Jean Francois Mill. Jean Francois Mill - Prancūzų tapytojas Jean Mille Trumpa biografija

Jean Francois Mill. Jean Francois Mill - Prancūzų tapytojas Jean Mille Trumpa biografija

Jean Frasua Milla atvyko į pasaulio tapybos istoriją kaip realizmo magistro istoriją, nors dėl jo įsiskverbimo į menininko darbą, palyginti su naujovės darbais. Visose jo drobėse galima pamatyti ypatingą liuminescenciją, kuri yra ne iš žmogaus figūrų ar objektų, bet iš pačios nuotraukos. Šiuolaikinė kritika vadinama šio žaidimo apšvietimu malūno paveikslais su gyvenimo šviesa.

Vaikystė ir mokymas

Gimė spalio 4 d., 1814 m. Turtingo valstiečių šeimoje Grush kaime, kuris yra Prancūzijoje. Iki 18 dirbo žemės ūkyje.

Menininkas užaugo šeimoje, į kurią du bažnyčios ministrai, tėvas ir dėdė priklausė vienu metu. Dėl šios priežasties jo pirmasis išsilavinimas buvo gilus dvasinis, nors daug dėmesio buvo skiriama literatūrai ir vėliau, tapybai.

Tėvai palaikė malūno talentą ir 1837 m. Jis prisijungė prie indėlių lauko dirbtuvės, kur jis liko dvejus metus. Tačiau santykiai su mentoriumi neveikė, ir netrukus grįžo į Cherbourg iš Paryžiaus.

Kūrybinės veiklos pradžia

Po metų, Mille vedęs polina Virdžinija, ir su juo grįžo į sostinę.

Nors nuo 1840 m. Jis reguliariai eksponavo savo darbą salone, šiuolaikiniame šlovėje atėjo tik 1848 m.

1849 m. Francois palieka Paryžių į Barbizon kaimą. Ryte jis dirba šioje srityje, o vakare ji užsiima tapyba.

Malono pagrindinis darbas, skirtas valstiečių darbo ir gyvenimo scenoms. Juose jis atsispindėjo savo supratimą apie šios klasės gyvenimą, savo pozicijos sunkumą ir priverstinį skurdą.

Pasak savo žodžių, paliekant valstiečių šeimą, jis visada buvo ir lieka taip.

Pagrindinės kūrybiškumo idėjos

1857 m. Mille baigė darbą savo garsiausiu "apykaklės kolektorių" vaizdu. Patvirtinimas, su kuriuo jis sutiko savo darbo kritiką, pasirodė esąs netikėtas net ir pats menininkui.

"Mille" sugebėjo patekti į visuotinės nuotaikos toną, sukurtą tuo metu.

Jis tęsė savo darbą tuo pačiu žanru ir po dvejų metų, pasirodė vienodai žinomas "Angela". Ji pakartojo menininko pranešimą "surinkti kolekcininkai", bet taip pat pateikė atsakymą, kurį pasiūlė Mille.

Šis gyvenimas, kurį jis pavaizdavo, buvo pripildytas nuolankumo ir tikėjimo, galinčių įveikti sunkias valstiečių darbo dienas.

"Mille" taip pat parašė paveikslus pagal Vyriausybės pavedimą, pradedant nuo pirmojo rimto 1848 m. Buitinio žanro, taip pat "valstiečių, ganyklų karvė" (1859 m.), Pažymėtina, kad tai ypač paskatino jį pakeisti kryptis ir atvedė jį pripažinimą.

Mille ne rašė iš gamtos, jo darbas buvo sukurtas tik atmintyje. Nuo 1849 m. Ir iki jo gyvenimo pabaigos, malūnas gyveno Barbizon, šios vietos pavadinimas suteikė mokyklos vardą, kurio įkūrėjai tapo.

Pastaraisiais metais

1860 m. Viduryje jis kreipėsi į kraštovaizdžio tapybą, siekė išreikšti žmogų su gamta savo darbuose.

Pastaraisiais metais tokie paveikslai buvo sukurti tokie paveikslai kaip "žiemos kraštovaizdis su karūnomis" (1866 m.) Ir "pavasaris" (1868-1873).

Šie darbų malūnas nurodė paieškos statusą, kuriame jis buvo. Dailininiui tai buvo bandoma rasti ir atspindėti gamtos harmonijos nuotraukas ir teisingumą, kad jis nerado žmonių gyvenime.

Malūnas mirė 1875 m. Barbizon, kurio kaimynystėje buvo palaidotas.

Nors jo darbai yra labai svarbūs visiems meno srautams. Drew žanro kompozicijos, peizažai, sukūrė keletą portretų. Tapyba Mille "kanalizacija" įkvėpė "Van Gogh" sukurti savo kompozicijas panašioje temoje. Ir jo "Angela" buvo mėgstamiausia nuotrauka, ryškus siurrealizmo atstovas. Toliau kreipėsi į vaizdus "Angela" visą savo gyvenimą.


1. Biografija. Vaikystė

Gimė Grush kaime, netoli Čerburgo miesto, tai yra La Mansha krante. Rašytis mokėsi į mokyklą kaimo bažnyčioje. Kaip ir visi valstiečių vaikai, daug padėjo šeimai šioje srityje. Vėliau jis rašys: "Šio regiono pobūdis paliko mano sieloje neištrinamus įspūdžius, nes ji išliko tokia pradinė kūrinija, kurią kartais jaučiau šiuolaikiniam Begoliui (reiškė senojo, senojo, išskirtinio menininko Peter Bruegelelį iš 16-osios Nyderlandų Century ".


2. Mokymas Cherburge

Pastebėti talentą vaiko, tėvai padarė viską įmanoma, kad sūnus būtų išeiti iš kaimo. Jis buvo išsiųstas į Cherbourgą, kur jie pastatyta dailininko Mossel, vietinis portraitistas. Francois sėkmė paskatino jį į kitą seminarą Langlua menininkui. Kad jis tikėjo studentu, kuris gavo stipendiją iš Sherbour savivaldybės ir teisės mokytis Paryžiuje. Taigi buvęs kaimas persikėlė į sostinę.

Kartais, senelė liudijo jį ne atkreipti nieko gėdingo, net tada, kai jis klausia karaliaus. ADSON atliko močiutės testamentą - ir padarė daug naudingų meno Prancūzijos ir viso pasaulio.


