المغني دينيس سيدوف الحياة الشخصية. دينيس سيدوف: الروح في بلدان مختلفة تغني بشكل مختلف

19.06.2019

قراءة أيضا

تقديم عروض الأسعار التي تحدد وقت بدء المزاد الإلكتروني

وصول المربي تيرشانت المنزل الوصف

حقل بوريس، "حكاية هذا الرجل": تحليل عمل حكاية شولوكهوف لشخص حقيقي

الكتابة: وصف اللوحة في

اللوحات الأكثر شهرة في جميع الأوقات 100 الناس الشهيرة

فبراير 2015.

باس في المسرح، في الحياة وفي الكنيسة

في فبراير / شباط، في مهرجان Shalyapin في Philharmonic، سيكون من الممكن سماع كيف يغني دينيس سيدوف - أحد المغنيين، صوتا عميقا قويا للغاية وليس شخصية أقل مشرقا. يمكن أن يكون مختلفا جدا. عندما تسمع الأغاني الشعبية الروسية في أدائه - يبدو أن المغني غنث غناني، ولكن بعمق، إلى الموسيقى الروسية الأكبر للغاية. Baroque Aria في أدائها أصوات بسهولة، Virtuoso، أوروبي تماما. ثم اتضح أن هناك موسيقى روك أيضا في مرجعه، وبوسانوفا وأنه يحب الهتافات الروحية الروسية كثيرا.

- لديك مجموعة واسعة جدا من المصالح - أنت مغني للأوبرا، ولكن أداء وموسيقى البوب، والتمتع أنماط أمريكا اللاتينية. هذه أخلاق مختلفة تماما من الغناء - هل تتداخل مع بعضها البعض؟
- الغناء هو النوع الأكثر انسجاما من التنفيذ. هذه هي الاهتزازات التي ولدت داخل الشخص؛ لا توجد عقبة بين المغني والمستمع في شكل أداة. بهذا المعنى لا توجد طريقة مختلفة للغناء، هناك أفراد مختلفون. يمكن أن تكون الطريقة الصحيحة أو الخطأ، يمكن توفير الصوت أم لا. إذا كان الفنان يمتلك صوته تماما، فسيكون قادرا على أداء أي أنواع، مثل، على سبيل المثال، Magomaev.

- باس - ليس هذا دور "النجم"، مثل التينور. نشأت الأنواع الجماهيرية الهوايات من الرغبة في أن تكون أقرب إلى الجمهور؟ أم أنها مصلحة موسيقية خالصة؟
- Tenor هو مخلوق محدد للغاية، وأنا سعيد جدا لأنني لست مكونا. أنا مناسبة جدا في الشخصية ليكون باس (على الرغم من أنه ربما ينتج هذا الصوت واحدا أو شخصا آخر في المغني). لا يمكن أن يجعل Soprano ثقب العالي مغناطا لا يطاق، ويسبب غناء الملاحظات العالية رفيعة المستوى في Tenor موجة من الدم في الدماغ، يرى الدوائر أمام عينيه، في الموسيقى وفي الحياة. يحمل المسابقون المخمليون في حب أنفسهم في مرآة، بعد أن سمعوا مع سلسلة سحريةهم، ويأتي باسي من الصيد إلى المسرح، وسعال حول الكواليس عدة مرات، وانتقل إلى كينغز الحفلة والشياطين.

- إذا كان من الممكن أن يحسن العجين طوال حياته، فسيتم إعطاء الصوت من الطبيعة. هو إما هناك أم لا. ما هو التطوير المهني للمغني؟ هل هناك أي أهداف غير متوفرة لك، ولكنها ترغب في تحقيقها؟
- أن تصبح مغنية أوبرا جيدة وجعل مهنة دولية، اليوم لا يكفي أن يكون لديك صوت. من المهم أن تكون موسيقي متعلم، وتكون قادرا على التواصل مع أشخاص مختلفين، ولديهم ذاكرة ممتازة، وتحدثوا بعدة لغات. أيضا، سيضطرون أيضا إلى فضح الإجهاد لعدة ساعات من الرحلات الجوية والتأقلم، وكل هذا يتم ذلك على حساب الأسرة والأطفال، والتي بسبب الجولة، ربما سيكون من الممكن أن نرى كثيرا.

