Hisobot: Klassikm tushunchasi. Klassikm - me'moriy uslublar - dizayn va arxitektura o'smoqda - arxitekturada klassikizmning arxitektori

"Sinf!" - Menga bizga ijobiy baho berish yoki bizning ijobiy baholash mavzusi yoki fenomenimizga to'g'ri keladigan narsalar haqida gapirib beramiz.
Lotin tilidan tarjima qilingan klassikus. Va "namunali" degan ma'noni anglatadi.

Klassikizm Ular XVII-XIX asrlardagi Evropa madaniyatida badiiy uslub va estetik yo'nalishni chaqirdilar.

Va namuna sifatida nima? Klassikm har qanday badiiy ishlarni qurish kerak bo'lgan Klassikm rivojlandi. Kanon - ma'lum bir davrda ma'lum bir norma, badiiy texnika yoki qoidalar to'plami.
Klassikm san'atning qat'iy yo'nalishi bo'lib, uni faqat sezilarli, abadiy, odatiy, tasodifiy belgilar yoki klassikizmning namoyon bo'lishi qiziqarli emas edi.
Shu ma'noda, klassikm san'atning o'quv funktsiyalarini bajardi.

Sankt-Peterburgdagi Senat va Sinod binolari. Arxitektori K. Rossi.
Sanoatda kanonlarda bo'lganida yomonmi yoki yaxshimi? Qachon men buni yoqtiraman va boshqa hech narsa yo'qmi? Salbiy xulosa bilan shoshilmang! Kanonlar ma'lum bir san'at turi ijodini soddalashtirish, ko'rsatma berish, namunalarni ko'rsatish, namunalarni ko'rsatish va chuqur emas.
Ammo Kanonlar ijodkorlikning doimiy etakchiligida bo'lishi mumkin emas - ba'zi bir nuqtada ular o'zlarini kengaytirmoqdalar. Bu XX asr boshlarida shunday bo'ldi. Vizual san'at va musiqa bo'yicha: bir necha asrlar davomida ildiz otgan me'yorlar sukkal qilindi va yirtilgan edi.
Biroq, biz allaqachon oldinga siljitdik. Keling, klassikizmga qaytamiz va klassikm janrlari ierarxiyasini batafsilroq ko'rib chiqamiz. Aytaylik, deylik, ma'lum bir yo'nalishda, Frantsiyada Frantsiyada XVII asrda tashkil etilgan. U frantsuz klassikligi xususiyati, u odamning shaxsiyligini eng yuqori bo'lishining eng yuqori qadriyatiga da'vo qildi. Ko'p jihatdan, klassikizmda qadimiy san'atga tayanib, unda mukammal estetik namunani ko'rdi.

Klassikm janrlari ierarxiyasi

Klassikizm yuqori va past darajaga bo'lingan janrlar ierarxiyasiga ega. Har bir janrda muayyan belgilar mavjud, bu mumkin emas.
Turli xil san'at turlari haqidagi misollardagi janrlar ierarxiyasini ko'rib chiqing.

Adabiyot

Nikola booi, klassikizmning eng katta nazariyotchisi, ammo asoschisi frantsuz va oyatni isloh qilgan va she'riy kanonlarni rivojlantirgan Fransua Mallba. N. Bounoullow "Poetet San'at" she'riyatli muomaladagi klassikizm nazariyasiga o'z fikrlarini bildirdi.

Büst Nikola xiyobonlari F.JIRadon ishlaydi. Parij, Luvr.
Dramaturgiyada hurmat qilinishi kerak edi uchta birlik: Vaqt birligi (harakat bir kun ichida bo'lishi kerak), bu joyning birligi (bir joyda) va harakat birligi (ishda bitta hikoya chizig'i bo'lishi kerak). Kornel va Rasin frantsuz fojiali dramada klassikm vakillari edi. Ularning ijodining asosiy g'oyasi ijtimoiy burch va shaxsiy ehtiroslar o'rtasidagi ziddiyat edi.
Klassikizmni yaratish maqsadi dunyoning o'zgarishiga o'xshaydi.

Rossiyada

Rossiyada klassikizmning paydo bo'lishi va rivojlanishi birinchi navbatda M.V nomiga bog'liq. Lomonosov.

M.X.VOmonosov Velikiy Novgorodning "Rossiyaning 1-yilligi" yodgorligida. Haykaltaroshlar M.O. Mikeshin, I.N. Shreder, me'mor V.A. Gatman
Ular Rossiya oyatini isloh qilish bilan olib borildi va "uch yuz" nazariyasini ishlab chiqdilar.

"Uch kanal nazariyasi" M.V. Lomonosov

Uchta uslubni o'rgatish, i.e. Yuqori, o'rta va past (oddiy) uslublardagi ritorika va she'riyatli uslublar tasnifi uzoq vaqt davomida ma'lum bo'lgan. U qadimgi Rim, O'rta asr va yangi Evropa adabiyotida ishlatilgan.
Ammo Lomonosov stilistik tizimni qurish uchun uchta uslubni o'rgatdi rus tili va rus adabiyoti. Lomonosov uchun uchta "uslub":
1. Yuqori tantanali, ajoyib. Janrlar: ODA, qahramon she'rlari, fojia.
2. O'rta organik, drama, sarata, eklog, do'stona yozuvlar.
3. Kam - komediya, harflar, qo'shiqlar, afsonalar.
Rossiyadagi klassikm Ma'rifat ta'siri ostida: tenglik va adolat g'oyalari. Shuning uchun, rus klassikligiga, zaruriy kitobning tarixiy voqelikni baholash qabul qilindi. Biz komediya D.Ida topamiz. Fon'izina, satira a.d. Kantemir, Basnyov A.P. Summarokova, I.I. Chemnitzer, odax m.v. Lomonosov, G.R.. Qiz.
XVIII asr oxirida. Inson taraqqiyotining asosiy kuchini ko'rish tendentsiyasi kuchayadi. Shu munosabat bilan, insoniyat tabiatidagi asosiy narsa ma'lum bo'lgan hissiyotning adabiysi yo'nalishi mavjud (va aql). Frantsuz yozuvchisi Jan-Jak Russo tabiat va tabiiylikka yaqinroq bo'lishga chaqirdi. Ushbu shikoyat rus yozuvchisi N.M. Karamzin o'zining mashhur "bechora Lisa" ni eslaydi!
Ammo klassikizm yo'nalishi bo'yicha ishlar XIX asrda yaratilgan. Masalan, "Aqldan qayg'u" A. Griboedov. Garchi bu komediyada romantizm va realizm elementlari mavjud bo'lsa-da.

Rasm

"Klassikmlik" ta'rifi "namunali" deb tarjima qilinganligi sababli, bu tabiiydir, chunki bu qandaydir namunadir. Va klassikizm tarafdorlari uning antikennen san'atini ko'rishdi. Bu eng yuqori namun edi. Shuningdek, qadimgi davrda namunani ko'radigan yuqori qayta tug'ilish an'anasi ham bor edi. Klassikizm san'ati jamiyatning uyg'un qurilmasining g'oyalarini aks ettirdi, ammo klassikmlik san'atining murakkabligini ko'rsatadigan shaxsiyat va voqelik, his-tuyg'ular va sabablar aks ettirildi.
Klassikizmning badiiy shakllari qat'iy tashkiloti, muvozanat, ravshanlik va rasmlarning uyg'unligi bilan ajralib turadi. Uchish mantiqiy ravishda rivojlanishi kerak, uchastka tarkibi aniq va muvozanatli bo'lib, ovoz balandligi aniq, ranglar yordamida mahalliy ranglardan foydalanish bilan bog'liq. Shunday qilib, masalan, N. Pussin yozgan.

Nikola puussin (1594-1665)

N. Pussin "O'z-o'zini portret" (1649)
Frantsuz rassom klassikizmning rasmini boshida turganida turdi. Uning deyarli barcha rasmlari tarixiy va mifologik uchastkalarda yaratilgan. Uning kompozitsiyalari har doim aniq, ritmikdir.

N. Pussin "Vaqt musiqasiga raqs" (taxminan 1638)
Rasmda hayotning allegorik raqsi ko'rsatilgan. Bu uning aylanishi (chapdan o'ngga): zavq, qattiq mehnat, boylik, qashshoqlik. Rim Xudoning ikki boshli tosh haykalining yonida Yanus sovun pufakchalarini - Sovun pufakchalari - inson hayotining tezkorligini anglatadi. Yosh bola kelajakka qarab, eski tomon qaradi. Qanotli kulrang-yodgün chol, raqsni aylanib yuradigan musiqaga, - otamiz. Oyoqlari do'zaxni saqlaydigan bolani o'tirib, vaqtning tez harakatlanishini eslatadi.
Sun Apollon xudosi Apollon fasllar ma'buzalari bilan osmonda shoshmoqda. Tong ma'bosi Aurora jang aravalaridan o'tib, o'z yo'lida gullar yog'diradi.

V. Borovikovskiy "G.R. portreti. Derzhavina "(1795)

V. Borovikovskiy "G.R. portreti. Derzhavina, "Davlat tretetov galereyasi
Rassom yaxshi bilgan va o'z fikrlari qadrlangan odamning portreti. Bu an'anaviy klassik portret. Derjavin senator, Rossiya akademiyasining a'zosi, davlat shaxsi, uning yagona va mukofotlari bu haqda aytib beradi.
Ammo shu bilan birga, bu taniqli shoir, g'ayratli, o'quv g'oyalari va ijtimoiy hayotdir. Bu qo'lyozmalar bilan aylangan yozma stolni ko'rsatadi; Hashamatli siyoh qurilmasi; Orqa fonda kitoblar bilan javonlar.
G. R.NjHavin qiyofasi taniqli. Ammo ichki dunyoda ko'rsatilmagan. Jamiyatda faol muhokama qilingan Russoning g'oyalari hali ham V. Borovikovskiy ishida namoyon bo'lmadi, bu keyinroq bo'ladi.
XIX asrda Rassomlik klassikmi inqiroz chizig'iga kiradi va san'at rivojlanishini cheklovchi kuchga aylanadi. Klassikm tilini yuritib, romantikal hikoyalardan boshlanadi. Rossiyalik rassomlar orasida, birinchi navbatda, Karl Brullov. Uning ijodi o'sha paytda klassik ish romantizm ruhiga to'lganida bo'lishi kerak edi, bu kombinatsiya "Akademizm" deb nomlandi. XIX asr o'rtalarida. Realizmga isyon ko'tarilishining boshlanishi Frantsiyada bo'lib, Frantsiyada bir doira va Rossiyada - filmlar bilan ifodalangan.

Haykal

Klassikizmning haykalchasi namuna bilan qadimiylikni ham ko'rib chiqdi. Bu qadimiy shaharlarning arxeologik qazishmalariga yordam berdi, natijada ko'plab do'zax haykallari ma'lum bo'ldi.
Classicizm Antonio Canova asarlarida eng yuqori mujassamlanishga erishdi.

Antonio Kanov (1757-1822)

A. Kanova "O'z-o'zini portlatish" (1792)
Italyan sayohidi, Evropa haykaltaroshlikdagi klassikm vakili. Uning asarlarining eng katta yig'ilishlari Parij Luvrida va Sankt-Peterburgdagi ermitajda.

