Rusya'nın XIX yüzyılın ömrü, unutulmuş sanatçı Alexei Korzukhin'in Batı müzayedelerine tapın. Rus ressam Alexey Gavrilovich Venedikler

16. yüzyılın Hollanda'nın sanatı
Resim "Köylü Dansı". 1567-1569'da Peter Bruegel, konularda bir dizi resim yaptı. İnsanların hayatı ("Köylü Dansı", "Köylü Düğün" - Hem Sanat Tarihi Müzesi'nde, Viyana'da). Görünüşe göre, Bruegel en iyi tür çalışmalarından birini yaratmayı başardı - "Köylü Dansı". Arsası alegori içermiyor ve genel karakter kendi içinde kapalı ve ciddi rasyonellikte bir beden tarafından ayırt edilir. Sanatçı, köylü festivalinin veya resmin atmosferinin çok fazla değil ayrı gruplarAncak köylüler kendileri, yüzün özellikleri, alışkanlıkları, jestin karakteri ve hareket ettirin. Köylülerin kargo ve güçlü figürleri, büyük bir ölçekte büyük ölçekte, bir unsur ve doğal bir doğanın gücü yaratılır. Her rakam, bileşik eksen sisteminin tüm resminin tümünün içine geçirerek ütüyü yerleştirilir. Ve her figür durdu - dans, anlaşmazlık ya da öpücük. Rakamlar büyüyen gibi, ölçeklerinde ve önemlerinde abartılı. Neredeyse acil ikna edici bir şekilde birleştirilir, onlar kaba, hatta acımasız, ancak uyuyan etkileyici bir anıtsallıkla doludur, ancak bir bütün olarak bir bütün olarak sahne, belirli bir demette uygulanmaktadır. karakteristik özellikler Köylülük, kendiliğinden, güçlü gücü.

Bu resimde, belirli bir köylü türü yönteminde doğar. Ancak, aksine İşe geç kalmak Bu tür, Bruegel, görüntülerini olağanüstü güç ve sosyal patoları bildirir. Bu resim yazıldığında, kitlelerin en güçlü isyanı sadece bastırıldı - iconObor. Breygel'in kendisine karşı tutumu bilinmemektedir. Ancak bu hareket, insanların sonuna kadar başlamasından, çağdaşları sınıf karakterinin açıkça şok ettiği ve, Bruegel'in resmine konsantre olmanın arzusunun, ayırt edici özellikleri İnsanlar bu gerçeğe doğrudan bağlantıda duruyor (ölümden önce görünüşte politik olan bazı çizimleri yok etti.).

Iconocrousal ve Bruegel'in diğer eserleri ile ilgilidir - "Köylü Düğün" (Viyana). Burada, bir halk niteliğinin vizyonunun ciddiyeti daha da arttı, ana rakamlar daha da büyük kazandı, ancak zaten birkaç abartılı güç var ve sanatsal kumaşta alegorik bir ilke yeniden doğdu. Korku ile üç köylü ya da şaşkınlıkta, resmin dışındaki iddia edilen duvara bakar. Belki de bu, Pera Valstasar hakkındaki incil bir hikayenin bir ipucu, hazinenin tapınağını kaçıranların ölümünü öngören ve duvardaki önemsiz durumundan kurtulmak istediği kelimeler.

Köylülerin isyancılarının Katoliklikle savaştığını, tehdit ettiğini hatırla katolik kilisesi. Bazı idealleşmenin gölgesi ve sıradışı Black Yumuşaklığı, Gorky Pişmanlığı ve İyi İnsanlığın Tadı - Net ve tutarlı olmayan bir "köylü dansı" olan nitelikler. "Köylü Dansı" nın ilkelerinin ve fikirlerinden bazıları, ilk bakışta, ilk bakışta, resme yakından adlandırılan şekilde "yaz" (Hamburg) 'de bulunabilir. Bununla birlikte, önceki umutlardan gelen tamamen ayrılış, daha sonra, usta bir dizi kasvetli ve zalimce resim oluşturduğunda ("Misanthrop", 1568, Napoli; "Bakım", 1568, Louvre; "Nest Spot", 1568, Viyana , Müze) ve ünlü "kör" (1568; Napoli, Capodimont Müzesi) dahil olmak üzere. Dolaylı olarak, Hollanda Devrimi'nin gelişimindeki ilk krizle ilişkilidirler.

Arazi yetiştirmekten daha zor ve daha önemlidir. Ne yazık ki, bu basit gerçek bu dünyada her zaman çalışmaz. Bununla birlikte, köylü işçiliğinin havuzları, dış dünyayla uyum, iyi yapılır işten memnuniyet duygusu her zaman sanatçılarla ilgileniyordu. Kırsal yaşam konusundaki ilklerinden biri, Muzitsky'ye tutkusu için takılan Hollanda Sanatçının Peter Bruegel Senior'ı çevirdi. Resimler döngüsünde, "Seasons", Beş Korunmuş Eserden Üçü, Kırsal Hafta Günleri: "Damızın Dönüşü", "Senokos" ve "Hattha". İki son web Huzurlu ve neşeli atmosferlerinde çoğu Bruegel Works'ten farklıdırlar.

Avrupa'da 17. yüzyılın başında ve özellikle Fransızca'da, resim, bir kırsal yaşamın idealist bir görüntüsü olan pastoral türünün özel bir popülaritesi kazanıyor. Köy hayatını tanımlayan en ünlü resimler, Francois Bush: "Çiftlik", "Köyün sabahı", "Köylülerin Boş Zaman". Bununla birlikte, pastoraller üzerinde gösterilen tüm gerçek hayat, gerçek hayattan uzaktır ve sadece pastoral resimdeki aydınlanma çağının başlangıcında, gerçekçilik, örneğin, İngilizce Sanatçısı Thomas Geinsboro'nun çalışması " pazar "," hasattan geri dönün. "

Rus boyama pastoral boyama Alexei Venezianova tarafından doldurulur. Rus kökenli hayatını ideal eden resimleri her zaman yeterince popülerdi: "Paşne'de. İlkbahar, "Zhntsy", "Uyku Kanalı". Kırsal yaşamın romantizasyonuna rağmen, işlerinde vensiler gerçekçiliği en üst düzeye çıkarmaya çalıştı, bu yüzden "Khumno" resminde çalışmak için bu tarımsal binada sanatçı tarafından bu tarımsal binada duvarı sökülüyordu. Yine Rus resminde köylü emeğine olan ilgi, mobil sergiler ortaklığının ortaya çıkmasıyla ortaya çıkıyor. Örneğin, Grigoria Myasoedov'un "Kosks" (ılıman) tablosu, emek sevinç ve sıcak manzaralı birliğine sahip. Genellikle köylü teması Ivan Kramskaya'yı ele aldı. Bilinen dizi köylü Portreler Melnik, "yarım sahibi", "çağdaş", "kasap" ve diğerleri, bazı kırsal mesleklerin temsilcilerinin yazıldığı diğerleri.

Vincent Van Gogh bu konuya birçok kez döndü, yani sanatçının ömrü boyunca satılan birkaç resimden biri, bağbozumu gösteren "Arle'deki kırmızı üzüm bağları". Başka bir ünlü "kırsal" resim van Gogh "patates dikiyor". Birkaç kez, tuvaldeki "kanalizasyondan" etkilenen konuya başvurdu, çünkü ekteki yaşamın canlanmasını ve sonsuzluğunu değerlendirdiğine inanıyordu. Hollanda sanatçısı izin sonrası izinlere ait olmasına rağmen, karmaşıklığı, monotonluğu ve köylü emeğinin yorgunluğunu anladığında, gerçek bir gerçekçi olur. Belki de kırsal yaşam van gogh için böyle bir tutum, işi büyük ölçüde etkilenmiş olan Jean değirmenini devraldı. genç sanatçı. Mille kendisi, Barbizon okulunun kurucusu, sadece bir köylü olduğu için kendisiyle konuştu. Bununla birlikte, eserlerinde, "Kohliyev'in koleksiyonerlerinin" birçoğu "," Angelaus "," Muselier "," Kanalizasyon "," Çekirdek "ve diğerleri.

Sovyet köylülüğünün şarkıcısı, Sanatçı Arkady Plastov olarak adlandırıldı. Sayısız resimlerinde, kolektif çiftçinin zor işçiliği kovalandı. Tüm kahramanları çok etkileyici eller var - güçlü, düğümlü, herhangi bir işten korkmamak. Bugün, resimlerini ("hasat", "SENOKOS", "yaz", "tortançının akşam yemeği", "Patates Koleksiyonu") 'de suçlamak için gelenekseldir. sosyalist Gerçekçilik"- Gerçekliğin süslenmesi, ancak onlar belirginlikleri ile eşsizdirler ulusal karakter ve görüntülerin uyruğu. Öyleyse farklı ülkelerin sanatçılarını ve karmaşık ve nankör olmayan köylü işçiliğinin sanatçıları görüldü, yoksun değil, özel takılar ve güzellikleri.

