إنجازات الثقافة الروسية في القرن السابع عشر. إنجازات الثقافة الروسية في القرن السابع عشر
اقرأ أيضا
نبذة مختصرة في التخصص الأكاديمي "علم الثقافة"
حول موضوع: "الثقافة الروسية في القرن السابع عشر".
يخطط
1 المقدمة.
2. العمارة الروسية.
3. الرسم في القرن السابع عشر.
4. الأدب الروسي في القرن السابع عشر.
5. مجال التعليم.
6. الخلاصة.
7. قائمة المؤلفات.
1 المقدمة.
كان القرن السابع عشر في الثقافة الروسية ، وكذلك في تاريخ البلاد ككل ، هو المرحلة التي أنهت العصور الوسطى. منذ النصف الثاني من القرن ، حدثت تحولات خطيرة في المجال الاجتماعي والاقتصادي. ساهم تطوير الروابط الاقتصادية في القضاء على العزلة المحلية ، ونمو الهوية الوطنية ، وتعزيز التقاليد الوطنية وانتشارها. كان عنصر الكبح القنانةالذي قيد الفلاحين بالسلاسل إلى الأرض.
يجب أن يُطلق على المحتوى الرئيسي للعملية الثقافية والتاريخية لهذه الفترة علمنة الثقافة ، مما يمنحها طابعًا علمانيًا. كان هذا بسبب الاتجاهات الديمقراطية في الثقافة الروسية ، وتشكيل مُثُل جديدة وأذواق فنية ومعايير أخلاقية وأخلاقية.
في الحياة الروحية للمجتمع الروسي ، تم إيلاء المزيد والمزيد من الاهتمام للإنسان ، وتم تعزيز فكرة قيمة الحياة الأرضية بكل أحزانها وأفراحها. هذه المشاعر راسخة بشكل خاص في التاريخ ، والسياسة الاجتماعية ، والخيال والفن.
المحتوى الرئيسي للعملية الثقافية في القرن السابع عشر هو الصراع بين اتجاهين: العلماني والكنسي. ثم بدا الأمر وكأنه صراع. يبدو اليوم وكأنه اقتناع بأن كلا الاتجاهين المتحاربين قد أثرى كل منهما الآخر. ونتيجة لذلك ، ظهر فن وثقافة أصلية جديدة لم تفقد جاذبيتها وأهميتها وقيمتها الروحية والتاريخية والجمالية.
2. العمارة الروسية.
تتميز الهندسة المعمارية في القرن السابع عشر بسماتها المميزة ، ومن بينها تقوية الدوافع العلمانية. يسعى المعلمون إلى الروعة الخارجية ، مع التركيز على الروعة والعناصر الزخرفية. مثال على هذا الاتجاه هو قصر تيريم في الكرملين بموسكو (1635 - 1636) ، والذي له هدف علماني. جسدت الأشكال المعمارية لهذا المبنى الأفكار الشعبية للجمال ، وأظهرت أيضًا أفضل الميزات. فن شعبيفي البناء. يتضح هذا من خلال البلاط متعدد الألوان الذي يجذب العين بفيضاناتها ؛ رائعة ، ترضي العين ، جداريات. كل هذا أعطى قصر Terem مظهرًا رائعًا بالمعنى الحرفي للكلمة.
إذا تحدثنا عن عمارة الكنائس ، فقد بدأت العمارة ذات أسقف الخيمة تتطور هنا ، لكن الرغبة في الجمال الخارجي والاحتفال سادت فيها. وهكذا ، بدأت تتداخل مع العمارة المنزلية. انعكست التقاليد العلمانية الشعبية بوضوح في مباني كنيسة الصعود بدير ألكسيفسكي في أوغليش (1628) ، الكنيسة في ميدفيدكوفو بالقرب من موسكو ، والتي تم بناؤها بأمر من الأمير د. بوزارسكي (1578 - 1642). لوحظ نمط مماثل في كنائس Zosima و Savvaty في Trinity-Sergius Lavra والكاتدرائية المكونة من خمس خيام في Vyazma.
يستحق تطوير الهندسة المعمارية في ياروسلافل ، التي كانت أكبر مركز تجاري وصناعي في روسيا ، اهتمامًا خاصًا. تم بناء المباني هنا على حساب التجار ، وبالتالي تجاوزت بشكل كبير الهندسة المعمارية للمدن الأخرى في حجمها وأناقة المناطق الداخلية. في كنائس ياروسلافل ، تم الجمع بين عظمة وعظمة الكاتدرائيات القديمة ذات القباب الخمس مع أناقة وبهجة الفن الشعبي بطريقة مذهلة. هذه هي كنائس إيليا النبي (1647) ، يوحنا الذهبي الفم (1654) ، التي بنيت في ياروسلافل على حساب التجار الأثرياء. لكن أجمل معابد ياروسلافل هي كنيسة يوحنا المعمدان في تولشكوفو (1671 - 1678). تتميز بأثرها الصارم ، والتعبير غير العادي للغة المعمارية وجمال خمسة عشر فصلا مذهبا. لهذا السبب ، أُطلق عليها اسم "سيمفونية الفانتازيا الشعبية المبتهجة" [Voronin؛ 75].
ابتداءً من عام 1656 ، بالقرب من موسكو ، تم تنفيذ بناء دير القدس الجديد (المهندسين المعماريين أ. موكيف وي. بوخفوستوف) ، والذي كان سيصبح مقر إقامة البطريرك في الضواحي. كما يوحي الاسم ، كان من المفترض أن يعيد دير القدس الجديد المزارات الرئيسية للعالم المسيحي. على سبيل المثال ، أقيمت كاتدرائية القيامة وفقًا لرسومات كنيسة القيامة في القدس. لكن البناة الروس اتبعوا التكوين العام فقط ، مضيفين زخرفة وطنية روسية خاصة إلى الداخل.
في العمارة الروسية للكرملين والأديرة ، على الرغم من مظهرها التقشف العام ووظيفتها الوقائية ، فإن السعي وراء الأناقة الزخرفية ملحوظ تمامًا. يتضح هذا من خلال العديد من المباني: يتميز برج سباسكايا في موسكو كرملين ببنيته الفوقية المبنية من الطوب ، والتي تزين عليها أنماط من الحجر الأبيض (المهندسين المعماريين ب. استمر عمل مماثل في أبراج الكرملين الأخرى.
تحت تأثير هذا الاتجاه ، يتغير المظهر القاسي لوسط روسيا. زينت جدران أديرة نوفوديفيتشي ، دانيلوف ، دونسكوي في موسكو ، ترينيتي سيرجيوس لافرا ، سباسو إيفيمييف في سوزدال بزخرفة حجرية. تم تنفيذ بناء أبراج الجرس والمصليات وصالات الطعام المزينة بأناقة في الأديرة في جميع أنحاء روسيا تقريبًا.
كان تطوير العمارة الروسية مكثفًا للغاية. من بين المعالم التاريخية للقرن السابع عشر كنائس خشبية في كيجي ، روستوف كرملين ، كنيسة الصعود في أوغليش. في الهندسة المعمارية للكنيسة في القرن السابع عشر ، تسود خيمة ، بفخر ، تظهر بكل مجدها ، في كنائس Zosima و Savvaty Trinity-Sergius Lavra ، في كنيسة ميلاد العذراء في موسكو في بوتينكي.
ومع ذلك ، فإن العمارة الروسية في القرن السابع عشر تدهش بتنوعها وفنها وثرائها في الفكر. الأنواع الرئيسية للكنائس الروسية التي كانت منتشرة في تلك الفترة هي: الكنائس ذات القباب المتقاطعة ، والأسقف المنحدرة ، والكنائس المتدرجة ، والكنائس المستديرة ، والمعابد - السفن - معبد مكعب متصل ببرج الجرس بواسطة مبنى مستطيل. هذا الأخير هو استعارة معمارية: المعبد هو سفينة يمكنك الإبحار فيها في بحر من الحياة مليء بالإغراءات والمخاطر. مثال على هذا المعبد هو كنيسة Demetrius-on-the-Blood في Uglich.
لذلك ، في القرن السابع عشر ، تغير نوع مباني الكنائس بشكل كبير ، وخضعت الهندسة المعمارية لتطور كبير: من أشكال الأسقف المنحدرة إلى الهياكل ذات القباب الخمس المتدرجة ، ثم إلى الكنائس المستديرة وكنائس السفن.
3. الرسم فيالسابع عشرمئة عام.
لوحة القرن السابع عشر هي في الأساس لوحة جدارية للكنيسة. بعد ذلك تم بناء العديد من الكنائس بأموال التجار حسب ذوق الزبائن. لذا فإن البداية العلمانية تدحض ببطء ولكن بثبات القواعد الصارمة والشرائع المتأصلة في رسم المعابد الروسية القديمة. يتم استبدال الأشكال الأثيرية والوجوه المؤخرة بصور لأشخاص دنيويين. اتضح أن القصص التوراتية يمكن فهمها بشكل أفضل عند تقديمها من خلال المشاهد والوجوه المألوفة.
في الوقت نفسه ، من الواضح أن التفاصيل والتفاهات اليومية لا تقلل من قيمة اللوحة الجدارية إلى الأشياء الشائعة ، ولا تطغى على المحتوى الديني. إنهم يحيونهم فقط بإدراك الناس للعالم. أدان المدافعون عن الأيقونات القديمة ، مثل رئيس الكهنة Avvakum ، بشدة هذه الانحرافات عن التقاليد الراسخة ، مما أدى إلى بدء نقاش ساخن.
أكبر ممثل لرسوم الكنيسة في القرن السابع عشر هو سيميون فيدوروفيتش أوشاكوف (1626-1686). تسود مفارقة غريبة في عمله: اللوحات والفصائل تشبه الأيقونات ، والأيقونات لوحات. بل إن أوشاكوف كتب مقالاً بعنوان "كلمة لمحبي كتابة الأيقونات" ، حيث قال إن الفنان ليس له الحق في الانحراف عن الحقيقة ، ولكن يجب أن يكتب "كما يحدث في الحياة" [Solovyov؛ 209].
بعد ذلك ، كان سيبتكر نوعًا من الأبجدية الفنية ، والتي من شأنها أن تكون بمثابة دليل مفيد للفنانين الآخرين ، ولكن لسبب ما لم يتمكن من القيام بذلك. كان أوشاكوف نفسه رسامًا بارزًا. أعماله (رمز " المخلص لم تصنعه الأيدي») ، وتتميز صور العذراء بالنسب الصحيحة ، ونقل دقيق للضوء ، وتوليف الإلهي والإنسان.
لذلك ، كان سيميون أوشاكوف أول من حاول تقريب رسم الأيقونات من الرسم. بعد أن نشأ على عينات من المدرسة القديمة للرسم الأيقوني للسادة القيصريين ، لم يترك التأثير الفنانين الغربيينيتميز رسمه بتعبيراته ، وفي شخصيات القديسين هناك الكثير من الحياة ، والتي تتمثل في تعبير الوجوه ، والعيون مفتوحة على مصراعيها. استمد مادته من النقوش أو المطبوعات المصورة أو أخذها مباشرة من الطبيعة. أفضل أعمال أوشاكوف موجودة الكنيسة الجورجية، في موسكو.
عينات كبيرة اللوحة الدينيةهي كنائس ياروسلافل واللوحات الجدارية لكنائس إلينسكي وتولشكوفسكي. يعرضون ثروة رائعة من الشخصيات ، ومجموعة متنوعة من الألوان الزاهية والقوية. يلفت الانتباه إلى الأبعاد الهائلة للجداريات نفسها والسخاء الذي يرسم به الفنان التصميم الداخلي بالكامل: الجدران ، والشرفات ، والأقبية ، والأبواب ، والأعمدة ، والمقاعد.
هذه اللوحات الجدارية هي نصب تذكاري من الدرجة الأولى للروسية المادة السابعة عشرمئة عام. بمعنى آخر. كتب غرابار: "لقد ارتفعت اللوحة الجدارية الروسية إلى هذا الارتفاع الذي لم تصل إليه أبدًا في وقت لاحق ؛ من حيث ضخامة التصاميم الزخرفية ، في حلها الرائع ، يمكن مقارنة رسم هذه المعابد بأكثر اللوحات الجدارية الإيطالية مثالية ”[Grabar؛ 178].
لكن اللوحات الجدارية لم تكن السمة الوحيدة لرسومات القرن السابع عشر. تم التعبير عن الاهتمام بشخصية الشخص في إنشاء Parsuns - كان هذا هو اسم الصور التي نشأت في ذلك الوقت. كانت تقنية إنشائها مشابهة للأيقونات - بدهانات تمبرا (تعتمد على بيض الدجاج) وعلى الألواح. أ. يكتب زاخارفيتش: "بحلول نهاية القرن ، يفقد البارسون تقاليدهم وينقلون بشكل أكبر السمات الفردية والسمات الشخصية للشخص الذي يتم تصويره" [زاخاريفيتش ؛ 271]. هذه هي صور الملوك - أليكسي ميخائيلوفيتش وفيودور ألكسيفيتش.
