الحرف الفنية لجمهورية تتارستان: الرسم على الخشب. برنامج المعلومات الافتراضية "شعوب جبال الأورال الوسطى: التتار

الفن التتر الزخرفي والتطبيقي هو لوحة مشرقة ومتعددة الألوان من الفن القديم ، تعود أصولها إلى أوقات دولة الفولغا في بلغاريا ، وفترة القبيلة الذهبية وعصر خانات كازان.

الفن الشعبي التتار ، مثل إبداع أي أمة ، له طبيعة واحدة ويطور مجمعات زخرفية ثابتة ودوافع في ترسانته ، ويطور أسلوبه وإيقاعه الخاص. هناك عدة أنواع من الزخارف - الأزهار ، والنباتية ، والزخرفية ، والهندسية ، مع مجموعة كبيرة ومتنوعة من التحولات والأنماط. تجلت هذه الزخرفة ، بكل تنوعها وجمالها ، في أشكال عديدة: فسيفساء جلدية ، تطريز ، مجوهرات ، خزف ، نحت على الحجر والخشب ، فن الخط.

شكل فني أصلي وتقليدي للغاية لتتار قازان فن المجوهرات... يستخدم تماما تعبير فنيالمواد ، مجوهرات التتار مجتمعة بمهارة تقنيات مختلفةمعالجة المعدن بأحجار متباينة لامعة بالألوان ، مع تحقيق تأثير زخرفي استثنائي. كانت منتجات الجواهريين متنوعة للغاية وكانت مرتبطة بشكل أساسي بمجوهرات مختلفة. ملابس نسائية- هذه هي المشابك ذات الياقات البيضاء (yaka chylbyry) ، والأساور (chulpy) ، والحبال (hasite) ، واللوحات ، والأقراط ، والأساور ، وما إلى ذلك. يمتلك الحرفيون التتار تقنيات ووسائل مختلفة للزخرفة مجوهرات: صب ، نقش ، تخريمية ، صرير ، حفر ، مطعمة بالأحجار الكريمة. هذه التقنية فريدة من نوعها لفن المجوهرات التتار تخريمية متكتلة، حيث ترتفع فروع حشوة الزينة بشكل كبير على شكل مخروط منخفض أو مرتفع من تجعيد الشعر الكثيف. في تقنية الصغر المتكتل ، عادة ما يتم صنع المجوهرات باهظة الثمن والقيمة فقط.

كان الفن نوعًا فريدًا من الفن التطبيقي للتتار فسيفساء جلدية، التي لها تقاليد قديمة تعود إلى العصر البلغار. أصبحت إيشيجي المنقوشة متعددة الألوان رائعة وفريدة من نوعها في طريقتها. الأحذية المزخرفة لتتار قازان وأسلافهم ، البلغار ، قريبة من الأحذية التي تم العثور عليها خلال أعمال التنقيب في تلال مدافن بازيريك في القرن الخامس. قبل الميلاد NS. في التاي. هذه الأحذية المزخرفة في السادس عشر - القرن السابع عشركان جزءًا من الملابس الاحتفالية ليس فقط من التتار ، ولكن أيضًا من النبلاء الروس.

صُنعت الأحذية الجلدية من خياطة الفسيفساء للجلد متعدد الألوان ، مما أدى إلى تركيبة غنية بالألوان ومزخرفة بشكل غير عادي. كانت قطع الجلد تُخيط من طرف إلى طرف من الحرير الملون ، وفي بعض الحالات من خيوط ذهبية أو فضية. لم يتم تسجيل مثل هذه الغرز في فن الدول الأخرى..

واحد من الأنواع التقليديةالفن الشعبي التتار تطريز،التي تتميز بمجموعة واسعة من الدوافع المستخدمة و تركيبات الألوان... في بداية القرن التاسع عشر ، انتشر التطريز بالذهب. تتميز القبعات النسائية - كالفاك ، حيث تم إنشاء نمط التطريز على النقيض من الغرز الطويلة والقصيرة ، ومزيج من الأسطح اللامعة وغير اللامعة ، واستخدام الأعرج - بأصالة تركيبات التطريز الذهبي ، والتعبير عن البلاستيك . من خلال وضع قطع من الورق أو الجلد تحت الخيوط ، حقق المطرزون التتار تأثيرًا خاصًا: لم يتم وضع التطريز على القماش فحسب ، بل خلق سطحًا مريحًا. ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالعديد من المنتجات المطرزة الطقوس اليومية- فوط الزينة والمناديل ومفارش المائدة من مهر العروس وبعض الأشياء كان يعطى للعريس وأقاربه ، كما كانت المناشف سمة أيضاً عيد وطنيسابانتوي.

النسيجالخامس الفنون التطبيقيةاحتل التتار مكانًا كبيرًا. كانت هناك عدة أنواع من النسيج ، يعتمد تصنيعها وزخرفتها على تقنية النسيج: الرهن العقاري ، والنسيج ذي العلامات التجارية ، والنسيج الاختياري. عادة ما تكون زخرفة العناصر المنسوجة هندسية ، ولكن يتم العثور على أشكال نباتية وحيوانية منمقة.

تشغيل دورة XIX-XXقرون في مدن منطقة الفولغا الوسطى وجبال الأورال في الفن الشعبي للتتار المسلمين ، تكتسب اللوحات ذات المحتوى الديني في شكل مؤلفات تعتمد على الخط العربي شعبية خاصة. هذه الأقوال المقدسة مكتوبة دهانات زيتيةتشغيل الجانب المعاكسالزجاج والمضاء بالرقائق ، كان معروفًا للتتار تحت المصطلح "شمائل".في نصوص التتار شميلات ، كقاعدة عامة ، تم استخدام بعض السور القرآنية والأحاديث الدينية. مع مراعاة افضل ديكورلعبت المساكن والشمايل دور التمائم واحتلت مكانًا معينًا في الداخل - فوق الباب أو على الجدار "الجنوبي" ، مما يشير إلى الاتجاه إلى الكعبة المشرفة. ابتكر الشمايلي حرفيون شعبيون وخطاطون محترفون.

حاليا مكانة رائدةفي الفنون الزخرفية والتطبيقية في جمهورية تتارستان هو الإبداع فنانين محترفينالذين تحولوا إلى تقاليد الفن الشعبي التتار ، إلى التراث البلغار ، واكتشاف عالم الصور الفنية الوطنية وترسانة غنية من تقنيات معالجة المعادن ، والنسيج ، والجلود ، وما إلى ذلك ، تلعب تقاليد الفن الشعبي دورًا حاسمًا في تشكيل الصورة فن معاصرتتارستان وهويتها الوطنية.

