المتحف المركزي للثقافة الموسيقية المسماة بعد م و

متحف غلينكا، أو المتحف المركزي للثقافة الموسيقية، يوضح مجموعة كبيرة من أدوات جميع الصواريخ والشعوب، وعدد المعروضات التي يقترب منها ألف. من النحلات التاريخية إلى الأجهزة الحديثة لاستخراج الأصوات يمكن أن ينظر إليه في هذه الجمعية الواسعة. المبنى الرئيسي لجمعية المتحف مبنية خصيصا لهذه المستودع، وهو الأساس الذي جمعه المعارض التي جمعها عشاقو محافظة موسكو من تاريخ مؤسسها في عام 1866.

اللوبي متحف غلينكا يلتقي بزوار تمثال نصفي من الملحن الكبير ونقل الخزان ونقل النصوص عن مؤلف الأغنية الوطنية، لبعض الوقت النشيد الروسي السابق. ترافق ملاحظات هذا العمل نصا غير رسمي، حيث ادعى المجتمع مع الموسيقى وضع رمز الدولة في الوقت الملكي.

هنا، يتعرف الزوار على إعلانات الأحداث، وترك الملابس العليا، أو الحصول على تذاكر الدخول إلى معرض دائم أو معارض مواضيعية. يقع المعرض الثابت الرئيسي في الطابق الثاني، في البرامج الثالثة، يتم تنظيم العروض المؤقتة في مجموعة متنوعة من الموضوعات.

يتم وضع أحد المعروضات الرائعة في الردهة، والاستحواذ الأخير لمتحف Glinka هو Orgestion الأوروبي. تعيد هذه الأداة الميكانيكية صوت أوركسترا المفيدة، وقد تم استخدام هذه الأجهزة في عدد من الدول الأوروبية بمثابة مرافقة موسيقية لأحداث الرقص.

الآلات الموسيقية الموجودة على الجانب الأمامي من أوركسترا الغريبة هي نشر أصوات مميزة لهم، والاتفاقيات في نفس الوقت تظهر حركات الفراء. في روسيا، لم يكن لدى هذه الأدوات التوزيع، التعارف الأكثر إثارة للاهتمام مع أوركستراون لعشاقنا الموسيقية.

الطابق الثاني، الذي يشرف المعرض الرئيسي لمتحف غلينكا، يبدأ القاعة الفسيحة، حيث تعقد معارض مختلفة مخصصة للثقافة الموسيقية. الديكور الرئيسي للغرفة هو نافذة زجاجية ملونة ملونة خلابة، وهي أكبر بكثير في الخارج من المبنى.

يؤدي الدرج الهائل إلى الطابق الثالث لزيارة التعرضات المؤقتة المواضيعية. يشبه تكوين العديد من الأجراس دور خاتم الكنيسة كما هو الحال في حياة الشعب الروسي وفي التفضيلات الموسيقية في غلينكا.

أيضا في اللوبى تم تثبيت الجهاز في عمل ماجستير الألماني في لايلجاست، الذي منذ عام 1868 سليل نوع التجار من خلاودوفي، منذ عام 1868، المنتج الوحيد المحفوظ لهذا السيد. قدمها محافظة موسكو واستبدلت عدة مالكي آخرين، وكانت الأداة مدمرة عمليا.

عقدت استعادة الدواخل الصعبة للدونات في عام 1998 من قبل هيئة سادة فيلنيوس تحت قيادة جشاسا. الآن يتم وضع هذه الأداة كأكبر جثة في روسيا، والتي احتفظت بالأداء، وتستخدم حقا مع منظمة مينكينكا من الحفلات الموسيقية.

يقع المعرض الدائم لمتحف Glinka، ويخبر تاريخ المنشأ والمجموعة واسعة من الأدوات الموسيقية لشعوب العالم، في خمس غرف في الطابق الثاني. يتم فصل ألوان مختلفة من خلفية نافذة العرض بوضوح عن بعضها البعض. ينتج قسم القاعات الذي يمثل أكثر الأداة القديمة للأدوات المعروفة من قبل مبدأ جغرافي. يتم تخصيص قاعة منفصلة مع المعارض الأوروبية مع تقسيم حسب البلد، تقسم القارات المتبقية داخل قاعة أخرى بتخصيص التعرض للبلدان الفردية.

ثم تمثل القاعات الأدوات التي تختلف في الملحقات إلى النحاس أو السمفونية والصدمات والوحة المفاتيح. يتم تخصيص الآلات الموسيقية الميكانيكية والإلكترونية، والأجهزة لتسجيل الصوت والتشغيل من وسائل الإعلام المختلفة.

