التماثيل العتيقة للمرأة. التماثيل العتيقة يلقي من الناس العيش؟ زيوس من كيب أرتيميا

الهندسة المعمارية والنحت اليونان القديمة

عادة ما ظهرت مدن العالم القديم بالقرب من الهاوية العالية، وقد أقيمت القلعة على أنه من أين تخفيه إذا اخترق العدو المدينة. وكانت هذه القلعة تسمى أشوبرول. وبالمثل، على صخرة، التي ارتفعت ما يقرب من 150 مترا فوق أثينا وتكون منذ فترة طويلة كهيكل دفاعي طبيعي، تم تشكيل المدينة العليا في شكل حصن (الأكروبوليس) تدريجيا مع العديد من المرافق الدفاعية والجمالية والعبادة.
بدأ Athenium Acropolis في تحميله ل GIT آخر BC. خلال الحروب الفارسية اليونانية (480-479 قبل الميلاد)، تم تدميره بالكامل، في وقت لاحق بموجب توجيهات النحات والمهندس المعماري فيديا بدأت الشفاء وإعادة إعماره.
يشير الأكروبوليس إلى مثل هذه الأماكن، "حول أي شخص سرق بأنهم رائعون، فريد من نوعه. ولكن لا تسأل لماذا. لا أحد يستطيع الإجابة ... " يمكن قياسها، يمكنك حتى إعادة حساب كل حصتها. ليس مثل هذا العمل الكبير للخروج من النهاية إلى النهاية - فقط بضع دقائق سوف تغادر. جدران الأكروبوليس شديدة الانحدار والكسر. لا تزال أربع إبداعات رائعة على هذا التل مع المنحدرات الصخرية. يأتي طريق Zigzag واسع من سفح التل إلى الدخول الوحيد. هذا الدافئ عبارة عن بوابة حاشية مع أعمدة بأسلوب Doric ودرج عريض. تم بناؤها بواسطة شخصية رجل المهندسين المعماريين في 437-432 قبل الميلاد. ولكن قبل الدخول إلى هذه البوابات الرخامية المهيبة، تحول الجميع إلى اليمين. هناك، في مجموعة عالية من المعقلية، مرة واحدة حراسة مدخل الأكروبوليس، معبد آلهة النيخ نيكي Aptereos، مزينة بأعمدة أيونية. هذا هو عمل مهندس Kallicrat (النصف الثاني من القرن الخامس قبل الميلاد). المعبد خفيف الوزن، هواء، جميلة بشكل غير عادي - تبرز أبيضها على السماء الزرقاء. هذا هش، على غرار لعبة الرخام رشيقة. المبنى كما لو كان يبتسم نفسه ويجعله بمودة يبتسم المارة.
كانت آلهة اليونان التي لا يهدأها ومتكفوفها مثل اليونانيين أنفسهم. صحيح أنهم كانوا أعلى من النمو، يعرف كيفية الطيران عبر الهواء، لأخذ أي مظهر، بدوره إلى الحيوانات والنباتات. ولكن في كل الباقي، تصرفوا مثل الناس العاديين: متزوج، خدع بعضهم البعض، وتشاجر، وطرح الأطفال المعاقبين ...

Temple Demetra، بناة غير معروفة، السادس. قبل الميلاد. أولمبيا

معبد نيكي aptereros، المهندس المعماري Kallikrat، \u200b\u200b449-421 قبل الميلاد أثينا

المواليد، المهندس المعماري mhyome شخصية، 437-432 قبل الميلاد أثينا

تم تصوير آلهة النصر نيك امرأة جميلة ذات أجنحة كبيرة: الفوز يتعرض للضرب والطيران من خصم واحد إلى آخر. صورت الأثينيين لها عمياء، حتى لا تغادر المدينة، الذين فازوا مؤخرا بالانتصار العظيم على الفرس. لا يمكن أن يظل خال من أجنحة الإلهة أكثر ويجب أن يكون إلى الأبد ظل في أثينا.
معبد نيكي يقف على الحافة من الصخرة. يتم تحويله قليلا نحو Profellant ويلعب دور المنارة لمواورات الصخرة المتداول.
على الفور، كان Athena Warlitsa، الرمح الذي رحب به الترامبولين من بعيد ويقدم منارة للملاحيين، يرتفعون بفخر. كان النقش على قاعدة التمثال الحجرية يقرأ: "الأثنيين مكرسون من النصر فوق الفرس". هذا يعني أن التمثال كان يلقي من الأسلحة البرونزية، التي تتخذ من الفرس نتيجة الانتصارات غارقة.
كان الأكروبوليس أيضا مجموعة المعبد Ereheheton، الذي (وفقا لمبدعين) كان عليه أن ربط العديد من الأضرحة، الواقعة على مستويات مختلفة، - الصخرة هنا غير متساوية للغاية. قاد شمال بورتيكو من Erehechteion في ملاذ أثينا، حيث تم الاحتفاظ بالتمثال الخشبي للإلهة، سقطت من السماء. فتح الباب من الحرم في فناء صغير، حيث ارتفعت شجرة الزيتون الزيتون الوحيدة على الأكروبوليس بأكملها، والتي وردت عندما تطرقت أثينا في هذا المكان إلى الصخرة مع سيفه. من خلال Portico الشرقية، كان من الممكن الدخول في ملاذ بوسيدون، حيث يبلغ رأسه، حيث ضرب ترايدنت على الصخرة، ثلاثة أخاديد مع مياه نفخة. كان هناك أيضا ملاذ Erechtea، باحترام على قدم المساواة مع بوسيدون.
الجزء المركزي من المعبد هو غرفة مستطيلة (24.1.13.1 متر). في المعبد، كان هناك أيضا مقابر ومحرم الملك الأسطوري الأول في كيكروب. على الجانب الجنوبي من Erehechteion - بورتيكو مشهور. Caryatid: تحتوي حافة الجدار على ستة من دعم الفتيات الرخام. يشير بعض العلماء إلى أن بورتيكو شغل منصب تريبيون شرف للمواطنين أو أن الكهنة تم جمعهم هنا للاحتفالات الدينية. لكن الوجهة الدقيقة للولايات المتحدة لا تزال غير واضحة، لأن "بورتيكو" تعني المعارضة، وفي هذه الحالة لم يكن لدى Portico أبواب ومن هنا لا يمكنك الحصول على داخل المعبد. الأرقام بورتيكا Caryatid تدعم أساسا عمود أو عمود، كما أنها تتجاوز سهولة ومرونة الأرقام البكر. الأتراك الذين استولوا على أثينا في وقتهم وغير مسموح بهم في قناعاتهم الإسلامية للصور البشرية، وتدمير هذه التماثيل، ومع ذلك، لم يفعل ذلك. كانوا محدودين فقط لحقيقة أن وجه الفتيات.