هل أنت مهتم بتاريخ وثقافة وتقاليد التتار ومنطقتنا؟ هل تعرف كيف صنعت أحذية التتار التقليدية - أحذية ichigi وأحذية الأحذية؟ ما الفرق بين صنادل التتار والروس؟ لماذا أغطية الرأس النسائية - كلفك - لها مقاسات مختلفة؟ لمعرفة كل هذا ، عليك زيارة معرضنا "Ungan Khalkimnyn osta kullary: Tatars khalyk Һөnurlure" - "الأيادي الذهبية للسادة: الحرف الشعبية للتتار".

لعدة قرون ، كانت الحرف التقليدية للتتار هي المجوهرات والتطريز بالذهب والفسيفساء الجلدية وخياطة السلسلة والنسيج المدمج والنجارة والتلبيد. بفضل التقاليد والمنتجات المحفوظة التي صنعها أيادي سادة الماضي ، تطورت الحرف اليدوية المعروفة بأصالتها وشعبيتها.

الخامس متحف الوطنياحتفظت RT بإحدى أكبر مجموعات منتجات وأدوات سادة التتار. كثير منها يمثل الحرف التقليدية التي توارث أسرارها من جيل إلى جيل. خلق قطعة جديدة ، سيد حقيقيلم يعتمد فقط على تجربة القرون الماضية ، بل حاول أيضًا إيجاد حله الأصلي.

اليوم في تتارستان ولدوا من جديد أفضل التقاليدالفنون والحرف الشعبية. للحفاظ على الاستمرارية ، ابتكر الحرفيون الشعبيون أعمالًا فنية تتوافق مع أشكال الحياة الجديدة ، على نطاق واسع باستخدام الزخارف الوطنية والتقنيات التقليدية.

في المعرض ، يمكنك مشاهدة ندرة الحرف اليدوية والتجارة في القرنين التاسع عشر والعشرين. والمنتجات سادة الحديث.
ومن بين هذه اللوحات لوحات على المخمل للفنانة لويزا فسخروتينوفا ، ومنتجات رائعة لأساتذة الفسيفساء الجلدية صوفيا كوزمينيخ ، وإيلدوس جينوتدينوف ، ونيليا كوميسنيكوفا ، وآخرين.

يأمل مبدعو المعرض أن يكون ممتعًا للزائر ليس فقط لمحتواه ، ولكن أيضًا لمناطقه التفاعلية. يستضيف المعرض دروسًا رئيسية في التطريز الذهبي ، والفسيفساء الجلدية ، والنحت على الخشب ، والخط ؛ أنشطة المتحف"لا نفتقد الشاي" ، "زيارة الموقد" ؛ الرحلات المسرحية التفاعلية "معرض متجدد".

توجد مؤسسة في منطقة Alekseevsky ، حيث لا تقوم فقط بكل شيء يدويًا ، ولكن أيضًا على المصنوعات اليدوية. الآلات ، وكذلك طريقة الإنتاج ، لم تتغير هنا منذ التأسيس. كان هناك الآلاف من مصانع النسيج في جميع أنحاء البلاد. تدريجياً ، بدأ اعتبار العمل اليدوي من بقايا الماضي ، واستبدل بعمالة الآلة. مصنع للنسيج اليدوي في منطقة أليكسيفسكي في تتارستان ، وهو واحد من ثلاثة مصانع في روسيا لا تزال موجودة. والأقدم من الثلاثة. يبلغ عمر المصنع في شاخونيا 45 عامًا ، ويبلغ من العمر 77 عامًا في تشيريبوفيتس ، وسيبلغ عمر ألكسيفسكايا 90 عامًا.

لمدة 90 عامًا ، تغير هنا الأشخاص والمواد الخام فقط. كل شيء آخر عبارة عن أدوات آلية ، مبنى من تلك الأوقات. يقع المصنع في الطابق الثاني. في السابق ، كان الأول مشغولًا أيضًا ، ولكن كان لا بد من تأجيره لمتجر بقالة. تقول الإدارة أن الإيجار يساعد على البقاء ، ولا يمكن اعتبار الإنتاج مربحًا - المنتجات لهواة. رغم ذلك يستحق أموال رائعة. على سبيل المثال ، منشفة منسوجة باستخدام تقنية مسيئة (هذا هو العمل الأكثر شاقة ، عندما ينسج الحائك يدويًا كل خيط في القماش ، مما يخلق نمطًا) يكلف 5500 روبل. هذا هو متوسط ​​السعر ، اعتمادًا على مدى تعقيد النموذج ، يمكن أن تصل التكلفة إلى 10 آلاف! ولكن هناك أيضًا خيارات الميزانية- 300-500 روبل لكل منهما.

أن نقول أن هذا يجلب لنا الكثير من الأرباح ، وأنه من الممكن جني الأموال منه - لا. من الأسهل إيقاف تشغيل الإنتاج ، كما فعل الكثيرون. إنها فقط أن الجمهورية تدعم الحرف الشعبية - فهي تقدم الطلبات ، ويتلقى جميع الضيوف الذين يأتون إلى تتارستان مجموعات هدايا - مفارش المائدة والمناديل. لا يمكن لسابانتوي واحد الاستغناء عن منشفة شخصية ، كما تقول إليزافيتا تيرينتييفا ، مديرة مصنع ألكسيفسكايا للنسيج اليدوي.
هناك 10 حرفيات وراء الآلات ، على الرغم من السعر المرتفع الذي تباع به بضائعهن ، فإن رواتبهن ليست عالية - 10 آلاف روبل في الشهر. لذلك ، يعمل هنا المتقاعدون فقط.

ربما يكون مصنع Alekseevskaya هو المصنع الوحيد في فهم حقيقيمن هذه الكلمة - وجود موظفين ، مباني. كل ما تبقى ، على سبيل المثال ، مصنع الأحذية الوطني في أرسك ، "انهار" إلى رواد أعمال من القطاع الخاص. إنه أكثر ربحية - يمكن إنشاء ورشة العمل في الشقة مباشرة ، ولا يتطلب العمل اليدوي مساحات كبيرة. ولكن فقط حتى اللحظة التي يكتظ فيها السيد بالأوامر. فأنت بحاجة إلى توظيف موظفين واستئجار غرفة. صحيح أن عملًا نادرًا يستمر حتى هذه المرحلة.

