Ivanas Konstantinovičius Aivazovski. Nuotraukos su jūrų kraštovaizdžių pavadinimais

Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis - garsus rusų dailininkas-marinistinis, autorius daugiau nei šeši tūkstančiai drobes. Profesorius, akademikas, petshenate, garbės narys meno akademijos Sankt Peterburgo, Amsterdamo, Romos, Štutgartas, Paryžius ir Florencija.

Būsimas menininkas gimė Feodosijoje, 1817 m. Gevororko šeimoje ir Ripsema Gaivazovsky šeimoje. Motina Ovasnes (Armėnijos versija, pavadinta Ivanu) buvo grynaveisė armėnų, ir jo tėvas vyko iš armėnų, kurie persikėlė iš Vakarų Armėnijos, kuri buvo pagal turkų dominavimą į Galisiją. Feodosijoje Gevork gyveno pagal Gaivazovskio vardą, rašydami jį į lenkų kalbą.

Ovansa tėvas buvo nuostabus žmogus, iniciatyvus, išteptas. Tėtis žinojo turkų, vengrų, lenkų, ukrainiečių, rusų ir net čigonų kalbas. Kryme, Gevork Aivazyan, kuris tapo Konstantin Grigorievich Gaivazovsky, labai sėkmingai užsiėmęs prekyboje. Tomis dienomis, Feodosia sparčiai augo, įsigyjant tarptautinio uosto statusą, bet visi iniciatyvus prekybininkas atnešė į nulinį maras epidemiją, mirksi po karo su.

Ivano gimimo metu Gaivazovskis jau buvo Sargio sūnus, kuris paėmė Gabrielio vardą vienuolynuose, tada gimė dar trys dukros, tačiau šeima gyveno labai reikalinga. Motinos represija padėjo savo vyrui, parduodant savo sumanius siuvinėjimą. Ivanas spindėjo ir svajingas vaikas. Ryte jis prabudo ir bėgo į jūrą, kur jis galėjo stebėti valandas žiūrėti teismus, mažų žvejybos laivus į uostą, žavėtis neįprastu grožiu saulatūruose, audros ir ramus kraštovaizdžiais.

Ivan Aivazovskio "Juodosios jūros" paveikslėlis

Berniukas parašė savo pirmuosius paveikslus ant smėlio, o po kelių minučių jie buvo nuplaunami su naršymu. Tada jis ginkluotas su anglių gabalu ir papuoštas baltųjų sienų namo nuotraukomis, kur gyveno Gaivazovsky. Tėvas atrodė, nuliūdino savo sūnaus šedevrus, bet jis nesukėlė jo, bet tvirtai maniau. Nuo dešimties metų Ivanas dirbo kavinėje, padedančioje šeimai, kuri netrukdė jam didinti protingą ir talentingą vaiką.

Kaip vaikas, pats Aivazovskis išmoko žaisti smuiku, ir, žinoma, nuolat dažytos. Likimas atnešė jį į feodosi architektą Yakov Koh, ir šis momentas laikomas posūkio tašku, nustatant būsimo išradingo matinio biografijas. Pastebėti meninius gebėjimus berniuko, KOH tiekė jauną menininką su pieštuku, dažais ir popieriumi, davė pirmųjų piešimo pamokas. Antrasis Ivanos globėjas tapo Feodosia Aleksandro Treaschaev greiduru. Valdytojas įvertino sumaniai žaidimą Vanya ant smuiko, nes jis pats dažnai muzika.

1830 m. "Treaschairs" nustatė Aivazovsky į Simferopolio gimnaziją. Simferopolyje Taurido gubernatoriaus žmona Natalija Narysshkin atkreipė dėmesį į talentingą vaiką. Ivanas pradėjo dažnai turėti savo namuose, o pasaulietinė panelė suteikė savo biblioteką savo žinioje, graviūrų, knygų apie tapybą kolekcija, menas. Berniukas dažnai dirbo, nukopijavo žinomus darbus, dažytus etitukus, eskizus.

Naudodamiesi Salvator Tonchi Narysshkin portrempė, jis kreipėsi į Oleniną, Šv. Peterburgo Imperatoriaus akademijos pirmininką su Oleninu su prašymu organizuoti berniuką Akademijoje su pilna lenta. Laiške ji išsamiai apibūdino Aivazovskio talentus, jo gyvenimo situaciją ir pridėtus brėžinius. Oleninas įvertino jaunuolio talentą ir netrukus Ivanas buvo įtrauktas į menų akademiją su asmeniniu imperatoriaus vykdymu, kuris taip pat pamatė išsiųstų nuotraukas.

13 metų amžiaus Ivanas Aivazovskis tapo jaunuoju akademijos studentu kraštovaizdžio klasės Vorobyov. Patyręs mokytojas nedelsdamas įvertino visą aivazovskio talento dydį ir galią, kiek įmanoma davė jaunam žmogui klasikinį meno ugdymą, tam tikrą teorinį ir praktinį pagrindą dailininko virtuozui, kurį Ivanas Konstantinovičius netrukus tapo.

Labai greitai greitas studentas pranoko mokytoją, o Vorobyovas rekomendavo Aivazovsky Philippe Tanner, prancūzų marinininkas, atvykęs į Sankt Peterburgą. Tanner ir Aivazovsky neplanavo simbolių. Prancūzas išmetė studentą visus darbus projektą, tačiau Ivanas vis dar rado savo paveikslų laiką.

