Confronto come ricevimento artistico. Principali tecniche artistiche

02.05.2019

Tecniche artistiche in letteratura, perché hai bisogno di percorsi?

La letteratura artistica è un riflesso della realtà mancata attraverso mondo interiore autore. Il poeta o lo scrittore di prosa non descrivono solo cosa vede intorno a se stesso, in sé, negli umani. Trasmette la sua percezione individuale. Lo stesso fenomeno, ad esempio, un temporale o alberi fioriti in primavera, amore o dolore - ogni scrittore descriverà a modo suo. In questa, le tecniche artistiche lo aiutano.

Sotto i percorsi, è consuetudine capire parole o frasi che vengono utilizzate in un valore figurativo. Con il loro aiuto, nel suo lavoro, l'autore crea un'atmosfera speciale, immagini luminose, raggiunge l'espressività. Sottolineano importanti dettagli del testo, aiutando il lettore a prestare attenzione a loro. Senza di esso, è impossibile trasmettere significato ideologico Lavori.

I sentieri - sembrerebbe che le solite parole costituite da lettere utilizzate in un articolo scientifico o semplicemente parlato. Tuttavia, nell'opera d'arte diventa magica. Ad esempio, la parola "legno" non diventa non aggettivo, che caratterizza il materiale e l'epiteto che rivela l'immagine del personaggio. Altrimenti, l'impenetrabile, indifferente, indifferente.

Tale cambiamento diventa possibile grazie alla capacità dell'autore di selezionare le cabinatrici associazioni, trovare parole accurate per trasferire i loro pensieri, emozioni, sensazioni. Hai bisogno di un talento speciale per far fronte a un tasso compito e creare un'opera d'arte. Basta ripieno percorsi di testo - poco. È necessario essere in grado di usarli in modo che tutti facciano un significato speciale, giocando un ruolo unico e unico nel test.

Tecniche artistiche nel poema

Particolarmente rilevante per l'uso di tecniche artistiche in poesie. Dopo tutto, il poeta, in contrasto con la prosa, non c'è possibilità di dedicare, dire, la descrizione dell'immagine dell'eroe è intera pagine.

Il suo "spazioso" è limitato a numerosi asta. Allo stesso tempo è necessario trasferire l'immenso. Nel poema, letteralmente ogni parola - in peso d'oro. Tale non dovrebbe essere. Le tecniche poetiche più comuni:

1. Epitts - possono eseguire parti di parole come aggettivo, sacramento e talvolta frasi costituite da nomi usati in un valore figurativo. Esempi di tali tecniche artistiche - " autunno dorato"," Sentimenti forestali "," re senza sudore ", ecc. Gli epiteti esprimono non obiettivi, cioè caratteristica dell'autore qualcosa: soggetto, carattere, azioni o fenomeno. Alcuni di loro diventano resistenti nel tempo. Sono più spesso trovati in lavori folcloristici. Ad esempio, "Sun Sun", "Primavera Red", "Ben fatto."

2. La metafora è una parola o una frase, significato figurativo che consente di confrontare due oggetti con l'altro sulla base di una funzione generale. La reception è considerata una pista complessa. Gli esempi includono i disegni: "capelli popper" (confronto nascosto di acconciature con un fieno di polvere), "lago dell'anima" (confronto dell'anima umana con un lago su un segno comune - profondità).

3. Eliminazione - tecnica artistica che consente di "rivivere" oggetti inanimati. In poesia, questo è usato principalmente in relazione alla natura. Ad esempio, "il vento con una nuvola", "il sole dà il suo calore", "l'inverno Surovo mi guardò con i suoi occhi bianchi".

4. Il confronto ha molto in comune con la metafora, ma non è sostenibile e nascosto. La frase di solito contiene le parole "come", "Mi piace", "Mi piace". Ad esempio, "E come il Signore Dio, adoro tutti nel mondo delle persone", "i suoi capelli, come se cloud."

5. Iperbole è un'esagerazione artistica. Ti permette di attirare l'attenzione su determinate funzionalità che l'autore vuole allocare, considera loro caratteristiche per qualsiasi cosa. E quindi esagerati intensamente. Ad esempio, "un uomo di crescita", "arrossì l'oceano delle lacrime".

6. Lithota - Iperboli antistari. L'obiettivo deve essere compreso, ammorbidisce qualsiasi cosa. Ad esempio, "grandezza elefante con un cane", "La nostra vita è solo un momento".

7. Metonimia è un sentiero che viene utilizzato per creare un'immagine uno dei suoi segni o elementi. Ad esempio, "centinaia di gambe fuggirono sul marciapiede, e gli zoccoli erano in fretta vicina", "la città fuma sotto il cielo autunnale". Metonimia è considerata una delle specie di metafora e ha, a sua volta, le sue sottospecie sono sincronizzate.

Le tecniche poetiche sono una componente importante di un bel poema ricco. Le tecniche poetiche aiutano in modo significativo il poema ad essere interessante, vario. È molto utile sapere cosa tecniche poetiche Goditi l'autore.

Tecniche poetiche

Epiteto

L'epithet in poesia viene solitamente utilizzato per concentrarsi su una delle proprietà dell'oggetto, del processo o dell'azione descritta.

Questo termine ha un'origine greca e denota letteralmente "applicata". Alla sua essenza, l'epiteto è la definizione del soggetto, azione, processo, eventi, ecc., Espresso in forma artistica. L'epithet grammaticalmente è più spesso un aggettivo, tuttavia, altre parti del discorso possono essere utilizzate nella sua capacità, ad esempio, numerici, nomi e persino verbi. A seconda della posizione degli epiteti sono separati in preposizione, postposizione e dislocazione.

Confronto

Sentieri

Letteralmente la parola "trail" significa "fatturato" tradotto da greco. Tuttavia, la traduzione, anche se riflette l'essenza di questo termine, ma non può nemmeno rivelare approssimativamente il suo valore. Il sentiero è un'espressione o una parola utilizzata dall'autore in un senso portatile e allegorico. Grazie all'uso del trop, l'autore fornisce un oggetto descritto o elabora una caratteristica luminosa, che provoca determinate associazioni dal lettore e, di conseguenza, una reazione emotiva più acuta.

I sentieri sono fatti per dividere in diversi tipi a seconda che la parola o l'espressione sia stata utilizzata sulla base del quale sfumatura senso senso figurativo: metafora, allegoria, personificazione, mestalonimo, synteneng, iperbole, ironia.

Metafora

Metafora - espressivo, uno dei percorsi più comuni, quando sulla base della somiglianza di questo o quel segno di due oggetti diversi, la proprietà inerente in un argomento è assegnata all'altra. Più spesso, quando si utilizza la metafora, gli autori per la selezione di una o un'altra proprietà di un articolo inanimatico utilizzano parole, il valore diretto è utilizzato per descrivere le caratteristiche degli oggetti animati e viceversa, rivelando le proprietà di un oggetto animato , usa parole che vengono utilizzate in caratteristica per descrivere gli oggetti inanimati.

Eliminazione

L'eliminazione è una tecnica espressiva, quando si utilizza il quale l'autore si trasferisce in sequenza a un tema inanimato di diversi segni di oggetti animati. Questi segni sono selezionati dallo stesso principio di quando si utilizza la metafora. In definitiva, il lettore ha una percezione speciale dell'oggetto descritto, in cui un oggetto inanimatico ha l'immagine di un certo essere vivente o è dotato delle qualità inerenti agli esseri viventi.

