चित्रकारी लेखन की कहानियां। Tretyakov गैलरी से चित्रों के बारे में दस मनोरंजक कहानियां

चित्रकारी लेखन की कहानियां। Tretyakov गैलरी से चित्रों के बारे में दस मनोरंजक कहानियां
चित्रकारी लेखन की कहानियां। Tretyakov गैलरी से चित्रों के बारे में दस मनोरंजक कहानियां

बहती घड़ी को चित्रित करने का विचार एल साल्वाडोर का दौरा किया गया था जब उन्होंने देखा कि कैसे कामम्बोरबीन घुड़सवार था।

बाद में यह पूछा गया कि क्या सापेक्षता आइंस्टीन के सिद्धांत को कैनवास पर एन्क्रिप्ट किया गया था, और उन्होंने एक स्मार्ट लुक के साथ उत्तर दिया: "बल्कि, हेरास्लिटस का सिद्धांत उस समय को विचार की ताकत से मापा जाता है। इसलिए, मैंने तस्वीर को "स्मृति की स्थिरता" कहा। और पहले पनीर, पिघला हुआ पनीर था। "

"पिछले खाना"

जब लियोनार्डो दा विंची ने "गुप्त शाम" लिखा, तो उसने दो आंकड़ों पर विशेष ध्यान दिया: मसीह और यहूदा। चाट यीशु लियोनार्डो के लिए एक टीमवर्क अपेक्षाकृत जल्दी मिला - चर्च गाना बजानेवालों में बोए गए एक युवा व्यक्ति ने अपनी भूमिका से संपर्क किया। लेकिन यहूदा के वाइस को व्यक्त करने में सक्षम चेहरा, लियोनार्डो तीन साल की तलाश में था। एक बार, सड़क पर चलना, मास्टर ने अपशिष्ट को पीने के लिए खाई में देखा। दा विंची ने रेस्तरां में नशे में लाया, जहां उन्होंने तुरंत जुदास से लिखना शुरू कर दिया।

पीने के दौरान, उन्होंने याद किया कि कई साल पहले पहले ही कलाकार को उठाए गए थे। यह बहुत ही था। ग्रेट फ्र्रेस्को, लियोनार्डो, जीसस और यहूदा पर - एक व्यक्ति का चेहरा।

"इवान अपने इवान के भयानक और पुत्र"

1 9 13 में, उत्साही कलाकार ने रेपिन की तस्वीर का इस्तेमाल किया "इवान अपने इवान के भयानक और पुत्र।" केवल पुनर्स्थापक काम की कार्यशाला के कारण, कैनवास पुनर्स्थापित करने में कामयाब रहे। इलिया रिपिन खुद मास्को आए और एक अजीब लिलाक रंग में ग्रोजनी के सिर को फिर से शुरू किया - पेंटिंग की प्रस्तुति के दो दशकों तक, कलाकार ने बहुत कुछ बदल दिया है। पुनर्स्थापक ने इन संपादन को हटा दिया और तस्वीर को अपनी संग्रहालय की तस्वीरों के साथ सटीक अनुपालन में वापस कर दिया। रेनिन, बाद में कैनवास को देखकर, सुधारों को नोटिस नहीं किया।

"नींद"

2006 में, अमेरिकी कलेक्टर स्टीव विनन ने 13 9 मिलियन डॉलर के लिए पाब्लो पिकासो "नींद" को बेचने पर सहमति व्यक्त की, जो इतिहास में सबसे अधिक रिकॉर्ड कीमतों में से एक होगी। लेकिन तस्वीर के बारे में एक कहानी लेते समय, उसने अपने हाथों से भी स्पष्ट रूप से कसम खाई और कलाकार की कला को तोड़ दिया। विन्न ने इसे एक संकेत के रूप में माना और बहाली के बाद कैनवास को बेचने का फैसला किया, जो, वैसे, एक पैसा में उड़ गया।

"एक नाव"

कम विनाशकारी, लेकिन हेनरी मैटिस की तस्वीर के साथ कोई कम उत्सुक घटना नहीं हुई। 1 9 61 में, संग्रहालय आधुनिक कला न्यूयॉर्क में, विज़ार्ड "नाव" की एक तस्वीर दर्शकों की अदालतों के लिए पेश की गई थी। प्रदर्शनी ने सफलता का आनंद लिया। लेकिन केवल सात सप्ताह बाद, चित्रकला के एक यादृच्छिक पारखी ने नोट किया कि उत्कृष्ट कृति अपने पैरों को लटकती है। इस समय के दौरान, कला 115 हजार लोगों को देखने में कामयाब रही, पुस्तक को सैकड़ों प्रशंसनीय टिप्पणियों के साथ भर दिया गया। भ्रम के सभी समाचार पत्र थे।

"रात में गहरे गुफा में काले रंग की लड़ाई"

प्रसिद्ध "ब्लैक स्क्वायर" इस \u200b\u200bतरह की पहली तस्वीर नहीं थी। मालेविच के लिए 22 साल के लिए, 18 9 3 में, फ्रांसीसी कलाकार और लेखक एला अल्फोन ने अपनी उत्कृष्ट कृति "विवियन की गैलरी में एक गुफा में काले रंग की लड़ाई" की रात में गहरी"- पूरी तरह से काला आयताकार कैनवास।

"ओलंपस पर देवताओं का पर्व"

1960 के दशक में प्राग में, पीटर पॉल के सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक "ओलंपस पर देवताओं का दावत" पाया गया था। लंबे समय तक, उसके लेखन की तारीख एक रहस्य बना रही। समाधान बहुत तस्वीर पर पाया गया था, और, खगोलविदों के रूप में। उन्होंने अनुमान लगाया कि ग्रहों की स्थिति कैनवास पर ठीक थी। उदाहरण के लिए, मंथु ड्यूक गोंजागा भगवान बृहस्पति की छवि में, सूरज के साथ पोसीडॉन और अमूर के साथ देवी वीनस बृहस्पति, वीनस और राशि चक्र में सूर्य की स्थिति को दर्शाता है।

इसके अलावा, यह देखा जा सकता है कि शुक्र मछली के नक्षत्र में जाता है। सावधानीपूर्वक सितारा ने गणना की है कि 1602 में शीतकालीन संक्रांति के दिनों में आकाश में ग्रहों की इस दुर्लभ स्थिति को देखा गया था। इसलिए एक काफी सटीक तस्वीर डेटिंग की गई थी।

"घास पर नाश्ता"


एडवर्ड मन, "घास पर नाश्ता"

क्लाउड मोनेट, "ग्रास पर नाश्ता"

एडवर्ड मन और क्लाउड मोनेट न केवल वर्तमान आवेदकों को भ्रमित करते हैं कलात्मक स्कूल - वे समकालीन लोगों को भी उलझन में थे। दोनों में रहते थे अंत Xih। पेरिस में शताब्दी, एक दूसरे के साथ संवाद किया और लगभग नामित किया गया। तो, जॉर्ज क्लूनी और जूलिया रॉबर्ट्स के पात्रों के बीच "ओसुहेन के ग्यारह मित्र" फिल्म में, निम्नलिखित वार्ता आती है:
- हर समय मैं मोनेट और आदमी को भ्रमित करता हूं। मुझे याद है कि उनमें से एक ने उसकी मालकिन से शादी की।
- मोनेट।
"तो माने में सिफिलिस था।"
- और उन्होंने दोनों बार भी लिखा था।
लेकिन कलाकारों के नामों के साथ थोड़ा भ्रम था, इसके अलावा उन्होंने सक्रिय रूप से एक-दूसरे के विचारों को उधार लिया था। मैन ने "घास पर नाश्ता" की एक तस्वीर प्रस्तुत की, मोनेट, सोच नहीं, एक ही नाम के साथ अपना खुद का लिखा। भ्रम के बिना, सामान्य रूप से, इसकी कीमत नहीं थी।

"सिस्टिन मैडोना"

राफेल "सिक्स्टिंस्काया मैडोना" की तस्वीर को देखते हुए स्पष्ट रूप से देखा गया कि सिक्ट के पोप के हाथ में छह उंगलियां हैं। अन्य चीजों के अलावा, सिक्स का नाम "छह" के रूप में अनुवादित किया जाता है, जिसने अंततः सिद्धांतों के द्रव्यमान को जन्म दिया। वास्तव में, "निज़नी मैसिनेट्स" बिल्कुल उंगली नहीं है, लेकिन हथेली का एक हिस्सा है। यदि आप बारीकी से देखते हैं तो यह ध्यान देने योग्य है। कोई रहस्यवादी और सर्वनाश की गुप्त दूरदर्शिता, और क्षमा करें।

"सुबह एक पाइन वन में"

पेंटिंग से पेंटिंग से मनाए गए टुकड़े "सुबह में सुबह" शिशकिन शिशकिन के सभी हाथों में नहीं है। इवान एक अद्भुत परिदृश्य था, वह जंगल में प्रकाश और छाया के खेल को व्यक्त करने में सक्षम था, लेकिन लोगों और जानवरों को उन्हें नहीं दिया गया था। कलाकार के अनुरोध पर प्यारा शावक कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की चित्रित करते हैं, और तस्वीर को दो नामों द्वारा हस्ताक्षरित किया गया था। लेकिन स्टार हस्ताक्षर सावित्स्की के संग्रह में खुद को एक परिदृश्य खरीदने के बाद पावेल ट्रेटाकोव, और सभी लॉरल्स शिशकिन गए।

व्यावहारिक रूप से प्रत्येक में सार्थक काम कला में एक रहस्य है, "डबल नीचे" या एक गुप्त कहानी जिसे आप प्रकट करना चाहते हैं।

