İlya Muromets destanında mecazi olarak anlamlı araçlar. "Volga ve Mikula Selyaninovich" destanında kullanılan ana sanatsal teknik nedir?

İlya Muromets destanında mecazi olarak anlamlı araçlar. "Volga ve Mikula Selyaninovich" destanında kullanılan ana sanatsal teknik nedir?

Destanın yapısı, sözde ortak veya tipik yerler veya formüllerle karakterize edilir. Bunlar kalıcı hikaye anlatımı öğeleridir. Aslında, başlangıçlar da ortak yerler olabilir, çünkü metinleri genellikle çok fazla değişmez, bir veya başka bir destana sadece biraz uyarlanır. İstikrarlı yerler, bir ziyafette bir kahramanın övünmesi, şarap içmesi, bir ata eyerleme, düşmanın korkunç görünümünün veya çok sayıda askerinin tanımı; kahramanın prens odalarına nasıl girdiğinin açıklaması çok kararlı: Yazılı söze göre çarmıhı koydu, Bilgine göre eğildi, Dörter üçer için yanlara doğru eğildi, Prens Vladimir'in bizzat kendisine, O aynı zamanda tüm şehzadelerine diz boyudur. Ilya Muromets, Vladimir'in odasına girdiğinde böyle davranır ve Duke, Vladimir'in dua ettiği kiliseye girdiğinde böyle davranır. Belirli tekrar türleri, özellikle aynı bölümün üç kez kelimesi kelimesine verildiği üçlü olanlar olmak üzere, kararlı yapısal öğelere atfedilmelidir. Bu tür tekrarlar peri masallarında vardır, ancak orada farklı türden bölümler tekrarlanır. Destanlarda kahraman üç kez düşmanla düelloya girer, üç kez Alyoşa Dobrynya'nın karısıyla evlenir, üç kez Sadko deniz kralına hediyeler suya atar. Tuhaf bir tekrar türü, aynı destanda birçok kez tekrarlanabilen ve ana temasını vurgulayan bir ana motifin kullanılmasıdır. P. G. Bogatyrev, “Rus destanında leitmotiflerin işlevleri” makalesinde, bu konuyu T. G. Ryabinin tarafından Hilferding'e söylenen “Ilya Muromets ve Kalin-Tsar” destanının materyali üzerinde değerlendirdi. P. G. Bogatyrev bu ana motifi destanda bulunan şu formülle ifade eder: “... inancın, vatanın yanında olun.” Bu destanda on defa tekrar edilir, sadece yapısal değil, ideolojik de anlamı vardır, destanın temelini vurgular. Vladimir'in kızı ve kendisi, İlya'nın olmadığı ve "şimdi inanç için, vatan için duracak" kimsenin olmadığı için üzülüyor; prensin kızı, İlya'dan vatan için inanç için ayağa kalkmasını ister; İlya, kahramanlardan vatan için inanç için ayağa kalkmalarını ister; İlya, Kalın'ın kendisine hizmet etme teklifine "inanç için, vatan için... hizmet edeceğini" söyler; ve İlya bunu bir kez daha Kalina'ya tekrarlar. Dolayısıyla ana motif, tipik bir epik teknik olan destanın özünü işaretler. Destanlar ve istikrarlı sonlar veya sonuçlar vardır. “Eski şey, tapu” bitişi çok yaygındır. Birçok destanda bulunur. Bazı sonlar tam olarak destanın sonunu işaretler: Ve burada o yaşlı adama şan söylüyorlar, Ve o yerlerde yaşlı adam sona erdi. Genellikle sonlarda kahramanın görkeminden bahsediyoruz: Burada eski günleri Dobrynya'yı, Mavi denize sessizliği ve itaat için iyi insanları anlatacaklar. Destanların geleneksel yapısının tüm bu özellikleri, görkemli, görkemli üsluba karşılık gelir ve eserlerin ideolojik özünü vurgulamaya hizmet eder. Bu aynı zamanda arsa yapısı, eylemin gelişim seyri tarafından da sunulur. Konunun temeli genellikle önemli, önemli bir olaydır, ancak destanın merkezinde her zaman bir kahraman vardır: hareket eder, belirli bir hedefe ulaşır. Hareketleri dramatik. Düşmanların çarpışmasında ve kahraman ile prens arasındaki çatışmalarda, zenginlik yarışmalarında vb. Akut gerilim yaratılır. Anlatı, eylemin kendisi gibi, giriş bölümleri olmaksızın tek bir satırda gelişir. Doğru, sözde gecikmeler var - ayrıntılı bir açıklamanın bir sonucu olarak eylemi yavaşlatmak, örneğin, bir atın eyerlenmesi veya tekrarlanan durumlar, örneğin, prensin talimatlarının büyükelçi tarafından tam olarak tekrarlanması. Destanlardaki olaylar sadece önemli değil, aynı zamanda olağanüstüdür: kahraman düşmanı yener, Kiev'i kuşatmadan kurtarır, kızı kalabalıktan kurtarır; Tuna, Nastasya'yı öldürür ve kendisi intihar eder; Chur ila ve Duke servetleriyle herkesi şaşırtıyor, İlya oğluyla tanışıyor ve onu öldürüyor; Dobrynya yılanı, Alyoşa ise Tugarin'i öldürür. Kahramanın imajı bir dereceye kadar bireyselleştirilmiştir; İlya, Dobrynya, Alyosha ve diğer kahramanlar kendi aralarında farklılık gösterir. Görüntülerini oluştururken, olay örgüsü ifşası önemli bir rol oynar ve bu destansı bir eserde oldukça doğaldır. Kahramanların doğrudan karakterizasyonu nadir ve kısadır. Diyalog tarafından önemli bir yer işgal edilir: bu, eylemlerinin hedeflerinin ve zihin durumunun netleştiği karakterlerin dramatik bir açıklamasıdır. Destanlardaki karakterlerin iç dünyasının imajı gelişmemiştir, ancak bir peri masalından daha gelişmiştir! Böylece, “Ilya Muromets ve Kalin-Tsar” destanında, prensin kızı kendisinin anlamadığını anlıyor: mahzene bir kahraman koyamazsınız. Prens bunu daha sonra anladı, dağda yürürken ve gözyaşı dökerken; İlya Kiev'i düşmandan kurtardığında, Prens Vladimir onu boynundan beyazına sarar, Onu gayretli kalbine bastırır. Önümüzde motive edilmiş bir duygu hareketi var. Destanlarda, kahramanların iç dünyasını tasvir etmenin belirli bir yönünün hakim olduğu söylenmelidir - kişisel duyguların eserde yer alan bu büyük olaylarla bağlantısı. Kahramanın duygularının yüksek ahlaki yapısı, iç dünyası ortaya çıkar. İlya özellikle öne çıkıyor: duygu ve düşünceleri anavatanının umurunda. Destanların olaylarının ve kahramanlarının önemi, tasvirlerinin genel doğasını belirledi - hiperbolizasyon. Destanlarda tasvir edilen dünyanın tamamı abartılı: kahramanların kendileri, olaylar, nesnel dünya. Hiperbolizasyon, özel bir durumdan oluşur, örneğin, bir kahraman bir kulüp "doksan pound" ile yendiğinde, düşmanı bacaklarından tutarak güçlü bir orduyu yendiğinde: sağa el sallıyor - bir sokak, sallıyor sola - bir sokak. Destanlarda nesnelerin boyutları muazzamdır, dünyevi bir itme ile çantanın ağırlığı muazzamdır, Svyatogor'un büyümesi muazzamdır, kahramanların harika atlarında üstesinden geldikleri mesafeler. Düşmanlar da çok büyüktür, bu da onlarla savaşan kahramanların gücünü ve cesaretini vurgulamayı mümkün kılar. Bu özel bir dünya - hiperbolik. Böyle bir dünyanın görüntüsü, kahramanları yüceltmeye ve düşmanlarıyla alay etmeye hizmet eder. Destanların sanatsal dünyası sadece abartılı değil, aynı zamanda zıttır. Kontrast çok yönlü bir rol oynar. Her şeyden önce, kahramanın ve düşmanın görüntüleri karşılaştırılır: İlya ve İdol, Dobrynya ve Yılan, Alyosha ve Tugarin, Vasily Ignatievich ve Batyga. Bu muhalefet onları sadece görünüşte (sıradan bir insan bir devdir) değil, aynı zamanda karakterde de (yerli topraklarının savunucusu bir işgalcidir, kurtarıcı dolu - tecavüzcü, Rus ve Hıristiyan - bir yabancı ve bir nazik, pis). Muhalifler özel gerginlikler yaratabilir: baba - oğul, karı - koca (İlya-Sokolnik, Tuna - Nastasya). Durumsal bir planın karşıtlıkları özellikle sık görülür: herkes övünür - kimse övünmez, kahramanın başlangıçta hafife alınması ve ardından gerçek niteliklerinin, eyleminin ve beklenmedik bir sonucun açıklanması. Destanların üslup özgünlüğü, bir yandan, türün ifade araçlarının geleneksel doğası ve diğer yandan, eserlerin içeriğine ve karakterlerin görüntülerine göre değerlendirici doğasıyla belirlenir. . Epitetler, karşılaştırmalar ve totolojik ifadeler gibi ifade ve resimsel araçlar en yaygın olarak destanlarda kullanılır. Aynı zamanda hem geleneksel hem de değerlendiricidirler. Bu ifade araçları başka türlerde de bulunur, ancak bunlar daha çok destanların özelliğidir. Destanlara özgü sıfatlara bir örnek verelim: “iyi bir savaşçı”, “beyaz çadırlar”, “kızgın ok”, “güçlü mızrak”, “güçlü güçlü kahramanlar”, “başkent Kiev”, “ Vladimir'deki sevecen prenste”, “masalar ak meşe”, “zebur seslidir”. Diğer türler yok. Epik tanımlar da tipiktir: “kahramanca at”, “kahramanca rüya”; totolojik sıfatlar: “aydınlık oda”, “karanlık zindan”, “tuz tuzu”, “bal balı”, “yaşlılık”. Gelenekçilik, totolojilerin ve sıfatların istikrarına yol açar. Prens Vladimir'e kızgınken bile sevecen denir; Vladimir ile kralı hakkında konuşan Büyükelçi Kalina, ona "köpek Kalin-kral" diyor. Muhalefet bu tür ikili küçültücü ve büyütücü formları çağrıştırıyor: Idolishche, tırmık gibi eller, küvetten kafalar, gözler, Ilyushenka, Dobrynyushka, Aleshenka, Ivanushko (Godenovich), Ovdotyushka. Söylenenlerden, gelenekçilik, aşırılık, karşıtlık, değerlendiriciliğin - destanların üslupsal ifade ve resim araçlarını belirleyen ilkelerin, türün içeriğine ve ideolojik ve sanatsal özüne karşılık geldiği açıktır. Rus epik destanının tarihi ve kültürel önemi. Rus epik destanının tarihi ve kültürel önemi çok büyük. Olağanüstü eğitim değeri vardır. Destanlar, oluşumlarının ve aktif varlıklarının zamanının kendine özgü özelliklerini yansıtıyordu. Bu türün eserleri, zamanın ruhunu, korkunç denemeler sırasında Rus halkının ruh halini aktardı. Feodalizm döneminde Rus halkının sanat tarihini temsil ederler. Halkın özlemlerini ve ideallerini dile getirdiler. Destanların ideolojik önemi çok büyüktür. Anavatanlarına sevgi, zenginliği, gücü ve güzelliği ile gurur duydular. Destanlar, Rus halkının ulusal kimliğinin oluşumuna ve gelişmesine katkıda bulunmuştur. Moğol-Tatar istilasından önceki dönemde, Rus halkını Peçenekler ve Polovtsyalılarla savaşmak için toplamaya hizmet ettiler. Moğol-Tatar egemenliği yıllarında, Rus halkının ruhunu güçlendirdiler, isyanlarına ve uzlaşmazlıklarına tanıklık ettiler. Rus topraklarının birliği, bağımsızlığı ve korunması fikirleri destanlarda olağanüstü bir güçle ifade edilir. Yüzyıllar boyunca kahramanların görüntüleri, yüksek vatanseverlik ve ideal ahlaki niteliklerin bir örneği olmuştur. Destanların sanatsal değeri yüksektir: zengin yaşam içeriği, ideolojik içerik, estetik parlaklık, kahramanlık eylemlerinin resimlerini yaratma becerisi ve bizden uzak bir çağın insanlarının görüntüleri. Kompozisyonun uyumu, ekonomiklik ve sanatsal anlamda ifade gücü, tanımların doğruluğu destanları mükemmellik örnekleri haline getirir. Destanlar, Rus sanatının - edebiyat, müzik, resim - gelişiminde önemli bir rol oynadı. Puşkin, Nekrasov, Tolstoy, Gorky, destanların yaratıcı deneyimine döndü. Sadko operasında Rimky-Korsakov, Dobrynya Nikitich operasında Grechaninov, Üç Bogatyrs'de Vasnetsov ve Kavşaktaki Şövalye, Sadko'da Repin, Rus edebiyatını halk sanatı deneyimiyle zenginleştiren destanların planlarından ve görüntülerinden ilham aldı. . Rus destanları dünyanın birçok diline yaygın olarak çevrilmekte ve diğer ülkelerde incelenmektedir. Sovyet ve yabancı bilim adamları, oybirliğiyle onun muazzam tarihsel ve kültürel önemini kabul ediyor.