Metonimia

Quando si utilizza Metonimia, l'autore sostituisce un concetto ad altre somiglianze tra di loro. Fondata nel significato in questo caso è la ragione e la conseguenza, il materiale e la cosa fatta da esso, l'azione e lo strumento. Spesso, il nome del suo autore o il nome del proprietario è usato per designare il lavoro.

Sinecdoche.

La via del percorso, il cui uso è associato al cambiamento nella relazione quantitativa tra oggetti o oggetti. Così spesso usato plurale Invece della suola o al contrario, parte invece del tutto. Inoltre, quando si utilizza SyneNGO, il genere può essere denotato dal nome della specie. Questo agente espressivo in poesia è meno comune di, ad esempio, una metafora.

Antonomasia

Antonomasia è uno strumento espressivo quando utilizzato da cui l'autore utilizza il nome proprio al posto del nome del nominale, ad esempio, in base alla presenza di particolare forte caratteristica Carattere al personaggio dato.

Ironia

Ironia - Un forte agente espressivo che ha un'ombra di ridicolo, a volte facile derisione. Quando si utilizza l'ironia, l'autore utilizza parole con l'esempio opposto nel significato in modo che il lettore stesso indovinato le vere proprietà dell'oggetto, soggetto o azione descritte.

Rafforzamento o laurea

Quando si utilizza questo strumento espressivo, l'autore ha gli abstract, gli argomenti i loro pensieri, ecc. Mentre aumentano la loro importanza o la loro persuasività. Tale presentazione sequenziale consente di aumentare ripetutamente il significato del pensiero presentato dal poeta.

Contrasto o antitesi

Contrappare è uno strumento espressivo, che consente di fare un'impressione particolarmente forte sul lettore, trasportargli la forte eccitazione dell'autore a spese di un rapido cambiamento dell'opposto dei concetti utilizzati nel testo del poema. Inoltre, le emozioni opposte, sentimenti ed esperienze dell'autore o del suo eroe possono essere utilizzate come oggetto di opposizione.

Predefinito

Quando è predefinito, l'autore intenzionalmente o involontariamente abbassa alcuni concetti, e talvolta frasi e suggerimenti intere. In questo caso, la presentazione del pensiero nel testo è ottenuta da un in qualche modo rigoroso, meno coerente, che enfatizza solo l'emotività speciale del testo.

Esclamazione

L'esclamazione può apparire ovunque nel lavoro poetico, ma, di regola, gli autori lo usano, evidenziando in modo intonativo in modo soddisfacente particolarmente momenti emotivi nel verso. Allo stesso tempo, l'autore sottolinea l'attenzione del lettore su un momento particolarmente agitato, dicendogli le sue esperienze e sentimenti.

Inversione

Per dare una lingua opera letteraria Uso più espressivo mezzi speciali Sintassi poetica, chiamata figure di discorso poetico. Oltre a ripetizione, anfili, epifibi, antitesi, problemi retorici e circolazione retorica, in prosa e soprattutto - in risentimento, l'inversione viene spesso trovata (lat. Inversio - permutazione).

L'uso di questa accoglienza stilistica si basa sull'ordine insolito delle parole nella proposta, che conferisce alla frase una tonalità più espressiva. La costruzione tradizionale di una proposta richiede la seguente sequenza: essere soggetta a, la magra e la definizione rivolta verso la parola designata: "Il vento guida le nuvole grige". Tuttavia, questo ordine di parole è caratteristico, in misura maggiore, per i testi prosaici, e in lavori poetici spesso c'è bisogno di un'allocazione intonazionale di qualsiasi parola.

Esempi classici di inversione possono essere trovati nella poesia di Lermontov: "La vela bianca è solitaria / nella nebbia del mare blu ...". Un altro grande poeta russo Pushkin considerato l'inversione di una delle figure principali del discorso poetico, e spesso il poeta ha usato non solo il contatto, ma anche l'inversione remota, quando altre parole includono le parole tra di loro.

L'inversione nei testi poetici esegue un accento o una funzione semantica, una funzione di formatura ritmica per costruire il testo poetico, nonché la funzione di creare un'immagine a forma di verbale. NEL lavori prosaici L'inversione serve per organizzare tratti logiciper espressione diritto d'autore Agli eroi e trasferire il loro stato emotivo.

Allitterazione

Sotto l'allitterazione, comprendono una reception letteraria speciale, che consiste nella ripetizione di uno o di un certo numero di suoni. In cui grande importanza Ha dati ad alta frequenza dei suoni su un'area vocale relativamente piccola. Ad esempio, "dove il Grove è Rzhet Rzhet". Tuttavia, se altre parole o formazioni di parole vengono ripetute, di regola, non ci sono discorso sull'allitterazione. Per l'allitterazione, la ripetizione irregolare dei suoni è caratteristica ed è precisamente la caratteristica principale di questa ricezione letteraria. Di solito, la ricezione dell'allitterazione è utilizzata in poesia, ma in alcuni casi l'allitterazione può essere trovata in prosa. Quindi, ad esempio, V. Nabokov molto spesso nei loro lavori utilizza la ricezione dell'allitterazione.

Le principali funzioni del ricevimento letterario dell'Alitterazione includono la ripetizione del suono e la subordinazione della semantica delle associazioni di parole che causano suoni dagli umani.

Assonanza

Sotto l'assonanza comprende una reception letteraria speciale, composta da ripetizione di vocali in una dichiarazione particolare. Questa è esattamente la principale differenza tra l'assonanza dall'allitterazione, dove vengono ripetute le consonanti. Ci sono due applicazioni leggermente diverse della ricezione dell'Assonanza. Innanzitutto, l'assonanza è usata come strumento originale che dà testo dell'arte, soprattutto poetico, sapore speciale.

Per esempio,
"Le orecchie delle orecchie in cima alla cima
Leggermente illuminato le pistole
E la corona blu della foresta -
I francesi sono qui. " (M.YU. Lermontov)

In secondo luogo, l'assonanza è ampiamente utilizzata per creare una rima imprecisa. Ad esempio, "Molot City", "Tsarevna-Incompanane".

Nell'era del Medioevo, l'assonanza era uno dei metodi più frequentemente utilizzati per riprodurre poesie. Tuttavia, e in poesia modernaE nella poesia del secolo scorso, è abbastanza facile trovare un sacco di esempi dell'applicazione del ricevimento letterario dell'Assonanza. Uno degli esempi del libro di testo di utilizzo, entrambe le rime e gli associati in un quartiera, è un estratto del lavoro poetico di V. Mayakovsky:

"Si scopre che non è spesso, così a Tolstoy -
Scrivo, dal calore del Balda.
Chi non è filosofizzato sul mare?
Acqua."