الآلات الموسيقية الأوروبية خمر

ما مدى صحة هذا الاختيار لمبدأ مظاهرة الأدوات الموسيقية هو أن تكون قادرا على التعامل مع المهنيين، ولكن الاختلافات في طريقة استخراج الصوت تبدو أكثر مبدئية ومرئية، وليس وطنية ودولة. بعد كل شيء، شكل الأنبوب، مقدار الاختلافات كبيرة، لا يزال من الممكن التعرف عليه.

لا يمكنك الخلط بين الأسطوانة أو غيرها من أدوات الإيقاع. وتوضيح المعلومات حول مكان منشأ المعرض، يعزى ذلك إلى نوع معين من الآلات الموسيقية وغيرها من التفاصيل، لا يزال غالبية الزوار من خلال نقوش توضيحي.

يتم جمع الآلات الموسيقية الشعبية الروسية في متحف غلينكا في مجموعة كبيرة من التنوع والأنواع. هنا، أدوات الشعوب الأخرى التي تعيش الجمهوريات القومية كجزء من الاتحاد الروسي. يتم تمثيل أدوات التأثير على نطاق واسع - بعد كل شيء، أنها تطبق الأسهل الأسهل، ولكنها متنوعة لاستخراج الأصوات، من الاصطدامات البسيطة للكائنات، والتي تستخدم حتى اللحاقل الخشبي لكسر الأجهزة والتنفيذ المختلفة.

بطبيعة الحال، كان أسلافنا قرون من قرون البقر والأنابيب من الخشب. يمكن إزالة الأصوات الحرفية حتى من قماش شفرات المنشار والضفائر، لكنها هي بالأحرى من منطقة غريب الأطوار الموسيقية. أداة السلسلة الرئيسية للشعب الروسي - Hussli المستخدمة في روسيا من وقت غير أمثل. أيضا، فإن قابس السلسلة هي Balalaika، مع كل بساطاة الجهاز، يتم تنفيذ Virtuosos على أي ألحان. أخيرا، الروسية هارمونيكا هي الصك الشعبي الرئيسي لفترة طويلة

الأدوات السلسلة ذات الشعوب المختلفة مشابهة بصريا، ولكن السلف لجميع السلاسل هي القيثارة السخرية من بقية الصنوبريات. ليس لديه بعد جسم مرنان وشبكة، وميزة شائعة هي وسيلة لاستخراج الأصوات بمساعدة الإبهام في السلسلة.

أدوات سلسلة المكونات المتقدمة تم تطويرها من اللياق القديم وقارثة إلى Lute و Domra و Mandolines و Balalaiki و Cuitars، التي حافظت على أكبر شعبية للحاضر. يرتبط Claviersis، البيانو والبيانو أيضا بأدوات سلسلة قرصة من عمل صدمة على السلسلة، والتي تأتي المفاتيح مع نظام محرك الأقراص.

في التعرض المحدث، يتم تجديد القسم الأوروبي بأدوات البيلاروسيين والأوكرانيين، مولدوفا وشعوب البلطيق. كما كان ذلك من قبل، فإن أدوات بلدان البحر المتوسط \u200b\u200bوالاسكندنافيا ووسط وشرق أوروبا ممثلة على نطاق واسع. يتم عرض أدوات السلسلة على حد سواء القرصة والقوس، مع أشكال مختلفة من الجسم الرنين والقوس. تمثل أبسط Xylophones مجموعة من أدوات الصدمات.

في عدة تعديلات تدفع، والتي عادة ما تفكر في الأدوات التقليدية الاسكتلندية والأيرلندية. هذا صحيح، لكن الشعوب الأخرى تستخدم جهازا مماثلا مع الفراء والأنابيب الجوية مع تشكيل اللسان الأصوات. هذه هي Muzett الفرنسية والبرتغالية جيتا وددى ودودوميسك في أوروبا الشرقية.

الآلات الموسيقية في البلدان الشرقية

كانت دول الشرق أول من اخترع القوس لاستخراج الأصوات من السلاسل الممتدة، فكر المؤرخون في رواد الموسيقيين الذين يعيشون في إقليم أوزبكستان الحالية. من هنا، جاء القوس إلى الصين والهند، في الدول العربية ومنهم إلى البرانس. الراعي الكمان من ثلاث سلاسل - رابل، وكذلك فيولا مع عدد كبير من السلاسل. في وقت لاحق آخر طرد من قبل الكمان وأقاربهم الأكبر. غالبا ما تتميز أدوات السلسلة الشرقية بفعالية أطول، على الرغم من وجود تصاميم وقصيرة.

