XVIII-XXI asrlardagi rus dekorativ va amaliy san'at. XVIII asrning o'rtalarida dekorativ va amaliy san'at, dekorativ qo'llaniladi 17 asr
O'zingizning yaxshi ishingizni bilim bazasida yuboring. Quyidagi shakldan foydalaning
Talabalar, aspirantlar, o'qish bazasini o'qishda va ishdagi ishlar bo'yicha foydalanadigan yosh olimlar sizga juda minnatdor bo'lishadi.
Joylashtirilgan http://www.allbest.ru//
Joylashtirilgan http://www.allbest.ru//
"18-ichakning dekorativ va amaliy san'ati."
Kirish
XVIII asrning ikkinchi yarmida Rossiya amaliy san'atining sezilarli darajada ko'tarildi. Bunga iqtisodiyot, savdo-sotiq va texnologiyalar va arxitektura va vizual san'at bilan bog'liq ahamiyatga ega. Katta va mayda fabrika, o'simliklar, mahorat darslari, mayor, chinni, mebellar o'sdi. Er egalari o'zlarining sharoitlarida qal'a ishlariga asoslangan turli xil mahorat darslarini o'tkazdilar.
Rossiyalik madaniyatning yorqin hodisalaridan biri - bu Rossiya xalqining ijodi, uning tarixi inson sifatida bir xil yoshda bo'lgan.
Rossiyalik dekorativ va amaliy san'at, xalq hunarmandchiligi - dunyo madaniyatida o'xshash bo'lmagan asl hodisalar. Asrlardagi ruslar asrlar, haqiqiy go'zallikni yaratishga va yaratishga qodir bo'lgan odamlar bilan mashhur. Xalq hunarmandchiligi san'ati bilan, o'tmishni hozirgi bilan kuzatib boradi.
Xalq hunarmandlari bizning madaniyatimizga boy va noyob narsa qiladi. Bo'yoq buyumlar, o'yinchoqlar va mato mahsulotlari mamlakatimiz xotirasiga xorijiy sayyohlar bilan ishdan bo'shatiladi. Rossiyaning deyarli har bir burchagi o'ziga xos xususiyati bor.
Ignatning asosiy turlari
Dymkovo o'yinchoq
Dymkovskaya o'yinchoq (Vyatka, Kirov o'yinchoq), rus xalq badiiy baliqchilik Symkmonovo slatnomasida (hozir Kirov shahrida) uzoq vaqt bor. Dymkoviya o'yinchoqlari loydan yasalgan, yonadi va tuproqqa bo'yash, oltin oltinni o'z ichiga oladi. Rasmlar hayvonlar, chavandozlar, kinolar, xonimlardagi ayollar, oilaviy va oilaviy sahna. Dymkovskiy o'yinchoqlarining badiiy o'ziga xos xususiyati katta lakonion plastmassa bilan belgilanadi, katta geometrik bezak shaklida uyg'un qoplash (turli xil ranglar aylanasi, hujayralar va boshqalar).
Dymkovskiy o'yinchoq - Rossiyaning loy baliqlari bilan mashhur. U juda oddiy va aniq plastik shakl, siluetning alomatlari, oq fonda yorqin manzarali rasm bilan ajralib turadi.
An'anaga ko'ra, Dymkovskiy o'yinchoqlarining baliqchilik seriyali oqim ishlab chiqarilmaydi.
Xoholala 17-asrda Volga viloyatida paydo bo'lgan qadimgi qadimgi baliq ovi (Nijniy Novny Novgorod viloyatining qishlog'i). Bu, ehtimol, rus xalq bo'yoqining eng mashhur ko'rinishi. Bu yog'och idishlar va qizil rangdagi (kamroq yashil) ohanglar va oltin ranglar va oltin rangdagi mebellarning bezakli. Daraxtda bo'yashni o'qiyotganda oltin qo'llanilmaydi, ammo kumush tan kukuni. Keyin mahsulot maxsus kompozitsiya bilan qoplangan va o'choqda uch yoki to'rt marta davolanadi. Keyin bu yoqimli asal rangi paydo bo'ladi, buning uchun engil yog'och idishlar katta ko'rinadi.
Bogorodskaya o'yinchoq
Stend ustidagi yog'och yog'och tovuq, Kuznetsov, erkak va ayiqning yoki ular kavanozlarni sovg'a qiladilar va ular Rossiyada mashhur bo'lgan kulgili o'yinchoqlar asosiy bo'ldi Bogorodskoy qishlog'i aholisi uchun xalq hunarmandchilik mahorati.
"Bogorodskaya o'yinchoq" uning Moskva viloyatining Sergev tumanida joylashgan Bogorodskiy qishlog'ida tug'ilgan. XV asrda mashhur Moskva Boyar MB egalik qilgan Plescheev, uning vafoti kimning vafotidan keyin, dehqonlar ulug 'o'g'li Andreyning merosidan va keyin nabirasi Fyodorning merosidan o'tdi.
1595 yildan boshlab Bogorodskiy qishlog'i Uchbirlik-serigiya monastiri va dehqonlar - monastik SFFning mulki bo'ladi. Bu XVI-XVII asrlarda yashagan dehqonlar, butun dunyo uchun "O'yinchoqlar qirolligining poytaxti" ning "poytaxti poytaxti" ni ulug'lashgan dehqonlar edi.
Matbar
MatriToshka - bu eng mashhur va eng mashhur va barcha rus yodgorliklari, global miqyosdagi hodisa. Birinchi rossiyalik qo'g'irchoq XIX asr oxirida paydo bo'ldi, ammo u misli ko'rilmagan tan olinmasin, Rossiya xalq arbobining ramzi bo'lgan Rossiyaning keng qamrovli suratlaridan biri sifatida misli ko'rilmagan tan olindi. Solgan cholning figurasi, Buddist Locer Fukuruma bir-biriga qo'shilib qolgan bir nechta raqamlar bo'lgan. Bu raqamni Xonce orolini olib keldi. Yaponiyaliklar, birinchi o'yin o'yinchi Honsu orolidagi birinchi tostdir.
Rossiyalik yog'och ajratilgan qo'g'irchoq Matrechka deb nomlangan. Inqilobiy provintsiyada Matrena nomi Matrena ismli "Matring" lotincha "materik" ga asoslangan eng keng tarqalgan rus ismlaridan biri hisoblanadi. Bu nom juda sog'lig'i va sog'lig'i bilan bo'lgan oila a'zolarining onasi bilan bog'liq edi. Keyinchalik, u nomlangan va ajratib bo'lmaydigan rangli bo'yalgan yog'och mahsulotni anglatadi. Ammo shu kungacha Materoshka onalik, unumdorlikning ramzi bo'lib qolmoqda, chunki ko'p sonli qo'g'irchoq oilasi bilan qo'g'irchoq insoniyat madaniyatining shaklida juda yaxshi ifodalanadi.
Birinchi rus matroshoshka, Vasiliy, yulduzcha va Sergey Malyutin bo'yi bo'yalgan, sakkiz jun edi: bir bola qora xo'roz, keyin qiz va boshqalar. Barcha raqamlar bir-biridan farq qilar edi, ikkinchisi esa pishgan chaqaloqni tasvirlab berdi.
Orenburg rangi
Asenburg butun dunyoga ma'lum bo'lgan amaliy san'at asoslari, XVII asr oxiri XVII asr oxiri Lotaklarni, shuningdek, Ural kashshofi mahalliy aholi bilan savdo aloqalariga kiritilgan.
Ushbu joylarning qattiq iqlimi kiyimlarni iliqligini talab qildi, ammo oson. Qozoqlar va Qalmog'iston qo'l san'atlaridan tortib olinoq fluff tomonidan osongina qabul qilingan kazaklar osongina qabul qilindi. Stepnyakovda faqat to'qnashuvning mustahkam tomoni va Yaitskiy ayollar rus to'sig'ini ishlatishni boshladilar.
Pavloposskiy ro'molcha
Yorqin va o'pka, nazokatli pavloposod sharflari har doim moda va tegishli. Va bugungi kunda asl rasmlar frakte kabi turli xil elementlar bilan to'ldiriladi, turli xil ranglarda yaratilgan va deyarli har qanday rasmga ajoyib aksessuar bo'lib qoladi.
An'anaviy rang-barang bosma bezak bezaklari bilan bezatilgan Pavlovo-Pososskaya, jun va yarim devorli sharflar 1860-80 yillarda Pavlovskiy Posad. Pavlovskiy postada tumanidagi (sobiq Bogorodskiy tumani hududi) eng qadimgi to'qimachilik markazlaridan biridir. 18-asrning birinchi yarmida. Bogorodskiy sharf va isrofgarlar yashirin go'zalligi bilan ajralib turardi. Keyinchalik, shelkotokototy bu erda va 1860 yillarda. Jun va yarim devorli ro'molchalarni rangli bosilgan bezak bilan bezatilgan holda chiqaring. Asta-sekin, ishlab chiqarish tanlangan va aniq milliy xarakterga ega bo'ldi.
Rostov flokerti
Rostov Stokent - XVIII asrning ikkinchi yarmida paydo bo'lgan noyob an'anaviy odamlar. Belgilangan baliq ovlash kabi. Bu ketma-ket u ayol, Xolli, faqat materiallar emal bilan bo'yash juda kam uchraydi. "Tasdiqlangan" yunon tilidan (fengolatlar) paydo bo'lgan, degan ma'noni anglatadi. Maxsus bo'yoqlar (1632 yilda frantsuz zargarlik zarbasi bilan ixtiro qilingan) Metall, mis, kumush, oltin varaqqa, o'choqqa bog'lab qo'yilgan. Rostovning nozikligi Rossiyaning eng yaxshi o'nta baliq ovlashidan iborat.
Gjel - bu Moskvadan 60 km uzunlikdagi go'zal shahar atrofi mintaqaning nomi. "Gjhel" so'zi bugungi kunda juda mashhur. Bu uyg'unlik, ertak va qasosning go'zalligi bilan bog'liq. Hozir nafis ko'k rangli bo'yash va ko'p rangli maskolik bilan chinni nafaqat Rossiyada, balki undan tashqarida ham ma'lum. Gjhel mahsulotlari chiroyli, boy xayoliy va uyg'unlikni sevganlarni, ularning yaratuvchisining yuqori professionalligi. Gjel - bu peshin va rus kulolchiligi asosiy markazi. Bu erda uning eng yaxshi xususiyatlari shakllandi va xalq san'atining eng yuqori yutuqlari namoyon bo'ldi.
Bu rus baliq ovlashi necha yoshda? Gjel hududida arxeologik tadqiqotlar XIV asr boshlaridan boshlab kulolchilik mahorati mavjudligini tasdiqlaydi. Shunga qaramay, Gjel Yer allaqachon o'rmonlarga, daryolarga, daryolarga, yuqori sifatli loylarga boy bo'lib, unda men hech bir joyda oqlikni ko'rmaganman ». O'shandan beri, uning olti asrdan ko'proq vaqt davomida uning tarixi turli davrlarni boshdan kechirayotgan edi.
