متحف الفنون الجميلةسمي على اسم أ. بوشكين

متحف الدولة للفنون الجميلة المسمى على اسم أ. بوشكين(موسكو) هو المتحف الروسيللفن العالمي ، تأسس في الأصل (كمتحف) في جامعة موسكو عام 1898 (منذ لحظة تأسيسه ، أثناء البناء). الآن هي واحدة من أكبر مجمعات المتاحف الروسية (مدينة المتاحف) في وسط موسكو. مجموعة من متحف بوشكين الحكومي للفنون الجميلة يتألف A.S. Pushkin من أعمال الفن الغربي: من معروضات العصور القديمة والعصور القديمة إلى أعمال القرن العشرين. يحتوي المتحف على مجموعة مثيرة للاهتمام من نسخ الجص من المنحوتات الأثرية والرومانية المشهورة عالميًا.

تتكون مجموعة اللوحات الغربية من مجموعات متحف موسكو العام ومتحف روميانتسيف وصندوق متحف الدولة (بالفعل تحت القوة السوفيتيةفي أواخر العشرينيات). الأكثر قيمة وشهرة الأعمال الفنية(بوتيتشيلي وبوسين وديفيد) نُقلوا من إرميتاج الدولة.

حاليًا ، يبلغ إجمالي عدد الأعمال الفنية (الرسم والرسومات والنحت وعلم العملات وعلم الآثار) أكثر من 560 ألفًا.

يضم مجمع المتحف:

• المبنى الرئيسي لمتحف الفنون الجميلة. كما. بوشكين (شارع فولخونكا ، 12) ؛
• معرض للفنون في بلدان أوروبا وأمريكا في القرنين التاسع عشر والعشرين (شارع فولخونكا ، 14) ؛
• مبنى قسم المجموعات الشخصية (شارع فولخونكا ، 10) ؛
• مركز التربية الجمالية"ميوزيون".

الموقع الرسمي لـ A.S. بوشكين

من عام 1949 إلى عام 1953- يضم المتحف معرضا للهدايا من شركة I.V. ستالين.

عام 1985- في مبنى منفصل تم افتتاح قسم التحصيل الشخصي.

عام 1991- تم تضمين المتحف في قانون الدولة للأشياء ذات القيمة الخاصة التراث الثقافيشعوب الاتحاد الروسي.

فن

21232

معرض للفنون من دول أوروبا وأمريكا في القرنين التاسع عشر والعشرين. - المبنى الثاني متحف الدولةالفنون الجميلة التي سميت على اسم أ. بوشكين. تم افتتاح المبنى في عام 2006 وتم نقل بعض المعروضات من المعرض الرئيسي إليه. دعونا نحاول التنقل عبر قرنين من الفن الغربي المتنوع.

يقع مبنى المعرض في فولخونكا ، على يسار المبنى الرئيسي للمتحف (إذا كنت تقف في مواجهته).

يمتد المعرض على ثلاثة طوابق. تقع القاعات في دائرة ، ويبدأ التفتيش على يسار الدرج. أرقام الغرف مكتوبة فوق أو بالقرب من المداخل.

اللوحة التي رسمها فرانسيسكو جويا "كرنفال" ، الواقعة في الغرفة الثانية ، ليست عريضة عمل مشهورالفنان ، ومع ذلك ، يكشف بشكل كامل عن أسلوب مؤلفه. اللوحة القماشية أيضًا لها شيء مشترك معها النقوش الشهيرةكابريتشوس. المشاغبون الغريبون الذين يشاركون في "الكرنفال" ، إلى جانب النغمة القاتمة العامة للصورة ، محبطون وسحر.

هنا ، في الغرفة الثانية ، هناك لوحة لبول ديلاروش "أطفال الملك إدوارد الرابع". تصور اللوحة الشخصيات الرئيسية لإحدى الأساطير الأكثر غموضًا في إنجلترا القديمة - الأمراء إدوارد الخامس وريتشارد أوف يورك. في نهاية القرن الخامس عشر ، اعتمد البرلمان البريطاني مرسومًا يعترف بالأمراء على أنهم غير شرعيين ، وبالتالي ليس لديهم الحق في وراثة العرش. قام ملك إنجلترا الحالي وعم الأخوين ريتشارد الثالث بسجن إدوارد البالغ من العمر 13 عامًا وريتشارد البالغ من العمر 10 سنوات في البرج ، مزيد من القدرالأطفال غير معروفين. هناك العديد من روايات وفاتهم ، ولكن الرواية الرئيسية هي القتل المبكر لريتشارد الثالث.

بعد عدة قرون ، تم العثور على هيكلين عظميين للأطفال في أحد أبراج البرج ، ومع ذلك ، فشل الفحص في تحديد ما إذا كانت البقايا تخص الأمراء.