Anafora

Vicino a Anaphore tradizionalmente comprende un ricevimento letterario come unità. Allo stesso tempo più spesso noi stiamo parlando Sulla ripetizione all'inizio della frase, fila o paragrafo delle parole e delle frasi. Ad esempio, "i venti non soffiano invano, il temporale non era invano." Inoltre, con l'aiuto di Anatheap, è possibile esprimere identità di determinati oggetti o la presenza di determinati oggetti e proprietà diverse o identiche. Ad esempio, "Vado in hotel, sento la conversazione." Quindi, vediamo che l'anaforo in russo è una delle principali tecniche letterarie che servono a comunicare il testo. I seguenti tipi di anfili si distinguono: anaforo, morfema anafora, anafora lessicale, anafora sintattica, anaforo anaforo di sopzaico, anafora ritmica e anafora sintattica di ictus. Molto spesso, anaphor, come ricevimento letterario, forma la simbiosi con una tale ricezione letteraria come gradazione, cioè un aumento della natura emotiva delle parole nel testo.

Ad esempio, "Bestiame muore, un amico muore, un uomo stesso muore."

Generi (specie) della letteratura

Ballata

Poesie largo-epiche con un appezzamento pronunciato di natura storica o domestica.

Commedia

Tipo di lavoro drammatico. Visualizza tutto il brutto e ridicolo, divertente e incompleto, ridicolizza i sapori della società.

Poema lirico

Il tipo di finzione, emotivamente e poeticamente esprimendo i sentimenti dell'autore.

Caratteristiche:forma poetica, ritmo, senza fabul, dimensioni ridotte.

Melodramma

Il tipo di dramma, gli attori sono nettamente suddivisi in positivi e negativi.

Novella.

Un genere prosaico narrativo per il quale la brevità, una trama affilata, uno stile neutro di presentazione, mancanza di psicologo, una giunzione inaspettata. A volte è usato come sinonimo di una storia, a volte chiamato un tipo di storia.

Lavoro poetico o musicale e poetico, distinto per solennità e collina. Famous od:

Lomonosov: "ODA per prendere Khotin," ODA per il giorno di Eden al trono tutto il russo di sua maestà dell'imperatrice dell'imperatrice Elizabeth Petrovna ".

Derzhavin: Felitsa, "tenore e giudice", "Vella", "Dio", "Vision of Murza", "alla morte del principe Meshchersky", "cascata".

Articolo in mostra

Il tipo più affidabile di narrazione, letteratura epicaVisualizza i fatti dalla vita reale.

Canzone o canzone

Il tipo più antico di poesia lirica. Pooh, composto da diversi versetti e coro. Le canzoni sono divise in folk, eroiche, storiche, liriche, ecc.

Racconto

Il genere medio tra la storia e il romanzo, che presenta un certo numero di episodi dalla vita dell'eroe (eroi). In volume, la storia più storie e più ampia raffigura la realtà, disegnando una catena di episodi che costituiscono un certo periodo di vita del personaggio principale. Ha più eventi e persone che agiscono rispetto alla storia. Ma in contrasto con il romanzo, nella storia, di regola, una trama.

Poesia

Tipo di lavoro lireeepico, storia della storia poetica.

Giocare

Nome comune Opere drammaturgiche (tragedies, commedia, dramma, waterville). Scritto dall'autore per l'esecuzione sul palco.

Storia

Piccolo genere epico: prosa un piccolo volume di un piccolo volume in cui, di regola, uno o più eventi della vita dell'eroe sono raffigurati. La cerchia degli attori nella storia è limitata, l'azione descritta è a breve tempo in tempo. A volte il narratore può essere presente nel lavoro di questo genere. Maestri della storia erano A.P.Chekhov, V.V.Nabokov, A.P.Platonov, K.G. Poystovsky, Op. Kazakov, V.M. Shukhin.

Romanzo

grande lavoro epicoIn cui la vita delle persone in un certo periodo di tempo è rappresentata in modo completo o per tutta la vita umana.

Le caratteristiche proprietà del romanzo:

Scena multicore, copre il destino di un numero di persone esistenti;

La presenza di un sistema di caratteri equivalenti;

Copertura di un grande cerchio di fenomeni di vita, dichiarazione di problemi socialmente significativi;

Durata temporale significativa dell'azione.

Esempi di romanzi: "idiota" f.m.dostoevsky, "Padri e bambini" I.S.TurGenev.

Tragedia

Il tipo di lavoro drammatico che racconta il destino sfortunato del personaggio principale, spesso condannato a morte.

Epico

Il genere più grande di letteratura epica, una vasta storia in versi o prosa sugli eventi storici nazionali eccezionali.

Distinguere:

1. Antico epico folcloristico dei diversi popoli - lavora su storie mitologiche o storiche che raccontano la lotta eroica del popolo con le forze della natura, invasori ingenici, stregoneria, ecc.

2. Ciclo romano (o Romani), raffigurante un grande periodo di tempo storico o un evento significativo e fatidico nella vita della nazione (guerra, rivoluzione, ecc.).

Per caratteristiche epiche:
- Ampia copertura geografica,
- Riflessione della vita e della vita di tutti i livelli della società,
- Contenuto di peal.

Esempi di epica: "Guerra e pace" L.n. Tolstoy, " Don silenzioso."M. A.Sholokhova," Living and Dead "K.M. Simonova," Dr. Zhivago "B.L.Pasternak.