أقوم بعمل فسيفساء جلد التتار للسنة الثالثة. قبل ذلك ، منذ عام 1992 ، كنت صانع أحذية. السنة الأولى هي الأصعب. في هذه المرحلة ، يغلق الجميع أبوابهم - من الصعب بيع المنتجات ، حتى يكتشف أحدهم ما تفعله ... لقد تلقيت الدعم من مشغلتي ، وكنت منخرطًا في إصلاح الأحذية ، وهذا هو السبب الوحيد لنفسي ، "سيد رستم يروي إميليف قصة حرفته. يخيط الأحذية والحقائب والمصنوعات الجلدية بزخرفة تتارية وطنية.

Ichigi - تكلفة أحذية التتار 30 ألف روبل. Chuvyaki - "أحذية الباليه" في العصر الحديث - 2500. 70٪ من هذا المبلغ عبارة عن مواد استهلاكية ، وأجور ، وإيجارات ، وضرائب. 30٪ هامش الشركة المصنعة.

في بعض الأحيان نعطيها لمحلات بيع التذكارات بسعر الجملة وهناك ربح 8-10٪. يحدث هذا في الشتاء ، عندما لا يكون الموسم. تذهب إلى تجار الجملة فقط من أجل معدل دوران الأموال. قل ما هو عليه تجارة مربحةهذا مستحيل - لقد بعت البضائع ، واشتريت المواد ، ودفعت الراتب - - يقول إميليف.

يتم دعم الحرفيين في تتارستان على مستوى الدولة. في العام الماضي ، تلقى رستم إميليف منحة قدرها 300 ألف روبل ، ويخطط هذا العام أيضًا لتقديم المستندات.

بالنسبة للعاملين في المنزل ، هذا مال جيد جدًا ، لكن بالنسبة للمصنعين لا يكفي ، على الرغم من أنني أشكركم كثيرًا على ذلك ، فقد قمت بتحديث آلات الخياطة بهذه الأموال '' ، كما يقول رائد الأعمال.

يتم تلقي دعم الدولة من قبل السادة الذين يعملون على التقنيات التقليدية... المبلغ الإجمالي للمنح هو 3-4 مليون روبل في السنة.

هناك الحرف اليدوية والهدايا التذكارية. على قلنسوة تذكارية ، تم ختم رسم بالطلاء الذهبي ، وعلى قلنسوة من سيد - تطريز ذهبي. "سوفينيركا" يكلف 200 روبل ، ومنتج من الفن الشعبي من 1000 روبل. من حيث التكلفة ، لا يمكنها منافسة منتجات الهدايا التذكارية ، وبالتالي ، يتم توفير دعم الدولة للحرفيين الذين يعملون في الحرف التقليدية. خلاف ذلك ، قد نفقد هؤلاء الحرفيين ، ونفقد معداتنا ، "يقول نوري مصطفاييف ، مدير مركز ميزانية الدولة لتطوير الفنون والحرف الشعبية في جمهورية تتارستان.

ومع ذلك ، ليس كل شخص يرشح نفسه للحصول على منح. يشتكي الحرفيون من عملية إعداد التقارير المرهقة ويشيرون إلى المنح على أنها "الخطاف" الذي يريدون وضعه عليه.

عليك أن تحسبه - أين أنفقت ، ما اشتريته ، كم عدد الأشخاص الذين أخذتهم للعمل ، وكم من المال الذي ربحته ... وإذا لم تكسب لأنك لا تستطيع البيع؟ أنا منخرط في نحت الخشب ، أحتاج إلى آلة CNC جيدة ، تكلفتها 1.5 مليون روبل ، لكنها تعطي 300 ألف فقط. أنا في عداد المفقودين ، يجب أن أضيف. لكن لا يمكنني إضافة أموالي الخاصة بموجب العقد ، يجب أن أقترض منهم. لماذا احتاجه؟ - يعتقد سيد النحت على الخشب الكسندر جافريلوف.

وفقًا لـ Gavrilov ، تعتبر المنح جيدة لأولئك الذين يشاركون في "الأشياء الصغيرة" - سيكونون قادرين على استرداد الأموال بسرعة.

من يشتري الفنون والحرف اليدوية؟ نادرا ما يشتري السياح أشياء حصرية باهظة الثمن في قازان. عادة ما يتم بيع هذه المنتجات معارض متنقلةأو الأحداث التي تنظمها المنظمات التتارية في الخارج أو في مناطق روسيا. بين السياح في تتارستان ، تباع الحرف اليدوية الرخيصة بشكل جيد - المجوهرات والملابس - يتم اصطحابها لأنفسهم وللهدايا.

المنتج الأكثر شيوعًا هو المنتج الذي يمكن استخدامه أو ارتداؤه - الملابس ، والمحافظ ، والأكواب ، والأطباق. هذا ما يشتريه الناس. قطع فنية - لا ، - ينصح نوري مصطفييف أولئك الذين سيقومون بعمل الحرف الشعبية. علاوة على ذلك ، من الأفضل التركيز على النساء - يغادرن في المتاجر المزيد من المالمن رجل. الحد الأقصى الذي يتم إنفاقه على الأرضية القوية هو المغناطيس. لكن المغناطيس إذا لم يكن مصنوعًا يدويًا من الجلد أو الخشب أو المعدن وليس له تأثير واضح زخرفة وطنية، لا علاقة لهم بالحرف الشعبية - فهذه هدايا تذكارية.

هذه الكلمات أكدها جافريلوف. هذه ليست أفضل الأوقات للفنانين.

اعتدنا على صنع التفاح الخشبي الذي يحبه الجميع. لكن اليوم حتى هم ليسوا للبيع. أضعها مقابل 800 روبل ، تكلفتها 8 أشهر وليست للبيع. على الأرجح ليس من قبل الأعمال الفنيةالآن - تناول الطعام ، وارتداء الملابس ، والاسترخاء ، والذهاب. هذا ما يعتقده الناس ، يقول السيد.

الآن Gavrilov ، بالإضافة إلى التفاح ، يحاول بيع لوحة مصنوعة من الخشب "Shurale". عمل عليها لمدة 3 سنوات. في البداية ، حدد سعر 2 مليون روبل ، والآن خفضه إلى 1.2 مليون. في انتظار المشترين.