A. Kanov "Uch ins". Sankt-Peterburg, Ermitaj
"Uch insavul" haykaltaroshlik guruhi Antonio Canovaning hozirgi davrigacha kiradi. Haykaltarin, Greys tasvirlarida go'zallik haqidagi fikrlarini - ayol jozibasi va jozibasini ko'rsatadigan qadimgi ma'budalar. Ushbu haykalning tarkibi g'ayrioddiy: "Bular yaqinlashmoqda, bir-birlariga (va tomoshabinga emas) va markazda turgan do'stga. Har uchtama urg'ochilarning barchasi qo'llarga birlashtirilgan, ular qo'llarning va sharfi pleksuslari bilan birlashtirilgan, inoyatning qo'lidan tushib ketishadi. Hamkoni ixcham kompozitsiyani va muvozanatli.
Rossiyada Fedot Stoin, Mixail Kozlovskiy, Boris Orlovskiy, Ivan Martos klassikizm estetikasiga tegishli.
Fedot Ivanovich Shubin (1740-1805) asosan marmar bilan ishlagan, ba'zida bronza uchun qo'llaniladi. Uning haykaltarosh portretlari büstels shaklida bajariladi: Busts vitse-kansleri A. M. Golitsyt, Peremin-Tavrichskiy, M. V. Lomonosov, Pol I, Zavadovskiy, Kontrodiya va boshqalar.

F. Shubin. Povul I I.
Shubinning ikkalasi sifatida taniqli bo'lsa, u marmar saroy va boshqalar uchun 42 ta chesmen saroyi uchun 58 ta marmar portretlarini yaratdi.
Klassikizm davrida davlat yodgorliklari tarqatildi, bunda davlat arboblari va davlat xizmatlari idealizatsiya qilingan. Ammo qadimgi an'analarda Nagi modellarini tasvirlash odat tusiga kirgan, axloqiy me'yorlarning zamonaviy klassikmi bunga yo'l qo'ymadi. Shuning uchun, raqamlar yalang'och qadimgi xudolar shaklida tasvirlana boshladi: masalan, Suvororov Mars shaklida. Keyinchalik ular ularni qadimiy choklarda tasvirlab berishdi.

Kutuzovning Sankt-Peterburgda Qozon sobori oldidan Sankt-Peterburgda. Haykaltarosh B.I. Orlovskiy, arxitektor K.A. Ohang
Kechikib, imperiya klassikmi Daniya haykaltaroshi Bereter Torvalden tomonidan taqdim etiladi.

Torvadsen. Varshavadagi Nikolay Kopernik-ga haykal

Arxitektura

Klassikmning me'morchiligi qadimiy me'morchilik shakllariga uyg'unlik, soddalik, qat'iylik, mantiqan ravshanlik va salbonliklik standartlari sifatida qadimiy me'morchilik shakllariga qaratilgan. Klassikizmning me'moriy tilining asosi buyruqqa yaqinlashib, nisbatlar va shakllarda tartib edi. Tartib - muayyan elementlardan foydalangan holda me'moriy kompozitsiyaning turi. Tarkibiy va elementlar shaklida, shuningdek ularning talqinlarini belgilaydigan nisbatlarni o'z ichiga oladi. Klassikizm uchun nosimmetrik-eksenelli kompozitsiyalar tavsiflanadi, dekorativ bezakni, muntazam shaharlarni rejalashtirish tizimi.

London Mansion Oererli park. Arxitect Robert Odam
Rossiyada arxitektura bo'yicha klassikm vakillari V.I. Bajenov, Karl Rossi, Andrey Voronkihin va Andreyan Zaxarov.

Karl Bartalomeo-Rossi (1775-1849) - Sankt-Peterburg va uning atrofidagi ko'plab binolar va me'moriy ansambllarning rus me'mori.
Rossining buyuk arxitektura va shahar-shaharsozlik ko'nikmalari atrofdagi bog 'va kvadratlar (1819-1825), Saroy maydoni (1819-1829) bo'lgan saroy maydoni (1819-1829) , Senat va Sinod binolari (1829-1834), Alexandrinskaya maydoni (1827-1832), Imperator jamoat kutubxonasining yangi binosi va "Arxitektura ko'chasining ikkita bir hil binolari" ning yangi binosi bilan Senat maydoni. .

Saroy maydoni bo'yicha malakali xodimlar

Musiqa

Musiqadagi klassizlik tushunchasi Vena, Motsart va Betxovenning Vena klassikasi deb atalgan. Ular Evropa musiqasini yanada rivojlantirish yo'nalishini aniqladilar.

Tomas Hardy "Jozef Xaidna portreti" (1792)

Barbara Kraft "Wolfgang Aeadu Motsartning pozitsiyasi" portreti "(1819)

Karl Shotler "Ludvig Vana Beetvoning portreti" (1820)
Jahon buyurtmasi, bu musiqada bir xil printsiplarga ishonch bilan taqqoslashga asoslangan klassikm estetikasi. Axborotning bir qismi tomonidan muvozanatlangan edi, qismlarning ehtiyot qismlari tomonidan muvozanatli bezak, musiqiy shaklning asosiy kanonlarini rivojlantirish. Ushbu davrda sofit shaklida, Sonatasning qismlarining klassik tarkibi va simfony aniqlandi.
Albatta, klassikizmga musiqa yo'li oddiy emas edi va aniq emas. Klassikmning birinchi bosqichi - XVII asr tiklanish davri bor edi. Ba'zi musiqaologlar hatto klassikizmning shaxsiy namoyishi sifatida barok davrini ham hisobga olishadi. Shunday qilib, ijodkorlik I.S. Classicizmga tegishli bo'lishi mumkin. Islohot operatorlari bilan Bax, yunon, glitka. Ammo musiqadagi klassikizmning eng yuqori yutuqlari Vena mumtoz maktabi vakillarining ishi bilan bog'liq: J. Gaidna, V. A. Motart va L. Vana Betxoven.

Eslatma

Kontseptsiyalarni ajratish kerak "Klassikizm musiqasi"I. "klassik musiqa". "Klassik musiqa" tushunchasi ancha kengroq. Bu nafaqat klassikizm davridagi davr musiqasini, balki umuman o'tmish musiqasi, vaqt sinovidan va taniqli ko'rinishga ega emas.

Evropa klassikm yo'nalishi ratsionalizm va qadimiy san'atning asoslari g'oyalariga asoslandi. Bu unga yorqin va mantiqiylikni beradigan badiiy ishlarni yaratish uchun qat'iy qoidalar mavjud. Diqqat faqat asosiy qismni aniq ishlab chiqarish, tafsilotlarni purkashsiz to'lanadi. Bunday yo'nalishning maqsadi - san'atning ijtimoiy va ma'rifiy funktsiyasining bajarilishi.

Klassikizmning shakllanishi har bir qo'shma hududda, ammo turli vaqtlarda uchraydi. Ushbu yo'nalishning ehtiyojlari feodal davlatchiligidan hududiy davlatchilikga mutlaq monarxiya bilan o'tish davrida sezilarli monarxiya. Evropada klassikizmning shakllanishi asosan Italiyada sodir bo'lgan, ammo paydo bo'lgan frantsuz va ingliz tilining ingliz tilchasiga jiddiy ta'sir ko'rsatmasligi mumkin emas.

Rasmda klassikm

(Giovanni Battista Thitolo "Pie Cleopatra")

Ijodiy qidiruvda haykaltaroshlar va rassomlar qadimiy san'atga murojaat qilishdi va o'z xususiyatlarini o'zlarining asarlariga o'tkazishdi. Bu san'atga qiziqish uyg'otadigan to'lqinni keltirib chiqardi. Klassikizmning qarashlari Rasmda tasvirlangan har bir narsaning tabiiy qiyofasini, shuningdek, "Uyg'onish" ustasi, shuningdek, antiqa ijodkorlar, ideal qilingan insonlarning tabiatida tabiiy tasvirni anglatadi. Rasmlarda qo'lga olingan odamlar haykalda, erkaklardagi erkaklar atletikasida "muzlatish" va hatto qarilik qahramonlarida, teri keskin va elastik. Qadimgi Yunon haykaltaroshlaridan olingan ushbu tendentsiya qadimgi zamonlarda odam Xudoning kamchiliklari va kamchiliklarisiz Xudoni ideal yaratish sifatida taqdim etilishi bilan izohlanadi.

(Klod Lorren "peshin. Misrga ketayotgan ta'til")

Antik mifologiya, shuningdek, uslubni shakllantirishga katta ta'sir ko'rsatdi. Dastlabki bosqichda u tom ma'noda mitti shaklida ifoda etilgan. Vaqt o'tishi bilan namoyonliklar yanada ko'proq pardaga aylandi: mifologiya qariyb binolar, mavjudotlar yoki narsalar ko'rindi. Kechki davr afsonalarning ramziy talqini bilan belgilandi: individual elementlar orqali rassomlar o'zlarining fikrlari, his-tuyg'ulari va kayfiyatlari kelib kelishgan.

(Fedor Mixailovich Matveyev "Rim manzarasi. Kolosseum")

Jahon badiiy madaniyati louisidagi klassikizmning vazifasi - bu axloqiy xalq ta'limi, axloqiy me'yorlar va qoidalarning shakllanishi. Ijodkor qonunlarni tartibga solish janrlar bo'yicha qat'iy ierarxiya o'tkazdi, ularning har biri rasmiy chegaralar mavjud:

• Past(hali ham hayot, manzara, portret);
• Baland(tarixiy, mifologik, diniy).

(Nikola Pussen "Arkada cho'ponlar")

Uslubning asoschisi Nikola PusSnaning rassomi hisoblanadi. Uning asarlari ulug'vor falsafiy falokatlarda qurilgan. Texnik nuqtai nazardan, bino uyg'undir va ritmik lazzat bilan to'ldiriladi. Magistr asarlarining yorqin namunalari: "Musoni topish", "Germaniya va Armida", "Germaniya" va "Arkada cho'ponlarning".

(Ivan Petrovich Arunov "To'q ko'k libosda noma'lum portlash")

Rus san'atining klassikmi, portret tasvirlari ustunlik qiladi. Ushbu uslub muxlislari Agrunov, A. Antrropov, D. Levetskiy, O. Kiprenskiy, F. Rokotov.

Arxitektura bo'yicha klassikm

Uslubning asosiy xususiyatlari yo'nalishlarning ravshanligi, murakkab shakllari, qismlarning ko'pligi yo'qligi. Klassikizm har bir kvadrat metr maydondan oqilona foydalanishga intildi. Vaqt o'tishi bilan butun Evropadagi turli madaniyat va dunyoqarashlarning ta'siri. Classicizm arxitekturasida quyidagi yo'nalishlar ajratiladi:

• paldasianizm

Klassikizmning boshlang'ich shakli, uning asoschisi me'mor andrea paldali hisoblanadi. Binolarning mutlaq simmetriyasida qadimgi Yunoniston va Rim arxitektura ruhi taxmin qilinadi;

• ampir

Qoidalar va istiqbollarga muvofiq joylashgan yuqori (kech) klassikizm yo'nalishi Frantsiya yo'nalishi. Royal Style (Ustunlar, Pokiston yoki Pimas, Pilators), qoidalar va istiqbolga muvofiq joylashgan.

• neogram

1820-yillarda Italiyaning Uyg'onishining xususiyatlari bilan qadimgi yunon tilining "qaytish". Yo'nalish asoschilari - Genri Labradu va Leo fon Maxfiy asoslari. Naqshlilik parlament binolari, muzeylar, ma'badlar binolari bo'yicha klassikani batafsil ko'paytirishda yotadi;

• rETYTNING SHARTI

1810-1830 yillarda Klassik ko'rsatmalarni frantsuz dizayni bilan klassik yo'nalishlarni birlashtirish. Fasadlarning oxirigacha alohida e'tibor beriladi: geometrik ravishda to'g'ri naqshlar va devor bezaklari bezatilgan oyna po'sti bilan to'ldiriladi. Asosiy eshikni freym chizish elementlariga urg'u beriladi.

(Chekixi - Savon uyi, Turin viloyatining "Savin" monarxlari, Italiyaning mamlakat qarorgohi)

Arxitekturada klassikizmning asosiy xususiyatlari:

• Oddiylik;
• Qismlarning minimal soni;
• Tashqi va ichki bezaklarning tuzilishining jiddiyligi va jiddiyligi;
• Sut, beige, engil kulrang soyalar ustunlik qiladigan ranglar palitrasi etishmasligi;
• Stukko bilan bezatilgan baland shifterlar;
• Ichki qismlar tarkibiga funktsional maqsadlar olib tashlangan;
• Dekor elementlari qirollik ustunlari, arklar, go'zal shisha derazalar, ochko'zlik relinalar, lampalar, chiroqlar, aktivlardagi engil pardalar ishlatilgan.