Erehechteion، البنائين غير معروفة، 421-407 قبل الميلاد أثينا

بارثينون، المهندسون المعماريون، Kallikrat، \u200b\u200b447-432 قبل الميلاد أثينا

في عام 1803، اندلع اللورد الدين سفير إنجليزي في القسطنطينية ومجهز، باستخدام قرار السلطان التركي، واحدة من كارياتيد في المعبد وقاد إلى إنجلترا، حيث اقترحها على المتحف البريطاني. إن فريق سلطان السلطان التركي التركي واسع للغاية، فقد أخذ جنبا إلى جنب معه العديد من الفيديا وبيعها مقابل 35000 جنيه. ينص الأيرمان أن "لا ينبغي لأحد أن يمنع عدة أحجار من النقوش أو الأرقام من الأكروبوليس". إلهين مليئة بهذه مربع "الحجارة" 201. وبينما ذكر هو نفسه، فقد أخذ سوى تلك المنحوتات التي سقطت بالفعل أو التي هددت السقوط، بزعم من أجل إنقاذهم من الدمار النهائي. لكن باجرون اتصل به اللص. في وقت لاحق (أثناء استعادة القمة البريطانية في عام 1845-1847)، أرسل المتحف البريطاني يلقي من التمثال الذي اتخذه اللورد إلدشين إلى أثينا. في وقت لاحق، تم استبدال المقصود بنسخة أقوى من حجر اصطناعي مصنوع في إنجلترا.
في نهاية القرن الماضي، طالبت الحكومة اليونانية من إنجلترا بإعادة الكنوز التي تنتمي إليها، لكنها اتضح أن مناخ لندن كان أكثر ملاءمة لهم.
في بداية الألفية لدينا، عندما ذهبت في تقسيم الإمبراطورية الرومانية، ذهبت اليونان إلى بيزنطيوم، تحولت Erehechteyon إلى معبد مسيحي. في وقت لاحق، أدلى الصليبيون، الذين اتخذوا مظاهرات أثينا، الكنيسة من قبل قصر دوسشي، وفي الفتح التركي لأثينا في عام 1458 في إيرهيتشتونيون نظموا حريم من القلعة. خلال حرب التحرير، 1821-1827، عجل الإغريق والأتراك بالتناوب الأكروبوليس، مما قصف هياكله، بما في ذلك Ereheheton.
في عام 1830 (بعد إعلان استقلال اليونان)، يمكن العثور على أسس فقط على موقع Erechteyon، وكذلك الزخارف المعمارية التي تضع على الأرض. وسيلة لاستعادة هذه الفرقة المعبد (وكذلك على استعادة العديد من الهياكل الأخرى في الأكروبوليس) أعطت هاينريش شليمان. مقربه الأقرب عن شريكه يقاس بعناية وقارن الشظايا القديمة، بحلول نهاية السبعينيات من القرن الماضي كان يخطط بالفعل لاستعادة الإلكترونية. لكن هذا إعادة الإعمار تعرض للانتقاد الصارم، وتم تفكيك المعبد. تم إعادة المبنى بموجب إرشادات العالم اليوناني الشهير P.Kavadias في عام 1906 وتم استعادة أخيرا في عام 1922.

"فينوس ميلوس" Amessandr (؟)، 120 قبل الميلاد اللوفر، باريس

"Laocoon" Assandr، مولي، أثنور، OK.40 BC اليونان، أولمبيا

"هرقل فارسكي" حسنا. 200 قبل الميلاد إيه، نات. متحف نابولي

"الجرحى الأمازون" polyjlet، 440 قبل الميلاد. NAT. متحف روما

بارثينون - يعد معبد آلهة أثينا أكبر مبنى على الأكروبوليس وأفضل إنشاء بنية يونانية. لا يقف في وسط الساحة، ولكن هناك عدة على الجانب، حتى تتمكن من تغطية الواجهات الأمامية والجانب الفورية، لفهم جمال المعبد بشكل عام. اعتقد اليونانيان القدماء أن المعبد مع تمثال العبادة الرئيسية في المركز يمثل بيت الإله. بارثينون - معبد Athena-Virgin (Parfenos)، وبالتالي في الوسط كان Christelefantine (مصنوع من اللوحات العاجية والذهبية على أساس خشبي) تمثال الآلهة.
أقام بارثينون في 447-432 قبل الميلاد. المهندسين المعماريين Iktin و Callicrat من الرخام Pentelian. كان موجودا على تراس من أربع مراحل، فإن حجمها الأساسي يساوي 69.5x30.9 متر. من أربعة جوانب، تحيط بارفينون بالأعمدة النحيلة، وشمعمات السماء الزرقاء مرئية بين جذوع القواعد البيضاء. جميع الضوء المتوفرة، يبدو أن الهواء والضوء. لا توجد رسومات مشرقة على الأعمدة البيضاء كما تم العثور عليها في المعابد المصرية. فقط الأخاديد الطولية (المزامير) تغطيها من أعلى إلى أسفل، والذي يبدو أن المعبد أعلى ولا يزال قليلا. مع تقليلها وسهولة الأعمدة، فهي ملزمة بأن تكون ضيقة قليلا. في الجزء الأوسط من الجذع، وليس ملحوظا على الإطلاق للعينين، فإنها رشاقتها ويبدو أنها مرنة، أقوى مع دائمة شدة الكتل الحجرية. Iktin و Callicrat، بعد أن فكرت في كل تفاصيل صغيرة، خلق مبنى مذهل للتناسب المذهل، والحد الأقصى للبساطة ونقاء جميع الخطوط. وضع منصة الأكروبول العليا، على ارتفاع حوالي 150 متر فوق مستوى سطح البحر، كان بارفينون مرئيا ليس فقط من أي مكان في المدينة، ولكن أيضا مع العديد من السفن التي أبحرت إلى أثينا. كان المعبد محيطا درايا محاطا بمركز الأعمدة من 46 أعمدة.

"aphrodite و pan" 100 قبل الميلاد، دلفي، اليونان

"Diana-Hunter" Leochar، OK.340 قبل الميلاد، Louvre، باريس، فرنسا

"الترفيه من هيرميس" Lisipp، IV. قبل الميلاد ه.، المتحف الوطني، نابولي

"هرقل القتال مع LVOM" Lisipe، تقريبا. 330 قبل الميلاد hermitage، سانت بطرسبرغ

"Atlant Farnesky" OK.2 قبل الميلاد، NATS. متحف نابولي

شارك الماجستير الأكثر شهرة في التصميم الطبيعي لبارفينون. كان المدير الفني لبناء وتصميم بارفينون فيدي، أحد أعظم النحاتين في كل العصور. يمتلك التكوين الشامل وتطوير الديكور النحت بأكمله، وهو جزء منه استفاد نفسه. انخرط الجانب التنظيمي للبناء في الإغراءات - أكبر رجل دولة في أثينا.
تم تصميم جميع التصميم الطبيعي لبارفينون لتمجيد آلهة أثينا ومدينتها - أثينا. موضوع الارتباط الشرقي هو ولادة ابنتنا الحبيب زيوس. في الخطوط الجوية الغربية، صور السيد مشهد النزاع في أثينا مع بوسيدون للسيطرة على العلية. وفقا للأسطورة، هزم أثينا النزاع، الذي أعطى سكان هذه الدولة شجرة الزيتون.
تجمع آلهة اليونان على فرفن بارفينون: روبيزز زيوس، الحاكم الأقوي للبحر بوسيدون، المحارب الحكيم أثينا، نيكا مجنح. أكمل الديكور النحت من بارفينون Friz، حيث تم تقديم موكب رسمي خلال الاحتفال بانافين العظيم. تعتبر هذه الفريز واحدة من قمم الفن الكلاسيكي. مع كل الوحدة التركيبية، ضرب تنوعه. من أكثر من 500 شخص من أرقام الأولاد والشيوخ والفتيات والمشي لمسافات طويلة والبعثة، لم يتكرر أحد في الآخر، نقل حركات الأشخاص والحيوانات مع ديناميكية مذهلة.
أرقام الإغاثة اليونانية النحت ليست مسطحة، لديهم حجم وشكل جسم الإنسان. من التماثيل، فإنها تختلف فقط بحقيقة عدم معالجتها من جميع الجوانب، ولكن كما لو اندمجت مع خلفية تشكلها السطح المسطح للحجر. اللون السهل أحيا بارثينون الرخام. أكدت الخلفية الحمراء على الميزات البيضاء، أبرزت بوضوح نتوءات رأسية ضيقة باللون الأزرق، وفصل لوحة واحدة من Frieza من مذهب أشرق مشرق. خلف الأعمدة، تم تصوير موكب احتفالي على شريط الرخام، الذي يتحرك جميع الواجهات الأربع للمبنى. لا توجد آلهة تقريبا هنا، ويتحدث الناس، وأعلى الأبد في الحجر، على طول جوانبين طويلة من المبنى ويرتبطون على الواجهة الشرقية، حيث حفل رسمي لمنح الكهنة من الجلباب، المنسوجة مع الفتيات الأثينيين من أجل إلهة. كل شخصية نموذجية من جمالها الفريد، وكلها معا أنها تعكس بدقة الحياة والعادات الحقيقية للمدينة القديمة.

في الواقع، مرة واحدة كل خمس سنوات في أحد الأيام الحارة في منتصف الصيف في أثينا، حدث مهرجان على مستوى البلاد على شرف ولادة آلهة أثينا. كان يطلق عليه بانافين العظيم. حضره ليس فقط مواطني الدولة الأثينية، ولكن أيضا الكثير من الضيوف. يتألف المهرجان من موكب رسمي (مضخة)، وإحضار الهيكريين (100 رأس مواشي) وجبة كاملة، ومراكز رياضية، والفروسية والموسيقي. تلقى الفائز امتحارا خاصا، ما يسمى بانفسي، مليئة بالنفط، وكليلا من الزهور من أوراق زيت الزيتون المقدس المتزايد على الأكروبوليس.

