Moderné myšlienky o zložení v literatúre. KAPITOLA VI

Zloženie je stavba umelecká práca. Je to z kompozície, že účinok textu produkuje čitateľovi, závisí od toho, čo doktrína zloženia hovorí: je dôležité nielen byť schopný povedať rušné príbehy, ale aj ich komunikovať kompetentne.

Teória literatúry dáva rôzne definície Kompozície, jeden z nich je: Kompozícia je konštrukcia umeleckej práce, umiestnenie jeho častí v určitom poradí.

Kompozícia je vnútornou organizáciou textu. Kompozícia je o tom, ako sa nachádzajú textové prvky, ktoré odrážajú rôzne fázy vývoja. Zloženie závisí od obsahu práce a na účely autora.

Fázy vývoja (prvky zloženia):

Prvky kompozície - odrážajú fázy vývoja konfliktov v práci:

Prolog -otvorenie textu, ktorý otvára prácu, ktorá predchádza hlavnému príbehu. Pravidlo tematicky spojené s následnou akciou. Často je to "brána" práce, to znamená, že pomáha preniknúť do významu ďalšieho rozprávania.

Expozícia - Prehistória udalostí, ktoré sú základom umeleckého diela. Vo pravidle, pri expozícii, sú uvedené charakteristiky hlavných znakov, ich usporiadanie pred začiatkom účinku, pred vybavením. Expozícia vysvetľuje čitateľa, prečo sa hrdina správa týmto spôsobom. Expozícia je priama a zadržaná. Priama expozícia Nachádza sa na samom začiatku práce: príkladom je román "Tri mušketierov" Duma, ktorá začína históriou rodiny D'Artagnian a charakteristík mladej Gascon. Zadržaná expozícia Nachádza sa v strede (v Romane z IA Goncharov "Oblumov" Príbeh Ilya Ilyich sa hovorí v "Sing Obumov", to znamená takmer uprostred práce) alebo dokonca na konci textu (Príklad učebnice " Mŕtve duše»Gogol: Informácie o živote Chichikova pred príchodom do mesto GUBERNSKY Dáseky v poslednej kapitole prvého objemu). Expozícia zadržania dáva prácu tajomstva.

Spojenie - Toto je udalosť, ktorá sa stáva začiatkom konania. Alebo detekuje už existujúci rozpor, alebo vytvára, "viazanie" konfliktov. Smrť hlavného hrdinu sa stáva silnejšou v Evgenii Onegin, ktorý ho núti ísť do dediny a vstúpiť do dedičstva. V histórii Harryho Pottera je list pozývajúci list od Hogward, ktorý prijíma hrdinu a ďakuje, že sa učí, že je sprievodca.

Hlavná činnosť, rozvoj akcií -udalosti vykonávané hrdinmi po kravate a predchádzajúceho vrcholu.

Vyvrcholenie (z latinských culmen - top) - najvyšší bod Napätia vo vývoji akcie. Toto je najvyšší bod konfliktu, keď rozpor dosiahne najväčší limit a je vyjadrený v obzvlášť akútnej forme. Vyvrcholenie v "troch mušketieroch" - scéna smrti Konzumácie Bonashe, v Evgenii Onegin, scéne vysvetlenia Onegin a Tatyany, v prvom príbehu o "Harry Potter" - scéna otoču nad Volonderort . Čím viac konfliktov v práci, tým ťažšie je znížiť všetky akcie len na jeden vyvrcholenie, preto môže existovať niekoľko vyvrcholenia. Vyvrcholenie je najviac akútnej manifestácie konfliktu a zároveň pripravuje Úniu činnosti, takže niekedy môže byť možné prevládať. V takých prácach je ťažké oddeliť kulmináciu z križovatky.

Spojenie - výsledok konfliktu. Toto je posledný moment v stvorení konflikt. Odpojenie je vždy priamo spojené s akciou a ako to bolo, stavia posledný sémantický bod do rozprávania. Destrument môže vyriešiť konflikt: v "troch mušketieroch" je realizácia Miloady. Konečná izolácia v Harryho Pottera - konečné víťazstvo nad Volonderort. Odpojenie však nesmie eliminovať rozporu, napríklad v "Eugene Onegin" a "smútok z mysle", hrdinovia zostávajú v ťažkých situáciách.

Epilog (z gréčtinyepilogos - Afterword) - Vždy uzatvára, zatvorí prácu. Epilóga Ďalší osud Hrdinovia. Napríklad Dostoevsky v epilogue "zločin a trest" rozpráva, ako sa RAKOLNIKI zmenil na Katorga. A v epilogue "vojny a mieru" Tolstója o živote všetkých hlavných postáv románu, ako aj tak, ako sa zmenili ich postavy a správanie.

Lyritárová odbočka - Odchýlka autora od Faba, autorských vložiek autora, málo alebo nie je úplne spojené s témou práce. Lyrický ústup, na jednej strane, inhibuje vývoj činností, na druhej strane - umožňuje spisovateľovi otvorený formulár Vyjadriť subjektívny názor na rôzne otázky, ktoré majú priamy alebo nepriamy postoj k centrálnym témom. Ako napríklad slávny lyrický

Typy kompozície

Tradičná klasifikácia:

Rovné (lineárne, konzistentné) - Udalosti v práci sú znázornené v chronologickej sekvencii. "Beda z mysle" od A.S.GRIBOYEDOV, "Vojna a mier" L.N. Tolstón.

Prsteň -začiatok a koniec práce sa navzájom úplne zhodujú. V Evgenii Oneghin: Onegin odmieta Tatianu a vo finále Rímskej Tatyany odmieta Onegin.

Zrkadlokombinácia recepcií opakovania a opozície, v dôsledku čoho počiatočné a konečné obrázky Opakujte sa naopak. V jednom z prvých scén Anna Karenina, L. Tolstoy je zobrazený smrťou osoby pod kolesom vlaku. To je, ako zneužitie životom hlavná postava román.

Príbeh v príbehu -hlavný príbeh povie jednému z postáv práce. Podľa takejto schémy príbeh M. Gorky "starý muž Izergil".

Klasifikácia A. BESIN (Na monografie "Zásady a analýze analýzy literárna práca»):

Lineárny Udalosti v práci sú znázornené v chronologickej sekvencii.

Zrkadloprimárne a konečné obrázky a akcie sa opakujú s presnosťou naopak, proti sebe.