Direzioni letterarie del classicismo Stile artistico E la direzione della letteratura europea e dell'articolo del 17 - l'inizio del XIX secolo. Il nome è formato dal latino "classicus" - esemplare. Caratteristiche: 1. Appello a immagini e moduli letteratura antica. E arte come standard estetico ideale. 2. Razionalismo. Opera immaginariaDal punto di vista del classicismo, dovrebbe essere basato su canoni rigidi, trovando in tal modo la lidimità e la logicità dell'universo stesso. 3. Gli interessi per il classicismo rappresentano solo eterni, invariati. Segni e caratteristiche individuali che ha scartato. 4. L'estetica del classicismo dà grande valore Funzione sociale ed educativa dell'art. 5. Installato una rigida gerarchia di generi, che sono suddivisi in "alta" e "basso" (commedia, satira, basso). Ogni genere ha bordi severi e segni formali chiari. Genere principale - Tragedia. 6. Dramma classicista ha approvato il cosiddetto principio di "Unità di luogo, tempo e azione", il che significava: l'azione del gioco dovrebbe verificarsi in un unico posto, il momento dell'azione dovrebbe essere limitato dal momento dell'azione della performance , un intrigo centrale, non interrotto da effetti collaterali, dovrebbe essere riflesso nel gioco.. Il classicismo ha avuto origine e ha ricevuto il suo nome in Francia (P. Kornel, J.rasin, J.lafenten, ecc.). Dopo la grande rivoluzione francese con il crollo delle idee razionalistiche, il classicismo rientra in declino, lo stile dominante dell'arte europea diventa romanticismo. Il romanticismo è una delle più grandi destinazioni in Europa e letteratura americana La fine del 18 - la prima metà del 19 ° secolo. Nel XVIII secolo, il romantico è stato chiamato tutto il vero, insolito, strano, trovato solo nei libri, e non nella realtà. Caratteristiche principali: 1. Il romanticismo è la forma più vivida di protesta contro la volgarità, l'ordinanza e la prosperità della vita borghese. Prerequisiti socio-ideologici - delusione nei risultati del Grande rivoluzione francese e i frutti della civiltà. 2. L'attenzione pessimistica complessiva è le idee del "pessimismo cosmico", "Grief del mondo". 3. Abliorsizzazione dell'inizio personale, filosofia dell'individualismo. Al centro lavoro romantico C'è sempre una personalità forte, eccezionale, società avversaria, le sue leggi e norme morali. 4. "Dvueli", cioè la divisione del mondo al vero e perfetto, che si oppone l'un l'altro. Eroe romantico L'illuminazione spirituale è soggetta all'ispirazione, in modo che penetra in questo mondo perfetto. 5. "Colore locale". La persona avversaria la società si sente la vicinanza spirituale con la natura, i suoi elementi. Ecco perché i romantici così spesso sorgono come un paese esotico e la loro natura. Sentimentalismo La corrente nella letteratura europea e americana e l'arte della seconda metà del 18 ° - inizio del XIX secolo. Spogliare dal razionalismo educativo, ha annunciato il dominante della "natura umana" non è una mente, ma sentimento. Il percorso verso la persona ideale-normativa stava cercando nel rilascio e nel miglioramento dei sentimenti "naturali". Da qui la grande democrazia del sentimentalismo e la scoperta di un ricco mondo spirituale della gente comune. Vicino al predocutantismo. Caratteristiche principali: 1. È fedele all'ideale di una personalità normativa. 2. A differenza del classicismo con il suo pathos educativo, la cosa principale nella natura umana ha dichiarato una sensazione, non una mente. 3. La condizione per la formazione di una persona ideale non considerava una "ragionevole riorganizzazione del mondo", ma rilasciare e migliorare " sentimenti naturali". 4. sentimentalismo aperto ricco mondo spirituale Prober. Questa è una delle sue conquiste. 5. A differenza del romanticismo, il sentimentalismo è alieno di "irrazionale": l'incoerenza degli stati d'animo, l'impulsività degli arapi spirituali percepiti come un'interpretazione razionalista a prezzi accessibili. Caratteristiche caratteristiche del sentimentalismo russo: a) Le tendenze razionalistiche sono chiaramente pronunciate; b) una forte installazione morale; c) tendenze educative; d) miglioramento lingua letteraria, I sentimenti russi si sono rivolti agli standard conversazionali, introdusse la sorpresa. Generi preferiti di sentimentalisti - Elegia, messaggio, epistalistica romana (lettere romane), note di viaggio, Diari e altri tipi di prosa, in cui prevalgono motivi confessionali. Naturalismo Direzione letterariaIl preteso nell'ultimo terzo del XIX secolo in Europa e negli Stati Uniti. Caratteristiche Caratteristiche: 1. Il desiderio di un'immagine oggettiva, accurata e impassibile di realtà e carattere umano. Il compito principale dei naturalisti era esplorare la società con la stessa completezza, con il quale lo scienziato sta studiando la natura. La conoscenza dell'arte è stata paragonata dallo scientifico. 2. L'opera d'arte è stata considerata "documento umano", e il principale criterio estetico era considerato la completezza dell'atto di conoscenza effettuata in esso. 3. I naturalisti si sono rifiutati di moralizzare, credendo che la realtà stessa raffigurata con imparzialità scientifica sia piuttosto espressiva. Credevano che lo scrittore non avesse un grappolo non adatto o argomenti indegni. Da qui nelle opere dei naturalisti spesso c'erano immunità e indifferenza pubblica. Realismo immagine veritiera della realtà reale. La direzione letteraria stabilita in Europa all'inizio del XIX secolo e rimanendo una delle principali direzioni della moderna letteratura mondiale. I principali segni del realismo: 1. L'artista raffigura la vita nelle immagini corrispondenti all'essenza dei fenomeni della vita stessa. 2. La letteratura nel realismo è un mezzo per conoscere la persona di se stesso e il mondo circostante. 3. La cognizione della realtà va con l'aiuto di immagini create digitando i fatti della realtà. La titolazione dei caratteri nel realismo viene effettuata attraverso la "verità dei dettagli" delle condizioni specifiche del carattere dei personaggi. 4. Arte realistica - l'arte della vita-affermando, anche durante la tragica risoluzione del conflitto. A differenza del romanticismo, la base filosofica del realismo è il gnosticismo, la fede nella conoscenza del mondo circostante. 5. L'arte realistica è inerente al desiderio di considerare la realtà nello sviluppo. Può rilevare e catturare l'emergenza e lo sviluppo di nuovi fenomeni sociali e relazioni, nuovi tipi psicologici e sociali. Simbolismo direzione letteraria e artistica della fine del 19 ° - inizio del XX secolo. Le basi del simbolismo dell'estetica si sono sviluppate alla fine degli anni '70. gg. XIX secolo nella creatività poeti francesi P. mallanda, e altri. Il simbolismo sorge alla giunzione delle epoche come espressione della crisi generale della civiltà del tipo occidentale. Ho avuto una grande influenza su tutto il successivo sviluppo della letteratura e dell'art. Caratteristiche principali: 1. Collegamento con romanticismo. Le radici teoriche del simbolismo vanno alla filosofia di A. Schopenhauer ed E. Gartman, al lavoro di R. Vagner e alcune idee F. Nietzsche. 2. Il simbolismo è stato fissato principalmente a marcatura artistica "cose \u200b\u200bin sé" e idee esterne percezioni sensuali. Il simbolo poetico era considerato un'arma artistica più efficace dell'immagine. I simbobilisti hanno proclamato la comprensione intuitiva dell'unità mondiale attraverso simboli e rilevamento simbolico di conformità e analogie. 3. L'elemento musicale è stato dichiarato simbobilisti di vita e arte sostanziale. Da qui - il dominio della poesia lirico è iniziata, fede nel successivo o irrazionale potere magico del discorso poetico. 4. I simbolisti si rivolgono all'antico e arte medievale Alla ricerca della parentela genealogica. Assismo La corrente nella poesia russa del 20 ° secolo, che si è formata come simbolismo antitesi. Le mistiche aspirazioni del simbolismo ai "Aqmeists irriconoscibili" si opposero all'elemento della natura ", ha dichiarato la percezione concreta-sensuale del" mondo reale ", il ritorno della parola del suo significato iniziale, non simbolico. esso corrente letteraria Artified B. lavori teorici E la pratica artistica di N.S.GUMILEVA, S.M. GORODETSKY, O.E.Maddetama, A.A.AHMATOVA, M.A. Zenkevich, G.V. Ivanov e altri scrittori e poeti. Tutti loro uniti nel gruppo "Platzheh Poets" (agito dal 1911 al 1914, ripreso nel 1920-22). Nel 1912 - 13GG. Pubblicato la rivista "Hyperbori" (Editor M.l. Lozinsky). Futurismo (è successo dal latino futurum - il futuro). Una delle principali correnti d'avanguardia nell'arte europea dell'inizio del 20 ° secolo. Il più grande sviluppo è stato ottenuto in Italia e in Russia. La base generale del movimento è la sensazione spontanea della "inevitabilità dello schianto del vecchio" (Mayakovsky) e il desiderio di anticipare, realizzare attraverso l'arte del venuto "colpo mondiale" e la nascita di "nuova umanità". Caratteristiche principali: 1. Gap con cultura tradizionale, approvazione dell'estetica della civiltà urbana moderna con le sue dinamiche, impersonalità e amoranismo. 2. Il desiderio di trasferire l'impulso caotico della "vita intensiva" tecnica dalla coscienza del "uomo di vita intensiva" dalla coscienza del "uomo di vita intensiva", spostamento istantaneo degli eventi. 3. per futurisini italiani Non solo l'aggressione estetica e il grassotto del gusto conservatore erano caratterizzati, ma in generale il culto del potere, le scuse della guerra come "igiene del mondo", che successivamente guidarono alcuni al campo di Mussolini. Il futurismo russo è sorto indipendentemente dall'italiano e, come un caratteristico fenomeno artistico, aveva poco in comune con lui. La storia del futurismo russo è stata costituita da complesse interazioni e lotta di quattro gruppi principali: A) "Giley" (cubeficatori) - V.V.Hlebnikov, D.D. e n.d.burlyuki, v.v. kamensky, v.v. majakovsky, b.k.lifshits; b) "Associazione di egofuraturisti" - I.Severyanin, I.V. Rignatev, K.K. Alimpov, v.i.Grenedov et al.; c) "Mezonin della poesia" - Chrysanf, V.G. Shershevich, R. Envnev et al.; d) "Centrifuge" - S.P. Bobrov, B.L.Pasternak, N.N.Seev, K.A. Bolshakov e altri. Imazinismo La direzione letteraria nella poesia russa del 20 ° secolo, i cui rappresentanti hanno dichiarato che lo scopo della creatività sta creando un'immagine. I principali mezzi espressivi di immaginazione - metafora, spesso catene metaforiche che corrispondono ai vari elementi di due immagini - diretti e portatili. La pratica creativa degli imazhinists è caratterizzata da motivi scioccanti e anarchici. Lo stile e il comportamento generale dell'Imazhinism hanno influenzato il futurismo russo. Imazinismo come movimento poetico è emerso nel 1918, quando "ordine di imazhinists" fu fondato a Mosca. Anatoly MariNengeoof, ex futurista Vadim Schenevich, che è stato precedentemente detenuto nel gruppo di poeti novokrestest che in precedenza hanno tenuto nel gruppo dei poeti di Novokrestend in precedenza all'Ordeno. Imazinismo è effettivamente crollato nel 1925. Nel 1924, Sergey Yeenin e Ivan Georgiani dichiararono del "ordine" del Rospask, altri imazhinists furono costretti a allontanarsi dalla poesia, contattando prosa, drammaturgia, cinema, in molti modi per i guadagni. Imazhinism è stato criticato in guarnizione sovietica. Yesenin, secondo la versione generalmente accettata, si è suicidato, Nikolai Erdman è stato represso

