एक व्यक्तिगत कोरियोग्राफी शैक्षिक कार्यक्रम कैसे लिखें। कोरियोग्राफी में अतिरिक्त सामान्य शैक्षिक कार्यक्रम

अतिरिक्त

शिक्षात्मक कार्यक्रम

कोरियोग्राफी के मूल सिद्धांत

व्याख्यात्मक नोट

अतिरिक्त सामान्य शैक्षिक कार्यक्रम "कोरियोग्राफी की मूल बातें" है कलात्मक अभिविन्यास।कार्यक्रम नृत्य कला की मूल बातें सिखाने के लिए पर्याप्त अवसर प्रदान करता है, कुछ कोरियोग्राफिक शैलियों, प्रकारों और शैलियों से परिचित होने के लिए खेल तकनीकों की मदद से 6-9 साल के बच्चों को कोरियोग्राफी की दुनिया में पेश करने का अवसर प्रदान करता है। कार्यक्रम छात्रों को प्लास्टिक, ताल और सुधार के माध्यम से खुद को रचनात्मक रूप से व्यक्त करने और खुद को व्यक्त करने में मदद करेगा।

कोई भी कोरियोग्राफी एक विशिष्ट शारीरिक कसरत से जुड़ी होती है। इसलिए, प्रशिक्षण में विशेष प्रशिक्षण अभ्यास शामिल हैं जो महत्वपूर्ण खेल और शारीरिक तनाव प्रदान करते हैं। कोरियोग्राफी की एक विशेषता, विशेष रूप से आधुनिक, पूरे जीव का सामंजस्यपूर्ण विकास है। शरीर की मांसपेशियों के सचेत नियंत्रण में कौशल विकसित होते हैं, अकड़न समाप्त हो जाती है, संगीत के लिए एक कान विकसित होता है, जिससे आपके शरीर को एक निश्चित संगीत ताल के अधीन करना संभव हो जाता है। व्यवस्थित व्यायाम शरीर की प्लास्टिसिटी विकसित करते हैं, कई शारीरिक अक्षमताओं को खत्म करने में मदद करते हैं, सही और सुंदर मुद्रा विकसित करते हैं, एक व्यक्ति की बाहरी उपस्थिति देते हैं, लालित्य, जो एक बच्चे के लिए महत्वपूर्ण है। कोरियोग्राफी तार्किक, उद्देश्यपूर्ण रूप से संगठित और सुशोभित आंदोलन, शरीर की मदद से भावनाओं और भावनाओं को व्यक्त करने की क्षमता सिखाती है।

नृत्य कक्षाएं बच्चों को यह सीखने की अनुमति देती हैं कि कैसे खूबसूरती से आगे बढ़ना है, कल्पना पर पूरी तरह से लगाम देना है, आत्म-साक्षात्कार करने का अवसर है, मुक्त होना सीखना है। कक्षा में वातावरण शांत है, बाधा नहीं है, शिक्षक केवल बच्चों का साथ देता है, अनजाने में गलतियों और कमियों को दूर करता है और सुधारता है, जिससे बच्चे को खुद को और अपनी क्षमताओं को अधिकतम दिखाने की अनुमति मिलती है।

किसी व्यक्ति की आंतरिक संस्कृति के निर्माण पर कोरियोग्राफी का भी बहुत प्रभाव पड़ता है, कक्षाएं व्यक्ति के चरित्र को शिक्षित करने में मदद करती हैं। चूंकि शैक्षिक प्रक्रिया एक टीम में होती है और एक सामूहिक प्रकृति की होती है, कोरियोग्राफी कक्षाओं में साथियों के प्रति जिम्मेदारी की भावना विकसित होती है, उनके हितों के साथ तालमेल बिठाने की क्षमता।

बच्चे ड्राइंग, प्लास्टिसिटी में सुनी गई संगीत छवि को व्यक्त करने की क्षमता विकसित करते हैं। पहली बार, बच्चे एक नृत्य संख्या के लिए विशेष रूप से तैयार मंचीय पोशाक पहन सकते हैं। माता-पिता की प्रत्यक्ष भागीदारी के साथ, बच्चे अपने पहले संगीत कार्यक्रमों और प्रतियोगिताओं में प्रदर्शन करेंगे। यह सब निस्संदेह परिवार में किए गए शैक्षिक प्रभाव को मजबूत करने में योगदान देता है और शैक्षिक संस्था.

सहयोग, गतिशीलता, गतिशीलता, रचनात्मकता, जिम्मेदारी - ये ठीक व्यक्तिगत गुण हैं जो बच्चों में व्यवस्थित कोरियोग्राफी पाठों के परिणामस्वरूप बनते हैं।

कार्यक्रम कार्यान्वयन अवधि - 2 वर्ष

6 - 9 वर्ष की आयु के बच्चे

2 शैक्षणिक घंटों के लिए सप्ताह में 2 बार कक्षाएं आयोजित की जाती हैं .

शैक्षिक प्रक्रिया में, सौंदर्य शिक्षा को मुख्य भूमिका दी जाती है।

कार्यक्रम का उद्देश्य है:

6-9 साल के बच्चों को बुनियादी बातों से परिचित कराना नृत्यकला कला

प्रतिभाशाली बच्चों की पहचान उनकी रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के लिए;

सामंजस्यपूर्ण और व्यापक रूप से बनाना विकसित व्यक्तित्वनृत्य की कला में महारत हासिल करने की प्रक्रिया में,

नृत्य और प्रदर्शन कौशल के क्षेत्र में कलात्मक प्रतिभा का विकास;

विशेष संगीत क्षमताओं का विकास और सुधार।

कार्यक्रम की नवीनता इस तथ्य में शामिल है कि, मानक लोगों के विपरीत, यह कार्यक्रम न केवल कोरियोग्राफिक रचनाओं को सीखने के उद्देश्य से है, बल्कि नृत्य और नाट्य कला के एकीकरण पर भी है, जिसके लिए कार्यक्रम में शरीर प्लास्टिक के विकास पर कक्षाएं शामिल हैं, शिक्षण की मूल बातें कोरियोग्राफी में सांस लेना, अभिनय की मूल बातें से परिचित होना, सुधार और रचना करने की क्षमता विकसित करना नृत्य कला, नृत्य में प्रयुक्त संयोजन।

प्रासंगिकता यह शैक्षिक कार्यक्रमों इस तथ्य के कारण कि वर्तमान में कोरियोग्राफी की कला में रुचि लगातार बढ़ रही है। नई आधुनिक नृत्य शैलियाँ उभर रही हैं जो किशोरों के लिए बहुत आकर्षक हैं। यह कार्यक्रम न केवल कोरियोग्राफिक रचनाओं को सीखने के उद्देश्य से है, बल्कि नृत्य और नाट्य कला के एकीकरण पर भी है, जिसके लिए कार्यक्रम में शरीर के प्लास्टिक के विकास पर कक्षाएं, नृत्यकला में सांस लेने की मूल बातें, अभिनय की मूल बातें से परिचित होना, विकास करना शामिल है। नृत्य आंदोलनों को सुधारने और रचना करने की क्षमता। , नृत्य में प्रयुक्त संयोजन।

कोरियोग्राफी आपको न केवल सुंदरता को समझना और बनाना सिखाती है, बल्कि आलंकारिक सोच, कल्पना, रचनात्मक कल्पना को भी विकसित करती है। एक ही समय में कोरियोग्राफिक गतिविधि बच्चों के शारीरिक विकास और स्वास्थ्य में योगदान करती है; आंदोलनों की सुंदरता, शरीर की प्लास्टिसिटी, सही मुद्रा, हावभाव, व्यवहार की संस्कृति को बढ़ावा देता है। वर्तमान में, माता-पिता और बच्चों की ओर से नृत्यकला के क्षेत्र में शैक्षिक सेवाओं के लिए एक महान सामाजिक व्यवस्था है।

शैक्षिक कार्यक्रम की शैक्षणिक समीचीनता का उद्देश्य है कोरियोग्राफी की मूल बातें में छात्रों के विकास के लिए परिस्थितियाँ बनाना, एक रचनात्मक व्यक्तित्व की संस्कृति का निर्माण, बच्चों को अपनी रचनात्मकता के माध्यम से सार्वभौमिक मानवीय मूल्यों से परिचित कराना, सामाजिक, सांस्कृतिक और पेशेवर आत्मनिर्णय के लिए परिस्थितियाँ बनाना। , रचनात्मक आत्म-साक्षात्कार। कार्यक्रम की सामग्री नृत्य शैलियों और दिशाओं के बारे में छात्रों के विचारों का विस्तार करती है, सद्भाव की भावना पैदा करती है, और शारीरिक स्वास्थ्य को मजबूत करने में मदद करती है।

सी कार्यक्रम का स्प्रूस - बुनियादी ज्ञान, रचनात्मक गुणों और प्रदर्शन कौशल के अधिग्रहण के माध्यम से नृत्य कला के माध्यम से बच्चों का सामंजस्यपूर्ण विकास।

कार्य:

शैक्षिक:

पार्टर जिमनास्टिक की मूल बातें सिखाएं;

छड़ी पर और हॉल के बीच में शास्त्रीय व्यायाम की मूल बातें की क्रमिक महारत;

शास्त्रीय और लोक नृत्य के सरलतम तत्वों को सिखाना;

संगीत साक्षरता के तत्वों को सिखाना;

बच्चों को नृत्य के उद्भव और विकास के इतिहास से परिचित कराना।

विकसित होना:

नृत्य आंदोलन के माध्यम से मांसपेशियों और मनोवैज्ञानिक अवरोध को दूर करने में मदद करें;

सही मुद्रा बनाएं, बच्चे की आकृति को ठीक करें;

नृत्य कला में रुचि बनाने के लिए;

नृत्य आंदोलनों के प्रदर्शन की संगीतमयता, अभिव्यक्ति और अर्थपूर्णता विकसित करना;

संगीत की प्रकृति को व्यक्त करने के लिए कल्पना, कल्पना, अपने स्वयं के मूल आंदोलनों को खोजने की क्षमता विकसित करना;

संज्ञानात्मक रुचि, जिज्ञासा और रचनात्मक रूप से सोचने की क्षमता विकसित करना;

कलात्मक स्वाद विकसित करें।

शैक्षिक:

व्यवहार और संचार की संस्कृति को बढ़ावा देना;

एक टीम में काम करने के लिए बच्चे की क्षमता को शिक्षित करने के लिए;

सौंदर्य की दृष्टि से विकसित व्यक्तित्व के निर्माण की नींव रखना;

जिम्मेदारी, कड़ी मेहनत, रचनात्मकता की भावना को बढ़ावा दें।

विशेष फ़ीचर आधुनिक नृत्यकला का शैक्षिक कार्यक्रम नृत्य कला के क्षेत्र में छात्रों के कौशल की एक विस्तृत श्रृंखला के गठन पर अपना ध्यान केंद्रित करता है। प्रदर्शन क्षमताओं का गठन दो मुख्य प्रकार की छात्र गतिविधियों पर आधारित है: सिद्धांत और रचनात्मक अभ्यास का अध्ययन। रचनात्मकता के लिए आवश्यक ज्ञान का मूल्य, सबसे पहले, उनकी स्थिरता, अग्रणी, संरचना-निर्माण तत्व द्वारा निर्धारित किया जाता है, जो शास्त्रीय नृत्यकला प्रशिक्षण है। शारीरिक प्लास्टिक और लय की भावना अन्य महत्वपूर्ण तत्व हैं। .

इस शैक्षिक कार्यक्रम के कार्यान्वयन में भाग लेने वाले बच्चों की आयु 6-9 वर्ष है।बच्चों का प्रवेश माता-पिता के लिखित आवेदन और बच्चे के स्वास्थ्य की स्थिति पर एक मेडिकल रिपोर्ट के आधार पर किया जाता है। सीखने की प्रक्रिया में छात्रों को एक समूह से दूसरे समूह में स्थानांतरित करने की अनुमति है और जैसे ही कार्यक्रम सामग्री को आत्मसात किया जाता है, साथ ही प्रत्येक छात्र के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण के साथ सामग्री की जटिलता या सरलीकरण, कुछ विषयों को दूसरे में स्थानांतरित करना भी संभव है। प्रशिक्षण के चरण।

शैक्षिक कार्यक्रम के कार्यान्वयन की शर्तें- 2 साल।

शैक्षिक कार्यक्रम के चरण

अध्ययन का पहला वर्ष (6-7 वर्ष) - प्रारंभिक चरण

इसमें ताल की मूल बातों में महारत हासिल करना, पार्टर जिमनास्टिक के सरलतम तत्वों का अध्ययन करना, खेल तकनीकों का उपयोग करके नृत्य तत्वों का अध्ययन करना, सरल नृत्य रचनाओं और नृत्यों का प्रदर्शन करना शामिल है।

अध्ययन का दूसरा वर्ष (8-9 वर्ष) - प्रारंभिक चरण

लयबद्ध और पार्टर जिमनास्टिक की मूल बातें, मशीन पर शास्त्रीय व्यायाम (शरीर की स्थापना, हाथ और पैर की स्थिति का अध्ययन, समर्थन, विचलन, लोच और टखने और कूल्हे के जोड़ों की ताकत), अध्ययन के आधार पर गतिविधियों का मंचन नृत्य आंदोलनों।

कक्षाओं के रूप:

पारंपरिक पेशा;

संयुक्त पाठ;

व्यावहारिक सबक;

खेल, छुट्टी, प्रतियोगिता, त्योहार;

रचनात्मक बैठक;

पूर्वाभ्यास;

संगीत कार्यक्रम, खुला पाठ।

कक्षा में छात्रों की गतिविधियों के आयोजन के रूप:

ललाट;

• समूह;

  व्यक्तिगत रूप से समूह;

  पहनावा

कोरियोग्राफिक गतिविधि में निम्नलिखित कार्य शामिल हैं:

संगीतमय तालबद्ध कौशल और अभिव्यंजक आंदोलन के कौशल में महारत हासिल करने के लिए संगीत लयबद्ध अभ्यास;

नृत्य: जोड़ी, लोक-थीम;

खेल: कथा, गायन के साथ गैर-कथा, संगीत और उपदेशात्मक;

गोल नृत्य;

निर्माण, पुनर्निर्माण;

वस्तुओं के साथ व्यायाम: गेंदें, रिबन, फूल, गेंदें, आदि;

नृत्य और खेल रचनात्मकता के लिए कार्य।

पाठ की संरचना में तीन भाग होते हैं:

भाग Iमध्यम मोटर मोटर गतिविधि के लिए कार्य शामिल हैं: निर्माण, अभिवादन, मुख्य कार्य के लिए विभिन्न मांसपेशी समूहों को तैयार करने के लिए व्यायाम का एक सेट। अवधि के अनुसार - पाठ के कुल समय का 1/3।

भाग द्वितीयमहान शारीरिक गतिविधि के साथ कार्य शामिल हैं, नए आंदोलनों को सीखना। अवधि के अनुसार - पाठ के कुल समय का 2/3।

भाग IIIसंगीत खेल शामिल हैं, रचनात्मक कार्य, मांसपेशियों को आराम देने और श्वास को बहाल करने के लिए व्यायाम का एक सेट। अवधि 2-3 मिनट है।

कक्षाएं एक चंचल तरीके से आयोजित की जाती हैं। शास्त्रीय व्यायाम के तत्वों को धीरे-धीरे पेश किया जा रहा है। शिक्षण में व्यायाम के तत्वों को मजबूत करते समय, उपदेशात्मक संगीत और नृत्य खेल शुरू करने की सलाह दी जाती है।

अभ्यास की गतिविधियों को इंगित करने के लिए फ्रेंच में आम तौर पर स्वीकृत शब्दावली का उपयोग करने की सलाह दी जाती है।

गतिविधि मोड:

प्रशिक्षण के प्रारंभिक और प्रारंभिक चरण बुनियादी हैं, वे आपको नृत्य की नींव रखने की अनुमति देते हैं। इन समूहों में 12 लोग शामिल हैं। कक्षाएं आयोजित की जाती हैं दो शिक्षण घंटों के लिए सप्ताह में दो बार। 1 शैक्षणिक घंटे के लिए सप्ताह में 4 बार कक्षाएं संचालित करना संभव है। 6-9 वर्ष की आयु के बच्चों के लिए एक शिक्षण घंटे की अवधि 40 मिनट है।

शैक्षिक प्रक्रिया को व्यवस्थित करने की तकनीक और तरीके:

मौखिक (मौखिक प्रस्तुति, बातचीत, आदि);

दृश्य (वीडियो सामग्री, चित्र, अवलोकन, एक शिक्षक द्वारा दिखा रहा है);

व्यावहारिक (व्यायाम)।

स्वागत समारोह:

• वीडियो सामग्री दिखा रहा है;

  शिक्षक द्वारा दिखा रहा है;

  अवलोकन।

कक्षाओं के आयोजन की प्रक्रिया में प्रयुक्त उपदेशात्मक सामग्री:

फोटो, कोरियोग्राफी पर साहित्य, ताल, प्लास्टिक, नृत्य, वीडियो - ऑडियो रिकॉर्डिंग, मंच पर आचरण के नियम, शब्दकोश।

कार्यक्रम के विकास के परिणामों की पहचान के लिए तंत्र

छात्रों के कार्यक्रम (गतिविधि) में महारत हासिल करने की प्रभावशीलता का मूल्यांकन तुलनात्मक विश्लेषण की विधि पर आधारित है, जिसमें कुछ छात्रों के सीखने के परिणामों की तुलना उसी छात्र (व्यक्तिगत सापेक्ष मानदंड) के पिछले परिणामों के साथ की जाती है, जिसमें निर्धारित शैक्षिक लक्ष्य और मानदंड (विषय सापेक्ष मानदंड)।

प्रशिक्षण की प्रभावशीलता का आकलन करने की मुख्य विधियों के साथ-साथ संस्थान द्वारा विकसित छात्रों की प्रगति और सत्यापन की निगरानी की प्रणाली का उपयोग किया जाता है। यह प्रणालीवर्तमान नियंत्रण, साथ ही मध्यवर्ती और अंतिम प्रमाणीकरण मानता है।

वर्तमान नियंत्रण नियमित रूप से (अनुसूची के भीतर) विषय का नेतृत्व करने वाले शिक्षक द्वारा किया जाता है।

प्रवेश, मध्यवर्ती और अंतिम प्रमाणीकरण यह निर्धारित करता है कि छात्र प्रशिक्षण के प्रत्येक चरण में शैक्षिक कार्यक्रम को कितनी सफलतापूर्वक विकसित और आत्मसात करता है।

मध्यवर्ती और अंतिम प्रमाणीकरण के तरीके हैं:

शैक्षणिक अवलोकन की विधि;

नियंत्रण अभ्यास करना;

खुली कक्षाएं;

छात्रों का संगीत कार्यक्रम।

अनुमानित परिणाम

	जानना चाहिए	करने की क्षमता
अध्ययन के पहले वर्ष के सामान्य अपेक्षित परिणाम
	कक्षाओं के दौरान और बाद में सुरक्षा और व्यवहार; नृत्यकला की सामान्य अवधारणाएँ, नृत्य में संगीत का अर्थ; रूसी लोक नृत्यों की विशेषताएं: नृत्य, नृत्य, गोल नृत्य; संगीत आकार 2/4, 3/4, 4/4; गति (तेज, धीमी, मध्यम); विपरीत संगीत: तेज - धीमा, मीरा-उदास, जोर से शांत; हॉल के "अंक" की अवधारणा।	एक तस्वीर से दूसरी तस्वीर का पुनर्निर्माण, बाएँ और दाएँ मुड़ने का तर्क; संगीत के साथ स्थानिक निर्माण का सहसंबंध। मारो और मारो; एक बाढ़ से एक झटका भेद; आधे पैर की उंगलियों पर चलें, सरपट दौड़ें, उठे हुए घुटनों के साथ दौड़ें (एक सर्कल में और तिरछे), एक सर्कल में अपने चेहरे और एक सर्कल में अपनी पीठ के साथ एड़ी पर चलें; छवियों में नृत्य कदम, उदाहरण के लिए: पक्षी, तितलियाँ, भालू, भेड़िया, लोमड़ी, आदि; विभिन्न मांसपेशी समूहों और एक अलग प्रकृति के लिए सामान्य विकासात्मक अभ्यास, आंदोलन की विधि (आंदोलनों की चिकनाई के लिए व्यायाम, स्विंग, स्प्रिंगनेस), लचीलेपन वाले व्यायाम; मुक्त खेलों में संगीत के लिए आंदोलन; लड़की को नृत्य करने के लिए आमंत्रित करें और उसे अपने स्थान पर ले जाएं; छोटे कोरियोग्राफिक अध्ययन करें।
अध्ययन के दूसरे वर्ष के सामान्य अपेक्षित परिणाम
	- मशीन पर आंदोलन के बुनियादी नियम; पैरों और बाहों की स्थिति और स्थिति; डेमी प्लाई, ग्रैंड प्लाई, रिलेव, पोर डे ब्रा।	मशीन पर शास्त्रीय व्यायाम की मूल बातें करें; हाथों, शरीर, ताली के विभिन्न आंदोलनों को शामिल करके नृत्य करें; दौड़ना: सरल, उथला, टम्बलिंग, पैर से पैर तक कूदना; लोक मंच नृत्य के तत्वों का प्रदर्शन करना; रिहर्सल और कॉन्सर्ट संस्करणों में छोटे कोरियोग्राफिक अध्ययन करें।

चरणों	अध्ययन का वर्ष	प्रति सप्ताह घंटों की संख्या	घंटों की संख्या				एक समूह में छात्रों की संख्या		सीखने की उम्र
				अभ्यास
प्रारंभिक चरण
प्रथम चरण

पाठ्यक्रम

विषयगत योजना

1 साल का अध्ययन

	धारा	घंटों की संख्या
		सिद्धांत	अभ्यास	कुल
	संगीत आंदोलन की एबीसी
	पारटेरे जिमनास्टिक
	बेसिक डांस मूव्स
कुल

सैद्धांतिक सामग्री (35 घंटे)

पैरट्रे जिमनास्टिक के लिए आंदोलन के बुनियादी नियम। हाथ, सिर, शरीर की गति के समन्वय की नियमितता। बच्चे के संयुक्त-पेशी तंत्र के प्रशिक्षण की शुरुआत। टखने और कूल्हे के जोड़ों की मुद्रा, समर्थन, विचलन, लोच और ताकत का विकास। पैरों और बाहों की स्थिति और स्थिति। इसके अतिरिक्त, इसका अध्ययन किया जाता है: पैरों को उठाने का स्तर, हाथ की प्रारंभिक गति (प्रिप्रेशन), अंतिम दो जीवाओं के लिए प्रारंभिक स्थिति में हाथ को बंद करना। संगीत के प्रति रुचि और प्रेम विकसित करें, इसे सुनने की आवश्यकता, मुक्त खेलों में संगीत की ओर गति करें।

शास्त्रीय और सहित विभिन्न संगीत शैलियों और शैलियों के साथ सुनने के अनुभव को समृद्ध करना लोक कार्य.

व्यावहारिक कार्य (101 घंटे)

- स्वतंत्र रूप से हॉल में एक मुफ्त सीट पाएं,

एक सर्कल में पुनर्निर्माण करें, एक के बाद एक जोड़े बनें,

एक कॉलम और एक लाइन में बनाने के लिए,

नृत्य कदम: चलना - तेज, शांत, आधे पैर की उंगलियों पर, एड़ी पर, एक अलग गति और लय में घुटने के ऊंचे उठने (ऊंचे कदम) के साथ आगे और पीछे (पीछे) कदम। आदि ।;

प्लास्टिक में संगीत की विविध प्रकृति, मनोदशा के विभिन्न रंगों (हंसमुख-उदास, चंचल, शांत, हर्षित, बेचैन, आदि) को व्यक्त करने की क्षमता का विकास।

पारटेरे जिमनास्टिक

पैरों का लचीलापन और विस्तार, पेट और पीठ के बल लेटना;

शरीर दाएं, बाएं और आगे झुकता है, पैर लंबवत रूप से अलग होते हैं

90 डिग्री से कम नहीं;

टखने की गतिशीलता, मांसपेशियों की लोच, निचले पैर और पैर के लिए व्यायाम;

रीढ़ की हड्डी के लचीलेपन के लिए व्यायाम;

कूल्हे जोड़ों, मांसपेशियों की लोच, जांघ के लिए व्यायाम;

घुटने के जोड़ की गतिशीलता के लिए व्यायाम;

पैर के पैरों के संकुचन और विस्तार से जुड़े व्यायाम;

व्यायाम जो कोहनी के जोड़ की गतिशीलता को विकसित करते हैं, कंधे और प्रकोष्ठ की मांसपेशियों की लोच बढ़ाते हैं;

- "बाइक", "नाव", "तितली", "मेंढक", "पुल", "मोमबत्ती", "पहाड़", "टोकरी", "स्विंग", साइड स्क्वैट्स;

एडैगियो (पैर की धीमी गति से ऊपर उठाना);

भव्य बल्लेबाजी (बड़ी मजबूत किक);

पोर्ट डी ब्रास (आगे की ओर, पीछे की ओर झुकता है)।

बेसिक डांस मूव्स

पैर की अंगुली से नृत्य कदम;

सरल कदम आगे और परिवर्तनशील कदम;

फुल-फुट स्ट्राइक, स्टेप टू साइड टू साइड, ट्रिपल हेड,

पैरों को एड़ी और पैर की अंगुली पर लाना और पहली स्थिति को मुक्त करना, प्रारंभिक स्थिति को भूत करना;

- "चुनना";

क्लैपर्स (एकल) - हाथों में और जांघ पर;

उठे हुए घुटनों के साथ दौड़ना (घोड़ा);

एक मजबूत बैकवाश के साथ चल रहा है;

आधा पैर की अंगुली का स्ट्रोक;

अपने घुटनों के बल दौड़ते हुए (एक सर्कल में और तिरछे), अपनी एड़ी पर अपने चेहरे को एक सर्कल में और अपनी पीठ को एक सर्कल में चलाएं।

जंपिंग

2 पैरों पर, उच्च और निम्न, अवधि में भिन्न और एक दूसरे के साथ संयोजन में, 2 और 1 पैरों पर तंग मोजे के साथ ऊपर की ओर एक उच्चारण के साथ। पैर से पैर तक छलांग: पैर पीछे की ओर झुकते हैं या आगे बढ़ते हैं; एक छलांग के साथ कदम: ऊपर की ओर उच्चारण (जगह में, उन्नति के साथ और अपने चारों ओर एक मोड़ में); एक सफलता के साथ कदम: सहायक पैर का विस्तार नहीं होता है, छलांग ऊंची नहीं होती है, रेंगना (आगे बढ़ने के स्थान पर)। पार्श्व चरण - कैंटर: लाइन में सीखता है, एक साइड स्टेप के साथ समाप्त होता है, फिर एक सर्कल में।

शैक्षिक पहलू

बच्चों और वयस्कों के साथ समूह संचार की प्रक्रिया में सांस्कृतिक आदतों को विकसित करना, बड़ों को अपने से आगे जाने के लिए प्रेरित किए बिना सभी नियमों का पालन करें। शहर में सांस्कृतिक कार्यक्रमों का दौरा करते समय आचरण के नियम। कक्षाओं के दौरान स्वच्छता नियम।

अनुमानित परिणाम

आंदोलनों को सही ढंग से करें

विषयगत योजना

2 अध्ययन का वर्ष

	धारा	घंटों की संख्या
		सिद्धांत		अभ्यास		कुल
	संगीत आंदोलन की एबीसी
	पारटेरे जिमनास्टिक
	शास्त्रीय व्यायाम की मूल बातें
	लोक मंच नृत्य के तत्व
	कोरियोग्राफिक एट्यूड
कुल

सैद्धांतिक सामग्री (45 घंटे)

अर्जित ज्ञान और कौशल का सामान्यीकरण। 1 वर्ष के अध्ययन के कार्यक्रम में निर्दिष्ट अभ्यासों की अधिक त्वरित गति से दोहराव। प्रदर्शन गतिविधि की कसौटी (आंदोलन की निरंतरता, साक्षरता, संगीत, अभिनय अभिव्यक्ति की उपस्थिति)। नृत्य कदम और दौड़ने की विशिष्टता। बच्चे के कलात्मक और पेशी तंत्र के प्रशिक्षण की शुरुआत। टखने और कूल्हे के जोड़ों की मुद्रा, समर्थन, विचलन, लोच और ताकत का विकास। हाथ और पैर की स्थिति और स्थिति।

व्यावहारिक कार्य (91 घंटे)

संगीत आंदोलन की एबीसी (ताल)

अध्ययन के प्रथम वर्ष में उत्तीर्ण सभी सामग्री शामिल है:

बीट के मजबूत और कमजोर बीट्स को बारी-बारी से;

नृत्य संगीत, मार्च (खेल, सैन्य);

कल्पना का विकास, कल्पना, संगीत की प्रकृति को व्यक्त करने के लिए अपने मूल आंदोलनों को खोजने की क्षमता;

स्वतंत्र रूप से हॉल में एक खाली सीट ढूंढें, एक सर्कल में पुनर्निर्माण करें, कई मंडलियों में, रैंकों में, स्तंभों में, स्वतंत्र रूप से नृत्य रचनाओं (सांप, कॉलर, सर्पिल) के आधार पर पुनर्निर्माण करें;

विभिन्न मांसपेशी समूहों और एक अलग प्रकृति के लिए सामान्य विकासात्मक अभ्यास, आंदोलन की विधि (आंदोलनों की चिकनाई के लिए व्यायाम, स्विंग, स्प्रिंगनेस), लचीलेपन वाले व्यायाम;

पारटेरे जिमनास्टिक (लयबद्ध)

Achilles tendons, हैमस्ट्रिंग और स्नायुबंधन को फैलाने में मदद करने के लिए व्यायाम;

सभी मांसपेशी समूहों को मजबूत करें, पैर की उंगलियों और पूरे पैर सहित पैरों के विस्तार को महसूस करना सिखाएं;

पैरों के फैलाव को बेहतर बनाने के लिए व्यायाम;

घुटने के जोड़ में निचले पैर के फैलाव और गतिशीलता के विकास में योगदान देने वाले व्यायाम;

पीठ की मांसपेशियों और विशेष रूप से पीठ के निचले हिस्से में खिंचाव और मजबूती;

पेट की मांसपेशियों को मजबूत करने के लिए व्यायाम, जो आसन के सुधार में भी योगदान करते हैं।

शास्त्रीय नृत्य की मूल बातें

शरीर की सही स्थिति। हाथ की स्थिति - प्रारंभिक, 1, 2, 3 (बीच में सीखा, पैरों के अधूरे मोड़ के साथ) पैर की स्थिति 6, 1.2, 3.5 पॉज़। (मशीन का सामना करना पड़ रहा है);

Releve- I, II, V पर आधी उंगलियों पर मशीन का सामना करना पड़ता है; -पोर्ट डी ब्रा मशीन के सामने, पीछे की ओर, आगे की ओर झुकता है;

मशीन के सामने I, II, V पदों पर डेम्प्ली।

लोक-मंच नृत्य के तत्व:

हाथ की स्थिति 1,2,3;

लेग पोजीशन 1,2,3;

- "पिकर";

- "मोटालोचका";

- "अकॉर्डियन";

- "एक साधारण कदम, आधा पैर की उंगलियों पर एक कदम";

- "अंश - छोटा निरंतर, परिवर्तनशील";

- "हथौड़ा - फर्श को आधा उंगलियों से मारना";

- "क्लैपर्स - हाथों में सिंगल, जांघ पर, घुटने पर";

- "स्क्वाटिंग - स्लाइडर, बॉल, एड़ी पर बैठना।"

कोरियोग्राफिक एट्यूड

भविष्य के कोरियोग्राफिक अध्ययन की संगीत संगत से परिचित होना, संगीत की प्रकृति और छवि के बारे में बातचीत।

शैक्षिक पहलू

व्यवहार, संगठन की संस्कृति को बढ़ावा देना।

अनुमानित परिणाम

आंदोलनों को सही ढंग से करें।

जंपिंग

- I, II, V पॉज़ पर टेम्पस्लेव (मशीन का सामना करना);

जंपिंग VI पॉज़। (छोटा और लंबा);

जंपिंग VI पॉज़। पैरों को छाती से लगाकर और अपने नीचे।

अतिरिक्त शिक्षा का पद्धतिगत समर्थन

कार्यक्रमों

	मुख्य खंड	तरीके और तकनीक	उपदेशात्मक सामग्री, तकनीकी उपकरण	रूपों को सारांशित करना
	संगीत आंदोलन की एबीसी	स्पष्टीकरण, दृश्य, व्यावहारिक	पियानो, बटन अकॉर्डियन, फोनोग्राम	नियंत्रण सबक
	लोक के तत्व - मंच नृत्य		पियानो, बटन अकॉर्डियन, टेप रिकॉर्डर, फोनोग्राम।	नियंत्रण सबक,
	शास्त्रीय नृत्य की मूल बातें	स्पष्टीकरण, दृश्य, व्यावहारिक, रचनात्मक, प्रजनन	पियानो, बटन अकॉर्डियन, टेप रिकॉर्डर, फोनोग्राम	नियंत्रण सबक,
	कोरियोग्राफिक एट्यूड	व्यावहारिक, रचनात्मक	पियानो, बटन अकॉर्डियन, टेप रिकॉर्डर, वेशभूषा।	नियंत्रण सबक,

साहित्य

शिक्षक के लिए:

बजरोवा एन.पी. शास्त्रीय नृत्य लेनिनग्राद "कला" 1984;

वागनोवा ए.वाई.ए. शास्त्रीय नृत्य की मूल बातें लेनिनग्राद "कला" 1980;

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माँ बाप के लिए:

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सूचना कार्ड

अतिरिक्त शैक्षिक कार्यक्रम की ईएमसी "कोरियोग्राफी की मूल बातें"

बच्चों का संघ: "कुकराचा" (कोरियोग्राफी)

कार्यक्रम का क्रियान्वयन करते शिक्षक(शिक्षा, योग्यता) - ई.एम. ज़खारोवा

कार्यक्रम का प्रकार: संशोधित

केंद्र: कलात्मक

शैक्षिक क्षेत्र: कला

कार्यक्रम का उद्देश्यबुनियादी ज्ञान, रचनात्मक गुणों, प्रदर्शन कौशल के अधिग्रहण के माध्यम से नृत्य कला के माध्यम से बच्चों का सामंजस्यपूर्ण विकास।

कार्यक्रम कार्यान्वयन के रूप: समूह

बच्चों की उम्र: 6-9 साल पुराना

कार्यक्रम कार्यान्वयन अवधि: 2 वर्ष (3 चरण)

प्रति सप्ताह घंटों की संख्या: 2 शैक्षणिक घंटों के लिए सप्ताह में 2 बार

अध्ययन का पहला वर्ष सप्ताह में 4 घंटे है।

अध्ययन का दूसरा वर्ष - प्रति सप्ताह 4 घंटे।

अपेक्षित परिणाम: छात्र बेंच पर और हॉल के बीच में शास्त्रीय अभ्यास सही ढंग से करते हैं। वे नृत्य में नृत्य अध्ययन के तत्वों में महारत हासिल करते हैं। सक्रिय रूप से शामिल संगीत कार्यक्रम गतिविधियाँ.