नितंबों पर संगीत

जेरोम बॉश, "गार्डन ऑफ अर्थ डिलाइट्स", 1500-1510।

Triptych के हिस्से का टुकड़ा

अर्थों के बारे में विवाद और छुपा अर्थ डच कलाकार का सबसे प्रसिद्ध काम इसकी उपस्थिति के पल से सदस्यता नहीं लेता है। "संगीत नरक" नामक ट्रिपीच के दाहिने सश पर, पापियों को चित्रित किया गया था, जिसने अंडरवर्ल्ड में अत्याचार किया था संगीत वाद्ययंत्र। उनमें से एक के पास नितंबों पर नोट्स हैं। ईसाई विश्वविद्यालय ओकलाहोमा अमेलिया हम्रिक के एक छात्र, जिन्होंने तस्वीर का अध्ययन किया, ने एक्सवीआई शताब्दी की अधिसूचना को आधुनिक तरीके से स्थानांतरित कर दिया और "नरक से गधे से एक गीत, जो 500 वर्ष का था।"

नग्न मोना लिसा

प्रसिद्ध "जोकोडा" दो संस्करणों में मौजूद है: नग्न संस्करण को "मोंटा बाथ" कहा जाता है, उसने उसे थोड़ा लिखा था प्रसिद्ध कलाकार सैय, जो एक छात्र और आधुनिक लियोनार्डो दा विंची था। कई कला आलोचकों को विश्वास है कि वह वह था जो लियोनार्डो "जॉन बैपटिस्ट" और "बखुस" द्वारा चित्रों के लिए एक मॉडल था। ऐसे संस्करण भी हैं जिनमें छिपी हुई थी महिलाओं की पोशाक सैय ने मोना लिसा के रूप में ही सेवा की।

पुराने मछुआरे

1902 में हंगेरियन कलाकार तिवादार कूकी चोंगवारी ने एक तस्वीर लिखी " पुराने मछुआरे" ऐसा लगता है कि तस्वीर में असामान्य कुछ भी नहीं है, लेकिन तिवर ने कलाकार के जीवनकाल और अनजान के दौरान इसमें सबटेक्स्ट रखी।

कुछ लोग चित्र के बीच में दर्पण लागू करने के लिए हुए। हर व्यक्ति भगवान की तरह हो सकता है (दाएं हाथ वाले बूढ़े आदमी के कंधे की नकल) और शैतान (डुप्लिकेट) बायाँ कंधा बूढ़ा आदमी)।

और किट थी?


हेंड्रिक वैन एंटोनिसन "किनारे पर दृश्य।"

यह सामान्य परिदृश्य प्रतीत होता है। नाव, किनारे पर लोग और निर्जन समुद्र। और केवल एक एक्स-रे अध्ययन से पता चला है कि किनारे पर इकट्ठे लोग ऐसा नहीं है - मूल में उन्होंने चीन के शव को फेंक दिया, एशोर फेंक दिया।

हालांकि, कलाकार ने फैसला किया कि कोई भी मृत व्हेल को देखना नहीं चाहेगा, और तस्वीर को फिर से लिखना चाहे।

दो "घास पर नाश्ता"


एडवर्ड मन, "ब्रेकफास्ट ऑन द ग्रास", 1863।



क्लाउड मोनेट, "ब्रेकफास्ट ऑन द ग्रास", 1865।

कलाकार एडवर्ड मन और क्लाउड मोनेट कभी-कभी उलझन में होते हैं - आखिरकार, वे दोनों फ्रांसीसी लोग थे, एक समय में रहते थे और इंप्रेशनवाद की शैली में काम करते थे। यहां तक \u200b\u200bकि मन "ग्रास पर नाश्ता" द्वारा सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक का नाम भी उधार लिया गया और अपना "घास पर नाश्ता" लिखा।

"कल शाम" पर दोगुना


लियोनार्डो दा विंसी, " रहस्य शाम", 1495-1498.

जब लियोनार्डो दा विंची ने "गुप्त शाम" लिखा, तो वह संलग्न विशेष अर्थ दो आंकड़े: मसीह और यहूदा। वह बहुत लंबे समय तक उनके लिए सिमुलेटर की तलाश में था। अंत में, वह युवा गायकों के बीच मसीह की छवि के लिए एक मॉडल खोजने में कामयाब रहे। यहूदा लियोनार्डो के लिए एक सिम्युलेटर लेने के लिए तीन साल तक सक्षम नहीं था। लेकिन एक दिन वह एक शराबी पर सड़क पर आया, जो अपशिष्ट जल में झूठ बोल रहा था। यह एक जवान आदमी था जो एक गैर-पाचन था। लियोनार्डो ने उन्हें रेस्तरां में आमंत्रित किया, जहां उन्होंने तुरंत जुदास से लिखना शुरू कर दिया। जब पीने वाला खुद आया, तो उसने कलाकार से कहा कि एक दिन पहले ही उसे सामने आया। यह कुछ साल पहले था जब उसने चर्च गाना बजानेवालों में गाया, लियोनार्डो ने उनके मसीह से लिखा था।

"नाइट वॉच" या "डे"?


Rembrandt, " रात घड़ी", 1642.

राइफल कंपनी के कप्तान फ्रांस बन्नंग कोका और लेफ्टिनेंट विलेम वैन रय्यूटबुगा द्वारा रेमब्रांट के सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक "विभिन्न हॉल में लगभग दो सौ साल की जांच की गई है और केवल XIX शताब्दी में कला इतिहासकारों द्वारा खोज की गई थी। चूंकि ऐसा लगता है कि आंकड़े एक अंधेरे पृष्ठभूमि पर प्रदर्शन करते हैं, उन्हें "नाइट वॉच" कहा जाता था, और इस शीर्षक के तहत उन्होंने विश्व कला के खजाने में प्रवेश किया।

और केवल 1 9 47 में खर्च किए गए बहाली के दौरान, यह पाया गया कि हॉल में तस्वीर को सूट की एक परत के साथ कवर किया जा सकता है, जो उसके स्वाद को विकृत करता है। समाशोधन के बाद मूल चित्रण यह पता चला कि रेमब्रांट द्वारा प्रतिनिधित्व दृश्य वास्तव में दिन के दौरान होता है। कप्तान कोका के बाएं हाथ से छाया की स्थिति से पता चलता है कि कार्रवाई का समय 14 घंटे से अधिक नहीं है।

उलटा नाव


हेनरी मटिस, "नाव", 1 9 37।

1 9 61 में समकालीन कला के न्यूयॉर्क संग्रहालय में, हेनरी मैटिस "नाव" की एक तस्वीर प्रदर्शित की गई थी। केवल 47 दिनों के बाद किसी ने इस तथ्य पर ध्यान दिया कि चित्र उल्टा लटका हुआ है। कैनवास पर 10 बैंगनी लाइनों और एक सफेद पृष्ठभूमि पर दो नीली पाल चित्रित किया गया। दो पाल, कलाकार ने इस तरह नहीं चित्रित किया, दूसरी पाल पहले पानी का प्रतिबिंब है।
तस्वीर को कैसे लटकाया जाना चाहिए यह गलती न करने के लिए, आपको विवरण पर ध्यान देना होगा। एक बड़ी पाल तस्वीर के शीर्ष होना चाहिए, और सेल पैटर्न की चोटी को सही ऊपरी कोण पर निर्देशित किया जाना चाहिए।

आत्म चित्र में धोखा


विन्सेंट वैन गोग, "एक ट्यूब के साथ आत्म-चित्र", 188 9।

तथ्य यह है कि वान गोग ने कथित रूप से अपने कान को काट दिया, किंवदंतियों जाओ। अब सबसे विश्वसनीय यह संस्करण है कि कान वैन गोग किसी अन्य कलाकार - गोजन क्षेत्रों की भागीदारी के साथ एक छोटे से घुटने में क्षतिग्रस्त हो गया।

स्व-चित्र यह दिलचस्प है कि विकृत रूप में वास्तविकता को दर्शाता है: कलाकार को एक पट्टी वाले दाएं कान के साथ चित्रित किया गया है, क्योंकि यह ऑपरेशन के दौरान एक दर्पण का उपयोग करता है। वास्तव में, बाएं कान का सामना करना पड़ा।

एलियंस मिशकी


इवान शिशकिन, "मॉर्निंग इन ए पाइन वन", 188 9।

प्रसिद्ध पेंटिंग न केवल शिशकिन के ब्रश के लिए है। कई कलाकार जो खुद के बीच दोस्ताना थे, अक्सर "एक दोस्त की मदद" का सहारा लेते थे, और इवान इवानोविच, परिदृश्य के साथ पूरी जिंदगी थी, डर था कि छूने वाले भालू उसके साथ काम नहीं करेंगे क्योंकि यह आवश्यक था। इसलिए, शिशकिन ने परिचित पशुवादी कलाकार कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की से अपील की।

सावितिस्की ने शायद ही कभी इतिहास में सबसे अच्छे भालू को चित्रित किया रूसी पेंटिंगऔर Tretyakov ने कैनवास से अपने उपनाम को धोने का आदेश दिया, क्योंकि चित्र में सबकुछ "योजना से शुरू होता है और निष्पादन के साथ समाप्त होता है, सबकुछ चित्रकला की शैली के बारे में बोलता है, रचनात्मक विधिShishkin के लिए अजीब। "

निर्दोष इतिहास "गोथिक"


ग्रांट वुड, " अमेरिकन गोथिक", 1930.