Tecniche letterarie e poetiche

Allegoria

Allegoria è un'espressione di concetti astratti attraverso specifiche immagini artistiche.

Esempi di allegoria:

Lo stupido e testardo è spesso chiamato asino, un vigliacco - una lepre, astuzia - volpe.

Allitterazione (suono)

L'allitterazione (suono) è la ripetizione degli stessi o consonanti omogenei nel verso, che gli conferisce una speciale espressività del suono (a vapore). Allo stesso tempo, l'alta frequenza di questi suoni su un'area vocale relativamente piccola è di grande importanza.

Tuttavia, se le parole intere o la forma di parole vengono ripetute, di regola, non importa l'allitterazione. Per l'allitterazione, la ripetizione irregolare dei suoni è caratteristica ed è precisamente la caratteristica principale di questa ricezione letteraria.

Dalla rima, l'allitterazione differisce principalmente dal fatto che ripetere i suoni concentrarsi non all'inizio e alla fine della linea, ma assolutamente derivati, anche se ad alta frequenza. La seconda differenza è il fatto che tutte le consonanti stanno allegitiche, di regola. Le principali funzioni del ricevimento letterario dell'Alitterazione includono la ripetizione del suono e la subordinazione della semantica delle associazioni di parole che causano suoni dagli umani.

Esempi di allitterazione:

"Dove il Grove è Rzhet Rzhet."

"Fino a cento anni
crescere
Siamo senza vecchiaia.
Anno in anno
crescere
Il nostro vigore.
Sweese
Martello e verso
Gioventù della terra.

(V.V. Mamikovsky)

Anafora

Ripetizione di parole, frasi o combinazioni di suoni all'inizio di una frase, stringa o paragrafo.

per esempio:

« Non intenzionalmente Duli Winds.

Non intenzionalmente C'era un temporale "

(S.senin).

Neromaiden.

Neroharry Horse!

(M.lermonts)

Molto spesso, anaphor, come ricevimento letterario, forma la simbiosi con una tale ricezione letteraria come gradazione, cioè un aumento della natura emotiva delle parole nel testo.

per esempio:

"Il bestiame sta morendo, un amico sta morendo, l'uomo stesso muore."

Antiteza (opposizione)

Antiteza (o opposizione) è un confronto tra parole o frasi, bruscamente diversa o opposta nel significato.

L'antitesi ti consente di fare un'impressione particolarmente forte sul lettore, per trasmettergli la forte eccitazione dell'autore a causa del rapido spostamento dell'opposto dei concetti utilizzati nel testo del poema. Anche come oggetto di opposizione può essere usato con emozioni, sentimenti ed esperienze opposte dell'autore o del suo eroe.

Esempi di antitesi:

lo giuro primo Creatività felice, giurandolo scorso Giorno (m.lermoni).

Chi era niente, diventerà tutti.

Antonomasia

Antonomasia è un agente espressivo, se utilizzato da cui l'autore utilizza il nome invece del nome del carattere nominale per le caratteristiche figurative del carattere del personaggio.

Esempi di antonomasia:

È Otello (invece di "è un grande geloso")

Il Miser è spesso chiamato peluche, un sognatore vuoto - Manilov, un uomo con ambizioni eccessive - Napoleone, ecc.

Apostrofo, appello

Assonanza

L'assonanza è una reception letteraria speciale, composta da ripetizione di vocali in una dichiarazione particolare. Questa è esattamente la principale differenza tra l'assonanza dall'allitterazione, dove vengono ripetute le consonanti. Ci sono due applicazioni leggermente diverse di assonanza.

1) L'assonanza è utilizzata come strumento originale che dà testo artistico, in particolare sapore poetico, speciale. per esempio:

Le nostre orecchie in cima alla cima
Leggermente illuminato le pistole
E la corona blu della foresta -
I francesi sono qui come qui.

(M.YU. Lermontov)

2) L'assonanza è ampiamente utilizzata per creare una rima imprecisa. Ad esempio, "Molot City", "Tsarevna-Incompanane".

Uno degli esempi del libro di testo di utilizzo, entrambe le rime e gli associati in un quartiera è un estratto del lavoro poetico di V. Mayakovsky:

Non gira di spessore, così in uno spessore -
Scrivo, dal calore del Balda.
Chi non è filosofizzato sul mare?
Acqua.

Esclamazione

Iperbole

L'iperbole è un'espressione figurativa che contiene un'esagerazione esorbitante delle dimensioni, della forza, dei valori dell'oggetto, dei fenomeni.

Esempio di iperbole:

Alcune case per le stelle, altre - la lunghezza della luna; Prima del paradiso Baobaba (Mayakovsky).

Inversione

Dal lat. Inverso - Permutazione.

Modifica dell'ordine tradizionale delle parole in una proposta per dare alla frase una tonalità più espressiva, l'assegnazione dell'intonazione di qualsiasi parola.

