Drama fırtınasında bir kuş görüntüsünün anlamı. A.N.'nin "Fırtına" dramasının adının ve mecazi sembolizminin anlamı.

A.N. Ostrovsky'nin draması "Fırtına" en çok ünlü eserler yazar. Birçok tema içerir: aşk, özgürlük ve serflik. Ve tabi ki, ana fikir tüm eser boyunca kırmızı bir iplik gibi akan , oyunun başlığına yansır.

Fırtına hem doğal bir fenomen hem de şehrin üzerinde asılı duran bir tehlike ve çağın simgesi.

Hikayenin en başından itibaren, ilk perdede, iki kahraman arasında Kalinov'un ahlakı hakkında bir konuşma duyuyoruz. Kudryash ve Kuligin Yardımcı karakterler ama buna rağmen önemli bir anlam yükü. Konuşmaları Wild'a bağlı. Bu kahramana yazar tarafından konuşan bir soyadı verilmiştir, gerçekten de insan kavramları ona yabancı görünmektedir. Bu kahraman, tüm haneler için olduğu kadar avlu halkı için de bir tür fırtınadır, ani öfkesi tüm bölgeyi uzak tutar.

Dikoy'un yer aldığı bir diğer bölüm ve sahneye ilk çıkan kahramanlardan biri olan Kuligin. Bu bölümde Kuligin, Dikoy'dan bir saat ve paratoner yapmak için para ister, kahraman, kemikleşmiş bir toplumu bir şekilde harekete geçirmek için faydalı ve iyi bir şey yapmak ister. Ancak reddedilir, Diky'nin aptallığının ve basiretsizliğinin bize göründüğünden daha derin olduğu ortaya çıkar, kategorik olarak yapıya karşıdır, çünkü onun görüşüne göre, insanlara bir ceza olarak bir fırtına gönderilir ve saat hiç gerekli değil (bir saatin yokluğunda, yazar muhtemelen Kalinov'un gelişiminin geride kaldığını, eğitim olmadığını ve kaba serfliğin hala hüküm sürdüğünü vurguluyor).

Eserin ana karakteri Katerina, kocasıyla birlikte annesi Kabanikha'nın evinde yaşıyor. Kabanovlar, onların konuşan soyadı, ve daha fazla açıklama gerektirmez. Özgürlüğü seven Katerina, tüm evi için gerçek bir fırtına olan bu zalim kadının boyunduruğu altında çürüyor. Sadece Katerina'nın görgü kuralları ve bilgeliği, uzun süre kuralı altında kalmasına izin verdi, ancak yalnızca harici olarak, dahili olarak kahraman her zaman özgür kalır.

Katerina'nın hayatındaki çoğu şey bir fırtına ile bağlantılıdır. Bu doğal fenomenden korkar, bayılır, sezgileri ona kaderini belirleyecek bir şeyin olması gerektiğini söyler. Ve Boris'le olan hareketini itiraf ediyor ve anlıyor: Artık Kabanovların evinde yaşayamaz. Sonuçta, Kabanikha sadece onun için değil, oğlu için de bir fırtına oldu. Birkaç gün özgürce yaşamak için evden kaçar.

Katerina'ya gelince, kendisine Kalinovitlerin modası geçmiş temelleri için bir fırtına denilebilir. Finalde, şehirde hüküm süren köleliğe ve baskıya meydan okuyor gibi görünüyor. Eylem boyunca gerginlik hissedilir, Kalinov'un küçük tiranlarının üzerinde bir fırtına belirir.

Çok şey, Kabanikhi ve Dikoy yetkililerinin tehlikede olduğunu gösteriyor. Kıvırcık onlara itaat etmeyi reddeder ve sonunda, sadece Kabanikhe'ye boyun eğme görünümünü yaratan Varvara ile birlikte ortadan kaybolur, ancak gerçekte uygun gördüğü şeyi yapar.

Ve elbette, Kuligin'in oyunun sonundaki sözleri, Vahşi ve Kabanovların gücünün kısa ömürlü olduğu fikrini doğrular, onlara bir fırtına yaklaşıyor. Kuligin onlara Katerina'nın bedeninin onlara ait olabileceğini ancak ruhunun özgür olduğunu hatırlatır.

Bu oyunun başlığının anlamı çok anlamlıdır. Çoğu zaman doğal bir fenomen olarak ortaya çıkar, karakterlerin görüntülerine ve karakterlerine yansır ve kendisi bir karakter gibi görünür. Çalışmanın tüm atmosferi, A.N.'nin harika ve hala popüler ve sevilen oyununun başlığına yansır. Ostrovsky "Fırtına".

Başlığın anlamı, Ostrovsky Thunderstorm'un oyununun adı

BİR. Ostrovsky en önemlilerinden biridir. 19. yüzyılın yazarları Yüzyılda, eserleri bize insanlığın mücadelesini, nezaketi, alçakgönüllülüğü, açgözlülüğü ve kötülüğü anlatıyor. Yazar, kitaplarının her birinde karşı karşıya gelen nazik, naif kahramanları gösterir. sert gerçeği Onları hayatta tam bir hayal kırıklığına götüren dünya, içlerindeki tüm iyiliği öldürür.