(Katta teatr, Moskva)

Klassikm dunyo bo'ylab eng keng tarqalgan uslublardan biri sifatida tan olingan. Evropada ushbu sohani rivojlantirish Paldio va Skamoti ustalarining ishi ta'sirida ta'sir ko'rsatdi. Frantsiyada arxitektor Jak-Jerma Cordro asosiy tarkibiy echimlar muallifi edi. Germaniya Klint va Karl Fridrich Shinel magistrlari tufayli bir nechta klassik uslubdagi ma'muriy inshootlar sotib olingan. Andreyan Zaxarov, Andrey Voronikhin va Karl Rossi Rossiyada ushbu yo'nalishning rivojlanishiga yordam berdi.

Xulosa

Klassikizm davri Evropada va hozirgi kungacha kuzatish mumkin bo'lgan san'atkorlar va me'morlarning ko'plab mavjudotlari ortida qoldirildi. XVII XVII oxiri va XIX asr boshlarining eng katta loyihalari klassizlik shafeligida bo'lib o'tdi: shahar bog'lari, kurortlar, kurortlar va hatto yangi shaharlar. XIX asrning 20-yillari bilan qat'iy uslubda hashamatli barok va Uyg'onish davri unvoni bilan suyultirildi.

Klassikizm san'ati qadimgi, ya'ni ideal estetik standarti deb hisoblangan klassik, namunalarni kuzatib bordi. Ba-Rokko magistrlaridan farqli o'laroq, klassikizmni yaratuvchilar chiroyli o'rnatilgan kanonlarga ergashishga harakat qilishdi. Yangi davrda qiyin qoidalarni rivojlantirdi, she'rlar va o'yinlarni yozishni, qanday qilib rasmlar va raqsga tushish va hk. Klassikizmning asosiy printsiplari belgilangan standartlar va tadbirkorlikni qat'iy bajaradi.

1634 yilda tashkil etilgan Frantsiya akademiyasining sa'y-harakatlari, bitta adabiy tilning o'rniga bitta adabiy tillar asta-sekin tasdiqlandi, bu nafaqat madaniyatni rivojlantirish, balki milliy birlikni mustahkamlash uchun eng muhimi bo'lgan . Fanlar akademiyasi frantsuz madaniyatining keng tarqalgan kanonlari maqomiga hissa qo'shgan norma va badiiy ta'm tilini aytib berdi. Shuningdek, klassikizmni rivojlantirish, shuningdek, badiiy ijodona akademiyasi, musiqiy akademiya, san'at san'atiga muvofiq badiiy ijod normalarini belgilab berdi. O'sha davrning badiiy kanonlari faylasufning ratsionalligi ta'siri ostida shakllandi, uning asoschisi Frantsuz XVII asrning yarmini tashkil etgan frantsuz mutafakkiri bo'lgan. R. Starnter.

KartezizmDekart falsafasi singari, inson ongining kuchi va inson hayotini oqilona poydevorlar bo'yicha barcha hayotni tashkil etish qobiliyatiga ishongan.

Klassikm va uning she'riyat sohasidagi rahbarining etakchi shoiri bo'ldi N. Bouoyo, "She'riy san'ati" (1674) she'riy tuzilish muallifi.

Dramaturgiya

Dramada, klassikm eng katta yakunlangan, "uchta birlik" tamoyili tashkil etildi, bu butun syujet bir vaqtning o'zida va bir kunda bir joyda bir joyda boshlanganligini anglatadi. Teatr san'atining eng yuqori janri Traga Diya tomonidan tan olingan. Klassik dramada belgilar aniq farq qilar edilar va bir-birlariga qarshi chiqishdi: ijobiy qahramonlar faqat fazilatlar, salbiy fazilatlar uchun fazilatlarga ega edi. Shu bilan birga, har doim yomonlikni engish kerak edi.

Klassik fransuz fojiasining asosi bo'ldi P. Cor-NelHozirgi vaqtda nafaqat o'yinni yozgan, balki dunyo dramasi, balki teatr san'atining etakchi nazariyali.

Balet

Klassikm davrida katta mukammallik baletga etib bordi, ular voqea joyiga tez-tez «qirol quyosh» ning zaifligi tilga olinadi. Uyg'onish davri Italiyadan kelgan balet, Fransiya Frantsiya qiroli homiyligida frantsuz qiroli homiyligida o'ziga xos sahnada o'ziga aylandi. XVII asr oxiriga kelib. Uning kanonlari katta klassik san'atning eng klassikasida balet aylantirildi.

Opera

Opera Italiyadan Frantsiyaga keldi. Lui XIV sudida paydo bo'lgan milliy opera an'anasi ham klassikizmga muvofiq shakllantirilgan.

Shakllangan rasmda klassik kanonlar N. Pussin. Frantsuz XVII asr. Buyuk Milliy milliy an'analarning poydevori qo'yilgan, uning yanada rivojlanishi Frantsiyada tasviriy san'at sohasidagi shubhasiz chempionatni keltirib chiqardi.

Portret

Luis XIV muzob saroyi Luvrining vazirlari Luvrning ixtiyoridan voz kechdi, u u bilan birga ulug'vor Sharq fasadini sotib olgan. Parij va uning shaharlarida "Qirol-Sun-Sentan" hukmronligi davrida ajoyib me'moriy obidalar. "Ulug'vorlikning yuk mashinalari" butun soniy sanoatga aylandi va hamma narsa qurilgan, - deyiladi Louis XIV Biografi ", - deyiladi Domank XIV Biografi," Frantsuz XIV Biografikasi ".

Luis XIV davridan beri, madaniyatning ko'plab sohalarida frantsuz miqdori umuman tan olindi. Frantsuz ta'siri uzoq vaqt davomida jahon san'atining hukumatni rivojlantirishning asosiy rivojlanishini aniqladi. Parij Evropaning badiiy hayoti markaziga aylandi, bu boshqa mamlakatlardagi taqlidlash uchun namuna bo'lgan modellar va didlar modellarida. Saytdan material.

Saroy va park An-Sambl Versals

Siz, o'sha davrning yutug'i, bu ulkan saroy-park An-Sambning aksinchalari. Uning qurilishida ular eng yaxshi me'mor, haykaltaroshlar va shu vaqtning rassomlarida qatnashdilar. Aksin parklar frantsuz bog'i san'ati haqida klassik. Ingliz bog'idan farqli o'laroq, Evropa Ittifoqi, tabiatiga muvofiq yashash istagini aks ettirgan holda, frantsuz bog'i muntazam ravishda tartiblash va simmetriyaga yotish orqali tasvirlangan. Xiyobonlar, gul to'shaklari, hovuzlar - hamma narsa geometriyaning qat'iy qonunlariga muvofiq tashkil etiladi. Hatto de-Viqia va butalar to'g'ri geometrik shakllar shaklida kesilgan. Versallar sonlari, shuningdek, turli xil favvoralar, boy haykaltarosh, hashamatli divanning paydo bo'lishi. Frantsuz tarixchisi ma'lumotlariga ko'ra, "mamlakatimizning ulug'vorligi uchun ko'pikllar ansambli sifatida juda ko'p bermadi". "O'zining o'ziga xos nisbati, noyob davrning madaniyatini aks ettiruvchi," Verzillar tashrif buyuruvchilar xayolotini hayratda qoldiradi.

Klassikizm (LAT tomondan. Classicus - Namunaviy), adabiyot va san'at adabiyotlari va ko'rsatmalari qadimiy merosga va eng zo'r naqshga murojaat qilgan adabiyot va san'at.

Klassikizm uslubining paydo bo'lishi

1755 yilda Yoxann Iawing Vinkelmann Drezdenda shunday deb yozdi: "Katta bo'lishimiz va iloji bo'lsa, iloji bo'lsa va adashmasa, qadimgi taqlid qilishdir." Ushbu antik davrning go'zalligidan foydalanib, zamonaviy san'atning go'zalligidan foydalanib, Evropa jamiyatida faol qo'llab-quvvatlangan. Ilg'or jamoat klassikizmda sud-barokka zarur bo'lgan qarshiliklarni ko'rdi. Ammo ma'rifiy feodallar antiqa shakllarga taqlid qilishni rad etmadilar. Klassikm davri Burjua inqiloblari davriga to'g'ri keldi - 1688 yil, frantsuz - 101 yildan keyin.

Tarixiy uslubdagi xarakterli klassikizm

Rokoto shakllaridan birinchi Rim ta'sirida, 1791 yilda Brandenburg darvozasi qurilganidan so'ng, 1791 yilda Brandenburg darvozasi qurilganidan so'ng, yunon shakllariga qaratilgan. Napoleonga qarshi chiqqandan so'ng, bu "Hellenizm" o'z xo'jayinlarini K.Fda topdi. Shintel va L. fon klenze. Fasallar, ustunlar va uchgenual old me'morchalar arxitektura alifbosiga aylandi.

Zamonaviy soddaligi va qadimiy san'atning tinchligi zamonaviy buyukligini targ'ib qilish istagi va qadimiy san'atning tinchligini oshirish istagiga olib keldi. F. Jillya II yodgorlikning loyihasi bo'lib qoldi, chunki Regensburgdagi Dune-ning yonbag'rida bo'lib o'tdi va Valxalla (Valxalla "ning nomini oldi.

Klassikizm uslubida klassikizmning uslubi, KARLSRUHE (savdo maydoni), Maksimpatz (savdo maydoni), Maksimfatz (savdo maydoni), My MARSTRADDA LIDSTAGSTASSE va DARMSTADTda qurilishning qurilishi sotib olindi. Berlin va Potsdadagi Prussiya qirollari asosan klassik uslubda edi. Ammo saroylar endi qurilishning asosiy ob'ekti emas edi. Villalar va mamlakat uylari allaqachon ularni ajratib bo'lmaydi. Davlat binolari, teatrlar, muzeylar, universitetlar va kutubxonalar davlat qurilishi sohasiga kiritilgan. Ular ijtimoiy yo'nalish binolariga - ko'r va kar-soqov va qamoqxonalar va kazarmalar bilan qo'shildi. Rasm shahar va qishloqlardagi aristrodika va burjuorie, shahar hokimiyati va turar-joy binolari mamlakatlari tomonidan to'ldirilgan.

Cherkovlar qurilishi endi Karlsruhe, Damstadt va Potsdamda, ajoyib tuzilmalar bo'lib o'tdi, ammo masihiy monastiri uchun butparast me'moriy me'moriy shakllar mavjud.

Ster klassikizmning qurilishi xususiyatlari

Buyuk tarixiy uslublar parchalanib ketganidan keyin XIX asrda asrlar davomida yashaydi. Arxitektura dizayni aniq tezlashishi mavjud. Bu, ayniqsa, o'tgan asrni oldingi asrni Ming yillik rivojlanishi bilan taqqoslaganda aniq bo'ladi. Agar o'rta asrlar arxitekturasi va gotek besh asrga yaqin joyda, Uyg'onish va barokni birlashtirgan bo'lsa - bu davrning yarmi, Evropani mustaqil rivojlantirish va okeanga kirish uchun bir necha asrni egallagan bo'lsa.

Belgilar tafsilotlari klassikmi

Arxitektura nuqtai nazaridan, qurilish uskunalari rivojlanib, XIX asrda yangi tuzilmalarning paydo bo'lishi bilan o'zgarishi bilan. Shuningdek, dunyo arxitekturasini dunyoning rivojlanishi muhim harakati ham bor edi. Oldinda, barokning rivojlanishining eng yuqori bosqichida yashamagan davlatlar mavjud. Klassikm Frantsiya, Germaniya, Angliya va Rossiyadagi verislarga etadi.