4 Kasım 2016

Eski Rus edebiyatını anlamak için büyük önem taşıyan destanların özelliklerinin neler olduğu sorusudur. Bu tür, uzak atalarımız arasında çok popülerdi, bu nedenle ortaya konan sorunun dikkate alınması hala geçerli. Literatürdeki okul derslerinden önce öğretmenin konuyla ilgili kısa bir açıklaması yapılmalıdır, çünkü bu onların içeriğini, stil özelliklerini, anlamını ve ideolojik yükünü anlamaya yardımcı olacaktır.

Edebi

Destanların özellikleri, bu türün en ünlü eserlerine dayanarak kolayca izlenebilir. En az birkaç metin okurken, tekrarlama gibi bir teknik hemen gözünüze çarpıyor. Anonim yazarlar onların yardımıyla ana fikri ve ana anlamı güçlendirmeye çalıştılar. Ayrıca antik hikaye anlatıcıları bu şekilde eserlerin özel bir ses ve melodikliğini elde ettiler.

Bu eski destansı şarkıların özellikle ciddi vesilelerle çalındığını burada belirtmek gerekir, bu nedenle dinleyicileri belirli bir şekilde ayarlamak çok önemliydi. Yukarıdakilere dayanarak, destanların özelliklerinin, prens kadrosunun askeri girişimlerinin bir saygı ve yüceltme nesnesi haline geldiği zamanlarının ruhunu yansıttığı eklenebilir.

Epitetlerin rolü

Bu sanatsal ifade aracı, olup bitenlerin görsel bir resmini kelimelerle aktarmada belki de en önemli rolü oynar. Bilinmeyen yazarlar, eski şövalyelerin ve savaşçıların gücünü ve gücünü söyleyerek renklerden vazgeçmediler. Destanların özellikleri, yaratıldıkları amaçla kolayca açıklanabilir: kahramanların kahramanlıklarını övme ve sürdürme arzusu.

Şarkıcılar, ihtişamlarını ve büyüklüklerini vurgulamak için, sürekli tekrarlama ile dinleyicinin hayal gücünde savaşın etkileyici ve renkli bir resmini yaratan aynı sıfatları kullandılar. Kural olarak, bir savaşçının, atının ve ayrıca düşmanın dış görünümünü karakterize etmek için epitetler kullanıldı. Eski Rus şehirlerinin tanımları alışılmadık derecede güzel: asil odalar, saraylar, mangalar.

İlgili videolar

hiperboller

Destanların sanatsal özellikleri, en sevdiği kahramanların kahramanlıklarını yüceltmeye meyilli olan ortaçağ Rus insanının düşüncesini yansıtır. Bu amaçla, yazarlar dinleyicinin hayal gücünü şaşırtması gereken abartılar kullandılar. Aslında, şövalyelerin kahramanlıkları alışılmadık derecede epik tonlarda sunulmaktadır. Örneğin, eski efsanelerde, kahraman düşmana bir vuruş ve darbe ile vurur, atının toynaklarının vuruşundan toprak titrer ve ağaçlardan yapraklar düşer. Aynı teknikler, negatif karakterlerin tanımı için de geçerlidir. Örneğin, Hırsız Bülbül ıslık çalarak tüm canlıları etrafa saçar, kuvvetli bir rüzgar yükselir.

aksan

Destanların sanatsal özellikleri, atalarımızın müzik sanatının bazı özelliklerini de ortaya koymaktadır. Bu eski epik şarkılar, onlara melodiklik, düzenlilik ve belirli bir ses ritmi veren özel kurallara göre inşa edildi. Bu işlerin satırlarında, genellikle üç olmak üzere birkaç stres kullanılır. Baştan ve sondan üçüncü hecelere yerleştirildiler.

Bu ilke zorunlu değildi, ancak oldukça sık uygulandı. Böyle bir performans, destana özel bir ses ifadesi ve destansı verdi. Ancak bazen metnin melodikliğini arttırmak için heceler bölünmeler ve duraklamalar olmadan tek kelime olarak söylenirdi.

Kompozisyon

Destanın yapısının hangi özelliklerinin en sık kullanıldığı sorusu daha az önemli değildir. Söz konusu türün tüm eserleri bir başlangıçla başladı - eylemin zamanını ve yerini ortaya çıkaran bir giriş kelimesi. Burada, okul çocuklarının dikkati yüksek derecede tarihsel özgünlüğe çekilmelidir: efsaneler her zaman gerçek bir şehri gösterir, açıklanan olayların gerçekleştiği zamanda hüküm süren bir prens hakkında konuşurlar, bazen yazar belirli yerlerden bahsetti, hikaye güvenilirlik ve doğruluk.

Bunu, duraklamalar, gecikmeler veya aralar olmadan, kelimenin tam anlamıyla bir nefeste ortaya çıkan olay örgüsü ve doruk izler. Böylece anlatıcılar, dinleyicinin bir dakika bile dikkatinin dağılmasına izin vermeden olayın bir resmini çizdiler. Sonuç, kural olarak, oldukça hızlı bir şekilde geldi: kahramanın başarısı için bir ödül olarak aldığı onurlardan bahsediyor.

Ders

Rus destanlarının özellikleri, eski Rus insanının iç dünyasını ortaya koymaktadır. Bu şaşırtıcı hikayeler sayesinde, uzak atalarımızın tam olarak neyle ilgilendiğini anlayabiliriz. Tabii ki, kahramanların istismarları ve askeri savaşları hakkındaki hikayeler en sevilen arsaydı. Ancak buna ek olarak, sıradan tarım işçilerinin yüceltilmesine yönelik temalar da vardı. Kahramanların olağanüstü maceraları hakkında destanlar vardı, örneğin tüccar Sadko hakkındaki peri masalları çok popülerdi. Bu destanlarda, şövalyelerin askeri yetenekleri yüceltilmez, ancak karakterlerin kurnaz, cüretkar, dünyevi bilgelik gibi özellikleri, en zor durumlardan bir çıkış yolu bulmalarını sağlar.