XIX asr oxiri - XX asr boshlari chuqur inqiroz davriga aylandi. Gjhel san'ati abadiy o'ldirilganday tuyuldi.
Urushdan keyingi vaqt baliqchilikning tiklanishining boshlanishi va uning majoziy tilini qidirish bilan bog'liq. Buning uchun bu yillar mashaqqatli va tinimsiz ishlarni bajarish, yangi magistrlarni o'qitishdi. Natijada, bu muvaffaqiyatga olib keldi. Dymkovskiy o'yinchoq matroshka gzhel qo'llaniladi
1972 yilda "Gjel" uyushmasi tomonidan bir qator qishloqlarda joylashgan oltita kichik sanoat asosida yaratilgan. Ijodiy guruhlar yangi namunalarni ishlab chiqdilar. Mahsulotlarning to'liq yangi shakllari yaratildi. Rassomlik boyib ketdi va mavjud kunning badiiy talablarini bajaradi.
Tagil patnisi
Ural l laklar metallga bo'yash XVIII asrda paydo bo'lgan. Nijnnanigil o'simliklari ostida. Jostovskiydan kattaroq trail patnis. Bu metal uchun rus rasmining novdasi deb hisoblanadi. Ural demidov selektsionerlari, bo'yalgan mahsulotlarning asosiy mijozlari bo'lganlar, har tomonlama lak baliqlarini qo'llab-quvvatladilar. Tegil metallga bo'yash boshqa narsa bilan chalkashtirib bo'lmaydi: ranglarni qayta ishlashda, ranglarning to'liqligi, tozalik va inoyat, ranglarning to'liqligi, murakkab qirr bezining to'liqligi.
Joxstovskaya rasm - Moskva viloyatining Jostovo Mytishchi tumanida mavjud bo'lgan metall buyumlar badiiy rasmlari. XVIII asr o'rtalarida bo'yalgan metall tagliklarning maydoni paydo bo'ldi. Demidovning metallurgiya zavodlari joylashgan Uralskiylarda. Faqat XIX asrning birinchi yarmida. Tayshanba Moskva viloyatining qishloqlarida - Jostov, Uchbirlik, Novoseltsev. Tez orada Moskva viloyati baliqchilik davri boshlandi.
Jostovskiy tovoqlari rasmlar, asosan, yaratuvchilar oddiy rus dehqonlar bo'lgan. Ular palmalarning yorqin quvnoqligi, tasvirlarning soddaligi va ko'rish, naqshning aniqligi, naqshning aniqligi.
Bo'yoq bepul arting smaffni oldindan chizmasdan olib o'tish orqali amalga oshiriladi. Ko'pincha qora fonda ishlatiladi. Ranglar va barglarning hajmi fon tubidan o'sib borayotganga o'xshaydi. Bu qorong'i ohanglardan tortib to engilroqgacha asta-sekin o'tish orqali amalga oshiriladi. Go'yo gullar hayotga kelganda rasmda.
Zamonaviy patnis ishlab chiqarish texnologiyasi zhostovo qishlog'idagi magistratura ustalari tomonidan unchalik farq qiladi. Tuproqning chetiga sustlash uchun ingichka temir choyshab bosilgan, tokchaning chetiga sustlash, sirt tekislanadi. Qisqichbaqasimonning old yuzasi yer va supurib tashlanadi va keyin qora (kamroq rang) lak bilan qoplangan. Tepalar 90 darajagacha bo'lgan tvormalarda quritilgan. Qoplama qoplamasi uch baravar, shundan so'ng korpusning rang yuzasi porlaydi.
Fedsukkino
Fedsikkin miniatyurasi, respublika laklari miniatyurasi turlari 18-asr oxirida bo'lgan qog'oz bo'yoqlari bilan odatiy miniatyurali rasm. Shahar atrofi qishlog'ida Fedoskino.
Papirejet mahsulotlarini ishlab chiqarish 1798 yilda, savdogar P.I. Gobbov u (hozirgi Fedoskininaga kiritilgan) ishlab chiqaradigan mahsulotni sotib olgan qishloqda Danilkovni uyushtirdi. Bir necha yil o'tgach, Golobvaters fabrikasi, Yoxann Strobaterer fabrikasi u erda qog'oz-mashina mahsulotlari texnologiyasini oldi va golob mahsulotlari texnologiyasini oldi va grafiyalar bilan bezatilgan, ba'zan bo'yalgan va lak bilan qoplangan. 19 asrning ikkinchi choragida. TOUBY, boncuklar, sayyonlar va boshqa mahsulotlar klassik go'zal ko'rinishda yog 'bo'yoqlari bilan bezatilgan go'zal miniatyurani bezatishni boshladi.
Masterlar mehnat fabrikalarida ish olib bormoqda, ularning aksariyati Sergiyev Posado shahrining kamarli ustaxonalaridan muhojirlar bo'lgan, ba'zilari Strdorovskiy maktabida olingan badiiy ta'lim bor edi. Ulardan ba'zilarining ismlari ma'lum - I. Borodkin, A. A. Shavrin, A. V. Tixomirov, D. A. Krilov va boshqalar.
Fedmurckin miniatyurachilari: "TROIKA", "Choy ichish", "Choy ichish", sahna, rus va kichik rus dehqon hayotidan sahnalar mashhur edi. Eng keng tarqalgan valmalar murakkab ko'p tarmoqli kompozitsiyalar bilan bezatilgan - rus va G'arbiy Evropa rassomlarining rasmlari nusxalari.
Fedoskinskaya miniatyura, yog 'bo'yoqlari bilan uch yoki to'rt qatlamda amalga oshiriladi - bu noto'g'ri ishlov berish (batafsil tarkibi), lezlab (batafsilroq) va ko'zoynaklar bilan) Ob'ektlarga nur sochadigan engil bo'yoqlar).
Palek miniatyurasi dunyo bo'ylab o'xshash emas. U papier Masha-da amalga oshiriladi va shundan keyingina har xil shakllar va o'lchamdagi to'qnashuvlar yuzasiga o'tkaziladi.
Lac Lacer Palenning qadimiy rassomlik va xalq san'atining printsiplarining o'ziga xos va nozikligi. Hozirgi kunda paekh miniatyurasi umuman ichki dekorativ va amaliy san'atning ajralmas qismidir. Qadimgi urf-odatlarning rivojlanishi bilan bir qatorda, u Rossiyalik xalq ertaklari va qo'shiqlari uchun xos bo'lgan dunyoning she'riy ko'rinishi.
Palik-da ushbu san'atning paydo bo'lishi tasodif emas. Bu ICON rassomlarining ko'plab avlodlarining mahoratiga meros qolgan yangi tarixiy sharoitlarda ko'p asrlik an'analarning rivojlanishi tabiiy natijasi edi. Qadimgi phan tajribasi boy va xilma-xildir. Qadimgi rus san'atining an'analari allaqachon Palekhda o'rganilgan.
Mustaqil Phone uslubidagi giyografiya faqat XVIII asr o'rtalarida shakllangan. U Novgorod va Strogonovning asosiy tamoyillari va elementlarini va Volga viloyatining rasmlarini XVII asrning ikkinchi yarmini o'zlashtirdi va ishlab chiqdi. XVII-XIX asrlarda finxay ustalarida Novgorod uslubidagi yoki Moskva frazyazidagi piktogrammalar uchun buyurtma berildi.
Xulosa
Me'da hayotdan ajralib turadigan materialning estetik sifatini aniqlash qobiliyati har doim hayotdan kelgan barcha sohalarda, unda tosh san'atida mahorat bilan ifodalangan.
Rossiyadagi zargarlik buyumlari XVIII asrning o'rtalarida XVIII asr o'rtalarida davom etadi.
Bu davrda kumush biznes ustalari katta muvaffaqiyatlarga erishmoqdalar. Kumush sozlamalari, oddiy va rozary shakllarining yangi lazzatlariga muvofiq. Ular antik bezaklar, antik bezaklari bilan bezatilgan. Kumush ko'zoynaklar, Tabinkki katta Ustyugning antiqa sahnasi, rus qo'shinlarining g'alabalari bilan.
XVIII asr amaliy san'atida - Tula ustalarining po'lat badiiy buyumlari: mebel, yig'inlar, shamdonlar, tokchalar, tokchalar.
XVIII asrda Rossiya amaliy san'atining gullab-yashnashi Kazakov, Starov, Kaprengy, Kameron, Voronikhina va bir qator o'qitilgan xalq rassomlarining arxitektorlarining faoliyati bilan bog'liq edi. Ammo ularning qolgan qoniqtirilmagan qal'a ustalari - mebel ishlab chiqaruvchilari, donalar, yaramaslar, tosh zanglar, zargarlik buyumlari, ko'zoynaklar, kulollar uchun chinakam ulug'vorligi uchun yaratildi.
Adabiyot
Rus san'ati tarixi. Mas'uliyat muharrirlari I.A. Bartenev, R.I. Vlasova - M., 1987 yil
Rus san'ati tarixi. Ed. I.E. Grbar. T. 1-12 (dekorativ va amaliy san'atning bo'limlari). M 1953-1961
Rossiya dekorativ va amaliy san'at. Ed. A.I. Leonov. T. 1-3. M 1962-1965
Baliqchilar B.A. Rossiyaning X-XIII asrlar amaliy san'ati. L.: 1971 yil
Vasilenko v.m. Rossiya amaliy san'ati. Kelib chiqishi va shakllanishi. I ichida. Miloddan avvalgi. - XIII asr. Reklama M 1977 yil
Posted Albest.Ru saytida.
...Shunga o'xshash hujjatlar
Ishlab chiqarish an'analari. Berestadan badiiy buyumlar. Bogorodskaya o'yinchoq o'yinchoq. Abramtsevo-Kudrinskaya yoki Xotkovskaya yog'och o'ymalari. Palahskaya va Fedoskinskaya lak chizish. Haqiqiy rus go'zalligi - Matryoshka.
rezece, qo'shilgan 24.06.2009
Etnografik va dekorativ va obestlon va oblastik va amaliy siymolar - XX asr boshlarida. Zargarlik buyumlari va metallni qayta ishlash. Matodan yasalgan kigiz va yumshoq materiallarni davolash. Qozoqlarning dekorativ va amaliy san'at. Xalq hunarmandchilik xususiyatlari.
kurs ishlari, qo'shilgan 07.06.2014
XVIII asr arxitektura. XVIII asr haykaltaroshlik. XVIII asrning birinchi yarmini bo'yash. 20-asrning ikkinchi yarmini bo'yash. 19-asrdagi grafiklardagi birinchi yarm. XVIII asr gravening ikkinchi yarmi. XVIII asrning birinchi yarmida amaliy san'at.
kurs ishi, qo'shilgan 10.26.2002
XVII-XVIII asrlarda bir-birining badiiy intilishlarini istisno qilishning to'qnashuv davri. Ruscha ikonka bo'yoqida dunyoviy san'atning xususiyatlarining namoyishi. Kremldagi qurol-aslaha palatasi bilan belkurakli ustaxona ochish. Fresco rasmlari, tarixiy janr.
