تام

تام - هذه كلمة أو تعبير يستخدم في قيمة مجازية لإنشاء صورة فنية وتحقيق أكبر تعبيرية. تتضمن المسارات هذه التقنيات مثل أبيثيت، مقارنة، تجسيد، استعارة، ميكلاء، تتصل في بعض الأحيان بهم hyperboles و Lithots.وبعد لا يوجد عمل فني يتم دون مسارات. كلمة فنية - تعددية؛ يقوم الكاتب بإنشاء صور، ولعب قيم ومجموعات الكلمات، باستخدام البيئة المحيطة بالبيئة في النص وصوتها - كل هذا الفرص الفنية الكلمات، التي هي الأداة الوحيدة للكاتب أو الشاعر.
ملحوظة! عند إنشاء درب، يتم استخدام الكلمة دائما في قيمة مجازية.

النظر في أنواع مختلفة من المسارات:

كنية (اليونانية. Epitheton، تطبيقها) هي واحدة من المسارات، وهي تعريف فني، مجازي. كما يمكن أن يكون النبيذ:
الصفات: لطيف LIC (S.Senin)؛ هؤلاء مسكين seleys، هذا scooty. الطبيعة ... (F. Tyutchev)؛ شفاف العذراء (a.blok)؛
المدونات: حافة مهجور (S.Senin)؛ تعقيدا التنين (a.blok)؛ اخلع مرض (m.tsvetaeva)؛
الأسماء، في بعض الأحيان إلى جانب سياقها المحيط بها: ها هو، رئيس دون رجل (m.tsvetaeva)؛ شبابي! انحامتي مظلمة! (m.tsvetaeva).

يعكس أي حبيثة أن تفرد مؤلف العالم من قبل المؤلف، وبالتالي يعبر بالضرورة عن أي تقييم ولديه قيمة ذاتية: رف خشبي ليس ظاهريا، لذلك لا يوجد التعريف الفني، وجه خشبي هو طبيب يعبر عن انطباع التعبير عن مواجهة المحاور، أي خلق صورة.
التمييز بين الكتب الشعبية المستدامة (ثابتة): حسن محظوظ جيد جيد أتقنه، صافي الشمس، وكذلك Tautologic، I.E. expetitiones، أخذ العينات بكلمة محددة: أوه، أنت، الحزن المرير، الملل ممل، مميت! (a.blok).

في أعمال فنية يمكن أن تؤدي النظافة إلى أداء وظائف مختلفة:

• الرقم لتوصيف الموضوع: ساطع عيون، عيون الماس;
• إنشاء جو، مزاج: كئيب صباح؛
• نقل موقف المؤلف (الراوي، الطابع الغنائي) الذي يتميز بالموضوع: "أين تذهب إلى danzhanik.؟ "(بوشكين)؛
• الجمع بين جميع الوظائف السابقة في أسهم متساوية (في معظم حالات استخدام النبيذ).

ملحوظة! كل شىء إشعار اللون في نص الفن هي الكتب.

مقارنة - هذا هو استقبال فني (TOROBE)، حيث يتم إنشاء الصورة من خلال مقارنة كائن واحد مع آخر. مقارنة تختلف عن مقارنات فنية أخرى، على سبيل المثال، يحب أن يكون له دائما علامة رسمية صارمة: تصميم مقارن أو مبيعات مع نقابات مقارنات كما لو، كما لو، بالتأكيد، كما لو وما شابه ذلك. التعبيرات نوع وقال انه يتطلع مثل ... من المستحيل أن تتم مقارنتها باعتبارها درب.

أمثلة على المقارنات:

يلعب أيضا مقارنة أيضا في أدوار النص المحددة: في بعض الأحيان يستخدم المؤلفون ما يسمى مقارنة مفصلة الكشف عن علامات مختلفة من هذه الظاهرة أو نقل موقفها إلى العديد من الظواهر. في كثير من الأحيان، يستند المنتج بأكمله إلى المقارنة، على سبيل المثال، قصيدة V. Bryusov "Sonnet إلى النموذج":

إزالة - الاستقبال الفني (درب)، الذي الموضوع غير المناعيأو ظاهرة أو مفاهيم مرتبطة بالخصائص البشرية (لا تخلط بينها، إنها بشرية!). يمكن استخدام المسؤولية بشكل ضيق، في سطر واحد، في شظية صغيرة، ولكن يمكن أن يكون حفل استقبال يتم بناء كل العمل ("الحافة التي تتخلى عنها" س. جينين "، أمي المساء قتل في المساء "،" الكمان وعصبية قليلا "v. mayakovsky وغيرها). تعتبر التخصيص أحد أنواع الاستعارة (انظر أدناه).

مهمة التخصيص - إنشاء كائن موضح مع شخص ما، اجعله أقرب إلى القارئ، فهم مجازي الجوهر الداخلي للموضوع، المخفية من الحياة اليومية. القضاء هي واحدة من أقدم الفن الاصطناعي.

القطع الزائد (اليونانية. Hyperbole، المبالغة) هو استقبال يتم إنشاء الصورة من خلال المبالغة الفنية. لا يتم تضمين Hyperbola دائما في موقع المسارات، ولكن عن طريق طبيعة استخدام الكلمة في القيمة المحمولة لإنشاء صورة فرطية قريبة جدا من المسارات. الاستقبال المعاكس لنظام غياب في المحتوى هو ليتو (اليونانية. ليتوتس، سهلة) - دهمة فنية.

الأغلبية يسمح إلى المؤلف تظهر القارئ في النموذج الموسع سمات محددة البند الموضح. في كثير من الأحيان، يتم استخدام Hyperbole و Litt من قبل المؤلف في المفتاح السخري، والإفصاح ليس فقط مميزة، ولكنه سلبي، من وجهة نظر المؤلف، وأشياء الموضوع.

تشابه مستعار (اليونانية. ميتافورا، نقل) - نوع ما يسمى درب المعقد، دوران الكلام، حيث يتم نقل خصائص ظاهرة واحدة (الموضوع، المفهوم) إلى أخرى. يحتوي الاستعارة على مقارنة مخفية، مما يشبه الظواهر من خلال استخدام المعنى المحمول للكلمات، والمقارنة مع الموضوع، هو المقصود فقط من قبل المؤلف فقط. لا عجب أن أرسطو قال "لإنشاء استعارات جيدة - وهذا يعني أن نلاحظ التشابه".

أمثلة الاستعارة:

ميثيل (metonomadzo اليونانية، إعادة تسمية) - عرض السباق: تعيين العينة للموضوع واحد من علاماتها.

أمثلة على المنصمة:

عند دراسة الموضوع "يعني التعبير الفني"وسوف تولي المهام اهتماما خاصا لتعريفات المفاهيم المذكورة أعلاه. يجب أن لا تفهم فقط معناها، ولكن أيضا معرفة المصطلحات بالقلب. سوف يحميك من الأخطاء العملية: معرفة راسخ أن استقبال المقارنة لديه رسمي صارم علامات (انظر النظرية حسب الموضوع 1)، لن تخلط بين هذه التقنية بعدد من التقنيات الفنية الأخرى، أيضا قيد الإنشاء على مقارنة بين العديد من الأشياء، ولكن غير مقارنة.

