Vasiliev Balketmaster Biyografisi. Vladimir Vasiliev (Balketmaster) - Biyografi, Bilgi, Kişisel Yaşam

Vladimir Vasiliev, 18 Nisan 1940'da Moskova şehrinde doğdu. Gelecek yıldızın babası Viktor Ivanovich, şoför olarak çalıştı. Anne, Tatyana Yakovlevna, Keçe Fabrikasında Satış Departmanı Başkanı tarafından çalıştı. Yedi yılda, çocuk kazayla Pioneers'ın evindeki sınıf kulübüne düştü. Çocuklara nişanlanan koreograf Elena Ross, derhal küçük bir volodya yeteneğine dikkat çekti ve onu yapmaya davet etti. Bu yüzden, bir yıl sonra, Vasilyev, Bolşoy Tiyatrosu'nun sahnesine Ukrayna ve Rus dansları ile geldi.

1958'de okuldan sonra Moskova Koreografi Akademisi'nden mezun oldu. Daha sonra, genç adam Bolshoi Tiyatrosu'nu bale topluluğuna götürdü. Zaten çalışma yıllarında, Virtuoso ekipmanı ve şüphesiz oyunculuk yetenekleri, reenkarnat yeteneği tarafından vurdu. "Büyük" sahnede 1959'da "Taş Çiçeği" Yuri Grigorovich'te "Taş Çiçeği" nidir.

İzleyicilerin ve eleştirmenlerin sevgisini ve tanınmasını kazanan Vasilyev, otuz yıldan fazla bir süredir bu tiyatro bale grubunun önde gelen solistlerinden biri oldu. Sanatçı, balede modern ve klasik repertuarın ana partilerindi: "Külkedisi", "Yaşam Sayfaları", "Don Kişot", "Paganini", "Giselle", "Romeo ve Juliet".

Balcıklar sadece Vasilyev'in ana rollerini sunmakla kalmaz, aynı zamanda bilerek konur. Dansçı, dans süitinde, Bale Rodion Shchedrin "Konk-Gorboon" da, Spartak Aram Khachaturian'da, Hermann Zhukovsky'nin "Orman Şarkısı" nda, Persushka, Igor Stravinsky'de "Konk-Gorbon" da ilk sanatçısıydı. Ayrıca Vasilyev, çok sayıda üreticiden Rolan Petit, Moris Bezhar, Leonid Mezin gibi yapımcılardan yurtdışında gerçekleştirildi.

Vasilyev, genellikle yeni okumalarını sunan parlak, unutulmaz görüntüler yarattı. Catherine Maximova'ya ek olarak, her zaman müzesini her zaman çağıran, Galina Ulanova, Maya Plisetskaya, Olga Lepheshinskaya, Raisa Strochkova, Natalia Bezmortynova, Irina Kolpakova, Alias \u200b\u200bAlonso, Josephine gibi ünlü Balerin'e ek olarak, Catherine Maximova'ya ek olarak Mendez, Lillian Koz, Karl Frakecchi.

Sahne becerilerinin iyileştirilmesinde olmak, Vasilyev, daha sonra yaratıcı potansiyelinin daha tam bir şekilde gerçekleştirilmesine olan ihtiyacı hissettim: Koreografi için özlem. Balesi Master Debut, 1971'de "Ikar" bale idi. Bir koreograf olarak Vladimir Viktorovich de şunları yaptı: "Bu büyüleyici sesler ...", "Macbeth", "Bir biyografik parçalar", "Annie", "Romeo ve Juliet", "Külkedisi", "Don Quixote", "Giselle "," Swan Lake ". Vasilyev'in ayarı, izleyiciyi, özellikle de kendisinin kendisinin Catherine Maximova'yla merkezi partileri yaptığı yerlerde tutkunu aldı.

1982'de, Vasilyev, Rusya Tiyatro Sanat Enstitüsü Enstitüsü Koreografik Fakültesi'nden mezun oldu ve aynı yıl öğretmeye başladı, Koreografi Bölümü Başkanı ve 1989'da profesörün bir bilimcisi aldı.

1995'ten bu yana, beş yıl boyunca Vasilyev, Bolshoi Tiyatrosu'nun Sanatsal Müdürü olmuştur. Ayrıca, ülkenin birçok tiyatrosu ile de faaliyet gösteren, çeşitli uluslararası bale sanatçıları yarışmalarının jürisinin çalışmalarına yöneldi ve katılan, ana sınıflar ve yeni performanslar ve roller hazırladı. Galina Ulanova Vakfı'na giderken, Vasilyev Yıllık Gala Konseri "Galina Ulanova adanmıştır."

Nisan 2019'a kadar, formülasyonundaki baletler sadece Bolshoi Tiyatrosu'nun sahnesinde değil, aynı zamanda Rusya ve Dünyanın diğer birçok tiyatrolarında da. Vasilyeva'nın yaratıcı ilgi alanları diğer sanat alanlarına uzanıyor. Master, uzun metrajlı filmlerde, sadece bir sanatçı olarak değil, aynı zamanda bir koreograf ve direktör müdürü olarak gördüğü orijinal tele balerinde dramatik bir aktör olarak çekildi.

Vladimir Vasiliev, Rusya'nın ulusal ve hak ettiği bir sanatçısı, çeşitli Rus ve uluslararası ödüllerin ödüllendirilmesi, emir ve madalya ödülü. Ayrıca, Uluslararası Yaratıcılık Akademisi ve Rus Sanatı Akademisi'nin geçerli bir üyesi olan Moskova Devlet Üniversitesi'nin onursal profesörü. Filmler ve kitaplar, dansçının yaratıcılığına adanmıştır. Boş zaman temel olarak boyama adanmıştır. Kumaşların ana konusu: Rus doğasının güzelliğinin Rus doğasının güzelliğini iletmeye çalıştığı manzaralar. Ayrıca şiirleri yazıyor ve hatta "Günler Zinciri" koleksiyonu yayınladı.

Vladimir Vasilyeva'nın ödülleri ve tanınması

Rusya'nın onurlu sanatçısı (1964)
İnsanların Rusya Sanatçısı (1969)
İnsanların SSCB sanatçısı (1973)
Leninsky Ödülü (1970) - Bale performansında başkent partisinin uygulanması için "Spartak" A. I. Khachaturian
SSCB'nin Devlet Ödülü (1977) - Sergey'in Balet'teki Partisinin "Angara" A. Ya'daki "Angara" A. YA'nın uygulanması için. Eszhaya
Brothers Vasiliev (1984) 'nin adı verilen RSFSR'nin devlet ödülü - film-bale "Annie" nin oluşturulmasına katılmak için (1981)
M. I. Glinka (1991, Müzik Sanatı alanında) adlı RSFSR'nin devlet ödülü - son yılların konser programları için
Leninsky Komsomol (1968) ödülü - yüksek ustalık için ve bale performanslarında bir halk kahramanının görüntüsünü yaratan Gabt
Moskova Belediye Binası Literatür ve Sanat Ödülü (1997)
"Anit için" IV Derecesi (2000) - yerli koreografik sanatın gelişmesine büyük katkı sağlamak için
"Anavatan için" III Derecesi (2008) - Yerli Koreografik Sanatın Geliştirilmesine, Yıllardır Yaratıcı ve Sosyal Faaliyetlere Büyük Katkı için Sipariş Verme
Lenin (1976) siparişi
Halkların arkadaşlık sırası (1981)
İşçi Kızıl Banner (1986)
"Merit için" (1999, Fransa) siparişi
Sipariş Rio Branka (2004, Brezilya)
Uluslararası St. Constantine Siparişinin Knight (St. Constantine Birliği, 1998)
St. Blessed Prens Daniel Moskova III Derecesi (ROC, 1999)
Sanat Akademisi Madalyası Arjantin (1983)
Karina Vakfı Ari'nin Onursal Madalyası (1998, İsveç)
Madalya "Merit için" Princess Dona Farni (2000, Brezilya)
Madalya, P. Picasso adlı (2000)
Viyana'da VII Dünya Festivali'nde ilk ödül ve altın madalya (1959)
Varna'daki Uluslararası Bale Sanatçıları Yarışması'nda Grand Prix ve Gold Madalyası (1964)
V. Nizhinsky Ödülü - "Dünyanın En İyi Dansçı" (1964, Paris Dans Akademisi) (1964)
Komsomol Varna City Mountain'in Özel Ödülü ve Altın Madalyası (1964, Bulgaristan)
M. Petipa "dünyanın en iyi düetini" adlı ödül (E. S. Maximova, 1972, Paris Dans Akademisi)
Roma Belediyesi Ödülü "Avrupa-1972" (İtalya)
Uluslararası TeleFilms Festivali'nde Aralık Ödülü "Zlata Prag" (Prag, 1982, "Annie" TV için)
X All-Union Televizyon Festivali'nde müzik filmlerinin rekabeti için büyük bir ödül (Alma-Ata, 1983, "Annie" TV için)
Premium Academy Simba (1984, İtalya)
"Röportajlar" ödülü ve Uluslararası Film Film Festivali'nde erkek rolünün en iyi performansı için bir ödül "Zlata Prag" (Prag, 1985, "Yol Evi" TV için)
Sezonun en iyi performansı için ödül - "San Carlo" tiyatrosunda "anyuta" bale (Napoli, 1986)
Chekhov Festivali'nde en iyi Chekhov oyun ödülü (Taganrog, 1986)
"Barış için birlikte" ödül (1989, İtalya)
J. Tanya - "En İyi Balketmaster" ve "En İyi Duet" adlı ödülleri (E. S. Maximova, 1989, İtalya ile birlikte)
UNESCO Ödülü (1990)
S. P. DyaGileva (1990) adlı ödül
Tiyatro Ödülü "Crystal Turandot" (1991 (E. S. Maximova), 2001 - "Onur ve Digniyet için")
Terachin Şehri Ödülü (1997, İtalya)
"Koreografi alanındaki en yüksek başarılar için" (ABD, 2003, İtalya 2005)
"Dance Yaşam İçin" Ödülü (İtalya, 2001)
"Bale" "Ballet Legend" (2005) adaylığında "Bale" Dergisi'nin ödülü (2005)
Rusça Ödülü L. E. Nobel (2007, Vakfı Ludwig Nobel, St. Petersburg)
Rus-Amerikan Kültürel Bağlarının Gelişimine Üstün Katkı için Özgürlük Ödülü (New York, 2010)
Uluslararası Ödül Stanislavsky (Uluslararası Vakfı K. S. Stanislavsky, 2010)
Uluslararası Ödül "L. Mesin'den Sonra Adlandırılmış Dans Dansı Sanatı için"