Destanlar, tonik (destan, halk olarak da adlandırılır) ayetiyle yaratılmıştır. Tonik mısra ile oluşturulan eserlerde mısra dizeleri farklı sayıda heceye sahip olabilir, ancak nispeten eşit sayıda vurgu olmalıdır. Bir epik ayette, ilk vurgu, kural olarak, baştan üçüncü heceye, son vurgu ise sondan üçüncü heceye düşer.

Destanlar, açık bir tarihsel anlamı olan ve gerçeklik tarafından koşullandırılmış gerçek görüntülerin (başkent prens Vladimir'in Kiev'in görüntüsü) fantastik görüntülerle (Yılan Gorynych, Soyguncu Bülbül) bir kombinasyonu ile karakterize edilir. Ancak destanların başında tarihsel gerçekliğin ürettiği imgeler gelir.

Destan genellikle şöyle başlar: şarkı söylemek. Destanın içeriğiyle bağlantılı değildir, ancak ana epik hikayeden önce gelen bağımsız bir resmi temsil eder. Çıkış- bu destanın sonu, özetlenen kısa bir sonuç veya bir şaka (“eski bir şey var, sonra bir hareket var”, “eski şeyin bittiği yer”).

Destan genellikle şöyle başlar: gebe kalma, eylemin yerini ve zamanını belirler. Onu takip etmek verilir sergi, işin kahramanının öne çıktığı, çoğunlukla kontrast tekniğini kullanarak.

Kahramanın imajı tüm hikayenin merkezindedir. Destansı bir kahramanın imajının destansı büyüklüğü, asil duygu ve deneyimlerinin ortaya çıkmasıyla yaratılır, kahramanın nitelikleri eylemlerinde ortaya çıkar.

üçlü ya da destanlarda üçlü, ana tasvir yöntemlerinden biridir (üç kahraman kahramanca karakolda durur, kahraman üç gezi yapar - “İlya'nın üç yolculuğu”, Sadko üç kez Novgorod tüccarları şölene davet edilmez, o da atar çok üç kez, vb.). Bütün bu unsurlar (kişi üçlüsü, eylem üçlüsü, sözlü tekrarlar) tüm destanlarda mevcuttur. Kahramanı tanımlamak için kullanılan abartı ve eylemleri de onlarda önemli bir rol oynamaktadır. Düşmanların tanımı (Tugarin, Soyguncu Bülbül) savaşçı-kahramanın gücünün tanımının yanı sıra abartılı. Bunda fantastik unsurlar var.

Destanın ana anlatı bölümünde paralellik, imgelerin kademeli olarak daraltılması ve antitez teknikleri yaygın olarak kullanılmaktadır.

Destanın metni ikiye ayrılır kalıcı ve geçiş yer. Geçiş yerleri, icra sırasında anlatıcılar tarafından yaratılan veya doğaçlama yapılan metnin parçalarıdır; kalıcı yerler - istikrarlı, biraz değiştirilebilir, çeşitli destanlarda tekrarlanır (kahramanca savaş, kahramanın gezileri, at eyeri vb.). Anlatıcılar genellikle az ya da çok doğrulukla öğrenir ve eylem sırasında bunları tekrarlar. Anlatıcı, geçiş yerlerinde serbestçe konuşur, metni değiştirir, kısmen doğaçlama yapar. Destan şarkılarında sabit ve geçiş yerlerinin birleşimi, Eski Rus destanının tür özelliklerinden biridir.



Saratov bilim adamı A.P.'nin çalışması Skaftymov “Destanların Şiiri ve Yaratılışı”, Rus destanlarının sanatsal özgünlüğünü, şiirlerini anlamaya adanmıştır. Araştırmacı, "destanın nasıl ilgi yaratacağını bildiğine, dinleyiciyi beklenti kaygısıyla nasıl heyecanlandıracağını bildiğine, sürprizin hazzını nasıl bulaştıracağını ve kazananı hırslı bir zaferle nasıl yakalayacağını bildiğine" inanıyordu. 1

D. S. Likhachev, “Eski Rus Edebiyatının Poetikası” kitabında, destanlardaki eylem zamanının Rus geçmişinin şartlı dönemine atıfta bulunduğunu yazıyor. Bazı destanlar için bu, Kiev Prensi Vladimir'in idealize edilmiş dönemidir, diğerleri için bu, Novgorod özgürlüğü dönemidir. Destanların eylemi, Rus bağımsızlığı, Rusya'nın ihtişamı ve gücü çağında gerçekleşir. Bu çağda, Prens Vladimir “sonsuza kadar” hüküm sürüyor, kahramanlar “sonsuza kadar” yaşıyor. Destanlarda, eylemin tüm zamanları, Rus antik çağının koşullu dönemine atfedilir. 2

3. Bylina "Ilya Muromets ve Hırsız Bülbül"

Ilya Muromets - ana karakter Kiev döngüsü destanlar. Bunlardan en önemlileri: "İlya Muromets'in İyileşmesi", "İlya ve Soyguncu Bülbül", "İlya ve Sokolnik", "İlya Prens Vladimir ile Kavgada", "İlya ve Kalin Çar", "İlya ve Faul Idolishche". En eskileri, Ilya Muromets'in Hırsız Bülbül ile savaşı ve Sokolnik (oğlu) ile savaş hakkında destanlardır.

19. yüzyılda, bilim adamları, Rus kahramanının düşmanı olan Soyguncu Bülbül'ün destansı görüntüsünün arkasında kimin olduğunu düşündüler. Bazıları onun içinde efsanevi bir yaratık gördü - doğa güçlerinin kişileştirilmesi, bir arıcı-ok kurbağası, diğerleri bu görüntünün diğer halkların folklorundan ödünç alındığı görüşünü dile getirdi. Yine de diğerleri, Nightingale'in soygunla uğraşan sıradan bir kişi olduğu görüşündeydi. Yüksek sesle ıslık çalma yeteneğinden dolayı kendisine Bülbül lakabı takılmıştır. Destansı anlatımda Hırsız Bülbül, tüm kuluçkalarıyla ormanlarda yaşayan bir yaratık olarak tasvir edilir.



Destan, İlyas'ın askeri istismarlarını anlatıyor. Prens Vladimir'e hizmet etmek için Murom yakınlarındaki Karacharovo köyünden başkent Kiev'e gitti. Yol boyunca, Ilya ilk başarısını gerçekleştirir. Chernigov'da şehri kuşatan düşman ordusunu yendi.

Chernihiv şehrine yakın mı?

Siyah-siyah bir şeye yakalandım,

Ve siyah-siyah, kara bir karga gibi.

Yani kimse buralarda piyade olarak dolaşmıyor,

Burada kimse iyi bir ata binmez,

Kara kuzgun kuş uçmaz,

Gri canavar kükremez.

Ve "iri yarı bir adam" olan İlya, bu büyük kuvveti bir atla çiğnemeye ve bir mızrakla bıçaklamaya başladı. Ve bu büyük gücü yendi. Bunun için Chernigov köylüleri onu vali olarak Chernigov'a davet etti, ancak kahraman tüm Rus topraklarına hizmet edeceği için kabul etmedi.

Kiev yolunun huzursuz ve tehlikeli olduğu konusunda uyarıldı:

Yolu kapattı, çamurlu,

Dirt'teki, Black'deki gibi,

Evet, lanetteki huş ağacında ...

Hırsız Bülbül meşe peyniri ile oturur,

Oturan Bülbül Hırsız Odikhmantiev 1 oğlu. 2

İlya'nın düşmanı destanda abartılı bir şekilde tasvir edilir, heybetli gücü abartılır. Bu haydut bir kötü adam. "Bülbül gibi ıslık çalar", "canavar gibi bağırır". Bundan, "çimen karıncaları yutar, tüm masmavi çiçekler parçalanır, koyu renkli ağaçların hepsi yere eğilir ve insanlar vardır, o zaman herkes ölü yatar."

Ancak İlya, Chernigov köylülerinin uyarısından korkmadı. "Doğru yolu" seçer. Bülbülün ıslık sesini duyan İlya'nın iyi kahraman atı "dinlenir, sepetlere tökezler". Ama kahraman korkusuzdur. İkinci başarısını yapmaya hazır. Düello, epik gelenekte kısa ve öz bir şekilde anlatılır. İlya sıkı bir "patlayıcı" yay alır, "ipek ipi" çeker, "sıcak ok" koyar ve ateş eder. Yenilen Bülbül'ü "şam üzengisine" bağlar ve onu Kiev'e götürür. Bu, kahramanın Kiev'e ilk ziyareti, burada henüz kimse onu tanımıyor. Prens kendisi sorularla İlya'ya döner:

"Söyle bana, kurtulmuşsun,

Sevgili iyi adam,

Bir şekilde, aferin, ama adı denir,

Büyüt, uzak, anavatanda mı?

Prens, İlya'nın hikayesine inanmaz, birçok gücün sollandığı ve Hırsız Bülbül'ün yönettiği bu yolda araba sürmenin mümkün olduğundan şüphe eder. Sonra İlya prensi Bülbül'e götürür. Ancak soyguncu, yalnızca İlyas'ın kendi üzerindeki gücünü tanır, onda değerli bir rakip ve kazanan görür, onu prensin üzerinde onurlandırır. Vladimir'in sanatını sergilemesi emrine Nightingale cevap verir:

"Bugün seninle öğle yemeği yemiyorum prens,

Ve seni dinlemek istemiyorum.

Eski Kazak Ilya Muromets'te yemek yedim,

Evet, onu dinlemek istiyorum. "3

Sonra Ilya Muromets ona "yarım bülbül düdüğü" ve "yarı canavar çığlığı" ıslık çalmasını emreder. Ama Bülbül itaatsizlik etti ve tüm gücüyle ıslık çaldı. "Kulelerdeki kubbeler çarpıktı ve kulelerdeki dizler ondan parçalandı, Bülbül'ün düdüğü, küçük insanlar var, o zaman herkes öldü." Ve Prens Vladimir "kendini sansar bir paltoyla kaplıyor." Sadece İlya ayağa kalktı. "Islık çalıp bülbül gibisin, ağlaman sana yeter, anneler babalar, dul ve genç karılar sana yeter, küçük çocukları öksüz bırakman yeter!" Bülbül'ün kafasını keser.

