रोमांटिकतावाद की कलात्मक मौलिकता। स्वच्छंदतावाद: प्रतिनिधि, विशिष्ट विशेषताएं, साहित्यिक रूप

स्वच्छंदतावाद कला और साहित्य में एक प्रवृत्ति है जो 18 वीं शताब्दी के अंत में जर्मनी में उत्पन्न हुई और पूरे यूरोप और अमेरिका में फैल गई।

रूमानियत के लक्षण:

मानव व्यक्तित्व, व्यक्तित्व पर जोर, आंतरिक संसारव्यक्ति।

असाधारण परिस्थितियों में एक असाधारण चरित्र की छवि, एक मजबूत, विद्रोही व्यक्तित्व, दुनिया के साथ अपूरणीय। यह व्यक्ति न केवल आत्मा में स्वतंत्र है, बल्कि विशेष और असामान्य भी है। अक्सर, यह एक कुंवारा होता है जिसे अधिकांश अन्य लोग नहीं समझते हैं।

भावनाओं का पंथ, प्रकृति और मनुष्य की प्राकृतिक अवस्था। तर्कवाद का खंडन, तर्क और व्यवस्था का पंथ।

"दो दुनियाओं" का अस्तित्व: आदर्श की दुनिया, सपने और वास्तविकता की दुनिया। उनके बीच एक अपूरणीय विसंगति है। यह रोमांटिक कलाकारों को निराशा और निराशा के मूड में लाता है, "विश्व दुःख"।

लोक कथाओं से अपील, लोककथाओं, ऐतिहासिक अतीत में रुचि, ऐतिहासिक चेतना की खोज। राष्ट्रीय, लोक में सक्रिय रुचि। यूरोपीय लोगों के रचनात्मक हलकों में मौलिकता पर ध्यान केंद्रित करते हुए, राष्ट्रीय आत्म-जागरूकता बढ़ाना।

साहित्य और चित्रकला में, विदेशी प्रकृति का विस्तृत विवरण, तूफानी तत्व, साथ ही साथ "प्राकृतिक" लोगों की छवियां, सभ्यता द्वारा "खराब नहीं", लोकप्रिय हो रही हैं।

स्वच्छंदतावाद ने पुरातनता के बारे में कहानियों के उपयोग को पूरी तरह से त्याग दिया, जो क्लासिकवाद के युग में लोकप्रिय था। इसने नई साहित्यिक विधाओं के उद्भव और स्थापना का नेतृत्व किया - लोकगीत, गीतात्मक गीत, रोमांस, ऐतिहासिक उपन्यासों पर आधारित गीत गाथागीत।

साहित्य में रूमानियत के उत्कृष्ट प्रतिनिधि:जॉर्ज गॉर्डन बायरन, विक्टर ह्यूगो, विलियम ब्लेक, अर्न्स्ट थियोडोर एमेडियस हॉफमैन, वाल्टर स्कॉट, हेनरिक हेन, फ्रेडरिक शिलर, जॉर्ज सैंड, मिखाइल लेर्मोंटोव, अलेक्जेंडर पुश्किन, एडम मिकिविक्ज़।

स्वच्छंदतावाद - (फ्रांसीसी रूमानियत से) - वैचारिक और सौंदर्यवादीऔर कलात्मक प्रवृत्ति जो 18वीं-19वीं शताब्दी के मोड़ पर यूरोपीय कला में विकसित हुई और सात से आठ दशकों तक संगीत और साहित्य पर हावी रही। "रोमांटिकवाद" शब्द की व्याख्या अपने आप में अस्पष्ट है, और "रोमांटिकवाद" शब्द की उपस्थिति की व्याख्या अलग-अलग स्रोतों में अलग-अलग तरीके से की जाती है।

तो मूल रूप से स्पेन में रोमांस शब्द का अर्थ गेय और वीर गीत-रोमांस था। इसके बाद, शब्द को शूरवीरों - उपन्यासों के बारे में महाकाव्य कविताओं में स्थानांतरित कर दिया गया। थोड़ी देर बाद, उन्हीं शूरवीरों के बारे में गद्य कहानियों को उपन्यास कहा जाने लगा। 17 वीं शताब्दी में, शास्त्रीय पुरातनता की भाषाओं के विपरीत, रोमांस भाषाओं में लिखे गए साहसिक और वीर भूखंडों और कार्यों को चित्रित करने के लिए विशेषण का काम किया।

पहली बार, नोवालिस में रोमांटिकतावाद एक साहित्यिक शब्द के रूप में प्रकट होता है।

18 वीं शताब्दी में इंग्लैंड में, "रोमांटिकवाद" शब्द व्यापक उपयोग में आया जब इसे श्लेगल भाइयों द्वारा आगे रखा गया और उनके द्वारा प्रकाशित एटोनियम पत्रिका में दिखाई दिया। मध्य युग और पुनर्जागरण के साहित्य को निरूपित करने के लिए स्वच्छंदतावाद आया।

अठारहवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, लेखक जर्मेन डी स्टेल ने इस शब्द को फ्रांस लाया, और फिर यह अन्य देशों में फैल गया।

जर्मन दार्शनिक फ्रेडरिक श्लेगल ने "उपन्यास" शब्द से साहित्य में एक नई दिशा का नाम लिया, यह विश्वास करते हुए कि यह विशेष शैली, अंग्रेजी और क्लासिक त्रासदी के विपरीत, आत्मा की अभिव्यक्ति है आधुनिक युग. और, वास्तव में, उपन्यास 19वीं शताब्दी में फला-फूला, जिसने दुनिया को इस शैली की कई उत्कृष्ट कृतियाँ दीं।

पहले से ही 18 वीं शताब्दी के अंत में, सामान्य रूप से सब कुछ शानदार या असामान्य कहने की प्रथा थी (क्या होता है, "उपन्यासों की तरह") रोमांटिक। इसलिए, नई कविता, जो शायद ही कभी शास्त्रीय और ज्ञानवर्धक कविता से भिन्न होती है, को रोमांटिक भी कहा जाता था, और उपन्यास को इसकी मुख्य शैली के रूप में मान्यता दी गई थी।

18 वीं शताब्दी के अंत में, "रोमांटिकवाद" शब्द ने एक कलात्मक आंदोलन को निरूपित करना शुरू कर दिया, जो खुद को क्लासिकवाद का विरोध करता था। आत्मज्ञान से अपनी कई प्रगतिशील विशेषताओं को विरासत में मिला है, रोमांटिकतावाद एक ही समय में आत्मज्ञान में और संपूर्ण नई सभ्यता की सफलताओं में गहरी निराशा से जुड़ा था।

क्लासिकिस्टों (जिन्होंने पुरातनता की संस्कृति को अपना मुख्य आधार बनाया) के विपरीत रोमांटिक, मध्य युग और आधुनिक समय की संस्कृति पर निर्भर थे।

रोमांस के आध्यात्मिक नवीनीकरण की तलाश में, वे अक्सर अतीत को आदर्श बनाने के लिए आते थे, वे इसे रोमांटिक, ईसाई साहित्य और धार्मिक मिथक मानते थे।

यह ईसाई साहित्य में व्यक्ति की आंतरिक दुनिया पर ध्यान केंद्रित था जो रोमांटिक कला के लिए एक शर्त बन गया।

उस समय के दिमाग के स्वामी अंग्रेज कवि जॉर्ज गॉर्डन बायरन थे। उसने बनाया " हीरो XIXसदी "- एक अकेले व्यक्ति की छवि, एक शानदार विचारक जो जीवन में अपने स्थान पर नहीं जाता है।

जीवन में गहरी निराशा, इतिहास में निराशावाद उस समय की अनेक संवेदनाओं में महसूस होता है। एक उत्तेजित, उत्तेजित स्वर, एक उदास, गाढ़ा वातावरण - ये रोमांटिक कला के विशिष्ट लक्षण हैं।

स्वच्छंदतावाद सर्वशक्तिमान कारण के पंथ के इनकार के संकेत के तहत पैदा हुआ था। यही कारण है कि जीवन का सच्चा ज्ञान, रोमांटिकों के अनुसार, विज्ञान द्वारा नहीं, दर्शन द्वारा नहीं, बल्कि कला द्वारा दिया जाता है। एक कलाकार ही अपने सहज अंतर्ज्ञान की मदद से वास्तविकता को समझ सकता है।

रोमैंटिक्स ने कलाकार को एक आसन पर बिठा दिया, लगभग उसे देवता बना दिया, क्योंकि वह एक विशेष संवेदनशीलता से संपन्न है, एक विशेष अंतर्ज्ञान जो उसे चीजों के सार में घुसने की अनुमति देता है। समाज कलाकार को उसकी प्रतिभा के लिए माफ नहीं कर सकता, वह उसकी अंतर्दृष्टि को नहीं समझ सकता है, और इसलिए वह समाज के साथ तीव्र विरोधाभास में है, उसके खिलाफ विद्रोह करता है, इसलिए रोमांटिकवाद के मुख्य विषयों में से एक कलाकार की गहरी गलतफहमी, उसके विद्रोह और हार का विषय है। , उसका अकेलापन और मौत।

रोमांटिक लोगों ने जीवन के आंशिक सुधार का नहीं, बल्कि इसके सभी अंतर्विरोधों के समग्र समाधान का सपना देखा था। रोमांटिक लोगों को पूर्णता की प्यास की विशेषता थी - इनमें से एक महत्वपूर्ण विशेषताएंरोमांटिक दृष्टिकोण।

इस संबंध में, वी। जी। बेलिंस्की का शब्द "रोमांटिकवाद" पूरे ऐतिहासिक और आध्यात्मिक जीवन तक फैला हुआ है: "रोमांटिकवाद न केवल एक कला से संबंधित है, न केवल कविता के लिए: इसके स्रोत, कला और कविता दोनों के स्रोत क्या हैं - जीवन में। » *

जीवन के सभी पहलुओं में रूमानियत के प्रवेश के बावजूद, संगीत को रूमानियत की कलाओं के पदानुक्रम में सबसे सम्मानजनक स्थान दिया गया था, क्योंकि इसमें भावना का शासन होता है और इसलिए रचनात्मकता इसमें सर्वोच्च लक्ष्य पाती है। रोमांटिक कलाकार. संगीत के लिए, रोमांटिक के दृष्टिकोण से, दुनिया को अमूर्त शब्दों में नहीं समझता है, लेकिन इसके भावनात्मक सार को प्रकट करता है। श्लेगल, हॉफमैन - रूमानियत के सबसे बड़े प्रतिनिधि - ने तर्क दिया कि ध्वनियों में सोचना अवधारणाओं में सोचने से अधिक है। क्योंकि संगीत भावनाओं को इतना गहरा और मौलिक रूप देता है कि उन्हें शब्दों में व्यक्त नहीं किया जा सकता है।

अपने आदर्शों पर जोर देने के प्रयास में, रोमांटिक न केवल धर्म और अतीत की ओर मुड़ते हैं, बल्कि विभिन्न कलाओं और प्राकृतिक दुनिया, विदेशी देशों और लोककथाओं में भी रुचि रखते हैं। वे भौतिक मूल्यों के लिए आध्यात्मिक मूल्यों का विरोध करते हैं, यह रोमांस की भावना के जीवन में है कि वे उच्चतम मूल्य देखते हैं।

किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया मुख्य बन जाती है - उसका सूक्ष्म जगत, अचेतन की लालसा, व्यक्ति का पंथ एक प्रतिभा को जन्म देता है जो आम तौर पर स्वीकृत नियमों का पालन नहीं करता है।

संगीतमय रूमानियत की दुनिया में गीतों के अलावा, शानदार छवियों का बहुत महत्व था। शानदार छवियांवास्तविकता के साथ एक तीव्र विपरीतता दी, साथ ही साथ इसके साथ जुड़ना भी। इसके लिए धन्यवाद, फंतासी ने श्रोता के लिए अलग-अलग पहलुओं को प्रकट किया। फंतासी ने कल्पना की स्वतंत्रता, विचार और भावना के खेल के रूप में कार्य किया। नायक एक परी कथा में गिर गया, अवास्तविक दुनियाजहां अच्छाई और बुराई, सुंदरता और कुरूपता का टकराव होता है।

रोमांटिक कलाकारों ने क्रूर वास्तविकता से उड़ान में मुक्ति की मांग की।

रूमानियत का एक और संकेत प्रकृति में रुचि है। रोमांटिक लोगों के लिए, प्रकृति सभ्यता की परेशानियों से मुक्ति का एक द्वीप है। प्रकृति एक रोमांटिक नायक की बेचैन आत्मा को आराम और चंगा करती है।

सबसे विविध लोगों को दिखाने के प्रयास में, जीवन की सभी विविधताओं को प्रदर्शित करने के लिए, रोमांटिक संगीतकारों ने संगीतमय चित्रांकन की कला को चुना, जो अक्सर पैरोडी और अजीबोगरीब होता है।

संगीत में, भावना का प्रत्यक्ष प्रवाह दार्शनिक हो जाता है, और परिदृश्य और चित्र गीतवाद से प्रभावित होते हैं और सामान्यीकरण की ओर ले जाते हैं।

अपने सभी अभिव्यक्तियों में जीवन में रोमांटिक लोगों की रुचि, खोए हुए सद्भाव और पूर्णता को फिर से बनाने की इच्छा से अटूट रूप से जुड़ी हुई है। इसलिए - इतिहास, लोककथाओं में रुचि, सबसे अभिन्न के रूप में व्याख्या की गई, सभ्यता द्वारा अपरिवर्तित।

यह रूमानियत के युग में लोककथाओं में रुचि है जो स्थानीय संगीत परंपराओं को दर्शाते हुए रचना के कई राष्ट्रीय विद्यालयों के उद्भव में योगदान देता है। राष्ट्रीय विद्यालयों की स्थितियों में, रोमांटिकतावाद ने बहुत कुछ सामान्य रखा और साथ ही, शैली, भूखंडों, विचारों और पसंदीदा शैलियों में एक उल्लेखनीय मौलिकता दिखाई।

चूंकि रूमानियत ने सभी कलाओं में एक ही अर्थ और एक मुख्य लक्ष्य देखा - जीवन के रहस्यमय सार के साथ विलय, कला के संश्लेषण के विचार ने एक नया अर्थ प्राप्त किया।

इस प्रकार, सभी प्रकार की कलाओं को एक साथ लाने का विचार उत्पन्न होता है, ताकि संगीत उपन्यास की सामग्री को खींच सके और ध्वनियों के बारे में त्रासदी बता सके, कविता अपनी संगीतमयता में ध्वनि की कला से संपर्क करेगी, और पेंटिंग साहित्य की छवियों को व्यक्त करेगी।

विभिन्न प्रकार की कलाओं के संयोजन ने छाप के प्रभाव को बढ़ाना संभव बनाया, धारणा की अधिक अखंडता को मजबूत किया। संगीत, रंगमंच, चित्रकला, कविता, रंग प्रभाव के सम्मिश्रण में सभी प्रकार की कलाओं के लिए नई संभावनाएं खुल गईं।

साहित्य कलात्मक रूप का नवीनीकरण हो रहा है, नई विधाओं का निर्माण हो रहा है, जैसे ऐतिहासिक उपन्यासों, शानदार कहानियाँ, गेय - महाकाव्य कविताएँ। गीत जो बनाया जा रहा है उसका मुख्य पात्र बन जाता है। अवसर काव्यात्मक शब्दअस्पष्टता, संघनित रूपक और छंद और लय के क्षेत्र में खोजों के कारण इसका विस्तार हुआ।

न केवल कला का संश्लेषण संभव हो जाता है, बल्कि एक शैली का दूसरी शैली में प्रवेश, दुखद और हास्य का मिश्रण, उच्च और निम्न प्रकट होता है, रूपों की पारंपरिकता का एक विशद प्रदर्शन शुरू होता है।

इस प्रकार, रोमांटिक साहित्य में सौंदर्य की छवि मुख्य सौंदर्य सिद्धांत बन जाती है। रोमांटिक रूप से सुंदर की कसौटी नया, अज्ञात है। अपरिचित और अज्ञात रूमानियत के मिश्रण को विशेष रूप से मूल्यवान, विशेष रूप से अभिव्यंजक साधन माना जाता है।

सौन्दर्य की नई कसौटी के अतिरिक्त रोमांटिक हास्य या विडंबना के विशेष सिद्धांत भी सामने आए। वे अक्सर बायरन, हॉफमैन में पाए जाते हैं, वे जीवन पर एक सीमित दृष्टिकोण रखते हैं। यह इस विडंबना से है कि रोमांटिक लोगों का कटाक्ष तब बढ़ेगा। हॉफमैन का एक विचित्र चित्र दिखाई देगा, बायरन का तेज जुनून, और ह्यूगो का जुनून का विरोध।

अध्याय I. रोमांटिकवाद और विशिष्टता

ए एस पुश्किन के कार्यों में रोमांटिक नायक।

रूस में स्वच्छंदतावाद का उदय पश्चिम की अपेक्षा कुछ देर बाद हुआ। रूसी रूमानियत के उद्भव का आधार न केवल फ्रांसीसी बुर्जुआ क्रांति, 1812 का युद्ध था, बल्कि 18वीं सदी के अंत और 19वीं शताब्दी की शुरुआत की रूसी वास्तविकता भी थी।

जैसा कि उल्लेख किया गया है, रूसी रूमानियत के संस्थापक वी। ए। ज़ुकोवस्की थे। उनकी कविता अपनी नवीनता और असामान्यता से प्रभावित हुई।

लेकिन, निस्संदेह, रूस में रूमानियत का सही जन्म ए.एस. पुश्किन के काम से जुड़ा है।

« काकेशस के कैदी»पुश्किन, शायद, रोमांटिक स्कूल का पहला काम है, जहाँ एक रोमांटिक नायक का चित्र दिया जाता है *। इस तथ्य के बावजूद कि कैदी के चित्र के विवरण बख्शते हैं, उन्हें इस चरित्र की विशेष स्थिति को यथासंभव सर्वोत्तम रूप से जोर देने के लिए विशेष रूप से दिया जाता है: "उच्च माथे", "चुभने वाली मुस्कराहट", "जलती हुई नज़र", और इसी तरह। बंदी की भावनात्मक स्थिति और उस तूफान के बीच समानता भी दिलचस्प है:

और कैदी, पहाड़ की ऊंचाई से,

अकेले, एक गरज के पीछे,

सूरज के लौटने का इंतजार

तूफान से पहुंच से बाहर

और कमजोर गरज के लिए तूफान,

उसने कुछ खुशी के साथ सुना। *

उसी समय, कैदी, कई अन्य रोमांटिक नायकों की तरह, एक अकेले व्यक्ति के रूप में दिखाया जाता है, दूसरों द्वारा गलत समझा जाता है और दूसरों से ऊपर खड़ा होता है। उसका अंदरूनी शक्ति, उनकी प्रतिभा और निडरता अन्य लोगों की राय के माध्यम से दिखाई जाती है - विशेष रूप से उनके दुश्मन:

उनका लापरवाह साहस

भयानक सर्कसियों ने अचंभा किया,

अपनी जवानी बख्श दी

और आपस में फुसफुसाते हैं

उन्हें अपनी लूट पर गर्व था।

इसके अलावा, पुश्किन यहीं नहीं रुकते। एक रोमांटिक हीरो के जीवन की कहानी एक संकेत के रूप में दी गई है। पंक्तियों के माध्यम से, हम अनुमान लगाते हैं कि कैदी साहित्य का शौकीन था, एक तूफानी सामाजिक जीवन जीता था, उसकी सराहना नहीं करता था, लगातार युगल में भाग लेता था।