رقم القاعة 2

في الطابق الثاني ، في الغرفة الثامنة ، توجد اللوحة الشهيرة التي رسمها إدغار ديغا " الراقصات الزرقاء". كان الفنان مغرمًا جدًا بموضوع الباليه ، وكان بالتحديد الجزء وراء الكواليس منه. يصبح هذا واضحًا عندما تنظر إلى الأعمال الموجودة في الحي.

هناك رأي مفاده أنه ، على عكس الاسم ، تم تصوير الراقصة في الصورة وحدها ، على مراحل مختلفةالتحضير للذهاب على المسرح. التكوين مثير للاهتمام أيضًا: ربما بسبب شغف الفنان بالتصوير ، تشبه اللوحة القماشية عن عمد إطارًا لا يمكن أن يحتوي على كل ما كان يحدث.

رقم القاعة 8

تقع إحدى اللوحات الأكثر شهرة والتي نوقشت من قبل كلود مونيه "Boulevard des Capucines في باريس" في الغرفة التاسعة. من الغريب أن هذه اللوحة ، التي عُرضت في المعرض الأول للانطباعيين ، تعرضت للهجوم من قبل الجمهور الناقد بالفعل أكثر من غيرها. لم يتم قبول الاتجاه الجديد وتسبب فقط في السخرية. اليوم ، غالبًا ما يُستشهد باللوحة باعتبارها واحدة من أكثر الأعمال الكشفية والمثالية التي يتم إجراؤها في اتجاه الانطباعية.

بالمناسبة ، في الواقع ، تدين الانطباعية باسمها لمونيه. تنتمي فرشاة الفنان إلى لوحة "الانطباع. شروق الشمس "، أصبح هذا الاسم أساسًا لاتجاه جديد في الرسم - الانطباع ، والذي يعني" الانطباع "باللغة الفرنسية.

رقم القاعة 9

توجد في الغرفة العاشرة لوحة لكاميل بيسارو بعنوان "ممر الأوبرا في باريس".

لم يكن مصير أحد أبرز ممثلي الانطباعية سهلاً: في ذروة الحرب الفرنسية البروسية ، اضطر الفنان إلى مغادرة شقته في ضواحي باريس ، تاركًا جميع أعماله فيها. استقر محل جزارة في الغرفة ، وقاموا فعليًا بمسح أقدامهم على لوحات بيسارو ، باستخدامها بدلاً من السجاد. من بين أكثر من خمسمائة لوحة للسيد ، بقي بضع عشرات فقط على حالها.

لكن لا الأعمال المدمرة ، ولا الفقر والجوع اللانهائي ، ولا الاستهزاء بالاتجاه الجديد في الرسم يمكن أن يكسر إرادة الفنان. تلقت المناظر الطبيعية التي صور فيها بيسارو شوارع باريس ، بمرور الوقت ، التقدير المستحق من نقاد الفن وحب الجمهور.

القاعة رقم 10

أوغست رينوار هو أيضًا ممثل الانطباعية. إحدى لوحاته - "الاستحمام في نهر السين" (الاسم الثاني "فروجي") - موجودة هنا ، في الغرفة العاشرة. كان الفنان معلمًا معروفًا في فن البورتريه العاطفي ، ولكن بصرف النظر عن ذلك ، كان الموضوع المفضل لعمله هو الخزانات والسدود والحياة التي كانت على قدم وساق.

في نهاية أيامه ، كان رينوار مريضًا بشكل خطير ، وكان طريح الفراش ، لكنه لم يضع قلمه الرصاص ، على حد قوله ، "الألم يمر ، ولكن الجمال باق".

القاعة رقم 10

من الصعب تصديق ذلك ، لكن فنسنت فان جوخ ما بعد الانطباعي الشهير لم يكن رسامًا فقط. تمكن سيد المستقبل من العمل كتاجر في شركة فنية كبيرة (بفضلها بدأ يفهم الفن) ، بائعًا في مكتبة ، مدرسًا في مدرسة داخلية ومبشرًا ، وفقط في سن الثلاثين كان جادًا تولى الرسم. اللوحة الوحيدة التي تم بيعها خلال حياة السيد - "الكروم الأحمر في آرل" ، وتقع الآن في القاعة الحادية عشرة لمتحف الفنون الجميلة. بوشكين.

ومن الجدير بالذكر أيضًا عمل "مسيرة السجناء" ، الذي ابتكره فان جوخ أثناء تفاقم أعماله. مرض عقليو "الحجز" الطوعي في مستشفى للأمراض النفسية. أُجبر الفنان على النظر إلى العالم من خلال قضبان حديدية لقضبان النوافذ ، والقماش ينقل بصراحة مشاعر السيد ، الذي هو في الواقع محروم من الحرية. لا عجب الشخصية المركزيةوهبت لوحات غير عادية تشابه خارجيمع المؤلف.