Esempi di inversione:

Vela bianca solitaria
Nella nebbia del mare blu ... (m.yu.lermonts)

L'ordine tradizionale richiede un'altra costruzione: una vela solitaria bianca nella nebbia blu del mare. Ma questo non sarà il Lermontov e non la sua grande creazione.

Un altro grande poeta russo Pushkin considerato l'inversione di una delle figure principali del discorso poetico, e spesso il poeta ha usato non solo il contatto, ma anche l'inversione remota, quando altre parole includono le parole tra loro: "Furun al vecchio.

L'inversione nei testi poetici esegue un accento o una funzione semantica, una funzione di formatura ritmica per costruire il testo poetico, nonché la funzione di creare un'immagine a forma di verbale. Nei lavori prosaici, l'inversione serve a organizzare lo stress logico, per esprimere l'atteggiamento dell'autore nei confronti degli eroi e trasferire il loro stato emotivo.

Ironia

Gioco di parole

Il gioco delle parole. Un'espressione spiritosa, uno scherzo basato sull'uso del suono simile, ma diverso nel significato delle parole o valori diversi Una parola.

Esempi di Calabura in letteratura:

All'anno per tre crepe a te lub.,
Ce n'è me bollito pOLUBA..
(A.S. Pushkin)

E prima di servirmi versetto,
Stringing rotto. versetto.
(D.d.minaev)

Primavera almeno qualcuno pazzo. Ghiaccio - e quello provato.
(E.krotsky)

Litote

L'opposto dell'iperbole, un'espressione figurativa, contenente una dimensione esorbitante di dimensioni, forza, valori di un soggetto, fenomeni.

Campione illuminato:

Il cavallo conduce un contadino in grandi stivali, in un cappotto di pecora, in grandi guanti ... e se stesso con calendure! (Nekrasov)

Metafora

La metafora è l'uso di parole ed espressioni in senso figurativo basato su una specie di analogia, somiglianza, confronti. La metafora si basa sulla somiglianza o sulla somiglianza.

Trasferimento delle proprietà di un soggetto o fenomeno a un altro sul principio della loro somiglianza.

Esempi metafora:

Mare I problemi.

Occhi bruciare.

Cliptegelacy.

Mezzogiorno spolverato

Metonimia

Esempi di metonimia:

Qualunque cosa bandiere Ci visiteremo.

(Qui le bandiere sono sostituite dal paese).

Ho tre anni piatti Mangiò.

(Qui la piastra sostituisce i mangia).

Apostolo, apostrofo.

Ossimoro

Combinazione annunciata di concetti contraddittori.

Guarda, lei divertente tristezza

Come elegantemente nudo

(MA. Akhmatova.)

Eliminazione

L'eliminazione è un trasferimento sentimenti umani, pensieri e discorsi su oggetti e fenomeni inanimati, così come gli animali.

Questi segni sono selezionati dallo stesso principio di quando si utilizza la metafora. In definitiva, il lettore ha una percezione speciale dell'oggetto descritto, in cui un oggetto inanimatico ha l'immagine di un certo essere vivente o è dotato delle qualità inerenti agli esseri viventi.

Esempi:

Che cosa, foresta densa,

Perfetto,
Tristezza Buio
Bulke?

(A.V. Rotoli)

Attenzione Wind.
Dal cancello rilasciato,

Bussato nella finestra,
Iscritto sul tetto ...

(M.v.sakovsky)

Parcellation.

La lavorazione è una ricezione sintattica, in cui la proposta di intonazione è suddivisa in segmenti indipendenti e si distingue nella lettera come proposte indipendenti.

Esempio di pacchi:

"Anche lui è andato. Al negozio. Acquista sigarette »(Shukshin).

Perifrazare

Perifrase è un'espressione che in una forma descrittiva trasmette il significato di un'altra espressione o parola.

Esempi di perifrasi:

Re delle bestie (anziché un leone)
Madre dei fiumi russi (anziché Volga.)

Pleonasino

Multili, uso di parole logicamente inutili.

Esempi di pleonismo nella vita di tutti i giorni:

A maggio mese (Basti dire: a maggio).

Locale Aborigeno (abbastanza da dire: aborigeno).

bianca Albino (basta dire: Albino).

ero lì personalmente (Basti dire: ero lì).

In letteratura, il pleonismo è spesso usato come ricezione stilistica, Mezzi di espressività.

Per esempio:

Tristezza.

Mare oceano.

Psicologo

Immagine approfondita delle esperienze mentali e spirituali dell'eroe.

Ritornello

Ripetere il verso o un gruppo di poesie alla fine di un giubbotto di canzoni. Quando si astengono crescere in tutta la stanza, di solito è chiamato il coro.

Una domanda retorica

L'offerta sotto forma di domanda che non è prevista per rispondere.

Esempio:

Ci siamo con l'Europa per discutere di recente?

Il russo dalle vittorie reputtive?

(A.S. Pushkin)

Appeal retorico

Appello indirizzato al concetto astratto in un soggetto inanimato che manca la persona. Il modo per rafforzare l'espressività del discorso, esprimere l'atteggiamento verso una o un'altra persona, soggetto.

Esempio:

Rus! Dove stai andando?

(N.v.gogol)

Confronto

Il confronto è una delle tecniche espressive quando l'uso delle proprietà specifiche e caratteristiche per il soggetto o il processo è divulgato attraverso qualità simili di un altro oggetto o processo. Allo stesso tempo, tale analogia viene effettuata all'oggetto, le cui proprietà vengono utilizzate in confronto, era più nota rispetto all'oggetto descritto dall'autore. Anche gli articoli inanimati, di regola, sono confrontati con animati e un astratto o spirituale con materiale.

Un esempio di confronto:

allora mancava la mia vita - l'ho fatto -

Addormentato come autunno surf. –

E guardò se stesso.

(M.tsvetaeva)

Simbolo

Simbolo - Il soggetto o la parola che esprimono condizionatamente l'essenza di qualsiasi fenomeno.

Il simbolo contiene un valore figurativo ed è vicino alla metafora. Tuttavia, questa prossimità è relativa. Simbolo Contribuisce una sorta di segreto, un suggerimento che ti permette di indovinare cosa intendo, come volevo dire il poeta. L'interpretazione del simbolo è possibile non tanto come la ragione come intuizione e sentimento. Le immagini create da scrittori-simboists hanno le proprie caratteristiche, hanno una struttura di biscotti. In primo piano - un certo fenomeno e dettagli reali, sul secondo piano (nascosto) - il mondo interiore eroe lirico, Le sue visioni, ricordi nati dalla sua pittura immaginazione.

Esempi di caratteri:

dawn, mattina - simboli della giovinezza, inizio della vita;

notte - un simbolo di morte, la fine della vita;

la neve è un simbolo di sentimento freddo, freddo, alienazione.

Sinecdoche.

Sostituzione del nome del soggetto o del fenomeno da parte del nome della parte di questo articolo o del fenomeno. In breve, sostituendo il nome del nome del nome di questo tutto.

Esempi di Synempsmith:

Nativo messa a fuoco (Invece della "casa nativa").

Fiore vela (invece di "barca a vela di navigazione").

"... ed è stato ascoltato prima dell'alba,
Come leccare. francese... "(Lermontov)

(qui "francese" invece di "soldati francesi").

Tautologia

Ripetere in altre parole di ciò che è già stato detto, il che significa che non contiene nuova informazione.