कैदी के इस रंगीन जीवन ने न केवल उसे नाराज़ किया, बल्कि उसके आसपास के लोगों के साथ विदेशी भूमि की उड़ान में एक विराम का भी परिणाम दिया। वास्तव में एक पथिक होने के नाते:

प्रकाश का पाखण्डी, प्रकृति का मित्र,

उन्होंने अपनी जन्मभूमि छोड़ दी

और दूर देश के लिए उड़ान भरी

स्वतंत्रता के हंसमुख भूत के साथ।

आजादी की प्यास और प्यार के अनुभव ने कैदी को छोड़ दिया मातृभूमि, और वह "आजादी के भूत" के लिए विदेशी भूमि पर जाता है।

उड़ान के लिए एक और महत्वपूर्ण प्रोत्साहन पूर्व प्रेम था, जो कई अन्य रोमांटिक नायकों की तरह पारस्परिक नहीं था:

नहीं, मैं आपसी प्रेम नहीं जानता था,

अकेले प्यार किया, अकेले सहा;

और मैं धुएँ के रंग की लौ की तरह निकल जाता हूँ,

खाली घाटियों के बीच भूल गए।

कई रोमांटिक कार्यों में, एक दूर की विदेशी भूमि और उसमें रहने वाले लोग रोमांटिक नायक के भागने का लक्ष्य थे। यह विदेशों में था कि रोमांटिक नायक लंबे समय से प्रतीक्षित स्वतंत्रता, मनुष्य और प्रकृति के बीच सामंजस्य को खोजना चाहता था। दूर से एक रोमांटिक हीरो को आकर्षित करने वाली यह नई दुनिया कैदी के लिए विदेशी हो जाती है, इस दुनिया में कैदी बन जाता है गुलाम*

और फिर से, रोमांटिक नायक स्वतंत्रता के लिए प्रयास करता है, अब उसके लिए स्वतंत्रता कोसैक्स द्वारा व्यक्त की जाती है, जिसकी मदद से वह इसे प्राप्त करना चाहता है। उच्चतम स्वतंत्रता प्राप्त करने के लिए उसे कैद से मुक्ति की आवश्यकता है, जिसके लिए उसने अपनी मातृभूमि और कैद दोनों में आकांक्षा की।

बंदी की अपने वतन वापसी को कविता में नहीं दिखाया गया है। लेखक पाठकों को अपने लिए यह निर्धारित करने का अवसर देता है कि क्या कैदी स्वतंत्रता प्राप्त करेगा, या "यात्री", "निर्वासन" बन जाएगा।

जैसा कि कई रोमांटिक कार्यों में, कविता में एक विदेशी लोगों को दर्शाया गया है - सर्कसियन *। पुश्किन ने "उत्तरी मधुमक्खी" प्रकाशन से उनके द्वारा ली गई लोगों के बारे में प्रामाणिक जानकारी कविता में पेश की।

पहाड़ की स्वतंत्रता की यह अस्पष्टता पूरी तरह से रोमांटिक विचार की प्रकृति से मेल खाती है। स्वतंत्रता की अवधारणा का ऐसा विकास नैतिक रूप से निम्न के साथ नहीं, बल्कि क्रूर से जुड़ा था। इसके बावजूद, बंदी की जिज्ञासा, किसी भी अन्य रोमांटिक नायक की तरह, उसे सर्कसियन जीवन के कुछ पहलुओं के प्रति सहानुभूति और दूसरों के प्रति उदासीन बना देती है।

बख्चिसराय का फव्वारा ए एस पुश्किन द्वारा कुछ कार्यों में से एक है जो एक वर्णनात्मक शीर्षक से नहीं, बल्कि रोमांटिक नायक के चित्र के साथ शुरू होता है। इस चित्र में, एक रोमांटिक नायक की सभी विशिष्ट विशेषताएं पाई जाती हैं: "गिरे नीची आँखों से बैठा", "पुराना भौंह हृदय की उत्तेजना को व्यक्त करता है", "एक गर्वित आत्मा को क्या प्रेरित करता है?", और वह ठंडे घंटे बिताता है रात की उदास, एकाकी। ".

जैसा कि "काकेशस के कैदी" में, "बख्चिसराय के फव्वारे" में एक बल है जिसने कैदी को लंबी यात्रा पर जाने के लिए प्रेरित किया। खान गिरय पर क्या बोझ है? तीन बार सवाल पूछने के बाद ही लेखक जवाब देता है कि मरियम की मौत ने खान से आखिरी उम्मीद छीन ली।

एक प्यारी महिला के खोने की कड़वाहट खान द्वारा एक रोमांटिक नायक की अत्यधिक भावनात्मक तीव्रता के साथ अनुभव की जाती है:

वह अक्सर घातक काटने में होता है

एक कृपाण उठाता है, और एक झूले के साथ

अचानक अचल रहता है

चारों ओर पागलपन से देखता है

पीला, मानो डर से भरा हो,

और कुछ फुसफुसाता है और कभी-कभी

जलते हुए आंसू नदी की तरह बहते हैं।

गिरय की छवि दो की पृष्ठभूमि के खिलाफ दी गई है महिला चित्र, जो रोमांटिक विचारों के मामले में कम दिलचस्प नहीं हैं। दो महिला भाग्य दो प्रकार के प्रेम को प्रकट करते हैं: एक उदात्त है, "दुनिया और जुनून से ऊपर", और दूसरा सांसारिक, भावुक है।

मैरी को रोमांटिक लोगों की पसंदीदा छवि के रूप में दर्शाया गया है - पवित्रता और आध्यात्मिकता की छवि। उसी समय, प्रेम मैरी के लिए पराया नहीं है, वह अभी तक उसमें नहीं जागी है। मैरी आत्मा की कठोरता, सद्भाव से प्रतिष्ठित है।

मैरी, कई की तरह रोमांटिक नायिकाएंमुक्ति और गुलामी के बीच एक विकल्प का सामना करना पड़ा। वह विनम्रता में बनाई गई स्थिति से बाहर निकलने का रास्ता खोजती है, जो केवल उसकी आध्यात्मिक शुरुआत, एक उच्च शक्ति में विश्वास पर जोर देती है। स्वीकारोक्ति शुरू करते हुए, ज़रेमा मारिया के सामने जुनून की दुनिया खोलती है जो उसके लिए दुर्गम है। मारिया समझती है कि जीवन के साथ सभी संबंध कट गए हैं, और कई रोमांटिक नायकों की तरह वह जीवन में निराश है, स्थिति से बाहर निकलने का रास्ता नहीं ढूंढ रही है।

ज़रेमा की बैकस्टोरी एक विदेशी देश की पृष्ठभूमि के खिलाफ होती है जो कि उसकी मातृभूमि है। दूर के देशों का वर्णन, रोमांटिकता की विशेषता, नायिका के भाग्य के साथ "बख्चिसराय के फव्वारे" में विलीन हो जाती है। उसके लिए हरम में जीवन जेल नहीं है, बल्कि एक सपना है जो एक वास्तविकता बन गया है। हरेम वह दुनिया है जिसमें ज़रेमा पहले हुई हर चीज़ से छिपने के लिए दौड़ती है।

घरेलू को छोड़कर मनोवैज्ञानिक अवस्थाज़रेमा का रोमांटिक स्वभाव भी विशुद्ध रूप से बाहरी रूप से खींचा गया है। कविता में पहली बार ज़रेमा गिरे पोज़ में दिखाई देती हैं। उसे हर चीज के प्रति उदासीन के रूप में चित्रित किया गया है। ज़रेमा और गिरय दोनों ने अपना प्यार खो दिया, जो उनके जीवन का अर्थ था। कई रोमांटिक नायकों की तरह, उन्हें प्यार से केवल निराशा ही मिली।

इस प्रकार, कविता के तीनों मुख्य पात्रों को उनके जीवन के महत्वपूर्ण क्षणों में चित्रित किया गया है। वर्तमान स्थिति सबसे बुरी चीज प्रतीत होती है जो उनमें से प्रत्येक के जीवन में ही हो सकती है। उनके लिए मृत्यु अपरिहार्य या वांछनीय हो जाती है। तीनों मामलों में, दुख का मुख्य कारण एक प्रेम भावना है जिसे अस्वीकार कर दिया गया था या पारस्परिक नहीं किया गया था।

इस तथ्य के बावजूद कि तीनों मुख्य पात्रों को रोमांटिक कहा जा सकता है, केवल खान गिरी को सबसे मनोवैज्ञानिक तरीके से दिखाया गया है, यह उनके साथ है कि पूरी कविता का संघर्ष जुड़ा हुआ है। उनके चरित्र को सूक्ष्म भावनाओं के साथ एक मध्यकालीन शूरवीर के जुनून के साथ एक जंगली से विकास में दिखाया गया है। मारिया के लिए गिरय में भड़की भावना ने उसकी आत्मा और दिमाग को उल्टा कर दिया। यह समझे बिना, वह मैरी की रक्षा करता है और उसके सामने झुक जाता है।

ए एस पुश्किन की कविता "जिप्सी" में, पिछली कविताओं की तुलना में, केंद्रीय चरित्र रोमांटिक नायक अलेकोडन है, न केवल वर्णनात्मक रूप से, बल्कि प्रभावी रूप से भी। (अलेको सोचता है, वह स्वतंत्र रूप से अपने विचारों और भावनाओं को व्यक्त करता है, वह आम तौर पर स्वीकृत नियमों के खिलाफ है, पैसे की शक्ति के खिलाफ है, वह अपनी सभ्यता वाले शहरों के खिलाफ है। अलेको स्वतंत्रता के लिए, प्रकृति की वापसी के लिए, इसकी सद्भाव के लिए खड़ा है।)

अलेको न केवल तर्क देता है, बल्कि व्यवहार में अपने सिद्धांत की पुष्टि भी करता है। नायक एक मुक्त खानाबदोश लोगों - जिप्सियों के साथ रहने के लिए जाता है। अलेको के लिए, जिप्सियों के साथ जीवन सभ्यता से उतना ही प्रस्थान है जितना कि अन्य रोमांटिक नायकों की दूर की भूमि या शानदार, रहस्यमय दुनिया की उड़ान।

रहस्यमय (विशेषकर पश्चिमी रोमांटिक लोगों के बीच) की लालसा अलेको के सपनों में पुश्किन के लिए एक आउटलेट ढूंढती है। सपने अलेको के जीवन में भविष्य की घटनाओं की भविष्यवाणी और भविष्यवाणी करते हैं।

अलेको खुद जिप्सियों से न केवल उनकी इच्छित स्वतंत्रता "लेता है", बल्कि उनके जीवन में सामाजिक सद्भाव भी लाता है। उसके लिए, प्यार न केवल एक मजबूत भावना है, बल्कि एक ऐसी चीज भी है जिस पर उसका पूरा आध्यात्मिक संसार, उसका पूरा जीवन खड़ा है। उसके लिए एक प्रिय का नुकसान उसके आसपास की पूरी दुनिया का पतन है।

अलेको का संघर्ष न केवल प्यार में निराशा पर बना है, बल्कि और भी गहरा है। एक ओर जिस समाज में वे रहते थे, वह उन्हें स्वतंत्रता और इच्छा नहीं दे सकता, दूसरी ओर जिप्सी स्वतंत्रता प्रेम में सामंजस्य, निरंतरता और खुशी नहीं दे सकती। अलेको को प्यार में आजादी की जरूरत नहीं है, जो एक-दूसरे पर कोई दायित्व नहीं थोपता।

संघर्ष अलेको द्वारा की गई हत्या को जन्म देता है। उसका कार्य ईर्ष्या तक ही सीमित नहीं है, उसका कार्य एक ऐसे जीवन का विरोध है जो उसे वह अस्तित्व नहीं दे सकता जो वह चाहता है।

इस प्रकार, पुश्किन में रोमांटिक नायक अपने सपने में निराश है, एक मुक्त जिप्सी जीवन, वह अस्वीकार कर देता है कि वह हाल ही में क्या चाहता था।

अलेको का भाग्य न केवल स्वतंत्रता के प्यार में उसकी निराशा के कारण दुखद दिखता है, बल्कि इसलिए भी कि पुश्किन अलेको के लिए एक संभावित रास्ता प्रदान करता है, जो पुरानी जिप्सी की कहानी में लगता है।

ऐसा ही एक मामला वृद्ध के जीवन में भी आया था, लेकिन वह "निराश रोमांटिक हीरो" नहीं बने, उन्होंने भाग्य से समझौता कर लिया। बूढ़ा, अलेको के विपरीत, स्वतंत्रता को सभी के लिए एक अधिकार मानता है, वह अपने प्रिय को नहीं भूलता है, लेकिन बदला और आक्रोश से परहेज करते हुए, अपनी इच्छा से खुद को त्याग देता है।

दूसरा अध्याय। कविताओं में एक रोमांटिक नायक की मौलिकता

एम। यू। लेर्मोंटोव "एमटीसीआरआई" और "दानव"।

एम। यू। लेर्मोंटोव का जीवन और भाग्य एक उज्ज्वल धूमकेतु की तरह है जिसने एक पल के लिए तीस के दशक में रूसी आध्यात्मिक जीवन के आकाश को रोशन किया। यह अद्भुत व्यक्ति जहाँ भी प्रकट हुआ, प्रशंसा और शाप के जयकारे सुने गए। उनकी कविताओं की आभूषण पूर्णता ने विचार की भव्यता और अजेय संशयवाद, इनकार की शक्ति दोनों को प्रभावित किया।

सभी रूसी साहित्य में सबसे रोमांटिक कविताओं में से एक मत्स्यरी (1839) है। यह कविता देशभक्ति के विचार को स्वतंत्रता के विषय के साथ सामंजस्यपूर्ण रूप से जोड़ती है। लेर्मोंटोव इन अवधारणाओं को साझा नहीं करते हैं: मातृभूमि के लिए प्यार और प्यास एक में विलीन हो जाएगी, लेकिन "उग्र जुनून"। मठ मत्स्यरी के लिए एक जेल बन जाता है, वह खुद एक गुलाम और एक कैदी लगता है। उनकी इच्छा "पता लगाने की - इच्छा या जेल के लिए हम इस दुनिया में पैदा हुए थे" स्वतंत्रता के लिए एक भावुक आवेग के कारण है। भागने के कुछ दिन उसके लिए अस्थायी रूप से अर्जित इच्छा बन गए: केवल मठ के बाहर वह रहता था, और वनस्पति नहीं करता था।

पहले से ही "मत्स्यरी" कविता की शुरुआत में हम उस रोमांटिक मूड को महसूस करते हैं जो कविता का केंद्रीय चरित्र लाता है। शायद, उपस्थिति, नायक का चित्र उसमें एक रोमांटिक नायक के साथ विश्वासघात नहीं करता है, लेकिन उसकी विशिष्टता, चयन, रहस्य उसके कार्यों की गतिशीलता पर जोर देता है।

जैसा कि आमतौर पर अन्य रोमांटिक कार्यों में होता है, निर्णायक मोड़ तत्वों की पृष्ठभूमि के खिलाफ होता है। मठ से प्रस्थान, मत्स्यरी द्वारा किया गया, एक तूफान में होता है: *

रात के घंटे में, एक भयानक घंटा,

जब तूफ़ान ने आपको डरा दिया

जब वेदी पर प्रणाम करते हैं,

आप जमीन पर दण्डवत करें

मैं भागा। ओह मैं एक भाई की तरह हूँ

मुझे तूफान को गले लगाने में खुशी होगी। *

तूफान और रोमांटिक नायक की भावनाओं के बीच समानता से नायक की रोमांटिक प्रकृति पर भी जोर दिया जाता है। तत्वों की पृष्ठभूमि के खिलाफ, नायक का अकेलापन और भी तेजी से सामने आता है। तूफान, जैसा कि था, अन्य सभी लोगों से मत्स्यरी की रक्षा करता है, लेकिन वह डरता नहीं है और इससे पीड़ित नहीं होता है। प्रकृति और, इसके हिस्से के रूप में, तूफान मत्स्यरी में प्रवेश करते हैं, वे उसके साथ विलीन हो जाते हैं; रोमांटिक नायक आगामी तत्वों में उस इच्छा और स्वतंत्रता की तलाश करता है जिसकी मठ की दीवारों में कमी थी। और जैसा कि यू वी मान ने लिखा है: "बिजली की रोशनी में, एक लड़के की कमजोर आकृति लगभग गैलीथ के विशाल आकार तक बढ़ जाती है। * इस दृश्य के बारे में, वी. जी. बेलिंस्की भी लिखते हैं: “आप देखते हैं कि कितनी उग्र आत्मा है, कितनी शक्तिशाली आत्मा है, इस मत्स्यरी का क्या विशाल स्वभाव है। »*

सामग्री ही, नायक की हरकतें - दूर देश की उड़ान, खुशी और स्वतंत्रता के साथ आकर्षक, एक रोमांटिक नायक के साथ रोमांटिक काम में ही हो सकती है। लेकिन साथ ही, मत्स्यरा का नायक कुछ असामान्य है, क्योंकि लेखक कोई सुराग नहीं देता है, जो कि भागने के कारण के रूप में कार्य करता है। नायक खुद एक अज्ञात, रहस्यमय, परी-कथा की दुनिया में नहीं जाना चाहता, लेकिन केवल वहीं लौटने की कोशिश करता है जहां उसे हाल ही में बाहर निकाला गया था। बल्कि, इसे किसी विदेशी देश में पलायन के रूप में नहीं माना जा सकता है, बल्कि प्रकृति की वापसी के रूप में, इसके सामंजस्यपूर्ण जीवन के रूप में माना जा सकता है। इसलिए, कविता में उनकी मातृभूमि के पक्षियों, पेड़ों, बादलों का बार-बार उल्लेख मिलता है।

"मत्स्यरी" का नायक अपनी जन्मभूमि पर लौटने जा रहा है, क्योंकि वह अपनी मातृभूमि को एक आदर्श रूप में देखता है: "चिंताओं और लड़ाइयों की एक अद्भुत भूमि।" नायक के लिए प्राकृतिक वातावरण हिंसा और क्रूरता में होता है: "लंबे खंजर की जहरीली पपड़ी की चमक।" यह वातावरण उसे सुंदर, मुक्त प्रतीत होता है। अनाथों को गर्म करने वाले भिक्षुओं के मैत्रीपूर्ण स्वभाव के बावजूद, मठ में बुराई की छवि को व्यक्त किया जाता है, जो तब मत्स्यरी के कार्यों को प्रभावित करेगा। भगवान को जो भाता है उससे अधिक मत्सरी को आकर्षित करेगा; एक मन्नत के बजाय, वह मठ से भाग जाता है। वह मठवासी कानूनों की निंदा नहीं करता है, वह मठों के ऊपर अपने आदेश नहीं रखता है। तो मत्स्यरी, इस सब के बावजूद, अपनी मातृभूमि में जीवन के एक पल के लिए "स्वर्ग और अनंत काल" का आदान-प्रदान करने के लिए तैयार है।

हालांकि कविता के रोमांटिक नायक ने अन्य रोमांटिक नायकों के विपरीत किसी को कोई नुकसान नहीं पहुंचाया*, फिर भी वह अकेला रहता है। लोगों के साथ रहने, उनके साथ खुशियाँ और परेशानियाँ साझा करने की मत्सरी की इच्छा के कारण अकेलेपन पर और भी ज़ोर दिया जाता है।

