مزيج متناغم من التنمية العقلية والبدنية، النقاء الأخلاقي والموقف الجمالي للحياة والفن - الظروف اللازمة تشكيل شخصية كلي. المؤسسة الصحيحة تساهم في هذا الغرض العالي. التعليم الموسيقي أطفال.

الموسيقى هي أداة التعليم الجمالي طفل

يهدف التعليم الجمالي إلى تطوير قدرات مرحلة ما قبل المدرسة على إدراكها، ويشعر وفهمها الرائعة، وإشعار الجيدة والسيئة، وإبداع العمل، والتواصل مع أنواع مختلفة الأنشطة الفنية.
واحدة من وكلاء التعليم الجمالي المشرق هي الموسيقى. بحيث تلبي هذه الوظيفة المهمة، تحتاج إلى تطوير الموسيقى العامة في الطفل. ما هي العلامات الرئيسية للحساسية العامة؟
أول علامة موسيقية - القدرة على الشعور بالشخصية، مزاج العمل الموسيقي، للتعاطف مع السمع، وممارسة الموقف العاطفي، وفهم الصورة الموسيقية.
تقلب الموسيقى مستمعا صغيرا، مما يجعل الردود، تقدم ظواهر الحياة، تؤدي إلى الجمعيات. يسبب الصوت الإيقاعي للمسيرة فرحته، والارتفاع، واللعب حول الدمية المريضة يجعل الحزن. سماع أغنية حزينة في أداء شخص بالغ، قال الصبي: "يغني عمي". لذلك، شعر الطفل بمزاج الأغنية الذي ينقل الدولة العقلية للرجل.
العلامة الثانية من الموسيقى - القدرة على الاستماع.، قارن، تقييم الظواهر الموسيقية الأكثر حيوية ومفهومة. يتطلب الثقافة الموسيقية والسماعات الأولية، التعسفي الانتباه السمعيتهدف إلى بعض وسائل التعبير. على سبيل المثال، يقوم الأطفال بمقارنة أبسط العقارات الأصوات الموسيقية (مرتفع ومنخفض، صوت Timbre من البيانو والكمان، إلخ)، يميز أبسط هيكل العمل الموسيقي (الأغاني الغناء وجوقة، ثلاثة أجزاء في المسرحية، إلخ)، التعبير عن الصور الفنية التباين (حنون، إلى حد ما وحيوية، متحركة - جوقة). تتراكم تدريجيا من إمدادات الأعمال المفضلة التي يرغبون في الاستماع والتنفيذ، وهي الأسس الأولى للذوق الموسيقي وضعت.
التوقيع الثالث على الموسيقى - مظهر مظهر من مظاهر الموسيقى الإبداعيةوبعد الاستماع إليها، الطفل بطريقته الخاصة هو صورة فنية، تمر بها في الغناء، لعبة، رقص. على سبيل المثال، يبحث الجميع عن حركات تعبيرية سمة من رواد المسيرة البحيرة، ودب خطير خطير، والأرانب المتحركة، وما إلى ذلك. تستخدم تحركات الرقص المألوفة في مجموعات وخيارات جديدة.
مع تطور الموسيقى العامة، يبدو الرجال موقفا عاطفيا للموسيقى، تم تحسين السمع، ولد الخيال الإبداعي. تجارب الأطفال يكتسبون آلام جمالية غريبة.

الموسيقى هي وسيلة لتشكيل مظهر أخلاقي للطفل

الموسيقى، التي تؤثر مباشرة على شعور الطفل، تشكل مظهره الأخلاقي. تأثير الموسيقى أقوى في بعض الأحيان من الإقناع أو التعليمات. إدخال الأطفال المصابين بمختلف المحتويات العاطفية على شكل عاطفية مختلفة، ونحن نشجعهم على التعاطف.
أغاني حول لينين، حول Kremlin Kureats، عن موسكو يستيقظون شعورا بالحب الوطن الأم لدينا السوفيتي. ترقص رقص هورايك من دول مختلفة من مصلحة عاداتها، وتوضيح المشاعر الدولية. نوع ثروة الموسيقى يساعد على إدراكه الصور البطولية والمزاج الغنائي الفكاهة البهجة وألحان الرقص بيركي. مجموعة متنوعة من المشاعر الناشئة عن تصور الموسيقى يثري تجارب الأطفال وعالمهم الروحي.
يتم ترويج حل المهام التعليمية إلى حد كبير من قبل القضيب الجماعي والرقص والألعاب، عندما يتم تغطية الأطفال من خلال تجارب مشتركة. الغناء يتطلب المشاركين في جهود موحدة. الغناء يمنع بشكل غير دقيق. صوت جيد، تنفيذ، وينظر إليه بكل فشل. تجارب مشتركة تخلق أسباب مفيدة للتنمية الفردية. مثال على الرفاق، والإلهام العام، يتم تنشيط فرحة التنفيذ عن طريق الخجول، غير الحاسم. بالنسبة إلى الاهتمام المدلل، يعمل أداء ناجحا ناجحا غير ضروري للأطفال الآخرين كفرامل معينة من المظاهر السلبية. يمكن لهذا الطفل أن يقدم مساعدة الرفاق، وبالتالي رفع التواضع وفي الوقت نفسه تطوير قدراته الفردية.
تؤثر فصول الموسيقى على الثقافة الكلية لسلوك ما قبل المدرسة. يتطلب التناوب عن المهام المختلفة، الأنشطة (الغناء، الاستماع إلى الموسيقى والألعاب على أدوات الأطفال، حركة الموسيقى) انتباه الأطفال والذكاء وسرعة رد الفعل والتنظيم والمظاهر الجهود الطوفية: للبدء والانهي في الوقت المناسب؛ في الرقص، لتتمكن من التصرف، قم بمطلة الموسيقى، والحفاظ على الرغبة الاندفاعية في الركض بشكل أسرع، لتزيين شخص ما. كل هذا يحسن عمليات الفرامل، ويثير الإرادة.
وبالتالي، فإن النشاط الموسيقي يخلق الظروف اللازمة للتشكيل الصفات الأخلاقية شخصية الطفل، وضع الأساسيات الأولية الثقافة المشتركة رجل المستقبل.

الموسيقى - التنشيط يعني القدرات العقلية

يرتبط تصور الموسيقى ارتباطا وثيقا بالعمليات العقلية، أي إيلاء الاهتمام والملاحظة والذكاء. يستمع الأطفال إلى الصوت، ومقارنة الأصوات المماثلة والعديدة تتعرف على معناها التعبير، واحتفل بالميزات الدلالية المميزة للصور الفنية، وتعلم فهم هيكل العمل. الرد على أسئلة المعلم، بعد سحب العمل، يجعل الطفل أول التعميمات والمقارنات: يحدد الطابع العام للعب، يلاحظ أن النص الأدبي للأغنية واضح مع الوسائل الموسيقية. تتطلب هذه المحاولات الأولى للتقييم الجمالي النشاط العقلي النشط وإرسالها إلى المعلم.
مثل الفنون الأخرى، تتمتع الموسيقى بالقيمة المعرفية. إنه يعكس الظواهر الحيوية تخصيب مرحلة ما قبل المدرسة بأفكار جديدة. الاستماع، على سبيل المثال، أغنية "هذا هو وطننا" من قبل E. Tilicheeva، يشعرون بأولية، لعق، تعليم الناس يمجدوننا الوطن الأم السوفيتي! تطوير طفل بشكل جمالي وعقليا، من الضروري الاستمرار في الحفاظ على المظاهر الإبداعية الطفيفة التي تنشيط التصور والأداء ستكون الخيال والخيال.
عندما يضع الكبار مهام إبداعية أمام الطفل، فإنه ينشأ بحث النشاطتتطلب النشاط العقلي. على سبيل المثال، عند الغناء، يحتفظ الطفل، بإنشاء نسخته من اللحن، في محاولة للعثور على امتثال النص الأدبي إلى التجويد التعبيري.
في الأنشطة الموسيقية والإيقاعية، يتمتع الأطفال بسرور كبير، والجمع بين حركات الرقص والغناء والانتقال إلى الموسيقى. رقص، الرقص الشعبي، بانتوميم، وخاصة الرسومات الموسيقية واللعبة تشجع الأطفال على تصوير صورة الحياة، وتميز أي حرف باستخدام حركات تعبيرية، وتعبيرات الوجه، والكلمة. في الوقت نفسه، هناك تسلسل معين: يستمع اللاعبين إلى الموسيقى، ومناقشة الموضوع، وتوزيع الأدوار، ثم يتصرف بالفعل. في كل مرحلة، تنشأ مهام جديدة، مما أجبره على التفكير، تخيل، خلق.

الموسيقى - أداة التربية البدنية

الموسيقى التي تصورها مستقبلات سمعية تؤثر على الحالة العامة لكل شيء الكائن البشري، يسبب ردود الفعل المرتبطة بتغيير الدورة الدموية، والتنفس. v. M. Bekhterev، مؤكدا على هذه الميزة، أثبت أنه إذا وضع آليات تأثير الموسيقى على الجسم، فيمكنك الاتصال أو إضعاف الإثارة. P. N. Anokhin، الذي درس تأثير العمالة الرئيسية والثانوية على حالة الجسم، يخلص إلى أن الاستخدام الماهر للمكونات الحية والإيقاعية وغيرها من مكونات الموسيقى يساعد الشخص أثناء العمل والترفيه. البيانات العلمية عن السمات الفسيولوجية للاعتراف الموسيقي تعطي الإثارة المادية لدور الموسيقى في زيادة الطفل.
يطور الغناء جهاز الصوت، وتعزز الأربطة الصوتية، ويحسن الكلام (يستخدم أطباء الأطباء الذين يستخدمون الغناء في علاج التأتأة)، يساهم في تطوير تنسيق السمع الصوتية. الفطر الصحيح من الغناء ينظم وتعميق التنفس.
فصول الإيقاع، بناء على العلاقة بين الموسيقى والحركة، وتحسين وضع الطفل والتنسيق وإنتاج وضوح للمشي وسهولة التشغيل. تتطلب الديناميات وإيقاع العمل الموسيقي وفي الحركات تغيير السرعة، ودرجة الجهد والسعة والاتجاه.
فصول الموسيقى تسهم في التطوير الشامل لشخصية الطفل. العلاقة بين جميع جوانب التربية هي في عملية أنواع مختلفة وأشكال النشاط الموسيقي. الاستجابة العاطفية وتطويرها أذن للموسيقى دع الأطفال ب. أشكال بأسعار معقولة للرد على المشاعر والأفعال الجيدة ستساعد في تكثيف النشاط العقلي، وسيتم تمثيل تحسين الحركة باستمرار، بدنيا من قبل مرحلة ما قبل المدرسة.

طريقة التعليم الموسيقي في حديقة الأطفال: "doszhek. التعليم "/ N.A. Vetlugin، I.L. Dzerzhinskaya، L.N. commissar وغيرها؛ إد. على ال. vetlogian. - 3rd ed.، الفعل. و أضف. - م.: تنوير، 1989. - 270 ص؛ ملاحظات.

تتمتع الموسيقى بإمكانيات التعرض ليس فقط على البالغين، ولكن أيضا على الأطفال الصغار.

علاوة على ذلك، ثبت أيضا، حتى فترة داخل الرحم مهمة للغاية بالنسبة للتنمية اللاحقة للشخص: الموسيقى التي تستمع إليها الأم المستقبلية هي تأثير إيجابي على رفاهية طفل نامية (ربما تشكل الأذواق لها و التفضيلات). فقط تطوير المشاعر والاهتمامات والأذواق من الأطفال يمكن إرفاقها بالثقافة الموسيقية، ووضع أسسها. عمر ما قبل المدرسة مهم للإتقان اللاحق للثقافة الموسيقية. إذا تم تطوير وعيها الموسيقي والجمالي في عملية النشاط الموسيقي للأطفال، فلن تمر دون تتبع للتطور اللاحق لشخص، وتشكيله الروحي المشترك.

الموسيقى تطور الطفل وعقلية. بالإضافة إلى مجموعة متنوعة من المعلومات حول الموسيقى ذات الأهمية المعرفية، تتضمن المحادثة حولها سمة محتوى على شكل عاطفي. قاموس الأطفال بتخصيب الكلمات والتعبيرات على شكل صفات تميز المزاج، والمشاعر المنقولة في الموسيقى. ينطوي نشاط الموسيقى العمليات العقلية: المقارنة والتحليل والمقارنة والحفظ، وبالتالي لا يساهم ليس فقط الموسيقية، ولكن أيضا إلى التنمية الشاملة للطفل.

من المهم جدا إنشاء شروط لتكوين الأسس الثقافة الموسيقية أطفال ما قبل المدرسة. في Preschool Pedagogy، تعتبر الموسيقى وسيلة غير قابلة للاستبدال للتنمية في أطفال الاستجابة العاطفية لجميع النوع والجمال، والتي توجد بها في الحياة.

الموسيقى للطفل هي عالم من تجارب بهيجة. لفتح الباب لهذا العالم أمامه، من الضروري تطوير قدراته منه، وقبل كل شيء السمع الموسيقي والاستجابة العاطفية. خلاف ذلك، لن تفي الموسيقى بوظائفها التعليمية.

