Adabiyotda klassitsizm, mavjudlik davri. Mavjud va zamonaviy ranglar

Klassizm (lotincha classicus - namunali) - 17-19-asrlar Evropa san'atining badiiy uslubi, uning eng muhim xususiyatlaridan biri antik san'atga eng yuqori namuna sifatida murojaat qilish va an'analarga tayanish edi. yuqori Uyg'onish davri... Klassizm san'ati jamiyatning uyg'un tuzilishi g'oyalarini aks ettirdi, lekin ko'p jihatdan Uyg'onish davri madaniyati bilan solishtirganda ularni yo'qotdi. Shaxs va jamiyat, ideal va voqelik, his-tuyg'ular va aql to'qnashuvlari klassitsizm san'atining murakkabligidan dalolat beradi. Badiiy shakllar klassitsizm qat'iy tashkilotchilik, vazminlik, tasvirlarning ravshanligi va uyg'unligi bilan ajralib turadi.

Klassizm falsafiy ratsionalizm g'oyalariga, dunyoning oqilona qonunlari haqidagi g'oyalarga asoslangan ma'rifatparvarlik bilan bog'liq. Yuksak axloqiy g'oyalarga, badiiy ta'lim dasturiga, klassitsizm estetikasi janrlar ierarxiyasini o'rnatdi - "yuqori" (tragediya, epik, ode, tarix, mifologiya, diniy rasm va boshqalar) va "past" (komediya, satira, ertak, suhbat qismi va hokazo.). Adabiyotda (P. Kornel, J. Rasin, Volter tragediyalari, Molyer komediyalari, N. Bolening "Poetik san'at" she'ri va satirasi, J. La Fonten ertaklari, F. Laroshfuko nasri, J. Frantsiyadagi “La Bryuyere”, Germaniyada IV Gyote va F.Shillerning Veymar davri ijodi, M.V.Lomonosov va G.R.Derjavinning odelari, Rossiyada A.P.Sumarokov va Y.B.Knyajnin fojiasi), muhim axloqiy ziddiyatlar va me’yoriy tiplashtirilgan obrazlar o‘ynaydi. yetakchi rol. Uchun teatr san'ati(Mondori, Dyupark, M. Chanmele, A. L. Lekin, F. J. Talma, Fransiyada Reyshe, Germaniyada F. K. Noyber, F. G. Volkov, I. A. spektakllarning statik tuzilishi, she’rning o‘lchovli o‘qilishi.

Rus klassitsizmining asosiy xususiyatlari: qadimiy san'atning tasvirlari va shakllariga murojaat qilish; qahramonlar aniq ijobiy va salbiyga bo'lingan; syujet, qoida tariqasida, asoslanadi. sevgi uchburchagi: qahramon qahramon oshiq, ikkinchi oshiq; klassik komediya oxirida illat har doim jazolanadi va yaxshi g'alaba qozonadi; uchta birlik printsipi: vaqt (harakat bir kundan ortiq davom etmaydi), joy, harakat. Masalan, Fonvizinning "Kichik" komediyasini keltira olasiz. Ushbu komediyada Fonvizin amalga oshirishga harakat qiladi Asosiy fikr klassitsizm - dunyoni oqilona so'z bilan qayta tarbiyalash. Yaxshiliklar Ular odob-axloq, saroy hayoti, olijanoblik burchi haqida ko'p gapiradilar. Salbiy belgilar nomaqbul xulq-atvorning namunasiga aylanadi. Shaxsiy manfaatlar to'qnashuvi ortida ko'rinib turibdi davlat lavozimlari qahramonlar.

Klassizm Dekart falsafasidan kelib chiqqan ratsionalizm g'oyalariga asoslanadi. Badiiy asar, klassitsizm nuqtai nazaridan, qat'iy qonunlar asosida qurilishi va shu bilan olamning uyg'unligi va izchilligini ochib berishi kerak. Klassizmga qiziqish faqat abadiy, o'zgarmasdir - har bir hodisada u tasodifiy individual xususiyatlardan voz kechib, faqat muhim, tipologik xususiyatlarni tan olishga intiladi. Klassizmning estetikasi beradi katta qiymat san'atning ijtimoiy tarbiyaviy funktsiyasi. Klassizm antik san'atdan ko'plab qoidalar va qonunlarni oladi (Aristotel, Horace).

Adabiyotda klassitsizm 17-asrda Fransiyada vujudga keldi va keng tarqaldi. Nikolas Boileo "Poetik san'at" maqolasida uslubning asosiy tamoyillarini shakllantirgan klassitsizm nazariyotchisi hisoblanadi. Bu nom lotincha "klassik" - namunali, uslubning badiiy asosini - Uyg'onish davrining oxirida alohida qiziqish uyg'ota boshlagan antik davrning tasvirlari va shakllarini ta'kidlaydigan iboradan kelib chiqqan. Klassizmning paydo boʻlishi markazlashgan davlat tamoyillari va undagi “maʼrifiy” absolyutizm gʻoyalari shakllanishi bilan bogʻliq.

Klassizm aql-idrok tushunchasini maqtaydi, faqat aql yordamida dunyoning suratini olish va tartibga solish mumkin, deb hisoblaydi. Shuning uchun ishdagi asosiy narsa uning g'oyasiga aylanadi (ya'ni, asosiy fikr asarning shakli esa uyg‘un bo‘lishi kerak), aql va tuyg‘u to‘qnashuvida asosiy narsa aql va burchdir.

Xorijiy va mahalliy adabiyotga xos bo'lgan klassitsizmning asosiy tamoyillari:

• Antik (qadimgi yunon va qadimgi Rim) adabiyotidan shakl va obrazlar: tragediya, ode, komediya, epik, poetik odik va satirik shakllar.
• Janrlarning "yuqori" va "past" ga aniq bo'linishi. "Yuqori" - bu ode, tragediya va epik, "past", qoida tariqasida, kulgili - komediya, satira, ertak.
• Qahramonlarning yaxshi va yomonga o'ziga xos bo'linishi.
• Vaqt, joy, harakat uchligi tamoyiliga rioya qilish.

Rus adabiyotida klassitsizm

XVIII asr

Rossiyada klassitsizm avvalgidan ancha kechroq paydo bo'ldi Yevropa davlatlari, chunki u Yevropa asarlari va ta'lim bilan birga "olib kelgan". Rus tuprog'ida uslubning mavjudligi quyidagi ramkaga mos kelishi odatiy holdir:

1. 1720-yillarning oxiri, Pyotr davri adabiyoti, ilgari Rossiyada hukmronlik qilgan cherkov adabiyotidan farq qiluvchi dunyoviy adabiyot.

Uslub avval tarjimada, keyin asl asarlarda rivojlana boshladi. A.D.Kantemir, A.P.Sumarokov va V.K.Trediakovskiy (islohotchilar va ishlab chiquvchilar) nomlari. adabiy til, ular she'riy shakllar ustida ishladilar - ode va satirlarda).