Prsteň -začiatok a finále diel sa odrážajú medzi sebou, majú rad podobných obrázkov, motívov, udalostí.

Retrospekcia -v priebehu príbehu autor robí "ústup v minulosti". Príbeh V.Nabokova "Masha" je postavený na tejto technike: hrdina, učenie sa, že jeho bývalý milovaný Prichádza do mesta, kde teraz žije, teší sa na stretnutie s ňou a pripomína ich epistopolárny román a čítame ich korešpondenciu.

Predvolenýo udalosti, ktorá sa stala pred ostatným, čitateľ sa naučí na konci práce. Takže v "Misley" od A.S. Pushkin, čitateľ sa dozvie o tom, čo sa stalo s hrdinkou počas jej letu z domu, len počas križovatky.

Zadarmo -zmiešané akcie. V takomto produkte je možné splniť prvky zrkadlového zloženia a predvolené techniky a revíziu a mnoho ďalších kompozitných techník zameraných na udržanie pozornosti čitateľa a posilnenie umeleckej expresivity.

Akékoľvek literárne stvorenie je umeleckým celok. To môže byť nielen jeden produkt (báseň, príbeh, román ...), ale aj literárny cyklus, to znamená, že skupina poetických alebo prozaické prácezjednotený spoločný hrdina, všeobecné myšlienky, problémy, atď, dokonca aj spoločné miesto akcie (napríklad cyklus veku Hogol "v farme v blízkosti Dikanka", "Príbeh Belkin" A. Pushkin, Roman M.lermontova "Hero nášho času "- Tiež cyklus individuálneho románu v kombinácii so spoločným hrdinom - peopurínom). Akékoľvek umelecké celé číslo je v podstate jediným kreatívnym organizmom, ktorý má svoju špeciálnu štruktúru. Rovnako ako v ľudskom tele, v ktorom sú všetky nezávislé orgány neoddeliteľne spojené v literárnej práci všetky prvky sú tiež nezávislé a sú vzájomne prepojené. Systém týchto prvkov a princípy ich vzťahu a sú povolaní Zloženie:

Zloženie (z Lat. Kompozitné, písanie, kompilácia) - výstavba, štruktúra umeleckých diel: výber a postupnosť prvkov a jemné techniky Pracuje vytvárajúce umelecké celé číslo v súlade s autorským právom.

Na prvky kompozície Literárna práca zahŕňa epigrafy, iniciácie, abológie, epilogy, časti, kapitoly, akty, javy, scény, predsiete a príspevkov "vydavateľov" (vytvorené autorovou predstavivosťou extra-wing obrázky), dialógy, monológov, epizód, plug- v príbehoch a epizódach, listy, piesní (napríklad syn oblomov v Roman Goncharov "oblomov", List Tatiana na Onegin a Onegin na Tatianu v rímskej Pushkin "Evgeny Onegin", pieseň "Slnko je booming a príde ... "v dráme Gorky" v dolnej časti "); Všetky umelecké popisy sú portréty, krajiny, interiéry sú tiež kompozitné prvky.

Vytvorenie práce, autor sa rozhodne princípy usporiadania, "Montáž" týchto prvkov, ich sekvencií a interakcie, pomocou špeciálneho kompozitné prijímače . Analyzujeme niektoré zásady a techniky:

• Činnosť práce môže začať od konca udalostí a následné epizódy obnovia časový zdvih a vysvetľuje príčiny toho, čo sa deje; Takáto zloženie sa nazýva inverzný (Táto technika aplikovala N. Chernyhevsky v románe "Čo robiť?");
• autor používa kompozíciu rámyalebo krúžokAKO AKO AUTOR POUŽÍVAŤ napríklad opakovanie Stanf (druhý opakuje prvý), umelecké opisy (práca začína a končí scenériou alebo interiérom), udalosti začiatku a konečné vyskytujú na rovnakom mieste, zúčastňujú sa na nich tých istých hrdinov a t .d; Takýto príjem sa nachádza ako v poézii (Pushkin, Tyutchev, A.Blok v "verši o tom často sa často uchýlil k Krásna dáma") A v próze (" Dark Alley"I. Bunina;" Song of Falcon "," stará žena Izergil "M. Gorky);
• autor používa príjem retrospeecia, To znamená návrat akcie v minulosti, keď sa to deje v súčasnosti rozprávanie (napríklad príbeh autora o Paveli Petrovich Kirsanov v rímskych turgenev "otcov a detí"); Často, keď sa používa retrospekcia v práci, objaví sa vložený príbeh hrdinu a tento druh kompozície sa bude nazývať "Príbeh v príbehu" (Priznanie Marmeladova a listu Pulcheria Aleksandrovna v "kriminalite a trestu"; kapitola 13 "Hero's Fenomén" v Master a Margarite;
• Často organizátor kompozície stojí umelecký obraz , Napríklad cesta v básni gogolu "mŕtve duše"; Venujte pozornosť rozsahu rozprávania autora: Príchod Chichikov do mesta NN - Cesta do Manilovka - Manilov's Manor - Cesta - Príchod do krabice - Cesta je reštaurácia, stretnutie s NozDrey - cesta - príchod do Nosdrevy - Road - atď.; Je dôležité, aby prvá bola drahá; Takže obraz sa stáva vedúcim prvkom tvorby štruktúry;
• autor môže prevládať hlavné pôsobenie expozície, ktorá bude napríklad celá prvá kapitola v nominálnom "Eugene Onegin", a môže okamžite začať akciu, výrazne, "bez zrýchlenia", ako Dostoevsky v románe " Zločin a trest "alebo Bulgakov v" Majster a Margarite ";
• zloženie práce môže byť založené na symetrie slov, obrázkov, epizód (alebo scén, hlavy, javy atď.) A bude zrkadlo, Napríklad v básni A. Blok "dvanásť"; Zloženie zrkadla sa často kombinuje s rámom (taký princíp kompozície je charakteristický pre mnoho básní M.TSVEVAEVAYA, V.MAKOVSKY, atď.; Prečítajte si napríklad báseň Mayakovssky "z ulice do ulice");
• autor často používa príjem komplexné "RIP" Udalosti: Rozbije rozprávanie na samom zaujímavé miesto Na konci kapitoly a nová kapitola začína príbehom o inej udalosti; Napríklad ho používa Dostoevsky v "zločinom a trestom" a Bulgakov v "bielej stráži" a "Majster a Margarita". Takýto príjem je veľmi rád autorov dobrodružných a detektívnych diel alebo diel, kde je úloha intrígu veľmi veľká.