في جدا عمر مبكر يخصص الطفل الموسيقى من الأصوات المحيطة، الضوضاء. وهو يركز انتباهه على الألحان السمعية، يتجمد لفترة من الوقت، والاستماع، ويتفاعل مع ابتسامة، طبيبة، حركات منفصلة، \u200b\u200bتظهر "مجمعا إضافيا". الأطفال الأكبر سنا قد زادوا بالفعل من القدرات العقلية. وهم يفهمون بعض العلاقات بين الظواهر، وقادرة على جعل أبسط التعميمات - لتحديد، على سبيل المثال، طبيعة الموسيقى، للاتصال، أي علامات اللعب المرحة البهجة، بهيجة، هادئة أو حزينة. إنها واضحة ومتطلبات: كيفية الغناء أغنية مختلفة في الشخصية، وكيفية التحرك في رقص هادئ أو في رقصة متحركة. تتألف المصالح الموسيقية أيضا: فهي المفضلة لهذا أو نشاط آخر، النوع من الموسيقى.

بالنسبة للسنوات السابعة السابعة، يلاحظ المظاهر الأولية للذوق الفني - القدرة على تقييم الأعمال وإعدامها. يتم الحصول على الأصوات الغنية في هذا العصر من قبل الخنان والاحتفال والتنقل. يتماشى مجموعة محاذاة، أصبح التجويط الصوتي أكثر استقرارا. إذا كان الأطفال الأربع سنوات ما زالوا بحاجة إلى دعم مستمر للبالغين، فمن خلال التدريب المنهجي، معظم الأطفال الذين يجلسون معظمهم يجلسون دون دعم فعال.

تهدف تصرفات الأطفال في الفصول الموسيقية إلى تحقيق المهام التعليمية والإبداعية. إنهم استيعاب المهارات المنفذة وارتجال ألحانهم غير المدفوعة، وفي أداء الرقصات المختلفة، يسعىون إلى نقل حركات الرقص المختلفة بطريقتهم الخاصة والصور الموسيقية والألعاب.

تم ضمان التطور متعدد الاستخدامات لهوية الطفل بسبب العلاقة الوثيقة بين التعليم الجمالي مع الأخلاقية والعقلية المادية. يساعد تنفيذ التأثير الأيديولوجي والأخلاقي على برنامج متقدما بشكل صحيح ويختار وفقا لقدرات الأطفال للأطفال. لكن الشيء الأكثر أهمية هو "كلية الحساسية"، والتي تشكلت بسبب الممتلكات الخاصة للموسيقى - لترتيب التعاطف.

يتم تنشيط النشاط المعرفي والعقلية أيضا في الفصول الموسيقية. يعرف الأطفال العديد من الأشياء، والاستماع بعناية إلى العمل. ومع ذلك، فإنهم يدركون فقط الميزات الأكثر شيوعا، والأكثر الصور حية. في الوقت نفسه، لا تفقد الاستجابة العاطفية معناها إذا تم تسليم المهمة إلى الطفل للاستماع، والتمييز والمقارنة، تخصيص الوسائل التعبيرية. هذه الإجراءات العقلية تثبي وتوسيع مجال المشاعر والخبرات للطفل، ومنحهم معنى.

لا يتم استخدام وئام التعليم الموسيقي والجمالي فقط عند استخدام جميع أنواع الأنشطة الموسيقية المتاحة لعمر ما قبل المدرسة، وجميع الاحتمالات الإبداعية لشخص متنامي. في الوقت نفسه، تعقيد المهام التربوية، لا يمكن للمرء أن يسيء استخدام التعرض للطفل الخاص. الفن الموسيقي نفسه، يتم طرح ميزاتها إلى المعلم الحاجة إلى حل عدد من المهام المحددة:

1. السكك الحديدية الحب والاهتمام في الموسيقى. فقط تطوير الاستجابة العاطفية والتحقق يجعل من الممكن استخدام التأثير التعليمي على نطاق واسع للموسيقى.

2. إثراء انطباعات الأطفال، معرفتهم في نظام منظم بالتأكيد مع مجموعة متنوعة من الأعمال الموسيقية واستخدام وسائل التعبيرية.

3. للحصول على الأطفال إلى مجموعة متنوعة من الأنشطة الموسيقية، تشكل تصور الموسيقى وأبسط مهارات أداء في مجال الغناء والإيقاع والألعاب في أدوات الأطفال. التعريف مع العناصر الأولية للأحرف الموسيقية. كل هذا سيسمح لهم بالعمل بوعي، مرتاحا، معبري.

4. تطوير الموسيقى الإجمالية للأطفال (القدرات الحسية، السمع Ladscent، إحساس بالإيقاع)، تشكل صوتا غناءا وحركاتا معبرة. إذا تم تدريب الطفل على هذا العصر ونقله بالنشاط العملي النشط، فعندئذ يحدث تكوين وتطوير جميع قدراته.

5. تعزيز التنمية الأولي للذوق الموسيقي. بناء على الانطباعات والأفكار حول الموسيقى، يتجلى ذلك أولا الانتقائي الأول، ثم الموقف المقدر للأعمال القابلة للتنفيذ.

6. وضع موقف إبداعي للموسيقى في المقام الأول في هذا النشاط بأسعار معقولة كنقل الصور في ألعاب الموسيقى والرقصات، واستخدام مجموعات جديدة من حركات الرقص المألوفة، والارتداد للمتحدثين. يساعد في تحديد الاستقلال والمبادرات والرغبة في استخدامها الحياة اليومية ذخيرة تعلمت، تفضل في الأدوات، والرقص، والرقص. بالطبع، هذه المظاهر هي أكثر سمة من سمات الأطفال الأوسط والأمر المرضى.

الموسيقى - الفن الذي يؤثر على الطفل في الأشهر الأولى من حياته. يساهم التأثير المباشر لها على المجال العاطفي في ظهور الردود الأولية، والتي يمكن فيها رؤية المتطلبات الأساسية للتشكيل في مستقبل القدرات الموسيقية الرئيسية.

من أجل تطوير الأطفال في هذا الاتجاه بنجاح، من الضروري تنظيم العمل على التعليم الموسيقي، مع مراعاة خصوصيات الموسيقى والاحتمالات العمرية للأطفال.

بالفعل في السنة الأولى من الحياة، ينظم المعلم اتصال الأطفال بالموسيقى، حيث تراكم تجربة سماع أبسط الألحان (بصق أو مليئة بالأدوات الموسيقية للأطفال)، يشجع على الاستجابة لهم بصوت أو حركة، يخلق المتطلبات الأساسية ل النشاط الموسيقي النشط للطفل في مراحل التطوير التالية.
كل شىء القدرات الموسيقية جنبا إلى جنب مع مفهوم واحد - الموسيقى. "الموسيقى هي مجمع قدرات تطورت على أساس الودائع الخلقية في النشاط الموسيقي اللازم لتنفيذها الناجح" (راضي O.P. "التنمية الموسيقية للأطفال").

جوهر الموسيقى هو القدرات الرئيسية الثلاث الضرورية للتنفيذ الناجح لجميع أنواع الأنشطة الموسيقية: الاستجابة العاطفية، السمع الموسيقي، إحساس بالإيقاع.

الاستجابة العاطفية للموسيقى هي مركز Musicality الطفل، أساس نشاطه الموسيقي اللازم ليشعر وفهم المحتوى الموسيقي وتعبيره في نشاط الأداء والإبداع.

السمع الموسيقي ضروري للتجدر الخالص عند الغناء، والإحساس بالإيقاع - للحركة والرقصات ولعب الآلات الموسيقية.

لقد أثبت الباحثون الحديثون أن يشكلون أسس الثقافة الموسيقية، وتطوير القدرات الموسيقية للبدء في أقرب وقت ممكن. إن انطباعات الفقر الموسيقية عن الطفولة، وغيابها بالكاد يمكن أن تملأ في وقت لاحق، كونه شخص بالغ. بالنسبة لتكوين أسس الثقافة، هناك حاجة إلى بيئة مناسبة، مما سيعطيه الفرصة للتعرف على مجموعة متنوعة من الموسيقى، وتعلم إدراكها وتجربةها.

أنشطة الموسيقى من قبل مرحلة ما قبل المدرسة هي طرق مختلفة، وسيلة معرفية أطفال الفن الموسيقي (ومن خلالها والحياة المحيطة بها، وحدها)، بمساعدة من التطوير العام.

تتميز الأنواع التالية من النشاط الموسيقي في التربية الموسيقية للأطفال: الإدراك والتنفيذ والإبداع والأنشطة الموسيقية والتعليمية. لديهم جميعا أصنافهم الخاصة. لذلك، يمكن أن توجد تصور الموسيقى كنشاط مستقل، وقد تسبق وأنواع أخرى. يتم تنفيذ الأداء والإبداع في الغناء والحركات الموسيقية والإيقاعية ولعب الآلات الموسيقية. تشمل الأنشطة التعليمية والموسيقى معلومات عامة في الموسيقى كشكل من أشكال الفن والجينات الموسيقية والملحنات والأدوات الموسيقية وما إلى ذلك، وكذلك معرفة خاصة بطرق الإعدام. يفترض كل نوع من النشاط الموسيقي، الذي يتمتع بخصائصه الخاصة، إتقان الأطفال من خلال أساليب النشاط، والتي بدونها غير ممكن، ولديها تأثير محدد على التنمية الموسيقية لمرحلة ما قبل المدرسة. هذا مهم لاستخدام جميع أنواع الأنشطة الموسيقية.

الموسيقى والأنشطة التعليمية غير موجودة معزولة من الأنواع الأخرى. المعرفة، يتم إعطاء معلومات حول الموسيقى للأطفال من تلقاء أنفسهم، ولكن في عملية تصور الموسيقى والتنفيذ والإبداع، على طول الطريق إلى المكان. كل نوع من النشاط الموسيقي يتطلب معرفة معينة. بالنسبة لتطوير الإعدام والإبداع والمعرفة الخاصة بطرق واستقبال الإعدام، هناك حاجة إلى وسائل التعبير. دراسة الغناء، والرجال يكتسبون المعرفة اللازمة لإتقان مهارات الغناء (تشكيل الصوت، والتنفس، والقوانون، وما إلى ذلك). في الأنشطة الموسيقية والإيقاعية، يتقن مرحلة ما قبل المدرسة الحركات والأساليب المختلفة لتنفيذها، والتي تتطلب أيضا معرفة خاصة: حول رحمة طبيعة الموسيقى والحركات، حول التعبير عن صورة اللعبة واعتمادها على طبيعة الموسيقى من وسائل التعبير الموسيقي (الإيقاع، المتحدثون، لهجات، سجل، وقفة). يتعلم الأطفال أسماء خطوات الرقص، استيعاب أسماء الرقص والرقص. تدرس الأطفال على الآلات الموسيقية، كما يتلقى الأطفال معرفة معينة حول Timbres، طرق، حبيبات اللعبة على أدوات مختلفة.

وبالتالي، من الضروري تذكر أن التنمية الموسيقية لها تأثير إيجابي على التنمية الشاملة للأطفال. يحسن الطفل التفكير، المخصب مع مجال عاطفي، والقدرة على القلق والشعور بالموسيقى يساعد في رفع الحب الجميل بشكل عام، حساسية في الحياة. العمليات المستقلة واللغة والذاكرة تنمية. لذلك، تطوير طفل موسيقي، نحن نساهم في أن تصبح متناغمة الشخصية المتقدمةما هو مهم جدا. أنشطة الموسيقى من قبل مرحلة ما قبل المدرسة هي طرق مختلفة، وسيلة معرفية أطفال الفن الموسيقي (ومن خلالها والحياة المحيطة بها، وحدها)، بمساعدة من التطوير العام.

فهرس:

1. vetlugin n.a. تعليم الموسيقى في رياض الأطفال. -M. التعليم، 1981.
2. طريقة التعليم الموسيقي في رياض الأطفال / إد. vietlogina n.a. - م، 1982.
3. mentils n.a. الموسيقى - الأطفال؛ التعليم، 1985.
4. nazaykin e.v. على علم النفس من التعليم الموسيقي. - م.: 1972.
5. تاراسوف GS. علم التربية في نظام التعليم الموسيقي. - م. 1986.
6. Teplov بعد الظهر. علم النفس للقدرات الموسيقية - M.، L.، 1977.
7. خالوبوسار P.، Popov V.، Dobrovolskaya N. منهجية التعليم الموسيقي - M.، 1989.

سمات العمل الموسيقي مع أطفال ما قبل المدرسة.

في الوقت الحاضر، يتم التربية الصوتية لأطفال ما قبل المدرسة في المؤسسات التعليمية في الميزانية البلدية. إنه للاهتمام للغاية طفل الغناء كما أنه يساهم في البحث عن الطب، علم النفس، والصوتيات، والتربية، إلخ. لذلك ينشأ نظرية ونظام التعليم الموسيقي للأطفال. تتطلب مشكلة التعليم الجمالي عن طريق الفن دراسة متعمقة للقضايا المتعلقة بالتعليم الموسيقي وتطوير ما قبل المدرسة. على الرغم من جميع الصعوبات والمحيط الهادئ في روسيا من هذا الوقت، لا تفقد غناء الأطفال أهميتها .. لديها تنافس مع وسائل الإعلام، حيث يتم ظهور أنواع جديدة من الإبداع في الوقت الحاضر. وعلى الرغم من أن لا أحد ينكر معنى الدور التعليمي للفن، ولكن لا أحد يتتبع تأثير ثقافة البوب. لا يضع حاجزا ضد المنتجات الفنية ذات الدرجة المنخفضة في مجال الثقافة، في مجال التعليم الجمالي. وبالتالي، فإن مفاهيم الفنية (الإيجابية) ومكافحة الوفاة (سلبية) غير مدرجة في معايير التعليم الفني والجمالي.