लाइसेंस: सीरीज ए नंबर 323615 दिनांक 30.07. 2009

बाहरी समीक्षा __________________________________ दिनांक चढ़ा हुआ ___________

(नाम, पद) (तारीख)

ट्यूटोरियल - कार्यान्वयन प्रदान करने वाली सामग्री

सामग्री कार्यक्रम

कार्यक्रम की सामग्री, सीखने के लक्ष्यों, छात्रों की तैयारी के स्तर (हैंडआउट और दृश्य सहायता के रूप में प्रस्तुत) के अनुरूप उपदेशात्मक सामग्री।

ताल (योजनाएं-व्यायाम की तालिकाएं, संगीत सीडी - वीडियो और ऑडियो); पार्टर व्यायाम (व्यायाम टेबल-योजनाएं, संगीत सीडी - वीडियो और ऑडियो); रूसी नृत्य के तत्व (योजनाएं-व्यायाम की तालिकाएं, संगीत संगत); संगीत-स्थानिक अभ्यास (संगीत रिकॉर्डिंग); शास्त्रीय व्यायाम की मूल बातें (पत्रिकाओं से चित्र, तालिका आरेख); कोरियोग्राफिक एट्यूड (तालिका आरेख); लोक-मंच नृत्य के तत्व (योजनाएँ - आंदोलनों की तालिकाएँ); मंचन और पूर्वाभ्यास कार्य (योजना-व्यायाम की तालिकाएँ, संगीत डिस्क - वीडियो और ऑडियो)

पाठ योजनाओं, संरचना और कार्यों की सूची, स्थितियों, नियंत्रण कार्यों, मानकों आदि सहित विषयों, कक्षाओं पर पद्धति संबंधी सामग्री।

ताल (एल। बोगाटकोवा "नृत्य और खेल" - एक पद्धतिगत मार्गदर्शिका); पार्टर व्यायाम (वागनोवा ए.या। "शास्त्रीय नृत्य के मूल सिद्धांत" - एक पद्धति संबंधी मार्गदर्शिका); रूसी नृत्य के तत्व (डेनिसोवा एफ। "लोक नृत्य" - एक पद्धतिगत मार्गदर्शिका); संगीत-स्थानिक अभ्यास ("लोक-मंच नृत्य" - पद्धति संबंधी मार्गदर्शिका); शास्त्रीय व्यायाम की मूल बातें (बाजारोवा एनपी "शास्त्रीय नृत्य" - एक पद्धति संबंधी मार्गदर्शिका); कोरियोग्राफिक अध्ययन (बाजारोवा एनपी "शास्त्रीय नृत्य" - पद्धति संबंधी गाइड); लोक-मंच नृत्य के तत्व (ज़खारोव वी.एम. "रूसी नृत्य का इंद्रधनुष" - कार्यप्रणाली गाइड); मंचन और पूर्वाभ्यास कार्य (उस्तिनोवा टीए "चयनित रूसी लोक नृत्य" - कार्यप्रणाली गाइड)

कार्यक्रम में प्रयुक्त व्याख्या या अनुवाद के साथ बुनियादी अवधारणाओं की सूची:

अतिरिक्त शिक्षा- अतिरिक्त शैक्षिक कार्यक्रमों के कार्यान्वयन, अतिरिक्त शैक्षिक सेवाओं के प्रावधान और व्यक्तियों, समाज और राज्य के हितों में मुख्य शैक्षिक कार्यक्रमों के बाहर शैक्षिक और सूचनात्मक गतिविधियों के कार्यान्वयन के माध्यम से शिक्षा और प्रशिक्षण की एक उद्देश्यपूर्ण प्रक्रिया।

अतिरिक्त शिक्षा शिक्षक- विशेष रूप से एक विशेष संस्थान में बच्चों के लिए अतिरिक्त शिक्षा के विकास को बढ़ावा देना, अतिरिक्त शिक्षा के शिक्षण में महारत हासिल करना, बच्चों के लिए अतिरिक्त शिक्षा के कार्यक्रमों को लागू करना।

शैक्षणिक गतिविधि- एक प्रकार की सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण गतिविधि, जिसका उद्देश्य विशेष रूप से उसकी मानवीय छवि को विकसित करने के लिए बच्चे की गतिविधि के उद्भव और गठन के लिए परिस्थितियों को व्यवस्थित करना है।

व्यक्तिगत विकास- व्यक्तित्व निर्माण की प्रक्रिया, उसमें गुणात्मक परिवर्तनों का संचय, एक राज्य से दूसरे राज्य में संक्रमण की ओर अग्रसर, अधिक परिपूर्ण।

निर्माण- शैक्षणिक प्रक्रिया की समस्याओं का एक मूल, अत्यधिक प्रभावी समाधान।

कार्यक्रम

कोरियोग्राफी सर्कल

1 वर्ष के अध्ययन के लिए डिज़ाइन किया गया

4ए, 4बी ग्रेड

द्वारा संकलित: वी.जी. ओसिपकिना

प्रथम योग्यता श्रेणी के शिक्षक

2013 - 2014

व्याख्यात्मक नोट

तकनीकी प्रगति और कुल कम्प्यूटरीकरण के विकास ने इस तथ्य को जन्म दिया है कि हमारे बच्चे मॉनिटर और टीवी के सामने बैठते हैं। बच्चे आंदोलन के आनंद के बारे में भूल जाते हैं, वे नई बीमारियों को विकसित करते हैं, वे खेल की जीत का "स्वाद" नहीं जानते हैं।

स्कूली बच्चों के स्वास्थ्य को बनाए रखने और सुधारने के लिए काम की एक अभिन्न प्रणाली बनाने की आवश्यकता है, जिसकी पुष्टि दूसरी पीढ़ी के संघीय राज्य शैक्षिक मानक की शुरूआत से होती है। आधुनिक स्कूल के शिक्षाशास्त्र की समस्याओं में से एक छात्रों को शारीरिक संस्कृति और खेल के प्रति आकर्षित करने के लिए अनुकूल परिस्थितियों का निर्माण है। शिक्षा के नए, गैर-मानक रूपों के उपयोग के माध्यम से सकारात्मक परिणाम प्राप्त किए जा सकते हैं। स्कूली बच्चों के स्वास्थ्य को बनाए रखने और मजबूत करने के सबसे प्रभावी साधनों में से एक, हमारी राय में, लय है।

प्राचीन भारतीय ज्ञान कहता है: नृत्य एक ऐसी कला है जो व्यक्ति को स्वास्थ्य प्रदान करती है।

यह कार्यक्रम गैर-विशिष्ट स्कूलों के लिए बनाया गया है। इसमें लोक नृत्य के तत्वों के साथ लयबद्धता शामिल है, उनमें से प्रत्येक का एक विचार देता है, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि यह जटिल नहीं है। कार्यक्रम बच्चों को नृत्य कला के क्षेत्र में रचनात्मक रूप से खुलने, खुद को व्यक्त करने का अवसर देता है। यह साबित हो गया है कि बच्चों के लिए संगीत के साथ कक्षाएं विशेष महत्व की हैं, क्योंकि मोटर व्यायाम मुख्य रूप से मस्तिष्क को प्रशिक्षित करते हैं, तंत्रिका प्रक्रियाओं की गतिशीलता (एनए बर्नस्टीन, वी.एम. बेखटेरेव द्वारा शोध, एम। फिल्डेनक्राईस की विधि, आदि)। इसी समय, संगीत के लिए आंदोलन भी एक बच्चे के लिए सबसे आकर्षक प्रकार की गतिविधि में से एक है, अपनी भावनाओं को व्यक्त करने, अपनी ऊर्जा दिखाने का अवसर। ताल में व्यायाम, खेल और नृत्य शामिल हैं जो बच्चों की संगीत धारणा को शिक्षित करने में मदद करते हैं, उनके आंदोलनों में सुधार करते हैं और एक संगीत और आंदोलन की छवि को रचनात्मक रूप से मूर्त रूप देने की उनकी क्षमता विकसित करते हैं। इसके अलावा, उनमें से प्रत्येक का अपना विशेष कार्य है: एक निश्चित मोटर कौशल को आत्मसात करने में मदद करता है; दूसरा बच्चों का ध्यान संगीत की एक विशेष विशेषता, उसके चरित्र, गति, गतिकी और संगीत अभिव्यक्ति के अन्य साधनों के प्रतिबिंब की ओर निर्देशित करता है:

• मेट्रो-लयबद्ध सुनवाई बनती है;
• संगीत के एक टुकड़े (भाग, वाक्यांश, परिचय) के निर्माण के अनुसार आंदोलनों का उपयोग किया जाता है;
• बच्चे की रचनात्मक गतिविधि विकसित होती है;
• प्लास्टिसिटी, आंदोलन की स्वतंत्रता विकसित होती है, आंदोलनों की मुद्रा और समन्वय में सुधार होता है।

इस गतिविधि के लिए धन्यवाद, आंदोलन के लिए बच्चों की प्राकृतिक आवश्यकता को पूरा किया जाता है, दूसरों के साथ बातचीत का अनुभव जमा होता है, सकारात्मक रूप से निर्देशित आत्म-ज्ञान, स्वस्थ जीवन शैली में आत्मनिर्णय और रचनात्मक आत्म-साक्षात्कार के लिए स्थितियां बनती हैं।

जितनी जल्दी बच्चा विभिन्न छापों, संवेदी अनुभव की सीमा को मानता है, विशेष रूप से संगीत के आंदोलन के रूप में इस तरह की गतिविधि में, उतना ही सामंजस्यपूर्ण, प्राकृतिक और सफल होगा। आगामी विकाशबच्चे, और शायद कम समस्याएं हमारे बच्चों को भाषण, ध्यान, स्मृति, सोच, एक सुंदर मुद्रा के गठन के विकास के साथ होगी।

चुनी हुई दिशा की प्रासंगिकता

छोटी स्कूली उम्र हर व्यक्ति के जीवन में सबसे महत्वपूर्ण अवधियों में से एक है। इन वर्षों के दौरान स्वास्थ्य, सामंजस्यपूर्ण मानसिक, नैतिक और की नींव थी शारीरिक विकासबालक, व्यक्ति के व्यक्तित्व का निर्माण होता है। हम यह तर्क देते हुए कोई खोज नहीं करेंगे कि लय सहित शारीरिक गतिविधि बच्चे के सामंजस्यपूर्ण विकास में योगदान करती है। छात्रों को प्रभावित करने के विशिष्ट साधन, लय में निहित, शारीरिक विकास, सामान्य और भाषण मोटर कौशल, भावनात्मक-वाष्पशील क्षेत्र, सकारात्मक व्यक्तित्व लक्षणों की शिक्षा (मित्रता, अनुशासन, सामूहिकता), सौंदर्य शिक्षा में कमियों के सुधार में योगदान करते हैं।

वर्तमान में, कई लयबद्ध दिशाएं हैं, लेकिन हमने सबसे सुलभ, प्रभावी और भावनात्मक लोगों में से एक को चुना है - नृत्य-लयबद्ध जिमनास्टिक। इस प्रकार की उपलब्धता सामान्य सामान्य विकासात्मक अभ्यासों पर आधारित है। दक्षता - किसी व्यक्ति के मस्कुलोस्केलेटल सिस्टम, हृदय, श्वसन और तंत्रिका तंत्र पर इसके बहुमुखी प्रभाव में। भावनात्मकता न केवल संगीत संगत और नृत्य तत्वों द्वारा प्राप्त की जाती है, बल्कि आलंकारिक अभ्यासों, कथानक रचनाओं द्वारा भी प्राप्त की जाती है जो छोटे स्कूली बच्चों की आयु विशेषताओं के अनुरूप होती हैं, जो मनुष्यों और जानवरों के कार्यों की नकल और नकल करने के लिए इच्छुक होते हैं।

कम उम्र में नृत्य सीखना आध्यात्मिक रूप से मजबूत और सुंदर व्यक्तित्व के निर्माण में योगदान देता है। नृत्य पाठों में, आप अच्छे शिष्टाचार, विनम्र व्यवहार, सुंदर चाल, अनुग्रह और अनुग्रह सिखा सकते हैं। लेकिन डांस सिर्फ खूबसूरती के लिए नहीं है। निरंतर व्यायाम से यह मांसपेशियों का विकास करता है, शरीर को लचीलापन और लोच देता है, और शरीर में तनाव को दूर करने में भी मदद करता है।

कार्यक्रम का उद्देश्य: लयबद्धता के माध्यम से प्राथमिक विद्यालय के छात्रों के मनोवैज्ञानिक और शारीरिक स्वास्थ्य के संरक्षण और सुदृढ़ीकरण के लिए परिस्थितियों का निर्माण।

कार्यक्रम 34 घंटे के लिए डिज़ाइन किया गया है और निम्नलिखित को लागू करता हैकार्य:

• व्यक्तिगत और सामूहिक शारीरिक शिक्षा और स्वास्थ्य गतिविधियों के माध्यम से बच्चों में संचार कौशल का विकास;
• कलात्मक और का विकास सौंदर्य स्वादसंगीत रचनात्मकता के माध्यम से;
• किसी के स्वास्थ्य के प्रति नैतिक और भावनात्मक-मूल्य सकारात्मक दृष्टिकोण को बढ़ावा देना;
• आत्म-साक्षात्कार, आत्म-विकास, आपसी समझ, संचार, सहयोग की इच्छा को बढ़ावा देना;
• शारीरिक व्यायाम में संलग्न होने के लिए स्थायी प्रेरणा का गठन;
• सक्रिय रचनात्मक गतिविधि में बच्चों को शामिल करके पर्याप्त आत्म-सम्मान का निर्माण।

शैक्षिक और स्वास्थ्य समस्याओं के एक जटिल समाधान को चेतना, गतिविधि, दृश्यता, पहुंच, वैयक्तिकरण और व्यवस्थितता के सिद्धांतों द्वारा निर्देशित किया जाना आवश्यक है। संगति का सिद्धांत कम महत्वपूर्ण नहीं है: प्रारंभिक शिक्षा के चरण से - गहन ज्ञान तक, और फिर सुधार के लिए।

कार्यक्रम के कार्यान्वयन के नियोजित परिणाम

यह कार्यक्रम "लोक नृत्य के तत्वों के साथ ताल" पाठ्यक्रम के माध्यम से एक सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित व्यक्तित्व के निर्माण पर केंद्रित है और इसे 1 वर्ष के अध्ययन के लिए डिज़ाइन किया गया है, भार के साथ - प्रति सप्ताह 1 घंटा।

छात्रों के खेल और स्वास्थ्य-सुधार गतिविधियों के शैक्षिक परिणाम दो स्तरों पर वितरित किए जाते हैं।

प्रथम स्तर के परिणाम:एक स्वस्थ जीवन शैली के बारे में स्कूली बच्चों द्वारा ज्ञान का अधिग्रहण, लयबद्ध कक्षाओं के स्वास्थ्य-सुधार मूल्य के बारे में; व्यक्तिगत स्वच्छता के बारे में; शारीरिक शिक्षा कक्षाओं में सुरक्षा सावधानियों के बारे में; लय और दैनिक दिनचर्या में इसके तत्वों के उपयोग के बारे में; संगीत-लयबद्ध आउटडोर खेलों और साथियों के साथ संचार के तरीकों के संचालन के नियमों पर।

प्रथम स्तर के परिणाम प्राप्त करने के रूप:बातचीत, खेल - यात्रा, व्यावहारिक अभ्यास, संगीत और लयबद्ध खेल।

दूसरे स्तर के परिणाम:अपने स्वास्थ्य के लिए छात्र के मूल्य दृष्टिकोण का विकास, करने के लिए मातृभूमि, अन्य लोगों को।

दूसरे स्तर के परिणाम प्राप्त करने के रूप:व्यावहारिक अभ्यास, प्रतियोगिताएं, प्रतियोगिताएं, प्रदर्शन प्रदर्शन।

व्यक्तिगत, मेटा-विषय और विषय परिणाम

कार्यक्रम में महारत हासिल करना

निजी:

• मानव स्वास्थ्य पर लयबद्ध व्यायाम के प्रभाव का अर्थ निर्धारित करने के लिए;
• सम्मान और परोपकार, पारस्परिक सहायता और सहानुभूति के सिद्धांतों पर साथियों के साथ संचार और बातचीत में सक्रिय समावेश;
• सकारात्मक व्यक्तित्व लक्षणों की अभिव्यक्ति और उनकी भावनाओं का प्रबंधन, अनुशासन की अभिव्यक्ति, कड़ी मेहनत और लक्ष्यों को प्राप्त करने में दृढ़ता।

नियामक:

• इच्छित गतिविधि के अनुसार शैक्षिक कार्य निर्धारित करें;
• परिणाम प्राप्त करने के लिए एक योजना और कार्यों का क्रम तैयार करना;
• अपने स्वयं के काम के परिणामों का विश्लेषण और उद्देश्य मूल्यांकन, अवसरों की खोज और उन्हें सुधारने के तरीके;
• मोटर क्रियाओं का तकनीकी रूप से सही प्रदर्शन।

विषय:

• लयबद्ध संयोजनों का प्रदर्शन;
• संगीतमयता का विकास (संगीत की धारणा का निर्माण, संगीत के अभिव्यंजक साधनों के बारे में विचार);
• लय की भावना का विकास, संगीत के एक टुकड़े को चित्रित करने की क्षमता, संगीत और आंदोलन का समन्वय करने की क्षमता।

अंतःविषय कनेक्शन

कार्यक्रम को निम्नलिखित वर्गों में अंतःविषय लिंक के कार्यान्वयन को ध्यान में रखते हुए संकलित किया गया है:

"संगीत शिक्षा", जहां बच्चे संगीत में विभिन्न भावनात्मक अवस्थाओं को सुनना सीखते हैं और इसे आंदोलनों के साथ व्यक्त करते हैं।

छात्र "ताल", "गिनती", "समय" की अवधारणाओं में महारत हासिल करते हैं और सीखते हैं कि संगीत में उपाय और संगीत वाक्यांश होते हैं, जबकि बच्चों को परिचय और मुख्य माधुर्य के बीच अंतर करना चाहिए, संगीत वाक्यांश की शुरुआत से नृत्य में शामिल होना चाहिए।

"दूसरों के साथ परिचित"जहां बच्चे सामाजिक जीवन की घटनाओं, तत्काल पर्यावरण की वस्तुओं, प्राकृतिक घटनाओं से परिचित होते हैं, जो सामग्री के रूप में काम करेंगे,लयबद्ध खेल और अभ्यास की सामग्री में शामिल।

ताल और के बीच निकटतम संबंध का पता लगाया जा सकता हैशारीरिक शिक्षा : पाठ की संरचना और उसकी संतृप्ति दोनों में। वार्म-अप के साथ शुरू, बीच में एक चरमोत्कर्ष और अंत में शारीरिक और भावनात्मक तनाव में गिरावट के साथ, प्रत्येक पाठ का एक विशिष्ट लक्ष्य होता है - कुछ मांसपेशी समूहों को विभिन्न आंदोलनों को करने के लिए प्रशिक्षित करना। नियमित नृत्य कक्षाएं, साथ ही साथ शारीरिक शिक्षा, पेशी कोर्सेट का निर्माण और मजबूती करती है, हृदय, तंत्रिका तंत्र के काम में सुधार करती है और मानस को मजबूत करती है।

प्रत्येक नृत्य की विशिष्ट ऐतिहासिक जड़ें और भौगोलिक उत्पत्ति होती है। किसी विशेष नृत्य का अध्ययन करना शुरू करते हुए, छात्र इसके निर्माण के इतिहास से परिचित होते हैं, यह पता लगाते हैं कि यह किस देश में, किस व्यक्ति से आया, किस देश में चला गया। नृत्य में लोगों की शैली और रीति-रिवाज, चरित्र और स्वभाव परिलक्षित होता है।

कार्यक्रम कार्यान्वयन संसाधन

• सामग्री और तकनीकी: आवश्यक उपकरणों से सुसज्जित एक जिम, एक प्राथमिक चिकित्सा किट, ऑडियो और वीडियो उपकरण, एक संगीत पुस्तकालय;
• सूचनात्मक और पद्धतिगत संसाधन: शिक्षात्मक पद्धतिगत साहित्य, इलेक्ट्रॉनिक शैक्षिक संसाधन, इंटरनेट।

उपलब्धि के परिणामों के नियंत्रण और मूल्यांकन के रूप

नियुक्त किए गया कार्य:

• माता-पिता के लिए खुला पाठ आयोजित करना;
• नृत्य प्रतियोगिताओं का संगठन;
• छुट्टी कार्यक्रमों, संगीत कार्यक्रमों में भागीदारी;
• शैक्षणिक वर्ष के अंत में एक अंतिम पाठ आयोजित करना।

नवीन प्रथाओं के विकास के लिए अपेक्षित परिणाम

व्यवहार में विकास और कार्यान्वयन:

• शैक्षिक प्रक्रिया में प्रयुक्त नृत्य और लयबद्ध अभ्यासों का एक परिसर;
• कोरियोग्राफिक सर्कल "रिदम" की पाठ्येतर गतिविधियों का कार्यक्रम;
• नृत्य की वीडियो रिकॉर्डिंग।

विषयगत योजना

पी / पी नं।	पाठ विषय	पाठ्येतर गतिविधियों के संगठन का रूप (कक्षाओं का रूप)	घंटों की संख्या
			सिद्धांत	अभ्यास
	"जादू परिचित"	खेल एक यात्रा है
	"महामहिम संगीत"	बातचीत, व्यावहारिक सबक
	"मजेदार वार्म-अप"	व्यावहारिक पाठ
	"नृत्य एबीसी"	व्यावहारिक पाठ
	"स्मार्ट आंदोलनों"	व्यावहारिक पाठ
	"रूसी नृत्य का इंद्रधनुष"	बातचीत, व्यावहारिक सबक
	"नृत्य मोज़ेक"	व्यावहारिक पाठ
कुल: 34

विषय 1. "जादू परिचित"

कार्य:

1. बच्चों को नृत्य के जन्म के इतिहास, नृत्य कला की शैलियों से परिचित कराना।
2. डांस करने के फायदे बताएं।

"मैजिक एक्सप्रेस" स्टेशनों के माध्यम से खेल-यात्रा। वीडियो सामग्री देखना और उन पर चर्चा करना, संगीत और मोबाइल गेम "अपना स्थान खोजें" और लयबद्ध नृत्य "यदि आप खुशी से रहते हैं" सीखना, साथ ही बॉलरूम, लोक और खेल नृत्य के तत्व। सामूहिक चर्चा "नृत्य क्या है?"

विषय 2. "महामहिम संगीत"

(मूल संगीत अवधारणाओं का परिचय)

कार्य:

1. बच्चों को संगीत सुनने के लिए शिक्षित करना।
2. संगीत को समझना और उसका मूल्यांकन करना सीखें।
3. संगीत के लिए अपने कार्यों को व्यवस्थित करने की क्षमता विकसित करें।

टुकड़े की प्रकृति

• संगीत सुनते समय, उसके चरित्र (हास्यास्पद, दुखद, परेशान करने वाले) का निर्धारण करें।
• रचनात्मक कार्य: सेट की धुनों में सुधार: मजाकिया और दुखद।
• दी गई छवि का निर्माण: गुड़िया नई है, गुड़िया बीमार है; गौरैया एक टहनी से दूसरी टहनी की ओर उड़ती है, एक घायल गौरैया।
• खेल "बीटल और तितलियों"।

संगीत गति (तेज, धीमी, मध्यम)

• संगीत सुनते समय, इसकी गति (मौखिक रूप से) निर्धारित करें।
• खेल "हार्स एंड द हंटर"।
• रचनात्मक कार्य: एक कछुए, एक चूहे को चित्रित करना।
• दिए गए टेम्पो के अनुसार "स्प्रिंग" मूवमेंट करें।

गतिशील रंग (जोर से, शांत, मध्यम)

• संगीत सुनते समय, गतिशील रंगों (मौखिक रूप से) की पहचान करें।
• रचनात्मक कार्य: ताली (जोर से) के साथ छतों पर बारिश की पिटाई को चित्रित करना; बारिश हो रही है (चुपचाप)।
• शांत और जोरदार खेल।

लयबद्ध ड्राइंग

• ताली बजाकर और ताली बजाकर कविता के लयबद्ध पैटर्न का पुनरुत्पादन।
• ताली के साथ संयोजन: आपके सामने, घुटनों पर, सिर के ऊपर, जांघों पर।

संगीत के एक टुकड़े की संरचना (परिचय, भाग)

• बच्चों को संगीत के एक टुकड़े के दो-भाग के रूप में आंदोलन को बदलना सिखाएं।
• खेल "कू-ची-ची"।
• अध्ययन किए गए नृत्य रेखाचित्रों के उदाहरण का उपयोग करते हुए, परिचय के बाद स्वतंत्र रूप से आंदोलन शुरू करना सिखाएं।

विषय 3. "फन वार्म-अप"

कार्य:

वार्म-अप आंदोलनों का एक सेट। आधुनिक सामग्री पर आधारित नृत्य रेखाचित्र।

विषय 4. "नृत्य वर्णमाला"

कार्य:

1. बच्चों को अधिक जटिल तत्वों, रेखाचित्रों, नृत्यों के अध्ययन के लिए तैयार करें।

कदम:

• घरेलू,
• पैर की अंगुली से आसान कदम नृत्य,
• आधी उंगलियों पर,
• आसान चल रहा है,
• एक छलांग के साथ कदम,
• साइड जंप - सरपट,
• मोज़े खींचकर आसान दौड़ना;

शरीर की स्थापना

पैर की स्थिति: I-I, VI-I

हाथ की स्थिति सीखने की तैयारी

• स्केच "गुब्बारा"

नृत्य हाथ की स्थिति:

• बेल्ट पर,
• एक स्कर्ट के लिए,
• पीठ के पीछे,
• मुट्ठी में बेल्ट पर।

VI स्थिति पर आधा बैठना, I स्थिति

पैर फैलाना:

• छठी स्थिति पर आगे,
• पहली स्थिति की ओर।

VI स्थिति पर अर्ध-उंगलियों पर उठें

विषय 5. "स्मार्ट मूवमेंट"

कार्य:

1. ध्यान विकसित करें।
2. आंदोलनों का समन्वय विकसित करें।
3. दृश्य और श्रवण स्मृति विकसित करें।
4. बच्चों को अधिक कठिन तत्वों के लिए तैयार करें।

खेल लय का परिसर "आज हम परियों की कहानी के चमत्कारों से भरे जंगल में जाएंगे।"

हाथ की हरकत ("भ्रम", "कैच-अप", "लालची")। खेल "जानवर - अपने कान चुभो।" ध्यान के लिए खेल "शिक्षक", "इस तरह से करें, ऐसा करें", "दाएं - बाएं"।

विषय 6. "रूसी नृत्य का इंद्रधनुष"

कार्य:

"रूसी नृत्य" विषय का परिचय

शरीर की स्थापना

रूसी लोक नृत्य की मूल बातें सीखना:

• रूसी नृत्य में हाथ का काम;
• रूमाल कौशल;
• रूसी धनुष;
• "हेरिंगबोन", "अकॉर्डियन", पिक तत्वों के आधार पर पैर की गतिशीलता का विकास;
• चालें:

• सरल, आधा पैर की अंगुली,
• पक्ष, पक्ष,

• "अंश" के लिए तैयारी:

• पानी की बाढ़,
• अर्ध-उंगली का प्रहार,
• एड़ी वार;

विषय 7. "नृत्य मोज़ेक"

कार्य:

1. बच्चों को संगीत के अनुसार चलना सिखाएं।
2. स्मृति, अभिनय कौशल विकसित करें।
3. कॉन्सर्ट गतिविधियों के लिए तैयार करें।

विषय "महामहिम संगीत"

कार्य:

1. अध्ययन के पहले वर्ष में अर्जित ज्ञान और कौशल को समेकित करना।
2. संगीत के एक टुकड़े का विश्लेषण करने में सक्षम हो, संगीत के अनुसार आगे बढ़ें।

1. संगीत कार्यों (गति, चरित्र, गतिकी, लयबद्ध पैटर्न, संरचना) के विश्लेषण के लिए कार्य।
2. कान से मजबूत और कमजोर लोब को उजागर करने की क्षमता (ताली, रूमाल की लहर)।
3. चातुर्य।

• खेल: "प्रश्न - उत्तर", "इको"।

1. संगीत शैली।

• पोल्का, मार्च, वाल्ट्ज, पोलोनेस, सरपट (मौखिक रूप से शैली को परिभाषित करें)
• खेल: "मार्च - पोल्का - वाल्ट्ज"

विषय "खेल खींच"(पारटर जिमनास्टिक)

कार्य:

1. स्टेज की कठिनाइयों के लिए मोटर उपकरण तैयार करें।
2. बच्चों के प्राकृतिक डेटा का विकास करना।
3. सही मुद्रा दोष।
4. शारीरिक और मानसिक स्वास्थ्य को मजबूत करें।

1. पीठ को झुकाकर पीठ और पेट की मांसपेशियों को मजबूत करने के लिए व्यायाम: "कोबरा", "अंगूठी", "छिपकली", "पुल", "नाव", "कुत्ता", "मछली"।
2. आगे झुककर पीठ और पेट की मांसपेशियों को मजबूत करने के लिए व्यायाम: "गैंडा", "हेजहोग", "सीगल", "हाथी", "घोंघा", "वंका-वस्तंका"।
3. शरीर को मोड़कर और पक्षों को झुकाकर रीढ़ को मजबूत करने के लिए व्यायाम: "चींटी", "ड्रैगनफ्लाई", "रीड", "वेदरवेन", "वॉच"।
4. पैल्विक करधनी, कूल्हों, पैरों की मांसपेशियों को मजबूत करने के लिए व्यायाम: "कैंसर", "मोर", "रन", "ट्रेन", "स्पाइडर", "मेंढक", "कॉकरोच"।
5. पैरों को मजबूत करने और विकसित करने के लिए व्यायाम: "चलना", "मेंढक", भालू "।
6. कंधे की कमर की मांसपेशियों को मजबूत करने के लिए व्यायाम: "लॉक", "हवाई जहाज", "बोर्ड", "तैराक"।
7. संतुलन प्रशिक्षण अभ्यास: "ईगल", "विंग"।

विषय "मजेदार वार्म-अप"

कार्य:

1. ध्यान, स्मृति, आंदोलनों का समन्वय विकसित करें।
2. अधिक जटिल तत्वों के लिए बच्चे के शरीर को तैयार करें।

1. वार्म-अप आंदोलनों का एक सेट।
2. आधुनिक सामग्री पर आधारित नृत्य कला।

विषय "शास्त्रीय नृत्य की एबीसी"

कार्य:

1. पैरों, बाहों, पीठ की मांसपेशियों का विकास करें।
2. सही मुद्रा बनाएं और आंदोलनों का समन्वय करें।
3. बच्चों को अधिक चुनौतीपूर्ण तत्वों को सीखने के लिए तैयार करें।

1. कदम:

• पैर की अंगुली से नृत्य;
• मार्च;
• आधी उंगलियों पर;
• कूदता है;
• सरपट दौड़ना;
• पोल्का स्टेप

1. Daud:

• आधी उंगलियों पर छोटा;
• उच्च घुटनों के साथ;
• पैरों को पीछे की ओर फेंककर

1. हॉल के बीच में व्यायाम करें:

• हॉल के अंक (ए.वाईए। वागनोवा की विधि के अनुसार);
• हाथ की स्थिति: प्रारंभिक, पहला, दूसरा, तीसरा;
• हाथों को एक स्थिति से दूसरे स्थान पर स्थानांतरित करना (रोर्ट डी ब्रा - आई फॉर्म);

विषय "नृत्य चित्र"

कार्य:

1. अंतरिक्ष में मुक्त आवाजाही का कौशल हासिल करें।
2. अन्वेषण करना सरल चित्रसंगीत कार्यक्रमों में उपयोग के लिए नृत्य।
3. ड्राइंग में अलाइनमेंट रखने का हुनर ​​पैदा करना, अंतरालों का निरीक्षण करना।

1. नृत्य की रेखा के साथ आंदोलन।
2. चित्रा नृत्य "सर्कल" (इतिहास से कहानी):

• दुष्चक्र;
• खुला वृत्त (अर्धवृत्त);
• एक सर्कल के भीतर सर्कल;
• बुना सर्कल (टोकरी);
• एक सर्कल में चेहरा, एक सर्कल से बाहर का सामना करना;
• जोड़े में सर्कल।

एक प्रकार से दूसरे प्रकार में पुनर्निर्माण करना सिखाएं।

1. नृत्य "कॉलम", "लाइन" का चित्रण:

• एक वृत्त से एक स्तंभ तक, एक पंक्ति में, (पृष्ठभूमि में, अग्रभूमि में) पुनर्निर्माण करना;
• कई हलकों से पुनर्निर्माण (स्वतंत्र रूप से, नेताओं को चुनना)।

1. "विकर्ण" की अवधारणा:

• एक सर्कल से एक विकर्ण तक पुनर्निर्माण;
• छोटे हलकों से एक विकर्ण (स्वतंत्र रूप से) का पुनर्निर्माण
  अग्रणी को दर्शाता है)।

1. नृत्य "सर्पिल" का चित्रण।

• खेल "थ्रेड की गेंद"।

1. नृत्य "सांप" का चित्रण:

• क्षैतिज;
• खड़ा।

एक "सर्कल" से "साँप" (स्वतंत्र रूप से, एक नेता का चयन) में पुनर्निर्माण।

1. नृत्य "वोरोट्ज़" का चित्रण: रूसी नृत्य "वोरोट्ज़"।
2. खेल - नृत्य "अंतहीन"।

विषय "रूसी नृत्य"

कार्य:

1. बच्चों को रूसी नृत्य के इतिहास, इसकी विशेषताओं, रूपों से परिचित कराना।
2. चरित्र की विशिष्ट विशेषताओं, प्रदर्शन के तरीके के बारे में बताएं।
3. रूसी नृत्य की मूल बातें सिखाएं।

1. "रूसी नृत्य" विषय का परिचय;
2. शरीर की स्थापना;
3. रूसी लोक नृत्य की मूल बातें सीखना:

• रूसी नृत्य में हाथ का काम;
• रूमाल कौशल;
• रूसी धनुष;
• हेरिंगबोन तत्वों के आधार पर पैर की गतिशीलता का विकास,
  "अकॉर्डियन", चुनें;
• चालें:

• सरल, आधा पैर की अंगुली,
• पक्ष, पक्ष,
• पार्श्व स्ट्रोक VI स्थिति पर "मारना",
• मुड़े हुए पैरों को वापस फेंकने के साथ चलने वाला कदम।

• "अंश" के लिए तैयारी:

• पानी की बाढ़,
• अर्ध-उंगली का प्रहार,
• एड़ी वार;

• लड़कों के लिए ताली और पटाखे:

• जांघ और बूटलेग पर सिंगल।

विषय "बॉलरूम नृत्य"

कार्य:

1. बच्चों को बॉलरूम नृत्य के इतिहास से परिचित कराएं।
2. "पोल्का" नृत्य की मूल बातें सिखाएं।
3. "वाल्ट्ज" नृत्य के मूल तत्वों को जानें।

1. विषय का परिचय
2. "पोल्का" नृत्य की मूल बातें सीखना:

• कूदता है, पोल्का कदम, सरपट;
• अध्ययन किए गए तत्वों का संयोजन;
• युग्मित स्थिति:

• "नाव",
• हाथ "क्रॉसवर्ड",
• लड़का लड़की को कमर से पकड़ता है, लड़की लड़के के कंधों पर हाथ रखती है।

1. "वाल्ट्ज" नृत्य की मूल बातें सीखना:

• मुख्य तत्व:

• "झूला",
• "वर्ग",
• "रोम्बस",
• "वाल्ट्ज ट्रैक"
• "मोड़";

• जोड़ी कार्य:

• एक जोड़ी में हाथों की स्थिति,
• एक जोड़ी में "रोम्बस",
• रोटेशन "तारांकन";

• सरल नृत्य संयोजन।

विषय "नृत्य अभ्यास और नृत्य"

कार्य:

1. बच्चों को स्वतंत्र रूप से संगीत की ओर बढ़ना सिखाएं।
2. धरना प्रदर्शन की तैयारी करें।

शैक्षिक - विषयगत योजना ( वरिष्ठ समूह)

ताल: फिटनेस, पार्टर

कुल

	कार्यक्रम सामग्री	सैद्धांतिक सबक	व्यावहारिक सबक
	परिचय	विषय से परिचित होना। सुरक्षा ब्रीफिंग। उपस्थिति की आवश्यकताएं। बुनियादी नृत्य की अवधारणा चलती है।	विभिन्न माहिर नृत्य शब्दऔर नियम।
	गति में संगीत	2.1 नृत्य संगीत सुनने और उसका विश्लेषण करने के लिए संगीत संबंधी कार्य। 2.2. लय और माप का निर्धारण। गति। संगीत के एक टुकड़े की शुरुआत और अंत। 2.3 लयबद्ध ड्राइंग। 2.4. व्यायाम के एक सेट से परिचित होना जो गर्दन की रेखा से पैरों तक मांसपेशियों के खिंचाव और लचीलेपन को बढ़ावा देता है।	संगीत की धारणा का गठन, संगीत के अभिव्यंजक साधनों के बारे में विचार। मौके पर ही विभिन्न लय और टेम्पो में व्यायाम, विभिन्न लयबद्ध पैटर्न में ठहराव के साथ एक सर्कल में घूमना, टेम्पो में क्रमिक परिवर्तन के साथ। विविध थप्पड़ मारना संगीत की लय, लय की भावना विकसित करने के लिए व्यायाम। तत्वों के मुख्य समूह को सीखना, संगीत संगत के साथ परिवर्तनशील रचनाएँ बनाना।
	नृत्य वर्णमाला	3.1. शास्त्रीय नृत्य में पैरों और भुजाओं की स्थिति। पैरों की स्थिति और गति। 3.2. अवधारणा "शुरुआती स्थिति" और "मुख्य रुख" है। ३.३. बच्चों में "क्लैंप" के मानसिक और शारीरिक अवरोध को दूर करने के लिए व्यायाम। 3.4. "मांसपेशियों की भावना" विकसित करने के लिए व्यायाम। 3.5. शरीर के वजन को एड़ी से पूरे पैर और पीठ पर स्थानांतरित करना, शरीर के वजन को एक पैर से दूसरे पैर में स्थानांतरित करना। 3.6. आंदोलनों के निरंतर समन्वय के साथ रचनाएँ।	पैरों और बाजुओं की स्थिति जानने के लिए व्यायाम। सहायक और मुक्त पैर की अवधारणा। आधी उंगलियां। बच्चों को शुरुआती स्थिति लेना और मूल मुद्रा में सही ढंग से खड़े होना सिखाएं। सिर और गर्दन की मांसपेशियों को विकसित करने के लिए व्यायाम। अलग-अलग दरों पर सिर का झुकना और मुड़ना। मांसपेशियों की तनावपूर्ण और गैर-तनावपूर्ण स्थिति के बीच अंतर करने की क्षमता, शरीर के अलग-अलग हिस्सों की मांसपेशियों को तनाव और आराम करना सीखना। पैरों के लिए व्यायाम विभिन्न कार्यपैर। शरीर के समन्वय के लिए व्यायाम।
	ताल: फिटनेस, पार्टर	4.1. स्वास्थ्य 4.2. पुष्पवाटिका	वार्म-अप (एरोबिक्स, क्लासिक्स, जैज़ के तत्व)। सभी मांसपेशी समूहों के लिए व्यायाम का एक सेट। जोश में आना। फर्श पर स्ट्रेचिंग और लचीलेपन के व्यायाम का एक सेट।
	स्टेज डांस, म्यूजिक और रिदम गेम्स।	3.1. मंच नृत्य की किस्मों से परिचित: लोक, बॉलरूम, जैज़ नृत्य, डिस्को नृत्य, आदि। 3.2 नृत्य अभ्यास। 3.3 शब्दावली और नृत्य का स्कोर, सौंदर्य या जातीय विशेषताओं के कारण उनकी विशिष्ट विशेषताएं। 3.4. नृत्य सीखना: "वाल्ट्ज" "फ्री कंपोजिशन पोल्का" (शिक्षक संस्करण) "जीव" "स्नोफ्लेक्स" "एक विषय के साथ नृत्य" (शिक्षक संस्करण) पॉप डांस (शिक्षक संस्करण) 3.5. संगीत और ताल खेल: "शरीर के अंग" "कीड़े" "बस" "हवाई जहाज" "लोकोमोटिव" "पूर्व" "चिड़ियाघर" "अंतरिक्ष में आंदोलन" "ध्यान की एकाग्रता के लिए खेल" "खुद को जानें"	बुनियादी कदम सीखना। रेखाचित्र, वस्तुओं के साथ व्यायाम। डांस स्टेजिंग: स्टेप्स, एलिमेंट्स, कॉम्बिनेशन और डांस पैटर्न सीखना और अभ्यास करना। नृत्य के लिए विशिष्ट मुद्रा और आंदोलनों में महारत हासिल करना, नर्तक के प्रदर्शन कौशल में महारत हासिल करना। खेल के नियमों में महारत हासिल करना।
	संगठनात्मक कार्य, रिपोर्टिंग कॉन्सर्ट या प्रतियोगिता	एक रिपोर्टिंग कॉन्सर्ट या शो जंपिंग की तैयारी।	संगीत सामग्री की तैयारी।

ग्रंथ सूची:

1. रुडनेवा एस, फिश ई। रिदमिका। संगीत आंदोलन: पाठ्यपुस्तक। - एम।: शिक्षा, 1972।
2. आधुनिक में प्लास्टिक का विकास नृत्य ताल: अध्ययन गाइड / लेखक: लिसेनकोवा आईएन, मेन्शोवा वीएन; ईडी। क्रायलोवा ओ.बी. - एम .: 1989।
3. तारा चिल्ड्रन स्कूल ऑफ आर्ट्स / लेखक के कोरियोग्राफिक विभाग का कार्यक्रम "रिदम": टी। सवचेंको - टी।: 2011।
4. छुट्टी के लिए "नृत्य" नृत्य: इलेक्ट्रॉनिक आवधिक / एड। वी. वी. खौस्तोवा - के।: 2011।

व्याख्यात्मक नोट

कार्यक्रम के लक्ष्य और उद्देश्य

अनुमानित परिणाम

विषयगत योजना

ग्रन्थसूची

1. व्याख्यात्मक नोट।

नृत्य सबसे प्रिय जन कला है। एक पारिवारिक उत्सव, एक लोक उत्सव, बिना नृत्य के विश्राम की एक शाम की कल्पना करना कठिन है।

बच्चों को खासतौर पर डांस करना बहुत पसंद होता है। लेकिन किसी नृत्य से प्रेम करने का अर्थ यह नहीं है कि उसका प्रदर्शन करने में सक्षम होना। डांस सीखना बहुत मुश्किल है। ज्ञान और नृत्य की पूर्णता का मार्ग लंबा और कठिन है, कौशल तुरंत नहीं आता है। पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में कोरियोग्राफर को बच्चे को रचनात्मकता, कल्पना, आंदोलनों की अभिव्यक्ति, प्लास्टिसिटी विकसित करने में मदद करने के लिए कहा जाता है।

वर्तमान में, पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थानों में बच्चों की शिक्षा और शिक्षा के संगठन पर अधिक से अधिक मांगें की जाती हैं। समाज भविष्य के स्कूली बच्चे को पूर्ण विकसित और व्यापक रूप से विकसित देखना चाहता है। इसलिए बिना किसी कठिनाई के बच्चे का कई तरह से विकास करना आवश्यक है।

एक प्रीस्कूलर में एक प्रीस्कूलर के व्यक्तित्व की रचनात्मक क्षमता का सबसे पूर्ण प्रकटीकरण कोरियोग्राफिक दिशा की पसंद के माध्यम से निर्धारित किया जाता है। यह कार्यक्रम रूसी लोक नृत्य के व्यापक अध्ययन पर आधारित है, जो प्रीस्कूलर के लिए सबसे अधिक समझने योग्य और सुलभ है।

एबीसी ऑफ डांस कार्यक्रम का उद्देश्य बच्चों का सर्वांगीण सामंजस्यपूर्ण विकास करना है। एक बच्चे को रूपों, रेखाओं, ध्वनियों, चालों, रंगों की सुंदरता को समझना सिखाना - इसका अर्थ है उसे बेहतर, स्वच्छ, अधिक सार्थक बनाना। यह भावनात्मक, बौद्धिक, शारीरिक, संचारी, नैतिक-नैतिक, सौंदर्य विकास है, जो शैक्षिक नृत्य गतिविधियों में प्राप्त होता है।

इस कार्यक्रम का उद्देश्य बच्चों को नृत्य की दुनिया से परिचित कराना है। नृत्य कक्षाएं न केवल सुंदरता को समझना और बनाना सिखाती हैं, वे कल्पनाशील सोच और कल्पना, स्मृति और कड़ी मेहनत विकसित करती हैं, सुंदरता के लिए प्यार पैदा करती हैं और एक प्रीस्कूलर के व्यापक सामंजस्यपूर्ण व्यक्तित्व के विकास में योगदान करती हैं।

इस बीच, कोरियोग्राफी, किसी अन्य कला की तरह, बच्चे के पूर्ण सौंदर्य सुधार के लिए, उसके सामंजस्यपूर्ण आध्यात्मिक और शारीरिक विकास के लिए जबरदस्त अवसर हैं। नृत्य एक बच्चे के लिए सौंदर्य संबंधी छापों का सबसे समृद्ध स्रोत है। वह अपने कलात्मक "मैं" को "समाज" के उपकरण के एक अभिन्न अंग के रूप में बनाता है जिसके माध्यम से वह सर्कल में आ जाता है सामाजिक जीवनहमारे होने के सबसे व्यक्तिगत पक्ष।

इस कार्यक्रम के अनुसार पढ़ाई करने से बच्चे लय को महसूस करना, संगीत सुनना और समझना सीखेंगे, उसके साथ अपने आंदोलनों का समन्वय करेंगे। साथ ही, वे शरीर और पैरों की मांसपेशियों की ताकत, बाहों की प्लास्टिसिटी, अनुग्रह और अभिव्यक्ति को विकसित और प्रशिक्षित करने में सक्षम होंगे। नृत्य कक्षाएं सही मुद्रा बनाने, समाज में शिष्टाचार और सक्षम आचरण की मूल बातें सिखाने और अभिनय का एक विचार देने में मदद करेंगी।

कोरियोग्राफी कक्षाएं शरीर को कई खेलों के संयोजन के बराबर एक शारीरिक गतिविधि देती हैं। कोरियोग्राफी में उपयोग किए जाने वाले आंदोलनों, जो एक लंबे चयन से गुजरे हैं, निस्संदेह बच्चों के स्वास्थ्य पर सकारात्मक प्रभाव डालते हैं। कक्षा में, संगीत के लिए विभिन्न आंदोलनों को सीखा जाता है। बच्चे अपने आंदोलनों को तेज और धीमा करना सीखते हैं, संगीत की छवियों, विविध चरित्र, संगीत की गतिशीलता के अनुसार स्वतंत्र रूप से आगे बढ़ते हैं। व्यवस्थित पाठ की प्रक्रिया में, बच्चे संगीत और श्रवण धारणा विकसित करते हैं। बच्चों को एक ही समय में आंदोलनों को सही ढंग से करने के लिए धीरे-धीरे संगीत सुनना पड़ता है।

संगीत, प्लास्टिसिटी और अन्य नृत्य गुणों के विकास के समानांतर, कोरियोग्राफी कक्षाओं में, बच्चे अधिक स्वतंत्र महसूस करना सीखेंगे, व्यक्तिगत व्यक्तित्व लक्षणों को विकसित करने में सक्षम होंगे, कड़ी मेहनत और धैर्य की खेती करेंगे।

राष्ट्रीय पहचान को बढ़ावा देने के साधन के रूप में नृत्य का बहुत महत्व है। विभिन्न लोगों और विभिन्न युगों के नृत्यों के बारे में सीखना भी आवश्यक है, जैसा कि साक्षरता और गणित का अध्ययन है। यह है आधार राष्ट्रीय चरित्र, अपनी जमीन के लिए प्यार, अपनी मातृभूमि के लिए।

यह कार्यक्रम महान नृत्य आचार्यों, सिद्धांतकारों, शिक्षकों - चिकित्सकों - ए.वाईए वागनोव, टी.ए. उस्तीनोवा, टी.एस.टकाचेंको और अन्य के सबसे समृद्ध अनुभव पर आधारित है।

एबीसी ऑफ डांस कार्यक्रम तीन साल के अध्ययन के लिए बनाया गया है और 4 से 7 साल के बच्चों के लिए अनुशंसित है। कक्षाएं वरिष्ठ और प्रारंभिक समूहों में सप्ताह में 2 बार, बीच में सप्ताह में 1 बार आयोजित की जाती हैं। कक्षाओं की अवधि: मध्य समूह - 20 मिनट, पुराना समूह - 25 मिनट, प्रारंभिक समूह - 30 मिनट। निदान वर्ष में 2 बार किया जाता है: परिचयात्मक (सितंबर), अंतिम (मई)।

2.कार्यक्रम के लक्ष्य और उद्देश्य

लक्ष्य- बच्चों को नृत्य की कला से परिचित कराना, प्रीस्कूलरों के सौंदर्य और नैतिक विकास को बढ़ावा देना। बच्चों में संगीत सुनने और उसकी विविधता और सुंदरता को गति में प्रसारित करने का बुनियादी कौशल पैदा करना। कोरियोग्राफिक कला के माध्यम से एक प्रीस्कूलर की रचनात्मक क्षमताओं को प्रकट और प्रकट करें।

कार्य:

शिक्षण - बच्चों को अपने शरीर को नियंत्रित करने के लिए सिखाने के लिए, आंदोलन की संस्कृति को सिखाने के लिए, शास्त्रीय, लोक और बच्चों की मूल बातें - बॉलरूम नृत्य, संगीत साक्षरता और अभिनय की मूल बातें, बच्चों को संगीत सुनना सिखाएं, अभिव्यंजक साधनों में अंतर करें, उनका समन्वय करें संगीत के साथ आंदोलनों;

विकासशील - बच्चों के संगीत और भौतिक डेटा का विकास, कल्पनाशील सोच, कल्पना और स्मृति, रचनात्मक गतिविधि का गठन और नृत्य की कला में रुचि का विकास;

परवरिश - सौंदर्य की दृष्टि से पालन-पोषण - बच्चों की नैतिक धारणा और सुंदरता के लिए प्यार, कड़ी मेहनत, स्वतंत्रता, सटीकता, निर्धारित लक्ष्य को प्राप्त करने में उद्देश्यपूर्णता, एक टीम में और जोड़े में काम करने की क्षमता

3. प्रत्याशित परिणाम

1 वर्ष के अध्ययन के अंत तक, बच्चा:

	एक विचार है
पार्टर जिमनास्टिक के तत्व।	संरचना के बारे में मानव शरीर, मांसपेशियों और जोड़ों के बारे में। इस या उस मांसपेशी को किन आंदोलनों से गर्म किया जाता है।	अपने शरीर की क्षमताओं का निर्धारण करें, पार्टर व्यायाम के आंदोलनों को सही ढंग से, सुचारू रूप से और बिना झटके के करें।
	हे नृत्य हाल, प्रारंभिक निर्माण और पुनर्व्यवस्था के बारे में।	वक्ता; नृत्य की रेखा के साथ और नृत्य की रेखा के खिलाफ आंदोलन।
वार्म-अप व्यायाम।		अपने शरीर को सक्षम रूप से नियंत्रित करें, सही ढंग से मोड़, स्क्वाट, झुकना आदि करें।
	शास्त्रीय नृत्य और बैले के बारे में सामान्य रूप से।	हाथ की स्थिति; हाथों को एक स्थिति से दूसरी स्थिति में स्थानांतरित करना; शरीर की स्थापना।
शास्त्रीय नृत्य के पैरों की स्थिति और गति।		पैर की स्थिति; डेमी - प्लाई; विभिन्न प्रकार के रनिंग और डांस स्टेप्स; लड़कों के लिए धनुष, लड़कियों के लिए शाप।
हाथ की स्थिति और लोक नृत्य की चाल।	रूसी लोक नृत्य के बारे में, रूसी परंपरा और छुट्टियों के बारे में।	ड्राइविंग शुरू करने की तैयारी; सबसे सरल ताली; रूमाल और ब्रश से लहराते हुए; - "शेल्फ"।
लोक नृत्य पैरों की स्थिति और चाल।		पैर की स्थिति; पैर की अंगुली से एड़ी तक स्थानांतरण के साथ लोक चरित्र में तेंदु; प्रिटोप्स; साइड कदम; नृत्य कला।
	प्रदर्शन कला के रूप में नृत्य के बारे में।	विषय नृत्य "ग्रीष्मकालीन"।

अध्ययन के दूसरे वर्ष के अंत तक, बच्चा:

	एक विचार है
ए.या. वागनोवा का वर्ग।	शास्त्रीय नृत्य के बारे में।	डांस हॉल में अपनी बियरिंग्स खोजें।
शास्त्रीय नृत्य के हाथों की स्थिति और गति।	पोर्ट डी ब्रा (शास्त्रीय नृत्य) के बारे में।	अपने हाथों को सही तरीके से एक पोजीशन से दूसरी पोजीशन में ट्रांसफर करें।
शास्त्रीय नृत्य पैर की स्थिति और आंदोलन: (स्थितियां - उल्टे, डांस स्टेप्स, शास्त्रीय व्यायाम के तत्व)।	शास्त्रीय नृत्य के अभ्यास पर (हॉल के बीच में)।	शास्त्रीय नृत्य के सभी तत्वों को सही ढंग से करें (एक निश्चित उम्र के लिए उपयुक्त)।
लोक नृत्य हाथ की स्थिति और चाल: (कमर पर हाथ की स्थिति, एक विशिष्ट नृत्य के पोर्ट डे ब्रा, हाथ की ताली, "शेल्फ", आदि)	रूसी लोक नृत्य के बारे में।	लोक नृत्य हाथों की एक स्थिति को दूसरे में बदलना और ताली बजाना सही है।
एक जोड़ी में हाथ की स्थिति।	जोड़े में भागीदारों के काम पर।	जोड़े में मोड़ और विभिन्न नृत्य चालें करें।
लोक नृत्य पैर आंदोलनों।	रूसी लोक नृत्य के बारे में। (लड़के) - बैठने के बारे में।	एक निश्चित उम्र के लिए उपयुक्त विभिन्न प्रकार के कदम, लोक व्यायाम के तत्व और लोक नृत्य के नृत्य आंदोलनों का प्रदर्शन करें। दो पैरों पर कूदते हुए, एक तेज और चिकनी स्क्वाट (स्क्वैटिंग की तैयारी) को सही ढंग से करें।
अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम।	नृत्य चित्र के बारे में।	एक नृत्य पैटर्न से दूसरे में अनजाने में पुनर्निर्माण करें: - "तारांकन"; - "टोकरी"; - "ट्रिकल"; - "साँप"।
बॉलरूम डांस मूव्स।	ऐतिहासिक और रोजमर्रा के नृत्य के बारे में।	बॉलरूम डांस स्टेप्स करने में सक्षम हों, जोड़ियों में घूमें और जोड़ियों में हाथों की मूल स्थिति को जानें। अपने साथी को महसूस करने में सक्षम होने के लिए।
		संगीत के चरित्र को व्यक्त करते हुए, निश्चित रूप से सेट ट्रेनिंग एट्यूड का प्रदर्शन करें।

अध्ययन के तीसरे वर्ष के अंत तक, बच्चा:

	एक विचार है
बीच में क्लासिक व्यायाम के तत्व।	शास्त्रीय नृत्य के बारे में।	डेमी - प्लाई; बटालियन तेंदु;
लोक नृत्य तत्व।	रूसी लोक नृत्य के बारे में।	रूसी चरित्र में धनुष; विभिन्न प्रकार के कदम; नृत्य कला; (लड़के): स्क्वाट; कपास के प्रकार; - "हंस कदम"; (लड़कियाँ): आधी उंगलियों पर घूमना।
बॉलरूम नृत्य तत्व।	नृत्य के बारे में: - "पोल्का"; - "वाल्ट्ज"; - चार्ल्सटन।	विभिन्न नृत्यों की नृत्य चालें करें। आंदोलन "वाल्ट्ज" को "पोलोनाइज" से या "पोल्का" को "चार्ल्सटन" से अलग करें।
	विभिन्न नृत्य शैलियों के बारे में।	संगीत संगत के चरित्र और गति को व्यक्त करते हुए, अचूक रूप से नृत्य प्रशिक्षण व्यवहार।

1. परिचयात्मक पाठ।

इस पाठ में बच्चे सीखेंगे कि नृत्य क्या है। यह कहां से आता है? इस कला में कैसे महारत हासिल है? वे सीखेंगे कि नृत्य का जन्म कैसे हुआ, नृत्य क्या हैं, उनका अंतर क्या है। नृत्य के लिए क्या आवश्यक है (नृत्य वर्दी, जूते) से परिचित हों। तीन स्कूल वर्षों तक बच्चे क्या करेंगे।

2. पारटेरे जिमनास्टिक।

पार्टर जिमनास्टिक या पार्टर व्यायाम। नृत्यकला में व्यायाम नृत्य का आधार है। व्यायाम पार्टर, शास्त्रीय, लोक-विशेषता, जैज़ और आधुनिक हो सकता है। ग्राउंड एक्सरसाइज क्या है और इसे क्यों करना चाहिए? पीई फर्श पर व्यायाम है जो आपको सबसे कम ऊर्जा खपत के साथ एक साथ तीन लक्ष्यों को प्राप्त करने की अनुमति देता है: जोड़ों के लचीलेपन को बढ़ाने के लिए, मांसपेशियों और स्नायुबंधन की लोच में सुधार करने और मांसपेशियों की ताकत का निर्माण करने के लिए। ये अभ्यास कोर, पैरों में कुछ कमियों को ठीक करने में मदद करते हैं और पैर के विचलन को विकसित करने, लचीलेपन को विकसित करने, पैरों की लोच विकसित करने में मदद करते हैं।

इन गतिविधियों के लिए नरम आसनों की आवश्यकता होती है, जिस पर फर्श पर अभ्यास करना सुविधाजनक होगा।

3. अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम।

यह विषय बच्चों को प्राथमिक पुनर्व्यवस्था और संरचनाओं (जैसे: वृत्त, स्तंभ, रेखा, विकर्ण, अर्धवृत्त, आदि) से परिचित कराने की अनुमति देगा, बच्चों को डांस हॉल में स्पष्ट रूप से नेविगेट करना और अपना स्थान खोजना सिखाएगा। भविष्य में, इस खंड को दोहराते और समेकित करते हुए, बच्चे कोरियोग्राफिक स्केच में एक ड्राइंग को दूसरे के लिए बदलना सीखेंगे।

4. वार्म-अप व्यायाम।

यह खंड बच्चों को पाठ की शुरुआत के लिए तैयार करने में मदद करेगा, बच्चे में लय की भावना विकसित करेगा, संगीत में जाने की क्षमता विकसित करेगा। यह बच्चों द्वारा विभिन्न प्रकार के आंदोलनों के विकास के लिए आधार के रूप में काम करेगा, "एबीसी ऑफ डांस" कार्यक्रम पर आगे के काम के लिए आवश्यक कौशल और क्षमताओं के प्रभावी गठन को सुनिश्चित करेगा।

5. लोक नृत्य।

इस खंड में, मौसी लोक नृत्य के तत्वों से परिचित होंगी: विभिन्न नृत्य आंदोलनों के साथ हाथ और पैर की स्थिति और स्थिति, नृत्य पुनर्व्यवस्था से परिचित होगी। प्रत्येक शैक्षणिक वर्ष सामग्री में महारत हासिल करने की प्रक्रिया में अपने स्वयं के परिवर्तन करेगा। हर साल यह और अधिक तीव्र और जटिल होगा। विभिन्न आंदोलनों के परिसर में महारत हासिल करने के बाद, बच्चे इन आंदोलनों के आधार पर नृत्य संयोजनों से परिचित होंगे। और भविष्य में इन संयोजनों से, प्रशिक्षण नृत्य रेखाचित्रों को संकलित और सीखा जाएगा। लोक नृत्य कक्षाएं बच्चों को अभिनय की मूल बातें से परिचित कराने, मदद करने, उनमें अधिक आराम से व्यक्तित्व विकसित करने की अनुमति देंगी।भविष्य में लोक संयोजनों को संकलित किया जाएगा और इन आंदोलनों के आधार पर प्रशिक्षण नृत्य रेखाचित्र सीखे जाएंगे।

6. शास्त्रीय नृत्य।

शास्त्रीय नृत्य सभी नृत्यकला का आधार है। यह बच्चों को उनके शरीर को जानने, सक्षम रूप से सीखने, हाथ और पैरों को नियंत्रित करने, एक या दूसरे नृत्य तत्व का प्रदर्शन करने में मदद करेगा। शास्त्रीय नृत्य कक्षाओं में, बच्चे हाथ और पैर की मूल स्थिति, विभिन्न शास्त्रीय आंदोलनों (बैटमेंट तेंदु, डेमी प्लाई, आदि) से परिचित होंगे, ए.या वागनोवा के वर्ग से परिचित होंगे। प्रत्येक के साथ स्कूल वर्षसरल डांस मूव्स में और अधिक जटिल जोड़ दिए जाएंगे। बच्चों को इस खंड से परिचित कराने के अंत में, उन्हें नृत्य रेखाचित्र सीखने के लिए आमंत्रित किया जाता है।

7. बॉलरूम नृत्य।

"बॉलरूम नृत्य" खंड में इस तरह के नृत्य तत्व शामिल हैं: कूदता है, पोल्का पार, वाल्ट्ज पार। बच्चे जिस समय तक नृत्य करते हैं, उसके अनुसार शरीर और हाथ पकड़ना सीखेंगे, वे उस समय के नृत्य करने के तरीके को अपनाने की कोशिश करेंगे। बॉलरूम नृत्य कक्षाओं के दौरान बहुत ध्यान देनाजोड़े में काम करने के लिए दिया जाएगा, जो इस कला रूप के लिए बहुत महत्व रखता है। इन वर्गों में, विभिन्न विशेषताओं का उपयोग किया जा सकता है, उदाहरण के लिए: पंखे, रेशम के रूमाल, टोपी, आदि। साथ ही पिछले वर्गों से परिचित होने के बाद, बच्चों को "पोल्का", "वाल्ट्ज", "चार्ल्सटन" का अध्ययन और प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित किया जाता है। ".

5. विषयगत योजना।

मध्य समूह।

(कक्षाएं सप्ताह में एक बार आयोजित की जाती हैं)

	विषयगत योजना।
	परिचयात्मक पाठ।
	पार्टेरे जिमनास्टिक: टखने के जोड़ की गतिशीलता के विकास के लिए व्यायाम, निचले पैर और पैरों की मांसपेशियों की लोच; पैरों के विचलन और डांस स्टेप के विकास के लिए व्यायाम; रीढ़ के लचीलेपन में सुधार के लिए व्यायाम; कूल्हे के जोड़ की गतिशीलता और जांघ की मांसपेशियों की लोच में सुधार करने के लिए व्यायाम; कंधे और प्रकोष्ठ की मांसपेशियों की लोच में सुधार करने के लिए व्यायाम, कोहनी के जोड़ की गतिशीलता विकसित करना; आसन को सही करने के लिए व्यायाम; पेट की मांसपेशियों को मजबूत करने के लिए व्यायाम।
	अपनी जगह का खेल खोजें; सबसे सरल निर्माण: लाइन कॉलम; सरलतम पुनर्व्यवस्था: वृत्त; वृत्त को छोटा करना, वृत्त को चौड़ा करना; मध्यान्तर; दाएं, बाएं हाथ, पैर, कंधे के बीच का अंतर; दाएं, बाएं मुड़ता है; हॉल के बिंदुओं की स्थानिक भावना (1,3,5,7);
	वार्म-अप व्यायाम: सिर ऊपर, नीचे, दाएं, बाएं, "कठपुतली" झुकता है; कंधों की गति: ऊपर उठाना, कंधों को बारी-बारी से नीचे करना, उसी समय, कंधों के साथ गोलाकार गति "धोना", "डन्नो"; कंधों को मोड़ना, दाएं या बाएं कंधे को आगे लाना; एक साथ अर्ध-स्क्वाट के साथ कंधों का मुड़ना; हाथों की गति: हाथों को नीचे की ओर स्वतंत्र रूप से उतारा जाता है, आगे की ओर उठाया जाता है, भुजाओं को भुजाओं तक, भुजाओं को ऊपर किया जाता है; - "स्विंग" (आधे पैर की उंगलियों से एड़ी तक चिकना रोल); आधा पैर की उंगलियों और एड़ी पर बारी-बारी से कदम; दाएं और बाएं पैर पर बारी-बारी से कूदना; - "बगुले" (जांघ के ऊंचे उठने के साथ कदम); - "घोड़े" (एक उच्च हिप लिफ्ट के साथ दौड़ना); - "कैंची" (आगे सीधे पैरों के वैकल्पिक विस्तार के साथ आसान दौड़ना); हाथ के काम के साथ और बिना कूदें (1 सीधी रेखा से दूसरी सीधी रेखा तक); जगह-जगह दौड़ना और आगे-पीछे चलना।
	शास्त्रीय नृत्य। 1. शरीर की स्थापना। 2.हाथ की स्थिति और चाल: प्रारंभिक स्थिति; हाथ की स्थिति (1,2,3); ब्रश की स्थिति; हाथ खोलना और बंद करना, आंदोलन की तैयारी करना; 3. पैर की स्थिति और आंदोलन: पैर की स्थिति (उल्टे 1,2,3); डेमी प्लाई (प्रत्येक में 6 पद); रिलेव (6 पद); सोट्टे (प्रत्येक में 6 पद); आधे पैर की उंगलियों पर आसान दौड़ना; नृत्य कदम; जोड़े में नृत्य कदम (हाथ मुख्य स्थिति में); शरीर को एक पैर से दूसरे पैर में स्थानांतरित करना (बल्लेबाजी तेंदु के माध्यम से); 4. नृत्य संयोजन।
	लोक नृत्य। 1. हाथ की स्थिति और चाल: आंदोलन की शुरुआत के लिए तैयारी (कमर पर हथेली); हाथों की ताली; एक रूमाल (कुंवारी) के साथ लहरें, ब्रश के साथ लहर (छोटा); शेल्फ स्थिति (छाती के सामने हाथ); नाव की स्थिति। 2. पैर की स्थिति और आंदोलन: पैर की स्थिति (1-3 मुक्त, 6 वां, दूसरा बंद, सीधा); सरल घरेलू कदम; - "स्प्रिंग" - एक छोटा ट्रिपल स्क्वाट (6 पद); - शरीर के एक साथ घूमने के साथ "वसंत"; रूसी चरित्र में एड़ी में स्थानांतरण के साथ, आगे की ओर, पैर की अंगुली की ओर, आगे की ओर तेंदु; रूसी चरित्र में एड़ी को स्थानांतरित करने और एक साथ बैठने के साथ, पैर की अंगुली के लिए आगे की ओर तेंदु; - ताली और नल का एक लयबद्ध संयोजन; 1 सीधी स्थिति में पूरे पैर और आधे पैर की उंगलियों पर एक साधारण अतिरिक्त कदम; घुटने पर मुड़े हुए पैर को ऊपर उठाना और नीचे करना, आगे (निर्धारण के साथ या बिना); बैठने के साथ साइड स्टेप; स्क्वैटिंग के साथ साइड स्टेप और हथियारों के एक साथ काम (हथियारों की स्थिति "शेल्फ", यात्रा की दिशा में झुकाव); शरीर के एक मोड़ के साथ दो पैरों पर स्क्वाट करें और पैर को मोड़ की दिशा में एड़ी तक फैलाएं; जोड़े में साइड स्टेप्स, एक दूसरे का सामना करना ("नाव" हाथ की स्थिति); - "हेरिंगबोन"; - "चुनना"; 3. नृत्य संयोजन।
	नृत्य रेखाचित्र, नृत्य: विषय नृत्य "ग्रीष्मकालीन"।
	अंतिम नियंत्रण सबक।
कुल: 36 घंटे

वरिष्ठ समूह।

(कक्षाएं सप्ताह में 2 बार आयोजित की जाती हैं)