يرجى ملاحظة أنه يجب عليك بدء إجابتك أو من الكلمات المقترحة (أعد كتابةها)، أو من خيارك الخاص لاستجابة كاملة. هذا ينطبق على جميع هذه المهام.

• النقد الأدبي: المواد المرجعية. - م، 1988.
• البولنديين م. الخطابة والأدب. الجوانب النظرية. - في الكتاب: أسئلة من الشعرية والدلالات الفنية. - م.: ov. كاتب، 1978.
• قاموس المصطلحات الأدبية. - م، 1974.

فنون المواهب إن قدرة الشخص الذي يتجلى في الإبداع الفني، وحدة فريدة من نوعها اجتماعيا للسمات العاطفية والفكرية للفنان، تختلف المواهب الفنية عن عبقرية (انظر عبقرية الفن)، الذي يفتح اتجاهات جديدة في الفن. تحدد المواهب الفنية طبيعة وإمكانيات الإبداع، وانتخبها نوع الفن الفنان (أو عدة أنواع من الفن)، ومجموعة المصالح وجوانب موقف الفنان إلى الواقع. في الوقت نفسه، لا يمكن تصور موهبة الفنان الفنية دون طريقة فردية وأسلوب كأسلوب مستدام للتجسيد الفني للفكرة والخطة. تجلى الفرد من الفنان ليس فقط في العمل نفسه، ولكنه موجود أيضا كشرط مسبق لإنشاء هذا العمل. يمكن تنفيذ الموهبة الفنية للفنان في ظروف اجتماعية واقتصادية وسياسية محددة. حلبة منفصلة في التاريخ مجتمع انساني إنشاء الشروط الأكثر ملاءمة لنشر وتنفيذ المواهب الفنية ( العصور الكلاسيكية القديمة، إحياء النهضة الإسلامية في الشرق).

الاعتراف بقيمة تحديد الاجتماعية والاقتصادية و الظروف السياسية، وكذلك الجو الروحي في تنفيذ الموهبة الفنية، لا يعني إطلاقها. الفنان ليس فقط منتجا للعصر، ولكن أيضا الخالق. الملكية الأساسية للوعي ليست فقط الانعكاس، ولكن أيضا تحول الواقع. لتنفيذ المواهب الفنية قيمة عظيمة تناول لحظات ذاتية ذات قدرة العمل، والقدرة على تعبئة فنان كل قوتها العاطفية والفكرية والائيلية.

قطعة (الأب. Sujet الموضوع) طريقة الفهم الفني، تنظيم الأحداث (أي تحويل فني فابول). النوعية مؤامرة محددة يظهر بوضوح ليس فقط عند مقارنة ذلك مع حقيقي تاريخ الحياةالذي شغل كأساس، ولكن أيضا عند مقارنة الأوصاف الحياة البشرية في وثائقي الأول الأدب الفني، الأفساد والروايات. إن تمييز قاعدة الحدث واستنساخه الفني لا يزال من أرسطو، لكن التمييز المفاهيمي للمصطلحات قد أجريت إلا في القرن XX. في روسيا، كانت كلمة "مؤامرة" لفترة طويلة كان مرادفا للكلمة "موضوع" (في نظرية اللوحة والمنحوتات الآن تستخدم الآن في هذا المعنى).

فيما يتعلق بالأدب في نهاية القرن الماضي، بدأت تعني نظام الأحداث، أو بحكم تعريفه، فيسيلوفسكي، كمية الدوافع (T ه. حقيقة أنه في تقليد مصطلح آخر يتم تقديمه لاستدعاء Fabula ). عرض العلماء من "المدرسة الرسمية" الروسية النظر في المؤامرة كمعالجة، إعطاء شكل المواد الأساسية - Fabul (أو، كما تم صياغة في الأيام المتأخرة V. B. Shklovsky، المؤامرة هي وسيلة لفهم الفهم من الواقع).

الطريقة الأكثر شيوعا لتحويل فابول. تدمير حرمة السلسلة الزمنية، وإعادة ترتيب الأحداث، والتطوير الموازي. استخدام أكثر تعقيدا للسندات غير الخطية بين الحلقات. هذا هو "قافية"، حالات إعادة رسم التعاونية، الشخصيات، تسلسل الحلقات. يمكن بناء النص على الاصطدام نقاط مختلفة رؤية، مقارنة بين الخيارات الحصرية المتبادلة لتطوير السرد (رومان أ. مردوخ "الأمير الأسود"، فيلم أ. كاياتا "الحياة الزوجية"، إلخ). الموضوع الرئيسي يمكن أن تتطور في وقت واحد في عدة خطط (الاجتماعية، الأسرة، الدينية، الفنية) في صفوف بصرية ولون وصوت.

يعتقد بعض الباحثين أن الدافع، ونظام الالتزامات الداخلية للعمل، وأساليب السرد لا يرتبط بمنطقة المؤامرة، ولكن إلى التركيب بالمعنى الصارم للكلمة. تعتبر المؤامرة سلسلة من الحركات الموضحة أو الإيماءات من النبضات الروحية أو الكلمات الواضحة أو "القابلة للتصور". في وحدة فابول، يرسم العلاقة والتناقضات بين الشخصيات فيما بينها والظروف، أي تضارب العمل. في الفن الحديث، هناك ميل إلى غير صحيح (التشرئة في الرسم والباليه غير اللازم وموسيقى Atonal وغيرها).

المؤامرة لديها مهم في الأدب والفن. يتم الكشف عن النزاعات في نظام اتصالات المؤامرة، وحروف الإجراءات التي تنعكس فيها المشاكل العظيمة للعصر.

طرق التحليل الجمالي (من اليونانية. منهائح - طريق البحث والنظرية والتدريس) - تحديد المبادئ الأساسية لللدان المادية فيما يتعلق بدراسة طبيعة الإبداع الفني والثقافة الجمالية والفنية، مجموعة متنوعة من الأشكال التنمية الجمالية الواقع.

المبادئ الرائدة في تحليل المناطق المتنوعة من التطور الجمالي للواقع هو مبدأ هذه التاريخ، والأكثر تطورا بالكامل في مجال الدراسة الفنية. إنه يشير كدراسة للفن بسبب شرطيته نفسها، ومقارنة ظواهر سلسلة فنية ذات تعريف للغاية، الخصائص الاجتماعيةتحديد تطوير الفن والإفصاح عن التكوينات الهيكلية للنظام داخل الفن نفسه، بالنسبة إلى المنطق المستقل للإبداع الفني.

جنبا إلى جنب مع المنهجية الفلسفية والجمالية، التي لديها جهاز معين معين، تستخدم جماليات الحديثة أيضا مجموعة متنوعة من التقنيات، والنهج التحليلية للعلوم الخاصة التي لها قيمة مساعدة أساسا عند دراسة مستويات رسمية من الإبداع الفني. مناشد التقنيات الخاصة وأدوات العلوم الخاصة (Semiotics، التحليل الهيكلي والوظيفي، النهج الاجتماعية والنفسية والنفسية والمعلوماتية، نمذجة الرياضيات وما إلى ذلك) يتوافق مع طبيعة الحديثة معرفة علميةلكن هذه التقنيات ليست متطابقة المنهجية العلمية دراسات الفن ليست "تماثلية للموضوع" (F. Engels) ولا يمكن أن تدعي دور الطريقة الفلسفية والجمالية، والطبيعة الكافية للتنمية الجمالية للواقع.