Nikolay Neurubov. "Pazarlık. Serfdomdan sahne." 1866
Bir toprak sahibi başka bir serf kızı satıyor. Vallaza, alıcıya beş parmağını gösterir - beş yüz ruble. 500 ruble - 19. yüzyılın ilk yarısında Rus SERF'nin fiyatı. Satıcı kızlar - Avrupa eğitimli asil. Duvarlarda resimler, kitaplar. Kız terbiyesizce onun kaderini bekliyor, diğer köleler kapılarda kalabalık ve pazarlığın ne biteceğine bak. Hasret.

Vasily perov. "Kırsal alay Paskalya'da. "1861
Rus köyü 19. yüzyıl. Ortodoks Paskalya. Hepsi rahip de dahil olmak üzere çöp kutusuna sarhoş. Merkezdeki dostum simgesi baş aşağı taşır ve düşmek üzere. Bazıları zaten düştü. Eğlence! Resmin özü, Rus halkının ortodoksluğa taahhüt olmasıdır. Alkol yapışması açıkça daha güçlüdür. Perov, bir tür resim ve portre tanınmış bir ustaydı. Ancak Tsarist Rusya'daki bu resim, görüntülenmesi ve çoğaltılması yasaklandı. Sansür!

Nikolay Neurubov. "Mobilya, uzun ömürlülüğün tüccar isimlerini ilan ediyor." 1866
Tüccarlar , Dünün köylülerinin kütlesinde, yürüyün. Pop sarhoş misafirler tarafından eğlendirilir. Her şey etrafındaki her şey, baba zaten yuvarlandı. Bu arada, havalı pantolonun soldaki bir adamı (bir şişeyle) var, Cherkizon'un dayandığı.

Grigory Myatseedov. "Zemstvo Dintures." 1872
Times Alexander II. Serfilik İptal edildi. Tanıtıldı yerel yönetim - zemstvo. Köylüler de orada seçildi. Ancak aralarında ve daha yüksek mülkler arasında - Abyss. Bu nedenle, yemek apartheid. Beyler - evde, garsonlar, köylüler - kapının altında.

Fedor Vasilyev. "Köy" .1869
1869 yıl. Peyzaj güzel ve köy, eğer fakirlere bakarsanız. Harika evler, sızdıran çatılar, yol çamurda boğuluyor.

Jan Hendrik Verhaien. "İnsanların rakamları olan Hollandalı köy." 1. kat. 19. yüzyıl.
Peki, bu yüzden, karşılaştırma için :)

Alexey Korzukhin. "Şehirden dönün." 1870
Evdeki durum fakir, çocuk eski püskü zeminde sürünüyor, eski babam şehirden mütevazı bir otel - bir sürü Ram. True, ailede bir sürü çocuk - sadece üç artı tablosu, ev yapımı beşikte başka biri mümkün.

Sergey Korovin. "Huzurla" .1893
Bu, 19. yüzyılın sonlarında köydür. Kale artık değil, paketi ortaya çıktı - yumruklar. Kırsal toplamada - fakir ve yumruk arasında bir çeşit anlaşmazlık. Yoksullar için, konu görünüşte hayati öneme sahiptir, neredeyse yanıp söner. Üzerinden zengin bir yumruk rzhet. Arka plandaki diğer yumruklar da kaybeden-Nishchebrud'un üzerinde degled. Ama zavallı adamın hakkını sözleriyle yoldaş. Kombda'nın hazır iki üyesi, 1917'yi beklemek için çoktan kaldı.

Vasily Maximov. "AREDE ATREED" .1881-82.
Vergi leutle. Tsarist yetkililerine çekiç semaverlerinden, dökme demir ve diğer köylü eşyalarından izin verilir. Köylülerin en şiddetli vergileri Ödemeler Atandı. Alexander II "Liberator" aslında köylüleri para için serbest bıraktı - yine de yıllarca ülkeye, iradeyle birlikte verilen toprağa koymak için ödemek zorunda kaldılar. Aslında, bu topraklar daha önce köylülerin yakındasıydı, onlar SERF'deyken, çok fazla nesil kullandılar. Ama özgür olduklarında - bu toprakları ödemek zorunda kaldılar. Ücret, taksitlere ve 1932'ye kadar girilmelidir. 1907'de, devrimin arka planına karşı bu yenilgiler iptal edildi.

Vladimir Makovsky. "Bulvarda". 1886-1887
19. yüzyılın sonunda Sanayileşme Rusya'ya geldi. Gençlik şehirde sürmek. Çatı sürmek. Eski yaşam artık ilginç değiller. Ve bu genç işçi, köyden kendisine gelen karısı köylü kadını bile ilginç değil. Gelişmiş değil. Korkudaki kız. Armonika ile ceket, Şek.

Vladimir Makovsky. "Tarih". 1883
Yoksulluk köyünde. Çocuklar "insanlara" verdi. Şunlar. Çocuk işçiliğini isteyen sahibi için çalışmak için şehre gönderdik. Anne oğlunu ziyarete geldi. Açıkça umutsuzca yaşıyor, anne her şeyi görüyor. Çocuk açgözlülükle getirilen bir demet yiyor.

Ve ilerisi Vladimir Makovsky. "Crash Bank". 1881
Banka ofisinde aldatılmış emilim sahiplerinin kalabalığı. Hepsi şokta. Zhokh-Banker (sağda) bir saplama ile sessiz çöplüklerde. Bir polis, gördüğü gibi diğer tarafa bakar.

Pavel Fedotov. "Taze Cavalier." 1846
Genç resmi birinci sırayı aldı. Bütün gece yıkandı. Ertesi sabah, bornozdaki haçı giydirmek, aşçısını gösterir. Çılgın görünüyor şişlik dolu. Yemek, insanları kişiselleştirerek, ona ironi ile bakar. Fedotov, bu tür psikolojik resimlerin ustasıydı. Bunun anlamı: Flaşörler makinelerde değil, kafalarda.

Hala Pavel Fedotov. "Aristokratın kahvaltısı" .1849-1850.
Sabah, yoksul soylu, beklenmedik konukları sürpriz buldu. Onun kahvaltısı (siyah ekmek parçası), Fransız bir romanı ile acele ediyor. Soylular (nüfusun% 3'ü), eski Rusya'da tercih edilen bir emlaktı. Ülkede çok sayıda araziye sahiplerdi, ancak iyi bir çiftçi nadiren var. Kel bir iş değil. Sonuç olarak - yoksulluk, borçlar, her şey bankalarda yatırılır ve restora edilir. "Kiraz Garden" emlakta Chekhov Ranevskaya toprak sahipleri borçlar için satıyor. Alıcılar (zengin tüccarlar) mülkü derbat ve birinin gerçekten barsky ihtiyacı var kiraz bahçesi (Evleri andırmak için). Ranevsky - Boşluk ailesinin birkaç kuşakta sorunlarının nedeni. Hiç kimse mülkte nişanlanmadı ve metres kendini yurtdışında son 5 yılda yaşıyor ve para yatırdı.

Boris Kustodiev. "Tüccar". 1918
İl Tüccarları - Kustodiev'de favori tema. Paris'teki noblemen mülkleri eksikken, bu insanlar en alttan yükseldi, para kazanıyor. büyük bir ülkeEl ve sermaye ekleneceği yer neresidir? Resmin 1918'de yazıldığı, Kustodiev tüccarları ve ülke genelinde kustodiev tüccarları ve trampuli'nin zaten burjuva ile savaşçıların duvarını koyduğu dikkat çekicidir.

Ilya Repin. "Kursk ilindeki tıkanıklık." 1880-1883
Toplumun farklı katmanları alayına geliyor ve Repin hepsini tasvir etti. İleride mumlarla fener, arkasında - ikon, sonra git en iyi insanlar - Üniformalarda yetkililer, altın, tüccarlar, soylulardaki rahipler. Yanlarda - güvenlik (at sırtında), sonra - basit bir insan. Yolların yanındaki insanlar periyodik olarak aydınlatılıyor, bu yüzden patronları kesmemek ve şeridine tırmanmamak için. Resimdeki Tretyakov, Dövme'yi (sağda, beyaz, beyaz olarak, tüm Duri'nden, Nagayka tarafından kalabalıktan biri). Sanatçıya bu COP'un kendisini arsa'dan çıkarmasını istedi. Ancak Repin reddetti. Ve Tretyakov'un resmi hala satın aldı. O zaman sadece muazzam bir miktar olan 10.000 ruble için.

Ilya Repin. "Skhodka". 1883
Ancak bu genç adamlar başka bir repin filminde - artık kalabalıkla herhangi bir tıkanıklığa yürüyerek yürüyemez. Kendi yollarına sahipler - terör. Bu, Çar Alexander II'yi öldüren devrimcilerin yeraltı organizasyonu olan "Folk Volya".

Nikolai Bogdanov-Belsky. "Sözlü Hesap. İnsanların S.A. Rachinsky'nin okulunda." 1895
Kırsal okul Erişte içinde köylü çocuklar. Ama öğrenme arzusu. Öğretmen - bir kelebek ile bir Avrupa elbiseli. Bu gerçek bir insan - Sergey Rachinsky. Moskova Üniversitesi Profesörü Matematik. Gönüllü olarak, der'te kırsal bir okulda öğretti. Tatevo (şimdi Tver bölgesi), bir mülk olduğu yer. Güzel şey. 1897 nüfus sayımına göre. Rusya'daki okuryazarlık oranı sadece% 21 idi.