Esempi:

I pneumatici per auto sono pneumatici per la macchina.

Noi uniti insieme.

Tropo

Il sentiero è un'espressione o una parola utilizzata dall'autore in un senso portatile e allegorico. Grazie all'uso del trop, l'autore fornisce un oggetto descritto o elabora una caratteristica luminosa, che provoca determinate associazioni dal lettore e, di conseguenza, una reazione emotiva più acuta.

Tipo superiore:

metafora, allegoria, personificazione, metonimia, sincronizzazione, iperbole, ironia.

Predefinito

L'impostazione predefinita è una tecnica stilistica, in cui l'espressione del pensiero rimane incompiuta, è limitata al suggerimento, il discorso è iniziato interrotto sull'ipotesi del lettore; Parlare sembra annunciare che non parlerà di cose che non richiedono una spiegazione dettagliata o aggiuntiva. Spesso l'effetto predefinito stilistico risiede nel fatto che il discorso inaspettatamente interrotto è completato da un gesto espressivo.

Esempi di predefiniti:

Sarebbe possibile chiarire questa favola -

Sì, in modo che le oche non siano fastidiose ...

Rafforzamento (gradazione)

La laurea (o il rafforzamento) è un numero di parole o espressioni omogenee (immagini, confronti, metafora, ecc.), Iniezione costantemente iniezione, in aumento o, al contrario, abbassando il significato semantico o emotivo dei sentimenti trasmessi dei pensieri o degli eventi descritto.

Un esempio di gradazione ascendente:

Non Mi rincresce non chiamata non Piango ...

(S.senin)

A cura della dolce nebbiosa

Nessuna ora, non un giorno, non un anno lascerà.

(E.BRATYNSKY)

Esempio di gradazione verso il basso:

Promette Polmir, e la Francia è solo per se stesso.

Eufemismo

Parola o espressione neutra in un senso, che è sostituita da altre espressioni considerate indecenti o inappropriate in questo caso.

Esempi:

Vado al naso (invece di andare in bagno).

Gli è stato chiesto del ristorante (invece sono stati cacciati).

Epiteto

Definizione della moda di oggetto, azione, processo, eventi. L'epiteto è un confronto. L'epiteto grammaticalmente è più spesso aggettivo. Tuttavia, altre parti del discorso possono essere utilizzate nella sua capacità, ad esempio, numerici, nomi o verbi.

Esempi di epiteti:

velluto pelle, cristallo squillo

Epifora.

Ripetizione della stessa parola alla fine dei segmenti di parlato adiacenti. L'opposto di un efora, in cui le parole vengono ripetute all'inizio della frase, della stringa o del paragrafo.

Esempio:

"Festoni, tutte le festoni: Pelleka da festonikov., sulle maniche festones., Epoletsy. festonikov.... "(N. Gogol).

Le dimensioni poetiche della dimensione poetica sono un certo ordine in cui sillabe sillabe urti e non accentate sono posizionate nel piede. La fermata è un'unità di lunghezza del verso; ripetendo la combinazione di urti e sillabe non accentate; Un gruppo di sillabe, una delle quali cade l'enfasi. Esempio: Il paradiso del paradiso del cielo 1) qui dopo la sillaba dello shock ne segui una non accentata - tutto si scopre due sillabe. Cioè, è una doppia dimensione. Dopo la sillaba di impatto, due incognite possono seguire - allora è una dimensione a tre lati. 2) Nella linea quattro gruppi di sillabe non affidata agli urti. Questo è, quattro piedi in esso. La singola dimensione Brachikon è una dimensione di versi singola camera da letto. In altre parole, il verso composto da alcuni simboli di percussioni. Esempio di Brachikolon: Fronte - gesso. Barino Bel. Sang pop. Frecce di covoni - giorno santo! Cyrp Blind. Shadow - In Hell! (V.vasevich) Doppie dimensioni di corease Due poesie si fermano con un'enfasi sulla prima sillaba. Cioè, nella stringa, il primo, il terzo, il quinto, ecc., I sono i primi, e così via. Dimensioni principali: - 4-stop - 6-stop - 5-stop Un esempio di una corea a quattro resistenti: La tempesta del paradiso dei clip del cielo ∩ __ / __ / __ __ / __ __ torsione della neve di Vorki; ∩ __ / __ / __ __ / ∩ (A.S. Pushkin) YAMBA POESM bibita con un'enfasi sulla seconda sillaba. Cioè, nella stringa di shock sono la seconda, quarta, sesta, ecc. Sillabe. La sillaba dello shock può essere sostituita da pseudo, con stress secondario nella parola). Quindi le sillabe shock separa non una, ma tre sillabe non accentate. Dimensioni principali: - 4-stop (testi, EPOS), - 6-STOP (poesie e dramma del Drammatico 18 secolo), - 5-STOP (testi e testi e dramma 19-20 secoli), - libera differenza (basso 18-19 secoli., Commedia 19 secolo) Un esempio di yamba a quattro fili: Mio zio delle regole più oneste, __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ / __ Quando non è uno scherzo, lo Zalenor, __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ / ∩ rispettarsi forzato __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ / __ ed è stato meglio non inventare. __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ / (A.S. Pushkin) Un esempio di uno YAMBA a cinque fili (con sillabe pseudo-testa, sono evidenziati in lettere maiuscole): Siamo vestiti insieme la città da condurre, __ ∩ / __ ∩ ∩ __ ∩ __ __ ∩ __ __ ∩ __ __, ci sembra per chi guardare ... __ ∩ __ __ ∩ __ ∩ / __ ∩ / __ ∩ (Come Pushkin) Dimensioni trivellati Dimensioni dactyle Tre-pubblicate Poesie con un'enfasi sulla prima sillaba. Dimensioni principali: - 2-STOP (nel XVIII secolo) - 4-STOP (dal XIX secolo) - 3-STOP (dal XIX secolo) Esempio: Tuchca Heaven, Eternal Wanderers! ∩ __ __ / ∩ __ __ / __ __ __ __ __ __ / __ __ __ __ __ / steppa (з __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ __ (m.yu .lermonts) Amphibrachius poesie a tre alberi con un'enfasi sulla seconda sillaba. Dimensioni principali: - 4-stop ( avvia XIX. c.) - 3-stop (con metà xix. nel.) Esempio: Non il vento infuria su Bor, __ __ __ / __ __ __ __ __ __ / __ __ __ __ __ __ __ __ __ / __ ∩ __ / __ __ / __ ∩ ∩ __ / __ __ / __ ∩ ∩ __ __ / __ __ __ / __ ∩ __ / bypassing il tuo. __ __ __ / __ __ __ / __ ∩ / (N.a.nekrasov) Anapest Tre-retro Poeting Stop con enfasi sull'ultima sillaba. Dimensioni principali: - 4-STOP (dal centro del XIX secolo) - 3-STOP (dal centro del XIX secolo) Esempio di 3-stop Anapest: Oh, primavera senza fine e senza bordo - __ __ ∩ / __ __ ∩ ∩ __ __ ∩ / __ senza fine e senza il bordo di un sogno! __ __ ∩ / __ __ ∩ / __ __ ∩ / Io riconosco, la vita! Accetto! __ __ ∩ / __ __ ∩ / __ __ ∩ ∩ __ e benvenuto il squillo dello scudo! __ __ ∩ / __ __ ∩ __ __ __ ∩ / (A.BLOK) Come ricordare le caratteristiche delle dimensioni doppie e tridimensionali? Puoi ricordare con una simile frase: Walks Kombai! Signora, la sera blocco il cancello! (Domabai non è solo una montagna; tradotto da alcune lingue caucasiche significa "leone").