Tapyba

1836 m. Buvo parodyta paroda, kurioje buvo pristatyti Tannerio ir jaunų azazovskio kūriniai. Vienas iš Ivano Konstantinovičiaus kūrinių buvo apdovanotas sidabro medaliu, vien tik metropolijos laikraščio taip pat gyrė, prancūzai buvo paniekinti manierų. Philipas, deginimas nuo pykčio ir pavydo, skundėsi imperatoriui neklaužada studentui, kuris neturėjo teisės eksponuoti savo darbą parodoje be mokytojo žinių.

Ivan Aivazovskio "devintojo veleno paveikslėlis"

Formaliai prancūzas buvo teisus, o Nikolai įsakė pašalinti nuotraukas iš parodos, o pats Ivazovskis pateko į gėdą teisme. Talentingas menininkas palaikė geriausius sostinės protus, su kuriais jis sugebėjo susipažinti:, Olino akademijos prezidentu. Kaip rezultatas, byla buvo nuspręsta už Ivaną, už kurį Aleksandras Zaerweed, kuris mokė tapybą imperijos broliai ir seserys.

Nikolajus apdovanojo Aivazovsky ir netgi jį išsiuntė kartu su savo sūnumi Konstantinui į Baltijos laivyną. Cesarevičius studijavo jūros pamates ir laivyno orientavimą ir Aivazovsky specializuojasi meninėje pusėje klausimo (sunku rašyti mūšio scenos ir laivų, nežinodamas savo prietaisų).

Ivan Aivazovskio "Rainbow" paveikslėlis

"Cheekerwide" tapo aivazovskio mokytoju mūšio tapybos klasėje. Po kelių mėnesių 1837 m. Rugsėjo mėn. Talentingas studentas gavo aukso medalį už paveikslą "apskrities", po kurio akademijos vadovybė nusprendė išduoti menininką iš švietimo įstaigos, nes jis negalėjo jam duoti nieko.

Ivan Aivazovskio "Moonlight Night Bosphorus paveikslėlis"

20 metų amžiaus Ivanas Aivazovskis tapo labiausiai jaunas meno akademijos (pagal taisykles jis turėjo mokytis dar trejus metus) ir nuėjo į mokamą kelionę: pirmiausia savo gimtojoje Kryme dvejus metus, ir tada šešerius metus į Europą. Laimingas menininkas sugrįžo į savo giminaičius Feodosia, tada keliavo per Krymą, dalyvavo jūrinio puolimo iškrovimui Circassia. Per šį laiką jis parašė daug darbų, įskaitant taikius jūrų kraštovaizdžius ir mūšio scenas.

Ivan Aivazovskio "Moonlight Night on Capri paveikslėlis"

Po trumpo buvimo Sankt Peterburge 1840 m., Aivazovsky nuėjo į Veneciją, nuo ten iki Florencijos ir Romos. Šios kelionės metu Ivanas Konstantinovičius susitiko su seniausiu broliu Gabriel, Saint Lazarus saloje, susitiko. Italijoje menininkas studijavo didelių meistrų darbus ir pats parašė daug. Visur jis eksponavo savo paveikslus, daugelis buvo iš karto nusipirkti.

Ivana Aivazovskio "Chaoso" paveikslėlis

Jo šedevras "chaosas" norėjo nusipirkti popiežiaus. Tai klausydamas, Ivanas Konstantinovičius asmeniškai pristatė pontifo vaizdą. Lietus gregory XVI perdavė aukso medalį ir garsėjau apie talentingą marinstumą visai Europai. Tada menininkas lankėsi Šveicarijoje, Olandijoje, Anglijoje, Portugalijoje ir Ispanijoje. Keliaujant namo, laivas, kuriame plaukė Aivazovsky, pateko į audrą, sumušė siaubingą audrą. Jau kurį laiką buvo gandai, kad marinstas mirė, bet laimei, jis sugebėjo eiti namo gyvai ir nepažeisti.

Ivan Aivazovskio "Storm" paveikslėlis

Aivazovskis nukrito laimingą likimą vairuoti pažintis ir net draugystę su daugeliu neįvykdytų žmonių tos eros. Menininkas buvo glaudžiai susipažinęs su Nikolajus Raevsky, Kiprensky, Bryullov, Zhukovsky, jau nekalbant apie draugystę su Imperial šeima. Ir dar kaklaraištis, turtas, šlovė nebuvo suvilioti dailininko. Pagrindinis jo gyvenime visada buvo šeima, paprasti žmonės, mėgstamiausia užduotis.

Ivan Aivazovskio "Chesmensky kova" paveikslėlis

Rakė ir tampa žinomu, Ivazovsky padarė daug savo gimtosios Feodosijos: įkūrė meno ir meno galeriją, senovės muziejus, rėmė geležinkelio statybą, miesto vandens tiekimą, kuris buvo riešutai iš jo asmeninio šaltinio. Gyvenimo pabaigoje Ivanas Konstantinovičius liko kaip aktyvus ir aktyvus kaip ir jo jaunystėje: jis lankėsi Amerikoje su žmona, jis dirbo daug, padėjo žmonėms, užsiimantiems labdara, jo gimtosios miesto ir mokymo veiklos grožiu.