जंगल, प्रकृति के हिस्से के रूप में, मत्स्यरी के लिए दोस्त या दुश्मन बन जाता है। एक ही समय में जंगल नायक को शक्ति, स्वतंत्रता और सद्भाव देता है, और साथ ही उसकी ताकत को छीन लेता है, अपनी मातृभूमि में खुशी पाने की उसकी इच्छा को रौंदता है।

लेकिन न केवल जंगल और जंगली जानवर उसके रास्ते में रोड़ा बन जाते हैं और अपने लक्ष्य को प्राप्त कर लेते हैं। लोगों और प्रकृति से उसकी जलन और झुंझलाहट खुद में विकसित हो जाती है। मत्स्यी समझता है कि न केवल बाहरी बाधाएं उसके साथ हस्तक्षेप करती हैं, बल्कि वह अपनी भूख, शारीरिक थकान की भावना को दूर नहीं कर सकती है। उसकी आत्मा में जलन और पीड़ा बढ़ जाती है, इसलिए नहीं कि उसके दुर्भाग्य के लिए कोई विशिष्ट व्यक्ति जिम्मेदार नहीं है, बल्कि इसलिए कि वह केवल कुछ परिस्थितियों और अपनी आत्मा की स्थिति के कारण जीवन का सामंजस्य नहीं पा सकता है।

B. एहिबाम ने निष्कर्ष निकाला कि अंतिम शब्दयुवा पुरुष - "और मैं किसी को शाप नहीं दूंगा" - "सुलह" के विचार को बिल्कुल भी व्यक्त न करें, लेकिन चेतना की दुखद स्थिति के बावजूद, एक उदात्त की अभिव्यक्ति के रूप में कार्य करें। "वह किसी को शाप नहीं देता, क्योंकि भाग्य के साथ उसके संघर्ष में उसके दुखद परिणाम के लिए कोई भी व्यक्तिगत रूप से दोषी नहीं है। »*

कई रोमांटिक नायकों की तरह, मत्स्यरा का भाग्य खुशी से नहीं निकलता है। रोमांटिक हीरोअपने सपने को पूरा नहीं करता, वह नष्ट हो जाता है। मृत्यु दुख से मुक्ति के रूप में आती है और उसके सपने को पार कर जाती है। पहले से ही कविता की पहली पंक्तियों से, "मत्स्यरी" कविता का समापन स्पष्ट हो जाता है। हम बाद के पूरे स्वीकारोक्ति को मत्स्यरी की विफलताओं के विवरण के रूप में देखते हैं। और यू.वी. मान के अनुसार: "तीन दिन" मत्स्यरी द्वारा अपने पूरे जीवन का एक नाटकीय एनालॉग है, अगर यह जंगली, उदास और उदास से इसकी दूरी में बह गया था। और हार की अनिवार्यता। »*

लेर्मोंटोव की कविता "द डेमन" में, रोमांटिक नायक कोई और नहीं बल्कि एक दुष्ट आत्मा है जो बुराई का प्रतीक है। दानव और अन्य रोमांटिक नायकों के बीच क्या सामान्य हो सकता है?

दानव, अन्य रोमांटिक नायकों की तरह, निष्कासित कर दिया गया था, वह "स्वर्ग का निर्वासन" है, जैसे अन्य नायक निर्वासित या भगोड़े हैं। रूमानियत के नायकों के चित्र में दानव नई विशेषताओं का परिचय देता है। तो दानव, अन्य रोमांटिक नायकों के विपरीत, बदला लेना शुरू कर देता है, वह बुरी भावनाओं से मुक्त नहीं होता है। निर्वासित करने के बजाय, वह महसूस या देख नहीं सकता।

अन्य रोमांटिक नायकों की तरह, दानव अपने मूल तत्व ("मैं आकाश के साथ सामंजस्य स्थापित करना चाहता हूं") की ओर जाता है, जहां से उसे निष्कासित कर दिया गया था *। उसका नैतिक पुनर्जन्म आशा से भरा हुआ है, लेकिन वह अपश्चातापी लौटना चाहता है। वह परमेश्वर के सामने अपने अपराध को स्वीकार नहीं करता है। और वह परमेश्वर द्वारा बनाए गए लोगों पर झूठ और विश्वासघात का आरोप लगाता है।

और जैसा कि यू। वी। मान लिखते हैं: "लेकिन इससे पहले ऐसा कभी नहीं हुआ, सुलह की "प्रतिज्ञा" देते हुए, उसी भाषण में नायक, उसी समय, अपना विद्रोह जारी रखा और, अपने भगवान के पास लौट आया। उसी क्षण एक नई उड़ान का आह्वान किया। »*

एक रोमांटिक नायक के रूप में दानव की विलक्षणता, अच्छे और बुरे के प्रति दानव के अस्पष्ट रवैये से जुड़ी है। इस वजह से, दानव के भाग्य में, ये दो विपरीत अवधारणाएं आपस में जुड़ी हुई हैं। तो, तमारा के मंगेतर की मौत से उपजा है अच्छाई - भावनातमारा के लिए प्यार। तमारा की मृत्यु भी दानव के प्रेम से बढ़ती है:

काश! बुरी आत्माजीत गया!

उसके चुंबन का घातक जहर

तुरंत उसके सीने में घुस गया।

व्यथित, भयानक चीख

रात ने मौन विद्रोह कर दिया।

साथ ही सबसे अच्छा एहसास प्यार हैदानव की आत्मा की शांत शीतलता को भंग करता है। बुराई, जिसका वह स्वयं है, प्रेम की भावना से पिघल जाता है। यह प्रेम ही है जो अन्य रोमांटिक नायकों की तरह दानव को पीड़ित और महसूस कराता है।

यह सब दानव को नरक के प्राणी के रूप में वर्गीकृत करने का अधिकार नहीं देता है, बल्कि उसे अच्छे और बुरे के बीच एक मध्यवर्ती स्थिति में रखने का अधिकार देता है। दानव स्वयं अच्छे और बुरे के बीच घनिष्ठ संबंध को दर्शाता है, एक राज्य से दूसरे राज्य में उनका पारस्परिक संक्रमण।

शायद यहीं से कविता का दो अंकों का अंत आता है। दानव की हार को सुलह और अपूरणीय दोनों माना जा सकता है, क्योंकि कविता का संघर्ष ही अनसुलझा रहा।

निष्कर्ष।

स्वच्छंदतावाद सबसे बेरोज़गारों में से एक है रचनात्मक तरीके, रूमानियत के बारे में बहुत कुछ कहा और तर्क दिया गया। उसी समय, कई लोगों ने "रोमांटिकवाद" की अवधारणा की स्पष्टता की कमी की ओर इशारा किया।

रोमांटिकतावाद की शुरुआत में और यहां तक ​​​​कि जब विधि अपने चरम पर पहुंच गई थी, तब भी चर्चा की गई थी। रूमानियत के बारे में चर्चा तब भी तेज हो गई जब पद्धति में गिरावट आ रही थी, और आज तक वे इसकी उत्पत्ति और विकास के बारे में बहस करते हैं। इस कामरोमांटिक शैली की मुख्य विशेषताओं, संगीत और साहित्य की विशेषता का पता लगाने का लक्ष्य निर्धारित किया।

इस काम में हमने सबसे ज्यादा लिया प्रसिद्ध कविरूमानियत का रूसी युग।

आम तौर पर प्रेम प्रसंगयुक्तहम एक ऐसे व्यक्ति को कहते हैं जो रोजमर्रा की जिंदगी के नियमों का पालन करने में असमर्थ या अनिच्छुक है। एक सपने देखने वाला और अधिकतमवादी, वह भरोसेमंद और भोला है, जो कभी-कभी उसे अजीब परिस्थितियों में डाल देता है। वह सोचता है कि दुनिया जादुई रहस्यों से भरी है, वह शाश्वत प्रेम और पवित्र मित्रता में विश्वास करता है, उसे अपने उच्च भाग्य पर संदेह नहीं है। यह सबसे सहानुभूतिपूर्ण पुश्किन के नायकों में से एक है, व्लादिमीर लेन्स्की, जो "... का मानना ​​​​था कि एक दयालु आत्मा // उसके साथ एकजुट होना चाहिए, // वह, निराशाजनक रूप से, // वह हर दिन उसका इंतजार कर रहा है; // वह माना कि दोस्त तैयार हैं//उसकी इज्जत के लिए बेड़ियां स्वीकार करें..."।

बहुधा ऐसी मानसिकता यौवन की निशानी होती है, जिसके चले जाने से पूर्व के आदर्श भ्रम बन जाते हैं; हम आदी हैं वास्तव मेंचीजों को देखो, अर्थात्। असंभव के लिए प्रयास मत करो। यह, उदाहरण के लिए, आई ए गोंचारोव के उपन्यास "एन ऑर्डिनरी स्टोरी" के अंत में होता है, जहां एक उत्साही आदर्शवादी के बजाय एक विवेकपूर्ण व्यावहारिकता है। और फिर भी, एक वयस्क के रूप में भी, एक व्यक्ति को अक्सर इसकी आवश्यकता महसूस होती है रोमांस- कुछ उज्ज्वल, असामान्य, शानदार। और रोजमर्रा की जिंदगी में रोमांस खोजने की क्षमता न केवल इस जीवन के साथ तालमेल बिठाने में मदद करती है, बल्कि इसमें एक उच्च आध्यात्मिक अर्थ की खोज भी करती है।

साहित्य में, "रोमांटिकवाद" शब्द के कई अर्थ हैं।

यदि इसका शाब्दिक अनुवाद किया जाता है, तो यह रोमांस भाषाओं में लिखे गए कार्यों का सामान्य नाम होगा। लैटिन से उत्पन्न यह भाषा समूह (रोमानो-जर्मनिक) मध्य युग में विकसित होना शुरू हुआ। यह यूरोपीय मध्य युग था, ब्रह्मांड के तर्कहीन सार में अपने विश्वास के साथ, मनुष्य के साथ अतुलनीय संबंध में उच्च शक्तियां, विषय और मुद्दों पर निर्णायक प्रभाव पड़ा उपन्यासनया समय। लंबे समय के शब्द प्रेम प्रसंगयुक्तऔर प्रेम प्रसंगयुक्तपर्यायवाची थे और इसका मतलब कुछ असाधारण था - "किताबों में क्या लिखा है।" शोधकर्ताओं ने "रोमांटिक" शब्द के सबसे पहले पाए जाने वाले प्रयोग को 17वीं शताब्दी के साथ, या यों कहें, 1650 के साथ जोड़ा, जब इसका उपयोग "शानदार, काल्पनिक" के अर्थ में किया गया था।

XVIII के अंत में - प्रारंभिक XIXमें। स्वच्छंदतावाद को अलग-अलग तरीकों से समझा जाता है: दोनों राष्ट्रीय पहचान की ओर साहित्य के आंदोलन के रूप में, लोक काव्य परंपराओं के लिए लेखकों की अपील को शामिल करते हुए, और एक आदर्श, काल्पनिक दुनिया के सौंदर्य मूल्य की खोज के रूप में। डाहल का शब्दकोश रूमानियत को "मुक्त, मुक्त, नियमों से विवश नहीं" कला के रूप में परिभाषित करता है, इसे शास्त्रीय कला के रूप में आदर्श कला के रूप में विरोध करता है।

इस तरह की ऐतिहासिक गतिशीलता और रूमानियत की समझ में असंगति उन पारिभाषिक समस्याओं की व्याख्या कर सकती है जो आधुनिक साहित्यिक आलोचना के लिए प्रासंगिक हैं। यह पुश्किन के समकालीन कवि और आलोचक पीए व्यज़ेम्स्की का बयान काफी सामयिक लगता है: "रोमांटिकवाद एक ब्राउनी की तरह है - कई लोग इसे मानते हैं, एक विश्वास है कि यह मौजूद है, लेकिन इसके संकेत कहां हैं, इसे कैसे नामित किया जाए, कैसे एक उंगली को प्रहार किया जाए इस पर?"।

साहित्य के आधुनिक विज्ञान में, रूमानियत को मुख्य रूप से दो दृष्टिकोणों से माना जाता है: एक निश्चित के रूप में कलात्मक विधि कला में वास्तविकता के रचनात्मक परिवर्तन के आधार पर, और कैसे साहित्यिक दिशा, ऐतिहासिक रूप से प्राकृतिक और समय में सीमित। रोमांटिक पद्धति की अवधारणा अधिक सामान्य है; उस पर और अधिक विस्तार से ध्यान दें।

कलात्मक विधि एक निश्चित मानती है मार्ग कला में दुनिया की समझ, यानी। वास्तविकता की घटना के चयन, छवि और मूल्यांकन के बुनियादी सिद्धांत। रोमांटिक पद्धति की ख़ासियत को समग्र रूप से परिभाषित किया जा सकता है कलात्मक अधिकतमवाद, जो, रोमांटिक विश्वदृष्टि का आधार होने के नाते, काम के सभी स्तरों पर पाया जाता है - समस्याओं और छवियों की प्रणाली से शैली तक।

प्रेम प्रसंगयुक्त दुनिया की तस्वीर श्रेणीबद्ध है; इसमें सामग्री आध्यात्मिक के अधीन है। इन विरोधों का संघर्ष (और दुखद एकता) अलग-अलग निंदा कर सकता है: दिव्य - शैतानी, उदात्त - आधार, स्वर्गीय - सांसारिक, सच्चा - झूठा, मुक्त - आश्रित, आंतरिक - बाहरी, शाश्वत - क्षणिक, नियमित - आकस्मिक, वांछित - वास्तविक, अनन्य - साधारण। प्रेम प्रसंगयुक्त आदर्श, क्लासिकिस्ट के आदर्श के विपरीत, ठोस और कार्यान्वयन के लिए सुलभ, यह निरपेक्ष है और इसलिए पहले से ही है शाश्वत विरोधाभासक्षणिक वास्तविकता के साथ। इसलिए, रोमांस का कलात्मक विश्वदृष्टि परस्पर अनन्य अवधारणाओं के विपरीत, टकराव और विलय पर बनाया गया है - यह, शोधकर्ता ए वी मिखाइलोव के अनुसार, "संकटों का वाहक है, कुछ संक्रमणकालीन, आंतरिक रूप से कई मायनों में बहुत अस्थिर, असंतुलित। " संसार एक विचार के रूप में परिपूर्ण है - संसार एक अवतार के रूप में अपूर्ण है। क्या अपूरणीय को समेटना संभव है?

इस तरह से दोहरी दुनिया, रोमांटिक ब्रह्मांड का एक सशर्त मॉडल, जिसमें वास्तविकता आदर्श से बहुत दूर है, और सपना अवास्तविक लगता है। अक्सर इन दुनियाओं के बीच की कड़ी रोमांस की आंतरिक दुनिया बन जाती है, जिसमें नीरस "यहाँ" से सुंदर "द" की इच्छा रहती है। जब उनका संघर्ष अनसुलझा होता है, तो मकसद लगता है पलायन:अपूर्ण वास्तविकता से अन्यता में प्रस्थान को मोक्ष के रूप में माना जाता है। ठीक ऐसा ही होता है, उदाहरण के लिए, के.एस. अक्साकोव की कहानी "वाल्टर ईसेनबर्ग" के अंत में: नायक, अपनी कला की चमत्कारी शक्ति से, अपने ब्रश द्वारा बनाई गई सपनों की दुनिया में खुद को पाता है; इस प्रकार, कलाकार की मृत्यु को प्रस्थान के रूप में नहीं, बल्कि किसी अन्य वास्तविकता के संक्रमण के रूप में माना जाता है। जब वास्तविकता को आदर्श से जोड़ना संभव होता है, तो एक विचार प्रकट होता है परिवर्तन:कल्पना, रचनात्मकता या संघर्ष की मदद से भौतिक दुनिया का आध्यात्मिककरण। deutsch 19वां लेखकमें। नोवालिस इसे रोमांटिककरण कहने का सुझाव देते हैं: "मैं सामान्य को एक उदात्त अर्थ देता हूं, मैं एक रहस्यमय खोल में हर रोज और प्रोसिक को पहनता हूं, मैं ज्ञात और समझने योग्य को अस्पष्टता का प्रलोभन देता हूं, अनंत का अर्थ परिमित को देता हूं। यह रोमांटिककरण है।" चमत्कार की संभावना में विश्वास अभी भी 20 वीं शताब्दी में रहता है: ए.एस. ग्रिन की कहानी में " स्कारलेट सेल"ए डी सेंट-एक्सुपरी की दार्शनिक कहानी में" छोटी राजकुमारीऔर कई अन्य कार्यों में।

विशेष रूप से, दोनों सबसे महत्वपूर्ण रोमांटिक विचार विश्वास पर आधारित धार्मिक मूल्य प्रणाली के साथ स्पष्ट रूप से सहसंबद्ध हैं। बिल्कुल वेरा(इसके महामारी विज्ञान और सौंदर्य संबंधी पहलुओं में) दुनिया की रोमांटिक तस्वीर की मौलिकता को निर्धारित करता है - यह आश्चर्य की बात नहीं है कि रोमांटिकवाद ने अक्सर वास्तविक कलात्मक घटना की सीमाओं का उल्लंघन करने की मांग की, विश्वदृष्टि और विश्वदृष्टि का एक निश्चित रूप बन गया, और कभी-कभी " नया धर्म"। जाने-माने साहित्यिक आलोचक के अनुसार, जर्मन रोमांटिकवाद के विशेषज्ञ, वी। एम। झिरमुंस्की, रोमांटिक आंदोलन का अंतिम लक्ष्य "ईश्वर में ज्ञानोदय" है। सारी ज़िंदगीऔर सभी मांस, और हर व्यक्तित्व"। इसकी पुष्टि 1 9वीं शताब्दी के सौंदर्य ग्रंथों में पाई जा सकती है; विशेष रूप से, एफ। श्लेगल "क्रिटिकल फ्रैगमेंट्स" में लिखते हैं: " अनन्त जीवनऔर अदृश्य संसार को केवल ईश्वर में ही खोजना है। सब अध्यात्म उन्हीं में समाया हुआ है... धर्म के बिना संपूर्ण अंतहीन कविता के स्थान पर हमारे पास केवल एक उपन्यास या एक खेल होगा, जिसे अब सुंदर कला कहा जाता है।

एक सिद्धांत के रूप में रोमांटिक द्वैत न केवल स्थूल जगत के स्तर पर, बल्कि सूक्ष्म जगत के स्तर पर भी संचालित होता है - मानव व्यक्तित्व ब्रह्मांड के अभिन्न अंग के रूप में और आदर्श और रोजमर्रा के प्रतिच्छेदन बिंदु के रूप में। द्वैत की आकृति, चेतना का दुखद विखंडन, चित्र जुडवानायक के विभिन्न तत्वों पर आपत्ति जताना, रोमांटिक साहित्य में बहुत आम है - ए. चामिसो द्वारा "द अमेजिंग स्टोरी ऑफ पीटर श्लेमिल" और ई. टी. ए. हॉफमैन द्वारा "एलिक्सिर्स ऑफ शैतान" से लेकर ई.ए. पो द्वारा "विलियम विल्सन" और "द डबल" एफ एम दोस्तोवस्की द्वारा।