متنوعة كبيرة تتميز بأدوات الرياح والصدمات من الشعوب الشرقية. غالبا ما تستخدم جذوع الخيزران للرياح، تنبع النباتات الأخرى المجوفة. كما تم تصنيع أدوات الإيقاع من جذوع الأشجار، وتجهف القلب. تم استخدام جلود الحيوانات المختارة المشدلة على إطارات المواد المختلفة. بالإضافة إلى الطبول الثابتة، كانت الطباعي اليدوي مثل الدف الشعبية، وأحيانا تستكمل مع pubbeds.

إن خصائص الملابس اليابانية للملابس الوطنية أكثر أهمية بكثير من الاختلافات بين الآلات الموسيقية اليابانية من جميع الآخرين. عادة ما كانت أدوات الإيقاع اليابانيين تقع عادة على المدرج المجعد، وتم استخدام مواد مختلفة للمرفقات وحتى الخزف وغيرها من السيراميك. بالقرب من الأشكال التقليدية للدول الأخرى لها سلسلة وأدوات الرياح، ومن الصعب اختراع شيء ممتاز في هذه المجالات.

الدول الشرقية المستخدمة في تصنيع الآلات الموسيقية مواد مختلفة، من الحجر والخشب والمعادن إلى الحرير والجلود وحتى قذائف اليقطين الممتدة. تم إيلاء اهتمام خاص للتصميم الخارجي لمنتجاتهم، وجذابهم الزخرفية.

تم تزيين اللوحة والنحت التقليدية لكل شخص بأدوات موسيقية بدقة على هذه العناصر. من الأسهل تحديد Xylophones والطبول والأدوات الأخرى من بلدان أخرى تنتمي إلى ثقافة البلدان الأخرى.

ورشة ثلاثية تريبل القديمة في متحف غلينك

كان إنشاء الكمان وأدوات بروك الأخرى طويلة وهو الآن عمل التعقيد العالي. إعداد الخشب لأجزاء مختلفة وأجزاء من الأدوات تتطلب حيازة العديد من العمليات التكنولوجية - القطع والحفر والقياسات وأساليب مختلفة لربط الأجزاء. يتم تقديم الأدوات والأجهزة اللازمة لهذه العمل على وضع عمل معالج الكمان في الداخلية التي تم إنشاؤها في ورشة عمل لصناعة الآلات الموسيقية.

يمكن أن يقوم أسياد أعمال الكمان بإنشاء أي حجم من أي حجم، من الكمان والكيوف إلى التشيلو والكانت المزدوج باس. يمكن أن يكون الكمان أيضا أحجام كلاسيكية ومرتين وحتى أربع مرات أقل.

في غرفة وضعت مستعادة في المتحف، يمكنك رؤية جميع مراحل أدوات التصنيع، من لوحة خشبية إلى الكمان النهائي أو التشيلو. يمكنك التفكير في جميع الأجزاء المركبة - الديكوب الأمامي والخلفي وتوصيلها بالقذيفة، الرقبة مع الفرع الفرعي والزوبر لوضع السلاسل.

متحف أدوات الموسيقى الكلاسيكية Glinka

يتم تمثيل الأدوات المستخدمة من قبل الموسيقيين الحديثين من قبل زوار متحف Glinka في العديد من المعارض. يتم عرض مكونات Symphony and Brass Orchtras، إكسسوارات الفرق الموسيقية من التركيب المختلفة. سلسلة - القوس ولوحات المفاتيح مجاورة للرياح والخشبية والنحاس.

يحتوي أحد زوايا المتحف على كنوز حقيقية - حفل موسيقي القيثارة والبيانو النادرة للاستخدام المنزلي. تعتبر القيثارة المتوازنة تماما مستقرة على أساسها الصغير، وهو مرنان من الشجرة القيمة يتم تنسيقه بتطلييد العمود وعنق الرحم، وهو شكل مناسب بشكل خاص وجذاب بشكل خاص.

يوجد عرض نوافذ من الأدوات السفلية على جانبي النسيج الخلوي الذي يصور أعظم ماجستير في اللعبة على الكمان من جنويز نيكولو باجانيني. كان هذا الكمان والملحن الذي طور تقنية اللعبة عن الكمان، والذي ظل دون تغيير تقريبا حتى يومنا هذا.

بالإضافة إلى الكمان، امتلك Paganini نفس الشذوذ من ماندولينا والغيتار. التراكيب الشعبية للفنان العظيم، مكتوبة في كل من الكمان والغيتار. تعقد المنافسة الكمين الأكثر شعبية في العالم في وطن Paganini، في الجينوم الإيطالي.