"Fırtına", oyun yazarının yaratıcı arayışının zirvesidir. Ne de olsa, bu oyun, daha sonra eserlerinde ana tema olarak çeşitli çağdaş yazarlar ve sonraki yüzyıllar tarafından kullanılan böyle anıtsal bir temanın temelini attı. Üç yüzyıl boyunca okuyucuları etkileyen nedir?

Yunanca Katerina “saf” anlamına gelir, Ostrovsky bize etraftaki insanların nasıl iliklerine kadar çürümüş olduğunu, ona nasıl baskı yaptığını ve onu köşeye sıkıştırdığını anlatıyor, çünkü onun içinde güç hissediyorlar ve onun onlar için sonun başlangıcı olduğunu anlıyorlar.
Bu kırılgan, saf kıza güçlü iradeli veya güçlü denemez, bir başarı elde etmedi, aksine eylemi zayıflık olarak algılanabilir, ancak kahramanın ölümü, örneğiyle mevcut düzene karşı bir protesto oldu. bütün mazlumların ellerini çözdü. Onun imajı bir "ışık ışını", etrafındaki herkesin hayatını kıran acımasız, bencil insanlara karşı, yani "karanlık krallık" ile mücadelenin bir sembolü.

AT Son günler Katerina, hayatının haftaları boyunca gök gürültüsünden çok korkmuş, gök gürültüsünün başının üzerine indiğine inanmıştır. Tanrı'nın cezası günahlar için o kadar saftı ki anlamadı, fırtına onu öldürmeye geldi, şimşek ve gök gürültüsü onu rahatsız edenlerin dünyasını parçalara ayırdı, karanlık sona erdi.

Katerina elinde bayrakla herkesin önünde koşan, savaşa çağıran, ruhlarda güç ve direnç uyandıran bir asker rolünü oynadı. Ne de olsa, ölümünden sonra, daha önce sessiz kalan ve tahammül eden herkes protesto etti. Kabanov sonunda, olanlardan dolayı suçlu annesinin sorumlu olduğunu anladı ve anladı, ancak vicdanı da rahat değildi, çünkü trajediyi engelleyemedi. Kıvırcık ve Barbara, ezecekleri ve pisliklerini dökecek kimseleri yoksa hayatı çekilmez hale gelecek olan Diky ve Boar'ı arkalarında bırakmak için kaçmaya karar verirler.

Karanlık krallığa ölüm getiren bir fırtına, eski korkunç temeller - bu, Ostrovsky'nin oyununun ana anlamı ve önemi.

Alexander Nikolayevich'te iyi ve kötü arasındaki mücadelenin sıradan ve banal teması tamamen benzersiz bir ışıkta gösteriliyor ve oldukça keskin bir şekilde algılanıyor. bunu çok düşünüyorum önemli iş herkes için okumaya değer.

Bazı ilginç yazılar

• Kompozisyon İnsanlar neden birbirlerine karşı zalimdir?

  Zulüm, bir başkasının pahasına yükselmenin, bir başkasını etkileyerek kendi kişiliğini, bu kişiliğin değerini oluşturmanın bir yoludur. Aslında zulüm, bir insan için umutsuz bir seçenektir.

• Anton Grigorievich Rubinstein'ın hikayedeki özellikleri Taper Kuprin görüntüsü

  Rubinstein profesyonel bir Rus piyanist, müzisyen, orkestra şefi, iyi huylu, ilgisiz, cömert bir kişidir ve toplum arasında oldukça saygın bir kişi olarak kabul edilir.

• Bir köpeğin kalbi, yaratılış tarihi ve Bulgakov'un hikayesinin kaderi

  Bir köpeğin kalbi, M.A.'nın en ünlü eserlerinden biridir. Bulgakov. Bu hikaye, Sovyet devletine keskin bir sosyal hiciv bakışıdır.

• Resmi temel alan kompozisyon Geleceğin pilotları Deineka 6. Sınıf

  Üzerinde ön plan Resim, dolguyu göstermektedir. Düzgün, uzun, eller ve rüzgarla cilalanmış hafif taştan yapılmıştır.

• Raduga Bakhmutov'un hikayesine dayanan akıl yürütmenin bileşimi

  Her insanın çocukluk anıları vardır. Bazı olaylar çamurlu bir nokta gibi bulanıklaşır, diğerleri terk eder canlı izlenimler en küçük detay ve detaylarla ezberlenir. Ve olayla birlikte o anda yaşanan her duygu hatırlanır.

Oyunun bir adı, anlaşılması için tüm ana motifleri içerir. Fırtına, Ostrovsky'nin çalışmalarının ideolojik sembolüdür. İlk perdede, Catherine kayınvalidesine gizli aşkı hakkında ipucu verdiğinde, neredeyse hemen bir fırtına yaklaşmaya başladı. Yaklaşan fırtına - oyundaki trajedinin anılmasıdır. Ancak, yalnızca ana karakter kocasına ve kayınvalidesine günahını anlattığında patlar.