दुनिया के द्वंद्व के संबंध में, कल्पना एक वैचारिक और सौंदर्य श्रेणी के रूप में कार्यों में एक विशेष स्थिति प्राप्त करती है, और स्वयं रोमांटिक लोगों द्वारा इसकी समझ हमेशा मेल नहीं खाती है आधुनिक अर्थ"अविश्वसनीय", "असंभव"। वास्तव में रूमानी उपन्यास (अद्भुत) अक्सर मतलब नहीं उल्लंघनब्रह्मांड के नियम, और उनके खोजऔर अंत में - कार्यान्वयन।यह सिर्फ इतना है कि ये नियम उच्च, आध्यात्मिक प्रकृति के हैं, और रोमांटिक ब्रह्मांड में वास्तविकता भौतिकता तक सीमित नहीं है। यह कई कार्यों में कल्पना है जो छवियों और स्थितियों की मदद से अपने बाहरी रूपों के परिवर्तन के कारण कला में वास्तविकता को समझने का एक सार्वभौमिक तरीका बन जाता है, जिसका भौतिक दुनिया में कोई एनालॉग नहीं है और एक प्रतीकात्मक अर्थ से संपन्न है जो वास्तविकता में प्रकट होता है एक आध्यात्मिक पैटर्न और अंतर्संबंध।

फंतासी की क्लासिक टाइपोलॉजी को जर्मन लेखक जीन पॉल "प्रेपरेटरी स्कूल ऑफ एस्थेटिक्स" (1804) के काम द्वारा दर्शाया गया है, जहां साहित्य में शानदार के तीन प्रकार के उपयोग प्रतिष्ठित हैं: "चमत्कार का ढेर" ("रात की कल्पना") ; "काल्पनिक चमत्कारों का एक्सपोजर" ("दिन के समय की कल्पना"); वास्तविक और चमत्कारी की समानता ("गोधूलि कल्पना")।

हालांकि, इस बात की परवाह किए बिना कि किसी काम में चमत्कार "प्रकट" होता है या नहीं, यह कभी भी यादृच्छिक नहीं होता है, विभिन्न प्रकार के प्रदर्शन करता है कार्य।होने की आध्यात्मिक नींव (तथाकथित दार्शनिक कथा) के ज्ञान के अलावा, यह नायक (मनोवैज्ञानिक कथा) की आंतरिक दुनिया का प्रकटीकरण, और लोगों की विश्वदृष्टि (लोकगीत कथा) का पुनर्निर्माण हो सकता है, और भविष्य की भविष्यवाणी करना (यूटोपिया और डायस्टोपिया), और पाठक के साथ खेलना (मनोरंजन कथा)। अलग से, यह वास्तविकता के दुष्परिणामों के व्यंग्यपूर्ण प्रदर्शन के बारे में कहा जाना चाहिए - एक्सपोजर, जिसमें फंतासी भी अक्सर एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है, वास्तविक सामाजिक और मानवीय कमियों को एक रूपक रूप में दर्शाती है। ऐसा होता है, उदाहरण के लिए, वी. एफ. ओडोएव्स्की के कई कार्यों में: "द बॉल", "द मॉक ऑफ ए डेड मैन", "द टेल ऑफ़ हाउ डेंजरस इट इज़ फॉर गर्ल्स टू वॉक इन अ क्राउड विद नेवस्की प्रॉस्पेक्ट"।

रोमांटिक व्यंग्य आध्यात्मिकता और व्यावहारिकता की कमी की अस्वीकृति से पैदा हुआ है। एक आदर्श के दृष्टिकोण से एक रोमांटिक व्यक्ति द्वारा वास्तविकता का आकलन किया जाता है, और जो है और जो होना चाहिए, उसके बीच का अंतर जितना मजबूत होगा, एक व्यक्ति और दुनिया के बीच टकराव उतना ही अधिक सक्रिय होगा जिसने उच्च सिद्धांत के साथ अपना संबंध खो दिया है। रोमांटिक व्यंग्य की वस्तुएँ विविध हैं: सामाजिक अन्याय और बुर्जुआ मूल्य प्रणाली से लेकर विशिष्ट मानवीय दोषों तक। "लौह युग" का व्यक्ति अपने उच्च भाग्य को अपवित्र करता है; प्रेम और मित्रता भ्रष्ट हो जाते हैं, विश्वास खो जाता है, करुणा व्यर्थ हो जाती है।

विशेष रूप से, धर्मनिरपेक्ष समाज सामान्य मानवीय संबंधों की पैरोडी है; इसमें पाखंड, ईर्ष्या, द्वेष का शासन है। रोमांटिक चेतना में, "प्रकाश" (कुलीन समाज) की अवधारणा अक्सर इसके विपरीत (अंधेरे, भीड़) में बदल जाती है, और शाब्दिक अर्थ चर्च एंटोनिमिक जोड़ी "धर्मनिरपेक्ष - आध्यात्मिक" में लौटता है: धर्मनिरपेक्ष का अर्थ है अध्यात्म। ईसपियन भाषा का प्रयोग आम तौर पर एक रोमांटिक के लिए अस्वाभाविक है, वह अपनी कास्टिक हंसी को छिपाने या छिपाने की कोशिश नहीं करता है। यह असंगत पसंद और नापसंद इस तथ्य की ओर ले जाती है कि रोमांटिक कार्यों में व्यंग्य अक्सर गुस्से में दिखाई देता है फटकार, सीधे लेखक की स्थिति को व्यक्त करते हुए: "यह दिल, अज्ञानता, मनोभ्रंश, नीचता की दुर्बलता का घोंसला है! अहंकार एक ढीठ मामले के सामने घुटने टेकता है, अपने कपड़ों की धूल भरी मंजिल को चूमता है, और अपनी मामूली गरिमा को अपनी एड़ी से दबाता है ... क्षुद्र महत्त्वाकांक्षा प्रात:काल की देख-भाल और रात्रि जागरण का विषय है, धूर्त चापलूसी वचनों को शासित करती है, घटिया लोभ कर्म करती है और सदाचार की परंपरा केवल दिखावे से बनी रहती है। इस घुटन भरे अँधेरे में एक भी ऊँचा विचार नहीं चमकेगा, एक भी गर्म भावना नहीं जगेगी इस बर्फीले पहाड़ को गर्म करें "(एम। एन। पोगोडिन। "एडेल")।

रोमांटिक विडंबना, साथ ही व्यंग्य, यह सीधे तौर पर दुनिया के द्वंद्व से जुड़ा है। रोमांटिक चेतना स्वर्गीय दुनिया की इच्छा रखती है, और अस्तित्व सांसारिक दुनिया के नियमों द्वारा निर्धारित किया जाता है। इस प्रकार, रोमांटिक खुद को पारस्परिक रूप से अनन्य रिक्त स्थान के चौराहे पर पाता है। एक सपने में विश्वास के बिना जीवन व्यर्थ है, लेकिन सांसारिक वास्तविकता की स्थितियों में एक सपना अवास्तविक है, और इसलिए एक सपने में विश्वास भी व्यर्थ है। आवश्यकता और असंभवता एक हैं। इस दुखद अंतर्विरोध के बारे में जागरूकता न केवल दुनिया की अपूर्णता पर, बल्कि स्वयं पर भी रोमांटिकवादी की कड़वी मुस्कराहट का परिणाम है। यह मुस्कराहट जर्मन रोमांटिकवादी ई. टी. ए. हॉफमैन के कई कार्यों में सुनाई देती है, जहां उदात्त नायक अक्सर खुद को हास्य स्थितियों में पाता है, और सुखद अंत - बुराई पर जीत और आदर्श की खोज - काफी सांसारिक क्षुद्र-बुर्जुआ कल्याण में बदल सकता है। उदाहरण के लिए, परी कथा "लिटिल त्सखेस, उपनाम ज़िनोबर" में, एक सुखद पुनर्मिलन के बाद, रोमांटिक प्रेमियों को एक उपहार के रूप में एक अद्भुत संपत्ति प्राप्त होती है, जहां "उत्कृष्ट गोभी" बढ़ती है, जहां बर्तन में भोजन कभी नहीं जलता है और चीनी मिट्टी के बरतन व्यंजन नहीं टूटते हैं। और हॉफमैन की एक और परी कथा "द गोल्डन पॉट" विडंबना यह है कि इसके नाम से एक अप्राप्य सपने का प्रसिद्ध रोमांटिक प्रतीक - नोवालिस के उपन्यास "हेनरिक वॉन ओफ्टरिंगेन" से "ब्लू फ्लावर" है।

घटनाएँ जो बनती हैं रोमांटिक साजिश , एक नियम के रूप में, उज्ज्वल और असामान्य; वे एक तरह के "टॉप्स" हैं जिन पर कहानी बनी है (मनोरंजन रोमांटिकतावाद के युग में महत्वपूर्ण कलात्मक मानदंडों में से एक बन जाता है)। काम के घटना स्तर पर, रोमांटिक लोगों की क्लासिक संभाव्यता की "जंजीरों को फेंकने" की इच्छा का स्पष्ट रूप से पता लगाया जाता है, इसका विरोध लेखक की पूर्ण स्वतंत्रता के साथ होता है, जिसमें कथानक निर्माण भी शामिल है, और यह निर्माण पाठक को छोड़ सकता है अपूर्णता, विखंडन की भावना, मानो "सफेद धब्बे" के आत्म-पूर्णता के लिए बुला रही हो। रोमांटिक कार्यों में जो हो रहा है उसकी असाधारण प्रकृति के लिए बाहरी प्रेरणा एक विशेष स्थान और कार्रवाई का समय हो सकता है (उदाहरण के लिए, विदेशी देश, सुदूर अतीत या भविष्य), साथ ही साथ लोक अंधविश्वासऔर किंवदंतियों। "असाधारण परिस्थितियों" की छवि मुख्य रूप से इन परिस्थितियों में अभिनय करने वाले "असाधारण व्यक्तित्व" को प्रकट करने के उद्देश्य से है। कथानक के इंजन के रूप में चरित्र और चरित्र को "साकार" करने के तरीके के रूप में कथानक निकट से संबंधित हैं, इसलिए, प्रत्येक घटना क्षण आत्मा में होने वाले अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष की एक तरह की बाहरी अभिव्यक्ति है। रोमांटिक हीरो.

रूमानियत की कलात्मक उपलब्धियों में से एक मानव व्यक्ति के मूल्य और अटूट जटिलता की खोज है। मनुष्य को रोमांटिक लोगों द्वारा एक दुखद विरोधाभास के रूप में माना जाता है - सृजन के मुकुट के रूप में, "भाग्य का अभिमानी स्वामी" और उसके लिए अज्ञात बलों के हाथों में एक कमजोर-इच्छाशक्ति वाले खिलौने के रूप में, और कभी-कभी अपने स्वयं के जुनून के रूप में। आज़ादीव्यक्तित्व का तात्पर्य अपनी जिम्मेदारी से है: गलत चुनाव करने के बाद, अपरिहार्य परिणामों के लिए तैयार रहना चाहिए। इस प्रकार, स्वतंत्रता के आदर्श (राजनीतिक और दार्शनिक दोनों पहलुओं में), जो मूल्यों के रोमांटिक पदानुक्रम में एक महत्वपूर्ण घटक है, को आत्म-इच्छा के उपदेश और काव्यीकरण के रूप में नहीं समझा जाना चाहिए, जिसके खतरे को बार-बार रोमांटिक में प्रकट किया गया था। काम करता है।

नायक की छवि अक्सर लेखक के "मैं" के गीतात्मक तत्व से अविभाज्य होती है, जो उसके साथ या विदेशी के साथ व्यंजन बन जाती है। फिर भी कथावाचकएक रोमांटिक काम में सक्रिय स्थिति लेता है; कथा व्यक्तिपरक होती है, जिसे "कहानी के भीतर कहानी" तकनीक के उपयोग में रचनात्मक स्तर पर भी प्रकट किया जा सकता है। हालांकि, रोमांटिक वर्णन के एक सामान्य गुण के रूप में व्यक्तिपरकता लेखक की मनमानी का अनुमान नहीं लगाती है और "नैतिक निर्देशांक की प्रणाली" को रद्द नहीं करती है। शोधकर्ता एन ए गुलेव के अनुसार, "में ... रोमांटिकवाद, व्यक्तिपरक, संक्षेप में, मानव के लिए एक पर्याय है, यह मानवीय रूप से सार्थक है।" यह एक नैतिक स्थिति से है कि एक रोमांटिक नायक की विशिष्टता का आकलन किया जाता है, जो उसकी महानता का प्रमाण और उसकी हीनता का संकेत दोनों हो सकता है।

चरित्र की "अजीबता" (रहस्यमयता, दूसरों के प्रति असमानता) लेखक द्वारा सबसे पहले, की मदद से जोर दिया जाता है चित्र:आध्यात्मिक सौंदर्य, दर्दनाक पीलापन, अभिव्यंजक रूप - ये संकेत लंबे समय से स्थिर हो गए हैं, लगभग क्लिच, यही वजह है कि तुलना और यादें विवरणों में इतनी बार होती हैं, जैसे कि पिछले नमूनों को "उद्धृत" करना। इस तरह के एक सहयोगी चित्र का एक विशिष्ट उदाहरण यहां दिया गया है (एन.ए. पोलेवोई "द ब्लिस ऑफ मैडनेस"): "मुझे नहीं पता कि आपको एडेलगेडा का वर्णन कैसे करना है: उसकी तुलना बीथोवेन की जंगली सिम्फनी और वाल्कीरी युवतियों से की गई थी, जिनके बारे में स्कैंडिनेवियाई स्काल्ड्स ने गाया ... उसका चेहरा ... सोच-समझकर आकर्षक था, जैसे अल्ब्रेक्ट ड्यूरर के मैडोनास का चेहरा ... एडेलगेइड उस कविता की भावना थी जिसने शिलर को प्रेरित किया जब उसने अपने टेकला का वर्णन किया, और गोएथे ने जब उसका चित्रण किया मिग्नॉन।

रोमांटिक नायक का व्यवहार भी उसकी विशिष्टता (और कभी-कभी समाज से "बहिष्करण") का प्रमाण है; अक्सर यह आम तौर पर स्वीकृत मानदंडों में "फिट नहीं होता" और पारंपरिक "खेल के नियमों" का उल्लंघन करता है जिसके द्वारा अन्य सभी पात्र रहते हैं।

समाजरोमांटिक कार्यों में, यह सामूहिक अस्तित्व के एक निश्चित रूढ़िवादिता का प्रतिनिधित्व करता है, अनुष्ठानों का एक सेट जो प्रत्येक की व्यक्तिगत इच्छा पर निर्भर नहीं करता है, इसलिए यहां नायक "गणना किए गए प्रकाशकों के एक चक्र में एक अराजक धूमकेतु की तरह है।" यह "पर्यावरण के खिलाफ" के रूप में बनता है, हालांकि इसका विरोध, कटाक्ष या संदेह दूसरों के साथ संघर्ष से पैदा होता है, अर्थात। कुछ हद तक सामाजिक रूप से वातानुकूलित। एक रोमांटिक चित्रण में "धर्मनिरपेक्ष भीड़" का पाखंड और मृत्यु अक्सर नायक की आत्मा पर सत्ता हासिल करने की कोशिश कर रहे एक शैतानी, नीच शुरुआत से संबंधित है। भीड़ में इंसान अलग-अलग हो जाता है: चेहरों की जगह - मुखौटे (बहाना मूल भाव— ई ए पो। "मास्क ऑफ द रेड डेथ", वी। एन। ओलिन। "स्ट्रेंज बॉल", एम। यू। लेर्मोंटोव। "बहाना", ए.के. टॉल्स्टॉय। "तीन सौ साल बाद बैठक"); लोगों के बजाय - ऑटोमेटा गुड़िया या मृत (ई। टी। ए। हॉफमैन। "द सैंडमैन", "ऑटोमेटा"; वी। एफ। ओडोएव्स्की। "डेड मैन्स मॉक", "बॉल")। इस प्रकार लेखक व्यक्तित्व और अवैयक्तिकता की समस्या को जितना संभव हो सके तेज करते हैं: कई में से एक बनने के बाद, आप एक व्यक्ति बनना बंद कर देते हैं।

विलोमरूमानियत के एक पसंदीदा संरचनात्मक उपकरण के रूप में, यह विशेष रूप से नायक और भीड़ (और, अधिक मोटे तौर पर, नायक और दुनिया के बीच) के बीच टकराव में स्पष्ट है। लेखक द्वारा निर्मित रोमांटिक व्यक्तित्व के प्रकार के आधार पर यह बाहरी संघर्ष कई रूप ले सकता है। आइए हम इन प्रकारों की सबसे विशेषता की ओर मुड़ें।

नायक एक भोला सनकी है, जो आदर्शों को साकार करने की संभावना में विश्वास करता है, अक्सर "समझदार" की नजर में हास्यपूर्ण और बेतुका होता है। हालाँकि, वह अपनी नैतिक अखंडता, सच्चाई की बचकानी इच्छा, प्रेम करने की क्षमता और अनुकूलन करने में असमर्थता में उनसे अनुकूल रूप से भिन्न है, अर्थात। झूठ। उदाहरण के लिए, ई। टी। ए। हॉफमैन की परी कथा "द गोल्डन पॉट" का छात्र एंसलम है - यह वह बचकाना मजाकिया और अजीब है, जिसे न केवल एक आदर्श दुनिया के अस्तित्व की खोज करने के लिए दिया जाता है, बल्कि इसमें रहने के लिए भी दिया जाता है और खुश रहो। ए.एस. ग्रिन की कहानी "स्कारलेट सेल्स" की नायिका आसोल को एक सपने के सच होने की खुशी से भी सम्मानित किया गया था, जो "वयस्कों" की बदमाशी और उपहास के बावजूद चमत्कार में विश्वास करना और उसकी उपस्थिति की प्रतीक्षा करना जानता था।

शिशुरोमांटिक लोगों के लिए, सामान्य तौर पर, प्रामाणिक का एक पर्याय - सम्मेलनों से बोझ नहीं और पाखंड द्वारा नहीं मारा गया। इस विषय की खोज को कई वैज्ञानिकों ने रूमानियत के मुख्य गुणों में से एक के रूप में मान्यता दी है। "18 वीं शताब्दी ने एक बच्चे में केवल एक छोटा वयस्क देखा। बच्चों के बच्चे रोमांटिकता से शुरू होते हैं, वे खुद के लिए मूल्यवान होते हैं, न कि भविष्य के वयस्कों के उम्मीदवारों के रूप में," एन। या। बर्कोवस्की ने लिखा। रोमान्टिक्स बचपन की अवधारणा की व्यापक रूप से व्याख्या करने के इच्छुक थे: उनके लिए यह न केवल प्रत्येक व्यक्ति के जीवन में, बल्कि समग्र रूप से मानवता का समय है ... उसे खोजने के लिए, दोस्तोवस्की के शब्दों में, "मसीह की छवि।" बच्चे में निहित आध्यात्मिक दृष्टि और नैतिक शुद्धता उसे, शायद, रोमांटिक नायकों में सबसे प्रतिभाशाली बनाती है; शायद इसीलिए बचपन के अपरिहार्य नुकसान का उदासीन भाव अक्सर कामों में लगता है। ऐसा होता है, उदाहरण के लिए, ए पोगोरेल्स्की की परी कथा "द ब्लैक हेन, या . में भूमिगत निवासी", के.एस. अक्साकोव ("क्लाउड") और वी। एफ। ओडोएव्स्की ("इगोश") की कहानियों में,