1. 1730-1770 yillar - uslubning gullab-yashnashi va uning evolyutsiyasi. M. V. Lomonosov nomi bilan bog'liq bo'lib, u tragediyalar, odelar, she'rlar yozgan.
2. 18-asrning oxirgi choragi - sentimentalizmning paydo bo'lishi va klassitsizm inqirozining boshlanishi. Kech klassitsizm davri tragediyalar, dramalar va komediyalar muallifi D.I.Fonvizin nomi bilan bog'liq; G.R.Derjavin (poetik shakllar), A.N.Radishchev (nasr va she'riy asarlar).

(A. N. Radishchev, D. I. Fonvizin, P. Ya. Chaadaev)

D.I.Fonvizin va A.N.Radishchev nafaqat ishlab chiquvchilar, balki klassitsizmning stilistik birligini buzuvchi ham bo'lishdi: Fonvizin komediyalarda uchlik tamoyilini buzadi, qahramonlarni baholashda noaniqlik kiritadi. Radishchev sentimentalizmning xabarchisi va ishlab chiqaruvchisi bo'lib, hikoyani psixologizm bilan ta'minlaydi, uning konventsiyalarini rad etadi.

(Klassizm vakillari)

19-asr

Klassizm 1820-yillargacha inertsiya bilan mavjud bo'lgan, deb ishoniladi, lekin kech klassitsizm davrida uning doirasida yaratilgan asarlar faqat rasmiy ravishda klassik bo'lgan yoki uning tamoyillari komik effekt yaratish uchun ataylab ishlatilgan.

19-asr boshidagi rus klassitsizmi o'zining yutuq xususiyatlaridan ajralib turadi: aqlning ustuvorligini tasdiqlash, fuqarolik pafosi, dinning o'zboshimchaligiga qarshilik, uning aql ustidan zulmiga qarshi, monarxiyani tanqid qilish.

Chet el adabiyotida klassitsizm

Asl klassitsizm antik mualliflar - Aristotel va Goratsiyning ("Poetika" va "Pisonlarga maktub") nazariy ishlanmalariga asoslanadi.

V Yevropa adabiyoti bir xil tamoyillar bilan uslub 1720-yillardan beri o'z mavjudligini tugatadi. Frantsiyadagi klassitsizm vakillari: Fransua Malherbe (she'riyat, she'riy tilni isloh qilish), J. La Fonten ( satirik asarlar, ertak), J.-B. Molyer (komediya), Volter (drama), J.-J. Russo (kechki klassik nasr yozuvchisi, sentimentalizmning peshvosi).

Yevropa klassitsizmining rivojlanishida ikki bosqich mavjud:

• Monarxiyaning rivojlanishi va gullab-yashnashi, iqtisodiyot, fan va madaniyatning ijobiy rivojlanishiga hissa qo'shdi. Bu bosqichda klassitsizm vakillari o'z vazifalarini monarxni ulug'lash, uning daxlsizligini ta'kidlash deb bilishadi (Fransua Malherbe, Per Kornel, etakchi janrlar - ode, she'r, doston).
• Monarxiya inqirozi, kamchiliklarni aniqlash siyosiy tartib... Yozuvchilar monarxiyani ulug‘lamaydi, aksincha, tanqid qiladi. (J. La Fonten, J.-B. Molyer, Volter, yetakchi janrlar - komediya, satira, epigramma).

Estetik namuna, "oltin asr". In Frantsiya XVII asr Minerva va Mars davri deb atalgan.

Kollegial YouTube

• 1 / 5

  Qadimgi Yunoniston va Rim san'atiga bo'lgan qiziqish Uyg'onish davrida o'zini namoyon qildi, u o'rta asrlarning asrlaridan keyin antik davr shakllari, motivlari va sub'ektlariga aylandi. Uyg'onish davrining eng buyuk nazariyotchisi Leon Batista Alberti, 15-asrda. klassitsizmning muayyan tamoyillarini bashorat qilgan va Rafaelning "Afina maktabi" (1511) freskasida to'liq namoyon bo'lgan g'oyalarni bildirdi.

  Uyg'onish davrining buyuk rassomlari, ayniqsa Rafael va uning shogirdi Giulio Romano boshchiligidagi florensiyalik rassomlarning yutuqlarini tizimlashtirish va mustahkamlash 16-asr oxiridagi Boloniya maktabining dasturini tashkil etdi. tipik vakillari aka-uka Carracci edi. Boloniyaliklar o'zlarining nufuzli Badiiy akademiyasida san'at cho'qqilari sari yo'l Rafael va Mikelanjelo merosini sinchkovlik bilan o'rganish, ularning chiziq va kompozitsiya mahoratiga taqlid qilishdan iboratligini ta'kidladilar.

  V XVII boshi Asrlar davomida yosh chet elliklar antik va Uyg'onish davri merosi bilan tanishish uchun Rimga oqib kelishadi. Ularning eng ko'zga ko'ringanini frantsuz Nikolas Pussen egallagan rasmlar, asosan qadimiy antik davr va mifologiya mavzularida, ular geometrik jihatdan aniq kompozitsiya va rang guruhlarining o'ylangan korrelyatsiyasining mislsiz misollarini keltirdi. Yana bir frantsuz Klod Lorren o'zining antiqa tabiat manzaralarida " abadiy shahar»Botayotgan quyosh nuri bilan uyg'unlashtirib, o'ziga xos me'moriy pardalarni joriy qilish orqali tabiat rasmlarini buyurtma qildi.

  19-asrda klassitsizm rasmi inqiroz davriga kiradi va nafaqat Frantsiyada, balki boshqa mamlakatlarda ham san'at rivojlanishini to'xtatuvchi kuchga aylanadi. Devidning badiiy chizig'ini Ingres muvaffaqiyatli davom ettirdi, u o'z asarlarida klassitsizm tilini saqlab, ko'pincha unga murojaat qildi. romantik hikoyalar sharqona lazzat bilan ("Turk hamamlari"); uning portretlari modelning nozik idealizatsiyasi bilan ajralib turadi. Boshqa mamlakatlardagi rassomlar (masalan, Karl Bryullov) ham klassitsizm asarlarini romantizm ruhi bilan to'ldirgan; bu birikma akademizm deb ataladi. Ko'p sonli san'at akademiyalari uning "o'sish maskani" bo'lib xizmat qilgan. V XIX asr o'rtalari Asrlar davomida realizmga intilayotgan yosh avlod Frantsiyada Kurbe, Rossiyada esa sayohatchilar tomonidan ilmiy muassasaning konservatizmiga qarshi isyon ko'tardi.