Asmeninis gyvenimas

Puikaus dailininko asmeninis gyvenimas yra pilnas UPS ir patenka. Jo likime buvo trys meilė, trys moterys. Pirmoji AIVAZOVSKY - Šokėja nuo Venecijos, Pasaulio garsenybė Maria Taloni buvo vyresni nei 13 metų. Meilės menininkas išvyko į savo muziką Venecijoje, tačiau santykiai buvo trumpi: šokėja pasirinko jaunuolio meilę.

1848 m. Ivanas Konstantinovičius susituokė su šventa meile Julijoje Grevs, Anglų dukra, buvęs Nikolajus I. Young Nėjo į Feodosiją, kur jie grojo vestuves. Šioje santuokoje Aivazovsky turėjo keturias dukteris: Aleksandras, Marija, Elena ir Zhanna.

Nuotraukoje šeima atrodo laiminga, tačiau idilili buvo trumpa. Po sutuoktinio dukterų gimimo pasikeitė į charakterį, persikėlė nervų liga. Julija norėjo gyventi sostinėje, būti Balas, suteikiant kambario vakarus, vadovauti pasaulietiniam gyvenimui, o menininko širdis priklausė Feodosijai ir paprastiems žmonėms. Kaip rezultatas, santuoka baigėsi skyrybų, kuri tuo metu įvyko retai. Su sunkumais menininkas sugebėjo išlaikyti santykius su savo dukterimis ir savo šeimomis: grubus žmona sukūrė mergaites prieš tėvą.

Paskutinė meilė Menininkas jau susitiko senatvėje: 1881 m. Jis buvo 65 metų, ir jo pasirinktas yra tik 25 metai. Anna Nikitichna Sarkizovas tapo Aivazovskio sutuoktiniu 1882 m. Ir buvo su juo iki pat pabaigos. Jos grožis yra nemirtingas jo sutuoktinis menininko žmonos paveiksle.

Mirtis

Didysis marinstinis menininkas, kuris tapo pasauline įžymybe 20 metų amžiaus, mirė namuose Feodosia amžius 82 metų, 1900 m. Ant magistralės, išliko nebaigtas "laivo sprogimo" vaizdas.

Geriausi paveikslai

• "Devintoji Val";
• "Shipwreck";
• "Naktis Venecijoje";
• "Brigas gyvsidabris, užpuolė du Turkijos laivų";
• "Mėnulio naktis Kryme. Gurzuf ";
• "Mėnulio šviesa" Capri ";
• "Mėnulio šviesa ant bospho";
• "Vandens pėsčiomis";
• "Chesmen kova";
• "Moonwalk"
• "Bosforo Lunar Night";
• "A.S. Puškinas ant Juodosios jūros pakrantės ";
• "Rainbow";
• "Saulėtekis uoste";
• "Laivas audros viduryje";
• "Chaosas. Pasaulio kūrimas;
• "Ramus";
• "Venecijos naktis";
• "Pasaulinis potvynis".

Jei jums patinka jūros tema, mes siūlome pamatyti AIVAZOVSKY nuotraukas - nuotraukas su pavadinimais (žymiausiais) pateikiami žemiau .. Mes sukūrėme gyvenimo etapus su darbu ir geriausiais marinų nuotraukomis.

Juodoji jūra (1881)

Tai yra brandus darbas, kurį jis sukūrė 64 metų amžiaus. Iš pradžių marinstas vadinamas nuotrauka "Audra pradeda žaisti ant juodos jūros," šviečia vėliau į "Juodosios jūros". Net labiausiai animaciniai kritikai, amžininkai kūrybiškumo Aivazovsky, kuris manė, kad romantizmas atėjo būti labai kalbėjo apie šią drobę.

Ivanovsky Ivanas Konstantinovičius (Gaivazovsky) - Armėnijos verslininkas. 1817 m. Gimė 1917 m. Taip pat buvo mirė 1900 m. Jis studijavo Sankt Peterburgo dailės akademijoje M.N. Vorobija ir F.Tanner (prancūzų marinistinis). Jis dirbo Kryme kaip akademijos "pensininkas" (1830-1840 m.), Tuo pačiu metu lankėsi Anglijoje, Prancūzijoje ir dar keliose šalyse.

Kitas nuotrauka, parašyta geriausiais AIVAZOVSKY kūrybiškumo metais. Šis laikotarpis yra meno istorikai "Blue". Menininko darbo serija skaito ypatingą našumo būdą, kuris pasirodė marinstas po 1870 m.

Kiekviename iš AIVAZOVSKY kūrinių, romantizmo jaučiamas. Tai yra to laiko tendencijos - pereiti nuo įprastos ir pasinerti į pasaulį už pilkos kasdienio gyvenimo ribų. Aivazovsky valdė jūros mūšius ir elementų įvaizdį. Meno istorikai su kietuoju balsu sako, kad menininko audiniai yra labiausiai emociniai šedevrai XIX a.

Aivazovsky 81 metai. Jis persikelia nuo įprastų laivų, mažų figūrų. Dabar visi jo dėmesys užima jūrą. Šiais metais menininkas užsakė keletą daugiau darbų, tačiau šis darbas yra laikomas pagrindiniu AIVAZOVSKY paveldu. Jis paliko savo mylimos Feodosijos vaizdą, kur ji vis dar yra.