عاش فان جوخ 37 عامًا فقط وتوفي حادث مأساوي: أثناء نزهة بمواد للرسم ، أطلق الفنان النار على نفسه بطريق الخطأ بمسدس كان قد أخذه لإخافة الطيور أثناء عمله على لوحة.

رقم القاعة 11

تقع أعمال ممثل آخر لما بعد الانطباعية ، بول سيزان ، في الغرفة الرابعة عشرة. ابتكر الفنان أكثر من 800 لوحة ، لكنه حصل على اعتراف حقيقي فقط في السنوات الاخيرةالحياة ، في سن 65.

أحد أعماله الأولى - "In the Rooms" (اسم آخر - "Scene in the Interior") ، موجود الآن في متحف الفنون الجميلة. بوشكين ، تعرض لانتقادات وحشية.

واحدة من أكثر لوحات سيزان غموضًا هي "Pierrot and Harlequin" ("Mardi Gras" ، "Shrovetide") ، والتي كتبها السيد لمدة عامين تقريبًا. في صورة Harlequin ، قدم ابنه بول للفنان. يحاول نقاد الفن حتى يومنا هذا العثور على تفسير لماذا اختار سيزان ، وهو غريب عن النوع المسرحي ، هذا الموضوع المعين ، وينسبون معنى خفيًا معينًا إلى الصورة.

رقم القاعة 14

واحد من ألمع الممثلينما بعد الانطباعية هو بول غوغان.

مع سنوات الشبابكان غوغان مهتمًا ويتغذى حب خاصإلى البلدان الاستوائية، ومع الانتقال إلى تاهيتي بدأ "البولينيزية" - أكثر فترات عمله مثمرة. وعلى الرغم من أن الحياة في الجزيرة لا يمكن أن تسمى صافية (أثناء إقامته في تاهيتي ، حاول الفنان الانتحار بتسميم نفسه بالزرنيخ) ، إلا أنه كان هناك ، وفقًا للسيد نفسه ، أفضل أعماله. اللوحات القماشية "هل تغار؟" و "كان اسمها Vairaumati" في القاعة الخامسة عشرة بالمتحف. وصف غوغان مؤامرات اللوحات في كتاب "نوح نوح". لذلك ، على اللوحة الأولى ، صورت شقيقتان مستلقية على الشاطئ بعد السباحة وتتحدث عن الحب - الماضي والمستقبل. اللوحة الثانية تصور بطلة الأسطورة البولينيزية فايراوماتي ، الزوجة الأرضية للإله أورو. وفقا للأسطورة ، أصبح الزوجان السلف مجتمع سري الحب الحرالموجودة في الجزيرة.

رقم القاعة 15

موريس دينيس هو عضو بارز في مجموعة نابيس من الرسامين الرمزيين. توجد لوحته "بوليفيموس" في القاعة السادسة عشرة. في الصورة ، جمعت الفنانة بين الأسطورة والواقع: في الخلفية ، يعزف Polyphemus العتيق لحن الحب للحورية Galatea ، وفي الأول ، كان سكان الأرض المعاصرون مرحين. بالمناسبة ، طرح أفراد عائلته وأصدقائه للسيد.

رقم القاعة 16

في الطابق الثالث ، في الغرفة الثامنة عشرة ، توجد لوحة "تجفيف الأشرعة" التي رسمها أندريه ديرين. تم تقديم اللوحة كجزء من سلسلة من الأعمال التي تم إنشاؤها بالتعاون الوثيق مع Henri Matisse في صالون الخريف في باريس عام 1905 ، وأصبحت سلفًا لاتجاه جديد - Fauvism (مترجم من الفرنسية - "البرية"). كانت تسمى اللوحات "برية" بسبب أعمال الشغب والتعبير عن الألوان والحيوية والعاطفية. صحيح أن الفنانين أنفسهم لم يستخدموا هذا المصطلح أبدًا فيما يتعلق بأعمالهم.

رقم القاعة 18

انهارت حركة مؤسسي Fauvism بعد ثلاث سنوات من التوحيد. ومع ذلك ، فإن هذا الحدث لم يمنع بأي حال هنري ماتيس من الاستمرار في الالتزام بالدورة التي تبناها. أعمال الماجستير في الصالتين التاسعة عشرة والعشرين.

متحف الدولة للفنون الجميلة المسمى على اسم أ. بوشكين هو مجمع متحفي به واحد من أكبر المتاحف في روسيا مجموعات فنية الفن الأجنبيتخزين القطع الأثرية التي أنشأها الأسياد عصور مختلفة- من عند مصر القديمةو اليونان العتيقةوحتى يومنا هذا.