يعرضهم معرض أدوات الرياح الكلاسيكية حسب ترتيب زيادة الحجم، أولا يتم تقديم أنواع من الأدوات الخشبية، أكثر - النحاس. يتم حفظ مثل هذه الانقسام من العصور القديمة، والآن لا يتوافق مع الواقع - يمكن تصنيع مجموعة من المزامير الخشبية والكلارينيت والشبكي والأدوات عن الخشب. يمكن أن تكون البلاستيك والمعادن، المزامير - حتى الزجاج. ذات الصلة من قبل علماء الموسيقى إلى خشبية على مبدأ الساكسفون، والتي لم يكن لها تناظرات قديمة، مصنوعة دائما من المعدن.

من ناحية أخرى، صنعت أدوات النحاس فقط من هذا المعدن فقط في فجر تطوير تعدين المعادن، وسبائك النحاس أو الفضة تستخدم الآن. تتضمن مجموعة أدوات النحاس أنبوبا، قرن، ترومبون، أنبوب. أدوات هذه السلسلة لها الأبعاد المتزايدة وتعقيد الجهاز. القصر إلى حد ما هو الترومبون وجود مشهد متحرك للتغيير السلس في ذروة الصوت.

تشمل جميع أدوات الرياح تقريبا، بالإضافة إلى العصابات النحاسية، في أوركسترا Symphony وفرق. Dixielands وجازف الجاز أيضا استخدامها.

مزيج من الأوتار الممتدة وآليات الصدمات التي تسيطر عليها لوحة المفاتيح هي سمة من سمات الأدوات الموسيقية الحفل الموسيقي التي تشمل البيانو والبيانو والبيانو. يعتبر جزء من المتخصصين البيانو والبيانو من أصناف البيانو، التي تتميز بالترتيب الأفقي أو الرأسي للأسلحة.

من منتصف القرن الماضي، فقط البيانو والبيانو، البيانو التقليدية، التي لها إمكانيات تعبيرية أقل بسبب سلاسل أقل، ذهبت إلى التاريخ. يستخدم البيانو في الغالب في نشاط الحفل الموسيقي كأداة دعم صوتي إما بشكل مستقل، البيانو - في علم المنزل أو الحجرة.

لقد أظهرنا في متحف Glinka وساحبات أدوات لوحة المفاتيح الحالية، كلا الخطتين والمملة. تتضمن السلسلة نطق صدمة ومثاقل مؤثرا، وترتبط Fisharmonium اللسان بالتوافقيات والبيانات والاتفاق. وكانت الأداة الأولى مع فراء الهواء هارمونيكا سطح المكتب في كيرشنر، الذي عمل في روسيا من CECH. على عكسها وأدوات اليد المعتادة، تم تشغيل الفراء من Fisharmonic بواسطة دواسات القدم.

من الاستزرار إلى المزج

تقدم آخر قاعة متحف Glinka العديد من الأدوات غير المدرجة في مقطع الكفارات والأوركسترا، والوسائل القديمة للعب الأصوات المسجلة. فيما يلي المعروضات الفريدة، نادرة تماما في مجموعات المتاحف والأفراد. من بينها هناك شامان، الذي سمع الكثير من الناس عنه، ولكن لم يروا جميع الزوار.

إن الأداة الموجودة على الجهاز هي عضو صغير، وتفريغ الهواء، ويتم ضمان تشغيل آلية الصوت من خلال دوران المقبض الموجود في السكن. تم استخدام Sharmanns من قبل الموسيقيين الطائشين، أصواتهم رافقوا أداء فنانين السيرك Boalan.

تتمتع إنشاء أول أجهزة التسجيل وإعادة التكاثر بايونير محدد، وكانوا مخترع Edison الشهير. في عام 1877، قدمت الفونوغراف المصممة في عام 1877 سجل وتنسخ أصوات إبرة حادة على الأسطوانة، ملفوفة مع رقائق القصدير أو ورقة الشمع مغطاة.

تم اختراع السجل على لوحة دائرية مسطحة من قبل Berliner، مستنسخة الصوت مع الأجهزة مع مركبة خارجية - Gramophone. أصدرت الأجهزة ذات المخفية في مساكن البندقية الشركة باتيه، ومن ثم اسم PateFone. آخر تسجيل صوتي كان بسرعة: شرائط مغناطيسية، أقراص الليزر، تسجيل الصوت الرقمي ذات جودة عالية.

تم اختراع جوانب الصوت الكهروضوئية النادرة، التي تم استدعاؤها في الأحرف الأولى من الملحن الكبير Scriabin، المرزين الروسي في أواخر ثلاثينيات القرن الماضي، وقدم فقط في عام 1963. يمكن أن تتذكر الأصوات غير العادية لهذا الجهاز مشاهد الأفلام الرائعة من طراز Tarkovsky والماس Guidai.