Bir fırtına tehdidinin görüntüsü, korku hissi ile yakından bağlantılıdır. “Peki, neden korkuyorsun, dua et söyle! Şimdi her çimen, her çiçek seviniyor, ama saklanıyoruz, korkuyoruz, ne tür bir talihsizlik! Fırtına öldürecek! Bu bir fırtına değil, lütuf! Evet, lütuf! Hepinizde fırtına var! - Kuligin, gök gürültüsü sesinde titreyen vatandaşları utandırıyor. Gerçekten de, bir doğa olayı olarak bir fırtına, güneşli hava kadar gereklidir. Yağmur kiri temizler, toprağı temizler, bitkilerin daha iyi büyümesini sağlar. Bir fırtınada, ilahi gazabın bir işareti olmayan, yaşam döngüsünde doğal bir fenomen gören bir kişi korku hissetmez. Fırtınaya karşı tutum, oyunun kahramanlarını belirli bir şekilde karakterize eder. Fırtına ile ilişkili ve halk arasında yaygın olan kaderci batıl inanç, zalim Wild ve bir fırtınadan saklanan bir kadın tarafından dile getiriliyor: “Bize bir gök gürültülü fırtına gönderiliyor, böylece hissediyoruz ...”; "Evet, ne kadar saklanırsan saklan! Birinin kaderi yazılmışsa, hiçbir yere gidemezsin. Ancak Dikoy, Kabanikh ve diğer pek çok kişinin algısında, fırtına korkusu tanıdık bir şeydir ve çok canlı bir deneyim değildir. “İşte bu, her zaman her şeye hazır olacak şekilde yaşamanız gerekiyor; böyle bir korku olmazdı, ”diyor Kabanikha soğukkanlılıkla. Fırtınanın Tanrı'nın gazabının bir işareti olduğundan hiç şüphesi yoktur. Ancak kadın kahraman, doğru bir yaşam tarzına öncülük ettiğine o kadar inanıyor ki, herhangi bir endişe duymuyor.

Oyunda fırtına öncesi en canlı heyecanı sadece Katerina yaşar. Bu korkunun ruhsal uyumsuzluğunu açıkça ortaya koyduğunu söyleyebiliriz. Katerina bir yandan nefret dolu varoluşa meydan okumak, aşkıyla tanışmak için can atıyor. Öte yandan büyüdüğü ve yaşamaya devam ettiği ortamdan ilham aldığı fikirlerinden de vazgeçemez. Katerina'ya göre korku, yaşamın ayrılmaz bir unsurudur ve bu, ölüm korkusundan çok, yaklaşan cezadan, kişinin ruhsal başarısızlığından korkmaktır: “Herkes korkmalı. Seni öldürecek kadar korkunç değil, ama ölümün aniden seni olduğun gibi, tüm günahlarınla, tüm kötü düşüncelerinle bulması.

Oyunda ayrıca, fırtınaya, onun uyandırması gerektiği varsayılan korkuya karşı başka bir tavır buluyoruz. “Korkmuyorum” diyor Varvara ve mucit Kuligin. Bir fırtınaya karşı tutum, oyundaki bir veya başka bir karakterin zamanla etkileşimini de karakterize eder. Vahşi, Kabanikhler ve gök gürültüsünü göksel hoşnutsuzluğun bir tezahürü olarak görenler, elbette, ayrılmaz bir şekilde geçmişle bağlantılıdır. İç çatışma Katerina, geçmişte solmakta olan fikirlerden kopamaması ya da Domostroy'un ilkelerini dokunulmaz bir saflıkta tutamaması gerçeğinden kaynaklanmaktadır. Bu nedenle, bir kişinin nasıl davranacağını seçmesi gereken çelişkili, kritik bir zamanda, şimdiki noktadadır. Varvara ve Kuligin geleceğe bakıyor. Varvara'nın kaderinde, tıpkı folklor kahramanlarının mutluluk arayışına çıkması gibi, memleketini kimsenin bilmediği bir yere bırakması ve Kuligin'in sürekli bilimsel arayış içinde olması bunu vurgulamaktadır.

M.Yu. Lermontov (Zamanımızın Kahramanı)