Jan Mateyko. "Polons'a meydan okudu". 1863
1897 sayımına göre, ülkede yetkin% 21, VelikorSov -% 44'ü vardı. İmparatorluk! Ülkedeki interhnik ilişkiler hiç pürüzsüz olmadı. Resim polonya sanatçısı Yana Matesyacova, 1863'teki Rus anti-Rus isyanlarının anısına yazılmıştır. Kötü kaburga olan Rus subayları, kızın (Polonya) zincirlerinde (Polonya), mağlup edilmemiş, ancak kırılmamıştır. Litvanya'yı sembolize eden başka bir kız (sarışın) oturur. Dirtly, başka bir Rusça duraklatıyor. Sağdaki direk, izleyiciye oturan - Dzerzhinsky'yi döktü.

Nikolai Pimomenko. "Fanatizmin fedakarlığı." 1899
Resim seçildi gerçek durumHangi Kremenets (zap.ukraine). Yahudi kız Ukrayna demirci sevdi. Genç, gelinin Hristiyanlığa geçişi ile evlenmeye karar verdi. Yerel Yahudi halkı tarafından rahatsız edildi. Kendilerini yoğun bir şekilde yönlendirdiler. Ebeveynler (resimdeki) kızını yeniledi ve kızlık tıkandı. Boynu için fedakarlık görülebilir, ondan önce yumruklu bir haham, arkasında - bubinleri ile ilgili bir halk.

Franz Rubo. "Awerm aul gimry". 1891
Kafkas Savaşı 19 V. Dagi'nin cehennemleri ve Çeçenlerin Çeçenleri. Aul Gimra (Shamil 'Selo Köyü) 17 Ekim 1832'de düştü. Bu arada, 2007'den beri terörist operasyon Aul, Ghimra'da hareket ediyor. İkincisi (bu yazıyı yazdığında) Bulp Ohon, 11 Nisan 2013 idi. Aşağıdaki resimde:

Vasily vereshchagin. "Opioogram". 1868
Resim, Rus ordusunun Türküstü kampanyalarından biri sırasında Tashkent'te Vereshchagin tarafından yazılmıştır. orta asya Sonra Rusya'ya bağlandı. Bu göçmen işçilerin atalarının kampanyalarındaki katılımcılar nelerdi - Vereshchagin resim ve anılardan ayrıldı. Kir, yoksulluk, uyuşturucu ...

Köylü - "Sessiz çoğunluğun" temsilcisi - herhangi bir göze çarpan yeri işgal etmedi güzel Sanatlar XIX yüzyıla kadar, modern ulusların oluşumunun ve mitolojilerinin tasarımı ile ilgili sosyal devrimler ve kentleşme dönemine kadar ilişkiliydi. Yüzyılın başlangıcındaki Ro-Mantikal döneminde, Avrupa'da bulunan kırsal bir ikametgahın kültürel görüntüsü, belirli bir değerde bulunur: milletin sıkıcı topraktan büyüyen bir dizi litüretmiş beden olarak anlaşıldığı zaman, En saf, tam teşekküllü, yakındaki çığlık attığını geri kazanmaya başlayan lanetlenmiştir. Ancak, XIX yüzyılın Rusya'nın kamu bilincinde, köylülük tamamen özel bir yer aldı: "Ulus" kavramı ile eşanlamlı hale geldi ve kırsal işçi, çeşitli siyasi ve anlatan hareketler için ahlaki bir standarda dönüştürdü. Sanatımız, benzeri görülmemiş bir görsellik ile Scarlet-Tilo Bu, ülkenin görsel öz-bilgisinin bu süreci ve köylülüğün imajını Rusya sırtı olarak oluşturuyor.

XVIII yüzyılın ikinci yarısının, Avrupa resminin, köylülüğün imajının sadece birkaç temel modelini bildiğini söylemeliyim. İlk önce Venedik'te XVI. Yüzyılda şekillendi. Görünümü onayladı edebi Gelenek, çiftçilerin zor çalışmasının doğası ile uyum sağladığı Roma şair virgilinin şiirinin "Georgiki" kısmına yükselen. Onun için tavsiye, şehirlerin sakinlerinden mahrum kalan yüzyıldan kurulan doğal yaşam yasaları ile anlaşma yapıldı. İkinci Modus, kentleşmiş Hollanda'da gelişti. Xvii yüzyıl: Çok noktaya yayın türü sahnelerde, köylüler kamuya, komik, bazen kaba, Foruer-Jean - Noah ve şehir izleyiciyi kendi gözlerinde yetiştiren layık eğlenceli bir gülümsemeye ya da kötü bir alay için ortaya çıktı. Son olarak, bir köylü olan bir köylü, bir blisterdan doğaya harcanan ve bir medeniyetten dolayı hizmet veren doğal ahlak, doğal ahlak, Pro-Lift'in döneminde temsil edildi.

Ivan Argunov. Rus takım elbiseli bilinmeyen bir portresi. 1784

Mikhail Shibanov. Düğün sözleşmesi festivali. 1777 yılDevlet Tretyakov Galerisi

Ivan Ermenov. Güneşlikler şarkı. "Dilenciler" dizisinden suluboya. 1764-1765

Bu bağlamda, XVIII yüzyılın hayatta kalan Rusya, Avrupa bir geçmişi tapu değil. Düşük sosyal katmanların temsilcilerinin iso-lehimlerinin bireysel örneklerini bulabiliriz ve bu türün bazı eserlerini oluşturma koşulları her zaman net değildir. Böyle bir şey, "Rus takım elbiseli bir bilinmeyen" portresi "ivan argunova (1784)," Düğün Antlaşması Festivali "Mikhail Shiba-Nova (1777) ya da dilencinin zalim doğrultusunda rahatlatıcı bir asaletle doludur. Ivan Yermenova. Rusya'nın "ulusal" alanının vize anlayışı başlangıçta etnografi çerçevesinde gerçekleşti. Atlas - İmparatorluğun açıklamaları, sosyal ve etnik türleri temsil eden ayrıntılı resimlerle donatılmıştır: Avrupa illerinin köylerinden Kamchatka sakinlerine. Doğal olarak, sanatçının dikkatinin merkezinde, öncelikle tuhaf kostümler, saç modelleri, fizyognomik özellikler, tasvir edilen karakterlerin özgünlüğünü vurgulayarak ve bu konuda, önemsiz keten, bu tür gravürler, Egzotik kenarların açıklamalarının açıklamalarına göre farklıydı - Amerika veya Okyanusya.

Konum, XIX yüzyılda, "Sokhi'den" bir kişinin algılandığı, milletin ruhunun taşıyıcısının tadını çıkarmak için. Fakat Fransa veya Almanya'da, eğer bir köylülük olan "insanlar" şeklinde, yalnızca önemli bir paya rağmen, Rusya'da, imaj anahtarının sorununu yapan iki belirleyici koşul vardı. Birincisi, Peter sırasında elitlerin batılılaşmasıdır. Azınlık ve ağrı lastiklerinin dramatik sosyal farkı, kültürel tarafından aynı anda ayırt edildi: asalet "Avrupa" ve insanların ezici çoğunluğunu bir şekilde ya da başka bir şekilde ezici çoğunluğu, ulusun iki bölümünü mahrum eden ataların geleneklerini takip etti. ortak dil. İkinci en önemli faktör - sadece 19 Şubat 1861'de iptal edildi, sabit ahlaki hasarın kanıtı olan, temelde yatan, rus hayatı. Böylece, köylü hastası, köylü - adaletsizlik kurbanı, halka açık ve kültürel gerçek değerlerin bir taşıyıcısı haline geldi.

İç Savaş, 1812'de dönüm noktasıydı, Rusya, en azından daha yüksek katmanlar karşısında, diğer dünyevi işgallerine karşı mücadelede kendisini gerçekleştirdi. Ulus sorununun görevini belirlemek için ilk kez vatansever asansördü. İvan terebenev ve Alexey Venetianova'nın propaganda karikatürlerinde, çoğu durumda Fransızları kazanan Rus halkı bir adamın imajında \u200b\u200bsunuldu. Ancak "yüksek" sanat odaklı antik ideal bu maviyi çözemedi. 1813 yılında Vasily Deloum-Malinovsky, vatansever propaganda tarafından dağıtılan küçük hareket eden bir hikayeyi yeniden üreten Rus Scetzol heykeli yarattı. Heykel, elini napolyon markasıyla bir el ile kesen bir köylü göstermektedir ve efsanevi Roma kahramanı örneğini takip edin. Kırsal işçi, Prakkitel'in eski Yunan heykeltıraşının kahramanlarının mükemmel, eşit gelişmiş bir bedeni olmayı bekliyor. Ulusun sadık işareti kıvırcık bir sakal gibi görünüyor, ancak Heykeli Başkanı'nın Heykeli Başkanı'nın hatta ROMA Impert-Mocities Lucia Vera veya Mark Aurelius'un bu yanılsamasını mahvetti. Bariz etnik ve sosyal bağlılık belirtilerinin, sadece doğru yerli haç Ve köylü balta.