अनुदान लकड़ी का काम इतिहास में अजीब और अवसाद में से एक माना जाता है। अमेरिकन पेंटिंग। उदास पिता और बेटी के साथ पेंटिंग उन विवरणों से भरी हुई है जो दर्शाए गए लोगों की गंभीरता, शुद्धता और प्रतिगामीकरण को इंगित करती है।
वास्तव में, कलाकार ने किसी भी भयावहता को चित्रित करने के लिए नहीं सोचा था: आयोवा की यात्रा के दौरान और उसने एक छोटा सा घर देखा गोथिक शैली और मैंने उन लोगों को चित्रित करने का फैसला किया, जो उनकी राय में आदर्श रूप से निवासियों के रूप में आते हैं। पात्रों के रूप में, जो आयोवा के निवासियों द्वारा इतने नाराज हैं, अनुदान की बहन और उनके दंत चिकित्सक को अमर हैं।

साल्वाडोर डाली का बदला

तस्वीर "खिड़की से चित्रा" 1 9 25 में लिखी गई थी, जब दली 21 वर्ष का था। तब कलाकार ने अभी तक गाला में प्रवेश नहीं किया है, और उसका संग्रहालय बहन अना मारिया था। भाई और बहनों का संबंध बिगड़ गया जब उन्होंने चित्रों में से एक पर लिखा "कभी-कभी मैं अपनी मां के चित्र पर थूकता हूं, और यह मुझे खुशी देता है।" अना मारिया इस तरह के सदमे को माफ नहीं कर सका।

1 9 4 9 की अपनी पुस्तक में, साल्वाडोर ने अपनी बहन की आंखें दीं "वह बिना किसी प्रशंसा के अपने भाई के बारे में लिखती हैं। पुस्तक ने साल्वाडोर को रेबीज की ओर ले जाया। उसके बाद एक और दस, वह एक दूसरे के मामले से नाराज था। और इसलिए, 1 9 54 में एक तस्वीर "द यंग वर्जिन, सोडोम्स्की पाप में शामिल होती है जो अपनी खुद की शुद्धता के सींगों की मदद से प्रकट होती है।" एक महिला की मुद्रा, इसके कर्ल, खिड़की के बाहर एक परिदृश्य और रंग योजना चित्रों को स्पष्ट रूप से "खिड़की चित्रा" के साथ गूंज दिया जाता है। एक ऐसा संस्करण है जिसे मुझे अपनी पुस्तक के लिए एक प्रतिपूर्ति बहन दी गई थी।

डबल दाना


रेम्ब्रांट वांग राइन, "दाना", 1636 - 1647 को नुकसान पहुंचाता है।

रेमब्रांड के सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक के कई रहस्यों को केवल बीसवीं शताब्दी के 60 के दशक में खुलासा किया गया था, जब कैनवास प्रबुद्ध एक्स-रे। उदाहरण के लिए, शूटिंग से पता चला है कि शुरुआती संस्करण में, राजकुमारी का चेहरा, जो ज़ीउस के साथ प्यार संबंध में प्रवेश करता था, सास्की के चेहरे के समान था - चित्रकार के पति / पत्नी, जो 1642 में मर गए थे। तस्वीर के अंतिम संस्करण में, यह बढ़े हुए डिर्क्स के चेहरे जैसा दिखने लगा - प्रेमी रेमब्रांड, जिसके साथ कलाकार अपनी पत्नी की मृत्यु के बाद रहता था।

पीला बेडरूम वैन गोग


विन्सेंट वैन गोग, "बेडरूम इन एरल्स", 1888 - 1889।

मई 1888 में, वान गोग ने फ्रांस के दक्षिण में एले में एक छोटी सी कार्यशाला हासिल की, जहां वह अपने पेरिस कलाकारों और आलोचकों को समझने से बच निकले। चार कमरों में से एक में, विन्सेंट बेडरूम रखता है। अक्टूबर में, सबकुछ तैयार है, और वह "सर्ल्स में बेडरूम वैन गोग" आकर्षित करने का फैसला करता है। कलाकार के लिए, स्वाद के लिए यह बहुत महत्वपूर्ण था, कमरों का आराम: छुट्टियों पर विचारों को सबकुछ बनाया जाना चाहिए था। उसी समय, चित्र चिंतित पीले रंग के टोन में समझ रहा है।

वैन गोग की रचनात्मकता शोधकर्ता इस तथ्य से समझाते हैं कि कलाकार ने एक स्पैटर लिया - मिर्गी के लिए एक उपाय, जो रोगी में रंग धारणा में गंभीर परिवर्तन का कारण बनता है: सभी आस-पास की वास्तविकता को हरे-पीले रंग के टोन में चित्रित किया जाता है।

दांतहीन पूर्णता


लियोनार्डो दा विंची, "श्रीमती लिज़ा डेल जोकोन्डो का पोर्ट्रेट, 1503 - 1519।

आम तौर पर स्वीकार्य राय यह है कि मोना लिसा पूर्णता है और एक मुस्कान उसकी रहस्यमयता के साथ सुंदर है। हालांकि, अमेरिकी कला इतिहासकार (और अंशकालिक दंत चिकित्सक) जोसेफ बोर्कोवस्की का मानना \u200b\u200bहै कि, चेहरे की अभिव्यक्ति के आधार पर, नायिका ने बहुत सारे दांत खो दिए। उत्कृष्ट कृति की बढ़ी हुई तस्वीरों का अध्ययन, बोर्कोवस्की ने भी उसके मुंह के चारों ओर निशान की खोज की। विशेषज्ञ का मानना \u200b\u200bहै, "वह उस तरह की तरह मुस्कुराती है," विशेषज्ञ का मानना \u200b\u200bहै। - उसके चेहरे की अभिव्यक्ति आमतौर पर उन लोगों के लिए होती है जिन्होंने अपने सामने के दांत खो दिए हैं। "

फेसिंगट्रोल पर प्रमुख


पावेल फेडोटोव, "मेजर मेजर", 1848।

जनता, जिन्होंने पहली बार मेजर के "वॉचटाइम" की तस्वीर देखी, आत्मा से हँसे: फेडोटोव के कलाकार ने विडंबनापूर्ण विवरण, उस समय के समझने योग्य दर्शकों से भरे। उदाहरण के लिए, प्रमुख स्पष्ट शिष्टाचार के नियमों से स्पष्ट रूप से परिचित नहीं है: वह दुल्हन और उसकी मां के लिए तैयार किए गए गुलदस्ते के बिना दिखाई दिए। और दुल्हन स्वयं, उसके व्यापारी माता-पिता को शाम को छुट्टी दे दी गई थी पार्टी गाउनहालांकि यार्ड के दिन (कमरे में सभी दीपक बुझ गए हैं)। लड़की ने स्पष्ट रूप से पहले एक विकृत पोशाक की कोशिश की, भ्रमित और अपने बेल में भागने की कोशिश की।

स्वतंत्रता क्यों नग्न है


फर्डिनन विक्टर यूजीन डेलक्रुआ, "ऑररिकेड्स ऑन द बैरिकेड्स", 1830।

कला इतिहासकार एटियेन जूली के मुताबिक, डेलाक्रिक्स ने प्रसिद्ध पेरिसियन क्रांतिकारियों के साथ एक महिला का चेहरा लिखा - अन्ना-शार्लोट की मिसुरी, जो शाही सैनिकों के हाथों से अपने भाई की मौत के बाद बैरिकेड में गई और निंर गार्डसमैन को मार डाला। कलाकार ने इसे नग्न स्तनों के साथ चित्रित किया। उनके अनुसार, यह निडरता और समर्पण का प्रतीक है, साथ ही लोकतंत्र के उत्सव का प्रतीक है: नागाया छाती से पता चलता है कि एक साधारण टोपी के रूप में स्वतंत्रता, एक कॉर्सेट नहीं है।

निर्विवाद वर्ग


Kazimir Malevich, "ब्लैक वर्चस्व वर्ग", 1 9 15।

वास्तव में, "ब्लैक स्क्वायर" बिल्कुल काले रंग में नहीं है और सभी वर्ग में नहीं: चतुर्भुज के पक्ष में से कोई भी किसी भी अन्य पक्ष के समानांतर नहीं है, और स्क्वायर फ्रेम के पक्षों में से एक नहीं है, जिसे चित्र तैयार किया गया है । और गहरा रंग मिश्रण का परिणाम है अलग - अलग रंग, जिनमें से काला नहीं था। ऐसा माना जाता है कि यह लेखक की लापरवाही नहीं थी, लेकिन एक मौलिक स्थिति, गतिशील, चलती रूप बनाने की इच्छा।

ट्रेटाकोव गैलरी के विशेषज्ञों ने लेखक के शिलालेख को पाया प्रसिद्ध चित्र मालेविच शिलालेख कहता है: "एक अंधेरे गुफा में अश्वेतों की लड़ाई।" यह वाक्यांश फ्रांसीसी पत्रकार, लेखक और कलाकार अल्फोन एला "रात में गहरे गुफा में काले रंग की लड़ाई" की मजाकिया तस्वीर के नाम पर भेजता है, जो बिल्कुल ब्लैक आयताकार था।

ऑस्ट्रियाई मोना लिसा का मेलोड्रामा


गुस्ताव क्लिम, "एडेली ब्लोच-बाउर का पोर्ट्रेट", 1 9 07।

सबसे महत्वपूर्ण climes में से एक पर, ऑस्ट्रियाई चीनी मैग्नेट fetinad bloch bauer की पत्नी पर कब्जा कर लिया गया था। सभी वियना ने चर्चा की तूफानी रोमन अदली और प्रसिद्ध कलाकार। एक कमजोर पति प्रेमियों पर बदला लेना चाहता था, लेकिन बहुत चुना असाधारण तरीका: उन्होंने एडेली के चित्र का एक चित्र आदेश देने का फैसला किया और जब तक कलाकार उससे दूर हो जाए तब तक उसे सैकड़ों स्केच बनाने का फैसला किया।