Zloženie je aspekt formy Literárna práca, ale prostredníctvom vlastností formulára je jeho obsah vyjadrený. Zloženie práce je dôležitým spôsobom, ako stelesniť nápad autora.. Prečítajte si moju vlastnú báseň A. Blokovať "cudzinec" úplne, inak naše úvahy bude pre vás nepochopiteľné. Venujte pozornosť na prvé a siedme škvrny, počúvanie ich zvuku:

Prvá Stanza je ostro a znechutene znieť - kvôli hojnosti [p], ktorý bude, ako iné nehnuteľné zvuky, sa môže opakovať v nasledujúcom Stanze až do šiesteho. V opačnom prípade je to nemožné, pretože blok tu čerpá obraz o nechutnej slnečnej zlodeji, " strašný svet"V ktorom sa nosí duša básnika. Takže prvá časť básne je prezentovaná. Siedma stanza označuje prechod na nový svet - sny a harmónia a začiatok druhej časti básne. Tento prechod plánu, sprevádzajúci jeho zvuky príjemné a mäkké: [A:], [NN]. Takže v konštrukcii básne a prijímaním tzv. soundizmus Blok vyjadril svoju predstavu o tom, či sú protiľahlé svetové svety - harmónia a disharmónia.

Výrobná kompozícia môže byť tematickýNa ktorom sa hlavný prúd o vzťahu medzi centrálnymi obrazmi práce stáva hlavným prúdom. Tento typ zloženia je charakteristickejší pre texty. Existujú tri druhy takýchto kompozícií:

• konzistentnýReprezentatívny logické uvažovanie, prechod z jednej myšlienky na druhý a následný záver vo finále práce ("Cicero", "Silentium", "Nature - Sfinx, a tým viac je ..." Tyutchev);
• vývoj a transformácia centrálneho obrazu: Centrálny obraz je uvažovaný autorom z rôznych strán, jeho jasné vlastnosti a charakteristiky sú odhalené; Takáto zloženie zahŕňa postupné zvýšenie emocionálneho stresu a vyvrcholenia skúseností, ktoré často padá na konečnú prácu ("more" Zhukovsky, "Prišiel som k vám s pozdravom ..." Feta);
• porovnanie 2 obrázkov, ktoré zadali umelecká interakcia ("Cudzinec" bloku); Takáto kompozícia je postavená na recepcii antithesis.alebo opozícia.

Zloženie literárnej a umeleckej práce. Tradičné kompozitné techniky. Predvolené / učenie, "mínus" - a opozícia. Inštalácia.

Zloženie literárnej práce je vzájomná korelácia a umiestnenie jednotiek obrázkov a umeleckých a rečových fondov. Kompozícia vykonáva jednotu a integritu umeleckých výtvorov. Základom zloženia je usporiadaný ako fiktívny a spisovateľ zobrazený realita.

Prvky a úrovne zloženia:

• pozemok (pri pochopení formalistov - umelecsky spracované udalosti);
• znakový systém (ich vzťah medzi nimi);
• naratívne zloženie (zmena rozprávok a pohľadu);
• zloženie častí (Súvisiaci pomer);
• pomer prvkov rozprávania a opisov (portréty, krajiny, interiér atď.)

Tradičné kompozitné techniky:

• opakovania a variácie. Podávajte prideľovanie a zameranie najvýznamnejších momentov a väzieb tkaniva s rečou predmetu. Priame opakovaní neboli jednoducho dominované v historicky skorých textoch piesní, ale aj jej stvorenie. Variácie sú modifikované opakovanie (opis proteínu v "príbehu o car saldán" Pushkin). Posilnenie opakovania sa označuje ako odstupňovanie (zvýšenie adhézov starej ženy v "rozprávke Rybár a Ryby". Opracovníci zahŕňajú aj anathematiku (jednotu) a epifify (opakované konce štruktúry);
• a opozície. Na pôvodnom príjmu - tvarovaná paralelnosť vyvinutá Veselovsky. Na základe konjugácie prírodných javov s ľudskou realitou ("Stelcut a ide / v lúke tráve Shelkov / Bozky, Láska / Mikhaila jeho manželka"). Na porovnaní podobných sú založené, napríklad, hrá Chekhov, kde je celková životná dráma zobrazeného média je predovšetkým, kde nie je úplne pravá alebo úplne vinná. Opozícia sa koná v rozprávkach (hrdina - škodca), v "smútku z mysle" Griboyedov medzi Chatským a "25 bláznov" atď.;
• "Mistower / rozpoznávanie, mínus recepcia. Predvolené nastavenia sú mimo podrobného obrázka. Urobte text kompaktnejší, aktivujte predstavivosť a posilnite záujem čitateľa na zobrazený, niekedy jeho zaujímavý. V niektorých prípadoch sa predvolené nastavenia sledujú objasnenie a priame detekciu Dotola skrytých od čitateľa a / alebo samotného hrdinu - čo iného Aristotel sa označuje ako uznanie. Uznanie môže dokončiť obnovenú sériu udalostí, napríklad v tragédii Sofokla "Edip-car". Predvolené však nesmú byť sprevádzané rozpoznávaním, zostávajúcimi medzerami v tkanive práce, umelecká významná neobnoviteľnosť - mínus recepcie.
• inštalácia. V literárnej kritike inštalácie sa nazýva fixačné koexistencie a opozície, ktoré nie sú diktované logikou zobrazených, ale aj priamo zachytávajú autorské práva a združenie. Kompozícia s takýmto aktívnym aspektom sa nazýva montáž. Spatio-dočasné udalosti a samotné postavy sú prepojené slabo alebo nelogické, ale všetky znázornené ako celok vyjadruje energiu myšlienky autora, jej združenia. Princíp zostavy nejako existuje tam, kde sú plug-in príbehy ("príbeh kapitána Kopekin" v " Mŕtve duše»), lyrické odchýlky ("Eugene itygin"), chronologické permutácie ("hrdina nášho času"). Výstavba montáže zodpovedá vízii sveta, ktorá sa líši v množstve a šírke.

Úlohu a dôležitosť umeleckej časti v literárnej práci. Vhodná špecifickosť ako kompozitný príjem.