الفن التصوري واحدة من أنواع الحد الأدنى الفني في 70s. يرتبط بالمرحلة الثالثة في تطوير Avant-Cardium T. Naz. neoavanticism.

ينكر مؤيدو الفن المفاهيمي الحاجة إلى إنشاء صور فنية (لذلك، في الرسم، يجب استبدالها بزواج من محتوى غير مسمى)، ووظائف الفن نرى ذلك بمساعدة مفاهيم التشغيل لتفعيل عملية الإبداع الفكري البحت وبعد

المنتجات الفنية المفاهيمية تفكر بأنها خالية تماما من الصور، فهي لا تتكاثر K.L. الخصائص أشياء حقيقيةكونها نتائج التفسير العقلي. للحصول على معلومات فلسفية للفن المفاهيمي، وهو مزيج انتقائي من الأفكار المقترضة من فلسفة كانتا ويتنشتاين وعلم الاجتماع المعارف، وما إلى ذلك باعتبارها ظاهرة الأزمات الاجتماعية الثقافية الثقافية، يرتبط دورة جديدة من الفوضى الصغيرة البرجوازية والفردية في مجال الحياة الروحية للمجتمع.

بناء بناء (من LAT. بناء - بناء، هيكل) - اتجاه إضافي في الفن السوفيتي من العشرينات، والذي طرح برنامج لإعادة هيكلة الثقافة الفنية بأكملها في المجتمع والفن، مع التركيز على الصور، ولكن على وظيفية وبناءة جدوى النماذج.

تم توزيع الأنشطة على نطاق واسع في الهندسة المعمارية السوفيتية لل 20-30s.، وكذلك في أنواع فنية أخرى (السينما والمسرح والأدب). تقريبا في وقت واحد s. البنفسدية السوفيتية، حركة بناء تحت الاسم. النوعية الطبيعية التي نشأت في هولندا، تم اتجاهات مماثلة في Bauause الألمانية. بالنسبة للعديد من الفنانين، كانت عملية البناء مرحلة فقط في الإبداع.

تتميز عملية البناء بإعلام دور العلوم والتقييم التكنولوجي، والإدانة بأن العلم والتقنية هي الوسيلة الوحيدة لحل المشاكل الاجتماعية والثقافية.

اجتاز مفهوم المنشورات عددا من المراحل في تطورها. كان شائعا عن المنشورات: فهم عمل الفن باعتباره بناء حقيقي تم إنشاؤه من الفنان؛ الكفاح من أجل أشكال جديدة من الفن والرغبة في إتقان الفرص الجمالية في الهيكل. في المرحلة النهائية من وجودها، انضمت عملية بناء إلى فترة القديسة من التقنيات الرسمية الجمالية. ونتيجة لذلك، كانت القدرات الجمالية للهياكل الفنية، والتي تمثل فتحة التي تمثل الجدارة التي لا شك فيها "رواد التصميم" مطلقا. لم يعتبر المنشورات حقيقة أن اعتماد النموذج من التصميم يتم توسيعها بمجموعة من الحقائق الثقافية والتاريخية. أصبح برنامجهم "المرافق العامة للفنون" نتيجة لذلك، برنامج تدميره، معلومات الكائن الجمالي إلى المواد المادية والمادية، إلى تشكيل نقي. الجانب المعرفي والأيديولوجي والجمالية من الفن، وخصوصيته الوطنية والصور ككل اختفى، مما أدى إلى الاستحالة في الفن.

في الوقت نفسه، ساهمت محاولات تحديد القوانين التي تتحكم في شكل المواد، فإن تحليل ميزاتها المختلفة (V. Tatlin، K. Malévich) ساهمت في تطوير نهج جديدة للجانب المادي والتكنولوجي للإبداع.

تكوين (lat. موقع compositio، والاستفادة، والإضافة) هي طريقة لبناء عمل فني، مبدأ الاتصالات من نفس النوع والمكونات والأجزاء غير المتجانسة بما يتفق مع بعضها البعض ومع الكل. يرجع التكوين إلى طرق تكوين وميزات التصور، سمة نوع معين نوع من الفن، قوانين بناء عينة فنية (انظر) في أنواع الثقافة القوي (على سبيل المثال، الفولكلور، الفن المصري القديم، الشرق، العصور الوسطى الأوروبية الغربية، إلخ)، وكذلك الخصائص الفردية للفنان، محتوى غير كفء بعمل الفن في أنواع الثقافة غير المتقدمة (الفن الأوروبي للوقت الجديد والحديث، الباروك، الرومانسية، الواقعية، إلخ .).

في تكوين العمل، يتم تجسيدها والتنمية الفنية للموضوع مصممة، والتقييم الأخلاقي والجمالي للمؤلف، وفقا ل S. Eisenstein، هو العصب العاري لقصد المؤلف والتفكير والأيديولوجية. تمت مراجعتها (في الموسيقى) أو أكثر مباشرة (في الفنون البصرية) يرتبط مع أنماط عملية حيوية، مع موضوع عالم روحي ينعكس في العمل الفني. يستغرق الانتقال المحتوى الفني وعلاقاتها الداخلية في شكل شكل، وطلب النموذج - حسب المحتوى. لتمييز قوانين بناء فنون الفنون هذه، يتم استخدام شرطين في بعض الأحيان: المعمارية (البيني مكونات المحتوى) وتكوين (مبادئ تكوين النموذج). هناك أيضا نوع آخر من التمايز: يسمى الشكل العام للهيكل وعلاقة أجزاء كبيرة من العمل المعماري (على سبيل المثال، السكتات الدماغية النص الشعري)، ولكن علاقة مكونات المزيد من التركيبات الكسرية (على سبيل المثال، موقع الخطوط الشعرية ومواد الكلام نفسها). يجب أن يؤخذ في الاعتبار أنه في نظرية الهندسة المعمارية وتنظيم الموضوع، يتم استخدام زوج آخر من المفاهيم المرتبطة: التصميم (وحدة المكونات المادية للنموذج الذي تحقق من خلال تحديد وظائفهم) والتركيبات (الإنجاز الفني وتركيز الطموحات الوظيفية البناءة مع مراعاة الخصائص الإدراك المرئي والتعبير الفني، وزخرفة ونزاهة النموذج).

يجب تمييز مفهوم التركيب عن التوزيع الواسع في الستينيات - السبعينيات. مفاهيم هيكل العمل الفني، كمبدأ مستدام ومكرر، قاعدة تروكية من أنواع معينة، النوع، النوع، الأناقة والاتجاهات في الفن. على عكس الهيكل، فإن التكوين هو الوحدة والكفاح ونضال الاتجاهات التنظيمية والنظافة والفردية الفردية في بناء عمل فني. درجة التنظيم والأصالة الفردية، فإن تفرد التكوين يختلف في أنواع مختلفة من الفن (CF. الكلاسيكية الأوروبية و "مريحة" الرومانسية)، في أنواع معينة من واحد ونوع نفس النوع من الفن (الأنظمة الراديوية في المأساة أعرب أكثر إشراقا منه في الدراما، وفي سيونيت أعلى بشكل لا يكفي مما كانت عليه في رسالة غنائية). الصناديق المركبة محددة في أنواع ومعينة من الفنون، في نفس الوقت، تأثيرها المتبادل: أتقن المسرح التكوين الهرمي والخروج الفنون التشكيليةاللوحة المواضيعية - مشهد المشهد. أنواع مختلفة من الفن، بشكل مباشر وغير مباشر، بوعي وبشيك، استوعبت مبادئ مركبة للإنشاءات الموسيقية (على سبيل المثال، شكل صونات) والنسب البلاستيكية (انظر).