Yaratıcılık Vladimir Vasilyev

Bale partileri

Büyük tiyatro

1958 - "Mermaid" A. Dargomyzhsky, Koreografi E. Dolinskaya, B. Hall - Çingene Dansı
1958 - "Demon" A. Rubinstein - Dans "Lezginka"
1958 - Koreografik Resim "Valpurgiyeva Gecesi" Opera'da "Faust" sh. Guno, Koreografi L. Lavrovsky - Pan
1958 - F. Chopin'in müziğine "Shopenian", Koreografi M. Fokina - Solist
1959 - "Taş Çiçeği" S. Prokofiev Yu'nun formülasyonunda. Grigorovich - Danil
1959 - Cinderella S. Prokofiev, Koreografi R. Zakharova - Prens
1959 - D. Varlamov'un formülasyonunda D. Shostakovich'in müziğine "Dance Suite" - Soloist - İlk Sanatçı
1960 - Koreografik Minyatür "Narissus" - Müzik N. Cherepnin, Koreografi K. Goleyovsky - Narissus - İlk Sanatçı ("Yeni Kore Minyaplarının Akşamları")
1960 - "Romeo ve Juliet" S. Prokofiev, Koreografi L. Lavrovsky - Benvolio
1960 - "Shurale" F. Yarullina L. Jacobson - Batyr formülasyonunda
1960 - "KONK-GORBOK" R. SHCHEDRIN A. RADUNSKY - IVANUSHKA - İlk Sanatçı
1961 - "Forest Song" M. Skorulsky, Ballet Maker O. Tarasova, A. Lapuri - Lukash - İlk Sanatçı
1961 - "Yaşam Sayfaları" A. Balanchivadze, Koreografi L. Lavrovsky - Andrei
1962 - L. Lavrovsky'nin formülasyonunda Paganini S. Rakhmaninova - Paganini
1962 - "Spartak" A. Khachaturian L. Jacobson - Slave - İlk Sanatçı Formülasyonunda
1962 - Don Quixote L. Minkus, Koreografi A. Gorsky - Fesleğen
1963 - Müzik A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich A. Messer - Soloist - D. Shostakovich Bu balerinin ilk sanatçılarıydı.
1963 - "Laurency" A. Krain, Kürografi V. Chabukyani - Frondoso
1963 - "Uyuyan güzellik" P. I. Tchaikovsky, Koreografi M. Petipa Editoryal Ofis Y. Grigorovich - Mavi Bird
1964 - Giselle A. Adana, Koreografi ZH. Coraline, J. Perero ve M. Petipa L. Lavrovsky - Albert
1964 - "Maysley" I. Stravinsky, Koreografi M. Fokina - Maydanoz
1964 - Leyly ve Medezhnun S. Balasanyan, Koreografi K. Goleyovsky - Majnun - İlk Sanatçı
1966 - "Fındıkkıran" P. I. Tchaikovsky yu formülasyonunda. Grigorovich - Fındıkkıran-Prens - İlk Sanatçı
1968 - "Spartak" A. Khachaturian Yu'nun formülasyonunda. Grigorovich - Spartak - İlk Sanatçı
1971 - "icar" S. Slonimsky kendi üretiminde - ICAR
1973 - "Romeo ve Juliet" S. Prokofiev, Koreografi L. Lavrovsky - Romeo
1973 - "Uyuyan Güzel" P. I. Tchaikovsky, Koreografi M. Petipa yu ikinci baskısında. Grigorovich - Prens arzu - İlk Sanatçı
1975 - Yu'nun formülasyonunda S. Prokofiev müziğinde "Ivan Grozny". Grigorovich - Ivan Grozny
1976 - "Angara" A. Yu formülasyonunda A. EschPay. Grigorovich - Sergey - İlk Sanatçı
1976 - "İkar" S. Slonimsky kendi üretiminde (İkinci Sürüm) - Ikar - İlk Sanatçı
1979 - Berliozo ve Yulia Balesi, Koreografi ve M. Bezhar - ROMEO - SSCB'de İlk Sanatçıdan Büyük Adagio
1980 - Macbeth K. Molchanova kendi üretiminde - Macbeth - İlk Sanatçı
1986 - V. Gavrilina'nın A. Chekhov'un kendi üretiminde Müziğine "Annie" - Peter Leontievich - İlk Sanatçı
1988 - Elegy'nin Müzik S. Rakhmaninova için Konser Numarası - Soloist
Golden Age D. Shostakovich, Koreografi Y. Grigorovich - Boris
Diğer tiyatroların sahnelerinde (ilk sanatçı)
1977 - "Petrushka" I. Stravinsky, Koreografi M. Bezhar - Gençlik (Yirminci Yüzyılın Tiyatrosu ", Brüksel)
1987 - "Mavi Melek" Müzik M. Konstan, Koreografi R. Petit - Profesör Unrrrat (Marsilya Ballet, Fransa)
1988 - Müzik için Yunan Zorba M. Teodorakis, Koreografi Lorki Mezin - Zorba ("Arena di Verona", İtalya)
1988 - J. Offenbach, Koreografi'nin müziğinde "Paris Fun", L. Myasin - Baron (San Carlo Tiyatrosu, Napoli, İtalya)
1988 - I. Stravinsky, Koreografi'nin Müziğine "Pulchinell", L. Myasin - Pulcinell (San Carlo Tiyatrosu)
1989 - Nizhinsky, yönetmen B. Meneghatti - Nizhinsky (San Carlo Tiyatrosu)
1994 - "Külkedisi" S. Prokofiev - Koreograf ve Cinderella'nın üvey annesinin rolü (Kremlin Bale)
2000 - "Noel Gecesine Uzun Yolculuk" P. Tchaikovsky ve I. Stravinsky, Yönetmen B. Meneghatti - Maestro (Roma Opera)
2009 - "DyaGil Musaget. Venedik, Ağustos 1929 "Milli Takım Müziği, Yönetmen B. Meneghatti - Dyagilev (Belediye Tiyatrosu Sahnesinde Roma Operası)

Tur

Turda olmak, 1988'den sonra en büyük dünya tiyatrolarında bir misafir solisti olarak oynanan: La Scala (İtalya), Arena di Verona (İtalya), San Carlo Tiyatrosu (Napoli, İtalya), Roma Operası, Renk Tiyatrosu (Arjantin), Amerikan Bale Tiyatro, Kremlin Bale Tiyatrosu (Moskova), Leningrad Opera ve Bale Tiyatrosu turuna katıldı. S. M. Kirov (şimdi - Mariinsky Tiyatrosu) Paris'te ve diğerleri.

Ayarlar

1969 - "Prenses ve Woodrovosk", Masal-Komedi Volchek ve M. Mikaelian (Tiyatro "Çağdaş"
1971 - İkar, Ballet S. Slonimsky (Bolşoy Tiyatrosu, 1976 - İkinci Editörler)
1977 - Tahir ve Zuhra, Opera Ballet T. Dzhalilova (Alisher Navoi, Tashkent'ten Sonra Bolshoy Tiyatrosu)
1978 - "Bu büyüleyici sesler ...", Müzik Balesi A. Korelli, J. Torelli, V.-A. Mozart, J.-F. Ramo (Büyük Tiyatro)
1980 - Macbeth, Ballet K. Molchanova (Bolshoy Tiyatrosu; 1981 - Novosibirsk Opera ve Bale Tiyatrosu; 1984 - Alman Devlet Operası, Berlin; 1986 - Budapeşte Opera, Macaristan; 1990 - Kremlin Bale Tiyatrosu)
1981 - "Juno and Avos", Rock Opera A. Rybnikova, M. Zakharov (Lenkom)
1981 - "Galina Ulanova Onuruna" Hafızanın Akşamları "/ Hommage D'Oulanova (Direktör ve Sanatçılardan Biri, Pleel'in Konser Salonu, Paris)
1981 - Rus bestecilerin müziğine "dans etmek istiyorum" (Devlet Merkez Konser Salonu "Rusya"; 1990 - Büyük Tiyatro)
1981 - Arjantin Bestecilerin Müziğine "Bir Biyografik Parçalar" (Konser Salonu "Rusya"; 1990 - Büyük Tiyatro)
1983 - P. Tchaikovsky'nin müziğinde koreografik kompozisyon (Champs Elysees Balesi, Paris; 1990 - Büyük Tiyatro)
1986 - Anyuta, bale - A. Chekhov (Bolşoy Tiyatrosu, San Carlo Tiyatrosu, Riga Tiyatrosu Operası ve Balesi; 1987 - M. I. Glinka; 1990 - Tatar Tiyatrosu Operası; 1990 - Tatar Tiyatrosu Operası; 1990 - Tatar Tiyatrosu Operası; 1990 - Tatar Tiyatrosu; Musa Jalil, Kazan; 1993 - Perm Opera ve Bale Tiyatrosu Pi Tchaikovsky; 2008 - Omsk Müzik Tiyatrosu; Voronezh Opera ve Bale Tiyatrosu; 2009 - Krasnoyarsk Opera ve Bale Tiyatrosu; 2011 - Samara Opera Tiyatrosu ve Balesi)
1988 - Music S. Rakhmaninova (Big Theatre) için El Elegy, Konser Numarası
1988 - Müzik S. Rakhmaninova (San Carlo Tiyatrosu; Bolshoi Tiyatrosu) için L. Lavrovsky Balesi'nin yeni bir baskısı olan Paganini.
1989 - D. Shostakovich (Konser Salonu. P. I. Tchaikovsky, Director ve Somieceser Yu. Borisov; Borisov; Borisov; Borisov; Borisov; Borisov; Borisov; Borisov; Borisov; Borisov; Borisov; Borisov; Borisov;
1990 - Romeo ve Juliet, Ballet S. Prokofiev (K. S. Stanislavsky ve VL. I. Nemirovich-Danchenko; 1993 - Letvanya Ulusal Operası, Vilnius; 2002 - Letonya Ulusal Operası, Riga; 2002 - Belediye Rio de Janeiro Tiyatrosu - Belediye Rio de Janeiro Tiyatrosu - Belediye Rio de Janeiro Tiyatrosu - )
1991 - "Don Quixote", Ballet L. Minkus (Amerikan Bale Tiyatrosu; 1994 - Kremlin Balesi; 1995 - Litvanya Ulusal Operası; 2001 - Tokyo-Ballet, Japonya; 2007 - Ulusal Tiyatro, Belgrad)
1993 - "Aida" J. Verdi, Opere'deki Koreografik Sahneler (Yönetmen F. Dzheffirelli (Roma Opera; 2004 - Arena Di Verona; 2006 - La Scala Tiyatrosu)
1994 - Cinderella, Bale S. Prokofiev ("Kremlin Bale", Direktörü ve Külkedisi'nin Magistan'ın rollerinin ilk sanatçısı; 2002 - Chelyabinsk Opera ve Bale Tiyatrosu; 2006 - Voronezh Opera ve Bale Tiyatrosu)
1994 - Giselle, Ballet A. Adana, Koreografi temelli yeni koreografik editörler J. Coralicle, J. Perso, M. Petipova (Roma Operası; 1997 - Büyük Tiyatro)
1994 - Rus bestecilerin müziğine "Nostalji" (Kremlin Bale Tiyatrosu, Müdürü ve Ana Parti'nin İlk Sanatçısı)
1994 - "Sanatçı İncil'i okuyor", müzikal ve dramatik kompozisyon (sanat müzesi. A. S. Pushkin)
1995 - "Ah, Mozart! Mozart ... ", müzik için Requiem V.-A. Mozart, N. Rimsky-Korsakov, A. Salieri ("Yeni Opera", Moskova)
1995 - "Hovanshchyna" M. Mussorgsky, Opera'daki Koreografik Sahneler (Yönetmen B. Pokrovsky, Bolshoi Tiyatrosu)
1996 - Kuğu Gölü, Ballet P. I. Tchaikovsky, Koreografik Editörler Koreografi Fragmanları L. Ivanova (Bolşoy Tiyatrosu)
1996 - "Traviata" J. Verdi (Bolşoy Tiyatrosu)
1997 - Opera M. Glinka "Ruslan ve Lyudmila" için devirlerin müziğinde koreografik kompozisyon (Bolşoy Tiyatrosu)
1999 - "Balda", Müzik Balesi D. Shostakovich (Bolshoy Tiyatrosu; 2006 - St. Petersburg Konservatuvarı Opera ve Bale Tiyatrosu)
2009 - "Esher türünün koşusu", Ghetty'nin müziğinde bale (büyük tiyatro, yeni sahne)
2015 - "Bize dünyayı ver", müzik kitlesi için bale Si Minor I. S. Baha (Tatar Tiyatrosu Operası ve Musa Jalil Sonrası)
Buna ek olarak, dünyanın farklı sahnelerinde ("iki", "klasik pa-de de", "Rus", "iki Alman dans" ve "altı Alman dans", "Aria", "Rus", "Aria" , "Menuet", "Waltz", "Caruso", "Jester", "Petrushka", "Elegy", "Yahudi Temaları için Overture", SS Prokofiev'in (1992), "Sinkops" kompozisyonunun müziğinin müziğinde ), sayısız özellik filminde koreografik kompozisyonların yanı sıra.