تاريخ تأسيس متحف الفنون الجميلة. كما. يعتبر بوشكين في 17 أغسطس (29) ، 1898. كان ذلك في مثل هذا اليوم في موسكو ، في ساحة Kolymazhny السابقة ، بالقرب من كاتدرائية المسيح المخلص في فولخونكا ، تم إنشاء مبنى جديد على الأموال العامة، متحف موسكو - متحف الفنون الجميلة المسمى على اسم الإمبراطور ألكسندر الثالث. سبق هذا الحدث سنوات من العمل الجاد من قبل مؤسسها ، أستاذ جامعة موسكو إيفان فلاديميروفيتش تسفيتاييف (1847-1913) ، بالإضافة إلى مجموعة من علماء موسكو وسانت بطرسبرغ. تم تصميم المتحف الجديد في المقام الأول كمركز تدريب جامعي ، وكان أساسه عبارة عن نسخ من الجص (قوالب) من أصول منحوتة. تم تصنيع مسبوكات الجبس من قبل أكبر الشركات في ذلك الوقت ، وقد تم تصنيع العديد منها خصيصًا بأمر من IV. تسفيتيفا. بعد 14 عامًا ، في مايو 1912 ، افتُتح المتحف على أصوات أنشودة احتفالية كُتبت خصيصًا لهذا الحدث. تم تجديد مجموعة القوالب بمجموعات رائعة من الأعمال الفنية الأصيلة. هذه مجموعة من الآثار المصرية القديمة (حوالي 6000 قطعة) ، تم جمعها خلال رحلاته في مصر من قبل المستشرق بطرسبورغ في. Golenishchev ، وأعمال الفنانين الإيطاليين في القرنين الثاني عشر والرابع عشر من مجموعة إم. Shchekina. أصبح المتحف أخيرًا مجموعة من النسخ الأصلية في النصف الثاني من عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي ، عندما كان ذلك نتيجة لإعادة التوزيع أموال المتحفالبلد ، نشأ معرض فني. قامت بتجميع الأعمال فنانين أجانبمن متحف Rumyantsev السابق ، مجموعات S.M. تريتياكوف ، يوسوبوف ، شوفالوف ، ج. بروكار ، د. شتشوكين وجامعي آخرين. كانت هذه لوحات لأساتذة هولنديين وألمان وفلمنكيين و الرسامين الاسبانالقرن السابع عشر ، الفنانون الإيطاليون في القرنين الثالث عشر والسابع عشر ، المؤلفون الفرنسيون في القرن التاسع عشر. ومع ذلك ، فمن الأهمية بمكان أن تتشكل معرض صوركان لديه إيصالات من صومعة الدولة... ومن هناك ، "جاءت" أعمال أكبر الرسامين الأوروبيين إلى موسكو - بوتيتشيلي ، ورامبرانت ، وفان ديك ، وروبنز ، وبوسين ، وموريللو ، وكاناليتو.

في عام 1932 ، تم تغيير اسم متحف الفنون الجميلة إلى متحف الفنون الجميلة ، وفي عام 1937 تم تخصيصه له. كما. بوشكين. تم تحديد مظهر المعرض الفني بالمتحف أخيرًا في عام 1948 ، عندما تم تجديده بأعمال الفنانين ، وخاصة الفرنسيين ، في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين (286 عنصرًا) من المجموعة المتحف السابقالفن الغربي الجديد في موسكو. كانت هذه لوحات لإي مانيه ، سي مونيه ، رينوار ، ديغا ، بيسارو ، سيسلي ، سيزان ، فان جوخ ، غوغان ، ماتيس ، ماركيه ، روولت ، بيكاسو وآخرين ، اشتراها في وقت واحد هواة جمع التحف الروس S.I. شتشوكين و أ. موروزوف. في إطار المعرض الفني ، تم أيضًا تشكيل مجموعة كبيرة من المنحوتات والفنون التطبيقية في أوروبا الغربية.

عنوان:موسكو ، ش. فولخونكا ، 12
تاريخ التأسيسعام 1912
مؤسسإيفان فلاديميروفيتش تسفيتاييف
إحداثيات: 55 ° 44 "50.3" شمالاً 37 ° 36 "18.7" شرقًا

متحف بوشكين للفنون الجميلة هو أكبر متحف روسي يعرض فنًا أجنبيًا. يضم أكبر مجموعة من الأعمال في البلاد في جميع أنحاء العالم. رسامين مشهورين... بالإضافة إلى ذلك ، يمتلك المتحف أغنى مجموعات علم العملات والمنحوتات والأشكال الفنية الصغيرة.

المبنى الرئيسي لمتحف بوشكين للفنون الجميلة

كيف تم إنشاء المتحف

لفترة طويلة ، كان لجامعة موسكو مجلسها الخاص للفنون الجميلة والآثار. كانت تحتوي على مكتبة وتحتفظ بالمزهريات القديمة ، مجموعة كبيرةعملات معدنية والعديد من قوالب الجبس من التماثيل القديمة. في نهايةالمطاف القرن ال 19ابتكر الأستاذ الجامعي إيفان فلاديميروفيتش تسفيتاييف مبادرة لإنشاء المدينة متحف جديدمكرسة للفنون الجميلة.

