المناظر الطبيعية

(الدفع الفرنسي ، من pays - country ، area) ، نوع من الفنون الجميلة (أو الأعمال الفردية من هذا النوع) ، حيث يكون الموضوع الرئيسي للصورة هو الطبيعة البرية أو ، بدرجة أو بأخرى ، يحولها الإنسان. تستنسخ المناظر الطبيعية أنواعًا حقيقية أو متخيلة من المناطق ، والمباني المعمارية ، والمدن (المناظر الطبيعية المعمارية الحضرية - فيدوتا) ، والمناظر البحرية (المرسى) ، وما إلى ذلك في كثير من الأحيان ، تعمل المناظر الطبيعية كخلفية في اللوحات والرسوم البيانية والنحتية (النقوش والميداليات). من الأنواع الأخرى. من خلال تصوير ظواهر وأشكال البيئة الطبيعية للإنسان ، يعبر الفنان عن موقفه تجاه الطبيعة وإدراك المجتمع المعاصر لها. نتيجة لهذا ، يكتسب المشهد العاطفي والمحتوى الأيديولوجي الكبير.

تم العثور على صور الطبيعة حتى في العصر الحجري الحديث (التسميات التقليدية للسماء ، والنجوم ، والنقاط الأساسية ، وسطح الأرض ، وحدود العالم المأهول). تحتوي النقوش واللوحات لدول الشرق القديم (بابل ، آشور ، مصر) ، خاصة في مشاهد الحرب والصيد وصيد الأسماك ، على عناصر معينة من المناظر الطبيعية ، خاصةً تضاعفت ورسخت في الفن المصري القديم في عصر الدولة الحديثة. . انتشرت أشكال المناظر الطبيعية في فن جزيرة كريت في القرنين السادس عشر والخامس عشر. قبل الميلاد NS. ( سم.فن بحر إيجة) ، حيث تحقق لأول مرة انطباع بوجود وحدة مقنعة عاطفياً للحيوانات والنباتات والعناصر الطبيعية. عادة ما تكون عناصر المناظر الطبيعية للفن اليوناني القديم لا تنفصل عن تصوير الشخص ؛ كان المشهد الهلنستي والروماني القديم أكثر استقلالية إلى حد ما ، والتي تضمنت عناصر المنظور (اللوحات الوهمية ، والفسيفساء ، وما يسمى بالنقوش التصويرية). يتميز هذا العصر بصورة الطبيعة ، التي يُنظر إليها على أنها مجال للوجود المثالي للإنسان والآلهة. في الفن الأوروبي في العصور الوسطى ، غالبًا ما كانت عناصر المناظر الطبيعية (خاصة مناظر المدن والمباني الفردية) بمثابة وسيلة للمساحات والهياكل التقليدية (على سبيل المثال ، "التلال" أو "الغرف" في الرموز الروسية) ، والتي تتحول في معظم الحالات إلى مؤشرات مقتضبة على المشهد. في عدد من المؤلفات ، تم تشكيل تفاصيل المناظر الطبيعية في مخططات تأملية ولاهوتية عكست أفكار العصور الوسطى حول الكون.

في فن العصور الوسطى لبلدان الشرق الإسلامي ، تم في البداية تمثيل عناصر المناظر الطبيعية بشكل ضئيل للغاية ، باستثناء العينات النادرة القائمة على التقاليد الهلنستية. من القرنين الثالث عشر والرابع عشر. لقد احتلت مكانة متزايدة الأهمية في منمنمات الكتب ، حيث كانت في القرنين الخامس عشر والسادس عشر. في أعمال مدرسة تبريز ومدرسة هيرات ، تستحضر خلفيات المناظر الطبيعية ، التي تتميز بنقاء الألوان اللامع ، فكرة الطبيعة كحديقة سحرية مغلقة. تحقق تفاصيل المناظر الطبيعية في فن العصور الوسطى في الهند (خاصة في المنمنمات بدءًا من مدرسة موغال) والهند الصينية وإندونيسيا (على سبيل المثال ، صور غابة مطيرة في نقوش على الموضوعات الأسطورية والملحمية) قوة عاطفية كبيرة. تحتل المناظر الطبيعية موقعًا مهمًا للغاية كنوع مستقل في لوحة الصين في العصور الوسطى ، حيث اعتبرت الطبيعة المتجددة دائمًا أكثر تجسيدًا واضحًا للقانون العالمي (تاو) ؛ يجد هذا المفهوم تعبيرًا مباشرًا في المناظر الطبيعية لنوع "shan-shui" ("gur-wudy"). في تصور المشهد الصيني ، لعبت النقوش الشعرية دورًا أساسيًا ، والزخارف الرمزية التي تجسد الصفات الروحية السامية (الصنوبر الجبلي ، والخيزران ، والبرقوق البري "ميهوا") ، والشخصيات البشرية التي تعيش في مساحة تبدو بلا حدود بسبب إدخال الإستعراضات الجبلية الشاسعة في تكوين الأسطح المائية والضباب الضبابي. لا يتم تحديد المخططات المكانية المنفصلة للمناظر الطبيعية الصينية ، ولكنها تتدفق بحرية إلى بعضها البعض ، مع مراعاة الحل الزخرفي العام لطائرة الصورة. من بين أعظم أساتذة المناظر الطبيعية الصينية (التي تشكلت في القرن السادس) Guo Xi (القرن الحادي عشر) ، Ma Yuan ، Xia Gui (كلاهما - أواخر القرن الثاني عشر - النصف الأول من القرن الثالث عشر) ، Mu-chi (النصف الأول من القرن الحادي عشر) القرن الثالث عشر) ... المناظر الطبيعية اليابانية ، التي شكلتها القرنين الثاني عشر والثالث عشر. وشهدت تأثيرًا قويًا للفن الصيني ، تتميز بجودة رسومات عالية (على سبيل المثال ، في Sesshu ، القرن الخامس عشر) ، وميل لتسليط الضوء على الدوافع الفردية ، ومعظم الدوافع الزخرفية ، وأخيراً (في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر) ، الدور النشط للإنسان في الطبيعة (المناظر الطبيعية لكاتسوشيكا هوكوساي وأندو هيروشيجي).

في فن أوروبا الغربية في القرنين الثاني عشر والخامس عشر. يؤدي الاتجاه نحو تفسير مقنع حسيًا للعالم إلى حقيقة أن خلفية المناظر الطبيعية تبدأ في تصور جزء مهم بشكل أساسي من عمل للفنون الجميلة. يتم استبدال الخلفيات التقليدية (الذهبية أو الزينة) بخلفيات المناظر الطبيعية ، وغالبًا ما تتحول إلى بانوراما واسعة للعالم (جيوتو وأ. J. van Eyck في هولندا ؛ K Witz و L. Moser في سويسرا وألمانيا في النصف الأول من القرن الخامس عشر). تحول فنانو عصر النهضة إلى الدراسة المباشرة للطبيعة ، وأنشأوا رسومات تخطيطية ورسومات بالألوان المائية ، وطوروا مبادئ بناء المنظور لمساحة المناظر الطبيعية ، مسترشدين بمفاهيم عقلانية قوانين الكون وإحياء فكرة المناظر الطبيعية باعتبارها موطنًا بشريًا حقيقيًا (كانت اللحظة الأخيرة مميزة بشكل خاص للسادة الإيطاليين في quattrocento). تحتل أعمال A.Mantegna و P. Uccello و Piero della Francesca و Leonardo da Vinci و Gentile و Giovanni Bellini و Giorgione و Titian و Tintoretto في إيطاليا مكانًا مهمًا في تاريخ المناظر الطبيعية ، و Hugo van der Goes و Gertgen to Sint-Jans ، H. Bosch في هولندا ، A. Dürer ، M. Niethardt في ألمانيا ، ماجستير في مدرسة الدانوب في ألمانيا والنمسا. في فن عصر النهضة ، تم تشكيل المتطلبات الأساسية لظهور نوع المناظر الطبيعية المستقلة ، والذي تم تشكيله في البداية في الرسومات (A. Dürer ومدرسة الدانوب) وفي التراكيب المصورة الصغيرة ، حيث تشكل صورة الطبيعة إما الصورة الوحيدة محتوى الصورة (A. Altdorfer) أو يهيمن تماما على المشاهد الأمامية (الهولندي I. Patinir). إذا سعى الفنانون الإيطاليون إلى التأكيد على الانسجام المتناغم بين المبادئ البشرية والطبيعية (جيورجيون ، تيتيان) ، وفي خلفيات المناظر الطبيعية الحضرية لتجسيد فكرة البيئة المعمارية المثالية (رافائيل) ، فإن الأساتذة الألمان كانوا حريصين بشكل خاص على التحول إلى البرية. الطبيعة ، وغالبًا ما يمنحها مظهرًا كارثيًا عاصفًا. أدى الجمع بين المناظر الطبيعية ولحظات النوع ، النموذجية للمناظر الطبيعية الهولندية ، إلى النتائج الأكثر لفتًا للانتباه في أعمال P. شخصية الحياة الشعبية ، المرتبطة عضوياً ببيئة المناظر الطبيعية. في القرن السادس عشر - أوائل القرن السابع عشر. بالنسبة لعدد من الأساتذة الهولنديين (Herri meth de Bles و Josse de Momper و Gillis van Koninkloh) ، تتشابك السمات التقليدية لمناظر عصر النهضة والملاحظات الدقيقة للحياة مع الخيال Manneristic ، مما يؤكد موقف الفنان الذاتي والعاطفي تجاه العالم .