Umelecké detaily - expresívne detaily v práci, ktorá nesie významné sémantické a ideologické-emocionálne zaťaženie. Obrazová forma literárnej práce uzatvára tri strany: systém detailov predmetu obrazu, systém kompozitných recepcií a reči. Na umelecké detaily Zvyčajne zahŕňajú objektívne podrobnosti - život, krajinu, portrét.

Podrobnosť svetový svet V literatúre je nevyhnutné, pretože len s pomocou častí Autor môže znovu vytvoriť predmet vo všetkých jeho funkciách, čo spôsobuje potrebné združenia od čitateľa s detailmi. Podrobnosti nie je dekorácia, ale podstata obrazu. Pridanie čitateľa mentálne chýbajúce prvky sa označuje ako konkretizácia (napríklad predstavivosť nejakej osoby vzhľadu človeka, vzhľad, ktorý nie je daný autorom s úplnou istotou).

Podľa Andrei Borisovich, Esin sú tri veľké skupiny detailov:

• pozemok;
• opisný;
• psychologický.

Prevaha jedného alebo iného typu vedie k zodpovedajúcemu majetku dominantného štýlu: príbeh ("taras a bulba"), opisy ("mŕtve duše"), psychologizmus ("zločin a trest).

Podrobnosti môžu obaja "súhlasiť s navzájom" a navzájom sa proti sebe nesúhlasiť, "argumentovať" medzi sebou. EFIM Semenovich Dyzov navrhol typológiu častí, na základe kritéria: jednotka / sada. Určil pomer detailov a detailov, ako je tento: položka do pohybu, detail ovplyvňuje súbor.

Kychov verí, že, opakujúce sa a získavajú ďalšie zmysly, časť rastie do symbolu a detail bližšie k znameniu.

Opisné prvky kompozície. Portrét. Scenérie. Interiéru.

Popisné prvky kompozície sú obvyklé, aby zahŕňali krajinu, interiér, portrét, ako aj charakteristiky hrdinov, príbeh o násobku, pravidelne opakujúce ich činy, návyky (napríklad opis obvyklého rutiny Deň hrdinov v "\\ t Príbeh o tom, ako Ivan Ivanovich sa hádal s Ivan Nikiforovich "Gogol). Hlavným kritériom popisného prvku zloženia je jeho statický.

Portrét. Portrét znakov - opis jeho oblečenia: telesného, \u200b\u200bprírodného, \u200b\u200ba najmä vekových vlastností (vlastnosti tváre a postavy, farby vlasov), rovnako ako všetko, čo v zámene osoby, ktorá tvorí sociálne prostredie, kultúrna tradícia, individuálna iniciatíva (oblečenie a dekorácie, účes a kozmetika).

Pre tradičné vysoké žánre sú idealizačné portréty charakterizované (napríklad pól v Taras Bouvebube). Portrét maľba v dielach smiechu, komik-fem chature, kde je portrét Center je grotesksque (transformácia, čo vedie k určitému udilizmu, nekonzistentnosti) kŕmenie ľudského tela.

Úloha portrétu v práci bude rozdelená v závislosti od druhu, žánru literatúry. V dráme je autor obmedzený indikáciou veku a spoločné charakteristikyúdaje v poznámkach. V textoch sa používa maximálne použitie nahradenia opisu vzhľadu vzhľadu. Takáto náhrada je často sprevádzaná použitím epitets "krásne", "rozkošný", "očarujúci", "podmanivý", "neporovnateľný". Tu sú veľmi aktívne používané porovnaním a metaformi na základe množstva prírody (štíhly mlyn - Cypress, Dievča - Birch, Buggy Lan). Drahokam A kovy sa používajú na prenos lesku a farby očí, pery, vlasov. Charakterizované porovnaním so slnkom, mesiacom, bohom. V EPOS sa vzhľad a správanie charakteru súvisia s jeho charakterom. Čoskoro epické žánre, napr heroické rozprávky, nasýtený hyperbolizovanými príkladmi charakteru a vzhľadu - dokonalá odvaha, mimoriadna fyzická sila. Správanie je tiež zodpovedajúca - majestátnosť predstavuje a gestá, slávnosť pokojného reči.

Pri vytváraní portrétu koniec XVIII v. Vedúci trend zostal jeho podmienená forma, prevaha celkového počtu súkromných. V literatúra XIX v. Môžete si vybrať dva hlavné typy portrétu: Expozícia (statická) a dynamická (prechádzajúca na všetky rozprávanie).

Portrét expozície je založený na podrobnom zozname detailov tváre, tvarov, oblečenia, samostatných gest a iných bude mať vzhľad. Dá sa v mene rozprávača, ktorý sa zaujíma o charakter vzhľad Zástupcovia niektorých sociálna všeobecnosť. Komplexnejšiu modifikáciu takéhoto portrétu je psychologický obrazkde sú vlastnosti vzhľadu dominantné označujúce vlastnosti charakteru a vnútorný svet (Non-smiechové oči Pechorin).

Dynamický portrét namiesto podrobného zoznamu, funkcie vonkajšej strany znamená stručný, expresívny detail vznikajúci v priebehu rozprávania (obrazy hrdinov v "Peak Lady").

Scenérie. Pod krajinou je správnejšia porozumieť popisu akéhokoľvek odomknutého priestoru. externý svet. Krajina nie je povinným termínom umelecké miraTo zdôrazňuje poslednú minulosť, ako v okolitej realite krajiny všade. Krajina nesie niekoľko základných funkcií:

• označenie miesta a času akcie. Je s pomocou čitateľa krajiny môže jasne predstaviť, kde sa vyskytnú udalosti. V tomto prípade nie je krajina suchou indikáciou parametrov času priestoru práce a umelecký popis pomocou obrazového, poetického jazyka;
• motivácia scény. Prírodné, a najmä meteorologické procesy môžu poslať graf v jednom smere alebo inom, najmä ak je tento graf chronický (s majstrovstvom udalostí, ktoré nezávisia od vôle). Veľa miesta krajiny je v živočíšnej literatúre (napríklad diela Bianki);
• forma psychológa. Krajina vytvára psychologický postoj vnímania textu, pomáha odhaliť interne stav hrdinov (napríklad úlohu krajiny v sentimentálnej "chudobnej Lisa");
• formy prítomnosti autora. Autor môže vykonávať svoj vlastenecký pocit, ktorý dáva krajinu národná zvláštnosť (napríklad esenin poézia).