أقيمت مسابقة تصميم بين المهندسين المعماريين ، وبدأ تشييد مبنى ضخم للمتحف في موسكو. أقيمت على منصة عالية في أفضل التقاليدالمعابد اليونانية العتيقة. أشرف على جميع الأعمال المهندس المعماري الموهوب رومان إيفانوفيتش كلاين. تمت رعاية بناء المتحف الجديد من قبل صاحب مصانع الزجاج والدبلوماسي يوري ستيبانوفيتش نيشيف. استثمر هذا المحسن في هذا المشروع مبلغًا ضخمًا قدره 2.6 مليون روبل في ذلك الوقت.

القاعة رقم 15. الفناء اليوناني. في الوسط - قالب من بوابة كاتدرائية Liebfrauenkirche

الغريب أن تصميم المتحف لم يشمل الإضاءة الكهربائية. في تلك الأيام ، كان يُعتقد أنه من الأفضل مشاهدة المنحوتات في الضوء الطبيعي ، لذلك صمم المهندس والمهندس المعماري فلاديمير جريجوريفيتش شوخوف أرضيات زجاجية فريدة من نوعها فوق مبنى المتحف.

في البداية ، أرادوا صنع أعمدة من الرخام لتزيين واجهات حجر الأورال. ومع ذلك ، سرعان ما أصبح واضحًا أنه لن يكون من الممكن اختيار حجر من الشروط المطلوبة. لذلك ، تم ترتيب أعمدة المتحف بطول 10 أمتار في النرويج. عندما كانت جاهزة ، تم نقل الأعمدة إلى روسيا عن طريق البحر ، ثم تحميلها على الصنادل ونقلها على طول الأنهار إلى موسكو.

رقم الصالة 25. فن ايطاليا القديمةوروما القديمة

بينما كان البناء جاريًا ، عمل Tsvetaev على إنشاء معرض مستقبلي. قام بجمع الأموال من المحسنين وطلب نسخًا من الجبس التماثيل الشهيرة... في بداية القرن الماضي ، باع الباحث المصري فلاديمير سيمينوفيتش غولنيشيف مجموعته من الفن المصري القديم إلى متحف المستقبل.

تم افتتاح المتحف في صيف عام 1912 بحضور الملك وقمة النبلاء الروس. ثم حمل الاسم الإمبراطور الروسيالكسندر الثالث ويديرها جامعة موسكو. سرعان ما اكتسب المعرض الجديد شعبية بين سكان موسكو. زارها أكثر من 700 شخص في أيام الأسبوع ، وفي أيام الآحادوفي أيام العطلات ، أصبح حوالي 2.5 ألف متفرج ضيوفًا على المتحف.

رقم القاعة 28. النحت الإيطاليالقرن الخامس عشر

كل من جاء إلى هنا يمكنه رؤية الممثلين من التماثيل العتيقة، نسخ من الأشكال المعمارية الصغيرة والفسيفساء العتيقة. فقط التوابيت القديمة والبرديات والقرابين من المقابر المصرية كانت معروضات حقيقية. من الغريب أنه في السنوات الأولى من العمل في متحف موسكو الجديد ، لم يتم عرض صورة واحدة.

تاريخ المتحف

بعد الثورة ، تم تأميم ممتلكات النبلاء والتجار في جميع أنحاء البلاد. تم تسليم اللوحات المأخوذة من مجموعات خاصة إلى موظفي المتحف ، وكانوا يشكلون الصندوق الرئيسي للرسم. تماما مثل هذا في المصلين متحف بوشكينحصلت على صورة "فتاة على الكرة" ، مكتوبة فنان مشهوربابلو بيكاسو. في عام 1937 ، تم تسمية المتحف على اسم الشاعر الروسي أ.س.بوشكين.

القاعة 14. الفناء اليوناني

في بداية الحرب ، كان هناك تهديد لوحات فريدةوالمنحوتات يمكن أن تتلف بسبب القصف الألماني. كانت جميع المجموعات معبأة بدقة و طريق السكك الحديديةتم نقلهم من العاصمة - إلى سوليكامسك ونوفوسيبيرسك.

كان المبنى ، مثل وسط المدينة بأكمله ، مموهًا بعناية ، لكن هذا لم ينقذه من القاذفات. عانى السطح أكثر من غيره من القصف. تم تدمير جزء منه ببساطة. كما استقبلت واجهات المتحف الحفر. يمكن رؤيتها اليوم إذا نظرت إلى الجزء العلوي من الجدار الذي يواجه Maly Znamensky Lane.

رقم القاعة 24

في عام 1944 ، عندما كان مسار الحرب العالمية الثانية محسومًا ، أعيدت المعروضات إلى العاصمة ووضعت في أماكنها الأصلية. لم تتضرر اللوحات والنحاتون على الإطلاق ، وبعد ثلاث سنوات من الإخلاء ، أصبحت متاحة مرة أخرى للمشاهدين.