Ora giriamo ai piedi a tre lati.

La parola signora era fuori dalle prime lettere dei nomi dei piedi a tre lati:

D. - Dactyl.

Am - Amphibehi

MA - Anapest.

E nello stesso ordine di queste lettere includono le seguenti parole Offerte:

Puoi ancora inviare:

Tracciare. Trama elementi

Tracciare Il lavoro letterario è una sequenza logica di azioni di eroi.

Elementi di scena:

esposizione, cravatta, climax, giunzione.

Esposizione - Introducente, la parte iniziale della trama che precede la stringa. A differenza del gusto, non influisce sul corso di eventi successivi nel lavoro e la situazione iniziale (tempo e luogo di azione, la composizione, le relazioni dei personaggi) e prepara la percezione del lettore.

Vazka. - L'evento da cui lo sviluppo dell'azione inizia nel lavoro. Più spesso, il conflitto è pianificato nella stringa.

Culmine - momento più alta tensione Azione di scena in cui il conflitto raggiunge il punto critico del suo sviluppo. Il culmine può essere uno scontro decisivo di eroi, un punto di svolta nel loro destino o la situazione che rivela più pienamente i loro personaggi e soprattutto pronunciato una situazione di conflitto.

Giunzione - Scena finale; La posizione delle persone che recita, sviluppata nel lavoro come risultato dello sviluppo di eventi rappresentato in esso.

Elementi del dramma

Osservazione

Spiegazione che l'autore dà lavoro drammaturgico, descrivendo come me stesso rappresenta l'aspetto, l'età, il comportamento, i sentimenti, i gesti, l'intonazione delle persone di recitazione, la situazione sulla scena. I requisiti sono istruzioni per gli artisti di ruolo, una spiegazione per i lettori.

Replica

Dire, la frase del personaggio, che pronuncia in risposta alle parole di un altro personaggio.

Dialogo

Comunicazione, conversazione, dichiarazioni di due o più attori le cui repliche seguono alternativamente e hanno il significato delle azioni.

Monologo

Il discorso della persona che recita si trovava di fronte a se stesso o agli altri, ma, a differenza del dialogo, indipendente dalle loro repliche. Il modo di scoprire stato indipendente Carattere, mostra il suo carattere, introdurre lo spettatore con le circostanze dell'azione che non ha ricevuto l'incarnazione del palcoscenico.

Informazioni simili

Cosa distingue la finzione da altri tipi di testi? Se pensi che questa sia una trama, poi sbagliata, perché i testi - una zona di letteratura della letteratura fondamentalmente "non asfante", e la prosa è spesso incredibile (ad esempio, un poema in prosa). L'iniziale "intrattenimento" non è anche un criterio, da allora varie epoche. Letteratura artistica eseguita funzioni, molto lontano dall'intrattenimento (e anche opposto).

"Tecniche artistiche in letteratura - Questo è forse l'attributo principale che caratterizza la finzione".

Per cosa sono le tecniche artistiche?

I ricevimenti nella letteratura sono progettati per dare il testo

varie qualità espressive,
peculiarità
identificare l'atteggiamento dell'autore per scrivere,
e anche per trasmettere alcuni significati nascosti e relazioni tra parti di testo.

Allo stesso tempo, esternamente nessuna nuova informazione nel testo sembra non essere introdotta, per ruolo principale Giocare vari metodi Combina parole e frase delle parti.

Le tecniche artistiche in letteratura sono consuetudinose per dividere in due categorie:

sentieri
figure.

Il sentiero è l'uso di una parola in un senso allegorico e figurativo. I percorsi più comuni:

metafora,
metonimia,
sinecdoche.

Le figure chiamano i modi di organizzazione sintattica delle proposte, che differiscono dalle posizioni standard delle parole e danno il testo al testo o un altro valore aggiuntivo. Esempi di figure possono servire

antitesi (opposizione),
rhyme interno,
isokolone (sembianza ritmica e sintattica delle parti del testo).

Ma non ci sono limiti chiari tra le figure e i sentieri. Tali tecniche come

confronto,
iperbole,
litoms, ecc.

Tecniche letterarie e aspetto della letteratura

La maggior parte delle tecniche d'arte prende affatto la loro origine dal primitivo

rappresentanze religiose
accetterà
superstizione.

Questo può anche essere detto sui ricevimenti letterari. E qui la distinzione dei percorsi e delle figure acquisisce un nuovo significato.

I sentieri sono direttamente correlati alle antiche idee magiche e riti. Prima di tutto, questa imposizione dei tabù su

nome del soggetto
animale
stampa di un nome umano.

Si credeva che quando l'orso è denotato dal suo nome diretto, è possibile portarlo su colui che pronuncia questa parola. Così apparvero

metonimia,
sinecdoche.

(Bear - "marrone", "mord", lupo - "grigio", ecc.). Questi sono eufemismo (sostituzione "decente" del concetto indecente) e disfricismi (designazione "oscena" di un concetto neutro). Il primo è anche associato al sistema della scheda per alcuni concetti (ad esempio, la designazione degli organi genitali), e i campioni del secondo sono stati utilizzati inizialmente con lo scopo di evitare il malocchio (secondo la rappresentazione degli antichi) o per lanciare una riflettanza dell'oggetto (ad esempio, se stesso prima della divinità o un rappresentante immobiliare). Nel tempo, le rappresentazioni religiose e sociali "Debunk" e hanno subito una particolare profanazione (cioè, ritirando lo status sacro), ei sentieri cominciarono a svolgere un ruolo estremamente estetico.

Le figure sembrano avere origine più "atterrate". Potrebbero servire gli obiettivi di memorizzare formule di discorso complesse:

regole
legislazione
definizioni scientifiche

Fino ad ora, tali adesivi sono utilizzati nella letteratura di apprendimento dei bambini, nonché nella pubblicità. E la funzione più importante è retorica: pagare maggiore attenzione Il pubblico sul contenuto del testo da parte della "violazione" deliberata di rigide regole del linguaggio. Come

domande retoriche
esclamazioni retoriche
appelli retorici.

"Il prototipo della fiction nella comprensione moderna della parola era preghiere e incantesimi, canti rituali, oltre a spettacoli di altoparlanti antichi".

Molti secoli sono passati, le formule "magiche" hanno perso la forza, ma continuano a influenzare una persona sul livello subconscio ed emotivo, utilizzando la nostra comprensione interna dell'armonia e dell'ordine.

Confronto come ricevimento artistico. Principali tecniche artistiche

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Tecniche artistiche nel poema

Tecniche poetiche

Epiteto

Confronto

Sentieri

Metafora

Eliminazione

Metonimia

Sinecdoche.

Antonomasia

Ironia

Rafforzamento o laurea

Contrasto o antitesi

Predefinito

Esclamazione

Inversione

Allitterazione

Assonanza

Anafora

Per cosa sono le tecniche artistiche?

Tecniche letterarie e aspetto della letteratura

Video: Fund Funds espressive in letteratura