12/25/2013 yilda taqdim etildi
Dekorativ va amaliy san'at. Sharqiy chinni sirtida. Fayans va majolial ko'rinishi. Rossiyada kulolchilik. Xalq badiiy keramik baliqchilik. Gjegel, Dymkovskiy o'yinchoq. XIX asr boshlarida o'yinchoqlar ishlab chiqarish. Rossiyaning keramikasining yo'nalishlari.
taqdimot, qo'shilgan 12/18/2014
Skopink kulolchilik va o'yinchoq, rivojlanish tarixi. Kargopoliya okrugining qishloqlarida mahalliy qizil loydan mavsumiy kulol baliqlari. Dymkovskaya, Vyatka va Kirov o'yinchoq, eng keng tarqalgan uchastkalari. Filimimon ustasi san'ati.
tezis, qo'shilgan 15.06.2012
Ruscha rasmini rivojlantirish, chiziqli nuqtai nazarni rassomlashtirish tendentsiyalari. Bo'yoqning texnikasini yog 'bilan yoyish, yangi janrlarning paydo bo'lishi. Portret rasmini rassomchilik, XVIII asr rassomlik rus tilida real yo'nalishni rivojlantirish.
taqdimot, qo'shilgan 11/30/2011
Xalq badiiy baliqchilik. Xalq dekorativ va amaliy san'at. Loy idishlar ishlab chiqarish. Chernoshinskiy o'yinchoq. Qanday qadimgi o'yinchoq yashamagan. Xalq o'yinchoqlari ko'rgazmasi. Qanday qilib go'zallik tug'iladi. Ijodkorlik EVDOKIYA Ilinichna Lukyanova.
tekshiruv, qo'shilgan 08/21/2008
XVIII asrning oxiridagi rus rassomlarining ijodi: Rokotov, Levkin, Borovikovskiy. XIX asr XIX asrning eng yorqin vakillari: Kiprinen, Tropinin, Venetsian, buldelov, Fedotov, Ivanov. Texnikadagi o'zgarishlar va portret janrining rivojlanishi.
kurs ishlari, qo'shilgan 09/21/2012
San'atning gullab-yashnaganligini jamoatchilikning o'zini anglash va ijtimoiy fikridan mahrum qilish vaqti. Rossiyalik rassomlarning rasmlari - Rokotov, Levkinsk, Borovikovskiy, Shibroan. Haqiqiy yo'nalishda, tarixiy, landshaft, uy rasmlarining ustunligi.
Rossiyaning XVII ning oxirida - XVII - 18-asrning birinchi choragi "Piter I." bu safar boshqa madaniyat va san'at sohasida, balki sanoat sohasida ham muhim yangiliklar olib borilmoqda. XVIII asr boshlanishi metallurgiya, kemasilding va boshqalar, birinchi mexanizm va metallni qayta ishlash mashinalari paydo bo'ladi. Ushbu sohada Rossiyaning mexanikalari Narla, Surnin, Dogiya va boshqalar tomonidan ishlab chiqarilgan.
Shu bilan birga, umumta'lim va maxsus ta'lim davlat tizimining asoslari yotqizilgan. 1725 yilda Fanlar akademiyasi badiiy hunarmandchilikni taklif qiladi.
A. Narov.Late. Petrovskaya davri. XVIII asr
XVIII asrda me'morchilik va shaharsozlik tamoyillari shakllantirildi. Ushbu davr G'arbiy Evropaning Barkekoni (Gollandiya, Angliya) maqolalarining kuchayishi bilan belgilanadi.
Butrus men, an'anaviy ravishda rus tillari qirollik va aristokratik hayotdan tezda yo'qoladi, shuningdek, qishloq va shahar aholisi, shuningdek cherkovdan foydalanishda davom etar ekan. XVIIII asrning birinchi choragida, rivojlanish uslubidagi sezilarli farq, bu professional ijod va xalq badiiy sohalar uchun uzoq vaqt saqlanib qolgan. Ikkinchisida amaliy san'atning rus, ukrain, estonian va boshqalar.
Noble Hayot me'yorlari boylik, taniqli shaxsning hayotida boylik, takomillashtirish va porlashni talab qiladi. XVIII asr o'rtalarida eski hayotning shakllari, shu jumladan Petrovkskiy (hatto biznes, qat'iy), nihoyat XVIIII asrning o'rtalarida boshqa joyga ko'chirilgan. Rus san'atidagi dominant pozitsiyalar Rokoko uslubi, mantiqan tugagan qimmatbaho tendentsiyalarni amalga oshiradi. Bu vaqtning parad ichki qismlari, masalan, Butrus va Tsarskoral saroylarining ba'zi binolari, deyarli butunlay ulash iplari bilan bezatilgan.
Rokli bezakning umumiy xususiyatlari (egri chiziqlar, xarakterli, barglar, chig'anoqlar, ko'zlar va boshqalar), keramika, kiyim-kechak, kiyim-kechak, parad qurollari va parad qurollari va t. D. Ammo Rossiya amaliy san'atining rivojlanishi hali ham juda mustaqil yo'lga o'tdi. G'arbiy Evropa bilan o'z mahsulotlarining shakllarining so'zsiz o'xshashligiga qaramay, ular o'rtasidagi farqlarni ko'rish qiyin emas. Shunday qilib, lekin frantsuz bilan taqqoslaganda Rossiya mebelining mahsulotlari konturlar bo'ylab yanada yaqinroq shakllar va yumshoq shakllar mavjud. Magistrlar hanuzgacha G'arbdan kattaroq va umumlashtirilgan qavmlar ko'nikmalarini ushlab turishdi. Rossiya mahsulotlarining kamsituvchi polistikligi va frantsiyada kamdan-kam tasvirlangan, kamdan-kam uchraydigan rasmlar bilan kombinatsiyasiz va Rossiyada hamma joyda qabul qilingan.
XVIII asrning 60-yillaridan boshlab, klassikizmga o'tish, uning kengligi va qat'iy shakllari bilan qadimiyligi bilan kurashish va yuqori cheklash bilan belgilangan, Rossiya arxitekturasida boshlanadi. Xuddi shu jarayon amaliy san'atda yuzaga keladi.
Shaharlararo saroylarni rejalashtirish, uskunalar va bezashda (Kokorinov, Bajenov, Kapengy, Starov va boshqalar me'morlari), aniq simmetriya aniqlikka mutanosib ko'rinadi. Binolarning devorlari (derazalari yoki qarama-qarshilari o'rtasida) ipaklar va ipaklar va panellar, ipak klapanlari, dekorativ matolar, matolar, matolardan yasalgan ko'zgular va panellar bilan yashirinadi.
.
Divan - rokoco uslubi. Rossiya (pardik). XVIII asr o'rtalari.
Stylect Stalletcializm. Rossiya. XVIII asrning ikkinchi yarmi.
Qavatlar turli xil zotlarning yog'ochidan yollangan va ba'zida tuval yoki mato bilan mahkamlangan; Shiftlar tasvirlangan (masalan, naqshinkor modellashtirishga taqlid keltiradigan grezaile texnikasi). Parket to'plamining o'rniga, militsionerlar "mum ostida" politsiyachilar ishlatiladi. Devor va shiftlar ko'pincha devor qog'ozi bilan mato yoki sovg'a bilan to'lib toshgan. Agar old binolarda marmar kaminlar tashkil etilsa, unda plitkalar bilan qoplangan, so'rilar yoki oyoqlarda ko'proq an'anaviy pechlar yaqinda pishiriqlar bilan bog'liq. Lampalardagi farq juda sezilarli: zallarda - bu zargarlik buyumlari va qimmat qandillar, qolganlarida - kamtarona shamdongor va lampalar. Old va maishiy mebel shaklida ko'proq farqli. Bularning barchasi, saroylar va uy egalarining, xolosis Atrof-muhitning buxgalteriya hisobi, atmosferaning muhim omili sifatida buxgalteriya hisobini tejashga unchalik ko'p emas.
XVIII asrning birinchi yarmining oxirida eng ko'p mebel va bir qator boshqa mahsulotlar doimiy ravishda zarur emas; Kerak bo'lmaganida, ular tozalangan yoki binolarning faol bo'lmagan qismiga o'tkazilgan. O'rinish uchun mebel ishlagan bo'lishi kerak. Xuddi shu aloqada, ishlaydigan mebel, ishlaydigan tekislik - choy va karta stollari, boshqa stollar va boshqalarga mos keladigan diyaslar, qo'l stoli, qo'l stoli va boshqalarga mos keladigan. Bularning barchasi sezilarli darajada oshdi. Bularning barchasi sezilarli darajada oshdi Hayotning farovonligi, uning funktsional qo'llab-quvvatlashining nozik jihatlari va kundalik vaziyatlarda turli xil xonalar. Shu bilan birga, binoning tashqarisida iliq mavsumda - terasta va parkda bir qator uy xo'jaligi jarayoni ta'kidlandi. Natijada, yangi turdagi mahsulotlar tarqatilgan - bog'dorchilik mebellari, soyabon o'yini, park lampalari va boshqalar. XVIIII mebel chiroqlari va boshqalar, mebel, chinni, saroylar va boshqa mahsulotlar ishlab chiqaradigan SFF tomonidan tashkil etiladi.
XVIII asr oxirida mahsulotlar dizayni (mebel, lampalar, o'rash, soat, luminalar, luminiriralar, tomosha qilish va boshqa bezak ob'ektlari) juda ta'sirlangan katta saroylar. Dizaynerlarning roli asosan me'mor va professional rassomlardir. Mahsulotlarni ommaviy bozorga, mashinalar va mexanik usullar ishlab chiqarishda muhandisni etakchi ishlab chiqaradigan shaxsga aylantiruvchi mexanik usullardan foydalaniladi. Bu yuqori estetik fazilatlar, sanoatdan sanoatni san'atni ajratish uchun bo'shatilgan mahsulotlarning buzilishi va yo'qotilishiga olib keladi. Ushbu tendentsiya jamiyatning kapitalini rivojlantirish sharoitida va XIX asrning birida tabiiy edi.