أنشأت الموسيقى على ذلك ملحن دون كتابة الملاحظات وجذب الأوركسترا. كما تطورت المصنوعات بسرعة، مع اختراع الترانزستورات، أصبحوا مدمج وبأسعار معقولة. الآن المصابيح لديها جميع الفئات الموسيقية من الأنواع المختلفة.

كان معرضا آخر ملحوظ لمتحف غلينكا هو تركيب الإيقاع العملاق للموسيقي والملحن، وهو مجرب لا يكل بالكيل ر. شافي. السيطرة اليدوية لمجموعة معقدة مماثلة من الطبول والطبول أمر مستحيل بوضوح،

اخترع الشافي دواسة فريدة من نوعها من السيطرة على الثعبان غورينش، والتي ترجع عدد أدوات المخدومة إلى كتاب غينيس. هناك في هذا القسم وغيرها من المعروضات الغريبة، بما في ذلك الأدوات الشخصية للموسيقيين المشهورين.

قد تبدو زيارة لمتحف غلينكا اختياري بعد قصة عنه، ولكن هذا الانطباع مخطئ للغاية. هناك الكثير من الأشياء المثيرة للاهتمام هنا، من الصعب وصفها في مراجعة سريعة، وهناك أشكال جديدة مثيرة للاهتمام من العمل مع الزوار. لزيارته هنا بالمعلومات ومثيرة للاهتمام للأشخاص الذين لديهم أي مستوى من الفهم وفهم الموسيقى، بعد الزيارة، ستزيد هذه الفائدة بالتأكيد.

# museummushushes #musicmuseum_ru.

الثلاثاء، الأربعاء، السبت: من الساعة 11:00 إلى 19.00. الخميس، الجمعة: من الساعة 12:00 إلى 21.00. الأحد: من 11.00 إلى 18.00.

سعر التذاكر: تذكرة مدخل إلى معرض للأطفال (ما يصل إلى 16 سنة) - 200 روبل، تذكرة مدخل إلى معرض بالغ - 400 روبل يوم حر للمشاركين في أولمبياد الزيارة - أول يوم الثلاثاء كل شهر.

المتحف الوطني الروسي للموسيقى هو أكبر خزانة من الآثار في الثقافة الموسيقية، والتي ليس لديها نظائرها في العالم. هناك مجموعة فريدة من مخطوطات الموسيقى والمؤلف الأدبي، والأبحاث حول تاريخ الثقافة، والكتب النادرة والموسيقيين. يحتوي صناديق متحف المتحف على حوالي مليون معروض. تتركز التوقيت والرسائل والصور الفوتوغرافية وأنواع مختلفة من المستندات المتعلقة بحياة وتعمل الثقافة الموسيقية الروسية والأجنبية في الفروع. يتم اتخاذ مكان خاص من خلال اجتماع الأدوات الموسيقية لشعوب العالم. تشمل أموال متحف المتحف مجموعة ولاية من الأدوات الموسيقية الفريدة: أكبر مجموعة من أدوات سلسلة أسياد الأسياد والمحروقات، من بينها روائع أ. ستراديفاري، العائلات Guarnery، أماتي. مشروع المعرض المعرفي التفاعلي الفريد "الصوت ..."! يستمر متحف الموسيقى في عمل مشروع المعرض "Sound and ... Universe، Man، Game ...". ماذا نعرف عن الصوت؟ كيف ينشأ، ما هي العقارات التي لديها، كيف يؤثر الشخص؟ في هذه الأسئلة، سيتم الرد على العديد من الأسئلة الأخرى من قبل المعرض "الصوت ..."، البهجة، وفي الوقت نفسه الفلسفية، والتفكير في جوهر الصوت ومظاهره. هل تريد شيئا غير عادي؟ لتجربة تثبيت الأسطوانة للقداقة ونصف تقديمها في "المطبخ الموسيقي". لقد أردت منذ فترة طويلة تحديد كيف تكون Timbre أقرب إلى صوتك أو فيدور شالابين أو Muslim Magomaeva أو إيفان كوزلوفسكي؟ ثم تحتاج إلى الذهاب إلى المعرض "كيف تحب هذا Timbre؟" أتساءل ما يحدث وراء الجدران في الجيران (الإصلاحات الخالدة، منظفات الفراغ العاملة، مشاجرات عائلية، لعبة الكمان، إلخ)؟ يمكن القيام به قانونا بالكامل باستخدام المعرض "أوه، هؤلاء الجيران!". هل سمعت عن هذه الظاهرة في الثقافة الموسيقية مثل bitbox؟ ستكون قادرا على إتقان أساسيات هذا الفن من خلال مراجعة دروس الفيديو في Boxboxer المهنية، وتطبيق المعرفة على الفور المكتسبة في الممارسة. هل تحلم بإدارة أوركسترا الحقيقية؟ لا يوجد شيء أسهل! Maestro نفسه يوري باشم سوف تعطيك فئة رئيسية شخصية. التلويح بعصا موصل، تشعر أن الموسيقى الآن في قوتك!