Klassikm falsafiy ratsionalizm, mafkura va yangi sinf san'atining ifodasi - Burgeoisie. Klassikizm tushunchasi qadimiy shakllanish tizimining arxitekturasida foydalanish va yangi tarkibga to'lgan. Oddiy qadimiy shakllarning estetikasi va qat'iy tartibda avariya va azaliyani buzishning me'moriy va badiiy namoyonlarining noroziligiga qarshi bo'lgan.

Klassikmlar ajoyib kashfiyotlarga va qadimiy tsivilizatsiyalar haqidagi yangi bilimlarga olib kelgan arxeologik tadqiqotlar rag'batlantiradi. Arxeologik ekspeditsiyalar natijalari, ular qurilish san'atida mukammallikning qadimiy madaniyatini, mutlaq va abadiy go'zallik modeli deb hisoblagan Harakatning nazariy asoslari keltirilgan. Ko'plab albomlarda me'moriy yodgorliklar tasvirlangan qadimiy shakllarni ommalashtirishga yordam berdi.

Uslublar uslubidagi klassikizm turlari

Aksariyat hollarda arxitekturaning tabiati tashuvchi devorning tektonikasiga va kamarga aylandi. Portika muhim plastik elementga aylanadi, tashqarida va ichkaridan devorlar, kichik palog'iston va korkinlar bor. Simmetriya butun va qismlar, hajm va rejalarning tarkibida ustunlik qiladi. Rang eritmasi engil pastel ranglari bilan tavsiflanadi. Oq rang, qoida tariqasida, faol tektoniklarning ramzi bo'lgan arxitektura elementlarini aniqlash uchun ishlatiladi. Ichki qism engilroq, zaxiralangan, mebellar sodda va oson, dizaynerlar Misr, yunon yoki Rim naqshlaridan foydalanishgan.

Shaharlarni rejalashtirishning eng muhim tushunchalari va ularni tabiatda amalga oshirish XVIII asr oxiri va XIX asrning birinchi yarmi klassikizm bilan bog'liq. Ushbu davrda yangi shaharlar, parklar, kurortlar yotqizilgan. XIX asrning oxirida ijtimoiy tengsizlikni engishga va yangi ijtimoiy uyg'unlikni yaratish uchun yangi ko'chirish tashkiloti - Utopiyaliklar.

Classicizm (Lotin Classicus-dan - namunaviy), 19-asr boshlarida adabiyot, arxitektura va badiiy yo'nalishi, 19-asr boshida klassizizm, Uyg'onish davri davri bilan bog'liq. ishg'ol qilingan, barok bilan birga 17-asr madaniyatida muhim o'rin; Ma'ruza davrida rivojlanishni davom ettirdi. Klassikizmning kelib chiqishi va tarqatilishi aniq fanlarning falsafasi ta'siri bilan mutlaq monarxiyni kuchaytirish bilan bog'liq. Klassikizmning rielistik estetikasi yuragi - muvozanat, ravshanlik, badiiy ifodaning mantiqiyligi (qayta tiklanish estetetikasidan sezilgan ko'p jihatdan); Universal va abadiylik mavjudligiga ishonchni o'z-o'zidan ilhom, mahorat yoki o'z-o'zini ifoda etishning namoyon bo'lishi emas, balki mahorat, mahorat, va o'z ifodasi emas, balki mahorat, mahorat, va o'z ifodasi deb talqin qilinmaydigan tarixiy o'zgarishlarga duch kelmaydi.

Aristotel uchun ijod g'oyasini anglab, taniqli ustalar va yozuvchilarning asarlarida muqarrar bo'lgan ideal norma sifatida tabiatni tushunardi: "a'lo tabiat" ga yo'naltirilgan bo'lib, o'zgartirildi Buyoqni qadimiy namunalarga va hatto ular bilan raqobatlashishini taxmin qilgan san'at qonunlariga muvofiq buyurtma qilingan. "Chiroyli", "maqsadli", "maqsadli", "maqsadli" va hokazolarga asoslangan "chiroyli", "maqsadli" va boshqalarning abadiy yo'nalishlariga asoslangan "Astar-nayrang" fikri.

Klassikizmning markaziy tushunchalari, ehtimol, empirik haqiqatni aniq ko'rsatma bermagan: dunyo bu kabi emas, balki bo'lishi kerak. Umumjahon me'yorlari uchun shaxsiy, tasodifiy, beton vakili bo'lgan mafkuraga mos keladi, unda mutlaqo mutlaqo va xususiylashtirish davlat hokimiyatining doimiy irodasiga barcha shaxsiy va xususiy bo'ysunish. Klassikliklar aniq, yolg'iz shaxs, balki tarixiy bo'lmagan axloqiy mojaro holatida, shubhasiz, ayvonsiz odam; Demak, anjichny mifologiyani dunyo va inson haqida umumbashariy bilimlarning timsoli sifatida klassikologlarning yo'nalishi. Klassikizmning axloqiy ideasi, bir tomondan, shaxsiy umumiy, ehtiroslar - qarz, ong, mavjudot o'zgarishlariga qarama-qarshilik; Boshqa tomondan, his-tuyg'ularning namoyon bo'lishi, choralar, dolzarb, yoqish qobiliyatiga rioya qilish.

Klassikizm janr uslubidagi ierarxiya qoidalarining ishini qat'iyan bo'ysunadi. "Yuqori" delitivlanadi (masalan, epik, fojia, ODA); rasmiyatchilik, portret, portret - rasmda (starir, komediya) janrlar ma'lum bir uslubga mos keladi, mavzular va qahramonlar doirasi; Bu fojiali va kulgili, yuqori va pasttani, qahramon va odatiy narsalarni aniq boqish buyurildi.

18-asrning o'rtalaridan boshlab klassikm asta-sekin yangi oqimlar - sentimentalizm, oldindan aytib bo'ladiganizm, romantizmga olib keldi. 19-asrning oxiri dastlabki XX asr boshlarida klassikizm an'analari tirildi.

1818 yilda klassika kontseptsiyasiga ko'tarilib, birinchi bo'lib 1818 yilda Italiyaning Viskondi shahrini tanqid qilgan "klassikm" atamasi. U klassikistlar va romantikaning qarama-qarshi va romantik tillarida munozaralarda keng qo'llanilgan (J. De Stal, V. Conuo, V. Conuo va boshqalar) salbiy rangga ega edi: Klassikm va klassikalar innovatsion ishqiy adabiyotlarga qarshi. Adabiy tadqiqotlar va sun'iy bilimlarda "Klassikmlik" tushunchasi madaniy va tarixiy maktab va viyldfin ishlaridan keyin faol foydalanila boshlandi.

17-18-asrda klassikizmga o'xshash stilistik tendentsiyalar ba'zi olimlar va boshqa davrlarda; Bunday holda, "klassikm" tushunchasi san'at va adabiyot tarixining turli bosqichlarida (masalan, "Sentyisssany Classicizm") ni bildiradi.

N. T. Paxsiyyan.

Adabiyot. Adabiy klassikizmning kelib chiqishi - me'yoriy she'riyatda (YU. TS. Scgiger, L. Castelvetro va boshqalar) va Italiyaning janub tizimi yaratilgan va tillar uslubidagi va yo'naltirilgan Italiya adabiyotida, shuningdek, til uslublari tizimi va yo'naltirilgan Italiya adabiyotida. qadimgi namunalarga. Klassikizmning eng yuqori gullab-yashnayotgani 17-asrning frantsuz adabiyoti bilan bog'liq. Classicizm asoschisi she'riyatning jonli so'zga asoslangan adabiy tilni tartibga solishni amalga oshirgan F. Mallb edi; U tomonidan olib borilayotgan islohot frantsuz akademiyasi tomonidan belgilandi. Eng to'liq shaklda adabiy klassikizm tamoyillari "poetik san'ati" N. Balo (1674) bo'lgan "Poeter Art" repektsiyasida o'z zamondoshlarining badiiy amaliyotini umumlashtirgan.

Klassistik yozuvchilar so'zma-so'z mujassamlanishning muhim vazifasi sifatida, "Ta'lim berish, ko'ngil ochish" yo'lida tabiat va aql talablariga javob bermoqdalar. Klassikizm adabiyoti sezilarli fikrni aniq ifoda etishga yo'naltirilgan ("... ma'nosi doimo mening" - mening "-" - F. Von Loaau ni yaratishda yashaydi ", bu stilistik ma'lumotlarni, ritorik zargarlik buyumlarini rad etadi. Bir nechta klassikologlar kalikizm, metaforik asoratlar - soddaligi va ravshanligi, haddan tashqari munosib. Belgilangan me'yorlarga rioya qilish deganda, klassikchilar pesanizmni rag'batlantirgan va badiiy sezgi rolini e'tiborsiz qoldirgan. Garchi men klassikoistlarga aql chegaralarida ijodiy erkinlikni saqlab qolish, ular inspektsiyaning muhimligini anglab etsa ham, agar u munosib va \u200b\u200bbadiiy jihatdan samarali bo'lsa, intuitiv inspektsiyaning ahamiyatini tushunishdi.

Klassikizmdagi belgilar bitta dominant xususiyatni ajratish uchun qurilgan bo'lib, ular ularni universal universal umumlashtirishga yordam beradi. Sevimli to'qnashuvlar - bu qarz va hissiyotlarning to'qnashuvi, ong va ishtiyoq kurashidir. Klassistlarning asarlarida - qahramon shaxs va shu bilan birga, ularni o'z ehtiroslarini engishga va ta'sir qiladigan, cheksiz yoki hech bo'lmaganda taxmin qiladi (J. Rasina) . Cartezian "menimcha, nafaqat falsafiy-intellektual, balki axloqiy printsipning roli, shuningdek, klassikm xususiyatlarining dunyomozligida rol o'ynaydi.

Adabiy nazariya yuragida klassikm janrlar ierarxik tizimidir; Turli xil asarlar, hatto badiiy olam, hatto "past" qahramonlar, "past" janrlarni aks ettirish istagi bilan birlashtiriladi; Masalan, Stairni qo'pol burloqdan qutqarish uchun - France la'nati ("baland komisy" dan.

Klassikizmning adabiyotidagi asosiy joy uchta birlik qoidasi asosida drama tomonidan bo'lib o'tdi (nazariyaning uchta birligiga qarang). Uning etakchi janri fojia bo'lgan, buning eng yuqori yutuqlari - Kornel va J. Rasin asarlari; Birinchi fojia qahramonni ikkinchi - lirik xarakterga oladi. "Yuqori" janrlar adabiy jarayonda juda kichik rol o'ynaydi (keyinchalik parodiya volter). F. Maleb va N. Balo yozgan. Shu bilan birga, "past" janrlar "past" janrlar tomonidan olinadi: Irookomik she'r va Stahir (M. Ravalier, Baal Luften), Basnya (J. de Lufonten), komediya. Kichik didaktik nasrlarning janrlari - aforizmlar (maksimallar), "belgilar" (B. Paskal, F. De Labryer); Ornatik nasr (J. B. Bosyu). Klassikizm nazariyasi jiddiy tanqidiy tushunchaga, psixologik durdona asar, psixologik durdona asar, "Malika Klyevskaya" (1678) klassik romanning namunasi hisoblanadi.

17-asr oxirida adabiy klassikizmning pasayishi kuzatildi, ammo 18-asrda arxiyologik qiziqish paydo bo'ldi, ammo "Oddiy soddalik va xotirjamlik" kabi II Wincelmanning yunon qadimiy qiyofasi "Uning ma'rifat davrida yangi o'sishiga hissa qo'shdi. Yangi klassikizmning asosiy vakili Volter va aqldan oqlanish endi aqlga muhtoj emas edi, ammo odamning cherkov va davlatning da'volaridan ozod bo'lish huquqini beradi. O'sha davrning boshqa adabiy yo'nalishlari bilan hamkorlikda faol ishtirok etish, "qoidalar", masalan, jamoatchilikning "ravshan ta'm" ga asoslanmaydi. Antik davrga murojaat qilish, 18-asrning frantsuz inqilobining qahramonini she'riyatda ifoda etish uchun yo'lga aylanadi.