Menininkas keliavo daug ne tik Rusijoje, bet ir Europoje, lankėsi Viduržemio jūros regione. Nuo 1845 m. Dažniausiai gyveno ir dirbo Feodosijoje. 1840-aisiais, dėka šepečio tikslumo ir greičio, taip pat emocinę nuotaiką ir stipriai į ertmių herojus, uždirbo pasaulio šlovę. 1845 m. Jis tapo akademiku, 1847 m. Dailės akademijos garbės narys 1887 m.

Aivazovskis gimė ir gyveno Feodosia laikotarpiais, todėl ji mokama tiek daug dėmesio. Tai yra vienas ramiausių menininko kūrinių.

Ne apeiti savo įtaką prancūzų meistrų jūros kraštovaizdžio K. meistras ir e.loren. Laikui bėgant, atsikratyti staigių kontrastų ir "gerklės" kompozicijos, jis įgyja tikrą vaizdingą laisvę. Tai ypač jaučiasi jo viduje begalinių ir smurtinių relikvijų jūros, jo saulėlydžio ir ateina į Mėnulio šviesos bangas, žmonių, kurie kovojo su jūrų elementu ("devintojo Val ", kurį kalbėsime šiek tiek vėliau).

Aivazovsky visada sukūrė savo geriausius šedevrus greitai - jis buvo reikalaujama iš 2 dienų stiprumo. Ypač tada, kai darbas buvo atliktas dėl įkvėpimo, o ne užsakė, paaiškėjo geriausia. Jūrų pradėtas greitas eskizas, rodantis pagrindinius elementus ir šviesos šaltinius. Ir tada jis nuėjo į seminarą ir jau buvo atkurta atminties kiekvieną atspalvį. Taip yra darbas "jūra. Koktebel Bay. "

Savo darbuose, ryškus ryškumo ir toninės vienybės derinys, subtilus apšvietimo sprendimai ir, žinoma, amžina žavinga vandens. Aivazovsky parašė daugiau nei 6000 paveikslų savo gyvenimui, ir daug daugiau akvarelių ir brėžinių.

Vienas iš geriausių "mėlynojo" laikotarpio paveikslų.

Kadangi nuo 1844 m. Marinės jūrų darbuotojų tapytojas dalyvavo jūroje. Jo drobė: "Audra ant Juodosios jūros", "Georgievsky vienuolynas", "Chesmensky kova", "įėjimas į Sevastopolio įlanką" - sheaven su didinga herojiška dvasia. Ivan Aivazovsky ir kraštovaizdžiai parašė, Kaukazo ir Ukrainos ir Ukrainos ir religinės temos buvo ypač įdomios, ir jų darbų, skirtų Armėnijos istorijai.

Mūšio drobė su Rusijos flotilos laivo įvaizdžiu. Nepaisant bendros istorijos taško dramos, Aivazovsky didžiuojasi rusų jūrininkais, kurie sugebėjo laimėti šioje sudėtingoje mūšyje. "Chesmensky kova" reiškia ankstyvą matinio kūrybiškumo laikotarpį.

Kaip žmogaus vyras, Aivazovsky taip pat žinomas kaip naudos, aktyviai padėjo Feodosia miestui, kur jūs galite labiausiai visiškai susipažinti su savo darbu meno galerijoje dėvėti savo vardą.

Aivazovsky trumpai paliko savo artimuosius Feodosius. Net kai Sankt Peterburgas atidarė visas duris su pavadinimais, šlovę ir pinigais, jaukiai į visą sielą skubėjo namo į jūrą.

Namų ašis pakrantėje, menininkas išliko amžinai buvo skirtas jai. Jis tapo jo muzika ir pagrindinis paveikslų charakteris. Nuolat bendraujant su jūrininkais, menininkas žinojo apie prietarus, gyvenančius jų apskritimuose. Jis žinojo apie mirtiną devintą bangą, kurią turėjo tik mirties teismai.

Nuo pirmųjų parodų parodo dienų nuotrauka tapo šedevru. Tais pačiais metais Nikolai aš nusipirkau jį už Ermitažą. Šiandien "devintoji velenas" yra Aivazovsky. Tai yra geriausias ir garsiausias darbas.

Apie tai baigiame studijuoti Aivazovskio nuotraukas. Nuotrauka su pavadinimais (garsiausiais) pridėti prie žymių ir dalinkitės komentaruose, kurie iš labiausiai mėgstamų darbų.

Van Aivazovsky atvyko į meno istoriją kaip didelį marinį - vedlio vaizdą jūros. Bet jis turėjo nuotraukų ir kitų žanrų: kai kurie buvo parašyti tais metais, kai jis tiesiog ieškojo savęs, kiti - įdomus jau pripažintas Matra. Pažvelkite į drobę, kurioje aivazovsky mokosi su sunkumais.

AUL Ginb Dagestan. Rytų pusė

AUL Ginb Dagestan. Vaizdas iš rytinės pusės. 1869. TrM.

Aivazovskis išvyko į Kaukazą ir Transkaucaziją 1868 m. Šiame paveikslėlyje pavaizduota "AUL", pavaizduotas - paskutinis IMAM Shamil norai, kur jis buvo surinktas 1859 m. Taigi tai yra drobė - ne tik kalnų kraštovaizdis, bet ir gyrė Rusijos ginklus, nes dažnai įvyko nuo Aivazovskio.

Athenian Acropolis.