ब्लोच बाउर कई वर्षों तक चलने के लिए काम करना चाहता था, और एक सिम्युलेटर देख सकता था कि क्लिमा की भावनाएं कैसे झगड़ा कर सकती हैं। उसने कलाकार बनाया उदार सजाजिससे वह अस्वीकार नहीं कर सका, और एक धोखा दिया पति के परिदृश्य पर विकसित सबकुछ: काम 4 साल में पूरा हो गया, प्रेमियों ने एक-दूसरे को ठंडा कर दिया है। एडेल ब्लोच बाउर ने कभी नहीं सीखा कि उसके पति को क्लमा के साथ अपने रिश्ते से अवगत था।

चित्र जो गोजन को जीवन में लौटा दिया


पॉल गजन, "हम कहाँ से आए थे? हम कौन हैं? हम कहाँ जा रहे हैं?", 18 9 7-18 9 8।

अधिकांश प्रसिद्ध कपड़ा Gauguen में एक सुविधा है: यह बाएं से दाएं के बिना "पढ़ा" है, लेकिन दाईं ओर, दाईं ओर, जैसा कि कलाकार में दिलचस्पी थीं। यह इस क्रम में है कि किसी व्यक्ति के आध्यात्मिक और शारीरिक जीवन के रूप में प्रकट होता है: आत्मा की उत्पत्ति (निचले दाएं कोने में सोने के बच्चे) को मृत्यु के समय की अनिवार्यता (पंजे में एक छिपकली के साथ पक्षी) निचला बाएं कोने)।

तस्वीर ताहिती पर गोजन द्वारा लिखी गई थी, जहां कलाकार सभ्यता से कई बार भाग गया था। लेकिन इस बार, द्वीप पर जीवन निर्दिष्ट नहीं किया: कुल गरीबी ने उसे अवसाद के लिए नेतृत्व किया। कैनवास समाप्त करने के बाद, जो उनके आध्यात्मिक नियम बनना चाहिए था, गौगुएन ने आर्सेनिक के साथ एक बॉक्स लिया और मरने के लिए पहाड़ों पर गया। हालांकि, उन्होंने खुराक की गणना नहीं की, और आत्महत्या विफल रही। अगली सुबह, वह स्विंग, झूले को नहीं जानता था और सो गया, और जब वह जाग गया, तो उसने जीवन के लिए भूल गए प्यास महसूस की। और 18 9 8 में, उनके मामले ऊपर चले गए, और काम में उनकी उज्ज्वल अवधि शुरू हुई।

एक तस्वीर पर 112 नीतिवचन


पीटर ब्रुगेल - सीनियर, "नीदरलैंड्स नीतिवचन", 155 9

पीटर ब्रुगेल - सीनियर ने शाब्दिक छवियों द्वारा बसे हुए भूमि को दर्शाया नीदरलैंड्स नीतिवचन उन दिनों। एक लिखित तस्वीर में, लगभग 112 मान्यता प्राप्त मुहावरे हैं। उनमें से कुछ का उपयोग इस दिन में किया जाता है, उदाहरण के लिए, जैसे: "वर्तमान के खिलाफ फ्लाई", "दीवार के बारे में अपने सिर से लड़ो", "दांतों से सशस्त्र" और "बड़ी मछली एक छोटी सी खाती है।"

अन्य नीतिवचन मानव बकवास को दर्शाते हैं।

कला की विषयता


पॉल गोजन, "ब्रेटन ग्राम अंडर द हिम", 18 9 4

गोजे में "ब्रेटन गांव" की पेंटिंग "बर्फ में ब्रेटन गांव" को केवल सात फ़्रैंक में मौत के बाद बेचा गया था, और इसके अलावा, नियाग्रा फॉल्स कहा जाता है। नीलामी में एक आदमी ने गलती से अपने पैरों की एक तस्वीर लटका दी, इसमें झरना देखकर।

छिपी हुई पेंटिंग


पाब्लो पिकासो, ब्लू रूम, 1 9 01

2008 में, इन्फ्रारेड विकिरण ने दिखाया कि एक "ब्लू रूम" को एक और छवि छुपाया गया था - एक आदमी का एक चित्र एक तितली के साथ एक सूट में पहने हुए और उसके सिर पर उसके सिर डाल दिया। "जैसे ही पिकासो दिखाई दिया नया विचारउन्हें ब्रश के लिए लिया गया और उसे शामिल किया गया। लेकिन उसे खरीदने का कोई अवसर नहीं था नया कैनवास हर बार जब आप म्यूज़िक गए, "बताते हैं संभावित कारण पेट्रीसिया फेवेरो की यह कला आलोचना।

अप्राप्य मोरक्कोनिका


ज़िनाइडा सेरेब्रीकोवा, "नागया", 1 9 28

एक बार zinaida serebryakova प्राप्त एक मोहक प्रस्ताव - के लिए जाओ रचनात्मक यात्रापूर्वी वी के नग्न आंकड़ों को चित्रित करने के लिए लेकिन यह पता चला कि उन स्थानों में सिमेटर को असंभव खोजने के लिए। ज़िनाइडा का एक अनुवादक बचाव में आया - उसने अपनी बहनों और एक दुल्हन का नेतृत्व किया। इससे पहले कोई नहीं और उसके बाद बंद को कैप्चर करने में विफल रहा पूर्वी महिलाएं नग्न।

सहज भ्रम


वैलेंटाइन सेरोव, "एक दबाव में निकोलस II का पोर्ट्रेट", 1 9 00

लंबे समय तक, सेरोव राजा का चित्र नहीं लिख सका। जब कलाकार ने बिल्कुल आत्मसमर्पण किया, तो उन्होंने निकोलाई से माफी मांगी। निकोलाई थोड़ा परेशान था, मेज पर बैठ गया, उसके हाथों को उसके सामने खींच रहा था ... और फिर कलाकार चित्रित - यहां यह एक छवि है! शुद्ध और उदास आंखों के साथ एक अधिकारी के कंद में एक साधारण सेना। इस पोर्ट्रेट को अंतिम सम्राट की सबसे अच्छी छवि माना जाता है।

फिर से डबल


© फेडरर Reshetnikov

प्रसिद्ध पेंटिंग "फिर से दो" कलात्मक त्रयी का दूसरा हिस्सा है।

पहला भाग "छुट्टी पर पहुंचा" है। स्पष्ट रूप से सुरक्षित परिवार, सर्दियों की छुट्टियां, एक सुखद छात्र छात्र।

दूसरा भाग "फिर से ड्यूस" है। संबंधित परिवार वर्किंग आउटस्कर्ट, ऊंचाई के साथ स्कूल वर्ष, पुराडेन ओबेला ने फिर से दो पकड़ लिया। ऊपरी बाएं कोने में, तस्वीर "छुट्टी पर पहुंची" दिखाई दे रही थी।

तीसरा हिस्सा "पुन: परीक्षा" है। देश के घर, गर्मी, सभी चलने, एक दुर्भावनापूर्ण असमानता, वार्षिक परीक्षा में असफल होने के लिए चार दीवारों और उपकरण में बैठने के लिए मजबूर किया जाता है। ऊपरी बाएं कोने में, एक तस्वीर "दो फिर से" दिखाई दे रही है।

कैसे कृति पैदा होती है


जोसेफ टर्नर, "बारिश, जोड़ों और गति", 1844

1842 में, श्रीमती साइमन ने इंग्लैंड में ट्रेन से यात्रा की। अचानक एक मजबूत शॉवर शुरू किया। बुजुर्ग सज्जन, जो उसके विपरीत बैठे थे, उठ गए, खिड़की खोली, अपने सिर को अटक दिया और दस मिनट देखा। अपनी जिज्ञासा रखने में असमर्थ, महिला ने खिड़की भी खोली और आगे देखना शुरू कर दिया। एक साल बाद, उन्हें रॉयल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में प्रदर्शनी में "बारिश, जोड़ों और गति" की एक तस्वीर मिली और इसमें एक ही एपिसोड को पहचानने में सक्षम था।

Michelangelo से एनाटॉमी सबक


माइकलएंजेलो, "एडम का निर्माण", 1511

न्यूरोनैटोमी के क्षेत्र में अमेरिकी विशेषज्ञों की एक जोड़ी का मानना \u200b\u200bहै कि माइकलएंजेलो ने वास्तव में अपने एक में से एक में कुछ रचनात्मक चित्रण छोड़े प्रसिद्ध काम। उनका मानना \u200b\u200bहै कि तस्वीर के दाहिने हिस्से में एक विशाल मस्तिष्क दर्शाता है। यह आश्चर्य की बात है, लेकिन आप एक जटिल घटकों को भी पा सकते हैं, जैसे एक सेरिबैलम, ऑप्टिक नसों और पिट्यूटरी ग्रंथि। और कास्ट ग्रीन रिबन पूरी तरह से कशेरुका धमनी के स्थान के साथ मेल खाता है।

"अंतिम रात्रिभोज" वैन गोग


विन्सेंट वॉन गॉग, " रात की छत कैफे ", 1888

एक्सप्लोरर जेरेड बैक्सटर का मानना \u200b\u200bहै कि कैनवास वैन गोग "नाइट टेरेस कैफे" पर "गुप्त शाम" लियोनार्डो दा विंची के समर्पण द्वारा एन्क्रिप्ट किया गया है। तस्वीर के केंद्र में लंबे बाल और एक सफेद ट्यूनिक में एक वेटर है, जो मसीह के कपड़े को याद दिलाता है, और इसके चारों ओर कैफे के ठीक 12 आगंतुक हैं। बैक्सटर भी व्हाइट में वेटर की पीठ के ठीक पीछे स्थित क्रॉस पर ध्यान आकर्षित करता है।