	विषयगत योजना।
	शास्त्रीय नृत्य: 1. 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। 2. अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: सीधी स्थिति (पूरा चेहरा), आधा मोड़, प्रोफ़ाइल; हॉल में नि: शुल्क प्लेसमेंट, युगल, ट्रिपल; ए.या. वागनोवा का वर्ग। 3. हाथ की स्थिति और चाल: हाथों का एक स्थान से दूसरे स्थान पर स्थानांतरण। 4. पैर की स्थिति और आंदोलन: पैर की स्थिति (उल्टा); आधा-उंगली कदम आगे और पीछे; धीमी गति से वापस कदम नृत्य; पैर को ऊंचा उठाने के साथ कदम, घुटनों पर आगे और आधे पैर की उंगलियों (आगे, पीछे) पर झुकें। 1,2,3 स्थितियों में रिलीज़ (संगीत समय 1/2, 1/4, 1/8); 1,2,3 वस्तुओं के लिए डेमी-प्लाई; हाफ-स्क्वाट और हाफ-टो लिफ्ट का संयोजन; सोट्टे 1,2,6 आइटम; 5. नृत्य संयोजन।
	लोक नृत्य: 1. 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। 2. हाथ की स्थिति और चाल: बेल्ट पर स्थिति - मुट्ठी के साथ; हथेली को कैम में बदलना; हाथों का एक स्थान से दूसरे स्थान पर स्थानांतरण (रूसी नृत्य की प्रकृति में); छाती के सामने हाथ - "शेल्फ"; - "निमंत्रण"। 3. जोड़ी में हाथ की स्थिति: - "नाव" (हाथ से बारी); - "हैंडल के नीचे" (आगे का सामना करना पड़ रहा है); - "हैंडल के नीचे" (एक दूसरे का सामना करना); कमर के पीछे (जोड़े में, तीन में)। 4. पैर की हरकत: सिर के साथ एक सरल कदम; पैर की एड़ी से बगल तक (एक संगीत माप के अंत में) विस्तार के साथ एक सरल वैकल्पिक कदम; पैर को एड़ी से बगल की ओर और भुजाओं के साथ-साथ खुलने के साथ एक सरल वैकल्पिक कदम (निचली दूसरी स्थिति में); तंदु आगे और पैर की अंगुली (एड़ी) पर, 1 मुक्त स्थिति, डेमी-प्लाई के साथ संयोजन में; बैट्रीमेंट तेंदु आगे, बगल से पैर तक एड़ी में स्थानांतरण के साथ, 1 मुक्त स्थिति, एक हेडबोर्ड के साथ संयोजन में; प्रिटॉप सिंपल, डबल, ट्रिपल; पूरे पैर के लिए आधे पैर की उंगलियों के माध्यम से एक साधारण रूसी कदम; सिर के साथ एक सरल कदम, आगे बढ़ना, पीछे हटना; जोड़े में डांस स्टेप (आखिरी बीट के लिए, स्क्वाट करना और शरीर को एक दूसरे की ओर मोड़ना); बारी-बारी से जोड़े में एक साधारण घरेलू कदम, विपरीत हाथों से हाथ पकड़ना; जोड़े में डांस स्टेप, थ्री (कमर के पीछे हाथों की स्थिति); टक पैरों के साथ कूदना; - "फेरबदल कदम"; - "हेरिंगबोन"; - "अकॉर्डियन"; हाथों से झुकना; आगे और पीछे जाने के साथ झुकें; 1 सीधी स्थिति में पैर से पैर तक पार्श्व कूद; (लड़के) बैठने की तैयारी (1 सीधी और मुक्त स्थिति में नीचे की ओर चिकनी और तेज); (लड़कियाँ) प्रारंभिक स्थिति के लिए खुले हथियारों के साथ एक साधारण दौड़ (ऊपर, 2 और 3 पदों के बीच) छोटा स्क्वाट (शरीर के झुकाव के साथ), छाती के सामने हाथ "शेल्फ"; पैरों के साथ दौड़ते हुए तिरछे मुड़े हुए, छाती के सामने हाथ "शेल्फ"; 5. अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: विकर्ण; सबसे सरल पुनर्निर्माण: कॉलम एक-एक करके, जोड़े से, तीन से, चार से; - "तारांकन"; - "ट्रिकल"; - "साँप"। 6. नृत्य संयोजन।
	बॉलरूम डांस: 1. 1. पैर की हरकत: कदम: घरेलू, नृत्य; धनुष और अभिशाप; - "पार्श्व कैंटर" सरल, एक झुकाव के साथ (एक सर्कल में, लाइनों के साथ); - एक छलांग में "मनमुटाव" (एकल, डबल); जोड़े, चेहरे और आगे पीछे एक सर्कल में पैर की उंगलियों पर आसान दौड़ना। 2. जोड़ी आंदोलन: - (लड़का) एक घुटने पर बैठना, (लड़की) लड़के के चारों ओर प्रकाश दौड़ना; - "पार्श्व सरपट" दाईं ओर, बाईं ओर; एक दूसरे के सामने दाईं ओर थोड़ा झूलते हुए। 3. हाथ की स्थिति जोड़ना: मुख्य स्थिति; - "टोकरी"। 4. नृत्य संयोजन।
	विषय नृत्य "पोल्का"; - "क्वाड्रिल"; - "हम सितारे हैं।"
	अंतिम नियंत्रण पाठ की तैयारी।
	अंतिम नियंत्रण सबक।
	पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान।
कुल: 72 घंटे

तैयारी समूह।

(कक्षा सप्ताह में 2 बार)

	विषयगत योजना।
	वर्ष की शुरुआत में बच्चों की संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान।
	शास्त्रीय नृत्य: 1.2 साल का अध्ययन दोहराएं। 2. गति हाथ: 3. गति हाथ: बटालियन तेंदु; 4. नृत्य संयोजन।
	लोक नृत्य: 1. 2 साल का अध्ययन दोहराएं। 2. हाथ की स्थिति और चाल: एक स्थान से दूसरे स्थान पर हाथ स्थानांतरण; ताली बजाते हाथ, "प्लेटें"; पिंडली (लड़कों) तक जाँघ पर रूई फिसलने से; रूमाल लहरें (लड़कियां)। 3. पैर की हरकत: रूसी चरित्र में धनुष; एड़ी से स्क्वायर डांस स्टेप; फेरबदल कदम (एड़ी के साथ, फर्श पर आधा पैर की उंगलियों के साथ); वसंत कदम; गोल नृत्य कदम; पैर के पीछे एक स्टॉप के साथ गोल नृत्य कदम; पैर के अंगूठे से आगे की ओर गोल डांस स्टेप; चर स्ट्रोक आगे, पीछे; - "पिक" (सिर के साथ, स्क्वाट के साथ, हाथ खोलने के साथ); एक छलांग के साथ एक उठाओ; 3 पोज़ के लिए पार्श्व "फिट"; - बदले में "मारना"; पैर से पैर तक 3 मुक्त स्थितियों में कूदता है और किनारे की ओर बढ़ता है; अपने सामने पैरों को वैकल्पिक रूप से फेंकना या पैर की अंगुली या एड़ी के किनारे को पार करने के लिए पार करना (जगह में या पीछे हटना); "रस्सी" की तैयारी; - "रस्सी"; टक इन के साथ कूदो; (लड़कियाँ): आधा पैर की अंगुली रोटेशन; (लड़के): स्क्वाट "बॉल" (बेल्ट पर हाथ - मुट्ठी के साथ, छाती के सामने हाथ "शेल्फ"); स्क्वाट 6 पॉज़। पूरे पैर पर आगे पैर के विस्तार के साथ; पैर के अंगूठे या एड़ी तक पैर के विस्तार के साथ 1 मुक्त स्थिति पर बैठना; जाँघ पर, निचले पैर पर कपास सरकना; आगे और पीछे की गति के साथ निचले पैर के बाहर और अंदर पर एकल प्रहार; - "हंस कदम"। 4. जोड़ी आंदोलन: एक दूसरे के सामने दो पैरों पर उतरें; हैंडल के नीचे स्प्रिंग स्टेप (बदले में)। 6. अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "कॉलर"; - "हिंडोला"। 5. नृत्य संयोजन।
	बॉलरूम डांस: 1. 2 साल का अध्ययन दोहराएं। 2. पैर की स्थिति और आंदोलन: पोल्का: पार पोल्का (एक समय में, जोड़े में); पार पोल्का बाउंस के साथ संयुक्त; - फर्श पर सिंगल और डबल स्ट्राइक के साथ "मनमुटाव" (पीछे की उन्नति के साथ); एक पैर पर 6 से 2 की स्थिति में कूदें; - बारी में "कूदता है" (एक-एक करके और जोड़े में)। वाल्ट्ज: वाल्ट्ज पार (एक समय में, जोड़े में); चार्ल्सटन: मुख्य आंदोलन "चार्ल्सटन" है; डबल चार्ल्सटन; बारी-बारी से सिंगल और डबल चार्ल्सटन; चार्ल्सटन एक बिंदु के साथ आगे, पीछे, आगे, पीछे, एक मोड़ के साथ; 3. जोड़ी आंदोलन: जोड़े में आधे पैर की उंगलियों पर आसान दौड़ना, बीच में एक मोड़ के साथ चेहरे और पीछे की ओर; एक सर्कल में आधा उंगलियों पर जोड़े में आसान दौड़ (लड़की एक मजबूत बीट के लिए बांह के नीचे एक मोड़ करती है)। 4. नृत्य संयोजन।
	- "रूसी नृत्य"; - "पोल्का"; - चार्ल्सटन।
	अंतिम नियंत्रण पाठ की तैयारी।
	अंतिम नियंत्रण सबक।
	पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान।
कुल: 72 घंटे।

कैलेंडर-विषयक योजना।

मध्यम समूह।

(सप्ताह में एक बार पाठ)

	पाठ 1। परिचयात्मक पाठ।	पाठ 2। पार्टेरे जिमनास्टिक।	पाठ 3। पार्टेरे जिमनास्टिक।	पाठ 4. पार्टेरे जिमनास्टिक।
	पाठ 5. शरीर की स्थापना। अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: अपनी जगह का खेल खोजें; सबसे सरल निर्माण: रेखा, स्तंभ।	पाठ 6. वार्म-अप व्यायाम: सिर को दाईं ओर, बाईं ओर घुमाता है; सिर ऊपर, नीचे, दाएं, बाएं झुकता है, शरीर पीछे, आगे, बग़ल में झुकता है; कंधे की हरकत; हाथ की हरकत। अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: सरलतम पुनर्व्यवस्था: वृत्त; - सर्कल को चौड़ा करना, सर्कल को चौड़ा करना; मध्यान्तर।	पाठ 7. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: आंदोलन की शुरुआत के लिए तैयारी (कमर पर हथेली)। पैर की स्थिति और आंदोलन: एड़ी के साथ एक साधारण घरेलू कदम।	पाठ 8. (एन.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: 6 स्थिति। वार्म-अप व्यायाम: - "स्विंग" (आधे पैर की उंगलियों से एड़ी तक झूलना); आधा पैर की उंगलियों और एड़ी पर कदम (वैकल्पिक कदम)। पैर की स्थिति और आंदोलन: आधे पैर की उंगलियों पर आसान दौड़ना।
	पाठ 9. अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: दाएं और बाएं हाथ, कंधे के पैर के बीच का अंतर; दाएं, बाएं मुड़ता है। अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: नृत्य की रेखा के साथ-साथ, नृत्य की रेखा के विरुद्ध आंदोलन।	पाठ 10. (एन.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: - "स्प्रिंग" - छोटा ट्रिपल स्क्वाट; - शरीर के एक साथ घूमने के साथ "वसंत"। वार्म-अप व्यायाम: सरल दौड़ना (पैर वापस फेंक दिए जाते हैं); जगह में सरल चल रहा है और आगे और पीछे चल रहा है।	पाठ 11. वार्म-अप व्यायाम: - "बगुले" - जांघ के ऊंचे उठने के साथ कदम; - "घोड़े" - एक उच्च हिप लिफ्ट के साथ दौड़ना।	पाठ 12. वार्म-अप व्यायाम: - "कैंची" - सीधे पैरों को ऊपर की ओर फेंकते हुए वैकल्पिक रूप से आसान दौड़ना; बारी-बारी से दाएं और बाएं पैर पर कूदना। अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: हॉल के बिंदुओं की स्थानिक भावना (1,3,5,7)। (सी.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: सोट (छठा स्थान)।
	पाठ १३. (सी.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: पैर की स्थिति (उल्टे 1,2,3)	पाठ 14. (एन.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: पैर की स्थिति (मुक्त 1,2,3; 2 - सीधे बंद)।	पाठ 15. वार्म-अप व्यायाम: 6 स्थिति से 2 सीधी स्थिति में कूदना; भुजाओं को एक साथ खोलने के साथ 6 स्थिति से 2 सीधी स्थिति में कूदना। (सी.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: ब्रश की स्थिति; प्रारंभिक स्थिति; हाथ खोलना और बंद करना, आंदोलन शुरू करने की तैयारी करना।	पाठ 16. (सी.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: हाथ की स्थिति (1-3);
	पाठ 17. (सी.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: हाथ खोलना और बंद करना। पैर की स्थिति और आंदोलन: कस्तूरी के प्रत्येक सेट के लिए एक पंक्ति में 6 पदों को रिले करें। चातुर्य और शीर्ष पर निर्धारण के साथ।	पाठ 18. (सी.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: डेमी-प्लाई (1 आइटम)। (एन. टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: बैटिंग तेंदु आगे, अगल-बगल से पैर की अंगुली में स्थानांतरण के साथ रूसी चरित्र में।	पाठ 19. (एन.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: एड़ी पर स्थानांतरण और साथ-साथ स्क्वाट के साथ पैर की अंगुली पर बल्लेबाजी तेंदु। हाथ की स्थिति और चाल: तालियां बजाओ।	पाठ 20. (एन.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: प्रिटॉप सिंपल, डबल, ट्रिपल; ताली और नल का लयबद्ध संयोजन।
	पाठ 21. (सी.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: मूल स्थिति (भागीदारों की आंतरिक भुजाएँ आगे की ओर फैली हुई)। पैर की स्थिति और आंदोलन: नृत्य कदम; जोड़े में डांस स्टेप (हाथ मुख्य स्थिति में)।	पाठ 22. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: रूमाल लहरें (कुंवारी); ब्रश तरंग (छोटा)। पैर की स्थिति और आंदोलन: 1 सीधी स्थिति में पूरे पैर और आधे पैर की उंगलियों पर एक साधारण अतिरिक्त कदम।	पाठ 23. पैर की स्थिति और आंदोलन: एक अंडरकट के साथ एक साधारण साइड स्टेप; स्क्वाट के साथ एक साधारण साइड स्टेप।	पाठ 24. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: - "शेल्फ" (हथियार कोहनी पर मुड़ी हुई, छाती के सामने)। पैर की स्थिति और आंदोलन: घुटने पर मुड़े हुए पैर को ऊपर उठाना और नीचे करना, आगे (निर्धारण के साथ या बिना)।
	पाठ 25. (एन.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: स्क्वैटिंग के साथ साइड स्टेप और हथियारों के एक साथ काम ("शेल्फ" स्थिति, यात्रा की दिशा में शरीर का झुकाव); शरीर के एक मोड़ के साथ दो पैरों पर स्क्वाट करें और पैर को मोड़ की दिशा में एड़ी तक फैलाएं।	पाठ 26. (एन.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: स्क्वैटिंग के साथ साइड स्टेप और पैर को एड़ी पर साइड में लाएं (आंदोलन की दिशा के खिलाफ); जोड़े में साइड स्टेप्स, एक दूसरे का सामना करना। हाथ की स्थिति और चाल: - "नाव" (एक जोड़ी में हाथों की स्थिति)।	पाठ 27. (एन.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: - "पिकर"; - "पिकर" (एक जलमग्न फ्लोट के साथ)।	पाठ 28. (एन.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: - "हेरिंगबोन"; रूसी चरित्र में धनुष (हाथ नहीं)।
	पाठ 29. (सी.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: शरीर को एक पैर से दूसरे पैर में स्थानांतरित करना (बल्लेबाजी तेंदु के माध्यम से); लड़कियों के लिए सम्मान, लड़कों के लिए झुकना।	पाठ 30. नृत्य व्यवहार: विषय नृत्य "ग्रीष्मकालीन"।	पाठ 31. नृत्य व्यवहार: विषय नृत्य "ग्रीष्मकालीन"।	पाठ 32. नृत्य व्यवहार: विषय नृत्य "ग्रीष्मकालीन"।
	पाठ 33. नृत्य व्यवहार: विषय नृत्य "ग्रीष्मकालीन"।	पाठ 34.	पाठ 35.	पाठ 36.

वरिष्ठ समूह।

(कक्षा सप्ताह में 2 बार)

	पाठ 1। पाठ 2। 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम।	पाठ 3। (सी.टी.) 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। पैरों की स्थिति और गति। पाठ 4. (सी.टी.) 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। हाथ की स्थिति और आंदोलन।	पाठ 5. (सी.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: स्थिति सीधी (पूर्ण चेहरा), आधा मोड़, प्रोफ़ाइल है। पाठ 6. (सी.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: पैर की स्थिति (उल्टा); 1,2,3 पदों से संबंधित।	पाठ 7. (सी.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: ए.या. वागनोवा का वर्ग; पैर की स्थिति और आंदोलन: हॉल के बिंदुओं से 1,2.6 पदों से सोटे। पाठ 8. (सी.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: बारी में (हॉल के बिंदुओं से)।
	पाठ 9. (सी.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: डेमी - 1,2,3 पदों के लिए प्लाई। छोटे स्क्वैट्स और हाफ-टो कर्ल का संयोजन। पाठ 10. (सी.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: अर्ध-उंगली कदम आगे और पीछे। धीमी गति से पीछे हटकर नृत्य करें।	पाठ 11. (सी.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: हॉल में नि: शुल्क प्लेसमेंट, युगल, ट्रिपल। पैर की स्थिति और आंदोलन: पैर को ऊँचे उठाने वाले कदम, घुटने पर आगे और पीछे आधे पैर की उंगलियों पर झुकें। पाठ 12. (सी.टी.) पैर की स्थिति और आंदोलन: एक साथ हाथ से काम करने के साथ डेमी-प्लाई।	पाठ १३. (सी.टी.) पाठ 14. (सी.टी.) शास्त्रीय नृत्य के तत्वों पर आधारित एक नृत्य संयोजन।	पाठ 15. (सी.टी.) विषय नृत्य "मोथ"। पाठ 16. (सी.टी.) विषय नृत्य "मोथ"।
	पाठ 17. (एन.टी.) 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। पैरों की स्थिति और गति। पाठ 18. (एन.टी.) 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। हाथ की स्थिति और आंदोलन।	पाठ 19. (एन.टी.) 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। पैरों की स्थिति और गति। पाठ 20. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: बेल्ट पर हाथों की स्थिति - मुट्ठी के साथ; हथेली को कैम में बदलना।	पाठ 21. (एन.टी.) पैर की हरकत: लोक चरित्र में एड़ी से कदम; सिर के साथ एक सरल कदम। पाठ 22. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: हाथों का एक स्थान से दूसरे स्थान पर स्थानांतरण (रूसी नृत्य की प्रकृति में)।	पाठ 23. (एन.टी.) पैर की हरकत: पैर के साथ एक साधारण बारी-बारी से बढ़ाया गया कदम (एक संगीत उपाय के अंत में)। पाठ 24. (एन.टी.) पैर की हरकत: पैर को एड़ी से बगल की ओर और भुजाओं के साथ-साथ खुलने के साथ एक सरल वैकल्पिक कदम (निचली दूसरी स्थिति में)।
	पाठ 25. (एन.टी.) पैर की हरकत: बैटमेन्ट तेंदु आगे और बगल में पैर की अंगुली (एड़ी) पर डेमी-प्लाई के साथ संयोजन में 1 मुक्त स्थिति। पाठ 26. (एन.टी.) पैर की हरकत: प्रिटॉप सिंपल, डबल, ट्रिपल; हेडबोर्ड के साथ संयोजन में, 1 मुक्त स्थिति में एड़ी पर स्थानांतरण के साथ बगल से पैर तक आगे की ओर तंदुरूस्ती।	पाठ 27. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: - "निमंत्रण"। पैर की हरकत: एक साधारण रूसी कदम पूरे पैर पर आधा पैर की उंगलियों के माध्यम से वापस। पाठ 28. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: ताली हाथ - डबल, ट्रिपल; छाती के सामने हाथ - "शेल्फ"।	पाठ 29. (एन.टी.) हाथ की स्थिति जोड़ना: - "नाव" (हाथ के नीचे मुड़ें)। पाठ 30. (एन.टी.) पैर की हरकत: सिर के साथ एक सरल कदम, आगे बढ़ना, पीछे हटना।	पाठ 31. (एन.टी.) पैर की हरकत: सरल भिन्नात्मक चाल (हाथ से काम के साथ और बिना)। पाठ 32. हाथ की स्थिति जोड़ना: - "हैंडल के नीचे" (आगे का सामना करना पड़ रहा है)। पैर की हरकत: आगे और पीछे के हैंडल के नीचे जोड़े में एक साधारण घरेलू कदम; जोड़ियों में डांस स्टेप (आखिरी बीट पर, स्क्वाट करना और शरीर को एक दूसरे की ओर मोड़ना)।
	पाठ 33. (एन.टी.) जोड़ी में हाथ की स्थिति: - "हैंडल के नीचे" (एक दूसरे का सामना करना)। पैर की हरकत: बारी-बारी से जोड़े में एक साधारण घरेलू कदम, विपरीत हाथों से हैंडल को पकड़ना। पाठ 34. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: सबसे सरल पुनर्निर्माण: कॉलम एक-एक करके, जोड़े से, तीन से, चार से।	पाठ 35. (एन.टी.) हाथ की स्थिति जोड़ना: कमर के पीछे (जोड़े में, तीन गुना)। पैर की हरकत: जोड़े में डांस स्टेप, थ्री (कमर के पीछे हाथों की स्थिति)। पाठ 36. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: विकर्ण।	पाठ 37. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "साँप"; - "ट्रिकल"। पाठ 38. (एन.टी.)	पाठ 39. (एन.टी.) लोक नृत्य के चरणों पर आधारित एक नृत्य संयोजन। पाठ 40. (एन.टी.) पैर की हरकत: टांगों को पकड़कर कूदना।
	पाठ 41. (एन.टी.) पैर की हरकत: - "फेरबदल कदम"। पाठ 42. (एन.टी.) पैर की हरकत: - "हेरिंगबोन"; (लड़के): बैठने की तैयारी (1 सीधी और मुक्त स्थिति में नीचे की ओर चिकनी और तेज)।	पाठ 43. (एन.टी.) पैर की हरकत: - "अकॉर्डियन"; (लड़कियाँ): हथियारों के साथ एक साधारण दौड़ एक प्रारंभिक स्थिति (शीर्ष पर, 2 और 3 पदों के बीच) के लिए खुली है। पाठ 44. (एन.टी.) पैर की हरकत: - डबल और ट्रिपल इनफ्लो के साथ "पिक"; (लड़कियाँ): छोटा स्क्वाट (शरीर के झुकाव के साथ), छाती के सामने हाथ "शेल्फ"।	पाठ 45. (एन.टी.) पैर की हरकत: हाथों से झुकना; आगे-पीछे करते हुए झुकें। पाठ 46. (एन.टी.) पैर की हरकत: (लड़के): (लड़कियाँ): पैरों के साथ दौड़ते हुए तिरछे मुड़े हुए, छाती के सामने हथियार "शेल्फ"।	पाठ 47. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "तारांकन"। पाठ 48. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "टोकरी"।
	पाठ 49. (एन.टी.) पैर की हरकत: 1 सीधी स्थिति में पैर से पैर तक पार्श्व कूदता है। पाठ 50. (एन.टी.) पैर की हरकत: - 1 सीधी स्थिति में आगे और पीछे "क्राउचिंग"।	पाठ 51. (एन.टी.) पाठ 52. (एन.टी.) लोक नृत्य आंदोलनों पर आधारित एक नृत्य संयोजन।	पाठ 53. (एन.टी.) "क्वाड्रिल"। पाठ 54. (एन.टी.) "क्वाड्रिल"।	पाठ 55. (बी.टी.) शरीर, सिर, हाथ और पैर की मुद्रा। पैर की हरकत: कदम: घर और नृत्य। पाठ 56. (बी.टी.) पैर की हरकत: धनुष, शाप।
	पाठ 57. (बी.टी.) पैर की हरकत: - "लेटरल कैंटर" सिंपल (एक सर्कल में)। पाठ 58. (बी.टी.) पैर की हरकत: - "लेटरल कैंटर" एक सिर के साथ (लाइनों के साथ)।	पाठ 59. (बी.टी.) पैर की हरकत: - एक छलांग में "गोता लगाओ" (एकल)। पाठ 60. (बी.टी.) पैर की हरकत: - एक छलांग में "मनमुटाव" (डबल)।	पाठ 61. (बी.टी.) हाथ की स्थिति जोड़ना: मुख्य पद। पैर की हरकत: आधे पैर की उंगलियों पर जोड़े, चेहरे और पीछे की ओर एक सर्कल में प्रकाश चल रहा है। पाठ 62. (बी.टी.) जोड़ी आंदोलन: - (लड़का) एक घुटने पर बैठना, (लड़की) लड़के के चारों ओर प्रकाश दौड़ना।	पाठ 63. (बी.टी.) जोड़ी आंदोलन: - "पार्श्व सरपट" दाईं ओर, बाईं ओर। पाठ 64. (बी.टी.) जोड़ी आंदोलन: प्रकाश एक दूसरे का सामना कर रहा है; जोड़े में मुड़ें।
	पाठ 65. (बी.टी.) पैर की हरकत: पार्श्व उठाने का कदम। पाठ 66. (बी.टी.) हाथ की स्थिति जोड़ना: - "टोकरी"।	पाठ 67. (बी.टी.) पाठ 68. (बी.टी.) बॉलरूम नृत्य तत्वों पर आधारित एक नृत्य संयोजन।	पाठ 69. अंतिम नियंत्रण पाठ की तैयारी। पाठ 70. अंतिम नियंत्रण सबक।	पाठ 71. बच्चों के संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान। पाठ 72. बच्चों के संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान।

तैयारी समूह।

(कक्षा सप्ताह में 2 बार)

	पाठ 1। वर्ष की शुरुआत में बच्चों की संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान। पाठ 2। 2 साल के अध्ययन की पुनरावृत्ति। शास्त्रीय नृत्य (अंतरिक्ष, स्थिति और हाथों की गति में अभिविन्यास के लिए व्यायाम)	पाठ 3। 2 साल के अध्ययन की पुनरावृत्ति। शास्त्रीय नृत्य (पैरों की स्थिति और गति)। पाठ 4. (सी.टी.) हाथ की हरकत:	पाठ 5. (सी.टी.) पैर की हरकत: पाठ 6. (सी.टी.) पैर की हरकत: डेमी - प्लाई।	पाठ 7. (सी.टी.) पैर की हरकत: बैटमेंट तेंदु। कक्षा 8. (प्रति. टी.) पैर की हरकत:
	पाठ 9. 2 साल के अध्ययन की पुनरावृत्ति। लोक नृत्य (हाथों की स्थिति और गति, एक जोड़ी में हाथों की स्थिति)। पाठ 10. 2 साल के अध्ययन की पुनरावृत्ति।	पाठ 11. 2 साल के अध्ययन की पुनरावृत्ति। लोक नृत्य (पैरों की गति, अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम)। पाठ 12. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: एक स्थान से दूसरे स्थान पर हाथ का स्थानांतरण।	पाठ १३. (एन.टी.) पैर की हरकत: रूसी चरित्र में एक धनुष। पाठ 14. (एन.टी.) पैर की हरकत: गोल डांस स्टेप।	पाठ 15. (एन.टी.) पैर की हरकत: पैर के पीछे एक स्टॉप के साथ राउंड डांस स्टेप। पाठ 16. (एन.टी.) पैर की हरकत: पैर के अंगूठे को आगे की ओर रखते हुए गोल डांस स्टेप।
	पाठ 17. (एन.टी.) पैर की हरकत: परिवर्तनीय स्ट्रोक आगे, पीछे। पाठ 18. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: ताली बजाते हाथ - "प्लेटें"; (लड़कियाँ): रूमाल लहरें।	पाठ 19. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "कॉलर"; - "हिंडोला"। पाठ 20. (एन.टी.) पैर की हरकत: 3 पदों पर पार्श्व "क्राउच"।	पाठ 21. (एन.टी.) पैर की हरकत: - बारी में "मार"। पाठ 22. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: रूई को जांघ पर, पैर के निचले हिस्से पर सरकाना।	पाठ 23. (एन.टी.) पाठ 24. (एन.टी.) लोक नृत्य आंदोलनों (गोल नृत्य) पर आधारित नृत्य संयोजन।
	पाठ 25. (एन.टी.) पैर की हरकत: एड़ी से स्क्वायर डांस स्टेप। पाठ 26. (एन.टी.) पैर की हरकत: फेरबदल कदम (फर्श पर एड़ी)।	पाठ 27. (एन.टी.) पैर की हरकत: फेरबदल कदम (फर्श पर आधा अंगुलियों के साथ)। पाठ 28. (एन.टी.) पैर की हरकत: वसंत चरण।	पाठ 29. (एन.टी.) पैर की हरकत: - "पिक" (डूबने के साथ, स्क्वाट के साथ, बाहों को खोलने के साथ)। पाठ 30. (एन.टी.) पैर की हरकत: एक छलांग के साथ "चुनें"।	पाठ 31. (एन.टी.) पैर की हरकत: जगह-जगह 3 फ्री पोजीशन में पैर से पैर तक कूदता है। पाठ 32. (एन.टी.) पैर की हरकत: बगल की ओर गति के साथ 3 मुक्त स्थितियों में पैर से पैर तक कूदता है।
	पाठ 33. (एन.टी.) पैर की हरकत: वैकल्पिक रूप से अपने सामने पैरों को फेंकना या पैर की अंगुली या एड़ी के किनारे पर एक क्रॉस जगह पर। पाठ 34. (एन.टी.) पैर की हरकत: अपने सामने पैरों को वैकल्पिक रूप से फेंकना या पीछे की ओर पीछे की ओर पैर की अंगुली या एड़ी के किनारे पर क्रॉस करना।	पाठ 35. (एन.टी.) पैर की हरकत: रस्सी की तैयारी। पाठ 36. (एन.टी.) पैर की हरकत: - "रस्सी"।	पाठ 37. (एन.टी.) पैर की हरकत: टक इन के साथ कूदो; (लड़के): स्क्वाट "बॉल" (बेल्ट पर हाथ - मुट्ठी के साथ)। पाठ 38. (एन.टी.) पैर की हरकत: (लड़के): स्क्वाट "बॉल" (छाती के सामने हाथ "शेल्फ")। जोड़ी आंदोलन: एक दूसरे के सामने दो पैरों पर उतरें।	पाठ 39. (एन.टी.) पैर की हरकत: एक सर्कल में हैंडल के नीचे स्प्रिंग स्टेप; (लड़के): पूरे पैर पर पैर को आगे बढ़ाते हुए 6 स्थितियों में स्क्वाट करना। पाठ 40. (एन.टी.) पैर की हरकत: बारी में हैंडल के नीचे स्प्रिंग-लोडेड स्टेप; (लड़के): पूरे पैर या एड़ी पर पैर को आगे बढ़ाकर 1 मुक्त स्थिति में स्क्वाट करें।
	पाठ 41. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "कॉलर"। पैर की हरकत: (लड़के): निचले पैर के अंदर या बाहर हथेलियों के साथ सिंगल वार, आगे और पीछे की ओर बढ़ना। पाठ 42. (एन.टी.) पैर की हरकत: (लड़कियाँ): आधा पैर की अंगुली रोटेशन; (लड़के): - "हंस कदम"।	पाठ 43. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "हिंडोला"। पाठ 44. (एन.टी.) लोक नृत्य (नृत्य) के आंदोलनों पर आधारित एक नृत्य संयोजन।	पाठ 45. "रूसी नृत्य"। पाठ 46. "रूसी नृत्य"।	पाठ 47. 2 साल का अध्ययन दोहराएं। बॉलरूम नृत्य (पैरों की गति, एक जोड़ी में हाथ की स्थिति, एक जोड़ी में गति)। पाठ 48. (बी.टी.) पैर की हरकत: पोल्का: पार पोल्का (एक समय में एक); पार पोल्का (जोड़े में)।
	पाठ 49. (बी.टी.) पैर की हरकत: पोल्का: - "कूदता है" (एक-एक करके, जोड़े में); - बारी में "कूदता है"। पाठ 50. (बी.टी.) पैर की हरकत: पोल्का: पार पोल्का बाउंस के साथ संयुक्त।	पाठ 51. (बी.टी.) पैर की हरकत: पोल्का: - फर्श पर सिंगल और डबल स्ट्राइक के साथ "मनमुटाव" (पीछे की उन्नति के साथ)। पाठ 52.. (बी.टी.) पैर की हरकत: पोल्का: एक पैर पर 6 पोजीशन से 2 पोजीशन पर कूदें।	पाठ 53. (बी.टी.) पाठ 54. (बी.टी.) बॉलरूम डांस मूव्स ("पोल्का") पर आधारित एक डांस कॉम्बिनेशन।	पाठ 55. (बी.टी.) पैर की हरकत: वाल्ट्ज: वाल्ट्ज पार (एक बार में, जोड़े में)। पाठ 56. (बी.टी.) पैर की हरकत: वाल्ट्ज: बराबर संतुलन (जगह में, आगे बढ़ते हुए, पीछे)।
	पाठ 57. (बी.टी.) जोड़ी आंदोलन: जोड़े, चेहरे और पीछे की ओर आधे पैर की उंगलियों पर आसान दौड़ना (बीच में एक मोड़ के साथ); एक सर्कल में आधा अंगुलियों पर जोड़े में आसान दौड़ना (लड़की एक मजबूत बीट के लिए बांह के नीचे एक मोड़ करती है)। पाठ 58. (बी.टी.) बॉलरूम डांस मूव्स ("वाल्ट्ज") पर आधारित नृत्य संयोजन।	पाठ 59. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन- पोलोनेस के बराबर; Par polonaise (जोड़े में, एक सर्कल में)। पाठ 60. (बी.टी.) बुनियादी चरणों ("पोलोनेज़") पर आधारित एक नृत्य संयोजन।	पाठ 61. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन: चार्ल्सटन का मुख्य आंदोलन। पाठ 62. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन: डबल चार्ल्सटन।	पाठ 63. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन: बारी-बारी से डबल और सिंगल चार्ल्सटन। पाठ 64. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन: पॉइंट फॉरवर्ड, बैकवर्ड के साथ चार्ल्सटन
	पाठ 65. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन: चार्ल्सटन आगे, पीछे और एक मोड़ के साथ आगे बढ़ रहा है। पाठ 66. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन: भुजाओं को खोलकर स्प्रिंग स्टेप।	पाठ 67. "चार्ल्सटन"। पाठ 68. "चार्ल्सटन"।	पाठ 69. अंतिम नियंत्रण पाठ की तैयारी। पाठ 70. अंतिम नियंत्रण सबक।	पाठ 71. बच्चों के संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान। पाठ 72. बच्चों के संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान।

6. प्रयुक्त साहित्य की सूची:

1. बैरिशनिकोवा टी.के. कोरियोग्राफी की एबीसी। - एसपीबी।, 1996।

2. गुसेव जी.पी. लोक नृत्य सिखाने की विधि। हॉल के बीच में डांस मूव्स और कॉम्बिनेशन। - एम।, 2004।

3. गुसेव जी.पी. रेखाचित्र। - एम।, 2004।

4. ज़्वेज़्डोच्किन वी.ए. शास्त्रीय नृत्य। - रोस्तोव एन / ए।, 2003।

5. बोगदानोव जी। रूसी लोक नृत्य पाठ। - एम।, 1995।

6. उस्तीनोवा टी। रूसी लोक नृत्य की सुंदरता को संरक्षित करें। - एम।, 1959।

7. तकाचेंको टी। लोक नृत्य। - एम।, 1975।

8. बेलकिना एस.आई., लोमोवा टी.पी., सोकोवनीना ई.एन. संगीत और आंदोलन। - एम।, 1984।

9. पुर्तोवा टी.वी., बेलिकोवा ए.एन., क्वेत्नाया ओ.वी. बच्चों को डांस करना सिखाएं। - एम।, 2003।

म्युनिसिपल शैक्षिक संस्था

"पोमार्स्क सेकेंडरी स्कूल"

वोल्ज़्स्की जिला

शैक्षणिक परिषद द्वारा स्वीकृत

एमओयू के निदेशक ए.एम. सेमसेवा

नृत्यकला

बच्चों के लिए अतिरिक्त शिक्षा कार्यक्रम।

इवाशेंको ओ.एन.