Krajina má vlastné vlastnosti v rôznych druhoch literatúry. V dráme je reprezentovaná veľmi lopatka. V textoch sa zdôrazňuje výrazná, často symbolizovaná: zosobnenie, metafory a iné chodníky sú široko používané. EPIC je oveľa viac príležitostí na zavedenie krajiny.

Literárna krajina má veľmi rozvetvený typológiu. Rozlišovať medzi rustikálnym a mestským, stepným, morom, lesom, horskom, severnej a južnej, exotickej - proti flóre a faune natívny región Autor.

Interiéru. Interiér, na rozdiel od krajiny, je obrazom vnútorných priestorov, popis uzavretého priestoru. Používa sa hlavne pre sociálne a psychologické charakteristiky Znaky, demonštrujú podmienky pre ich životy (miestnosť RAKOLNIKOVA).

"Naratívna" zloženie. Rozprávač, rozprávač a ich korelácia s autorom. "Pohľad" ako kategória naratívneho zloženia.

Rozprávač je ten, ktorý uvádza čitateľa o udalostiach a akciách znakov, opravuje čas, zobrazuje vzhľad osoby a akčná situácia analyzuje vnútorný stav hrdinu a motívy jej správania ho charakterizujú Ľudský typBez toho, aby bol člen udalostí, ani obrazový objekt pre žiadnu z znakov. Rozprávač nie je tvár, ale funkcia. Alebo, ako hovoril Thomas Mann, "anonymný, disembodovaný a všadeprítomný duch rozprávania." Ale rozprávačská funkcia môže byť pripojená k charakteru, za predpokladu, že charakter sa nezhoduje ako rozprávač ako rozprávač, rovnako ako so skutočnou osobou. Tak napríklad, naratívna grín v " Kapitánová dcéra"- V žiadnom prípade nie je určitá osoba, na rozdiel od Grinevo na hereckú osobu. Zelený dom na to, čo sa deje, je obmedzená podmienkami miesta a času, vrátane vlastností veku a rozvoja; Je to oveľa hlbšie podľa jeho pohľadu ako rozprávača.

Na rozdiel od rozprávača je rozprávač úplne vo vnútri znázornenej realite. Ak nikto nevidí rozprávač vnútri na obrázku, a neznamená možnosť jeho existencie, rozprávač nevyhnutne vstupuje do obzorov alebo rozprávača, alebo postavy - poslucháčov príbehu. Rozprávač je predmetom obrazu spojeného so špecifickým sociálno-kultúrnym prostredím, z toho, ktorý zobrazuje iné postavy. Rozprávač, naopak, je blízko autorovi Stvoriteľa.

V Široký zmysel Rozprávanie je kombináciou týchto výrokov rečových subjektov (rozprávač, rozprávač, obraz autora), ktorý vykonáva funkcie "mediácie" medzi svetom zobrazeným a čitateľom - adresátom celej práce ako jediného umeleckého umeleckého \\ t vyhlásenie.

V úzkom a presnejšom, ako aj viac tradičný významRozprávač je súbor všetkých rečových fragmentov diel obsahujúcich rôzne správy: o udalostiach a akciách znakov; o priestorových a časových podmienkach, v ktorých je graf nasadený; O vzťahoch pôsobiacich osôb a ich motívov ich správania atď.

Napriek popularite výrazu "uhla pohľadu", jeho definícia spôsobila a zvyšuje veľa otázok. Zvážte dva prístupy k klasifikácii tejto koncepcie - v B. A. USPENKSKY A B. O. KAMAN.

Uspensky hovorí o:

• ideologický pohľad, pochopenie vízie predmetu vo svetle určitého svetového zoznamu, ktorý sa prenáša rôzne cestyindikujúca jeho individuálnu a sociálnu pozíciu;
• frazeologický pohľad, porozumenie pod ňou používanie autorovi na opis rôzni hrdinovia Rôzne jazyky alebo všeobecné prvky alebo substituované reč alebo substituovanú rečinu, pri opise;
• priestorový čas pohľadu, pochopenie pevného a definovaného miesta rozprávača, ktorý sa môže zhodovať s miestom charakteru;
• z hľadiska psychológie, pochopenie rozdielu medzi dvoma možnosťami pre autora podľa noci: odkazuje na to alebo toto individuálne vnímanie alebo snažiť opísať udalosti objektívne, založené na skutočnostiach, ktoré mu boli známe. Prvá, subjektívna možnosť, podľa predpokladu a je psychologická.

Korman je najbližší s predpokladom o frazeologickom uhle pohľadu, ale on:

• rozlišuje hľadisko priestorových (fyzických) a dočasných (časových pozícií);
• ideologický a emocionálny názor na priamy odhadovaný (otvorený, zodpovedný za text textu, vzťah predmetu vedomia a predmetu vedomia) a nepriamo odhadovaný (autorský posúdenie, nie je vyjadrené slovami, ktoré majú Zjavná hodnotiaca hodnota).

Nedostatok prístupu Kormánu je absencia "plánu psychológie" vo svojom systéme.

Z hľadiska literárnej práce je teda pozícia pozorovateľa (rozprávač, rozprávač, charakteru) na svete (v čase, priestoru, v sociálno-ideologickom a jazykovom médiu), čo na jednej strane, určuje jeho horizonty - ako vo vzťahu k objemu (oblasť pohľadu, stupeň povedomia, úrovne porozumenia) a z hľadiska hodnotenia vnímaných; Na druhej strane vyjadruje hodnotenie autora tohto predmetu a jeho obzory.

Zloženie literárnej a umeleckej práce. Tradičné kompozitné techniky. Predvolené / učenie, "mínus" - a opozícia. Inštalácia.

Zloženie literárnej práce je vzájomná korelácia a umiestnenie jednotiek obrázkov a umeleckých a rečových fondov. Kompozícia vykonáva jednotu a integritu umeleckých výtvorov. Základom zloženia je usporiadaný ako fiktívny a spisovateľ zobrazený realita.

Prvky a úrovne zloženia:

• pozemok (pri pochopení formalistov - umelecsky spracované udalosti);
• znakový systém (ich vzťah medzi nimi);
• naratívne zloženie (zmena rozprávok a pohľadu);
• zloženie častí (Súvisiaci pomer);
• pomer prvkov rozprávania a opisov (portréty, krajiny, interiér atď.)