Gerçekçi bir yöndeki eserler, nesnelere veya fenomenlere sahip olmakla karakterize edilir. sembolik anlamda. Bu teknik ilk olarak A. S. Griboyedov tarafından Wit'ten Woe adlı komedide kullanıldı ve bu başka bir gerçekçilik ilkesi haline geldi.
A. N. Ostrovsky, Griboyedov geleneğini sürdürüyor ve
doğa olaylarının anlamını, diğer karakterlerin sözlerini, manzarayı kahramanlar için önemli kılar. Ancak Ostrovsky'nin oyunlarının kendine özgü bir özelliği vardır: resimler aracılığıyla - eserlerin başlıklarında semboller belirlenir ve bu nedenle, yalnızca başlığa gömülü sembolün rolünü anlayarak, eserin tüm acısını anlayabiliriz.
Bu konunun analizi, "Fırtına" dramasındaki sembollerin bütününü görmemize ve oyundaki anlamlarını ve rollerini belirlememize yardımcı olacaktır.
Önemli sembollerden biri Volga Nehri ve diğer kıyısındaki kırsal manzara. Nehir, ataerkil Kalinov'un üzerinde durduğu kıyıdaki bağımlı, birçok yaşam için dayanılmaz olan ile diğer kıyıdaki oradaki özgür, neşeli yaşam arasında bir sınır olarak. Volga'nın karşı kıyısı Katerina ile ilişkilidir, ana karakterçocuklukla, evlilikten önceki hayatla oynuyor: “Ne kadar hareketliydim! Seni tamamen soldurdum.” Katerina, iradesi zayıf bir kocadan ve despot bir kayınvalideden kurtulmak, Domostroy ilkeleriyle aileden “uçup gitmek” istiyor. "Konuşuyorum: neden insanlar kuşlar gibi uçmuyor musun? Biliyor musun, bazen kendimi bir kuş gibi hissediyorum. Torusun üzerinde durduğunuzda uçmak için çekilirsiniz," diyor Katerina, Varvara'ya. Katerina, kendini bir uçurumdan Volga'ya atmadan önce kuşları özgürlüğün sembolü olarak hatırlıyor: çimenler büyüyor, çok yumuşak... kuşlar ağaca uçacaklar, şarkı söyleyecekler, çocukları dışarı çıkaracaklar...”
Nehir aynı zamanda özgürlüğe kaçışı simgeliyor ama bunun ölüme kaçış olduğu ortaya çıkıyor. Ve yarı çılgın yaşlı bir kadın olan metresinin sözleriyle, Volga güzelliği kendine çeken bir girdaptır: “Güzelliğin götürdüğü yer burasıdır. Burada, burada, tam havuzda!”
Bayan ilk kez ilk fırtınadan önce ortaya çıkar ve Katerina'yı feci güzellikle ilgili sözleriyle korkutur. Bu sözler ve Katerina'nın zihnindeki gök gürültüsü kehanet gibi olur. Katerina, fırtınadan eve kaçmak istiyor, çünkü içinde Tanrı'nın cezasını görüyor, ama aynı zamanda ölümden korkmuyor, ancak Varvara ile Boris hakkında konuştuktan sonra bu düşünceleri günahkar kabul ederek Tanrı'nın önüne çıkmaktan korkuyor. Katerina çok dindardır, ancak bu fırtına algısı Hristiyan'dan daha pagandır.
Kahramanlar fırtınayı farklı şekillerde algılar. Örneğin Dikoy, gök gürültülü fırtınanın Allah tarafından insanların Allah'ı hatırlaması için ceza olarak gönderildiğine inanır, yani fırtınayı pagan bir şekilde algılar. Ku-ligin, gök gürültüsünün elektrik olduğunu söylüyor, ancak bu, sembolün çok basitleştirilmiş bir anlayışıdır. Ama sonra, fırtına lütfu olarak adlandırılan Kuligin, böylece Hıristiyanlığın en yüksek pathos'unu ortaya çıkarır.
Karakterlerin monologlarındaki bazı motiflerin de sembolik anlamı vardır. 3. perdede Kuligin, şehrin zenginlerinin ev hayatının kamusal hayattan çok farklı olduğunu söylüyor. Arkalarında “hanelerin yemek yediği ve aileyi zorbalığa uğrattığı” kilitler ve kapalı kapılar, gizlilik ve ikiyüzlülüğün sembolüdür.
Bu monologda Kuligin, sembolü kapalı bir kapıdaki kilit olan tiranların ve tiranların “karanlık krallığını” kınıyor ve böylece kimse onları aile üyelerine zorbalık yapmak için mahkum ediyor.
Kuligin ve Feklusha'nın monologlarında mahkeme motifi duyulur. Fek-lusha, Ortodoks da olsa adaletsiz bir yargılamadan söz ediyor. Kuligin ise Kali-nova'daki tüccarlar arasında bir yargılamadan söz ediyor, ancak bu yargılama da adil olarak değerlendirilemez. esas sebep davaların ortaya çıkması kıskançlıktır ve yargıdaki bürokrasi nedeniyle davalar uzatılır ve her tüccar sadece “evet, ona bir kuruşa mal olacak” diye sevinir. Oyundaki mahkemenin gerekçesi, "karanlık krallıkta" hüküm süren adaletsizliği simgeliyor.
belirli bir anlam herkesin fırtına sırasında koştuğu galerinin duvarlarında da tablolar var. Resimler toplumda itaati sembolize ediyor ve “gehenna ateşli”, mutluluk ve bağımsızlık arayan Katerina'nın korktuğu ve Kabanikh'ten korkmadığı cehennemdir, çünkü evin dışında saygın bir Hıristiyan ve o değil. Allah'ın hükmünden korkmak.
Başka bir anlam taşırlar ve son sözler Tikhon: “Aferin sana Katya! Ve neden dünyada kalıp acı çektim!”
Mesele şu ki, Katerina ölüm yoluyla bizim bilmediğimiz bir dünyada özgürlük kazandı ve Tikhon asla annesiyle savaşmak ya da hayatını sona erdirmek için yeterli zihin gücüne ve karakter gücüne sahip olmayacak, çünkü o zayıf iradeli ve zayıf- istekli.
Söylenenleri özetlersek oyunda sembolizmin rolünün çok önemli olduğunu söyleyebiliriz.
Fenomenlere, nesnelere, manzaraya, kahramanların sözlerine bir tane daha, daha fazlasını bahşetmek derin anlam, Ostrovsky nasıl olduğunu göstermek istedi ciddi çatışma o zamanlar sadece aralarında değil, her birinin içinde de vardı.