नायक – दुखद अकेला और सपने देखने वाला,समाज द्वारा खारिज कर दिया और दुनिया के लिए अपने अलगाव के बारे में जागरूक, दूसरों के साथ खुले संघर्ष में सक्षम। वे उसे सीमित और अश्लील लगते हैं, विशेष रूप से भौतिक हितों के लिए जी रहे हैं और इसलिए किसी प्रकार की दुनिया को दुष्ट, शक्तिशाली और रोमांटिक की आध्यात्मिक आकांक्षाओं के लिए विनाशकारी बना रहे हैं। अक्सर इस प्रकार का नायक "उच्च पागलपन" के विषय से जुड़ा होता है - चुने जाने की एक प्रकार की मुहर (या अस्वीकार)। इस तरह के एन ए पोलेवॉय द्वारा "द ब्लिस ऑफ मैडनेस" से एंटिओकस हैं, ए के टॉल्स्टॉय द्वारा "घोल" से रायबरेंको, एफ। एम। दोस्तोवस्की द्वारा "व्हाइट नाइट्स" के सपने देखने वाले।

विपक्ष "व्यक्तिगत - समाज" नायक के "सीमांत" संस्करण में अपने सबसे तेज चरित्र को प्राप्त करता है - एक रोमांटिक आवारा या डाकू जो अपने अपवित्र आदर्शों के लिए दुनिया से बदला लेता है। उदाहरण के तौर पर, कोई निम्नलिखित कार्यों के पात्रों का नाम दे सकता है: वी। ह्यूगो द्वारा "लेस मिजरेबल्स", सी। नोडियर द्वारा "जीन सोबोगर", डी। बायरन द्वारा "कॉर्सेर"।

नायक – निराश, निरर्थक" इंसान,कोई अवसर नहीं होने और समाज के लाभ के लिए अपनी प्रतिभा को महसूस करने के लिए तैयार नहीं होने के कारण, उन्होंने अपने पुराने सपने और लोगों में विश्वास खो दिया। वह एक पर्यवेक्षक और विश्लेषक के रूप में बदल गया, जिसने अपूर्ण वास्तविकता पर एक वाक्य का उच्चारण किया, लेकिन इसे बदलने या खुद को बदलने की कोशिश नहीं की (उदाहरण के लिए, ए। मुसेट के "कन्फेशन ऑफ द सन ऑफ द एज", लेर्मोंटोव के पेचोरिन में ऑक्टेव)। अभिमान और स्वार्थ के बीच की पतली रेखा, अपनी विशिष्टता की चेतना और लोगों के प्रति उपेक्षा यह समझा सकती है कि रोमांटिकतावाद में अक्सर एक अकेला नायक का पंथ अपने डिबंकिंग के साथ क्यों विलीन हो जाता है: ए.एस. पुश्किन की कविता "जिप्सी" में अलेको और एम। गोर्की की कहानी में लैरा "द ओल्ड वुमन इज़ेरगिल" को उनके अमानवीय अभिमान के लिए अकेलेपन से दंडित किया जाता है।

नायक एक राक्षसी व्यक्ति हैन केवल समाज, बल्कि निर्माता को भी चुनौती देना, वास्तविकता के साथ और स्वयं के साथ एक दुखद कलह के लिए अभिशप्त है। उसका विरोध और निराशा व्यवस्थित रूप से जुड़ी हुई है, क्योंकि सत्य, अच्छाई और सुंदरता जिसे वह अस्वीकार करता है, उसकी आत्मा पर शक्ति है। लेर्मोंटोव के काम के एक शोधकर्ता वी। आई। कोरोविन के अनुसार, "... एक नायक जो एक नैतिक स्थिति के रूप में दानववाद को चुनने के लिए इच्छुक है, जिससे अच्छे के विचार को छोड़ दिया जाता है, क्योंकि बुराई अच्छाई को जन्म नहीं देती है, लेकिन केवल बुराई को जन्म देती है। लेकिन यह एक "उच्च बुराई" है, इसलिए यह अच्छाई की प्यास से तय होती है।" ऐसे नायक के स्वभाव की विद्रोहीता और क्रूरता अक्सर दूसरों के लिए दुख का कारण बन जाती है और खुद को खुशी नहीं देती है। शैतान के "वायसराय", एक प्रलोभन और दंडक के रूप में कार्य करते हुए, वह स्वयं कभी-कभी मानवीय रूप से कमजोर होता है, क्योंकि वह भावुक होता है। यह कोई संयोग नहीं है कि रोमांटिक साहित्य में जे। काज़ोट द्वारा उसी नाम की कहानी के नाम पर "प्रेम में राक्षसों" का रूप व्यापक हो गया। लेर्मोंटोव के "दानव" में इस मकसद की "गूँज", और वी.पी. टिटोव द्वारा "वसीलीवस्की पर एकांत घर" में, और एन.ए. मेल्युनोव की कहानी में "वह कौन है?"

नायक एक देशभक्त और एक नागरिक है,पितृभूमि की भलाई के लिए अपना जीवन देने के लिए तैयार, अक्सर अपने समकालीनों की समझ और अनुमोदन के साथ नहीं मिलता है। इस छवि में, रोमांटिकतावाद के लिए पारंपरिक गर्व, विरोधाभासी रूप से निस्वार्थता के आदर्श के साथ जोड़ता है - एक अकेले नायक द्वारा सामूहिक पाप का स्वैच्छिक प्रायश्चित (शब्द के शाब्दिक, गैर-साहित्यिक अर्थ में)। एक उपलब्धि के रूप में बलिदान का विषय विशेष रूप से डिसमब्रिस्टों के "नागरिक रोमांटिकवाद" की विशेषता है; उदाहरण के लिए, K. F. Ryleev की कविता "नालिवाइको" का चरित्र सचेत रूप से अपना दुख पथ चुनता है:

मुझे पता है कि मौत का इंतजार है

जो सबसे पहले उठता है

जनता के अत्याचारियों पर।

किस्मत ने मुझे बर्बाद कर दिया

लेकिन कहाँ, बताओ कब था

क्या बिना बलिदान के आजादी मिलती है?

इसी नाम के रेलीव ड्यूमा के इवान सुसैनिन और "ओल्ड वुमन इज़ेरगिल" कहानी से गोर्की डैंको अपने बारे में ऐसा ही कह सकते हैं। एम के काम में यू। लेर्मोंटोव, यह प्रकार भी आम है, जो वी.आई. कोरोविन के अनुसार, "... सदी के साथ अपने विवाद में लेर्मोंटोव के लिए शुरुआती बिंदु बन गया। लेकिन न केवल जनता की भलाई की अवधारणा, डीसमब्रिस्टों के बीच पर्याप्त तर्कसंगत, और नागरिक भावनाएँ किसी व्यक्ति को वीर व्यवहार, और उसकी पूरी आंतरिक दुनिया के लिए प्रेरित नहीं करती हैं।

एक अन्य सामान्य प्रकार के नायक को कहा जा सकता है आत्मकथात्मक, क्योंकि यह दुखद भाग्य की समझ का प्रतिनिधित्व करता है कला आदमी,जो दो दुनियाओं की सीमा पर जीने के लिए मजबूर है: रचनात्मकता की उदात्त दुनिया और जीव की सामान्य दुनिया। लेखक और पत्रकार एन.ए. पोलेवॉय ने वी.एफ. ओडोएव्स्की (दिनांक 16 फरवरी, 1829) को लिखे अपने एक पत्र में स्वयं की इस भावना को दिलचस्प रूप से व्यक्त किया था: "... मैं एक लेखक और एक व्यापारी हूं (अनंत को परिमित के साथ जोड़कर .. ।)"। जर्मन रोमांटिक हॉफमैन ने, विरोधों के संयोजन के सिद्धांत पर, अपना सबसे प्रसिद्ध उपन्यास बनाया, जिसका पूरा नाम है "बिल्ली मूर के रोजमर्रा के विचार, कपेलमिस्टर जोहान्स क्रेइस्लर की जीवनी के टुकड़ों के साथ मिलकर, गलती से बेकार कागज में जीवित रहे। "(1822)। इस उपन्यास में परोपकारी, परोपकारी चेतना की छवि का उद्देश्य रोमांटिक कलाकार-संगीतकार जोहान क्रेइस्लर की आंतरिक दुनिया की महानता को स्थापित करना है। ई. पो की लघु कहानी "द ओवल पोर्ट्रेट" में, चित्रकार, अपनी कला की चमत्कारी शक्ति से, उस महिला का जीवन लेता है जिसका चित्र वह चित्रित करता है - वह बदले में अनन्त जीवन देने के लिए इसे लेता है (इसका दूसरा नाम लघुकथा है "मृत्यु में - जीवन")। एक व्यापक रोमांटिक संदर्भ में "कलाकार" का अर्थ "पेशेवर" दोनों हो सकता है, जिसने कला की भाषा में महारत हासिल की है, और आम तौर पर एक महान व्यक्ति जो सूक्ष्म रूप से सुंदर महसूस करता है, लेकिन कभी-कभी इस भावना को व्यक्त करने का अवसर (या उपहार) नहीं होता है। साहित्यिक आलोचक यू वी मान के अनुसार, "... कोई भी रोमांटिक चरित्र - एक वैज्ञानिक, वास्तुकार, कवि, धर्मनिरपेक्ष व्यक्ति, अधिकारी, आदि - हमेशा उच्च काव्य तत्व में अपनी भागीदारी में एक "कलाकार" होता है, यहां तक ​​कि यदि उत्तरार्द्ध विभिन्न रचनात्मक कार्यों में परिणत होता है, या मानव आत्मा की सीमाओं के भीतर बंद रहता है। इससे संबंधित रोमांटिक लोगों द्वारा प्रिय विषय है। अवर्णनीय:भाषा की संभावनाएं सीमित हैं, पकड़ने, निरपेक्ष नाम देने के लिए - कोई केवल इस पर संकेत दे सकता है: "सभी विशाल एक सांस में भीड़ है, / और केवल मौन स्पष्ट रूप से बोलता है" (वी। ए। ज़ुकोवस्की)।

रोमांटिक कला पंथरहस्योद्घाटन के रूप में प्रेरणा की समझ, और दिव्य भाग्य की पूर्ति के रूप में रचनात्मकता (और कभी-कभी निर्माता की बराबरी करने का एक साहसी प्रयास) के आधार पर। दूसरे शब्दों में, रोमांटिक लोगों के लिए कला नकल या प्रतिबिंब नहीं है, बल्कि सन्निकटनवास्तविक वास्तविकता के लिए जो दृश्य से परे है। इस अर्थ में, यह दुनिया को जानने के तर्कसंगत तरीके का विरोध करता है: नोवालिस के अनुसार, "... एक कवि एक वैज्ञानिक के दिमाग से प्रकृति को बेहतर ढंग से समझता है।" कला की अस्पष्ट प्रकृति अपने आसपास के लोगों से कलाकार के अलगाव को निर्धारित करती है: वह "मूर्ख की अदालत और ठंडी भीड़ की हंसी" सुनता है, वह अकेला और स्वतंत्र है। हालाँकि, यह स्वतंत्रता अधूरी है, क्योंकि वह एक सांसारिक व्यक्ति है और कल्पना की दुनिया में नहीं रह सकता है, और इस दुनिया के बाहर जीवन व्यर्थ है। कलाकार (नायक और रोमांटिक लेखक दोनों) एक सपने के लिए अपने प्रयास के कयामत को समझता है, लेकिन "निम्न सत्य के अंधेरे" के लिए "उठाने वाले धोखे" को नहीं छोड़ता है। यह विचार आई। वी। किरीव्स्की "ओपल" की कहानी को समाप्त करता है: "धोखा सब कुछ सुंदर है, और जितना अधिक सुंदर, उतना ही भ्रामक, क्योंकि दुनिया में सबसे अच्छी चीज एक सपना है।"

संदर्भ के रोमांटिक फ्रेम में, असंभव की लालसा से रहित जीवन एक पशुवादी अस्तित्व बन जाता है। यह अस्तित्व है, जो प्राप्त करने के उद्देश्य से है, जो एक व्यावहारिक बुर्जुआ सभ्यता का आधार है, जिसे रोमांटिक लोग सक्रिय रूप से स्वीकार नहीं करते हैं।

केवल प्रकृति की स्वाभाविकता ही हमें सभ्यता की कृत्रिमता से बचा सकती है - और इसमें रूमानियतवाद भावुकता के अनुरूप है, जिसने इसके नैतिक और सौंदर्य महत्व ("मनोदशा परिदृश्य") की खोज की। एक रोमांटिक, निर्जीव प्रकृति के लिए मौजूद नहीं है - यह सब आध्यात्मिक है, कभी-कभी मानवकृत भी:

इसमें आत्मा है, इसमें स्वतंत्रता है,

इसमें प्रेम है, इसमें भाषा है।

(एफ। आई। टुटेचेव)

दूसरी ओर, मनुष्य की प्रकृति से निकटता का अर्थ है उसकी "आत्म-पहचान", अर्थात। अपने स्वयं के "प्रकृति" के साथ पुनर्मिलन, जो उसकी नैतिक शुद्धता की कुंजी है (यहाँ, जे जे रूसो से संबंधित "प्राकृतिक मनुष्य" की अवधारणा का प्रभाव ध्यान देने योग्य है)।

हालांकि, पारंपरिक रोमांटिक परिदृश्य भावुकतावादी से बहुत अलग है: रमणीय ग्रामीण विस्तार के बजाय - खांचे, ओक के जंगल, खेत (क्षैतिज) - पहाड़ और समुद्र दिखाई देते हैं - ऊंचाई और गहराई, हमेशा के लिए "लहर और पत्थर"। साहित्यिक आलोचक के अनुसार, "... प्रकृति को रोमांटिक कला में एक स्वतंत्र तत्व, एक स्वतंत्र और सुंदर दुनिया के रूप में फिर से बनाया गया है, मानव मनमानी के अधीन नहीं" (एन। पी। कुबरेवा)। एक तूफान और एक आंधी ने रोमांटिक परिदृश्य को गति में स्थापित किया, ब्रह्मांड के आंतरिक संघर्ष पर जोर दिया। यह रोमांटिक नायक के भावुक स्वभाव से मेल खाता है:

ओह मैं एक भाई की तरह हूँ

मुझे तूफान को गले लगाने में खुशी होगी!

बादलों की आँखों से मैंने पीछा किया

मैंने अपने हाथ से बिजली पकड़ी ...

(एम। यू। लेर्मोंटोव)

रोमांटिकवाद, भावुकता की तरह, तर्क के क्लासिक पंथ का विरोध करता है, यह मानते हुए कि "दुनिया में बहुत कुछ है, दोस्त होरेशियो, जो हमारे बुद्धिमानों ने कभी सपने में भी नहीं सोचा था।" लेकिन अगर भावुकतावादी भावना को बौद्धिक सीमाओं का मुख्य मारक मानते हैं, तो रोमांटिक मैक्सिममिस्ट आगे बढ़ता है। भावना को जुनून से बदल दिया जाता है - इतना मानवीय नहीं जितना कि अलौकिक, बेकाबू और सहज। वह नायक को सामान्य से ऊपर उठाती है और उसे ब्रह्मांड से जोड़ती है; यह पाठक को उसके कार्यों के उद्देश्यों को प्रकट करता है, और अक्सर उसके अपराधों का बहाना बन जाता है:

कोई भी पूरी तरह से बुराई से नहीं बना है

और कॉनराड में एक अच्छा जुनून रहता था ...

हालांकि, अगर बायरन का कॉर्सयर अपने स्वभाव की आपराधिकता के बावजूद गहरी भावना में सक्षम है, तो "कैथेड्रल" से क्लाउड फ्रोलो पेरिस के नोट्रे डेम" वी। ह्यूगो पागल जुनून के कारण अपराधी बन जाता है जो नायक को नष्ट कर देता है। जुनून की ऐसी "द्विपक्षीय" समझ - एक धर्मनिरपेक्ष (मजबूत भावना) और आध्यात्मिक (पीड़ा, पीड़ा) संदर्भ में रोमांटिकतावाद की विशेषता है, और यदि पहले अर्थ एक व्यक्ति में ईश्वर की खोज के रूप में प्रेम के पंथ का सुझाव देता है, दूसरा सीधे तौर पर शैतानी प्रलोभन और आध्यात्मिक पतन से संबंधित है ... उदाहरण के लिए, ए.ए. बेस्टुज़ेव-मार्लिंस्की की कहानी "भयानक भाग्य-बताने" के साथ मुख्य पात्र एक अद्भुत चेतावनी सपने की मदद से एक विवाहित महिला के लिए उसके जुनून की आपराधिकता और घातकता को महसूस करने का अवसर दिया जाता है: " इस अटकल ने मेरी आँखें खोल दीं, जोश से अंधी; एक धोखेबाज पति, एक बहकाया पत्नी, एक फटा हुआ, बदनाम विवाह, और, क्यों जाने, शायद मुझ पर या मुझसे खूनी बदला - ये मेरे पागल प्यार के परिणाम हैं!

रोमांटिक मनोविज्ञान नायक के शब्दों और कर्मों की आंतरिक नियमितता दिखाने की इच्छा के आधार पर, पहली नज़र में, अकथनीय और अजीब। चरित्र निर्माण की सामाजिक परिस्थितियों (जैसा कि यह यथार्थवाद में होगा) के माध्यम से उनकी कंडीशनिंग का इतना खुलासा नहीं किया गया है, लेकिन अच्छाई और बुराई की अलौकिक ताकतों के संघर्ष के माध्यम से, जिसका युद्धक्षेत्र मानव हृदय है (यह विचार मानव हृदय में लगता है) ई. टी. ए. हॉफमैन का उपन्यास "शैतान के अमृत")। शोधकर्ता वी.ए. लुकोव के अनुसार, "विशिष्ट और निरपेक्ष के माध्यम से रोमांटिक कलात्मक पद्धति की विशेषता, एक छोटे से ब्रह्मांड के रूप में मनुष्य की एक नई समझ को दर्शाती है ... व्यक्तित्व के लिए रोमांटिक लोगों का विशेष ध्यान, मानव आत्मा के रूप में परस्पर विरोधी विचारों, जुनूनों, इच्छाओं का एक गुच्छा - इसलिए रोमांटिक मनोविज्ञान का विकास सिद्धांत। रोमांटिक लोग मानव आत्मा में दो ध्रुवों के संयोजन को देखते हैं - "परी" और "जानवर" (वी। ह्यूगो), के माध्यम से क्लासिक टाइपिफिकेशन की अस्पष्टता को खारिज करते हुए "पात्र"।

इस प्रकार, दुनिया की रोमांटिक अवधारणा में, एक व्यक्ति को इसके सबसे महत्वपूर्ण और अभिन्न अंग के रूप में "ऊर्ध्वाधर संदर्भ" में शामिल किया गया है। सार्वभौमिक व्यक्तिगत पसंद पर निर्भर करता है यथास्थिति।इसलिए - न केवल कार्यों के लिए, बल्कि शब्दों के लिए और यहां तक ​​​​कि विचारों के लिए भी व्यक्ति की सबसे बड़ी जिम्मेदारी। रोमांटिक संस्करण में अपराध और सजा का विषय विशेष रूप से तीव्र हो गया है: "दुनिया में कुछ भी नहीं ... कुछ भी नहीं भुलाया जाता है और गायब हो जाता है" (वी। एफ। ओडोव्स्की। "इम्प्रोवाइज़र"), वंशज अपने पूर्वजों के पापों के लिए भुगतान करेंगे, और उनके लिए अपूरणीय अपराधबोध उनके लिए एक पारिवारिक अभिशाप बन जाएगा जो जी. वालपोल द्वारा "द कैसल ऑफ ओट्रान्टो" के नायकों के दुखद भाग्य को निर्धारित करता है, एन.वी. गोगोल द्वारा "भयानक बदला", ए.के. टॉल्स्टॉय द्वारा "घोल" ...