डाली की मेमोरी


साल्वाडोर डाली, "मेमोरी ऑफ़ मेमोरी", 1 9 31

यह कोई रहस्य नहीं है कि अपनी उत्कृष्ट कृतियों के निर्माण के दौरान दली में भाग लेने वाले विचार हमेशा के रूप में थे यथार्थवादी छवियांजिसे कलाकार ने तब कैनवास को सहन किया। तो, लेखक के मुताबिक, तस्वीर "मेमोरी की स्थिरता" एक पिघला हुआ पनीर के रूप में उत्पन्न संघों के परिणामस्वरूप लिखी गई थी।

क्या चिल्लाता है


एडवर्ड मंक, क्रीक, 18 9 3।

मंक ने विश्व चित्रकला में सबसे रहस्यमय चित्रों में से एक के विचार की उपस्थिति के बारे में बताया: "मैं दो दोस्तों के साथ पथ के साथ चला गया - सूर्य बैठ गया था - आकाश अप्रत्याशित रूप से खूनी लाल हो गया, मुझे निलंबित कर दिया गया थक गया, और बाड़ के बारे में झुकाव - मैंने ब्लूश-ब्लैक फोजर्ड और शहर पर खून और लौ भाषाओं को देखा - मेरे दोस्त आगे गए, और मैं खड़ा हुआ, उत्तेजना से कांप रहा, एक अंतहीन रोना, प्रकृति को छेड़छाड़ कर रहा था। " लेकिन किस प्रकार का सूर्यास्त कलाकार को डर सकता है?

एक संस्करण है कि 1883 में "चीख" का विचार हो गया था, जब क्रकाटाऊ ज्वालामुखी के कई सबसे मजबूत विस्फोट हुए - इतना शक्तिशाली है कि उन्होंने पृथ्वी के वातावरण के तापमान को एक डिग्री में बदल दिया। धूल और राख की प्रचुर मात्रा में फैल गया ग्राउंड शार।, नॉर्वे के लिए भी आ रहा है। एक पंक्ति में कई शाम, सूर्यास्त के रूप में देखा जाता है जैसे, सर्वनाश होगा - उनमें से एक कलाकार की प्रेरणा का स्रोत था।

लोगों में लेखक


अलेक्जेंडर इवानोव, "द फेनोमेनन ऑफ क्राइस्ट पीपुल्स", 1837-1857।

दर्जनों सिमुलेटर ने उसके लिए अलेक्जेंडर इवानोव को देखा मुख्य चित्र। उनमें से एक कलाकार से कम के लिए जाना जाता है। पृष्ठभूमि में, ट्रैवर्स और रोमन घुड़सवारों के बीच, जिन्होंने अभी तक जॉन फोर्वरुनर्स का प्रचार नहीं सुना है, तो आप कोरचिन चिटन में चरित्र देख सकते हैं। उनके इवानोव ने निकोलस गोगोल से लिखा था। लेखक ने विशेष रूप से धार्मिक मुद्दों पर, इटली में कलाकार के साथ संवाद किया, और तस्वीर लिखने की प्रक्रिया में उन्हें सलाह दी। गोगोल का मानना \u200b\u200bथा कि इवानोव ने अपने काम को छोड़कर, पूरी दुनिया के लिए लंबी मृत्यु हो गई थी। "

गौट माइकलेंगलो


राफेल सैंटि, एथेंस स्कूल, 1511।

बनाना प्रसिद्ध फ्रेस्को एथेंस स्कूल, राफेल ने प्राचीन यूनानी दार्शनिकों की छवियों में अपने दोस्तों और परिचितों को बरकरार रखा। उनमें से एक Michelangelo Buonotti "हेरक्लिट की भूमिका में था। कई शताब्दियों के फ्रेस्को ने माइकलएंजेलो के निजी जीवन के रहस्यों को रखा, और आधुनिक शोधकर्ताओं ने इस धारणा की कि कलाकार के अजीब गुस्से में घुटने जोड़ों की बीमारियों की उपस्थिति की गवाही दी गई है।

यह जीवनशैली की विशेषताओं और पुनर्जागरण और पुरानी वर्कहोलिज्म मिशेलेंजेलो के कलाकारों की कामकाजी परिस्थितियों पर विचार करने की संभावना है।

मिरर युगल Arnolphini


यांग वैन ईक, "अर्नोल्फिन फाउ के पोर्ट्रेट", 1434

अर्नोल्फिन के पति / पत्नी के पीछे के दर्पण में, आप कमरे में दो और लोगों के प्रतिबिंब को देख सकते हैं। सबसे अधिक संभावना है, ये अनुबंध के समापन पर मौजूद गवाह हैं। उनमें से एक वैन आंख है, जैसा कि लैटिन शिलालेख द्वारा प्रमाणित, संरचना के केंद्र में दर्पण के ऊपर, परंपरा के विपरीत, परंपरा के विपरीत: "जन वैन ईक यहाँ था।" तो आमतौर पर ठेकेदार अनुबंध।

एक दोष के रूप में एक प्रतिभा में बदल गया


रेमब्रांट वांग राइन को नुकसान पहुंचाता है, "63 वर्ष की आयु में स्व-चित्र", 1669।

शोधकर्ता मार्गरेट लिवेटसन ने सभी रेम्ब्रैंड स्वयं पोर्ट्रेट का अध्ययन किया और पाया कि कलाकार को एक स्क्विंट के रूप में भुगतना पड़ा: छवियों में, उसकी आंखें अलग-अलग दिशाओं को देखते हैं, जो अन्य लोगों के ब्रश के चित्रों पर नहीं देखी जाती हैं। इस बीमारी ने इस तथ्य को जन्म दिया कि कलाकार सामान्य दृष्टि वाले लोगों की तुलना में दो आयामों में वास्तविकता को बेहतर तरीके से समझ सकता है। इस घटना को "स्टीरियो" कहा जाता है - 3 डी में दुनिया को देखने में असमर्थता। लेकिन चूंकि पेंटर को द्वि-आयामी छवि के साथ काम करना है, इसलिए यह रेमब्रांट की कमी थी जो उनकी असाधारण प्रतिभा के स्पष्टीकरण में से एक हो सकती है।

निश्चित वीनस


सैंड्रो बोटिसेली, "शुक्र का जन्म", 1482-1486।

शुक्र के जन्म की उपस्थिति से पहले, नग्न की छवि महिला शरीर पेंटिंग में केवल मूल पाप के विचार का प्रतीक है। सैंड्रो बोटिसेलि यूरोपीय चित्रकारों में से पहला ने इसमें कुछ भी पापी नहीं पाया। इसके अलावा, कला इतिहासकारों को विश्वास है कि प्यार की मूर्तिपूजक देवता फ्रेशको पर प्रतीक है ईसाई छवि: उसकी घटना आत्मा के पुनर्जागरण का निष्ठा है, जिन्होंने बपतिस्मा के संस्कार को पारित किया।

बटरिस्ट या कसाई?


माइकलएंजेलो मेरिसी दा कारवागियो, "मक्खन", 15 9 6।

लंबे समय तक, तस्वीर को "कसाई" नामक हेर्मिटेज में प्रदर्शित किया गया था। केवल बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, कला इतिहासकार इस बात पर सहमत हुए कि कैनवेज अभी भी युवा व्यक्ति को दिखाता है (शायद कारवागियो ने अपने परिचित कलाकार मारियो मिन्नी को देखा): संगीतकार के सामने नोट्स पर, बास पार्टी की रिकॉर्डिंग मैदरिगाला जैकब आर्कैडर " तुम्हें पता है कि मैं तुमसे प्यार करता हूँ "। एक महिला शायद ही ऐसी चुनाव कर सकती थी - यह गले के लिए मुश्किल है। इसके अलावा, तस्वीर के किनारे पर एक झुकाव की तरह एक ल्यूट, कोरागियो के युग में एक पुरुष उपकरण माना जाता था।

साल्वाडोर डाली का मानना \u200b\u200bथा कि वह अपने मृत भाई का पुनर्जन्म था।

प्रत्येक कार्य में, उन्होंने या तो अपने चित्र या सिल्हूट दिया।

विचार नरम घड़ियां डाली में आया, जब उसने देखा कि कैसे कैमेम्बर्ट पनीर सूरज में पिघला देता है।

एडगर डीगी बैले नर्तकियों से इतनी मोहक थी, जिसने उनकी भागीदारी के साथ 1,500 से अधिक काम बनाए।

कलाकार के सभी कार्यों का विषय मार्सेल दुश्मन रोजमर्रा की जिंदगी थी। उनके सबसे प्रसिद्ध काम को "फाउंटेन" कहा जाता है, और कलाकार के एक उभरती पेशी से ज्यादा कुछ भी नहीं है।

46 दिनों के लिए हेनरी मैटिस, "नाव" का काम पैरों का शीर्ष प्रदान किया , प्रदर्शनी में न्यूयॉर्ककिसी ने ध्यान दिया। तस्वीर 1600 आगंतुकों का मूल्यांकन करने में कामयाब रही।

विलियम मॉरिस के पास था ख़ुशनुमा बचपन, उसके सभी पंप किए गए। नतीजतन, वह खिड़की में एक रात का खाना फेंक सकता था, केवल इसलिए कि उन्हें दाखिल करने की विधि पसंद नहीं आया।