deneme planı
1. Giriş. Oyunda çeşitli sembolizm.
2. Ana kısım. Oyunun motifleri ve temaları, sanatsal beklentiler, görüntülerin sembolizmi, fenomenler, detaylar.
— folklor motifleri kahramanın durumunun sanatsal bir beklentisi olarak.
- Katerina'nın rüyaları ve görüntülerin sembolizmi.
- Kompozisyonel bir beklenti olarak çocukluk hakkında bir hikaye.
- Oyunda günah ve intikam güdüsü. Kabanova ve Vahşi.
- Feklusha ve yarı deli bayanın görüntülerinde günahın nedeni.
- Curly, Barbara ve Tikhon'un görüntülerinde günahın nedeni.
— Katerina'nın günah algısı.
- Oyunun fikri.
- Oyundaki görüntülerin sembolik anlamı.
- Nesnelerin sembolizmi.
3. Sonuç. Oyunun felsefi ve şiirsel alt metni.

A.N.'nin oyunundaki sembolizm Ostrovsky çeşitlidir. Oyunun adı, fırtına teması, günahın ve yargının motifleri semboliktir. simgesel manzara resimleri, nesneler, bazı görüntüler. alegorik anlam bazı motifler, temalar edin halk şarkıları.
Oyunun en başında, “Düz Vadi Arasında ...” şarkısı geliyor (Kuligin tarafından söyleniyor), ki bu zaten en başta bir fırtına sebebini ve ölüm sebebini tanıtır. Şarkının tüm metnini hatırlarsak, aşağıdaki satırlar vardır:

kalbimi nerede dinlendirebilirim
Fırtına ne zaman yükselecek?
Nazik bir arkadaş nemli toprakta uyur,
Yardım gelmeyecek.

Yalnızlık, yetimlik, aşksız yaşam teması da içinde ortaya çıkıyor. Tüm bu güdüler tahmin ediyor gibi görünüyor yaşam durumu Oyunun başında Catherine:

Ah, yalnızlıktan sıkıldım
Ve ağaç büyüyecek!
Ah, acı, acı genç adam
Sürecek tatlı bir hayat olmadan!

Fırtına'daki kahramanın rüyaları da sembolik bir anlam kazanıyor. Yani Katerina, insanlar uçmadığı için can atıyor. “İnsanlar neden uçmaz!.. Diyorum ki: İnsanlar neden kuşlar gibi uçmaz? Biliyor musun, bazen kendimi bir kuş gibi hissediyorum. Bir dağda durduğunuzda, uçmak için çekilirsiniz. Böyle koşar, ellerini kaldırır ve uçardı. Şimdi bir şey dene?” diyor Varvara'ya. AT ebeveyn evi Katerina "vahşi bir kuş" gibi yaşadı. Nasıl uçtuğunu hayal ediyor. Oyunun başka bir yerinde kelebek olmayı hayal ediyor. Kuş teması, esaret, kafes motiflerini anlatıya dahil eder. Burada, Slavların reenkarnasyon yeteneğine olan inancına dayanan, kuşları kafeslerden vahşi doğaya salmak için Slavların sembolik ayinini hatırlayabiliriz. insan ruhu. olarak Yu.V. Lebedev, “Slavlar, insan ruhunun bir kelebeğe veya kuşa dönüşebileceğine inanıyordu. AT halk şarkıları Sevilmeyen bir ailede yabancı bir tarafa özlem duyan bir kadın guguk kuşuna dönüşür, sevgili annesine bahçeye uçar, atılgan bir kaderden ona şikayet eder. Ancak kuşların teması burada ölümün nedenini belirler. Evet, birçok kültürde Samanyolu"Kuş yolu" denir çünkü bu yol boyunca cennete uçan ruhlar kuşlar tarafından temsil edilir. Böylece, daha oyunun başında, kahramanın ölümünden önce gelen nedenleri fark ederiz.
Katerina'nın çocukluğuyla ilgili hikayesi de bir tür sanatsal beklentiye dönüşüyor: “... Çok ateşli doğdum! Hâlâ altı yaşındaydım, artık yok, o yüzden yaptım! Beni evde bir şeyle gücendirdiler, ama akşama doğruydu, hava çoktan kararmıştı; Volga'ya koştum, tekneye bindim ve onu kıyıdan uzaklaştırdım. Ertesi sabah zaten on mil uzakta buldular! Ancak Katerina'nın hikayesi aynı zamanda oyunun finalinin kompozisyonel bir ön izlemesidir. Onun için Volga, irade, boşluk, özgür seçim sembolüdür. Ve sonunda, seçimini yapar.
son sahneler"Fırtınalar"dan önce Kudryash'ın şarkısı da gelir:

Bir Don Kazak gibi, bir Kazak da bir atı suya götürdü,
İyi adam, o zaten kapıda duruyor.
Kapıda dururken kendini düşünüyor
Duma karısını nasıl mahvedeceğini düşünür.
Bir kadın kocasına dua ederken,
Aceleyle ona eğildi:
Sen baba, sen sevgili bir gönül dostu musun!
Dövmüyorsun, mahvetme beni akşamdan!
Öldürürsen beni gece yarısından itibaren mahvet!
küçük çocuklarım uyusun
Küçük çocuklara, tüm yakın komşulara.