وكانت النقطة الأكثر رسمية في العطلة موكب وطني على الأكروبوليس. انتقلت الدراجون على الخيول، مشوا رجالا عموميين ومحاربين في الدروع والرياضيين الشباب. بملابس بيضاء طويلة، ذهب الكهنة والنبيلة، متعة إلهة بصوت عال، تمتلئ الموسيقيون بأصوات بهجة. وفقا لطريق Zigzag بانافين، فإن الآلاف من الناس، الذي أبرزه الآلاف من الناس، وارتفعوا إلى التل العالي للحيوانات الذرية الأكروبوليس. تم اتخاذ الشابات والفتيات من قبل نموذج السفينة اللثيفة المقدسة مع PEPLOS (BEDSPREAD) المرتبطة بساريه. ولوح نسيم خفيف بنمط رداء أصفر أصفر مشرق، الذي تم تنفيذه عن طريق آلهة أثينا نبيلة فتيات المدينة. لمدة عام كامل، فهي نسيج وطرزها. تنظر الفتيات الأخريات بشكل كبير عبر الأوعية المقدسة إلى التضحيات. تدريجيا، كان الموكب يقترب من البارثينون. لم يتم إجراء مدخل المعبد من جانب PROMELERA، ولكن من ناحية أخرى، كما لو كان لكل من الأول، نظر حوله وتفتيشه وتقدير جمال جميع أجزاء المبنى الممتاز. على عكس المعابد المسيحية، لم تكن الإغريق القدماء مخصصا للعبادات بداخلهم، وظل الناس أثناء عمل العبادة خارج المعبد. في أعماق المعبد، تحيط به جانبي الأعمدة البخارية، والتمثال الشهير في فيرجن أثينا، الذي أنشأه فيد الشهير، وردة بفخر. كانت ملابسها، خوذةها ودرعها مصنوعة من الذهب الفوار النقي، والوجه والأيدي أشرف من العاج الأبيض.

تمت كتابة الكثير من أحجام الكتب عن بارفينون، من بينها، هناك دراسات حول كل من النحت ونحدث كل خطوة من خطوة من الانخفاض التدريجي منذ ذلك الوقت، عندما أصبح بعد مرسوم فيودوسيا، أصبحت المعبد المسيحي. في القرن الخامس عشر، قدم الأتراك مسجد منه، وفي القرن السابع عشر - مستودع مسحوق. في الأطلال النهائية، تم تشغيله من قبل حرب البندقية التركية من 1687، عندما جاءت قذيفة المدفعية إلى هناك ولل لحظة واحدة فعلت ما لا يمكن فعله في عام 2000، والوقت المعيشة.

وصلت أعلى نقاط الرفع الاقتصادي والسياسي والثقافي اليونان في منتصف الخامس ج. قبل الميلاد. بعد الفوز في اتحاد اتحاد المدن اليونانية فوق النقر القوي.
في أسلوب الكلاسيكيات اليونانية، يتم دمج التصور والحسود العقلانية.
"نحن نحب الجمال دون نزوح وحكمة دون الهوى"، - قال بيريكس. يقدر الإغريق العقلانية والتوازن والقياس، ولكن في نفس الوقت، اعترفوا بقوة العاطفة والبهجة الحسية.
عندما نقول "الفن القديم" الآن، نرى قاعات المتحف، التي تم اختبارها من قبل التماثيل ومارس الجنس من قبل جدران النقوش. ولكن بعد ذلك بدا كل شيء بشكل مختلف. على الرغم من أن الإغريق لديهم مباني خاصة لتخزين اللوحات (Pinakotheki)، فإن الكتلة الساحقة لعمل الفن لم تكن أسلوب حياة متحف. وقفت التماثيل في الهواء الطلق، مضاءة من الشمس، بالقرب من المعابد، على المربعات، بحلول البحر؛ بالقرب منهم مرت المناورات والأعياد والألعاب الرياضية. كما هو الحال في الحقبة القديمة، تم تنظيف النحت. عالم الفن كان عالم مشرق حي، ولكن أكثر مثالية.

النحت اليونانينجا جزئيا في حطام وشظايا. معظم التماثيل معروف بنا في النسخ الرومانية، والتي تم إجراؤها في مجموعة، ولكن في كثير من الأحيان لم تنقل جمال النسخ الأصلية. قام الرومان بترجمة المنتجات البرونزية إلى رخام ثلج أبيض، لكن الرخام نفسه من التماثيل اليونانية كان مختلفا - مصفر، لمسة خفيفة (تم فركها بالشمع، مما أعطاه لهجة دافئة).
المعارك، المعارك، مآتلال الأبطال ... تمتلئ فن الكلاسيكية المبكرة مع هذه المؤامرات الحربية هذه. على سبيل المثال، نسخ مشهورة من النحت اليوناني في أمين الصندوق من سيفنوس في دلفوبعد الفريهة الشمالية المخصصة ل Gianthahi: معركة النظارات مع العمالقة. يضرب Hephaesto الجبل لرفع الرياح ضد العمالقة، وقيادة Cybel القذرة، على شكلها مع الأسود، واحدة منها العملاقة. Gemini Artemis و Apollo يقاتلون بالقرب من ...

مجمع آخر مفضل من الزخارف هو الرياضة. مواضيع المعارك اليدوية، مسابقات الفروسية، المسابقات في المدى، رمي القرص تدرس مبعثر لتصوير جسم الإنسان في الديناميات. الآن تظهر المشكلات، وجهات نظر جريئة، إيماءات واسعة. تحدث ألمع المبتكر النحات العلية ميرون.. taks له الشهيرة "رياضة رمي القرص"وبعد انحنى الرياضي وتورمه قبل المرمى والثانية - والقرص سوف يطير، تقويم الرياضي. ولكن لهذا الثاني يجوز جسده في موقف معقد للغاية، ولكن متوازن.

تمثال من البرونز "أوريجا"وجدت في دلفي، هي واحدة من النصوص اليونانية المحفوظة جيدا. ينتمي إلى الفترة المبكرة من النمط الصارم - تقريبا تقريبا. 470 قبل الميلاد. هذا الشاب واضح للغاية (يقف على عربة وقواعد حصان رباعيجا)، وساقيه، طيات من الذرة الطويلة تذكير الفلوت العميق من الأعمدة الدورية، يتم تغطية الرأس بإحكام من الفستان الفضي، تبدو عيون مطعمة على قيد الحياة. إنه مقيد، هادئ وفي الوقت نفسه أعدم طاقات وسوف. مثل أي النحت المعلقة، "أوريجا" في زوايا مختلفة، يفتح درجات مختلفة تماما من التركيز وشك العاطفة. في أحد هذه الرقم البرونزي مع البلاستيك القوي المصبوب، يمكنك أن تشعر بالقياس الكامل لكرامة الإنسان، كما فهم اليونانيين القدماء.

في فنونهم، في هذه المرحلة، سادت الصور.

في الجزء المركزي من آلهة الجمال والحب، يرتفع "الرغوة"، من الأمواج التي تدعمها الحوريات، والتي تحميها تشاحضة تغطي الضوء. إنه مرئي للحزام. تلميع جسدها ونيمف جسمها من خلال الكيتونات الشفافة، يتم دفع طيات الملابس مع تتالي، مثل طائرة من الماء مثل الموسيقى. على الأجزاء الجانبية من triptych، شخصين أنثى: واحد عارية، اللعب على الناي. آخر، مغلق في السرير، أضواء شمعة ضحية. الأول هو هيتيرا، والثاني هو الزوجة، وصاحب الموقد، مثل اثنين من الصوفية، سواء تحت رعاية الشفران.

كانت عبادة الإغريق أمام الجمال والجسم الحكيم من الجسم الحي كبيرا. كانت لغة الجسد لغة الروح. امتلك الإغريق فنون نقل علم النفس "النموذجي"، وأعربوا عن سلسلة غنية من الحركات الروحية القائمة على الأنواع البشرية المعممة. ليس من خلال الصدفة أن تكون الصورة في اليونان القديمة ضعيفة نسبيا.