وبالتالي، اللوحة السابع عشرالقرن هو الخطوة الأولى نحو تطوير الرسم العلماني. يضع عمل S. Ushakov وفنانين آخرين الأسس لمزيد من التطوير للفن التصويري الروسي الفريد ، ويكشف عن ميل نحو تصوير واقعي للإنسان والحياة.
4. الأدب الروسيالسابع عشرمئة عام.
منذ دور الشخص في حياة المجتمع والاهتمام بالفرد ، ازداد عالمه الروحي بشكل كبير ، تلقى الأدب حافزًا جديدًا لتطوره. في العصور الوسطى ، كانت الأنواع الأدبية المفضلة هي حياة القديسين ، والسجلات ، والقصص حول الموضوعات التاريخية. في القرن السابع عشر ، حلت محلهم أشكال أدبية أخرى: قصة السيرة الذاتية ، والمذكرات ، وحتى الهجاء الديمقراطي.
كانت النقطة المهمة هي حقيقة أن شخصية خيالية تعمل الآن في الأعمال الأدبية ، مما يمنح المؤلف الفرصة للتعبير بحرية أكبر عن آرائه حول الحياة.
خضع رجال الدين لصورة ساخرة ، كما يتضح من الأعمال الأدبية التالية: "أسطورة الكاهن ساففا ومجده العظيم" ، "أسطورة الدجاجة والثعلب" ، "عريضة كاليزينسكايا" وغيرها.
كان موضع النقد أيضًا المسؤولين والرذائل الكامنة فيهم في جميع الأوقات: الرشوة ، الروتين في الأعمال ، البيروقراطية. مثل هذه المشهورة "حكاية روف إرشوفيتش" ، "حكاية محكمة شيمياكين" ، "خدمة الحانة".
كانت هناك أيضًا أعمال مبتكرة تمامًا عمل فيها أبطال مخترعون ، حلل المؤلفون من خلالها مشكلة الآباء والأطفال ، ذات الصلة في أي عصر. الأعمال الأكثر لفتا للنظر في هذا الاتجاه هي "حكاية ساففا جرودسين" ، "حكاية الجزء الويل والشر".
تتميز هذه القصص بالفكاهة والكلمات الحادة. من الواضح أنه في القرن السابع عشر ، كان الأدب يقترب من الحياة ، وما إذا كان قبل الأبطالمأخوذة من عظات الكنيسة ، بدوا الآن أشبه بالبشر. في الروايات ، حدث كل شيء تقريبًا كما في الحياة: كان بعض الناس محظوظين والبعض الآخر لم يكن كذلك. كما هو الحال مع جميع الآثار الأدبية تقريبًا في القرون السابقة ، فإن مؤلفي القصص الساخرة المؤثرة غير معروفين.
تحفة القرن السابع عشر ، التي لا تزال تجذب انتباه الباحثين ، تبين أنها حياة رئيس الكهنة أفاكوم بتروف ، الذي كان زعيم حركة المؤمنين القدامى. نظرًا لكونه معارضًا للاتجاه العلماني في الثقافة ، فقد أدى Avvakum ، مع ذلك ، إلى ظهور نوع المذكرات.
بالتزامن مع هذه ، حدثت عملية التحول أدب سير القديسينفي قصة السيرة الذاتية. هذا هو العمل المسمى "حكاية وليام أوسورينا" ، وكان مؤلفه ابنها دروزينا.
أصبح سمعان بولوتسك (1629-1680) مبتكرًا للشعر. لقد أدخل الشعر المقطعي ، الذي كان يقوم على ترتيب عدد المقاطع في بيت شعر [Pickles؛ ثمانية]. Polotskiy هو مؤلف كتابين - "Vetrograd multicolour" و "Rithmologion". بالإضافة إلى ذلك ، قام بترجمة سفر المزامير إلى لغة شعرية. كان آخر أعماله يحظى بشعبية كبيرة بين البالغين والأطفال. احتل سيميون بولوتسكي نفسه مكانة مهمة في الحياة العامة روسيا السابع عشرالقرن ، منذ أن كان مدرسًا في العائلة المالكة (عهد أليكسي ميخائيلوفيتش الهادئ ، 1645 - 1676).
وتجدر الإشارة أيضًا إلى تلك التي ظهرت خلال هذه الفترة في عدد كبيراغاني تاريخية. جمعهم الناس معًا حول شخصيات أو أحداث مشهورة بشيء ما: أتامان إرماك ، القبض على كازان ، غضب إيفان الرهيب ضد ابنه ، وفاة تساريفيتش ديميتري ، حملة القوزاق ضد آزوف ، وبالطبع حول ستينكا رازين . لقد عكسوا حوادث مختلفة ، ومجدوا مآثر المدافعين عن الأرض الروسية ، حزنوا على الذين سقطوا ، وسخروا من الأعداء.
الأغاني التاريخية ذات قيمة لأنها تنقل لنا حقائق وأسماء غير معروفة. يحدث أن الاكتشافات الجديدة من قبل المؤرخين وعلماء الآثار تؤكد موثوقية معلومات الأغنية. يحتفظون بها الذاكرة الشعبيةويتم عرض الماضي تمامًا كما رآه الأسلاف.
لذلك ، يتلقى الأدب الروسي زخما جديدا للتنمية. بالإضافة إلى الروحانية ، هناك أنواع يومية علمانية ذات تلوين ساخر واضح.
5. مجال التعليم.
في حياة الشعب الروسي ، اكتسبت حياة المدينة أهمية متزايدة. وقد ساهم ذلك في ظهور الحاجة إلى التعليم للمتعلمين. بحلول بداية القرن السابع عشر ، كانت هناك مدرسة ابتدائية تعمل بالفعل في روسيا ، حيث كان مستوى معرفة القراءة والكتابة مرتفعًا جدًا. كانت مجموعتان من السكان الأكثر معرفة بالقراءة والكتابة: رجال الدين البيض (وليس الرهبان) والتجار.
كان التجار يمتلكون معرفة القراءة والكتابة والرياضيات ، ونتيجة لذلك تمكنوا من الحفاظ على وثائقهم الخاصة. بالإضافة إلى ذلك ، بذلوا كل جهد ممكن لضمان حصول أطفالهم على تعليم يسهل الوصول إليه. حقيقة مثيرة للاهتمام ليست معروفة على نطاق واسع: درس التجار اللغات الأجنبية ، واخذوا الناطقين بها كمعلمين - ضيوف من الخارج - وحتى قواميس مجمعة.
إن تعليم رجال الدين البيض مفهوم ، ولكن كان هناك أيضًا العديد من المتعلمين بين السود (70٪). بين النبلاء ، كانت نسبة المثقفين من هذه الفئة 65٪ على الأقل. كما أن شعب بوساد والفلاحين لم يكونوا جاهلين تمامًا. حتى بين الفلاحين ، كان هناك من يمتلك القراءة والكتابة ومهارات أخرى (15٪). أعلى نسبةسقط الفلاحون المتعلمون على أراضي الشمال الروسي ، لأن اضطهاد الأقنان لم يتجلى بشكل مكثف هناك. لم يكن لدى الفلاحين الفرصة لإرسال أطفالهم إلى المدارس فقط. لقد سعوا هم أنفسهم من أجل المعرفة: هناك حالات من كتبهم المكتوبة ، وجمع المكتبات ، وإنشاء السجلات التاريخية والتجارية. أما النبلاء والتجار فدعوا المعلمين إلى المنزل ، مفضلين المتحدثين بلغات أجنبية.
كان الكتاب المدرسي الرئيسي المستخدم للدراسة في القرن السابع عشر هو الكتاب التمهيدي. أعيد نشر دار الطباعة الخاصة به عدة مرات. كان الكتاب التمهيدي كتابًا عالميًا حقًا ويحتوي على القواعد والأبجدية وأساسيات الرياضيات ومدونة سلوك وقواعد أخلاقية وبرنامج تعليمي ديني وقواميس صغيرة. في ترسانة الطلاب كان هناك كلا من كتب النسخ ودفاتر الحساب.
كتب ABC (كما كانت تسمى المجموعات المكتوبة بخط اليد) لا تغطي فقط تلك العلوم التي تم إدراجها فيما يتعلق بالكتاب التمهيدي ، ولكن أيضًا المعلومات من التاريخ والجغرافيا والأدب والفلسفة والأساطير.
العلم الإجباري في مدرسة ابتدائيةكان هناك غناء. كانت معرفة الموسيقى تقريبًا المؤشر الرئيسي لمحو الأمية. ربما كان هذا مرتبطًا بشكل مباشر بتقاليد الكنيسة ، مع غناء المعبد ، لأن الجانب الديني من الحياة كان لا يزال ذا أهمية كبيرة.
لكن حتى بعد ترك المدرسة ، استمر الشخص في الدراسة. افترضت النظرة العالمية للإنسان في القرن السابع عشر مذهبًا يدوم مدى الحياة: من الطبيعة ، من الكتب ، منذ ذلك الحين "الكتب أنهار تملأ الكون بالحكمة" (Vladimirov؛ 44].
لذلك ، دخل التعليم بنشاط متزايد في حياة جميع طبقات السكان. إلى حد كبير ، تم تسهيل ذلك من خلال تعزيز العلاقات التجارية مع الدول الأوروبية الأخرى ؛ تطوير مناطق جديدة ، خاصة الشرقية ، حيث تم نشر المعرفة البارزة ؛ رغبة السكان في تعلم العلوم.
6. الخلاصة.
تمثل الثقافة والفن الروسيان ظاهرة إبداعية تعكس نقطة التحول في الحياة الاجتماعية ، حيث دخلت الميول الدينية والعلمانية في صراع. ينعكس هذا الصراع في جميع المجالات: الأدب والعمارة والرسم وحتى العملية التعليمية.
الصور القاتمة للعصور الوسطى ، التي تقمع كل بهجة الحياة ، يتم استبدالها بالاحتفال والسطوع والألوان المتعددة والرغبة في عكس الجوانب الواقعية للحياة والشخص العادي ، أي. عملية العلمنة. وهكذا ، تتجلى الرغبة الطبيعية للفرد في التفاؤل ، والمتعة اليومية ، والاحتفال. لكن هذا لا يعني على الإطلاق أن الروحانيات رفضها أسياد القرن السابع عشر. على العكس من ذلك ، فقد شكلا هذين الاتجاهين ، بعد أن تم دمجهما عضوياً ، نوعاً جديداً من الفن والثقافة.
في الأدب ، تجلت هذه الميزة في شكل مؤامرات وأبطال خياليين ، في مظهر ساخر ونقدي و أعمال فكاهية، والتي كان مؤلفوها قادرين على التعبير عن موقفهم تجاه ما يحدث في المجتمع.
كما تحدث تغييرات في مجال التعليم: الطلب على المتعلمين آخذ في الازدياد ؛ في الوقت نفسه ، هناك رغبة في المعرفة في جميع طبقات المجتمع. دور الكتاب آخذ في الازدياد ، وعدد المدارس والمتعلمين ، والتي توجد أيضًا بين الفلاحين.
وهكذا ، فإن القرن السابع عشر لا يتسم بازدهار الثقافة فحسب ، بل أيضًا بتكوين نوع جديد منها ، وهو سمة مميزة ، وهي العلمنة وجذب أفراح البشر الأرضية.
7. قائمة المؤلفات.
1. فلاديميروف ل. التاريخ العام للكتاب / L.I. فلاديميروف. - م: كنيجا ، 1988. - 312 ص.
2 - فورونين ن. هندسة شمال شرق روسيا. في كتابين / ن. فورونين. - م: AN SSSR ، 1962. - 1148 ص.
3 - فوسكوبوينيكوف ف. تاريخ العالم والثقافة المحلية: كتاب مدرسي في 4 أجزاء / فوسكوبوينيكوف. - م: MGUK. 1995.
4. Grabar I.E. تاريخ الفن الروسي. المجلد 6. العدد 22. تاريخ الرسم. عصر ما قبل البترين / أي. جرابار. - م: الفن ، 2004. - 534 ص.
5. Zakharevich A.V. تاريخ الوطن / أ. زاخارفيتش. - م: ITK "Dashkov and K˚" ، 2005. - 755 صفحة.
6. Kononenko B.I. كبير القاموس التوضيحيفي علم الثقافة / ب. كونونينكو. - M: LLC "دار النشر" Veche 2000 "، LLC" دار النشر AST "، 2003. - 512 صفحة.
7. Lyubimov L. D. فن روس القديمة / L.D. ليوبيموف. - م: التعليم ، 1974 ، 336 ص.
8. مخلل م. سيميون بولوتسكي / م. مخللات. - م: تيرا ، 2008. - 352 ص.