تقييمات متحف ثقافة الموسيقى. M. I. Glinka.

Lyudmila Milkina. 01/03/2017 في الساعة 18:39.

دخلت هذا المتحف بالصدفة: نزل في الشارع، رأيت محطة للحافلات مع مثل هذا الاسم. أعتقد أنه يعني في مكان قريب، وجدت المتحف - ولم يندم. وصلت إلى ثلاثة معارض: "الصوت و ... رجل، عالم، لعبة"، أدوات موسيقية لأوقات وشعوب مختلفة و "رقصات Scrookhov" مع الرسومات B. Messer. في البداية ذهبت إلى معرض تفاعلي حول الأصوات. كان هناك مثيرة جدا للاهتمام والأطفال والكبار. كان من الممكن الاستماع إلى أصوات مختلفة، كان من الممكن إنشاء أصوات مختلفة، انظر كيف تؤثر على الطبيعة والرجل، وأكثر من ذلك بكثير، والتي لا نعرفها، ولكن ما هو مثير جدا للاهتمام. تعثر معرض أدوات الشعوب والأوقات المختلفة على الإطلاق مع رقم ومجموعة متنوعة من هذه الأدوات، بعض الأدوات مثل هذا النوع من النموذج، وليس من الواضح كيف يلعبون وما الذي يصنعون الأصوات. وهنا، لسوء الحظ، واجهت مرة أخرى مرض جميع متاحفنا: النقوش حول المعروضات الجافة الأكاديمية ولا تفسر عنها: الاسم، تاريخ التصنيع، لا يشير دائما إلى البلاد من أين هو. هناك، بالطبع، لافتات بنصوص مملة طويلة لا يقرأ أحد. يأتي الناس إلى المتحف لرؤية! سيكون رائعا جدا إذا كانت الأدوات الأكثر غرابة على الأقل صور (صور أو رسومات)، والتي يمكن فهمها لأنها لعبت، وإذا كانت ستستمع أيضا إلى صوتها - فستكون رائعة فقط. بالمناسبة، فإن الحروف السوداء على الزجاج غير مرئية عمليا، لذلك حتى تلك النقوش غير القابلة للقراءة. في هذا المتحف هناك حفلات موسيقية مختلفة. أخذت تذكرة واحدة منها. آمل أن أصبح الضيف المستمر في هذا المتحف. حول معرض الرسومات B. Messer قاضي صورتي.

Lyudmila Milkina. 01/03/2017 في الساعة 18:32.

دخلت هذا المتحف بالصدفة: نزل في الشارع، رأيت محطة للحافلات مع مثل هذا الاسم. أعتقد أنه يعني في مكان قريب، وجدت المتحف - ولم يندم. وصلت إلى ثلاثة معارض: "الصوت و ... رجل، عالم، لعبة"، أدوات موسيقية لأوقات وشعوب مختلفة و "رقصات Scrookhov" مع الرسومات B. Messer. في البداية ذهبت إلى معرض تفاعلي حول الأصوات. كان هناك مثيرة جدا للاهتمام والأطفال والكبار. كان من الممكن الاستماع إلى أصوات مختلفة، كان من الممكن إنشاء أصوات مختلفة، انظر كيف تؤثر على الطبيعة والرجل، وأكثر من ذلك بكثير، والتي لا نعرفها، ولكن ما هو مثير جدا للاهتمام. تعثر معرض أدوات الشعوب والأوقات المختلفة على الإطلاق مع رقم ومجموعة متنوعة من هذه الأدوات، بعض الأدوات مثل هذا النوع من النموذج، وليس من الواضح كيف يلعبون وما الذي يصنعون الأصوات. وهنا، لسوء الحظ، واجهت مرة أخرى مرض جميع متاحفنا: النقوش حول المعروضات الجافة الأكاديمية ولا تفسر عنها: الاسم، تاريخ التصنيع، لا يشير دائما إلى البلاد من أين هو. هناك، بالطبع، لافتات بنصوص مملة طويلة لا يقرأ أحد. يأتي الناس إلى المتحف لرؤية! سيكون رائعا جدا إذا كانت الأدوات الأكثر غرابة على الأقل صور (صور أو رسومات)، والتي يمكن فهمها لأنها لعبت، وإذا كانت ستستمع أيضا إلى صوتها - فستكون رائعة فقط. بالمناسبة، فإن الحروف السوداء على الزجاج غير مرئية عمليا، لذلك حتى تلك النقوش غير القابلة للقراءة. في هذا المتحف هناك حفلات موسيقية مختلفة. أخذت تذكرة واحدة منها. آمل أن أصبح الضيف المستمر في هذا المتحف.