Frantsiyada, 17-asrda klassikm kuchli va izchil badiiylik tizimida edi, barokiy adabiyotlarga sezilarli darajada ta'sir ko'rsatdi. Germaniyada, klassikmda "to'g'ri" va "mukammal" va "mukammal" va "mukammal", aksincha, aksincha, barok bilan cho'kib ketganda Ko'proq o'ttiz yoshli urush urushining fojiali davriga to'g'ri keladi; I. K. Gotshhedaga germaniyalik adabiyotlarni klassik kanonlarga yuborish uchun 1730-40 yillarda bemorga urinish zondida yuzaga kelgan va umuman rad etilgan. Mustaqil estetik hodisa - bu Wear Classicizm I. V. Ekete va F. Shiller. Buyuk Britaniyada erta klassikizm j.jarji ishi bilan bog'liq; Uning keyingi rivojlanishi ma'rifat yo'nalishi (A. Kuch, S. Jonson). 17-asrning oxiriga kelib, Italiyadagi klassikm Rokoko bilan parallel ravishda mavjud bo'lib, ba'zida u bilan bog'langan (masalan, shoirlar »- A. Zeno, P. Ya. Martello, s . Makafhci); O'quv klassializmi V. alfieriya tomonidan taqdim etiladi.

Rossiyada G'arbiy Evropa klassikmining ta'siri ostida 1730-1750 yillarda klassikm ma'qullandi; Shu bilan birga, barokli ulanish aniq ko'rinib turibdi. Rossiyalik klassikizmning o'ziga xos xususiyatlari - e'lon qilingan nasihat, ayblov, ijtimoiy-tanqidiy yo'nalish, milliy-vataniy patros, xalq ijodini qo'llab-quvvatlash. Rus tuproqiga klassikizmning birinchi printsiplaridan biri A. D. Kantemir tomonidan o'tkazildi. U I. Bo'ri i. ga ergashdi, ammo insonning nuqsonlarining umumiy tasvirlarini yaratish, ularni ichki voqelikka moslashtirdi. Kantemir rus adabiyotiga yangi she'riy janrlarni taqdim etdi: Zaburlar, Basniy, qahramon she'ri (Petrida). Klassik maqtovning birinchi namunasi V. K. Tredyakovskiy ("ONTUM ONTUM haqida mulohaza yuritishi haqidagi" Granska shahrini etkazib berish haqidagi birinchi misol ("Odatda" (va boshqasi) bilan birga bo'lgan. Barokli she'riylarning ta'siri toq M. V.X'monosov tomonidan ta'kidlangan. Eng to'liq va izchil rus klassikmi A. P. Smarokovning ijodi bilan tasdiqlanadi. Summarokov she'r haqidagi epizolni (1747) taqqoslash uchun klassik ta'limotning asosiy qoidalarini taqdim etish, 17-asr va Volterning frantsuz flasicerlarining ishiga diqqat qaratdi, ammo asosan milliy tarix voqelariga aylantirilgan; Qisman - komediyalarda, bu uchun moluere ijodi bo'lgan namunasi; Sirrida, shuningdek, unga shimoliy longinaynning shon-sharafini keltirgan afsonalar. Men, shuningdek, ayvonda qayd etilmagan qo'shiq janrini ishlab chiqdim, ammo Sumarokovning o'zi tomonidan she'riy janrlar ro'yxatida kiritilgan. 18-asr oxiriga kelib, Lomonosov taklif qilgan janrlar tasnifi - "Jamoat kitoblarining rus tilidagilar uchun" tasnifi - "Rus tilidagi kitoblarning foydalari" to'plamiga - a bilan bog'langan beton janrlar bilan harakat qilishdi baland "Shalil" qahramon she'ri, orden, tantanali nutq; o'rta fojia, savat, Etaiyooo, Eclog; Past - komediya, qo'shiq, epigram. Irookomik she'rning namunalari V. I. Mikov ("Elishay" yoki asalarichilikka ("Elishay yoki asalarichilik", 1771 tomonidan yaratilgan. Birinchi tugallangan qahramon epikasi Rossiyani M. M. Xeraskova (1779). 18-asrning oxirida, klassik dra tamoyillari N. P. Nikolev, ya. B. Knyaznina, V. Kapnika. 18-19-asrning o'zida, klassikm oldindan bilish valinizm bilan bog'liq adabiy rivojlanishning yangi tendentsiyalari asta-sekin ijozat bermoqda, ammo bir muncha vaqt o'z ta'sirini saqlab qoladi. Uning an'analari 1800-20 yillarda shoir-rashvtsev (A. Vostokov, I. Vostokov, I. Vostokov, I. Merzyak), adabiy va estetik dasturda, adabiy va estetikada, Shoir-dekembristlarning stilistik amaliyoti, Pushkinning dastlabki ishida.

A. BALANGAN BAKO. "Vladimir va taniqli". 1770. Rossiya muzeyi (Sankt-Peterburg).

N. T. Paxsiyon; T.H. YURCHENKO (Rossiyada klassizm).

Arxitektura va vizual san'at. XVI asrning ikkinchi yarmida Italiyada Italiyada Italiyada Italiyada Italiyada bo'lgan Evropa san'atidagi klassikizmning tendentlari rejalashtirilgan - J. Ha Vinologiy, S. Serlio; - izchil - J. P. Bellri (17-asr), shuningdek, Boloniya maktablari akademlarining estetik reglamentining yozuvlarida. Biroq, 17-asrda barok bilan faol ravishda rivojlangan klassikm, faqat frantsuz badiiy madaniyatida yaxshilik uslubidagi badiiy madaniyatda bo'lgan. Asosan Frantsiyada, 18-asr boshlarida klassika tashkil etilgan bo'lib, u Evropa uslubiga aylandi (chet el san'atida ikkinchisi neoklassikizm deb ataladigan). Klassikizm estetikasi asoslari ratsionalizm printsiplari aql va mantiqiy, tartibsizlik, tartibsizlik va sezgir hayotning ravshanligi bo'yicha badiiy ish olib bordi. Asl printsipning yo'nalishi, klassizizm estetikasi, vizual san'atdagi janrlar to'g'risidagi talablarning normativligi, shuningdek, "mukammal", shuningdek, "mukammal landshaft "va parad portreti;" past "- hali ham hayot, uy janri va boshqalar. Klassikizmning nazariy ta'limotlarini birlashtirish Parijda joylashgan Qirollik va haykallar (1648) va arxitektura (1671).

Klassikizmning arxitekturasi, uning keskin mojarolari va fazoviy muhitning energiya bilan o'zaro ta'siri, uyg'unligi va ichki tusini, alohida bino va ansamblga tayanadi. Ushbu uslubning xarakterli xususiyatlari butun, simmetriya va muvozanatning aniqligi, plastik shakllar va fazoviy shakllarning ta'rifi, plastik shakllar va fazoviylik oralig'ini aniqlash, tinch va tantanali ritm yaratish. Butun sonlarning bir nechta munosabatlariga asoslangan takliflar tizimi (shakllanish shakllarini belgilaydigan yagona modul). Klassikizm ustalarini qadimiy me'morchilik merosiga doimiy ravishda davolash nafaqat uning infektsiyalari va elementlaridan, balki uning arxitektonikalarining umumiy qonunchiligini tushunishni ham anglatadi. Klassikizmning me'moriy tilining asosi oldingi davrning arxitekturasiga qaraganda antik davrga yaqin bo'lgan me'moriy tartib, nisbatlar va shakllar edi; Binolarda u tuzilishning umumiy tuzilishini qoraytirmaydigan, ammo uning nozik va cheklangan hamrohiga aylanadi. Klassikizmning ichki qismi fazoviy a'zolarning ravshanligi, ranglarning yumshoqligi bilan ajralib turadi. Monumental-dekorativ bo'yashning istiqbolli ta'sirida keng qo'llaniladi, klassikizm ustalari, tubdan xayoliy joyni haqiqiydan qaytardi.

Klassikizm arxitekturasida shaharsozlik muammolariga tegishli muhim o'rin. "Ideal shaharlar" loyihalari ishlab chiqilmoqda, muntazam ravishda mutlaqo doimiy yashash joyining yangi turi yaratildi (Versales). Klassikm antik davriyligi va tiklanish an'analarini davom ettirishga, uning qarorlari asosida va me'moriy tovushni arxitektura tasvirini taqdim etish bilan mutanosiblik printsipini davom ettirishga majburdir. Va saroy bezakining ritorik shpasi bu dominant tendentsiyasiga zid kelsa ham, klassikizmning barqaror shakllanishi bilan bog'liq bo'lgan uslubning tuzilishi tarixiy rivojlanish jarayonida ko'plab modifikatsiyalarga ega bo'lishi mumkin.

Frantsuz arxitekturasida klassikizmning shakllanishi J. Lemacia va F. Mansar asarlari bilan bog'liq. Bino va qurilish texniklarining ko'rinishi avval 16-asrning qasrlari arxitekturasiga o'xshaydi; Levo asarlarida hal qiluvchi sinish, birinchi navbatda, saroyning o'ziga xos merosini yaratishda yuz berdi, tantanali rasmlar, ta'sirchan rasmlar va eng ko'p Yangi printsiplarning xarakterli ifodasi - A. Lenotraning doimiy sheriklari. K. Fors rejasiga binoan K. Luvrning dasturiy mahsuloti (1660 yillardan boshlab) bo'lgan (1660 yillardan boshlab), Barok uslubida J. L.Nernini loyihalari rad etilgan). 1660-yillarda, L. Levo, A. Lenotr va Sh. Lenotr va Sh. Lebedre, klassikm g'oyalari to'liq to'liqligi bilan ifodalanadi. 1678 yildan beri Versallar qurilishi J. Arden-Mansar tomonidan boshqarildi; Uning loyihalariga ko'ra, saroy sezilarli darajada kengaydi (qanotlar biriktirilgan), Markaziy Terase oyna galereyasiga - interyerning eng vakili. Shuningdek, u yirik trianon va boshqa ob'ektlar saroyini qurdi. Versalning ansambllari noyob stilistik narsadir: hatto favvora samolyotlari ham statik shaklga ulangan, shunga o'xshash ustun va daraxtlar va butalar geometrik shakllar shaklida kesilgan. Ansambl ramzi Lui XIVning "Sun King" ni ulug'lash uchun bo'ysunadi, ammo badiiy va majoziy asosda bu ongning apoofozi, tabiiy o'zgaruvchan tabiiy elementlar edi. Shu bilan birga, interyerlarning kengaytirilgan dekorativligi "barokacy Classicizm" uslubining aksinalidan foydalanishni oqlaydi.

17-asrning ikkinchi yarmida tabiiy muhitning elementlari bilan shaharlarni ishlab chiqarishning organik aralashmalarini ishlab chiqishda, ochiq maydonlarni, kamchilik bilan birlashtirilishi yoki kamchilik, qorin bo'shlig'ining echimlarini yaratish shahar strukturasi (Buyukning Lui va G'olibning Lui maydoni; NF Loyiha loyihasi bo'yicha Sankt-Denisning arxitektura ansambli) Blonseja; Hammasi - Parijda).

