paveikslų) tapo žinoma tik po jo mirties. "Queenji" buvo finansiškai nepriklausoma, jo paveikslai buvo parduoti, o tai leido jam įsigyti Sara-cycenez Kryme Kryme 245 palapinėse. Jis keliavo per Kaukazą, mokė ir dalyvavo sudėtingame dailės akademijos atnaujinimo procese.

Paskutinė KindJi kūrinių paroda įvyko 1901 m. Po dailininko mirties 1910 m., Pasak valios, kurioje jis rūpinosi visais artimaisiais žmonėmis, jo kapitalas (453 300 rublių) ir visas meninis palikimas, apskaičiuotas pusę milijono rublių, buvo perkelti į pavadinimą AI. Queenji.

"Chumatsky trakto" Mariupol "" Queenji "sukūrė norint gauti pripažinimą mobiliųjų menininkų kitoje parodoje. Kaip pagrindinė nuotraukos bruožas, menininkas tikėjosi paskirstyti savo realizmą, ir jis tai padarė nuostabiu. Tokiu būdu [...]

Drobės "ąžuolai" atspindi tikrą Rusijos gamtą. Jis veikia kontūrų ir konfigūracijų detales. Canvas priekyje - galingas medžių grupė, pasižymi karūnos storiu ir supaprastintas sultingu nepralaidžiamais lapais. Jie sujungia į vieną [...]

Archka Quinji yra graikų kilmės menininkas, gimęs prastos dailininkų šeimoje. Berniuko tėvai mirė anksti, pakėlė savo teta ir dėdę. Mažoji archija buvo prastai tiriama, bet nuo ankstyvos vaikystės, puikiai atkreipė. Bet dirbti [...]

"Elbrus. "Moonlight" yra "Quinji Archka" Emude apie Kaukazo pobūdį. Eskizas laikomas parengiamuoju darbu prieš rašant nuotrauką. Jis pagamintas aliejaus dažais ant popieriaus. Į mėnulio šviesą, Rusijos menininkas visada gydo [...]

Paveikslas "Po to, kai perkūnija" parašė Archka Kindji 1879 m. Dabar drobė yra Sumy regioninio valstybinio muziejaus, netoli nuo mažos dailininko tėvynės. Žvelgiant į nuostabų impresionistinio kraštovaizdžio, aš noriu kvėpuoti šviežią [...]

Kindji buvo paslaptingas paveikslas tapybos ir meno XIX a. Nepaisant to, kad jo biografija yra žinoma, ji vis dar moka daug paslapčių ir paslapčių. Menininkas gimė mažame kaime [...]

Vardas Queenji visada buvo apgaubtas į mįsles. Daugelis gyvenimo nesupratimo nuolat pagimdė jo nugarą. Tačiau jo paveikslai buvo labai aiškūs, aiškūs ir realūs. Nuo pat pirmojo paveikslo "pamiršo kaimo" naujojo menininko [...]

Tapyba "Ankstyvasis pavasaris" valdo garsaus Rusijos dailininko "Archka Ivanovich Kindji" šepečius. Drobė buvo parašyta 1895 m., Jis priklauso geriausiems menininko kraštovaizdžiams. Vieta nuotraukoje priskiriama ledo upei, sušaldyti [...]

Šis paslaptingas spinduliavimas kilęs iš pačių menininko paveikslų, kurie gimė 1841 m. Sausio 27 d. Svetainė pasakoja apie septynias iš labiausiai išskirtinių šeimininko drobes, kuri gali būti vertinama Valstybinio Rusijos muziejaus posėdžiuose.

Rudens Rasputle.

Vaizdas buvo parašytas 1872 m. Ir sukūrė visą paveikslų liniją apie "Necod". Vėliau šeimininkas parašė "pamirštą kaimą", "Chumatsky trakt Mariupol", kur yra panašių motyvų. Ir vėlai "Ruduo". Rūkas "Paprastai yra veidrodžio vaizdas" Ruduo Rasolina ". Beje, iki šiol ir nėra žinoma vieta, kur buvo parašyta šis nepamirštamas kraštovaizdis.

Iki šiol ir nežinoma, vieta, kur buvo parašyta šis nepamirštamas kraštovaizdis. Foto: commons.wikimedia.org.

Mėnulio šviesa ant Dniepro

Drobė buvo parašyta 1880 m. Ir nedelsiant eksponuojami Sankt Peterburge. Ir tai buvo vienintelė nuotrauka, kuri buvo paroda. Queenji abejojo, ar šis darbas galėjo jam. Siekiant suprasti visuomenės reakciją, kapitonas pakvietė savo draugų, žurnalistų dirbtuvių, pašaliečių stebėti savo reakciją. Net iki darbo pabaigos kraštovaizdžio, Kuinji statė Turgenev, KRAMSKAYA, MENDELEV darbą.

Visuomenės reakcija buvo neįtikėtina. Norėdami pamatyti kraštovaizdį, buvo pastatytos didžiulės eilės, daugelis žiūrovų lankėsi parodoje kelis kartus. Daugelis lankytojų manė, kad "KindJi" naudojo paslaptį, žinoma tik su vienu dažais rašyti. Buvo bandoma pažvelgti į nuotrauką ieškant papildomos šviesos.