ومن المعروف أن الغناء الكورالي المشترك لديه ضخمة معنى تعليمي والأصيب بشكل مفيد في التطوير العام لمرحلة ما قبل المدرسة. فصول الموسيقى B. مؤسسة ما قبل المدرسة تؤثر على تشكيل شخصية متناغم من التلميذ.

يتم تشكيل هذه الصفات على النحو التالي:

عاطفية

التواصل

مبادرة

مسؤولية

المنظمات

الجماعية

عمل جيد

إبداع

العمليات المعرفية تنمية:

الشعور، الإدراك

الاهتمام والذاكرة

الخيال، التفكير

المهارات والمهارات الخاصة تنمية:

ثقافة المرحلة

طعم جمالي

المهارات الإبداعية

مهارات الغناء

نطق الكلام للبيئة

في المراحل الأولى من التدريب، يستخدم التلميذ طريقة نسخ "الغناء، كما أنا"، ولكن بحاجة تدريجيا إلى البحث عن موقف مستنير من التنفيذ التمرين الصوتيوبعد الفترة الأولية لتنظيم المهارات. الذاكرة، مثل جميع عمليات عقلية أخرى تدربت بنجاح أثناء فصول الموسيقى. الذاكرة العضلية تتطور بشكل جيد في تمارين تقنية خاصة، مما يسهم في إنتاج الذاكرة الميكانيكية. هناك حاجة أيضا إلى الذاكرة الدلالية في طحن، وعند إتقان التقنيات الفنية للغناء. تغني المجموعة هي أفضل طريقة لتطوير الذاكرة في جميع أنواعها. لفظي الذاكرة المنطقية يظهر نفسه عند العمل مع النصوص الشعريةوبعد في مسألة تعليم الذاكرة، يكون الاهتمام مهم أيضا والتركيز، وتركيز الاهتمام يحفز الذاكرة. لذلك، يمكن للعمل لمرة واحدة على درس موسيقي بأقصى تركيز من الاهتمام أن يجلب المزيد من الفوائد أكثر من بضع ساعات من الأنشطة المنفجرة شبه المدرجة. أثناء الاحتلال، ينطوي الغناء بنشاط التركيز، والذي بدونه عملية إبداعية مستحيلة. تم إصلاح اهتمام مركزي في فصول منهجية. يرتبط تطوير الاهتمام ارتباطا وثيقا بالإرادة. على خلفية اهتمام التركيز، فإن الخيال يطور، والخصوصية التي تربطها بانطباعات مختلفة في الصور والصور، وتحويل الواقع. إلهام، في رأيي، هذه دولة خاصة، معربا عن التركيز الكامل لجميع القوة العقلي والقدرات والمشاعر حول موضوع الإبداع.

الجانب المهم في عملية الغناء هو التفكير. أثناء الغناء، تطور العملية العقلية بشكل مكثف من خلال تطوير منطق النصوص الأدبية. لذلك، فإن الغناء الجماعي هو مزيج من التفكير والمشاعر والتفكير والإلهام والوعي والحدس الإبداعي. يؤثر الغناء بشكل مباشر على مجالات النفس التي ترتبط بالجمع المجازي والعاطفي. لذلك، الطبقات الموسيقية المتعلقة العمل الصوتي - هي كلية الإدراك والخيال والمشاعر. الكلام والغناء - وظيفتي مذهلة للجهاز الصوتي للشخص الذي منحته الطبيعة. ترتبط فئات الموسيقى عن كثب مع المناطق التكاملية الأخرى.

الغناء هي عملية الفيزيولوجية النفسية، وبالتالي، يتعلم الأطفال من صوتهم على أساس أحاسيس العضلات الواعية. تعتمد كفاءة العمل في الصوت مباشرة على المعرفة هيكل تشريحي نظام الجهاز التنفسي، جهاز صوتي بشري، إلخ. عند الغناء، من الضروري مراعاة القوانين الصوتية الموجة الصوتية للعثور على صوت أفضل الغناء التصويتوبعد عند التعرف على الأعمال الموسيقية، من الضروري مراعاة الفترة التاريخية التي كتب فيها.

العصر، النمط هو تفسير العمل الموسيقي. كل هذا، أخذ معا، يؤدي إلى تشكيل الذوق الفني - الجمالي. بعد العلاقة الشخصية بين التلاميذ ومدير الموسيقى، ينبغي أن يقال إن هذا الاندماج يجب أن يؤثر على المفيد فقط على أطراف عالية الجودة لشخصية التلاميذ، ولكن أيضا للتأثير على الزيادة في الحالة العامة للفرد ككل وبعد يحدث الكشف عن علاقات الأطفال بالتنمية الموسيقية والجمالية من خلال استخدام طرق التشخيص المختلفة. مجموعة الفصول الموسيقية معنى خاص ر. ك. هي أشكال جماعية للفصول. شكرا العمل الجماعي ويتم الحصول على التواصل الشخصي للأطفال من خلال تعبير تنوعا: يتم تشكيل موضع موضوع الاتصالات، والتي تمت الموافقة عليها "أنا"، كما يفتح العالم العلاقات الاجتماعية، يتم تنظيم الحياة العقلية للأطفال. يعمل الشكل الجماعي للإبداع كجانب مهم في الروحي والتعليم الأخلاقي في مرحلة ما قبل المدرسة.

أصوات الطفل لها خصوصية خاصة بهم. أصوات الأطفال "مشرق" في Timbre، مجموعة ضيقة. عند الأطفال، جهاز صوت معين، أربطة صوت قصيرة ورقيقة، قدرات صغيرة الرئة. إنها سمة من سمات صوت رأس عالية، والخفة المميزة ل Timbre، ولكن لا يوجد تشبع Timbral.

بالنسبة لأصوات الأطفال، فإن الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 3-4 سنوات مميزة للصوت القابل للطي، وهي قوة صغيرة للصوت من PP-MF. وليس هناك فرق كبير بين الأولاد والفتيات. في مثل هذه المرحلة الأولية، يتم وضع قدرة الغناء الجماعي. في 5 سنوات من العمر، يتم وضع القدرة على التجويد ومهارات الضفيرة المترية والغناء الفرع. في 6-7 سنوات من العمر، من الممكن تحديد الخصائص الفردية لمضيف المهارات الأولية للتقنيات الصوتية. الفائدة في التكوين الفطري للصوت.

تنظيم عملية بروفة في الفصول الموسيقية.

من خلال اختيار قطعة، يجب أن يفحص مدير الموسيقى أولا بعناية. للقيام بذلك، من الضروري تحديد خطة التنفيذ العامة، وتحليل الأماكن الصعبة. اختيار المواد الموسيقية هو عملية مهمة للغاية.

دعونا نقدم المبادئ الأساسية لتسجيل المرجع:

توفر الإدراك المنجز؛

يهدف إلى تشكيل تشكيل الصفات الأخلاقية للشخصية، ومحاسبة الميزات المتعلقة بالعمر؛

يهدف إلى تشكيل مهارات العلاج الموسيقي؛

متنوع في المواضيع والأنواع والملامح الأسلالية، وسيلة لغة الموسيقى؛

من بسيطة إلى معقدة؛

قبل المتابعة مع المواد الموسيقية، يحتفظ الرأس بمحادثات حول محتواها وشخصيته، والتقارير معلومات مختصرة حول الملحن والمؤلفين النص الأدبي. أشكال التعريف مختلفة. من الأفضل تنظيم تسمع تكنولوجيا المعلومات (التسجيل الصوتي و D. R.) في أداء المؤهلين عاليا جمعية كوراليةوبعد إذا لم يكن هناك إمكانية الاستماع إلى السجل، فيجب أن يقوم مدير الموسيقى نفسه بإعادة إنتاج هذا العمل: تشغيل القضبان الرئيسية أو ذوبانها تحت المرافقة. سوف يساعد التلاميذ على إتقان الملمس الموسيقى وإعطاء الفرصة لسماع البيئة التوافقي للحن. وهذا يساهم في التنمية الموسيقية للأطفال، ويساهم في عملية النشاط والوعي. من المفيد للغاية تعلم أعمال كابيلا، حيث إنها تجعل من الممكن تطوير الاستقلال في الإبداع. تجدر الإشارة إلى أن الحيازة المهنية للغاية لأطفال الأداة بالمعنى الصحيح شكل الموسيقية، النمط، المحتوى. إذا كان العمل يسبب صعوبة في التعلم، فمن الأفضل تقسيمه إلى عبارات منفصلة، \u200b\u200bوالتي يمكن تكرارها تتكرر عدة مرات.

وبالتالي، يمكن القول أن عملية العمل الموسيقى التنفيذي مع مرحلة ما قبل المدرسة، من المستحيل أن تحد المراحل بدقة مع دائرة محددة بوضوح من المهام الفنية أو الفنية لكل مرحلة من المراحل. سيكون من الرسمي، ولا يمكن قبوله إلا كمخطط، يتبعه الرأس من حيث تجربته ومهاراته وقدراته سيأخذ أساليب معينة للعمل.

www.maam.ru.

معاينة:

ملامح التنمية الموسيقية لأطفال كبار السن من العمر (5-7 سنوات)

تتميز أطفال ما قبل المدرسة العليا بالحياة والخبرات الموسيقية بالمقارنة مع مرحلة ما قبل المدرسة الأصغر سنا. يستمعون إلى الموسيقى باهتمام، فإنهم يتفاعلون عاطفيا لها.

عند تحديد الطبيعة العامة، فإن مزاج العمل الموسيقي، لا يركز الأطفال في هذا العصر على واحد، ولكن بالنسبة إلى اثنين أو أكثر من وسائل التعبير الموسيقي (الإيقاع وتيمبير، وتيرة وديناميات، وتيرة، تيمبيا وديناميات في نفس الوقت في

يصبح تصور الصورة الموسيقية أكثر كافية، يرتبط بمستوى عال إلى حد ما من تطوير نظام القدرات الموسيقية والتفكير والخيال.

يتحمل الأطفال مفهوم "النوع" - مفهوم كل من الموسيقية وأي شيء آخر

الفن (مفيدة و الموسيقى الصوتية، مارس، أغنية، رقص، "الرقص الروسي"،

الفالس ...). يتم تلخيص الأفكار حول شكل عمل موسيقي (نموذج واحد، ثلاثة أجزاء ثلاثة أجزاء). يعرف ذلك أسهل الأطفال، ويشارك في حركة موسيقية واللعب في الأوركسترا.

يتمتع أطفال ما قبل المدرسة العليا بتجربة كبيرة إلى حد ما ومتنوعة من الحركة التعبيرية الموسيقية. يسمعون في الموسيقى ويمكنهم نقلهم ليس فقط حالته المزاجية المشتركة، ولكن أيضا وتيرة وديناميكيات، نمط إيقاعي مشرق، الشكل.

المؤامرات المتاحة للأطفال للعب في الادهات الموسيقية أصبحت

أكثر تعقيدا. ليس لديهم لحظات بصرية فحسب، بل مجرد بداية معبرة، انعكاس مزاج معين ("إهانة"، "زهرة مهينة"). تمتلك الأطفال بالفعل من قبل الأنواع الرئيسية للحركات الرئيسية: الخطوة والجري والقفز، ويمكن أن تؤديها منسقة تماما وإيقامية وعبرية.

ومع ذلك، فإنهم يفتقرون إلى الخفة، الربيع، أجيليتي، تقنية البعض لا يعمل بها.

الحركات الرئيسية (الرافعات) وحركات الرقص.

في 6-7 سنوات من الحياة، يتوفر الأطفال رقصات أكثر تعقيدا ومؤلفات إبداعية مفصلة إلى حد ما.

في كبار السن من قبل مرحلة ما قبل المدرسة، يبدأ جهاز الغناء في التشكيل، والأربطة الصوتية والصوت يكتسبان جديدة، ولكن لا تزال متواضعة متواضعة. ميلودي يتدرج النغمات يصبح نظيفا بشكل متزايد. معظم

يمكن للأطفال في السنة السادسة من الحياة إعادة إنتاج مع مرافقة الاتجاه الشامل لحركة اللحن، وبعضها في هذه الخلفية مليئة بحتة من قبل شرائحها الفردية.

في السنة السابعة من الحياة، يطفل حوالي ثلث الأطفال بشكل نظيف اللحن ككل مع المرافقة والأطفال الفرديين فقط يغنيون به دون ذلك. يبدأ الأطفال في غناء نغمة رنين وطيران وسهولة وعبرية.

يضع الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 5 سنوات من استقبال اللعبة على التأثير وأدوات موسيقية للأطفال، مما يمنحهم الفرصة لنطق أنفسهم في الكفور الأولية.

كبار السن قبل المدرسة هو عمر حيلة لعبة المؤامرة والمخرج.

الأطفال الأكبر سنا بالفعل مستقلون للغاية، فضولي نشطة بشكل خلاق.