9. Solovyov V.M. الثقافة الروسية. من العصور القديمة حتى يومنا هذا / V.M. سولوفييف. - م: بيلي جورود ، 2004. - 736 ص.
10. Shmurlo E.F. تاريخ روسيا 862 - 1917 / إي. شمورلو. - م: أجراف ، 1997. - 736 ص.
كان القرن السابع عشر بداية حقبة جديدة في مجال الثقافة. حدثت تغييرات في الحياة الاجتماعية والاقتصادية والسياسية للمجتمع الروسي ، مما أدى إلى إحياء الفكر الاجتماعي والسياسي للجزء المتقدم من الشعب. أدى تنشيط الحياة الحضرية وتطوير الصناعة والحرف والتجارة إلى زيادة دور سكان المدن بشكل كبير ، وشغفهم بالمعرفة والتعليم. اتخذ الفن الروسي الخطوات الأولى ليصبح علمانيًا وحرًا في تعبيره. تم تسهيل ذلك أيضًا من خلال توسيع العلاقات مع الغرب. جنبا إلى جنب مع التنوير اليوناني السلافي ، جاءت الثقافة اللاتينية الغربية إلى روسيا ، والتي سبق أن رفضتها الكنيسة الأرثوذكسية. 17 بعلمنة (لمعان) الثقافة ، أي قطع الصلة بين الوعي الديني والجمالي.في القرن السابع عشر جاء مرحلة جديدةفي تطوير اللغة الروسية. أعطيت التربية والتنوير أهمية عظيمة... كان الطلب على البادئات المطبوعة كبيرًا. استمر توزيع الكتب المكتوبة بخط اليد. لكن الطباعة المطبعية كانت تتطور أكثر فأكثر. القرن ال 17 كانت صفحة جديدة في تاريخ طباعة الكتب في روسيا. ظهرت مكتبات خاصة. استمر نشر المعرفة العملية والطبيعية بشكل أكبر ، وتحسنت المعرفة الطبية. فيما يتعلق بتطوير مناطق جديدة وتوسيع العلاقات مع الدول الأخرى في روسيا ، كان هناك تراكم المعرفة الجغرافية... بالنسبة للهندسة المعمارية ، كان القرن السابع عشر أيضًا وقت ظهور اتجاهات وأذواق وأشكال جديدة. المعابد الضخمة ، التي بنت الدولة ورجال الدين المؤثرين في الفترة السابقة ، تفسح المجال الآن لكنائس البلدات الصغيرة ، ولكن الأنيقة ، المزخرفة. وهذا يعكس رغبة الناس في الجمال ، والابتعاد عن التعصب الكنسي والزهد. الصراع بين الجديد والقديم ، سمة تطور الثقافة الروسية في القرن السابع عشر ، لا يمكن ، بالطبع ، أن يؤثر على الرسم. هنا حاربت الكنيسة ضد الميول العلمانية بكل المقاييس المتاحة. تميزت أعمال رسامي ياروسلافل وكوستروما ومدن أخرى برغبتهم في الواقعية. ومع ذلك ، فإن كل هذه الاتجاهات الثقافية الجديدة أثرت فقط على قمة المجتمع. ظل غالبية السكان أميين وخرافات. لمزيد من تطوير الثقافة الروسية ، تطلبت البلاد تحولات أكثر حسماً وواسعة النطاق ، والتي نفذها لاحقًا بيتر الأول.
30. تطور نظام الدولة في القرن السادس عشر. أسباب التطور.
في النصف الثاني من القرن السابع عشر. انتقل تطور نظام الدولة في روسيا من الاستبداد مع Boyar Duma إلى الحكم المطلق ، من الملكية التمثيلية للعقارات إلى الملكية البيروقراطية النبيلة. الاستبداد - كل السلطة ملك للملك. إنها تتشكل في ظل ظروف الهيمنة غير المجزأة لنظام الأقطاع الإقطاعي. إن الانتقال التدريجي إلى الحكم المطلق واضح للعيان في مجالات مختلفة من الحياة السياسية في البلاد ، سواء الخارجية أو ذات الطبيعة الأعمق. كان الانخفاض في أهمية مجالس زيمسكي أيضًا دليلًا على تعزيز الاستبداد. تم استبدال مجالس زيمسكي بـ Boyar Duma ومؤسسات أخرى. في Boyar Duma نفسه ، كان التكوين يتغير: حيث كان النبلاء والكتبة يكتسبون المزيد والمزيد من القوة. في روسيا ، تم تشكيل ملكية مطلقة في سياق إصلاحات بطرس ، ولكن بالفعل من "قانون الكاتدرائية" لعام 1649 ، يمكن تتبع محاولات الانتقال إلى أشكال جديدة من تنظيم السلطة. يظهر عنوان "أوتوقراطي".
في عهد أليكسي ميخائيلوفيتش رومانوف (تساريف. 1645-1676) ، اعتمد زيمسكي سوبور في عام 1649 "كود الكاتدرائية" ، الذي يتكون من 25 فصلاً ، مقسمة إلى 967 مقالة:
10-15 - تحديد هيكل الإجراءات القضائية ،
16-20 - صاغ حق العبيد ،
21-25 - تسوية القضايا البسيطة.
علامات الملكية المطلقة:
1. وجود جيش نظامي.
2. تشكيل البيروقراطية ، الموظف المدني ، الطبقة الإدارية ، التي تؤدي القسم إلى الدولة - التي تم تطويرها تحت إشراف أليكسي ميخائيلوفيتش + أليكسي ميخائيلوفيتش ، ساهمت في تبسيط نظام الأوامر.
3. تم تشكيل إدخال الضرائب المباشرة ، التي تذهب مباشرة إلى الخزانة ، في عهد أليكسي ميخائيلوفيتش. تم إنشاء أول ضريبة مباشرة من قبل فيودور ألكسيفيتش ، وتظهر ضريبة الفناء وضريبة الرأس.
4. خضوع السلطة الكنسية للعلماني. 1700 - وفاة البطريرك أندريان ، لم يعد يتم انتخاب البطريرك في روسيا. تم استبدال سلطة البطريرك بمجموعة من الأساقفة
في القرن السابع عشر. في تاريخ روسيا ، تقترب فترة العصور الوسطى من نهايتها. في القرن السادس عشر. احتفظت الثقافة الروسية بجميع السمات المميزة للثقافة الإقطاعية في العصور الوسطى ، ولكن تظهر أيضًا عناصر جديدة. انتهت القصة ثقافة القرون الوسطى، وتشكلت بدايات جديدة ، كانت السمة الرئيسية لها هي عملية "العلمنة". في الأعوام 1653-1656. أجرى البطريرك نيكون إصلاحًا أدى في النهاية إلى انقسام الكنيسة وظهور المؤمنين القدامى.
في القرن السابع عشر. حققت الثقافة الروسية خطوة كبيرة في تطورها ، وظهرت اتجاهات جديدة: الأسرة الواقعية و قصة تاريخية، الأنواع الشعرية والدرامية والتاريخية والساخرة في الأدب ؛ الانتقال من شرائع الكنيسة إلى أناقة وديكور أسلوب موسكو الباروكي في الهندسة المعمارية ؛ تقريب الصورة إلى الأصل في الرسم ، وظهور لوحة بارسون ؛ تغلغل الدوافع العلمانية في الموسيقى وظهور نوع جديد من الفن - المحكمة والمسرح المدرسي. في هذا الوقت ، كان الأدب العلماني يتطور بنشاط. يتحول نوع الحياة إلى قصة حياة ، ما يسمى بقصة السيرة الذاتية ("حياة Archpriest Avvakum" وأعمال أخرى). هناك زيادة كبيرة في معرفة القراءة والكتابة بين العسكريين وسكان المدن ونبلاء المقاطعات.
كل هذا يؤدي إلى تطوير قصة منزلية ، حيث يتم تركيز انتباه المؤلفين في المقام الأول الحياة اليوميةالأبطال. في هذا الصدد ، تظهر المحاولات الأولى لرسم صورة نفسية للبطل. مثل هذه الأعمال تشمل "The Tale of Grief-Misfortune" و "The Tale of Frol Skobeev" و "The Tale of Savva Grudtsyn" وبعض الأعمال الأخرى. السخرية تتطور بنشاط. مزدحم جدا حكاية ساخرةكان مرتبطًا بـ تقاليد الفولكلور... في نفس الفترة ، ظهر الشعر الروسي ، وكان سلفه س. بولوتسكي. المسرح والدراما المسرحية تظهر وتتطور. أقيمت العروض المسرحية الأولى في عام 1672 في مسرح بلاط القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش. تم تنظيم المسرحيات بشكل رئيسي حول مواضيع توراتية وعتيقة.
في نفس الوقت ظهور الباليه في روسيا ينتمي. في عام 1687 ز.تم افتتاح أول جامعة ، الأكاديمية السلافية اليونانية الرومانية ، في موسكو. المستقبل ، تم تدريب وزراء الكنيسة والمسؤولين الحكوميين هنا. علاوة على ذلك ، كان الأطفال الذين درسوا هناك من طبقات اجتماعية مختلفة (من أبناء العرسان إلى الأمراء). خلال نفس الفترة ، تم تطويره على نطاق واسع الجانب العمليمعرفة علمية. حقق علماء الرياضيات إنجازات عالية في ذلك الوقت. فيما يتعلق بتطور الطب ، يظهر المعالجون القابلون للتحويل والمعالجون بالأعشاب. ظهر عدد من أساتذة صناعة المخدرات في موسكو.
كان هذا توسعًا محتملاً للمعرفة في علم النبات والصيدلة والكيمياء. ينشأ اهتمام بعلم الأحياء. في الوقت نفسه ، بدأت المعلومات تظهر حول التكنولوجيا الزراعية وتربية الحيوانات والزراعة ("كنز الأسرار المعروفة لاقتصاد زيمستفو"). الاهتمام بعلوم مثل علم الحيوان وعلم التشريح ملحوظ. كانت الجغرافيا تتطور أيضًا بنشاط في هذا الوقت ، وقدمت الأدب المترجم مساهمة كبيرة فيها. في نهاية القرن السابع عشر. نشأت في العمارة أسلوب جديد"موسكو الباروك" ، أو "أسلوب ناريشكين". يمكن تسمية اختلافاته الرئيسية: التناظر ، توازن الجماهير ، المركزية ، المتدرج.
في الرسم خلال هذه الفترة ، كان هناك اتجاهان فنيان: "مدرسة جودونوف" ، التي كان الغرض منها الحفاظ على تقاليد الماضي من خلال إحياء الروح الباهتة للفن العظيم (الأيقونات "تستحق" ، "سمعان العمودي" ") ؛ كان الهدف من اتجاه آخر ، "مدرسة ستروجانوف" ، هو إحياء الأعمال ، وتعزيز المبدأ الجمالي فيها (تشيرين "القديسين المختارين" ، "نيكيتا المحارب"). النصف الثاني من القرن السابع عشر تميزت بظهور أعمال ذات طبيعة مركبة (أيقونات "لقاء أيقونة أم الرب فلاديمير" ، "الأمير جورج" ، إلخ). لقد وصل الأسلوب العلماني للرسم ، البارسون ، إلى تطور هائل ، حيث يتركز اهتمام الفنان بشكل أساسي على العالم الداخلي للشخص الذي يتم تصويره ، ويتم رسم الصورة بالشعر ، واستخدام التلوين الدقيق.
عن طريق الفم فن شعبي... محو الأمية والكتابة
ظهرت المجموعات الأولى من الأمثال ، والتي نجا الكثير منها حتى عصرنا. تنتشر الأساطير والأغاني والأساطير. أحد أبطالهم المفضلين هو ستيبان رازين ، الذي يتمتع بملامح بطولية ويجد نفسه في نفس الدائرة مع الأبطال الملحمين.
أصبحت الكتب المكتوبة بخط اليد أكثر انتشارًا ، خاصة المجموعات التي تحتوي على مواد مختلفة. منذ عام 1621 ، بدأ صنع نوع من الصحف المكتوبة بخط اليد من أجل القيصر.
أدى نمو العمل الكتابي المكتوب إلى النصر النهائي للكتابة المتصلة ومحاولات جديدة لتنظيم إنتاج الورق في روسيا. إلى جانب الكتب المكتوبة بخط اليد ، تم توزيع الكتب المطبوعة بشكل متزايد. كانت دار الطباعة تعمل بنشاط ، حيث قامت أيضًا بنشر المؤلفات التعليمية (على سبيل المثال ، "القواعد" لميليتي سموتريتسكي).