XIX asrdagi Rossiyada kapital aloqalar rivojini rivojlantirish jarayonida sanoat ishlab chiqarish hajmi oshmoqda. XIX asr o'rtalarida mahsulot va magistrlarning badiiy mutaxassislari ehtiyojlari allaqachon og'irlashadi. Moskvadagi ixtisoslashtirilgan o'quv muassasalari (GROGANAVIVINA) va Sankt-Peterburg (Baron Stigliitz) tayyorlanmoqda. Ularning nomi "Texnikasozlik maktabi" - Rassomning yangi turdagi ko'rinishini bildiradi. 1860 yildan beri ijrochilarning maxsus hunarmandchiligi ishlab chiqiladi. Turli xil materiallarni qayta ishlash texnologiyasi bo'yicha ko'plab kitoblar mavjud: yog'och, bronza, temir, oltin va boshqalar tijorat kataloglarini chiqaradi, ilgari nashr etilgan iqtisodiy do'kon jurnali. XIX asrning o'rtalaridan boshlab mehnat gigienasi muammolari va hayot ob'ektlaridan foydalanish bilan bog'liq fanlar shakllantiriladi. Biroq, XIX asr davomida badiiy munosabatlardagi barcha ommaviy mahsulotlar go'zallikning bezakli va bezak dizayni sifatida go'zallikning o'ziga xos ustunligiga to'liq bo'ysunadi. Buning natijasi klassikizmning uslubiy elementlari shaklida kiritildi: murakkab profil tugatish, porttellar, gulchambarlar, antikozlar, antiqa burchaklar, antikalar uchun bezaklar va boshqa narsalar shakllarga kiritilgan Hatto sanoat texnikasi - mashinalar ham.
XIX asrda amaliy san'at va uy-ro'zg'or mahsulotlarining rivojlanishi uslubida xronologik jihatdan ajratilgan: klassikizmning davom etadigan davri (asrning birinchi chorak qismi). Kech klassikizm (taxminan 1830-1860) va eklektitizm (1860-yillardan keyin).
XIX asrning birinchi choragi Rossiya arxitekturasida mafkologik va qurilish sohasidagi mafkuraviy va qurilish sohasidagi mafkuraviy va qurilish sohasi bilan ajralib turdi.
Imperiya uslubi kafedrasi. X1X asrning birinchi choragi.
1812 yildagi g'alabasi ma'lum darajada ma'lum darajada tezlashadi va Rossiya milliy madaniyatini shakllantirish jarayonini yakunlaydi. Eng mashhur me'morlarning faoliyati - Voronkixina, Kvarengi, Kazakov, oldingi g'ovakning klassikmi bilan yaqin asrlar davomida birinchi asr uchun. Rus san'atiga yangi g'oyalarni, rus san'atiga yangi g'oyalarni olib kelgan bunday ajoyib ustalarning pleiadi rus san'ati uchun yangi g'oya o'zgartirildi.
Soyalar va monumentatsiya arxitekturaning xarakterli xususiyatlari bo'lib, Ampir uslubi ko'tarilishining turli fanlarining o'ziga xos xususiyatidir. Ikkinchisida dekorativ motiflar sezilarli o'zgaradi va ularning tipologiyasi qadimgi Misr va Rim dekabrlari, fastria, fastolik xususiyatlari ("kubok") tomonidan yuborilganligi sababli, taqqoslaganda Umuman olganda, erta klassikizm namunalari mahsulotlarning kompozitsion eritmasidagi "vizual vazn" sonini ko'paytiradi. Monumentalizatsiya, ba'zida kesish shakllari kabi, klassik bezak naqshlari, uchinchisi, gulchambarlarining generativoti va geometrikligi - haqiqiy suhbatlaridan tobora ortib borayotgani sababli sodir bo'ladi. Go'zal (sahna, manzara, botinkalar) bo'yoqlarni bo'yash deyarli yo'qoladi. Narxlar dog ', kontur, aka-uqubatga intilmoqda. Ko'pgina, ayniqsa mebellardagi mahsulotlar katta, katta, ammo umumiy konfiguratsiya, siluet. Mebel buyumlaridagi amperning og'irligi 1830-yillarda deyarli yo'qoladi.
XIX o'rtasidan, arxitektura, amaliy va sanoat ijodida yangi qidiruvlar boshlanadi.
"Biedermyer" nomini olgan pandisistik yo'nalishi, Nemis yozuvchisi L. Eychrodta (ish 1870 yillarda nashr etildi) uning ideal qulayligi, intima.
Temir zavodi ishlab chiqarish. Rossiya. X1X asrning ikkinchi yarmi.
XIX asrning ikkinchi yarmida kommunal mahsulotlar ishlab chiqarishdan qo'lda ishlashni boshqa joyga ko'chirish mavjud. Asrlar davomida ularning qarorlarining katlanadigan usullari va texnikasi, shakllanish tamoyillari bozorga ishlab chiqarishning massa va rentabellikdagi yangi iqtisodiy tendentsiyalarga zid keladi. O'zgaruvchan vaziyatga munosabat ikki tomonlama. Ba'zi ustalar o'zlarining murosasilarining aksariyatidir. Nafas olish va amaliy san'at masalasida barcha oilaviy buyumlarni buzib bo'lmaydigan an'anaviy ko'rib chiqishni hisobga olsak, klassikizmning mashina va seriyali texnologiyalarga yozishni boshlaydi. "Samarali" dekoratsiyaning va bezash mahsulotlari paydo bo'ladi. 1830 yillarda Angliyada Genri Kul "San'at san'atlari dunyosining" elementlari bo'lgan zavod mahsulotlari bilan "San'atlari" elementlari bo'lgan zavod mahsulotlarini bezash uchun tashqi islohotchi shiorni oldinga suradi. Ko'pchilik sanoatchilari iste'molchining tashqi miqyosida bezatilgan, bezaksimon mezbonliklarning boyitali, bezaklari boyitilgan shakllaridan maksimal darajada oshirishni istagan shiorni bajonidil egallab olishgan.
Amaliy san'atning boshqa nazariyotchilari va amaliyotlari (D.Ashkin, Morris), aksincha boykot sanoatini tashkil qilish taklif etiladi. Ularning kreditori - bu o'rta asrlar hunarmandchiligi urf-odatlarining pokligi.
G'arbiy Evropa va Rossiyada, ular birinchi navbatda nazariyotchilar va professional rassomlar, hunarmandchilik atirinlari va ustalarining e'tiborini jalb qiladilar, unda chuqur xalq an'analari saqlanib qolgan. Rossiyada 1870-1890 yillarning Nijniy Novgorod yarmarkalari ushbu an'analarning yangi sharoitlarda hayotiyligini namoyish etadi. Ko'pgina professional rassom - V. Vasnetsov, M. Vrubel, E. Polenova, K. Korovin, N. Reychin, N. Rossiyaning turli sohalarida va viloyatlarida, Pskov, Voronej, Tamfov, Moskva, Kamenets-Podols-Podolets-Podolsk va boshqalar kabi shaharlarda, ularning asosiga asoslangan. Sirkerburgdagi Sankt-Peterburgdagi Sankt-Peterburg yaqinidagi Moskva yaqinidagi Ibromtsovning Tolashkin shahridagi ustaxonalar, Sankt-Peterburgdagi Sankterburgning "Murava" kompaniyasi ijodiy fitob-fiziklash uchun juda muhim edi.
Samovar. XIX asr
Rossiya. Ikkinchi bo'lim
Sanoat nasosi. XIX asr
Biroq, ushbu seminarlarning barcha mahsulotlari umumiy iste'molda sezilarli darajada ta'sir ko'rsatmadi, ammo ular ommaviy an'analarni saqlaydigan kenglikdagi ijodkorlikning ommaviy mashinasozligi bilan bir qatorda, yashashning qonuniyligini isbotlashdi. . Kelajakda bu texnik va zargarlik buyumlari, gilamlar, tikuvchilik kabi, gilam kimligi (biuperiya), tikuvchilikka olib keladigan texnik va amaliy san'atning bunday joylariga bostirib kirishda tasdiqlandi.
XIX asrning ikkinchi yarmida asosiy mahsulotning asosiy massasi shaklida yangi hech narsa rivojlanmagan. Biroq, hozirgi paytda eng asosiy vaziyatning yangiliklari, uslubni qidirishning innovatsion qidiruvlari, biznesni badiiy shaxsning badiiy shaxsining namoyon bo'lishi kabi ichki shart-sharoitlarni qo'shishga yordam beradi. Agar stilistik yo'nalishlar uslubi (Gothic, Uyg'onish davri, barok, klassikmlar davri), qoida tariqasida, dunyoning estetik rivojlanishining o'ziga xos kristallanish tendentsiyalari tug'ilgan va qabul qilingan. XIX asrning o'rtalaridan boshlab uslubning o'ziga xosligi alohida rassom, me'morning bevosita ijodiy yutug'i sifatida qabul qilinadi. Shu munosabat bilan har doim va xalqlarning san'at merosiga qiziqish keskin faollashadi. Ushbu boy meros taqlid manbai bo'lib, qarzga loyiq qarzdor yoki g'alati ijodiy ishlov berishga aylanadi.
Zamonaviy stul bilan stol. XIX asr oxiri.
Natijada, mahsulotlarning asosiy qismi antik davr, gotik, italyancha, italyancha, italyancha, italyancha, Italiya, qadimiy Rossiya, barokiv va hokazo, inqirozni yoritadigan oddiy muddatli tasviriy tasvirdir. Ko'pincha bitta mahsulot, interer, binolarni ro'yxatdan o'tkazishda bemalol aralashtirilgan. Shuning uchun arxitektura va amaliy san'at tarixidagi bu davr eklektik nomini oldi. Mahsulotlar (lampalar, metall chelak, novdalar, idishlar, najaslar, najas va boshqalar) xalq hayotiga, ko'pincha xunuk shakllarda va sifatsizdir.
Yangi uslubni izlash - bu texnik ehtiyojlarga ko'ra, mashina ishlab chiqarish sharoitida, bir tomondan, bir tomondan, o'tmishdagi dekorativ an'analarni saqlash va o'tmishdagi dekorativ an'analarni saqlash bo'yicha haqiqiy zaruratga asoslangan. XIX asrning oxiriga kelib, Rossiya iqtisodiyotidagi kuchli pozitsiyalar - rission madaniyatning o'z badiiy mafkurasini arxitektura va san'atni rag'batlantirish, bularning barchasi bularning barchasini rag'batlantiradigan badiiy mafkurani qidirdi o'tmish uslublari bilan bahslashish mumkin. XIX asr oxirida zamonaviy uslub Belgiyada, Buyuk Britaniya va AQShda "Yigstdstil", "Chegaraviy uslub", Italiyada "Free uslub". Uning nomi "Zamonaviy" (FR.NESE dan) "Yangi, Zamon" - Latdan. Modo - "Yaqinda." Uning sof shaklida, so'nayotgan va boshqa uslublar bilan aralashtirib, u taxminan 20-25 yil XVII-XX asrlarning deyarli barcha uslublari bo'yicha 20-25 yil davom etdi.