  Haykaltaroshlik

  18-asr o'rtalarida klassik haykaltaroshlikning rivojlanishiga turtki bo'lgan Vinkelman va arxeologik qazishmalar qadimiy haykaltaroshlik haqidagi zamondoshlarning bilimini kengaytirgan qadimiy shaharlar. Barokko va klassitsizm yoqasida, Pigalle va Hudon kabi haykaltaroshlar Frantsiyada ikkilanib qolishdi. Klassizm asosan ellinistik davr haykallaridan (Praxitel) ilhom olgan Antonio Kanovaning qahramonlik va g'ayrioddiy asarlarida plastmassa sohasidagi eng yuqori timsoliga erishdi. Rossiyada Fedot Shubin, Mixail Kozlovskiy, Boris Orlovskiy, Ivan Martos klassitsizm estetikasiga intilishdi.

  Klassizm davrida keng tarqalgan jamoat yodgorliklari haykaltaroshlarga davlat arboblarining harbiy jasorati va donoligini ideallashtirish imkoniyatini berdi. Qadimgi modelga sodiqlik haykaltaroshlardan modellarni yalang'och holda tasvirlashni talab qildi, bu esa qabul qilingan axloqiy me'yorlarga zid edi. Ushbu qarama-qarshilikni bartaraf etish uchun bizning davrimiz figuralari dastlab klassitsizm haykaltaroshlari tomonidan yalang'och qadimgi xudolar shaklida tasvirlangan: Suvorov - Mars shaklida va Pauline Borgeze - Venera shaklida. Napoleon davrida muammo antiqa togalardagi zamonaviy siymolar qiyofasiga o'tish orqali hal qilindi (Qozon sobori oldidagi Kutuzov va Barklay de Tolli figuralari).

  Klassizm davrining xususiy mijozlari o'z ismlarini qabr toshlarida abadiylashtirishni afzal ko'rdilar. Ushbu haykaltaroshlik shaklining mashhurligiga Evropaning asosiy shaharlarida jamoat qabristonlarini joylashtirish yordam berdi. Klassik idealga ko'ra, qabr toshlaridagi figuralar chuqur dam olish holatida bo'ladi. O'tkir harakatlar, g'azab kabi his-tuyg'ularning tashqi ko'rinishlari klassitsizm haykaliga umuman begona.

  Arxitektura

  Klassizmning me'moriy tili Uyg'onish davri oxirida buyuklar tomonidan shakllantirilgan Venetsiyalik usta Palladio va uning izdoshi Scamozzi. Venetsiyaliklar qadimiy ma'bad me'morchiligi tamoyillarini shu qadar mutlaq qilib qo'yganlarki, ular hatto Villa Kapra kabi xususiy uylarni qurishda ham qo'llashgan. Inigo Jons Palladianizmni shimoldan Angliyaga olib keldi, u erda mahalliy Palladian me'morlari Palladian ko'rsatmalariga turli darajada sodiqlik bilan amal qilishdi. XVIII o'rtalari asr.

  Bu vaqtga kelib, kontinental Evropa ziyolilari orasida kechki barokko va rokokoning "qaymoq kremi" ning to'yinganligi to'plana boshladi. Rim me'morlari Bernini va Borromini tomonidan tug'ilgan barokko rokokoda yupqalashtirilgan, asosan ichki bezatish va san'at va hunarmandchilikka urg'u berilgan kamera uslubida. Katta shaharsozlik muammolarini hal qilish uchun bu estetika juda kam foyda keltirdi. Lui XV davrida (1715-1774) Parijda "qadimgi Rim" ta'midagi shaharsozlik ansambllari, masalan, Konkord maydoni (me'mor Jak-Anj Gabriel) va Sent-Sulpis cherkovi va Lui davrida qurilgan. XVI (1774-1792) shunga o'xshash "olijanob lakonizm" allaqachon asosiy me'morchilik yo'nalishiga aylanib bormoqda.

  Klassik uslubdagi eng muhim interyerlar 1758 yilda Rimdan vataniga qaytgan shotlandiyalik Robert Adam tomonidan ishlab chiqilgan. Unda italiyalik olimlarning arxeologik tadqiqotlari ham, Piranesi me'moriy fantaziyalari ham katta taassurot qoldirdi. Odam talqinida klassitsizm interyerning nafisligi bo'yicha rokokodan deyarli kam bo'lmagan uslub sifatida paydo bo'ldi va bu unga nafaqat jamiyatning demokratik fikrli doiralari, balki aristokratiya orasida ham mashhurlikka erishdi. O'zining frantsuz hamkasblari singari, Odam konstruktiv funktsiyaga ega bo'lmagan tafsilotlarni butunlay rad etishni va'z qilgan.

  Klassizm estetikasi yirik shaharsozlik loyihalarini ma'qulladi va butun shaharlar miqyosida shaharsozlikni tartibga solishga olib keldi. Rossiyada deyarli barcha viloyat va ko'p tuman shaharlari klassitsizm ratsionalizm tamoyillariga muvofiq qayta ishlab chiqilgan. Asl klassitsizm muzeylariga ochiq havoda Sankt-Peterburg, Xelsinki, Varshava, Dublin, Edinburg va boshqa bir qator shaharlar aylandi. Minusinskdan Filadelfiyagacha bo'lgan butun makonda Palladio davridagi yagona me'moriy til hukmronlik qilgan. Oddiy ishlab chiqish standart loyiha albomlariga muvofiq amalga oshirildi.

  Keyingi davrda Napoleon urushlari, Klassizm romantik rangli eklektizm bilan, xususan, O'rta asrlarda qiziqishning qaytishi va me'moriy neo-gotik modasi bilan birga yashashi kerak edi. Champollionning kashfiyotlari bilan bog'liq holda, Misr motivlari mashhurlikka erishmoqda. Qadimgi Rim me'morchiligiga bo'lgan qiziqish, ayniqsa, Germaniya va Qo'shma Shtatlarda yaqqol namoyon bo'lgan qadimgi yunoncha ("neo-yunon") hamma narsaga hurmat bilan munosabatda bo'ladi. Nemis me'morlari Leo fon Klenze va Karl Fridrix Shinkel mos ravishda Myunxen va Berlinni Parfenon ruhidagi muhtasham muzeylar va boshqa jamoat binolari bilan qurmoqdalar. Frantsiyada klassitsizmning sofligi Uyg'onish va Barokko me'moriy repertuaridan bepul qarzlar bilan suyultiriladi (qarang Beauz-ar).

  Adabiyot

  Klassizm poetikasining asoschisi islohotni amalga oshirgan frantsuz Fransua Malherbe (1555-1628) hisoblanadi. frantsuz va she'riy kanonlarni ishlab chiqdi. Dramaturgiyadagi klassitsizmning yetakchi namoyandalari tragediyachilar Kornel va Rasin (1639-1699) bo‘lib, ular ijodining asosiy predmeti jamoat burchi va shaxsiy ehtiroslar o‘rtasidagi ziddiyat edi. "Past" janrlari ham yuksak taraqqiyotga erishdi - ertak (J. La Fonten), satira (Boileau), komediya (Molier 1622-1673).