Filmografi

Bale performanslarının videoları

1970 - Spartak - Spartak (SSCB, Besteci A. I. Khachaturian, Balletmaster-yapımcısı Yu. N. Grigorovich, İletken A. Juraityis)
1974 - Romeo ve Juliet - Romeo (SSCB Gabta'nın Performansı, Besteci S. Prokofiev, Balletmaster-Direktör L. M. Lavrovsky, İletken A. Juraityis)
1978 - "Nutcracker" - Fındıkkıran-Prens (SSCB, Besteci P. I. Tchaikovsky, Balletmaster-yapımcısı Yu. N. Grigorovich, İletken A. Kopylov)
1978 - "Stone Flower" - Danil (SSCB, Composer S. S. Prokofiev, Balletmaster-yapımcısı Yu. N. Grigorovich, İletken A. Kopylov)
1994 - Cinderella - Cinderella'nın üvey annesi (Devlet Kremlin Sarayı, Besteci S. S. Prokofiev, Balletmaster-Yapımcı V. V. Vasilyev, İletken M. Pletnev) 'nin bale tiyatrosu performansı.

Film filmleri, film-baletler

1961 - Açık Kalp SSSB (Film Konseri), Yönetmen V. Katanyan, L. Christie) - Soloist
1962 - "Skake-Gorbunke hakkında Tale" (A. Radunsky ve Z. Toulubbieva tarafından yönetiliyor) - Ivanushka
1969 - "Moskova'da Notlar" (Müzikal Film)
1969 - "Kaçırma" (Müzik Filmi) - Sanatçı Vasilyev
1970 - "Trapez" (Yönetmen F. Slidrker, V. Smirnov-Golovanov) - Harlequin
1975 - "Spartak" - Spartak
1980 - "bale" (film konseri)
1980 - Zhigolo ve Gigoletti (Koreograf ve Somoreist A. Belinsky) (Kısa) - Led Kotman
1981 - "50 yaşında Sergey Obrazozova" (Film Oyunu)
1982 - "Anyuta" (Koreograf ve Sortier A. Belinsky) - Peter Leontievich
1983 - "Traviata" (Yönetmen F. Dzheiffirelli) - Matador
1984 - Rus Bestecilerin Müziğine "Nostalji", Koreografi V. Vasilyeva - Solist
1985 - Arjantin Bestecilerin Müziğine "Bir Biyografi Parçaları", Koreografi V. Vasilyeva - Solist
1985 - V. Gavrilina'daki "Yolun Evi", Poem A. Teddovsky (Koreograf, Somumer A. Belinsky ve Andrei'nin önde gelen rolünün uygulayıcısı)
1986 - Foute (Koreograf ve Sorietar B. V. Yermolaeva) - Andrei Novikov / Master
1988 - Beyaz Gece Gran Pa "(Müzik Filmi)
1992 - "Uçmak için Müjde" (Film-Oratorio) - Merkez Rolleri
Belgesel
1973 - "Duet" - E. Maximova ve V. Vasilyeva'nın çalışmalarına adanmış bir film.
1981 - "Mir Ulanova" (Belgesel) (Direktör)
1989 - Katya ve Volodya (D. Dawa, Fransa'nın Üretimi) - E. Maximova ve V. Vasilyeva'nın çalışmalarına adanmış bir film.
1990 - "ve her zaman olduğu gibi, uyumsuz bir şey ..." - E. Maximova ve V. Vasilyeva'nın çalışmalarına adanmış bir film.
2000 - "Yansımalar" - Yaratıcılık hakkında bir film V. Vasilyeva - 2000, 52 dak., Yönetmen N. Tikhonov
2005 - "Vladimir Vasilyev. Big Ballet "- Film, 2005, 4 serisi 26 dak., Yönetmen N. Tikhonov

Filmlere katılım

1970 - Eğlence geçit töreni (belgesel)
1985 - Anna Pavlova (Belgesel) - Filmdeki Yorumlar
1987 - Birinci şahıs bale (belgesel)
1991 - Baletmister Fedor Lopukhova (Belgesel) Vahiyleri
1999 - Katya (Belgesel)
2005 - Marisa Liepa'nın UPS ve Downs (Belgesel)
2006 - Aram Khachaturian (DTV Kanalının "Nasıl Salak" iletim döngüsünden (belgesel)
2007 - Maris Liepa (DTV TV Kanalının Döngüsünden "Pullar Nasıl Sol") (Belgesel)
2007 - Neriyus (Litvanya, Belgesel)
2009 - Vahşice Yamchikov. Rusya'da numaralandırılmış (belgesel)
2009 - Blue Sea ... Beyaz vapur ... Valeria Gavrilina (Belgesel)
2009 - Fuete Hayat Uzun ... (Belgesel)
2010 - Tatiana Wecheslova. Ben bir balerin (belgesel)
2011 - Ia Savvina. Bir zil ile sertleştirme karışımı (belgesel)

Boyama

Resimler yazar. Pitoresk çalışmalarının on kişisel sergisi Moskova, St. Petersburg, Perm ve diğer şehirlerde yapıldı.

Vladimir V. Vasilyev

Vladimir V. Vasilyev. 18 Nisan 1940'da Moskova'da doğdu. Sovyet ve Rus bale sanatçısı, balketmaster, koreograf, tiyatro yönetmeni, aktör, sanatçı, şair, öğretmen. İnsanların SSCB'nin Sanatçısı (1973).

Baba - Viktor Ivanovich Vasilyev, sürücü.

Anne - Tatyana Yakovlevna Vasilyeva, Keçelik Fabrikasında satış departmanında çalıştı.

Koreografide tamamen kazara olduğu ortaya çıktı. Sonra okulun ikinci sınıfına gitti. Bir şekilde avluda yürüdü ve arkadaşı dans etmek için öncü saraylarına çağırdı. Vasilyev'in hatırladığı gibi, ilk mesleğe geldi. Her şeyden önce, çocuk öğretmene vurdu: "Biz avluların çocukları, savaştan sonra ve burada büyülü bir yaratıcıydı. Çarpıcı bir saç modeli vardı, ruhların aroması eşlik etti ve gibiydi. Bana bir çeşit tanrıçanın ortaya çıktığı için. Ve Walsa'ı öğretmeye başladı. Biliyor musun - ilk dans ve benim için benim için gerçekten basit olduğu ortaya çıktı. "

İlk mesleğin sona ermesinden sonra, öğretmen Vladimir'e kalmasını istediği için bir öğrencinin çok yetenekli olduğu ortaya çıktı. "Ben sadece şok oldum: İlk ders - ve hemen bunu önerdim! Sonra hala bir çok şey vardı, annemi aradı, bana bir yeteneğim olduğunu söyledi ...".

Böylece 1947'den beri dans etmeye başladı, bu, ortaya çıktıkça, tüm diğer kaderlerini belirledi.

Daha sonra Moskova Koreografik Okulu'na (şimdi Moskova Devlet Koreografi Akademisi), 1958'de mezun olan ünlü öğretmen sınıfı. Gabovich.

1958-1988'de Bolshoi Tiyatro Bale Grubu'nun önde gelen solisti. 1959'da Sergei Prokofyeva, 1959 yılında "taş çiçeği" bale olarak giriş yapıldı. Ve bir yıl sonra, "Konon-Gorbok" balerindeki Ivanushki'nin rolünün ilk sanatçısı oldu.

Parlak kariyerinin yılları boyunca, klasik ve modern balerin önde gelen tüm partilerini içti. En önemli eserler arasında - Balede fesleğen "Don Quixote" l.f. Minkus, Aponymous Ballet'te maydanoz I.F. STRAVINSKY, Fındıkkıran bale p.i. Tchaikovsky, Ballet'te Spartak. Khachaturian, Romeo ve Juliet Prokofiev, "Uyuyan Güzel" P.i. Tchaikovsky ve diğerleri.

Balede Vladimir Vasiliev "Spartak"

Ayrıca yabancı yapımcının baletlerinde rol aldı - R. Petit, M. Bezhar, L. F. Miyasin. Genellikle yeni okumalar sunan parlak, unutulmaz görüntüler yarattı. Sanatçı, en yüksek dans tekniğine, plastik reenkarnasyonun hediyesi ve büyük oyunculuk becerilerine sahiptir.

Bale sahnesindeki en iyi eserleri ile ilgili soruyu cevaplayan, "İstemediğim çoğu insanı sadece" uyku güzelliğinde ", ikincisi de bir genç olduğunu söyledi. Balede "Shopenian" adlı adam. Sadece onlardan nefret ettim - her türlü gelişme yoktu: iyi, iyi, mavi bir kuş, iyi, sinekler ve sinekler. Bu iki rol sadece beni sıkıştırmadı. "

Aynı zamanda, büyük bir usta, kendisine katı, kaçınılmaz olarak memnuniyetsizlik hissini yenerek: "Tüm hayatım boyunca, çok fazla performans gösterdim, ne kadar olduğunu bile söylemeyeceğim, ama beni asla tatmin etmeyeceğim, en azından Performansım. Biliyorsun, hiç böyle bir duygu kalmadı: "Tanrım, sadece harika yaptım!". İlk eylemde her zaman yanlış bir şey vardı, sonra ikincisinde. Başka bir performansta, görünüyor ve her şey ortaya çıktı. , ama müziğe sahip birleşme türü yoktu. Ben bilmiyorum, muhtemelen sanatçı her zaman memnuniyetsiz kalmalıdır. Genel olarak, asla kendini parlak olarak görmedim. "

1961'den itibaren bir sinemaya dönüştü, Ivanushki filminde "Yeşil Gorbunk" Dizinleri Filmdeki Filmdeki Rolündeki Rolün Rolünde, Masal P. Ershov'un aynı adında Alexander Radunsky.