في هذا الموضوع:

ميزات العمر للتنمية الموسيقية للطفل - Dow "رياض الأطفال №232" لؤلؤة "

تطور قدرات الطفل في عملية النشاط الموسيقي النشط. تنظيمها بشكل صحيح وإرسالها من الطفولة المبكرة، بالنظر إلى التغييرات في خطوات العمر - مهمة المعلم. خلاف ذلك، هناك في بعض الأحيان تأخير في التنمية.

على سبيل المثال، إذا كنت لا تعلم الأطفال من التمييز بين الأصوات الموسيقية في الارتفاع، فلن تتمكن الطفل لمدة 7 سنوات من التعامل مع المهمة التي يقوم بها الأصغر بسهولة.

الميزات الأساسية للتنمية الموسيقية هي:

• الشعور السمعي، السمع الموسيقي؛
• جودة ومستوى الاستجابة العاطفية لموسيقى الشخصية المختلفة؛
• أبسط المهارات والإجراءات في ساحة المعركة الغناء والموسيقى والإيقاعية.

نلاحظ الاتجاهات العامة لتنمية العمر.

السنة الأولى من الحياة.

يلاحظ علماء النفس أن حساسية السمع تظهر في الأطفال في وقت مبكر. وفقا ل A. و Lublin، الطفل لمدة 10-12 من العمر هناك ردود فعل على الأصوات. في الشهر الثاني، يتوقف الطفل عن الحركة والهدوء، والاستماع إلى الصوت، إلى صوت الكمان.

في غضون 4-5 أشهر، لوحظ منحدر لبعض التمايز بين الأصوات الموسيقية: يبدأ الطفل في الاستجابة للمصدر، حيث تأتي الأصوات، والاستماع إلى بنتون من صوت الغناء. من الأشهر الأولى، يستجيب الطفل النامي عادة لطبيعة موسيقى المجمع المتبادل المزعوم أو يفرح أو يهدئ.

بحلول نهاية السنة الأولى من الحياة، فإن الطفل، والاستماع إلى غناء شخص بالغ، يضبط إلى تجويده من قبل هنينغ، يدفع. مظاهر الاستجابة العاطفية للموسيقى، تطوير الأحاسيس السمعية يسمح تعليم الموسيقى من سن مبكرة للغاية.

السنة الثانية من الحياة:

عند إدراك الموسيقى، تظهر الأطفال عواطف متباينة مشرقة: مضحك أو إحياء أو مزاج هادئ. استسحاب السمع من حمام أكثر تفاضلية: يميز الطفل الأصوات المرتفعة والمنخفضة والصوت بصوت عال وهادئ وحتى لون Timbre / يلعب معدنية أو طبل. أول، يولد شرائح المطربين غير قابلة للوعي؛ إن اللانهاية من البالغين، يكرر الطفل نهاية أغنية العبارات الموسيقية.

يرسل أبسط الحركات: التصفيق، والتسلل، والغزل تحت أصوات الموسيقى.

السنة الثالثة والرابعة من الحياة.

يزيد الأطفال من الحساسية، وإمكانية أكثر دقة VARIA من خصائص الأشياء والظواهر، بما في ذلك الموسيقية. ويلاحظ أيضا الاختلافات الفردية في الحساسية السمعية. على سبيل المثال، يمكن لبعض الأطفال إعادة إنتاج لحن بسيطة بدقة.

تتميز هذه الفترة من التطور بالرغبة في الاستقلال. هناك انتقال من الكلام الظرفي إلى متماسك، من التفكير الفعال البصري إلى المعزز بشكل ملحوظ على شكل واضحة وعضلات ومواقد. يبدو الطفل الرغبة في صنع الموسيقى، والتصرف بنشاط.

قبل 4 سنوات، يمكن للأطفال بشكل مستقل، بمساعدة طفيفة من شخص بالغ، تغني أغنية صغيرة. إنهم يمتلكون العديد من الحركات التي تسمح لك بالرقص واللعب إلى حد ما.

السنة الخامسة من الحياة

تتميز فضول الأطفال النشطين. هذه هي فترة من الأسئلة: "لماذا؟"، "لماذا؟". يبدأ الطفل في فهم الصلة بين الظواهر والأحداث، يمكن أن تجعل أبسط التعميمات.

وقد لوحظ، قادرة على تحديد: متعة الموسيقى، بهيجة، هادئة؛ الأصوات عالية، منخفضة، بصوت عال، هادئ؛ في قطع الجزء / واحد سريع، والآخر بطيء /، على أي أداة تلعب لحن / بيانو، الكمان، بيان /. المتطلبات واضحة الطفل: كيفية الغناء أغنية كيفية التحرك في رقصة هادئة وكما في رقصة متحركة. وبعد

اتقان الأنواع الرئيسية للحركة - المشي، المدى، القفزات - تمنح الفرصة للأطفال أوسع استخدامها في الألعاب والرقص. بعض السعي دون تقليد بعضها البعض، بطريقتهم الخاصة لتحقيق الدور / على سبيل المثال، في لعبة المشهد/ يظهر الآخرون اهتماما فقط لنوع واحد من النشاط اعتمادا على الميل الفردي وقدرات كل منهما.

السنة السادسة من الحياة

هذه هي فترة تدريب الرجال إلى المدرسة. بناء على المعرفة المكتسبة وموسيقى VPE حول الموسيقى، لا يمكن للأطفال الإجابة فقط على السؤال، ولكن أيضا تميز العمل الموسيقي بشكل مستقل، فهم الوسائل التعبيرية، يشعر بمجموعة متنوعة من ظلال المزاج.

الأدلة المنهجية المتقدمة، المعاكسة ونشرت MBDOU CRR روضة الأطفال № 232

أصدقائي الأعزاء!

نحن ندعوك للمشاركة في تقييم مستقل لأنشطة ونوعية تعليم رياض الأطفال لدينا.

المزيد على الموقع xN - 73-6KCTBOQPM7D5B.XN - P1AI

معاينة:

الأطفال 3-4 سنوات

إن أطفال السنة الرابعة للحياة مباشرة وعاطفية وموسيقى الحب وفرح عظيم يستجيبون مع Merry Works والاستعمال الموسيقية. في هذا العصر، يكون لدى الأطفال اختلافات فردية في وتيرة التنمية الفيزيولوجية النفسية، التي تجلى في إتقان الكلام والحركات، وكذلك في السلوك.

المعلم مهم في الطبقات مع أطفال هذا العمر للبدء في استخدام نهج تكامل، نظرا لأن المتطلبات الأساسية اللازمة للسعر الإبداعي النشط بدأت تشكلت في أطفال السنة الرابعة من الحياة. إذا كان الأطفال في مرحلة الطفولة المبكرة، لا يزال الأطفال لا يستطيعون الغناء أنفسهم وضغطوا فقط، وتم تقليد حركاتهم شخصية عفوية، ثم في الفترة من 3 إلى 4 سنوات، يبدأ الأطفال تدريجيا في إتقان أعمالهم المستقلين والأداء الأكثر ووعيا رقصات بسيطة وتشغيل تمارين.

يجب أن يؤخذ المعلم في الاعتبار الميزات العمرية التالية للأطفال 3-4 سنوات في المنظمة المناسبة لنهج متكامل في الفصول الموسيقية:

غلبة لا إرادية في الإدراك والاهتمام والذاكرة والسلوك (من الضروري الحفاظ على الاهتمام بأكائن اللعبة، لتحديد الموسيقى من صوت قصير)؛

في أغلب الأحيان، ساد الأطفال الحديثون عمليات الإثارة على الكبح (من المهم أن نبيل أنواع ونماذج النشاط بشكل صحيح، ومدته)؛

الفعال بوضوح، التفكير البصري الشكل (من الضروري استخدام المواد التوضيحية الساطعة، والأعمال الموسيقية الصغيرة مظهر)؛

المفردات المحدودة، المفردات ذات الصلة بالعمر، محدودة تجربة الحياة (انتبه إلى تطوير القوام وتوسيع القاموس في عملية الغناء، حدد الموسيقى، الأطفال المفهمين في الحالة المزاجية والمحتوى)؛

قدرة تقليد واضحة (يجب أن يكون المعلم فني، عاطفي، قادر على إظهار الأطفال بشكل بدقة وبشكل مؤكد أن الأطفال لأداء الحركة أو الأغاني، يجب أن يكونوا قادرين على إشراك الأطفال في الأنشطة الموسيقية والإبداعية المشتركة)؛

يجب مراعاة الميزات المذكورة أعلاه وغيرها من الميزات العمرية لأطفال السنة الرابعة في تنظيم العمل على التنمية الموسيقية وفي اختيار الأعمال الموسيقية للاستماع والتنفيذ وأنواع أخرى من النشاط الموسيقي.

الأطفال 4-5 سنة

لقد اكتسبت أطفال السنة الخامسة من الحياة بالفعل بعض الخبرة في أنواع مختلفة من النشاط الموسيقي. لديهم بالفعل تفضيلاتهم الفردية الخاصة بهم: شخص ما يحب الغناء أكثر، شخص رقص، اللعب على الأدوات. لهذا السبب يجب أن يكون المعلم أوسع استخدم نهجا متكاملا في الفصول الدراسية.

في هذا العصر، يتحرك الأطفال للغاية، نشيط، عاطفي. ومع ذلك، فإن الاهتمام، يتم تمييز الذاكرة من قبل عدم التوازن. الأطفال لا يزالون مهمين للغاية، ودعم للبالغين.

في السنة الخامسة من الحياة، تستمر المهارات الحركية والجودة في التطور. من ناحية، لدى الأطفال مرونة، بلاستيك، يمكنهم بسهولة أداء بعض التمارين البهلوانية. من ناحية أخرى، لم يصوغوا بعد تنسيقا للحركات، التي تجلى في المشي، وكذلك في أداء العديد من أنواع الحركات.

يتطلب غلبة عدم التعاريم في التصور والاهتمام والذاكرة والسلوك معلم الحاجة إلى الحفاظ على مصلحة الأطفال مع تقنيات اللعبة، حدد الموسيقى من صوت قصير.

الأطفال 5-6 سنوات

في سن ماكرودا أكبر سنا في الأطفال هناك تنضج ذات جودة مهمةمثل التعسف العمليات العقلية (الاهتمام والذاكرة والتفكير)، وهو شرط أساسي مهم لاستخدام أكثر متعمقا ومتقدمة لنهج متكامل.

الطفل 5-6 سنوات أكثر استقلالية، والرغبة في التعبير عن الذات في أنواع مختلفة من الأنشطة الفنية والإبداعية، فقد نضح الحاجة إلى التواصل مع أقرانها، والتي تتطلب معلمة مقدمة إلزامية للعملية التعليمية للموسيقى والألعاب التجريبية والتمارين. لهذا العصر، يطور الأطفال براعة ودقة وتنسيق الحركات، مما يتوسع إلى حد كبير فرصهم الأداء. يجب أن تؤخذ هذه الملامح في المعلم في الاعتبار عند السحب، مسرح الأغنية، عند تعليم الأطفال، ولعب الأدوات الموسيقية لأوركسترا الأطفال.

عند الأطفال من هذا العصر، يكون الكلام أكثر مثالية: قاموس نشط وسلبي في التوسع، والدليل على الصوت، والنظام النحوي للكلام، والصوت يصبح رنين وقوي. توفر هذه الميزات إمكانية المزيد من التطوير. أنشطة الغناء، استخدم ذخيرة موسيقية أكثر تنوعا ومعقدة.

ومع ذلك، تتجلى جميع الميزات المدرجة بشكل فردي، وبشكل عام، لا تزال الأطفال 5-6 سنوات تتطلب علاقة حذرة للغاية ويقظة: أنها متعبة بسرعة، تعبت من الرتابة. يجب مراعات هذه الخصائص العمرية عند تخطيط وتنظيم المواقف التعليمية الموسيقية.

أطفال السنة السادسة من الحياة:

ابدأ في التحكم في أداء السمع للموسيقى في أنواع مختلفة من النشاط الموسيقي؛

يمكن المشاركة في الألعاب الموسيقية مع الغناء، الحركة، اتبع تطوير المؤامرة؛

يمكن تذكر الأغاني مألوفة على الدخول أو اللحن؛

يمكن الجمع بين الغناء مع اللعبة على الآلات الموسيقية للأطفال، من قبل مجموعات من خلال أداء أجزاء مختلفة؛

بدأت المهارات الكاملة الصوتية الابتدائية في الإتقان: أنها تغني صوتا طبيعيا، بوضوح تعبير كل الكلمات، امسك عبارة صغيرة (تصل إلى 5-6 ثوان) للتنفس (حتى 5-6 ثوان)، فإنها تنقل أنماء الألحان، أنها تغنيها في وقت واحد، بينما بدأت وتنتهي مع تنفيذ العمل؛

إجراء الحركات مع سمات مختلفة (الألوان، مناديل، اللعب، أشرطة، مظلات، الأطواق)؛

وهكذا، في سن ماكره الأقدم، فإن المؤشرات الرئيسية في جميع أشكال النشاط هي رغبة الأطفال لتوجهها، والغناء، والرقص، والتواصل مع الموسيقى والفرح والمتعة أنهم يتلقون من الأنشطة التنفيذية المشتركة. هذا هو السبب في أنه يجب أن يكون Interegitivity المبدأ الأساسي لتنظيم فصول الموسيقى مع أطفال هذا العمر.