  Boilo butun Evropada "Parnas qonun chiqaruvchisi", klassitsizmning eng yirik nazariyotchisi sifatida mashhur bo'lib, "Poetik san'at" she'riy risolasida o'z fikrlarini bildirgan. Buyuk Britaniyada uning ta'siri ostida shoirlar Jon Dryden va Aleksandr Papa bo'lib, ular Aleksandrinani ingliz she'riyatining asosiy shakliga aylantirdilar. Uchun Ingliz nasri klassitsizm davri (Addison, Svift) ham lotinlashtirilgan sintaksis bilan ajralib turadi.

  Klassizm XVIII asr ma'rifatparvarlik g'oyalari ta'sirida rivojlanadi. Volterning (-) asari erkinlik pafosi bilan toʻldirilgan diniy aqidaparastlikka, absolyutistik zulmga qarshi qaratilgan. Ijodkorlikning maqsadi dunyoni yaxshi tomonga o‘zgartirish, jamiyatning o‘zini klassitsizm qonunlariga muvofiq qurishdir. Klassizm nuqtai nazaridan ingliz Semyuel Jonson zamonaviy adabiyotni o'rganib chiqdi, uning atrofida esseist Bosvell, tarixchi Gibbon va aktyor Garrik kabi fikrli odamlarning yorqin doirasi shakllandi. Dramatik asarlarga uchta birlik xosdir: vaqt birligi (harakat bir kunda sodir bo'ladi), joy birligi (bir joyda) va harakat birligi (bitta syujet chizig'i).

  Rossiyada klassitsizm 18-asrda, Pyotr I o'zgarishlaridan keyin paydo bo'lgan. Lomonosov rus she'riyatining islohotini o'tkazdi, "uchta xotirjamlik" nazariyasini ishlab chiqdi, bu aslida frantsuz klassik qoidalarini rus tiliga moslashtirish edi. Klassizmdagi tasvirlar individual xususiyatlardan mahrum, chunki ular, birinchi navbatda, vaqt o'tishi bilan o'tmaydigan, har qanday ijtimoiy yoki ma'naviy kuchlarning timsoli sifatida harakat qiladigan barqaror umumiy belgilarni olishga chaqiriladi.

  Rossiyada klassitsizm ma'rifatparvarlik davrining katta ta'siri ostida rivojlandi - tenglik va adolat g'oyalari doimo rus klassitsizmi yozuvchilarining diqqat markazida bo'lgan. Shuning uchun rus klassitsizmida tarixiy voqelikka muallifning majburiy baho berishni nazarda tutuvchi janrlar: komediya (D.I.Fonvizin), satira (A.D.Kantemir), fabula (A.P.Sumarokov, I.I. (Lomonosov, G.R.Derjavin). Lomonosov rus adabiy tili haqidagi nazariyasini yunon va lotin ritorikasi tajribasiga tayangan holda yaratadi, Derjavin rus voqeligining yunon va lotin realliklari bilan uygʻunlashuvi sifatida “Anakreontik qoʻshiqlar”ni yozadi, deb qayd etadi G.Knabe.

  Hukmronlik davridagi hukmronlik Lui XIV"Intizom ruhi", tartib va ​​muvozanatning didi yoki boshqacha qilib aytganda, klassitsizm san'atida davr tomonidan singdirilgan "belgilangan urf-odatlarni buzish" qo'rquvi Frondaga qarama-qarshilikda (va asosda) ko'rib chiqildi. bu qarama-qarshilik, tarixiy va madaniy davrlashtirish qurilgan). Klassizmda "haqiqat, soddalik, oqilonalikka intiladigan kuchlar" ustunlik qiladi va "naturizm" (tabiatni uyg'un ravishda to'g'ri takrorlash)da ifodalanadi, Fronde adabiyoti, burlesk va aniq yozuvlar keskinlashuv ("idealizatsiya") bilan tavsiflanadi. "yoki aksincha, tabiatning "qo'pollashishi").

  Konventsiya darajasini aniqlash (tabiatning qanchalik to'g'ri aks ettirilganligi yoki buzilganligi, sun'iy an'anaviy tasvirlar tizimiga tarjima qilinganligi) uslubning universal jihati hisoblanadi. "1660-yil maktabi" uning ilk tarixchilari (I. Teng, F. Brunetière, G. Lanson; C. Sen-Beuve) tomonidan sinxron, asosan estetik jihatdan kam tabaqalangan va g‘oyaviy ziddiyatlardan xoli, shakllanish, etuklik va yemirilish bosqichlarini bosib o‘tgan jamoa sifatida tasvirlangan. uning evolyutsiyasida va xususiy maktab ichidagi "Muxolifatlar - Brunerning Rasinning" naturalizmiga "korneilning favqulodda" intilishiga qarshi antitezasining bir turi - individual iste'dodning moyilligidan kelib chiqqan.

  Madaniy hodisalarning "tabiiy" rivojlanishi nazariyasi ta'siri ostida paydo bo'lgan va 20-asrning birinchi yarmida tarqalgan klassitsizm evolyutsiyasining shunga o'xshash sxemasi (qarang. "Frantsuz adabiyoti tarixi" akademikining bob sarlavhalariga qarang. : "Klassizmning shakllanishi" - "Klassizmning parchalanishining boshlanishi") L.V.Pumpyanskiy yondashuvida mavjud bo'lgan boshqa jihat bilan murakkablashdi. Uning tarixiy va adabiy rivojlanish kontseptsiyasi, unga ko'ra, frantsuz adabiyoti, hatto rivojlanish turi bo'yicha o'xshashlardan farqli o'laroq ("la découverte de l'antiquité, la formation de l'idéal classique, uning parchalanishi va adabiyotning yangi, hali ifoda etilmagan shakllariga o'tish") yangi nemis va rus tillarini ifodalaydi. bosqichlarni (shakllanishlarni) aniq ajratish qobiliyatiga ega bo'lgan klassitsizm evolyutsiyasi modeli: uning rivojlanishining "normal bosqichlari" "g'ayrioddiy paradigmatizm" bilan namoyon bo'ladi: "topish zavqi (uzoq tundan keyin uyg'onish hissi, nihoyat ertalab), yo'q qiluvchi idealning shakllanishi (leksikologiya, uslub va poetikada cheklovchi faoliyat), uning uzoq vaqt hukmronligi (mavjud absolyutistik jamiyat bilan bog'liq), shovqinli qulash (zamonaviy Evropa adabiyotida sodir bo'lgan asosiy voqea), ga o'tish<…>ozodlik davri ". Pumpyanskiyning so'zlariga ko'ra, klassitsizmning gullab-yashnashi antiqa idealning yaratilishi bilan bog'liq ("<…>Antik davrga munosabat bunday adabiyotning ruhidir "), degeneratsiya esa "nisbiylashuvi" bilan:" Adabiyotda ma'lum munosabat uning mutlaq qiymati emas - klassik; nisbiylashgan adabiyot klassik emas”.