"Rus sahne". Vasily Demoust-Malinovsky'nin heykeli. 1813 yıl Devlet Tretyakov Galerisi

Bu yoldaki yeni kelime resim venedikliydi. Antik Kanondan ve Akademik Okulun Hazır Çözümleri sunan sanatçı, kendi kemanlarının kendi kalesinin kahramanlarını yaptı. Venetianov'un köylü ve köylüleri çoğunlukla, örneğin vasily tropinin görüntülerine benzer şekilde tuhaf olan duygusal idealleşmesinden mahrum edilir. Öte yandan, sadece kısmen gerçeklikle ilgili olan özel bir uyumlu dünyaya daldırılırlar. Venetiananov genellikle Cre-Shatyan'ı dinlenme anlarında gösteriyor, bazen kesinlikle meslekleriyle örülmedi. Örneğin, 1820'lerin "uyku kanalı" ve "Zntsy" resimleri: anne ve oğlu ellerinde oryantal, bir an için hatırladı, bu yüzden elinde oturan Harpivnitz iç çekmeme gibi bir an için hatırladı. Bir saniye boyunca, dondurulmuş bir kelebek kalan daha güzel anın akışını iletir. Ancak, vensilerin işçilerinin dinlenmenin kısa bir süresinde işçiliğini sürdürdüğü, böylece onları Zir-Tel'in ücretsiz bir adamın ayrıcalıkını - boş zamanların gözünde verdiği önemlidir.

Alexey Venedikliler. Bir çoban uyuyor. 1823-1826 yılDevlet Rus müzesi

Alexey Venedikliler. Znights. 1820'lerin sonuDevlet Rus müzesi

Köylü "Hunter'ın Notları" Tour-Jense (1847-1852) anlayışında önemli bir sınır. Bunlara, adam, Romanov'un iki rijan kahramanları olarak doğaya yakın, görülebilir ve özenli nüfuz etmeye değer olarak görüldü. Rus Edebiyatında Yavaş yavaş ortaya çıkan eğilim, ulusal yaşamını açan, ulusal hayatı açan, çağdaşların anılarıyla tanınan Nekrasov'un sözleriyle tanımlanabilir:

"... Şiir, şahsen, köylüler tarafından işlenen malzemeyi arttırdım ... Milyonlarca canlı varlıklar asla önümde göstermedi! Sevgi dolu bir görünüm istediler! Ve ne bir insan, o zaman mu-che-nick, bu ne hayat, sonra trajedi! "

1860'ların büyük reformlarından kaynaklanan kamu kaldırma dalgasında (öncelikle SERF'lerin kurtuluşu), rus sanat Vizyonunun alanında yer alan literatürden sonra, günlük olayların son derece geniş bir çemberi. Ana şey - nötr tanımlayıcıdan sosyal ve ahlaki bir değerlendirmeye geçti. Şu anda bu zamanlarda çeşitli PISI'de belirgin bir şekilde hakim olduğu tesadüfen değil ev türü. Sanatçının, çeşitli toplum katmanlarının hayatından gelen seyircilerin önündeki tipik durumların önünde oynamak için çeşitli tip ve karakterleri ön plana çıkmasına izin verdi. Köylü, sanatçıların ilgilendiği nesnelerden sadece biriydi - TRUE, kırsal yaşamdan gelen, ağartılmış Pafos'un "altmışlıların" olan çalışmaların en büyük raporlarla kendini gösterdiği sahnelerdi.

Paskalya'da kırsal alayı. Vasily Perov'un resmi. 1861 yıl Devlet Tretyakov Galerisi

1862'de, senkronun ısrarında kalıcı sergi Sanatçıların tanıtım kurumu, yeni sanatsal nesil Vasily Perov'un "Paskalya'daki Kırsal Alayı" (1861) lideri tarafından kaldırıldı. Kasvetli gökyüzünün altında uzanan alayı, bahar kirlerinin ayağı ayı, Viase World köyünün dibine izin verdi, burada Vice'in herkesi yakaladığı - rahip ve müreffeh köylülerden son fakirlere kadar. Eğer alayı içindeki iyi giyimli katılımcılar sadece sarhoş ve yenirden cilalanmışsa, diğer karakterler bozulma ve tapınak küfürünün daha derin aşamalarını göstermektedir: oboris-kağıdı, görüntüyü baş aşağı taşır ve sarhoş pop, verandada yürürken, bir Paskalya basar, Yumurta.

Aynı zamanda, yeni, idealizasyondan kurtulun, köylülerin yaşam alanının bir görüntüsü Rus resmine geliyor. Bir seferde en etkileyici "köyde öğlen" Peter Sukhodolsky (1864). Bu, belirli bir alanın protokolü-doğru bir görüntüsüdür - Ka-Luzhskaya eyaletinin Mosalist İlçesi Üyesi'nin köyleri: sonsuz holey çatılarla (yalnızca arka planda sadece arka planda ayırt edilmez) yeni bir ev), sıska ağaçlar, sulak alanlar. Yaz Znowy, günlük sınıflar için nüfusun bulunduğunu buldu: Kadınlar su taşımak ya da iç çamaşırını silmek, çocuklar güneşte uyuyan erkekler, manzaranın aynı unsurunu temsil eden, tırmıkın ve sıkışmış çimenli bir domuz gibi Penetsiz kümes hayvanlarında.

Köyde öğlen. Resim Peter Sukhodolsky. 1864 yıl Devlet Rus müzesi

Sıcak kırsal günün renkli Gogol açıklamalarından, bu türler, ressamın görünür duygu görünümünden yoksun bırakılan lens tarafından ayırt edilir. Belli bir noktada, Rus köyünün, Perov'un iblis-ülke fakat görkemli resminden daha fazla geri alınamaz bir görüntüsüdür. Bu arada, bakış açısıyla gözenek toplumu --- türler böyle bir gösteri için hazırdı: 1864'te Sukhodolsky bunun için büyük bir bez aldı. altın madalya Sanat Akademisi ve 1867'de Paris'teki Dünya Sergisi Rusya Bölümünde gösterilmiştir. Ancak, daha fazla bilgi edilmelidir. geç yıllar Rus ressamları, başka bir ortamdaki köylüleri temsil etmeyi tercih eden nispeten nadiren bir köyü yazdı.

1860'lı yaştaki insanlardan karakterlerin görüntüsü, bir kural olarak farklıydı, sanatçının belirtilen konumu tarafından keşfedildi: toplumsal adaletsizlik ve ahlaki düşüşün, ana odaklanma "aşağılanmış ve kırgın olanların talep ettiği eleştirisi oldu. " Tür boyamanın iyi çalışan anlatı araçlarından yararlanarak, sanatçı tiyatro fare tiyatrosu farelerine yakın "hikayeler" de söyledi.

Bir sonraki on yıl, giderek daha fazla sosyal burunlarla ilişkilendirilmeye başlamaya başlayan kişilerin daha çok boyutlu bir imajını getirdi. Sessiz bir Ukor yerine, eğitimli sınıflar "basit" adam, kendileri için ahlaki bir örnek haline gelir. Bu eğilim kendi yoluyla ilgili olarak Roma ve Yayıncı Tolstoy ve Dostoevsky'de ifade edildi. Ayrıca, yalnızca ekonomik, aynı zamanda milletin sosyo-etik bir çubuğu olarak, köylü topluluğunun idealleşmesi ile sosyalist ideolojisi ile de ilişkilidir. Ancak Rus-Sky Boyama, EPOCH'ın genel ideolojik bağlamında olmasına rağmen, onun, edebiyatı veya gazeteciliğin arasında değişmez paralellikler her zaman alakalı değildir. Öyleyse, örneğin, XIX yüzyılın ikinci yarısının en etkili ince richese birliğinin üyeleri tarafından anlaşılan gerçekçilik - Ros-D-Viznov sanat sergileri- Köylülerin anlayışını anlayan insanların doğrudan bir benzetmesi olarak anlaşılamaz.

Yüzyıllar boyunca, Avrupa ve Rus sanatlarındaki insanlardan bir kişinin görüntüsü, özellikle ayrıcalıklı konumunu koruyan karakter ve izleyici arasında bir mesafe var. Şimdi literatür tarafından geliştirilen enstrüman-tarife psikolojik analizi ve artan gerçekçi boyama XIX. Yüzyıl, Dina Probuna uygulanmalıdır. "... içsel özü ... bir çeşit özel ve meraklı değil ve 1868'de, özgünlüğünü eğilerek evrenselin özü dış durumdan hariçtir" dedi. Benzer şekilde, 1870-80'lerin mobil gerçekçiliğinin özlemlerini tanımlamak mümkündür.