3. Portretai Francois Mill

Pirmajame specialybėje jis yra portretas. Jis paėmė ir nudažė portretus. Bet jaučiamas nepasitenkinimas. Be to, Paryžiuje jis studijavo istoriniame dailininko dekoroze. Jis nesijaučia nuo verslo, nei tada Paryžiuje. Ir taip, nes Paryžius yra dykuma vargšams. Jis turėjo sielą Luvro muziejuje, nes buvo būtina įgyti patirties, kad niekas negalėtų jam duoti, išskyrus senus meno meistrus.

Polia tai yra menininko žmona. Jie susituokė. Po ketverių metų polina mirs nuo chakhetop (tuberkuliozės). Ne viskas buvo tvarkinga ir su paveikslais - niekas jų nusipirko. Menininkas gyveno už pinigus iš užsakytų portretų.


4. Village Barbizon.

Nebuvo įkvėpimo. Buvo tiesiog pigu gyventi ir tai nėra toli nuo Paryžiaus. Kaimas yra miške Fontainebleau. Malūnas prisiminė, kad valstietis ir barbizonas perdirbė žemę, kaip ir jo tėvas, ir retais nemokamu laikrodžiu dažyti paveikslais. Jie palaipsniui parduodami. Ir vienas įgijo net interjero kainų ministras, dešimt kartų dailininko kaina yra dešimt kartų.

Tačiau išskirtinių kraštovaizdžio žaidėjų skaičius čia buvo toks didelis, kad kaimas tapo žinomas visam pasauliui. Atkreipė kraštovaizdžius ir malūną. Ir manė, kad jis tapo šeimininku, o ne visiems. Ir meno, po sugebėjimų ir rezultatų, yra pagrindinis dalykas.

Tarp menininkų - užsieniečių malūnas, draugiškas su Englishman Virtuoso Frederick Leighon, liko nepatinka jį.


5. Peizažai Mille.


6. Kaimo Prancūzija 19 a


7. Dvigubų susidūrimas. Mažas šedevras. \\ T

Malūnuose beveik neįmanoma rasti didelių paveikslų: garsaus "Angela" "Angela" - 66 cm, "kolosiniai kolekcininkai" - 111 cm, "poilsio derliaus" - 116 cm. Ir tai atrodo labiausiai.

Mažas plieno šedevras ir "šakelių rinkimas", tik 37 už 45 cm. Taigi prancūzų moterys dar nėra parašytos. Du skaičiai bando išgauti sausą medieną, įstrigo. Darbo jėga, kuri tinkamai padarytų galvijus, padarytų du valstiečius, nelaukdami pagalbos. Tai yra siaubingas pasaulis, kuriame pagalba tiesiog nelaukite.

Mokslininkai nustebino - nėra įspūdingos kompozicijos, nėra ryškių spalvų. Niekas niekam niekam nužudo ir niekas šaukia. Ir auditorija sugriebė širdį. Mille sumokėjo buržuazinės visuomenės veidą žmonėms, pernelyg dideliam valstiečių darbui, tiems, kurie yra sunkūs ir siaubingai dirbantys žemėje, užuojautą. Jis kreipėsi į visuomenę (ir Prancūzijos meną) humanizmui. Ir jis sutapo ir mažų dydžių malūnų tapyba, ir spalvingų lobių trūkumas, teatro gestai, rėki ir tt Bitter tiesa šiandien buvo grąžinta į meną.

Jo skambutis yra girdimas. Malūnas tapo tapybos institucija. Ir kaip visada, kai kurie šaukė apie savo politizaciją, kiti matė IT išskirtinumą, reiškinį. Jo paveikslai pradėjo pirkti gerai.

Kartą "šakelių kolektoriai" įsigijo Trettakovo. Ne, ne, Paulius, nusipirko ir palaikė rusų menininkus, tada davė Maskvos galeriją, kuri turi savo vardą. Įsigytas brolis Paulius - Sergejus Tretjakovas, menininkų kūrinių rinkimas Europoje. Paprastai jis atsiuntė pinigus į Paryžių savo agentui, ir jis savo nuožiūra, matydamas verti, nusipirkau ir siunčiami į Maskvą. Ir nuožiūra, o pirkimas buvo labai sėkmingas. Maskvoje tai yra beveik vienintelis (išskyrus kitą kraštovaizdžio) sklypo tapybos malūną. Bet - šedevras.


8. Du pripažinti šedevrai: "Angela" ir "Colosum Collector"


9. Olžių malūnas

Malūnas Vienas iš meistrų, kurie kreipėsi į sukurti graviūras. Tai buvo ne pagrindinis dalykas savo darbe, todėl jis padarė keletą eksperimentų įvairiuose metoduose: šešios litografijos, dvi heliografijos, šeši graviūros ant medžio. Jis dirbo ėsdinimo technikoje. Tarp jų yra abiejų jų paveikslų pakartojimai (ėsdinimas "Coolsektorių") ir gana nepriklausomiems sklypams. Labai sėkmingas buvo nuotaika "mirtis užima valstiečių medžioklę", kad aukštos meninės kokybės priminė Vokietijos meistro šedevras 16-ojo amžiaus Gansa Golbaine nuo serijos "šokio mirties".

Malūnas ilgą laiką ieškojo kompozicijos. Luvro muziejus išlaiko du francois malūno brėžinius su pirmuoju kompozicijos paieška. Kitas piešinys paspauskite Ermitažą 1929 m. Pastarosios sudėties ir suformavo išortų ir paveikslų pagrindą toje pačioje temoje (nauja Karlsberg Gipkotek, Kopenhaga).