İlya'nın başarısı, eski Rus devletinin bütünlüğü için Rus topraklarının birleşmesini savunan çağdaşları için özel bir anlamla doluydu. Destan, Rusya'ya hizmet etme, kendi adına ulusal bir başarıya ulaşma fikrini doğrular.

"Ilya Muromets ve Hırsız Bülbül" destanı, destanların sanatsal özgünlüğünün özelliklerine sahiptir. Bu bir hikaye türüdür. Olaylar gelişimde, karakterler eylemde tasvir edilir. Destan, kendine özgü etkileyici ve resimsel araçlarla karakterize edilir: üçlü tekrarlar (Chernigov yakınlarındaki silushka'nın tanımında, kahramanca düdük), abartma (Soyguncu Bülbül'ün görüntüsü, kahraman at İlya), karşılaştırmalar, metaforlar, epitetler ( karanlık orman, çimen-karıncalar, masmavi çiçekler), küçültme ekleri vb. Destanda fantastik ve gerçek görüntüler iç içedir (Bülbül - İlya).

4. Destansı "Dobrynya ve Yılan"

Dobrynya Nikitich - ikinci en önemli destan kahramanı Kiev döngüsü. Eski Tuna'nın yerini almaya geldi, ama o sadece bir kahraman-yılan savaşçısı değil, aynı zamanda bir kahraman-diplomat. Bir dizi destanda Dobrynya, Prens Vladimir için çeşitli diplomatik görevler gerçekleştirir.

"Dobrynya ve Yılan" destanında bir silah başarısı sergiliyor - Rus topraklarına çok fazla keder getiren Yılanı yendi. Destanın konusu eski masal folklorundan çıktı. Destan, annenin Dobrynya'ya Puchay Nehri'ne yüzmeye gitmesini nasıl söylemediğiyle ilgili bir hikayeyle başlar:

Annem Dobrynushka'ya dedi ki,

Evet, anne Nikitich'i cezalandırdı:

"Açık alana fazla gitme,

O dağda ve Sorochinskaya'da,

Genç yılanları çiğnemeyin,

Ruslara yardım etmeyin,

Dobrynya, Puchay Nehri'nde yüzmeyin -

Puchay nehri çok vahşidir,

Ortadaki damla ateş gibi kesiyor. "2

Masallar genellikle bu muhteşem yasakla başlar. Tıpkı bir peri masalındaki gibi, Dobrynya annesinin tavsiyesini dinlemez ve uzaklara yüzer. Şu anda, Yılan ona uçar:

Rüzgar yok, ama bir bulut düştü,

Bulut yok, ama yağmur yağarsa,

Ve yağmur yok, sadece gök gürültüsü gürler,

Gök gürültüsü gürler ve şimşek ıslık çalar.

Yılan Gorynishche nasıl uçar?

Ve sandıklar hakkında on iki. 3

Kahramanın Yılan ile savaşı kısaca tasvir edilmiştir: Yılan Dobrynya vurdu, tüm "gövdelerini" devirdi ve artık Rusya'ya uçmamaya söz verdi. Kiev'e dönen Dobrynya, Yılanın tekrar Kiev'den uçtuğunu ve Prens Vladimir'in yeğeni Zabava Putyatichna'yı alıp götürdüğünü öğrenir.

Dobrynya, Zmeya Mağaraları'na uzun bir yolculuğa çıkar. Ancak, canavarla kendi kişisel çıkarları (gelinin kurtuluşu) için savaşan masal kahramanının aksine, Rusya'nın bütünlüğü ve sınırlarının mücadelesinde kamu çıkarlarını savunan yeni bir kahramanı temsil ediyor. Bir kadın için verilen mücadelenin masalsı motifi, Rus polonyanka için verilen mücadelenin motifi haline gelir. Destanda Dobrynya, Rus topraklarının kurtarıcısı olarak sunulur. Billina, yalnızca Vladimir'in yeğenini değil, aynı zamanda Yılanın zindanında çürüyen birçok mahkûmu da serbest bırakan kahramanın görkemini söylüyor:

Sonra Dobrynya deliğe girdi,

O deliklerde ve derinlerde.

Kırk kral, kırk prens oturur,

Kırk kral ve kraliçe

Ve basit bir kuvvet - bu ve tahmin değil.

Sonra Dobrynushka Nikitinich

Krallara dedi, evet o şehzadelere

Ve o krallara ve kraliçelere:

"Sen şimdi oraya git, hücreler getirildi.

Ve sen, Putyatichna'nın genç kızı Zabava,

Senin için şimdi dolaştım,

Şehre, Kiev'e gideceksin,

Ve sevecen prense Vladimir'e. "4

Tüm destanlarda Dobrynya, kahramanlık niteliklerini ifade eder, Rus savaşçısının haysiyetini kıskançlıkla korur, konuşmalarda makul, ölçülü, dokunaklı, şefkatli bir oğul ve sadık bir kocadır. Tüm destanlarda, görünüşünün bu özellikleri ortaya çıkar.

5. Destansı "Volga ve Mikula"

Bylina "Volga ve Mikula", Novgorod döngüsü destanlar. Zaten ilk araştırmacılar, köylü çiftçi Mikula Selyaninovich'in imajının Kiev Prensi Vladimir'in yeğeni Prens Volga Svyatoslavich'in imajına açıkça karşı olduğu destanın keskin sosyal sondajına dikkat çekti. Aynı zamanda, sadece bir köylü ve bir prensin değil, aynı zamanda iki pagan tanrının da destanda yeniden yaratıldığına göre başka varsayımlar yapıldı: tarım tanrısı - Mikula ve avcılık tanrısı - Volga. Bu, Mikul Selyaninovich'i "Rusya'da tarımın hamisi" olarak gören 19. yüzyıl ünlü mitolog Orest Miller'ın yorumudur. Aynı zamanda, Vsevolod Miller destandaki gündelik özelliklere dikkat çekerek kuzeydeki tarım işçiliğinin özelliklerini yansıtır:

Ratai alanında bağırarak, çağırarak,

Ratai'deki bipod gıcırdıyor,

Omeshiki çakıl taşlarının altını çiziyor,

O kökler, taşlar bükülür,

Evet, oluğa büyük taşlar indirir.

V.F., "Bu, kuzey çiftçiliğinin doğru bir resmidir" diye yazdı. Miller. 2

Destanın konusu, Prens Volga ve ekibinin çiftçi-köylü Mikula ile buluşmasının hikayesine dayanıyor. Destan, Volga'nın doğuşu ve olgunluğu hakkında bir hikaye ile açılır:

Volga burada nasıl büyümeye ve yemin etmeye başladı,

Volga çok bilgelik istedi:

Turna balığı derin denizlerde yürür,

Kabuğun altında bir şahin gibi uçacak,

Açık tarlalarda dolaşan gri bir kurt gibi.

Volga kendisi için cesur bir savaşçı topladı. Kiev prensinin yeğeni Vladimir'den hediye olarak üç şehir aldı: Gurchevets, Orekhovets, Krestyanovets. Haraç almaya gider ve açık bir alanda, tarlada çalışan, olağanüstü bir güç gösteren sabancı Mikula'yı görür: "kütükleri büker, büyük taşları karıklara vurur." Pullukçu prense ne kadar yolda olduğunu sorar ve kendisinin ve maiyetinin nereye gittiğini öğrendikten sonra ona bu şehirlerde soyguncuların ne yaşadığını söyler. Gücünü gören Volga, pullukçuya "yoldaşlarda" onunla gitmesini teklif ediyor. Pullukçu, geziye katılmasının gerekli olduğunu kabul eder - tek başına soyguna karşı mücadele, soylu ekibin gücünün ötesindedir.

Mikula, prensin savaşçılarından sabanını yerden çekmelerini ve bir söğüt çalısının altına atmalarını ister. Ancak ne kadronun ne de Volga'nın bu işi yapamayacağı ortaya çıktı. Ve yalnızca Mikula'nın kahramanca gücü, bir eliyle iki ayağı zahmetsizce yerden çekmesine izin verir.

Bu, destanın bazı varyantlarının sonu. Diğerlerine göre Volga ve Mikula, prensin Mikula'yı vali olarak atadığı şehirlere gelir, kasaba halkı Volga'yı pusuya düşürür ve Mikula hayatını kurtarır.

Mikula bir halk kahramanıdır. Bir kahraman-kahraman gibi, basit bir insanın en iyi özelliklerini ifade eder. Bylina, yekenin güç ve kahramanlık göstermesi gereken sıkı çalışmasına saygı gösterir. Mikula'nın gücü toprakla, sıradan insanlarla bağlantılıdır.

Bu destan, kendi sanatsal özellikleri ile karakterize edilir. Halk dilinin unsuru şaşırtıcıdır. Tekrarlar, epitetler ile karakterizedir. Epitetlerin yardımıyla özel bir şiirsel dünya yaratılır. Örneğin, Mikula'nın sürdüğü olağandışı pulluk:

Bipod akçaağaçtır,

iki ayaklı şam üzerinde Omeshiki,

Bipod gümüş,

Ve bipodun üzerindeki korna kırmızı ve altındır. 3

Epitetlerin yardımıyla kahramanın bir portresi oluşturulur:

Ve orata'nın bukleleri sallanıyor,

Eğimli inci parçalanmıyor mu;

Orata'nın gözünde, evet, şahin temiz,

Ve kaşları siyah samur. 4

Anlatıcılar kahramanın kıyafetlerini anlatıyor: yeşil fas çizmeleri, tüylü bir şapka, siyah kadife kaftan.