الأطفال 6-7 سنوات

العمر 6-7 سنوات هو منتصف الطفولة. الأطفال المنقولين، نشط الأطفال النشطون في جميع أنواع الأنشطة الموسيقية والفنية. يصبح النهج التكامل هو الطريقة الرائدة لتنظيم الموسيقى.

خلال هذه الفترة، تتغير القدرات الفيزيولوجية في النفس في الأطفال بشكل كلي: يصبح الصوت رنين، حركات - حتى أكثر منسقة، يزيد من كمية الذاكرة والاهتمام، تم تحسينها. عند الأطفال، يزداد تعسف السلوك، وهو مصلحة واعية بالموسيقى، يتوسع الأفق الموسيقي بشكل كبير.

تسمح الصفات الجديدة بتنفيذ مهام أكثر تعقيدا في التنمية الموسيقية للأطفال. في الوقت نفسه، يتميز الأطفال بعدم الاستقرار العاطفي والتعب النفسي، والتي يجب أن تؤخذ في الاعتبار عند تخطيط وتنظيم المواقف التعليمية الموسيقية.

إن استخدام نهج تكاملي للصفوف الموسيقية مع أطفال هذا العصر يسمح لك بتحقيق النتائج التالية. الأطفال 6-7 سنة:

يمكن أن تشارك في الكفاءة مع إكشف، ضبط موسيقى السبر، ابحث عن طريقك للعب على الصك؛

يمكن أن تنظم بشكل مستقل ضريات المسرحيات في شكل جزء من جزأين، وتوزيع الأدوار وأدوات الدفعات؛

الأطفال لديهم مهارات جوقة صوتيين: يغنون الأطفال صوتا طبيعيا، بوضوح تعبير كل الكلمات، امسكوا بعبارة 6-8 ثواني، ألحان بسيطة بالتدريج نظيفة داخل "إلى" الأول - "إعادة" ("MI") اوكتاف متناغم وبشكل صراحة، يحيل معنى الأعمال القابلة للتنفيذ؛

يمكن استخدام الضوضاء والأدوات الصوتية للتعبير عن القصائد والحكايات الجنية، وتفسير وتغيير التنفيذ؛

قادرة على تنسيق الحركات مع خط المترو وشكل عمل موسيقي، لأداء التنسيق الأكثر تعقيدا (غير متماثلة، متعددة الاتجاهات متعددة الاتجاهات) الحركات الموسيقية والإيقاعية الإيقاعية. يجب أن يستخدم المعلم هذه القدرة على تضمين حركات السيارات في أداء منتج موسيقي، عند سحب أغنية؛

في فترة ما قبل المدرسة، تتزايد أهمية فكرة التنمية الشاملة لشخصية الطفل عن طريق الموسيقى، لأن مهام تحقيق الاستحقاق المدرسي تصبح أولويات، إتقانهم مع المتطلبات الأساسية نشاطات التعلمالتنشئة الاجتماعية الناجحة للطفل، تشكيل مهارات أخلاقية وتوصيلها.

في هذا الموضوع:

المصدر nsportal.ru.

تعليم الموسيقى وتطوير الأطفال 5-6 سنوات.

سمة من أطيب الأطفال 5-6 سنوات

تشمل أهم مؤشرات للتنمية الموسيقية التي تتجلى بشكل مكثف في سن الرصاص العليا:

متطور الذاكرة الموسيقية، زيادة الحفظ، التعسف؛

القدرة على العمل مع الأفكار الموسيقية؛

القدرة على إدارة الأنشطة الموسيقية بشكل تعسفي؛

* الاختلافات النوعية في إجراءات الأطفال التي تظهر على أساس هدف واع؛

زيادة النشاط الإبداعي في مظاهره الفردية.

في هذا العصر، يتم اكتشاف فردية الطفل بوضوح، ومبادرتها، محاولات تفسيرها الخاصة في الإعدام، والإدراك على علم عاطفيا.

يحدث مزيد من التطوير استئام السمع للتصور والتمييز وتحفيه واستنساخ الأصوات الموسيقية ذات المرتفعات المختلفة، تلوين Timbre، المنظم في مؤقت ويد

يتجلى جلسة الاستماع اللطيوي للأطفال السداسية في الاستنساخ الدقيق للحبل التجويد المعقدة لحن اللحن (تصاعدي SEXT، الثواني الصغيرة والكبيرة، الإصدار، والتمييز وتشغيل فترات من ثانية إلى اوكتاف. غناء التجويد يصبح أكثر دقة. الأطفال من هذا العصر قادرون على تمييز الأصوات الثابتة وغير المستقرة في لادا، وحفظ منشط وإمكانية التشكيل، مما يدل على تصور الثقل الضيئي.

يتميز الإحساس المتقدمة بالإيقاع بفعال بحوظ، ولجهزات، تموجات، نمط إيقاعي، شكل موسيقي، وتيرة العمل.

المهام التعليمية

يجب أن تعطى للأطفال الفرصة للتصور المستقل للموسيقى والاختراق في جوهرها المجازي، لتشجيع تنظيم ألعاب الموسيقى، مسرحيات الألعاب والحكايات الجنية. في الوقت نفسه، من المهم دعم رغبة الأطفال لإظهار التواضع والطبيعية، والحاجة إلى التعاون.

كما هو الحال في الفئات العمرية السابقة، يرتبط أهمية قصوى في العمل مع أطفال السنة السادسة في تعليم موسيقى هذه الصفات بأنها اللطف والصدق والرحمة والاهتمام.

من الضروري تلبية فضول الأطفال عند الاستماع إلى الأعمال الموسيقية (التعارف مع بلدنا، قصتها، الأحداث الحديثة، التقاليد الموسيقية من بلدهم ودول الآخرين). من المهم أن ترتدي انتباه الأطفال إلى حقيقة أن الموسيقى هي لغة اتصال Interethnic، وسوف تساعد في حل أهداف التعليم الدولي.

أنشطة الموسيقى من مرحلة ما قبل المدرسة ومهامها

السمع - تصور

استمر في الامتثال للفن الموسيقي في جميع أنواعها، لتشكيل مصلحة ثابتة في جلسة السمع موسيقى كلاسيكيةوبعد (مخزون كبير انطباعات موسيقية، تسمح الذاكرة الجيدة للأطفال بالاتصال بالأعمال المفضلة.)

لتعليم الأطفال لإعطاء الخصائص التفصيلية للمحتوى العاطفي من أعمال الأنواع المختلفة ("أي نوع من الموسيقى التي تنقلها؟")، تخصيص البرنامج والصورة في الموسيقى ("ماذا تحدث الموسيقى عن؟")، إعطاء خصائص تعبير الموسيقى ("كيف تقول الموسيقى؟").

الكشف عن أسباب العلاقات السببية بين الظواهر الموسيقية: لحن سريع (أصوات قصيرة ومقصورة)، موسيقى حريصة (وتيرة متنقلة، سجل منخفض). ناقش مع الأطفال المتغيرات المختلفة أداء تفسير العمل الموسيقي.

الأنشطة الموسيقية والتعليمية

لمحاولة تشجيع الطفل على العثور على معرفة جديدة حول عالم الجميل: إظهار اتصال الموسيقى والخيال والموسيقى والسينما والموسيقى والمسرح والموسيقى والرسم.

لإعطاء الأطفال المعرفة المستدامة حول الملحنين (الأجانب، المحلية). توسيع الأفكار حول الصوت - الأغنية، الرومانسية؛ مفيدة منفردا، فرقة، أوركسترا. يحتاج الأطفال إلى معرفة ودعوة الرقص (البولكا، الفالس؛ الرقص الشعبية - الرقص، Kamarinskaya، Kadril، Hopak، إلخ)، الأنواع الموسيقية (اللعب، الأوبرا، الباليه، أغنية، Suite).

تعليم الأطفال لتحديد الخصائص المعقدة المنشودة بوعي لصور الموسيقى: البهجة، بهيجة، لعوب، عطر، إلخ، استخدام المصطلحات الموسيقية: وتيرة (بطيئة، متحركة)، طبيعة تشغيل اللحن (الغناء، اندلع، مكسورة)، الصوت ديناميات (بصوت عال، هادئ، تعزز تدريجيا، تباطؤ).

نشاط sugic

غرق. علم الأطفال أن يشرب حروف العلة (a، o، y، e، و)، بوضوح، ولكن بشكل طبيعي ينطق بما يتوافق (D، T، P، P). تعلم توزيع التنفس في غناء العبارات الطويلة. نقل المعنى الشعري للتعبير التعبيري للنص في التجويد المفرد.

الفكر وإعدام الأغاني. للحصول على أغاني من الأطفال ذوي الإعداد العاطفي: الغناء مع الحب، فخر، بفرح، مع الأسف، إلخ. النظر في مهارات الأداء التعبيري.

لتشكيل في الأطفال مهارات سماع ضبط النفس. لتعزيز الأطفال على إيماءات موصل مشروطة - بداية ونهاية الأغنية، حركة اليد المقابلة لحركة أصوات اللحن.

اكتساب طفل لتقييم جودة الغناء الخاصة بهم وغناء الأطفال الآخرين.

إبداع الأغنية. تعليم طرق تحسين الأغاني: تقليد الأصوات المختلفة؛ إجابات على أسئلة موسيقيةنقل البائعين التعبيريين (علقة، بائسة، غاضبة، مطالبين)؛ غناء الارتجال إلى النص المحدد.

النشاط الموسيقي والإيقاعي

تمارين. ربط قدرة الأطفال في انتقال المؤسسات الموسيقية وسائل الحركات التعبيرية: نقل صور مميزة، نمط إيقاعي، وتيرة وديناميات العمل. بدءا بشكل مستقل والانتهاء الحركات وفقا للنموذج الموسيقي.

الرقص والرقص والرقص. تنويع المفردات من حركات الرقص: تصور لشخصية مختلفة، خطوة مع منظور، خطوة حريصة مع القرفصاء، والفرس الجانبي، خطوة متغيرة.

تعليم الأطفال إتقان الرقصات (الشعوب الروسية وغيرها)، وإدخال عناصر من الباليه والرقص الشامل الحديث. تنويع الحركات التقليدية: يتأرجح مع مختلف الحركات الدقيقة، نصف مان مع فتح وإغلاق اليدين.

أحلام الرقص الإبداع. تشجيع رغبة الأطفال في الارتجال المستقلين في الرقصات المجانية. تعليم التعبير البلاستيكي لصور الألعاب المسرحية.

الاستمرار في تشكيل القدرة على الجمع بين بانتوميم، والرقص والبلاستيك.

تعلم أن تعكس في ارتجالات الرقص للتغيرات في صورة الموسيقى.

الاستحواذ للعب الآلات الموسيقية

تطوير مصلحة الأطفال لتعتقل الآلات - كل من الأطفال والبيانو.

تعليم الأطفال مع قواعد أدوات التعامل (الرياح). تحفيز مجموعة متنوعة من التقنيات للحصول على لعبة مجازية - Glissando، الحركة الدقيقة والقوية للفرشاة.

تعلم أداء الأغاني والمكبرات، الارتجال الإبداعي (بشكل فردي وفي الفرقة) على الأدوات باستخدام تطبيق مناسب.

منظمة وعقد الموسيقى

يتم الحفاظ على تنظيم الموسيقى والإيقاع من قبل الهيكل والنوع، ولكن يصبح معقدا بشكل ملحوظ. استند تكوين قدرات موسيقية في تطوير فئات النوع مع أطفال السنة الخامسة من الحياة على مواد الألعاب الموسيقية والمرضيات والتمارين. يمكن للتنمية الموسيقية لأطفال السنة السادسة من الحياة أن تعقد بشكل كبير المحتوى والمنهجية لتنظيم الأنشطة التعليمية.

المهمة الرئيسية للفصول في النصف الأول من العام العام الدراسي (سبتمبر - ديسمبر) - التعريف بوسائل التعبير الموسيقي من خلال المساج العملي.

من وسائل التعبير الموسيقي، يتم تخصيص الأطفال بسهولة ويسهل هضمها بالإيقاع، والتي أكدها العلماء (V. Bekhterev، B. Heat، K. Tarasova). هذا هو السبب في العمل مع مرحلة ما قبل المدرسة يوصى باستخدام أدوات مجموعة الصدمة التي لها شعبية الأصل - خشبي ملاعق، صناديق، الدف، روبيل. وعادة ما تؤدي النبض، والتركيز، والأسهم ضعيفة وقوية، بداية ونهاية العبارات، الإيقاعات، مكالمات لفة.

تموج متري، أو نبض، قدم للأطفال مثل الخطوات السلسة، والقياس التي سمعت في الموسيقى. تموجات متري يبدأ الأطفال في الإدراك منذ اللحظة التي سيتعلمونها في مسيرة إلى الموسيقى،

في باقة الموسيقى لإلقاء أيديه، صب في القدم. اعتمادا على طبيعة الموسيقى، يمكن تنفيذ النبض على ملاعق (في الأغنية الروسية)، براميل (مارس)، ماراتاسا (في الرقص الحديث).

التركيز في الموسيقى هو الإفراج القوي أو الدلالي من صوت منفصل في مادة موسيقية. يجب أن يكون المعلم متاحا لشرح هذا للأطفال: إجراء تشبيه مع السكتات الدماغية في كلمات منفصلة الكلام الكلاممع اختيار كلمة منفصلة في العبارة، والتقاط أمثلة فنية مشرقة.