Daha sonra "Kaçırma" (Artist Vasilyev), "Romeo ve Juliet" (Romeo), "Zhigolo ve Zigolette" (LED Kotman) bantlarında rol aldı.

"Gigolo ve Gigoletts" filminde Vladimir Vasiliev

Bir direktör olarak, Peter Leontievich'in rolünü oynadığı film-performans "Annie" ve daha sonra - ana karakterleri yerine getirdiği müzik drama foute - Andrei Yaroslavlovich Novikov ve Master.

Vladimir Vasilyev "anyuta" filminde

"Fuete" filminde Vladimir Vasiliev

1971'den bu yana, bir koreograf olarak çalışmaya başladı, Sovyet ve yabancı sahnede bir sürü bale koydu ve televizyonlar.

1982'de chith bale üreticisinden mezun oldu. 1982-1995'te, Koreografi Tamember'i öğretti. 1985-1995'te, Koreografi Bölümü Başkanı (1989'dan - Profesör).

1989'da Bolshoi Tiyatrosu'ndaki büyük bir skandal oldu. Daha sonra, Vladimir Vasilyev ve Ekaterina Maksimov olan tiyatronun önde gelen sanatçıları, Pravda gazetesine açık bir mektup yazdı. Rus balerinin düşürdüğünü ve Troupe Yuri Grigorovich'in sanatsal direktörlüğünü dikte etmekle suçlandıklarını savundular.

Skandal, Vasilyeva ve Maximova'nın işten çıkarılmasıyla sona erdi. Yurtdışında çalıştılar: Paris Grand Opera, Milano La Rock, Metropolitan Opera, Roma Operası. Daha sonra vatanlarına geri döndü.

"Bale hayatımın bütününü alır ve tüm yaratıcılığım sadece ona adandı", "dedi Vladimir Vasilyev.

1995-2000 yıllarında Ballet Groupe ve Bolshoi Tiyatrosu Direktörü Sanat Müdürü olarak çalıştı.

1989'dan beri, 1990'lı yıllardan itibaren Uluslararası Yaratıcılık Akademisi'nin tam bir üyesi - Rus Sanatı Akademisi. 1990'dan beri, Rusya Tiyatrosu İşçileri Birliği Sekreteri, UNESCO Uluslararası Dans Konseyi için Rusya Merkezi İcra Komitesi Başkanı Yardımcısı.

1992'den beri, Literatür ve Sanat "Triumph" başarı alanındaki Rus Bağımsız Ödülünün Jürisi'nin bir üyesi.

1995'ten beri - Onursal Profesör MSU.

1998'den beri - S şehri başkanı. Ulanova.

1990-1995 yılında - Jüri Başkanı ve 1996'dan bu yana, Arabesset Ballet'in açık yarışmasının sanat müdürü (Perm). 2008 yılında, "Arabesk", evli çiftin yaratıcı faaliyetinin ellinci yıldönümüne denk geldi ve bu nedenle rekabet onlara adanmıştı.

1999'da, V. Vasiliev'in inisiyatif ve doğrudan katılımı, Bolşoy Tiyatrosu'nun bir bale okulu JOINVILLE (Brezilya) açıldı.

2003 yılında Amsterdam'daki genç dansçılar 2003 için Eurovision Şarkı Yarışması Jürisinin bir parçası oldu.

2004'ten beri - Berlin'deki Yıllık Uluslararası Çocuk Festivali Festivali Jürisi Başkanı.

2014 yılında, 2014 Mini Balede "Natasha Rostova'nın İlk Topu" Mini Balede (Koreografi Rada Poklatar) Mini-Balede (Koreografi Rada Poklidarı), Soçi'deki 2014 Kış Olimpiyatlarının açılışında gösterilen.

2015 yılında, dansçının 75 yaşındaki yıldönümünün onuruna, BACK'in müziğinde bale oyununun "Donna Nobis Pasem" yapılması düzenlendi. Jubilee bir bale direktörü olarak geldi, parti Jalil'in Musa'sının adını alan Tatar Akademik Tiyatrosu'nun dansçılarını yaptı.

Şiirler ve resimler yazıyor. Vasilyev, "Bu benim için benim için bağışıklık var - Vasilyev'i açıkladı.

Vladimir Vasiliev ve Ekaterina Maximov. Sevgiden daha ötesi

Vladimir Vasilyeva'nın büyümesi: 185 santimetre.

Kişisel Yaşam Vladimir Vasilyeva:

Karı - (1939-2009), Balerin, İnsanların SSCB'nin sanatçısı, kalıcı doğal partneri.

Catherine, 1937. filozofun torunu çekildi. Kırklıların sonunda Moskova'da tanıştılar. Vladimir daha sonra dokuz yaşındaydı ve Catherine on. Hem tutkuyla balket düşkün. Catherine ona çok fazla dikkat etmedi, sadece bale okulunun son notunda Vladimir, onunsuz olamayacağını ve Maximovoy'a aşık olduğunu kabul ettiğini fark etti. Karşılıklılığı yanıtladı.

Onlar dünyanın en güzel çiftlerinden biri oldular, başkanlar ve hükümdarlar alkışladı, İngiltere Kraliçesi onları "bale dahileri" olarak adlandırdı. 60 yıldır tanıdıklardı ve neredeyse yarım yüzyıl evli - Maximova'nın ölümüne.

1970'lerin başlarında taşındığı Moskova yakınlarındaki Snegiri köyünde yaşadı.

Çok çocuk sahibi olmak istedi, ancak işe yaramadı.

Filmografi Vladimir Vasilyeva:

1961 - Paten Gorsunk Hakkında Masal - Ivanushka
1961 - Açık Kalp SSSB (Belgesel)
1969 - Kaçırma - Sanatçı Vasilyev
1969 - Moskova notlarında
1970 - Trapez (film-performans)
1970 - Eğlence geçit töreni (belgesel)
1973 - Duet (Belgesel)
1974 - Romeo ve Juliet - Romeo
1975 - Spartak (Film-Ballet) (Film Oyunu) - Spartak
1978 - Fındıkkıran (Film-Performance) - Fındıkkıran, Prens
1980 - Zhigolo ve Zhigoletta (Zhigolo i Zhigoletta) (Kısa) - Led Kotman
1980 - Büyük Bale (Film-Konser) (Film-Performance)
1981 - 50 yaşında Sergey Obrazzova (film oyun)
1982 - Yol Evi (Film Oyunu) - Andrei
1982 - Annie (Film-Performance) - Peter Leontievich, Baba Anuti
1985 - Anna Pavlova (Belgesel)
1986 - Foute - Andrey Yaroslavovich Novikov / Master
1987 - Birinci şahıs bale (belgesel)
1988 - Beyaz Gece Gran Pa
1990 - Katya ve Volodya (Belgesel)
1991 - Baletmister Fedor Lopukhova (Belgesel) Vahiyleri
2005 - Marisa Liepa'nın UPS ve Downs (Belgesel)
2006 - 100 yıllık eşitsizlikler. Igor Moiseev (Belgesel)
2006 - İdoller nasıl ayrıldı. Aram Khachaturian (Belgesel)
2007 - Pedoller nasıl kaldı. Maris Liepa (Belgesel)
2007 - Nerijus (Belgesel)
2009 - Fuete Hayat Uzun ... (Belgesel)
2009 - Blue Sea ... Beyaz vapur ... Valeria Gavrilina (Belgesel)
2009 - Vahşice Yamchikov. Rusya'da numaralandırılmış (belgesel)
2010 - Tatiana Wecheslova. Ben bir balerin (belgesel)
2011 - Ia Savvina. Bir zil ile sertleştirme karışımı (belgesel)

Vladimir Vasilyeva Yönetmeni:

1981 - Ulanova Dünyası (Belgesel)
1982 - Annie (Film Oyunu)
1986 - Foute

Balt Parti Vladimir Vasilyeva:

Büyük Tiyatro:

1958 - "Mermaid" A. Dargomyzhsky, Koreografi E. Dolinskaya, B. Haufina - Çingene Dansı;
1958 - "Demon" A. Rubinstein - Dans "Lezginka";
1958 - Koreografik Resim "Valpurgiyeva Gecesi" Opera'da "Faust" sh. Guno, Koreografi L. Lavrovsky - Pan;
1958 - F. Chopin'in müziğine "Shopenian", Koreografi M. Fokina - Solist;
1959 - "Taş Çiçeği" S. Prokofiev Yu'nun formülasyonunda. Grigorovich - Danil;
1959 - Cinderella S. Prokofiev, Koreografi R. Zakharova - Prens;
1959 - D. Varlamov'un formülasyonunda D. Shostakovich'in müziğine "Dance Suite" - ilk çalıştırıcı;
1960 - Koreografik Minyatür "Narsissy" - Müzik N. Cherepnin, Koreografi K. Goleyovsky - Narissus - İlk Sanatçı ("Yeni Kore Minyatürleri Akşamı");
1960 - "Romeo ve Juliet" S. Prokofiev, Koreografi L. Lavrovsky - Benvolio;
1960 - "Shurale" F. Yarullina L. Jacobson - Batyr formülasyonunda;
1960 - "Konon-Gorboon" R. SHCHEDRIN A. RADUNSKY - IVANUSHKA - İlk sanatçı;
1961 - "Forest Song" M. Skorulsky, Choil Makers O. Tarasova, A. Lapuri - Lukash - İlk Sanatçı;
1961 - "Yaşam Sayfaları" A. Balanchivadze, Koreografi L. Lavrovsky - Andrei;
1962 - L. Lavrovsky - Paganini'nin formülasyonunda Paganini S. Rakhmaninova;
1962 - "Spartak" A. Khachaturian L. Jacobson - Slave - İlk Sanatçının formülasyonunda;
1962 - "Don Quixote" L. Minkus, Koreografi A. Gorsky - Fesleğen;
1963 - A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich'te A. Glazunov, A. Lyadov'un müziğine "Sınıf Konseri".
1963 - "Laurencia" A. Krain, Koreografi V. Chabukiani - Frondoso;
1963 - "Uyuyan Güzel" P. I. Tchaikovsky, Koreografi M. Petipa Editoryal Ofis Y. Grigorovich - Mavi Kuş;
1964 - Giselle A. Adana, Koreografi J. Coraline, J. Perero ve M. Petipa L. Lavrovsky - Albert'in Editoryal Ofisinde;
1964 - "Petrushka" I. Stravinsky, Koreografi M. Fokina - Maydanoz;
1964 - Leyly ve Medezhnun S. Balasanyan, Koreografi K. Goleyovsky - Medezhnun - İlk Sanatçı;
1966 - "Fındıkkıran" P. I. Tchaikovsky Yu'nun formülasyonunda. Grigorovich - Fındıkkıran-Prens - İlk Sanatçı;
1968 - Yu formülasyonunda Spartak A. Khachaturian. Grigorovich - Spartak - İlk Sanatçı;
1971 - "icar" S. Slonimsky kendi üretiminde - ICAR;
1973 - "Romeo ve Juliet" S. Prokofiev, Koreografi L. Lavrovsky - Romeo;
1973 - "Uyuyan Güzel" P. I. Tchaikovsky, Koreografi M. Petipa Yu'nın ikinci basımında. Grigorovich - Prens Arzu - İlk Sanatçı;
1975 - S. Prokofiev müziğinde Ivan GrozoFiev, Yu'nun formülasyonunda. Grigorovich - Ivan Grozny;
1976 - "Angara" A. Yu'nun formülasyonunda A. Eshpaya. Grigorovich - Sergey - İlk Sanatçı;
1976 - "icar" S. Slonimsky kendi üretiminde (İkinci Sürüm) - Ikar - ilk sanatçı;
1979 - Romeo ve Julia Ballet'ten Büyük Adagio, Koreografi ve Üretim M. Bezhar - ROMEO - SSCB'deki ilk sanatçı;
1980 - Macbeth K. Molchanova kendi üretiminde - Macbeth - ilk sanatçı;
1986 - "Anyuta" V. Gavrilina'nın A. Chekhov'un kendi üretiminde - Peter Leontievich - İlk Sanatçı;
1988 - S. Rakhmaninova Müziğine Elegy'nin konser odası - soloist;
Golden Age D. Shostakovich, Koreografi Y. Grigorovich - Boris