10. Šalys, kuriose saugomi Mille darbai


Šaltiniai

  • Dario Durb?, Anna M. Damigella: Corot und Die Schule von Barbizon. Pawlak, Herrsching 1988, ISBN 3-88199-430-0
  • Andr? Ferier: Jean-Fran? Ois Millet. Die Endeckung des 19. Jahrhundsts. Skira-Klett-Cotta, 1979 Stuttgartas, ISBN 3-88447-047-7
  • Ingrid Hester: Jean-Fran? Ois Millet. Landschaftsdarstellung als vidutinio individualueller religioosit? T. Disertacija, Universit? T m? Nchen 1983
  • Estelle M. Hurll: Jean Fran? Ois Millet. Penkiolika nuotraukų ir dailininko portreto kolekcija su įvedimu ir aiškinimu, \\ t New Bedford, MA, 1900. ISBN 1-4142-4081-3
  • Lucien Lepoittevin: Jean Fran? Ois Millet - Au-Del? De l "ang? Lus. Editions de Monza. Paryžius 2002, ISBN 978-2-908071-93-1
  • Lucien Lepoittevin: Jean Fran? OIS Millet - Images ET simboliai. ? DInins ISO? TE Cherbourg 1990, ISBN 2-905385-32-4
  • Alexandra R. Murphy (HRSG.): Jean-Fran? "Ois Soret", nubrėžtas į šviesą. Dailės muziejus, Bostonas, masė. 1999, ISBN 0-87846-237-6
  • Alfredo jutier: La Vie ir l '? Uvre de Jean-Fran? OIS soros. EDITIONS DES CHAMPS, BRICQUEBOSCQ 2005, ISBN 2-910138-17-8 (Neue Auflage des Werks Von 1881)
  • Andrea meyer: Deutschland und Soret. Deutscher Kunstverlag, Berlin und M? NCHEN 2009. ISBN 978-3-422-06855-1
  • Šimtai 16 ir 9 ojo amžiaus oforties nuo valstybės pagalbos avarijos susitikimo. L-M, 1964 (RUS)
  • GMIA, Picture Galler Katalogas, M, Dailė, 1986 (RUS)

Jean Francois Mill (Fr. Jean-François Millet, spalio 4, 1814 - sausio 20, 1875) - Prancūzų menininkas, vienas iš Barbizon mokyklos steigėjų.

Menininko biografija

Jo tėvas tarnavo kaip organizatorius vietinėje bažnyčioje, vienas ateities dailininko dėdė buvo gydytojas, o antrasis yra kunigas. Šie faktai daug kalbama apie būsimo menininko šeimos kultūrinį lygį. Malūnas iš ankstyvųjų metų dirbo ūkyje, tačiau tuo pačiu metu gavo gerą išsilavinimą, studijavo lotynų ir išlaikė meilę literatūrai. Nuo vaikystės berniukas parodė gebėjimus piešti.

1833 m. Jis nuėjo į Cherbūrą ir įžengė į menininko-portrety du Mushel seminarą. Po dvejų metų, malūnas pakeitė mentorių - naujasis mokytojas buvo menininkas-batalistas Langlua, kuris taip pat buvo toks pat kaip vietinis muziejus. Čia malūnas atrado senų meistrų darbus - pirmiausia, Olandijos ir Ispanijos menininkai XVII a.

1837 m. Mille įžengė į prestižinį Paryžiaus dailės mokyklą. Jis studijavo demourse - garsaus menininko, parašęs keletą teatro drobes apie istorines temas. Keliaujant 1839 m. Su Delapushe, Jean Francois grįžo į Cherbūrą, kur bandė save išgauti į gyvenimą su portretais.

1841 m. Lapkričio mėn. Malūnas susituokė su Cherburnian siuvėjo Polyna Virdžinijos dukra, o jauna pora persikėlė į Paryžių. Šiuo metu Mille pelnė portretą, ketinate į mažą idilišką, mitologines ir pastoracines scenas, kurios naudojosi didele paklausa. 1847 m. Jis pateikė salone EDIP nuotrauką, pašalintą iš medžio, kuris gavo keletą palankių atsiliepimų.

Mill pozicija meno pasaulyje labai pasikeitė 1848 m. Tai buvo iš dalies dėl politinių įvykių ir iš dalies su tuo, kad menininkas nustatė, galiausiai temą, kuri padėjo jam atskleisti savo talentą.

Jis gavo vyriausybės pavedimą į "agaro ir Izmail", bet be jo apdailos, pakeitė užsakymo temą. Taigi pasirodė garsūs "Kohliyev kolekcininkai". Pinigai, gauti už nuotrauką, leidžiama malūnas pereiti prie "Barbizon Village" netoli Paryžiaus.

1860 m. Buvo daug sėkmingesni menininkui. Savęs savo kelią vieną kartą, menininkas nebuvo su juo ir sugebėjo sukurti labai rimtų darbų, kurie buvo labai populiarūs tarp menininkų ir kolekcininkų. "Mille" teisėtai laikoma beveik populiariausiu jo laiko tapytoju.

1875 m. Sausio 20 d. Menininkas 60 metų nuo ilgos ligos mirė Barbizonyje ir buvo palaidotas netoli Shalley kaimo, šalia jo draugo Druzo.

Kūrimas

Valstiečių gyvenimo ir gamtos tema tapo pagrindinis malūno dalykas.

Jis parašė valstiečius su gyliu ir skverbimu, primenančiu religinius vaizdus. Jo neįprastas būdas atnešė jį nusipelno pripažinimo, nėra laiko.

Jo darbai yra aiškinami visiškai skirtingai. Menininko kūrybiškumas atrodė vienu metu konvertuojamas į praeitį ir ateitį. Kai kurie randami Mill Nostalgia patriarchaliniame gyvenime, žlugo bourbozės civilizacijos užpuolimui; Kiti suvokė savo darbą kaip piktas protestas nuo priespaudos ir priespaudos valstiečių. Praeitis ir ateitis atitinka ne tik malūnas tema, bet ir jo stiliaus. Jis mylėjo senus meistrus, kad jis netrukdė jam jaustis tarp realistų menininkų. Realistai atmetė ilgą laiką dominuoja "rimto" istorinių, mitologinių ir religinių sklypų meno ir sutelktas į aplinkinį gyvenimą.

Žodžiai "taika" ir "tyla", nes neįmanoma apibūdinti paveikslų pagal malūną.

Mes matome valstiečius, naudingiausius dviem pozicijomis. Jie yra absorbuojami pagal darbą arba po jo. Bet tai nėra "mažas" žanras. Valstiečių vaizdai yra didingi ir giliai. Iš jaunų jaunimo, malūnas nebuvo pavargęs nuo vaikščiojimo Luvre, kur jis studijavo senųjų meistrų darbą. Ypač žavėjome ir pritraukė savo paveikslus, kuriam būdingi skaidrumas ir iškilmingumas.