जैक्सन पोलॉक ने अक्सर अपनी तस्वीरों को सिगरेट के साथ लिखा था।

कार्य कलाकार ऑगस्टे रोडेन, "कांस्य आयु", यह इतना यथार्थवादी था कि लोग एक जीवित व्यक्ति की मूर्तिकला के अंदर लग रहे थे।

नाइट्स और फिलिप में रूबेन्स बनाए गए चतुर्थ , स्पेन के राजा, और चार्ल्स मैं। , इंग्लैंड के राजा।

उनके काम में वर्मीर ने अश्लील के चैंबर को लागू किया।

अपने पूरे जीवन में, विन्सेंट वैन गोग ने केवल एक ही काम बेचा - « लाल अंगूर में लाल अंगूर, "और फिर उनके भाई, कला गैलरी के मालिक।

1 9 12 में, जोकोडा चोरी हो गया था, लियोनार्डो दा विंची काम। 3 साल तक, जब तक उन्हें खोजा नहीं गया, तब तक 6 प्रतियां बेची गईं, जिन्हें मूल माना जाता था, और उनमें से प्रत्येक को जबरदस्त धन खर्च होता है।

1 9 62 में, जोकोडा का अनुमान 100 मिलियन डॉलर था, और 200 9 में 700 मिलियन डॉलर में था।

अधिकांश कलाकार और कलाकार लेफ्ट-हैंडर्स।

ऐसा माना जाता है कि पाब्लो पिकासो दुनिया में सबसे प्रसिद्ध कलाकार है।

राफेल, मुख्य रूप से के कारण जाना जाता है बड़ी मात्रा में मैडन को दर्शाते हुए चित्र। लेकिन एक ही समय में, इतिहासकार के अनुसार जॉर्जियो वज़ारी। कलाकार एक नास्तिक था। यह भी ज्ञात है कि एक ही महिला को इन सभी चित्रों पर चित्रित किया गया है।

एंडी वोरहोल न केवल एक कलाकार था। उनकी पहली फिल्म "नींद", इस बारे में कि वह अपने दोस्त को कैसे सोता है, 6 घंटे तक चला। प्रीमियर 9 लोगों द्वारा दौरा किया गया था, उनमें से 7 को एक फिल्म देखने के लिए छोड़ दिया गया था, उनमें से 2 में बैठे और घंटे नहीं थे। Vhorhol जैसे 60 फिल्मों, के बारे में बनाया: "किस", "भोजन", "कंधे", "काउच", "रसोई", "चेहरा", "घोड़े", "आत्महत्या" "सूर्यास्त" " कुतिया। "," Blowjob "

एंडी वोरोल ने एक ग्रे विग पहना था, और अंततः अपने बालों को भूरे रंग में दोहराया। उसके बाद उसे बताया गया कि उसने दृष्टि को धुंधला कर दिया था, वह देखने के लिए एक छोटे छेद के साथ अपारदर्शी चश्मा पहनना शुरू किया।

युवा रेनोइर एक दर्जी, साथ ही सिलाई जूते भी था।

"पिटा" एक भी नौकरी मिशेलेंजेलो है, जिसे उन्होंने हस्ताक्षर किए। वह एक कवि भी था, 300 से अधिक कविताओं अभी भी उपलब्ध हैं।

माइकलएंजेलो पहला पश्चिमी कलाकार बन गया, जिसकी जीवनी अपने जीवनकाल के दौरान प्रकाशित हुई थी।

लियोनार्डो दा विंची एक हाथ से आकर्षित कर सकते हैं, और साथ ही एक और लिख सकते हैं।

पॉल गेजुगेन पनामन नहर में ब्लैक-वर्केड थे।

56 साल की उम्र में सेज़ेन क्षेत्रों की पहली व्यक्तिगत प्रदर्शनी हुई थी।

क्लाउड मोनेट ने लॉटरी में 100 हजार फ्रैंक जीते, जिसने उसे मैसेंजर के काम को छोड़ने और पेंटिंग में संलग्न होने की अनुमति दी।

वर्मीर ने कभी भी बच्चों को चित्रित नहीं किया, हालांकि उनके पास 11 थे।

पेंटिंग के साथ रेनोइर इतने प्यार में था कि काम करना बंद नहीं किया यहां तक \u200b\u200bकि बुढ़ापे में भी, दर्द अलग - अलग रूप गठिया, और आस्तीन से बंधे Tassel चित्रित।

एल साल्वाडोर डाली ने लोगो चुपा Chupp बनाया।

ज्यादातर समय क्लाउड मोनेट ने कार्टून को मुख्य रूप से अपने शिक्षकों पर आकर्षित किया।

साल्वाडोर का उपनाम दिया गया था " AVIDA डॉलर। "इसका अनुवाद" जुनूनी रूप से प्यार करने वाला डॉलर "है।

विन्सेंट वान गोग के पास एक भाई था जो जन्म में मर गया। उन्हें विन्सेंट वैन गोग भी कहा जाता था।

पिकासो का पूरा नाम 23 शब्द होते हैं: पाब्लो-डिएगो-जोसे-फ्रांसिस्को-डी पाउला-जुआन-नेपोमस्नोय-मारिया डी लॉस रेमेडियोस-साइप्रियानो डे ला सैंटिसिमा-त्रिनिदाद मार्टिर-पेट्रीसियो-क्लिटो-रिज़-पिकासो।

पहला शब्द पिकासो एक "पेंसिल" था।

पिकासो ने लंबे कपड़े पहने थे, और वह भी था लंबे बालयह उन समय के लिए अनसुना था।

आज हम उन बीस पेंटिंग्स प्रस्तुत करते हैं जो ध्यान और मान्यता के योग्य हैं। इन चित्रों ने लिखा है प्रसिद्ध कलाकार, और न केवल कला में लगे व्यक्ति को उन्हें जानना चाहिए, लेकिन मृत्यु के लिए भी आसान है, क्योंकि कला हमारे जीवन को कम करती है, सौंदर्यशास्त्र दुनिया के हमारे विचार को गहरा करता है। अपनी जिंदगी कला में अपनी जगह दें ...

1. "द लास्ट रात्रिभोज"। लियोनार्डो दा विंची, 14 9 5 - 14 9 8

लियोनार्डो दा विंची की विशाल चित्रकला, अपने छात्रों के साथ मसीह के अंतिम मेढ़े के दृश्य को दर्शाती है। मिलान में सांता मारिया डेल ग्रैज़ी के डोमिनिकन मठ में 14 9 5-1498 में बनाया गया।

पेंटिंग को लियोनार्डो ने अपने संरक्षक, ड्यूक ऑफ लॉडोविको सर्जन और उनकी पत्नी बीट्राइस डी एस्ट द्वारा आदेश दिया था। तीन मेहराब के साथ छत द्वारा गठित पेंटिंग पर चित्रित लाइनों की बाहों की कोट। पेंटिंग 14 9 5 में शुरू की गई थी और 14 9 8 में पूरा हो गया था; काम ब्रेक के साथ चला गया। काम की शुरुआत सटीक नहीं है, क्योंकि "मठ के अभिलेखागार नष्ट हो गए थे, और हमारे पास दस्तावेजों का एक महत्वहीन हिस्सा, 14 9 7 से डेटिंग, जब चित्रकला लगभग पूरा हो गया था।"

पेंटिंग पुनर्जागरण के इतिहास में एक मील का पत्थर बन गया है: संभावनाओं की पुनरुत्पादित गहराई ने पश्चिम की पेंटिंग के विकास की दिशा बदल दी है।

ऐसा माना जाता है कि इस तस्वीर में बहुत सारे रहस्य और संकेत छुपाए गए हैं - उदाहरण के लिए, एक धारणा है कि यीशु और यहूदा की छवि एक व्यक्ति से लिखी गई है। जब दा विंची ने एक तस्वीर लिखी, तो उसकी दृष्टि में, यीशु ने अच्छा व्यक्त किया, जबकि यहूदा एक बहुत बुरा था। और जब मास्टर को "उसके जुडास" (सड़क से शराबी) मिला, तो यह पता चला कि, इतिहासकारों के मुताबिक, इस शराबी ने यीशु की छवि लिखने के लिए प्रोटोटाइप से कुछ साल पहले सेवा की है। इस प्रकार, यह कहा जा सकता है कि इस तस्वीर ने अपने जीवन की विभिन्न अवधि में एक व्यक्ति पर कब्जा कर लिया।

2. "सूरजमुखी"। विन्सेंट वैन गोग, 1887

चित्रों के दो चक्रों का नाम डच कलाकार विन्सेंट वॉन गॉग। पहली श्रृंखला 1887 में पेरिस में की जाती है। यह रंग झूठ बोलने के लिए समर्पित है। दूसरी श्रृंखला एक वर्ष में, एआरएलई में पूरी हुई थी। वह एक फूलदान में सूरजमुखी के एक गुलदस्ते को दर्शाती है। दो पेरिस की पेंटिंग्स मैंने एक दोस्त वान गोग पॉल गजान खरीदा।

कलाकार ने सनफ्लॉवर ग्यारह बार लिखा था। अगस्त - सितंबर 1887 में पेरिस में पहली चार पेंटिंग्स बनाए गए थे। बड़ी कटौती फूल हमारी आंखों में किसी तरह के उत्कृष्ट प्राणियों की तरह झूठ बोलते हैं।

3. "नौवां वैल"। इवान Konstantinovich Aivazovskyi?, 1850।

सबसे ज्यादा प्रसिद्ध चित्र रूसी marinist कलाकार इवान Aivazovsky रूसी संग्रहालय में रखा गया है।