Alegorik olarak, Mikula halk köklerini ortaya koyuyor. Volga'nın sorusuna: "Adın ne, anavatan tarafından mı aranıyorsun?" oratay-oratayushko konuştu:

Ah, seni Volga Svyatoslavovich!

Çavdar gibi bir şey süreceğim ve yığınlara koyacağım,

Yığınlara koyacağım ve eve sürükleyeceğim,

Seni eve sürükleyip evde harmanlayacağım,

Ve bira yapacağım ve köylülere içeceğim,

Ve sonra köylüler beni övecekler:

Genç Mikula Selyaninoviç!" 5

Destandaki sanatsal araçlar, karakterleri ve eylemlerini, durumu yakalamayı ve onlara karşı tutumlarını en canlı şekilde ifade etmeyi amaçlar.

6. Destansı "Sadko"

Destandaki olaylar Novgorod şehrinde ortaya çıkıyor. İki kısma ayrılır (Sadko serveti ve Sadko'yu Deniz Çarından alır). Ana karakter arp sanatçısı Sadko'dur. Destanın başlangıcında Novgorod boyarları tarafından ihmal edildi, onu ziyafetlere davet etmeyi bıraktılar. Sinirlenen Sadko, İlmen Gölü'ne gider, "beyaz yanıcı taş"ın üzerine oturur ve "guselki yarovchaty" çalmaya başlar. Deniz Kralı oyununu beğendi:

O zaman gölde su nasıl karıştı,

Denizin kralı ortaya çıktı

İlmen'i gölden bıraktım,

Kendisi şu sözleri söyledi:

"Ah, sen, Sadko Novgorodsky!

seni nasıl ağırlayacağımı bilmiyorum

Büyükler için sevinçleriniz için,

Nazik oyununuz için." 1

Deniz Kralı, Sadko'ya anlatılmamış bir servet vermek için yardım etmeye karar verdi. Novgorod tüccarlarıyla gölde bir balık yakalayacağına dair bahse girmesini emretti - altın bir tüy. Kral bu balığı ağlarla Sadko'ya gönderecek.

Guslyar tam da bunu yaptı ve tüccarlarla bir anlaşmazlıkta üç kırmızı eşya dükkanı kazandı, zengin oldu, muhteşem odalar dikti ve onları harika tablolarla süsledi:

Sadke her şeyi göksel bir şekilde düzenlemiş:

Güneş gökyüzünde ve güneş odalarda,

Gökyüzünde bir ay var - ve koğuşlarda bir ay,

Gökyüzündeki yıldızlar - ve odalardaki yıldızlar. 2

Sadko, ziyafette yemek yiyen, sarhoş olan ve her şeyden övünen "seçkin konukları onurlu bir ziyafete davet etti". Sadko, Novgorod'daki tüm malları satın almakla övündü, onunla zengin bahse girdi. Dükkanlar, sabahları daha fazla getirdi. Rusya'nın her yerinde göründüler ve Sadko, zengin bir Novgorod tüccarı olmadığını anladı - şanlı Novgorod'undan daha zengin. tüm ticaret kentinden daha güçlü, halkın sempatisinden yoksun.Blina, onu Novgorod'un zaferini tanımaya zorluyor.Kuzey Rusya'nın büyük şehrinin ticaret gücü fikrini açıkça ifade ediyor.

Destanın ikinci bölümünde, zengin bir tüccar olan Sadko, gemileri donatır ve yoldaşlarıyla birlikte denizaşırı ticaret yapmak için yola çıkar:

Güçlü hava mavi denizde birleşti,

Kararmış gemiler mavi denizde durgunlaştı:

Ve bir dalgayla çarpar, yelkenleri yırtar,

Kararmış tekneleri kırar;

Ve gemiler masmavi denizdeki yerlerinden kıpırdamıyorlar. 3

Böylece manzara destanın içine giriyor. Gemiler denizde duruyordu - Deniz Kralı Sadko'yu içeri almıyor, ondan fidye talep ediyor. İlk başta, gemi yapımcıları bir varil saf gümüş, kırmızı altın ile ödeme yapmaya çalışırlar ve her şey bir dalga ile çarpar, yelkenler kırılır ve "gemiler mavi denizdeki yerlerinden hareket etmez". Sadko, Deniz Çarının "mavi denizde yaşayan bir kafa" talep ettiğini tahmin ediyor. Kimin Deniz Kralı'na gitmesi gerektiğini üç kez kura çektiler. Ve Sadko ne kadar kötü olursa olsun, kaderi ona düştü. Sadece arpı alan Sadko, denizin derinliklerine doğru koşar.

Destandaki sualtı krallığının görüntüsü gerçek, manzara gerçekçi:

Derin mavi denizde.

Suyun içinden kızıl güneşin piştiğini gördüm,

Akşam şafağı, sabah şafağı.

Sadko'yu gördüm: mavi denizde

Beyaz taştan bir oda var ...

Önümüzde fantezi değil, belirli bir miktarda geleneksellik var. Deniz kralının kendisi de tasvir edilmiştir. Destanda portresinin sadece bir detayı verilir: "Kralın başı saman yığını gibidir." Şarkıcılar hiperbolizasyon tekniğini kullanırlar: kralın başı, önemli boyutunu gösteren ve bir komedi unsuru tanıtan bir saman yığını ile karşılaştırılır.

Sadko, yarovchata'nın kazlarında nasıl oynamaya başladı,

Denizin kralı mavi denizde dans etmeye başladığında,

Denizlerin kralı nasıl dans etti.

Sadka bir gün oynadı, başkalarını oynadı,

Evet, Sadke ve diğerleri de oynadı,

Ve kral mavi denizde dans ediyor. 5

Eğlence için minnettar olan Deniz Kralı, Sadko'yu otuz kızından biriyle evlenmeye ikna etmeye başladı. Bu sırada masmavi denizde su dalgalanır, gemiler çarpar, erdemli insanlar boğulur.

Gerçekte, talihsizliklerden kurtulma arayışında olan bir Ortodoks kişi, her zaman bylina'ya da yansıyan Hıristiyan azizlerine döner: "insanlar Mykola Mozhaisk'e dua etmeye başladı." Tüm denizcilerin ve denizcilerin koruyucusu olan Hıristiyan şefaatçi Mikola'nın imajının destanda tanıtılması tesadüf değildir. Bu, Rus folklorunun genel Hıristiyan fikrini gösterir:

Aziz, deniz tabanında Sadko'nun önünde belirdi:

Döndü ve Sadka Novgorodsky'ye baktı:

Gri saçlı yaşlı bir adam zaten ayakta.

Sadka Novgorodsky dedi ki:

"Mavi denizde kendi iradem yok,

Guselki yarovchata oynaması emredildi".

Yaşlı adam şu sözleri söylüyor:

"Ve ipleri koparıyorsun,

Ve pimleri kırıyorsun.

De ki: "İplerim yoktu,

Ve mandallar kullanışlı değildi,

Oynamak için başka bir şey yok:

Yarovchatye guselleri kırıldı." 6

Aziz Mykola, talihsiz guslara Novgorod'a nasıl dönüleceğini öğretir. Gelin olarak, Deniz Çarının son kızı olan Chernavushka'yı seçmelidir. Akıllıca bir tavsiyeye uyarak, sabah Sadko kendini karada buldu ve seçtiği kız Novgorod nehri oldu. Sadko şükranla, Mykola Mozhaisky katedral kilisesini inşa etti.

Novgorod vakayinamesinde, 1167'nin altında, kiliseyi kuran belirli bir Sadko Sytinets'in adı geçiyor. Bylinny Sadko, gerçek bir tarihi kişiyle çakışıyor.

V. G. Belinsky, Novgorod destanları hakkında, Rus masal şiirinin geri kalanının hepsinin önlerinde göründüğünü yazdı. Rus yaşamının ve dolayısıyla Rus şiirinin bir form kaynağı ve ruhu olarak hizmet eden yeni ve özel bir dünya görünür. "Sadko" hakkında şöyle yazıyor: "Şiirin tamamı olağanüstü bir canlanma ve şiirle doludur. Bu, Rus halk şiirinin incilerinden biridir."

Öğrencilerin kendi kendine eğitimi için kontrol soruları

  1. Rus destanlarının tarihi (görüşlerin pratik bir incelemesi ve destanın oluşum zamanı).
  2. Rus folklorunda destanların kökenleri hakkında bilimsel okullar (mitolojik okul, ödünç alma teorisi, tarihsel okul).
  3. Rus destanlarının tarihselliği sorunu ("Volkh Vseslavevich", "Ilya ve Svyatogor", "Dobrynya ve Marinka", "Ilya Muromets ve Nightingale the Robber", "Ilya'nın Vladimir ile kavgası" destanlarının planlarını kullanın).
  4. Destanların tasvirinde Rusya'nın sosyo-politik yapısı, ekonomisi, kültürü ve yaşamı (metinler üzerinde çalışma).

a) ana:

1. Anikin, V.P. Rus sözlü halk sanatı [Metin]: Proc. / V.P. Anikın. - M.: Daha yüksek. okul, 2009. - 735 s. (30 kopya).

2. Karpukhin, I. E. Rus sözlü halk sanatı [Metin]: Eğitim ve metodolojik el kitabı. / I. E. Karpukhin. - M., Daha Yüksek. okul, 2005. - 280 s. (75 kopya).