بحلول بداية القرن السابع عشر. في أعمال أن. كاراتشي ، الهولندي ب. بريل والألماني أ. إلشايمر ، تشكلت مبادئ المناظر الطبيعية "المثالية" ، التابعة لفكرة القانون المعقول ، والمخبأة تحت التنوع الخارجي لجوانب الطبيعة المختلفة. في فن الكلاسيكية ، تم أخيرًا إصلاح نظام التكوين الشرطي المكون من ثلاث مخططات ، وتم تأكيد الفرق الأساسي بين الرسم أو الدراسة ولوحة المناظر الطبيعية النهائية. إلى جانب ذلك ، تصبح المناظر الطبيعية حاملة لمحتوى أخلاقي عالٍ ، وهو ما يميز بشكل خاص أعمال N. في المناظر الطبيعية الباروكية (الفلمنكية ب. روبنز ، الإيطاليون إس روزا وأ. ماجناسكو) ، تسود قوة الطبيعة العفوية ، وأحيانًا تكون ساحقة على الإنسان. عناصر الرسم من الطبيعة ، في الهواء الطلق ( سم.هواء بلين) يظهر في المناظر الطبيعية لدار فيلازكويز التي تتميز بانتعاش غير عادي للإدراك. الرسامون الهولنديون وفناني الجرافيك في القرن السابع عشر. (J. van Goyen، H. Segers، J. van Ruisdael، M. Hobbema، Rembrandt، J.Vermer Delft) ، يشرحون بالتفصيل منظور الهواء الخفيف ونظام الظلال ، مجتمعين في أعمالهم الحس الشعري عن الحياة الطبيعية للطبيعة ، تقلبها الأبدي ، فكرة عن عظمة المساحات الطبيعية التي لا نهاية لها مع فكرة الارتباط الوثيق بين الطبيعة والوجود اليومي للإنسان. ابتكر الأساتذة الهولنديون أنواعًا متنوعة من المناظر الطبيعية (بما في ذلك المناظر البحرية ومناظر المدينة).

منذ القرن السابع عشر. تنتشر المناظر الطبيعية الطبوغرافية على نطاق واسع (النقشون - الألماني M. Merian والتشيكي V.Gollar) ، والذي تم تحديد تطويره مسبقًا إلى حد كبير باستخدام كاميرا مظلمة ، مما جعل من الممكن نقل الزخارف الفردية على قماش أو ورق بدقة غير مسبوقة. هذا النوع من المناظر الطبيعية في القرن الثامن عشر. يصل إلى ذروته في الهواء والضوء من كاناليتو وبي. بيلوتو ، في أعمال ف. المناظر الطبيعية الخلابة في القرن الثامن عشر. لعبت دورًا حاسمًا في تشكيل المناظر الطبيعية في تلك البلدان الأوروبية ، حيث كانت حتى القرن الثامن عشر. لم يكن هناك نوع مستقل من المناظر الطبيعية (بما في ذلك في روسيا ، حيث كان أكبر ممثلي هذا النوع من المناظر الطبيعية هم رسامو الرسوم A. F. Zubov ، M. تحتل المناظر الطبيعية الجرافيكية مكانًا خاصًا لـ J.B Piranesi ، الذي أضفى الطابع الرومانسي على أطلال وآثار العمارة القديمة ومنحها عظمة خارقة. اكتسب تقليد المناظر الطبيعية "المثالية" تفسيرًا زخرفيًا رائعًا في عصر الروكوكو (منظر طبيعي يصور أطلال الفرنسي واي.روبرت) ، ولكن بشكل عام المناظر الطبيعية "المثالية" ، والتي (تحت اسم تاريخي أو أسطوري) تولى مكانة ثانوية في النظام الكلاسيكي للأنواع ، في جميع أنحاء XVIII v. يتحول إلى اتجاه أكاديمي يُخضع الدوافع الطبيعية للقوانين المجردة للتكوين الكلاسيكي. ميول ما قبل الرومانسية يتم تخمينها في خلفيات الحديقة الغنائية الحميمة في لوحات A. Watteau ، J. O. Fragonard في فرنسا ، وكذلك في أعمال مؤسسي المدرسة الإنجليزية للمناظر الطبيعية - T. Gainsborough ، R. Wilson.

في نهاية القرن الثامن عشر - النصف الأول من القرن التاسع عشر. تهيمن النزعات الرومانسية على المناظر الطبيعية (J. لعبت المناظر الطبيعية أيضًا دورًا كبيرًا في أعمال F. Goya و T. Gericault). تفسر أهمية المناظر الطبيعية في النظام الفني للرومانسية من خلال حقيقة أن الرومانسيين قد جعلوا حياة الروح البشرية أقرب إلى حياة الطبيعة ، ورأوا في العودة إلى البيئة الطبيعية وسيلة لتصحيح العيوب الأخلاقية والاجتماعية في شخص. أظهروا حساسية خاصة للتميز الفردي لحالات طبيعة معينة وتفرد المناظر الطبيعية الوطنية. تعتبر السمات الأخيرة مميزة للغاية لعمل الإنجليزي جيه كونستابل ، الذي ساهم بشكل أساسي في تطور المشهد نحو صور حقيقية تحافظ على نضارة الرسم الطبيعي. التعميم والتنوير الشعري لإدراك العالم ، فضلاً عن الاهتمام بمشاكل هواء بلين ، هي سمات مميزة للسادة الذين وقفوا في أصول المدارس الوطنية للمناظر الطبيعية الأوروبية الواقعية (أوائل كورو في فرنسا ؛ جزئيًا ك. Blechen في ألمانيا ؛ AA Ivanov ، جزئيًا S.F. Shchedrin و M.I.Lebedev في روسيا).

ممثلو مشهد واقعي في منتصف النصف الثاني من القرن التاسع عشر. (Corot ، ماجستير في مدرسة Barbizon ، G. تجاوز الترابطية الأدبية للمشهد الرومانسي ، محاولًا إظهار القيمة الخاصة للطبيعة من خلال الكشف عن الجوهر الموضوعي للعمليات التي تحدث فيها. سعى رسامو المناظر الطبيعية في هذه الفترة إلى تكوين طبيعي وبسيط (على وجه الخصوص ، رفض في معظم الحالات من المناظر البانورامية) ، طوروا بالتفصيل العلاقات بين الأبيض والأسود والفاليريان ، مما جعل من الممكن نقل الإحساس المادي بالطبيعة. بيئة. يتخذ الصوت الأخلاقي والفلسفي للمناظر الطبيعية الموروثة من الرومانسية الآن توجهًا أكثر ديمقراطية ، والذي يتجلى أيضًا في حقيقة أن الناس من الناس ، ومشاهد العمل الريفي ، قد تم تضمينهم بشكل متزايد في المناظر الطبيعية.

في المشهد الروسي في القرن التاسع عشر. تلعب التقاليد الرومانسية دورًا رائدًا في أعمال M.N. Vorobiev و I.K Aivazovsky. في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. إن ذروة المشهد الواقعي (التي تم وضع أسسها حتى في أعمال A.G. Venetsianov وخاصة A.A. Ivanov) ، مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بأنشطة المتجولين. للتغلب على اصطناعية المشهد الأكاديمي ومسرحيته ، تحول الفنانون الروس إلى طبيعتهم الأصلية (L.L Kamenev ، M.KK Klodt) ، والتي تتميز دوافعها بنطاق خاص ونطاق ملحمي في أعمال I. الميل إلى تصوير الحالات الانتقالية للطبيعة ، الثراء الغنائي المتأصل في أعمال إيه كيه سافراسوف ، يأخذ نغمة شديدة بشكل كبير في FA فاسيلييف. تتجلى التأثيرات الرومانسية المتأخرة في أعمال A.I. Kuindzhi ، الذي جمع بين الشغف بتأثيرات الإضاءة القوية والتفسير الزخرفي لطائرة الصورة. في نهاية القرن التاسع عشر. إن خط المشهد العاطفي الغنائي ، الذي غالبًا ما يكون مشبعًا بدوافع الحزن المدني ، يجد استمراره في ما يسمى منظر الحالة المزاجية ؛ تشمل هذه المناظر الطبيعية أعمال V.D. Polenov ، التي تتميز بالتأمل الناعم ، وخاصة لوحات I.I.

تكتسب المناظر الطبيعية أهمية كبيرة بين أساتذة الانطباعية (سي مونيه ، وسي. بيسارو ، وأ. سيسلي ، وآخرون) ، الذين اعتبروا العمل في الهواء الطلق شرطًا لا غنى عنه لإنشاء صورة للمناظر الطبيعية. أهم عنصر في المناظر الطبيعية ، صنع الانطباعيون بيئة هواء خفيفة تهتز غنية بالظلال الملونة ، وتغلف الأشياء وتضمن عدم انحلال الطبيعة والإنسان. في محاولة لالتقاط التباين المتنوع لحالات الطبيعة ، غالبًا ما قاموا بإنشاء سلسلة مناظر طبيعية موحدًا بدافع واحد (مونيه). تعكس أعمالهم أيضًا ديناميكيات الحياة الحضرية الحديثة ، والتي بفضلها اكتسب المشهد الحضري حقوقًا متساوية مع صور الطبيعة. في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. يوجد في المناظر الطبيعية عدة اتجاهات تطور مبادئ المشهد الانطباعي وفي نفس الوقت تدخل في علاقات عدائية معها. أكد P. Cezanne في أعماله القوة الهائلة والبناء الواضح للمناظر الطبيعية. أخضع J. Seurat دوافع المناظر الطبيعية إلى الإنشاءات المزخرفة بالطائرة التي تم التحقق منها بدقة. سعى دبليو فان جوخ إلى زيادة الترابط النفسي المأساوي في كثير من الأحيان لصور المناظر الطبيعية ، وإعطاء التفاصيل الفردية للمناظر الطبيعية رسمًا متحركًا بشريًا تقريبًا. في أعمال P. Gauguin ، بالقرب من المناظر الطبيعية للرمزية والمتميزة من خلال صوت مستويات الألوان المحلية الإيقاعية ، تم إعادة التفكير بشكل جذري في صورة المناظر الطبيعية الشاعرية. قدم الفنانون المرتبطون بالرمزية وأسلوب الفن الحديث (نابي في فرنسا ، إف هودلر في سويسرا ، إي مونش في النرويج ، إيه جالن كاليلا في فنلندا) فكرة العلاقة الغامضة بين الرجل والأم. . الأراضي "(ومن هنا كانت أنواع أحلام المناظر الطبيعية وذكريات المناظر الطبيعية التي كانت شائعة في هذه الفترة) ، والتي تم لعبها على أنواع مختلفة من" من خلال الأشكال "(الفروع والجذور والسيقان وما إلى ذلك) في تركيباتها ، والترتيب الزخرفي لـ مما يخلق وهم التقليد المباشر لإيقاعات الطبيعة نفسها. في الوقت نفسه ، فإن البحث عن صورة عامة للوطن ، والتي غالبًا ما تكون مشبعة بالفولكلور أو الذكريات التاريخية وتجمع بين أكثر علامات المناظر الطبيعية رسوخًا (Pole F. لاتفيا في بورفيت).