Athenian Acropolis. 1883. Kijevo Nacionalinis Rusijos meno muziejus

1882 m. Ayvazovsky susituokė antrą kartą - Anna Nikitichna Sarkizova buvo už feodozijos prekybininko našlę. Kartu su juo jis eina į Graikiją, tik 1832 m. Jis turėjo nepriklausomybę nuo Turkijos. Menininkas žiūri į Akropolio kalną iš apačios, per Zeuso olimpinės šventyklos stulpelius: Partenonas nebėra mečetė, o šalia jo yra nugriautas minaretas.

Didelis piramidė Gizoje

Didelė piramidė Gizoje. 1878. Privati \u200b\u200basamblėja

Aivazovskis atvyko į Egiptą 1869 m. - jis buvo pakviestas į iškilmingą Sueco kanalo atidarymą. Jis taip pat lankėsi Kaire ir keliavo per Nilą. Tai buvo vienas iš daugelio tolimojo menininko traukinių - nenuostabu 1853 m. Jis buvo išrinktas galiojančiu Rusijos geografinės visuomenės nariu.

Windmill ant jūros kranto

Vėjo malūnas pajūryje. 1837. TRM.

Interneto rašymo metai buvo menininko posūkio taškas: netrukus prieš tai jo mokytojas buvo įkalintas 19-erių metų studente, o Aivazovskio paveikslai dėl Nicholas užsakymų buvau pašalintas iš parodos. Tačiau Karl Bromlovas ir kiti pradėjo nerimauti jaunuoliu, Opala buvo pašalinta, imperatorius pažvelgė į jo paveikslus, jis suteikė savo pinigus ir išsiuntė lydėti Konstantino sūnų Baltijos buriavimui.

Vaizdas į didelį kaskadą ir didįjį Peterhof rūmus

Atsižvelgiant į didelį kaskadą ir didelį Peterhof rūmus. 1837. GMZ PETERHOF.

Jaunas Aivazovsky parodė tokį sėkmę savo studijų metu, kad jo studijos buvo sumažintos dvejus metus, ir jau 1837 jis buvo išleistas su aukso medaliu. Jo paveikslai pradėjo būti populiarūs (pavyzdžiui, imperatorius nusipirko šešis tūkstančius rublių), jis taip pat gavo specialius užsakymus, įskaitant pajūrio miestų tipus: Peterhof, Revel ir pan. Aivazovsky pradėjo siųsti daugiau ir daugiau pinigų tėvai Feodosijoje, nei jis buvo labai didžiuojasi.

Maskvos vaizdas su "Sparrow" kalnais

Maskvos vaizdas iš "Sparrow" kalnų. 1848. TrM.

Vieta, iš kurios valstiečiai žiūri į aukso antraštę - ne tik geriausiu Maskvos požiūriu. Tos laiko žmonėms tai buvo neseniai skandalo atmintis: 1817 m. Pirmoji Kristaus Kristaus išgelbėtojas buvo pristatytas čia. Milijonai rublių nuėjo į tuštumą. Aštuonių metų bandymas baigėsi 1835 m. Architekto Vitbergo statybvietėje buvo ištremtas į Vyatka. Dabar esama Volkhonkos šventykla buvo pastatyta 1837 m. Ir nuotraukos rašymo metais vis dar buvo pastatyta.

Derliaus Ukrainoje

Derliaus metu Ukrainoje. 1883. Theodosi meno galerija. Aivazovsky.

"Aivazovsky" gimtoji kalba turi visą mažų Rusijos kraštovaizdžių seriją - beveik visi jie yra stepės. Akivaizdu, kad jo "jūra" siela įkvėpė erdvių begalybę, kaiščius po vėju, dangiškiausiu plečiančiomis. Chumatskiy Arba, panaudotas valia, o tolimieji malūnai yra panašūs į savo laivus ir uolų, todėl Ukrainos paveikslai Aivazovsky yra romantiški, o ne realus žanras.

Rytų scena (valtyje)

Rytų scena (valtyje). 1846. GMZ PETERHOF.

Aivazovskio žmonių kraštovaizdžiuose galima rasti retai. Bet su Shishkin, kuris pakvietė padėjėjus rašyti žmones ir net lokius, tai yra neįmanoma palyginti jį šiuo klausimu: Aivazovsky rašyti žmogaus figūras sumaniai. Įrodymas - pavyzdžiui, šiame paveikslėlyje madingame orientalistiniame stiliuje, kur atsispindėjo vizito į Stambulą ir kitus Rytų miestus įspūdžius.

Dante nurodo neįprastų debesų menininką

Dante nurodo neįprastų debesų menininką. 1883 m.
Theodosi meno galerija. Aivazovsky.

Sklypas, kurį pasirinko IIVAZOVSKY, yra paslaptingas. Tai gali būti vadinama omenyje Dante stygos "dieviškosios komedijos": ", kad spalvos, kad saulėlydžio / il valandos saulėlydžio debesys yra tūris."

Palace Ka D "Ordo Venecijoje Mėnulyje

Palace Ka D "Ordo Venecijoje Mėnulyje. 1878. Laikas

Aivazovsky keletą kartų lankėsi Venecijoje. Be to, šiame mieste, jo brolis, Armėnijos Bažnyčios Gabriel (Gabriel) arkivyskupas, kuris jau parodė tokius sugebėjimus, kad sužinotų, kad po Bažnyčios parapijos mokyklos gyveno Mkhitaristai Akademijoje San saloje Lazaras. Vėliau jis tapo žinomas dėl teologo ir rašytojo (ypač perduodami į Armėnijos Buihni Krylov).