Bu şarkı, oyunda tüm hikayeyi kapsayan günah ve intikam güdüsünü geliştirir. Marfa Ignatievna Kabanova sürekli olarak günahı hatırlıyor: “Günah işlemek ne kadar sürer! Kalbe yakın bir konuşma gidecek, peki, günah işleyeceksin, kızacaksın, ”“ Tamamla, tamamla, yemin etme! Günah!”, “Ne aptal ve konuşma! Tek bir günah var!” Bu sözlere bakılırsa, Kabanova'nın günahı kızgınlık, öfke, yalan ve aldatmadır. Ancak bu durumda, Marfa Ignatievna sürekli günah işler. Sık sık sinirlenir, oğluna ve gelinine kızar. Dini emirleri vaaz ederken, komşusuna olan sevgiyi unutur ve bu nedenle başkalarına yalan söyler. Kuligin onun hakkında "İkiyüzlü... fakirleri giydiriyor ve tamamen aileye bağlı kalıyor" diyor. Kabanova gerçek merhametten uzaktır, inancı sert ve acımasızdır. Dikoy da oyunda günahtan bahseder. Onun için günah, onun “lanetlemesi”, öfkesi, karakter saçmalığıdır. "Günahlar" Vahşi sık sık: ondan ailesine, yeğenine, Kuligin'e, köylülere ulaşır.
Hacı Feklusha oyundaki günah hakkında düşünceli bir şekilde düşünüyor: “Bu imkansız anne, günahsız: dünyada yaşıyoruz” diyor Glasha'ya. Feklusha için öfke, kavga, karakterin saçmalığı, oburluk günahtır. Kendisi için bu günahlardan sadece birini tanıyor - oburluk: “Benim için bir günah var, kesinlikle; Ben kendim ne olduğunu biliyorum. Tatlı yemeyi severim." Ancak aynı zamanda, Feklusha da aldatmaya, şüpheye eğilimlidir, Glasha'ya "zavallı kadına" bakmasını söyler, böylece "hiçbir şey çalmaz". Günahın nedeni, gençliğinden beri çok günah işleyen yarı deli bir bayanın suretinde de vücut bulur. O zamandan beri, herkes için bir "girdap", "yangın ... söndürülemez" kehanetinde bulunuyor.
Kudryash, Boris ile yaptığı bir konuşmada günahtan da bahseder. Kabanovların bahçesinin yakınında Boris Grigorych'i fark eden ve ilk başta onu bir rakip olarak gören Kudryash, uyarıyor genç adam: "Sizi seviyorum efendim, size her türlü hizmete hazırım ama bu yolda benimle gece buluşmazsınız ki Allah korusun günah işlememiş." Curly'nin mizacını bilerek, ne tür "günahları" olduğunu tahmin edebiliriz. Barbara, oyunda günahtan bahsetmeden "günahlar". Bu kavram onun zihninde yalnızca olağan yaşam biçiminde yaşar, ama belli ki kendini bir günahkar olarak görmez. Tikhon'un da günahları var. Bunu Kuligin ile yaptığı bir konuşmada kendisi itiraf ediyor: “Moskova'ya gittim, biliyor musun? Yolda annem okudu, talimatları bana okudu ve ayrılır ayrılmaz bir çılgınlığa gittim. Serbest kaldığım için çok mutluyum. Ve sonuna kadar içti ve Moskova'da her şeyi içti, yani bir demet, ne halt! yani üzerinde bütün yıl yürüyüşe çık. Evi hiç düşünmedim." Kuligin, karısını affetmesini tavsiye eder: "Kendileri, çay da günahsız değildir!" Tikhon koşulsuz olarak kabul eder: “Ne söyleyebilirim!”.
Katerina oyunda genellikle günahı düşünür. Boris'e olan aşkını böyle değerlendiriyor. Zaten Varya ile bu konudaki ilk konuşmasında duygularını açıkça belirtiyor: “Ah, Varya, günah aklımda! Ne çok ağladım, zavallı şey, kendime yapmadığım şey! Bu günahtan kurtulamıyorum. Gidecek yer yok. Çünkü bu iyi değil, çünkü bu korkunç günah, Varenka, neden bir başkasını seviyorum? Üstelik Katerina için, sadece böyle bir davranış değil, aynı zamanda düşüncesi de günahtır: “Ölmekten korkmuyorum, ama aniden Tanrı'nın huzuruna burada olduğum gibi görüneceğimi düşündüğümde. Seninle, bu konuşmadan sonra, - işte korkutucu olan bu. Aklımda ne var! Ne günah! Söylemesi korkutucu!" Katerina, Boris'le tanıştığı anda bile günahının farkındadır. “Sizin için günahtan korkmuyorsam, insan yargısından korkacak mıyım? Burada, yeryüzünde bir günahın acısını çektiğinde daha da kolay olduğunu söylüyorlar." Ancak, o zaman kadın kahraman kendi günahının bilincinden acı çekmeye başlar. kendi davranışı onunla çelişiyor mükemmel fikirler kendisinin de bir parçası olduğu dünya hakkında. Katerina, anlatıya tövbe güdüsü, günahlar için intikam, Tanrı'nın cezasını katıyor.