في فن القرن العشرين. يسعى عدد من الأساتذة للعثور على السمات الأكثر استقرارًا لعنصر منظر طبيعي معين ، وتطهيره من كل شيء "مؤقت" (ممثلو التكعيبية) ، والبعض الآخر ، بمساعدة اتفاقات الألوان المبتهجة أو الشديدة بشكل كبير ، يؤكدون على الديناميات الداخلية للمناظر الطبيعية ، وأحيانًا هويتها الوطنية (ممثلو Fauvism وأقاربهم أساتذة في فرنسا ويوغوسلافيا وبولندا والتعبيرية في ألمانيا والنمسا وبلجيكا) ، ولا يزال آخرون ، جزئيًا تحت تأثير التصوير الفني ، ينقلون التركيز الرئيسي إلى الغرابة والتعبير النفسي عن الدافع (ممثلو السريالية). في عمل عدد من ممثلي هذه الاتجاهات ، كان الاتجاه نحو تشويه صورة المناظر الطبيعية ، والذي غالبًا ما يحول المناظر الطبيعية إلى ذريعة للإنشاءات التجريدية ، هو طريق الانتقال إلى الفن التجريدي (دور مماثل لعبته المناظر الطبيعية ، على سبيل المثال ، في أعمال الهولندي ب. في القرن العشرين. في أوروبا وأمريكا ، انتشر المشهد الصناعي على نطاق واسع ، وغالبًا ما يفسر عالم التكنولوجيا على أنه نوع من مناهضة الطبيعة ، معادٍ للناس بشكل لا يقاوم (C. Demuth، N. Spencer، C. Scheeler in USA، P. Bruening in Germany ). غالبًا ما يأخذ المشهد الحضري للمستقبليين والتعبريين نظرة عدوانية أو مغتربة بشكل حاد ، مشبع بمزاج من اليأس المأساوي أو الكآبة. هذه الميزة متأصلة أيضًا في عمل عدد من الأساتذة الواقعيين (M. Utrillo في فرنسا ، E. Hopper في الولايات المتحدة الأمريكية). في الوقت نفسه ، يتطور مشهد ذو طابع واقعي وقومي رومانسي سريعًا ، حيث تتحول صور الطبيعة الجميلة البكر غالبًا إلى نقيض مباشر للحضارة الرأسمالية (ب. سبعة "في كندا ، R. Kent في الولايات المتحدة الأمريكية ، A. Namatjira في أستراليا).

في المشهد الروسي في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. تقاليد واقعية للنصف الثاني من القرن التاسع عشر. تتشابك مع تأثيرات الانطباعية و "الحديثة". بالقرب من مزاج المناظر الطبيعية في Levitan ، ولكن أكثر حميمية في الروح هي أعمال V.A.Serov ، P. إن الجمع بين الترانيم الغنائية مع زيادة صوت اللون هو سمة من سمات أعمال K.A. Korovin وخاصة I E. Grabar. الملامح الرومانسية الوطنية متأصلة في أعمال A. A. Rylov والتراكيب من نوع المناظر الطبيعية لـ K.F Yuon ؛ يلعب الفولكلور واللحظات التاريخية أو الأدبية دورًا مهمًا في A.M Vasnetsov و M.V Nesterov و N.K Roerich وكذلك في المشهد "البطولي" لـ K.F Bogaevsky. من بين أساتذة عالم الفن ، تمت زراعة نوع ذاكرة المناظر الطبيعية (L. S. Bakst ، K. A. Somov) ، ظهرت مناظر تاريخية ومعمارية مشبعة بملاحظات رثائية (A.N. Benois ، E. E. منظر حضري درامي (MV Dobuzhinsky). من بين الاختلافات في موضوع مشهد الحلم السريالي بروح VE Borisov-Musatov ، النموذجي لفناني "Blue Rose" ، هناك مؤلفات مستشرقة لـ PV Kuznetsov و MS Saryan ، بالإضافة إلى لوحات NP Krymov ، والسعي لتحقيق توازن صارم بين الحلول الملونة والتركيبية. في المناظر الطبيعية لأساتذة Jack of Diamonds ، يكشف ثراء نظام الألوان وأسلوب الرسم الحر المزاجي عن ثراء البلاستيك وتألق الطبيعة.

بالنسبة للمشهد السوفيتي ، الذي يتطور في الاتجاه السائد للواقعية الاشتراكية ، فإن أكثر الصور المميزة هي تلك التي تكشف عن جمال العالم الذي يؤكد الحياة ، وارتباطه الوثيق بالأنشطة التحويلية للناس. في هذا المجال ، ظهر المعلمون الذين تطوروا في فترة ما قبل الثورة ، ولكن بعد ثورة أكتوبر عام 1917 دخلوا مرحلة جديدة من الإبداع (VN Baksheev ، Grabar ، Krymov ، AV Kuprin ، Ostroumova-Lebedeva ، Rylov ، Yuon ، إلخ.) ، بالإضافة إلى الفنانين الذين ترتبط أنشطتهم تمامًا بالعصر السوفيتي (S.V. Gerasimov ، A.M. Gritsai ، N.M. Romadin ، V.V. Meshkov ، SA Chuikov). في العشرينات. وُلد المشهد الصناعي السوفيتي (بي إن ياكوفليف وآخرون). مستوحاة من رثاء البناء الاشتراكي ، تم تشكيل نوع من المناظر الطبيعية التذكارية (على سبيل المثال ، لوحات لفي كي بيالينيتسكي بيرولي مع مناظر لينين غوركي وياسنايا بوليانا). في 30-50s. يتم تلقي التوزيع السائد من خلال رسم المناظر الطبيعية الضخمة ، بناءً على إعادة التفكير الشامل في مادة الدراسة. في أعمال رسامي المناظر الطبيعية السوفييتية ، تظهر صورة تركيبية للوطن الأم بشكل متزايد من خلال ميزات منطقة معينة ، بفضلها حتى المناظر التي ترتبط تقليديًا بالمفهوم الرومانسي للمناظر الطبيعية (على سبيل المثال ، المناظر الطبيعية لشبه جزيرة القرم أو أقصى الشمال) محرومون من لمسة من الاغتراب الغريب. ينجذب الفنانون إلى الدوافع التي تظهر تفاعل الأشكال الصناعية والطبيعية ، والتحولات الديناميكية في الإدراك المكاني للعالم المرتبط بوتيرة الحياة الحديثة المتسارعة (A. A. Deineka ، G.G.Nyssky ، P. P. Ossovsky). في المدارس الجمهورية للمشهد السوفيتي ، لعبت الدور الريادي أعمال I.I.Bokshay ، AA Keats في إستونيا. في الستينيات والثمانينيات. يحتفظ مبدأ رسم المناظر الطبيعية بأهميته ، لكن الانجذاب نحو زيادة التعبير عن الملمس واللون ، نحو إيقاعات تركيبية عارية تؤثر بشكل فعال على الجمهور ، تبرز في المقدمة. من بين أهم رسامي المناظر الطبيعية السوفيتية الذين تقدموا في الخمسينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، L.I Brodskaya ، و B.F.Dashnikov ، و E.I. Zverkov ، و T. Salakhov ، و V.M Sedorov ، و VF Stozharov ، و I. Shvazas.

"قصر في لويانغ". الحرير والحبر والألوان المائية. 8 ج.

J. فيرمير. "منظر ديلفت". حوالي 1658. موريتشويس. لاهاي.

K. لورين. "نياحة القديسة أورسولا". 1646. المعرض الوطني. لندن.

J. كونستابل. "الطاحونة في دادام". حوالي عام 1819. معرض تيت. لندن.

أنا جرابار. "بيرش آلي". 1940. معرض تريتياكوف. موسكو.

جي جي نيسا. "منطقة موسكو. فبراير". 1957. معرض تريتياكوف. موسكو.

عضو الكنيست أفيتيسيان. "منظر الخريف". 1973. مجموعة خاصة. يريفان.
المؤلفات:فيدوروف- أ. دافيدوف ، المناظر الطبيعية الروسية في القرن الثامن عشر - أوائل القرن التاسع عشر ، م ، 1953 ؛ منظره السوفيتي ، M. ، 1958 ؛ منظره الطبيعي الروسي في أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين ، M. ، 1974 ؛ F. Maltseva ، الماجستير في المشهد الواقعي الروسي ، V. 1-2 ، م ، 1953-59 ؛ سادة المناظر الطبيعية السوفيتية حول المناظر الطبيعية ، M. ، 1963 ؛ فينوغرادوفا ، رسم المناظر الطبيعية الصينية ، M. ، 1972 ؛ كاليتينا ، رسم المناظر الطبيعية الفرنسية. 1870-1970 ، L. ، 1972 ؛ مشاكل المناظر الطبيعية في الفن الأوروبي في القرن التاسع عشر ، M. ، 1978 ؛ أو نيكولينا ، الطبيعة من خلال عيون الفنان ، إم ، 1982 ؛ سانتيني بي سي ، رسم المناظر الطبيعية الحديثة ، إل ، 1972 ؛ Pochat G. ، Figur und Landschaft ، B.-N. Y. 1973 ؛ كلارك ك. ، المناظر الطبيعية في الفن ، L. 1976 ؛ Wedewer R.، Landshaftsmalerei zwischen Traum und Wirklichkeit، Köln، 1978؛ Baur Ch.، Landschaftsmalerei der Romantik، Münch.، 1979؛ Strisik P. فن رسم المناظر الطبيعية ، N. Y. ، 1980.