في الوقت نفسه، فإن العامل الأكثر أهمية هو الصيانة المستمرة للنموذج من قبل الطبقات مع مدرس الغناء (حتى بعد 20 عاما من المهنة)، والفصول مع مدرس، والمساعدة في تعلم ألعاب جديدة، والعمل فقط في المنزل.

يطور المغني، مثل أي موسيقي محترف آخر، مدى الحياة، حتى إلى حد ما، أكثر من غيرها، منذ أكثر من السنوات، تنمو أداةها تنمو في الحجم، والتي لا يمكنك أن تخبر عن الكلارينيت أو البيانيين. يرتبط مرجع المغني أيضا بقلعة وحجم التصويت. ترتبط أهدافي بتوسيع الذخيرة.

السحر غير متوفر بالنسبة لي، ولكن إذا كنت معالجا، كنت قد فعلت حتى أن الأشخاص غير المفردين لن يقدموا المشورة أبدا للمطربين الغناء. لا من خلال الغناء، ولا من قبل اتباع نظام غذائي، ولا بوسيلة علاج الذبحة الصدرية.

- ما هو أول انطباع مشرق عن الموسيقى؟
- عندما كنت في رياض الأطفال تحت بوشكين، شعرت بالغضب وفقدت العديد من بروفات عطلة موسيقية، التي كانت تستعد للفترة من 23 فبراير و 8 مارس. عندما جئت إلى رياض الأطفال بعد المرض، لم يسمح لي المعلم بأداء أطفال آخرين. كنت قلقا جدا. ولكن بعد ذلك أعطاني الممرضة شفقة من الملعقة، وأغيت منفردا منفردة منفردة، مما يدل على شعور رائع بالإيقاع. بعد ذلك، سمح لي باللعب في الأوركسترا المصغرة للمجموعة الأكبر، وتبت إلى أن تكون رابطا ضروريا للغاية، حيث أصبحت جيدة في الكسر الأول، والتي لا يمكن لأوركسترا القيام به. لأنه أعطيت لغني الأغنية "أنت لا تخاف من والدتي، أنا معك". ذهبت إلى الأمام وغنى جميع الفواتير عن حاملة الموظفين المدرعة وشيء آخر ... أتذكر والدي الشاب في القاعة في الحفل. كانت أول موسيقي الأول.

- ما هو الأصعب في المهنة وأصعب شيء في الحياة؟
- أصعب شيء في المهنة هو أن يثبت أدائها باستمرار، جمعت باستمرار. ولل "الفنانين المجانيين"، مثلي، هو بحث عن وظيفة ومعهد الغد. تعتاد على ذلك، لكنها تعيش دائما في وعي. حياتنا هي مهنتنا، وأدوارنا على غرارها وتجددها بصعوبة كبيرة.

- ماذا ستفعل إذا لم تكن موسيقي؟
- إن لم يكن الموسيقى، ثم، ربما، الهندسة المعمارية. أحب أن أعتمد في المنزل والقصور والكاتدرالات.

- لقد تركت روسيا مبكرا، وبعد ما يقرب من 20 عاما، قرروا العودة. ما هو الدافع لأول وحلول الثانية؟
- إمكانية المغادرة والتعلم في الغرب خدم في المغادرة. في التسعينات كما لو كانت الحرية رائحة. ذهبت، في 20 عاما عشت في أربع دول، رأيت أربعين أكثر. عندما تعقد أي شيء آخر هناك، بدأت في ركوب زيارة إلى بطرسبرغ. أعجبتني، وأعادت الأصدقاء، وعادت - في نفس الشارع في المركز حيث نشأ. الآن أذهب حول العالم من هنا.

- هل تؤدي الموسيقى الروحية في حفلات موسيقية، هل هناك أي شخص يغني في الكنيسة للعبادة؟ في الموسيقى الروحية الروسية لاس الباس فقط 20 مرة ...
"بفضل صديق واحد، جئت إلى دونيف. إنه ريجنت، موسيقي رائع ومصلون. أخبرني ليف عن الخدمة ودعت للغناء. والآن، عندما جئت إلى سان بطرسبرغ، أقوم دائما بثلاث في السرير والكتابيات في كاتدرائية سانت إسحاق. لدي الشرف وإعطاء الغناء منفردا.