الفكر الاجتماعي والسياسي والمعرفة التاريخية والأدب
ظلت أخبار الأيام أحد المعالم الرئيسية للفكر الاجتماعي والسياسي والأدب. قبل بضعة عقود ، كان يعتقد أنه خلال هذه الفترة كان النوع السنوي يتدهور. لكن
البحث العلمي 1940-1990 اسمح لنا بالتحدث عن تطور مكثف للغاية لكل من السجلات الرسمية والخاصة في تلك الحقبة ، حتى عن أوجها في الربع الأخير من القرن "المتمرد" (Ya.G. Solodkin). في هذا الوقت ، تم إنشاء الأقبية الأبوية ، Belsky ، مؤرخو Mazurinsky ، أقبية من 1652،1686. والعديد والعديد من المعالم الأثرية الأخرى لكتابة الأحداث. جنبا إلى جنب مع الكتابات التاريخية الروسية والإقليمية والمحلية والعائلية وحتى العائلية تظهر.
خلال وقت الاضطرابات ، تظهر أعمال أخرى من هذا النوع. لكن من المهم أن نلاحظ أن أحداث الاضطرابات استمرت في الفهم بعد ذلك. في عشرينيات القرن السادس عشر. كتب الكاتب إيفان تيموفيف "Vremennik" الشهير. في ذلك ، يدين إيفان الرهيب لاضطهاد نبل البويار وأوبريتشنينا. يتميز التكوين بموقف سلبي حاد تجاه "المستبد" جودونوف وتجاه فاسيلي شيسكي ، الذي لم يكن له أيضًا حقوق قانونية في العرش. كما أدان تيموفيف "الصمت المجنون للعالم كله" - عدم مقاومة النبلاء لغودونوف.
تحول تركيز انتباه الكتاب في ذلك الوقت بشكل متزايد إلى مسائل الحياة الاقتصادية ، والمشاكل السياسية. كانت أعمال يوري كريجانيتش ، الكرواتي الأصل ، من أكثر المعالم إثارة للاهتمام للفكر الاجتماعي والسياسي في النصف الثاني من القرن ، والذي كان يعمل في تصحيح الكتب الليتورجية في روسيا. كان يشتبه في قيامه بأنشطة لصالح الكنيسة الكاثوليكية ونفي إلى توبولسك ، حيث عاش لمدة 15 عامًا ، وبعد ذلك عاد إلى موسكو ، ثم سافر إلى الخارج. في مقاله "دوما سياسي" ("سياسة") رسم صورة للتحولات الواسعة في روسيا.
ظاهرة جديدة في الأدب كانت انتشار الشعر المقطعي ، والذي بدوره يرتبط بالباروك في الأدب الروسي. هذه ، أولاً وقبل كل شيء ، أنشطة العالم والمعلم البيلاروسي سيميون بولوتسكي (S.E. Petrovsky-Sitnianovich) ، الذي تمت دعوته إلى موسكو لتعليم أطفال القيصر. تتميز أعماله بالزخرفة والروعة التي تعكس فكرة "تنوع" العالم وتقلب الوجود. في الأعوام 1678-1679. كانت هناك مجموعتان من قصائده - "فيتروغراد متعدد الألوان" و "ريثمولوجيون". العمل الأول هو نوع من الموسوعة التي تحتوي على
البيانات المستقاة من مختلف مجالات المعرفة: التاريخ ، علم الحيوان ، علم النبات ، الجغرافيا ، علم المعادن ، إلخ. في الوقت نفسه ، تتخلل المعلومات الموثوقة الأفكار الأسطورية للمؤلف.
هندسة معمارية
في العمارة الروسية في القرن السابع عشر. أيضا له مكانة خاصة. إن الرغبة في التخلي عن الشرائع القديمة ، و "علمنة" الفن ، تجلت بقوة هائلة.
لعب دور مهم في تطوير العمارة بشكل عام العمارة الخشبية... تم بناء الخردة في المدن بشكل أساسي من الخشب. كانت هذه القصور من طابقين وثلاثة طوابق (في عام 1688 ، منع القيصر بناء منازل من ثلاثة طوابق بسبب خطر الحرائق المستمر). أصبحت العمارة الخشبية أكثر تنوعًا ، وتكثفت الرغبة في الديكور ، وأصبحت التراكيب والظلال أكثر تعقيدًا. كان النصب التذكاري الأكثر لفتًا للهندسة المعمارية الخشبية هو القصر في Kolomenskoye ، الذي بني في 1667-1678. يتألف القصر من عدة مبانٍ مختلفة ، متصلة ببعضها البعض عن طريق ممرات ، ويتكون من 270 غرفة مع 3000 نافذة. كانت مدينة بأكملها بها أبراج وأسقف متعرجة و "غولبيش" و kokoshniks وأروقة.
في العمارة الخشبية في بداية القرن ، سادت المباني التي كانت بسيطة في التصميم والتصميم الخارجي ، ولكن بحلول نهاية القرن أصبحت زخرفية متعددة الأحجام. اكتمل هذا الاتجاه في كنيسة التجلي بقرية كيجي (1714). كانت كنيسة الشفاعة في قرية Ankhimovo على نهر Vytegra (1708) أقرب أسلاف هذا الخلق المذهل للسادة الشماليين. هذه الكنائس هي "ترنيمة رأس البصل" (MA Ilyin). يعتمد معبد Kizhi المكون من 22 رأسًا على مثمن مع أربعة أقواس. تحتوي وجوه المثمن وحواف الشجيرة على براميل مغطاة برؤوس. ليست فكرة زهدية صارمة ، ولكن البهجة الدنيوية كانت تعبر عن المعابد الخشبية الخلابة والأنيقة في ذلك الوقت. ارتبط نمو البناء الحجري ارتباطًا مباشرًا بتعزيز سلطة الدولة. مرة أخرى في نهاية القرن السادس عشر. نشأ وسام الشؤون الحجرية ، والتي ركزت أفضل القوات في هذا المجال. لقد تحسنت تقنيات العمارة الحجرية ، وأصبحت أحجام المباني معقدة بشكل كبير. تنتشر المذابح الجانبية والمرفقات المختلفة المتاخمة للكتلة الصخرية الرئيسية والشرفات المغطاة والمعارض وما إلى ذلك. بدأ الحرفيون في استخدام البلاط الملون وأحزمة الطوب المعقدة وغيرها من التفاصيل الزخرفية على نطاق واسع ، مما جعل واجهات المباني تكتسب مظهرًا أنيقًا وملونًا بشكل غير عادي.
أحد هذه المباني كان قصر تيريم في الكرملين ، الذي بني في 1635-1636. بازين أوغورتسوف وتريفيل شاتورين. إنه مبنى من ثلاثة طوابق على أقبية عالية ، ويتوج ب "برج" مرتفع. جعل السقف الذهبي وحزامين من الأفاريز المكسوة بالبلاط اللازوردي القصر يبدو رائعًا. نمط الخيمة يتطور في عمارة الكنيسة. أشهر المباني من هذا النوع هي الكنيسة "العجيبة" في أوغليش وكنيسة الشفاعة في ميدفيدكوفو ، التي أقيمت في عزبة دي بوزارسكي. يعتبر الباحثون كنيسة الثالوث في نيكيتنيكي ، التي بُنيت عام 1634 في كيتاي غورود على حساب التاجر الثري غريغوري نيكيتنيكوف ، وهو من مواليد ياروسلافل ، نوعًا من معايير الهندسة المعمارية للمعبد. جاء هذا المعبد إلى عصرنا. تجلى مبدأ "الزخرفة العجيبة" بقوة خاصة فيه. كما أقيمت العديد من المعابد المنحدرة ، على سبيل المثال ، كنيسة ميلاد العذراء في موسكو في بوتينكي (1649-1652).
تلوين
في النصف الأول من القرن ، استمرت مدارس ستروغانوف وغودونوف في العيش والتطور. في 1640-1650. كان هناك اندماج بين هذه الأنماط ، وهو ما انعكس في اللوحة الجدارية لكنيسة ترسب الرداء (1644) ، وكاتدرائيات الافتتاح (1642-1648) ورئيس الملائكة (1652-1653) في موسكو كرملين ، وكنيسة نيكولاي نادين في ياروسلافل (1640-1641) ، كاتدرائية دير سافو ستوروجيفسكي تحت زفينيجورود (1650). لكن في القرن السابع عشر. كما تظهر اتجاهات جديدة تختلط بشكل خيالي مع التقاليد القديمة. كل هذا يؤدي إلى مشكلة بحث معقدة ، محفوفة بتقييمات مختلفة ، وأحيانًا معاكسة.
علماء القرن التاسع عشر. (FI Boslaev ، G.V. Filimonov ، NV Pokrovsky) اعتبر القرن السابع عشر وقت صعود الفن الروسي. بعد عام 1910 ، عندما أقيم أول معرض للرسم الأيقوني ، كان الموقف من الرسم في القرن السابع عشر. تغيرت بشكل كبير. بدأ الكثيرون ينظرون إليه بالفعل على أنه "دمار" ، "انحدار". لأول مرة تم صياغة هذا بوضوح في التاريخ متعدد الأجزاء للفن الروسي من قبل I.Grabar.
في الوقت الحاضر في الأدب ، يتم وضع اللكنات ، على ما يبدو ، بشكل صحيح. كانت اللوحة الروسية القديمة ، وليس الروسية ، تحتضر (ج. كاربوف). لنقدر بشكل لا لبس فيه لوحة القرن السابع عشر. صعب جدا. شيء واحد واضح - "حيوية" سكب في الرسم. حاول المعلمون أنفسهم في مؤلفاتهم ("الرسالة إلى سيمون أوشاكوف" (1656-1658) لجوزيف فلاديميروف ، "الكلمة إلى الكتابة الأيقونية الجميلة" (1666-1667) لسيمون أوشاكوف) لإثبات صحة نهج جديدللرسم.
كانت أعلى مرحلة في تطوير الرسم في هذا الوقت هي عمل S. Ushakov. حاول الفنان ، الذي عمل في مخزن الأسلحة ، تصوير الوجه البشري بطريقة جديدة ، حتى لو كان لا يزال مسطحًا ، ورسم الأيقونات ، ولكنه أقرب إلى الحياة. عمل أوشاكوف الشهير هو "المنقذ الذي لم تصنعه الأيدي" ، بالإضافة إلى أيقونة حول الموضوع التقليدي لـ "الثالوث". لا يمكن الخلط بينه وبين الثالوث لأندريه روبليف. تم استبدال الروحانية العميقة والسمو بتصوير ثقيل "جسدي" للأشكال ، ظهرت جميع أنواع التفاصيل الواقعية.
كانت ظاهرة الرسم المثيرة للاهتمام في ذلك الوقت هي مدرسة أساتذة ياروسلافل. يتميز عملهم بالرغبة في التحرر من الإطار المقيد للقانون ، لاستخدام الصور المألوفة للحياة الروسية.
كان مظهر الاهتمام بشخص ما ، وعلم النفس ، والمظهر هو أيضًا ظهور كتابات "البارسون" ، والصور الشخصية. في النصف الأول من القرن ، تم صنع هذه الصور وفقًا للتقليد الأيقوني ، مثل صور إيفان الرهيب والأمير إم. سكوبين شيسكي. في النصف الثاني من القرن ، بدأت الصور تكتسب شخصية أكثر واقعية (صور أليكسي ميخائيلوفيتش ، فيودور أليكسيفيتش ، إلخ).
الموسيقى والمسرح
تحول هذا القرن إلى نقطة تحول في تطور الموسيقى الروسية. أصبحت موسيقى الكنيسة أكثر احتفالية. تظهر "Kants" - الأعمال الموسيقية التي تم أداؤها خارج الكنيسة ؛ غناء "جزء" خاص لثلاثة أصوات. هناك أيضًا تدوين خطي جديد للنص الموسيقي.
لا يزال أساس تطور الموسيقى هو الأغنية الشعبية الروسية - مشرقة وخيالية وغنية بتنوع الأنواع واللحن. حظيت المهرجانات الشعبية بشعبية كبيرة. غالبًا ما كان يتعرض للاضطهاد من قبل السلطات ، لكن الناس أحبوا مسرح بتروشكا بأبطاله ونكاته المرحة ، والتي غالبًا ما كانت موجهة ضد نفس السلطات والرذائل البشرية.
يظهر أيضًا مسرح من نوع جديد ، تم إنشاؤه بمبادرة من أ. ماتفيفا تم تجنيد فرقة المسرح من سكان المستوطنة الألمانية. في عام 1672 تم العرض الأول في Preobrazhensky. صحيح أن أفراد العائلة المالكة والوفد المرافق لهم هم فقط من المتفرجين. تم عرض مسرحيات مترجمة بشكل رئيسي حول مواضيع الكتاب المقدس. المسرحية الأولى المعروضة هي "Artaxerxes Action".
تميزت التغيرات السياسية والاقتصادية التي حدثت في روسيا بازدهار الثقافة. الميزة الأساسية ثقافة جديدة- الابتعاد عن الشرائع الدينية ومناشدة قيم الوجود البشري والشخصية البشرية.