المصدر: "Popular Art Encyclopedia." إد. في إم بوليفوي م: دار النشر "الموسوعة السوفيتية" ، 1986.)

(الفرنسية paysage، from pays - country، area) ، نوع من الرسم مخصص لتصوير الطبيعة بمختلف أشكالها ، وأشكالها ، وحالاتها ، الملونة من خلال الإدراك الشخصي للفنان.

كنوع مستقل ، ظهر المشهد لأول مرة في الصين (القرن السابع الميلادي). حقق الفنانون الصينيون روحانية استثنائية وعمقًا فلسفيًا في المناظر الطبيعية. على لفائف الحرير الأفقية أو الرأسية الطويلة ، لم يكتبوا مناظر للطبيعة ، بل صورة شاملة للكون الذي يتحلل فيه الإنسان (انظر الفن. الفن الصيني).

في فن أوروبا الغربية ، ظهر نوع المناظر الطبيعية في هولندا في النصف الأول. القرن ال 17 باتينير ، أحد مؤسسيها ، أستاذ المناظر البانورامية مع شخصيات صغيرة من الشخصيات التوراتية أو الأسطورية المدرجة فيها. ساهم H. Averkamp و J. van Goyen ولاحقًا J. van Ruisdael وفنانين آخرين في تطوير المناظر الطبيعية. احتلت المناظر البحرية مكانًا كبيرًا في المشهد الهولندي - المراسي... إلى سيتي سكيب الوثائقي - قيادة- تناول الإيطاليون ، ولا سيما سادة البندقية. كاناليتوأدخلت البندقية خلال ازدهارها. تم إنشاء التخيلات الشعرية الدقيقة حول مواضيع الحياة البندقية بواسطة F. غواردي... في الفن الفرنسي من القرن السابع عشر. تم تطوير المناظر الطبيعية بما يتماشى مع الأسلوب الكلاسيكية... تظهر الطبيعة ، المليئة بالقوى القوية والبطولية ، في لوحات N. بوسين؛ المناظر الطبيعية المثالية التي جسدت حلم العصر الذهبي كتبها ك. لورين.

كان مصلحًا لرسوم المناظر الطبيعية الأوروبية في البداية. القرن ال 19 الفنان الإنجليزي ج. شرطي... كان من أوائل الذين رسموا الرسومات في الهواء الطلق ، ونظر إلى الطبيعة "بنظرة غير منحازة". تركت أعماله انطباعًا لا يمحى على الرسامين الفرنسيين وعملت كحافز لتطوير المناظر الطبيعية الواقعية في فرنسا (K. كوروتوالفنانين مدرسة باربيزون). تم طرح مهام تصويرية أكثر تعقيدًا من قبل الرسامين الانطباعيين (ك. مونيه، O. رينوار، إلى. بيسارو، أ. سيسليوإلخ.). تتجسد في لوحاتهم مسرحية وهج الشمس على أوراق الشجر والوجوه وملابس الناس وتغيير الانطباعات والإضاءة خلال يوم واحد واهتزاز الهواء والضباب الرطب. غالبًا ما ابتكر الفنانون سلسلة من المناظر الطبيعية بدافع واحد ("كاتدرائية روان" لمونيه في أوقات مختلفة من اليوم ، 1893-95). في اللوحات "المشمسة" للانطباعيين ، لأول مرة ، بدت الألوان النقية التي لم تختلط على اللوحة بسعادة. تم رسم المناظر الطبيعية بالكامل في الهواء بلينمن الطبيعة.

في الفن الروسي ، ظهر المناظر الطبيعية كنوع مستقل في أواخر التسعينيات. القرن ال 18 كان مؤسسوها مهندسين معماريين ، ومصممي مسرح ، وأساتذة في وجهات النظر المنظورية. الخامس أكاديمية بطرسبورغ للفنوننشأ رسامو المناظر الطبيعية وفقًا لمبادئ الكلاسيكية. كان من المفترض أن يخلقوا مناظر لطبيعتهم الأصلية على أساس اللوحات الشهيرة من الماضي ، وقبل كل شيء أعمال الإيطاليين في القرنين السابع عشر والثامن عشر. تم "تكوين" المناظر الطبيعية في الاستوديو ، لذلك ، على سبيل المثال ، بدت غاتشينا الشمالية والرطبة (بالقرب من سانت بطرسبرغ) مثل إيطاليا المشمسة في لوحات سيميون فيودوروفيتش شيدرين ("جسر الحجر في غاتشينا بالقرب من ميدان كونيتابل" ، 1799-1800). أنشأ F. M. Matveev مناظر طبيعية بطولية ، مشيرًا بشكل أساسي إلى أنواع الطبيعة الإيطالية ("منظر لروما. الكولوسيوم" ، 1816). لإهتمامك. أليكسيفبودية ودفء كبيرين رسم مناظر معمارية للعاصمة والمدن الإقليمية في روسيا. في المناظر الطبيعية الروسية في القرن الثامن عشر ، التي بنيت وفقًا لقواعد الكلاسيكية ، تم وضع "البطل" الرئيسي (غالبًا هيكل معماري قديم) في المركز ؛ كانت الأشجار أو الشجيرات على كلا الجانبين بمثابة ستائر ؛ تم تقسيم المساحة بوضوح إلى ثلاث مستويات ، وتم حل الصورة في المقدمة بدرجات اللون البني ، في الثانية - باللون الأخضر ، باللون الأزرق.

عصر الرومانسيةيجلب اتجاهات جديدة. يُنظر إلى المناظر الطبيعية على أنها تجسيد لروح الكون ؛ تظهر الطبيعة ، مثل الروح البشرية ، في الديناميات ، في التغيير الأبدي. سيلفستر فيودوسيفيتش شيدرين، كان ابن شقيق سيميون فيدوروفيتش شيشيدرين ، الذي عمل في إيطاليا ، أول من رسم المناظر الطبيعية ليس في الاستوديو ، ولكن في الهواء الطلق ، محققًا قدرًا أكبر من الطبيعة والصدق في نقل بيئة الهواء الخفيف. أصبحت أرض إيطاليا الخصبة ، المليئة بالضوء والدفء ، حلماً يتحقق في لوحاته. هنا ، كما لو أن الشمس لا تغرب أبدًا ويسود الصيف الأبدي ، والناس أحرار وجميلون ويعيشون في وئام مع الطبيعة ("الساحل في سورينتو المطل على جزيرة كابري" ، 1826 ؛ "تراس بجانب البحر" ، 1928). جذبت الزخارف الرومانسية مع تأثيرات ضوء القمر ، والشعر الكئيب لليالي المظلمة أو وميض البرق ، M.N. خلال خدمته التي استمرت 40 عامًا في أكاديمية الفنون ، نشأ فوروبيوف مجموعة من رسامي المناظر الطبيعية الرائعين ، من بينهم رسام المناظر البحرية الشهير إ. ك. ايفازوفسكي.

في الرسم ، الطابق الثاني. القرن ال 19 لعبت المناظر الطبيعية دورًا مهمًا في الإبداع المتجولون... كانت لوحات أ.ك. سافراسوف(وصلت The Rooks ، 1871 ؛ The Grassland ، 1873) ، الذي اكتشف الجمال المتواضع للطبيعة الروسية وتمكن من الكشف بصدق عن الحياة العميقة في لوحاته. أصبح سافراسوف مؤسس "المناظر الطبيعية المزاجية" الغنائية في الرسم الروسي ، والتي استمر خطها ف.أ. فاسيليف(The Thaw ، 1871 ؛ Wet Meadow ، 1872) و I. ليفيتان("أجراس المساء" ، 1892 ؛ "الخريف الذهبي" ، 1895). أنا. شيشكينعلى عكس سافراسوف ، أشاد بالقوة البطولية والوفرة والقوة الملحمية للأرض الروسية (راي ، 1878 ؛ ليسني دالي ، 1884). لوحاته تبهر بلا حدود الفضاء ، واتساع السماء العالية ، والجمال العظيم للغابات والحقول الروسية. كانت خصوصية طريقته التصويرية هي الرسم الدقيق للتفاصيل جنبًا إلى جنب مع الأثرية للتكوين. المناظر الطبيعية في A.I. كويندزيأذهل المعاصرون بتأثيرات ضوء القمر أو ضوء الشمس. يعتمد التعبير عن اللوحات المكتوبة على نطاق واسع وبحرية "ليلة مقمرة على نهر الدنيبر" (1880) ، "بيرش غروف" (1879) على تباين الضوء واللون اللذين تم العثور عليهما بدقة. في. د. بولينوففي اللوحات "ساحة موسكو" و "حديقة الجدة" (كلاهما - 1878) نقلت بمهارة وشعرية سحر الحياة في "الأعشاش النبيلة" القديمة. تم تلوين أعماله بملاحظات حزن بالكاد محسوسة ، وحنين للثقافة المنتهية ولايته.

في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. ك. كوروفين("المقهى الباريسي" ، 1890) و I.E. جرابار("February Azure" ، 1904) كتب آراء عن الطبيعة في الروح انطباعية... P.V. كوزنتسوف، K. S. بيتروف فودكين، ك. بوجيفسكي، السيدة. ساريانوآخرون ابتكروا مناظر طبيعية تأخذ المشاهد إلى عالم الأحلام حول أراضٍ بعيدة لم تمسها حضارة ، عن عصور عظيمة ماضية. واصل أساتذة الفن السوفيتي التقاليد العظيمة لأسلافهم. ظهر نوع جديد من المناظر الطبيعية الصناعية ، مما يعكس بوضوح شفقة العصر التي تؤكد الحياة (B.N. Yakovlev ، G.G.Nyssky ، P. P. Ossovsky ، إلخ). فى النهاية. 20 - باكرا. 21 ج. لا يزال المشهد يجذب الرسامين من أجيال مختلفة (N.M. Romadin ، NI Andronov ، VF Stozharov ، I.A.Starzhenetskaya ، N. نيستيروفاوإلخ.)