في عام 1949 ، بمناسبة اليوبيل الستاليني ، تم تنظيم معرض هدايا للقائد في المتحف. نظرًا لوجود العديد من المعروضات ، فقد تم وضعها في عدة قاعات. في هذا الوقت توقفت المعارض الفنية في المتحف مؤقتًا. كان المعرض غير العادي للهدايا موجودًا حتى وفاة ستالين وتم إغلاقه في عام 1953.

رقم القاعة 24. الفن اليوناني الكلاسيكية المتأخرةوالهيلينية

في منتصف الثمانينيات ، تم إنشاء قسم المجموعات الخاصة في المتحف. وبعد عشرين عامًا ، استقبل الزوار الأوائل في قاعات غاليري الفنون ، التي ضمت أعمالًا لفنانين من القرنين التاسع عشر والعشرين من أوروبا وأمريكا.

أشهر المعارض

تتكون المجموعة الرئيسية للمتحف من أعمال فنية من عصور مختلفة. يستضيف متحف بوشكين كل عام حوالي 30 معرضًا ، تم إعداد أكبرها لعدة سنوات. إنها تجتذب الكثير من المتفرجين بحيث تصطف طوابير طويلة في مكتب التذاكر بالمتحف.

القاعة 6. مصر الهلنستية والرومانية ، الفن القبطي

في عام 1955 ، حضر 1.2 مليون شخص إلى معرض اللوحات من معرض دريسدن... تمكن المشاهدون من رؤية اللوحات التي تم حفظها خلال الحرب العالمية الثانية. بعد الترميم الدقيق والمعرض ، أعيدوا إلى وطنهم - إلى مدينة دريسدن الألمانية.

القاعة رقم 7. الفن البيزنطي. الفن الإيطالي في القرنين الثالث عشر والسادس عشر

بعد ثماني سنوات ، استضاف المتحف معرضًا لأعمال بيكاسو وكاندينسكي وماتيس وماليفيتش ، وحضره المزيد من المشاهدين - 655 ألف شخص. لقد كان نجاحا باهرا! قبل عدة سنوات ، في عام 2016 ، عرض المتحف لوحات العبقري فنان ايطاليرفائيل سانتي. لوحات سيد مشهورفي عصر النهضة ، تمكنت من رؤية 200 ألف من سكان موسكو وضيوف العاصمة.

متحف للأطفال

يحتوي متحف بوشكين على العديد من النوادي للأطفال من مختلف الأعمار ، بما في ذلك استوديو فني لمرحلة ما قبل المدرسة وورش عمل فنية للسيراميك والمطبوعات. الأطفال المهتمون بتاريخ الفن يحضرون دروس النادي نقاد الفن الشباب.

غرفة 26. الفن الأوروبي للعصور الوسطى

لأطفال المدارس ، هناك جولات سياحية ومواضيعية حول المتحف ، والتي تستمر من 45 إلى 90 دقيقة.خلال دروس الاطفال مدرسة ابتدائيةالتعريف بالمتحف ، إظهار القاعة المصرية ، الحديث عن أساطير اليونان القديمة ، قصر الملك الآشوري ، بانتابايوم وولادة المسيحية. يتعرف طلاب المدارس الثانوية على تاريخ أوروبا الفن التاسع عشرالقرن ، الانطباعية ، ما بعد الانطباعية وفن القرن العشرين.

يقوم المتحف بإجراء العديد من الأنشطة التعليمية و برامج الألعابللعائلات التي لديها أطفال. هذه هي المهام المثيرة والنوادي والمحاضرات ومهرجانات الأطفال والرحلات العائلية.

• ثاني أكبرمعرض للفنون الأجنبية في روسيا ، بما في ذلك الآثار القديمة واللوحات رامبرانت ، كلود مونيه ، ديغا ، فان جوخ ، بيكاسو.
• مجموعة فريدة من قوالب الجبس مع المعالم النحتية الرئيسيةمن العصور القديمة إلى عصر النهضة.
• أكبر مساحة عرض بشكل دوري معارض عالمية المستوى.
• احتفال موسيقي " أمسيات ديسمبر في سفياتوسلاف ريختر"تقام في المتحف وتجمع بين الحفلات الموسيقية والموضوع المعارض الفنية.
• الخامس حول المتحفيمكنك المشي على طول الشوارع المجاورة والاستمتاع بالتحف المعمارية على طراز فن الآرت نوفو الروسي ، وزيارة المتاحف الأخرى.
• جميع المعلومات الهامة مترجمة إلى الانجليزية،هناك أدلة صوتية ، من الممكن الحصول على جولة إرشادية.