Kalbant apie spalvą, malūnas, be abejo, buvo XIX a. Menininkas. Jis žinojo, kad tokia gyva spalva buvo ir sumaniai naudojo aštrius šviesos ir šešėlio kontrastus. Dažnai menininkas padengė apatinį dažų sluoksnį į kitą, naudojant sauso šepečio techniką, kuris leido jam sukurti standų tekstūrą. Bet nugaros plano malūnas paprastai rašė labai švelniai ir sklandžiai. Drobė, sudaryta iš "diferencialinės" dalys yra būdingas jo būdu bruožas.

Kai Mille mąsto ir parašė savo paveikslus, jis tam tikra prasme sekė praeities menininkų sandoriai. Kiekvienam iš jų, kaip taisyklė, padarė eskizų ir eskizų masę - kartais naudojant Smoguliarinių paslaugų, o kartais suteikia savo fantazijos valią.

Iki 1860 m. Mille rimtai nesikrautų su kraštovaizdžiu. Skirtingai nuo jo Barbizono draugų, jis ne rašė iš gamtos. Kaimo kraštovaizdžiai, reikalingi paveikslams, "Mille" pašaukė iš atminties. Štai kodėl yra tiek daug Normandijos dailininko drobės, kur jis praleido savo vaikystę. Kiti kraštovaizdžiai yra atkurta eskizai, parašyta 1860 m. Netoli Vichy, kur, gydytojų patarimui, Mille žmona pataisė savo sveikatą.

1840-ųjų viduryje Mille bandė uždirbti pinigus plaučių ir nerūpestingų paveikslų, stiliaus mados, tada rokoko stiliaus gyvenimą. Tai buvo mitologiniai ir alegoriniai drobai, taip pat šviesos erotinio turinio nuotraukos, vaizduojančios nuogas moterų prigimtį (pvz., "Nude moteris"). "Nymphs" ir "Swimsters" pasirodė "Mill", tada drobė, jis parašė ir paslėpė kaimo pasaulį su žemiškais rojais, o ne islated varginantis kova už duonos gabalėlį. Pats menininkas pavadino šiuos darbus, užpildytus į "Flowery Stilius". Jame taip pat yra "Whisper", 1846 (kitas pavadinimas - "valstietis ir vaikas").

Mille įtaka kitų menininkų darbui

Vėliau, malūno paveikslai buvo skatinami kaip pavyzdys imituojant komunistines šalis, kur kultūra buvo pastatyta ant "socialistinio realizmo" principais.

Jis buvo malonu su nuotrauka "Angela", sukuriant savo siurrealistinę versiją.

"Angela" visai grojo didžiulį vaidmenį post-mortem šlovės malūno patvirtinimo. Šio interneto šešėlyje pasirodė esąs visas jo darbas.

Be to, tai buvo jo populiarumas, kad malūno vardas tapo susijęs su būdingu "sentimentiniu menininku". Ši formulė buvo visiškai klaidinga. Pats menininkas neatsižvelgė į save. Ir tik neseniai, po Mille didelių parodų Paryžiuje ir Londone (1975-76), dailininkas buvo atskleista atskleisti savo unikalų meninį pasaulį.

1848 m. Garsus kritikas ir poetas Theophilence Gautier entuziastingai rašė apie "Meistriškumas" paveikslėlį:

"Jis pasirodo ant jo drobės dažų tinka - taip išdžiovinkite, kad nė vienas lako negali apimti. Neįmanoma įsivaizduoti nieko daugiau šiurkštaus, smurtinio ir įdomaus. "

Mill Jean Francoisa.

Tiek klasicizmo ir romantizmo buvo toli nuo šiuolaikinio gyvenimo, nes jie idealizuoti praeities ir daugiausia vaizduoti sklypai nuo ilgai.

XIX a. Viduryje pirmaujanti vieta Prancūzijos mene buvo realizmo kryptis, kuri labiausiai domino modernumas, kasdieniniai paprastų žmonių gyvenimas. Realistai siekė perduoti realius žmones, gamtą - be iškraipymo ir puošmenos. Tuo pačiu metu jie atsispindėjo, žinoma, šiuolaikinio gyvenimo, bando padėti pašalinti ir pataisyti. Tokia kritinė meno kryptis yra įprasta skambinti kritiniu realizmu, kurio klestėjimas priklauso XIX a. Antrajam pusei.

Realistiškumas prancūzų tapyboje pirmiausia paskelbė vadinamojo "Barbizon Group" menininkų kraštovaizdį, vadinamą iš "Barbizon" kaimo netoli Paryžiaus, kur menininkai gyveno ilgą laiką ir parašė.

Vienu metu gyvenau Barbizon Jean Francois Mill, labai garsaus prancūzų menininko - realisto. Jis gimė valstiečių aplinkoje ir amžinai išlaikė ryšį su žeme. Valstiečių pasaulis yra pagrindinis malūno žanras. Bet menininkas atėjo į jį ne iš karto. Nuo savo gimtosios Normandijos 1837 m. Ir 1844 m. Atvyko į Paryžių, kur jis įgijo šlovę portretų ir mažų paveikslų apie Biblijos ir antikvarinius sklypus. Tačiau, malūnas sukūrė kaip valstiečių temų per 40s, kai jis atėjo į Barbizon ir tapo arti šios mokyklos menininkų.

Nuo to laiko prasideda brandus malūno kūrybiškumo laikotarpis. Jo herojus nuo šiol ir iki jo kūrybinių dienų pabaigos valstietis tampa. Panašus pasirinkimas herojus ir tema reagavo mažai į buržuazinę visuomenės skonį, todėl malūnas visą gyvenimą išgyveno medžiagos poreikį, bet nekeičia temos. Mažose nuotraukose "Mille" sukūrė apibendrintą žemino darbuotojo vaizdą ("SOWER" 1850). Jis parodė kaimo darbą kaip natūralią asmens būklę kaip jo buvimo formą. Darbe pasireiškia prijungimas su prigimtimi, kuris jį įdarbina. Žmogaus darbas daugina gyvenimą žemėje. Ši idėja yra persmelkta su paveikslų "kolektoriaus Kolosev", 1857, "Angela", 1859.