المناظر الطبيعية هي نوع من الرسم ، وموضوعها المركزي هو الطبيعة والمناظر الطبيعية. تم إنشاء هذا النوع في الصين في القرن الرابع الميلادي. في الفن الغربي ، تم نشر المناظر الطبيعية في القرن السادس عشر. حتى بداية القرن السادس عشر ، لم تكن صورة الطبيعة هي الموضوع الرئيسي ، ولكنها كانت بمثابة خلفية لصور الناس ، وإظهار الأحداث التاريخية. كانت اللوحة تحمل رسالة دينية واستعارية وأسطورية ، وكانت الطبيعة ذات خلفية بسيطة.

يتم تقديم أمثلة من خلال أعمال ليوناردو دافنشي وبوتيتشيلي وبيليني. يعتقد الباحثون أن أول منظر طبيعي "نظيف" يعود إلى فرشاة ألبريشت التدورفر ، التي تم إنشاؤها في النصف الأول من القرن السادس عشر.

تاريخ هذا النوع

عمل ألبريشت دورر وبيتر بروغل الأكبر في القرن السادس عشر. كانت المناظر الطبيعية الربيعية والجبلية والحضرية هي الخلفية للموضوعات الأسطورية.

في القرن السابع عشر ، تم تشكيل مدارس الرسم الهولندية والفلمنكية - احتل المشهد مكانًا خاصًا في أعمال الفنانين. قدم بوسين ، لورين ، روبنز مساهمتهم في تطوير هذا النوع. تتميز المناظر الطبيعية الرعوية بنقل خاص للضوء والألوان والمنظور والواقعية. كانت مواضيع القرية والمدينة والبحر شائعة.

لوحة تاريخية

في نهاية القرن السابع عشر ، استخدم الفنانون الأشخاص في الصور ، ولكن ليس كأشكال مركزية ، ولكن للتأكيد على حجم الصورة على القماش.

في القرن الثامن عشر ، تطورت المناظر الطبيعية في فرنسا وإنجلترا ودول أخرى في أوروبا الغربية. إنها تصور الانسجام الإلهي للطبيعة وتهدئة الثقة في الظروف الحالية للازدهار. هذا النوع ليس محوريًا في التسلسل الهرمي ، ولكنه شائع لدى هواة الجمع.

بعد الأحداث الكارثية للثورة الفرنسية والحروب النابليونية ، أصبحت المناظر الطبيعية واحدة من أكثر أنواع الفنون البصرية شعبية. في روسيا ، أصبح شائعًا في منتصف القرن التاسع عشر في شكل أنواع ريفية طبيعية. شارك ممثلو هذا النوع في الإبداع في مجالات أخرى من الفنون البصرية ، وكانت المناظر الطبيعية واحدة من مجالات الاهتمام الإبداعي للفنانين الذين عملوا في الزيوت والألوان المائية.

كانت المناظر الطبيعية أكثر شيوعًا في الأعمال التي تم التكليف بها - بدت المناظر الطبيعية البحرية والجبلية والحضرية والريفية جميلة في التصميمات الداخلية الكلاسيكية في عقارات الأشخاص رفيعي المستوى.

الرعوية في الرسم

قام فنانو القرن العشرين بترويج المناظر الطبيعية في أنماط التكعيبية ، والتوحشية ، والتعبيرية ، والواقعية المفرطة. الأعمال الحديثة مليئة بالحياة والألوان والفردية في نقل اللون والمنظور.

ميزات وأنواع رسم المناظر الطبيعية

ترجمة اسم النوع يعني "المنطقة" ، "البلد" هي البيئة التي تحيط الشخص في الهواء الطلق. يمكن أن تكون البيئة من أصل طبيعي أو اصطناعي وبشري. تشمل الأجسام الطبيعية المسطحات المائية - البحيرات والبحار والأنهار وأنواع مختلفة من التضاريس والنباتات والسماء.

اصطناعي - منازل ومباني خارجية ، طرق ، مباني عامة ، حدائق ، فوانيس - كل ما يصنعه الإنسان. رسم الفنانون الطبيعة منذ العصور القديمة ، لكن فصل المناظر الطبيعية إلى نوع منفصل جعل من الممكن إظهار الفردية في انتقال العالم المحيط.

باستخدام معايير مختلفة ، يمكن التمييز بين عدة تصنيفات لطلاء المناظر الطبيعية. حسب مستوى المشاركة البشرية في إنشاء المناظر الطبيعية هناك:

• ريفي؛
• طبيعي >> صفة؛
• الحضاري.

ملامح اللوحة اليونانية القديمة زهرية

حسب طبيعة العمل هناك:

• الملحم؛
• بطولي؛
• رومانسي؛
• المناظر الطبيعية المزاج.

طبيعة سجية

بدأ رسم المناظر الطبيعية مرة أخرى في العصور الوسطى ، ولكن اعتمادًا على شرائع الفنون الجميلة القوطية ، حُرمت اللوحات من المنظور ، وكانت الصورة مسطحة وتخطيطية وغير متناغمة وغير واقعية. إلى جانب تطور أنماط الرسم ، تغيرت طريقة تنفيذ المناظر الطبيعية. يشمل الاتجاه الطبيعي اللوحات ذات الأجرام السماوية والنجوم.

بحري

مارينا هي نوع من المناظر الطبيعية ذات الطابع البحري. تم تعميم الاتجاهات خلال التطور النشط للشحن البحري والاكتشافات الجغرافية الكبرى. ولعل أبرز مثال على هذا النوع هو عمل الرسام البحري الروسي في القرن التاسع عشر I. Aivazovsky.

مستقبلي

الفن البصري المستقبلي هو مجموعة متنوعة يرسم أتباعها صورًا لرحلات الفضاء ، عوالم رائعة خارج كوكب الأرض.

ريفي

أصبحت المناظر الطبيعية الريفية أو الريفية شائعة أثناء تطوير أسلوب الروكوكو. أصبحت اللوحات ذات الصور المثالية للرعاة وسكان الريف أعمالًا تمثيلية لعصرهم. تم تطوير التنوع ليس فقط في أوروبا الغربية ، ولكن أيضًا في روسيا. تم اختيار اتجاه المناظر الطبيعية للقرية من قبل بيتر بروغيل الأكبر ، فرانسوا ميليت ، كميل مورو. مثال على الرسم الروسي هو عمل أ. فينيتسيانوف ، أ. سافراسوف ، ف. بوليفوف ، أ. بلاستوف ، آي. ليفيتان.

لوحة المعركة

يمثل معظم رسامي المناظر الطبيعية أنماط الواقعية والكلاسيكية والرومانسية. يشارك فنانون معاصرون من أوروبا وأمريكا أيضًا في رسم المناظر الطبيعية.

الحضاري

يتم تمثيل المناظر الطبيعية الحضرية من خلال أعمال تصور الشوارع والمباني والمباني الأخرى المريحة.
كفرع من هذا النوع ، ظهرت أنواع veduta في القرن السابع عشر - نشأت في إيطاليا. في الواقع ، إنها صورة مفصلة للمباني في المدينة ، وصولاً إلى أدق التفاصيل. السمة الرئيسية للأنواع الفرعية هي العرض الدقيق لجميع الفروق الدقيقة في بنية المنزل أو كتلة كاملة. أعمال الممثل في اتجاه "veduta" هي لوحات من قبل A. Canaletto ، J. Vermeer.

تم تطوير مظهر "الخراب" في العديد من أعمال الفنانين من القرن السادس عشر إلى القرن العشرين. حاول الرسامون نقل سحر وصفات المباني أو الآثار المهجورة ذات القيمة التاريخية. على سبيل المثال ، أنقاض المدن القديمة لبريطانيا العظمى واليونان وإيطاليا وفرنسا. يمكن استخدام صور الجبال والبحر كخلفية.

خصائص نوع الحبكة الموضوعية

منظر المدينة الرائع أو المستقبلي عبارة عن لوحة تصور مدينة خيالية موجودة فقط في خيال الفنان. من خلال إنشاء اللوحات ، أراد الرسامون نقل إمكانيات التكنولوجيا والتكنولوجيا وأهميتها في المستقبل. تم طلاء معظم الأعمال بالزيوت من أجل إعادة إنتاج ألوان غنية.

الاتجاه الصناعي - لوحات عليها صور السدود والجسور والأبراج والمباني والمصانع. يركز الفنانون على جمال المباني الصناعية. واحدة من أولى الأعمال في مشهد صناعي - "جار سان لازار" لكلود مونيه.

منظر المنتزه - صور الربيع والصيف والشتاء والخريف لمناطق المنتزهات في المدينة تحظى بشعبية بين أتباع هذا الاتجاه.

ميزات التقنية

تتأثر السمات الفنية للأعمال بالأسلوب الذي عمل به الفنان:

• اهتم الانطباعيون بالألوان ونقل خاص للضوء والمنظور وعملوا بالضربات وخلقوا لوحات مشمسة وربيعية وشتوية مليئة بالعواطف والديناميكيات.
• سعى الأكاديميون والواقعيون لتحقيق أقصى قدر من الموثوقية ، واستخدموا الألوان والظلال الطبيعية ، وعملوا بالألوان المائية والزيوت.
• ملأ أساتذة الباروك حتى صور الطبيعة بأبهة.
• جعل الرومانسيون الصورة خفيفة ومبهجة وملهمة وشبيهة بالربيع.