Zamonaviy turli mamlakatlarda va individual ustalar ishida turli mamlakatlarda turlicha bo'lib, ular ikkilanib ketgan vazifalarni tushunishni talab qiladi. Biroq, ilgari ishlatilgan dekorativ va manzarali uslublar va texnik vositalarning deyarli to'liq yo'q qilinishi, ularning mahalliy yangilanishlari tavsiflangan. An'anaviy eshlar, rozetkalar, poyabzallar, nayza, va boshqalar. Mahalliy o'sishning (zambaklar, iris, kesish va boshqalar), ayollar boshlari uzun jingalak sochlar va boshqalarga almashtiriladi. Ko'pincha bezak Silloet, Shape A'zo, liniyalarning rioya qilinganligi sababli, ularda siluet, shaklli, liniyalarning rioya qilinganligi, odatda oqim, pulsatsiyalangan kabi badiiy ta'sir ko'rsatadi. Zamonaviy mahsulotlar shaklida, rassomning iltifotchisi, kuchlanishning nozik irodasi, nisbati juda zo'ravonlik deyarli har doim sezgir. Atrof-oqibat namoyon bo'lishda bularning barchasi keskin og'irlashib bormoqda. Ba'zida bu muammoning ajoyib mantig'iga beparvolik bilan, deyarli muammoning ajoyib tomoni uchun, ayniqsa interyerlarni echishda, ko'pincha samarali telatric.
Barcha zaif tomonlar - bo'g'ilib, ba'zida to'qilgan shakllar, binoning, ichki, funktsional va texnologik eritmaning mantiqiyligi bilan yangi yondashuv mavjud edi.
Zamonaviy uslublar shamdonlari. Yigirmanchi asrning boshi
Idishlar to'plami. X1X asr oxiri.
Zamonaviylik rejimining hojatxonasi stoli. XX asr boshlanadi.
Namunalarining haddan tashqari qismi zamonaviy qismida mahsulotni bezashdan bosh tortmadi va faqat eski dekorativ motif va yangilar bilan almashtirildi. XX asr boshlarida, yangi uslubning g'alabalari paytida yana, u avvalo, eski uslublar uchun modalar keng tarqalgan bo'lib, markaziy uslubni nishonlashga tayyorgarlik bilan aloqada bo'lgan 1812 yildagi vatanparvarlik urushining yubileyi. 1903 yilda Sankt-Peterburgda tashkil etilgan "Zamonaviy san'at" ko'rgazmasi "klassik zamonaviy moda" ning tug'ilishini aniq ko'rsatdi.
Zamonaviy natijalari murakkab. Amaliy san'at va eklektikizm va "antimashinizm" tomonidan qo'l hunarmandchiligi va o'tmish uslublarini tiklashda muvaffaqiyatsiz urinishlardan. Bu zamonaviy dizaynning yo'lida funktsionalizm va konstruktivizm yo'lida arxitektura va amaliy san'atning birinchi belgilari. Shu bilan birga, men tez orada uslubni milliylashtirish tendentsiyasini topaman, zamonaviy sof dekorativ qidiruvning yangi to'lqini keltirdi. Ko'plab rassomlar (S. Malyutin, V. Vasnetsov, A. Benua, S. Golovin va boshqalar) amaliy san'at va boshqalarga ommaviy dizaynga, bunday tajribalarga ega bo'lolmaydilar. Jiddiy mafkuraviy va badiiy ma'no, garchi ular amaliy san'at-badiiy hunarmandchilik va ayniqsa teatr va sahna san'atining boshqa sohasini rivojlantirishga turtki berishdi.
Zamonaviy, chunki u yangi estetik va ijodiy tamoyillarning uy xo'jaliklarini yaratish san'atida rozilik berish yo'lida yangi badiiy dizayn (dizayn) paydo bo'lishini tezlashtirdi.
Funktsionalizm va konstruktivizmni ro'yxatdan o'tkazish 1910 yillarning oxirlarida 1910 yillarning oxirida, hayotni barqarorlashtirish va birinchi jahon urushi tugaganidan keyin amalga oshirildi. Ammo yangi zamonaviy arxitekturaning asosiy printsiplari, bunday me'morchilik davrida, T. Garnier va O. BerGRANC (Gollandiya), A. Loos (Avstriya) kabi. P. Berens (Germaniya), F. Rayt (AQSh), I. Shretel, I. Raqbel (Rossiya) va hokazo.
1918 yilda Narkompros kafedrasi arxitektura va san'at sohasidagi maxsus rejalar asosida shakllantiriladi. Mutaxassislarni tayyorlashda jiddiy e'tibor beriladi. 1920 yilda V.I. Lenin eng yuqori davlat san'at va texnik seminarlarni tashkil etish to'g'risidagi farmonni (Vhutemalar) imzoladi. Bitiruvchilar matolar, mebel, idishlar va boshqa namunalar yaratdilar.
Seminarlarda o'qitish (1927 yilda Art-Texnika instituti Vhanteinga aylantirildi, bu fakultetlarda, A. Rodchenko yo'nalishi bo'yicha yog'och va metall qayta ishlash fakultetida Vhoneinga aylantirildi) . Lisitskiy, V. Tatlin va boshqa ustalar turli xil buyumlarning yangi shakllari va dizaynilarini izlayapti. VHOWEMASning barcha faoliyati talabalarning talabalarning maqsadi va ishlab chiqarish muhitini keng qamrovli yondashishga qaratilgan edi.
1920-yillarda funktsionalizm va konstruktivizm tamoyillarini ishlab chiquvchi "Sanoat san'ati" oqimi, san'atkorlar ongida oqaron uyushgan material ishlab chiqarishning estetik-idealini tasdiqlash uchun intilish. Oldingi san'at shakllari "Sanoatchilar" burjuasi tomonidan e'lon qilindi, bunga proletariat uchun nomaqbul. Bu yerdan rad etish nafaqat faqat befoyda ko'rinish, balki butun befoyda san'at, balki butun befoyda ijodiy san'at, balki ularning g'oyalarini ro'yobga chiqarish uchun texnik va iqtisodiy sharoitlar hali ham kamolotga erishmagan.
Vhutemas va "ishlab chiqarish" ning "ishlab chiqarish" ning "Ishlab chiqarish" dan "Bauuz" bilan chambarchas bog'liq va bir qator muhim fikrlar u bilan vaqtning badiiy dizayniga xosdir. Ushbu yangi harakatning bir qismi sifatida zamonaviy dizayn estetikasi oldingi davrning amaliy san'atida qarama-qarshiliklarni engib o'tish, shakllantirildi. Dizayn ta'sischilarining amaliy badiiy faoliyati, shuningdek, narsalarni yaratish badiiy va ifodali vositalarining paydo bo'lishini rivojlantirish edi. Ularning asarlarida (mebel, lampalar, idishlar, to'qimalar, to'qimalar va boshqalar), bu juda muhim bo'lgan materiallar, ritmik tizim, siluet va boshqalar kabi alohida e'tibor berildi. Tarkibiy mantiqiy mantiqiy va shaklning shakllanishi talablariga binoan mojaroga kirmasdan kompozitsion mahsulotlarda ahamiyati. 20-yillarda mamlakatimizda muvaffaqiyatli rivojlangan yana bir yo'nalish, muhandislik dizayni. 1925 yilda Moskvada Moskvada taniqli radio aravada, Sovet radiosi timsoli uzoq vaqt davomida Sovet radiosining ramzi bo'lgan ochiq muhandis V. Shuxov loyihasi tomonidan o'rnatiladi. Bir yil oldin, Ya. Gakkel texnikaning so'nggi yutuqlari, birinchi Sovet Dizel Lokomotiv, ularning shakli juda zamonaviy ko'rinishga ega. 20-yillarda inson faoliyatini fan muhiti tomonidan sun'iy ravishda yaratilgan ilmiy tadqiqotlar zarurati amalga oshirilmoqda. Markaziy mehnat instituti tashkil etilgan, o'quv madaniyatini, ishlab chiqarish madaniyatini o'rganmoqda. Olimlar va dizaynerlarning e'tibori o'sha yillarning ajoyib asarlari orasida biomexanika, organeptiklar va boshqalarning e'tiborini jalb qiladi - trampir haydovchisining ish joyining loyihasi (N. N. N. N. N. N. N. N. S).
Ya. Gakkel.Lokomotiv. 1930 yillarda boshlang
XVII asr san'atida, ayniqsa ikkinchi yarmi, yarim yilning yarmi, bunday tendentsiyalar XVIII asr real real san'atining jadal rivojlanishi uchun zamin yaratilgan. Imonografik odatiylik odamlarning ko'payishining hayotidan ancha past va manzara va tarixiy voqealardan past. Ajratilgan an'anaviy gul bezaklari shartli ravishda real ravishda translyatsiya qilingan ranglar, mevalar, barglar, bezaklar va chig'anoqlarning ko'payishi bilan almashtiriladi. Amaliy san'at asarlarida diniy maydonlarda bo'yash deyarli dunyoviy xarakterga ega, ba'zan dekorativ va teatrga ta'kidlangan. Ob'ektlarning shakllari yoy, tantanali, katta zargarlik buyumlari bilan. Uy xo'jalik buyumlarining ko'plab turlari g'oyib, masalan tekis javonlar bilan joziba, kumush bir akalar yo'qoladi. An'anaviy qadimiy chelaklar amaliy ma'noni yo'qotgan sof bezali premium buyumlarga aylanadi. Uskunalarning yangi turlari paydo bo'ldi: barok bezamlari, uy-joy sahnalari va sekulyar tarkibidagi stakanlar tik turgan va boshqa ko'plab narsalar bilan bezatilgan. Cherkov idishlari va uy xo'jayinlari endi dunyoviy narsalardan farq qilmadi va ba'zida ularning katta shompon va moddiy qadriyatlaridan oshib ketdi.
1764 yilda erning dunyoni dunyoni sektivligidan so'ng, Uchbirlik-Sergiyev Laurel o'z mulkini yo'qotadi, ammo bu borada bu islohot monastirda, na cherkov ichki chiroqlarining boy dizayniga ta'sir qilmadi , Lorensiyada yashagan, shuningdek, o'zining nobudiy va xazinasining boyligida yashovchi gubernator va Metropolitanning shaxsiy palatalari. Monastir imperatorlardan va hovli, Moskva Metropolitan va boshqa ma'naviy insonlar express va yuqori sokrat tushganliklari kiradi. Qoida tariqasida, bular Moskva, Sankt-Peterburg, Buyuk Ustyug, Rostov-Yaroslavl va boshqa amaliy san'at markazlari. Shu sababli XVIII asr amaliy san'atining Lavra to'plami. Bu vaqtning eng xilma-xil turlarini anglatadi.
XVIII asrning o'rtalaridanoq o'ziga xos qarash kumush quvonchni oladi. Bu asosan juda yuqori darajada to'ldirilgan. Katta yengillik bilan to'ldirilgan. Katta barok mevalar, gullar, ammuriyatlar, gullar va barglar bilan uyg'unlashtirilgan. Chusuonka ko'pincha ochiq ish olib bordi va bu holda, bu odatni yoritishni keltirib chiqardi.
Bunday Chakonning klassik namunasi - Moskva Xushxabarining 1754 yilgi Xushxabarning ommaviy ish haqi. Impress Elizabeth1 ning hissasi. Kumush plitalar yuqori ta'qib qilingan kalitlardan iborat edi, chunki uchlikning o'tkir emal tasvirlari, xushxabarchilar, Masihning hayotidan sahnalar bo'lgan. Ular dunyoviy xarakterda farq qiladi.