Avys

Avys. 1858. Omsko regioninis dailės muziejus. Vrubel.

Mirny kraštovaizdis su ganyklų avimis buvo sukurta kelerius metus po daug daugiau dramatiško įvaizdžio tos pačios prigimties paveiksle "Avys, vairavo jūroje". Ivazovskis atvyko į rašydami vaizdą Paryžiuje, kur jo brolis Gabrielis ruošėsi pasiimti vyskupo rangą, o dailininkas naudojo visus savo plačias ryšius ir pažintys padėti jam padėti.

Peterburgas. Peržengia per neva

Peterburgas. Peržengia per neva. 1870 m. Kijevo nacionalinis Rusijos meno muziejus

Žvelgiant į Aivazovskio paveikslą, su Sankt Peterburgo įvaizdį, paprastai primena, kad Petras įkūrė šį miestą kaip uostą. Menininkui patiko jo įtvirtinimai, įlankos, krantinės. Bet ne, kai yra šioje drobės, šalto ir intensyvaus pažvelgti. Su savo pirmuoju žmona, aivazovsky išsiskyrė, jie sako, tik dėl priešiškumo Sankt Peterburgui ir pasaulietiniam gyvenimui: ji norėjo gyventi sostinėje ir sukasi visuomenėje, ir jis pageidautina Krymą ir darbą.

1817 m. Liepos 29 d. Gimė menininkas Ivanas Aivazovskis. Dabar, kai tapybos vertė yra lengva išmatuoti savo kainą, Aivazovsky gali būti vadinamas vienu iš svarbiausių rusų dailininkų. Pažvelkite į 7-ą žinomų feodozi menininko nuotraukas.

"Constantinople ir Bosphorus vaizdas" (1856)

2012 m. Britų aukcione "Sotheby" buvo įdiegtas naujas Rusijos matinio dažų įrašas. "Constantinople" ir "Bosporus" audinys buvo parduotas už 3 mln. 230 tūkst. Svarų sterlingų, kuris išverstas į rublius yra daugiau nei 153 mln.
1845 m. Paskirtas Admiraliteto menininkas 1845 m. Aivazovsky lankėsi Stambule ir Graikijos salyno salose kaip Viduržemio jūros geografinės ekspedicijos dalis. Osmanų imperijos sostinė padarė neištrinamą įspūdį menininkui. Po kelių dienų buvimo jis padarė dešimtys eskizų, kurių daugelis suformavo būsimų paveikslų pagrindą. Daugiau nei 10 metų atminties, kaip ir dauguma jų tinklų, Ivan Aivazovsky atkūrė Konstantinopinio uosto ir Topkano mečetės Nusrey vaizdą.

"Amerikos teismai Gibraltaro" (1873)

Iki 2012 m. Balandžio mėn. Amerikos Gibraltaro Amerikos teismas, parduodamas 2007 m. Su Christie aukciu 2 milijonais, 708 tūkst. Svarų išliko brangiausi Ivana Aivazovskio paveikslai.
Šis paveikslėlis Aivazovsky taip pat parašė atmintyje. "Gyvųjų elementų judėjimas yra silpnas šepečiu: rašyti užtrauktuką, impulsų vėją, bangos purslų yra neįsivaizduojama su gamta. Tam menininkas privalo juos prisiminti, ir šie nelaimingi atsitikimai, taip pat šviesos ir šešėlių poveikis, pateikia savo nuotrauką ", todėl menininkas suformulavo savo kūrybinį metodą.
Gibraltaro roko buvo parašyta Aivazovsky 30 metų po to, kai jis lankėsi britų kolonijoje. Bangos, laivai, jūreiviai, kovojantys su elementais, pati rožinė uola - menininko fantazijos vaisiai dirbo savo ramioje dirbtuvėse Feodosijoje. Bet, išradote, kraštovaizdis atrodo teisingai.

"Varyags apie Dniepro" (1876)

Trečioji vieta tarp komercinio azazovskio sėkmės užima "Varyags apie Dniepro" vaizdą, kuris 2006 m. Išėjo iš plaktuko 3 mln. 300 tūkst. Dolerių.
Paveikslų sklypas yra Varioagų kelias ant pagrindinės prekybos arterijos Kijevo RUS, Dniepro. Apeliacinis skundas dėl didvyriškos praeities, retas Aivazovskio kūrybiškumui, yra duoklė romantiškai tradicijai. Į pirmiesiems paveikslėlis yra "Rook", ant kurio kainuoja stiprios ir drąsūs kariai, ir tarp jų, matyt, pats princas. Sklypo herojiško principo pabrėžiamas antrasis paveikslėlio pavadinimas: "Varyazhskaya Saga yra kelias iš Varyag graikų."

"Constantinople vaizdas" (1852)

Ketvirtasis milijonierius iš Aivazovsky šepečiai - "Peržiūrėti Constantinople", kitą nuotrauką, parašyta įspūdžiais kelionės 1845. Jos kaina sudarė 3 mln. 150 tūkst. Dolerių.
Netrukus po Krymo karo pabaigos Aivazovskis grįžo iš Paryžiaus, kur buvo surengtas jo asmeninės parodos atidarymas. Menininko kelias gulėjo per Stambulą. Ten jis buvo priimtas Turkijos sultan ir suteikė Nishan Ali IV laipsnį. Nuo tada, artimas draugystė AIVAZOVSKY su Constantininople susidūrė. Jis atėjo čia daugiau nei vieną kartą: 1874, 1880, 1882, 1888 ir 1890 m. Jo parodos buvo surengtos čia, jis susitiko su Turkijos valdovais ir gavo atlygį iš jų.