  "1660-yil maktabi" dan keyin tadqiqot "afsona" sifatida e'tirof etilgan bo'lib, klassika ichidagi estetik va mafkuraviy farqlarni (Moliere, Racine, La Fontaine, Boileau, La Bruyere) o'rganish asosida usul evolyutsiyasining dastlabki nazariyalari paydo bo'la boshladi. Shunday qilib, ba'zi asarlarda muammoli "gumanistik" san'at aslida klassik va qiziqarli, "dunyoviy hayotni bezatish" sifatida ajralib turadi. Klassizmdagi evolyutsiyaning birinchi tushunchalari deyarli har doim g'arbiy ("burjua") va rus "inqilobdan oldingi" paradigmalarini namoyishkorona yo'q qilish sifatida qurilgan filologik polemika kontekstida shakllangan.

  Falsafa yoʻnalishlariga mos keladigan klassitsizmning ikkita “oqimi” mavjud: “idealistik” (Giyom du Vera va uning izdoshlarining neostoizmi taʼsirida) va “materialistik” (epikuranizm va skeptitsizm, asosan, Per Sharron tomonidan shakllangan). 17-asrda kech antik davrning axloqiy va falsafiy tizimlari - skeptitsizm (pirronizm), epikurizm, stoitsizm talabga ega bo'lganligi, bir tomondan, mutaxassislarning fikriga ko'ra. fuqarolar urushlari va "kataklizmlar o'rtasida shaxsiyatni saqlab qolish" (L. Kosareva) istagi bilan izohlanadi va ikkinchi tomondan, dunyoviy axloqning shakllanishi bilan bog'liq. Yu.B.Vipper 17-asr boshlarida bu oqimlar keskin qarama-qarshilikda boʻlganligini taʼkidlab, uning sabablarini sotsiologik jihatdan tushuntiradi (birinchisi sud muhitida rivojlangan, ikkinchisi esa undan tashqarida).

  D. D. Oblomievskiy evolyutsiyaning ikki bosqichini aniqladi klassitsizm XVII Art., "nazariy tamoyillarni qayta qurish" bilan birlashtirilgan (eslatma G. Oblomievskiy XVIII asrda klassitsizmning "ikkinchi tug'ilishi" ni ta'kidlaydi ("ta'lim versiyasi" ijobiy va salbiy "kontrastlar va antitezalar" poetikasini primitivlashtirish bilan bog'liq. Uyg'onish davri antropologiyasini qayta qurish va kollegial va optimistik toifalar bilan murakkablashgan) va imperiya davridagi klassitsizmning "uchinchi tug'ilishi" bilan (80-yillarning oxiri - 18-asrning 90-yillari boshlari va). XIX boshi asr), uni "kelajak tamoyili" va "muxolifat pafosi" bilan murakkablashtiradi. Shuni taʼkidlab oʻtamanki, G. Oblomiyevskiy XVII asrdagi klassitsizm evolyutsiyasini tavsiflab, klassitsizm shakllarining turli estetik asoslari haqida gapiradi; 18-19-asrlarda klassitsizmning rivojlanishini tasvirlash uchun u "asorat" va "yo'qotish", "yo'qotish" so'zlarini ishlatadi. va ingliz inqilobi va Fronda davrida; Racine - La Fontaine - Moliere - La Bruyere klassitsizmi, fojiali toifaga asoslanib, "insonning irodasi, faoliyati va hukmronligi" g'oyasini ta'kidlaydi. haqiqiy dunyo”, Frondadan keyin, XVII asr o'rtalarida paydo bo'lgan. va 60-70-80-yillarning reaktsiyasi bilan bog'liq. San'atning birinchi yarmidagi nekbinlikdan umidsizlik. bir tomondan, qochishda (Paskal) yoki qahramonlikni inkor etishda (La Roshfuko), ikkinchi tomondan, o'zini ojiz qahramon holatini keltirib chiqaradigan "murosa" pozitsiyasida (Rasin) namoyon bo'ladi. dunyoning fojiali disharmoniyasida biror narsani o'zgartirdi, lekin Uyg'onish davri qadriyatlaridan voz kechmadi (tamoyil ichki erkinlik) va "yomonlikka qarshi turish". Port-Royal ta'limotlari bilan bog'liq bo'lgan klassiklar yoki Jansenizmga yaqin (Rasin, marhum Boalo, Lafayette, La Rochefoucauld) va Gassendi (Molière, La Fontaine) izdoshlari.

  Klassizmni o'zgaruvchan uslub sifatida tushunish istagi bilan jalb qilingan D.D. Oblomievskiyning diaxronik talqini monografik tadqiqotlarda qo'llanilgan va aniq material sinovidan o'tgan ko'rinadi. Ushbu modelga asoslanib, A.D.Mixaylov 1660-yillarda rivojlanishning "fojiali" bosqichiga kirgan klassitsizm aniq nasrga yaqinlashayotganini ta'kidlaydi: voqelik, shu bilan birga ularga qandaydir ratsionallik, mutanosiblik va mutanosiblik hissini olib keldi. yaxshi ta'm, ma'lum darajada, joy, vaqt va harakat birligi, kompozitsion ravshanlik va izchillikka intilish, Dekartning "qiyinchiliklarni qismlarga ajratish" tamoyili, tavsiflangan statik xarakterdagi bitta etakchi xususiyatni, bitta ehtirosni ajratish ”], deyiladi. Vena klassiklari tomonidan yaratilgan va musiqiy kompozitsiyalarni yanada rivojlantirish yo'nalishini belgilab bergan.

  "Klassizm musiqasi" tushunchasini ko'proq narsaga ega bo'lgan "klassik musiqa" tushunchasi bilan aralashtirib yubormaslik kerak. umumiy qiymati vaqt sinovidan o'tgan o'tmish musiqasi sifatida.

  Klassizm davri musiqasi insonning xatti-harakatlari va xatti-harakatlarini, u boshidan kechirgan his-tuyg'ulari va his-tuyg'ularini, diqqatli va yaxlit inson ongini ulug'laydi. ] .

  Klassizm (lat.classicus dan - namunali) - san'atdagi badiiy uslub va yo'nalish Yevropa XVII- XIX asrlar. U ratsionalizm g'oyalariga asoslanadi. asosiy maqsad ga o'xshash ma'lum bir ideal, namuna asosida jamoatchilikni tarbiyalaydigan. Madaniyat qadimgi dunyo... Klassizmning qoidalari, kanonlari katta ahamiyatga ega edi; ularni shu yo'nalish va uslub doirasida ishlayotgan barcha ijodkorlar kuzatishi kerak edi.

  Kelib chiqish tarixi

  Klassizm tendentsiya sifatida san'atning barcha turlarini qamrab oldi: rasm, musiqa, adabiyot, me'morchilik.