Queenji buvo taip įkvėptas sėkmės, kad jis parašė dar du kopijas paveikslo, kurie yra saugomi Trettakov galerijoje ir Jalta Livadia rūmai.

Quinji buvo taip įkvėptas sėkmės, kad jis parašė dar du kopijas tapybos. Foto: commons.wikimedia.org.

Ladogos ežeras

Paveikslėlis įžengė į menininko trilogiją apie šiaurinę prigimtį. Ji apima drobę "Valaam saloje" ir "šiaurėje". Menininkas nusprendė juos parašyti po apsilankymo Valaam saloje Ladogos ežere 1873 m.

Su šiuo vaizdu buvo prijungtas vienas smalsus pasakojimas. Praėjus 10 metų po Ladogos ežero rašymo Quinji apkaltino Rufin Sudkovskio menininką plagijuoti. Paaiškėjo, kad per žiniatinklio rašymą, šis žmogus buvo Ivanovičiaus archaro kaimynas bute. Ir jo nuotrauka "Negyvoji apskritis" yra šiek tiek panaši į ežero ežerą. Šios temos laikraščiuose buvo net leidiniai. Meno pasaulis buvo suskirstytas į dvi stovyklas.

Paveikslėlis įžengė į menininko trilogiją apie šiaurinę prigimtį. Foto: commons.wikimedia.org.

Vakaras Ukrainoje

Meno kūrinys pirmą kartą buvo parodyta 1878 m. 6-ojoje mobiliosios partnerystės parodoje. Filmai yra Rusijos menininkų asociacija, kuri prieštaravo oficialaus akademizmo atstovams. Mobilieji keliautojai keliavo daug ir organizuotų mobiliųjų parodų. Vienas iš ryškiausių šios srities atstovų buvo architas Quinji. Tarp savo panašaus mąstančių žmonių buvo Ilya pakartojimas, Vasilijus Sūris, Ivan Shishkin, Vasilijus Polenovas, Ivanas Kravskaya ir kt.

Kaip ir daugelis kitų darbų Kindji, "vakaras Ukrainoje" yra stiprus bandymas kapitonui suprasti apšvietimo paslaptis, šviesos ir šešėlio žaidimą.

Meno kūrinys pirmą kartą buvo parodytas 1878 m. Foto: commons.wikimedia.org.

Vaivorykštė

Manoma, kad vėlyvojo "Kindji" kūrybiškumo laikotarpis šedevras. Šis grožio drobė parašė penkerius metus - nuo 1900 iki 1905 m. Paveikslėlyje parodyta viena iš gražiausių gamtos reiškinių - vaivorykštė po lietaus. Su kompetentingai dedami spalvų atspalvių pagalba, žiūrovas pažodžiui tinka šiam kraštovaizdžiui aplink jį. Po lietaus žiūrovas įkvepia šviežią žemės kvapą, jaučiasi lengvas vėsioje vėjas. Šviesaus, šviesos vaivorykštės vaizdas suteikia džiaugsmo ir susižavėjimo jausmą. Dangiškoji šviesa, nukritusi ant vaivorykštės, suteikia viltį geriausiu ir tikėjimu ryškioje ateityje. Šviesos dažai ir šviesūs smūgiai paveikslėlyje sukuria idligumo ir spindesio jausmą, malonumą.

Pažymėtina, kad "Queenji" dažnai kreipėsi į vaivorykštės temą, jis turi keletą panašių darbų. Tačiau Rusijos muziejuje saugomi kraštovaizdis laikomas vienu garsiausių paveikslų paveikslais.

Paveikslėlyje parodyta viena iš gražiausių gamtos reiškinių - vaivorykštė po lietaus. Foto: commons.wikimedia.org.

Naktis

Šis drobės menininkas parašė per trejus metus nuo 1905 iki 1908 m. Vaizdas laikomas nebaigtu, ji buvo parašyta pastaraisiais magistro gyvenimo metais, jis padarė daug pokyčių. Ekspertai mano, kad drobės kaip menininko testa.

Ekspertai mano, kad drobės kaip menininko testa. Foto: commons.wikimedia.org.

Ai-Petri. Krymas

Šis unikalus meistro vaizdas parašė 10 metų - nuo 1898 iki 1908 m. Queenji garbino Krymą, vaikystėje jis nuėjo ten mokytis iš Didžiojo menininko Aivazovsky. Bet jis tik patikėjo erzinančiam vaikui dažyti tvorą ir stumti dažus. Per priežasčių, architas Ivanovičius nusipirko sklypą Kryme ir gyveno kuklus chaolache su savo žmona. Šios unikalios vietos menininkas dedikuotas dešimtys audinių. Toje pačioje vietoje Kryme 1910 m. Menininkas gyrė plaučių uždegimą, kuris labai neigiamai paveikė jo sveikatą.

Nuotrauka: viešasis domenas / "Ay-Petri. Krymas "Archka Quinji, 1908