A.N.'nin "Fırtına" oyununda "karanlık krallığın" "acımasız ahlakının" tasviri

Alexander Nikolaevich Ostrovsky, bir oyun yazarı olarak büyük bir yeteneğe sahipti. Haklı olarak Rus ulusal tiyatrosunun kurucusu olarak kabul edilir. Temalarda çeşitlilik gösteren oyunları Rus edebiyatını yüceltti. Ostrovsky'nin çalışması doğada demokratikti. Otokratik serf rejimine karşı nefretin tezahür ettiği oyunlar yarattı. Yazar, Rusya'nın ezilen ve aşağılanan vatandaşlarının korunmasını istedi, sosyal değişimin özlemini çekti.

Ostrovsky'nin büyük değeri, tüccarların dünyasını, Rus toplumunun günlük yaşamı hakkında yüzeysel bir anlayışa sahip olduğu aydınlanmış halka açmasıdır. Rusya'daki tüccarlar mal ve yiyecek ticareti sağlıyor, dükkanlarda görülüyor, eğitimsiz ve ilgisiz kabul ediliyorlardı. Ostrovsky, tüccar evlerinin yüksek çitlerinin arkasında, tüccar sınıfından insanların kalplerinde ve ruhlarında neredeyse Shakespeare tutkularının oynandığını gösterdi. Columbus Zamoskvorechye olarak adlandırıldı.

Ostrovsky'nin Rus toplumunda ilerici eğilimleri öne sürme yeteneği, 1860'ta yayınlanan "Fırtına" adlı oyunda tamamen ortaya çıktı. Oyun, birey ve toplum arasındaki uzlaşmaz çelişkileri yansıtıyor. Oyun yazarı, 1860'larda Rus toplumunda kadınların konumuyla ilgili akut sorunu gündeme getiriyor.

Oyun, çoğunlukla tüccarların yaşadığı küçük Volga kasabası Kalinov'da gerçekleşir. Eleştirmen Dobrolyubov, "Karanlık bir krallıkta bir ışık huzmesi" adlı ünlü makalesinde, tüccarların yaşamını şöyle tanımlıyor: “Yaşamları sorunsuz ve barışçıl bir şekilde akıyor, dünyanın hiçbir çıkarı onları rahatsız etmiyor, çünkü onlara ulaşmıyorlar; krallıklar çökebilir, yeni ülkeler açılabilir, dünyanın yüzü ... değişir - Kalinova kasabasının sakinleri dünyanın geri kalanından tamamen habersiz olarak var olmaya devam edecekler ... Benimsedikleri kavramlar ve yaşam biçimleri dünyanın en iyileri, yeni olan her şey kötü ruhlardan geliyor ... Karanlık kütle, saflığı ve samimiyetinde korkunç. "

Ostrovsky, güzel bir manzara fonunda Kalinov sakinlerinin neşesiz yaşamını resmediyor. Oyunda "karanlık krallığın" cehaletine ve keyfiliğine karşı çıkan Kuligin, "Zalim davranışlar efendim, şehrimizde zalim!"

Ostrovsky'nin oyunlarıyla birlikte "tiranlık" terimi kullanılmaya başlandı. Oyun yazarı, tiranları, kimsenin çelişmeye cesaret edemediği zenginler olan "yaşamın efendileri" olarak adlandırdı. Savel Prokofievich Dikoy, "Fırtına" adlı oyunda böyle canlandırılıyor. Ostrovsky'nin ona "konuşan" bir soyadı vermesi tesadüf değildi. Dikoy, başkalarının emeğinin aldatılması ve sömürülmesiyle elde edilen zenginliği ile ünlüdür. Ona kanun yazılmaz. Saçma, kaba mizacıyla etrafındakilere korku salıyor, "acımasız bir küfür eden", "tiz bir adam". Karısı her sabah başkalarını ikna etmeye zorlanıyor: “Baba, seni kızdırma! Sevgili dostlar, sizi kızdırmayın!" Cezasızlık Vahşi'yi bozdu, çığlık atabilir, bir kişiyi rahatsız edebilir, ancak bu sadece onunla savaşmayanlar için geçerlidir. Şehrin yarısı Dikiy'e ait ama kendisi için çalışanlara para vermiyor. Valiye şöyle açıklıyor: "Bunun nesi bu kadar özel, onlara bir kuruş vermiyorum ama benim bir servetim var." Patolojik açgözlülük aklını bulandırıyor.

İlerici Kuligin, şehre bir güneş saati takmak için para verme isteği ile Dikiy'e döner. Yanıt olarak şunları duyar: “Neden bana her türlü saçmalıklarla sürünüyorsun! Belki seninle konuşmak istemiyorum. Önce seni dinleyecek havamda olup olmadığımı anlamalıydın, aptal mı, değil mi? Yani doğru burnu ve konuşmak için tırmanın. " Dikoy zulmünde tamamen dizginsiz, herhangi bir mahkemenin onun tarafında olacağından emin: “Diğerleri için dürüst bir insansın ve bence sen bir soyguncusun, hepsi bu ... Ne dava edeceksin? , ya da ne benimle? .. O halde bil ki sen bir solucansın, istersem seni ezerim."