في عام 1634 ، نشر فاسيلي بورتسيف أول كتاب تمهيدي روسي مطبوع ، في عام 1648 - "النحو" لميليتي سموتريتسكي. في عام 1679 ظهرت أبجدية مطبوعة جديدة.
في عام 1665 ، في دير Zaikonospassky في موسكو ، تم افتتاح مدرسة لتدريب الكتبة على وكالات الحكومة، في عام 1680 - مدرسة في دار الطباعة.
في عام 1687 ، بمبادرة من سيلفستر ميدفيديف ، تم إنشاء المدرسة السلافية اليونانية اللاتينية (من 1701 - الأكاديمية) ، والتي أصبحت الأولى أعلى مؤسسة تعليميةروسيا. شجعت الحكومة بشدة انتشار محو الأمية بين سكان المدينة. تمت دعوة العلماء والرهبان إلى موسكو لتدريس العلوم العلمانية والروحية.
في القرن السابع عشر. الجديد الأنواع الأدبية... تم إنشاء قصص يومية ساخرة: "حكاية روف إرشوفيتش" ، "حكاية محكمة شيمياكين" ، حيث تم انتقاد أوامر ملكية الأراضي. تم الاستهزاء بالفجور والحياة الآثمة لرهبان دير كاليزين في قصة "عريضة كابيازينسكايا".
قدم سيميون بولوتسكي نوعين جديدين - الشعر والدراما ، حيث ابتكر قصائد ومسرحيات تم عرضها في أول مسرح بلاط روسي ، تأسس عام 1670 في عهد القيصر.
واحد من الحركات الأدبيةفي ذلك الوقت - اتهامي شعبي. ممثلها هو Archpriest Avvakum ، مؤسس نوع السيرة الذاتية. في العمل الجدلي "The Life of Archpriest Avvakum" ، تحدث بلغة عامية بسيطة عن القصة الدرامية لحياته.
في النصف الثاني من القرن السابع عشر. تظهر الصور الأولى مع عناصر تشابه حقيقي. ولدت البورتريه العلمانية.
سلف لوحة صورةفي روسيا ، عمل س. أوشاكوف في مركز الفنون في مستودع أسلحة الكرملين. في عام 1668 رسم أيقونة "سيدة فلاديمير" (أو "زرع شجرة للدولة الروسية") التي تصور أبرز الشخصيات في عصره.
حدثت تغييرات كبيرة في الهندسة المعمارية والتخطيط الحضري. بالإضافة إلى إنشاء روائع الهندسة المعمارية الخشبية والمباني الدينية في Kolomenskoye وفي الشمال الروسي ، فإن عدد المباني التي تم تشييدها من الحجر يتزايد بشكل كبير.
في عمارة القرن السابع عشر. تم توضيح تقارب أسلوب العبادة مع الأسلوب المدني. ظهر أسلوب نشأ عند اندماج العمارة الروسية والباروك في أوروبا الغربية - الباروك في موسكو (أو ناريشكين).
السمات المميزة للعمارة الروسية في هذه الفترة هي تعدد الطبقات وتماثل التراكيب والديكور الملون. ومن الأمثلة على هذا الأسلوب كنيسة الشفاعة في فيلي (1693) وكنيسة المخلص التي لم تصنعها الأيدي بالملابس (1697).
في العمارة المدنية ، كان الاتجاه الرئيسي هو تشييد المباني الحجرية الأولى للاستخدام المنزلي - غرف المعيشة في موسكو وأرخانجيلسك ، وبرج سوخاريف في موسكو ، وغرف بوجانكين في بسكوف.
أدت الاحتياجات الاقتصادية والعسكرية للدولة المركزية إلى تطوير العلوم والتكنولوجيا.
الحرفيون الروس يتقنون العلوم والتكنولوجيا. تتميز بأنها واسعة النطاق معرفة نظرية... يتضح هذا من خلال "ميثاق الشؤون العسكرية والمدافع والشؤون الأخرى" لأنيسي ميخائيلوف الذي أنشئ في عام 1621 ، والذي يحدد المعرفة في الرياضيات والفيزياء والكيمياء.
تطوير بنشاط العلوم الجغرافية... في الاعوام 1643-1653. قامت بعثات ف. بوياركوف وس.
الكسندر الثاني.
كان القرن السابع عشر وقتًا لتوقع التغييرات التي تنتظر روسيا. حدث التغيير في نوع الثقافة في صراع حاد تقليد قديممع احتياجات وأذواق جديدة. شعر المعاصرون بحدة شديدة ، وبصورة مؤلمة ، بانهيار ، وإعادة تقييم للقيم والتقاليد ، لذلك يمر القرن السابع عشر بأكمله تحت علامة الصراع بين اثنين من المشاعر العامة. من ناحية ، يعد هذا دفاعًا شغوفًا عن العصور القديمة إلى حد التعصب ، ومن ناحية أخرى ، فهم لضرورة وفائدة التغييرات.
في هذا الوقت الحرج للثقافة ، تظهر بوادر التجديد:
تبدأ عملية العلمنة في الحياة الروحية للمجتمع ، وتتحرر ببطء ولكن بثبات من تأثير الكنيسة التي تحدد جميع جوانب حياتها ؛
يبدأ الشخص في إدراك نفسه كشخص ، يظهر الأشخاص ذوو الفعل ، نشيطين ، استباقيين ، مدركين لمكانهم في مصير البلد. لم يعد الخالق والمبدع مجهولين ، تسمع أسماء هؤلاء الأشخاص من قبل المعاصرين ؛
تنضج الظروف لميلاد ثقافة علمانية خالية من عقائد الكنيسة وشرائعها ؛ هذه العمليات تعبر عن نفسها فقط ، لذلك من المعتاد أن نقول ذلك في القرن السابع عشر. هناك علمنة للثقافة. العلمنة اتجاه وليست نتيجة نهائية. في موازاة ذلك ، تتعايش ثقافتان ، إذا جازتا ، ثقافتان ، الديني والتجديدي ، اللذان لم ينفكيا بعد عن الأساس الديني.
أصبح تأثير الغرب أكثر وضوحًا ، خاصة بعد إعادة التوحيد مع أوكرانيا ، التي تأثرت ثقافتها بشدة ببولندا.
لا يمكن تحقيق التغيير الثقافي دون خسارة. فن العصر الحديث ، الذي فاز في التفاصيل ، ضاع أمام العصور الوسطى بنزاهة ، في وئام بين العمق والروحانية القديمة. علاوة على ذلك ، التطور الثقافي من القرن السابع عشر. يتسع نطاقه ، وليس في العمق ، عندما لا يكون تطوير الصور ، والمؤامرات ، والأنماط الجديدة مصحوبًا بالرغبة في فهم المثل الأعلى. لذلك ، لم يكن انتقاد المؤمنين القدامى لـ "الجدة" حصريًا خوفًا رجعيًا من الجديد في حد ذاته. كان وراء هذا النقد خوف من فقدان القيم الروحية الثابتة ، وفقدان الصلة المنقذة بالماضي.
ولوم التقليديون ، أتباع العصور القديمة ، هذا القرن بـ "التنوع". يعد "التنوع" نشاطًا اجتماعيًا وسياسيًا غير مسبوق للمجتمع مقارنة بالقرون الماضية ، وقد تجلى ذلك في زمن الاضطرابات ، عندما ظهر الناس العاديون ، والأشخاص الذين يفتقرون إلى الفن - النبلاء الصغار ، ورؤساء المدن ، والقوزاق ، والفلاحون ، وحتى العبيد. . لقد دخلوا إلى الأبد تاريخ روسيا ، ودفعوا جانبًا لبعض الوقت الأمراء والبويار والجنرالات. هذا النشاط ، كإدراك لحقوقهم ، أثار حشودًا ضخمة في انتفاضات المدينة في منتصف القرن واستمر طوال القرن ، ولم يمنح السلطات فرصة للانتقام. وكانت القوة تتراجع.
الناس ، الذين قبلوا التغييرات ، ساهموا في الجدة ، بتفاؤل أطلقوا عليها اسم "بتروتا" "الزينة الرائعة". وقد تجلى ذلك بشكل أوضح في التألق والأناقة والديكور في الرسم والعمارة ؛ جمال ، متعدد الألوان ، متنوع في زخرفة الحياة اليومية ، في ملابس أهل البلدة. فن العصر الحديث هو ترنيمة للخلق ، وليس للخالق في الفن الكلاسيكي لروسيا القديمة.
عصر الأنماط العجيبة هو عصر العلمنة وعلمنة الثقافة ونمو المبادئ العلمانية والعقلانية والتطبيق العملي فيها.
تميز القرن السابع عشر بالاحتياجات الاجتماعية والرغبة في تعليم ليس فقط الطبقات العليا من المجتمع ، ولكن أيضًا الطبقة الوسطى ، ولا سيما سكان الحضر.
أدى التعقيد المتزايد للحياة الحضرية مع أنشطتها التجارية والحرفية ، ونمو الجهاز الحكومي ، وتطور العلاقات مع الدول الأجنبية إلى مطالب جديدة على التعليم: نمت الحاجة إلى زيادة عدد المتعلمين.
المستوى العام لمحو الأمية في القرن السابع عشر نما بشكل ملحوظ في طبقات مختلفة من السكان ، ووفقًا للخبراء ، كان: بين ملاك الأراضي - 65 ٪ ، التجار - 96 ٪ ، سكان المدن - 40 ٪ ، الفلاحون - 15 ٪ ، الرماة ، المدفعيون ، القوزاق - 1 ٪.
كما كان من قبل ، كان محو الأمية يُدرَّس في أغلب الأحيان في العائلات ، لذلك كانت الكتيبات الخاصة بالتربية والتعليم المنزليين شائعة بشكل خاص. ظلت الوسائل التعليمية الرئيسية هي الكتب الدينية ، ولكن تم أيضًا نشر العديد من المنشورات العلمانية: الكتب التمهيدية ، والتي كانت أوسع في المحتوى من أسمائها وتضمنت مقالات عن العقيدة والقواميس القصيرة ومقالات ذات محتوى تربوي. تمت إعادة طباعة كتاب فاسيلي بورتسيف التمهيدي (1634) عدة مرات على مدار قرن. في منتصف القرن ، كان هناك ما يصل إلى ثلاثة آلاف نسخة من كتاب بورتسيف التمهيدي في مستودع الكتب التابع لدار طباعة موسكو في منتصف القرن. كانت تكلف بنسًا واحدًا ، أو نقودًا ، رخيصة جدًا لتلك الأوقات. في الوقت نفسه ، تم نشر القواعد النحوية للعالم الأوكراني Melentiy Smotrytsky. درس ميخائيلو لومونوسوف في وقت لاحق استخدامه. في نهاية القرن ، نُشر كتاب تمهيدي لكاريون إستومين ، راهب دير شودوف في الكرملين. كان كتاب Simeon of Polotsk (1679) شائعًا ، حيث قام المؤلف نفسه بتعليم أطفال القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش. قام Karion Istomin نفسه بإعداد دليل عملي للعد (جدول الضرب) - "العد المريح ، حيث يمكن لأي شخص يستحم أو يبيع أن يجد رقم أي شيء بسهولة شديدة."
بدأ نشر كتب الأبجدية - قواميس للكلمات الأجنبية ، مدعومة بمعلومات حول الصوتيات والتهجئة والحالات والانحرافات. بالإضافة إلى ذلك ، قدم طلاب ABC مفاهيم فلسفية (الجوهر ، الطبيعة ، الجودة ، إلخ) ، وقدموا معلومات موجزة عن الفلاسفة والكتاب القدامى ، واحتوىوا على معلومات جغرافية ومواد عن التاريخ الوطني... لقد كانت بالأحرى كتبًا مرجعية - كتبًا مدرسية موسوعية توفر المعرفة حول مجموعة واسعة من المشكلات.
أثبت العلماء أنه في النصف الثاني من القرن أصدرت دار الطباعة 300 ألف كتاب تمهيدي (لمؤلفين مختلفين) و 150 ألف مزامير تعليمية وكتاب ساعات.
في عام 1672 ، تم افتتاح أول مكتبة في موسكو. غالبًا ما حدث أنه في غضون أيام قليلة باعت آلاف النسخ من الكتب لأغراض مختلفة.
تتزايد نسبة المتعلمين في جميع أنحاء البلاد بشكل مطرد. بالنسبة لسكان المدينة - التجار وأصحاب ورش الحرف اليدوية - أصبحت المعرفة بالكتابة والعد حاجة ملحة. بالنسبة للآخرين ، أصبحت هذه المعرفة عملاً مربحًا ، نوعًا من الحرف ، يتطلع إليها أصحاب الدخول المنخفضة والمنخفضة. كانت تجارة كاتب. في ساحات المدن ، قدموا خدماتهم لأولئك الذين لم يتمكنوا هم أنفسهم من إعداد هذه الوثيقة أو تلك ، وكتابة خطاب ، والاستئناف ، وما إلى ذلك.