अतिरिक्त शिक्षा शिक्षक

पहली योग्यता श्रेणी

व्याख्यात्मक नोट।

कार्यक्रम का फोकस"कोरियोग्राफी" सामग्री में कलात्मक और सौंदर्यपूर्ण है; कार्यात्मक उद्देश्य - अवकाश, शैक्षिक और संज्ञानात्मक और सामान्य सांस्कृतिक; संगठन के रूप में - समूह, मंडली, शौकिया समूहों के लिए, जनता।

कार्यक्रम की विशेषताइस तथ्य में शामिल है कि अधिकांश पाठ, अध्ययन के पहले वर्ष में, जमीनी अभ्यास पर आधारित है और एक अलग चरण आंदोलन ब्लॉक भी है, जिसमें ब्लॉक अध्ययन के वर्षों के अनुसार स्थित हैं: अभिनय और रचनात्मक गतिविधि .

कार्यक्रम की प्रासंगिकताइस तथ्य के कारण कि वर्तमान में, संस्कृति, कला और बच्चों को एक स्वस्थ जीवन शैली, सार्वभौमिक मानवीय मूल्यों के परिचय पर विशेष ध्यान दिया जाता है। मानसिक और शारीरिक स्वास्थ्य को मजबूत बनाना। सामान्य सौंदर्य, नैतिक और शारीरिक विकास प्राप्त करना।

शैक्षणिक समीचीनताकार्यक्रम को उन बुनियादी सिद्धांतों द्वारा समझाया गया है जिन पर पूरा कार्यक्रम आधारित है, यह सीखने और विकास के बीच संबंध का सिद्धांत है; संबंध सिद्धांत सौंदर्य शिक्षाकोरियोग्राफिक और शारीरिक प्रशिक्षण के साथ, जो बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास में योगदान देता है, बच्चों को मंचन और संगीत कार्यक्रम में भाग लेने का अवसर देता है। सौंदर्य शिक्षा किसी व्यक्ति के बुनियादी गुणों के निर्माण में मदद करती है: गतिविधि, स्वतंत्रता, कड़ी मेहनत। कार्यक्रम सामग्री का उद्देश्य बच्चे के विकास के उद्देश्य से है, उसे बहुमुखी परवरिश (विभिन्न आंदोलनों का विकास, मांसपेशियों को मजबूत करना; आंदोलनों की सुंदरता और सही कार्यान्वयन के बीच संबंध की बच्चों की समझ) के परिणामस्वरूप एक स्वस्थ जीवन शैली से परिचित कराना है। शारीरिक व्यायामऔर आदि।)।

कार्यक्रम का उद्देश्य:

1. बच्चों को कोरियोग्राफी की मूल बातें सिखाएं।
2. नृत्य अभ्यास करने के कौशल का निर्माण करें।

कार्य:

1. कार्यक्रम सामग्री में महारत हासिल करने और महारत हासिल करने के आधार पर नृत्य ज्ञान, कौशल और क्षमताओं का निर्माण करना।
2. आंदोलनों की अभिव्यक्ति और प्लास्टिसिटी सिखाने के लिए।
3. अपने फिगर, चपलता, धीरज और शारीरिक शक्ति का निर्माण करें।
4. बच्चों को अपने दम पर कल्पना करने और नए डांस मूव्स और प्लॉट विकसित करने में सक्षम बनाना।

अध्ययन के पहले वर्ष के उद्देश्य:

1. पार्टर व्यायाम में महारत हासिल करना: जोड़ों के लचीलेपन को बढ़ाने के लिए, स्नायुबंधन की मांसपेशियों की प्लास्टिसिटी में सुधार करने के लिए, मांसपेशियों की ताकत का निर्माण करने के लिए।
2. सामूहिकता की भावना को बढ़ावा देने के लिए, उत्पादक रचनात्मक संचार की क्षमता।
3. पैरों को मोड़ना, डांस स्टेप, सही मुद्रा, शरीर की स्थिति, आंदोलनों का स्पष्ट समन्वय विकसित करना।

अध्ययन के दूसरे वर्ष के उद्देश्य:

1. फॉर्म नृत्य ज्ञान और कौशल।

1. शरीर में अधिक प्रवाह, सिर की गतिविधियों और विशेष रूप से हाथों, लचीलेपन और अभिव्यक्ति में महारत हासिल करने के लिए
2. लचीलापन विकसित करें।

अध्ययन के तीसरे वर्ष के उद्देश्य:

1. बच्चों को उनके आंदोलनों की संस्कृति का अनुभव करना, सोचना, याद रखना और मूल्यांकन करना सिखाएं।
2. आंदोलनों का प्रदर्शन करें, नृत्य मुद्रा बनाए रखें, विचलन करें, पैर की गतिविधियों में महारत हासिल करें।
3. एक संगीत स्वाद और नृत्य की कला के लिए प्यार पैदा करना।

विशिष्ट सुविधाएं इस क्षेत्र में पहले से मौजूद लोगों के इस शैक्षिक कार्यक्रम का यह है कि अध्ययन के तीसरे वर्ष का समूह स्वतंत्र रूप से अध्ययन के पहले वर्ष के बच्चों के साथ शिक्षक की भूमिका में काम करता है।

रचनात्मक या समस्या स्थितियों का निर्माण करते समय, बच्चों द्वारा "वयस्क संबंध" मॉडलिंग की पद्धति का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। जैसा कि आप जानते हैं, बच्चों को "वयस्क" खेलना बहुत पसंद होता है। और उनके लिए भौतिक और आध्यात्मिक दुनिया का ज्ञान मुख्य रूप से नकली खेलों के माध्यम से होता है। विषयों रचनात्मक कार्यकोरियोग्राफिक शिक्षा की बारीकियों द्वारा निर्धारित किया जाता है:

1. "मैं एक नृत्य शिक्षक हूँ"
2. "मैं एक कोरियोग्राफर हूं"

रचनात्मक स्थितियों को व्यक्तिगत और सामूहिक दोनों कार्यों में लागू किया जाता है।

मंडलियों में शिक्षण पद्धति पेशेवर कोरियोग्राफिक प्रशिक्षण के स्कूल पर आधारित है। बच्चे को न केवल अपने काम के दौरान उत्पन्न होने वाले प्रत्येक रचनात्मक कार्यों को सक्षम और आश्वस्त रूप से हल करना चाहिए, बल्कि उनके अनुसरण के तर्क से भी अवगत होना चाहिए। इसलिए, नृत्य सिखाने का एक महत्वपूर्ण तरीका बच्चे को मंचित कार्य में क्रियाओं का क्रम समझाना है।

प्रत्येक का मार्ग नया विषयकवर किए गए विषयों की निरंतर पुनरावृत्ति को मानता है, जिसकी अपील अभ्यास द्वारा तय की जाती है। "अतीत की ओर लौटना", "वयस्कों में खेलना" जैसे तरीके इस कार्यक्रम में सामग्री की रैखिक और अनुक्रमिक महारत में मात्रा जोड़ते हैं।

संरचना द्वारा, कार्यक्रमएक कदम रखा (सर्पिल) है, जिसमें शैक्षिक सामग्रीइस तरह से प्रस्तुत किया गया है कि प्रत्येक "चरण" पारित सामग्री पर आधारित है और स्वयं सरल से जटिल के सिद्धांत के अनुसार एक और "चरण" के आधार के रूप में कार्य करता है।

बच्चे समूहों में बनते हैंउम्र की विशेषताओं से:

छोटा समूह 7-9 वर्ष का है। छात्रों की संख्या 15 लोग हैं। कक्षाएं सप्ताह में 2 बार आयोजित की जाती हैं। एक पाठ की अवधि 1 घंटा

मध्य समूह 10-13 वर्ष का है। छात्रों की संख्या 15 लोग हैं। कक्षाएं सप्ताह में 2 बार आयोजित की जाती हैं। एक पाठ की अवधि 2 घंटे है।

बड़े समूह की उम्र 14-17 वर्ष है। छात्रों की संख्या 15 लोग हैं। कक्षाएं सप्ताह में 3 बार आयोजित की जाती हैं। एक पाठ की अवधि 2 घंटे

कार्यान्वयन की शर्तेंतीन साल के लिए शैक्षिक कार्यक्रम। बच्चों पर विशेष ध्यान दिया जाता है कनिष्ठ समूह... जमीनी अभ्यास पर जोर दिया गया है। कक्षाओं के पहले वर्ष में, शिक्षक को बच्चों के प्रति विशेष संवेदनशीलता और ध्यान दिखाने की जरूरत है, उन्हें कोरियोग्राफी की कला में रुचि दिखाने के लिए और नृत्य की मूल बातों में महारत हासिल करने के लिए श्रम को लागू करने की आवश्यकता की समझ। प्रशिक्षण का दूसरा चरण गति को तेज करने से जुड़ा है। तीसरा चरण पाठ्यक्रम की जटिलता और अध्ययन में सुधार के साथ है।

शिक्षा के संगठन के रूपों के समूह: बच्चों की संख्या से - समूह; शिक्षक और बच्चों की संवादात्मक बातचीत की ख़ासियत से - कार्यशाला, प्रतियोगिताएं, त्योहार, रिपोर्टिंग संगीत कार्यक्रम; एक उपदेशात्मक लक्ष्य के लिए - एक परिचयात्मक पाठ, ज्ञान को गहरा करने के लिए, एक व्यावहारिक पाठ, ज्ञान, क्षमताओं और कौशल को नियंत्रित करने के लिए, प्रशिक्षण के संयुक्त रूप।

कक्षाओं के चक्र की मुख्य सामग्री को तीन चरणों के लिए डिज़ाइन किया गया है, उनमें से प्रत्येक की सामग्री और कार्य परस्पर जुड़े हुए हैं, चरण प्रशिक्षण के प्रारंभिक स्तर के समूहों के अनुरूप हैं, और जटिलता चरण से चरण तक आगे बढ़ती है। कार्यक्रम में न्यूनतम शामिल है प्रशिक्षण अभ्यासऔर नृत्य आंदोलनों - शास्त्रीय, लोक-मंच और पॉप नृत्य की वर्णमाला, जो छात्रों की नृत्य क्षमताओं के सामंजस्यपूर्ण विकास में योगदान करती है। संगीत साक्षरता पर सैद्धांतिक जानकारी सीधे पाठ के दौरान और प्रदर्शन पर काम के दौरान दी जाती है। कार्यक्रम अध्ययन के वर्षों के अनुसार दिया जाता है, जिसके दौरान छात्रों को कोरियोग्राफी पर एक निश्चित न्यूनतम ज्ञान, क्षमता, कौशल, जानकारी में महारत हासिल करनी चाहिए। प्रशिक्षण के प्रत्येक चरण में मुख्य चार खंडों पर सामग्री दी जाती है:

1. संगीत आंदोलन की वर्णमाला;
2. शास्त्रीय नृत्य के तत्व;
3. लोक मंच नृत्य के तत्व;
4. पॉप नृत्य के तत्व।

प्रशिक्षण का अतिरिक्त चरण:

1) रचनात्मक गतिविधि; 2) अभिनय।

कार्यक्रम अलग में बांटा गया है थीम वाली घड़ी, लेकिन कोरियोग्राफिक सर्कल में कक्षाओं की बारीकियों के कारण, उनकी सीमाओं को कुछ हद तक सुचारू किया जाता है: एक पाठ में शास्त्रीय, पॉप और लोक नृत्य के तत्वों का अध्ययन किया जा सकता है। काम को इस तरह से संरचित किया जाता है कि प्रशिक्षण के लक्ष्यों, सौंदर्य शिक्षा के कार्यों और टीम की विशिष्ट संभावनाओं को ध्यान में रखते हुए, अभिन्न शैक्षणिक प्रक्रिया का उल्लंघन न हो।

संगीत आंदोलन, शास्त्रीय, लोक, पॉप नृत्य की वर्णमाला सिखाने का आधार एक पेशेवर तकनीक है, जिसके बिना छात्र आवश्यक कौशल हासिल नहीं कर पाएंगे।

पहले खंड में छात्रों के संगीत और लयबद्ध विकास के उद्देश्य से सामूहिक - क्रमिक और लयबद्ध अभ्यास शामिल हैं। अध्ययन के पहले वर्ष में, वे विभिन्न पैटर्न में चलने और दौड़ने, अंतरिक्ष और समय में बच्चों को उन्मुख करने, संगीत विकसित करने पर आधारित होते हैं। भविष्य में, लयबद्ध शिक्षा सीधे नृत्य आंदोलनों के तत्वों पर होती है।

दूसरे खंड में शास्त्रीय और पॉप नृत्य और अभ्यास के तत्व शामिल हैं जो छात्रों को अधिक जटिल आंदोलनों और शारीरिक गतिविधि के लिए तैयार करते हैं। वे पीठ, हाथ, पैर, आकार की मुद्रा की मांसपेशियों को मजबूत करते हैं और आंदोलनों के समन्वय के विकास में योगदान करते हैं।

कोरियोग्राफिक सर्कल 7-8 वर्ष की आयु के शारीरिक रूप से स्वस्थ बच्चों को स्वीकार करता है। जैसे-जैसे वे कार्यक्रम के माध्यम से आगे बढ़ते हैं, उन्हें आयु समूहों में बांटा जाता है।

पाठ मोड। प्रत्येक समूह में कक्षाएं, एक नियम के रूप में, सप्ताह में 2 बार आयोजित की जाती हैं। 1 शैक्षणिक घंटे के लिए छोटे छात्रों के साथ कक्षाओं की अवधि। अध्ययन के दूसरे वर्ष में सप्ताह में 2 घंटे 2 बार। तीसरे दिन, सप्ताह में 2 घंटे 3 बार।

स्कूली शिक्षा के पहले वर्ष के अंत तक, बच्चों को पता होना चाहिए:

1. एक सुंदर मुद्रा बनाए रखते हुए संगीत की ताल पर सही ढंग से कैसे चलें।
2. पैर के अंगूठे से एड़ी तक हल्के से चलने का हुनर ​​हो।
3. प्लास्टिक खरीदें।

1. शास्त्रीय नृत्य के पैरों और भुजाओं की स्थिति जानें।

1. मशीन पर पैर स्थापित करने के नियमों को जानें (उल्टे समर्थन के साथ)।
2. पैरों की स्थिति जानें, सुर लेक यू डी पाई - "सशर्त", "गर्थ"। एक वृत्तीय गति और एक सीधी गति के बीच का अंतर जानें (उदाहरण के लिए, टंडू और रॉन डे जाम्ब पार टेर)।
3. डुह-बार परिचय के साथ समय हस्ताक्षर 2/4, 4/4, 3/4 समय में सक्षम होने के लिए, समय में आंदोलन शुरू करें और इसे संगीत वाक्य के अंत (4/4 मार्च) के साथ समाप्त करें।
4. मार्च की प्रकृति (खेल, मुकाबला, मार्चिंग) को महसूस करने में सक्षम होना और इसे प्रगति में व्यक्त करने में सक्षम होना।
5. एक बिल्ली, एक लोमड़ी, एक भालू, एक नृत्य कदम में एक खरगोश की आदतों को चित्रित करने में सक्षम होने के लिए, एक देशी भावनात्मक स्थिति में एक छवि व्यक्त करने के लिए - मज़ा, उदासी, आदि।
6. संगीत की प्रकृति को पहचानें, आंदोलनों, चालों, रूसी नृत्य के तत्वों को करने में सक्षम हों।
7. एक परिवर्तनीय कदम करने में सक्षम हो।
8. दो प्रारंभिक पोर डी ब्रा को सही ढंग से करने में सक्षम होने के लिए।

अध्ययन के दूसरे वर्ष के अंत में, बच्चों को पता होना चाहिए

1. जानिए डांस में हाथ मिलाने, हाथ मिलाने के नियम
2. adagio में आंदोलन को समाप्त करने, हाथ बंद करने में सक्षम होने के लिए।
3. मार्च में और 3/4 बार के हस्ताक्षर में दाहिने ताल पर कदम बढ़ाने में सक्षम होने के लिए।
4. अभ्यासों में खुलने और बंद होने वाली जीवाओं का अर्थ सुनें और समझें।
5. पहली स्थिति (आगे, पीछे, बग़ल में) से टंड्यू बैटमैन में पैरों को "एड़ी के खिलाफ एड़ी" मोड़ने का कौशल है,
6. 5वें स्थान से गति में पैर की अंगुली-एड़ी की स्थिति जानें।
7. नृत्य में हाथ की विशिष्ट गतिविधियों को जानें।
8. मार्चिंग संगीत (खेल, सैन्य) की विशेषताओं को अलग करें।

सीखने की प्रक्रिया में, निम्नलिखित लागू होते हैंछात्रों के नियंत्रण के प्रकार:

1. परिचयात्मक, स्कूल वर्ष की शुरुआत में आयोजित किया गया।

2. वर्तमान, स्कूल वर्ष के दौरान आयोजित।

3. मील का पत्थर, अवधि के दौरान और कुछ कार्यों के पूरा होने के बाद किया गया।

4. फाइनल, पूरे पाठ्यक्रम के पूरा होने पर किया जाता है।

इस कार्यक्रम की सामग्री में महारत हासिल करने के परिणामों को संक्षेप में संगीत कार्यक्रम, भागीदारी के रूप में किया जाता है नए साल का प्रदर्शनबच्चों, शो और क्षेत्रीय और गणतंत्रात्मक महत्व के त्योहारों के लिए। वर्ष के अंत में, एक बड़ा रिपोर्टिंग कॉन्सर्ट आयोजित किया जाता है, जहां शिक्षक, माता-पिता और जनता मौजूद होती है। परिणामों को सारांशित किया जाता है और शैक्षणिक वर्ष के लिए बच्चों के काम का आकलन किया जाता है।1 वर्ष के अध्ययन की शैक्षणिक-विषयगत योजना

पी / पी	विषय	घंटों की संख्या
		कुल	सिद्धांत	अभ्यास
	शैक्षिक और प्रशिक्षण कार्य
	पार्टेरे व्यायाम
	संगीत आंदोलन की एबीसी
	शास्त्रीय नृत्य के तत्व
	पॉप नृत्य तत्व
	प्रदर्शनों की सूची पर काम करें
	स्टेज मूवमेंट।
	रचनात्मक गतिविधि।
	संगीत और नृत्य खेल।
	कला के बारे में बातचीत, संगीत सुनना, संगीत समारोहों में जाना
	कुल

2 साल के अध्ययन की शैक्षणिक-विषयगत योजना

पी / पी	विषय	घंटों की संख्या
		कुल	सिद्धांत	अभ्यास
	शैक्षिक और प्रशिक्षण कार्य
	परिचयात्मक पाठ। सुरक्षा सावधानियां।
	संगीत आंदोलन की एबीसी
	शास्त्रीय नृत्य के तत्व
	लोक मंच नृत्य के तत्व
	पॉप नृत्य तत्व
	प्रदर्शनों की सूची पर काम करें
	रचनात्मक गतिविधि।
	शैक्षणिक गतिविधियां
	कुल

3 साल के अध्ययन की पाठ्यचर्या-विषयगत योजना

पी / पी	विषय	घंटों की संख्या
		कुल	सिद्धांत	अभ्यास
	शैक्षिक और प्रशिक्षण कार्य
	परिचयात्मक पाठ। सुरक्षा सावधानियां।
	संगीत आंदोलन की एबीसी
	शास्त्रीय नृत्य के तत्व
	लोक मंच नृत्य के तत्व
	पॉप नृत्य तत्व
	प्रदर्शनों की सूची पर काम करें
	रचनात्मक गतिविधि।
	शैक्षणिक गतिविधियां
	कला के बारे में बातचीत। संगीत सुनना, संगीत समारोहों में भाग लेना।
	कुल

1 साल का अध्ययन।

खंड 1. शैक्षिक और प्रशिक्षण कार्य

विषय 1.1: परिचयात्मक पाठ।

उद्देश्य: बच्चों को जानें। कक्षा में आराम का माहौल बनाएं। नृत्य, गति, लय की अवधारणा दें। सुरक्षा ब्रीफिंग का संचालन करें।

विषय 1.2: पार्टर व्यायाम।

लक्ष्य: जोड़ों के लचीलेपन में वृद्धि, मांसपेशियों और स्नायुबंधन की लोच में सुधार, और मांसपेशियों की ताकत का निर्माण। बेंच पर पारंपरिक क्लासिक व्यायाम की तैयारी करें। शरीर की प्लास्टिसिटी विकसित करें।

पद्धति संबंधी समर्थन:विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते), कालीन, टेप रिकॉर्डर, डिस्क (बच्चों की धुन)।

विषय 1.3: संगीत आंदोलन की एबीसी।

लक्ष्य: बच्चों को संगीत की ओर बढ़ना और समायोजन करना सिखाएं। आलंकारिक अभ्यासों पर काम के रूप में, बच्चों में नाट्य कौशल विकसित करना। बुनियादी अवधारणाएँ: संगीत, गति, ताल।

लय में सुधार (लय बनाने, पहचानने और समझने की क्षमता)। "माधुर्य और आंदोलन" की अवधारणा का व्यावहारिक विकास। गति (तेज, धीमी, मध्यम)। संगीत आकार 4/4, 2 / 4.3 / 4। विपरीत संगीत: तेज - धीमा, मजाकिया - उदास। एक आकृति से दूसरी आकृति में पुनर्निर्माण के नियम और तर्क, द्वार के दाएँ और बाएँ का तर्क। संगीत के साथ स्थानिक निर्माण का सहसंबंध। संगीत और स्थानिक अभ्यास।

पद्धति संबंधी समर्थन:विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल,)

विषय 1.4: शास्त्रीय नृत्य के तत्व।

लक्ष्य:

व्यावहारिक कार्य: पैरों और बाहों की स्थिति और स्थिति। चंचल तरीके से खींचना। शरीर की स्थापना (भंवर की स्थिति में, वर्ष की दूसरी छमाही से मशीन का सामना करना - मशीन को एक हाथ से पकड़ना)। लेग पोजीशन - 1,2, 3। हाथ की स्थिति - प्रारंभिक, 1,2,3 (बीच में सीखा, पैरों के अधूरे मोड़ के साथ), फिर एक हाथ से पकड़कर मशीन की ओर।

डेमी प्लाई - मोड़ना, झुकना, बैठना, पैरों का विचलन, परेशानी, लोच और ताकत विकसित करना; मशीन के सामने 1,2, तीसरे स्थान पर अध्ययन किया।

फ़ौजी का नौकर तांड्यु - आंदोलन जो घुटने, उठने, उंगलियों में पूरे पैर के तनाव को विकसित करते हैं, पैरों की ताकत और लोच को विकसित करते हैं (1, 3 पदों में मशीन का सामना करने का अध्ययन, पहले पक्ष में, आगे, अंत में वर्ष - पीछे)।

डेमी रॉन डे जाम्ब पोर्टर - गोलाकार गति, कूल्हे के जोड़ की गतिशीलता को विकसित करता है; मशीन का सामना पहली स्थिति से बिंदु-दर-बिंदु - आगे की ओर, बग़ल में आगे, बाद में पीछे की ओर, बग़ल में पीछे की ओर किया जाता है। पैर की स्थिति, सुर ले क्यू डी पाई - "लिफाफा" (सहायक पैर के टखने को गले लगाता है) - पैर की गतिशीलता और गतिशीलता विकसित करता है; "सशर्त" - काम करने वाले पैर की दृढ़ता से विस्तारित पैर की उंगलियां सहायक पैर को छूती हैं।

पद्धति संबंधी समर्थन:विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते),

विषय 1.5: लोक-मंच नृत्य के तत्व।

लक्ष्य: रूसी नृत्य और प्रदर्शन विशेषताओं के तत्वों को सिखाएं। बच्चों में लोक नृत्य के प्रति प्रेम पैदा करना।

व्यावहारिक सबक... रूसी नृत्य। हाथों की स्थिति - 1, 2, 3 - कमर पर। एक पैर की अंगुली से नृत्य कदम: एक सरल कदम आगे; परिवर्तनीय कदम आगे। प्रीटॉप - पूरे पैर के साथ 4 कदम सिर के साथ एक तरफ झटका; ट्रिपल बाढ़।

जब पक्ष में गति के साथ मौके पर गिरते हैं: प्रारंभिक, मुक्त तीसरी स्थिति; पैर के आधे पैर की उंगलियों पर उठकर वापस सेट करें, दूसरे पैर पर आधे हिट में गिरें, फिर आधे पैर की उंगलियों पर उठें। साइड में जाने के साथ ही। पैर को मुक्त पहली स्थिति से एड़ी तक लाएं, फिर इसे प्रारंभिक स्थिति में लाएं। "पिकर" - एक पैर के साथ एक पैर के साथ एक बंद स्थिति में और एक एड़ी के किनारे के साथ एक खुली स्थिति में, बिना कूद के बारी-बारी से वार करता है।

एक अर्ध-स्क्वाट में एक चाल, एक पैर पर कम आधे पैर की उंगलियों पर फिसलने के साथ-साथ एक सीधी स्थिति में दूसरे मुड़े हुए पैर के साथ-साथ तीन बाद के चरणों के साथ, एक मोड़ के साथ आगे और पीछे की गतिविधियों के साथ। आधा बैठने में प्रिटॉप; दो और दो बाद के वैकल्पिक हमलों के साथ पूरे पैर पर कूदें, पूरे पैर को 6 वें स्थान पर रखें।

पद्धति संबंधी समर्थन: विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते),

विषय 1.6: पॉप नृत्य के तत्व।

लक्ष्य: बच्चों को सुविधाओं से परिचित कराने के लिए नृत्य शैली, इन नृत्यों के आंदोलनों के साथ।

व्यावहारिक सबक।

हाथ की स्थिति। (शिक्षक को दिखाते हुए)। सबसे सरल रचना। हाथ, शरीर, सिर, शरीर, में काम अलग दिशापॉप नृत्य।

पद्धति संबंधी समर्थन: विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते),

विषय 1.7: प्रदर्शनों की सूची पर काम करें।

लक्ष्य:

पद्धति संबंधी समर्थन: गीत "ऑरेंज स्काई"

विषय 1.8: अंतिम पाठ।

लक्ष्य: कार्यक्रम सामग्री को आत्मसात करने का निदान, बच्चों की शारीरिक क्षमता (चाहे बच्चे का प्लास्टिक वर्ष के दौरान बदल गया हो)।

धारा 2. स्टेज आंदोलन।

विषय 2.1: रचनात्मक गतिविधि।

लक्ष्य:

रेखाचित्र।

1. व्यावहारिक कार्य: एक कलाकार, पक्षियों की उड़ान, समुद्र में एक तूफान, एक लोमड़ी और खरगोश, जंगल में बारिश, पार्क में टहलना।

संगीत और नृत्य खेल:

1. व्यावहारिक कार्य: मछुआरे, जिनका चक्र तेजी से एक साथ होगा, एक उल्लू, एक बिल्ली और चूहे, कौन अधिक संभावना है?, एक हिंडोला।

पद्धति संबंधी समर्थन: विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते), टेप रिकॉर्डर, डिस्क, छाता, मछली पकड़ने वाली छड़ी।

विषय 2.2: संगीत और नृत्य का खेल।

लक्ष्य: अभ्यास करने के तरीके में अभिव्यक्ति, सटीकता और व्यक्तित्व विकसित करें। संगीत की मदद से बच्चों की भावनात्मक स्थिति पर सकारात्मक प्रभाव पड़ता है।

1. नृत्य और लयबद्ध अभ्यास - "खुद को ड्रा करें", "कपड़े धोने"।
2. संगीतमय खेल - गेंद को ले जाना, विकेट, सांप, माधुर्य को याद करना।

पद्धति संबंधी समर्थन: विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते)

लक्ष्य:

व्यावहारिक कार्य: संगीत के अंशों को सुनना संगीत समारोहों में भाग लेना।

अध्ययन का दूसरा वर्ष।

विषय 1.1: परिचयात्मक पाठ।

लक्ष्य: दूसरे वर्ष के कार्यक्रम के लक्ष्यों और उद्देश्यों से बच्चों को परिचित कराना, कक्षा में सुरक्षा नियमों को मजबूत करना, प्रशिक्षण और व्यक्तिगत स्वच्छता के लिए एक सूट के बारे में बात करना।

पद्धति संबंधी समर्थन:परिचयात्मक और कार्यस्थल ब्रीफिंग पाठ।

लक्ष्य: अभ्यास में जीवाओं के अर्थ को सुनना और समझना सिखाना। विभिन्न दरों पर नृत्य करना सिखाना। एक अवधारणा दें - लय।

व्यावहारिक कार्य: चरणों में एक मजबूत ताल पर जोर देना। आंदोलन की संगीत संरचना: आधा ताल - पूर्ण ताल। परिचयात्मक राग। अंतिम राग।

पाठ डिजाइन क्लासिक, आधुनिक और लोक संगीतएक स्पष्ट लयबद्ध पैटर्न के साथ। मार्च, पोल्का, धीमी और मध्यम गति से चलते हैं।

पद्धति संबंधी समर्थन:

लक्ष्य: टांगों को मोड़ना और टांगों की ताकत विकसित करना, शरीर की सही मुद्रा बनाना। हाथों की अलग-अलग हड्डियों को सही ढंग से रखें: हाथ, उंगलियां, कोहनी, कंधे।

सामग्री सामग्री:इसके अतिरिक्त, लेग लिफ्ट के स्तर का अध्ययन किया जाता है, उदाहरण के लिए, सहायक पैर (कू डी पाई), बछड़ा और घुटने के टखने के स्तर पर काम करने वाले पैर की स्थिति। व्यावहारिक कार्य: प्रारंभिक हाथ आंदोलन (तैयारी)। अंतिम दो जीवाओं के लिए प्रारंभिक स्थिति में हाथ को ढँकना। आंदोलन में पैर, हाथ और सिर का समन्वय - तन प्रासंगिकता। कूदना - दो पैरों से दो तक। कूद के विभिन्न चरण (टैन लेवे सोटे): टेकऑफ़ (डेमी प्लाई), पुश, टेकऑफ़ की तैयारी, पैरों की स्थिति को ठीक करना, लैंडिंग, कूदने के बाद पैरों की स्थिति।

बैटमैन फ्रैपे एक मजबूत हड़ताली आंदोलन है, मेपल की पैर की ताकत, चपलता, गति और गतिशीलता विकसित करता है; मशीन का सामना करते हुए अध्ययन किया, पहले बगल की ओर, फिर आगे और बाद में पीछे की ओर।

45 ° पर रेलेव फ्लेक्स - पैर को धीरे-धीरे ऊपर उठाना, डांस स्टेप में पैरों की ताकत और हल्कापन विकसित करता है; मशीन के लिए बग़ल में खड़े होकर, एक हाथ से, बगल में, बाद में आगे बढ़ते हुए अध्ययन किया।

शरीर का झुकना: पीठ, मशीन का सामना करना, पहली स्थिति में। आकार 3 / 4, चरित्र धीमा, शांत है। प्रति आंदोलन दो उपाय।

जंपिंग: टैनलेव सोटे - 1,2, 5 वां स्थान। आकार 2/4, चरित्र पोल्का लाइन होगा। संगीत दो टेम्पो को जोड़ता है: चिकना और अचानक।

पा ईशप्पे - दूसरे स्थान पर, एक अंतराल के साथ कूदें; पहले मशीन का सामना कर अध्ययन किया जाता है। 4/4 आकार, चिकने और स्पष्ट टेम्पो का संयोजन।

हॉल के बीच में शास्त्रीय नृत्य की मुद्राएं सिखाई जाती हैं। पोज़ क्रोइज़, इफ़ेज़ पोज़ (फर्श पर एक पैर के साथ)। 3/4 समय का हस्ताक्षर चिकना है, चार उपायों में खेला जाता है।

मैं धूम्रपान करता हूं - आधे पैर की उंगलियों पर एक छोटा सा रन, एक सीधी रेखा में एक गैर-उल्टे स्थिति में, आगे और पीछे किया जाता है। आकार 4/4, 2/4, 3/4, सोलहवें में आंदोलनों का प्रदर्शन किया जाता है। चरित्र हल्का, जीवंत है। एक घुटने तक नीचे। रोटेशन, छठे स्थान पर मुड़ता है, 1/4 और 1/2 सर्कल।

पद्धति संबंधी समर्थन:विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते), टेप रिकॉर्डर, मशीन डिस्क।

विषय 1.4: लोक-मंच नृत्य के तत्व।

लक्ष्य: आंदोलनों का स्पष्ट निष्पादन प्राप्त करें। बेंच और बीच में लोक आंदोलनों को जानें। लोक नृत्य के तत्वों को जानें।

व्यावहारिक कार्य: मशीन उपकरण। प्रारंभिक हाथ आंदोलनों। हाफ स्क्वैट्स और फुल स्क्वैट्स, स्मूद और शार्प स्क्वैट्स। पैर फर्श पर फिसलने. आधा पैर की अंगुली कदम। "पिकर" - मशीन से फिर से सीखा।

एक पैर के पूरे पैर पर खुली और बंद स्थिति में खुली स्थिति (रस्सी की तैयारी) में पैर पर फिसलना। एड़ी आंदोलनों की तैयारी।

बीच में व्यायाम करें। हाथ की स्थिति, पैर की स्थिति। समूह में हाथों की स्थिति आंकड़ों में नृत्य करती है: एक तारांकन, एक चक्र, एक हिंडोला, एक श्रृंखला। धनुष जगह में हैं, आगे और पीछे चल रहे हैं।

चालें: सरल कदम आगे और पीछे; बारी-बारी से कदम आगे और पीछे। प्रीटॉप - पूरे पैर से झटका। भिन्न (सींग से भिन्न)। "सद्भाव" - दोनों का एक साथ घुमाव एक मुक्त स्थिति से पहली बंद स्थिति और पीछे की ओर बढ़ते हुए रुकता है। हिट मौके पर है, साइड में जा रहा है, 1/4 मोड़ के साथ। "हथौड़ा" - फर्श पर आधा उंगलियों के साथ एक झटका, घुटने से सीधी स्थिति में, दूसरे पैर पर कूद के साथ; जगह में।

चलता है। अपने घुटनों तक कम करना - एक, दोनों एक साथ रोटेशन के साथ

शैलीबद्ध नृत्य तत्व। प्रदर्शन की विशेषताएं और तरीके। हाथ की स्थिति - एकल और जोड़े में। चलता है। एक सरल कदम। आसान चल रहा है। शरीर की हरकतें। एक कदम के साथ कदम; दो पैरों पर कूदता है। दोनों पैरों पर फिसलें। पैर के साथ छोटी छलांग आगे बढ़ा दी। मुक्त पैर आगे के साथ पार्श्व कदम। नृत्य में पैरों का काम।

पद्धति संबंधी समर्थन:विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते)।

विषय 1.5: पॉप नृत्य नृत्य के तत्व।

लक्ष्य: विद्यार्थियों को आधुनिक जैज़ नृत्य की विशिष्टताओं से परिचित कराना।

पॉप नृत्य के पारित तत्वों से रचना। संयोजनों का लयबद्ध निर्माण।

पद्धति संबंधी समर्थन:विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते)।

लक्ष्य: डांस स्टेजिंग, वर्कआउट मूवमेंट, प्रदर्शन की तकनीक।

पद्धति संबंधी समर्थन: "नेबर" "डांस वान्या" गाने के इस्तेमाल किए गए काम

विषय 1.7: अंतिम पाठ।

लक्ष्य: अध्ययन के दूसरे वर्ष की कार्यक्रम सामग्री के बच्चों द्वारा आत्मसात करने का निदान।

धारा 2. रचनात्मक गतिविधि।

विषय २.१: रचनात्मक गतिविधि।

लक्ष्य: बच्चों की मिस-एन-सीन सोच और प्लास्टिक कल्पना का विकास।

पद्धति संबंधी समर्थन: विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते), टेप रिकॉर्डर, डिस्क

धारा 3. शैक्षिक गतिविधियाँ।

विषय 3.1. कला के बारे में बातचीत, संगीत सुनना। संगीत समारोहों में उपस्थिति।

लक्ष्य: एक सामान्य सौंदर्य और नृत्य संस्कृति प्राप्त करें। कोरियोग्राफी की कला की सूक्ष्म धारणा विकसित करें।

अध्ययन का तीसरा वर्ष।

खंड 1. शैक्षिक और प्रशिक्षण कार्य।

विषय 1.1: परिचयात्मक पाठ

लक्ष्य: पाठ्यक्रम के मुख्य लक्ष्यों और उद्देश्यों का परिचय दें। टीबी पर एक ब्रीफिंग आयोजित करें।

पद्धति संबंधी समर्थन:विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते), टेप रिकॉर्डर, डिस्क।

विषय 1.2: संगीत आंदोलन की एबीसी।

लक्ष्य: संगीत में गतिशील रंगों में अंतर करना सिखाना। संगीतमयता विकसित करें।

क्लासिक्स, लोक और पॉप नृत्य के पाठ में सीधे संगीत के विकास के लिए व्यावहारिक अभ्यास (किया गया)।

पद्धति संबंधी समर्थन:विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (नरम चप्पल, जिम के जूते), टेप रिकॉर्डर, (नृत्य की धुन)।

विषय 1.3: शास्त्रीय नृत्य के तत्व।

लक्ष्य: अर्जित व्यावहारिक कौशल और ज्ञान को सारांशित करें। मशीन पर आंदोलन के बुनियादी नियमों में महारत हासिल करें।

व्यावहारिक कार्य: गति - स्नायुबंधन (पेस डी बॉर)। पोयर डे ब्रा में सिर के हाथ की गतिविधियों के समन्वय की नियमितता।

5वें स्थान से बैटमैन तांड्यु, सभी दिशाओं में। एक ऑफ-बीट संरचना के साथ। आकार 2/4, गति - मध्यम (मध्यम)। बैटमैन टंड्यु जेटे पहले स्थान पर (आगे और पीछे)। रॉन डे जाम्ब पार टेर - एक देवर और एक डेडन (आगे और पीछे रुकने के साथ)। आकार 3 / 4, गति - मध्यम।

बैटमैन फ्रैपे - सभी दिशाओं में। आकार 2/4, 4/4, (1/8 प्रारंभ करें, गति - मॉडरेटो)। 5 वें स्थान से लियन को हटा दें - सभी दिशाओं में (मशीन को एक हाथ से पकड़े हुए)। 3/4 बीट, 4/4 टेम्पो - एंडांटे। Pas de Buré - पैरों के परिवर्तन के साथ (मशीन के सामने खड़े होकर)। आकार 2/4, गति नियंत्रित है। शांझमन डी पाई (बड़ा) - पैरों के परिवर्तन (बार का सामना करना) के साथ 5 वें स्थान से कूदना। आकार 2/4, गति - रूपक (चल)।

पद्धति संबंधी समर्थन: विशेष वर्दी, जूते (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते), टेप रिकॉर्डर, डिस्क, मशीन।

विषय 1.4: लोक मंच नृत्य के तत्व.