مهارة كبيرة، تحققها الفن اليوناني في الخامس ج.، نابضة بالحياة وفي الرابع، لذلك تتميز المعالم الفنية الأكثر إلحاحا من الكلاسيكية المتأخرة بكل نفس الختم من الكمال الأعلى.

skas، praxitel و lisipp- أعظم الكهرني اليوناني من الكلاسيكية المتأخرة. من خلال التأثير أن لديهم لجميع التطورات اللاحقة للفن القديم، يمكن لعمل هذه العباقرة الثلاثة مقارنة مع منحوتات بارفينون. عبر كل منهم عن عالمه الفردي المشرق، وهو مثالي للتجميل، فهمه للكمال، الذي تم التعرف عليه، الذي تم تحديده فقط، فقط، على مستوى عالمي، عالمي. ومرة أخرى، في عمل كل من كل شخص، هذا ساكن شخصي مع حقبة، تجسد تلك المشاعر، ورغبات المعاصرين الذين استجاب معظمهم من تلقاء نفسه. المتانة الروحية والطاقة القوية التي تتنفس فن الكلاسيكيات المبكرة والناضجة، أدنى تدريجيا من الثبات الدرامي للوقف والتأمل الغنائي للمبركر.
الفنانين الرابع ج. جذب سحر الطفولة لأول مرة، حكمة الشيخوخة، السحر الأبدية للأنوثة.

اشتهر براعم براكسيتيل بنعومة النمذجة الخاصة ومهارة معالجة المواد، والقدرة في الرخام البارد لنقل دفء الجسم الحي. يعتبر الأصل الوحيد الباقي من براكيتيل تمثال للرخام "هيرميس مع ديون" وجدت في أولمبيا.
أيضا يسار قليلا أيضا من الأعمال الحقيقية للقاطع الجذعية، ولكن حتى وراء هذه الحطام - يتنفسون العاطفة والكفالة والقلق والصراع مع بعض القوات المعادية والشكوك العميقة والتجارب الحزينة. كل هذا كان من الواضح أن سمة طبيعية لطبيعته وفي نفس الوقت وضوحا معينة من الوقت في وقته. محفوظ جزئيا النقوش من الفريحة من الضريح في غاليكارنيس (آسيا الصغيرة).

العظمى المجد من المعاصرين استخدموا مينادا. صور سكاسا عاصفة من الرقص ديونيسيان، والتوصل إلى مجموعة من مينادا بأكملها، مما أدى إلى تورس، مما دفع رأسه. سمح لاجي تحليل ديون بالترتيب مرة واحدة فقط كل سنتين وفقط على بارناسا، ولكن في ذلك الوقت، تجاهلت فخانكس المحمومة جميع الاتفاقيات والحظر.
كانت هذه الاحتفالات عرفية قديمة للغاية، مثل عبادة Dionysis نفسه، ولكن في فن العنصر، لم تنكسر في وقت سابق مع هذه القوة والانفتاح، كما هو الحال في تمثال Spropa، وكان من الواضح أن هذا من أعراض الوقت.

قام LISippt بإنشاء منحوتات في الحركات الصعبة، والعد في تجاوز التمثال حولها، ومعالجة أسطحها مع رعاية متساوية. كان رقم الرقم في الفضاء هو الفتح الابتكاري ليزيبا. كان لا ينضب في اختراع الزخارف البلاستيكية والفواكه للغاية. العمل حصريا في البرونز، والسكر في خطة المؤامرة المفضلة أرقام الرجال؛ كان هرقل بطله المفضل.
لا يوجد عمل حقيقي موحد من النحات، ولكن هناك عدد كبير إلى حد ما من النسخ والمتكررات التي تعطي رؤية تقريبية لأسلوب المعالج.
حاولت الكعك الأخرى دعم تقاليد الكلاسيكية الناضجة، وتثريها بنعمة وتعقيد كبيرة.

بهذه الطريقة كان Leochar، الذي خلق تمثال أبولو بلفيدير. لفترة طويلة، تم تقدير هذا النحت كأعلى الفن القديم، كان بلفيدير كومير مرادفا للجمال الجمالي. كما يحدث في كثير من الأحيان، تسبب الثناء العالي مع مرور الوقت في التفاعل المعاكس. بدأت في العثور على أبهر وخلافها. المعنى أبولو بيلفيديري - العمل رائع حقا على كرامته البلاستيكية؛ في الشكل والمفاتيح، يتم دمج الرب Mucs بالقوة والنعمة والطاقة وسهولة، والمشي على الأرض، في نفس الوقت يسمع على الأرض. لتحقيق مثل هذا التأثير، كان من الضروري الحصول على مهارة متطورة في المشروبة؛ المشكلة هي أن الحساب على التأثير واضح للغاية. Apollo Leohara كما لوذ مدعو إلى الاستمتاع بجماله، وفي عصر الكلاسيكية المتأخرة، كان أداء Virtuoso قيمته للغاية.

Articletoc: تمكين \u003d نعم)

في مواجهة منحوتات اليونان القديمة، أعرب العديد من العقول المعلقة عن إعجابه الحقيقي. أحد أكثر الباحثين الشهيون في فن اليونان القديمة، يوهان وينكيلمان (1717-1768) يتحدث عن النحت اليوناني: "يتم العثور على خبراء ومقلدون الأعمال اليونانية في ورش عملهم، وليس فقط أجمل الطبيعة، ولكن أيضا أكثر من الطبيعة وهي عبارة عن جمال مثالي معين، والتي ... تم إنشاؤها من الصور ورسمها بسبب السبب. " يتم الاحتفال بالجميع الذي يكتب عن الفن اليوناني فيه مزيج رائع من التوجيه الساذج والعمق والواقع والخيال.

في ذلك، خاصة في النحت، يتم تجسيد المثالي للإنسان. ما هي ميزة المثالية؟ ما فتنت فيه الناس كثيرا أن غبي عندي كان يبتعد في اللوفر أمام النحت من أفروديت؟ اعتقد اليونانيون دائما أن الروح الجميلة فقط يمكن أن تعيش في جسم جميل. لذلك، وئام الجسم، الكمال الخارجي - حالة لا غنى عنها وأساس شخص مثالي. يتم تحديد المثالية اليونانية بمصطلح التقليد (اليونانية. كالوس جميلة + agathos النوع). نظرا لأن الهجاء يشمل الكمال والإضافة الجسدية، والمستودع الأخلاقي روحيا، ثم يتم تنفيذ العدالة والفة والشجاعة والاستخبارات بالجمال والقوة. هذا هو بالضبط ما يشعر به الآلهة اليونانية بالنحات القديم، جميلة بشكل فريد.

تم إنشاء أفضل الآثار من النحت اليوناني القديم في الخامس ج. قبل الميلاد. لكن الأعمال السابقة وصلتنا. Catatu VII - سادسا قرون. قبل الميلاد. متماثل: نصف الجسم هو انعكاس مرآة لآخر. تحسب يطرح، تم الضغط على الأيدي المطيلة على جسم عضلي. ليس أدنى إمالة أو منعطف الرأس، ولكن يتم الكشف عن الشفاه في ابتسامة. ابتسم كما لو كان من الداخل يضيء نحت التعبير عن فرحة الحياة. في وقت لاحق، خلال كل ثلاثي الكلاسيكية من التمثال يحصل على مجموعة أكبر من الأشكال. كانت هناك محاولات لفهم الانسجام الجبري. أول دراسة علمية لحقيقة أن هناك وئام، تدرس فيثاغورا. المدرسة، التي أسسها، تعتبر قضايا رياضية فلسفية، وتطبيق حسابات رياضية على جميع أطراف الواقع.