Moskva Ustoz p. Chumchov 1768 g.2 kumush idishda (monastirda suv bilan ovora sifatida ishlatiladi). U juda yaxshi varaqli tartibsiz naqshli naqshli bezak bilan bezatilgan va keng barglari yarqiragan. Bowlning oyoqlari sher panjalariga xizmat qiladi va tirnoqlarda silliq to'plarni ushlab turadi. Moskovskiy ustasi 1787, ta'qib qilish va mobil bilan bezatilgan bo'lib, Ketrin II Metropolitan Platon3 sovg'asi.
Yangi zargarlik buyumlari markazi - Sankt-Peterburg, muzey uchrashuvida kumushrang boshchiligida, Burging boshi shaklida, 1768 yilda Usta Klasa AShhane Yoxann Elers4 tomonidan namoyish etilgan. Xuddi shu usta puflangan kumush idishni maydonda baroyik bezak bilan va Bibliyadagi sahna tasvirini yaratdi: Keyt Ion5 qirg'oqni tashladi. Shu bilan birga, xo'jayin Sankt-Peterburg bankida Sankt-Peterburg bankida Petropavlovsk qal'asi va bu erda soborning naychasi bilan Qo'l va idish - Aflotun Metropolitanning hissasi.
Ritalyoning manzillari, shuningdek, dunyoviy dekorativ xususiyatga ega bo'ldi va ularni tantanali ravishda katta miqdordagi katta miqdorda ta'kidlab o'tdi. XVIII asr uchun terilgan. 1789 A. A. V. Sheremetsievaning omonatining omonatining litrurgik tomirlari (patir, dizayn, yulduz va ikkita plitalar to'plami. Bu erda juda yuqori idishga uloqtirilgan qon shaklidagi palet, piyola va qabilalar tanasi bilan bo'yalgan va bo'yalgan kumush qoplamaga ega. Diskosning katta diametri va shu uchun maxsus tayyorlangan plastinka, an'anaviy imonografik hikoyalarni o'ymakorlik bilan bezatilgan.
Mutlaqo boshqa belgilar San'at san'atiga ega bo'ladi. Qadimgi ishlarda, hatto qadimgi ishlarda, hatto qadimiy asarlardagi metall masofada, XVIII asrning rasmiga kirgan tekis jingalak jingalaktlar o'rniga. Ba'zan bezaklarning tepasiga ba'zan sirli va qimmatbaho toshlar bilan birgalikda o'rnatilgan. Ba'zi hollarda, skanerlash ochiq ish va qo'shimcha ma'lumotga ega. Ba'zan narsa skanerlardan qilingan.
Skaner ishining ajoyib faoliyati 1789 yilgi Metropolitan Plado7 hissasi bo'lgan 1789 kishidan iborat. Bu erda va ochiq ishlarni tekshirish va emal bilan birgalikda skanerlash, silliq kumush fonga kiritilgan. Daerchnant dunyoviy yo'lning nuqtai nazariga ega, chunki ular mutlaqo cherkov bo'lmagan shakl, nafis metall qismlaridan ingichka metall qismlardan ekilgan gullar ekilgan.
"Bishop Xizmatining rasmiysi" kitobining namunalari, shuningdek, Metropolitan Platoni 1789.8.
XVIII asrda katta rivojlanish olinadi. Solvishchych, Velikruvki emallari alohida metall plitalar shaklida qo'llaniladi, ular alohida metall plitalar, gullar va boshqa tasvirlar bilan, ba'zida qo'shimcha ravishda purkadi. Muzey Solvishchychy-Skoy va Ustyuga ishining katta to'plamiga ega.
XVIII asrda Noralarning ichki qismi uchun kumushning mahobatli tuzilmalari Moskva va Sankt-Peterburgning taniqli rassomlaridan qilingan. Uchbirlik soborining qurbongohi uchun "Metropolitan" ning buyrug'i bilan katta kumush yetti sham, Laurel Daraxt shaklida katta kumush yetti shamlar, ular Uch Birlik soborining kumush ichkilikbozlari bilan bezatilgan. "Moskovskiy ustasi David Bekun" Serxius Radyzh (Kirish int. Anna Ivanovna10) safida Devid Beka "Devid Beka" safida "Devid Beka" safida amalga oshirildi. Shunday qilib, XVIII asr amaliy san'at. Eng o'ziga xos asarlar bilan uchrashadigan muzeyda taqdim etilgan.
Muzey uchrashuvida badiiy hunarmandchilik asarlari Moskvaning hozirgi yiliga qadar o'zining rivojlanishini erta yodgorliklaridan xVIII asr oxirigacha kuzatib borishga imkon beradi. Ushbu uzoq davrda texnik ko'nikma o'zgarib, rivojlanib borar ekan, eski va yangi narsalar g'oyib bo'ldi, bezakning tabiati yo'q bo'lib ketdi, har doimgining ijtimoiy-iqtisodiy va siyosiy shartlari bilan aniqlangan estetik qarashlar, rivojlanish, ishlab chiqilishi bilan bog'liq estetik qarashlarga bog'liq Ichki va tashqi bozor, ishlab chiqarishning ko'lami va usuli.
XIV-XV asrlardagi ishlarida. XIII asrda Tatar-Mo'g'ulian vayron bo'lgandan keyin san'at hunarmandchiligini bosqichma-bosqich tiklanishining tasviri tasvirlangan. Moskva va qadimiy Rossiyaning boshqa badiiy markazlari turli badiiy texnikani o'zlashtirmoqda va mahorat usulini yaxshilamoqda.
XVI asrda Moskva nihoyat mamlakatning madaniy hayotida etakchi o'rinni egallaydi. Ushbu davrning amaliy san'at turli xil shakllar va badiiy bezaklar, shuningdek, katta texnik ko'nikmalar bilan ajralib turadi. Asosan bezakni qabul qilgan emalning murakkab san'ati, oltin uchun mobil telefonlar, quvish va o'ymakorligi ko'proq mahoratga etadi.
Kumush uy xo'jaligidan va cherkov joyidan ishlaydi, xalq san'atining an'analariga rioya qiling va odamlar, uning marosimlari va hayoti bilan bog'liq.
XVII asr mahsulotlarining rang-barangligi va bezaklari, bo'yalgan sirlar paydo bo'lishi, ko'p sonli qimmatbaho toshlar, marvaridlar va rangli ko'zoynaklar amaliy san'atning yanada dunyoviy xarakterini beradi.
XVIII asrda Maslahatlarning yangi shakllari, Zagorsk muzeyi assambleyasida, Moskva va Sankt-Peterburgning eng yaxshi mahorat darslari bo'lib o'tadi. Ularning asarlari amaliy san'atda yuzaga kelgan yangi o'zgarishlarni baholashga imkon beradi.
Besh asrdan ko'proq vaqt davomida taqdim etilgan amaliy san'at asarlarining yuqori badiiy mahorati Zagorsk muzeyi yig'ilishini rus badiiy madaniyati tarixidagi taniqli joyga etkazadi
Ekspozitsiya XVIII-XIX asrlar tarixiy va me'moriy majmuasining janubiy korpusining ikkinchi qavatida joylashgan. "Ot sporti". U Rossiyaning an'anaviy badiiy baliqchilik va ishlab chiqarishni aks ettiruvchi eksponatlarning keng doirasi bilan muzeyga tashrif buyuradi. Bu dunyodagi mashhur daraxtni qayta ishlash markazlari va suyaklarining, papier-mashinasi va metalli lılıklar, plastik o'yinchoqlar, shuningdek, rus ustalarida plastik o'yinchoqlar, shisha buyumlar, shisha buyumlar, fayans.
Ushbu markazlar Moskva, Vladimir, Voldaa, Ivanovo, Nijniy Novgorod va boshqa joylarda to'plangan. Uchrashuvning boshlanishi 1920-yillarda topilgan bo'lib, Uchbirlik-Sergievning Uchbirlik xazinalaridan bir nechta asarlar mahalliy hudud muzeyi va "Optina cho'l" muzeylari eksponatlari bilan to'ldirildi. 1941 yilda muzey Sergiev-Posorskga o'tkazildi (o'sha paytda Zagorsk). Uning qirq mingga yaqin eksponatlarni hisobga olgan holda, MNHR tomonidan yaratilgan ustaxonalarda turli badiiy markazlar ustalari tomonidan olib borilayotgan xalq hunarmandchilik va eksperimental ishlarning bir qator noyob asarlarini o'z ichiga olgan. 1950 yillardan boshlab muzey Rossiya an'anaviy dekorativ san'atining majlisini maqsadli va muntazam ravishda sotib olishni boshladi va bu ish o'z faoliyatining ustuvor yo'nalishlaridan biriga aylandi.
Ekspozitsiya zallarida Sergiev-Posod viloyati rassomlari va rassomlarining asarlari tomonidan berilgan muhim o'rin. Shaharning maxsus shon-sharafi sanashdi. Ular yog'ochdan yasalgan, burilish, aylanuvchi; Papier Mache va mastik - harakat va ovoz bilan. XIX asrning ikkinchi yarmida - XIX asrning ikkinchi yarmida ommabop bo'lgan uch marta chodirlar - bo'yalgan qo'g'irchoqlar - Boryi, Husarts, Korimilitsa, Yigirmanchi asrning boshida mashhur bo'lgan muzey eksponatlari. Ularning orasida "Uchbir-Sergiyev Lavra" arxitektura o'yinchoqlari to'plami.
Serdievoposad o'yinchoq baliq ovi o'yinchoqlar ishlab chiqarish bilan chambarchas bog'liqdir. Bogorodskoe. Bogorodskaya muzey kolleksiyasi tarkibiga o'yinchoqlar, haykaltaroshlar, haykaltarosh kompozitsiyalar kiradi va to'rt mingga yaqin eksponatlarni o'z ichiga oladi. XIX C ning asarlari katta qiziqish uyg'otmoqda: "Konda general Skobelev" - P.F. Baraqova, "ayiq bilan qo'llanma" - D.I. Puchkov; Rossiyalik xalq jo'shqin ertaklari va yangi sovet haqiqatining diqqatga sazovor ko'pchilik kompozitsiyalari, yigirmanchi asrning 30-yillarida amalga oshirildi. (A.F. Balaeva, N.E. Eroshkina, V.T. Polynova, A.G. Shishkin).