بالمناسبة حول المغناطيس. حتى الآن ، كل المغناطيسات والأكواب والملاعق التي تطل على مناظر قازان هي شيء لا يترك السائح بدونه - من الصين. يتم إرسال الكتالوجات التي تحتوي على صور إلى الإمبراطورية السماوية ، ويتم إعادتها بواسطة العربات المنتجات النهائية... الآن يريدون تغيير الوضع. لن يكون من الممكن التحول تمامًا إلى الإنتاج الخاص بنا ؛ فعمل كل شيء هنا مكلف للغاية. لذلك ، يريدون البدء بشراء التركيبات فقط هناك ، وتطبيق الزخرفة هنا.

في 1 تموز (يوليو) ، سنعلن عن مسابقة لـ أفضل تذكارتتارستان. سيساعد ذلك في جعل منتجات الهدايا التذكارية أكثر إشراقًا وتنوعًا. نأمل أن نطرد المنتجات الصينية من السوق - كما يقول مدير مركز ميزانية الدولة لتطوير الفنون والحرف الشعبية في جمهورية تتارستان.

اليوم ، يعمل 1500 شخص في تتارستان في الفنون والحرف الشعبية. لا تضيع مركبة واحدة ، ولكن يضيع طعم المستهلك. يشكو الفنانون من أنه لا يرى الفرق بين الطوابع والعمل اليدوي الحقيقي ، وغالبًا ما يختار مزيفًا صينيًا بدلاً من الأعمال الفنية. لإظهار الفرق ، في المتاجر ، بدأ الفنانون في عرض نظرائهم الرخيصين بجانب منتجاتهم. الهدف ذو شقين ، ليس فقط تثقيف المشتري. "الغش" عليهم هو 100٪ - 200٪ ، ولكن اتضح أنه أرخص بكثير من منتجك الخاص. الدخل من بيعها يساعد في تبرير التكاليف الخاصة بك.

أندريانوفا أرينا ، ماكاروفا داريا

الفنون والحرف الشعبية: الرسم على الخشب وتاريخ الرسم في جمهورية تتارستان

استهداف:تحليل الحالة والاتجاهات التنموية للفنون والحرف الشعبية في جمهورية تتارستان.

مهام: 1. لتنمية الشعور بالوطنية من خلال التراث الفنيمنطقتنا

2. غرس حب التقاليد الشعبية.

3. تكوين مهارات العمل وفق الأساليب الشعبية التقليدية للرسم على الخشب.

موضوع الدراسة:الرسم على الخشب

موضوع الدراسة:تكنولوجيا الرسم

المشاركون في الدراسة:طلاب المدرسة

فرضية:إثارة الاهتمام فن شعبي، واكتساب المهارات والقدرات في هذا المجال ، ربما فقط من خلال التعارف الوثيق ، والانغماس فيها الجذور التاريخيةمن خلال الإبداع المستقل.

ملاءمة:الفنون والحرف الشعبية لجمهورية تتارستان جزء لا يتجزأ الثقافة الوطنية... إنها تجسد التجربة التي امتدت لقرون من الإدراك الجمالي للعالم ، وتحولت إلى المستقبل ، وحافظت على التقاليد الفنية العميقة التي تعكس أصالة ثقافة شعب التتار. تعتبر الفنون والحرف الشعبية في وطننا فرعًا من فروع صناعة الفن ومجالًا للفنون الشعبية. مزيج من التقاليد وميزات النمط و الارتجال الخلاقوالمبادئ الجماعية والآراء الفردية والمنتجات المصنوعة يدويًا والاحترافية العالية - سمات محددةالعمل الإبداعي للحرفيين والحرفيين بجمهورية تتارستان.

تحميل:

معاينة:

المؤتمر الدولي العلمي والعملي الثالث "الاكتشاف"

مؤسسة تعليمية للميزانية البلدية

"مدرسة يولدوز الثانوية"

ابحاث

تم العمل

أندريانوفا أرينا ، ماكاروفا داريا

طلاب الصف الخامس

MBOU "Yulduz المتوسط

مدرسة شاملة"

منطقة بلدية تشيستوبول بجمهورية تتارستان

مدير العمل

أندريانوفا إيرينا كابيروفنا

معلم الفنون البصرية

الاتحاد الروسي

تشيستوبول ، RT-2016

1. مقدمة …………………………………………………………………………… 4

ثانيًا. الجزء النظري

1. ملامح الحرف الشعبية لمنطقتنا ………………………… 5

1.1 تاريخ الرسم على الخشب .5

1.2 ملامح زخرفة التتار ……………………………………… .7

ثالثا. الجزء العملي

1. الأهمية العملية للحرف الشعبية .......................................... ............................... 10

مادة المنتج ……………………………………………. …………………عشرة

رابعا. الاستنتاجات ……………………………………………………………………… .. 11

خامساً - المصادر …………………………………………………………………… .. 12

المقدمة

سمة عمل بحثي: الفنون والحرف الشعبية: الرسم على الخشب وتاريخ الرسم في جمهورية تتارستان

استهداف: تحليل الحالة والاتجاهات التنموية للفنون والحرف الشعبية في جمهورية تتارستان.

مهام: 1. تعزيز الشعور بالوطنية من خلال التراث الفني لمنطقتنا ؛

2. غرس حب التقاليد الشعبية.

3. تكوين مهارات العمل وفق الأساليب الشعبية التقليدية للرسم على الخشب.

أساليب: - تم استخدام طريقة التحليل التركيبي والفني في دراسة مفصلة للرسم الفني على الخشب ؛

استند أسلوب البحث المطول (الذي أجري لفترة طويلة) على دراسة الأدب عن فن جمهورية تتارستان ، وزيارة متاحف التاريخ المحليمن أجل التعرف على الحرف التتار ؛ دروس عمليةفي دائرة الفنون الجميلة.

موضوع الدراسة:الرسم على الخشب

موضوع الدراسة:تكنولوجيا الرسم

المشاركون في الدراسة:طلاب المدرسة

فرضية: لا يمكن إثارة الاهتمام بالفن الشعبي واكتساب المهارات والقدرات في هذا المجال إلا من خلال التعارف الوثيق والانغماس في الجذور التاريخية من خلال الإبداع المستقل.

ملاءمة: الفنون والحرف الشعبية لجمهورية تتارستان جزء لا يتجزأ من الثقافة الوطنية. إنها تجسد التجربة التي امتدت لقرون من الإدراك الجمالي للعالم ، وتحولت إلى المستقبل ، وحافظت على التقاليد الفنية العميقة التي تعكس أصالة ثقافة شعب التتار. تعتبر الفنون والحرف الشعبية في وطننا فرعًا من فروع صناعة الفن ومجالًا للفنون الشعبية. مزيج التقاليد والميزات الأسلوبية والارتجال الإبداعي والمبادئ الجماعية ووجهات النظر الفردية والمنتجات المصنوعة يدويًا والاحتراف العالي هي السمات المميزة للعمل الإبداعي للحرفيين والحرفيين في جمهورية تتارستان.