"Mille" tapyba pasižymi ribojant lakoniškumu, pagrindinio dalyko pasirinkimu, kuris leidžia mums perkelti visuotinę prasmę paprasčiausiais, kasdieniniais kasdienio gyvenimo paveikslais. "Millus" pasiekia iškilmingą ramybės paprastumo įspūdį su vaizdo apimties ir sklandaus spalvų schemos pagalba.

Dauguma malūnų kūrinių pralenkia su didelės žmonijos, taikos, taikos jausmu.

Tiesa ir sąžininga malūno menas, garbinant darbo žmogų, uždėjo kelią tolesniam šios temos plėtrai į antrosios XIX a. Pusės meną.


Katilas (1853-54)

"Angela" (vakaro malda)



Mes turime mažėjančią vakarą, paskutiniai saulės spindulių spinduliai apšviečia valstiečių ir jo žmonų, kurie išmeta iki momento, skaičiai su vakaro angelo garsais. Smulkių spalvų schemą sudaro minkšta, harmoningai sudaryta iš rausvai rudos, pilkos, mėlynos, beveik mėlynos ir alyvinės tonai. Tamsūs siluetai su priimtinomis galvutėmis, aiškiai išleista per horizonto liniją, dar labiau padidina epinį kompozicijos garsą. "Angela" yra ne tik vakaro malda, tai yra mirusiųjų malda visiems tiems, kurie dirbo šioje žemėje.

Vyras su kapas



Skirtingai nuo didelio žmonijos, taikos, taikos, prieš mus, kitas atvaizdas - čia menininkas išreiškė ribinį nuovargį, auką, išnaudojimą su sunkiais fiziniais darbais, tačiau valdoma ir parodė didžiules neaktyvias darbuotojų jėgas.

Bendradarbiai (1857)



Garsiausias malūno darbas. Tai liūdnas skurdo ir liūdnaus darbo vaizdas. Saulės šviesos vakaro spinduliuose laukas baigiasi derliaus nuėmimu. Auksinės sparkles surinktos šoko, dar nėra paimtas iš duonos lauko. Duona užpildo didelį krepšį, kad jį pasiektumėte į srovę. Visa ši nuotrauka, pilna aukso duonos, turi tik suspausto lauką, sukuria taikos ir poilsio nuotaiką. Ir, kaip ir priešingai su šia pasitenkinimu ir taika, paveikslėlio pirmoje vietoje rodo trijų moterų skaičiai, retūs, likusieji šuoliai ant suspausto lauko, maitinti juos bent jau sauja miltų. Jų plika nugaros yra burbuliuojančios, priešgaisrinės pirštai su sunkumais užfiksuoti plonus, trapius spikelsus. Nerūdijantys drabužiai slepia amžių, atrodo, rimtas darbas ir reikalingas priegauda ir jaunas ir senas. Dailininkas naudoja platų dažų dažais - nuo auksinės rudos iki rausvai žalios.

Valstiečių moteris, kaklaraištis (1859)


Atsipalaidavimas


Valstietis su ratuku


Valstiečiai su šakele

Motinos koncernas (1854-1857)

Jauna moteris (1845)


Naktinis medžioklė paukščiams (1874)


Kiaulpienės. Pastelė.


Kino žąsys (1863)


Cowgirl su savo banda (1863)


Italijos pakrantės kraštovaizdis (1670)


Kraštovaizdis su Kristumi ir jo mokiniais


Kaiščiai į mišką


Slėpti atostogas (1866)


Sodinti bulves


Tiesiai ant upės


Medžio skiepijimas


Kaimo žemės ūkio turai


Kanalizacija (1850)

Mirtis ir Lesorb (1859)


Nuplaukite


Veršelis, gimęs lauke


Keyshiany pamoka

Pavasario šuoliai


Vaidymo aliejus (1866-1868)

Pasirengimas šakelių. \\ T

Moteris kepti duoną

Jean Francois Mill rado savo kvietimą į kaimo gyvenimo sričių įvaizdį. Jis parašė valstiečius su gyliu ir skverbimu, primenančiu religinius vaizdus. Jo neįprastas būdas atnešė jį nusipelno pripažinimo, nėra laiko.

Jean Francois Mill gimė 1814 m. Spalio 4 d. Grush kaime, Normandijoje. Jo tėvas tarnavo kaip organizatorius vietinėje bažnyčioje, vienas ateities dailininko dėdė buvo gydytojas, o antrasis yra kunigas. Šie faktai daug kalbama apie būsimo menininko šeimos kultūrinį lygį. Malūnas iš ankstyvųjų metų dirbo ūkyje, tačiau tuo pačiu metu gavo gerą išsilavinimą, studijavo lotynų ir išlaikė meilę literatūrai. Nuo vaikystės berniukas parodė gebėjimus piešti. 1833 m. Jis nuėjo į Cherbūrą ir įžengė į menininko-portrety du Mushel seminarą. Po dvejų metų, malūnas pakeitė mentorių - naujasis mokytojas buvo menininkas-batalistas Langlua, kuris taip pat buvo toks pat kaip vietinis muziejus. Čia malūnas atrado senų meistrų darbus - pirmiausia, Olandijos ir Ispanijos menininkai XVII a.

1837 m. Mille įžengė į prestižinį Paryžiaus dailės mokyklą. Jis studijavo demourse - garsaus menininko, parašęs keletą teatro drobes apie istorines temas. Keliaujant 1839 m. Su Delapushe, Jean Francois grįžo į Cherbūrą, kur bandė save išgauti į gyvenimą su portretais. Jis gavo užsakymą buvusio Cherbura mero posttreto, tačiau darbas buvo atmestas dėl savo mažų panašumų į mirusius. Norėdami sumažinti galus su galais, menininkas uždirbo tam tikrą laiką raštu ženklais.

Lapkričio 1841 m. Jis kovojo skurdo vice, kuris tapo viena iš jo žmonos mirties priežasčių. 1844 m. Balandžio mėn. Ji mirė nuo tuberkuliozės, 23 metų amžiaus. Po jos mirties malūnas vėl paliko Cherbourg. Ten jis susitiko su 18 metų "Katrin Le-Mer". Jų pilietinė santuoka buvo užregistruota 1853 m., Bet jie susituokė tik 1875 m., Kai menininkas jau mirė. Mill turi devynis vaikus nuo šios santuokos.