لقد نجت العديد من كتب القرن السابع عشر. إلى جانب الأدب الكنسي (المطبوع والمكتوب بخط اليد) ، يظهر المزيد والمزيد من الأدب العلماني: مجموعات متنوعة ، وكتب تاريخية وطبية وجغرافية وفلكية ومحتويات أخرى. إن مجموعة الكتيبات والأدلة العملية للقياس ومسح الأراضي ، وأعمال البناء ، وإنتاج الطلاء ، وما إلى ذلك ، أمر مذهل. كانت الكتب موضع تقدير في المجتمع ، واشترى أصحاب الثراء عن طيب خاطر للاستخدام الشخصي ، ونمت دائرة القراءة في المنزل. وفقًا للتقاليد الراسخة ، كان لدى القياصرة وطبقة البويار مكتبات بها مئات الكتب بلغات مختلفة.
الاحتياجات العامة الاقتصادية و التنمية السياسيةأثارت البلدان مسألة التعليم المدرسي النظامي. في عام 1621 تم افتتاح مدرسة لوثرية للأطفال الأجانب الذين يعيشون في العاصمة في موسكو ، في المستوطنة الألمانية. لكن سرعان ما كان هناك طلاب من الروس درسوا لغات اجنبيةوتلك الموضوعات ، التي أعطى تطورها للتعليم طابعًا أوسع. في الأربعينيات ، بمبادرة وعلى حساب دوار F.M. تم افتتاح Rtishchev ، المفضل ومستشار القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش ، في دير Andreevsky مدرسة خاصة... في ذلك ، تم تدريب البويار والشباب النبيل على اللغتين السلافية واليونانية والفلسفة والبلاغة والتاريخ والجغرافيا. ف. Rtishchev هو شخصية بارزة في عصره ، فهو مبتكر ، معجب بالتعلم ، مؤيد لبدايات جديدة. أقنع القيصر بضرورة إرسال أبناء النبلاء والنبلاء إلى الخارج للمنح الدراسية ، ودعوة العلماء الأجانب إلى البلاد. في عام 1650 ، تم افتتاح مدرسة أخرى في دير شودوف في الكرملين على حساب الأموال الأبوية ، وكان برنامجها يهدف إلى تدريب رجال الدين المستنيرين والمتعلمين.
في النصف الثاني من القرن السابع عشر. تم افتتاح العديد من المدارس العامة. كانت المدرسة في دار الطباعة تضم 30 طالبًا من فصول مختلفة ، وزاد عددهم من عام إلى آخر ، حيث وصل إلى 232 طالبًا بحلول نهاية القرن. تم افتتاح مدارس مماثلة بموجب أوامر Aptekarsky و Ambassadorial. تم نشر كتب مدرسية موحدة حول التخصصات الأساسية لهم في طبعات صغيرة.
لم تتخلف المقاطعات عن موسكو أيضًا. افتتحت مدارس لأبنائهم في المدن على حساب سكان المدن. من المعروف أنه في عام 1685 كانت توجد مدرسة مماثلة في بوروفسك.
في عام 1687 ، في دير Zaikonospassky في موسكو ، تم افتتاح أول مؤسسة للتعليم العالي في روسيا ، الأكاديمية السلافية اليونانية اللاتينية ، لتدريب كبار رجال الدين وموظفي الخدمة المدنية. كان المعلمون الأوائل هنا هم الأخوان ليخود - اليونانيون الذين تخرجوا من جامعة بادوفا في إيطاليا. كان التكوين الاجتماعي لطلاب الأكاديمية غير متجانس ، ودرس ممثلو جميع الطبقات: من أبناء العريس إلى أقارب البطريرك وأمراء أقدم العائلات الروسية. كان التكوين العرقي أيضًا متنوعًا: الروس ، الأوكرانيون ، البيلاروسيون ، التتار المعتمدون ، المولدوفيون ، الجورجيون ، اليونانيون.
كانت الأكاديمية مؤسسة تعليمية عليا وثانوية. استوعب طلابها كل حكمة المدرسة من القواعد إلى الفلسفة. كان من المفترض أنه في المستقبل ، سيتلقى خريجوها فقط مناصب عامة. م. لومونوسوف ، P.V. Postnikov ، الذي أصبح طبيبًا في الطب بجامعة بادوفا بإيطاليا ، قام المهندس ف. بازينوف.
في القرن السابع عشر. تمت طباعة حوالي 600 عنوان كتاب بطريقة الطباعة ، معظمها ذات محتوى ديني. وصدرت صحيفة "Courants" مكتوبة بخط اليد (للعائلة المالكة والوفد المرافق لها).
أدى الاهتمام بالماضي التاريخي ، والرغبة في وضعه في خدمة الحكم المطلق ، إلى إنشاء أمر مكتوب خاص ، تم تكليفه بجمع المواد للتاريخ الروسي المستقبلي.
في القرن السابع عشر. احتفظت المعرفة العلمية في روسيا بطابع عملي تطبيقي في الغالب. أدى تكثيف التجارة إلى زيادة الحاجة إلى الرياضيات التطبيقية: ظهرت أدلة لحساب المعاملات التجارية ، لمختلف الأساليب الحسابية. تراكم المعرفة الهندسية حدث أثناء مسح الأراضي وفي البناء. أثناء أعمال البناء ، تم استخدام مجموعة متنوعة من الآليات: عجلات المياه ، والبوابات ، والكتل ، ورافعات السلسلة ، والرافعات الخشبية اللولبية ، إلخ. تم استخدام الأجهزة الميكانيكية في مصانع الصهر الروسية الأولى.
كانت هناك تغييرات في الطب. كان الشفاء الشعبي والطب الشعبي يتطوران. يمتلك المعالجون مهارات طبية عقلانية موروثة. "المعالجون" المكتوبون بخط اليد ، "المعالجون بالأعشاب" ينقلون قرونًا من الخبرة الطب التقليديوكانوا يتمتعون بشعبية كبيرة. في الوقت نفسه ، تم وضع أسس الخدمات الطبية الحكومية في روسيا: تم افتتاح أولى الصيدليات والمستشفيات (تحت أمر فيدور ألكسيفيتش في عام 1668 ، بموجب أمر الصيدلية ، تم إنشاء أول مستشفى حكومي لتقديم العلاج الكامل "للفقراء ، العلماء وكبار السن ... تم تشويههم بجروح في الخدمة السيادية ").
قدم المستكشفون الروس مساهمة كبيرة في تطوير المعرفة الجغرافية. في عام 1648 ، وصلت بعثة سيميون ديجنيف الاستكشافية إلى المضيق بين آسيا و أمريكا الشمالية... في عام 1649 ، درس إي. خاباروف ورسم خريطة للأراضي الواقعة على طول نهر أمور ، حيث أقيمت المستوطنات الروسية. في نهاية القرن السابع عشر. استكشف القوزاق السيبيري ف.أطلسوف كامتشاتكا وجزر الكوريل. بناءً على المعرفة الجغرافية المتراكمة ، تم إنشاء الخرائط الدولة الروسيةوسيبيريا وأوكرانيا.
الفكر الاجتماعي في القرن السابع عشر. المرتبطة بأسماء سيميون بولوتسكي ويوري كريجانيتش. لقد وضعوا الأساس النظري للحكم المطلق. جادل S. Polotsky ، وهو كنيسة بيلاروسية وروسية وشخصية عامة وكاتب ومعلم ، وأحد مؤلفي مشروع الأكاديمية السلافية واليونانية واللاتينية ، بأن القوة الوحيدة للقيصر هي القادرة على استعادة النظام في البلاد وضمان حل أهم مشاكل السياسة الخارجية. كريزانيتش - كرواتي ، كاتب ، مؤيد لفكرة "الوحدة السلافية" ، حيث أسند الدور الرئيسي لروسيا ، - قدم حججه لصالح "الاستبداد". علاوة على ذلك ، كان كلاهما من مؤيدي "الحكم المطلق المستنير".
أدب القرن السابع عشر عكست جميع جوانب الحياة الاجتماعية لروسيا ، وعبرت بشكل كامل عن نمو الوعي الذاتي الوطني للناس ، والتناقضات الاجتماعية الحادة في القرن ، والتطلعات الروحية ، والأهم من ذلك - فهم نقدي للحياة والنظام والمشترك حس الشعب ، وطنيتهم العميقة. أخذ القلم الأمراء والنبلاء والنبلاء وأهل البلدة والرهبان والكهنة. حدد كل منهم رؤيته لأحداث القرن ، وقدم تقييمه الخاص لما كان يحدث.
الخصائص العامة لأدب القرن السابع عشر. يعطي الأكاديمي د. ليخاتشيف: "باختصار ، في كلمات قليلة ، لتحديد معنى القرن السابع عشر. في تاريخ الأدب الروسي والثقافة الروسية بشكل عام ، علينا أن نقول إن الشيء الرئيسي هو أن هذا القرن كان قرن انتقال تدريجي من الأدب القديمإلى ثقافة جديدة تتوافق مع انتقال روسيا من ثقافة العصور الوسطى - إلى ثقافة العصر الجديد. القرن السابع عشر في روسيا تولى وظيفة عصر النهضة ، لكنه قبل في ظروف خاصة وفي ظروف صعبة ، وبالتالي كان هو نفسه "خاصًا" ، غير معترف به في معناه .... الأدب الروسي على وشك القرنين السادس عشر والسابع عشر. واجهت الحاجة إلى إخضاع الأدب لمبدأ شخصي ، لتطوير الإبداع الشخصي ونص أعمال المؤلف المستقر. لقد واجهت الحاجة إلى تحرير نظام الأنواع الأدبية بالكامل من التبعية لمهام "الأعمال" والإبداع أشكال عامةالأدب مع أوروبا الغربية. تطوير الاتجاهات الأدبيةوالمسرح والشعر وتنشيط القراء وتحرير الأدب من التبعية للكنيسة ومصالح الدولة الضيقة وإظهار استقلالية آراء الكتاب وتقييماتهم ، إلخ. - كان لابد من ظهور كل هذا في القرن السابع عشر لإتاحة الانتقال النهائي في الربع الثاني من القرن الثامن عشر. إلى بنية جديدة للأدب ، إلى نوع جديد من التطور الأدبي ونوع جديد من العلاقة مع آداب الغرب الأوروبي ".
أدب القرن السابع عشر لا يزال متعدد الأنواع. لكن التقاليد ومعايير النوع التي أتقنتها الأجيال السابقة منتهكة ، فهي تكتسب ميزات جديدة لطبيعة بين الأجناس ، وتظهر الأنواع الجديدة بخصائصها الخاصة ، واللغة ، وطريقة العرض ، والحوار ، ووصف الطبيعة في النص.
القرن السابع عشر هو وقت تدهور الشكل القديم للأعمال التاريخية - الحوليات. هذا هو القرن الأخير لكتابة التاريخ. تشمل الأعمال الأخيرة لهذا النوع ما يلي:
في النصف الثاني من القرن ، ظهرت خزائن جديدة. أحدهما بأمر من البطريرك نيكون (1652) ، والآخر - بمناسبة إبرام "السلام الأبدي" مع الكومنولث. جمعت جميعها في موسكو وهي ذات طبيعة رسمية بحتة.
جديد الأعمال التاريخيةالنوع الانتقالي من السجل إلى العمل التاريخي المعمم. كتب سيلفستر ميدفيديف ، وهو عالم وكاتب ، خريج الأكاديمية السلافية اليونانية اللاتينية ، العمل "تأمل موجز للأعوام 7190 و 7191 و 7192 ، التي أصبح فيها مواطنًا". هذا نوع من الدراسة ، يصف أحداث نهاية عهد القيصر فيودور ألكسيفيتش ، انتفاضة موسكو عام 1682 ، بداية عهد صوفيا. يمكن تسمية عمل سيلفستر بأنه عمل تاريخي وصحفي.
أعطت إعادة توحيد أوكرانيا مع روسيا زخماً لإنشاء أول مقال روسي مطبوع عن التاريخ. عالم أوكراني ، أرشمندريت دير كييف بيتشيرسكيكتب Innokenty Gizel "موجز" ، الذي يقدم مقالة قصيرة وشعبية عن التاريخ الروسي مع التركيز على وحدة مصير روسيا وأوكرانيا. أعيد طبع الملخص عشرات المرات واستخدم ككتاب مدرسي عن التاريخ الروسي.
كانت خطوة مهمة في تطوير الفكر التاريخي هي العمل المكثف لأندريه لايزلوف "التاريخ السكيثي" (التسعينيات من القرن السابع عشر) ، المكرس لنضال الشعب الروسي وجيرانه ضد المغول التتار والأتراك.