يحتفل متحف ثقافة الموسيقى باسم Glinka بالذكرى المائة. فيما يتعلق بالتعاريم من خلقها بين المتخصصين، هناك، بالطبع، الخلافات: هل من الممكن النظر في المتحف من خليفة المتحف N.G. روبنشتاين في محافظة موسكو أو هل تم إنشاؤه بالفعل في الأوقات السوفيتية؟ لكن الموسيقيين والموسيقيين والزوار ببساطة سعداء بحقيقة وجود متحف للثقافة الموسيقية.
يتم تعيين المتحف في فئة الأشياء ذات القيمة الثانوية بشكل خاص من التراث الثقافي لشعوب الاتحاد الروسي، في أسسه - حوالي مليون وحدة تخزين، كجزء من المتحف - العديد من المباني في قاعات موسكو والحفلات الموسيقية والمعارض. يحتوي المتحف مؤخرا على وجمع الدولة للأدوات الموسيقية.
والآن - ليس عن الذكرى السنوية. غدا سيتم إغلاق المتحف للزوار - صرح الموقع بأنه لأسباب فنية. في الواقع، إنه مستأجر ببساطة للحفل الهواة للشركات من المدرسة الخاصة لصندوق المعاشات التقاعدية للاتحاد الروسي. حفلات موسيقية في متحف الموسيقى، بما في ذلك الأطفال - لا استثناء وأنشطتها المعتادة والزائرين لديهم دائما الفرصة لمواجهة التعرض في الوقت الذي يجري فيه حفل موسيقي في القاعة. لماذا يحتاج إلى حفلة موسيقية لاستوديو الأطفال لإغلاق المتحف طوال اليوم، فلا يزال مجرد تخمين.

تتوقع الإغلاق، كل الاحتمالات، بناء قريبا وآخر في اختصاص متحف غلينكا - منزل في Kudrinskaya Square رقم 46، حيث عاشت بي. Tchaikovsky، وأين هو المتحف الذي يجلب اسمه الآن. من المقرر أن ينقل المبنى مركز التراث الثقافي والتاريخي لروزتروبوفيتش و Vishnevskaya. الجمهور الموسيقي في حيرة - روزتروبوفيتش، بالطبع، الخيلية العظيمة، ولكن لماذا طرد بيتر إيليتش أو تقليله إلى موقف الشقة في وسط روزتروبوفيتش؟ يجمع الموسيقيون توقيعات الطعام مع نداء مفتوح إلى Olga Rostropovich مع طلب لإيجاد غرفة أخرى لمؤسسها. http://www.onlinepetition.ru/tchaikovsky/petition.html.
والعديد من الأسئلة تسبب أنشطة المدير الحالي لمتحف م. Bryzhagova، Trumpecha في تشكيل وزير الثقافة السابق لمنطقة ساراتوف. في ساراتوف، لم تظهر ميخائيل أركاديفيتش أي دعوة خاصة في نيفا الإبداعية، لكنها أظهرت لنفسه زعيم نشط، أعيد تنظيم المجال الذي عهد به. هنا فقط ساراتوف فيلهارمونيك لسبب ما أحرقت. من الصعب فهم الدوافع التي تسترشد بها في عام 2008. الوكالة الفيدرالية للثقافة، وثقة هذا العمال الكرام في الأموال القيمة للمتحف والكنوز من مجموعة الدولة للأدوات الموسيقية المدرجة في المتحف في السنوات الأخيرة. على ما يبدو، استنادا إلى الخبرة الناجحة في الإقامة السيد بريجالوف في رئيس ثقافة ساراتوف، كان السيد Shvydka متأكدا من أن إبداعات أماتي، ستراديفاري، والدواراري وغيرها من الكنوز التي لا تقدر بثمن، ستنخفض الثقافة الموسيقية المحلية في الأيدي الموثوقة من شخص مثبت.
http://redcollegia.ru/7871.html.
http://www.old.rsar.ru/articles/480.html.
حاليا، قام المتحف بتصفية الدوائر العلمية والتعليمية والمعرض، ويتم رفض كبار الموظفين - مؤرخون الفنون مع التعليم والعلماء المحافظين بالدرجات. يتم تفكيك المعرض المستمر مخصص لتاريخ الموسيقى الروسية. يحتوي الموقع على إعلان - يحتاج الموظفون. التعليم ليس أقل من المتوسط، جنسية الاتحاد الروسي. http://www.glinka.museum/about/vacancies/php.
هل المتحف - أنبوب؟