الجزء النظري.

1. ملامح الحرف الشعبية لمنطقتنا.

تاريخ الرسم على الخشب

أحد أقدم أنواع الحرف الشعبية التي ظلت جزءًا لا يتجزأ منها لعدة قرون الحياة اليوميةوثقافة الشعب هي فن الرسم. يدعي علماء الآثار أن الهندسة المعمارية لتتار قازان تعود إلى مباني وعقارات البلغار القديمة. ومن مزايا هذه العمارة فن الزخرفة بتقنية نحت الخشب. عينات من هذه الزخرفة من زمن بلغاريا القديمة لم تصل إلى عصرنا. ومع ذلك ، فإن المهارة العالية التي يتمتع بها نحاتوها يتجلى من خلال لوحة مواجهة من خشب البلوط وجدت في قرية بيليارسك في موقع مدينة بولجار بمدينة بيليار من شاهد قبر خشبي من القرن الثاني عشر (محفوظ في المتحف الوطني لجمهورية جمهورية الصين الشعبية). تتارستان). تم تزيين الجانب الأمامي من البطانة على طول الحافة بزخرفة نباتية منحوتة ، تشهد على التجربة والرفاهية المستوى الفنيتجهيز الأخشاب.

متذوق رائع من التتار الزخرفة الشعبيةكتب أول دكتور في تاريخ الفن في منطقة الفولجا فؤاد فالييف (1921-1984) أن زخرفة التتار مسكن في مختلف فترات تاريخيةأجريت في تقنيات مختلفة: ل أواخر الثامن عشر - التاسع عشر في وقت مبكرتميز القرن بالنحت المنحني والكنتوري ، في القرن التاسع عشر ، كان النحت "الأعمى" والنحت الكنتوري واسع الانتشار بشكل خاص ، مع أواخر التاسع عشرقرن - قطع منشورة من أصل أوروبي.

الوسائل الرئيسية لتزيين مباني التتار هي محاريب مشقوقة ومنقوبة ، وأعمدة ، وأعمدة ، وأنماط على شكل شبكة من الخطوط العريضة المستطيلة أو المربعة ، وريدات مستديرة الطابع الزهري، أهرامات مثلثة أو معينية ، ضفائر ، إلخ. معجزة المعالجة الفنية canne mora tree - تم إنشاؤه بسبب التخفيف الصغير والمتكرر من اللعب الناعم لـ chiaroscuro. نوع آخر هو نوع من التلوين متعدد الألوان (مخطط).

باستخدام أبسط الخطوط المستقيمة والمنحنية الهندسية وكذلك أنماط الأزهارومجموعاتها ، فإن سيد التتار معجب بالقدرة على إنشاء تركيبات معقدة وغريبة باستخدام استنسل لتزيين منزل ، وسياج ، وبوابة.

في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، انتشر التزجيج الملون للأجزاء السفلية من شرائط النوافذ على الواجهة وعلى الركيزة ، وفي المدينة - الشرفات والمدرجات. أكثر الألوان المفضلة هي الأحمر والأصفر والأرجواني والأخضر والأزرق وظلالها. هواية القرية الغنية هي الرسم على الخشب لطائرة من كوات المنحدرات على الواجهة ؛ أكثر مواضيع الرسم شعبية هي "شجرة الحياة" وباقات الزهور المورقة. ومع ذلك ، فإن هذه الموضة في وقت تشكيل الرأسمالية الروسية لم تكن في الواقع سوى إحياء لفن الرسم ، الذي تطور في زمن القبيلة الذهبية.

تأثرت زخرفة التتار بنحت الخشب وطرق أخرى لتزيين المسكن في عملية تطورها بالتقاليد المحلية للشعوب ذات الأصل التركي والفنلندي الأوغري ، ثم الروس لاحقًا. تطور الرسم على الخشب في الفن الشعبي الحديث للجمهورية في نوعية جديدة معينة - في شكل التتار "خوخلوما" ، الذي انتشر في صناعة الهدايا التذكارية.

اختلفت المنتجات عن منتجات Khokhloma التقليدية من حيث الغرض والشكل واللون. عند طلاء المنتجات ، يستخدم الحرفيون دوافع زخرفة التتار والألوان النموذجية الفن الوطني... (انظر المرفق)

1.2 ملامح زخرفة التتار

تقدم زخرفة التتار الشعبية صفحة مشرقة وأصلية الإبداع الفنياشخاص. باعتبارها الوسيلة الرئيسية للفنون والحرف اليدوية ، فإنها تنعكس في نفس الوقت تاريخ معقدتكوين وتطوير الناس وثقافتهم وفنونهم. وجدت الأمثلة الممتازة لزخرفة التتار تعبيرًا حيويًا في الأعمال المختلفة لإبداع الناس منذ قرون: في أنماط المجوهرات الراقية ، والتطريز الملون والأقمشة المنقوشة ، وشواهد القبور البلاستيكية المنحوتة ، وأغطية الرأس ، والفسيفساء متعددة الألوان للأحذية الجلدية ، وديكورات المنزل. تعكس دوافع وأنماط المنتجات المنزلية المختلفة ، وكذلك زخرفة المسكن ، الثروة التفكير الفنيالناس ، إحساس خفي بالإيقاع ، النسبة ، فهم الشكل ، الصورة الظلية ، اللون ، المادة. هناك عدة أنواع من الزخرفة:

1. زخرفة نباتية ونباتية. أغنى عالملطالما ألهمت النباتات الحرفيين الشعبيينوالحرفيات في عملهن. زخرفة نباتيةأصبح منتشرًا في جميع أنواع فن الناس تقريبًا ويذهل مع وفرة الزخارف الزهرية والتفسير الخلاب لها وثراء مجموعات الألوان.