"Karanlık krallık" ahlakının bir başka parlak temsilcisi Marfa Ignatievna Kabanova'dır. Kuligin onun hakkında şöyle konuşuyor: “Bigot. Dilencileri giydirdi ama aileyi hep birlikte yedi." Kabanova, evi ve ailesini tek başına yönetir, sorgusuz sualsiz itaate alışıktır. Yüzünde Ostrovsky, ailelerde ve yaşamda ev inşasının vahşi düzenlerinin ateşli bir savunucusunu gösteriyor. Aileyi sadece korkunun bir arada tuttuğundan emindir, saygının, anlayışın ve insanlar arasında iyi bir ilişkinin ne olduğunu anlamaz. Yaban domuzu herkesin günahlarından şüphelenir, sürekli olarak genç neslin yaşlılarına gereken saygının gösterilmediğinden şikayet eder. “Artık yaşlılara pek saygı gösterilmiyor…” diyor. Yaban domuzu her zaman acıyor, kurbanmış gibi davranıyor: “Anne yaşlı, aptal; Eh, siz gençler, akıllılar, bizden, aptallardan toplamamalısınız. " Siteden malzeme

Kabanova, eski düzenin sona erdiğini “kalbinde hissediyor”, endişeli ve korkuyor. Kendi oğlunu, kendi ailesinde hiçbir gücü olmayan, sadece annesinin emriyle hareket eden dilsiz bir köleye dönüştürdü. Tikhon, skandallara ve evinin baskıcı atmosferine ara vermek için mutlu bir şekilde evden ayrılır.

Dobrolyubov şöyle yazıyor: “Ancak, Rus yaşamının tiranları bir tür hoşnutsuzluk ve korku hissetmeye başlıyorlar, kendileri ne ve neden olduğunu bilmiyorlar ... tiranların karanlık keyfiliği."

Rus eyaletinin yaşamını gösteren Ostrovsky, etrafındaki tüm canlıları öldüren aşırı geri kalmışlığın, bilgisizliğin, kabalığın ve zalimliğin resmini çiziyor. İnsanların hayatı, bir insanda özgür düşüncenin herhangi bir tezahürüne, benlik saygısına düşman olan Vahşi ve Yaban Domuzlarının keyfiliğine bağlıdır. Tüccarların yaşamını tüm tezahürlerinde sahneden gösteren Ostrovsky, despotizme ve manevi köleliğe sert bir ceza verdi.

Aradığınızı bulamadınız mı? Aramayı kullan

Bu sayfada konularla ilgili materyaller:

• Ostrovsky fırtınasında karanlık krallığın hayatı ve gelenekleri
• bir fırtınada karanlık krallığın görüntüsü
• drama fırtınasında karanlık krallığın acımasız ahlakı
• karanlık krallığın acımasız ahlakının tasviri nedir?
• karanlık krallık fırtınasının zalim tavırlarının tasviri

karanlık krallık

Ostrovsky tiyatrosunun bugüne kadarki en önemli özelliği oyunların güncelliğidir. Bugün bile, Ostrovsky'nin eserleri tiyatro sahnesinde başarıyla gerçekleştiriliyor, çünkü sanatçının yarattığı karakterler ve görüntüler tazeliğini kaybetmedi. Ve bugüne kadar izleyiciler, evlilikle ilgili ataerkil fikirler ile duyguları ifade etme özgürlüğü arasındaki anlaşmazlıkta kimin haklı olduğunu düşünüyor, karanlık bir cehalet, kabalık atmosferine dalıyor ve Katerina'nın sevgisinin saflığı ve samimiyetine hayran kalıyor.

"Fırtına" dramasının eyleminin ortaya çıktığı Kalinov şehri, yazarın 19. yüzyılın ortalarındaki tüccar ortamının karakteristik özelliklerini mümkün olduğunca özetlemeye çalıştığı sanatsal bir alandır. Eleştirmen Dobrolyubov'un Kalinov'u "karanlık krallık" olarak adlandırması boşuna değil. Bu tanım, şehirde anlatılan atmosferi doğru bir şekilde karakterize eder.

Ostrovsky, Kalinov'u kapalı bir alan olarak tasvir ediyor: kapılar kilitli, çitin arkasında olanlar kimseyi rahatsız etmiyor. Oyunun anlatımında izleyiciye Kuligin'in hafızasında şiirsel dizeleri çağrıştıran Volga manzarası sunulmaktadır.