İllarion bok. Kaliki rahatsız edici. 1870Devlet Tretyakov Galerisi

İllarion bok. Pirowers. 1871 yılÖzel montaj / rusgenre.ru

Nikolai Yaroshenko. Uyudum. 1879 yılSamara Bölgesel Sanat Müzesi

Ivan Kramskaya. Tefekkür. 1876 \u200b\u200byıl

Bireyselleştirilmiş bir görünümün bir başka tarafı, insanların psiko-mantıksal ve sosyal tipolojisi oluşturmaktı. Ivan Kramskaya 1878'de yazdı: "... Tip ve sadece bir tür bugün sanatımızın tüm tarihsel görevi olduğu sürece." Bu tür türleri arayın Rus boyaması 1870'lerin hepsini yönetti. Bunlar arasında, insanların görüntüleri, bir şekilde, bir şekilde ya da başka bir şekilde taçtan yırtılmış, yaşam tarzının başından itibaren ayrılır, Reform 1861 tarafından üretilen bir darbedir. Böyle "Kaliki rahatsız edici" (1870) ve "pogoreltsy" (1871) Snidish-Ni-Kova, "Annehamge" CharVey (1872), "YAROSHENKO (1879) veya" CONDPORA TEL "KRAMSKY (1876), hangi Dostoevsky Mechnyakov'un özellikleri için "Karam-ZOV Brothers" nda kullanılır:

"... ormanda, yolda, ormanda, yolda, duvarlı birçoğunun en derin mahremiyetinde yer alan bir odine var ... ama düşünmüyor, bir şey" düşünüyor. "<…> ... Birdenbire, birkaç yıl içinde VPE chats biriktirmek, her şeyi biriktirecek ve Kudüs'e gitecek, dolaşıp kaçacak ve belki de yerli köyü aniden kokuyor ve belki de aynıdır. "

Volga'da mavna nakliyeciler. Resim Ilya Repin. 1872-1873 yıl Devlet Rus müzesi

Halk görüntüleriyle ilgili kırılma, "Volga" Ilya Repin (1872-1873), Kaçırılmış Toprağın kökü olan "Volga" Ilya Repin (1872-1873) ile ilişkilidir. Sanatçının internetin dramasına karşı tutumunun tutumunu takiben, bir bütün olarak resimde, türün narlılığından geçiş ve bir himayeye geçiş ve halk gövdesinin kendi kendine yeterli olduğu görüntüye doğru bir bakış açısına dönüşmek mümkündür. . Repin, kentsel "saf" topluma "Kukla, Korkunç Mandallar" ile bir pikniğe meydan okumak için ilk düşünceyi terk etti - tanık olanı olan bölümün izo parlaklığından. Son sürümde, paradoksisite modern izleyiciden etkilenen bir web oluşturdu. Biz bize büyük bir tuval, anında ziyaretçiyi sergi için durdurmak: mavi gökyüzü, nehrin mavisi ve Volga sahilinin kumu özel bir renk akor yaratır. Ancak bu bir manzara değildir ve Jean-Pic Waters: Repin, bileşenin çözümlerini sürekli olarak reddeder, bu sahne riz. Bir ressam poz veriyormuş gibi, birinin tutması gereken bir adamın neredeyse durduğu anı seçer. Bu aslında, Rus toplumunun en dibinde olan insanların bir grup portresidir. Tuvallere bakarak, burdakların karakterlerini ve kökenlerini okuyabiliriz: Kanin'in sto-sage pop-düzeninden (insan sakkairki'nin kökü) kaderinin dayanıklı genç durakları görmek (bu kasvetli merkezindeki en parlak figür) Satır, genç bir burlokt, sağ dışkı kayışıdır). Öte yandan, on bir insan gözü, grommet'i çekerek, çok yayılan bir yaratığa dönüş, tek bir gövdeyi oluşturur. Burlaki'nin nehir alanı arka planına karşı temsil edildiğini dikkate alırsak, Rus ticaret bayrağının altındaki gemilerinin (eski insan topluluğu sembolü) tarafından tasvir edildiler, o zaman bizden önce kabul etmeniz gerekecek. toplu görüntü Çaresiz niş ve bozulmamış doğal mukavemette aynı anda görünen insanlar.

Burlakov'a kamu müdahalesi gösterge niteliğindedir: Muhafazakar bir eleştiri kasıtlı olarak, resimlerin "şahsiyetini" vurguladı, "Bu Nekrasov'un eşyaları" olduğuna inanıyordu, "Gra-Zhazian gözyaşlarının" yansıması. ". Ancak, Dostoevsky ve Stasov gibi çeşitli gözlemciler, gerçekliğin objektif bir imajında \u200b\u200bgörüldü. Dostoevsky şunu yazdı:

"Hiçbiri resimden izleyiciye bağıramaz:" hoş bir şekilde duvarlarım gibi görünüyorsun ve insanlara neye borçlusun? "... İki gelişmiş hırsızlar neredeyse gülüyor, en azından hiç ağlamazlar ve yapmazlar. sosyal hakkında düşün. Küçük pozisyon. "

Tuvallerin bir tür değerlendirmesi grand Duke 3000 ruble için onu kazanan Vladimir Alex-dro-HIV. Sarayında "Burlaki" kaldı.

Vasily Petrov. Fomushka-owl. 1868 yılDevlet Tretyakov Galerisi

Ilya Repin. Teçhizat köylü. 1877 yılNizhny Novgorod State Sanat Müzesi

Ilya Repin. Kötü bir gözü olan bir adam. 1877 yılDevlet Tretyakov Galerisi

1870'lerde, gerçekçi resim sadece "genel ülserleri" göstermek için değil, aynı zamanda Rusça hayatında olumlu bir başlangıcın kazanılmasını da istiyor. Sanatçıların yaratıcılığında, manzarada (Savrasov, Şiş-Kin) ve Intellessia (Kramskaya, Perov, Repin) portrelerinde somutlaştırılmıştır. Tipik ve at tanrısını birleştiren fırsatı açan gözenek trend türüydü. halk görüntüleri, Öncelikle bir kişinin ha-kanserine odaklanıp eşit olarak kabul etmeme izin verdim. Bunlar "FOMUSHKA-OWL" Perov (1868), "Çekimid'den bir köylülük" ve "Kötü bir göze sahip adam" repini (hem 1877 GO -HA). Ancak, belirli köylülerin sergilerinde, "Etudes" adlı tesadüfen değildi: portre hala sosyal imtiyazların durumunu korudu.

Nameman. Resim Ivan Kramsky. 1874 Devlet Tretyakov Galerisi

Sonra, Kramskaya'nın güçlü ve bağımsız bir köylü -Ansk doğası yaratmanın yol boyunca gelişmiş. Kollektör Pavel Tretyakov Etüt "Half Sahibi" (1874) için bir mektupta yorum yapmak, günlük şapkada bir forester gösteren Kramskaya şunları yazdı:

"... Bu türlerden biri ... İnsanların hayatının sosyal ve politik sisteminden çok şey, zihinlerini anlar ve derinden ayrılamaz hoşnutsuzluk, sınırlandıran nefret. Bu insanlardan zor anlardaki, yağmur, pigu-chevy yığınlarını ve her zamanki olmayan kanatlı zamanlarda yalnız davranıyorlar, nerede ve nasıl gerekli, ama asla nazik tırnaklarını alıyorlar. "

Ivan Kramskaya. Bir dizgin ile köylü. 1883 yılUlusal Bölge Müzesi "Kyivska Karakin Galerisi"

Ivan Kramskaya. Mina Musa. 1882 yılDevlet Rus müzesi

Bu yaklaşımın en gelişmiş düzenlemesi halk tipi Kramsky (1883) Kramsky "ile köylü" oldu. Bu, tuvalin kahramanını bildiğimizde, Petersburg yakınlarındaki Sievsky Köyü köyü. Sadece bir yıllık etüt olan Festos-St-Voshki resmi modelin adıdır - "Mina Moses-Eb". Gri sakallı ve buruşmuş bir mavi gömlekli kırışık tabaklanmış bir yüzü olan bir adam göğsüne geçti ve sanki konuşmaya karışmış gibi devam etti. Karakteristik bir duruş, kahramanın resimle ilgili bazı dış süreçlerde katılımını bırakarak ve dışarıdan ve bakış açısına doğru sorulur ve bu tuvali, kelimenin sıkı anlamında gözenek tramvasına vermez. Aksine, MySseeva'nın madeninin görüntüsünün, eski vakıfın arttığı, artık köylüyü böyle temsil eden, artık kahramanının adını içermeyen, artık kahramanının adını içermeyen tuvalin adı. Bu genelleştirilmiş, OSO-tanıdıkça Kramsky'nin kendisi. Daha sonra bir resim edinen bir girişimci Tereshchenko'ya bir mektupta, sanatçı, "Etude" Rus adamlarının "Etude" laging'i ", rustik işlerini nasıl tartıştıkları biçiminde büyük olduğunu" yazdığını yazdı.