Ve Tanrı'nın cezası teması, hem oyunun adıyla hem de fırtına ile bağlantılıdır. doğal fenomen. Ostrovsky'nin teması semboliktir. Ancak oyun yazarı "fırtına" kavramına ne anlam yüklemektedir? İncil'i hatırlarsak, gök gürlemeleri Rab'bin sesine benzetilir. Hemen hemen tüm Kalinovtsy, bir fırtına ile açık bir şekilde ilgilidir: onlara mistik bir korku uyandırır, onlara Tanrı'nın gazabını, ahlaki sorumluluğu hatırlatır. Wild der ki: "... bir fırtına bize ceza olarak gönderilir, böylece hissederiz ...". Deli kadının kehanetleri de Tanrı'nın cezasını ima eder: "Her şeyin hesabını vereceksin... Tanrı'dan kaçamayacaksın." Katerina fırtınayı aynı şekilde algılar: bunun günahlarının intikamından başka bir şey olmadığına ikna olur. Ancak Mukaddes Kitabın bu fenomen için başka bir anlamı daha vardır. Müjde vaazı burada gök gürültüsü ile karşılaştırılır. Ve bu, bence, gerçek anlam. verilen karakter oyunda. Fırtına, Kalinovitlerin inatçılığını ve zalimliğini ezmek, onlara sevgiyi ve bağışlamayı hatırlatmak için "tasarlanmıştır".
Bu tam olarak Kalinovtsy'nin Katerina ile yapması gereken şeydi. Kahramanın kamusal tövbesi, dünyayla uzlaşma, kendisiyle uzlaşma girişimidir. İncil bilgeliği oyunun alt metninde duyulur: “Yargılama, böylece yargılanmayasın, çünkü hangi yargıyla yargılarsan, yargılanacaksın ...” benzetmesi.
Tema ve motiflerin yanı sıra oyundaki bazı görsellerin sembolik anlamlarını da not ediyoruz. Kuligin, aydınlanma düşüncesinin fikir ve temalarını oyuna dahil eder ve bu karakter aynı zamanda doğal uyum ve zarafet imajını da sunar. Ostrovsky'deki yarı deli bir bayanın görüntüsü, Katerina'nın hasta vicdanının bir simgesidir, Feklusha'nın görüntüsü, temelleri çökmekte olan eski ataerkil dünyanın bir simgesidir.
son zamanlar“Karanlık krallık” oyundaki bazı nesneler, özellikle eski bir galeri ve bir anahtar ile de sembolize edilir. Dördüncü perdede, ön planda eski bir binanın çökmeye başladığı dar bir galeri görüyoruz. Resmi oldukça kesin arsaları hatırlatıyor - “ateşli cehennem”, Rusların Litvanya ile savaşı. Ancak, şimdi neredeyse tamamen çöktü, her şey aşırı büyüdü, yangından sonra düzeltilmedi. Varvara'nın Katerina'ya verdiği anahtar da sembolik bir detay. Anahtarlı sahne oynuyor Önemli rol oyunun çatışmasının gelişiminde. Katerina'nın ruhunda oluyor iç mücadele. Anahtarı bir ayartma, yaklaşmakta olan kıyametin bir işareti olarak algılar. Ama mutluluğa olan susuzluk galip gelir: “Neden kendimi aldattığımı söylüyorum? Onu görmek için ölmem gerek. Kime rol yapıyorum!.. Anahtarı at! Hayır, hiçbir şey için değil! O artık benim... Ne olursa olsun gel, Boris'i göreyim! Ah, keşke gece bir an önce gelse!..” Buradaki anahtar, kadın kahraman için bir özgürlüğün sembolü haline gelir; esaret altında çürüyen ruhunun kilidini açar gibi görünüyor.
Böylece, Ostrovsky'nin oyunu, motifler, görüntüler ve ayrıntılarla ifade edilen hem şiirsel hem de felsefi imalara sahiptir. Kalinov'u kasıp kavuran fırtına, "derinlere kök salmış önyargıları silip süpüren, yerini başka" adetlere" açan bir temizleme fırtınası haline geldi.