تم افتتاح M Tsyu في عام 1912 في معرض موسكو. يتم الاحتفاظ بأموال المتاحف أكثر من 900 آلات موسيقية نادرة، والمحفوظات الشخصية للملحنين والأداء، ومجموعات الصور والمستندات ومجموعة غنية من اللوحة.في عام 1912، متحف تذكاري يدعى Nikolai Rubinstein - موصل ومؤسس المعهد الموسيقي المفتوح في مبنى محافظة موسكو. أعطى المال على اكتشافه عاشق صاحب المنزل وموسيقى موسكو ديمتري بيليايف. من بين المعروض القليلة، على سبيل المثال، جدول كتابي من بيتر تشايكوفسكي، صور الملحن أنطون روبنشتاين وراعم ديمتري بيلييفا، مجموعة أدوات آسيا الوسطى والليرة الإيطالية ليرة 1656.

تم تجديد الأموال تدريجيا. هكذا، قدم متواضع Tchaikovsky، أخي الملحن، قناع جبس ما بعد الفجل بيتر إيليتش، وأرسل معجب سيرجي بينسكي بريبينر من سكين قرش الملحن، والذي سرقت في عام 1925. في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، كان المتحف على وشك الإغلاق. ثم الأوقات الصعبة جاءت لمعرفة كاملة. لكن المتحف لم يكن مغلقا، وفي عام 1938، تم تعيين Ekaterina Alekseeva في موقف الرأس. مع وصولها، بدأ المتحف في التعافي تدريجيا. في عام 1943، في ذروة الحرب، تلقى وضع الدولة، وفي أواخر الأربعينيات من القرن الماضي، اختفى اسم روبنشتاين في النهاية من اسمه.

ذهب متحف الموسيقى إلى أبعد من الغرفة التذكارية عند المعهد الموسيقي وأصبح مؤسسة مستقلة. في عام 1954، فيما يتعلق بالذكرى 150 لولادة ميخائيل غلينكا، تم تعيين اسم الملحن الكبير. في عام 1982، انتقل المتحف إلى واحدة جديدة، خاصة بالنسبة له منزل مبني في شارع فادي.أدى المتحف ويستمر في العمل لتجديد أموالها. في عام 1943، دخل مدير إيكاترينا ألكسين في المراسلات مع سيرجي رخمانينوف، الذي كان يعيش بعد ذلك في الولايات المتحدة. ورد الملحن طلب إرسال بعض ممتلكاته الشخصية للمتحف والموسيقى. مرتين سافر Ekaterina Alekseeva إلى الولايات المتحدة ومن رحلته الثانية في عام 1970، جنبا إلى جنب مع الاستوديو البحثي في \u200b\u200bالإبداع Rachmaninov Zarui Aptyan جلبت 20 صندوقا من المعارض للمتحف.

في السنوات اللاحقة، تلقى المتحف مجموعة متنوعة من الموضوعات المرتبطة بالثقافة الموسيقية العالمية كهدية. على سبيل المثال، ينتمي إلى مفتاح Ballerina Anna Pavlova مكتوب بخط اليد (تجاهل Waller-Orricestral العمل من أجل البيانو) الباليه أو الكمان Stradivari، مورز ديفيد أويستريه الملكة بلجيكا إليزابيث.

يسمى المعرض الرئيسي للمتحف "الأدوات الموسيقية لشعوب العالم". في خمسة قاعات، يتعرض أكثر من 900 معرض. في قسم الصكوك الروسية، يتم تقديم تسعة مزق من القرن الثالث عشر من القرن الثالث عشر، الموجود في الحفريات في نوفغورود، القرن الخامس عشر بالالييكي، البيانو القديم من سانت بطرسبرغ من 1830-1870s، قرون الراعي، وبالطبع ، التوافقيات، التي تلقى التوزيع فقط في 1830s. البشكير الفلوت الفلوت Kurai، Chuvash Village Schebrus مع حقيبة فقاعة الثور، أداة Karelian Tool Kantele، على غرار Hussli وذكرها في ملحمة "Kalevala". يتكون معرض أدوات آسيا الوسطى أساسا من كائنات مجموعة أغسطس إيتشجورن، التي كانت بمثابة قطرة صولجان لأوركسترا العسكرية الروسية في المنطقة العسكرية التركية من 1870 إلى 1883.

في عام 2011، تم إعادة تسمية متحف الثقافة الموسيقية إلى جمعية المتحف الروسية في جميع أنحاء الثقافة. M. I. Glinka. الآن في تكوينها خمسة متاحف تذكارية أخرى: Museum-Manor F. I. Shaleapin في Novinsky Boulevard، Museum "P. .