18-asrning Frantsiyadagi klassikm an'analari deyarli to'xtatildi, ammo asrning 1-yarim yilida Rokoko uslubi ustunlik qildi. 18-asrning o'rtalarida klassikizm printsiplari ma'rifat estetikasi ruhida o'zgartirildi. Arxitekturada "tabiiylik" ga murojaat qilish kompozitsion tuzilishni ichki tarkibning ichki tartibini tuzish talabini ichki qismida - qulay turar-joy binosining moslashuvchan rejalashtirishni amalga oshirish zarurligini ta'kidladi. Uyning ideal muhiti eriydi (bog '-park) muhiti edi. 18-asrning klassikligiga katta ta'sir yunon va Rim qadimiyligi haqidagi bilimlarning tez rivojlanishi (gerkulium, pompey va boshqalar) haqida bilimlar paydo bo'ldi; I. I. Vincelman, I. V. Goyte, F. MILLITTIYA SAQLASh Klassikm nazariyasiga yordam berdi. 18-asrning frantsuz klassializmida yangi me'moriy turlari aniqlandi: "Mehmonxona" ("Mehmonxona"), shaharning asosiy magistrallarini (Lui XV, hozirgi hudud) bog'laydigan ochiq joy. Rozilik, Parijda Arxite JA Gabriel; ular ham rasmlarning uyg'unligini lirik jihatdan tozalashi bilan shakllantiruvchi bog'da kichik trianon saroyini qurdilar). J. J. Suflo Parijdagi Sankt-Jeneviyevning cherkovi loyihasini klassik me'morchuraning tajribasiga tayanib angladi.

18-asrning frantsuz inqilobidan oldingi davrda, arxitektura o'zining soddaligi, yangi, kam bo'lmagan arxumitektsiyani, ya'ni Lea Le. Le. Le. Leeku. LEKU). Ushbu qidiruvlar klassikizmning kechikish bosqichida boshlangan - frantsuz ampira (19-asrning 1-uchinchi) bo'lgan arxitektsiyalar ta'siri (19-asrning 1-uchdan bir qismi) bo'lgan, frantsuz ampira (19-chi. F. Fonten) , JF Shalgren).

17-18-asrning ingliz tilida klassikizm tizimi keng klassikizm tizimi bilan ma'lum va ko'pincha u bilan birlashmoqda. Klassiklarga yo'naltirish (nafaqat A. Paldio g'oyalari, balki antik davrda, shuningdek, qadimiy tekisliklarning keskin ifodasi, I. Jones ishida qat'iy va cheklangan. 1666, K. Reyn shahridagi eng yirik binosi, shuningdek, 50 dan ortiq parish cherkovi, shuningdek, Oksfordning eng katta bino qurilishi natijasida qadimiy echimlarning ta'siri bilan qayd etilgan. Shaharsni rejalashtirish rejalari 18-asrning o'rtalarida Bat shahrining navbatdagi binolarida (J. Yog'och katta va J. Yog'och JR.), London va Edinburg (Aterik birodarlar). W. Limberbers binosi, W. Kent, Amürte mamlakat parklari gullab-yashnashi bilan bog'liq. R. Odam ham Rim qranligidan ilhomlangan, ammo klassikmning versiyasi yumshoq va lirik ko'rinishga ega edi. Buyuk Britaniyadagi klassikm gruzin uslubi deb nomlangan eng muhim tarkibiy qism edi. XIX asrning boshlarida ingliz arxitekturasida Ampiir (J. Sun, J. Nesh) ga yaqin joylashgan xususiyatlar mavjud.

17 va 18-asrda klassikm Xollandning arxitekturasida (Ya.ning Man Kampen, P. Post),, unda ayniqsa aqlli versiyasini o'tkazdi. Frantsuz va gollandiyalik klassikmlar, shuningdek, erta barok bilan bir qatorda, ular 17-asr oxiri Shvetsiya arxitekturasida klassikizmning qisqa gullashiga (N. Teszin Jr.). 18-asrning 18-da, Italiyada (X. De Vilyanueva), Polsha (X Vilyanueva), Polsha (Ya. T.Hefferson, J. Xobon). klassika, 18 nemis arxitektura - 19-asrning 1-yarmida, Palladian F. V. Erdmansdorf qat'iy shakllar, «qahramon», Hellenizm'le K. G. Langhans, D. va F. Zhilly, tarihselciliğe L. Klenza. K. Shintel ishida rasmlarning kattabilbilyatsiyasi yangi funktsional echimlarni qidirish bilan birlashtirilgan.

19-asrning o'rtalariga kelib, klassikizmning etakchi o'rni pasayadi; Uning o'rnini bosish uchun tarixiy uslublarga ega (shuningdek, umumiy uslubi, eklektikizmga qarang). Shu bilan birga, klassikmlik badiiy an'anasi XX asrning neoklasikizmida hayot kechiradi.

Tasviriy klassikizmni tartibga solish; Uning majoziyoti ijtimoiy Utopiyaning aniqlangan belgilariga xosdir. Antiqal afsonalar, qahramonlik, tarixiy harakatlar, I.E., Klassikizmning giyohvandligida insoniyatning taqdiriga qiziqish uyg'otadi. Oddiy "tabiatning portretini" qondirmasdan, klassikizm rassomlari beton, individualdan ustun turishga intilishadi. Klassicalistlar o'zlarining badiiy haqiqat haqidagi g'oyasini himoya qilishdi, bu karvgak yoki kichik gollandiyaliklarning tabiiyligiga to'g'ri kelmadi. Klassimizizmning olami, kundalik hayotning istalgan uyg'unligining orzusi kabi kundalik hayotni nomukammalligi sababli nomukammal bo'lishning oqilona harakatlari va yorqin tuyg'ular dunyosi. "Ajoyib tabiatni tanlash" va "ajoyib tabiat" ni tanlash. Klassikizm odatdan, gotesk, qo'pol, jirkanchdan qochadi. Klassik arxitekturaning tektonik ravshanligi haykaltaroshlik va rassomchilik rejalarining aniq farqiga javob beradi. Plastik klassizm, qoida tariqasida, shakllarning silliqligi bilan tavsiflanadigan belgilangan nuqtai nazarga mo'ljallangan. Raqamlarning sahnalarida harakatlanish odatda ularning plastikning yonboshi va tinch statuilyarlikni bezovta qilmaydi. Klassikizmning rasmida, shaklning asosiy elementlari - chiziq va yengillik; Mahalliy ranglar tasvir platformasining tarkibiga tsiklustral mahsulotining fazoviy tarkibini aniqlaydigan ob'ektlar va peyzaj rejasini aniq aniqlaydi.

XVI asrning asoschisi va eng katta klassikmining eng katta ustasi, rasmlar falsafiy va axloqiy mazmuni, ritmik tizim va rangning uyg'unligi bo'lgan rasmlar edi.

17-asrning klassikligini rassomlik rassomlik "ideal manzarali" (N. Pussin, K. Levren, G. Dug) qabul qildi, bu esa insoniyatning "oltin davri" haqidagi orzusi. 17-asr haykalining ta'vlamida frantsuz klassikligining eng muhim ustalari (qahramon mavzusi), F. Giradon (uyg'unlik va axloqiy shakllarni izlash). 18-asrning ikkinchi yarmida frantsuz haykaltaroshlari yana ijtimoiy ahamiyatga ega bo'lgan mavzular va monumental echimlarga (J. B. Klocal, M. Kloion, E. Mason, J. A. Gudon). Fuqarolik patos va lirikatsiyasi J. M. Vieen, Y. Robertning dekorativ manzarali landshtazlarida birlashtirilgan. Frantsiyada inqilobiy klassikizmning rasmlari J. L. Devid, tarixiy va portretning asarlari, tarixiy drama bilan belgilangan ishlari bilan ifodalanadi. Frantsuz klassikmida, frantsuz klassikmida, shaxsiy magistrlar paydo bo'lishiga qaramay (J. D. D. D. D. D. D. D. D. D. D. D. D. D. d. d. d. d. d. d. d. d. d. d. d. tog 'san'atiga bog'liq.

18-asrning boshlarida klassikm xalqaro markazi Rimga aylandi va unda akademik an'anaviy san'at an'anasi - A. Ka. Kamuchchi, haykaltaroshlar A. Nima va B. Torvaldsen). Nemis klassikmi, A. va V. Tishbaynov, mifologik kartonlar A. YAS. K. D. Rauxa. Dekorativ va amaliy san'at - Mebel d. Röntgen. Buyuk Britaniyada, J. Flaqsmanning grafika va amaliy san'at namoyishi klassikmi - Derby va Derbida o'simlik ustalari klassikmi.

A. R. Mengs. "Perompeus va Andromeda". 1774-79. Ermitaj (Sankt-Peterburg).

Rossiyadagi klassikizmning gullash 19-asrning 18-chi uchinchi qismiga tegishli bo'lsa-da, 18-asr boshlari frantsuz klassikmining shaharsozlik tajribasiga (nosimmetrik-eksenel printsipi) ijodiy jozibasi bilan ta'kidlangan. Sankt-Peterburg qurilishida rejalashtirish tizimlari). Rossiyalik klassikizm spidabluse va mafkuraviy to'liqlikka, rus dunyoviy madaniyatining tarixiy bosqichi tubdan yangi, misli ko'rilmagan. Arxitekturada rus tili klassikmi (J. B. Valen-Demotam, A. Katorinov, Yu. Megten, K. Imziya) ko'proq plastikni boyitadi va tug'ilishning tabiiy va tumanlari dinamikasi.

Classicizmning etuk balzatlari (1770-90-yillar; V. I. Bajenov, M. F. Kazangov, I.I. Kazenov, I.I. Kazenov, I.I. Kazakov, Manor va yangi uydagi namunalarga aylantirgan klassik turlarni yaratdi. , shaharlarni paradi qurilishi. Mamlakat bog'idagi ansambli san'at rus klassikligi bo'yicha jahon badiiy madaniyatiga qo'shgan hissasi hisoblanadi. Manor qurilishida Palatacializmning rus versiyasi bor edi (N. LVOV), Palataning saroyi (Kameron, J. Kastreny) yangi turlari rivojlandi. Rus Classicalizmning o'ziga xos xususiyati misli ko'rilmagan davlat shaharlari rejalashtirishning qo'llani: 400 dan ortiq shaharlarning navbatdagi rejalari ishlab chiqilgan, Kostroma, Poltava, Yaroslavl va boshqalar; Shahar rejalarini "tartibga solish" amaliyoti, qoida tariqasida, Classicizm tamoyillarini eski Rossiya shaharining rejalashtirish tuzilishi bilan muvaffaqiyatli birlashtirdi. 18-19-asrda ikkala poytaxtdagi eng katta shaharsozlik yutuqlari bilan ajralib turadi. Sankt-Peterburgning markaziy ansambli (A. N. Voronikhin, A. D. Zaxarov, J. Tom de Tonon, keyinchalik K.I. Rossi). "Classic Moskva" 1812 yilgi olovda, shinam ichki kiyimlar bilan sog'ayib ketgan boshqa uchraqalarda qurilgan boshqa shahar boshlanishida shakllangan. Bu erda muntazamlikning boshlanishi shaharning fazoviy tuzilishining keng tarqalgan xotirjam erkinligiga bo'ysunadi. Moskva klassikmining eng taniqli me'morlari - D. I. Livdi, O. I coul, A. Grigorev. XIX asrning 1-choragisi rus amperier uslubiga kiradi (ba'zan Aleksandr Classicizm deb nomlanadi).

Vizual san'atda rus klassicizmni rivojlantirish Sankt-Peterburg san'at akademiyasi (1757 yilda) bilan chambarchas bog'liq. Haykalni "qahramonlik" monumental-dekorativ plastikni tashkil etadi, bu mahbuslar plastikasi, F. Gordeev, M. Kozlovskiy, I. P. Martos, FF Shchedrin, VI Deuto-Malinovskiy, SS Pimenov, Ii Terebenev). Rasmda, klassikm tarixiy va mifologik janrning asarlarida eng yaxshi tarzda e'lon qilindi (A. Lancoco, G. Ivanov, A.A. Ivanymov, A.A. Ivanymov, A.A. Ivanbobov, AA Ivan gining ishida . Gonzogo). Klassikizmning ba'zi xususiyatlari F. I Stoinning haykaltaroshlik portretiga xos bo'lib, rasmlar - D. Levetskiy, V. Lev. Borovikovskiy, F. M. Matveev. Rossiyalik klassikizm, bronza buyumlar, quyma temir quyma, chinni, kristalli, mebel, mebellar, buzoq to'qimalari va boshqalar.