1.1 المناظر الطبيعية كنوع من الفنون الجميلة. مناظر المناظر الطبيعية

المناظر الطبيعية - (fr. Paysage، from pays - area، country، homeland) - نوع من الفنون الجميلة ، موضوعه صورة الطبيعة ، نوع المنطقة ، المناظر الطبيعية. يسمى عمل من هذا النوع أيضًا منظرًا طبيعيًا. المناظر الطبيعية هي نوع تقليدي من الرسم والرسومات على الحامل.

بدأ الإنسان في تصوير الطبيعة في العصور القديمة ، ويمكن العثور على عناصر المناظر الطبيعية حتى في العصر الحجري الحديث ، في النقوش واللوحات الخاصة ببلدان الشرق القديم ، وخاصة في فن Yegit القديم واليونان القديمة. في العصور الوسطى ، تم استخدام الزخارف الطبيعية لتزيين المعابد والقصور والمنازل الغنية والمناظر الطبيعية في كثير من الأحيان كوسيلة للإنشاءات المكانية التقليدية في الرموز ، والأهم من ذلك كله ، في المنمنمات.

تلقت المناظر الطبيعية في فن الشرق خطًا خاصًا من التطوير. كنوع مستقل ، ظهر في الصين في وقت مبكر من القرن السادس. المناظر الطبيعية بالحبر الهندي على اللفائف الحريرية عاطفية وشاعرية للغاية. (انظر الملحق الشكل 1.1.1) لديهم معنى فلسفي عميق ، كما لو كانوا يظهرون الطبيعة المتجددة باستمرار ، والفضاء اللامحدود ، والذي يبدو أنه كذلك بسبب إدخال بانوراما جبلية شاسعة ، وأسطح مائية وضباب ضبابي في التكوين. تشمل المناظر الطبيعية أشكالًا بشرية وزخارف رمزية (صنوبر جبلي ، وخيزران ، وبرقوق بري) ، تجسد الصفات الروحية السامية. تحت تأثير الرسم الصيني ، تم تشكيل المناظر الطبيعية اليابانية أيضًا ، والتي تتميز بجودة رسومات عالية ، والتركيز على الدوافع الزخرفية ، ودور أكثر نشاطًا للإنسان في الطبيعة (K. Hokusai).

في الفن الأوروبي ، كان الرسامون الفينيسيون في عصر النهضة (أ. كاناليتو) أول من لجأ إلى تصوير الطبيعة. كنوع مستقل ، تم تشكيل المناظر الطبيعية أخيرًا في القرن السابع عشر. تم إنشاؤه من قبل الرسامين الهولنديين. (انظر الملحق الشكل 1.1.2) تحول الفنانون إلى دراسة طبيعة ليوناردو قبل أن يطور فينشي ، لاحقًا P. Bruegel في هولندا ، نظامًا من Valers ، منظور الهواء الخفيف في القرن السادس عشر. من هذا النوع تم تشكيلها: مشهد غنائي ، بطولي ، وثائقي: P Bruegel "Cloudy Day" (عشية الربيع) (1565 ، فيينا ، متحف Kunsthistorisches) ، PP Rubens "Lion Hunt" (c. 1615 ، Munich ، Alte Pinakothek) ، Rembrandt "منظر طبيعي به بركة وجسر مقنطر" (1638 ، برلين - داهليم) ، جيه فان روزدايل "مستنقع الغابة" (1660s ، درسدن ، معرض الصور) ، N. Poussin "Landscape with Polyphemus" (1649 ، موسكو ، بوشكين متحف الفنون الجميلة) ، K. Lauren Midday (1651 ، St. الشكل الملحق 1.1.3)

في القرن 19. الاكتشافات الإبداعية لسادة المناظر الطبيعية ، وتشبعها بالقضايا الاجتماعية ، وتطور هواء بلين (صورة البيئة الطبيعية) انتهت بإنجازات الانطباعية ، والتي أعطت فرصًا جديدة في النقل التصويري للعمق المكاني ، وتقلب الهواء الخفيف البيئة ، تعقيد نظام الألوان ، الذي فتح إمكانيات جديدة في نقل اللعب المتغير للوهج ، حالات الطبيعة المراوغة ، ثروة من الظلال الملونة. هؤلاء هم Barbizonites ، K. Coro "Morning in Venice" (حوالي 1834 ، موسكو ، متحف بوشكين للفنون الجميلة) ، E. Manet "Breakfast on the Grass" (1863 ، باريس ، اللوفر) ​​، شارع سي مونيه des Capucines in Paris "(1873 ، موسكو ، متحف بوشكين الحكومي للفنون الجميلة) ، O. Renoir" Frog "(1869 ، ستوكهولم ، المتحف الوطني). في روسيا A.K.Savrasov "وصول الغربان" (1871 ، موسكو ، معرض تريتياكوف) ، I.I.Shishkin "Rye" (1878 ، موسكو ، معرض Tretyakov) ، V.D. Polenov "ساحة موسكو" (1878 ، موسكو ، معرض تريتياكوف) ،. (انظر الملحق الشكل 1.1.4)

سادة كبار في أواخر القرنين التاسع عشر والعشرين (P. Cezanne ، P. Gauguin ، Van Gogh ، A. Matisse في فرنسا ، A. Kuindzhi ، N. Roerich ، N. Krymov في روسيا ، M. تم توسيع وإثراء تقاليد المناظر الطبيعية الروسية من قبل A.Rylov و K. Yuon و N. Roerich و A. Ostroumova-Lebedeva و A. Kuprin و P. Konchalovsky وغيرهم.

اعتمادًا على طبيعة تصميم المناظر الطبيعية ، يمكن تمييز المناظر الطبيعية الريفية والحضرية (بما في ذلك الهندسة المعمارية الحضرية و veduta). منطقة خاصة تتمثل في صورة عنصر البحر - المرسى والمناظر الطبيعية للنهر.

المناظر الطبيعية الريفية المعروفة أيضًا باسم "ريفي" - كان هذا الاتجاه لنوع المناظر الطبيعية شائعًا في جميع الأوقات ، بغض النظر عن الموضة. لطالما كانت العلاقة بين الطبيعة ونتائج النشاط الواعي للبشرية معقدة للغاية ، بل متضاربة ؛ هذا واضح بشكل خاص في الفنون البصرية. رسومات المناظر الطبيعية مع الهندسة المعمارية أو السياج أو مدخنة مصنع التدخين لا تخلق مزاجًا من التهدئة: على هذه الخلفية ، فقد كل جمال الطبيعة ، واختفى. ومع ذلك ، هناك بيئة يتناغم فيها النشاط البشري والطبيعة ، أو على العكس من ذلك ، تلعب الطبيعة دورًا مهيمنًا - فهذه منطقة ريفية ، حيث يبدو أن الهياكل المعمارية تكمل دوافع القرية. ينجذب الفنانون في المناظر الطبيعية الريفية إلى الصفاء ، وهو نوع من شعر الحياة الريفية ، والانسجام مع الطبيعة. أعطى منزل على ضفاف النهر ، وصخور ، ومروج خضراء ، وطريق ريفي قوة دفع لإلهام الفنانين في جميع الأوقات والبلدان. (انظر الملحق الشكل 1.1.5)

المشهد الحضري هو نتيجة عدة قرون من تطوير رسم المناظر الطبيعية. في القرن الخامس عشر ، انتشرت المناظر الطبيعية المعمارية ، والتي صورت مناظر شاملة للمدينة. على هذه اللوحات المثيرة للاهتمام ، غالبًا ما تم دمج العصور القديمة والحداثة ، وكانت هناك عناصر من الخيال. (انظر الملحق الشكل 1.1.6)

المشهد المعماري هو نوع من المناظر الطبيعية ، وهو أحد أنواع رسم المنظور ، وتصوير العمارة الحقيقية أو المتخيلة في بيئة طبيعية. يلعب المنظور الخطي والجوي دورًا كبيرًا في المشهد المعماري ، ويربط بين الطبيعة والهندسة المعمارية. في المشهد المعماري ، تتميز مناظر المنظور الحضري ، والتي كانت تسمى في القرن الثامن عشر. Vedutami (A.Caletto، B. Bellotto، F. Guardi in Venice) ، مناظر من القصور ، مجموعات المتنزهات مع المباني ، المناظر الطبيعية ذات الآثار العتيقة أو العصور الوسطى (J. ، متحف الدولة ؛ SF Shchedrin) ، مناظر طبيعية مع هياكل وأطلال خيالية (DB Piranesi ، D. Pannini).

Veduta (هو. Veduta ، حرفياً - يُرى) هو منظر طبيعي يصور بدقة وجهة نظر محلية ، مدينة ، أحد أصول فن البانوراما. المشهد الفينيسي المتأخر ، المرتبط ارتباطًا وثيقًا بأسماء كارباتشيو وبيليني ، اللذين تمكنا من إيجاد توازن بين الدقة الوثائقية لتصوير الواقع الحضري وتفسيره الرومانسي. ظهر المصطلح في القرن الثامن عشر ، عندما تم استخدام الكاميرا المظلمة لإعادة إنتاج المناظر. كان الفنان الرائد الذي يعمل في هذا النوع هو A. Canaletto: Piazza San Marco (1727-1728 ، واشنطن ، المعرض الوطني). (انظر الملحق الشكل 1.1.7) قدم الانطباعيون مساهمة جادة أخرى في تطوير هذا الاتجاه: C. Monet و Pissarro وغيرهم. امكانية اظهار "رعشة" خاصة ملازمة للمدن ...

لا يقتصر المشهد الحضري الحديث على حشود من الناس في الشوارع والاختناقات المرورية ؛ إنها أيضًا شوارع قديمة ، ونافورة في حديقة هادئة ، وأشعة الشمس متشابكة في شبكة من الأسلاك ... اجتذب هذا الاتجاه وسيستمر في جذب الفنانين وخبراء الفن في جميع أنحاء العالم.