2. زخرفة Zoomorphic. أعطت الطبيعة لمبدعي الفن الشعبي الفرصة لمراقبة عالم الصور الحية على نطاق واسع. أكثر ما يتم الحفاظ عليه بثبات في إبداع الناس هو دافع الطائر. ترتبط العديد من المعتقدات والحكايات والأساطير بصورة طائر. في أذهان الناس ، منذ العصور القديمة ، كان الطائر رمزًا للشمس والضوء ، وسيطًا بين الروح البشرية والسماء. حتى في الماضي القريب ، كانت الكهانة من خلال صرخة طائر من عادة التتار. يمكنك العثور على مجموعة متنوعة من الأشكال المختلفة للصور الكنتورية للطيور بشكل أساسي. غالبًا ما يتم تقديمها بمناقير وأجنحة مفتوحة ، ورأسان وذيول متفرعة على الجانبين. عادة ما يتم تفسير الحمام في تكوين زوجي شعاري.

3. زخرفة هندسية... من بين الدوافع والأنماط المختلفة لزخرفة التتار ، تحتل الأشكال الهندسية مكانًا مهمًا. صحيح أنها أقل شأنا من حيث توزيعها على أنماط الأزهار والنباتات ، لكنها مع ذلك تستخدم على نطاق واسع في تزيين المساكن الريفية والمجوهرات والنسيج المزخرف.

كان نظام بناء الأنماط مألوفًا للإنسان منذ العصور القديمة.

استند تكوين الأنماط على إنشاء إيقاعات معينة وتكرار وتناوب دوافع مختلفة.

تم العثور على التركيبات التالية في الزخرفة: يتكون تكوين الشريط من حواف دائرية لها أدلة متوازية ، ويستند التكوين الشعاري (العكسي) على تناسق الصورة بالنسبة إلى المحور الرأسي ، وفي بعض الحالات إلى المحور الأفقي.

مش (سجاد).

تكوين شعاع مركزي أو جذري ، وردية. في هذا التكوين ، يعتمد النمط على أشعة محورية صادرة من مركز واحد.

تكوين على شكل باقة ورد.

لون:

تتميز زخرفة التتار بألوان متعددة تبدأ من القاعدة. تم إعطاء الأفضلية للألوان المشبعة الزاهية: الأخضر والأصفر والبنفسجي والأزرق والبورجوندي والأحمر. خلفية ملونة أمر لا بد منه في التطريز متعدد الألوان. إنه يعزز التدرج اللوني ويخفف من لون آخر. بشكل عام ، يساهم في خلق تناغم ألوان غني. بفضل الخلفية الملونة ، أصبح تكوين الزخرفة واضحًا وإيقاعيًا وناعمًا في انتقالات اللون.

يمكن للمرء أن يشعر بألوان أنماط النباتات وعناصرها حرية عظيمة: أوراق ، أزهار ، براعم ، حتى على فرع واحد ، تم أداؤها في ألوان مختلفة... وإلى جانب ذلك ، تم صنع بتلات الزهور الفردية وعروقها والعناصر الفردية للأوراق بعدة ألوان. الطريقة المفضلة لتكوين الألوان هي طريقة التباين بين النغمات "الدافئة" و "الباردة". عادة ما تحتوي الخلفية على نظام ألوان أحمر-أبيض وأحمر. تتميز الأنماط عادة من 4 إلى 6 ألوان مختلفة. يتم أخذ المكان السائد باللون الأزرق والأخضر والأصفر والأحمر. على الرغم من تشبع اللون وسطوع الأقمشة المنقوشة ، إلا أنها لا تبدو شديدة التلون ، وذلك بفضل الخلفية الملونة التي تخفف نسب الألوان النابضة بالحياة. تتميز الأنماط الغنية بثراء الألوان المستخدمة: الأخضر والأزرق والأصفر والأزرق والأحمر والأرجواني. كل هذه الألوان مأخوذة بألوان كاملة ولها ظلال مختلفة... تتميز أنظمة ألوان الأنماط بمزيج من الأخضر والأحمر والأزرق والأرجواني. عادة ما سعى الحرفي أو الحرفي لخلق تباينات ألوان زاهية. مع أي مزيج من الألوان وسطوعها ونظام الألوان العام ، لا يتم إنشاء انطباع التلألؤ اللامع أبدًا. يتم تسهيل ذلك من خلال خلفية ملونة ، والتي تعمل على تنعيم أو ، على العكس من ذلك ، تبرز بقع ملونة فردية.

الجزء العملي.

2.1. الأهمية العملية للرسم على الخشب

ما يحتاجه السيد:

المواد. المادة الرئيسية للرسم هي الدهانات. عند طلاء الخشب ، يتم استخدام نفس الدهانات المستخدمة في الطلاء: الزيت ، والحرارة ، والغواش ، والألوان المائية ، وكذلك الأصباغ الأنيلين. الادوات.

الأداة الرئيسية للرسم الرئيسي هي الفرشاة. في أغلب الأحيان ، بالنسبة للرسم ، استخدم فرش السنجاب المستديرة وفرش kolinsky بأحجام مختلفة: عمل الكنتوريوتخطيطها بالطلاء الأسود) ، - سنجاب دائري رقم 2 ورقم 3 لتطبيق الطلاء الأحمر ،

مادة اصطناعية مسطحة أو شعيرات رقم 4،5،6 للطلاء الأولي والتلميع. يجب أن تشبه الفرشاة المثالية للرسم قطرة ، بذرة ، لهب شمعة. يعمل الرأس الخشبي للفرشاة أيضًا - يتم استخدامه "ككزة" لنقاط الرسم: "البذور" ، "قطرات الندى". اللوحة ضرورية لخلط الدهانات وإزالة الطلاء الزائد من الفرشاة.

التشطيب النهائي للعنصر المطلي. يسمح لك طلاء الورنيش بحماية الطلاء على الخشب من تأثيرات البيئة الخارجية: الرطوبة ، درجات الحرارة القصوى ، المواد الفعالة. بالإضافة إلى ذلك ، فإن مواد التغطية - زيت التجفيف والورنيش والمصطكي - تمنح المنتج تأثيرًا زخرفيًا إضافيًا. تعتبر معالجة المنتج بالورنيش أيضًا نوعًا من الفن. يحدث أن الشيء المطلي بشكل جميل تحت ورنيش تم اختياره بشكل غير صحيح أو ضعيف التطبيق يفقد جاذبيته. ليس من قبيل المصادفة أن توجد مهنة لاشيلة في مؤسسات الرسم الفني. ورنيش الزيت PF-283 (4C) قد أثبت نفسه مع الجانب الأفضلوهو الأنسب للوظيفة. من الأفضل وضع القطعة المصقولة في صندوق نظيف بغطاء تم مسحه بقطعة قماش مبللة مسبقًا ، أو ببساطة تغطيتها بصندوق في الأعلى حتى يستقر الغبار أقل ولا تنتشر رائحة الورنيش. عندما يجف ، يتكون سطح مرن لامع ، مما يزيد من الخواص الفيزيائية والميكانيكية ومقاوم للتلامس مع الماء.