चित्रकार सबसे मजबूत रात तूफान और जहाजों को पीड़ित करने वाले लोगों के बाद समुद्र को दर्शाता है। सूरज की किरणें विशाल लहरों को उजागर करती हैं। सबसे बड़ा एक नौवां पेड़ है - मास्ट मलबे पर भागने की कोशिश कर रहे लोगों पर गिरने के लिए तैयार।

इस तथ्य के बावजूद कि जहाज नष्ट हो गया है और केवल मस्तूल रहा है, मस्तूल पर लोग जीवित हैं और तत्वों से लड़ना जारी रखते हैं। तस्वीर के गर्म स्वर समुद्र को इतनी कठोर नहीं बनाते हैं और दर्शक को आशा देते हैं कि लोगों को बचाया जाएगा।

1850 की तस्वीर "द नोवां वैल" में तुरंत अपने सभी समुद्री मरीन का सबसे प्रसिद्ध बन गया और निकोलाई आई द्वारा अधिग्रहित किया गया।

4. "मच न्यूड।" फ्रांसिस्को गोया, 17 9 7-1800।

चित्र स्पेनिश कलाकार फ्रांसिस्को गोया, 17 9 7-1800 के आसपास लिखा गया। "माजे वेस्टिडा" की तस्वीर के साथ एक जोड़े बनाता है। चित्रों ने महा-स्पेनिश शहर और xiii-xix सदियों को चित्रित किया, कलाकार की छवि की पसंदीदा वस्तुओं में से एक। "मैक न्यूड" में से एक है शुरुआती काम पश्चिमी कला पौराणिक या नकारात्मक अर्थों के बिना पूरी तरह से नग्न महिला को दर्शाती है।

5. "प्यार में उड़ रहा है।" मार्क चागल, 1 914-19 18।

"शहर के ऊपर" तस्वीर पर काम करना 1 9 14 में शुरू हुआ, और मास्टर ऑफ द मास्टर के आखिरी स्ट्रोक केवल 1 9 18 में थे। इस समय के दौरान, बेला से बेला न केवल आराध्य पति / पत्नी के लिए, बल्कि अपनी बेटी आईडीआई की मां भी बदल गई, हमेशा के लिए पेंटर का मुख्य संग्रहालय बन गया। एक अपराधी जौहरी की समृद्ध बेटी का संघ और एक साधारण यहूदी युवक, जिसका पिता एक जीवित अर्जित, हेरिंग को उतार रहा है, अन्यथा मैं मेलेल्लियों को नहीं बुलाऊंगा, लेकिन प्यार मजबूत था, और सभी सम्मेलनों को ओवरलैप कर रहा था। यह वह प्यार है जो उनके चारों ओर लपेटा जाता है, स्वर्ग में चढ़ता है।

करीना शगल के दो प्यार को दर्शाती है - बेला और प्रिय दिल विटेब्स्क। सड़कों को उच्च अंधेरे बाड़ से अलग घरों के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। तुरंत नहीं, दर्शक पेंटिंग के केंद्र के बाईं तरफ एक बकरी, और सबसे आगे एक साधारण आदमी के साथ एक साधारण आदमी को देखेगा - चित्रकार से एक soufold, सामान्य संदर्भ और रोमांटिक मूड से बाहर तोड़ दिया काम का, लेकिन यह सब चला गया है ...

6. "युद्ध का चेहरा।" साल्वाडोर डाली, 1 9 40।

1 9 40 में लिखे गए स्पेनिश कलाकार एल साल्वाडोर डाली की तस्वीर।

तस्वीर संयुक्त राज्य अमेरिका के लिए सड़क पर बनाई गई थी। एक प्रभावित त्रासदी दुनिया में उड़ गई, राजनेताओं की खूनी प्यारी, मास्टर एक स्टीमर पर काम करना शुरू कर देता है। रॉटरडैम में Bumanza-Van Beningen के संग्रहालय में स्थित है।

सभी उम्मीदों को खो दिया सामान्य ज़िंदगी यूरोप में, कलाकार अपने प्यारे पेरिस से अमेरिका को छोड़ देता है। युद्ध पुरानी रोशनी को कवर करता है और पूरे शेष दुनिया को पकड़ना चाहता है। मास्टर अभी भी नहीं जानता कि आठ साल तक नई दुनिया में रहने से यह वास्तव में प्रसिद्ध हो जाएगा, और उनका काम विश्व चित्रकारी की उत्कृष्ट कृतियों है।

7. "क्रीक"। एडवर्ड मंक, 18 9 3

"क्रीक" (नॉर्व। स्क्रिक) - 18 9 3 और 1 9 10 के बीच अंतराल में बनाया गया नॉर्वेजियन कलाकार अभिव्यक्तिवादी एडवर्ड मिंका के चित्रों की एक श्रृंखला। वे एक खूनी लाल आकाश की पृष्ठभूमि और एक बेहद सामान्यीकृत परिदृश्य पृष्ठभूमि की पृष्ठभूमि पर निराशा में चिल्लाते हुए मानव आकृति को दर्शाते हैं। 18 9 5 में, मर्च ने एक ही साजिश पर एक लिथोग्राफ बनाया।

लाल, आग लगने वाले गर्म आकाश में ठंडे fjord शामिल थे, जो बदले में, एक उत्तरी राक्षस के समान एक शानदार छाया को जन्म देता है। तनाव ने अंतरिक्ष को विकृत कर दिया, रेखाएं तोड़ दीं, रंग लगातार नहीं होते हैं, संभावना नष्ट हो जाती है।

कई आलोचकों का मानना \u200b\u200bहै कि चित्रों की साजिश मानसिक रूप से अस्वास्थ्यकर व्यक्ति की बीमार कल्पना का फल है। कोई काम में पूर्वनिर्धारितता देखता है पर्यावरणीय आपदा, कोई इस सवाल का फैसला करता है कि किस मम्मी ने इस काम के लिए लेखक को प्रेरित किया।

8. "एक मोती की सेवा के साथ लड़की।" जन वर्मीर, 1665

चित्र "एक मोती की सेवा के साथ लड़की" (नोटरा। "हेट मेइसजे मेट डी परेल") 1665 के आसपास लिखा गया था। में इस समय मॉरीटज़िस संग्रहालय में संग्रहीत, हेग, नीदरलैंड का शहर, और है बिज़नेस कार्ड संग्रहालय। तस्वीर, जिसे डच मोना लिसा, या उत्तर के मोना लिसा का उपनाम प्राप्त हुआ, ट्रॉनी शैली में लिखा गया था।

पीटर वेबर की फिल्म "एक मोती की सेवा के साथ लड़की" 2003 के लिए धन्यवाद, चित्रकला से बहुत बड़ी संख्या में लोग, अद्भुत डच कलाकार जन वर्मीर के साथ-साथ उनकी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग "एक मोती की सेवा के साथ लड़की" के बारे में सीखा।

9. "बेबीलोनियन टॉवर।" पीटर ब्रुगेल, 1563

कलाकार पीटर ब्रुगेल की प्रसिद्ध तस्वीर। कलाकार ने इस साजिश पर कम से कम दो चित्र बनाए।

तस्वीर स्थित है - कला इतिहास संग्रहालय, वियना।

बाइबिल के बारे में एक कहानी है कि बाबुल के निवासियों ने आकाश में जाने के लिए एक उच्च टावर बनाने की कोशिश की, लेकिन भगवान ने ऐसा किया ताकि वे विभिन्न भाषाओं में बात कर सकें, एक-दूसरे को समझना बंद कर दिया, और टावर अधूरा रहा।

10. "अल्जीरियाई महिलाएं।" पाब्लो पिकासो, 1 9 55

"अल्जीरियाई महिलाएं" - 1 9 54-19 55 में पिकासो द्वारा निर्मित 15 कैनवास की एक श्रृंखला, ईज़ेन डेलाक्रिक्स की पेंटिंग के आधार पर; पेंटिंग्स असाइन किए गए कलाकार में भिन्न कलाकार में भिन्न हैं। "संस्करण ओ" 14 फरवरी, 1 9 55 को लिखा गया था; थोड़ी देर के लिए, वह 20 वीं शताब्दी विक्टर गिंट्स की कला की प्रसिद्ध अमेरिकी असेंबली से संबंधित थीं।

पैटर्न पाब्लो पिकासो "अल्जीरियाई महिलाएं (संस्करण ओ)" $ 180 मिलियन के लिए बेची गई थी।

11. "न्यू प्लैनेट"। कॉन्स्टेंटिन जून, 1 9 21

रूसी सोवियत चित्रकार, परिदृश्य के मास्टर, रंगमंच कलाकार, कलावादी कलाकार। अकादमिक आह यूएसएसआर। लोकप्रिय कलाकार यूएसएसआर। Laureate। स्टालिनिस्ट प्राइज़ प्रथम श्रेणी। 1 9 51 से सदस्य डब्ल्यूसीपी।

यह एक अद्भुत है, 1 9 21 में बनाया गया था और जॉन, चित्र के कलाकार-रीयलिस्टा की सभी विशेषताओं पर नहीं " नया ग्रह।"- उन उज्ज्वल कार्यों में से एक जिन्होंने उन परिवर्तनों की छवि को अवशोषित किया है जिसमें अक्टूबर क्रांति XX शताब्दी के दूसरे दशक में एक बन गई है। नया स्ट्रॉय, नया रास्ता तथा नया चित्र सोवियत समाज की उत्पत्ति सोच रही है। अब मानवता का इंतजार क्या है? उज्जवल भविष्य? यह अभी तक इसके बारे में नहीं सोचा गया था, लेकिन तथ्य यह है कि सोवियत रूस और पूरी दुनिया स्पष्ट रूप से परिवर्तन के युग में प्रवेश करती है, साथ ही साथ एक नए ग्रह का तेज़ जन्म।