المارينا (مرسى إيطالي ، من لات. مارينوس - بحر) هو أحد أنواع المناظر الطبيعية ، وموضوعه البحر. تم تشكيل المرسى كنوع مستقل في هولندا في بداية القرن السابع عشر: ج. معرض تيت) ، كي مونيه "الانطباع ، الشروق" (1873 ، باريس ، متحف مارموتان) ، إس إف شيدرين "الميناء الصغير في سورينتو" (1826 ، موسكو ، معرض تريتياكوف). Aivazovsky ، مثله مثل أي شخص آخر ، تمكن من إظهار لقمة العيش ، مع عنصر مائي خفيف ومتحرك إلى الأبد. بالتخلص من التناقضات الحادة للغاية للتكوين الكلاسيكي ، حقق Aivazovsky في النهاية حرية تصويرية حقيقية. تعتبر "الموجة التاسعة" الكارثية برافورا (1850 ، المتحف الروسي ، سانت بطرسبرغ) واحدة من أكثر اللوحات شهرة من هذا النوع. (انظر الملحق الشكل 1.1.8)

يتطلب الرسم في الهواء الطلق (في الهواء الطلق) ، وخاصة المناظر الطبيعية والخارجية ، بعض الخبرة و "التدريب". لا تخرج الأمور عن السيطرة بسهولة دائمًا. إذا لم تتمكن من المضي قدمًا على الفور ، كما تخيلت ، فأنت تحتاج فقط إلى منح نفسك الوقت والاستمتاع بالمنظر الذي يفتح أمامك. بشكل عام ، يمكن أن تكون المناظر الطبيعية غير المكتملة ، أو الرسم ، أو الرسم ، أو الشظية في بعض الأحيان نتيجة عمل ممتعة ، ولا ينبغي الاستهانة بها. إنه يظهر ما نريد رؤيته. من حيث الجوهر ، كما هو الحال في جميع موضوعات الرسم الأخرى ، يجب تكريس مزاجنا وخبرتنا وقدراتنا لشيء خاص.

يمكن أن يساعدنا ما يسمى ب محدد المنظر في العثور على التنسيق الذي نحتاجه. قص مستطيلاً على قطعة من الورق المقوى ، إذا أمكن بما يتناسب مع حجم الصورة. هذه "النافذة" تشبه عدسة الكاميرا. بمرور الوقت ، سيكون لديك نظرة من ذوي الخبرة. نقوم بعمل رسم ، بالكاد ندخل في التفاصيل ، على قماش معدة ، أي أنه يجب تطبيق عدة طبقات ملونة على القماش المجهز مسبقًا وتجفيفها حتى لا تمتص اللوحة القماشية الطلاء كثيرًا. من الأفضل أن تكتب بتقنية "alla prima".

عند العمل في الهواء الطلق ، يوصى بأخذ لوحين من نفس التنسيق. بعد الانتهاء من العمل ، نقوم بطي كلتا طائرتي الصورة في مواجهة بعضنا البعض. نضع بينهما إما لوحين خشبيين ضيقين ، أو نضع قطعًا صغيرة من الفلين في الزوايا الأربع. أسطح اللوحات بالداخل ، طبقات الطلاء الجديدة لا تلامس بعضها البعض ولا تتعرض لخطر التلف بالخارج. لذلك ستجلب عملك إلى المنزل بأمان.

يمكن أن تكون المناظر الطبيعية تاريخية ، بطولية ، رائعة ، غنائية ، ملحمية.

غالبًا ما تكون المناظر الطبيعية بمثابة خلفية في اللوحات والرسوم والنحت (النقوش والميداليات) من الأنواع الأخرى. لا يسعى الفنان ، الذي يصور الطبيعة ، إلى إعادة إنتاج دافع المناظر الطبيعية المختار بدقة فحسب ، بل يعبر أيضًا عن موقفه من الطبيعة ، ويضفي روحًا عليها ، ويخلق صورة فنية ذات تعبير عاطفي ومحتوى أيديولوجي. على سبيل المثال ، بفضل I. Shishkin ، الذي تمكن من إنشاء صورة ملحمية معممة للطبيعة الروسية على لوحاته ، ارتفع المشهد الروسي إلى مستوى الفن الديمقراطي والديموقراطي (Rye ، 1878 ، Ship Grove ، 1898). لا تكمن قوة لوحات شيشكين في أنها تعيد إنتاج مناظر طبيعية مألوفة لشريط روسيا الوسطى بدقة تصويرية تقريبًا ، ففن الفنان أعمق بكثير وأكثر جدوى. مساحات الحقول التي لا نهاية لها ، وبحر الآذان التي تتمايل تحت هبوب رياح جديدة ، ومسافات الغابات في لوحات I. Shishkin تثير الأفكار حول العظمة الملحمية وقوة الطبيعة الروسية.

غالبًا ما يشار إلى المناظر الطبيعية في I. Levitan على أنها "منظر طبيعي للمزاج". تتجسد في لوحاته الحالة المزاجية المتغيرة ، وحالات القلق ، والحزن ، والنبوءات ، والصفاء ، والفرح ، وما إلى ذلك.لذلك ، ينقل الفنان الشكل الحجمي للأشياء بشكل عام ، دون دراسة دقيقة للتفاصيل ، مع نقاط مصورة مرتعشة. هكذا رسم في عام 1895 لوحتَي "مارس" و "الخريف الذهبي" ، اللتين كانتا بمثابة أعلى نقطة في تطور المشهد الغنائي الروسي. حيث تم اختيار أسلوبه باعتباره الأنسب روحًا لرسم المناظر الطبيعية "عبر الزمن. ملكية أوليخانوف. سيريمبيت. »نتحدث عن عمله بمزيد من التفصيل.

اللوحة البندقية

الرسومات هي فن الرسم. تتكون الصورة الرسومية ، كقاعدة عامة ، من خطوط وحدود ونقاط وما إلى ذلك. الصورة الرسومية بطبيعتها هي تصويرية مشروطة ...

تتمثل إحدى المهام الرئيسية لمجتمعنا في مواجهة نظام التعليم الحديث في تكوين ثقافة الفرد. إن إلحاحية هذه المهمة مرتبطة بمراجعة نظام الحياة والقيم الفنية والجمالية ...

أنواع وتقنيات الفنون الجميلة

تقنية الرسم - مجموعة من التقنيات لاستخدام المواد والأدوات الفنية. تقنيات الرسم التقليدية: إنكوستيك ، تمبرا ، جدار (حجر جيري) ، صمغ وأنواع أخرى ...

أنواع الفن المعاصر

التكوين الجرافيكي للمناظر الطبيعية الحضرية

ترجمت كلمة "منظر طبيعي" (paysage) من الفرنسية وتعني "الطبيعة". هذه هي الطريقة التي يطلق عليها هذا النوع في الفنون البصرية ، وتتمثل مهمتها الرئيسية في استنساخ الطبيعة الطبيعية أو الطبيعة المعدلة من قبل الإنسان. بجانب...

تكوين موضوعي خلاب "نزعة الربيع"

في الفقرة "تحليل البرامج في الفنون الجميلة في مدرسة ثانوية" يتعرف المؤلف على البرامج: يحدد الميزات والمحتوى وأيضًا يستكشف أي منها هو الدراسة الأكثر اكتمالاً وإثارة للاهتمام لموضوع المناظر الطبيعية .. .

كوبان لاند سكيب

ترجمت كلمة "منظر طبيعي" (paysage) من الفرنسية وتعني "الطبيعة". هذه هي الطريقة التي يطلق عليها هذا النوع في الفنون البصرية ، وتتمثل مهمتها الرئيسية في استنساخ الطبيعة الطبيعية أو الطبيعة المعدلة من قبل الإنسان ...

النوع هو فئة تاريخية ، وقد تطورت السمات المشتركة عبر تاريخ تطور الفن. تتنوع طرق تمثيل الصور الطبيعية في الثقافة الفنية. منظر طبيعي (fr. Paysage، from pays - country ...

المناظر الطبيعية في الفنون البصرية

اعتمادًا على طبيعة تصميم المناظر الطبيعية ، يمكن تمييز المناظر الطبيعية الريفية والحضرية (بما في ذلك الهندسة المعمارية الحضرية و veduta). منطقة خاصة هي صورة عنصر البحر - المرسى والمناظر الطبيعية للنهر ...

بورتريه في الفنون المرئية

ليس من قبيل المصادفة أن اللوحة تعتبر من أصعب أنواع الفنون الجميلة وأكثرها أهمية. قال هيجل: "إن تقدم الرسم ، بدءًا من تجاربه غير الكاملة ، يتمثل في تحسين الصورة ...

عملية إنشاء الرسوم التوضيحية للكتاب

مثل جميع الفنون الجميلة ، يمكن تقسيم الرسومات إلى ثلاثة أنواع: 1. ضخمة - ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالمجموعة المعمارية ، على سبيل المثال ، ملصق (رسومات مطبوعة ضخمة) ، رسومات جدارية ، ورق مقوى ؛ 2 ...

اتجاهات الفن المعاصر

الرسومات (من gr. Grapho - الكتابة والرسم) هي نوع من الفنون الجميلة المرتبطة بصورة على مستوى. تجمع الرسومات بين الرسم ، كمساحة مستقلة ، وأنواع مختلفة من الرسومات المطبوعة: نقش خشبي (نقش خشبي) ...

التحليل الأسلوبي لعمل A.P. بوجوليوبوف "قتال عميد روسي مع سفينتين تركيتين" من صندوق متحف الدولة للفنون في إقليم ألتاي

في فن الرسم ، يعتبر نوع المناظر الطبيعية من أكثر الأنواع شعبية. المناظر الطبيعية - (دفع الفرنسية ، من دفع التضاريس) ، عرض ، صورة من أي تضاريس ؛ في الرسم والرسومات ، نوع (وعمل منفصل) ...

السمات التكنولوجية لأداء الحياة الساكنة في الرسومات

تحليل فني للرسم بواسطة V.D. بولينوفا "ساحة موسكو"

يشمل نوع المناظر الطبيعية الحضرية تمثيلات فنية وأوصافًا للمدن الكبيرة والصغيرة ، مع ناطحات السحاب الحديثة والشوارع الضيقة. اللوحات التي تصور منظرًا حضريًا متنوعة مثل المدن ...