الفيديو: منحوتات اليونان القديمة

نظرية الأرقام والمنحوتات اليونان القديمة

لم تكن هناك استثناءات لا ينسج الموسيقية، ولا وئام جسم الإنسان أو الهيكل المعماري. نظرت مدرسة البياغاجورية في عدد الأساس وبداية العالم. ما هي نظرية نظرية الأرقام إلى الفن اليوناني؟ اتضح أن الأكثر مباشرة، لأن وئام مجالات الكون وانسجام العالم بأكمله يتم التعبير عنها من خلال نفس العلاقات بين الأرقام، والذي يبلغ من العمر 2/1 و 3/2 و 4/3 (في الموسيقى، على التوالي، Octava، Quent and Quarta). بالإضافة إلى ذلك، يفترض الوئام إمكانية حساب أي ارتباط بأجزاء من كل موضوع، بما في ذلك المنحوتات، وفقا للنسبة التالية: A / B \u003d B / C، حيث يكون أي جزء أصغر من الكائن، ب - أي جزء كبير، ج هو عدد صحيح. على هذا الأساس، أنشأ بوليكيليت النحات اليوناني الكبير (V Century BC) منحما من الصبي الرمح (V Century. BC)، والتي تسمى "Dorina" ("Compionaire") أو "Canon" - باسم نقطت كتابات، حيث يجادل حول نظرية الفن، يعتبر قوانين صورة شخص مثالي.

(GOOGLEMAPS) https://www.google.com/maps/embed؟pb\u003d!1m23!1m12!1m3!1d29513.532198747886!2d21.799533410740295333410740295332833290607202832m32322832m3!1f0!2f02224! 2i768! 4F13.1! 4m8! 3e6! 4m0! 4M5! 1S0X135B4AC711716C63٪ 3A0x363A1775DC9A2D1D! 2Z0JPRGNC10YBQUNGP! 3M2! 1D39.074208! 2D21.824312! 5E1! 3M2! 1SRU! 2S! 4V1473839194603 (/ googlemaps)

اليونان على الخريطة حيث تم إنشاء منحوتات اليونان القديمة

تمثال لصحة "Copyensec"

يعتقد أن حجج الفنان يمكن أن تعزى إلى تمثاله. تماثيل المعجلات الكامل للحياة المتوترة. أحببلي البلوحة أن يصور الرياضيون في راحة. خذ نفس "الرمح". هذا الرجل العظيم الرجل مليء باحترام الذات. انه لا يزال أمام الجمهور. لكن هذا ليس سلاما ثابتا للتماثيل المصرية القديمة. كشخص، بمهارة وسهولة امتلاك جسده، فإن سبيرمان عازمة قليلا ساق واحدة وانتقلت عبء الجسم إلى آخر. يبدو أنه ستكون هناك لحظة وسيقدم خطوة إلى الأمام، أدر رأسه وفخور بجماله وقوته. أمامنا قوي، جميل، خال من الخوف، فخور، حصيف - تجسيد المثل العليا اليونانية.

الفيديو: النحاتين اليونانية.

تمثال من Discobol Mireone

على عكس المعاصرة من polyjlet، أحب مونر لتصوير تماثيله في الحركة. هنا، على سبيل المثال، تمثال "Discobol" (V في. قبل الميلاد. E. مدة المتحف. روما). صلى مؤلفها، النحات الكبير ميرون، شابا ممتازا في الوقت الحالي عندما تأرجح قرصا ثقيلا. يتم القبض عليه من قبل هيئة الحركة منحنية ومكثفة، على استعداد لتحويل الربيع.

تحت الجلد المرن، بدأت العضلات المدربة في تناول يديه. أصابع القدم، تشكيل دعم موثوق، هرع بعمق في الرمال.

النحت فيديا "أثينا بارفينوس"

تم وضع تماثيل Mirone و Polyclet من البرونز، لكن نسخ الرخام فقط من الأصول اليونانية القديمة التي أدلى بها الرومان وصلنا. أعظم مربي وقته من اليونانيين كان يعتبر حميدة، التي تقرر منحوت الرخام من بارفينون. في منحوتاته، ينعكس بشكل خاص أن الآلهة في اليونان ليست أكثر من صور شخص مثالي. يتم الاحتفاظ بشريط حبل الرخام في العالم. 160 متر. إنه يصور موكب يتجه إلى معبد آلهة أثينا - بارفينون. عانى نحت بارفينون إلى حد كبير. وتوفي "أثينا بارفينوس" في العصور القديمة. وقفت داخل المعبد وكان جميلا للغاية. كان رأس آلهة مع جبهة ناعمة منخفضة والذقن، الرقبة واليدين مصنوعة من العاج، والشعر والملابس والدرع والخوذة جرح من صفائح ذهبية. الآلهة في صورة امرأة ممتازة هي تجسيد أثينا. ترتبط العديد من القصص مع هذا النحت.

منحوتات أخرى من FIDIA

كانت التحفة التي تم إنشاؤها رائعة ومشتاة أن مؤلفه ظهر على الفور كثير حسود. حاولوا الضغط على النحات في كل شيء وتفتيش لأسباب مختلفة من الممكن استعراضه في شيء ما. يقال إن الوفيدية متهم بحقيقة أنه زعم أن اجتاز جزءا من الذهب، بالنظر إلى الأم لديكور الآلهة. وإذ يدل على البراءة، أزال فيدي جميع العناصر الذهبية ووزنها. تزامنا الوزن بدقة مع وزن الذهب المعطى على النحت. ثم تم اكتشاف فيديا باللغة. السبب في ذلك كان درع أثينا.

(GOOGLEMAPS) https://www.google.com/maps/embed؟pb\u003d!1m23!1m12!1m3!1d42182.53849530053!2d23.699654770691843!3d37.98448162337506!2m32337506!2m3!1F0!2F02224! 2i768! 4f13. 1! 4m8! 3e6! 4m0! 4m5! 1s0x14a1bd1f067043f1٪ 3A0x2736354576668ddd! 2z0JDRhNC40L3Riywg0JPRgNC10YbQuNGP! 3m2! 1d37.9838096! 2d23.727538799999998! 5e1! 3m2! 1sru! 2S! 4v1473839004530 (/ GOOGLEMAPS)

أثينا على الخريطة حيث تم إنشاء منحوتات اليونان القديمة

يظهر مؤامرة معركة الإغريق مع الأمازون. من بين إغريق فيدي يصور نفسه وبرامجه المفضلة. صورة فيديا على الدرع وتسبب في الصراع. على الرغم من كل زيادة فيدايدة، تمكن الجمهور في اليونان من إقامة البروتينات. حياة النحات العظيم تنتهي مع إعدام قاس. لم تستنفد إنجازات فيدا في بارفينون لعمله. أنشأ النحات مجموعة من الأعمال الأخرى، وأفضل شخصية برونزية كولوسال في أثينا بروماهوس، حيث أقيمت على الأكروبوليس، ما يقرب من 460 قبل الميلاد، وليس أقل من المقاتلين الضخمة من العاج والذهب زيوس للمعبد في أولمبيا.

لسوء الحظ، لا يوجد عمل أكثر أصالة، ولا يمكننا أن نرى أعيننا أعمال فنية رائعة لليونان القديمة. ظل أوصافهم ونسخهم فقط. في نواح كثيرة، كان السبب هو التدمير المتعصب للتماثيل من قبل المؤمنين للمسيحيين. حتى تتمكن من وصف تمثال زيوس للمعبد في أولمبيا: إن إله فورنثيميمث عداد ضخم مستأجر في العرش الذهبي، ويبدو أن الوقوف، وانتشار الكتفين واسعة - سيكون عن كثب في قاعة واسعة النطاق وسوف يكون السقف وبعد تم تزيين رأس زيوس إكليلايلا من فروع ماسلينا - علامة على هدوء الإله الرهيب. الكتفين، الكتفين، الصدر كانوا من العاج، والبطاء - أغلقوا عبر الكتف الأيسر. تاج، زيوس بيرد كانت الذهب البراقة. وهبت فيديوس زيوس مع النبلاء البشري. لم يكن وجهه المستأصل من قبل اللحية المجعدة والشعر المجعد صارما فحسب، بل جيد أيضا، ومجاني، ماجيخافا والهدوء.

وشدد مزيج من الجمال البدني ولطف الروح على ميزيتي الإلهية. أنتج التمثال مثل هذا الانطباع بأنه، وفقا للمؤلف القديم، كان الناس الاكتئاب من الحزن يبحثون عن عزاء في التفكير في إنشاء فيدي. أعلن سولفا تمثال زيوس أحد "عجائب العالم السبعة". كانت أعمال جميع النحاتين الثلاثة مماثلة في أنهم يصورون جميعا وئام جسم جميل وروح جيدة محاطة به. كان الاتجاه الرئيسي في ذلك الوقت. بالطبع، تغيرت المعايير والمنشآت في الفن اليوناني عبر التاريخ. كان فن الرشايكا أكثر صراحة، لم يكن هناك معنى عميق كامل من عدم التطور، مما يتردد الإنسانية في فترة الكلاسيكية اليونانية. في عهد الهلينية، عندما فقد الشخص شعور استدامة العالم، فقد الفن المثل العليا القديمة. بدأت تعكس مشاعر انعدام الأمن في المستقبل، الذي يسجل في التيارات العامة في الوقت.