الغناء الروحي بالنسبة لي هو الأكثر إثارة. في هذه الموسيقى، نشأت مثل الموسيقي، قمت بأداء الكثير، عندما كانت لدينا فرصة في أواخر الثمانينات فرصة لمس خدمات الكنيسة مرة أخرى. لقد فاتني حقا في الغرب، وهنا، بمجرد أن عدت، بدأت تحطم الطائرة. العودة إلى الأحلام، واحدة من أكبر - حرق قرص الموسيقى الروحية مع جوقة. أود أن أفعل شيئا خاصا، مشرق، شيء من شأنه أن يساعده وتهدئة، سيوافق على الإيمان وإحضار الفرح لأولئك الذين يسمعون هذه الموسيقى.

- هل تغني في معابد أخرى؟
- نعم طبعا. حدث تشكيل الموسيقي في الموسيقى الكنيسة. عندما أقود في جميع أنحاء العالم، فإنه يبحث دائما عن كاتدرائية أرثوذكسية للعطلات، فقط تعال واسأل أين يمكن ريجنت ويمكنني الغناء. أولا، بالطبع، ينظرون إلي مشبوهة جدا - من أنا. اسأل، إذا كنت أعرف الغدد، يمكنني الغناء. أجب على أن لدي باس منخفضة وعادة ما يغني باستثناء الباس الثاني، لأنني اوكتافيست. وبعد الخدمة، يسألون دائما، وإذا كنت لا تزال تأتي يوم السبت، وفي يوم الأحد.

على سبيل المثال، سانج في سياتل في الكاتدرائية الأرثوذكسية في سياتل، وأعطاني Batyushka أيقونة بالامتنان من القطيع ورجال الدين. وهذا هو، وكانوا رد فعلوا لطيف جدا في علمي. في العديد من المدن الأخرى، كان من الممكن أيضا الغناء في المعابد - في فانكوفر، في نيويورك ... في بعض الأحيان عرضت أموالا للغناء في الخارج، لكنني رفضت دائما. ولكن في معظم الأحيان أنا لا أتيت إلى المعبد للغناء. هنا في سانت بطرسبرغ، أغني دائما مع أصدقائي وزملائي الذين جاءوا إلى الكنيسة بطرق مختلفة.

- هل تتذكر كيف كانت المرة الأولى في المعبد؟
- مشيت مع جدتي، المقابل الذي ولد. في ذاكرتي، كان دائما صالحا. وأتذكر عندما احتفل بالذكرى السنوية الأولى لمعمودية روس في عام 1988 (وأنا عشت في شارع غلينكا)، لقد رأيت لأول مرة من نافذتي.

"أعتقد أن الموسيقى في المعبد هي خطوة إلى التنوير، القداسة، والصلاة. هذا يساعد في الغمر في الصلاة. حتى ظل العالم الذي أتيت إليه إلى المعبد وراءه".

- في المدن الكبيرة وفي الكاتدرائيات، من المعتاد أن تغني المطربين المحترفين على الخدمات. ولكن هناك أيضا الرأي أن الغناء الجميل جدا يصرف الصلاة. كيف تعتقد أنك تستطيع الجمع بين الصلاة والفن الموسيقية؟
- نعم، هناك هذا الرأي. لن أجادل، لكن عندما أغني في الأساقفة، لاحظت أن أعظم الكنيسة تحتل أن تحب جمال الصوت والأصوات الجميلة والغناء الأنيق. على الرغم من أنها حدثت أنني غنت على قطارات غير مهنية، إلا أنني ما زلت أعتقد أن الرب أعطاني هذا الصوت وخدمتهم. وهذا هو، أنا لا أرى المطالبات التي قد تكون لي. الكنيسة الأرثوذكسية الروسية هي عدد صحيح لا ينفصلان. من المستحيل أن تخيل أن تكون الكنيسة بدون مطربين. ذهبت إلى الخدمة في بوينس آيرس، حيث يغنون دون ملاحظات، على السنانير. هناك 2-3 عائلات أرثوذكسية تعيش في الأرجنتين لعدة عقود وغني جميع أفراد الأسرة. بدا لي أنه غريب أنهم لم يأخذوا الغدد المقبولة عموما، وبعض الأرقام الموسيقية المعروفة للجميع - على سبيل المثال، "kheruvim" bobtyansky. وعندما وصلت إلى هذا المعبد، افتقرت موسيقاي. أعتقد أن الموسيقى في المعبد هي خطوة إلى التنوير، إلى القداسة، للصلاة. هذا هو المساعدة في الانغماس في الصلاة. بحيث ظل العالم الذي أتيت فيه إلى المعبد. تساعد الموسيقى على الفور في الغطس في جو التل.