1. Lebedev Yu.V. Rusça edebiyat XIX yüzyıl. İkinci yarı. Öğretmen için kitap. M., 1990, s. 169-170.

2. Aslan P.E., Lokhova N.M. kararname cit., s.255.

3. Buslakova T.P. 19. yüzyılın Rus edebiyatı. Başvuru sahibi için asgari eğitim. M., 2005, s. 531.

Gerçekçi yazma yöntemi, edebiyatı sembolik görüntülerle zenginleştirdi. Griboyedov bu tekniği Wit'ten Woe adlı komedide kullandı. Sonuç olarak, nesnelere belirli bir sembolik anlam bahşedilmiştir. Görüntü-semboller uçtan uca olabilir, yani metin boyunca birkaç kez tekrarlanabilir. Bu durumda sembolün anlamı olay örgüsü için önem kazanır. Eserin başlığında yer alan resim-sembollere özellikle dikkat edilmelidir. Bu nedenle, "Fırtına" dramasının başlığının ve mecazi sembolizminin anlamına odaklanmak gerekir.

"Fırtına" adlı oyunun başlığının sembolizminin ne içerdiği sorusuna cevap vermek için, oyun yazarının bu özel görüntüyü neden ve neden kullandığını bilmek önemlidir. Dramadaki fırtına çeşitli şekillerde görünür. Birincisi doğal bir fenomendir. Kalinov ve sakinleri, gök gürültüsü ve yağmur beklentisiyle yaşıyor gibi görünüyor. Oyunda gelişen olaylar yaklaşık 14 gün sürer. Bunca zaman yoldan geçenlerden veya ana yoldan aktörler bir fırtınanın geldiğine dair ifadeler var. Elementlerin şiddeti oyunun doruk noktasıdır: Kadın kahramanın ihanetini itiraf etmesini sağlayan şey fırtına ve gök gürlemeleridir. Üstelik, neredeyse tüm dördüncü perdeye gök gürlemeleri eşlik ediyor. Her vuruşta ses daha da yükseliyor: Ostrovsky okuyucuları geleceğe hazırlıyor gibi görünüyor. en yüksek noktaçatışmanın yoğunluğu.

Bir fırtınanın sembolizmi başka bir anlam içerir. "Fırtına" anlaşıldı farklı kahramanlar farklı. Kuligin fırtınadan korkmuyor çünkü içinde mistik bir şey görmüyor. Wild, fırtınayı bir ceza ve Tanrı'nın varlığını hatırlamak için bir fırsat olarak görür. Katerina bir fırtınada kaderin ve kaderin bir sembolü olarak görür - en çok yuvarlanan gök gürültüsünden sonra kız, Boris'e olan duygularını itiraf eder. Katerina gök gürültülü fırtınalardan korkuyor, çünkü onun için eşdeğer Son Yargı. Aynı zamanda, fırtına kızın umutsuz bir adım atmasına yardımcı olur, ardından kendine karşı dürüst olur. Katerina'nın kocası Kabanov için bir fırtınanın kendi anlamı vardır. Hikayenin başında bundan bahsediyor: Tikhon'un bir süreliğine gitmesi gerekiyor, bu da annesinin kontrolünü ve emirlerini kaybetmesi gerektiği anlamına geliyor. “İki hafta boyunca üzerimde fırtına olmayacak, bacaklarımda pranga yok ...”. Tikhon, doğanın isyanını Marfa Ignatievna'nın aralıksız öfke nöbetleri ve kaprisleriyle karşılaştırır.

Ostrovsky'nin Fırtınasındaki ana sembollerden biri Volga Nehri olarak adlandırılabilir. İki dünyayı ayırıyor gibi görünüyor: Kalinov şehri, karanlık krallık ve karakterlerin her birinin ortaya çıkardığı ideal dünya. Bu konuda gösterge, Hanımefendinin sözleridir. Kadın iki kez nehrin güzelliği çeken bir girdap olduğunu söyledi. Sözde özgürlüğün sembolü olan nehir, ölümün sembolüne dönüşüyor.

Katerina genellikle kendini bir kuşla karşılaştırır. Bu bağımlılık yaratan alandan kaçmayı, uçup gitmeyi hayal ediyor. “Diyorum ki: İnsanlar neden kuşlar gibi uçmaz? Biliyor musun, bazen kendimi bir kuş gibi hissediyorum. Bir dağın üzerinde durduğunuzda uçmak için çekilirsiniz," diyor Katya, Varvara'ya. Kuşlar, bir kızın mahrum kaldığı özgürlüğü ve hafifliği sembolize eder.

Mahkemenin sembolünün izini sürmek zor değil: çalışma boyunca birkaç kez ortaya çıkıyor. Kuligin, Boris ile yaptığı konuşmalarda, mahkemeden " zalim ahlakşehirler". Mahkeme, gerçeği aramaya ve ihlalleri cezalandırmaya çağrılmayan bürokratik bir aygıt gibi görünmektedir. Sadece zaman ve para alabilir. Feklusha diğer ülkelerdeki hakemlikten bahsediyor. Onun bakış açısına göre, yalnızca bir Hıristiyan mahkemesi ve ev inşa yasalarına göre bir mahkeme adil bir şekilde yargılayabilir, geri kalanı günaha batmış durumda.
Öte yandan Katerina, Boris'e duygularını anlatırken Yüce Tanrı'dan ve insan yargısından bahsediyor. Onun için önce Hıristiyan yasaları gelir, kamuoyu değil: “Sizin için günahtan korkmasaydım, insan yargısından korkar mıydım?”

Kalinovo sakinlerinin geçtiği harap galerinin duvarlarında Kutsal Mektup'tan sahneler tasvir edilmiştir. Özellikle, ateşli cehennem resimleri. Katerina kendisi bu efsanevi yeri hatırlıyor. Cehennem, Katya'nın korktuğu küf ve durgunluk ile eş anlamlı hale gelir. Bunun en kötü Hıristiyan günahlarından biri olduğunu bilerek ölümü seçer. Ama aynı zamanda, ölüm yoluyla kız özgürlük kazanır.

"Fırtına" dramasının sembolizmi ayrıntılı olarak geliştirildi ve birkaç görüntü-sembol içeriyor. Yazar bu tekniği kullanarak hem toplumda hem de her insanın içinde olan çatışmanın ciddiyetini ve derinliğini aktarmak istedi. Bu bilgi, "Oyunun adının ve sembolizminin anlamı" Fırtına "" konulu bir makale yazarken 10 sınıf için faydalı olacaktır.

Sanat eseri testi