"Edip kūdikis, pašalintas iš medžio"

1845 m. Po to praleido trumpą laiką Gavre, malūnas (kartu su Catherine) apsigyveno Paryžiuje.
Šiuo metu Mille pelnė portretą, ketinate į mažą idilišką, mitologines ir pastoracines scenas, kurios naudojosi didele paklausa. 1847 m. Jis pateikė salone EDIP nuotrauką, pašalintą iš medžio, kuris gavo keletą palankių atsiliepimų.

Mill pozicija meno pasaulyje labai pasikeitė 1848 m. Tai buvo iš dalies dėl politinių įvykių ir iš dalies su tuo, kad menininkas nustatė, galiausiai temą, kuri padėjo jam atskleisti savo talentą. Atsižvelgiant į revoliuciją, Louis-Philipp karalius buvo nuversti, o galia perduodama į respublikonų vyriausybės rankas. Visa tai atsispindėjo estetines prancūzų estetines pageidavimus. Vietoj istorinių, literatūros ar mitologinių sklypų populiarumas įgijo paprastų žmonių vaizdus. 1848 salone, malūnas parodė paveikslėlį "Mouselier", nes tai yra neįmanoma būti geriau nei nauji reikalavimai.

"Mouselier"

(1848)

101 x 71 cm
Nacionalinė galerija, Londonas

Šioje drobės, malūno pirmą kartą nustatė kaimo temą, kuri tapo vadovaujama jo darbe. 1848 m. Salone, vaizdas buvo įvykdytas su malonumu, nors kai kurie kritikai švenčia rašymo nuskaitymą. Drobė nusipirko Prancūzijos vyriausybės ministrą Aleksandro ledo rolllin. Kitais metais jis pabėgo iš šalies - su juo išnyko nuotrauka. Net buvo manoma, kad 1872 m. Bostone sudegino gaisro metu. Vėliau malūnas parašė dar du variantus "judėjimas", šios kopijos buvo žinomos. 1972 m., - tiksliai šimtą metų po tariamo originalaus "judėjimo" mirties JAV, vienos iš namų palėpėje. Paveikslėlis (tik labai užterštas iš viršaus) buvo geros būklės ir net originaliame rėmelyje, kuris išgyveno salono registracijos numerį. Ji buvo parodyta dviejose metinėms parodose, skirtos šimtmetėms nuo malūno mirties. 1978 m. "Mediana" buvo įsigyta Londono nacionalinės galerijos Niujorko aukcione.

Raudona galvos apdangalai, balti marškinėliai ir mėlynos kelnės valstietis atitinka Prancūzijos respublikinės vėliavos spalvas. "Messenger" veidas yra šešėlyje, anonimiškai ir, kaip tai buvo, apibendrintas šis skaičius, užimtas sunkus darbas, žmogus.
Priešingai su kvapmainio veidu, jo dešinė ranka yra stipriai apšviesta. Tai yra žmogaus ranka pripratę prie nuolatinio fizinio darbo.
Traukos grūdai sudaro aukso debesį ir dramatiškai išsiskiria ant tamsios fono. Sifting procesas įgyja simbolinę reikšmę paveikslėlyje: naujo gyvenimo grūdai yra atskirti nuo kekių.

Jis gavo vyriausybės pavedimą tapybai "Agar ir Izmail", tačiau, be jo apdailos, aš pakeičiau užsakymo temą, kad pasirodytų garsūs "Kohlis" apykaklės ".


"Kohlis kolekcionieriai"

1857)
83,5x110 cm.
Muziejus Dorse, Paryžius

Ant drobės pavaizduota trys valstiečiai, surinkdami spygliuotus, kurie išliko po derliaus (ši teisė buvo suteikta vargšams). 1857 m., Kai nuotrauka buvo parodyta salone, valstiečiai buvo laikomi potencialiai pavojingais, revoliucine jėga. Iki 1914 m. "Mille" šedevras pradėjo suvokti ką nors kito - kaip prancūzų patriotizmo simbolis. Jis net buvo atkuriamas ant plakato, kuriuo raginama prisijungti prie Nacionalinės armijos gretas. Šiandien daugelis kritikų, atpažįstant "Incredit" reikšmę, tai yra pernelyg sentimentalus. Rone figūros valstiečių primena klasikinį Fresco. Iš figūrų kontūrai pakartoja su duonos symds fone, o tai pabrėžia, ką ji nuvyko į šių neturtingų moterų dalį. Mill's vaizdai įkvėpė daug menininkų, kurie vaikščiojo po jo. Kaip ir "Pissarro", "Van Gogh" ir "Gauguen", "Mille" ieškojo patriarchalinio pasaulio valstiečių gyvenime, kuris dar nėra užkrėstas civilizacijos kvėpavimu. Jie visi galvojo apie pabėgti nuo miesto iki kaimo gyvenimo harmonijos. 1850-aisiais tokie priklausomybės nebuvo pernelyg sveikintinos - pirma, valstiečių masė buvo laikoma revoliucinio pavojaus šaltiniu, ir, antra, daugelis nepatiko, kad nežinomų valstiečių vaizdai buvo bokštas į nacionalinių herojų ir Biblijos simbolių lygį . Tuo pačiu metu kaimo tema buvo gana paplitusi, tačiau esamos tradicijos valstiečiai buvo pavaizduoti arba pastoracija, arba, priešingai, ironiškai. Padėtis pasikeitė su impresionistų ir po maišymo. Visų pirma, "Pissarro" nuolat domina kasdienio valstiečių darbo jėgos ir Van Gogh realijai, valstiečiai visada įkūnija šiuolaikinės visuomenės prarastą paprastumą ir dvasinį aukštį.

Mill prasidėjo su pieštuku eskizu, po kurio jis pradėjo taikyti pagrindines spalvas. Šiame darbo etape jis naudojo labai išsiskyrę dažus - Prūsijos mėlynos ir titano baltymus dangui, žaliaviniam umbra kaminai ir žaliaviniais Umbra, su Carmazine ir Bleel, lauko. Norint parašyti valstiečių drabužius, Prūsijos mėlyna (sumaišyta su savo baltymais) buvo paimta vienai nosinei, indigo (Leva) sijonui ir raudonei žandikauliui (su pymichazine ir ledgais) dėl suskirstymo ir kitos nosinės.