3. Shafranskaya, E.F. Sözlü halk sanatı [Metin]: yüksek öğrenim için bir ders kitabı. Peder. eğitim kurumları / E.F. Safran. - M.: Yayın Merkezi "Akadenmiya", 2008. - 352 s. (1 kopya)

b) ek:

1. Anikin, V.P. Folklor teorisi. Derslerin seyri [Metin] / V.P. Anikin. - E. : KDU, 2004. - 432 s. (1 kopya).

2. Buslaev, F. I. Halk destanı ve mitolojisi [Metin] / F. I. Buslaev. - M.: Daha yüksek. okul, 2003 - 400 s. (6 kopya).

3. Zhirmunsky, V. M. Batı ve Doğu Folkloru [Metin] / I. M. Zhirmunsky. - M. : OGI, 2004. - 464 s. (1 kopya).

4. Meletinsky, E. M. Bir peri masalının kahramanı [Metin] / E. M. Meletinsky. - M. - St. Petersburg. : Kültürel Çalışmalar Akademisi¸ Gelenekler, 2005. - 240 s. (1 kopya).

5. Morokhin, V.N. Folklor toplama yöntemleri [Metin] / V.N. Morokhin. - M. : Yüksekokul, 1990. - 86 s. (5 kopya).

6. Pomerantseva, E.V. Rusça sözlü nesir [Metin] / E.V. Pomerantsev. - M.: Aydınlanma, 1975.- 271 s. (10 kopya).

7. Propp, V. Ya. Rus masalı [Metin] / V. Ya. Propp. - M. : Labirent, 2005. - 384 s. (3 kopya).

8. Propp, V. Ya. Folklor Poetikası [Metin] / V. Ya. Propp. - M. : Labirent, 1998. - 352 s. (8 kopya).

9. Propp, V. Ya. Bir peri masalının morfolojisi [Metin] / V. Ya. Propp. - Leningrad: Akademi, 1928. - 152 s. Veya başka bir yayın (2 kopya) veya: [Elektronik kaynak] - 1 elektron. tercih diski (CD-POM).

10. Propp, V. Ya. Bir peri masalının tarihsel kökleri [Metin] / V. Ya. Propp. - M. : Labirent, 2002. - 336 s. (5 kopya).

11. Propp, V. Ya. Rus kahramanlık destanı [Metin] / V. Ya. Propp. - M. : Labirent, 1999. - 640 s. Veya başka bir baskı (3 kopya).

12. Putilov, B. I. Slav destanının teorisi ve tarihine geziler [Metin] / B. I. Putilov. - St.Petersburg. : Nauka, 1999. - 288 s. (1 kopya).

13. Savushkina, N.I. Rus halk draması / N. I. Savushkina.- M.: Moskova Yayınevi. belirtmek, bildirmek un-ta, 1988. - 232 s. (2 kopya)

c) FEB disiplininin bilgi desteği: Temel elektronik kütüphane “Rus edebiyatı ve folkloru: http:///feb-web.ru/ Açık Rus Elektronik Kütüphanesi (Açık Rus Elektronik Kütüphanesi): http://orel/rsl/ru/ Öğrenci Elektronik Kütüphanesi: yttp://studlib/ru/ Folklor ve folklor sonrası: yapı, tipoloji, göstergebilim: www/ruthenia/ru/folrlore/avantext/html/ Modern kayıtlarda Rus folkloru: http://www.folk. ru/

Konu 3. TARİHİ ŞARKILAR

Dersin amacı, geleceğin kültür bilimcilerini Rus ulusal kültürünün temellerinden biri olan sözlü halk sanatıyla tanıştırmaktır.

Kurs Hedefleri:

1. Ortaya çıkış ve gelişme sürecinde, ulusal manevi kültürün bir parçası olarak folklorun işleyişinin temel kalıplarını öğrencinin anlamasına yardımcı olmak.

2. Bilimsel literatürle çalışma becerilerini geliştirmek, öğrencilere folklor gelişim kalıplarının teorik olarak anlaşılması sürecinde bilimsel aparatı aktif olarak kullanmayı öğretmek.

3. Halk şiirinin Rus ulusal kültürünün temellerinden biri olarak önemini, sanatsal ve etik değerini ortaya çıkarmak.

4. Halk şiirinin ahlaki potansiyelini gelecekteki uzmanların müteakip kültürel ve eğitim faaliyetlerinde kullanma olanaklarının farkındalığını teşvik etmek.

Plan

1. Şarkı "Avdotya Ryazanochka".

2. Yermak ve Korkunç İvan hakkında tarihi şarkılar. "Pravej".

3. Stenka Razin ile ilgili şarkılar. "Esav, Razin'in idam edildiğini haber verir."

1. Şarkı "Avdotya Ryazanochka".

Tarihi şarkılar, Rus tarihi ile ilgili olayları tasvir eder. XIII-XV yüzyıllarda, halkın yabancı boyunduruğa karşı mücadelesi olan Tatar-Moğol istilası ile tematik olarak bağlantılılar. Bunlar arasında Avdotya Ryazanochka, Shchelkan, Tatar esaretiyle ilgili şarkılar var. Onlar vatanseverdir.

"Avdotya Ryazanochka" şarkısı, Ryazan'ın ele geçirilmesi olan Tatar-Moğol istilasının bir bölümünü yansıtıyor. Ryazan yok edildi, sakinleri öldürüldü ve köleliğe sürüldü:

Evet, ormanın altındaki bir şehir olan Kazan 1'i mahvettim,

Harap Kazan de şehir boşaltmak

Kazan'daki boyarların bütün şehzadelerini kesti,

Evet ve boyarın prensesleri -

Bunları canlı olarak tam olarak aldı.

Binlerce insanı büyüledi,

Türkü yurduna götürdü... 2

Şarkı, Türk kralı Bakhmet'in hayatta kalan tüm sakinleri şehirden nasıl aldığını anlatıyor. Ryazan'da sadece Avdotya kaldı ve sevdiklerinin beladan kurtulmasına yardım etmek için Bakhmet'e gitti. Onun yolu zor ve zordu. Fatihler yollarda üç büyük ileri karakol bıraktılar:

İlk büyük karakol -

Nehirler, derin göller olsun;

Başka bir harika karakol -

Açık alan geniş,

Hırsız-soyguncu oldu;

Ve üçüncü karakol - karanlık ormanlar,

Serbest bırakılan vahşi hayvanlar.

Ve Avdotya Türk topraklarına gitti.

Yolda değil, yolda yürümedi,

Evet nehirler derin, göller geniş

Denize attıkları,

Ve küçük nehirler, geniş göller

Denize attıkları,

Ve küçük nehirler, geniş göller,

Evet, geçitte dolaşıp dolaşmadığını. 4

Sonunda Avdotya kralın yanına geldi. Kadının eşi benzeri olmayan cesareti, sevdiklerine olan sevgisi, anavatanına duyduğu yurtsever sevgi duygusu onu çok etkilemişti. Avdotya'nın kralla yaptığı konuşmada, bir tür bilmece olan alegori unsurları ortaya çıkıyor. Bahmet diyor ki:

"Evet, kralla nasıl konuşulacağını biliyordu,

Evet, kraldan tam bir kafa istemeyi bilin,

Evet, bir asırdan fazla bir süredir hangi kafa yapmayacak (-t)".

Bu bir bilmece gibi geliyor ve Avdotya Ryazanochka ona bir kocası, kayınpederi, oğlu ve kayınvalidesi ve kayınvalidesi olacağını söylüyor, ancak olacak sevgili kardeşim yok Bilgeliğine hayran kalan kral, ona sadece altın bir hazine sunmakla kalmadı, aynı zamanda tüm tutsak Ryazanyalıları da geri verdi. Ve hepsi eve döndüler ve Ryazan şehrini yeni bir yerde inşa ettiler. Ve bu gerçek bir gerçektir.

Şarkının konusu ve muhtemelen Avdotya'nın görüntüsü hayalidir. Sanatsal kurgu, epik ve peri masalı geleneklerine dayanmaktadır. Grafik araçlar, düşmanın hiperbolik bir görüntüsü (Avdotya'nın yolunun bir açıklaması) ve bir bilmeceyi çözmek onlarla ilişkilidir. Şarkıda Avdotya ve ailesinin yaşam öyküsü, bir halk trajedisi olarak karşımıza çıkıyor.

2. Yermak ve Korkunç İvan hakkında tarihi şarkılar. "Pravej"

Diğer şarkılar Korkunç İvan'ın kişisel yaşamındaki olayları, ihanetle mücadelesini anlatıyor. Bu şarkılardan biri, Grozny'nin oğlunu öldürmesiyle ilgili bir şarkı.

Günlük koşullarda da ortaya çıkan bu şarkılarda çarın çelişkili görüntüsü farklı şekillerde sunulmaktadır. Yani, "Pravezh" şarkısında (eski Rusya'da, fiziksel cezaların eşlik ettiği mahkemenin adı buydu), kral, sağda dövülen iyi bir adam üzerinde meydandaki katliama tanıktır, "Çıplak, yalınayak ve yalınayak beyaz yanıcı bir taş" koymak. Zavallı adamın tarifi üç kez tekrarlanır, bu da katliamın trajik anını güçlendirir:

Aferin ayakta duruyor - kendini sallamayacak,

Buklelerinin Rusları fırlatmayacak,

Sadece yanan gözyaşlarının gözlerinden.

Bu resim geçen kral tarafından görülür. Durur ve soruyu sorar: "Neden iyi adama işkence ediyorsun?" Ve bir cevap aldıktan sonra, mahkemenin genç adamı altın hazineyi ve kendisinin çalmadığı, ancak soyguncu hırsızlardan geri aldığı “renkli” elbiseyi çaldığı için cezalandırma kararına katılmıyor. Kral genç adama inandı. Bütün bu zenginlikleri meyhanelere taşıdığı ve bütün meyhanelerin evini suladığı cevabına da memnun oldu: "Ve bütün meyhanelerin evini suladım, bütün yalınayaklarımızı rengarenk elbiseler giydirdim." Kral doğru bir karar verdi:

"Oh, sen bir goysun, kasabalıları öpüyorsun!