Portre tipidir ve Kramskaya'yı yaratır: Mina Musa, aynı mavi kepçede düzleştirici tasvir edilir. Ermenice, üst üste çekildi, dizgin loka üzerinde asılı. Köylü, kesintisiz bir sempati ile gösterilir, ancak bu formdaki torunlardan önce görünmeyi zor bir şekilde kabul edebiliyordu: saçları bozuldu, gömleğin kapıları açılacak ve kaba kıyafetler bir yerde ve bir yerde bir yerde omuzlarını vurdu. ZALADAN. Tuvallerin kahramanı imajını kendisini emrettise, en iyi kıyafeti giymiş ve en kısa sürede, bir tür refahla, örneğin bir Semaver: Biz bir Semaver: Biz Zengin köylülerin gözeneklere bakınız.

Tabii ki, serginin ziyaretçisi bu webin muhatapıydı ve Kramskaya'yı saydığı görsel deneyimiydi. Köylü, ISO korumalı, bir piramit haline gelir - basit bir anıtsal şeklidir. Görüntüleyici, aşağıdan birazcık gibi görünüyor. Bu resepsiyon formundaki versiyonundaki bu resepsiyon, kahramanlarını büyüteç izlenimini bildirmek için Barok Portreistler tarafından kullanıldı. Köylülerin kollarındaki sopa, forks veya küreklerin bir pirzolası olabilir, bir personel gibi görünüyor, yani geleneksel bir otorite işareti gibi görünüyor ve zayıf klamideler boşta sadeliği somutlaştırıyor gibi görünüyor asil adam. Bu laconic, ancak Kramskaya'nın etkili araçları, bir kişinin özgüvenini ve iç yardımsever bir güç, "aklında sağduyu, netlik ve polo" duygusunu, Rusça'nın mülkleri hakkında yazdığı gibi bir kişinin özgülünü kullandığı gibi Adam Belinsky.

Sihirbazın köylü düğün üzerindeki gelişi. Vasily Maximov'un resmi. 1875 yıl Devlet Tretyakov Galerisi

1870'ler türünü açtı yeni seviye. 1875'teki VI Mobile Fuarı'nda, Vasily Maximov tuvalini "köylü düğününde bir büyücünün varışını" gösterdi. Sanatçının kendisi köylü ailesinden gerçekleşti, kırsal yaşamın iyi olduğunu biliyordu ve resim, çocuk kardeşinin, ağabeyinin düğününde gizemli ve biraz uğursuz köyün Perso-Nazi'nin ortaya çıkmasıyla ilgili anılarına dayanıyordu. Bu multifigure kompozisyonu, standart tür resmi aşan boyut, köylü sahnesine yeni bir boyut var. Kentsel seyirci, yarım dolayısıyla ne olduğu duruma bakar, neler olduğu için anahtarı yoktur ve köylüler genç ve yüz çavdarlardır - her şeyin tatilin tek boyutlu ritüel olduğu bir alt tonelik nüanslı mizza haline getirildi. ve davetsiz konuğun fenomeni - esas olarak, köylü dünyasına vermek gerekir. Maximov, anlatımlarını açık bir eylem olmadan organize ediyor, ustalıkla durumun psikolojik gerginliğini yaratarak, bir harici izleyicinin tamamen net olamayacağı anlamı. Bu, uygun bir şekilde davrandıkları köylülerin duvarlı dünyasının, üçüncü taraf bir gözlemceki, du-mayıs hakkında değil. Shchedrin beklentisi ile cevaplandırılmış gibi maksimum:

Vasily Maximov. Kör sahibi. 1884 yılDevlet Rus müzesi

Vasily Maximov. Aile bölümü. 1876 \u200b\u200byılDevlet Tretyakov Galerisi

Vladimir Makovsky. Bulvarda. 1886 yılDevlet Tretyakov Galerisi

Edgar Degas. Absinthe. 1876 \u200b\u200byılOresay Müzesi

Maximov, bir keresinde köy hayatına temyiz edilenden daha fazlası, eserlerinin en göze çarpan eserleri, şiddetli halk oranı ("hasta koca", 1881; "kör sahibi", 1884) hakkında söylendi. "Aile Bölümünde" (1876), sanki tiyatro sahnesiTopluluğun temsilcilerinin varlığında, bir aile mezar taşı tespit edilir - mülk savunması. Görüşler, böyle kasıtlı olarak oynanan bir çatışmanın karşısında olduğu belirtildi. geleneksel yollar Topluluğun içindeki anlaşmazlıkların kararları, ama olabildiğince, bir tuval, mobil resmin meydan okuyabileceği bir gerçek var. mükemmel görüntü Poplulic Intel-Lisansasyon tarafından inşa edilen köylü dünya. Sosyal Trafer-MI döneminin dikte edilen bir başka çatışma, Vladimir Makovsky "Bulvarı'nda" (1886) fotoğrafında sunulmaktadır. Ona gelen, onun için gelen Mla-Denz ile bir randevudan gelen bir moda armonika olan bir festivalli giyimli genç bir povo, köyden bir tarihte oturuyorlar: Bu en keskin bir şekilde Geri dönüşü olmayan karşılıklı yabancılaşmanın Rus boyama görüntüleri. Birlikte "Edgar degi (örneğin," Absinthe ", 1875-1876).

Ilya Repin. Propagance tutuklama. 1892 yıl Devlet Tretyakov Galerisi

"İnsanlara Yürüyüş" başarısızlığı - 1877'de Hükümet tarafından mağlup edilmemiş olan ağaçta devrimci propaganda kampanyası, insanların Rus kökenliliğinin sosyalist ve kolektivist başlangıcı için umutlarının yanıltılığını gösterdi. Muhalefet akıllıcaları için bu dramatik, neredeyse on yıl süren propagandacı tutuklama üzerinde çalışmaya yol açtı. Doğal olarak, köylüler önemli sahne katılımcıları olmalıydı. Ama eğer merkezi görüntü Resimler - Postaya telaffuz edilen ve dolayısıyla Beachiem Mesih'li derneklere neden olan Agita-Tor - pratik olarak değişmeden kaldı, sonra yakalamasının suçluları temelde dönüştürüldü. Önceki eskizlerde, Pagandist yanlısı, kapmak suretiyle sıkıca çevrilidir. yerel sakinleri (Bunlardan biri ilan ile bir bavula girer). Ancak yavaş yavaş repin aslında tereddütlerle, ortaklıklarla, köylülük ve zekiciler arasında fecifik bir karşılıklı yanlış anlama için doğrudan şarap, popülist vaaz vermenin başarısızlığının temelini oluşturan, köylüler yavaş yavaş dengelemeyi bıraktı, Ve tuvalin son versiyonunda, 1892'de tamamlamak için, kulübenin uzak köşesinde sessiz tanıklar olarak katılan tutuklamaya verilen neredeyse tamamen muaftırlar. Bunlardan sadece biri jandarma'nın şiddetli esirleri ve arama kurşunları ve polis memurlarını kısıtlamasına yardımcı olur.

Ilya Repin. 5 Mayıs 1883'te Moskova'daki Petrov-Skogo Sarayı avlusunda Volost Elders İmparatoru Alexander III. 1885-1886 Halk Tretyakov Galerisi

Köylü, sadece halkın ve Slav filtre görünümlerinde değil, aynı zamanda Alexander III Ortodoks Krallığı'nın ideolojisinde de merkezi bir yer tuttu. Devlet, sanatını henüz bir propaganda aracı olarak kabul etmedi ve sadık bir köylülüğün görüntüsü, Rus boyamalarında seyrek olarak görüldü. Ancak, istisna hak eden bir istisna, Petrov-Skogo Sarayı'nın Moskova'daki Petrov-Skogo Sarayı'nın avlusunda, 5 Mayıs 1883 "(1885-1886) Avlunun, İmparatorluk Bakanlığı tarafından sipariş edilen Thor-Sky Yard. İnançlı sanatçı, ağın yemyeşil çerçevesinin TSAR-konuşmasından bir teklif verilmesi gerektiğine rağmen, reaksiyonun gelişen bir başlangıcında, resim başarıyla başarılı bir şekilde, Boş zaman Alexander III - mistik birliğin temel efsanesini temsil ediyor. seçkinlerin başkanları üzerindeki kendi kendine tutun ve kara ayakkabıları arasında. Buradaki egemen burada, burada DVO-RA'nın ortasında, tüm çarkların somutlaştırıldığı bir Elderine kalabalığına çok kızgındır: Veliko-Ros, Ukraynalılar, Tatarlar ve Polonyalılar. Bununla birlikte, TSari ailesi de dahil olmak üzere etkinliğin diğer tanıkları arka planda test edilir.

Bu doğrultuda, köylü sanatın güzelliğinin güzelliğinin aşınması ve AK Kültür Şehri'ni Abramtsevsky sanatçılarıyla güncellemeye çalışır. Ancak aynı zamanda, şimdi köylü dünyasının sanatçılar için aptalca bir sosyal olgusun değil, sonsuz, evrensel sanatsal ve ulusal fiyatlar giydiği şey için aptalca olduğu anlamına geliyor. Gibi ve güzelliği ile, Philip Malyavina'dan Kazimir Malevich'e kadar şiddet içeren yazılara ilham verebilecek. Fakat onun harika anlayışı şimdi kademeli olarak, ancak geri dönüşümsüz bir şekilde, 1860-80'lerin Rus resminin, bir Rus köylüünün bir rod sosyal ve ahlaki değerlerin bir taşıyıcısı olarak benzersiz bir görüntüsünü yaratmasına izin verdiği genel ve politik alaka düzeyini kaybeder.