Muzey XIXning oxiri - boshlanishining oxiri bo'yicha asarlar to'plamidir. XX in. O'quv o'yinchoqlari va badiiy va duradgentlar ustaxonalari Sergiyev va Abramatev. Bular taniqli rassomlar tomonidan ishlab chiqilgan namunalarga binoan to'qilgan qoziqlar, lews, mebel buyumlari. Malyutin, E.D. Polenova, AP. M. Vasnetsov, N.D. Bartmom, VL.I. Sokolov va boshqalar. E.D. tomonidan olib boriladigan Abramtevskiy ustaxonasining ishi. Polenova Abramtsevskiy-Kudrinskaya baliqlarini shakllantirish va rivojlanishiga bevosita olib tashlangan yassi chiqindi vegetativ naqshli daraxtning kesishiga bevosita ta'sir ko'rsatdi. Baliqchilik asoslaridan biri V.P. Silliqlash. Muzey ustaning bir nechta asarlarini saqlaydi, ular orasida XX asr boshlarining dekorativ taomlari., 1937 yilgi Porogogan portali
Yog'ochga ishlov beradigan baliqchilik bilan bir qatorda Rossiyada keng tarqalish kulolchilikka ega, odatda o'yinchoqlar idish-tovoq yonida ko'tarilgan. Ushbu san'at butparastlikka qaytadi, ular sehrli marosimlarda qatnashgan kichik shaxslar o'ziga xos diniy narsalar rolini bajardilar. Muzey, Filionovskaya (Tula mintaqasi), Abutanevskiy (Penza mintaqasi), Skopinskaya (Ryazan viloyati) o'yinchoqlari taqdim etadi. XIX asr oxiri - XIX asr oxiri Dymkovskiy o'yinchoq (Kirov viloyati) katta qiziqish uyg'otadi. Bu noma'lum mualliflar va A.A. ning asarlari Mezrina: kerilitsa, laterallar, raqs juftlari va boshqalar. Dymkov kollektsiyasining qimmatli qismi 1930 yillarning ishidir. XX asrning ikkinchi yarmida bo'lgan ishlari orasida. U E.I boshchiligidagi Dykovskiy ustalari guruhi tomonidan ishlab chiqarilgan "to'y" ko'p qirrasi tarkibiga ajratilgan. Kossa-kun.
Daraxt Rossiyadagi eng mashhur materiallardan biri edi va uning badiiy qayta ishlash bo'yicha baliqchilik turli mintaqalarda mavjud edi. Sergievoposad bilan bir qatorda muzey Nijniy Novgorod viloyati baliqchiliklari - Xoxlo va gorodetlar tomonidan eng maqbuldir. Birodarlar, eng yorqin yog'och xohlama kosalari yorqin sabzavot shaklida bo'yalgan va qimmatbaho oltin tomirlar bilan o'xshash. XIH asrda keng tarqalgan. Ularning ishlab chiqarish an'anaviy ravishda Nijniy Novgorod viloyati zamonaviy Karnavskiy tumani hududida joylashgan bir qator qishloq va qishloqlarning xo'jaliklari bilan shug'ullangan. Muzey kollektsiyasining eksponatlari orasida XIX asrning dehqonlari namunalari. 1930-yillarning mebeli "Xohlomo" uchun oq va kumush fonda rasm chizish uchun g'ayrioddiy.
Gorodetskiy baliq ovlash XVIII asr oxirida shakllana boshladi, shunda Gorodza kompaniyasining asosiy savdo qishlog'i yaqinidagi bir qator kichik qishloqlarning dehqitlari atıştırmalık hosil qila boshladi. Ular ish paytida ular ustida o'tirishar edi, yuqori teshikka zig'ir yoki jun surig'i bilan yuqori bo'lgan. Shunga qaramay, Donette go'zal qilishni sinab ko'rdi: u hostessning mag'rurligining mavzusi edi, u qadrlanib, kuydirilgan va uy bezaklari sifatida ishdan keyin devorga joylashtirilgan. Mashg'ulotda donetlar quyuq morine eman qismlari bilan rus tilida kam uchraydigan salqin san'at san'atini ishlatgan. 1870-yillarga kelib, ichki qatlamli iplar "Rosans", chavandozlar, chavandozlar, bayram sahnalari, chavandozlar, chavandozlar, fosiqliklar. 1920-yillarga kelib, gorctionsning zarurligi pasaygan va gorodetskiy ustalarining go'zal ko'nikgilari boshqa narsalarni bezatishda keng qo'llanila boshladi: qutilar, Larlar, dekorativ panellar, o'yinchoqlar.
Gorodetskaya kollekariyasi nafaqat XVIII asr oxiri XX asr oxiridan XX asr oxirigacha bo'lgan asosiy bosqichlarini XX asr oxiri oxirigacha kuzatishga imkon beradi, ammo deyarli barcha ustalarning ishi haqida tasavvur beradi Uning tarixidagi sezilarli belgisi. To'plam Gorodetskiy san'atining "klassik" namunalari tomonidan tan olingan asarlar: DONZ A.V. va l.v.. Melnikovy, g.l. Poliakova, V.K.Smirnova, Panel I.K. Mazina, Shirla I.K. Lebedeva va D.I. Krvukov va boshqalar.
Rossiyalik badiiy laklar jahon shon-sharafidan zavqlanadi. Muzey yig'ilishi sizga ularning tarixini aks ettirishga va "Laklar bo'yoqining barcha asosiy markazlarini tanishtirishga imkon beradi. Muzey Nijniy Tegil va Jostovning bo'yalgan metall buyumlari va Jostov (Moskva viloyati), "Kekor", "Qopqoq", XX asrlar. Moskva yaqinida Fedsukkino, shuningdek, Ivanovo va Vladimir viloyatlar markazlari, shuningdek, "Laklar" badiiylari badiiy asarlari faqat Sovet davrida ishlab chiqilgan va Belgilangan belgini bo'yash an'analariga asoslangan edi. 1830 yillardan beri seminarda, O.F. Chxostovo qishlog'ida joylashgan Vishnyakova, Papir-Masha mahsulotlari bilan bir qatorda metalldan tovoq yasashni boshladi. Asta-sekin, baliqchilik mustaqil ahamiyatga ega bo'ldi. Tepalar bezaklarida, qulay suv tarkibi bilan yozilgan gul tarkibi bera boshladi.
1920-1930 miniatyuralarining muhim qiymati - bu juda yuqori san'at darajasidagi ishlarni o'z ichiga oladi. Ularning orasida qadimiy bo'yoqning bir qismi bo'lgan rassomlarning asarlari bor ": A.V. Kotuxina, I.V. Markaxeva, im. Bakanova, I.P. Vakurova, I.I. Zubkov va boshqalar., Jumladan, pamik prujbartani bo'yash ishini bajarish bo'yicha projleo. Golikova.
Markazlarning qishloqlarining tarixi (Fedoskino va P. Jxostovo) savdogarlar P.Ida bo'lganida XVIII asr oxirida ildizlarni qoldiradi. Qabobov "Papier-Masha" dan lak mahsulotlarini ishlab chiqaradigan korxona tashkil etildi. Yaqinda joylashgan Danilkov. Fedsukkino. Ko'p o'tmay baliq ovi butun tuman bo'ylab tarqaldi. Muzey yig'ilishi Lukutin fabrikasi asarlarini (P.I. Korobovning vorislari va Kichik dehqon xo'jaliklari va Kichik dehqon xo'jaliklari va Moskva okrugining uchlik davrida joylashgan. To'plamning eng qadimgi asarlari XIX asr o'rtalariga tegishli. Ushbu seminarlarning mahsulotlari stilistik bir hillil: qutilar, strareylerlar, sigaret, papier-maxas, haqiqiy milliy mavzu bilan beparvo bo'lgan miniatyuralar bilan bezatilgan. "TROK", "TROK", "TROK" ning an'anaviy tasvirlari, dehqon hayoti bo'lgan manzara, odatda, rus rassomlarining mashinasozlik va grafik asarlarining bepul nusxalari.
Ta'kidlash joizki, rossiyalik boshliq va qand to'plamlariga ta'sir qilishning muhim o'rinlari beriladi. Bular sharf va boshqa mahsulotlar va boshqa mahsulotlar va boshqa Tverskaya va Nijniy Novgorodning boshqa mahsulotlari va XIX asr boshlari - XX asr boshlari. Eng kattasi va hozirgi paytda, va "Jumen Sposues" ning ishlab chiqaruvchisi Moskva Pavlovskiy Posadning yaqinida, ular chiqargan Moskvaning Ya.Menga tegishli fabrikada fabrikada fabrikada fabrikada joylashgan. Labsin va V.I. Iflos. Chales ishlab chiqarish deyarli to'liq qo'llanma edi. Matoning naqshlari o'yilgan yog'och taxtalar, "gul" va "usul" bilan qo'llanildi. Pavlovskiy simi, shuningdek Joxostovskiy tovoqlari, shuningdek gullarning bo'yalgan rasmlarning eng sevimli maqsadi. Pavlovoposad muzeyi eksponatlari turli vaqtlarni qirib tashladi. Bular XIX asrning afsonaviy chizmachisining boshliqidir. S.V. Postigova "DorShoe" va "Diveratsiyasi" va bizning zamondoshlarimizning asarlari E.P. ReVOVO, K.S. Zinovareieva, I.P. Dondovaya va boshqalar.
San'at hunarmandchiliki Rossiyaning milliy madaniyatining muhim qismidir. Muzeyda keltirilgan ish rus ustalarining buyuk sovg'alarini, ingichka badiiy did va ularning iste'dodi kimligini anglatadi.
Rus ustalari uchun material juda jozibali va ularning dekorativ xususiyatlari va texnik imkoniyatlarida farq qiladi. XVII asrda allaqachon. Xolmogora Arxangelsk viloyatida Xolmogora Arxangelsk viloyatida Kostarellar an'analari rivojlana boshladi. Xolmogorsk ustalari (oddiy hayvon suyagi) bilan bir qatorda Uolrusning suyakini kamroq, ko'pchilik mamont, mahsulotni kamroq qadrlashardi. Eng ko'p shassi eng yaxshi sabzavot shakllari, hayvonlar va qushlarning tasvirlari bilan bezatilgan tizmalar, qutilar, qushlar va qushlar edi, ochiq ish va o'ymakorlar bilan bezatilgan. XIX asrning ikkinchi yarmida - XX asr boshlarida. Axitiev-Sergiev monastiri va Serxiev Posod bilan birga bo'lgan suyak o'ymalari Ivan Iltiin (Mink ion) va mahalliy ustasi Sergiusni tasvirlab berishdi va. . Xrustachieva.
Miniatyura suyagi va yog'och, miniatyura iplari an'analari va daraxtning ikkinchi yarmida Sergikev Posado yaqinidagi Xotkovo yaqinidagi 40-asrning ikkinchi yarmida kosstillar paydo bo'lishiga ta'sir ko'rsatdi. Ushbu markazning o'ziga xosligi har xil suyakni qayta ishlash texnikasini qo'llashda, suyakni daraxt bilan birlashtirgan holda birlashtirilgan. Ushbu xususiyatlar 1950-yillarning ishlarida, xususan, baske-da, ayniqsa, baskada aniq bir yorqin tazyiq topdi. Kirish "Michurin", ularning suyak qo'shimchalari ko'p qirrali yengillikning asl texnikasida. Muzey ekspozitsiyasi Rossiya sharqida rivojlangan an'anaviy baliqchilik faoliyati bilan tanishish imkonini beradi: Tyumen (Tobbolsk), Yakutiya, Chukotka. Ularning har birining shaxsiyati mahalliy aholining etnik va badiiy an'analariga asoslanadi.