रोमांटिक ऐतिहासिकता पितृभूमि के इतिहास को परिवार के इतिहास के रूप में समझने पर आधारित है; किसी राष्ट्र की आनुवंशिक स्मृति उसके प्रत्येक प्रतिनिधि में रहती है और उसके चरित्र में बहुत कुछ बताती है। इस प्रकार, इतिहास और आधुनिकता निकटता से जुड़े हुए हैं - अधिकांश रोमांटिक लोगों के लिए, अतीत की ओर मुड़ना राष्ट्रीय आत्मनिर्णय और आत्म-ज्ञान के तरीकों में से एक बन जाता है। लेकिन क्लासिकिस्टों के विपरीत, जिनके लिए समय एक सम्मेलन से ज्यादा कुछ नहीं है, रोमांटिक लोग अतीत के रीति-रिवाजों के साथ ऐतिहासिक पात्रों के मनोविज्ञान को सहसंबंधित करने का प्रयास करते हैं, "स्थानीय रंग" और "समय की भावना" को फिर से बनाने के लिए नहीं। बहाना, लेकिन घटनाओं और लोगों के कार्यों के लिए एक प्रेरणा के रूप में। दूसरे शब्दों में, "युग में विसर्जन" होना चाहिए, जो दस्तावेजों और स्रोतों के गहन अध्ययन के बिना असंभव है। "कल्पना से रंगे तथ्य" - यही रोमानी ऐतिहासिकता का मूल सिद्धांत है।

समय चलता है, मानव आत्माओं में अच्छाई और बुराई के बीच शाश्वत संघर्ष की प्रकृति में समायोजन करता है। इतिहास क्या चलाता है? स्वच्छंदतावाद इस प्रश्न का एक स्पष्ट उत्तर नहीं देता है - शायद एक मजबूत व्यक्तित्व की इच्छा, या शायद ईश्वरीय प्रोविडेंस, या तो "दुर्घटनाओं" के संबंध में या जनता की सहज गतिविधि में प्रकट होता है। उदाहरण के लिए, F. R. Chateaubriand ने कहा: "इतिहास एक उपन्यास है, जिसके लेखक लोग हैं।"

ऐतिहासिक आंकड़ों के लिए, रोमांटिक कार्यों में वे शायद ही कभी अपनी वास्तविक (वृत्तचित्र) उपस्थिति के अनुरूप होते हैं, लेखक की स्थिति और उनके कलात्मक कार्य के आधार पर आदर्श होते हैं - एक उदाहरण स्थापित करने या चेतावनी देने के लिए। यह विशेषता है कि उनके चेतावनी उपन्यास "प्रिंस सिल्वर" में ए.के. टॉल्स्टॉय ने इवान द टेरिबल को केवल एक अत्याचारी के रूप में दिखाया, राजा के व्यक्तित्व की असंगति और जटिलता को ध्यान में नहीं रखा, और रिचर्ड द लायनहार्ट वास्तव में उच्च छवि की तरह नहीं थे किंग-नाइट का, जैसा कि डब्ल्यू स्कॉट ने उपन्यास "इवानहो" में दिखाया है।

इस अर्थ में, पंखहीन आधुनिकता और अपमानित हमवतन का विरोध करते हुए, राष्ट्रीय अस्तित्व का एक आदर्श (और साथ ही, जैसा कि अतीत में वास्तविक था) मॉडल बनाने के लिए अतीत वर्तमान की तुलना में अधिक सुविधाजनक है। लेर्मोंटोव ने "बोरोडिनो" कविता में जो भावना व्यक्त की:

हाँ, हमारे समय में लोग थे।

ताकतवर, तेजतर्रार जनजाति:

बोगटायर तुम नहीं हो, -

कई रोमांटिक कार्यों की विशेषता। बेलिंस्की, लेर्मोंटोव के "सॉन्ग अबाउट ... मर्चेंट कलाश्निकोव" के बारे में बोलते हुए, इस बात पर जोर दिया कि यह "... कवि के मन की स्थिति की गवाही देता है, आधुनिक वास्तविकता से असंतुष्ट है और इसे देखने के लिए दूर के अतीत में ले जाया गया है। वहाँ जीवन के लिए, जिसे वह वर्तमान में नहीं देखता"।

यह रोमांटिकतावाद के युग में था कि ऐतिहासिक उपन्यास ने डब्ल्यू। स्कॉट, वी। ह्यूगो, एम। N. Zagoskin, I. I. Lazhechnikov और कई अन्य लेखक जिन्होंने ऐतिहासिक विषयों की ओर रुख किया। सामान्य सिद्धांत शैली अपनी क्लासिक (प्रामाणिक) व्याख्या में, रोमांटिकतावाद एक महत्वपूर्ण पुनर्विचार के अधीन है, जो सख्त शैली पदानुक्रम और सामान्य सीमाओं को धुंधला करने के मार्ग का अनुसरण करता है। यह काफी समझ में आता है अगर हम मुक्त, स्वतंत्र रचनात्मकता के रोमांटिक पंथ को याद करते हैं, जिसे किसी भी सम्मेलन से बाध्य नहीं किया जाना चाहिए। रोमांटिक सौंदर्यशास्त्र का आदर्श एक निश्चित काव्यात्मक ब्रह्मांड था, जिसमें न केवल विभिन्न शैलियों की विशेषताएं थीं, बल्कि विभिन्न कलाओं की विशेषताएं भी थीं, जिनमें संगीत को सबसे "सूक्ष्म", गैर-भौतिक तरीके से एक विशेष स्थान दिया गया था। ब्रह्मांड का आध्यात्मिक सार। उदाहरण के लिए, जर्मन लेखक W. G. Wackenroder संगीत को "... सबसे अद्भुत ... आविष्कार मानते हैं, क्योंकि यह अलौकिक भाषा में मानवीय भावनाओं का वर्णन करता है ... क्योंकि यह एक ऐसी भाषा बोलता है जिसे हम अपने दैनिक जीवन में नहीं जानते हैं, जो सीखा गया कि कौन जानता है कि कहाँ और कैसे और जो केवल फ़रिश्तों की भाषा लगती है। फिर भी, वास्तव में, रोमांटिकतावाद ने साहित्यिक शैलियों की प्रणाली को समाप्त नहीं किया, इसे (विशेष रूप से गीतात्मक शैलियों) में समायोजन किया और पारंपरिक रूपों की नई क्षमता का खुलासा किया। आइए उनमें से सबसे विशेषता की ओर मुड़ें।

सबसे पहले, यह गाथागीत , जिसने रोमांटिकतावाद के युग में कार्रवाई के विकास से जुड़ी नई विशेषताएं हासिल कीं: कथा का तनाव और गतिशीलता, रहस्यमय, कभी-कभी अकथनीय घटनाएं, नायक के भाग्य की घातक भविष्यवाणी ... क्लासिक उदाहरणरूसी रोमांटिकवाद में इस शैली का प्रतिनिधित्व वी। ए। ज़ुकोवस्की के कार्यों द्वारा किया जाता है - यूरोपीय परंपरा (आर। साउथी, एस। कोलरिज, डब्ल्यू। स्कॉट) की गहरी राष्ट्रीय समझ का अनुभव।

रोमांटिक कविता तथाकथित शिखर रचना द्वारा विशेषता, जब कार्रवाई एक घटना के आसपास बनाई जाती है, जिसमें नायक का चरित्र सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट होता है और उसका आगे - सबसे अधिक दुखद - भाग्य निर्धारित होता है। यह अंग्रेजी रोमांटिकवादी डी जी बायरन ("ग्योर", "कॉर्सेर") की कुछ "पूर्वी" कविताओं में और ए एस पुश्किन ("काकेशस के कैदी", "जिप्सी") की "दक्षिणी" कविताओं में होता है, और लेर्मोंटोव के "मत्स्यरी", "गीत के बारे में ... व्यापारी कलाश्निकोव", "दानव" में।

रोमांटिक ड्रामाक्लासिक सम्मेलनों (विशेष रूप से, स्थान और समय की एकता) को दूर करने का प्रयास करता है; वह पात्रों के भाषण वैयक्तिकरण को नहीं जानती: उसके पात्र एक ही भाषा बोलते हैं। यह अत्यंत परस्पर विरोधी है, और अक्सर यह संघर्ष नायक (लेखक के आंतरिक रूप से करीबी) और समाज के बीच एक अपूरणीय टकराव से जुड़ा होता है। बलों की असमानता के कारण, टकराव शायद ही कभी सुखद अंत में समाप्त होता है; दुखद अंत को मुख्य चरित्र की आत्मा में विरोधाभासों से भी जोड़ा जा सकता है, उसका आंतरिक संघर्ष. लेर्मोंटोव के "बहाना", बायरन के "सरदानपाल", ह्यूगो के "क्रॉमवेल" को रोमांटिक नाटक के विशिष्ट उदाहरणों के रूप में नामित किया जा सकता है।

रूमानियत के युग में सबसे लोकप्रिय शैलियों में से एक थी कहानी(अक्सर रोमांटिक लोग खुद इस शब्द को एक कहानी या एक छोटी कहानी कहते हैं), जो कई विषयगत किस्मों में मौजूद था। भूखंड धर्मनिरपेक्षकहानी ईमानदारी और पाखंड, गहरी भावनाओं और सामाजिक परंपराओं (ई.पी. रोस्तोपचीना। "द्वंद्वयुद्ध") के बीच विसंगति पर आधारित है। परिवारकहानी नैतिक कार्यों के अधीन है, जो उन लोगों के जीवन को दर्शाती है जो बाकी लोगों से कुछ अलग हैं (एम। II। पोगोडिन। "ब्लैक सिकनेस")। पर दार्शनिकसमस्याओं के आधार का नेतृत्व करने के लिए "होने के शापित प्रश्न" हैं, जिनके उत्तर पात्रों और लेखक (एम। यू। लेर्मोंटोव। "फेटलिस्ट") द्वारा प्रस्तुत किए जाते हैं। व्यंगपूर्णकहानी का उद्देश्य विजयी अश्लीलता को खत्म करना है, जो विभिन्न रूपों में मनुष्य के आध्यात्मिक सार के लिए मुख्य खतरे का प्रतिनिधित्व करता है (वी। एफ। ओडोवेस्की। "द टेल ऑफ़ ए डेड बॉडी बिलॉन्गिंग टू नो वन नोज हू")। आखिरकार, ज़बरदस्तकहानी अलौकिक पात्रों और घटनाओं के कथानक में प्रवेश पर बनी है, जो रोजमर्रा के तर्क के दृष्टिकोण से अकथनीय है, लेकिन नैतिक प्रकृति वाले होने के उच्च नियमों के दृष्टिकोण से स्वाभाविक है। सबसे अधिक बार, चरित्र के बहुत ही वास्तविक कार्य: लापरवाह शब्द, पापी कर्म एक चमत्कारी प्रतिशोध का कारण बन जाते हैं, जो किसी व्यक्ति की हर उस चीज के लिए जिम्मेदारी की याद दिलाता है जो वह करता है (ए। एस। पुश्किन। "द क्वीन ऑफ स्पेड्स", एन। वी। गोगोल। "पोर्ट्रेट "),

रोमांस के नए जीवन ने लोकगीत शैली में सांस ली परिकथाएं,न केवल मौखिक लोक कला के स्मारकों के प्रकाशन और अध्ययन में योगदान देता है, बल्कि अपने स्वयं के मूल कार्यों का निर्माण भी करता है; हम भाइयों को याद कर सकते हैं ग्रिम, डब्ल्यू। गौफ, ए.एस. पुश्किन, । पी। एर्शोवा और अन्य। इसके अलावा, परियों की कहानी को काफी व्यापक रूप से समझा और इस्तेमाल किया गया था - तथाकथित लोक फंतासी के साथ कहानियों में दुनिया के लोक (बच्चों के) दृष्टिकोण को फिर से बनाने के तरीके से (उदाहरण के लिए, ओ.एम. सोमोव) या बच्चों को संबोधित कार्यों में (उदाहरण के लिए, "द टाउन इन द स्नफ़बॉक्स" वी। एफ। ओडोएव्स्की द्वारा), वास्तव में रोमांटिक रचनात्मकता की सामान्य संपत्ति के लिए, सार्वभौमिक "कविता का सिद्धांत": "सब कुछ काव्य शानदार होना चाहिए," नोवालिस तर्क दिया।

रोमांटिक कलात्मक दुनिया की मौलिकता भाषाई स्तर पर भी प्रकट होती है। रोमांटिक शैली , निश्चित रूप से, कई अलग-अलग किस्मों में अभिनय करने वाले विषम, कुछ सामान्य विशेषताएं हैं। यह अलंकारिक और एकालाप है: कार्यों के नायक लेखक के "भाषाई समकक्ष" हैं। यह शब्द उसके लिए उसकी भावनात्मक और अभिव्यंजक संभावनाओं के लिए मूल्यवान है - रोमांटिक कला में इसका अर्थ हमेशा रोजमर्रा के संचार की तुलना में बहुत अधिक होता है। संबद्धता, विशेषणों के साथ संतृप्ति, तुलना और रूपक विशेष रूप से चित्र और परिदृश्य विवरण में स्पष्ट हो जाते हैं, जहां अग्रणी भूमिकाआत्मसात खेल, जैसे कि किसी व्यक्ति की विशिष्ट उपस्थिति या प्रकृति की तस्वीर को बदलना (अस्पष्ट) करना। यहाँ ए.ए. बेस्टुज़ेव-मार्लिंस्की की रोमांटिक शैली का एक विशिष्ट उदाहरण है: "देवदार के प्याले चारों ओर उदास खड़े थे, जैसे मरे हुए, बर्फीले कफन में लिपटे हुए, मानो अपने बर्फीले हाथों को हमारी ओर बढ़ा रहे हों; जले हुए स्टंप, भूरे बालों के साथ लहराते हुए , स्वप्निल छवियों पर ले लिया, लेकिन यह सब एक पैर या मानव हाथ का निशान नहीं था ... चारों ओर सन्नाटा और रेगिस्तान!

वैज्ञानिक एल। आई। टिमोफीव के अनुसार, "... एक रोमांटिक की अभिव्यक्ति, जैसा कि यह थी, छवि को वश में कर लेती है। यह काव्य भाषा की विशेष रूप से तेज भावुकता को प्रभावित करती है, रोमांटिक के लिए ट्रॉप्स और आंकड़ों का आकर्षण, जो कुछ भी स्वीकार करता है उसे प्रभावित करता है। भाषा में उनकी व्यक्तिपरक शुरुआत"। लेखक अक्सर पाठक को न केवल एक मित्र-वार्ताकार के रूप में संबोधित करता है, बल्कि अपने स्वयं के "सांस्कृतिक रक्त" के व्यक्ति के रूप में, एक पहल, जो अनकही को समझने में सक्षम है, अर्थात। अवर्णनीय

रोमांटिक प्रतीकवादकुछ शब्दों के शाब्दिक अर्थ के अंतहीन "विस्तार" पर आधारित: समुद्र और हवा स्वतंत्रता के प्रतीक बन जाते हैं; सुबह की सुबह - आशाएं और आकांक्षाएं; नीला फूल (नोवालिस) - एक अप्राप्य आदर्श; रात - ब्रह्मांड का रहस्यमय सार और मानव आत्मा, आदि।

हमने कुछ महत्वपूर्ण टाइपोलॉजिकल विशेषताओं की पहचान की है एक कलात्मक विधि के रूप में रूमानियत;हालाँकि, अब तक यह शब्द, कई अन्य लोगों की तरह, अभी भी नहीं है सटीक साधनज्ञान, लेकिन एक "सामाजिक अनुबंध" का फल, साहित्यिक जीवन के अध्ययन के लिए आवश्यक है, लेकिन इसकी अटूट विविधता को प्रतिबिंबित करने के लिए शक्तिहीन है।

समय और स्थान में कलात्मक पद्धति का ठोस ऐतिहासिक अस्तित्व है साहित्यिक दिशा.

आवश्यक शर्तें रूमानियत के उद्भव को 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, जब कई में यूरोपीय साहित्यक्लासिकवाद के ढांचे के भीतर भी, "अजनबियों की नकल" से "स्वयं की नकल" की ओर एक मोड़ आता है: लेखक अपने हमवतन पूर्ववर्तियों के बीच उदाहरण पाते हैं, न केवल नृवंशविज्ञान के लिए, बल्कि कलात्मक उद्देश्यों के लिए भी रूसी लोककथाओं की ओर रुख करते हैं। इस प्रकार, कला में धीरे-धीरे नए कार्य आकार लेते हैं; "अध्ययन" और कलात्मकता के वैश्विक स्तर को प्राप्त करने के बाद, मूल राष्ट्रीय साहित्य का निर्माण एक तत्काल आवश्यकता बन जाता है (ए.एस. कुरिलोव के कार्यों को देखें)। सौंदर्यशास्त्र में, की अवधारणा राष्ट्रीयताओं लेखक की छवि को फिर से बनाने और राष्ट्र की भावना को व्यक्त करने की क्षमता के रूप में। उसी समय, कार्य की गरिमा स्थान और समय के साथ उसका संबंध बन जाती है, जो निरपेक्ष मॉडल के क्लासिक पंथ के आधार को नकारती है: के अनुसार बेस्टुज़ेव-मार्लिंस्की, "... सभी अनुकरणीय प्रतिभाओं पर न केवल लोगों की छाप है, बल्कि सदी भी है, जिस स्थान पर वे रहते थे, इसलिए अन्य परिस्थितियों में उनकी नकल करना असंभव और अनुचित है।"

बेशक, कई "बाहरी" कारकों, विशेष रूप से सामाजिक-राजनीतिक और दार्शनिक लोगों ने भी रोमांटिकतावाद के उद्भव और गठन को प्रभावित किया। कई यूरोपीय देशों के संविधान में उतार-चढ़ाव होता है; फ्रांसीसी बुर्जुआ क्रांति का कहना है कि पूर्ण राजशाही का समय बीत चुका है। दुनिया पर किसी राजवंश का शासन नहीं है, लेकिन मजबूत व्यक्तित्व- जैसे नेपोलियन। राजनीतिक संकट में परिवर्तन शामिल हैं: सार्वजनिक चेतना; कारण का साम्राज्य समाप्त हो गया, दुनिया में अराजकता फैल गई और जो सरल और समझने योग्य लग रहा था उसे नष्ट कर दिया - नागरिक कर्तव्य के बारे में विचार, एक आदर्श संप्रभु के बारे में, सुंदर और बदसूरत के बारे में ... अपरिहार्य परिवर्तनों की भावना, उम्मीद है कि दुनिया बेहतर हो जाएगी , किसी की आशा में निराशा - इन क्षणों से प्रलय के युग की एक विशेष मानसिकता विकसित और विकसित होती है। दर्शन फिर से विश्वास में बदल जाता है और मानता है कि दुनिया तर्कसंगत रूप से अनजान है, यह मामला आध्यात्मिक वास्तविकता के लिए माध्यमिक है, कि मानव चेतना एक अनंत ब्रह्मांड है। महान आदर्शवादी दार्शनिक - आई. कांट, एफ. शेलिंग, जी. फिचटे, एफ. हेगेल - रूमानियत से महत्वपूर्ण रूप से जुड़े हुए हैं।

सटीकता के साथ यह निर्धारित करना शायद ही संभव है कि यूरोपीय देशों में से किसमें रूमानियत पहले दिखाई दी थी, और यह शायद ही महत्वपूर्ण है, क्योंकि साहित्यिक प्रवृत्ति की कोई मातृभूमि नहीं है, जहां इसकी आवश्यकता थी, और जब यह प्रकट हुआ: "... वहाँ नहीं थे और माध्यमिक रोमांटिकवाद नहीं हो सकते थे - उधार ... प्रत्येक राष्ट्रीय साहित्यरोमांटिकतावाद की खोज की जब लोगों के सामाजिक-ऐतिहासिक विकास ने उन्हें इसके लिए प्रेरित किया ... "(एस। ई। शतालोव।)

मोलिकता अंग्रेज़ी डी जी बायरन के विशाल व्यक्तित्व को निर्धारित किया, जो पुश्किन के अनुसार,

नीरस रूमानियत में लिपटे

और आशाहीन स्वार्थ ...