12. "Sicstinskaya Madonna"। राफेल सैंटि, 1754

राफेल की पेंटिंग, जो 1754 के बाद से ड्रेस्डेन में पुराने स्वामी की गैलरी में है। उच्च पुनरुद्धार के आम तौर पर स्वीकृत शिखर की संख्या से संबंधित है।

विशाल आकार (265? 1 9 6 सेमी, कैटलॉग में चित्र का आकार इंगित किया गया है ड्रेस्डेन गैलरी।) पोप जूलिया द्वितीय के आदेश द्वारा पाइएन्ज़ में सेंट साइक्ट के मठ के चर्च की वेदी के लिए राफेल द्वारा कैनवास बनाया गया था। एक परिकल्पना है कि तस्वीर 1512-1513 में फ्रांसीसी पर जीत के सम्मान में लिखी गई थी, जिन्हें इतालवी युद्धों के दौरान लोम्बार्डी में हमला किया गया था, और पापल क्षेत्र में पिएकेंस को बाद में शामिल किया गया था।

13. "मैरी मैग्डालेन चलना।" टाइटियन (टिज़ियानो टिटशक्ति), 1565 के आसपास लिखा गया

चित्र 1565 के आसपास लिखा गया इतालवी कलाकार टाइटियन वेवरिलियो। अंतर्गत आता है राज्य हर्मिटेज सेंट पीटर्सबर्ग में। कभी-कभी सृजन की तारीख को "1560s" के रूप में इंगित किया जाता है।

तस्वीर का मॉडल जूलिया फेस्टिन था, जो कलाकार को सोने के बाल के साथ कास्टिंग के साथ मारता था। तैयार कैनवास गोंजग के ड्यूक से बहुत प्रभावित हुए, और उन्होंने अपनी प्रतिलिपि ऑर्डर करने का फैसला किया। बाद में टाइटियन, पृष्ठभूमि को बदलना और महिला की सकारात्मकता ने कुछ और काम लिखा।

14. "मोना लिसा"। लियोनार्डो दा विंची, 1503-1505

श्रीमती लिज़ा डेल जोकोन्डो का पोर्ट्रेट, (इल। Ritratto di monna lisa del giocondo) - पेंटिंग लियोनार्डो दा विंची, लौवर (पेरिस, फ्रांस) में स्थित, सबसे अधिक में से एक प्रसिद्ध कृतियां दुनिया में चित्रकारी, जो लिसा जेरार्डिनी का एक चित्र माना जाता है, पति / पत्नी व्यापारी फ्लोरेंटिया फ्लोरेंस फ्रांसेस्को डेल जोकोन्डो, 1503-1505 के बारे में लिखा गया है।

विस्तारित संस्करणों में से एक के अनुसार, "मोना लिसा" - कलाकार का एक स्व-चित्र।

15. "द पाइन वन में सुबह", शिशकिन इवान इवानोविच, 188 9।

रूसी कलाकारों की तस्वीर इवान शिश्किन और कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की। सावित्स्की ने भालू लिखा, लेकिन कलेक्टर पॉल ट्रेटाकोव ने अपने हस्ताक्षर को हलचल, ताकि चित्र की तस्वीर अक्सर एक को इंगित करती है।

पेंटिंग के डिजाइन का सुझाव शिशकिन सावित्स्की ने किया था, जिन्होंने बाद में सह-लेखक के रूप में प्रदर्शन किया और भालू के आंकड़ों को दर्शाया। पॉज़ और मात्रा (पहले दो थे) में कुछ मतभेदों के साथ ये भालू दिखाई देते हैं प्रारंभिक चित्र और स्केच। पशु Savitsky से इतनी सफलतापूर्वक बाहर निकला कि उन्होंने शिशकिन के साथ तस्वीर में भी हस्ताक्षर किए।

16. "इंतजार नहीं किया।" इलिया रेपिन, 1884-1888।

1884-1888 में लिखे गए रूसी कलाकार इल्या रेपिन (1844-19 30) की तस्वीर। वह राज्य Tretyakov गैलरी की बैठक का हिस्सा है।

चित्र XII में दिखाया गया है मोबाइल प्रदर्शनीरूसी क्रांतिकारी आबादी के भाग्य को समर्पित कथा चक्र में प्रवेश करता है।

17. "बॉल इन मौलिन डे ला गेटे", पियरे ऑगस्टे रेनोइर, 1876।

चित्रित चित्र फ्रांसीसी कलाकार 1876 \u200b\u200bमें पियरे ऑगस्टे रेनोइर।

वह स्थान जहाँ चित्र d'ors का संग्रहालय है। मॉलिन डी ला गैलेट मोंटमार्ट्रे पर एक सस्ती उबचिनी है, जहां पेरिस के छात्र और श्रम युवा इकट्ठे हुए।

18. "स्टार नाइट।" 1889 साल, विन्सेंट वैन गोग।

De sterrennacht। - नीदरलैंड्स कलाकार विन्सेंट वान गोग की तस्वीर, जून 188 9 में लिखी गई, सेंट-रेमी डी प्रोवेंस में कलाकार के आवास की पूर्वी खिड़की से काल्पनिक शहर पर पूर्ववर्ती आकाश के दृश्य के साथ। 1 9 41 से, यह न्यूयॉर्क में समकालीन कला संग्रहालय में संग्रहीत है। यह एक माना जाता है सबसे अच्छा काम वैन गोग और पश्चिमी चित्रकला के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक।

19. "एडम का निर्माण"। Michelangelo, 1511।

1511 के आसपास लिखा गया माइकलेंगलो फ्रेस्को। फ्रेस्को नौ केंद्रीय छत रचनाओं का चौथा है Sicstinskaya Capella.

"एडम का निर्माण" सिस्तिनियन चैपल की पेंटिंग की सबसे प्रमुख रचनाओं में से एक है। एक अनंत अंतरिक्ष में, भगवान-पिता एक निर्णायक सफेद रंग के साथ, ओवरकॉल एंजल्स से घिरा हुआ है। दायाँ हाथ एडम के हाथ की ओर निकाला गया और लगभग उससे संबंधित है। हरी चट्टान पर झूठ बोलने वाले एडम का शरीर धीरे-धीरे गति में आ रहा है, जीवन के लिए जागृत हो गया है। पूरी रचना दो हाथों के इशारे पर केंद्रित है। भगवान का हाथ आवेग देता है, और आदम का हाथ इसे ले जाता है, जिससे शरीर को पूरा किया जाता है महत्वपूर्ण ऊर्जा। तथ्य यह है कि उनके हाथ संपर्क में नहीं आते हैं, मिशेलेंजेलो ने दिव्य और मानव की वर्दी की असंभवता पर बल दिया। कलाकार की योजना के अनुसार, भगवान की छवि में, एक अद्भुत सिद्धांत नहीं, बल्कि एक विशाल रचनात्मक ऊर्जा। आदम मिशेलेंगलो के रूप में शक्ति और सुंदरता मानव शरीर। वास्तव में, व्यक्ति की सृष्टि स्वयं हमारे सामने दिखाई देती है, और जिस क्षण में वह आत्मा को प्राप्त करता है, दिव्य की भावुक खोज, ज्ञान के लिए प्यास।

20. "स्टार आकाश में किस"। गुस्ताव क्लिमट, 1 9 05-1907।

1 9 07-1908 में लिखे गए ऑस्ट्रियाई कलाकार गुस्ताव क्लिमा की तस्वीर। कैनवास क्लिमा की रचनात्मकता की अवधि से संबंधित है, जिसे "गोल्डन" कहा जाता है, अंतिम काम लेखक "गोल्डन अवधि" में।

रॉक पर, किनारे पर फूल ग्लेड, गोल्डन इयर में, एक-दूसरे में पूरी तरह से पनडुब्बी हैं, दुनिया भर से प्यार में अलग हो गईं। ऐसा होने की जगह की अनिश्चितता के कारण ऐसा लगता है कि तस्वीर में चित्रित जोड़ी समय और अंतरिक्ष के अलावा एक वैश्विक स्थिति है, सभी ऐतिहासिक और सामाजिक रूढ़िवाद और cataclysms के दूसरी तरफ। पूर्ण गोपनीयता और पीछे मुड़कर एक आदमी का चेहरा केवल प्रेक्षक की ओर इन्सुलेशन और विस्तार के प्रभाव पर जोर देता है।

स्रोत - विकिपीडिया, Muzei-mira.com, कहें- hihi.me

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मन और मोनेट न केवल चित्रकला के आधुनिक प्रेमियों - उनके भ्रमित और समकालीन लोगों को भ्रमित करते हैं। कलाकार न केवल एक ही समय में रहते थे और इसी तरह के उपनाम पहने थे, लेकिन एक-दूसरे से विचार भी उधार लेते थे। मैन ने "घास पर नाश्ता" की एक तस्वीर प्रस्तुत की, मोनेट, जिन्होंने अपना खुद का लपेट लिया, अपना खुद का लिखा, और उसी नाम के तहत।

"सहकर्मियों" के कई Vasnetsov खुद को या उसके द्वारा लिखे गए चित्रों को नापसंद किया। युद्ध के मैदान की लाशों का उपयोग करके, जो प्रिंस इगोर और पोलोवेटी की लड़ाई के बाद बने रहे, उन्हें "मृत" के रूप में कुछ और नहीं कहा जाता था। मास्टर की एक और पेंटिंग "कालीन-विमान" है - और भी echidial नाम प्राप्त किया: "कान के साथ कालीन।"