اعتمادا على طبيعة العمل، قد يبدو التركيز على العديد من أدوات الإيقاع المختلفة، ولكن يجب أن تكون أداة تختلف عن Timbre الذي يتم فيه تنفيذ النبض. على سبيل المثال، في الرقص، أداء النبض ملاعق، ولهجة - الدف، لوحات أو مثلثات.

نمط إيقاعي (إيقاع في الإحساس الضيق من الكلمة) هو نسبة فترات صف متسلسل للأصوات، أي القاعدة الإيقاعية للحن. شرح ما هو نمط ميلودي إيقاعي هو تشبيه مع كونتور صورة في اللوحة. تغيير خط المحيط يغير الرسم - بنفس الطريقة في الموسيقى، التغيير في الإيقاع يغير اللحن. يجب أن تولي المعلم الانتباه إلى حقيقة أنه في الشكل الإيقاعي نسمع أصوات قصيرة وطويلة. (مدة مفيدة لإظهار على فلانيلهيمف.)

في النتيجة، يمكن تنفيذ نمط الإيقاعي في وقت واحد مع النبض، ولهجة وسيلة Metrolamic الأخرى، ولكن بالضرورة على أداة أخرى. سوف يبدو النمط الإيقاعي في الأوركسترا بوضوح وبحالة في مسرحيات شخصية مهل، صوت هادئ. يجب أن يتم استنساخه لفترة صغيرة من الزمن.

عند اللقاء مع فصوص قوية وضعيفة، يرسم المعلم انتباه الأطفال إلى حقيقة أنه عندما يتحركان بموجب المسيرة، فإن الخطوات مختلفة - أولا خطوة ثقيلة قوية (حصة قوية)، ثم خفيفة الوزن، ضعيفة (ضعيفة جزء). مع التفسير، يمكن تعيين حصة قوية من الساعة من قبل القطن بين يديك، والإصبع الضعيف عن الإصبع.

يجب إيلاء اهتمام خاص لرسم osted. نمط Ostiness هو نفس التسلسل الإيقاعي، باستمرار أو لفترة طويلة تتكرر في العمل الموسيقي.

على عكس العناصر المتبقية من الملمس الإيقاعي، والتي هي إلزامية في أنسجة المواد الموسيقية، يتم إنشاء نمط osted في عملية التنفيذ الإبداعي. لإعادة إنتاج إيقاع osted، يمكنك استخدام مجموعتين من الأدوات التي تؤدي بالتناوب (في شكل حلقة لفة) نمط إيقاعي.

يتم استخدام مكالمات لفة إيقاعية في شكل صدى، مكالمات الوقواق وغيرها من الوسائل البصرية والقليدية. في الوقت نفسه، من الأفضل استخدام أدوات مختلفة على Timbre: صندوق - مثلث، والدفور - ملاعق.

العبارة أكثر أو أقل الانتهاء من المحتوى البناء اللحمي. في البداية، يدرك الأطفال على التباين بين الأجزاء الفردية من العمل الموسيقي، ثم بين العبارات، وأخيرا، يميز العبارات ليس فقط على النقيض من ذلك، ولكن أيضا في التشابه.

عند مقابلة مرحلة ما قبل المدرسة إيقاع كوسيلة للتعبير الموسيقي، يجب أن يأخذ المعلم في الاعتبار القدرات الموسيقية الفردية للطفل، حدد المهام المختلفة. تجدر الإشارة إلى أن أي عنصر من عناصر العلاقات الإيقاعية في الموسيقى أوضح للأطفال، ولكن ليس منصوص عليه في علم فعال، لن يكون مفهوما بما فيه الكفاية ومعترف به.

وصفنا محتوى عمل المعلم الموسيقي في دراسة النوع النامي. تقليد محتوى الطبقات المهيمنة. إذا كان عمر الأطفال من 4 إلى 5 سنوات، فقد تم إجراء النشاط المهيمن من خلال أنشطة الأداء (الغناء)، والانتقال، ثم في سن ما قبل المدرسة القديمة، هذا هو جلسة استماع. تساعد الأنواع المتبقية من الأنشطة الفنية تنشيطها، ولكن في الوقت نفسه يتم اختيارها لكل احتلال ليس بالصدفة، ولكن من وجهة نظر النفعية التربوية.

تحتفظ دروس النوع المعقد جاذبيتها لأمر مرحلة ما قبل المدرسة. تساعدهم الخبرة الفنية المكتسبة مسبقا في إنشاء صورة تعبيرية (موسيقى، شعرية، بلاستيكية، تصويرية). تصرفات مشتركة من المعلم والأطفال، والتواصل مع أقرانها المهن الشاملة الظروف المطلوبة للإبداع، لتشكيل المشاعر الأخلاقية والجمالية.

الاتجاه الرئيسي في العمل مع الأطفال البالغين من العمر ست سنوات هو تعليم موسيقى الصفات الأخلاقية لشخصية الطفل. للوهلة الأولى، تعتبر العواطف الموسيقية والموسيقية متشابهة للغاية ومتقلها على قدم المساواة من قبل الفرد.

ولكن في الواقع، فإن المشاعر المجسدة في الموسيقى ليست متطابقة دائما للحياة. هم دائما "غير مباشر الفن المثالي، لا يرتبط نظام تمثيلات القيمة بشكل عشوائي، ولكن مع وجود محتوى اجتماعي ومهالي اجتماعي مستدام "(V.

medushevsky). تجربة الجمالية إثراء تجربة الطفل، بما في ذلك تطوير القدرة على الاستجابة العاطفية لما يحدث حوله. هذا يعني أنه لن يظل غير مبال للفرح والحزن من الآخرين سيظهر الرحمة أو الشفقة أو التعاطف، أو على العكس من ذلك، الإدانة والإدانة.

في خطة واعدة (انظر أبعد) المقترحة الذخيرة الموسيقية، وفقا لي الأهمية الفنية قادرة على حل مشاكل التعليم الأخلاقي والجمالي. تهدف خطة "التبريد العاطفي" في المسرحية من قبل A. Khachaturian "اليوم للمشي" لتشكيل مساعدة عاطفية (وليس للندم على نفسه في بلد آخر، والآخر، مثل نفسه).

يجب أن تركز التنمية الموسيقية لأطفال السنة السادسة من العمر على الاستمرارية مع المدرسة. يعتمد نظام التعليم الموسيقي في المدرسة، التي طورتها D. Kabalevsky، على مبدأ الكتائب.

يعتمد الموسيقي المدرسي على مواضيع الفن الموسيقي في تفرد محتواه وشكله. بعد طرح أحد الموضوعات الأخرى، يقدم الأطفال إلى الموسيقى في تسلسل معين. في مجموعات من كبار السن من سن الرصاص، من الممكن تنفيذ المبدأ الأساسي لأطفال النمو بمساعدة الموسيقى والنشاط الموسيقي: لإظهار أن الموسيقى تعكس محتوى الحياة وتعبر عن وسائلها الموسيقية.

خطة واعدة للتعلم التدريجي للمواد على الموسيقى والإيقاع والرقص سيساعد في تنفيذ مبدأ المواضيعية:

"ما هي المشاعر تعطي الموسيقى؟"، "ماذا تعبير الموسيقى؟"؛

"ماذا تخبر الموسيقى؟"؛

"كيف (ماذا يعني) يخبر الموسيقى؟".

التوزيع التقريبي للمواد الموسيقية

سمة من سمة الدورة "نظرية ومنهجية تعليم الموسيقى لمحوظات القرار"

كائن بالطبع

نظرية وطرق التعليم الموسيقي للأطفال - واحدة من التخصصات الأكاديمية في كليات التعليم قبل المدرسي للمؤسسات التربوية التي تستعد المتخصصين في مجال علم التربية قبل المدرسة وعلم النفس. تستند هذه الدورة التدريبية في المقام الأول إلى جماليات (واحدة من مجالات دراسة الأنشطة الفنية للناس)، والاعتراف بالموسيقى (علوم الموسيقى، والنظر فيها في الخطة النظرية والتاريخية، كما نموذج خاص المعرفة الفنية)، علم النفس الموسيقي (تعلم تطوير الحالة الموسيقية، الرواية الموسيقية)، علم الاجتماع الموسيقي (استكشاف أشكال محددة من وجود الموسيقى في المجتمع). يرتبط ارتباطا وثيقا بدرولوجية عامة وما قبل المدرسة، الفيزياء النفسية. كل هذه العلوم هي الأسس النظرية للتعليم الموسيقي، والتي تعتبر في مواضيع تشكل الدورة الشاملة وانتقلت منها.

في هذا الفصل، سوف نتوقف عند موضوع منهجية تعليم الموسيقى من الحمام من مرحلة ما قبل المدرسة.

تتم دراسة أساليب التعليم الموسيقي كعلوم تتروية من قبل أنماط محاضرة الطفل إلى الثقافة الموسيقية، وتطوير القدرات الموسيقية في عملية تعلم أنواع مختلفة من النشاط الموسيقي (التصور والأداء والإبداع والنشاط الموسيقي والتعليمي). في هذا الصدد، فإن الغرض من هذه الدورة هو إتقان الطلاب على أساس الثقافة الموسيقية الشخصية من قبل المعرفة الموسيقية والمهارات الموسيقية المهنية والطرق المختلفة والتقنيات للتعليم الموسيقي وتعلم الأطفال في سن مبكرة وما قبل المدرسة.

3 A D و H والدورات هي كما يلي:

امنح الطلاب فكرة عن إمكانيات التعليم الموسيقي للطفل من الولادة إلى الدخول إلى المدرسة؛

الكشف عن أنماط تطوير القدرات الموسيقية وتأسير الثقافة الموسيقية للأطفال في مؤسسات وعائلات ما قبل المدرسة؛

تحديد الأساليب والتقنيات، والنماذج التنظيمية للتعليم الموسيقي وتعليم الأطفال في أنواع مختلفة من النشاط الموسيقي في رياض الأطفال؛

تميز وظائف الفريق التربوي

رياض الأطفال لتنظيم التعليم الموسيقي لمرحلة ما قبل المدرسة.

تقنية هذه الدورة، مثل تقنيات خاصة أخرى مدروسة في أعضاء هيئة التدريس في مرحلة ما قبل المدرسة، مصممة للإجابة على السؤال: كيف وعلى المواد التي تهدف إلى تثقيف الطفل في رياض الأطفال وفقا لهدف تنمية شخصيته؟

ينعكس محتوى التعليم الموسيقي في رياض الأطفال في البرامج ذات الصلة في شكل متطلبات لتطوير القدرات الموسيقية، وتشكيل المعرفة الموسيقية والمهارات والمهارات في قائمة الأطفال والاستشارات في المرجع في جميع أنواع النشاط الموسيقي في مختلف الفئات العمرية من مؤسسة ما قبل المدرسة. متطلبات البرامج هي الجزء الأكثر استقرارا من الحفاظ على التعليم الموسيقي، ولكن أيضا يتم تعديلها فيما يتعلق بنهج جديدة في تعليم الطفل ومراعاة نتائج الدراسات التي أجريت في هذا المجال. على سبيل المثال، على أساس مفاهيم جديدة لتنظيم العملية التعليمية في رياض الأطفال، هناك بديل لنموذج التعليم التعليمي والتأديفي للموجه للشخصية، والتي ينبغي أن تكون حاسمة وفي وضع متطلبات البرنامج للتنمية الموسيقية الأطفال. "الاعتماد على البرامج الحالية، يجب أن يستخدم المعلم أوسع استخدام أعمال الموسيقى الشعبية والكلاسيكية، عند تحديد الذخيرة، والنظر في ظروف محددة الفئة العمرية الأطفال، "عامل الفردية" من التلاميذ (BM Heat)، والقاعدة المادية والتقنية للمؤسسة، والقدرات الموسيقية والتربوية، وما إلى ذلك، ولكن الشيء الرئيسي هو المعلم، مع العلم عن إمكانية الموسيقى للكشف عن الأفضل في رجل، غناء جمال العالم يجب أن تتذكر دائما أهمية تكوين بداية الجمالية في الطفل، فهم جميلة وتشكيل روحانية شخصيته

أحد المهام الرئيسية للتقنية هو مركب المعرفة النظرية لطالب مع المهارات والمهارات العملية، وتطبيق النظرية إلى "القضية".

وبالتالي، يتم تضمين محتوى الدورة التدريبية، من ناحية - إتقان الطلاب مع المعرفة الموسيقية والمهارات الموسيقية الخاصة في عملية تدقيق الطبقات النظرية والعملية، من ناحية أخرى - مدققهم في رياض الأطفال خلال الطبقات المختبرية والممارسة التربوية من أجل ضمان التدريب الموسيقي الكامل والمهني لمهنيي التعليم قبل المدرسي.