مواد النحت من اليونان القديمة

واحد يونايتد جميع فترات تطوير المجتمع والفن اليوناني: كما يكتب م. الألباتوف، إدمان خاص للبلاستيك، إلى الفنون المكانية. يتم شرح مثل هذه الإدمان: الاحتياطيات الضخمة لمجموعة متنوعة من التلوين والمواد النبيلة والمثالية - من الرخام - تمثل فرص واسعة لتنفيذها. على الرغم من أن معظم المنحوتات اليونانية نفذت في برونز، فإن الرخام كان هشا، ومع ذلك، كان نسيج الرخام مع لونه وزخرفةه بأكبر قدر من التعبير عن إعادة إنتاج جمال جسم الإنسان. لذلك، في أغلب الأحيان "جسم الإنسان، هيكله والامتثال، جذبت وئامه ومرونة انتباه اليونانيين، فإنهم يصورون عن طيب خاطر جسم الإنسان وعارية، وفي ملابس شفافة خفيفة".

الفيديو: ثقافية اليونان القديمة

فرضية غريبة فيما يتعلق بالمعجزة اليونانية اليونانية القديمة الموجودة في النحات نيجل كونستان (Nigel Konstam): إنه يعتقد أن التماثيل القديمة كانت صب مع الناس العيش، لأنه وإلا فمن المستحيل أن يفسر مثل هذا الانتقال السريع من تصنيع التماثيل الثابتة نوع مصر إلى فن نقل الحركة الواقعي المثالي الذي يحدث في الفاصل الزمني من 500 إلى 450 قبل الميلاد.

تؤكد NIGEL فرضيةها، وتؤكد دراسة خطوات التماثيل العتيقة، ومقارنتها بصمات الأصابع الجص والبلاط الشمع مصنوعة من تشكل المحاكاة الحديثة المحددة مسبقا. إن تشوه المواد الموجودة على القدمين يؤكد فرضيتها أن الإغريق لم يصدروا تمثالا، كما كان من قبل، وبدأوا في استخدام القسيس من الناس العيش بدلا من ذلك.
لأول مرة على هذه الفرضية، اكتشف الصدام من فيلم "أثينا. صحيح على الديمقراطية،" استمرت المواد على الإنترنت وهذا ما وجدته.

قام Nigel بإزالة الفيديو بتفسير فرضيته على المصابيح القديمة ويمكن عرضه هنا http://youtu.be/7fe6ytck باللغة الإنجليزية.
ولكن دعونا نلقي نظرة على تمثال نفسك.

التمثال العتيق من كوروس العريش عصر حوالي 530 قبل الميلاد يبدو أن الجبان والتوتر، ثم لم يكن الخبراء معروفا - الموضع المجاني للرقم، عندما يتم إنشاء توازن الراحة من عكس كل حركات أخرى.


كوس، شخصية الشاب، بدأت في قرن الخامس قبل الميلاد. يبدو أكثر ديناميكيا.

المحاربون من رياش، تماثيل الربع الثاني من القرن الخامس قبل الميلاد. 197 سم الارتفاع - أندر العثور على النحت اليوناني الأصلي للفترة الكلاسيكية، ومعظمها معروفة لنا في النسخ الرومانية. في عام 1972، وجدهم الغوص الروماني ستيفانو ماروتينيهم في قاع البحر قبالة ساحل إيطاليا.

تتميز الأرقام البرونزية هذه ليست كليا، تم ربط تفاصيلهم كمصمم، مما يجعل من الممكن معرفة المزيد عن تقنية إنشاء منحوتات في ذلك الوقت. مصنوعون من تلاميذهم من معجون ذهبي ورموش وأسنان الفضة والشفاه والحلمات من النحاس والعينين باستخدام تقنيات مطعمة العظام والزجاج.
وهذا هو، من حيث المبدأ، بضع مرات تعديل، كما اكتشف العلماء، بعض التفاصيل من التماثيل مع طريات مع نماذج حية، وإن كانت موسخة وتحسينها، قد تكون كذلك.

في عملية البحث في القوة المشوهة لشدة المحاربين من النحات من RIACH إلى الرأس، ظهرت هذه الفكرة المتمثلة في الاعتبار، مما كان قد استخدمت النحاتين العتيقة.

عند مشاهدة فيلم "أثينا" أثينا. الحقيقة حول الديمقراطية "كنت مهتما بدرجة أنني شعرت بأنها مجرب رقيق إلى حد ما، الذي قاموا بتصوير نموذج الجبس، لأن الكثيرين الذين اضطروا إلى ارتداء الجباز اشتكى أنه سيؤذيه، لأنه كان عليه أن هز شعرها.

من ناحية، هناك مصادر من المعروف أنه في اليونان القديمة ليس فقط النساء، لكن الرياضيين الذين قاموا بإزالة شعرهم على الجسم.
من ناحية أخرى، اختلفوا عن النساء. لا عجب في الكوميديا \u200b\u200bللأورموفان "النساء في جمعية الشعب" أحد البطلين، الذي قرر أن يسلب السلطة للرجال يقولون:
- وألقيت أول شيء على الحلاقة
بعيدا، بحيث تصبح Sashava و Kudatta،
لا أحب الشلال إلى امرأة.

اتضح أنه إذا تمت إزالة شعر الذكور، فمن الأرجح أولئك الذين يشاركون مهنيا في الرياضة، وهما مثل هذه المزروعات والانتفاحات اللازمة.

لقد قرأت، ومع ذلك، حول الجبس ووجدت أن هناك طرقا للتعامل مع هذه الظاهرة في العصور القديمة: عندما صنعنا أقنعة وتلقيها، كان جسد المحاكاة لطخت مع مراهم زيتية خاصة، بفضل التي تمت إزالة الجبس بلا ألم ، حتى لو كان هناك شعر على الجسم. وهذا هو، تقنية الستائر ليست فقط من بين الأموات، ولكن من شخص حي في العصور القديمة معروفة حقا في مصر، ومع ذلك، فقد نقل الحركة ونسخ الشخص الذي لم يعتبر جميلا هناك.

ولكن بالنسبة للهيلينز، يبدو أن جسم الإنسان الجميل، الكمال في طوله، أكبر قيمة وجوه العبادة. لذلك من الممكن، لذلك، في استخدام يلقي من هذه الجسم لصناعة الأعمال الفنية، لم يروا أي شيء غير قابل للتأمين.


فراينا أمام المنطقة. j.l.mer. 1861، هامبورغ، ألمانيا.
من ناحية أخرى، يمكنهم إلقاء اللوم على النحات في العانة وإهانة الآلهة لأنه تمثال الآلهة كمحاكدا استخدم هيرز. في حالة براكبيتر المتهم بالفرن غير الرسمي. ولكن لن يوافق على إظهار غير هيتا؟
كان يبرره من قبل منطقة أراضيه في 340 قبل الميلاد، ومع ذلك، بعد الكلام في حمايتها، قدم المتحدث Hipperid الصديق الأصلي - عارية، بعد أن أوقفت من هيتون منها بطريقة خطرة، وهو مسألة كيف يمكن أن يكون مثل هذا الجمال مذنبا. بعد كل شيء، اعتقد الإغريق أن الجسم الجميل ليس لديه روح أقل جمالا.
من الممكن أن تصور آلهة أمامه، ويمكن أن تنظر كثافة القاضي في حقيقة أن إلهة يشبه الفرن، كما لو كان أحدهم في واحد، واتهام المغايرين في الله كان بحجة فقط. ربما كانوا يعرفون أو خمنوا بإمكانيات العمل مع يلقي الجبس من شخص حي؟ ومن ثم يمكن أن ينشأ سؤال غير ضروري: من يعبدون في المعبد أو إلهة.