في فن القرن XX. يحدث المضاعفات البناء المركب نظرا لزيادة إدراج الروابط الإرشادية والذكريات والأحلام، عن طريق الاختلافات المؤقتة والتحولات المكانية. التكوين معقدة أيضا في عملية تحقيق الفنون التقليدية و "التقنية". النماذج المتطرفة ترقيات هذا الاتجاه وإبلاغها بمعنى سخيف غير عقلاني (" روماني جديد"المسارح السريحة السريانية، إلخ).

بشكل عام، يعبر التكوين في الفن عن فكرة فنية وينظم التصور الجمالي بطريقة تنتقل من عنصر واحد من العمل إلى آخر، من الجزء إلى الكل.

الفن الفني (من LAT. Intuitio - التأمل) - العنصر الأكثر أهمية تفكير ابداعىتؤثر على هذه الأحزاب الفنية

الأنشطة والوعي الفني باعتباره الإبداع والتصور والحقيقة. في النموذج الأكثر عمومية، عندما يتم الاعتراف بالحدس باعتباره بنفس القدر من الأهمية في الفن والعلوم، فليس من سلطة تقديرية خاصة من الحقيقة، والتي تكاليف دون دعم لأشكال معقولة ذات صلة بواحد أو آخر من الأدلة المنطقية وبعد

الحدس الفني الأكثر أهمية في الإبداع. هذا يتجلى بشكل خاص بشكل خاص في المرحلة الأولية. العملية الإبداعية، في ر. ناز. " موقف مشكلة" حقيقة أن نتيجة الإبداع يجب أن تكون أصلية، تجعل الشخص الإبداعي بالفعل في المرحلة الأولى من الإبداع للبحث عن مثل هذا القرار الذي لم يتم العثور عليه من قبل. إنه يعني مراجعة كاردينال للمفاهيم المعمول بها، ومخططات الفكر والأفكار حول الرجل والمساحة والوقت. المعرفة بديهية كمعرفة جديدة، عادة ما توجد في شكل تخمين غير متوقع، مخطط رمزي، حيث يتم تخمين ملامح العمل المستقبلي فقط. ومع ذلك، وفقا للعديد من الفنانين، فإن هذا النوع من الرؤية هو أساس العملية الإبداعية بأكملها.

الجمالية وخاصة تصور الفن تشمل أيضا عناصر الحدس الفني. ليس فقط إنشاء صورة فنية من خالق الفن، ولكن أيضا تصور الصور الفنية من قبل القارئ، والجمهور، يرتبط المستمع بمزاج معين على تصور القيمة الفنية، المخفية عن الملاحظة السطحية. تصبح الحدس الفني وسيلة تتصدر فيها تخترق مساحة كبيرة. بالإضافة إلى ذلك، يضمن الحدس الفني فعل خلق عمل الفن ومبدعه.

حتى الآن، الكثير في عمل آلية بديهية غامضة ويسبب صعوبات كبيرة في دراسة ذلك. في بعض الأحيان، على هذا الأساس، يشير الحدس الفني إلى مجال التصوف وتحديده بأحد أشكال غير عقلانية في جماليات. ومع ذلك، تجربة الكثيرين الفنانين الباهظين يشير إلى أنه بسبب الحدس الفني، فمن الممكن إنشاء أعمال، وعقود الصلاحية بعمق وبصدق. إذا لم يغادر الفنان من مبادئ الواقعية في الإبداع، فيمكن اعتبار الحدس الفني، الذي يستخدم بنشاط، خاصة أداة فعالة الإدراك، لا يتعارض مع معايير الحقيقة والموضوعية.

دسيسة (من لات. معدوج - كونفورز) - استقبال فني يستخدم لبناء Fabul والمؤامرة في مختلف أنواع الخيال والسينما الفن المسرحي (المنعطفات المقصودة وغير المتوقعة للعمل، والتشدد وتقديم مصالح الشخصيات الموضحة). تم التعبير عن فكرة أوجهت أرسطو: فكرة الأهمية التي أدخلت المؤامرات في نشر الإجراء الموضح في عمل دراماتيكي: "أهم شيء يحمل المأساة الروح، جوهر جزء من فابول - Peripetias والاعتراف وبعد

المؤامرات يعطي شخصية مكثفة ومثيرة. مع ذلك، يتم تحقيق ذلك من خلال نقل العلاقات المعقدة والصراع (انظر) بين الناس في القطاع الخاص و الحياة الاجتماعيةوبعد عادة ما يتم استخدام استقبال المؤامرات على نطاق واسع في أعمال جين المغامرة. ومع ذلك، هؤلاء الكتاب الكلاسيون وفي الأنواع الأخرى التي يتم تطبيقها من التراث الإبداعي كتاب كبير - Realista - Pushkin، Lermontov، dostoevsky، L. Tolstoy، وما إلى ذلك في كثير من الأحيان، فإن المؤامرات ليست سوى وسيلة خارجية غاضبة. إنها سمة من سمات البرجوازية، الفن التجاري البحت، مصممة لطعم سيئ فلسطين. الاتجاه المعاكس للفن البرجوازي هو الرغبة في التناقض، عندما يختفي المؤامرات كماسك استقبال فني.

نقيض (النقيض اليوناني - مقابل) - الرقم الأسلوبية من تباين المنظمة كفنون فني وليس الكلام الفني، والتي تعتمد على استخدام الكلمات ذات القيمة المعاكسة (المتضادات).
النظية كأحدث معارضة في نظام الشكل البلاغة معروف منذ أوقات العصور القديمة. لذلك، بالنسبة إلى الأرسطانية من النقيض، هناك طريقة "طريقة عرض" معينة من الفكر، وسيلة لإنشاء فترة خاصة - "مقابل".

في الكلام الفني للطفيلة، لديه خصائص خاصة: يصبح عنصر النظام الفنيبمثابة وسيلة لإنشاء صورة فنية. لذلك، يسمى النقيض عكس ليس فقط الكلمات، ولكن أيضا صور للعمل الفني.

كما يمكن التعبير عن شكل الاضطهاد الفتجين باعتباره المتضادات المطلقة والسياقية.

والبيت الخفيف قلق
مكثت جنبا إلى جنب مع الظلام،
المستحيل كان ممكن
لكن المحتمل كان الحلم.
(أ. كتلة)

فن رمزي (allgoria اليونانية - allgory) أحد التقنيات الفنية المعزية، والمعنى الذي هو أن الفكر المجرقي أو ظاهرة الواقع في الواقع في فن الفن في شكل صورة معينة.

بطبيعة رمزية لتخزين اثنين.