Ancak Volga'nın genişliklerinin tanımı, yalnızca kimsenin bulvar boyunca yürümediği şehrin kapalı doğası hissini arttırır. Şehir kendi sıkıcı ve monoton hayatını yaşıyor. Kalinov'un zayıf eğitimli sakinleri, dünya hakkındaki haberleri gazetelerden değil, örneğin Feklusha gibi gezginlerden öğreniyorlar. Kabanov ailesinden sevilen bir misafir, "hala tüm insanların köpek kafalı olduğu bir ülke var" ve Moskova'da sadece "şenlikler ve oyunlar var ve Hint sokaklarında bir kükreme var" diyor. inilti duruyor." Kalinov şehrinin cahil sakinleri bu tür hikayelere isteyerek inanıyorlar, bu yüzden Kalinov kasaba halkına bir cennet gibi görünüyor. Böylece, sakinlerinin neredeyse vaat edilen tek toprakları gördüğü uzak bir devlet gibi tüm dünyadan ayrılan Kalinov, muhteşem özellikler kazanmaya başlar ve uykulu bir krallığın sembolik bir görüntüsü haline gelir. Kalinov sakinlerinin manevi yaşamları, gözetilmesi her nesil çocuktan her nesil ebeveyni gerektiren Domostroi kuralları ile sınırlıdır, tiranlık hüküm sürer ve para yüce hüküm sürer.

Şehirdeki asırlık düzenin ana koruyucuları, ahlaki standartları çarpıtılmış Marfa Ignatievna Kabanova ve Savel Prokofievich Dikoy'dur. Çarpıcı bir tiranlık örneği, Ostrovsky'nin Vahşi'yi ironik bir şekilde tasvir ettiği ve "iyi kalpliliğinden" bahsettiği bölümdür: ondan maaşını isteyen köylüyü azarlayan Savel Prokofievich, davranışından pişmanlık duyuyor ve hatta çalışandan af diliyor. Böylece yazar, Vahşi olanın saçmalığını tasvir eder, yerini kendi kendini kırbaçlama alır. Varlıklı bir tüccar ve çok parası olan Dikoy, altındaki insanları istediği zaman affedebileceği veya ezebileceği "solucanlar" olarak görür, kahraman yaptıklarının cezasız kalır. Belediye başkanı bile onu etkileyemez. Kendini sadece şehrin efendisi değil, hayatın da efendisi hisseden Dikoy, bir görevliden de korkmuyor. Hane halkı da hali vakti yerinde bir tüccardan korkar. Eşi her sabah gözyaşları içinde çevrelerindekilere yalvarır: "Baba, seni kızdırma!" Ancak Savel Prokofievich, yalnızca savaşamayanlarla yemin eder. Direnişle karşılaşır karşılaşmaz, ruh hali ve iletişim tonu çarpıcı biçimde değişir. Ona nasıl direneceğini bilen katibi Kudryash'tan korkuyor. Dikoy, tüccarın kendisini anlayan tek karısı Martha Ignatievna ile yemin etmez. Savel Prokofievich'in şiddetli öfkesini yalnızca Kabanikha yatıştırabilir. Dikoy'un zulmünden memnun olmadığını tek başına görüyor, ancak kendine yardım edemiyor, bu yüzden Kabanikha kendini ondan daha güçlü görüyor.

Gerçekten de, Marfa Ignatievna, despotizm ve tiranlık açısından Vahşi'den aşağı değildir. Bağnaz olduğu için hanesine zulmeder. Yaban domuzu, Ostrovsky tarafından kendini Domostroi'nin temellerinin koruyucusu olarak gören bir kahraman olarak tasvir edilmiştir. Onun için en önemli şey, yalnızca dıştaki gösterişli tarafın kaldığı ataerkil değerler sistemidir. Ostrovsky, Tikhon'un Katerina'ya veda sahnesinde Marfa Ignatievna'nın eski gelenekleri takip etme arzusunu her şeyde gösteriyor. Katerina ve Kabanikha arasında, kahramanlar arasındaki iç çelişkileri yansıtan bir çatışma ortaya çıkar. Kabanikha, kocası gittikten sonra Katerina'yı “ulumamakla” ve “verandada yatmakla” suçlar ve Katerina böyle davranmanın “insanları güldürmek” olduğunu söyler.

Her şeyi “dindarlık kisvesi altında” yapan yaban domuzu, evinden tam bir itaat talep eder. Kabanov ailesinde herkes Marfa Ignatievna'nın istediği gibi yaşamalı. Kuligin, Kabanikha'yı Boris ile olan diyalogunda oldukça doğru bir şekilde karakterize ediyor: “Prude, efendim! Dilencileri giydirdi, ama evde yemek yedi!" Zulümünün asıl amacı kendi çocuklarıdır. Güce aç Kabanikha, baskısı altında kendi fikri olmayan sefil, korkak bir adam yetiştirdiğini fark etmez - Tikhon'un oğlu ve iyi ve itaatkar bir kız izlenimi yaratan kurnaz bir kızı Varvara. Sonunda, haksız zulüm ve her şeyi kontrol etme arzusu, Kabanikha'yı trajediye götürür: kendi oğlu, karısı Katerina'nın (“Anne, onu mahvettin”) ve sevgili kızının içinde yaşamayı kabul etmemesi için annesini suçluyor. tiranlığın sınırları, evden kaçar.