متحف الدولة للفنون الجميلة. كما. بوشكين هو واحد من الأماكن الأكثر إثارة للاهتمامالعواصم. هنا يمكنك رؤية الأول من حيث الحجم في موسكو والثاني في روسيا (بعد الأرميتاج) من مجموعة الفن الأجنبي. ومع ذلك ، فإن متحف بوشكين ليس فقط مجموعة من المعالم الأثرية لمصر القديمة أو مكانًا يمكنك فيه مشاهدة لوحات أصلية لكلاسيكيات رامبرانت وبوسين وكاناليتو و. الانطباعيين المشهورينوما بعد الانطباعيين كلود مونيه وديغا وفان جوخ وبيكاسو. تكمن خصوصية هذا المتحف في وجود قوالب جصية بالحجم الطبيعي من جميع الآثار النحتية الرئيسية في العصور القديمة والعصور الوسطى وعصر النهضة. وهكذا ، يجعل المتحف من الممكن في الحال الحصول على تمثيل مرئي لـ روائع نحتيةأصولها منتشرة في جميع أنحاء صالات العرض دول مختلفة... لؤلؤة هذه المنطقة من المتحف هي الفناء الإيطالي - نسخة طبق الأصلباحة قصر بارجيلو في فلورنسا. بالإضافة إلى ذلك ، يعد متحف بوشكين أحد أكثر الأماكن نشاطًا في المدينة ، حيث يستضيف معارض مؤقتة على مستوى عالمي. تشمل الأحداث الأخيرة ، على سبيل المثال ، المعارض الشخصية لبيكاسو وتورنر وكارافاجيو وتيتيان ورافاييل.

نحن نسرد الأقسام معروضات المبنى الرئيسي للمتحف: فن مصر القديمة ؛ فن الشرق الأوسط (النسخ الأصلية) ؛ طروادة القديمة وحفريات ج. شليمان ("كنز بريام") ؛ الفن العتيق(النسخ الأصلية والنسخ المصبوبة) ؛ الفن البيزنطي فن العصور الوسطى (نسخ مسبوكة) ؛ فن عصر النهضة (القوالب) ؛ الفن الألماني والهولندي في القرنين الخامس عشر والسادس عشر ؛ فن فلاندرز وهولندا في القرن السابع عشر ؛ السابع عشر - الثامن عشر قرون ؛ الفن الفرنسي من القرن السابع عشر إلى أوائل القرن التاسع عشر

يقوم المتحف بالرحلات والمحاضرات ودروس الماجستير. له تقاليد عريقة احتفال موسيقي"أمسيات ديسمبر لسفياتوسلاف ريختر" ، اخترعها عازف البيانو عام 1981 مع مديرة المتحف منذ فترة طويلة إيرينا أنتونوفا. المهرجان يجمع موضوع المعارض الفنية مع حفلات موسيقية... تقع فروع متحف بوشكين في مكان قريب وقسم المقتنيات الشخصية.

يقع متحف بوشكين في قلب موسكو ، بين كاتدرائية المسيح المخلص. في منطقة شارع فولخونكا ، تم الحفاظ على المباني التاريخية للقرن التاسع عشر بشكل جيد. يتباعد شارعان شهيران في موسكو من هنا - Ostozhenka و Prechistenka ، حيث تم الحفاظ على العديد من الروائع المعمارية على طراز فن الآرت نوفو الروسي. توجد العديد من المتاحف الفنية والأدبية في نفس المنطقة.

تاريخ المتحف

يرتبط تاريخ إنشاء المتحف ارتباطًا وثيقًا بالشخصية (1847 - 1913). كان مؤرخًا بارزًا وعالمًا لغويًا وناقدًا فنيًا وأستاذًا في جامعة موسكو ، وكان له رتبة عالية مستشار خاص. في البداية ، جمعت Tsvetaev الممثلين لمجلس وزراء الجامعة للفنون الجميلة والآثار. في وقت لاحق ، تطور هذا المشروع إلى خطة لتنظيم متحف تعليمي للطلاب الذين يدرسون الهندسة المعمارية والنحت.

في عام 1896 تم نشر شروط مسابقة تطوير مشروع مبنى المتحف. نتيجة لذلك ، تمت الموافقة على مشروع R.Klein. تم تنفيذ العمل في تشييد المبنى بمساعدة المهندسين المشهورين I. Rerberg و V. Shukhov. في البداية ، لم يكن من المفترض أن يكون المتحف مزودًا بإضاءة كهربائية: كان على الضوء أن يدخل القاعات من خلال السقف. شكل المبنى يشبه المعبد العتيق على المنصة مع أعمدة. يحتوي الرواق الأيوني لمبنى المتحف على نموذج أولي - الرواق الشهير لـ Caryatids في Erechtheion في أثينا. الإفريز الموجود خلف صف أعمدة الواجهة هو نسخة من إفريز البارثينون ، وفي العلية يوجد نقش يصور الألعاب الأولمبية... تم تزيين الديكورات الداخلية للصالات بما يتوافق مع موضوعات الأقسام. من ألمع الأمثلة وأكثرها تميزًا عن هذا الحل - القاعة المصرية، وفي تصميمه استخدمت أشكال الأعمدة المصرية ، وتعكس الجداريات دوافع الرسم المصري القديم.