من ناحية، هذا مفهوم أو ظاهرة (الماكرة، الحكمة، الخير، الطبيعة، الصيف، إلخ)، من ناحية أخرى - موضوع معين، صورة للحياة، توضح فكرة مجردة تجعلها مرئية. ومع ذلك، في حد ذاته، تلعب هذه الصورة من الحياة فقط دور الخدمة - يوضح، تزين الفكرة، وبالتالي محرومين من "أي فردية محددة" (Hegel)، ونتيجة لذلك يمكن التعبير عن الفكرة بعدد من "الصورة" الفنون "(af dostv).

ومع ذلك، فإن اتصال خطتين بالجريد ليس تعسفيا، ويستند إلى حقيقة أن الجنرال موجود، يتجلى نفسه فقط في كائن واحد محدد، والخصائص، ووظائفها وتكون بمثابة وسيلة لإنشاء فن رمزي. من الممكن تقديم مثال لجريد "الخصوبة" خامسا أو "حمامة" بيكاسو - رمزية العالم.

في بعض الأحيان تكون الفكرة ليس فقط كخطة مجزية للجريد، ولكن يتم التعبير عنها مباشرة (على سبيل المثال، في شكل "أخلاق" قاتل). في هذا النموذج، فإن الرمز هو سمة خاصة من أعمال الفنية التي تضطهد الأهداف المعنوية والمرضية.

كما تعلمون، فإن الكلمة هي الوحدة الرئيسية لأي لغة، وكذلك العنصر الأكثر أهمية في الوسائل الفنية. الاستخدام الصحيح يحدد Lexics إلى حد كبير التعبير عن الكلام.

في السياق، تكون الكلمة عالم خاص ومرآة لحقوق النشر والموقف من الواقع. يوجد في وجودها، مجازي، دقتها، حقائقها الخاصة، التي تسمى الوحي الفني، وظيفة المفردات تعتمد على السياق.

ينعكس التصور الفردي للعالم من حولنا في مثل هذا النص بمساعدة البيانات المجازية. بعد كل شيء، الفن هو في المقام الأول التعبير عن الذات. الأنسجة الأدبية منسوجة من الاستعارة، مما يخلق مثيرة وتأثير العاطفة، صورة عمل فني معين. في الكلمات، تظهر القيم الإضافية، تلوين أسلالي خاص، مما يخلق نوعا من العالم الذي نقوم بفتحه بنفسك، وقراءة النص.

ليس فقط في الأدبية، ولكن أيضا عن طريق الفم، نستخدم، دون التفكير، تقنيات مختلفة من التعبير الفني، لإعطاء عاطفتها، مقنعة، الصور. دعونا معرفة التقنيات الفنية باللغة الروسية.

وخاصة يعزز إنشاء التعبير إلى استخدام الاستعارات، لذلك دعونا نبدأ معهم.

تشابه مستعار

التقنيات الفنية في الأدب، من المستحيل أن نتخيل دون ذكر أهمها - وسيلة لإنشاء صورة لغة للعالم بناء على القيم الحالية في اللغة نفسها.

يمكن تخصيص أنواع الاستعارة على النحو التالي:

1. متحجر، محجو، جاف أو تاريخي (أنف قارب، إبرة ush).
2. عبارات تجميعات مستقرة على شكل مجموعات من الكلمات التي لها عاطفي، واستنساخ، استنساخ في ذكرى العديد من المتحدثين الأصليين، التعبير (قبضة القبضة، دائرة مغلقة، إلخ).
3. استعارة واحدة (على سبيل المثال، قلب بلا مأوى).
4. توسيع (القلب - "الجرس الخزف في الصين الصفراء" - نيكولاي Gumilev).
5. شعرية تقليديا (حياة الصباح، حب الحريق).
6. المؤلف الفردي (الرصيف سنامام).

بالإضافة إلى ذلك، يمكن أن يكون الاستعارة في وقت واحد أن يكون في وقت واحد، والشخصية، والطاقة الباطنية، و periphyra، والميغيش، والحيثو وغيرها من المسارات.

كلمة "استعارة" تعني ترجمة من "النقل" اليوناني. في هذه الحالة، نحن نتعامل مع نقل الاسم من عنصر واحد إلى آخر. بحيث يصبح من الممكن، يجب أن يكون لديهم بالتأكيد نوعا من التشابه، يجب أن يكونوا في شيء متعلق. الاستعارة هي كلمة أو تعبير يستخدم في قيمة مجازية بسبب تشابه الظواهر أو العناصر على أساس الأساس.

نتيجة لهذا النقل، يتم إنشاء صورة. لذلك، فإن الاستعارة هي واحدة من ألمع وسائل خطاب شعرية مشعرية معبرة. ومع ذلك، فإن عدم وجود هذا الطريق لا يعني عدم وجود تعبير عن العمل.

يمكن أن يكون الاستعارة بسيطا ونشرا. في القرن العشرين، يعد توليد استخدام المنشور في الشعر، وطبيعة التغييرات البسيطة بشكل كبير.

ميثيل

Metonimia هي واحدة من أنواع الاستعارة. ترجمت من اليونانية هذه الكلمة تعني "إعادة تسمية"، وهذا هو نقل اسم موضوع واحد إلى آخر. Metonimia بديلا عن بعض الكلمة للآخرين على أساس اللياقة الحالية لمفهومين أو عناصر وما إلى ذلك. هذا فرض على القيمة المباشرة للمحمولة. على سبيل المثال: "أكلت لوحتي." خلط القيم، نقلها ممكن لأن العناصر المجاورة، وقد يكون الفاصل الزمني في الوقت المناسب، وما إلى ذلك.

مجاز مرسل

Synekdoka هو نوع من ميثيل. ترجم من اليونانية هذه الكلمة تعني "الارتباط". يحدث هذا التحويل للقيمة عندما يكون الأصغر أكثر استدعاؤه، أو العكس؛ بدلا من الجزء - ككل، والعكس صحيح. على سبيل المثال: "وفقا لموسكو".

كنية

التقنيات الفنية في الأدب، وهي قائمة التي تعوضها الآن من المستحيل أن تخيلها دون الحماية. هذا هو الشكل، درب، تعريف مجازي، عبارة أو كلمة، تدل على الوجه أو الظاهرة أو الموضوع أو العمل مع ذاتي

ترجم من اليونانية هذا المصطلح يعني "المرفقة والتطبيق"، أي في حالتنا، تعلق كلمة واحدة بعضها البعض.

يتميزت النظافة من تعريف بسيط من خلال تعبيرها الفني.

يتم استخدام الكتب الدائمة في الفولكلور كوسيلة للكتابة، وكذلك واحدة من أهم وسيلة للتعبير الفني. في المعنى الصارم للمصطلح، ينتمي فقط منهم فقط إلى المسارات، وظيفة بها كلمات في قيمة مجازية، على عكس ما يسمى بالكتل الدقيقة التي تعبر عنها عن طريق الكلمات في القيمة المباشرة (التوت الأحمر، الزهور الجميلة ). يتم إنشاء الشكل عند استخدام الكلمات في قيمة مجازية. يتم استدعاء ظاهرات مماثلة المجازين. قد يؤدي نقل الاسم التجاري أيضا إلى تقويض هذا الممر.

OXYMORON هو نوع من النبيذ، ما يسمى بالكتل المتناقضة التي تشكل مزيجا مع الاسم المحدد يعارضهم بمعنى الكلمات (الحب الكره، والحزن بهيجة).