Diğer tiyatrolar:

1977 - "Maydanoz" I. Stravinsky, Koreografi M. Bezhar - Gençlik (Yirminci Yüzyılın Tiyatrosu ", Brüksel);
1987 - M. Konstan'ın müziğine "Mavi Melek", Koreografi R. Petit - Profesör Yapılandırılmamış (Marsilya Ballet, Fransa);
1988 - "Yunan Zorba" M. Theodrukis, Koreografi Lorca Mesin - Zorba ("Arena Di Verona", İtalya);
1988 - "Paris Eğlence" J. Offenbach, Koreografi L. Myasin - Baron (San Carlo Tiyatrosu, Napoli, İtalya);
1988 - "Pulcinell" i. Stravinsky, Koreografi L. Myasin - Pulcinell (San Carlo Tiyatrosu);
1989 - "Nizhinsky", yönetmen B. Meneghatti - Nizhinsky (San Carlo Tiyatrosu);
1994 - "Külkedisi" S. Prokofiev - Koreograf ve Cinderella'nın üvey annesinin rolü (Kremlin bale);
2000 - "Noel gecesine uzun yolculuk" P. Tchaikovsky ve I. Stravinsky, Yönetmen B. Meneghatti - Maestro (Roma Opera);
2009 - "DyaGil Musaget. Venedik, Ağustos 1929 "Milli Takım Müziği, Yönetmen B. Meneghatti - Dyagilev (Belediye Tiyatrosu Sahnesinde Roma Operası)

Evreleme Vladimir Vasilyeva:

1969 - Volchek ve M. Mikaelian'ın komedi masalı "Prenses ve Woodrovosk", "Çağdaş Tiyatrosu";
1971 - Ikar, Ballet S. Slonimsky (Bolşoy Tiyatrosu, 1976 - İkinci Editörler);
1977 - Tahir ve Zuhra, Opera Ballet T. Dzhalilova (Alisher Navoi, Tashkent'ten Sonra Bolshoi Tiyatrosu);
1978 - "Bu büyüleyici sesler ...", Müzik Balesi A. Korelli, J. Torelli, V.-A. Mozart, J.-F. Ramo (Bolshoy Tiyatrosu);
1980 - Macbeth, Ballet K. Molchanova (Bolshoy Tiyatrosu; 1981 - Novosibirsk Opera ve Bale Tiyatrosu; 1984 - Alman Devlet Operası, Berlin; 1986 - Budapeşte Opera, Macaristan; 1990 - Kremlin Bale Tiyatrosu;
1981 - "Juno and Avos", Rock Opera A. Rybnikova, M. Zakharov (lenkom);
1981 - "Galina Ulanova Şerefinde" / Hommage D'Oulanova'nın (Direktör ve Sanatçılardan Biri, Platel'in Konser Salonu, Paris);
1981 - Rus bestecilerin müziğine "dans etmek istiyorum (devlet merkezi konser salonu" Rusya "; 1990 - Bolşoy Tiyatrosu);
1981 - Arjantin bestecilerin müziğine "bir biyografik parçalar" (konser salonu "Rusya"; 1990 - Bolshoi Tiyatrosu);
1983 - P. Tchaikovsky'nin müziğinde koreografik kompozisyon (Champs Elysees, Paris; 1990 - Bolshoi Tiyatrosu);
1986 - Anyuta, bale - A. Chekhov (Bolşoy Tiyatrosu, San Carlo Tiyatrosu, Riga Tiyatrosu Operası ve Balesi; 1987 - M. I. Glinka; 1990 - Tatar Tiyatrosu Operası; 1990 - Tatar Tiyatrosu Operası; 1990 - Tatar Tiyatrosu Operası; 1990 - Tatar Tiyatrosu; Musa Jalil, Kazan; 1993 - Perm Opera ve Bale Tiyatrosu Pi Tchaikovsky; 2008 - Omsk Müzik Tiyatrosu; Voronezh Opera ve Bale Tiyatrosu; 2009 - Krasnoyarsk Opera ve Bale Tiyatrosu; 2011 - Samara Opera Tiyatrosu ve Balesi;
1988 - Müzik S. Rakhmaninova (Bolşoy Tiyatrosu) için ELGY, Konser Numarası;
1988 - Paganini, Müzik S. Rakhmaninova (San Carlo Tiyatrosu; 1995 - Bolshoi Tiyatrosu) için L. Lavrovsky Balesi'nin Paganini,
1989 - "Pop'un Peri Masalı ve Kel Çalışanları", Müzik ve Dramatik Kompozisyon D. Shostakovich (Konser Salonu. P. I. Tchaikovsky, Direktör ve Somiestor Y. Borisov; Kel rolünün ilk sanatçısı);
1990 - Romeo ve Juliet, Ballet S. Prokofiev (K. S. Stanislavsky ve VL. I. Nemirovich-Danchenko; 1993 - Letvanya Ulusal Operası, Vilnius; 2002 - Belediye Tiyatrosu Rio de Janeiro - Belediye Tiyatrosu );
1991 - Don Quixote, Ballet L. Minkus (Amerikan Bale Tiyatrosu; 1994 - Kremlin Balesi; 1995 - Litvanya Ulusal Operası; 2001 - Tokyo-Ballet, Japonya; 2007 - Ulusal Tiyatro, Belgrad;
1993 - "AIDA" J. Verdie, Opere'deki Koreografik Sahneler (Yönetmen F. Dzheffirelli (Roma Opera; 2004 - Arena Di Verona; 2006 - La Scala Theatre);
1994 - Cinderella, Bale S. Prokofiev ("Kremlin Balesi", Direktör ve Külkedisi Ustası rolünün ilk çalışması; 2002 - Chelyabinsk Opera ve Bale Tiyatrosu; 2006 - Voronezh Opera ve Bale Tiyatrosu);
1994 - "Giselle", Ballet A. Adana, Koreografi J. Co Callie, J. Perso, M. Petipa (Roma Opera; 1997 - Bolshoi Tiyatrosu);
1994 - Rus bestecilerin müziğine "nostalji" ("Kremlin Bale", yönetmen ve ana partinin ilk performans sergisi);
1994 - "Sanatçı İncil'i okuyor", müzik ve dramatik kompozisyon (Güzel Sanatlar Müzesi. A. S. Pushkin);
1995 - "Ah, Mozart! Mozart ... ", müzik için Requiem V.-A. Mozart, N. Rimsky-Korsakov, A. Salieri ("Nova Opera", Moskova);
1995 - Khovovnia M. Mussgsky, Opera'daki Koreografik Sahneler (Yönetmen B. Pokrovsky, Bolşoy Tiyatrosu);
1996 - Kuğu Gölü, Bale P. I. Tchaikovsky, Koreografik Editörler Koreografi Fragmanları L. Ivanova (Bolşoy Tiyatrosu);
1996 - "TRAVIATA" J. Verdi (Bolşoy Tiyatrosu);
1997 - Opera M. Glinka "Ruslan ve Lyudmila" (Bolşoy Tiyatrosu) Overture Müziğinde Koreografik Kompozisyon;
1999 - "Balda", Müzik Balesi D. Shostakovich (Bolshoy Tiyatrosu; 2006 - St. Petersburg Konservatuvarı Opera ve Bale Tiyatrosu);
2009 - "Esher türünün koşusu", Ghetty müziğinde bale (Bolşoy Tiyatrosu, yeni bir sahne);
2015 - "Bize dünyayı ver", müzik kitlesi için bale Si Minor I. S. Baha (Tatar Tiyatrosu Operası ve Musa Jalil Sonrası)

Bibliyografya Vladimir Vasilyeva:

2001 - "Günlerin Zinciri" (şiirlerin toplanması)

KULLANIM ŞARTLARI

1. Genel Hükümler

1.1. Bu Kullanıcı Sözleşmesi (Bundan sonra - Anlaşma), St. Petersburg Devlet Bütçe Kurumu "St. Petersburg Devlet Akademik Opera ve Bale Tiyatrosu" sitesine erişme prosedürünü tanımlar. MP M.Morusorgsky-Mikhailovsky Tiyatrosu "(Bundan böyle - Mikhailovsky Tiyatrosu), www.syt alan adında bulunur.

1.2. Bu Anlaşma, Mikhailovsky Tiyatrosu ile bu web sitesinin kullanıcısı arasındaki ilişkileri düzenler.

2. Terimlerin tanımları

2.1. Aşağıdaki terimler, bu Anlaşmanın amaçları için aşağıdaki anlamlara sahiptir:

2.1.2. Mikhailovsky Tiyatrosu'nun Site İdaresi, Mikhailovsky Tiyatrosu adına hareket eden sitenin yönetimi üzerine çalışanlara yetkilidir.

2.1.3. Mikhailovsky tiyatrosu kullanıcısı (bundan sonra kullanıcı olarak adlandırılan), siteye internet üzerinden ve siteyi kullanarak siteye erişimi olan bir kişidir.

2.1.4. Web Sitesi - Mikhailovsky Tiyatrosu'nın sitesi, www.site alan adında bulunur.

2.1.5. Mikhailovsky Tiyatrosu web sitesinin içeriği, görsel-işitsel eserlerin parçaları, isimleri, önsözleri, ek açıklamaları, makaleler, resimler, kapakları, metin veya metinsiz veya metinsiz, grafik, metin, fotografik, türevleri dahil olmak üzere entelektüel aktivitenin korunan sonuçlarıdır. Kompozit ve diğer işler, kullanıcı arayüzleri, görsel arayüzler, logoların yanı sıra tasarım, yapı, seçim, koordinasyon, görünüm, genel stil ve bu içeriğin tümü ve diğer fikri mülkiyet nesnelerinin birlikte ve / veya ayrı olarak Mikhailovsky Tiyatrosu'nun web sitesi, Mikhailovsky Tiyatrosu'nda bilet satın alma olasılığı ile kişisel hesap.