A. I. Kaplun; Yu. K. Zolotov (Evropa tasviriy san'at).

Teatr. Frantsiyada 1630 yillarda teatr klassikizmining shakllanishi boshlandi. Ushbu jarayonda ushbu jarayonda faollik va tashkillashtirish adabiyotlarga tegishli bo'lib, u teatr bir qator "yuqori" san'atda tashkil etilgan. Frantsuzlarning teatrlashtirilgan teatr san'ati namunalari Uyg'onish davri "ilmiy teatrida". Sud Jamiyati did va madaniy boyliklarning qonun chiqaruvchisi, keyin sud majlisi va bayramlar, tantanali usullar sahnaga ta'sir ko'rsatdi. Teatriy klassikizm printsiplari Parij Sshapitasida "Mone-Kardinal" (1634) boshchiligida (1641, 1642 "pale-qirollik" dan (1642, "pale-qirollik") boshida ishlab chiqilgan. Italiya sahnasi uskunalarining yuqori talablari; 1640 yillarda Burgunlian mehmonxonasi teatr klassikmi platformasiga aylandi. Bir vaqtning o'zida skri bekati, 17-asrning o'rtalariga kelib, chiroyli va bir xil istiqbolli bezak (saroy, ma'bad, uy va boshqalar) almashtirildi; Parda paydo bo'ldi, u boshida va stol oxirida cho'kdi. Sahna rasm sifatida ramka bo'lishi kerak edi. O'yin faqat avtotransportda paydo bo'ldi; Ko'chada chiqish qahramonli qahramonlarning bir nechta raqamlari ko'rsatildi. Arxitektura fonida, aktyorlik va go'zal rejalarning kombinatsiyasi, aktyorlik va go'zal rejalarning kombinatsiyasi, jami uch o'lchovli Miranssen haqiqat xayolotini yaratishga yordam berdi. 17-asrning sahna bosqichida "To'rtinchi devor" tushunchasi mavjud edi. "U shu tarzda keladi - u ABABINACAC (" Teatr Amaliyot ", 1657) haqida yozgan, - uning fe'l-atvorlari, go'yo ular haqiqatan ham mondami emas, balki podshoh deb aytmoqdalar va Belzoz, xuddi Parijdagi Burgalda joylashgan saroyda bo'lgandek, xuddi Parijdagi Burgaldagi Xaras shahrida, go'yo ular faqat sahnada bo'lganlar (ya'ni o'sha joyda) bo'lganlar. "

Klassikizmning yuqori fojiasida A.NDI, ARDI donalarini o'zgartirish uchun (birinchi doimiy frantsuz truppe truppe v. Lekunttaning repertuarini tashkil etdi) 17-chi. Asrimizda) mohirona va qahramon dunyosi, uning xatti-harakatlarining sabablariga qat'iy e'tibor berib ketdi. Yangi dramamurgiya Ijroiya san'atida o'zgarishlarni talab qildi. Aktyor Etaning axloqiy va estetik idealining timsoli bo'lib, uning zamonaviy yaqinlikning o'yini yaratdi; Uning kostyumi qadimgi modaga to'g'ri keladi, plastmassa zodagon va inoyat talablariga bo'ysunadi. Aktyor ma'ruzachi patos, musiqiylik hissi bo'lishi kerak edi (aktrisa M. Shanmele J. Shanmele J. Rauzin), bo'g'imlar, raqqosa ko'nikmalari, hatto jismoniy kuchlar. Klassikizmning dramasi sahna maktabining paydo bo'lishiga yordam berdi, bu esa barcha ijro usullari (o'qish, imo-ishora, yuz ifodalari) ni birlashtirdi va frantsuz aktyori "ning asosiy ekspression vositasi bo'ldi. A. Vitjsz 17-asrning "prosozik arxitekturasi" deb nomlangan. Ko'chada monologlarning mantiqiy o'zaro ta'sirida qurilgan. So'zdan foydalanish, hissiyotni va uni boshqarishning qo'zg'alishi usuli amalga oshirildi; Ovoz berishning kuchidan, uning sadosial, Timbre, bo'yoq va intonatsiyaga ega bo'lish, ijro etish muvaffaqiyati bog'liq edi.

"Androaxa" Burgundiyada mehmonxonada F. Shavovo o'yma. 1667

Teatr janrlarini "yuqori" (Burgalda mehmonxonadagi fojia) va "past" ("past" ga ajratish ("pale-qirollik" dagi "past" ("pale-qirollik" dagi "" pale-qirollik "dagi" "pale-qirollik" ning paydo bo'lishi, rolning paydo bo'lishi klassikmning ierarxik tuzilmasi bilan ta'minlandi teatr. "Tuzatilgan" tabiatning chegaralarida qolish, eng katta aktyorlarning shaxsining ijrosi va tasviriy tavsifi chizig'i, J.S. Floridorning oyi rejissyati haddan tashqari ijobiy kantatsiyadan ko'ra tabiiy edi; M. Shanmele "nutq" so'zi bilan ajralib turardi va Montflery ta'sirchan ehtirosni bilmas edi. Standart imo-ishoralardan iborat teatr klassikizmining taqdimoti (hayronlar elkalar va kaftlar tomoshabinlar darajasiga ko'tarilib, ularni tinglovchilarga qaratdi; jirkanch, nafratlanish ob'ekti, o'ngga, o'ng tomonga, va boshqalar), pasayish va buzilish uslubini anglatadi.

18-asrda teatrning ma'rifiy demokratikizmga hal qiluvchi chiqindilarga qaramay, A. Lekurren, M. Baron, Aleril, Klarmon, Klarmon, Klarmonlik uslubini ishlab chiqishda rol o'ynash uslubini ishlab chiqdi ta'mga ega va davrlarni talab qiladi. Ular iste'dodning klassik normalaridan, islohot qilingan kostyumlardan va ishlarni yo'naltirishga, amaldagi ansamblni yaratishga harakat qildilar. 19-asrning boshlarida "Solisi" teatri an'anasi, FJ Talma, M. Jxorj, Mars klassik repertuarning hayotiyligini isbotladi Rochel klassikmi - Romantik davrda yana "yuqori" va talab uslubida. Frantsiyaning teatr madaniyatiga 19-20 asrlarda va undan keyinroq klassikizmning an'analari davom etmoqda. Klassikm va zamonaviylik uslublarining kombinatsiyasi J. Muna-Sto-S. Bernard, B. K. Xo'rozning o'yinlariga xosdir. 20-asrda Frantsiya maslahatchisi Evropalarga yaqinlashdi, bosqich uslubi o'zining milliy o'ziga xosligini yo'qotdi. Тем не менее, значительные события во французском театре 20 века соотносятся с традициями классицизма: спектакли Ж. Копо, Ж. Л. Барро, Л. Жуве, Ж. Вилара, эксперименты Витеза с классикой 17 века, постановки Р. Планшона, Ж. Десарта va boshq.

18-asrda yo'qolgan Frantsiyadagi dominant uslubning ahamiyati, klassikm boshqa Evropa mamlakatlarida vorislarni topdi. I.V. Goete Wearmar teatr rahbarligida klassikm tamoyillarini izchil kiritdi. Aktrisa va tadbirkor F. K. EKGF, Germaniya aktyorlari va aktyor K. EKGF, ingliz, J. Qoen, S. Siddsus, shaxsiy ijobiy yutuqlarga qaramay, ular kichik va Oxir oqibat, ular rad etildi. Sabzis klassikm planentizmning ob'ekti bo'lib, nemisning ob'ekti bo'ldi va ular uchun teatrning rus nazariyotchisi va rus nazariyotchilari "Farmaclasc" ta'rifini olishdi.

Rossiyada 19-asrning boshlarida A. Yakovlev va E. Semenovoyning boshida gullab-yashnagan, keyinchalik Peterburg teatr maktabi maktabining oldiga v. ), keyin Yu. M. Yureva.

E. I. Galfunkel.

Musiqa. Musiqa bilan bog'liq bo'lgan "klassikm" atamasi qadimiy namunalarning yo'nalishini anglatmaydi (faqat qadimgi yunon musiqiy nazariyasining yodgorliklari ma'lum va o'rganilgan) va musiqa teatrida barok uslubini tugatish uchun mo'ljallangan bir qator islohotlar ma'lum. Clasisicist va barok tendentsiyalari 18-asrning 17-yarmidan ikkinchi yarmida (Kutumtist sh. Conemasining ijodiyotistitenti va Centecer J. B. Rao) va Italiyadagi kino musiqiy fitnasida qarama-qarshi edi Opera seriyasi, 18-asrning musiqiy va dramatik janrlari orasida etakchi mavqega (Italiyada, Angliya, Avstriya, Germaniya, Rossiya). Frantsiyalik musiqiy fojeaning gullab-yashnaganligi, qahramonlarning inqirozi boshiga kelib, milliy davlat uchun kurashning ideallari bayram va parad rasmiylari, hashamatli va murakkablik ruhi bilan almashtirildi geysonizm. Musiqiy fojening mifologik yoki tanqidiy fojiasi sharoitida his-tuyg'ular va qarzlar ziddiyatining aniqligi (ayniqsa dramatik teatrdagi fojia bilan taqqoslaganda). Klassikizmning talablari janr tozaligi (komediya va uylar epizodlarining etishmasligi, harakatning birligi (ko'pincha ham, vaqt va vaqt va vaqt va vaqt), "klassik" 5 aktyorlik kompozitsiyasi (ko'pincha o'z vaqtida va vaqt va vaqt). Musiqiy dramadagi markaziy pozitsiyani - elementni, eng yaqin ratsionalistik va kontseptual mantiqiy. Intonatsiya sohasida, bu intonatsiyalanish sohasida (analizatsion, imperativ va boshqalar) intonatsion va kafolatli shakllarda, barok operatsiyasiga xos bo'lgan ritorik va ritorbok raqamlari ustunlik qilinadi. Fantacast va pastoral va billlik mavzularga ega bo'lgan ulkan xor va balet sahnalari, o'yin-kulgi va ko'ngil ochish uchun (bu dominantni klassikizm printsiplariga emas, balki barokning an'analariga ko'proq yo'naltirilgan.

Qo'shiqni rivojlantirish, dekorativ elementning rivojlanishi Italiya uchun an'anaviy edi. Rim akademiyasining ba'zi vakillari, 18-asr boshlarida Rim akademiyasining ba'zi vakillari (F. Silvani, J. Fridimelika-Roberti tomonidan nomzodlar tomonidan ko'rsatilgan klassikizm talablariga muvofiq (F. Silvaelika-Roberti), A. Zenoelika-Roberti. Salvi, A. piologiya) jiddiy opera komik va uy xo'jaliklari epizodlaridan haydalgan, g'ayritabiiy yoki hayoliy kuchlarning aralashuvi bilan bog'liq; Sitalar doirasi tarixiy va tarixiy va afsonaviy va afsonaviy va afsonaviy va afsonaviy va axloqiy masalalar bilan cheklangan edi. Erta opera-seriya badiiy kontseptsiyasining markazida - Monarmning ajoyib qahramon obro'si, sud, Sud, epik qahramon, sud, sektor qahramoni, donolik, bag'rikenglik, saxovat, saxiylik, Qarzga bag'ishlanish, qahramonlik ishtiyoq. Italiya opera opera uchun 3 ta faoliyat turi saqlanib qoldi (5-aktsiyalar tajribalari saqlanib qoldi), ammo amaldagi shaxslar soni, intonatsiyalanish ifodali vositalari, intonatsiyalanish ifodasi va ariyalarning shakllari, vokal partiyalar tarkibi musiqada yozildi. Dramatik turdagi musiqa vazifalariga to'liq bo'ysunadi, ishlab chiqilgan (1720 yillardan boshlab) P. Metastasio, uning nomi Opera seriyasining tarixidagi verex bosqichi ulangan. Uning fitnalarida klassik patoslar sezilarli darajada zaiflashadi. Murojaat qilish holati, asosiy aktyorlarning norozilik namoyishi va ularning manfaatlarini yoki printsiplariga nisbatan haqiqiy qarama-qarshilik natijasida emas, balki norozilik namoyishi natijasida kelib chiqadi va chuqurlashtiradi. Biroq, qattiq oqilona oqlashdan uzoq bo'lmagan holda, insonning ruhiy xiyoboniga, umuman olijanoblikning kuchli xiyoboniga maxsus moyilligi yarim asrdan ko'proq vaqt davomida metastaoo libetsiyasining eksklyuzivligini ta'minladi.