Tradičné kompozitné techniky:

• opakovania a variácie. Podávajte prideľovanie a zameranie najvýznamnejších momentov a väzieb tkaniva s rečou predmetu. Priame opakovaní neboli jednoducho dominované v historicky skorých textoch piesní, ale aj jej stvorenie. Variácie sú modifikované opakovanie (opis proteínu v "príbehu o car saldán" Pushkin). Posilnenie opakovania sa označuje ako odstupňovanie (zvýšenie adhézov starej ženy v "rozprávke Rybár a Ryby". Opracovníci zahŕňajú aj anathematiku (jednotu) a epifify (opakované konce štruktúry);
• a opozície. Na pôvodnom príjmu - tvarovaná paralelnosť vyvinutá Veselovsky. Na základe konjugácie prírodných javov s ľudskou realitou ("Stelcut a ide / v lúke tráve Shelkov / Bozky, Láska / Mikhaila jeho manželka"). Na porovnaní podobných sú založené, napríklad, hrá Chekhov, kde je celková životná dráma zobrazeného média je predovšetkým, kde nie je úplne pravá alebo úplne vinná. Opozícia sa koná v rozprávkach (hrdina - škodca), v "smútku z mysle" Griboyedov medzi Chatským a "25 bláznov" atď.;
• "Mistower / rozpoznávanie, mínus recepcia. Predvolené nastavenia sú mimo podrobného obrázka. Urobte text kompaktnejší, aktivujte predstavivosť a posilnite záujem čitateľa na zobrazený, niekedy jeho zaujímavý. V niektorých prípadoch sa predvolené nastavenia sledujú objasnenie a priame detekciu Dotola skrytých od čitateľa a / alebo samotného hrdinu - čo iného Aristotel sa označuje ako uznanie. Uznanie môže dokončiť obnovenú sériu udalostí, napríklad v tragédii Sofokla "Edip-car". Predvolené však nesmú byť sprevádzané rozpoznávaním, zostávajúcimi medzerami v tkanive práce, umelecká významná neobnoviteľnosť - mínus recepcie.
• inštalácia. V literárnej kritike inštalácie sa nazýva fixačné koexistencie a opozície, ktoré nie sú diktované logikou zobrazených, ale aj priamo zachytávajú autorské práva a združenie. Kompozícia s takýmto aktívnym aspektom sa nazýva montáž. Spatio-dočasné udalosti a samotné postavy sú prepojené slabo alebo nelogické, ale všetky znázornené ako celok vyjadruje energiu myšlienky autora, jej združenia. Princíp zostavy nejakým spôsobom existuje tam, kde sú plug-in príbehy ("príbeh kapitána Kopekinu" v "mŕtvych duši"), lyrické odchýlky ("Eugene Onegin"), chronologické permutácie ("Hero nášho času"). Výstavba montáže zodpovedá vízii sveta, ktorá sa líši v množstve a šírke.

Úlohu a dôležitosť umeleckej časti v literárnej práci. Vhodná špecifickosť ako kompozitný príjem.

Umelecké detaily - expresívne detaily v práci, ktorá nesie významné sémantické a ideologické-emocionálne zaťaženie. Obrazová forma literárnej práce uzatvára tri strany: systém detailov predmetu obrazu, systém kompozitných recepcií a reči. Umelecké detaily zvyčajne zahŕňajú objektívne podrobnosti - život, krajinu, portrét.

Detail objektívneho sveta v literatúre je nevyhnutné, pretože len s pomocou častí, autor môže znovu vytvoriť predmet vo všetkých jeho vlastnostiach, čo spôsobuje potrebné združenia od čitateľa s detailmi. Podrobnosti nie je dekorácia, ale podstata obrazu. Pridanie čitateľa mentálne chýbajúce prvky sa označuje ako konkretizácia (napríklad predstavivosť nejakej osoby vzhľadu človeka, vzhľad, ktorý nie je daný autorom s úplnou istotou).

Podľa Andrei Borisovich, Esin sú tri veľké skupiny detailov:

• pozemok;
• opisný;
• psychologický.

Prevaha jedného alebo iného typu vedie k zodpovedajúcemu majetku dominantného štýlu: príbeh ("taras a bulba"), opisy ("mŕtve duše"), psychologizmus ("zločin a trest).

Podrobnosti môžu obaja "súhlasiť s navzájom" a navzájom sa proti sebe nesúhlasiť, "argumentovať" medzi sebou. EFIM Semenovich Dyzov navrhol typológiu častí, na základe kritéria: jednotka / sada. Určil pomer detailov a detailov, ako je tento: položka do pohybu, detail ovplyvňuje súbor.

Kychov verí, že, opakujúce sa a získavajú ďalšie zmysly, časť rastie do symbolu a detail bližšie k znameniu.

Opisné prvky kompozície. Portrét. Scenérie. Interiéru.

Popisné prvky kompozície sú obvyklé, aby zahŕňali krajinu, interiér, portrét, ako aj charakteristiky hrdinov, príbeh o násobku, pravidelne opakujúce ich činy, návyky (napríklad opis obvyklého rutiny Deň hrdinov v "\\ t Príbeh o tom, ako Ivan Ivanovich sa hádal s Ivan Nikiforovich "Gogol). Hlavným kritériom popisného prvku zloženia je jeho statický.

Portrét. Portrét znakov - popis jeho oblečenia: telesné, prírodné a najmä vekové vlastnosti (vlastnosti tváre a tvaru, farby vlasov), ako aj v celom záruke osoby, ktorá tvorí sociálne médium Kultúrna tradícia, individuálna iniciatíva (oblečenie a dekorácie, účes a kozmetika).

Pre tradičné vysoké žánre sú idealizačné portréty charakterizované (napríklad pól v Taras Bouvebube). Portrét maľba v dielach smiechu, komik-fem chature, kde je portrét Center je grotesksque (transformácia, čo vedie k určitému udilizmu, nekonzistentnosti) kŕmenie ľudského tela.

Úloha portrétu v práci bude rozdelená v závislosti od druhu, žánru literatúry. V dráme je autor obmedzený indikáciou vekových a všeobecných charakteristických údajov v poznámkach. V textoch sa používa maximálne použitie nahradenia opisu vzhľadu vzhľadu. Takáto náhrada je často sprevádzaná použitím epitets "krásne", "rozkošný", "očarujúci", "podmanivý", "neporovnateľný". Tu sú veľmi aktívne používané porovnaním a metaformi na základe množstva prírody (štíhly mlyn - Cypress, Dievča - Birch, Buggy Lan). Drahé kamene a kovy sa používajú na prenos lepenia a očí, pery, vlasov. Charakterizované porovnaním so slnkom, mesiacom, bohmi. V EPOS sa vzhľad a správanie charakteru súvisia s jeho charakterom. Skoré epické žánre, ako sú hrdinské rozprávky, sú nasýtené hyperbolizovanými príkladmi charakteru a vzhľadu - dokonalá odvaha, mimoriadna fyzická sila. Správanie je tiež zodpovedajúca - majestátnosť predstavuje a gestá, slávnosť pokojného reči.