المعلم المستقبل مهم أن نفهم أن فعالية التدريب الموسيقي تحدد إلى حد كبير من مثاله الشخصي، ثقافة. من خلال تنظيم الاستماع إلى الموسيقى، تعلم الأغنية، وما إلى ذلك، لا ينبغي أن يوفر أداء فني فقط للعمل (في التنفيذ أو التسجيل "المباشر")، إلى الحديث الزاهي عن محتواها، وحرفه، ولكن أيضا لإظهار الفائدة الشخصية، الحماس، في حد ما الفنانة من حيث أن التلاميذ لن يكونوا قادرين على اختراق الحالة المزاجية المناسبة، تعاطف عاطفيا مع الصور الموسيقية. موقف المعلم الشخصي للموسيقى، ذوقه، الفرص الأدائية تؤثر بشكل كبير على مستوى التطور الموسيقي لتلاميذه. هذا هو السبب في أن الزعيم الموسيقي، يجب على المعلم تحسين ثقافتهم الموسيقية باستمرار. في نواح كثيرة، يساهم هذا في دراسة التخصصات الموسيقية (النظرية الأولية للموسيقى و Solfeggio، أدب الموسيقى، الغناء الكورالي، إيقاع، لعب الآلات الموسيقية). لكن هذا لا يكفى. للحفاظ على نموذج احترافي جيد، بما في ذلك الموسيقية، تحتاج إلى الاعتناء به بشكل منهجي، وتشارك بنشاط في تحسينك. يمكن أن يكون فقط المعلم مع مستوى عال من الثقافة العامة والموسيقية إشارة إلى تقليد تلاميذهم. فقط في هذا الشرط، سيكون الأطفال قادرين على الحصول على الروحانية، لذلك ضروري لتطوير الشخص.

يتطلب الإفصاح عن موضوع هذه الدورة النظر في مفاهيم التعليم والتعليم والتدريب والتنمية في سياق تفاصيله.

يعد تعليم الموسيقى في رياض الأطفال عملية تربوية منظمة تهدف إلى رفع الثقافة الموسيقية، وتطوير قدرات الأطفال الموسيقية من أجل تشكيل الهوية الإبداعية للطفل.

تحت التعليم الموسيقي تعني رياض الأطفال "الخطوات الأولى" في هذا المجال، والتي تكشف عن الأطفال محتوى المعلومات الأولية ومعرفة الموسيقى والأنواع والأساليب الموسيقية.

يعتبر التدريب بالطريقة الرئيسية وسيلة للتعليم الموسيقي للأطفال، مما يضمن الكفاءة في تطوير الأفكار الموسيقية والموسيقية والجمالية، والثقافة الموسيقية والقدرات الفنية والإبداعية، من أجل تشكيل شخص كامل.

تطوير الموسيقى هو عملية أن تصبح تطوير وتطوير القدرات الموسيقية بناء على الودائع الطبيعية، وتشكيل أساسيات الثقافة الموسيقية والنشاط الإبداعي من أبسط أشكالها إلى أكثر تعقيدا.

كل هذه المفاهيم مترابطة ارتباطا وثيقا. يتم التعبير عن اتصالهم أيضا في حقيقة أن فعالية التنمية الموسيقية لطفل سن ما قبل المدرسة يعتمد على تنظيم التعليم الموسيقي، بما في ذلك التدريب. يجب أن يكون للتدريب طبيعة نامية على أساس دراسة عميقة للطفل وعمرها وخصائصها الفردية ومعرفة أنماط التنمية الموسيقية والجمالية للأطفال في سن مبكرة وما قبل المدرسة.

قيمة الموسيقى كنوع من الفن

كيفية شرح القوة الشاسعة لتأثير الموسيقى على العالم الروحي من الرجل؟

بادئ ذي بدء، إنها فرصة مذهلة لعرض تجارب الأشخاص في لحظات مختلفة من الحياة. الوصول إلى الناس - يتم سكبها في الأصوات الرسمية والمهيدة للموسيقى؛ تغني الجندي في الحملة - الأغنية تعطي مزاج قوي قوي، ينظم خطوة؛ الأم تحلل حول الابن المتوفى - أصوات حزينة تساعد في التعبير عن الحزن. الموسيقى ترافق الرجل طوال حياته.

"ماذا او ما مواد مثيرة للاهتمام! ... بعد كل شيء، سيكون من الممكن كتابة دراسة رائعة حول تطلعات وتوقعات الشعبية "،" I. Lenin قال حول جمع أغاني الفلاحين الروسية.

تسمى الإبداع الموسيقي للناس N. V. Gogol بشكل مجازي "تاريخ السبر"، "Chroning Ringing Runives Chronicles".

تعمل الأعمال الموسيقية تعكس صفحات القصة. في أيام الحرب الوطنية العظيمة، ولدت واحدة من أفضل الأغاني في ذلك الوقت - "الحرب المقدسة" أ. أليكساندروف. وقالت إن الشعب السوفيتي المتحد في تصميمهم غير المرن في القتال حتى النصر الكامل. في محاصرة لينينغراد، يخلق D. Shostakovich السمفونية السابعة الشهيرة. يدين أعظم الشر الذي يحمله الفاشية. "أنا لا أحب مثل هذه الكلمات أن تتحدث عن نفسي، ولكن كان عملي الأكثر ملاءمة" 2 "، استذكر الملحن. كما أنه يمتلك مثل هذه الكلمات: "في الجبل وفرح، في العمل وعلى إجازة - الموسيقى دائما مع شخص. وانضمت أيضا إلى حد ما وعضوية أنها تؤخذ كشيء مستحق، حيث أن الهواء الذي يتنفس، دون تفكير، دون أن يلاحظ ... كم سيكون العالم، بعد أن فقدت اللغة الغريبة الجميلة، مما يساعد الناس على فهم بعضهم البعض بشكل أفضل. "3.

في هذه الميزة الأخرى للموسيقى - الجمع بين الأشخاص في تجربة واحدة، لتصبح وسيلة اتصال بينهما. ينظر إليها على أنها معجزة أن العمل الموسيقي الذي تم إنشاؤه

شخص واحد، يسبب استجابة معينة في روح آخر. قال الملحن الروسي العظيم P. I. Tchaikovsky: "أود أن أظن كل قوة الروح بحيث ينتشر موسيقاي إلى عدد الأشخاص الذين يحبونها، وهو العزاء والضيق في ذلك".

أعمال فنية زاهية تعبر عن عالم الأفكار العظيمة والحواس العميقة للشخص الذي يمكن أن يسبب استجابة عاطفية تؤثر على الجانب الجمالي من الروح، أصبح مصدرا ووسيلة للتعليم.

الميزة الثالثة للموسيقى، وفقا ل D. Shostakovich، "اللغة الغريبة الجميلة". الجمع بين لحن معبري ومشرق، وئام، وهو نوع من الإيقاع، يعرب الملحن عن عالمه، وموقفه من المحيط. هذه الأعمال وتثريها جميع أولئك الذين يرونهم.

هل تكون الموسيقى قادرة على التأثير على جميع المستمعين بنفس القوة؟ طبعا لا. وهذه هي واحدة أخرى من ميزة لها. كل شخص يظهر فعلا الفائدة والعاطفة للموسيقى، تفضل أي نوع موسيقي، ملحن محبوب، عمل منفصل، وجود بعض تجربة السمع. كما تعلم القراءة والكتابة والعدد والتعادل، تحتاج إلى تعلم التعلم، لتقييم الموسيقى، والاستماع بعناية، وإذ ينتمي التطور الديناميكي للصور، والاشتباك ونضال مواضيع التباين وإكمالها. يجب أن يتبع تصور المستمع الدورة بأكملها لتطوير الموسيقى. يجب أن نتعلم فهم هذه "اللغة الغريبة الجميلة". يتم إنتاج الذوق الموسيقي تدريجيا، والحاجة إلى اتصال دائم مع الموسيقى، والتجارب الفنية تصبح أرق ومتنوعة.

ميزة أخرى مثيرة للاهتمام للموسيقى هي التأثير على شخص من الأيام الأولى في حياته. سماع التشابك اللطيف للتوليد، يركز الطفل، ويعزز. ولكن هناك مسيرة قوية، والتعبير عن رياض الأطفال يتغير على الفور، يتم إحياء الحركات! يتيح لك رد الفعل العاطفي المبكر إحضار الأطفال إلى الموسيقى من الأشهر الأولى من الحياة، مما يجعلها التعليم الجمالي مساعد نشط.

§ 2. تعليم الأطفال والشامعات الشاملة

الجمع بين التنمية العقلية والبدنية، والنقاء الأخلاقي والموقف الجمالي تجاه الحياة والفن هو الشروط اللازمة لتشكيل شخصية كلي. تحقيق هذا الهدف العالي في كثير من الناس يسهم في التنظيم الصحيح للمؤسسة الموسيقية للأطفال.

الموسيقى - وكيل التعليم البطيء

يهدف التعليم الجمالي إلى تطوير قدرات مرحلة ما قبل المدرسة على إدراكها، وأشعر وفهمها، لاحظت أن التصرف الجيد والسيئ، بشكل خلاق، بعد الوصول إلى أنواع مختلفة من الأنشطة الفنية.

واحدة من وكلاء التعليم الجمالي المشرق هي الموسيقى. بحيث تلبي هذه الوظيفة المهمة، تحتاج إلى تطوير الموسيقى العامة في الطفل. ما هي العلامات الرئيسية للحساسية العامة؟

أول علامة موسيقية هي القدرة على الشعور بالشخصية، والمزاج في العمل الموسيقي، للتعاطف مع السمع، وتظهر الموقف العاطفي، وفهم الصورة الموسيقية.

تقلب الموسيقى مستمعا صغيرا، مما يجعل الردود، تقدم ظواهر الحياة، تؤدي إلى الجمعيات. يسبب الصوت الإيقاعي للمسيرة فرحته، والارتفاع، واللعب حول الدمية المريضة يجعل الحزن. سماع أغنية حزينة في أداء شخص بالغ، قال الصبي: "يغني عمي". لذلك، شعر الطفل بمزاج الأغنية الذي ينقل الدولة العقلية للرجل.

العلامة الثانية من الموسيقى هي القدرة على الاستماع، وقارن أو تقييم الظواهر الموسيقية الأكثر حيوية ومفهومة. وهذا يتطلب ثقافة الموسيقى والاستماع الابتدائية، واهتمام السمع التعسفي يهدف إلى بعض وسائل التعبير. على سبيل المثال، يقارن الأطفال أبسط الخصائص للأصوات الموسيقية (الصوت العالي والمنخفض، والبيانو من البيانو والكمان، وما إلى ذلك)، ويميز أبسط هيكل العمل الموسيقي (الأغاني الغناء وجوقة، ثلاثة أجزاء في المسرحية، إلخ) ، التعبير عن تصورات فنية متناقضة (حنون، طبيعة واسعة النطاق للشدة والحيوية، الجسيم - جوقة). تتراكم تدريجيا من إمدادات الأعمال المفضلة التي يرغبون في الاستماع والتنفيذ، وهي الأسس الأولى للذوق الموسيقي وضعت.

العلامة الثالثة من الموسيقى هي مظهر من مظاهر موقف إبداعي للموسيقى. الاستماع إليها، الطفل بطريقته الخاصة هو صورة فنية، تمر بها في الغناء، لعبة، رقص. على سبيل المثال، يبحث الجميع عن حركات تعبيرية سمة من رواد المسيرة البحيرة، ودب خطير خطير، والأرانب المتحركة، وما إلى ذلك. تستخدم تحركات الرقص المألوفة في مجموعات وخيارات جديدة.

مع تطور الموسيقى العامة، يبدو الرجال موقفا عاطفيا للموسيقى، تم تحسين السمع، ولد الخيال الإبداعي. تجارب الأطفال يكتسبون آلام جمالية غريبة.

الموسيقى هي وسيلة لتشكيل مظهر أخلاقي للطفل

الموسيقى، التي تؤثر بشكل مباشر على مشاعر الطفل، تشكل مظهرها الأخلاقي. تأثير الموسيقى أقوى في بعض الأحيان، مظهر من الإقناع أو التعليمات. إدخال الأطفال المصنوع من مختلف المحتويات على شكل عاطفيا، ونحن نشجعهم على التعاطف.

هاريكس، أغاني، رقصات الدول المختلفة تهمك عاداتها، إحضار المشاعر الدولية. يساعد نوع ثروة الموسيقى على إدراك الصور البطولية والمزاج الغنائي، والفكاهة البهجة وألحان الرقص بيركي. مجموعة متنوعة من المشاعر الناشئة عن تصور الموسيقى يثري تجارب الأطفال وعالمهم الروحي.

يساهم حل المهام التعليمية إلى حد كبير في الغناء الجماعي والرقص والألعاب، عندما يتم تغطية الأطفال من خلال تجارب مشتركة. الغناء يتطلب المشاركين في جهود موحدة. الغناء بشكل غير دقيق يمنع الصوت الجيد والتنفيذ، وينظر إليه الجميع كأشخاص. تجارب مشتركة تخلق أسباب مفيدة للتنمية الفردية. مثال على الرفاق، والإلهام العام، يتم تنشيط فرحة التنفيذ عن طريق الخجول، غير الحاسم. بالنسبة إلى الاهتمام المدلل، يعمل أداء ناجحا ناجحا غير ضروري للأطفال الآخرين كفرامل معينة من المظاهر السلبية. يمكن لهذا الطفل أن يقدم مساعدة الرفاق، وبالتالي رفع التواضع وفي الوقت نفسه تطوير قدراته الفردية.