مقارنة

المقارنة هي درب يتميز به عنصر واحد من خلال مقارنة مع آخر. وهذا هو، هذه مقارنة بين العناصر المختلفة في التشابه، والتي تبدو واضحة وغير متوقعة، بعيدة. عادة ما يتم التعبير عنها بمساعدة كلمات معينة: "بدقة"، "كما لو"، يبدو "، كما لو." أيضا مقارنات قد يكون لها شكل حالة فعالة.

إزالة

وصف التقنيات الفنية في الأدب، يجب ذكر الانتحال. هذا هو نوع من الاستعارة، وهي مهمة خصائص مخلفات المعيشة الموضوعات ذات الطبيعة المنهة. في كثير من الأحيان يتم إنشاؤها من خلال الطعون إلى ظواهر الطبيعة مثل الكائنات الحية الواعية. يتم نقل الرسوم المتحركة أيضا إلى حيوانات الخصائص البشرية.

غلو وليثوتا

نلاحظ أن هذه التقنيات من التعبير الفني في الأدب مثل Hyperbole و Litt.

Hyperbole (ترجمة - "المبالغة") - واحدة من وسائل التعبيرية خطاب، يمثل شخصية ذات قيمة مبالغة لما هذا هو خطاب.

Lithotes (ترجمت - "البساطة") - عكس Hyperbola - بخس مفرط لما يجري سؤالا (صبي بإصبع، فلفل مع مقلدي).

السخرية، المفارقة والفكاهة

نواصل وصف التقنيات الفنية في الأدب. ستكون قائمتنا تكمل السخرية والمفارقة والفكاهة.

• السخرية تعني ترجمة من "ضلع اللحوم" اليوناني. هذه هي مفارقة شريرة، وهمية وهمية، ملاحظة كاوية. عند استخدام السخرية، يتم إنشاء تأثير هزلي، ومع ذلك، من الواضح أنه تقييم أيديولوجي وعاطفية مثالي.
• المفارقة في الترجمة تعني "التظاهر"، "سخرية". ينشأ عندما يقول المرء الكلمات، لكن من المفهوم بأنه مختلف تماما.
• الفكاهة هي واحدة من الوسائل المعجمية للتعبير، وترجم "المزاج"، "المزاج". في المفتاح الهزلي والمريئ، في بعض الأحيان يمكن كتابة الأعمال بأكملها، حيث يوجد موقف مسخري من نوعه تجاه شيء ما. على سبيل المثال، قصة "الحرباء" A. P. Chekhov، وكذلك العديد من Basni I. Krylov.

أنواع التقنيات الفنية في الأدب لا تنتهي. نحن نقدم انتباهكم إلى التالي.

شىء متنافر

أهم التقنيات الفنية في الأدب تشمل GroteSque. كلمة "Grotesque" تعني "المعقدة"، "غريبة". يعد هذا الاستقبال الفني انتهاكا لنسب الظواهر والأشياء والأحداث الموضحة في العمل. يستخدم على نطاق واسع في الإبداع، على سبيل المثال، م. E. E. Saltykov-Shchedrin ("Lord Golovyov"، "قصة مدينة واحدة"، حكايات خرافية). هذه تقنية فنية تستند إلى المبالغة. ومع ذلك، فإن شهادتها أكبر بكثير من فرط النعول.

السخرية، المفارقة، الفكاهة وغروتك - تقنيات فنية شعبية في الأدب. أمثلة على القصص الثلاثة الأولى A. P. Chekhov و N. N. Gogol. Grotesco الإبداع J. SWIFT (على سبيل المثال، "رحلة GULLIER").

ما هي التقنية الفنية التي تستخدم المؤلف (saltykov-shchedrin) لخلقها في الرواية "اللورد جولوفي" صورة يهودية؟ بالطبع، grotesque. موجود المفارقة والسخرية في قصائد V. Mayakovsky. أعمال Zoshchenko، Shukshin، Kozma Prutkov مليئة بالفكاهة. هذه التقنيات الفنية في الأدب، وأمثلة التي قادناها فقط، كما ترون، تستخدم من قبل الكتاب الروسي.

التورية

CAMBAR - رقم الكلام، وهو غموض غير طوعي أو متعمد، يحدث في سياق كلمتين أو أكثر في السياق أو عندما تشابه صوتهم. أصنافه - علم الأونونونون منصة وعلم خاطئة و Zevgma و Concretization.

في كالامبورا، تستند لعبة الكلمات إلى الحموضات التي تنشأ. يمكن العثور على هذه التقنيات الفنية في الأدب في أعمال V. Mayakovsky، عمر خيام، كوزما بروتيكوف، أ. ب. تشيخوف.

شخصية الكلام - ما هذا؟

يتم ترجمة كلمة "الشكل" مع اللاتينية باسم " مظهر خارجي، الخطوط العريضة، الصورة. "الكلمة متعددة المعرفة. ماذا يفعل هذا المصطلح كما هو مطبق على الكلام الفني؟ الأرقام: الأسئلة، الدورة الدموية.

ما هو "القول"؟

"ما هو اسم الاستقبال الفني باستخدام الكلمة في معنى مجازي؟" - أنت تسأل. يتم دمج مصطلح "TROP" من خلال تقنيات مختلفة: حبيث، استعارة، ميكلاء، مقارنة، synekendoha، litt، hyperbole، تجسيد وغيرها. ترجمت كلمة "درب" تعني "دوران". يختلف الخطاب الفني عن الكلام المعتاد بحقيقة أنه يستخدم قسما خاصا تزيين الخطاب الذي يجعله عبر التعبير. في أنماط مختلفة يتم استخدام وسائل التعبيرية المتنوعة. أهم شيء في مفهوم "التعبير" خطاب الفني - قدرة النص، العمل الفني لتوفير التأثير الجمالي والعاطفي على القارئ، وخلق لوحات شعرية وصور مشرقة.

نعيش جميعا في عالم الأصوات. البعض منهم يسبب عواطف إيجابية، والبعض الآخر، على العكس من ذلك، قلقون، قلق، سبب القلق، تهدئة أو يرون النوم. أصوات مختلفة تسبب الصور المختلفة. بمساعدة مزيجها، يمكنك التأثير عاطفيا على الشخص. قراءة الأعمال الفنية الأدب والروسية الإبداع الشعبية، نحن ندرك سلوحا بشكل خاص.

التقنيات الأساسية لإنشاء التعبير السليم

• الجناس هو تكرار الحروف الساكنة المماثلة أو على قدم المساواة.
• assonance - تكرار متناظر متناظرة عن حروف العلة.

في كثير من الأحيان، يتم استخدام الجناس والتجمع في الأعمال في نفس الوقت. تهدف هذه التقنيات إلى تحقيق جمعيات مختلفة من القارئ.

قبول مسح الصوت في الخيال

السبر هو حفل استقبال فني، وهو استخدام بعض الأصوات في ترتيب معين لإنشاء صورة محددة، أي اختيار الكلمات تقليد الأصوات ميرا الحقيقيةوبعد يتم استخدام هذه التقنية في كل من الشعر والنثر.