Pri tvorbe portrétu až do konca XVIII storočia. Vedúci trend zostal jeho podmienená forma, prevaha celkového počtu súkromných. V literatúre XIX storočia. Môžete si vybrať dva hlavné typy portrétu: Expozícia (statická) a dynamická (prechádzajúca na všetky rozprávanie).

Portrét expozície je založený na podrobnom zozname detailov tváre, tvarov, oblečenia, samostatných gest a iných bude mať vzhľad. Dá sa v mene rozprávača, ktorí majú záujem o povahu výskytu zástupcov akejkoľvek sociálnej komunity. Komplexnejšiu modifikáciu takéhoto portrétu je psychologický portrét, kde majú znaky vzhľadu prevládajú, čo označuje vlastnosti charakteru a vnútorného sveta (non-smiechové oči Pechorin).

Dynamický portrét namiesto podrobného zoznamu, funkcie vonkajšej strany znamená stručný, expresívny detail vznikajúci v priebehu rozprávania (obrazy hrdinov v "Peak Lady").

Scenérie. Pod krajinou je správnejšia pochopiť opis akéhokoľvek odomknutého priestoru vonkajšieho sveta. Krajina nie je povinným nadáciou umeleckého sveta, ktorý zdôrazňuje konveninu, ako v okolitej realite krajiny všade. Krajina nesie niekoľko základných funkcií:

• označenie miesta a času akcie. Je s pomocou čitateľa krajiny môže jasne predstaviť, kde sa vyskytnú udalosti. V tomto prípade nie je krajina suchou indikáciou na priestorových parametroch práce, a umelecký opis pomocou obrazového, poetického jazyka;
• motivácia scény. Prírodné, a najmä meteorologické procesy môžu poslať graf v jednom smere alebo inom, najmä ak je tento graf chronický (s majstrovstvom udalostí, ktoré nezávisia od vôle). Veľa miesta krajiny je v živočíšnej literatúre (napríklad diela Bianki);
• forma psychológa. Krajina vytvára psychologický postoj vnímania textu, pomáha odhaliť interne stav hrdinov (napríklad úlohu krajiny v sentimentálnej "chudobnej Lisa");
• formy prítomnosti autora. Autor môže uplatniť svoje vlastenecké pocity, ktoré dáva krajinu národnú originalitu (napríklad Esininova poézia).

Krajina má vlastné vlastnosti v rôznych druhoch literatúry. V dráme je reprezentovaná veľmi lopatka. V textoch sa zdôrazňuje výrazná, často symbolizovaná: zosobnenie, metafory a iné chodníky sú široko používané. EPIC je oveľa viac príležitostí na zavedenie krajiny.

Literárna krajina má veľmi rozvetvený typológiu. Tam sú rustikálne a mestské, stepné, námorné, lesné, horské, severnej a južnej, exotickej - protiľahlej flóry a faunu autora natívneho okraja.

Interiéru. Interiér, na rozdiel od krajiny, je obrazom vnútorných priestorov, popis uzavretého priestoru. Používa sa hlavne pre sociálne a psychologické charakteristiky znakov, demonštruje podmienky ich života (Izba Skolnikov).

"Naratívna" zloženie. Rozprávač, rozprávač a ich korelácia s autorom. "Pohľad" ako kategória naratívneho zloženia.

Rozprávač je ten, ktorý uvádza čitateľa o udalostiach a akciách znakov, opravuje čas času, zobrazuje vzhľad činných osôb a pôsobením akcie, analyzuje vnútorný stav hrdinu a motívy jeho správanie, charakterizuje svoj ľudský typ, bez toho, aby bol účastníkom udalostí, ani obrazový objekt pre žiadnu z znakov. Rozprávač nie je tvár, ale funkcia. Alebo, ako hovoril Thomas Mann, "anonymný, disembodovaný a všadeprítomný duch rozprávania." Ale rozprávačská funkcia môže byť pripojená k charakteru, za predpokladu, že charakter sa nezhoduje ako rozprávač ako rozprávač, rovnako ako so skutočnou osobou. Napríklad, napríklad rozprávanie grineal v "kapitánovi dcére" nie je v žiadnom prípade určitá osoba, na rozdiel od Grinevo na hereckú osobu. Zelený dom na to, čo sa deje, je obmedzená podmienkami miesta a času, vrátane vlastností veku a rozvoja; Je to oveľa hlbšie podľa jeho pohľadu ako rozprávača.

Na rozdiel od rozprávača je rozprávač úplne vo vnútri znázornenej realite. Ak nikto nevidí rozprávač vnútri na obrázku, a neznamená možnosť jeho existencie, rozprávač nevyhnutne vstupuje do obzorov alebo rozprávača, alebo postavy - poslucháčov príbehu. Rozprávač je predmetom obrazu spojeného so špecifickým sociálno-kultúrnym prostredím, z toho, ktorý zobrazuje iné postavy. Rozprávač, naopak, je blízko autorovi Stvoriteľa.

V širšom zmysle je rozprávanie kombináciou týchto vyhlásení prejavov (rozprávač, rozprávač, obraz autora), ktorý vykonáva funkcie "mediácie" medzi svetom a čitateľom - adresátom celej práce ako jednotného umeleckého vyhlásenia.

V úzkom a presnejšom, rovnako ako tradičnejší význam, rozprávanie je súborom všetkých rečových fragmentov práce obsahujúcej rôzne správy: o udalostiach a akciách znakov; o priestorových a časových podmienkach, v ktorých je graf nasadený; O vzťahoch pôsobiacich osôb a ich motívov ich správania atď.

Napriek popularite výrazu "uhla pohľadu", jeho definícia spôsobila a zvyšuje veľa otázok. Zvážte dva prístupy k klasifikácii tejto koncepcie - v B. A. USPENKSKY A B. O. KAMAN.