بمساعدة العمل مع صورة، أحيت فنان الكمبيوتر الحديث "بالفنان الحديث، بالطبع تمثال أفروديت الكتاب، وأكثر تحديدا - إنها نسخة منه، لأن الأصل لم يصل بنا وبعد
وكما نعلم أن تماثيل الإغريق القدامى قد رسمت، لذلك قد يكون ذلك هو أن الهيتا قد تبدو هكذا إذا كانت بشرتها مصفرة قليلا، والتي كانت في بعض المصادر وتسمى فراش.
على الرغم من أنه في هذه الحالة، فإننا يتنافسنا المعاصر لدينا مع Niki، الفنان، بالطبع، وليس القائد الذي يقود الرابط الخطأ إلى ويكيبيديا. بعد كل شيء، إلى مسألة أي نوع من الأعمال في بريميتيل تعتبر الأفضل، أجاب على الأسطورة أن تلك التي رسمها Niki.
بالمناسبة، ظلت هذه العبارة قرنا طويلا لأولئك الذين لم يعرفوا أو لا يعتقدون أن التماثيل اليونانية الانتهاء لم تكن بيضاء.
لكن يبدو لي أن تمثال أفروديتي من غير المرجح أن يتم رسم الطريق بالضبط، لأن العلماء يدعون أن الإغريق قد رسمهم بما يكفي إلى البيسترو.

بدلا من ذلك، يتم رسم أبولو تقريبا من معرض الآلهة المعتدل "Bunte Götter".

وتخيل مدى شعور غريب مهجور عندما رأيت كيف العبادة الناس في صورة الله.
أم لا، ونسخه، التي زادت الفنان متزاغ، رسمت بشكل مشرق وتصحيح عدم التناقضات الجسدية الصغيرة ووجهات النظر فقط وفقا لشركة Polyclet؟ هذا هو جسمك، ولكن أكثر وأفضل. أم ليس لك؟ هل يمكن أن يعتقد أن التمثال المصنوع منه هو تمثال الله؟

في إحدى المقالات، قرأت أيضا عن عدد كبير من الفراغات الجبس في ورشة عمل يونانية قديمة للنسخ المستعدة للإرسال إلى روما، والتي تم العثور عليها علماء آثار. ربما كان يشمل يلقي من الناس، وليس فقط من التماثيل؟

لن أصر على فرضية بريستام المهتم بي: بالطبع، الأمر يعرف المتخصصين، لكن حقيقة أن النحاتين العتيقة من الناس العيش وأجزاء من جسمهم لديهم شكوك لا تسبب الشكوك. هل يمكن أن أعتقد أن الإغريق القدماء كانوا أغبياء للغاية، وهم يعرفون أي نوع من الجص لن يخمن؟
ولكن ما رأيك، ونسخ نسخ من الناس العيش - هل هو فن أو خداع؟

أود اليوم رفع الموضوع، والذي، من خلال الخبرة، في بعض الأحيان يؤدي ذلك إلى تفاعل صعبا ومتعديا - للحديث عن النحت القديم، وأكثر تحديدا - حول صورة جسم الإنسان فيه.

إن محاولات تقديم الأطفال الذين يعانون من النحت القديم يخرجون في بعض الأحيان للحصول على صعوبة غير متوقعة، عندما لا يقرر الآباء ببساطة إظهار تماثيل عارية للأطفال، بالنظر إلى مثل هذه الصور المواد الإباحية تقريبا. لا أفترض أن أؤكد تنوع الطريقة، لكن في طفولتي لم تنشأ هذه المشكلة، لأن - بفضل أمي الحكيم - منشور رائع لأساطير وأساطير اليونان القديمة، توضح بثريا من الصور ظهر عمل الماجستير العتيق، في حياتي خلال خمس سنوات أو ست سنوات، هناك فترة طويلة قبل أن تبدأ الفتاة مهتمة بكل أنواع أسئلة الأرضيات المحددة.

لذا فإن كفاح أولمبيبيين جبابرة ومهمات هرقل يرفضون في مكان ما في مكان ما على رف واحد مع ملكة الثلج والبجع البري وتذكر ليس فقط كقصص غريبة، ولكن اكتسبت على الفور تجسيدا بصريا، فقد تم ربطهم - ربما في في ذلك الوقت ليس بوعي بوعي - يطرح محددة، الإيماءات والأشخاص - البلاستيك البشري وتعبيرات الوجه. في الوقت نفسه، وجدت أسئلة أطفال الأم التي حدثت على الفور إجابات بسيطة ومفهومة - ذلك، أولا، في اليونان القديمة كانت ساخنة، وثانيا، التماثيل ليست أشخاصا والآن ليسوا باردين على الإطلاق.

أما بالنسبة لأسئلة البالغين، فينبغي أن يؤخذ في الاعتبار أن فكرة تقسيم شخص للروح والجسم، والتي أدت الأنثروبولوجيا المسيحية، في النهاية، لفكرة التبعية للجسم (و حتى في وقت لاحق، في بعض الفروع البروتستانتية وعلى الإطلاق - إلى دعابة الجسم الثابت للجسم)، تم صياغة أولا، ربما فقط بواسطة أفلاطون. وقبل اليونانيون، وصلت اليونانيين، على الأقل بضعة قرون إلى التفكير بأن الروح ليست مجرد روح، والتنفس، ولكن شيء شخصي بشكل فردي، حتى تتحدث، "ثابتة"، تتحرك تدريجيا تدريجيا بعيدا عن المفهوم θυμός إلى مفهوم ψυχή. وبالتالي، لا سيما لأن الآلهة أصبحت مجسوسة، لم يكن لدى الماجستير اليونانيين ببساطة بطريقة أخرى لمعرفة جوانب الحياة المختلفة، باستثناء تصوير جسم الإنسان.

لذلك، جزء كبير من النحت اليوناني هو الرسوم التوضيحية للأساطير، والتي في العصور القديمة لم تكن فقط "حكايات خرافية من الآلهة"، ولكن أيضا وسيلة لنقل معلومات رئيسية عن جهاز السلام، والأشياء العمرية، وقصيرة. وهذا هو، وكان "الرسوم التوضيحية ثلاثية الأبعاد" مماثلة للأشخاص القديمين أكثر مني في مرحلة الطفولة. ومع ذلك، ربما، أكثر أهمية بكثير من فهم الأساطير، اتضح أنها فرصة أخرى أن النحت اليوناني المقدم للمبدعين هو الدراسة ومعرفة الشخص نفسه. وإذا كانت الشخصيات الرئيسية للفن البدائي كانت مجموعة متنوعة من الحيوانات، فمنذ وقت العصر الحجريات وفي الوقت العصور العصبية، لا شك أن الشخص يصبح.

تهدف جميع جهود الفنانين في هذا إلى حد كبير في الوقت المناسب من الفترة إلى البداية للقبض ونقل أكثر السمات التشريحية الأكثر شيوعا لهيكل جسم الإنسان، ثم مظاهر ديناميكية أكثر تعقيدا - الحركات والإيماءات وأشكال التعبيرات في الوجه. لذلك بدأ الفن الأوروبي طريقه الطويل من الإجمالي وفوق "فينوس العشرون العسكريين" الكثيف "إلى أعمال mirone مثالية في أبعاد، وعندها كذلك؛ المسار الذي يمكن أن يسمى عزيزي الرجل، - أولا في جسده، ثم إلى الروح - الحقيقة لا تزال في الشعور النفسي بالكلمة. دعنا نذهب من خلال بعض مراحلها ونحن.

حاشية فينوس. منذ حوالي 30 ألف سنة

كانت معظم الصور البشرية الأولى في أوروبا، على النحو المذكور أعلاه، "فينوس العصرية" - شخصيات صغيرة مصنوعة من الماموث أو الصخور الناعمة. ميزات صورهم هي غياب كامل تقريبا من الأيدي، وأحيانا حتى الساقين والرؤوس، وهو جزء أوسطي فردي من الجسم - يشير إلى أننا ما زلنا أمامنا، على الأرجح، وليس حتى صورة جسم الإنسان بالكامل، ولكن فقط محاولة لنقل واحدة من وظائفها. - الأطفال. الاتصالات "فينوس" بدقة مع عبادة الخصوبة تعني الأغلبية المطلقة للباحثين؛ نحن نحتاج أيضا إلى نقطة انطلاق فقط لرحلتنا.