Her vuruş için ona elli ruble öde,

Ve şerefsizlik için ona beş yüz ruble öde! ". 1

Ve bu karar gerçekten adildi, çünkü genç adam bu zenginlikleri kendine harcamadı, insanları giydirdi. Çar sadece müthiş değil, aynı zamanda Ortodokstu (gerçekte yargıladı). Bu sıfatlar şarkıda tekrar tekrar tekrarlanır.

3. Stenka Razin ile ilgili şarkılar. "Esav, Razin'in idam edildiğini bildirdi"

17. yüzyılda şarkılar, Sorunlar Zamanı (dış müdahale) olaylarını ve Stepan Razin liderliğindeki köylü ayaklanmasını anlattı. Şarkılar, her şeyden önce, tarihsel prototipin gerçek özellikleri ile Razin'in imajını yansıtıyor. Sözlü şiir geleneklerine göre, iyi bir adam olarak tasvir edilir: sarı bukleler, şahin gözlü ve samur kaşlı güzel bir yüz, geniş kemerli bir kaftan, peluş pantolonlar, fas çizmeler. Şarkılarda insanlar ona iyi bir adam, cesur bir Kazak, cesur bir atamanushka diyor. Epitetler, insanların Razin'e olan sevgisini vurgular. Bu döngünün şarkıları, sürekli sıfatların kullanılmasıyla karakterize edilir: açık alan, karanlık ormanlar, berrak gözler, beyaz eller. Razin imajı çağdaş folkloru etkiledi. Bu şarkılar belirli içeriklerle doludur. Ayaklanmanın bireysel bölümlerini tanımlarken, hayatın gerçeğine yakındırlar. Şarkılar kampanyaları, şehirlerin ele geçirilmesini, yenilgileri ve başarısızlıkları anlatıyor. İnsanlar Razin'in ölümünün yasını tutuyor.

"Esaul, Razin'in idamını bildiriyor" şarkısında, kişi sempati ve kalp ağrısı hissediyor:

Şafak vaktiydi kardeşler, sabah oldu,

Kızıl güneşin doğuşunda

Parlak bir ayın gün batımında.

Gökyüzünde bir şahin uçmadı

Yasaul bahçede dolaştı...

Artık Ataman'ımız yok,

Stepan Timofeevich yok,

Takma adı Stenka Razin.

İyi bir genç adam yakaladı

Beyaz eller bağlı

Moskova'yı taşlamaya götürdüler

Ve şanlı Kızıl Meydan'da

Vahşi bir kafayı kesti. 1

Razin'in folklorunda özel bir yer, Razin'in "oğlu" hakkındaki şarkılar tarafından işgal edilir, yani. şefinin elçisi olan izci hakkında. Volga bölgesi de dahil olmak üzere her yerde yaygındılar ve sanatsal ifade, kapasite ve dinamizm ile ayırt edildiler. "Oğul" ile ilgili şarkıların tarihsel temelinin gerçek gerçekler olduğuna inanılıyor. Yani, Razin'in Astrakhan'daki “Sonny” şarkısında "şarkı söylenir:

Astrakhan'daki bir şehirde olduğu gibi

Burada bilinmeyen bir kişi belirdi.

Tamamen, Astrakhan'ın etrafında koşuşturma,

Smur kaftan siyah fermuar açık yürüyüş,

Plath Pers kuşağı sağ elinde taşıyor ...

Bu çocuk kimseye boyun eğmez,

Karargaha ve subaylara alnını vurmaz,

Astrakhan valisine dava açılmayacak. 2

Ve "oğlu" yakalayıp valiye getirdiklerinde bile, bağımsız olarak da devam eder:

"Ben St. Petersburg'dan değilim, Kazan'dan değil, Astrakhan'dan değilim,

Sabah babam seni ziyaret edecek."

Peter I ve Pugachev hakkında tarihi şarkılar. "Peter bir İsveç şehrinde tanınacağım", "Pugachev'in Yargılanması. Panin"

Tarihsel şarkılar da Rus yaşamının reformcusu Peter I'e ithaf edilmiştir. Şarkılarda Peter, seçkin bir komutan olarak gösterilmektedir. Faaliyetleri için halkın sempatisini ifade ediyorlar. Şarkılarda, tebaasının refahını önemseyen ideal bir kral, parlak bir komutan, askeri zaferlerin organizatörüdür. Bu yüzden, "Peter bir İsveç şehrinde tanınacağım" şarkısında, Peter I'in saltanatının bir bölümü hakkında söylenir. Kral gizlice bir tüccar kisvesi altında İsveç krallığına gider. Şarkı, kimsenin bilmediğini ve bilmediğini söylüyor. Zengin bir tüccar gibi görünmek için gemilerini saf gümüşle doldurur, saf altınla süsler ve yanına "çok az silushka" alır. Peter, kendisine egemen değil, denizaşırı bir tüccar demesini emreder.

Ancak, o "cam halinde" (Stockholm) tanınır. İsveç kraliçesi tebaasına bağırır:

"Ah, siz bir goysunuz, İsveçli generallerim!

Kapılarını sıkıca kilitle

Yakında beyaz kralı yakalarsın!"

Bu olaydan bahseden şarkı, Peter'ın cesaretini ve becerikliliğini vurgular:

Tüm İsveç planlarını tahmin etti,

Yakında köylünün bahçesine koştu:

"Al, al, köylü, bol para,

Beni mavi denizin kenarına götürüyorsun."

Gemilerde kral kovalamayı bırakır. Düşmanlar onu yakalamaya çalışır, ama boşuna. Rus çarını yakalamak için kraliçe iki kez kovalamaca gönderir. Ve zulmedenler, Petrus'tan onları yanına almasını isterler, çünkü onlar için geri dönüş yoktur:

"Al, al, beyaz kral, bizi de yanında,

Ve bizi yanına almayacaksın baba,

Dünyada acı, canlı olmamalıyız.

Kralın reddedilmesinden sonra, "mavi denizdeki bütün takip koştu." 1

İnsanlar Peter'a "babamız" der. Bu çağrıda, insanların otokrat sevgisi görülmektedir.

Pugachev hakkında çok daha az tarihi şarkı var, çünkü insanların kafasında özgür bir Kazak soyguncusu değil, meşru bir kraldı. Onun hakkında haydut şarkıları eklemek imkansızdı. Pugachev'in şarkılarında insanlar Pugachev'in imajını idealize ettiler, onu bir savunucu, bir kahraman olarak gördüler, onu zor yaşam koşullarında bile asi, gururlu olarak tasvir ettiler. Bu, atamanın gururlu, bağımsız davrandığı ve kraliyet asilzadesi Panin'in sorusunu yanıtladığı "Pugachev'in Yargılanması. Panin" şarkısında gösterilir:

Burada Kont Panin, hırsız Pugachev'i yargıladı:

Söyle bana, söyle bana, Pugachenko, Emelyan İvanoviç,

Pek çok prens ve boyar astı mı?

Kardeşini yedi yüz yedi bin astım.

Panin, yakalanmadığın için teşekkürler.

bir şey eklerdim

"Sözlü sayma görevleri" - Matematik. Hesaplama yetenekleri. Başkan Yardımcısı Kovalenko "Matematik derslerinde didaktik oyunlar". Sözlü sayma. Konular arası satır. Matematiksel ifadelerin değerlerini bulma. Denklemlerin çözümü. Neden sayısal becerilere ihtiyacınız var? Sözlü hesaplamalar. Sayıları standart biçimde yazın. Bogdanov-Belsky. Matematiksel ifadelerin karşılaştırılması.

"Hızlı Sayım" - Hızlı sayma teknikleri. Sınıf arkadaşlarınızı hızlı sayma teknikleriyle tanıştırın. Kafadaki düzenin temeli. Dikkat. 11 ile çarpma Hızlı sayma teknikleri hafızayı geliştirir. Örnekler İki basamaklı bir sayının 111 ile çarpımı. Malzeme koleksiyonu. Bilgi.

"Sözlü çarpma ve bölme teknikleri" - - Çarpmanın yer değiştirme, çağrışımsal ve dağılma özellikleri; -toplamı sayıya bölme özellikleri. İfadeleri eşleştirme kuralı nedir? Tüm ifadeler hangi gruplara ayrılabilir: Ben çocuk şu şekilde tartışır: 37*2=37+37=74, sonra 38*2=76 ve 39*2=78. Her çiftteki ifadelerin değerlerinin aynı olduğu doğru mu?

"Sayma yöntemleri" - Parmaklar. Parmaklarda eski Rus çarpma yöntemi. alaka. Hedef. Sorun. Sekizli sayma. Hipotez. Hesap, tüm ticari işlemlerde çiftler halinde tutuldu. Kuzey Avrupa parmak sayısı. Birçok sayı sistemi parmak saymaya geri döner. Parmakları saymak. Onlarca sayma. Dokuzla say. İki yüzlü tanrı Janus'un dev figürü.

"Matematikte zihinsel sayma" - 1. Bir torbada x kg patates, diğerinde 2 kat daha fazla patates vardı. 3. Bir yayanın hızı 5 km/saat ve bir bisikletçinin hızı 20 km/saattir. Kemikler yok. Matematiksel ifadelerin değerlerini bulma. Hadi, kalemler bir kenara! Kombine. Öğretmenin öğrencilerin bilgi durumu üzerindeki kontrolü. Bilinmeyen bileşenleri arayın.

"Matematik derslerinde zihinsel sayma" - Denklemleri çözün. Sözlü olarak hesaplayın. Sayıların çarpımı. Sözlü sayma. Bu formül nedir. Sözlü olarak hesaplayın ve cevabı seçin. Problemi çöz. Sözlü olarak hesaplayın. 3456 sayısı kaçtır > 466 sayısı. Kaz 300 km uçmuştur. Matematiksel ifadelerin değerlerini bulma. Karşılaştırmak. Hangi hareket yönü çözüme karşılık gelir.