लक्ष्य: लोक मंच नृत्य के बुनियादी तकनीकी कौशल में महारत हासिल करें। रूसी शैली का नृत्य सीखें।

व्यावहारिक कार्य: मशीन पर अभ्यास दोहराया जाता है। बैटमैन तंड्यू - फर्श पर पैर फिसलने; पैर को बंद स्थिति में मोड़ने के साथ, बगल की ओर। बैटमैन तंदु जेटे - छोटे थ्रो: आगे, बगल में, पीछे; 5 वीं खुली स्थिति में पैर के साथ एक झटका (पैर की अंगुली या एड़ी के किनारे से फर्श पर छोटा झटका)। बैटमैन तंड्यू - एक पैर पर आधा बैठा।रूसी शैली का नृत्य "फ्लाई, समर।"नृत्य में हाथों की स्थिति। "रस्सी" - सरल और अतिरंजित। "मोटालोचका" को मोड़ना आसान है। नृत्य समर्थन। स्विंग मूवमेंट्स। दौरे। हाथ की गति तेज और उच्चारण वाले स्ट्रोक हैं। कंधे की गति - वैकल्पिक और एक साथ (आगे और पीछे), छोटी (ऊपर और नीचे)। सिर की हरकत, पैर की हरकत। चलता है। एक मोड़ के साथ आगे की ओर कदम रखें। अपने घुटनों तक कम करना: एक, दोनों एक साथ रोटेशन के साथ।

पद्धति संबंधी समर्थन: विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (मुलायम चप्पल, जिम के जूते), टेप रिकॉर्डर (आधुनिक प्रसंस्करण में रूसी लोक गीत), मशीन।

टॉपिक 1.5: वैराइटी डांस

लक्ष्य: बच्चों को आधुनिक नृत्य से परिचित कराएं

पद्धति संबंधी समर्थन:विशेष वर्दी (शॉर्ट्स, टी-शर्ट, टी-शर्ट), जूते (नरम चप्पल, जिम के जूते), टेप रिकॉर्डर, डिस्क (रूसी और विदेशी मंच की आधुनिक धुन),

विषय 1.6: प्रदर्शनों की सूची पर काम करें।

लक्ष्य: डांस स्टेजिंग, वर्कआउट मूवमेंट, प्रदर्शन की तकनीक।

व्यावहारिक कार्य: नृत्य "मेरी व्यायाम", नृत्य "नखोदका"।

पद्धति संबंधी समर्थन:बच्चों के गीत "फन एक्सरसाइज", "आह, आई एम कूल" का इस्तेमाल किया।

विषय 1.7: अंतिम पाठ।

लक्ष्य: अध्ययन के तीसरे वर्ष के बच्चों द्वारा कार्यक्रम सामग्री को आत्मसात करने का निदान।

पद्धति संबंधी समर्थन

धारा 2. अभिनय।

विषय 2: अभिनय।

लक्ष्य: कई निजी मोटर कौशल में महारत हासिल करना - प्लास्टिक कार्यों को करने की तकनीक।

1. सबक - काल्पनिक
2. भूमिका निभाने वाले खेल (ध्यान के लिए, स्मृति के लिए)।
3. रचनात्मक कल्पना का विकास।
4. रचनात्मक प्रोडक्शंस।

पद्धति संबंधी समर्थन: विशेष वर्दी, जूते, पियानो (एकॉर्डियन), टेप रिकॉर्डर, कैसेट।

धारा 3. शैक्षिक गतिविधियाँ।

विषय 3.1. कला के बारे में बातचीत, संगीत सुनना। संगीत समारोहों में उपस्थिति।

उद्देश्य: उद्देश्य: एक सामान्य सौंदर्य और नृत्य संस्कृति प्राप्त करें। कोरियोग्राफी की कला की सूक्ष्म धारणा विकसित करें।

पद्धति संबंधी समर्थन: धुन सुनना।

पद्धति संबंधी समर्थन।

यह देखते हुए कि बच्चों को अक्सर विशेष चयन के बिना कोरियोग्राफिक सर्कल में भर्ती कराया जाता है, कोरियोग्राफर के कार्यों में से एक आसन दोषों को ठीक करना है। पूरे पैर और पैर की स्थिति पर ध्यान देना चाहिए, पूर्ण और अपूर्ण मोड़ में, ताकि टखने के जोड़ में बाहर या अंदर कोई झुकाव न हो।

प्रशिक्षण के दौरान, छात्रों को नृत्य आंदोलनों की अभिव्यक्ति का एक विचार प्राप्त करना चाहिए जो किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया को दर्शाता है, उनके आंदोलनों को बेहतर बनाने का प्रयास करता है - अभिव्यक्ति, हल्कापन, शैली, अनुग्रह।

इस कार्यक्रम में एक निश्चित पाठ्यक्रम पूरा करने वाले छात्रों को भी कोरियोग्राफी की कला, इसकी बारीकियों और विशेषताओं के बारे में सामान्य जानकारी प्राप्त करनी चाहिए।

कोरियोग्राफिक सर्कल की रिपोर्ट को एक संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन के रूप में और एक खुले पाठ के रूप में आयोजित किया जा सकता है। उसी समय, मंच पर प्रदर्शन को हवा में बच्चों के प्रदर्शन के साथ जोड़ा जा सकता है, मई की छुट्टियों के दौरान खुले क्षेत्र में, सर्दियों की छुट्टियों के दौरान, कोरियोग्राफिक समूह क्रिसमस ट्री के आसपास बच्चों के खेल और नृत्य में भाग लेता है। .

शैक्षिक गतिविधियों में रिपोर्टिंग कॉन्सर्ट की तैयारी और संचालन, स्कूल, क्लबों, मतदान केंद्रों पर बच्चों का प्रदर्शन, विभिन्न नृत्यों में टीम के साथियों की मदद करना, बीमार लोगों को बदलना, बनाने पर स्वतंत्र काम, उनके स्कूल में, शिविरों में प्रदर्शन करना शामिल है।

बच्चों को विशेष वर्दी में कक्षाओं में आना चाहिए, इससे उनमें अनुशासन आता है। लड़कियां बिना आस्तीन के लियोटार्ड और चौड़ी स्कर्ट पहनती हैं, लड़के शॉर्ट्स और टी-शर्ट पहनते हैं। लड़कों और लड़कियों दोनों के लिए नरम तलवों के साथ जूते चप्पल।

शिक्षक के पास हैंडआउट्स होने चाहिए: वेशभूषा रेखाचित्र। साथ ही कक्षा की अपनी संगीत और वीडियो लाइब्रेरी होनी चाहिए। प्रदर्शन के लिए, आपके पास वेशभूषा और नृत्य के जूते होने चाहिए, साथ ही साथ सहारा: छतरियां, टोपी आदि।

शैक्षिक गतिविधियों के नियंत्रण के परिणाम सीखने की प्रक्रिया की सामग्री और संगठन में समायोजन करने के साथ-साथ विद्यार्थियों के सफल काम को प्रोत्साहित करने, उनकी रचनात्मक क्षमताओं के विकास, स्वतंत्रता और ज्ञान में महारत हासिल करने की पहल के आधार के रूप में कार्य करते हैं। कौशल और क्षमताएं। कार्यक्रम एक सामान्य शिक्षा स्कूल के कार्यक्रम के साथ संबंध प्रदान करता है: शारीरिक शिक्षा, स्वास्थ्य और सुरक्षा, एमएचसी।

1. बज़ारोवा एन।, मे वी। "द एबीसी ऑफ क्लासिकल डांस" एम। 1964
2. तकाचेंको टी। "नृत्य समूहों के साथ काम करना" एम।, 1958
3. .उस्टिनोवा टी। "रूसी नृत्य" एम। 1975
4. .कोस्त्रोवित्स्काया वी। "शास्त्रीय नृत्य का स्कूल" एम। 1964
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8. कोस्त्रोवित्स्काया बी.सी. "शास्त्रीय नृत्य के 100 पाठ" एल। 1981

नगर बजटीय शिक्षण संस्थान

"माध्यमिक विद्यालय संख्या 9"

नगर पालिका

नोयाब्र्स्की शहर

कार्य कार्यक्रम

क्रिएटिव कोरियोग्राफिक एसोसिएशन "ज़ादोरिंका"

द्वारा संकलित:अतिरिक्त शिक्षा शिक्षक

MBOU SOSH # 9

यांगिज़ोवा ओलेसा विक्टोरोव्नास

व्याख्यात्मक नोट

रचनात्मक संघ "ज़ादोरिंका" के इस शैक्षिक कार्यक्रम का उद्देश्य बच्चों में नृत्य तकनीक को शिक्षित और विकसित करना है और इसमें कलात्मक और सौंदर्य पर ध्यान केंद्रित किया गया है।

कोरियोग्राफी एक ऐसी कला है जो बच्चों को बहुत पसंद होती है। सफल कलात्मक और नैतिक शिक्षा के लिए कोरियोग्राफी जबरदस्त धन से भरी हुई है, यह न केवल कला के भावनात्मक पक्ष को जोड़ती है, बल्कि कलाकार और दर्शक दोनों को खुशी भी देती है। कड़ी मेहनत, धैर्य, परिणाम प्राप्त करने में दृढ़ता, आत्मविश्वास, स्वतंत्रता, खुलापन, सहायता और पारस्परिक सहायता, एक दूसरे के साथ संचार सीखने की प्रक्रिया में अग्रणी क्षण हैं।

शिक्षक के मुख्य कार्यों में से एक है पहचान करना और विकसित करना रचनात्मक व्यक्तित्वप्रत्येक छात्र।

इस कार्यक्रम में कई खंड शामिल हैं: ताल, बच्चों का नृत्य, शास्त्रीय नृत्य के तत्व, लोक नृत्य के तत्व, सांस्कृतिक और राष्ट्रीय नृत्यकला और नृत्य की दुनिया में।

कार्य कार्यक्रम को तैयार करने में, कोरियोग्राफी में अग्रणी विशेषज्ञों के अनुभव का उपयोग किया गया था, आधुनिक रुझानों को ध्यान में रखा गया था। कार्यक्रम के लेखक ने पद्धतिगत साहित्य, बुनियादी कार्यक्रमों, व्यक्तिगत कार्य अनुभव का इस्तेमाल किया।

कार्यक्रम के लक्ष्य और उद्देश्य

मुख्य लक्ष्यकार्यक्रम - नृत्यकला के माध्यम से युवा पीढ़ी के सौंदर्य विकास की क्षमता।

इस लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए, निम्नलिखित को हल करना आवश्यक है: कार्य.

शैक्षिक और संगीत कार्य:

सभी बच्चों को प्रारंभिक कोरियोग्राफिक प्रशिक्षण देना, उनके झुकाव और क्षमताओं को प्रकट करना;

अध्यापन के मूल सिद्धांतों पर अध्यापन में भरोसा करना;

संगीत और आंदोलन के बीच संबंध सिखाएं;

बच्चों को शिक्षक को सोचना, सुनना और सुनना सिखाएं, प्रदर्शन में अशुद्धियों को ठीक करने में सक्षम हों;

बच्चों में नृत्य के प्रति प्रेम पैदा करना, उनकी नृत्य क्षमताओं (संगीत और मोटर, कलात्मक और रचनात्मक) का निर्माण करना।

विकासात्मक कार्य:

संगीत के प्रति लय, भावनात्मक प्रतिक्रिया की भावना विकसित करें;

नृत्य की अभिव्यक्ति, आंदोलनों का समन्वय, अंतरिक्ष में अभिविन्यास विकसित करना;

जागृत कल्पना, सुधार करने की क्षमता;

कलात्मकता विकसित करने के लिए, भूमिका नृत्य करने की क्षमता।

शैक्षिक कार्य:

कलात्मक स्वाद, विभिन्न राष्ट्रों की नृत्य कला में रुचि पैदा करना;

टीम को एकजुट करें, आपसी सहायता और सह-निर्माण के आधार पर उसमें संबंध बनाएं;

स्कूल के संगीत कार्यक्रम में भाग लें।

कार्यक्रम की विशिष्ट विशेषताएं

कार्यक्रम 6 साल के अध्ययन के लिए डिज़ाइन किया गया है, तीन चरणों में किया जाता है, बच्चों की उम्र 7-13 साल से है।

पहला कदम- ताल की मूल बातें, शास्त्रीय नृत्य की मूल बातें, लोक नृत्य के सरल तत्व, बच्चों के नृत्य सीखना। 7-9 साल के बच्चे।

प्रशिक्षण के पहले चरण के उद्देश्य:

शैक्षिक - संगीत आंदोलन के कौशल को सिखाने के लिए।

विकास - संगीत और लयबद्ध समन्वय, मांसपेशियों की भावना, मुद्रा, पैर, संगीत और मोटर स्मृति विकसित करना।
शैक्षिक - बच्चों को संगीत सुनने, देखने, मूल्यांकन करने की क्षमता में शिक्षित करने के लिए।

अपेक्षित परिणाम

सिखाई गई सामग्री को सही ढंग से पुन: पेश करने, सही ढंग से निष्पादित करने में सक्षम हो;

संगीत में गतिशील परिवर्तनों के बीच अंतर करने में सक्षम होने के लिए, एक संगीत और मोटर छवि बनाने के लिए;

संगीत को ध्यान से सुनना सीखें।

दूसरा चरण – प्राप्त ज्ञान में सुधार, शास्त्रीय व्यायाम का अध्ययन जारी रखना (बच्चे के सही शारीरिक विकास और लयबद्ध शिक्षा के आधार के रूप में), लोक नृत्यों का अध्ययन और प्रदर्शन, आधुनिक से परिचित होना नृत्य शैली... अभिनय कौशल के विकास और नृत्य और संगीत आशुरचना के लिए क्षमताओं की शिक्षा पर पहले चरण में काम की निरंतरता शुरू हुई।

इस चरण का उपयोग कुछ श्रेणियों के बच्चों के लिए तथाकथित नृत्य प्रशिक्षण को पूरा करने के लिए किया जा सकता है। उनमें से जिन्होंने कुछ कोरियोग्राफिक शैलियों में रुचि और क्षमता दिखाई है, उन्होंने अपनी शिक्षा जारी रखने की इच्छा व्यक्त की है, वे प्रशिक्षण के तीसरे चरण में आगे बढ़ सकते हैं। बच्चों की उम्र 9-11 साल है।

प्रशिक्षण के दूसरे चरण के उद्देश्य:

शैक्षिक - बच्चों को नए से समृद्ध करने के लिए अभिव्यंजक साधन.

विकसित करना - संगीत और मोटर अभिव्यंजना की तकनीकों में सुधार करना, आसन, पैर का काम करना, शरीर के प्लास्टिक को विकसित करना, मोटर कल्पना को विकसित करना।
शैक्षिक - जिम्मेदारी की भावना को बढ़ावा देने के लिए, कार्य के स्पष्ट, सही, सुंदर प्रदर्शन की इच्छा, जिसके लिए संगठन, गतिविधि, ध्यान की आवश्यकता होती है।

अपेक्षित परिणाम

स्वतंत्र रूप से कार्य करने और बनाने में सक्षम हो;
- संगीत आंदोलन की तकनीकों में सही ढंग से महारत हासिल करने में सक्षम हो, दी गई छवि को व्यक्त करने के लिए प्लास्टिक के साधन;
- एक टीम में संवाद करने में सक्षम हो, रचनात्मक पहल दिखाओ

चरण तीनइसमें उन बच्चों के लिए विशेष कक्षाएं शामिल हैं जिन्होंने कुछ नृत्य क्षमताओं को दिखाया है। चुनी हुई शैली में अपने ज्ञान में सुधार करते हुए, बच्चे सक्रिय रूप से प्रदर्शनों की सूची में महारत हासिल करते हैं। काम के इस स्तर पर, शिक्षक को या तो स्वतंत्र निर्माण करना चाहिए, या विशेष साहित्य और वीडियो सामग्री की मदद का सहारा लेना चाहिए। बच्चों की उम्र 11-13 साल है।

इस दृष्टि से प्रस्तावित कार्यक्रम अभिनव होगा। वह बच्चों के साथ काम करने के लिए शिक्षक को उन्मुख करेगी, भले ही उनके पास विशेष भौतिक डेटा हो, एक नृत्यकला संस्कृति को बढ़ावा देने और नृत्य की कला में बुनियादी कौशल पैदा करने के लिए।

प्रशिक्षण के तीसरे चरण के उद्देश्य:

शैक्षिक - मंच और प्लास्टिक की अभिव्यक्ति के माध्यम से मंचन और कलात्मक कार्यों को हल करना।
विकास करना - नृत्य तकनीक में सुधार करना।
शैक्षिक - कक्षाओं के प्रति सचेत रवैया बनाना।

अपेक्षित परिणाम

नृत्य शब्दावली के अधिकारी;
- अपने विचारों, भावनाओं और शारीरिक संवेदनाओं को व्यक्त करने के साधन के रूप में मंच क्रिया के तत्वों में महारत हासिल करना;
- चर्चा के विषय पर अपनी बात साबित करने में सक्षम हों, देखे गए कलात्मक परिणाम का सही आकलन करें।

कार्यक्रम अध्ययन के वर्षों द्वारा दिया जाता है, जिसके दौरान छात्रों को नृत्य की कला पर एक निश्चित न्यूनतम कौशल, ज्ञान, कौशल, जानकारी में महारत हासिल करनी चाहिए। कार्यक्रम एक "आरोही सर्पिल" में शिक्षण सामग्री प्रदान करता है, अर्थात, हर साल, कुछ विषयों में, हम उच्च और अधिक जटिल स्तर पर जो पास कर चुके हैं, उस पर लौटते हैं।

शैक्षिक कार्यक्रम के कार्यान्वयन की प्रभावशीलता के कार्यान्वयन और निदान की शर्तें

प्रशिक्षण का पहला चरण (1.2 वर्ष का प्रशिक्षण)

प्रशिक्षण के प्रारंभिक चरण में कार्यक्रम दो साल के लिए डिज़ाइन किया गया है। इस अवधि के दौरान, शिक्षक के मुख्य कार्यों में से कोई एक कर सकता है:

सामान्य शारीरिक फिटनेस (शक्ति, धीरज, चपलता) का विकास;

नृत्य डेटा का विकास (प्रत्यावर्तन, लचीलापन, कूद, कदम, स्थिरता और समन्वय), नृत्य तत्वों का अध्ययन;

लय, संगीतमयता, कलात्मकता और भावनात्मक अभिव्यक्ति का विकास;

एक टीम में कड़ी मेहनत, धैर्य, संचार कौशल की शिक्षा।

प्राथमिक विद्यालय की उम्र के बच्चों को पढ़ाने का आधार एक चंचल शुरुआत पर आधारित होना चाहिए।

सीखने की प्रक्रिया में सही ढंग से चयनित और व्यवस्थित नृत्य - खेल काम करने की क्षमता में योगदान करते हैं, पाठ में रुचि जगाते हैं, काम करते हैं।

प्रशिक्षण के प्रारंभिक चरण में काम के महत्वपूर्ण कारकों में से एक उनके संयोजन की अधिकतम संभावना के साथ न्यूनतम नृत्य तत्वों का उपयोग है।

लंबे समय तक अध्ययन, सामग्री की थोड़ी मात्रा का अध्ययन इसे गुणात्मक रूप से मास्टर करना संभव बनाता है, जो भविष्य में ज्ञान का एक ठोस आधार होगा। नृत्य आंदोलनों के विभिन्न संयोजन नवीनता की छाप पैदा करते हैं और बच्चों की रचनात्मक कल्पना को विकसित करते हैं।

डांस मूव्स को व्यावहारिक प्रदर्शन और मौखिक स्पष्टीकरण के माध्यम से सिखाया जाता है।

कोरियोग्राफिक प्रशिक्षण (व्यायाम) बड़ी संख्या में तेजी से जटिल संगीत और मोटर कौशल विकसित करने की एक लंबी प्रक्रिया है। विभिन्न रूपों में पोज़, पोजीशन, मूवमेंट और उनके संयोजन शरीर के लिए नए मोटर कौशल, नए मनोवैज्ञानिक और हैं व्यायाम तनाव.

शैक्षणिक मनोविज्ञानसामग्री को आत्मसात करने का मूल नियम पेश किया गया था: परिणाम को देखना, समझना, याद रखना, लागू करना, जांचना।

इस संबंध में, निम्नलिखित सूत्र प्रस्तावित है: संवेदनाओं से भावनाओं तक; उनसे आदत तक। इसलिए, सूत्र को निम्नलिखित क्रम में लागू किया जाना चाहिए:

महसूस करना - महसूस करना

समझना - महसूस करना

याद रखना - कार्य करना, कोशिश करना

परिणाम की जाँच - इसे दूसरे को दिखाएँ

वातानुकूलित उत्तेजनाएं प्रत्येक मोटर कौशल के लिए एक प्लास्टिक स्टीरियोटाइप के निर्माण में योगदान करती हैं। वे विविध हो सकते हैं: मौखिक और भाषण स्पष्टीकरण और शिक्षक की टिप्पणियां; शिक्षक द्वारा शरीर की गतिविधियों का पेशेवर प्रदर्शन - दृश्य चिंतन और समझ; खुद को आईने की छवि में देखना।

नृत्य आंदोलनों में महारत हासिल करने के लिए सैद्धांतिक दृष्टिकोण इस प्रकार है: बार-बार किया जाने वाला आंदोलन सरल और सुलभ हो जाता है।

कौशल एक क्रिया में महारत हासिल करने का पहला चरण है, जिसमें इसे किया जाता है, लेकिन अपेक्षाकृत धीरे-धीरे, आर्थिक रूप से, बहुत बड़ी राशित्रुटियों और सुधारों और चेतना के निरंतर नियंत्रण के साथ। एक कौशल पहले से ही किसी क्रिया की महारत का एक अधिक उत्तम रूप है।

किसी भी मोटर कौशल के गतिशील स्टीरियोटाइप के निर्माण में तीन चरणों को पारंपरिक रूप से प्रतिष्ठित किया जाता है।

प्रथम चरण। सेरेब्रल कॉर्टेक्स के मोटर क्षेत्र में, उत्तेजना का एक व्यापक प्रसार देखा जाता है, इसलिए आंदोलन गलत तरीके से किया जाता है, बड़ी संख्या में साइड इफेक्ट के साथ होता है, अभी भी रक्त परिसंचरण, श्वसन और अन्य प्रणालियों का कोई समन्वय नहीं है और लोकोमोटर तंत्र की गतिविधि के साथ अंग।

विधि के मुख्य घटक संगीत, संगीत आंदोलन, संगीत और प्लास्टिक के खेल, संगीत और मनोवैज्ञानिक तत्व और भावनात्मक अभिव्यक्ति का विकास हैं।

शरीर में दो अलग-अलग प्रकार की गति होती है: स्वैच्छिक और अनैच्छिक।

अंगों, शरीर, गर्दन, चेहरे, आंख, होंठ, जीभ की हरकतें मनमानी हैं। अनैच्छिक गति आमतौर पर शरीर के अंदर की मांसपेशियों तक सीमित होती है।

प्रशिक्षण के पहले चरण में, निम्नलिखित संगीत और मनोवैज्ञानिक नुस्खा पेश करना उचित है: "और" गिनती कम लगती है, और "एक" गिनती लंबी होती है, बार की कमजोर धड़कन मजबूत के पीछे छिपी लगती है .

दूसरे चरण. वातानुकूलित निषेध, मुख्य रूप से अंतर निषेध, विकसित होता है। यह मौखिक उत्तेजनाओं द्वारा सुगम है - शिक्षक द्वारा किए गए स्पष्टीकरण और सुधार।

उत्तेजना केवल संवेदनशील - मोटर क्षेत्र के कुछ क्षेत्रों में केंद्रित होती है, आंदोलन अधिक सटीक और समन्वित हो जाते हैं। यह दूसरे चरण में है कि गतिशील रूढ़िवादिता ने जोर पकड़ना शुरू कर दिया है।

इस संबंध में, ट्रिपल आंदोलनों की विधि आगे बढ़ती है। पांच मुख्य इंद्रियां हैं जिनकी सहायता से हम अपने आस-पास की दुनिया को देखते हैं, लेकिन एक और भावना है - यह समन्वय है, संतुलन की भावना है।

समन्वय की शिक्षा के बिना, नृत्य कक्षाएं असंभव हो जाएंगी, इसे लगातार विकसित और समेकित किया जाना चाहिए। प्रशिक्षण के दौरान जीव की इस संपत्ति की उपेक्षा करने से आगे के काम में महत्वपूर्ण कठिनाइयाँ आएंगी।

आपको ट्रिपल हेड टर्न से शुरुआत करनी चाहिए।

ट्रिपल हेड टर्न साइड स्टेपिंग के साथ संयोजन में किए जाते हैं।

अगला अंतर्निहित स्टीरियोटाइप ट्रिपल अल्टरनेटिंग स्टेप आगे और पीछे है।

उन्नत संस्करण में, आंदोलन शुरू करने से पहले (जोर के साथ) घुटने के जोड़ पर पैरों के सचेत लचीलेपन को बनाए रखना बहुत महत्वपूर्ण है। स्टीरियोटाइप का एक ध्यान देने योग्य विवरण, जो लगातार नृत्य अभ्यास में उपयोग किया जाता है, एक मोटर कौशल का एक प्रकार का सहज "किक-ऑफ" है।

तीसरा चरण. आंदोलन के कई दोहराव और शिक्षक के निर्देशों के परिणामस्वरूप, मोटर कौशल के गतिशील स्टीरियोटाइप में शामिल अस्थायी कनेक्शन की प्रणाली का अंतिम समेकन होता है। उसी समय, आंतरिक अंगों और मस्कुलोस्केलेटल सिस्टम का काम समन्वित हो जाता है। बाह्य रूप से, यह आंदोलनों की सटीकता में, निष्पादन की लपट और अनुग्रह में प्रकट होता है।

किसी भी मोटर कौशल के सफल गठन की कुंजी इस सिद्धांत के अनुसार आंदोलनों के निष्पादन पर एक सचेत नियंत्रण है कि विचार आंदोलन से आगे है।

आंदोलनों को याद करने के लिए, आप छोटे आलंकारिक सुरागों का उपयोग कर सकते हैं जैसे कि बच्चों की गिनती की तुकबंदी।

जैसे ही एक गतिशील स्टीरियोटाइप बनता है, आंदोलनों के कुछ तत्वों का एहसास होना बंद हो जाता है, अर्थात। स्वचालित रूप से किया जाता है। यदि एक जिम्मेदार प्रदर्शन की तैयारी की प्रक्रिया में एक मोटर कौशल को स्वचालितता में लाया जाता है, तो इसे जितना अधिक समय तक सीखा जाएगा।

यह याद रखना चाहिए कि किसी व्यक्ति के मोटर और अस्थिर गुणों के बीच सीधा संबंध है। उद्देश्यपूर्णता, धीरज, दृढ़ता के बिना, आवश्यक शक्ति, गति, धीरज प्राप्त करना असंभव है। बल- यह मांसपेशियों में तनाव के कारण प्रतिरोध को दूर करने या इसका विरोध करने की क्षमता है। धैर्य- यह कार्य क्षमता के दीर्घकालिक संरक्षण की क्षमता है, अर्थात। थकान का विरोध करने की क्षमता।

धीरज प्रशिक्षण तकनीक आंदोलनों की पुनरावृत्ति की संख्या में वृद्धि करती है; आंदोलन पर काम की तीव्रता में वृद्धि; ये दोनों तकनीक वैकल्पिक; परम भार दें।

प्रत्येक नया तत्व जो पहले से सीखे गए आंदोलन को जटिल बनाता है, दिशा या पैटर्न बदलने के लिए एक आंदोलन से दूसरे आंदोलन में स्विच करने की क्षमता के रूप में निपुणता विकसित करता है। यह बच्चों को संगीत के स्वभाव के अनुसार उनकी गतिविधियों को महसूस करना सिखाएगा।

नृत्यकला में आंदोलनों के समन्वय को सरल और जटिल समन्वय में विभाजित किया जा सकता है। सरल समन्वय हाथों और पैरों की एक साथ और एकतरफा गति है। जटिल समन्वय एक साथ चलने वाली बहुआयामी गति है।

अध्ययन का दूसरा चरण (अध्ययन का 3.4 वर्ष)

विद्यार्थियों के पास पहले से ही नृत्य तकनीक का एक निश्चित भंडार है, आंदोलन का प्रारंभिक समन्वय, नई सामग्री की धारणा पर उनका ध्यान विकसित होता है। हालांकि, मध्यम आयु वर्ग की अपनी कठिनाइयां होती हैं, खासकर लड़कों के साथ काम करते समय। लड़कों को लत लगने लगती है विभिन्न प्रकारखेल।

इन कठिनाइयों को देखते हुए, शिक्षक को बच्चों की नृत्य में रुचि बनाए रखनी चाहिए, नृत्य खेलों का अध्ययन करना जारी रखना चाहिए, नृत्य नवीनता के अध्ययन पर ध्यान केंद्रित करना चाहिए, पाठों में एक प्रतिस्पर्धी क्षण का परिचय देना चाहिए, नई नृत्य तकनीकों के तत्वों को शामिल करना चाहिए - जैज़ - नृत्य और कक्षाओं में आधुनिक प्लास्टिक , किशोरों के बीच लोकप्रिय संगीत संगत आधुनिक कार्यों के लिए उपयोग करें।

आप छात्रों को अभिनय के मूल तत्वों से परिचित करा सकते हैं - मंच का ध्यान, कल्पना, "प्रस्तावित परिस्थितियों" की अवधारणा।

अभिनय तकनीक के आवश्यक तत्वों में से एक मांसपेशियों की रिहाई है, जिसे जैज़ नृत्य और आधुनिक प्लास्टिक की मूल बातें पढ़कर प्राप्त किया जा सकता है।

बच्चों को अभिनय तकनीक के तत्वों से परिचित कराने के बाद, किसी को उनसे रेखाचित्र बनाते समय इन तत्वों के जटिल संयोजन की तलाश करनी चाहिए।

इस स्तर पर शिक्षा का एक महत्वपूर्ण घटक संगीत संस्कृति की मूल बातों के ज्ञान की पुनःपूर्ति है, संगीत की अभिव्यंजक संभावनाओं को बच्चों को समझाया जाना चाहिए, और विभिन्न शैलियों और शैलियों के कार्यों से परिचित कराया जाना चाहिए।

बच्चों को समझना चाहिए कि कोई भी नृत्य संगीत की भावनात्मक प्लास्टिक अभिव्यक्ति है।

शास्त्रीय अभ्यास का अधिक गहन अध्ययन जारी है।

बच्चों की रुचि की डिग्री, कलात्मक और शारीरिक विकास की दृष्टि से उपयोगिता को ध्यान में रखते हुए नृत्यों के प्रदर्शनों की सूची का चयन किया जाता है।