ستكون المحطة التالية في ذلك كوسيس وبارك (خطابات - شباب وفتيات) - الصور البشرية المجففة في الملمعات القديمة في قرون VII-VI قبل الميلاد.

كوس، الابتسامة القديمة. KUROS و BARK.

كما ترون، فإن التماثيل المماثلة المستخدمة، على سبيل المثال، كآثار للرياضيين المشهورين، يتم نقل مظهر جسم الإنسان بالفعل تفاصيل أكثر بكثير، ومع ذلك، فهي نوع من "مخطط الإنسان". على سبيل المثال، فإن جميع كوسات العديد من كوسات لسبب ما لا يمكن تفسيرها هي في نفس الموقف - الضغط على يديه في الجسم، مما يؤدي إلى الأمام الساق اليسرى إلى الأمام؛ أخيرا تم تبديل الشكوك في الشكوك في النهاية عند النظر إلى وجوههم - مع نفس التعبير الغائب والشفاه، امتدت إلى زاحف - ما يسمى. القديمة - ابتسم.

المحطة التالية. الخامس ج. قبل الميلاد، مخيفة اليونانية. منحوتات من Mirone و polyclet، الذي مذهل المشاهد بجانب الكمال من النسب.

ميرون. Discobol 455 GTO إعلان، polyclet. Doricor (Speynoster) (450-440 قبل الميلاد) والجرحى الأمازون (430 قبل الميلاد)

هل تسألك، وهذا مرة أخرى المخطط؟ وتخيل أن الإجابة ستكون إيجابية. دليل على هذا لدينا، ما لا يقل عن اثنين. أولا، قبل وقتنا كانت هناك مقتطفات من ما يسمى. "بولي كانتون". في هذه الأقطار الرياضية، حاول النحات، أتباع تدفق البياغاغوريين، لحساب النسب المثالية للجسم الذكور. يبدو أن التوضيح لمثل هذه الحسابات هو التمثال في وقت لاحق. والدليل الثاني سيكون ... الأدب اليوناني واسع النطاق في الوقت. من ذلك يمكننا أن نتعلم، على سبيل المثال، خطوط Sappo التالية:

من هو جميل جيد.

والآخر من نوع، سوف تصبح قريبا جميلة.

علاوة على ذلك، من بين جميع أبطال "Iliad"، لا جدال هوميروس بالانضمام إلى حرب لا نهاية لها التي طارد فيها أبطال الآلهة، وحدها يتم رفضها من قبل Tresit "الضعيف". لا يندم المؤلف الطلاء الأسود لهذه الشخصية، الذي أثارت الجيش مع خطبه ويكره الجميع حرفيا؛ لكن نفسها القصبة ليس على الإطلاق بالصدفة، وفقا لإرادة المؤلف، غريب فظيع:

الزوج هو الحرة فضفاضة، جاء إلى إيليون بين داناييف؛
كان هناك Squint، Chromonog؛ الحدباء المطلق من الخلف
يتعارض الكتفين على العطور؛ ارتفع الرأس
حتى الحافة، وكانت مجرد نقطة نادرة.

وبالتالي، يمكن القول أن الإغريق للفترة القديمة من أنصار فكرة أن جمال الخارجية هو مظهر لا غنى عنه في الجمال الداخلي والانسجام، وبالتالي، فإن حساب معايير جسم الإنسان المثالي بشكل دائق، لتصوير أي سوى صغيرة، الروح المثالية، ربما ربما، حتى أنها تبدو حادة.

والحقيقة، أجبني سؤال واحد بسيط فقط: من أين طرد القرص Discobol اللحظة التالية؟ كلما طالت الأطول ستنظر إلى التمثال، ستفهم أوضح أن القرص لن يتم إلقاؤه في أي مكان، لأن موقف اليد المحجوزة للرياضي لا يعني النفايات على رمي، عضلات الصدر لا تعط بعضها التوتر، والوجه هادئ تماما. علاوة على ذلك، فإن الوظيفة المخصصة للساقين لا يسمح لك بعدم الحاجة التي تحتاج إلى إلقاء قفزة بدورها، ولكن حتى - خطوة بسيطة. وهذا هو، اتضح أن التريبول، على الرغم من التعقيد الذي يبدو مفيده، هو ثابت تماما، مثالي، ميت. مثل الأمازون الجرحى، في معاناته مصقولة بأمان في مثل هذه الفترة من الغطاء من الغطاء.

أخيرا، رابع القرن. قبل الميلاد. ينظر إلى moods النحات اليونانية الجديدة. في هذا الوقت، تعاني السياسات اليونانية من انخفاض - يمكننا أن نفترض أن الكون الصغير لشخص قديم ينتهي تدريجيا من وجوده. تشير الفلسفة اليونانية بشكل حاسم إلى البحث عن الأسس الجديدة للسعادة الإنسانية، مما يوفر خيار Kinikism Antisphen أو مخبأ أرسطيبا؛ بطريقة أو بأخرى، ولكن من الآن فصاعدا مع مشاكل المعنى العميق في حياتهم، سيتم إجبار الشخص على فهم نفسه. نفس الشخصية الإنسانية المنفصلة تذهب إلى الصدارة وفي النحت الذي يوجد فيه أيضا التعرض للوجه ذات مغزى وحركة حقيقية.

Lisipp الترفيهي هيرميس الرابع قرن قبل الميلاد، منادا سكوباس، القرن الرابع. قبل الميلاد، أرتميس من Gabi 345 BC

يتم التعبير عن الألم والتوتر في تشكل سكوباس منادا، ووجهها مع عيون مفتوحة على نطاق واسع تحولت إلى السماء. التفكير، والفتة أنيقة ومألوفة طوابع فيلو على كتف أرتيميس من غابي براكيكيتيل. من الواضح أن هيرميس ليزيبا من الواضح أيضا في التفكير العميق، ولا لزوم لها، أبعاد غير كلاسيكية تماما من جسمه يصنع شخصية مع ضوء، مما يمنح ديناميات معينة حتى هذه المشاركة الثابتة تقريبا. يبدو أكثر قليلا، وسيأخذ الشاب بعض القرار الهام وتشغيله. لذلك، لأول مرة من خلال الخطوط العريضة للهيئات الرخامية والبرونزية الجميلة تبدأ في تحديد الروح.

بالمناسبة، غالبية التماثيل التي نظرت فيها الولايات المتحدة اليوم عارية. لكن شخصا ما يلاحظ هذا؟

مع إعادة نشر مواد الموقع "Matrona.ru" مرجع نشط مباشر إلى نص مصدر المواد مطلوب.

لأنك هنا ...

... لدينا القليل من الطلب. تتميز بوابة "Matrona" بنشاط، جمهورنا ينمو، لكننا نفتقر إلى موظفي التحرير. العديد من الموضوعات التي نود أن نرفعها ومن المثير للاهتمام لك، قرائنا، لا تزال غير مدرجة بسبب القيود المالية. على عكس العديد من وسائل الإعلام، فإننا لا نقدم اشتراكا مدفوعا، لأننا نريد أن تكون موادنا متاحة للجميع.

لكن. Matrones هي مقالات يومية وأعمدة ومقابلات، ترجمات أفضل مقالات باللغة الإنجليزية حول الأسرة والتربئة، هذه المحررين والاستضافة والخوادم. لذلك يمكنك أن تفهم لماذا نطلب مساعدتكم.

على سبيل المثال، 50 روبل شهريا هو الكثير أو قليلا؟ كوب من القهوة؟ لميزانية الأسرة - قليلا. ل matron - الكثير.

إذا كان كل من يقرأ Matrona سيدعمنا 50 روبل في الشهر، فسيؤدي ذلك إلى مساهمة هائلة في إمكانية تنمية النشر وظهور مواد جديدة ذات صلة ومثيرة للاهتمام حول حياة امرأة في العالم الحديث، الأسرة، رفع الأطفال والإعمال الذاتي الإبداعي والمعاني الروحية.

7 تعليق المواضيع.

5 ردود ترتيب.

0 متابعين.

معظم التعليق رد الفعل.

سخونة تعليق الموضوع.

جديد قديم شائع

0 يجب عليك تسجيل الدخول للتصويت

يجب عليك تسجيل الدخول للتصويت0 يجب عليك تسجيل الدخول للتصويت

يجب عليك تسجيل الدخول للتصويت0 يجب عليك تسجيل الدخول للتصويت