Kaip pirminė spalva dangus, malūnas buvo naudojamas Prūsijos mėlyna, paskirta ant rausvų-alyvų parašyta Karziną ir Herbalis. Kairė dangaus pusė yra paryškinta su ugnimi geltona Ocher. Žemei, sudėtinga spalva, gauta iš LUGUS Umbra, Luggy Siena, Karmazina, Blue Cobalt, Green Cobalt ir Belil buvo reikalaujama. Kaip danguje, dailininkas viršijo visus tamsesnius sluoksnius dažų, kur buvo būtina pavaizduoti netolygumą ant žemės paviršiaus (jie matomi pirmoje vietoje). Tuo pačiu metu buvo būtina atidžiai sekti juodas grandines, išlaikant nuotrauką.

Kita malūnas paėmė sceną aplink kepsnius fone. Jis atgauna savo dalis, palaipsniui gilinti spalvą sudėtingomis formomis ir skaičiais. Stacks yra parašyta geltona okra, pridedant žaliavinę Umbra ant tamsių vietų; Fallen skaičiai - Vorusorių raudonas dažai, Indigo, Prūsijos mėlyna ir žolelių. Kūno tonus sudaro Luzhen Siena ir Belil.

Paskutiniame etape malūnas grąžino į pagrindinių paveikslų simbolių skaičių. Jis pagirino tamsius drabužių raukšles ir pridėjo reikiamus tonus, kartojant šį procesą, kol pasieks norimą spalvų gylį. Po to menininkas parašė akinimą. Kairiajame figūroje buvo paimta Prūsijos mėlyna (su "Luzheny Siena", už skrybėlę); Tamsiems veido ir kaklo dalijimams - neapdoroti umbra su Luggy Umbra ir juodais dažais; Sijonas - Prūsijos mėlyna su Indigo pridedama; Dėl rankų - sudegintos Siena ir neapdorotas Umbra. Raudona spalva dešiniajame figūra buvo parašyta Vorusorių raudonais dažais, sumaišyti su degančia siūlė ir geltona Ocher; Blue Collar - Prūsijos mėlyna ir žolė; Žemutinė marškinėliai - Prūsijos mėlyna, neapdorota Umbra ir briaunos, pridedant "Wornery" raudonuosius dažus; Palaidinė - Bellyl, iš dalies tamsiai žalia Umbra ir Prūsijos mėlyna; Sijonas - Prūsijos mėlyna, sumaišyta su didinga Siena (duoti tamsiai žalsvos atspalvio audinio).

Daug priklausė nuo to, kaip sumaniai padarė. Taigi, pavyzdžiui, baltieji marškiniai fone sukurti vargo poveikį. Toks aksesyvumas sukelia gylio jausmą, todėl birių skaičiavimai. Be to, vaizdas atrodytų plokščias.

Šiame paveikslėlio skyriuje esančių spalvų turtingumas pasiekiamas ne tiek, pridedant naujus sluoksnius, nes dėl jau viršijamų dažų apdorojimo. Mill dirbo su pirštais, tepdami dažus arba pašalina jį nuo drobės. Nuimkite perteklių jau naudojamas dažų čia yra daug svarbesnis nei pridėti naują!

Pinigai, gauti už nuotrauką, leidžiama malūnas pereiti prie "Barbizon Village" netoli Paryžiaus. Šis žingsnis sukėlė tai, kad padėtis sostinėje dar kartą pablogino. Epidemija cholera pridėjo prie visų rūpesčių. Barbizon jau seniai laikoma menine vieta, gyveno visą menininkų koloniją, kuri sukūrė garsų Barbizon mokyklą. "Mes ketiname čia pasilikti," netrukus atvyko į "Barbizon". Kaip rezultatas, jis gyveno Barbizon likusi savo gyvenime (neskaičiuojant Prancūzijos-Prūsijos karo laikotarpį (1870-71), kai malūnas buvo paslėptas su savo šeima Cherbour).

Malūnas. Mill taip pat padėjo savo barbizonijos draugams - pirmiausia, teodore Rousseau, kurio sėkmės buvo smarkiai pažymėtas 1850-aisiais. Kai Rousseau net anonimiškai nusipirkau malūno salone, suteikiant sau turtingą amerikietišką.

Ir dar iš pradžių reikia laiko nuo laiko. Mille ir kritikai vairavo daug kraujo, kurio požiūris į jo tapybą buvo toli dviprasmiškas. Jie tapo taisyklė interpretuoti menininko paveikslus, remiantis savo socialiniais ir politiniais priklausomybėmis. Konservatoriai matė valstiečių galimą politinio stabilumo grėsmę ir rado vaizdų malūnas grubus ir net provokuojantis. Priešingai, kairieji kritikai manė, kad jo paveikslai išaukštino darbuotojo žmogaus įvaizdį. Tokia analizė slydo virš paviršiaus, neatskleidžiant tikrosios meno pasaulinio malūno reikšmės.

"Angela"

(1857-59)

55x66 cm
Muziejus Dorse, Paryžius

Šis paveikslėlis užsakė "Mille" amerikiečių menininką "Thomas Eptton", žavi "apykakles". Malūnas parašė valstietu ir jo žmoną saulėlydžio metu. Jie stovi su linkėjimais balsais, klausydamiesi bažnyčios varpų, vadinant vakaro maldos. Tokia malda skaito katalikai tris kartus per dieną. Darbas buvo vadinamas pagal savo pirmuosius žodžius ("Angelus Domini", o tai reiškia "Viešpaties angelą"). "Epton" dėl nežinomų priežasčių nebuvo nusipirkau nuotraukos, o ji išėjo į ranką dešimt metų, nuo laiko pasirodo parodose. Jos paprastumas ir Paphos pamaldumas žavėjo auditorija, ir netrukus šio darbo reprodukcija atsirado beveik kiekviename Prancūzijos namuose. 1889 m., Kai tapyba vėl buvo pasiūlyta parduoti, Luvras ir Amerikos prekybos agentų konsorciumas smarkiai kovojo už jį. Amerikiečiai laimėjo, suteikiant malūną su rekordais tuo metu (580 000 frankų) audiniui. Kitas sekė Amerikos miestų paveikslais. Vėliau, 1909 m. Ji buvo pervertinta ir paaukota Louvra su vienu iš prancūzų tolstosumų.