"Karanlık krallık" imajlarını değerlendirirken, Ostrovsky ile zalim tiranlık ve despotizmin gerçek kötülük olduğu, boyunduruğu altında insan duygularının solup solacağı, zayıflayacağı, aklın kaybolacağı konusunda hemfikir olamazsınız. "Fırtına", "karanlık krallığa" karşı açık bir protesto, cehalete ve kabalığa, ikiyüzlülüğe ve zulme karşı bir meydan okumadır.

Her insan kendi eylemleri, karakteri, alışkanlıkları, onuru, ahlakı, benlik saygısı ile bir ve tek dünyadır.

Ostrovsky'nin Fırtına adlı oyununda gündeme getirdiği onur ve haysiyet sorunudur.

Oyun, kabalık ve onur, cehalet ve haysiyet arasındaki çelişkileri göstermek için iki nesli gösterir: eski nesilden insanlar, sözde "karanlık krallık" ve yeni bir akımın insanları, daha ilerici, ama bunu yapmayan insanlar. eski yasalara ve geleneklere göre yaşamak istiyorum.

Dikoy ve Kabanova, “karanlık krallığın” tipik temsilcileridir. Bu görüntülerde Ostrovsky, o sırada Rusya'daki yönetici sınıfı göstermek istedi.

Peki Dikoy ve Kabanova kimdir?

Her şeyden önce, bunlar şehrin en zengin insanları, ellerinde - yardımı ile sadece serflerini değil, akrabalarını da ezdikleri "yüce" güç. Kuligin, burjuvazinin hayatı hakkında iyi şeyler söyledi: "... Kimin parası varsa, efendim, fakirleri köleleştirmeye çalışır, böylece bedava emeklerinden daha fazla para kazanabilir ..." ve ayrıca: "Filistinizmde , efendim, siz kabalıktan başka bir şey değilsiniz, görmeyeceksiniz ... ”Yani paradan, acımasız sömürüden, başkasının pahasına ölçülemez kârdan başka bir şey bilmeden yaşıyorlar.

Dikiy ve Kabanova'nın görüntüleri birbirine çok benziyor: kaba, cahil insanlar. Onlar sadece tiranlıkla meşguller. Vahşi, yanlışlıkla gözünü yakalayan akrabaları tarafından rahatsız edilir (özellikle Boris): “... Bir keresinde sana söyledim, ikisi sana şunları söyledi:“ Benimle yarı yolda buluşmaya cesaret etme ”; her şeyi yapmak için can atıyorsun! O zaman senin için küçük bir yer? Nereye gidersen git, işte buradasın! .. ”Ve biri Dikiy'den para istemeye gelirse, o zaman küfür etmenin bir yolu yoktur:“ Bunu anlıyorum; ama kalbim böyleyken kendine ne yapmamı emredeceksin! Sonuçta, vermem gerektiğini zaten biliyorum, ama her şeyi iyi yapamam. Sen benim arkadaşımsın ve sana geri vermeliyim ama gelip bana sorarsan seni azarlarım. Vereceğim, vereceğim ama azarlayacağım. Bu nedenle, bana biraz para verin, tüm içimi tutuşturmaya başlayacağım; tüm içleri tutuşturur ve sadece ... "

Kabanova, Katerina'nın insan onurunu savunmasından ve kocasını gereksiz istismarlardan korumaya çalışmasından hoşlanmaz. Domuz, birinin onunla çelişmeye, emrinde olmayan bir şey yapmaya cesaret etmesinden iğrenir. Ancak Dikim ve Kabanova arasında akraba ve çevrelerindeki insanlarla ilgili olarak küçük bir fark var. Dikoy açıkça “zinciri kırmış gibi”, Kabanikha- “dindarlık kisvesi altında”: ​​“Biliyorum, biliyorum sözlerimin hoşuna gitmediğini biliyorum ama ne yapayım, ben değilim. Sana yabancı yüreğim var sende acıyor... Ne de olsa aşktan dolayı anne baba sana katı davranıyor, aşktan seni azarlıyorlar, herkes iyiyi öğretmeyi düşünüyor. Pekala, bundan şimdi hoşlanmıyorum. Ve çocuklar, annenin homurdandığını, annenin pas vermediğini, ışıktan sıktığını yüceltmek için insanlara gidecek. Ve göm, Tanrım, gelinini bir kelimeyle memnun etmeyeceksin ve kayınvalidenin tamamen yediği sohbeti başladı.