"Izaoko katedra" Frosty Day "(1891)

2004 m. "Christie" aukcione buvo parduota "Isaac" katedra "2004 m. Tai yra vienas iš retų miesto kraštovaizdžių marinų dailininko.
Visas aivazovskio gyvenimas buvo susijęs su Peterburgu, nors jis gyveno ir dauguma jo gyveno Kryme. Sankt Peterburge jis persikelia iš "Feodosia" 16 metų amžiaus, kad patektų į meno akademiją. Netrukus, dėka jo sėkmės, jaunas dailininkas susiejimas pirmaujančių menininkų, rašytojų, muzikantai: Puškino, Zhukovsky, Glinka, Bryullov. 27, jis tampa akademiko kraštovaizdžio tapyba Sankt Peterburgo dailės akademijos. Ir tada, gyvenime, aivazovsky reguliariai atvyksta į sostinę.

"Constantinople Zare" (1851)

Šeštoji vieta užima kitą Constantinople, šį kartą "Constantinople ne aušros". Jis buvo parduotas 2007 m. 1 mln. 800 tūkst. Dolerių. Šis paveikslėlis yra anksčiausias "Constantininople Millionaire" Aivazovsky.
Rusų marinstas netrukus įgijo pripažinimą Europoje ir Amerikoje kaip pagrindinį kraštovaizdį. Jo ypatingi santykiai buvo susiję su amžinais Rusijos kariniais varžovais, turks. Tačiau draugystė tęsėsi iki 90-ųjų, kai Sultanas Abdul-Hamid dislokuotas Kontinintinope ir genocidu prieš armėnų visoje šalyje. Daugelis pabėgėlių paslėpė Feodosijoje. Aivazovsky suteikė jiems visų rūšių pagalbą, o iš Turkijos vyriausybės gaunami apdovanojimai, demonstratyviai išmetami į jūrą.

"Devintoji velenas" (1850)

Pagrindinė AIVAZOVSKY kūrybiškumo tema yra asmens ir elementų konfrontacija. Jo garsiausia drobė, "devintoji velenas" - tik septinta kaina. 2005 m. Ji buvo parduota už 1 mln. 704 tūkst. Dolerių.
Sklypo centre - keletas jūreivių, kurie buvo išgelbėti audringoje visą naktį. Ji išspaudė laivą į žiupsnelis, bet jie, prisirišę prie stiebo, išliko gyvas. Keturi laikomi ant stiebo, o penktadalis vilties tvirtina savo draugui. Saulė pakyla, tačiau jūrininkų bandymai neviršija: devintojo veleno ateina. Nuoseklus romantiškas, avazovsky šiuo ankstyvuoju darbu rodo, kad žmonės kovoja su elementais, bet bejėgiai prieš jį.

Ivanas Konstantinovich Aivazovskis, tikrasis pavadinimas, kuris skamba kaip "Overai Avazyan", buvo kolektorius ir globėjas, bet pirmuoju laipsniu jis vis dar yra menininkas ir talentingas ir neįvykdytas savo žanre.

Tiesą sakant, kaip dailininko šeima, dvejojau nuo genocido, persikėlė į Lenkiją, pavardė buvo pasakyta į Lenkijos būdą Gaijezazyan, o Ivanas vėliau tapo Gaivazovsky. Vėliau jis buvo pakviestas, kas variacija ir pasiekė mūsų dienas, Aivazovsky, bet šis žmogus buvo prisimintas kaip išskirtinis jūrų dailininkas ir batalistas. Daugelis kritikų turi teigiamai reaguoti apie savo paveikslus, ir šiandien penkių ivano Konstantinovičiaus šedevrus, sudarytas iš tų menininko paveikslų, kurie įgijo pasaulio šlovę. Taigi, penki garsiausi I. K. Azazovskio paveikslai.

Pirmoji vieta. Pasaulio žinomas "devintoji velenas"

Apie šią nuotrauką padariau legendą. Ji yra geriausia ir tikrai nuostabi kūrimas Aivazovsky, kuriame jis galėjo perkelti visą grožį jūros per audros metu. Didžiulis paveikslų dydžiai yra priversti pakelti antakius nuo tylos siurprizų, nes toks darbas, išsamus ir meistriškai parašytas tokiu mastu, ne visai.

Ivan Konstantinovich parašė žiniatinklį visai vienuolika dienų, tęsiant greito laiško tradiciją ir nekeičiant jos. Puiki konstrukcija, išskirtinis sklypas ir pats nuotraukos nuotaika nustebino net toli nuo žmogaus meno gatvėse. Paveikslėlio centre ir kompozicijos sudėtį - gaila, bet vis dar išgyvenusių jūrininkų, kurie pakilo į stiebą, kuris ketina įsisavinti elementą, išleidžiant kryžių ant jų likimo. Ir kažkur ant horizonto, pirmieji spinduliai didėjančios saulės yra įstrigo beveik neatsargių tepimo. Audra baigiasi. Šalto pragaro atsitraukimas. Tikrai harmonija po sunaikinimo.