Žmogaus figūra "Stulpinė" kontūras. "Mille" sugebėjo parašyti šį vaizdą, kad mes aiškiai matome, kaip švelniai paverčiame žmogų įpratę į šiurkščią darbo rankas iš galvos.

Ilga tamsia rankena ir vilos "Vilos" veiksmingai kontrastuoja su šiurkščia šviežios žemės tekstūra.

Moteris yra pavaizduota profilyje, kuris išsiskiria šviesos saulėlydžio dangaus fone.

Fone virš horizonto, Bažnyčios spirė yra aiški. Ant drobės užfiksuoja Salley bažnyčia (netoli Barbizon), nors apskritai šis sklypas buvo įkvėptas Mille vaikystės prisiminimų. Girdėję varpų skambėjimą, jo močiutė visada nustojo skaityti "Angela".

"Mirtis ir lašai"

(1859)

77x100 cm
Gliptek Nu Karlsberg, Kopenhaga

Paveikslų sklypas yra pasiskolintas iš Basnie Lafontaine. Senas Woodcutter, pavargęs nuo įkvėpimo darbo, prašo mirties išgelbėti jį nuo kančių. Tačiau, kai mirtis yra, senas žmogus yra baisus ir pradeda įtikinamai laikytis gyvenimo. Šis sklypas yra neįprastas ne tik malūnui, bet ir apskritai dažymui. Tačiau XVIII a. Jis jau buvo naudojamas dailininko Juozapo Wright (Malal buvo mažai tikėtina, sužinoti apie šio vaizdo egzistavimą). Mill Mill žiuri Salonas 1859 atmestas - greičiau nei meno priežastys. (Tuo metu loggeriai buvo laikomi socialiai pavojingu sluoksniu, todėl užuojauta, su kuria buvo pavaizduotas senas žmogus, galėtų įspėti konservatyvius žiuri narius).

Jo kairiajame rankoje mirtis turi išlenktas valandas, simbolizuojančias laiko dažnumą ir mirties neišvengiamumą.

Ant mirties pečių - nerija, kurią ji nutraukia asmeniui kaip vėlai, pjovimo prinokusių coole.
Garsiakalbiai nuo Savan kojų mirties negraži. Tai tik kaulas, padengtas oda.

"Woodcutter" siaubo paverčia galvą, bet mirtis jau yra tvirtai suspausti savo gerklę su savo ledo ranka.

1860 m. Buvo daug sėkmingesni menininkui. Jo darbai turėjo didelį kolekcininkų paklausą. Nemažai nuopelnai priklauso Belgai E. Blanca ir A. Stevens. 1860 m. "Mille" sudarė sutartį su jais, kuri buvo įpareigota kasmet pateikti jiems parduoti 25 paveikslus. Laikui bėgant jis nustatė, kad sutarties sąlygos yra pernelyg apsunkinančios ir 1866 m nutraukė savo veiksmus. Tačiau daugybė Belgijos organizuojamų parodų jau padarė savo darbą, o malūno populiarumas ir toliau augo.
1864 m. Salone, auditorija labai šiltai priėmė žavingą sceną iš kaimo gyvenimo, vadinamo "Cowgirl, saugo bandos".

Skurdo metai išliko. Menininkas žino šlovę. 1867 metais, kai pagal Pasaulio Paryžiaus parodą, buvo surengta jo kūrinių paroda, jis tapo garbės legiono įsakymu.

Mill visada nebuvo abejingi kraštovaizdžiui ir paskutiniais gyvenimo metais, įkvėpė jo draugo teodoro Rousseau pavyzdys, dirbo šio žanro pranašumu.

1868-74 m. Jis parašė paveikslų seriją apie kolektoriaus frederic hartmaną. Šios drobės gali būti vadinamos vienu iš menininko darbo viršūnių.

"Pavasaris"

(1868-73)

86x 111 cm.
Muziejus Dorse, Paryžius

Tai yra pirmasis iš keturių paveikslų "sezonų" serijos. Šiuo metu visi keturi paveikslai yra skirtinguose muziejuose. Mille gavo pilną laisvę nuo kolektoriaus Frederick Hartmano, kuris įsakė visą seriją, todėl visos keturios drobės yra gana savavališkai koreliuojamos viena su kita. Kiekvienas yra nepriklausomas darbas, nors, žinoma, kartu atsižvelgia į kiekvienų metų savybes, tokiu būdu perduodant gamtos laikrodžių dinamiką. Pavasaris pavaizduoti kaimo sodą po lietaus. Saulė kelia savo kelią per madingą griaustinius debesis, ir jauni lapai, lietaus judėjimas, žaidžia visus smaragdo atspalvius. Gyvi apšvietimas, paprastumas ir nuosprendžio paprastumas sukuria įdomų šviežumo atmosferą bet kurioje pavasario poroje.

Viršutiniame kairiajame paveikslėlio kampe pakyla ryškiais vaivorykštės dažais. Akivaizdu, kad jis yra aiškiai atskirtas nuo pilkos griovimo dangaus fone.

Žydintys vaisių medžiai spindi saulėje ir lyg jie aidai su medžių van gogh, kuris bus parašytas Arles 1888. (1887 m. Van Gogh pamatė pavasario malūną Paryžiuje).

Pirmoje vietoje, žemė ir augmenija mirksi su ryškiomis spalvomis, kuriant gyvą tapybos foną, kuri, atrodo, juda ir keičiasi kas sekundę.

Paskutinis malūno darbas, "Žiema" ir nebuvo baigtas. Jis jau pajuto mirties kvėpavimą. 1873 m. Pabaigoje "Mille" rimtai sumažėjo. 1874 m. Gegužės mėn. Jis gavo prestižinę tvarką už paveikslų seriją iš Saint Genevieve (Dangiškojo pleiskymo Paryžiuje) už Panteono gyvenimą, tačiau tik keli preliminarūs eskizai sugebėjo priimti. 1875 m. Sausio 20 d. 60 metų menininkas praėjo "Barbizon" ir buvo palaidotas netoli Shalley kaimo, šalia jo draugo Theodor Rousseau.