Açgözlülük, kabalık, cehalet, zorbalık her zaman içlerinde olacaktır. Bu nitelikler yok edilmedi çünkü böyle yetiştirildiler, aynı ortamda büyüdüler. Kabanova ve Dikoy gibi hep birlikte olacaklar, onları ayırmak imkansız. Bir cahil ve zorbanın ortaya çıktığı yerde, orada bir başkası ortaya çıkacaktır. Toplum ne olursa olsun, her zaman ilerici fikirler ve eğitim kisvesi altında aptallıklarını, kabalıklarını ve cehaletlerini gizleyen, daha doğrusu saklamaya çalışan insanlar olacaktır. Başkalarına zulmederler, ama hiç utanmazlar ve bunun için herhangi bir sorumluluk almaktan korkmazlar. Dikoy ve Kabanova - bu çok “karanlık krallık”, kalıntılar, bu “karanlık krallığın” temellerinin destekçileri. İşte onlar, bu Vahşi ve Kabanovlar, aptal, cahil, ikiyüzlü, kaba. Aynı barışı ve düzeni vaaz ederler. Bu para, öfke, kıskançlık ve düşmanlık dünyasıdır. Yeni ve ilerici olan her şeyden nefret ederler.

A. N. Ostrovsky'nin fikri, Vahşi ve Kabanova görüntülerini kullanarak "karanlık krallığı" ortaya çıkarmaktı. Tüm zenginleri maneviyat ve alçaklıktan yoksun olmakla suçladı. Temel olarak, 19. yüzyılda Rusya'nın laik toplumunda, yazarın bize "Fırtına" adlı dramasında gösterdiği Vahşi ve Kabanovlar vardı.

Bu, görüşlerde, tutumlarda uyuşmayan iki veya daha fazla tarafın çatışmasıdır.Ostrovsky Storm'un oyununda birkaç çatışma var, ancak hangisinin asıl olduğuna nasıl karar verilir? Edebi eleştiride sosyoloji çağında, oyunda en önemli olanın toplumsal çatışma olduğuna inanılıyordu. Tabii Katerina imgesinde karanlık krallığın zincirleme koşullarına karşı kendiliğinden Protestan halk kitlelerinin bir yansımasını görürsek ve Katerina'nın küçük kayınvalidesi ile çarpışması sonucu ölümünü algılarsak, oyunun türü sosyal drama olarak tanımlanmalıdır. Drama, insanların sosyal ve kişisel isteklerinin ve bazen de yaşamlarının, kontrolleri dışındaki dış güçler tarafından ölümle tehdit edildiği bir yapıttır.Oyun aynı zamanda Katerina ve Kabanikha arasındaki kuşak çatışmasını da içerir, yenisi her zaman gündeme gelir. eski, eski yeniye teslim olmak istemiyor. ... Ancak oyun, ilk bakışta göründüğünden çok daha derin. Sonuçta, Katerina, her şeyden önce, Kabanikha ile değil, kendisiyle savaşır, çatışma onun etrafında değil, kendi içinde gelişir.Bu nedenle, Fırtına oyunu bir trajedi olarak tanımlanabilir.

Trajedi, kahramanın kişisel özlemleri ile kahramanın zihninde meydana gelen süper kişisel yaşam yasaları arasında çözülmez bir çatışmanın olduğu bir eserdir.Genel olarak, oyun eski trajediye, koroya çok benzer. bazı konu dışı kahramanlar tarafından değiştirilir, akıbet ölümsüz Prometheus dışında ana karakterin ölümü ve bir trajedi ile sona erer.Catherines iki tarihi çağın çarpışmasının sonucudur.

Oyunun bazı kahramanlarının yaşadıkları zamana göre farklılık gösterdiği görülmektedir. Örneğin, Kuligin 18. yüzyılın bir adamıdır, hala vantichnosti olarak bilinen bir güneş saatini veya Ortaçağ'ın ayırt edici bir özelliği olan bir perpetuum mobile'ı veya bir paratoneri icat etmek ister. Kendisi, uzun zamandır icat edildikleri noktaya kadar aklıyla gidiyor ve sadece bunun hakkında hayal kuruyor. Lomonosov ve Derzhavin'den alıntı yapıyor - bu aynı zamanda bir insan özelliği

13. A.N.'nin oyundaki "karanlık krallık" tasviri. Ostrovsky'nin "Fırtına".

Oyun, kabalık ve onur, cehalet ve haysiyet arasındaki çelişkileri göstermek için iki nesli gösterir: eski nesilden insanlar, sözde "karanlık krallık" ve yeni bir akımın insanları, daha ilerici, ama bunu yapmayan insanlar. eski yasalara ve geleneklere göre yaşamak istiyorum.

Dikoy ve Kabanova, “karanlık krallığın” tipik temsilcileridir. Bu görüntülerde Ostrovsky, o sırada Rusya'daki yönetici sınıfı göstermek istedi.

Dikoy ve Kabanova - bu çok “karanlık krallık”, kalıntılar, bu “karanlık krallığın” temellerinin destekçileri. İşte onlar, bu Vahşi ve Kabanovlar, aptal, cahil, ikiyüzlü, kaba. Aynı barışı ve düzeni vaaz ederler. Bu para, öfke, kıskançlık ve düşmanlık dünyasıdır. Yeni ve ilerici olan her şeyden nefret ederler.