  Asosiy maqsadi jamoatchilikni ma'lum bir ideal va barcha umume'tirof etilgan qonunlarga rioya qilish asosida tarbiyalashdan iborat bo'lgan klassitsizm butunlay qarama-qarshi bo'lib, barcha qoidalarni inkor etib, har qanday yo'nalishdagi har qanday badiiy an'anaga qarshi isyon edi.

  O'z rivojlanishida klassitsizm 3 bosqichni bosib o'tdi:

  1. Erta klassitsizm(1760-yillar - 1780-yillarning boshi);
  2. Qattiq klassitsizm(1780-1790 yillar);
  3. Kech klassizm, nomini olgan (XIX asrning birinchi 30-yillari).

  Suratda Parijdagi Arc de Triomphe tasvirlangan - yorqin misol klassitsizm.

  Uslub xususiyatlari

  Klassizm aniqlik bilan ajralib turadi geometrik shakllar, yuqori sifatli materiallar, olijanob tugatish va cheklash. Ulug'vorlik va uyg'unlik, nafosat va hashamat - bular klassitsizmning asosiy ajralib turadigan xususiyatlari. keyinchalik minimalizm uslubidagi interyerlarda paydo bo'ldi.

  Umumiy uslubning xususiyatlari:

  • yumshoq gulli naqshli silliq devorlar;
  • antik davr elementlari: saroylar va ustunlar;
  • shlyapa kalıplama;
  • ajoyib parket;
  • devorlarga mato fon rasmi;
  • oqlangan, nafis mebel.

  Sokin to'rtburchaklar shakllar, cheklangan va shu bilan birga turli xil dekorativ dizayn, tasdiqlangan nisbatlar, obro'li ko'rinish, uyg'unlik va ta'm rus klassikasi uslubining o'ziga xos xususiyatiga aylandi.

  

  Tashqi ko'rinish

  Klassik me'morchilikning tashqi belgilari yaqqol namoyon bo'ladi, ularni binoga birinchi qarashda aniqlash mumkin.

  • Qurilishlar: barqaror, massiv, to'rtburchak va kamar. Kompozitsiyalar aniq rejalashtirilgan, qat'iy simmetriya kuzatiladi.
  • Shakllar: aniq geometriya, hajm va monumentallik; haykallar, ustunlar, bo'shliqlar, rotunda, yarim sharlar, pedimentlar, frizlar.
  • Chiziqlar: qattiq; muntazam rejalashtirish tizimi; barelyeflar, medalyonlar, silliq chizilgan.
  • Materiallar: tosh, g'isht, yog'och, shlyapa.
  • Tom: murakkab, murakkab shakl.
  • Mavjud ranglar: to'yingan oq, yashil, pushti, binafsha, osmon ko'k, oltin.
  • Xarakterli elementlar: oqilona dekoratsiya, ustunlar, pilasterlar, antiqa bezaklar, marmar zinapoyalar, balkonlar.
  • Oyna: yarim doira, to'rtburchaklar, yuqoriga cho'zilgan, kamtarona bezatilgan.
  • Eshiklar: to'rtburchaklar, panelli, ko'pincha haykallar bilan bezatilgan (sher, sfenks).
  • Dekor: o‘ymakorlik, zardo‘zlik, bronza, marvarid, kakma.

  

  Ichki

  Klassizm davri binolarining ichki qismida olijanoblik, vazminlik va uyg'unlik mavjud. Shunga qaramay, barcha interyer buyumlari muzey eksponatlariga o'xshamaydi, faqat egasining nozik badiiy didi va hurmatini ta'kidlaydi.

  Xona olijanoblik, qulaylik, iliqlik, nafis hashamat muhiti bilan to'ldirilgan to'g'ri shaklga ega; tafsilotlar bilan ortiqcha yuklanmagan.

  Ichki bezatishda markaziy o'rinni tabiiy materiallar, asosan qimmatbaho yog'ochlar, marmar, tosh, ipak egallaydi.

  • Shiftlar: engil uzun bo'yli, ko'pincha ko'p darajali, shlyapa qoliplari, bezaklari bilan.
  • Devorlari: matolar bilan bezatilgan, engil, lekin yorqin emas, pilasterlar va ustunlar, shlyapa kalıplama yoki bo'yash mumkin.
  • Zamin: qimmatbaho yog'och turlaridan (merbau, kamša, teak, jatoba) yoki marmardan parket.
  • Yoritish: kristall, tosh yoki qimmatbaho shishadan yasalgan qandillar; sham shaklida soyali zarhal qandillar.
  • Majburiy ichki atributlar: ko'zgular, kaminlar, shinam past kreslolar, past choy stollari, engil qo'lda ishlangan gilamlar, antiqa mavzulardagi rasmlar, kitoblar, antik davr sifatida stilize qilingan ulkan pol vazalari, gullar uchun stendlar.

  Xonaning dekoratsiyasida antiqa motiflar ko'pincha ishlatiladi: meanders, festonlar, dafna gulchambarlari, marvarid iplari. Bezatish uchun qimmatbaho to'qimachilik, shu jumladan gobelen, tafta va baxmal ishlatiladi.

  

  Mebel

  Klassizm davrining mebellari sifatli va hurmatliligi bilan ajralib turadi qimmat materiallar, asosan qimmatbaho yog'ochdan. Shunisi e'tiborga loyiqki, yog'och to'qimasi nafaqat material sifatida, balki dekorativ element sifatida ham ishlaydi. Mebel buyumlari qo'lda ishlangan bo'lib, o'ymakorlik, zargarlik, kakma, qimmatbaho toshlar va metallar. Lekin shakl oddiy: qat'iy chiziqlar, aniq nisbatlar. Ovqatlanish xonasi stol va stullar nafis o'yilgan oyoqlari bilan qilingan. Idishlar - chinni, yupqa, deyarli shaffof, naqshli, zarhal. Mebelning eng muhim atributlaridan biri baland oyoqlarida kubik tanasi bo'lgan kotib hisoblangan.

  

  Arxitektura

  Klassizm qadimiy me'morchilik asoslariga aylanib, qurilishda nafaqat elementlar va motivlardan, balki naqshlardan ham foydalangan. Arxitektura tilining asosini uning qat'iy simmetriyasi, yaratilayotgan kompozitsiyaning mutanosibligi, tartibning muntazamligi va hajmli shaklning ravshanligi bilan tartib tashkil etadi.

  Klassizm - to'liq qarama-qarshi o'zining dabdabaliligi va dekorativ ortiqchaligi bilan.

  To'g'rilangan xiyobonlari, konus va koptoklar ko'rinishidagi maysazorlari bilan frantsuz bog'ining asosiga aylangan mustahkam saroylar, bog' va park ansambllari yaratildi. Klassizmning o'ziga xos tafsilotlari - aksanli zinapoyalar, klassik antiqa dekoratsiya, jamoat binolaridagi gumbazlar.