Muzey yillarida rus stakanining eng boy kolleksiyasi va chinni generatsiyalangan. Ushbu turdagi amaliy san'at XVIII-XIX asrlarda Rossiyada jadal rivojlandi. Muzey zallarida siz o'sha davr o'simliklaridan turli xil foydalanishni ko'rishingiz mumkin: Imperator chinni va shisha idishlar, Kornorov, Starnetova - Maltshie, Baxmetovaya va boshqalar. Ko'rgazmalar orasida. Masalan, rus shishasi va kulolchilikning noyob namunalari, masalan, XVIII asrda shisha o'yilgan krujkalar. Yoki Majaho moddalar 1724 yilda Moskvada A.K. A.K. dan Open ochilish marosimida ochiladigan Rossiyadagi birinchi kulolchilik zavodlaridan birida amalga oshirilgan. Grebenchikov. Muzey XIX asrda turli xil janrli haykallar va butun janrli "Rossiya xalqlari" qatorini o'z ichiga olgan chinni chinni plastmassalar to'plamini saqlaydi. Begner va Kuznetsovning Moskva o'simliklarida bir necha bor davom ettirildi.
Sovet va Sovet Ittifoqi davridagi shisha va chindan hammasi to'plami, asosan, Rossiyadagi eng katta o'simliklarning etakchilari va rassomlari tomonidan olib borilgan etakchi 1960-1980 yillarning ishlariga asoslanadi. Ichki chinni tarixida, M.V nomidagi Leningrad chinni individenti tomonidan etakchi o'rinni egallagan. Lomonosov (sobiq imperator) va ikkita Moskva viloyat zavodi: Dmitrovskiyning (sobiq Kuznetsovskiy) nomli Dmitra-ga (sobiq Kuznetsovskiy) nomlangan Dulevskiy-betlar fabrikasi. Ushbu korxonalar o'zining uslubi, moddiy va boy urf-odatlar bilan ishlaydigan yuqori madaniyatli ikkita o'ziga xos va yorqin maktablardir. Ular Rossiyaning turli xil tarixiy qatlamlarini meros qilib olganligi sababli chinni ikki maktab o'rtasidagi farq: Moskva Milliy an'anaga, Leningradskaya - XIII asrlardagi XIII asrlardagi yuqori malakali.
Muzey yig'ilishida Sankt-Peterburgning (Leningrad) rassomlarining (Leningrad) ning rassomlari, g'ayrioddiy va tantanali ishlarining klassik ta'mi va klassiklik hissi bilan ajralib turadi: A.V. Vorobyevskiy, A.A. Yatskevich, V.M. Gorodetskiy, n.p. Slavina, I. Olikskaya; Moskva viloyati rassomlarining go'zal, yorqin va hayotiy tasdiqlash asarlari shaklida kononent va odamlarning tushunishlari: P.V. Leonova. VC. Yasnetsova, N.N. Ropova va boshqalar. Ko'rgazmada siz yigirmanchi asrning ikkinchi yarmida shisha to'plash va kristal bilan tanishishingiz mumkin. Egasi shakllari, dekorativ vazalar va to'plamlar, jadal varaqalar, sh shishasi plastik plastmassalar Rossiyadagi eng qadimiy shisha suv o'simliklarining etakchi rassomlari tomonidan turli xil texnik va texnologiyalardan foydalanadi. Bu Gus-Kristall Vladimir viloyatidagi zavod (E.I. ROGOV, S.P. Verin, V.V. Korneev, V.A. Filatov); Tver mintaqasining Vyshnevoltskiy tumanidagi "Red May" oynasi "Red May" da (A.M. Silko, S.M. Beskinskaya); Dyatkovskiy kristalli o'simlik (M.V. Grabar, V.V. Soyver, V.ya. Shevchenko).
Muz yig'inining mag'rurligi - bu amaliy san'at ustalarining ishi L.O bilan bog'liq bo'lgan Leningrad Art-shisha zavodining juda muhim to'plami. Yurgen, A.A. Aktitzaturan, A.M. Ostrmurov, E.V. Yanovskaya, hm Puld, B.A. EreMin, Yu.m. Bzyaks. Shisha va chinni asarlarining aksariyati eng yirik xalqaro yoki barcha Rossiya-Rossiya ko'rgazmalari uchun yaratilgan noyob namunalardir. Shunday qilib, individual markazlarning taqdimotining to'liqligi, Rossiya an'anaviy bezak san'ati muzeylarini yanada yuqori darajadagi badiiy darajasi mamlakatdagi eng zo'rlaridan biriga tegishli bo'lishi mumkin. Uning asarlarining tarkibiy qismlari rus ustalarining buyuk o'sishi, nozik badiiy did va ularning iste'dodi kimligini ko'rsatadi.
Asrning o'rtalari uslubi dekorativ va amaliy san'atga ta'sir qiladi. Chinadan olingan mahsulotlar uchun Elizabeth Petrovna xizmati kabi, masalan, Elizabeth Petrovna xizmati va boshqa materiallar egri va boshqa materiallar, shuningdek, cho'kish va egiluvchan o'simlik kurtaklariga qarab ko'tariladi. Ob'ektlarning fikik siluetlari katta ranglar bilan birlashtirilib, Ichki qismning bayramini to'ldiradigan oyna yuzalari porlaydi.
XVIII asrning birinchi yarmini bo'yash
Petrovsk davridan boshlab, katta o'zgarishlar rasmga tushadi. Mashinasozlik sanasi semantik va kompozitsion xususiyatlar bilan tayyorlangan. Teskari nuqtai nazarni almashtirish bo'shliq chuqurligini to'g'ridan-to'g'ri va tegishli uzatishga keladi. Eng muhim xususiyati anatomik to'g'rilik tamoyillariga muvofiq shaklning tasviri. Tovushni uzatishning yangi hajmi paydo bo'ladi. Mazkur sifatda batafsil ramziy ramziy konturni yo'qotgan engil joy mavjud. Xarakterli texnik vositalar va tizim munosabatlari tizimi bilan yog 'bo'yash usuli qat'iydir, ammo darhol bo'lmasa ham, badiiy foydalanishga olib keladi. Tekshiruv hissi kuchayadi. Rassom yumshoq baxmal, og'ir tog'li mo'ynali, qattiq oltin brokak va ingichka dan birining o'ziga xos xususiyatlarini etkazish qobiliyatini oladi. Hikoyalar rasmida siz raqamlarni o'zaro bog'liqlikning yangi printsiplarini kuzatishingiz mumkin. Yalang'och tananing tasviri yangi va eng qiyin vazifadir. Rasmning tuzilishi yanada rivojlanadi. XVIII asr boshidan boshlab dunyoviy san'at turli xil texnika asarlarini, panellar va pardalar shaklida monumental rasmni, miniatyura xatida o'stiradi. Portrit tarkibiga barcha ma'lum navlar kiradi - old, kamerada, odatiy va kostyumli versiyada, ikki va bug 'xonasida. Rassomlar xususiylashtirilgan algrorik va mifologik erlar. Ushbu xususiyatlarning mavjudligi, garchi dastlab murosaga kelganda, yangi turdagi rasmni bo'yash haqida gapirish imkonini beradi.
Portretga aylanishning birinchi qadamlari qurol-aslahalarining go'zal ustaxonasi faoliyati bilan bog'liq. Rossiya va chet el ustalari tomonidan, o'z tabiatida amalga oshirilgan ishlar izohlamoqda. Barcha tipik variantlar, Parsuna parad portretini afzal ko'radi va ushbu quvvatda bir nechta navlarda uchraydi. Ular orasida "Portret-tezis" eng arxaikdir. Bu portret tasvirlarini va shartli ravishda muzokaralarda ko'plab izohli yozuvlarni birlashtiradi. Siz "Portret-apototeoz" haqida gaplashishingiz mumkin. Bular Pitraqalar-rasmlar, Butrus I-ning tor faoliyatini anglatadi, Butrus, Meyshikov, Sheremetevning o'sishi va otida.
Bo'shliq hamma joyda juda sistersipik jihatdan talqin qilinadi va elementlarning umumiy joylashuvi haqiqiy fazoviy munosabatlarning ramziy munosabatlari sifatida xizmat qiladi. Ichki va tashqi makon muammosi sektiv va keng ko'lamli munosabatlarda bir xil darajada. Parsun, XVII asr belgisi bo'lgan rangli boylikdan biroz jo'nab ketdi. Biroq, xamirturushning bezaklari va turli qismlarning bezakli uzatilishi tuvalga yuqori dekorativ tovush beradi.
Usta hali ham, yozilgan yuzlar va tekislik naqshli liboslari bilan urg'u berayotgan hajmni uzatishning yangi printsiplariga to'liq emas. Katta o'lchamlari, ularning ta'sirli ruhi, vaziyatning boyligi va ko'paytirilgan zargarlik buyumlari tasvirlanganlarning ijtimoiy ahamiyatini namoyish etish uchun mo'ljallangan. Avtonomining surati, u o'ziga ahamiyat beradi va boshqalarga befarq. Shaxsni o'z ichiga olgan holda, hozircha kasal bo'lgan rasm, bu xususiyatga xos bo'lgan xususiyatlarni sezishga harakat qiladi. Biroq, umumiy va shaxs hali organik birlikda hal qilinmaydi va konsolidatsiyalangan yozuv mashinkasi niqobi ostida ko'rinadi.
Nisopik ravishda 80-yillarda, ayniqsa XVII asrning 90-yillarida bo'lgan Parsuna liniyasi juda kuchli, deyarli chet elliklar va pensiya rassomlari oqimini yanada mahkamlaydi. Shu bilan birga, u rus portretini rivojlantirishning umumiy jarayonida tasodifiy epizod deb hisoblamasligi kerak. Peruna asosiy pozitsiyalardan kelib chiqishi davom etdi. Bundan tashqari, uning xususiyatlari bir qator ilg'or rassomlarning ishida, o'rta asrlar to'g'risidagi yozuvning yozilmagan o'tishining yangi usulga o'tadigan dalil sifatida namoyon bo'ldi. Shunday qilib, uni I. Nikitin, I. Vishnyakova va A. ANTropovaning asarlarida topish mumkin.
Perunni va XVIII asrning ikkinchi yarmida, ayniqsa yangi san'atga mustaqil ravishda yangi san'atga mustaqil bo'lgan, qoida tariqasida, ikonografiyadan kelib chiqadigan qoida tariqasida. E'tibor bering, badiiy fenomen nafaqat Rossiya maktabida, balki Ukraina va Polshada ham. Shuningdek, u Bolgariya, Yugoslaviya va hatto Yaqin Sharq va hatto Yaqin Sharqda, I.E., Yaqin tarixiy holatda, yangi vaqt va dunyoviy san'at san'atiga qarshi kurashish.