A. N. Ostrovsky'nin fikri, Vahşi ve Kabanova görüntülerini kullanarak "karanlık krallığı" ortaya çıkarmaktı. Tüm zenginleri maneviyat ve alçaklıktan yoksun olmakla suçladı. Temel olarak, 19. yüzyılda Rusya'nın laik toplumunda, yazarın bize "Fırtına" adlı dramasında gösterdiği Vahşi ve Kabanovlar vardı.

A. N. Ostrovsky'nin eseri, ulusal dramamızın kökeninde duruyor. Fonvizin, Griboyedov ve Gogol, büyük Rus tiyatrosunun yaratılmasına başladı. Ostrovsky'nin oyunlarının ortaya çıkmasıyla, yeteneğinin ve becerisinin çiçek açmasıyla dramatik sanat yeni zirvelere yükseldi. Eleştirmen Odoyevski'nin Ostrovsky'den önce Rus edebiyatında sadece 3 drama olduğunu belirtmesine şaşmamalı: "Küçük", "Wit'ten Vay" ve "Genel Müfettiş". Rus tiyatrosunun görkemli "binasının" üzerine inşa edileceği son eksik köşe taşı olduğunu vurgulayarak oyunu "İflas" dördüncü olarak adlandırdı.

"İflas"tan "Fırtına"ya

Evet, oyun yazarı Alexander Nikolaevich Ostrovsky, eserinde birleştiren ve "doğal" okulun en iyi geleneklerini ustaca elden geçiren "İnsanlarımız - Numaralandıralım" (ikinci isim "İflaslı") komedisiyle birlikte. - sosyo-psikolojik ve hiciv, yaygın popülerlik başlar. "Zamoskvorechye Columbus" haline gelerek, dünyaya Rus yaşamının şimdiye kadar bilinmeyen bir katmanını açtı - orta ve küçük tüccarlar ve cahiller, özgünlüğünü yansıttı, hem parlak güçlü, saf karakterler hem de huckstering dünyasının kasvetli sert gerçekliğini gösterdi, ikiyüzlülük, yüksek dürtü ve ideallerin eksikliği ... 1849'da oldu. Ve zaten ilk önemli oyununda, yazar, içinde tekrar tekrar görünecek özel bir kişilik tipini darbelerle özetliyor: Bolşoy Samson Silych'ten Titus Titych Bruskov'a "Bir Başkasının Ziyafetinde Akşamdan Kalma" ve dahası, Martha Ignatievna'ya “Fırtınalar” dan Kabanova ve Savel Prokopyevich Dikiy, çok doğru ve özlü bir şekilde adlandırılan ve oyun yazarı sayesinde konuşma kullanımımıza giren bir tür tirandır. Mantıksal, ahlaki ve etik, insan toplumunu tamamen ihlal eden insanlar bu kategoriye girer. Eleştirmen Dobrolyubov, Ostrovsky'nin "Fırtına", "Rus yaşamının zorbaları" adlı oyununda "karanlık krallığı" temsil eden Dikaya ve Kabanikha'yı çağırdı.

Sosyo-tipolojik bir fenomen olarak küçük tiranlık

Bu fenomeni daha ayrıntılı olarak inceleyelim. Zorbalar neden toplumda ortaya çıkıyor? Her şeyden önce, kendi tam ve mutlak gücünün farkındalığından, başkalarının çıkarlarının ve görüşlerinin kendileriyle karşılaştırıldığında tam olarak dengelenmesinden, cezasızlık duygusundan ve mağdurlardan direnç eksikliğinden. Ostrovsky'nin "Fırtına" adlı oyununda "karanlık krallık" bu şekilde gösterilir. Dikoy ve Kabanova, Volga kıyılarında bulunan küçük taşra kasabası Kalinov'un en zengin sakinleridir. Para, kişisel değer ve önem hissetmelerini sağlar. Ayrıca onlara - ev halkı, yabancılar, bir şekilde onlara bağımlı insanlar ve daha geniş anlamda - şehirdeki kamuoyu üzerinde güç veriyorlar. Ostrovsky'nin "Fırtına" adlı oyunundaki "Karanlık Krallık", protestonun en küçük tezahürlerini, herhangi bir özgürlük ve bağımsızlık ruhunu yok etmesi veya sakat bırakması bakımından korkutucu. Küçük tiranlık, köleliğin diğer yüzüdür. Hem "hayatın efendileri"ni hem de onlara bağımlı olanları eşit derecede yozlaştırıyor, zararlı nefesiyle tüm Rusya'yı zehirliyor. Bu nedenle, Dobrolyubov'un tanımına göre, Ostrovsky'nin "Fırtına" oyunundaki "karanlık krallık" zorbalıkla eş anlamlıdır.