  Kech klassitsizm (imperiya) harbiy ramzlarga ega bo'ldi (" Zafar archasi" Fransiyada). Rossiyada kanon arxitektura uslubi klassitsizmni Sankt-Peterburg deb atash mumkin, Evropada - bu Xelsinki, Varshava, Dublin, Edinburg.

  

  Haykaltaroshlik

  Klassizm davrida davlat arboblarining harbiy jasorati va donoligini aks ettiruvchi jamoat yodgorliklari keng tarqaldi. Bundan tashqari, haykaltaroshlar uchun asosiy yechim qadimgi xudolar (masalan, Suvorov - Mars ko'rinishida) timsolidagi mashhur figuralar tasvirining modeli edi. Haykaltaroshlarga buyurtma berish jismoniy shaxslar orasida mashhur bo'ldi qabr toshlari nomlarini abadiylashtirish uchun. Umuman, davr haykallari osoyishtaligi, imo-ishoralarning tiyiqligi, ta’sirchan ifodalar, chiziqlar musaffoligi bilan ajralib turadi.

  

  Moda

  Kiyimdagi antik davrga bo'lgan qiziqish 80-yillarda o'zini namoyon qila boshladi. XVIII yillar asr. Bu, ayniqsa, yaqqol namoyon bo'ldi ayol kostyumi... Evropada tabiiy shakllar va go'zal ayol chiziqlarini nishonlaydigan yangi go'zallik ideali paydo bo'ldi. Ochiq rangdagi eng nozik silliq matolar, ayniqsa oq, modaga kirdi.

  Ayollar ko'ylaklari ramkalari, astarlari va yubkalarini yo'qotib, yon tomonlari kesilgan va ko'krak ostidagi kamar bilan tutilgan uzun, plilli tunikalar shaklini oldi. Ular go'sht rangli leotardda kiyingan. Lentali sandallar poyabzal sifatida xizmat qildi. Soch turmagi antik davrdan ko'chirilgan. Yuzni, qo'llarni, bo'yin chizig'ini qoplagan kukun modada qoladi.

  Aksessuarlar orasida patlar bilan bezatilgan muslin sallalari yoki turk sharflari yoki kashmir ro'mollari ishlatilgan.

  19-asrning boshidan tantanali liboslar poezdlar va chuqur bo'yinbog' bilan tikila boshlandi. Va kundalik liboslarda bo'yinbog' dantelli sharf bilan qoplangan. Soch turmagi asta-sekin o'zgaradi va kukun foydalanishdan chiqib ketadi. Qisqa sochlar modada, jingalaklarga o'ralgan, oltin lenta bilan bog'langan yoki gullar toji bilan bezatilgan.

  Erkaklar modasi inglizlar tomonidan ta'sirlangan. Ingliz mato paltosi, ko'ylagi (paltoga o'xshash ustki kiyim), frill va manjetlar mashhur bo'lib bormoqda. Klassizm davrida erkaklar galstuklari modaga kirdi.

  

  Art

  Rassomlikda klassitsizm vazminlik va jiddiylik bilan ham ajralib turadi. Shaklning asosiy elementlari - chiziq va chiaroscuro. Mahalliy rang ob'ektlar va raqamlarning plastikligini ta'kidlaydi, rasmning fazoviy rejasini ajratib turadi. 17-asrning eng yirik ustasi. - "ideal landshaftlari" bilan tanilgan Lorren Klod.“Dekorativ landshaftlar”da fuqarolik pafosi va lirizm uyg‘unlashgan. Fransuz rassomi Jak Lui Devid (18-asr). Rus rassomlari orasida klassitsizmni (19-asr) uyg'unlashtirgan Karl Bryullovni ajratib ko'rsatish mumkin.

  Musiqadagi klassitsizm Motsart, Betxoven va Gaydn kabi buyuk nomlar bilan bog'liq bo'lib, ular yanada rivojlantirish musiqa san'ati.

  Adabiyot

  Klassizm davri adabiyoti ongni targ'ib qildi, hislarni zabt etdi. Adabiy asar syujetining asosini burch va ehtiros o‘rtasidagi ziddiyat tashkil etadi. Koʻpgina mamlakatlarda til islohoti oʻtkazilib, sheʼriy sanʼatga asos solindi. Yo'nalishning etakchi vakillari - Fransua Malherbe, Kornel, Rasin. Asarning asosiy kompozitsion printsipi - vaqt, joy va harakatning birligi.

  Rossiyada klassitsizm ma'rifatparvarlik homiyligida rivojlanmoqda, uning asosiy g'oyalari tenglik va adolat edi. Ko'pchilik yorqin vakili rus klassitsizmi davri adabiyoti - versifikatsiyaga asos solgan M. Lomonosov. Komediya va satira asosiy janrga aylandi. Fonvizin va Kantemir shu yo'nalishda ishlagan.

  "Oltin asr" teatr san'ati uchun klassitsizm davri hisoblanadi, u juda jadal rivojlandi va takomillashtirildi. Teatr juda professional edi va sahnadagi aktyor shunchaki o'ynamadi, balki o'zini qoldirib, tashvishlanib yashadi. Teatr uslubi qiroat san'ati deb e'lon qilindi.

  

  Shaxslar

  

  Eng yorqin klassiklar orasida quyidagi nomlarni ham ajratib ko'rsatish mumkin:

  • Jak-Anj Gabriel, Piranesi, Jak-Jermen Sufflot, Bazhenov, Karl Rossi, Andrey Voronixin, (arxitektura);
  • Antonio Kanova, Torvaldsen, Fedot Shubin, Boris Orlovskiy, Mixail Kozlovskiy (haykaltaroshlik);
  • Nikolas Pussin, Lebrun, Ingres (rasm);
  • Volter, Samuel Jonson, Derjavin, Sumarokov, Xemnitser (adabiyot).

  Klassizm haqida video sharh

  Xulosa

  Klassizm davri g'oyalari zamonaviy dizaynda muvaffaqiyatli qo'llaniladi. U olijanoblik va nafosatni, go'zallik va ulug'vorlikni saqlaydi. Asosiy xususiyatlar - devor rasmlari, pardalar, shlyapa qoliplari, tabiiy yog'och mebellari. Bir nechta bezaklar bor, lekin ularning barchasi hashamatli: nometall, rasmlar, katta qandillar. Umuman olganda, uslub hali ham egasini hurmatli, kambag'al odam sifatida tavsiflaydi.

  Keyinchalik ham paydo bo'ladi, bu yangi davrning kelishidan xabar berdi - bu. bir nechta birikma zamonaviy uslublar, bu nafaqat klassik, balki barokkoni ham o'z ichiga oladi (rasmda), qadimiy madaniyat, va Uyg'onish davri.