दूसरे चरण में प्रशिक्षण का परिणाम छात्रों की इनायत और व्यवस्थित रूप से आगे बढ़ने, एक साथी के साथ संवाद करने, उनके द्वारा सुने जाने वाले संगीत के साथ उनकी गतिविधियों को सहसंबंधित करने की क्षमता होनी चाहिए।

प्रशिक्षण के दूसरे चरण के लिए, प्रति सप्ताह घंटों की संख्या बढ़ाना वांछनीय है।

प्रशिक्षण का तीसरा चरण (5.6 वर्ष का अध्ययन)

बच्चों की कोरियोग्राफी सिखाने के तीसरे चरण में कोरियोग्राफिक कला की चुनी हुई शैली में विशेष कक्षाएं, एक नए प्रदर्शनों की सूची का अध्ययन और प्रदर्शन कौशल में सुधार शामिल है। अधिग्रहीत कोरियोग्राफिक कौशल समेकित और विकसित होते हैं, और ज्ञान की गहन पुनःपूर्ति चल रही है।

कक्षाएं, एक नियम के रूप में, बच्चों के कोरियोग्राफिक समूहों के रूप में अतिरिक्त शिक्षा की प्रणाली में आयोजित की जाती हैं। टीम का काम स्थिर और आवधिक प्रशिक्षण सत्रों पर आधारित है।

काम के तीसरे चरण में कार्यप्रणाली, कक्षाओं के निर्माण के सिद्धांतों और पाठ्यक्रम का विस्तार से वर्णन करना शायद ही उचित होगा। शिक्षक अपने ज्ञान, अनुभव, रुचियों और रचनात्मक आकांक्षाओं के आधार पर अपने विवेक से कक्षाओं की प्रक्रिया को व्यवस्थित करने में सक्षम होगा।

प्रशिक्षण के तीसरे चरण में शिक्षक-नेता के लिए सबसे कठिन कार्य मंचन का कार्य है। प्रोडक्शंस, नए नंबर बनाते समय, कोरियोग्राफिक काम के निर्माण के बुनियादी नियमों को याद रखना चाहिए। संगीत सामग्री सर्वोपरि है। एक नृत्य संख्या का एक अच्छी तरह से निर्मित नाटक एक प्रदर्शनी, एक सेट, कार्रवाई के विकास, एक चरमोत्कर्ष और एक संप्रदाय की उपस्थिति को मानता है। नाटक का तर्क नृत्य पैटर्न, उसकी रचना और कोरियोग्राफिक पाठ के अनुरूप होना चाहिए। ये सभी शब्द मिलकर नृत्य की कोरियोग्राफिक छवि, अर्थ और सामग्री की सबसे सटीक प्लास्टिक अभिव्यक्ति की ओर ले जाएंगे।

सामूहिक के प्रदर्शनों की सूची छात्रों की प्रदर्शन क्षमताओं और उम्र की विशेषताओं के अनुरूप होनी चाहिए।

कक्षाओं के रूप और संरचना

शैक्षिक प्रक्रिया के आयोजन का मुख्य रूप एक समूह पाठ है।

पाठ की संरचना।

बच्चों के साथ कोरियोग्राफिक काम में एक सुव्यवस्थित और दिलचस्प पाठ का बहुत महत्व है। पाठ की शुरुआत तक, बच्चे नृत्य वर्दी में बदल जाते हैं और लाइन अप करते हैं। यह बच्चों को अनुशासित करता है और काम का माहौल बनाता है। मार्च के संगीत के लिए, के साथ शुरू दायां पैर, बच्चे एक मंडली में चलते हैं और स्तंभों में पंक्तिबद्ध होते हैं, शिक्षक को प्रणाम करते हैं (नमस्कार)। फिर शिक्षक पाठ के विषय का संचार करता है।

मांसपेशियों में खिंचाव से बचने के लिए, एक वार्म-अप व्यायाम किया जाता है ताकि शरीर की सभी मांसपेशियां गर्म हो जाएं और नृत्य के जटिल तत्वों को सीखने के लिए तैयार हों। वार्म-अप के दौरान, जिसमें व्यायाम और खेल शामिल हैं, शिक्षक यह सुनिश्चित करता है कि प्रत्येक छात्र पूरी ताकत से वार्म-अप करे।

प्रशिक्षण अभ्यास के बाद, नृत्य अभ्यास या उनके व्यक्तिगत तत्वों को सीखा जाता है। इसके बाद, वे योजनाबद्ध उत्पादन में शामिल रेखाचित्रों, चालों और संयोजनों को सीखते हैं।

पाठ के अंत तक, बच्चों को झुकना (अलविदा) के लिए अपनी मूल नौकरी लेनी चाहिए।

अपेक्षित परिणाम

छात्रों को पता होना चाहिए:

प्रशिक्षण का पहला चरण

1 साल का अध्ययन

1. एक नृत्य पाठ का निर्माण

2. कोरियोग्राफिक कला की शैलियों का एक विचार

3. नृत्य के उद्भव और विकास का इतिहास

अध्ययन का दूसरा वर्ष

1. खलिहान और जमीन पर कोरियोग्राफिक व्यायाम

2. हॉल के बीच में कोरियोग्राफिक वार्म-अप

3. नृत्य प्रदर्शनों की सूची जानें

प्रशिक्षण का दूसरा चरण

अध्ययन का तीसरा वर्ष

1 अभिनय की मूल बातें

2. संगीत की प्रकृति

3.नृत्य प्रदर्शनों की सूची जानें

अध्ययन का चौथा वर्ष

1. संगीत के एक टुकड़े का विश्लेषण

2. नृत्य प्रदर्शनों की सूची जानें

प्रशिक्षण का तीसरा चरण

अध्ययन का 5 वां वर्ष

1. कोरियोग्राफिक कला की प्रकाशित शैली में कक्षाओं का विशिष्ट निर्माण

2.नृत्य प्रदर्शनों की सूची जानें

अध्ययन के 6 साल

1. प्रदर्शन कौशल में सुधार

2. युवा लोगों के आधुनिक जीवन में कोरियोग्राफिक कला के महत्व को समझें

3. नृत्य प्रदर्शनों की सूची जानें

छात्रों को सक्षम होना चाहिए:

मैं प्रशिक्षण का चरण

1 साल का अध्ययन

1. संवेदना के माध्यम से अपने आप को नियंत्रित करें (आंदोलन की दिशा)

2. संगीत के साथ आंदोलन का मिलान करें

3. मूड, उसके चरित्र को समझने के लिए संगीत सुनना

अध्ययन का दूसरा वर्ष

1. एक संगीतमय मूड और गति के साथ आंदोलनों का प्रदर्शन करें

2. आंदोलनों को सही ढंग से करें

प्रशिक्षण का चरण

अध्ययन का तीसरा वर्ष

1. रचनात्मक कल्पना विकसित करें

2. स्केच करते समय अभिनय तकनीक के तत्वों को मिलाएं

अध्ययन का चौथा वर्ष

1. रचनात्मक रूप से कक्षाएं, एक संगीत कार्यक्रम, मंचन कार्य

2. भावनात्मक रूप से अनुभव करें, संगीत और आंदोलन के सामंजस्य को महसूस करें

प्रशिक्षण का चरण

अध्ययन का 5 वां वर्ष

1. इनायत से और व्यवस्थित रूप से आगे बढ़ें

2. अपने डांस पार्टनर के साथ संवाद करें

अध्ययन के 6 साल

1. अपनी गतिविधियों को आपके द्वारा सुने जाने वाले संगीत से संबंधित करें

2. शास्त्रीय, लोक, की तकनीक में निपुणता प्राप्त करना। पॉप डांस

कार्यक्रम को आत्मसात करने का स्तर और उनकी प्रभावशीलता का निर्धारण करने के तरीके

पाठ्यक्रम 6 साल के अध्ययन के लिए डिज़ाइन किया गया है, लेकिन विकास के दो स्तरों को मानता है: सामान्य सांस्कृतिक और उन्नत। यह इस तथ्य के कारण है कि प्रशिक्षण के पहले और दूसरे चरण में ( सामान्य सांस्कृतिक स्तर) बच्चा "अनिश्चितता का क्षेत्र" बरकरार रखता है: यदि आवश्यक हो तो वह टीम बदल सकता है, अपनी गतिविधियों की प्रोफाइल बदल सकता है।

प्रशिक्षण के तीसरे चरण में ( गहरा स्तर) बच्चे कलात्मक और मंचन के काम में शामिल होते हैं, प्रतियोगिताओं, संगीत समारोहों, उत्सवों में भाग लेते हैं। उनकी गतिविधि के परिणाम का आकलन किया जाता है, जो उनकी गतिविधि, खोज, रचनात्मक विकास से जुड़ा होता है।

पहला स्तर - सामान्य संस्कृति- बच्चों के कलात्मक क्षितिज का विस्तार, रचनात्मक क्षमताओं का विकास, सौंदर्य स्वाद का निर्माण, सामान्य और नृत्य संस्कृति। व्यक्तिगत अवसरों को ध्यान में रखा जाता है बच्चों का समूह, इसके व्यक्तिगत कलाकार।

दूसरा स्तर - गहरा- विभिन्न नृत्यों के साथ-साथ मंच कौशल के प्रदर्शन की तकनीक में महारत हासिल करना।

सीखने के रूप और तरीके

शामिल लोगों की गतिविधियों के आयोजन के रूप .

समूह और व्यक्तिगत रूपों का उपयोग किया जाता है, साथ ही टीम के हिस्से के साथ काम करते हैं।

कक्षाओं के संचालन के रूप .

शैक्षिक पाठ;
- बातचीत;
- खेल;
- संगीत प्रतियोगिता;
- छुट्टी सबक;
- संगीत कार्यक्रम;
- प्रतियोगिता;
- त्योहार।

तरीकोंकाम करते समय उपयोग किया जाता है:

संयुक्त आंदोलनों की विधि, छोटे शैक्षिक अध्ययन में बदलना;

निम्नलिखित कार्यों द्वारा वातानुकूलित लेआउट विधि:

पारित कार्यक्रम सामग्री का विस्तार और समेकन;

रचनात्मक आत्म-अभिव्यक्ति के माध्यम से मंडली के सदस्य के व्यक्तित्व का प्रकटीकरण;

कलात्मक स्वाद की शिक्षा;

कोरियोग्राफिक रचनाओं का निर्माण;

एक शौकिया पहनावा के सदस्यों के बीच क्षमताओं की पहचान और विकास, तकनीकी का विकास।

दोहराव विधि;

सामूहिक रचनात्मकता विधि;

स्पष्टीकरण विधि;

मंदी त्वरण विधि;

याद रखने की विधि;

विधि "एक पा";

सभी प्रकार के आंदोलनों को बार-बार दोहराने की विधि।

शैक्षणिक-विषयगत योजना

मात्रा

पढ़ाने का समय

सैद्धांतिक

व्यावहारिक

प्रशिक्षण का पहला चरण

1 वर्ष का अध्ययन (प्रति सप्ताह 2 घंटे)

शास्त्रीय नृत्य के तत्व

लोक नृत्य तत्व

बच्चों का नृत्य

नृत्य की दुनिया में

कुल

अध्ययन का दूसरा वर्ष (प्रति सप्ताह 3 घंटे)

शास्त्रीय नृत्य के तत्व

लोक नृत्य तत्व

बच्चों का नृत्य

नृत्य की दुनिया में

कुल

प्रशिक्षण का दूसरा चरण

अध्ययन का तीसरा वर्ष (प्रति सप्ताह 3 घंटे)

शास्त्रीय नृत्य के तत्व

लोक नृत्य तत्व

आधुनिक नृत्य शैलियों के तत्व

उत्तर के लोगों के नृत्य

नृत्य की दुनिया में

कुल

अध्ययन का चौथा वर्ष (प्रति सप्ताह 3 घंटे)

शास्त्रीय नृत्य के तत्व

लोक नृत्य तत्व

आधुनिक नृत्य शैलियों के तत्व

नृत्य की दुनिया में

कुल

प्रशिक्षण का तीसरा चरण

अध्ययन का 5 वां वर्ष (प्रति सप्ताह 3 घंटे)

शास्त्रीय नृत्य के तत्व

लोक नृत्य तत्व

आधुनिक नृत्य शैलियों के तत्व

नृत्य की दुनिया में

कुल

अध्ययन का छठा वर्ष (प्रति सप्ताह 4 घंटे)

शास्त्रीय नृत्य के तत्व

लोक नृत्य तत्व

आधुनिक नृत्य शैलियों के तत्व

नृत्य की दुनिया में

कुल

प्रशिक्षण का पहला चरण

थीम: लयबद्ध

संगीत और नृत्य अभ्यास, संगीत खेल, नृत्य रचनाओं पर पाठ के दौरान परिचित होता है।

संगीत, गति, ताल, संगीत मीटर की प्रकृति से परिचित है।

संगीत में सबसे कम लागत वाले गतिशील रंगों, प्रदर्शन की प्रकृति और भावनात्मक अभिव्यक्ति की अनुमति देता है।

एक साथ तीन लक्ष्यों को प्राप्त करने के लिए ऊर्जा: जोड़ों के लचीलेपन को बढ़ाने के लिए, मांसपेशियों और स्नायुबंधन की लोच में सुधार करने के लिए, मांसपेशियों की ताकत का निर्माण करने के लिए, और शरीर, पैरों में कुछ कमियों को ठीक करने में मदद करने और पैर के विचलन को विकसित करने में मदद करने के लिए, लचीलापन विकसित करने के लिए, पैरों की लोच।

थीम: शास्त्रीय नृत्य के तत्व

शास्त्रीय अभ्यास में, शरीर को सेट किया जाता है, साथ ही पैरों और बाहों की स्थिति, हॉल के बीच में और मशीन पर।

थीम: लोक नृत्य तत्व

लोक अभ्यास में, हाथ, पैर की स्थिति के साथ-साथ रूसी, यूक्रेनी और बेलारूसी नृत्यों के बुनियादी आंदोलनों का अध्ययन किया जाता है।

थीम: बच्चों का नृत्य

बच्चों के नृत्य में महारत हासिल करने के लिए, छात्रों को सबसे विशिष्ट नृत्य पैटर्न से परिचित कराना आवश्यक है। उन्हें यह सिखाना भी जरूरी है कि एक फॉर्मेशन से दूसरे फॉर्मेशन में कैसे जाना है।

थीम: नृत्य की दुनिया में

छात्रों को नृत्य से परिचित कराना।

1 साल का अध्ययन

विषय: रिदम (15 घंटे)

सिद्धांत:

1. संगीत की प्रकृति, गति (कूदना, सरपट दौड़ना, विभिन्न प्रकार की दौड़), ताल, संगीत में गतिशील रंग (फोर्ट, पियानो), प्रदर्शन की प्रकृति (लेगाटो, स्टैकेटो), ध्वनि अवधि, माप, वाक्यांश, वाक्य, भावनात्मक अभिव्यक्ति (1h।)

2. संगीत भाषण की संरचना (परिचय, परिचय का अंत, भाग की शुरुआत और अंत, अवधि, वाक्य, वाक्यांश), मेट्रो लय (2-4,3-4,4-4) (1 घंटा)।

3. मार्चिंग और नृत्य संगीत (1h।)

4. गेम स्केच ("गेना का गाना मगरमच्छ", "मैं एक चायदानी हूं") (1 घंटा)।

अभ्यास:

1. धनुष। चलना। संगीत के लिए चलना। (1h।)

2. हाथ और पैर के समन्वय से चलना। एक स्टॉप के साथ चलना (1h.)

3. एक साइड स्टेप के साथ चलना। अपने घुटनों को झुकाए बिना एड़ी और पैर की उंगलियों पर चलना (1 घंटा)

4. आगे और पीछे चलना (1 घंटा)

5. ऊँचे घुटनों के बल चलना और पंजों पर हल्की जॉगिंग करना (1 घंटा)

6. हाथों की हरकतों से चलना (1 घंटा)

7. चल रहा है। छोटे चरणों में पैर की उंगलियों पर दौड़ना। (1h।)

8. ताली बजाकर दौड़ना (1h.)

9. चलना, कूदना, रुकना (1 घंटा)

10. आगे की गति के साथ परिवर्तनशील चरणों के साथ कूदता है। कूदते व्यायाम। (1h।)

11 सुरक्षित। (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 4 घंटे, व्यावहारिक पाठ - 11 घंटे।

विषय: शास्त्रीय नृत्य के तत्व (12 घंटे)

सिद्धांत:

1. पैरों की स्थिति (1,2,3)। पैरों की स्थिति को याद रखने और ठीक करने के लिए, आप खेल "पैर, पैर ..." (1h।) का उपयोग कर सकते हैं।

इस खेल का उपयोग हाथ की स्थिति सीखने के लिए भी किया जा सकता है।

2. हाथ की स्थिति (1,3,2) (1 घंटा)

अभ्यास:

1. डेमी-प्लाई (1h।)

यह अभ्यास आपको मांसपेशियों को संयमित करने के लिए मजबूर करता है, स्क्वाट करना, नितंबों को बाहर नहीं निकालना, पूरा आंकड़ा अधिक केंद्रित है।

2. बैटमेंट टेंटू (2 घंटे)

यह अभ्यास एक विश्वसनीय और दृढ़ विचलन विकसित करता है, ताकि बाद में, कूद में, पैर स्वयं सही, अलग स्थिति ले लें।

3. पोर्ट डी ब्रा (पहला) (2 घंटे)

4. पोर्ट डी ब्रा (तीसरा) (2 घंटे)

यह अभ्यास शास्त्रीय नृत्य में हाथों के महान विज्ञान के केंद्र में है। विशेष अभ्यासों द्वारा हाथ, पैर और शरीर को अलग-अलग ऊपर लाया जाता है; पैरों की मांसपेशियां विकसित होती हैं, शरीर को पकड़ने का तरीका, लेकिन हाथों के लिए किसी के स्थान की सही खोज ही कलात्मक उपस्थिति को पूरा करती है और नृत्य को पूर्ण सामंजस्य प्रदान करती है, सिर अंत में इसे समाप्त करता है, पूरे चित्र को सुंदरता देता है, और अपने लुक को पूरा करता है।

5. रिलेव। (2h।)

6. फिक्सिंग। (1h।)

सिद्धांत:

1 वर्ष के अध्ययन में निम्नलिखित आंदोलन शामिल हैं:

1. पैरों की स्थिति: पांच खुले (1,2,3,4,5); पांच सीधी रेखाएं (1,2,3,4,5): पांच मुक्त और दो बंद (1,2) (1 घंटा)

2. हाथ की स्थिति (1,2,3,4,5,6,7) (1 घंटा)

3. लेग पोजीशन: लेग एक्सटेंडेड, लेग बेंट, इंस्टेप स्ट्रेच्ड, इंस्टेप कम, बेवेल्ड इंस्टेप पोजिशन, पैर के किनारे पर पैर, एड़ी के किनारे पर पैर, कम आधा पैर, मध्य आधा पैर, ऊंचा आधा पैर, पैर पैर की अंगुली पर (1 घंटा)

4. हाथ की स्थिति: प्रारंभिक, पहली और दूसरी स्थिति। (1h।)

5. शरीर की स्थिति: शरीर सम, आगे, पीछे, बगल में है (1 घंटा)

6. सिर की स्थिति: सिर सीधा, मुड़ा हुआ (दाएं, बाएं), झुका हुआ (आगे, दाएं या बाएं), पीछे (1 घंटा)

7. हाथ की स्थिति: हाथ की हथेली नीचे, ऊपर, हाथ नीचे, हाथ ऊपर (1 घंटा)

अभ्यास:

बैरे में लोक नृत्य कक्षाएं, विशेष रूप से प्रशिक्षण की शुरुआत में, तुरंत लाइन अप नहीं करते हैं। धीरे-धीरे, व्यक्तिगत तत्वों, आंदोलनों से प्रशिक्षण संयोजन बनते हैं। नया आंदोलन मशीन का सामना करके सीखा जाता है, एक के साथ प्रदर्शन किया जाता है, फिर दूसरे पैर के साथ। पाठ को डिजाइन करते समय, यह ध्यान रखना आवश्यक है कि पाठ दिन के किस समय आयोजित किया जाता है, कक्षा में तापमान क्या है, और बहुत कुछ, जो छात्रों की स्थिति को प्रभावित कर सकता है। कक्षाओं में 8-9 अभ्यास शामिल हैं, जो प्रत्यावर्तन के सिद्धांत पर निर्मित होते हैं: तेज, तेज अभ्यास के साथ वैकल्पिक रूप से चिकनी, नरम व्यायाम।

संगीत के साथ प्रत्येक अभ्यास का व्यावहारिक प्रदर्शन महत्वपूर्ण है। पाठ की समान गति को बनाए रखना चाहिए। अभ्यास की व्याख्या लंबी नहीं होनी चाहिए, क्योंकि सीखी जा रही गतिविधियों के बीच लंबे समय तक रुकने से कलाकारों के भौतिक तंत्र का हाइपोथर्मिया हो जाता है। पाठ की गति बहुत अधिक है, बड़ी संख्यासंयोजनों की पुनरावृत्ति भी अस्वीकार्य है, क्योंकि इससे कुछ मांसपेशी समूहों का अधिभार हो सकता है, और कभी-कभी उनकी बीमारी भी हो सकती है। विश्राम के लिए आप हॉल के बीच में एक या दो डांस मूव्स कर सकते हैं। विभिन्न प्रकार की सामग्री, इसका कुशल विकल्प और महारत हासिल करने का क्रम, आर्टिकुलर-लिगामेंटस तंत्र पर एक मध्यम भार एक सफल पाठ और उपलब्धि की कुंजी है। मुख्य लक्ष्य.

1. स्क्वाट: आधा स्क्वाट। (1h।)

2. स्क्वाट्स: फुल स्क्वैट्स। (2h।)

3. फिक्सिंग (1h।)

स्क्वैट्स घुटने, टखने और कूल्हे के जोड़ों को काम में लाते हैं, बछड़े और लसदार मांसपेशियों, जांघ की मांसपेशियों, एड़ी के कण्डरा, पैर के जोड़ों को मजबूत करते हैं, कोमलता, आंदोलनों की लोच और पैरों की ताकत विकसित करते हैं। संगीत का आकार 3/4, 2/4, 4/4, 6/8।

ये अभ्यास छात्रों को कूदने की गतिविधियों में महारत हासिल करने के लिए तैयार करते हैं।

सैद्धांतिक पाठ - 8 घंटे, व्यावहारिक पाठ - 4 घंटे।

विषय: बच्चों के नृत्य (13h।)

सिद्धांत:

बच्चों के नृत्य में महारत हासिल करने के लिए, छात्रों को सबसे विशिष्ट नृत्य पैटर्न से परिचित कराना आवश्यक है। उन्हें एक संरचना से दूसरी संरचना में कैसे जाना है, यह सिखाना भी महत्वपूर्ण है:

1.सर्कल, अर्धवृत्त, दो सर्कल (1h।)

2.स्तंभ एक-एक करके, दो बटा चार, एक पंक्ति (1 घंटा)

3.चेन, सांप, सर्कल, तारांकन, स्तंभ का शतरंज निर्माण (1h।)

4. एक सर्कल में सर्कल, टोकरी (1h।)

5.वॉक, हिंडोला (1h।)

अभ्यास:

नृत्य चित्रों और संरचनाओं में महारत हासिल करने के बाद, छोटी रचनाएँ बनाई जाती हैं:

1. मज़ा व्यायाम: पोल्का (2 घंटे।)

2.निमंत्रण: नृत्य रचना में दो आकृतियाँ होती हैं। पहला आंकड़ा धीमी गति से किया जाता है, दूसरा तेज गति से (1 घंटा)

3. एक जोड़ी बदलें: पोल्का (2h)

4. घोड़े: खेल के केंद्र में, आलंकारिक नृत्य - तीन घोड़ों के आंदोलनों की नकल (2 घंटे)

5. फिक्सिंग (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 5 घंटे, व्यावहारिक - 8 घंटे।

विषय: नृत्य की दुनिया में (14 घंटे)

सिद्धांत:

1. कोरियोग्राफी के उद्भव के इतिहास से परिचित। (1h।)

अभ्यास:

1. बच्चों के नृत्य सीखना। (8 घंटे।)

2. नृत्य में हाथ, पैर, शरीर, सिर की स्थिति पर काम करना। (2 घंटे,)

3. प्रदर्शन तकनीक का विकास (2 घंटे)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक - 13 घंटे।

अध्ययन का दूसरा वर्ष

विषय: ताल (23 घंटे।)

सिद्धांत:

1. पार्टर व्यायाम की वीडियो सामग्री से परिचित होना। (2 घंटे)

अभ्यास:

Parterre व्यायाम आपको कम से कम ऊर्जा के साथ एक साथ तीन लक्ष्यों को प्राप्त करने की अनुमति देता है: जोड़ों के लचीलेपन को बढ़ाने के लिए, मांसपेशियों और स्नायुबंधन की लोच में सुधार करने और मांसपेशियों की ताकत का निर्माण करने के लिए। मशीन पर शास्त्रीय और लोक व्यायाम के लिए मांसपेशियों और जोड़ों को तैयार किया जाता है, जिसमें उच्च शारीरिक परिश्रम की आवश्यकता होती है। ये अभ्यास कोर, पैरों में कुछ कमियों को ठीक करने में मदद करते हैं और पैरों के लचीलेपन और लोच को विकसित करने के लिए पैर के विचलन को विकसित करने में मदद करते हैं।

लचीलेपन के व्यायाम सुचारू रूप से किए जाते हैं, बिना झटके के, धीमी गति से, जब तक कि हल्का दर्द महसूस न हो।

विषय में शामिल हैं:

1.गर्दन के लचीलेपन में सुधार के लिए व्यायाम (1h।)

2. कंधे की कमर की लोच और कंधे के जोड़ों की गतिशीलता में सुधार करने के लिए व्यायाम। (1h।)

3. कोहनी संयुक्त की गतिशीलता और कंधे और बांह की कलाई की मांसपेशियों की लोच में सुधार करने के लिए व्यायाम (1 घंटा)

4. कलाई के जोड़ों की गतिशीलता बढ़ाने के लिए व्यायाम, हाथ और प्रकोष्ठ की मांसपेशियों की लोच विकसित करना (1 घंटा)

5.रीढ़ के जोड़ों की गतिशीलता में सुधार के लिए व्यायाम (1h।)

6. कूल्हे जोड़ों की गतिशीलता और जांघ की मांसपेशियों की लोच में सुधार करने के लिए व्यायाम (1 घंटा)

7. घुटने के जोड़ों की गतिशीलता में सुधार करने के लिए व्यायाम (1h।)

8. टखने के जोड़ की गतिशीलता और निचले पैर और पैर की मांसपेशियों की लोच बढ़ाने के लिए व्यायाम (1 घंटा)

9. डांस स्टेप को स्ट्रेच करने और बनाने के लिए स्टिक पर व्यायाम (1h।)

10. आसन को सही करने के लिए व्यायाम (1h।)

11. रस्सी कूदना (1h।)

12. शरीर की मांसपेशियों के तनाव और विश्राम के लिए व्यायाम (1 घंटे।)

13.कंधे और अग्रभाग की मांसपेशियों की लोच में सुधार करने के लिए व्यायाम, कोहनी के जोड़ की गतिशीलता विकसित करना। (1 घंटा)

14.कंधे और कूल्हे के जोड़ों के लचीलेपन के विकास के लिए व्यायाम (1h।)

15.पेट की मांसपेशियों को मजबूत करने के लिए व्यायाम (1h।)

16. रीढ़ की हड्डी के लचीलेपन में सुधार के लिए व्यायाम (1h।)

17.कूल्हे के जोड़ की गतिशीलता और जांघ की मांसपेशियों की लोच में सुधार के लिए व्यायाम (1h।)

18.घुटने के जोड़ों के लचीलेपन में सुधार के लिए व्यायाम करें। (1h।)

19. टखने के जोड़ की गतिशीलता के विकास के लिए व्यायाम, पैर और पैर की मांसपेशियों की लोच। (1 घंटा)

20. पैरों और डांस स्टेप के विचलन के विकास के लिए व्यायाम (1h।)

21. आसन को सही करने के लिए व्यायाम करें (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 2 घंटे, व्यावहारिक पाठ - 21 घंटे।

विषय: शास्त्रीय नृत्य के तत्व (22 घंटे)

सिद्धांत:

1. वीडियो सामग्री देखकर रूसी बैले के इतिहास से परिचित होना। (2 घंटे)

अभ्यास:

1. डबल बैटमेंट टेंटू (4 घंटे)

2.बैटमेंट टेंटू जेटे (4 घंटे)

इस आंदोलन का जबरदस्त शैक्षिक मूल्य है, और इसे कार्यान्वयन की निगरानी के लिए बहुत सटीक रूप से किया जाना चाहिए क्लासिक नियम.

3.रोंडे जंबेपर टेरे एन डेहोर्स (4 .)एच।)

4. सौते (3 घंटे)

5.सुर ले कू-डी-पाइड (परिधि) (2 घंटे)

6.सुर ले कू-डी-पाइड (मुख्य) (2 घंटे)

7. फिक्सिंग (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 2 घंटे, व्यावहारिक पाठ - 20 घंटे।

विषय: लोक नृत्य के तत्व (12 घंटे)

सिद्धांत:

1. वीडियो सामग्री के प्रदर्शन के माध्यम से लोक नृत्यकला की संस्कृति, जीवन और परंपराओं से परिचित होना (2 घंटे)

अभ्यास:

इस विषय पर व्यायाम टखने की गतिशीलता के विकास में योगदान करते हैं। आंदोलन में पैर को पैर के अंगूठे से एड़ी और पीठ तक ले जाना होता है, जिसमें दोनों पैरों के घुटने विस्तारित होते हैं। व्यायाम के वेरिएंट का प्रदर्शन किया जाता है, जिसमें दूसरों के साथ मुख्य आंदोलन के संयोजन शामिल हैं - पैर की अंगुली से एड़ी तक काम करने वाले पैर के स्थानांतरण के समय सहायक पैर पर आधा बैठना; जब काम करने वाला पैर स्थिति में वापस आता है, तो आधा बैठना।

अध्ययन के दूसरे वर्ष में शामिल हैं:

1. तैयारी अभ्यास (2h।)

2. पैर को पैर के अंगूठे से एड़ी तक और इसके विपरीत स्थानांतरित करना: मुख्य दृश्य (1 घंटा)

3. पैर को पैर के अंगूठे से एड़ी तक स्थानांतरित करना और इसके विपरीत: सहायक पैर पर आधा बैठने के साथ (1 घंटा)

4. पैर को पैर के अंगूठे से एड़ी तक और इसके विपरीत स्थानांतरित करना: जब पैर अपनी स्थिति में लौटता है तो आधा-स्क्वाट के साथ (1 घंटा)

5. पैर को पैर के अंगूठे से एड़ी तक और इसके विपरीत स्थानांतरित करना: सहायक पैर की एड़ी को ऊपर उठाने के साथ (1 घंटा)

संगीत का आकार 2 / 4,3 / 4, 6/8।

6. फिर, आंदोलनों में महारत हासिल करने के बाद, संयोजन सीखे जाते हैं (3 घंटे)

7. फिक्सिंग (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 2 घंटे, व्यावहारिक पाठ - 10 घंटे।

विषय: बच्चों के नृत्य (15 घंटे)

सिद्धांत:

नृत्य पैटर्न की पुनरावृत्ति और उनका निर्माण:

1. वृत्त, अर्धवृत्त, दो वृत्त (1h.)

2. कॉलम एक-एक करके, दो से, चार से, एक पंक्ति (1h.)