Antra vieta. Pergalė "Chesme Fight"

Rusijos istorija yra paauksuota su daugelio ir daugelio pergalių šlovę, tačiau tai prisimena ypatingą nuopelną. Chesme mūšis - Rusijos ir Turkijos karo epizodas 1768-1774, griauna tolimoje 1770 m. Tai buvo po šio mūšio, skaičiuokite A. Orlovą, vieną iš vyriausybės mėgstamiausių, kurie įsakė laivynui, pranešė Empress Ekaterina puikiai užfiksuoti kontroliuoti Dardanelles.
Menininkas yra tikrai akademinis šepetys rašo kruviną kraujo mūšio biurą, kurtingiau negailestingą. Priešo laivai yra sušvelninami, kai kuriose vietose jie vis dar yra tremsti stiebai, raudonas šviečia atspindžiai į vandenį; Danguje, mėnulio, išnyks ir negyvi blizgesiai su drakono akimi. Juoda, tarsi pabarstytų pelenų. Spalvų kontrastai.

Drobė, keista, išsiskiria savo nuostabiu ramus: viskas baigėsi, jūrininkai sulankstomi ginklai ir gydytojai sužeisti, švęsti pergalę. Gyvenimas drebėjo, tik turi būti grąžintas į įprastą ciklą, nors vis dar yra ketverių metų karo į priekį. Atmosferos ir išskirtinis šedevras.

Trečia vieta. Nerimas "vaivorykštė"

Nesvarbu, kaip kietas, ir mėgstamiausia dailininko tema - neramus vanduo. Audra, apimanti randus jūrų sklandžiai ir išstumti jūrų gyventojų, griaustinio ritinio, žaibo žvilgsnių į aikštę tamsoje. Vandenyno romantika, gražus, bet iš to ne mažiau nenuspėjamas, užsienietis tiems, kurie nemėgsta į jūrą. Ir jūra Aivazovsky mylėjo kaip niekas kitas.
Vaizdo rodoma jo mėgstamiausia jūros būklė. Laivas, pavojingas į kairę, yra apie įsisavinti nukreiptos kartaus vandens pilį, pora valčių, kaip medis, išmeta bangas, verčia žmones, sėdinčius į juos prarasti paskutinę viltį išgelbėjimui. Bet vaivorykštė yra nepastebima danguje. Pasak Biblijos, vaivorykštė Dievas sukūrė priesaiką, nesiunčia savo Čado potvynių. Gal tai yra paslaptingas jūreivių požymis ..? Graži drobė su giliai prasme.

Ketvirtoji vieta. Ramus grindų dažymas "Juodoji jūra"

Juodoji jūra visada buvo žinoma kaip ramybės tvirtovė. Seagulls, skleidžiant tamsios vandens horizontus (dėl kurių jūros ir gavo savo vardą), šiltas, drėgnas oras, didėjantis saulė. Vietos pajūrio miestai yra žinomi kaip sveikatos kurortas, ir yra ir savo tėvynės gynėjai, kuriuos ši jūra tampa alma mater. Ivano Konstantinovičiaus dėmesys taip pat nesikreipė į šį vaizdingą Rusijos kampą.

Serene gyvenimo būdas yra atstovaujama Juodosios jūros ant dailininko tapybos. Jis atneša bangos žaidimo tobulumą šviesiai vėjas iki tobulumo. Tokia jūra garbina krantą ir siurbliai medūzos, permatomi skaidriai vandenyje, ieško juodos ir mėlynos iš tolo. Toks jūra manęs, perspektyvi dvejonį sūrus rankose, tačiau įspūdis yra apgaulingas: debesys eina, ir netrukus jis gali ateiti į šį ramybę.

Vienišas laivas ant "Blossie" horizonto plaukioja, o ne veda apie artėjantį pavojų. Bet ar jis vengia dalinio, kad iki šiol palaidotas?

Penkta vieta. "Tarp bangų" įspūdingu ir nuostabiu

Šis paveikslėlis dedamas į reitingo pabaigoje ne visi, nes tai yra kažkas blogiau nei kiti: Aivazovsky neturi blogų paveikslų. Tačiau buvo tiksliai ši chronologinė seka, kuri buvo vėliau nei visi ankstesni, ir būtent tai gali būti laikoma tam tikra, netgi ženklu ir simboliniu "," kūrybiniu testamentu ", kuris rado savo unikalų stilių ir investavo savo visa siela kūryboje.

Ši drobė gali būti vadinama logiška arba, o, poetinis tęsinys "Juodosios jūros". Ir tęstinis ir užbaigimas. Ten, audra suteikia tik pirmuosius požymius, užuomina tuo, ką jis netrukus suskaidys, čia jis rodo save kaip neišvengiamą elementą, pasiruošę stumti dangų patys, tamsiai žalia turkis, nustatytas paveikslo viršuje.

Galima pamatyti šviesiai bangą, pavojinga, todėl vandens triukšmas beveik išklausys. Tai naktis, tai yra spontaniško sprogimo epicentras. Tuo metu aštuoniasdešimt metų Konstantinas Ivanovičius galėjo parodyti, kaip tragiška ir neramus gali būti audra. "Jo bora, yra ekstazė, yra amžinasis grožis ..." - rašė Dostoevsky net daug anksčiau nei ši nuotrauka pasirodė Aivazovskio genijaus kūrybiškumo nuotrauka. Šedevras.