3. Anlaşmanın Konusu

3.1. Bu Anlaşmanın konusu, sitede yer alan hizmetlere erişmek için kullanıcıya siteye sağlamaktır.

3.1.1. Mikhailovsky Tiyatrosu bölgesi, kullanıcıya aşağıdaki hizmet türlerine sunar:

Mikhailovsky Tiyatrosu ile ilgili bilgilere ve ücret karşılığında bilet alımı hakkındaki bilgilere erişim;

Elektronik bilet alımı;

İndirim, hisse, faydalar, özel teklifler sunmak

Bilgi ve haber mesajlarını dağıtarak (e-posta, telefon, SMS) dahil olmak üzere haber bilgileri, tiyatro etkinlikleri almak;

Elektronik içeriğe, içeriğin doğru şekilde görüntülenmesi;

Arama ve navigasyon araçlarına erişim;

Mesaj mesajları vermek, yorumlar;

Mikhailovsky Tiyatrosu web sitesinin sayfalarında uygulanan diğer hizmet türleri.

3.2. Bu Anlaşma uyarınca, mevcut olan (aslında işleyiş) şu anda Mikhailovsky Tiyatrosu web sitesinin hizmetleri ve gelecekte görünen herhangi bir modifikasyon ve daha sonraki hizmetler sunmaktadır.

3.2. Mikhailovsky Tiyatrosu sitesine erişim ücretsizdir.

3.3. Bu Anlaşma, halka açık bir tekliftir. Siteye erişimi olan, kullanıcının bu Anlaşmaya katıldığı kabul edilir.

3.4. Sitenin malzeme ve hizmetlerinin kullanımı, Rusya Federasyonu'nun mevcut mevzuatının normları ile düzenlenir.

4. Tarafların Hakları ve Yükümlülükleri

4.1. Mikhailovsky tiyatrosunun yönetimi başlıklıdır:

4.1.1. Siteyi kullanma kurallarını değiştirin ve bu sitenin içeriğini değiştirin. Kullanım kurallarına göre yapılan değişiklikler, sitedeki anlaşmanın yeni baskısı yayınlandığı anda yürürlüğe girdi.

4.2. Kullanıcı hakkına sahiptir:

4.2.1. Bir kullanıcının Mikhailovsky Tiyatrosu web sitesinde kayıt yapılması, site hizmetlerini sunmak için kullanıcıyı tanımlamak, bilgi dağıtmak için - haber mesajları (e-posta, telefon, SMS, diğer iletişim araçları ile), geri bildirim almak, muhasebe almak için yararların sağlanması, indirim, özel teklifler ve hisse.

4.2.2. Sitede bulunan tüm hizmetlerin tadını çıkarın.

4.2.3. Mikhailovsky tiyatrosu web sitesinde yayınlanan bilgilerle ilgili herhangi bir sorunuz sorun.

4.2.4. Siteyi yalnızca amaç için ve sözleşmeyle sağlanan prosedür için kullanın ve Rusya Federasyonu mevzuatı tarafından yasaklanmamıştır.

4.3. Kullanıcının kullanıcısı aşağıdakileri üstlenir:

4.3.2. Sitenin normal çalışmasını ihlal etmek olarak kabul edilebilecek harekete geçmeyin.

4.3.3. Mevzuat tarafından korunan bilgilerin gizliliğinin ihlal edilebileceği bir sonucu olarak herhangi bir eylemden kaçının.

4.4. Kullanıcı yasaktır:

4.4.1. Sitenin içeriğini erişim, satın alma, kopyalama veya izleme için herhangi bir cihaz, program, prosedür, algoritma ve yöntemleri, otomatik aygıtları veya eşdeğer manuel işlemleri kullanın.

4.4.3. Herhangi bir şekilde, bu web sitesinin hizmetleri tarafından özel olarak temsil edilmeyen herhangi bir şekilde herhangi bir bilgi, belge veya malzeme elde etmek veya herhangi bir bilgi, belge veya materyal elde etmek için sitenin navigasyon yapısını atlamak için herhangi bir şekilde;

4.4.4. Güvenlik sistemini veya sitedeki kimlik doğrulamasını veya siteyle ilgili herhangi bir ağda ayırın. Diğer bir site kullanıcısı hakkındaki bilgileri tersine çevirin, izleyin veya izlemeye çalışın.

5. Siteyi kullanarak.

5.1. Sitede yer alan site ve içerik, Mikhailovsky Tiyatrosu web sitesinin yönetimi tarafından aittir ve yönetilir.

5.5. Kullanıcı, hesap bilgilerinin yanı sıra, hesabın hesabı adına yapıldığı istisnasız olan tüm etkinlik için, hesap bilgilerinin gizliliğini de kaydetmekten kişisel olarak sorumludur.

5.6. Kullanıcı, Site yönetimini, hesabının veya şifrenin veya başka bir güvenlik ihlalinin yetkisiz kullanılmasıyla ilgili olarak bilgilendirmesi gerekir.

6. Sorumluluk

6.1. Kullanıcının, bu Anlaşmanın herhangi bir hükmünün kasıtlı veya dikkatsiz ihlal edilmesi durumunda, diğer kullanıcı iletişimlerine izinsiz erişimin bir sonucu olarak, Mikhailovsky Tiyatrosu'nun idaresinin geri ödenmemesi nedeniyle ortaya çıkabilecek herhangi bir kayıp.

6.2. Mikhailovsky tiyatrosunun yönetimi şunlardan sorumlu değildir:

6.2.1. Söndürülebilir kuvvetten kaynaklanan işlemin gerçekleştirilmesi sürecindeki gecikmeler veya başarısızlıklar, ayrıca telekomünikasyon, bilgisayar, elektrik ve diğer bitişik sistemlerde tesadüfi bir zorluktur.

6.2.2. Aktarımların, bankaların, ödeme sistemlerinin ve işleriyle ilgili gecikmelerin eylemleri.

6.2.3. Uygunsuz site işlemi, kullanıcının kullanmak için gerekli teknik araçlara sahip değilse ve ayrıca kullanıcılara bu tür araçlarla sağlamak için herhangi bir yükümlülük taşımaz.

7. Kullanıcı Sözleşmesinin Koşullarının İhlali

7.1. Mikhailovsky Tiyatrosu'nun yönetimi, kullanıcının bu Sözleşmeyi ihlal ettiği takdirde veya bir site sonlandırma durumunda, siteye engellemek için kullanıcıya önceden bildirimde bulunulmadan ve (veya) veya teknik bir problem veya problem nedeniyle.

7.2. Site yönetimi, bu 7.3'ün herhangi bir hükmünün kullanıcısı tarafından ihlal edilmesi durumunda siteye erişilmesini durdurmak için kullanıcı veya üçüncü taraflardan sorumlu değildir. Anlaşma veya Kullanım Koşullarını içeren başka bir belge.

Site İdaresi, mevcut mevzuatın veya mahkeme kararlarının hükümlerinin yürütülmesi için gerekli olan kullanıcı hakkındaki bilgileri ifşa etme hakkına sahiptir.

8. Çözünürlük anlaşmazlıkları

8.1. Mevcut sözleşmeye taraflar arasında herhangi bir anlaşmazlık veya anlaşmazlık durumunda, Mahkemeye itiraz için bir önkoşul, bir iddianın sunumudur (anlaşmazlığı gönüllü olarak çözmek için yazılı bir teklif).

8.2. Alıcı, makbuz tarihinden itibaren 30 takvim günü içerisinde, yazılı olarak, başvuru sahibinin talebinin iddiasını değerlendirmenin sonuçlarını bildirir.

8.3. Bir anlaşmazlığı gönüllü bir düzende çözmek mümkün değilse, taraflardan herhangi biri, Rusya Federasyonu'nun mevcut mevzuatı tarafından sağlanan haklarının korunması için mahkemeye gitme hakkına sahiptir.

9. Ek Koşullar

9.1. Bu Anlaşmaya katılarak ve verilerinizi Mikhailovsky Tiyatrosu web sitesinde terk ederek, kayıt alanlarını doldurarak:

9.1.1. Aşağıdaki kişisel verilerin işlenmesine izin verir: Soyadı, Ad, Patronimik; Doğum tarihi; telefon numarası; E-posta adresi (e-posta); Ödeme detayları (Mikhailovsky Tiyatrosu'na elektronik bilet satın almanıza olanak tanıyan hizmetin kullanımı durumunda);

9.1.2. Tarafından belirtilen kişisel verilerin kişisel olarak ona ait olduğunu onaylar;

9.1.3. Mikhailovsky tiyatrosunun web sitesinin web sitesinin, aşağıdaki eylemleri (işlemler) kişisel verilerle uygulama hakkı sağlar.

Toplama ve birikim;

Site yönetimini uygulayarak kullanıcı gözden geçirilinceye kadar, veri sağlama zamanından elde edilen sınırsız bir süre (süresiz olarak) saklayın;

Arıtma (güncelleme, değişiklik);

Yıkım.

9.2. Kullanıcının kişisel verilerini işlemek, Sanatın 1. Bölümünün 5. fıkrası uyarınca gerçekleştirilir. 27 Temmuz 2006 tarihli federal yasaların 6'sı. 152-FZ "kişisel verilerde" yalnızca amaçlar için

3.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1.1. Mevcut Anlaşma.

9.3. Kullanıcı, bu Sözleşmenin tüm hükümlerinin ve kişisel verilerini işleme koyma koşullarının kendisi için anlaşılabilir olduğunu ve herhangi bir rezervasyon ve kısıtlama olmadan kişisel verileri işleme koşullarına rıza gösterdiğini kabul eder ve onaylar. Kullanıcının kişisel verilerin işlenmesi için rızası, belirli, bilgilendirilmiş ve bilinçlidir.

1948'den bu yana, Vladimir Vasiliev, ilk önce Bolshoi Tiyatrosu sahnesinde gerçekleştirilen, aynı yılın koreografik topluluğuyla, öncülerin şehir sarayı ile uğraşmıştır.

1949'da, ortaokulun ikinci derecesinin sonundan sonra, öğretmeninin tavsiyesi üzerine, 1958'den mezun olan Moskova Akademik Koreografik Okulundaki sınavları geçti ve hemen Bolshoi-Tetra Bale Topluluğu'nda hemen kabul edildi.

Başlangıçta, tiyatroda, karakteristik rolleri vardı: opera "denizkızı", "Demon", "Demon" ve diğerleri. İlk büyük solo parti "Valpurgiyeva Gecesi" için parti paniydi.

Genç dansçı, onu klasik bale "Shopenian "'da eşi olarak davet eden Galina Ulanova dans etti. Ulannova, Vladimir Vasilyeva'nın profesyonel ve manevi oluşumunu, uzun yıllardır arkadaşı, öğretmen ve öğretmen oldu.