  Orasida san'at uslublari XVII asrdan 19-asr boshlarigacha boʻlgan davrda dunyoning ilgʻor mamlakatlarida keng tarqalgan klassitsizmning ahamiyati kam emas. U ma'rifatparvarlik g'oyalari vorisi bo'ldi va Evropa va rus san'atining deyarli barcha turlarida o'zini namoyon qildi. U tez-tez barokko bilan to'qnash keldi, ayniqsa Frantsiyada shakllanish bosqichida.

  Har bir mamlakatda klassitsizm asri har xil. Avvalo, u Frantsiyada - 17-asrda, biroz keyinroq - Angliya va Gollandiyada rivojlangan. Germaniya va Rossiyada bu yo'nalish 18-asrning o'rtalarida, boshqa shtatlarda neoklassitsizm davri boshlangan paytda o'rnatildi. Ammo bu unchalik ahamiyatli emas. Yana bir narsa muhimroq: bu yo‘nalish madaniyat sohasidagi birinchi jiddiy tizim bo‘lib, uning yanada rivojlanishiga zamin yaratdi.

  Klassizm yo'nalish sifatida nima?

  Bu nom lotincha classicus so'zidan kelib chiqqan bo'lib, "namunali" degan ma'noni anglatadi. Asosiy tamoyil antik davr an'analariga murojaat qilishda namoyon bo'ldi. Ular harakat qilish kerak bo'lgan me'yor sifatida qabul qilingan. Shaklning soddaligi va ravshanligi, lakonizm, hamma narsada qat'iylik va uyg'unlik kabi fazilatlar asarlar mualliflarini o'ziga jalb qildi. Bu klassitsizm davrida yaratilgan har qanday asarga tegishli edi: adabiy, musiqiy, tasviriy, me'moriy. Har bir ijodkor hamma narsa uchun aniq va qat'iy belgilangan joy topishga intildi.

  

  Klassizmning asosiy belgilari

  San'atning barcha shakllari bilan tavsiflangan quyidagi xususiyatlar klassitsizm nima ekanligini tushunishga yordam beradi:

  • tasvirga oqilona yondashish va shahvoniylik bilan bog'liq barcha narsalarni istisno qilish;
  • shaxsning asosiy maqsadi - davlatga xizmat qilish;
  • hamma narsada qat'iy qonunlar;
  • janrlarning o'rnatilgan ierarxiyasi, ularni aralashtirish qabul qilinishi mumkin emas.

  Badiiy xususiyatlarni konkretlashtirish

  Tahlil ba'zi turlari san'at ularning har birida "klassitsizm" uslubi qanday gavdalanganligini tushunishga yordam beradi.

  

  Adabiyotda klassitsizm qanday amalga oshirilgan

  San'atning ushbu shaklida klassitsizm deb ta'riflangan maxsus yo'nalish, unda so'zlar bilan qayta tarbiyalash istagi aniq ifodalangan. Mualliflar san'at asarlari adolat, barcha fuqarolarning erkinligi va tenglik hukm suradigan baxtli kelajakka ishongan. Bu, eng avvalo, barcha turdagi, jumladan, diniy va monarxiya zulmidan qutulishni anglatardi. Adabiyotdagi klassitsizm, albatta, uchta birlikka rioya qilishni talab qildi: harakatlar (birdan ortiq emas hikoya chizig'i), vaqt (barcha hodisalar bir kunga to'g'ri keladi), joy (kosmosda hech qanday harakat bo'lmagan). Bu uslubda J.Molyer, Volter (Fransiya), L.Gibbon (Angliya), M.Tven, D.Fonvizin, M.Lomonosov (Rossiya) koʻproq eʼtirof etilgan.

  Rossiyada klassitsizmning rivojlanishi

  Yangi badiiy yo'nalish rus san'atida boshqa mamlakatlarga qaraganda kechroq - 18-asrning o'rtalariga yaqinroq - o'zini namoyon qildi va 19-asrning birinchi uchdan bir qismigacha etakchi mavqeni egalladi. Rus klassitsizmi, G'arbiy Evropadan farqli o'laroq, ko'proq tayangan milliy an'analar... Bunda uning o'ziga xosligi namoyon bo'ldi.

  Dastlab u arxitekturaga keldi, u erga etib bordi eng yuqori balandliklar... Bu yangi poytaxt qurilishi va Rossiya shaharlarining o'sishi bilan bog'liq edi. Arxitektorlarning yutug'i - ulug'vor saroylar, qulay turar-joy binolari, shahar atrofi olijanob mulklar... Shahar markazida klassitsizm nima ekanligini to'liq oydinlashtiradigan me'moriy ansambllarni yaratishga alohida e'tibor qaratish lozim. Bular, masalan, Tsarskoe Selo (A. Rinaldi), Aleksandr Nevskiy Lavra (I. Starov), Sankt-Peterburgdagi Vasilevskiy orolining o'qi (J. de Tomon) va boshqa ko'plab binolar.

  Arxitektorlar faoliyatining cho'qqisini A.Rinaldi loyihasi bo'yicha Marmar saroyi qurilishi desa bo'ladi, uning bezaklarida birinchi marta tabiiy tosh ishlatilgan.

  

  Landshaft bog'dorchilik san'atining namunasi bo'lgan Petrodvorets (A. Schluter, V. Rastrelli) kam mashhur emas. Ko'p sonli binolar, favvoralar, haykallar, tartibning o'zi - barchasi o'zining mutanosibligi va bajarilish pokligi bilan hayratlanarli.

  Rossiyada adabiy yo'nalish

  Rus adabiyotida klassitsizmning rivojlanishi alohida e'tiborga loyiqdir. V.Trediakovskiy, A.Kantemir, A.Sumarokovlar asoschilari boʻldi.

  

  Biroq klassitsizm nima ekanligi haqidagi tushunchaning rivojlanishiga shoir va olim M.Lomonosov eng katta hissa qo‘shgan. U badiiy asar yozish talablarini belgilab beruvchi uchta xotirjamlik tizimini ishlab chiqdi va 18-asrning ikkinchi yarmi adabiyotida eng mashhur bo'lgan tantanali xabar - ode namunasini yaratdi.

  Klassizm anʼanalari D. Fonvizin pyesalari, ayniqsa, “Kichik” komediyasida toʻliq namoyon boʻldi. Uch birlikka va aqlga sig'inishga majburiy rioya qilishdan tashqari, rus komediyasining o'ziga xos xususiyatlariga quyidagi fikrlar kiradi:

  • belgilarning salbiy va ijobiyga aniq bo'linishi va muallifning pozitsiyasini ifodalovchi sababning mavjudligi;
  • sevgi uchburchagining mavjudligi;
  • yomonlik jazosi va finalda yaxshilikning g'alabasi.

  Umuman olganda, klassitsizm davrining asarlari jahon san'ati rivojlanishining eng muhim tarkibiy qismiga aylandi.