في عام 1898 ، تم إنشاء "لجنة تنظيم المتحف" الخاصة لتنظيم المتحف. كان رئيسها جراند دوقسيرجي الكساندروفيتش. ما يقرب من 80 ٪ من الميزانية ساهم بها يو نيتشايف مالتسوف ، فاعل خير كبيرودبلوماسي. في عام 1912 وقع الافتتاح الكبيرمتحف الفنون الجميلة المسمى على اسم الكسندر الثالث. حضر الحفل الإمبراطور نيكولاس الثاني وماريا فيودوروفنا (أرملة الإمبراطور ألكسندر الثالث).

الخامس الوقت السوفياتيتوسعت مجموعات المتحف بشكل كبير ، بما في ذلك من خلال تأميم المجموعات الخاصة ، وتمت إزالة المتحف من الولاية القضائية الخاصة لجامعة موسكو. في الذكرى المئوية لوفاة الشاعر الروسي العظيم (1937) ، تم تسمية المتحف. حدثت حلقة محددة في تاريخ المتحف في 1949-1953 ، عندما تم تخصيص الجزء الرئيسي من القاعات لعرض الهدايا. بعد وفاة القائد مباشرة تقريبًا ، تمت استعادة وافتتاح المعرض الدائم المألوف.

للاحتفال بمرور 100 عام على إنشاء متحف بوشكين في عام 2012 ، بدأ العمل في إنشاء ما يسمى ب "مدينة المتاحف": مجمع من المباني لتوسيع منطقة المعرض والوظائف العامة. من المقرر الانتهاء من المشروع بحلول عام 2019. يعمل المبنى الرئيسي والمعرض حاليًا كالمعتاد ، مع إقامة معارض مؤقتة فقط في قسم المجموعات الخاصة حتى الانتهاء.

مجموعة المتحف

تضم مجموعة متحف بوشكين أكثر من 670 ألف معروض ، وتبلغ مساحة المعرض في المتحف 2600 متر مربع. يضم المتحف عدة مبان. يضم المبنى الرئيسي (12 شارع فولخونكا) مجموعات من القوالب والأعمال الفنية الأصلية من العصور القديمة إلى القرن الثامن عشر. يتم عرض فن جديد في المبنى المجاور لمعرض الفنون لدول أوروبا وأمريكا في القرنين التاسع عشر والعشرين. (شارع فولخونكا ، 14). يوجد على الجانب الآخر من المبنى الرئيسي قسم المجموعات الشخصية (شارع فولخونكا ، 10) ومتحف (كوليمازني لين ، 6 ، المبنى 2) - متحف فريد من نوعه ، لا يتم تصنيف عرضه وفقًا للمعتاد ترتيب زمني، ولكن على المجموعات التي تضمنت العمل في المتحف. يتم إيلاء اهتمام خاص هنا لشخصيات الجامعين.

تم افتتاح مركز التربية الجمالية "Museion" في عام 2006 ، وتقام فصول في مجموعات الأطفال هنا ، ويوجد نادي للنقاد الفنيين الشباب ، وتقام معارض لطلاب Museion.

كما ذكرنا سابقًا ، كانت المرحلة الأولى في تطوير المتحف عبارة عن مجموعة من روائع النحت ، والتي من شأنها أن تساعد الطلاب في دراستهم. لإنتاج نسخ الجص ، تم استخدام القوالب المصنوعة من الآثار الأصلية. إنها تتوافق مع حجمها الحقيقي ، والذي يصعب تحديده من الصور. ثم بدأت أموال المتحف تأتي من المتبرعين أو للحصول على مجموعات منفصلة من الأعمال الفنية الأصلية. واحدة من أولى هذه المجموعات كانت مجموعة V.Golenishchev. جمع هذا المستشرق البارز مجموعة ممتازة من آثار مصر القديمة ، حصلت عليها الدولة ونقلتها إلى المتحف في 1909-1911. تعود المعروضات الموجودة فيه إلى الألفية الرابعة قبل الميلاد. حتى القرن الرابع قبل الميلاد من بينها قطع أثرية حقيقية ، على سبيل المثال ، تمثال نصفي للفرعون أمنمحات الثالث ، تم إنشاؤه في القرن التاسع عشر قبل الميلاد ، وملعقة تجميل من عصر الدولة الحديثة.

إدخال مبكر آخر هو المجموعة اللوحة الايطاليةالقرن الثالث عشر - الرابع عشر ، تبرع بها الدبلوماسي م. Shchekin. بعد، بعدما