Venetsianova, şarkıcı denir köylü yaşam. Köylü teması, sanatçının yaşadığı zamanın izleyicilerinin hakim estetik görüşlerine karşılık gelmedi. "Düşük Türe" bağımlılığı, yanlış anlama neden oldu. En iyi resimler izleyicilerini yalnızca ressamın ölümünden sonra on yıllardan sonra buldu.

Çocukların Venetianova'nın çalışmasıyla tanışması başlamalıdır. okul öncesi yaşı. Biyografi ve sanatçının resimleri hakkında bilişsel materyaller sunuyorum.
Alexey Gavrilovich Venetsianov - yaratıcısı yeni Konu Rus resminde. Yaratıcılığı ayırt edici, özgür ve tuhaf. Aklını iade etti, kalbini dinliyor ve resimlerini memnun edecek birini aramadı.

A. G. Venetsian 1780'de Moskova'da doğdu. Ataları Yunanistan'dan göçmenlerdi. Baba Gavril Yuryevich bir tüccardı ve evliliğini gördü. Erken yaştan Alexei, resimleri şeridle yazar ve doğadan yazdı. Oğlunun tutkuyla savaşmak anlamsızdı ve babası ona "Meraklı Sanatçı ve Bir Artisan" kitabı aldı. Sanatçı N. Venetsianova'nın yeğeninin anılarından, küçük bir Alexey'in, boyaları pişirmeyi öğreten, tuval primer yapmasını ve alt çerçevedeki tuvalleri gerdiklerini öğreten bir öğretmen pakhomych olduğu bilinmektedir. Örneğin, çizim yönetiminde çalıştığı özel bir tahtada Venetsian okudu.

Not!!!

Bu numara sayesinde, bilgisayarınız her yeniden başlatıldıktan sonra mükemmel durumda olacaktır. Bilgisayar önerilerimize uygun olarak yapılandırılmışsa, bu işletim sistemi ve dosyalar, yeniden başlatmak yeterlidir ve daha önce olduğu gibi tekrar çalışacaktır.

1802'de, sanatçı Petersburg'a taşındı. 1807'de postanenin ofisine girer. Orada Venetsianov, ünlü Portre V. L. Borovikovsky ile bir araya geldi. Yani bir başlangıçlı ressam merkezdeydi sanatsal yaşam Ve ünlü Rus yazarları ve sanatçılar dairesinde. Aynı yıl, "1808 kişilik) ilk mizahi broşürü" Dergi karikatürünü insanlarda "yayınlamaya başladı, daha sonra yetkililer için hiciv için sansürlendi.

1811'de sanatçı, Sanat Akademisi'ne sunulan "atanmış" unvanını aldı. Akademide okuyan herkes bu adımın üstesinden gelebilir. Bir yıl sonra Venetsian, "Akademisyen" unvanını alan programı yerine getirildi. Sırasında Vatanseverlik savaşı 1812, Venetsianov, Fransız ve Noble Gallians'ta bir dizi çizgi film yarattı.

1815'te, sanatçı Noble Family M. A. Azaryaeva'dan bir kızla evlendi. Bir yıl sonra, Alexander'ın kızı, üç yıl sonra doğdu - Felitsat'ın kızı. 1818'de Venetsili ailesi Tver bölgesinde küçük bir emlak satın aldı. Kızın Anılarından Alexandra:

"Köylüler Pateku'nuz tarafından sevildi ve onlara babası olarak baktı. En fakir köylülerin iki atı vardı, ama çoğu kısım için Dört ve altı ... "

Safonkovo \u200b\u200bVenetsianov, köylü yaşam ve portrelerin resimlerini yazdı. Doğadan oluşturulan bu eserler, bir dizi yeni sanatsal talimat girdi, bu, hayatın gerçek yansımasıydı. Hakkında yazdığı şey bu zor yol Sanatçı:

"Modern bir ressamın bir fırçası genellikle ihtiyacı ve nezaketini yönetir ve gerçeklerden geri çekilmek zorunda kalır ve avantajlarını acıtır."

1820'de, sanatçı yetenekli köylü çocukları bir ressam zanaat ile eğitmeye başladı. Zamanla, "Venetianova Okulu" olarak bilinen bir grup oluştuk. Öğrencilerinin çoğu, öğretmen Sanat Akademisi'ne bağlanmıştır. Venetsianov, öğrencilerine şunları söyledi:

"Yetenekler daha sonra doğanın atandığı yollar üzerinde yapıldıklarında gelişiyorlar."

Kendisi atanan doğada yürüdü.

1824'te, Sanat Akademisi'nde "köylü" tuvalini ortaya koyuyor. Akademik Konsey, sanatçının eskizlerini rekabetçi bir resim için reddetti, bu da onu "Resim Danışmanı" rütbesine yol açacak.

1830'da Venetsianov, "sanatçının imparatorun sanatçısı" unvanını aldı. Yıllık 3,000 ruble ve St.'nin sırası olarak atandı. Vladimir 4. derece.

1831'de Marfa Afanasyevna'nın karısı, iki genç kızın babasını babayı yükseltmek için bırakarak öldü. 1833'te Gavrila Yurevich'in babası değildi. Okulun içeriği fahiş masraflar gerektiriyordu. 20 yıl boyunca, 70'den fazla öğrenci okuldan geçti. Birçok öğrenci öğrencisi ünlü sanatçılar: N.S. Wings, L. K. Plakhov, A. V. Tyranov, A. A. Alekseev, G. V. Soroka ...

Safonkovo \u200b\u200bbarınak dolaşacıları, keşişler, ikon ressamları ... Venetsianov resimlerini açığa vurmayı bıraktı. Mülkiyetini almak için mülkünü atmak zorunda kaldı: Kiliseler için portreler ve simgeler. Son yıllarda, düşüş kuvvetlerinden muzdarip, bayıldı. 4 Aralık 1847'de, sanatçı Safonkovo'dan Tver'a simgelerin eskizlerini ziyaret etti. Dağ atlarından inişte acı çekti ve kızaktan atıldı. Bu yolculuk trajedi sona erdi.

"Zakharka" 1825

Gerçek bir adamdan yazılmış bir köylü çocuğun portresi. Zakharka köylü feduli stepanov'un oğluydu. Zakharki'nin imajında, sanatçı biraz işçi işçisi gösterdi. Kıyafetleri, şapka, eldivenler boyutunda değildi. Yaşa göre değil, ona ve işi verdi. Omzunda, çocuk bir balta tutar.

Zakharka küçük yıllardan çalışır ve tüm ailenin hayatının çalışmalarına bağlı olduğunu bilir. Çocuğun gözleri tarafa atanır, ancak odaklanmış bir bakış açısı sadeliği, doğallığı, nezaketini teşvik eder. Yumuşak Yüz Özellikleri tombul dudaklar, büyük dalgın gözler, kafayı aynı anda çevirerek, saflık ve belirgin yetişkinlik, sertlik hissi. Köylü çocuğun yüzüne bakarak, izleyici, bu kadar basit işçilerde bir dünya tuttuğunu anlar.

Şiiri okuyun ve çocuk N. A. NEKRASOV "Marigold'lu bir köylü"

Soğuk kış zamanlarında bir zamanlar,
Ormandan çıktım; Güçlü bir don vardı.
Bakıyorum, yavaş yavaş dağa yükselir
At, kim fırçalı.
Ve yürüyüş yapmak önemlidir, chiny'de.
At, ceketin altındaki bir köylü yol açar.
Büyük botlarda, servis koyun derisi,
Büyük eldivenlerde ... ve kendimi marigolds ile!
- Harika, kariyer! - "Kendine git!"
- Sana zarar verdim, nasıl göreceğim?
Roadrovka nereden geldi? - "Ormandan dahili olarak;
Babam, duyuyorsun, ova, ben alıyorum. "
(Ormanda, oduncaroskop dağıtıldı.)
- Ve ne, babanın büyük bir ailesi var? -
"Aile büyük, evet iki kişi
Toplam erkek bir şey: babam evet ben ... "
- Öyleyse kazandı! Ve seni nasıl arayabilirim? -
"Vlas".
- Neden bir yaşındasın? - "Altıncı geçti ...
Ölü! " - Bağıran bebek bas.
Coziness altında yuvarlanır ve daha hızlı yürüdü ...

Şiirin tartışılmasında, bir çocuğa birkaç soru sor:

• Nekrasov şairini çalışmalarında kim söylüyor? (Çocuk hakkında)
• Onun ismi ne? Kaç yaşında?
• Ormanda ne yapar? (Köprü şanslıdır)
• Vlara neden büyük botlar ve eldivenler var? (Yoksullarda kıyafetler giyin köylü aile hepsi sırayla)
• Vlas nasıl davranır? O ne? (Çalışkan, önemli, korkunç, sorumlu ...)