Drama çatışması

Derin bir gerçeklik anlayışına sahip olan yazar, onun en önemli ve önemli yönlerini tasvir edebildi. 1859 reform öncesi yılında, 1856-1857'de Volga boyunca bir geziden etkilendi. daha sonra en iyi eserlerinden biri olarak kabul edilen bir oyun yaratır - "Fırtına" draması. İşin ilginç yanı: oyun tamamlandıktan tam anlamıyla bir ay sonra, Kostroma'da, senaryoya göre edebi bir eseri yeniden üretiyormuş gibi olaylar gerçekleşti. Ne anlama geliyor? Alexander Nikolaevich'in çatışmayı ne kadar doğru hissettiği ve tahmin ettiği ve "karanlık krallığın" "Fırtına" oyununa gerçekçi bir şekilde nasıl yansıdığı hakkında.

Ostrovsky'nin Rus yaşamının ana çelişkisini ana çatışma olarak seçmesi boşuna değildi - bir yandan ataerkil geleneklere dayanan, yüzyıllar boyunca oluşan ve tartışılmaz otoriteye, ahlaki ilkelere ve yasaklara dayanan muhafazakar ilke arasındaki çatışma. , diğer yanda asi, yaratıcı ve canlı bir başlangıç. , bireyin kalıp yargıları kırma, ruhsal gelişimde ilerleme ihtiyacı. Bu nedenle, sadece Dikoy ve Kabanikha, "Fırtına" oyununda "karanlık krallığı" somutlaştırmıyor. Ostrovsky, kendisine en ufak bir tavizin, göz yummanın ve direnmemenin bir kişiyi otomatik olarak suç ortakları rütbesine aktardığını açıkça ortaya koyuyor.

"Karanlık krallık" felsefesi

Oyunun ilk satırlarından itibaren iki unsur bilincimize patladı: özgür, harika mesafeler, geniş ufuklar ve fırtına öncesi havasız, kalınlaşmış atmosfer, bir tür kargaşanın ıstıraplı beklentisi ve yenilenme susuzluğu. "Fırtına" oyunundaki "karanlık krallığın" temsilcileri, doğanın afetleri tarafından dehşete düşüyor, içlerinde Tanrı'nın gazabının bir tezahürünü ve günahlar için yaklaşmakta olan cezaları - açık ve hayali - görüyorlar. Martha Ignatievna bunu her zaman tekrarlıyor, onu ve Dikoy'u tekrarlıyor. Kuligin'in kasaba halkı için bir paratoner inşası için para bağışlaması talebi üzerine, sitem ediyor: "Fırtına bir ceza olarak verildi ve siz, falan filan, kendinizi Rab'den bir direkle savunmak istiyorsunuz." Bu açıklama, "Fırtına" oyununda "karanlık krallık" temsilcilerinin bağlı olduğu felsefeyi açıkça göstermektedir: yüzyıllardır hüküm sürenlere direnemez, yukarıdan gelen iradeye veya cezaya karşı çıkılamaz, alçakgönüllülük ve itaat devam etmelidir. çağımızın etik normları. İlginç olan: Kalinov'un ana tiranları, yalnızca bu sıraya içtenlikle inanmakla kalmaz, aynı zamanda onu tek doğru olarak kabul eder.

Erdem kisvesi altında bir ikiyüzlü

A. N. Ostrovsky'nin "Fırtına" oyunundaki "Karanlık Krallık" birçok yüze sahip. Ancak sütunları her şeyden önce Dikoy ve Kabanova'dır. İri yapılı bir tüccarın karısı, evin metresi, yüksek çitin arkasında görünmez gözyaşlarının döküldüğü ve insan onurunun ve özgür iradenin günlük aşağılanmasının meydana geldiği Marfa Ignatievna, oyunda açık bir şekilde adlandırılır - bir iffet. Onun hakkında şöyle diyorlar: "Dilencilere sadaka veriyor, kiliseye gidiyor, hararetle vaftiz ediyor ve evini yiyor, demiri pas gibi keskinleştiriyor." Her şeyde antik çağın dış yasalarına uymaya çalışır, özellikle iç içeriğini önemsemez. Kabanikha, küçüğün büyüklere itaat etmesi gerektiğini bilir ve her şeyde kör itaat gerektirir. Katerina, ayrılmadan önce Tikhon'a veda ettiğinde, karısına nasıl davranması gerektiği konusunda katı bir emir vermek için kocasının ve oğlunun ayaklarına yay yapar. Orada ve "anneyle çelişmemek" ve "erkeklere bakmamak" ve diğer birçok "istek". Üstelik, orada bulunanların hepsi, saçma durumun, onun sahteliğinin çok iyi farkındadır. Ve sadece Marfa Ignatievna görevinden zevk alıyor. Ayrıca Katerina'nın trajedisinde, oğlunun karakterini bozan, aile hayatını mahveden, Katerina'nın ruhunu öfkelendiren ve onu Volga kıyılarından uçuruma ölümcül bir adım atmaya zorlayan belirleyici bir rol oynadı.