- هل توافق على أن ثقافة الأغنية في روسيا قد انخفضت؟
- بالطبع، لأن الموسيقى لا تكسب المال، لذلك ليس مثيرا للاهتمام لأي شخص ...

- الأمهات لا تعرف كيفية غناء التهويدات، في المدارس تقلل من عدد دروس الموسيقى، توقف البالغين عن الغناء على الطاولة ...
- حسنا، أعرف هؤلاء الأشخاص الذين يجنونون الآن في طاولة الاحتفال. ولكن حول الاتجاه العام - أعتقد أنه يرتبط عموما بتراجع nethingforsia. لأنه عندما يكون حل قليل، في روسيا، هناك دائما زيادة في الثقافة، كما هو الحال في القرن التاسع عشر. أنشأت الشخصيات الثقافية في الوقت القاعدة التي تم بناء فن النصف الأول من القرن العشرين. وبشكل اختفاء المخابرات كطبقة اجتماعية في الاتحاد السوفيتي، ربما تكون هذه الثقافة قد ذهبت حقا إلى الانخفاض. ولكن في الوضع الذي نحن فيه الآن وفي أي موسيقى لا تكسب بأي شكل من الأشكال، يصبح عدد قليل من الناس الموسيقيين.

في الواقع، الفن هو مهنة. الشخص الذي دعا إليه الله للقيام بذلك، وسوف يفعل ذلك، على الرغم من أي شيء. وسيعلم أطفالهم أن يغني، كما تعلم ابني. واتضح أن هناك اليوم هناك عدد كاف من المطربين الذين يغنون أطفالهم ويعرفون الخدمة، والاستمرار في كل من الفن والصلاة.

شنت الأوبرا الروسية - باس باريتون، أوبرا منفردة منفردة، La Scala، Grand Covent Garden Opera والعديد من المسارح الأخرى في العالم، وصل دينيس سيدوف إلى بيشكيك لدعم الماس والأصدقاء..

- مرحبا، دينيس! نيابة عن جميع عشاق الأوبرا الفن، أرحب بكم في أرض قيرغيزستان وأخبرك: "مرحبا!".
- شكرا لك. يسرني.
- هل سبق لك أن ذهبت إلى بلدنا؟
- لا. منذ بضع ساعات فقط، طارت هنا من البرازيل. التقت بي سلم الطائرة، الذي جلبه إلى الفندق. تمكنت من النوم بضع ساعات فقط، وأنا هنا مرة أخرى على خشبة المسرح.
- وما هو انطباعك الأول عن قيرغيزستان؟
- غزت الخير والضيافة للناس. كل الابتسام، النوع. الهواء مذهلة نظيفة. انها مليئة رائحة الأعشاب والألوان. الربيع على قدم وساق. البحر من الشمس والخضر. لطيف جدا.