Ma'norlik davri davri (1760-70 yillarda) davrning musiqiy klassikligini rivojlantirishda keskinlashtirish K. V. Glitka va Kutubettist R. Calkkebeyjining ijodiy hamdo'stligi bo'ldi. Glitchning operatsiyalari va byulletenlarida axloqiy va saxiyliklarga e'tibor qaratgan klassik tendentsiyalar (Parij davridagi musiqiy dramalarda - qarz va hissiyot mavzusi bilan to'g'ridan-to'g'ri aloqada). Klassikizm normalari, shuningdek, janr pokligiga to'g'ri keladi, harakatlarning kontsentratsiyasini oshirish istagi, ma'lum bir dramatik vaziyatning vazifalariga muvofiq eksprektiv vositaning vazifalariga muvofiq eksprektiv vositalarning qat'iy tanqidi, "Virtuoso" qo'shiq aytishdan boshlanadi. Rasmlarni sharhlashning ma'rifiy xususiyatlari olijanob fazilatlar plaxsiyasiga ta'sir ko'rsatdi, bu tabiat va hissiyotlarning erkinligi, hissiyotlarning ta'sirini aks ettiradi.

1780-90 yillarda 18-asrning frantsuz inqilobining fikrlarini aks ettiruvchi inqilobiy klassikizm tendentsiyasi frantsuz musiqiy teatrida topilgan. Oldingi bosqich bilan genetik jihatdan Glukovskoy Opera opera islohotlari (E. Megyul, L. Kerubini) tomonidan taqdim etilgan bo'lib, asosan fojialarga xos bo'lgan inqilobiy klassika, birinchi navbatda fojia fojiasi bilan ajralib turadi . Kornell, Volter. 1760-70-yillarning asarlaridan farqli o'laroq, fojiali mojaroning ruxsati uni topish qiyin bo'lib, tashqi kuchlarning aralashishi ("DEUS EXKINA ASOSIYASI" - "Avtomobildan" Qahramon qonuni orqali 1780-1790 yillarning asarlari (itoatkorlik, norozilikni rad etish, bu zo'riqishning yorqin va ajoyib oqishini yaratgan holda, Tirana va boshqalar). Bir dramatikning shunga o'xshash turi 1790-yillarda klassik opera an'analari va real Meshchanskiy dramasi chorrahasida paydo bo'lgan "opera najot" janriga asoslangan.

Rossiyada, Musiqiy teatrda klassikizmning dastlabki namoyandalari bir xil (opera "Cefal va Linis", O. A. Kozlovskiy.

Komiksiya opera bilan bog'liq, shuningdek 18-asrning "Classicizm" atamasi bilan bog'liq bo'lmagan instrumental va vokal musiqasi asosan shartli ravishda shartli ravishda qo'llaniladi. Ba'zida baholashning oldini olish uchun (Vena va klassik uslubning dastlabki bosqichini belgilash uchun, xususan, baholashning oldini olish uchun (masalan, klassik klassik maktabning maqolasi) belgilangan qismida qo'llaniladi (masalan, Germaniya atamasini "Klasik" deb tarjima qilishda yoki "Rus Classicalm" iborasida 18-asrning 2-yarim yilligidagi barcha rus musiqasiga tarqatilganda.

19-asrda musiqa teatridagi klassikm romantikizmdan pastdir, ammo klassik estetikaning ba'zi xususiyatlari kam uchraydi (Sponti, Berlioz, Berlioz, S. I. Taneyev va boshqalar). XX asrda neoklassikizmda klassik badiiy badiiy printsiplar qayta tiklandi.

P. V. Lutsk.

Yoritilgan. Zitler R. Klaszizisment UTOPIA. Aktsiyadorlik., 1954 yil; Peyre N. Savol-CE Que Le Classicizms? R., 1965; Bray R. La formatlash de la dottrine Classickex. R., 1966 yil; Uyg'onish davri. Barok. Klassikizm. XV-XVII asrlardagi G'arbiy Evropa san'atida uslublar muammosi. 1966 yil; TAPIE V. L. Baroky va Classicizm. 2 di. R., 1972 yil; Benak N. Le Classicizm. 1974 yil; Zolotov yu. K. XVII asr frantsuz klassikligiga nisbatan axloqiy asoslar. // SSSR Fanlar akademiyasi. Ser. Adabiyot va til. 1988. T. 47. 3; Zatuber R., Cunin M. Le Clamitsicizm. R., 1998 yil. Adabiyot. VTEper Yu. B. XVII asrning boshida frantsuz she'riyatida klassikizmni shakllantirish. 1967 yil; Abomiyevskiy D. D. Frantsuz klassikmi. 1968 yil; Serman I. Z. rus klassikmi: she'riyat. Drama. Satira. 1973 yil; Morozov A. A. rus klassikmining taqdiri // rus adabiyoti. 1974. 1-son; Jones T. V., Nyo-Cla-Classik drammatik tanqid. 1560-1770. CAMB, 1976 yil; Moshvichva G. V. Rossiya klassikmi. 1978 yil; G'arbiy Evropa klassikologlarining adabiy ko'rinishi. M., 1980; Averintsev S. S. Qadimgi Yunon she'riysi va Jahon adabiyoti // Qadimgi yunon adabiyotining shoiri. M., 1981; Rossiya va G'arbiy Evropa klassikmi. Nasr. M., 1982; L'antiqité gréco-romine va paralles le Sicle des lumièries / Éd. R. Chevaleri. Turlar, 1987; Klassik im verkich. Normativität UdnayteFÄtätäicher klassiken. Stuttg .; Veysar, 1993; PMPYANSK L.V. rus klassikmi tarixiga. Imkoniyatning klassik an'analari. M., 2000; Génite a. Le Classicizm. R., 2005; Smirnov A. A. Rossiya klassikmining adabiy nazariyasi. M., 2007. Arxitektura va ko'rgazmali san'at. Galet P. P. San'at tarixi .. M., 1907. T. 3; U San'at tarixi. G'arbiy Evropaning barokiv va klassikm. M., 2005; Brunov N. I. Frantsiya saroylari XVII va XVIII asr. 1938 yil; Blunt A. Fransua ManSART va FHST - FHSTEST Classic Architekturaning kelib chiqishi. 1941 yil; But. Frantsiyada san'at va arxitektura. 1500 dan 1700 gacha. 5-chi. 1999 yil Yangi Haven, XauteCout L.' Arxitekturasi Classika Classick. R., 1943-1957 yil. Vol. 1-7; "Kuffmann E." Me'morchura aqlga to'g'ri keladi. Kamb. (Mass.), 1955; Howland v. G'arb san'atidagi klassik an'analar. Kamb. (Mass.), 1963; Kovalenskaya N. N. Rus Classicizm. 1964 yil; Vermeul S. E. Evropa san'at va klassik o'tmiya. Kamb. (Mass.), 1964; Rotenberg E. I. XVII asrning g'arbiy Evropa san'ati. 1971 yil; U G'arbiy Evropaning 19-asr chizish. Tematik printsiplar. 1989 yil; Nikolaev E. V. Klassik Moskva. 1975 yil; Grinhalg M. San'atdagi klassik an'analar. 1978 yil; Fleming J. R.T Odam va uning doirasi, Edinburg va Rimning. 2-chi. 1978 yil; Yakimovich A. K. Pussin davrining klassikmi. Asoslari va tamoyillari // Sovet san'ati va sun'iylik darajasi. M., 1979. VOL. biri; Zolotov Yu. K. Pussen va Volnoduumsy // ibid. M., 1979. VOL. 2; Summeron J. Arxitekturaning klassik tili. 1980; GNUDI S. L'Iconce Classico: Saggi Krulla savdosi biftica Nella Pitura Del Cincika Connectento E Del Secento. Bolonya, 1981; Xovard S. Antik davrda tiklandi: qadimiy hayotdan keyingi insholar. Vena, 1990; Frantsuz akademiyasi: Klassikm va uning antagonistlar / EDI. J. Xaregrova. Yangiark; 1990 yil; Arkin D. E. E. Arxitektura va haykaltaroshlik tasvirlari. M., 1990; Daniel S. M. Evropa Classicizm. Sankt-Peterburg, 2003; Karev A. Rus rasmidagi klassikm. 2003 yil; Ketrretinova L. Ketrin Classicizm. M., 2008 yil. Teatr. Uyali aloqa l. les décors, les lostyumes et La Mise En StuN SIEC, 1615-1680 yil. R., 1869 yil. Ib., 1970; Manzius K. Molriere. Teatr, jamoatchilik, aktyorlar. 1922 yil; Mongriborien G. Les Grands Comeddies du XVIIE SIES. R., 1927 yil; Fuchs M. La Vie Thatorle EN BVVIVE AU XVIIE SIELL. R., 1933; Teatr haqida. O'tirdi Maqolalar. L .; 1940; KEMODLE G. R. san'atdan teatrgacha. Chi, 1944; Blachart R. Gistoir de la Mise En Sturne. R., 1948; Teatr an'anasida. 1956 yil; G'arbiy Evropaning teatri tarixi: 8 t. M., 1956-1988; Velehova N. Sprodsda uslub haqida. 1963 yil; Boyadjiev G. N. Classicizm san'ati // Adabiyot savollari. 1965 yil 10; LECLERC G. Les Grands Ahole du-Terte. R., 1968; Mintes N. V. Frantsiya teatr teatri to'plamlari. 1989 yil; Gitelman L. I. XIX asr tashqi ishlar vaziri. Sankt-Peterburg, 2002; Xorijiy teatr tarixi. SPB., 2005 yil.

Musiqa. Musiqa tarixidagi materiallar va hujjatlar. XVIII asr / M. V. Ivanova-Boreletskiy tomonidan tahrirlangan. 1934 yil; Rokoko va klassikizmning musiqa musiqasi. 1934 yil; U Operadagi qahramonlik uslub. 1936 yil; XVIII asr ma'rifiyati uchun Uyg'onish davri yo'lida Livvanova T. N. // Uyg'onish davridan XX asrgacha. 1963 yil; U. XVII asr musiqasida uslub muammosi. // Uyg'onish davri. Barok. Klassikizm. 1966 yil; U. XVII-XVIII asrlardagi G'arbiy Evropa musiqasi. San'at doirasida. 1977 yil; Liltolf M. Zur Rolle Der Antiqush anker der Französississischen epokez klassika // derlar stipench zur an'anasi. Myunch., 1973; Kelish Yu. V. Rossiyaning XVII-XVIII asrlar musiqasida uslublar muammosi. // Kelysh Yu. V. Rus musiqasi tarixi bo'yicha rezistlar va tadqiqotlar. 1978 yil; Lutskor P.V. XVIII-XIX asrlar burchagida uslubdagi muammolar. // G'arbiy san'at tarixidagi davrlar. M., 1998 yil; Luzer P., Sysidko I. P. Italiya opera XVIII asr. M., 1998-2004 yil. 1-2 qism; Kirillina L.V. Islohot bilan isloh qilingan 2006 yil.