Balketmaster, o zaman sadece tiyatroya gelen Yuri Grigorovich, 18 yıllık okul mezunu yeteneğine inanan ve ona merkez partiyi bale sergey prokofiev "taş çiçek" düzeninde emanet etti.

1958-1988'de Vladimir Vasiliev, Bolşoy Tiyatrosu'nun önde gelen solistiydi. Karısının sürekli ortağı, her zaman onun muse olarak adlandırdığı Balerin Ekaterina Maksimov'du.

En iyi roller arasında Vladimir Vasilyev, Prens'in partisini ("Külkedisi"), Romeo ("Romeo ve Juliet"), Ivan'ın korkunç ("ivan groznife") - tüm baletler Sergey Prokofiev, Fesleğen (") Don Quixote "Mincus), Alberta (" Giselle "Adana), arzu (" uyku güzelliği "Tchaikovsky).

Balcıklar sadece Vasilyev'in ana rollerini sunmakla kalmaz, aynı zamanda bilerek konur.

Tarafların ilk sanatçısıydı: Ivanushka ("Konk-Gorboon" Rodion Shchedrin), Kais-Medezhnun ("Leyly ve Medezhnun" Sergey Balasanyan), Fındıkkıran ("Fındıkkıran" Peter Chaikovsky), Spartak (Spartak Aram Khachaturian), Sergey ("Angara" Andrei Eshpaya).

Sahne becerilerinin gerçekleşmesi olan Vasilyev, koreografiye itiraz ediyor.

1971'den bu yana, Sovyetler Birliği'nde ve yurtdışında bale performanslarını koydu.

Balesi Master Debut, Kongre Kremlin Sarayı sahnesinde "Ikar" Sergey Slonimsky'yiydi. Daha sonra, bale "bu büyüleyici sesler" (1978), "Macbeth" (1980), orijinal TV "Annie" (1982) ve "Yolun Evi" (1984) Valery Gavrilina'ya ev sahipliği yaptı. Bu eserler için birçok ödül verildi. TV konakçısı için "Annie" için - Uluslararası Film Film Festivali'nde Aralıklar Ödülü (1982), Almatı (1983) X All-Union Festival Festivali'ndeki Müzik Filmleri için Büyük Ödül (1983), Sezonun "San Carlo" tiyatrosunda en iyi performansı (Napoli, 1986), Taganrog'daki Chekhovsky Festivali'nde (1986) en iyi Chekhov'un ödülü.

TV House "Yolun Evi" için Uluslararası TeleFilms "Zlata Prag" (Prag, 1985) Festivali'nde Vasilyev, Vasilyev, "aralık" ödülünü ve erkek rolünün en iyi şekilde yürütülmesi için ödüller aldı.
Televizyonda Vladimir Vasiliev, televizyon filmini "Mujene fırından" koydu. Arjantin'de bale "bir biyografik parçaları", ABD'de "Don Quixote".

Opera'yı da koyar: Navoi Vasilyev'in adını verilen Tashkent Tiyatrosu'nda, Opera-Ballet Tahir ve Zuhra'yı, Moskova Tiyatrosu "Yeni Opera" - Requiem "Oh, Mozart! Mozart'ta Jalilov (1977) müziğine koydum. .. ". MozzArt, Salieri, Roma Korsakov (1995), Bolşoy Tiyatrosu "Traviatu" Verdi (1996) ve Opera Mussorgsky "Hovhanshchina" nın koreografik sahnelerinin yanı sıra Roma'nın sahnesinde Opera "Aida" Verdi'nin yanı sıra Opera (1993) ve Arena di Verona (2002).

Vasilyeva'nın yaratıcı çıkarları, diğer sanat alanlarına uzatıldı - sanat filmlerinde "Gigolo ve Gigoletti", Fuete, "birkaç için Müjde" filminde, sadece bir sanatçı olarak değil, aynı zamanda gibi konuşan filmlerde dramatik bir aktör olarak rol aldı. bir koreograf ve yönetmen direktörü.

Vasilyev, film-paten-kambur bale kalkanlarında (1961), "Pieror Kizh" (1969), "Spartak" (1976), "Dans etmek İstiyorum" ve "Bir Biyografi Fragmanları" (1985); Orijinal TV Hosts: "Trapez" (1970), "Annie" (1982), "Yol Evi" (1984); Film Konserler ve Belgesel Filmler: "Büyük Bale Yolu" (1960), "Açık Kalbi olan SSCB" (1961); "Moskova'da" (1969), "Koreografik Romanlar" (1973), "Klasik Duets" (1976), "Modern Kore Sayfaları" (1982), "Beyaz Gece Gran Pa" (1987), " büyük bale "(1995) ve diğerleri.

İlginç deneyler, dramatik sahne üzerindeki çalışmaları yapıldı: "Çağdaş" (1969) Tiyatro ve Tiyatro Lenk'teki Rock Opera "Junon" ve "Avos" tiyatrosunda Tales-Komedi "Prenses ve Woodrovosk" Koreografisi (1981) ve diğerleri.

Vladimir Vasiliev ayrıca pedagojik aktivitelerle de ilgilenmektedir. 1982 yılında, Balketmaster-Direktörün uzmanlık alanında Gitis Fakültesi'nden mezun oldu ve aynı yıl orada öğretmeye başladı.

1985'den 1995'e kadar Vasilyev, Hortis Koreografi Bölümünün başkanıydı (rati). 1989'da profesörün bir bilimcisi atandı.

Yaratıcı kariyeri boyunca, Vasilyev yurtdışında çok fazla oynadı - "Grand Opera", "La Scala", "Metropolitan Opera", "Covent Garden", Roma Opera, "Colon" tiyatro, vb. Bir süre Vladimir Vasiliev. Roma operasının bale sanatçısı olarak çalıştı.

1977'de, Fransız Koreograf Maurice Bezşi, ona özel olarak Ballet Igor Stravinsky "maydanoz" versiyonunu yaptı. 1982'de Franco Dziffirelli, onu ve Catherine Maksimov'u, film operası "TRESTIAT" (İspanyolca Dans - İfade ve İcra) çekimlerine katılmaya davet etti.

1987'de Vasilyev, Konstan'ın ("Marsilya Balesi") müziğine Rolan Petit'in "Mavi Melek" üretiminde Profesörün Unrram'ın rolünü yerine getirdi. 1988 yılında, Mikis Teodorakis'in ("Arena Di Verona") müziğine Lorka Measin'in "Yunan Zorba" ortamında ana partisini yerine getirdi. 1989 yılında Bepp Menegatti, "Nizhinsky" oyununu Vladimir Vasilyev ile kurşun rolünde (San Carlo Tiyatrosu) ayarladı.

1988'de, yaratıcı pozisyonlarda ciddi farklılıklar nedeniyle Vladimir Vasilyev ve Yuri Grigorovich arasında ortaya çıkan ihtilafın bir sonucu olarak, Vladimir Vasilyev ve Ekaterina Maksimov büyük bir tiyatro bıraktı.

Vladimir Vasiliev, Külkedisi de dahil olmak üzere birkaç performans gösterdiği, Kremlin Sarayı "Ballet Kremlin" nin baletmaster topluluğu olarak çalıştı.

Mart 1995'ten Eylül 2000'e kadar Vladimir Vasilyev, Devlet Akademik Bolshoi Tiyatrosu'nun Sanatsal Müdürü oldu.

Bununla birlikte, tiyatroda modern bir sözleşme sistemi onaylandı; Yararların gelenekleri canlandı: Çekirdek arazi, koro ve orkestra; Tiyatronun kendi video stüdyosu ve "kültür" TV kanalında kalıcı bir iletim döngüsünün serbest bırakılması organize edildi; Bir basın servisi oluşturuldu ve internetteki Bolshoi tiyatrosunun resmi sayfası açıldı; Yayıncılık faaliyetleri (parlak derginin "büyük tiyatro" ın periyodik yayınının ortaya çıkması dahil); Tiyatronun yeniden inşası için hazırlık yapmaya başladı, dahil. Şubesinin inşaatı; Brezilya'daki Bolşoy Tiyatrosu'nun Klasik Dansı Organize Bir Okulu ve çok daha fazlası.

Eylül 2000'de Vasilyev, "kaldırılması nedeniyle" konumundan muaf tutuldu.

Aralık 2000'de Bolshoi Tiyatrosu Başkanı'ndan ayrıldıktan sonra, Vasilyev, "Noel Gecesi'ne uzun bir yolculuk", dansçı ve dramatik bir aktör olarak kendisi için özel hazırlanmış bir performans pröminde Roma operasında konuştu. 2001 yılında Tokyo-Ballet Toproup'ta (Japonya) ve Chelyabinsk Opera ve Bale Tiyatrosu'ndaki Külkedeki Vasilyeva "Don Quixote" yapımlarının prömiyerleri, 2002 yılında - Balet "Romeo ve Juliet" Belediye Rio de Theatre -zhanoiro'da .

Şu anda, Vladimir Vasilyev, ülkenin ve dünyanın birçok tiyatrosu ile aktif olarak işbirliği yapıyor, başkanlarla işbirliği yapar, başkanlık eder ve çeşitli uluslararası bale sanatçılarının imalatçılarının çalışmalarına katılır, ana sınıflar verir, prova, yeni performanslar ve roller hazırlar. Galina Ulanova Vakfı'na gidiyor, Yıllık Gala konserlerini koyar ve tutar "Galina Ulanova adanmıştır."

Vladimir Vasiliev, Uluslararası Yaratıcılık Akademisi ve Rus Sanatı Akademisi'nin geçerli bir üyesi olan Moskova Devlet Üniversitesi'nin bir onursal profesörüdür, Rusya Tiyatrosu İşçileri Birliği Sekreteri, Rusya'nın Rus Merkezi Yönetim Kurulu Başkanı Yardımcısı UNESCO'da Dans Konseyi.

Vladimir Vasilyeva'nın faaliyetleri birçok devlet ve profesyonel ödülle işaretlenmiştir. O Rusya'nın sanatçısı olan Halkın Sanatçısı, SSCB'nin sanatçısıdır; Lenin Ödülü (1970) Lenin Ödülü (1970), RSFSR (1984) Devlet Ödülü olan Devlet Ödülü (1977), Rusya (1991), Leninsky Komsomol (1968) 'in belirlenen ödülü, S.p. Dyaileva (1990), Moskova Belediye Binası'nın (1997) ödülleri, 1991 yılında Kristal Turandot Tiyatro Ödülü (Catherine Maximova ile birlikte) ve 2001'de - "onur ve saygınlık için".

Lenin (1976), çalışan bir kırmızı afiş (1986), halkların (1981) "," Anavatan'ın (2000) ve III (2008) Derecesi, St. Constantine Büyük ( 1998), St. Kutsanmış Prince Daniel Moskova (1999).