अंग्रेजी कवि का अपना "मैं" उनके सभी कार्यों का नायक बन गया: दूसरों के साथ एक अपूरणीय संघर्ष, निराशा और संशयवाद, ईश्वर-प्राप्ति और ईश्वरवाद, झुकाव का धन और उनके अवतार का महत्व - ये कुछ विशेषताएं हैं प्रसिद्ध "बायरोनिक" प्रकार, जिसने कई साहित्य में अपने जुड़वाँ और अनुयायी पाए। बायरन के अलावा, अंग्रेजी रोमांटिक कविता का प्रतिनिधित्व "लेक स्कूल" (डब्ल्यू। वर्ड्सवर्थ, एस। कोलरिज, आर। साउथी, पी। शेली, टी। मूर और डी। कीट्स) द्वारा किया जाता है। लोकप्रिय ऐतिहासिक रोमांस के "पिता" को स्कॉटिश लेखक डब्ल्यू स्कॉट माना जाता है, जिन्होंने अपने कई उपन्यासों में अतीत को पुनर्जीवित किया, जहां, साथ में ऐतिहासिक आंकड़ेकाल्पनिक पात्र हैं।

जर्मन रूमानियत दार्शनिक गहराई और अलौकिक के करीब ध्यान की विशेषता। जर्मनी में इस प्रवृत्ति के सबसे प्रमुख प्रतिनिधि ई. टी. ए. हॉफमैन थे, जिन्होंने आश्चर्यजनक रूप से अपने काम में विश्वास और विडंबना को जोड़ा; उनके शानदार उपन्यासों में, वास्तविक चमत्कारी से अविभाज्य हो जाता है, और काफी सांसारिक नायक अपने अन्य समकक्षों में बदलने में सक्षम होते हैं। कविता में

जी. हाइन, वास्तविकता के साथ आदर्श की दुखद कलह दुनिया में कवि की कड़वी, कास्टिक हँसी का कारण बन जाती है, खुद पर और रूमानियत पर। सौंदर्य प्रतिबिंब सहित प्रतिबिंब, आम तौर पर जर्मन लेखकों की विशेषता है: श्लेगल भाइयों, नोवालिस, एल। टाईक, ग्रिम भाइयों के सैद्धांतिक ग्रंथ, उनके कार्यों के साथ, के विकास और "आत्म-चेतना" पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। संपूर्ण यूरोपीय रोमांटिक आंदोलन। विशेष रूप से, जे डी स्टेल "ऑन जर्मनी" (1810) की पुस्तक के लिए धन्यवाद, फ्रांसीसी और बाद के रूसी लेखकों को "उदास जर्मन प्रतिभा" में शामिल होने का अवसर मिला।

उपस्थिति फ्रेंच रूमानियत सामान्य तौर पर, यह वी। ह्यूगो के काम से संकेत मिलता है, जिनके उपन्यासों में मणि "आउटकास्ट" के साथ संयुक्त है नैतिक मुद्दे: सार्वजनिक नैतिकता और एक व्यक्ति के लिए प्यार, बाहरी सुंदरता और आंतरिक सुंदरता, अपराध और सजा, आदि। फ्रांसीसी रोमांटिकवाद का "सीमांत" नायक हमेशा एक आवारा या लुटेरा नहीं होता है, वह केवल एक ऐसा व्यक्ति हो सकता है, जो किसी कारण से खुद को समाज से बाहर पाता है और इसलिए उसे एक उद्देश्य (यानी नकारात्मक) मूल्यांकन देने में सक्षम होता है। यह विशेषता है कि नायक अक्सर "सदी की बीमारी" के लिए लेखक से एक ही मूल्यांकन प्राप्त करता है - पंखहीन संदेह और सर्व-विनाशकारी संदेह। यह बी. कांस्टेंट, एफ.आर. चेटौब्रिआंड और ए. डी विग्नी के पात्रों के बारे में है कि पुश्किन "यूजीन वनगिन" के अध्याय VII में बोलते हैं, "आधुनिक आदमी" का एक सामान्यीकृत चित्र देते हैं:

अपनी अनैतिक आत्मा के साथ

स्वार्थी और शुष्क

एक ख्वाब ने बेवजह धोखा दिया,

अपने कटु मन से,

क्रिया में उबल रहा है खाली...

अमेरिकी रूमानियत अधिक विषम: इसने हॉरर की गॉथिक कविताओं और ई.ए. पो के उदास मनोविज्ञान, वी। इरविंग की सरल कल्पना और हास्य, भारतीय विदेशीवाद और डी। एफ। कूपर के कारनामों की कविता को जोड़ा। शायद यह रूमानियत के दौर से था अमेरिकी साहित्यवैश्विक संदर्भ में शामिल है और एक मूल घटना बन जाती है, न कि केवल यूरोपीय "जड़ों" के लिए कम करने योग्य।

कहानी रूसी रूमानियत 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में शुरू हुआ। शास्त्रीयतावाद, राष्ट्रीय को प्रेरणा के स्रोत और चित्रण के विषय के रूप में छोड़कर, "मोटे" आम लोगों के लिए कलात्मकता के उच्च उदाहरणों का विरोध किया, जो साहित्य के "एकरसता, सीमा, सम्मेलन" (ए.एस. पुश्किन) को जन्म नहीं दे सका। इसलिए, धीरे-धीरे प्राचीन और यूरोपीय लेखकों की नकल ने सर्वोत्तम उदाहरणों पर ध्यान केंद्रित करने की इच्छा को जन्म दिया। राष्ट्रीय रचनात्मकतालोक सहित।

रूसी रूमानियत का गठन और डिजाइन सबसे महत्वपूर्ण के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है ऐतिहासिक घटना 19 वीं सदी - 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध में जीत। राष्ट्रीय चेतना का उदय, रूस और उसके लोगों के महान उद्देश्य में विश्वास, जो पहले बेले-लेटर्स की सीमाओं के बाहर रहा था, उसमें रुचि को उत्तेजित करता है। लोककथाओं, घरेलू किंवदंतियों को मौलिकता के स्रोत के रूप में माना जाने लगा है, साहित्य की स्वतंत्रता, जो अभी तक पूरी तरह से क्लासिकवाद की छात्र नकल से मुक्त नहीं हुई है, लेकिन पहले से ही इस दिशा में पहला कदम उठा चुकी है: यदि आप सीखते हैं, तो से आपके पूर्वजों। यहां बताया गया है कि ओ एम सोमोव इस कार्य को कैसे तैयार करता है: "... रूसी लोग, सैन्य और नागरिक गुणों में गौरवशाली, ताकत और जीत में शानदार, राज्य में रहने वाले, दुनिया में सबसे बड़ा, प्रकृति और यादों में समृद्ध, होना चाहिए इसकी लोक कविता, अद्वितीय और विदेशी की परंपराओं से स्वतंत्र".

इस दृष्टि से मुख्य गुण वी. ए. ज़ुकोवस्की"रोमांटिकता के अमेरिका की खोज" में शामिल नहीं है और रूसी पाठकों को सर्वश्रेष्ठ पश्चिमी यूरोपीय उदाहरणों से परिचित कराने में नहीं है, बल्कि विश्व अनुभव की एक गहरी राष्ट्रीय समझ में, इसे रूढ़िवादी विश्वदृष्टि के साथ जोड़कर, जो पुष्टि करता है:

इस जीवन में हमारे लिए सबसे अच्छा दोस्त -

प्रोविडेंस में विश्वास, अच्छा

कानून के शासक...

("स्वेतलाना")

डीसमब्रिस्टों का स्वच्छंदतावाद के. एफ. राइलेवा, ए.ए. बेस्टुज़ेव, वी.के. कुचेलबेकरसाहित्य के विज्ञान में, उन्हें अक्सर "नागरिक" कहा जाता है, क्योंकि उनके सौंदर्यशास्त्र और रचनात्मकता में पितृभूमि की सेवा करने का मार्ग मौलिक है। लेखकों के अनुसार, ऐतिहासिक अतीत की अपील को "अपने पूर्वजों के कारनामों से साथी नागरिकों की वीरता को उत्तेजित करने के लिए" कहा जाता है (ए। बेस्टुज़ेव के शब्द के। रेलीव के बारे में), अर्थात्। आदर्श से कोसों दूर वास्तविकता में वास्तविक परिवर्तन में योगदान करते हैं। यह डिसमब्रिस्टों की कविताओं में था कि रूसी रूमानियत की ऐसी सामान्य विशेषताएं जैसे कि व्यक्ति-विरोधी, तर्कवाद और नागरिकता स्पष्ट रूप से प्रकट हुईं - ऐसी विशेषताएं जो दर्शाती हैं कि रूस में रोमांटिकतावाद उनके विध्वंसक की तुलना में ज्ञानोदय के विचारों का उत्तराधिकारी है।

14 दिसंबर, 1825 की त्रासदी के बाद, रोमांटिक आंदोलन एक नए युग में प्रवेश करता है - नागरिक आशावादी पथ को एक दार्शनिक अभिविन्यास, आत्म-गहनता से बदल दिया जाता है, जो दुनिया और मनुष्य को नियंत्रित करने वाले सामान्य कानूनों को सीखने का प्रयास करता है। रूसियों रोमांटिक-वार(D. V. Venevitinov, I. V. Kirevsky, A. S. Khomyakov, S. V. Shevyrev, V. F. Odoevsky) जर्मन आदर्शवादी दर्शन की ओर मुड़ते हैं और इसे अपनी मूल मिट्टी में "भ्रष्टाचार" करने का प्रयास करते हैं। 20 के दशक की दूसरी छमाही - 30 के दशक। - चमत्कारी और अलौकिक के लिए जुनून का समय। फंतासी कहानी की शैली को संबोधित किया गया था ए। ए। पोगोरेल्स्की, ओ। एम। सोमोव, वी। एफ। ओडोएव्स्की, ओ। आई। सेनकोवस्की, ए। एफ। वेल्टमैन।

पर सामान्य दिशा रूमानियत से यथार्थवाद तकउन्नीसवीं सदी के महान क्लासिक्स का काम विकसित होता है। - ए। एस। पुश्किन, एम। यू। लेर्मोंटोव, एन। वी। गोगोल,इसके अलावा, किसी को अपने कार्यों में रोमांटिक शुरुआत पर काबू पाने के बारे में बात नहीं करनी चाहिए, बल्कि कला में जीवन को समझने के यथार्थवादी तरीके से इसे बदलने और समृद्ध करने के बारे में बात करनी चाहिए। यह पुश्किन, लेर्मोंटोव और गोगोल के उदाहरण पर है कि कोई भी उस रूमानियत और यथार्थवाद को 19 वीं शताब्दी की रूसी संस्कृति में सबसे महत्वपूर्ण और गहन राष्ट्रीय घटना के रूप में देख सकता है। एक दूसरे का विरोध न करें, वे परस्पर अनन्य नहीं हैं, बल्कि पूरक हैं, और केवल उनके संयोजन में ही हमारे अद्वितीय स्वरूप का जन्म होता है शास्त्रीय साहित्य. भावपूर्ण रोमांटिक लुकदुनिया पर, उच्चतम आदर्श के साथ वास्तविकता का संबंध, एक तत्व के रूप में प्रेम का पंथ और अंतर्दृष्टि के रूप में कविता का पंथ, हम अद्भुत रूसी कवियों के काम में पा सकते हैं F. I. Tyutchev, A. A. Fet, A. K. टॉल्स्टॉय।होने के रहस्यमय क्षेत्र पर गहन ध्यान, तर्कहीन और शानदार, तुर्गनेव के देर से काम की विशेषता है, जो रोमांटिकतावाद की परंपराओं को विकसित करता है।

रूसी साहित्य में सदी के अंत में और 20 वीं सदी की शुरुआत में।रोमांटिक प्रवृत्तियाँ "संक्रमणकालीन युग" के व्यक्ति के दुखद विश्वदृष्टि और दुनिया को बदलने के उसके सपने से जुड़ी हैं। रोमांटिक लोगों द्वारा विकसित प्रतीक की अवधारणा को रूसी प्रतीकवादियों (डी। मेरेज़कोवस्की, ए। ब्लोक, ए। बेली) के काम में विकसित और कलात्मक रूप से सन्निहित किया गया था; दूर के भटकने वालों के लिए प्यार तथाकथित नव-रोमांटिकवाद (एन। गुमिलोव) में परिलक्षित होता था; कलात्मक आकांक्षाओं की अधिकतमता, विश्वदृष्टि के विपरीत, दुनिया और मनुष्य की अपूर्णता को दूर करने की इच्छा एम। गोर्की के प्रारंभिक रोमांटिक काम के अभिन्न अंग हैं।

विज्ञान में, का प्रश्न कालानुक्रमिक सीमाएँ,रूमानियत के अस्तित्व को समाप्त करने के रूप में कलात्मक दिशा. परंपरागत रूप से 40 के दशक के रूप में जाना जाता है। XIX सदी, हालांकि, आधुनिक अध्ययनों में अधिक से अधिक बार, इन सीमाओं को पीछे धकेलने का प्रस्ताव है - कभी-कभी महत्वपूर्ण रूप से, तक देर से XIXया बीसवीं सदी की शुरुआत से पहले भी। एक बात निर्विवाद है: यदि रूमानियत एक प्रवृत्ति के रूप में अपने यथार्थवाद को रास्ता देते हुए मंच छोड़ देती है, तो एक कलात्मक पद्धति के रूप में रूमानियत, यानी। कला में दुनिया को जानने के तरीके के रूप में, आज तक इसकी व्यवहार्यता बरकरार है।

इस प्रकार, शब्द के व्यापक अर्थ में रोमांटिकतावाद अतीत में छोड़ी गई ऐतिहासिक रूप से सीमित घटना नहीं है: यह शाश्वत है और अभी भी एक साहित्यिक घटना से कहीं अधिक का प्रतिनिधित्व करता है। "मनुष्य जहाँ भी है, वहाँ रूमानियत है ... उसका क्षेत्र ... एक व्यक्ति का संपूर्ण आंतरिक, अंतरंग जीवन है, आत्मा और हृदय की वह रहस्यमय मिट्टी, जहाँ से बेहतर और उदात्त के लिए सभी अनिश्चित आकांक्षाएँ उठती हैं, फंतासी द्वारा बनाए गए आदर्शों में संतुष्टि पाने का प्रयास"। "सच्चा रूमानियत ही नहीं है साहित्यिक आंदोलन. उन्होंने बनने का प्रयास किया और भावना का एक नया रूप बन गया, जीवन का अनुभव करने का एक नया तरीका ... स्वच्छंदतावाद और कुछ नहीं बल्कि तत्वों के साथ एक नए संबंध में एक व्यक्ति, संस्कृति के वाहक को व्यवस्थित करने, व्यवस्थित करने का एक तरीका है ... स्वच्छंदतावाद एक आत्मा है जो किसी भी ठोस रूप के तहत प्रयास करती है और अंत में इसे उड़ा देती है ... "। वी। जी। बेलिंस्की और ए। ए। ब्लोक के ये बयान, परिचित अवधारणा की सीमाओं को धक्का देते हुए, इसकी अटूटता दिखाते हैं और इसकी अमरता की व्याख्या करते हैं: जब तक एक व्यक्ति के रूप में एक व्यक्ति बना रहता है, कला के साथ-साथ रोजमर्रा की जिंदगी में भी रूमानियत मौजूद होगी।

रूमानियत के प्रतिनिधि

जर्मनी. नोवालिस (गीतात्मक चक्र "भजन टू द नाइट", "आध्यात्मिक गीत", उपन्यास "हेनरिक वॉन ओफ्तेर्डिंगन"),

शमीसो (गीतात्मक चक्र "लव एंड लाइफ ऑफ ए वूमन", कहानी-कथा "द अमेजिंग स्टोरी ऑफ पीटर श्लेमिल"),

E. T. A. हॉफमैन (उपन्यास "शैतान के अमृत", "बिल्ली मुर्र के सांसारिक दृश्य ...", परियों की कहानियां "लिटिल त्सखेस ...", "लॉर्ड ऑफ द फ्लीस", "द नटक्रैकर और माउस किंग", लघु कहानी "डॉन जुआन"),

आई। एफ। शिलर (त्रासदी "डॉन कार्लोस", "मैरी स्टुअर्ट", "मैड ऑफ ऑरलियन्स", नाटक "विलियम टेल", गाथागीत "इविकोव क्रेन्स", "डाइवर" (ज़ुकोवस्की "कप" की गली में), "नाइट टोजेनबर्ग " , "दस्ताने", "पॉलीक्रेट्स रिंग"; "द सॉन्ग ऑफ द बेल", नाटकीय त्रयी "वालेंस्टीन"),

जी वॉन क्लिस्ट (कहानी "मिहाज़ल-कोल्हास", कॉमेडी "द ब्रोकन जुग", ड्रामा "प्रिंस फ्रेडरिक ऑफ हैम्बर्ग", त्रासदी "द श्रॉफेंस्टीन फैमिली", "पेंटेसिलिया"),

भाइयों ग्रिम, जैकब और विल्हेम ("बच्चों और परिवार की कहानियां", "जर्मन किंवदंतियों"),

एल अर्निम (शनि. लोक संगीत"एक लड़के का जादू का सींग"),

एल थिक (शानदार कॉमेडी "पूस इन बूट्स", "ब्लूबीर्ड", संग्रह " लोक कथाएँ", लघु कथाएँ "कल्पित बौने", "जीवन अतिप्रवाह"),

जी। हेइन ("बुक ऑफ सॉन्ग", कविताओं का संग्रह "रोमांसरो", कविताएं "अट्टा ट्रोल", "जर्मनी। विंटर्स टेल", कविता "सिलेसियन वीवर्स"),

के ए वुल्पियस (उपन्यास "रिनाल्डो रिनाल्डिनी")।

इंगलैंड. डी जी बायरन (कविताएँ "चाइल्ड हेरोल्ड्स पिलग्रिमेज", "ग्योर", "लारा", "कोर्सेयर", "मैनफ्रेड", "कैन", " कांस्य - युग", "द प्रिजनर ऑफ चिलोन", कविताओं का एक चक्र "यहूदी मेलोडीज़", कविता "डॉन जुआन" में एक उपन्यास),