احتلت القصص الروائية التاريخية المكانة المركزية في الأدب ، والتي كانت ذات طبيعة صحفية. كانت مجموعة من هذه الروايات - "حوليات الكاتب إيفان تيموفيف" ، و "حكاية أبراهام باليتسين" ، و "أسطورة أخرى" وغيرها - ردًا على أحداث زمن الاضطرابات.
"أسطورة قبو الثالوث - سيرجيوس لافرا أبراهام باليتسين" عمل مكثف ، يحتوي على 77 فصلاً. يشرح المؤلف فهمه لأسباب الاضطرابات والأحداث اللاحقة. يتم تصوير رجال الدولة في "الحكاية" على أنهم شخصيات معقدة ومتناقضة ، حيث يتم الجمع بين الخير والشر (بوريس جودونوف) ، وماكر وعاجز (فاسيلي شيسكي). كان هذا ابتكارًا مقارنة بمبادئ الأدب في العصور الوسطى ، حيث كان البطل إيجابيًا بشكل لا لبس فيه وحيث عارضته شخصية سلبية لا لبس فيها. كان الابتكار أيضًا مقدمة جريئة في نسيج سرد شخصية المؤلف نفسه ، مع التأكيد على مشاركته الشخصية في الأحداث.
Dyak I. Timofeev ، Prince I.M. ترك كاتيريف روستوفسكي ، والعديد من المؤلفين المشهورين والمجهولين لأحفادهم العديد من القصص والأساطير والكلمات والرؤى حول زمن الاضطرابات المأساوي. حاول كل منهم بطريقته الخاصة شرح أسباب الكارثة الروسية. بالنسبة للبعض هو كذلك عقاب اللهمن أجل خطايا الإنسان ، للآخرين - انتهاك العدالة ، والعقاب على انتخاب القيصر - الطفل - القاتل (جودونوف) على العرش ، أعرب آخرون عن أنفسهم بروح الإيديولوجية الإقطاعية بأن سبب كل شيء هو عصيان وتمرد " عبيد السيد ".
أعطى الناس باستمرار فهم أحداث القرن ، تقييمهم. تم تجميع "هجاء القوزاق" من قبل المشاركين في حملة إرماك ، حيث تم تخصيص مبادرة الحملة للقوزاق أنفسهم ، وليس لعائلة ستروجانوف. كاتب أصلي آخر من القرن السابع عشر. أنشأ الخادم الهارب فيودور بوروشين ، الذي أصبح كاتب جيش الدون ، في الأربعينيات "حكاية مقعد حصار آزوف لدون القوزاق". "الحكاية" مكتوبة لغة مشرقة، يتم نشر النضال البطولي لشعب الدون مع الأتراك كقصة ملحمية ودرامية. يعتبره الخبراء من الأفضل المعالم الأدبيةحقبة.
واسع النطاق ، جنبا إلى جنب مع التاريخ ، يتلقى قصة يومية... ومن الأمثلة على ذلك "حكاية حزن - مصيبة" كتبها مؤلف مجهول. بطلها ، شاب من عائلة تاجر ، يترك منزل والده ويحاول العيش بعقله ، لكنه يفشل باستمرار. لأول مرة في الأدب الروسي ، يصبح البطل شخصًا "مؤسفًا" ، خاسرًا يثير تعاطف المؤلف. في تعاطف المؤلف مع هذا الشخص الخاطئ ، ظهر نزعة إنسانية جديدة في ذلك الوقت: قبل أن يكون من المستحيل التعاطف مع مثل هذا البطل.
ممتلىء الصراعات الاجتماعيةالقرن السابع عشر جلبت إلى الحياة نوع جديد - هجاء ديمقراطي. تم إنشاء القصص الساخرة بين سكان المدينة والكتبة ورجال الدين الأقل. هذه قصص - محاكاة ساخرة للإجراءات القانونية ("حكاية محكمة شيمياكين" ، "حكاية روف إرشوفيتش") ، في أعمال قرد("الكلمة عن صانع الصقور") ، حول تدهور الأخلاق في الكنيسة ("عريضة Kalyazin") والبيئة الحضرية ("خدمة الحانة").
أصبحت المذكرات نوعًا جديدًا. هذا النوع أتقنه منظّر الانشقاق - Archpriest Avvakum ("حياة Archpriest Avvakum ، كتبها بنفسه"). احصل على فكرة عن أيديولوجية انشقاق القرن السابع عشر. أعمال أخرى من Avvakum ، حيث يعمل كداعي مؤمن قديم لامع ، تسمح له أيضًا: "كتاب المحادثات" و "كتاب التوبيخ".
شعر الكتاب هو ابتكار آخر للأدب الروسي في القرن السابع عشر. عُرفت القصائد بالفعل في الثلث الأول من القرن ، لكن ذروة الشعر المقطعي كانت النصف الثاني - هو الشعر المقفى والدراما. مؤسسوها هم Simeon Polotsky وطلابه Karion Istomin و Sylvester Medvedev. أقيمت العروض المسرحية الأولى في عام 1672 في مسرح بلاط القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش. بالنسبة للمسرح ، كتب S. Polotsky العديد من المسرحيات ، حيث أثيرت مشاكل أخلاقية وسياسية وفلسفية خطيرة ، مما يعكس وقتًا صعبًا ومليئًا بالأحداث.
وهكذا ، فإن الأدب الروسي في القرن السابع عشر. بدأ في التخلص من تقاليد العصور الوسطى. تم تقويض النظرة الكنسية الدراسية للعالم وتحل محلها رؤية أكثر واقعية للواقع. تم إعداد انتقال الأدب الروسي من العصور الوسطى إلى العصر الجديد.
استحوذت العملية العامة لـ "علمنة" الثقافة بشكل واضح ومتسق على مجالات الثقافة مثل الهندسة المعمارية والرسم:
يتم إدخال الأذواق الشعبية في الهندسة المعمارية ، مما يؤدي أحيانًا إلى إبعاد المهندس المعماري عن العينات التقليدية القديمة ؛
يكتسب البناء المدني نطاقًا غير مسبوق ، حيث يتنافس مع العبادة ، التي كانت حتى الآن هي الخط الرئيسي لتطوير الفن المعماري ؛
في الوقت نفسه ، تفقد الكنيسة والعمارة المدنية معارضتها الحادة ؛
يتدفق تيار من الواقعية والتفسير الحر لموضوعات الكنيسة في الرسم.
حجر الهياكل المعماريةتتميز بالروعة الرائعة ، والتعقيد ، والتجمع غير المتماثل للكتل ، وألواح الطوب المرصعة ، و "الألواح الشمسية" متعددة الألوان - البلاط. في تشكيل هذا الأسلوب ، لعبت حقيقة أن التجار ومجتمعات سكان المدن ، الذين عبرت أذواقهم عن المبدأ العلماني في هندسة المعابد ، كانوا على نحو متزايد عملاء المباني الدينية ، دورًا كبيرًا.
بالطبع ، ظل المعبد الهيكل الرائد للعمارة الحجرية. تم تحقيق "نمطه الرائع" من خلال "مسرحية للأحجام" أكثر تعقيدًا (مقارنة بالفترة السابقة) بمزيج من وسائل الزخرفة المختلفة ، مع إعطاء تفاصيل كثيرة. نتيجة لذلك ، تصبح الكنائس أكثر ثراءً وأناقةً خارجيًا وداخليًا. لكن هذا يتحقق بفقدان جزئي لسلامة الصورة المعمارية. ومع ذلك ، في أفضل إبداعاتهم ، كان مهندسو القرن السابع عشر. يعرفون كيف يوازنون بين الجمال والأثرية ، لتحقيق مزيج متناغم من الكل والتفاصيل.
بعد التدخل الأجنبي في بداية القرن ، استؤنف البناء بالحجر في عشرينيات القرن الماضي. تم تنفيذ ترميم جدران وأبراج الكرملين في موسكو. فقدت الأبراج الغرض العسكري: أفسحت الأسقف المنحدرة الطريق للخيام. أقام المهندسان المعماريان بازين أوغورتسوف والإنجليزي كريستوفر جالوفي خيمة فوق برج سباسكايا (1624-1625).
من أبرز المباني المعمارية المدنية في النصف الأول من القرن هو قصر تيريم في الكرملين في موسكو ، الذي بناه للأطفال الملكيين ب.أوغورتسوف ، أ. كونستانتينوف ، ت. في الهندسة المعمارية للقصر ، كان تأثير المباني الخشبية من نوع القصر ملحوظًا. تدريجيًا ، اكتسب بناء الحجر المدني زخمًا وتم تنفيذه في مدن مختلفة (الغرف المكونة من ثلاثة طوابق لكاتب دوما أفيركي كيريلوف على جسر بيرسينفسكايا في موسكو ، وغرف بوغانكين التجارية في بسكوف ، النصف الأول من القرن السابع عشر).
تظل الخيمة واحدة من الأشكال المعمارية المفضلة. في أواخر العشرينيات من القرن الماضي ، تم بناء كنيسة شفاعة والدة الإله في عزبة الأمير د. بوزارسكي في ميدفيدكوفو. هذا نوع من التكرار لكاتدرائية الشفاعة في الميدان الأحمر (كاتدرائية القديس باسيل). مثال آخر على هندسة الأسقف المنحدرة هو كنيسة قاعات الطعام في دير أليكسيفسكي في أوغليش (1628) ، والتي يطلق عليها شعبيا "رائعة". آخر كنيسة ذات سقف خيمة في موسكو هي كنيسة ميلاد العذراء في بوتينكي (1649-1652). بدأ أبناء الرعية في بنائه على نفقتهم الخاصة ، لكنهم لم يكونوا كافيين. اضطررت إلى اللجوء إلى القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش للحصول على المساعدة. لقد ساعد ، لكن انتهى المعبد بتكلفة 500 روبل - وهو مبلغ ضخم في ذلك الوقت (رطل من اللحم كان يكلف 5 كوبيك بعد ذلك). في عام 1652 ، منع البطريرك نيكون بناء المعابد ذات الأسطح الورقية باعتبارها غير مناسبة للنماذج اليونانية ، ولكن نظرًا لأن الحظر لم ينطبق على أبراج الجرس ، فبجانب المعابد المقببة المسموح بها رسميًا ، تم إنشاء أبراج الجرس الروسية المحببة ذات السقف المنحدر . بعيدًا عن العيون الأبوية ، واصل المهندسون المعماريون المحليون بناء كنائس ذات أسقف خشبية.
كنيسة الكاتدرائية في القرن السابع عشر. الخامس شكل كلاسيكيقدم في عمارة الدير. يتميز بالنصب التذكاري والديكور المقتضب. ومن الأمثلة على ذلك كاتدرائية التجلي في دير موسكو نوفوسباسكي (1642-1647) ، وكاتدرائية دير إيباتيف في كوستروما (1650) ، وكاتدرائية الصعود في كولومنا (1672-1682).
سمة مميزة للعمارة الكاتدرائية طوال القرن السابع عشر. - ارتفاع ارتفاع الكاتدرائيات. هذا يعبر عن الاتجاه العام للعمارة في القرن نحو التكوين الرأسي.
تم الانتهاء من تطوير العمارة الروسية القديمة في التسعينيات. ظهور أسلوب جديد - "ناريشكينسكي" أو "موسكو الباروك". المبادئ التركيبية الرئيسية لهذه البنية هي الطبقات ، المركزية ، التناظر ، توازن الكتل. تبدو الزخرفة ، التي عادة ما تكون مصنوعة من الحجر الأبيض المنحوت ، جميلة بشكل غير عادي على خلفية ناعمة جدران من الطوب... النوافذ ، البيضاوية أو المثمنة ، محاطة بأعمدة صغيرة (كنيسة الشفاعة في فيلي ، 1690-1693 ؛ المنقذ في قرية أوبوري بالقرب من موسكو ، 1693-1697 ، المهندس ي. كما استُخدمت الأشكال الزخرفية لـ "موسكو الباروك" في الكنائس ذات القباب الخمس على طراز الكاتدرائيات (كاتدرائية الصعود في ريازان ، أواخر القرن السابع عشر ، Y. Bukhvostov ؛ كنيسة القيامة في موسكو في كاداشي ، 1687-1713).
وتجدر الإشارة إلى أنه على الرغم من الاسم - الباروك ، إلا أنه أسلوب وطني أصلي تمامًا. لا يمكننا التحدث إلا عن استعارة عناصر معينة من الباروك الأوروبي ، والتي جاءت ، علاوة على ذلك ، من أوكرانيا ، والتي لم تأت بدورها من الغرب مباشرة ، ولكن من بولندا وليتوانيا.