تؤثر فصول الموسيقى على الثقافة الكلية لسلوك ما قبل المدرسة. يتطلب التناوب عن المهام المختلفة، الأنشطة (الغناء، الاستماع إلى الموسيقى والألعاب على أدوات الأطفال، حركة الموسيقى) انتباه الأطفال والذكاء وسرعة رد الفعل والتنظيم والمظاهر الجهود الطوفية: للبدء والانهي في الوقت المناسب؛ في الرقص، لتتمكن من التصرف، قم بمطلة الموسيقى، والحفاظ على الرغبة الاندفاعية في الركض بشكل أسرع، لتزيين شخص ما. كل هذا يحسن عمليات الفرامل، ويثير الإرادة.

وبالتالي، فإن النشاط الموسيقي يخلق الشروط اللازمة لتكوين الصفات الأخلاقية لهوية الطفل، تضع الأسس الأولية للثقافة الإجمالية للشخص المستقبلي.

الموسيقى - وسائل تنشيط القدرات العقلية

يرتبط تصور الموسيقى ارتباطا وثيقا بالعمليات العقلية، أي يدفع عن الاهتمام والملاحظة والذكاء. يستمع الأطفال إلى الصوت، ومقارنة الأصوات المماثلة والمختلفة، والتعرف على معناه التعبيري، لاحظ الملامح الدلالية المميزة للصور الفنية، وتعلم فهم هيكل العمل. الرد على أسئلة المعلم، بعد سحب العمل، يجعل الطفل أول التعميمات والمقارنات: يحدد الطابع العام للعب، يلاحظ أن النص الأدبي للأغنية واضح مع الوسائل الموسيقية. تتطلب هذه المحاولات الأولى للتقييم الجمالي النشاط العقلي النشط وإرسالها إلى المعلم.

مثل الفنون الأخرى، تتمتع الموسيقى بالقيمة المعرفية. إنه يعكس الظواهر الحيوية تخصيب مرحلة ما قبل المدرسة بأفكار جديدة. الاستماع، على سبيل المثال، أغنية "هذا هو وطننا" من قبل E. Tilicheeva، يشعرون بأولية، رفع، تعليم الناس يمجدون وطننا السوفيتي. تطوير طفل بشكل جمالي وعقليا، من الضروري الاستمرار في الحفاظ على المظاهر الإبداعية الطفيفة التي تنشيط التصور والأداء ستكون الخيال والخيال.

عندما يضع شخص بالغ مهام إبداعية قبل الطفل، ثم محركات البحث، تتطلب نشاطا عقليا. على سبيل المثال، عند الغناء، يحتفظ الطفل، بإنشاء نسخته من اللحن، في محاولة للعثور على امتثال النص الأدبي إلى التجويد التعبيري.

في الأنشطة الموسيقية والإيقاعية، يتمتع الأطفال بسرور كبير، والجمع بين حركات الرقص والغناء والانتقال إلى الموسيقى. رقص، الرقص الشعبي، بانتوميم، وخاصة الرسومات الموسيقية واللعبة تشجع الأطفال على تصوير صورة الحياة، وتميز أي حرف باستخدام حركات تعبيرية، وتعبيرات الوجه، والكلمة. في الوقت نفسه، هناك تسلسل معين: يستمع اللاعبين إلى الموسيقى، ومناقشة الموضوع، وتوزيع الأدوار، ثم يتصرف بالفعل. في كل مرحلة، تنشأ مهام جديدة، مما أجبره على التفكير، تخيل، خلق.

الموسيقى - وسيلة للتنمية البدنية

تؤثر الموسيقى التي تتصورها مستقبلات سمعية على الحالة الإجمالية لجسم الشخص بأكملها، وتؤدي ردود الفعل المرتبطة بتغيير الدورة الدموية، والتنفس. v. M. Bekhterev، مؤكدا على هذه الميزة، أثبت أنه إذا وضع آليات تأثير الموسيقى على الجسم، فيمكنك الاتصال أو إضعاف الإثارة. P. N. Anokhin، الذي درس تأثير العمالة الرئيسية والثانوية على حالة الجسم، يخلص إلى أن الاستخدام الماهر للمكونات الحية والإيقاعية وغيرها من مكونات الموسيقى يساعد الشخص أثناء العمل والترفيه. البيانات العلمية عن السمات الفسيولوجية للاعتراف الموسيقي تعطي الإثارة المادية لدور الموسيقى في زيادة الطفل.

يطور الغناء جهاز الصوت، وتعزز الأربطة الصوتية، ويحسن الكلام (يستخدم أطباء الأطباء الذين يستخدمون الغناء في علاج التأتأة)، يساهم في تطوير تنسيق السمع الصوتية. الفطر الصحيح من الغناء ينظم وتعميق التنفس.

فصول الإيقاع، بناء على العلاقة بين الموسيقى والحركة، وتحسين وضع الطفل والتنسيق وإنتاج وضوح للمشي وسهولة التشغيل. تتطلب الديناميات وإيقاع العمل الموسيقي وفي الحركات تغيير السرعة، ودرجة الجهد والسعة والاتجاه.

فصول الموسيقى تسهم في التطوير الشامل لشخصية الطفل. العلاقة بين جميع جوانب التربية هي في عملية أنواع مختلفة وأشكال النشاط الموسيقي. ستسمح الاستجابة العاطفية والأذن الموسيقية المتقدمة للأطفال من النماذج المعقولة للاستجابة للمشاعر والإجراءات الجيدة ستساعد في تكثيف الأنشطة العقلية، وسيتم تجديدها باستمرار في تحسين الحركة جسديا.

§ 3. خصوصيات العمر التنمية الموسيقية للطفل

تتطور قدرة الطفل في عملية النشاط الموسيقي النشط. تنظيمه بشكل صحيح وإرساله من الطفولة الأولى، بالنظر إلى التغييرات في الخطوات العمرية، هي مهمة المعلم. خلاف ذلك، هناك في بعض الأحيان تأخير في التنمية. على سبيل المثال، إذا كنت لا تعلم الأطفال التمييز بين الأصوات الموسيقية في الارتفاع، فلن يتمكن الطفل من قبل 7 سنوات من التعامل مع المهمة التي تنفذ بسهولة الأصغر سنا.

الميزات الأساسية للتنمية الموسيقية هي:

الشعور السمعي، السمع الموسيقي؛

جودة ومستوى الاستجابة العاطفية لموسيقى الشخصية المختلفة؛

أبسط المهارات، والعمل في الغناء والأداء الموسيقي والإيقاعي.

نلاحظ الاتجاهات العامة لتنمية العمر.

السنة الأولى من الحياة. يلاحظ علماء النفس أن حساسية السمع تظهر في الأطفال في وقت مبكر. وفقا ل A. A. Lublin، الطفل في اليوم 10-12 من الحياة هناك ردود فعل على الأصوات. في الشهر الثاني، يتوقف الطفل عن الحركة والهدوء، والاستماع إلى الصوت، إلى صوت الكمان. في 4-5 أشهر، يلاحظ ميل إلى بعض التمايز بين الأصوات الموسيقية: يبدأ الطفل في الاستجابة للمصدر الذي تأتي فيه الأصوات، والاستماع إلى أندراء صوت الغناء. من الأشهر الأولى، يستجيب الطفل النامي عادة لطبيعة موسيقى المجمع المتبادل المزعوم أو يفرح أو يهدئ. بحلول نهاية السنة الأولى من الحياة، فإن الطفل، والاستماع إلى غناء شخص بالغ، يضبط إلى تجويده من قبل الطنانة والأغنام.

مظاهر الاستجابة العاطفية للموسيقى، تطور الأحاسيس السمعية تسمح بالتعليم الموسيقي من سن مبكرة من أي وقت مبكر.

السنة الثانية من الحياة. مع تصور الموسيقى، تظهر الأطفال عواطف متباينة مشرقة: إحياء البهجة أو المزاج الهادئ. تستطيح الأحاسيس السمعية أكثر: يميز الطفل أصوات عالية ومنخفضة، صوتا عاليا وهادئا وحتى لوحة الأخشاب (يلعب metallophone أو طبل). أول، يولد شرائح المطربين غير قابلة للوعي؛ يكرر الطفل المصاب بالبالغين، وراءه نهاية العبارات الموسيقية للأغنية. يرسل أبسط الحركات: التصفيق، والتسلل، والغزل تحت أصوات الموسيقى.

السنة الثالثة والرابعة من الحياة. يزيد الأطفال من الحساسية، وإمكانية تمييز أكثر دقة بين خصائص الأشياء والظواهر، بما في ذلك الموسيقية. ويلاحظ أيضا الاختلافات الفردية في الحساسية السمعية. على سبيل المثال، يمكن لبعض الأطفال إعادة إنتاج لحن بسيطة بدقة. تتميز هذه الفترة من التطور بالرغبة في الاستقلال. هناك انتقال من الكلام الظرفي إلى متماسك، من التفكير الفعال البصري إلى المعزز بشكل ملحوظ على شكل واضحة وعضلات ومواقد. يبدو الطفل الرغبة في صنع الموسيقى، والتصرف بنشاط. قبل 4 سنوات، يمكن للأطفال بشكل مستقل، بمساعدة طفيفة من شخص بالغ، تغني أغنية صغيرة. إنهم يمتلكون العديد من الحركات التي تسمح لك بالرقص واللعب إلى حد ما.

السنة الخامسة من الحياة. تتميز فضول نشط للأطفال. هذه هي فترة من الأسئلة: "لماذا؟"، "لماذا؟". يبدأ الطفل في فهم الصلة بين الظواهر والأحداث، يمكن أن تجعل أبسط التعميمات. وقد لوحظ، قادرة على تحديد: موسيقى الموسيقى، بهيئة، هادئة؛ الأصوات عالية، منخفضة، بصوت عال، هادئ؛ في القطع من الجزء (واحد سريع، والآخر بطيء)، على أي أداة تلعب لحن (البيانو، الكمان، بيان). المتطلبات واضحة للطفل: كيفية غناء أغنية، وكيفية التحرك في الرقص الجولة الهادئة كما في رقصة متحركة.

اتقان الأنواع الرئيسية للحركة - المشي، الجري، القفزات - يجعل من الممكن للأطفال استخدامها أوسع في الألعاب والرقص. بعض السعي، دون تقليد بعضها البعض، بطريقتهم الخاصة لتلبية الدور (على سبيل المثال، في لعب القصة)، والبعض الآخر يهتمون فقط بنوع واحد من النشاط اعتمادا على الميول الفردية وقدرات كل منها.

السنة السادسة والسابعة من الحياة. هذه هي فترة تدريب الرجال إلى المدرسة. بناء على المعرفة المكتسبة ومثبتات الموسيقى، لا يمكن للأطفال الإجابة فقط على السؤال، ولكن أيضا تميز العمل الموسيقي بشكل مستقل، فهم الوسائل التعبيرية، يشعر بمجموعة متنوعة من المزاج المنقولة إلى الموسيقى.

الطفل قادر على تصور كلي للصورة الموسيقية، وهو أمر مهم للغاية بالنسبة لتربية الموقف الجمالي تجاه المحيط. ولكن هل هذا يعني أن النشاط التحليلي يمكن أن يضر بالتصور الشمولي؟ أظهرت الدراسات التي أجريت في مجال القدرات الحسية والإدراك الموسيقي للأطفال نمطا مثيرا للاهتمام. لا يتم تخفيض التصور الشامل للموسيقى إذا كانت المهمة هي الاستماع، وتخصيصها، وتميز أكثر الوسائل الأكثر حيوية ل "لغة الموسيقى". يمكن للطفل إبراز هذه الوسائل، ويعطىها، وفقا لطريقة معينة عند الاستماع إلى الموسيقى، وأداء الأغاني وحركات الرقص. هذا يساهم في التنمية الموسيقية والسمعية، استيعاب المهارات اللازمة للتحضير للغناء على الملاحظات.

لمدة 6-7 سنوات، تعزز جهاز الصوت أكثر، فإن النطاق يتوسع ومحاذاة النطاق، تظهر جمعية كبيرة، The Bellier. الأغاني والرقصات والألعاب يتم تنفيذها بشكل مستقل وعبريا وفي حد ما بشكل خلاق. يظهر المصالح الموسيقية الفردية والقدرات أكثر إشراقا.

إن فهم ميزات العمر للتطوير الموسيقي يسمح للمعلم بتوضيح تسلسل المهام ومضمون التعليم الموسيقي للأطفال في كل مرحلة عصرية.

مهام التعليم الموسيقي

المهمة الرئيسية للتعليم الشيوعي في رياض الأطفال هي التنمية الشاملة والمتناغمة للطفل. يتم تنفيذ الموسيقى بواسطة هذه المهمة. N. Krupskaya يميز أهمية الفن في تعليم الشخص: "من الضروري مساعدة الطفل من خلال الفن العمد لتحقيق أفكارهم ومشاعوه، فكروا بوضوح وأعمق ..." 1. ترياجيا، الاعتماد على هذه الأحكام، يحدد مفهوم التعليم الموسيقي والتنمية.

تعليم الموسيقى والتنمية

التعليم الموسيقي هو تشكيل مستهدف لشخصية الطفل عن طريق التعرض للفن الموسيقي - تشكيل اهتمامات واحتياجات، والقدرات، والموقف الجمالي للموسيقى.

يساعد الطفل في الحال بنجاح الأنواع المختلفة من النشاط الموسيقي، إذا تم أخذ ميزاتها الفردية في الاعتبار، قدرات العمر.