पी.बी. शेली (कविताएँ "क्वीन माब", "द राइज़ ऑफ़ इस्लाम", "प्रोमेथियस फ्रीड", ऐतिहासिक त्रासदी "सेन्सी", कविताएँ),

डब्ल्यू स्कॉट (कविताएँ "सॉन्ग ऑफ़ द लास्ट मिनस्ट्रेल", "लेडी ऑफ़ द लेक", "मार्मियन", "रॉकबी", ऐतिहासिक उपन्यास "वेवरली", "प्यूरिटन्स", "रॉब रॉय", "इवानहो", "क्वेंटिन डोरवर्ड" ", गाथागीत" इवान की शाम "(लेन ज़ुकोवस्की में)

"कैसल स्मालहोम")), सी. मेट्योरिन (उपन्यास "मेलमोथ वांडरर"),

डब्ल्यू वर्ड्सवर्थ ("गीत गाथागीत" - कोलरिज के साथ, कविता "प्रस्तावना"),

एस। कोलरिज ("गीत गाथागीत" - वर्ड्सवर्थ के साथ, कविताएँ "द टेल ऑफ़ द ओल्ड सेलर", "क्रिस्टाबेल"),

फ्रांस। F. R. Chateaubriand (उपन्यास "अटाला", "रेने"),

ए। लैमार्टिन (गीतात्मक कविताओं का संग्रह "काव्य प्रतिबिंब", "नई काव्य प्रतिबिंब", कविता "जोसेलिन"),

जॉर्ज सैंड (उपन्यास "इंडियाना", "होरस", "कॉनसुएलो", आदि),

बी ह्यूगो (नाटक "क्रॉमवेल", "हर्नानी", "मैरियन डेलॉर्म", "रुय ब्लास"; उपन्यास "नोट्रे डेम कैथेड्रल", "लेस मिजरेबल्स", "टॉयलर्स ऑफ द सी", "93 वाँ वर्ष", "द मैन" कौन हंसता है"; कविताओं का संग्रह "ओरिएंटल मोटिफ्स", "लीजेंड ऑफ एज"),

जे. डी स्टेल (उपन्यास "डेल्फ़िन", "कोरिन, या इटली"), बी. कॉन्स्टेंट (उपन्यास "एडॉल्फ"),

ए डी मुसेट (कविताओं का चक्र "नाइट्स", उपन्यास "कन्फेशन ऑफ द सन ऑफ द सेंचुरी"), ए डी विग्नी (कविताएं "एलोआ", "मूसा", "द फ्लड", "डेथ ऑफ द सेंचुरी") वुल्फ", नाटक "चैटरटन"),

सी। नोडियर (उपन्यास "जीन सोबोगर", लघु कथाएँ)।

इटली। डी। तेंदुआ (संग्रह "गीत", कविता "चूहे और मेंढकों के युद्ध का पैरालिपोमेना"),

पोलैंड। ए मिकीविक्ज़ (कविताएँ "ग्राज़िना", "डज़ाडी" ("स्मरणोत्सव"), "कोनराड वाल्लेप्रोड", "पे टेड्यूज़"),

वाई। स्लोवात्स्की (नाटक "कॉर्डियन", कविताएं "एंजेली", "बेनेव्स्की"),

रूसी रूमानियत। रूस में, रूमानियत का उदय 19 वीं शताब्दी के पहले तीसरे दिन आता है, जो जीवन की तीव्रता में वृद्धि, तूफानी घटनाओं, मुख्य रूप से की विशेषता है। देशभक्ति युद्ध 1812 और डिसमब्रिस्टों का क्रांतिकारी आंदोलन, जिसने रूसी राष्ट्रीय चेतना, देशभक्ति के उत्साह को जगाया।

रूस में स्वच्छंदतावाद के प्रतिनिधि। धाराएं:

• 1. विषयपरक-गीतात्मक रूमानियत,या नैतिक और मनोवैज्ञानिक (अच्छे और बुरे की समस्याएं, अपराध और सजा, जीवन का अर्थ, दोस्ती और प्यार, नैतिक कर्तव्य, विवेक, प्रतिशोध, खुशी शामिल है): वी। ए। ज़ुकोवस्की (गाथागीत "ल्यूडमिला", "स्वेतलाना", " बारह स्लीपिंग मेडेंस", "द फॉरेस्ट किंग", "एओलियन हार्प"; गीत, रोमांस, संदेश; कविताएँ "अब्बाडन", "ओन्डाइन", "पाल और दमयंती"); के. II. बट्युशकोव (संदेश, शोकगीत, कविताएँ)।
• 2. सार्वजनिक-नागरिक रूमानियत:

के एफ राइलेव (गीतात्मक कविताएँ, "विचार": "दिमित्री डोंस्कॉय", "बोगडान खमेलनित्सकी", "डेथ ऑफ़ यरमक", "इवान सुसैनिन"; कविताएँ "वोनारोव्स्की", "नालिवाइको"); ए। ए बेस्टुज़ेव (छद्म नाम - मार्लिंस्की) (कविताएं, कहानियां "फ्रिगेट" नादेज़्दा "", "नाविक निकितिन", "अम्मलत-बेक", " भयानक भविष्यवाणी"," एंड्री पेरेयास्लाव्स्की ")।

V. F. Raevsky (नागरिक गीत)।

A. I. Odoevsky (हाथी, ऐतिहासिक कवितावासिल्को, साइबेरिया को पुश्किन के संदेश की प्रतिक्रिया)।

डी वी डेविडोव (नागरिक गीत)।

वी. के. कुचेलबेकर (नागरिक गीत, नाटक "इज़ोरा"),

3. "बायरोनिक" रूमानियत:

ए एस पुश्किन (कविता "रुस्लान और ल्यूडमिला", नागरिक गीत, दक्षिणी कविताओं का एक चक्र: "द प्रिजनर ऑफ द काकेशस", "द रॉबर ब्रदर्स", "द फाउंटेन ऑफ बखचिसराय", "जिप्सी")।

एम। यू। लेर्मोंटोव (नागरिक गीत, कविताएँ "इज़मेल-बे", "हादजी अब्रेक", "भगोड़ा", "दानव", "मत्स्यरी", नाटक "स्पैनियार्ड्स", ऐतिहासिक उपन्यास "वादिम"),

आई। आई। कोज़लोव (कविता "चेर्नेट्स")।

4. दार्शनिक रूमानियत:

डी वी वेनेविटिनोव (नागरिक और दार्शनिक गीत)।

V. F. Odoevsky (लघु कथाओं और दार्शनिक वार्तालापों का संग्रह "रूसी नाइट्स", रोमांटिक कहानियाँ "बीथोवेन्स लास्ट चौकड़ी", "सेबेस्टियन बाख"; शानदार कहानियाँ "इगोशा", "सिल्फ़िडा", "सैलामैंडर")।

एफ एन ग्लिंका (गीत, कविताएं)।

वी जी बेनेडिक्टोव (दार्शनिक गीत)।

एफ। आई। टुटेचेव (दार्शनिक गीत)।

E. A. Baratynsky (नागरिक और दार्शनिक गीत)।

5. लोक-ऐतिहासिक रूमानियत:

एम। एन। ज़ागोस्किन (ऐतिहासिक उपन्यास "यूरी मिलोस्लाव्स्की, या रशियन इन 1612", "रोस्लावलेव, या रशियन इन 1812", "एस्कॉल्ड्स ग्रेव")।

I. I. Lazhechnikov (ऐतिहासिक उपन्यास "आइस हाउस", "लास्ट नोविक", "बसुरमन")।

रूसी रोमांटिकतावाद की विशेषताएं। व्यक्तिपरक रोमांटिक छवि में एक वस्तुनिष्ठ सामग्री होती है, जो पहले के रूसी लोगों के सार्वजनिक मूड के प्रतिबिंब में व्यक्त की जाती है XIX . का तिहाईमें। - निराशा, परिवर्तन का पूर्वाभास, पश्चिमी यूरोपीय पूंजीपति वर्ग और रूसी निरंकुश रूप से निरंकुश, सामंती नींव दोनों की अस्वीकृति।

राष्ट्र के लिए प्रयासरत। रूसी रोमांटिक लोगों को ऐसा लग रहा था कि लोगों की भावना को समझकर, वे जीवन के आदर्श सिद्धांतों में शामिल हो रहे हैं। उसी समय, "लोगों की आत्मा" की समझ और रूसी रूमानियत में विभिन्न प्रवृत्तियों के प्रतिनिधियों के बीच राष्ट्रीयता के सिद्धांत की सामग्री अलग थी। तो, ज़ुकोवस्की के लिए, राष्ट्रीयता का मतलब किसानों के प्रति और सामान्य तौर पर, गरीब लोगों के प्रति मानवीय रवैया था; उन्होंने इसे लोक अनुष्ठानों, गीतात्मक गीतों, लोक संकेतों, अंधविश्वासों और किंवदंतियों की कविता में पाया। रोमांटिक्स-डीसमब्रिस्ट्स के कार्यों में लोक चरित्रन केवल सकारात्मक, बल्कि वीर, राष्ट्रीय स्तर पर मूल, जो लोगों की ऐतिहासिक परंपराओं में निहित है। उन्हें ऐतिहासिक, लुटेरे गीतों, महाकाव्यों, वीर कथाओं में ऐसा चरित्र मिला।

1. रोमांटिक ने यथार्थवाद के सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक सिद्धांत - विश्वसनीयता को खारिज कर दिया। उन्होंने जीवन को वैसा नहीं दर्शाया, जैसा वह है, लेकिन, जैसा कि था, इसे अपने तरीके से फिर से बनाया, इसे रूपांतरित किया। रोमान्टिक्स का मानना ​​था कि विश्वसनीयता उबाऊ, रुचिकर नहीं है।

इसलिए, रोमांटिक लोग विभिन्न रूपों का उपयोग करने के लिए बहुत इच्छुक हैं। सम्मेलनों, असंभवताछवियां: ए) सीधे कल्पना, शानदारता, बी) विचित्र- किसी भी वास्तविक सुविधाओं या असंगत के कनेक्शन को बेतुकापन के बिंदु पर लाना; में) अतिशयोक्ति- विभिन्न प्रकार के अतिशयोक्ति, पात्रों के गुणों का अतिशयोक्ति; जी) साजिश की असंभवता- सभी प्रकार के संयोगों, खुश या दुर्भाग्यपूर्ण दुर्घटनाओं की साजिश में एक अभूतपूर्व बहुतायत।

2. स्वच्छंदतावाद की विशेषता एक विशेष है रोमांटिक शैली. उसकी विशेषताएं: 1) भावावेश(भावनाओं को व्यक्त करने वाले और भावनात्मक रूप से रंगीन बहुत सारे शब्द); 2) शैलीगत ज़ेब- बहुत सारे शैलीगत अलंकरण, आलंकारिक और अभिव्यंजक साधन, बहुत सारे प्रसंग, रूपक, तुलना, आदि। 3) शब्दशः, अशुद्धि, अनिश्चितता।

कालानुक्रमिक ढांचारूमानियत और यथार्थवाद का विकास.

1789 की फ्रांसीसी क्रांति के बाद, अठारहवीं शताब्दी के 90 के दशक में स्वच्छंदतावाद का उदय हुआ, लेकिन फ्रांस में नहीं, बल्कि जर्मनी और इंग्लैंड में, थोड़ी देर बाद रूस सहित अन्य सभी यूरोपीय देशों में इसका उदय हुआ। 1812 से स्वच्छंदतावाद मुख्य प्रमुख साहित्यिक प्रवृत्ति बन गया, जब बायरन की कविता "चाइल्ड हेरोल्ड्स पिलग्रिमेज" के पहले गीत सामने आए, और 1830 के दशक के उत्तरार्ध तक ऐसा ही रहा, जब यह यथार्थवाद के लिए जमीन खो गया। लेकिन हमें यह ध्यान रखना चाहिए कि 1820 के दशक में यथार्थवाद ने आकार लेना शुरू कर दिया था - वैसे, रूस में यथार्थवाद की प्रबलता के साथ पहला काम दिखाई देने लगा: ए.एस. ग्रिबॉयडोव "विट फ्रॉम विट" (1824), त्रासदी "बोरिस गोडुनोव" (1825) और उपन्यास "यूजीन वनगिन" (1823 - 1831) ए.एस. पुश्किन। लेकिन चूंकि रूसी साहित्य का उस समय कोई अखिल-यूरोपीय प्रभाव नहीं था, इस अर्थ में फ्रांसीसी साहित्य अधिक महत्वपूर्ण था - स्टेंडल का उपन्यास रेड एंड ब्लैक (1830)। 1830 के दशक के उत्तरार्ध से, बाल्ज़ाक, गोगोल और डिकेंस की रचनाएँ यथार्थवाद की जीत का प्रतीक हैं। स्वच्छंदतावाद पृष्ठभूमि में फीका पड़ जाता है, लेकिन गायब नहीं होता है - विशेष रूप से फ्रांस में, यह लगभग पूरी 19 वीं शताब्दी के लिए अस्तित्व में था, उदाहरण के लिए, विक्टर ह्यूगो के तीन उपन्यास, रोमांटिक लोगों के बीच सर्वश्रेष्ठ गद्य लेखक, 1860 के दशक में लिखे गए थे, और उनका अंतिम उपन्यास 1874 में प्रकाशित हुआ था। और कविता में, उन्नीसवीं सदी के दौरान, सभी देशों में रूमानियत का बोलबाला था। उदाहरण के लिए, रूस में सबसे अच्छे कवि XIX सदी की दूसरी छमाही - टुटेचेव और बुत - शुद्ध रोमांटिक।

_ _ _ _ _ _ यथार्थवाद __________

_ _ _ _ _ रूमानियत _______ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

1789______1812____1824_____1836____________1874

साहित्य

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6. विश्व साहित्य का इतिहास 9 खंडों में। खंड 6 (उन्नीसवीं शताब्दी की पहली छमाही) / एड। ईडी। मैं एक। तृतीयक। - एम .: नौका, 1989. - 880 पी।

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एक साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में स्वच्छंदतावाद 18वीं शताब्दी के अंत में यूरोप में उभरा। इसका एक मुख्य कारण यह था कि यह युग रूस और पूरे यूरोप दोनों में बड़ी उथल-पुथल का समय है। 1789 में महान फ्रेंच क्रांति, पूरी तरह से केवल 1814 तक समाप्त हो गया। इसमें कई महत्वपूर्ण घटनाएं शामिल थीं, जो अंततः पूरी साहित्यिक उथल-पुथल का कारण बनीं, क्योंकि मनुष्य की मानसिकता बदल गई।

रूमानियत के उद्भव के लिए आवश्यक शर्तें

सबसे पहले, प्रबोधन के विचार फ्रांसीसी तख्तापलट के केंद्र में थे, स्वतंत्रता, समानता और बंधुत्व का नारा सामने रखा गया था! एक व्यक्ति को एक व्यक्ति के रूप में महत्व दिया जाने लगा, न कि केवल समाज के सदस्य और राज्य के सेवक के रूप में, लोगों का मानना ​​​​था कि वे स्वयं अपने भाग्य को नियंत्रित कर सकते हैं। दूसरे, बहुत से लोग जो क्लासिकवाद के लिए क्षमाप्रार्थी थे, उन्होंने महसूस किया कि इतिहास का वास्तविक पाठ्यक्रम कभी-कभी कारण के नियंत्रण से परे होता है - क्लासिकवाद का मुख्य मूल्य, बहुत सारे अप्रत्याशित मोड़ वहां उत्पन्न हुए। साथ ही, नए नारे के अनुसार, लोग यह समझने लगे कि उनके परिचित दुनिया की संरचना वास्तव में किसी व्यक्ति विशेष के लिए शत्रुतापूर्ण हो सकती है, उसकी व्यक्तिगत स्वतंत्रता में हस्तक्षेप कर सकती है।

रूमानियत की विशेषताएं और लक्षण

अतः साहित्य में एक नई, प्रासंगिक दिशा की आवश्यकता है। वे रूमानियत बन गए, जिसका मुख्य संघर्ष व्यक्ति और समाज का संघर्ष है। रोमांटिक नायक मजबूत, उज्ज्वल, स्वतंत्र और जिद्दी, आमतौर पर अकेला होता है, क्योंकि आसपास का समाज उसे समझने और स्वीकार करने में सक्षम नहीं होता है। वह सबके खिलाफ एक है, वह हमेशा संघर्ष की स्थिति में रहता है। लेकिन यह नायक, अपने आसपास की दुनिया के साथ असंगति के बावजूद, नकारात्मक नहीं है।

रोमांटिक लेखक अपने काम में किसी प्रकार की नैतिकता को निकालने का कार्य निर्धारित नहीं करते हैं, यह निर्धारित करते हैं कि यह कहाँ अच्छा है और कहाँ बुरा है। वे वास्तविकता का वर्णन बहुत ही व्यक्तिपरक रूप से करते हैं, नायक की समृद्ध आंतरिक दुनिया पर ध्यान केंद्रित करते हैं, जो उसके कार्यों की व्याख्या करता है।

रूमानियत की विशेषताओं को निम्नानुसार प्रतिष्ठित किया जा सकता है:

• 1) मुख्य पात्र में लेखक की आत्मकथा,
• 2) नायक की आंतरिक दुनिया पर ध्यान दें,
• 3) नायक के व्यक्तित्व में कई रहस्य और रहस्य होते हैं,
• 4) नायक बहुत उज्ज्वल है, लेकिन साथ ही, कोई भी उसे पूरी तरह से समझने में कामयाब नहीं होता है

साहित्य में रूमानियत की अभिव्यक्ति

साहित्य में रूमानियत की सबसे महत्वपूर्ण अभिव्यक्तियाँ दो में थीं यूरोपीय देश, इंग्लैंड और जर्मनी में। जर्मन रूमानियत को आमतौर पर रहस्यमय कहा जाता है, यह समाज द्वारा पराजित नायक के व्यवहार का वर्णन करता है, यहां के मुख्य लेखक शिलर थे। बायरन द्वारा अंग्रेजी रोमांटिकवाद का सबसे अधिक सक्रिय रूप से उपयोग किया गया था; यह स्वतंत्रता-प्रेमी रूमानियत है, जो एक गलत समझे गए नायक के संघर्ष के विचार का प्रचार करता है।

रूस के लिए, रोमांटिकतावाद के उद्भव के लिए इस तरह की प्रेरणा 1812 का देशभक्तिपूर्ण युद्ध था, जब रूसी सैनिकों ने यूरोप जाकर अपनी आँखों से विदेशियों के जीवन को देखा (कई के लिए, यह एक झटका था), साथ ही साथ डीसमब्रिस्ट विद्रोह भी। 1825 में, जिसने सभी रूसी दिमागों को उत्साहित किया। हालाँकि, यह कारक अंतिम था, क्योंकि 1825 से पहले भी कई लेखकों ने रूमानियत की परंपराओं का पालन किया था - उदाहरण के लिए, पुश्किन ने अपनी दक्षिणी कविताओं में (ये 1820-24 में निर्माण के वर्ष हैं)।

1801-1815 तक, वी. ज़ुकोवस्की और के. बट्युशकोव रूस में रूमानियत के लिए क्षमाप्रार्थी बन गए। यह रूस और दुनिया में रूमानियत के उदय का समय है। आपको विषयों के बारे में सीखने में भी रुचि हो सकती है और