3. कॉलम की चेन, सांप, सर्कल, तारांकन, शतरंज निर्माण (1h।)

4. एक वृत्त में एक वृत्त, एक टोकरी (1 घंटा)

5. कॉलर, हिंडोला (1 घंटा)

अभ्यास:

नृत्य पैटर्न को दोहराने और उन्हें बनाने के बाद, हम बच्चों के नृत्यों का अध्ययन करना जारी रखते हैं:

1.पोल्किस: फिनिश नृत्य पोल्का (5 घंटे) के करीब है।

2. सुदारुष्का: नृत्य नृत्यकला लोककथाओं (5 घंटे) की शैलीगत गतिविधियों पर आधारित है।

सैद्धांतिक पाठ - 5 घंटे, व्यावहारिक पाठ - 10 घंटे।

विषय: नृत्य की दुनिया में (30 घंटे।)

सिद्धांत:

1.विभिन्न पात्रों के नृत्य के साथ वीडियो सामग्री का प्रदर्शन (2 घंटे)

अभ्यास:

1.नृत्य प्रशिक्षण। (20 घंटे।)

2. नृत्य में हाथ, पैर, शरीर, सिर की स्थिति पर काम करना (3 घंटे,)

4. नृत्य वेशभूषा तैयार करना। मेकअप अवधारणा। मंच श्रृंगार का निर्माण। (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 2 घंटे, व्यावहारिक - 28 घंटे।

प्रशिक्षण का दूसरा चरण

थीम: अवयव शास्त्रीय नृत्य

पैरों की स्थिति के अध्ययन के साथ-साथ शास्त्रीय नृत्य के बुनियादी आंदोलनों की निरंतरता।

थीम: अवयव लोक नृत्य

हाथ की गतिविधियों और रूसी नृत्य के बुनियादी आंदोलनों के अध्ययन की निरंतरता। साथ ही विभिन्न नृत्यों की गतिविधियों का भी अध्ययन किया जाता है।

थीम:

आंदोलनों के समन्वय के साथ और नृत्य संयोजनों के साथ छात्रों को अलग-अलग आंदोलनों से परिचित कराना।

थीम: सांस्कृतिक और राष्ट्रीय कोरियोग्राफी

क्षेत्र की सांस्कृतिक और राष्ट्रीय कोरियोग्राफी, जीवन शैली, परंपरा से छात्रों को परिचित कराना।

थीम: नृत्य की दुनिया में

छात्रों को विभिन्न प्रकार के नृत्यों से परिचित कराना

अध्ययन का तीसरा वर्ष

विषय: शास्त्रीय नृत्य के तत्व (27 घंटे)

सिद्धांत:

1. लेग पोजीशन (5 और 4)। पहला अराडेस्क। (1h।) यह आधुनिक शास्त्रीय नृत्य की मूल मुद्राओं में से एक है। पीठ आंदोलन में निर्णायक भूमिका निभाती है।

2.दूसरा अरबी। तीसरा अरबी। (1h।)

अभ्यास:

1.बैटमेंट फोंडु (4h।)

यह आंदोलन अधिक कठिन अभ्यासों के चरण से संबंधित है, क्योंकि जिस पैर पर छात्र खड़ा होता है वह काम में भाग लेता है।

2.बैटमेंट फ्रैपे (4 घंटे)

3.बैटमेंट रिलीव लेंट (4 घंटे)

4.पास (4h)

इसके नाम से मेल खाता है - पास करना, अनुवाद करना। नृत्य में, यह एक सहायक आंदोलन के रूप में कार्य करता है, पैर को एक स्थिति से दूसरी स्थिति में स्थानांतरित करता है।

5.ग्रैंड बैटलमेंट जेट (4 घंटे)

इस क्रिया में शरीर को अनुचित प्रयत्नों से उत्पन्न कोई गति, कोई सिहरन नहीं करनी चाहिए।

6.पोर्ट डी ब्रा (2) (2 घंटे)

7.पोर्ट डी ब्रा (5) (2 घंटे)

8. फिक्सिंग (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 2 घंटे, व्यावहारिक पाठ - 25 घंटे।

विषय: लोक नृत्य के तत्व (15 घंटे)

सिद्धांत:

अभ्यास:

इस विषय पर व्यायाम करने से घुटने और टखने के जोड़ों में गतिशीलता विकसित होती है, बछड़े की मांसपेशियां मजबूत होती हैं।

हाफ-स्क्वाट पर एक आंदोलन करते समय, सहायक पैर की एड़ी को काम में शामिल किया जाता है, जो काम करने वाले पैर को फेंकने पर फर्श पर गिर जाता है, और जब यह स्थिति में वापस आ जाता है, तो इसे आधे में स्थानांतरित कर दिया जाता है। -पैर की उंगलियां। हवा में काम करने वाले पैर के थोड़े से निर्धारण के साथ, छोटे थ्रो को तेजी से, स्पष्ट रूप से निष्पादित किया जाता है। संयोजन से बने होते हैं विभिन्न प्रकारव्यायाम, साथ ही साथ अन्य आंदोलनों के संयोजन में: "एड़ी व्यायाम", "आंशिक टक्कर", "स्ट्रिंग" की तैयारी। अभ्यास एक रूसी, बेलारूसी या यूक्रेनी चरित्र में किया जाता है। संगीत का आकार 2 / 4,3 / 4।

अध्ययन के तीसरे वर्ष में निम्नलिखित आंदोलन शामिल हैं:

1. प्रारंभिक अभ्यास (2h।)

2. छोटे थ्रो: बेसिक व्यू (2h।)

3. छोटे थ्रो: काम करने वाले पैर के विस्तारित पैर के अंगूठे से फर्श को छूना (2 घंटे)

4. छोटा "थ्रू" फेंकता है: मुख्य दृश्य। (2h।)

5. सहायक पैर पर कूदने के साथ छोटे थ्रो (2 घंटे)

6. सामग्री में महारत हासिल करने के बाद, नृत्य संयोजन सीखे जाते हैं (3 घंटे)

7. फिक्सिंग (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक - 14 घंटे।

विषय: आधुनिक नृत्य शैलियों के तत्व (23 घंटे)

सिद्धांत:

अभ्यास:

इससे पहले कि आप अभ्यास सीखना शुरू करें, आपको छात्रों को मांसपेशियों में तनाव और विश्राम की अवधारणा से परिचित कराना होगा। जब छात्र प्रत्येक मांसपेशी समूह में तनाव की डिग्री को महसूस करते हुए विश्राम और तनाव की तकनीक में महारत हासिल करते हैं, तो वे एक विशेष आंदोलन करते समय तनाव के आवश्यक माप को महसूस करने में सक्षम होंगे। इस तरह के अभ्यासों को गृहकार्य के रूप में स्वयं किया जा सकता है। लगातार प्रशिक्षण आपको उस स्तर तक पहुंचने में मदद करेगा जहां अतिरिक्त मांसपेशियों के तनाव को अपने आप ही, व्यवस्थित रूप से राहत मिल जाएगी।

पृथक आंदोलन:

1. सिर की हरकत (झुकाव) (1h।)

2. सिर की गति (मोड़) (1h।)

3. सिर की गति (वर्ग) (1h।)

4. सिर की हरकत (सर्कल) (1h।)

5. सिर की गति (अर्धवृत्त) (1 घंटा)

6. कंधे की हरकत (उठाना और कम करना) (1h।)

7. कंधे की गति (उद्घाटन) (1h।)

8. कंधे की गति (समापन) (1h)

9. कंधे की हरकत (अर्धवृत्त) (1 घंटा)

10. शोल्डर मूवमेंट्स (फुल सर्कल) (1h)

11. कंधे की गति (कंधे का विस्तार) (1h)

12.हिप मूवमेंट (वर्ग) (1h।)

13.हिप मूवमेंट (सर्कल) (1h।)

14.हिप मूवमेंट (अर्धवृत्त) (1h।)

15. कूल्हों का हिलना (आगे-पीछे झूलना) (1 घंटा)

16. कूल्हों को हिलाना (पक्ष की ओर झूलना) (1h।)

17.हिप मूवमेंट (साइड में डबल स्विंग) (1h।)

18. शरीर की गति (सीधे झुकाव) (1h।)

19. शरीर की हलचल (गहरी आगे की ओर झुकना) (1 घंटा)

20. शारीरिक हलचल (मोड़) (1 घंटा)

21. आंदोलन का समन्वय (अलग-अलग आंदोलनों में महारत हासिल करने के बाद, हम उन्हें विभिन्न संयोजनों में जोड़ते हैं) (1h।)

22. बन्धन। (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक पाठ - 22 घंटे।

विषय: सांस्कृतिक और राष्ट्रीय नृत्यकला (3 घंटे)

सिद्धांत:

मुद्रित स्रोतों और वीडियो प्रदर्शन के माध्यम से उत्तरी लोगों की संस्कृति, जीवन और परंपराओं से परिचित होना। (1h।)

अभ्यास:

उत्तरी नृत्यों की बुनियादी गतिविधियों से परिचित होना। (2 घंटे)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक पाठ - 2 घंटे।

विषय: नृत्य की दुनिया में (34h।)

सिद्धांत:

अभ्यास:

1.नृत्य प्रशिक्षण। (23 घंटे।)

4. नृत्य वेशभूषा तैयार करना। मेकअप अवधारणा। मंच श्रृंगार का निर्माण। (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक पाठ - 30 घंटे।

अध्ययन का चौथा वर्ष

विषय: शास्त्रीय नृत्य के तत्व (23 घंटे)

सिद्धांत:

1. रूसी बैले के इतिहास से परिचित। मुद्रित स्रोतों और वीडियो सामग्री के प्रदर्शन के माध्यम से रूसी बैलेरिना की जीवनी से परिचित होना। (1h।)

अभ्यास:

1.बैटमेंट डेवलपमेंट (2h)

यह आंदोलन, जिसकी गति धीमी है, चरम बिंदु पर देरी से किया जाना चाहिए। आंदोलन करते समय, आपको विचलन की निगरानी करने की आवश्यकता होती है, सहायक पैर और शरीर को ऊर्ध्वाधर अक्ष पर रखने की कोशिश करें।

2. पास दे बोरे (पैर बदलने के साथ) (2 घंटे)

3. पास दे बोरे (पैरों में कोई बदलाव नहीं) (2h।)

यह आंदोलन कनेक्टिंग आंदोलनों को संदर्भित करता है और अक्सर कक्षा में और नृत्य रचनाओं में एक आंदोलन से दूसरे आंदोलन में संक्रमण या आंदोलनों के बीच पैर बदलने के लिए उपयोग किया जाता है। साथ ही, शास्त्रीय नृत्य में इस आंदोलन का उपयोग पीछा किए गए नृत्य चरण में स्थानांतरित करने के लिए किया जाता है।

4. दो पैरों पर आधा मुड़ें (2h।)

5. दो पैरों पर पूर्ण मोड़ (2h।)

एक मोड़ करते समय, आपको मानसिक रूप से धुरी के चारों ओर शरीर के घूमने की कल्पना करनी चाहिए। एक पल के लिए अपनी निगाह को उस बिंदु पर रखें जहां से मोड़ शुरू होता है, और फिर, जैसे कि मोड़ को ओवरटेक करते हुए, जल्दी से उस बिंदु पर जाएं जहां से मोड़ समाप्त होता है।

6.चेंजमेंट डे पाइड्स (2h।)

जैसे ही आप आत्मसात करते हैं, गति तेज हो जाती है, बिना रुके ऑफ-बीट से छलांग लगाई जाती है। तकनीक थोड़ी सी भी कठोरता को समाप्त करते हुए, कूद की कोमलता और लोच विकसित करती है।

7. पास ईचप्पे (2h।)

जैसे ही आप आत्मसात करते हैं, गति तेज हो जाती है, बिना रुके ऑफ-बीट से छलांग लगाई जाती है

8. पास असेंबल (2h।)

यह छलांग विकास के लिए एक आवश्यक शुरुआत है। जैसे ही आप आत्मसात करते हैं, गति तेज हो जाती है, बिना रुके ऑफ-बीट से छलांग लगाई जाती है।

9. पास बैलोनी (वैकल्पिक पैर से अलग) (2h।)

आंदोलन करते समय, शरीर और बाहों को गोद लेने की मुद्रा में कूदने के दौरान स्थिर रहना चाहिए, ताकि हाथों में प्रयास और फड़फड़ाहट कूदने के लिए एक काल्पनिक सहायता के रूप में महसूस न हो।

10. पास ग्लिसाडे (2 घंटे)

11.टेम्प्स झूठ (2 घंटे)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक - 22 घंटे।

विषय: लोक नृत्य के तत्व (25 घंटे)

सिद्धांत:

1. मुद्रित स्रोतों के माध्यम से लोक नृत्यकला के इतिहास, संस्कृति और दैनिक जीवन से परिचित होना (1 घंटा)

अभ्यास:

इस विषय के आंदोलन बर्रे में लोक नृत्य वर्ग का एक महत्वपूर्ण हिस्सा हैं। वृत्ताकार गति करते समय, काम करने वाले पैर के पैर को एड़ी से पैर के अंगूठे तक बाहरी किनारे के किनारे से रखा जाता है और फिर, एक लम्बी वृद्धि के साथ, इसे अर्धवृत्त में स्थिति 2 तक ले जाया जाता है या वापस। टखने के जोड़ के आंतरिक और बाहरी पक्षों की मांसपेशियों के बारी-बारी से संकुचन के परिणामस्वरूप, पैर की मांसपेशियां विकसित और मजबूत होती हैं, और टखने और कूल्हे के जोड़ों में गतिशीलता विकसित होती है। सहायक पैर पर आधा बैठने, सहायक पैर की एड़ी को मोड़ने, "आंकड़ा आठ", "खींचने" से आंदोलनों को जटिल किया जा सकता है। संगीत का आकार , 2/4।

अध्ययन के चौथे वर्ष में निम्नलिखित आंदोलन शामिल हैं:

1. पैर की अंगुली के साथ फर्श पर वृत्ताकार गति: मूल दृश्य। (2 घंटे)

2. पैर की उंगलियों के साथ फर्श पर परिपत्र आंदोलन: सहायक पैर पर आधा-स्क्वाट के साथ (2 घंटे)

3. पैर की अंगुली के साथ फर्श पर परिपत्र आंदोलन: सहायक पैर की एड़ी के मोड़ के साथ (2 घंटे)

4. पैर की अंगुली के साथ फर्श पर परिपत्र आंदोलन: आधा बैठने और सहायक पैर की एड़ी को मोड़ने के साथ। (2 घंटे)

5. एड़ी के साथ फर्श पर वृत्ताकार गति: मुख्य दृश्य। (2 घंटे)

6. एड़ी के साथ फर्श पर सर्कुलर मूवमेंट: सपोर्टिंग लेग पर हाफ स्क्वाट के साथ (2 घंटे)

7. एड़ी के साथ फर्श पर परिपत्र गति: सहायक पैर की एड़ी के मोड़ के साथ (2 घंटे)

8. एड़ी के साथ फर्श पर सर्कुलर मूवमेंट: हाफ स्क्वाट के साथ और सहायक पैर की एड़ी को मोड़ें। (2 घंटे)

9. "आठ": मुख्य दृश्य। (2 घंटे)

10. "आठ": सपोर्टिंग लेग पर हाफ स्क्वैट्स के साथ। (2 घंटे)

11. "आठ": "स्ट्रेचिंग" के संयोजन में। (2h।)

12. आंदोलनों में महारत हासिल करने के बाद, एक नृत्य संयोजन सीखा जाता है। (2 घंटे)

सैद्धांतिक पाठ-1 घंटा, व्यावहारिक-24 घंटे।

विषय: आधुनिक नृत्य शैलियों के तत्व (35 घंटे)

सिद्धांत:

1. वीडियो सामग्री के माध्यम से आधुनिक नृत्य समूहों के काम से परिचित होना (1 घंटा)

अभ्यास:

कक्षाएं महारत हासिल पृथक आंदोलनों के साथ शुरू होती हैं, जिसके बाद वे अपने समन्वय के लिए आगे बढ़ते हैं "से सरल से जटिल". धीरे-धीरे, अच्छी तरह से महारत हासिल तत्वों का उपयोग करके पाठ में नृत्य संयोजन पेश किए जाते हैं।

नृत्य संयोजन:

1. सेमी-स्क्वाट (2h।)

2. क्वार्टर टर्न (2h।)

4. वसंत (2h।)

5. स्लाइडिंग (2h)

6. रोल (2h।)

7. आठ भुजाओं (2h।) के साथ डबल विगल करें।

8.प्रोमेनेड (2h।)

9. हाथों के एक चक्र के साथ मोड़ (2h।)

10. पिनोच्चियो (2h।)

11.पल्सर (2 घंटे)

12. एक छलांग के साथ किक (2h।)

13. छलांग के साथ चेस (2h।)

14. मेंढक (2h।)

15. शटल (2h।)

16. फिर एक डांस वार्म-अप सीखा जाता है, जो जोड़ों और मांसपेशियों में लचीलेपन को स्थानांतरित करता है, रक्त परिसंचरण और श्वसन में सुधार करता है, पूरे शरीर में मांसपेशियों की टोन बढ़ाता है, मुद्रा में सुधार करता है। (3 घंटे)

17. फिक्सिंग। (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक - 34 घंटे।

विषय: नृत्य की दुनिया में (19 घंटे।)

सिद्धांत:

1. विभिन्न नृत्यों के साथ वीडियो सामग्री का प्रदर्शन (1 घंटा)

अभ्यास:

1.नृत्य प्रशिक्षण (10 घंटे)

2. नृत्य में हाथ, पैर, शरीर, सिर की स्थिति पर काम करना (3 घंटे)

3. प्रदर्शन तकनीक का विकास (4 घंटे)

4. नृत्य वेशभूषा तैयार करना। मेकअप अवधारणा। मंच श्रृंगार का निर्माण। (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक - 18 घंटे।

प्रशिक्षण का तीसरा चरण

थीम: शास्त्रीय नृत्य के तत्व

मशीन पर और हॉल के बीच में प्रशिक्षण के पहले और दूसरे चरण में अध्ययन किए गए आंदोलनों के अलावा, कई आंदोलनों का अतिरिक्त अध्ययन किया जाता है। व्यायाम के कई आंदोलनों को आधा अंगुलियों पर किया जाता है शास्त्रीय व्यायाम के सभी आंदोलनों को हॉल के बीच में, दोनों चेहरे और मुद्रा में किया जाता है।

थीम: लोक नृत्य तत्व

प्रशिक्षण के पिछले चरणों में महारत हासिल सामग्री के अलावा, अधिक जटिल तत्वपरिचित लोक नृत्य, साथ ही मेरी पसंद की नई सामग्री को शामिल करना।

थीम: आधुनिक नृत्य शैलियों के तत्व

पृथक आंदोलनों, आंदोलन समन्वय, नृत्य संयोजनों के अध्ययन की निरंतरता। समकालीन नृत्य का अध्ययन।

थीम: नृत्य की दुनिया में

विद्यार्थियों को विभिन्न पात्रों के नृत्यों से परिचित कराना।

अध्ययन का 5 वां वर्ष

विषय: शास्त्रीय नृत्य के तत्व (19h।)

सिद्धांत:

1. मुद्रित स्रोतों और प्रदर्शन सामग्री के माध्यम से विदेशी बैले के इतिहास से परिचित होना (1 घंटा)

अभ्यास:

चरण 1 और 2 में अध्ययन किए गए आंदोलनों के अलावा, निम्नलिखित तत्वों का अतिरिक्त रूप से अध्ययन किया जाता है: 1.ग्रैंड प्लाई (2h।)

2.पेटिट बैटमेंट सुर ले कू-डी-पाइड (2 .)एच।)

3.पिरौएट 5 और 2 पदों में (2h।)

साइट पर और प्रचार के साथ (2 घंटे)

5.ग्रैंड बैटमेंट जेट बालनकोयर (2 .)एच।)

6.pirouettes, soutenu मौके पर और पदोन्नति के साथ (2h।)

7. पास ग्लिसाडे एन टूरमेंट (2 घंटे)

8.पास डे बोर्रे डेसस (2 घंटे)

9.पास डी बौरी मतपत्र (2 घंटे)

सैद्धांतिक पाठ-1 घंटा, व्यावहारिक-18 घंटे।

विषय: लोक नृत्य के तत्व (27 घंटे)

सिद्धांत:

1. मुद्रित स्रोतों के माध्यम से लोक नृत्यों की संस्कृति, जीवन और परंपराओं से परिचित होना (1h.)

अभ्यास:

इस विषय पर व्यायाम हाफ स्क्वाट में किया जाता है। ऐसे में दोनों पैर व्यायाम में हिस्सा लेते हैं। काम करने वाला पैर एड़ी की ओर खुलता है और स्थिति में लौट आता है, और सहायक पैर की एड़ी या तो फर्श पर गिरती है, फिर फर्श से ऊपर उठती है। एड़ी के व्यायाम को निम्न, मध्यम और उच्च के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है। वे घुटने और कूल्हे के जोड़ों में गतिशीलता विकसित करते हैं, टखने, एच्लीस टेंडन, गैस्ट्रोकेनमियस मांसपेशी और जांघ की मांसपेशियों को मजबूत करते हैं। उन्हें स्टेपिंग, "पिकिंग", जंपिंग के साथ जोड़ा जा सकता है। "छोटे टक्कर", "रस्सी" के लिए तैयारी के साथ संयुक्त। संगीत का आकार 2/4।

अध्ययन के 5 वें वर्ष में निम्नलिखित आंदोलन शामिल हैं:

1. कम एड़ी के व्यायाम: बुनियादी दृश्य (2h।)

2. कम एड़ी के व्यायाम: पैर को एड़ी से पैर के अंगूठे तक और इसके विपरीत (2 घंटे) के वैकल्पिक स्थानांतरण के साथ

3. मध्यम एड़ी के व्यायाम: मूल दृश्य (2h।)

4. मध्यम एड़ी के व्यायाम: काम करने वाले पैर के आधे पैर की उंगलियों के साथ एक स्लाइडिंग झटका के साथ (2 घंटे)

5. मध्यम एड़ी के व्यायाम: आधे पैर के अंगूठे के साथ (2 घंटे)

6. मध्यम एड़ी के व्यायाम: "पिक" (2 घंटे) के साथ

7. ऊँची एड़ी के व्यायाम: बुनियादी दृश्य (2h।)

8. ऊँची एड़ी के व्यायाम: एक छलांग के साथ और पैर की एड़ी से कूद में खोलना। (2 घंटे)

9. 1 सीधी स्थिति (2h।) से एड़ी का व्यायाम

10. सामग्री में महारत हासिल करने के बाद, नृत्य रचना सीखी जाती है। (2 घंटे)

एड़ी अभ्यास के अलावा, आंशिक टक्कर सीखी जाती है, जो छात्रों को हॉल के बीच में एक अंश प्रदर्शन करने के लिए तैयार करती है। आंशिक टक्कर पूरे पैर, एड़ी आदि के साथ की जाती है। आंदोलनों से स्पष्टता, लय, पैर की ताकत विकसित होती है, पैर की मांसपेशियों, बछड़े की मांसपेशियों को मजबूत होता है। एड़ी के व्यायाम के साथ जोड़ा जा सकता है। संगीत का आकार 2/4, 3/4।

आंदोलनों में शामिल हैं:

11 .. 1 सीधी स्थिति: पूरा पैर, एड़ी, एड़ी और आधा पैर, 1 सीधी स्थिति से आगे। (2 घंटे)

12.3 खुली स्थितियों में: पूरा पैर, एड़ी और आधा पैर की उंगलियां। (2 घंटे)

13. सामग्री में महारत हासिल करने के बाद, नृत्य संयोजन सीखे जाते हैं। (2 घंटे)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक पाठ - 26 घंटे।

विषय: आधुनिक नृत्य शैलियों के तत्व (13h।)

सिद्धांत:

1. वीडियो सामग्री के माध्यम से आधुनिक नृत्य समूहों के काम से परिचित होना (1 घंटा)

अभ्यास:

1. पृथक आंदोलनों (2h।)

अलगाव तकनीक में सुधार के लिए शरीर के अलग-अलग हिस्सों के पहले सीखे गए आंदोलनों को दोहराया जाता है।

2. आंदोलन का समन्वय (2h।)

यूनिडायरेक्शनल मूवमेंट के पहले सीखे गए कनेक्शन तीन या अधिक केंद्रों के हाथ की गति, सरल या साइड स्टेप्स पर मूवमेंट, जंप, चेस के शामिल होने के कारण जटिल हैं। आंदोलनों की विपक्षी दिशा की शुरूआत के कारण व्यायाम को और अधिक कठिन बना दिया गया है। विभिन्न भागतन।

3. सर्पिल (2h।)

आंदोलनों को एक टुकड़े में किया जाता है, एक के बाद एक, जैसे कि नीचे की ओर एक सर्पिल में।

4. वेव फॉरवर्ड। (2h।)

बेंच पर इस आंदोलन का अध्ययन करना या यह कल्पना करना उचित है कि छात्र एक दीवार के सामने खड़ा है, जिसे वह अपने घुटनों, कूल्हों, छाती, कंधों और सिर से लगातार छूता है।

5. साइड वेव। (2h।)

6. चरण छूट। (2h।)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक पाठ - 12 घंटे।

विषय: नृत्य की दुनिया में (46 घंटे)

सिद्धांत:

1. विभिन्न नृत्यों के साथ वीडियो सामग्री का प्रदर्शन (1 घंटा)

अभ्यास:

1.नृत्य प्रशिक्षण। (35 घंटे।)

2. नृत्य में हाथ, पैर, शरीर, सिर की स्थिति पर काम करना। (4 घंटे,)

3. प्रदर्शन तकनीक का विकास (5 घंटे)

4. नृत्य वेशभूषा तैयार करना। मेकअप अवधारणा। मंच श्रृंगार का निर्माण। (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक पाठ - 45 घंटे।

अध्ययन के 6 साल

विषय: शास्त्रीय नृत्य के तत्व (27 घंटे)

सिद्धांत:

1. मुद्रित स्रोतों के माध्यम से विदेशी बैलेरिना की जीवनी से परिचित (1 घंटा)

अभ्यास:

1. टूर एन डेहोर्स सी डीगेज। (2 घंटे)

2.टूर एन डेडांस सी कूप (2 घंटे)

3. टूर चेन। (2 घंटे।)

अरबी, 90 डिग्री के दृष्टिकोण,

4.4 अरबी। (2 घंटे)

5.4 और 6 पोर्ट डी ब्रा। (2 घंटे)

6. तापमान 90 डिग्री पर है। (2h।)

विभिन्न विकल्पों में पास जेट।

7.पास सिसोन ऑउवर्टे (2 घंटे)

8.पास सिसोन फर्मी (2 घंटे)

9. चैट पास करें। पास एम्बोइट। (2 घंटे)

10. पास सिसोन सिंपल एन टूर्नेंट। (2 .)एच।)

11.एंट्रेचैट-क्वाटर (2 घंटे)

12.रॉयल (2 घंटे)

13पास इचप्पे बट्टू। (2 घंटे।)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक पाठ - 26 घंटे।

विषय: लोक नृत्य तत्व (23 घंटे)

सिद्धांत:

मुद्रित स्रोतों और प्रदर्शन सामग्री के माध्यम से लोक नृत्यों के इतिहास, संस्कृति और जीवन से परिचित होना (1 घंटा)

अभ्यास:

इस विषय पर अभ्यास में शामिल हैं: निम्न और उच्च पैर मोड़। व्यायाम मुख्य रूप से आंदोलन की चिकनाई, घुटने और कूल्हे के जोड़ों में गतिशीलता विकसित करते हैं, बछड़े की मांसपेशियों, जांघ की मांसपेशियों को मजबूत करते हैं। महत्वपूर्ण बात पैर के धीमे और तेज घुमावों का विकल्प है, जो आधे पैर की उंगलियों पर उठाने, शरीर के झुकने और झुकने, "खींचने", कूदने से जटिल हो सकता है। पाठ में, निम्न और उच्च लेग टर्न को "सर्कुलर मूवमेंट्स" के साथ जोड़ा जाता है, जिसमें "लेग ओपनिंग 90 डिग्री पर" होता है। संगीत का आकार , 6/8, 2/4।

अध्ययन के 6 वें वर्ष में आंदोलन शामिल हैं:

1. प्रारंभिक व्यायाम (2 घंटे)

2. धीमी गति से कम उत्क्रमण: मूल दृश्य। (1h)

3. कम मोड़: आधे पैर की उंगलियों की वृद्धि के साथ (1h।)

4 तेज़ लो लेग टर्न्स: बेसिक व्यू (1h)

5. कम मोड़: आधा पैर की उंगलियों की वृद्धि के साथ (1h।)

6. धीमी गति से उच्च पैर मुड़ता है (1 घंटा)

7. पैर के उच्च मोड़ तेजी से (1h।)

8. शरीर का झुकाव और झुकना: बुनियादी दृश्य (1 घंटा)

9. शरीर का झुकना और झुकना: आधी अंगुलियों को ऊपर उठाकर (1 घंटे)

10. सामग्री में महारत हासिल करने के बाद, नृत्य संयोजन सीखे जाते हैं।(2 घंटे) t

पैर के निचले और ऊंचे घुमावों के अलावा, "रस्सी" की तैयारी सीखी जाती है। अभ्यास घुटने और कूल्हे के जोड़ों में गतिशीलता विकसित करते हैं और छात्र को हॉल के बीच में प्रदर्शन करने के लिए तैयार करते हैं। संगीत का आकार 2/4।

आंदोलनों में शामिल हैं:

11. मुख्य दृश्य: आधा-स्क्वाट के साथ, आधे-पैर की उंगलियों पर उठने के साथ, पैर के मोड़ के साथ घुटने से मशीन तक और मशीन से (1 घंटा)

12.मुख्य दृश्य: घुटने के मोड़ के साथ और आधे पैर की उंगलियों को ऊपर उठाकर, एक छलांग के साथ। (1h।)

13. काम करने वाले पैर को उलटने से गैर-उल्टे स्थिति में घुमाना और इसके विपरीत: आधा-स्क्वाट (1 घंटे) के साथ।

14. काम करने वाले पैर को उल्टे से गैर-उल्टे स्थिति में बदलना और इसके विपरीत: आधे पैर की उंगलियों पर उठाने के साथ (1 घंटा)

15. सहायक पैर की एड़ी के मोड़ के साथ "रस्सी" की तैयारी: मुख्य दृश्य (2 घंटे)

16. सहायक पैर की एड़ी के मोड़ के साथ "रस्सी" की तैयारी: आधे पैर की उंगलियों (2 घंटे) पर वृद्धि के साथ

17. सामग्री में महारत हासिल करने के बाद, एक नृत्य संयोजन का अध्ययन किया जाता है। (2 घंटे)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक पाठ - 22 घंटे।

विषय: समकालीन नृत्य शैलियों के तत्व (15 घंटे)

सिद्धांत:

वीडियो सामग्री के माध्यम से आधुनिक नृत्य समूहों के काम से परिचित होना (1 घंटा)

अभ्यास:

नृत्य संयोजन सीखना:

1.कोना (1h।)

2. डंपिंग शोल्डर (1h।)

3. प्रभाव। (1h।)

4.बम्प (1h।)

7. संतुलन। (1h।)

8.पिरामिड (1 घंटे)

9.कराटे (1 घंटे)

10. लंज-बैटमेंट (1h।)

11. पलटाव के साथ स्लाइड। (1h।)

12.बैटमेंट फॉरवर्ड (1h।)

13.बैटमेंट बैक (1 घंटा)

14. रीबस (1 घंटा)

सैद्धांतिक पाठ - 1 घंटा, व्यावहारिक पाठ - 14 घंटे।

विषय: नृत्य की दुनिया में (75 घंटे)

सिद्धांत:

वीडियो सामग्री के प्रदर्शन के माध्यम से लोगों के इतिहास, संस्कृति और जीवन से परिचित होना (2 घंटे)

अभ्यास:

1.नृत्य प्रशिक्षण। (62 घंटे।)

2. नृत्य में हाथ, पैर, शरीर, सिर की स्थिति का व्यायाम करना (5 घंटे,)

3. प्रदर्शन तकनीक का विकास (5 घंटे)

4. नृत्य वेशभूषा तैयार करना। मेकअप अवधारणा। मंच श्रृंगार का निर्माण। (1h।)

सैद्धांतिक पाठ - 2 घंटे, व्यावहारिक - 73 घंटे।

पद्धति संबंधी समर्थन

अतिरिक्त शैक्षिक कार्यक्रम

कोई भी नृत्य दर्शकों को तभी प्रभावित करता है जब नर्तक की कला यांत्रिक हावभाव के बजाय अभिव्यंजक पर आधारित होती है, अमूर्त क्रिया के बजाय यथार्थवादी होती है। नतीजतन, शैक्षिक कार्य को छात्रों को न केवल तकनीकी रूप से सक्षम और शारीरिक रूप से आत्मविश्वास से, बल्कि रचनात्मक और संगीत रूप से प्रत्येक आंदोलन को करने का प्रयास करने के लिए प्रेरित करना चाहिए।

शिक्षण और शैक्षिक कार्य की पद्धति सभी के लिए समान नहीं हो सकती है रचनात्मक संघ, चूंकि टीमें रचनात्मक दिशा, संख्या, आयु संरचना, छात्रों के बौद्धिक स्तर में एक दूसरे से भिन्न होती हैं।

इस कार्यक्रम पर काम करने की विधि मानती है:

बच्चों का चरण-दर-चरण, परिवर्तनशील शिक्षण।

प्रशिक्षण के प्रारंभिक चरण में खेल के क्षण की उपस्थिति।

दिलचस्प संगीत सामग्री की खोज करें।

 रचनात्मकताकाम करने के लिए।

कार्यक्रम के तत्वों की महारत धीरे-धीरे होती है और यह शिक्षक के अनुभव और अंतर्ज्ञान पर निर्भर करता है कि आंदोलन को कब और कितना जटिल करना है। छात्रों की व्यक्तिगत और उम्र की विशेषताओं के आधार पर इष्टतम जटिलता मोड चुनना आवश्यक है।

सकारात्मक प्रेरणा बनाने के लिए, खेल के क्षणों का उपयोग करना आवश्यक है, भूमिका-खेल का उद्देश्य ध्यान बदलना, तनाव से राहत और आराम करना है।

कार्यक्रम में महारत हासिल करने की प्रक्रिया में, निम्नलिखित का उपयोग करना आवश्यक है तरीकोंनृत्य आंदोलनों को सीखना:

 टुकड़े टुकड़े विधि(आंदोलन को सरल भागों में विभाजित किया गया है और प्रत्येक भाग को अलग से सीखा जाता है);

 समग्र सीखने की विधि(आंदोलन को समग्र रूप से, धीमी गति में सीखने में शामिल है);

 अस्थायी यातायात सुविधा विधि(एक जटिल व्यायाम को एक सरल संरचना में घटा दिया जाता है और इस रूप में सीखा जाता है, फिर आंदोलन धीरे-धीरे और अधिक जटिल हो जाता है, समाप्त रूप में आ जाता है)।

कार्यक्रम के लक्ष्य, उद्देश्यों और सामग्री को प्राप्त करने के लिए, निम्नलिखित कोरियोग्राफिक पर सीखने की प्रक्रिया पर भरोसा करना आवश्यक है। सिद्धांतों:

नृत्य के माध्यम से बच्चों में कलात्मक धारणा के निर्माण का सिद्धांत;

ताल, गति, संगीत रूप की भावना विकसित करने का सिद्धांत;

आंदोलन की संस्कृति में महारत हासिल करने का सिद्धांत: लचीलापन, विचलन, प्लास्टिसिटी।

उपदेश के सिद्धांत:

शिक्षा के विकास और पोषण की प्रकृति का सिद्धांत;

कोरियोग्राफिक कौशल की मूल बातें की व्यावहारिक महारत में व्यवस्थितता और निरंतरता का सिद्धांत;

निर्देशात्मक सामग्री, व्यायाम, लोक नृत्य के तत्वों की क्रमिक जटिलता के रूप में सरल से जटिल तक आंदोलन का सिद्धांत;

दृश्यता का सिद्धांत, संवेदी धारणा का आकर्षण, अवलोकन, प्रदर्शन;

छात्रों की उम्र और व्यक्तिगत विशेषताओं पर भरोसा करने का सिद्धांत;

पहुंच और सामर्थ्य का सिद्धांत;

शैक्षिक उद्देश्यों के लिए पाठ्येतर गतिविधियों में अर्जित ज्ञान को लागू करने के अवसर के रूप में सीखने की ताकत का सिद्धांत।

कार्यक्रम को लागू करने के लिए उपयोग की जाने वाली विधियाँ

छात्रों के साथ काम करने में

1. संगीत को सक्रिय रूप से सुनने की विधि, जहां आलंकारिक अभ्यावेदन में इंटोनेशन रहते हैं: कामचलाऊ व्यवस्था, आंदोलन अभ्यास - चित्र।

2. शब्द का उपयोग करने की विधि, इसकी मदद से संगीत कार्यों की सामग्री को प्रकट करती है, संगीत साक्षरता की प्राथमिक नींव की व्याख्या करती है, संगीत, शब्दावली, ऐतिहासिक जानकारी आदि के संबंध में आंदोलनों की तकनीक का वर्णन करती है।

3. दृश्य धारणा की विधि, कार्यक्रम की तीव्र, गहरी और स्थायी आत्मसात करने में योगदान देती है, कक्षाओं में रुचि बढ़ाती है।

4. व्यावहारिक प्रशिक्षण की विधि, जहां शैक्षिक कार्य में मंचन और पूर्वाभ्यास कार्य से जुड़े बुनियादी कौशल में महारत हासिल की जाती है, एक कलात्मक और तकनीकी समाधान की खोज की जाती है।

स्वागत समारोह:

टिप्पणी करना;

सिखाना;

सुधार।

कक्षाओं का तकनीकी और उपदेशात्मक समर्थन।

पाठ्यक्रम के कार्यान्वयन के लिए एक महत्वपूर्ण शर्त सामग्री और तकनीकी सहायता का पर्याप्त स्तर है:

दर्पण, प्रशिक्षण मशीनों से सुसज्जित एक विशेष हॉल की उपस्थिति;

दिन के उजाले में उच्च गुणवत्ता वाली रोशनी और दोपहर के बाद का समय;

संगीत उपकरण, ऑडियो रिकॉर्डिंग;

प्रशिक्षण के लिए विशेष वर्दी और जूते (पैरटर प्रशिक्षण के लिए - एक चटाई);

कॉन्सर्ट प्रदर्शन के लिए पोशाक (ऐसे मुद्दों को माता-पिता के साथ संयुक्त रूप से हल किया जाता है)।

शिक्षक साहित्य सूची

मास्को 1999

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