Konuda toplam 24 sunum var.

Bilgilendirme sayfası.

Bilgi kartınızdaki teorik materyalleri tanıyın. Öğretmenin mesajını dinleyin. Kartı, ihtiyacınız olan bilgilerle tamamlayın.

Bylina, …………………'u yücelten bir sözlü halk sanatı eseridir.

…………………………………………………………………………………………………..

Destan aşağıdaki bölümlerden oluşur:

1) eşlik etme (okuyucuyu halk sanatı dünyasına tanıtır);

2) başlangıç ​​(eylem yeri, kahramanın adı belirtilir);

3) start (önemli olay);

4) doruk noktası (merkezi olay);

5) sonuç (olumlu kahramanın zaferi);

6) bitiş (kahramanın zaferi).

Destanın sanatsal özellikleri:

1) kelimelerin, ifadelerin, bölümlerin tekrarı;

2) temyiz;

3) üçlü (üç sayısı veya üçün katları genellikle bulunur).

Bir epik dize, dizelerdeki eşit sayıda vurguya (daha sık olarak 3. satır vurgularında) ve her satırın sonunda aynı vurgulu hece düzenine (daha sık vurgu, satırın sonundan itibaren 3. heceye) dayanan özel bir dizedir. çizgi).

Uygulama №2

Destanlar. Destanların sanatsal özellikleri.

Sözlü halk şiiri, insanların okuma yazma bilmedikleri yüzyıllar önce ortaya çıktı. (Slayt 2 burada biter)

Zengin ve çeşitli halk sanatı. Masallarda ve şarkılarda insanlar önemli tarihi olaylardan, çalışmalarından, endişelerinden ve üzüntülerinden bahsettiler, mutlu, adil bir yaşam hayal ettiler. (Slayt 3 burada biter)

Halk konuşmasının halk bilgeliği, gözlemi, doğruluğu ve ifadesi atasözleri, sözler, bilmecelerde somutlaşır. (Slayt 4 burada biter)

Halk sanatı eserleri arasında olağanüstü ilgi, destanlardır - kahramanlar, halk kahramanları hakkında sanatsal ve tarihi şarkılar. (5. slayt burada biter)

Destanların ana döngüleri: Novgorod ve Kiev (Slayt 6 burada sona eriyor)

Çoğu destandaki aksiyon Kiev'e ayarlanmıştır. Bazı destanlar, eski Rusya'nın en büyük başka bir şehri olan Novgorod'un yaşamını, olaylarını ve insanlarını anlatır (Sadko, Vasily Buslaev hakkında destanlar). (Slayt 7 burada biter)

Kiev destanları kahramanlık (veya kahramanlık) destanlarıdır. Kahramanlık destanları, vatanın cesur savunmasını, kahramanları, ülkeye saldıran göçebe düşmanlara karşı mücadelelerini anlatır. (Slayt 8 burada biter)

Destanlar belirli bir plana göre inşa edilir.

Çoğu destan bir başlangıçla başlar. Genellikle eylemin yeri veya kahramanın nereye ve nereden gittiğinden bahseder (Slayt 9 burada biter)

Murom'dan o şehirden, O köyden ve Karacharov'dan, Uzak, iriyarı, kibar bir adam gidiyordu. şanlı şehre Chernigov'a, O Chernigov şehrini siyah-siyah bir şey kapsa da, Ve siyah-siyah, bir siyah gibi karga. (Slayt 10 burada biter)

Destanlarda olaylar kesin bir sırayla, sırayla sunulur. Hikaye yavaş, yavaş anlatılıyor. (Slayt 11 burada sona eriyor) Destanlar sözlü aktarımda yaşadıklarından, icracılarının dinleyicilerin dikkatini özellikle önemli yerlere odakladığını söyledi. Bunun için destanlarda genellikle üç defa olmak üzere tekrarlar yaygın olarak kullanılır. Böylece, İlya Muromets ve Hırsız Bülbül hakkındaki destanda, Hırsız Bülbül'ün gücünün açıklaması üç kez tekrarlanır. (Slayt 12 burada biter)

Destana melodiklik kazandırmak, sunumunu daha anlamlı kılmak için destanlarda müzikal, tek tek kelimeler sıklıkla tekrarlanır.

Düz yol tıkalı,

Yol tıkalı, çamurluydu.

Kiev'in başkentinde,

Vladimir'deki sevgi dolu prenste. (Slayt 13 burada biter)

Tekrarlar sadece aynı destanın metninde bulunmaz. Benzer eylemler ve fenomenler, farklı destanlarda aynı şekilde tanımlanır, örneğin, kahraman bir atın eyerlenmesi, Prens Vladimir'de bir ziyafet, düşmanın gücü, kahramanların düşmanlarla savaşı vb. peri masalları) ortak yerler olarak adlandırılır. (Slayt 14 burada biter)

Bazen destanlar özel bir sonla biter - destanların tüm içeriğinden bir sonuç:

Ya eski, ya tapu,

yani eski günlerde öyleydi, bu gerçek bir hikaye. (Slayt 15 burada biter)

Destanların ana karakteri bir Rus kahramanıdır. Kahramanın gücünü daha açık bir şekilde temsil etmek için abartma (abartma) tekniği kullanılır. Örneğin, kahramanın düşman kuvvetiyle savaşı böyle anlatılır. Kahraman sağ elini sallarsa, düşman kampı arasında bir sokak, soluyla bir sokak oluşur. Kahramanın sopası (kılıcı) kırk, hatta doksan kilo ağırlığındadır. (Slayt 16 burada biter)

Kahraman uykuya dalarsa, "on iki gün boyunca kahramanca bir rüya" (günler). Kahramanı ve atını eşleştirmek için: "atın ilk eğimi - birçok mil boyunca ve ikinci eğim - ve onu bulamıyorsunuz." Rus kahramanının gücünü vurgulamak için düşmanı abartılı bir şekilde tasvir edilmiştir. Düşmanın sayısız kuvvetleri "gri bir kurt ... bir günde zıplayamaz, bir kara karga bir günde uçamaz." (Slayt 17 burada sona eriyor)

Destanlarda ve genel olarak sözlü halk şiiri eserlerinde her kelime kesin ve etkileyicidir. Yüzyıllar boyunca halk şarkıcıları ve şairler, kahramanların en temel niteliklerinin ve eylemlerinin sözleriyle en doğru ve canlı, etkileyici açıklamayı gerçekleştirerek şiirsel eserlerinin dilini geliştirdiler. Bu nedenle, epitetler sözlü şiirde çok zengin ve çeşitlidir - insanların, nesnelerin, yaşam fenomenlerinin en önemli özelliğini gösteren renkli tanımlar. (Slayt 18 burada biter)

Genellikle aynı sıfatlar belirli kahramanları, nesneleri, yaşam fenomenlerini, doğayı vb. Sürekli olarak karakterize eder. Bu nedenle, bunlara kalıcı sıfatlar denir. Örneğin destanlarda böyle sabit sıfatlar vardır: iriyarı iyi adam, büyük güç, görkemli başkent Kiev-grad, sıkı bir yay, ipek bir ip, kızgın oklar. (Slayt 19 burada sona eriyor)

Karşılaştırmalar genellikle destanlarda kullanılır:

Siyah-siyah bir şeye yakalandım,

Kara-siyah, kara karga gibi.

Turna balığı Volga'yı mavi denizlerde gezdirir,

Volga, kabukların altında bir şahin gibi uçar,

Açık alanları bir kurt gibi ovalayın.(Slayt 20 burada sona eriyor)

Negatif karşılaştırmalar kullanılır:

Nemli meşe yere eğilmez,

Değil kağıt yaprakları yayılmış,

Oğul rahibin önünde eğiliyor... (Slayt 21 burada bitiyor)

Halk şarkıcısına göre anlatıyı anlamak için önemli olan kelimenin anlamının herhangi bir tonunu vurgulamak isteyen destan anlatıcıları eşanlamlıları yaygın olarak kullanır: “Volga büyümeye başladı ve anne”; "Ve bağırmak, saban ve köylü"; “Burada Ilya rahatsız oldu, büyük sıkıntı için görünüyordu ...” (Slayt 22 burada sona eriyor)

Destan dilinde önemli bir rol, küçültme ve sevimli eklere sahip isimler tarafından oynanır. Halkın destan kahramanları hakkındaki değerlendirmesini ifade ederler. Bogatirlere genellikle sevgi dolu isimler denir: Ilyushenka, Dobrynushka Nikitich, Mikulushka Selyaninovich, vb. (Slayt 23 burada sona ermektedir) Kahramana ait nesneleri ifade eden kelimelerde de sevgi ekleri kullanılır. "Sıcak okları", "eyer", "köpekler", "keçe", "sweatshirt" vb. var. (Slayt 24 burada sona eriyor)

Destan, şarkı söyleyen bir sesle telaffuz edilir. Anlatıcı, melodiye uyarak belirli sözcüklere vurgu yapar, diğer sözcükler ise vurgusuz tek bir sözcükte birleşir gibidir (“toprak ana”, “temizlik”). Bu bakımdan bazen kelime aynı destanda farklı vurgulara sahiptir (“Bülbül-Bülbül”, “genç”, “genç”, “genç”). (Slayt 25 burada sona eriyor)

Eski sözlü halk şiirinde Rus halkının barışçıl, çalışma hayatını anlatan destanlar vardır. Bunlar ev destanları. Bunlardan en önemlisi Volga ve Mikul ile ilgili destandır. İnsanların emeğini yüceltir. Ilya Muromets'te halk, anavatanın savunucusu olan kahraman olan köylü-savaşçıyı söyledi. Mikula'nın görüntüsünde, köylü çiftçiyi, kahramanı - ülkenin geçimini sağlayanını - yüceltti.