أصناف مسح الصوت:

1. assonance - ترجمت من الفرنسية يعني "ساكن". assonance هو تكرار لنفس الصوت أو أصوات حرف علة مماثل في النص لإنشاء صورة صوت محددة. يساهم في التعبير عن الكلام، وهو يستخدم الشعراء في إيقاع قصائد القافية.
2. الجناس - من هذا الاستقبال هو تكرار الحروف الساكنة في النص الفني لإنشاء بعض الصورة الصوتية، من أجل جعل خطاب شعرية أكثر تعبيرية.
3. مقاومة الصوت - ناقل الحركة من خلال كلمات خاصة تشبه أصوات ظواهر العالم المحيط، الانطباعات السمعية.

هذه التقنيات الفنية في الآيات شائعة جدا، بدونها، لن يكون الكلام الشعري لحني جدا.

ترسانة الاستقبال كبيرة الحجم: استعارة، أوكسيايمر، ميكلاء، شنقا، هيبول، Litt، Allyusia،

الاستعارة هو نقل خصائص عنصر واحد (ظاهرة) إلى أخرى على أساس سمة، مشتركة لكل من الأعضاء المتربين ("التحدث عن الأمواج"، "العضلات البرونزية"، "تخزين الأموال في المنزل - وهذا يعني تجمد لهم! "، وما إلى ذلك)

القضاء هي نوع الاستعارة، ونقل خصائص الكائنات المتحركة إلى غير الحية ("شبعها صمت").

OXYMORON (OXYMORON) - نسبة على النقيض من الكلمات المعاكسة، واتصال المفاهيم، باستثناء المنطقية ("الجثة الحية"، "تقليد Avant-garde"، "القليل سيارة كبيرة" إلخ.).

Metonimiya عبارة عن كلمة واحدة للآخرين على أساس اتصال معناها في مجاورة ("مسرح اليدين" - بدلا من "الجمهور للأسام").

Synekdoka - منظر للميض، اسم الجزء (أصغر) بدلا من الكل (الكبير) أو العكس ("اختفى رأسي" - بدلا من "اختفت").

الغلو هو المبالغة المتعمدة ("نهر الدم"، "الجبال الجبلية"، "المحيط من الحب"، إلخ).

ليثوت - بخس متعمد ("فلاح مع ماريجولدز").

Allegory هي صورة لفكرة مجردة (مفهوم) بالصورة. في الوقت نفسه، يتم إنشاء العلاقة بين المعنى عن طريق القياس أو المجاورة ("الحب - القلب"، "العدالة - امرأة ذات أوزان"، إلخ).

المقارنة هي احتمالية واحدة موضوعية لآخر ("ضخمة، مثل الفيل"). عند مقارنة الأشياء، يتحرك الأقوى (التوضيح) بعض خصائصه الإيجابية والمعروفة بالفعل بموضوع غير معروف (قابل للتفسير). وبالتالي، فمن الأسهل شرح غير مألوف من خلال صديق، معقد من خلال بسيطة. بمساعدة المقارنات، يمكنك تحقيق رؤية أكبر وأصالة.

ومع ذلك، فإن المقارنات في كثير من الأحيان "عرجاء" ويمكن تفسيرها بشكل غير صحيح. سيبدأ الشخص في التفكير في الموضوع التوضيحي وصرف انتباه عن الخطة الرئيسية.

سيكون من المفيد تقييم ما إذا كان الكائن غير مقارنة بالأسوأ من هو نفسه، وهو كائن، لن يؤدي مقارنة بين النتائج السلبية. إذا كان هناك شك، فمن الأفضل التخلي عن استخدام المقارنة.

EPITHET هو تعريف مجازي يعطي إضافية الخصائص الفنية البند (الظواهر) في شكل مقارنة مخفية ("حقل نظيف"، "تبحر وحيدا"، وما إلى ذلك) يجب أن يؤخذ في الاعتبار أن الكتب الصغيرة تضعف النص ("جدا"، "أيضا"، "قليلا" "يكفي" وما إلى ذلك).

التلميح - تلميح من خلال تشابه الكلمة أو ذكر حقيقة حقيقية معروفة، حدث تاريخي، العمل الأدبي، إلخ. ("أسرار ساحة مدريد").

إعادة صياغة إعادة صياغة عرض عرض مخفض، وهو انتقال وصفي لمعنى تعبير أو كلمة أخرى ("كتابة هذه الخطوط" - بدلا من "I").

Anafora هي تكرار نفس الأحرف، وهي نفس الأجزاء من الكلمة أو الكلمات أو العبارات بأكملها في بداية العرض ("من السياسة! خارج المنافسة!").

Epiphara هو تكرار الكلمات أو العبارات المتطابقة في نهاية الجملة.

الضيط - الانحراف عن تسلسل خطي تقليدي للعناصر التي تتطلب علامة عليها أن تفهم الإشارة الأخرى التي تسبقها، بدلا من اتباعها، نتيجة لذلك، يتم إنشاء تأثير توقعات ("ليس مثل هذه الظاهرة الجديدة، المشار إليها كما الوطنية "أو" وما هي هذه المحادثات - تاريخية! ")

يعارض النقيض بدء، على النقيض من ذلك. ("أجهزة كمبيوتر صغيرة - لأشخاص كبيرين" شركة "White Wind"). على سبيل المثال، في كثير من الأحيان لجأت إيهرنبورغ إلى الفكرية: "يواصل العمال الوقوف على العتلات: الباردة، الحرارة، الصرير، الظلام. السيد إيستمان بعيدا عن الصخب الدنيوي يأكل بيضة النعام ".

الكلية هي كلمات قريبة من الصوت، ولكن مختلفة في المعنى ("قاعدة" و "أساس"، "حار" و "فظيع".

التصريح هو تغيير في الكلمات المشاركة في الكلمات. ("قلب البحرالابيض المتوسطوبعد البحر الأبيض المتوسط \u200b\u200bفي القلب ").

التخرج - حقن متسق أو إضعاف قوة الوكلاء التعبيريين المتجانسين في الكلام الفني ("أنا لا أسدم، أنا لا أبكي ...").

السؤال الخطابي هو سؤال لا يتطلب إجابة، والسؤال، والجواب الذي يعرف مقدما، أو السؤال الذي يعطي الإجابة بنفسه سأل ("ومن هم القضاة؟")

في كثير من الأحيان، تستخدم مجموعات ترياجولوجية (التعابير) بشكل فعال - مجموعات مستقرة من الكلمات، التي هي استعارات، التعبيرات المجازية لمفهوم أو ظاهرة معينة ("لا يتم ضخ كومار الأنف"، "سبعة مشاكل - إجابة واحدة"، إلخ)

يتم التعرف على عبارات العبارات بسهولة من قبل القارئ. بمساعدتهم يحسن من تعمير العبارات الفردية، تصور النص بأكمله.

تشكيل وجواء النص "العمل" والأمثال والأقوال. تحدث عن م. غوركي:

"إنها الأمثال والأقوال التي تعبر عن الفظايا الفكر في اكتمالها بشكل خاص، ومبتدئين للمبتدئين مفيد للغاية للتعرف على هذه المواد ليس فقط لأنه يعلم الكلمات وضغط الكلام والصور، ولكن لماذا: عدد السكان السائدين من بلد المجالس هي الفلاحين، أن الطين، من أي تاريخ أنشأ العمال، نعمة، تجار، بوبوف، المسؤولون، النبلاء، العلماء والفنانين ...

لقد درست الكثير على الأمثال، وإلا - التفكير في التفكير ".