- دينيس، انتهى للتو بروفة. كيف تقيم صوتيات القاعة ولعبة Orgestrants؟
- لديك مسرح دافئ ومدروس. الصوتيات رائع. على الأرجح، تم بناء المبنى في 50s من القرن الماضي. لأنه في ذلك الوقت، أثناء بناء غرف الأوبرا، تم إيلاء اهتمام خاص للخصائص الصوتية. قابلت الموسيقيين الموصل والأوركسترا قبل دقائق قليلة فقط من بدء بروفة وبدأت على الفور في الغناء. من المايسترو، كان لدينا اتصال من الحبال نفسها. الشعور بالاحتراف للموسيقيين. يسمعون منفرد. كنت مرتاحا. كل شيء عظيم فقط.
- بالتأكيد، أنت تعرف بالفعل على برنامج الحفل الموسيقي. الذي الصور التي تقدمها قبل جمهورنا؟
- سأبدأ مع Mofistofel Couplets من Opera Arrigo Boito "Mephistofel". آريا كونشاكا من أوبرا بورودين "الأمير إيغور"، مسجانيا - "الشرف الريفية"، أغنية نيكليس من Operetita "Babi Raun" وسيتم الانتهاء من الأداء "متسامح من Opera Giuseppe Verdi" Traviata ". كنت محظوظا بما يكفي لغنيهم في البرازيل والآن لديك. في رأيي، هذا يكفي.
- بقدر ما أعرف، أتيت إلى هنا، كصديق لمذاز Istambayev حسب دعوته. كيف قابلته؟
- لقد نصحنا إلى مدير مسرح بطرسبرغ. ثم نتواصل مع الماس على الموقع. أخبرني عن المشروع ودعا إلى المشاركة فيه. اتفقت بكل سرور. علاوة على ذلك، لم أكن بعد في قيرغيزستان. وهذه رحلة جديدة، أشخاص جدد وأصدقاء جدد، مهم جدا بالنسبة لي.
- أنت، بالطبع، سمعت أنك تسمى "الحديث" ساليبين. ما رأيك في ذلك؟
- كان فيدور إيفانوفيتش Shalyapin ذكيا، طيب، ذكي، بالطبع، رجل موهوب. أنا معجب بي.
- ما هي الصفات التي تحبها في الناس؟
- الانفتاح والضيافة واللهمة.
- ماذا لا تحب نفسك؟
- الكسل.
- إذن، على أي مبدأ تعيش فيه؟
- العمل والعمل والعمل مرة أخرى.
– هل هناك أي أحزاب ترغب في الغناء؟
- نعم. اثنين من الملك فيليب في الأوبرا. فيردي "دون كارلوس" وبوريس جودونوفا في الأوبرا القمامة "بوريس جودونوف".
- ما يمنع؟
- سن. هذه الأحزاب معقدة للغاية في الخطة الصوتية. عصر الروح، وهذا ما يجعل هذه الأحزاب فريدة من نوعها. لا يمكن خداع المتفرجين إما مع ماكياج أو ازياء. فقط عندما يأتي الصوت من الروح، فإنه سيهتز ونقل جميع التجارب والعواطف إلى الجمهور، وملء القلوب بفرحة، والعيون هي دموع.
- هوايتك؟
- أنا أحب أن أرسم.
- مثل Shalyapin. والتفحيل؟
- لا. المنحوتات لم تتمارس أبدا. درعت عشر سنوات، ثم حصلت على حملها من خلال لعب الغيتار. في البرازيل، كنت جذبت من قبل الإيقاعات الحرارية للغيتار. لقد تعلمت الأغاني البرازيلية وتعلمت لعب الألحان الرقص الجيتار في أسلوب بوسيانوف وسامبو. في البداية، استمتعت في غناء الأصدقاء، قاد غيتار معه في جولة. تدريجيا، تحولت هواية في العمل. لمدة 15 عاما كنت أفعل الغيتار. في سانت بطرسبرج وتل أبيب، لدي فرقتي الإبداعية. لذلك فاز الغيتار.
- ألمع الحدث في حياتك؟
- ولادة ابني. في مايو، سيكون عمره تسع سنوات. مخطط ضيق للجولة لن يمنعنا معا للاحتفال بعيد ميلاده. ربما سأحضره هنا لإظهار بلدك الرائع والوكر.
شكرا لك على الوقت المناسب للرد على أسئلتنا.

مرجعنا. ولد المغني الأوبرا في سان بطرسبرغ. في 11 عاما، تخرج دينيس مع مرتبة الشرف من مدرسة الجوقة التي سميت باسم M. Glinka في Class Choir، أرسلها الآباء إلى أكاديمية القدس للموسيقى والرقص باسم S. Rubin، لدخول قسم الموصل. لذلك حدث أنه غاب عن الاختبار بطريق الخطأ. من أجل عدم فقدان سنة دراسية كاملة، قرر دينيس الذهاب إلى هناك إلى كلية الصوتية. في عام 1993، حدث أول خطاب مهني للدمين في المهرجان في ألمانيا في لودفيغسبيرغ. في عام 1995، دعي للمشاركة في برنامج التنمية للفنانين الشباب في ليندمان في نيويورك - العاصمة والأوبرا. في سن ال 22، وقعت أول ظهور له في أوبرا "فيدور" أومبرتو الأردن، حيث غنى جنبا إلى جنب مع Placido Domingo و Mirella France. كانت إحدى المراحل المشرقة في مهنة المغني أداء في حفل افتتاح الألعاب الأولمبية الشتوية السادسة عشر في اليابان. حاليا، يتكون مرجع المغني من أكثر من 50 أدوارا أوبرا تجمع المضطربات في أكثر من 40 دولة في العالم.

سمي جماعي