Venetianov "Zakharka" resmini düşünün. Olan (kızı) soru sorma soruları:

• Bu resimde kim tasvir edilir? Kaç yaşında? (7-9 yıl)
• Elinde ne sıkar? (Aracı)
• Nereye gidiyor? (İşe gidiyor)
• Bir çocuk neden koşuyor? (Köylü ailesinde yaşıyor. Köylü çocuklar ebeveynlerin erken yaştan yardım etti)
• Resimin bir resmini ne hissediyorsunuz? O ne? (Ciddi, dalgın, güçlü, kendinden emin ...)
• Bu iki işte yaygın olan nedir? (Nekrasov şiirinin ana kahramanı ve Venetsianov'un resimleri rustik bir çocuktur).
• Vlas ve Zakhar nelerdir? (Vlas ve Zakharka çalışabilir. Her ikisi de köylü ailesidir ve küçük yaşlara rağmen, çok çalışıyorlar ve kendilerini yetişkinleri düşünürler).
• Nekrasov'un şairi ve sanatçısı Venetsianov kahramanlarına nasıl aittir? (Nekrasov, küçük kahramanlarına yazık ve hassasiyet yaşıyorlar, oğlanı "marigold'larla bir köylü" olarak adlandırıyor. Bununla birlikte, ergenliğine ve ihtiyatlı kişiliğe hayran kalıyor: "Aile büyük ve tüm erkeklerin iki insanı: Babam, evet ben .. . ". Zakhaka'ya Venetianova Venetianova kahramanın imajında \u200b\u200bkahramana devredildi. Duygularla dolu Portre: Yetişkinlik hissi başın başını ve çocuğun bir aracı olan çocuğun alışkanlık çekiciliğini söyledi. yüzün özellikleri ve kıyafetlerin büyüklüğü).

Resimle ilgili tanıdık sonunda, çocuğa Nekrasov şiirini öğrenmeye teklif edebilirsiniz.

« Bir çoban uyuyor "(1823-1826 arasında)

Yaz günü. Güneş, parlak bir şekilde parlıyor, mavi gökyüzünü aydınlatan, bir ayna nehri, yeşil kıyılar, ormanlık tepe, uzak ekilebilir arazi ... Bahçeleri ile çitlerle çevrili paletli bir dizi köylü evi ayakta. Köylü nehirden su taşır. Köy, doğa ile yakından ilgili olan basit hayatını yaşar.

Üzerinde ön plan Fotoğraflar Uyuyan bir çoban. ONUCHI ile NAPTI'nin bacaklarında, kırmızı bir kemerle sıcak ev ödevi. Onun sağ bacak İleri çıkarıldı, eller rahat. Zavallı çobanın görüntüsünde, insanın ve doğanın uyumu görünür.

Bir çocuğun resmi tanımlamasını isteyin. Ona birkaç soru sor:

• Resimde yılın hangi saatinde tasvir ediliyor?
• Doğa nasıl tasvir edilir?
• Hangi ruh hali sanatçıya bize, izleyiciler?
• Oğlan ne yapar? (Uyuyor)
• Hayatında ne yapar? (İnekleri kapmak).
• Hangi aileden? Giysileri nedir? (Bir gömlek, liman ve armyak giymiş).
• O ne izliyor? (Napti'de onuchi ile).

Resimlerin kahramanının kıyafetlerini ve ayakkabılarını göz önünde bulundurarak, ebeveynlerin gelişime dikkat etmelidir. kelime bilgisi Çocuk. Ona önemini açıklamak gereklidir. vintage sözcüklerBugün, bugün kullanımdan, Armyak, Limanlar, Lapti, Lyko, Lob, ONUCHA ...

Kelime "Limanlar" uzun sert olmayan pantolon anlamına gelir ermeni - Ermeni köylü Kaftan'dan dikilir. Kaftan - üst erkek giyimBornoza benzer. Ermeni - Yün kumaş.

Açıklık - Her köylü ailesinde kullanılan ayakkabı türü. Limefish'ten, Yves ve Oak kabuğundan seçildi. Lyko - Her ağaçtan genç lub, fibröz, hızlı bir şekilde bitkisi. Loub. - Genç ağaçların kabuğunun içi. Onucha - Yumuşakları veya botları takarken bacağına uyarlanmış bir parça sıkı kumaş parçası.

Resmi tartıştıktan sonra, oğlu veya kızı yapmak için küçük hikaye Vintage kelimeleri kullanarak.

Portre Oluşturma Süresi bilinmiyor.

Genç bir kız dünyaya açıkça ve zamandır olarak bakar. Canlı gözler temiz, masum bir ruhu yansıtıyordu. Samimi görünüm gizemliliği gösterir. Dudaklar hafif bir gülümsemeyle dondu. Kahverengi saçları sorunsuz bir şekilde taranır. Mavi Kink dikkatlice yumuşak bir yüz çerçeveli. Kötülüğü bilmiyor ve ağır bir köylü lob, iyi inanıyor, insanlara güveniyor ...

Bu, köylüin işi değil, genç güzellik. Kızın elini nasıl tuttuğu konusunda bile, tarzın asaletini, hisleri. Sanatçı bir görüntüyü tasvir etti, uyum dolu ve genç takılar. Genç köylülerin dünyayı dünyaya taşıdığından ve hayattaki mutluluğu hakettiğinden emin.

Zhntsy 1825

Resim, sanatçının tarlada, hasat işinde izlediği köylü yaşamından sahneyi sunar. Resmin karakterleri köylü Anna Stepanovna ve oğlu Zakhark'dır. Jacia rahat durdu ve o anda iki kelebekler eline oturdu. Üzgün, yorgun görünümüne çarpıyor. Gözde, mahkum bir, yarıup kake yüzünde oynuyor. Bir elini ağırlıkta tutarak oğlunu oğluna gösteriyor. Çocuk onları sürpriz ve ilgi görüyor. Hayatı sever. Resmin ana fikri, köylülerin doğaya yakın olması, güzelliğine hayran olmaları, nüfuz etmesidir.

Ağır bir köylü fraksiyonunun daha derin bir görüntüsü için, sanatçı bireysel detayları kullanır: Damonik Canvas Kadın Karıştırması, zekice, küfürtün, nazik elleriyle konuştuk, orak tutarak, yıpranmış çocuğun parmaklarını tuttu .. . Her neyse, köylü kadın güzelliğe göz atıyor. Bu mütevazı boncukları tarafından hatırlatılır.

"Ekilebilir arazide. İlkbahar "1820.

Sabahın erken saatleri. Kırmızı bir sundress ve zarif bir Kokoshnik içindeki genç bir köylü, ekilebilir arazileri kaynar. Çiftçilik ilk günü gerçek bir tatil oldu. Köylüler, sahada en iyi kıyafetleriyle çıktılar. Resim alegoriyle dolu. Bir kadının görüntüsünde ilkbahar tanrıçasını somutlaştırdı. Yalınayak bacaklı ekilebilir olana göre sorunsuz bir şekilde adım atar. Bir pulluk çekerek atlar, başkalarının metrelerine itaat ederler. Alanın eteklerinde bir gömlek giymiş bir bebek oynar. Genç bir anne, ilkoğuna, ana dünyasına emanet etti. Çocuğun yaşamın başlangıcını değerlendirir. Çiftçilik alanında bir kırma yeşillik var. Burada, kurutulmuş bir peygamber çiçeği yanında, genç ağaçlar büyür. Uzakta, bir daire içinde olduğu gibi, başka bir köylü atlara liderlik ediyordu. Şöyle basit arsa Yaşamın sonsuz döngüsü belirir: Doğanın yılın mevsiminin değişimi ile bağlantılı olarak yenilenmesi, doğumunu ve solması.

"Hasatta. Yaz »1820.

Resim, köylü endişelerinin büyük dünyasında bir penceredir. Horizonun kendisine yerleştirilen çavdar alanına uzanır. Sarı Niva güneş-sıcak havadan parlıyor. Kadın bağlantı parçaları görülebilir. Hasat markasıyla gider - istifler uygun.

Ön planda anne oturur, bebeğini emziriyor. Yaşlı çocukları beslemeye getirildi. Kadının yanında orak yatıyor. Yılbaşı, çocuğun kalbine basarak olgunlaşmış bir alana bakar. Kısa sürede başa çıkmanız gereken çalışmaları bekliyor. Bu resimde, sanatçı idyll - köylü arkadaşların güzelliği ve Rus doğasının cazibesi, köylü emeğinin tüm ağaçlarının kıtlığını gösterdi.

Venetsiyan'ın yaratıcılığının ana teması, dünyadaki bir adam, doğası ile olan ilişkisidir. Sanatçı, tuvalinin her gün köylü sınıflarında, yaşamları, karakterleri, dış dünyayla ilişkilerini gösterdi. Masterly kemanı resimde oynadı. Bu gerçek değer Sanatçı A. G. Venetsianova.

Sevgili okuyucu! Seni Rus ressamının çalışmaları için bir gezi yapmaya davet ediyorum. G. Venetzianova. Size ve çocuklarınıza hoş izler ve duygular diliyorum!