Uspensky hovorí o:

• ideologický pohľad, pochopenie vízie predmetu vo svetle určitého svetonázoru, ktorý je prenášaný rôznymi spôsobmi, ktoré označujú jej individuálnu a sociálnu pozíciu;
• frazeologický pohľad, porozumenie pod ňou, ktorý používa auto, aby opísal rôznych hrdinov rôznych jazykov alebo vo všeobecných prvkoch niekoho iného alebo substituovaného prejavu pri opise;
• priestorový čas pohľadu, pochopenie pevného a definovaného miesta rozprávača, ktorý sa môže zhodovať s miestom charakteru;
• z hľadiska psychológie, pochopenie rozdielu medzi dvoma možnosťami pre autora podľa noci: odkazuje na to alebo toto individuálne vnímanie alebo snažiť opísať udalosti objektívne, založené na skutočnostiach, ktoré mu boli známe. Prvá, subjektívna možnosť, podľa predpokladu a je psychologická.

Korman je najbližší s predpokladom o frazeologickom uhle pohľadu, ale on:

• rozlišuje hľadisko priestorových (fyzických) a dočasných (časových pozícií);
• ideologický a emocionálny názor na priamy odhadovaný (otvorený, zodpovedný za text textu, vzťah predmetu vedomia a predmetu vedomia) a nepriamo odhadovaný (autorský posúdenie, nie je vyjadrené slovami, ktoré majú Zjavná hodnotiaca hodnota).

Nedostatok prístupu Kormánu je absencia "plánu psychológie" vo svojom systéme.

Z hľadiska literárnej práce je teda pozícia pozorovateľa (rozprávač, rozprávač, charakteru) na svete (v čase, priestoru, v sociálno-ideologickom a jazykovom médiu), čo na jednej strane, určuje jeho horizonty - ako vo vzťahu k objemu (oblasť pohľadu, stupeň povedomia, úrovne porozumenia) a z hľadiska hodnotenia vnímaných; Na druhej strane vyjadruje hodnotenie autora tohto predmetu a jeho obzory.

Zloženie - dôležitá zložka týkajúca sa organizácie umelecký formulár, literárne, vizuálne, odolové. Kompozícia poskytuje prácu celkovej noci a jednoty, podriaďuje ich prvky a vzťahuje sa na spoločný nápad umelca. Viac presná definícia Čo je kompozícia závisí od sféry, na ktorú patrí toto dielo. Môže to byť distribúcia objektov vo vesmíre, štruktúre textu, pomer objemov, farieb, svetla a tieňa.

Aká je zloženie v literatúre

V literatúre koncepcia zloženia znamená budovanie literárnej práce, štruktúru jeho zložiek, ich poradie a systém. Kompozícia v literatúre však nie je len postupnosť scén, kapitol, sekcií, aktov. Ide o systém práce, ktorý obsahuje všetky formuláre. umelecký obrazpoužíva spisovateľ.

Časti zloženia v literatúre sú: portréty, monológy a dialógy hrdlá, autorské práva a lyrické odchýlky, krajiny, opisy, systémy obrázkov, fabul a pozemky. Autori často vyberajú cyklickú štruktúru alebo vývoj pozemku pozdĺž špirály a tieto sú tiež zložky kompozície. Napríklad zloženie "Masters a Margarita" Michail Bulgakov - Roman v románe. Hlavným príbehom, príbehom čitateľa o histórii Majstra a jeho priateľky, ubytuje ďalší príbeh - príbeh o Yeshua Ga-NOZRI a PROCÚRATORU PTIUSKÉHO PILÁTU.

Aká je zloženie umeleckého diela výtvarného umenia

Zloženie B. výtvarné umenie - najdôležitejším organizačným faktorom. Zloženie maľby, sochárstva, architektonické stvorenie mu dáva vlastnosť, jednotu, spája všetky jeho prvky v harmónii, dáva mu obsah a charakter.

Kompozícia vytvára dokonalý tvar, ktorý dáva harmóniu na celý kúsok. Napríklad práca Leonardo da Vinci je nezvyčajne symetricky postavená. Tajomný večer" A obrázok je slávny freska Nielen vizuálne vyvážené, ale aj v samotnom pozemku, obrazy obrazu.

Aká je kompozícia na fotografii

Kompozícia pre fotografovanie je harmonické, vyvážené umiestnenie v rámci objektov. Ako často existuje taká situácia, že obrázky jedného fotografa sa nám javia ako takmer dômyselné, a dôvody druhej spôsobosti pocit halaur alebo amatérskeho diela, hoci sú na nich znázornené tie isté švy a stromy. Najčastejšie, v tomto prípade je to všetko o dobre alebo neúspešnom zložení. Existujú nasledujúce kompozitné techniky pre budovanie najúspešnejších fotografií:

Laconickosť

Nie je potrebné zvrátiť všetky najkrajšie a zaujímavé malé veci v ráme - oko sa okamžite unavuje. Vyberte si jeden, ale taký, že je to najdôležitejšie a pôsobivé. Na fotografii v sivej nudnej budove takýto detail môže byť červené prosperujúce šaty dievčaťa.

Pravidlo zlatého prierezu

Osoba a orgán osoby predkladá pravidlá "Zlaté sekcie" da Vinci, celej prírody a dobrého fotografického rámca, čím sa obetuje rovnaké pravidlo.

Riadky

Mnohé hodnoty majú v rámcových a vodiacich tratiach. Striedajúce tie isté fragmenty pomôžu pridať reproduktor na obrázku a poslať divák z jedného okraja fotografie do druhej, dôležitejšie. Napríklad bude dobré sledovať rám z kombinácie vertikálnych pásov masívnych stĺpcov a horizontálnych pruhov schodov, načrtnutých slnkom.

Elements Equilibrium

Osoba sa používa na pocit podpery pod ním a absencia ho, dokonca aj na fotografii, vytvorí pre neho extrémne nepríjemný pocit. Bilancia svetla a tieňa, farebné prvky, objekty na fotografii - to všetko je dôležité pre evaxibilný rám. Zlý príklad rovnováhy je dievča umiestnené na ráme v ľavom dolnom rohu na fotografovi. Dobrý príklad Tam bude rovnaké dievča v tom istom rohu, ale ako hraná tvár na oblohe, kde ju balón (V pravom hornom rohu rámu) rovnakej farby ako jej šaty.

Rytmus

Rytmus nie je tiež zlý, aby ste vytvorili dynamiku rámcov. Zariadenie svetla a tieňa, farieb, opakujúce sa prvky - to môže byť čokoľvek, čo je bohaté na tvojej fantázii.