انتاج:

لذا ، بتلخيص نتائج الدراسة ، نستنتج أن اللوحة الوطنية تغير صورة المنتج ذاتها. يصبح أكثر تعبيرا على المستوى الألوانوإيقاع الخطوط والتناسب. إنه جزء لا يتجزأ من هوية شعب التتار. لطالما اجتذب الرسم على الخشب انتباه الحرفيين في الفن المعماري... لحسن الحظ ، نجت جمهورية تتارستان وتتطور اليوم. أنواع مختلفةالرسم على الخشب ، مرددًا صدى شعوب روسيا ، واكتسابًا ، الهوية الوطنيةفي الأدوات المنزلية.

استنتاج

نحن مقتنعون بأنه ينبغي على المرء أن ينضم في أقرب وقت ممكن الثقافة الشعبية... من خلال إتقان المهارات الخاصة وخاصة المهارات ، فأنت تشارك بحماس في تصنيع أشياء من الفن الزخرفي والتطبيقي. هذا له تأثير مفيد على العام التطور الفني، إن تكوين الإبداع ، يعلمك العمل الدؤوب والضمير.

أثناء القيام بالعمل ، قمنا برسم لوحات زخرفية وتعلمنا تقنيات الرسم. كانت مهمتنا هي التعرف على تاريخ تطور الحرف الفنية لشعب التتار ، لإيقاظ اهتمام الأقران بالفن الشعبي ، لإضفاء متعة الإبداع ، الذي تعاملنا معه بنجاح.

قائمة الأدب المستخدم

1. ألبوم "الفنون والحرف الشعبية لروسيا". أنتونوف ف. م ، 1998.

2. Alferov L.G. تقنيات الرسم. خشب. معدن. سيراميك. الأقمشة. - روستوف أون دون: فينيكس ، 2001.

3 - فورونوف في. موسوعة الفن التطبيقي. - م ، 2000.

4. Valeev F.Kh. الفن القديمتتارستان. - قازان ، 2002. - 104 ص.

5. ثقافة شعوب تتارستان \ مؤلف-شركات. خاريسوفا. - قازان ، 2005. - 367 ثانية.

6. نورزيا سيرجيفا "إبيمنين سانديجي". - قازان 1995

7. الحرف الشعبية: - سانت بطرسبرغ ، متحف الدولة الروسية ، طبعات القصر ، 2000 - 12 ص.

8- فؤاد فالييف. "زخرفة التتار الشعبية". - قازان 2002

تطبيق

رسم بياني 1

أمثلة على اندماج الزخارف الهندسية والزهرية

زخرفة نباتية

الصورة 2

أمثلة على أنواع زخرفة التتار

تين. 3

نماذج حديثة للرسم على الخشب

مجموعة صحون بزخرفة التتار

في مايو 2010 ، ستحتفل تتارستان بعيدها. على مدى 90 عامًا ، ظل شعب جمهوريتنا يصنع التاريخ بكرامة مسقط الرأسويحافظ على تقاليد الآباء. الخامس العقد الماضييتم إيلاء اهتمام خاص لإحياء الحرف الشعبية.

كل عام في قازان يتم الكشف عن كل شيء المزيد من الماجستيروعشاق التطريز والديكور والمصنوعات الجلدية. لتوحيدهم ودعمهم القانوني في عام 2002 ، تم إنشاء غرفة الحرف لجمهورية تتارستان. يشاركه صاحب المبادرة ومديرها ، نوري مصطفاييف ، ذكرياته.

في عام 1998 ، بصفتي نائب وزير الاقتصاد في جمهورية تتارستان ومدير قسم الأعمال الصغيرة والمتوسطة ، لاحظت أن بعض ممثلي الأعمال يشاركون في إنتاج الهدايا التذكارية. أفلست المصانع والنباتات التي كانت تنتج في السابق منتجات الحرف التقليدية في التسعينيات. انخفضت القوة الشرائية ، ودمرت الأسواق ، وفقد الدعم الحكومي. ومع ذلك ، بقي المتحمسون. ثم نحن مع فريق العملالتفت إلى حكومة جمهورية تتارستان مع طلب إنشاء مجلس للفنون وإعداد برنامج لدعم الدولة للحرف والحرف الشعبية. ذهبت الحكومة لمقابلتنا. يضم مجلس الفن زيليا فالييفا وجوزيل سليمانوفا وكبار الخبراء من وزارة الثقافة والمتاحف. قمنا بتطوير البرنامج بشكل مشترك ، وتم اعتماده في 30 ديسمبر 1999. نصت على إنشاء البنية التحتية دعم الدولةالحرف الشعبية. بعد كل شيء ، لم يكن لدى الفنان مكان يلجأ إليه لتقديم منتجه للفحص ، وللحصول على المشورة ، وللحصول على دعم الدولة ، على الأقل في شكل مساعدة مالية لدفع تكاليف فعاليات المعرض. غرفة الحرف هي إحدى خطوات تنفيذ هذا البرنامج.

- نوري أمديفيتش ، كيف بحثت عن السادة؟

فيما يتعلق بمنتجاتهم ومنشوراتهم في وسائل الإعلام ، تم تشجيعهم على الاتصال بقسم دعم ريادة الأعمال. في البداية ، كانت الغرفة تتألف من 43 شخصًا. يوجد اليوم 380 عضوًا وفنانًا وحرفيًا اتجاهات مختلفة... لقد صنعوا أعمالهم باستخدام التتار والروسية الحلي التقليدية، النماذج التي تشهد بوضوح: هذا منتج من جمهورية تتارستان ، صنعه شعبنا.

كانت أولى الخطوات الجادة بنشر كتاب "زخرفة التتار الشعبية". أصبح الكتاب أساسًا للعديد من الأساتذة ، فهو يمثل تاريخ زخرفة التتار الشعبية من العصور القديمة حتى يومنا هذا. ثم تم نشر كتالوج مع صور السادة الأوائل وأسمائهم. يوجد حوالي 22 شخصًا في المجموع: الدباغون ، الجواهريون ، عمال الخوص ، إلخ. بعد ذلك بعامين ، ظهر في الكتالوج المنشور حديثًا 180 أستاذًا.