في القرن السابع عشر. تزدهر العمارة الخشبية. أطلق المعاصرون على "العجائب الثامنة في العالم" قصر القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش في قرية Kolomenskoye. كان به 270 غرفة وحوالي 3 آلاف نافذة. تم بناؤه بواسطة أرتل من الحرفيين الروس برئاسة الخادم سيميون بتروف والرامي إيفان ميخائيلوف. كانت المعابد الخشبية متعددة القباب ماهرة (22 معبدًا رئيسيًا للتجلي في كيجي ، نهاية القرن).
عادةً ما يُعتبر قرن "أعشاش العائلة" - العقارات الروسية الشهيرة - القرن الثامن عشر. ومع ذلك ، فقد عرف القرن الماضي بالفعل كل من الكلمة نفسها والعديد من العقارات.
وصفنا لحوزة ما قبل البترين في القرن السابع عشر. هو ملخص لمقال للناقد الفني R. Baiburova "ملكية روسية قديمة" ، نُشر في العدد العاشر من مجلة "Science and Life" لعام 1992 (الصفحات 70-78 ؛ في العدد 4 من نفس المجلة لـ في نفس العام ، مقالها عن ملكية Tsaritsyno ، الطين الأسود السابق).
كان القلب المركزي للعقار عبارة عن فناء واسع ، وعادة ما يحيط به سور قوي مصنوع من جذوع الأشجار. تم تزيين بوابته الرئيسية "الأمامية" ذات البوابة الصغيرة بأناقة. كانت القصور الرئيسية تقع مقابل البوابات. كقاعدة عامة ، تم صنعهم في الطابق السفلي ، حيث تم تخزين الإمدادات المختلفة. للدخول إلى القصر ، كان على المرء أن يتسلق الشرفة ، وتسمى أيضًا الشرفة الأمامية ، ومزينة ببذخ بسقف منحدر ودرابزين منحوت. تمت الاجتماعات الاحتفالية وتوديع الضيوف من قبل المضيفين على الشرفة. في الأيام العادية ، كانت البوابات والقصور مغلقة بإحكام. إذا "يرسلون خادما أناس لطفاء، - أوعز إلى "Domostroy" ، - كان عليه أن "يضرب برفق على البوابات" ، وبعد المرور عبر الفناء إلى القصر ، "امسح أقدام قذرة ، ونفخ أنفك واسعل ، وصنع بمهارة صلاة" ، ولكن إذا بعد الصلاة الثالثة "أجبوا لن يتخلوا عنها ، لكنهم سيطرقون" حتى يسمحوا لك بالدخول. "
الشرفة الأمامية تؤدي إلى "الشرفة الأمامية". في المنازل الثرية ، كانت هناك حدود بين الجزء السكني من المنزل وغرفة طعام كبيرة للضيوف ، حيث تقام الأعياد في أيام العطلات. فوق غرفة الطعام ، يمكن للقصر بناء طبقات من العلية تتناقص هرميًا إلى الأعلى.
لكن الأعياد كانت تقام فقط في أيام العطلات ، وفي أيام الأسبوع كان الزائر يصطحب الزائر من الردهة الأمامية إلى غرف المعيشة في جوقة ، إلى الغرفة الأولى المسماة "الجبهة". جاء صاحب المنزل للضيف هنا. فقط شخص قريب من العائلة يمكنه الذهاب بعيدًا.
خلف "الجبهة" كانت هناك "غرفة" يقضون فيها النهار. غالبًا ما كانت تتخذ موقفًا في الزاوية ، حيث كانت غرفة الزاوية هي التي تعطي رؤية أوسع للملكية. يأكل أصحابها في الغرفة في أيام الأسبوع ، وغالبًا ما ينامون فيها. من "الغرفة" كان هناك انتقال إلى "الغرفة الأخرى" ، غالبًا في النصف الخلفي من المنزل. في بعض الأحيان تمت إضافة غرفة طعام يومية إضافية إلى هذه المباني ، بالإضافة إلى "صليب" خاص ، والمزيد من الغرف والمزيد من المظلة.
في القصور الغنية ، تم إنشاء "بيت الصابون" مع ممر خاص أمامه. واجهت "الشرفة الخلفية" "الشرفة الخلفية" وفقًا لذلك. في الردهة ، تم ترتيب الخزائن (المخازن) وأماكن الفناء ، وفي بعض الأحيان تم تسييج المراحيض.
كانت القصور مكونة من طابقين وأحيانًا ثلاثة مستويات. في الطابق العلوي كانت هناك "غرف مضيئة" - الجزء الأنثوي من المنزل.
لأسباب عملية ، تم جعل النوافذ "راقدًا" ، واختيار فتحة صغيرة من جذوع الأشجار الأفقية. لقد وفروا فقط الحد الأدنى المطلوب من الضوء. فقط ما يسمى بالنوافذ "الحمراء" كانت كبيرة ؛ كانت مليئة بالزجاج في قصور غنية ، وفي كثير من الأحيان بزجاج أرخص في القرن السابع عشر. الميكا.
بايبوروفا ، يفسر العدد المحدود للغرف في القصور ، وعزلتها وعزلتها عن العالم الخارجي ، من خلال "أسلوب الحياة المنغلق للشعب الروسي في ذلك الوقت" والنظرة المسيحية للعالم التي طالبت إنقاذ النفس من إغراءات العالم الخاطئ ، التركيز الداخلي.
كانت أماكن المعيشة صغيرة - من 12 إلى 25 مترًا مربعًا. تم تحديد هذا الحجم من الغرفة بشكل بناء من خلال حجم جذوع الأشجار ، وأكثر من ذلك من خلال الحياة الاجتماعية للمالكين. لا يوجد مكان في القصر للجلوس في وقت لاحق ، عندما تتدفق المساحة بحرية من غرفة إلى أخرى. حتى لو صنعت الأبواب على نفس المحور ، لم يكن من المفترض تركها مفتوحة على الإطلاق.
في الممرات الأمامية وأماكن المعيشة في الزاوية الحمراء ، تم وضع صور مقدسة ، يقرأ أصحابها أمامها حكم الصلاة... يجب على كل من جاء إلى المنزل ، قبل تحية الحاضرين ، بغض النظر عن مدى كرامتهم ، أن يرسم أولاً علامة الصليب وينحني للأيقونات ، وعندها فقط ، بترتيب النبل والأقدمية ، لكل من في الغرفة.
على طول المحيط ، كان المبنى محاطًا بمقاعد مدمجة في الأصل. واحد منهم - "konik" - بمثابة السرير الفعلي. لم يكونوا يعرفون سريرًا أوروبيًا في منزل روسي كلاسيكي. تم بناء خزانة تحت السرير حتى أثناء البناء. قد تكون هناك أرفف على الجدران.
في صندوق الصابون كان هناك موقد كبير مع موقد "مملوء بحجر متحمس دائري." أعطوا الحرارة للكفاس ، وسكبوه عليه عندما بدأوا في التبخير. كما كانت هناك "أرفف" ومقاعد مصنوعة على طول الجدران من أجل "الراحة".
حاول الجميع في القصر "تغطية وتغطية" - الجدران والأبواب وأحيانًا الأرضيات والنوافذ ذات الستائر والمرايا النادرة في الحياة اليومية ، حتى عتبات النوافذ المغطاة. كما غُطيت صور "العمادة من أجل الحماية" بـ "الحجاب".
أحب الملاك الألوان الزاهية: القماش الأحمر والأخضر والسجاد الفارسي والحرير الذهبي والأسقف المطلية. في قصور المدينة على الجدران في القرن السابع عشر. ظهرت بالفعل صور فوتوغرافية. وبالطبع ، لا يمكن تخيل الزخرفة الداخلية للجوقة بدون مواقد من البلاط المنقوش الزاهي (الأخضر) أو المزخرف (الملون) ذي القيمة. باختصار ، كل شيء مشرق وأنيق وملون في قصور القرن السابع عشر.
المنزل في هذا الوقت غير ملزم بأي قواعد "انتظام". كبرت العائلة وأضيفت إليها أماكن إضافية في الطابق السفلي أو مجموعة منهم. لذلك ، مثل أي. Zabelin ، يقولون عن المنزل بصيغة الجمع: القصر ، جدرانه ليست سوى قشرة من مجموعة هورومين.
كما أن أجزاء المنزل كانت لها تشطيبات مختلفة: بالإضافة إلى الأسقف المائلة ، أقيمت الخيام والمكعبات والخيام والبراميل فوق القصور. أقيمت قصور المسكن الرئيسية مقابل البوابات الأمامية ، وبجانبها أقيم "كوخ أمامي" ، وهو نوع من حراسة البوابة. كانت الأقبية ذات القبو والأنهار الجليدية والحظائر والمجففات ومخازن الحبوب والإسطبلات والحظائر وأكواخ الفناء وما إلى ذلك موجودة بحرية على طول محيط الفناء أو في الفناء نفسه. تقع كل هذه المباني الملحقة في العقارات الأكثر تواضعًا في فناء واحد أو فناءين: الأمامي والخلفي. في العقارات الغنية ، يمكن أن تكون هناك عدة ساحات خلف أسوار منفصلة: الاسطبلات ، الثيران ، المطاحن ، إلخ.
كان أهم هيكل اقتصادي للملكية هو الطاحونة ، حيث كان يُطحن خبز المالك والفلاح. كانت هناك "طواحين هواء" ، ولكن في أغلب الأحيان كانت توضع طواحين على النهر. لزيادة دوران عجلة الطاحونة ، وخلفها أحجار الرحى ، كان من الضروري زيادة ضغط الماء. لهذا ، تم بناء السدود وحفر البرك. اعتادوا على تربية الأسماك القيمة. تم العثور على سمك الحفش ، سمك السلور ، ستيرليت ، رمح في البركة في ملكية Golitsyn بالقرب من موسكو ، Black Mud. تم إنشاء البرك والحدائق في روسيا القديمة لأغراض عملية بحتة. بعض عقارات القرن السابع عشر كان لديها أيضا الكنائس العقارية.
انعكست عملية "العلمنة" بقوة خاصة في الرسم. القرن السابع عشر بأكمله. تتخللها صراع طريقتين إبداعية ، اتجاهين - القديم والجديد.
الرسم أولا نصف السابع عشرالخامس. تحررت المؤلفات إلى حد كبير من الخصائص الرمزية المعقدة للقرن السادس عشر ، وأصبحت أبسط وأكثر حيوية ؛ يتطور فيها السرد. ومع ذلك ، فإن الأيقونات والمنمنمات في ذلك الوقت لم تتجاوز التقليد القديم.
في رسم الأيقونات ، تستمر مدرستان في التطور ، والتي ظهرت في القرن السادس عشر:
في منتصف القرن السابع عشر. تندمج هاتان المدرستان في أعمال بعض الأساتذة.
في النصف الثاني من القرن السابع عشر. أصبح مخزن الأسلحة المركز الفني ليس فقط لموسكو ، ولكن للبلد بأكمله. هنا الأفضل القوى الفنية... صدرت تعليمات لسادة مستودع الأسلحة لتجديد غرف القصر والكنائس ورسمها ورسم أيقونات ومنمنمات. تتكون الغرفة من ورشة عمل كاملة من "القواسم" ، أي الرسامون الذين رسموا رسومات للأيقونات ولافتات الكنائس ولافتات الفوج والخياطة والمجوهرات.
بالإضافة إلى ذلك ، كان مستودع الأسلحة بمثابة نوع من الأسمى مدرسة الفنون... جاء الفنانون إلى هنا لتحسين مهاراتهم. ترأس الرسام الأيقوني القيصري سيمون أوشاكوف جميع اللوحات. كان أهم رسامي الأيقونات في مستودع الأسلحة
نشأ نوع البارسونا في مطلع القرنين السادس عشر والسابع عشر. لكن هذا النوع الأول العلماني البحت قد تطور في النصف الثاني من القرن السابع عشر. صور معروفة للقيصر أليكسي ميخائيلوفيتش وفيودور ألكسيفيتش ، الموجودة في متحف الدولة التاريخي. هناك أيضًا صورة للشاب تساريفيتش بيتر.
تمت كتابة أهم أعمال لوحة بارسون في نهاية القرن (صور للمضيف V. في هذه البورتريهات ، فإن تلك السمات الفنية التي أصبحت أساسًا وميزة لمدرسة البورتريه الروسية في القرن الثامن عشر ملحوظة بالفعل ، وهي: الانتباه إلى العالم الداخلي للشخص الذي يتم تصويره ، وإضفاء الطابع الشعري على الصورة ، والتلوين الدقيق.
وهكذا ، للعملية الثقافية في القرن السابع عشر. بشكل عام ، يعد الخروج عن الثقافة التقليدية وتشكيل ثقافة علمانية جديدة أمرًا مميزًا. يرتبط هذا الانتقال بتغيرات اجتماعية واقتصادية وسياسية عميقة في البلاد. التطور الثقافي في القرن السابع عشر مهدت الطريق لتحول القرن المقبل.