Hukuk rütbesinde yatıyor

A. N. Ostrovsky "Fırtına" dramasındaki "Karanlık Krallık", en yüksek tezahüründe tiranlıktır. Kendi ailesindeki ve kocasının ailesindeki hayatı karşılaştıran Katerina, en önemli farkı not ediyor: buradaki her şey "esaretten çıkmış" gibi görünüyor. Ve bu doğru. Ya oyunun insanlık dışı kurallarına uyarsın ya da seni toz haline getirirler. Kuligin, şehirdeki geleneklerin "acımasız" olduğunu doğrudan belirtir. Zengin olan, servetini onların kuruşlarıyla artırmak için fakirleri köleleştirmeye çalışır. Aynı Dikoy, bağımlısı Boris'i kasıp kavuruyor: "Beni memnun ederseniz, mirasımı size vereceğim!" Ancak tiranı memnun etmek imkansızdır ve talihsiz Boris ve kız kardeşinin kaderi önceden belirlenmiştir. Aşağılanmış ve aşağılanmış, güçsüz ve savunmasız kalacaklar. Bir çıkış yolu var mı? Evet: yalan söyle, kaçın, mümkün olduğunca uzun süre. Tikhon'un kız kardeşi Varvara bunu yapıyor. Çok basit: istediğini yap, kimse bir şey fark etmediği sürece, her şey “işlemeli ve örtülü”. Ve Katerina yalan söylemeyi bilmediğine, yalan söyleyemediğine itiraz ettiğinde, Varvara ona şöyle der: "Ve yapamadım, ama gerekli oldu - öğrendim!"

Kudryash, Varvara ve diğerleri

Ve A. N. Ostrovsky'nin "Fırtına" dramasına dayanan "karanlık krallığın" kurbanları tam olarak nedir? Bunlar, kaderi bozuk, ruhları sakat, ahlaki dünyası bozulmuş insanlar. Aynı Tikhon, doğası gereği kibar, nazik bir insandır. Annesinin zulmü, içindeki kendi iradesinin mikroplarını öldürdü. Onun baskısına dayanamaz, nasıl direneceğini bilemez ve sarhoşlukta teselli bulur. Karısını desteklemek, onun tarafını tutmak, yaban domuzunun keyfiliğinden korumak da onun gücünün ötesindedir. Annesinin kışkırtmasıyla ona acımasına rağmen Katerina'yı döver. Ve sadece karısının ölümü annesini açıkça suçlamasına neden olur, ancak sigortanın çok hızlı geçeceği ve her şeyin aynı kalacağı açıktır.

Başka bir erkek karakter olan Vanya Kudryash ise tamamen farklı bir konu. Herkesi reddediyor ve "delici" Vahşi bile edepsizliği hayal kırıklığına uğratmıyor. Ancak, bu karakter aynı zamanda "karanlık krallığın" yatıştırıcı etkisiyle de bozulur. Kıvırcık, henüz yürürlüğe girmemiş, olgunlaşmamış Vahşi Olan'ın bir kopyasıdır. Zaman geçecek ve efendisine layık olacak. Bir yalancı haline gelen ve annesinin baskısına göğüs geren Barbara sonunda evden kaçar. Yalan söylemek onun ikinci doğası haline geldi ve bu nedenle kadın kahraman bizde sempati ve şefkat uyandırıyor. Timid Kuligin, "karanlık krallığın" küstah tiranlarının önünde kendini savunmaya nadiren cesaret eder. Aslında bu arada kendisi de kurban olan Katerina dışında hiç kimse bu "krallığa" meydan okuyacak kadar sağlamlığa sahip değildir.

Neden Katerina?

A. N. Ostrovsky'nin "Fırtına" adlı oyununda "karanlık krallığın" yaşamını ve geleneklerini kınamak için ahlaki kararlılığa sahip olmayan eserin tek kahramanı Katerina'dır. Doğallığı, samimiyeti, ateşli aceleciliği, ilhamı, keyfilik ve şiddetle uzlaşmaya, inşaat öncesi zamanlardan beri dikte edilen görgü kurallarını kabul etmeye izin vermiyor. Katerina sevmek, hayattan zevk almak, doğal duygular yaşamak ve dünyaya açık olmak istiyor. Bir kuş gibi, o öldürücü hayattan yerden kalkmayı ve gökyüzüne yükselmeyi hayal ediyor. Dindar ama Kaban tarzı değil. Dürüst doğası, kocasına karşı görevi, Boris'e olan sevgisi ve Tanrı'nın önünde günahkârlığının farkındalığı arasındaki çelişkiyle ikiye bölünmüştür. Ve tüm bunlar, kalbin en derinlerinden, çok samimi. Evet, Katerina da "karanlık krallığın" kurbanıdır. Ancak zincirlerini kırmayı başardı. Asırlık temeller sarsıldı. Ve başkalarına çıkış yolunu gösterebildi - sadece kendi ölümüyle değil, genel olarak protesto ederek.