أيضا كلمات مجنحة فعالة. هذه هي الكثير من التعبيرات، ونقلت، والآفات التي تلقت على نطاق واسع في الكلام الحي على حقوق الأمثال والأقوال ("أن تكون أو لا تكون!"، من آذان حمار القتلى، وأخيرا، سأقول " ، إلخ.).

تطبيق وحدات ترياجية، الأمثال والأقوال والكلمات المجنحة في النصوص أنواع مختلفة يعتمد كتابة النسخ على الحفاظ على الجمعيات الدلالية المستدامة والمستدامة الناجمة. لا يتم تدمير هذه الصورة حتى عندما يتم ترتيبها بسرعة من قبل المؤلف. في الوقت نفسه، غالبا ما لوحظ الاستخدام الرسمي السطحي للأرومات والكلمات المجنحة. في مثل هذه الحالات، فإن المعنى مشوه بالكامل، أو تنشأ التناقضات الدلالية.

في كثير من الأحيان يلجأ المؤلفون إلى تذكير - إشارة إلى الشهيرة الحقائق الأدبية أو يعمل. يمكن أن يكون التذكاع في شكل اقتباس دقيق أو غير دقيق "ونقليا" أو ضمنية متبقية ضمنية. رابط التذاكر يربط النص مع سياق ثقافي واجتماعي مشترك وتسمح للمؤلفين بعدم تكرارهم، وتكلفوا أكثر وصفا موجزا للأحداث أو الحقائق. أحد الإذاعات الإذاعية الأكثر استخداما هو إشارة إلى جزء أو آخر من نص الكتاب المقدس. التعديلات هي واحدة من التقنيات المفضلة لأحداث ما بعد البدايا.

(من الغريب أن كل نص وكبير، كل نص هو مجموعة من الاقتباسات الصريحة أو الضمنية، والرجوع إلى النصوص الأخرى.)

يتم تطبيق مقترحات غير مكتملة بنجاح، مع الإشارة إلى نص القطع. الرجل غير متأصل في الرغبة في الانتهاء. في هذا الصدد، يحاول إكمال العرض ويتم رسمه بهذه الطريقة في القراءة النشطة للنص.

في كثير من الأحيان كأساس لمقترحات غير مكتملة جيدة أقوال الشهيرةالتعبيرات الشعبية، ونقلت من أعمال أدبية ("صياد الصياد ..."، "بدون صعوبة ..."، "،"، "، أنجبت لك ..."، إلخ) بشكل طبيعي، يجب على القارئ إكمال اقتراح توفير استثنائي من قبل مؤلف نصي.

واحدة من التقنيات الواردة في كثير من الأحيان هي إعادة التشغيل (تكميلات تكميلية وتوضيحة للقلق بالفعل). بمساعدة تكرار، أهم نقاط، خاصة في النص معزولة وتأكيدها.

تنطبق في مختلف النصوص والتورية - لعبة الكلمات المستندة إلى التشابه الصوتي للكلمات أو العبارات المعبأة المعبأة في زجاجات ("Osip Okharip و Asip Archite").

يمكن أن تستند لعبة الكلمات ليس فقط على محتوى الصوت، ولكن أيضا على الكتابة.

أمثلة على استخدام كلمات الكتابة في الإعلان:

على الرغم من Kutuur

(تسجيل الدخول في المتجر)

هنا هذا هو ما!

(بيت التجارة "أوتون")

الموافقة هي قيمة إضافية ومصممة يمكن أن تلهم الموقف المرغوب على الكائن. على سبيل المثال، الفودكا "بوكة"، فودكا "الرئيس"، "الكرملين الفودكا".

قيمة إضافية يمكن أن تغير قوتها مع مرور الوقت. على سبيل المثال، في الوقت السوفيتي كلمة "المستوردة" تعلق على السلع جاذبية إضافية، ولكن مع مرور الوقت فقدها.

في كثير من الأحيان، تسعى جاهدة إلى الجدة والأصالة ومؤسسات النصفيات خلق الأعليلية - كلماتهم وتعبيراتهم الخاصة الذين يشعرون بوضوح بوضوح من قبل المتحدثين الأصليين. لذلك، على سبيل المثال، ظهرت عبارة "مادة" و "الدرجات" مع M. Lomonosov، "الصناعة" - N. Karamzin، "ضخ" - M. Saltykov-Shchedrin، "Stoying" - F. Dostoevsky، "الإطار" - I. Northerner، "Isoremaken" - V. Khlebnikov، "Gromadier" - V. Mayakovsky، إلخ.

من الغريب أن أول "مثلي الجنس" في القصة في الأدب يستخدم جيرترود شتاين. كما قدمت تعريف العالم فقدت الجيل" هذا الكاتب مثليه كره علامات الترقيم. الأكثر شهرة من اقتباساتها - "الوردة هي روز هي وردة هي وردة".

في بعض الأحيان في السعي لتحقيق الأصالة، يتم إنشاء الكلمات، دون تفسير خاص، لا يفهم جزءا كبيرا من الجمهور أو لا أحد.

في الحالات التي يكون من الضروري استبدال التعبير فظيع أو عدواني أو مباشر للغاية، يتم استخدام التعليم. من الضروري التأكد من أن مكتب الاستقبال لا يجعل من الصعب إدراكه، لم يؤدي إلى سوء الفهم. بعد كل شيء، تحت كلمة واحدة ل أناس مختلفون قد تكون مختلفة.

يتم استخدامه في كتابة الأنسجة ومثل هذه الأداة "كحبة هي مخفضة واستبدالها التنظيمي والكريم. على سبيل المثال، بدلا من "يموت" في بعض الحالات، يمكنك الكتابة إلى "الغراء الزعانف"، "لتجاهل الزلاجات"، تشغيل "اللعب في المربع"، إلخ.

باريوم مثير جدا للاهتمام - الدقة (من كلمة "غريب"). قدم هذا المصطلح V. Shklovsky:

"الدقيقة هي رؤية العالم بعيون أخرى.

جان جاك روسو بطريقته الخاصة دمر العالم، ويمكن أن يعيش خارج الدولة.

يشمل عالم الشعر عالم البصق.

ترويكا غوغول، الذي يندفع فوق روسيا، هي ترويكا الروسية، لأنه مفاجئ. ولكن في الوقت نفسه، إنها عالم ثلاثي، تعاني من روسيا، وأكثر من إيطاليا، وأكثر من إسبانيا.

هذه هي حركة الأدب الجديد والموافقة.

رؤية جديدة للعالم.

الضجة هي مسألة وقت.

الجري ليس فقط رؤية جديدة، وهذا حلم جديد وفقط لأن العالم المشمس. والقميص الملون بدون حزام Mayakovsky هو احتفالي ملابس الرجل، يؤمن بحزم في الغد ".

في محاولة لأصالة، تستخدم حقوق التأليف والنشر في بعض الأحيان التقنيات التي تشبه الحيل. لذلك، على سبيل المثال، لدى الكاتب إرنست فنسنت رايت رواية "Gedsby"، والتي تتكون من أكثر من 50000 كلمة. في الرواية بأكملها، لا توجد خطاب E - أحدث رسالة في اللغة الإنجليزية الأكثر شيوعا.

يمكن العثور على مزيد من المعلومات حول هذا الموضوع في كتب A. Nazaykin