- في أي معارض أتيحت لك الفرصة لعرض منتجاتنا في تتارستان؟

في عام 2002 ، ذهب معرضنا إلى فرنسا لأول مرة ، إلى ديجون. لم يكن هذا المعرض اكتشافًا بالنسبة لنا بقدر اكتشاف الفرنسيين. لقد رأوا أنه في روسيا لا يوجد فقط دمى متداخلة ، بالاليكاس ، صواني وسماور. كما أن روسيا غنية بالحرف البديلة! قدمنا ​​زخرفة شرقية. توافد الناس على "أيام تتارستان". كما أذكر الآن: أقف على المنصة وأرى كيف يخفض الشرطي الحاجز ويقول: لا توجد مقاعد! ويقف! ثم أصبحت المعارض منتظمة: ألمانيا ، البرتغال ، إيطاليا ، بولندا ، إسبانيا. اعتاد الحرفيون على صنع المنتجات في المعرض مباشرة. مطرزة بالذهب ، محبوكة. كان من الصعب على مترجمنا الركض 30 مترًا هناك ، 30 مترًا للخلف. لقد أثارنا اهتمامًا شديدًا. يكفي أن نقول إنه بعد ثلاثة أو أربعة أيام رأينا قبعات جماجمنا في المقاهي والمراقص بين الشباب! بالمناسبة ، في ديسمبر من العام الماضي حصلنا على جائزة دولية لتحسين ريادة الأعمال والخدمة في ترشيح "النارودنيك".

- ما هي الأنشطة الأخرى المخطط لها لنشر الثقافة بين الجماهير؟

بعد تشكيل غرفة الحرف ، تم إنشاء مركز الدولة للفنون والحرف الشعبية. من المقرر إقامة معرض خارج الموقع في الصيف في أماكن الإقامة المدمجة للتتار: يكاترينبورغ ، تيومين ، توبول ، مدن منطقة الفولغا ووسط روسيا. تم افتتاح مدرسة الحرف اليدوية في الأول من أبريل. وتنتج غرفة الحرف أفلاما عن الحرف.

نسج الخيوط في تقاليد التتار

جلب لومونوسوف الخرز إلى روسيا من مصر. ظلت تقنية نسج المجوهرات سرية تمامًا من قبل كل فتاة. في وقت لاحق ، ترسخت زخرفة الخرز بين التتار ، ولم تكن في البداية حرفتهم الشعبية. تدريجيا ، استوعبت تقاليد التتار. في تتارستان ، تحمل المجوهرات المصنوعة من الخرز في نفس الوقت آثارًا للثقافات الأرثوذكسية والإسلامية. يمكن العثور على الأعمال الفنية المزيّنة بالخرز اليوم في أي معرض في قازان مخصص للحرف الشعبية. لكل الشهر الماضيأقيمت معارض في صالة الفنون ومركز الفولكلور الروسي والمركز الوطني للمعارض.

يقول الأساتذة المعاصرون أن جنون الخرز في قازان بدأ منذ 12 عامًا. كانت الحلي على غرار الهبي رائجة. بالنسبة للعديد من محبي حياكة الخرز ، بدأ كل شيء معهم. كانت الخيوط ميسورة التكلفة أكثر من الخرز. ثم لم يكن هناك أدب ولا خرز جيد. تعتبر الخرزات التشيكية هي الأفضل ، والآن تباع بحرية في المتاجر الخاصة. الخرز من تايوان أيضا في الطلب.

إينا تشيرنيايفا هي سيدة أعمال الخرز في جمهورية تتارستان ، وهي عضو في غرفة الحرف اليدوية. هي نفسها من ريازان ، تعيش في قازان منذ حوالي تسع سنوات. أعمالها ، من بين أمور أخرى ، مثلت تتارستان في الأحداث الدولية... وظيفة إينا الرئيسية هي مدرس في المركز إبداع الأطفالأزينو. بالإضافة إلى ذلك ، تقوم بإجراء فصول رئيسية للبالغين.

تكسر إينا الصور النمطية بأن الديكور هو عمل الفتاة مدرسة ابتدائيةوالمتقاعدين. هي شابة تريد أن تفتح متجرها الخاص في الربيع لبيع الخرز. لا تشمل Inna Chernyaeva الروس أو الحلي التتار... تركيزها الرئيسي هو المجوهرات. تحدثت عنه تقاليد التتارفي الديكور كمراقب.

هناك منتجات من بين أعمالي تعتبر تقليديًا منتجات خاصة بها في تتارستان. على الرغم من أنني ، لأكون صريحًا ، فقد تجسست عليهم من الإيرلنديين. يعرّف سكان تتارستان أيضًا الأعمال المصنوعة من الخرز المالزيت والأخضر على أنها أعمالهم الخاصة. في جمهوريتنا ، يحب التتار المجوهرات التي تغطي العنق والصدر. عندما غادرت إلى موسكو متوجهاً إلى سابانتوي ، لاحظت أن ممثلي الشتات التتار يفضلون الخرز الطويل.

- ما الذي يميز أسيادنا في معارض السفر؟

الحرفيون لدينا مميزون جدا. وضعوا على ازياء وطنية... بالإضافة إلى ذلك ، فإن الغالبية العظمى منهم لا تنحني لجلب المنتجات المصنوعة في الصين إلى المعرض. فنانينا يفعلون كل شيء بأيديهم. يتم تتبع خط Kazan في جميع المنتجات. على سبيل المثال ، تقوم صائغ المجوهرات إيرينا فاسيليفا بتصدير ما كان يرتديه قازان تتار حصريًا. وبالطبع ، تتميز منتجات تتارستان بأنماط أكثر ثراءً وألوانًا زاهية.

هناك عدة مدارس لنسج الخرز: موسكو ، وسانت بطرسبرغ ، والغربية ... إذا كانت هناك مدرسة في قازان ، فما هي السمة المميزة لها؟

أولاً ، التطريز (بما في ذلك الخرز) على المخمل بألوان تقليدية: أزرق ، بورجوندي ، أخضر. ثانياً: الحلي التي تغطي الصدر والرقبة.

تعيش روح الشعب في الرقصات والأغاني ولا شك في الأعمال الفنية المصنوعة بأيديهم. الثقافة الوطنيةحيًا ما دام ينتقل من فم إلى فم ، ومن يد إلى يد ، ومن جيل إلى جيل.

أنا سعيد لأنهم في تتارستان لا ينسون الحفاظ على الروحانيات و التراث الثقافي... نحن نتخطى مرحلة التسعين عامًا دون أن نفقد هويتنا ووجهنا.

ماريا ماكسيموفا ، "IT"