Vladimir Vasiliev çok sayıda uluslararası ödül ve onursal madalya ile işaretlenmiştir. Viyana'daki (1959), Grand Prix ve Altın Madalya I Uluslararası Gençlik Sanatçısı Yarışması (Bulgaristan, 1964), Viyana Uluslararası Gençlik ve Öğrencilerin İlk Premium ve Altın Madalyasını aldı; V. Nizhinsky Ödülleri - "En İyi Dansçı Barışı" (1964, Paris Dans Akademisi), Vaclav Nizhinsky'nin (1964, Paris) rekabetinin ödülü, Marius Petipa Ödülü "Dünyanın En İyi Düetini" (Catherine Maximova, 1972 ile birlikte, Paris Dans Akademisi), Roma Belediyesi'nin Ödülleri "Avrupa 1972" (İtalya).

Arjantin Akademisi Madalyaları (1983), Simba Akademi Ödülleri (1984, İtalya), "Barış için birlikte" (1989, İtalya), J. Tanya Ödülü - "En İyi Ballet Makestesi" ve "En İyi Duet" (Catherine Maximova, 1989 ile birlikte) , İtalya), UNESCO Ödülleri ve Madalya P. Picasso (1990, 2000), Terachin Şehri (1997, İtalya) ödülü.

Vladimir Vasilyev, Karina Ari Vakfı'nın (1998, İsveç), Fransız emri "(1999)," Merit için "Madalyası" Prenses Dona Farnsit (2000, Brezilya), Ödül Madalyası " Koreografi alanında "(ABD, 2003, İtalya 2005)," Dance Yaşam İçin "Ödülü (İtalya, 2001), Brezilya Order Rio Branko (2004).

20. yüzyılın sonunda, dünyadaki lider uzmanlar anketine göre, Vladimir Vasilyev, "XX yüzyılın dansçısı" olarak kabul edildi.

Vasilyeva ve Maksimova'nın eserleri, Philof filmlerine "Duet" (1973), "ve her zaman olduğu gibi, bir şeyin" (1990), Fransızca videosu "Katya ve Volodya" (1989), " Yansımalar "(2000).

1993 yılında Vasilyeva onuruna Moskova'da bir bale festivali yapıldı.

1995 yılında Vladimir Vasilyev, Litvanya vatandaşlığı ile sağlandı.

Eş - Maksimova Ekaterina Sergeyevna, olağanüstü bir balerin, öğretmen, insanların SSCB ve Rusya'nın sanatçısı, SSCB ve Rusya'nın devlet ödüllerinin kazananı (Nisan 2009'da öldü).

Boş zaman, Vladimir Vasilyev, temel olarak boyamaya adanmıştır (çalışmalarının altı kişisel sergisi). Wasiliev'in ana teması - manzaralar. 2000 yılında ilk şiir koleksiyonu "Günler Zinciri" çıktı.

Açık kaynaklar bilgisi temelinde hazırlanan malzeme

Bu filmde, Vladimir Vasilyev, çalışan ailenin bir çocuğun, ilk önce muhteşem bale dünyasına dokunduğu hakkında konuşuyor. İlk Elena Romanovna Ross öğretmeni, koreografik okuldaki ilk yıllardır, Bolşoy Tiyatrosu - Mikhail Gabovic, Olga Lepheshinskaya, Galina Ulanova, Vyacheslawe Golubin, Elizabeth Gerdt, Aleksa Yermolaev'in öğretmenleri hakkında hatırlıyor. B filminde. bolşo tiyatrosunun dansçılarının katılımıyla baletlerin kilit parçaları, koreografik okulda ders kayıtları.

Önce film

Vladimir Vasilyeva'nın çalışmaları, büyük bir balerinin en iyi iki dönemi ile çakıştı - Epoch L. Lavrovsky ve Epoch Yu. Grigorovich. Leonid Lavrovsky, Bale Tiyatrosu'nun Romeo ve Juliet'in harika yaratıcısına başladığı zaman tiyatroya geldi. Tarihçilerinin çağırdığı gibi, "Dramblet'in Epoch" olan Lavrovsky'nin çağıydı.

Film ikinci.

Leonid Lavrovsky inanılmaz bir kalite tarafından ayırt edildi - zor zamanlarda bir diktatör değildi. Onunla birlikte, büyük kumaş koreografları R. Zakharov, V. Vinonen, V. Chabukyani, A. Messer, K. Goleyovsky, L. Jacobson. Tüm V. Vasiliev ile işinde bir araya geldi. Vasilyeva'nın hikayesi, kroniklerin panoramasını tamamlar - sadece hikaye filmi tasarruf eden büyük ustaların balesi ve provalarının fragmanları.

Üçüncü film

Bale pulları bale sanatının kalıntılarıdır. Müzik pulları sadece müzik için değil, aynı zamanda bale dilinin anlamını da ihlal ediyor. Yuri Grigorovich, müzikal dahil, bale damgaları ile uzlaşmaz bir savaş ilan edenlerdi. Büyük tiyatroya gelen varışıyla yeni bir estetik geldi, yeni bir bale dili, yeni bir dönem. Bale "Fındıkkıran", "Spartak", "Ivan Grozny", "Romeo ve Juliet", "Aşk Efsanesi", "Altın Çağ" da koydu. Grigorovich ile yurtdışında turda, bale topluluğu 96 kez büyüktü. Özel bir yer "Spartak" baledir. Spartak Vasilyeva'nın görüntüsü, Swan Anna Pavlova, Juliet Galina Ulanova, Juliet Galina Ulanova gibi balede aynı dizi öldü. Vladimir Vasiliev, yılların biyografisinin en iyi sayfalarını Yuri Grigorovich ile birlikte çalıştığını çağırır. Performansların ve provaların parçaları kayıtları korunur, bu da Grigorovich Ballet'leri oluşturan muhteşem bir atmosfer hakkında bir fikir verebilir.

Dördüncü film

kısa özgeçmiş

Vladimir Vasiliev, sanat tarafından vuran ve teknik ekipmanların bir nesil izleyici olmadığı olağanüstü bir dansçıdır. Buna ek olarak, Vladimir Viktorovich, Rus Sanat Akademisi ve Uluslararası Yaratıcı Akademi'nin bir üyesidir. Ancak, az sayıda kişi, bale dehasının yaratıcı mirasının dansla sınırlı olmadığını biliyor.

Vladimir Vasiliev, 18 Nisan 1940'da Moskova'da doğdu. Gelecek yıldızın babası Viktor Ivanovich, şoför olarak çalıştı. Anne, Tatyana Yakovlevna, Keçe Fabrikasında Satış Departmanı Başkanı tarafından çalıştı.
Yedi yılda, çocuk kazayla Pioneers'ın evindeki sınıf kulübüne düştü. Çocuklara nişanlanan koreograf Elena Ross, derhal küçük bir volodya yeteneğine dikkat çekti ve çocuğu yapmaya davet etti. Yani, bir yıl sonra, Vladimir Vasilyev, ilk önce Bolşoy Tiyatrosu'nun sahnesine Ukrayna ve Rus dansları ile ulaştı.

Vladimir Vasilyeva'nın yaratıcı biyografisi Moskova koreografik okulun duvarlarında devam etti. Öğretmenler sadece Vladimir'in kuşkusuz yeteneklerini değil, aynı zamanda oyunculuk yeteneklerini de belirtti.
1958'de, çalışmalarını mezun olan Vasilyev, Bolshoi Tiyatrosu'nda hizmet vermeye başladı ve bale topluluğunun resmi bir üyesi olmaya başladı. İlk başta, Vladimir Viktorovich karakteristik rollerini aldı: "Denizkiyeli" dansçı, Çingene Dansı'nda "Demon" - Lezginka'da gerçekleştirdi. Fakat yakında yeterince Galina Ulanova, "Shopenian" klasik bale formülasyonunda partiyi Vasilyev'i sunan acemi dansçıya dikkat çekti. Bu sadece bir parti değildi, ancak en lanova ile bir düet. Bundan sonra Galina Sergeyevna bir başkası ve Mentor Vladimir Vasilyeva olarak kalacak.

Vasilyeva ve Yuri Grigorovich, Tiyatro Balketmaster'a dikkat çektim. Vladimir, Grigorovich çok umut verici bir dansçı gibi görünüyordu. Yakında Vasilyev, "taş çiçek" balerindeki ana partiyi aldı. Bu formülasyon, yabancı sanatın değil, ilk fanların ve fanların dansçısını sundu. Bunu takiben Vladimir Viktorovich, Cinderella (Prens'in Partisi), Don Kişot (Fesleğen), "Giselle" (Albert'in Bölümü) ve "Romeo ve Juliet" (Genç Romeo )'daki ana partileri yerine getirdi.
Uzun 30 yaşında Vladimir Vasilyev büyük bir sahne verdi. 1958'den 1988'den bu yana, dansçı tiyatronun önde gelen balesi solisti tarafından listelenmiştir. Balerin Ekaterina Maksimova, eş Vladimir Vasilyeva, yetenekli bir Baluner'ın kalıcı bir ortağı oldu.

Dans başarıları Vasilyeva, Bolshoi Tiyatrosu'nun duvarlarını da gördü. Dansçı, Paris Grand Opera, İtalyan La Scala Tiyatrosu, New York Metropolitan Opere, Londra Covent Bahçesi'ndeki turu ziyaret etti.
1988'de Vladimir Vasilyev ve Kalıcı Ortağı ve karısı Ekaterina Maksimova büyük birini terk etti. Sebep Yuri Grigorovich ile yaratıcı anlaşmazlık oldu. Vladimir Viktorovich, yaratıcı kariyerine Devlet Akademik Bolshoi Tiyatrosu Konruku olarak sürdürdü, bu pozisyon 2000 yılına kadar dansçıda kalacak.

1990'lı yıllarda Vasilyev, Tahir ve Zuhra'nın yapımlarında çalıştı, "Oh, Mozart! Mozart ... "," Traviata "," Khovovshchina "," Aida "," Külkedisi ". Bir moladan sonra, 2010 yılında Vasilyev, Krasnoyarsk'teki bale "Red Mac" sundu. 2011, çocuklar için bale kel formülasyonu ile işaretlendi.

2014 yılında Vasilyev, "Natasha Rostova'nın ilk topu" balede şahsen konuşma onuruna sahipti. Bu mini üretim, özellikle Soçi Olimpiyat oyunlarının açılışındaki konser için hazırlandı. Vladimir Viktorovich parti Ilya Andreevich Rostov'u aldı. Aynı yıl Vasilyev, izleyiciye Viktor Astafiev'in eserleri üzerinde bir projeye sundu. Evreleme altı dans minyatürlerinden oluşuyordu.
2015 yılında, dansçının 75 yaşındaki yıldönümünün onuruna, BACK'in müziğinde bale oyununun "Donna Nobis Pasem" yapılması düzenlendi. Jubilee bir bale direktörü olarak geldi, toplu iş, Musa Jalil'in ardından Tatar Akademik Tiyatrosu dansçıları tarafından yapıldı.

Vasilyev, Plisetskaya. "Don Kişot"

Vasilyev, Maksimova. "Don Kişot"

Vasilyev, Liepa. "Spartaküs"