سفيتلانا فاسيليفا
"ما هي المناظر الطبيعية"

استهداف: أعرض الأطفال على المناظر الطبيعيهكنوع من الفنون الجميلة. تطوير الخيال الإبداعي والمشاعر الجمالية. لتكوين الفكر الفني ، المبادرة ، الاستقلال. إثارة استجابة عاطفية للوحات ، وتعزيز الشعور بالجمال. إثراء المفردات الأطفال: المناظر الطبيعيه, رسام المناظر الطبيعية.

مادة: ألعاب تعليمية "تجميع الصورة", "ميك أب المناظر الطبيعيه» ، استنساخ لوحة بواسطة I.I. "شيب غروف"، لوحات مغناطيسية ، جهاز تسجيل ، تسجيل أصوات الطبيعة.

الفنان يدخل.

H. - مرحبا شباب!

د. - مرحبا!

H. - أنا فنان. هل تعرف من هو مثل هذا الفنان?

إجابات الأطفال.

ح- فنان - شخص يرسم أو يرسم الصور. لكن ما هو zo-vut الخاص بك ، سأكتشف الآن. سأعطيك راحتي ، سوف تلمسها وتنادي باسمك.

هل تريد أن تصبح فنانا؟

ح- ثم أدعوكم إلى مدرسة الفنانين الشباب. كل مدرسة لها شعارها الخاص. مدرستنا هي نفسها. لقد أعددت مثل هذا الشعار لكل منكم وأدعوكم لاختياره وارتدائه.

يأخذ الأطفال الشارات ويضعونها على.

H. - رفاق للحصول على اللقب "فنان شاب"من الضروري إكمال العديد من المهام والإجابة على الأسئلة. هنا مهمتي الأولى لك. أضعاف ، من فضلك ، من أجزاء الصورة (يتم توزيع المغلفات على الأطفال)... هنا سيجتمع الأطفال ، الذين تم تصوير شعارهم على خلفية زرقاء ، وهنا في شخص ما على خلفية حمراء.

يأتي الأطفال إلى الألواح المغناطيسية ويكملون المهمة.

H. - ما أجمل الصور التي لديك. نلقي نظرة فاحصة عليهم. ماذا يصور الرجال ذوو الشعارات الحمراء؟ (إجابات الأطفال)ماذا يصور الرجال ذوو الشعارات الزرقاء؟ (إجابات الأطفال)كيف نسميها في كلمة واحدة؟ (إجابات الأطفال)يمكن أن يطلق عليه أيضا المناظر الطبيعيه.

ترجمت من الفرنسية المناظر الطبيعيهيدل على المنطقة. غالبًا ما تكون صورة للطبيعة. إذا كان الفنان يصور مدينة أو شارع مدينة ، المناظر الطبيعيهتسمى الحضرية. مساحات الغابات ... غابة المناظر الطبيعيه، الجبال - ... الجبل ، البحر - ... البحر. يا رفاق ، فنان يكتب المناظر الطبيعية، مسمى - رسام المناظر الطبيعية... وماذا في ذلك مثل هذا المشهد؟ وما اسم الفنانة التي تصور المناظر الطبيعيه؟ رفاق، المناظر الطبيعيههو نوع من الفنون الجميلة.

أحسنت ، لقد اتخذت الخطوة الأولى نحو لقب فنان شاب.

ح. - لكي تصبح فنانًا شابًا ، عليك أن تكون قادرًا على التأليف المناظر الطبيعية... ها هي مهمتي التالية ، أقترح أن تحاول تكوين نفسك المناظر الطبيعيه.

اللعبة "ميك أب المناظر الطبيعيه» (الأطفال على ورقة من تنسيق A3 ، والتي تصور الخلفية ، يرسمون الأشجار ، ويخلقون المناظر الطبيعيه)

يقوم الأطفال بالمهمة على الطاولات.

H. - ما هو مثير للاهتمام المناظر الطبيعية التي حصلت عليها... من فضلك قل لي لماذا قررت تكوين الشتاء المناظر الطبيعيه؟ لماذا قررت قضاء الصيف المناظر الطبيعيه?

أهنئك ، لقد اتخذت الخطوة الثانية نحو لقب فنان شاب.

أصوات الموسيقى

H. - والآن نحن نذهب إلى الغابة. لكن هذه ليست غابة بسيطة ، لكنها غابة سحرية. أدعوك لتصبح بذور صغيرة. اصطدمت البذور بالأرض (الأطفال القرفصاء)... غمرهم المطر ، ودفأتهم الشمس وبدأوا في التبرعم (ينهض الأطفال ببطء ، ويرفعون أيديهم)... تنمو الأشجار أطول وأطول ، وتنمو البراعم الصغيرة لتصبح أشجارًا صغيرة قوية. يداعبهم النسيم ، ويبدأون في التأرجح بهدوء. والطيور تجلس على الأغصان وتغرد. دعونا نستمع إليهم.

أطفال يجلسون على السجادة ، ويسجلون أصوات العصافير.

حاء - كانت الأرض الروسية دائمًا غنية بالغابات. ذهب الناس إلى الغابة لقطف الفطر والتوت للصيد. بنوا المنازل من جذوع الأشجار ، ودفئوا منازلهم بالحطب ، وصنعوا الأثاث الخشبي. تم قطع الملاعق من الخشب. تم تمزيق باست من الزيزفون ، ونسج الأحذية اللولبية. الغابة تغذي الناس وتدفئهم.

وهكذا انتظرت الغابة الروسية فنانها.

في بلدة Elabuga الصغيرة ، ولد صبي في عائلة تاجر. أطلقوا عليه اسم فانيا. كان من المفترض أن يساعد والده في إدارة الأعمال. لكن فانيا فعل ذلك على مضض وبخراقة لدرجة أنه سرعان ما تُرك وشأنه. كان الأب سعيدًا جدًا عندما أبدى ابنه اهتمامًا بالفن وأرسله إلى موسكو للدراسة. عندما نشأ فانيا ودرس ، أصبح فنانًا حقيقيًا. لقد أحب الطبيعة حقًا. عندما جاء إلى الغابة ، وجد أجمل مكان ، وجلس على جذع ، وأقام حاملًا وبدأ في الكتابة. في لوحاته الأشجار والأعشاب والشجيرات وكأنها على قيد الحياة. لهذا أطلق عليه لقب - "ملك الغابة"... كان الفنان الكبير إيفان إيفانوفيتش شيشكين (تظهر صورة)

أصوات الموسيقى

دعنا أنا وأنت نقترب ونعجب بأحد أعمال الفنان العظيم. هذا استنساخ لوحة لشيشكين "شيب غروف"- الأكبر حجما في عمله. (الأطفال يفحصون التكاثر بشكل مستقل)

ما هو مبين في الصورة

في رأيك ، كيف صور الفنانة يومًا باردًا أو دافئًا؟

هل تود أن تكون في هذه الغابة؟

ننظر عن كثب في الصورة و يخبار: أين في الغابة يمكنك أن تستلقي تحت أشعة الشمس ، وأين يمكنك الاختباء في الظل؟ هل تريد الجري حافي القدمين في الماء ، ضع راحة يدك الحجارة: ما هي - باردة أم دافئة؟

هل تريد أن تكون على قمة أحد أشجار الصنوبر؟ لماذا ا؟

لماذا سمي البستان "على ظهر السفينة"?

في حالة أن الأطفال يجدون صعوبة في الإجابة ، المعلم يشرح:

من الواضح أن هذا يرجع إلى حقيقة أن أشجار الصنوبر طويلة ومستقيمة ، مثل الصواري ، وأغصانها التي تتحرك من الريح مثل الأشرعة. ربما سيمضي القليل من الوقت. وسيتحول العديد من هؤلاء العمالقة إلى سفن قوية ويرون مساحات شاسعة من الأرض.

H. - من فضلك قل لي أي نوع من الفنون الجميلة قابلته؟ ماذا يسمى هؤلاء الفنانين؟ اي نوع المناظر الطبيعية?

ح. - لحقيقة أنك أكملت جميع مهماتي ، وأجبت على جميع الأسئلة بشكل صحيح ، أقدم لك شهادات تفيد بأنك قد حصلت على اللقب "فنان شاب" (إصدار الشهادات ، تصفيق)... ولقاءات جديدة مع الفنانين ولوحاتهم تنتظرك في المستقبل.

H. - وداعا يا رفاق!

(من paysage الفرنسية - البلد ، المنطقة) - نوع من الفنون الجميلة حيث يكون الموضوع الرئيسي للصورة هو الطبيعة.
كنوع مستقل ، ظهرت المناظر الطبيعية بالفعل في القرن السادس في الفن الصيني. أثر تقليد رسم المناظر الطبيعية الصينية بشكل كبير على الفن الياباني.
في أوروبا ، ظهرت المناظر الطبيعية كنوع منفصل في وقت متأخر جدًا عن الصين واليابان. خلال العصور الوسطى ، عندما كان للتركيبات الدينية فقط الحق في الوجود ، فسر الرسامون المشهد على أنه صورة لموطن الشخصيات.
تدريجيا ، تجاوز المشهد الأنواع الفنية الأخرى. تم تسهيل ذلك من خلال تطوير لوحة الحامل. لعب أساتذة مدرسة البندقية في بداية القرن السادس عشر دورًا مهمًا في إنشاء نوع المناظر الطبيعية.
في الفن الروسي ، ظهرت المناظر الطبيعية كنوع من الرسم في نهاية القرن الثامن عشر. يعتبر سيميون شيدرين (1745-1804) مؤسس المشهد الروسي.
تميز ازدهار رسم المناظر الطبيعية بتطور المناظر الطبيعية الجوية المرتبطة باختراع طريقة إنتاج دهانات الأنبوب في القرن التاسع عشر.